Wo ist Shulgins Ex-Ehemann von Valery jetzt? Shulgin sprach über Valery

Jeder Mann ist verletzt, wenn sie ihn vergessen.

Vor allem, wenn die Ex-Frau dann berühmt, erfolgreich und glücklich wird. Es ist schwer zu vergeben. Und es gibt nur einen Weg loszulassen Herzenskummer. Schreiben Sie Memoiren über sie. Um der Welt zu erzählen, wem sie wirklich alles verdankt.

Sängerin Valeria über ihre erste Frau - Saratow Jazzpianist und Komponist Leonid Yaroshevsky - erinnert sich nebenbei. Es ist zu lange her, Mitte der 1980er Jahre. Sie ist 18, er 26 – jung-grün, erste Liebe, eher Freundschaft vor dem Hintergrund der Kreativität.

An diese Ehe, die entweder fünf oder sechs Jahre gedauert hat, kann sie sich schon jetzt nicht mehr wirklich erinnern. Aber Leonid, der in den 1990er Jahren für ein besseres Leben nach Europa aufbrach und immer noch als Musiker in einem Restaurant arbeitet, erinnert sich oft an seine Frau. Kürzlich habe ich ein ganzes Buch mit Memoiren über sie geschrieben – „Valeria. "Dampflok" aus Atkarsk" heißt.

„ICH WÜRDE JETZT LEHRER WERDEN“

Er sah die Zehntklässlerin Alla Perfilova auf der Bühne des Kulturpalastes in Saratow - das Mädchen sang sehr gut Jazz. Leonid hat Feuer gefangen: nur um sie zum Festival der Jugend und Studenten zu schicken.

Ich ging in die Stadt Atkarsk, wo Allas Eltern lebten. Mama sagte, dass ihre Tochter keine Musik brauche und sie Historikerin werden würde. Yaroshevsky begann die Frau zu überzeugen, das Schicksal des Mädchens nicht zu brechen ...

„Valeria wäre bis heute Alla Yuryevna gewesen, und sie hätte als Geschichtslehrerin in irgendeiner Allgemeinbildung gearbeitet weiterführende Schule„Wenn da nicht meine Ausdauer und mein Einfallsreichtum in diesem Moment wären“, ist Leonid stolz auf sich.

Die Proben begannen, Auftritte in Clubs und Restaurants - Yaroshevsky sagt, er habe einen aufstrebenden Sänger angebunden, wo immer er könne. Bald erkannte Leonid, dass er sich verliebt hatte.

Er bot Alla an, zusammen zu leben. Noch ein paar Monate - und eine Hochzeit gespielt. Sie beschlossen, sich nicht mit den Kindern zu beeilen - die Mutter der Braut bat besonders darum.

Nach einiger Zeit beeilten sich die Jungvermählten, Moskau zu erobern. Sie wechselten die Mietwohnung, schnappten sich irgendeinen Job, sangen in einer Bar für Ausländer. Die Ladenregale waren leer, es gab nichts zu essen, aber „Alla hat unglaublich gelernt, wie man Kohl macht leckere Frikadellen... “Wie sich Leonid erinnert, waren sie sogar auf nüchternen Magen glücklich.

"SHULGIN IST SO EINFACH!"

Und dann erschien Alexander Shulgin in ihrem Leben. Er stellte sich als Produzent vor, sagte, dass er einen Sänger suche, und lud Alla ein, es „auszuprobieren“ – mehrere Songs in einem deutschen Tonstudio aufzunehmen.

Ein teurer Anzug, gute Manieren und zwei ausländische Autos hinterließen laut Leonid einen unauslöschlichen Eindruck auf seine Frau.

Sie begannen sich zu fragen: Welche Art von Pseudonym sollte man für Alla nehmen? Mein Mann mochte den Namen Lera, aber Shulgin bestand auf „Valeria“.

Nachdem Alla mit Shulgin ins Ausland geflogen war, kehrte sie, wie Yaroshevsky schreibt, als eine andere Person zurück. Leonid erinnert sich, dass das Lächeln seiner Frau "mysteriös" wurde. Und er hatte seinen ersten Verdacht.

"Sie sprach über München, über Menschen, über die U-Bahn, darüber, wo sie gewesen war, als plötzlich ... "Hören Sie, Shulgin ist so fett, böse, können Sie sich vorstellen - ein rosa, fetter, lockerer Körper!"

Sprachlos sah ich sie fragend an. „Nun, sie haben einen Pool in ihrem Studio, er hat sich dort gesonnt“, erklärte sie. Etwas Schlimmes regte sich in mir.“

Mehr noch: er bemerkte, dass die Beziehung zwischen Alla und Shulgin immer weniger an Arbeiter erinnerte:

„Ich hatte das Gefühl, dass jemand sorgfältig die Millionen Fäden durchtrennt, die mich mit ihr verbunden haben.“

Bald kam die Auflösung: Alla, laut Leonids Memoiren, ging eines Abends zu Shulgin, "um das Video anzusehen". Erst morgens nach Hause zurückgekehrt:

„Ich habe nichts erklärt, ich habe mich nicht entschuldigt, aber mit einem Blick zur Seite sagte ich:“ Sasha sagte, wir müssen gehen. Es war das Ende."

Yaroshevsky schluckte Schlaftabletten und versuchte Selbstmord zu begehen, überlebte aber:

„Später wird Valeria erzählen, dass ich die Anzahl der Pillen speziell „berechnet“ habe. Lass diese „kleine Lüge“ auf ihrem Gewissen bleiben.“

Nach der Trennung, Allah, wie er schreibt Ex-Mann, halbierte sechs Bücherregale, zwei Sessel und bat darum, einen Teil des Geldes für einen in der Ehe gekauften Synthesizer zurückzugeben.

"Sie hat Angst vor mir!"

Leonid beschwert sich, dass er nichts mehr hatte. Das Einkommen blieb bei seiner Frau. In Moskau herumgeschubst, reiste Jaroschewski nach Europa ab. Wo ich ein paar Jahre später überrascht war, von der hochkarätigen Scheidung von Shulgin und Valeria zu erfahren.

„So wie ich Alla kenne, kann ich mir nicht vorstellen, dass jemand es wagen würde, ihre Stimme gegen sie zu erheben, ganz zu schweigen von Körperverletzung. Und hier sind die Jahre
Schläge und Mobbing, und als Ergebnis - drei Kinder! Ich hätte wenigstens einmal versuchen sollen, sie zu schlagen, verstehst du - und sie würden Kinder gebären ... "

Mehr als 20 Jahre später letztes Treffen Leonid, der von Valerias Auftritt in Deutschland erfahren hatte, kam zum Konzert in der Hoffnung, sie zu sehen.

„Die Autotür öffnete sich, Valeria versteckte feige ihr Gesicht und tat so, als würde sie mich nicht sehen, schlich zu den rettenden Türen und verschwand dahinter. Wovor hatte sie solche Angst? Stört Sie Ihr Gewissen? Oder vielleicht hat Prigogine es nicht erlaubt?“

Am Ende seines Buches sparte sich Valerias Ex-Mann zwei kräftige Akkorde auf: Erstens warf er ihr vor, mit Reichtum zu prahlen, und warf ihr vor, dass sie noch keinen Fonds geschaffen habe, um Bedürftigen zu helfen, wie manch andere Stars. Und dann sammelte er akribisch alle Gerüchte und Klatsch und kam zu dem Schluss, dass der Sänger ihn nie geliebt und ihn als Sprungbrett benutzt hatte, um ein Star zu werden. Und jetzt ist ihr ganzes Leben eine komplette PR:

„Diese Primadonna wird vielleicht jahrelang nicht in der Öffentlichkeit erscheinen, aber Valeria muss ihr Bestes geben, um ihre Bewertung zu halten ... Eh, Valeria, Valeria ... Sie können Atkarsk verlassen. Aber das Problem ist - Atkarsk wird dich niemals verlassen ... "

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Biographie, Lebensgeschichte von Alexander Shulgin

Shulgin Alexander Valerievich - Sowjetischer und russischer Komponist, Musikproduzent.

Kindheit

Am 25. August 1964 wurde in einer sehr schönen Stadt, der Stadt Irkutsk, ein Junge geboren. Bis zum Alter von drei Jahren wuchs er wie alle gewöhnlichen Kinder auf. Und als der Junge drei Jahre alt war, schenkte ihm sein Großvater einen kleinen kompakten Player, auf dem man Minions hören konnte. Der Junge saß den ganzen Tag neben dem Player und hörte sich nur die Schallplatten an. So interessierte sich der Junge für Musik.

In der sechsten Klasse begann er am meisten zu überschreiben andere Musik auf Rollen: Boney M könnte auf einer Seite der Rolle aufgezeichnet werden und die Band könnte auf der anderen aufgezeichnet werden.

In der sechsten Klasse spielte der Junge bereits im Schulensemble. Jetzt war sein ganzes Leben mit Gitarrespielen, Proben und populären Liedern verbunden. Zuerst spielte das Schulensemble Lieder von Gruppen wie "Gems", dann begannen Versuche, westliche Kompositionen zu spielen, und dann erschienen die Gruppen "", "" und das Ensemble begann, ihr Repertoire zu spielen. Zwei Jahre später, in der achten Klasse, Abschlussfeier Das Ensemble versuchte bereits, eigene Lieder zu spielen ... Der Auftritt bei der Abschlussfeier war sehr wichtig und der Junge war sehr besorgt. Als das Ensemble zu spielen begann, spielten alle Musiker ein Lied und er ganz anders. Der Junge verstand, dass er das falsche Lied spielte, aber er konnte nichts mit sich anfangen. Seine Hände spielten weiter, und die Musiker und das Publikum standen da und starrten ihn an.

Natürlich gab es damals überhaupt keine Ausrüstung. Die Eltern kauften Gitarren für die Mitglieder des Ensembles und Verstärker junge Musiker versucht, aus improvisierten Mitteln zu machen. Einmal, im Sommer, entfernten die älteren Jungs in einem Stadtpark das Megaphon von der Stange, an der es hing, und begannen, darauf eine Bassgitarre zu spielen. Das Ensemble probte damals in einer staatlichen Einrichtung, im sogenannten Probenstützpunkt. Ein paar Tage später sah der Direktor der Anstalt ein Megaphon und fragte höflich, woher er unter den jungen Musikern komme. Die Mitglieder des Ensembles gaben sofort ehrlich zu, dass sie das Megaphon von der Stange im Erholungspark entfernt hatten. Der Direktor entpuppte sich als sehr vorsichtige und zu korrekte Person, weshalb er sofort die Polizei rief. Infolgedessen erhielten die älteren Mitglieder des Ensembles zwei Jahre Probezeit. Der Junge wurde nicht vor Gericht gestellt - er war der Kleinste und zu diesem Zeitpunkt noch keine 14 Jahre alt.

FORTSETZUNG UNTEN

Dann entwarfen die jungen Musiker die Lautsprecher selbst, und nach einer Weile entschieden sie sich, die Ausrüstung komplett zu ändern. Dafür mussten die alten Geräte verkauft werden. Einer der Freunde des Jungen hatte einen älteren Bruder, der in einem Secondhand-Laden arbeitete. Der Junge stimmte zu und die Ausrüstung des Ensembles wurde für 800 Rubel zum Verkauf angeboten (es war eine riesige Menge Geld!). Hier geschah die erste Lektion im Leben des Jungen. Die Gruppe bestand aus vier Personen, aber aus irgendeinem Grund entschieden die älteren Mitglieder des Ensembles, dass es bequemer sei, das Geld in drei Teile zu teilen. Deshalb teilten sie dem Jungen mit, dass sie ihn am Tag vor der Übergabe der Ausrüstung an den Secondhand-Laden aus dem Ensemble ausgeschlossen hätten, ihm also kein Geld zustehe. Der Junge erlebte den ersten Schock seines Lebens und lernte, was Verrat ist. Es stimmt, er hat sich darüber nicht lange Gedanken gemacht. Die Zeit verging schnell. Für den Jungen stand der Beginn eines unabhängigen Lebens bevor ...

"Ich wurde sehr früh selbstständig. Ich war immer ein ziemlich aktiver Junge. Mit 13 hatte ich stabile "Ausfälle" im Verhalten, obwohl ich gleichzeitig sehr gut studiert habe, besonders in Mathematik. aus der Stadt Irkutsk. An Schule dauerte es sehr lange, um zu entscheiden, ob ich würdig war, zu vertreten ganze Stadt. Trotzdem entschieden sie, dass ich würdig sei, und ich nahm sogar an der Olympiade teil. Und dann habe ich mich sehr verändert. Ich habe mich einfach am Ende der achten Klasse verliebt. Als ich in die 9. Klasse wechselte, erkannte mich daher niemand in der Schule – so stark waren die Veränderungen. Und wahrscheinlich wurde ich deshalb sofort zum Komsomol-Organisator der Schule gewählt. Und dann begann sich alles sehr schnell zu ändern.".

Jugend. Die ersten ernsthaften Schritte in der Musik

Der Junge wuchs auf, wurde ein junger Mann, absolvierte erfolgreich die Schule und trat in das Institut ein, gab aber den Musikunterricht nicht auf und trat weiterhin mit anderen Musikern auf den Tanzflächen seiner Heimatstadt auf. Und dann kam die Karnevalsgruppe in die Stadt. Nach Gesprächen mit den Musikern vom Karneval wurde er mit ihm nach Moskau eingeladen. Er flog nach Moskau, wo er die Cruise-Gruppe traf, blieb aber nicht lange in Moskau und flog zurück nach Moskau Heimatstadt, obwohl ihn die Musiker von „Cruise“ ins Team eingeladen haben.

Und dann gab es wieder eine Wendung in seinem Schicksal. Er war 19 Jahre alt, und seine Freunde waren alle viel älter. Und so geschah es, dass einer seiner Freunde, der damals 30 Jahre alt war, es tat junger Mann etwas sehr schlimmes. Dies war der zweite Verrat an einem Freund im Leben eines jungen Mannes. Die zweite harte Lektion des Lebens. Dann musste der junge Mann sehr schnell eine schwerwiegende Entscheidung treffen: Innerhalb einer Stunde packte er seine Sachen und flog zurück nach Moskau. Seine Arbeit mit der Cruise-Gruppe begann.

"Wie es der Zufall wollte, wurde, sobald ich anfing, in einer Gruppe zu arbeiten, ein Dekret erlassen, das alle Rockgruppen im Land verbot. Dann beschloss ich, die Lösung des Problems zu übernehmen, und begann, zu allen möglichen Institutionen zu gehen: Kultusministerium, Gremien aller Art usw. Als Ergebnis meiner Spaziergänge wurde unser Programm im März 1985 von der Staatskommission angenommen in der modernen Verarbeitung, denn dann mussten entweder Lieder sowjetischer Komponisten oder Klassiker aufgeführt werden. Eigene Kreativität war streng verboten. Wir bestanden das Programm, erhielten den Status eines Ensembles und gingen auf Tournee. Stimmt, auf Tour haben wir natürlich auch schon unsere eigene Musik gespielt. In jeder Stadt gab es mehrere Tage, sie gaben 6 Konzerte am Tag, darunter morgens um 11 Uhr und abends um 20 Uhr. Von jedem Konzert erhielten sie 7 Rubel 50 Kopeken. Die Saiten flogen sofort und ein Satz Saiten kostete 30-40 Rubel. Daher haben wir praktisch umsonst gearbeitet. Die Tour war erfolgreich und wir kehrten nach Moskau zurück. Und dann kam plötzlich ein Angebot, mit der ganzen Gruppe nach Norwegen zu gehen. Uns wurde nur ein Tag gegeben, um alle Dokumente zu sammeln.".

Die Cruise-Gruppe wurde der Tambower Philharmonie zugeteilt, also mussten sie dorthin gehen, um Dokumente zu holen. Bereits am Abend desselben Tages rasten der junge Mann und seine Freunde in einem Auto über eine verschneite, rutschige Straße nach Tambow. Wir kamen dort an, sammelten die Dokumente ein und „flogen“ in 5 Stunden unter Lebensgefahr nach Moskau. Am Nachmittag stand der junge Mann bereits im Büro des Beamten, der die Reise mit organisiert hatte notwendigen Satz Unterlagen. Ich muss sagen, diese einflussreiche Person war sehr überrascht von der Effizienz der jungen Gruppe und erkannte, dass es möglich war, mit solchen Typen umzugehen. "Kruiz" ging nach Norwegen und erwies sich angesichts aller Regierungsbehörden als sehr gut: Alle kamen zurück, benahmen sich korrekt und, was am wichtigsten ist, sie erwiesen sich als moralisch stabil.

„Inspiriert von Norwegen begannen wir darüber nachzudenken, in andere Länder zu reisen. Und, was am interessantesten ist, wir fingen wirklich an zu reisen. Normalerweise reisten wir durch Gemeinschaften von Volksgruppen, durch das Kulturministerium, Staatskonzerte und gingen auch in die Festivals der Zeitung Unita. Und dann sind wir zum Festival der Sozialistischen Partei Deutschlands gefahren und haben uns dort mit einer Person getroffen, die mit dem Weltkonzern in Verbindung stand. Der Konzern Warner Brothers, jetzt AOL / Warner, interessierte sich für unser Ensemble "Kruiz". Sie haben uns gewinnbringende Angebote gemacht, aber wir konnten nichts alleine machen. Dann hatten wir die Idee, sie zur Gewerkschaft einzuladen. Sie stimmten zu und kamen wirklich. Parallel zu uns waren Vertreter der Firma Warner Brothers Verhandlungen mit einem anderen populären Team, wo mein Direktor war bester Freund. Nach den ersten Verhandlungen mit meinem Freund trafen sich respektable fünfzigjährige Männer mit mir, einem kleinen Jungen, und sagten: "Wir haben auf der Kreuzfahrt angehalten, wir werden mit dir arbeiten. Und weißt du warum? Wir haben mit deinem Freund gesprochen." drei Stunden lang. Und die ganze Zeit hat er, anstatt Ihr Team zu loben, negativ über Ihre Gruppe und über Sie gesprochen. Und wenn viele schlechte Dinge über eine Person gesagt werden, bedeutet dies, dass die Person wirklich eine echte Konkurrenz zum Redner darstellt Das bedeutet, dass die Person wirklich würdig ist, deshalb haben wir uns ohne ein Wort für Sie und Ihre Gruppe „Kruiz“ entschieden. Das war der dritte Verrat eines Freundes in meinem Leben. Und der dritte ernsthaft Lektion fürs Leben.

Darüber hinaus führten Vertreter des Unternehmens Gespräche mit dem Kulturministerium, einer Abteilung des Zentralkomitees der KPdSU, und wir schlossen eine Vereinbarung. Unser Vertrag wurde über den damals monopolistischen Außenwirtschaftsverband „International Book“ abgeschlossen.

Nach Deutschland und zurück. Echtes Showbusiness

Der junge Mann erinnerte sich sehr lange genau daran, wie viel Zeit er als kleiner Junge in Büros verbringen musste, insbesondere in der coolsten Abteilung - der Abteilung für Ideologie des Zentralkomitees der KPdSU. Aber auch hier zeigten sich alle Teammitglieder moralisch stabil und erweckten Vertrauen, denn die Gruppe wurde nach Deutschland entlassen. „Kreuzfahrt“ war der erste Sowjetische Gruppe, die ins Ausland gingen, dann gab es schon die Gruppe "", und. Sie waren wirklich die erste Band, die in Deutschland sang.

„Wir haben 4 Jahre in Deutschland gelebt, dann brach die Cruise auseinander, die Ambitionen der Musiker begannen zu kollidieren und die Beziehungen verschlechterten sich. Warner sah, was im Team passierte, und winkte mit den Händen. Jeder der Musiker hoffte, dass die Firma unterschreiben würde einen Vertrag mit ihm, aber dazu kam es nicht. Ich blieb in Deutschland, um im Studio zu arbeiten, ging durch die sogenannten Universitäten, fing an, das System des Showbusiness zu lernen. Dann arbeitete ich in Studios mit den berühmtesten Leuten der Welt ganze Welt. Zuerst saß ich und lernte, und das war sehr wichtig. Während dieser Zeit traf ich populäre Leute berühmte Menschen im Showbusiness, der Unterhaltungsindustrie und habe viel Neues für mich gelernt. Implementierte eine Reihe lokaler Projekte und kehrte nach Moskau zurück. Hier begann das private Unternehmertum: Firmen, Joint Ventures wurden gegründet, wir haben viel für den Westen getan. Organisierte Touren und Filmtouren, gefilmte Clips für ausländische, lokale berühmte Darsteller, nahm 15 großartige Werke mit der Moskauer Staatsakademie auf Symphonieorchester verwaltet von Pavel Kogan für den Weltmarkt klassische Musik. Hier organisierten sie Interchance-Festivals für Emi France, drehten große Fernsehfilme für Canal + und machten Aufnahmen für die Veröffentlichung im Ausland für den BBC-Kanal.

Parallel dazu war ich 1993 im großen Geschäft tätig. Es war ein Joint Venture, das sich mit dem Vertrieb westlicher Technologie beschäftigte. Es war eines der größten Unternehmen, das viele Einzelhandelsgeschäfte und Immobilien in Moskau besaß. Und das erste Mal - Anfang der 90er - war es interessant für mich. Das Geld war enorm, aber auf dem Papier. So viele Millionen wurden nach Deutschland überwiesen, so viele erhalten. Und dann ging es los. Leap Mark, Dollar, eine weitere Lektion fürs Leben. Und alles ändert sich rasant: Schulden müssen bereits zurückgezahlt werden, und die Inflation verschlingt jeden Tag alles. Im Allgemeinen, ewige Arbeit in Stresssituationen.

Gleichzeitig wurde ein Verband von Tonträgerherstellern gegründet, dem mehrere Gründer angehörten, daraus entstand dann die Firma Sojus. Alles, was später von der Firma Sojus verwendet wurde, wurde in diesem Verbund entwickelt. Ich war damals CEO Bekar Records und unsere Firma mit Soyuz haben den Musikmarkt sehr eng aufgeteilt und viele Alben von echten Stars veröffentlicht: Das waren und, und, und, und Irina Saltykova. Dann nahm ich Produktionsprojekte auf: die „Dream“-Gruppe und die „“-Gruppe. Dann arbeitete er mit der Gruppe. Und dann habe ich das Unternehmen verlassen, weil es mich nicht interessiert hat. Gleichzeitig ich auch politische Aktivität Hat gemacht. Und dann hatten wir die Firma "Familia Entertainment" und die Firma "Familia Publishing", bei der Valeria Yuryevna Generaldirektorin war. Nachdem sie hatte Mutterschaftsurlaub Sie ging in ihre Heimat. Und ich musste wieder in dieses Geschäft zurückkehren, obwohl ich nicht zurückkehren wollte ... "

In den frühen 2000er Jahren fungierte Alexander Valerievich als Autor und Musikdirektor zwei beliebte Sendungen- „Become a Star“ auf RTR und „Star Factory“ auf „First“.

2006 wurde Shulgin Kolumnist für die Zeitung Vzglyad und 2010 begann er für das Musikportal Newsmusic zu schreiben.

Es wird deutlich, dass Shulgins persönliche und geschäftliche Qualitäten es ermöglichten, zahlreiche erfolgreich umzusetzen kreative Projekte sowohl eigene als auch gemeinsame. Zu diesen Qualitäten gehören zweifellos analytisches Denken, die Fähigkeit zu strategischer Partnerschaft und Planung, die Fähigkeit, in unklaren Situationen schnelle und richtige Entscheidungen zu treffen, und eine umfassende Vision von Trends in der Entwicklung des Showbusiness. Dazu sollten auch lobenswerte Erfahrungen in der Vertragsgestaltung und -pflege gehören Geschäftsverhandlungen(auch mit ausländischen Partnern), Fachkenntnisse geistigen Eigentums Zunächst einmal das Urheberrecht. Das gesammelte Wissen erfordert natürlich die Umsetzung. Auf seiner Website berät Alexander Shulgin junge Künstler und Produzenten. Das ist die neue Psychologie des Showbusiness. Für Alexander Shulgin ist dies das Leben.

Vielseitige Ausbildung

Vielleicht kann Alexander Valerievich sicher den Titel des neugierigsten Produzenten des heimischen Showbusiness beanspruchen. So studierte er Kunst an mehreren Universitäten verschiedener Richtungen - an der Irkutsk State Linguistic University, der National Research Irkutsk State Technical University, dem Baikalsee staatliche Universität Wirtschaft und Recht sowie an der Orthodox St. Tikhon Humanitarian University.

Privatleben

Alexander Shulgin lernte seine erste Frau in einem Nachtrestaurant in der Hauptstadt kennen. Der Komponist bemerkte es auf der Bühne

- Sasha, du bist irgendwie aus dem Blickfeld der Öffentlichkeit verschwunden. Was machst du jetzt?

Während ich studiert habe, mache ich Musik, ich schreibe. Ich habe vor anderthalb Jahren gesagt, dass ich nicht in der Produktion im heutigen Sinne des Wortes "Produzent" tätig bin. In dem Sinne, wie es jetzt in das Wort „Produzent“ gesteckt wird, bin ich kein Produzent.

- Das heißt, es gab eine endgültige Trennung von Managern und Produzenten, in der Tat, Musik?

Im Moment ja. Bis heute wurde der Bevölkerung klar aufgezwungen, dass ein Produzent etwas ist, das ausschließlich mit Geld zu tun hat, eine Person, die mit Geld oder irgendwelchen Verbindungen jede Mittelmäßigkeit in die Luft jagen und dementsprechend Geld "abschneiden" kann Es.

Gleichzeitig ist es für einen Produzenten keineswegs notwendig, Musik zu kennen und überhaupt etwas damit zu tun zu haben. Es muss eine Art Geschäftsmann, Händler, Makler oder jemand anderes sein. Das heißt, alles, was früher überall auf der Welt Management genannt wurde, und in unserem Land die Leitung von Teams und Künstlern, wurde in Russland irgendwann als Produzieren bezeichnet.

Zum Beispiel gibt es einen Regisseur im Theater. Er inszeniert. Da ist zum Beispiel das Stück „Hamlet“ – es wurde an vielen Orten aufgeführt, aber in der Inszenierung dieses bestimmten Regisseurs sieht es so aus, in der Inszenierung eines anderen Regisseurs sieht es so aus. Und es gibt einen Song, und wenn man mit diesem Song im Studio arbeitet, wird dieser Produzent so klingen. Dieser Song wird von einem anderen Produzenten aufgenommen - er wird irgendwie anders klingen.

Und im Theater gibt es einen Direktor, der sich um alle wirtschaftlichen und kaufmännischen Angelegenheiten kümmert, einschließlich Rechnungen, Zahlungen, Ticketpreise, irgendeine Art von Werbung oder etwas anderes. Es ist der Job eines Regisseurs. Und je weniger der Regisseur im kreativen Teil versteht, desto weniger steigt er zum Regisseur auf. Und der Regisseur sieht absolut keine Finanzpapiere, er ist in Kreativität versunken.

Dementsprechend bin ich in dem Sinne, in dem ich jetzt lebe, überhaupt kein Produzent im Sinne der Bedeutung von Produzent, wie sie jetzt in den Medien skaliert wird. Ich weiß nicht, wie ich mich nennen soll, ich arbeite einfach im Studio, mache irgendeinen Originalton für einen Künstler, für einen Song, für ein Werk, für ein Album, ich sitze Tag und Nacht und arbeite.

Das Beste des Tages

- Und die Künstler, für die Sie Sound und Songs machen - wohin gehen sie dann mit diesen Songs?

Sie gehen noch nirgendwohin, solange die Aufnahmen laufen, schließlich. Außerdem wurde er durch ein Angebot zur Teilnahme an einem Fernsehprojekt ("Star Factory-3" - ca. Days.Ru) von dieser Arbeit abgelenkt. Ich habe 100 Tage lang an diesem Fernsehprojekt teilgenommen, etwas mehr als 3 Monate. Und nachdem es ungefähr zwei Monate dort war, musste etwas beendet werden, und dann kehrte ich wieder zu dem zurück, was ich für die Dauer dieses Projekts ausgesetzt hatte. Und nun stehe ich mit diesem Hauptwerk kurz vor dem Abschluss. Jetzt in einem Monat, zwei, drei...

- Was wird passieren?

Relativ gesehen wird es eine Reihe von Alben geben.

- Können Sie sie nennen, welche Art von Künstlern?

Zunächst einmal ist dies die "FM"-Gruppe, der ich helfe. Das sind sehr originelle Jungs, talentiert. Und was im Radio von "FM" ertönt, obwohl sich die Songs in die Hörer verliebt haben, ist nicht ganz das Beste, was sie haben. Dies ist genau das, was für die Rotation akzeptiert wurde.

Leider akzeptieren wir nicht zur Rotation, was Sie möchten oder was ein Künstler ist. Gleichzeitig verunstaltet die Rotation die Songs ein wenig, weil sie einige weitere Veränderungen erfordert: einen bestimmten Sound, eine bestimmte Dauer. Also müssen wir das Lied in dieses Prokrustes-Bett legen, wir müssen es verzerren.

Daher wird sich heute anscheinend alles, was veröffentlicht wird, radikal von den beiden Songs unterscheiden, die die Band auf Sendung hatte. Und es wird sogar die Frage diskutiert: die Songs „formatiert“, also die, die noch auf Sendung klangen, oder nicht aufs Album zu bringen? Aber wahrscheinlich wird die Gruppe sie auflegen, weil dies ihre Geschichte ist, aber anscheinend als Bonustrack, weil der Sound des Albums völlig anders sein wird.

Und das wird es auch Solo-Album Leki, Sänger von "FM". Ihr Name ist Alevtina Egorova und Haustiername-Leka. Hier wird Leka ein Soloalbum haben, das sich sogar von "FM" unterscheiden wird. "FM" ist eine Jugendmannschaft, ein bisschen hart, es gibt eine Art Position, es gibt einen Kern. Und das sind nur Lieder über die Liebe: weich, hell.

- Wirst du diese Alben zu einem Major bringen? Wie werden Sie sie freigeben? Wo findet die Trennung von Produzent und Komponist statt?

Ja, ich rate der Gruppe, dass die Alben vielleicht an einige Distributoren gegeben werden sollten. Aber die Jungs wollen, dass es ausschließlich im Internet vertrieben wird. Aber wir werden es definitiv nicht in irgendwelche Rotationen tragen.

Arbeiten Sie nur mit Frauen?

Warum? Nein. Also habe ich ein Album für Sasha Buinov gemacht, ich habe einen Sound für ihn gefunden. Ich selbst habe eine normale Einstellung zu Sasha, ich kenne ihn seit 20 Jahren, aber einer dieser so bekannten Menschen auf dieser Welt sagte, als er erfuhr, dass ich mich verpflichtet hatte, ein Album für Buinov zu schreiben: „Das tue ich nicht wissen, aber Sie könnten einen weniger vielversprechenden alten Menschen finden, wahrscheinlich nur Shufutinsky". Aber als Ergebnis verjüngte sich Buinov, veränderte sich völlig, der Sound wurde ziemlich in Mode. Warum hast du dich entschieden, dass ich nur mit Frauen arbeite?

- Die Öffentlichkeit denkt so. Neben Shulgin gibt es nur Frauen.

Nein, es ist wie eine Art Geschichte, die mit meiner Hälfte zu tun hat. 1994-5-6-7. Jahr - Ich hatte auch viele Gitarren-Jugendprojekte in meiner Arbeit und alle anderen. "Mumiy Troll", "Dream" ... Ich würde gerne einigen Darstellern helfen. Es ist nur so, dass diese Typen gegangen sind ... Jetzt ist immerhin eine etwas verwöhntere Generation ...

- Reden Sie davon, dass wir jetzt einen großen Mangel an männlichen Vocals haben?

Der ganze Mann kam heraus, ja. Lange Zeit hatten wir so unverständliche Unisex-Jungs, schlank. Nämlich starke Sänger, gleichzeitig mit so männlicher Ausstrahlung – die haben wir absolut nicht. Daher kommen relativ gesehen einige junge Leute, in denen vielleicht gesanglich Potenzial steckt - aber charakterlich keine Männer sind. Gleichzeitig wollen sie schnell jede Minute Ruhm. Aber niemand in der Geschichte wurde sofort erkannt, weil nur kostenloser Käse in einer Mausefalle ist.

Pugacheva wurde erst im Alter von 30 Jahren wirklich populär, und davor schlief sie auf Tour irgendwo mit Gesang und auf Klappbetten. hartes Leben bestanden. "Pink Floyd" vom fünften Album wurde sogar populär Die Beatles wurde vom ersten Album nicht populär. Und alle haben so ein hartes Leben durchgemacht: "Time Machine", "Sonntag", "Dynamik". So etwas wie - bam gibt es nicht, und du bist bei allen beliebt und beliebt.

Und jetzt - nein, jetzt kommen sie und sagen: "Mach mich zum Star." Schließlich muss man als Star geboren werden, schon etwas in sich haben und danach arbeiten, arbeiten, arbeiten, arbeiten. Aber was heißt arbeiten? Diese jungen Leute sagen: „Wie soll ich arbeiten? Schließlich sind wir auf Sendung gegangen. Das ist alles. Ich verstehe sie nicht - in ihrem Alter sind wir auf Tour gegangen, sechs Konzerte am Tag, ohne jeden Soundtrack - das gab es damals einfach nicht. Sehr ermüdend. Aber heute ist kein einziger Künstler mehr so ​​beliebt wie damals.

Es gibt einfach mehr Angebote.

Und das Interesse war geringer. Denn die Musik, die heute, sagen wir, durch die Luft klingt, trägt überhaupt nichts.

- Valeria - war das das erste Projekt, an dem Sie gearbeitet haben?

Wenn Sie die Rockgruppe "Kruiz" nicht berücksichtigen, wo habe ich gearbeitet? Nach der "Cruise" war die erste so talentierter Musiker– Gena Ryabtsev, der mir geholfen hat. Er arbeitete mit Volodya Kuzmin in "Dynamics" - er machte Arrangements, arbeitete im Studio, spielte Saxophon. Und so machte er sein Soloalbum, aber als er es fast beendet hatte, erkannte er, dass dies alles Eitelkeit der Eitelkeiten war, und ging ins Kloster. Und jetzt kennen ihn viele Leute als Hermans Vater und Leute, die Platten kaufen Kirchenlieder Chor des Valaam-Klosters, sie können ihn hören - das ist genau Pater Herman.

Dann gab es die Skandalgruppe, aus der der Moralkodex hervorging. Im Allgemeinen verließen Kolya Divlet-Kildeev und ein paar Leute diesen "Skandal", dann kam Mazaev und der "Moralkodex" stellte sich heraus. "Goodbye Mom" ​​​​wurde auf der Couch in meinem Haus komponiert.

Dann gab es ein bestimmtes Projekt namens "White Stone". Wir haben schon die Hälfte des Albums aufgenommen, das war 1989. Es gab einen sehr talentierten Sänger - jetzt kenne ich überhaupt keinen von ihnen, sie existieren nicht. Solche Sänger, mit so einer einzigartigen Stimme. Technisch gesehen war er ein sehr starker Sänger, und das Timbre ist einzigartig. Und irgendwann erhaschte Pugacheva irgendwo einen Blick auf ihn und ruft mich an: "Ich möchte, dass du vorbeischaust." Ich ging zu ihr, sie lebte in Tverskaya, kam an, sie sagt: „Kurz gesagt, dieser Typ aus dem Weißen Stein arbeitet jetzt für mich im Pugacheva-Theater.“ Oh-pa ...

Sie begann mit einem seltsamen Ton, Intonation ... In der Regel sprechen sie so, wenn sie irgendwie sofort ihr "Ich" zeigen müssen. Ich sagte: „Um Gottes willen, wenn Sie ihn dazu bringen können guter Künstler, was bedeutet, dass ich mich sehr für ihn freuen werde.“ Aber nach den „Weihnachtstreffen“, das ist das Jahr 1989, wo er auftrat, habe ich ihn nie wieder gesehen. Das heißt, er ist dort irgendwie gestorben, im Theater.

- Was war sein Name?

Ja, das ist jetzt nicht so wichtig.. Ich sagte mir damals: "Nun, okay, das ist so eine kleine Lektion, ein Experiment. Ich habe bereits verstanden, wer wer ist, was für Menschen es in dieser Welt der "Kunst" gibt." ". Ja, das Leben ist eine Lektion. Ich habe verstanden, wer sich von welchen Formaten, Gepflogenheiten und Prinzipien leiten lässt. Ich sagte: "Nun, ja, großartig. Danke für die Lektion." Ich blätterte um und ging weiter.

- Schreibst du jetzt Songs, die nur für Valeria bestimmt sind?

Ich habe gerade eine Menge Songs geschrieben, eine Menge.

- Bin ich nur für Valeria? Meinst du sie?

Sie können also nur schreiben, wenn Sie eine Person sehen, sich vorstellen, als ob Sie mit ihr kommunizieren würden. Es passiert, wenn du ein paar Songs für ihn schreiben musst. Wenn es eine bestimmte Aufgabe gibt, dann behältst du dieses Bild im Kopf und schreibst speziell für die Person. Wenn es keine solche Aufgabe gibt, wird die Musik im Allgemeinen anders geschrieben. Jetzt wird meine Musik auf eine ganz andere Art und Weise geschrieben, und es werden viele Songs geschrieben.

Unter diesen Liedern gibt es zum Beispiel ganz männliche Lieder, die noch verschoben werden. Aber darunter gibt es natürlich einige Lieder, die Valeria meiner Meinung nach vermitteln könnte. Aber es ist nicht absichtlich mit dem Bild im Hinterkopf geschrieben. Es gibt einfach Lieder, die Valeria vermitteln kann, weil eine Person einen bestimmten Charakter hat. Stimmt, höchstwahrscheinlich könnte Valeria das tun. Denn die Valeria von heute kann ich mir wirklich nicht mehr vorstellen – sie hat sich genug verändert, auch was die Kreativität angeht.

Als wir zusammen waren, habe ich auf die gleiche Weise viele Lieder geschrieben, die Lera nicht singen konnte, weil es auch überhaupt nicht von ihr war. Es ist natürlich, es ist normal.

- Glaubst du, es könnte passieren, dass sie sie eines Tages aufführen wird?

Ich weiß es nicht, weil wir überhaupt nicht wissen, was morgen passieren wird. Wir können nur an das Gute denken, aber was passieren wird, ist uns nicht gegeben zu wissen.

- Denken Sie, dass für den Auftritt einer Sängerin von solcher Größenordnung wie Valeria eine besondere Beziehung zwischen dem Künstler und dem Autor obligatorisch ist? Wenn die Vereinigung nicht nur schöpferisch ist, sondern auch etwas anderes, steigert sie dann die schöpferische Kraft?

Nein. Ich denke, darauf gibt es keine einheitliche Antwort. Dies kann sowohl helfen als auch behindern. Es gibt kein einzelnes Rezept. Natürlich ist es für das gegenseitige Verständnis des Autors und des Interpreten wünschenswert zu wissen: Was steckt im Allgemeinen im Inneren des Künstlers? Denn es gibt einen Künstler, und es gibt einen Performer, der auf die Bühne gehen und eine Rolle spielen kann, während er im Inneren eine völlig andere Person bleibt. Hier haben wir einige Leute, die herauskommen und die Rolle solcher Männer spielen, aber sie sind nicht wegen irgendwelcher Abweichungen. Oder sie gehen raus, sie spielen glücklich, aber eigentlich sind sie unglücklich.

Und es gibt Künstler, die dem Hörer auch auf der Bühne das vermitteln, was sie wirklich sind. Ich möchte wissen, was in einem solchen Künstler steckt. Dazu müssen Sie eine Person verstehen, aber dafür ist es nicht notwendig, wovon Sie sprechen. Leroy und ich begannen am 4. Dezember 1989 mit der Arbeit. Und erst Ende Juli 1992 küssten wir uns und begannen zusammen zu leben. Davor gab es Arbeit. Es ist nur so, dass du mit einem Künstler arbeitest, und wenn du siehst, dass da Liebe ist, ist es, als würde ein anderes Leben beginnen. Sie können besser und ruhiger arbeiten.

- Möchten Sie, dass eines Ihrer Kinder Musik studiert?

Er hat Musik studiert – ja, denn Musik ist für einen Menschen notwendig. Musik erweitert sein Weltbild und verfeinert seine Seele. Aber ich rede von Musik. Ich spreche nicht darüber, was gerade auf der Bühne vor sich geht. Leider kann ich das, was jetzt auf der Bühne passiert, nicht als Musik bezeichnen. Deshalb möchte ich nicht, dass die Kinder das tun, was jetzt auf der Bühne passiert – auf keinen Fall.

- Das heißt, Sie würden die Kinder nicht in die "Fabrik" gehen lassen?

Dafür hätte ich meinen Segen nicht.

- Mit der dritten "Fabrik" konntest du nicht fortfahren. Sag mir, wie könnte es sein?

Ich würde die Frage nicht so stellen, dass es nicht möglich wäre, dort weiterzumachen, weil ich meinen Job gemacht habe. Gespräche mit den Besitzern der „Factory“, mit Kostya Ernst als Sender und mit Larisa Sinelshchikova als Produzentin, verliefen zunächst nur so, dass ich mich als „Produzentin“ nicht weiter mit den Teilnehmern der TV-Sendung auseinandersetzen möchte. , in dem Sinne, dass wir ganz am Anfang unseres Gesprächs gesprochen haben. Zu diesem Zweck gibt es eine Reihe von Personen, die erfolgreich Touren durchführen können. Warum nicht? Es ist einfach. Wir haben Vermieter. Alle diese Unternehmen wissen, und hier gibt es im Allgemeinen überhaupt keine Probleme. Und ich will mich nicht um Geld kümmern.

Musik, Alben, wenn sie für die Absolventen der dritten „Fabrik“ geschrieben werden mussten, war ich bereit, nach dem Ende der „Fabrik“ innerhalb von 6-8 Monaten zu schreiben. Da würde jeder Hersteller, der mitgenommen wurde – und das sind 8-9 Einheiten, Solokünstler und Gruppen – ganz ruhig auf dem Album sein. Bitte ggf. Also, was meinst du, es hat nicht funktioniert? Ich habe alles, im Sinne von Kreativität, wie es war, und es ist passiert: "Factory" geht mit meinen Songs auf Tour, sie haben die Startbewegung bekommen, und jetzt werden einige ihrer eigenen Bewegungen bereits in der Firma hergestellt, das heißt jetzt mit ihnen beschäftigt.

Ich wollte nicht touren. Fakt ist, dass diese Arbeit, die man „Produzieren“ nennt, mittlerweile von vielen Menschen erledigt werden kann. Jeder mehr oder weniger fähige Regisseur eines Künstlers, relativ gesehen, kann diesen Job ruhig durchziehen. Sie arbeiten mit Künstlern zusammen, die manchmal ein Team von 30-50 Leuten haben, schicken sie auf Tour, tragen sie, verhandeln, machen Werbung, dies, das, das, das dritte. Kanalunterstützung ist vorhanden - was geht hier nicht? Aber warum sollte ich meine Zeit damit verschwenden? Ich werde diese Zeit besser verbringen - einen Song schreiben, ein Album schreiben. Hier ist mein Gefühl.

Ich kann mir da kein anderes Gefühl vorstellen. Es war so, wie es ist. Daher ist „fehlgeschlagen“ ein Missverständnis über die Situation. Und ungelöste Probleme in der "Fabrik" werden irgendwie gelöst.

Die Hauptsache, die ich versucht habe, für die Jungs zu finden saubere Bilder und versuche ihnen zu vermitteln, dass sie nie Lieder singen würden, sagen wir vulgär. Während des Fernsehprojekts ist es passiert, aber dann weiß ich nicht ... Ich mache mir Sorgen um sie.

- Sie haben bereits die ganze "Fabrik" durchlaufen - Sie haben Erfahrung, aber Pugachev nicht, er fängt gerade erst an. Können Sie ihr einen Rat geben?

Pugachevas Rat?? Von mir??... Wir sind sehr unterschiedlich. Aber wenn hypothetisch, dann wäre der Rat vor der "Fabrik" angebracht. Dorthin zu gehen oder nicht zu gehen. Aber wahrscheinlich ist es jetzt zu spät.

Jetzt gibt es in der russischen Popmusik eine ungeheure Stagnation. Es gibt absolut keine neuen Songs, geschweige denn neue Autoren ...

Ich vergleiche diese Situation ganz klar mit dem 83-84. Jahr. Ich las den ganzen Samizdat von damals, war nicht zu faul, fand ihn, las alles, was verfügbar war. Die Situation ist genau die gleiche. All diese Materialien können jetzt veröffentlicht werden.

Nehmen Sie das Programm "Song-83", ändern Sie nur die Namen, einige Anna Veski zu Katya Lel - und Sie erhalten absolut dasselbe. Erlaubt war, was erlaubt war: nur 27 Gruppen, die in Demichevs berühmtem Dekret aufgeführt sind. "Verasy", "Pesnyary", etwas anderes. Es wurden auch nicht empfohlene Teams aufgelistet, aber sie wurden nicht gesperrt. Dort war alles sehr einfach.

Wenn Sie Interviews mit BG von damals lesen, 1983, Makarevichs Interviews, sehen Sie, dass es darin keinen Antagonismus gibt, keine Position „dagegen“. Es war einfach: "Wir spielen unsere Musik." Und Makarevich im "Mosconcert" sagten sie: "Bitte kommen Sie, wir werden uns freuen." Denn „Turn“ ertönte im ganzen Land – überall, aus allen Ecken. Sie sagten ihm: Komm, gib das Programm ab, nur das Programm sollte Lieder von sowjetischen Komponisten enthalten. Und Makarevich sagt: "Nein, ich will mein eigenes singen." "Nun, Ihres ... Dann werden Sie nicht zertifiziert."

Und jetzt ist es genau das gleiche. Im Radio sagen sie dir: "Wir verbieten es dir nicht. Nur das Format, gib das Format, und dann bist du bei uns. Aber wir verbieten dir nicht zu singen." Und dann hat niemand irgendjemanden verboten. Es ist alles in dem Interview, das heißt. Niemand hat es jemandem verboten: „Bitte, lasst uns die Lieder der Union spielen Sowjetische Komponisten". Und das ganze Land hörte diese Lieder, während die Propaganda viel stärker war als jetzt - weil es einen Sender, ein Radio, eine Zeitung gab, relativ gesehen. Es gab eine andere Anzahl von Zeitungen, aber diese Propaganda deckte sie sofort ab, und Zirkulation, und alles andere.

Seit 1983 sind uns also nur wenige dieser erlaubten Lieder überliefert. Hier ist dieser Zeitraum - der 83. und 85., als sie anfingen, ein wenig zu verbieten. Aus dieser Zeit der erlaubten Musik ist wenig überliefert. Hier ist der Zeitraum bis 81-82 - es gibt einige Songs, die wir jetzt im Backkatalog im Radio "Retro" haben, und dann nach den 85ern gehen sie scharf. Oder was gute Lieder waren in den 60er und 70er Jahren. Was vor dieser "Zäsur" geschrieben und gesungen wurde.

Und vom 82. bis zum 85. gibt es praktisch nichts dergleichen. Ich sage nicht, dass es keinen einzigen Song gibt, aber der starke Rückgang ist offensichtlich. Im Gegensatz zu Heute nur in der Tatsache, dass es damals eine Dominanz von solchen einfältigen Onkeljungen gab - und jetzt haben wir nur noch eine Dominanz von Mädchen. Und dann gab es Jungs, die gegangen sind, sie sind weg, und niemand wird sich jemals im Leben an sie erinnern.

Ich habe das in Gesprächen gesagt, auch mit den Leitern von Channel One. Ich sagte ihnen: „Alles, was jetzt gemacht wird, ist Zukunftsmusik, denn in 10 Jahren oder in 15 irgendwelchen Radiosendern, die das Format minus 5, 10, 15 Jahre spielen, haben sie nichts zu spielen, weil sogar technologisch wird nicht alles überleben."

Warum ist das Radio „Retro“, sagen wir in St. Petersburg, jetzt ein Supererfolg? Alle jungen Leute sind da, und die gleichen, die anscheinend zu DJs und Würstchen gehen sollen - sie alle hören Radio "Retro". Sie fahren in Autos und singen all diese Lieder: "They say it's ugly." "Aleshkins Liebe", "Träume werden wahr". Denn dort ist alles mehr oder weniger korrekt aufgenommen, mehr oder weniger Live-Instrumente, die man ständig remastern kann. Live-Instrumente, Gitarre - sie veralten nicht. Und das Wichtigste: Es gab Songs.

Und alles, was heute klingt, baut ausschließlich auf heutigen Klängen auf. Sie hören die Musik des 92., 91. Jahres mit all den ausgefallenen Klängen, die damals in Mode waren - es wird nicht relevant klingen, es wird Ihnen so lustig sein wie Handy 93. Jahr. Das ist veraltet, also werden wir in 10-15 Jahren keine Schicht mehr von dieser Musik haben. Sie wird alt. Das bedeutet, dass jemand ihren Platz in der Luft einer Masse von Radiosendern einnehmen wird. Natürlich wird dieser Platz am ehesten von westlicher Musik eingenommen. Das tun heute gute Menschen, die Verantwortung übernommen und in den Medien erklärt haben, dass sie für die Musik in unserem Land verantwortlich sind.

Ja, das ist eine interessante Parallele. Und vor dem Hintergrund all dieser Stagnation am meisten interessanter Punkt in der Entwicklung des russischen Rock and Roll.

Ja natürlich! Können Sie sich vorstellen, ob 1983 „The Time Machine“ im Fernsehen gezeigt worden wäre?

- Sie wurden in der zweiten Hälfte der 80er Jahre gezeigt ...

Und im allgemeinen Verständnis wurden sie relativ gesehen fast sofort zu "Veras". Oder was jetzt am Ende aus "Leningrad" geworden ist. Das heißt, sie erkennen es nicht, aber sie erkennen es in drei oder vier Jahren. Sie mussten nicht so schockierend in diese Rotation gehen, das mussten sie nicht.

- Hast du das Album "Babarobot" gehört? Seryozha scheint mir das immer noch zu verstehen. Er hat einen Job gemacht, den niemand jemals im Radio übertragen würde. Genial, finde ich.

Nun, warten wir ein wenig.

- Ja. Er ist ein sehr dummer Typ...

Niemand sagt, er ist dumm, das ist der Punkt! Aber wenn du in einen bestimmten Medienraum kommst, wenn dieser Medienraum alle irritiert, dann beginnst du selbst als Teil dieses Raums zu irritieren. Wenn Sie heute eine bestehende Mediengruppe ausstrahlen, die Bündel "Erster Kanal", "Russische Mediengruppe", "MTV", wird die Schlussfolgerung des Zuschauers eindeutig sein. Wenn nun relativ gesehen die FM-Gruppe dort ankommt, wird das Publikum sofort sagen: "Ja, Diebe, jemand hat es gekauft, es gibt keine Abstimmung, weil alles am Computer gemacht wurde. Wir wissen, dass sie es nicht nehmen." talentierte Leute dort.“ Und die Jungs von der Gruppe verstehen das, und deshalb werden sie einer solchen musikalischen Medienform heute nicht aufgezwungen.

Ungefähr die gleiche Situation war im Jahr 83-84, dies führte zur Arbeit aller Arten von Leningrader Rockclubs, Moskauer Rocklabors, Jekaterinburger Rockclubs, Wladiwostok. Die Leute haben versucht, etwas anderes zu machen, etwas, das nicht so ist wie überall. Und Magnetalben halfen ihnen dabei - zu tun. Ich erinnere mich perfekt an all diese Flut von Magnetalben im 84. Jahr. Gut kam natürlich ein wenig rüber. Heute kann das Internet diese Funktion der magnetischen Aufzeichnung ganz einfach übernehmen.

Es gibt nur viele Menschen im Land, die dort nach Informationen suchen und bereit sind, zuzuhören. gute Musik. Bislang gibt es fast kein würdiges Musikangebot im Internet, weil die Musiker die Situation immer noch nicht ganz verstanden haben und versuchen, entweder ein reines Format oder ein „Anti-Format“ zu machen, das heißt, sie spielen einen sehr geradlinigen Gegensatz . Du musst nichts dagegen tun, du musst nur gute Musik spielen, denn Musik ist nicht in Stilrichtungen oder Richtungen eingeteilt. Es fällt in zwei Kategorien: gut und schlecht.

- Kommt die Revolution?

Eher sozial. Und sehr traurig. Und in der Musik? Ich kann nicht sagen, dass dies eine Revolution ist, aber das Leben in unserem Land geht in einer Spirale und einem Pendel entlang, ob jemand will oder nicht. Es wird also etwas passieren, ob es uns gefällt oder nicht. Einfach weil das Pendel in die andere Richtung schwingt. Und die nächste Windung der Spirale wird kommen. Aber mit neuen Namen und neuen Helden.

- Glauben Sie, dass eine Art von neues System Musikvertrieb?

Ja, generell ein neues System. Und der Vertrieb und das Verständnis, dass dieses neue Vertriebssystem nur Namen für ein neues Produkt, für neue Musik schaffen kann.

- Trotz der Tatsache, dass es jetzt sehr einfach geworden ist, Musik aufzunehmen ...

- Jetzt kann es jeder mit einem Computer tun.

Nein nein Nein. Ich denke, digital hat die Musik im Allgemeinen getötet. Digital killt Musik, nicht einmal klanglich, obwohl es klar ist, dass Musikliebhaber, die Vinyl hören, dem zustimmen werden. Es ist bequem, damit zu arbeiten, es zu montieren, zum Beispiel gab das Digital das einzige Plus - die Möglichkeit für Leute, die nicht singen und nicht spielen, zu singen und sich auszudrücken, weil die Stimme anhand der Proben korrigiert werden kann als Puzzle, eine Komposition zu komponieren und zu sagen: Ich bin der Autor des Liedes. Eine Person, die nicht besonders singt, kann mit einer Nummer gut singen - es besteht die Möglichkeit, eine größere Masse von Menschen ohne jegliche Ausbildung, Fähigkeiten oder Erfahrung zu realisieren.

Das war es, was die Figur gab, aber als solche tötete sie, relativ gesehen, die Musik. Denn alles, was mit Proben zu tun hat und alles andere – das kann fast jeder schon. Es ist wie in „Photoshop“ – ein Mensch kann viel zeichnen, aber er ist nicht Leonardo da Vinci.

Jeder soll nach seinen Taten belohnt werden
Stimme der Wahrheit 29.07.2014 01:01:45

Lesen Sie unbedingt Valerias Buch. Über diesen Shulgin steht wirklich die ganze Wahrheit geschrieben.

Shulgin Alexander Valerievich ist ein in Russland und der Welt bekannter Produzent, der Dutzenden von talentierten Sängern und Musikern zum Glänzen verholfen hat. Er ist eine ziemlich ehrgeizige, helle und kreative Person, daher weiß er, wie man Menschen vollständig für sich gewinnt.

Shulgin ist eine Person, die ständig in eher skandalösen Geschichten auftaucht und auch unparteiischer Taten beschuldigt wird, aber nicht aufhört, für Sünden zu büßen und den orthodoxen Glauben zu unterstützen.

Gleichzeitig ist Alexander Valeryevich sehr einsam, aber er hört nicht auf, kreative und liebevolle Pläne zu machen, was Fans seines eigenen Talents jeden Alters sehr glücklich macht.

Größe, Gewicht, Alter. Wie alt ist Alexander Schulgin?

Es ist erwähnenswert, dass viele Menschen wissen möchten, wie die körperlichen Parameter des Produzenten und Musikers sind, wie z. B. Größe, Gewicht, Alter. Wie alt ist Alexander Shulgin - das können Sie nur hier und jetzt herausfinden.

Shulgin wurde 1964 geboren, er wurde also vor kurzem zweiundfünfzig Jahre alt. Gemäß dem Tierkreiszeichen erhielt Alexander die der Jungfrau innewohnenden Charaktereigenschaften, darunter Selbstzweifel, Temperament, harte Arbeit, eine Vorliebe für Kreativität und Depressionen.

Das östliche Horoskop gibt einem Mann das Zeichen eines kreativen, kreativen, ehrgeizigen, freundlichen, hellen und freundlichen Drachen.

Alexander Shulgin: ein Foto in seiner Jugend und jetzt ist es praktisch nicht anders, außer auf Fotos den letzten Jahren Es ist klar, dass der Mann sich ziemlich stark auf den Weg gemacht hat und Sport treiben sollte. Die Höhe beträgt einen Meter und fünfundsiebzig Zentimeter, und das Gewicht hat das Niveau von dreiundsiebzig Kilogramm erreicht.

Biographie von Alexander Schulgin

Die Biografie von Alexander Shulgin ist die gewöhnlichste, da er im fernen Hinterland von Irkutsk geboren wurde. Der Junge war kreativ und musikalisch, also brachte er sich das Gitarrespielen von den älteren Jungs bei.

Vater - Valery Shulgin - verließ die Familie ziemlich früh, daher ist außer Passdaten nichts über ihn bekannt, für den seine Mutter arbeitete Staatsbetrieb und hob Sascha auf.

Bereits im Alter von zwölf Jahren trat der Junge im Rahmen der Schule VIA auf, er sang Volksschule und Pop-Lieder. Später schrieben die Jungs ihre eigenen Kompositionen und spielten sie sogar beim Abschlussball. Verstärker mussten sie selbst zusammenbauen, einmal schleppten sie sogar ein Megafon aus dem Stadtpark und wären fast ins Gefängnis gewandert.

Bereits in der sechsten oder siebten Klasse lernte der junge Mann gut, vertrat die Schule bei der Stadtolympiade in Mathematik und schrieb auch Musikalische Kompositionen. Der Typ erhielt eine hervorragende Ausbildung, weil er drei Hochschulen absolviert hatte Bildungsinstitutionen in Irkutsk - IGLU, NR NSTU, sowie Baikal State University of Economics and Law. Es sollte klargestellt werden, dass Shulgin bereits 2011 an der theologischen Fakultät der PSTGU ausgebildet wurde.

Parallel zu seinem Studium am Institut trat Sasha auf ÜBER im Haus der Kultur und dann mit der Karnevalsgruppe in die Hauptstadt unseres Mutterlandes aufbrach, um später dorthin zu ziehen Musik Band"Kreuzfahrt". Der junge Mann tourte durch Russland und die Welt, und als sich die Cruise auflöste, blieb er in Deutschland.

Der Typ konnte nicht lange in einem fremden Land bleiben, er kehrte nach Russland zurück, wurde Produzent und eröffnete mehrere Unternehmen. Derzeit leitet Shulgin die Familia-Unternehmensgruppe, er hat an den Fernsehprojekten Star Factory und Become a Star teilgenommen!

Er wurde der Produzent von Valeria und der Gruppe Other Rules, Tatyana Ovsienko und Yulia Mikhalchik, Elena Sheremet und Nikita Malinin. Shulgin schrieb Musik für Filme und den Fernsehsender Spas, er restaurierte Objekte Orthodoxe Musik und war in der Philanthropie aktiv.

Persönliches Leben von Alexander Shulgin

Das Privatleben von Alexander Shulgin ist hauptsächlich mit seiner geliebten Frau und seinem auffälligsten Projekt Alla Perfilova verbunden. Sie erfüllte sein Leben mit neuen Farben und brachte seine Seele zum Singen.

Es ist erwähnenswert, dass er Valeria und den Kindern ständig körperlichen Schaden zufügte, aber um Vergebung bat. Gleichzeitig bestritt Alexander selbst Probleme in der Familie rundweg, es kann klargestellt werden, dass Shulgins Privatleben immer hinter einem Schleier der Geheimhaltung verborgen war.

Nachdem sich die Ehe mit Valeria aufgelöst hatte, Shulgin lange Zeit lebten getrennt und begannen keine Romane. Ein junger und unglaublich talentierter Star, Yulia Mikhalchik, fiel jedoch in sein Netzwerk. Das Mädchen weigerte sich, an Shulgins schlechte Laune zu glauben und nannte Valeria eine Lügnerin.

Der Bronzemedaillengewinner des Star Factory-Wettbewerbs hielt es nicht lange mit Alexander aus und rannte ohne Erklärung vor ihm davon. Übrigens kam es ihr komisch vor, dass ihre Auserwählte einen vollständigen Namensvetter hat - einen amerikanischen Chemiker.

Alexander Shulgin persönliches Leben 2016, wo ist der Produzent jetzt und mit wem ist eine Anfrage, die oft im Internet auftaucht. Wir beeilen uns klarzustellen, dass der Mann heute keine geliebte Frau hat, er hat sich komplett in die Arbeit gestürzt. Nun hat er für sich entschieden, dass Kreativität teurer ist Liebesbeziehung und Klatsch aus diesem Boden.

Familie von Alexander Schulgin

Die Familie von Alexander Shulgin war nicht sehr glücklich, weil sich die Eltern ständig stritten und keinen Platz in ihrem Leben für ihren eigenen kleinen Sohn fanden. Wegen dieser Probleme in der Familie geriet der Typ ständig in kleinere Schwierigkeiten, wurde bei Diebstählen gesehen und im Kinderzimmer der Polizei registriert.

Gleichzeitig liebte der Typ seine Mutter sehr und hing unglaublich an ihr. IN frühe Kindheit er verfasste Gedichte und widmete sie seiner liebsten und engsten Person.

Der Vater verließ die Familie, als Sasha noch zur Schule ging, so dass die Familie unvollständig wurde und das Leben viel schwieriger wurde. Mama versuchte alles, um den Wunsch des Mannes nach Kreativität zu unterstützen, sie schaffte es sogar, ihrem Sohn eine Gitarre zu kaufen, um VIA zu spielen, obwohl sie lange dafür sparen musste.

Kinder von Alexander Schulgin

Die Kinder von Alexander Shulgin wurden in einer Ehe mit Valeria geboren, sie wurden von ihrem Vater nicht lange erwartet und gewünscht. Anya und Artem wurden nacheinander geboren, aber der jüngste Sohn wurde bereits geboren, als seine Eltern sich bereits zerstreuen wollten.

Es ist erwähnenswert, dass die älteren Kinder von Alexander Shulgin keine Freunde sind und nicht mit ihrem eigenen Vater kommunizieren, und in ihrer Kindheit hatten sie einfach Angst vor ihm. Valeria stellte klar, dass dies auf die Tatsache zurückzuführen sei, dass Shulgin seine eigenen Kinder ständig schlug und verspottete, selbst in einem sehr zarten Alter.

Er zahlte seinen eigenen Kindern nie Unterhalt, und Anna sagte mehrmals, dass sie Alexander nicht als ihren eigenen Vater betrachtete. Gleichzeitig sagte Alexander, dass er die Kinder nicht geschlagen habe, sondern ihre eigene Mutter sie einfach gegen ihn aufgehetzt habe.

So oder so, aber Shulgins drei Kinder wuchsen in einem neuen auf glückliche Familie ihre Mutter, und ihr Vater wurde durch ihren Stiefvater Iosif Prigozhin ersetzt, den sie als ihren eigenen und am meisten geliebten betrachten.

Der Sohn von Alexander Shulgin - Artemy Shulgin

Der Sohn von Alexander Shulgin - Artemy Shulgin - wurde 1994 nach seiner älteren Schwester geboren, als sein Vater und seine Mutter Valeria legal verheiratet waren. In seiner Kindheit war der Junge ständig bei seiner Großmutter in Saratow, ab seinem zehnten Lebensjahr lebte und studierte er in einem Schweizer Internat.

Letztes Jahr machte der Typ seinen Abschluss an der renommierten Webster University in Genf und wurde Spezialist auf dem Gebiet der IT-Technologien. Vor kurzem erhielt er seine zweite Musikausbildung und schrieb sich am Berkeley College in London ein.

Bereits im Januar dieses Jahres kehrte der junge Mann in seine Heimatstadt zurück und begann in einer Plattenfirma zu arbeiten. Artemy ist nicht verheiratet, baut jedoch seit einigen Jahren eine eigene Beziehung zur Eiskunstläuferin Adelina Sotnikova auf, wird aber noch nicht heiraten.

Der Sohn von Alexander Shulgin - Arseny Shulgin

Der Sohn von Alexander Shulgin - Arseny Shulgin - wurde 1998 in einer Ehe mit derselben Valeria geboren. Arseny wurde geboren, als seine Eltern bereits geschieden waren, also ahnte Alexander lange Zeit nicht einmal, dass er einen Sohn hatte.

Arseniy ist der Liebling der ganzen Familie, seit er vier Jahre alt ist, lernt er bereits Klavier spielen Musikschule bei Gnesinka. Mit dreizehn junges Talent trat in das Chopin State College in der Hauptstadt ein.

Der Junge trat bei einem Konzert seiner eigenen Mutter im Kremlpalast auf, ab seinem zwölften Lebensjahr wird er regelmäßig Preisträger verschiedener Weltwettbewerbe. Derzeit tourt er nicht nur in den Städten Russlands, sondern auch in Europa und Amerika.

Arseniy liebt Musik, Filme, Werbung für Websites im Internet und singt auch mit seiner Mutter. Der Typ ist ziemlich liebevoll, zu seinen persönlichen Siegen gehören Anna Sheridan und Stesha Malikova, Yulia Volkova und Sasha Spielberg.

Tochter von Alexander Shulgin - Anna Shulgina

Die Tochter von Alexander Shulgin - Anna Shulgina - wurde 1993 geboren, die Sängerin Valeria wurde ihre Mutter. Anna lernte gut in der Schule mit eingehendem Studium mehrerer Fächer und nahm an Amateurtheateraufführungen teil.

Das Mädchen trat in den berühmten Hecht ein und nahm ständig an mehreren teil Theateraufführungen. Als Schauspielerin trat sie in den Videos ihrer eigenen Mutter auf und sang bereits ein Duett mit ihr und spielte auch ständig in Fernsehsendungen und Filmen mit.

Anna moderiert Fernsehprogramme auf den Sendern Russia-1 und Muz-TV, sie trifft sich mit SLeM und singt mit ihm ein Duett.

Die Ex-Frau von Alexander Shulgin - Alla Yurievna Perfilova (Valeria)

Die Ex-Frau von Alexander Shulgin - Alla Yurievna Perfilova (Valeria) - entstand ganz zufällig im Leben der Sängerin. Es geschah, als Shulgin 1992 eine ausländische Delegation in eine Bar für Diplomaten begleitete, wo ein talentiertes unbekanntes Mädchen sang.

Shulgin wurde interessiert und hinterließ der Schönheit seine Telefonnummer, und sie rief zurück und begann mit Alexander zusammenzuarbeiten und in seinem Studio aufzunehmen. Valeria hatte es schwer, mit ihrem Produzenten klarzukommen, also wurde ihr erstes Album in Qualen geboren, aber dann lief alles wie am Schnürchen.

Bald erkannten Valeria und Alexander, dass sie sich liebten, und die Frau ging zu ihrem Auserwählten von ihrem ersten Ehemann, Leonid Yaroshevsky.

1993 heirateten junge Leute, in denen mehrere Babys geboren wurden. Das Familienleben stellte sich als schrecklich heraus, da sich Shulgin im Alltag als Despot und Tyrann herausstellte, der ständig die Hand zu seiner Frau und seinen Kindern hob, sie in der Kälte in einer Hundevoliere einsperrte und alle verdienten Gebühren einnahm.

Die Ehe zerbrach mit einem riesigen Skandal im Jahr 2002, als Valeria und ihre Kinder zu ihr zogen Vaters Haus, und kurz nach der Trennung heiratete sie Joseph Prigogine.

Übrigens behauptet Alexander, er habe seine Frau nie geschlagen, und bei der Heirat sei zugunsten seiner Frau ein Ehevertrag geschlossen worden. Insgesamt durchlief der Produzent fünfzig Gerichtsverfahren, bevor die Ehe annulliert wurde.

Instagram und Wikipedia Alexander Shulgin

Instagram und Wikipedia von Alexander Shulgin sind im offiziellen Format verfügbar, sodass alle Daten zuverlässig sind und beim Schreiben von Berichten und Auffüllen von Fanseiten verwendet werden können.

Es sollte klargestellt werden, dass der Shulgin gewidmete Wikipedia-Artikel keine Daten über seine Kindheit, Jugend oder Eltern enthält. Es wird nebenbei über Kinder und Privatleben gesprochen, aber es sind ziemlich viele Daten über die Arbeit und Aktivitäten von Alexander in verschiedenen Perioden seines Lebens verfügbar.

Ungefähr 127.000 Menschen abonnieren Shulgins Profil auf Instagram, von denen jeder Videos und Fotos kennenlernen kann, die sich auf persönliche, kreative und soziale Aktivitäten sein unglaublich talentiertes Idol Artikel gefunden auf alabanza.ru

Persönliches Leben von Alexander Shulgin wurde zweimal zum Gesprächsthema - zum ersten Mal nach einer skandalösen Scheidung von Valeria und zum zweiten Mal - nach der Trennung von einer jungen Sängerin, "Herstellerin" Yulia Mikhalchik.

Alexander sah seine erste Frau, die Sängerin Valeria, in einem der Clubs der Hauptstadt, wo sie abends auftrat. Shulgin war sofort von ihrer schönen Stimme und ihren großen Augen beeindruckt. Nach der Aufführung ging er auf Valeria zu, stellte sich vor, gab seine Telefonnummer an und bot Kooperation an. Da hatte Alexander schon genug berühmter Produzent Er verfügt über umfangreiche Erfahrung in der Zusammenarbeit mit vielen Prominenten und hatte mehrere erfolgreiche Projekte, und in der Hauptstadt beschäftigte er sich mit Unternehmertum, der Eröffnung von Firmen und Joint Ventures.

Auf dem Foto - Alexander Shulgin und Valeria

Valeria ließ sich nicht lange warten und rief gleich am nächsten Tag an – es wäre dumm, wenn niemand da wäre berühmter Sänger nutzte die Gelegenheit nicht. Sie begann in Shulgins Studio aufzunehmen, und nach einiger Zeit gestand Alexander Valeria seine Liebe. Zu dieser Zeit war die Sängerin verheiratet, aber nachdem sie Shulgins Vorschlag gehört hatte, ließ sie sich sofort von ihrem Ehemann scheiden und begann, bei ihrem Produzenten zu leben. Bald ereignete sich im Privatleben von Alexander Shulgin ein freudiges Ereignis - Valeria brachte seine Tochter Anna zur Welt. Aber von diesem Moment an äußerlich scheinbar perfekt Familienleben Shulgin begann zu bröckeln. Wie Valeria später zugab, geriet er unmittelbar nach der Geburt seiner Tochter oft in einen aggressiven Zustand, es kam sogar zu Übergriffen, aber Valeria lebte weiterhin bei ihm, außerdem brachte sie dem Komponisten zwei weitere Kinder Artem und zur Welt Arsen.

Auf dem Foto - Shulgin mit Kindern

Zum Zeitpunkt der Geburt ihres dritten Kindes lebten Shulgin und Valeria nicht mehr zusammen, aber als er erfuhr, dass seine Frau wieder schwanger war, überredete er sie, zu ihm zurückzukehren. Leider ist alles wieder passiert und Valeria hat sich schließlich von ihrem Ehemann getrennt.

Auf dem Foto - Alexander Shulgin und Yulia Mikhalchik

Zu dieser Zeit ging Shulgins Karriere bergauf, aber Offenbarungen Ex-Frau sein Image stark ruiniert. Dies schreckte die junge Sängerin Yulia Mikhalchik, eine Teilnehmerin des Star Factory-Projekts, jedoch nicht ab, Shulgins Werbung zu akzeptieren. Aussehen neue Liebe im Privatleben von Alexander Shulgin sollte ihn von den damit verbundenen unangenehmen Gedanken ablenken skandalöse Scheidung Mit Valeria machte er Julia öffentlich einen Heiratsantrag, aber anscheinend war es nur eine Farce seinerseits, da die Hochzeit nie folgte. Und Julia war verliebt, und obwohl alle Zeitungen damals über Shulgin schrieben, wusste sie nicht, wie er sich von seiner ersten Frau getrennt hatte, zumindest sagte sie das. Aber sehr bald war sie aus eigener Erfahrung davon überzeugt, wie grausam Alexander sein konnte, und beeilte sich, sich von ihm zu trennen, und Shulgin fand sich wieder frei von familiären Bindungen.