Ιστορία της ξένης λογοτεχνίας XIX - αρχές ΧΧ αιώνα. Η ζωή και η καριέρα του Honore de Balzac, βιογραφία του Honore de Balzac ενδιαφέρουσα βιογραφία

Πώς υπολογίζεται η βαθμολογία;
◊ Η βαθμολογία υπολογίζεται με βάση τους βαθμούς που απονέμονται Την προηγούμενη εβδομάδα
◊ Πόντοι απονέμονται για:
⇒ επίσκεψη σε σελίδες αφιερωμένες στο αστέρι
⇒ ψηφίστε ένα αστέρι
⇒ σχολιασμός με αστέρι

Βιογραφία, ιστορία ζωής του Ονορέ ντε Μπαλζάκ

Ο Honore de Balzac είναι ένας διάσημος Γάλλος συγγραφέας του 19ου αιώνα, ένας από τους δημιουργούς της ρεαλιστικής τάσης ευρωπαϊκή λογοτεχνία.

Προέλευση

Ο Ονορέ ντε Μπαλζάκ γεννήθηκε στις 20/05/1799 στο Τουρ, που βρίσκεται κοντά στον ποταμό Λίγηρα. Η κόρη ενός εμπόρου από το Παρίσι γέννησε ένα αγόρι. Ο πατέρας του, Μπερνάρ Φρανσουά, ήταν ένας απλός αγρότης, αλλά κατάφερε να γίνει αρκετά πλούσιος χάρη στην ικανότητά του στο εμπόριο.

Ο Μπερνάρ αγόρασε με τόση επιτυχία και στη συνέχεια μεταπώλησε τη γη που κατασχέθηκε από τους ευγενείς κατά τη διάρκεια της επανάστασης που μπόρεσε να ξεσπάσει στο λαό. Το πραγματικό όνομα του Balsa, για κάποιο λόγο, δεν ταίριαζε στον πατέρα του Honore και το άλλαξε σε Balzac. Επιπλέον, έχοντας πληρώσει στους υπαλλήλους ένα ορισμένο χρηματικό ποσό, έγινε ιδιοκτήτης του σωματιδίου "de". Από τότε άρχισε να τον αποκαλούν πιο ευγενή και από το όνομα και το επώνυμό του μπορούσε εύκολα να περάσει για έναν εκπρόσωπο της προνομιούχου τάξης. Ωστόσο, εκείνες τις μέρες στη Γαλλία, πολλοί φιλόδοξοι κοινοί που είχαν τουλάχιστον μερικά φράγκα για την ψυχή τους το έκαναν αυτό.

Ο Bernard πίστευε ότι χωρίς να σπουδάσει νομικά, οι απόγονοί του θα παρέμεναν για πάντα γιος ενός αγρότη. Μόνο η υπεράσπιση, κατά τη γνώμη του, θα μπορούσε με κάποιο τρόπο να φέρει τον νεαρό πιο κοντά στον κύκλο της ελίτ.

Σπουδές

Την περίοδο από το 1807 έως το 1813, ακολουθώντας τη θέληση του πατέρα του, ο Ονορέ πήρε μαθήματα στο Κολέγιο της Βαντόμ και το 1816-1819 έμαθε τα βασικά της επιστήμης στη Νομική Σχολή του Παρισιού. Ο νεαρός Μπαλζάκ δεν ξέχασε την πρακτική, ενεργώντας ως γραφέας σε συμβολαιογράφο.

Εκείνη την εποχή, αποφάσισε σταθερά να αφοσιωθεί στη λογοτεχνική δημιουργικότητα. Ποιος ξέρει, το όνειρό του θα μπορούσε να γίνει πραγματικότητα αν ο πατέρας πρόσεχε περισσότερο τον γιο του. Αλλά οι γονείς δεν έδωσαν τη δέουσα προσοχή σε όσα έζησε και ανέπνεε η νεαρή Ονόρε. Ο πατέρας ήταν απασχολημένος με τις δικές του υποθέσεις και η μητέρα, που ήταν νεότερη από αυτόν κατά 30 χρόνια, διακρινόταν από επιπόλαιο χαρακτήρα και συχνά έβρισκε ευχαρίστηση στις αίθουσες των παράξενων ανδρών.

Να σημειωθεί ότι ο μελλοντικός διάσημος συγγραφέας δεν ήθελε καθόλου να γίνει δικηγόρος, γι' αυτό σπούδασε σε αυτά τα ιδρύματα, ξεπερνώντας τον εαυτό του. Επιπλέον, διασκέδαζε κοροϊδεύοντας τους δασκάλους. Επομένως, δεν υπάρχει τίποτα περίεργο στο γεγονός ότι ένας αμελής μαθητής κλειδώθηκε επανειλημμένα σε ένα κελί τιμωρίας. Στο κολέγιο Vendôme, γενικά αφέθηκε στον εαυτό του, γιατί εκεί οι γονείς μπορούσαν να επισκέπτονται τα παιδιά τους μόνο μια φορά το χρόνο.

ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΠΑΡΑΚΑΤΩ

Το κολέγιο τελείωσε για τη 14χρονη Honore με σοβαρή ασθένεια. Δεν είναι γνωστό γιατί συνέβη αυτό, αλλά η διοίκηση του ιδρύματος επέμεινε ότι ο Μπαλζάκ πήγε αμέσως σπίτι του. Η ασθένεια διήρκεσε για πολλά πέντε χρόνια, κατά τη διάρκεια των οποίων οι γιατροί, όλοι ως ένας, έδωσαν πολύ απογοητευτικές προβλέψεις. Φαινόταν ότι η ανάκαμψη δεν θα ερχόταν ποτέ, αλλά έγινε ένα θαύμα.

Το 1816, η οικογένεια μετακόμισε στην πρωτεύουσα και εδώ η ασθένεια υποχώρησε ξαφνικά.

Η αρχή της δημιουργικής διαδρομής

Ξεκινώντας το 1823, ο νεαρός Μπαλζάκ άρχισε να γίνεται γνωστός στους λογοτεχνικούς κύκλους. Δημοσίευσε τα πρώτα του μυθιστορήματα με πλασματικά ονόματα και προσπάθησε να δημιουργήσει στο πνεύμα του ακραίου ρομαντισμού. Τέτοιες συνθήκες υπαγόρευε η μόδα που επικρατούσε τότε στη Γαλλία. Με τον καιρό, ο Honore ήταν δύσπιστος σχετικά με τις προσπάθειές του να γράψει. Τόσο πολύ που προσπάθησα να συνεχίσω να μην τους θυμάμαι καθόλου.

Το 1825 προσπάθησε να μην γράψει βιβλία, αλλά να τα τυπώσει. Οι προσπάθειες με διαφορετική επιτυχία διήρκεσαν τρία χρόνια, μετά από τα οποία ο Μπαλζάκ τελικά απογοητεύτηκε από την εκδοτική επιχείρηση.

χειροτεχνία γραφής

Ο Honore επέστρεψε ξανά στη δημιουργικότητα, έχοντας τελειώσει τη δουλειά στο ιστορικό μυθιστόρημα "Chuans" το 1829. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο αρχάριος συγγραφέας ήταν τόσο σίγουρος για τη δύναμή του που υπέγραψε το έργο με το πραγματικό του όνομα. Μετά όλα κύλησαν πολύ ομαλά, υπήρξαν «Σκηνές μυστικότητα»,« Ελιξίριο μακροζωίας »,« Gobsek »,« Δέρμα Shagreen ». Το τελευταίο από αυτά τα έργα είναι ένα φιλοσοφικό μυθιστόρημα.

Ο Μπαλζάκ δούλευε μέχρι τις δυνάμεις του, περνώντας 15 ώρες την ημέρα στο γραφείο του. Ο συγγραφέας αναγκάστηκε να γράφει στο όριο των δυνατοτήτων του, γιατί χρωστούσε στους πιστωτές μεγάλο χρηματικό ποσό.

Η Honoré χρειαζόταν σημαντικά οικονομικά για διάφορα είδη αμφίβολων επιχειρήσεων. Στην αρχή, έχοντας την ελπίδα να αγοράσει ένα ορυχείο αργύρου σε λογική τιμή, έσπευσε στη Σαρδηνία. Στη συνέχεια απέκτησε ένα ευρύχωρο κτήμα στην ύπαιθρο, το περιεχόμενο του οποίου ταρακούνησε αρκετά τις τσέπες του ιδιοκτήτη. Τέλος, ίδρυσε δύο περιοδικά, η κυκλοφορία των οποίων δεν γνώρισε εμπορική επιτυχία.

Ωστόσο, μια τέτοια σκληρή δουλειά του έφερε καλά μερίσματα με τη μορφή της φήμης που ήρθε. Ο Μπαλζάκ εξέδιδε πολλά βιβλία κάθε χρόνο. Δεν θα μπορούσε να καυχηθεί όλοι οι συνάδελφοί του για παρόμοιο αποτέλεσμα.

Την εποχή που ο Μπαλζάκ δήλωνε δυνατά στη γαλλική λογοτεχνία (τέλη της δεκαετίας του 1820), η κατεύθυνση του ρομαντισμού άνθισε σε ένα ταραχώδες χρώμα. Πολλοί συγγραφείς έχουν απεικονίσει την εικόνα ενός περιπετειώδη ή μοναχικού ήρωα. Ωστόσο, ο Μπαλζάκ προσπάθησε να απομακρυνθεί από την περιγραφή των ηρωικών προσωπικοτήτων και να επικεντρωθεί στην κοινωνία της αστικής τάξης στο σύνολό της, που ήταν η Γαλλία της μοναρχίας του Ιουλίου. Ο συγγραφέας απεικόνισε τη ζωή των εκπροσώπων σχεδόν όλων των στρωμάτων, από σκληρούς εργάτες και εμπόρους της υπαίθρου μέχρι ιερείς και αριστοκράτες.

Γάμος

Ο Μπαλζάκ επισκέφτηκε επανειλημμένα τη Ρωσία, ιδίως στην Αγία Πετρούπολη. Σε μια από τις επισκέψεις του, η μοίρα τον έφερε μαζί με την Evelina Ganskaya. Η κόμισσα ανήκε σε μια ευγενή πολωνική οικογένεια. Ξεκίνησε ένα ειδύλλιο, το οποίο κατέληξε σε γάμο. Η πανηγυρική εκδήλωση έγινε στην εκκλησία της Αγίας Βαρβάρας στην πόλη Μπερντίτσεφ τα ξημερώματα, χωρίς αγνώστους.

Ο αγαπημένος Μπαλζάκ είχε ένα κτήμα στη Βερκόβνα, ένα χωριό που βρίσκεται στην Ουκρανία στο έδαφος της περιοχής Ζιτομίρ. Το ζευγάρι εγκαταστάθηκε εκεί. Ο έρωτάς τους διήρκεσε σχεδόν 20 χρόνια, την ίδια στιγμή ο Μπαλζάκ και η Γκάνσκαγια συχνά κατάφερναν να ζήσουν χωριστά και να μην βλέπουν ο ένας τον άλλον για αρκετά χρόνια.

Τα χόμπι του Μπαλζάκ

Παλαιότερα, ο Μπαλζάκ, παρά τη ντροπαλή του φύση, την αδεξιότητα στη συμπεριφορά και το μάλλον μικρό ανάστημα, είχε πολλές γυναίκες. Όλοι τους δεν μπόρεσαν να αντισταθούν στην ενεργειακή πίεση του Honore. Οι σύντροφοι του νεαρού ήταν κυρίως κυρίες πολύ μεγαλύτερες από αυτόν.

Ως παράδειγμα, μπορούμε να θυμηθούμε την ιστορία της σχέσης του με την 42η Laura de Berni, η οποία μεγάλωσε εννέα παιδιά. Ο Μπαλζάκ ήταν 22 χρόνια νεότερος, ωστόσο, αυτό δεν τον εμπόδισε να αποκτήσει μια ώριμη γυναίκα. Και αυτό μπορεί να γίνει κατανοητό, γιατί με αυτόν τον τρόπο προσπάθησε, έστω και πολύ αργά, να λάβει μια μερίδα μητρικά χάδια που οφείλεται σε κάθε παιδί. Αυτά που του στερήθηκαν ως παιδί.

Θάνατος συγγραφέα

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο συγγραφέας ήταν συχνά άρρωστος. Προφανώς, έκανε αισθητή μια περιφρονητική στάση απέναντι στο σώμα του. Ο Μπαλζάκ δεν επιδίωξε ποτέ να ακολουθήσει έναν υγιεινό τρόπο ζωής.

Ο διάσημος συγγραφέας βρήκε το τελευταίο του επίγειο καταφύγιο στο περίφημο παρισινό νεκροταφείο του Père Lachaise. Ο θάνατος ήρθε στις 18 Αυγούστου 1850.

Ο Honore de Balzac είναι Γάλλος συγγραφέας και ένας από τους καλύτερους πεζογράφους. Η βιογραφία του ιδρυτή του ρεαλισμού είναι παρόμοια με τις πλοκές των δικών του έργων - άγριες περιπέτειες, μυστηριώδεις συνθήκες, δυσκολίες και εντυπωσιακά επιτεύγματα.

Στις 20 Μαΐου 1799, στη Γαλλία (την πόλη Τουρ), γεννήθηκε ένα παιδί σε μια απλή οικογένεια, που αργότερα έγινε ο πατέρας του νατουραλιστικού μυθιστορήματος. Ο πατέρας Bernard Francois Balssa είχε πτυχίο νομικής, ασχολούνταν με τις επιχειρήσεις, μεταπωλώντας τα εδάφη των φτωχών και κατεστραμμένων ευγενών. Αυτός ο τρόπος επιχειρηματικής δραστηριότητας του έφερε κέρδος, έτσι ο Φρανσουά αποφάσισε να αλλάξει το επώνυμό του για να γίνει «πιο κοντά» στη διανόηση. Ως «συγγενής» ο Balssa επέλεξε τον συγγραφέα - Jean-Louis Gez de Balzac.

Η μητέρα Ονόρε, η Αν-Σαρλότ-Λορ Σαλαμπιέ, είχε αριστοκρατικές ρίζες και ήταν 30 χρόνια νεότερη από τον σύζυγό της, λάτρευε τη ζωή, τη διασκέδαση, την ελευθερία και τους άντρες. Δεν έκρυψε τους έρωτές της από τον άντρα της. Η Άννα είχε ένα νόθο παιδί, στο οποίο άρχισε να ενδιαφέρεται περισσότερο παρά στον μελλοντικό συγγραφέα. Η φροντίδα για την Honore βρισκόταν στη νοσοκόμα και μετά το αγόρι στάλθηκε να ζήσει σε μια πανσιόν. Η παιδική ηλικία του μυθιστοριογράφου δύσκολα μπορεί να ονομαστεί ευγενική και φωτεινή, τα προβλήματα και τα άγχη που βιώθηκαν αργότερα εκδηλώθηκαν στα έργα.

Οι γονείς ευχήθηκαν στον Μπαλζάκ να γίνει δικηγόρος, έτσι ο γιος τους σπούδασε στο κολέγιο Vendôme με νομική προκατάληψη. Το εκπαιδευτικό ίδρυμα φημιζόταν για την αυστηρή του πειθαρχία, οι συναντήσεις με αγαπημένα πρόσωπα επιτρέπονταν μόνο κατά τις διακοπές των Χριστουγέννων. Το αγόρι σπάνια τηρούσε τους τοπικούς κανόνες, για τους οποίους κέρδισε τη φήμη του ληστή και του αδικοχαμένου.

Σε ηλικία 12 ετών, ο Ονορέ ντε Μπαλζάκ έγραψε το πρώτο παιδικό έργο, με το οποίο γέλασαν οι συμμαθητές. Ο μικρός συγγραφέας διάβασε βιβλία Γάλλων κλασικών, συνέθεσε ποιήματα και θεατρικά έργα. Δυστυχώς, δεν ήταν δυνατό να σωθούν τα χειρόγραφα των παιδιών του, οι δάσκαλοι του σχολείου απαγόρευσαν στο παιδί να αναπτύξει λογοτεχνία και κάποτε, μπροστά στον Honore, κάηκε ένα από τα πρώτα του δοκίμια, A Traatise on the Will.

Οι δυσκολίες που σχετίζονται με την επικοινωνία μεταξύ των συνομηλίκων, με τους δασκάλους, η έλλειψη προσοχής χρησίμευσαν ως εμφάνιση ασθενειών στο αγόρι. Σε ηλικία 14 ετών, η οικογένεια πήρε τον βαριά άρρωστο έφηβο στο σπίτι. Δεν υπήρχε περίπτωση ανάκαμψης. Σε αυτή την κατάσταση, πέρασε αρκετά χρόνια, αλλά παρόλα αυτά βγήκε

Το 1816, οι γονείς του Μπαλζάκ μετακόμισαν στο Παρίσι, όπου ο νεαρός μυθιστοριογράφος συνέχισε τις σπουδές του στη Νομική Σχολή. Μαζί με τη μελέτη της επιστήμης, ο Honore έπιασε δουλειά ως υπάλληλος σε ένα συμβολαιογραφείο, αλλά δεν του άρεσε. Η λογοτεχνία προσέλκυσε τον Μπαλζάκ σαν μαγνήτης, τότε ο πατέρας αποφάσισε να υποστηρίξει τον γιο του στην κατεύθυνση της συγγραφής.

Ο Φρανσουά του υποσχέθηκε χρηματοδότηση εντός δύο ετών. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Honore πρέπει να αποδείξει την ικανότητα να κερδίζει χρήματα από την αγαπημένη του επιχείρηση. Μέχρι το 1823, ο Μπαλζάκ δημιούργησε περίπου 20 τόμους έργων, αλλά οι περισσότεροι από αυτούς αναμενόταν να αποτύχουν. Η πρώτη του τραγωδία "" επικρίθηκε αυστηρά και αργότερα ο ίδιος ο Μπαλζάκ αποκάλεσε το νέο έργο λανθασμένο.

Βιβλιογραφία

Στα πρώτα έργα, ο Μπαλζάκ προσπάθησε να ακολουθήσει τη λογοτεχνική μόδα, έγραψε για την αγάπη, μελέτησε δημοσίευση, αλλά ανεπιτυχώς (1825-1828). Τα επόμενα έργα του συγγραφέα επηρεάστηκαν από βιβλία που γράφτηκαν στο πνεύμα του ιστορικού ρομαντισμού.

Τότε (1820-1830) οι συγγραφείς χρησιμοποίησαν μόνο δύο κύρια είδη:

1. Προσωπικός ρομαντισμός, με στόχο ηρωικά επιτεύγματα, για παράδειγμα, το βιβλίο "Robinson Crusoe".
2. Η ζωή και τα προβλήματα του ήρωα του μυθιστορήματος συνδέονται με τη μοναξιά του.

Ξαναδιαβάζοντας τα έργα επιτυχημένων συγγραφέων, ο Μπαλζάκ αποφάσισε να απομακρυνθεί από το μυθιστόρημα της προσωπικότητας, για να βρει κάτι νέο. «Στον κύριο ρόλο» των έργων του άρχισε να παίζει όχι μια ηρωική προσωπικότητα, αλλά το κοινωνικό σύνολο. Στην προκειμένη περίπτωση, η σύγχρονη αστική κοινωνία της πατρίδας του.

Προσχέδιο της ιστορίας «Σκοτεινή ύλη» του Ονορέ ντε Μπαλζάκ

Το 1834, ο Honore δημιουργεί ένα έργο με στόχο να δείξει την «εικόνα των τρόπων» εκείνης της εποχής και το εργάζεται σε όλη του τη ζωή. Το βιβλίο αργότερα ονομάστηκε Η ανθρώπινη κωμωδία. Η ιδέα του Μπαλζάκ ήταν να δημιουργήσει μια καλλιτεχνική φιλοσοφική ιστορία της Γαλλίας, δηλ. τι έγινε η χώρα μετά την επανάσταση.

Η λογοτεχνική έκδοση αποτελείται από πολλά μέρη, συμπεριλαμβανομένης μιας λίστας με διάφορα έργα:

1. «Etudes on Morals» (6 ενότητες).
2. «Φιλοσοφικές Έρευνες» (22 έργα).
3. «Αναλυτική έρευνα» (1 έργο αντί για 5 που έχει προγραμματίσει ο συγγραφέας).

Αυτό το βιβλίο μπορεί με ασφάλεια να ονομαστεί αριστούργημα. Περιγράφει απλοί άνθρωποι, σημειώνονται τα επαγγέλματα των ηρώων των έργων και ο ρόλος τους στην κοινωνία. Η «Ανθρώπινη Κωμωδία» είναι γεμάτη αληθινά γεγονότα, όλα από τη ζωή, όλα για την ανθρώπινη καρδιά.

Εργα ΤΕΧΝΗΣ

Ο Honore de Balzac τελικά σχηματίστηκε θέσεις ζωήςστον τομέα της δημιουργικότητας μετά τη συγγραφή των παρακάτω έργων:

• «Γκόμπσεκ» (1830). Αρχικά, η σύνθεση είχε διαφορετικό όνομα - "The Dangers of Debauchery". Εδώ φαίνονται ξεκάθαρα οι ιδιότητες: η απληστία και η απληστία, καθώς και η επιρροή τους στη μοίρα των ηρώων.
• Shagreen Leather (1831) - αυτό το έργο έφερε επιτυχία στον συγγραφέα. Το βιβλίο είναι εμποτισμένο με ρομαντικές και φιλοσοφικές πτυχές. Περιγράφει λεπτομερώς τα ζωτικά ζητήματα και τις πιθανές λύσεις.
• «Τριαντάχρονη γυναίκα» (1842). κύριος χαρακτήραςο συγγραφέας έχει πολύ από τις καλύτερες ιδιότητες στον χαρακτήρα, κάνει μια ζωή καταδικαστική από την άποψη της κοινωνίας, γεγονός που υποδεικνύει στους αναγνώστες τα λάθη που έχουν καταστροφική επίδραση στους άλλους ανθρώπους. Εδώ ο Μπαλζάκ εκφράζει σοφά σκέψεις για την ανθρώπινη ουσία.

• «Χαμένες ψευδαισθήσεις» (δημοσίευση σε τρία μέρη 1836-1842). Σε αυτό το βιβλίο, η Honore, όπως πάντα, κατάφερε να προσεγγίσει κάθε λεπτομέρεια, δημιουργώντας μια εικόνα ηθική ζωήΓάλλοι πολίτες. Εμφανίζονται έντονα στο έργο: ανθρώπινος εγωισμός, πάθος για εξουσία, πλούτος, αυτοπεποίθηση.
• «Λάμψη και φτώχεια εταίρων» (1838-1847). Αυτό το μυθιστόρημα δεν αφορά τη ζωή των Παριζιάνων εταίρων, όπως υποδηλώνει αρχικά ο τίτλος του, αλλά για την πάλη μεταξύ κοσμικής και εγκληματικής κοινωνίας. Άλλο ένα λαμπρό έργο, που περιλαμβάνεται στον «πολύτομο» «Ανθρώπινη Κωμωδία».
• Η δημιουργικότητα και η βιογραφία του Honore de Balzac είναι από τα υλικά που απαιτούνται για σπουδές σε σχολεία σε όλο τον κόσμο σύμφωνα με το εκπαιδευτικό πρόγραμμα.

Προσωπική ζωή

Μπορεί κανείς να γράψει ένα ξεχωριστό μυθιστόρημα για την προσωπική ζωή του μεγάλου Ονορέ ντε Μπαλζάκ, που δεν μπορεί να χαρακτηριστεί ευτυχισμένη. Ως παιδί, ο μικρός συγγραφέας δεν έλαβε μητρική αγάπη και συνειδητή ζωήΈψαχνα για φροντίδα, προσοχή και τρυφερότητα σε άλλες γυναίκες. Συχνά ερωτευόταν κυρίες πολύ μεγαλύτερες από τον ίδιο.

Ο μεγάλος συγγραφέας του 19ου αιώνα δεν ήταν όμορφος, όπως μπορείτε να δείτε από τη φωτογραφία. Είχε όμως εξαιρετική ευγλωττία, γοητεία, ήξερε πώς να κατακτά αλαζονικές νεαρές κυρίες σε έναν απλό μονόλογο με μια μόνο παρατήρηση.

Η πρώτη του γυναίκα ήταν η κυρία Laura de Berni. Ήταν 40 ετών. Ήταν κατάλληλη για τη νεαρή Honore ως μητέρα και, ίσως, κατάφερε να την αντικαταστήσει, γίνοντας πιστή φίλη και σύμβουλος. Μετά το τέλος του ειδύλλου τους πρώην εραστέςσώθηκε φιλικές σχέσειςδιατήρησε αλληλογραφία μέχρι το θάνατό του.

Όταν ο συγγραφέας πέτυχε επιτυχία με τους αναγνώστες, άρχισε να λαμβάνει εκατοντάδες γράμματα από διαφορετικές γυναίκες, και μια μέρα ο Μπαλζάκ συνάντησε ένα δοκίμιο μυστηριώδες κορίτσι, θαυμάζοντας το ταλέντο μιας ιδιοφυΐας. Οι επόμενες επιστολές της αποδείχθηκαν ξεκάθαρες δηλώσεις αγάπης. Για κάποιο χρονικό διάστημα, η Honore αλληλογραφούσε με έναν άγνωστο και μετά από αυτό συναντήθηκαν στην Ελβετία. Η κυρία αποδείχθηκε ότι ήταν παντρεμένη, κάτι που δεν ντρόπιασε καθόλου τον συγγραφέα.

Ο άγνωστος λεγόταν Εβελίνα Γκάνσκαγια. Ήταν έξυπνη, όμορφη, νέα (32 ετών) και της άρεσε αμέσως ο συγγραφέας. Αφού ο Μπαλζάκ απένειμε σε αυτή τη γυναίκα τον τίτλο της κύριας αγάπης στη ζωή του.

Οι εραστές σπάνια έβλεπαν ο ένας τον άλλον, αλλά συχνά αλληλογραφούσαν, έκαναν σχέδια για το μέλλον, γιατί. Ο σύζυγος της Εβελίνας ήταν 17 χρόνια μεγαλύτερος της και θα μπορούσε να είχε φύγει από τη ζωή ανά πάσα στιγμή. Έχοντας ειλικρινή αγάπη στην καρδιά του για τη Hanskaya, ο συγγραφέας δεν συγκρατήθηκε από το να προσελκύει άλλες γυναίκες.

Όταν ο Wenceslas του Hansky (σύζυγος) πέθανε, η Εβελίνα έδιωξε τον Μπαλζάκ, επειδή ένας γάμος με έναν Γάλλο την απείλησε με χωρισμό από την κόρη της Άννα (απειλή), αλλά λίγους μήνες αργότερα την κάλεσε στη Ρωσία (τόπος διαμονής της).

Μόλις 17 χρόνια μετά τη γνωριμία τους, το ζευγάρι παντρεύτηκε (1850). Η Honore ήταν τότε σε ηλικία 51 ετών και ήταν ο πιο ευτυχισμένος άνθρωπος στον κόσμο, αλλά δεν κατάφεραν να ζήσουν έγγαμη ζωή.

Θάνατος

Ένας ταλαντούχος συγγραφέας θα μπορούσε να είχε πεθάνει σε ηλικία 43 ετών, όταν διάφορες ασθένειες άρχισαν να τον νικούν, αλλά χάρη στην επιθυμία να αγαπήσει και να αγαπηθεί από την Εβελίνα, κράτησε.

Κυριολεκτικά αμέσως μετά το γάμο, η Ganskaya μετατράπηκε σε νοσοκόμα. Οι γιατροί έδωσαν στον Honore μια τρομερή διάγνωση - καρδιακή υπερτροφία. Ο συγγραφέας δεν μπορούσε να περπατήσει, να γράψει ή καν να διαβάσει βιβλία. Η γυναίκα δεν εγκατέλειψε τον άντρα της, θέλοντας να γεμίσει τις τελευταίες του μέρες με γαλήνη, φροντίδα και αγάπη.

Στις 18 Αυγούστου 1950, ο Μπαλζάκ πέθανε. Μετά από τον εαυτό του, άφησε τη γυναίκα του μια αζημίωτη κληρονομιά - τεράστια χρέη. Η Εβελίνα πούλησε όλη της την περιουσία στη Ρωσία για να τα ξεπληρώσει και πήγε με την κόρη της στο Παρίσι. Εκεί, η χήρα ανέλαβε την επιμέλεια της μητέρας του πεζογράφου και αφιέρωσε τα υπόλοιπα 30 χρόνια της ζωής της στη διαιώνιση των έργων του εραστή της.

Βιβλιογραφία

• Chouans, ή Βρετάνη το 1799 (1829).
• Δέρμα Shagreen (1831).
• Louis Lambert (1832).
• Nucingen Banking House (1838).
• Βεατρίκη (1839).
• Η γυναίκα του αστυφύλακα (1834).
• Σωτηρία κραυγή (1834).
• Μάγισσα (1834).
• The Persistence of Love (1834).
• Η μετάνοια της Μπέρθας (1834).
• Αφέλεια (1834).
• Facino Canet (1836).
• Τα μυστικά της πριγκίπισσας ντε Καντινιάν (1839).
• Pierre Grasse (1840).
• The Imaginary Mistress (1841).

Ο πατέρας του μελλοντικού συγγραφέα ήταν ένας αγρότης από το Λανγκεντόκ, ο οποίος κατάφερε να κάνει καριέρα κατά τη διάρκεια της γαλλικής αστικής επανάστασης και να πλουτίσει. Η μητέρα ήταν πολύ νεότερη από τον πατέρα της (ακόμη και περισσότερο από τον γιο της) και επίσης καταγόταν από μια πλούσια οικογένεια ενός Παριζιάνου εμπόρου υφασμάτων.

Το επώνυμο Balzac πήρε ο πατέρας του μελλοντικού συγγραφέα μετά την επανάσταση, το πραγματικό οικογενειακό όνομα ήταν το επώνυμο Balsa.

Εκπαίδευση

Ο πατέρας του συγγραφέα, που έγινε βοηθός του δημάρχου του Τουρ, ονειρευόταν να κάνει τον γιο του δικηγόρο. Το έδωσε πρώτα στο Κολέγιο της Βαντόμ και μετά στη Νομική Σχολή του Παρισιού.

Ο Honoré δεν του άρεσε αμέσως στο κολέγιο Vendôme. Σπούδασε ελάχιστα και δεν μπορούσε να δημιουργήσει επαφή με δασκάλους. Η επαφή με την οικογένεια κατά τη διάρκεια των σπουδών ήταν απαγορευμένη και οι συνθήκες διαβίωσης ήταν υπερβολικά σκληρές. Σε ηλικία 14 ετών, ο Ονορέ αρρώστησε βαριά και στάλθηκε στο σπίτι. Δεν επέστρεψε ποτέ στο κολέγιο, αποφοιτώντας ερήμην.

Ακόμη και πριν από την ασθένειά του, ο Honore άρχισε να ενδιαφέρεται για τη λογοτεχνία. Διάβαζε μανιωδώς τα έργα των Ρουσώ, Μοντεσκιέ, Χόλμπαχ. Ακόμη και μετά την εισαγωγή στη Νομική Σχολή του Παρισιού, ο Ονόρε δεν εγκατέλειψε το όνειρό του να γίνει συγγραφέας.

Πρόωρη εργασία

Από το 1823 ο Μπαλζάκ άρχισε να γράφει. Τα πρώτα του μυθιστορήματα γράφτηκαν στο πνεύμα του ρομαντισμού. Ο ίδιος ο συγγραφέας τους θεωρούσε ανεπιτυχείς και προσπάθησε να μην τους θυμάται.

Από το 1825 έως το 1828 ο Μπαλζάκ προσπάθησε να δημοσιεύσει αλλά απέτυχε.

Επιτυχία

Σύμφωνα με μια σύντομη βιογραφία του Ονορέ ντε Μπαλζάκ, ο συγγραφέας ήταν πραγματικός εργασιομανής. Δούλευε 15 ώρες την ημέρα και έβγαζε 5-6 μυθιστορήματα το χρόνο. Σταδιακά, η φήμη άρχισε να έρχεται σε αυτόν.

Ο Μπαλζάκ έγραψε για όσα τον περιέβαλλαν: για τη ζωή του Παρισιού και των γαλλικών επαρχιών, για τη ζωή των φτωχών και των αριστοκρατών. Τα μυθιστορήματά του ήταν μάλλον φιλοσοφικά διηγήματα, αποκαλύπτοντας το πλήρες βάθος των κοινωνικών αντιθέσεων που υπήρχαν τότε στη Γαλλία και τη σοβαρότητα των κοινωνικών προβλημάτων. Σταδιακά, ο Μπαλζάκ συνδύασε όλα τα μυθιστορήματα που έγραψε σε έναν μεγάλο κύκλο, τον οποίο ονόμασε «Η ανθρώπινη κωμωδία». Ο κύκλος χωρίζεται σε τρία μέρη: "Etudes on Morals" (αυτό το μέρος, για παράδειγμα, περιλάμβανε το μυθιστόρημα "The Shine and Poverty of Courtesans"), "Philosophical Studies" (αυτό περιλάμβανε το μυθιστόρημα "Shagreen Skin"), "Analytic Μελέτες» (σε αυτό το μέρος ο συγγραφέας περιελάμβανε εν μέρει αυτοβιογραφικά έργα, όπως, για παράδειγμα, το «Λουίς Λαμπέρ»).

Το 1845, ο Μπαλζάκ τιμήθηκε με το παράσημο της Λεγεώνας της Τιμής.

Προσωπική ζωή

Η προσωπική ζωή του συγγραφέα δεν αναπτύχθηκε έως ότου ήλθε σε αλληλογραφία (στην αρχή ανώνυμα) με την Πολωνή αριστοκρατική κόμισσα Εβελίνα Χάνσκα. Ήταν παντρεμένη με έναν πολύ πλούσιο γαιοκτήμονα που είχε μεγάλες εκμεταλλεύσεις γης στην Ουκρανία.

Ένα συναίσθημα φούντωσε μεταξύ του Μπαλζάκ και της κόμισσας της Γκάνας, αλλά ακόμη και μετά τον θάνατο του συζύγου της, δεν τόλμησε να γίνει η νόμιμη σύζυγος του συγγραφέα, καθώς φοβόταν να χάσει την κληρονομιά του συζύγου της, την οποία ήθελε να της παραδώσει. μοναχοκόρη.

Θάνατος συγγραφέα

Μόνο το 1850, ο Μπαλζάκ, ο οποίος, παρεμπιπτόντως, έμεινε με την αγαπημένη του για μεγάλο χρονικό διάστημα, επισκεπτόμενος μαζί της το Κίεβο, τη Βίννιτσα, το Τσέρνιγκοφ και άλλες πόλεις της Ουκρανίας, και η Εβελίνα μπόρεσαν να παντρευτούν επίσημα. Αλλά η ευτυχία τους ήταν βραχύβια, γιατί αμέσως μετά την επιστροφή του στην πατρίδα του, ο συγγραφέας αρρώστησε και πέθανε από γάγγραινα, η οποία αναπτύχθηκε στο πλαίσιο της παθολογικής αγγειακής αρθρίτιδας.

Ο συγγραφέας κηδεύτηκε με όλες τις πιθανές τιμές. Είναι γνωστό ότι το φέρετρό του μεταφέρθηκε με τη σειρά του κατά τη διάρκεια της κηδείας από όλους τους επιφανείς γραμματικούς της Γαλλίας της εποχής, μεταξύ των οποίων ο Αλέξανδρος Δουμάς και ο Βίκτωρ Ουγκώ.

Άλλες επιλογές βιογραφίας

• Ο Μπαλζάκ έγινε πολύ δημοφιλής στη Ρωσία κατά τη διάρκεια της ζωής του, αν και οι αρχές ήταν επιφυλακτικές για το έργο του συγγραφέα. Παρόλα αυτά, του επετράπη να εισέλθει στη Ρωσία. Ο συγγραφέας επισκέφτηκε την Αγία Πετρούπολη και τη Μόσχα πολλές φορές: το 1837, 1843, 1848-1850. Τον υποδέχτηκαν πολύ θερμά. Σε μια από αυτές τις συναντήσεις συγγραφέα και αναγνωστών, ήταν παρών ο νεαρός Φ. Ντοστογιέφσκι, ο οποίος μετά από συνομιλία με τον συγγραφέα αποφάσισε να μεταφράσει το μυθιστόρημα «Ευγένιος Γκράντε» στα ρωσικά. Ήταν η πρώτη λογοτεχνική μετάφραση και η πρώτη δημοσίευση του μελλοντικού κλασικού της ρωσικής λογοτεχνίας.
• Ο Μπαλζάκ αγαπούσε τον καφέ. Έπινε περίπου 50 φλιτζάνια καφέ την ημέρα.

ΔΙΑΛΕΞΗ 12-13

ΤΑ ΕΡΓΑ ΤΗΣ HONORE DE BALZAC

1. Η ζωή ενός συγγραφέα.

2. Η καθολικότητα της ιδέας, η θεματική και είδος σύνθεσης, οι βασικές αρχές για την κατασκευή του έπους «Η ανθρώπινη κωμωδία» του Ο. ντε Μπαλζάκ.

3. Ιδεολογική και καλλιτεχνική ανάλυση των έργων «Eugenie Goandet», «Shagreen leather».

1. Διαδρομή ζωής του συγγραφέα

Το πρώτο μισό του 19ου αιώνα δεν γνώριζε πιο εντυπωσιακή φιγούρα από HONORE BALZAC (1799-1850), που δικαίως αποκαλείται «πατέρας του σύγχρονου ρεαλισμού και του νατουραλισμού». Η ζωή του είναι μια ζωντανή ενσάρκωση των συνθηκών στις οποίες βρισκόταν ο Ευρωπαίος και ιδιαίτερα ο Γάλλος συγγραφέας του 19ου αιώνα. Ο Μπαλζάκ έζησε μόνο 51 χρόνια, αφήνοντας στον αναγνώστη 96 έργα. Σχεδίαζε να γράψει περίπου 150 από αυτά, αλλά δεν πρόλαβε να ολοκληρώσει το μεγαλεπήβολο σχέδιό του. Όλα τα έργα του συνδέονται με διασταυρούμενους χαρακτήρες, που έπαιξαν ως κύριοι χαρακτήρες σε ορισμένα μυθιστορήματα και δευτερεύοντες χαρακτήρες σε άλλα.

Στον Μπαλζάκ ο καθένας βρίσκει το δικό του. Κάποιοι εντυπωσιάστηκαν από την πληρότητα και τη συνοχή της εικόνας του κόσμου που περιέγραψε. Άλλοι ανησυχούσαν για τα γοτθικά μυστήρια, εγγεγραμμένα σε αυτή την αντικειμενική εικόνα. Άλλοι πάλι θαύμασαν τους πολύχρωμους χαρακτήρες που δημιούργησε η φαντασία του συγγραφέα, υψωμένοι πάνω από την πραγματικότητα από το μεγαλείο και την ευτελότητά τους.

Ο Honore Balzac (πρόσθεσε το σωματίδιο «de» στο επώνυμό του αργότερα και εντελώς αυθαίρετα) γεννήθηκε στις 20 Μαΐου 1799 στην πόλη Τουρ. Ο πατέρας του Μπερνάρ Φρανσουά, γιος αγρότη που πολέμησε σκληρά και για μεγάλο χρονικό διάστημα, παντρεύτηκε μόλις σε ηλικία πενήντα ετών, παίρνοντας ένα νεαρό κορίτσι από μια πλούσια οικογένεια (ήταν 32 χρόνια νεότερη από αυτόν). Η μητέρα έσπευσε να πουλήσει το πρωτότοκο από τα χέρια της. Το μωρό δόθηκε στη νοσοκόμα του χωριού, όπου πέρασε 3 χρόνια. Η μητέρα δεν επισκεπτόταν συχνά. Η κοινωνική ζωή και ο έρωτας με έναν από τους ντόπιους αριστοκράτες την απορρόφησαν εντελώς. Ακόμη και μετά την επιστροφή στο γονικό σπίτι, η μητέρα έβλεπε τον γιο της μόνο τις Κυριακές. Τα παιδικά χρόνια της Ονορέ ήταν δύσκολα και χωρίς χαρά. Η οικογένεια σχεδόν δεν φρόντισε για την ανατροφή του.

Οι γονείς θεωρούσαν τους εαυτούς τους μορφωμένους ανθρώπους, γι' αυτό δεν φείδονταν χρήματα για τη μόρφωση των παιδιών τους. Σε ηλικία 8 ετών, ο Honore στάλθηκε για σπουδές στο κολέγιο Vendome, το οποίο έγινε «πνευματική φυλακή» γι 'αυτόν, επειδή βασίλευε εδώ η αυστηρή επίβλεψη των μαθητών, δεν τους επιτρεπόταν καν να πάνε σπίτι για τις διακοπές. Όλες οι επιστολές ξαναδιαβάστηκαν από τον λογοκριτή, καταφεύγοντας ακόμη και σε σωματική τιμωρία. Ο νεαρός Μπαλζάκ ένιωθε παραμελημένος και καταπιεσμένος στο κολέγιο, προφανώς επειδή σπούδαζε μέτρια και είχε τη φήμη μεταξύ των παιδαγωγών του ως απείθαρχου και κακώς προικισμένου μαθητή. Εδώ άρχισε για πρώτη φορά να γράφει ποίηση και άρχισε να ενδιαφέρεται για τη λογοτεχνία.

Έχοντας λάβει δευτεροβάθμια εκπαίδευση, με μεγάλη δυσκολία, ο Μπαλζάκ εγγράφηκε ως ελεύθερος φοιτητής στη Νομική Σχολή του Παρισιού. Τον Νοέμβριο του 1816, μπήκε στη Νομική Σχολή της Σορβόννης και άρχισε να ενδιαφέρεται σοβαρά για τη φιλοσοφία και τη μυθοπλασία. Και ταυτόχρονα έπρεπε να εργάζεται ως υπάλληλος σε γραφείο συμβολαιογράφου. Η εμπειρία που αποκτήθηκε κατά τη διάρκεια της υπηρεσίας έγινε η πηγή πολλών συγκρούσεων πλοκής στα έργα της Ανθρώπινης Κωμωδίας.

Το 1819, ο Μπαλζάκ αποφοίτησε από τη Νομική Σχολή και έλαβε πτυχίο νομικής. Ωστόσο, ο Honore δεν είχε καμία επιθυμία να φυτέψει σε συμβολαιογραφείο, ήθελε να γίνει συγγραφέας (αυτό συνέβη το 1819, όταν οι ναπολεόντειες αποδράσεις τελείωσαν αμετάκλητα και οι αποκατεστημένοι Βουρβόνοι κυβερνούσαν ήδη τη χώρα). Η μητέρα δεν ήθελε να ακούσει για μια τόσο αμφίβολη καριέρα, αλλά ο γέρος Bernard Francois συμφώνησε απροσδόκητα να δώσει στον γιο του κάτι σαν δύο χρόνια δοκιμαστικής περιόδου. Έκανε ακόμη και ένα είδος συμφωνίας μαζί του για αυτό, που προέβλεπε πενιχρή χρηματική βοήθεια. Άλλωστε, όπως έγραψε ο A. Morois, «ο Balzac γεννήθηκε σε μια οικογένεια όπου το χρήμα ειδωλοποιούσε».

Όταν ο στρατιωτικός διοικητής Bernard-Francois Balzac απολύθηκε, η οικογένεια εγκαταστάθηκε στο Villepariz και ο Honore παρέμεινε στο Παρίσι, όπου βίωσε δημιουργικά μαρτύρια, καθισμένος στη σοφίτα του μπροστά σε ένα λευκό φύλλο χαρτιού. Ήθελε να γίνει συγγραφέας χωρίς να έχει την παραμικρή ιδέα για το τι θα έγραφε. και ανέλαβε την ηρωική τραγωδία - το είδος του ταλέντου του αντενδείκνυται περισσότερο. Εμπνευσμένος από ελπίδες, ο νεαρός εργάστηκε στην τραγωδία "Cromwell", αλλά το έργο βγήκε αδύναμο, δευτερεύον, προσανατολισμένο όχι στη ζωή, αλλά στους κανόνες της τέχνης του 17ου αιώνα. Η τραγωδία δεν αναγνωρίστηκε ούτε στον οικογενειακό κύκλο.

Το 1820 - 1821. Ο Μπαλζάκ άρχισε να εργάζεται για το μυθιστόρημα με τα γράμματα Τείχη, ή Φιλοσοφικές Περιπλανήσεις, εστιάζοντας στο έργο του J.-J. Ο Ρούσο και εγώ. W. Goethe, καθώς και για την εμπειρία προσωπικών εμπειριών και εντυπώσεων. Ωστόσο, αυτό το έργο έμεινε ημιτελές: ο συγγραφέας δεν είχε ικανότητα και ωριμότητα.

Η άνοιξη του 1822 του έφερε μια συνάντηση με μια γυναίκα που έπαιξε σημαντικό ρόλο στο μελλοντικό του πεπρωμένο. Η Lara de Berni, βαφτιστήρα του Λουδοβίκου XVI, ήταν παντρεμένη και μεγαλύτερη από τον Balzac κατά 22 χρόνια. Αυτός είναι ο άγγελος της φιλίας που συνόδευε την Honore για 15 χρόνια. Τον βοήθησε με χρήματα και συμβουλές, ήταν η κριτική του. Έγινε για εκείνον εκείνη η μητρική αρχή που έψαχνε από τη μητέρα του όλη του την παιδική ηλικία. Ο Μπαλζάκ την ευχαρίστησε με αγάπη, αλλά αυτό δεν σήμαινε ότι ήταν πιστός. Τα νεαρά κορίτσια σπάνια γίνονταν τα πάθη του. Δεν είναι τυχαίο ότι στο έργο του, εξερευνώντας την εξέλιξη της γυναικείας ψυχής με νεαρά χρόνιακαι σε μεγάλη ηλικία, ο συγγραφέας επέστησε την προσοχή ακριβώς στην ηλικία των 30 ετών, "Balzac". Εξάλλου, ήταν αυτή τη στιγμή που μια γυναίκα, κατά τη γνώμη του, φτάνει στο αποκορύφωμα των σωματικών και πνευματικών της δυνατοτήτων, απελευθερώνεται από τις ψευδαισθήσεις της νεότητας.

Ο Ονορέ Μπαλζάκ ήταν ο δάσκαλος των παιδιών της Μαντάμ Μπέρνι. «Σύντομα οι Μπαλζάκ αρχίζουν να παρατηρούν κάτι. Πρώτον, ο Honore, ακόμα κι όταν δεν κάνει μαθήματα, πηγαίνει στο σπίτι του Bernie και περνάει εκεί τις μέρες και τα βράδια του. Δεύτερον, άρχισε να ντύνεται προσεκτικά, έγινε πιο φιλικός, πιο προσιτός και πολύ πιο φιλόξενος. Όταν η μητέρα έμαθε για τη σχέση της Madame Bernie με τον γιο της, ξύπνησε ένα αίσθημα ζήλιας και σύντομα άρχισαν να κυκλοφορούν φήμες στην πόλη για τις συχνές επισκέψεις της Honore. Για να προστατέψει τον γιο της από αυτή τη γυναίκα, η μητέρα τον έστειλε στην αδερφή της.

Από το 1821 έως το 1825, ο Ονορέ ντε Μπαλζάκ, πρώτα σε συνεργασία με άλλους, και μετά μόνος του, άρχισε να γράφει και να δημοσιεύει μυθιστορήματα γεμάτα μυστικά, φρίκη και εγκλήματα. Εγκαταστάθηκε στη σοφίτα κατά μήκος της οδού Ledig "єr" και, ευθυμώντας τον εαυτό του με καφέ, έγραψε μυθιστορήματα ένα προς ένα: "Biragskaya Heiress" (1822), "The Last Fairy, or New μαγική λάμπα»(1822) και άλλοι.Ο νεαρός πεζογράφος υπέγραφε με διάφορα ψευδώνυμα και αργότερα αρνήθηκε να συμπεριλάβει στη συλλογή των έργων του. Ωστόσο, το έργο δεν έφερε ούτε φήμη ούτε αμοιβές για μια άνετη ζωή.

Το 1836, ήδη γνωστά, επανεκδίδει κάποια από αυτά, αλλά με το ψευδώνυμο Horace de Saint-Aubin. Αν και το ψευδώνυμο δεν ήταν παρά ένα μυστικό, ο Μπαλζάκ δεν τόλμησε να εκδώσει αυτά τα βιβλία ως δικά του. Έγραψε το 1842 στον Πρόλογο της Ανθρώπινης Κωμωδίας: «... Πρέπει να επιστήσω την προσοχή των αναγνωστών στο γεγονός ότι αναγνωρίζω ως δικά μου μόνο εκείνα τα έργα που κυκλοφόρησαν με το όνομά μου. Εκτός από την Ανθρώπινη Κωμωδία, έχω μόνο εκατό παιχνιδιάρικες ιστορίες, δύο θεατρικά έργα και πολλά άρθρα - και παρεμπιπτόντως, είναι όλα υπογεγραμμένα.

Οι ερευνητές μπήκαν συχνά στον πειρασμό να αγνοήσουν το πρώιμα έργασυγγραφέας. Και δύσκολα αξίζει να ενδώσετε σε αυτόν τον πειρασμό. Χωρίς αυτούς, η εικόνα του συγγραφέα δεν θα ήταν ολοκληρωμένη. Επιπλέον, έγιναν ένα είδος πεδίου δοκιμών για αυτόν.

Για κάποιο χρονικό διάστημα, ο Honore Balzac γενικά μετατράπηκε σε λογοτεχνικό μεροκάματο, δεν περιφρόνησε καμία παραγγελία που έφερνε χρήματα. Και αυτά τα χρήματα ήταν σημαντικά εκείνη την εποχή (ειδικά για έναν αρχάριο συγγραφέα, άγνωστο σε κανέναν, ανώνυμο), και η οικογένεια έπαψε να πιστεύει ότι η Honore έχανε χρόνο σε ανόητα πράγματα. Ωστόσο, ο ίδιος ήταν δυσαρεστημένος, γιατί ήλπιζε ότι το λογοτεχνικό έργο θα του έφερνε αμέσως φλουριά, φήμη και δύναμη. Και ο νεαρός Μπαλζάκ, πιεσμένος από φλογερή ανυπομονησία, κατέφυγε σε εμπορικές κερδοσκοπίες: άρχισε να δημοσιεύει τα κλασικά, αγόρασε ένα τυπογραφείο και μετά ένα χυτήριο τύπου. Αφιέρωσε σχεδόν τρία χρόνια σε αυτή τη δραστηριότητα - από το 1825 έως το 1828, και ως αποτέλεσμα - χρεοκοπία και ένα τεράστιο χρέος, το οποίο κάλυψε εν μέρει η ηλικιωμένη ερωμένη του, η κυρία ντε Μπερνί. Όμως ο Ονόρε δεν ξεφορτώθηκε τελείως το χρέος του μέχρι το τέλος των ημερών του, γιατί με την πάροδο του χρόνου μόνο το αύξησε.

«Για τον Μπαλζάκ», έγραψε ένας άλλος βιογράφος του, ο Στέφαν Τσβάιχ, «ο Μίδας είναι το αντίθετο (γιατί ό,τι άγγιζε δεν μετατράπηκε σε χρυσό, αλλά σε χρέη) - όλα κατέληγαν πάντα σε οικονομική κατάρρευση ...». Ξεκίνησε επανειλημμένα σε περιπέτειες (δημοσίευσε εφημερίδες και περιοδικά, αγόρασε μετοχές εγκαταλελειμμένων ορυχείων αργύρου, δούλεψε στο θέατρο για να κερδίσει χρήματα) και όλα με το ίδιο αποτέλεσμα: αντί για χρυσό, χρέη που σταδιακά αυξήθηκαν σε πραγματικά αστρονομικούς αριθμούς.

Στο δεύτερο ιολ. δεκαετία του 20 19ος αιώνας άρθρα και δοκίμια του Μπαλζάκ εμφανίστηκαν στον παρισινό Τύπο, τα οποία ήταν ταλαντούχα σκίτσα τυπικών χαρακτήρων και σκηνές από τη ζωή διαφορετικών τμημάτων της γαλλικής κοινωνίας. Πολλά από αυτά έγιναν η βάση για εικόνες και καταστάσεις στα έργα της Ανθρώπινης Κωμωδίας.

Το "The Last Chouan, or Brittany in 1800" (1829) - το πρώτο έργο του Μπαλζάκ, υπογεγραμμένο με το επίθετό του (γενικά αποκαλούσε αυτό το μυθιστόρημα το πρώτο του έργο), - εκδόθηκε ένα χρόνο πριν από το "Κόκκινο και μαύρο" του Στένταλ. Όμως το «Κοκκινόμαυρο» είναι ένα αριστούργημα, ένα μεγάλο μνημείο νέου ρεαλισμού, ενώ το «The Last Shuang» είναι κάτι ενδιάμεσο, ανώριμο.

Αναμφίβολα, ο Stendhal και ο Balzac είναι πολύ διαφορετικές καλλιτεχνικές προσωπικότητες. Η δημιουργικότητα του πρώτου είναι, πρώτα απ' όλα, δύο κορυφές: το «Κοκκινόμαυρο» και το «Μοναστήρι της Πάρμας». Ακόμα κι αν δεν έγραφε τίποτα άλλο, θα παρέμενε Στένταλ. Ο Μπαλζάκ είχε πράγματα που του πήγαιναν καλύτερα, και κάποια χειρότερα. Κι όμως, πάνω απ' όλα, είναι ο συγγραφέας της Ανθρώπινης Κωμωδίας στο σύνολό της. Το γνώριζε και μίλησε ο ίδιος: «Το έργο στο οποίο εργάζεται ο συγγραφέας θα λάβει αναγνώριση στο μέλλον, κυρίως λόγω του εύρους της ιδέας του και όχι της αξίας των μεμονωμένων λεπτομερειών».

Η πραγματική βαλζακική δημιουργικότητα ξεκίνησε στο κατώφλι της επανάστασης του 1830, την οποία ο συγγραφέας αποδέχτηκε, αλλά πολύ γρήγορα συνειδητοποίησε ότι ο κόσμος εξαπατήθηκε. Κι όμως, σημαντικό μέρος των έργων του αποκάλυψε το θέμα της Αποκατάστασης («Gobsek», «Shagreen Skin», «Colonel Chabert», «Father Goriot», «Museum of Antiquities», «Shine and Poverty of Courtesans»).

Το 1833 κυκλοφόρησε το μυθιστόρημα «Eugene Grande» που καθόρισε μια νέα εποχή στη δημιουργική εξέλιξη του O. de Balzac. Το θέμα της εικόνας στο νέο έργο ήταν η αστική καθημερινότητα με την εξωτερική και πραγματική της πορεία. Αμέσως μετά την έκδοση του βιβλίου, ο Μπαλζάκ είχε την ιδέα να συνδυάσει όλα του τα έργα σε ένα έπος.

Το 1834, ο Jules Sando βρήκε προσωρινό καταφύγιο στο διαμέρισμα του Balzac, ο σύντροφος της Aurora, Dupin, σκίστηκε. Ο συγγραφέας του πρόσφερε τη θέση του γραμματέα. Ο Σάντο ήταν μάρτυρας των δείπνων. Αλλά μετά από ενάμιση χρόνο, έφυγε από τον Μπαλζάκ, γιατί πίστευε ότι είναι καλύτερο να πεθάνει από την πείνα παρά να δουλεύει έτσι.

Μετά από 30 χρόνια, ο Μπαλζάκ άρχισε να ονειρεύεται γάμο με μια ευγενή, όμορφη, νέα και πλούσια γυναίκα, που θα τον βοηθούσε να διορθώσει τα οικονομικά και προσωπικά του προβλήματα.

Το 1832 έλαβε μια επιστολή με σφραγίδα της Οδησσού, η οποία έφερε την υπογραφή «Outlander». Η μυστική ανταποκρίτρια αποδείχθηκε ότι ήταν η κόμισσα Evelina Hanska (γεννημένη Rzhevusskaya), η οποία ανήκε σε γνωστή πολωνική οικογένεια και ήταν μόλις ένα χρόνο νεότερη από την Honore. Ήταν παντρεμένη με τον Venueslav Gansky, έναν πλούσιο γαιοκτήμονα στη Volhynia. Η αλληλογραφία σύντομα εξελίχθηκε σε έρωτα, η οποία έμελλε να συνεχιστεί μέχρι το θάνατο του συγγραφέα. Με την πρώτη ματιά, η Ganskaya δεν κατείχε ιδιαίτερη θέση στη ζωή του Balzac. Ανάμεσα στις συναντήσεις με την αγαπημένη του, που έγιναν στην Ελβετία, μετά στη Γερμανία, μετά στην Ιταλία, ο Μπαλζάκ φλέρταρε γυναίκες, έγραψε μυθιστορήματα... Ωστόσο, όλα άλλαξαν όταν, το 1841, η Εβελίνα έμεινε χήρα. Περνούσαν όλο και περισσότερο χρόνο μαζί. Ο Μπαλζάκ ταξίδευε συχνά στη Ρωσία, την Ουκρανία, στο κτήμα της Εβελίνας. Το 1845 σοκαρίστηκε πολύ από τα νέα της εγκυμοσύνης της. Στα όνειρά του, ο συγγραφέας έβλεπε τον εαυτό του ως πατέρα, χωρίς καμία αμφιβολία ότι θα αποκτούσε έναν γιο. Ο καλλιτέχνης μάλιστα τον ονόμασε Victor-Honore και άρχισε να κάνει σχέδια για το μέλλον. Όμως τα όνειρα δεν ήταν γραφτό να γίνουν πραγματικότητα, γιατί το παιδί γεννήθηκε 6 μηνών και πέθανε. 14 Μαρτίου 1850 Ο Μπαλζάκ και η Γκάνσκαγια παντρεύτηκαν στο Μπερντίτσεφ. Ήξερε πολύ καλά ότι περίμενε τη φροντίδα του άρρωστου συζύγου της και τη θέση της χήρας του συγγραφέα, κι όμως συμφώνησε στον γάμο.

Το 1835, μετά τη δημοσίευση του μυθιστορήματος «Πατέρας Γκόριοτ», η πραγματική φήμη και αναγνώριση ήρθε στον συγγραφέα. Διηγήματα και μυθιστορήματα εμφανίστηκαν το ένα μετά το άλλο. Αρχές δεκαετίας του '30. χαρακτηρίζεται όχι μόνο από την έντονη λογοτεχνική δραστηριότητα του Μπαλζάκ. Οι επιτυχίες του άνοιξαν τις πόρτες των αριστοκρατικών σαλονιών, γεγονός που κολάκευε την περηφάνια του. Οι υλικές υποθέσεις σταθεροποιήθηκαν, τα παλιά όνειρα για σπίτι, άμαξα, τσαγκάρη έγιναν πραγματικότητα. Ο καλλιτέχνης έζησε ευρέως και ελεύθερα.

Όταν ήρθε η φήμη, όταν έγινε κυρίαρχος των σκέψεων, οι τεράστιες αμοιβές του δεν μπορούσαν πλέον να αλλάξουν τίποτα. Τα χρήματα εξαφανίστηκαν πριν εμφανιστούν στο πορτοφόλι. καταβροχθίζουν χρέη, χύθηκαν, σαν σε άβυσσο, μη ικανοποιώντας ούτε ένα μικρό μέρος των δανειστών. Μεγάλος Μπαλζάκέφυγε από κοντά τους σαν επιπόλαιη τσουγκράνα και μια φορά (αν και όχι για πολύ) κατέληξε ακόμη και στη φυλακή ενός οφειλέτη.

Όλα αυτά άλλαξαν ριζικά τη ζωή του. Για να ξεπληρώσει τα χρέη του, χρειάστηκε να δουλέψει με πυρετώδεις ρυθμούς (σε περίπου δύο δεκαετίες έγραψε 74 μυθιστορήματα, πολλές ιστορίες, δοκίμια, θεατρικά έργα, άρθρα) και για να διατηρήσει τη δόξα ενός χαλασμένου από την επιτυχία λύπης δανδή , έπρεπε να χρωστάει ξανά και ξανά.

Ωστόσο, η Honore δεν αναζήτησε διέξοδο από αυτόν τον φαύλο κύκλο. Προφανώς, η αιώνια βιασύνη, η ατμόσφαιρα ενός αυξανόμενου αριθμού πτώσεων και περιπετειών ήταν απαραίτητες προϋποθέσεις για την ύπαρξή του, και μόνο υπό τέτοιες συνθήκες, πιθανώς, θα μπορούσε να εκδηλωθεί η ιδιοφυΐα του Μπαλζάκ. Έτσι, στην αρχή, ο Μπαλζάκ έβαλε νηφάλια τον στόχο του να γίνει συγγραφέας και μόνο τότε, «μετά από δέκα χρόνια τυχαίας αναζήτησης… ανακάλυψε την αληθινή του αποστολή». Έγραφε 12 με 14 ώρες την ημέρα ασταμάτητα σε μια σχεδόν υπνηλία, μετατρέποντας τη νύχτα σε μέρα και καταπολεμώντας τον ύπνο και την κούραση με γιγάντιους μαύρους καφέδες. καφέ στο τέλος και τον έφερε στον τάφο.

δεκαετία του '40 του XIX αιώνα. - τελευταία περίοδοτη δημιουργικότητα του Μπαλζάκ και όχι λιγότερο σημαντική και γόνιμη. Κυκλοφόρησαν 28 νέα μυθιστορήματα του πεζογράφου. Ωστόσο, από το φθινόπωρο του 1848 δούλευε ελάχιστα και δεν τύπωνε σχεδόν τίποτα, γιατί η υγεία του επιδεινώθηκε απότομα: καρδιακές παθήσεις, ηπατικές παθήσεις και έντονοι πονοκέφαλοι. Ο πανίσχυρος οργανισμός του δημιουργού της «Ανθρώπινης Κωμωδίας» έσπασε από υπερκόπωση. Ο Μπαλζάκ στην πραγματικότητα κάηκε στον τοκετό, έχοντας ζήσει σχεδόν 50 χρόνια. Αυτό συνέβη στις 18 Αυγούστου 1850. Ωστόσο, η κατάληξη της δημιουργικής του δραστηριότητας και δεξιοτεχνίας ήταν η «Ανθρώπινη Κωμωδία», που του έφερε πραγματική αναγνώριση και αθανασία μέσα στους αιώνες.

Στον επικήδειο λόγο του, ο V. Hugo είπε: «Αυτός ο ισχυρός και ακούραστος εργάτης, αυτός ο φιλόσοφος, αυτός ο στοχαστής, αυτή η ιδιοφυΐα έζησε ανάμεσά μας μια ζωή γεμάτη όνειρα, αγώνες, μάχες - μια ζωή που όλοι οι μεγάλοι άνθρωποι ζουν ανά πάσα στιγμή».

2. Η καθολικότητα της ιδέας, η θεματική και ειδοποιητική σύνθεση, οι βασικές αρχές για την κατασκευή του έπους «Η ανθρώπινη κωμωδία» του Ο. ντε Μπαλζάκ.

Το φάσμα των λογοτεχνικών ενδιαφερόντων του O. de Balzac ήταν απόδειξη ότι ένιωθε την ανάγκη να αναπτύξει τη δική του αιτιολογημένη άποψη για τον κόσμο. Αποτέλεσμα τέτοιων αναζητήσεων ήταν η διαμόρφωση της φιλοσοφικής βάσης του μελλοντικού μεγάλου έπους του Μπαλζάκ: η έννοια του κόσμου και του ανθρώπου, που υλοποιήθηκε στην «Ανθρώπινη Κωμωδία» ακόμη και πριν πλησιάσει τη δημιουργία της.

«Συγχαρητήρια. Εξάλλου, χειροτέρεψε μόνο ότι είμαι ιδιοφυΐα », - έτσι, σύμφωνα με τα απομνημονεύματα της αδελφής του Μπαλζάκ Σέρβιλ, ο ίδιος ο συγγραφέας ανακοίνωσε την εμφάνιση μιας νέας ιδέας, η οποία δεν είχε ανάλογες στην παγκόσμια λογοτεχνία. Το 1833, δήλωσε ανοιχτά την επιθυμία του να συνδυάσει τα μυθιστορήματά του σε ένα έπος. Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό που συμβόλιζε την αρχή της δημιουργίας ενός νέου βιβλίου ήταν το μυθιστόρημα "Father Goriot", το οποίο ο συγγραφέας ολοκλήρωσε το 1835. Ξεκινώντας από αυτό το έργο, ο Balzac άρχισε να παίρνει συστηματικά τα ονόματα και τους χαρακτήρες των χαρακτήρων από τα προηγούμενα έργα του .

Η δύναμη του χρυσού έχει γίνει ένα από τα εγκάρσια θέματα της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Σχεδόν όλοι επιφανείς συγγραφείς XIX-XX αιώνες της απευθύνθηκε. Ο εξαίρετος Γάλλος πεζογράφος Ονορέ ντε Μπαλζάκ, συγγραφέας ενός κύκλου μυθιστορημάτων με τον γενικό τίτλο «Η ανθρώπινη κωμωδία», τον οποίο έγραφε για περισσότερα από 20 χρόνια, δεν αποτέλεσε εξαίρεση. Στα έργα αυτά ο συγγραφέας επεδίωξε να ενσαρκώσει την καλλιτεχνική γενίκευση της ζωής της γαλλικής κοινωνίας την περίοδο 1816-1848.

Η σύνδεση μεταξύ της πεζογραφίας του καλλιτέχνη και της πραγματικής ζωής της Γαλλίας κατά την εποχή της αποκατάστασης είναι περίπλοκη και πολυάριθμη. Έμπλεξε επιδέξια αναφορές σε ιστορικές λεπτομέρειες και πραγματικά γεγονότα με τα ονόματα των ηρώων της «Ανθρώπινης Κωμωδίας» και τα γεγονότα που περιγράφονται σε αυτήν. Όμως ο Μπαλζάκ δεν είχε στόχο να αναδημιουργήσει ένα ακριβές αντίγραφο της πραγματικότητας. Δεν έκρυψε το γεγονός ότι η Γαλλία, που εμφανίστηκε στην «Ανθρώπινη Κωμωδία», άφησε το αποτύπωμα των ιδεών του για το νόημα και το περιεχόμενο της ανθρώπινης ζωής και την ιστορία του πολιτισμού συνολικά. Αλλά μπορούμε να πούμε με βεβαιότητα ότι συνειδητοποίησε με συνέπεια στο έργο του μια ανθρωπιστική θεώρηση της ιστορίας του πολιτισμού. Η ιστορία της ηθικής που έγραψε ο Μπαλζάκ είναι μια ιστορία που βλέπουμε μέσα από τους ανθρώπους με όλα τα όνειρα, τα πάθη, τις λύπες και τις χαρές τους.

Ο συγγραφέας αποφάσισε στα έργα του να δείξει το ευρύτερο δυνατό πανόραμα της ζωής της Γαλλίας της εποχής του, αλλά αργότερα πείστηκε ότι αυτό δεν μπορούσε να γίνει στο πλαίσιο ενός μυθιστορήματος. Έτσι άρχισε να διαμορφώνεται ο κύκλος που το 1842 ονομάστηκε «Ανθρώπινη Κωμωδία».

Θεία Κωμωδία Δάντης	Η ανθρώπινη κωμωδία του Μπαλζάκ
Σε μορφή, αυτό το έργο είναι ένα είδος ταξιδιού μέσα Άλλος κόσμος, που πραγματοποίησε ο ποιητής στην καλλιτεχνική φαντασία, όραμα	Σε μορφή - μια εικόνα της ζωής της Γαλλίας σε όλες τις εκφάνσεις της
Σκοπός του έργου είναι να δείξει στον μεσαιωνικό άνθρωπο και σε όλη την ανθρωπότητα τον δρόμο προς τη σωτηρία.	Ο σκοπός της κωμωδίας είναι η επιθυμία να εξηγήσει τα πρότυπα της ανθρώπινης πραγματικότητας
Ονομάστηκε κωμωδία γιατί ξεκίνησε λυπηρό αλλά είχε αίσιο τέλος	Ονομάζεται κωμωδία επειδή έδειξε την έννοια του ανθρώπινου κόσμου από πολλές διαφορετικές οπτικές γωνίες
Είδος - ποίημα	Είναι δύσκολο να ορίσεις ένα είδος. Τις περισσότερες φορές υπάρχουν δύο ορισμοί: ένας κύκλος μυθιστορημάτων και ένα έπος
Χωρισμένο σε τρία μέρη ("Κόλαση", "Καθαρτήριο", "Παράδεισος") - αυτοί είναι οι τρεις κόσμοι όπου έζησε ο Δάντης για ένα διάστημα: πραγματική ζωή, το καθαρτήριο της εσωτερικής διαμάχης και ο παράδεισος της πίστης	Χωρίζεται σε τρία μέρη, καθένα από τα οποία περιελάμβανε ορισμένα έργα

Δεδομένου ότι το σχέδιο του βαλζακικού έπους ωρίμασε σταδιακά, οι αρχές για την ταξινόμηση των έργων που περιλαμβάνονται σε αυτό άλλαξαν πολλές φορές. Αρχικά, ο καλλιτέχνης σχεδίαζε να ονομάσει κύρια εργασίατης ζωής του «Κοινωνικές Σπουδές», αλλά αργότερα «Η Θεία Κωμωδία» του Give τον οδήγησε σε μια άλλη σκέψη σχετικά με τον τίτλο του έργου. Ένα μεγαλειώδες έργο απαιτούσε έναν μεγαλοπρεπή τίτλο. Ήρθε στον συγγραφέα όχι αμέσως, αλλά πολύ αργότερα (κατ' αναλογία με το " Θεία Κωμωδία» Δάντης). τραγωδία του 18ου αιώνα αντικαταστάθηκε από την κωμωδία των μέσων του 19ου αιώνα. Ο ίδιος ο συγγραφέας εξήγησε το όνομα που επιλέχθηκε ως εξής: «Το τεράστιο εύρος του σχεδίου καλύπτει ταυτόχρονα την ιστορία και την κριτική της κοινωνίας, μια ανάλυση των ελλείψεων της και μια συζήτηση για τα θεμέλιά της επιτρέπει, νομίζω, να του δώσουμε τον τίτλο κάτω από τον οποίο θα εμφανιστεί -“ Η ανθρώπινη κωμωδία. Ή είναι επιτηδευμένος, μόνο σωστός; Εναπόκειται στους αναγνώστες να αποφασίσουν πότε θα ολοκληρωθεί το έργο.

Το πρώτο βήμα προς την «Ανθρώπινη Κωμωδία» ήταν η έφεση του Μπαλζάκ στο είδος του «φυσιολογικού δοκιμίου», που δεν είχε καμία σχέση με τη φυσιολογία με την ιατρική έννοια της λέξης. Ήταν ένα είδος μελέτης ορισμένων κοινωνικά φαινόμενα. "Φυσιολογικό δοκίμιο" - καλλιτεχνική δημοσιογραφίασυγκινητικός σύγχρονα θέματακαι ανέπτυξε πλούσιο υλικό κοινωνικών και ψυχολογικών παρατηρήσεων.

Τα πρώτα προσχέδια του μεγαλεπήβολου έργου εμφανίστηκαν το 1833 ("Shagreen Skin"), το έργο στις τελευταίες σελίδες τελείωσε λίγο πριν το θάνατο του συγγραφέα ("η λάθος πλευρά της σύγχρονης ιστορίας", 1848). Το 1845, ο συγγραφέας συνέταξε μια λίστα με όλα τα έργα της Ανθρώπινης Κωμωδίας, η οποία περιελάμβανε 144 τίτλους. Δεν πρόλαβε όμως να πραγματοποιήσει πλήρως το σχέδιό του.

Σε μια επιστολή προς τη Μαντάμ Καρό, έγραψε: «Η δουλειά μου πρέπει να περιλαμβάνει όλους τους τύπους ανθρώπων, όλους δημόσια κράτη, πρέπει να ενσωματώσει όλες τις κοινωνικές αλλαγές έτσι ώστε ούτε μία κατάσταση ζωής, ούτε ένα άτομο, ούτε ένας χαρακτήρας, άνδρας ή γυναίκα, ούτε ένας τρόπος ζωής, ούτε ένα επάγγελμα, ούτε οι απόψεις κάποιου, ούτε μία γαλλική επαρχία, ούτε καν τίποτα από την παιδική ηλικία, τα γηρατειά, την ενηλικίωση, από πολιτική, νομική ή στρατιωτικές υποθέσεις δεν ξεχάστηκαν.

Ο Μπαλζάκ έδωσε όχι λιγότερο βάρος στα συνηθισμένα φαινόμενα - τόσο μυστικά όσο και απροκάλυπτα - καθώς και στα γεγονότα της προσωπικής ζωής, τις αιτίες και τα θεμελιώδη θεμέλιά τους, από ό,τι οι ιστορικοί προσκολλημένοι στα γεγονότα της δημόσιας ζωής των λαών. «Δεν είναι εύκολη δουλειά να περιγράψεις 2-3 χιλιάδες ανθρώπους που ξεχωρίζουν με κάποιο τρόπο στο φόντο της εποχής τους, γιατί θα γραφτούν τελικά τόσοι περίπου τύποι που αντιπροσωπεύουν κάθε γενιά, και «Λ. Προς την." θα τα περιέχει όλα. Τόσα πρόσωπα, χαρακτήρες, τόσα πεπρωμένα χρειάζονταν ένα συγκεκριμένο πλαίσιο και - συγχωρέστε με για αυτή τη δήλωση - γκαλερί.

Η κοινωνία, που ήταν καρπός της δημιουργικής ενέργειας του συγγραφέα, είχε όλα τα σημάδια της πραγματικότητας. Οι «κοινοί χαρακτήρες» πέρασαν από το ένα έργο στο άλλο, γεγονός που, μαζί με την καθολικότητα της δημιουργικής μεθόδου και την ιδέα του συγγραφέα, ενίσχυσε την ιδέα του συγγραφέα, δίνοντάς της την κλίμακα αρχιτεκτονικής δομής. Σταδιακά, ο Balzac απέκτησε τους δικούς του γιατρούς (B "yanchon, Desplein), έναν ντετέκτιβ (Corentin, Perade), δικηγόρους (Derville, Deroche), χρηματοδότες (Nusingen, τους αδελφούς Keller, du Tillet), τοκογλύφους (Gobsek, Palme, Bidault) , γνωρίζω (Listomery, Kergarueti, Monfrinesi, Granlier, Ronkeroli, Rogani) κ.λπ.

Ο Πρόλογος στην Ανθρώπινη Κωμωδία κατέστησε δυνατή την κατανόηση της μεγαλοπρέπειας της γενικής ιδέας του Μπαλζάκ. «Η αρχική ιδέα για την Ανθρώπινη Κωμωδία μου ήρθε σαν όνειρο, σαν μια από αυτές τις νεφελώδεις ιδέες που μεγαλώνεις αλλά δεν μπορείς να οραματιστείς καθαρά...»

Οι κύριες διατάξεις του "Προλόγου ..."

Η ιδέα αυτού του έργου γεννήθηκε ως αποτέλεσμα της σύγκρισης της ανθρωπότητας με τον κόσμο των ζώων.

Η επιθυμία να βρεθεί ένας ενιαίος μηχανισμός στην κοινωνία, αφού, κατά τη γνώμη του, μοιάζει με τη Φύση.

Ο συγγραφέας ξεχώρισε τρεις μορφές ανθρώπινης ύπαρξης: «άντρες, γυναίκες και πράγματα».

Η κύρια ιδέα του σχεδίου είναι να δώσει ένα τεράστιο πανόραμα της κοινωνίας με βάση το νόμο του εγωισμού.

Ο Μπαλζάκ δεν δήλωνε τις ρωσικές ιδέες για τη «φυσική καλοσύνη του ανθρώπου».

Η «Ανθρώπινη Κωμωδία» χωρίζεται σε τρία μέρη, καθένα από τα οποία ο Μπαλζάκ ονόμασε ετούδες (βιτσέννες): «Σετούδες για τα Ηθικά», «Φιλοσοφικές Σπουδές», «Αναλυτικές Σπουδές». Την κεντρική θέση σε αυτό κατείχαν οι «Etudes on Customs», τις οποίες ο συγγραφέας χώρισε σε διαφορετικές σκηνές ζωής. Αυτό το σχέδιο ήταν υπό όρους, ορισμένα έργα μετακινήθηκαν από το ένα τμήμα στο άλλο. Σύμφωνα με το σχέδιο, ο συγγραφέας τακτοποίησε τα μυθιστορήματά του με αυτόν τον τρόπο ( τα πιο σημαντικά έργα):

1. «Μελέτες για τα Ηθικά».

Α) Σκηνές ιδιωτικής ζωής. "The House of the Cat Playing Ball", "A Ball in So", "Matrimonial Consent", "Sub-Family", "Gobsek", "Silhouette of a Woman", "A 30-year-old Woman", " Συνταγματάρχης Chabert, "Abandoned Woman", "Father Goriot", "The Marriage Contract", "Lust of the Atheist", "Eve's Daughter", "Beatrice", "First Steps in Science".

Β) Σκηνές επαρχιακής ζωής. «Eugenia Grande», «The illustrious Godissard», «Provincial Muse», «The Old Maid», «Pierrette», «The Bachelor's Life», «Lost Illusions».

Γ) Σκηνές της παριζιάνικης ζωής. «The Story of Thirteen», «Shine and Poverty of Courtesans», «Facino Canet», «Business Man», «Prince of Bohemia», «Cousin Betta».

Δ) Σκηνές πολιτικής ζωής. «Το κάτω μέρος της σύγχρονης ιστορίας», «Σκοτεινή ύλη», «Επεισόδια της εποχής του τρόμου».

Δ) Σκηνές στρατιωτικής ζωής. «Σουάνι», «Πάθος στην έρημο».

Ε) Σκηνές αγροτικής ζωής. «Γιατρός του χωριού», «Ιερέας του χωριού», «Χωρικοί».

2. «Φιλοσοφικές Σπουδές».

"Shagreen leather", "Forgiven Melmoth", "Unknown masterpiece", " Καταραμένο παιδί», «Αναζήτηση του Απόλυτου», «Αποχαιρετισμός», «Δήμιος», «Ελιξίριο Μακροζωίας».

3. «Αναλυτικές Μελέτες».

«Φιλοσοφία του γάμου», «Μικρές κακουχίες του έγγαμου βίου».

«Μελέτες για τα Ηθικά» ήταν κοινή ιστορίακοινωνία, όπου συγκεντρώνονται όλα τα γεγονότα και οι πράξεις. Κάθε μία από τις έξι ενότητες αντιστοιχούσε σε μία από τις κύριες σκέψεις. Το καθένα είχε το δικό του νόημα, το δικό του νόημα και κάλυψε μια ορισμένη περίοδο της ανθρώπινης ζωής:

«Σκηνές της ιδιωτικής ζωής απεικονίζουν την παιδική ηλικία, την εφηβεία και τα λάθη που ενυπάρχουν σε αυτήν την ηλικία.

Οι σκηνές της επαρχιακής ζωής δείχνουν πάθη στην ενηλικίωση τους, περιγράφοντας λογισμούς, ενδιαφέροντα και φιλοδοξίες.

Οι σκηνές της παριζιάνικης ζωής απεικονίζουν τις γεύσεις, τις κακίες και τις ακατάσχετες εκδηλώσεις της ζωής που συνδέονται με τα έθιμα που ανθίζουν στην πρωτεύουσα, όπου μπορεί κανείς να συναντήσει ταυτόχρονα μοναδικό καλό και μοναδικό κακό.

Οι σκηνές της πολιτικής ζωής αντικατοπτρίζουν τα συμφέροντα πολλών ή όλων - δηλαδή μιλαμεγια τη ζωή που κυλάει σαν να μην είναι προς τη γενική κατεύθυνση.

Οι σκηνές της στρατιωτικής ζωής δείχνουν μια μεγαλειώδη εικόνα της Εταιρείας σε κατάσταση υψηλότερη τάσηόταν υπερβαίνει τα όρια της ύπαρξής του - όταν αμύνεται από εχθρική εισβολή ή προχωρά σε κατακτητικές εκστρατείες.

Οι σκηνές της ζωής του χωριού είναι σαν το βράδυ μιας κουραστικής μέρας. Σε αυτή την ενότητα, ο αναγνώστης θα γνωρίσει για πρώτη φορά τους πιο αγνούς χαρακτήρες και θα δείξει πώς να εφαρμόζει τις υψηλές αρχές της τάξης, της πολιτικής και της ηθικής.

Είναι δύσκολο να ονομάσουμε όλα τα θέματα των έργων του Honore de Balzac. Ο συγγραφέας έδωσε προσοχή, φαίνεται, αντικαλλιτεχνικά θέματα: ο πλουτισμός και η χρεοκοπία ενός εμπόρου, η ιστορία του κτήματος άλλαξε τον ιδιοκτήτη του, η κερδοσκοπία στις εκχωρήσεις γης, οι οικονομικές απάτες, ο αγώνας για τη διαθήκη. Στα μυθιστορήματα, ήταν αυτά τα κύρια γεγονότα που καθόρισαν τη σχέση γονέων - παιδιών, γυναικών - ανδρών, εραστών - ερωμένων.

κυρίως θέμα, που ένωσε τα έργα του Μπαλζάκ σε ένα σύνολο, είναι η επιθυμία να εξηγηθούν τα πρότυπα της πραγματικότητας. Ο συγγραφέας ενδιαφέρθηκε όχι μόνο για συγκεκριμένα θέματα και προβλήματα, αλλά και για τη σχέση αυτών των προβλημάτων. όχι μόνο μεμονωμένα πάθη, αλλά και τη διαμόρφωση ενός ατόμου υπό την επίδραση του περιβάλλοντος.

Αυτές οι μέθοδοι επέτρεψαν στον συγγραφέα να βγάλει ορισμένα συμπεράσματα στο βιβλίο σχετικά με την υποβάθμιση του ανθρώπου στην αστική κοινωνία. Ωστόσο, δεν απολυτοποίησε την επιρροή του περιβάλλοντος, αλλά οδήγησε τον ήρωα σε μια ανεξάρτητη επιλογή της πορείας της ζωής του.

Τα ακόλουθα ένωσαν έναν τόσο τεράστιο αριθμό έργων και χαρακτήρων: Ο Μπαλζάκ ανέπτυξε ένα σημαντικό κίνητρο για τις ανθρώπινες ενέργειες - την επιθυμία για εμπλουτισμό.

Η εσωτερική κατασκευή της «Ανθρώπινης Κωμωδίας» είναι τέτοια που μεγάλα μυθιστορήματα και διηγήματα εναλλάσσονταν σε αυτήν με διηγήματα - «σταυροδρόμι» - «Πρίγκιπας της Βοημίας», «Επιχειρηματίας», «Κωμικοί άγνωστοι στον εαυτό του». Πρόκειται, μάλλον, για ακούσια γραπτά etudes, των οποίων η κύρια αξία είναι μια συνάντηση με πηγάδι γνωστό στον συγγραφέαχαρακτήρες που επανενώθηκαν για λίγο από ίντριγκα.

Ο συγγραφέας έχτισε την «ανθρώπινη κωμωδία» με βάση την αρχή της κυκλικότητας: οι περισσότεροι χαρακτήρες μετακινήθηκαν από δουλειά σε δουλειά, ενεργώντας ως κύριοι ηθοποιοίσε άλλα και επεισοδιακά σε άλλα. Ο Μπαλζάκ εγκατέλειψε με τόλμη την πλοκή, όπου η βιογραφία ενός συγκεκριμένου ήρωα δόθηκε πλήρως.

Έτσι, μια σημαντική συνθετική αρχή της "Ανθρώπινης Κωμωδίας" είναι η αλληλεπίδραση και η διασύνδεση διαφόρων τμημάτων του κύκλου (για παράδειγμα, οι δράσεις του "Gobsek" και του "Father Goriot" έγιναν σχεδόν ταυτόχρονα, είχαν επίσης έναν κοινό χαρακτήρα - Anastasi de Resto - κόρη του πατέρα Goriot και σύζυγος του Count de Resto).

Είναι πολύ προβληματικό να ορίσουμε με ακρίβεια και με σαφήνεια το είδος αυτού του έργου. Δίνονται δύο ορισμοί πιο συχνά: ένας κύκλος μυθιστορημάτων και ένα έπος. Είναι απίθανο να μπορούν να αποδοθούν στην «Ανθρώπινη Κωμωδία». Τυπικά, πρόκειται για έναν κύκλο μυθιστορημάτων, πιο συγκεκριμένα, έργων. Αλλά πολλοί από αυτούς δεν έχουν κανένα μέσο επικοινωνίας μεταξύ τους - για παράδειγμα, ούτε οικόπεδα, ούτε προβλήματα, ούτε κοινούς ήρωεςτα μυθιστορήματα «Σουάνι», «Χωρικοί», «Λάμψη και φτώχεια των κουρτιζάνων» και η ιστορία «Δέρμα Σαγκρίν» δεν συνδέονταν μεταξύ τους. Και υπάρχουν πολλά τέτοια παραδείγματα. Ο ορισμός της «επόπης» ισχύει επίσης μόνο εν μέρει για την «Ανθρώπινη Κωμωδία». Το έπος, στη σύγχρονη μορφή του, χαρακτηρίζεται από την παρουσία βασικών χαρακτήρων και μια κοινή πλοκή, που ο Μπαλζάκ δεν είχε.

Η πιο περίπλοκη παραλλαγή της κυκλικής ενότητας είναι η ενοποίηση έργων διαφορετικών ειδών (μυθιστορήματα, διηγήματα, διηγήματα, δοκίμια, διηγήματα) στο πλαίσιο μιας έννοιας. Σε αυτή την περίπτωση, ένα τεράστιο υλικό ζωής, ένας τεράστιος αριθμός χαρακτήρων, η κλίμακα των γενικεύσεων του συγγραφέα επέτρεψαν επίσης να μιλήσουμε για ένα έπος. Κατά κανόνα, σε ένα τέτοιο πλαίσιο, ανακαλούν πρώτα απ' όλα την Ανθρώπινη Κωμωδία του Μπαλζάκ και τον Ρουγκόν-Μακάρι του Ε. Ζολά, που δημιουργήθηκαν υπό την επίδραση του αριστουργήματος του Μπαλζάκ.

3. Ιδεολογική και καλλιτεχνική ανάλυση των έργων «Eugenie Grandet», «Shagreen leather»

Το 1831, ο Μπαλζάκ δημοσίευσε το Shagreen Skin, ένα μυθιστόρημα που «υποτίθεται ότι θα διατυπώσει τη νεωτερικότητα, τη ζωή μας, τον εγωισμό μας». Το κύριο θέμα του έργου είναι το θέμα ενός ταλαντούχου αλλά φτωχού νέου που έχασε τα όνειρα της νιότης του σε μια σύγκρουση με μια εγωιστική και άψυχη αστική κοινωνία. Ήδη σε αυτό το βιβλίο έχει περιγραφεί κύριο χαρακτηριστικόΤο έργο του συγγραφέα – φανταστικές εικόνες δεν έρχεται σε αντίθεση με τη ρεαλιστική απεικόνιση της πραγματικότητας, αλλά, αντίθετα, έδωσε ιδιαίτερη ίντριγκα και φιλοσοφικές γενικεύσεις στις ιστορίες.

Φιλοσοφικές φόρμουλες αποκαλύπτονται στο μυθιστόρημα με το παράδειγμα της μοίρας του πρωταγωνιστή Ραφαέλ ντε Βαλεντίν, ο οποίος βρίσκεται αντιμέτωπος με το δίλημμα του αιώνα: «να επιθυμείς» και «να μπορείς». Μολυσμένος από την ασθένεια του χρόνου, ο Ραφαήλ, που αρχικά διάλεξε τον δρόμο του επιστήμονα, τον εγκαταλείπει για χάρη της λαμπρότητας και της ευχαρίστησης κοσμική ζωή. Έχοντας βιώσει μια πλήρη κατάρρευση στις φιλόδοξες προθέσεις του, απορρίφθηκε από τη γυναίκα που τόσο αγαπούσε, έμεινε χωρίς ελάχιστα μέσα διαβίωσης, ο ήρωας ήταν ήδη έτοιμος να αυτοκτονήσει. Ήταν εκείνη τη στιγμή που η μοίρα τον έφερε μαζί με έναν καταπληκτικό γέρο, έναν έμπορο αντίκες, ο οποίος του έδωσε ένα πανίσχυρο φυλαχτό - δέρμα shagreen, για τον ιδιοκτήτη του οποίου η επιθυμία και οι δυνατότητες έγιναν πραγματικότητα. Ωστόσο, η απόσβεση για όλες τις επιθυμίες ήταν η ζωή του Ραφαήλ, η οποία πολύ γρήγορα άρχισε να αναδύεται μαζί με τη μείωση του μεγέθους του δέρματος shagreen. Υπήρχε μόνο μία διέξοδος από αυτή την κατάσταση για τον ήρωα - να ικανοποιήσει όλες τις επιθυμίες.

Έτσι, το μυθιστόρημα αποκαλύπτει δύο συστήματα ύπαρξης: μια ζωή γεμάτη απολαύσεις και πάθη, που οδήγησε στην καταστροφή του ανθρώπου, και μια ασκητική ζωή, της οποίας η μόνη απόλαυση ήταν η γνώση και η δυνητική δύναμη. Ο Μπαλζάκ απεικόνισε τόσο δυνατούς όσο και αδύναμες πλευρέςΚαι τα δύο αυτά συστήματα στο παράδειγμα της εικόνας του Ραφαήλ, ο οποίος στην αρχή σχεδόν δεν κατέστρεψε τον εαυτό του στο κύριο ρεύμα των παθών και στη συνέχεια πέθανε σιγά-σιγά σε μια «φυτική» ύπαρξη χωρίς επιθυμίες και συναισθήματα.

«Ο Ραφαέλ μπορούσε να κάνει τα πάντα, αλλά δεν έκανε τίποτα». Ο λόγος για αυτό είναι ο εγωισμός του ήρωα. Επιθυμώντας να έχει εκατομμύρια και έχοντας τα λάβει, ο Ραφαέλ, προηγουμένως κατακλυσμένος από επιθυμίες και όνειρα, ξαναγεννήθηκε αμέσως: «μια βαθιά εγωιστική σκέψη μπήκε στην ουσία του και κατάπιε το σύμπαν για αυτόν».

Όλα τα γεγονότα του μυθιστορήματος υποκινούνται αυστηρά από μια φυσική συσχέτιση των περιστάσεων: ο Ραφαήλ, έχοντας δεχτεί άσπρο δέρμα, ευχήθηκε αμέσως για διασκέδαση και όργια και την ίδια στιγμή έπεσε πάνω στον παλιό του φίλο, ο οποίος τον κάλεσε σε «ένα πολυτελές πάρτι στο Το σπίτι του Tyfer? εκεί, ο ήρωας συναντήθηκε κατά λάθος με έναν συμβολαιογράφο που έψαχνε για τον κληρονόμο του αποθανόντος εκατομμυριούχου εδώ και δύο εβδομάδες και αποδείχθηκε ότι ήταν ο Ραφαέλ κ.λπ. Έτσι, η φανταστική εικόνα του δέρματος shagreen λειτούργησε ως «μια καθαρά ρεαλιστική αντανάκλαση εμπειριών, διαθέσεων και γεγονότων» (Goethe).

Το 1833 εκδόθηκε το μυθιστόρημα Eugenie Grandet. Το θέμα της εικόνας στο νέο έργο ήταν η αστική καθημερινότητα με τη συνήθη πορεία των πραγμάτων. Η σκηνή είναι χαρακτηριστική για τη γαλλική επαρχία της πόλης Saumur, η οποία αποκαλύπτεται με φόντο τον ανταγωνισμό μεταξύ δύο ευγενών οικογενειών της πόλης - του Kruchon και του Grassiniv, που μάλωναν για το χέρι της ηρωίδας του μυθιστορήματος Eugenie, της κληρονόμου του την περιουσία πολλών εκατομμυρίων δολαρίων του «πατέρα Γκράντε».

Πρωταγωνιστής του μυθιστορήματος είναι ο πατέρας της Ευγενίας. Ο Φέλιξ Γκράντε είναι η εικόνα ενός επαρχιώτη πλουσίου, μιας εξαιρετικής προσωπικότητας. Η δίψα για χρήματα γέμισε την ψυχή του, κατέστρεψε μέσα του όλα τα ανθρώπινα συναισθήματα. Η είδηση ​​της αυτοκτονίας του αδελφού του τον άφησε εντελώς αδιάφορο. Δεν πήρε κανένα οικογενειακό μέρος στην τύχη του ορφανού ανιψιού, στέλνοντάς τον γρήγορα στην Ινδία. Ο τσιγκούνης άφησε τη γυναίκα του και την κόρη του χωρίς τα πιο απαραίτητα, εξοικονομώντας ακόμη και επισκέψεις γιατρούς. Ο Grande άλλαξε τη συνήθη αδιαφορία του για την ετοιμοθάνατη σύζυγό του μόνο αφού έμαθε ότι ο θάνατός της απειλούσε τη διανομή της περιουσίας, καθώς η Eugenie ήταν η νόμιμη κληρονόμος της μητέρας της. Ο μόνος για τον οποίο δεν έμεινε αδιάφορος με τον τρόπο του ήταν η κόρη του. Και αυτό μόνο επειδή είδε σε αυτό τη μελλοντική ακτή του συσσωρευμένου πλούτου. «Φρόντισε το χρυσό, φρόντισέ το! Θα μου δώσετε μια απάντηση στον επόμενο κόσμο», - αυτά είναι τελευταίες λέξειςπατέρας σε παιδί.

Το πάθος για συσσώρευση όχι μόνο απανθρωποποίησε τον Φέλιξ Γκράντε, αλλά περιέχει τα αίτια του πρόωρου θανάτου της συζύγου του και χαμένη ζωήΗ Ευγενία, στην οποία ο πατέρας του αρνήθηκε το φυσικό δικαίωμα να αγαπά και να αγαπιέται. Ο Πάθος εξήγησε επίσης τη θλιβερή εξέλιξη του Charles Grandet, ο οποίος ήρθε στο σπίτι του θείου του ως παρθένο νέος και επέστρεψε από την Ινδία σκληρός και άπληστος, έχοντας χάσει τα καλύτερα χαρακτηριστικά του «εγώ» του.

Χτίζοντας μια βιογραφία του Grande, ο Balzac εξέθεσε αναλυτικά τις «ρίζες» της υποβάθμισης του ήρωα σε μια ευρεία έκθεση, κάνοντας έτσι έναν παραλληλισμό με την αστική κοινωνία, η οποία επιβεβαίωσε το μεγαλείο της με τη βοήθεια του χρυσού. Αυτή η εικόνα συχνά συγκρίθηκε με την εικόνα του Gobsek. Αλλά η απληστία του Gobseck και του Grandet ήταν διαφορετικής φύσης: αν η λατρεία του Gobseck για τον χρυσό επενδύθηκε σε φιλοσοφικός προβληματισμόςμεγαλείο του πλούτου, τότε η Grande απλά αγάπησε τα χρήματα για χάρη των χρημάτων. Η ρεαλιστική εικόνα του Felix Grande δεν είναι προικισμένη με ρομαντικά χαρακτηριστικά, που από μόνα τους έφτασαν στο Gobsek. Αν η πολυπλοκότητα της φύσης του Γκόμπσεκ εντυπωσίασε κατά κάποιο τρόπο τον Μπαλζάκ, τότε ο πατέρας Γκράντε, μέσα στον πρωτόγονό του, δεν προκάλεσε καμία συμπάθεια στον συγγραφέα.

Ο εκατομμυριούχος Somyursky αντιτίθεται στην κόρη του. Ήταν η Ευγενία, με την αδιαφορία της για τον χρυσό, την υψηλή πνευματικότητα και την επιθυμία για ευτυχία, που αποφάσισε να έρθει σε σύγκρουση με τον πατέρα της. Η προέλευση της δραματικής σύγκρουσης βρίσκεται στην αγάπη της ηρωίδας για τον νεαρό ξάδερφό της Τσαρλς. Στον αγώνα για τον Κάρολο -αγαπημένη και ερωτευμένη- έδειξε σπάνια επιμονή και θράσος. Όμως ο Γκράντε πήρε έναν πονηρό δρόμο, στέλνοντας τον ανιψιό του στη μακρινή Ινδία για χρυσό. Εάν η ευτυχία της Eugenie δεν ήρθε ποτέ, τότε ο ίδιος ο Charles έγινε ο λόγος για αυτό, προδίδοντας τη νεανική αγάπη για χάρη των χρημάτων και της κοινωνικής θέσης. Έχοντας χάσει το νόημα της ζωής με αγάπη, η Ευγενία, εσωτερικά συντετριμμένη στο τέλος του μυθιστορήματος, συνέχισε να υπάρχει, σαν να εκπληρώνει τη διαθήκη του πατέρα της: μέρες που ο πατέρας της της επέτρεπε... Ντυμένη πάντα όπως ντυνόταν η μητέρα της. Το σπίτι της Saumur, χωρίς ήλιο, χωρίς ζέστη, γεμίζει συνεχώς με μελαγχολία - μια αντανάκλαση της ζωής της.

Έτσι εμφανίστηκε η λυπηρή ιστορία της Eugenie - μιας γυναίκας που δημιουργήθηκε από τη φύση για την ευτυχία να είναι σύζυγος και μητέρα. Όμως λόγω της πνευματικότητάς της και της ανομοιότητάς της με τους άλλους, για τον δεσπότη-πατέρα, «... δεν έλαβε σύζυγο, ούτε παιδιά, ούτε οικογένεια».

Η δημιουργική μέθοδος του συγγραφέα

Παρουσίασε τους ήρωες του Μπαλζάκ: φωτεινές, ταλαντούχες, εξαιρετικές προσωπικότητες.

Τάση για αντιθέσεις και υπερβολές.

Ο Μπαλζάκ εργάστηκε πάνω στον χαρακτήρα σε τρία στάδια:

Σκιαγράφησα την εικόνα ενός ανθρώπου, ξεκινώντας από έναν από τους γνωστούς μου ή από τη λογοτεχνία,

Συγκέντρωσε όλο το υλικό σε ένα ενιαίο σύνολο.

Ο χαρακτήρας έγινε η ενσάρκωση ενός συγκεκριμένου πάθους, μιας ιδέας που του έδωσε μια συγκεκριμένη μορφή.

Όλα όσα συνέβησαν στα έργα του είναι αποτέλεσμα πολλών αιτιών και συνεπειών.

Σημαντική θέση στα έργα δόθηκε στις περιγραφές.

Ερωτήσεις για αυτοέλεγχο

1. Γιατί ο Honore de Balzac αποκαλείται «ο πατέρας του σύγχρονου ρεαλισμού και του νατουραλισμού»;

2. Αποκαλύψτε την κύρια πρόθεση του συγγραφέα της Ανθρώπινης Κωμωδίας.

3. Τι ενώνει μια τέτοια μάζα έργων του Μπαλζάκ σε ένα σύνολο;

4. Ποιες είναι οι βασικές αρχές για την κατασκευή του έπους «Η Ανθρώπινη Κωμωδία»;

Ονορέ ντε Μπαλζάκ, Γάλλος συγγραφέας, «ο πατέρας του σύγχρονου ευρωπαϊκού μυθιστορήματος», γεννήθηκε στις 20 Μαΐου 1799 στην πόλη Τουρ. Οι γονείς του δεν είχαν ευγενής γέννηση: ο πατέρας καταγόταν από αγρότες με καλό εμπορικό σερί, αργότερα άλλαξε το επώνυμό του από Balsa σε Balzac. Το σωματίδιο «ντε», που δηλώνει ότι ανήκει στην αριστοκρατία, είναι επίσης μεταγενέστερο απόκτημα αυτής της οικογένειας.

Ο φιλόδοξος πατέρας είδε τον γιο του ως δικηγόρο και το 1807 το αγόρι, παρά τη θέλησή του, στάλθηκε στο Vendôme College, ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα με πολύ αυστηρούς κανόνες. Τα πρώτα χρόνια σπουδών μετατράπηκαν σε πραγματικό μαρτύριο για τον νεαρό Μπαλζάκ, ήταν τακτικός στο κελί τιμωρίας, μετά σταδιακά το συνήθισε και η εσωτερική του διαμαρτυρία είχε ως αποτέλεσμα παρωδίες δασκάλων. Σύντομα, ο έφηβος καταλήφθηκε από μια σοβαρή ασθένεια, η οποία τον ανάγκασε να εγκαταλείψει το κολέγιο το 1813. Οι προβλέψεις ήταν οι πιο απαισιόδοξες, αλλά πέντε χρόνια αργότερα η ασθένεια υποχώρησε, επιτρέποντας στον Μπαλζάκ να συνεχίσει την εκπαίδευσή του.

Από το 1816 έως το 1819, ενώ ζούσε με τους γονείς του στο Παρίσι, εργάστηκε ως υπάλληλος σε δικαστικό γραφείο και παράλληλα σπούδαζε στη Νομική Σχολή του Παρισιού, αλλά δεν ήθελε να συνδέσει το μέλλον του με τη νομολογία. Ο Μπαλζάκ κατάφερε να πείσει τον πατέρα και τη μητέρα του ότι μια λογοτεχνική καριέρα ήταν αυτό ακριβώς που χρειαζόταν και από το 1819 άρχισε να γράφει. Την περίοδο μέχρι το 1824, ο αρχάριος συγγραφέας δημοσίευσε με ψευδώνυμα, δίνοντας, το ένα μετά το άλλο, ειλικρινά καιροσκοπικά μυθιστορήματα που δεν είχαν μεγάλη καλλιτεχνική αξία, τα οποία ο ίδιος αργότερα όρισε ως «πραγματικά λογοτεχνικά αποκρουστικά», προσπαθώντας να θυμηθεί τόσο σπάνια όσο δυνατόν.

Το επόμενο στάδιο στη βιογραφία του Μπαλζάκ (1825-1828) συνδέθηκε με τις εκδοτικές και τυπογραφικές δραστηριότητες. Οι ελπίδες του να πλουτίσει δεν πραγματοποιήθηκαν, εξάλλου εμφανίστηκαν τεράστια χρέη, που ανάγκασαν τον αποτυχημένο εκδότη να ξανασηκώσει το στυλό. Το 1829, το αναγνωστικό κοινό έμαθε για την ύπαρξη του συγγραφέα Ονορέ ντε Μπαλζάκ: εκδόθηκε το πρώτο μυθιστόρημα Chouans, με το πραγματικό του όνομα, και την ίδια χρονιά ακολούθησε το The Physiology of Marriage (1829) - ένα εγχειρίδιο γραμμένο με χιούμορ για παντρεμένους άνδρες. Και τα δύο έργα δεν πέρασαν απαρατήρητα και το μυθιστόρημα "Το ελιξίριο της μακροζωίας" (1830-1831), η ιστορία "Gobsek" (1830) προκάλεσαν αρκετά μεγάλη ανταπόκριση. Το 1830, η δημοσίευση των "Σκηνών της ιδιωτικής ζωής" μπορεί να θεωρηθεί η αρχή της εργασίας για το κύριο λογοτεχνικό έργο - έναν κύκλο ιστοριών και μυθιστορημάτων που ονομάζεται "Η ανθρώπινη κωμωδία".

Για αρκετά χρόνια ο συγγραφέας εργάστηκε ως ανεξάρτητος δημοσιογράφος, αλλά οι κύριες σκέψεις του μέχρι το 1848 ήταν αφιερωμένες στη σύνθεση έργων για την Ανθρώπινη Κωμωδία, η οποία περιελάμβανε συνολικά περίπου εκατό έργα. Σχηματικά χαρακτηριστικά ενός καμβά μεγάλης κλίμακας που απεικονίζει τη ζωή όλων των κοινωνικών στρωμάτων της σύγχρονης Γαλλίας, ο Μπαλζάκ εργάστηκε το 1834. Το όνομα του κύκλου, το οποίο αναπληρώθηκε με όλο και περισσότερα νέα έργα, το σκέφτηκε το 1840 ή το 1841, και το 1842 η επόμενη έκδοση κυκλοφόρησε ήδη με νέα επικεφαλίδα. Η φήμη και η τιμή εκτός πατρίδας ήρθε στον Μπαλζάκ όσο ζούσε, αλλά δεν σκέφτηκε να επαναπαυθεί στις δάφνες του, ειδικά αφού το ύψος του χρέους που έμεινε μετά την αποτυχία της έκδοσης ήταν πολύ εντυπωσιακό. Ένας ακούραστος μυθιστοριογράφος που διορθώνει ένα έργο Αλλη μια φορά, θα μπορούσε να αλλάξει σημαντικά το κείμενο, να επανασχεδιάσει εντελώς τη σύνθεση.

Παρά την έντονη δραστηριότητα, βρήκε χρόνο για κοσμική ψυχαγωγία, τα ταξίδια, συμπεριλαμβανομένου του εξωτερικού, δεν αγνόησαν τις γήινες απολαύσεις. Το 1832 ή το 1833 ξεκίνησε μια σχέση με την Εβελίνα Χάνσκα, μια Πολωνή κόμισσα, η οποία εκείνη την εποχή δεν ήταν ελεύθερη. Η αγαπημένη έδωσε στον Μπαλζάκ υπόσχεση να τον παντρευτεί όταν έμεινε χήρα, αλλά μετά το 1841, όταν πέθανε ο άντρας της, δεν βιαζόταν να τον κρατήσει. Η ψυχική αγωνία, η επικείμενη ασθένεια και η μεγάλη κόπωση που προκλήθηκε από την πολύχρονη έντονη δραστηριότητα έκαναν τα τελευταία χρόνια της βιογραφίας του Μπαλζάκ να μην είναι τα πιο ευτυχισμένα. Ωστόσο, ο γάμος του με τη Χάνσκα έγινε - τον Μάρτιο του 1850, αλλά τον Αύγουστο, το Παρίσι, και μετά ολόκληρη η Ευρώπη, διέδωσε την είδηση ​​του θανάτου του συγγραφέα.

Η δημιουργική κληρονομιά του Μπαλζάκ είναι τεράστια και πολύπλευρη, το ταλέντο του ως αφηγητή, οι ρεαλιστικές περιγραφές, η ικανότητα να δημιουργεί δραματικές ίντριγκες, να μεταφέρει τις πιο λεπτές παρορμήσεις της ανθρώπινης ψυχής, τον τοποθετούν ανάμεσα στους μεγαλύτερους πεζογράφους του αιώνα. Τόσο ο E. Zola, ο M. Proust, ο G. Flaubert, ο F. Dostoevsky, όσο και οι πεζογράφοι του 20ού αιώνα γνώρισαν την επιρροή του.

Βιογραφία από τη Wikipedia

Ονορέ ντε ΜπαλζάκΓεννήθηκε στο Tours στην οικογένεια ενός αγρότη από το Languedoc Bernard Francois Balssa (Balssa) (06/22/1746-06/19/1829). Ο πατέρας του Μπαλζάκ έκανε μια περιουσία αγοράζοντας και πουλώντας κατασχεμένες ευγενείς εκτάσεις κατά τα χρόνια της επανάστασης και αργότερα έγινε βοηθός του δημάρχου της πόλης Τουρ. Δεν έχει καμία σχέση με τον Γάλλο συγγραφέα Jean-Louis Guez de Balzac (1597-1654). Ο πατέρας Ονορέ άλλαξε το επίθετό του και έγινε Μπαλζάκ. Η μητέρα Anna-Charlotte-Laura Salambier (1778-1853) ήταν πολύ νεότερη από τον σύζυγό της και έζησε ακόμη και τον γιο της. Καταγόταν από οικογένεια Παριζιάνου εμπόρου υφασμάτων.

Ο πατέρας προετοίμασε τον γιο του για συνηγορία. Το 1807-1813, ο Balzac σπούδασε στο Κολέγιο του Vendome, το 1816-1819 - στη Νομική Σχολή του Παρισιού, ενώ ταυτόχρονα εργάστηκε ως γραφέας για συμβολαιογράφο. Ωστόσο, εγκατέλειψε τη νομική του καριέρα και αφοσιώθηκε στη λογοτεχνία. Οι γονείς έκαναν λίγα για τον γιο τους. Τοποθετήθηκε στο College Vendôme παρά τη θέλησή του. Οι συναντήσεις με συγγενείς εκεί ήταν απαγορευμένες όλο το χρόνο, με εξαίρεση τις διακοπές των Χριστουγέννων. Κατά τα πρώτα χρόνια των σπουδών του, χρειάστηκε επανειλημμένα να βρίσκεται σε κελί τιμωρίας. Στην τέταρτη τάξη, ο Honore άρχισε να συμβιβάζεται με τη σχολική ζωή, αλλά δεν σταμάτησε να κοροϊδεύει τους δασκάλους ... Σε ηλικία 14 ετών, αρρώστησε και οι γονείς του τον πήραν σπίτι μετά από αίτημα των αρχών του κολεγίου. Για πέντε χρόνια, ο Μπαλζάκ ήταν σοβαρά άρρωστος, πίστευαν ότι δεν υπήρχε ελπίδα ανάκαμψης, αλλά αμέσως μετά τη μετακόμιση της οικογένειας στο Παρίσι το 1816, ανάρρωσε.

Ο διευθυντής του σχολείου, Maréchal-Duplessis, έγραψε στα απομνημονεύματά του για τον Μπαλζάκ: «Ξεκινώντας από την τέταρτη δημοτικού, το θρανίο του ήταν πάντα γεμάτο γραφές...». Ο Ονόρε λάτρευε το διάβασμα από μικρή ηλικία, τον έλκυε ιδιαίτερα το έργο του Μοντεσκιέ, του Χόλμπαχ, του Χελβέτιους και άλλων Γάλλων διαφωτιστών. Προσπάθησε επίσης να γράψει ποίηση και θεατρικά έργα, αλλά τα παιδικά του χειρόγραφα δεν έχουν διασωθεί. Το δοκίμιό του «Πραγματεία για τη διαθήκη» το πήρε ο δάσκαλος και το έκαψε μπροστά στα μάτια του. Αργότερα, ο συγγραφέας θα περιγράψει τα παιδικά του χρόνια σε ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα στα μυθιστορήματα «Louis Lambert», «Lily in the Valley» και άλλα.

Μετά το 1823 δημοσίευσε αρκετά μυθιστορήματα με διάφορα ψευδώνυμα στο πνεύμα του «βίαιου ρομαντισμού». Ο Μπαλζάκ προσπάθησε να ακολουθήσει τη λογοτεχνική μόδα, και αργότερα ο ίδιος ονόμασε αυτά τα λογοτεχνικά πειράματα «πραγματική λογοτεχνική αηδία» και προτίμησε να μην τα σκέφτεται. Το 1825-1828 προσπάθησε να ασχοληθεί με εκδοτικές δραστηριότητες, αλλά απέτυχε.

Το 1829 κυκλοφόρησε το πρώτο βιβλίο που υπογράφηκε με το όνομα "Balzac" - το ιστορικό μυθιστόρημα "Chuans" (Les Chouans). Η διαμόρφωση του Μπαλζάκ ως συγγραφέα επηρεάστηκε από τα ιστορικά μυθιστορήματα του Walter Scott. Τα επόμενα έργα του Μπαλζάκ: «Σκηνές ιδιωτικής ζωής» (Scènes de la vie privée, 1830), το μυθιστόρημα «The Elixir of Longevity» (L «Élixir de longue vie, 1830-1831, μια παραλλαγή στα θέματα του μύθου του Ντον Juan)· η ιστορία "Gobsek" ( Gobseck, 1830) τράβηξε την προσοχή του αναγνώστη και των κριτικών. Το 1831, ο Balzac δημοσίευσε το φιλοσοφικό του μυθιστόρημα La Peau de chagrin και ξεκίνησε το μυθιστόρημα La femme de trente ans (La femme de trente ans) . ιστορίες "(Contes drolatiques, 1832-1837) - μια ειρωνική σχηματοποίηση των διηγημάτων της Αναγέννησης. Εν μέρει αυτοβιογραφικό μυθιστόρημαΤο «Louis Lambert» (Louis Lambert, 1832) και ιδιαίτερα στο μεταγενέστερο «Seraphite» (Séraphîta, 1835) αντανακλούσαν τη γοητεία του Balzac με τις μυστικιστικές έννοιες των E. Swedenborg και Cl. de Saint-Martin.

Η ελπίδα του να πλουτίσει δεν είχε ακόμη υλοποιηθεί (το βαρύ χρέος είναι αποτέλεσμα των αποτυχημένων επιχειρηματικών του εγχειρημάτων) όταν άρχισε να του έρχεται η φήμη. Εν τω μεταξύ, συνέχισε να εργάζεται σκληρά, δουλεύοντας στο γραφείο του 15-16 ώρες την ημέρα και εκδίδοντας ετησίως 3 με 6 βιβλία.

Στα έργα που δημιουργήθηκαν κατά τα πρώτα πέντε ή έξι χρόνια της συγγραφικής του δραστηριότητας, απεικονίζονται οι πιο ποικίλες περιοχές της σύγχρονης γαλλικής ζωής: το χωριό, η επαρχία, το Παρίσι. διάφορος Κοινωνικές Ομάδες- έμποροι, αριστοκρατία, κληρικοί. διάφορος κοινωνικούς θεσμούς- οικογένεια, κράτος, στρατός.

Το 1845, ο συγγραφέας τιμήθηκε με το παράσημο της Λεγεώνας της Τιμής.

Ο Honore de Balzac πέθανε στις 18 Αυγούστου 1850, σε ηλικία 52 ετών. Αιτία θανάτου είναι η γάγγραινα, η οποία εκδηλώθηκε αφού τραυματίστηκε στο πόδι στη γωνία του κρεβατιού. Ωστόσο, η θανατηφόρα ασθένεια ήταν μόνο μια επιπλοκή αρκετών ετών βασανιστικής πάθησης που σχετίζεται με την καταστροφή των αιμοφόρων αγγείων, πιθανώς την αρτηρίτιδα.

Ο Μπαλζάκ κηδεύτηκε στο Παρίσι, στο νεκροταφείο Pere Lachaise. " Όλοι οι συγγραφείς της Γαλλίας βγήκαν να τον θάψουν". Από το παρεκκλήσι όπου τον αποχαιρέτησαν μέχρι την εκκλησία όπου τον έθαψαν, μεταξύ των ανθρώπων που μετέφεραν το φέρετρο ήταν ο Αλέξανδρος Δουμάς και ο Βίκτωρ Ουγκώ.

Balzac και Evelina Ganskaya

Το 1832, ο Μπαλζάκ συνάντησε ερήμην την Εβελίνα Γκάνσκαγια, η οποία συνήλθε σε αλληλογραφία με τη συγγραφέα χωρίς να αποκαλύψει το όνομά της. Ο Μπαλζάκ συναντήθηκε με την Εβελίνα στο Neuchâtel, όπου έφτασε με τον σύζυγό της, ιδιοκτήτη τεράστιων κτημάτων στην Ουκρανία, τον Wenceslas of Gansky. Το 1842, ο Wenceslas Gansky πέθανε, αλλά η χήρα του, παρά τα πολλά χρόνια ρομαντισμού με τον Balzac, δεν τον παντρεύτηκε, επειδή ήθελε να μεταβιβάσει την κληρονομιά του συζύγου της στη μοναχοκόρη της (έχοντας παντρευτεί έναν ξένο, η Ganskaya θα την είχε χάσει τύχη). Το 1847-1850, ο Balzac έμεινε στο κτήμα Ganskaya Verkhovnya (στο ομώνυμο χωριό στην περιοχή Ruzhinsky της περιοχής Zhytomyr της Ουκρανίας). Ο Μπαλζάκ παντρεύτηκε την Εβελίνα Χάνσκα στις 2 Μαρτίου 1850 στην πόλη Μπερντίτσεφ, στην εκκλησία της Αγίας Βαρβάρας, μετά το γάμο το ζευγάρι έφυγε για το Παρίσι. Αμέσως μετά την άφιξή του στο σπίτι, ο συγγραφέας αρρώστησε και η Εβελίνα φρόντιζε τον σύζυγό της μέχρι τις τελευταίες του μέρες.

Στην ημιτελή «Επιστολή για το Κίεβο» και σε ιδιωτικές επιστολές, ο Μπαλζάκ άφησε αναφορά στην παραμονή του στις ουκρανικές πόλεις Μπρόντι, Ραντζιβίλοφ, Ντούμπνο, Βίσνεβετς που επισκέφτηκε το Κίεβο το 1847, το 1848 και το 1850.

Δημιουργία

Σύνθεση της Ανθρώπινης Κωμωδίας

Το 1831, ο Μπαλζάκ είχε την ιδέα να δημιουργήσει ένα πολύτομο έργο - μια «εικόνα των τρόπων» της εποχής του - ένα τεράστιο έργο, που αργότερα ονομάστηκε από τον ίδιο «Η ανθρώπινη κωμωδία». Σύμφωνα με τον Μπαλζάκ, η Ανθρώπινη Κωμωδία θα έπρεπε να ήταν ιστορίας της τέχνηςκαι την καλλιτεχνική φιλοσοφία της Γαλλίας – όπως αυτή αναπτύχθηκε μετά την επανάσταση. Ο Μπαλζάκ εργάστηκε σε αυτό το έργο καθ' όλη τη διάρκεια της μετέπειτα ζωής του. περιλαμβάνει σε αυτό την πλειονότητα των ήδη γραμμένων έργων, ειδικά για το σκοπό αυτό τα ξαναδουλεύει.Ο κύκλος αποτελείται από τρία μέρη:

• "Σετούδια για τα Ηθικά"
• «Φιλοσοφικές Σπουδές»
• «Αναλυτικές Μελέτες».

Το πιο εκτενές είναι το πρώτο μέρος - "Etudes on Morals", το οποίο περιλαμβάνει:

«Σκηνές ιδιωτικής ζωής»

• "Gobsek" (1830),
• «Γυναίκα τριάντα ετών» (1829-1842),
• "Συνταγματάρχης Chabert" (1844),
• "Father Goriot" (1834-35)

«Σκηνές της επαρχιακής ζωής»

• "Τούρκος ιερέας" ( Le curé de Tours, 1832),
• Ευγενία Γκράντε "( Eugenie Grandet, 1833),
• «Χαμένες ψευδαισθήσεις» (1837-43)

"Σκηνές της Παρισινής Ζωής"

• τριλογία "The Story of Thirteen" ( L'Histoire des Treize, 1834),
• "Caesar Birotto" ( Cesar Birotteau, 1837),
• Nucingen Banking House ( La Maison Nucingen, 1838),
• «Λάμψη και φτώχεια των εταίρων» (1838-1847),
• "Sarrasin" (1830)

«Σκηνές της πολιτικής ζωής»

• «Μια υπόθεση από την εποχή του τρόμου» (1842)

«Σκηνές στρατιωτικής ζωής»

• "Chuans" (1829),
• "Passion in the Desert" (1837)

«Σκηνές της ζωής του χωριού»

• "Lily of the Valley" (1836)

Στη συνέχεια, ο κύκλος αναπληρώθηκε με τα μυθιστορήματα "Modesta Mignon" ( Μόντε Μινιόν, 1844), "Cousin Betta" ( La Cousine Bette, 1846), "Cousin Pons" ( Le Cousin Pons, 1847), καθώς και, συνοψίζοντας με τον δικό του τρόπο τον κύκλο, το μυθιστόρημα The Reverse Side of Modern History ( L'envers de l'histoire contemporaine, 1848).

«Φιλοσοφικές Σπουδές»

Είναι προβληματισμοί για τους νόμους της ζωής.

• "Shagreen Skin" (1831)

«Αναλυτικές Σπουδές»

Ο κύκλος χαρακτηρίζεται από τη μεγαλύτερη «φιλοσοφία». Σε ορισμένα έργα - για παράδειγμα, στην ιστορία "Louis Lambert", ο όγκος των φιλοσοφικών υπολογισμών και των προβληματισμών υπερβαίνει πολλές φορές τον όγκο της αφήγησης της πλοκής.

Η καινοτομία του Μπαλζάκ

Τα τέλη της δεκαετίας του 1820 και οι αρχές της δεκαετίας του 1830, όταν ο Μπαλζάκ εισήλθε στη λογοτεχνία, ήταν η περίοδος της μεγαλύτερης άνθησης του ρομαντισμού στη γαλλική λογοτεχνία. Το μεγάλο μυθιστόρημα στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία με την άφιξη του Μπαλζάκ είχε δύο βασικά είδη: ένα μυθιστόρημα προσωπικότητας - έναν περιπετειώδη ήρωα (για παράδειγμα, ο Ροβινσώνας Κρούσος) ή έναν μοναχικό ήρωα που εμβαθύνει τον εαυτό του (The Suffering of Young Werther του W. Goethe ) και ένα ιστορικό μυθιστόρημα (Walter Scott).

Ο Μπαλζάκ απομακρύνεται τόσο από το μυθιστόρημα της προσωπικότητας όσο και από ιστορικό μυθιστόρημαΓουόλτερ Σκοτ. Στόχος του είναι να δείξει τον «εξατομικευμένο τύπο». Στο επίκεντρο της δημιουργικής του προσοχής, σύμφωνα με μια σειρά σοβιετικών κριτικών λογοτεχνίας, δεν βρίσκεται μια ηρωική ή εξαιρετική προσωπικότητα, αλλά η σύγχρονη αστική κοινωνία, η Γαλλία της μοναρχίας του Ιουλίου.

Οι «Μελέτες για τα Ηθικά» ξεδιπλώνουν την εικόνα της Γαλλίας, ζωγραφίζουν τη ζωή όλων των τάξεων, όλων των κοινωνικών συνθηκών, όλων των κοινωνικών θεσμών. Το μοτίβο τους είναι η νίκη της οικονομικής αστικής τάξης επί της γαιοκτήμονας και της φυλετικής αριστοκρατίας, η ενίσχυση του ρόλου και του κύρους του πλούτου και η αποδυνάμωση ή η εξαφάνιση πολλών παραδοσιακών ηθικών και ηθικών αρχών που συνδέονται με αυτό.

Στη Ρωσική Αυτοκρατορία

Το έργο του Μπαλζάκ βρήκε την αναγνώρισή του στη Ρωσία κατά τη διάρκεια της ζωής του συγγραφέα. Πολλά δημοσιεύτηκαν σε ξεχωριστές εκδόσεις, καθώς και στα περιοδικά της Μόσχας και της Αγίας Πετρούπολης, σχεδόν αμέσως μετά τις εκδόσεις του Παρισιού - κατά τη δεκαετία του 1830. Ωστόσο, ορισμένα έργα απαγορεύτηκαν.

Μετά από αίτημα του επικεφαλής του Τρίτου Τμήματος, Στρατηγού A.F. Orlov, ο Nicholas I επέτρεψε στον συγγραφέα να εισέλθει στη Ρωσία, αλλά με αυστηρή επίβλεψη.

Στα 1832, 1843, 1847 και 1848-1850. Ο Μπαλζάκ επισκέφτηκε τη Ρωσία.
Από τον Αύγουστο έως τον Οκτώβριο του 1843, ο Μπαλζάκ έζησε στην Αγία Πετρούπολη, στην Το σπίτι του Τίτοφστην οδό Millionnaya, 16. Εκείνη τη χρονιά, μια επίσκεψη ενός τόσο διάσημου Γάλλου συγγραφέα Ρωσική πρωτεύουσαπροκάλεσε νέο κύμα ενδιαφέροντος για τα μυθιστορήματά του στους ντόπιους νέους. Ένας από τους νέους που έδειξαν τέτοιο ενδιαφέρον ήταν ο Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι, 22χρονος ανθυπολοχαγός της ομάδας μηχανικών της Αγίας Πετρούπολης. Ο Ντοστογιέφσκι ήταν τόσο ενθουσιασμένος με το έργο του Μπαλζάκ που αποφάσισε αμέσως, χωρίς καθυστέρηση, να μεταφράσει ένα από τα μυθιστορήματά του στα ρωσικά. Ήταν το μυθιστόρημα "Eugene Grande" - η πρώτη ρωσική μετάφραση, που δημοσιεύτηκε στο περιοδικό "Pantheon" τον Ιανουάριο του 1844, και η πρώτη έντυπη έκδοση του Ντοστογιέφσκι (αν και ο μεταφραστής δεν υποδείχθηκε κατά τη δημοσίευση).

Μνήμη

Κινηματογράφος

Ταινίες μεγάλου μήκους και τηλεοπτικές σειρές έχουν γυριστεί για τη ζωή και το έργο του Μπαλζάκ, όπως:

• 1968 - «Λάθος του Ονορέ ντε Μπαλζάκ» (ΕΣΣΔ): σκηνοθέτης Timofey Levchuk.
• 1973 - Η μεγάλη αγάπη του Μπαλζάκ (τηλεοπτική σειρά, Πολωνία-Γαλλία): σκηνοθέτης Wojciech Solyazh.
• 1999 - «Balzac» (Γαλλία-Ιταλία-Γερμανία): σκηνοθέτης José Diane.

Μουσεία

Υπάρχουν πολλά μουσεία αφιερωμένο στη δημιουργικότητασυγγραφέας, συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας. Στη Γαλλία εργάζονται:

• σπίτι μουσείο στο Παρίσι?
• Μουσείο Balzac στο Chateau Sacher της κοιλάδας του Λίγηρα.

Φιλοτελισμός και νομισματική

• Προς τιμήν του Μπαλζάκ εκδόθηκαν γραμματόσημαπολλές χώρες του κόσμου.

Γραμματόσημο της Ουκρανίας, 1999

Γραμματόσημο της Μολδαβίας, 1999

• Το 2012, το Νομισματοκοπείο του Παρισιού ως μέρος της νομισματικής σειράς «Regions of France. ΔΙΑΣΗΜΟΙ Ανθρωποι», έκοψε ένα ασημένιο νόμισμα 10 ευρώ προς τιμήν της Honore de Balzac, που εκπροσωπούσε την περιοχή του Κέντρου.

Βιβλιογραφία

Συλλεκτικά έργα

στα ρώσικα

• Συγκεντρωμένα έργα σε 20 τόμους (1896-1899)
• Συγκεντρωμένα έργα σε 15 τόμους (~ 1951-1955)
• Συγκεντρωμένα έργα σε 24 τόμους. - M.: Pravda, 1960 (Βιβλιοθήκη "Spark")
• Συγκεντρωμένα έργα σε 10 τόμους - Μ .: Μυθοπλασία, 1982-1987, 300.000 αντίτυπα.

στα γαλλικά

• Oeuvres completes, 24 vv. - Paris, 1869-1876, Correspondence, 2 vv., P., 1876
• Letters à l'Étrangère, 2 vv.; Π., 1899-1906

Εργα ΤΕΧΝΗΣ

Μυθιστορήματα

• Chouans, ή Βρετάνη το 1799 (1829)
• Δέρμα Shagreen (1831)
• Louis Lambert (1832)
• Ευγενία Γκράντε (1833)
• The History of Thirteen (Ferragus, αρχηγός των devorants, Duchess de Langeais, Golden-eyed girl) (1834)
• Father Goriot (1835)
• Lily of the Valley (1835)
• Nucingen Banking House (1838)
• Beatrice (1839)
• Country Priest (1841)
• Balamutka (1842) / La Rabouilleuse (fr.) / Black sheep (en) / εναλλακτικοί τίτλοι: Black Sheep / Bachelor's Life
• Ursula Mirue (1842)
• Γυναίκα τριάντα ετών (1842)
• Lost Illusions (I, 1837; II, 1839; III, 1843)
• Χωρικοί (1844)
• Cousin Betta (1846)
• Cousin Pons (1847)
• The Luster and Poverty of the Courtesans (1847)
• MP for Arcee (1854)

Μυθιστορήματα και ιστορίες

• House of a Cat Playing Ball (1829)
• Συμβόλαιο γάμου (1830)
• Gobsek (1830)
• Vendetta (1830)
• Αντιο σας! (1830)
• Country Ball (1830)
• Γαμική συναίνεση (1830)
• Sarrazine (1830)
• Red Hotel (1831)
• Άγνωστο αριστούργημα (1831)
• Συνταγματάρχης Chabert (1832)
• Η εγκαταλειμμένη γυναίκα (1832)
• Belle of the Empire (1834)
• Involuntary Sin (1834)
• The Devil's Heir (1834)
• Η γυναίκα του αστυφύλακα (1834)
• Κραυγή σωτηρίας (1834)
• Μάγισσα (1834)
• The Perseverance of Love (1834)
• Bertha's Remorse (1834)
• Αφέλεια (1834)
• The Marriage of the Belle of the Empire (1834)
• Συγχωρεμένος ο Μέλμοθ (1835)
• Mass of the Godless (1836)
• Facino Canet (1836)
• Τα μυστικά της πριγκίπισσας ντε Καντινιάν (1839)
• Pierre Grasse (1840)
• The Imaginary Mistress (1841)

Προσαρμογές οθόνης

• Shine and Poverty of Courtesans (Γαλλία, 1975, 9 επεισόδια): σκηνοθέτης M. Kaznev. Βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα.
• Colonel Chabert (ταινία) (fr. Le Colonel Chabert, 1994, Γαλλία). Βασισμένο στην ομώνυμη ιστορία.
• Don't Touch the Axe (Γαλλία-Ιταλία, 2007). Βασισμένο στην ιστορία "The Duchess de Langeais".
• Δέρμα Shagreen (Γαλλικό La peau de chagrin, 2010, Γαλλία). Βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα.

Δεδομένα

• Στην ιστορία του K. M. Stanyukovich "A Terrible Disease" αναφέρεται το όνομα του Balzac. Ο κύριος χαρακτήρας Ivan Rakushkin, ένας επίδοξος συγγραφέας που δεν έχει δημιουργικό ταλέντοκαι καταδικασμένοι σε αποτυχία ως συγγραφέας, παρηγορούνται από τη σκέψη ότι ο Μπαλζάκ, πριν γίνει διάσημος, έγραψε αρκετά άσχημα μυθιστορήματα.