Ανάλυση «Καθαρή Δευτέρα» Μπούνιν. Ηθικό και φιλοσοφικό πρόβλημα στην ιστορία Ι

ιστορία" Καθαρά Δευτέρα” είναι εκπληκτικά όμορφο και τραγικό ταυτόχρονα. Η συνάντηση δύο ανθρώπων οδηγεί στην ανάδυση ενός υπέροχου συναισθήματος-αγάπης. Αλλά τελικά, η αγάπη δεν είναι μόνο χαρά, είναι ένα τεράστιο μαρτύριο, απέναντι στο οποίο πολλά προβλήματα και προβλήματα φαίνονται αόρατα. Η ιστορία περιέγραφε ακριβώς πώς γνωρίστηκαν ένας άντρας και μια γυναίκα. Όμως η ιστορία ξεκινά από το σημείο στο οποίο η σχέση τους έχει ήδη συνεχιστεί εδώ και πολύ καιρό. Ο Μπούνιν δίνει προσοχή στις πιο μικρές λεπτομέρειες, στο πώς «σκοτείνιασε η γκρίζα χειμωνιάτικη μέρα της Μόσχας» ή στο πού πήγαν οι εραστές να δειπνήσουν - «στην Πράγα», στο Ερμιτάζ, στη Μητρόπολη.

Η τραγωδία του χωρισμού προβλέπεται ήδη στην αρχή της ιστορίας.Ο πρωταγωνιστής δεν ξέρει σε τι θα οδηγήσει η σχέση τους. Προτιμά απλώς να μην το σκέφτεται: «Δεν ήξερα πώς έπρεπε να τελειώσει και προσπάθησα να μην το σκεφτώ, να μην το σκεφτώ: ήταν άχρηστο - όπως και να της μιλήσω γι' αυτό: αυτή μια για πάντα απέτρεψε συζητήσεις για το μέλλον μας». Γιατί η ηρωίδα αρνείται να μιλήσει για το μέλλον;

Δεν την ενδιαφέρει να συνεχίσει τη σχέση με τον αγαπημένο της; Ή μήπως έχει ήδη κάποια ιδέα για το μέλλον της; αν κρίνουμε από τον τρόπο που ο Bunin περιγράφει τον κεντρικό χαρακτήρα, εμφανίζεται ως μια πολύ ιδιαίτερη γυναίκα, όχι όπως πολλές γύρω. Σπουδάζει στα μαθήματα, χωρίς ωστόσο να συνειδητοποιεί γιατί πρέπει να σπουδάσει. Όταν ρωτήθηκε γιατί σπουδάζει, η κοπέλα απάντησε: «Γιατί γίνονται όλα στον κόσμο; Καταλαβαίνουμε τίποτα στις πράξεις μας;

Το κορίτσι αγαπά να περιβάλλει τον εαυτό της με όμορφα πράγματα, είναι μορφωμένη, εκλεπτυσμένη, έξυπνη. Αλλά την ίδια στιγμή, φαίνεται κατά κάποιο τρόπο εκπληκτικά αποκομμένη από όλα όσα την περιέβαλλαν: «Φαινόταν ότι δεν χρειαζόταν τίποτα: ούτε λουλούδια, ούτε βιβλία, ούτε δείπνα, ούτε θέατρα, ούτε δείπνα έξω από την πόλη». Ταυτόχρονα, ξέρει πώς να απολαμβάνει τη ζωή, απολαμβάνει το διάβασμα, το νόστιμο φαγητό και τις ενδιαφέρουσες εμπειρίες. Φαίνεται ότι οι εραστές έχουν όλα όσα είναι απαραίτητα για την ευτυχία: «Ήμασταν και οι δύο πλούσιοι, υγιείς, νέοι και τόσο όμορφοι που στα εστιατόρια, στις συναυλίες μας έβλεπαν με τα μάτια τους». Στην αρχή μπορεί να φαίνεται ότι η ιστορία περιγράφει ένα αληθινό ειδύλλιο αγάπης. Αλλά στην πραγματικότητα, όλα ήταν εντελώς διαφορετικά.

Δεν είναι τυχαίο ότι ο κύριος χαρακτήρας έρχεται με την ιδέα της παραξενιάς του έρωτά τους. Το κορίτσι με κάθε δυνατό τρόπο αρνείται την πιθανότητα γάμου, εξηγεί ότι δεν είναι ικανή να είναι σύζυγος. Το κορίτσι δεν μπορεί να βρει τον εαυτό της, είναι σε σκέψεις. Την ελκύει μια πολυτελής, χαρούμενη ζωή. Ταυτόχρονα όμως αντιστέκεται, θέλει να βρει κάτι άλλο για τον εαυτό της. Αντιφατικά συναισθήματα αναδύονται στην ψυχή του κοριτσιού, τα οποία είναι ακατανόητα για πολλούς νέους που είναι συνηθισμένοι σε μια απλή και ανέμελη ύπαρξη.

Το κορίτσι επισκέπτεται εκκλησίες, καθεδρικούς ναούς του Κρεμλίνου. Τραβιέται από τη θρησκεία, την αγιότητα, τον εαυτό της, ίσως μη συνειδητοποιώντας γιατί την ελκύει. Εντελώς ξαφνικά, χωρίς να εξηγήσει τίποτα σε κανέναν, αποφασίζει να αφήσει όχι μόνο τον αγαπημένο της, αλλά και τον συνήθη τρόπο ζωής της. Μετά την αποχώρηση, η ηρωίδα ενημερώνει με επιστολή της για την πρόθεσή της να αποφασίσει για την ανοχή. Δεν θέλει να εξηγήσει τίποτα σε κανέναν. Ο χωρισμός με την αγαπημένη του αποδείχθηκε μια δύσκολη δοκιμασία για τον κύριο χαρακτήρα. Μόνο μετά από πολύ καιρό μπόρεσε να τη δει ανάμεσα στη σειρά των μοναχών.

Η ιστορία ονομάζεται «Καθαρή Δευτέρα», επειδή ήταν την παραμονή αυτής της ιερής ημέρας που έγινε η πρώτη συζήτηση για τη θρησκευτικότητα μεταξύ των ερωτευμένων. Πριν από αυτό, ο κύριος χαρακτήρας δεν σκέφτηκε, δεν υποψιάστηκε για την άλλη πλευρά της φύσης του κοριτσιού. Έδειχνε αρκετά ικανοποιημένη με τη συνήθη ζωή της, στην οποία υπήρχε χώρος για θέατρα, εστιατόρια και διασκέδαση. Η απόρριψη των κοσμικών χαρών για χάρη ενός μοναστηριακού μοναστηριού μαρτυρεί το βαθύ εσωτερικό μαρτύριο που έλαβε χώρα στην ψυχή μιας νεαρής γυναίκας. Ίσως αυτό ακριβώς να εξηγεί την αδιαφορία με την οποία αντιμετώπιζε τη συνηθισμένη της ζωή. Δεν μπορούσε να βρει μια θέση για τον εαυτό της ανάμεσα σε όλα όσα την περιέβαλλαν. Και ακόμη και η αγάπη δεν μπορούσε να τη βοηθήσει να βρει πνευματική αρμονία.

Η αγάπη και η τραγωδία σε αυτή την ιστορία πάνε χέρι-χέρι, όπως, πράγματι, σε πολλά άλλα έργα του Μπούνιν. Η αγάπη από μόνη της δεν φαίνεται να είναι ευτυχία, αλλά η πιο δύσκολη δοκιμασία που πρέπει να υπομείνει με τιμή. Η αγάπη στέλνεται σε ανθρώπους που δεν μπορούν, δεν ξέρουν πώς να την κατανοήσουν και να την εκτιμήσουν έγκαιρα.

Ποια είναι η τραγωδία των βασικών χαρακτήρων της ιστορίας «Καθαρή Δευτέρα»; Το γεγονός ότι ένας άντρας και μια γυναίκα δεν μπορούσαν να καταλάβουν και να εκτιμήσουν ο ένας τον άλλον σωστά. Κάθε άνθρωπος είναι ένας ολόκληρος κόσμος, ένα ολόκληρο σύμπαν. Ο εσωτερικός κόσμος του κοριτσιού, της ηρωίδας της ιστορίας, είναι πολύ πλούσιος. Είναι σε σκέψη, σε μια πνευματική αναζήτηση. Την ελκύει και ταυτόχρονα την τρομάζει η περιρρέουσα πραγματικότητα, δεν βρίσκει κάτι στο οποίο μπορεί να προσκολληθεί. Και η αγάπη δεν εμφανίζεται ως σωτηρία, αλλά ως ένα άλλο πρόβλημα που την επιβάρυνε. Γι' αυτό η ηρωίδα αποφασίζει να εγκαταλείψει την αγάπη.

Η απόρριψη των εγκόσμιων χαρών και ψυχαγωγίας προδίδει μια ισχυρή φύση σε ένα κορίτσι. Είναι με αυτόν τον τρόπο που απαντά στις δικές της ερωτήσεις σχετικά με την έννοια του είναι. Στο μοναστήρι, δεν χρειάζεται να κάνει ερωτήσεις στον εαυτό της, τώρα το νόημα της ζωής για αυτήν είναι η αγάπη για τον Θεό και η υπηρέτησή του. Κάθε τι μάταιο, χυδαίο, μικροπρεπές και ασήμαντο δεν θα την ξανααγγίξει ποτέ. Τώρα μπορεί να είναι στη μοναξιά της χωρίς να ανησυχεί ότι θα παραβιαστεί.

Η ιστορία μπορεί να φαίνεται θλιβερή έως και τραγική. Σε κάποιο βαθμό, αυτό είναι αλήθεια. Αλλά ταυτόχρονα, η ιστορία «Καθαρή Δευτέρα» είναι εξαιρετικά όμορφη. Σε κάνει να σκέφτεσαι για αληθινές αξίες, για το γεγονός ότι ο καθένας μας αργά ή γρήγορα πρέπει να αντιμετωπίσει την κατάσταση ηθική επιλογή. Και δεν έχουν όλοι το θάρρος να παραδεχτούν ότι η επιλογή έγινε λάθος.

Στην αρχή, το κορίτσι ζει όπως ζουν πολλοί από το περιβάλλον της. Σταδιακά όμως συνειδητοποιεί ότι δεν είναι ικανοποιημένη όχι μόνο με τον ίδιο τον τρόπο ζωής, αλλά και με όλα τα μικρά πράγματα και τις λεπτομέρειες που την περιβάλλουν. Βρίσκει τη δύναμη να αναζητήσει άλλη επιλογή και καταλήγει στο συμπέρασμα ότι η αγάπη για τον Θεό μπορεί να είναι η σωτηρία της. Η αγάπη για τον Θεό ταυτόχρονα την εξυψώνει, αλλά ταυτόχρονα κάνει όλες τις πράξεις της εντελώς ακατανόητες. Ο κεντρικός χαρακτήρας, ένας ερωτευμένος μαζί της, ουσιαστικά σπάει τη ζωή του. Μένει μόνος του. Αλλά δεν είναι καν ότι τον εγκαταλείπει εντελώς απροσδόκητα. Του φέρεται σκληρά, με αποτέλεσμα να υποφέρει και να υποφέρει. Είναι αλήθεια ότι υποφέρει μαζί του. Υποφέρει και υποφέρει με τη θέλησή του. Αυτό αποδεικνύεται από την επιστολή της ηρωίδας: "Είθε ο Θεός να δώσει δύναμη να μην μου απαντήσει - είναι άχρηστο να παρατείνουμε και να αυξάνουμε το μαρτύριο μας ...".

Οι εραστές δεν χωρίζουν γιατί εξελίσσονται δυσμενείς συνθήκες.Στην πραγματικότητα ο λόγος είναι τελείως διαφορετικός. Ο λόγος βρίσκεται στο υπέροχο και ταυτόχρονα βαθιά δυστυχισμένο κορίτσι που δεν μπορεί να βρει το νόημα της ύπαρξης για τον εαυτό της. Δεν μπορεί παρά να της αξίζει σεβασμό - αυτό το καταπληκτικό κορίτσι που δεν φοβόταν να αλλάξει τη μοίρα της τόσο δραστικά. Ταυτόχρονα όμως φαίνεται να είναι ένα ακατανόητο και ακατανόητο άτομο, έτσι σε αντίθεση με όλους όσους την περιέβαλλαν.

Το 1937, ο Ivan Bunin άρχισε να εργάζεται πάνω στο δικό του καλύτερο βιβλίο. Για πρώτη φορά εκδόθηκε η συλλογή «Σκοτεινά σοκάκια» μετά το τέλος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Αυτό το βιβλίο είναι μια συλλογή από σύντομες τραγικές ιστορίες αγάπης. Ενα από τα πολλά διάσημες ιστορίες Bunin - "Καθαρή Δευτέρα". Ανάλυση και περίληψηέργα παρουσιάζονται στο σημερινό άρθρο.

«Σκοτεινά σοκάκια»

Η ανάλυση της «Καθαρής Δευτέρας» του Μπούνιν θα πρέπει να ξεκινήσει με ένα σύντομο ιστορικό της δημιουργίας του έργου. Αυτό είναι ένα από τελευταίες ιστορίεςπεριλαμβάνεται στη συλλογή «Σκοτεινά Σοκάκια». Ο Μπούνιν ολοκλήρωσε τις εργασίες για το έργο Καθαρά Δευτέρα στις 12 Μαΐου 1944. Η ιστορία δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στη Νέα Υόρκη.

Πιθανώς, ο συγγραφέας ήταν ευχαριστημένος με αυτό το δοκίμιο. Πράγματι, στο ημερολόγιό του, ο Bunin έγραψε: «Ευχαριστώ τον Θεό για την ευκαιρία να δημιουργήσω την Καθαρή Δευτέρα».

Ο Μπουνίν σε κάθε έργο του που περιλαμβάνεται στη συλλογή «Σκοτεινές σοκάκια» αποκαλύπτει στον αναγνώστη την τραγικότητα και την καταστροφική φύση της αγάπης. Αυτό το συναίσθημα είναι πέρα ​​από τον ανθρώπινο έλεγχο. Μπαίνει ξαφνικά στη ζωή του, χαρίζει φευγαλέα ευτυχία και μετά σίγουρα προκαλεί αφόρητο πόνο.

Η αφήγηση στην ιστορία «Καθαρή Δευτέρα» του Μπούνιν είναι σε πρώτο πρόσωπο. Ο συγγραφέας δεν κατονομάζει τους χαρακτήρες του. Μεταξύ των δύο νέων ξεσπά έρωτας. Είναι και οι δύο όμορφοι, πλούσιοι, υγιείς και φαινομενικά γεμάτοι ενέργεια. Κάτι όμως λείπει από τη σχέση τους.

Πηγαίνουν σε εστιατόρια, συναυλίες, θέατρα. Συζητήστε βιβλία, παραστάσεις. Είναι αλήθεια ότι το κορίτσι δείχνει συχνά αδιαφορία, ακόμη και εχθρότητα. «Δεν σου αρέσουν όλα», λέει κάποτε ο κύριος χαρακτήρας, αλλά δεν δίνει καμία σημασία στα λόγια του. Ένα παθιασμένο ειδύλλιο ακολουθείται από έναν ξαφνικό χωρισμό - ξαφνικό για νέος άνδρας, όχι για αυτήν. Το τέλος είναι χαρακτηριστικό του στυλ του Bunin. Τι προκάλεσε τον χωρισμό μεταξύ των εραστών;

Την παραμονή της Ορθόδοξης εορτής

Η ιστορία περιγράφει την πρώτη τους συνάντηση, αλλά η ιστορία ξεκινά με γεγονότα που λαμβάνουν χώρα λίγο καιρό μετά τη γνωριμία τους. Το κορίτσι παρακολουθεί μαθήματα, διαβάζει πολύ, διαφορετικά οδηγεί έναν αδρανές τρόπο ζωής. Και δείχνει να είναι αρκετά ικανοποιημένος από όλα. Αλλά αυτό είναι μόνο με την πρώτη ματιά. Είναι τόσο απορροφημένος στο συναίσθημά του, την αγάπη του για εκείνη, που δεν υποψιάζεται καν την άλλη πλευρά της ψυχής της.

Αξίζει να προσέξετε τον τίτλο της ιστορίας - «Καθαρή Δευτέρα». Το νόημα της ιστορίας του Μπούνιν είναι αρκετά βαθύ. Την παραμονή της αγιασμού γίνεται για πρώτη φορά κουβέντα για τη θρησκευτικότητα μεταξύ ερωτευμένων. Πριν από αυτό, ο κύριος χαρακτήρας δεν υποψιαζόταν ότι το κορίτσι προσελκύεται από όλα όσα συνδέονται με την εκκλησία. Με την απουσία του, επισκέπτεται τα μοναστήρια της Μόσχας, επιπλέον, σκέφτεται τον μοναχισμό.

Η Καθαρά Δευτέρα είναι η αρχή της Σαρακοστής. Την ημέρα αυτή γίνονται ιεροτελεστίες καθαρισμού, η μετάβαση από το γρήγορο φαγητό στους σαρακοστιανούς περιορισμούς.

Χωρίστρα

Μια μέρα πηγαίνουν στο μοναστήρι Novodevichy. Παρεμπιπτόντως, αυτή είναι μια μάλλον ασυνήθιστη διαδρομή για αυτόν. Παλαιότερα περνούσαν χρόνο αποκλειστικά σε χώρους διασκέδασης. Η επίσκεψη σε ένα μοναστήρι είναι φυσικά η ιδέα της αγαπημένης του πρωταγωνιστή.

Την επόμενη μέρα, για πρώτη φορά, εμφανίζεται οικειότητα μεταξύ τους. Και τότε το κορίτσι φεύγει για το Τβερ, από εκεί στέλνει ένα γράμμα στον εραστή της. Σε αυτό το μήνυμα ζητά να μην την περιμένουν. Έγινε αρχάριος σε ένα από τα μοναστήρια του Τβερ, και ίσως αποφασίσει να την επιτρέψουν. Δεν θα την ξαναδεί ποτέ.

Μετά από λήψη από αγαπημένο πρόσωπο τελευταίο γράμμα, ο ήρωας άρχισε να πίνει, να βυθίζεται και μετά όμως συνήλθε. Μια φορά, μετά από πολύ καιρό, είδα μια καλόγρια σε μια εκκλησία της Μόσχας, την οποία αναγνώρισα ως πρώην εραστή μου. Ίσως η εικόνα της αγαπημένης του ήταν πολύ σταθερά φυτεμένη στο μυαλό του και δεν ήταν καθόλου αυτή; Δεν της είπε τίποτα. Γύρισε και βγήκε από την πύλη του ναού. Αυτή είναι η περίληψη της Καθαρής Δευτέρας του Μπούνιν.

Έρωτας και τραγωδία

Οι ήρωες του Μπούνιν δεν βρίσκουν την ευτυχία. Στην «Καθαρή Δευτέρα», όπως και σε άλλα έργα του Ρώσου κλασικού, μιλάμε για αγάπη, που μόνο πίκρα και απογοήτευση φέρνει. Ποια είναι η τραγωδία των ηρώων αυτής της ιστορίας;

Μάλλον επειδή, όντας κοντά, δεν γνωρίζονταν καθόλου. Κάθε άνθρωπος είναι ένα ολόκληρο σύμπαν. Και μερικές φορές ακόμη και οι συγγενείς δεν μπορούν να ξεδιαλύνουν τον εσωτερικό του κόσμο. Για τη μοναξιά μεταξύ των ανθρώπων, για την αγάπη, που είναι αδύνατο χωρίς πλήρη αμοιβαία κατανόηση, είπε ο Μπούνιν στην Καθαρά Δευτέρα. Η ανάλυση ενός έργου τέχνης δεν μπορεί να γίνει χωρίς να χαρακτηριστούν οι κύριοι χαρακτήρες. Τι ξέρουμε για την κοπέλα που ζώντας σε αφθονία και αγαπημένη πήγε στο μοναστήρι;

κύριος χαρακτήρας

Αναλύοντας την «Καθαρή Δευτέρα» του Μπούνιν, αξίζει να προσέξουμε το πορτρέτο ενός ανώνυμου κοριτσιού, το οποίο ο συγγραφέας δημιουργεί στην αρχή του έργου. Έκανε μια άεργη ζωή. Διάβαζε πολύ, σπούδασε μουσική, της άρεσε να επισκέπτεται εστιατόρια. Όλα αυτά όμως τα έκανε κάπως αδιάφορα, χωρίς ιδιαίτερο ενδιαφέρον.

Είναι μορφωμένη, διαβασμένη, απολαμβάνει να βυθίζεται στον κόσμο της πολυτέλειας. κοσμική ζωή. Της αρέσει η καλή κουζίνα και αναρωτιέται, «πώς να μην βαριούνται οι άνθρωποι κάθε μέρα για μεσημεριανό γεύμα και δείπνο»; Αποκαλεί χυδαία τα υποκριτικά σκετς, ενώ η σχέση με τον αγαπημένο της τελειώνει με μια επίσκεψη στο θέατρο. Η ηρωίδα του Μπούνιν δεν μπορεί να καταλάβει ποιος είναι ο σκοπός του σε αυτή τη ζωή. Δεν είναι από αυτές που έχουν αρκετά για να ζήσουν μέσα στη χλιδή, να μιλήσουν για λογοτεχνία και τέχνη.

Εσωτερικός κόσμος κύριος χαρακτήραςπολύ πλούσιος. Σκέφτεται συνεχώς, βρίσκεται σε πνευματική αναζήτηση. Το κορίτσι έλκεται από τη γύρω πραγματικότητα, αλλά ταυτόχρονα τρομάζει. Η αγάπη δεν γίνεται για εκείνη σωτηρία, αλλά ένα πρόβλημα που την επιβαρύνει τρομερά, την αναγκάζει να πάρει τη μόνη σωστή ξαφνική απόφαση.

Ο κύριος χαρακτήρας αρνείται τις εγκόσμιες απολαύσεις και αυτό δείχνει την ισχυρή φύση της. Η «Καθαρή Δευτέρα» δεν είναι η μόνη ιστορία από τη συλλογή «Σκοτεινά σοκάκια», στην οποία η συγγραφέας έδωσε μεγάλη σημασία στη γυναικεία εικόνα.

Ο Μπούνιν έφερε στο προσκήνιο τις εμπειρίες του ήρωα. Παράλληλα, έδειξε μια μάλλον αντιφατική γυναικείο χαρακτήρα. Η ηρωίδα είναι ικανοποιημένη με τον τρόπο ζωής που ακολουθεί, αλλά κάθε είδους λεπτομέρειες, μικροπράγματα την καταθλίβουν. Τελικά, αποφασίζει να μπει σε ένα μοναστήρι, καταστρέφοντας έτσι τη ζωή του άντρα που την αγαπά. Μάλιστα, κάνει κακό και στον εαυτό της. Πράγματι, στο γράμμα που στέλνει η κοπέλα στον αγαπημένο της υπάρχουν οι λέξεις: «Είθε ο Θεός να μου δώσει τη δύναμη να μην σου απαντήσω».

Κύριος χαρακτήρας

Για το πώς έγινε περαιτέρω μοίρανεαρέ, λίγα είναι γνωστά. Τον στεναχώρησε πολύ ο χωρισμός από την αγαπημένη του. Εξαφανίστηκε στις πιο βρώμικες ταβέρνες, ήπιε και κατέβηκε. Όμως παρ' όλα αυτά συνήλθε, επέστρεψε στον προηγούμενο τρόπο ζωής του. Μπορούμε να υποθέσουμε ότι ο πόνος που του προκάλεσε αυτό το παράξενο, εξαιρετικό και κάπως εξυψωμένο κορίτσι δεν θα υποχωρήσει ποτέ.

Για να μάθει κανείς ποιος ήταν ο συγγραφέας κατά τη διάρκεια της ζωής του, αρκεί να διαβάσει κανείς τα βιβλία του. Είναι όμως πραγματικά τόσο τραγική η βιογραφία του Ιβάν Μπούνιν; Υπήρχε αληθινή αγάπη στη ζωή του;

Ιβάν Μπούνιν

Η πρώτη σύζυγος του συγγραφέα, Άννα Τσακνή, ήταν κόρη ενός Έλληνα της Οδησσού, εκδότη δημοφιλούς περιοδικού εκείνης της εποχής. Παντρεύτηκαν το 1898. Σύντομα γεννήθηκε ένας γιος που δεν έζησε ούτε πέντε χρόνια. Το παιδί πέθανε από μηνιγγίτιδα. Ο Μπούνιν βίωσε πολύ σκληρά τον θάνατο του γιου του. Οι σχέσεις μεταξύ των συζύγων πήγαν στραβά, αλλά η σύζυγος δεν του έδωσε διαζύγιο για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ακόμη και αφού συνέδεσε τη ζωή του με τη Βέρα Μουρόμτσεβα.

Η δεύτερη σύζυγος του συγγραφέα έγινε η «υπομονετική σκιά του». Ο Muromtseva αντικατέστησε τη γραμματέα, τη μητέρα, τον φίλο του. Δεν τον άφησε ακόμη και όταν ξεκίνησε μια σχέση με την Galina Kuznetsova. Παρ 'όλα αυτά, ήταν η Galina Muromtseva που ήταν δίπλα στον συγγραφέα τελευταιες μερεςη ζωή του. Ο δημιουργός των «Σκοτεινών Σοκακιών» δεν στερήθηκε την αγάπη.

Η ιστορία «Καθαρά Δευτέρα» είναι εκπληκτικά όμορφη και τραγική ταυτόχρονα. Η συνάντηση δύο ανθρώπων οδηγεί στην ανάδυση ενός υπέροχου συναισθήματος-αγάπης. Αλλά τελικά, η αγάπη δεν είναι μόνο χαρά, είναι ένα τεράστιο μαρτύριο, απέναντι στο οποίο πολλά προβλήματα και προβλήματα φαίνονται αόρατα. Η ιστορία περιέγραφε ακριβώς πώς γνωρίστηκαν ένας άντρας και μια γυναίκα. Όμως η ιστορία ξεκινά από το σημείο στο οποίο η σχέση τους έχει ήδη συνεχιστεί εδώ και πολύ καιρό. Ο Μπούνιν δίνει προσοχή στις πιο μικρές λεπτομέρειες, στο πώς «σκοτείνιασε η γκρίζα χειμωνιάτικη μέρα της Μόσχας» ή στο πού πήγαν οι εραστές να δειπνήσουν - «στην Πράγα», στο Ερμιτάζ, στη Μητρόπολη.

Η τραγωδία του χωρισμού προβλέπεται ήδη στην αρχή της ιστορίας.Ο πρωταγωνιστής δεν ξέρει σε τι θα οδηγήσει η σχέση τους. Προτιμά απλώς να μην το σκέφτεται: «Δεν ήξερα πώς έπρεπε να τελειώσει και προσπάθησα να μην το σκεφτώ, να μην το σκεφτώ: ήταν άχρηστο - όπως και να της μιλήσω γι' αυτό: αυτή μια για πάντα απέτρεψε συζητήσεις για το μέλλον μας». Γιατί η ηρωίδα αρνείται να μιλήσει για το μέλλον;

Δεν την ενδιαφέρει να συνεχίσει τη σχέση με τον αγαπημένο της; Ή μήπως έχει ήδη κάποια ιδέα για το μέλλον της; Αν κρίνουμε από τον τρόπο που ο Bunin περιγράφει τον κεντρικό χαρακτήρα, εμφανίζεται ως μια πολύ ιδιαίτερη γυναίκα, σε αντίθεση με πολλές γύρω. Σπουδάζει στα μαθήματα, χωρίς ωστόσο να συνειδητοποιεί γιατί πρέπει να σπουδάσει. Όταν ρωτήθηκε γιατί σπουδάζει, η κοπέλα απάντησε: «Γιατί γίνονται όλα στον κόσμο; Καταλαβαίνουμε τίποτα στις πράξεις μας;

Το κορίτσι αγαπά να περιβάλλει τον εαυτό της με όμορφα πράγματα, είναι μορφωμένη, εκλεπτυσμένη, έξυπνη. Αλλά την ίδια στιγμή, φαίνεται κατά κάποιο τρόπο εκπληκτικά αποκομμένη από όλα όσα την περιέβαλλαν: «Φαινόταν ότι δεν χρειαζόταν τίποτα: ούτε λουλούδια, ούτε βιβλία, ούτε δείπνα, ούτε θέατρα, ούτε δείπνα έξω από την πόλη». Ταυτόχρονα, ξέρει πώς να απολαμβάνει τη ζωή, απολαμβάνει το διάβασμα, το νόστιμο φαγητό και τις ενδιαφέρουσες εμπειρίες. Φαίνεται ότι οι εραστές έχουν όλα όσα είναι απαραίτητα για την ευτυχία: «Ήμασταν και οι δύο πλούσιοι, υγιείς, νέοι και τόσο όμορφοι που στα εστιατόρια, στις συναυλίες μας έβλεπαν με τα μάτια τους». Στην αρχή μπορεί να φαίνεται ότι η ιστορία περιγράφει ένα αληθινό ειδύλλιο αγάπης. Αλλά στην πραγματικότητα, όλα ήταν εντελώς διαφορετικά.

Δεν είναι τυχαίο ότι ο κύριος χαρακτήρας έρχεται με την ιδέα της παραξενιάς του έρωτά τους. Το κορίτσι με κάθε δυνατό τρόπο αρνείται την πιθανότητα γάμου, εξηγεί ότι δεν είναι ικανή να είναι σύζυγος. Το κορίτσι δεν μπορεί να βρει τον εαυτό της, είναι σε σκέψεις. Την ελκύει μια πολυτελής, χαρούμενη ζωή. Ταυτόχρονα όμως αντιστέκεται, θέλει να βρει κάτι άλλο για τον εαυτό της. Αντιφατικά συναισθήματα αναδύονται στην ψυχή του κοριτσιού, τα οποία είναι ακατανόητα για πολλούς νέους που είναι συνηθισμένοι σε μια απλή και ανέμελη ύπαρξη.

Το κορίτσι επισκέπτεται εκκλησίες, καθεδρικούς ναούς του Κρεμλίνου. Τραβιέται από τη θρησκεία, την αγιότητα, τον εαυτό της, ίσως μη συνειδητοποιώντας γιατί την ελκύει. Εντελώς ξαφνικά, χωρίς να εξηγήσει τίποτα σε κανέναν, αποφασίζει να αφήσει όχι μόνο τον αγαπημένο της, αλλά και τον συνήθη τρόπο ζωής της. Μετά την αποχώρηση, η ηρωίδα ενημερώνει με επιστολή της για την πρόθεσή της να αποφασίσει για την ανοχή. Δεν θέλει να εξηγήσει τίποτα σε κανέναν. Ο χωρισμός με την αγαπημένη του αποδείχθηκε μια δύσκολη δοκιμασία για τον κύριο χαρακτήρα. Μόνο μετά από πολύ καιρό μπόρεσε να τη δει ανάμεσα στη σειρά των μοναχών.

Η ιστορία ονομάζεται «Καθαρή Δευτέρα», επειδή ήταν την παραμονή αυτής της ιερής ημέρας που έγινε η πρώτη συζήτηση για τη θρησκευτικότητα μεταξύ των ερωτευμένων. Πριν από αυτό, ο κύριος χαρακτήρας δεν σκέφτηκε, δεν υποψιάστηκε για την άλλη πλευρά της φύσης του κοριτσιού. Έδειχνε αρκετά ικανοποιημένη με τη συνήθη ζωή της, στην οποία υπήρχε χώρος για θέατρα, εστιατόρια και διασκέδαση. Η απόρριψη των κοσμικών χαρών για χάρη ενός μοναστηριακού μοναστηριού μαρτυρεί το βαθύ εσωτερικό μαρτύριο που έλαβε χώρα στην ψυχή μιας νεαρής γυναίκας. Ίσως αυτό ακριβώς να εξηγεί την αδιαφορία με την οποία αντιμετώπιζε τη συνηθισμένη της ζωή. Δεν μπορούσε να βρει μια θέση για τον εαυτό της ανάμεσα σε όλα όσα την περιέβαλλαν. Και ακόμη και η αγάπη δεν μπορούσε να τη βοηθήσει να βρει πνευματική αρμονία.

Η αγάπη και η τραγωδία σε αυτή την ιστορία πάνε χέρι-χέρι, όπως, πράγματι, σε πολλά άλλα έργα του Μπούνιν. Η αγάπη από μόνη της δεν φαίνεται να είναι ευτυχία, αλλά η πιο δύσκολη δοκιμασία που πρέπει να υπομείνει με τιμή. Η αγάπη στέλνεται σε ανθρώπους που δεν μπορούν, δεν ξέρουν πώς να την κατανοήσουν και να την εκτιμήσουν έγκαιρα.

Ποια είναι η τραγωδία των βασικών χαρακτήρων της ιστορίας «Καθαρή Δευτέρα»; Το γεγονός ότι ένας άντρας και μια γυναίκα δεν μπορούσαν να καταλάβουν και να εκτιμήσουν ο ένας τον άλλον σωστά. Κάθε άνθρωπος είναι ένας ολόκληρος κόσμος, ένα ολόκληρο σύμπαν. Ο εσωτερικός κόσμος του κοριτσιού, της ηρωίδας της ιστορίας, είναι πολύ πλούσιος. Είναι σε σκέψη, σε μια πνευματική αναζήτηση. Την ελκύει και ταυτόχρονα την τρομάζει η περιρρέουσα πραγματικότητα, δεν βρίσκει κάτι στο οποίο μπορεί να προσκολληθεί. Και η αγάπη δεν εμφανίζεται ως σωτηρία, αλλά ως ένα άλλο πρόβλημα που την επιβάρυνε. Γι' αυτό η ηρωίδα αποφασίζει να εγκαταλείψει την αγάπη.

Η απόρριψη των εγκόσμιων χαρών και ψυχαγωγίας προδίδει μια ισχυρή φύση σε ένα κορίτσι. Είναι με αυτόν τον τρόπο που απαντά στις δικές της ερωτήσεις σχετικά με την έννοια του είναι. Στο μοναστήρι, δεν χρειάζεται να κάνει ερωτήσεις στον εαυτό της, τώρα το νόημα της ζωής για αυτήν είναι η αγάπη για τον Θεό και η υπηρέτησή του. Κάθε τι μάταιο, χυδαίο, μικροπρεπές και ασήμαντο δεν θα την ξανααγγίξει ποτέ. Τώρα μπορεί να είναι στη μοναξιά της χωρίς να ανησυχεί ότι θα παραβιαστεί.

Η ιστορία μπορεί να φαίνεται θλιβερή έως και τραγική. Σε κάποιο βαθμό, αυτό είναι αλήθεια. Αλλά ταυτόχρονα, η ιστορία «Καθαρή Δευτέρα» είναι εξαιρετικά όμορφη. Μας κάνει να σκεφτόμαστε τις αληθινές αξίες, το γεγονός ότι ο καθένας μας αργά ή γρήγορα πρέπει να αντιμετωπίσει την κατάσταση της ηθικής επιλογής. Και δεν έχουν όλοι το θάρρος να παραδεχτούν ότι η επιλογή έγινε λάθος.

Στην αρχή, το κορίτσι ζει όπως ζουν πολλοί από το περιβάλλον της. Σταδιακά όμως συνειδητοποιεί ότι δεν είναι ικανοποιημένη όχι μόνο με τον ίδιο τον τρόπο ζωής, αλλά και με όλα τα μικρά πράγματα και τις λεπτομέρειες που την περιβάλλουν. Βρίσκει τη δύναμη να αναζητήσει άλλη επιλογή και καταλήγει στο συμπέρασμα ότι η αγάπη για τον Θεό μπορεί να είναι η σωτηρία της. Η αγάπη για τον Θεό ταυτόχρονα την εξυψώνει, αλλά ταυτόχρονα κάνει όλες τις πράξεις της εντελώς ακατανόητες. Ο κεντρικός χαρακτήρας, ένας ερωτευμένος μαζί της, ουσιαστικά σπάει τη ζωή του. Μένει μόνος του. Αλλά δεν είναι καν ότι τον εγκαταλείπει εντελώς απροσδόκητα. Του φέρεται σκληρά, με αποτέλεσμα να υποφέρει και να υποφέρει. Είναι αλήθεια ότι υποφέρει μαζί του. Υποφέρει και υποφέρει με τη θέλησή του. Αυτό αποδεικνύεται από την επιστολή της ηρωίδας: "Είθε ο Θεός να δώσει δύναμη να μην μου απαντήσει - είναι άχρηστο να παρατείνουμε και να αυξάνουμε το μαρτύριο μας ...".

Οι εραστές δεν χωρίζουν γιατί εξελίσσονται δυσμενείς συνθήκες.Στην πραγματικότητα ο λόγος είναι τελείως διαφορετικός. Ο λόγος βρίσκεται στο υπέροχο και ταυτόχρονα βαθιά δυστυχισμένο κορίτσι που δεν μπορεί να βρει το νόημα της ύπαρξης για τον εαυτό της. Δεν μπορεί παρά να της αξίζει σεβασμό - αυτό το καταπληκτικό κορίτσι που δεν φοβόταν να αλλάξει τη μοίρα της τόσο δραστικά. Ταυτόχρονα όμως φαίνεται να είναι ένα ακατανόητο και ακατανόητο άτομο, έτσι σε αντίθεση με όλους όσους την περιέβαλλαν.

Η ιστορία του I. A. Bunin "Clean Monday" γράφτηκε στις 12 Μαΐου 1944, όταν ήταν ήδη ξεκάθαρο σε όλο τον κόσμο. ότι ο σοβιετικός στρατός είναι νικητής της φασιστικής Γερμανίας. Τότε ήταν που ο Μπούνιν επανεξετάζει τη στάση του απέναντι Σοβιετική Ρωσίαπου δεν αποδέχτηκε μετά Οκτωβριανή επανάστασημε αποτέλεσμα να φύγει στο εξωτερικό.

Ο συγγραφέας είχε την επιθυμία να στραφεί στην προέλευση, την αρχή όλων των καταστροφών που έπληξαν τη Ρωσία.

Η ιστορία περιλαμβάνεται στη συλλογή «Σκοτεινά σοκάκια», αλλά διακρίνεται για την πρωτοτυπία της. Ο ίδιος ο Bunin θεώρησε ότι αυτή η ιστορία ήταν η καλύτερη από όλα όσα είχε γράψει. Στο ημερολόγιο του συγγραφέα διατηρήθηκε ένα λήμμα από το 1944, τη νύχτα της 8ης προς 9η Μαΐου: «Μια η ώρα το πρωί. Σηκώθηκα από το τραπέζι - μένει να τελειώσω μερικές σελίδες της Καθαράς Δευτέρας. Απενεργοποίησα το φως, άνοιξε το παράθυρο για να αεριστεί το δωμάτιο - ούτε η παραμικρή κίνηση του αέρα...». Ζητά από τον Κύριο να του δώσει τη δύναμη να ολοκληρώσει την ιστορία. Αυτό σημαίνει ότι ο συγγραφέας έδωσε μεγάλη σημασία σε αυτό το έργο. Και ήδη στις 12 Μαΐου κάνει μια καταχώρηση στο ημερολόγιό του, όπου ευχαριστεί τον Θεό που του επέτρεψε να γράψει την «Καθαρή Δευτέρα».

Μπροστά μας είναι ένα ποιητικό πορτρέτο της εποχής Ασημένια Εποχήμε την ιδεολογική της σύγχυση και την πνευματική της αναζήτηση. Ας προσπαθήσουμε να ακολουθήσουμε βήμα βήμα τον συγγραφέα για να καταλάβουμε ποια είναι η μοναδικότητα αυτού του έργου.

Η ιστορία ξεκινά με ένα σκίτσο της πόλης.

"Η γκρίζα χειμωνιάτικη μέρα της Μόσχας σκοτείνιαζε, το αέριο στα φανάρια ήταν ψυχρά αναμμένο, οι βιτρίνες των καταστημάτων ήταν ζεστά φωτισμένες - και το βράδυ η ζωή της Μόσχας, απαλλαγμένη από τις ημερήσιες υποθέσεις, φούντωσε ..." Ήδη σε μια πρόταση υπάρχουν επιθέματα : "ζεστασιά" - "κρύο", υποδηλώνοντας ίσως περίπλοκα και αντιφατικά φαινόμενα και χαρακτήρες. Η βραδινή φασαρία της Μόσχας τονίζεται από πολλές λεπτομέρειες και συγκρίσεις: «τα έλκηθρα της καμπίνας ορμούσαν πιο χοντρά και πιο χαρούμενα, τα πολυσύχναστα καταδυτικά τραμ έτρεμαν πιο δυνατά», «πράσινα αστέρια σφύριξαν από τα καλώδια». .. Μπροστά μας είναι ζωή - ματαιοδοξία, ζωή - πειρασμός και πειρασμός, όχι χωρίς λόγο, όταν περιγράφει σπινθήρες που πέφτουν από τα καλώδια ενός τραμ, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί όχι μόνο τη μεταφορά "πράσινα αστέρια", αλλά και το επίθετο "με ένα σφύριγμα », που παραπέμπει συνειρμικά στην εικόνα ενός φιδιού - πειραστή στον βιβλικό κήπο. Τα κίνητρα της ματαιοδοξίας και του πειρασμού είναι κορυφαία στην ιστορία.

Η αφήγηση προέρχεται από τη σκοπιά του ήρωα, όχι της ηρωίδας, κάτι που είναι πολύ σημαντικό. Είναι μυστηριώδες, μυστηριώδες και ακατανόητο, σύνθετο και αντιφατικό, και παραμένει έτσι μέχρι το τέλος της ιστορίας - δεν έχει εξηγηθεί πλήρως. Είναι απλός, κατανοητός, εύκολος στην επικοινωνία, δεν έχει την αντανάκλαση της ηρωίδας. Δεν υπάρχουν ονόματα, ίσως γιατί οι νέοι προσωποποιούν την προεπαναστατική εποχή και οι εικόνες τους φέρουν κάποιου είδους συμβολικές χροιές, τις οποίες θα προσπαθήσουμε να εντοπίσουμε.

Το κείμενο είναι κορεσμένο με πολλές ιστορικές και πολιτιστικές λεπτομέρειες που απαιτούν ιδιαίτερο σχολιασμό. Ο νεαρός μένει στην Κόκκινη Πύλη. Αυτό είναι ένα μνημείο του Ελισαβετιανού Μπαρόκ. Στις αρχές του 18ου αιώνα - θριαμβευτική πύληγια την πανηγυρική είσοδο του Μεγάλου Πέτρου. Για την ομορφιά τους, άρχισαν να αποκαλούνται Red. Το 1927, η πύλη αποσυναρμολογήθηκε για να εξομαλύνει την κυκλοφορία. Το όνομα του σταθμού του μετρό «Red Gate» έχει διατηρηθεί. Νομίζω ότι ο τόπος διαμονής του ήρωα συνδέεται με μια γιορτή, μια αργία. Και η ηρωίδα ζει κοντά στον καθεδρικό ναό του Χριστού Σωτήρος, τον οποίο συνέλαβε ο Αλέξανδρος ο Πρώτος ως ευγνωμοσύνη στον Θεό για μεσολάβηση για τη Ρωσία και μνημείο για τις ένδοξες πράξεις του ρωσικού λαού στον Πατριωτικό Πόλεμο του 1812. Ο κύριος θρόνος είναι αφιερωμένος στη Γέννηση του Χριστού - 25 Δεκεμβρίου - αυτή την ημέρα ο εχθρός εκδιώχθηκε από τη Ρωσία. Ο ναός καταστράφηκε από τους Μπολσεβίκους στις 5 Δεκεμβρίου 1931 και προς το παρόν έχει αναστηλωθεί. Για πολύ καιρόστον χώρο του ναού ήταν η πισίνα «Μόσχα».

Κάθε απόγευμα ο ήρωας τρέχει με ένα τεντωμένο τρότερ από την Κόκκινη Πύλη μέχρι τον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος. Έχει τον δικό του αμαξά, που μόνος του στην ιστορία έχει ένα όνομα: τον λένε Φιοντόρ. Αλλά το κείμενο είναι κορεσμένο με ονόματα συγγραφέων και πολιτιστικών προσωπικοτήτων της Ασημένιας Εποχής, που αναπαράγει με ακρίβεια και λεπτομέρεια την ατμόσφαιρα εκείνης της εποχής. Κάθε βράδυ, ο ήρωας παίρνει την αγαπημένη του για να δειπνήσει σε μοντέρνα και ακριβά εστιατόρια: στην Πράγα, στο Ερμιτάζ, στο Metropol, μετά οι νέοι παρακολουθούν θέατρα, συναυλίες, μετά τα γεγονότα πηγαίνουν ξανά σε εστιατόρια: στο Yar (εστιατόριο στο τη γωνία Kuznetsky Most και Neglinnaya Street), στο "Strelna" - ένα εξοχικό εστιατόριο στη Μόσχα με έναν τεράστιο χειμερινό κήπο.

Ο νεαρός άνδρας αποκαλεί τη σχέση του με την ηρωίδα παράξενη: η κοπέλα απέφυγε κάθε συζήτηση για το μέλλον, ήταν μυστηριώδης και ακατανόητη γι 'αυτόν, δεν ήταν κοντά στο τέλος και αυτό κράτησε τον ήρωα "σε άλυτη ένταση, σε οδυνηρή προσδοκία". αλλά ο νεαρός ήταν «απερίγραπτα χαρούμενος κάθε ώρα που περνούσε μαζί της».

Σημαντικό ρόλο στον χαρακτηρισμό της ηρωίδας παίζει το εσωτερικό, το οποίο συνδυάζει τόσο ανατολικές όσο και δυτικές λεπτομέρειες. Για παράδειγμα, ένας φαρδύς τουρκικός καναπές (Ανατολή) και ένα ακριβό πιάνο (Δύση). Η κοπέλα μάθαινε «την αργή, υπνωτικά όμορφη αρχή της Σονάτας του Σεληνόφωτος». Η ίδια η ηρωίδα είναι μόλις στην αρχή του ταξιδιού της, βρίσκεται σε ένα σταυροδρόμι, δεν μπορεί να αποφασίσει πού να πάει, τι να προσπαθήσει. Και ο ήρωας δεν κάνει καμία ερώτηση στον εαυτό του, απλά ζει και απολαμβάνει την κάθε στιγμή, χαίρεται την κάθε στιγμή. Φαίνεται, τι υπάρχει για να λυπηθεί; Και οι δύο είναι πλούσιοι, υγιείς, νέοι και τόσο όμορφοι που είναι ακολουθούσε παντού με ζηλευτές ματιές.

Δεν είναι τυχαίο ότι ένα πορτρέτο του ξυπόλητου Τολστόι κρέμεται πάνω από τον καναπέ της ηρωίδας. Στο τέλος της ζωής του, ο μεγάλος γέρος έφυγε από το σπίτι για να ξεκινήσει νέα ζωήπροσπαθώντας για ηθική αυτοβελτίωση. Επομένως, η αποχώρηση της ηρωίδας από την εγκόσμια ζωή στην υπακοή σε ένα μοναστήρι στο τέλος της ιστορίας δεν φαίνεται και τόσο απροσδόκητη.

Τα πορτρέτα των χαρακτήρων παίζουν σημαντικό ρόλο στην ιστορία. Αυτός, με καταγωγή από την επαρχία Penza, είναι όμορφος για κάποιο λόγο με μια νότια, καυτή ομορφιά. «Κάποιο είδος Σικελικού». Ναι, και ο χαρακτήρας του νεαρού είναι νότιος, ζωηρός, συνεχώς έτοιμος για ένα χαρούμενο χαμόγελο, για ένα καλό αστείο. Γενικά, προσωποποιεί τη Δύση με την εστίασή της στην επιτυχία και την προσωπική ευτυχία. το κορίτσι έχει "κάποιο είδος ινδικής, περσικής ομορφιάς: ένα κίτρινο κίτρινο πρόσωπο. υπέροχο και κάπως απαίσιο με τα πυκνά μαύρα μαλλιά του, τα φρύδια που γυαλίζουν απαλά σαν μαύρη γούνα από το πέπλο, τα μάτια μαύρα σαν βελούδινο κάρβουνο, το στόμα που σαγηνεύει με τα βελούδινα κατακόκκινα χείλη σκιαζόταν από ένα σκοτεινό χνούδι... «Η εμφανής αδυναμία της ηρωίδας ήταν καλά ρούχα, βελούδο, μετάξι, ακριβή γούνα. Τις περισσότερες φορές φορούσε ένα βελούδινο φόρεμα από ρόδι και τα ίδια παπούτσια με χρυσά κουμπώματα. Αλλά πήγε στα μαθήματα ως μέτρια μαθήτρια και είχε πρωινό σε μια καντίνα για χορτοφάγους στο Arbat για 30 καπίκια. η ηρωίδα φαίνεται να επιλέγει ανάμεσα στην πολυτέλεια και την απλότητα, σκέφτεται συνεχώς κάτι, διαβάζει πολύ, μερικές φορές δεν βγαίνει από το σπίτι για τρεις ή τέσσερις ημέρες.

Μια ενδιαφέρουσα ιστορία γνωριμιών με νέους. Τον Δεκέμβριο του 1912 μπήκαν μέσα Κύκλος τέχνηςσε μια διάλεξη του Andrei Bely. Εδώ ο Bunin παραβιάζει εσκεμμένα τη χρονολογική ακρίβεια. Το γεγονός είναι ότι το 1912-1913 ο Bely δεν ήταν στη Μόσχα, αλλά στη Γερμανία. Αλλά είναι πιο σημαντικό για τον συγγραφέα να αναδημιουργήσει το ίδιο το πνεύμα της εποχής, τη διαφορετικότητά της. Αναφέρονται και άλλα πολιτιστικές προσωπικότητεςΑσημένια Εποχή. Συγκεκριμένα, αναφέρεται η ιστορία του Valery Bryusov "The Fiery Angel", την οποία η ηρωίδα δεν ολοκλήρωσε την ανάγνωση λόγω της αλαζονείας της. Αποχώρησε και από τη συναυλία του Chaliapin, πιστεύοντας ότι η γνωστή τραγουδίστρια «το έκανε πάρα πολύ». Έχει τη δική της άποψη για τα πάντα, τις συμπάθειες και τις αντιπάθειές της. Στην αρχή της ιστορίας αναφέρονται μοντέρνοι συγγραφείς εκείνης της εποχής, τους οποίους το κορίτσι διαβάζει: Hoffmansthal, Pshebyshevsky. Schnitzler, Tetmeier.

Αξίζει να δώσετε προσοχή στην περιγραφή της Μόσχας, ορατή από το παράθυρο της ηρωίδας. Εγκαταστάθηκε στον πέμπτο όροφο του γωνιακού δωματίου απέναντι από τον καθεδρικό ναό του Χριστού Σωτήρος αποκλειστικά και μόνο για χάρη της θέας από το παράθυρο: «...πίσω από ένα παράθυρο βρισκόταν χαμηλά σε απόσταση μια τεράστια εικόνα της χιονισμένης γκρίζας Μόσχας πίσω το ποτάμι, στο άλλο, στα αριστερά, μέρος του Κρεμλίνου ήταν ορατό, αντίθετα κατά κάποιο τρόπο όχι μέτρια κοντά, πολύ λευκό ήταν το μεγαλύτερο μέρος του Χριστού Σωτήρος, στον χρυσό τρούλο του οποίου αντανακλούνταν οι σαγκούρες αιώνια κουλουριασμένες γύρω του σε γαλαζωπά σημεία .... "" Παράξενη πόλη!" - σκέφτεται ο ήρωας. Τι περίεργο είδε στη Μόσχα; Δύο απαρχές: ανατολή και δύση. «Βασίλειος ο μακαρίτης και ο Σωτήρας - επί - Μπορ, ιταλικοί καθεδρικοί ναοί - και κάτι Κιργιστάν στις άκρες των πύργων στα τείχη του Κρεμλίνου ...» - έτσι σκέφτεται ο νεαρός.

Μια άλλη «ομιλούσα» λεπτομέρεια στον χαρακτηρισμό της ηρωίδας είναι το μεταξωτό arkhaluk της - η κληρονομιά της γιαγιάς του Αστραχάν, και πάλι ένα ανατολίτικο μοτίβο.

Αγάπη και ευτυχία... Στην επίλυση αυτών φιλοσοφικά ερωτήματαοι ήρωες διαλύονται. Για αυτόν η αγάπη είναι ευτυχία. Ισχυρίζεται ότι δεν είναι κατάλληλη για γάμο και απαντώντας στη φράση του: "Ναι, τελικά, αυτό δεν είναι αγάπη, όχι αγάπη..." - απαντά από το σκοτάδι: "Ίσως. Ποιος ξέρει τι είναι ευτυχία; " Παραθέτει τα λόγια του Πλάτωνα Καρατάεφ από το μυθιστόρημα του Λ. Ν. Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη»: «Η ευτυχία μας, φίλε μου, είναι σαν το νερό σε μια αυταπάτη: τραβάς - φούσκωσε, αλλά το βγάζεις - δεν υπάρχει τίποτα». Ο ήρωας ονομάζει αυτές τις λέξεις ανατολική σοφία.

Δύο μέρες στη ζωή των ηρώων περιγράφονται αναλυτικά. Η πρώτη είναι η Κυριακή της Συγχώρεσης. Την ημέρα αυτή, ο νεαρός άνδρας έμαθε πολλά για την αγαπημένη του. Παραθέτει μια γραμμή από την προσευχή της νηστείας του Yefim the Sirin: "Κύριε, αφέντη της κοιλιάς μου ..." - και προσκαλεί τον ήρωα στο μοναστήρι Novodevichy, και αναφέρει επίσης ότι ήταν στο νεκροταφείο Rogozhsky - διάσημη, σχισματική, παρακολούθησε την κηδεία του αρχιεπισκόπου. γνωρίζει λέξεις όπως «ριπίδες», «τρικυριάς». Ο νεαρός μένει έκπληκτος: δεν ήξερε ότι ήταν τόσο θρησκευόμενη. Αλλά το κορίτσι αντιτίθεται: «Αυτό δεν είναι θρησκευτικότητα». Δεν ξέρει καν τι είναι. Το κορίτσι θαυμάζει την εκκλησιαστική λειτουργία στους καθεδρικούς ναούς του Κρεμλίνου, τους διακόνους και τους τραγουδιστές της εκκλησιαστικής χορωδίας, τους συγκρίνει με τους ήρωες της μάχης του Kulikovo, τους μοναχούς που έστειλε ο Άγιος Σέργιος του Ραντόνεζ για να βοηθήσει τον Ντμίτρι Ντονσκόι στην αντιπαράθεση με τους Χρυσούς Ορδή. Νομίζω. τα ονόματα των Peresvet και Oslyaby έχουν συμβολική χροιά. Πρώην πολεμιστές - ήρωες πηγαίνουν στο μοναστήρι και μετά εκτελούν ξανά στρατιωτικό κατόρθωμα. Μετά από όλα, το κορίτσι προετοιμάζεται επίσης για ένα πνευματικό κατόρθωμα.

Σκεφτείτε το τοπίο που δόθηκε την ώρα της επίσκεψης των ηρώων στο μοναστήρι Novodevichy. Μερικές λεπτομέρειες τονίζουν την ομορφιά αυτής της «γαλήνιας, ηλιόλουστης» βραδιάς: παγετός στα δέντρα, το τρίξιμο των βημάτων στη σιωπή στο χιόνι, το χρυσό σμάλτο του ηλιοβασιλέματος, γκρίζα κοράλλια από κλαδιά μέσα στον παγετό. Όλα είναι γεμάτα με ειρήνη, σιωπή και αρμονία, κάποια ζεστή θλίψη. Το αίσθημα του άγχους προκαλείται από "τους ματισμένους τοίχους από τούβλα του μοναστηριού, φλύαρους τσάκους, παρόμοιους με μοναχές. Για κάποιο λόγο, οι ήρωες πήγαν στην Ordynka, αναζητώντας το σπίτι του Griboyedov, αλλά δεν το βρήκαν ποτέ. Το όνομα του Griboedov δεν αναφέρεται από Δυτικός στις απόψεις του, πέθανε στην πρεσβεία στην Ανατολή στην Περσία από τα χέρια ενός θυμωμένου, φανατικού όχλου.

Το επόμενο επεισόδιο αυτής της βραδιάς λαμβάνει χώρα στη διάσημη ταβέρνα Egorov στο Okhotny Ryad, όπου οι παλιοί έμποροι έπλεναν πύρινες τηγανίτες με κοκκώδες χαβιάρι με παγωμένη σαμπάνια (οι τηγανίτες είναι σύμβολο του ρωσικού Shrovetide, η σαμπάνια είναι σύμβολο του δυτικού πολιτισμού). Εδώ η ηρωίδα εφιστά την προσοχή στην εικόνα της Τριχέρης Μητέρας του Θεού και λέει με θαυμασμό: "Καλά! Υπάρχουν άγριοι άντρες από κάτω, και εδώ είναι τηγανίτες με σαμπάνια και η Τρίχειρη Μητέρα του Θεού. Τρία χέρια! Μετά από όλα , αυτή είναι η Ινδία!» Η ηρωίδα φυσικά κάνει λάθος. Το τρίχερο δεν έχει καμία σχέση με τον Ινδό θεό Σίβα, αλλά η προσέγγιση με την Ανατολή είναι συμβολική. Η κοπέλα παραθέτει γραμμές από ρωσικά χρονικά, θυμάται πώς πήγε πέρυσι στο μοναστήρι Chudov στη Strastnaya: "Ω, πόσο καλό ήταν! Υπάρχουν λακκούβες παντού, ο αέρας είναι ήδη απαλός, άνοιξη, στην ψυχή μου κάπως απαλά, λυπημένα και όλη την ώρα ένα αίσθημα πατρίδας, οι αρχαιότητες της...» Με ένα ήσυχο φως στα μάτια, λέει, «Λατρεύω τα ρωσικά χρονικά, αγαπώ τόσο πολύ τους ρωσικούς θρύλους που μέχρι τότε ξαναδιαβάζω αυτό που μου αρέσει ιδιαίτερα μέχρι να απομνημόνευσέ το». Η ηρωίδα ξαναδιηγείται «Το παραμύθι του Πέτρου και της Φεβρωνίας». Ο Μπούνιν συνδυάζει σκόπιμα δύο επεισόδια αυτής της παλιάς ρωσικής ιστορίας. Σε ένα, ένα φίδι "στην ανθρώπινη φύση, πολύ όμορφο" άρχισε να εμφανίζεται στη σύζυγο του αυταρχικού ευγενούς πρίγκιπα του Murom, Pavel. Διαβολικός πειρασμός και πειρασμός - έτσι αντιλαμβάνεται το κορίτσι τον νεαρό άνδρα. Και το δεύτερο επεισόδιο συνδέεται με τις εικόνες του αγίου πιστού Πέτρου και της Φεβρωνίας, που πήγαν στο μοναστήρι και κοιμήθηκαν την ίδια μέρα και ώρα.

Και τώρα ας αναλύσουμε το επεισόδιο «Την Καθαρά Δευτέρα». Η ηρωίδα καλεί έναν νεαρό στο «σκετς» του Θεάτρου Τέχνης. Ένας νεαρός άνδρας, αντιλαμβανόμενος αυτή την πρόσκληση ως μια ακόμη «ιδιοτροπία της Μόσχας». Εφόσον η κοπέλα είχε προηγουμένως θεωρήσει χυδαία αυτά τα σκετς, ωστόσο απάντησε χαρούμενα και στα αγγλικά: "Ωραία!" Νομίζω ότι αυτό είναι και χαρακτηριστικό ενός ήρωα που σχετίζεται με τη Δύση. Παρεμπιπτόντως, ο ίδιος ο Bunin δεν ευνοούσε τα σκετς και δεν είχε πάει ποτέ εκεί, έτσι σε μια επιστολή προς τον B. Zaitsev ρώτησε αν αναδημιουργούσε με ακρίβεια την ατμόσφαιρα των σκετς, ήταν σημαντικό για αυτόν να είναι ακριβής σε όλες τις λεπτομέρειες.

Το επεισόδιο ξεκινά με μια περιγραφή του διαμερίσματος της ηρωίδας. Ο νεαρός άνδρας άνοιξε την πόρτα με το κλειδί του, αλλά δεν μπήκε αμέσως από το σκοτεινό διάδρομο. Τον χτύπησε ένα δυνατό φως, όλα ήταν αναμμένα: πολυελαίους, καντήλια στα πλαϊνά του καθρέφτη και ένα ψηλό φωτιστικό κάτω από ένα ελαφρύ αμπαζούρ πίσω από το κεφάλι του καναπέ. Η αρχή της «Σονάτας του Σεληνόφωτος» ακουγόταν - ολοένα ανερχόμενη, ακουγόμενη πιο μακριά, τόσο πιο κουραστική, πιο ελκυστική, σε υπνοθυμική-ευδαιμονική θλίψη.

Μπορεί κανείς να κάνει έναν παραλληλισμό με τις συγκεντρώσεις της Μαργαρίτας στο Μπουλγκάκοφ για το μπαλάκι του Σατανά. Όλα τα φώτα ήταν αναμμένα στο υπνοδωμάτιο της Μαργαρίτας. Το τριγλώχινο παράθυρο έλαμπε με τρελή ηλεκτρική φωτιά. Αναφέρεται επίσης ένας καθρέφτης - ένα μπουντουάρ ως τρόπος μετακίνησης από τον έναν κόσμο στον άλλο.

Η εμφάνιση της ηρωίδας αναδημιουργείται λεπτομερώς: μια ίσια και κάπως θεατρική πόζα, ένα μαύρο βελούδινο φόρεμα που την έκανε πιο αδύνατη, ένα γιορτινό φόρεμα με πίσσα μαλλιά, το σκούρο κεχριμπαρένιο με γυμνά μπράτσα, τους ώμους, μια τρυφερή και γεμάτη αρχή του στήθους , η λάμψη των διαμαντένιων σκουλαρίκια κατά μήκος των ελαφρώς σκονισμένων μάγουλων, τα βελούδινα μοβ χείλη. γυαλιστερά μαύρα κοτσιδάκια κουλουριασμένα μέχρι τα μάτια σε μισούς δακτυλίους, δίνοντάς της την εμφάνιση μιας ανατολίτικης ομορφιάς από ένα δημοφιλές print. Ο ήρωας εντυπωσιάζεται από μια τόσο λαμπρή ομορφιά της αγαπημένης του, έχει ένα μπερδεμένο πρόσωπο και εκείνη αντιμετωπίζει την εμφάνισή της με ελαφριά ειρωνεία: «Τώρα, αν ήμουν τραγουδίστρια και τραγουδούσα στη σκηνή ... θα απαντούσα στο χειροκρότημα με ένα φιλικό χαμόγελο και μια ελαφριά υπόκλιση δεξιά και αριστερά, πάνω και προς τους πάγκους, και η ίδια θα απομακρύνει ανεπαίσθητα, αλλά προσεκτικά το τρένο με το πόδι της για να μην το πατήσει...»

Το "Kapustnik" είναι μια μπάλα του Σατανά, όπου η ηρωίδα υπέκυψε σε όλους τους πειρασμούς: κάπνιζε πολύ και έπινε σαμπάνια όλη την ώρα, παρακολουθούσε με προσοχή πόσο μεγάλος ήταν ο Στανισλάφσκι με άσπρα μαλλιά και μαύρα φρύδια και πυκνό Moskvin σε pince-nez σε μια γούρνα- Το σχήμα του προσώπου έκανε ένα απελπισμένο κανκάν στο γέλιο του κοινού…." Ο Kachalov αποκάλεσε την ηρωίδα "την τσάρο-κόρη, τη βασίλισσα του Shamakhan", και αυτός ο ορισμός τονίζει τόσο τη ρωσική όσο και την ανατολίτικη ομορφιά της ηρωίδας.

Όλη αυτή η αποκριάτικη δράση γίνεται την Καθαρά Δευτέρα, αρχή της Σαρακοστής. Και αυτό σημαίνει ότι δεν υπήρχε Καθαρά Δευτέρα με τη θρησκευτική έννοια. Αυτή τη νύχτα η ηρωίδα εγκαταλείπει τον νεαρό για πρώτη φορά. Και τα ξημερώματα, ήσυχα και ομοιόμορφα, του λέει ότι φεύγει για το Τβερ για αόριστο χρόνο, αλλά υπόσχεται να γράψει για το μέλλον.

Ο νεαρός άνδρας περπάτησε στο σπίτι μέσα από το κολλώδες χιόνι πέρα ​​από το ιβηρικό παρεκκλήσι. "Του οποίου το εσωτερικό έκαιγε και έλαμπε με ολόκληρες φωτιές από κεριά. Εδώ, επίσης, ένα λαμπρό φως, αλλά αυτό είναι ένα διαφορετικό φως - το φως της νηστείας και της μετανοίας, το φως των προσευχών. Στάθηκε στο πλήθος των γριών και των ο ζητιάνος, ποδοπάτησε τα γόνατά του, έβγαλε το καπέλο του.Κάποια δύστυχη ηλικιωμένη του είπε, κάνοντας μορφασμούς από ελεεινά δάκρυα: «Α, μην αυτοκτονήσεις έτσι! Αμαρτία! Αμαρτία!"

Δύο εβδομάδες αργότερα, έλαβε ένα γράμμα με ένα στοργικό αλλά σταθερό αίτημα να μην την αναζητήσει. αποφάσισε να προχωρήσει στην υπακοή και ελπίζει να αποφασίσει για την ανοχή.

Η ζωή του ήρωα μετατράπηκε σε μια κόλαση: εξαφανίστηκε μέσα από τις πιο βρώμικες ταβέρνες, ήπιε ο ίδιος, βυθιζόταν όλο και πιο κάτω. Μετά, σιγά σιγά, άρχισε να αναρρώνει – αδιάφορα, απελπιστικά. Έχουν περάσει δύο χρόνια από εκείνη την Καθαρά Δευτέρα. Το έτος 14, την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, ο ήρωας πηγαίνει στο Κρεμλίνο, οδηγεί στον άδειο καθεδρικό ναό του Αρχαγγέλου, στέκεται για πολλή ώρα, χωρίς να προσεύχεται, σαν να περιμένει κάτι. Οδηγώντας κατά μήκος της Ordynka, θυμήθηκε την ευτυχία του παρελθόντος και έκλαψε, έκλαψε. .. Ο ήρωας σταμάτησε στις πύλες του μοναστηριού Marfo-Mariinsky, όπου δεν ήθελαν να τον αφήσουν να μπει λόγω της λειτουργίας, όπου ήταν παρούσα η Elizabeth Feodorovna. Ρίχνοντας ένα ρούβλι στον φύλακα, μπήκε στην αυλή και είδε πώς μεταφέρονταν εικόνες και πανό από την εκκλησία, και πίσω τους όλα με λευκά, μακριά, αδύνατα πρόσωπα, ψηλά, αργά, με ζήλο, με χαμηλωμένα μάτια, με ένα μεγάλο κερί στο χέρι της, μεγάλη δούκισσα, και πίσω της μια λευκή σειρά από καλόγριες. Μια από αυτές που περπατούσαν στη μέση σήκωσε ξαφνικά το κεφάλι της, καλυμμένη με ένα λευκό μαντήλι, κάρφωσε τα σκοτεινά της μάτια στο σκοτάδι, σαν να ένιωσε την παρουσία του. Έτσι τελειώνει αυτή η εκπληκτική ιστορία.

Ανάλυση του έργου του I. Bunin «Καθαρή Δευτέρα» σε γένος-είδος

Η «Καθαρά Δευτέρα» είναι από τις πιο αξιόλογες και μυστηριώδη έργαΜπουνίν. Η «Καθαρή Δευτέρα» γράφτηκε στις 12 Μαΐου 1944 και μπήκε στη σειρά διηγημάτων και διηγημάτων «Σκοτεινά σοκάκια». Αυτή τη στιγμή, ο Bunin ήταν εξόριστος στη Γαλλία. Εκεί, ήδη σε προχωρημένη ηλικία, στη Γαλλία κατεχόμενη από τα ναζιστικά στρατεύματα, βιώνοντας πείνα, ταλαιπωρία, διάλειμμα με την αγαπημένη του, δημιούργησε τον κύκλο «Σκοτεινά σοκάκια». Να πώς λέει ο ίδιος σχετικά: «Ζω, φυσικά, πολύ, πολύ άσχημα - μοναξιά, πείνα, κρύο και τρομερή φτώχεια. Το μόνο που σώζει είναι η δουλειά».

Η συλλογή "Σκοτεινά σοκάκια" είναι μια συλλογή ιστοριών και διηγημάτων που ενώνονται με ένα κοινό θέμα, το θέμα της αγάπης, το πιο διαφορετικό, ήσυχο, συνεσταλμένο ή παθιασμένο, μυστικό ή προφανές, αλλά ακόμα αγάπη. Ο ίδιος ο συγγραφέας θεωρούσε τα έργα της συλλογής, που γράφτηκαν το 1937 - 1944, το υψηλότερο επίτευγμά του. Για το βιβλίο «Σκοτεινά σοκάκια» ο συγγραφέας έγραψε τον Απρίλιο του 1947: «Μιλάει για τα τραγικά και για πολλά τρυφερά και όμορφα πράγματα - νομίζω ότι αυτό είναι το καλύτερο και πιο όμορφο πράγμα που έχω γράψει στη ζωή μου». Το βιβλίο εκδόθηκε το 1946 στο Παρίσι.

κατά το πολύ η καλύτερη δουλειάαυτής της συλλογής, ο συγγραφέας αναγνώρισε την ιστορία «Καθαρή Δευτέρα».Είναι γνωστή η εκτίμηση του μυθιστορήματος που έκανε ο ίδιος ο συγγραφέας: «Ευχαριστώ τον Θεό που μου έδωσε την ευκαιρία να γράψω την «Καθαρή Δευτέρα».

Όπως και τα άλλα 37 διηγήματα αυτού του βιβλίου, η ιστορία είναι αφιερωμένητο θέμα της αγάπης. Η αγάπη είναι μια αναλαμπή, μια σύντομη στιγμή για την οποία είναι αδύνατο να προετοιμαστεί εκ των προτέρων, που δεν μπορεί να κρατηθεί. Η αγάπη είναι πέρα ​​από κάθε νόμο, φαίνεται να λέει:"Εκεί που σταθώ, δεν μπορεί να είναι βρώμικο!" - Αυτή είναι η έννοια του Bunin για την αγάπη. Κάπως έτσι – ξαφνικά και εκθαμβωτικά – ξέσπασε ο έρωτας στην καρδιά του ήρωα της «Καθαρής Δευτέρας».

Το είδος αυτού του έργου είναι μια νουβέλα. Το σημείο καμπής της πλοκής, που μας κάνει να ξανασκεφτούμε το περιεχόμενο, είναι η απρόσμενη αναχώρηση της ηρωίδας στο μοναστήρι.

Η αφήγηση διεξάγεται σε πρώτο πρόσωπο, έτσι τα συναισθήματα και οι εμπειρίες του αφηγητή αποκαλύπτονται βαθιά. Ο αφηγητής είναι ένας άνθρωπος που πρέπει να θυμάται το καλύτερο μέρος της βιογραφίας του, τα νεαρά του χρόνια και την εποχή της παθιασμένης αγάπης. Οι αναμνήσεις είναι πιο δυνατές από αυτόν - διαφορετικά, στην πραγματικότητα, αυτή η ιστορία δεν θα υπήρχε.

Η εικόνα της ηρωίδας γίνεται αντιληπτή μέσα από δύο διαφορετικές συνειδήσεις: τον ήρωα, άμεσο συμμετέχοντα στα περιγραφόμενα γεγονότα, και τη μακρινή συνείδηση ​​του αφηγητή, ο οποίος κοιτάζει τι συμβαίνει μέσα από το πρίσμα της μνήμης του. Πάνω από αυτές τις γωνίες βασίζεται θέση του συγγραφέαπου εκδηλώνεται με καλλιτεχνική ακεραιότητα, επιλογή υλικού.

Η κοσμοθεωρία του ήρωα μετά την ιστορία αγάπης αλλάζει - απεικονίζοντας τον εαυτό του το 1912, ο αφηγητής καταφεύγει στην ειρωνεία, αποκαλύπτοντας τους περιορισμούς του στην αντίληψη της αγαπημένης του, την έλλειψη κατανόησης του νοήματος της εμπειρίας, την οποία μπορεί να αξιολογήσει μόνο αναδρομικά . Ο γενικός τόνος με τον οποίο είναι γραμμένη η ιστορία μιλά για την εσωτερική ωριμότητα και το βάθος του αφηγητή.

Το διήγημα «Καθαρή Δευτέρα» έχει μια σύνθετη χωροχρονική οργάνωση: ιστορικό χρόνο (οριζόντιος χρονότοπος) και παγκόσμιο, κοσμικό χρόνο (κατακόρυφος χρονότοπος).

Η εικόνα της ζωής της Ρωσίας τη δεκαετία του 1910 στο διήγημα έρχεται σε αντίθεση με την αρχαία, πανάρχαια, πραγματική Ρωσία, που θυμίζει τον εαυτό της σε ναούς, αρχαίες τελετές, λογοτεχνικά μνημεία, σαν να κοιτάζει μέσα από προσχωσιγενή φασαρία:«Και τώρα μόνο σε μερικά βόρεια μοναστήρια παραμένει αυτή η Ρωσία».

«Η γκρίζα χειμωνιάτικη μέρα της Μόσχας άρχιζε να σκοτεινιάζει, το γκάζι στα φανάρια ήταν ψυχρά αναμμένο, οι βιτρίνες των καταστημάτων ήταν ζεστά - και η απογευματινή ζωή της Μόσχας, απαλλαγμένη από τις ημερήσιες υποθέσεις, φούντωσε: τα έλκηθρα της καμπίνας ορμούσαν πιο χοντρά και πιο χαρούμενα, γεμάτα τραμ καταδύσεων έτρεμε πιο δυνατά, στο σούρουπο ήταν ξεκάθαρο πώς από τα πράσινα αστέρια σφύριξαν από τα καλώδια, - οι περαστικοί που μαυρίζουν άτονα έσπευσαν πιο ζωηρά κατά μήκος των χιονισμένων πεζοδρομίων ... », - έτσι αρχίζει η ιστορία. Ο Bunin ζωγραφίζει προφορικά μια εικόνα μιας βραδιάς της Μόσχας και στην περιγραφή δεν υπάρχει μόνο το όραμα του συγγραφέα, αλλά και η μυρωδιά, η αφή και η ακοή. Μέσα από αυτό το αστικό τοπίο, ο αφηγητής εισάγει τον αναγνώστη στην ατμόσφαιρα μιας συναρπαστικής ιστορίας αγάπης. Διάθεση ανεξήγητη λαχτάρα, το μυστήριο και η μοναξιά μας συντροφεύουν σε όλη τη διάρκεια του έργου.

Τα γεγονότα της ιστορίας «Καθαρή Δευτέρα» διαδραματίζονται στη Μόσχα το 1913. Όπως έχει ήδη σημειωθεί, ο Bunin σχεδιάζει δύο εικόνες της Μόσχας που καθορίζουν το τοπωνυμικό επίπεδο του κειμένου: "Η Μόσχα είναι η αρχαία πρωτεύουσα της Αγίας Ρωσίας" (όπου το θέμα "Μόσχα - ΙΙΙ Ρώμη" βρήκε την ενσάρκωσή του) και η Μόσχα - αρχές ΧΧ, απεικονίζεται σε συγκεκριμένες ιστορικές και πολιτιστικές πραγματικότητες: Red Gates, εστιατόρια «Prague», «Hermitage», «Metropol», «Yar», «Strelna», η ταβέρνα του Egorov, Okhotny Ryad, Θέατρο Τέχνης.

Αυτά τα ειδικά ονόματα μας βυθίζουν στον κόσμο της γιορτής και της αφθονίας, της ασυγκράτητης διασκέδασης και του συγκρατημένου φωτός. Αυτή είναι η Μόσχα τη νύχτα, κοσμική, που είναι ένα είδος αντίθεσης με μια άλλη Μόσχα, την Ορθόδοξη Μόσχα, που αντιπροσωπεύεται στην ιστορία από τον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος, το ιβηρικό παρεκκλήσι, τον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου, το Novodevichy, το Zachatievsky, τα μοναστήρια Chudov, το Rogozhsky νεκροταφείο, Μονή Μάρθας και Μαρίας. Αυτοί οι δύο κύκλοι τοπωνυμίων στο κείμενο σχηματίζουν ένα είδος δακτυλίων που επικοινωνούν μεταξύ τους μέσω της εικόνας της πύλης. Η κίνηση των ηρώων στον χώρο της Μόσχας πραγματοποιείται από την Κόκκινη Πύλη κατά μήκος της τροχιάς «Πράγα», «Ερμιτάζ», «Μετροπόλ», «Γιάρ», «Στρέλνα», το Θέατρο Τέχνης.Μέσα από τις πύλες του νεκροταφείου Rogozhsky, φτάνουν σε έναν άλλο τοπωνυμικό κύκλο: Ordynka, λωρίδα Griboedovsky, Okhotny Ryad, μοναστήρι Marfo-Mariinsky, ταβέρνα Egorov, μοναστήρια Zachatievsky και Chudov. Αυτές οι δύο Μόσχα είναι δύο διαφορετικές συμπεριφορές που ταιριάζουν σε έναν δεδομένο χώρο.

Η αρχή της ιστορίας φαίνεται συνηθισμένη: μπροστά μας είναι η καθημερινή ζωή της βραδινής Μόσχας, αλλά μόλις εμφανιστούν σημαντικά μέρη στην ιστορίαΜόσχα, το κείμενο αποκτά άλλο νόημα. Η ζωή των ηρώων αρχίζει να καθορίζεται από πολιτιστικά σημάδια, εντάσσεται στο πλαίσιο της ιστορίας και του πολιτισμού της Ρωσίας. «Κάθε βράδυ ο αμαξάς μου με έτρεχε αυτή την ώρα σε ένα τεντωμένο τρότερ - από τις Κόκκινες Πύλες στον Καθεδρικό Ναό του Χριστού του Σωτήρα», συνεχίζει ο συγγραφέας την αρχή της ιστορίας και η πλοκή αποκτά κάποιου είδους ιερό νόημα.

Από τις Κόκκινες Πύλες στον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος, εκτείνεται η Μόσχα του Μπούνιν, από τις Κόκκινες Πύλες στον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος, ο ήρωας κάνει αυτό το μονοπάτι κάθε βράδυ, με την επιθυμία του να δει την αγαπημένη του. Οι Κόκκινες Πύλες και ο Καθεδρικός Ναός του Χριστού Σωτήρος είναι τα σημαντικότερα σύμβολα της Μόσχας και πίσω από αυτήν ολόκληρης της Ρωσίας. Το ένα σηματοδοτεί τον θρίαμβο της αυτοκρατορικής εξουσίας, το άλλο είναι ένας φόρος τιμής στο κατόρθωμα του ρωσικού λαού. Το πρώτο είναι μια επιβεβαίωση της πολυτέλειας και της λαμπρότητας της κοσμικής Μόσχας, το δεύτερο είναι η ευγνωμοσύνη στον Θεό, ο οποίος μεσολάβησε για τη Ρωσία στον πόλεμο του 1812. Πρέπει να σημειωθεί ότι το στυλ της Μόσχας στον πολεοδομικό σχεδιασμό στις αρχές του αιώνα χαρακτηρίζεται από έναν περίεργο συνδυασμό και συνένωση όλων των ειδών στυλ και τάσεις. Επομένως, η Μόσχα στο κείμενο του Μπούνιν είναι η Μόσχα της εποχής της Αρ Νουβό. Το αρχιτεκτονικό ύφος στο κείμενο της ιστορίας ακολουθεί μια παρόμοια διαδικασία στη λογοτεχνία: τα μοντερνιστικά συναισθήματα διαπερνούν ολόκληρο τον πολιτισμό.

Οι χαρακτήρες της ιστορίας επισκέπτονται το Θέατρο Τέχνης και τις συναυλίες του Chaliapin. Ο Bunin, ονομάζοντας τα ονόματα των καλτ συμβολιστών συγγραφέων στην Καθαρά Δευτέρα: Hoffmannsthal, Schnitzler, Tetmayer, Pshibyshevsky και Bely, δεν κατονομάζει τον Bryusov, εισάγει μόνο τον τίτλο του μυθιστορήματός του στο κείμενο, παραπέμποντας έτσι τον αναγνώστη στο συγκεκριμένο έργο και όχι σε όλα τα έργα του συγγραφέα («- Έχετε τελειώσει την ανάγνωση του Φλογερού Άγγελου;

Με όλο τους το μεγαλείο και τον χαρακτηριστικό εκλεκτικισμό της Μόσχας παρουσιάζονται η Πράγα, το Ερμιτάζ, η Μητροπόλ - διάσημα εστιατόριαόπου περνούν τα βράδια τους οι ήρωες του Μπούνιν. Με την αναφορά στο κείμενο της ιστορίας για το νεκροταφείο Rogozhsky και την ταβέρνα Yegorov, όπου οι ήρωες επισκέφθηκαν την Κυριακή της Συγχώρεσης, η αφήγηση γεμίζει με αρχαία ρωσικά μοτίβα. Το νεκροταφείο Rogozhskoye είναι το κέντρο της κοινότητας των Παλαιών Πιστών της Μόσχας, σύμβολο της αιώνιας ρωσικής «διάσπασης» της ψυχής. Το νεοεμφανιζόμενο σύμβολο της πύλης συνοδεύει όσους εισέρχονται.Ο Μπούνιν δεν ήταν βαθιά θρησκευόμενο άτομο. Αντιλαμβανόταν τη θρησκεία, ιδιαίτερα την Ορθοδοξία, στο πλαίσιο άλλων παγκόσμιων θρησκειών, ως μία από τις μορφές πολιτισμού. Ίσως είναι από αυτή την πολιτιστική άποψη ότι τα θρησκευτικά κίνητρα στο κείμενο θα πρέπει να ερμηνευθούν ως υπαινιγμός της πεθαμένης πνευματικότητας του ρωσικού πολιτισμού, της καταστροφής των δεσμών με την ιστορία του, η απώλεια των οποίων οδηγεί σε γενική σύγχυση και χάος. Μέσα από τις Κόκκινες Πύλες, ο συγγραφέας εισάγει τον αναγνώστη στη ζωή της Μόσχας, τον βυθίζει στην ατμόσφαιρα της αδρανούς Μόσχας, που έχασε την ιστορική της επαγρύπνηση μέσα στη θυελλώδη διασκέδαση. Μέσα από μια άλλη πύλη - «την πύλη της μονής Marfo-Mariinsky» - ο αφηγητής μας οδηγεί στο χώρο της Μόσχας της Αγίας Ρωσίας: «Στην Ordynka, σταμάτησα ένα ταξί στις πύλες της μονής Marfo-Mariinsky ... για κάποιο λόγο, ήθελα οπωσδήποτε να μπω εκεί». Και εδώ είναι ένα άλλο σημαντικό τοπωνύμιο αυτής της Αγίας Ρωσίας - η περιγραφή του Bunin για το νεκροταφείο της Μονής Novo-Devichy:«Τρίζοντας σιωπηλά μέσα από το χιόνι, μπήκαμε στην πύλη, περπατήσαμε στα χιονισμένα μονοπάτια, ήταν φως στο νεκροταφείο, θαυμάσια ζωγραφισμένο στο χρυσό σμάλτο του ηλιοβασιλέματος με τα γκρίζα κοράλλια των κλαδιών στην παγωνιά και τις σβηστές λάμπες σκορπισμένες. οι τάφοι έλαμπαν γύρω μας μυστηριωδώς με ήρεμα, θλιβερά φώτα». Η κατάσταση του εξωτερικού φυσικού κόσμου που περιβάλλει τους ήρωες συμβάλλει στη συμπυκνωμένη και σε βάθος αντίληψη και επίγνωση της ηρωίδας των συναισθημάτων και των πράξεών της και στη λήψη αποφάσεων. Φαίνεται πως όταν έφυγε από το νεκροταφείο είχε ήδη κάνει επιλογή. Το πιο σημαντικό τοπωνύμιο στο κείμενο της ιστορίας της Μόσχας είναι επίσης η ταβέρνα του Yegorov, με την οποία ο συγγραφέας εισάγει σημαντικές λαογραφικές και χριστιανικές πραγματικότητες. Εδώ μπροστά στον αναγνώστη εμφανίζονται «Οι τηγανίτες του Εγκόροφ», «χοντρές, κατακόκκινες, με διαφορετικές γεμίσεις". Οι τηγανίτες, όπως γνωρίζετε, είναι ένα σύμβολο του ήλιου - ένα εορταστικό και αναμνηστικό φαγητό. Η Κυριακή της Συγχώρεσης συμπίπτει με την ειδωλολατρική εορτή της Μασλένιτσας, ημέρα επίσης μνήμης των νεκρών. Αξίζει να σημειωθεί ότι οι ήρωες πηγαίνουν στην ταβέρνα του Egorov για τηγανίτες μετά την επίσκεψη στο νεκροταφείο της Μονής Novo-Devichy των τάφων των αγαπημένων ανθρώπων του Bunin - Ertel και Chekhov.

Καθισμένη στον δεύτερο όροφο της ταβέρνας, η ηρωίδα του Μπούνιν αναφωνεί: «Καλά! Παρακάτω είναι άγριοι άντρες, και εδώ τηγανίτες με σαμπάνια και την Παναγία των Τριών Χεριών. Τρία χέρια! Άλλωστε, αυτή είναι η Ινδία! » Προφανώς, πρόκειται για ένα σωρό συμβόλων και συσχετισμών με διαφορετικές κουλτούρεςκαι διαφορετικές θρησκείες σε ένα Η ορθόδοξη εικόνα της Παναγίας μας δίνει τη δυνατότητα μιας διφορούμενης ερμηνείας αυτής της εικόνας. Από τη μια πλευρά, αυτή είναι η βαθιά ριζωμένη, τυφλή λατρεία του λαού στη θεότητά του - τη Μητέρα του Θεού, ριζωμένη στην παγανιστική θεμελιώδη αρχή, από την άλλη, λατρεία που είναι έτοιμη να μετατραπεί σε τυφλή, σκληρή την αφέλειά του η εξέγερση των ανθρώπων και η εξέγερση σε οποιαδήποτε από τις εκφάνσεις της ο Bunin ο συγγραφέας καταδίκασε.

Η πλοκή της ιστορίας «Καθαρά Δευτέρα» βασίζεται στον δυστυχισμένο έρωτα του πρωταγωνιστή, που καθόρισε όλη του τη ζωή. Διακριτικό χαρακτηριστικόπολλά έργα του I.A. Bunin - η απουσία ευτυχισμένη αγάπη. Ακόμη και η πιο ευημερούσα ιστορία συχνά καταλήγει τραγικά με αυτόν τον συγγραφέα.

Αρχικά, μπορεί να έχει κανείς την εντύπωση ότι η «Καθαρή Δευτέρα» έχει όλα τα σημάδια μιας ιστορίας αγάπης και το αποκορύφωμά της είναι μια βραδιά που περνούν οι ερωτευμένοι μαζί.. Αλλά η ιστορίαόχι για αυτό ή όχι μόνο για αυτό .... Ήδη στην αρχή της ιστορίας αναφέρεται ευθέως ότι θα ξεδιπλωθούμε μπροστά μας« περίεργη αγάπη» ανάμεσα σε έναν εκθαμβωτικό όμορφο άντρα, στην εμφάνιση του οποίου υπάρχει ακόμη και κάτι« Σικελός» (όμως κατάγεται μόνο από την Πένζα), και« Βασίλισσα του Shamakhan» (όπως αποκαλούν την ηρωίδα οι γύρω της), της οποίας το πορτρέτο δίνεται με μεγάλη λεπτομέρεια: υπήρχε κάτι στην ομορφιά του κοριτσιού« Ινδική, Περσική» (αν και η καταγωγή της είναι πολύ πεζή: ο πατέρας της είναι έμπορος μιας ευγενούς οικογένειας από το Τβερ, η γιαγιά της είναι από το Αστραχάν). Αυτή έχει« σκούρο κεχριμπαρένιο πρόσωπο, υπέροχο και κάπως απαίσιο με τα πυκνά μαύρα μαλλιά του, που λάμπει απαλά σαν μαύρη γούνα, φρύδια, μάτια μαύρα σαν βελούδινο κάρβουνο» , σαγηνευτικό« βελούδινο κατακόκκινο» χείλη βαμμένα με σκούρο χνούδι. Το αγαπημένο της βραδινό φόρεμα περιγράφεται επίσης αναλυτικά: ένα ρόδι βελούδινο φόρεμα, τα ίδια παπούτσια με χρυσές αγκράφες. (Κάπως απροσδόκητη στην πλουσιότερη παλέτα των επιθέτων του Μπούνιν είναι η επίμονη επανάληψη του επιθέματος βελούδο, που, προφανώς, θα έπρεπε να εκπέμπει την εκπληκτική απαλότητα της ηρωίδας. Αλλά ας μην ξεχνάμε« κάρβουνο» , που αναμφίβολα συνδέεται με τη σκληρότητα.) Έτσι, οι ήρωες του Bunin σκοπίμως παρομοιάζονται μεταξύ τους - με την έννοια της ομορφιάς, της νεότητας, της γοητείας, της προφανούς πρωτοτυπίας της εμφάνισης

Ωστόσο, περαιτέρω Bunin προσεκτικά, αλλά πολύ με συνέπεια« ορίζει» διαφορά μεταξύ« Σικελός» Και« Βασίλισσα του Shamakhan» , που θα αποδειχθεί θεμελιώδης και τελικά θα οδηγήσει σε μια δραματική κατάργηση - αιώνιο χωρισμό. Οι ήρωες της «Καθαρής Δευτέρας» δεν ανακατεύονται με τίποτα, ζουν μια ζωή τόσο ευημερούσα που η έννοια της καθημερινότητας δεν είναι πολύ εφαρμόσιμη στο χόμπι τους. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Bunin κυριολεκτικά αναπλάθει λίγο-λίγο μια πλούσια εικόνα της πνευματικής και πολιτιστικής ζωής της Ρωσίας το 1911-1912. (Για αυτήν την ιστορία, γενικά, η προσάρτηση των γεγονότων σε μια συγκεκριμένη χρονική στιγμή είναι πολύ σημαντική. Συνήθως ο Bunin προτιμά μια μεγάλη χρονική αφαίρεση.) Εδώ, όπως λένε, σε ένα μπάλωμα, συγκεντρώνονται όλα τα γεγονότα που κατά την πρώτη δεκαετία και μισό του 20ού αιώνα. ενθουσίασε τα μυαλά της ρωσικής διανόησης. Πρόκειται για νέες παραγωγές και σκετς του Θεάτρου Τέχνης. Οι διαλέξεις του Andrei Bely, που παραδόθηκαν από αυτόν με τόσο πρωτότυπο τρόπο που όλοι μιλούσαν γι' αυτό. το πιο δημοφιλές στυλιζάρισμα ιστορικά γεγονότα 16ος αιώνας - δίκες μαγισσών και το μυθιστόρημα του V. Bryusov "The Fiery Angel"; συγγραφείς μόδας της βιεννέζικης σχολής« μοντέρνο» A. Schnitzler and G. Hoffmansthal; έργα των Πολωνών παρακμιακών K. Tetmayer και S. Przybyszewski. οι ιστορίες του L. Andreev, που τράβηξε την προσοχή όλων, οι συναυλίες του F. Chaliapin ... Οι κριτικοί λογοτεχνίας βρίσκουν ακόμη και ιστορικές ασυνέπειες στην εικόνα της ζωής της προπολεμικής Μόσχας που απεικονίζει ο Bunin, επισημαίνοντας ότι πολλά από τα γεγονότα που που αναφέρεται δεν θα μπορούσε να συμβεί ταυτόχρονα. Ωστόσο, φαίνεται ότι ο Bunin συμπιέζει εσκεμμένα τον χρόνο, επιτυγχάνοντας την απόλυτη πυκνότητα, υλικότητα, απτή.

Έτσι, κάθε μέρα και το βράδυ των ηρώων είναι γεμάτη με κάτι ενδιαφέρον - επισκέψεις σε θέατρα, εστιατόρια. Δεν πρέπει να επιβαρύνονται με δουλειά ή σπουδές (είναι γνωστό, ωστόσο, ότι η ηρωίδα σπουδάζει σε κάποια μαθήματα, αλλά δεν μπορεί να απαντήσει πραγματικά γιατί τα παρακολουθεί), είναι ελεύθεροι, νέοι. Θα ήθελα να προσθέσω: και χαρούμενος. Αλλά αυτή η λέξη μπορεί να εφαρμοστεί μόνο στον ήρωα, αν και γνωρίζει ότι, ευτυχώς, το να είναι δίπλα της ανακατεύεται με αλεύρι. Κι όμως για αυτόν αυτό είναι μια αναμφισβήτητη ευτυχία.« μεγάλη ευτυχία» , όπως λέει ο Bunin (και η φωνή του σε αυτή την ιστορία συγχωνεύεται σε μεγάλο βαθμό με τη φωνή του αφηγητή).

Τι γίνεται με την ηρωίδα; Είναι χαρούμενη? Δεν είναι η μεγαλύτερη ευτυχία για μια γυναίκα να ανακαλύπτει ότι την αγαπούν περισσότερο από τη ζωή (« Είναι αλήθεια πώς με αγαπάς! είπε με ήσυχη αμηχανία κουνώντας το κεφάλι της.» ), ότι είναι επιθυμητή, ότι θέλουν να τη δουν ως σύζυγο; Ho ηρωίδα αυτό σαφώς δεν είναι αρκετό! Είναι αυτή που προφέρει μια σημαντική φράση για την ευτυχία, η οποία ολοκληρώνει μια ολόκληρη φιλοσοφία ζωής:« Η ευτυχία μας, φίλε μου, είναι σαν το νερό σε μια ανοησία: τραβάς - φούσκωσε, αλλά το βγάζεις - δεν υπάρχει τίποτα» . Ταυτόχρονα, αποδεικνύεται ότι δεν επινοήθηκε από αυτήν, αλλά είπε ο Πλάτων Καρατάεφ, τη σοφία του οποίου ανακοίνωσε αμέσως και ο συνομιλητής της« Ανατολικός» .

Αξίζει πιθανώς να δώσουμε αμέσως προσοχή στο γεγονός ότι ο Bunin, τονίζοντας σαφώς τη χειρονομία, τόνισε πώς ο νεαρός άνδρας, απαντώντας στα λόγια του Karataev που ανέφερε η ηρωίδα« κούνησε το χέρι του» . Έτσι, γίνεται εμφανής η ασυμφωνία μεταξύ των απόψεων, της αντίληψης ορισμένων φαινομένων από τον ήρωα και την ηρωίδα. Υπάρχει σε μια πραγματική διάσταση, στον παρόντα χρόνο, επομένως αντιλαμβάνεται ήρεμα οτιδήποτε συμβαίνει σε αυτό ως αναπόσπαστο μέρος του. Τα κουτιά με σοκολάτες είναι τόσο σημάδι προσοχής γι 'αυτόν όσο ένα βιβλίο. δεν τον νοιάζει που θα πάει« Μητροπόλ» είτε για να φάμε μεσημεριανό, είτε θα περιπλανηθούμε στην Ορντίνκα αναζητώντας το σπίτι του Γκριμπογιέντοφ, είτε θα καθίσουμε για δείπνο σε μια ταβέρνα είτε θα ακούσουμε τσιγγάνους. Δεν αισθάνεται την περιρρέουσα χυδαιότητα, την οποία αποτυπώνει υπέροχα ο Μπουνίν και εκτελεί« Tranblanc Πολωνοί» όταν φωνάζει ο σύντροφος« γίδα» ένα σύνολο φράσεων χωρίς νόημα, και σε μια αναιδή απόδοση τραγουδιών από έναν γέρο τσιγγάνο« με ένα γαλαζωπό ρύγχος ενός πνιγμένου» και μια τσιγγάνα« με χαμηλό μέτωπο κάτω από πίσσα κτυπήματα» . Δεν τον ταράζουν πολύ οι μεθυσμένοι γύρω του, που υποχρεώνουν ενοχλητικά το σεξ, τονίζουν τη θεατρικότητα στη συμπεριφορά των ανθρώπων της τέχνης. Και πώς το ύψος της αναντιστοιχίας με την ηρωίδα ακούγεται η συγκατάθεσή του στην πρόσκλησή της, που προφέρεται στα αγγλικά:« Όλ Ράιτ!»

Όλα αυτά δεν σημαίνουν, φυσικά, ότι τα υψηλά συναισθήματα του είναι απρόσιτα, ότι αδυνατεί να εκτιμήσει την ασυνήθιστη, τη μοναδικότητα του κοριτσιού που συναντά. Αντίθετα, η ενθουσιώδης αγάπη τον σώζει προφανώς από την περιρρέουσα χυδαιότητα, και τον τρόπο με την οποία ακούει τα λόγια της με χαρά και ευχαρίστηση, πώς ξέρει να ξεχωρίζει έναν ιδιαίτερο τονισμό σε αυτά, πώς παρατηρεί ακόμη και μικροπράγματα (βλέπει« ήσυχο φως» στα μάτια της, την ευχαριστεί« καλή ομιλία» ) μιλάει υπέρ του. Όχι χωρίς λόγο, στην αναφορά ότι ένας αγαπημένος μπορεί να πάει σε ένα μοναστήρι,« ξεχνώντας τον ενθουσιασμό» , ανάβει και σχεδόν παραδέχεται φωναχτά ότι από απελπισία μπορεί να σκοτώσει κάποιον ή να γίνει και μοναχός. Και όταν πραγματικά συμβαίνει κάτι που προέκυψε μόνο στη φαντασία της ηρωίδας, και εκείνη αποφασίζει πρώτα να υπακούσει και μετά, προφανώς, να τονίσει (στον επίλογο, ο ήρωας τη συναντά στο μοναστήρι της Μάρθας και της Μαρίας), πρώτα βυθίζεται και πίνει τον εαυτό του σε τέτοιο βαθμό, που φαίνεται ήδη ότι είναι αδύνατο να αναβιώσει, και μετά, έστω και σιγά σιγά,« αναρρώνει» επιστρέφει στη ζωή αλλά με κάποιο τρόπο« αδιάφορος, απελπισμένος» , αν και κλαίει καθώς περνάει από τα μέρη όπου ήταν κάποτε μαζί. Έχει ευαίσθητη καρδιά: εξάλλου, αμέσως μετά τη νύχτα της οικειότητας, όταν ακόμα δεν υπάρχουν σημάδια ταλαιπωρίας, αισθάνεται τον εαυτό του και αυτό που συνέβη τόσο έντονα και πικρά που μια ηλικιωμένη γυναίκα κοντά στο ιβηρικό παρεκκλήσι του απευθύνεται με τα λόγια:« Α, μην αυτοκτονήσεις, μην αυτοκτονήσεις έτσι!»
Κατά συνέπεια, το ύψος των συναισθημάτων του, η ικανότητα να βιώνει δεν αμφισβητείται. Η ίδια η ηρωίδα το παραδέχεται όταν, σε μια αποχαιρετιστήρια επιστολή, ζητά από τον Θεό να του δώσει δύναμη.« μην απαντήσεις» της, συνειδητοποιώντας ότι η αλληλογραφία τους θα μόνο« είναι ανώφελο να παρατείνουμε και να αυξάνουμε το μαρτύριο μας» . Κι όμως η ένταση του ψυχική ζωήδεν πάει σε καμία σύγκριση με τις πνευματικές της εμπειρίες και ενοράσεις. Επιπλέον, ο Bunin σκόπιμα δημιουργεί την εντύπωση ότι, όπως λες,« ηχώ» ηρωίδα, συμφωνώντας να πάει όπου καλεί, θαυμάζοντας ό,τι την ευχαριστεί, διασκεδάζοντας τη με αυτό που, όπως του φαίνεται, μπορεί να την απασχολήσει στην πρώτη θέση. Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν έχει το δικό του« Εγώ» , δική του ατομικότητα. Οι στοχασμοί και οι παρατηρήσεις δεν του είναι ξένοι, είναι προσεκτικός στις αλλαγές στη διάθεση της αγαπημένης του, είναι ο πρώτος που παρατηρεί ότι η σχέση τους αναπτύσσεται σε τέτοια« παράξενος» πόλη όπως η Μόσχα.

Αλλά εξακολουθεί να είναι αυτή που οδηγεί« κόμμα» , είναι η φωνή της που ξεχωρίζει ιδιαίτερα. Στην πραγματικότητα, η δύναμη του πνεύματος της ηρωίδας και η επιλογή που κάνει ως αποτέλεσμα γίνονται ο σημασιολογικός πυρήνας του έργου του Bunin. Είναι η βαθιά εστίασή της σε κάτι που δεν επιδέχεται αμέσως ορισμό, προς το παρόν κρύβεται από τα αδιάκριτα βλέμματα, και αποτελεί το ενοχλητικό νεύρο της αφήγησης, το τέλος της οποίας αψηφά κάθε λογική, κοσμική εξήγηση. Και αν ο ήρωας είναι ομιλητικός και ανήσυχος, αν μπορεί να αναβάλει την οδυνηρή απόφαση για αργότερα, υποθέτοντας ότι όλα θα λυθούν με κάποιο τρόπο από μόνα τους ή, σε ακραίες περιπτώσεις, να μην σκέφτεται καθόλου το μέλλον, τότε η ηρωίδα σκέφτεται πάντα κάτι δικό της, που μόνο έμμεσα διαφεύγει στις παρατηρήσεις και τις συνομιλίες της. Της αρέσει να παραθέτει θρύλους ρωσικών χρονικών, τη θαυμάζει ιδιαίτερα ο παλιός Ρώσος« Η ιστορία των πιστών συζύγων Πέτρου και Φεβρωνία του Μουρόμ» (Ο Μπούνιν υπέδειξε λανθασμένα το όνομα του πρίγκιπα - Πάβελ).

Ωστόσο, πρέπει να σημειωθεί ότι το κείμενο της ζωής χρησιμοποιείται από τον συγγραφέα της Καθαρής Δευτέρας σε ουσιαστικά αναθεωρημένη μορφή. Η ηρωίδα, που γνωρίζει καλά αυτό το κείμενο, σύμφωνα με την ίδια, («μέχρι τότε ξαναδιαβάζω ό,τι μου αρέσει ιδιαίτερα, μέχρι να το μάθω απέξω»), αναμιγνύει δύο εντελώς διαφορετικές γραμμές πλοκής του «Tale of Peter and Fevronia»: επεισόδιο του πειρασμού της συζύγου του πρίγκιπα Παύλου, στον οποίο, με το πρόσχημα του συζύγου της, εμφανίζεται ο διάβολος-φίδι, που στη συνέχεια σκοτώθηκε από τον αδελφό του Παύλου, Πέτρο, - και η ιστορία της ζωής και του θανάτου του ίδιου του Πέτρου και της συζύγου του Φεβρωνία. Ως αποτέλεσμα, φαίνεται ότι ο «καλός θάνατος» των χαρακτήρων της ζωής βρίσκεται σε αιτιώδη σχέση με το θέμα του πειρασμού (πρβλ. την εξήγηση της ηρωίδας: «Έτσι ο Θεός δοκίμασε»). Απολύτως μη ανταποκρινόμενη στην πραγματική κατάσταση στη ζωή, αυτή η ιδέα είναι αρκετά λογική στο πλαίσιο της ιστορίας του Bunin: η εικόνα που "συνθέτει" η ίδια η ηρωίδα μιας γυναίκας που δεν υπέκυψε στον πειρασμό, που ακόμη και στο γάμο κατάφερε να προτιμήσει η αιώνια πνευματική συγγένεια με τη «μάταιη» σωματική εγγύτητα, είναι ψυχολογικά κοντά της.

Ακόμη πιο ενδιαφέρον είναι τι αποχρώσεις φέρνει μια τέτοια ερμηνεία της παλιάς ρωσικής ιστορίας στην εικόνα του ήρωα του Μπούνιν. Πρώτον, συγκρίνεται άμεσα με «ένα φίδι στην ανθρώπινη φύση, πολύ όμορφο». Η σύγκριση του ήρωα με τον διάβολο, που πήρε προσωρινά ανθρώπινη μορφή, προετοιμάζεται ήδη από την αρχή της ιστορίας: «Εγώ<. >ήταν όμορφος εκείνη την εποχή<. >ήταν ακόμη και «απρεπώς όμορφος», όπως μου είπε κάποτε διάσημος ηθοποιός <. >«Ο διάβολος ξέρει ποιος είσαι, κάποιος Σικελός», είπε. Στο ίδιο πνεύμα, η συσχέτιση με ένα άλλο έργο του αγιογραφικού είδους μπορεί να ερμηνευτεί στην Καθαρά Δευτέρα - αυτή τη φορά εισάγεται από ένα αντίγραφο του ήρωα που παραθέτει τα λόγια του Γιούρι Ντολγκορούκι από μια επιστολή προς τον Σβιατοσλάβ Σεβέρσκι με μια πρόσκληση σε μια «Μόσχα βραδινό". Ταυτόχρονα, η πλοκή του «Θαύματος του Αγίου Γεωργίου» ενημερώνεται και, κατά συνέπεια, το μοτίβο της μάχης με φίδια: πρώτον, δίνεται η παλιά ρωσική μορφή του ονόματος του πρίγκιπα - «Gyurgi», δεύτερον, η ίδια η ηρωίδα προσωποποιεί σαφώς τη Μόσχα (ο ήρωας ορίζει την ασυνέπεια των πράξεών της ως "καπρίτσια της Μόσχας"). Δεν προκαλεί έκπληξη, παρεμπιπτόντως, ότι ο ήρωας μπαίνει αυτή η υπόθεσηαποδεικνύεται πιο πολυμαθής από την ηρωίδα που αγαπά την αρχαιότητα: ως συβαρίτης γνωρίζει καλύτερα ό,τι αφορά τα «δείπνα» (συμπεριλαμβανομένων των ιστορικών) και ως «φίδι» - ό,τι αφορά τους «φιδιομαχητές».

Ωστόσο, ακριβώς λόγω του γεγονότος ότι η ηρωίδα της "Καθαρής Δευτέρας" χειρίζεται το παλιό ρωσικό κείμενο αρκετά ελεύθερα, ο ήρωας της ιστορίας στο υποκείμενο αποδεικνύεται ότι δεν είναι μόνο "φίδι", αλλά και ο ίδιος "φιδιομαχητής". : στο έργο δεν είναι μόνο «αυτό το φίδι» για την ηρωίδα, αλλά και «αυτός ο πρίγκιπας» (καθώς η ίδια είναι «πριγκίπισσα»). Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι στην πραγματική "Ιστορία του Πέτρου και της Φεβρωνίας" ο Πέτρος σκοτώνει ένα φίδι με το πρόσχημα του αδελφού του - Παύλου. Το μοτίβο της «αδελφοκτονίας» στην ιστορία του Μπούνιν αποκτά νόημα, γιατί τονίζει την ιδέα «του διμερούς ανθρώπου, της συνύπαρξης και της πάλης μέσα του του «θείου» και του «διαβολικού». Φυσικά, ο ίδιος ο ήρωας-αφηγητής «δεν βλέπει» αυτά τα άκρα στο είναι του και δεν τα αντιτίθεται· Ακόμη πιο αδύνατο να τον κατηγορήσουμε για οποιαδήποτε κακόβουλη πρόθεση: παίζει το ρόλο του πειραστή μόνο ακούσια. Είναι ενδιαφέρον, για παράδειγμα, ότι παρόλο που η ηρωίδα ισχυρίζεται ότι ο τρόπος ζωής που κάνουν επιβάλλεται από τον ήρωα («Εγώ, για παράδειγμα, πηγαίνω συχνά τα πρωινά ή τα βράδια, όταν δεν με σέρνετε σε εστιατόρια , στους καθεδρικούς ναούς του Κρεμλίνου»), η εντύπωση είναι ότι η πρωτοβουλία της ανήκει. Ως αποτέλεσμα, το «φίδι» ντροπιάζεται, ο πειρασμός ξεπερνιέται - ωστόσο, το ειδύλλιο δεν έρχεται: μια κοινή «ευτυχής κοίμηση» είναι αδύνατη για τους ήρωες. Στο πλαίσιο του σχεδίου "Paradise Lost", ο ήρωας ενσαρκώνει τον "Αδάμ" και το "Serpent" σε ένα άτομο.

Μέσα από αυτές τις αναμνήσεις ο συγγραφέας εξηγεί ως ένα βαθμό την περίεργη συμπεριφορά της ηρωίδας της Καθαράς Δευτέρας. Διανύει, εκ πρώτης όψεως, μια ζωή χαρακτηριστική ενός εκπροσώπου του μποέμ-αριστοκρατικού κύκλου, ιδιοτροπίες και υποχρεωτική «κατανάλωση» ποικίλων πνευματικών «φαγητών», ιδίως των έργων των προαναφερθέντων Συμβολιστών συγγραφέων. Και την ίδια στιγμή, η ηρωίδα επισκέπτεται εκκλησίες, ένα σχισματικό νεκροταφείο, ενώ δεν θεωρεί τον εαυτό της πολύ θρησκευόμενο. «Αυτό δεν είναι θρησκευτικότητα. Δεν ξέρω τι, λέει. «Αλλά εγώ, για παράδειγμα, πηγαίνω συχνά τα πρωινά ή τα βράδια, όταν δεν με σέρνετε σε εστιατόρια, στους καθεδρικούς ναούς του Κρεμλίνου και δεν το υποπτεύεστε καν…»

Μπορεί να ακούσει εκκλησιαστικοί ύμνοι. Δεν θα της αφήσει αδιάφορη την ίδια την εκφώνηση των λέξεων Παλιά ρωσική γλώσσα, κι εκείνη σαν μαγεμένη θα τα επαναλάβει... Και οι κουβέντες της δεν είναι λιγότερο «περίεργες» από τις πράξεις της. Είτε προσκαλεί τον εραστή της στο μοναστήρι Novodevichy, μετά τον οδηγεί κατά μήκος της Ordynka σε αναζήτηση του σπιτιού όπου ζούσε ο Griboyedov (θα ήταν πιο σωστό να πούμε ότι ήταν, επειδή σε μια από τις λωρίδες της Ορδής υπήρχε το σπίτι του A.S. Griboedov θείος), μετά μιλά για την επίσκεψή της στο παλιό σχισματικό νεκροταφείο, εξομολογείται τον έρωτά του για τον Τσούντοφ, τον Ζαχατιέφσκι και άλλα μοναστήρια, όπου πηγαίνει συνεχώς. Και, φυσικά, το πιο «περίεργο», ακατανόητο από την άποψη της καθημερινής λογικής είναι η απόφασή της να αποσυρθεί σε ένα μοναστήρι, να σπάσει κάθε δεσμό με τον κόσμο.

Ο Χο Μπούνιν, ως συγγραφέας, κάνει τα πάντα για να «εξηγήσει» αυτή την παραξενιά. Ο λόγος για αυτό το περίεργο» - στις αντιφάσεις του Ρώσου εθνικό χαρακτήρα, που είναι από μόνα τους συνέπεια της θέσης της Ρωσίας στο σταυροδρόμι Ανατολής και Δύσης. Από εδώ προέρχεται η συνεχώς τονισμένη σύγκρουση των αρχών της Ανατολής και της Δύσης στην ιστορία. Το μάτι του συγγραφέα, το μάτι του αφηγητή σταματά στους καθεδρικούς ναούς που χτίστηκαν στη Μόσχα από Ιταλούς αρχιτέκτονες, αρχαία ρωσική αρχιτεκτονική, που υιοθέτησε τις ανατολικές παραδόσεις (κάτι Κιργιζιστάν στους πύργους του τείχους του Κρεμλίνου), η Περσική ομορφιά της ηρωίδας - κόρης ενός εμπόρου του Τβερ, ανακαλύπτει έναν συνδυασμό αταίριαστων στα αγαπημένα της ρούχα (είτε το arkhaluk μιας γιαγιάς του Αστραχάν, είτε ενός Ευρωπαίου μοντέρνο φόρεμα), στην ατμόσφαιρα και τα συνημμένα - «Σονάτα του σεληνόφωτος και ο τουρκικός καναπές στον οποίο ξαπλώνει. Στον αγώνα του ρολογιού του Κρεμλίνου της Μόσχας, ακούει τους ήχους του ρολογιού της Φλωρεντίας. Το βλέμμα της ηρωίδας αποτυπώνει επίσης τις «εξωφρενικές» συνήθειες των εμπόρων της Μόσχας - τηγανίτες με χαβιάρι που ξεπλένονται με παγωμένη σαμπάνια. Η Χο και η ίδια δεν ξέρουν τα ίδια γούστα: παραγγέλνει ξένο σέρι για ρωσική νάβκα.

Δεν είναι λιγότερο σημαντική η εσωτερική ασυνέπεια της ηρωίδας, την οποία ο συγγραφέας απεικονίζει σε ένα πνευματικό σταυροδρόμι. Συχνά λέει ένα πράγμα και κάνει το άλλο: εκπλήσσεται με τον γκουρμέ των άλλων ανθρώπων, αλλά η ίδια τρώει μεσημεριανό γεύμα και δείπνο με εξαιρετική όρεξη, μετά παρακολουθεί όλες τις νεοσύστατες συναντήσεις, μετά δεν φεύγει καθόλου από το σπίτι, ενοχλείται από η περιρρέουσα χυδαιότητα, αλλά πηγαίνει να χορέψει την πόλκα Tranblanc, προκαλώντας παγκόσμιο θαυμασμό και χειροκρότημα, καθυστερεί στιγμές οικειότητας με ένα αγαπημένο πρόσωπο, και στη συνέχεια ξαφνικά συμφωνεί μαζί της ...

Αλλά στο τέλος, εξακολουθεί να παίρνει μια απόφαση, αυτή τη μόνη σωστή απόφαση, η οποία, σύμφωνα με τον Bunin, ήταν προκαθορισμένη και για τη Ρωσία - από όλη της τη μοίρα, ολόκληρη την ιστορία της. Ο δρόμος της μετάνοιας, της ταπείνωσης και της συγχώρεσης.

Άρνηση πειρασμών (όχι χωρίς λόγο, συμφωνώντας στην οικειότητα με τον εραστή της, λέει η ηρωίδα, χαρακτηρίζοντας την ομορφιά του: "Ένα φίδι στην ανθρώπινη φύση, πολύ όμορφο ...» , - δηλ. αναφέρεται σε αυτόν τα λόγια από τον θρύλο του Πέτρου και της Φεβρωνίας - για τις μηχανορραφίες του διαβόλου, που έστειλε την ευσεβή πριγκίπισσα "ένα φίδι που πετά για πορνεία» ), που εμφανίστηκε στις αρχές του 20ου αιώνα. ενώπιον της Ρωσίας με τη μορφή εξεγέρσεων και ταραχών και χρησίμευσε, σύμφωνα με τη συγγραφέα, ως η αρχή των «καταραμένων ημερών» της» , - αυτό ήταν που υποτίθεται ότι έδινε στην πατρίδα του ένα άξιο μέλλον. Η συγχώρεση που απευθύνεται σε όλους όσους είναι ένοχοι είναι αυτό που, σύμφωνα με τον Bunin, θα βοηθούσε τη Ρωσία να αντέξει τον ανεμοστρόβιλο των ιστορικών κατακλυσμών του 20ού αιώνα. Ο δρόμος της Ρωσίας είναι ο δρόμος της νηστείας και της απάρνησης. Α, αυτό δεν συνέβη. Η Ρωσία επέλεξε έναν διαφορετικό δρόμο. Και η συγγραφέας δεν βαρέθηκε να θρηνεί τη μοίρα της στην εξορία.

Πιθανώς, οι αυστηροί ζηλωτές της χριστιανικής ευσέβειας δεν θα βρουν πειστικά τα επιχειρήματα του συγγραφέα υπέρ της απόφασης της ηρωίδας. Κατά τη γνώμη τους, σαφώς τον δέχτηκε όχι υπό την επίδραση της χάρης που της κατέβηκε, αλλά για άλλους λόγους. Δικαίως θα τους φανεί ότι υπάρχει πολύ λίγη αποκάλυψη και πάρα πολλή ποίηση στην προσήλωσή της στις εκκλησιαστικές τελετές. Η ίδια λέει ότι η αγάπη της για τις εκκλησιαστικές τελετουργίες δύσκολα μπορεί να θεωρηθεί αληθινή θρησκευτικότητα. Πράγματι, αντιλαμβάνεται την κηδεία πολύ αισθητικά (πλαστό χρυσό μπροκάρ, λευκό πέπλο κεντημένο με μαύρα γράμματα (αέρα) στο πρόσωπο του νεκρού, χιόνι που τυφλώνει στον παγετό και λάμψη κλαδιά ερυθρελάτηςμέσα στον τάφο), ακούει με πολύ θαυμασμό τη μουσική των λέξεων των ρωσικών θρύλων («Ξαναδιάβασα αυτό που μου άρεσε ιδιαίτερα μέχρι να το απομνημονεύσω»), είναι πολύ βυθισμένη στην ατμόσφαιρα που συνοδεύει τη λειτουργία στην εκκλησία («stichera τραγουδιούνται υπέροχα εκεί», «λακκούβες παντού, αέρας ήδη απαλός, κάπως τρυφερός, λυπημένος στην ψυχή…», όλες οι πόρτες στον καθεδρικό ναό είναι ανοιχτές, οι απλοί άνθρωποι μπαινοβγαίνουν όλη μέρα» ...). Και σε αυτό, η ηρωίδα με τον δικό της τρόπο αποδεικνύεται ότι είναι κοντά στον ίδιο τον Bunin, ο οποίος, επίσης, στο μοναστήρι Novodevichy θα δει «ξημεριές που μοιάζουν με καλόγριες» , «γκρίζα κοράλλια από κλαδιά στον παγετό», που διακρίνονται υπέροχα «πάνω στο χρυσό σμάλτο του ηλιοβασιλέματος» , τοίχους στο κόκκινο του αίματος και λαμπτήρες μυστηριωδώς λαμπερούς.

Έτσι, στην επιλογή του φινάλε της ιστορίας, δεν είναι τόσο σημαντική η θρησκευτική στάση και η θέση του Μπούνιν του χριστιανού, αλλά η θέση του συγγραφέα Μπούνιν, για την κοσμοθεωρία του οποίου η αίσθηση της ιστορίας είναι εξαιρετικά σημαντική. «Το συναίσθημα της πατρίδας, η αρχαιότητά της», όπως λέει σχετικά η ηρωίδα της «Καθαρής Δευτέρας». Αυτός είναι και ο λόγος που αρνήθηκε ένα μέλλον που θα μπορούσε να εξελιχθεί ευτυχώς, γιατί αποφάσισε να ξεφύγει από κάθε τι εγκόσμιο, γιατί η εξαφάνιση της ομορφιάς, που νιώθει παντού, της είναι αφόρητη. "Desperate Cancans" και frisky Tranblanc Poles σε ερμηνεία από ταλαντούχους ανθρώπουςΡωσία - Moskvin, Stanislavsky και Sulerzhitsky, αντικατέστησαν το τραγούδι στα "αγκίστρια" (τι είναι αυτό!), Και στη θέση των ηρώων του Peresvet και του Oslyaby - "χλωμό από λυκίσκο, με μεγάλο ιδρώτα στο μέτωπό του", σχεδόν πέφτοντας από τα πόδια του η ομορφιά και η περηφάνια των ρωσικών σκηνών - ο Kachalov και ο "τολμηρός" Chaliapin.

Ως εκ τούτου, η φράση: "Αλλά τώρα αυτή η Ρωσία έχει παραμείνει σε μερικά βόρεια μοναστήρια" - αναδύεται φυσικά στα χείλη της ηρωίδας. Έχει στο μυαλό της τα ανεπανόρθωτα φεύγοντα αισθήματα αξιοπρέπειας, ομορφιάς, καλοσύνης, για τα οποία λαχταρά απέραντα και που ελπίζει να βρει ήδη στη μοναστική ζωή.

Ο πρωταγωνιστής περνάει πολύ δύσκολα την τραγική κατάληξη της σχέσης του με την ηρωίδα. Το παρακάτω απόσπασμα το επιβεβαιώνει: «Για πολύ καιρό έπινα στις πιο βρώμικες ταβέρνες, βυθίζοντας όλο και περισσότερο με κάθε δυνατό τρόπο… Μετά άρχισα να αναρρώνω - αδιάφορα, απελπιστικά». Κρίνοντας από αυτά τα δύο αποσπάσματα, ο ήρωας είναι ένα πολύ ευαίσθητο και συναισθηματικό άτομο, ικανό για βαθιά συναισθήματα. Ο Bunin αποφεύγει τις άμεσες εκτιμήσεις, αλλά μας επιτρέπει να το κρίνουμε από την κατάσταση της ψυχής του ήρωα, από επιδέξια επιλεγμένες εξωτερικές λεπτομέρειες, ελαφριές υποδείξεις.

Κοιτάζουμε την ηρωίδα της ιστορίας μέσα από τα μάτια του ερωτευμένου μαζί της αφηγητή. Ήδη στην αρχή του έργου, το πορτρέτο της εμφανίζεται μπροστά μας: «Είχε κάποιο είδος ινδικής, περσικής ομορφιάς: ένα άσπρο κεχριμπαρένιο πρόσωπο, θαυμάσια και κάπως απαίσια στα πυκνά μαλλιά του, απαλά που λάμπει σαν μαύρη γούνα, μαύρη σαν βελούδο κάρβουνο, μάτια». Μέσα από τα χείλη της πρωταγωνίστριας μεταφέρεται μια περιγραφή της ανήσυχης ψυχής της ηρωίδας, η αναζήτησή της για το νόημα της ζωής, ο ενθουσιασμός και η αμφιβολία. Ως αποτέλεσμα, η εικόνα του «πνευματικού περιπλανώμενου» μας αποκαλύπτεται στο σύνολό της.

Το αποκορύφωμα της ιστορίας είναι η απόφαση του αγαπημένου ήρωα να πάει στο μοναστήρι. Αυτή η απροσδόκητη ανατροπή της πλοκής μας επιτρέπει να κατανοήσουμε την αναποφάσιστη ψυχή της ηρωίδας. Σχεδόν όλες οι περιγραφές της εμφάνισης της ηρωίδας και του κόσμου γύρω της δίνονται στο φόντο του συγκρατημένου φωτός, στο λυκόφως. και μόνο στο νεκροταφείο την Κυριακή της Συγχώρεσης και ακριβώς δύο χρόνια μετά από εκείνη την Καθαρά Δευτέρα, γίνεται η διαδικασία της φώτισης, η πνευματική μεταμόρφωση της ζωής των ηρώων, η καλλιτεχνική τροποποίηση της κοσμοθεωρίας είναι επίσης συμβολική, οι εικόνες του φωτός και λαμπρότητα του ήλιου αλλαγή. Στον καλλιτεχνικό κόσμο κυριαρχεί η αρμονία και η γαλήνη: «Το βράδυ ήταν γαλήνιο, ηλιόλουστο, με παγωνιά στα δέντρα. στους ματωμένους τοίχους από τούβλα του μοναστηριού, τσαμπουκά που έμοιαζαν με καλόγριες κουβέντιαζαν σιωπηλά, τα κουδούνια έπαιζαν πότε πότε διακριτικά και λυπημένα στο καμπαναριό». Καλλιτεχνική ανάπτυξηο χρόνος στην ιστορία συνδέεται με συμβολικές μεταμορφώσεις της εικόνας του φωτός. Όλη η ιστορία διαδραματίζεται, σαν στο λυκόφως, σε ένα όνειρο, που φωτίζεται μόνο από ένα μυστικό και μια λάμψη ματιών, μεταξωτά μαλλιά, χρυσά κουμπώματα στα κόκκινα παπούτσια του Σαββατοκύριακου του κεντρικού ήρωα. Βράδυ, σούρουπο, μυστήριο - αυτό είναι το πρώτο πράγμα που τραβάει το μάτι σας στην αντίληψη της εικόνας αυτής της ασυνήθιστης γυναίκας.

Είναι συμβολικά αδιαχώρητο τόσο για εμάς όσο και για τον αφηγητή με την πιο μαγική και μυστηριώδη ώρα της ημέρας. Ωστόσο, πρέπει να σημειωθεί ότι η αντιφατική κατάσταση του κόσμου ορίζεται τις περισσότερες φορές με τα επίθετα ήρεμος, ειρηνικός, ήσυχος. Η ηρωίδα, παρά τη διαισθητική της αίσθηση του χώρου και του χρόνου του χάους, όπως η Σοφία, κουβαλά μέσα της και χαρίζει αρμονία στον κόσμο. Σύμφωνα με τον S. Bulgakov, η κατηγορία του χρόνου ως κινητήριας εικόνας της αιωνιότητας για τη Σοφία «σαν να μην ισχύει, αφού η χρονικότητα είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με το είναι-μη-ον.» Και αν στη Σοφία δεν υπάρχει όχι, τότε απουσιάζει και η προσωρινότητα: Τα συλλαμβάνει όλα, τα έχει όλα μέσα της σε μια μόνο πράξη, κατά την εικόνα της αιωνιότητας, είναι διαχρονική, αν και φέρει όλη την αιωνιότητα μέσα της.

Οι αντιφάσεις, οι αντιθέσεις ξεκινούν από την πρώτη πρόταση, από την πρώτη παράγραφο:

το φυσικό αέριο άναψε κρύα - οι βιτρίνες των καταστημάτων ήταν ζεστά φωτισμένες,

η μέρα σκοτείνιαζε - οι περαστικοί έσπευσαν πιο ζωηρά,

κάθε απόγευμα έτρεχε προς το μέρος της - δεν ήξερα πώς έπρεπε να τελειώσουν όλα,

δεν ήξερα - και προσπαθήστε να μην σκεφτείτε

συναντιόμασταν κάθε βράδυ - μια για πάντα απέφυγε τις συζητήσεις για το μέλλον ...

για κάποιο λόγο σπούδασα σε μαθήματα - σπάνια τα παρακολούθησα,

φαινόταν ότι δεν χρειαζόταν τίποτα - αλλά πάντα διάβαζε βιβλία, έτρωγε σοκολάτα,

Δεν καταλάβαινα πώς ο κόσμος δεν θα κουραζόταν να γευματίζει κάθε μέρα - έφαγα ο ίδιος με την κατανόηση του θέματος από τη Μόσχα,

αδυναμία ήταν τα καλά ρούχα, το βελούδο, τα μετάξια - πήγε σε μαθήματα ως μέτρια φοιτήτρια,

κάθε βράδυ πήγαινε σε εστιατόρια - επισκεπτόταν καθεδρικούς ναούς και μοναστήρια όταν δεν την «έσερναν» σε εστιατόρια,

συναντά, επιτρέπει στον εαυτό του να τον φιλήσουν - με ήσυχη αμηχανία εκπλήσσεται: "Πώς με αγαπάς" ...

Η ιστορία είναι γεμάτη με πολυάριθμους υπαινιγμούς και μισές υπαινιγμούς, με τους οποίους ο Μπούνιν τονίζει τη δυαδικότητα του αντιφατικού τρόπου της ρωσικής ζωής, τον συνδυασμό του ασυμβίβαστου. Στο διαμέρισμα της ηρωίδας υπάρχει ένας «πλατύς τούρκικος καναπές».Η πολύ οικεία και αγαπημένη εικόνα του καναπέ Oblomov εμφανίζεται οκτώ φορές στο κείμενο.

Δίπλα στον καναπέ είναι ένα «ακριβό πιάνο», και πάνω από τον καναπέ, τονίζει ο συγγραφέας, «για κάποιο λόγο κρεμόταν ένα πορτρέτο του ξυπόλητου Τολστόι».προφανώς αξιόλογο έργο I.E. Ο Ρέπιν «Λέον Τολστόι Ξυπόλητος», και λίγες σελίδες αργότερα η ηρωίδα παραθέτει την παρατήρηση του Πλάτωνα Καρατάεφ του Τολστόι για την ευτυχία. Με την επιρροή των ιδεών του αείμνηστου Τολστόι, οι ερευνητές συσχετίζουν εύλογα την αναφορά του ήρωα της ιστορίας ότι η ηρωίδα «έτρωγε πρωινό για τριάντα καπίκια σε μια καντίνα για χορτοφάγους στο Arbat».

Για άλλη μια φορά, ας το θυμηθούμε λεκτικό πορτρέτο: «... Φεύγοντας, έβαζε τις περισσότερες φορές ένα βελούδινο φόρεμα από ρόδι και τα ίδια παπούτσια με χρυσά κουμπώματα (και πήγαινε σε μαθήματα ως μέτρια φοιτήτρια, είχε πρωινό τριάντα καπίκια σε μια καντίνα για χορτοφάγους στο Arbat). Αυτές οι καθημερινές μεταμορφώσεις -από την πρωινή λιτότητα μέχρι τη βραδινή χλιδή- αντανακλούν την εξέλιξη του Τολστόι στη ζωή όπως την έβλεπε - από την πολυτέλεια στην αρχή της ζωής στη λιτότητα στα γηρατειά. Επιπλέον, τα εξωτερικά σημάδια αυτής της εξέλιξης, όπως αυτά του Τολστόι, είναι οι προτιμήσεις της ηρωίδας Μπουνίν στα ρούχα και το φαγητό: μια σεμνή φοιτήτρια το βράδυ μεταμορφώνεται σε κυρία με βελούδινο φόρεμα από ρόδι και παπούτσια με χρυσά κουμπώματα. η ηρωίδα τρώει πρωινό για τριάντα καπίκια σε μια καντίνα για χορτοφάγους, αλλά «δείπνησε και δείπνησε» έχοντας «μια Μόσχα που κατανοεί το θέμα». Συγκρίνετε με την αγροτική ενδυμασία και τη χορτοφαγία του αείμνηστου Τολστόι, σε αντίθεση αποτελεσματικά και αποτελεσματικά με την εκλεπτυσμένη ευγενή ενδυμασία και τη γαστρονομία (στην οποία ο συγγραφέας απέτισε γενναιόδωρο φόρο τιμής στα νιάτα του).

Και ήδη αρκετά Τολστογιάν, εκτός ίσως από τις αναπόφευκτες τροποποιήσεις φύλου, φαίνεται η τελική αποχώρηση-απόδραση της ηρωίδας απόΚαι απόαυτού του κόσμου γεμάτου αισθητικά και αισθησιακά ελκυστικούς πειρασμούς. Κανονίζει μάλιστα την αναχώρησή της με παρόμοιο τρόπο με τον Τολστόι, στέλνοντας στον ήρωα ένα γράμμα - «ένα στοργικό αλλά σταθερό αίτημα να μην την περιμένει άλλο, να μην προσπαθήσει να την αναζητήσει, να τη δει». Συγκρίνετε με το τηλεγράφημα που έστειλε ο Τολστόι στην οικογένεια στις 31 Οκτωβρίου 1910: «Φεύγουμε. Μην κοιτάς. Γραφή".

Ένας τουρκικός καναπές και ένα ακριβό πιάνο είναι η Ανατολή και η Δύση, ο ξυπόλητος Τολστόι είναι η Ρωσία, η Ρωσία με την ασυνήθιστη, «αδέξια» και εκκεντρική εμφάνισή της που δεν χωράει σε κανένα πλαίσιο.

Η ιδέα ότι η Ρωσία είναι ένας παράξενος αλλά προφανής συνδυασμός δύο στρωμάτων, δύο πολιτιστικών προτύπων - «δυτικού» και «ανατολικού», ευρωπαϊκό και ασιατικό, το οποίο με τον δικό του τρόπο εμφάνιση, όπως και στην ιστορία του, βρίσκεται κάπου στη διασταύρωση αυτών των δύο γραμμών του κόσμου ιστορική εξέλιξη, - αυτή η σκέψη περνάει σαν κόκκινο νήμα και στις δεκατέσσερις σελίδες της ιστορίας του Μπούνιν, η οποία, σε αντίθεση με την αρχική εντύπωση, βασίζεται σε ένα πλήρες ιστορικό σύστημα που επηρεάζει τις πιο βασικές στιγμές της ρωσικής ιστορίας και τον χαρακτήρα του Ρώσου λαού για τον Μπούνιν και οι άνθρωποι της εποχής του.

Έτσι, έχοντας βρεθεί ανάμεσα σε δύο πυρκαγιές - τη Δύση και την Ανατολή, στο σημείο τομής των αντίθετων ιστορικών τάσεων και πολιτιστικών προτύπων, την ίδια στιγμή, η Ρωσία διατήρησε στα βάθη της ιστορίας της τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της εθνικής ζωής, το ανέκφραστο η γοητεία της οποίας για τον Μπουνίν συγκεντρώνεται στα χρονικά αφενός και στις θρησκευτικές τελετουργίες αφετέρου. Το στοιχειώδες πάθος, η τυχαιότητα (Ανατολή) και η κλασική διαύγεια, η αρμονία (Δύση) συνδυάζονται στα πατριαρχικά βάθη της εθνικής ρωσικής αυτοσυνείδησης, σύμφωνα με τον Bunin, σε ένα περίπλοκο σύμπλεγμα στο οποίο τον κύριο ρόλοεγκράτεια, η σημασία δίνεται - όχι ρητή, αλλά κρυμμένη, κρυμμένη, αν και με τον τρόπο της βαθιά και διεξοδικά.Ένα από τα σημαντικότερα συστατικά του κειμένου είναι ο τίτλος του «Καθαρή Δευτέρα». Αφενός, είναι πολύ συγκεκριμένο: Καθαρά Δευτέρα είναι η μη εκκλησιαστική ονομασία για την πρώτη μέρα της Μεγάλης Πασχαλινής Σαρακοστής.

Σε αυτό η ηρωίδα ανακοινώνει την απόφασή της να εγκαταλείψει την κοσμική ζωή. Την ημέρα αυτή τελείωσε η σχέση δύο εραστών και έληξε η ζωή του ήρωα. Από την άλλη, ο τίτλος της ιστορίας είναι συμβολικός. Πιστεύεται ότι την Καθαρά Δευτέρα η ψυχή καθαρίζεται από κάθε τι μάταιο και αμαρτωλό. Επιπλέον, στην ιστορία, δεν αλλάζει μόνο η ηρωίδα, που έχει επιλέξει ένα μοναστικό ερημητήριο. Η πράξη της ενθαρρύνει τον ήρωα στην ενδοσκόπηση, τον κάνει να αλλάξει, να καθαριστεί.

Γιατί ο Bunin αποκάλεσε την ιστορία του έτσι, αν και η δράση μόνο ενός μικρού, αν και σημαντικού μέρους της πέφτει σε μια καθαρή Δευτέρα; Πιθανώς επειδή ήταν αυτή η μέρα που σηματοδότησε μια απότομη καμπή από το κέφι του Παραλιού στον σκληρό στωισμό της Σαρακοστής. Η κατάσταση μιας απότομης καμπής όχι απλώς επαναλαμβάνεται πολλές φορές στην Καθαρά Δευτέρα, αλλά οργανώνει πολλά σε αυτή την ιστορία.

Επιπλέον, στη λέξη «αγνός», εκτός από τη σημασία «άγιος», τονίζεται παραδόξως η έννοια «γεμάτος με τίποτα», «άδειος», «απούσα». Και είναι πολύ φυσικό ότι στο τέλος της ιστορίας, στα απομνημονεύματα του ήρωα για τα γεγονότα πριν από σχεδόν δύο χρόνια, δεν εμφανίζεται σε καμία περίπτωση η Καθαρά Δευτέρα: εδώ λέγεται «αξέχαστες». προηγούμενος βράδυ - το βράδυ της Κυριακής της Συγχώρεσης.

τριάντα οκτώ φορές "περίπου το ίδιο"Ο Ι. Μπούνιν έγραψε στον κύκλο των ιστοριών «Σκοτεινά σοκάκια». Απλές πλοκές, συνηθισμένες, με την πρώτη ματιά, καθημερινές ιστορίες. Αλλά για όλους, αυτές είναι αξέχαστες, μοναδικές ιστορίες. Ιστορίες οδυνηρές και οξείες. Ιστορίες ζωής. Ιστορίες που τρυπούν και βασανίζουν την καρδιά. Ποτέ δεν ξεχνιέται. Ατελείωτες ιστορίες όπως η ζωή και η μνήμη...