Σπίτι › Κινητήρας › Σύνθεση "Ο ρόλος της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας στο μυθιστόρημα" Oblomov ". Σύνθεση "Ο ρόλος της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας στο μυθιστόρημα" Oblomov "Ένα δοκίμιο για το έργο με θέμα: Ο ρόλος της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας στο μυθιστόρημα" Oblomov "

Σύνθεση "Ο ρόλος της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας στο μυθιστόρημα" Oblomov ". Σύνθεση "Ο ρόλος της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας στο μυθιστόρημα" Oblomov "Ένα δοκίμιο για το έργο με θέμα: Ο ρόλος της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας στο μυθιστόρημα" Oblomov "

Λεπτομέρειες για την κατάσταση στο "Oblomov" του I. A. Goncharov

Από τις πρώτες κιόλας σελίδες του μυθιστορήματος του I. A. Goncharov "Oblomov" βρισκόμαστε σε μια ατμόσφαιρα τεμπελιάς, άεργου χόμπι και κάποιου είδους μοναξιάς. Έτσι, ο Ομπλόμοφ είχε «τρία δωμάτια... Σε εκείνα τα δωμάτια, τα έπιπλα ήταν καλυμμένα με καλύμματα, οι κουρτίνες ήταν κατεβασμένες». Στο ίδιο το δωμάτιο του Ομπλόμοφ υπήρχε ένας καναπές, το πίσω μέρος του οποίου βυθίστηκε και «το κολλημένο ξύλο υστερούσε κατά τόπους».

Υπήρχε ένας ιστός αράχνης γεμάτος σκόνη τριγύρω, «οι καθρέφτες, αντί να αντανακλούν αντικείμενα, θα μπορούσαν μάλλον να χρησιμεύσουν ως ταμπλέτες, για να γράφουν πάνω τους, στη σκόνη, μερικές σημειώσεις για τη μνήμη», είναι ειρωνικό εδώ ο Goncharov. «Τα χαλιά ήταν λεκέδες. Υπήρχε μια ξεχασμένη πετσέτα στον καναπέ. στο τραπέζι ένα σπάνιο πρωινό δεν υπήρχε ένα πιάτο με μια αλατιέρα και ένα ροκανισμένο κόκαλο που δεν είχε αφαιρεθεί από το χθεσινό δείπνο, και τριμμένη ψίχα δεν ήταν τριγύρω... Αν δεν ήταν αυτό το πιάτο, και όχι για το μόλις καπνισμένος πίπας ακουμπισμένος στο κρεβάτι, ή όχι ο ίδιος ο ιδιοκτήτης ξαπλωμένος σε αυτό, τότε θα πίστευε κανείς ότι δεν μένει κανείς εδώ - όλα ήταν τόσο σκονισμένα, ξεθωριασμένα και γενικά χωρίς ίχνη ανθρώπινης παρουσίας. Περαιτέρω, παρατίθενται ξεδιπλωμένα σκονισμένα βιβλία, η περσινή εφημερίδα και ένα εγκαταλελειμμένο μελανοδοχείο - μια πολύ ενδιαφέρουσα λεπτομέρεια.

«Ένας μεγάλος καναπές, μια άνετη ρόμπα, απαλά παπούτσια ο Oblomov δεν θα άλλαζε με τίποτα. Από παιδί ήμουν σίγουρος ότι η ζωή είναι μια αιώνια γιορτή. Ο Oblomov δεν έχει ιδέα για την εργασία. Κυριολεκτικά δεν ξέρει να κάνει τίποτα και ο ίδιος λέει για αυτό6 «Ποιος είμαι; Τι είμαι εγώ? Πήγαινε να ρωτήσεις τον Ζαχάρ και θα σου απαντήσει: "κύριο!" Ναι, είμαι κύριος και δεν ξέρω πώς να κάνω τίποτα.» (Oblomov, Moscow, PROFIZDAT, 1995, εισαγωγικό άρθρο «Oblomov and his time», σελ. 4, A. V. Zakharkin).

«Στον Oblomov, ο Goncharov έφτασε στο απόγειο της καλλιτεχνικής μαεστρίας, δημιουργώντας πλαστικά χειροπιαστούς καμβάδες ζωής. Ο καλλιτέχνης γεμίζει τις πιο μικρές λεπτομέρειες και λεπτομέρειες με ένα συγκεκριμένο νόημα. Ο τρόπος γραφής του Γκοντσάροφ χαρακτηρίζεται από συνεχείς μεταβάσεις από το ιδιαίτερο στο γενικό. Και το σύνολο περιέχει μια μεγάλη γενίκευση». (Ό.π., σελ. 14).

Λεπτομέρειες της κατάστασης εμφανίζονται περισσότερες από μία φορές στις σελίδες του μυθιστορήματος. Ο σκονισμένος καθρέφτης συμβολίζει την απουσία αντανάκλασης των δραστηριοτήτων του Oblomov. Έτσι είναι: ο ήρωας δεν βλέπει τον εαυτό του απ' έξω πριν από την άφιξη του Stolz. Όλες οι δραστηριότητές του: ξαπλωμένος στον καναπέ και φωνάζοντας στον Ζαχάρ.

Οι λεπτομέρειες της επίπλωσης στο σπίτι του Oblomov στην οδό Gorokhovaya είναι παρόμοιες με εκείνες στο πατρικό του σπίτι. Η ίδια ερημιά, η ίδια αδεξιότητα και η έλλειψη ορατότητας της ανθρώπινης παρουσίας: «ένα μεγάλο σαλόνι στο γονικό σπίτι, με πολυθρόνες αντίκες σκεπασμένες πάντα με σκεπάσματα, με έναν τεράστιο, αδέξιο και σκληρό καναπέ ντυμένο σε έναν ξεθωριασμένο μπλε στρατώνα σε σημεία. , και μια δερμάτινη πολυθρόνα... Σε ένα λίπος το κερί καίει αμυδρά στο δωμάτιο, και αυτό επιτρεπόταν μόνο τα βράδια του χειμώνα και του φθινοπώρου.

Η έλλειψη λιτότητας, η συνήθεια των ταλαιπωριών του Oblomov - απλώς να μην ξοδεύει χρήματα, εξηγεί ότι η βεράντα είναι συγκλονιστική, ότι οι πύλες είναι στραβές, ότι «η δερμάτινη καρέκλα του Ilya Ivanych λέγεται μόνο δερμάτινη, αλλά στην πραγματικότητα δεν είναι αυτό το μπαστούνι, όχι αυτό το σχοινί: δέρμα - είχε μείνει μόνο ένα κομμάτι στην πλάτη, και το υπόλοιπο είχε ήδη πέσει σε κομμάτια και ξεφλουδίστηκε για πέντε χρόνια ... "

Ο Γκοντσάροφ κοροϊδεύει με μαεστρία την εξωτερική εμφάνιση του ήρωά του, που τόσο ταιριάζει στην κατάσταση! «Πώς η στολή του Ομπλόμοφ πήγε στα νεκρά χαρακτηριστικά του και στο χαϊδεμένο κορμί του! Φορούσε μια ρόμπα από περσικό ύφασμα, μια αληθινή ανατολίτικη ρόμπα, χωρίς την παραμικρή νότα Ευρώπης, χωρίς φούντες, χωρίς βελούδο, πολύ ευρύχωρη, για να μπορεί ο Ομπλόμοφ να τυλιχθεί δύο φορές. Τα μανίκια, με τον ίδιο ασιατικό τρόπο, πήγαιναν από τα δάχτυλα στους ώμους όλο και πιο φαρδιά. Παρόλο που αυτή η ρόμπα έχασε την αρχική της φρεσκάδα και σε ορισμένα σημεία αντικατέστησε την πρωτόγονη, φυσική της γυαλάδα με μια άλλη, αποκτημένη, διατήρησε ακόμα τη φωτεινότητα του ανατολίτικου χρώματος και τη δύναμη του υφάσματος ...

Ο Ομπλόμοφ πήγαινε πάντα στο σπίτι χωρίς γραβάτα και χωρίς γιλέκο, γιατί αγαπούσε τον χώρο και την ελευθερία. Τα παπούτσια του ήταν μακριά, μαλακά και φαρδιά. όταν, χωρίς να κοιτάξει, κατέβασε τα πόδια του από το κρεβάτι στο πάτωμα, σίγουρα τα χτύπησε αμέσως.

Η κατάσταση στο σπίτι του Ομπλόμοφ, όλα όσα τον περιβάλλουν, φέρουν το αποτύπωμα του Ομπλόμοβκα. Αλλά ο ήρωας ονειρεύεται κομψά έπιπλα, βιβλία, μουσική, ένα πιάνο - αλίμονο, μόνο ονειρεύεται.

Δεν υπάρχει καν χαρτί στο σκονισμένο γραφείο του, ούτε μελάνι στο μελανοδοχείο. Και δεν θα εμφανιστούν. Ο Ομπλόμοφ απέτυχε «μαζί με τη σκόνη και τους ιστούς αράχνης από τους τοίχους, σκουπίστε τους ιστούς αράχνης από τα μάτια του και δείτε καθαρά». Εδώ είναι, το μοτίβο ενός σκονισμένου καθρέφτη που δεν αντανακλά.

Όταν ο ήρωας γνώρισε την Όλγα, όταν την ερωτεύτηκε, η σκόνη με τους ιστούς αράχνης του έγινε αφόρητη. «Διέταξε να βγάλει μερικούς άθλιους πίνακες που του επέβαλε κάποιος προστάτης φτωχών καλλιτεχνών. ο ίδιος ίσιωσε την κουρτίνα, που δεν είχε σηκωθεί για πολύ καιρό, κάλεσε την Anisya και διέταξε να σκουπίσει τα παράθυρα, έτριψε τους ιστούς αράχνης…»

«Πράγματα, καθημερινές λεπτομέρειες, ο συγγραφέας του Oblomov χαρακτηρίζει όχι μόνο την εμφάνιση του ήρωα, αλλά και τον αντικρουόμενο αγώνα των παθών, την ιστορία της ανάπτυξης και της πτώσης, τις πιο λεπτές εμπειρίες του. Φωτιστικά συναισθήματα, σκέψεις, ψυχολογία στη σύγχυσή τους με τα υλικά πράγματα, με τα φαινόμενα έξω κόσμος, που είναι, σαν να λέγαμε, μια εικόνα - το ισοδύναμο της εσωτερικής κατάστασης του ήρωα, ο Γκοντσάροφ λειτουργεί ως ένας αμίμητος, πρωτότυπος καλλιτέχνης. (N. I. Prutskov, “The Mastery of Goncharov the Novelist”, Εκδοτικός Οίκος της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ, Μόσχα, 1962, Λένινγκραντ, σελ. 99).

Στο έκτο κεφάλαιο του δεύτερου μέρους, εμφανίζονται λεπτομέρειες του φυσικού περιβάλλοντος: κρίνοι της κοιλάδας, χωράφια, άλση - «και η πασχαλιά μεγαλώνει κοντά στα σπίτια, τα κλαδιά σκαρφαλώνουν στα παράθυρα, η μυρωδιά είναι αποκαρδιωτική. Κοίτα, η δροσιά στα κρίνα της κοιλάδας δεν έχει στερέψει ακόμα.

Η φύση μαρτυρά το σύντομο ξύπνημα του ήρωα, που θα περάσει όπως μαραίνεται το λιλά κλαδί.

Το κλαδί λιλά είναι μια λεπτομέρεια που χαρακτηρίζει την κορύφωση της αφύπνισης του ήρωα, όπως και η ρόμπα που άφησε για λίγο, αλλά την οποία αναπόφευκτα θα φορέσει στο τέλος του μυθιστορήματος, επισκευασμένο από τον Pshenitsina, το οποίο θα συμβολίζει την επιστροφή στο ο πρώην, ζωή Oblomov. Αυτή η τουαλέτα είναι σύμβολο του Ομπλομοβισμού, όπως και ο ιστός αράχνης με τη σκόνη, όπως τα σκονισμένα τραπέζια και τα στρώματα και τα πιάτα στοιβαγμένα σε αταξία.

Το ενδιαφέρον για λεπτομέρειες φέρνει τον Γκοντσάροφ πιο κοντά στον Γκόγκολ. Τα πράγματα στο σπίτι του Ομπλόμοφ περιγράφονται με το στυλ του Γκόγκολ.

Τόσο ο Γκόγκολ όσο και ο Γκοντσάροφ δεν έχουν οικιακό περιβάλλον «για το παρασκήνιο». Όλα τα αντικείμενα στον καλλιτεχνικό τους κόσμο είναι σημαντικά και κινούμενα.

Ο Oblomov Goncharov, όπως και οι ήρωες του Gogol, δημιουργεί έναν ιδιαίτερο μικρόκοσμο γύρω του, που τον προδίδει με το κεφάλι του. Αρκεί να θυμηθούμε το κουτί Chichikov. Η ζωή είναι γεμάτη με την παρουσία του Ilya Ilyich Oblomov, Oblomovism. Ο γύρω κόσμος λοιπόν στο «Dead Souls» του Γκόγκολ είναι κινούμενος και δραστήριος: κόβει τη ζωή των χαρακτήρων με τον δικό του τρόπο, εισβάλλει σε αυτήν. Μπορεί κανείς να θυμηθεί το «Πορτρέτο» του Γκόγκολ, στο οποίο υπάρχουν πολλές καθημερινές λεπτομέρειες, όπως και του Γκοντσάροφ, που δείχνουν την πνευματική άνοδο και πτώση του καλλιτέχνη Τσάρτκοφ.

Οι καλλιτεχνικές μέθοδοι του Γκόγκολ και του Γκοντσάροφ βασίζονται στη σύγκρουση του εξωτερικού και του εσωτερικού κόσμου, στην αμοιβαία επιρροή και αλληλοδιείσδυσή τους.

Το μυθιστόρημα του I. A. Goncharov διαβάζεται με μεγάλο ενδιαφέρον, χάρη όχι μόνο στην πλοκή, την ερωτική ίντριγκα, αλλά και λόγω της αλήθειας στην απεικόνιση των λεπτομερειών της κατάστασης, της υψηλής καλλιτεχνικής τους τέχνης. Η αίσθηση όταν διαβάζεις αυτό το μυθιστόρημα, σαν να κοιτάς έναν τεράστιο, ζωγραφισμένο με λάδι, φωτεινό, αξέχαστο καμβά, με το λεπτό γούστο ενός δασκάλου, γραμμένες τις λεπτομέρειες της καθημερινότητας. Όλη η βρωμιά, η αμηχανία της ζωής του Oblomov είναι εντυπωσιακή.

Αυτή η ζωή είναι σχεδόν στατική. Τη στιγμή του έρωτα του ήρωα, μεταμορφώνεται για να επιστρέψει στον πρώτο στο τέλος του μυθιστορήματος.

«Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί δύο βασικές μεθόδους απεικόνισης της εικόνας: πρώτον, τη μέθοδο ενός λεπτομερούς σκίτσου της εμφάνισης, του περιβάλλοντος. δεύτερον, η τεχνική της ψυχολογικής ανάλυσης... Ακόμη και ο πρώτος ερευνητής του έργου του Γκοντσάροφ, ο Ν. Ντομπρολιούμποφ, είδε την καλλιτεχνική πρωτοτυπία αυτού του συγγραφέα με ομοιόμορφη προσοχή «σε όλες τις μικρολεπτομέρειες των τύπων που αναπαρήγαγε και ολόκληρο τον τρόπο ζωής» ... Ο Γκοντσάροφ συνδύασε οργανικά πλαστικά χειροπιαστούς πίνακες, που διακρίνονται από την εκπληκτική εξωτερική λεπτομέρεια, με μια λεπτή ανάλυση της ψυχολογίας των χαρακτήρων. (A.F. Zakharkin, «Μυθιστόρημα του I.A. Goncharov «Oblomov», Κρατικός Εκπαιδευτικός και Παιδαγωγικός Εκδοτικός Οίκος, Μόσχα, 1963, σελ. 123 - 124).

Το μοτίβο της σκόνης εμφανίζεται ξανά στις σελίδες του μυθιστορήματος στο κεφάλαιο έβδομο του τρίτου μέρους. Αυτή είναι η σκονισμένη σελίδα ενός βιβλίου. Η Όλγα καταλαβαίνει από αυτήν ότι ο Ομπλόμοφ δεν διάβασε. Δεν έκανε απολύτως τίποτα. Και πάλι το μοτίβο της ερήμωσης: «τα παράθυρα είναι μικρά, η ταπετσαρία παλιά… Κοίταξε τα τσαλακωμένα, ραμμένα μαξιλάρια, το χάος, τα σκονισμένα παράθυρα, το γραφείο, πέρασε από πολλά σκονισμένα χαρτιά, ανακάτεψε το στυλό σε στεγνό μελανοδοχείο..."

Σε όλο το μυθιστόρημα, το μελάνι δεν εμφανίστηκε ποτέ στο μελανοδοχείο. Ο Ομπλόμοφ δεν γράφει τίποτα, κάτι που δείχνει την υποβάθμιση του ήρωα. Δεν ζει - υπάρχει. Αδιαφορεί για την ταλαιπωρία και την έλλειψη ζωής στο σπίτι του. Έμοιαζε να έχει πεθάνει και τυλίχθηκε ο ίδιος με το σάβανο, όταν στο τέταρτο μέρος, στο πρώτο κεφάλαιο, μετά από ένα διάλειμμα με την Όλγα, παρακολουθεί πώς πέφτει το χιόνι και προκαλεί «μεγάλες χιονοπτώσεις στην αυλή και στο δρόμο, καθώς σκεπασμένα καυσόξυλα, κοτέτσια, ένα ρείθρο, ένας κήπος, κορυφογραμμές ενός κήπου πώς σχηματίστηκαν πυραμίδες από στύλους φράχτη, πώς πέθαναν όλα και τυλίχτηκαν σε ένα σάβανο. Πνευματικά, ο Oblomov πέθανε, κάτι που απηχεί την κατάσταση.

Αντίθετα, οι λεπτομέρειες της κατάστασης στο σπίτι Στολτσέφ αποδεικνύουν τη ζωτικότητα των κατοίκων του. Όλα εκεί αναπνέουν ζωή στις διάφορες εκφάνσεις τους. «Το σπίτι τους ήταν λιτό και μικρό. Η εσωτερική του δομή είχε το ίδιο στυλ με την εξωτερική αρχιτεκτονική, καθώς όλη η διακόσμηση έφερε τη σφραγίδα των σκέψεων και του προσωπικού γούστου των ιδιοκτητών.

Εδώ, διάφορα μικρά πράγματα μιλούν για ζωή: κιτρινισμένα βιβλία, και πίνακες ζωγραφικής, και παλιές πορσελάνες, και πέτρες, και νομίσματα, και αγάλματα «με σπασμένα χέρια και πόδια», και μια λαδόπανα, και σουέτ γάντια, και γεμιστά πουλιά και κοχύλια ...

«Ένας λάτρης της άνεσης, ίσως, θα σήκωνε τους ώμους του, ρίχνοντας μια ματιά σε όλη τη συλλογή επίπλων, ερειπωμένους πίνακες ζωγραφικής, αγάλματα με σπασμένα χέρια και πόδια, μερικές φορές άσχημα, αλλά πολύτιμα από τη μνήμη χαρακτικά, μικροπράγματα. Θα έκαιγαν τα μάτια ενός γνώστη περισσότερες από μία φορές από τη φωτιά της απληστίας όταν κοιτούσε αυτή ή εκείνη την εικόνα, σε κάποιο βιβλίο που κιτρινίστηκε από τον χρόνο, σε παλιές πορσελάνες ή πέτρες και νομίσματα.

Αλλά μέσα σε αυτά τα αιωνόβια έπιπλα, πίνακες, ανάμεσα σε αυτούς που δεν είχαν νόημα για κανέναν, αλλά σημαδεύτηκαν και για τους δύο από μια ευτυχισμένη ώρα, ένα αξέχαστο λεπτό μικροπράγματα, σε έναν ωκεανό από βιβλία και σημειώσεις, φύσηξε μια ζεστή ζωή, κάτι ερεθίζοντας το μυαλό και την αισθητική αίσθηση. παντού υπήρχε είτε μια άυπνη σκέψη είτε η ομορφιά των ανθρώπινων πράξεων έλαμπε, όπως η αιώνια ομορφιά της φύσης έλαμπε τριγύρω.

Εδώ βρήκα ένα μέρος και ένα ψηλό γραφείο, που ήταν ο πατέρας του Andrey, σουέτ γάντια? ένας λαδόπανος κρεμασμένος στη γωνία δίπλα σε ένα ντουλάπι με ορυκτά, κοχύλια, γεμιστά πουλάκια, με δείγματα από διάφορους άργιλους, εμπορεύματα και άλλα πράγματα. Ανάμεσα σε όλα, σε τιμητικό τόπο, έλαμπε χρυσάφι με ένθετο το φτερό του Εράρ.

Ένα δίχτυ από σταφύλια, κισσό και μυρτιά σκέπασε το εξοχικό από πάνω μέχρι κάτω. Από τη στοά έβλεπε κανείς τη θάλασσα, από την άλλη τον δρόμο προς την πόλη. (Ενώ στο Oblomov, χιονοστιβάδες και ένα κοτέτσι ήταν ορατά από το παράθυρο).

Δεν ονειρευόταν ο Oblomov μια τέτοια διακόσμηση όταν μίλησε στον Stolz για κομψά έπιπλα, για το πιάνο, τις νότες και τα βιβλία; Αλλά ο ήρωας δεν το κατάφερε, «δεν συμβάδισε με τη ζωή» και αντίθετα άκουσε «το τρίξιμο του καφεκοπτείου, τον καλπασμό στην αλυσίδα και το γάβγισμα του σκύλου, το καθάρισμα των μπότων από τον Ζαχάρ και το μετρημένο χτύπημα του εκκρεμούς». Στο διάσημο όνειρο του Oblomov, «φαίνεται ότι ο Goncharov περιέγραψε απλώς με μαεστρία ένα ευγενές κτήμα, ένα από τα χιλιάδες τέτοια στην προ-μεταρρυθμιστική Ρωσία. Αναλυτικά δοκίμια αναπαράγουν τη φύση αυτής της «γωνιάς», τα έθιμα και τις έννοιες των κατοίκων, τον κύκλο της συνηθισμένης τους ημέρας και γενικά όλη τη ζωή. Όλες και όλες οι εκδηλώσεις της ζωής του Oblomov (καθημερινά έθιμα, ανατροφή και εκπαίδευση, πεποιθήσεις και «ιδανικά») ενσωματώνονται αμέσως από τον συγγραφέα σε «μία εικόνα» μέσω του «κύριου κινήτρου» που διεισδύει σε ολόκληρη την εικόνα. » σιωπήΚαι ακινησίαή ύπνος, κάτω από τη «γοητευτική δύναμη» του οποίου βρίσκονται στην Oblomovka και στο μπαρ, τόσο δουλοπάροικοι, όσο και υπηρέτες, και τέλος, η ίδια η τοπική φύση. "Πόσο ήσυχα είναι όλα ... υπνηλία στα χωριά που αποτελούν αυτόν τον ιστότοπο", σημειώνει ο Goncharov στην αρχή του κεφαλαίου, επαναλαμβάνοντας στη συνέχεια: "Η ίδια βαθιά σιωπή και ειρήνη βρίσκονται στα χωράφια ..."; «... Η σιωπή και η αδιατάρακτη ηρεμία βασιλεύουν στα ήθη των ανθρώπων σε εκείνη την περιοχή». Αυτό το μοτίβο φτάνει στο αποκορύφωμά του στη σκηνή μετά το δείπνο «ένας ύπνος που καταναλώνει τα πάντα, ανίκητος, μια αληθινή όψη θανάτου».

Διαποτισμένες με μια σκέψη, οι διαφορετικές όψεις της απεικονιζόμενης «υπέροχης γης» χάρη σε αυτό όχι μόνο ενώνονται, αλλά και γενικεύονται, αποκτώντας το ήδη υπερ-καθημερινό νόημα μιας από τις σταθερές εθνικές και παγκόσμιες - είδη ζωής. Είναι η πατριαρχική-ειδυλλιακή ζωή, χαρακτηριστικές ιδιότητες της οποίας είναι η εστίαση στις φυσιολογικές ανάγκες (τροφή, ύπνος, τεκνοποίηση) ελλείψει πνευματικών, η κυκλική φύση του κύκλου ζωής στις κύριες βιολογικές στιγμές του «πατρίδες, γάμοι». , κηδείες», προσκόλληση ανθρώπων σε ένα μέρος, φόβος μετακίνησης, απομόνωση και αδιαφορία για τον υπόλοιπο κόσμο. Ταυτόχρονα, οι ειδυλλιακές Ομπλομοβίτες του Γκοντσάροφ χαρακτηρίζονται από πραότητα και εγκαρδιότητα και με αυτή την έννοια ανθρωπιά. (Articles on Russian literature, Moscow State University, Moscow, 1996, V. A. Nedzvetsky, Article «Oblomov» του I. A. Goncharov, σελ. 101).

Η ζωή του Oblomov χαρακτηρίζεται από κανονικότητα και βραδύτητα. Αυτή είναι η ψυχολογία του Ομπλομοβισμού.

Ο Ομπλόμοφ δεν έχει μια επιχείρηση που θα ήταν ζωτικής σημασίας για αυτόν, θα ζήσει ούτως ή άλλως. Έχει τον Zakhar, έχει την Anisya, έχει την Agafya Matveevna. Στο σπίτι του υπάρχουν όλα όσα χρειάζεται ο αφέντης για τη μετρημένη ζωή του.

Υπάρχουν πολλά πιάτα στο σπίτι του Ομπλόμοφ: στρογγυλά και οβάλ πιάτα, σάλτσες, τσαγιέρες, φλιτζάνια, πιάτα, γλάστρες. «Ολόκληρες σειρές από τεράστιες τσαγιέρες με κοιλιά και μινιατούρες και αρκετές σειρές πορσελάνινες κούπες, απλές, με ζωγραφιές, με επιχρύσωση, με μότο, με φλεγόμενες καρδιές, με κινέζικα. Μεγάλα γυάλινα βάζα με καφέ, κανέλα, βανίλια, κρυστάλλινα κουφέτα, μπολ με λάδι, ξύδι.

Τότε ολόκληρα ράφια ήταν γεμάτα με πακέτα, φιάλες, κουτιά με σπιτικά φάρμακα, με βότανα, λοσιόν, γύψους, αποστάγματα, καμφορά, με σκόνες, με θυμίαμα. υπήρχε σαπούνι, φάρμακα για τον καθαρισμό των κούπες, την αφαίρεση λεκέδων, και ούτω καθεξής και ούτω καθεξής - ό,τι μπορείς να βρεις σε οποιοδήποτε σπίτι οποιασδήποτε επαρχίας, με οποιαδήποτε νοικοκυρά.

Περισσότερες λεπτομέρειες για την αφθονία του Oblomov: «Ζαμπόν κρεμάστηκαν από το ταβάνι έτσι ώστε ποντίκια, τυριά, ζαχαροκέφαλα, κρεμαστά ψάρια, σακούλες με αποξηραμένα μανιτάρια, ξηροί καρποί που αγοράστηκαν από ένα μικρό κορίτσι… Στο πάτωμα υπήρχαν μπανιέρες με βούτυρο, μεγάλα σκεπασμένα τενεκεδάκια με ξινό κρέμα, καλάθια με αυγά - και κάτι έλειπε! Χρειάζεσαι άλλο ένα στυλό του Ομήρου για να υπολογίσεις με πληρότητα και λεπτομέρεια όλα όσα είχαν συσσωρευτεί στις γωνίες, σε όλα τα ράφια αυτής της μικρής κιβωτού της οικιακής ζωής "...

Αλλά, παρά όλη αυτή την αφθονία, δεν υπήρχε κύριο πράγμα στο σπίτι του Oblomov - δεν υπήρχε η ίδια η ζωή, δεν υπήρχε σκέψη, όλα πήγαν μόνα τους, χωρίς τη συμμετοχή του ιδιοκτήτη.

Ακόμη και με την έλευση του Pshenitsina, η σκόνη δεν εξαφανίστηκε εντελώς από το σπίτι του Oblomov - παρέμεινε στο δωμάτιο του Zakhar, ο οποίος έγινε ζητιάνος στο τέλος του μυθιστορήματος.

Το διαμέρισμα του Oblomov στην οδό Gorokhovaya και το σπίτι της Pshenitsina - όλα είναι ζωγραφισμένα, χρωματιστά, με σπάνια σχολαστικότητα ...

«Ο Γκοντσάροφ φημίζεται ότι είναι ένας λαμπρός συγγραφέας της καθημερινής ζωής της εποχής του. Αυτός ο καλλιτέχνης συνδέεται συνήθως με πολλούς οικιακές ζωγραφιές«... (E. Krasnoshchekova, «Oblomov» του I. A. Goncharov, εκδοτικός οίκος «Fiction», Μόσχα, 1970, σελ. 92)

«Στον Oblomov, η ικανότητα του Goncharov να ζωγραφίζει τη ρωσική ζωή με σχεδόν ζωγραφική πλαστικότητα και απτή φάνηκε ξεκάθαρα. Η Oblomovka, η πλευρά του Vyborg, η ημέρα της Αγίας Πετρούπολης του Ilya Ilyich μοιάζουν με καμβάδες των «μικρών Φλαμανδών» ή καθημερινά σκίτσα του Ρώσου καλλιτέχνη P. A. Fedotov. Χωρίς να απορρίπτει τον έπαινο της «ζωγραφικής» του, ο Γκοντσάροφ, ταυτόχρονα, στενοχωρήθηκε βαθιά όταν οι αναγνώστες δεν ένιωσαν εκείνη την ιδιαίτερη «μουσική» στο μυθιστόρημά του, που τελικά διείσδυσε στις εικονογραφικές πτυχές του έργου. (Άρθρα για τη ρωσική λογοτεχνία, Κρατικό Πανεπιστήμιο της Μόσχας, Μόσχα, 1996, V. A. Nedzvetsky, άρθρο «Oblomov» του I. A. Goncharov, σελ. 112)

«Στον Oblomov, το πιο σημαντικό από τα «ποιητικά» και ποιητικά ξεκινήματα του έργου είναι η ίδια η «χαριτωμένη αγάπη», το «ποίημα» και το «δράμα» του οποίου, στα μάτια του Goncharov, συνέπεσαν με τις κύριες στιγμές στη ζωή των ανθρώπων. Και ακόμη και με τα όρια της φύσης, οι κύριες καταστάσεις της οποίας στον Oblomov είναι παράλληλες με τη γέννηση, την ανάπτυξη, την κορύφωση και, τέλος, την εξαφάνιση των συναισθημάτων του Ilya Ilyich και της Olga Ilyinskaya. Η αγάπη του ήρωα γεννήθηκε στην ατμόσφαιρα της άνοιξης με ένα ηλιόλουστο πάρκο, κρίνους της κοιλάδας και το περίφημο λιλά κλαδί, άνθισε ένα ζεστό καλοκαιρινό απόγευμα γεμάτο όνειρα και ευδαιμονία, μετά έσβησε με τις φθινοπωρινές βροχές, τις καπνοδόχους της πόλης, έρημες ντάκες και ένα πάρκο με κοράκια πάνω σε γυμνά δέντρα, τελικά έσπασαν μαζί με τις υπερυψωμένες γέφυρες πάνω από τον Νέβα και τα πάντα καλυμμένα με χιόνι. (Articles on Russian literature, Moscow State University, Moscow, 1996, V. A. Nedzvetsky, Article «Oblomov» του I. A. Goncharov, σελ. 111).

Περιγράφοντας τη ζωή, ο I. A. Goncharov χαρακτηρίζει τον κάτοικο του σπιτιού, Oblomov, - την ψυχική τεμπελιά και την αδράνειά του. Η κατάσταση χαρακτηρίζει τον ήρωα, τις εμπειρίες του.

Οι λεπτομέρειες της κατάστασης στο μυθιστόρημα του I. A. Goncharov "Oblomov" είναι οι κύριοι μάρτυρες του χαρακτήρα των οικοδεσποτών.

Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

I. A. Goncharov, "Oblomov", Μόσχα, PROFIZDAT, 1995;

A. F. Zakharkin, «Το μυθιστόρημα του I. A. Goncharov «Oblomov», Κρατικός Εκπαιδευτικός και Παιδαγωγικός Εκδοτικός Οίκος, Μόσχα, 1963.

E. Krasnoshchekova, "Oblomov" του I. A. Goncharov, εκδοτικός οίκος "Fiction", Μόσχα, 1970;

N. I. Prutskov, “The Mastery of Goncharov the Novelist”, Εκδοτικός Οίκος της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ, Μόσχα, 1962, Λένινγκραντ.

Articles on Russian Literature, Moscow State University, Moscow, 1996, V. A. Nedzvetsky, άρθρο «Oblomov» του I. A. Goncharov.

Roman Goncharova "Oblomov" ως πολύ σημαντικό δημόσια εκδήλωση. Ο δουλοπάροικος χαρακτήρας του Oblomovka, πνευματικός κόσμοςΟμπλομοβίτες. Ανενεργό ψέμα, απάθεια και τεμπελιά Oblomov στον καναπέ. Το δράμα της ιστορίας της σχέσης του Oblomov με την Olga Ilyinskaya.

Αυτό το μυθιστόρημα αγγίζει επίσης τη ζωή, σύγχρονα θέματαστο βαθμό που αυτά τα θέματα είναι γενικού ανθρώπινου ενδιαφέροντος· εκθέτει επίσης τις ελλείψεις της κοινωνίας, αλλά δεν εκτίθενται για πολεμικό σκοπό, αλλά για χάρη της πιστότητας και της πληρότητας της εικόνας.

Χαρακτηριστικά του οικιακού περιβάλλοντος ως χαρακτηριστικό των ιδιοκτητών γης από το ποίημα του N.V. Gogol "Dead Souls": Manilov, Korobochki, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin. Χαρακτηριστικάαυτά τα κτήματα, ιδιαιτερότητα ανάλογα με τους χαρακτήρες των ιδιοκτητών που περιγράφει ο Γκόγκολ.

Ένα δοκίμιο σχετικά με το εάν ο Oblomov και ο Stolz, οι κύριοι χαρακτήρες του μυθιστορήματος Oblomov του Goncharov, θα πρέπει να επανεκπαιδευτούν. Ο συγγραφέας καταλήγει στο συμπέρασμα ότι ο τρόπος ζωής είναι καθαρά προσωπική του υπόθεση και η επανεκπαίδευση του Oblomov και του Stolz είναι όχι μόνο άχρηστη, αλλά και απάνθρωπη.

Λογοτεχνική κληρονομιά του Alexander Vasilyevich Druzhinin. Λογοτεχνικές και κριτικές απόψεις του Druzhinin. Ένα χαρακτηριστικό της λογοτεχνικής-κριτικής άποψης του Druzhinin για το μυθιστόρημα Oblomov. Καλλιτεχνική ικανότητα του κριτικού Druzhinin. Αρχές «καθαρής» τέχνης.

Ερμηνεία της έννοιας του «χαρακτήρα» στη λογοτεχνική κριτική. Τρόποι αποκάλυψης ενός λογοτεχνικού χαρακτήρα έργο τέχνης. Το πρόβλημα του χαρακτήρα στο Yu.V. Trifonov "Σπίτι στο ανάχωμα". Λογοτεχνική ανάλυση των ιδιαιτεροτήτων του ήρωα στην ιστορία.

Το κύριο θέμα της κωμωδίας του Griboyedov «Woe from Wit» είναι η σύγκρουση και η αλλαγή δύο εποχών της ρωσικής ζωής. Γνωριμία με τη δραματική εικόνα της Sofia Famusova - στην αρχή μια ρομαντική και συναισθηματική, και σύντομα μια εκνευρισμένη και εκδικητική νεαρή κοπέλα της Μόσχας.

Η ανάλυση επεισοδίων είναι ένας τρόπος εκπαίδευσης ενός αναγνώστη ικανού να συνδημιουργήσει. Ορισμός του επεισοδίου, ο ρόλος του στο σύστημα πλοκής-πλοκής του έργου. Γενικές ιδέες, κίνητρα, λέξεις-κλειδιάσυνδέοντας αυτό το επεισόδιο με το επόμενο. Η ιδιαιτερότητα της γλώσσας σημαίνει.

Θεωρία, αρχιτεκτονική, πλοκή και πλοκή της λογοτεχνίας. Η σύνθεση ως οργάνωση ανάπτυξης της πλοκής. ΜΟΥ. Ο Saltykov-Shchedrin είναι καλλιτέχνης των λέξεων στον τομέα της κοινωνικοπολιτικής σάτιρας. Το θέμα της ταλαιπωρίας ανθρωπάκι«στις ιστορίες του M.M. Zoshchenko.

Η εμφάνιση του αρνητικού θετική ανταπόκρισηγια το «We from Wit» του V. Belinsky. Η πρώτη έντυπη δήλωση του N. Polevoy στην επιθεώρηση του αλμανάκ «Russian Taliya». Η δήλωση του Γκοντσάροφ - ορόσημοστην ανάπτυξη της κληρονομιάς του Griboyedov από τη ρωσική κριτική.

Η μελέτη της μεθόδου χαρακτηρισμού των ηρώων και της κοινωνικής δομής του Γκόγκολ μέσα από πορτρέτο και καθημερινές λεπτομέρειες. Ο καλλιτεχνικός κόσμος του ποιήματος «Νεκρές ψυχές». Αρχές αποκάλυψης των χαρακτήρων των ιδιοκτητών. Κρυμμένα χαρακτηριστικά χαρακτήρα του ήρωα. Η βάση της πλοκής του ποιήματος.

Ανάλυση μοτίβων και εικόνων λουλουδιών στη ρωσική λογοτεχνία και ζωγραφική του 19ου-20ου αιώνα. Ο ρόλος των λουλουδιών στις αρχαίες λατρείες και τις θρησκευτικές τελετές. Λαογραφικές και βιβλικές παραδόσεις ως πηγή μοτίβων και εικόνων λουλουδιών στη λογοτεχνία. Λουλούδια στη μοίρα και τη δημιουργικότητα του λαού της Ρωσίας.

Ο Γκοντσάροφ είναι ένας από τους δημιουργούς του κλασικού ρωσικού μυθιστορήματος με το επικό εύρος και το δράμα του ανθρώπινες μοίρες. Η εξιδανίκευση της παλιάς αλήθειας και η αντίθεσή της στα ψέματα των Famusov και Volokhov στην τριλογία " συνηθισμένη ιστορία"," Oblomov "και" Break.

Συνάντηση με τον Α.Π. Κερν: «Θυμάμαι υπέροχη στιγμή". Ποιήματα αφιερωμένα στην E.K. Vorontsova ("Talisman", "Keep me, my Talisman", "Burned letter", "Night"). Έναρξη εργασιών για τον "Eugene Onegin": η εικόνα μιας Ρωσίδας. Ποιήματα αφιερωμένα στον Gonch ...

Ο ιδανικός και πρακτικός κόσμος του ρωσικού κτήματος στα έργα του Α.Ν. Τολστόι «Παιδική ηλικία του Νικήτα» και «Άννα Καρένινα». Περιγραφή της ρωσικής περιουσίας στην "Συνήθη Ιστορία" του Ι.Α. Γκοντσάροβα. " Ο Βυσσινόκηπος"και" House with a Mezzanine "από τον A.P. Chekhov: η παρακμή του ρωσικού κτήματος.

Εμφάνιση της ρωσικής πραγματικότητας στα έργα του I.A. Γκοντσάροβα. Τρόπος ζωής στην προ-μεταρρυθμιστική Ρωσία. Ευγενική περιουσία ως σύμβολο της πατριαρχικής Ρωσίας. Η μετα-μεταρρυθμιστική Ρωσία στο μυθιστόρημα του Ι.Α. Goncharov "Το διάλειμμα".

Δημιουργική ιστορία του ποιήματος του Γκόγκολ «Νεκρές ψυχές». Το να ταξιδέψετε με τον Chichikov στη Ρωσία είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να γνωρίσετε τη ζωή του Nikolaev Russia: ένα οδικό ταξίδι, αξιοθέατα της πόλης, εσωτερικούς χώρους σαλονιού, επιχειρηματικούς συνεργάτες ενός έξυπνου αγοραστή.

Σύγκριση της έννοιας του "Oblomovism" στην κριτική της ρωσικής λογοτεχνίας του περασμένου αιώνα και σε σύγχρονος κόσμος. Χαρακτηριστικά του "Oblomovism" όπως κοινωνικό φαινόμενο, τις αιτίες και τις συνέπειές της. Ανάλυση σύγχρονων γλωσσικών φαινομένων που δημιουργούνται από αυτή την έννοια.

Βιογραφία του συγγραφέα. Το μυθιστόρημα «Συνήθης Ιστορία» έφερε στον συγγραφέα πραγματική αναγνώριση. Πολυδιάστατο θέση του συγγραφέακαι η πολυπλοκότητα της ψυχολογικής ανάλυσης. Oblomov και Oblomovism. Το τεταμένο συγκρουσιακό υπόβαθρο του μυθιστορήματος «Ο γκρεμός».

Η ιστορική πορεία ανάπτυξης της ρωσικής λογοτεχνίας στο πλαίσιο της κοινωνικοπολιτικής ζωής της χώρας τη δεκαετία του '40-80. Αντανάκλαση της αντίφασης μεταξύ της πνευματικής δύναμης του λαού και της δουλικής θέσης του στα έργα του Τουργκένιεφ. Χαρακτηριστικό του αφηγηματικού τρόπου του Γκοντσάροφ.

Λεπτομέρειες για την κατάσταση στο "Oblomov" του I. A. Goncharov

Από τις πρώτες κιόλας σελίδες του μυθιστορήματος του I. A. Goncharov "Oblomov" βρισκόμαστε σε μια ατμόσφαιρα τεμπελιάς, άεργου χόμπι και κάποιου είδους μοναξιάς. Έτσι, ο Ομπλόμοφ είχε «τρία δωμάτια... Σε εκείνα τα δωμάτια, τα έπιπλα ήταν καλυμμένα με καλύμματα, οι κουρτίνες ήταν κατεβασμένες». Στο ίδιο το δωμάτιο του Oblomov υπήρχε ένας καναπές, το πίσω μέρος του οποίου βυθίστηκε και «το κολλημένο ξύλο υστερούσε κατά τόπους».

«Στον Oblomov, ο Goncharov έφτασε στο απόγειο της καλλιτεχνικής μαεστρίας, δημιουργώντας πλαστικά χειροπιαστούς καμβάδες ζωής. Οι πιο μικρές λεπτομέρειεςκαι συγκεκριμένο καλλιτέχνη γεμίζει ορισμένη σημασία. Ο τρόπος γραφής του Γκοντσάροφ χαρακτηρίζεται από συνεχείς μεταβάσεις από το ιδιαίτερο στο γενικό. Και το σύνολο περιέχει μια μεγάλη γενίκευση». (Ό.π., σελ. 14).

Οι λεπτομέρειες της κατάστασης στο σπίτι του Oblomov στην οδό Gorokhovaya είναι παρόμοιες με αυτές που ήταν στο δικό του γονικό σπίτι. Η ίδια ερημιά, η ίδια αδεξιότητα και η έλλειψη ορατότητας της ανθρώπινης παρουσίας: «ένα μεγάλο σαλόνι στο γονικό σπίτι, με πολυθρόνες αντίκες σκεπασμένες πάντα με σκεπάσματα, με έναν τεράστιο, αδέξιο και σκληρό καναπέ ντυμένο σε έναν ξεθωριασμένο μπλε στρατώνα σε σημεία. , και μια δερμάτινη πολυθρόνα... Σε ένα λίπος το κερί καίει αμυδρά στο δωμάτιο, και αυτό επιτρεπόταν μόνο τα βράδια του χειμώνα και του φθινοπώρου.

Η έλλειψη οικονομίας, η συνήθεια των ταλαιπωριών του Oblomov - απλώς να μην ξοδεύει χρήματα εξηγεί το γεγονός ότι η βεράντα είναι συγκλονιστική, ότι οι πύλες είναι στραβές, ότι «η δερμάτινη καρέκλα του Ilya Ivanych ονομάζεται μόνο δερμάτινη, αλλά στην πραγματικότητα δεν είναι αυτή η βάση , όχι αυτό το σχοινί: δέρμα -είχε μείνει μόνο ένα κομμάτι στην πλάτη, και το υπόλοιπο είχε ήδη πέσει σε κομμάτια και ξεφλουδίστηκε για πέντε χρόνια ..."

«Πράγματα, καθημερινές λεπτομέρειες, χαρακτηρίζει ο συγγραφέας του Oblomov όχι μόνο εμφάνισηήρωας, αλλά και η αντιφατική πάλη των παθών, η ιστορία της ανάπτυξης και της πτώσης, οι πιο λεπτές εμπειρίες του. Φωτίζοντας τα συναισθήματα, τις σκέψεις, την ψυχολογία στη σύγχυσή τους με τα υλικά πράγματα, με τα φαινόμενα του εξωτερικού κόσμου, που είναι, σαν να λέγαμε, μια εικόνα - το ισοδύναμο της εσωτερικής κατάστασης του ήρωα, ο Goncharov λειτουργεί ως αμίμητος, πρωτότυπος καλλιτέχνης. (N. I. Prutskov, “The Mastery of Goncharov the Novelist”, Εκδοτικός Οίκος της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ, Μόσχα, 1962, Λένινγκραντ, σελ. 99).

Η φύση μαρτυρά το σύντομο ξύπνημα του ήρωα, που θα περάσει όπως μαραίνεται το λιλά κλαδί.

Το κλαδί λιλά είναι μια λεπτομέρεια που χαρακτηρίζει την κορύφωση της αφύπνισης του ήρωα, καθώς και τη ρόμπα που πέταξε για λίγο, αλλά που αναπόφευκτα θα φορέσει στο τέλος του μυθιστορήματος, επισκευασμένο από τον Pshenitsina, που θα συμβολίζει την επιστροφή στον πρώην, ζωή Ομπλόμοφ. Αυτή η τουαλέτα είναι σύμβολο του Ομπλομοβισμού, όπως και ο ιστός αράχνης με τη σκόνη, όπως τα σκονισμένα τραπέζια και τα στρώματα και τα πιάτα στοιβαγμένα σε αταξία.

Τόσο ο Γκόγκολ όσο και ο Γκοντσάροφ δεν έχουν οικιακό περιβάλλον «για το παρασκήνιο». Όλα τα είδη μέσα τους τον κόσμο της τέχνηςσημαντική και ουσιαστική.

Ο Oblomov Goncharov, όπως και οι ήρωες του Gogol, δημιουργεί έναν ιδιαίτερο μικρόκοσμο γύρω του, που τον προδίδει με το κεφάλι του. Αρκεί να θυμηθούμε το κουτί Chichikov. Η ζωή είναι γεμάτη με την παρουσία του Ilya Ilyich Oblomov, Oblomovism. Έτσι και ο κόσμος V" Νεκρές ψυχέςΟ Γκόγκολ είναι κινούμενος και δραστήριος: κόβει τη ζωή των χαρακτήρων με τον δικό του τρόπο, εισβάλλει σε αυτήν. Μπορεί κανείς να θυμηθεί το «Πορτρέτο» του Γκόγκολ, στο οποίο υπάρχουν πολλές καθημερινές λεπτομέρειες, όπως και του Γκοντσάροφ, που δείχνουν την πνευματική άνοδο και πτώση του καλλιτέχνη Τσάρτκοφ.

Στη σύγκρουση των εξωτερικών και εσωτερικούς κόσμους, πάνω στην αμοιβαία επιρροή και αλληλοδιείσδυσή τους χτίζονται καλλιτεχνικές μεθόδουςΓκόγκολ και Γκοντσάροφ.

Το μυθιστόρημα του I. A. Goncharov διαβάζεται με μεγάλο ενδιαφέρον, χάρη όχι μόνο στην πλοκή, την ερωτική ίντριγκα, αλλά και λόγω της αλήθειας στην απεικόνιση των λεπτομερειών της κατάστασης, της υψηλής καλλιτεχνικής τους τέχνης. Η αίσθηση όταν διαβάζεις αυτό το μυθιστόρημα, σαν να κοιτάς ένα τεράστιο, γραμμένο λαδομπογιές, ένας φωτεινός, αξέχαστος καμβάς, με το λεπτό γούστο του δασκάλου, γραμμένο από τις λεπτομέρειες της ζωής. Όλη η βρωμιά, η αμηχανία της ζωής του Oblomov είναι εντυπωσιακή.

«Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί δύο βασικές μεθόδους απεικόνισης της εικόνας: πρώτον, τη μέθοδο ενός λεπτομερούς σκίτσου της εμφάνισης, του περιβάλλοντος. δεύτερον, η τεχνική της ψυχολογικής ανάλυσης ... Ακόμη και ο πρώτος ερευνητής του έργου του Goncharov, N. Dobrolyubov, είδε καλλιτεχνική πρωτοτυπίααυτός ο συγγραφέας με την ίδια προσοχή "σε όλες τις μικρολεπτομέρειες των τύπων που αναπαράγει και ολόκληρο τον τρόπο ζωής" ... Ο Γκοντσάροφ συνδύασε οργανικά πλαστικά χειροπιαστούς πίνακες, που διακρίνονται από εκπληκτική εξωτερική λεπτομέρεια, με μια λεπτή ανάλυση της ψυχολογίας των χαρακτήρων . (A. F. Zakharkin, «Το μυθιστόρημα του I. A. Goncharov «Oblomov», State Educational and Pedagogical Publishing House, Μόσχα, 1963, σελ. 123 - 124).

Το μοτίβο της σκόνης εμφανίζεται ξανά στις σελίδες του μυθιστορήματος στο κεφάλαιο έβδομο του τρίτου μέρους. Αυτή είναι η σκονισμένη σελίδα ενός βιβλίου. Η Όλγα καταλαβαίνει από αυτήν ότι ο Ομπλόμοφ δεν διάβασε. Δεν έκανε απολύτως τίποτα. Και πάλι το μοτίβο της ερήμωσης: «τα παράθυρα είναι μικρά, η ταπετσαρία παλιά... Κοίταξε τα τσαλακωμένα, ραμμένα μαξιλάρια, το χάος, τα σκονισμένα παράθυρα, στο γραφείο, ταξινομημένο μέσα από πολλά σκονισμένα χαρτιά, ανακάτεψε το στυλό σε ένα στεγνό μελανοδοχείο...»

Αλλά ανάμεσα σε αυτά τα αιωνόβια έπιπλα, πίνακες ζωγραφικής, από αυτά που δεν έχουν νόημα για κανέναν, αλλά σημαδεύονται και για τους δύο χαρούμενη ώρα, μια αξιομνημόνευτη στιγμή μικροπράξεων, στον ωκεανό των βιβλίων και των σημειώσεων, μια ζεστή ζωή φύσηξε, κάτι που ερεθίζει το μυαλό και την αισθητική αίσθηση. παντού υπήρχε είτε μια άυπνη σκέψη είτε η ομορφιά των ανθρώπινων πράξεων έλαμπε, όπως η αιώνια ομορφιά της φύσης έλαμπε τριγύρω.

Εδώ βρήκα ένα μέρος και ένα ψηλό γραφείο, που ήταν ο πατέρας του Andrey, σουέτ γάντια? ένας λαδόπανος κρεμασμένος στη γωνία δίπλα σε ένα ντουλάπι με ορυκτά, κοχύλια, γεμιστά πουλάκια, με δείγματα από διάφορους άργιλους, εμπορεύματα και άλλα πράγματα. Ανάμεσα σε όλα τόπος τιμήςέλαμπε σε χρυσό με ένθετο το φτερό του Erar.

Ένα δίχτυ από σταφύλια, κισσό και μυρτιά σκέπασε το εξοχικό από πάνω μέχρι κάτω. Από τη στοά μπορούσε κανείς να δει τη θάλασσα, από την άλλη - τον δρόμο προς την πόλη. (Ενώ στο Oblomov, χιονοστιβάδες και ένα κοτέτσι ήταν ορατά από το παράθυρο).

Διαποτισμένα με μια σκέψη, οι διαφορετικές όψεις της εικονιζόμενης «υπέροχης γης» όχι μόνο ενώνονται, αλλά και γενικεύονται, αποκτώντας το ήδη υπερ-καθημερινό νόημα μιας από τις σταθερές -εθνικές και παγκόσμιες- είδη ζωής. Είναι η ζωή του πατριαρχικού-ειδυλλιακού, χαρακτηριστικά γνωρίσματαπου εστιάζουν στις φυσιολογικές ανάγκες (τροφή, ύπνος, τεκνοποίηση) ελλείψει πνευματικών, η κυκλική φύση του κύκλου ζωής στις κύριες βιολογικές στιγμές του «πατρίδες, γάμοι, κηδείες», προσκόλληση ανθρώπων σε ένα μέρος, φόβος της μετακίνησης, της απομόνωσης και της αδιαφορίας για τον υπόλοιπο κόσμο. Ταυτόχρονα, οι ειδυλλιακές Ομπλομοβίτες του Γκοντσάροφ χαρακτηρίζονται από πραότητα και εγκαρδιότητα και με αυτή την έννοια ανθρωπιά. (Articles on Russian literature, Moscow State University, Moscow, 1996, V. A. Nedzvetsky, Article «Oblomov» του I. A. Goncharov, σελ. 101).

Η ζωή του Oblomov χαρακτηρίζεται από κανονικότητα και βραδύτητα. Αυτή είναι η ψυχολογία του Ομπλομοβισμού.

Τότε ολόκληρα ράφια ήταν γεμάτα με πακέτα, φιάλες, κουτιά με σπιτικά φάρμακα, με βότανα, λοσιόν, γύψους, αποστάγματα, καμφορά, με σκόνες, με θυμίαμα. υπήρχε σαπούνι, φάρμακα για τον καθαρισμό των κούπες, την αφαίρεση λεκέδων, και ούτω καθεξής και ούτω καθεξής - όλα όσα θα βρείτε σε οποιοδήποτε σπίτι οποιασδήποτε επαρχίας, με οποιαδήποτε νοικοκυρά.

Ακόμη και με την έλευση της Pshenitsina, η σκόνη δεν εξαφανίστηκε εντελώς από το σπίτι του Oblomov - παρέμεινε στο δωμάτιο του Zakhar, ο οποίος έγινε ζητιάνος στο τέλος του μυθιστορήματος.

«Ο Γκοντσάροφ φημίζεται ότι είναι ένας λαμπρός συγγραφέας της καθημερινής ζωής της εποχής του. Πολλοί καθημερινοί πίνακες συνδέονται συνήθως με αυτόν τον καλλιτέχνη»… (E. Krasnoshchekova, «Oblomov» του I. A. Goncharov, εκδοτικός οίκος « Μυθιστόρημα», Μόσχα, 1970, σ. 92)

ΜΕλίστα χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

1. I. A. Goncharov, Oblomov, Moscow, PROFIZDAT, 1995;

2. A. F. Zakharkin, "Το μυθιστόρημα του I. A. Goncharov "Oblomov", Κρατικός Εκπαιδευτικός και Παιδαγωγικός Εκδοτικός Οίκος, Μόσχα, 1963;

3. E. Krasnoshchekova, "Oblomov" του I. A. Goncharov, εκδοτικός οίκος "Fiction", Μόσχα, 1970;

4. N. I. Prutskov, “The Mastery of Goncharov the Novelist”, Εκδοτικός Οίκος της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ, Μόσχα, 1962, Λένινγκραντ;

5. Άρθρα για τη ρωσική λογοτεχνία, Κρατικό Πανεπιστήμιο της Μόσχας, Μόσχα, 1996, V. A. Nedzvetsky, άρθρο «Oblomov» του I. A. Goncharov.

Ο αντικειμενικός κόσμος στο μυθιστόρημα "Oblomov"

Στο μυθιστόρημα "Oblomov" παρακολουθούμε πώς οι συνθήκες ζωής στις οποίες μεγάλωσε ο Oblomov, η ανατροφή του προκαλούν έλλειψη θέλησης, απάθεια και αδιαφορία. «Προσπάθησα να δείξω στον Oblomov», έγραψε ο Goncharov στον S. A. Nikitenko στις 25 Φεβρουαρίου 1873, «πώς και γιατί ο λαός μας μετατρέπεται μπροστά από τον χρόνο σε ... ζελέ - κλίμα, περιβάλλον, τέντωμα - backwoods, νυσταγμένη ζωή - και όλα είναι ιδιωτική, ατομική κάθε περίσταση». (10) Και δεν είναι μυστικό, προσθέτουμε για λογαριασμό μας, ότι όχι μόνο η ανατροφή, αλλά και το κοινωνικό περιβάλλον επηρεάζουν τη διαμόρφωση της προσωπικότητας ενός ατόμου - τον τρόπο ζωής, το περιβάλλον που περιβάλλει ένα άτομο σε όλη του τη ζωή, εξίσου, αν όχι σε μεγαλύτερο βαθμό, επηρεάζουν τον χαρακτήρα και την κοσμοθεωρία ενός ατόμου. και αυτή η επιρροή γίνεται ιδιαίτερα αισθητή στην παιδική ηλικία. Στο "όνειρο του Ομπλόμοφ", ο συγγραφέας δημιούργησε μια εκπληκτική εικόνα της ζωής του ιδιοκτήτη από άποψη φωτεινότητας και βάθους. Πατριαρχικά ήθη, οικονομία επιβίωσης του γαιοκτήμονα, απουσία πνευματικών συμφερόντων, ειρήνη και αδράνεια - αιώνια ειρήνη- αυτό περιέβαλε τον Ilya Ilyich από την παιδική του ηλικία, αυτό είναι ο Oblomovism. Αλλά δεν είναι μυστικό ότι στην παιδική ηλικία τίθενται τα κύρια χαρακτηριστικά του χαρακτήρα ενός ατόμου. Το κοινωνικό, όπως και το καθημερινό περιβάλλον, έχουν τεράστιο αντίκτυπο στον χαρακτήρα και την κοσμοθεωρία ενός ανθρώπου.

Συστήνοντας μας τον ήρωά του, που βρίσκεται σε ένα σπίτι στην οδό Gorokhovaya, ο συγγραφέας σημειώνει και ελκυστικά χαρακτηριστικάο χαρακτήρας του: ευγένεια, απλότητα, γενναιοδωρία και καλοσύνη. Ταυτόχρονα, από τις πρώτες σελίδες του μυθιστορήματος, ο Goncharov δείχνει επίσης τις αδυναμίες της προσωπικότητας του Oblomov - απάθεια, τεμπελιά, "την απουσία οποιουδήποτε συγκεκριμένου στόχου, οποιασδήποτε συγκέντρωσης ...". (10) Ο συγγραφέας περιβάλλει τον ήρωά του με αντικείμενα (παπούτσια, ρόμπα, καναπές) που τον συνοδεύουν σε όλη του τη ζωή και συμβολίζουν την ακινησία και την αδράνεια του Oblomov. Αν ξεκινήσουμε να δημιουργήσουμε ένα μουσείο λογοτεχνικός ήρωας, τότε ακριβώς ένα τέτοιο περιβάλλον θα πρέπει να δημιουργηθεί σε αυτό:

«Το δωμάτιο όπου βρισκόταν ο Ilya Ilyich, με την πρώτη ματιά φαινόταν όμορφα διακοσμημένο. Υπήρχε ένα γραφείο από μαόνι, δύο καναπέδες ντυμένοι με μετάξι, όμορφα παραβάν κεντημένα με πουλιά και φρούτα άγνωστα στη φύση. Υπήρχαν μεταξωτές κουρτίνες, χαλιά, λίγοι πίνακες, μπρούτζοι, πορσελάνες και πολλά όμορφα μικροπράγματα.

Αλλά το έμπειρο μάτι ενός ανθρώπου με αγνό γούστο, με μια πρόχειρη ματιά σε όλα όσα ήταν εδώ, θα διάβαζε μόνο την επιθυμία να διατηρήσει με κάποιο τρόπο το ντεκόρ της αναπόφευκτης διακόσμησης, έστω και μόνο για να απαλλαγεί από αυτά. Ο Oblomov, φυσικά, ενοχλήθηκε για αυτό μόνο όταν καθάρισε το γραφείο του. Η εκλεπτυσμένη γεύση δεν θα ήταν ικανοποιημένη με αυτές τις βαριές, άχαρες καρέκλες από μαόνι, τις ταλαντευόμενες βιβλιοθήκες. Το πίσω μέρος ενός καναπέ βυθίστηκε, το επικολλημένο ξύλο υστερούσε κατά τόπους.

Ακριβώς τον ίδιο χαρακτήρα φορούσαν πίνακες ζωγραφικής, βάζα και μικροπράγματα.

Ο ίδιος ο ιδιοκτήτης, όμως, κοίταξε τη διακόσμηση του γραφείου του τόσο ψυχρά και απουσία, σαν να ρωτούσε με τα μάτια του: «Ποιος τα έσυρε και τα διέταξε όλα αυτά εδώ;» Από μια τόσο ψυχρή θέα του Ομπλόμοφ στην ιδιοκτησία του, και ίσως ακόμη και από μια πιο κρύα θέα του ίδιου αντικειμένου του υπηρέτη του, Ζαχάρ, η εμφάνιση του γραφείου, αν κοιτάξετε εκεί όλο και πιο προσεκτικά, εντυπωσιάστηκε από την αμέλεια και την αμέλεια που επικράτησε σε αυτό. (10)

Όπως μπορείτε να δείτε, το διαμέρισμα του Oblomov ήταν μάλλον μια αποθήκη περιττών πραγμάτων, όπου το πόδι ενός ανθρώπου δεν είχε πατήσει το πόδι του για πολύ καιρό, παρά ένας χώρος διαβίωσης. Με αυτήν την εικόνα, ή το θεματικό περιβάλλον, ο Goncharov τονίζει ότι ο Oblomov, ίσως και ο ίδιος νιώθει «έξτρα άτομο», βγαλμένος από το πλαίσιο της ταχείας προόδου. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Dobrolyubov αποκάλεσε τον Oblomov "ένα επιπλέον άτομο, από ένα όμορφο βάθρο σε έναν μαλακό καναπέ". (17)

Η ρόμπα είναι ίσως ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά του «Oblomovism» γενικά και του Oblomov ειδικότερα. Αυτή είναι μια εγκάρσια εικόνα-σύμβολο του μυθιστορήματος, δεν πρόκειται για ιδιωτική λεπτομέρεια περιγραφών και χαρακτηριστικών, αλλά για μια καλλιτεχνική λεπτομέρεια που γίνεται το κέντρο της σύνθεσης της εικόνας. Όπως ο «Oblomovism» που αναφέρθηκε παραπάνω, η ρόμπα Oblomov έχει γίνει ένας οικιακός όρος που χρησιμοποιείται για να αναφέρεται στην προσωπική έννοια του «Oblomovism», γενετικά συνδεδεμένη με αυτό. Ωστόσο, σε αντίθεση με το «Oblomovism», που ήταν ένα ιδιαίτερο δημιουργικό εύρημα του Goncharov, η εικόνα της ρόμπας, που έγινε σύμβολο του χαρακτήρα του Oblomov, έχει τη δική της πηγή. Εάν ο λειτουργικός ρόλος της εικόνας της ρόμπας του Oblomov (τυποποιητικός, χαρακτηρολογικός κ.λπ.) έχει εξεταστεί πολλές φορές στην κριτική και στην επιστημονική βιβλιογραφία (θυμηθείτε το άρθρο του A.V. Druzhinin για τον Oblomov, στο οποίο θαύμαζε την πραγματικά φλαμανδική υπερβολή των λεπτομερειών σε αυτό το έργο ), μετά στο δικό του λογοτεχνική πηγήμέχρι στιγμής κανείς δεν το έχει προσέξει. Η ρόμπα του Ομπλόμοφ είναι σύμβολο ισοδύναμο με την πνευματική κατάσταση του ήρωα. Αυτό είναι το «άπειρο ζώδιο» που δημιουργείται από τη σχέση κειμένου και πλαισίου και μπορεί να έχει άπειρα νοήματα. Ένα σύμβολο είναι αντικείμενο και μέσο απεικόνισης ταυτόχρονα, είναι η ενότητα νοήματος και εικόνας. Η ρόμπα του Oblomov είναι συστατικό της εικόνας-συμβόλου του Oblomov, του γενετικού του «κώδικα». Υπό αυτή την έννοια, η εικόνα-σύμβολο της ρόμπας είναι «πεπερασμένη και άπειρη» ταυτόχρονα.

Ο Oblomov είναι σχεδόν πάντα ανενεργός. περιβάλλον, η καθημερινότητα έχουν σχεδιαστεί για να τονίζουν την αδράνεια και την απάθεια του ήρωα, να αντικατοπτρίζουν συμβολικά όλα όσα συνέβησαν στην πραγματικότητα. «Η εμφάνιση του γραφείου», γράφει ο Goncharov, «χτύπησε με την αμέλεια και την απροσεξία που επικρατούσε σε αυτό». (10) Βαριές, φανταχτερές καρέκλες, ταλαντευόμενες βιβλιοθήκες, χαλαρές πλάτες καναπέδων με ξεφλουδισμένο ξύλο, χτενισμένοι ιστοί αράχνης που κρέμονται κοντά σε πίνακες ζωγραφικής, σκονισμένος καθρέφτης, λεκιασμένα χαλιά, πιάτα με ροκανισμένα κόκαλα όρθια από το χθεσινό δείπνο, δύο ή τρία βιβλία καλυμμένα με σκόνη, ένα μελάνι στο οποίο ζουν οι μύγες - όλα αυτά χαρακτηρίζουν εκφραστικά τον Oblomov, τη στάση του στη ζωή. (10)

Ο Oblomov δεν θα ανταλλάσσει έναν μεγάλο καναπέ, μια άνετη ρόμπα, απαλά παπούτσια για τίποτα - τελικά, αυτά τα αντικείμενα είναι αναπόσπαστο μέρος του τρόπου ζωής του, ένα είδος συμβόλου αυτού του τρόπου ζωής του Oblomov, ένας ειρηνικός τρόπος ζωής, που θα αποχωριστεί, θα παύει να είναι ο εαυτός του. Όλα τα γεγονότα του μυθιστορήματος, επηρεάζοντας με τον ένα ή τον άλλο τρόπο την πορεία της ζωής του ήρωα, δίνονται σε σύγκριση με το αντικειμενικό του περιβάλλον. Δείτε πώς περιγράφει ο Goncharov τον ρόλο που παίζουν αυτά τα αντικείμενα στη ζωή του Oblomov:

«Στον καναπέ, βίωσε ένα αίσθημα ειρηνικής χαράς που μπορούσε να μείνει στον καναπέ του από τις εννιά έως τις τρεις, από τις οκτώ έως τις εννιά, και ήταν περήφανος που δεν χρειαζόταν να πάει με μια αναφορά, να γράψει χαρτιά, ότι υπήρχε περιθώριο για τα συναισθήματα και τη φαντασία του». (10)

Η αυθεντικότητα της ζωής επιτυγχάνεται από το γεγονός ότι ο χαρακτήρας του Oblomov δίνεται στην ανάπτυξη. Από αυτή την άποψη, το ένατο κεφάλαιο είναι πολύ σημαντικό - "Το όνειρο του Oblomov", όπου αναδημιουργείται η εικόνα της παιδικής ηλικίας του ήρωα, παρουσιάζεται η ζωή του Oblomovka - οι συνθήκες που διαμόρφωσαν την κοσμοθεωρία και τον χαρακτήρα του ήρωα. Ο Goncharov περιγράφει μια μέρα στην Oblomovka ως εξής: «Όλα στο χωριό είναι ήσυχα και νυσταγμένα: οι σιωπηλές καλύβες είναι ορθάνοιχτες. δεν φαίνεται μια ψυχή. μόνο οι μύγες πετούν στα σύννεφα και βουίζουν στη βουλωμένη .. ”(10). Σε αυτό το φόντο, απεικονίζονται οι Ομπλομοβίτες - αδιάφοροι άνθρωποιπου δεν ξέρουν ότι κάπου υπάρχουν πόλεις, μια διαφορετική ζωή κ.λπ. Ο ιδιοκτήτης του χωριού, ο γέρος Oblomov, κάνει την ίδια νωθρή, χωρίς νόημα ζωή. Ο Goncharov περιγράφει ειρωνικά τη ζωή του Oblomov:

«Ο ίδιος ο Oblomov, ο γέρος, δεν είναι επίσης χωρίς δουλειά. Κάθεται στο παράθυρο όλο το πρωί και παρατηρεί αυστηρά όλα όσα συμβαίνουν στην αυλή.

Γεια σου Ιγκνάσκα; Τι λες ρε βλάκα; - θα ρωτήσει έναν άντρα που περπατά στην αυλή.

Φέρνω μαχαίρια να ακονίσω στο ανθρώπινο δωμάτιο, - απαντά, χωρίς να κοιτάξει τον κύριο.

Λοιπόν, φέρτε το, φέρτε το, ναι, καλά, δείτε, ακονίστε το!

Μετά σταματά τη γυναίκα:

Γεια σου γιαγιά! Γυναίκα! Πού πήγες?

Στο κελάρι, πατέρα, - είπε σταματώντας, και, καλύπτοντας τα μάτια της με το χέρι της, κοίταξε το παράθυρο, - για να πάει το γάλα στο τραπέζι.

Λοιπόν, πήγαινε! - απάντησε ο μπαρίν. - Κοίτα, μη χύνεις το γάλα. - Κι εσύ, Ζαχάρκα, σουτέρ, πού τρέχεις πάλι; - φώναξε τότε. - Θα σε αφήσω να τρέξεις! Βλέπω ότι τρέχεις για τρίτη φορά. Επέστρεψε στο διάδρομο!

Και η Ζαχάρκα επέστρεψε για να κοιμηθεί στο διάδρομο.

Αν έρθουν οι αγελάδες από το χωράφι, ο γέρος θα είναι ο πρώτος που θα δει ότι ποτίζονται. Αν δει από το παράθυρο ότι η κουρού κυνηγάει ένα κοτόπουλο, θα λάβει αμέσως αυστηρά μέτρα κατά της αταξίας. (10)

Τεμπέλης σέρνεται από μέρα σε μέρα, αδράνεια, έλλειψη στόχων ζωής - αυτό είναι που χαρακτηρίζει τη ζωή της Oblomovka. Δημιουργώντας μια συλλογική εικόνα της Oblomovka, ο Goncharov, όπως ήδη σημειώθηκε, απεικονίζει ένα περιβάλλον που αφήνει ένα ανεξίτηλο αποτύπωμα σε όποιον αγγίζει. Η ερειπωμένη στοά δεν επισκευάζεται ακόμα, η γέφυρα πάνω από την τάφρο έχει σαπίσει. Και ο Ilya Ivanovich μιλάει μόνο για την επισκευή της γέφυρας και του φράχτη. Ωστόσο, μερικές φορές λειτουργεί:

«Ο Ίλια Ιβάνοβιτς επέκτεινε τη φροντίδα του ακόμη και σε σημείο που μια μέρα, περπατώντας στον κήπο, σήκωσε προσωπικά, στενάζοντας και βογκώντας, τον φράχτη και διέταξε τον κηπουρό να βάλει δύο κοντάρια το συντομότερο δυνατό: χάρη σε αυτήν την επιμέλεια του Ομπλόμοφ, Ο φράχτης στάθηκε έτσι όλο το καλοκαίρι, και μόνο το χειμώνα έπεφτε ξανά με χιόνι.

Τελικά, έφτασε στο σημείο να στρωθούν τρεις νέες σανίδες στη γέφυρα, αμέσως, μόλις ο Αντίπ έπεσε από πάνω της, με ένα άλογο και ένα βαρέλι, σε ένα χαντάκι. Δεν είχε προλάβει ακόμη να συνέλθει από έναν μώλωπα και η γέφυρα είχε τελειώσει σχεδόν εκ νέου. (10)

Στην Oblomovka, κυριολεκτικά όλα είναι ερειπωμένα. Τεμπελιά και απληστία - χαρακτηριστικά γνωρίσματαοι κάτοικοί του:

«Δεν θα ανάψουν όλοι ούτε δύο κεριά: ένα κερί αγοράστηκε στην πόλη με χρήματα και το φύλαγαν, όπως όλα τα αγορασμένα πράγματα, κάτω από το κλειδί της ίδιας της οικοδέσποινας. Οι στάχτες μετρήθηκαν προσεκτικά και κρύφτηκαν.

Σε γενικές γραμμές, δεν τους άρεσε να ξοδεύουν χρήματα εκεί, και, ανεξάρτητα από το πόσο απαραίτητο ήταν ένα πράγμα, τα χρήματα για αυτό εκδίδονταν πάντα με μεγάλη συλλυπητήρια, και ακόμη κι αν το κόστος ήταν ασήμαντο. Μια σημαντική σπατάλη συνοδεύτηκε από στεναγμούς, κλάματα και καταχρήσεις.

Οι Ομπλομοβίτες συμφώνησαν να αντέξουν καλύτερα κάθε είδους ταλαιπωρία, συνήθισαν μάλιστα να μην τις θεωρούν ταλαιπωρίες, παρά να ξοδεύουν χρήματα.

Από αυτό, ο καναπές στο σαλόνι έχει από καιρό λερωθεί, από αυτό η δερμάτινη πολυθρόνα του Ilya Ivanych ονομάζεται μόνο δερμάτινη, αλλά στην πραγματικότητα δεν είναι αυτό το μπαστούνι, ούτε αυτό το σχοινί: έχει μείνει μόνο ένα κομμάτι δέρματος. η πλάτη, και τα υπόλοιπα έχουν ήδη πέσει σε κομμάτια εδώ και πέντε χρόνια και έχουν ξεφλουδιστεί. Γι' αυτό, ίσως, οι πύλες είναι όλες στραβές, και η βεράντα κλονίζεται. Αλλά το να πληρώσουν για κάτι, ακόμα και το πιο απαραίτητο, ξαφνικά διακόσια, τριακόσια, πεντακόσια ρούβλια τους φάνηκε σχεδόν αυτοκτονία. (10)

Στην Oblomovka - γεωργία επιβίωσης και επομένως κάθε δεκάρα μετράει. Οι Ομπλομοβίτες ήξεραν τον μόνο τρόπο να σώσουν το κεφάλαιο - να τους κρατήσουν σε ένα σεντούκι. (1)

Ο Γκοντσάροφ δείχνει τη ζωή των Ομπλομοβίτων να κυλάει «σαν νεκρό ποτάμι». Οι εξωτερικές εικόνες της εκδήλωσης της ζωής τους παρουσιάζονται ειδυλλιακά. Περιγραφή του Oblomovka. Ο Γκοντσάροφ, όπως και ο Τουργκένιεφ, είπε τον «ταφικό λόγο» στις ευγενείς φωλιές. Και τα δύο κτήματα κυριαρχούνται από πατριαρχικά τάγματα που αφήνουν ανεξίτηλο το αποτύπωμά τους στους κατοίκους τους. Το κτήμα Lavretsky διαφέρει σημαντικά από το Oblomovka - όλα είναι ποιητικά εκεί, μαρτυρούν έναν υψηλό πολιτισμό. Δεν υπάρχει τίποτα από αυτά στην Oblomovka.

Ο Oblomov αποδεικνύεται ανίκανος για το πιο απλό πράγμα, δεν ξέρει πώς να βελτιώσει την περιουσία του, δεν είναι κατάλληλος για καμία υπηρεσία, οποιοσδήποτε απατεώνας μπορεί να τον εξαπατήσει. Φοβάται οποιαδήποτε αλλαγή στη ζωή. «Προχώρα ή μείνε;» - αυτή η ερώτηση του Ομπλόμοφ ήταν πιο βαθιά γι' αυτόν από το «να είσαι ή να μην είσαι» του Άμλετ; και ο Τσερνισέφσκι «τι να κάνω;». Το να πας μπροστά σημαίνει ξαφνικά να πετάξεις μια φαρδιά ρόμπα όχι μόνο από τους ώμους, αλλά και από την ψυχή, από το μυαλό. μαζί με σκόνη και ιστούς αράχνης από τους τοίχους, σκουπίστε τους ιστούς αράχνης από τα μάτια σας και δείτε καθαρά!

Ολόκληρα και πλήρως η εικόνα ενός άλσους σημύδας στο μυθιστόρημα "Oblomov" συνδέεται με την εικόνα του κύριου χαρακτήρα του. Καθώς ασχολείται με την "ανάπτυξη του σχεδίου του κτήματος", ο Ilya Ilyich φαντάζεται "πώς κάθεται ένα καλοκαιρινό βράδυ στη βεράντα, στο τραπέζι του τσαγιού ...". Στο βάθος, «τα χωράφια κιτρινίζουν, ο ήλιος δύει πίσω από το γνώριμο σημύδας και κοκκινίζει τη λιμνούλα, λεία σαν καθρέφτης...». Σχεδιάζοντας το ιδανικό της ζωής του στο χωριό μπροστά στον Stolz, ο ονειροπόλος μας λέει: «Τότε, όταν πέσει η ζέστη, έστελναν ένα κάρο με ένα σαμοβάρι, με γλυκό, στο άλσος σημύδων...». Ή εδώ είναι ένα επεισόδιο από τη ζωή στην πλευρά του Βίμποργκ: «Μετά άρχισαν να φυτεύουν λαχανικά στον κήπο. ήρθαν διάφορες γιορτές, τριάδα, σεμίκ, πρώτη του Μάη· όλα αυτά σημαδεύονταν από σημύδες, στεφάνια: έπιναν τσάι στο άλσος. Δεν φαίνεται να λέγεται τίποτα ιδιαίτερο για τη σημύδα. Αλλά η ίδια η λέξη «σημύδα» τοποθετείται σε ένα συντακτικά επαληθευμένο πλαίσιο, μυρίζοντας βότανα, άνεση στην αναπνοή, οικογενειακές αρχές, βυθισμένη στη γλυκύτητα του ρωσικού λόγου, και ως εκ τούτου αποπνέει εικόνες. Λοιπόν, πόσο καλά λέγεται: «πώς θα κατεβάσει η ζέστη». Ο Andrei Stolz εκτιμά στον Oblomov «μια αγνή, φωτεινή και καλή αρχή», την «αιώνια εμπιστοσύνη της καρδιάς του». Συχνά παρασύρεται να δραπετεύσει «από το λαμπερό πλήθος» και να ηρεμήσει την «ανησυχημένη ή κουρασμένη ψυχή» του μιλώντας με τον Ομπλόμοφ στον «πλατύ καναπέ» του. Και ταυτόχρονα, να βιώσει την αίσθηση ότι αυτός, ο Stolz, επέστρεψε «από τις ομορφιές της νότιας φύσης στο άλσος με σημύδες, όπου περπατούσε ως παιδί». Αλλά γιατί ό,τι καλύτερο στον Oblomov συγκρίνεται ακριβώς με ένα άλσος σημύδων, γιατί ο συγγραφέας διακοσμεί τα όνειρα του Ilya Ilyich με αυτό; Τελικά, ο Γκοντσάροφ δεν άντεξε την ομορφιά, και ακόμη περισσότερο τις μπερδεμένες συγκρίσεις και τα κλισέ;

Περιήγηση σε ανθολογίες ποίησης στα τέλη του XVIII - αρχές XIXαιώνα, παρατηρήσαμε ένα περίεργο χαρακτηριστικό: οι ποιητές δεν φαινόταν να προσέχουν τη σημύδα. Δρυς, δάση βελανιδιάς, βελανιδιές, ελιές, δάφνες βασιλεύουν στα ποιήματά τους. φλαμουριά θροΐζουν, ιτιές λυγίζουν, πεύκα πρασινίζουν. φοίνικες, κυπαρίσσια, μυρτιές - όλα είναι εκεί, εκτός από τη σημύδα. Σε κάθε περίπτωση, είναι σπάνιο φαινόμενο. Η σημύδα θυμάται στο «Ρωσικό τραγούδι» του N. Ibragimov:

Η σημύδα του Goncharov θεωρήθηκε ως αναπόσπαστο δέντρο Ρωσική ζωή, αγροτική ζωή, τελετουργικά τελετουργικά, εργασία και ανάπαυση. Η ίδια η λέξη ήταν ακόμα αρχέγονα λαμπερή και είχε κάποιο ξεχασμένο πλέον, χαμένο νόημα, που τη συνέδεε με ιθαγενείς πένσες. Αυτό, φαίνεται, μπορεί να γίνει αισθητό διαβάζοντας το ποίημα "Birch" του P. Vyazemsky. Γράφτηκε το 1855.

Όπως μπορείτε να δείτε, και εδώ, οι λεπτομέρειες του θέματος είναι σημαντικές για τον Oblomov - τόσο η τουαλέτα όσο και οι ιστοί αράχνης στους τοίχους - όλα αυτά προσωποποιούν τον τρόπο ζωής του Oblomov, την κοσμοθεωρία του και το να αποχωριστεί αυτά τα χαρακτηριστικά της ζωής του σημαίνει για τον Oblomov να χάσει τον εαυτό του.

Τότε τίθεται ένα φυσικό ερώτημα: αν ο Oblomov δεν είχε την ικανότητα να εργάζεται, ίσως η προσωπική του ζωή κυλούσε σαν φουρτουνιασμένο ποτάμι; Δεν έγινε τίποτα. Μόνο τα πρώτα χρόνια της ζωής του στην Πετρούπολη «τα νεκρά του χαρακτηριστικά ξαναζωντάνεψαν συχνότερα, τα μάτια του έλαμπαν για πολλή ώρα από τη φωτιά της ζωής, ακτίνες φωτός, ελπίδα, δύναμη ξεχύθηκαν από αυτά. Σε εκείνους τους μακρινούς χρόνους, ο Oblomov παρατήρησε παθιασμένα βλέμματα και πολλά υποσχόμενα χαμόγελα καλλονών στον εαυτό του. Αλλά δεν πλησίαζε τις γυναίκες, αγαπώντας την ειρήνη, και περιορίστηκε στη λατρεία από απόσταση σε σεβαστή απόσταση. (10)

Η επιθυμία για ειρήνη καθόρισε τις απόψεις του Oblomov για τη ζωή - οποιαδήποτε δραστηριότητα σημαίνει πλήξη γι 'αυτόν. Με την ανικανότητά του να εργαστεί, ο Oblomov είναι κοντά στον τύπο " επιπλέον άτομο"- Onegin, Pechorin, Rudin, Beltov.

Στο τέλος του πρώτου μέρους, ο Γκοντσάροφ θέτει το ερώτημα τι θα κερδίσει στον Ομπλόμοφ: ζωτικές, ενεργές αρχές ή νυσταγμένος «Ομπλομοβισμός»; Στο δεύτερο μέρος του μυθιστορήματος, ο Ομπλόμοφ ταρακούνησε η ζωή. Ξεσηκώθηκε. Ωστόσο, ακόμη και αυτή την περίοδο γίνεται μέσα του μια εσωτερική πάλη. Ο Ομπλόμοφ φοβάται τη φασαρία της πόλης, αναζητώντας γαλήνη και ησυχία. Και πάλι γίνονται η προσωποποίηση της ειρήνης και της σιωπής: ένα άνετο διαμέρισμα και ένας άνετος καναπές: ο Ilya Ilyich παραδέχεται στον Stolz ότι μόνο ο Ivan Gerasimovich, ο πρώην συνάδελφός του, νιώθει ήρεμος:

«Έχει, ξέρετε, κάπως ελεύθερα, άνετα μέσα στο σπίτι. Τα δωμάτια είναι μικρά, οι καναπέδες τόσο βαθείς: θα φύγεις με το κεφάλι σου και δεν θα δεις άνθρωπο. Τα παράθυρα είναι πλήρως καλυμμένα με κισσούς και κάκτους, πάνω από μια ντουζίνα καναρίνια, τρία σκυλιά, τόσο ευγενικά! Το σνακ δεν φεύγει από το τραπέζι. Όλα τα χαρακτικά απεικονίζουν οικογενειακές σκηνές. Έρχεσαι και δεν θέλεις να φύγεις. Κάθεσαι χωρίς να ανησυχείς, χωρίς να σκέφτεσαι τίποτα, ξέρεις ότι υπάρχει ένας άνθρωπος κοντά σου... φυσικά, άσοφος, δεν υπάρχει τίποτα να σκεφτείς να ανταλλάξεις ιδέες μαζί του, αλλά απλός, ευγενικός, φιλόξενος, χωρίς αξιώσεις και δεν θα σε μαχαιρώνει πίσω από τα μάτια! - Τι κάνεις? - Τι? Εδώ έρχομαι, κάθομαι ο ένας απέναντι από τον άλλο σε καναπέδες, με τα πόδια. καπνίζει...» (10)

Αυτό είναι το πρόγραμμα ζωής του Oblomov: η απόλαυση της ειρήνης, η σιωπή. Και τα αντικείμενα που περιβάλλουν τον Oblomov είναι όλα σχεδιασμένα αποκλειστικά για αυτόν τον σκοπό: ο καναπές, η τουαλέτα και το διαμέρισμα. και, χαρακτηριστικά, αντικείμενα που προορίζονται για δραστηριότητα, για παράδειγμα, ένα μελανοδοχείο, είναι ανενεργά και εντελώς περιττά για τον Oblomov.

Όσο για τις «επιχειρηματικές ιδιότητες» του Oblomov, αποκαλύπτονται επίσης μέσα από τον αντικειμενικό κόσμο. Έτσι, στην πτυχή της αναδιοργάνωσης του κτήματος, καθώς και στην προσωπική του ζωή, ο Oblomovism κέρδισε - ο Ilya Ilyich φοβόταν την πρόταση του Stolz να οδηγήσει έναν αυτοκινητόδρομο στην Oblomovka, να χτίσει μια προβλήτα και να ανοίξει μια έκθεση στην πόλη. Να πώς σχεδιάζει ο συγγραφέας τον αντικειμενικό κόσμο αυτής της αναδιάταξης:

"- Ω Θεέ μου! είπε ο Ομπλόμοφ. - Αυτό λείπει ακόμα! Ο Ομπλόμοβκα βρισκόταν σε μια τέτοια ηρεμία, απόμακρη, και τώρα η δίκαιη, μεγάλος δρόμος! Οι αγρότες θα συνηθίσουν την πόλη, οι έμποροι θα συρθούν κοντά μας - όλα χάθηκαν! Ταλαιπωρία! …

Πώς δεν είναι πρόβλημα; συνέχισε ο Ομπλόμοφ. - Οι αγρότες ήταν έτσι, τίποτα δεν ακούγεται, ούτε καλό ούτε κακό, κάνουν τη δουλειά τους, δεν απλώνουν τίποτα. και τώρα είναι διεφθαρμένοι! Θα υπάρχουν τσάγια, καφέδες, βελούδινα παντελόνια, φυσαρμόνικες, λαδωμένα μποτάκια... δεν θα κάνει καλό!

Ναι, αν είναι έτσι, φυσικά, ελάχιστα ωφελεί, - παρατήρησε ο Stolz ... - Και ξεκινάτε ένα σχολείο στο χωριό ...

Δεν είναι πολύ νωρίς; είπε ο Ομπλόμοφ. - Ο αλφαβητισμός είναι επιβλαβής για έναν χωρικό: διδάξτε τον, έτσι ίσως δεν θα οργώσει ... "(10)

Τι εντυπωσιακή αντίθεση με τον κόσμο που περιβάλλει τον Oblomov: ησυχία, άνετος καναπές, άνετο μπουρνούζι και ξαφνικά - λαδερά μπότες, παντελόνια, αρμονικές, θόρυβος, θόρυβος.

Ανοίγοντας τις πρώτες σελίδες του μυθιστορήματος, ο αναγνώστης μαθαίνει ότι στην οδό Gorokhovaya in μεγάλο σπίτιζει ο Ilya Ilyich Oblomov.

Οδός Gorokhovaya - ένας από τους κεντρικούς δρόμους της Αγίας Πετρούπολης, κατοικήθηκε από εκπροσώπους της υψηλότερης αριστοκρατίας. Έχοντας μάθει αργότερα σε ποια κατάσταση ζει ο Oblomov, ο αναγνώστης μπορεί να σκεφτεί ότι ο συγγραφέας ήθελε να τον παραπλανήσει δίνοντας έμφαση στο όνομα της οδού όπου ζούσε ο Oblomov. Αλλά δεν είναι. Ο συγγραφέας δεν ήθελε να μπερδέψει τον αναγνώστη, αλλά, αντίθετα, να δείξει ότι ο Oblomov θα μπορούσε να είναι κάτι διαφορετικό από αυτό που είναι στις πρώτες σελίδες του μυθιστορήματος. ότι έχει τα φόντα ενός ανθρώπου που θα μπορούσε να ανοίξει το δρόμο του στη ζωή. Ως εκ τούτου, δεν ζει πουθενά, αλλά στην οδό Gorokhovaya.

Μια άλλη λεπτομέρεια που σπάνια αναφέρεται είναι τα λουλούδια και τα φυτά στο μυθιστόρημα. Κάθε λουλούδι έχει τη δική του σημασία, τον συμβολισμό του, και επομένως η αναφορά τους δεν είναι τυχαία. Έτσι, για παράδειγμα, ο Βολκόφ, ο οποίος πρόσφερε στον Ομπλόμοφ να πάει στο Γεκατερίνχοφ, επρόκειτο να αγοράσει ένα μπουκέτο καμέλιες και η θεία της Όλγα τη συμβούλεψε να αγοράσει κορδέλες χρώματος πανσέδες. Κατά τη διάρκεια μιας βόλτας με τον Oblomov, η Όλγα μάδησε ένα κλαδί λιλά. Για την Όλγα και τον Ομπλόμοφ, αυτό το κλαδί ήταν σύμβολο της αρχής της σχέσης τους και ταυτόχρονα προμήνυε το τέλος.

Αλλά ενώ δεν σκέφτονταν το τέλος, ήταν γεμάτοι ελπίδα. Η Όλγα τραγούδησε τη ντίβα Casta, η οποία, πιθανότατα, κατέκτησε τελικά τον Oblomov. Είδε μέσα της την ίδια άσπιλη θεά. Πράγματι, αυτά τα λόγια - "άσπιλη θεά" - χαρακτηρίζουν σε κάποιο βαθμό την Όλγα στα μάτια του Oblomov και του Stolz. Και για τους δύο ήταν πραγματικά μια παρθένα θεά. Στην όπερα αυτά τα λόγια απευθύνονται στην Άρτεμη, που ονομάζεται θεά του φεγγαριού. Αλλά η επιρροή του φεγγαριού, οι ακτίνες του φεγγαριού έχει αρνητική επίδραση στους εραστές. Ως εκ τούτου, η Όλγα και ο Ομπλόμοφ χώρισαν. Τι γίνεται με τον Stoltz; Δεν είναι υπό την επιρροή του φεγγαριού; Εδώ όμως βλέπουμε το σωματείο να αποδυναμώνεται.

Η Όλγα θα ξεπεράσει τον Stolz μέσα της πνευματική ανάπτυξη. Και αν για τις γυναίκες η αγάπη είναι λατρεία, τότε είναι σαφές ότι εδώ το φεγγάρι θα έχει την καταστροφική του επίδραση. Η Όλγα δεν θα μπορέσει να μείνει με έναν άνθρωπο που δεν λατρεύει, τον οποίο δεν εξυψώνει.

Μια άλλη πολύ σημαντική λεπτομέρεια είναι το σχέδιο γεφυρών στον Νέβα. Ακριβώς τότε, όταν στην ψυχή του Ομπλόμοφ, που έζησε με την Ψενίτσινα, άρχισε μια καμπή προς την κατεύθυνση της Αγαφιά Ματβέεβνα, τη φροντίδα της, τον παράδεισό της. όταν κατάλαβε καθαρά πώς θα ήταν η ζωή του με την Όλγα. όταν φοβήθηκε αυτή τη ζωή και άρχισε να βυθίζεται στον «ύπνο», τότε ακριβώς άνοιξαν οι γέφυρες. Η επικοινωνία μεταξύ του Oblomov και της Όλγας διακόπηκε, το νήμα που τους συνέδεε έσπασε και, όπως γνωρίζετε, το νήμα μπορεί να συνδεθεί "με τη βία", αλλά δεν μπορεί να αναγκαστεί να αναπτυχθεί μαζί, επομένως, όταν χτίστηκαν οι γέφυρες, η σύνδεση μεταξύ της Όλγας και του Ομπλόμοφ δεν αποκαταστάθηκε. Η Όλγα παντρεύτηκε τον Στόλτζ, εγκαταστάθηκαν στην Κριμαία, σε ένα λιτό σπίτι. Αλλά αυτό το σπίτι, η διακόσμησή του «έφερε το αποτύπωμα των σκέψεων και του προσωπικού γούστου των ιδιοκτητών», το οποίο είναι ήδη σημαντικό. Τα έπιπλα στο σπίτι τους δεν ήταν άνετα, αλλά υπήρχαν πολλά χαρακτικά, αγάλματα, βιβλία που κιτρινίζονταν από καιρό σε καιρό, γεγονός που υποδηλώνει τη μόρφωση, την υψηλή κουλτούρα των ιδιοκτητών, για τους οποίους παλιά βιβλία, νομίσματα, γκραβούρες είναι πολύτιμα, που βρίσκουν συνεχώς κάτι καινούργιο μέσα τους.για τον εαυτό μου.

Έτσι, στο μυθιστόρημα του Goncharov «Oblomov» υπάρχουν πολλές λεπτομέρειες, η ερμηνεία των οποίων σημαίνει να κατανοήσουμε το μυθιστόρημα πιο βαθιά.

Goncharov I. A.

Σύνθεση βασισμένη στο έργο με θέμα: Ο ρόλος της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας στο μυθιστόρημα "Oblomov"

Το μυθιστόρημα του I. A. Goncharov "Oblomov" είναι ένα μυθιστόρημα για την κίνηση και την ανάπαυση. Ο συγγραφέας, αποκαλύπτοντας την ουσία της κίνησης και της ανάπαυσης, χρησιμοποίησε πολλές διαφορετικές καλλιτεχνικές τεχνικές, για τις οποίες πολλά έχουν ειπωθεί και θα ειπωθούν. Αλλά συχνά, μιλώντας για τις τεχνικές που χρησιμοποιεί ο Goncharov στο έργο του, ξεχνούν τη σημασία των λεπτομερειών. Παρόλα αυτά, υπάρχουν πολλά φαινομενικά ασήμαντα στοιχεία στο μυθιστόρημα και παίζουν σημαντικό ρόλο.
Ανοίγοντας τις πρώτες σελίδες του μυθιστορήματος, ο αναγνώστης μαθαίνει ότι ο Ilya Ilyich Oblomov ζει σε ένα μεγάλο σπίτι στην οδό Gorokhovaya.
Οδός Gorokhovaya - ένας από τους κεντρικούς δρόμους της Αγίας Πετρούπολης, κατοικήθηκε από εκπροσώπους της υψηλότερης αριστοκρατίας. Έχοντας μάθει αργότερα σε τι περιβάλλον ζει ο Oblomov, ο αναγνώστης μπορεί να σκεφτεί ότι ο συγγραφέας ήθελε να τον παραπλανήσει δίνοντας έμφαση στο όνομα του δρόμου όπου ζούσε ο Oblomov. Αλλά δεν είναι. Ο συγγραφέας δεν ήθελε να μπερδέψει τον αναγνώστη, αλλά, αντίθετα, να δείξει ότι ο Oblomov θα μπορούσε να είναι κάτι διαφορετικό από αυτό που είναι στις πρώτες σελίδες του μυθιστορήματος. ότι έχει τα φόντα ενός ανθρώπου που θα μπορούσε να ανοίξει το δρόμο του στη ζωή. Ως εκ τούτου, δεν ζει πουθενά, αλλά στην οδό Gorokhovaya.
Μια άλλη λεπτομέρεια που σπάνια αναφέρεται είναι τα λουλούδια και τα φυτά στο μυθιστόρημα. Κάθε λουλούδι έχει τη δική του σημασία, τον συμβολισμό του, και επομένως η αναφορά τους δεν είναι τυχαία. Έτσι, για παράδειγμα, ο Βόλκοφ, ο οποίος πρότεινε στον Ομπλόμοφ να πάει στο Κάτερινγκοφ, επρόκειτο να αγοράσει ένα μπουκέτο καμέλιες και η θεία της συμβούλεψε την Όλγα να αγοράσει κορδέλες στο χρώμα των πανσέδων. Κατά τη διάρκεια μιας βόλτας με τον Oblomov, η Όλγα μάδησε ένα κλαδί λιλά. Για την Όλγα και τον Ομπλόμοφ, αυτό το κλαδί ήταν σύμβολο της αρχής της σχέσης τους και ταυτόχρονα προμήνυε το τέλος.
Αλλά ενώ δεν σκέφτονταν το τέλος, ήταν γεμάτοι ελπίδα. Η Όλγα τραγούδησε Sasla ygua, η οποία, πιθανότατα, κατέκτησε τελικά τον Oblomov. Είδε μέσα της την ίδια άσπιλη θεά. Πράγματι, αυτά τα λόγια - "άσπιλη θεά" - χαρακτηρίζουν σε κάποιο βαθμό την Όλγα στα μάτια του Oblomov και του Stolz. Και για τους δύο ήταν πραγματικά μια παρθένα θεά. Στην όπερα αυτά τα λόγια απευθύνονται στην Άρτεμη, που ονομάζεται θεά του φεγγαριού. Αλλά η επιρροή του φεγγαριού, οι ακτίνες του φεγγαριού έχει αρνητική επίδραση στους εραστές. Ως εκ τούτου, η Όλγα και ο Ομπλόμοφ χώρισαν. Τι γίνεται με τον Στολτζ; Δεν είναι υπό την επιρροή του φεγγαριού; Εδώ όμως βλέπουμε το σωματείο να αποδυναμώνεται.
Η Όλγα θα ξεπεράσει τον Stolz στην πνευματική της ανάπτυξη. Και αν για τις γυναίκες η αγάπη είναι λατρεία, τότε είναι σαφές ότι εδώ το φεγγάρι θα έχει την καταστροφική του επίδραση. Η Όλγα δεν θα μπορέσει να μείνει με έναν άνθρωπο που δεν λατρεύει, τον οποίο δεν εξυψώνει.
Μια άλλη πολύ σημαντική λεπτομέρεια είναι το σχέδιο γεφυρών στον Νέβα. Ακριβώς τότε, όταν στην ψυχή του Ομπλόμοφ, που έζησε με την Ψενίτσινα, άρχισε μια καμπή προς την κατεύθυνση της Αγαφιά Ματβέεβνα, τη φροντίδα της, τον παράδεισό της. όταν κατάλαβε καθαρά πώς θα ήταν η ζωή του με την Όλγα. όταν φοβήθηκε αυτή τη ζωή και άρχισε να βυθίζεται στον «ύπνο», τότε ακριβώς άνοιξαν οι γέφυρες. Η επικοινωνία μεταξύ του Oblomov και της Όλγας διακόπηκε, το νήμα που τους συνέδεε έσπασε και, όπως γνωρίζετε, το νήμα μπορεί να συνδεθεί "με τη βία", αλλά δεν μπορεί να αναγκαστεί να αναπτυχθεί μαζί, επομένως, όταν χτίστηκαν οι γέφυρες, η σύνδεση μεταξύ της Όλγας και του Ομπλόμοφ δεν αποκαταστάθηκε. Η Όλγα παντρεύτηκε τον Στόλτζ, εγκαταστάθηκαν στην Κριμαία, σε ένα λιτό σπίτι. Αλλά αυτό το σπίτι, η διακόσμησή του «έφερε το αποτύπωμα των σκέψεων και του προσωπικού γούστου των ιδιοκτητών», το οποίο είναι ήδη σημαντικό. Τα έπιπλα στο σπίτι τους δεν ήταν άνετα, αλλά υπήρχαν πολλά χαρακτικά, αγάλματα, βιβλία που κιτρινίζονταν από καιρό σε καιρό, γεγονός που υποδηλώνει τη μόρφωση, την υψηλή κουλτούρα των ιδιοκτητών, για τους οποίους παλιά βιβλία, νομίσματα, γκραβούρες είναι πολύτιμα, που βρίσκουν συνεχώς κάτι καινούργιο μέσα τους.για τον εαυτό μου.
Έτσι, στο μυθιστόρημα του Goncharov «Oblomov» υπάρχουν πολλές λεπτομέρειες, η ερμηνεία των οποίων σημαίνει να κατανοήσουμε το μυθιστόρημα πιο βαθιά.
http://vsekratko.ru/goncharov/oblomov48

Δημοφιλή στην κατηγορία: