अल्ताई क्षेत्र के गायक मंडल और समूह। रूस किस बारे में गा रहा है?

उदाहरणात्मक कोरियोग्राफिक पहनावा "युवा"

बच्चों के कोरियोग्राफिक कलाकारों की टुकड़ी "यूथ" की रचनात्मक जीवनी 1962 में शुरू हुई। यह तब था जब एक प्रतिभाशाली शिक्षक और कोरियोग्राफर मारिया वासिलिवेना रेमीज़ोवा रुबत्सोव्स्क पहुंचीं। उन्होंने अल्ताई ट्रैक्टर प्लांट के क्लब के आधार पर एक छोटे नृत्य मंडल का आयोजन किया। चार साल बाद, कलाकारों की टुकड़ी को "शौकिया कला के अनुकरणीय समूह" की उपाधि से सम्मानित किया गया। प्रत्येक के साथ नया उत्पादनसामूहिकता के कौशल में सुधार हुआ, प्रदर्शनों की सूची समृद्ध और अधिक विविध हो गई।

यूनोस्ट में नृत्य करते समय हजारों छोटे रुबत्सोव निवासियों को हमेशा के लिए नृत्य की कला से प्यार हो गया और कई पेशेवर कोरियोग्राफर बन गए। समूह के वर्तमान नेता भी समूह के स्नातक हैं। अखिल-सोवियत त्योहारों लोक कला. टीम को समाचार पत्र के डिप्लोमा से सम्मानित किया गया" पायनियर सत्य", पत्रिका "सोवियत बैले", राज्य कलाकारों की टुकड़ी का एक डिप्लोमा लोक नृत्यरचनात्मक कौशल और कोरियोग्राफिक कला को बढ़ावा देने के लिए इगोर मोइसेव के निर्देशन में। नामांकन में "गोल्डन डिप्लोमा" समसामयिक नृत्यकलामॉस्को में अंतर्राष्ट्रीय उत्सव "विंड रोज़-2004" भी "युवा" के उच्च कौशल का प्रमाण है।

में 2003 में, कलाकारों की टुकड़ी को "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" की उपाधि से सम्मानित किया गया था।

लोक गायन "चालू अल्ताई का विस्तार»

संस्कृति का महल "ट्रैक्टोरोस्ट्रोइटेल" रूबत्सोव्स्क

यह सामूहिकता 1957 में शौकिया प्रदर्शन के आधार पर उत्पन्न हुई। इसके पहले नेता निकोलाई पेत्रोविच सलोबेव थे, जिन्होंने रूसी गीतों के सभी प्रेमियों को एकजुट किया
कारखाना। भविष्य में, टीम एक गीत और नृत्य समूह के रूप में विकसित हुई। 1969 में उन्हें "पीपुल्स" की उपाधि से सम्मानित किया गया। 1978 से, टीम का नेतृत्व व्लादिमीर सेमेनोविच नेविडोमी, रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता, अखिल रूसी के सम्मानित कार्यकर्ता द्वारा किया गया है। संगीतमय समाज. वह गायक मंडल के लिए कई कार्यों और मूल व्यवस्थाओं के लेखक हैं।

प्रत्येक नया साल- यह न केवल एक गहन संगीत कार्यक्रम, रिहर्सल गतिविधि है, बल्कि पेशेवर विकास का एक नया चरण भी है। गाना बजानेवालों "अल्ताई की विशालता में" - गायन और गायन के क्षेत्रीय त्योहारों के विजेता
उन्हें कला. एल. एस. कलिंकिना; उत्सव में भाग लेने वाला दिवस को समर्पित हैरूस की स्वतंत्रता (मास्को, 2002), अल्ताई के लोक कला के प्रथम क्षेत्रीय महोत्सव "कलिना क्रास्नाया" की विजेता। 2005 में
कलात्मक निर्देशकगाना बजानेवालों वी. नेविडोमी ने चतुर्थ क्षेत्रीय उत्सव का ग्रांड प्रिक्स जीता स्वर और गायन कलाउन्हें। एल. एस. कालिंकिना "गाना बजानेवालों के काम के प्रति निष्ठा और समर्पण के लिए।"

गाना बजानेवालों ने कई प्रतिभाशाली कलाकारों को तैयार किया है जो पेशेवर गायक बन गए हैं: ल्यूडमिला कर्णखोवा, रूस की सम्मानित कलाकार, वोरोनिश राज्य गाना बजानेवालों की एकल कलाकार; विक्टर कोनोनोव, रूस के सम्मानित कलाकार, प्रशांत गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी के एकल कलाकार; नादेज़्दा चेर्नोवा, वोरोनिश गर्ल्स एन्सेम्बल की एकल कलाकार और
बहुत सारे अन्य.

1994 में, गाना बजानेवालों ने, रूसी के साथ मिलकर अकादमिक ऑर्केस्ट्रावी. गुसेव के निर्देशन में टीवी और रेडियो कंपनी "नोवोसिबिर्स्क" ने अपनी पहली डिस्क रिकॉर्ड की। इसमें 12 रचनाएँ शामिल हैं: वी. नेविडोमी के लेखक के गीत, रूसी गीतों की व्यवस्था, बायस्क संगीतकार एम. अपर्णेव के गीत, साथ ही जी के गीत। ज़ावोलोकिना।

2003 में, गाना बजानेवालों "अल्ताई की विशालता में" को मानद उपाधि "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" से सम्मानित किया गया था।

अप्रैल 2007 में, टीम ने अपनी 50वीं वर्षगांठ मनाई - एक ऐसी तारीख जो हॉर्क को रचनात्मक खोज और विकास को आगे बढ़ाने के लिए बाध्य करती है।

लोक रेब्रिखिन्स्की डिस्ट्रिक्ट हाउस ऑफ़ कल्चर का रंगमंच

"पीपुल्स" शौकिया नाटक समूह आरडीके का खिताब 1968 में प्रदान किया गया था। थिएटर के पहले निर्देशक रूसी संघ के संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता एफ.ए. पोपोव थे। 1969 से, थिएटर का नेतृत्व एक युवा निर्देशक ए. या. बुटाकोव ने किया, जिनका पूरा रचनात्मक जीवन अभी भी थिएटर से जुड़ा हुआ है। इन वर्षों में, 50 से अधिक प्रदर्शनों का मंचन किया गया है। थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में रूसी, सोवियत और विदेशी लेखकों के नाटक शामिल हैं - ए.

थिएटर - डिप्लोमा अखिल रूसी समीक्षाओम्स्क में थिएटर समूह, छात्र और क्षेत्रीय समीक्षाओं और त्योहारों के विजेता। 2001 में, बार्नौल में अल्ताई के सर्वश्रेष्ठ थिएटर समूहों की क्षेत्रीय कार्रवाई "आर्ट विजिट" के हिस्से के रूप में प्रदर्शन करने वाला रेब्रिखिंस्की थिएटर पहला था। थिएटर के अभिनेता उच्च प्रदर्शन कौशल, सामग्री में गहरी मनोवैज्ञानिक पैठ से प्रतिष्ठित होते हैं, प्रदर्शन में अभिनेताओं के समूह की सुसंगतता देखी जाती है। अलेक्जेंडर याकोवलेविच बुटाकोव, अपने पीछे अनुभव का खजाना और अभिनय का उत्कृष्ट ज्ञान रखते हैं प्रकृति, रेब्रिखिन की नाट्य परंपराओं को जारी रखती है, जिसके आधार पर - शास्त्रीय स्कूलरूसी रंगमंच, पात्रों के मनोविज्ञान के गहन प्रकटीकरण की इच्छा, निर्देशक की दृढ़ इच्छाशक्ति, समृद्ध अभिनय सुधार।

थिएटर में एक युवा थिएटर-स्टूडियो "रेनबो" है, जिसका निर्देशन थिएटर के संस्थापक की पोती, अल्ताई रीजनल कॉलेज ऑफ कल्चर के निदेशक विभाग के स्नातक इरिना पोपोवा द्वारा किया जाता है।
एफ. ए. पोपोवा, लोक रंगमंच में पोपोव राजवंश की तीसरी पीढ़ी के प्रतिनिधि।

दौरे टीम के काम का एक अभिन्न अंग हैं। थिएटर ने क्षेत्र के कई ग्रामीण इलाकों में बरनौल, केमेरोवो, कामेन-ऑन-ओब शहरों के स्थानों पर प्रदर्शन किया। क्षेत्र के गांवों में प्रदर्शन दिखा
शौकिया रंगमंच में रुचि कम नहीं हो रही है, इसकी कला की मांग है, इसके दर्शक हैं और इसे युवा पीढ़ी के पालन-पोषण के लिए काम करते रहना चाहिए।

मानद उपाधि "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कला रचनात्मकता का सम्मानित सामूहिक" रेब्रिखिंस्की को प्रदान की गई लोक रंगमंच 2003 में।

लोक कोरस "रूस नीली आंखों वाला"ब्लागोवेशचेंस्क हाउस ऑफ कल्चर

एनाउंसमेंट क्वायर का आयोजन सितंबर 1975 में रीजनल हाउस ऑफ कल्चर में किया गया था। इसमें शामिल थे प्रतिभाशाली लोगगाँव, रूसी गीतों के प्रेमी। गाना बजानेवालों का दल ताकत हासिल कर रहा था और अनुभव प्राप्त कर रहा था। 1977 में, टीम को "पीपुल्स" की उपाधि से सम्मानित किया गया। गाना बजानेवालों - पुरस्कार विजेता और राजनयिक
लोक कला के अखिल-संघ त्यौहार, गायन और गायन कला के क्षेत्रीय त्यौहार। एल. एस. कालिंकिना, तृतीय अखिल रूसी त्योहार-ओम्स्क में लोक गायकों और कलाकारों की टुकड़ियों की प्रतियोगिता "मूल गांव गाती है"। गाना बजानेवालों का स्थायी प्रमुख - विक्टर इवानोविच बोलोखोव - महान रचनात्मक अनुभव वाला एक गाना बजानेवालों, कविता लिखता है, गीत लिखता है,
कभी-कभी वह उन्हें स्वयं करता है। उनके गीत मातृभूमि, प्रेम, प्रकृति, जीवन, मूल अल्ताई क्षेत्र के बारे में हैं। "रूस ब्लू-आइड" - एक मिश्रित गाना बजानेवालों का समूह, जिसकी मुख्य संरचना 35 लोग हैं - बुद्धिजीवियों, औद्योगिक और कृषि उद्यमों के प्रतिनिधि। गाना बजानेवालों का भंडार समृद्ध है - संगीतकार ए. पखमुटोवा, वी. लेवाशोव, वी. ज़खारोव के गाने,
जी. पेंट्युकोवा, एम. स्टारिकोव, जी. और ए. ज़ावोलोकिन्स, एम. अपर्णेवा और अन्य, रूसी लोक संगीतप्रक्रिया में है समकालीन संगीतकार. टीम अच्छी रचनात्मक स्थिति में है, उसकी प्रदर्शन शैली व्यक्तिगत है और वह संगीत कार्यक्रमों में सक्रिय है।

कई वर्षों की रचनात्मक गतिविधि के लिए लोक गायन मंडली 2003 में ब्लागोवेशचेंस्क हाउस ऑफ कल्चर के ब्लू-आइड रशिया" को "अल्ताई टेरिटरी के शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" की उपाधि से सम्मानित किया गया था।

लोक सर्कस टीम"सर्पेन्टाइन"

ज़मीनोगोर्स्की जिले की संस्कृति का बारानोव्स्की हाउस

सर्पेन्टाइन इस क्षेत्र का एकमात्र ग्रामीण सर्कस समूह है। 1972 में साथ में. ज़मीनोगोर्स्क जिले के बारानोव्का अर्कडी वासिलीविच कोर्नेत्स्की ने एक सर्कस सर्कल "मीरा फेलो" का आयोजन किया। सर्कस टीम के लिए जीवन का टिकट समाजवादी श्रम के नायक, सामूहिक फार्म "रूस" के अध्यक्ष आई. या. शुमाकोव द्वारा दिया गया था, जो 1974 में विशेषज्ञ लाए थे सर्कस कलासंस्कृति के स्थानीय सदन में। टीम का नेतृत्व नोवोसिबिर्स्क सर्कस की कलाकार गैलिना व्लादिमीरोव्ना क्लेवाकिना ने किया था। जल्द ही वह शौकिया लोक कला के प्रथम ऑल-यूनियन फेस्टिवल में भागीदार बन गए। 1977 में, सर्पेन्टाइन सर्कस को "पीपुल्स" की उपाधि से सम्मानित किया गया था।

1984 से, टीम का नेतृत्व गैलिना वासिलिवेना लुक्यानोवा ने किया है। वह उच्च व्यावसायिकता, परिश्रम, अपने चुने हुए पेशे के प्रति प्रेम से प्रतिष्ठित है। गैलिना वासिलिवेना को रूसी संघ के संस्कृति मंत्रालय के "संस्कृति में उपलब्धियों के लिए" चिह्न से सम्मानित किया गया, उन्हें "क्षेत्र के मानद नागरिक" की उपाधि से सम्मानित किया गया। "सर्पेन्टाइन्स" सभी शैलियों में काम कर सकते हैं - एक मुक्त तार, यूनीसाइकिल, रीलों पर संतुलन; हवाई जिम्नास्टिक, जादू के करतब, जोकर। बिज़नेस कार्डटीम - संख्या "मेरी कोसैक" - रस्सी कूद कलाबाज। कलाकारों की पीढ़ियाँ बदलने के बावजूद वह हमेशा कार्यक्रम में रहते हैं। टीम स्थिर नहीं रहती, हर साल एक नया कार्यक्रम आता है, और भी दिलचस्प, और भी असामान्य। 35 वर्षों से सर्कस ने बहुत कुछ हासिल किया है। और इसकी पुष्टि - कई पुरस्कार: सर्कस समूहों के ऑल-साइबेरियन उत्सव के विजेता; लोक कला के तृतीय अखिल-संघ महोत्सव के छात्र; अनपा में रूस के शौकिया सर्कस समूहों के उत्सव के छात्र; सेराटोव में सर्कस कला के अखिल रूसी उत्सव के विजेता...

2003 में, सर्पेन्टिन पीपुल्स सर्कस को अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक के खिताब से सम्मानित किया गया था। इन वर्षों में, सर्कस टीम ने 500 से अधिक विद्यार्थियों को रिलीज़ किया है। उनमें से कुछ को प्राप्त हुआ खास शिक्षा, वे वही करते रहे जो उन्हें पसंद है और देश और पड़ोसी देशों के विभिन्न सर्कसों में काम करते रहे।

लोक रूसी नृत्य समूह

« सिबिर्याचका" शिपुनोव्स्की जिला
सांस्कृतिक केंद्र

रूसी नृत्य समूह "सिबिर्याचका" इस क्षेत्र के सबसे पुराने समूहों में से एक है। बिल्कुल सही सालइसकी रचना अज्ञात है, लेकिन क्षेत्रीय प्रतियोगिता में भाग लेने के लिए पहला डिप्लोमा 1954 में शिपुनोव्स्की हाउस ऑफ कल्चर के नृत्य समूह को प्रदान किया गया था। 1967 में नृत्य समूहएक गीत और नृत्य समूह बन गया। 1969 में, कलाकारों की टुकड़ी को "पीपुल्स" की उपाधि से सम्मानित किया गया था। 1981 से, अब 26 वर्षों से, समूह का नेतृत्व मिखाइल अफानासेविच और ल्यूडमिला निकोलायेवना स्टोलबोव ने किया है। इस दौरान, पहनावा स्तर पर पहुंच गया सर्वोत्तम टीमेंकिनारे।

आज, "सिबिर्याचका" एकमात्र ग्रामीण समूह है जो केवल रूसी नृत्य करता है: गोल नृत्य, नृत्य, क्वाड्रिल, रूस के विभिन्न क्षेत्रों के नृत्य। प्रदर्शनों की सूची में 30 से अधिक नृत्य शामिल हैं: कुर्स्क "टिमोन्या" और उरल्स "सेमियोरा", ओर्योल "चेबोटुखा" और पेन्ज़ा "स्टॉम्पर्स", आर्कान्जेस्क और मॉस्को क्षेत्रों के गोल नृत्य, आदि। कलाकारों की टुकड़ी की संगीत गतिविधि व्यापक है। टीम ने प्रदेश और उसके बाहर कई इलाकों का दौरा किया। "सिबिर्याचका" सभी क्षेत्रीय, क्षेत्रीय त्योहारों और प्रतियोगिताओं में भागीदार है। के बारे में रचनात्मक उपलब्धियाँसामूहिक गवाही उच्च पुरस्कार: इगोर मोइसेव के निर्देशन में राज्य शैक्षणिक लोक नृत्य कलाकारों की टुकड़ी का डिप्लोमा, पत्रिका "सोवियत बैले" का डिप्लोमा, लोक कला के ऑल-यूनियन त्योहारों के विजेता के डिप्लोमा, कोरियोग्राफिक कला के क्षेत्रीय त्योहारों के विजेता के डिप्लोमा अल्ताई का "सूरज की ओर"।

सैकड़ों लड़कियाँ और लड़के "सिबिर्याचका" में लगे हुए थे। समूह के कई सदस्यों के लिए कोरियोग्राफी एक पेशा बन गया है। ल्यूडमिला और मिखाइल स्टोलबोव ने नृत्य के प्रति अपना जुनून अपनी बेटी यूलिया को दिया, जो कोरियोग्राफरों के पारिवारिक वंश को जारी रखती है।

2003 में, रूसी नृत्य "सिबिर्याचका" के लोक कलाकारों को "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" की उपाधि से सम्मानित किया गया था।

अनुकरणीय बच्चों का थिएटर-स्टूडियोजल्दी से आना नृत्य "खोरोशकी"बर्नऊल

बच्चों का थिएटर-स्टूडियो विविध नृत्यखोरोशकी का गठन 1982 में एक टीम के रूप में किया गया था। 2007 में "खोरोशकी" 25 वर्ष की हो गई।

स्टूडियो थिएटर के निर्माता और स्थायी प्रमुख प्रतिभाशाली कोरियोग्राफर तमारा वासिलिवेना कोकोरिना हैं। टीम एक विशेष, मूल शैली, उच्च प्रदर्शन कौशल से प्रतिष्ठित है। स्टूडियो थिएटर में सालाना पांच आयु वर्ग (स्टूडियो, जूनियर, मध्यम, वरिष्ठ और युवा) कुल 100-120 लोगों को शामिल किया जाता है।

टीम बच्चों और युवाओं की रचनात्मकता के विकास में बहुत बड़ा योगदान देती है। "खोरोशकी" शहर और क्षेत्र के सभी सांस्कृतिक कार्यक्रमों में सक्रिय रूप से भाग लेते हैं। उनका हर प्रदर्शन बड़ा होता है उज्ज्वल छुट्टी. युवा कलाकारों का प्रदर्शन कौशल बढ़ रहा है, प्रदर्शनों की सूची समृद्ध और अधिक विविध होती जा रही है। रचनात्मक गतिविधि के वर्षों में, 50 से अधिक कोरियोग्राफिक कार्य, एक दूसरे से भिन्न, गैर-मानक, नृत्य, कलाबाजी, जिम्नास्टिक के संश्लेषण पर आधारित। सबसे मौलिक और रंगीन में से हैं "चेस किंगडम", "एपिक रस", "लाइट ऑन द वॉटर", "माई ड्रोल्या", "डोमोव्याटा", "लापोटोचकी", आदि।

टीम ने कई प्रतिष्ठित उत्सवों और प्रतियोगिताओं का दौरा किया है। थिएटर-स्टूडियो "खोरोशकी" - बच्चों के कोरियोग्राफिक समूहों के अखिल रूसी उत्सव "हैलो, वर्ल्ड!" के विजेता, पुरस्कार विजेता अंतर्राष्ट्रीय उत्सवबुल्गारिया में "स्लाव छुट्टियाँ", अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव "डेज़" के विजेता रूसी संस्कृतिपेरिस में", सेंट पीटर्सबर्ग में सीआईएस देशों के लोगों की कलात्मक रचनात्मकता के अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव-प्रतियोगिता के कई विजेता, वोल्गोग्राड में तृतीय अखिल रूसी डेल्फ़िक खेलों के कांस्य पदक विजेता, प्रथम पुरस्कार के विजेता अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगितामॉस्को में "विंड रोज़", ग्रांड प्रिक्स का विजेता तृतीय प्रतियोगिताअल्ताई की कोरियोग्राफिक कला "टुवार्ड्स द सन" और ओपन क्षेत्रीय प्रतियोगिता "स्टार्स ऑफ कुजबास-2006" का ग्रैंड प्रिक्स।

2003 में अनुकरणीय बच्चों का थिएटर-स्टूडियो"खोरोशकी" को "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" की उपाधि से सम्मानित किया गया।

अराफ़ान से लेकर फर्श, कोकेशनिक और गीत कला तक। रूसी लोक गायकों को "अकादमिक" शीर्षक के साथ - मंच प्रदर्शन के उच्चतम स्तर की मान्यता के रूप में। "लोकलुभावन" के पथ के बारे में अधिक जानकारी बड़ा मंच- नतालिया लेटनिकोवा.

क्यूबन कोसैक गाना बजानेवालों

200 साल का इतिहास. कोसैक के गाने या तो एक घोड़ा मार्च हैं, या एक बहादुर सीटी के साथ "मारुस्या, एक, दो, तीन ..." के तहत पैदल उड़ान हैं। 1811 - रूस में पहले गायक मंडल के निर्माण का वर्ष। जीवित ऐतिहासिक स्मारकजो युगों तक चलता रहा क्यूबन इतिहासऔर कोसैक सेना की गायन परंपराएँ। मूल में क्यूबन के आध्यात्मिक प्रबुद्धजन, आर्कप्रीस्ट किरिल रोसिंस्की और रीजेंट ग्रिगोरी ग्रेचिंस्की थे। 19वीं सदी के मध्य से, सामूहिक ने न केवल दैवीय सेवाओं में भाग लिया, बल्कि लापरवाह भावना से धर्मनिरपेक्ष संगीत कार्यक्रम भी दिए। कोसैक फ्रीमैनऔर, यसिनिन के अनुसार, - "मीरा उदासी।"

मित्रोफ़ान पायटनिट्स्की गाना बजानेवालों

एक टीम जिसने एक सदी से खुद को गर्व से "किसान" कहा है। और भले ही आज पेशेवर कलाकार मंच पर प्रदर्शन करते हैं, न कि रियाज़ान, वोरोनिश और अन्य प्रांतों के सामान्य मुखर महान रूसी किसान, गाना बजानेवालों ने अद्भुत सद्भाव और सुंदरता में एक लोक गीत प्रस्तुत किया है। प्रत्येक प्रदर्शन सराहनीय है, सौ साल पहले की तरह। किसान गायक मंडल का पहला संगीत कार्यक्रम नोबल असेंबली के हॉल में हुआ। राचमानिनोव, चालियापिन, बुनिन सहित दर्शक प्रदर्शन के बाद चौंक गए।

उत्तरी लोक गाना बजानेवालों

वेलिकि उस्तयुग में एक साधारण ग्रामीण शिक्षिका एंटोनिना कोलोटिलोवा रहती थीं। सुई के काम के लिए उसने लोकगीतों के प्रेमियों को इकट्ठा किया। फरवरी की शाम को उन्होंने एक अनाथालय के लिए लिनेन की सिलाई की: “बिजली के लैंप से गिरने वाली चिकनी, नरम रोशनी ने एक विशेष आराम पैदा किया। और खिड़की के बाहर फ़रवरी का ख़राब मौसम भड़क उठा, चिमनी में हवा चलने लगी, छत पर लगे बोर्डों को हिलाने लगी, बर्फ़ के टुकड़े खिड़की से बाहर फेंकने लगे। एक आरामदायक कमरे की गर्मी और बर्फ़ीले तूफ़ान की आवाज़ के बीच इस विसंगति से, आत्मा में थोड़ा दुख हुआ। और अचानक एक गाना बज उठा, उदास, लंबे समय तक चलने वाला..."उत्तरी धुन इस प्रकार बजती है - 90 वर्ष। पहले ही मंच से उतर चुके हैं.

रियाज़ान लोक गायन का नाम एवगेनी पोपोव के नाम पर रखा गया

यसिनिन के गाने। रूसी भूमि के मुख्य गायक की मातृभूमि में उनकी कविताएँ गाई जाती हैं। मधुर, मार्मिक, आनंददायक. कहाँ सफेद सन्टी- न वह पेड़, न वह लड़की, जो ओका के ऊँचे तट पर जमी हुई है। और चिनार निश्चित रूप से "चांदी और चमकीला" है। गाना बजानेवालों का निर्माण ग्रामीण आधार पर किया गया था लोकगीत समूहबोलश्या ज़ुराविंका गांव, जो 1932 से प्रदर्शन कर रहा है। रियाज़ान गाना बजानेवालों का दल भाग्यशाली था। समूह के प्रमुख, येवगेनी पोपोव ने स्वयं एक साथी देशवासी की कविताओं के लिए संगीत लिखा था, जिसमें सौंदर्य की अद्भुत भावना थी। वे इन गीतों को ऐसे गाते हैं मानो वे अपने जीवन के बारे में बात कर रहे हों। गर्म और कोमल.

साइबेरियाई लोक गायक मंडली

कोरस, बैले, ऑर्केस्ट्रा, बच्चों का स्टूडियो। साइबेरियाई गाना बजानेवालोंबहुआयामी और ठंडी हवा के अनुरूप। संगीत कार्यक्रम"द कोचमैन टेल" समूह के कई मंच रेखाचित्रों की तरह, साइबेरियाई क्षेत्र के संगीत, गीत और कोरियोग्राफिक सामग्री पर आधारित है। साइबेरियाई लोगों की रचनात्मकता दुनिया के 50 देशों में देखी गई - जर्मनी और बेल्जियम से लेकर मंगोलिया और कोरिया तक। वे जिसके बारे में जीते हैं, उसके बारे में गाते हैं। पहले साइबेरिया में, और फिर पूरे देश में। जैसा कि निकोलाई कुद्रिन के गीत "ब्रेड इज़ द हेड ऑफ़ एवरीथिंग" के साथ हुआ, जिसे पहली बार साइबेरियन गाना बजानेवालों द्वारा प्रस्तुत किया गया था।

वोरोनिश रूसी लोक गाना बजानेवालों का नाम कॉन्स्टेंटिन मैसालिटिनोव के नाम पर रखा गया है

उन कठिन दिनों में गीत अग्रिम पंक्ति में थे, जब, ऐसा प्रतीत होता था, रचनात्मकता के लिए बिल्कुल भी समय नहीं था। वोरोनिश गाना बजानेवालों महान की ऊंचाई पर अन्ना की कामकाजी बस्ती में दिखाई दिए देशभक्ति युद्ध- 1943 में. नए बैंड के गाने सबसे पहले सैन्य इकाइयों में सुने गए। पहला बड़ा संगीत कार्यक्रम- आँखों में आँसू के साथ - वोरोनिश में पारित, जर्मनों से मुक्त। प्रदर्शनों की सूची में - गीतात्मक गीतऔर डिटिज, जो रूस में जाने और पसंद किए जाते हैं। जिसमें वोरोनिश गाना बजानेवालों के सबसे प्रसिद्ध एकल कलाकार - मारिया मोर्दसोवा को धन्यवाद भी शामिल है।

वोल्गा लोक गायन का नाम प्योत्र मिलोस्लावोव के नाम पर रखा गया

"चैटलेट थिएटर के मंच पर एक स्टेपी हवा चलती है और हमारे लिए मूल गीतों और नृत्यों की सुगंध लाती है",- 1958 में फ़्रांसीसी समाचार पत्र L'Umanite लिखा। समारा-गोरोडोक ने फ्रांसीसी को वोल्गा क्षेत्र की गीत विरासत से परिचित कराया। कलाकार - वोल्ज़्स्की लोक गायन मंडली, 1952 में पीटर मिलोस्लावोव द्वारा आरएसएफएसआर सरकार के निर्णय द्वारा बनाया गया। इत्मीनान और मानसिक जीवनमहान वोल्गा के किनारे और मंच पर। टीम में उसने अपनी शुरुआत की रचनात्मक तरीकाएकातेरिना शावरिना। वोल्गा गाना बजानेवालों ने पहली बार "स्नो-व्हाइट चेरी" गीत का प्रदर्शन किया।

ओम्स्क लोक गायक मंडली

बालिका के साथ सहन करो. प्रसिद्ध टीम का प्रतीक रूस और विदेशों दोनों में अच्छी तरह से जाना जाता है। "साइबेरियाई भूमि का प्यार और गौरव", जैसा कि आलोचकों ने उनकी एक विदेश यात्रा के दौरान टीम को करार दिया था। “ओम्स्क लोक गायन को केवल एक पुराने लोक गीत का पुनर्स्थापक और रक्षक नहीं कहा जा सकता है। वह स्वयं हमारे समय की लोक कला का जीवंत अवतार हैं”,- लिखा ब्रिटिश दडेली टेलिग्राफ़। प्रदर्शनों की सूची आधी सदी पहले बैंड की संस्थापक ऐलेना कलुगिना द्वारा रिकॉर्ड किए गए साइबेरियाई गीतों और जीवन की ज्वलंत तस्वीरों पर आधारित है। उदाहरण के लिए, सुइट "विंटर साइबेरियन फन"।

यूराल लोक गायक मंडली

मोर्चों पर और अस्पतालों में प्रदर्शन. यूराल ने न केवल देश को धातु दी, बल्कि बवंडर नृत्य और गोल नृत्य के साथ मनोबल भी बढ़ाया, जो यूराल भूमि की सबसे समृद्ध लोकगीत सामग्री है। पर स्वेर्दलोव्स्क फिलहारमोनिकइज़मोडेनोवो, पोक्रोवस्कॉय, कटाराच, लाया के आसपास के गांवों से एकजुट शौकिया समूह। "हमारी शैली जीवित है"- वे आज टीम में कहते हैं। और इस जीवन को बचाना ही मुख्य कार्य माना जाता है। प्रसिद्ध यूराल "सेम्योरा" की तरह। ड्रोबुशकी और बाराबुशकी 70 वर्षों से मंच पर हैं। नृत्य नहीं, नृत्य है. प्रामाणिक और दूरस्थ.

ऑरेनबर्ग लोक गायक मंडली

स्टेज पोशाक के हिस्से के रूप में एक डाउन स्कार्फ। शराबी फीता लोक गीतों और एक गोल नृत्य के साथ जुड़ा हुआ है - ऑरेनबर्ग कोसैक के जीवन के हिस्से के रूप में। टीम की स्थापना 1958 में "विशाल रूस के किनारे, उरल्स के किनारे" मौजूद अनूठी संस्कृति और रीति-रिवाजों को संरक्षित करने के लिए की गई थी। हर प्रदर्शन एक प्रदर्शन की तरह है. वे न केवल उन गीतों का प्रदर्शन करते हैं जो लोगों ने रचे हैं। यहां तक ​​कि नृत्य में भी साहित्यिक आधार. "व्हेन द कॉसैक्स क्राई" - ग्रामीणों के जीवन से मिखाइल शोलोखोव की कहानी पर आधारित एक कोरियोग्राफिक रचना। हालाँकि, हर गीत या नृत्य का अपना इतिहास होता है।

अल्ताई ट्रैक्टर प्लांट की कार्यशाला शौकिया प्रदर्शन के आधार पर 1957 में रूसी लोक गायक मंडली का उदय हुआ। इसके पहले नेता निकोलाई पेत्रोविच सलोबेव थे, जिन्होंने संयंत्र में रूसी लोक गीतों के सभी प्रेमियों को एक साथ लाया।

बड़ी संख्या में डिप्लोमा, प्रमाण पत्र, धन्यवाद पत्र - यह सब उचित है बाहरी विशेषताटीम तनाव में रह रही है रचनात्मक जीवन. प्रत्येक वर्ष किसी प्रतियोगिता, उत्सव या समीक्षा में एक नई जीत है, यह पेशेवर विकास का एक नया चरण है। अनेक श्रोता इस समूह के कार्यों से सीधे सजीव संपर्क में परिचित हुए। कई वर्षों की रचनात्मक गतिविधि के लिए, गाना बजानेवालों ने चेल्याबिंस्क, पावलोडर, ओम्स्क, टॉम्स्क, नोवोसिबिर्स्क, सेमिपालाटिंस्क शहरों में अपना कौशल दिखाया है। उन्होंने अल्ताई क्षेत्र के शहरों और क्षेत्रीय केंद्रों में कई मंच स्थलों पर प्रदर्शन किया। गठन के दौरान और रचनात्मक विकासगाना बजानेवालों को शौकिया कला के तीन ऑल-यूनियन उत्सवों का पुरस्कार मिला, यूएसएसआर के संगीतकार संघ के मानद डिप्लोमा से सम्मानित किया गया।

2008 में, अल्ताई क्षेत्र के शौकिया कला रचनात्मकता के सम्मानित समूह, रूसी लोक गायक "अल्ताई की विशालता में" ने एल.एस. के नाम पर गायन और कोरल कला के क्षेत्रीय महोत्सव के क्षेत्रीय दौरे में भाग लिया। कालिंकिना. ट्रैक्टोरोस्ट्रोइटेल पैलेस ऑफ कल्चर के आधार पर, सर्वश्रेष्ठ कोरल और की समीक्षा स्वर समूहनिशान क्षेत्र. रूसी लोक गायक "अल्ताई की विशालता में" उत्सव के अंतिम भव्य संगीत कार्यक्रम के लिए उम्मीदवारों में से एक था।

10 मई 2008 को, बैंड ने बरनौल शहर में 5वीं वर्षगांठ समारोह में उचित रूप से भाग लिया। पिछले सभी उत्सवों में नियमित भागीदार होने के नाते, रूसी लोक गायक को पुरस्कार विजेता डिप्लोमा से सम्मानित किया गया था।

2010, 2011,2012, 2014 में, लोक गायक "अल्ताई की विशालता में" रूसी कला के अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव "इरतीश ट्यून्स" (सेमी, कजाकिस्तान गणराज्य) के ग्रैंड प्रिक्स और पुरस्कार विजेता डिप्लोमा के मालिक बन गए।

नेताओं के बारे में:

1978 से, टीम का नेतृत्व किया जा रहा हैअदृश्य व्लादिमीर सेमेनोविच , संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता रूसी संघ, ऑल-रूसी म्यूजिकल सोसाइटी के सम्मानित कार्यकर्ता, कई कार्यों के लेखक और गाना बजानेवालों की मूल व्यवस्था।

इनविजिबल व्लादिमीर सेमेनोविच का जन्म 26 दिसंबर, 1944 को अल्ताई क्षेत्र के रूबतसोव्स्क शहर में हुआ था। 1960 में उन्होंने सेमिपालाटिंस्क में प्रवेश किया संगीत विद्यालय, फिर बायन कक्षा में बरनॉल कॉलेज ऑफ़ म्यूज़िक के पत्राचार विभाग में स्थानांतरित कर दिया गया। 1963 में उन्हें रैंक में शामिल किया गया सोवियत सेना. उत्तीर्ण सैन्य सेवासाइबेरियाई सैन्य जिले के राज्य गीत और नृत्य समूह में। उस समय पहले से ही वहाँ थे रचनात्मक कौशलरचना और संगीत के लिए. उस समय, नृत्य "रूसी नृत्य", "प्रत्येक अपनी कुर्सी के साथ", "उत्तरी सुइट" के लिए संगीत लिखा गया था। 1965 के अंत में, पदच्युत होने के बाद, वह वापस लौट आये गृहनगरऔर गायन मंडली का नेतृत्व करने लगे लोक पहनावाबिल्डरों के गाने और नृत्य, और 1967 में - अल्टेसेलमश हाउस ऑफ कल्चर के गायक मंडल द्वारा।

1970 में उन्हें कामचटका क्षेत्रीय लोक गायक मंडल के प्रमुख द्वारा आमंत्रित किया गया था संगीत निर्देशककोर्याक राष्ट्रीय पहनावा "मैंगो", जहां संगीतकार की प्रतिभा स्पष्ट रूप से प्रकट हुई थी। इस समय, "ओह, आई एम ए बॉयफ्रेंड", "डांस ऑन द स्किन्स", गाने "कामचत्स्काया लेबर", "रिवर-विवेंका" और अन्य नृत्यों के लिए संगीत लिखा गया था। 1978 से वी.एस. इनविजिबल ने अल्ताई ट्रैक्टर बिल्डरों के रूसी लोक गायक मंडल का निर्देशन किया। 1985 में उन्होंने अल्ताई स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर से क्वायर लीडर की डिग्री के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की।
उनके कई मूल कार्य, साथ ही रूपांतरण और व्यवस्थाएँ लोक संगीतविभिन्न समूहों द्वारा प्रदर्शन किया गया: "सूरज पहाड़ के पीछे छिपा हुआ था" - राज्य ओम्स्क गाना बजानेवालों द्वारा गाया गया; "रूसी नृत्य" - साइबेरिया के राज्य क्रास्नोयार्स्क नृत्य कलाकारों की टुकड़ी में; "आप कलिनुष्का हैं" - राज्य कलाकारों की टुकड़ी "रूसी गीत" में।
विकास में महान योगदान के लिए संगीत कलावी.एस. अनदेखी को सौंपा गया है मानद उपाधि"अखिल रूसी संगीत सोसायटी के सम्मानित कार्यकर्ता"।
1995 में वी.एस. रूसी संघ के राष्ट्रपति के डिक्री द्वारा अनदेखा, उन्हें "रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता" की उपाधि से सम्मानित किया गया। दिसंबर 2009 में, वी.एस. इनविजिबल को अल्ताई क्षेत्र के गवर्नर द्वारा "समाज की सेवाओं के लिए" पदक से सम्मानित किया गया था।
वी.एस. के नेतृत्व में 2002 में अदृश्य लोक गायक "अल्ताई की विशालता में" को "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" का खिताब मिला।
2010, 2011,2012, 2014 में, लोक गायक "अल्ताई की विशालता में" रूसी कला के अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव "इरतीश ट्यून्स" (सेमी, कजाकिस्तान गणराज्य) के ग्रैंड प्रिक्स और पुरस्कार विजेता डिप्लोमा के मालिक बन गए।
2017 में, लोक गायक मंडल "अल्ताई की विशालता में" 60 वर्ष का हो गया।

अक्टूबर 2018 से, टोकरेव पावेल पावलोविच, जिनका जन्म 1981 में हुआ, उच्च शिक्षा

टोकरेव पावेल पावलोविच ने 2001 में रुबत्सोव्स्क म्यूजिक कॉलेज से वाद्य प्रदर्शन में डिग्री के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की, "वाद्ययंत्र" लोक आर्केस्ट्रा”, योग्यता के असाइनमेंट के साथ बटन अकॉर्डियन क्लास में - एक शिक्षक, एक रचनात्मक टीम का प्रमुख।

2013 में उन्होंने केमेरोवो स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ कल्चर एंड आर्ट्स से लोक में डिग्री के साथ स्नातक किया कलात्मक सृजनात्मकता» एक संगीत और वाद्य समूह के एक कलात्मक निर्देशक, एक शिक्षक के रूप में योग्यता।

01/10/2013 से उन्होंने एमबीयू "जीडीके" में ऑर्केस्ट्रा कंडक्टर के रूप में काम किया लोक वाद्यअल्ताई रूसी लोक गायन की शौकिया कला की सम्मानित टीम "अल्ताई की विशालता में"।

वी.पेशन्याक
अल्ताई क्षेत्र के रूसी लोक गीत
अल्ताई पुस्तक प्रकाशन गृह, बरनौल, 1980।

प्रस्तावना

यह संग्रह पहली बार अल्ताई क्षेत्र की लोक गीत कला को व्यापक रूप से प्रस्तुत करता है।
गाने 1975-1978 में कुरिंस्की, कमेंस्की, पेट्रोपावलोव्स्की क्षेत्रों में लोकगीत अभियानों के परिणामस्वरूप रिकॉर्ड किए गए थे। अभियान क्षेत्रीय लोक कला सदन और अल्ताई द्वारा आयोजित किए जाते हैं राज्य संस्थासंस्कृति।
हाउस ऑफ फोक आर्ट के मेथोडोलॉजिस्ट टी.एन. काशीरस्काया और एएसआईसी के छात्रों के एक समूह ने अभियानों में भाग लिया।
संस्कृति के क्षेत्रीय विभागों और संस्कृति के ग्रामीण घरों के कर्मचारियों के महान ध्यान और व्यापक सहायता ने हमें अभियान के कार्यों को सफलतापूर्वक पूरा करने और आठ गांवों में दो सौ से अधिक गाने रिकॉर्ड करने की अनुमति दी।

अभियान का मुख्य लक्ष्य खोजना था विभिन्न रूपलोकप्रिय गीत लेखनक्षेत्र के लिए सबसे विशिष्ट. पॉलीफोनी की पहचान, माधुर्य और प्रदर्शन के तरीके के संदर्भ में सबसे मौलिक गीतों की खोज पर विशेष ध्यान दिया गया।
पदार्थसबसे पहले, संगीतकारों के लिए एक नए रचनात्मक स्रोत के रूप में काम कर सकता है, और दूसरा, ग्रामीण शौकिया कोरल प्रदर्शन और लोक दोनों के प्रदर्शनों की सूची को समृद्ध कर सकता है। गायक मंडलियों, तीसरा, लोक गीत रचनात्मकता के सैद्धांतिक अध्ययन को बढ़ावा देना।
कुछ गाने सूचीबद्ध हैं विभिन्न विकल्प(विभिन्न गांवों के लोकगीत समूहों द्वारा प्रस्तुत), अन्य में, लोक गायन के तात्कालिक और परिवर्तनशील विकास की तकनीक की समृद्धि और विविधता को दिखाने के लिए छंदों की अधिकतम संख्या को समझा गया था।
विशेष रुचि अच्छी तरह से पके हुए समूह थे, जिनका प्रदर्शन बाहरी प्रभाव के अधीन नहीं था। कभी-कभी यह संस्कृति सभा के कार्यकर्ताओं के हस्तक्षेप को देखने के लिए हुआ, जिन्होंने अपने स्वाद के अनुसार प्रदर्शनों की सूची चुनी: उन्होंने गीतों के पाठ और सामग्री को "साफ" किया, सबसे सरल कोरियोग्राफिक आंदोलनों को "समृद्ध" किया। इस संबंध में, हाउस ऑफ कल्चर के एक कर्मचारी (उदाहरण के लिए, पेट्रोपावलोव्स्क जिले के सोलोविखा गांव में) से मिलना संतुष्टिदायक है, जो लोकगीत समूह की मौलिकता का ख्याल रखता है, स्मृति में भूले हुए को पुनर्जीवित करने में मदद करता है।

गानों को ट्रांसक्रिप्ट करते समय, हमने गायन को यथासंभव सटीक रूप से प्रतिबिंबित करने का प्रयास किया, लेकिन हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि सबसे सावधानीपूर्वक रिकॉर्डिंग के साथ, फिक्सेशन कभी भी फोनोग्राम के लिए पर्याप्त नहीं होगा, और लाइव प्रदर्शन के लिए तो और भी अधिक (क्योंकि फोनोग्राम स्वयं ही है) केवल एक की एक प्रकार की तस्वीर रचनात्मक चरणगीत जीवन). लोकगीतों के प्रदर्शन का ढंग अत्यंत समृद्ध एवं विविध है। केवल लाइव साउंडिंग के दौरान ही आवाजों की परस्पर क्रिया की कुछ विशेषताएं सुनी जा सकती हैं: अलग-अलग हिस्सों के भीतर अंतर, आवाजों के कुछ हिस्सों को चालू और बंद करना और इस प्रकार आवाजों के बीच संतुलन में निरंतर परिवर्तन, जो भागों के महत्व में परिवर्तन को प्रभावित करता है। ( मुख्य आवाज़- अवयस्क)। संगीत संकेतन में, इस बात पर ध्यान देना मुश्किल है कि अक्सर एक भाग का नेतृत्व कई लोगों द्वारा किया जाता है, दूसरे का नेतृत्व एक एकल कलाकार द्वारा किया जाता है, जबकि थकने पर इसे एक से दूसरे में स्थानांतरित किया जा सकता है।
अल्ताई क्षेत्र के अधिकांश रूसी गीतों में, ऊपरी आवाज़ का नेतृत्व एक कलाकार द्वारा किया जाता है, और यह वह आवाज़ है जो अल्ताई में गायन की मधुर मौलिकता को केंद्रित करती है। अधिकांश गीतों में, यह आवाज़ दो निकटवर्ती स्वरों पर राग का नेतृत्व करती है, जिससे उन पर उज्ज्वल चरमोत्कर्ष बनता है।

गीतों की अन्य विशेषताएं जिनके लिए विस्तृत अध्ययन की आवश्यकता है, वे हैं उनकी मोडल और हार्मोनिक संरचनाएं। मैं इस संबंध में बेहद मौलिक गीत "ओह, माय डियर" को नोट करूंगा। यहां कम झल्लाहट का उपयोग किया जाता है। यह उदाहरणएक असाधारण घटना है. अधिकांश गाने मिक्सोलिडियन और डोरियन मोड की विशेषता रखते हैं।
कुछ गाने जो अन्य क्षेत्रों में मौजूद हैं (ज्ञात स्रोतों को गाने के नोट्स में दर्शाया गया है), स्थानीय प्रदर्शन में सभी से संपन्न हैं विशेषणिक विशेषताएंअल्ताई गायन.
अंत में, कथानक के अनुसार, कुछ गाने पहले से ज्ञात गानों के साथ गुंथे हुए हैं। क्लासिक उदाहरण, उनके विकल्प प्रस्तुत कर रहे हैं। उदाहरण के लिए, "ओह, यह बज रहा है" गाने हैं - कथानक का एक प्रकार प्रसिद्ध गाना"माँ, माँ, कि मैदान धूल भरा है", या गीत "वान्या सोफे पर बैठी थी" - इसका संस्करण पी.आई. त्चिकोवस्की द्वारा पहली स्ट्रिंग चौकड़ी में इस्तेमाल किया गया था।
संग्रह संकलित करते समय, लक्ष्य रूसी में मौजूद मुख्य शैलियों को दिखाना था लोक संगीतअल्ताई क्षेत्र. ये हैं विवाह, गीतात्मक गीत और गोल नृत्य, नृत्य, खेल, हास्य गीत।

में काव्यात्मक पाठअपनाए गए मंत्र की विशेषताओं को इंगित करने के लिए:
1) इलिप्सिस - शब्द के विराम पर ("ओह, हाँ, क्या यह इसे आपके पास लाया); और जब एक स्वर को विराम के बाद या एक अतिरिक्त ध्वनि डालने के बाद दोहराया जाता है (हाँ कवच (ई)। ओह डांट);
2) यदि वे स्पष्ट रूप से निहित हैं तो व्यंजन के उच्चारण में अतिरिक्त स्वरों का संकेत नहीं दिया जाता है। अन्य मामलों में, अतिरिक्त स्वरों को कोष्ठक में दर्शाया गया है।
फ़ुटनोट्स में स्थानीय बोली का संकेत दिया गया है। कुछ मामलों में, साहित्यिक उच्चारण और अधूरे पाठों के बारे में नोट्स फ़ुटनोट्स में निकाले जाते हैं।
लेखक इस संग्रह पर बहुमूल्य सलाह और टिप्पणियों के लिए डॉक्टर ऑफ आर्ट्स प्रोफेसर एवगेनी व्लादिमीरोविच गिपियस का बहुत आभारी है।
वी. पेशन्याक

• विवाह गीत
  • 1. तात्यानुष्का चल रही थी
  • 2. हाँ, जिस पर हमारे पास सुनहरे कर्ल हैं
  • 3. वार बोना
  • 4. अँधेरे जंगल के कारण
  • 5. अरे हाँ, आँगन के बाहर
  • 6. गोरेंका की तरह
  • 7. बर्नर में
  • 8. कुएं में
  • 9. ओह, बज रहा है
  • 10. हमारे पास समुद्र है
  • 11. चेरी बढ़ती है, खिलती है
  • 12. चेरियोमुश्का
  • 13. हमारी फील्ड बेरी
  • 14. हमारा सोने का बर्फ़ीला तूफ़ान
  • 15. नाले के किनारे, नाले के पास
  • 16. खेत में जले हुए जामुन
  • 17. कच्चे ओक पर
  • 18. बगीचे में अंगूर खिलते हैं
  • 19. द्वार पर घास उग आई
  • 20. ओह, तुम मेरी उम्मीद हो
• गीतात्मक गीत
  • 21. मैं एक बच्चा हूँ
  • 22. ओह, उबाऊ समय
  • 23. माँ ने मुझे दिया
  • 24. प्रिय माँ पर
  • 25. ओह, मेरे प्रिय
  • 26. यहाँ कौन नहीं है
  • 27. सड़क पर बारिश हो रही है
  • 28. देर शाम
  • 29. प्रचंड कोहरा
  • 30. घास काटना
  • 31. पोखरों में
  • 32. जैसे इन क्षेत्रों में
  • 33. तुम मेरे राजा हो, छोटे राजा
  • 34. सैनिक घास काटता है
  • 35. वान्या सोफ़े पर बैठ गई
  • 36. मेरी अंगूठी सोने से बनी है
  • 37. कैसे सेंट पीटर्सबर्ग के साथ और पथ के साथ
  • 38. ओह. तीर की तरह उड़ो
  • 39. ओह. तुम मेरा हिस्सा हो, मेरा हिस्सा हो
  • 40. ओह, हाँ, आप एक पार्टी हैं
  • 41. ओह, तुम चीड़, चीड़
  • 42. एक नाविक दूर किनारे पर बैठा है
• सामूहिक, खेल, नृत्य और मज़ाक गीत
  • 43. नाशपाती के नीचे
  • 44. हम गोल नृत्य में थे
  • 45. नदी पर एक पतली पर्च है
  • 46. ​​पुललेट, पुललेट
  • 47. मैं चूल्हे के पास बैठा हूँ
  • 48. हमारी कार्यशाला की तरह
  • 49. हमारी दुन्याशा की तरह
  • 50. ओह, जैसे गेट पर हमारा
  • 51. तुम लोग सुनो
  • 52. ओह, हमारे पास यह कैसे था - डॉन पर
  • 53. ओह, तगानरोग में
  • 54. मैं एक किरच चुटकी काटता हूँ
  • 55. सास
  • 56. एलोशका की एक पत्नी है
  • 57. कल हमारी शादी होगी
  • 58. एक बैरल तहखाने के चारों ओर कैसे घूमता है
  • 59. ओह, घर, घर
  • 60. बड़ी माँ
  • 61. सीट के पीछे चम्मच खड़खड़ाते हैं
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