संगीत शैलियों: कैंटाटा, कंसर्टो, ऑर्केस्ट्रल कंसर्टो, कंसर्टो ग्रोसो, डांस, रोमांस, मास, चैम्बर म्यूजिक, ओपेरा, ओपेरा, ऑरेटोरियो, पैशन, सिम्फोनिक कविता, क्वार्टेट, रिक्विम, सोनाटा, सूट, सिम्फनी। Zaryadye हॉल और मास्को कॉन्स का उद्घाटन
एमओयू माध्यमिक विद्यालय संख्या 13
अमूर्त खुला सबकसंगीत में
दूसरी कक्षा में
इस टॉपिक पर:
" में समारोह का हाल».
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
नज़रोवा स्वेतलाना अमीरोव्ना
पावलोवस्की पोसाद
पाठ का विषय: "कॉन्सर्ट हॉल में।"
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
पाठ का उद्देश्य:बच्चों को अंदर लाओ बड़ा संसारसंगीत। जो सीखा है उसका रिवीजन करें।
पाठ मकसद:
परिचित अवधारणाओं का समेकन: नृत्य, गीत, मार्च।
संगीत अभिव्यक्ति के साधनों में अंतर करने की क्षमता सिखाना।
नई शर्तों और अवधारणाओं को सीखना।
शास्त्रीय कार्यों के साथ डीवीडी: पी.आई. शाइकोवस्की, एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव, डब्ल्यूए मोजार्ट, एफ चोपिन और अन्य।
डेस्क पर: शब्द और वाक्यांश रिकॉर्ड किए जाते हैं: कॉन्सर्ट हॉल, कंज़र्वेटरी, संगीतकार, कंडक्टर, मोड, आदि।
कक्षाओं के दौरान:
अध्यापक: पिछले पाठ में हमने बात की थी म्यूज़िकल थिएटरऔर बच्चों के ओपेरा और बैले की छवियों से परिचित हुए। (कवर किए गए विषय पर प्रमुख प्रश्न पूछें।)
बच्चे: (संबंधित सवालों के जवाब।)
अध्यापक: प्रत्येक प्रमुख शहररूस में एक ओपेरा और बैले थियेटर है। मास्को में, यह पूरी दुनिया में जाना जाता है ग्रैंड थियेटरऔर नतालिया इलिनिचना सत्स के नाम पर बच्चों का संगीत थियेटर। (क्रम 2,3)। आप पहले से ही संगीतकारों के बारे में जानते हैं, संगीत लिखनाओपेरा और बैले के लिए, प्रमुख मंच कलाकारों के बारे में संगीत वाद्ययंत्र. (संगीतकारों के चित्र)
रूस में सबसे अच्छे कॉन्सर्ट हॉल में से एक मॉस्को कंज़र्वेटरी में स्थित है। पीआई शाइकोवस्की। (sl। 4) आइए 9 0-9 1 के पृष्ठ के प्रसार पर पाठ्यपुस्तक खोलें "कॉन्सर्ट हॉल में", हम मॉस्को कंज़र्वेटरी देखते हैं। पीआई शाइकोवस्की। कंज़र्वेटरी के प्रवेश द्वार के सामने संगीतकार का एक स्मारक है। एक सुंदर पर्दा उस मंच को प्रकट करता है जहाँ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा प्रदर्शन करता है - (निष्पादक),सभागार में (श्रोताओं). कंडक्टर एक आभारी हाथ मिलाना स्वीकार करता है।
गरम- उच्च संगीत शिक्षण संस्थान।
अध्यापक: कॉन्सर्ट हॉल में कौन है? हम पाठ्यपुस्तक देखते हैं, उत्तर देते हैं और चित्रों पर हस्ताक्षर करते हैं। (स्क। 12)
बच्चे: छात्र प्रतिक्रियाएँ।
अध्यापक : म्यूजिकल थिएटर और कॉन्सर्ट हॉल में क्या अंतर है?
बच्चे: आर्केस्ट्रा में है ऑर्केस्ट्रा पिट, और कॉन्सर्ट हॉल में - मंच पर; दर्शक कंडक्टर के पास जाते हैं। संगीत थिएटर में, मंच पर दृश्य। (स्क। 9,10,11,12)
अध्यापक: यह संयोग से नहीं है कि परिभाषा कहती है स्वर की समता- यह सहमति, व्यंजन, सभी स्वरों का संलयन, सौंदर्य और सद्भाव है। चलो सुनते हैं संगीत रचना. (फो-नो) कितने वाद्य यंत्र बजते थे?
बच्चे: एक पियानो है।
अध्यापक: एक और अंश सुनिए। (सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा)
और अब कितने यंत्र बज गए?
बच्चे: बहुत ज़्यादा।
अध्यापक: कौन सा मज़ेदार है, कौन सा उदास है? वहाँ एक अंतर है?
बच्चे: बच्चों के उत्तर। (क्रम 13,)
अध्यापक: हर परी कथा में एक चमत्कार होता है। कृपया याद रखें कि ए एस पुष्किन की किस परी कथा में तीन चमत्कार थे?
बच्चे: "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन"। (पहला चमत्कार बेल्का; दूसरा चमत्कार तैंतीस नायक; तीसरा चमत्कार राजकुमारी हंस)
अध्यापक: आइए इस ओपेरा (भौंरा की उड़ान) से एक टुकड़ा सुनें, और महान रूसी संगीतकार निकोलाई एंड्रीविच रिम्स्की-कोर्साकोव ने ओपेरा लिखा। (क्र.14,15)
अध्यापक: माधुर्य के साथ ध्वनियाँ मिलती हैं। झल्लाहट ध्वनियों का एक संयोजन है। प्रमुख पैमाना हंसमुख है। मामूली पैमाना दुखद है। झल्लाहट माधुर्य की प्रकृति को दर्शाता है। ( स्कीमा प्रदर्शन - शर्तें)
इंटोनेशन क्या है?
बच्चे: अभिव्यक्ति।
अध्यापक: आप कौन से इंटोनेशन जानते हैं?
बच्चे: हैरान, प्रसन्न, स्नेही, हर्षित, आहत।
अध्यापक: आप किस गति को जानते हैं? ( योजनाबद्ध प्रदर्शन)
बच्चे: तेज, धीमा, बहुत तेज, बहुत धीमा, मध्यम।
अध्यापक: दोस्तों, आइए जानें कि कौन से उपकरण शामिल हैं सिम्फनी ऑर्केस्ट्राऔर वे कैसे आवाज करते हैं।
ऑर्केस्ट्रा में वाद्ययंत्र समूहों में संयुक्त होते हैं, और उनके अपने नाम होते हैं। (क्रम 16)
स्ट्रिंग परिवार की अवधारणा आकस्मिक नहीं है, क्योंकि इन उपकरणों में वास्तव में ऐसी आवाजें होती हैं:
डबल - बेस- पिताजी की तरह
वायलनचेलो- माँ की तरह
वायलिन वायोला- पुत्र के समान
वायोलिन- एक बेटी की तरह
और इसलिए, संगीत बजने के लिए किसकी आवश्यकता है?
बच्चे: संगीतकार, कलाकार, श्रोता।
अध्यापक: आपने कौन सा संगीत सुना?
बच्चे: शास्त्रीय, उदास, मजाकिया, जोर से, शांत, आदि।
पाठ सारांश:
अध्यापक: किस नए के साथ संगीत की शर्तेंक्या हम आज मिले?
बच्चे: मोड, मेलोडी, टेम्पो, कंट्रास्ट।
अध्यापक: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में कौन से यंत्र हैं?
बच्चे: बच्चों के उत्तर।
अध्यापक: बहुत अच्छा। सबक के लिए धन्यवाद।
कॉन्सर्ट हॉल में।
ट्रिनिटी "संगीतकार - कलाकार - श्रोता" में रूसी और विदेशी संगीतकारों द्वारा रचित विभिन्न संगीत कार्यों की धारणा में बच्चों के श्रवण अनुभव का संचय शामिल है। "कॉन्सर्ट हॉल में" खंड संगीत शैलियों जैसे बच्चों के विचारों को समेकित करने में मदद करता है सिम्फोनिक कहानी, ओपेरा ओवरचर, सिम्फनी, वाद्य संगीत कार्यक्रम, वगैरह।
बच्चे न केवल एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा और व्यक्तिगत उपकरणों (पियानो, बांसुरी, वायलिन, सेलो, आदि) के लिए लिखे गए कार्यों से परिचित होते हैं, बल्कि प्रसिद्ध कलाकारों, कॉन्सर्ट हॉल, प्रदर्शन करने वाली प्रतियोगिताओं से भी परिचित होते हैं।
रोल-प्लेइंग गेम्स "एक संगीत कार्यक्रम में", "एक संगीतकार का दौरा", "हम कलाकार हैं", जो एक संगीत पाठ में आयोजित किया जा सकता है, बच्चों को एक कॉन्सर्ट हॉल में जाने की स्थिति के लिए तैयार करेगा, सुविधाओं पर उनका ध्यान विकसित करेगा। एक संगीत समारोह में भाग लेना - उत्सव के कपड़े, पोस्टर के साथ परिचित होना और संगीत कार्यक्रम का कार्यक्रम, मौन में संगीत सुनना, संगीत कार्यों और उनके कलाकारों (तालियां) आदि के प्रति सकारात्मक दृष्टिकोण व्यक्त करना।
11.09.2018, 0:00
नए Zaryadye कॉन्सर्ट हॉल में पहले संगीत कार्यक्रम (वालेरी गेर्गिएव, मिखाइल पलेटनेव और स्टार एकल कलाकारों के साथ) ने न केवल ध्वनिकी के बारे में तीखे सवालों के जवाब दिए, बल्कि नए भी पूछे। उदाहरण के लिए, नया स्थान कंसर्ट नीति और सामग्री को कैसे प्रभावित करेगा संगीतमय जीवनमास्को, क्या उसका पोस्टर मास्को फिलहारमोनिक के पोस्टर के साथ प्रतिस्पर्धा करने में सक्षम होगा, इससे किसे लाभ होगा, किसे नुकसान होगा, क्या मास्को में अधिक होगा दिलचस्प कार्यक्रमऔर, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि क्या अकादमिक संगीत कार्यक्रमों में भाग लेने वालों की संख्या बढ़ेगी? उत्तरों के बारे में सोच रहे हैं यूलिया बेदेरोवा।
1,600 सीटों (चैंबर हॉल में प्लस 400) की क्षमता वाला नया Zaryadye कॉन्सर्ट हॉल, एक बहने वाली कांच की छत के साथ एक समानांतर पहाड़ी के रूप में प्रच्छन्न, एक मशरूम जैसा दिखता है, और यह तार्किक लगता है। 21वीं सदी में, मास्को में संगीत और थिएटर हॉल मशरूम की तरह बढ़ रहे हैं। यह सब साथ शुरू हुआ नया दृश्यबोल्शोई थियेटर, जो एक समय में भी इस्तेमाल किया जाता था संगीत कार्यक्रम. तब लज़कोव का संगीत हाउस रेड हिल्स पर खोला गया था - जिसे लंदन में रॉयल अल्बर्ट हॉल के "ट्यूरेन" के साथ सादृश्य द्वारा "पॉट" के रूप में जाना जाता है। हालांकि, दूर की समानता ने शारीरिक और ध्वनिक रूप से असुविधाजनक हाउस ऑफ म्यूजिक को अपनी स्थिति को मांग के बाद बनाए रखने में मदद नहीं की अकादमिक हॉल. बड़ा कमराकंज़र्वेटरी के बाद बड़े पैमाने पर पुनर्निर्माणस्थिति के लिए सबसे अच्छा हॉललड़ता भी नहीं है। धीरे-धीरे, पुनर्निर्मित त्चैकोव्स्की कॉन्सर्ट हॉल मास्को में सबसे अच्छा बन गया, न केवल बुनियादी ढांचे और ध्वनिक, बल्कि प्रमुख रूसी संस्थान - मॉस्को फिलहार्मोनिक की ताकतों द्वारा एक प्रदर्शनों का उन्नयन भी किया गया। उसने हाल ही में दक्षिण-पश्चिम में गुंजयमान कार्यक्रमों के साथ एक और बड़ा कॉन्सर्ट हॉल - "फिलहारमोनिक हॉल -2" बनाया। यदि हम याद करते हैं कि क्रेमलिन पैलेस भी है (कभी-कभी यह अकादमिकता के अप्रत्यक्ष प्रभाव में भी आता है), तो यह स्पष्ट हो जाता है कि अगर मॉस्को में कुछ कमी थी, तो यह एक कॉन्सर्ट हॉल नहीं था। शायद बड़े कॉर्पोरेट शहर की घटनाओं, समीक्षाओं और मंचों के लिए एक हॉल। परंपरा से, रूस में ऐसी कार्यक्षमता एक संगीत कार्यक्रम के साथ संयुक्त है। और वालेरी गेरिएव के पास मॉस्को में पैर रखने का स्थान नहीं था। लेकिन इससे पहले भी, यह स्पष्ट था कि एक व्यक्ति जिसने एक शाम में मॉस्को के सभी हॉल को अकादमिक कार्यक्रमों से भरने का पता लगाया और इसके लिए एक स्टेडियम के आकार के बारे में दर्शकों को इकट्ठा किया, वह एक पुरस्कार का हकदार था। कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह कहा जाता है कि यूरोपीय राजधानियों में कई हॉल हैं और नए बनाए जा रहे हैं, मास्को में इतना सार्वजनिक नहीं हुआ है और न ही है। हालांकि फिलहारमोनिक के प्रयासों के माध्यम से, श्रोताओं की संख्या परिमाण के एक क्रम से बढ़ी।
अब 2018 के अंत से पहले Zaryadye का एक लेकोनिक लेकिन विविध पोस्टर बनाया गया था, और यह दर्शाता है कि नया हॉल शायद दर्शकों के हिस्से को लुभाने में सक्षम होगा। Zaryadye अनुसूची में कुछ नाम पारंपरिक फिलहारमोनिक वर्गीकरण से उधार लिए गए हैं - वही पलेटनेव, जिन्होंने RNO के साथ दूसरा Zaryadye उद्घाटन कार्यक्रम लगभग उसी रूसी संगीतमय संदर्भ में खेला था, जो कि Gergiev के रूप में था - पहला, यहां तक कि मास्को नदी पर एक ही डॉन के साथ » मुसॉर्स्की, लेकिन बादल छाए हुए और धीमे। अन्य भाग गैर-धार्मिक संगीतकार हैं, उदाहरण के लिए, रूसी बारोक और मल्टी-स्टेशन खिलाड़ी, जैसे प्रटम इंटेग्रम या क्वेस्टा संगीत। आप देख सकते हैं कि Zaryadye playbill में अधिक चैम्बर संगीत है, एक साहसिक विकल्प है, और यह वास्तव में इसकी शोभा बढ़ाता है। लेकिन मुख्य बात यह है कि उनके अनुकूल रूसी और विश्व सितारों का पूल यहां इंतजार कर रहा है, जो स्टेटस कॉन्सर्ट के लिए स्पष्ट रूप से मौजूदा अनुरोध का जवाब देता है जो रूसी जनता को अलगाववादी परिस्थितियों के बावजूद, विश्व घटनाओं के केंद्र में महसूस करने की अनुमति देता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, मुख्य विश्व मंचों और त्योहारों के एक महत्वपूर्ण नायक, डेनियल ट्रिफ़ोनोव, न केवल हॉल खोलते हैं, बल्कि हाल ही में एक उच्च-भौंह वाले कार्यक्रम के साथ एक एकल क्लैवियर बैंड भी देते हैं - न केवल ट्रिफ़ॉन के उत्कृष्ट शानदार सुनने का अवसर पियानोवादक, लेकिन एकल प्रारूप में ध्वनिकी की जाँच करने के लिए भी।
सिम्फनी में, यह योग्य और विशिष्ट लगता है: ध्वनि वजनदार, भौतिक, घनी, मूर्त है, सब कुछ अच्छी तरह से श्रव्य है, लेकिन यह भाप कमरे में मजबूत भाप की तरह दिखता है, जो खड़ा होता है और फैलता नहीं है - ऐसा लगता है कि ध्वनि लगती है मंच पर बैठे रहना, दर्शकों से घुलना-मिलना नहीं, भरता है, लेकिन अभी तक नहीं छाता।
ढांचागत रूप से, हॉल अभी भी एक व्यक्ति के लिए बहुत भारी है - प्रवेश द्वार पर स्क्रीनिंग अभूतपूर्व रूप से लंबी है, जैसे एक दुर्लभ हवाई अड्डे पर, और एक घंटे में आना बेहतर लगता है। दृश्य फ़ोयर भी अभी तक ऐसे परिदृश्य प्रदर्शित नहीं करता है जो नए मरिंस्की थिएटर के साथ प्रतिस्पर्धा कर सकते हैं। एक पारदर्शी दीवार एक निर्माण स्थल और लैंडफिल को देखती है। कांपते हुए श्रोताओं को संगीत समारोह से पहले और बाद में सड़क पर बजने वाली एक शक्तिशाली ड्रम मशीन के साथ जोर से "फर एलिस" की व्यवस्था से भी आघात पहुँचाया जा सकता है।
हालाँकि, मुख्य बात यह है कि, पोस्टर को देखते हुए, Zaryadye टीम स्पष्ट रूप से शैक्षणिक बाजार पर अपने प्रस्ताव में विविधता लाने का इरादा रखती है। यदि यह दिलचस्प कार्यक्रमों और श्रोताओं की संख्या में वृद्धि करता है, और न केवल उन्हें पुनर्वितरित करता है (यह संभव है यदि हॉल में एक बड़ा बजट है और उदाहरण के लिए, फिलहारमोनिक की तुलना में अधिक शुल्क), तो जनता को इससे लाभ ही होगा।
कंटाटा या ओपेरा, सिम्फनी या सोनाटा... क्या आप संगीत के प्रकारों के बीच अंतर जानते हैं? कुछ मुखर संगीत की शैली से संबंधित हैं, अन्य - वाद्य। एक संगीत चर्चों में लगता है, दूसरा - सिनेमाघरों, कॉन्सर्ट हॉल में। आइए संगीत की कुछ अवधारणाओं को समझने की कोशिश करते हैं।
कंटाटा: संगीत का एक टुकड़ा जो हमेशा एक या अधिक आवाजों और संगीत संगत के लिए धार्मिक सामग्री का नहीं होता है।
संगीत समारोह: वाद्य यंत्रों या ऑर्केस्ट्रा और एक या एक से अधिक एकल कलाकारों-कलाकारों के कक्ष के लिए संगीत का एक टुकड़ा, कभी-कभी अकेले एकल कलाकारों के लिए।
आर्केस्ट्रा संगीत कार्यक्रमलगभग समान महत्व के उपकरणों के दो (या अधिक) समूहों का विरोध करता है।
कंसर्टो ग्रोसो("बिग कॉन्सर्ट") में कलाकारों की संपूर्ण रचना की ध्वनि का विकल्प और विरोध शामिल है बड़ा समूहएकल वाद्य यंत्र।
नृत्य: संगीत शैली, पर आधारित नृत्य तालजैसे वाल्ट्ज, पोलोनेस, माजुरका।
रोमांसवाद्य संगत के साथ आवाज (या कई आवाजें) के लिए एक संगीतमय और काव्यात्मक काम। शैली की उत्पत्ति जर्मन परंपराओं से जुड़ी है।
द्रव्यमान: स्वर का कामपारंपरिक ग्रंथों के लिए, जो कैथोलिक चर्च की मुख्य ईश्वरीय सेवा है। मास के कुछ हिस्सों को गायन में पढ़ा या गाया जाता है, अन्य गाए जाते हैं।
चेम्बर संगीत: कलाकारों की एक छोटी संख्या के लिए वाद्य या मुखर संगीत। घरेलू संगीत के लिए डिज़ाइन किया गया। प्रदर्शन किया स्ट्रिंग उपकरणपियानो के साथ या उसके बिना। शैलियों का नाम प्रदर्शन करने वाले उपकरणों की संख्या निर्धारित करता है: एकल - एक के लिए; तिकड़ी - तीन के लिए; चौकड़ी - चार के लिए; पंचक - पाँच के लिए।
ओपेरा: संगीत और नाट्य कार्य। मुखर भाग - अरिआस और सस्वर पाठ - आर्केस्ट्रा वाले के साथ वैकल्पिक: प्रस्तावना और मध्यांतर। अक्सर एक दुखद साजिश होती है।
आपरेटा: एक संगीत और नाट्य शैली, लेकिन ओपेरा के विपरीत, यह हल्का और हंसमुख है। वोकल नंबरों को संवादी दृश्यों और कोरियोग्राफिक आवेषणों के साथ जोड़ दिया जाता है।
ओरटोरिओ: एकल कलाकारों, गाना बजानेवालों और आर्केस्ट्रा के लिए संगीत का एक टुकड़ा। बहुधा इसमें एक धार्मिक-नाटकीय कथानक होता है।
"जुनून": के बारे में सुसमाचार ग्रंथों पर एक वक्तृत्व का एक विशेष मामला पिछले दिनोंजीसस, उनका कारावास और सूली पर चढ़ना ("द पैशन ऑफ द क्राइस्ट")।
सिम्फोनिक कविता: ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत का एक टुकड़ा, साहित्यिक या दार्शनिक सामग्री के आधार पर।
चौरागा: 4 वाद्ययंत्रों या 4 गायकों के लिए संगीत का एक अंश।
Requiem: अंतिम संस्कार मास।
सोनाटा: एक या अधिक वाद्ययंत्रों के लिए संगीत का एक अंश। एक नियम के रूप में, इसमें कई (4 तक) भाग होते हैं, संगीत छवियों में भिन्न होते हैं: पहला आमतौर पर धीमा होता है, और आखिरी तेज होता है।
सुइट: संगीत का एक बहु-भाग (4 से 8 भागों से) संगीत का टुकड़ा, जिसमें विभिन्न नृत्य शामिल हैं, जो अक्सर एक तानवाला एकता और एक प्रस्तावना से जुड़े होते हैं।
स्वर की समता: ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत का एक टुकड़ा, सोनाटा रूप में लिखा गया। इसमें प्रत्येक उपकरण पर बड़ी संख्या में कलाकार हैं। आमतौर पर 4 भाग होते हैं। कब कासिम्फनी बड़े आर्केस्ट्रा का विशेषाधिकार बना रहा, लेकिन फिर गाना बजानेवालों और एकल स्वरों को इसमें पेश किया जाने लगा।
ओपेरा प्रदर्शन
में इस मामले में 1770 में एस्टरहाज़ी महल (एक महान हंगेरियन परिवार की संपत्ति) के मंच पर। ऑर्केस्ट्रा का संचालन F.I द्वारा किया जाता है। हेडन, जिन्होंने प्रिंस एस्तेरज़ी के कपेलमिस्टर के रूप में सेवा की।
वायला, सेलो व दो वायलिन युक्त चौकड़ी वाद्य यंत्र
18 वीं शताब्दी में दो वायलिन, एक वायोला, एक सेलो - ऐसी रचना उत्पन्न हुई। लेकिन सबसे पहले, 18 वीं शताब्दी के 50 के दशक में, चौकड़ी को अभिजात वर्ग के लिए संगीत के रूप में माना जाता था, और केवल एक सदी बाद ही यह संगीत शैली अधिक "लोकतांत्रिक" हो गई और इस तरह के काम कॉन्सर्ट हॉल में होने लगे। चैम्बर संगीत में वे हमेशा सबसे लोकप्रिय रहे हैं।
"डॉन जुआन"
सबसे ज्यादा प्रसिद्ध ओपेरावी.ए. मोजार्ट, जिसकी कहानी एक तुच्छ देशद्रोही की कहानी थी, को अमेरिकी निर्देशक जोसेफ लोसी ने फिल्माया था।
जेसी नॉर्मन
प्रसिद्धि 1968 में अमेरिकी गायक के लिए अंतर्राष्ट्रीय धन्यवाद के रूप में आई संगीत प्रतियोगिताम्यूनिख में बवेरियन रेडियो। उसके प्रदर्शनों की सूची में कई शीर्षक ओपेरा भाग शामिल हैं, वह एकल संगीत कार्यक्रम भी देती है।
मंच की पोशाक
यूजीन स्टीनहोफ ने के लिए पोशाक बनाई गीतात्मक कार्यपाठ पर संगीतकार मौरिस रवेल द्वारा "चाइल्ड एंड मैजिक" फ्रांसीसी लेखककोलेट: बच्चा विभिन्न चीजों और पालतू जानवरों के सपने देखता है, जो आपस में चर्चा करते हैं कि वह उनके साथ कैसा व्यवहार करता है। रवेल को बोलेरो के लेखक के रूप में जाना जाता है, जो डेफनीस और क्लो के साथ उनकी आर्केस्ट्रा रचनाओं में शामिल है।
स्कोर का टुकड़ा
ये नोट्स जोहान सेबेस्टियन बाख द्वारा हस्तलिखित हैं। हम संगीतकार के पसंदीदा उपकरणों में से एक अंग के लिए बी माइनर में प्रस्तावना और फ्यूग्यू के बारे में बात कर रहे हैं।
जीन-क्लाउड ज़्लोइस
इस की रचनात्मकता फ्रेंच संगीतकार(नीचे उनके अंकों में से एक), 1938 में पैदा हुआ, अवांट-गार्डे संगीत से संबंधित है। उनका काम "समकक्ष" 18 उपकरणों के लिए लिखा गया था।
मस्टीस्लाव रोस्ट्रोपोविच
अजरबैजान के बाकू में पैदा हुए इस सेलिस्ट को हमारे समय के सबसे महान कलाकारों में से एक माना जाता है।
उद्देश्य: एक शांत, अंतरंग वातावरण में, आराम करें, मेहमानों को 19वीं शताब्दी के संगीतकारों से परिचित कराएं, उनके कार्यों के साथ, 19वीं शताब्दी के रोमांस को सुनें लोकप्रिय गायकवादिम कुदरीवत्सेव।
सजावट। हॉल में एक सुंदर क्रिसमस ट्री है। टेबल लगे हैं। मेहमान - फोमिंस्क स्कूल के शिक्षक और कर्मचारी KINDERGARTENवे अंदर आकर उन मेजों पर बैठ जाते हैं जिन पर मोमबत्तियाँ होती हैं।
होस्ट: शुभ संध्या, प्रिय मित्रों! मुझे आपको मसीह के जन्म के पर्व पर बधाई देने की अनुमति दें और आप सभी को शुभकामनाएं दें! आज, पुराने नए साल की पूर्व संध्या पर, हमारे म्यूजिकल लाउंज ने आपके लिए अपने दरवाजे खोल दिए हैं। आज हम बात करेंगे 19वीं सदी के संगीतमय ड्राइंग रूम की। यह किस तरह का था? उस समय, रईस घरों में रिसेप्शन आयोजित करने की प्रथा थी, घर के मालिकों ने दोस्तों, परिचितों और परिचितों को आमंत्रित किया। मशहूर लोग, संगीतकार, गायक, कवि, कलाकार। आइए मानसिक रूप से उस दूर के समय की यात्रा करें और उन दिनों संगीत, कविता, रोमांस के बारे में बात करें। ए। पुश्किन की कहानी "द स्नोस्टॉर्म" के लिए उनके द्वारा लिखी गई जी। स्विरिडोव की अद्भुत "वाल्ट्ज", इसमें हमारी मदद करेगी। लाइट बंद करें, अपनी टेबल पर मोमबत्तियां जलाएं। आप क्रिसमस ट्री के चारों ओर संगीत की धुन पर घूम सकते हैं।
लगता है "वाल्ट्ज" संगीत। जी स्विरिडोवा। लोक वाद्ययंत्रों का एक आर्केस्ट्रा बज रहा है / साउंडट्रैक /
प्रस्तुतकर्ता: संगीत कक्षों में किस प्रकार का संगीत बजता है? विदेशी और रूसी संगीतकारों की रचनाएँ शौकिया संगीतकारों और पेशेवर कलाकारों दोनों द्वारा की गईं। बाख का संगीत अक्सर सुना जा सकता था। जोहान सेबेस्टियन बाख द ग्रेट जर्मन संगीतकार 18 वीं सदी। बाख का जीवन बाह्य रूप से साधारण था। उन्होंने अपने देश की सीमाओं को कभी नहीं छोड़ा और अपने जीवनकाल में विश्व प्रसिद्धि हासिल नहीं की। उनकी मृत्यु के कई वर्षों बाद बाख के संगीत में बड़ी दिलचस्पी पैदा हुई। प्रकाशित पूरा संग्रहबाख के लेख। और दुनिया भर के संगीतकार बाख के संगीत को बजाना शुरू करते हैं, इसकी सुंदरता और प्रेरणा, निपुणता और पूर्णता पर आश्चर्य करते हैं। बाख की दो रचनाएँ सुनें। पहला "मजाक" से है आर्केस्ट्रा सूटबी नाबालिग। काम पियानो पर चार हाथों में किया जाएगा। आपके लिए खेलता है संगीत निर्देशकसमोइलोवा आई.एम. और कला विद्यालय के छात्र नास्त्य शेरेंकोवा।
"मजाक" आई। बाख।
प्रस्तुतकर्ता: जोहान सेबेस्टियन ने कोर्ट संगीतकार और शहर के आयोजक के रूप में कार्य किया। वीमर शहर में, वह अपनी सर्वश्रेष्ठ अंग रचनाएँ बनाता है। केटेन शहर में, वह क्लैवियर के लिए अपने काम करता है। अंग और क्लैवियर काम करता हैउनके काम का शिखर है। बाख ने अपने बड़े बेटे के साथ अध्ययन के लिए कई आविष्कार लिखे। हमारे समय में, आविष्कार कार्यक्रमों में अनिवार्य टुकड़े बन गए हैं संगीत विद्यालय, और प्रस्तावना और fugues - स्कूलों और संरक्षिकाओं में। कला विद्यालय के चौथी कक्षा के छात्र नास्ता शेरेंकोवा अब पियानो पर दो-भाग का आविष्कार करेंगे। और बाख के संगीत के एक एपीग्राफ के रूप में, मैं आपको 19वीं सदी के कवि और संगीतकार निकोलाई ओगेरेव की कविताओं की पेशकश करना चाहता हूं।
शिक्षक ओबोडोवा ई.एस. जगह से "ध्वनि" कविता पढ़ता है। एन ओगारियोवा।
मैं इस अद्भुत क्षण को कैसे संजोता हूं। संगीत अचानक कानों में भर जाता है।
ध्वनियाँ कुछ आकांक्षा के साथ दौड़ती हैं। आसपास कहीं से आवाजें आ रही हैं।
उनके पीछे दिल उत्सुकता से प्रयास करता है। उनका कहीं पीछा करना चाहता है
इन क्षणों में पिघलना संभव होगा। इन पलों में मरना आसान है।
एफ प्रमुख में "आविष्कार"। I.Bach.sp. पियानो पर।
होस्ट: एक और महान जर्मन संगीतकार के जन्म के दो सौ साल से अधिक समय बीत चुका है। लुडविग वान बीथोवेन। बीथोवेन की प्रतिभा का शक्तिशाली उत्कर्ष 19वीं शताब्दी की शुरुआत के साथ हुआ। बीथोवेन के काम में शास्त्रीय संगीतअपने चरम पर पहुंच गया। संगीतकार उन सभी बेहतरीन चीज़ों को समझने में सक्षम था जो उसके पहले ही हासिल की जा चुकी थीं। बीथोवेन न केवल एक महान संगीतकार और संगीतकार हैं, बल्कि वे एक इंसान भी हैं दुखद भाग्य. बीथोवेन अपनी बीमारी - बहरेपन के साथ अपनी पूरी ताकत से संघर्ष करते हैं, जो 26 साल की उम्र में खुद को प्रकट करना शुरू कर दिया था। लेकिन संगीत का प्रेम, यह विचार कि वह लोगों को आनंदित कर सकता है, उसे मृत्यु से बचा सकता है। उन्होंने महसूस किया कि समाज के लिए, लोगों के लिए कर्तव्य, उनकी व्यक्तिगत पीड़ा से अधिक महत्वपूर्ण है। अब आप समोइलोवा आई.एम. द्वारा प्रस्तुत पियानो "एलिस" के लिए बीथोवेन की प्रसिद्ध कृति सुनेंगे। और अलेक्सी प्लाशेचेव "म्यूजिक" की एक कविता।
"एलिस"। एल बीथोवेन। पियानो।
शिक्षक रागोवोरोवा एल.ए. संगीत की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक कविता पढ़ता है। "संगीत" ए Plescheev।
चुप मत रहो, चुप मत रहो! ये आवाजें दिल को भाती हैं।
कम से कम एक पल के लिए आटे को रोगी के सीने में सोने दें
बीते दिनों की चिंता। आपका गीत मुझे याद दिलाता है।
और आँखों से आँसू बहते हैं, और दिल मीठे से रुक जाता है।
कभी-कभी वह मुझे किसी अद्भुत शक्ति से अपनी ओर खींचता है।
और मानो मेरे सामने फिर से एक शांत, शांत नज़र आ गई।
और भर देता है आत्मा को मधुर वेदना से, आनंद की वेदना से...
तो साथ गाओ! छाती आसान साँस लेती है, और उसमें पीड़ा का संदेह कम हो जाता है ...
ओह, अगर मैं कभी इन आवाज़ों के लिए मर सकता हूँ!
प्रस्तुतकर्ता: बीथोवेन की रचनाओं में हम कितनी पीड़ा, दुःख और अकथनीय कोमलता सुनते हैं। उस लड़की के लिए उसका एकतरफा प्यार जिसने उसे अस्वीकार कर दिया, संगीतकार को नहीं तोड़ा। उन्होंने अपनी सबसे बड़ी रचनाएँ लिखीं जो ध्वनि, उत्साह, दुनिया भर के हजारों लोगों को अभी भी अनुभव कराती हैं। सोनाटा संख्या 14 मूल रूप में है। वह "लूनर" नाम से लोगों की व्यापक जनता के लिए जानी जाने लगी। समोइलोवा आई.एम. आपके लिए खेलती हैं।
/ क्रिसमस ट्री पर रोशनी चली जाती है, केवल मोमबत्तियाँ जलती हैं, बर्फ चालू होती है /।
"चांदनी सोनाटा" एल बीथोवेन।
/ बर्फ बंद कर दी गई है, क्रिसमस ट्री पर रोशनी जला दी गई है /।
प्रस्तुतकर्ता: केवल पियानो संगीत ही नहीं बजता था संगीतमय शामें. अन्य संगीत वाद्ययंत्रों पर भी काम किया गया: वायलिन, सेलोस, आवाजें। जी हां, चौंकिए मत। स्वर भी एक वाद्य यंत्र है। मोजार्ट का गाना "लॉन्गिंग फॉर स्प्रिंग" अब बजेगा। वोल्फगैंग एमॅड्यूस मोजार्ट जीनियस ऑस्ट्रियाई संगीतकार. उनका जीवन अद्भुत और असामान्य है। उनकी उज्ज्वल, उदार प्रतिभा, निरंतर रचनात्मक जलन ने बिल्कुल अद्भुत, एक तरह का परिणाम दिया। मोजार्ट केवल 36 वर्ष जीवित रहा। छह साल की उम्र में शुरू होने वाली लगातार संगीत गतिविधि के बावजूद, उन्होंने इस दौरान कई रचनाएँ बनाईं। मोजार्ट ने लगभग 50 सिम्फनी लिखीं। 19 ओपेरा, सोनाटा, चौकड़ी, पंचक, Requiem और विभिन्न शैलियों के अन्य कार्य। उनमें मोजार्ट ने अपनी बात कही, शब्द संगीत प्रतिभा. तो, W.A. मोजार्ट का गाना "लॉन्गिंग फॉर स्प्रिंग"। सिंग समोइलोवा आई.एम. और नास्त्य शचरेंकोवा।
गीत "वसंत की लालसा" डब्ल्यू मोजार्ट।
प्रस्तुतकर्ता: अब आप एक अन्य ऑस्ट्रियाई संगीतकार फ्रांज शुबर्ट का एक गीत सुनेंगे। महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार फ्रांज शूबर्ट बीथोवेन के समकालीन हैं। केवल 31 साल जीवित रहे। वह अपनी रचनात्मक शक्तियों के प्रमुख में जीवन में असफलताओं से थककर शारीरिक और आध्यात्मिक रूप से थक कर मर गया। संगीतकार की नौ सिम्फनी में से किसी का भी उनके जीवनकाल में प्रदर्शन नहीं किया गया था। 603 गीतों में से 174 प्रकाशित हुए, और दो दर्जन पियानो सोनटास में से केवल तीन। संगीतकार का निजी जीवन भी दुखी रूप से विकसित हुआ। यह उनके नवीनतम कार्यों और गीतों में परिलक्षित होता था। गीतों का नायक एक साधारण व्यक्ति है, वह बहुत दुखी है, उसके सभी सपने और इच्छाएँ अवास्तविक हैं। प्रकृति ही उसकी एकमात्र सच्ची और अपरिवर्तनीय मित्र है। इसलिए, Schubert के गीतों में धारा, जंगल, फूल, पक्षियों की छवियां हमेशा मौजूद होती हैं। "सेरेनेड", जिसे अब आप सुनते हैं, गीतात्मक सामग्री का एक गीत है। कल्पना कीजिए: एक गर्म रात, चाँद चमक रहा है, सन्नाटा। जिस घर में लड़की रहती है वहां एक खिड़की है। और अचानक एक गिटार की कोमल आवाज सुनाई देती है - यह एक युवक है जो अपनी प्रेमिका की खिड़की पर आया है।
"सेरेनेड" एफ शुबर्ट। /अभिलेख/
शिक्षक चिस्त्यकोव ई. ए. संगीत की पृष्ठभूमि के खिलाफ सेरेनेड का पाठ पढ़ता है। Ogarev द्वारा अनुवादित Relshtab के शब्द।
मेरा गीत रात के एक बजे चुपचाप प्रार्थना से उड़ जाता है।
एक हल्के पैर के साथ उपवन में आओ, मेरे दोस्त।
चांदनी में, देर से पत्ते उदास रूप से सरसराहट करते हैं।
और कोई नहीं, मेरे प्रिय मित्र, हमारी नहीं सुनेगा।
क्या आप ग्रोव में कोकिला के गाने सुनते हैं?
उनकी आवाज़ें उदासी से भरी हैं, वे मेरे लिए प्रार्थना करते हैं
वे समझते हैं सारी उदासी, प्यार की सारी लालसा,
और वे मुझे अच्छा महसूस कराते हैं।
उनकी आपको अपनी आत्मा तक बुलाने की सुविधा दें।
और एक गुप्त तारीख पर तुम जल्दी आओ।
प्रस्तुतकर्ता: सभी संगीत संध्याओं की सजावट शानदार पोलिश संगीतकार फ्रेडरिक चोपिन का संगीत था। मोजार्ट और बीथोवेन की तरह, वह प्रसिद्ध हो गया और कैसे शानदार पियानोवादक. कई संगीतकारों के विपरीत, चोपिन ने केवल पियानो के लिए अपनी रचनाएँ कीं। Mazurkas, waltzes, निशाचर, polonaises, etudes। उन्होंने एक भी ओपेरा नहीं लिखा, एक भी सिम्फनी या ओवरचर नहीं। अपवाद कुछ कक्ष कार्य हैं। सभी अधिक हड़ताली संगीतकार की प्रतिभा है, जो सिर्फ एक क्षेत्र में इतना उज्ज्वल, नया बनाने में कामयाब रहे पियानो संगीत. संगीतकार केवल 39 वर्ष जीवित रहे। संगीतकार के जीवनकाल में भी चोपिन के संगीत को शानदार माना जाता था। "फ्रेडरिक चोपिन का महान दिल और शानदार दिमाग उनके सभी संगीत में चमकता है" - ई। बेलाशोवा। और आज तक, चोपिन पूरी दुनिया में पियानोवादकों के गहरे सम्मानित और प्रिय संगीतकार बने हुए हैं।
ट्यूटर लेबेडेवा टी.जी. एक कविता पढ़ता है। और प्लाशेचेवा। "निशाचर"।
मुझे रात के सन्नाटे में भागती परिचित आवाजें सुनाई देती हैं
उन्होंने मुझमें पूर्व सोई हुई पीड़ाओं को जगाया।
मुझे जानी-पहचानी आवाजें सुनाई देती हैं, मैंने उन्हें पहले उत्सुकता से सुना था
और चुपचाप सफेद हाथों को, चमकती आँखों को देखा।
मुझे जानी-पहचानी आवाजें सुनाई देती हैं, और मेरा दिल झिझकता है।
मुझे याद है जुदाई के क्षणों में, सिसकते हुए, मैंने उसकी बात सुनी।
मुझे जानी-पहचानी आवाजें सुनाई देती हैं और मैं अपने सामने फिर से देखता हूं।
सफ़ेद हाथ चाबियों पर सरकते हैं, चाँद से चाँदी ....
ध्यान से सुनें लोकप्रिय वाल्ट्जसी शार्प माइनर में एफ चोपिन "वाल्ट्ज"। आप पेड़ के चारों ओर चक्कर लगा सकते हैं।
सी शार्प माइनर चोपिन में "वाल्ट्ज"। उपयोग सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा। फोनोग्राम/
प्रस्तुतकर्ता: धर्मनिरपेक्ष समाज ने अपनी संगीत संध्याओं में केवल संगीत ही नहीं उत्साहपूर्वक स्वीकार किया विदेशी संगीतकार, बल्कि रूसी संगीतकारों का संगीत भी। 19 वीं शताब्दी का दूसरा भाग रूसी संगीत के शक्तिशाली उत्कर्ष का समय है। में संगीत रचनात्मकताप्रमुख स्थान त्चिकोवस्की और संगीतकारों के एक समूह द्वारा लिया गया था जो बालाकिरेव सर्कल का हिस्सा थे, जिसे "कहा जाता था" शक्तिशाली गुच्छा"। आज हम मुसॉर्स्की मोडेस्ट पेट्रोविच के बारे में बात करेंगे। यह वास्तव में एक लोक संगीतकार है, जिसने अपना सारा काम रूसी लोगों के जीवन, दुखों और आशाओं की कहानी के लिए समर्पित कर दिया। उनके संगीत के सर्वश्रेष्ठ पृष्ठ उनकी शक्ति और शक्ति में विश्वास से ओत-प्रोत हैं। मुसॉर्स्की का काम इतना मौलिक और अभिनव था कि संगीतकारों पर इसका अभी भी गहरा प्रभाव है। विभिन्न देश. अब आप पियानो पर समोइलोवा आई.एम. द्वारा प्रस्तुत किया गया टुकड़ा "आंसू" सुनेंगे। इस नाटक के एक एपीग्राफ के रूप में, मैं ए फेट की एक कविता प्रस्तावित करता हूं।
शिक्षक ए. फेट की एक कविता पढ़ता है
मेरी आत्मा से बात करो।
जिसे शब्दों में व्यक्त नहीं किया जा सकता -
आत्मा पर ध्वनि।
"आंसू" एम। मुसोर्स्की।
प्रस्तुतकर्ता: मैं आपको उन्नीसवीं सदी के अंत के एक और रूसी संगीतकार के बारे में कुछ बताना चाहता हूं। वसीली सर्गेइविच कलिनिकोव। असाधारण प्रतिभा और दुखद भाग्य के कलाकार, उनके पास जो कुछ भी महसूस किया गया था, उसका आधा भी पूरा करने का समय नहीं था। उसका मध्य नाम शायद ही कभी उच्चारित किया जाता है - जब वह मरा तब भी वह इतना छोटा था - शाश्वत आवश्यकता के कारण मर रहा था, भूख, नम, बिना गरम कोठरी में रहने के कारण ...। संगीत की चाहत इतनी अधिक थी कि वह कोई भी त्याग करने को तैयार थे, ऐसा उन्होंने कहा। "मैं एक वास्तविक कलाकार बनना चाहता हूं और यहां तक कि अत्यधिक गरीबी में भी मरना चाहूंगा, सिर्फ एक होने के लिए ..." थोड़ा समय बीत जाएगा, और वह एक मान्यता प्राप्त कलाकार होगा, जैसा कि संगीतकारों को तब भी कहा जाता था , और एक धीमी, भयानक नहीं, लाइलाज बीमारी के लिए अभिशप्त। मेरे लिए छोटा जीवन, और वह केवल 34 वर्ष जीवित रहे, कलिनिकोव ने कुछ रचनाएँ बनाईं, लेकिन वे श्रोताओं द्वारा उनकी सादगी, संगीत की भाषा की स्पष्टता, मधुर उदारता और रूसी चरित्र के लिए पसंद किए जाते हैं।
शिक्षक मारोवा एल.एस. वाई. पोलोन्स्की की एक कविता पढ़ती हैं।
दूर, शानदार महिमा - मेरा विश्वास करो, मैंने महिमा का सपना नहीं देखा था!
नहीं! मुर्दों के झरने में लौटकर, मेरा सपना फिर से सहलाया
एक खिलती हुई छवि जो आत्मा में खोए हुए प्रेम से बच गई।
फिर से शीतल शोक बल ने हृदय को निचोड़ लिया - और फिर
सद्भावना ने मुझे एक इंसान की तरह पीड़ित होना सिखाया ...
"सैड सॉन्ग" वी। कलिनिकोव। नास्त्य शेरेंकोवा द्वारा खेला गया।
प्रस्तुतकर्ता: शानदार रूसी संगीतकार मिखाइल इवानोविच ग्लिंका की कृतियों को अक्सर धर्मनिरपेक्ष स्वागत समारोह में नहीं सुना जाता था, क्योंकि ग्लिंका के संगीत को "कोचमैन का संगीत" माना जाता था। लोकतांत्रिक युवाओं ने, इसके विपरीत, संगीतकार द्वारा बनाई गई हर चीज को उत्साहपूर्वक स्वीकार किया। मिखाइल इवानोविच पहले रूसी संगीतकार हैं जिन्होंने लोगों के लिए सही मायने में लोक संगीत लिखना शुरू किया। उनके प्रसिद्ध ओपेरा "इवान सुसैनिन" के नायक एक साधारण किसान हैं, और ओपेरा "रुस्लान और ल्यूडमिला" में, ए। पुश्किन की कविता "रुस्लान और ल्यूडमिला" के कथानक पर लिखा गया है, लोग प्राचीन कीव की शक्ति और शक्ति का महिमामंडन करते हैं। . संगीत सैलून में, एम. आई. ग्लिंका के रोमांस - रूसी क्लासिक्स का गौरव। संगीतकार रूसी स्कूल के संस्थापक हैं स्वर गायन, उनका रोमांस सुंदरता और पूर्णता का एक अटूट वसंत है, जिससे बाद के सभी रूसी संगीतकार आकर्षित हुए। रोमांस ग्लिंका ने अपने पूरे जीवन में लिखा, उनमें से कई हैं, सबसे लोकप्रिय हैं “मुझे याद है ख़ूबसूरत लम्हा"ए। पुश्किन के शब्दों में," लार्क "," मैं यहाँ हूँ, इनेज़िला "और कई अन्य। आदि। आज आप रोमांस सुनेंगे "मैं यहाँ हूँ, इनेज़िला।" हमारे अतिथि आपके लिए गाते हैं, हमारे जिले में गीतों और रोमांस के एक प्रसिद्ध कलाकार, रूसी लोक वाद्ययंत्रों की टुकड़ी के एकल कलाकार। मोरेवा वादिम कुदरीवत्सेव।
"मैं यहाँ हूँ, इनेज़िला" सोचती है। एम ग्लिंका पुश्किन के शब्द।
"इच्छा की आग खून में जलती है" एम। ग्लिंका। एसएल। ए पुष्किन।
प्रमुख। रोमांस, यह शब्द कितना कुछ कहता है।
शिक्षक I. अक्साकोव की कविता का एक अंश पढ़ता है। "कैप्रिसियो"
मेरे द्वारा लंबे समय से भुला दिया गया जप मुझे फिर से परेशान करता है!
पुराना परिचय, तुमसे कहाँ, कब और कैसे दोस्ती हुई?
दर्दनाक ऊब के घंटों में, जिंदा आनंद के मिनटों में
मैं आपकी सरल आवाज़ों के तहत एक मुक्त सपने से पहना था?
मैं कितनी बार, धुंधली दूरी में, एक थकाऊ पंक्ति के मामलों और विचारों के माध्यम से,
अचानक एक अनपेक्षित स्मृति की आवाज़ पुराना समयरोशनी!
अब, ज़ाहिर है - मैं नहीं छिपाऊँगा - पुराने रोमांस हास्यास्पद हैं,
लेकिन मुझे कभी-कभी सुस्त पुराने दिनों के रोमांस को सुनना अच्छा लगता है!
प्रस्तुतकर्ता: एक और उत्कृष्ट रूसी संगीतकार पी.आई. के संगीतमय ड्राइंग रूम में सुंदर रोमांस सुनाई देता है। शाइकोवस्की। इस संगीतकार का नाम दुनिया भर के संगीत प्रेमियों को प्रिय है। उनके शानदार ओपेरा हुकुम की रानी”, “यूजीन वनगिन” पुश्किन की कृतियों के आधार पर बनाया गया है, “आयोलेंथे”, बैले “द नटक्रैकर”, “स्वान लेक”, “स्लीपिंग ब्यूटी” और अन्य हमारे चरणों और विदेशों में बड़ी विजय के साथ प्रदर्शित किए जाते हैं।
त्चैकोव्स्की के रोमांस भी महान कलात्मक मूल्य के हैं। वे गेय हैं, ईमानदार हैं, उनमें आध्यात्मिक गर्मजोशी है: प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की के रोमांस में रूसी लोक गीतों के साथ गहरे राष्ट्रीय संबंधों की विशेषता है, हर रोज़ रोमांस के साथ। संगीतकार ने सौ से अधिक रोमांस लिखे। उनमें से कई बेहद लोकप्रिय हैं। ए पुष्किन के छंदों पर रोमांस "शोर गेंद के बीच" सुनें। गायन वादिम कुद्रीवत्सेव।
"एक शोर गेंद के बीच में" पी। त्चिकोवस्की।
प्रमुख। अन्य संगीतकारों के बारे में कहना असंभव नहीं है - उस समय के पेशेवर, जिन्होंने रोमांस भी लिखा था। ये हैं एल्यबयेव अलेक्जेंडर अलेक्जेंड्रोविच, वरलामोव अलेक्जेंडर एगोरोविच, अलेक्जेंडर लावोविच गुरीलेव। इन संगीतकारों ने अपने रोमांस और गीतों के लिए प्रसिद्धि प्राप्त की। उनका काम रूसी संगीत के खजाने में एक बहुमूल्य योगदान है। ए. वरलामोव के दो रोमांस सुनें।
"उसे भोर में मत जगाओ" ए। वरलामोव। क्र. बुत.
"अकेला पाल सफेद हो जाता है" ए। वरलामोव। क्र.सं. एम। लेर्मोंटोव।
प्रस्तुतकर्ता: पेशेवर संगीतकारों द्वारा बनाए गए रोमांस के साथ-साथ संगीत प्रेमियों द्वारा लिखे गए रोमांस जो जानते हैं कि संगीत लाउंज में पियानो या गिटार कैसे बजाया जाता है। A. पुश्किन के लिसेयुम कॉमरेड एम। याकोवलेव ने महान कवि की कविताओं पर आधारित कई रोमांसों की रचना की और उनके कलाकार थे। उनका अद्भुत काव्य रोमांस " सर्दी की शामऔर अब एक बड़ी सफलता है।
"विंटर इवनिंग" एम। याकोवलेव। एसएल। ए पुष्किन।
प्रस्तुतकर्ता: ऐसे संगीतकारों के रोमांस दिखाई दिए: शिश्किन, खारिटो, शेरमेतयेव, फ़ोमिन और कई अन्य। अन्य
"मैं तुमसे प्यार करता था" शेरमेतयेव ऑप। एम। लेर्मोंटोव।
प्रस्तुतकर्ता: रोमांस "मिस्टी मॉर्निंग" आपके लिए वेलेंटीना नागोवित्स्याना द्वारा प्रस्तुत किया जाएगा।
"मिस्टी मॉर्निंग" संगीत। अबजा, एसएल। आई. तुर्गनेव।
प्रस्तुतकर्ता: कविताओं के कई संगीतकार और लेखक अज्ञात रहे, और उनके सभी कार्यों में सबसे अच्छा मामलाएक और दो काम ज्ञात हैं। लेकिन फिर भी, लेखक का नाम खो चुके ये रोमांस कई सालों तक लोगों की याद में रहते हैं। उत्साहित करें और श्रोताओं को अब तक चिंतित करें। उदाहरण के लिए, रोमांस "डार्क चेरी शॉल"। संगीत और शब्दों के लेखक अज्ञात हैं। मेरा सुझाव है कि हर कोई इसे वेलेंटीना पेत्रोव्ना के साथ मिलकर गाए। रोमांस का पाठ आपके सामने टेबल पर है।
"डार्क चेरी शॉल" शब्द और संगीत। अज्ञात लेखक
प्रस्तुतकर्ता: "मैं तुमसे मिला" रोमांस का नाम है अज्ञात संगीतकारएफ। टुटेचेव के शब्दों में। प्रसिद्ध गायक इवान कोज़लोव्स्की हमारे लिए अवांछनीय रूप से भूले हुए रोमांस पर लौट आए और इसे एक रोमांटिक उदासी और एक नया रंग दिया। वादिम कुदरीवत्सेव द्वारा प्रस्तुत इस रोमांस को सुनें।
"मैं तुमसे मिला" एफ टुटेचेव।
होस्ट: बहुत सारे प्रसिद्ध गायक, . F. Chaliapin, N. Obukhova और अन्य ने उन्हें अपने तरीके से संसाधित किया और कुशलता से उनका प्रदर्शन किया। मुझे वरलामोव, गुरीलेव, बुलाखोव, टिटोव, डोनुआरोव के पुराने रूसी रोमांस गाना पसंद है। मैं इन रोमांसों को ईमानदारी, सादगी, माधुर्य के लिए प्यार करता हूं, - ओबुखोवा ने लिखा। अब प्रदर्शनों की सूची से एक रोमांस सुनाई देगा प्रसिद्ध गायकइसाबेला यूरीवा। "हम जीवन में केवल एक बार मिलते हैं।"
"जीवन में केवल एक बार बैठकें होती हैं" संगीत। फ़ोमिना.एसएल हरमन।
प्रस्तुतकर्ता: / अगले रोमांस की घोषणा करता है /।
"रात उज्ज्वल है" संगीत। शिश्किन। अज्ञात लेखक द्वारा सीएल।
"गुलदाउदी फीका पड़ गया है" हारिटो, ऑप। शुम्स्की।
प्रस्तुतकर्ता: 19वीं शताब्दी के संगीतकारों, उनके काम, रोमांस के बारे में हमारी कहानी समाप्त हो गई है। हम संगीत, कविता, रोमांस के अपने कलाकारों को धन्यवाद देते हैं। हमारे अतिथि वादिम कुदरीवत्सेव को बहुत-बहुत धन्यवाद। / फूल सौंपना /। लेकिन हमारे संगीतमय बैठक के दरवाजे बंद नहीं होते। अब हम आध्यात्मिक भोजन से भौतिक की ओर बढ़ेंगे। आप चाय पी सकते हैं और सुन सकते हैं। क्रिसमस का समय।
..... क्रिसमस का समय आ गया है। वह खुशी है!
हवादार युवाओं का अनुमान लगाना, जो किसी भी चीज़ के लिए खेद नहीं है।
जिसके आगे जीवन की दूरी उज्ज्वल, असीम है।
किंडरगार्टन में शतस्काया वी। संगीत
पाठ का उद्देश्य: बच्चों को संगीत की बड़ी दुनिया से परिचित कराना। जो सीखा है उसका रिवीजन करें।
पाठ मकसद:
1. परिचित अवधारणाओं का समेकन: नृत्य, गीत, मार्च।
2. संगीत अभिव्यक्ति के साधनों के बीच अंतर करने की क्षमता सिखाना।
3. नए नियमों और अवधारणाओं को सीखना।
डाउनलोड करना:
पूर्व दर्शन:
एमओयू माध्यमिक विद्यालय संख्या 13
संगीत में एक खुले पाठ का सार
दूसरी कक्षा में
इस टॉपिक पर:
"कॉन्सर्ट हॉल में"।
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
पहली श्रेणी के संगीत शिक्षक
नज़रोवा स्वेतलाना अमीरोव्ना
जी। पावलोवस्की पोसाद
पाठ का विषय: "कॉन्सर्ट हॉल में।"
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
पाठ का उद्देश्य: बच्चों को संगीत की बड़ी दुनिया से परिचित कराएं। जो सीखा है उसका रिवीजन करें।
पाठ मकसद:
- परिचित अवधारणाओं का समेकन: नृत्य, गीत, मार्च।
- संगीत अभिव्यक्ति के साधनों में अंतर करने की क्षमता सिखाना।
- नई शर्तों और अवधारणाओं को सीखना।
उपकरण: पाठ्यपुस्तक ग्रेड 2 (
कंप्यूटर उपकरण;
शास्त्रीय कार्यों के साथ डीवीडी: पी.आई. शाइकोवस्की, एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव, डब्ल्यूए मोजार्ट, एफ चोपिन और अन्य।
डेस्क पर : शब्द और वाक्यांश रिकॉर्ड किए गए हैं: कॉन्सर्ट हॉल, कंज़र्वेटरी, संगीतकार, कंडक्टर, मोड, आदि।
कक्षाओं के दौरान:
अध्यापक: पिछले पाठ में, हमने संगीत थिएटर के बारे में बात की और बच्चों के ओपेरा और बैले की छवियों से परिचित हुए। (कवर किए गए विषय पर प्रमुख प्रश्न पूछें।)
बच्चे: (संबंधित सवालों के जवाब।)
अध्यापक: रूस के हर बड़े शहर में एक ओपेरा और बैले थियेटर है। मॉस्को में, ये विश्व प्रसिद्ध बोल्शोई थिएटर और नतालिया इलिनिचना सत्स के नाम पर बच्चों का संगीत थियेटर हैं। (सं. 2,3 ). आप उन संगीतकारों के बारे में पहले से ही जानते हैं जो ओपेरा और बैले के लिए संगीत लिखते हैं, प्रमुख मंच कलाकारों के बारे में, संगीत वाद्ययंत्रों के बारे में। (संगीतकारों के चित्र)
रूस में सबसे अच्छे कॉन्सर्ट हॉल में से एक मॉस्को कंज़र्वेटरी में स्थित है। पीआई शाइकोवस्की।(ट्रैक 4 ) चलो 90-91 पृष्ठों के फैलाव पर पाठ्यपुस्तक खोलें "कॉन्सर्ट हॉल में", हम मॉस्को कंज़र्वेटरी देखते हैं। पीआई शाइकोवस्की। कंज़र्वेटरी के प्रवेश द्वार के सामने संगीतकार का एक स्मारक है। एक सुंदर पर्दा उस मंच को प्रकट करता है जहाँ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा प्रदर्शन करता है -(निष्पादक), सभागार में(श्रोताओं ). कंडक्टर एक आभारी हाथ मिलाना स्वीकार करता है।
गरम - उच्च संगीत शिक्षण संस्थान।
अध्यापक: कॉन्सर्ट हॉल में कौन है? हम पाठ्यपुस्तक देखते हैं, उत्तर देते हैं और चित्रों पर हस्ताक्षर करते हैं। (एसएल। 12)
बच्चे: छात्र प्रतिक्रियाएँ।
अध्यापक : म्यूजिकल थिएटर और कॉन्सर्ट हॉल में क्या अंतर है?
बच्चे: ऑर्केस्ट्रा ऑर्केस्ट्रा गड्ढे में स्थित है, और कॉन्सर्ट हॉल में - मंच पर; दर्शक कंडक्टर के पास जाते हैं। संगीत थिएटर में, मंच पर दृश्य। (एसएल। 9,10,11,12)
अध्यापक: यह संयोग से नहीं है कि परिभाषा कहती हैस्वर की समता - यह सहमति, व्यंजन, सभी स्वरों का संलयन, सौंदर्य और सद्भाव है। आइए संगीत का एक टुकड़ा सुनें। (फो-नो) कितने वाद्य यंत्र बजते थे?
बच्चे: एक पियानो है।
अध्यापक: एक और अंश सुनिए। (सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा)
और अब कितने यंत्र बज गए?
बच्चे: बहुत।
अध्यापक: कौन सा मज़ेदार है, कौन सा उदास है? वहाँ एक अंतर है?
बच्चे: बच्चों के उत्तर। (क्रम 13,)
अध्यापक: हर परी कथा में एक चमत्कार होता है। कृपया याद रखें कि ए एस पुष्किन की किस परी कथा में तीन चमत्कार थे?
बच्चे: "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन"। (पहला चमत्कार बेल्का; दूसरा चमत्कार तैंतीस नायक; तीसरा चमत्कार राजकुमारी हंस)
अध्यापक: आइए इस ओपेरा (भौंरा की उड़ान) से एक टुकड़ा सुनें, और महान रूसी संगीतकार निकोलाई एंड्रीविच रिम्स्की-कोर्साकोव ने ओपेरा लिखा। (क्र.14,15)
अध्यापक: माधुर्य के साथ ध्वनियाँ मिलती हैं। झल्लाहट ध्वनियों का एक संयोजन है। प्रमुख पैमाना हंसमुख है। मामूली पैमाना दुखद है। झल्लाहट माधुर्य की प्रकृति को दर्शाता है। (स्कीमा प्रदर्शन - शर्तें)
इंटोनेशन क्या है?
बच्चे: अभिव्यक्ति।
अध्यापक: आप कौन से इंटोनेशन जानते हैं?
बच्चे: हैरान, प्रसन्न, स्नेही, हर्षित, आहत।
अध्यापक: आप किस गति को जानते हैं? (योजनाबद्ध प्रदर्शन)
बच्चे: तेज, धीमा, बहुत तेज, बहुत धीमा, मध्यम।
अध्यापक: दोस्तों, आइए जानें कि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में कौन से वाद्य यंत्र हैं और वे कैसे बजते हैं।
ऑर्केस्ट्रा में वाद्ययंत्र समूहों में संयुक्त होते हैं, और उनके अपने नाम होते हैं। (क्रम 16)
स्ट्रिंग परिवार की अवधारणा आकस्मिक नहीं है, क्योंकि इन उपकरणों में वास्तव में ऐसी आवाजें होती हैं:
डबल बास - डैड की तरह
सेलो - माँ की तरह
वायलिन वायोला - एक बेटे की तरह
वायलिन - एक बेटी की तरह
और इसलिए, संगीत बजने के लिए किसकी आवश्यकता है?
बच्चे: संगीतकार, कलाकार, श्रोता।
अध्यापक: आपने कौन सा संगीत सुना?
बच्चे: शास्त्रीय, उदास, मजाकिया, जोर से, शांत, आदि।
पाठ सारांश:
अध्यापक: आज हम किन नए संगीत शब्दों से मिले हैं?
बच्चे: मोड, मेलोडी, टेम्पो, कंट्रास्ट।
अध्यापक: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में कौन से यंत्र हैं?
बच्चे: बच्चों के उत्तर।
अध्यापक: बहुत अच्छा। सबक के लिए धन्यवाद।
पूर्व दर्शन:
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स्लाइड कैप्शन:
भोर। हम अभी कुछ नहीं जानते। सामान्य "नवीनतम समाचार" ... .. और वह पहले से ही नक्षत्रों के माध्यम से उड़ रहा है। पृथ्वी उसके नाम से जग उठेगी। उत्साह नसों पर हथौड़े की तरह वार करता है, हर कोई ऐसा नहीं कर सकता: उठो और हमले पर जाओ, सबसे पहले खोज! - मुझे अन्य तुलना नहीं चाहिए !!!
पर चाँद समुद्र, एक विशेष रहस्य - यह समुद्र की तरह नहीं दिखता इस समुद्र में पानी की एक बूंद भी नहीं है और मछली भी नहीं है। उसकी लहरों में गोता लगाना असम्भव है, तुम उसमें छप नहीं सकते, तुम डूब नहीं सकते। उस समुद्र में तैरना उनके लिए ही सुविधाजनक है जो अभी तक तैरना नहीं जानते! ज्ञानी रोडारी।
ब्रह्मांड
मनुष्य को अंतरिक्ष में भेजने से पहले, जानवरों ने सितारों का मार्ग प्रशस्त किया। कौन हैं ये जानवर, क्या थे इनके नाम?
बेल्का और स्ट्रेल्का।
पृथ्वी के किस निवासी ने सबसे पहले अंतरिक्ष में उड़ान भरी थी?
अंतरिक्ष को जीतने वाला पहला व्यक्ति सोवियत कॉस्मोनॉट यूरी अलेक्सेविच गगारिन था। दुनिया की पहली मानवयुक्त अंतरिक्ष उड़ान 12 अप्रैल, 1961 को हुई थी। उड़ान 1 घंटे 48 मिनट तक चली। जहाज "वोस्तोक" ने पृथ्वी के चारों ओर एक क्रांति (क्रांति) की। फ्लाइट गगारिन खुली नया युगविश्व विज्ञान के इतिहास में - अंतरिक्ष यात्रियों का युग।
अंतरिक्ष यात्री के कपड़े - स्पेससूट। जब अंतरिक्ष यात्री बाहरी अंतरिक्ष में जाते हैं तो रॉकेट लॉन्च करते और उतरते समय इसे पहनते हैं।
उड़ान से पहले।
रॉकेट के प्रक्षेपण और वंश के दौरान, अंतरिक्ष यात्री एक विशेष "लॉज" में लेट जाते हैं।
अंतरिक्ष यात्री क्या खाते हैं? अंतरिक्ष यात्री डिब्बाबंद रूप में रखा हुआ खाना खाते हैं। उपयोग करने से पहले, डिब्बाबंद भोजन और ट्यूबों को गर्म किया जाता है, और पहले और दूसरे पाठ्यक्रम वाले पैकेजों को पानी से पतला किया जाता है।
अंतरिक्ष यात्रियों के लिए पोषण।
मुफ्त उड़ान।
बाह्य अंतरिक्ष में बाहर
बाह्य अंतरिक्ष में जाने वाला प्रथम। 18 मार्च, 1965 को सोवियत पायलट-अंतरिक्ष यात्री एलेक्सी लियोनोव वोसखोद-2 अंतरिक्ष यान से बाहरी अंतरिक्ष में जाने वाले दुनिया के पहले व्यक्ति थे। जहाज के कमांडर कॉस्मोनॉट पावेल बिल्लाएव थे। वह 20 मिनट तक बाहरी अंतरिक्ष में रहे। जहाज एक एयरलॉक से लैस था जिसके माध्यम से अंतरिक्ष यात्री अंतरिक्ष में गए। यह एक पाइप की तरह दिखता है, दोनों तरफ हैच के साथ भली भांति बंद करके सील किया गया। एक मजबूत केबल (हैलार्ड - केबल) हवा की आपूर्ति के साथ झोले से जुड़ी थी - इसने अंतरिक्ष यात्री को जहाज से जोड़ा। केबल के अंदर एक टेलीफोन तार होता है, जिसके जरिए वे जहाज के कमांडर से बात करते हैं।
बाहरी अंतरिक्ष में काम करें
अंतरिक्ष और अंतरिक्ष यात्रियों को समर्पित गीत: "मैं पृथ्वी हूँ" - संगीत। वनो मुरादेली "मातृभूमि सुनती है, मातृभूमि जानती है ..." - संगीत। डी। शोस्ताकोविच "मुझे विश्वास है, दोस्तों, रॉकेट के कारवां।" "घर के पास घास"।
यह गीत अपने शब्दों के लिए प्रसिद्ध है।
मातृभूमि सुनती है!
प्रश्नोत्तरी आयोजित करना: "हम अंतरिक्ष अन्वेषण के बारे में क्या जानते हैं?"
1) अंतरिक्ष उड़ान के दौरान निकायों द्वारा वजन घटाने को ....... (भारहीनता) कहा जाता है 2) सोवियत वैज्ञानिक - मानवयुक्त अंतरिक्ष यान के मुख्य डिजाइनर को निर्दिष्ट करें। (सर्गेई पावलोविच कोरोलेव)
3) उस अंतरिक्ष यान का नाम क्या है जिस पर ग्रह के पहले अंतरिक्ष यात्री ने उड़ान भरी थी? ("वोस्तोक") 4) महिला - अंतरिक्ष यात्री का क्या नाम था, जिसका रेडियो कॉल साइन "सीगल" था? (वेलेंटीना तेरेश्कोवा) 5) प्रथम अंतरिक्ष यात्री का क्या नाम था? 6) सूर्य से सबसे दूर का ग्रह कौन सा है? सौर परिवार. (नेप्च्यून)
अंतरिक्ष के बारे में पहेलियों: एक आदमी एक रॉकेट में बैठा है। साहसपूर्वक वह आकाश में उड़ता है, और अंतरिक्ष से हमें अपने अंतरिक्ष यान में देखता है। उत्तर: अंतरिक्ष यात्री के पंख नहीं होते, लेकिन यह पक्षी उड़कर चाँद पर उतरेगा। उत्तर: मून रोवर मिरेकल बर्ड - स्कार्लेट टेल सितारों के झुंड में उड़ गया है। उत्तर: रॉकेट
लट्टू, लट्टू कातता, उस पार दिखलाऊँ, परा न दिखाऊँगा, बंधा चलता हूँ। उत्तर चाँद दादी माँ की झोपड़ी में रोटी का टुकड़ा लटका हुआ है। कुत्ते भोंकते हैं, वे समझ नहीं पाते। उत्तर: एक महीने में कोई आदमी किस रास्ते पर नहीं गया? उत्तर: मिल्की वे
चीनी के टुकड़ों से रंगीन कारमेल के मटर अंधेरे आकाश में बिखरे हुए हैं, और सुबह आने पर ही, वह सब कारमेल अचानक पिघल जाएगा। उत्तर: तारे रात में अनाज उखड़ गए, और सुबह - कुछ भी नहीं है। उत्तर: तारे
“एक उपग्रह जहाज में पृथ्वी की परिक्रमा करने के बाद, मैंने देखा कि हमारा ग्रह कितना सुंदर है। लोग, हम इस सुंदरता को बनाए रखेंगे और बढ़ाएंगे, और इसे नष्ट नहीं करेंगे!...” यूरी गगारिन।
प्रस्तुति एमओओ माध्यमिक विद्यालय संख्या 13 नाज़रोवा एस.ए. के शिक्षक द्वारा तैयार की गई थी।
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रूस की पवित्र भूमि
गाने के लिए रूस के बारे में - "संगीत" विषय पर विषय के मंदिर खंड के लिए क्या प्रयास करें पाठ्यपुस्तकों के लेखक "संगीत" - (1-4) कक्षाएं: जी.पी. सर्गेवा; ईडी क्रित्स्काया; टी.एस.शमगीना।
आज हम पाठ्यपुस्तक के खंड से "रूस की पवित्र भूमि" विषय पर एक बार फिर बात करेंगे: "रूस के बारे में गाना - मंदिर के लिए क्या करना है"। रूस की पवित्र भूमि….. कौन हैं ये लोग? वे कौन थे? आपने क्या किया? सबसे आश्चर्यजनक बात यह है कि रूस में राजकुमार, किसान, राजा और व्यापारी संत बन गए। उनमें से प्रत्येक के जीवन में एक उपलब्धि थी। लेकिन विषय पर आगे बढ़ने से पहले, स्क्रीन पर देखें। आइकन पर किसका चेहरा दर्शाया गया है, और यह व्यक्ति कौन है?
सही। यह यीशु मसीह है। उसका नाम यीशु था, वह अपने सांसारिक पिता की विरासत से एक बढ़ई था। बेथलहम शहर में जन्मे, उन्होंने खुद को मिशन कहा। लेकिन वह वास्तव में कौन था? - एक शिक्षक, एक दार्शनिक, या शायद एक डॉक्टर या एक भविष्यवक्ता, एक मानवतावादी या एक उपदेशक? मसीह ने जो जीवन व्यतीत किया, जो चमत्कार उन्होंने किए, उनके वचन, क्रूस पर उनकी मृत्यु, पुनरुत्थान, और स्वर्गारोहण, ये सब इस तथ्य की ओर संकेत करते हैं कि वे केवल एक मनुष्य नहीं थे, बल्कि एक मनुष्य से बढ़कर कुछ थे। यीशु ने कहा, "मैं और पिता एक हैं।" “… जिसने मुझे देखा है उसने पिता को देखा है” और “मार्ग और सत्य और जीवन मैं ही हूं; मुझे छोड़कर पिता के पास कोई नहीं आया।" एक लेखक ने कहा: "बीस शताब्दियाँ बीत चुकी हैं, लेकिन आज भी वह मानव जाति के पूरे इतिहास का केंद्रीय व्यक्तित्व बना हुआ है ..."
यीशु का सांसारिक जीवन
आपको क्या लगता है कि यीशु की माँ का क्या नाम था?
मारिया। यह एक सुंदर नाम है - जो कि भगवान की माँ के चेहरे को दर्शाने वाले कई अलग-अलग आइकनों को समर्पित है। आइए काम को सुनें: "ए वी मारिया" - एफ शुबर्ट।
प्यार करो। प्रार्थना करना। गाना। पवित्र नियति...
सिस्टिन मैडोना
व्लादिमीर आइकन
सुबह की प्रार्थना प्रार्थना करो, बच्चे, वर्षों से परिपक्व हो जाओ, और ढलान पर चलो लंबे वर्षों के लिएऐसी चमकीली आँखों से तुम श्वेत प्रकाश को देखते हो। एस। निकितिन संग्रह " बच्चों का एल्बम» प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की अपने भतीजे वोलोडा डेविडॉव को समर्पित। इस संग्रह के नाटक खेल, बच्चे के अनुभवों, उस दिन की घटनाओं से जुड़े हुए हैं, जो आमतौर पर प्रार्थना के साथ शुरू और समाप्त होते थे।
चर्च में आकर, हम एक ही वाद्य यंत्र की सुंदर ध्वनि सुनते हैं। क्या साधन प्रश्न में, आप क्या सोचते है?
घंटियाँ - रूसी चमत्कार! घंटियाँ मातृभूमि की आवाज हैं। ब्लागॉवेस्ट - अच्छी खबर है। अच्छा - अच्छा, खुशी, खुशी, छुट्टी, शांति, शांति। आवर्धन एक प्रार्थनापूर्ण मंत्र है (आवर्धन का अर्थ है स्तुति करना, महिमा करना, सम्मान करना)। पवित्र आह्वान। भड़कीली घंटी। अलार्म की घंटी। बर्फ़ीला तूफ़ान ध्वनि। घंटी
बढ़िया घंटी बज रही है। ब्लागॉवेस्ट क्या है - हम पहले से ही जानते हैं। आइए अन्य नामों को परिभाषित करें। मैं चाहता हूं कि आप रूढ़िवादी चर्च के एक उपकरण के रूप में घंटी की आवाज के पूरे संभावित पैलेट से ब्लागॉवेस्ट को याद करें। गंभीर झंकार - जो विजयी योद्धाओं से मिला। अचानक घंटी - शहर के निवासियों को दुश्मन की उपस्थिति के बारे में चेतावनी देना। खतरे की घंटी - जिसने युद्ध और आग की घोषणा की। बर्फ़ीला तूफ़ान बज रहा है - खोए हुए यात्रियों के लिए रास्ता खोजने में मदद करना। कुछ लोगों को बुलाना पसंद था, और दूसरों को सुनना पसंद था, और श्रोताओं में संगीत के संगीतकार थे जिन्होंने अपने कामों में घंटी बजाना शामिल किया था। "बोगाटियर गेट्स" - एम। मुसोर्स्की के कैंटाटा एस। प्रोकोफिव "अलेक्जेंडर नेवस्की" - "उठो, रूसी लोग।" और आदि।
रूस की पवित्र भूमि। हर देश के अपने राष्ट्रीय नायक होते हैं जिन्हें प्यार, सम्मान और याद किया जाता है। उनके नाम सदियों तक रहते हैं नैतिक चरित्रन केवल यह वंशजों की याद में मिटा दिया जाता है, बल्कि इसके विपरीत, यह समय के साथ उज्जवल और हल्का हो जाता है। उनमें से, जिनका जीवन पवित्रता से आलोकित था, और जिनके कर्म और लोगों की सेवा परमेश्वर को प्रसन्न करने वाली थी, वे पृथ्वी पर और भी अधिक सम्मानित हैं। आइए उन रूसी संतों के नाम याद करें जिनसे हम पहले ही मिल चुके हैं: यह पूरी तरह से अलेक्जेंडर नेवस्की (1220-1263) और रेडोनज़ के सर्जियस (1314-1392), राजकुमारी ओल्गा और प्रिंस व्लादिमीर, सिरिल और मेथोडियस (चर्च उनकी स्मृति का जश्न मनाता है) पर लागू होता है। 24 मई को), इल्या मुरोमेट्स (मुरोम द वंडरवर्कर के श्रद्धेय इल्या। उनकी स्मृति चर्च 1 जनवरी को मनाता है, संत के अवशेष नीपर के उच्च किनारे पर खड़े कीव-पेचेर्सक लावरा में संग्रहीत हैं), आदि। सभी रूसी संतों के सम्मान में, चर्च में एक पवित्र भजन - स्टिचेरा का प्रदर्शन किया जाता है।
सरोवर का सेराफिम
विश्वास, आशा, प्रेम और सेंट सोफिया
रेडोनज़ के सर्जियस का युवा
रेडोनज़ के सर्जियस के युवा पशु उसके प्रति आज्ञाकारी थे, वह अक्सर उनके साथ भोजन साझा करता था, उसके मनहूस सेल के दरवाजे एक भालू रात के मृतकों में रहता था। वह लंबे समय से लोगों के लिए अज्ञात था, लेकिन समय आ गया है, और रूसी भूमि ने सर्जियस के नाम को हर जगह मान्यता दी है। (युवा बार्थोलोम्यू एक भिक्षु बन गया और उसे एक नया नाम मिला - रेडोनज़ के सर्जियस।)
प्रिंस व्लादिमीर और राजकुमारी ओल्गा
टॉल्स्टॉय के छंदों पर प्रिंस व्लादिमीर के बारे में गाथागीत "प्रिंस व्लादिमीर के बारे में गाथागीत" एक लोक मंत्र है। यह ऐतिहासिक के करीब है लोक संगीत. यहाँ हम चर्च के उपयोग से लिए गए स्तुति के संगीत से परिचित हैं। पुराने दिनों में वे इसे गीत, बधाई की शुभकामनाएं, सम्मानजनक विलाप कहते थे। गाथागीत में संतों - राजकुमारी ओल्गा और प्रिंस व्लादिमीर की छवियों के प्रति समर्पण है। ओल्गा और व्लादिमीर न केवल रूसी राजकुमार हैं, बल्कि रूसी संत भी हैं। रूसी परम्परावादी चर्चउन्हें समान-से-प्रेरित कहते हैं, अर्थात। पृथ्वी पर उनके कर्म यीशु मसीह के शिष्यों, प्रेरितों के कर्मों के बराबर हैं, जिन्होंने दुनिया के लोगों को मसीह और उनकी आज्ञाओं के बारे में बताया। मसीह की शिक्षाओं का प्रचार करने वाले प्रेरितों की तरह, वे रूस में रूढ़िवादी विश्वास लाए। राजकुमारी ओल्गा हमारी भूमि में पहले ईसाइयों में से एक थीं, और उनके पोते, प्रिंस व्लादिमीर, ने रूस को बपतिस्मा दिया, अर्थात। पूरे राज्य को उसके अधीन ईसाई धर्म में परिवर्तित कर दिया। संत चित्र समान-से-प्रेषित राजकुमारीओल्गा और पवित्र समान-से-प्रेषित राजकुमार व्लादिमीर, (स्लाइड शो) व्लादिमीर के वी. वासनेत्सोव द्वारा पेंटिंग के टुकड़े हैं कैथेड्रलकीव में। वी। वासनेत्सोव प्राचीन रूसी और ओरिएंटल पैटर्न और गहनों को अच्छी तरह से जानते थे। उन्होंने बीजान्टिन कपड़ों में राजकुमारी ओल्गा और प्रिंस व्लादिमीर को चित्रित किया (यह बीजान्टियम में था कि ओल्गा ने बपतिस्मा लिया था)।
क्रॉस, ओल्गा के हाथों में चर्च, उसकी बेल्ट पर तलवार - ये सभी राजसी शक्ति के प्रतीक हैं और रूसी भूमि के संतों के संकेत हैं। राजकुमारी ओल्गा के कपड़े पर मोर का प्रतीक है अनन्त जीवन. (संगीत की पाठ्यपुस्तक 3-kl से राजकुमार और राजकुमारी के बारे में एक अंश पढ़ें।) इसलिए हम कई रूसी संतों से मिले, लेकिन यह उन लोगों का एक छोटा सा हिस्सा है जिन्होंने रूस में सच्चाई, अच्छाई, सच्चाई का प्रकाश चलाया '। उन सभी ने अलग-अलग तरीकों से एक ही काम किया: उन्होंने हमारी पितृभूमि को मजबूत, एकजुट, रूढ़िवादी राज्य. रूसी रूढ़िवादी चर्च ने सभी रूसी संतों के स्मरण दिवस की स्थापना की, और इस अवकाश के सम्मान में, "सभी संतों का चिह्न जो रूसी भूमि में चमकते हैं" को चित्रित किया गया था। (स्लाइड शो आइकन छवि)
आइकन में बहुत बड़ी संख्या में लोगों को दर्शाया गया है। कैनन के अनुसार, संतों के समूह सूर्य की दिशा में एक चक्र में आइकन पर स्थित होते हैं, क्रमिक रूप से रूस के दक्षिण, पश्चिम, उत्तर और पूर्व को प्रदर्शित करते हैं, प्रकाश से प्रबुद्ध रूढ़िवादी विश्वास. आइकन के शीर्ष पर, केंद्रीय इंद्रधनुष पदक में, पवित्र ट्रिनिटी है। पदक के दोनों किनारों पर, वर्जिन, सेंट जॉन द बैपटिस्ट और अन्य की छवियों के साथ, प्रबुद्ध सिरिल और मेथोडियस को चित्रित किया गया है, साथ ही साथ कई अन्य संत, एक तरह से या किसी अन्य ऐतिहासिक रूप से रूसी चर्च से जुड़े हुए हैं। शीर्ष पर स्थित सेंट आंद्रेई रुबलेव का आइकन "ट्रिनिटी", एक सर्कल में संलग्न है, रूसी संतों के गिरजाघर (बैठक, सभा) को पवित्र करता है। आइकन के निचले हिस्से में रूढ़िवादी रूसी राज्य की जड़ है, सेंट कीव अपने संतों के साथ - रूसी भूमि के प्रबुद्धजन। रूसी ऐतिहासिक वृक्ष का मूल "मास्को का गौरवशाली शहर", "राज्य की जड़" है। मॉस्को के संत व्लादिमीर आइकन की छत के नीचे हैं देवता की माँ. मॉस्को के दाईं ओर रेडोनज़ के सेंट सर्जियस और उनके करीबी शिष्यों के साथ होली ट्रिनिटी सर्जियस लावरा है। आइकन के अलावा, सभी रूसी संतों की दावत के लिए, रूसी संतों के लिए एक स्टिचेरा लिखा गया था, जिसे लोगों के साथ महिमामंडित संतों के साथ संयुक्त प्रार्थना अपील के लिए सबसे गंभीर क्षण में गाया जाता है। सभी संतों का चिह्न।
आज आप एक बार फिर रूसी भूमि के संतों से परिचित हुए, प्राचीन रूसी संगीत के साथ - घंटी बज रही थी, विभिन्न घंटियों की आवाज़ सुनी - बड़ी और छोटी। मुझे आशा है कि आपने पाठ का आनंद लिया और इसे लंबे समय तक याद रखेंगे। मैं चाहता हूं कि आपके लिए और हमारे मेहमानों के लिए "आशीर्वाद" बजने वाली घंटी हमेशा बजती रहे, यानी। बजना जो अच्छी खबर के बारे में बताता है।
प्रस्तुति माध्यमिक विद्यालय नंबर 13 नाज़रोवा स्वेतलाना अमीरोवना के संगीत शिक्षक द्वारा तैयार की गई थी।
