एम मुसॉर्स्की जीवनी। द माइटी बंच ऑफ़ रशियन कंपोज़र्स: मुसॉर्स्की

वह परिवार में सबसे छोटा, चौथा बेटा था। शैशवावस्था में एक के बाद एक दोनों बुजुर्गों की मृत्यु हो गई। माँ की सारी कोमलता, यूलिया इवानोव्ना, एक दयालु और कोमल महिला, दो शेष लोगों को दी गई थी, और विशेष रूप से उनके लिए, छोटी पसंदीदा, मोदिंका। यह वह थी जिसने सबसे पहले उसे पुराने पियानो बजाना सिखाना शुरू किया जो उनके लकड़ी के मनोर घर के हॉल में खड़ा था।

लेकिन मुसॉर्स्की का भविष्य सील कर दिया गया था। दस साल की उम्र में, वह अपने बड़े भाई के साथ पीटर्सबर्ग आया, जहाँ उसे एक विशेषाधिकार प्राप्त व्यक्ति के रूप में प्रवेश करना था सैन्य विद्यालय- स्कूल ऑफ गार्ड का पताका।

स्कूल से स्नातक होने के बाद, मुसॉर्स्की को प्रीओब्राज़ेंस्की गार्ड्स रेजिमेंट को सौंपा गया था। विनम्र सत्रह साल का था। उनके कर्तव्य बोझिल नहीं थे। हां, भविष्य उस पर मुस्कुराया। लेकिन अप्रत्याशित रूप से सभी के लिए, मुसॉर्स्की ने इस्तीफा दे दिया और उस रास्ते को बंद कर दिया जो इतनी सफलतापूर्वक शुरू किया गया था। सच है, यह केवल उन लोगों के लिए अप्रत्याशित था जो इस उत्कृष्ट व्यक्ति के जीवन के केवल बाहरी पक्ष को जानते थे।

उसके कुछ ही समय पहले, साथी ट्रांसफ़िगरेटर्स में से एक, जो डार्गोमेज़्स्की को जानता था, मुसॉर्स्की को उसके पास लाया। युवक ने आदरणीय संगीतकार को न केवल अपने पियानो वादन से, बल्कि मुक्त आशुरचनाओं से भी मोहित कर लिया। Dargomyzhsky ने उनकी उत्कृष्ट संगीत क्षमताओं की बहुत सराहना की और उन्हें बलकिरेव और कुई से मिलवाया। तो के लिए शुरू किया युवा संगीतकार नया जीवन, जिसमें मुख्य स्थान पर बलकिरेव और वृत्त का कब्जा था " शक्तिशाली गुच्छा».

फिर भी, अपनी युवावस्था में, भविष्य के संगीतकार ने अपने हितों की बहुमुखी प्रतिभा से सभी को चकित कर दिया, जिनमें से संगीत और साहित्य, दर्शन और इतिहास ने पहले स्थान पर कब्जा कर लिया।

प्रतिष्ठित मुसोर्स्की और लोकतांत्रिक विचार और कार्य। यह 1861 के किसान सुधार के बाद विशेष रूप से स्पष्ट था। अपने सर्फ़ों को छुटकारे के भुगतान से बचाने के लिए, मामूली पेत्रोविच ने अपने भाई के पक्ष में विरासत के अपने हिस्से को त्याग दिया।

जल्द ही, ज्ञान के संचय की अवधि को सक्रिय रचनात्मक गतिविधि की अवधि से बदल दिया गया। संगीतकार ने एक ओपेरा लिखने का फैसला किया जिसमें बड़े लोक दृश्यों के लिए उनका जुनून और एक मजबूत इरादों वाले व्यक्तित्व का चित्रण किया जाएगा।

प्लॉट की तलाश में, मुसॉर्स्की ने प्राचीन कार्थेज के इतिहास से फ्लॉबर्ट के उपन्यास "सैलाम्बो" की ओर रुख किया। एक के बाद एक, सुंदर, अभिव्यंजक संगीत विषय संगीतकार के सिर में पैदा हुए, विशेष रूप से सामूहिक एपिसोड के लिए। हालांकि, जब संगीतकार ने महसूस किया कि उनके द्वारा बनाई गई छवियां वास्तविक, ऐतिहासिक कार्थेज से बहुत दूर थीं, तो उन्होंने अपने काम में पूरी तरह से रुचि खो दी।

हास्य और उपहास के लिए संगीतकार की पसंद उनके अन्य विचार की प्रकृति के साथ पूरी तरह से मेल खाती है। डार्गोमेज़्स्की की सलाह पर, मुसॉर्स्की ने ओपेरा द मैरिज लिखना शुरू किया। ओपेरा लिखने से पहले उनका काम नया और अनसुना था गद्य पाठगोगोल कॉमेडी।

सभी साथियों ने "विवाह" को मुसॉर्स्की की हास्य प्रतिभा और दिलचस्प संगीत विशेषताओं को बनाने की उनकी क्षमता की एक नई उज्ज्वल अभिव्यक्ति के रूप में माना। लेकिन उस सब के लिए, यह स्पष्ट था कि द मैरिज एक आकर्षक प्रयोग से ज्यादा कुछ नहीं था, कि एक वास्तविक ओपेरा का विकास इस रास्ते पर नहीं होना चाहिए। हमें मुसॉर्स्की को श्रद्धांजलि अर्पित करनी चाहिए, वह स्वयं इस बात को महसूस करने वाले पहले व्यक्ति थे और उन्होंने रचना जारी नहीं रखी।

ग्लिंका की बहन ल्यूडमिला इवानोव्ना शेस्ताकोवा का दौरा करते हुए, मुसॉर्स्की ने उनसे व्लादिमीर वासिलीविच निकोल्स्की से मुलाकात की। वह रूसी साहित्य के इतिहास के एक विशेषज्ञ, साहित्यिक आलोचक, विशेषज्ञ थे। यह वह था जिसने मुसॉर्स्की का ध्यान त्रासदी बोरिस गोडुनोव की ओर आकर्षित किया। निकोल्स्की ने सुझाव दिया कि यह त्रासदी एक अद्भुत सामग्री हो सकती है ओपेरा लिब्रेटो. इन शब्दों ने मुसॉर्स्की को गहराई से सोचने पर मजबूर कर दिया। उन्होंने बोरिस गोडुनोव को पढ़ने में खुद को डुबो दिया। संगीतकार ने महसूस किया कि "बोरिस गोडुनोव" पर आधारित ओपेरा आश्चर्यजनक रूप से बहुआयामी काम बन सकता है।

1869 के अंत तक ओपेरा पूरा हो गया था। 1870 की शुरुआत में, मुसॉर्स्की को मेल द्वारा एक लिफाफा मिला, जिस पर शाही थिएटरों के निदेशक गेदोनोव ने मुहर लगाई थी। संगीतकार को सूचित किया गया कि सात सदस्यीय समिति ने उनके ओपेरा को अस्वीकार कर दिया था। एक वर्ष के भीतर एक नया, दूसरा संस्करण बनाया गया था। अब, पिछले सात दृश्यों के बजाय, ओपेरा में प्रस्तावना और चार कार्य शामिल थे।

"बोरिस गोडुनोव" विश्व ओपेरा के इतिहास में पहला काम निकला, जिसमें लोगों के भाग्य को इतनी गहराई, अंतर्दृष्टि और सच्चाई के साथ दिखाया गया है।

मुसॉर्स्की ने अपने दिमाग की उपज को अपने सर्कल के साथियों को समर्पित किया। समर्पण में, उन्होंने ओपेरा के मुख्य विचार को असामान्य रूप से विशद तरीके से व्यक्त किया: “मैं लोगों को एक महान व्यक्तित्व के रूप में समझता हूं, एक विचार से अनुप्राणित। यह मेरा काम है। मैंने इसे ओपेरा में हल करने की कोशिश की।"

नए संस्करण में ओपेरा के अंत के बाद से, इसके मंच निर्माण के लिए संघर्ष का एक नया चरण शुरू हो गया है। स्कोर को फिर से नाट्य समिति को प्रस्तुत किया गया और ... फिर से खारिज कर दिया गया। अभिनेत्री प्लैटोनोवा ने मरिंस्की थिएटर में प्राइमा डोना के रूप में अपनी स्थिति का उपयोग करते हुए मदद की।

मुसॉर्स्की के उत्साह की कल्पना करना मुश्किल नहीं है, जो कि प्रीमियर के करीब आते ही तेज हो गया। और फिर लंबे समय से प्रतीक्षित दिन आ गया। यह एक वास्तविक उत्सव में बदल गया, संगीतकार के लिए एक जीत। नए ओपेरा की खबर तेजी से पूरे शहर में फैल गई, और बाद के सभी प्रदर्शन पूरे हॉल में आयोजित किए गए। ऐसा लगता है कि मुसॉर्स्की काफी खुश हो सकते हैं।

हालाँकि, अप्रत्याशित रूप से मुसॉर्स्की पर उस तरफ से भारी झटका लगा, जिससे उन्हें कम से कम उम्मीद थी। जब फरवरी 1874 में परिचित हस्ताक्षर "" के साथ सेंट पीटर्सबर्ग वेदोमोस्ती में एक विनाशकारी समीक्षा दिखाई दी (जैसा कि कुई ने हमेशा हस्ताक्षरित किया), यह पीठ में चाकू की तरह था।

सब कुछ बीत जाता है, और "बोरिस" के प्रीमियर से जुड़ा उत्साह, कुई की समीक्षा और प्रेस द्वारा ओपेरा के चारों ओर उठाया गया शोर धीरे-धीरे कम हो गया। सप्ताह के दिन फिर से आ गए हैं। फिर, दिन-ब-दिन, वन विभाग में जाकर (वह अब जांच विभाग में काम कर रहा था), कई हजार शीटों की "फाइलें" तैयार कर रहा था। और अपने लिए - नया रचनात्मक योजनाएँ, नए कार्य। जिंदगी पटरी पर लौटती नजर आ रही थी। काश, इसके बजाय, उनके जीवन का आखिरी और सबसे काला दौर शुरू होता।

इसके कई कारण थे - आंतरिक और बाह्य। और, सबसे बढ़कर, "माइटी हैंडफुल" का पतन, जिसे मुसॉर्स्की ने पुराने आदर्शों के विश्वासघात के रूप में माना।

प्रतिक्रियावादी प्रेस के शातिर हमलों ने भी मुसॉर्स्की को गंभीर रूप से घायल कर दिया और उनके जीवन के अंतिम वर्षों को खत्म कर दिया। इसके अलावा, "बोरिस गोडुनोव" के प्रदर्शन कम और कम थे, हालांकि उनमें जनता की दिलचस्पी नहीं गिरी। और अंत में करीबी दोस्तों की मौत। 1870 के दशक की शुरुआत में, उनमें से एक कलाकार हार्टमैन की मृत्यु हो गई। मुसॉर्स्की की प्रिय महिला, जिसका नाम उन्होंने हमेशा छुपाया था, की मृत्यु हो गई है। केवल उनकी कई रचनाएँ उन्हें समर्पित हैं, और "मकबरा पत्र", जो उन्हें संबोधित है, संगीतकार की मृत्यु के बाद मिला, उनकी भावनाओं की गहराई का अंदाजा देता है और मृत्यु के कारण होने वाली पीड़ा की विशालता को समझने में मदद करता है। . प्रिय व्यक्ति. नए दोस्त भी थे। वह युवा कवि काउंट आर्सेनी अर्कादेविच गोलेनिश्चेव-कुतुज़ोव से मिले और उनसे बहुत जुड़ गए। और यह कैसी अद्भुत, उत्साही और बेचैन करने वाली मित्रता थी! मानो इसके साथ, मुसॉर्स्की खुद को उन नुकसानों और निराशाओं के लिए पुरस्कृत करना चाहता था जो उसने झेले थे। के बहतरीन मुखर कार्य 1870 के दशक में मुसॉर्स्की को गोलेनिश्चेव-कुतुज़ोव के शब्दों में लिखा गया था। लेकिन कुतुज़ोव के साथ संबंध कड़वी निराशा लेकर आए। दोस्ती की शुरुआत के डेढ़ साल बाद, आर्सेनी ने घोषणा की कि वह शादी करने जा रहा है। मुसॉर्स्की के लिए, यह एक झटका था।

कठिन अनुभवों के प्रभाव में, शराब के लिए मुसॉर्स्की की लालसा फिर से शुरू हो गई, जो कैडेट स्कूल में रहने के वर्षों के दौरान भी प्रकट हुई। वह बाहरी रूप से पिलपिला हो गया था, अब वह पहले जैसा बेदाग कपड़े नहीं पहनता था। काम में परेशानी थी; एक से अधिक बार उन्हें बिना जगह के छोड़ दिया गया, उन्हें पैसे की निरंतर आवश्यकता का अनुभव हुआ, और एक बार भुगतान न करने पर उन्हें अपने अपार्टमेंट से बाहर निकाल दिया गया। उनका स्वास्थ्य बिगड़ रहा था।

हालाँकि, यह इस अवधि के दौरान था कि उन्हें विदेशों में पहचान मिली। "महान बूढ़े आदमी" फ्रांज लिस्केट, अपने प्रकाशक से रूसी संगीतकारों द्वारा काम के नोट्स प्राप्त कर रहे थे, इन कार्यों की नवीनता और प्रतिभा पर चकित थे। मुसॉर्स्की का "चिल्ड्रन रूम", गीतों का एक चक्र जिसमें संगीतकार ने एक बच्चे की आत्मा की दुनिया को पुन: पेश किया, विशेष रूप से तूफानी खुशी हुई। इस संगीत ने महान उस्ताद को झकझोर दिया।

भयानक परिस्थितियों के बावजूद, इन वर्षों के दौरान मुसॉर्स्की ने एक वास्तविक अनुभव किया रचनात्मक टेकऑफ़. संगीतकार द्वारा जो कुछ कल्पना की गई थी, वह अधूरी रह गई या पूरी तरह से लागू नहीं हुई। लेकिन इन वर्षों के दौरान जो कुछ बनाया गया, वह साबित करता है कि मुसॉर्स्की रचनात्मकता के एक नए शिखर पर पहुंच गया।

"बोरिस गोडुनोव" के बाद प्रदर्शित होने वाला पहला काम, इसके पहले उत्पादन के वर्ष में, "एक प्रदर्शनी में चित्र" सुइट था। जब, हार्टमैन की मृत्यु के बाद, स्टासोव ने सेंट पीटर्सबर्ग में अपने कार्यों की एक प्रदर्शनी का आयोजन किया, मुसॉर्स्की ने इससे प्रेरित होकर, एक सूट लिखा और इसे अपने मृतक मित्र की याद में समर्पित किया।

यह मुसॉर्स्की द्वारा रचित पियानो के लिए सभी कार्यों में सबसे बड़ा और सबसे महत्वपूर्ण है। इस बार, संगीतकार ने वास्तविक जीवन के दृश्यों को ध्वनियों में चित्रित करने की अपनी अद्भुत कला को स्थानांतरित कर दिया, इस क्षेत्र में रहने वाले लोगों की उपस्थिति को फिर से बनाया पियानो संगीत, उपकरण की पूरी तरह से नई रंगीन और अभिव्यंजक संभावनाओं को खोलना।

मुसॉर्स्की ने सोचा इससे आगे का विकासपुश्किन के बहुमुखी नाटक के सिद्धांत। उनकी कल्पना में, एक ओपेरा तैयार किया गया था, जिसकी सामग्री पूरे राज्य के जीवन को कवर करेगी, जिसमें एक ही समय में क्या हो रहा है, यह दर्शाते हुए कई चित्र और एपिसोड होंगे।

ऐसा कोई साहित्यिक कार्य नहीं था जो इस तरह के व्यापक रूप से परिकल्पित ओपेरा के लिब्रेटो के आधार के रूप में काम कर सके, और मुसॉर्स्की ने स्वयं कथानक की रचना करने का निर्णय लिया।

मुसॉर्स्की की संगीत भाषा के विकास में "खोवांशीना" एक नया, उच्च कदम बन गया। वे पहले की भाँति वाणी को मानवीय भावनाओं और चरित्रों की अभिव्यक्ति का प्रमुख साधन मानते थे। लेकिन अब उन्होंने संगीत भाषण की अवधारणा में एक व्यापक और गहरा अर्थ लगाया, जिसमें एक बार पुनरावर्ती और गीत राग दोनों शामिल थे, जिसके माध्यम से कोई भी सबसे गहरी, सबसे महत्वपूर्ण भावनाओं को व्यक्त कर सकता है।

खोवांशीना के समानांतर, मुसॉर्स्की एक और ओपेरा की रचना कर रहे थे। गोगोल के अनुसार यह "सोरोकिंस्की मेला" था। यह ओपेरा जीवन के लिए मुसॉर्स्की के अटूट प्रेम की गवाही देता है, किसी भी पीड़ा के बावजूद, साधारण मानव आनंद के प्रति उनके आकर्षण के बारे में।

"खोवांशीना", "सोरोकिंस्की फेयर" और गानों पर काम करते हुए, उसी समय मुसॉर्स्की ने पहले से ही भविष्य का सपना देखा था। उन्होंने तीसरे लोक संगीत नाटक की योजना बनाई - पुगाचेव विद्रोह के बारे में, जो बोरिस गोडुनोव और खोवांशीना के साथ मिलकर रूसी इतिहास के विषयों पर एक तरह की त्रयी का निर्माण करेगा।

लेकिन यह सपना सच होने के लिए नहीं दिया गया था, जिस तरह मुसर्गस्की को "खोवांशीना" और "को खत्म नहीं करना था" सोरोचिन्स्काया मेला».

उनके जीवन के अंतिम वर्ष घटनाओं से समृद्ध नहीं थे। मुसॉर्स्की ने अब सेवा नहीं दी। लोगों के एक समूह ने गठित किया, उसे एक छोटी पेंशन के रूप में कुछ भुगतान किया। ओपेरा के अंत तक संगीतकार को इसे प्राप्त करना पड़ा। उन्होंने इस अवधि के दौरान एक पियानोवादक-संगतकार के रूप में बड़े पैमाने पर प्रदर्शन किया। 1879 में वह यूक्रेन और क्रीमिया के संगीत कार्यक्रम के दौरे पर गए। यह यात्रा आखिरी शेक-अप थी, मुसॉर्स्की के जीवन की आखिरी उज्ज्वल घटना।

1881 की सर्दियों में, उन्हें पहला झटका लगा। दूसरों ने पीछा किया। 28 मार्च, 1881 मुसॉर्स्की की मृत्यु हो गई। वह मुश्किल से 42 साल के थे।

विश्व प्रसिद्धि मरणोपरांत उनके पास आई। उनकी मृत्यु के कुछ ही समय बाद, रिमस्की-कोर्साकोव ने खोवांशीना को पूरा करने और मृतक की शेष सभी पांडुलिपियों को व्यवस्थित करने का महान कार्य किया। जैसा कि रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा संपादित किया गया था, खोवांशीना का पहली बार मंचन किया गया था। उसी संस्करण में, मुसॉर्स्की के अन्य कार्य दुनिया भर में चले गए।

मुसॉर्स्की की जीवनी बहुत दिलचस्प है, उनका जीवन न केवल रचनात्मकता से भरा था: वे कई लोगों से परिचित थे प्रमुख लोगअपने समय का।

मुसॉर्स्की एक पुराने कुलीन परिवार से थे। उनका जन्म 9 मार्च (21), 1839 को प्सकोव प्रांत के करेवो गाँव में हुआ था।

उन्होंने अपने जीवन के पहले 10 साल घर पर बिताए, गृह शिक्षा प्राप्त की और पियानो बजाना सीखा।

फिर उन्हें एक जर्मन स्कूल में सेंट पीटर्सबर्ग में पढ़ने के लिए भेजा गया, जहाँ से उन्हें स्कूल ऑफ़ गार्ड्स एन्साइन्स में स्थानांतरित कर दिया गया। इसी स्कूल में उन्हें चर्च संगीत में दिलचस्पी हुई।

1852 के बाद से, मुसॉर्स्की ने संगीत रचना की, उनकी रचनाएँ सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को के चरणों में प्रदर्शित की गईं।

1856 में उन्हें Preobrazhensky गार्ड्स रेजिमेंट में सेवा करने के लिए भेजा गया था (उनकी सेवा के दौरान वे A. S. Dargomyzhsky से मिले थे)। 1858 में उन्होंने राज्य संपत्ति मंत्रालय की सेवा में स्थानांतरित कर दिया।

संगीत कैरियर

में संक्षिप्त जीवनीमुसॉर्स्की मोडेस्ट पेट्रोविच, बच्चों के लिए लिखा गया है, यह उल्लेख किया गया है कि 1859 में मामूली पेट्रोविच बालाकिरेव से मिले, जिन्होंने संगीत ज्ञान को गहरा करने की आवश्यकता पर जोर दिया।

1861 में, उन्होंने ओडिपस (सोफोकल्स के एक काम पर आधारित), सलामबॉल्ट (फ्लौबर्ट के काम पर आधारित), और द मैरिज (एन. गोगोल के एक नाटक पर आधारित) जैसे ओपेरा पर काम करना शुरू किया।

ये सभी ओपेरा संगीतकार द्वारा कभी पूरे नहीं किए गए।

1870 में, संगीतकार ने अपने सबसे महत्वपूर्ण और पर काम करना शुरू किया प्रसिद्ध कार्य- ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" (ए.एस. पुश्किन द्वारा इसी नाम की त्रासदी पर आधारित)। 1871 में, उन्होंने अपनी रचना को संगीत समीक्षकों के दरबार में प्रस्तुत किया, जिन्होंने सुझाव दिया कि संगीतकार अधिक काम करते हैं और ओपेरा में किसी प्रकार के "स्त्री सिद्धांत" का परिचय देते हैं। इसका मंचन 1874 में मरिंस्की थिएटर में किया गया था।

1872 में, एक साथ दो कामों पर काम शुरू हुआ: नाटकीय ओपेरा "खोवांशीना" और "सोरोचेंस्काया मेला" (एन। गोगोल की कहानी के अनुसार)। इन दोनों कार्यों को उस्ताद ने कभी पूरा नहीं किया।

मुसॉर्स्की ने कई लघु लेख लिखे संगीतमय कार्यएन। नेक्रासोव, एन। ओस्ट्रोव्स्की की कविताओं और नाटकों के आधार पर, टी। शेवचेंको की कविताएँ। उनमें से कुछ रूसी कलाकारों (उदाहरण के लिए, वी। वीरेशचागिन) के प्रभाव में बनाए गए थे।

जीवन के अंतिम वर्ष

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, संगीत अधिकारियों और सहयोगियों (कुई, बालाकिरेव, रिमस्की-कोर्साकोव) से शक्तिशाली मुट्ठी, गलतफहमी और आलोचना के पतन के साथ मुसॉर्स्की के पास एक कठिन समय था। इस पृष्ठभूमि के खिलाफ, उन्होंने एक गंभीर अवसाद विकसित किया, वे शराब के आदी हो गए। उन्होंने धीरे-धीरे संगीत लिखना शुरू किया, अपनी नौकरी छोड़ दी, एक छोटी लेकिन स्थिर आय खो दी। जीवन के अंतिम वर्षों में केवल दोस्तों ने ही उनका साथ दिया।

आखिरी बार उन्होंने 4 फरवरी, 1881 को एफ. एम. दोस्तोवस्की की याद में शाम को सार्वजनिक रूप से बात की थी। 13 फरवरी को, सेंट पीटर्सबर्ग के निकोलायेव्स्की अस्पताल में प्रलाप के एक हमले से उनकी मृत्यु हो गई।

मुसॉर्स्की को अलेक्जेंडर नेवस्की लावरा के तिख्विन कब्रिस्तान में दफनाया गया था। लेकिन आज तक, उसके बाद से केवल समाधि का पत्थर ही बचा है बड़े पैमाने पर पुनर्निर्माणपुराने नेक्रोपोलिस (30 के दशक में) में, उसकी कब्र खो गई थी (डामर में लुढ़का हुआ)। अब संगीतकार की समाधि स्थल पर एक बस स्टॉप है।

कालानुक्रमिक तालिका

अन्य जीवनी विकल्प

• इल्या रेपिन द्वारा संगीतकार का एकमात्र आजीवन चित्र संगीतकार की मृत्यु से कुछ दिन पहले चित्रित किया गया था।
• मुसॉर्स्की एक अविश्वसनीय रूप से शिक्षित व्यक्ति थे: वे फ्रेंच, जर्मन, में धाराप्रवाह थे। अंग्रेज़ी, लैटिन और ग्रीक, एक उत्कृष्ट इंजीनियर थे।

जीवनी अंक

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जीवनी

उसके बाद, मुसॉर्स्की ने कई रोमांस लिखे और सोफोकल्स की त्रासदी ओडिपस के लिए संगीत पर काम करने के लिए तैयार हो गए; नवीनतम कामपूरा नहीं हुआ था, और 1861 में के. मुसॉर्स्की ने ओपेरा अनुकूलन के लिए सबसे पहले फ्लौबर्ट के उपन्यास सलामम्बो को चुना, लेकिन जल्द ही इस काम को अधूरा छोड़ दिया, साथ ही गोगोल की द मैरिज के कथानक के लिए संगीत लिखने का प्रयास किया।

फेम मुसोर्स्की ने ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" लाया, जिसका मंच पर मंचन किया गया मरिंस्की थिएटरशहर में सेंट पीटर्सबर्ग में और तुरंत कुछ संगीत मंडलों में एक उत्कृष्ट कार्य के रूप में पहचाना गया। यह पहले से ही ओपेरा का दूसरा संस्करण था, थिएटर की रिपर्टरी कमेटी द्वारा "अनसेनिक" होने के लिए इसके पहले संस्करण को खारिज करने के बाद नाटकीय रूप से नाटकीय रूप से बदल गया। अगले 10 वर्षों में, "बोरिस गोडुनोव" को 15 बार दिया गया और फिर प्रदर्शनों की सूची से हटा दिया गया। केवल नवंबर के अंत में, "बोरिस गोडुनोव" ने फिर से प्रकाश देखा - लेकिन पहले से ही संस्करण में, एन ए रिम्स्की-कोर्साकोव द्वारा फिर से तैयार किया गया, जिन्होंने "सही" किया और अपने विवेकानुसार पूरे "बोरिस गोडुनोव" को फिर से वाद्य यंत्र दिया। इस तरह ओपेरा का मंचन किया गया। बड़ा हॉलम्यूजिकल सोसाइटी (कंज़र्वेटरी का नया भवन) "सोसाइटी ऑफ़ म्यूज़िकल मीटिंग्स" के सदस्यों की भागीदारी के साथ। सेंट पीटर्सबर्ग में फर्म बेसेल एंड कंपनी। इस समय तक बोरिस गोडुनोव का एक नया क्लैवियर जारी किया था, जिसकी प्रस्तावना में रिमस्की-कोर्साकोव बताते हैं कि जिन कारणों से उन्हें इस परिवर्तन को करने के लिए प्रेरित किया गया था, वे कथित तौर पर मुसॉर्स्की के लेखक के संस्करण की "खराब बनावट" और "खराब ऑर्केस्ट्रेशन" थे। . मास्को में पहली बार बोरिस गोडुनोव का मंचन किया गया था बोल्शोई थियेटरहमारे समय में, "बोरिस गोडुनोव" के लेखक के संस्करणों में रुचि को पुनर्जीवित किया जा रहा है।

रेपिन द्वारा पोर्ट्रेट

1875 में, मुसॉर्स्की ने नाटकीय ओपेरा ("लोक संगीत नाटक") "खोवांशीना" (वी.वी. स्टासोव की योजना के अनुसार) शुरू किया, साथ ही साथ गोगोल के "सोरोचिन्स्की मेले" के कथानक पर आधारित एक कॉमिक ओपेरा पर काम किया। मुसॉर्स्की लगभग खोवांशीना के संगीत और पाठ को समाप्त करने में कामयाब रहे - लेकिन, दो अंशों के अपवाद के साथ, ओपेरा को वाद्य यंत्र नहीं बनाया गया था; उत्तरार्द्ध एन। रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा किया गया था, जिन्होंने उसी समय खोवांशीना (फिर से, अपने स्वयं के अनुकूलन के साथ) को समाप्त किया और इसे मंच के लिए अनुकूलित किया। फर्म बेसेल एंड कंपनी ने ओपेरा और क्लैवियर (जी) का स्कोर प्रकाशित किया। एस यू गोल्डस्टीन के निर्देशन में शहर में सेंट पीटर्सबर्ग संगीत और नाटक सर्कल के मंच पर "खोवांशीना" का प्रदर्शन किया गया; कोनोनोव्स्की हॉल के मंच पर - शहर में, एक निजी ओपेरा साझेदारी द्वारा; सेटोव में, कीव में, शहर में। 1960 में, सोवियत संगीतकार दिमित्री दिमित्रिच शोस्ताकोविच ने ओपेरा खोवांशीना का अपना संस्करण बनाया, जिसमें मुसॉर्स्की के ओपेरा का मंचन अब पूरी दुनिया में किया जा रहा है।

सोरोचिन्स्की मेले के लिए, मुसॉर्स्की ने पहले दो कृत्यों के साथ-साथ तीसरे अधिनियम की रचना करने में कामयाबी हासिल की: द ड्रीम ऑफ़ परुबका (जहाँ उन्होंने बाल्ड माउंटेन पर अपनी सिम्फोनिक फंतासी नाइट का एक पुनर्विक्रय किया, एक अवास्तविक सामूहिक कार्य के लिए बनाया गया - ओपेरा -बैलेट म्लादा), दुमकु परासी और गोपक। ओपेरा का मंचन संपादकीय में किया जाता है उत्कृष्ट संगीतकारविसारियन याकोवलेविच शेबलिन।

मुसॉर्स्की असामान्य रूप से प्रभावशाली, उत्साही, कोमल हृदय और कमजोर व्यक्ति थे। अपने सभी बाहरी अनुपालन और लचीलेपन के लिए, वह हर उस चीज़ में बेहद दृढ़ थे जो उनके रचनात्मक विश्वासों से संबंधित थी। शराब की लत, जोर से बढ़ रही है पिछला दशकजीवन, मुसॉर्स्की के स्वास्थ्य, उनके जीवन के तरीके और उनके काम की तीव्रता के लिए एक विनाशकारी चरित्र प्राप्त कर लिया। नतीजतन, सेवा में विफलताओं की एक श्रृंखला और मंत्रालय से अंतिम बर्खास्तगी के बाद, मुसॉर्स्की को विषम नौकरियों पर रहने के लिए मजबूर किया गया और दोस्तों के समर्थन के लिए धन्यवाद।

रचनात्मकता संगीत के आंकड़ों के एक समूह से संबंधित है, जो - एक ओर - औपचारिक यथार्थवाद के लिए, दूसरी ओर - संगीत के माध्यम से शब्दों, ग्रंथों और मनोदशाओं के रंगीन और काव्य प्रकटीकरण के लिए, लचीले ढंग से उनका पालन करने के लिए। मुसॉर्स्की की राष्ट्रीय सोच, एक संगीतकार के रूप में, लोक गीतों को संभालने की क्षमता और उनके संगीत के बहुत ही गोदाम में, इसकी मधुर, सुरीली और लयबद्ध विशेषताओं में, और अंत में - मुख्य रूप से रूसी जीवन से विषयों की पसंद में आती है। . मुसॉर्स्की दिनचर्या से घृणा करते हैं, उनके लिए संगीत में कोई अधिकार नहीं हैं; उन्होंने संगीत व्याकरण के नियमों पर थोड़ा ध्यान दिया, उन्हें विज्ञान के प्रावधान नहीं, बल्कि पिछले युगों की रचना तकनीकों का संग्रह माना। मुसॉर्स्की ने हर जगह खुद को अपनी उत्साही कल्पना के हवाले कर दिया, हर जगह उन्होंने नवीनता के लिए प्रयास किया। हास्य संगीत आम तौर पर मुसॉर्स्की के बाद सफल हुआ, और इस शैली में वह विविध, मजाकिया और साधन संपन्न है; किसी को केवल "बकरी" के बारे में अपनी परी कथा को याद करना है, पुजारी की बेटी के साथ प्यार में "सेमिनेरियन" पाउंडिंग लैटिन की कहानी, "पिकिंग मशरूम" (मई का पाठ), "दावत"।

मुसॉर्स्की शायद ही कभी "शुद्ध" गीतात्मक विषयों पर रहते हैं, और वे हमेशा उन्हें नहीं दिए जाते हैं (उनका सबसे अच्छा गीतात्मक रोमांस "नाइट" है, पुश्किन के शब्दों में, और "यहूदी मेलोडी", मई के शब्दों में); दूसरी ओर, मुसॉर्स्की का काम व्यापक रूप से उन मामलों में प्रकट होता है जब वह रूसी को संदर्भित करता है किसान जीवन. मुसॉर्स्की के निम्नलिखित गीतों को उनके समृद्ध रंग के लिए जाना जाता है: "कालिस्ट्राट", "एरेमुश्का की लोरी" (नेक्रासोव द्वारा शब्द), "नींद, नींद, किसान बेटा" (ओस्ट्रोव्स्की के "वोवोडा") से, "गोपाक" (शेवचेंको के "से" Gaidamaks"), "श्वेतिक सविष्ण" और "शरारती" (दोनों बाद वाले - खुद मुसॉर्स्की के शब्दों में) और कई अन्य। अन्य; मुसॉर्स्की ने बहुत सफलतापूर्वक यहाँ उस भारी, निराशाजनक दु: ख के लिए एक सच्ची और गहरी नाटकीय संगीतमय अभिव्यक्ति पाई, जो गीत के बाहरी हास्य के नीचे छिपी हुई है।

"अनाथ" और "भूल गए" (साजिश पर) गीतों के अभिव्यंजक पाठ द्वारा एक मजबूत छाप छोड़ी जाती है प्रसिद्ध पेंटिंगवी. वी. वीरेशचागिन)।

"रोमांस और गाने" के रूप में संगीत के ऐसे प्रतीत होने वाले संकीर्ण क्षेत्र में, मुसॉर्स्की पूरी तरह से नए, मूल कार्यों को खोजने में कामयाब रहे, और साथ ही साथ उनके कार्यान्वयन के लिए नई अजीबोगरीब तकनीकों को लागू किया, जो बचपन के जीवन से उनके मुखर चित्रों में स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई थी। सामान्य शीर्षक "चिल्ड्रन" (स्वयं मुसोर्स्की द्वारा पाठ) के तहत, 4 रोमांस में सामान्य शीर्षक "गीत और मृत्यु के नृत्य" के तहत (-; गोलेनिश्चेव-कुतुज़ोव के शब्द; "ट्रेपैक" - एक शराबी किसान ठंड की तस्वीर एक जंगल, एक बर्फीले तूफान में; "लोरी" एक मरते हुए बच्चे के बिस्तर के पास एक माँ को खींचती है; अन्य दो: "सेरेनेड" और "कमांडर"; सभी बहुत रंगीन और नाटकीय हैं), "किंग शाऊल" में (के लिए) पुरुष स्वरपियानो संगत के साथ; स्वयं मुसोर्स्की द्वारा पाठ), द डिफेट ऑफ सन्हेरीब में (गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए; बायरन द्वारा शब्द), जोशुआ में, सफलतापूर्वक मूल पर बनाया गया। यहूदी विषय।

मुसॉर्स्की की विशेषता मुखर संगीत है। वह एक अनुकरणीय वाचक हैं, जो शब्द के थोड़े से मोड़ को पकड़ लेते हैं; अपने कामों में, वह अक्सर प्रस्तुति के एकालाप-पुनरावर्ती गोदाम को एक विस्तृत स्थान देता है। अपनी प्रतिभा के मामले में अकिन टू डार्गोमेज़्स्की, मुसॉर्स्की ने डार्गोमीज़्स्की के ओपेरा द स्टोन गेस्ट से प्रेरित संगीत नाटक पर अपने विचार साझा किए। हालाँकि, डार्गोमेज़्स्की के विपरीत, अपनी परिपक्व रचनाओं में मुसॉर्स्की पाठ के बाद निष्क्रिय रूप से संगीत के शुद्ध "चित्रण" पर काबू पा लेता है, जो इस ओपेरा की विशेषता है।

मुसॉर्स्की द्वारा "बोरिस गोडुनोव", पुष्किन द्वारा उसी नाम के नाटक के आधार पर लिखा गया है (और इस साजिश की करमज़िन की व्याख्या के महान प्रभाव के तहत), इनमें से एक है सबसे अच्छा काम करता हैदुनिया म्यूज़िकल थिएटर, किसका संगीतमय भाषाऔर नाटकीयता पहले से ही एक नई शैली से संबंधित है जिसने 19 वीं शताब्दी में सबसे अधिक आकार लिया विभिन्न देश- संगीत मंच नाटक की शैली के लिए, जो एक ओर, तत्कालीन पारंपरिक ओपेरा हाउस के कई नियमित सम्मेलनों से टूट गया, दूसरी ओर, पहली जगह में नाटकीय कार्रवाई को प्रकट करने की मांग की संगीतमय साधन. इसी समय, "बोरिस गोडुनोव" (1869 और 1874) के लेखक के दोनों संस्करण, नाटकीयता के मामले में एक-दूसरे से महत्वपूर्ण रूप से भिन्न हैं, अनिवार्य रूप से एक ही साजिश के दो समकक्ष लेखक के समाधान हैं। अपने समय के लिए विशेष रूप से अभिनव पहला संस्करण था (जिसे 20 वीं शताब्दी के मध्य तक मंच पर नहीं रखा गया था), जो तत्कालीन वर्चस्व वाले नियमित ओपेरा सिद्धांतों से बहुत अलग था। इसीलिए, मुसॉर्स्की के जीवन के वर्षों के दौरान, यह राय प्रबल हुई कि उनका "बोरिस गोडुनोव" एक "असफल कामेच्छा", "कई खुरदरी किनारों और भूलों" से प्रतिष्ठित था।

इस तरह के पूर्वाग्रह कई मायनों में मुख्य रूप से रिमस्की-कोर्साकोव के लक्षण थे, जिन्होंने दावा किया था कि मुसॉर्स्की इंस्ट्रूमेंटेशन में अनुभवहीन थे, हालांकि यह कभी-कभी रंग से रहित नहीं था और ऑर्केस्ट्रल रंगों की एक सफल विविधता थी। यह राय सोवियत पाठ्यपुस्तकों के लिए विशिष्ट थी। संगीत साहित्य. वास्तव में, मुसॉर्स्की का आर्केस्ट्रा लेखन केवल उस कैनवास में फिट नहीं हुआ जो मुख्य रूप से रिमस्की-कोर्साकोव के अनुकूल था। ऑर्केस्ट्रल सोच और मुसर्गीस्की की शैली (जिसमें वह, वास्तव में, लगभग स्व-सिखाया गया था) की समझ की कमी इस तथ्य के कारण थी कि बाद वाला ऑर्केस्ट्रल प्रस्तुति के शानदार सजावटी सौंदर्यशास्त्र से अलग था, दूसरे की विशेषता XIX का आधासदी - और, विशेष रूप से, खुद रिमस्की-कोर्साकोव। दुर्भाग्य से, कथित "कमियों" के बारे में उनके (और उनके अनुयायियों) द्वारा खेती की गई धारणा संगीतमय तरीकामुसॉर्स्की ऑन कब का- लगभग एक सदी आगे - रूसी संगीत की अकादमिक परंपरा पर हावी होने लगी।

इससे भी अधिक हद तक, सहकर्मियों और समकालीनों के संदेहपूर्ण रवैये ने मुसॉर्स्की के अगले संगीत नाटक - ओपेरा "खोवांशीना" विषय पर छुआ ऐतिहासिक घटनाओंरूस में देर से XVIIशताब्दी (विभाजन और तीरंदाजी विद्रोह), जिसे मुसॉर्स्की ने अपनी लिपि और पाठ पर लिखा था। उन्होंने इस काम को लंबे ब्रेक के साथ लिखा था, और उनकी मृत्यु के समय तक यह अधूरा रह गया (ओपेरा के वर्तमान मौजूदा संस्करणों में, अन्य संगीतकारों द्वारा किया गया, शोस्ताकोविच द्वारा ऑर्केस्ट्रेशन और ओपेरा के अंतिम कार्य को पूरा करना, द्वारा बनाया गया) स्ट्राविंस्की, को मूल के सबसे करीब माना जा सकता है)। असामान्य और इस काम का विचार, और इसका पैमाना। बोरिस गोडुनोव की तुलना में, खोवांशीना केवल एक ऐतिहासिक व्यक्ति का नाटक नहीं है (जिसके माध्यम से शक्ति, अपराध, विवेक और प्रतिशोध के दार्शनिक विषयों का पता चलता है), लेकिन पहले से ही एक प्रकार का "अवैयक्तिक" ऐतिहासिक नाटक है, जिसमें अनुपस्थिति में एक स्पष्ट "केंद्रीय" चरित्र (उस समय के मानक ऑपरेटिव नाट्यशास्त्र की विशेषता), पूरी परतें प्रकट होती हैं लोक जीवनऔर संपूर्ण लोगों की आध्यात्मिक त्रासदी का विषय, जो इसके पारंपरिक ऐतिहासिक और जीवन के विनाश के दौरान होता है, उठाया जाता है। इस पर जोर देना शैली की विशेषताओपेरा "खोवांशीना", मुसॉर्स्की ने इसे "लोक संगीत नाटक" का उपशीर्षक दिया।

संगीतकार की मृत्यु के बाद मुसॉर्स्की के दोनों संगीत नाटकों ने अपेक्षाकृत तेजी से दुनिया भर में पहचान हासिल की, और आज तक वे दुनिया भर में रूसी संगीत के सबसे अधिक बार किए जाने वाले कार्यों में से हैं (उनकी अंतरराष्ट्रीय सफलता को इस तरह के प्रशंसात्मक रवैये से बहुत मदद मिली डेब्यूसी, रेवेल, स्ट्राविंस्की जैसे संगीतकार - साथ ही सर्गेई डायगिलेव की उद्यमशीलता की गतिविधियाँ, जिन्होंने 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में पेरिस में अपने रूसी सीज़न में पहली बार विदेश में उनका मंचन किया था)। आजकल सबसे ओपेरा हाउसदुनिया मुसर्गस्की के ओपेरा दोनों को उरटेक्स्ट संस्करणों में लेखक के जितना संभव हो उतना करीब लाने की कोशिश करती है। साथ ही, में विभिन्न थिएटर"बोरिस गोडुनोव" (या तो पहले या दूसरे) के विभिन्न लेखक संस्करण हैं।

"समाप्त" रूपों (सिम्फोनिक, कक्ष, आदि) में संगीत के प्रति मुसॉर्स्की का बहुत कम झुकाव था। मुसॉर्स्की के आर्केस्ट्रा कार्यों में से, इसके अलावा जो पहले ही उल्लेख किया गया है, इंटरमेज़ो (में रचित, वाद्य यंत्र) ध्यान देने योग्य है, एक विषय पर बनाया गया है जो याद दिलाता है संगीत XVIIIसदी, और रिमस्की-कोर्साकोव के इंस्ट्रूमेंटेशन के साथ, मुसॉर्स्की के मरणोपरांत कार्यों के बीच प्रकाशित हुआ। बाल्ड माउंटेन पर ऑर्केस्ट्रल फंतासी नाइट (जिसकी सामग्री को बाद में ओपेरा सोरोचिन्स्काया मेले में शामिल किया गया था) भी पूरा किया गया था और एन। रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा वाद्य यंत्र और सेंट पीटर्सबर्ग में बड़ी सफलता के साथ प्रदर्शन किया गया था; यह "अंधेरे की आत्माओं की वाचा" और "चेरनोबोग की भव्यता" की एक चमकदार रंगीन तस्वीर है।

मुसॉर्स्की का एक और उत्कृष्ट काम एक प्रदर्शनी में चित्र है, जिसे 1874 में पियानो के लिए संगीतमय चित्रण के रूप में लिखा गया था - वी. ए. हार्टमैन द्वारा जलरंगों के लिए एपिसोड। इस काम का रूप एक "थ्रू" सूट-रोंडो है जिसमें अनुभागों को एक साथ मिलाया गया है, जहां मुख्य विषय-रिफ्रेन ("प्रोमेनेड") एक पेंटिंग से दूसरे पेंटिंग पर चलते समय मूड के परिवर्तन को व्यक्त करता है, और इस विषय के बीच के एपिसोड हैं प्रश्न में चित्रों की बहुत छवियां। इस काम ने बार-बार अन्य संगीतकारों को इसके आर्केस्ट्रा संस्करण बनाने के लिए प्रेरित किया है, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध मौरिस रवेल (मुसॉर्स्की के सबसे कट्टर प्रशंसकों में से एक) का है।

19वीं शताब्दी में, सेंट पीटर्सबर्ग में फर्म वी. बेसेल एंड कंपनी द्वारा मुसॉर्स्की के कार्यों को प्रकाशित किया गया था; MP Belyaev की फर्म द्वारा लीपज़िग में भी बहुत कुछ प्रकाशित किया गया था। 20 वीं शताब्दी में, मूल स्रोतों के गहन अध्ययन के आधार पर, मूल संस्करणों में मुसॉर्स्की के कार्यों के उरटेक्स्ट संस्करण दिखाई देने लगे। इस तरह की गतिविधि के अग्रदूत रूसी संगीतज्ञ पी. वाई. लैम थे, जिन्होंने पहली बार उरटेक्स्ट क्लैवियर्स "बोरिस गोडुनोव" को प्रकाशित किया था। पियानो रचनाएँमुसॉर्स्की।

मुसॉर्स्की के कार्य कई मायनों में प्रत्याशित हैं नया युग, 20वीं सदी के संगीतकारों पर बहुत प्रभाव पड़ा। मानव भाषण और इसकी रंगीन प्रकृति के अभिव्यंजक विस्तार के रूप में संगीत के ताने-बाने के प्रति दृष्टिकोण हार्मोनिक भाषासी। डेबसी और एम। रेवेल (अपने स्वयं के प्रवेश द्वारा) की "इंप्रेशनिस्टिक" शैली के निर्माण में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, मुसॉर्स्की की शैली, नाटकीयता और कल्पना ने एल। जनचेक, आई। स्ट्राविंस्की, डी के काम को बहुत प्रभावित किया। शोस्ताकोविच (यह विशेषता है कि वे सभी संगीतकार हैं स्लाव संस्कृति), ए। बर्ग ("दृश्य-टुकड़ा" के सिद्धांत पर उनके ओपेरा "वोज़ेक" की नाटकीयता "बोरिस गोडुनोव" के बहुत करीब है), ओ। मेसिएन और कई अन्य।

प्रमुख कृतियाँ

• "बोरिस गोडुनोव" (1869, दूसरा संस्करण 1872)
• "खोवांशीना" (1872-80, एन. ए. रिम्स्की-कोर्साकोव द्वारा पूरा किया गया, 1883)
• "कलीस्ट्राट",
• "अनाथ"
• "सोरोकिंस्की फेयर" (1874-80, टी. ए. कुई द्वारा पूरा किया गया, 1916),
• व्यंग्यपूर्ण रोमांस "सेमिनेरियन" और "क्लासिक" (1870)
• मुखर चक्र "बच्चों" (1872),
• पियानो चक्र"चित्र एक प्रदर्शनी में" (1874),
• मुखर चक्र "विदाउट द सन" (1874),
• मुखर चक्र "सांग्स एंड डांस ऑफ़ डेथ" (1877)
• सिम्फोनिक कविता "बाल्ड माउंटेन पर रात"

याद

मुसॉर्स्की की कब्र पर स्मारक

शहरों में मुसॉर्स्की के नाम पर सड़कें

शहरों में मुसॉर्स्की के स्मारक

• करेवो गांव

अन्य वस्तुएँ

• येकातेरिनबर्ग में यूराल स्टेट कंज़र्वेटरी।
• सेंट पीटर्सबर्ग में ओपेरा और बैले थियेटर।
• सेंट पीटर्सबर्ग में संगीत विद्यालय।

यह सभी देखें

ग्रन्थसूची

एंटोनिना वासिलीवा। रूसी भूलभुलैया। एमपी मुसॉर्स्की की जीवनी। पस्कोव क्षेत्रीय प्रिंटिंग हाउस, 2008।

• रोएरिच एन के मुसोर्स्की // जीवन के कलाकार। - मॉस्को: इंटरनेशनल सेंटर ऑफ़ द रोएरिक्स, 1993. - 88 पी।
• V. V. Stasov, Vestnik Evropy (मई और जून) में लेख।
• वी. वी. स्टासोव, "पेरोव और एम।" ("रूसी पुरातनता", 1883, खंड XXXVIII, पीपी। 433-458);
• वी. वी. स्टासोव, "एम.पी. मुसॉर्स्की। उनकी याद में ("इतिहास। वेस्टन।", 1886, मार्च); उनका अपना, "इन मेमोरी ऑफ़ एम।" (सेंट पीटर्सबर्ग, 1885);
• वी। बास्किन, "एम। पी एम जीवनी। निबंध "(" रस। विचार ", 1884, पुस्तकें 9 और 10; अलग से, एम।, 1887);
• एस। क्रुग्लिकोव, "एम। और उनके" बोरिस गोडुनोव ("कलाकार", 1890, नंबर 5);
• पी। ट्रिफोनोव, "मामूली पेट्रोविच मुसोर्स्की" ("वेस्टन। एवरोपी", 1893, दिसंबर)।
• टुमनिना एन।, एम.पी. मुसोर्स्की, एम। - एल।, 1939;
• आसफ़िएव बी.वी., इज़ब्र। वर्क्स, खंड 3, एम., 1954;
• ओर्लोवा ए।, सांसद मुसॉर्स्की के कार्य और दिन। जीवन और रचनात्मकता का क्रॉनिकल, एम।, 1963
• खुबोव जी., मुसॉर्स्की, एम., 1969।
• श्लीफशेटिन एस मुसोर्स्की। कलाकार। समय। भाग्य। एम।, 1975
• राखमनोवा एम। मुसोर्स्की और उनका समय। - सोवियत संगीत, 1980, № 9-10
• एमपी मुसॉर्स्की अपने समकालीनों के संस्मरणों में। एम।, 1989

लिंक

• मुसॉर्स्की मोडेस्ट मुसॉर्स्की के बारे में एक साइट।
• मुसॉर्स्की मोडेस्ट रूसी संगीतकार के जीवन और कार्य के बारे में एक साइट।
• मुसॉर्स्की मामूली रचनात्मक चित्र Belcanto.Ru साइट पर।

मामूली पेट्रोविच मुसोर्स्की

"माइटी हैंडफुल" के विशेष सदस्यों में से एक थे मामूली पेट्रोविच मुसोर्स्की. प्रतिबिंबों का वैचारिक अवतार, वह पूरी कंपनी का सबसे चमकीला संगीतकार बन गया। और, सामान्य तौर पर, उचित।

उनके पिता मुसॉर्स्की के एक पुराने कुलीन परिवार से आए थे, और दस साल की उम्र तक, मोडेस्ट और उनके बड़े भाई फिलाटेर ने एक बहुत ही योग्य शिक्षा प्राप्त की। मुसॉर्स्की का अपना इतिहास था। वे, बदले में, स्मोलेंस्क के राजकुमारों, मोनास्टरेव परिवार से आए थे। मठों में से सिर्फ एक, रोमन वासिलीविच मोनास्टिएरेव, उपनाम मुसर्ग को बोर करता है। यह वह था जो मुसॉर्स्की के पूर्वज बने। बदले में, सपोगोव्स का कुलीन परिवार भी मुसॉर्गस्की की एक शाखा है।

लेकिन यह बहुत समय पहले था। और विनम्र खुद एक अमीर ज़मींदार की संपत्ति पर पैदा हुआ था। यह 21 मार्च, 1839 को पस्कोव क्षेत्र में हुआ था।

तो, उनकी जीवनी पर वापस। छह साल की उम्र से, उनकी माँ ने नेतृत्व संभाला संगीत शिक्षाबेटा। और फिर, 1849 में, उन्होंने पीटर और पॉल स्कूल में प्रवेश किया, जो सेंट पीटर्सबर्ग में स्थित है। तीन साल बाद, वह स्कूल ऑफ गार्ड्स एन्साइन्स में चले गए। उस समय, मोडेस्ट ने पियानोवादक गेर्के के साथ अपनी पढ़ाई के साथ स्कूल में पढ़ाई की। लगभग उसी समय, मुसॉर्स्की का पहला काम प्रकाशित हुआ था। यह एक पियानो पोल्का था जिसे "एनसाइन" कहा जाता था।

लगभग अपने अध्ययन के वर्षों में, अर्थात् 1856-57 में। उन्होंने स्टासोव से मुलाकात की और रूसी के लिए आने वाले सभी परिणामों के साथ शास्त्रीय संगीतशामिल। बलकिरेव के मार्गदर्शन में मुसॉर्स्की ने रचना में गंभीर अध्ययन शुरू किया। फिर उन्होंने खुद को संगीत के प्रति समर्पित करने का फैसला किया।

इसी कारण 1858 में वह चल बसे सैन्य सेवा. उस समय, मुसॉर्स्की ने कई रोमांस लिखे, साथ ही साथ वाद्य कार्यजिसमें पहले से ही उनका व्यक्तिवाद प्रकट होने लगा था। उदाहरण के लिए, फ़्लौबर्ट के इसी नाम के उपन्यास से प्रेरित उनका अधूरा ओपेरा सलामम्बो, लोकप्रिय दृश्यों के नाटक में प्रचुर मात्रा में था।

कुछ समय के लिए वर्णित किया जा रहा है, वह एक शानदार ढंग से शिक्षित युवा अधिकारी थे। उनके पास एक सुंदर बैरिटोन आवाज थी और उन्होंने पियानो को खूबसूरती से बजाया।

मामूली पेत्रोविच मुसोर्स्की - "द माइटी हैंडफुल" के संगीतकार

सच है, साठ के दशक के मध्य में वह एक यथार्थवादी कलाकार बन गया। इसके अलावा, उनके कुछ कार्य उस समय के क्रांतिकारियों की भावना के विशेष रूप से करीब हो गए। और उनके "कैलिस्ट्राट", "एरीओमुश्का की लोरी", "नींद, नींद, किसान पुत्र", "अनाथ", "सेमिनेरियन" जैसे कार्यों में, उन्होंने खुद को रोजमर्रा की जिंदगी के एक प्रतिभाशाली लेखक के रूप में विशेष रूप से स्पष्ट रूप से दिखाना शुरू किया। और इसके लायक क्या है, इसके आधार पर सेट करें लोक कथाएं, "बाल्ड माउंटेन पर रात"?!

मुसॉर्स्की प्रायोगिक शैलियों से नहीं शर्माते थे। उदाहरण के लिए, 1868 में, उन्होंने गोगोल की द मैरिज पर आधारित एक ओपेरा पर काम पूरा किया। वहां उन्होंने संगीत में लाइव संवादी स्वर का परिश्रमपूर्वक अनुवाद किया।

इन वर्षों के दौरान, मामूली पेट्रोविच विकसित हुआ प्रतीत होता था। आलम यह है कि उनका एक महानतम कार्यओपेरा "बोरिस गोडुनोव" था। उन्होंने इस ओपेरा को पुश्किन के कार्यों के आधार पर लिखा था, और कुछ संशोधन के बाद इसे सेंट पीटर्सबर्ग के मरिंस्की थिएटर में प्रस्तुत किया गया था। क्या बदलाव किए गए हैं? यह बस कम हो गया था, और काफी महत्वपूर्ण था।

तब संगीतकार ने एक प्रभावशाली "लोक संगीत नाटक" पर भी काम किया, जिसमें उन्होंने सत्रहवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के तीरंदाजी दंगों के बारे में बताया। उनकी प्रेरणाएँ वही रहती हैं। उदाहरण के लिए, "खोवांशीना" का विचार उन्हें स्टासोव ने सुझाया था।

उसी समय, वह "विदाउट द सन", "सॉन्ग एंड डांस ऑफ़ डेथ" और अन्य रचनाएँ लिखते हैं, जिसके अनुसार यह स्पष्ट हो जाता है: संगीतकार अब चुटकुलों के मूड में नहीं है। दरअसल, अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, मुसॉर्स्की को अवसाद से बहुत नुकसान हुआ। हालाँकि, इस अवसाद के अपने, बहुत वास्तविक कारण थे: उनका काम रोजमर्रा की जिंदगी में और भौतिक दृष्टि से अपरिचित रहा, उन्होंने कठिनाइयों का अनुभव करना बंद नहीं किया। और इसके अलावा, वह अकेला था। अंत में, वह निकोलेव सैनिक अस्पताल में एक गरीब आदमी और उसकी मृत्यु हो गई अधूरा काम"" के अन्य संगीतकार उसके लिए पूर्ण हुए, जैसे, उदाहरण के लिए।

ऐसा कैसे हुआ कि उसने इतना धीरे-धीरे, अनुत्पादक रूप से और सामान्य तौर पर लिखा कि उसने अपना जीवन क्या तोड़ दिया?!

उत्तर सरल है: शराब। उन्होंने उनके साथ अपने तंत्रिका तनाव का इलाज किया, परिणामस्वरूप, वह शराब के नशे में फिसल गया, और किसी तरह मान्यता नहीं आई। उसने बहुत सोचा, रचना की, और फिर सब कुछ मिटा दिया और तैयार संगीत को रिकॉर्ड कर लिया नई शुरुआत. उन्हें हर तरह के स्केच, स्केच और ड्राफ्ट पसंद नहीं थे। इसलिए इसने इतनी धीमी गति से काम किया।

जब वह वानिकी विभाग से सेवानिवृत्त हुए, तो वे केवल अपने दोस्तों की वित्तीय सहायता पर भरोसा कर सकते थे, और अपनी खुद की कुछ, बहुत ही बेतरतीब कमाई पर। और उसने पी लिया। हाँ, और प्रलाप कांपने के एक हमले के बाद वह अस्पताल में समाप्त हो गया।

और समय सारे घाव भर देता है। अब बस स्टॉप सबसे महान रूसी संगीतकारों में से एक की कब्र के ऊपर स्थित है। और जिसे हम उनके दफ़नाने के स्थान के रूप में जानते हैं, वास्तव में केवल एक हस्तांतरित स्मारक है। अकेले रहते थे और अकेले ही मरते थे। यही हमारे देश की सच्ची प्रतिभा है।

प्रसिद्ध कृतियां:

• ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" (1869, दूसरा संस्करण 1874)
• ओपेरा "खोवांशीना" (1872-1880, पूरा नहीं हुआ; संस्करण: एन। ए। रिमस्की-कोर्साकोव, 1883; डी। डी। शोस्ताकोविच, 1958)
• ओपेरा "विवाह" (1868, पूरा नहीं हुआ; संस्करण: एम। एम। इप्पोलिटोवा-इवानोवा, 1931; जी। एन। रोहडेस्टेवेन्स्की, 1985)
• ओपेरा "सोरोकिंस्की फेयर" (1874-1880, पूरा नहीं हुआ; संस्करण: Ts. A. Cui, 1917; V. Ya. Shebalina, 1931)
• ओपेरा "सलाम्बो" (समाप्त नहीं हुआ; ज़ोल्टन पेशको द्वारा संपादित, 1979)
• "एक प्रदर्शनी में चित्र", पियानो के लिए टुकड़ों का एक चक्र (1874); मौरिस रवेल, सर्गेई गोरचकोव (1955), लॉरेंस लियोनार्ड, कीथ एमर्सन, आदि सहित विभिन्न संगीतकारों द्वारा ऑर्केस्ट्रेटेड।
• मृत्यु के गीत और नृत्य, स्वर चक्र (1877); ऑर्केस्ट्रेशन: ई. वी. डेनिसोवा, एन.एस. कोर्नडॉर्फ
• "नाइट ऑन बाल्ड माउंटेन" (1867), सिम्फोनिक चित्र
• "नर्सरी", स्वर चक्र (1872)
• "विदाउट द सन", स्वर चक्र (1874)
• रोमांस और गाने, जिनमें "आप कहां हैं, लिटिल स्टार?", "कलिस्ट्राट", "एरीओमुश्का की लोरी", "अनाथ", "सेमिनारिस्ट", "स्वेतिक सविष्णा", औएरबैक के तहखाने में मेफिस्टोफिल्स का गीत ("पिस्सू"), " रयोक »
• इंटरमेज़ो (मूल रूप से पियानो के लिए, बाद में लेखक द्वारा "इंटरमेज़ो इन मोडो क्लासिको" शीर्षक के तहत ऑर्केस्ट्रेटेड)।

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मुसॉर्स्की - शानदार संगीतकार, जिनके काम को शुरू में कम करके आंका गया था। एक प्रर्वतक, संगीत में नए तरीकों का साधक, वह अपने समकालीनों को एक ड्रॉपआउट लगता था। उसका भी करीबी दोस्तरिमस्की-कोर्साकोव का मानना ​​था कि मुसॉर्स्की के कार्यों को केवल सामंजस्य, रूप और ऑर्केस्ट्रेशन को सही करके ही किया जा सकता है, और मुसॉर्स्की की असामयिक मृत्यु के बाद उन्होंने इस विशाल कार्य को अंजाम दिया। यह रिमस्की-कोर्साकोव के संस्करणों में था कि मुसॉर्स्की के कई कार्यों को लंबे समय से जाना जाता था, जिसमें ओपेरा बोरिस गोडुनोव और खोवांशीना शामिल थे। बहुत बाद में, मुसॉर्स्की के काम का सही महत्व सामने आया, जो सबसे पहले स्टासोव का सही आकलन करने वाले थे, जिन्होंने कहा: "मुसॉर्स्की उन लोगों की संख्या से संबंधित है, जिनके लिए पोस्टीरिटी स्मारकों का निर्माण करती है।" 20 वीं शताब्दी के संगीतकारों पर उनके संगीत का गहरा प्रभाव था, विशेष रूप से फ्रेंच, रूसी का उल्लेख नहीं करने के लिए, जिनमें से सबसे बड़े प्रोकोफिव और शोस्ताकोविच हैं। "लाइव संगीत में एक जीवित व्यक्ति बनाएं", "एक महत्वपूर्ण घटना बनाएं या उनमें निहित रूप में टाइप करें, जो किसी भी कलाकार के सामने नहीं था", - इस तरह संगीतकार ने खुद अपने लक्ष्य को परिभाषित किया। उनके काम की प्रकृति ने मुखर और मंचीय शैलियों के लिए मुसॉर्स्की की प्रमुख अपील को निर्धारित किया। उनकी सर्वोच्च उपलब्धियाँ ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" और "खोवांशीना", मुखर चक्र "चिल्ड्रन", "विदाउट द सन" और "सॉन्ग एंड डांस ऑफ़ डेथ" हैं।

मामूली पेत्रोविच मुसॉर्स्की का जन्म 9 मार्च (21), 1839 को कारेवो एस्टेट में हुआ था, जो कि टोरोपेट्स, पस्कोव प्रांतों के शहर से दूर नहीं था, एक पुराने रईस परिवार में, रुरिकोविच के वंशज - पौराणिक रुरिक के वंशज, जिन्हें बुलाया गया था रूस में शासन 'वरांगियों से। साथ बचपनवह, बड़प्पन के सभी बच्चों की तरह, फ्रेंच और जर्मन, साथ ही साथ संगीत का अध्ययन किया, बड़ी सफलता दिखाते हुए, विशेष रूप से कामचलाऊ व्यवस्था में। 9 साल की उम्र में, उन्होंने पहले से ही जे फील्ड द्वारा एक संगीत कार्यक्रम खेला, लेकिन, निश्चित रूप से, के बारे में पेशेवर गतिविधियोंकोई संगीत नहीं था। 1849 में उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग भेजा गया, जहाँ तीन साल के प्रशिक्षण के बाद, उन्होंने स्कूल ऑफ़ गार्ड्स एन्साइन्स में प्रवेश किया। संगीत के लिए, ये तीन साल नहीं खोए गए - लड़के ने प्रसिद्ध क्षेत्र के छात्र ए। गेर्के की राजधानी में सबसे अच्छे शिक्षकों में से एक से पियानो सबक लिया। 1856 में, मुसॉर्स्की ने हाई स्कूल से स्नातक किया और उन्हें लाइफ गार्ड्स प्रीब्राज़ेंस्की रेजिमेंट में सेवा देने के लिए नियुक्त किया गया। सैन्य भूमि अस्पताल में अपनी एक ड्यूटी के दौरान, वह बोरोडिन से मिले, जो उसी अस्पताल में एक डॉक्टर थे। लेकिन इस परिचित ने अभी तक दोस्ती नहीं की है: उनमें से प्रत्येक की उम्र, रुचियां और वातावरण बहुत अलग थे।

संगीत में गहरी दिलचस्पी और रूसी संगीतकारों के कामों को बेहतर तरीके से जानने का प्रयास करते हुए, 18 साल की उम्र में मुसॉर्स्की डार्गोमेज़्स्की के घर में समाप्त हो गया। वहां की प्रचलित स्थिति के प्रभाव में वह रचना करने लगता है। पहला प्रयोग - रोमांस "तुम कहाँ हो, छोटे स्टार", ओपेरा "हान आइसलैंडर" का विचार। डार्गोमेज़्स्की में वह कुई और बालाकिरेव से मिलता है। इस अंतिम परिचय का उनके पूरे जीवन पर निर्णायक प्रभाव पड़ा। बाद का जीवन. यह बालाकिरेव के साथ था, जिसके चारों ओर संगीतकारों का एक समूह बना, जो बाद में ताकतवर मुट्ठी भर के नाम से प्रसिद्ध हुआ, कि उनकी रचना का अध्ययन शुरू हुआ। पहले वर्ष के दौरान, कई रोमांस और पियानो सोनटास दिखाई दिए। रचनात्मकता युवक को इस कदर जकड़ लेती है कि 1858 में वह इस्तीफा दे देता है और निस्वार्थ भाव से आत्म-शिक्षा - मनोविज्ञान, दर्शन, साहित्य - में लग जाता है - अलग-अलग क्षेत्रों में खुद को आजमाता है संगीत शैलियों. और यद्यपि वह अभी भी छोटे रूपों में रचना करता है, वह ओपेरा के लिए सबसे अधिक आकर्षित होता है, विशेष रूप से, ओडिपस के कथानक के लिए। बलकिरेव की सलाह पर, 1861-1862 में उन्होंने एक सिम्फनी लिखी, लेकिन इसे अधूरा छोड़ दिया। लेकिन अगले साल, वह Flaubert के उपन्यास पर आधारित "सैलाम्बो" के कथानक से मोहित हो गया, जो अभी रूसी अनुवाद में प्रकाशित हुआ है। वह लगभग तीन वर्षों से ओपेरा "सलाम्बो" पर काम कर रहा है और कई दिलचस्प अंश बनाता है, लेकिन धीरे-धीरे उसे पता चलता है कि यह पूर्व नहीं, बल्कि रस है जो उसे आकर्षित करता है। और "सैलाम्बो" भी अधूरा रहता है।

60 के दशक के मध्य में, मुसॉर्स्की की रचनाएँ दिखाई दीं, जिसमें स्पष्ट रूप से दिखाया गया था कि उन्होंने किस रास्ते पर चलने का फैसला किया। ये भारी किसान लॉट के बारे में नेक्रासोव की कविताओं पर आधारित "कैलिस्ट्रेट" गीत हैं (संगीतकार ने "कैलिस्ट्राट" को लोक शैली में एट्यूड कहा है), "स्लीप, स्लीप, किसान बेटा" आत्मा में लोक संगीतए। ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "वोवोडा" के पाठ पर, अपने स्वयं के शब्दों में रोजमर्रा की तस्वीर "स्वेतिक सविष्ण"। आखिरी सुनने के बाद प्रसिद्ध संगीतकारऔर आधिकारिक संगीत समीक्षकए सेरोव ने कहा: “एक भयानक दृश्य। यह संगीत में शेक्सपियर है।" कुछ समय बाद, सेमिनारिस्ट प्रकट होता है, वह भी अपने पाठ में। 1863 में, जीविकोपार्जन की आवश्यकता उत्पन्न हुई - परिवार की संपत्ति पूरी तरह से परेशान है और अब कोई आय नहीं लाती है। मुसॉर्स्की सेवा में प्रवेश करता है: दिसंबर से वह इंजीनियरिंग विभाग का अधिकारी बन जाता है।

1867 में, आखिरकार, पहला प्रमुख आर्केस्ट्रा का काम बनाया गया - "मिडसमर नाइट ऑन बाल्ड माउंटेन"। उसी समय, डार्गोमेज़्स्की द्वारा द स्टोन गेस्ट के प्रभाव में, मुसॉर्स्की ने गोगोल की कॉमेडी के गद्य पाठ पर आधारित ओपेरा द मैरिज पर काम शुरू किया। यह साहसिक विचार उसे बहुत आकर्षित करता है, लेकिन थोड़ी देर के बाद यह स्पष्ट हो जाता है कि यह केवल एक प्रयोग है: वह यह नहीं मानता है कि अरिया, गाना बजानेवालों, कलाकारों की टुकड़ियों के बिना एक गायन पर एक ओपेरा बनाना संभव है।

60 का दशक बालाकिरेव सर्कल और तथाकथित रूढ़िवादी पार्टी के बीच भयंकर संघर्ष का समय था, जो हाल ही में खोले गए पहले रूसी कंज़र्वेटरी के प्रोफेसरों से संबंधित हैं, जो समर्थित हैं ग्रैंड डचेसऐलेना पावलोवना। बालाकिरेव, जो कुछ समय के लिए रूसी म्यूजिकल सोसाइटी (आरएमओ) के निदेशक थे, को 1869 में उनके पद से बर्खास्त कर दिया गया था। इस संस्था के विपरीत, वह मुफ्त संगीत कार्यक्रमों का एक चक्र आयोजित करता है संगीत विद्यालय, लेकिन लड़ाई स्पष्ट रूप से हार गई है, क्योंकि आरएमओ के विपरीत, बीएमएसएच को किसी के द्वारा सब्सिडी नहीं दी जाती है। संगीत में ताकतवर मुट्ठी भर के विरोधियों को मूर्त रूप देने के विचार के साथ मुसॉर्स्की रोशनी करता है। इस तरह "रायोक" उत्पन्न होता है - एक अद्वितीय व्यंग्यात्मक मुखर रचना, स्टासोव के अनुसार, "प्रतिभा, सावधानी, हास्य, मजाक, प्रतिभा, प्लास्टिसिटी की एक उत्कृष्ट कृति ... यह मूल नवीनता मज़ेदार थी ”।

1868-1869 के वर्ष संगीतकार द्वारा बोरिस गोडुनोव पर काम करने के लिए समर्पित थे, और 1870 में उन्होंने मरिंस्की थिएटर को स्कोर प्रस्तुत किया। लेकिन ओपेरा को खारिज कर दिया गया: यह बहुत अपरंपरागत है। मना करने के कारणों में से एक प्रमुख की कमी है महिला भूमिका. अगले वर्ष, 1871 और 1872 में, संगीतकार "बोरिस" को फिर से काम करता है: पोलिश दृश्य दिखाई देते हैं और मरीना मेनिसज़ेक की भूमिका, क्रॉमी के पास का दृश्य। लेकिन यह विकल्प भी मंचन के लिए ओपेरा को स्वीकार करने वाली समिति को संतुष्ट नहीं करता है। केवल गायक वाई। प्लैटोनोवा की दृढ़ता, जिन्होंने अपने लाभकारी प्रदर्शन के लिए मुसॉर्स्की के ओपेरा को चुना, "बोरिस गोडुनोव" को सुर्खियों में देखने में मदद करता है। ओपेरा के दूसरे संस्करण पर काम करते हुए, मुसॉर्स्की ने रिमस्की-कोर्साकोव के साथ एक अपार्टमेंट किराए पर लिया। वे अपना समय पियानो पर एक दोस्ताना तरीके से साझा करते हैं, दोनों रूसी इतिहास के एक कथानक पर आधारित ओपेरा लिखते हैं (रिम्स्की-कोर्साकोव प्सकोव की दासी बनाता है) और, चरित्र में बहुत अलग और रचनात्मक सिद्धांत, पूरी तरह से एक दूसरे के पूरक हैं।

1873 में, रेपिन के डिजाइन में "बच्चों" को प्रकाशित किया गया था और लिस्केट समेत जनता और संगीतकारों दोनों से व्यापक मान्यता प्राप्त हुई, जिन्होंने इस काम की नवीनता और असामान्यता की अत्यधिक सराहना की। यह संगीतकार का एकमात्र आनंद है जो भाग्य से खराब नहीं होता है। अब वन विभाग में सेवा करने की आवश्यकता से थक चुके बोरिस गोडुनोव के उत्पादन से जुड़ी अंतहीन परेशानियों से वह प्रताड़ित है। अकेलापन भी निराशाजनक है: रिमस्की-कोर्साकोव ने शादी कर ली और अपने आम अपार्टमेंट से बाहर चले गए, और आंशिक रूप से स्टासोव के प्रभाव में आंशिक रूप से मुसॉर्स्की का मानना ​​​​है कि शादी रचनात्मकता के साथ हस्तक्षेप करेगी और उसके लिए अपने निजी जीवन का त्याग करेगी। स्टासोव लंबे समय के लिए विदेश जाते हैं। जल्द ही, संगीतकार के मित्र, कलाकार विक्टर हार्टमैन की अचानक मृत्यु हो जाती है।

अगला साल एक बड़ा जैसा लाता है रचनात्मक भाग्य- पियानो चक्र "एक प्रदर्शनी में चित्र", हार्टमैन की मरणोपरांत प्रदर्शनी के प्रत्यक्ष प्रभाव के तहत बनाया गया, और एक नया बहुत दुख. संगीतकार नादेज़्दा पेत्रोव्ना ओपोचिनिना के एक पुराने दोस्त का निधन हो गया, जिसके साथ वह, जाहिरा तौर पर, गहराई से, लेकिन गुप्त रूप से प्यार में था। इस समय, गोलेनिश्चेव-कुतुज़ोव के छंदों के लिए एक उदास, उदासीन चक्र "विदाउट द सन" बनाया गया था। एक नए ओपेरा - "खोवांशीना" पर भी काम चल रहा है - फिर से रूसी इतिहास के एक कथानक पर। 1874 की गर्मियों में, गोगोल द्वारा सोरोचिन्स्काया मेले के लिए ओपेरा पर काम बाधित किया गया था। कॉमिक ओपेरा मुश्किल से आगे बढ़ रहा है: मौज-मस्ती के लिए बहुत कम कारण हैं। लेकिन प्रेरित मुखर गाथागीत "फॉरगॉटन" वीरशैचिन की पेंटिंग के आधार पर दिखाई देता है, जिसे उन्होंने उसी 1874 में एक प्रदर्शनी में देखा था।

संगीतकार का जीवन अधिक से अधिक कठिन और निराशाजनक हो जाता है। माइटी हैंडफुल का वास्तविक पतन, जिसके बारे में वह बार-बार स्टासोव को पत्रों में शिकायत करता है, का उस पर भारी प्रभाव पड़ता है, जो हमेशा घनिष्ठ मैत्रीपूर्ण संचार के लिए प्रयास करता है। सेवा में, वे उससे असंतुष्ट हैं: वह अक्सर रचनात्मकता के लिए अपने कर्तव्यों पर कंजूसी करता है, और, दुर्भाग्य से, इसलिए भी, क्योंकि जीवन की दुखद परिस्थितियों के प्रभाव में, वह तेजी से आम तौर पर स्वीकृत रूसी सांत्वना का सहारा लेता है - बॉटल। कभी-कभी उसकी जरूरतें इतनी बढ़ जाती हैं कि उसके पास किराया चुकाने के लिए पैसे नहीं होते। 1875 में भुगतान न करने के कारण उन्हें बेदखल कर दिया गया था। कुछ समय के लिए वह ए। गोलेनिश्चेव-कुतुज़ोव के साथ शरण पाता है, फिर एक पुराने दोस्त, नौमोव, एक पूर्व नौसेना अधिकारी, जो उसके काम का एक बड़ा प्रशंसक है। गोलेनिश्चेव-कुतुज़ोव के छंदों पर, वह एक मुखर चक्र "गीत और नृत्य की मृत्यु" बनाता है।

1878 में, दोस्तों ने मुसॉर्स्की को एक और पद खोजने में मदद की - स्टेट कंट्रोल के जूनियर ऑडिटर। यह अच्छा है क्योंकि संगीतकार टी। फिलिप्पोव के तत्काल पर्यवेक्षक, संगीत के एक महान प्रेमी और लोक गीतों के संग्रहकर्ता, अपनी उंगलियों के माध्यम से मुसॉर्स्की की अनुपस्थिति को देखते हैं। लेकिन अल्प वेतन मुश्किल से आपको गुज़ारा करने देता है। 1879 में, अपनी वित्तीय स्थिति में सुधार करने के लिए, मुसॉर्स्की, गायक डी। लियोनोवा के साथ मिलकर एक बड़े दौरे पर गए, जिसमें सब कुछ शामिल था बड़े शहररूस के दक्षिण में। प्रदर्शन के कार्यक्रम में रूसी संगीतकारों द्वारा ओपेरा से अरियस, रूसी संगीतकार और शुबर्ट, शुमान, लिस्केट दोनों के रोमांस शामिल हैं। मुसॉर्स्की गायक के साथ जाता है, और एकल नंबरों के साथ प्रदर्शन करता है - रुस्लान और ल्यूडमिला और अपने स्वयं के ओपेरा से प्रतिलेख। यात्रा का संगीतकार पर लाभकारी प्रभाव पड़ता है। वह सुंदर दक्षिणी प्रकृति से प्रेरित है, समाचार पत्रों से समीक्षाएँ जो एक संगीतकार और पियानोवादक के रूप में उनके उपहार की अत्यधिक सराहना करते हैं। यह एक आध्यात्मिक उत्थान, एक नई रचनात्मक गतिविधि का कारण बनता है। के जैसा लगना प्रसिद्ध गाना"पिस्सू", पियानो के टुकड़े, अवधारणा बड़ा सुइटऑर्केस्ट्रा के लिए। सोरोचिंस्काया मेले और खोवांशीना पर काम जारी है।

जनवरी में अगले वर्षमुसॉर्स्की अंत में सिविल सेवा छोड़ देता है। मित्र - वी. ज़ेमचुझानिकोव, टी. फिलिप्पोव, वी. स्टासोव और एम. ओस्ट्रोव्स्की (नाटककार के भाई) - 100 रूबल का मासिक वजीफा जोड़ते हैं ताकि वह खोवांशीना को पूरा कर सकें। दोस्तों का एक और समूह सोरोचिन्स्काया मेले को खत्म करने की बाध्यता के तहत एक महीने में 80 रूबल का भुगतान करता है। इस मदद के लिए धन्यवाद, 1880 की गर्मियों में खोवांशीना क्लैवियर में लगभग समाप्त हो गया था। शरद ऋतु के बाद से, लियोनोवा के सुझाव पर, मुसॉर्स्की, अपने निजी गायन पाठ्यक्रमों में एक संगतकार बन गया है और संगत के अलावा, छात्रों के लिए रूसी में गाना बजानेवालों की रचना करता है। लोक ग्रंथ. लेकिन उनका स्वास्थ्य पूरी तरह से कमजोर है, और छात्र के घर संगीत कार्यक्रम में से एक में वह चेतना खो देता है। स्टासोव, रिमस्की-कोर्साकोव और बोरोडिन के आगमन से उसे भ्रम की स्थिति में पाया गया। तत्काल अस्पताल में भर्ती की आवश्यकता है। निकोलेव सैन्य अस्पताल में काम करने वाले डॉक्टर एल। बर्टेंसन के एक परिचित के माध्यम से, मुसॉर्स्की ने वहां एक जगह पाने का प्रबंधन किया, "बर्टेंसन के इंटर्न को एक नागरिक बैटमैन के रूप में लिखा।" 14 फरवरी, 1881 को बेहोश संगीतकार को अस्पताल ले जाया गया। थोड़ी देर के लिए वह बेहतर हो जाता है, वह आगंतुकों को भी प्राप्त कर सकता है, उनमें रेपिन भी शामिल है, जिन्होंने मुसॉर्स्की के प्रसिद्ध चित्र को चित्रित किया था। लेकिन जल्द ही हालत में तेज गिरावट आई है।

मुसॉर्स्की का 16 मार्च को निधन हो गया, वह केवल 42 वर्ष का था। अंतिम संस्कार 18 मार्च को अलेक्जेंडर नेवस्की लावरा के कब्रिस्तान में हुआ। 1885 में, सच्चे मित्रों के प्रयासों से कब्र पर एक स्मारक बनाया गया था।

एल मिखेवा

जीवन और कार्य की मुख्य तिथियां:

1839. - 9 तृतीय।कारेवो गांव में, मुसॉर्स्की परिवार में बेटे मोडेस्ट का जन्म हुआ - ज़मींदार प्योत्र अलेक्सेविच और उनकी पत्नी यूलिया इवानोव्ना (नी चिरिकोवा)।

1846. - मां के मार्गदर्शन में पियानो बजाना सीखने में पहली सफलता।

1848. - मुसॉर्स्की का जे फील्ड के कंसर्ट का प्रदर्शन (मेहमानों के लिए माता-पिता के घर पर)।

1849. - आठवीं।सेंट पीटर्सबर्ग में पीटर और पॉल स्कूल में प्रवेश। - चींटी के साथ पियानो पाठ की शुरुआत। ए गेर्के।

1851. - होम चैरिटी कॉन्सर्ट में मुसॉर्स्की "रोंडो" ए। हर्ट्ज़ द्वारा प्रदर्शन।

1852. - आठवीं।स्कूल ऑफ गार्ड्स एनसाइन्स में प्रवेश। - पियानो के टुकड़े का संस्करण - पोल्का "एन्साइन" ("पोर्ट-एनसाइन पोल्का")।

1856. - 17 वि.गार्ड के स्कूल से स्नातक पताका। - 8 एक्स।गार्ड्स प्रीओब्राज़ेंस्की रेजिमेंट में नामांकन। - एक्स।द्वितीय भूमि अस्पताल में ड्यूटी पर ए पी बोरोडिन के साथ बैठक। - शीतकालीन 1856-1857। A. S. Dargomyzhsky के साथ परिचित।

1857. - एमए बालाकिरेव के घर में वी। वी। और डी। - बलकिरेव के निर्देशन में रचना अध्ययन का प्रारंभ।

1858. - 11 वि.सैन्य सेवा से सेवानिवृत्ति।

1859. - 22 द्वितीय।मुसॉर्स्की द्वारा प्रदर्शन अग्रणी भूमिकावी हास्य ओपेरालेखक के घर में "मंदारिन का बेटा" कुई। - छठी।मास्को की यात्रा, इसके दर्शनीय स्थलों से परिचित।

1860. - 11 आई.ए.जी. रुबिनशेटिन द्वारा आयोजित आरएमओ संगीत समारोह में बी-डूर में शिर्ज़ो का प्रदर्शन।

1861. - मैं।मास्को की यात्रा, उन्नत बुद्धिजीवियों (युवाओं) के हलकों में नए परिचित। - 6 चतुर्थ।केएन लयाडोव (मरिंस्की थिएटर) द्वारा आयोजित एक संगीत कार्यक्रम में सोफोकल्स द्वारा त्रासदी "ओडिपस रेक्स" के लिए संगीत से गाना बजानेवालों का प्रदर्शन।

1863. - छठी-सातवीं।संपत्ति पर मुसीबतों के सिलसिले में तोरोपेट्स में रहें। - बारहवीं।जी। फ्लेबर्ट के उपन्यास पर आधारित ओपेरा "सैलाम्बो" का विचार। - 15बारह।इंजीनियरिंग विभाग में सेवा (आधिकारिक) में प्रवेश करना।

1863-65. - युवा दोस्तों के एक समूह के साथ एक "कम्यून" में जीवन (उपन्यास "क्या किया जाना है?" एन जी चेर्नशेव्स्की के प्रभाव में)।

1864. - 22 वी।एन। ए। नेक्रासोव के शब्दों में "कलीस्ट्राट" गीत का निर्माण - लोक जीवन के मुखर दृश्यों की श्रृंखला में पहला।

1866. - एन ए रिमस्की-कोर्साकोव के साथ दोस्ती की शुरुआत।

1867. - 6 तृतीय।बालाकिरेव द्वारा आयोजित फ्री म्यूजिक स्कूल के संगीत कार्यक्रम में गाना बजानेवालों का प्रदर्शन "द डेफेट ऑफ सन्हेरीब"। - 26 चतुर्थ।इंजीनियरिंग विभाग में सेवा छोड़ रहे हैं। - 24 नौवीं।बालाकिरेव को लिखे पत्र में कठिन वित्तीय स्थिति के बारे में शिकायतें।

1868. - पर्गोल्ड परिवार के साथ मेल-मिलाप, उनकी घरेलू संगीत सभाओं में भागीदारी। - 23 नौवीं।कुई के घर में "विवाह" दिखा रहा है। - साहित्य के इतिहासकार वीवी निकोल्स्की के साथ परिचित, उनकी सलाह पर "बोरिस गोडुनोव" पर काम की शुरुआत। - 21बारहवीं।राज्य संपत्ति मंत्रालय के वन विभाग में नामांकन।

1870. - 7वी.कलाकार कॉन्स्टेंटिन माकोवस्की के घर में "बोरिस गोडुनोव" का प्रदर्शन। - "सेमिनेरियन" गीत की सेंसरशिप द्वारा निषेध।

1871. - 10 द्वितीय।मरिंस्की थिएटर की ओपेरा कमेटी ने ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" को खारिज कर दिया।

1871-72. - रिमस्की-कोर्साकोव के साथ एक ही अपार्टमेंट में मुसोर्स्की रहता है, बोरिस गोडुनोव के दूसरे संस्करण पर काम करता है।

1872. - 8 द्वितीय। VF Purgold के घर में एक नए संस्करण में ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" का प्रदर्शन। - 5 द्वितीय। E. F. Napravnik द्वारा आयोजित RMO संगीत कार्यक्रम में "बोरिस गोडुनोव" के पहले अधिनियम के समापन समारोह का प्रदर्शन। - द्वितीय-चतुर्थ।शाही थिएटरों के निदेशालय द्वारा कमीशन ओपेरा-बैले "म्लादा" पर सामूहिक कार्य (बोरोडिन, रिमस्की-कोर्साकोव और कुई के साथ)। - 3 चतुर्थ।बालाकिरेव द्वारा आयोजित फ्री म्यूजिक स्कूल के संगीत कार्यक्रम में "बोरिस गोडुनोव" से पोलोनेस का प्रदर्शन। - छठी।"खोवांशीना" पर काम शुरू।

1873. - 5 द्वितीय।कार्यान्वयन तीन पेंटिंगमरिंस्की थिएटर में "बोरिस गोडुनोव" से। - वीएम। द्वारा "बच्चों के" चक्र से संगीतकारों के एक समूह के लिए वीमर में एफ। लिस्केट का प्रदर्शन।

1874. - 27 आई.मरिंस्की थिएटर में "बोरिस गोडुनोव" का प्रीमियर। - 7-19 वी। VV Vereshchagin को समर्पित गोलेनिश्चेव-कुतुज़ोव के शब्दों के लिए आवाज और पियानो "भूल" के लिए गाथागीत का निर्माण। - सातवीं।ओपेरा "सोरोकिंस्की फेयर" की अवधारणा की उत्पत्ति।

1875. - 13 द्वितीय।मेडिकल और सर्जिकल अकादमी के जरूरतमंद छात्रों के पक्ष में संगीत कार्यक्रम में संगतकार के रूप में मुसॉर्स्की की भागीदारी। - 9 तृतीय।चिकित्सा और शैक्षणिक पाठ्यक्रमों के छात्रों के लाभ के लिए सेंट पीटर्सबर्ग सोसायटी की संगीतमय और साहित्यिक शाम में भागीदारी।

1876. - 11 तृतीय।में भागीदारी संगीत संध्यासेंट पीटर्सबर्ग में मेडिकल और सर्जिकल अकादमी के जरूरतमंद छात्रों के पक्ष में कलाकारों की बैठक।

1877. - 17 द्वितीय।कॉन्सर्ट यू एफ प्लैटोनोवा में भागीदारी। - सस्ते अपार्टमेंट की सोसायटी के पक्ष में एक संगीत कार्यक्रम में भागीदारी।

1878. - 2 चतुर्थ।महिला चिकित्सा और शैक्षणिक पाठ्यक्रमों के छात्रों की सहायता के लिए सोसायटी के संगीत समारोह में गायक डी एम लियोनोवा के साथ प्रदर्शन। - 10बारहवीं।मरिंस्की थिएटर में "बोरिस गोडुनोव" (बड़े बिलों के साथ) की बहाली।

1879. - 16 आई.रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा आयोजित फ्री म्यूजिक स्कूल के संगीत कार्यक्रम में "बोरिस गोडुनोव" से सेल में दृश्य का प्रदर्शन (मरिंस्की थिएटर द्वारा मंचित किया गया था)। - 3 चतुर्थ।महिला चिकित्सा और शैक्षणिक पाठ्यक्रमों के छात्रों की सहायता के लिए सोसायटी के संगीत कार्यक्रम में भागीदारी। - सातवीं-एक्स।लियोनोवा (पोल्टावा, एलिसैवेटग्रेड, खेरसॉन, ओडेसा, सेवस्तोपोल, याल्टा, रोस्तोव-ऑन-डॉन, नोवोचेरकास्क, वोरोनिश, तांबोव, टवर) के साथ संगीत कार्यक्रम यात्रा। - 27XI।रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा आयोजित फ्री म्यूजिक स्कूल के एक संगीत कार्यक्रम में "खोवांशीना" के अंशों का प्रदर्शन।

1880. - मैं।सेवा से प्रस्थान। स्वास्थ्य खराब होना। - 8 चतुर्थ।रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा आयोजित ऑर्केस्ट्रा के साथ लियोनोवा के कंसर्ट में "खोवांशीना" और "सॉन्ग ऑफ ए पिस्सू" के अंशों का प्रदर्शन। - 27 और 30 चतुर्थ। Tver में लियोनोवा और मुसॉर्स्की द्वारा दो संगीत कार्यक्रम। - 5 आठवीं।"खोवांशीना" के अंत के बारे में स्टासोव को एक पत्र में संदेश (अंतिम अधिनियम में छोटे अंशों के अपवाद के साथ)।

1881. - द्वितीय।स्वास्थ्य में तेज गिरावट। - 2-5 तृतीय।आई। ई। रेपिन ने मुसॉर्गस्की का चित्र बनाया - 16 तृतीय।पैर के विसर्प से निकोलेव सैन्य अस्पताल में मुसॉर्स्की की मौत। - 18 तृतीय।सेंट पीटर्सबर्ग में अलेक्जेंडर नेवस्की लावरा के कब्रिस्तान में मुसॉर्स्की का अंतिम संस्कार।