विषय पर एक कला पाठ का सारांश: "विज्ञान में सबसे आगे कलात्मक सोच।" कलात्मक सोच विज्ञान में सबसे आगे है
यह पेपर विज्ञान और कला के संबंधों और अंतर्संबंधों की जांच करता है आधुनिक दुनिया, उदाहरण दिए गए हैं वैज्ञानिक मूल्यकलात्मक ज्ञान, पता चला समग्र छविकार्यों के अनुसार XX सदी का युग विभिन्न प्रकारकला.
विज्ञान और समाज के प्रगतिशील विचारों पर कला का प्रभाव अमूल्य है।
सांस्कृतिक और सांस्कृतिक में कलात्मक और आलंकारिक सोच का महत्व वैज्ञानिक विकासइंसानियत। आधुनिक दुनिया में विज्ञान और कला का विलय हो गया है।
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पूर्व दर्शन:
फिनेनोवा तमारा विक्टोरोवना पहचानकर्ता: 208-415-954
पाठ विषय: " विज्ञान में सबसे आगे कलात्मक सोच"
विषय "कला", ग्रेड 9
पद: संगीत शिक्षक
राज्य शैक्षणिक संस्थान "बोर्डिंग स्कूल"
लक्ष्य:
संस्कृति के महत्व के बारे में ज्ञान में सुधार करना कला चित्रशांति
कार्य:
- आधुनिक दुनिया में विज्ञान और कला के संबंधों और अंतर्संबंध पर विचार करना सिखाना; कलात्मक ज्ञान के वैज्ञानिक मूल्य के उदाहरण दीजिए
- विभिन्न प्रकार की कलाओं के आधार पर 20वीं सदी के युग की समग्र छवि प्रकट करें
- बनाने में सक्षम हो रंगो की पटियासंगीतमय अंश
- छात्रों की आध्यात्मिक संस्कृति का निर्माण
पाठ का प्रकार: संचार और ज्ञान के व्यवस्थितकरण का पाठ।
शैली: एकीकृत
पाठ का प्रकार: पाठ-सोच
उपकरण: टीएसओ, दृश्य सामग्री, पियानो
पाठ सारांश:
परिचय
जीवन की शुरुआत में ही, एक व्यक्ति रचनात्मकता के माध्यम से आत्म-अभिव्यक्ति की आवश्यकता को प्रकट करता है, एक व्यक्ति रचनात्मक रूप से सोचना सीखता है, हालांकि जीवित रहने के लिए ऐसी सोच की क्षमता आवश्यक नहीं है। रचनात्मक समझ दुनिया के सक्रिय ज्ञान के तरीकों में से एक है, और यही वह चीज़ है जो किसी व्यक्ति और संपूर्ण मानवता दोनों के लिए प्रगति को संभव बनाती है।
विज्ञान और कला संस्कृति के पूरी तरह से आत्मनिर्भर क्षेत्र हैं; वैज्ञानिक और कलात्मक गतिविधियाँ अनिवार्य रूप से भिन्न हैं। फिर भी, विज्ञान और कला के बीच एक निश्चित निकटता, रिश्तेदारी लंबे समय से देखी गई है।
क्या विज्ञान और कला के बीच कोई सीमा है?/बच्चों के उत्तर/
जीवन के इन दो क्षेत्रों पर विचार करें:
मुख्य हिस्सा
कला: विज्ञान:
कामुक तर्कसंगत
ठोस सार
मूल्य-भावनात्मक संज्ञानात्मक-सैद्धांतिक
दरअसल, कलात्मक धारणा ठोस कामुक छवियों के साथ संचालित होती है और दुनिया के समग्र अनुभव पर आधारित होती है।
आइये एक नजर डालते हैं कि वैज्ञानिक सोच और रचनात्मक सोच क्या हैं? अंतर और समानताएं क्या हैं?
वैज्ञानिक सोच – विशेष प्रकारसंज्ञानात्मक गतिविधि का उद्देश्य प्रकृति, मनुष्य और समाज के बारे में वस्तुनिष्ठ, व्यवस्थित रूप से संगठित और प्रमाणित ज्ञान विकसित करना है। | निर्माण - गतिविधि, जिसका परिणाम नई सामग्री और आध्यात्मिक मूल्यों का निर्माण है, जो नवीनता और मौलिकता, विशिष्टता से प्रतिष्ठित है। |
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निष्कर्ष संस्कृति और उसकी सभी सर्वोच्च उपलब्धियाँ, कला के सभी कार्यों की तरह, भीड़ द्वारा नहीं, बल्कि व्यक्तिगत प्रतिभाशाली और प्रतिभाशाली व्यक्तियों द्वारा बनाई जाती हैं। वे ही मानवता को प्रगति के पथ पर ले जाते हैं। केवल वे ही जो अपने विकास में दूसरों से आगे हैं, आधुनिकता की अप्रचलित और क्षयकारी धाराओं, नई रचनात्मक प्रवृत्तियों को पकड़ने और आगे बढ़ने में सक्षम हैं। सच्चा कलाकार, कला के सच्चे और कलात्मक कार्यों के निर्माता। सन्दर्भ और इंटरनेट संसाधन: ई. डी. क्रित्स्काया, जी. पी. सर्गेइवा, आई. ई. काशेकोव। पाठ्यपुस्तक "कला ग्रेड 8 - ग्रेड 9 - मॉस्को, शिक्षा, 2009 (इलेक्ट्रॉनिक संस्करण) लिंडसे जी., हल के.एस., थॉम्पसन आर.एफ. रचनात्मक और महत्वपूर्ण सोच// पाठक द्वारा जनरल मनोविज्ञान. सोच का मनोविज्ञान. ईडी। यु.बी. गिपेनरेइटर, वी.वी. पेटुखोव। एम.: मॉस्को यूनिवर्सिटी का पब्लिशिंग हाउस, 1981 पोनोमारेव हां.ए. रचनात्मकता का मनोविज्ञान. मॉस्को: नौका, 1976. के.ए. स्वस्यान। गोएथे का दार्शनिक विश्वदृष्टिकोण। मॉस्को, एविडेंटिस, 2001। फीनबर्ग ई.पी. आइंस्टीन के विश्वदृष्टिकोण में विज्ञान और कला के बीच संबंध। "दर्शनशास्त्र के प्रश्न" क्रमांक 3. 1979. कोलमोगोरोव ए.एच. सूचना प्रसारण की समस्याएँ, खंड 1, 1965: खंड 5, 1969। विषय पर "व्यावहारिक मनोविज्ञान" अनुशासन पर सार: "मनोवैज्ञानिक व्यक्ति की रचनात्मक सोच की विशेषताएं ”जीबीएस (ओ) प्रजातियों का ओएसएच-बोर्डिंग स्कूल, पी.जी.टी. dic.academic.ru/dic.nsf/enc_culture/943/Aleatorica slovari.yandex.ru/~books/TSB/Dodecaphony/ esthetiks.ru/mishlenie-hudozhestvennoe.html yourlib.net/content/view/5242/63/ >>कलात्मक सोच विज्ञान में सबसे आगे कलात्मक सोच विज्ञान में सबसे आगे है बेशक, कला के लिए, भविष्य की भविष्यवाणी या नए की खोज वैज्ञानिक तथ्ययह मुख्य उद्देश्य नहीं है, यह इसके कई कार्यों में से केवल एक है। आप कह सकते हैं कि यह एक दुष्प्रभाव है। लेकिन यह कलात्मक और आलंकारिक सोच के महत्व को समझने के लिए बहुत ही संकेतक है सांस्कृतिक विकासइंसानियत। जैसा कि आप जानते हैं, सांस्कृतिक विकास में तकनीकी प्रगति की उपलब्धि शामिल है। संस्कृति के इतिहास में इसकी पुष्टि करने वाले कई अलग-अलग तथ्य हैं। फ़्रांसीसी लेखकहोनोर डी बाल्ज़ाक (1799-1850) ने अपने महाकाव्य " मानव कॉमेडी”, जिसमें कई उपन्यास और कहानियाँ शामिल हैं, इससे पहले वैज्ञानिकों ने मनुष्य की जैविक प्रकृति से संबंधित अलग-अलग अवलोकन किए, व्यक्ति की मानसिक विकृति के मनोविज्ञान का अध्ययन किया। विज्ञान कथा शैली के संस्थापकों में से एक, फ्रांसीसी लेखक जूल्स वर्ने (1828-1905) ने उस समय चंद्रमा की उड़ान की भविष्यवाणी की थी जब कोई हवाई जहाज नहीं थे, रॉकेट तो दूर की बात है। लेखक की कई रचनाओं में आपराधिक उद्देश्यों के लिए विज्ञान के प्रयोग का विरोध दिखता है। तो उसने इस अवसर को पहले से ही देख लिया था! रूसी लेखक, काउंट अलेक्सी निकोलाइविच टॉल्स्टॉय (1882-1945), प्रसिद्ध लेखक ऐतिहासिक उपन्यासों, कई समान रूप से लोकप्रिय विज्ञान कथा रचनाएँ लिखीं। उनमें उन्होंने लेजर और अंतरिक्ष यान की उपस्थिति की भविष्यवाणी की थी।
रूसी इंजीनियर लेव सर्गेइविच टर्मेन (1896-1993) ने आधुनिक सिंथेसाइज़र और ध्वनि की उपस्थिति की भविष्यवाणी की थी इलेक्ट्रॉनिक संगीत. 1920 में, उन्होंने थेरेमिन का आविष्कार किया - एक विद्युत संगीत वाद्ययंत्र, जिस पर कलाकार के हाथों को एक धातु एंटीना के पास विद्युत चुम्बकीय क्षेत्र में घुमाकर ध्वनि निकाली जाती है। थेरेमिन वायलिन, सेलो, बांसुरी की तरह बज सकता है। यह उपकरण किसी भी (शास्त्रीय, पॉप, जैज़) प्रदर्शन के लिए डिज़ाइन किया गया है संगीतमय कार्य, साथ ही विभिन्न बनाने के लिए ध्वनि प्रभाव(पक्षियों का गाना, सीटी बजाना आदि), जिनका उपयोग फिल्मों की डबिंग में किया जाता है नाट्य प्रदर्शन, सर्कस कार्यक्रम। एल थेरेमिन का मानना था कि सबसे ज्यादा सफल कार्यथेरेमिन की संभावनाओं को प्रदर्शित करने के लिए - एस राचमानिनोव द्वारा "वोकलाइज़"। कल्पित विज्ञानउन्होंने न केवल मानव जाति की तकनीकी प्रगति का अनुमान लगाया, बल्कि मनुष्य और समाज के भविष्य की भविष्यवाणी करने की भी कोशिश की।
कलात्मक एवं रचनात्मक कार्य कक्षा: 9 पाठ के लिए प्रस्तुति ध्यान! स्लाइड पूर्वावलोकन केवल सूचनात्मक उद्देश्यों के लिए है और प्रस्तुति के पूर्ण विस्तार का प्रतिनिधित्व नहीं कर सकता है। अगर आपको रुचि हो तो यह कामकृपया पूर्ण संस्करण डाउनलोड करें. लक्ष्य:दुनिया की कलात्मक तस्वीर में संस्कृति के महत्व के बारे में ज्ञान में सुधार। कार्य:
पाठ का प्रकार:ज्ञान के संचार और व्यवस्थितकरण का पाठ। शैली:एकीकृत। पाठ का प्रकार:प्रतिबिंब पाठ. उपकरण:टीएसओ, दृश्य सामग्री, पियानो पाठ सारांश: स्लाइड 1, 2 परिचय जीवन की शुरुआत में ही, एक व्यक्ति रचनात्मकता के माध्यम से आत्म-अभिव्यक्ति की आवश्यकता प्रकट करता है, एक व्यक्ति रचनात्मक रूप से सोचना सीखता है, हालांकि जीवित रहने के लिए ऐसी सोच की क्षमता आवश्यक नहीं है। रचनात्मक समझ दुनिया के सक्रिय ज्ञान के तरीकों में से एक है, और यही वह चीज़ है जो किसी व्यक्ति और संपूर्ण मानवता दोनों के लिए प्रगति को संभव बनाती है। क्या विज्ञान और कला के बीच कोई सीमा है? (बच्चों के उत्तर) जीवन के इन दो क्षेत्रों पर विचार करें: मुख्य हिस्सा कला: विज्ञान: कामुक तर्कसंगत दरअसल, कलात्मक धारणा ठोस कामुक छवियों के साथ संचालित होती है और दुनिया के समग्र अनुभव पर आधारित होती है।
तो क्या है रचनात्मकता, वैज्ञानिक और रचनात्मक सोच? (बच्चों के उत्तर) रचनात्मक सोच - यह सोच है, जिसका परिणाम किसी विशेष समस्या के लिए मौलिक रूप से नए या बेहतर समाधान की खोज है। रचनात्मक सोच नए विचारों को बनाने के बारे में है। (या. ए. पोनोमारेव)। कला और विज्ञान का मिश्रण केवल शुद्ध तर्क के आधार पर वैज्ञानिक रचनात्मकता असंभव है। कला एक वैज्ञानिक के लिए एक महत्वपूर्ण कारक है, जो रचनात्मक गतिविधि को उत्तेजित करती है, जिससे उसे भावनात्मक उत्थान और प्रेरणा की स्थिति मिलती है, जो कल्पना और कल्पना को मुक्त करती है। कला उसके मन को प्रबुद्ध और समृद्ध करती है। जीवनी संबंधी टिप्पणियों से पता चलता है कि कई प्रमुख वैज्ञानिक कला से बिल्कुल भी अलग नहीं थे। ए. आइंस्टीन ने वायलिन बजाया, एम. प्लैंक एक प्रतिभाशाली पियानोवादक थे, स्लाइड 11 एल. यूलर ने संगीत सिद्धांत और रंग संगीत संघों का अध्ययन किया, और आई. प्रिगोगिन ने अपने जीवन को पहले से ही संगीत से जोड़ा बचपन(उन्होंने पढ़ने से पहले ही संगीत सीख लिया था)। तो क्या वैज्ञानिक और कलात्मक ज्ञान में कोई अंतर है? (बच्चों के उत्तर) सामान्यीकरण:विज्ञान और कला दोनों एक समान सांस्कृतिक क्षेत्र में रहते हैं, एक ही वास्तविकता से निपटते हैं। दार्शनिक साहित्य इस दृष्टिकोण को भी व्यक्त करता है कि वास्तव में ज्ञान के दो अलग-अलग प्रकार नहीं हैं - कलात्मक और वैज्ञानिक, मानव मन के एकल मौलिक नियमों पर आधारित एक ही ज्ञान है। बाद के समय में, आई.वी. का कार्य। गोएथे (1749-1832)। फ़्रांसीसी लेखक जूल्स वर्ने(1828-1905), विज्ञान कथा शैली के संस्थापकों में से एक, ने उस समय चंद्रमा की उड़ान की भविष्यवाणी की थी जब कोई हवाई जहाज नहीं थे, रॉकेट तो दूर की बात है। साहित्य, सिनेमा, थिएटर की कई कृतियों के बारे में बता रहे हैं वैज्ञानिक खोजवे आपको प्रयोग करना या प्रयोग करना नहीं सिखाएंगे। लेकिन उनसे वे सीखते हैं कि अलग-अलग लोग विज्ञान में लगे हुए हैं, अनुसंधान का मार्ग वैज्ञानिक के व्यक्तित्व पर कैसे निर्भर करता है, और यह कितना खतरनाक है जब ऐसे व्यक्ति जो विज्ञान के हितों से दूर हैं, विज्ञान में प्रवेश करते हैं। फ़्रांसीसी कलाकार वी. वान गाग के पास वायु धाराओं को देखने का एक अनूठा उपहार था। कलाकार की अनोखी, मानो लिखने की अराजक शैली, जैसा कि यह निकला, एक अशांत प्रवाह के गणितीय विवरण के अनुरूप चमक के वितरण से ज्यादा कुछ नहीं है , जिसका सिद्धांत महान गणितज्ञ ए. कोलमोगोरोव (स्लाइड 17) द्वारा 20वीं शताब्दी के मध्य तक ही निर्धारित किया गया था। 20वीं सदी के महान गणितज्ञ ए. आइंस्टीन ने सीधे तौर पर विज्ञान और कला के बीच अविभाज्य संबंध को महसूस किया, जिनके कार्य अंततः एक ही हैं - वे ज्ञान और सद्भाव के प्रदर्शन पर आते हैं। असली दुनिया. आइंस्टीन के अनुसार, विज्ञान करने की मुख्य प्रेरणाओं में से एक है, "किसी पर्याप्त तरीके से अपने आप में दुनिया की एक सरल और स्पष्ट तस्वीर बनाना... यह कलाकार, कवि, सिद्धांतकार दार्शनिक और प्रकृतिवादी, प्रत्येक द्वारा किया जाता है।" उसका अपना तरीका"। इस प्रकार, विज्ञान कला के करीब पहुंचता है। ब्रह्मांड की पॉलीफोनी के बारे में अद्वितीय अनुमानों में से एक सबसे बड़ा संगीतमय था रचनात्मक खोजसत्रवहीं शताब्दी - फ्यूग्यू - पॉलीफोनिक संगीत की एक शैली, जिसे जे.-एस. के काम में विकसित किया गया था। बाख. ढाई शताब्दियों में, सापेक्षता के सिद्धांत के निर्माता ए आइंस्टीन कहेंगे कि ब्रह्मांड एक परत केक है, जहां प्रत्येक परत का अपना समय और अपना घनत्व, संरचना, गति और अस्तित्व के रूप हैं। वास्तव में, यह एक ऐसी छवि है जो हमें फ्यूगू को समझने के करीब लाती है। यह अलग-अलग समय में प्रवेश करने वाली अपनी आवाजों के साथ फ्यूग्यू है जो ब्रह्मांड की संरचना के एक निश्चित आलंकारिक मॉडल का प्रतिनिधित्व करता है। (जे.एस. बाख का संगीत सुनना) अपना अनुभव बताएं - (बच्चों के उत्तर) बेशक, कला के लिए, भविष्य की भविष्यवाणी करना या नए वैज्ञानिक तथ्यों की खोज करना मुख्य लक्ष्य नहीं है, यह इसके कई कार्यों में से एक है। आप कह सकते हैं कि यह एक दुष्प्रभाव है। लेकिन यह समझने में बहुत खुलासा करने वाला है फ़्रांसीसी लेखक होनोर डी बाल्ज़ाक(1799-1850) ने अपने महाकाव्य "द ह्यूमन कॉमेडी" में, जिसमें कई उपन्यास और कहानियाँ शामिल हैं, इससे पहले वैज्ञानिकों ने मनुष्य की जैविक प्रकृति से संबंधित अलग-अलग अवलोकन किए, व्यक्ति की मानसिक विकृति के मनोविज्ञान का अध्ययन किया। प्रसिद्ध ऐतिहासिक उपन्यासों के लेखक, रूसी लेखक, काउंट अलेक्सी निकोलाइविच टॉल्स्टॉय (1882-1945) ने कई समान रूप से लोकप्रिय विज्ञान कथा रचनाएँ भी लिखीं। उनमें उन्होंने लेजर और अंतरिक्ष यान की उपस्थिति की भविष्यवाणी की थी। XX सदी की नई दिशाएँ कला में, 20वीं सदी की शुरुआत। के बीच वैचारिक और शैलीगत टकराव में तेज वृद्धि देखी गई विभिन्न दिशाएँ, कलात्मक प्रवृत्तियों का तीव्र परिवर्तन। 20वीं सदी की शुरुआत में, संस्कृति में एक नई कलात्मक दिशा सामने आई: इक्सप्रेस्सियुनिज़म, जिसने पहली बार किसी व्यक्ति की विभिन्न अवस्थाओं और विचारों को भावनात्मक रूप से व्यक्त किया। सदी के मध्य में कई आधुनिकतावादी आंदोलन उठे, अभिव्यक्ति के नए साधनों के प्रयोग की इच्छा तीव्र हुई। सबसे हड़ताली रुझानों में से एक तथाकथित अवांट-गार्डे कला थी। स्लाइड 23-25 में से एक प्रमुख प्रतिनिधियोंकला के अवंत-गार्डे कलाकार वासिली कैंडिंस्की (1866-1944) हैं। अधिकांश प्रसिद्ध कृतियांकैंडिंस्की। "रचना 7", 1913, "रचना 8", 1914; "मॉस्को", 1916। वी. कैंडिंस्की ने मानवीय भावनाओं पर रंग के प्रभाव का एक सिद्धांत विकसित किया, आधुनिक मनोविज्ञान और कला चिकित्सा (उपचार द्वारा) की समस्याओं को हल करने के लिए संपर्क किया कला)। रूसी कलाकार मिखाइल फेडोरोविच लारियोनोव (1881-1964) अमूर्त कला के क्षेत्रों में से एक - रेयोनिज्म (विज्ञान में रेडियोधर्मिता और पराबैंगनी किरणों की खोजों के प्रभाव में) के निर्माता बने। डच कलाकारऔर जियोमीटर मौरिट्स एस्चर(1898-1972) ने अपने सजावटी कार्यों को एंटीसिमेट्री के आधार पर बनाया। वह, संगीत में बाख की तरह, ग्राफिक्स में बहुत मजबूत गणितज्ञ थे। उत्कीर्णन "दिन और रात" में शहर की छवि दर्पण-सममित है, लेकिन बाईं ओर दिन है, और दाईं ओर रात है। रात में उड़ते हुए सफेद पक्षियों की छवियां दिन में भागते काले पक्षियों की छाया बनाती हैं। यह देखना विशेष रूप से दिलचस्प है कि पृष्ठभूमि के अनियमित असममित रूपों से आकृतियाँ धीरे-धीरे कैसे प्रकट होती हैं। रूसी कलाकार पावेल निकोलाइविच फिलोनोव(1882-1941) ने 20 के दशक में प्रदर्शन किया। 20 वीं सदी ग्राफिक रचना - "ब्रह्मांड के सूत्रों" में से एक। इसमें उन्होंने उपपरमाण्विक कणों की गति की भविष्यवाणी की, जिसकी मदद से आधुनिक भौतिक विज्ञानी ब्रह्मांड के लिए एक सूत्र खोजने की कोशिश कर रहे हैं। विज्ञान के विकास, 20वीं सदी में समाज के सभी क्षेत्रों में रचनात्मक उछाल से नए संगीत वाद्ययंत्रों का उदय हुआ। रूसी इंजीनियर लेव सर्गेइविच टर्मेन(1896-1993) - रूसी और सोवियत आविष्कारक, मूल संगीत वाद्ययंत्र के निर्माता - थेरेमिन। उन्होंने इलेक्ट्रॉनिक संगीत के आगमन की भविष्यवाणी की थी। 1920 में, उन्होंने थेरेमिन का आविष्कार किया - एक विद्युत संगीत वाद्ययंत्र, जिस पर कलाकार के हाथों को एक धातु एंटीना के पास विद्युत चुम्बकीय क्षेत्र में घुमाकर ध्वनि निकाली जाती है। थेरेमिन वायलिन, सेलो, बांसुरी की तरह बज सकता है; कोई भी (शास्त्रीय, पॉप, जैज़) संगीत रचनाएँ प्रस्तुत करें, और विभिन्न ध्वनि प्रभाव (व्हील क्रेक, बर्डसॉन्ग, सीटी, आदि) भी बना सकते हैं। एल. थेरेमिन का मानना था कि थेरेमिन की संभावनाओं को प्रदर्शित करने के लिए सबसे सफल काम एस. राचमानिनोव का "वोकलिस" था। वीडियो देखें. थेरेमिन में अंतर्निहित संचालन के सिद्धांतों का उपयोग थेरेमिन द्वारा एक सुरक्षा प्रणाली बनाते समय भी किया गया था जो किसी व्यक्ति के संरक्षित वस्तु के दृष्टिकोण पर प्रतिक्रिया करता है। क्रेमलिन और हर्मिटेज, और बाद में विदेशी संग्रहालय, ऐसी प्रणाली से सुसज्जित थे। आधुनिक दुनिया में, विज्ञान और कला का एक और संलयन हो रहा है। हम कला में नए रुझान, उज्ज्वल वैज्ञानिक खोजें देख रहे हैं। में लेजर शोव्यापक रूप से उपयोग किया जाने वाला "हल्का संगीत" ( प्रकाश चित्र, के साथ तुलना संगीत संगत), कंप्यूटर संगीत; डामर और घरों आदि पर 3डी पेंटिंग बनाने की तकनीक थी। स्लाइड 33-34 निष्कर्ष संस्कृति और उसकी सभी सर्वोच्च उपलब्धियाँ, कला के सभी कार्यों की तरह, भीड़ द्वारा नहीं, बल्कि व्यक्तिगत प्रतिभाशाली और प्रतिभाशाली व्यक्तियों द्वारा बनाई जाती हैं। वे ही मानवता को प्रगति के पथ पर ले जाते हैं। केवल वही जो अपने विकास में दूसरों से आगे है, आधुनिकता की पुरानी और क्षयग्रस्त धाराओं, नई रचनात्मक प्रवृत्तियों के जेट को पकड़ने और एक सच्चा कलाकार, कला के सच्चे और कलात्मक कार्यों का निर्माता बनने में सक्षम है। कला को जीवन से आगे बढ़ना चाहिए, उसे दिशा देनी चाहिए, लोगों को आध्यात्मिक भोजन देना चाहिए, जिसके बिना जीवन की कल्पना नहीं की जा सकती है, जो कि किसी भी अन्य समय की तुलना में हमारे द्वारा अनुभव किए जा रहे सभी प्रकार के संकटों के समय में अधिक आवश्यक है। सारांश और प्रतिबिंब बच्चों के प्रत्येक समूह के पाठ में कार्य का शिक्षक द्वारा मूल्यांकन। एम. एस्चर की सबसे प्रसिद्ध नक्काशी "स्नेक्स", "सन एंड मून" को देखें। वे कौन सी भावनात्मक स्थिति व्यक्त करते हैं? समझाइए क्यों। उत्कीर्णन के कथानक की व्याख्या दीजिए। इस टुकड़े के लिए एक रंग स्कोर बनाएं। (डी/जेड) गृहकार्य: कलात्मक एवं रचनात्मक कार्य
सन्दर्भ और इंटरनेट संसाधन: 1. ई. डी. क्रित्स्काया, जी. पी. सर्गेइवा, आई. ई. काशेकोवा. पाठ्यपुस्तक "कला ग्रेड 8 - 9 - मॉस्को, ज्ञानोदय, 2009। (इलेक्ट्रॉनिक संस्करण) पाठ संख्या 12. विषय: कलात्मक सोच विज्ञान में सबसे आगे है पाठ का उद्देश्य: छात्रों के विचारों का निर्माण कला के असंख्य कार्यों के बारे में, कला के साथ नए विज्ञानों को सहसंबंधित करने की क्षमता, कला के कार्यों के प्रति अपने दृष्टिकोण को सक्षम रूप से व्यक्त करने की क्षमता . कार्य: साहित्य, संगीत की उत्कृष्ट कृतियों के उदाहरणों पर कलात्मक ज्ञान के वैज्ञानिक महत्व के बारे में छात्रों के ज्ञान का विस्तार करें। दृश्य कलाके लिए प्रेरणा विकसित करना शिक्षण गतिविधियां. पाठ का प्रकार : सबक सीखना. पाठ प्रपत्र:
तत्वों के साथ शिक्षक की कहानी रचनात्मक कार्यछात्र.
1 परिचय। एक पुरालेख की सहायता से भावनात्मक मनोदशा : "कला तब अपना महत्व हासिल नहीं कर पाती जब यह लोगों को मंत्रमुग्ध करने वाली चीज़ों तक ही सीमित हो, साथ ही उनमें हर उस चीज़ के लिए प्रेरणा पैदा न हो जो जीवन की महानता का निर्माण करती है।" जे. रेनियर समस्या का निरूपण:
कला क्या ज्ञान प्रदान करती है?
मानव जाति के इतिहास में, कला ने एक से अधिक बार वैज्ञानिक महत्व के ज्ञान की खोज की है। उदाहरण के लिए, कलाकार XVIIIवीजे.-ई. पेंटिंग में ल्योटार्ड "चॉकलेट गर्ल" ने उन कानूनों के अनुसार प्रकाश को विघटित किया जो उस समय भौतिकी के लिए भी अज्ञात थे। 19वीं सदी के फ्रांसीसी विज्ञान कथा लेखक उपन्यास में जे. वर्ने
"समुद्र के नीचे 20 हजार लीग" ने एक पनडुब्बी की उपस्थिति की भविष्यवाणी की, और XX सदी के रूसी लेखक ने। ए. टॉल्स्टॉय के उपन्यास "द हाइपरबोलाइड ऑफ इंजीनियर गारिन" में - एक लेज़र की उपस्थिति।कलाकार वासिली कैंडिंस्की
मानवीय भावनाओं पर रंग के प्रभाव का एक सिद्धांत विकसित करने के बाद, वह आधुनिक मनोविज्ञान और कला चिकित्सा (कला द्वारा उपचार) की समस्याओं को हल करने के करीब आ गए। ब्रह्मांड की पॉलीफोनी के बारे में अद्वितीय अनुमानों में से एक 17वीं शताब्दी की सबसे बड़ी संगीत रचनात्मक खोज थी। - फ्यूग्यू- पॉलीफोनिक संगीत की एक शैली, जिसे I.-S के काम में विकसित किया गया था। बाख. ढाई शताब्दियों में, सापेक्षता के सिद्धांत के निर्माता ए आइंस्टीन कहेंगे कि ब्रह्मांड एक परत केक है, जहां प्रत्येक परत का अपना समय और अपना घनत्व, संरचना, गति और अस्तित्व के रूप हैं। वास्तव में, यह एक ऐसी छवि है जो हमें फ्यूगू को समझने के करीब लाती है। यह अलग-अलग समय में प्रवेश करने वाली अपनी आवाजों के साथ फ्यूग्यू है जो ब्रह्मांड की संरचना के एक निश्चित आलंकारिक मॉडल का प्रतिनिधित्व करता है। विज्ञान और कला -
ये गतिविधि के दो क्षेत्र हैं जो मानव जाति के पूरे अस्तित्व में उसके विकास में साथ देते हैं। पुनर्जागरण प्रतिभा लियोनार्डो दा विंची पहले से ही 15वीं शताब्दी में थे। एक मॉडल विमान विकसित किया! सच है, यह तब कभी नहीं बनाया गया था, लेकिन चित्र संरक्षित थे। फ्रांसीसी लेखक होनोर डी बाल्ज़ाक (1799-1850) ने अपने महाकाव्य "द ह्यूमन कॉमेडी" में, जिसमें कई उपन्यास और कहानियाँ शामिल हैं, इससे पहले वैज्ञानिकों ने मनुष्य की जैविक प्रकृति से संबंधित अलग-अलग अवलोकन किए, व्यक्ति की मानसिक विकृति के मनोविज्ञान का अध्ययन किया। फ्रांसीसी लेखक जूल्स वर्ने (1828-1905), विज्ञान कथा शैली के संस्थापकों में से एक, ने उस समय चंद्रमा की उड़ान की भविष्यवाणी की थी जब कोई हवाई जहाज नहीं थे, रॉकेट तो दूर की बात है। लेखक की कई रचनाओं में आपराधिक उद्देश्यों के लिए विज्ञान के प्रयोग का विरोध दिखता है। तो उसने इस अवसर को पहले से ही देख लिया था! रूसी लेखक, काउंट अलेक्सी निकोलाइविच टॉल्स्टॉय (1882-1945), प्रसिद्ध ऐतिहासिक उपन्यासों के लेखक, ने कई समान रूप से लोकप्रिय विज्ञान कथा रचनाएँ भी लिखीं। उनमें उन्होंने लेजर और अंतरिक्ष यान की उपस्थिति की भविष्यवाणी की थी।
प्रशन: 1. कला के कई कार्यों में से एक क्या है जो मानव जाति के सांस्कृतिक विकास में कलात्मक और आलंकारिक सोच के महत्व की समझ देता है? 2. भविष्य की खोजों और विज्ञान की उपलब्धियों की कला के कार्यों में भविष्यवाणियों के उदाहरण दें। 3.
कलात्मक ज्ञान के वैज्ञानिक मूल्य के अन्य उदाहरण दीजिए। पाठ #13 विषय: कलाकार और वैज्ञानिक
विज्ञान और कला दोनों के लिए स्वर्णिम खंड के अनुपात के नियमों की खोज करने के लिए, प्राचीन यूनानी वैज्ञानिकों को अपनी आत्मा में कलाकार बनना पड़ा। और वास्तव में यह है. पाइथागोरस में रुचि संगीत अनुपात और अनुपात. इसके अलावा, संगीत संख्या के संपूर्ण पाइथागोरस सिद्धांत का आधार था।पाइथागोरस के लिए, संगीत गणित के दिव्य विज्ञान से प्राप्त हुआ था, और इसके सामंजस्य को गणितीय अनुपात द्वारा कसकर नियंत्रित किया गया था। पाइथागोरस ने दावा किया कि गणित ने सटीक विधि का प्रदर्शन किया जिसके द्वारा भगवान ने ब्रह्मांड की स्थापना की और स्थापित किया। इसलिए संख्याएं सद्भाव से पहले होती हैं, क्योंकि उनके अपरिवर्तनीय कानून सभी को नियंत्रित करते हैं हार्मोनिक अनुपात. इन सामंजस्यपूर्ण संबंधों की खोज के बाद, पाइथागोरस ने धीरे-धीरे अपने अनुयायियों को इस शिक्षण में, अपने रहस्यों के उच्चतम रहस्य के रूप में, दीक्षित किया। उन्होंने सृष्टि को अनेक भागों में विभाजित किया बड़ी संख्यासमतल या गोले, जिनमें से प्रत्येक को उन्होंने स्वर, हार्मोनिक अंतराल, संख्या, नाम, रंग और आकार निर्दिष्ट किया। फिर वह अपने निष्कर्षों की सटीकता को साबित करने के लिए आगे बढ़े, उन्हें मन और पदार्थों के विभिन्न स्तरों पर प्रदर्शित किया, सबसे अमूर्त तार्किक परिसर से शुरू किया और सबसे ठोस ज्यामितीय निकायों के साथ समाप्त किया। सबूत के इन सभी विभिन्न तरीकों की स्थिरता के सामान्य तथ्य से, उन्होंने कुछ प्राकृतिक कानूनों के बिना शर्त अस्तित्व की स्थापना की। ह ज्ञात है कि ए आइंस्टीन, XX में वी कई स्थापितों को उलट दिया वैज्ञानिक विचार, संगीत ने उनके काम में मदद की। वायलिन बजाने से उन्हें काम जितना ही आनंद मिलता था।करीबी परिचित आइंस्टीन को एक मिलनसार, मिलनसार, हंसमुख, मजाकिया व्यक्ति के रूप में वर्णित करते हैं, जिसमें हास्य की उत्कृष्ट भावना होती है, उनकी दयालुता, किसी भी समय मदद करने की तत्परता पर ध्यान दें। पूर्ण अनुपस्थिति मनमोहक मानवीय आकर्षण . आइंस्टीन को संगीत, विशेषकर रचनाओं का शौक था। . में अलग-अलग सालउनके पसंदीदा संगीतकारों में से थे , , , और , और में पिछले साल का - . उन्होंने वायलिन अच्छा बजाया, जिससे उन्होंने कभी नाता नहीं तोड़ा। से उपन्यासगद्य की प्रशंसा करते हुए बात की , , , खेलता है . का भी शौक था , , (यहां तक कि नौका नियंत्रण के सिद्धांत के बारे में एक लेख भी लिखा)। में गोपनीयतावह स्पष्टवादी थे, अपने जीवन के अंत में वे हमेशा अपने पसंदीदा गर्म स्वेटर में दिखाई देते थे। अपने विशाल वैज्ञानिक अधिकार के बावजूद, वह अत्यधिक आत्म-दंभ से ग्रस्त नहीं थे, उन्होंने स्वेच्छा से स्वीकार किया कि वह गलत हो सकते हैं, और यदि ऐसा हुआ, तो उन्होंने सार्वजनिक रूप से अपनी गलती स्वीकार की। ऐसा हुआ, उदाहरण के लिए, में जब उन्होंने लेख की आलोचना की जिसने भविष्यवाणी की . विवादित विवरणों को समझाते हुए फ्रीडमैन से एक पत्र प्राप्त करने के बाद, आइंस्टीन ने उसी पत्रिका में कहा कि वह गलत थे, और फ्रीडमैन के परिणाम मूल्यवान हैं और "बहिष्कृत" नया संसार» ब्रह्माण्ड संबंधी गतिशीलता के संभावित मॉडलों पर। वैज्ञानिकों की अनेक खोजों ने कला को अमूल्य सेवा प्रदान की है। 19वीं सदी के फ्रांसीसी भौतिक विज्ञानी पियरे क्यूरी
क्रिस्टल की समरूपता पर शोध किया। उन्होंने विज्ञान और कला के लिए कुछ दिलचस्प और महत्वपूर्ण खोज की: समरूपता की आंशिक अनुपस्थिति किसी वस्तु के विकास को जन्म देती है, जबकि पूर्ण समरूपता उसकी उपस्थिति और स्थिति को स्थिर कर देती है। इस घटना को असममिति (समरूपता नहीं) कहा गया है। क्यूरी का नियम कहता है:असममितता एक घटना का निर्माण करती है। "वे भूल गए कि विज्ञान कविता से विकसित हुआ है: उन्होंने इस बात पर ध्यान नहीं दिया कि समय के साथ दोनों पारस्परिक लाभ के लिए उच्च स्तर पर फिर से मिल सकते हैं।" आई.-वी. गेटे आज ये भविष्यवाणी सच हो रही है. वैज्ञानिक और का संश्लेषण कलात्मक ज्ञाननए विज्ञानों (सिनर्जेटिक्स, फ्रैक्टल ज्योमेट्री, आदि) के उद्भव की ओर ले जाता है, एक नया रूप देता है कलात्मक भाषाकला।
डच चित्रकार और जियोमीटर मौरिट्स एस्चर (1898-1972)
) ने एंटीसिममेट्री के आधार पर अपने सजावटी कार्यों का निर्माण किया। वह, संगीत में बाख की तरह, ग्राफिक्स में बहुत मजबूत गणितज्ञ थे। उत्कीर्णन "दिन और रात" में शहर की छवि दर्पण-सममित है, लेकिन बाईं ओर यह दिन है, दाईं ओर - रात। रात में उड़ते हुए सफेद पक्षियों की छवियां दिन में भागते काले पक्षियों की छाया बनाती हैं। यह देखना विशेष रूप से दिलचस्प है कि पृष्ठभूमि के अनियमित असममित रूपों से आकृतियाँ धीरे-धीरे कैसे प्रकट होती हैं। रंगीन संगीत की उस घटना को याद करें, जो आपसे परिचित है, जो 20वीं सदी के संगीतकार के काम की बदौलत व्यापक हो गई। ए. एन. स्क्रिपबिन। नाम साहित्यिक कार्यएंटीसिमेट्रिक नामों के साथ (उदाहरण "द प्रिंस एंड द पॉपर")। याद करना लोक कथाएंजिसका कथानक एंटीसिमेट्रिक घटनाओं पर आधारित था।
विज्ञान में रेडियोधर्मिता और पराबैंगनी किरणों की खोजों से प्रभावित होकर रूसी कलाकार मिखाइल फेडोरोविच लारियोनोव (1881-1964)1912 में उन्होंने रूस में पहले अमूर्त आंदोलनों में से एक की स्थापना की -रेयोनिज़्म . उनका मानना था कि वस्तुओं को स्वयं नहीं, बल्कि उनसे आने वाली ऊर्जा धाराओं को किरणों के रूप में प्रस्तुत करना आवश्यक है। ऑप्टिकल धारणा की समस्याओं के अध्ययन ने प्रेरित किया फ़्रेंच चित्रकाररॉबर्ट डेलौने (1885-1941) बीसवीं सदी की शुरुआत में. विशिष्ट गोलाकार सतहों और विमानों के निर्माण के विचार पर, जिसने एक बहुरंगी तूफान पैदा करते हुए गतिशील रूप से चित्र के स्थान पर कब्ज़ा कर लिया। अमूर्त रंग लय ने दर्शकों की भावनाओं को जगाया। डेलाउने के कार्यों में स्पेक्ट्रम के मुख्य रंगों का अंतर्विरोध और घुमावदार सतहों का प्रतिच्छेदन गतिशीलता पैदा करता है और वास्तव में संगीत विकासलय।
उनके पहले कार्यों में से एक रंगीन डिस्क थी, जिसका आकार लक्ष्य जैसा था, लेकिन इसके पड़ोसी तत्वों के रंग संक्रमण में अतिरिक्त रंग होते हैं, जो डिस्क को एक असाधारण ऊर्जा देता है। रूसी कलाकार पावेल निकोलाइविच फिलोनोव (1882-1941) ने 20 के दशक में पूरा किया। 20 वीं सदी ग्राफिक रचना - "ब्रह्मांड के सूत्रों" में से एक।इसमें उन्होंने उपपरमाण्विक कणों की गति की भविष्यवाणी की, जिसकी मदद से आधुनिक भौतिक विज्ञानी ब्रह्मांड के लिए एक सूत्र खोजने की कोशिश कर रहे हैं। > हथियारों, ट्रेडमार्क या प्रतीक का एक स्केच बनाएं (पेंसिल, पेन, स्याही; कोलाज या एप्लिक; कंप्यूटर चित्रलेख) का उपयोग करना अलग - अलग प्रकारसमरूपता > एक छवि प्राप्त करने के सिद्धांत के रूप में एंटीसिमेट्री का उपयोग करके सजावटी कार्य करें (एम. एस्चर की नक्काशी के समान)।
पाठ संख्या 12. विषय:कलात्मक सोच विज्ञान में सबसे आगे है पाठ का उद्देश्य:छात्रों के विचारों का निर्माणकला के असंख्य कार्यों के बारे में, कला के साथ नए विज्ञानों को सहसंबंधित करने की क्षमता, कला के कार्यों के प्रति अपने दृष्टिकोण को सक्षम रूप से व्यक्त करने की क्षमता. कार्य:सीखने की गतिविधियों के लिए प्रेरणा पैदा करने के लिए साहित्य, संगीत, ललित कला की उत्कृष्ट कृतियों के उदाहरणों पर कलात्मक ज्ञान के वैज्ञानिक महत्व के बारे में छात्रों के ज्ञान का विस्तार करना। पाठ का प्रकार: सबक सीखना. पाठ प्रपत्र: छात्रों के रचनात्मक कार्य के तत्वों के साथ शिक्षक की कहानी। शिक्षण योजना: 1 परिचय।एक पुरालेख की सहायता से भावनात्मक मनोदशा : "कला तब अपना महत्व हासिल नहीं कर पाती जब यह लोगों को मंत्रमुग्ध करने वाली चीज़ों तक ही सीमित हो, साथ ही उनमें हर उस चीज़ के लिए प्रेरणा पैदा न हो जो जीवन की महानता का निर्माण करती है।" जे. रेनियर समस्या का निरूपण:कला क्या ज्ञान प्रदान करती है?
मानव जाति के इतिहास में, कला ने एक से अधिक बार वैज्ञानिक महत्व के ज्ञान की खोज की है। उदाहरण के लिए, 18वीं सदी का एक कलाकार जे.-ई. पेंटिंग में ल्योटार्ड"चॉकलेट गर्ल" ने उन कानूनों के अनुसार प्रकाश को विघटित किया जो उस समय भौतिकी के लिए भी अज्ञात थे। 19वीं सदी के फ्रांसीसी विज्ञान कथा लेखक उपन्यास में जे. वर्ने"समुद्र के नीचे 20 हजार लीग" ने एक पनडुब्बी की उपस्थिति की भविष्यवाणी की, और XX सदी के रूसी लेखक ने। ए. टॉल्स्टॉय के उपन्यास "द हाइपरबोलाइड ऑफ इंजीनियर गारिन" में - एक लेज़र की उपस्थिति। कलाकार वासिली कैंडिंस्कीमानवीय भावनाओं पर रंग के प्रभाव का एक सिद्धांत विकसित करने के बाद, वह आधुनिक मनोविज्ञान और कला चिकित्सा (कला द्वारा उपचार) की समस्याओं को हल करने के करीब आ गए। ब्रह्मांड की पॉलीफोनी के बारे में अद्वितीय अनुमानों में से एक 17वीं शताब्दी की सबसे बड़ी संगीत रचनात्मक खोज थी। - फ्यूग्यू - पॉलीफोनिक संगीत की एक शैली, जिसे जे.-एस. के काम में विकसित किया गया था। बाख. ढाई शताब्दियों में, सापेक्षता के सिद्धांत के निर्माता ए आइंस्टीन कहेंगे कि ब्रह्मांड एक परत केक है, जहां प्रत्येक परत का अपना समय और अपना घनत्व, संरचना, गति और अस्तित्व के रूप हैं। वास्तव में, यह एक ऐसी छवि है जो हमें फ्यूगू को समझने के करीब लाती है। यह अलग-अलग समय में प्रवेश करने वाली अपनी आवाजों के साथ फ्यूग्यू है जो ब्रह्मांड की संरचना के एक निश्चित आलंकारिक मॉडल का प्रतिनिधित्व करता है। बेशक, कला के लिए, भविष्य की भविष्यवाणी करना या नए वैज्ञानिक तथ्यों की खोज करना मुख्य लक्ष्य नहीं है, यह इसके कई कार्यों में से एक है। आप कह सकते हैं कि यह एक दुष्प्रभाव है। लेकिन मानव जाति के सांस्कृतिक विकास में कलात्मक और आलंकारिक सोच के महत्व को समझने के लिए यह बहुत संकेतक है। जैसा कि आप जानते हैं, सांस्कृतिक विकास में तकनीकी प्रगति की उपलब्धि शामिल है। संस्कृति के इतिहास में इसकी पुष्टि करने वाले कई अलग-अलग तथ्य हैं। विज्ञान और कला -ये गतिविधि के दो क्षेत्र हैं जो मानव जाति के पूरे अस्तित्व में उसके विकास में साथ देते हैं। पुनर्जागरण प्रतिभा लियोनार्डो दा विंची पहले से ही 15वीं शताब्दी में थे। एक मॉडल विमान विकसित किया! सच है, यह तब कभी नहीं बनाया गया था, लेकिन चित्र संरक्षित थे। फ्रांसीसी लेखक होनोर डी बाल्ज़ाक(1799-1850) ने अपने महाकाव्य "द ह्यूमन कॉमेडी" में, जिसमें कई उपन्यास और कहानियाँ शामिल हैं, इससे पहले वैज्ञानिकों ने मनुष्य की जैविक प्रकृति से संबंधित अलग-अलग अवलोकन किए, व्यक्ति की मानसिक विकृति के मनोविज्ञान का अध्ययन किया। फ्रांसीसी लेखक जूल्स वर्ने(1828-1905), विज्ञान कथा शैली के संस्थापकों में से एक, ने उस समय चंद्रमा की उड़ान की भविष्यवाणी की थी जब कोई हवाई जहाज नहीं थे, रॉकेट तो दूर की बात है। लेखक की कई रचनाओं में आपराधिक उद्देश्यों के लिए विज्ञान के प्रयोग का विरोध दिखता है। तो उसने इस अवसर को पहले से ही देख लिया था! रूसी लेखक, काउंट अलेक्सी निकोलाइविच टॉल्स्टॉय(1882-1945), प्रसिद्ध ऐतिहासिक उपन्यासों के लेखक, ने कई समान रूप से लोकप्रिय विज्ञान कथा रचनाएँ भी लिखीं। उनमें उन्होंने लेजर और अंतरिक्ष यान की उपस्थिति की भविष्यवाणी की थी।
प्रशन: 1. कला के कई कार्यों में से एक क्या है जो मानव जाति के सांस्कृतिक विकास में कलात्मक और आलंकारिक सोच के महत्व की समझ देता है? 2. भविष्य की खोजों और विज्ञान की उपलब्धियों की कला के कार्यों में भविष्यवाणियों के उदाहरण दें। 3. कलात्मक ज्ञान के वैज्ञानिक मूल्य के अन्य उदाहरण दीजिए। पाठ #13 विषय: कलाकार और वैज्ञानिक कई उत्कृष्ट वैज्ञानिकों ने कला को महत्व दिया और स्वीकार किया कि संगीत, चित्रकला और साहित्यिक रचनात्मकता के बिना, वे विज्ञान में अपनी खोज नहीं कर पाते। शायद यह कलात्मक गतिविधि में भावनात्मक उभार था जिसने उन्हें विज्ञान में रचनात्मक सफलता के लिए तैयार किया और प्रेरित किया।
ह ज्ञात है कि ए आइंस्टीन, XX मेंवी जिन्होंने कई स्थापित वैज्ञानिक विचारों को पलट दिया, संगीत ने उनके काम में मदद की। वायलिन बजाने से उन्हें काम जितना ही आनंद मिलता था। करीबी परिचित आइंस्टीन को एक मिलनसार, मिलनसार, हंसमुख, मजाकिया व्यक्ति के रूप में वर्णित करते हैं, जिसमें हास्य की उत्कृष्ट भावना होती है, वे उनकी दयालुता, किसी भी क्षण मदद करने की तत्परता, दंभ की पूर्ण अनुपस्थिति, आकर्षक मानवीय आकर्षण पर ध्यान देते हैं। आइंस्टीन को संगीत, विशेषकर 18वीं सदी की रचनाओं का शौक था। इन वर्षों में, उनके पसंदीदा संगीतकारों में बाख, मोजार्ट, शुमान, हेडन और शूबर्ट थे, और हाल के वर्षों में - ब्राह्म्स। उन्होंने वायलिन अच्छा बजाया, जिससे उन्होंने कभी नाता नहीं तोड़ा। उन्होंने कथा साहित्य से लेकर लियो टॉल्स्टॉय, दोस्तोवस्की, डिकेंस, ब्रेख्त के नाटकों के गद्य की प्रशंसा के साथ बात की। उन्हें डाक टिकट संग्रह, बागवानी, नौका पर नौकायन का भी शौक था (उन्होंने नौका प्रबंधन के सिद्धांत के बारे में एक लेख भी लिखा था)। निजी जीवन में वे स्पष्टवादी थे, अपने जीवन के अंत में वे सदैव अपने पसंदीदा गर्म स्वेटर में दिखाई देते थे। अपने विशाल वैज्ञानिक अधिकार के बावजूद, वह अत्यधिक दंभ से ग्रस्त नहीं थे, उन्होंने स्वेच्छा से स्वीकार किया कि वह गलत हो सकते हैं, और यदि ऐसा हुआ, तो उन्होंने सार्वजनिक रूप से अपनी गलती स्वीकार की। उदाहरण के लिए, ऐसा 1922 में हुआ, जब उन्होंने अलेक्जेंडर फ्रीडमैन के एक लेख की आलोचना की, जिसमें ब्रह्मांड के विस्तार की भविष्यवाणी की गई थी। फ्रीडमैन से विवादास्पद विवरणों को समझाते हुए एक पत्र प्राप्त करने के बाद, आइंस्टीन ने उसी पत्रिका में कहा कि वह गलत थे, और फ्रीडमैन के परिणाम मूल्यवान हैं और ब्रह्माण्ड संबंधी गतिशीलता के संभावित मॉडल पर "नई रोशनी डालते हैं"। वैज्ञानिकों की अनेक खोजों ने कला को अमूल्य सेवा प्रदान की है। 19वीं सदी के फ्रांसीसी भौतिक विज्ञानी पियरे क्यूरीक्रिस्टल की समरूपता पर शोध किया। उन्होंने विज्ञान और कला के लिए कुछ दिलचस्प और महत्वपूर्ण खोज की: समरूपता की आंशिक अनुपस्थिति किसी वस्तु के विकास को जन्म देती है, जबकि पूर्ण समरूपता उसकी उपस्थिति और स्थिति को स्थिर कर देती है। इस घटना को असममिति (समरूपता नहीं) कहा गया है। क्यूरी का नियम कहता है: असममितता एक घटना का निर्माण करती है। "वे भूल गए कि विज्ञान कविता से विकसित हुआ है: उन्होंने इस बात पर ध्यान नहीं दिया कि समय के साथ दोनों पारस्परिक लाभ के लिए उच्च स्तर पर फिर से मिल सकते हैं।" आई.-वी. गेटे आज ये भविष्यवाणी सच हो रही है. वैज्ञानिक और कलात्मक ज्ञान के संश्लेषण से नए विज्ञान (सिनर्जेटिक्स, फ्रैक्टल ज्योमेट्री, आदि) का उदय होता है, कला की एक नई कलात्मक भाषा बनती है।
डच चित्रकार और जियोमीटर मौरिट्स एस्चर (1898-1972)) ने एंटीसिममेट्री के आधार पर अपने सजावटी कार्यों का निर्माण किया। वह, संगीत में बाख की तरह, ग्राफिक्स में बहुत मजबूत गणितज्ञ थे। उत्कीर्णन "दिन और रात" में शहर की छवि दर्पण-सममित है, लेकिन बाईं ओर यह दिन है, दाईं ओर - रात। रात में उड़ते हुए सफेद पक्षियों की छवियां दिन में भागते काले पक्षियों की छाया बनाती हैं। यह देखना विशेष रूप से दिलचस्प है कि पृष्ठभूमि के अनियमित असममित रूपों से आकृतियाँ धीरे-धीरे कैसे प्रकट होती हैं। रंगीन संगीत की उस घटना को याद करें, जो आपसे परिचित है, जो 20वीं सदी के संगीतकार के काम की बदौलत व्यापक हो गई। ए. एन. स्क्रिपबिन। असिमेट्रिकल शीर्षकों वाली साहित्यिक कृतियों के नाम बताएं (उदाहरण "द प्रिंस एंड द पॉपर")। उन लोक कथाओं को याद करें जिनका कथानक विषम घटनाओं पर आधारित था।
विज्ञान में रेडियोधर्मिता और पराबैंगनी किरणों की खोजों से प्रभावित होकर, 1912 में रूसी कलाकार मिखाइल फेडोरोविच लारियोनोव (1881-1964) ने रूस में पहले अमूर्त आंदोलनों में से एक की स्थापना की - रेयोनिज़्म. उनका मानना था कि वस्तुओं को स्वयं नहीं, बल्कि उनसे आने वाली ऊर्जा धाराओं को किरणों के रूप में प्रस्तुत करना आवश्यक है। ऑप्टिकल धारणा की समस्याओं के अध्ययन ने फ्रांसीसी चित्रकार रॉबर्ट डेलाउने (1885-1941) को प्रेरित किया।बीसवीं सदी की शुरुआत में. विशिष्ट गोलाकार सतहों और विमानों के निर्माण के विचार पर, जिसने एक बहुरंगी तूफान पैदा करते हुए गतिशील रूप से चित्र के स्थान पर कब्ज़ा कर लिया। अमूर्त रंग लय ने दर्शकों की भावनाओं को जगाया। डेलाउने के कार्यों में स्पेक्ट्रम के मुख्य रंगों का अंतर्विरोध और घुमावदार सतहों का प्रतिच्छेदन गतिशीलता और लय का वास्तव में संगीतमय विकास पैदा करता है।
उनके पहले कार्यों में से एक रंगीन डिस्क थी, जिसका आकार लक्ष्य जैसा था, लेकिन इसके पड़ोसी तत्वों के रंग संक्रमण में अतिरिक्त रंग होते हैं, जो डिस्क को एक असाधारण ऊर्जा देता है। रूसी कलाकार पावेल निकोलाइविच फिलोनोव (1882-1941) ने 20 के दशक में पूरा किया। 20 वीं सदी ग्राफिक रचना - "ब्रह्मांड के सूत्रों" में से एक। इसमें उन्होंने उपपरमाण्विक कणों की गति की भविष्यवाणी की, जिसकी मदद से आधुनिक भौतिक विज्ञानी ब्रह्मांड के लिए एक सूत्र खोजने की कोशिश कर रहे हैं। कलात्मक एवं रचनात्मक कार्य > विभिन्न प्रकार की समरूपता का उपयोग करके हथियारों का एक कोट, ट्रेडमार्क या प्रतीक (पेंसिल, पेन, स्याही; कोलाज या एप्लिक; कंप्यूटर ग्राफिक्स) का स्केच बनाएं। > एक छवि प्राप्त करने के सिद्धांत के रूप में एंटीसिमेट्री का उपयोग करके सजावटी कार्य करें (एम. एस्चर की नक्काशी के समान)। श्रेणी में लोकप्रिय:
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