साहित्यिक विधाएँ महाकाव्य हैं। महाकाव्य शैलियाँ

कहानी साहित्यिक और कलात्मक डिज़ाइन में लिखित जानकारी का एक बड़ा साहित्यिक रूप है। मौखिक पुनर्कथन रिकॉर्ड करते समय, कहानी लिखित साहित्य में एक स्वतंत्र शैली के रूप में सामने आई।

एक महाकाव्य शैली के रूप में कहानी

कहानी की विशिष्ट विशेषताएँ छोटी संख्या हैं अभिनेताओं, छोटी सामग्री, एक कहानी। कहानी में घटनाओं का गुँथना नहीं है और कलात्मक रंगों की विविधता भी इसमें समाहित नहीं हो पाती है।

इस प्रकार, कहानी एक कथात्मक कृति है, जो छोटी मात्रा, पात्रों की कम संख्या और चित्रित घटनाओं की छोटी अवधि की विशेषता है। इस प्रकार की महाकाव्य शैली मौखिक रीटेलिंग, रूपक और दृष्टान्तों की लोककथाओं की शैलियों तक जाती है।

18वीं शताब्दी में निबंध और कहानियों के बीच अंतर अभी तक परिभाषित नहीं किया गया था, लेकिन समय के साथ कथानक के द्वंद्व से कहानी को निबंध से अलग किया जाने लगा। "बड़े रूपों" की कहानी और "छोटे रूपों" की कहानी के बीच अंतर है, लेकिन यह अंतर अक्सर मनमाना होता है।

ऐसी कहानियाँ हैं जिनमें उपन्यास की विशिष्ट विशेषताओं का पता लगाया जाता है, और एक के साथ छोटे पैमाने की रचनाएँ भी हैं कहानी, जिन्हें अभी भी उपन्यास कहा जाता है, कहानी नहीं, इस तथ्य के बावजूद कि सभी संकेत इस प्रकार की शैली की ओर इशारा करते हैं।

उपन्यास एक महाकाव्य शैली के रूप में

बहुत से लोग सोचते हैं कि लघुकथा एक विशेष प्रकार की लघुकथा है। लेकिन फिर भी, लघुकथा की परिभाषा एक प्रकार की छोटी गद्य कृति जैसी लगती है। लघुकथा कथानक में कहानी से भिन्न होती है, जो अक्सर संरचना और मात्रा की गंभीरता में तीव्र और केन्द्राभिमुख होती है।

उपन्यास प्रायः एक घटना के माध्यम से किसी गंभीर समस्या या प्रश्न को उजागर करता है। साहित्यिक शैली के एक उदाहरण के रूप में, लघु कहानी पुनर्जागरण के दौरान उभरी - सबसे प्रसिद्ध उदाहरण बोकाशियो का डिकैमेरॉन है। समय के साथ लघुकथा में विरोधाभासी और असामान्य घटनाओं का चित्रण होने लगा।

एक शैली के रूप में लघुकथा का उत्कर्ष काल रूमानियत का काल माना जाता है। प्रसिद्ध लेखकपी. मेरिमी, ई.टी.ए. हॉफमैन, गोगोल ने लघु कथाएँ लिखीं, जिनकी केंद्रीय पंक्ति परिचित रोजमर्रा की जिंदगी की छाप को नष्ट करना था।

20वीं सदी की शुरुआत में ऐसे उपन्यास सामने आए जिनमें किसी व्यक्ति के साथ घातक घटनाओं और भाग्य के खेल को दर्शाया गया। ओ. हेनरी, एस. ज़्विग, ए. चेखव, आई. बुनिन जैसे लेखकों ने अपने काम में लघु कहानी शैली पर काफी ध्यान दिया।

एक महाकाव्य शैली के रूप में कहानी

कहानी जैसी गद्य शैली लघु कहानी और उपन्यास के बीच एक मध्यवर्ती स्थान है। प्रारंभ में, कहानी किसी भी वास्तविक, ऐतिहासिक घटनाओं ("द टेल ऑफ़ बायगोन इयर्स", "द टेल ऑफ़ द बैटल ऑफ़ कालका") के बारे में वर्णन का एक स्रोत थी, लेकिन बाद में यह बन गई एक अलग शैलीजीवन के प्राकृतिक प्रवाह को पुन: उत्पन्न करने के लिए।

कहानी की एक विशेषता यह है कि इसके कथानक के केन्द्र में सदैव स्व मुख्य चरित्रऔर उनका जीवन उनके व्यक्तित्व और उनके भाग्य के मार्ग का रहस्योद्घाटन है। कहानी की विशेषता घटनाओं का एक क्रम है जिसमें कठोर वास्तविकता सामने आती है।

और ऐसी महाकाव्य शैली के लिए ऐसा विषय अत्यंत प्रासंगिक है। ए. पुश्किन की प्रसिद्ध कहानियाँ "द स्टेशनमास्टर" हैं। बेचारी लिसाएन. करमज़िन, आई. बुनिन द्वारा "द लाइफ़ ऑफ़ आर्सेनयेव", ए. चेखव द्वारा "द स्टेप"।

कहानी में कलात्मक विवरण का महत्व

लेखक के इरादे के पूर्ण प्रकटीकरण के लिए और साहित्यिक कार्य के अर्थ की पूरी समझ के लिए, एक कलात्मक विवरण बहुत महत्वपूर्ण है। यह किसी आंतरिक, परिदृश्य या चित्र का विवरण हो सकता है, यहां मुख्य बात यह है कि लेखक इस विवरण पर जोर देता है, जिससे पाठकों का ध्यान इस ओर आकर्षित होता है।

यह नायक के किसी प्रकार के मनोवैज्ञानिक लक्षण या मनोदशा को उजागर करने के एक तरीके के रूप में कार्य करता है जो कार्य की विशेषता है। उल्लेखनीय है कि कलात्मक विवरण की महत्वपूर्ण भूमिका इस तथ्य में निहित है कि यह अकेले ही कई कथा विवरणों को प्रतिस्थापित कर सकता है। इस प्रकार, कार्य का लेखक स्थिति या व्यक्ति के प्रति अपने दृष्टिकोण पर जोर देता है।

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महाकाव्य की एक विशिष्ट विशेषता कथा की आयोजन भूमिका में है: वक्ता घटनाओं और उनके विवरणों के बारे में कुछ ऐसा बताता है जो बीत चुका है, कुछ ऐसा है जो याद किया जाता है, जबकि नायकों के कार्यों और उनकी उपस्थिति के विवरण का सहारा लेता है। कभी-कभी तर्क का सहारा लेते हैं।

महाकाव्य राष्ट्रीय समस्याओं का एक काम है, जो स्मारकीय रूप में है: "" एल. टॉल्स्टॉय, " शांत डॉन» एम. शोलोखोवा।

एक महाकाव्य कविता एक काव्यात्मक, कभी-कभी गद्य साहित्यिक कृति है, इसमें एक कथानक होता है। एक नियम के रूप में, वह लोगों के गौरवशाली अतीत, उनकी भावना, परंपराओं आदि के बारे में गाते हैं: "" ए. पुश्किन, "" एन..

उपन्यास एक साहित्यिक कृति है जिसमें कथा किसी व्यक्ति के गठन और विकास की प्रक्रिया में उसके भाग्य पर केंद्रित होती है। उपन्यास के अनुसार, यह "निजी जीवन का महाकाव्य" है: ए. गोंचारोव द्वारा "ओब्लोमोव", "" मैं। ।

कहानी महाकाव्य प्रकार के साहित्य की "मध्यम" शैली है। वह कम रोमांसमात्रा की दृष्टि से, लेकिन एक कहानी या लघुकथा से कहीं अधिक। उपन्यास में कथानक की वास्तविक या मनोवैज्ञानिक गति समग्र क्रिया पर आधारित होती है और कहानी में स्थैतिक घटकों पर विशेष ध्यान दिया जाता है - मनसिक स्थितियां, परिदृश्यों, जीवन आदि का वर्णन: ए. पुश्किन "स्नोस्टॉर्म", ए. "स्टेपी"। उपन्यास और कहानी के बीच अंतर करना अक्सर मुश्किल होता है; पश्चिमी साहित्यिक शैली में, कहानी बिल्कुल भी अलग नहीं होती है।

लघुकथा एक छोटी गद्य विधा है जिसकी तुलना मात्रा की दृष्टि से लघुकथा से की जा सकती है।

लेकिन यह इससे भिन्न है कि लघुकथा में एक तीव्र केन्द्राभिमुखी कथानक होता है, जो अक्सर विरोधाभासी होता है, इसमें वर्णनात्मकता और रचनात्मक कठोरता का अभाव होता है। मामले को काव्यात्मक बनाते हुए, लघुकथा कथानक के मूल को सामने लाती है, जीवन सामग्री को एक घटना के ढांचे में समेट देती है: प्रारंभिक कहानियाँए चेखव, एन गोगोल।

कहानी एक साहित्यिक कृति का एक लघु महाकाव्य शैली रूप है। चित्रित घटनाओं की मात्रा छोटी है। पाठ की थोड़ी मात्रा है. यह एक गद्य कृति है.

गीतात्मक शैलियाँ। ओड एक ऐसी शैली है जो किसी महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटना, व्यक्ति या घटना का गायन करती है। इस शैली को विशेष रूप से क्लासिकवाद में विकसित किया गया था: एम. लोमोनोसोव द्वारा "सिंहासन के परिग्रहण के दिन पर श्रद्धांजलि"।

गीत एक ऐसी शैली है जो महाकाव्य और गीतात्मक दोनों शैलियों से संबंधित हो सकती है। महाकाव्य गीत में एक कथानक है: ए. पुश्किन द्वारा "द सॉन्ग ऑफ द प्रोफेटिक ओलेग"। गीतात्मक गीत नायक या लेखक के भावनात्मक अनुभवों पर आधारित है: ए पुश्किन द्वारा प्लेग के समय में एक दावत से मैरी का गीत। शोकगीत - शैली रोमांटिक कविता, जीवन, भाग्य, इस दुनिया में उसके स्थान पर कवि का दुखद प्रतिबिंब: "दिन का उजाला निकल गया" ए. पुश्किन द्वारा संदेश एक ऐसी शैली है जो एक निश्चित परंपरा से जुड़ी नहीं है, एक विशिष्ट विशेषता किसी व्यक्ति से अपील है: " चादेव को'' ए. पुश्किन द्वारा। सॉनेट - एक शैली जिसे एक गीतात्मक कविता के रूप में प्रस्तुत किया जाता है, जिसमें रूप की सख्त आवश्यकताएं होती हैं। सॉनेट में 14 पंक्तियाँ होनी चाहिए। सॉनेट 2 प्रकार के होते हैं:

अंग्रेजी सॉनेट. इसमें तीन चौपाइयां और अंत में एक दोहा शामिल है: शेक्सपियर के सॉनेट;

फ़्रेंच सॉनेट. अंत में दो चतुर्थांश और दो तृतीयक रेखाएँ होती हैं। इस शैली ने प्रतीकवाद के युग में रूस में विशेष लोकप्रियता हासिल की: बाल्मोंट,।

एक उपसंहार एक छोटी कविता है, जो एक चौपाई से अधिक नहीं है, जो किसी विशेष व्यक्ति का उपहास करती है या विनोदी तरीके से उसका परिचय देती है:

ए. पुश्किन द्वारा "ऑन वोरोत्सोव"।

व्यंग्य एक अधिक विस्तृत कविता है, जो दर्शाया गया है उसकी मात्रा और पैमाने दोनों के संदर्भ में।

आमतौर पर सामाजिक असफलताओं का उपहास उड़ाते हैं। व्यंग्य की विशेषता नागरिक करुणा है: कांतिमिर के व्यंग्य, ए. पुश्किन द्वारा "माई सुर्ख मोटे पेट वाले मॉकर"।

शैलियों में ऐसा विभाजन बहुत सशर्त है, क्योंकि, एक नियम के रूप में, उन्हें शायद ही कभी अपने शुद्ध रूप में प्रस्तुत किया जाता है। एक कविता एक ही समय में कई शैलियों को जोड़ सकती है: ए. पुश्किन की "टू द सी" शोकगीत और संदेश दोनों को जोड़ती है।

नाट्य शास्त्र

नाट्यशास्त्र की उत्पत्ति प्राचीन काल में हुई। फिर भी, दो प्रमुख नाटकीय विधाएँ उभरीं - त्रासदी और हास्य। त्रासदी में मुख्य संघर्ष नायक की आत्मा में विवेक और कर्तव्य के बीच आध्यात्मिक संघर्ष था। त्रासदी सर्वोच्च प्रकार का नाटक है

भयानक, निराशाजनक घटना, घातक अंत प्राचीन नाटक की अपनी विशेषताएं थीं। सबसे महत्वपूर्ण था भाग्य का विचार, भाग्य का पूर्वनिर्धारण। प्राचीन नाटक में एक महत्वपूर्ण भूमिका गायन मंडली की होती थी। उन्होंने मंच पर जो कुछ हो रहा था उसके प्रति दर्शकों का दृष्टिकोण तैयार किया, उन्हें सहानुभूति की ओर प्रेरित किया। गायक मंडली के माध्यम से, दर्शकों को प्रदर्शन में शामिल किया गया और वे स्वयं कार्रवाई में भागीदार बने।

कॉमेडी रोजमर्रा की कहानियों पर आधारित थी और इसे निम्न शैली माना जाता था। कथानक आधारित था मज़ेदार कहानियाँ, गलतफहमियाँ, गलतियाँ, हास्य मामले। मध्य युग में, ईसाई चर्च ने नाटक की नई शैलियों के उद्भव में योगदान दिया - धार्मिक नाटक, रहस्य, चमत्कार, नैतिकता, स्कूल नाटक। 18 वीं शताब्दी में, नाटक एक शैली के रूप में बना, मेलोड्रामा, प्रहसन और वाडेविल्स फैल गए। क्लासिकिज्म के युग में, नाटकीयता के नियम बनाए गए थे। मुख्य नियम "स्थान और समय की एकता" है आधुनिक साहित्य में, दुखद शैली तेजी से प्रचलित हो रही है। पिछली शताब्दी के नाटक में एक गीतात्मक शुरुआत शामिल है।

कॉमेडी एक ऐसी शैली है जहां पात्रों, कार्यों और स्थितियों को मजाकिया रूपों में प्रस्तुत किया जाता है या हास्य से ओत-प्रोत किया जाता है। कब काकॉमेडी को "निम्न शैली" माना जाता था। क्लासिकवाद तक, कॉमेडी को त्रासदी के विपरीत एक कार्य के रूप में समझा जाता था। कॉमेडी में, हमेशा एक सुखद अंत की कल्पना की जाती थी। नायक, एक नियम के रूप में, निम्न वर्ग से थे। और केवल ज्ञानोदय के युग में कॉमेडी को "मध्यम शैली" के रूप में मान्यता दी गई थी, या, जैसा कि वे इसे दूसरे तरीके से कहते थे, "पेटी-बुर्जुआ नाटक"। 19वीं और खासकर 20वीं सदी में कॉमेडी एक स्वतंत्र और विविध शैली बन गई। कॉमेडी का मुख्य उद्देश्य बदसूरत लोगों का उपहास उड़ाना है। कॉमेडी के नायक आंतरिक रूप से समृद्ध नहीं हैं, असंगत हैं, अपनी स्थिति के अनुरूप नहीं हैं, इसलिए उनका उपहास किया जाता है, जो उन्हें लाता है साफ पानी. और हँसी अपना "आदर्श" मिशन पूरा करती है। कॉमेडी जैसी शैली में मानवीय भावनाओं और पीड़ा का चित्रण एक निश्चित सीमा तक ही स्वीकार्य है, अन्यथा हंसी की जगह करुणा ले लेगी और नाटक हमारे सामने आ जाएगा।

क्लासिसिज़म

इस दिशा का नाम लैटिन शब्द क्लासिकस से लिया गया है, जिसका रूसी में अर्थ अनुकरणीय है। में विद्यमान था यूरोपीय साहित्यऔर 17वीं से 19वीं सदी की शुरुआत तक की कला। क्लासिकिज्म की विशेषताएं:

सौंदर्यशास्त्र तर्कवाद (अनुपात-कारण) के सिद्धांतों पर आधारित है। इस दृष्टिकोण से कला का एक काम एक कृत्रिम इमारत के रूप में माना जाता है - सचेत रूप से बनाया गया, उचित रूप से व्यवस्थित, तार्किक रूप से बनाया गया।

शैलियों का एक सख्त पदानुक्रम स्थापित किया गया है, जो उच्च, मध्यम और निम्न में विभाजित हैं।

रूसी क्लासिकवाद में ऐसा वर्गीकरण एम. लोमोनोसोव द्वारा दिया गया था।

उन्होंने उच्च शैली के लिए त्रासदी, स्तोत्र, महाकाव्य को जिम्मेदार ठहराया। वे सामाजिक जीवन का वर्णन करते हैं ऐतिहासिक घटनाओं, पौराणिक कथा। नायकों का वर्णन किया गया है उच्च शैलीअवश्य ही देवता, राजा, सेनापति रहे होंगे। उपन्यास, इतिहास, जीवन मध्य शैली के थे।

इस शैली के नायक उच्च श्रेणी के लोग और सामान्य लोग दोनों हो सकते हैं। निम्न शैली में हास्य, दंतकथाएँ, व्यंग्य शामिल थे। नायक सामान्य लोग थे। प्रत्येक शैली की स्पष्ट सीमाएँ और स्पष्ट औपचारिक विशेषताएं हैं; उदात्त और आधार, दुखद और हास्य, वीरतापूर्ण रोजमर्रा के मिश्रण की अनुमति नहीं थी। बेशक, मुख्य शैली त्रासदी थी। शास्त्रीय साहित्य ने "स्थान, समय और समय की एकता" के सिद्धांत को मंजूरी दी।

इसका मतलब यह था कि कार्रवाई एक ही स्थान पर और एक ही समय में होनी चाहिए। कार्रवाई की अवधि प्रदर्शन की अवधि तक सीमित होनी चाहिए (नाटक जिस समय के बारे में बताता है वह एक दिन तक सीमित होनी चाहिए)। समय की एकता का मतलब था कि नाटक में एक साज़िश झलकनी चाहिए और कोई दुष्प्रभाव नहीं होना चाहिए।

शैलियाँ इस तथ्य के कारण एक निश्चित प्रणाली का गठन करती हैं कि वे कारणों के एक सामान्य समूह द्वारा उत्पन्न होती हैं, और इसलिए भी क्योंकि वे परस्पर क्रिया करती हैं, एक-दूसरे के अस्तित्व का समर्थन करती हैं और साथ ही एक-दूसरे के साथ प्रतिस्पर्धा करती हैं।

मुख्य महाकाव्य शैलियाँ:

महाकाव्य (महाकाव्य) -उत्कृष्ट राष्ट्रीय ऐतिहासिक घटनाओं के बारे में पद्य या गद्य में एक व्यापक कथा। महाकाव्य, महाकाव्य, गीतयह लोक महाकाव्य की प्रमुख विविधता को नाम देने की प्रथा है जो साहित्य के प्रारंभिक पूर्व-साहित्यिक चरणों में उत्पन्न हुई (उदाहरण के लिए, द सॉन्ग ऑफ रोलैंड, द सॉन्ग ऑफ साइड देखें)। महाकाव्य में जीवन की सबसे महत्वपूर्ण (हेगेल के अनुसार - "पर्याप्त") घटनाओं और टकरावों को दर्शाया गया है: या तो प्रकृति की शक्तियों के टकराव, पौराणिक रूप से लोक कल्पना द्वारा साकार, या जनजातियों और लोगों के सैन्य संघर्ष। स्वरूप में प्राचीन और मध्ययुगीन महाकाव्य बड़े काव्यात्मक कार्य थे जो या तो अपेक्षाकृत छोटी पौराणिक और महाकाव्य कहानियों के संयोजन से उत्पन्न हुए थे, या केंद्रीय घटना के प्रकटीकरण (विकास) से उत्पन्न हुए थे (उदाहरण के लिए, होमर के इलियड और ओडिसी की तुलना करें)।

परी कथा- मौखिक लोक कविता की मुख्य शैलियों में से एक, एक महाकाव्य, ज्यादातर काल्पनिक सेटिंग के साथ जादुई, साहसिक या रोजमर्रा की प्रकृति का गद्य कार्य। अन्य प्रकार के मौखिक गद्य या कार्यों से जिसमें कल्पना एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है, एक परी कथा। इसमें अंतर यह है कि कहानीकार इसे प्रस्तुत करता है, और श्रोता इसे मुख्य रूप से एक काव्यात्मक कल्पना, कल्पना का एक नाटक मानते हैं। साहित्यिक कथा- यह अब लोक कला का उत्पाद नहीं है, बल्कि एक विशिष्ट लेखक का काम है जो अपनी कथा में आलंकारिक और प्रेरक आदर्शों का उपयोग करता है लोक कथा("द टेल ऑफ़ द गोल्डन कॉकरेल", "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" ए.एस. पुश्किन द्वारा) या रचना नए मॉडल, कुछ शानदार ट्रिक्स-फ़ंक्शंस पर आधारित (V.Ya. Propp के अनुसार)। उदाहरण के लिए, एम.ई. में "चमत्कारी परिवर्तन" की तकनीक की तुलना करें। साल्टीकोव-शेड्रिन "जंगली जमींदार"।

उपन्यास- महान रूप का एक महाकाव्य कार्य, जिसमें कथा किसी व्यक्ति के पर्यावरण के साथ उसके बाहरी और आंतरिक टकराव, उसकी आत्म-चेतना और चरित्र के निर्माण पर केंद्रित है। उपन्यास आधुनिक काल का महाकाव्य है। लोक महाकाव्य के विपरीत, जहां व्यक्ति और लोक आत्मा अविभाज्य हैं, उपन्यास ऐतिहासिक रूप से तब उत्पन्न होता है और विकसित होता है जब किसी व्यक्ति की नैतिक स्वतंत्रता, उसकी आत्म-चेतना और आत्म-पुष्टि के विकास, उसकी वैचारिकता के लिए परिस्थितियाँ विकसित होने लगती हैं। और पुराने सार्वभौमिक रूप से महत्वपूर्ण मानदंडों का नैतिक खंडन। उपन्यास में व्यक्ति का जीवन और समाज का जीवन अपेक्षाकृत स्वतंत्र, लेकिन, एक नियम के रूप में, सिद्धांतों का विरोध करते हुए दिखाई देते हैं। एक विशिष्ट उपन्यास स्थिति नायक में नैतिक और मानवीय (व्यक्तिगत) और प्राकृतिक और सामाजिक आवश्यकता का टकराव है। चूँकि उपन्यास आधुनिक समय में विकसित होता है, जहाँ मनुष्य और समाज के बीच संबंधों की प्रकृति लगातार बदल रही है, जहाँ तक इसका रूप अनिवार्य रूप से "खुला" है: मुख्य स्थिति हर बार ठोस ऐतिहासिक सामग्री से भरी होती है और विभिन्न रूपों में सन्निहित होती है। शैलीकिस्मों(पाखंडी, सामाजिक रूप से-घरेलू, ऐतिहासिक, साहसिक कामउपन्यास, आदि)।

उपन्यास का सुनहरे दिन, अर्थात् उसका सामाजिक-मनोवैज्ञानिकयथार्थवाद के युग में विविधता आती है। जटिल संघर्ष अंतःक्रियाओं में पात्रों के चरित्रों के गठन को दिखाते हुए, कई यथार्थवादी लेखकों ने कुछ राष्ट्रीय-ऐतिहासिक परिस्थितियों में इन पात्रों के गठन और परिवर्तन दोनों का पता लगाया और इसलिए चित्रित युगों और देशों के सार्वजनिक जीवन के बहुत व्यापक क्षेत्रों को कवर किया - उनके नागरिक, आध्यात्मिक, घरेलू संबंध और रीति-रिवाज। (पुश्किन द्वारा "यूजीन वनगिन", बाल्ज़ाक द्वारा "फादर गोरियोट", डिकेंस द्वारा "हार्ड टाइम्स")। ऐसे उपन्यास अक्सर शाखाबद्ध, कथानक में बहु-रेखीय और दायरे में स्मारकीय होते थे (बाल्ज़ाक का लॉस्ट इल्यूज़न, डिकेंस का ब्लेक हाउस, एल.एन. टॉल्स्टॉय का अन्ना करेनिना, एफ. एम. दोस्तोवस्की का द ब्रदर्स करमाज़ोव), और कभी-कभी चक्रों में भी एकजुट होते थे (बाल्ज़ाक द्वारा द ह्यूमन कॉमेडी) .

महाकाव्य उपन्यास- एक कथा शैली जो शैली सेटिंग्स को जोड़ती है महाकाव्योंसमाज के निर्माण में उनकी रुचि - राष्ट्रीय ऐतिहासिक महत्व की घटनाओं और अच्छाइयों और शैली सेटिंग्स में उपन्यासइसका उद्देश्य किसी व्यक्ति के चरित्र निर्माण को अपने में समाहित करना है स्वजीवनऔर दुनिया के साथ इसके आंतरिक विरोधाभासों और बाहरी संघर्षों में (सीएफ: एल.एन. टॉल्टॉय द्वारा "वॉर एंड पीस", एम.ए. शोलोखोव द्वारा "क्विट फ्लोज़ द डॉन")।

कहानी- एक मध्यम आकार की कथा शैली जो उपन्यास और लघु कहानी के बीच एक मध्य स्थान रखती है। यह रोजमर्रा की जिंदगी, रीति-रिवाजों आदि के चित्रों की कम पूर्णता और चौड़ाई में उपन्यास से भिन्न है, और अधिक जटिलता में कहानी से भिन्न है। ऐतिहासिक और साहित्यिक परंपरा में, शब्द कहानी, मुख्य रूप से रूसी साहित्य के कार्यों पर लागू होता है। प्रारंभ में, प्राचीन रूसी साहित्य के इतिहास में, इस शब्द का उपयोग उन गद्य कार्यों को संदर्भित करने के लिए किया जाता था जिनमें कलात्मक भाषण की स्पष्ट अभिव्यक्ति नहीं थी ("बाटू द्वारा रियाज़ान की तबाही की कहानी")। लेकिन 18वीं सदी में जब यह शब्द उपन्यास, कहानीछोटी मात्रा का महाकाव्य कार्य कहा जाने लगा। वी.जी. बेलिंस्की इस भेद को एक सामान्य परिभाषा देता है: वह कहता है कहानी"एक खंडित...उपन्यास," एक उपन्यास से फाड़ा गया एक अध्याय। धीरे-धीरे, एक स्थिर सैद्धांतिक विचार का निर्माण हुआ: कहानी- महाकाव्य गद्य का एक छोटा रूप, कहानी- इसका औसत रूप, उपन्यास- बड़ा। यह आज भी कायम है.

कहानी- एक छोटा महाकाव्य (आमतौर पर गद्य) कार्य जिसमें एक नायक (या कई नायकों) के जीवन के कुछ एपिसोड या एपिसोड की एक श्रृंखला को दर्शाया गया है। एक साहित्यिक शैली के रूप में कहानी 18वीं-19वीं शताब्दी के मोड़ पर उभरी, लघुकथा के विपरीत, इसमें कथानक नहीं है जिसे सामने लाया गया है, बल्कि कथन की मौखिक बनावट ही है, जो उपस्थिति का संकेत देती है। विस्तृत विशेषताएँ, अक्सर कथावाचक-कथाकार की धारणा के माध्यम से अपवर्तित होती हैं, विवरण के अनुपात में वृद्धि वी कला स्थानकार्य, लेटमोटिफ़्स की उपस्थिति, आदि।

उपन्यास- एक छोटी कथा शैली, मात्रा में कहानी के तुलनीय (जो कभी-कभी उनकी पहचान को जन्म देती है), लेकिन उत्पत्ति, इतिहास और संरचना में इससे भिन्न होती है। उपन्यास एक असामान्य घटना, एक अप्रत्याशित घटना या एक "अनसुनी घटना" (गोएथे) पर आधारित है। मामले को "खेती" करते हुए, लघुकथा कथानक के मूल को अधिकतम रूप से प्रकट करती है - केंद्रीय उलटफेर, जीवन सामग्री को एक घटना के फोकस में कम कर देती है। कहानी के विपरीत, लघुकथा अपने शुद्धतम रूप में कथानक की कला है, जिसे प्राचीन काल में विकसित किया गया था और मुख्य रूप से मानव अस्तित्व के सक्रिय पक्ष को संबोधित किया गया था (एस. सीरोटवेन्स्की)। स्थितिजन्य विरोधाभासों और उनके बीच अचानक बदलावों पर निर्मित औपन्यासिक कथानक आमतौर पर एक अप्रत्याशित अंत के साथ समाप्त होता है।

सुविधा लेख- एक छोटी कथा शैली, मात्रा और औपचारिक सामग्री संरचना में कहानी के करीब। हालाँकि, निबंध की एक विशिष्ट शैली विशेषता वृत्तचित्र है। निबंध लेखक का ध्यान "पर्यावरण" की नागरिक और नैतिक स्थिति (आमतौर पर विशिष्ट व्यक्तियों और स्थितियों में सन्निहित) के मुद्दों पर है, अर्थात, "नैतिक वर्णनात्मक" (जी.एन. पोस्पेलोव) की समस्याएं। इतिहास में निबंध लेखन का उत्कर्ष काल राष्ट्रीय साहित्यतब उठता है जब समाज में, संकट के संबंध में जनसंपर्कया जीवन के एक नए तरीके के उद्भव के साथ, "नैतिक-वर्णनात्मक" रुचियां तेजी से बढ़ती हैं। निबंध साहित्य आमतौर पर कल्पना और पत्रकारिता की विशेषताओं को जोड़ता है।

मुख्य गीत शैलियाँ:

अरे हां -गीत काव्य की शैली लक्ष्यमहिमामंडन की स्थापना, सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण व्यक्तित्वों और घटनाओं की प्रशंसा। यह, एक नियम के रूप में, एक निश्चित विशेष अवसर (युद्ध में जीत, शासक के सिंहासन पर आरोहण, आदि) पर लिखा जाता है, इसलिए इसके शैलीगत अवतार की अलंकारिक और दयनीय प्रकृति। ओडा, इसके विपरीत Madrigal(एक निजी व्यक्ति को संबोधित एक प्रशंसात्मक कविता), इसका कार्य केवल उन शक्तियों का महिमामंडन करना नहीं है, बल्कि कुछ निश्चित पुष्टि करना है सार्वजनिक मूल्य, जिसका अवतार महिमामंडित वस्तु है। लेखक इसकी व्याख्या एक प्रकार के सामाजिक आदर्श के रूप में करता है, जो एक निष्पक्ष, उचित विश्व व्यवस्था की गारंटी है सामाजिक कानून, इतिहास की आगे की गति। इसलिए गीतात्मक अनुभव के चित्र में संपादन का तत्व। इसलिए, स्तोत्र उतना प्रशंसनीय नहीं है जितना कि उपदेशात्मक। यह कोई संयोग नहीं है कि क्लासिकिज्म के युग में ओड का विकास हुआ (शैली के सबसे हड़ताली उदाहरण एम.वी. लोमोनोसोव द्वारा "एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के सिंहासन के परिग्रहण के दिन पर ओड"; जी.आर. डेरझाविन द्वारा "फेलित्सा") हैं। ऐसे मामले में जब ओडिक वस्तु आध्यात्मिक सिद्धांत (या अमूर्त अवधारणाएं) है, तो ओडिक एक अतिरिक्त-सामाजिक प्राप्त करता है, दार्शनिक चरित्र(स्तोत्र "भगवान", "प्रिंस मेश्करस्की की मृत्यु पर" जी.आर. डेरझाविन द्वारा)।

प्रशंसा के लिए लक्ष्य स्थापना ode के करीब है और भजन, हालाँकि भजनकिसी विशिष्ट व्यक्ति को नहीं, बल्कि एक निश्चित व्यक्तिगत पारस्परिक शक्ति (ईश्वर, प्रोविडेंस, राज्य) को संबोधित किया जाता है। भजन अपनी कार्यात्मक सेटिंग में, अर्थात् गायन की सेटिंग में भी, स्तोत्र से भिन्न होता है। गान निम्न प्रकार के होते हैं- राजकीय, क्रांतिकारी, सैन्य, धार्मिक।

संदेश- यह एक बहुत ही विशिष्ट वास्तविक अभिभाषक (एकल या सामूहिक) के लिए डिज़ाइन की गई एक काव्य कृति है, जो कविता के पाठ में ही इंगित की गई है, जिसमें लेखक के लिए प्रासंगिक एक या किसी अन्य विषय पर अभिभाषक के साथ एक "साक्षात्कार" है। (बातचीत का विषय संवाददाताओं के रिश्ते, उनका जीवन आदि हो सकता है रचनात्मक विचार, दार्शनिक, सौंदर्यवादी, सामाजिक-राजनीतिक समस्याएं)।

संदेश का पता सीधे (स्पष्ट रूप से) दिया जा सकता है - शीर्षक में, नाममात्र पते में, साथ ही अप्रत्यक्ष रूप से (स्पष्ट रूप से)। दूसरे मामले में, इसका एक संकेत काम की बहुत ही कलात्मक संरचना में निहित है और अपील, प्रश्न, अपील, अनुरोध इत्यादि के साथ-साथ अद्वितीय और अजीब के साथ अभिभाषक के इच्छित परिचित के माध्यम से प्रकट होता है; कविता में जिस स्थिति का चित्रण किया गया है।

संवाददाताओं का पत्राचार उस संवादात्मकता का निर्माण करता है जो गीतात्मक अनुभव के क्षेत्र में एक निश्चित वस्तुनिष्ठ सिद्धांत का परिचय देता है - किसी अन्य व्यक्ति का संकेत और रोजमर्रा की जिंदगी के संभावित कारक, उससे जुड़ा साहित्यिक अभ्यास, सार्वजनिक पद, दृष्टिकोण. काव्य परंपरा की किसी भी डिग्री के साथ (मुख्य रूप से काम की कलात्मक प्रणाली में लेखक और अभिभाषक को सौंपी गई भूमिकाओं की परंपरा), यह शैलीसामयिक और महत्वपूर्ण (और कभी-कभी क्षणिक) हितों के क्षेत्र में एक सीधा निकास खुलता है, जो दोनों के लिए आवश्यक मुद्दों पर एक वास्तविक व्यक्ति के दूसरे व्यक्ति के साथ कला के स्तर तक उठाए गए ऐतिहासिक संपर्क को दर्शाता है।

एक शैली के रूप में संदेश प्राप्तकर्ता के साथ संवाद की सेटिंग द्वारा सटीक रूप से निर्धारित किया जाता है। यह इसकी टाइपोलॉजी और अन्य संबंधित शैलियों से अंतर है, जो विशिष्ट संबोधन की भी अनुमति देता है, लेकिन उनका अपना प्रचलित उद्देश्य होता है, जो उन्हें एक शैली के रूप में चित्रित करता है। पत्री शैली का उत्कर्ष रूमानियत के युग में देखा जाता है (सीएफ: "टू द पार्टिसन-कवि" पी. व्यज़ेम्स्की द्वारा; "फ्रॉम ए लेटर टू गेडिच", "याज़िकोव", "टू चादेव" ए. पुश्किन द्वारा) .

शोकगीत (ग्रीक से एलेगिया - शोकपूर्ण गीत ) - गीत काव्य की एक शैली, दुखद सामग्री की एक कविता। आधुनिक यूरोपीय और रूसी कविता में, यह आत्मनिरीक्षण दृष्टिकोण पर आधारित है जो अंतरंगता, निराशा के उद्देश्यों, दुखी प्रेम, अकेलेपन, मृत्यु और सांसारिक अस्तित्व की कमजोरी जैसी स्थिर विशेषताओं के एक जटिल को परिभाषित करता है। भावुकता और रूमानियत की शास्त्रीय शैली (सीएफ: ए.एस. पुश्किन द्वारा "एलेगी")।

सुखद जीवन(ग्रीक ईडिलियन से) - प्राचीन साहित्य में, देहाती (चरवाहा) कविता की एक शैली, जिसे सामान्य लोगों के रोजमर्रा के जीवन, अंतरंग भावनाओं, प्रकृति में रुचि की विशेषता थी; चित्रण जानबूझकर कलाहीन और सशक्त रूप से गैर-सामाजिक है। भावुकतावाद और रूमानियत के साहित्य में, प्रकृति के साथ एकता में शांतिपूर्ण जीवन का चित्रण करने वाली एक छोटी कविता, जबकि मुख्य ध्यान दिया जाता है आंतरिक स्थितिलेखक या पात्र.

चुटकुला- एक व्यंग्यात्मक या दार्शनिक-ध्यानात्मक कविता "जस्ट इन केस", विशिष्ट सुविधाएंजो इसकी उत्पत्ति से निर्धारित होते हैं (एपिग्राम का मूल अर्थ किसी चीज़ पर एक शिलालेख है), जो एक एपिग्रामेटिक ऑब्जेक्ट द्वारा अनुभव की तस्वीर की प्रस्तुति, कामोद्दीपक और प्रासंगिक सशर्तता की लैपिडैरिटी निर्धारित करता है (सीएफ। काउंट वोरोत्सोव पर ए.एस. पुश्किन का एपिग्राम) : "हाफ-माई लॉर्ड, मर्चेंट..." या अख्मातोवा का उपसंहार "क्या बाइस दांते की तरह बना सकता है...")।

आनुवंशिक रूप से एपिग्राम शैली के करीब शिलालेख(सीएफ: "पुस्तक पर शिलालेख" ए. अख्मातोवा द्वारा; "ए.ए. ब्लोक के चित्र के लिए", "दोस्तोवस्की के चित्र के लिए" इन. एनेन्स्की द्वारा) और समाधि-लेख(उपसंहार)। तुलना करें: "ए. बेली की स्मृति में कविताएँ"।

गाना- मौलिक रूप से लोक शैली, जिसमें अपने व्यापक अर्थ में वह सब कुछ शामिल है जो गाया जाता है, शब्द और धुन के एक साथ संयोजन के अधीन; एक संकीर्ण अर्थ में - एक छोटी काव्यात्मक गीतात्मक शैली जो सभी लोगों के बीच मौजूद है और संगीत के प्रदर्शन के लिए लेखक की सेटिंग के कारण संगीत और मौखिक निर्माण की सादगी की विशेषता है।

गाथा- एक छोटी (14-पंक्ति) गीतात्मक कविता, जिसमें दो छंदों के लिए दो चौपाइयां (क्वाट्रेन) और तीन छंदों के लिए दो तीन-छंद (टेरसेट्स) शामिल हैं। संकेतित स्ट्रोफिक संगठन वाले सॉनेट को आमतौर पर "इतालवी" सॉनेट कहा जाता है (इसमें 2 प्रकार की कविता व्यवस्था सबसे आम है: अबाब अबाब या अब्बा अब्बा योजना के अनुसार क्वाट्रेन, सीडीसी डीसीडी या सीडीसी सीडीई योजना के अनुसार टेरसेट्स) . "शेक्सपियरियन" सॉनेट, जिसमें तीन चौपाइयां और एक अंतिम दोहा (अबब सीडीसीडी ईएफई जीजी) शामिल है, भी व्यापक हो गया। सॉनेट का स्पष्ट आंतरिक विभाजन विषय के द्वंद्वात्मक विकास पर जोर देना संभव बनाता है: पहले से ही शुरुआती सिद्धांतकारों ने न केवल फॉर्म के लिए, बल्कि सॉनेट की सामग्री के लिए भी "नियम" प्रदान किए हैं (विराम, छंद की सीमाओं पर बिंदु) ; एक भी सार्थक शब्द दोहराया नहीं गया है; आख़िरी शब्द- संपूर्ण कविता की शब्दार्थ कुंजी, आदि); आधुनिक समय में, सॉनेट के 4 छंदों में विषय की तैनाती को एक से अधिक बार अनुक्रम "थीसिस - थीसिस का विकास - एंटीथिसिस - संश्लेषण", "प्रारंभ - विकास - चरमोत्कर्ष - खंडन", आदि के रूप में व्याख्या किया गया था।

गाथागीत- एक गीतात्मक महाकाव्य कृति, जिसका कथानक लोक या ऐतिहासिक किंवदंतियों से उधार लिया गया है। मध्ययुगीन इंग्लैंड में, गाथागीत कोरस के साथ नाटकीय सामग्री का एक लोक कथा गीत है, आमतौर पर एक ऐतिहासिक, पौराणिक या शानदार विषय पर (उदाहरण के लिए, रॉबिन हुड के बारे में गाथागीत का एक चक्र)। अंग्रेजी और स्कॉटिश लोक गाथाओं के करीब गाथागीत, भावुकता और विशेष रूप से रोमांटिक कविता की एक पसंदीदा शैली बन गई (आर. बर्न्स, एस. कोलरिज, डब्ल्यू. ब्लेक - इंग्लैंड में, जी. बर्गर, एफ. शिलर, जी. हेइन - जर्मनी में)। वी. ज़ुकोवस्की ("ल्यूडमिला", बर्गर द्वारा "लेनोरा" से परिवर्तित, "स्वेतलाना") द्वारा रूसी साहित्य में पेश किया गया। गाथागीत ए.एस. द्वारा लिखे गए थे। पुश्किन ("का गीत") भविष्यवक्ता ओलेग”, “दूल्हा”), एम.यू. लेर्मोंटोव ("एयरशिप"), ए.के. टॉल्स्टॉय (मुख्यतः रूसी इतिहास के विषयों पर)। सोवियत कवि एन.एस. तिखोनोव, ई.जी. बैग्रिट्स्की वीरतापूर्ण विषयों वाले गाथागीतों के लेखक हैं।

मध्य युग और पुनर्जागरण में भी इसी शब्द का प्रयोग विशुद्ध रूप से संदर्भित करने के लिए किया जाता था गीतात्मक शैली, जिसका औपचारिक संकेत एक सशर्त या वास्तविक पते वाले को संबोधित तथाकथित "पार्सल" के रूप में समापन का विशिष्ट डिज़ाइन था और एक रिफ्रेन की उपस्थिति (प्रत्येक छंद की एक दोहराई जाने वाली अंतिम पंक्ति और एक "पार्सल") ). (सीएफ. एफ. विलन द्वारा "द बैलाड ऑफ द लेडीज ऑफ द पास्ट")।

कविता- यह पद्य में एक काम है (ए.एस. पुश्किन द्वारा "द ब्रॉन्ज़ हॉर्समैन", एम.यू. लेर्मोंटोव द्वारा "मत्स्यरी", ए.टी. ट्वार्डोव्स्की द्वारा "वसीली टेर्किन"), जो बीच में एक मध्यवर्ती स्थिति रखता है महाकाव्यऔर बोल. गीतात्मक-महाकाव्य कविता में, घटनापूर्ण कथानक, जो अक्सर भटकते हुए सामने आता है, लेखक के अनुभव के परिणाम के रूप में प्रकट होता है, जबकि डेड सोल्स में, गगनचुंबी जीवन स्थितियों और स्काईस्वीपर्स के व्यंग्यपूर्ण चित्र अग्रभूमि में हैं।

मुख्य नाटकीय शैलियाँ:

त्रासदी- नाटक की एक शैली जो करुणा से ओत-प्रोत है दुखद(अगले भाग में दुखद करुणा की परिभाषा देखें)। त्रासदी तीव्र सामाजिक-ऐतिहासिक संघर्षों, भाग्य, नियति, इतिहास आदि के साथ मनुष्य के टकराव पर आधारित है, जो संघर्ष के तनावपूर्ण रूप में व्यक्त की गई है। मजबूत पात्रऔर जुनून. एक दुखद संघर्ष आम तौर पर मानव अस्तित्व की मूलभूत समस्याओं को छूता है और नायक की मृत्यु से हल हो जाता है (सीएफ: यूरिपिड्स द्वारा "हिप्पोलिटस", वी. शेक्सपियर द्वारा "हैमलेट", "मैकबेथ"; ए द्वारा "बोरिस गोडुनोव")। पुश्किन)।

कॉमेडी – नाटक की शैली हास्यपाथोस (अगले भाग में कॉमिक पाथोस की परिभाषा देखें)। लंबे समय तक, के. का मतलब एक काम, एक ध्रुवीय त्रासदी, एक अनिवार्य सुखद अंत के साथ था। कई कविताओं में, क्लासिकिज्म (एन. बोइल्यू) तक, कॉमेडी को "निचली" शैली के रूप में परिभाषित किया गया था। कॉमेडी का विषय "अनुचित" है, जो सामाजिक आदर्श या आदर्श के विपरीत है। सामाजिक और का प्रदर्शन मानवीय बुराइयांकॉमेडी का उद्देश्य है. सबसे पहले, कॉमेडियन "अनुचित" को हास्यास्पद रूपों में लपेटता है: कॉमेडी के नायक आंतरिक रूप से अस्थिर, असंगत होते हैं, उनकी स्थिति, उद्देश्य (लेखक के आदर्श) के अनुरूप नहीं होते हैं, जिसके कारण उन्हें कम, हास्यास्पद तरीके से चित्रित किया जाता है कैरिकेचर फॉर्म, की मदद से दोबारा बनाया गया व्यंगपूर्णतरकीबें ( हास्य के प्रकार), जैसे कि विडंबना, कटाक्ष, भड़ौआ, अतिशयोक्ति, विचित्र, प्रहसनआदि। आध्यात्मिक विफलता, "शैतान" ने हास्य नायक को आसपास की वास्तविकता से नीचे डाल दिया, उसे "भूतिया जीवन" (हेगेल) में डुबो दिया; उसे, एक "आदर्श-विरोधी" के रूप में, सच्चे सामाजिक और मानवीय मूल्यों के विपरीत, और हँसी को उजागर करता है, जिससे उसका "आदर्श", स्वास्थ्य-सुधार मिशन पूरा होता है।

हास्य कार्रवाई के आयोजन के सिद्धांत के अनुसार, वे भेद करते हैं कॉमेडीप्रावधानोंएक चालाक, जटिल साज़िश पर आधारित (डब्ल्यू. शेक्सपियर द्वारा लिखित "मच एडो अबाउट नथिंग"); कॉमेडीपात्रया अधिक, व्यक्तिगत हाइपरट्रॉफ़िड मानवीय गुणों या सामाजिक बुराइयों के उपहास पर आधारित (जे.-बी. मोलिरे द्वारा "टारटफ़े"; ए.एस. ग्रिबेडोव द्वारा "विट फ्रॉम विट"); विचारों की कॉमेडीपुराने या साधारण विचारों का उपहास करना (बी. शॉ द्वारा "पैग्मेलियन")। चरित्र भिन्नता के आधार पर हास्य शैली में संशोधन हास्य, किस पर निर्भर करता है व्यंगपूर्ण, रस लेनेवालाकॉमेडी और दुखद उपचार.

नाटक- ज्ञानोदय के बाद से, नाटक की अग्रणी शैलियों में से एक। यह पुनरुत्पादन करता है निजी जीवनकिसी व्यक्ति का (सामाजिक, मनोवैज्ञानिक, पारिवारिक और रोजमर्रा के पहलुओं आदि में) अत्यंत विरोधाभासी, लेकिन त्रासदियों के विपरीत, समाज के साथ या स्वयं के साथ निराशाजनक संबंध नहीं (सीएफ: "थंडरस्टॉर्म" एन.ए. ओस्टोरव्स्की द्वारा; "एट द बॉटम" द्वारा) एम. गोर्की)।

नाटक के सामान्य प्रकारों में से एक है नाटक, जिसे तीव्र साज़िश वाले नाटक के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, तीखा विरोधअच्छाई और बुराई, अतिरंजित भावुकता (सीएफ: "अपराध के बिना दोषी" एन.ए. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा)।

सहजीवी शैली है गीतात्मक नाटक, जो दो प्रजातियों के बीच एक मध्यवर्ती स्थिति रखता है - बोलऔर नाटक(सीएफ: ए. ब्लोक द्वारा "द स्ट्रेंजर"; एम. स्वेतेवा द्वारा "फेदरा")।

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एक शैली क्या है? शैली और लिंग के बीच क्या संबंध है?

आप कौन सी महाकाव्य शैलियाँ जानते हैं? उनकी मुख्य विशेषताएँ बताइये।

विशेषता क्या है शैली विशेषताएँत्रासदी, हास्य, नाटक?

एक कविता, एक शोकगीत, एक संदेश की विशिष्ट शैली विशेषताएँ क्या हैं?

विषय 5. सामग्री पहलू में साहित्यिक कार्य

किसी कला कृति की सामग्री- यह अर्थों का एक समूह है, जो कार्य के अर्थों की समग्र प्रणाली में व्यक्त किया गया है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि अवधारणाएँ अर्थऔर संतुष्टकभी-कभी उपयोग किया जाता है विभिन्न अर्थ. अर्थ भी सामग्री के समान पर्यायवाची पंक्ति में खड़ा है, लेकिन "अर्थ" की अवधारणा व्यापक है, क्योंकि सामग्री को महत्वों का वह जटिल माना जाता है जो लेखकपाठ में निवेश करता है, और अर्थ एक श्रेणी है जो महत्व के उस परिसर को चित्रित करता है जो तब बनता है अनुभूतिकाम करता है. इसलिए, कार्य का अर्थ बदल सकता है - ऐतिहासिक और सांस्कृतिक विकास की प्रक्रिया में, दुनिया की दार्शनिक तस्वीर में बदलाव के परिणामस्वरूप, आदि।

विचारकाम करता है (या मुख्य विचारकार्य) कार्य की सामग्री सार की एक वैचारिक अभिव्यक्ति है।

विषयकार्य सबसे आवश्यक घटक हैं कलात्मक अर्थ, यह वह सब है जो लेखक की रुचि, समझ और मूल्यांकन का विषय बन गया है, दुनिया की कलात्मक समझ का क्षेत्र, लेखक द्वारा अपने मूल्यों की प्रणाली के अनुसार काम में प्रस्तुत किया गया है। किसी विषय का अत्यंत सामान्यीकृत सूत्रीकरण अवधारणा कहलाता है। इस प्रकार, विषय कार्य में प्रस्तुत कलात्मक समझ का क्षेत्र है। यह सिर्फ एक दुनिया या बाहरी या आंतरिक अस्तित्व का एक टुकड़ा नहीं है, बल्कि अस्तित्व का एक टुकड़ा है, जिसे स्वयंसिद्ध रूप से एकल किया गया है, लेखक द्वारा जोर दिया गया है - उसकी मूल्यों की प्रणाली के अनुसार। कलात्मक विषय कुछ सिद्धांतों का संयोजन हैं:

ऑन्टोलॉजिकल और मानवशास्त्रीय सार्वभौमिक;

दार्शनिक और नैतिक सार्वभौमिक;

स्थानीय सांस्कृतिक और ऐतिहासिक घटनाएँ;

घटना व्यक्तिगत जीवनउनके आत्म-मूल्य में;

चिंतनशील-रचनात्मक घटनाएँ।

कार्य की समस्याएँ- यह लेखक के लिए वास्तविक महत्वपूर्ण विषयों का एक जटिल है, जिसका समाधान किसी तरह काम में माना जाता है।

वर्ग विचारोंलेखक के विश्वदृष्टिकोण के साथ उसके संबंध के संदर्भ में कार्य की सामग्री को चित्रित करता है, यह लेखक के सामान्यीकरण और भावनाओं का एक मिश्रण है। विचार की अवधारणा का प्रयोग दो अर्थों में किया जा सकता है। सबसे पहले, विचार को वस्तुओं का समझदार सार कहा जाता है, जो भौतिक अस्तित्व की सीमा से परे है (यह विचार की "प्लेटोनिक" समझ है)। दूसरे, यह विचार अक्सर व्यक्तिपरक अनुभव के क्षेत्र से जुड़ा होता है, अस्तित्व के "व्यक्तिगत" ज्ञान के साथ। साहित्य में विचार शब्द का प्रयोग दोनों अर्थों में किया जाता है। काम में मौजूद कलात्मक विचार में कुछ जीवन घटनाओं के लेखक द्वारा निर्देशित व्याख्या और मूल्यांकन और लेखक के आध्यात्मिक आत्म-प्रकटीकरण के साथ मिलकर दुनिया के दार्शनिक दृष्टिकोण को उसकी अखंडता में शामिल करना शामिल है। कलात्मक विचारवैज्ञानिक लोगों से न केवल इस मायने में भिन्न हैं कि वे हमेशा भावनात्मक रूप से रंगे रहते हैं, बल्कि इसमें भी कि कलाकारों और लेखकों के सामान्यीकरण अक्सर बाद के वैज्ञानिक विश्वदृष्टिकोण से पहले होते हैं। साथ ही, अक्सर कला के कार्यों में ऐसे विचार और सच्चाइयाँ होती हैं जो लंबे समय से सामाजिक अनुभव में स्थापित हैं।

श्रेणी के बिना किसी कार्य की सार्थक एकता अकल्पनीय है हौसला, जो लेखक की "स्वयंसिद्धि" को व्यक्त करता है। हौसला- यह लेखक का तौर-तरीका है, जिस विषय का वह वर्णन करता है उसके प्रति लेखक की भावनात्मक और मूल्यांकनात्मक धारणा, एक निश्चित भावनात्मक स्वर में व्यक्त की जाती है। यह लेखक का रवैया, (खुले तौर पर भावनात्मक रूप से या गुप्त रूप से किसी कार्य में प्रकट होना) को आधुनिक साहित्य में कहा जाता है - लेखक की भावुकता(वी.ई. खालिज़ेव), कलात्मकता विधा(एन. फ्राई, वी.आई. टायुपा) (लैटिन मोडस से - माप, विधि, छवि)। हालाँकि, पारंपरिक साहित्यिक आलोचना में, पाथोस शब्द का उपयोग किया जाता है (ग्रीक पाथोस से - पीड़ा (पैथोलॉजी, पाथोस), जुनून)।

करुणा के प्रकार, एक ओर, लेखक की भावनात्मक मनोदशा के साथ मेल खाते हैं, दूसरी ओर, उसकी स्वयंसिद्ध स्थिति के साथ, यानी उचित (आदर्श) और अनुचित (नकारात्मक) के बारे में लेखक के विचारों के साथ। उसी समय, करुणा का निर्धारण करते समय, नायक और दुनिया के बीच संबंध, या जीवन की स्थिति जिसमें नायक कार्य करता है, को ध्यान में रखना चाहिए।

महत्वपूर्ण या मुख्य स्थान पर सुखद जीवन का हौसलाजीवन की एक सामंजस्यपूर्ण और आनंदमय धारणा निहित है। दुनिया सही ढंग से व्यवस्थित है और नायक अंदर है सद्भावसाथ दुनिया.

शोक हौसलानिजी अस्तित्व के आंतरिक अलगाव के कारण काम की एक उदास और नीरस रागिनी का सुझाव मिलता है। इसलिए आंतरिक जीवन की स्थिति के आंतरिक मूल्य के लिए उद्देश्य। दुनिया में अकेलेपन की स्थिति, एकांत, अस्तित्व के रहस्यों की समझ, क्षणभंगुर समय के बारे में पश्चाताप, जीवन की सीमितता, युवावस्था का निधन और मृत्यु का निकट आना। इसके रहस्य के बारे में पूछताछ की जा रही है. ध्यानपूर्ण तर्क, चिंतन।

दुखद हौसलावैश्विक अघुलनशील अस्तित्व संबंधी-ऑन्टोलॉजिकल विरोधाभासों से जुड़ा हुआ है। संसार व्यवस्थित है गलत, और नायक वह व्यक्ति है जिसने दुनिया या भाग्य के खिलाफ विद्रोह किया है।

महत्वपूर्ण या मुख्य स्थान पर नाटकीय हौसलाएक सामंजस्यपूर्ण रूप से व्यवस्थित दुनिया का विचार निहित है जिसमें व्यक्ति दुनिया के कुछ पहलुओं और अन्य लोगों के साथ संघर्ष में हैं। इस मामले में व्यक्तित्व विश्व व्यवस्था का नहीं, बल्कि एक और "मैं" का विरोध करता है।

वीर रस हौसला- यह लेखक की वीरता और मानवीय इच्छा और शक्ति के महिमामंडन से जुड़ी एक प्रकार की भावुकता है। दुनिया सही ढंग से व्यवस्थित है, लेकिन यह खतरे में है, पूरी विश्व व्यवस्था ध्वस्त हो रही है, और नायक, उसे बचाते हुए, खुद को "पूरी दुनिया" से अलग नहीं करता है और अपने हित में कार्य करता है।

निम्नलिखित तीन प्रकार के पाथोस पर आधारित हैं हास्य यामजेदार शुरुआत. उनके सार और विशिष्टता की पहचान में परिभाषा शामिल है हास्यएक सौंदर्य श्रेणी के रूप में।

हास्यकार्निवल-शौकिया हँसी (एम. बख्तिन) पर वापस जाता है। संस्कृति के विकास के क्रम में, कई प्रकार के हास्य पृथक किए गए हैं: विडंबना, हास्य, हास्य व्यंग्यसंबंधित प्रकार के पैथोस अंतर्निहित हैं। कॉमिक के मूल में हमेशा एक विरोधाभास होता है, जो वस्तुओं के आकार (कैरिकेचर), शानदार संयोजन (विचित्र) और दूर की अवधारणाओं के अभिसरण (तीखेपन) को बढ़ा-चढ़ाकर पेश करने में प्रकट हो सकता है।

व्यंगपूर्ण हौसला- यह करुणापूर्ण है, जो लेखक को दुष्ट प्रतीत होने वाली घटनाओं का सर्वनाश करने वाला उपहास सुझाता है। साथ ही, व्यंग्य की शक्ति व्यंग्यकार द्वारा अपनाई गई स्थिति के सामाजिक महत्व और व्यंग्य विधियों (व्यंग्य, विचित्र, अतिशयोक्ति, प्रहसन, पैरोडी, आदि) की प्रभावशीलता पर निर्भर करती है।

रस लेनेवाला हौसलाउपहास और सहानुभूति, बाह्य रूप से हास्यपूर्ण व्याख्या और जो हास्यास्पद लगता है उसमें आंतरिक भागीदारी दोनों का सुझाव देता है। हास्य पर आधारित कार्यों में हौसलामज़ाकिया मुखौटे के नीचे छिपा हुआ है गंभीर रवैयाहँसी के विषय पर, जो घटना के सार का अधिक समग्र प्रदर्शन प्रदान करता है।

लोहे का हौसलाहँसी का सुझाव देता है, जिसका चरित्र अलग-थलग-उपहास करने वाला होता है। साथ ही, इसमें उपहास और इनकार को शामिल किया जाता है, सहमति और अनुमोदन का जामा पहनाने का दिखावा किया जाता है। इस प्रकार की करुणा रूपक पर आधारित होती है, जब कथन का सही अर्थ मौखिक अर्थ के विपरीत होता है। विडम्बनापूर्ण करुणा

साहित्यिक कला में लेखक के इरादे को व्यक्त करने के लिए बड़ी संख्या में साधन हैं। साथ ही, कार्य की शैली लेखक के इरादे को व्यक्त करने में एक निश्चित भूमिका निभाती है, क्योंकि कार्य की शैली की पसंद इसकी संरचना, भाषा के उपयोग की विशेषताएं, पात्रों की छवियां बनाने की प्रक्रिया निर्धारित करती है। प्रस्तुत घटनाओं और पात्रों आदि के प्रति लेखक के दृष्टिकोण की अभिव्यक्ति। साहित्य में महाकाव्य शैलियों की सभी विविधता को मात्रा के आधार पर वर्गीकृत किया जा सकता है और निम्नलिखित रूपों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: बड़े (उपन्यास), मध्यम (कहानी, लघु कथा) और लघु (कहानी)। यह पेपर महाकाव्य शैली का केवल एक छोटा रूप - एक कहानी - मानता है।

"कहानी" की अवधारणा को निम्नलिखित परिभाषा दी जा सकती है: एक कहानी एक छोटी गद्य (कभी-कभी काव्यात्मक) शैली है, जो एक कहानी के साथ महाकाव्य वर्णन के अधिक विस्तृत रूप के रूप में संबंधित है। [विश्वकोश]।

एन. ए. गुलयेव (एन. ए. गुलयेव। साहित्य का सिद्धांत। - एम., हायर स्कूल, 1985.) "कहानी" की अवधारणा की निम्नलिखित व्याख्या देता है: कहानी-लघु महाकाव्य रूप. यह छोटी मात्रा में भिन्न होता है, यह एक ही घटना की छवि पर केंद्रित होता है, अक्सर एक व्यक्ति के जीवन में, उसके लक्षणों में से एक को प्रकट करता है। एकतरफ़ापन, एकतरफ़ापन - विशेषताएँएक विधा के रूप में लघुकथा। आमतौर पर, वर्णनकर्ता उस स्थिति की पड़ताल करता है जिसमें नायक अपने सर्वोत्तम रूप में होता है। कहानी आमतौर पर कुछ पर आधारित होती है अलग मामलाजीवन से, एक कथा जो "अलगाव" की विशेषता है (जिसकी शुरुआत और अंत है)। इसमें प्रकट घटना या मानवीय चरित्र की विशेषताएं पूरी तरह से प्रस्तुत की गई हैं। कहानी के लिए लेखक से सबसे बड़े कौशल की आवश्यकता होती है, एक छोटी सी जगह में बहुत कुछ समेटने की क्षमता। इसलिए, छोटे महाकाव्य रूप की मौलिकता प्रस्तुति, संपीड़न, कलात्मक समृद्धि की असाधारण संक्षिप्तता में निहित है।

एफ. एम. गोलोवेंचेंको "कहानी" की अवधारणा की निम्नलिखित परिभाषा देते हैं: एक कहानी एक लघु कथात्मक कृति है जो एक उज्ज्वल घटना, एक सामाजिक या मनोवैज्ञानिक संघर्ष और उससे जुड़े पात्रों को दर्शाती है। महाकाव्य शैली का यह रूप साहित्य में सबसे अधिक उपयोग किया जाता है, क्योंकि यह जीवन में सबसे सक्रिय हस्तक्षेप की अनुमति देता है। कहानी किसी के जीवन में एक विशेष अवधि का प्रतिनिधित्व करती है, जो कहानी सुनाए जाने से बहुत पहले शुरू होती है और कहानी खत्म होने के बाद भी जारी रहती है। जीवन की यह अवधि आवश्यक रूप से उज्ज्वल होनी चाहिए, उन स्थितियों, उस वातावरण, उन लोगों की विशेषता, जिन्हें लेखक पाठक से परिचित कराना चाहता है।

कहानी आध्यात्मिक और सामाजिक जीवन के विभिन्न प्रकार के मुद्दों को छू सकती है, लेकिन शैली की विशेषताओं के कारण, यह एक बहुमुखी और प्रदान करने के अवसर से वंचित है। बड़ी तस्वीरवह जीवन जो दे सकता है बड़ामहाकाव्य शैली का रूप (उपन्यास, कविता, कहानी)। महाकाव्य शैली के इस रूप की विशेषता कथा की संक्षिप्तता और तीव्रता, पार्श्व विषयांतर की अनुपस्थिति, अत्यंत संक्षिप्तता, कथानक का तेजी से विकास और एक शानदार अंत का समापन जैसी विशिष्ट विशेषताएं हैं। आमतौर पर कहानी में कुछ पात्र होते हैं, और उनमें से प्रत्येक का वर्णन केवल वैचारिक और कलात्मक डिजाइन को हल करने के लिए सबसे आवश्यक विशेषताओं में किया जाता है। इसके अलावा, वे विवरण और विवरण जो अधिक आवश्यक हैं बड़े रूपमहाकाव्य शैली. यहां पात्र विकास में नहीं दिए गए हैं: प्रत्येक व्यक्ति पहले से ही बना हुआ प्रतीत होता है और किसी एक पक्ष से प्रकट होता है; उसी तरह, घटनाओं को ऐसे लिया जाता है जो थोड़े समय में सामने आती हैं।

एफ. एम. गोलोवेंचेंको के अनुसार कहानियों को प्रमुख उद्देश्य के आधार पर रोजमर्रा, साहसिक, सामाजिक या मनोवैज्ञानिक में विभाजित किया जा सकता है। हालाँकि, नामित प्रकारों में से केवल एक की कहानियाँ ढूँढना हमेशा संभव नहीं होता है। अधिकतर, मनोविज्ञान, साहसिकता और रोजमर्रा की जिंदगी के तत्व आपस में जुड़े हुए हैं। फिर कहानी का चरित्र प्रमुख उद्देश्य से निर्धारित होता है।

हालाँकि, साहित्यिक आलोचना में, कहानी अन्य महाकाव्य रूपों का विरोध करती है। एक तथाकथित कहानी समस्या है. एक ओर, लघुकथा और कहानी दोनों के विपरीत, इन दोनों "सरल" शैलियों के साथ कहानी को सहसंबंधित करने की संभावना, जिन्हें नामित मध्य रूपों के स्रोत और प्रोटोटाइप माना जाता है। दूसरी ओर, कहानी को कहानी के माध्यम से उपन्यास के साथ सहसंबंधित किया जाना चाहिए।

शैलियों के बीच अंतर करने के लिए कई मानदंड हैं। [तामार्चेंको का साहित्य का सिद्धांत]

1) एक मानदंड के रूप में "छोटा रूप"। एक ओर, पाठ की मात्रा में अंतर कहानी और कहानी की शैलियों के बीच अंतर करने के लिए एक ठोस मानदंड है। उपरोक्त मानदंड के अनुसार, कहानी की तुलना में कहानी की पहचान करना आसान है: इसके लिए, उस सीमा का एक अनुमानित विचार पर्याप्त है जिस पर पाठ की मात्रा न्यूनतम मानी जा सकती है। उदाहरण के लिए, पश्चिमी वैज्ञानिक परंपरा में, जहां पाठ की मात्रा पर अधिक ध्यान दिया जाता है, कहानी की परिभाषा में यह प्रथागत है (यह कोई संयोग नहीं है कि इस रूप को "लघु कहानी", "कुर्जगेस्चिचटे" कहा जाता है) शब्दों की संख्या के संकेत शामिल करें: "एक लघु यथार्थवादी कथा" में 10,000 से कम शब्द होने चाहिए। (शॉ एच. डिक्शनरी ऑफ लिटरेरी टर्म्स। - एन. वाई., 1972. - पी. 343) पाठ की लंबाई एक महत्वपूर्ण लेकिन अपर्याप्त मानदंड है। पाठ को अध्यायों में विभाजित करना या ऐसे विभाजन की अनुपस्थिति को भी ध्यान में रखा जाना चाहिए। यह क्षण सामग्री के साथ अधिक स्पष्ट रूप से जुड़ा हुआ है: घटनाओं और एपिसोड की संख्या के साथ। लेकिन प्रकरणों और घटनाओं के संबंध में, मात्रात्मक दृष्टिकोण को अधिक विभेदित किया जाना चाहिए और गुणात्मक मानदंडों के साथ जोड़ा जाना चाहिए। जब बात न केवल पाठ के तत्वों की आती है, बल्कि कार्य की भी आती है। यहां दो पहलू सामने आते हैं: छवि की "उद्देश्य" योजना (गुरुवार)।हे चित्रित: घटना, वह स्थान और समय जिसमें यह घटित होता है) और "व्यक्तिपरक" योजना (घटना को कौन और किस प्रकार के भाषण के साथ दर्शाता है)। फ्रीडमैन एन बताते हैं कि एक कहानी छोटी हो सकती है क्योंकि इसकी कार्रवाई छोटी है, या क्योंकि इसकी कार्रवाई, बड़ी होने के कारण, चयन, पैमाने या दृष्टिकोण तकनीकों का उपयोग करके मात्रा में कम हो जाती है। (उद्धृत: स्मिरनोव आई.पी. संक्षिप्तता के अर्थ पर // रूसी लघु कहानी: इतिहास और सिद्धांत की समस्याएं: लेखों का संग्रह। - सेंट पीटर्सबर्ग, 1993। - पी. 5.)

जैसा कि स्मिरनोव आई.पी. ने दिखाया, एक लघुकथा में न्यूनतम घटनाएँ एक नहीं, बल्कि दो होती हैं, क्योंकि कलात्मकता, चाहे वह किसी भी शैली का रूप लेती हो, समानता (समतुल्यता पर) पर आधारित होती है। (स्मिरनोव आईपी संक्षिप्तता के अर्थ पर। - पृष्ठ 6) कहानी और उपन्यास में भी एक समान सिद्धांत मौजूद है। हालाँकि, "छोटे रूप" के बाहर, मुख्य "समानांतर" घटनाओं के अलावा, अन्य भी हैं जो इस समानता को दोहराते हैं या बदलते हैं।

विषय योजना के लिएएपिसोड , यानी, पाठ का वह हिस्सा जहां कार्रवाई का एक ही स्थान और समय और अभिनेताओं का एक सेट संरक्षित होता है, घटना के अलावा, इसके कमीशन के लिए स्थानिक-लौकिक स्थितियां शामिल होती हैं। इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि इन स्थितियों के विश्लेषण के बिना, कार्रवाई की घटना संरचना स्पष्ट नहीं हो सकती है। तमार्चेंको एन.डी. के अनुसार, सामग्री के विषय के संदर्भ में न्यूनतम, जो "छोटे रूप" में निहित है, में दो सिद्धांत शामिल हैं: दो स्थानिक-लौकिक क्षेत्र, जिनकी सीमाओं पर एक घटना होती है, अर्थात। शब्दार्थ क्षेत्र की सीमा के पार चरित्र की गति। (लोटमैन यू. एम. संरचना कलात्मक पाठ. - एम., 1970. - एस. 282) "छोटे रूप" के बाहर - कहानी और उपन्यास में - अधिक संख्या में दृश्य संभव हैं। लेकिन इनका आपस में सहसंबंध चारों ओर बनता हैमुख्य विपक्ष और विविधभिन्न उसका।

इसके अलावा, प्रत्येक एपिसोड की व्यक्तिपरक योजना भाषण के रचनात्मक रूपों के एक निश्चित परिसर द्वारा बनाई जाती है, जिसमें हमेशा दो ध्रुव होते हैं: चित्रित विषय (कथावाचक या कथावाचक) का भाषण और पात्रों का भाषण। इस मामले में, एपिसोड की संख्या लेखक द्वारा निर्धारित की जाती हैभिन्न-भिन्न अनुपात देखने के मुख्य बिंदु:प्रतिनिधित्व एवं चित्रण करना (बाहरी और आंतरिक), यानी क्या बाइनरी का विचार साकार हुआ है। इस प्रकार, जे. वान डेर इंग ने "छोटे रूप" संरचना के सभी पहलुओं में द्विआधारी के विचार को विस्तारित करने का प्रयास किया। उनका कहना है कि यह "कार्रवाई, विशेषताओं और पर्यावरण" के उद्देश्यों की दो तथाकथित "विविधता श्रृंखला" के क्रॉस-कटिंग संयोजन की विशेषता है: "अभिन्न" और "फैला हुआ"। (वान डेर एंग जे. लघु कहानी की कला। कथा निर्माण के मौलिक सिद्धांत के रूप में विविधता श्रृंखला का गठन // रूसी लघु कहानी: इतिहास और सिद्धांत की समस्याएं। - पी. 197 - 200)

पूर्वगामी के आधार पर, छोटे रूप की बारीकियों को निम्नानुसार परिभाषित किया जा सकता है: पाठ की मात्रा कलात्मक संपूर्ण के मुख्य पहलुओं में बाइनरी के सिद्धांत को लागू करने के लिए पर्याप्त है - अंतरिक्ष-समय और कथानक के संगठन में और में व्यक्तिपरक संरचना भाषण के रचनात्मक रूपों में साकार हुई। साथ ही, मात्रा इस अर्थ में न्यूनतम है कि यह सिद्धांत हर जगह एक ही संस्करण में लागू किया जाता है।

"लघु रूप" की एक और अवधारणा की ओर भी ध्यान दिलाया जाना चाहिए। मात्रात्मक मानदंडों के अनुसार, यह अवधारणा के प्रश्न को छोड़ देती हैलघुकथा और लघुकथा के बीच संरचनात्मक अंतर . "कहानी" की अवधारणा की मौजूदा परिभाषाएँ या तो इसे लघुकथा से स्पष्ट रूप से अलग नहीं करती हैं, या यह भेद कहानी के साथ कहानी के स्पष्ट या अंतर्निहित अभिसरण पर आधारित है। विल्पर्ट जी. (वॉन सचवोर्टेबुच डेर लिटरेचर) "कहानी" की अवधारणा की निम्नलिखित परिभाषा देते हैं: "... विशेष शैली, लघु कथा, निबंध और उपाख्यान के बीच एक लघु महाकाव्य गद्य मध्यवर्ती रूप, एक उद्देश्यपूर्ण, रैखिक, संक्षिप्त और सचेत रचना की विशेषता है जिसका उद्देश्य एक अपरिहार्य समाधान (अंत तक गणना) करना है, जिसका उद्देश्य जीवन को झकझोरना या ढहाना है, या एक रास्ता खोलना है बाहर। इसी तरह की परिभाषा शॉ एच. (साहित्यिक शब्दावली का शब्दकोश. पी. 343) द्वारा दी गई है: “एक कहानी में, एक विशिष्ट क्षण में एक विशिष्ट स्थिति में एक चरित्र पर ध्यान केंद्रित किया जाता है। ...नाटकीय संघर्ष - विरोधी ताकतों का टकराव - किसी भी कहानी के केंद्र में होता है। एक और परिभाषा जिसमें कहानी लघुकथा के समान है, कोझिनोव वी. (कहानी // शब्दकोश) में पाई जा सकती है साहित्यिक दृष्टि. - एम., 1974. - एस. 309 - 310): "उपन्यास और कहानी को एक तीक्ष्ण, विशिष्ट कथानक, गहन कार्रवाई (उपन्यास) के साथ एक कथा के रूप में प्रतिष्ठित किया जाता है और, इसके विपरीत, स्वाभाविक रूप से एक महाकाव्य शांत कथा के रूप में विकासशील कथानक (कहानी)")। उसी स्थिति से, सीरोविन्स्की एस. (स्लोनिक टर्मिनो लिट्रेकिच. - व्रोकला, 1966. - एस. 177) "कहानी" की अवधारणा पर विचार करते हैं: "छोटे आकार का एक महाकाव्य कार्य, जो अधिक व्यापकता में लघु कहानी से भिन्न होता है और रचनाओं की मनमानी।" हालाँकि, कहानी और लघुकथा के साथ कहानी का ऐसा अभिसरण स्वाभाविक रूप से कहानी को "छोटे रूप" से परे ले जाता है - लघुकथा के विपरीत, यह पाठ की मात्रा के "विस्तार" को प्रकट करता है। गैर-कल्पित तत्व": "इस मामले में कहानी वर्णन की अधिक लेखकीय स्वतंत्रता, वर्णनात्मक, नृवंशविज्ञान, मनोवैज्ञानिक, व्यक्तिपरक-मूल्यांकन तत्वों के विस्तार की अनुमति देती है ..." (निनोव ए. स्टोरी // केएलई. टी.6. - कॉलम 190 - 193) इस प्रकार, कहानी की शैली विशिष्टता को समझने के लिए, "छोटे रूप" के भीतर रहते हुए, लघुकथा का विरोध करना आवश्यक है। वर्तमान में, इस समस्या का कोई समाधान नहीं है, हालाँकि यह प्रश्न लंबे समय से के. लॉक्स के एक लेख में उठाया गया है: "जबकि पुनर्जागरण का इतालवी उपन्यास ... एक ठोस साहित्यिक शैली है ... इसके बारे में ऐसा नहीं कहा जा सकता है" कहानी"। ... ये सभी विचार हमें "कहानी" शब्द की परिभाषा उसके सैद्धांतिक और अमूर्त रूप से स्थापित प्रकार से नहीं, बल्कि एक सामान्य तरीके से शुरू करने के लिए मजबूर करते हैं, जिसे हम इस रूप में नामित करेंगेकहानी का विशेष स्वर, इसे "कहानी" की विशेषताएँ देते हुए। ...कहानी कहने का लहजा मानता है...सख्त तथ्यात्मकता, दृश्य साधनों की मितव्ययिता (कभी-कभी सचेत रूप से गणना की गई), जो बताया जा रहा है उसके मुख्य सार की तत्काल तैयारी। कहानी, इसके विपरीत, धीमी स्वर-शैली के साधनों का उपयोग करती है - यह सब विस्तृत प्रेरणा, सहायक सहायक सामग्री से भरी हुई है, और इसका सार कहानी के सभी बिंदुओं पर लगभग समान तनाव के साथ वितरित किया जा सकता है। कहानी। इसकी अपेक्षाकृत छोटी मात्रा, जिसे उन्होंने संकेतों में से एक के रूप में वैध बनाने की कोशिश की, पूरी तरह से इन बुनियादी गुणों के कारण है। (लॉक के. स्टोरी // साहित्यिक विश्वकोश। साहित्यिक शब्दों का शब्दकोश: 2 खंडों में। - खंड 1. - पी. 693 - 695) हालाँकि, इस काम में गद्य "छोटे" की सामान्य विशेषताओं की पहचान करने पर भी ध्यान दिया गया है प्रपत्र"; कहानी के तनाव का केंद्र किसी भी तरह से उपन्यास के तनाव के केंद्र से सीमांकित नहीं है।

कार्य की मात्रा के अलावा, कलात्मक कार्य कार्य के स्वरूप को निर्धारित करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। उपन्यास रोजमर्रा की स्थिति की एक नई दृष्टि बनाता है, लेकिन इससे कभी सबक नहीं सीखा जाता है (जैसा कि एक किस्से से)। मुख्य कहानी से अलग होकर, अंतिम घटना में कहानी के कथानक पर गहन पुनर्विचार, पूरी कहानी को एक शिक्षण अर्थ देता है। यह विशेषता कहानी में दृष्टांत तत्वों के उपयोग से उत्पन्न होती है - केंद्रीय घटना के परिणामों के अंतिम में पुनर्विचार - परीक्षण, उनका मूल्यांकन। एक नियम के रूप में, कहानी का अंतिम अर्थ बताई गई हर बात की "उपाख्यानात्मक" व्याख्या और सार्वभौमिक कानून से अस्थायी विचलन और इसके बाद के आंतरिक विलय के उदाहरण के रूप में इसकी "दृष्टांत" धारणा के बीच पाठक की पसंद की एक खुली स्थिति है। . इस तरह का द्वंद्व और अधूरापन सामान्य तौर पर एक शैली के रूप में कहानी की शब्दार्थ संरचना की विशेषता है।

शैली एक प्रकार का साहित्यिक कार्य है। महाकाव्य, गीतात्मक, नाटकीय शैलियाँ हैं। लिरोएपिक शैलियाँ भी प्रतिष्ठित हैं। शैलियों को भी मात्रा के आधार पर बड़े (रम और महाकाव्य उपन्यास सहित), मध्यम ( साहित्यिक कार्य"मध्यम आकार" - कहानियाँ और कविताएँ), छोटी (कहानी, लघु कहानी, निबंध)। उनके पास शैलियाँ और विषयगत विभाजन हैं: साहसिक उपन्यास, मनोवैज्ञानिक उपन्यास, भावुक, दार्शनिक, आदि। मुख्य विभाग साहित्य की विधाओं से जुड़ा है। हम आपके ध्यान में तालिका में साहित्य की विधाएँ प्रस्तुत करते हैं।

शैलियों का विषयगत विभाजन बल्कि सशर्त है। विषय के आधार पर शैलियों का कोई सख्त वर्गीकरण नहीं है। उदाहरण के लिए, यदि वे गीतों की शैली-विषयगत विविधता के बारे में बात करते हैं, तो वे आमतौर पर प्रेम, दार्शनिक, परिदृश्य गीतों पर प्रकाश डालते हैं। लेकिन, जैसा कि आप समझते हैं, गीतों की विविधता इस सेट तक सीमित नहीं है।

यदि आप साहित्य के सिद्धांत का अध्ययन करने के लिए तैयार हैं, तो यह शैलियों के समूहों में महारत हासिल करने लायक है:

• महाकाव्य, यानी गद्य की शैलियाँ (महाकाव्य उपन्यास, उपन्यास, कहानी, लघु कथा, लघु कथा, दृष्टांत, परी कथा);
• गीतात्मक, अर्थात्, काव्यात्मक शैलियाँ (गीत कविता, शोकगीत, संदेश, श्लोक, उपसंहार, उपसंहार),
• नाटकीय - नाटकों के प्रकार (कॉमेडी, त्रासदी, नाटक, ट्रैजिकोमेडी),
• गीतात्मक महाकाव्य (गाथागीत, कविता)।

तालिकाओं में साहित्यिक विधाएँ

महाकाव्य शैलियाँ

• महाकाव्य उपन्यास

  महाकाव्य उपन्यास- लोक जीवन को एक महत्वपूर्ण मोड़ पर चित्रित करने वाला उपन्यास ऐतिहासिक युग. टॉल्स्टॉय द्वारा "वॉर एंड पीस", शोलोखोव द्वारा "क्विट फ्लोज़ द डॉन"।

• उपन्यास

  उपन्यास- एक बहु-समस्याग्रस्त कार्य जो किसी व्यक्ति को उसके गठन और विकास की प्रक्रिया में दर्शाता है। उपन्यास में कार्रवाई बाहरी या से संतृप्त है आंतरिक संघर्ष. विषय के अनुसार, ये हैं: ऐतिहासिक, व्यंग्यात्मक, शानदार, दार्शनिक, आदि। संरचना के अनुसार: पद्य में एक उपन्यास, एक ऐतिहासिक उपन्यास, आदि।

• कहानी

  कहानी- मध्यम या बड़े रूप का एक महाकाव्य कार्य, जो उनके प्राकृतिक अनुक्रम में घटनाओं की कथा के रूप में बनाया गया है। उपन्यास के विपरीत, पी. में सामग्री को क्रमबद्ध किया गया है, कोई तीखा कथानक नहीं है, पात्रों की भावनाओं का कोई नीला विश्लेषण नहीं है। पी. वैश्विक ऐतिहासिक प्रकृति के कार्य प्रस्तुत नहीं करता है।

• कहानी

  कहानी- एक छोटा महाकाव्य रूप, सीमित संख्या में पात्रों वाली एक छोटी कृति। आर. अक्सर एक समस्या प्रस्तुत करता है या एक घटना का वर्णन करता है। अप्रत्याशित अंत में लघुकथा आर से भिन्न है।

• दृष्टांत

  दृष्टांत- रूपक रूप में नैतिक शिक्षा। एक दृष्टान्त एक कल्पित कहानी से भिन्न होता है जिसमें वह अपनी कलात्मक सामग्री प्राप्त करता है मानव जीवन. उदाहरण: सुसमाचार दृष्टांत, धर्मी भूमि का दृष्टांत, ल्यूक द्वारा नाटक "एट द बॉटम" में बताया गया है।

गीतात्मक शैलियाँ

• गीतात्मक कविता

  गीतात्मक कविता- लेखक की ओर से या किसी काल्पनिक गीतात्मक नायक की ओर से लिखे गए गीतों का एक छोटा रूप। गीतकार नायक की आंतरिक दुनिया, उसकी भावनाओं, भावनाओं का वर्णन।

• शोकगीत

  शोकगीत- उदासी और उदासी की मनोदशाओं से ओत-प्रोत एक कविता। एक नियम के रूप में, शोकगीत की सामग्री है दार्शनिक चिंतन, दुखद विचार, दुःख।

• संदेश

  संदेश- किसी व्यक्ति को संबोधित कविता का पत्र। संदेश की विषय-वस्तु के अनुसार संदेश मैत्रीपूर्ण, गीतात्मक, व्यंग्यात्मक आदि हो सकता है। किसी एक व्यक्ति या लोगों के समूह को संबोधित।

• चुटकुला

  चुटकुला- एक कविता जो किसी विशिष्ट व्यक्ति का मज़ाक उड़ाती है। चारित्रिक विशेषताएं बुद्धि और संक्षिप्तता हैं।

• अरे हां

  अरे हां- एक कविता, जो शैली की गंभीरता और विषय-वस्तु की उत्कृष्टता से प्रतिष्ठित है। पद्य में स्तुति.

• गाथा

  गाथा- एक ठोस काव्यात्मक रूप, जिसमें आमतौर पर 14 छंद (पंक्तियाँ) शामिल होते हैं: 2 चौपाइयां-चौपाइयां (2 छंदों के लिए) और 2 तीन-पंक्ति वाले टेरसेट्स

नाटकीय शैलियाँ

• कॉमेडी

  कॉमेडी- एक प्रकार का नाटक जिसमें पात्रों, स्थितियों और कार्यों को मजाकिया रूपों में प्रस्तुत किया जाता है या हास्य से ओतप्रोत किया जाता है। व्यंग्यपूर्ण हास्य ("अंडरग्रोथ", "इंस्पेक्टर जनरल"), उच्च ("बुद्धि से शोक") और गीतात्मक ("द चेरी ऑर्चर्ड") हैं।

• त्रासदी

  त्रासदी- एक अप्रासंगिक पर आधारित कार्य जीवन संघर्षनायकों की पीड़ा और मृत्यु का कारण बना। विलियम शेक्सपियर का नाटक हैमलेट।

• नाटक

  नाटक- सोचना तीव्र संघर्ष, जो दुखद के विपरीत, इतना उदात्त, अधिक सांसारिक, सामान्य और किसी तरह हल करने योग्य नहीं है। नाटक प्राचीन सामग्री के बजाय आधुनिक सामग्री पर बनाया गया है और एक नए नायक को स्थापित करता है जिसने परिस्थितियों के खिलाफ विद्रोह किया है।

गीतात्मक महाकाव्य शैलियाँ

(महाकाव्य और गीतिका के बीच का मध्यवर्ती)

• कविता

  कविता- औसत गेय-महाकाव्य रूप, एक कथानक-कथा संगठन के साथ एक काम, जो एक नहीं, बल्कि एक का प्रतीक है पूरी लाइनअनुभव. विशेषताएं: एक विस्तृत कथानक की उपस्थिति और एक ही समय में करीबी ध्यानगीतात्मक नायक की आंतरिक दुनिया में - या गीतात्मक विषयांतरों की प्रचुरता। एन.वी. की कविता "डेड सोल्स" गोगोल

• गाथागीत

  गाथागीत- एक औसत गेय-महाकाव्य रूप, एक असामान्य, तनावपूर्ण कथानक वाला काम। यह पद्य में एक कहानी है. काव्यात्मक, ऐतिहासिक, पौराणिक या वीरतापूर्ण रूप में कही गई कहानी। गाथागीत का कथानक आमतौर पर लोककथाओं से उधार लिया जाता है। गाथागीत "स्वेतलाना", "ल्यूडमिला" वी.ए. ज़ुकोवस्की