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बेलारूसी राष्ट्रीय कला संग्रहालय। राष्ट्रीय कला संग्रहालय (बेलारूस): इतिहास, प्रदर्शनी, पता

इस अंक में, परियोजना "बेलाकार्ट के साथ बेलारूस के संग्रहालय" आपको आमंत्रित करती है आभासी यात्राराष्ट्रीय कला संग्रहालय द्वारा। यह वह स्थान है जहाँ कला वस्तुओं का एक अनूठा संग्रह एकत्र किया जाता है, ऐवाज़ोव्स्की, शिश्किन और पुकिरेव के मूल रखे जाते हैं। राष्ट्रीय कला संग्रहालय का संग्रह कितना समृद्ध और विविध है - नीचे पढ़ें। प्रत्येक बड़ा शहरविशेष स्थान हैं। ऐसी जगहें हैं जहां लोग फैशनेबल माने जाने के लिए जाते हैं; ऐसी जगहें हैं जो संस्कारी कहलाने का अधिकार देती हैं; और वे हैं जिनमें वे आत्मा और हृदय के आह्वान पर आते हैं, जिनमें आप यह समझने लगते हैं कि सुंदर और रमणीय बहुत करीब हैं। 76 वर्षों से, मिन्स्क में एक जगह है जहाँ लोग सुरम्य वैभव का आनंद लेने आते हैं। और यह जगह नेशनल है कला संग्रहालयबेलारूस गणराज्य। इस संग्रहालय की प्रदर्शनी, शाखाओं और निक्षेपागार में तीस हज़ार से अधिक कार्य हैं, जो बीस विभिन्न संग्रह बनाते हैं और दो मुख्य संग्रहालय संग्रह बनाते हैं: राष्ट्रीय कलाऔर दुनिया के देशों और लोगों से कला के स्मारकों का संग्रह।

संग्रहालय का आधिकारिक इतिहास 24 जनवरी, 1939 को शुरू होता है, जब बीएसएसआर के पीपुल्स कमिसर्स काउंसिल के निर्णय से मिन्स्क में स्टेट आर्ट गैलरी की स्थापना की गई थी। बाद के वर्षों में, गैलरी प्राप्त हुई नई स्थिति: अब से यह पहले से ही राज्य कला संग्रहालय था। और, अंत में, 1993 में, एक ब्रांड नाम सामने आया, जिसके द्वारा आज हम संग्रहालय को जानते हैं।

निकोलाई प्रोकोपाइविच मिखोलाप (1886-1979) के निर्देशन में गैलरी के काम की पूर्व-युद्ध अवधि कला संग्रहों के गहन गठन का समय था। आश्चर्यजनक रूप से कम समय में, कर्मचारियों ने अविश्वसनीय मात्रा में प्रदर्शनी एकत्र करने में कामयाबी हासिल की: चर्चों और चर्चों में पंथ कला के सबसे मूल्यवान कार्यों को बाहर निकाला गया और पंजीकृत किया गया, चित्रों, रेखाचित्रों और कला और शिल्प की बड़ी धनराशि एकत्र की गई। बेलारूस में संग्रहालयों के फंड। ट्रीटीकोव गैलरी और रूसी संग्रहालय, संग्रहालय द्वारा उनके फंड से कई कार्य दान किए गए थे ललित कलाउन्हें। जैसा। पुश्किन और राज्य हर्मिटेज. नई गैलरी के संग्रह में प्रसिद्ध रूसी सोवियत कलाकारों के काम भी शामिल हैं।

सितंबर 1939 में बीएसएसआर के साथ पश्चिमी बेलारूसी भूमि के पुनर्मिलन के बाद, आर्ट गैलरी को पश्चिमी बेलारूस के राष्ट्रीयकृत सम्पदा और महल से काम मिला, जिसमें नेस्विज़ में रेडज़विल राजकुमारों के महल के संग्रह का हिस्सा भी शामिल था। इस प्रकार, संग्रह को 18 वीं शताब्दी के स्लटस्क बेल्ट, फ्रेंच टेपेस्ट्री के समृद्ध संग्रह के साथ भर दिया गया था, पोर्ट्रेट पेंटिंग 16वीं-19वीं शताब्दी 1941 की शुरुआत में, बीएसएसआर की स्टेट आर्ट गैलरी के फंड में पहले से ही 2711 काम थे, जिनमें से 400 प्रदर्शन पर थे। गैलरी टीम, शोधकर्ताओंऔर कला इतिहासकार प्रत्येक स्मारक के विवरण और अध्ययन, संग्रहालय संग्रह की एक सूची के निर्माण पर काम के एक विशाल मोर्चे की प्रत्याशा में थे। परंतु... लेकिन महान देशभक्ति युद्ध शुरू हुआ। युद्ध के पहले दिनों में, पूरी सभा का भाग्य दुखद रूप से विकसित होता है। थोड़े समय में, यह बिना किसी निशान के गायब हो जाएगा। निकासी के लिए संग्रह तैयार किया जा रहा था, लेकिन वे इसे नहीं बचा सके - उन्होंने इसे बाहर नहीं निकाला। पूरी ताकत और पूरी सुरक्षा के साथ, मिन्स्क में कला संग्रह विजेताओं के सामने आया। आर्ट गैलरी के संग्रह का अस्तित्व समाप्त हो गया है, और इसके नुकसान को अपूरणीय कहा जा सकता है। आर्ट गैलरी के पूर्व-युद्ध संग्रह का भाग्य अभी भी अज्ञात है। संग्रहालय के इतिहास का दूसरा चरण बीएसएसआर के सम्मानित कला कार्यकर्ता की 33 साल की निस्वार्थ गतिविधि से जुड़ा है, 1944 से गैलरी के निदेशक, ऐलेना वासिलिवना अलादोवा (1907 - 1986), जिन्होंने रूसी और बेलारूसी कला विभाग का नेतृत्व किया। युद्ध से पहले। कुछ पहले कर्मचारियों की ऊर्जा और उत्साह के लिए धन्यवाद, जिन्होंने निस्वार्थ रूप से काम किया, अक्सर देर रात तक, संग्रहालय का शाब्दिक अर्थ "राख से उठ गया।" युद्ध के बाद की तबाही के बावजूद, गणतंत्र की सरकार ने गैलरी के लिए कार्यों की खरीद के लिए काफी धन आवंटित किया। रूस के संग्रहालयों ने फिर मदद की: राज्य संग्रहालयउन्हें। जैसा। पुश्किन, राज्य रूसी संग्रहालय। ई.वी. अलादोवा ने गैलरी के लिए एक विशेष भवन बनाने की अनुमति प्राप्त की। 1957 में, संग्रहालय ने आज तक हम सभी से परिचित अंदरूनी हिस्सों में एक गृहिणी पार्टी मनाई। राष्ट्रीय कला संग्रहालय के प्रदर्शनी का निरीक्षण उन हॉलों से शुरू होता है जो 50 के दशक में आगंतुकों को प्राप्त करते थे। आज यहां रूसी की मेजबानी की गई है कला XVIII- XX सदी की शुरुआत। इस अवधि के संग्रह में रूसी मास्टर्स द्वारा बनाई गई पेंटिंग, मूर्तिकला, ग्राफिक्स और कला और शिल्प के 5,000 से अधिक टुकड़े शामिल हैं। प्रदर्शनी हॉल में आप के.पी. ब्रायलोव, एस.एफ. शेड्रिन, आई.के. ऐवाज़ोव्स्की, वी. जी. पेरोवा, एन.एन. जीई, आई.ई. रेपिन, आई.आई. शिश्किन और रूसी कला के कई अन्य दिग्गज।

हालांकि, वी.वी. द्वारा पेंटिंग पर विशेष ध्यान दिया जाना चाहिए। पुकिरेव "असमान विवाह", जो शैली का एक प्रकार का क्लासिक बन गया है। बात यह है कि कला संग्रहालय ने 1875 में लिखे गए इस काम की एक प्रति प्रदर्शित की, यानी। 13 साल बाद कलाकार ने काम का पहला संस्करण बनाया। आज, "असमान विवाह" के बड़े भाई को स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी में रखा गया है।

1993 में, एक नए संग्रहालय भवन का निर्माण शुरू हुआ - मुख्य भवन का विस्तार। इससे प्रदर्शनी क्षेत्र में काफी विस्तार करना संभव हो गया। 12वीं सदी से शुरू होकर लगभग पूरा कॉर्पस हमारी राष्ट्रीय कला को समर्पित है। और समकालीन कलाकारों के साथ समाप्त। "पुराने" से "नए" भवन में स्लाइडिंग पोर्टल से गुजरते हुए, आप अपने आप को एक पूरी तरह से अलग संग्रहालय में पाते हैं। यह कंट्रास्ट कला संग्रहालय की यात्रा को अधिक यादगार और विविध बनाता है। क्षेत्र के विस्तार ने प्रदान करना संभव बना दिया प्रदर्शनी हॉलजो प्रदर्शनी की आधुनिक आवश्यकताओं और आगंतुकों की मांगों को पूरा करते हैं। विशेष उपकरणों ने जनता के देखने के लिए 12 वीं - 18 वीं शताब्दी की बेलारूसी कला की वास्तविक कलाकृतियों को प्रदर्शित करना संभव बना दिया। ये कई प्रतीक हैं, और मंदिरों की प्राचीन नक्काशीदार सजावट और पांडुलिपियाँ हैं। बेशक, यह ऐसी विशेष परिस्थितियों में है कि हमारा सही मायने में राष्ट्रीय खजाना - स्लटस्क बेल्ट - संग्रहीत किया जा सकता है। अकेले इस बैठक के लिए कला संग्रहालय देखने लायक है!

बेशक, राष्ट्रीय कला संग्रहालय में आप न केवल एक राष्ट्र की संस्कृति से परिचित हो सकते हैं। यहां दो और प्रदर्शनी स्थित हैं, जो आपको बेलारूस की सीमाओं से परे यात्रा करने की अनुमति देती हैं। प्रदर्शनी "16 वीं की पश्चिमी यूरोपीय कला - 20 वीं शताब्दी की शुरुआत" प्रसिद्ध और दोनों के कार्यों का परिचय देता है अल्पज्ञात कलाकारयूरोपीय कला के विभिन्न स्कूलों, युगों और प्रवृत्तियों का प्रतिनिधित्व करना। काफी रुचि की प्रदर्शनी है "पूर्व XIV की कला - XX सदियों।" इस संग्रह का इतिहास 1950 के दशक के उत्तरार्ध का है, जब चीनी सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाओं का एक महत्वपूर्ण संग्रह चीन के जनवादी गणराज्य के संस्कृति मंत्रालय द्वारा संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया गया था। आज, संग्रह सामने, मध्य, मध्य, दक्षिण और देशों के पारंपरिक कला रूपों को प्रस्तुत करता है दक्षिण - पूर्व एशिया, काकेशस और सुदूर पूर्व: चित्रकला और मूर्तिकला, लघु और कला लोक चित्रकला, बुनाई और कला धातु, चीनी मिट्टी की चीज़ें और चीनी मिट्टी के बरतन, चित्रित और क्लौइज़न तामचीनी, लकड़ी की नक्काशी, हड्डी की नक्काशी, पत्थर की नक्काशी, चित्रित और नक्काशीदार वार्निश।

बेलारूस गणराज्य का राष्ट्रीय कला संग्रहालय लंबे समय से सिर्फ एक संग्रहालय बनकर रह गया है। यह उसी समय है समारोह का हाल, और एक व्याख्यान कक्ष, और एक संवादात्मक स्थान, और कला का एक मंदिर। मिन्स्क निवासी (और न केवल) वार्षिक घटनाओं की प्रतीक्षा कर रहे हैं जो पहले से ही पारंपरिक हो गए हैं और इकट्ठा होते हैं, ऐसा लगता है, आधा शहर - "संग्रहालय की रात" और "वेरसनेवा वीचर"। लगभग हर संगीत स्वाद के लिए कई संगीत कार्यक्रम - शास्त्रीय से प्रायोगिक वैकल्पिक कलाकारों तक - लगभग हर हफ्ते यहां होते हैं। इंटरएक्टिव कार्यक्रमों ने लंबे समय तक सबसे असामान्य संग्रहालय दिशा के रूप में प्रसिद्धि प्राप्त की है, संग्रहालय को इस प्रकार की गतिविधि के प्रमुख में बदल दिया है। प्रत्येक प्रदर्शनी के लिए व्याख्यान और मास्टर कक्षाएं आयोजित की जाती हैं, जिससे सामग्री का गहन ज्ञान प्राप्त करना संभव हो जाता है। संग्रहालय में इस तरह के एक समृद्ध कार्यक्रम के साथ, आप पूरे परिवार को पूरे दिन बहुत खुशी के साथ बिता सकते हैं। यहां आप देश के एकमात्र कला कैफे में जाकर एक स्वादिष्ट विश्राम भी ले सकते हैं। आप कला संग्रहालय में लगभग किसी भी सुविधाजनक समय पर जा सकते हैं, और महीने में एक बार आप इसे मुफ्त में कर सकते हैं। संग्रहालय है संपूर्ण जीवन! केवल आलसी ही इस जीवन को व्यतीत कर सकता है।

बेलारूस गणराज्य का राष्ट्रीय कला संग्रहालय, मिन्स्क, सेंट। लेनिना, 20, दूरभाष: +375 17 327 71 63 खुलने का समय: 11:00 - 19:00 आगंतुकों के लिए टिकट कार्यालय और प्रवेश: 11:00 - 18:30 छुट्टी का दिन: मंगलवार 2016 में स्थायी प्रदर्शनी के लिए वयस्क टिकट की कीमत 50,000 रूबल है, कम टिकट 25,000 रूबल है। भ्रमण सेवाओं की लागत 100,000 रूबल से है। संग्रहालय की वेबसाइट-

बेलारूसी राष्ट्रीय कला संग्रहालय में कला कार्यों का सबसे बड़ा संग्रह है। संग्रहालय सक्रिय रूप से विकसित हो रहा है और बेलारूस गणराज्य का एक वास्तविक कला स्थान बन गया है।

राष्ट्रीय कला संग्रहालय: इतिहास

इस संग्रहालय का इतिहास 1939 में शुरू होता है। जब साम्यवादी कृषि विद्यालय (महिला व्यायामशाला का पूर्व भवन) के भवन में स्टेट आर्ट गैलरी खोली गई थी। गैलरी में 15 हॉल थे, जिनमें ग्राफिक्स, मूर्तिकला और पेंटिंग के विभाग थे।

संग्रहालय के कर्मचारियों ने सक्रिय रूप से एकत्र किया कला का काम करता हैबेलारूस के शहरों के संग्रहालयों से। मास्को संग्रहालयों और दीर्घाओं द्वारा कई कार्य दान किए गए थे। 1941 तक, गैलरी के कोष में 2,500 से अधिक कार्य शामिल थे। पेंटिंग्स, कला उद्योग, एंटीक फर्नीचर और टेपेस्ट्री, मीसेन और विभिन्न मेंटल घड़ियों को एकत्र किया गया था।

28 जून, 1941 को जर्मन सैनिकों ने मिन्स्क में प्रवेश किया। गैलरी को लूट लिया गया और अधिकांश मूल्यवान प्रदर्शन जर्मनी ले जाया गया। मिन्स्क गैलरी में सभी एकत्रित प्रदर्शनों का वर्णन करने का समय नहीं था, इसलिए उनमें से एक बड़ा हिस्सा वापस नहीं आया।

युद्ध के बाद, उस समय रूस में प्रदर्शनियों में होने वाले कार्यों का केवल एक छोटा सा हिस्सा वापस आ गया। 1944 से, गैलरी को हाउस ऑफ ट्रेड यूनियनों में रखा गया है। दो साल बाद, गैलरी में लगभग 300 कार्य थे, जिनमें के। ब्रायलोव, आई। लेविटन, बी। कुस्तोडीव शामिल थे। बाद में, उसके लिए एक नई इमारत तैयार की जाने लगी।

5 नवंबर, 1957 को BSSR के राज्य कला संग्रहालय का एक नया भवन खोला गया। 1993 में, संग्रहालय को देश की राष्ट्रीय कला पर जोर देने के साथ बेलारूस गणराज्य का राष्ट्रीय कला संग्रहालय कहा जाने लगा।

संग्रहालय भवन

प्रारंभ में, संग्रहालय भवन को किरोव और लेनिन सड़कों के कोने पर स्थित करने की योजना थी। मुख्य प्रवेश द्वार उल्यानोस्क स्ट्रीट के किनारे से माना जाता था। परियोजना लेखक एम.आई. बाकलानोव ने एम्पायर शैली में स्तंभों और अर्धवृत्ताकार खिड़कियों के साथ एक इमारत बनाने की योजना बनाई।

भवन के लिए डिजाइन विचारों को संशोधित किया जाना था जब इसके लिए आसन्न भवनों के साथ भूमि का एक और टुकड़ा आवंटित किया गया था। बाकलनोव ने आसपास के घरों के साथ नई इमारत से मिलान करने के लिए डिजाइन को बदल दिया।

नेशनल आर्ट म्यूज़ियम ने अपने फ़ंड में महत्वपूर्ण रूप से विस्तार किया, और बाद में एक्सटेंशन को भवन में जोड़ा गया। 2007 में संग्रहालय का पुनर्निर्माण किया गया था। इमारत के नए वास्तुकार विटाली बिल्लाकिन का विचार एक अद्वितीय निर्माण करना था संग्रहालय शहरजहां अतीत और वर्तमान मिलते हैं। आधुनिक संग्रहालय सजावटी प्लास्टर, मेहराब और स्तंभों से सजाया गया है, और इमारत का गुंबद कांच से बना है।

भविष्य में, मिन्स्क में एक संग्रहालय क्वार्टर बनाने की योजना है, जिसके केंद्र में एक राष्ट्रीय कला संग्रहालय होगा। क्वार्टर में कला के कार्यों के लिए नए मंडप होंगे, स्मारिका की दुकानें और कला कैफे खुलेंगे, और आंगन में एक मूर्तिकला पार्क स्थित होगा।

संग्रहालय प्रदर्शनी

संग्रहालय में लगभग 27,000 कार्य हैं। संग्रहालय में प्रदर्शन संग्रह में विभाजित हैं, जो राष्ट्रीय और विश्व कला दोनों के संग्रह का प्रतिनिधित्व करते हैं। विश्व कलामुख्य रूप से पूर्व और पश्चिमी यूरोप के स्वामी के कार्यों का प्रतिनिधित्व करते हैं।

प्राचीन बेलारूसी संग्रह 10 वीं -12 वीं शताब्दी के साथ-साथ मध्यकालीन पुरातात्विक खोजों से संबंधित कला और शिल्प द्वारा दर्शाया गया है। यहाँ आप प्राचीन कांच के बने पदार्थ, शतरंज की मूर्तियाँ, नक्काशीदार पत्थर के चिह्न, लकड़ी के प्लास्टिक के सामान, धार्मिक आभूषण के सामान (चैलिस, लिटर्जिकल केलिख) देख सकते हैं।

राष्ट्रीय कला संग्रहालय के चित्रों को 18वीं-20वीं शताब्दी की रूसी कला के संग्रह द्वारा दर्शाया गया है। मूर्तियां, कला और शिल्प की वस्तुएं और ग्राफिक्स में लगभग तीन हजार प्रदर्शन शामिल हैं। संग्रह में फ्योडोर ब्रूनी, मैक्सिम वोरोब्योव, दिमित्री लेविट्स्की, वासिली ट्रोपोनिन और अन्य के काम शामिल हैं।

सूचीबद्ध लोगों के अलावा, संग्रहालय में बेलारूसी का संग्रह भी है कला XIX-XXसदियों, XVI-XX सदियों की यूरोपीय कला और प्राच्य कला XIV-XX सदियों

ओरिएंटल कला का प्रतिनिधित्व सिरेमिक और चीनी मिट्टी के बरतन, चित्रित तामचीनी, लकड़ी और हड्डी की नक्काशी, पेंटिंग, लघुचित्र, मूर्तियां और बुनाई द्वारा किया जाता है।

आयोजन

प्रदर्शनियों के अलावा, संग्रहालय में बहुत सी रोचक घटनाएं होती हैं। बच्चों के लिए यहां बच्चों की कला कार्यशाला खुली है। संग्रहालय कलाकारों, मास्टर कक्षाओं और संगीत संध्याओं के साथ बैठकों की मेजबानी करता है।

अपने अस्तित्व के सभी वर्षों के लिए, संग्रहालय ने अनुसंधान गतिविधियों में खुद को स्थापित किया है। राष्ट्रीय कला संग्रहालय के कार्यकर्ता कला और आचरण के कार्यों की बहाली करते हैं डिजिटल कैटलॉग. कला के बारे में एल्बम और पुस्तकें प्रकाशित हैं। संग्रहालय द्वारा प्रकाशित नवीनतम पुस्तक को समर्पित है बेलारूसी कलाकार XIX-XX सदियों।

आगंतुक व्याख्यान में भाग ले सकते हैं और इंटरैक्टिव भ्रमणराष्ट्रीय और विश्व कला के लिए समर्पित। संग्रहालय कला कैफे में हर कोई थीम वाली फिल्में देख सकता है।

राष्ट्रीय कला संग्रहालय: खुलने का समय, पता

प्रदर्शनियों की प्रदर्शनी 11.00 से 19.00 बजे तक खुली रहती है, आगंतुकों का प्रवेश 18.30 तक किया जाता है।

मंगलवार छुट्टी का दिन है।

भ्रमण की कीमत 50 से 165 हजार बेलारूसी रूबल तक है।

राष्ट्रीय कला संग्रहालय लेनिन स्ट्रीट, 20 पर मिन्स्क शहर में स्थित है। यह इंडिपेंडेंस एवेन्यू के पास, स्टेशनों और कुलपोवस्काया के पास स्थित है।

वर्तमान में राष्ट्रीय निदेशक कलात्मक इवानोविचप्रोकोप्टसोव।

निष्कर्ष

बेलारूस गणराज्य का राष्ट्रीय कला संग्रहालय बड़ी संख्या में प्रदर्शनों के साथ दिलचस्प है। संग्रहालय के संग्रह प्राचीन काल से वर्तमान तक राष्ट्रीय बेलारूसी कला के साथ-साथ यूरोपीय और ओरिएंटल कला का प्रतिनिधित्व करते हैं। इसके क्षेत्र में विभिन्न मनोरंजक और शैक्षिक गतिविधियाँ आयोजित की जाती हैं।

सखा गणराज्य (याकूतिया) सबसे बड़ी भूमि है रूसी संघविविधता से भरपूर प्राकृतिक संसाधन, आर्थिक दृष्टि से रूस के सबसे महत्वपूर्ण विषयों में से एक। याकुटिया के लोग न केवल बर्फीली भूमि में बसने में कामयाब रहे, बल्कि चरम जलवायु परिस्थितियों में एक अनूठी संस्कृति का निर्माण करने में भी कामयाब रहे, दुनिया की कलात्मक जागरूकता के अपने निहित सुपरसेंसिबल रूप के साथ, ओलोंखो, वीणा संगीत, सजावटी की महाकाव्य कविता में सन्निहित और सजावटी कला। पुराने रोजमर्रा के जीवन की वस्तुओं की जानकारी सदियों से स्तरित है, जिसमें उपयोगितावादी और प्रतिष्ठित कार्य शामिल हैं। चाहे वह लकड़ी की नक्काशी हो या विशाल दाँत, सिलाई, कढ़ाई, या धातु और बर्च की छाल के उत्पाद, प्रत्येक वस्तु स्पष्ट रूप से लोगों की प्राकृतिक आशावाद, स्थानिक सोच के सौंदर्यशास्त्र को पकड़ती है, जिसकी उत्पत्ति पारंपरिक ब्रह्मांड की छवि पर वापस जाती है।

अब सखा गणराज्य (याकूतिया) आधुनिक है सांस्कृतिक केंद्ररूस के उत्तर-पूर्व में, एक पूर्ण-रक्त, तीव्र जीवन जी रहा है, जिसमें उच्चतम और मध्य है शैक्षणिक संस्थानों, अनुसंधान संस्थान, विज्ञान अकादमी, आध्यात्मिकता अकादमी, थिएटर, संग्रहालय, पुस्तकालय और अन्य सांस्कृतिक संस्थान। इसकी राजधानी - रूसी खोजकर्ताओं द्वारा 1632 में स्थापित याकुत्स्क शहर, उच्च जल लीना नदी के तट पर स्थित है, जिसे 200 हजार से अधिक नदियों और नालों द्वारा खिलाया जाता है। पुराने याकुत्स्क ने शिमोन देझनेव, व्लादिमीर एटलसोव, वासिली पोयारकोव, येरोफी खाबरोव की टुकड़ियों के लिए एक गढ़ के रूप में कार्य किया, जो नई भूमि विकसित करने के लिए सुसज्जित थे। 18वीं शताब्दी में, शहर वी.आई. बेरिंग, जे.आई. लिंडेनौ, भाइयों डी.वाईए द्वारा अकादमिक अभियानों के लिए शुरुआती बिंदु था। और ख.पी. लैपटेव, जी.ए. सरचेव और कई अन्य। पहले से ही 1638 में, दूर का उत्तरी शहर एक स्वतंत्र प्रशासनिक इकाई बन गया, जो एक विशाल क्षेत्र का केंद्र था। यह एक ऐसा शहर है जिसकी अपनी अनूठी नियति और जीवनी है। इसकी कई सड़कों और व्यक्तिगत इमारतों में अभी भी "पुरानी लकड़ी याकुत्स्क" का आकर्षण है।

आधुनिक में महत्वपूर्ण भूमिका सांस्कृतिक स्थानगणतंत्र पर राष्ट्रीय कला संग्रहालय का कब्जा है - समाज और उसकी संस्कृति के बीच, अतीत और वर्तमान की संस्कृति के बीच एक मध्यस्थ। इसका सबसे समृद्ध संग्रह याकुतियों की कई पीढ़ियों के सामाजिक अनुभव को स्पष्ट करता है जिन्होंने छवि को विकसित किया उत्तरी किनाराजटिल में ऐतिहासिक स्थितियांरूसी राज्य का दर्जा मजबूत करना। संग्रहालय निधि में ललित कला के सभी प्रकार और शैलियों, 16 वीं -20 वीं शताब्दी के विदेशी, रूसी, रूसी स्वामी के कार्य, 18 वीं - 21 वीं शताब्दी की शुरुआत में याकुटिया की कला का एक विस्तृत चित्रमाला शामिल है।

संग्रहालय के संग्रह का आधार स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी के फंड से 27 पेंटिंग थे, जिन्हें 1928 में गणतंत्र को दान कर दिया गया था। यह छोटा संग्रह दूसरे के रूसी चित्रकला के विशिष्ट उदाहरणों के चयन का प्रतिनिधित्व करता है XIX का आधा- 20वीं सदी की शुरुआत। चित्रों के बीच, लेखक के ब्रश की पुष्टि करते हुए, अपने भाई के ऑटोग्राफ के साथ आई. आई. लेविटन द्वारा एक छोटे से परिदृश्य "लेट ऑटम" को नोट किया जा सकता है। प्रसिद्ध कलाकार; फिलिस्तीनी श्रृंखला से वीडी पोलेनोव द्वारा रेखाचित्र; केए कोरोविन द्वारा व्यापक रूप से और स्वतंत्र रूप से चित्रित अभी भी जीवन "गुलदस्ता" (1908), जिसमें "रूसी प्रभाववाद" और दो चित्रों की विशिष्ट विशेषताओं को दर्शाया गया है - आकर्षक महिला चित्र - "लेडी इन ब्लैक" (1864) केई माकोवस्की द्वारा और "ऐलेना का चित्र" (?) स्नेगिरेवा ”(1897) वी. ई. माकोवस्की द्वारा, Tsvetkovskaya गैलरी से उत्पन्न। ये काम, उनकी सचित्र खूबियों और प्रस्तुत नामों के अर्थ से, शुरू में एक गुणात्मक स्तर निर्धारित करते हैं, जो बड़े पैमाने पर संग्रह के आगे के गठन के तरीकों को निर्धारित करता है।

डेवलेटोव के. चै. एत्मातोव के "द फर्स्ट टीचर" के काम पर आधारित श्रृंखला से। कागज, पेंसिल

याकुत्स्क में एक आर्ट गैलरी खोलने का विचार अनुसंधान समाज "सखा केस्किले" का है, जो स्थानीय इतिहास के प्रति उत्साही, कलाकारों और शोधकर्ताओं को एक साथ लाया। रचनात्मक गतिविधिसमाज अत्यंत सक्रिय था: 1925 में आर्ट गैलरी खोलने के लिए एक परियोजना प्रस्तावित की गई थी, 1926 में ललित कलाओं की एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी, 1927 में गैलरी के मुद्दे पर याकूत ASSR की सरकार द्वारा विचार किया गया था। YASSR के पीपुल्स कमिसर्स काउंसिल के YATsIK के अध्यक्ष, M.K. Ammosov, KNR (YASSR के उत्पादक बलों के अध्ययन के लिए USSR एकेडमी ऑफ साइंसेज के आयोग) के माध्यम से, पीपुल्स कमिश्रिएट के संग्रहालय विभाग के साथ बातचीत की। भविष्य की आर्ट गैलरी में रूसी और पश्चिमी यूरोपीय क्लासिक्स के कार्यों के दान पर RSFSR की शिक्षा के लिए। याकुट गणराज्य के आयोग ने इरकुत्स्क के क्यूरेटर को शामिल करना आवश्यक समझा आर्ट गैलरी, चित्रकार बी.आई. लेबेदिंस्की, जिन्होंने उत्साहपूर्वक साइबेरियाई कलाकारों से चित्रों को इकट्ठा करने और प्राप्त करने के बारे में निर्धारित किया, और याकुत गैलरी के लिए लैंडस्केप-पैनल "द लीना रिवर एट द कंफ्लुएंस ऑफ द एल्डन" (1928) भी चित्रित किया। इरकुत्स्क के एक पत्र में, वह लिखते हैं: "काम ही इतना दिलचस्प, रोमांचक और जिम्मेदार है कि यह अनैच्छिक रूप से सभी खाली समय को भर देता है, जो दोगुने गति से चलता है।" यह उल्लेखनीय है कि संग्रह में याकूत लोगों के व्यक्तिगत दान का उपयोग साइबेरियाई कलाकारों द्वारा चित्रों की एक यात्रा प्रदर्शनी से कार्यों को खरीदने के लिए किया जाता है। 1

इस प्रकार गणतंत्र में भविष्य के कला संग्रहालय का जन्म शुरू हुआ। याकुटिया की सरकार और सखा केस्किले समाज ने एक समान लक्ष्य के लिए प्रयास करते हुए, एक राष्ट्रीय गैलरी बनाने के लिए हर संभव प्रयास और अवसर बनाया। दुर्भाग्य से, वित्तीय समस्याओं ने परियोजना को कई वर्षों तक विलंबित किया, लेकिन स्थानीय विद्या के क्षेत्रीय संग्रहालय में एक कला कक्ष खोलने का निर्णय लिया गया।

लेडनेव वी. ए. (जन्म 1940)। पुश्किन को गुलाब। कैनवास, तेल

आर्ट हॉल को 1946 में एक स्वतंत्र संस्थान का दर्जा मिला और उसी समय, YASSR के पीपुल्स कमिसर्स काउंसिल के कला विभाग के आदेश से, इसे ललित कला के याकूत संग्रहालय में बदल दिया गया। लेकिन महान के बीच में भी देशभक्ति युद्ध, सितंबर 1943 में, RSFSR के पीपुल्स कमिसर्स काउंसिल के तहत कला विभाग ने विकास पर एक संकल्प अपनाया अलग - अलग प्रकार YASSR में कला और, विशेष रूप से, एक कला संग्रहालय खोलने की आवश्यकता। इस विचार को याकुत यूनियन ऑफ आर्टिस्ट्स के अध्यक्ष, याकुटिया पेट्र पेट्रोविच रोमानोव (1902 - 1952) के पीपुल्स आर्टिस्ट की प्रत्यक्ष भागीदारी के साथ महसूस किया गया था।

लेव मिखाइलोविच गबीशेव (1923-1975) की गतिविधि, एक कलाकार जो 1952 से 1975 तक इसके निदेशक बने, ने संग्रहालय के विकास में एक बड़ी भूमिका निभाई। में उसके संबंध थे रचनात्मक घेरे, मास्को में कलेक्टरों से परिचित थे और राष्ट्रीय खजाने के रूप में याकुट संग्रहालय के विकास और प्रचार के लिए वास्तविक उत्साह दिखाया। व्यापक विद्वता, सौंदर्यवादी स्वभाव ने एल.एम. गबीशेव को संग्रह की मूल संरचना रखने की अनुमति दी। देश के विभिन्न भंडारगृहों में उनके द्वारा चुने गए कार्य, प्रमुख कलाकारों की कार्यशालाएं और निजी संग्रह, प्रमुख से विशेषज्ञों के साथ व्यापक पत्राचार रूसी संग्रहालयनिधियों में पुरानी और आधुनिक कला के उच्च-गुणवत्ता वाले कार्यों की व्यवस्थित प्राप्ति में योगदान दिया।

इनोकेंटिएवा एन। साधारण दिन। कैनवास, तेल

संग्रह अन्य संग्रहालयों के भंडार से प्राप्तियों पर आधारित है। 1954-1955 में, कांस्य और हड्डी, चीनी मिट्टी के बरतन से बनी छोटी मूर्तियों का एक छोटा लेकिन दिलचस्प संग्रह, क्लोइज़न एनामेल वाली वस्तुएं, जापान, चीन, तिब्बत और 17 वीं -20 वीं शताब्दी के मंगोलिया के स्वामी द्वारा स्क्रॉल पर पेंटिंग को फंड से स्थानांतरित किया गया था। ओरिएंटल कला संग्रहालय के। इन वस्तुओं में निस्संदेह रुचि जापानी लोक लघु मूर्तिकला है - प्रसिद्ध नेटसुक, साथ ही ओपनवर्क चीनी नक्काशी। संग्रहालय से दान और अधिग्रहण के साथ ओरिएंटल कला खंड का विकास जारी है।

गणतंत्र में संग्रहालय के काम के इतिहास में एक उज्ज्वल पृष्ठ 1962 में प्रसिद्ध याकुत वैज्ञानिक, डॉक्टर ऑफ इकोनॉमिक्स, प्रोफेसर मिखाइल फेडोरोविच के पारिवारिक संग्रह से 16 वीं -19 वीं शताब्दी की पश्चिमी यूरोपीय कला के 250 से अधिक कार्यों का मुफ्त हस्तांतरण था। गबीशेव (1902-1958)। उपहार के हिस्से के रूप में, इतालवी मास्टर्स का उल्लेख किया जा सकता है - निकोलो रेनियरी (सी। 1590-1667), जियोवन्नी बतिस्ता पिटोनी (1687-1767), डच कलाकार- अलेक्जेंडर एड्रियनसेन (1587-1661), फ्रेडेरिको डी माउचरॉन (1633-1686), 17 वीं शताब्दी की पहली तिमाही के एक अज्ञात फ्लेमिश मास्टर द्वारा उत्कृष्ट चित्र। 1970 में एमएफ गबीशेव के संग्रह से चित्रों के आधार पर, 1909 में निर्मित याकुत्स्क जिला कोषागार के पूर्व भवन में, एक शाखा खोली गई - "पश्चिमी यूरोपीय कला का संग्रहालय", 1995 में "गैलरी" में तब्दील विदेशी कलाप्रोफेसर एम.एफ. गबीशेव के नाम पर।

वर्षगांठ प्रदर्शनी "ज़िगांस्क: विरासत, परंपराएं, आधुनिकता" ध्रुवीय ज़िगांस्क की 385वीं वर्षगांठ को समर्पित

याकुत्स्क कला संग्रहालय की नींव रखने वाली रूसी कला का संग्रह बाद के वर्षों में बढ़ता रहा। 18 वीं -19 वीं शताब्दी ए.जी. उक्तोम्स्की, एम.आई. माखाएव, एन.जी. चेर्नेत्सोव, आई.एन. क्राम्स्कोय, आई.ई. F.Ya. गार्डनर, A.G. पोपोव, M.S. कुज़नेत्सोव की रूसी फैक्ट्रियाँ, पी.के. क्लोड्ट और E.E. सिल्वर द्वारा गिल्डिंग और ब्लैकिंग के साथ मूर्तिकला।

प्रसिद्ध मास्को कलेक्टर एफ.ई. विस्नेव्स्की, जिन्होंने कई वर्षों तक रूसी और पश्चिमी यूरोपीय चित्रकला के कार्यों का दान किया, पुरानी कला का संग्रह बनाने में संग्रहालय के लिए बहुत मददगार थे। उनमें से एक बच्चों का चित्र है - 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के एक अज्ञात रूसी मास्टर द्वारा "ए बॉय विद ए रैटल", एन.जी.

यह उन कार्यों पर भी ध्यान दिया जाना चाहिए जो बाद में रूसी कला विभाग में प्रवेश कर गए, उनमें से आई. आई. शिश्किन द्वारा "ट्वाइलाइट" (1883) परिदृश्य " चाँदनी रात» एआई कुइंद्ज़ी, "एक युवा जॉर्जियाई महिला का चित्र", संभवतः एमए व्रुबेल द्वारा निष्पादित, साथ ही साथ आईके ऐवाज़ोव्स्की की पेंटिंग "द हेरोइन ऑफ़ बाबोलिना ..." (1880)।

प्रदर्शनी "हसेरियादा के चेहरे"

संग्रहालय के इतिहास की शुरुआत से ही, 20वीं शताब्दी का दूसरा सबसे बड़ा कला विभाग विकसित होना शुरू हो गया था। यह P.P.Konchalovsky, A.M.Korin, G.G.Ryazhsky, A.P.Ostroumova-Lebedeva, V.A.Favorsky, A.T.Matveev द्वारा काम प्रस्तुत करता है। संग्रह को हर दशक में नए प्रदर्शनों के साथ फिर से भर दिया गया, जो देश में होने वाली कलात्मक प्रक्रियाओं को दर्शाता है। इस प्रकार, 1980 के दशक के अंत और 1990 के दशक की शुरुआत में, कई दिलचस्प काम करता है 1920-1930 के दशक के कलाकार वी.पी. बेलीएव, एस.ए. लुचिश्किन, डी.आई. मित्रोखिन और आधुनिक स्वामी जी.एम. कोरज़ेव, पी.पी.

रूसी कला के खंड में एक संग्रह शामिल है लोक कला- रूसी शिल्प - Kholmogory हड्डी, Dymkovo और Filimonovo खिलौने, आर्कान्जेस्क चिप्ड बर्ड्स, लाह लघु, रेशम पेंटिंग, चीनी मिट्टी के बरतन, आदि। आभूषण कला का प्रतिनिधित्व विभिन्न प्रकार की तकनीकों और सामग्रियों द्वारा किया जाता है: अलौह धातुओं, चांदी, पत्थर, मीनाकारी से बनी वस्तुएं।

संग्रहालय संग्रह का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा यकुतिया की कला है, जिसका संग्रह इसकी पूर्णता और कालानुक्रमिक सद्भाव से अलग है। याकूत पेशेवर ललित कलाओं के विकास के मार्ग जटिल और गतिशील हैं, यह सखा लोगों के दार्शनिक और सौंदर्यवादी विचारों को दर्शाता है, कलात्मक कार्यों की समानता और खोज जो कलाकारों की पहली पीढ़ी से पहले उत्पन्न हुई थी जिन्होंने अपना राष्ट्रीय बनाने की मांग की थी कला स्कूल. याकुत ललित कला के संस्थापकों में याकुतिया के लोक कलाकार हैं: आई. वी. पोपोव (1874-1945), जिनका काम ललित संस्कृति का पहला अनुभव था और याकूत भूमि में रूसी कला की परंपराओं का विकास था; एम.एम. नोसोव (1887-1960), जिनके कार्यों में रुचि है लोककथाओं की कहानियाँऔर भौतिक संस्कृतिसखा लोग; पीपी रोमानोव (1902-1952), जिनका नाम याकुटिया के कलाकारों के संघ के व्यावसायिक विकास और स्वयं संग्रहालय के निर्माण से जुड़ा है।

प्रदर्शनी "उरण आईआईएस: वाईजीईएस वोना एनीजी केईएम" (सजावटी सिलाई: परंपराएं और आधुनिकता)

संग्रहालय संग्रह में याकुट विभाग 1960 के दशक के मध्य में इसकी मुख्य विशेषताओं में निर्धारित किया गया था, जो सफल विकासगणतंत्र की पेशेवर ललित कला। इसके गठन के लिए बहुत महत्व के बड़े थे कला प्रदर्शनियां 1950-1980 के दशक के उत्तरार्ध में, जो याकुटिया और रूस में हुआ, आंचलिक समूहों का निर्माण और कई अन्य कारक जिन्होंने कलाकारों के रचनात्मक विकास को प्रेरित किया।

1970 के दशक में, संग्रह की रचना उन कार्यों से समृद्ध थी जो अपने तरीके से एक मूल, अनूठी घटना को दर्शाती थी, जैसे कि "याकूत ग्राफिक्स", जिसमें एक उज्ज्वल राष्ट्रीय पहचान, विषयों की अपनी सीमा, आलंकारिक संरचना, साथ ही विशेषता थी। विभिन्न तकनीकों के उपयोग के रूप में: ड्राइंग, नक़्क़ाशी, लिनोकट, लिथोग्राफ, वुडकट्स, मोनोटाइप आदि।

संग्रहालय में बड़ी संख्या में ऐसे काम हैं जिन्हें कई याकूत कलाकारों की रचनात्मक विरासत के लिए कार्यक्रम के रूप में माना जा सकता है: चित्रकार ए.एन. ओसिपोव, वी.जी. पेट्रोव, ए.पी. सोबाकिन, ई.आई. ग्राफिक कलाकार ई.एस. शिवत्सेव, ए.पी. मुन्खालोव, वी.आर. वसीलीव, वी.एस. करमज़िन, एम.ए. मूर्तिकार केएन पश्निकोव, एसए एगोरोव, पीए ज़खारोव, आरएन बर्टसेवा; कला और शिल्प के परास्नातक टी.वी. अम्मोसोवा, एस.एन. याकुटिया की ललित कलाओं की विषयगत, आलंकारिक, शैलीगत और पारंपरिक विशेषताओं का प्रतिनिधित्व करने वाले पेस्टेरेवा, एसएन पेट्रोव, ईई अम्मोसोवा, ए। शिवत्सेवा और कई अन्य।

आधुनिक कलात्मक प्रक्रिया शैलीगत समझौता, सजावटी प्लास्टिक तकनीकों की खोज और चित्रित अर्थ की अस्पष्टता द्वारा चिह्नित कार्यों में परिलक्षित होती है। दुनिया के बदले हुए दृष्टिकोण ने विश्व कला के अनुभव के लिए कलाकारों की व्यापक अपील को जन्म दिया, वास्तविकता की वास्तविकताओं और एक तेज राष्ट्रीय रंग के एक अस्पष्ट पुनर्विचार का कारण बना। सामयिक सार्वभौमिक समस्याओं की व्याख्या के साथ-साथ युवा कलाकार, एक नए तरीके सेमनुष्य और समाज, मनुष्य और पर्यावरण के बीच संबंधों के विषय को समझें। इस संबंध में, ए.डी. वसीलीव, एमजी स्ट्रॉस्टिन, एमएम लुकिना, यू.वी. स्पिरिडोनोव, ए. चिकाचेव, टी.ई. शापोशनिकोवा, ई.आई.

लोक और सजावटी और अनुप्रयुक्त कला विभाग द्वारा याकुटिया की ललित कलाओं के पैनोरमा को पूरा किया गया है। इसमें 18वीं-19वीं शताब्दी की वस्तुओं के साथ-साथ आधुनिक कारीगरों के उत्पादों के उत्कृष्ट उदाहरण शामिल हैं, जो चांदी, लकड़ी और बर्च की छाल की नक्काशी पर घोड़ों की बुनाई, फर मोज़ेक, कढ़ाई, उत्कीर्णन और काला करने की परंपराओं को जारी रखते हैं और विकसित करते हैं।

RSFSR और YASSR टेरेंटी वासिलीविच अम्मोसोव के पीपुल्स आर्टिस्ट की प्रदर्शनी

संग्रहालय का एक विशेष गौरव 19वीं-20वीं शताब्दी की नक्काशीदार हड्डियों का संग्रह है। यह अपने कलात्मक महत्व में एक अनूठी सांस्कृतिक घटना का प्रतिनिधित्व करता है, जो जातीय सोच की मौलिकता की गवाही देता है। संग्रह की संरचना के अनुसार, इस कला शिल्प के विकास का पता लगाया जा सकता है, जिसे 18वीं शताब्दी के बाद से जाना जाता है, इसकी विशेषताएँ- प्लास्टिसिटी, अभिव्यक्ति, चयन में संक्षिप्तता दृश्य साधन. विषय और शैली की विविधता महान है - पारंपरिक ताबूत, सजावटी कटोरे, प्लेट, शतरंज से लेकर लोककथाओं के रूपांकनों, पशु मूर्तियों, ग्रामीण जीवन के दृश्यों, चाकू, पाइप और जीवाश्म मैमथ टस्क से बने लेखन उपकरणों के साथ बहु-आकृति रचनाओं तक।

तीन प्रसिद्ध बोन कार्वर, पुरस्कार विजेताओं की विरासत राज्य पुरस्कारआरएसएफएसआर का नाम आईई रेपिन - टीवी अम्मोसोव, एसएन पेस्टेरेवा, एसएन पेट्रोव के नाम पर रखा गया है, जो अपने काम में सामंजस्यपूर्ण और पूरी तरह से संयुक्त हैं लोक आधारऔर दुनिया की व्यक्तिगत दृष्टि।

में पिछले साल कासंग्रह के ऐसे खंड जैसे साइबेरियाई आइकन पेंटिंग का गठन किया गया था (जहां स्थानीय स्वामी के आइकन की उपस्थिति हमारे लिए विशेष रूप से मूल्यवान है), पुस्तक चित्रण, पोस्टर, दर्शनीय स्थल। नए आगमन ने लकड़ी की नक्काशी, सिलाई, कपड़े पर कढ़ाई और फर और आभूषण कला को सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के स्वतंत्र वर्गों के रूप में एकल करना संभव बना दिया। अब याकुट संग्रहालय में कला और शिल्प का एक ठोस संग्रह है उत्तरी लोगमहान कलात्मक मूल्य का।

खोजें और बनाए रखें प्रतिभाशाली कलाकार, दर्शकों को अपने काम दिखाने के लिए, संग्रहालय के चारों ओर ललित कला के संरक्षक और पारखी इकट्ठा करने के लिए, यह सुनिश्चित करने के लिए प्रयास करने के लिए सबसे अच्छा काम करता हैआधुनिक स्वामी निजी संग्रह में बिखरे नहीं थे, लेकिन संग्रहालय संग्रह में समाप्त हो गए, उसी समय पुरानी कला के वर्गों की भरपाई - ये संग्रहालय के व्यापक कार्य हैं। कार्यों के चयन में मुख्य सिद्धांत प्लास्टिक की भाषा की गुणवत्ता, नवीनता, रचनात्मक अभिव्यक्ति की मौलिकता और तीव्रता हैं। संग्रहालय संग्रह संग्रहालय के कर्मचारियों की कई पीढ़ियों के निस्वार्थ कार्य का सार्थक परिणाम है अच्छा कामविभिन्न प्रकृति के संग्रहों के व्यवस्थितकरण, संरक्षण, अध्ययन और अधिग्रहण पर। पिछले दशकों में व्यवस्थित पुनःपूर्ति ने संग्रह के सभी ऐतिहासिक रूप से स्थापित विभागों को समृद्ध किया है। वर्तमान समय में संचित धन का गहराई से अध्ययन करना, व्यापक रूप से और लगातार करना, उन्हें व्यापक रूप से प्रकाशित करना और लोकप्रिय बनाना और उनके प्रदर्शन के लिए नई स्थितियाँ बनाना मुख्य कार्य है।

प्रदर्शनी "सेरेल आइज सेरगे" (आत्मा के स्थान की वर्तमान)

कई लोगों ने संग्रहालय के भाग्य में सक्रिय भाग लिया, कलेक्टरों, निजी व्यक्तियों, अन्य संग्रहालयों के रिपॉजिटरी, स्वयं कलाकारों से सैकड़ों काम आए सार्वजनिक धन USSR के संस्कृति मंत्रालय, RSFSR, YASSR, रूस और याकुटिया के कलाकारों का संघ, साथ ही कई कला प्रेमी। याकूत संग्रह में व्यवस्थित रूप से विकसित होने वाले नए विभागों ने संग्रहालय को एक विविध चरित्र दिया, जो अलग-अलग समय और लोगों की कला को प्रस्तुत करता है। नवीनतम अधिग्रहणों में से, किसी को ग्राफिक कलाकारों वीआर वासिलिव, यू.आई.वोत्याकोव, वीडी इवानोव के कार्यों का नाम देना चाहिए; हड्डी कटर एसएन पेट्रोव, एसएन पेस्टेरेवा; चित्रकार एमएन मैगाट्रोवा।

विशेष गर्मजोशी और कृतज्ञता के साथ, मैं दाताओं के नामों को याद करना चाहूंगा, जैसे ईडी कार्दोवस्काया, वीएन बक्शीव, एएन सखारोव्स्काया, ए.एम. गोर्शमैन, बी.एफ. डोमाश्निकोव, ई.ई. अम्मोसोवा, यू.एन.

संग्रहालय के कर्मचारियों का नेतृत्व श्रमसाध्य कार्यसंग्रहालय के खजाने के विवरण और नए का उपयोग करके राज्य वैज्ञानिक सूची के निर्माण पर संग्रहालय प्रौद्योगिकियां. साथ ही, प्रदर्शनियों के जीर्णोद्धार और संरक्षण पर व्यापक कार्य किया जा रहा है। 1992 में, प्रोफेसर एम.एफ. गबीशेव के नाम पर याकुत रिपब्लिकन म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स को विशेष रूप से मूल्यवान वस्तुओं के रजिस्टर में शामिल किया गया था। राष्ट्रीय खजानागणतंत्र, 1995 में इसे गणतंत्र में सभी कला दीर्घाओं और संग्रहालयों के लिए एक अनुसंधान, संगठनात्मक, पद्धतिगत और शैक्षिक केंद्र के कार्यों के साथ राज्य संग्रहालय कला परिसर "सखा गणराज्य (याकूतिया) के राष्ट्रीय कला संग्रहालय" में बदल दिया गया था।

ए.एल. गबीशेवा
सीईओ
राज्य संग्रहालय कला परिसर

टिप्पणियाँ:

1. अभिलेखीय जानकारी प्रकाशन के अनुसार दी गई है: पोतापोवा I.A. "कदम रचनात्मक विकास"। याकुत्स्क, 1982

संग्रहालय के निदेशक

1946-1952 कैंडिंस्की व्याचेस्लाव अलेक्सेविच (1902-1980), याकूत स्वायत्त सोवियत समाजवादी गणराज्य के पीपुल्स आर्टिस्ट, चित्रकार।

1952-1975 गबीशेव लेव मिखाइलोविच (1923-1975), याकूत एएसएसआर के सम्मानित कला कार्यकर्ता, चित्रकार।

1975-1983 विक्टर ग्रिगोरीविच पेट्रोव (जन्म 1928), सखा गणराज्य (याकूतिया) के संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता, चित्रकार।

1984-1993 वसीलीवा नताल्या मिखाइलोवना (जन्म 1938), कला समीक्षक।

1993 - वर्तमान समय तक सखा गणराज्य (याकूतिया) के सम्मानित कला कार्यकर्ता अस्य लवोवना गबीशेवा, कला समीक्षक।

स्थायी प्रदर्शनी

सखा गणराज्य (याकूतिया) के राष्ट्रीय कला संग्रहालय की स्थायी प्रदर्शनी: रूसी और घरेलू कला XVIII-XX सदियों, याकुटिया XVIII-XX सदियों की कला। RS (Y) का राष्ट्रीय कला संग्रहालय, किरोव, 9

एक कला संग्रहालय स्थापित करने का निर्णय सितंबर 1943 में किया गया था। आर्ट हॉल, जो 1925 से अस्तित्व में था, को 1946 में एक स्वतंत्र संस्थान का दर्जा मिला, और उसी समय, याकुत स्वायत्त सोवियत समाजवादी गणराज्य के पीपुल्स कमिसर्स काउंसिल के कला विभाग के आदेश से, इसे में बदल दिया गया ललित कला का याकूत संग्रहालय।

संग्रहालय के संग्रह का आधार स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी के फंड से 27 पेंटिंग थे, जिन्हें 1928 में गणतंत्र को दान कर दिया गया था। इस छोटे से संग्रह ने 19वीं सदी के दूसरे भाग - 20वीं सदी की शुरुआत में रूसी चित्रकला के विशिष्ट उदाहरणों के चयन का प्रतिनिधित्व किया। चित्रों के बीच, आई। आई। द्वारा एक छोटे से परिदृश्य "लेट ऑटम" को नोट किया जा सकता है। लेविटन अपने भाई के ऑटोग्राफ के साथ, प्रसिद्ध कलाकार के ब्रश के लेखक होने की पुष्टि करता है; स्केच बाय वी.डी. फिलीस्तीनी श्रृंखला से पोलेनोव; व्यापक रूप से और स्वतंत्र रूप से चित्रित अभी भी जीवन "गुलदस्ता" (1908) के.ए. कोरोविन, जो "रूसी प्रभाववाद" और दो चित्रों की विशिष्ट विशेषताओं को दर्शाता है - आकर्षक महिला चित्र - "लेडी इन ब्लैक" (1864) के.ई. माकोवस्की और "ऐलेना का चित्र (?) स्नेगिरेवा" (1897) वी.ई. माकोवस्की, Tsvetkovskaya गैलरी से उत्पन्न। ये काम, उनकी सचित्र खूबियों और प्रस्तुत नामों के अर्थ से, शुरू में एक गुणात्मक स्तर निर्धारित करते हैं, जो बड़े पैमाने पर संग्रह के आगे के गठन के तरीकों को निर्धारित करता है।

संग्रह में अन्य संग्रहालयों के भंडारगृहों से प्राप्तियां भी हैं। 1954-1955 में, कांस्य और हड्डी, चीनी मिट्टी के बरतन से बनी छोटी मूर्तियों का एक छोटा लेकिन दिलचस्प संग्रह, क्लोइज़न एनामेल वाली वस्तुएं, जापान, चीन, तिब्बत और 17 वीं -20 वीं शताब्दी के मंगोलिया के स्वामी द्वारा स्क्रॉल पर पेंटिंग को फंड से स्थानांतरित किया गया था। ओरिएंटल कला संग्रहालय के। इन वस्तुओं में निस्संदेह रुचि जापानी लोक लघु मूर्तिकला है - प्रसिद्ध नेटसुक, साथ ही ओपनवर्क चीनी नक्काशी। संग्रहालय से दान और अधिग्रहण के साथ ओरिएंटल कला खंड का विकास जारी है।

संग्रहालय में बड़ी संख्या में ऐसे काम हैं जिन्हें कई याकूत कलाकारों की रचनात्मक विरासत के लिए प्रोग्रामेटिक माना जा सकता है।

प्रतियोगिता के विजेता "बदलते विश्व में बदलते संग्रहालय" 2009 परियोजना "युवा कला के लिए बिएननेल" यहां और अब "

मिन्स्क एक शहर है हजार साल का इतिहासपहले से ही अपने आप में हमारे महाद्वीप के यूरोपीय भाग का एक मील का पत्थर है और इसमें अविश्वसनीय मात्रा में वास्तुशिल्प और शामिल हैं ऐतिहासिक स्मारकसभी के लिए अवश्य जाएँ स्लाव लोगक्योंकि यह शुरुआत है सामान्य इतिहास. अक्सर पर्यटक अंदर जाना पसंद करते हैं अपरिचित शहरसंग्रहालय। मिन्स्क के लिए, वे असामान्य नहीं हैं। उनमें से एक प्रसिद्ध है बेलारूस गणराज्य का राष्ट्रीय कला संग्रहालय.

सबसे दिलचस्प में से एक बेलारूस गणराज्य का राष्ट्रीय कला संग्रहालय है, जिसने 2014 में अपनी 75वीं वर्षगांठ मनाई थी। संग्रहालय के संग्रह में शामिल हैं सबसे बड़ा संग्रहबेलारूसी और विदेशी कला। नेशनल आर्ट म्यूज़ियम ने स्टेट आर्ट गैलरी के साथ अपना अस्तित्व शुरू किया, जो कि विटेबस्क, गोमेल, मोगिलेव और मिन्स्क के संग्रहालयों से एकत्र की गई उत्कृष्ट कृतियों को प्रदर्शित करने के लिए कम्युनिस्ट कृषि विद्यालय के 15 हॉल में पिछली शताब्दी के 39 में खोला गया था, साथ ही स्थानांतरित भी किया गया था। त्रेताकोव गैलरी, रूसी और पुश्किन संग्रहालयऔर हर्मिटेज। बाद में, एकत्रित संग्रह को पश्चिमी बेलारूस के महल और हवेली से लाए गए अद्वितीय सामानों के साथ पूरक किया गया, जैसे कि प्रसिद्ध स्लटस्क बेल्ट, 16वीं-19वीं शताब्दी के चित्र। और फ्रेंच टेपेस्ट्री। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान गैलरी को खाली करने का समय नहीं था और इसे लूट लिया गया था। अधिकांश कृतियों का स्थान आज भी अज्ञात है।

युद्ध की समाप्ति के बाद, गैलरी ने अपने संग्रह को फिर से बनाने और रूसी कलाकारों द्वारा सक्रिय रूप से अधिग्रहित चित्रों को फिर से बनाने की कोशिश की। मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग के संग्रहालयों ने भी कई उत्कृष्ट कृतियों को दान करके प्रदर्शनी को फिर से भरने में योगदान दिया। 10 जुलाई, 1957 को गैलरी का नाम बदलकर राज्य कला संग्रहालय कर दिया गया और उसी वर्ष 5 नवंबर को यह एक शानदार इमारत में चला गया, जिसे अलंकारिक मूर्तियों से सजाया गया था, जिसे एम। बाकलानोव की परियोजना के अनुसार 10 में 2 मंजिलों पर बनाया गया था। हॉल और एक बड़ी गैलरी। यह इमारत सबसे पहले थी संग्रहालय की इमारतसोवियत निर्माण के इतिहास में। 1000 बेलारूसी रूबल के एक आधुनिक बैंकनोट को इस इमारत के सामने की ओर चित्रित करने का अधिकार दिया गया है।

पिछले कुछ वर्षों में, संग्रहालय ने निजी संग्राहकों से उत्कृष्ट कृतियों को खरीदकर अपनी पकड़ में वृद्धि करना जारी रखा है और द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान चोरी किए गए एक छोटे से हिस्से को वापस कर दिया है। संग्रहालय का संग्रह इतना बड़ा हो गया कि इमारत को बाहरी इमारतों और पड़ोसी इमारतों की मदद से विस्तारित करना पड़ा।

1993 में, संग्रहालय भवन का पुनर्निर्माण करने और बेलारूस गणराज्य के राष्ट्रीय कला संग्रहालय का नाम बदलने का निर्णय लिया गया। 2007 में, पुनर्निर्मित संग्रहालय फिर से जनता के लिए उपलब्ध हो गया। वास्तुकार वी. बेलींकिन, पुनर्निर्माण के लिए जिम्मेदार, आधुनिकता और इतिहास को जोड़ने और इसे एक सुंदर इमारत में मूर्त रूप देने में कामयाब रहे शास्त्रीय शैलीएक गिलास गुंबददार छत के साथ। अब संग्रहालय की इमारत, मुख्य प्रदर्शनी के अलावा, भंडारण और बहाली कार्यशालाओं में शामिल है। आगंतुक पेंटिंग बहाली की प्रक्रिया भी देख सकते हैं। हॉल सभी की उत्कृष्ट कृतियों को प्रदर्शित करते हैं ऐतिहासिक युग स्वदेश, पश्चिमी यूरोप, पूर्व और रूस।

राष्ट्रीय कला संग्रहालय में आज संग्रह के निम्नलिखित संग्रह हैं: प्राचीन बेलारूसी, बेलारूसी कला, रूसी कला, यूरोपीय कलाऔर पूर्व के देशों की कला, साथ ही राजधानी के सांस्कृतिक जीवन का एक अभिन्न अंग होने के नाते, संग्रहालय कला इतिहासकारों और कलाकारों के साथ बैठकें करता है, संगीत और साहित्यिक शाम का आयोजन करता है, समकालीन स्वामी द्वारा पुस्तकों और चित्रों की प्रस्तुतियों का आयोजन करता है, और कला और संगीत के बारे में फिल्में भी प्रदर्शित करता है।

बेलारूस गणराज्य का राष्ट्रीय कला संग्रहालय अंतर्राष्ट्रीय अभियान "नाइट एट द म्यूज़ियम" में भाग लेता है, अद्वितीय कला परियोजनाएँ बनाता है, आगंतुकों को प्रदान करता है इंटरैक्टिव कार्यक्रम. संग्रहालय में एक स्थायी प्रदर्शनी और अद्यतन अस्थायी प्रदर्शनियाँ हैं।

कुछ साल पहले, बेलारूस गणराज्य के संस्कृति मंत्रालय ने लॉन्च किया और पहले से ही इसे लागू कर रहा है नया काम"संग्रहालय क्वार्टर" कहा जाता है। निकट भविष्य में, यह परियोजना दीर्घाओं के परिसर को एकजुट करेगी और इसमें आधुनिक मंडप, साथ ही क्लासिक्स की प्रतिकृतियां बेचने वाली दुकानें, समकालीन स्वामी द्वारा कला के काम और निश्चित रूप से कला के बारे में किताबें शामिल होंगी।

संग्रहालय क्वार्टर में एक कैफे, एक मूर्तिकला पार्क वाला एक आंगन और एक गिलास गुंबद छत भी होगी। आंगन में आप लाइव का लुत्फ उठा सकते हैं शास्त्रीय संगीतहै, जो इसका अभिन्न अंग है सांस्कृतिक विरासतबेलारूस। इस प्रकार, राष्ट्रीय कला संग्रहालयमिन्स्क में यात्रा करने के लिए सबसे दिलचस्प आकर्षण बन जाएगा।