Mephistopheles 이미지의 Faust 특성화. 누가 Mephistopheles와 거래를 했습니까? 파우스트와 메피스토펠레스 메피스토펠레스 작품

모든 그림자가 지워지면 세상은 어떻게 될까요? 악과의 끝없는 투쟁 없이 선의 존재가 가능한가? 모호한 대답을 가진 영원한 질문은 세계적으로 유명하고 사랑받는 천재 비극의 대사 사이에 숨겨져 있습니다. 문학적 재능요한 괴테 "파우스트" 가장 많은 것 중 하나 흥미로운 캐릭터 Mephistopheles는 항상 악을 원하고 선을 행한다는 사실에 몹시 분개합니다. 영혼을 소유하기 위한 투쟁에서 그의 사탄적인 위엄은 그의 모든 검은 주문을 사용했지만 결과적으로 그는 완전히 반대되는 결과를 얻었습니다. 그는 과학자를 유혹의 심연으로 끌어들이는 데 실패했을뿐만 아니라 반대로 영웅이 평생을 바친 목표에 도달하도록 도왔습니다.

Mephistopheles는 방종으로 사람들의 세계를 바라 봅니다. 그는 필사자 중 누구도 하나님과 진리에 대한 지식에 합당하지 않다고 확신합니다. 인간 종족의 약점을 알고 있는 악의 왕자는 사람을 교묘하게 조종할 줄 압니다. 그의 어두운 매력의 도움으로 그는 열정을 유혹하고 속이고 선동합니다. 인생에서 길을 잃은 과학자를 타락시키는 임무는 Mephistopheles의 또 다른 모험이며 그는 실패를 기대하지 않습니다.

시에 나오는 유혹자 사탄의 이미지는 독자를 매료시킵니다. Mephistopheles는 많은 얼굴을 가지고 있습니다. 술고래와 조커의 유휴 군중 사이에서 그는 궁전 귀족을 위해 이동 중에도 재미있는 구절을 작곡하는 매력적인 재치입니다. 마법사의 가면과 전능 한 마술사가 매장에 있으며 Faust의 경우 악마는 현명한 멘토이자 숙련 된 포주이며 신뢰할 수있는 보디 가드이며 교활한 하인입니다. 그는 모든 사람에 대한 접근 방식을 찾고 그것이 "얇은"곳을 계산할 것입니다.

그러나 Mephistopheles는 전능하지 않습니다. 그 자신도 그것에 대해 알고 있습니다. 독자는 마지막에 자신의 무력함을 보게 될 것이다 슬픈 이야기. Mephistopheles의 도움으로 감옥에 갇힌 상심 한 소녀는 처형을 기다리고 있지만 절대적으로 석방을 거부합니다. 사탄은 사형집행인의 손에서 불행한 사람을 빼앗을 수 있었지만, 그녀 자신이 그것을 허락해야만 가능했습니다. 그러나 마가리타는 회개하고 자신의 죄에 대한 처벌을 기다리고 있습니다. 이 회개로 그녀는 자신의 영혼을 구하고 메피스토펠레스의 무력함을 폭로합니다.

그러나 악마의 주요 패배는 파우스트의 잃어버린 영혼입니다. Mephistopheles는 과학자가 죽을 때까지 동행했습니다. 그는 피해자를 오도하고 사랑의 고통으로 그를 고문하고 풍만한 순간을 주었지만 의로운 영웅을 길을 잃지 않았습니다. 그는 계속해서 진리를 찾았습니다. 사탄의 음모는 파우스트의 삶을 "다른 모드"로 바꾸어 이미 눈이 멀고 무덤 가장자리에있는 그가 오랫동안 기다려온 빛, 즉 인간의 진정한 목적을 볼 수 있도록 도왔습니다. 오랫동안 기다려온 파우스트의 영혼 인 트로피는 하늘 높이로 올라가고 분노에 시달린 Mephistopheles는 아무것도 남지 않았습니다.

인용 부호

바보들은 만족한다
그들은 모든 단어의 의미를 봅니다.

당신은 날씬하고 당신의 모든 영광에,
당신의 외모는 거만하고 시선은 흩어집니다.
누구나 무의식적으로 그것을 믿는다.
가장 오만한 사람은 누구입니까?

나는 모든 것을 부정합니다. 이것이 나의 본질입니다.
그런 다음 천둥과 함께 실패하고
지구에 사는 이 모든 쓰레기는 좋은 것입니다.
그들이 전혀 태어나지 않았다면 더 좋지 않을까요!
요컨대, 당신의 형제가 악이라고 부르는 모든 것 -
파괴하려는 욕망, 악행과 생각,
그게 다야 - 내 요소.

드라이, 내 친구, 이론은 어디에나 있습니다.
그리고 생명의 나무는 무성한 녹색입니다!

나는 영원한 힘의 일부이며,
항상 악을 원하고 오직 선을 행합니다.

과학자의 대답을 배웠습니다.
당신을 위한 것이 아닌 것은 아닙니다.
당신의 손에 떨어지지 않은 것-
과학의 진리에 반대합니다.
과학자가 셀 수 없는 것 -
그것은 착각이고 위조입니다.

그들은 어린 아이들이 어떻게
그 행복은 입으로 날아가지 않습니다.
나는 할 것이다 철학자의 돌그들에게 줬다
- 철학자가 없습니다.

작은 친밀한 서클에서만
상호 미묘함을위한 장소가 있습니다.
여기, 보시다시피 어둡습니다.
그리고 그것은 세계의 절반보다 낫습니다.

실수하지 않는 완성도
Uma 당신은 도달하지 않습니다.

괴테는 평생 여행을 많이 했습니다. 그는 스위스를 세 번 방문했습니다. 괴테 시대에이 "지상 낙원"이 반복적으로 불려졌습니다. Goethe는 또한 독일 도시를 여행하여 놀라운 현상을 만났습니다. 주인공이 특정 Faust-의사이자 흑 마법사이자 악마 Mephistopheles 인 꼭두각시 박람회 공연입니다. 괴테에게 있어 아리스토텔레스가 공식화한 원칙이 영원한 규범의 의미를 상실하는 것은 국가적 전통입니다.

이탈리아는 괴테에게 잊을 수 없는 인상을 남겼습니다. 괴테의 작품에서 새로운 고전적 방향을 결정하는 출발점이 되었다. 그러나 그녀는 "바이마르 고전주의" 시스템의 틀을 넘어서는 것이 이미 준비한 그런 인상으로 시인을 풍요롭게 했다.

베니스에서 괴테는 가면 극장에 대해 알게 됩니다. 괴테가 파우스트에서, 또는 오히려 첫 번째 부분의 Walpurgis Night에서, 두 번째 부분에서 황제의 궁정에서 가장 무도회에서 재현 한 것이이 가면 극장의 이미지였던 것 같습니다. 또한 작업의 두 번째 부분에서 전체 행동의 장소는 일종의 고전적인 골동품 이탈리아 풍경이며 많은 장면에서 스타일을 지정하는 괴테는 고대 작가 구절의 리듬으로 자신을 표현하기 시작합니다. 그리고 줄거리는 말할 것도 없고...

앞서 언급했듯이 괴테는 독일 여행을 통해 파우스트의 개념을 알게 되었습니다. 극장은 파우스트 박사와 메피스토펠레스의 이야기를 명랑하고 아이러니하게도 풍자적인 희극으로 표현했습니다. 그러나 결국 이것은 극장이며 항상 사람들의 생각, 생각 및 삶의 스타일을 반영합니다. 그리고 Goethe는 연대기와 전설과 같은 서면 출처로 전환했습니다. 연대기에서 배운 것은 거의 없었지만 전설에 따르면 한 소년이 상당히 번영하는 부모에게서 태어 났지만 초기건방진 성향을 보였다. 그가 자랄 때 그의 부모와 삼촌은 그에게 신학부에서 공부하라고 조언했습니다. 그러나 젊은 파우스트는 "이 자선 직업을 떠나"의학을 공부했으며 그 과정에서 "칼데 아인의 해석 ... 그리고 그리스 기호와 문자"를 공부했습니다. 그는 곧 의사가 되었고 아주 훌륭한 의사가 되었습니다. 그러나 마법에 대한 그의 관심은 그가 정령을 소환하고 그것과 계약을 맺도록 이끌었습니다... 그것은 상황에 대한 순전히 종교적인 평가였습니다. 여기에서 Faust와 Mephistopheles는 최종적이고 돌이킬 수없는 정죄를 받았으며주의를 기울인 모든 사람들은 경고와 가르침을 받았습니다. 하나님을 두려워하는 삶을 가르쳤습니다. Mephistopheles는 전설 전반에 걸쳐 Faust를 속이고 섬의 갈등은 다음과 같이 공식화 될 수 있습니다. "선과 악의 갈등", 더 이상의 논의없이 선과 악 ... Mephistopheles는 여기에서 악의 측면을 나타내며 지식과 힘을 제공했으며 Faust는 기독교를 포기하기 만하면되었습니다. Mephistopheles는 악마 중 하나에 불과했지만 제거는 특별하지 않았습니다.

괴테는 이 전설을 현대의 토양으로 번역했습니다. Faust에서는 드라마, 가사 및 서사시의 시작과 같은 다양한 요소가 유기적으로 병합되었습니다. 그래서 많은 연구자들이 이 작품을 극시라고 부른다. "파우스트"에는 예술적 성격이 다른 요소가 포함되어 있습니다. 예를 들어 쉬는 날의 봄 축제에 대한 설명과 같은 실제 장면이 포함되어 있습니다. Faust와 Marguerite의 서정적 날짜; 비극적 - 감옥에 갇힌 그레첸 또는 파우스트가 자살로 거의 목숨을 끊을 뻔한 순간; 환상적입니다. 하지만 괴테의 환상은 궁극적으로 언제나 현실과 연결되어 있고, 실제 이미지종종 상징적입니다.

파우스트에 대한 비극에 대한 아이디어는 아주 일찍 괴테에게 왔습니다. 처음에 그는 "지식의 비극"과 "사랑의 비극"이라는 두 가지 비극을 겪었습니다. 그러나 둘 다 해결되지 않았습니다. 이 "그레이트 파우스트"의 일반적인 어조는 우울합니다. 괴테가 적어도 첫 번째 부분에서 중세 전설의 풍미를 완전히 보존했기 때문에 실제로 놀라운 것은 아닙니다. "그레이트 파우스트"에서는 구절로 쓰여진 장면이 산문과 산재되어 있습니다. 여기에서 파우스트의 성격에는 타이타니즘, 항의 정신, 무한에 대한 충동이 결합되었습니다.

1806년 4월 13일, 괴테는 일기에 이렇게 썼습니다. "나는 파우스트의 첫 번째 부분을 끝냈습니다." Goethe가 그의 두 주인공 인 Faust와 Mephistopheles의 캐릭터를 설명하는 것은 첫 번째 부분입니다. 두 번째 부분에서 괴테는 이상과 현실의 관계뿐만 아니라 주변 세계와 사회 구조에 더 많은 관심을 기울입니다.

형식적으로는 낭독극이고 장르적으로는 철학적인 시이다. 직접적인 작가의 말이 없으며 독백, 대화, 제스처 등 모든 것이 캐릭터에게 제공됩니다. 그것은 다소 복잡하지만 동시에 투명한 구성을 가지고 있습니다. 그것은 두 개의 프롤로그로 시작합니다 : 1. 극장의 프롤로그 (특히 극장이 존재하는 경우 일반적으로 예술-감독 : 관객은 티켓 비용을 지불합니다. 행위 : 단어, 명성, 허영심에 대한 만족, 작가 괴테의 대답 : 예술은 시도되지 않은 알려지지 않은 자기 표현 방법을 사람들에게 공개하기 위해 존재합니다. 창의적인 성격, 아는 방법). 2. 프롤로그 인 헤븐(Prologue in Heaven)은 당신을 줄거리로 밀어넣는 서론 역할을 합니다. 지옥 Mephistopheles의 메신저는 하나님 앞에 나타나 하나님이 사람을 창조함으로써 실수를 저질렀으며 그들은 사악하고 교활하며 제거해야한다고 선언합니다. 신과 Mephistopheles 사이에 분쟁이 발생하며 그 결과는 실험입니다. 그들은 계약을 체결합니다. 사람들을 테스트하기 위해 그들은 실험 대상으로 늙은 과학자 파우스트를 선택합니다. Mephistopheles가 인간이 사소하고 교활하다는 것을 증명하면 하나님은 인류를 멸망시킬 것입니다. 파우스트는 실험적인 존재가 되지만 세상의 모든 사람들에 대한 책임이 그에게 부과된다. 프롤로그에 이어 1부(개인의 사생활), 2부(개인과 사회), 에필로그가 이어진다.

1부:구분은 에피소드와 장면으로 진행됩니다. 시작은 거의 평생을 혼자 살았던 80세의 파우스트의 사무실이다. 그의 삶은 책에 담긴 지식, 추상적인 지식으로 환원되었다. 그는 사무실 밖의 세상에 대해 거의 아는 것이 없었다. 파우스트는 지식에 대한 생각에 사로 잡혀 있고 죽음에 가까워졌으며 자신의 삶이 헛된 것임을 인정해야합니다. 이 두려움 때문에 그는 요소의 영혼으로 향하고 나타나지만 아무도 그의 질문에 답할 수 없습니다. 그는 더 두렵고 참을 수 없게 됩니다. 두려움의 영향으로 파우스트는 사무실을 떠납니다. 그는 근처에 사는 사람들과 공통점이 없습니다. 괴테는 휴일인 봄을 그리지만 아무도 파우스트에 관심을 두지 않는다. 그런 다음 청소년기의 기억이 그에게옵니다. 파우스트의 아버지는 의사였고 그의 아들이 14살이었을 때 끔찍한 전염병이 시작되었습니다. 파우스트 장로는 사람을 구하고 약을 처방했지만 더 많은 사람들이 그로 인해 죽습니다. 그의 개입은 쓸모없을 뿐만 아니라 재앙이다. 그 후 아들 파우스트는 은둔합니다.

사람들과 충돌하지 않기 위해 Faust는 현장으로 들어갑니다. 푸들이 달라붙는 곳. 주인이 집으로 돌아오자 푸들이 주인에게 다가옵니다. 자정이 되면 푸들은 메피스토펠레스로 변합니다. 그는 Faust가 한 가지 조건으로 계약에 서명하면 자신의 모든 욕망을 충족시키고 그를 젊게 만들겠다고 Faust와 협상하려고합니다. Faust는 그때까지 살 것입니다. “잠시만 예뻐, 그만, 기다려!”라고 말할 때까지. Faust는 Mephistopheles가 그를 시험하는 유혹에 굴복하지 않습니다. 영원한 여성 성의 이미지에서 파우스트는 유혹에 빠져 Mephistopheles와 계약을 맺습니다. 파우스트는 근본적으로 다른 두 번째 삶을 살 기회를 얻습니다. 그러나 그는 사람들 위에 있을 수 있고 그들을 지켜볼 수 있습니다. 그는 사무실로 돌아왔지만 영원히 떠날 뿐이다. 그의 학생 Wagner는 그의 집에 정착했습니다. 계약이 끝나면 학생들이 모이는 선술집으로 도시로 이동합니다. 와인과 재미에 매료된 파우스트는 포기하지 않습니다(벼룩에 관한 노래는 편애에 대한 비난입니다). 그런 다음 그들은 가마솥이 끓고 있고 올빼미와 고양이가 지켜보고있는 마녀의 부엌으로갑니다. 이 물약은 파우스트가 마시고 젊음이 그에게 돌아옵니다. 그는 도시 휴일에 관심을 기울이고 Margarita (Gretchen)를 만납니다. 그녀는 불행한 사람이고 교외에 살며 예쁘고 겸손하며 잘 자랐고 경건하며 배려하며 아이들을 매우 사랑합니다. 그녀는 여동생. 부자 청년이 그녀에게 다가와 칭찬하고 배웅하고 싶을 때 그녀는 자신이 아름답지 않고 파우스트에게 더욱 바람직해 졌다고 말하면서 편향하려고합니다. Mephistopheles는 값 비싼 선물 (돌 상자)을 선물하라고 조언했지만 그의 어머니는 그를 먼저 보았고 딸에게 그것을 교회에 가져 가라고 명령했습니다. 두 번째로 상자는 마가리타가 아니라 파우스트의 공범자가되어 어머니가 없을 때 그레첸에게 보석을주는 이웃 마사에게 주어졌습니다. 기증자는 그녀에게 신비하고 흥미로워지고 그와 야간 데이트에 동의합니다. 그녀가 부른 노래 "The Ballad of the King of Ful"에서 알 수 있듯이 소녀는 고결합니다. 괴테가 보여주듯 사랑은 여성에게 시험이 될 뿐 아니라 파괴적이다. 마가리타는 파우스트를 짝사랑하고 범죄자가됩니다. 그녀의 양심에 대한 3 가지 범죄가 있습니다 (그녀는 외로움을 완성하기 위해 스스로를 폐기합니다) - 그녀는 어머니에게 수면제를 넣습니다. 불행한 날에 어머니는 수면제의 과다 복용, 발렌타인과 파우스트의 결투에서 깨어나지 않습니다. 발렌타인은 파멸의 손에 갇힌 것으로 밝혀졌습니다. thonic 환경). Faust는 그녀를 떠나고 그녀를 성취하는 한 그녀에게만 관심이 있습니다. Faust는 그녀를 잊고 그녀에 대한 의무를 느끼지 않으며 그녀의 운명을 기억하지 않습니다. 홀로 남겨진 마가리타는 회개와 용서로 이끄는 조치를 취합니다. 그녀의 살인이 알려지고 그녀는 지하 감옥에 갇히게 됩니다. 그녀는 아동 살인범의 어머니로서 목을 잘려야 합니다.

1부 말미에는 중요한 에피소드 '발푸르기스의 밤'이 등장한다. 재미있는 가운데 마가렛의 유령이 파우스트 앞에 나타나 그녀에게 배달을 요구합니다. Mephistopheles는 Faust를 이행하고 Margarita의 던전으로 옮기고 후회에 압도되어 사랑하는 사람을 구하고 싶어합니다. 그러나 Margaret은 거부하고 Mephistopheles가 그와 함께 있기 때문에 Faust를 따르고 싶지 않습니다. 그녀는 지하 감옥에 남아 있고 밤은 이미 끝나고 사형 집행자는 첫 번째 광선과 함께 와야합니다. Mephistopheles는 Faust에게 도망치라고 설득하고 그는 순종합니다. 이때 하늘에서 "구원받았다"는 음성이 들립니다. 마가리타는 모든 책임을 맡고 영혼을 위해 목숨을 바칩니다. 파우스트가 죽으면 그의 영혼을 만나기 위해 보내진 의로운 영혼들 가운데 마가리타의 영혼이 있을 것입니다.

물리적, 우주론적 측면, "이상적" 범주와 관련된 측면. 파우스트가 이 구절을 말할 때, 순간이 멈추고, 시간이 끊어지고, 지구의 축이 이동하고, 태양의 움직임이 바뀌고, 거대한 우주 재앙이 닥쳤고, 파우스트는 이 함정을 알아차리지 못합니다. 순간을 멈추는 것은 절대에 도달하는 것, 이상을 아는 것을 의미합니다. 그리고 이상의 본질은 그것입니다. 그것이 실현될 수 없다는 것, 우리는 그것을 위해 노력할 수 밖에 없습니다. 따라서 Mephistopheles는 우주의 법칙을 위반합니다 ( "철학적 함정"). 사랑은 결코 모호하지 않습니다. 파우스트와 마가리타 사이에서 일어나는 일은 가혹하고 잔인합니다.

이미지 시스템

파우스트의 이미지처음에는 모순적입니다. 그는 영감을 받고 의심에 시달리고 나중에 자신의 삶이 헛된 것이라고 생각하면서 자살하기로 결정합니다. 파우스트는 완전히 다른 감정과 감정에 의해 극복됩니다 주변 현실이 한계가 아니라 경계가 없다는 것을 이해하는 사람이 그러한 기간을지나갑니다. Faust는 끊임없는 움직임, 끊임없는 작업을 의인화합니다. 이 모든 것을 통해 주변 세계뿐만 아니라 자신도 알 수 있습니다.

파우스트는 진리에 대한 지식에 집착했습니다. 많은 사람들이 때때로 무의식적으로 그것을 찾고 있지만 여전히 찾고 있습니다. 지금 어떤 시대인지는 중요하지 않습니다-Faustian 또는 현대, 내면의 본질은 거짓말에서 벗어나 진실과 지식을 받기 위해 노력합니다. 그는 연구에 평생을 바쳤지만 이것이 사실, 계산 및 증거로 구성되지 않았기 때문에 이것이 아무것도 제공하지 않고 진실로 이어지지 않을 것임을 깨달았습니다. 그렇기 때문에 Faust는 자신의 영혼을 악마에게 팔기 위해 위험한 행동을 결정했습니다.

괴테의 영웅은 어떤 대가를 치를 준비가되어 있고 고통을 겪고 기복을 경험합니다. 이것은 모든 것에도 불구하고 그의 영혼이 원하는대로가는 강하고 의지가 강한 사람입니다. 그러나 무언가를 성취하기 위해서는 영감과 꿈만 가지고는 충분하지 않습니다. 시련과 어려움의 절박한 길을 가야 하기 때문입니다.

긍정적인 품질이 성격은 자유롭고 행복하고 다른 사람들이 이것을 달성하도록 돕는 욕망입니다. 파우스트의 이미지는 삶의 의미라는 주제와 불가분의 관계가 있으므로 영웅을 보면서 자신의 삶, 그 의미와 의미에 대해 생각하기 시작합니다. 파우스트가 자신의 삶에서 본 가치있는 것이 있습니까? 꿈에 굴복하고 새롭고 밝혀지지 않은 것을 추구하는 것도 가능합니까? 파우스트는 부주의하게 살았고 자신의 욕망을 충족했지만 댐을 지을 기회가 생겼을 때 자신이이 사업을 위해 태어났다는 것을 깨달았습니다. 이것이 그의 진정한 목적이자 삶의 의미입니다. 그래서 모든 사람에게는 자신 안에서 발굴되고 밝혀져야 하는 은사가 있습니다. 그래야 디딤돌이 되고 새로운 삶의 기초가 됩니다.

영상 메피스토펠레스"Faust"에서 그것은 매우 복잡합니다. 부정의 정신, 부정적인 정신이라는 사실과 동시에 진정한 창조자 정신입니다. 그리고 괴테가 말했듯이 이 시대에 우리가 빛이라고 부르고 창조라고 생각하는 데 익숙한 것이 나타났습니다. 우주는 부분들이 서로에게 잘 적용되는 어떤 종류의 닫힌 단일체가 아닙니다. 우주는 처음에는 개발 원칙, 창조 원칙, 창의성으로 가득 차 있습니다. 루시퍼의 일방적 세계는 발광 원리를 도입하여 수정되었고, 빛의 존재는 루시퍼가 만든 물질 세계와 자연 세계를 수정했습니다. 루시퍼의 경우는 삼위일체가 그의 활동을 밝히지 않고 의미를 부여하지 않았다면 실패로 끝났을 것입니다. 물질 내, 생명 내에서의 이러한 활동은 말하자면 세 가지 hypostases의 빛에 의해 조명되므로 Lucifer와 그의 기원, 지상의 메신저 인 Mephistopheles는 항상 행동에 움직임을 제공합니다. 동시에 그들은 창조하고 일종의 파괴를 창조하고 물질 속으로 들어가고 어둠 속으로 들어가고 동시에 신이 인간 활동을 밝히고 의미를 부여 할 기회를 만들고 싶어합니다. 9 이것이 괴테가 파우스트에 집어넣은 철학적 구성, 신화적 개념입니다. 그는 창작 활동을 두 가지 원칙으로 나눕니다. 한편으로는 Faust가 있고 다른 한편으로는 실제로 행동을 움직이는 Mephistopheles가 괴테 비극의 원동력이됩니다.

파우스트는 처음 본다 그레첸대성당을 떠납니다. 그 소녀는 방금 고백했고 우리는 괴테의여 주인공의 가장 중요한 특징이 그녀의 경건함이라는 것을 즉시 이해합니다. 그녀는 진심으로 마음을 다해 하나님을 믿습니다. 도덕과 종교는 그녀에게 하나이지만 동시에 Gretchen의 성격에서 어떤 식 으로든 위선과 유사한 것을 찾는 것은 불가능합니다. 동시에 그것은 절대적으로 세속적인 본성입니다. 괴테의 여주인공은 그녀의 계급적 지위를 완벽하게 알고 있으며, 이것이 그녀의 첫 번째 증거입니다. 짧은 대화파우스트와 함께. 도덕과 하나님에 대한 예배는 세상에 확립된 사물의 질서와 밀접한 관련이 있습니다. 소녀가 그녀의 수업을 넘어서는 것은 생각할 수 없습니다. 파우스트는 귀족이 아니지만 그레첸은 그를 귀족으로 여기고 즉시 그들 사이의 차이점을 깨닫습니다. 이 디테일은 역사적 색채를 충실히 전달할뿐만 아니라 그레첸 자신의 성격의 본질이기도하며, 파우스트는 소녀의 아름다움에 기뻐하고,여 주인공의 육체적 매력은 그에게 충분하며, 그를 가장 먼저 사로 잡는 것은 단순한 욕망이다. 교육받은 영웅은 Gretchen이 사람이고 그녀의 관심을 얻어야 한다고 생각하지 않습니다. 파우스트는 그레첸을 소유하고 싶어하고, 메피스토펠레스는 그 영역인 파우스트에서 드디어 욕망이 깨어난 것에 무한히 기뻐한다. 인간의 정신, 그의 의견으로는 Mephistopheles 자신이 전적으로 통제합니다. 그러나이 상황에서 악마는 부러워 할 수없는 위치에 있습니다. 파우스트는 그를 평범한 포주로 사용하여 중세에서 가장 비열한 직업 중 하나에 참여하도록 강요하기를 원하기 때문입니다. Faust는 가차없고 영리하다고 Mephistopheles에게 말합니다. 물론 악마는 파우스트의 요청의 본질을 완벽하게 포착하지만 굴욕감을 느낍니다. 모든 것이 그의 시나리오에 따라 진행되지만 방금 성전을 떠난 마가렛이 신성한 축복의 그늘 아래 있기 때문에 Mephistopheles는 소녀에 대한 힘이 없다는 것이 밝혀졌습니다. 거기. 하나님의 법이 완전히 시행되고 창조가 하나님의 마음의 완전한 통제 아래 있는 곳에서는 악마의 세력이 활동할 여지가 없습니다. 그리고 Mephistopheles는 Gretchen이 절대적으로 순수하고 순진한 존재라고 분개합니다.

마르다-이것은 Gretchen과 완전히 대조되며 불행한 남편의 죽음에 대해 전혀 슬퍼하지 않으며 그가 그녀에게 아무것도 남기지 않았다는 것을 알게 된 그녀는 빨리 그를 잊습니다. 또한 다소 용감한 행동을하는 Mephistopheles는 그녀의 관심을 끌고 있습니다. 남편의 죽음을 확인하려면 관습과 법적 규범에 따라 두 번째 증인이 필요하며 그가 나타납니다. 이것은 파우스트입니다. 전체 장면은 일종의 사중주이며 Gretchen과 Faust, Mephistopheles 및 Martha의 두 커플이 연주합니다. Mephistopheles는 Martha를 때리려는 빨간 테이프로 가장하고 Martha는 그와 결혼 할 준비가되었습니다. 전체 상황은 장면이 혼합 된 것처럼 보입니다. Martha는 Mephistopheles와 함께 나타나고 Gretchen은 Faust와 함께 나타납니다. 그레첸은 잘생긴 젊은 미녀와 사랑에 빠진다. 랑데뷰 장면에서 파우스트는 아직 완전한 사랑이 없지만 이것은 에로틱 한 느낌 일 뿐이지 만 이미 다음 장면 인 숲 동굴에서 파우스트의 열정은 자연감과 합쳐집니다. 자연은 그의 감정을 고양시키는 효과가 있습니다.

엘레나-에서 비극으로 옮겨졌습니다. 그리스 신화아름다움의 완벽한 구현. E.를 찾는 것은 절대적인 이상을 찾는 파우스트의 승리를 의미합니다. E.와 파리의 이미지는 파우스트가 마술을 통해 야기한 것이지만, 그에게 제시된 미적 이상은 드러난다. 새로운 시대그의 존재에. 고대와 상관관계가 있는 아름다움에 대한 믿음은 예술이 사람들에게 미적 감각을 교육함으로써 자유에 대한 열망을 불러일으킬 것이라고 믿었던 괴테 자신에게 영감을 주었습니다. E. in Goethe는 그리스인의 아름다움 개념의 진화에 해당하는 접근 단계를 거쳐야하는 영웅이 추구하는 최고의 아름다움의 의인화입니다. Faust는 고대 환상의 이미지 개발에서 세 단계를 봅니다. 하단은 이미지로 구성되어 있습니다. 판타지 생물(독수리, 스핑크스, 사이렌). 중앙에는 반신반인, 반인간(켄타우로스), 환상적인 숲 거주자(님프)의 이미지가 있습니다. 가장 높은 세 번째 단계에서 파우스트는 세계의 기원을 이해하려는 철학자 탈레스와 아낙사고라스를 만납니다. 이 여정의 결과로 파우스트는 최고의 아름다움과 영성을 상징하는 E.와의 만남을 준비합니다. 두 번째 소송의 세 번째 막은 트로이 패배 후 돌아온 순간 마법처럼 부활 한 파우스트와 E.의 결합을 묘사합니다. "Sparta의 Menelaus 궁전 앞"장면에서 E.는 Iliad에 설명 된대로 그의 전생 에피소드를 회상합니다. Faust와 E.의 결합은 고전적인 골동품과 낭만적 인 중세 이상의 결합, 아름다움과 지능의 결합을 상징합니다. 이 조합의 열매는 그의 부모의 특징 인 조화로운 아름다움과 불안한 정신을 결합한 소년 Euphorion (고대 신화에서 E.와 Achilles의 아들 이름)입니다. 괴테에 따르면 바이런은 이러한 통일성을 이룬 동시대 시인이었다.

호문클루스-그만이 파우스트의 생각을 읽고 그의 꿈을 볼 수 있기 때문에 이미지가 독특합니다. 그는 Hellas를 통해 유럽 북부, Faust 및 Mephistopheles의 원주민을 이끌 수 있으며 어두운 실험실에서 태어난 그는 집에서 느낍니다. 소문으로만 고대 그리스를 아는 악마, 아름다움의 이상인 엘레나가 블록스버그에서 음란한 광란에 가담할 가치가 있는 악마로 등장하는 기독교 중세 해석과 달리 호문쿨루스는 고대에 대한 모든 것을 알고 있다. 엘레나의 혈통을 알고 있습니다. 그리스는 그의 고유 요소입니다.

인간 엔텔레키의 상징으로서의 호문쿨루스의 이미지에 대한 철학적 이해, 자유로운 영적 본질, 기대의 선물이 부여된 모나드, 어떤 경험보다 먼저 세상을 이해할 수 있는 능력은 G. W. Hertz 1의 작품 덕분에 이미 지난 세기의 10년대에 독일 연구에 들어갔습니다. 실제로이 해석은 1833 년 3 월 30 일자 Riemer의 항목에서 알 수 있듯이 Goethe 자신이 촉발했습니다. “내 질문에 Goethe는 Homunculus를 만들 때 어떻게 생각 했습니까? Eckermann은 다음과 같이 대답했습니다. Goethe는 이러한 방식으로 엔텔레키, 이성, 정신을 표현하기를 원했습니다. 무엇그것은 경험하기 전에 삶에 들어갑니다. 인간의 정신은 이미 최고의 재능을 드러내고 있기 때문에 우리는 결코 모든 것을 배운 것이 아니며 많은 것을 가져옵니다. 자신에게 평화 A. G. Astvatsaturov 플라스크에서 날아다니는 영혼. 괴테의 파우스트 2부에 나오는 호문쿨루스의 모습아주 일찍 문을 열었고, 경험이 그를 납득시키기도 전에 그것을 보았다 2. Homunculus의 entelechy가 어떻게 해석되었는지 Fritz Shtrikh는 Plato, Plotinus에서 entelechy 모나드에 대한 Goethe의 이해의 뿌리를 찾았습니다. 지오다노 브루노와 칸트, 그리고. 물론 라이프니츠. Entelechy와 Goethe의 모나드는 상호 교환 가능한 개념입니다. 모나드 괴테의 의미

특정 조건에서 나타나는 엔텔레키. 모나드 - 제한

개성 엔텔레키.

그러한 해석은 물론 Homunculus의 이미지를 축소 할 수없는 세계관 추출이라는 데 의심의 여지가 없습니다. 반대로 포괄적 인 분석은이 이미지의 세계관 심화에 기여할 것이며 Goethe가 그것을 entelechy로 이해하면 다른 비극 인물과의 연결이 그녀에게 특히 중요해집니다.

호문쿨루스는 헬렌과 파리스를 마술처럼 되살리려는 파우스트의 실패한 시도 후에 태어났습니다. 파우스트를 땅에 던진 폭발 후, 그는 Mephistopheles에 의해 그가 싫어하는 사무실로 옮겨졌습니다. 지쳐서 망각에 남아 있습니다. 이때 Wagner는 인간을 인위적으로 창조하는 것이 목적인 연금술 실험의 결정적인 단계로 진행합니다. 두 번째로 연금술이라는 주제가 비극에 등장한다.

12. 장르동화 낭만주의 문학(학생이 선택한 최소 3명의 저자).

낭만주의(fr. 낭만주의) - 현상 유럽 ​​문화 V XVIII-XIX 세기, 계몽주의에 대한 반응과 그것에 의해 자극된 과학 및 기술 진보를 나타냅니다. 이데올로기와 예술적 방향 18세기 후반 유럽과 미국 문화에서 최초의 XIX의 절반세기. 그것은 개인의 영적이고 창조적 인 삶의 본질적인 가치, 강한 (종종 반항적 인) 열정과 성격의 이미지, 영적이고 치유적인 자연의 주장을 특징으로합니다. 독일 낭만주의의 발전은 특히 Wilhelm 형제와 Jacob Grimm, Ernst Hoffmann 형제의 작업에서 명확하게 표현 된 동화 및 신화 모티프에 대한 관심으로 구별되므로 하이델베르크 낭만주의를 자세히 살펴 보겠습니다.

하이델베르크 낭만주의(독일 Heidelberger Romantik) - 독일 낭만주의의 2세대. 주요 대표자는 Achim von Arnim, Kleemenso Brentano, Jakob 및 Wilhelm Grimm, Ernst Hoffmann입니다. 작가들은 '민속정신'이라는 개념으로 눈을 돌려 민족의 문화와 역사 전통에 대한 관심을 높였다. "인민의 몸"에서 국가적 통일과 개성의 해체라는 생각이 지배적입니다. 물질과 정신, 자연과 의식, 감정과 마음의 이원론을 극복하는 문제는 국가적 과거, 의식의 신화적 형태, 깊은 종교적 감정. 학교의 대표자들은 사람들의 "진정한 언어"로 민속학을 사용하여 사람들의 통일에 기여했습니다. 성장 국가 정체성주로 그가 점령한 영토에 나폴레옹이 심은 국가 개혁의 거부와 관련이 있습니다. 하이델베르크 학교의 틀 내에서 민속 연구의 첫 번째 과학적 방향이 형성되었습니다. Schelling과 Schlegel 형제의 신화 적 아이디어를 기반으로 한 신화 학교입니다.

문학과 삶의 관계에 대한 문제는 여전히 논쟁거리 중 하나이다. 오늘날 문학을 거울에 비유한 스탕달의 은유를 받아들이는 것은 거의 불가능하다. 그러나 작가의 작업이 복잡하고 때로는 예상치 못한 방법으로주변의 삶에 의해 결정되는 것도 불가능합니다. 문학적 경향으로서의 낭만주의의 역사는 이것에 대한 훌륭한 확인입니다.

낭만주의 시대는 인류 역사상 가장 흥미롭고 다사다난한 시기 중 하나입니다. 프랑스 혁명, 나폴레옹의 강력한 캠페인, 유럽지도 다시 그리기, 옛 삶의 방식과 수세기에 걸친 인간 관계 깨기-최초의 낭만주의가 발견 된시기였습니다.

그러나 새로운 현실이 제시하는 이상과 낭만주의자들이 살았던 현실 사이의 불일치는 주관적 경험의 세계로 들어가 삶의 산문에 아름다움과 상상을 대적하도록 강요했다. 따라서-신비하고 특이하며 신비하고 신비로운 모든 것에 대한 저항 할 수없는 관심을 끌고 있습니다. 따라서 사람의 성격에 대한 호소, 우선 그의 감정에 영향을 주어 상상력을 놀라게하려는 욕구. 따를 수밖에 없는 장르의 법칙과 함께 문학 동화는 종종 민속 전통에서 하나 또는 다른 조합의 특징을 차용합니다. 이것은 특히 다양성을 설명합니다. 문학동화. 그래서 문학 동화는 한편으로는 장르의 법칙 덕분에 민담과의 연속성을 유지하고 다른 한편으로는 모든 종류의 영향을 받는 다차원적 현상이며, 그 중 가장 중요한 것은 영향이다. 역사적 시대그리고 저자의 의지의 영향.

민속학 공부, 프로프동화에는 상수와 변수가 있다는 것을 알았습니다. 상수에는 액터의 기능과 시퀀스가 ​​포함됩니다. 기능에 따라 Propp은 행동 과정에 대한 관계의 관점에서 캐릭터의 행동을 이해합니다. 전체적으로 Propp은 동화에서 31개의 가능한 기능을 식별합니다. 동시에 많은 기능이 쌍으로 배열됩니다 (금지 - 위반, 투쟁 - 승리, 박해 - 구원 등). 또한 동화 속 캐릭터의 행동 범위에 따라 기능이 논리적으로 결합됩니다. 동화에는 영웅, 해충, 보낸 사람, 기증자, 조수, 공주, 거짓 영웅의 일곱 가지 캐릭터 만 있습니다.

작가 형제구전 민속 예술 작품에서 그들의 미적 샘플, 출처를 보았습니다. 현대 문학그리고 국가적 성격의 기초. 그들의 문학적 동화는 현대 현실과 마법, 환상, 유령 및 신비를 결합합니다.

그림 형제의 독일어 개작, "Children 's and Family Tales"뿐만 아니라 많은 국가에서 수집가의 쾌활한 활동에 생명을 불어 넣었습니다. "동화"의 개념은 민화에 부여되었지만 동시에 문학적 이야기를 의미하기도했습니다. 동시에 문학 이야기의 날짜를 결정하려는 시도가있었습니다. 우선권은 J. Grimm에게 있습니다. 그는 문학적 동화와 민화의 차이를 의식적인 저자와 첫 번째에 내재된 유머러스한 시작에서 본 것입니다.

동화를 장르로 구분합니다. 그림 형제의 수집 작품은 다양한 장르에 속하는 동화를 제시합니다.

다양한 기적, 변형, 주문에 대해 이야기하는 동화 ( "Rapunzel", "Three Serpentine Leaves", "Lady Blizzard").

우화에서와 같이 인간 캐릭터의 특정 특성이 동물에게 부여되는 동물에 대한 이야기 ​​( "The Wolf and the Seven Kids", "Bremen and Street Musicians").

일상 동화("헨젤과 그레텔", "영리한 농부의 딸"), 실생활과 다른 사례를 들려주는 이야기.

호프만낭만주의 화가였다. 그의 작품을 뒷받침하는 갈등의 본질, 그들의 문제와 이미지 체계, 세계 자체에 대한 예술적 비전은 낭만주의의 틀 안에 남아 있습니다. Jensen과 마찬가지로 대부분의 Hoffmann 작품은 예술가와 사회의 갈등을 기반으로 합니다. 예술가와 사회에 대한 본래의 낭만적 대립은 작가의 태도의 중심에 있다. 예술의 세계로 탈출하려는 그의 모든 시도와 함께 영웅은 실제 구체적인 역사적 현실에 둘러싸여 있습니다. 동화도 예술도 그에게 조화를 가져올 수 없습니다. 현실 세계결국 그들을 정복합니다. 따라서 한편으로는 영웅과 그의 이상, 다른 한편으로는 현실 사이에 끊임없는 비극적 모순이 있습니다. 따라서 Hoffmann의 영웅이 겪는 이원론, 그의 작품에서 두 세계, 영웅과 영웅 사이의 갈등의 불가해성 외부 세계대부분의 특징적인 복엽기 창의적인 방식작가.

"The Golden Pot"(Der goldne Topf), "Little Tsakhes"(Klein Zaches), "Lord of the Fleas"(Meister Floh) 등과 같은 Hoffmann의 이야기는 마크 추가 개발낭만적인 정체성. 환상의 낭만적인 비행은 느리지만 확실하게 지구에 접근하고 있으며, 그 안에 지구적 문제가 있습니다. 여기서 보편적인 조화라는 개념은 일상 현실의 부조화를 인식함으로써 일관되게 파괴된다. 우울하지만 확실한 안정성은 매시간 모든 세부 사항에서 느껴지고 희망을 소멸시키고 불안을 일으키고 두려움에 압도됩니다. 작가의 눈은 더 이상 사물의 모든 것을 포괄하는 연결을 파악할 수 없습니다. 그의 눈앞에서 세상은 합쳐지지 않은 두 개의 영역으로 나뉘고 있습니다. 유명한 Hoffmannian "두 세계"는 이상과 현실의 치명적이고 마침내 실현 된 반대, 실제적인 비 호환성에서 비롯됩니다. Tik이 추측만 했던 것은 Hoffmann에게 명백한 진실이 됩니다.

소년의 마법의 뿔(Des Knaben Wunderhorn. 1806-1808) - 컬렉션 민요, 이야기에서 연주 한 Achim von Arnim과 Clemens Brentano가 출판했습니다. 독일 문화 Grimm 형제의 유명한 동화와 독일 전설 모음집보다 중요하지 않습니다. 민속 서적 Görres에 의해 수행됩니다. 독일 낭만주의의 모든 민속 활동과 마찬가지로 Arnim과 Brentano의 작업은 결코 논쟁의 여지가 없는 이데올로기적 전제 조건에서 영감을 얻었으며 민족주의(반나폴레옹 파토스에 의해 생성됨)와 가부장제 숭배(부르주아적 삶의 방식에 반대됨)가 컬렉션에서 분명히 느껴집니다. 그러나 민속학은 민속학자보다 더 강한 것으로 판명되었습니다. The Boy's Magic Horn은 독일 민속 예술의 진정한 보물이며 양과 장르의 다양성이 독특합니다. 16-17세기의 종교적 영적 노래를 선별하여 선별했습니다. (그 중-루터의 시편, Jacob Balde 및 Friedrich Spee의 가톨릭 노래) 컬렉션에는 고국에 대한 사람들의 사랑을 표현하는 노래, 군인의 노래 및 사회적 항의 노래가 포함되어 있습니다. 많은 노래는 본질적으로 발라드이며 그들의 영웅은 고귀한 강도빈민의 옹호자이자 정의의 옹호자인 로빈 후드처럼. 멋진 사랑 민요, 그들의 무능함에 정통하고 감정의 깊이로 표시됩니다. 민요 모음집은 일찍이 18세기에 시작되었습니다. (가장 유명한 것은 이 지역에서 Herder와 Burger의 작품입니다). Uhland, Mörik, Lenau, Kerner, Storm의 작품에서 드러난 감정적 즉각성, 노래 멜로디에 대한 독일 시의 호소는 이 컬렉션에 의해 결정적으로 미리 결정됩니다.

시대의 목소리로서의 파우스트

각 시대에는 영웅과 신화적 이미지가 있습니다. 그들은 그 정신, 깊은 문제와 질문, 탐구를 표현합니다. 고대의 뿌리를 가지고 있기 때문에 매번 새 옷을 입고 나타나서 우리가 그들을 이해하고 그 안에서 자신을 인식할 수 있습니다. 이 영웅 중 하나는 Dr. Faust입니다.

놀랍게도 그의 집이 여전히 전시되어 있는 프라하나 하이델베르크 또는 다른 곳에서 16세기에 살았던 흑마법사의 이야기는 Christopher Marlo, Gotthold Lessing, Johann Goethe를 포함한 많은 유명 작가들이 관심을 가져 거의 최고의 작품을 그에게 바쳤습니다. 그들의 Fausts는 서로 비슷하지 않으며 모든 사람이 자신의 아이디어를 가지고 있습니다. 하지만 여전히…

우리는이 작품 중 하나만 이야기 할 것입니다. 아마도 가장 심오하고 신비한 괴테의 비극 일 것입니다. 그리고 완전하고 완전한 척하지 않고 괴테 덕분에 많은 시인, 철학자, 예술가들이 그 매력을 경험 한 주인공의 마법 같은 이미지를 만지려고 노력할 것입니다.

괴테는 거의 평생 동안 "파우스트"를 썼습니다. 이것이 우리가 속한 시대인의 영적 고백이다. 그의 책에 얽힌 동기 고대 신화그리고 구약의 이야기, 중세의 전설이 들리고 르네상스의 아이디어와 고대 자연 철학자의 생각이 추측됩니다. 파우스트는 아킬레스와 제이슨, 아담과 욥, 솔로몬과 그리스도, 단테와 레오나르도입니다. 그러나 모든 것이 전체이며 인간의 운명과 길이라는 하나의 비밀에 유기적으로 종속됩니다. 그의 끝없는 탐구, 기복, 그 뒤에 하나의 큰 열망이 추측됩니다. 영원한 비극인간의 비극 인간의 영혼하늘과 땅 사이에 십자가에 못 박히셨습니다. 빛을 찾아 어둠 속을 헤매고 있습니다. 이것은 인간의 위대함을 찬양하는 찬송가이자 우리의 하찮음에 대한 희극이기도 합니다.

하늘과 땅 사이

그래서, 닥터 파우스트. 무엇을 위해 악마에게 영혼을 판 마술사이자 마법사 ... 과연 무엇을 위해? 부와 쾌락을 위해, 엄청난 야망의 힘과 만족을 위해? 중세 전설에서-그냥하지만 ​​괴테는 다릅니다 ... 그러나 순서대로 시작합시다.

파우스트 박사의 이야기는 "극장에서", 즉 지상에서, 두 번째는 "천국에서"라는 두 개의 프롤로그가 선행됩니다. 이것은 이미 전체 이야기에 대한 특정 이중성을 설정합니다. 그리고 프롤로그 자체에는 깊은 이중성이 포함되어 있습니다.

시인과 코미디언은 시청자에게 필요한 것이 무엇인지에 대해 논쟁합니다. 영혼을 고양시키는 시, 또는 "더 이해하기 쉬운" 것, 영원하거나 순간적인 것입니다. 질문은 여전히 ​​열려 있지만 극장 감독은 분쟁을 종식시켜 행동의 규모를 설정합니다.

전 세계를 무대에 올려라
사람과 생물의 장엄한 행 -
그리고 천국에서 지옥까지 지구를 통해
측정된 걸음으로 걷습니다!

성경 욥기의 시작 부분과 매우 유사한 "천국의 프롤로그"에는 이미 언급 한 것과 같은 인물이 있습니다. 이들은 하나님과 그의 창조물의 아름다움을 찬양하는 대천사들과 나쁜 지상 행위를 한탄하는 메피스토펠레스입니다. 하늘과 땅의 이중성. 그리고 이 두 상반되는 것을 하나로 묶는 세 번째 것이 있습니다. 하늘과 땅을 포용하시는 하나님이십니다.

그러나 Mephistopheles를 걱정하는 것은 무엇입니까?

나는 태양과 세계에 대해 할 말이 없습니다.
나는 인간의 고통을 하나만 봅니다.
재미있는 대지의 신, 언제나, 모든 시대에
그는 세기 초와 같은 괴짜입니다!
그는 조금 나아질 것입니다.
소유할 수 없을 때
그 신성한 빛의 섬광,
그가 이성이라고 부르는 것: 재산은
그는 단 한 가지만 사용할 수 있었습니다.
소에서 소가 되려면!

특성화는 아첨하지 않습니다. 거칠지만 본질적으로 매우 현대적입니다. 그러나 훨씬 더 일찍 "고백"에서 축복받은 어거스틴은 다음과 같이 썼습니다.

"하느님, 그가 우리에 대해 말하는 건가요?" 누군가 물을 것입니다. "그래." 신은 지친 듯 고개를 끄덕인다...

이 정의는 비극의 한 측면을 표시합니다. 그러나 여전히 하나님은 인간을 옹호하고 파우스트를 예로 들어 그를 노예라고 말합니다. 이것은 매우 중요합니다. 이런 식으로 하나님은 그가 무신론자라고 불리지 만 파우스트를 떠나지 않았다고 주장합니다 (우리는 그의 얼굴에 있다고 가정 할 수 있습니다).

주님.
그는 나의 노예입니다.

메피스토펠레스.
그러나 다른 사람들과는 다릅니다. 그는 다르게 봉사합니다.
그는 세상적인 방식으로 먹고 마시기를 원하지 않습니다.
미친듯이 멘탈이 약하고
그가 의심 속에서 느끼는 것;
항상 내 꿈에 빠져
그런 다음 하늘에서 그는 최고의 별을 기원합니다.
그런 다음 지상에서-모든 최고의 즐거움,
그리고 그 안에는 아무것도 없습니다. 가깝지도 멀지도 않습니다.
갉아먹는 슬픔을 감출 수 없다.

주님.
그의 마음이 여전히 어둠 속에서 방황하는 동안,
그러나 그는 진리의 광선으로 밝혀질 것입니다.
나무를 심을 때 정원사는 이미 알고 있습니다.
그는 그것으로부터 어떤 꽃과 열매를 받을 것인가.

우리는 파우스트에게 봉사를 제공하는 Mephistopheles가 주님의 축복으로 행동하는 것을 더 볼 것입니다. 유명한 문구, 그가 Faust에게 자신을 소개하고 Mikhail Bulgakov가 그의 소설의 서문으로 취한 것은 매우 깊은 의미를 얻습니다.

나는 영원한 힘의 일부이며,
항상 악을 원하고 오직 선을 행합니다.

그래서 모험이 시작되고, 알지 못하는 파우스트의 운명은 이미 주님에 의해 미리 결정되었지만, 우리 의사는 아직 그것을 살지 못했습니다. 아마도 우리가 우리의 운명을 사는 것과 같은 방식으로...

나는 모든 것을 부정한다 - 이것이 나의 본질이다

중세 전설에 의존하는 Mephistopheles에서 처음에는 " 고전적 특성". 그러나 그 자신은 유명한 뱀의 조카인 것 같습니다. 파우스트에게 추천한 부정의 정신:

나는 모든 것을 부정하고 이것이 나의 본질입니다 ...

요컨대, 당신의 형제가 악이라고 부르는 모든 것 -
파괴하려는 욕망, 악행과 생각,
그게 다야 - 내 요소.

중세의 모든 사악한 형제들과 마찬가지로 Mephistopheles 크롬은 악마의 확실한 표시입니다. 모든 것이 명확합니다. 선과 악, 영원한 투쟁... 하지만 괴테의 경우 모든 것이 그렇게 단순하지는 않습니다. Faust의 두 번째 부분에서 Mephistopheles와 만나는 고대 스핑크스는 그에게 다음과 같은 특성을 부여합니다.

... 당신은 완전한 역설입니다.
당신은 하나의 힘으로 무엇입니까
의인과 죄인 모두에게 다음이 필요합니다.
항상 악에 저항하는 사람,
또 하나는 완전히 악에 빠지는 것입니다.

의심과 불신의 영은 하나님을 전혀 반대하지 않고 오히려 그를 돕고 사람의 힘을 시험합니다 (이것은 파우스트를 오래 참음 욥에 더 가깝게 만듭니다). 두려움과 습관을 동맹으로 삼은 우리의 이성이 모든 노력과 영적 열망의 무익함을 속삭이고 지상의 욕망에 의해서만 살도록 우리를 부를 때 우리는 실제로 우리의 아이디어와 원칙을 어느 정도 따를 준비가 되어 있습니까? 그러나 아마도 마음 속에 사는 믿음 인 더 깊은 것에 종속되어 세상을 알고 우리의 꿈을 효과적으로 실현할 수있는 능력을 부여합니다.

Oh 아픈 내 가슴엔 두 영혼이 살아

우리 의사는 어떻습니까? 우리는 이미 Mephistopheles가 그에 대해 어떻게 생각하는지 들었습니다. 다음은 그가 직접 말한 내용입니다.

나는 철학을 배웠다
변호사도 되고 의사도 되고...
아아! 근면과 노력으로
그리고 나는 신학에 침투했습니다.
그리고 나는 결국 더 똑똑해지지 않았습니다.
예전보다 ... 나는 바보 중의 바보!

이 말과 함께 이야기가 시작됩니다. 이 외침으로 파우스트의 비극이 시작됩니다. 자신이 성취 한 것에 실망하고 자신과 세상에 실망한 사람, 찾고 찾지 못하는 사람, 답을 묻고 듣지 않는 사람 ...

그러나 파우스트는 무엇을 원합니까? 무엇을 위해 노력하고 있습니까? 더 많은 지식? 오히려 그는 완전히 다른 것을 원합니다. 그는 책 과학에 실망하고 자신의 영혼을 만족시킬 수 없습니다 (이 의미에서 Faust의 반대는 책 지혜를 즐기는 그의 학생 Wagner입니다). 그는 마법에 의지하고 자연의 내면의 비밀스런 삶이 드러나는 소우주의 표시를 생각하지만 묵상은 그를 만족시킬 수 없습니다. 파우스트는이 삶과 연합하여 살기를 원하지만 그렇게 할 수 없습니다.

그의 영혼은 영혼처럼 이중적이다 고대 영웅, 지상과 천상의 결합, 지상에 살면서 천국을 얻어야 하는 영웅:

오, 내 아픈 가슴에 두 개의 영혼이 살고 있어,
서로에게 이질적이며 이별을 갈망합니다!
이 중 하나의 소중한 땅 -
그리고 여기 그녀는 이 세상에서
다른 하나는 천국의 들판,
조상의 그림자가 있는 곳, 공중에.

파우스트의 이 말은 인간이 신성에 이르는 길의 출발점을 설정했습니다. 처음에는 천사와 Mephistopheles가 투쟁하는 사람이 있고, 마지막에는 Faust가 열망하는 무결성, 조화, 내부 및 외부와 같은 살아있는 소우주 인 모든 반대를 포용하고 연결하는 신이 있습니다. 그러나 이제 그의 영혼은 인간을 신과 동일시하는 최고의 열망과 자신의 무의미함, 자신의 불완전함, 모든 열망과 노력의 무익함을 깨닫는 사이에서 갈등하고 있습니다.

우리도 마찬가지 아닙니까? 우리도 가끔 느끼는 것이 아닐까요? 파우스트의 다음과 같은 말에서 우리는 자신을 인식합니까?

아아, 몸을 버리고 영혼 만이 솟아 오른다.
육신의 날개로는 비상할 수 없습니다!
하지만 때로는 억제할 수 없습니다.
영혼의 타고난 욕망 -
우리 앞에 있을 때 힘써
갑자기 종달새가 노래를 부르며 날아갑니다 ...

그리고 이러한 영적인 높이에서 돌아와 이전과 같이 우리 주위에 흐르는 삶을 바라볼 때 일상의 실망과 공허함을 느끼지 않습니까? 그렇다면 파우스트는 우리 안에 살고 있습니다. 그리고 그의 영혼처럼 감각적 세계, 물질적, 일상적 세계에 묶여있는 우리의 영혼은 아직 알려지지 않은 미지의 것을 위해 노력합니다. 그리고 Faust의 말은 고통스럽게 친숙합니다.

높고 아름다운 것을 위해 노력하십시오
삶의 일들이 우리를 방해하고,
그리고 우리가 지구의 축복을 얻을 수 있다면
우리는 꿈에 최고의 축복을 돌립니다 ...

그리움이 짙은 은밀한 보살핌
우리 마음이 무겁고 근심으로 우리를 괴롭게 하나니
그리고 우리와 행복과 평화를 짓밟습니다.
매일 새로운 모습으로 등장합니다.
우리는 가족이 두렵고 아이들과 아내가 불쌍합니다.
불, 독, 우리는 가장 두려워합니다.
위협하지 않는 것 앞에서 떨게 될 운명;
아직 길을 잃지 않았습니다. 우리는 상실을 위해 울고 있습니다 ...

위기의 절정, 내부 모순에 다가가는 파우스트는 자신을 찾을 수없는 세상의 공허함을 말합니다. 일상에서 그는 자신을 사로잡지 못하는 게임만 본다. 부, 사랑, 권력-이 모든 것이 그의 열망에 비해 너무 작고 중요하지 않습니다. 그러나 무엇이 그들을 만족시킬 수 있습니까?

내 가슴에 사는 신
그녀의 걱정의 모든 깊이:
그는 그녀 안에 있는 힘을 다스린다.
그러나 그것은 군대에게 탈출구를 허용하지 않습니다.

이것은 Faust와 아마도 우리 중 많은 사람들의 주요 질문 중 하나입니다. 예, 우리 모두는 이 세상에서 살 수 있고 살고 있습니다. 우리는 많은 욕망, 필요, 두려움으로 세상과 연결되어 있습니다. 먹고, 마시고, 일하고, 공부하고… 좋아하는 것도 가능하다. 그러나 삶의 충만함을 느낄 수 있는 진정한 만족은 무엇에서 찾을 수 있습니까? 우리의 가장 깊은 열망과 꿈이 아닙니까? 그들의 화신이 아닌가? 그리고 우리가 그것들이 이루어질 기회를 찾지 못한다면 우리는 그것들을 어떻게 해야 하며 우리 자신을 어떻게 해야 합니까? 이렇게 시작합니다 새로운 삶파우스트:

하지만 지금부터 여러분 모두보다
인내는 저속한 것입니다. 맹세합니다!

잘 알려진 것은 다음과 같이 기억됩니다. “나는 당신의 행위를 알고 있습니다. 당신은 춥지도 덥지도 않습니다. 오, 당신이 차거나 뜨거웠 으면!

나는 메시지를 들었지만 믿음이 없습니다!

하지만 우리 대화하는 중이 야지식과 욕망에 관한 것이 아닙니다. 파우스트는 그가 많은 사람들보다 더 깊다는 것을 알고 있습니다. 이것이 그를 실망에서 구하지 못한다는 것이 이상합니다. 더욱이 그의 정교함에도 불구하고 그는 죽음의 문턱에 이르렀고 이미 독약 한 잔을 들어 자살하여 생명을 거부합니다. 이미 진정한 Mephistopheles의 몸짓입니다. 그러나 그를 구하는 것은 무엇입니까? 부활절 종소리는 그에게 길을 따라 잃어버린 것에 대한 먼 기억을 되살립니다.

안 돼! 나는 치명적인 조치를 취하지 않을 것입니다.
기억은 모든 고통을 부드럽게 합니다!
오 경이로운 소리여, 내 위를 헤엄쳐라!
나는 눈물을 흘렸고 세상의 삶을 참았습니다!

그는 한 사람의 경험 차원에서 파우스트의 비극을 보편적이고 세계적인 영역으로 가져 오는 "학생 합창단"아래에서 삶으로 돌아갑니다.

여기서 우리 모두는 시들다
힘든 싸움에서!
우리 모두는 마음으로 노력합니다
하나님, 당신에게!

그리고 합창단이 그리스도의 부활을 노래하듯이 비극의 피날레는 지상에서 죽고 하늘로 승천한 파우스트의 부활을 노래할 것입니다. 그러나 그것은 결승전에있을 것입니다. 그리고 이제 파우스트의 비극은 불신입니다. 그는 알고 있지만 믿음이 부족합니다. 그의 사랑하는 Gretchen이 그녀의 순진함 때문에 소유하고있는 것과 같은 것일 수도 있습니다. 그녀가 Mephistopheles의 본질을 너무 쉽고 자연스럽게 추측하는 것은 우연이 아닙니다.

이것은 비극의 또 다른 주요 이중성, 즉 마음과 마음의 이중성입니다. 아니요, 파우스트는 "무신론자"도 아니고 "흑마법사"도 아니고 "계몽주의 무신론자"도 아닙니다. 그에게 신에 대한 믿음의 문제는 매우 심각합니다.

누가 감히 그분의 이름을 솔직하게 지을 수 있겠습니까?
담대히 고백할 수 있는 사람:
나는 그분을 믿습니까?
사람과 완전한 느낌신념
다음과 같이 말하는 것을 두려워하지 마십시오.
그분을 믿지 않습니까?

그러나 아마도 그의 믿음은 너무 추상적이고 생명력이 부족할 것입니다. 우리의 두 영혼이 하나로 결합되는 마음에서만 태어날 수 있는 자연적인 힘입니다.

그리고 나-나는 메시지를 들었지만 믿음이 없습니다!
내가 부활해야 합니까? 믿어도 될까요?
기적 - 믿음은 사랑하는 자녀입니다!
메시지가 내려오는 천국의 세계를 향해 힘써라.
나는 감히 그러지 못한다. 나에게는 방법이 없다...

그렇다면 파우스트는 왜 메피스토펠레스와 내기를 하는 것일까? 세상의 축복을 위해서가 아닙니다. 파우스트는 그것들이 필요하지 않으며 그 대가를 너무 잘 이해합니다.

따는 순간 썩는 과일
그리고 나무는 몇 분 동안 꽃이 피었습니다!

그는 순간적인 열정과 욕망의 만족보다 훨씬 더 많은 것을 찾고 있습니다. 지식의 길에 실망한 그는 행동하기를 원하고 "자연의 젖꼭지에 빠지기"를 갈망하며 삶에 뛰어 들고 그것과 합쳐지기를 갈망합니다.

나는 기쁨을 기다리지 않습니다-이해를 부탁드립니다!
고통스러운 환희의 회오리바람 속으로 몸을 던져
사랑의 악의, 달콤한 성가심;
지식에 대한 갈증에서 내 영혼이 치유되고,
이제부터 모든 슬픔에 열릴 것입니다.
운명 속에서 인류에게 주어진 것,
모든 것을 테스트하려면 맛을 봐야 합니다!

그리고이 경험을 찾는 과정에서 Faust는 그의 "안절부절 못하는 동반자"Mephistopheles의 도움을받습니다. 마녀의 물약으로 그는 이 세상의 사물에 가치의 환상을 부여하는 매력으로 우리 영웅의 힘과 열망, 일종의 열정을 일깨웁니다. 그리고 그들의 내기의 본질은 이것입니다: Faust는 이것에 아무것도 없다고 맹세합니다. 지상 세계그에게이 "아름다운 순간"을 멈추고 가능한 한 오래 연장하고 싶을 정도로 충만한 느낌과 행복을 줄 수 없을 것입니다. 그에게 이것은 노예 제도, 지상에 대한 포로, 일시적인 것을 의미합니다. 그는 맹세하지만 지상 여행의 신비한 피날레에서 맹세를 어 깁니다.

열망의 삶이 지나간 사람

그리고 아마도 가장 큰 비극파우스트는 그가 "하늘의 세계"를 위해 노력하는 데 믿음을 찾지 못했다는 것입니다. 그는 굳건히 서 있고 여우 원숭이 군대 (아마도 우리 육체의 상징)가 그의 프로젝트 실현을 위해 노력하고 있습니다. 예, 아마도 매우 필요하지만 ... 매우 세속적입니다.

나는 이 빛을 충분히 알고 있었고,
그리고 우리에게는 다른 세계로 가는 길이 없습니다.
자랑스럽게 꿈을 짊어진 맹인
구름 너머에서 우리와 동등한 사람을 찾는 사람!

예, 그는 더 이상 여행을 시작할 때처럼 꿈의 의미에 대해 묻지 않습니다. 그는 더 이상 영혼을 소환하지 않습니다. 그래서인지 한때 저주했던 바로 그 '은밀한 고민'이 그에게 찾아와 눈을 멀게 한다. 그리고 그는 자신이 장님으로 밝혀졌고 더 이상 일어나고있는 일의 진정한 의미를 보지 못하고 이해하지 못하며 그의 장의사의 삽 소리에서 위대한 건설의 소음을 들었습니다 ...

그럼에도 불구하고 (그것으로 지옥에, 문자 그대로이 단어의) "빛이 그 안에서 점점 더 밝게 타오른다", 그는 하나님에 의해 의롭다 함을 받고 그의 영혼은 천사들에 의해 취해집니다. Mephistopheles는 아무것도 남지 않았습니다. 프롤로그에서 주님이 예언하신 예언이 이루어지고 있습니다. 그리고 "신비한 합창단"이 연주하는 비극의 마지막 말은 파우스트의 지상 생활을 요약하는 엄숙한 찬송가처럼 들립니다.

모든 덧없는 -
기호, 비교.
목표는 끝이 없다
여기 - 성취에서.
여기 계명이 있습니다
모든 진실.
영원한 여성성
우리를 그녀에게 당깁니다.

파우스트는 그의 삶이 "열망에 소비"되었기 때문에 구원 받았습니다. 천사 합창단은 그를 위해 "사랑 자체가 식지 않기"때문에 그의 영혼을 하늘로 끌어 올리며 노래합니다. 그레첸의 영혼은 더 높은 영역으로 가는 길잡이가 됩니다. 그곳에서 그들은 만나고, 그곳에서 그들의 여정은 계속됩니다. 이것이 파우스트가 자신도 모르게 열망했던 것이 아닐까요?

책은 끝났고 질문은 남아 있습니다. 모든 것이 "중요한 것에 대한 꿈"인이 세상에서 우리는 무엇을 위해 노력하고 있습니까? .. 파우스트보다 더 깊이 믿을 수 있을까요? 믿음은 우리의 마음을 일깨우고 먼 지평선에 대한 갈증과 우리 삶의 매 순간의 가치에 대한 감각을 고통과 기쁨으로 이어줄까요? 고상한 꿈과 삶을 연결하여 하나와 다른 의미를 모두 부여합니까?

잡지 "국경없는 남자"에

메피스토펠레스- 중 하나 중심 인물비극 -의미 론적 의미에서 매우 모호합니다. 한편 M.은 파우스트가 엄청난 지식과 즐거움에 대한 갈증을 해소하기를 희망하면서 계약을 맺는 불순하고 "악마 같은"권력의 세계를 구현합니다. 그러나 M.은 또한 "악"을 모순의 근원, 불안의 시작, 불만, 행동 동기로 구현합니다. 동시에 M.은 사회 제도와 사람들의 의견, Faust의 모든 풍자적 요소에서 비활성, 거짓의 모든 것을 거부하는 것과 관련이 있습니다. 마지막으로, 파우스트의 영혼을 소유하기를 원하는 M.은 끊임없이 자신의 행동을 방해하고 의도를 왜곡하여 종종 비극적 인 결과를 초래합니다 (따라서 Faust 자신과 함께 M.은 의심 할 여지없이 마가렛의 죽음의 범인 중 하나입니다). 천국의 프롤로그에서 이미 비극에서 M.의 특별한 의미가 결정됩니다. 주 하나님은 그를 깨우기 위해 파우스트를 시험하도록 허락하셨습니다 (“게으름에서 사람은 동면에 빠집니다. / 가서 그의 침체를 일으키고 / 그 앞에서 돌아 서서 시들고 걱정하십시오 ...”). 그러나 같은 프롤로그에서 주 하나님의 입술은 파우스트의 영혼 경쟁에서 M.의 최종 패배를 예언했습니다. 비극의 첫 번째 부분에서 M.은 영적 혼란과 잔인한 의심의 순간에 파우스트에게 나타납니다. 그는 자신을 "무수한 것의 힘의 일부 / 모든 것에 악을 바라며 선을 창조한다"고 인증합니다. 이것이 절대 부정의 정신입니다. Faust와 계약을 맺은 M.은 그를 유혹하기 시작합니다. 처음에 그는 그를 라이프 치히, 지하실, 폭력적인 학생 잔치로 데려가 M.이 잔치하는 무례한 사람들을 조롱합니다. 그런 다음-파우스트를 젊어지게하고 그에게 본능의 향연을 일깨워야하는 불의 물약이 준비되고있는 마녀의 부엌으로. 마녀의 조수가 동물인 이 장면은 음란물로 가득 차 있지만 노골적인 정치적 암시도 있습니다. 마녀의 조수인 동물은 M.의 왕관을 둘로 쪼개고 파편으로 점프합니다. 곧 마가리타와 파우스트의 친분을 정리하는 것은 M.입니다. 비극의 두 번째 부분에서 파우스트의 활동 장면이 확장됨에 따라 M.은 훨씬 더 자주 외모를 바꾸고 가장 많이 말합니다. 다른 역할. 이전과 마찬가지로 그는 비꼬는 부인의 역할을 수행하여 모든 것을 구식이고 비활성으로 조롱합니다. 그가 Faust의 조수로 활동하는 경우 그는 첫 번째 부분과 마찬가지로 종종 자신의 의지를 악의적으로 왜곡합니다. 처음에 Faust와 M.은 황제의 궁정에 있고 M.은 궁정 광대가됩니다. 빈 국고를 보충하기 위해 그는 황제에게 지하 부와 보물의 환상적인 보안 아래 지폐를 발행할 것을 제안합니다. 그런 다음 그는 Trojan Helen 검색에 참여하고 세계에서 다양한 모험을 경험합니다. 신화 생물고대 신화에서 알려진 추악한 Phorkiad의 모습을 취하고 한적한 성에서 사랑에 빠진 부부 인 Faust와 Helen의 평화를 지키고 있습니다. 비극의 다섯 번째 마지막 막에서 M.의 역할은 독특합니다. Faust가 번영하는 나라로 변모 할 계획 인 황제로부터 해상 지역을 선물로 받으면 M.은 그의 신뢰를 바탕으로 이곳에서 대담하게 호스트하기 시작합니다. M. 강도와 불법 복제에 뻔뻔스럽게 가담했습니다. 그는 노인 부부 인 Philemon과 Baucis의 운명에서 특히 불길한 역할을합니다. Faust는 그들에게 새로운 땅을 제공하고 다른 곳으로 옮기고 싶어하는 반면 M.의 부하들은 노인들의 오두막에 침입하여 그들을 쫓아냅니다. 노인들은 죽고 그들의 오두막은 불타고 있습니다. 두 번째 부분의 마지막 에피소드는 비극적 인 아이러니로 그려집니다. 눈이 멀고 쇠약해진 파우스트는 여전히 늪을 배수하고 위대한 업적을 꿈꾸고 있지만 M. (이번에는 작업을 감독하는 감독자)는 그의 부하 인 여우 원숭이에게 제방을 세우지 말고 파우스트의 무덤을 파라고 명령합니다. 파우스트가 죽은 후 M.은 마침내 그의 영혼을 소유하려고 시도하지만 천사 합창단은 파우스트의 정당성을 발표합니다.

사람은 항상 미지의 것에 매력을 느꼈고 머리에 맞지 않는 욕망도 항상 이루고 싶었습니다. 그러한 목적을 위해 그는 선이든 악이든 더 높은 힘의 지원이 필요했습니다. 그것은 중요하지 않습니다. 가장 중요한 것은 길을 찾는 것입니다. 이것이 파우스트와 메피스토펠레스 사이의 거래였습니다.

파우스트 박사에 대해 조금

Mephistopheles와 거래 한 사람에게 물어 보면 모든 사람이 연구 한 괴테의시 덕분에 Faust라는 이름을들을 수 있습니다. 학교 커리큘럼. 그러나 사실 독일 고전의 작품은 실제 사실즉, 그의 캐릭터에는 실제 프로토 타입이 있습니다.

요하네스 파우스트는 마법사이자 연금술사, 의사이자 신학자, 천문학자이자 만능 과학자였습니다. 그는 Swabia에서 태어나 그곳에서 공부했습니다. 결국 그는 흑 마법에 걸렸습니다. 어쨌든 모세의 일곱 번째 책은 그의 손에 떨어졌습니다. 의사는 이 검은 성경을 오랫동안 연구했고 어둠의 세력을 지휘하기로 결심했습니다. 마지막으로 그는 의식을 수행했고 Faust와 Mephistopheles는 거래에 서명했습니다.

몇 년 후 의사는 회개하지만 피로 서명 된 어둠의 세력과의 계약은 종료 될 수 없습니다. 보복이 가까울수록 파우스트는 마음이 더 나빠졌습니다.

예술 속 마술사의 전설

그래서 Mephistopheles와 거래를 한 사람은 이미 알고 있습니다. 전설은 16세기 유럽에 널리 퍼졌다. 꼭두각시 극장에서 자주 상연되었으며 영국인 Christopher Marlo는 자신의 드라마 버전을 만들었습니다. 비극적 인 이야기파우스트 박사. 괴테가 드라마 파우스트를 쓴 후 줄거리는 푸쉬킨이 빌린 러시아에서 끝났습니다. Charles Gounod는 19세기에 오페라 Faust를 만들었습니다. 왜 예술가들은 유명한 연금술사의 문제로 돌아섰습니까? 아마도 Faust와 Mephistopheles가 많은 사람들이 생각한 계약을 체결했기 때문일 것입니다. 선과 악의 투쟁, 인간과 자연의 관계, 영혼의 대결은 언제나 실제 주제. 그러나 시간이 지남에 따라 혜택을 받으려면 비용을 지불해야 합니다. 이번에는 아주 멀리 떨어져 있지만 조만간 올 것입니다. 그리고 그러한 상상의 쾌락에 대한 지불이 그만한 가치가 있는지 여부는 모두가 스스로 결정해야 합니다.

신비한 의식

Mephistopheles와의 거래는 어떻게 되었습니까? 전설에 따르면 파우스트는 마법의 책에 설명된 의식을 수행했습니다. 의사가 사무실에서 그림을 그렸습니다. 큰 원분필과 나침반을 사용하여. 그 안에 그는 두 개의 작은 원을 더 그렸고 그 공간은 의식 기호로 채워졌습니다. 자정에 파우스트는 중앙에 서서 주문을 걸었습니다. 갑자기 유인원 같은 생물이 나타나 자신을 섬기러 왔다고 알렸다. 그러나 연금술사는 그를 쫓아내고 또 다른 주문을 걸었습니다. 그런 다음 숫양과 비슷한 또 다른 생물이 나타났습니다. 그러나이 하인 Johannes는 차를 몰고 계속 주문을 읽었습니다. 세 번째 주문 후 절름발이 남자가 사무실에 들어와 자신을 Mephistopheles라고 소개했습니다.

악마는 그가 파우스트에게 줄 수 있는 것을 말했습니다. 시공간 여행, 돈, 성공, 여성에 대한 사랑, 비밀 지식. 의사는 이것을 좋아했지만 먼저이 즐거움에 대한 지불에 대해 물었습니다. Mephistopheles는 한 가지를 원했습니다. Faust가 자신의 영혼을 줄 것이라고 규정 한 양피지에 서명했습니다. Mephistopheles가 의심 할 여지없이 사람을 섬기는 일정 기간 (24 년) 후 의사의 영혼은 지옥에갑니다. 약간의 망설임 끝에 Faust는 동의하고 그의 피로 계약에 서명했습니다. 거래가 성사되었습니다!

파우스트의 특징

오늘날 우리는 메피스토펠레스와 거래한 파우스트 박사의 죽음에 대해 알고 있습니다. 비텐베르크 대학의 한 교수는 제자들에게 자신의 임종 시간이 다가오고 있다고 말한 적이 있습니다. 그는 그들에게 24년 전에 자신의 영혼을 악마에게 주었고 이제 심판의 시간이 왔다고 말했습니다. 학생들은 요한 파우스트가 아프다고 생각하고 서둘러 청중을 떠났습니다. 그러나 밤에는 “죽여라! 죽이고 있어!" 그들이 이곳으로 돌아오도록 만들었다. 그들은 피로 얼룩진 방에서 생명이없고 일그러진 교사의 몸을 발견했습니다. 교수는 1480-1540년경에 살았다. 처음에 그는 완고하게 신학을 공부하다가 포기하고 마술을 공부하기 시작했으며 종종 점을 치기 시작했습니다.

Goethe는 Faust를 지능적이고 활동적이며 박식한 높은 영적 열망을 가진 사람으로 그립니다. 그는 사람들에게 봉사하고 꿈을 실현하고 조화를 이루도록 돕고 싶어합니다. 그는 성공적인 의료 활동을 하고 있으며 환자의 몸뿐만 아니라 영혼도 치유할 준비가 되어 있습니다. 그리고 피로 계약을 체결하면서 그는 자신뿐만 아니라 지구상의 모든 사람들을 생각합니다. Faust의 특징은 그가 열정적이고 감정적 인 사람임을 시사합니다. 그는 즉시 아름다운 Margarita에게 끌립니다.

Mephistopheles의 이미지

Faust와 Mephistopheles의 특성화는 발생하는 문제를 이해하기 위해 사물의 순서를 더 깊이 들여다보는 데 도움이 됩니다. 마귀는 불신앙이며 모든 선한 것을 부인하는 것입니다. 그러나 우리는 그에게 합당한 것을 주어야 합니다. 파우스트의 동반자는 제정신이고 매우 합리적이며 지적이고 용감합니다. 겉으로 보기에는 평범한 사람. 그러나 자신을 배신하는 것은 그의 행동입니다. Mephistopheles는 사람과 그의 삶이 제한적이고 중요하지 않다고 생각합니다. 경우에 따라 냉소적 인 설명이 있습니다. 이것은 괴테의 이해에서 악입니다. 이것이 그가 그의 작품에서 사람들에게 전달하고 싶었던 것입니다.

괴테의 시에 등장하는 다른 인물들

그래서 우리는 누가 메피스토펠레스와 거래를 했는지 알고 있으며, 괴테의 파우스트의 주인공이 무엇인지도 알고 있습니다. 그러나 그들 외에도 다른 영웅이 있습니다 : Margarita, Lord God, Martha.

주 하나님은 빛과 선하심, 무한한 사랑, 은혜의 화신이십니다. 시의 프롤로그에서 그는 인간이 사탄을 부끄럽게 할 것이라고 주장하면서 악마와 논쟁합니다. 하나님은 그의 피조물이 마귀가 약속한 속이는 은혜가 아니라 선과 진리를 택할 것을 믿으십니다.

마가리타는 밝고 감동적인 이미지입니다. 사랑하는 Fausta는 정말 훌륭합니다. 그녀는 순결하고 수줍음이 많고 정직하며 신을 믿습니다. 그녀는 열심히 일하고 훌륭한 아내와 어머니가 될 것입니다. 그러나 그녀는 악마의 본질을 느끼고 Mephistopheles를 두려워합니다. 파우스트는 그가 소녀를 파괴할 것이라는 것을 이해하지만 욕망에 저항할 수 없습니다. 결과적으로 불명예스러운 마가리타의 가족은 파괴되고 그녀의 오빠는 의사의 손에 죽고 그녀는 미쳐서 아이를 익사시킵니다. 그러나 처형을 기다리는 동안 그녀는 자신이 매우 사랑하는 파우스트의 도움을 거부하고 하나님 께 구원을 구합니다. 그녀의 영혼은 천국에 갈 것입니다.

순수하고 친절한 Margarita는 Mephistopheles와의 관계에서 신중함과 위선으로 인도되는 Martha와 정반대입니다.

파우스트와 그의 철학

괴테의 시는 인간과 악마 사이의 거래에 관한 중세의 전설을 바탕으로 합니다. 하지만 시성선과 악, 도덕과 돈, 억제되지 않은 욕망과 절제, 빛과 어둠의 관계와 같은 영원한 문제에 대한 그의 비전을 도입했습니다. 이것 복잡한 작업그는 60년 이상 일했습니다.

메피스토펠레스이지만 부정적인 문자, 그는 정확히 생명이 없이는 존재할 수 없는 것입니다. 회의주의 없이는 도덕적 관습과 확립된 규칙에서 벗어나 그 자체로 진보할 수 없습니다. 이것은 실제로 악이 선으로 판명되는 경우입니다. 파우스트는 그가 가진 것에 의해 사람입니다. 그는 더 많은 것을 원하고 결국 그것을 얻습니다. 그리고 이것에 대한 가격이 너무 높지만 그는 자신과 다른 많은 사람들을 망쳤다는 것을 이해하지만 목표는 달성되었습니다. 사회 생활이 발전하고 있습니다. 파우스트 박사는 괴테가 믿었던 것을 주장하면서 한 사람에게 모순이 어떻게 공존하는지 보여줍니다.

후기 대신

셰익스피어의 햄릿처럼 정말 불멸입니다. 삶의 본질을 바라보고 자신의 가치를 과대평가하는 데 도움이 됩니다. 왜냐하면 모든 것을 성취한 의사는 여전히 불만족스럽기 때문입니다. 그러나 뒤늦은 후회는 아무것도 바꾸지 않습니다. 모든 비용을 지불해야합니다.