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극동의 예술적 경향 형성의 일부 경향. 예술과 예술 교육의 극동 지역에서 문화, 과학 및 교육 형성의 특징

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1. 극동지역의 문화, 과학, 교육 형성의 특징

2. 극동의 문화 기념물

사용 문헌 목록

1. 특이점형성문화,과학그리고교육V극동지역

극동의 발견과 경제 발전은 문화 발전을 동반했습니다. 극동 지역의 문화 발전은 국가(러시아) 문화와 일치하는 모든 러시아 요인의 영향으로 이루어졌습니다. 극동 문화 발전의 역사에서 현대 연구자들은 연대순으로 여러 기간을 구분합니다.

첫 번째는 17세기입니다. - XIX 세기의 80년대까지. - 이것은 극동과 러시아 아메리카에서 러시아 문화의 탄생과 형성, 지역 원주민과의 문화 및 역사적 접촉의 확립 기간입니다.

두 번째 기간 - XIX의 80 년대 - XX 세기의 시작. -전문 예술 문화의 출현과 발전, 과학 및 교육의 발전이 특징입니다.

세 번째 기간은 소비에트 권력의 수십 년(1917년부터 1990년대까지)에 해당하며 소비에트 사회주의 문화의 생성 및 발전과 관련이 있습니다. 일부 고려 형질이 기간.

XVII 세기 극동 러시아인의 발견 및 개발. 새로운 땅에서 러시아 문화의 확산과 원주민 인구와의 접촉이 수반되었습니다.

1780년대와 19세기 중반 1689년 네르친스크 조약(Nerchinsk Treaty, 1689)에 따른 아무르 지역의 상실과 관련하여 극동 지역의 문화 발전은 주로 북부 지역(오호츠크 해안, 캄차카, 러시아 아메리카)에서 진행되었습니다.

러시아 정교회와 그 목사들은 새로운 땅에 러시아 문화를 전파하고 토착민들이 러시아 문화에 익숙해지는 데 주도적인 역할을 했습니다.

이것은 첫째, 정교회 종교가 러시아 국민의 주요 도덕적 기둥으로 남아 있다는 사실에 의해 설명되었습니다.

둘째, 이곳의 직업 문화는 처음으로 소심한 발걸음을 내디뎠습니다.

또한 정통 종교의 기초는 보편적 원리 인 인본주의였습니다. 그 계명과 요구 사항은 극동 원주민과 접촉 한 러시아 개척자들이 안내했습니다. 출처에서 알 수 있듯이 교회의 목사들은 평범하고 높은 지위에 투자했으며 높은 사명을 완수하기 위해 힘과 생명을 아끼지 않았습니다.

최초의 성직자는 1639년에 새로 형성된 야쿠츠크 지구의 총독과 함께 극동에 도착했습니다. 이미 1671년에 헤르모게네스 신부가 알바진과 쿠마르 감옥에 두 개의 수도원을 세웠습니다. 1681 년에 Selenginsky Trinity와 Posolsky Spaso-Preobrazhensky 수도원이 만들어졌습니다. 러시아 정교회와 동부 지역의 러시아 문화 발전의 중심지입니다. 70년대에. 17 세기 거의 모든 감옥에는 교회가 있었습니다.

극동에서 러시아 탐험가의 출현으로 계몽이 시작되었습니다. 학교가 생기기 시작했고 문해력이 나타났습니다. 학교는 극동에서 러시아 문화 발전의 연결고리 중 하나가 되었습니다. 학교 건설은 도시 및 기타 정착지의 형성과 함께 새로운 땅에 정착지를 만들면서 특히 집중적으로 발전하고 있습니다. 문해 학교는 교회, 수도원뿐만 아니라 탐험가와 선원의 주도로 만들어진 것이 특징입니다. 러시아인과 원주민 인구의 아이들이 그곳에서 공부했습니다.

XVII - XIX 세기 전반기. 문학도 극동에서 시작되었습니다. 그 형성은 탐험, 이민자, 영적 선교, 개인과 함께 다양한 방식으로 러시아에서 동부 외곽으로 온 책의 영향을 받았습니다. 이들은 종교적, 참고 문헌, 법적, 예술적 내용의 책이었습니다. 손으로 쓴 책과 인쇄된 책. 이미 XVII 세기에 있습니다. 감옥, 수도원, 학교, 교육 기관도서관이 생기기 시작했습니다. 알바진 부활교회 도서관에는 전례 문헌이 풍부했다. Albazin의 주민들 중에는 책을 알고있을뿐만 아니라 책을 출판 한 글을 읽을 줄 아는 사람들이있었습니다. 여기에는 Maxim Leontiev 신부, Albazin Alexei Tolbuzin의 주지사, 상인 Ushakovs 및 Naritsin-Musatovs가 포함됩니다.

XVIII 세기에. 메모, 회고록, 편지가 극동 외곽에 나타납니다. 역사에 전념지역, 성격 및 인구, 새로운 정착지 등 그중에는 "1783년부터 1787년까지 오호츠크에서 동해를 따라 미국 해안까지 방황하는 러시아 상인 Grigory Shelikhov"(1791년 출판)의 메모가 언급되어야 합니다. 이 책은 독자들 사이에서 큰 관심을 불러 일으켰습니다. 시인 Gavriil Derzhavin은 G. I. Shelikhov "러시아의 콜럼버스"라고 불렀습니다.

Decembrists, 재능있는 작가 N.A. Bestuzhev, D.I. 수많은 메모와 회고록을 남긴 Zavalishin, V. L. Davydov 및 기타. Decembrists의 작업, 높은 시민권, 억압과 농노에 대한 항의, 밝은 미래에 대한 믿음은 시베리아와 극동의 젊은 문학에 큰 영향을 미쳤습니다.

러시아 탐험가, 극동 정착민의 영적 삶의 중요한 구성 요소는 노래, 서사시, 전설이었습니다. 예를 들어, 민속학의 러시아 Cossacks 중 "끔찍한 불행"(17 세기에 Transbaikalia를 마스터 한 Cossacks에게 닥친 어려운 시련에 대해), "인생이 어땠는지"(첫 번째 감옥 건설에 대해) 그리고 Buryat와 Tungus 부족의 정복 ). 이 노래는 개척자와 정착민의 영적 삶에서 특별한 위치를 차지했습니다. Transbaikalia에서 러시아 아메리카에 이르기까지 러시아 사람들이 살았던 곳마다 극동의 발견과 발전의 역사가 반영되었습니다. 이와 관련하여 "In the Siberian, in Ukraine, in the Daurian side"라는 역사적인 노래가 큰 관심을 끌고 있습니다.

윤무나 춤의 반주 역할을 하는 만화 작품들로 광범위한 층위를 이뤘다.

극동 문화 형성의 특징은 러시아 정교회와 이교도 원주민 문화의 상호 작용과 상호 영향이었습니다. 특정 자연 및 기후 환경뿐만 아니라 특이한 민족 환경에서도 자신을 발견 한 러시아 사람들은 새로운 조건에 적응하고 지역 원주민의 물질적, 영적 문화를 채택해야했습니다.

극동 땅이 개발되는 동안 러시아 문화와 원주민의 이교도 문화라는 두 문화 간의 활발한 상호 작용 과정이있었습니다.

원주민 문화에 대한 러시아 문화의 영향을 고려할 때 과학자들은 전통 문화 영역이 문화적 접촉의 결과로 가장 큰 변화를 경험했다고 지적합니다. 물질 문화원주민, 그것은 새로운 요소로 풍부해졌습니다.

극동의 토착민들은 러시아로부터 새로운 농작물과 농업 기술을 빌려왔으며, 이 지역 남부의 일부 소수 민족은 정착 생활로 전환하여 농민 이미지삶. 축산업은 원주민 경제에서 발전하기 시작했고 승마와 초안 말이 나타났습니다.

점차 극동의 모든 사람들이 러시아 통나무 집 건축 기술을 습득하고 러시아 스토브가 나타 났으며 캔 대신 나무 판자 침대와 나중에 침대를 설치하기 시작했습니다.

20세기 초 러시아 오두막은 주요 주택 유형이 되었습니다. 러시아 문화의 영향은 밀가루, 곡물, 감자, 야채의 형태로 국가 음식에 추가되는 데 반영되었습니다.

원주민들은 러시아인에게서 음식을 준비하는 방법을 빌렸습니다: 염장, 튀김; 토기와 금속 도구를 사용하기 시작했습니다. 곧이 지역의 원주민들은 러시아 옷과 신발을 채택하기 시작했고 그들 중 가장 번영하는 사람들 (Nanais, Negidals)은 러시아 상인처럼 kosovorotka 셔츠, 부츠, 카프 탄, 모자를 착용하기 시작했습니다. 옷을 재단하고 장식하는 데는 직물, 실, 구슬과 같은 재료가 널리 사용되었습니다.

러시아 문화의 영향으로 극동의 모든 원주민의 장식 예술은 19세기 후반부터 20세기 초까지 이어졌습니다. 조금 더 부자. Itelmens와 Aleuts의 예술에서 러시아인의 영향은 특히 강했습니다. 이 사람들은 장식 예술새틴 스티치 자수, 러시아 공장 직물, 러시아 구슬이 널리 사용되었습니다. Evenk와 Even 공예가들은 옷, 가방, 벨트를 장식하기 위해 러시아 유색 천과 유색 실을 매우 능숙하게 사용했습니다.

19세기 중반부터 아무르와 사할린 민족의 예술에 러시아의 영향이 눈에 띄게 되었습니다. 그래서 Nanais는 러시아 스타일의 셔츠를 입기 시작했고 전통적인 여성용 가운에서 러시아 레이스 브레이드의 테두리를 볼 수 있습니다. 가정 생산에서 목공 및 목공 도구가 사용되기 시작하여 목각 개선에 영향을 미쳤습니다.

19 세기 후반에는 사회 경제적 발전 수준 및 지역 인구 형성의 성격과 관련된 극동 지역 문화 발전에 질적 변화가 발생했습니다. 그 지정학적 위치.

첫째, 문화 건설의 지형이 바뀌었다. 극동 개발의 초기 단계와 달리 문화적 과정 19 세기 중반부터 주로 오호츠크 해 연안 인 캄차카와 러시아 아메리카에 흘렀습니다. 남부 지역은 Amur, Primorsk 및 Trans-Baikal 지역과 같은 문화의 중심지가되었습니다. 이것은 중국과 체결된 평화조약(1858년 아이군, 1860년 베이징)에 기초하여 아무르 지역과 프리모리에가 러시아에 합병되었다는 사실에 의해 설명되었다. 1867년 러시아는 러시아가 미국에 러시아령 아메리카(알래스카)를 매각했습니다. 극동 지역의 경제 개발 과제는 새로운 러시아 땅의 정착과 사회 경제적 및 문화적 발전을 보장해야 했습니다.

둘째, 시베리아 횡단 철도(1891-1916)와 CER(1897-1903)의 건설은 이 지역의 문화 발전에 매우 중요했습니다. 1893년부터 문을 열었습니다. 항로오데사에서 블라디보스톡으로. 극동과 시베리아와 유럽 러시아 사이의 철도 및 해상 연결의 확립은 서부 지방에서 극동으로의 인구의 국가 이주와 지역의 사회 경제적 및 문화적 발전을 가속화했습니다.

셋째, 지역의 사회경제적 발전의 특성도 문화환경의 형성에 영향을 미쳤다. 우선, 정부와 지방 당국은 문화 건설에 중요한 역할을 했을 뿐만 아니라, 지역 문화 환경의 기반인 핵심인 극동 지식인의 수가 증가했습니다. 인구의 문화적 요구를 충족시켜야 할 대중의 요구를 특히 날카롭게 표현한 것은 바로 지식인이었습니다. 그녀의 이니셔티브 덕분에 지역에서 모든 종류의 전문 예술이 탄생했습니다.

XIX 세기 후반 - XX 세기 초 극동 지역의 문화 발전의 특징. 문화와 예술의 모든 영역, 즉 교육, 과학, 예술 및 음악 문화, 연극 사업, 즉이 지역의 사회 문화적 공간이 활발하게 형성되었습니다. 극동의 주요 특징 중 하나는 다음과 같습니다. 높은 레벨시베리아 및 유럽 러시아와 비교하여 인구의 문해력.

중등 이상 개발 접수 특수 교육. 여기 극동과 국가 중앙에서 다음이 만들어졌습니다. 해군 학교-Nikolaevsk-on-Amur; 강 - Blagoveshchensk에서; 철도 - 하바롭스크에서. 1899년 동시베리아와 극동지역 최초로 동방연구소가 블라디보스토크에 설립되었다.

공교육 형성의 어려움은 학교뿐만 아니라 교사의 부족과도 관련이 있습니다. 모든 것 중에서 교원지역에서는 4%만이 특수 교육을 받았습니다.

산업, 철도 및 해군 건설의 발전, 19세기 중반부터 극동으로 인구의 대량 이주. 과학의 발전을 가속화했습니다.

1899년 블라디보스토크에 문을 연 오리엔탈 연구소는 극동 과학의 발전에 긍정적인 영향을 미쳤습니다.

극동의 특징은 많은 정기 간행물이었습니다. 그것은 지역의 사회 경제적, 문화적 발전을 증언했으며 지역에 전문 언론인, 작가의 분리가 형성되고 많은 독자층이 나타났습니다. 정기 간행물은 이 지역에서 가장 인구가 많고 발전된 지역을 모두 다루었으며 인구의 모든 부분의 이익을 반영했습니다.

이 기간 동안 극동 문화 형성의 특징적인 징후는 전문 예술 문화의 출현과 발전입니다. 그러나 러시아의 예술문화와 달리 아마추어 협회(뮤지컬, 연극 등)의 형태로 만들어졌다. 이것은 우선 러시아의 다른 지역과 비교하여 극동이 늦게 진입한 것으로 설명할 수 있습니다. 유럽 \u200b\u200b러시아에서 멀리 떨어진 지역, 문화 및 전문 인력에 대한 자금 부족도 영향을 받았습니다.

극동에서 연극의 탄생은 1960년대에 시작되었습니다. 군인과 장교를 위한 아마추어 공연이 있는 XIX 세기. " 역장"(A.S. Pushkin에 따르면) 및 A.A.의 보드빌 "Much Ado About Nothing" Yablochkin. 블라디보스토크에서 아마추어 연극 공연이 처음 언급된 것은 1870년대 초로 거슬러 올라간다. 1873 년 예비 구급대 원 Bakushev는 해군 승무원과 수비대, 여성 죄수들과 함께 A.N. 의 연극을 바탕으로 한 공연을 청중에게 선보였습니다. Ostrovsky 빈곤은 악이 아닙니다. 하바롭스크에서는 1873년 시 공회에서 첫 아마추어 공연이 열렸습니다. 극동의 전문 극단은 1990년대 초에 결성되었습니다. 19 세기 Vladivostok, Blagoveshchensk, Khabarovsk의 도시에 영구 극장이 만들어지고 있습니다.

극동의 음악문화는 연극문화와 마찬가지로 아마추어에서 프로로 발전하였다. 기원 음악 예술해군 밴드로 시작되었습니다. 1860년 Nikolaevsk-on-Amur와 1862년 블라디보스토크에 직원 51명으로 구성된 군사 오케스트라가 설립되었습니다. 80년대에. 19 세기에 Blagoveshchensk, Vladivostok, Chita, Khabarovsk에 음악계가 등장하여 도시 거주자의 음악적 요구를 충족시키는 데 중요한 역할을하기 시작했습니다.

전체 예술 문화뿐만 아니라 지역의 전문 음악 문화의 출현에 가장 중요한 것은 시베리아와 유럽 러시아 예술가들의 여행 및 콘서트 활동이었습니다. 90년대 중반부터. 20세기 초까지 여행은 여행의 필수적인 부분이 되었습니다. 문화 생활지역. 투어링 및 콘서트 연습 시스템이 영향을 미쳤습니다. 음악 생활극동 도시는 인구의 문화적 수준을 높이고 극동 대중의 취향을 형성했으며 신규 이민자의 적응을 촉진하고 지역 개발을 자극했습니다.

2. 기념물문화멀리동쪽

극동은 독특한 지역입니다. 그것은 천연 자원, 그곳에 거주하는 사람들의 역사가 풍부합니다. 그것은 역사와 문화의 다양한 기념물로 가득합니다. 지역에서 모두 유명한 역사적 기념비가치가 매우 높으며 대부분이 국가적으로 중요하며 국가의 보호를 받습니다.

가장 멋진 기념물 고대 예술암각화(암각화 또는 암각화라고도 함)입니다. 아무르 지역과 프리모리에의 영토에는 고대 거장들이 유연한 돌에 남긴 암각화가 여러 곳으로 알려져 있습니다. 이것은 Sikachi-Alyan 근처의 Amur 강, Sheremetyevo 마을 위의 Ussuri 강 바위 둑, Khabarovsk에서 Vladivostok으로가는 길의 Kiya 강 계곡에 있습니다.

암벽화의 가장 큰 중심지는 Sikachi-Alyan입니다. 마을 근처, 아무르의 바위가 많은 해안을 따라 현무암 블록이 긴 샤프트에 쌓여 있습니다-파괴 된 바위의 유적. 그들은 고대 그림을 가지고 있습니다.

Sheremetyevo 마을 근처의 그림은 더 이상 별도의 돌 블록에 배치되지 않고 우수리 강 암석의 고르고 매끄러운 표면에 배치됩니다.

페그티멜 암각화는 아시아 극북동부의 독특한 문화 기념물입니다. 그들은 북극해와의 합류점에서 50-60km 떨어진 Pegtymel 강의 오른쪽 강둑에 있는 12개의 바위에 새겨져 있습니다. 20-30m 높이에서 104개의 이미지 그룹이 보존되었습니다. 이 "화랑"은 기원전 1천년 동안 만들어졌습니다. - 서기 1천년 이전 이미지는 이후 도면과 부분적으로 겹칩니다. 암벽화바다 사냥과 야생 사슴 사냥과 같은 극동 북부 고대 주민들의 주요 직업을 반영했습니다.

극동의 여러 도시에서 가혹한 시대에 쓰러진 영웅들에게 장엄한 기념비가 세워졌습니다. 내전. 가장 표현력이 뛰어난 곳은 Komsomolskaya Square의 Khabarovsk에 있습니다. 기념비 개관식은 1956년 10월 26일 300명 이상의 극동 빨치산이 참석한 가운데 열렸습니다. 당파 분리, 혁명 운동에 적극적으로 참여합니다.

1917-1922년 극동 소비에트 권력을 위한 투사 기념비 1961년 4월 28일 블라디보스토크 중앙 광장에 설치되었습니다. 저자: 조각가 A. Teneta, 엔지니어 A. Usachev 및 T. Shulgina. 도시에서 가장 큰 기념물. 그것은 30 미터 높이의 광장 위로 우뚝 솟은 붉은 군대 트럼펫의 두 그룹과 중앙 조각의 세 가지 개별 구성으로 구성됩니다. 지역 비공식 및 보헤미안 대중 사이에서 기념비의 비공식 이름이 "자신의 주스에 담긴 트럼펫 연주자"와 "Vasya Trubachev 및 동지들"의 출현에 대해 "유죄"인 중심 인물입니다. 오른쪽 조각 그룹은 1917년 블라디보스토크에서 열린 행사 참가자들을 묘사합니다. 왼쪽 - 1922년 블라디보스토크를 해방시킨 NRA FER의 적군 병사들.

화해할 수 없어 보이는 것이 역사에서 어떻게 화해하는지를 보여주는 생생하고 실증적인 예는 블라디보스토크 시에 있는 해양 묘지의 추모 구역입니다. 그것은 1904-1905년의 러일 전쟁 중에 1905년에 일어났습니다. 바다 공동묘지의 추모 구역은 화해할 수 없어 보이는 것이 역사 속에서 어떻게 화해하는지를 생생하게 보여주는 사례입니다. 이곳에 사람들이 묻혀있다 다른 시대, 이데올로기와 종교. "빨간색"의 참전 용사 옆 빨치산 운동남북 전쟁 동안 거짓말 영국과 캐나다 군인과 장교, 같은 해에 사망했지만 완전히 다른 가치를 공언 한 체코 군단병.

하바롭스크의 아무르 강둑에는 대승리 30 주년을 맞아 개장 한 도시에서 가장 어린 광장 인 영광의 광장이 있습니다. 애국 전쟁 1941-1945년 3개의 철탑으로 이루어진 30m 높이의 오벨리스크가 광장 중앙에 솟아 있습니다. 영광의 기념 광장은 1985년 하바롭스크에 나타났습니다. 그 판에는 위대한 애국 전쟁에서 사망 한 극동의 이름이 있습니다. 47,000 명의 이름이 지역 기념관의 화강암 석판에 새겨 져 있습니다. 하바롭스크 영토에서 전선으로 부름받은 모든 사람들입니다.

1972년 6월 23일 콤소몰스크나아무르 시에서 그랜드 오프닝 1941-1945년에 사망한 콤소몰 영웅들을 기리는 독특한 기념비입니다.

기념비적 인 조각품은 극동 문화의 특정 현상이되었습니다. 역사적 인물의 기념물은 도시의 랜드마크가 되었습니다. 모든 조각 기념물이 하나로 통합된 것이 특징입니다. 큰 주제: 러시아 극동 지역 개발 및 보호. 조각품의 주요 목적은 동시대인과 그 후손의 마음에 긍정적이고 영웅적인 것을 확인하는 것입니다. 만들어진 모든 기념물은 사회 활동의 결과였습니다.

지금까지 40년 동안 하바롭스크 시에는 도시 100주년을 기념하여 세워진 에로페이 파블로비치 하바로프 기념비가 있습니다. 기념비는 1958년 5월 29일 엄숙한 분위기 속에서 개관되었습니다. 조각상의 높이는 4.5m, 기념비(받침대 포함)의 전체 높이는 11.5m이다.

Yerofei Khabarov의 외모에 대한 초상화 나 설명조차 보존되지 않았기 때문에 Khabarov와 초상화가 닮았다는 데는 의문의 여지가 없습니다. 따라서 도시의 앞마당을 장식하는 기념비는 이 외딴 땅에 처음으로 도착한 용감한 러시아 탐험가들의 집단적 이미지입니다.

1891 년 Nikolai Nikolaevich Muravyov-Amursky 기념비가 아무르 탐험의 모든 합금 참가자의 이름이 새겨진 하바롭스크 도시 정원의 절벽에 세워졌습니다 : G. Nevelsky, N. Boshnyak, M. Venyukov, K . Budogossky, L. Shrenko, R. Moake , K. Maksimovich 및 기타.

블라디보스토크 시의 스베틀란스카야 거리에 있는 아늑한 광장에는 뛰어난 러시아 장교 G.I. 네벨스키 제독을 기리는 기념비가 서 있습니다. 이 사람의 이름은 러시아에서 널리 알려져 있으며 매우 존경받습니다. 그가 이끄는 아무르 원정대 (1851-1855)의 작업은 Primorye에서 러시아 국가를 형성하는 데 결정적인 역할을했습니다.

G.I. Nevelsky 전용 기념비도 Nikolaevsk-on-Amur시에 세워졌습니다. 1813년 8월 31일 부조가 있는 화강암과 비문이 새겨진 동판으로 만들어진 기념비적인 오벨리스크가 공개되었습니다.

그리고 아무르 강 위의 하바롭스크에서 청동 Nevelskoy는 Nikolaevsk에서와 마찬가지로 자연스럽게 서 있습니다. 러시아 극동의 유명한 항해자이자 탐험가인 이 기념비는 1951년에 세워졌습니다. 중앙 공원문화와 휴양. 머리를 가리지 않고 손에 망원경을 들고 높은 둑에 서서 눈으로 아무르의 파도를 따라 태평양을 향해 달려갑니다. 이 표현적인 조각품의 작가는 하바롭스크의 A.Bobrovnikov입니다.

Uvalnaya 언덕 지역의 Arsenyev시에서 유명한 탐험가, 고고학자, 민족 학자 및 작가 인 V. K. Arsenyev의 기념비가 세워졌습니다. 높이는 약 4미터에 이릅니다. 조금 떨어진 곳에 거대한 돌 블록이 설치되어 있습니다. 정면의 일부는 Dersu-Uzal 옅은 부조가 차지합니다. 뒷면에는 우데게 장신구가 새겨져 있다. 연구원 탄생 100주년을 기념하여 기념비를 세웠습니다. 그것은 Arsenyev시의 주민들과 러시아의 과학 지식인의 돈으로 지어졌습니다.

중에 다양한 문화 유산특별한 장소는 일종의 세계 연대기 인 건축 기념물로 가득 차 있습니다. 건축 기념물, 과거의 조용한 증인, 연구, 우리는 동시에 우리 조상의 행위가 기념비에 있기 때문에 우리 자신을 압니다. 나무와 돌로 구현된 건축 기념물은 다양한 개발 단계, 문화 및 교육 수준에서 도시의 사회 경제적 상태를 반영합니다. 극동 도시에서는 멀리 발전했음에도 불구하고 문화 센터, 많은 아름다운 건물. 그들의 건축은 고전주의, 절충주의 또는 현대와 같은 다양한 건축 양식을 사용했습니다.

하바롭스크에서 가장 아름다운 건축 명소 중 하나는 개척자의 궁전으로 잘 알려진 시 정부로 간주됩니다.

1868년 하바롭스크에 최초의 목조 교회가 세워졌고, 2년 후에 성 베드로를 기리기 위해 이노켄티예프스카야라는 이름의 최초의 목조 교회가 봉헌되었습니다.

1899년부터 1901년까지 공공 의회라는 아름다운 건물이 지어졌습니다. 건물은 Irkutsk 건축가 V. A. Rassushin의 프로젝트에 따라 지어졌습니다. 건물은 정말 아름다웠고 백년 이상 동안 특이한 건축물로 하바롭스크를 장식해 왔습니다.

혁명 이전 하바롭스크의 중요하고 독특한 건물은 1916년에 건설된 3km 길이의 철교입니다. 그것은 "20세기의 기적"이라고 불렸습니다. 이것은 올드 월드에서 가장 긴 철교입니다. 전에 오늘아무르 다리는 공학 예술의 한 예입니다.

Blagoveshchensk시는 풍부한 역사 및 문화 기념물로 유명합니다. 영토에는 국가 보호를 받고있는 83 개의 기념물이 있습니다. 건축 및 도시 계획 기념물 50 개, 고고학 기념물 4 개, 역사 기념물 20 개 및 기념비적인 예술. 그중 가장 중요한 것은 아무르 지역 극장입니다.

주목할만한 건물은 Blagoveshchensk 기차역 건물입니다. 1908~1912년에 지어졌다. 전통적으로 고대 러시아 건축노브고로드와 프스코프.

Blagoveshchensk 지역 건물의 역사 지역 역사 박물관. 이것은 국가 기념물입니다. 건물은 1911년 극동 상업 및 산업 회사에 의해 지어졌습니다. 교역소 Kunst & Albers'가 Blagoveshchensk에 백화점을 유치합니다.

Primorye의 가장 큰 중심지인 Vladivostok에는 200개 이상의 기념물이 있습니다. 도시의 건축은 옛것과 새것이 혼합되어 있습니다. 건물 XIX 후반- 20세기 초는 20세기 말에 지어진 건물에 인접해 있습니다. 건축 측면에서 매우 흥미로운 것은 기차역 건물의 중앙 장소 인 역 광장입니다. 그것의 건축과 예술적 이미지고대 러시아 건축 양식으로 장식되어 있으며 17세기 러시아 차르의 궁전 테렘을 연상시킵니다. 건물은 건축가 A. Bazilevsky에 의해 1894 년에 지어졌습니다. 1908년에 건축가 N. V. Konovalov에 의해 확장되고 부분적으로 재건축되었습니다.

블라디보스토크 요새 - 독특한 기념물군사 방어 아키텍처. 이곳(요새)은 19세기 말과 20세기 초에 지어진 두 개의 러시아 해상 요새 중 하나입니다. 이후에 개발 된 요새의 개념에 따라 그 해 동안 새로운 프랑스-프로이센 전쟁 1870년

문화 극동 기념물

목록사용된문학

1. 러시아 극동: 경제적 잠재력. 블라디보스토크: 달나우카, 2006.

2. Dunichev V. M., Zhukova Z. I. 극동 국가 및 교육 전망에 영향을 미치는 요인 // 러시아 극동 및 아시아 태평양 국가 사람들의 문화, 과학 및 교육. - 2006. - 4번.

3. 극동 민족의 역사와 문화. - 블라디보스토크, 2005.

4. 소련 극동의 작은 민족 문화에 관한 에세이 (역사, 장식 예술, 음악 민속, 민속 스포츠). 1980년 하바롭스크.

에 게시됨최고. 아르 자형

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조형적 독창성 동양 문화. 서양 문화와 구별되는 구체적인 특징과 기본 의미. 고대 동양 문명의 문화 모델의 특성. 동양 문화 형성의 특이성 : 고대부터 현재까지.

초록, 2011년 4월 6일 추가됨

독창성과 고유 한 특징동양의 문화. 고대 동양 문명의 문화 모델 (여리고, 메소포타미아, 고대 이집트). 고대부터 현재까지의 발전의 세부 사항. "서양"과 비교하여 "동부"문화의 특징.

제어 작업, 2010년 1월 23일 추가됨

고대 동양 문화의 사회 이데올로기 적 기초. 고대 동양 국가의 사회 문화적 공간에서 인간의 위치와 역할. 물질적, 영적 문화의 성과와 상징.

초록, 2007년 4월 6일 추가됨

동양의 문화 분석, 동양의 유형학적 가치의 특징. 중국, 인도, 일본 문화의 본질 공개. 동양 국가의 현대화 문제는 적용 기회의 증가입니다. 현대 기술 V 중요 영역재료 생산.

제어 작업, 2010년 6월 14일 추가됨

집단 생존 방법에 의해 결정되는 고대 동양 문화의 사회 이데올로기 적 토대의 특징. 물질적, 영적 문화의 주요 업적과 상징. 개발 농업공예, 과학 지식, 신화.

테스트, 2016년 6월 24일 추가됨

문화의 형성은 소통의 일차적 역할이다. 존재의 고대 증거 인간 문화. 문화 형성의 초기 단계. 고대 근동 문화의 언어 개념. 문화 발전을위한 인류 발생과 전제 조건.

요약, 2008년 10월 26일 추가됨

문화의 개념, 의미 및 주요 유형. 인간의 삶에서 문화의 역할과 위치. 종교, 과학 및 예술과 함께 문화의 발전. 예술 문화의 본질. 과학과 과학 활동의 의미. 문화의 특별한 형태로서의 신화.

테스트, 2015년 4월 13일 추가됨

고대부터 현재까지 동양 문화 발전의 역사. 특정 기능, 아름다움 및 독창성. 서양 문화의 형성, 기원, 유형 및 특징. 공통점이러한 문화의 접촉과 서로의 주요 차이점.

초록, 2014년 12월 25일 추가됨

개발 고대 문화유럽의 합리적 문화의 한 유형으로서 "영원한 로마"의 역사의 틀 안에서. 인류 중심주의 그리스 문화. 그리스 예술 문화 발전의 주요 단계. 고대 로마의 조형 예술과 건축.

이 기사는 극동 지역의 예술적 경향의 일부 경향 형성, 지역 순수 예술의 독특한 특징 개발에 미치는 영향을 이해하는 데 전념합니다. 극동의 문체 적 특징 예술 교육, 사회 문화적 배경의 발전에 대한 차이점과 영향 근대. 현대 미술 교육의 문체 경향에 대한 지역의 일반적인 문화 발전 수준의 의존성. Veniamin Goncharenko와 Nikolai Zhogolev의 교육에 대한 별도의 문체 기능이 선택되어 개별 졸업생에게 전달되었습니다.

예술적 창의성의 스타일 방향

연해주

예술 교육

1. Glinshchikov A.V., Obukhov I.B., Popovich N.A., Chugunov A.M. 극동 주립 예술 아카데미. 회고록 및 자료. - 2007. - 2호. - P. 54–86.

2. Glinshchikov A.V., Obukhov I.B., Popovich N.A., Chugunov A.M. 극동 주립 예술 아카데미. 회고록 및 자료. - 2012. - 3호. - P. 97–114.

3. 케이건 M.S. 소셜 기능예술 / M.S. 케이건 / 지식. - 1978. -S. 34.

4. 칸디바 V.I. Primorye의 예술가. -L .: RSFSR의 아티스트. - 1990. - S. 126.

5. 몰레바 N.M. 뛰어난 러시아 예술가-교사 / N.M. 몰레바. – M.: 깨달음. - 1991. - S. 147-158.

이 기사에서 선택한 주제의 관련성은 예술 교육이 예술적인 삶지역. 예술적 지식인의 생산계와 소비계 모두의 예술적 준비의 일반적인 수준은 그 발전 정도에 달려 있습니다. 예술 교육은 한편으로는 예술적 기술 교육의 전통을 형성하고 다른 한편으로는 지역 순수 예술의 고유한 특징을 발전시키는 데 기여합니다.

Primorye의 현대 미술 교육은 모든 새로운 추가 교육 기관, 전문 기관, 대학을 체인에 포함하여 활발히 발전하고 있습니다.

동시에이 주제를 다루는 작품이 아직 충분하지 않기 때문에 극동 예술 학교 발전사에 대한 연구 정도에 대한 의문이 제기됩니다. 안에 최근에극동 미술에 관한 작품이 등장하고 논문이 옹호됩니다 (Zotova O.I., Levdanskaya N.A.). 그러나 극동 미술의 발전에 대한 완전한 그림은 아직 형성되지 않았습니다.

현대의 러시아 문화여러 개가 있다 중요한 기능국가 존재 초기부터의 특징-그 결과 지리적 분산, 결과적으로 지역이 서로 멀리 떨어져 있음, 모든 정치 제도의 발전에서 전체적인 구심성 경향. 이러한 특징은 국가의 분열에 직접적인 영향을 미쳐 여러 지역에서 인위적인 문화적 고립을 초래합니다.

Primorsky Krai는 러시아 연방의 유사한 지역에 속할 수도 있습니다. 극동의 문화적 고립 문제는 정부 당국이 채택한 문서 "2025년까지 극동 및 바이칼 지역의 사회 경제적 발전을 위한 전략"에 언급되어 있습니다.

블라디보스토크의 문화층이 얇아지는 문제를 직접 고려하면 객관적인 결론을 내릴 수 있습니다. 러시아 문화의 문화 중심지와 고전 미술 기념물에서 국경을 초월한 거대한 거리에서 발전하는 블라디보스토크시의 예술 문화는 항구 도시의 특성과 관련하여 모방을 발전시키는 경향이 있습니다. 극동 예술 아카데미 학생 및 졸업생의 창의성에 대한 예술적 및 시각적 기술.

이것은 이해할 수 있습니다. 아티스트 표현의 독립적인 스타일을 찾는 것은 복잡하고 시간이 많이 걸립니다. 종종 삶의 물질적 측면에서 추상화가 필요한 작가의 스타일은 현대 작가의 존재 조건에서 달성하기 어렵습니다.

이와 관련하여 많은 지역 예술가들은 그들의 서사의 스타일이 되는 과정에서 다음을 선택합니다. 가장 쉬운 방법, 그의 진술에서 교사의 예술적 표현 방법에 호소하는 동시에 지역 미술의 원래 스타일을 만듭니다.

극동의 예술 교육 기관은 상대적으로 젊기 때문에 창립자와 동시대 인 우리는 연구소의 직접 창립자와 그 추종자들의 예를 사용하여 그 진화를 쉽게 추적 할 수 있습니다. , "극동 회화 학교"의 전통을 이어갑니다.

Veniamin Goncharenko와 Nikolai Zhogolev는 극동 예술 및 교육 학교의 첫 번째 창립자 중 한 명이라고 할 수 있습니다. 그의 경력의 상당 부분을 가르치는 데 바쳤습니다. 예술 분야극동 주립 예술 아카데미의 첫 번째 학생들, 이들은 전문 예술가극동의 그림 및 교육학 교육 시스템이 미래에 성장하는 기반이되었습니다.

프로필 분야를 가르치는 방법론에 대한 큰 공헌은 화가, 러시아 예술가 연합 회원, 러시아 명예 예술가, 회화 및 건축 연구소 졸업생 인 Veniamin Goncharenko에 의해 이루어졌습니다. I. E. Repin, 회화 학부, B.V. Ioganson. 1974년부터 1993년까지 - 극동 교육 예술 연구소의 총장. Far Eastern Pedagogical Institute of Arts의 총장 인 Veniamin Alekseevich는 예술 교육 및 양육 문제에 관한 여러 기사를 발표했습니다.

Nikolai Pavlovich Zhogolev는 예술 교육의 발전에 똑같이 중요한 역할을했습니다. 러시아연방 명예작가, 블라디보스톡 미술대학 졸업, 주립 연구소회화, 조각 및 건축. 즉. 레핀, 유명한 거장그림 구성, 초상화 및 정물.

교육 방법론의 관점에서 특수 분야의 주인은 그들이 지지하는 러시아 현실 학교의 전통을 넘어서지 않았습니다. 기본에 대한 심도 있는 연구에 특히 주의를 기울였습니다. 구성 건설, 학술 도면 및 회화. 극동 교육학 예술 대학의 미술 학부가 설립된 이래, 특수 분야의 교육은 표준 프로그램의 계획에 따라 수행되었습니다.

동시에 같은 상트 페테르부르크 학교의 예술가 워크숍은 점차 새롭고 권위있는 기능을 형성하기 시작했습니다. Veniamin Goncharenko의 학생들이 임파스토 페인팅의 조각적 가능성에 적극적으로 눈을 돌리고 종종 가벼운 공기 관점을 깨고 고전적 사실주의에서 순수한 인상주의로 이동하는 동안 Zhogolev 워크샵의 학생들은 색 반점에 대한 숙달을 완성했습니다. 그들의 작업의 "콜링 카드"는 지속 가능한 구성의 대담한 색상 솔루션입니다.

캔버스에 대한 피상적인 분석이 있더라도 미술사학자들은 코스 마스터의 그림 내러티브를 빌린 학생들에 대해 이야기할 수 있습니다. 작가의 조형적 언어의 특징은 상당히 안정적이며 작가의 조형-의미 체계가 형성되는 과정에서 전개되고 있기 때문에 창의적인 방법, 그들은 도상 학적 방법으로 아주 간단하게 읽습니다.

점차적으로 교육 과정에서 회화의 예술적 표현 수단을 수행하는 전통을 채택하고 끊임없이 공예로 이어지는 연구의 기계적 반복에서 벗어나 영향을 동화시키는 메커니즘이라고 할 수있는 것이 나타납니다.

같은 예술 학교의 두 명의 마스터의 지도하에 두 개의 예술적 라인, 두 개의 방향이 형성되고 있으며, 각 학생들은 이러한 방향 내에서 명확하게 형성된 비유적 표현 시스템으로 작업을 수행합니다.

Veniamin Goncharenko 워크샵 졸업생은 간결한 팔레트에 대한 열망, 더 적은 색상으로 작업하려는 열망, 더 다양한 음영에 중점을 둡니다. 그림을 그리는 전통에는 발레리의 작업을 통해 색채를 감정적으로 채우는 것이 포함됩니다. 이 학파의 틀 안에서 형태는 빛과 공기의 덩어리로 인식된다.

따라서 워크숍 V.A. Goncharenko 1976 Sidor Andreevich Litvinov와 Yuri Valentinovich Sobchenko는 극동 주립 예술 아카데미에서 수년 동안 가르쳤으며 현재 한 세대 이상을 배출했습니다. 유명한 예술가. 지금까지 Veniamin Goncharenko 워크샵의 교육학 전통은 Butusov Ilya Ivanovich를 계속해서 연습합니다.

예를 들어, V.A. 의 작업에서 블라디보스토크 풍경의 인상적인 팔레트. Goncharenko ("항구의 불빛", 캔버스에 유채, 2008, 840x1040mm, 갤러리 현대 미술"아치")는 Ilya Butusov("Festival of Lights", 캔버스에 유채, 2008, 1160x1300mm, 개인 소장품)의 학생 작품으로 변형되었습니다. 바다 해안, 선박, 안개 뒤에 숨겨진 건물의 동일한 윤곽은 주민들에게 사랑받는 블라디보스토크시의 매우 공중적인 관점을 재현합니다.

이 교사와 학생의 캔버스는 색상과 내용이 매우 가깝습니다. 이것이 예술적 창의성의 한 방향, 한 줄이라는 인상을 받습니다.

Nikolai Zhogolev의 워크샵 졸업생은 약간 다른 예술적 표현을 보여줍니다. 그들의 작품에서 간결한 색 반점과 밝은 색 환경의 부드러움의 조합이 분명한 그림과 그래픽의 의도적인 수렴을 분명히 볼 수 있습니다. 빛-공기 관점을 전달하는 문제는 색상 대비를 통해 해결되며, 이는 캔버스 내에서 단일 사운드로 이어집니다. 이 공방의 대표자들의 작품에서 장식용 그림의 경향을 볼 수 있습니다.

Nikolai Zhogolev의 작품(“Evening in Novorossiya”, 캔버스, 오일, 1995, 1490x1500 mm, 개인 소장품)에서 Nikolai Zhogolev의 창의적인 접근 방식은 특별하고 향상된 광도와 색상 표현력으로 쉽게 알아볼 수 있습니다. 극동 회화 학교의 경우 전통적 부재, 명암 모델링, 선명한 색상 관계, 자연에서 빌린 모티프 및 색상의 도움으로 만 공간 구성은 직관적으로 Fauvism으로 이동하는 Nikolai Zhogolev의 워크샵 졸업생의 특징입니다. 그들의 일에서. 그림의 장식성을 강조하는 형태의 유사한 평면 해석은 Zhogolev 워크숍 졸업생 De Son Yong("Snow", 캔버스, 아크릴, 2012, 110x140mm, 개인 소장품), Alexei Fomin(" Surf”, 캔버스, 유채, 2011, 500x700mm, 개인 소장), 니콜라이 라기레프("Golden Horn Bay", 캔버스에 유채, 2010, 610x350mm, 개인 소장). 지난 10년 동안 Fomin A.E. 및 Lagirev N.N.은 블라디보스토크의 교사입니다. 예술 학교, 학생들의 초기 예술적 및 문체 적 특징을 형성합니다.

교사와 학생의 창의성 스타일 사이의 유사점은 다른 이름으로 그릴 수 있습니다. 그러나 이것은 중요한 것이 아닙니다. 많은 재능있는 학생들이 교사의 작업 스타일에 의존하여 자신 만의 독창성을 창조하고 고유 한 작가의 해변 스타일을 만들었습니다. 이 해변 스타일에 대한 연구는 중요한 과제인 것 같습니다.

쌀. 1. Veniamin Goncharenko “Lights in the Port”, 캔버스에 유채, 2008, 840x1040 mm, Arch Gallery of Contemporary Art

쌀. 2. Ilya Butusov "Festival of Lights", 캔버스에 유채, 2008, 1160x1300 mm, 개인 소장

쌀. 3. 니콜라이 조골레프 "노보로시아의 저녁", 캔버스에 유채, 1995년, 1490x1500밀리미터, 개인 소장품

쌀. 4. 드손용 "눈", 캔버스에 아크릴, 2012, 110x140mm, 개인소장

쌀. 5. 니콜라이 라기레프 "Golden Horn Bay", 캔버스에 유채, 2010, 610x350mm, 개인 소장

쌀. 6. Alexey Fomin "Surf", 캔버스에 유채, 2011, 500x700mm, 개인 소장

60년대에 형성된 예술적 경향은 오늘날까지도 예술 교육과 연해주의 문화 수준에 계속해서 중요한 영향을 미치고 있습니다.

어제 극동 국가 항공 연구소의 미술 학부 졸업생들은 "모교"를 떠나 교사가되어 미래 세대의 현대 화가들에게 교사의 훌륭한 전통을 물려줍니다.

그리하여 극동 미술교육의 토대를 마련한 거장들은 미술교육의 발전뿐만 아니라 연해주 현대미술의 원형도 결정하였다.

서지 링크

Katanaeva D.A. 극동의 예술적 경향 형성의 일부 경향 // 국제 응용 및 기초 연구 저널. - 2016. - 제8-4호. – P. 639-642;
URL: https://applied-research.ru/ru/article/view?id=10143(2019년 10월 28일 액세스). 출판사 "Academy of Natural History"에서 발행하는 저널을 알려드립니다.

두 번째 기간 - XIX의 80 년대 - XX 세기의 시작. -전문 예술 문화의 출현과 발전, 과학 및 교육의 발전이 특징입니다.

세 번째 기간은 소비에트 권력의 수십 년(1917년부터 1990년대까지)에 해당하며 소비에트 사회주의 문화의 생성 및 발전과 관련이 있습니다. 이 기간의 몇 가지 특징을 고려해 보겠습니다.

XVII 세기 극동 러시아인의 발견 및 개발. 새로운 땅에서 러시아 문화의 확산과 원주민 인구와의 접촉이 수반되었습니다.

17세기 80년대부터 19세기 중반까지 네르친스크 조약(1689)으로 아무르 지역이 상실되면서 극동 지역의 문화 발전은 주로 북부 지역(오호츠크)에서 진행되었다. 해안, 캄차카, 러시아 아메리카).

러시아 정교회와 그 목사들은 새로운 땅에 러시아 문화를 전파하고 토착민들이 러시아 문화에 익숙해지는 데 주도적인 역할을 했습니다.

이것은 첫째, 정교회 종교가 러시아 국민의 주요 도덕적 기둥으로 남아 있다는 사실에 의해 설명되었습니다.

둘째, 이곳의 직업 문화는 처음으로 소심한 발걸음을 내디뎠습니다.

XVII - XIX 세기 전반기. 문학도 극동에서 시작되었습니다. 그 형성은 탐험, 이민자, 영적 선교, 개인과 함께 다양한 방식으로 러시아에서 동부 외곽으로 온 책의 영향을 받았습니다. 이들은 종교적, 참고 문헌, 법적, 예술적 내용의 책이었습니다. 손으로 쓴 책과 인쇄된 책. 이미 XVII 세기에 있습니다. 도서관은 감옥, 수도원, 학교 및 교육 기관에 나타나기 시작했습니다. 알바진 부활교회 도서관에는 전례 문헌이 풍부했다. Albazin의 주민들 중에는 책을 알고있을뿐만 아니라 책을 출판 한 글을 읽을 줄 아는 사람들이있었습니다. 여기에는 Maxim Leontiev 신부, Albazin Alexei Tolbuzin의 주지사, 상인 Ushakovs 및 Naritsin-Musatovs가 포함됩니다.

XVIII 세기에. 메모, 회고록, 지역의 역사, 자연과 인구, 새로운 정착지 등에 관한 편지가 극동 외곽에 나타납니다. 그중에는 "1783년부터 1787년까지 오호츠크에서 동해를 따라 미국 해안까지 방황하는 러시아 상인 Grigory Shelikhov"(1791년 출판)의 메모가 언급되어야 합니다. 이 책은 독자들 사이에서 큰 관심을 불러 일으켰습니다. 시인 Gavriil Derzhavin은 G. I. Shelikhov "러시아의 콜럼버스"라고 불렀습니다.

윤무나 춤의 반주 역할을 하는 만화 작품들로 광범위한 층위를 이뤘다.

극동 땅이 개발되는 동안 러시아 문화와 원주민의 이교도 문화라는 두 문화 간의 활발한 상호 작용 과정이있었습니다.

원주민 문화에 대한 러시아 문화의 영향을 고려할 때 과학자들은 원주민의 전통적인 물질 문화 영역이 문화적 접촉의 결과로 가장 큰 변화를 경험했으며 새로운 요소로 풍부해 졌다고 지적합니다.

극동의 토착민들은 러시아인들로부터 새로운 농작물과 농업 기술을 차용했고, 이 지역 남부의 일부 소수 민족은 정착 생활 방식으로 이동하여 농민 생활 방식을 채택했습니다. 축산업은 원주민 경제에서 발전하기 시작했고 승마와 초안 말이 나타났습니다.

러시아 문화의 영향으로 극동의 모든 원주민의 장식 예술은 19세기 후반부터 20세기 초까지 이어졌습니다. 조금 더 부자. Itelmens와 Aleuts의 예술에서 러시아인의 영향은 특히 강했습니다. 이 국적은 장식 예술에서 새틴 스티치 자수, 러시아 공장 직물 및 러시아 구슬을 널리 사용했습니다. Evenk와 Even 공예가들은 옷, 가방, 벨트를 장식하기 위해 러시아 유색 천과 유색 실을 매우 능숙하게 사용했습니다.

19 세기 후반에는 사회 경제적 발전 수준 및 지역 인구 형성의 성격과 관련된 극동 지역 문화 발전에 질적 변화가 발생했습니다. 그 지정학적 위치.

첫째, 문화 건설의 지형이 바뀌었다. 극동 개발의 초기 단계와 달리 19 세기 중반부터 주로 오호츠크 해 연안과 러시아 아메리카의 캄차카에서 문화 과정이 진행되었습니다. 남부 지역은 Amur, Primorsk 및 Trans-Baikal 지역과 같은 문화의 중심지가되었습니다. 이것은 중국과 체결된 평화조약(1858년 아이군, 1860년 베이징)에 기초하여 아무르 지역과 프리모리에가 러시아에 합병되었다는 사실에 의해 설명되었다. 1867년 러시아는 러시아가 미국에 러시아령 아메리카(알래스카)를 매각했습니다. 극동 지역의 경제 개발 과제는 새로운 러시아 땅의 정착과 사회 경제적 및 문화적 발전을 보장해야 했습니다.

둘째, 시베리아 횡단 철도(1891-1916)와 CER(1897-1903)의 건설은 이 지역의 문화 발전에 매우 중요했습니다. 1893년부터 오데사에서 블라디보스톡까지의 항로가 개통되었습니다. 극동과 시베리아와 유럽 러시아 사이의 철도 및 해상 연결의 확립은 서부 지방에서 극동으로의 인구의 국가 이주와 지역의 사회 경제적 및 문화적 발전을 가속화했습니다.

XIX 세기 후반 - XX 세기 초 극동 지역의 문화 발전의 특징. 교육, 과학, 예술 및 음악 문화, 연극 사업 등 문화와 예술의 모든 영역이 동시에 발전했습니다. 즉,이 지역의 사회 문화적 공간이 활발하게 형성되었습니다. 극동의 주요 특징 중 하나는 시베리아 및 유럽 러시아와 비교할 때 인구의 문맹률이 높다는 점입니다.

중등 및 고등 전문 교육을 개발했습니다. 여기 극동과 국가 중앙에서 다음이 만들어졌습니다. 해군 학교-Nikolaevsk-on-Amur; 강 - Blagoveshchensk에서; 철도 - 하바롭스크에서. 1899년 동시베리아와 극동지역 최초로 동방연구소가 블라디보스토크에 설립되었다.

공교육 형성의 어려움은 학교뿐만 아니라 교사의 부족과도 관련이 있습니다. 이 지역의 모든 교직원 중 4%만이 특수 교육을 받았다고 말하면 충분합니다.

산업, 철도 및 해군 건설의 발전, 19세기 중반부터 극동으로 인구의 대량 이주. 과학의 발전을 가속화했습니다.

1899년 블라디보스토크에 문을 연 오리엔탈 연구소는 극동 과학의 발전에 긍정적인 영향을 미쳤습니다.

극동에서 연극의 탄생은 1960년대에 시작되었습니다. 군인과 장교를 위한 아마추어 공연이 있는 XIX 세기. 1860 년 12 월 24 일 Blagoveshchensk의 한 막사에서 라인 대대와 포병 팀의 하위 계급은 A.A. Yablochkin. 블라디보스토크에서 아마추어 연극 공연이 처음 언급된 것은 1870년대 초로 거슬러 올라간다. 1873 년 예비 구급대 원 Bakushev는 해군 승무원과 수비대, 여성 죄수들과 함께 A.N. 의 연극을 바탕으로 한 공연을 청중에게 선보였습니다. Ostrovsky 빈곤은 악이 아닙니다. 하바롭스크에서는 1873년 시 공회에서 첫 아마추어 공연이 열렸습니다. 극동의 전문 극단은 1990년대 초에 결성되었습니다. 19 세기 Vladivostok, Blagoveshchensk, Khabarovsk의 도시에 영구 극장이 만들어지고 있습니다.

극동의 음악문화는 연극문화와 마찬가지로 아마추어에서 프로로 발전하였다. 음악 예술의 기원은 해군 악단에서 시작되었습니다. 1860년 Nikolaevsk-on-Amur와 1862년 블라디보스토크에 직원 51명으로 구성된 군사 오케스트라가 설립되었습니다. 80년대에. 19 세기에 Blagoveshchensk, Vladivostok, Chita, Khabarovsk에 음악계가 등장하여 도시 거주자의 음악적 요구를 충족시키는 데 중요한 역할을하기 시작했습니다.

전체 예술 문화뿐만 아니라 지역의 전문 음악 문화의 출현에 가장 중요한 것은 시베리아와 유럽 러시아 예술가들의 여행 및 콘서트 활동이었습니다. 90년대 중반부터. 20세기 초까지 여행은 이 지역 문화 생활의 필수적인 부분이 되었습니다. 여행 및 콘서트 연습 시스템은 극동 도시의 음악 생활에 영향을 미치고 인구의 문화 수준을 높이고 극동 대중의 취향을 형성하며 신규 이민자의 적응을 촉진하고 지역 개발을 자극했습니다.

예술의 작은 역사. 극동 국가의 예술. Vinogradova N.A., Nikolaeva N.S.

M.: 1979. - 374p.

이 "예술의 작은 역사"는 극동 국가의 예술에 전념합니다. 그것은 소비에트 연구원 N. Vinogradova와 N. Nikolaeva의 펜에 속합니다. 전통적으로 극동으로 지정된 광활한 영토에서 밝고 독창적인 문화, 문학, 철학, 미술 분야에서 인간 천재의 걸출한 작품을 남겼습니다. 고대부터 19세기 말까지의 연대기적 틀을 아우르는 중국, 한국, 일본, 몽골의 건축, 조각, 회화, 장식 공예의 재료에 대해 저자들은 극동 국가들의 예술이 , 역사적, 문화적 과정에서 분리되지 않고 가장 일반적인 법칙을 준수하는 동시에 세계 예술에서 독립적인 현상입니다. 이 책에는 동시 테이블, 사전, 참고 문헌과 같은 과학적 장치가 장착되어 있습니다. 색상과 톤 삽화로 풍부한 삽화를 제공합니다.

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콘텐츠
6 서문 Ya. S. Nikolaev
9 중국 N.A. 비노그라도바
10 소개
16 고대의 예술과 고대 시대(기원전 4천년 - 서기 3세기)
31 4~6세기 미술
47 7~13세기 미술
117 후기 XIII-XIV 세기의 예술
125 14세기 말~19세기 미술
153 한국 N. A. Vinogradova
154 소개
158 가장 고대 및 고대 시대의 예술(기원전 3천년 - 기원전 1세기)
163 삼국시대 미술 - 고구려, 백제, 신라(기원전 1세기 - 서기 7세기)
177 VIII-IX 세기의 예술. 통일신라시대
189 X-XIV 세기의 예술. 고려시대
196 제14조 - 초기 XIX세기
207 일본 N. S. 니콜라에바
208 소개
211 가장 고대 및 고대 시대의 예술(기원전 4천년 - 서기 6세기)
220 6~8세기 미술
242 9~12세기 미술
263 XIII-XV 세기의 예술
289 제16조 - 초기 XVII세기
306 17~19세기 후반 미술
329 몽골 N.A. Vinogradova
330 소개
333 고대와 고대 시대의 예술
337 봉건 시대의 예술(XIII - XX 세기 초)
353개의 앱
354 용어집
357 동기화 테이블
367 간략한 참고문헌
371 이름 색인
예술가와 건축가

이 책은 고대부터 19세기까지 중국, 한국, 일본, 몽골 민족의 예술사를 다루고 있습니다. 수천 년 동안 전통적으로 극동으로 지정된 광대한 영토에서 활기차고 독창적인 문화가 발전하여 문학, 철학, 순수 예술 및 건축 분야에서 뛰어난 인간 천재의 작품을 남겼습니다.
책에서 생각하는 것은 길다. 역사적 기간고대와 중세의 두 가지 연속적인 문화 유형을 포함합니다. 이미 고대에 극동 사람들은 영적 및 물질적 문화의 중요한 기념물을 만들었습니다. 그러나 인류 문화에 대한 그들의 주요 공헌은 중세 시대에 만들어진 회화, 조각, 건축 및 장식 예술의 뛰어난 작품입니다.