구성 추론 Nastya의 이야기에 대한 하룻밤 숙박의 다른 태도는 연극의 주요 갈등을 어떻게 반영합니까? 러시아 수업의 어떤 작품에서. Nastya의 이야기에 대한 숙박자들의 다른 태도는 연극의 주요 갈등을 어떻게 반영합니까? 어떤 제품에서

연극 "At the Bottom"의 중심에는 두 가지에 맞는 연애가 있습니다. 사랑 삼각형재-Vasilisa-Natasha, Ashes-Vasilisa-Kostylev. 그 발전은 Pepel이 Kostylev를 죽이고 감옥에 갇히고 Vasilisa에 의해 불구가 된 Natasha가 병원에 ​​입원하고 Vasilisa가 하숙집의 주권 여주인이된다는 사실로 이어집니다.

그러나 연극의 독창성은 결정적인 것이 사랑이 아니라는 것입니다. 대부분의 영웅은 개발에 관여하지 않습니다. 사랑 이야기, 그리고 그는 Gorky가 묘사하는 것과 관련하여 부차적 인 위치를 차지합니다.

우선 여기에는 생명의 소유자 인 Kostylevs와 하숙집 거주자 간의 사회적 갈등이 있습니다. 그리고 러시아 현실과 쫓겨난 사람들의 운명 사이에는 더 넓은 범위가 있습니다. 활동적인 삶맨 아래로.

작품의 사회적 갈등은 동시대 사람들에게 삶의 급진적 변화에 대한 혁명의 요구로 인식되었습니다. 극을 혁명적으로 만든 것은 연극의 갈등이었다. 현실과 하숙집 사람들의 삶 사이의 충돌이었다. 하지만 가장 흥미로운 점은 지금도 연극이 현대적인 (보편적) 사운드를 잃지 않고 현대 시청자와 독자가 억양을 바꾼 것뿐입니다.

갈등을 해결하는 연극의 비 유적 체계 "At the Bottom"

하숙집의 주민들은 사회에 의해 밑바닥으로 내던져진 부랑자와 사회에서 필요로 하지 않는 부랑자라는 두 가지 삶의 대표자이다.

Gorky는 사람들이 다양한 방식으로 바닥에 있는 자신을 발견한다는 것을 보여줍니다.

  • 새틴 - 감옥 후,
  • 배우 잠이 들었다
  • 아내의 질병으로 인한 진드기,
  • 남작은 파산했다
  • 그가 유전 도둑이기 때문에 재.

사람들을 이 상태로 이끈 이유는 관련성을 잃지 않았습니다. 따라서 이러한 사람들과 현실 사이의 갈등의 이유는 다릅니다.

doss house의 주민들은 현실 자체가 그들을 바닥으로 밀어 넣고 거기에 유지한다는 사실에 대해 자신의 위치에 대해 다른 태도를 가지고 있습니다. 일부는 현실과 타협했습니다.

  • 부브노프

( "사람은 물건이고 당신은 어디에나 불필요합니다 ... 그리고 모든 사람은 불필요합니다 ..."),

( "우리는 법에 따라 살아야합니다"),

  • 나타샤 (꿈은 실생활을 대체합니다),
  • 남작 (과거의 기억으로 대체되는 삶).

다른 사람들은 자신의 상태로 힘든 시간을 보내고 그것을 바꾸길 희망하거나 꿈꿉니다(나타샤, 페펠, 배우).

그러나 첫 번째도 두 번째도 여기에서 탈출하는 방법을 모릅니다. 현대 독서놀이를 통해 자신의 위치에 대한 사람의 태도가 현실에 대한 태도를 결정한다고 말할 수 있습니다.

따라서 세 번째 영웅 그룹 인 Satin과 Luka는 매우 중요합니다. Sateen과 Luke의 이미지의 의미와 여기에 더 많이 형성됨

하나의 갈등은 진실과 연민, 진실과 선의의 거짓말 사이의 갈등입니다.

Gorky의 연극에서 갈등의 인도 주의적 요소

루크는 다음 중 하나입니다. 중심 인물, 하숙집에 등장하면서 내부 변화가 시작됩니다. 저자에 따르면 이 캐릭터는 다소 부정적이다.

(“미덕의 야만성”, “교활한 노인”).

Luka는 그 남자를 불쌍히 여깁니다. 그는 죽어가는 Anna를 위로하고 Ash에게 멋진 인생다시 헤어질 수있는 시베리아에서 그는 배우에게 알코올 중독에서 회복 할 수있는 병원에 대해 이야기합니다. Gorky 자신은

"그 사람을 불쌍히 여기지 마십시오." 작가는 "연민은 사람을 모욕한다"고 믿습니다.

그러나 사람들에게 영향을 미치는 것은 루크이며, 그들의 상황을 새롭게 바라보게 만드는 것은 루크입니다. 마지막 순간까지 죽어가는 안나의 머리맡에 남아있는 것은 바로 그 사람입니다. 결과적으로 캐릭터에 대한 작가의 다소 모호하지 않은 태도는 Luka의 이미지를 모호하지 않게 만들지 않고 다차원 성을 설정합니다.

Satin은 삶에 대한 태도와 그에 대한 진술로 다른 사람들보다 두드러집니다. 인간과 진실에 대한 그의 독백은 Gorky의 신조입니다. 이 영웅의 이미지는 모호합니다. 그는 예를 들어 Pepel이 Kostylev를 죽이도록 자극하는 사람으로 간주 될 수 있습니다. 독백이 자신의 행동과 상충되는 어떤 일도 의도적으로 거부하는 사람. 그러나 Stoic 철학의 관점에서 그의 입장을 고려할 수 있습니다. 그는 고의적으로이 사회에서 일하기를 거부하여 그를 삶의 옆으로 내던져 경멸합니다.

(“일하기 위해? 무엇을 위해? 배가 부르기 위해?… 사람이 더 높다! 사람이 포만감보다 더 높다!”).

따라서 Satin은 작업에서 모호하지 않습니다.

연민과 진실 사이의 연극 "At the Bottom"의 갈등은 공식적으로 진실을 위해 해결되었습니다. Luka의 위로는 하숙집 주민들의 삶을 더 좋게 만들지 못했습니다 (배우는 자살하고 Ash는 감옥에 가고 Natasha는 병원에 가면 루카 자신이 사라진다). 사람은 자신에 대한 진실을 알아야 한다고 Gorky는 말합니다. 그러면 이 삶을 바꿀 수 있습니다. 그러나 작가가 제기 한 질문은 캐릭터의 이미지가 명확한 해결책을 제공하지 않기 때문에 연극이 관련성을 잃지 않았기 때문에 여전히 질문으로 남아 있습니다.

하숙집 주민들과 현실의 갈등도 모호하게 해소된다. 한편으로 이미 언급했듯이 사람들의 태도 자체가 그들의 상태를 결정합니다. 인생의 길. 반면에 삶의 주인 (Kostylev 및 Vasilisa)은 인류에게 외계인이며 그들의 생각은 이익을 목표로하며 기존 시스템은 그들에게 유익합니다. Kostylevs의 이미지에서 Gorky는 기존 시스템을 비난합니다. 동시대 사람들이 연극을 기존 시스템을 변경하라는 요청으로 받아들이는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 따라서 Gorky에 따르면 삶을 바꿀 필요가 있습니다. 그러면 사람이 바뀔 것입니다. 하숙집 주민들과 현실 사이의 갈등의 해결은 작가가 작품 밖에서 꺼내는 것이다.

그 당시에는 이례적으로 작가의 명확하고 명확한 입장을 가진 연극 "At the Bottom"의 음모 (하숙집의 삶)와 보편적 인 인간 갈등이 작품에 대한 모호한 해석을 제공하고 관련성있게 만듭니다. 언제든지.

자료는 저자인 Ph.D.의 개인 허가로 게시됩니다. O.A. Maznevoy("우리 도서관" 참조)

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1 부

아래 텍스트 조각을 읽고 작업 B1-B7을 완료하십시오. C1, C2.

"황무지" -다양한 쓰레기가 흩어져 있고 잡초가 무성한 안뜰 장소. 그것의 깊이에는 키가 큰 벽돌 방화벽이 있습니다. 그는 하늘을 닫습니다. 그 주위에는 엘더베리 덤불이 있습니다. 오른쪽에는 창고 또는 마구간과 같은 일종의 별채의 어두운 통나무 벽이 있습니다. 그리고 왼쪽에는 Kostylevs의 하숙집이있는 집의 석고 잔해로 덮인 회색 벽이 있습니다. 뒤쪽 모서리가 황무지 한가운데로 나오도록 비스듬히 서 있습니다. 그것과 붉은 벽 사이에는 좁은 통로가 있습니다. 회색 벽에는 두 개의 창이 있습니다. 하나는지면과 수평이고 다른 하나는 방화벽에 더 가깝고 더 높은 두 개의 arshin입니다. 이 벽 옆에는 주자가 있는 썰매와 4야드 길이의 통나무 그루터기가 있습니다. 벽 오른쪽에는 오래된 판자와 들보 더미가 있습니다. 저녁, 해가 지고 방화벽을 붉은 빛으로 비춥니다. 이른 봄, 최근에 눈이 내렸습니다. 여전히 신장이없는 장로의 검은 가지. Natasha와 Nastya는 서로 옆에 있는 통나무에 앉아 있습니다. 장작에-Luka와 Baron. 진드기는 오른쪽 벽에 있는 나무 더미 위에 놓여 있습니다. 땅 근처의 창에서-Bubnov의 머그잔.

나스티야 (눈을 감고 말의 박자에 맞춰 고개를 저으며 큰 소리로 노래한다).여기에서 그는 우리가 동의 한대로 밤에 정원, 정자에 온다 ... 그리고 나는 오랫동안 그를 기다리고 있었고 두려움과 슬픔에 떨고 있었다. 그도 온통 떨고 있고-분필처럼 하얗고 그의 손에는 좌익 총이 있습니다 ...
나타샤 (씨앗을 조금씩 갉아먹음).바라보다! 분명히 진실은 학생들이 필사적이라고합니다 ...
Nastya. 그리고 그는 "나의 소중한 사랑 ..."이라는 끔찍한 목소리로 나에게 말합니다.
Bubnov. 호호! 귀중한?
남작. 잠깐 기다려요! 싫으면 듣지 말고 거짓말은 참지 말고... 다음!
Nastya. “사랑하는 사람아, 내 사랑아! 부모님은 내가 당신과 결혼하는 데 동의하지 않고 당신을 사랑한다는 이유로 나를 영원히 저주하겠다고 위협합니다. 글쎄, 나는 이것에서 내 목숨을 앗아 갈 것입니다 ... "그리고 그의 왼손잡이는 농작물 크기이고 10 발의 총알이 장전되어 있습니다 ..."작별 인사, 그는 내 마음의 친애하는 친구라고 말합니다! -나는 돌이킬 수 없게 결정했습니다 ... 당신없이 살기로-난 할 수 없습니다. "내 잊을 수 없는 친구... 라울..."
부브노프 (놀란).는 어때? 어떻게? 크라울?
남작 (웃음).나스티야! 왜 ... 결국 마지막으로-Gaston이었습니다!
나스티야 (점프).조용히 해라...불쌍하다! 아… 길 잃은 개! 사랑을... 이해할 수 있니...? 비현실적인 사랑? 그리고 나는 그것을 가지고 있었다 ... 진짜! (남작에게.)너! 보잘것없다!.. 교양 있는 사람이라니... 누워서 커피 마셨다고...
루크. 그리고 당신은 - 기다려! 당신은 방해하지 않습니다! 사람을 존중하십시오 ... 단어가 아니라 요점이 있지만 단어가 사용되는 이유는 무엇입니까? - 그것이 문제이다! 말해봐, 아무것도 아니야!
Bubnov. 색상, 까마귀, 깃털 ... 계속하십시오!
남작. 글쎄요!
나타샤. 그들의 말을 듣지 마십시오... 그들은 무엇입니까? 그들은 부러워하지 않습니다 ... 그들은 자신에 대해 할 말이 없습니다 ...
나스티야 (다시 앉는다).나는 더 이상 원하지 않는다! 나는 말하지 않을 것이다... 그들이 믿지 않는다면... 그들이 웃으면... 그: “내 인생의 기쁨! 당신은 나의 맑은 달입니다! 그리고 당신 없이는 세상에서 사는 것도 완전히 불가능합니다 ... 왜냐하면 당신을 미치게 사랑하고 내 가슴이 뛰는 동안 당신을 사랑할 것이기 때문입니다! 그러나 나는 당신의 젊은 삶을 박탈하지 마십시오 ... 당신의 사랑하는 부모가 그것을 필요로하는 방법, 당신이 그들의 모든 기쁨 인 ... 저를 떠나십시오! 차라리 사라지고 싶다 ... 당신을 그리워하는 것, 내 인생 ... 나는 혼자입니다 ... 나는 그런 것입니다! 날 놔줘 ... 죽어 가고있어-다 똑같아! 나는 좋지 않다 ... 그리고 나에게는 아무것도 없다 ... 아무것도 없다 ... " (그는 손으로 얼굴을 가리고 소리 없이 운다.)
나타샤 (부드럽게 돌아서며).울지마... 울지마!

Luka는 미소를 지으며 Nastya의 머리를 쓰다듬습니다.

M. Gorky, "At the Bottom"

작업 B1-B2를 완료할 때 대답은 단어, 단어 조합 또는 일련의 숫자 형식으로 제공되어야 합니다.

안으로 1. M. Gorky의 연극 "At the Bottom"이 속한 장르를 나타냅니다.

2에서.연극 "At the bottom"의 세 캐릭터와 그들의 직업 사이의 서신을 설정하십시오. 첫 번째 열의 각 위치에 대해 두 번째 열에서 해당 위치를 선택합니다.

캐릭터

A) 부브노프
나) 틱
나) 루카

직업

1) 일하는
2) 방랑자
3) 카르투즈니크
4) 예술가

3시에.조각의 시작은 작업이 발생하는 환경을 재현하는 자세한 작성자 설명입니다. 무대에서 일어나는 일을 특징 짓거나 캐릭터의 행동에 대해 논평하는 작가의 발언이나 설명의 이름은 무엇입니까?

4에서.위의 조각에서 작업의 개발은 복제본의 교대로 발생합니다. 배우. 이 형태의 예술적 연설을 나타내는 용어를 표시하십시오.

5시에.이 장면에서 Nastya의 "꿈"과 그녀의 이야기가 들리는 환경이 대조됩니다. 기반 기술의 이름은 무엇입니까 날카로운 반대물건이나 사건?

6시.묘사 된 것에 대한 작가의 태도를 표현하는 수단 인 중요한 세부 사항의 이름은 무엇입니까 (예 : 나타샤가 Nastya의 이야기를 들으면서 g아 먹는 씨앗)?

7시.캐릭터의 복제품, 일어나는 일에 대한 반응은 캐릭터의 내면 상태, 영적 움직임을 전달합니다. 이미지의 이름은 무엇입니까 내면의 삶예술 작품 속의 인물?

C1-C2 작업을 완료하려면 질문에 5-10 문장의 일관된 답변을 제공하십시오.

C1.어떻게 다른 태도 Nastya의 이야기에 대한 doss-houses는 연극의 주요 갈등을 반영합니까?

C2.러시아 고전의 어떤 작품에서 "책 같은"여 주인공이 묘사되며 Gorky의 Nastya와 어떤 방식으로 비교할 수 있습니까?

2 부

아래의 시를 읽고 작업 B8-B12를 완료하십시오. C3-C4.

하늘의 구름, 영원한 방랑자,
대초원 하늘빛, 진주 사슬
당신은 마치 나처럼 망명자처럼 서두르고
달콤한 북쪽에서 남쪽으로.

누가 당신을 운전하고 있습니까? 운명의 결정입니까?
부러움은 비밀? 악의가 열려 있습니까?
아니면 범죄가 당신에게 부담이 됩니까?
아니면 친구들에 대한 유독한 비방?

아니, 당신은 불모의 들판에 지루합니다 ...
당신에게 이질적인 것은 열정이고 고통에 이질적인 것입니다.
영원히 차갑게, 영원히 자유롭게
당신은 고국도, 망명도 없습니다.

M. 유 레르몬토프, 1840

작업 B8-B12를 완료할 때 답변은 단어, 단어 조합 또는 일련의 숫자 형식으로 제공되어야 합니다.

8시에.구름을 "영원한 방랑자"라고 부르는 시인은 자연 현상에 인간의 속성을 부여합니다. 해당 기술의 이름을 지정합니다.

오전 9시.시의 두 번째 연에는 "답이 없는" 질문이 포함되어 있습니다. 그들의 이름은 무엇입니까?

10시에.스탠자 번호를 지정합니다(서수 주격), 시인은 anaphora를 사용합니다.

오전 11시.줄에 있는 같은 자음의 조합과 강화에 기초한 문체 장치를 나타냅니다. 사운드 표현력구절 ( "아름다운 북쪽에서 남쪽으로").

12시. M. Yu. Lermontov의 시 "구름"이 쓰여진 3음절 크기를 표시합니다(피트 수는 표시하지 않음).

작업 C3-C4를 완료하려면 질문에 5-10 문장의 일관된 답변을 제공하십시오.

C3.시 "구름"이 elegy 장르에 속하는 이유는 무엇입니까?

C4.인간과 자연의 내면 세계 사이의 연결을 반영하는 러시아 시인의 어떤 작품이 Lermontov의 "구름"과 일치합니까?

파트 3

파트 3의 작업을 완료하려면 아래 작업(С5.1, С5.2, С5.3) 중 하나만 선택하십시오. 에 대한 완벽한 답변 제공 문제가 되는 문제(적어도 400단어 분량) 특정 주제에 따라 문학적 자료작품에 표현된 자신의 결론 및 관찰과 어떻게 일치하는지에 관계없이 작품 저자의 입장.

C5.1. A. S. Pushkin "Eugene Onegin"의 소설에서 Onegin과 Lensky의 우정이 왜 그렇게 비극적으로 끝났습니까?

C5.2.주는 것 풍자 작품 M. E. Saltykov-Shchedrin 모던 사운드?

C5.3. A. A. Blok의 가사에는 러시아의 과거와 현재가 어떻게 반영되어 있습니까?

문학적, 전기적, 철학적 등 맥락의 확장으로 인한 음영 이 "맥락의 수축"을 보지 않는다는 것은 문학을 살아 있고 통합적인 현상으로 생각하지 않는다는 것을 의미합니다. 그래서 "고등학교에서는 시를 시인의 작품과 비교하는 방법과 시적 세계그의 전임자와 상속인은 선호하는 분석 경로가 됩니다.

구체적인 예를 살펴보겠습니다.

C3. V. V. 의 "A Cloud in Pants"시에서 영웅과 군중 사이의 대결의 기초는 무엇입니까? 마야콥스키?

작품 1. "그의시 "바지 속의 구름"에서 V.V. Mayakovsky는 시인과 군중의 반대 인시와 관련된 주제를 다루었습니다. Mayakovsky의 서정적 영웅은시에 대한 사람들의 배은망덕 한 태도에 어느 정도 불쾌합니다. 이 시는 시인이 인민의 전령이라는 생각을 담고 있습니다. 그것은 하나님이 침묵하실 때 침묵 속의 음성입니다. 그리고 시인에게 시를 짓는 것은 엄청난 노력입니다. "노래를 시작하기 전에" 시인은 정신적 괴로움을 경험합니다. 그리고 평범한 사람들은 시인의 말을 듣고 싶어하지 않고 필요에 따라 노예 일뿐입니다. 따라서 "A Cloud in Pants"에서 영웅과 군중 간의 대결에서 근본적인 연결 고리는 갈등입니다. 서로를 이해하지 않으려는 것입니다. (1점: 1 + 0)

졸업생은 질문에 대답하지만 그의 작업은 다시 말하는 것이 지배적입니다. 그는 신의 형상이 시에 등장하는 이유와 항의의 원인을 설명하려 하지 않는다. 서정적 영웅, 부정확성을 인정하고 "사람, 보통 사람들' 그리고 '군중'. 또한 작업에서 상당한 수의 언어 오류가 발생했습니다.

작품 2. “영웅과 군중의 대결의 기초는 현대 현실에 대한 그의 거부와 특징이라고 생각한다 내면 세계그리고 주인공의 성격.

그는 공공 관습, 삶의 방식, 심지어 사회의 기초와 현대 부르주아 시스템에 항의합니다(“당신의 사랑을... 그의 세계관 (그는 부르주아지를 전체적으로 받아들이지 않음)과 정신 상태 (영웅은 충동적이고 범주 적이며 "군중"과 다르며 자신이 이것을 이해합니다) 덕분에 그는 주변 사람들. 이것은 도시와 그 주민들에 대한 설명으로 입증됩니다. 예를 들어 Mayakovsky는 "거리가 말문이 막힙니다", "도시가 어둠으로 길을 막았습니다"와 같은 표현을 사용하여 그가 보는 모든 것에 대한 그의 비꼬는 태도를 특징 짓습니다. (2점)

졸업생은 질문에 대한 직접적인 답변을 제공하지만 (주요 논문을 공식화 함) 부르주아 사회에 대한 서정적 영웅의 항의 아이디어를 설득력있게 주장하지는 않습니다.

작품 3. <바지 속의 구름>은 사회 쇠퇴의 규모를 이해하는 군중과 맞서는 전형적인 예이다. 이것은 절망의 외침이며 현대 도덕과 기초에 대한 모욕입니다. 자동차로 가득 찬 거리, 끊임없는 소음-이것은 세상의 아름다움을 잊고 예술 감상을 그만두고 친절과 감성이 전혀없는 사람들의 삶의 방식입니다.

서정적 영웅은 전면에 물질적 요구가 있는 군중과 결코 동의하지 않습니다.

그리고 거리는 앉아서 "먹자! "라고 외쳤습니다.

따라서 그의 독백은 필사적 인 도전입니다. 사회는 시인의 말을 듣고 더 나아지기를 원하지 않지만 시인이 없어도 "소리를 지르고 이야기 할 것이 없습니다."

(4점: 3+1)

2 문학 교육 방법: 학생과 교사를 위한 안내서: 2시간 후, 파트 2/Ed. O.Yu. Bogdanova 및 V.G. Marantsman. - M .: 교육 * Vlados, 1995. - 301 p.

이 답변은 "사회 쇠퇴의 규모", 영성 부족, 물질적 이익의 우세로 시인과 군중 사이의 대결 이유를 올바르게 입증했기 때문에 최대 점수로 평가됩니다. 작품의 저자는 자신의 생각을 텍스트로 확인합니다. 실제 오류는 없습니다.

C4. 러시아 시의 어떤 작품에서 시인과 군중 사이의 갈등이 드러나고 있으며, 이 작품을 V.V. 마야콥스키?

작업 1. “A.S. 같은 이름의시의 푸쉬킨. 그는 작업의 아이디어와 의도에서 Mayakovsky와 가깝습니다.

푸쉬킨의 시는 폭도와 군중 사이의 대화입니다. 저자는 모든 시인은 군중 위에 있어야 한다고 확신합니다.

인류가 나아가야 할 방향을 제시합니다.

폭도들은 고귀하고 아름다운 것에 대한 시인의 열망을 이해하지 못하고 승인하지 않습니다. 실용적인 동기는시와 A.S. 푸쉬킨.

작품은 A.S. 푸쉬킨 "시인과 군중"(문맥이 최소화됨). 동시에 저자는 시가 "폭도와 군중 사이의 대화를 나타냅니다."사실 이것은 시인과 폭도 사이의 대화입니다. 푸쉬킨의시는 V. V. 의시의 일부와 비교되지 않습니다. Mayakovsky는 논평 만했고이 논평을 철저하고 깊다고 부를 수 없습니다. 수험생에게는 푸쉬킨이 " 작업의 아이디어와 의도에서 Mayakovsky에 가깝습니다.그러나이 논문도 입증되지 않았습니다. 수험생은 또한 "시인과 군중"이라는시의 끝에서 들리는 명백한 차이를 보지 못합니다. "... 우리는 영감을 위해 태어났습니다. / 달콤한 소리와기도를 위해." 반대로 Mayakovsky는시에 대해 항의합니다. "사랑과 나이팅게일의 양조주"-사람들에게 영혼이 아픈 거리의 시인이라고 주장합니다. / 눈물 한 방울 흘릴 때마다 / 자신을 십자가에 못박으셨습니다.

작품 2. V.V. Mayakovsky는 시인과 군중 사이의 갈등을 보여줍니다. 이 대결은 또한 Akhmatova "나는 목소리가 있었다"와 Tsvetaeva "돌로 만든 사람, 점토로 만든 사람"의시와도 일치합니다.

Akhmatova의 서정적여 주인공은 고국에서 도시를 떠나는 사람들의 군중에 반대합니다. 그녀는 그들에게 동의하지 않고 그녀의 나라에 남아 있습니다. 따라서 "나는 목소리가 있었다"와 "바지 속의 구름"은 비슷합니다. 영웅들은 모든 것에도 불구하고 그들의 진실을 옹호하기 때문입니다.

"돌로 만든 사람, 점토로 만든 사람"이라는시에서 Tsvetaeva는여 주인공과 사회 사이의 투쟁을 드러냅니다. 그녀는 다른 사람들과 같지 않으며 변하지 않을 것입니다. 군중은 그녀를 부수려고 하지만 그녀는 강한 여성그리고 그들은 그렇게 하지 못합니다. 따라서 사회와의 자유를위한 지속적인 투쟁은 Tsvetaeva와 Mayakovsky의시를 통합합니다.

따라서 우리는 시인과 군중 사이의 갈등이 러시아 시의 많은 작품에서 나타난다는 것을 알 수 있다. (2점)

정의 문학적 맥락, 수험생은 두 작품을 참조하고 자신의 지식을 보여줍니다. 그러나 그의 선택에 대한 근거와 V. V. 의 시와의 비교 제안. Mayakovsky는 설득력이 있다고 간주될 수 없습니다.

과제 C4에 대한 답변으로 2점과 3점을 받은 수험생의 작업을 비교해 봅시다.

C4. 러시아 시인이 꿈과 현실의 충돌을 반영하는 작품은 Lermontov의시 "신비하고 차가운 하프 마스크 아래에서 ..."와 어떤면에서 일치합니까? :

작업 1 . “많은 러시아 시인들은 꿈과 현실의 충돌을 시에 반영했습니다.

위대한 러시아 시인 A.S. 의 작품에서 종종 비슷한 주제를 찾을 수 있습니다. 푸쉬킨. 예를 들어, "나는 기억한다. 멋진 순간...”, 제 생각에는 꿈과 현실의 충돌이라는 주제가 가장 분명하게 반영됩니다. 서정적 영웅이 나타나기 전에 " 덧없는 시야그의 꿈의 구체화로. 푸쉬킨의 서정적 영웅이 그를 레르몬토프처럼 높이고 그를 "순수한 아름다움의 천재"라고 부른다는 점에서 레르몬토프의시 "신비하고 차가운 하프 마스크 아래에서 ..."와 일치합니다. 또한 이미 첫 번째 줄에서 저자는 비전에 "멋지다"라는 별명을 부여하여 현실 세계에서 그에 대한 서정적 영웅의 기억이 얼마나 즐거운 지 분명히합니다.

S.A. 예세닌은 “이렇게 피곤한 적이 없었다… 그래서 고국으로 돌아가고 친척을 기억하는 꿈을 꾸고 서정적 영웅은 "랴잔 하늘을 꿈꿨다 ..."라고 말하지만 꿈의 세계에서 현실로 돌아와서 다음과 같이 덧붙입니다. 삶." "나는 아직 그렇게 피곤하지 않았습니다 ..."라는시는 Lermontov의시 "신비하고 차가운 하프 마스크 아래에서 ..."와 일치합니다. Yesenin의 서정적 영웅도 그의 삶의 행복한 순간을 기억합니다. 무엇에도 불구하고 Lermontov의 영웅처럼 사랑과 따뜻함으로". (2점)

비교를위한시의 선택은 실패했습니다. 그들 중 누구도 꿈과 현실의 충돌 문제를 반영하지 않습니다.

졸업생이 다음과 같이 말하면 착각합니다. 서정적 영웅이 나타나기 전에

그의 꿈의 의인화로서의 "덧없는 비전".

다음 줄을 기억하십시오.

멋진 순간을 기억합니다...

그리고 너의 다정한 목소리를 잊어버렸어...

그리고 여기 당신은 다시...

Yesenin의 서정적 영웅이 꿈을 꾸고 있다고 주장하는 것도 잘못된 것입니다.

"마음의 고향으로 돌아가기 위해."

시의 대사는 서정적 영웅의 감정을 말합니다.

하지만 여전히 소중하게 대합니다내가 한때 사랑했던 그 들판으로.

내가 단풍 나무 아래에서 자란 지역, 노란 풀 위에서 장난치던 곳으로-나는 참새와 까마귀에게 인사를 보내고 밤에는 올빼미가 울고 있습니다.

심사관이 내린 결론은 작업의 세부 사항과 부분적으로만 일치합니다.

아래 답변은 3점입니다. 비교를 위해 잘 선택된 시를 바탕으로 내용이 더 정확합니다. 그러나 A.A. 의 시와의 비교 일뿐입니다. 블록 "낯선 사람". "Lermontov의 또 다른시의 서정적 영웅 "얼마나 자주 그가 가지각색의 군중에 둘러싸여 있는지 ..."도 그의 꿈과 기억의 세계로 뛰어든다"는 생각은 답변에 공개되지 않았습니다.

작품 2. “꿈과 현실의 충돌은 러시아 시인들의 작품에서 자주 발견된다.

아름답지만 "육체화되지 않은 비전"의 이미지는 A.A. 의시와 관련된 "신비하고 차가운 하프 마스크 아래에서 ..."라는시를 만듭니다. 블록 "낯선 사람". Blok의 서정적 영웅은 또한 아름다운 소녀의 이미지를보고 Lermontov의 영웅처럼 그것을 귀중한 것으로 간주합니다. "보물은 내 영혼에 있습니다 ...". 그러나이시의 결말 분위기는 완전히 다릅니다. Lermontov의 영웅이 "육체화되지 않은 비전"을 만나기를 희망한다면 서정적 영웅 Blok의 꿈

실현할 수 없는. 마지막 대사에서 들리는 잔인하고 천박한 현실에 대해 무너진다.

Lermontov의 또 다른시의 서정적 영웅 "그가 가지각색의 군중에 둘러싸여있는 빈도 ..."도 그의 꿈과 기억의 세계로 뛰어 듭니다. "신비하고 차가운 하프 마스크 아래에서 ..."라는시와도 공통점이 있습니다. 그러나 피날레 "신비하고 차가운 하프 마스크 아래에서 ..."와는 달리 서정적 영웅은 드러난 현실의 속임수에서 "비통함"과 "분노"를 경험합니다. 그의 꿈은 결코 헤어지고 싶지 않은 과거의 행복한 추억입니다. (3점)

다른 예를 살펴보겠습니다. “시를 V.A. 철학적 가사에 Zhukovsky "바다"? 응시자는 '철학적 가사'라는 용어가 의미하는 바가 무엇인지, 왜 이 시가 풍경으로만 간주될 수 없는지 이해해야 합니다. "바다"와 "하늘"이라는 객관적인 이미지 뒤에 그들이 봐야 할 상징적 이미지그리고 그들의 의미를 설명하십시오.

C3. “시를 V.A. 철학적 가사에 Zhukovsky "바다"?

작업 1 . "바다로 향하고 노력하는 Zhukovsky의 서정적 영웅 그것의 바닥에 도달, 수사학적 질문을 던집니다.

당신의 거대한 가슴을 움직이는 것은 무엇입니까? 꽉 막힌 가슴은 어떻게 숨을 쉬나요?

Zhukovsky F.I. 유명한 시인이자 철학자인 Tyutchev는 그의 시 중 하나에서 분수의 제트기를 언급합니다. 지칠 줄 모르는 시냇물이 당신을 재촉한다, 당신을 휩쓸다"?

또한 "The Sea"의 주인공은 두 연인의 연결과 유사한 바다와 하늘의 연결을 알아 차립니다. 한 사람이 다른 사람을 위해 "떨려서"지는 것을 두려워합니다. 바다에 인간의 모습을 부여하는 것은 사람과의 관계처럼 자연과의 관계를 보여주어 인간과 자연의 합일이라는 주제로 우리를 이끕니다. (3점: 2 + 1)

V.A. Zhukovsky는 철학적 가사에 기인 할 수 있으며 수험생은 인간과 자연의 관계에 대한 논문을 제시하지만 완전히 주장하지는 않습니다. 철학적 의미이시는 우선 Zhukovsky에 따르면 모든 생명체가 높은 영적 빛으로 비춰진다는 사실로 구성됩니다. 따라서시에서 바다는 하늘 (높은 이상)을 위해 노력할뿐만 아니라 서정적 영웅도 요소와 결합하려는 충동을 표현합니다.

V.A. 바다의 이미지가 만들어지는 다른 서정적 작품과 함께 Zhukovsky는 시인의 낭만적 인 이미지의 특성을 이해하는 데 도움이됩니다.

C4. 어떤 러시아 시인이 바다의 이미지로 바뀌었고 그들의 작품이 V.A. 주코프스키?

작업 1. “A.S. 푸쉬킨의 바다 (시 "바다로")는 또한 대담 자이며 동등한 입장에서 그와 의사 소통하고 그에게 성격을 부여합니다.

당신의 리뷰, 청각 장애인의 소리, 심연의 목소리,

그리고 저녁의 침묵

그리고 고의적 충동...

~에 두 시인의 바다는 여자와 같고 제멋대로이고 충동적이지만 신비롭다.

그리고 흥미 진진합니다.

시 "바다"에서 F.I. Zhukovsky와 마찬가지로 Tyutchev는 하늘의 이미지를 영광스러운 요소와 연결합니다.

당신은 큰 파도, 당신은 바다의 파도, 누구의 휴일을 이렇게 축하하고 있습니까? 파도는 돌진하고, 천둥을 치며, 반짝이며,

민감한 별들은 위에서 바라본다.

수험자는 두 작품의 이름과 저자를 표시하고 V.A. A.S. 푸쉬킨 "바다로". 그러나 그의 대답에는 분명한 사실 오류가 있습니다 (F.I. Tyutchev의시 "당신이 얼마나 좋은지, 밤 바다 ..."는 "바다"라고 함),이시를 선택한 근거 및 비교 주어진 제품없어진.

시의 텍스트를 기반으로 한 훨씬 더 완전한 답변이 아래 작업에 제시되어 있으며 4점으로 평가됩니다.

작품 2. “많은 러시아 시인들이 그들의 작품에서 바다의 이미지를 사용했습니다. 그래서 푸쉬킨의시 "To the Sea"에서 서정적 영웅은 "자유로운 요소"뿐만 아니라 그의 작품의 낭만적 인시기 인 젊음 인 남부 땅에도 작별 인사를합니다. 이곳의 바다는 절대적이고 무제한적인 자유의 상징이다. 바다 파도의 메아리는 "숲 속, 고요한 사막 속"에서도 시인의 영혼에 남을 것입니다.

바다의 이미지는 Lermontov의 시 "Sail"에도 나타납니다. 차분하고 "하늘빛보다 가볍고"폭풍우 일 수 있습니다. 돛은 상징 인간의 영혼, 조화가 아니라 폭풍에 목말라합니다.

그 아래에는 하늘빛보다 밝은 시냇물이 있고 그 위에는 황금빛 태양 광선이 있으며 반항하는 그는 마치 폭풍 속에 평화가있는 것처럼 폭풍을 요구합니다.

이 시들은 Zhukovsky의 elegy와 비교할 수 있습니다. 전체적으로 세 작품시인은 단순히 그림을 그리는 것이 아니라 바다 요소, 그러나 또한 인간의 감정, 영혼의 움직임과 유사점을 그립니다. 그러나 Lermontov는 Zhukovsky 및 Pushkin과 달리 침착하지 않고 폭풍, 반란에 대한 열망을 보여줍니다. (4점)

작업 C3 및 C4에 대한 답변의 높은 점수는 좋은 지식 때문입니다. 서정적 작품, 일반적인 세부 사항을 고려하여 분석하는 능력과 다음을 기반으로 답변을 주장하는 능력 저자의 입장. 시를 외우면 과제에서 제안된 작업과 시를 설득력 있게 비교하는 데 도움이 됩니다.

작업 C1–C4의 결과를 전체적으로 이해하면 몇 가지를 식별할 수 있습니다. 일반적인 문제이러한 작업을 수행할 때 피험자에게 발생하며 분석된 작업의 일반적인 소속으로 인한 것이 아닙니다. 동일한 유형의 다른 작업에 비해 졸업생이 수행하는 작업의 표현은 다음과 같습니다.

과제 C1 및 C3, 예술 작품의 전체 텍스트에 대한 조각의 투영이 있습니다(“Nastya의 이야기에 대한 호스텔의 다른 태도는 연극의 주요 갈등을 어떻게 반영합니까?”).

식별해야 하는 작업 C1 및 C3 저자의 태도(“모스크바에 대한 작가의 성찰은 어떤 감정으로 가득 차 있습니까?”);

서정적 영웅의 상태, 시가 스며드는 분위기를 특징 짓는 데 필요한 작업 C3;

작업 C3,시의 이미지 분석, 이미지 생성에 사용되는 기술, 공개에서 이미지의 역할에 중점을 둡니다. 저자의 의도등등. (“왜 극장의 세계와 관련된 이미지와 함께 시대의 비극에 대한시“햄릿”에서 B. Pastenak의 반성이 있습니까?”);

작업 C2 및 C4에서 두 번째 부분은 더 자주 어려움을 야기하며, 이는 수험자가 문학 현상을 비교하는 것을 목표로 하며 차이점 식별이 더 중요합니다. 어려운 일유사점을 식별하는 것보다

작업 답변 분석 C5

과제 C5를 완료할 때 발생하는 전형적인 실수와 문제에 대한 다음 분석은 어렵거나 졸업생이 자주 선택하는 주제와 문학 작품에 대한 에세이를 기반으로 합니다.

분석 보고서 및 방법론 서신3에서 반복적으로 언급된 수험자의 주요 문제는 텍스트에 대한 무지입니다. 예술 작품결과적으로 에세이의 주제를 밝힐 수 없습니다.

저자가 작품 제목의 의미 나 "상징주의"가 의미하는 바를 설명 할 수없는 작품의 예에서 이것을 보여 줍시다. 에세이는 "에세이 주제의 폭로의 깊이와 판단의 설득력" 기준에 따라 0점으로 평가되었다.

C5.3. A.A. 의 시 제목의 상징주의는 무엇입니까? 블록 "12"?

"강하고 위대한 시 A.A. 영혼으로 쓰여진 블록 "The Twelve"는 폭풍을 동반합니다. 감정적 책임. 그리고 주요 상징주의는 "The Twelve"라는시의 제목에 있습니다. 결국 주인공은 12명의 용사들이다. 이 용감한 사람들의 수를 잊지 못하게하는 시에는 아나 포라가 있습니다. 감정적 지각시. 12명의 전사는 각각 다릅니다.

그리고 모두가 시에 기여합니다. 그러나시의 다른 모든 캐릭터와 마찬가지로. 예를 들어 눈보라와 바람은 시에서 뚜렷하게 나타나며 장애물에 비해 끊임없이 사납고 적의 상징을 반영합니다. 반역죄로 살해 된 열두 전사 중 한 명의 소녀도 이유 때문에시에 등장합니다. 그녀는 배신의 상징, 황폐해진 믿음의 상징을 가지고 있습니다. 큰 십자가가 있는 팝은 모든 것이 부패했으며 믿을 수 있는 것은 자신뿐임을 보여줍니다. 시 전체에서 A.A. Blok은 긴장을 강화하고 명확하고 때로는 무례한 진술도 인간의 잔인 함과 가혹함을 상징합니다. 물론시 "The Twelve"의 가장 기본적인 에피소드는 승리의 상징 역할을하는 화환입니다.

이 젊은이들에게 그렇게 어려운 방법으로 주어진 승리. 강하고 용감하며 자신과 자신의 강점만을 믿도록 가르친 승리.

그녀는 그들을 많은 어려움을 겪게 했고, 많은 것에 눈을 뜨게 했으며, 많은 사람들을 위해 가면을 벗겼다.

A.A. 그의시 "The Twelve"와 함께 Blok은 독자들에게 많은 것을 가르쳤으며 가장 중요한 것은 끝까지 도달 한 12 명의 전사 인 용감하고 용감하며 강한 의지를 가진 사람들의 용기와 용감함을 청구했다는 것입니다.

또한 전문가가 각 기준에 대해 최소 긍정적 점수로 평가한 에세이 텍스트를 제공합니다. (5점: 1 + 1 + 1 + 1 + 1)

에세이의 강조 표시된 부분에주의를 기울여야합니다. 인터넷에서 사용할 수 있습니다. 졸업생은 스스로 주제를 완전히 공개하지 않았습니다.

C5.3. 역할은 무엇입니까 여성 이미지 M.A. Sholokhov " 조용한 돈»?

"M.A. Sholokhov, 혁명의 중요한시기에 서사적 소설 "Quiet Flows the Don"을 창작

그리고 내전, 큰 관심을 기울인다 Cossack 여성에게 : 현장과 가정에서의 그녀의 노력, 그녀의 슬픔, 그녀의 관대 한 마음.

Grigory Ilyinichna의 어머니 이미지는 잊을 수 없게되었습니다. 그녀의 평생은 일에 보냈습니다. 그녀는 폭력적이고 변덕스러운 남편으로부터 많은 구타를 당했고 많은 걱정을 알고 있었고 전쟁 기간 동안 많은 손실을 입었습니다. Ilyinichna는 겸손하고

근면한 여성, 그녀는 지혜로운 마음, 용기 있고 확고한

3 참조: Zinin S.A., Gorokhovskaya L.N., Novikova L.V. 2010 년 통일 국가 시험 결과를 문학 교육에 사용하는 방법 교육 기관중등 (완전한) 일반 교육 // 학교 문학. 2011. 1호; 문학에서의 사용: 문제 영역과 개발 논리 // 학교에서의 문학. 2012. 4호;

문학 최종 시험 : 사실, 수치, 반성 // 학교 문학. 2013.

성격, 큰 사랑의 마음 ). 그녀는 또한 Panteley Prokofich를 "굴레"로 관리했습니다. 눈에 띄지 않지만 단호하게 그를 이끌고 있습니다. 그녀의 남편이 Mikhail Korshunov (FACTKosheva)의 가족을 학살했다는 사실을 알고 Natalya의 형제 Mitka Korshunov를 집에 들여 보내지 않은 것은 그녀의 영향이었습니다.

그의 아들 Grisha에 대한 가장 열렬한 사랑. 남편과 큰아들, 두 며느리를 잃은 그녀는 전쟁 이후 마지막 순간까지 그를 기다리고 있었다.

헌신적으로 그레고리와 소심한 나탈리아를 사랑합니다. 그녀의 사랑은 사심없고 복종하지만 Natalya는 Grigory를 괴롭힌 무거운 생각을 이해하지 못합니다. Gregory는 Aksinya에서 진정한 소울 메이트를 찾습니다. 그녀는 어려운 삶 전체를 통해 그레고리의 사랑을 전했습니다. 단순하고 문맹인 코사크 여성인 그녀는 복잡하고 풍요로운 영혼을 가졌습니다. 작가는 종종 주변 자연에 대한 인식을 통해 Aksinya를 흥분시키는 감정을 전달합니다.사랑이 없는 그레고리 없는 삶은 Aksinya에게 참을 수 없었습니다. 밝고 성급하며 사심없는 Aksinya는 독자들의 기억 속에 오랫동안 남아 있습니다.

소설 "조용한 돈 흐름"에 대한 상당한 장점은 위대한 서사시의 결합에 의해 주어집니다. 역사적 사건, 내레이션의 놀라운 서정과 함께 사람들의 가장 미묘한 친밀한 경험을 전달합니다.

이것은 일반 러시아 여성의 여성 이미지 설명에도 적용됩니다.

비교를 위해 작품의 텍스트를 참고하여 수험자가 자신의 생각을 설득력있게 주장하는 능력을 보여주는 작품으로 넘어 갑시다.

C5.1. The Tale of Igor 's Campaign에 나타난 캐릭터와 사건에 대한 작가의 태도는 어떻습니까?

"이고르 캠페인 이야기"는 가장 큰 기념물 고대 러시아 문학. 그의 발견은 그 시대의 중요한 문화 행사가 되었습니다. 오랫동안 작품의 진정성에 대한 논쟁은 가라 앉지 않았습니다. 의견이 분분했습니다. 일부는 이것이 18 세기의 가짜라고 믿었지만 위대한 러시아 시인 A.S. 푸쉬킨은 여전히 ​​\u200b\u200b"단어 ..."의 진위를 믿었습니다.

이 작품의 저자 이름은 우리에게 내려지지 않았으며 이는 꽤 이해할 수 있습니다. 익명성이 특징이었다 고대 러시아 미술, 예술가 (가장 넓은 의미에서)는 자신의 창작물에 서명하지 않았습니다. 우리는 예술가 "이고르 캠페인 이야기"의 전기나 운명을 알지 못하지만 그의 창작물에서 그에 대해 많은 것을 배울 수 있습니다.

그는 선진적 사고와 선진적 사고를 가진 사람이었다는 점에 주목해야 한다. 그는 분열의 시대에 가장 끔찍한 위협은 Rus에 대한 파괴적인 습격을 한 유목민이 아니라 러시아 왕자들이 타협하지 않으려는 의지, 권력과 이익에 대한 갈증, 분열이라는 것을 깨달을 수있었습니다.

"Words…"의 예술가는 진정한 애국자 였기 때문에 그는 Svyatoslav의 "황금 단어" "눈물과 섞인"을 작품 구성의 중심에 두었습니다.

조국을 구한다는 이름으로 공동의 적에 대항하여 왕자들의 세력을 단결하라는 요청은 저자의 입장을 분명히 반영합니다.

의심 할 여지없이 Lay의 저자는 그의 땅, 그의 고향의 운명에 대해 매우 염려합니다. 그가 설명하는 모든 사건의 목격자였으며 아마도 Polovtsians에 대한 Igor 왕자의 캠페인에 참여했을 수도 있습니다. 그럼에도 불구하고 그는 처음에 "우리 시대의 서사시에 따라"(여기서 "to be"라는 단어에서 "서사시", 즉 지금 말하는 것처럼 쓸 것이라고 말하면서 객관적으로 서술하려고합니다. ~에 실제 사건). "The Word..."에서 저자는 Igor의 이미지를 이상화하지 않습니다. 왕자는 표지판을 무시했습니다 ( 일식그 당시 미신적으로 확실한 문제의 징후로 간주됨) 유명해지고 싶은 그의 욕망을 충족시키기 위해 캠페인을 진행했습니다. 실제로 첫 번째와 두 번째 전투는 승리를 거두었지만 세 번째 전투는 패하고 "슬픔이 러시아 땅에 퍼졌습니다." 저자는 Rus에 문제를 일으킨 그의 작품의 영웅을 비난합니다. 이고르가 포로에서 탈출하고 먼저 하나님의 어머니에게 회개하러 갔을 때 저자는 그를 용서하고 왕자 자신, 그의 분대 및 용감한 군대를 칭찬하면서 "말씀 ..."을 끝냅니다.

그는 자신의 땅의 운명에 부담을 느낍니다. 민감한 작사가이기 때문에 저자는 민속 이미지무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 그의 태도를 더 깊이 반영하기 위해. 그의 작품 속 자연은 위험을 경고하고 자연은 이고르가 포로 상태에서 벗어나도록 도와줍니다.

The Lay의 저자는 고등 교육을 받은 사람일 뿐만 아니라 의심할 여지 없이 진정한 창작자이자 단어의 예술가였습니다. 그는 그의 백성과 그의 땅의 운명에 무관심하지 않았으며 가능한 모든 방법으로 그의 작품에서 이것을 보여 주려고 노력했습니다. 고대 러시아 "작가"가 제시 한 전통은 M. Sholokhov가 그의 서사시 소설 "The Quiet Don", A. Blok에서 "On the Kulikovo Field", L.N. 전쟁과 평화의 톨스토이. 저자는 알려지지 않았고 그의 이름은 후손에게 전달되지 않았지만 러시아 문학 발전에 귀중한 공헌을했습니다. (14점: 3 + 2 + 3 + 3 + 3)

이 작업의 중요한 장점은 구성적인 사려 깊음, 부품의 논리적 연결 및 필요한 전환의 존재입니다.

자신의 진술의 논리를 전체적으로 이해하는 능력은 주로 주제에서 벗어나지 않고 주제에 대한 서론과 결론의 대응에서 나타납니다 (조화로운 의미 론적 통일성에 주목해야합니다. 에세이의 시작과 끝). F.M.의 소설을 바탕으로 한 에세이의 서론과 결론의 예를 들어 보겠습니다. 도스토옙스키 "죄와 벌"

“F.M.의 소설 "범죄와 처벌"에서. Dostoevsky는 모든 것을 완전히 반영했습니다. 사회적 문제 1860년대 상트페테르부르크. 가난한 사회 계층의 삶은 특별한 진정성으로 소설에 묘사되어 독자를 놀라게 할 수밖에 없습니다.

이야기의 중심에는 선을 "행"하기 위해 범죄를 저지르기로 결정한 가난한 학생 Rodion Raskolnikov가 있습니다. 비평가 중 한 명은 소설에 소위 Raskolnikov의 복식이 엄청나게 많다는 흥미로운 관점을 표명했습니다. 그들은 거의 모든 영웅이지만 그 중 가장 눈에 띄는 것은 Luzhin입니다. 이유를 알아내도록 합시다."

“따라서 Luzhin은 특정 조건과 상황에서 Raskolnikov가 달성 할 수있는 극단 중 하나 인 Rodion의 두 배입니다. 그리고 결국 그가이 극단에 도달하지 않고 다른 길을 따라 발전하기 시작한 것도 좋을 것입니다. 아마도 다른 상황에서 Sonya의 지원 없이는 그의 영혼이 영적 재생에 도달하지 못했을 것입니다. 그 출현은 에필로그 페이지에서 볼 수 있습니다.

"구성의 무결성 및 표현의 일관성" 기준에 따라 작업은 2점으로 평가되었습니다.

다음은 서론과 결론의 더 나은 비율의 예입니다.

“... 하지만 작품에는 소설의 작가이자 독자 인 Raskolnikov라는 모든 사람에게서 나오는 혐오감과 증오심을 불러 일으키는 영웅이 있습니다. 표트르 페트로비치 루진입니다. 그런데 왜 그는 그렇게 끔찍합니까? 거기에 정말 인간이 없습니까?

"... 하지만 작가는 루진에게 자비를 베풀지 않고 그를 고려합니다. " 죽은 영혼", Raskolnikov뿐만 아니라 다른 모든 사람들이 내면의 세계를 볼 수 있기 때문입니다.

Luzhin은 저속함, 안일함, 자부심의 세계입니다. 그렇기 때문에 Dostoevsky는 Luzhin에서 사람을 보지 못합니다! 그것은 그 자체에 대한 믿음만 있을 뿐 하나님과 거룩한 진리에 대한 믿음은 없습니다. 나는 할머니 Izergil이 말한 전설의 자랑스러운 남자 Larr의 전설을 기억합니다. 여기서 Dostoevsky는 Luzhin을 외로움으로 처벌하고 모두가 그를 외면합니다. Luzhin의 이미지에서 작가는 Raskolnikov의 이론이 무엇으로 이어지고 그것이 얼마나 끔찍한 지 보여주고 싶었습니다. ㅏ 주요 아이디어소설 "범죄와 처벌"-자비에 대한 요구, 죄에 대한 속죄, 하나님 께 돌아 가기.

"구성적 무결성 및 표현의 일관성" 기준에 따라 작업은 3점으로 평가되었습니다.

이 기준의 최대 점수는 의미 부분 사이와 의미 부분 내에서 논리적 위반이 없는 작업으로 평가할 수 있습니다.

이 조건이 완전히 충족되는 작업의 주요 부분을 제시하겠습니다.

C5.1. A.S. 푸쉬킨의 "유진 오네긴"은 타티아나의 "러시아 영혼"을 드러낸다?

“... Tatyana는 국적에 대한 애착을 유지했습니다. 따라서 그녀를 작가의 "달콤한 이상"으로 만드는 주인공의 특성은 신에 대한 살아있는 믿음 (Tatiana는 "기도로 동요하는 영혼의 괴로움을 만족시켰다"), 이웃을 돕고 자하는 열망 (그녀는 "가난한 사람들을 도왔다")입니다. ), 성실, 상류 사회에 대한 경멸,“그녀가 부르는 것처럼 넝마 가장 무도회.

“타티아나의 러시아 영혼은 주로 그녀의 행동에서 드러납니다. 그녀는 Onegin에서 인식합니다 뛰어난 성격그와 사랑에 빠진다. 그녀의 마음의 진지한 충동은 사회의 모든 기초와는 반대로 그녀를 애인에게 편지를 쓰고 자신의 감정을 고백하게 만듭니다.

아니, 나는 세상 누구에게도 내 마음을주지 않을 것입니다!

이제 최고 회의에서 결정되었습니다. 이제 하늘의 뜻: 나는 당신 것입니다!

... 상트 페테르부르크에서도 공주이자 상류층 여성 인 Tatyana는 변하지 않았습니다. 자연스러움 - 주요 특징그것은 그녀를 나머지 상류 사회와 구별합니다. 그녀는 "조용하고 자유롭게"앉아 있습니다. 살아있는 믿음은 여전히 ​​\u200b\u200bOnegin을 사랑하는 Tatyana가 남편에게 충실한 이유입니다. 그녀는 영웅에게 책망을 돌리고 그에게 자신의 감정을 고백하지만 그에게 굴복하지 않습니다.

나는 당신을 사랑하지만 (왜 해체합니까?) 다른 사람에게 주어집니다.

나는 그에게 영원히 충실할 것이다.

또한 Tatyana의 "러시아 영혼"은 자연에 대한 태도에서 드러납니다. 소설의 많은 풍경이 타티아나의 눈을 통해 주어진 것은 우연이 아닙니다. 작가가 국가적 성격의 주요 표현을 보는 것은 러시아 겨울에 대한 사랑입니다.

Tatyana (이유를 모른 채 러시아 영혼)

차가운 미모로 러시아의 겨울을 사랑한 그녀...

Onegin과 Tatyana 사이의 반대는 풍경의 도움으로 강조됩니다. 영웅이 자연에 무관심하면 Tatyana는 초원과 숲을 친구로 간주합니다.

그녀는 동등한 친구와 마찬가지로 그녀의 숲, 들판과 함께 여전히 서둘러 이야기하고 있습니다 ...

대체로 Tatyana의 "러시아 영혼"은 그녀의 꿈이 특징입니다. 다섯 번째 장의 비문("오, 이것들을 알지 못하오. 나쁜 꿈/ You, my Svetlana!”)는 V.A. Zhukovsky "Svetlana"는 독자를 신념의 세계로 몰입시킵니다. 이 타티아나

집에서 하녀들이 "젊은 숙녀들에 대해 추측하고 있었기 때문에"서민들과 가깝습니다. 꿈은 상징으로 가득 차 있으며 Yu.M이 자세히 연구했습니다. "Eugene Onegin"에 대한 그의 논평에서 Lotman. 예를 들어 러시아인의 마음에서 곰과 개울을 건너는 것은 임박한 결혼식의 상징입니다.

게다가, 국민성 Tatyana는 대표와의 관계에서 드러납니다. 상인. 여 주인공은 그녀의 결혼 이야기를 들려주는 유모 Filipyevna와 밀접하게 의사 소통합니다. Tatyana는 Larins의 집에있는 하녀, "열매 따기"소녀, Onegin의 가정부 Anisya와 같은 다른 농민들에게 둘러싸여 있습니다.

따라서 Tatyana의 "러시아 영혼"은 소설에서 여러면에서 드러납니다. 여 주인공의 국가 정체성은 성실, 순결, 자연 스러움과 같은 특성을 강조했습니다. 이미지의 푸쉬킨 전통 여성 캐릭터 I.A.와 같은 작가들에 의해 계속되었습니다. Goncharov, I.S. 투르게네프, F.M. Dostoevsky와 L.N. 톨스토이".

이 작업의 예는 모든 품질 요구 사항이 사용 에세이평가 기준은 서로 연관되어 있습니다. 작품의 내용을 알고 작가의 의도를 이해하며 문학적 분석 기술을 갖춘 수험생만이 논리적으로 일관된 진술을 할 수 있습니다.

에세이 주제를 완전히 공개하는 데 필요한 조건 중 하나는 저자의 입장에 의존하는 것입니다. 위에 주어진 작업의 일부에서 이 조건은 의심할 여지 없이 충족됩니다.

"어느 예술적 이미지기계적인 복사를 나타내지 않고 묘사된 것에 대한 능동적인 작가의 편향되고 선택적인 태도가 도입된다. 종종 문학 작품에서 작가의 평가 시스템은 특별한 분석 없이도 이해할 수 있습니다. 예를 들어 Fonvizin은 Pravdin, Starodum, Milon, Sophia의 캐릭터를 긍정적으로 평가하고 부정적으로 Skotinin, Prostakova, Mitrofanushka .. . 그러나 사실적인 작품에서 우리는 여전히 긍정적이고 부정적인 평가를 모두 포함하는 평가와 함께 한 캐릭터 또는 다른 캐릭터에 대한 작가의 평가를 복잡하게 만납니다 ... 현실적인 캐릭터는 복잡한 통일성입니다 ... "4

주제에 대한 졸업생의 에세이를 분석해 봅시다. "저자의 입장으로

A.N. 의 드라마 피날레에서 나타납니다. Ostrovsky의 "뇌우"? (C5.2)

“드라마 A.N. Ostrovsky의 "Thunderstorm"은 매우다면적인 작업입니다. 그 안에서 작가의 입장을 찾는 것은 매우 어렵습니다. 그것은 표면에 있지 않고 사건, 운명, 크고 작은 비극의 두께 아래 숨겨져 있습니다.

드라마의 주인공은 카테리나입니다. 그녀는 단순하고 온유하며 조용한 소녀이며 매우 충실하고 경건합니다. Katerina는 자연과의 놀라운 통일성을 느끼고 심지어 "사원"이라고 부릅니다. Katerina의 정원 산책과 "볼가와의 의사 소통", 아마도 가장 "러시아인"이므로 강에서 가장 "살아있는"강은 무엇보다도 사원에서의기도와 비슷합니다. 그렇기 때문에 그러한 소녀가 자살할 수 있다고 상상하는 것은 거의 불가능합니다.

그러나 남편과 시어머니 카바니카에게 깊은 절망에 빠지고, 순결해서 도저히 살 수 없을 정도로 자신과 남편과 연인을 속이고 이 행위를 결정합니다. 놀랍게도 신자를 포함한 많은 사람들이 그녀를 비난하지 않았습니다. Kabanikha를 제외한 모든 사람들이이 매우 불행한 여성에게만 동정했기 때문입니다.

4 에신 A.B. 분석원리 및 방법 문학 작품: 지도 시간. M.: Flinta: Nauka, 1998. S. 59.


8. Nastya의 이야기에 대한 호스텔의 다른 태도는 연극의 주요 갈등을 어떻게 반영합니까?

이 구절에서 캐릭터는 M. Gorky가 "진실 또는 연민? "이라는 비대칭 질문으로 공식화 한 구원 거짓말 문제에 대해 모순적인 태도를 표현합니다.

Luka는 자신이 타블로이드 소설의여 주인공이라고 상상하면서 Nastya가 더 행복해져서 소녀의 사랑에 대한 꿈을 지원하고 진심으로 위로를 제공한다는 것을 이해합니다. "Luke, 웃으며 Nastya의 머리를 쓰다듬습니다." 동정심이 많고 Nastya와 같은 다른 삶을 꿈꾸는 Natasha는 Luka의 입장을 받아들이고 소녀도 지원합니다.

반대 의견은 Bubnov와 Baron에 의해 표현됩니다. 냉소적이고 회의론자 인 Bubnov는 Nastya의 근거없는 꿈을 무자비하게 폭로하고 Baron은 그녀의 희망에 웃습니다. "Nastka! 왜, 결국 ... 마지막은 Gaston이었습니다!"

이 영웅들은 안락한 거짓말의 생명을 준다는 생각에 반대하는 루크의 입장에 대한 거부를 보여줍니다.

9. 러시아 고전의 어떤 작품에서 "책"여 주인공이 묘사되며 Gorky의 Nastya와 어떤 방식으로 비교할 수 있습니까?

"책"여 주인공의 이미지는 많은 작품에 반영됩니다. 국내 문학. 예를 들어 A. S. Griboyedov의 코미디 "Woe from Wit"에서 Sofya Famusova는 프랑스 소설을 읽는 것을 좋아하고 큰 꿈을 꿉니다. 아름다운 사랑 Nastya처럼. 그러나 소피아는 여전히 현실 세계에 살고 있으며 낭만적인 추종자의 역할을 선택합니다. 진짜 사람, Molchalin, Nastya는 가난과 굴욕 속에 존재할 운명에 처해 있으며 꿈에서만 진심으로 사랑합니다.

A. S. Pushkin의 소설 "Eugene Onegin"의 또 다른여 주인공 Tatyana Larina도 어린 시절에 많이 읽고 책 이미지의 가상 세계에 살고 있습니다. 그녀가 쓴 편지 인 Tatyana의 행동조차도 프랑스 소설의 고전적인 음모를 연상시킵니다. 그러나 Nastya가 여전히 사회적 바닥에서 벗어나지 못하면 자신의 삶, 성숙한 Tatyana는 모스크바 상류 사회의 호화로운 대표자가되어 낭만적 인 꿈이 아닌 진정한 명예에 충실하며 살아갑니다.

업데이트: 2018-08-09

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