Diana Aliyeva는 오페라 가수입니다. Dinara Aliyeva - Maria Callas의 환생? 특히 성공적인 레퍼토리

문화:"Swallows"의 리허설은 어떻습니까? 유명한 오페라푸치니?
알리에바:놀라운. 연극에 바쁘신 많은 분들과 함께 이미 작업했습니다. 그녀는 지난 시즌 비엔나 오페라의 Eugene Onegin에서 Rolando Villazon과 함께 노래를 불렀습니다. 그런 다음 그는 나를 "제비"에 초대했습니다. 나는 이 가수의 놀라운 연기력에 감탄한다. 예, 인간적으로 Rolando는 매우 긍정적이며 말 그대로 주변의 모든 사람을 매력으로 감염시킵니다. Villazon의 "Swallow"는 첫 번째 감독 경험이 아니며 어떻게 보일 것입니다. 월드 스타그는 동료들에게 겸손을 보여야 한다. 하지만. 모든 세부 사항을 해결하고, 문구를 완성하고, 모든 뉘앙스를 추적합니다. Villazon 감독은 악보에 주의를 기울이고 틀에 얽매이지 않는 방식으로 캐릭터를 구축합니다. 그가보고 싶은 것을 예술가들에게 훌륭하게 보여주고, 여성 역할과 남성 역할 모두를 "살아"내고, 미장센을 연기합니다. 한마디로 우리 눈앞에서 한 배우의 흥미 진진한 극장을 만듭니다. 영화를 찍을 수 있습니다!

문화:당신의 창녀 마그다는 어떻습니까? 종종 베르디의 비올레타의 캐스트라고 불리기도 하는데, 비극적인 채색이 없을 뿐...
알리에바:푸치니의 여주인공은 상당히 일차원적이다. 반면 Villazon은 모호성을 강조하려고합니다. Magda는 진심으로 사랑하지만 창녀의 일상 생활에서 벗어날 힘을 찾지 못합니다.

문화:사랑과 부 사이에서 선택하는 것은 어려울 수 있습니다. 당신이 말한 약한 섹스 남자보다 강한. 동양 여성의 입에서 이 말을 듣는 것은 적어도 이상하다.
알리에바:여자의 강점은 자신의 약점을 드러내는 능력에 있다. 안에 없음 직선 운동목표에 도달하지만 장애물을 우회하는 능력에 있습니다. 잔인 함은 그녀에게 적합하지 않으며 보호자이자 소득자가되어서는 안됩니다. 이것은 남성의 특권입니다.

동양 교육에 관해서는 오늘날 그것은 오히려 진부합니다. 종종 그것은 보수적인 도덕성과 엄격한 전통의 지시에 기초한 행동으로 이해됩니다. 그러나 실례합니다. 기독교 가정은 다른 견해를 가지고 있습니까? 존경하고 지켜드립니다 가족 전통, 그것은 매우 현대적이지만 집에서 머리 스카프에 앉아 있지는 않습니다. 나는 무대에서 어떤 자유도 허용하지 않을 것이지만, 진정으로 열정적 인 사랑을 표현하기 위해 항상 높은 인간의 감정을 전달할 준비가되어 있습니다. 결국 저는 예술가입니다.


문화:스타트렉은 Montserrat Caballe에 의해 예측되었습니다...
알리에바:우리 회의는 내가 그녀의 마스터 클래스에 참여한 바쿠에서 열렸습니다. Caballe 나는 여신으로 인식했습니다. 내 운명을 크게 결정한 것은 그녀의 의견이었습니다. 그녀는 나를 "황금 목소리"라고 불렀고 자신감을 심어주었습니다. 나는 경쟁을 위해 노력하기 시작했고 모스크바를 정복하기로 결정했습니다. 볼쇼이 극장.

문화:당신의 길은 위대한 사람들 중 누구와 교차했습니까?
알리에바:만나서 정말 운이 좋았습니다. 나는 Elena Obraztsova를 소개 받고 그녀의 마스터 클래스에 참석하게되어 기쁩니다. Elena Vasilievna와의 의사 소통은 중단되지 않았습니다. 지난 몇 년우리는 함께 공연했습니다. 그녀의 출발은 믿을 수 없다...

바쿠에서 열린 콘서트를 포함하여 여러 번 Placido Domingo와 함께 노래를 불렀습니다. 그녀는 Temirkanov, Pletnev, Spivakov, Bashmet의 오케스트라와 함께 뛰어난 합창단 지휘자 Viktor Sergeevich Popov와 반복적으로 독주했습니다.

문화:당신은 볼쇼이 극장의 전임 솔리스트로 많은 순회 공연을 하고 있습니다. 당신은 이미 세계적인 유명 인사라고 불릴 수 있습니까?
알리에바:전 세계를 위해 아직 지원하지 않습니다. 그리고 저는 예를 들어 그리스에서 그들이 저를 사랑하고 제2의 마리아 칼라스라고 부른다는 사실이 자랑스럽습니다. 예, 러시아에서는 비평가와 동료의 리뷰로 판단하여 개발했습니다. 좋은 평판. 볼쇼이에서는 베르디의 라트라비아타, 푸치니의 라보엠, 투란도트에 참여하고, 왕실의 신부» 림스키-코르사코프. 그녀가 바이에른과 라트비아 오페라와 함께 비엔나, 베를린의 오페라 하우스와 계약을 맺은 것은 이번 시즌이 처음이 아닙니다. 베이징 오페라 하우스에서 드보르자크의 인어 공연에 참여할 예정입니다. 나는 고향인 아제르바이잔에서 콘서트를 하고 그곳에서 동료들을 투어로 끌어들이려고 노력합니다.

문화:모스크바에서 아제르바이잔 형제애의 힘을 느끼십니까?
알리에바:디아스포라와의 관계는 자연스러운 것이다. 동포의 도움 없이는 아무도 할 수 없습니다. 그녀의 모든 움직임이 도보 거리로 제한되는 화창한 남부 도시에서 온 소녀가 대도시에 있다고 상상해보십시오. 먼 거리, 많은 사람들, 끝없이 긴 거리, 혼잡한 지하철은 이전에 다른 리듬으로 살았던 사람에게 스트레스가 됩니다.

문화:해외에서 아제르바이잔이나 러시아 가수로 인식되나요?
알리에바:세상에서 예술가의 특정 문화에 대한 소속은 그의 문화에 의해 결정된다. 영구적인 장소일하다. 나는 볼쇼이 극장에서 봉사하므로 외국 청취자와 임프 레사 리오를 위해 러시아 가수.

문화:볼쇼이 극장 - 큰 야망과 치열한 경쟁. 당신은 어떻게 그것을 계속합니까?
알리에바:좋은 경화를 거쳤습니다. 열세 살 때 처음으로 성악을 가르치는 선생님이 계셨는데, 그 선생님은 계속해서 저에게 이렇게 말씀하셨습니다. 나는 연약하고 가정적인 아이 였고 종종 울고 걱정했지만 어떤 알 수없는 힘으로 다시 수업에 가고, 자신을 극복하고, 견디고, 포기하지 않았습니다.

Baku Conservatory에서 공부하는 동안 아제르바이잔 오페라 무대에서 Il trovatore 제작에서 Leonora의 주요하고 어려운 부분으로 선정되었습니다. 그런 다음 그녀는 부러움과 소문에 직면했습니다. 그 이후로 나는 가십에 익숙해졌고 면역력이 생겼습니다.

물론 볼쇼이에서는 모든 것이 큽니다. 경쟁과 야망의 투쟁입니다. 모든 것이 쉽다고 말할 수는 없습니다. 저의 선생님 인 Svetlana Nesterenko 교수는 미묘하고 현명하며 돌보는 멘토로서 많은 도움을줍니다. 나는 나 자신이 이미 부른 부분으로 돌아가서 매일 나 자신을 위해 노력합니다. 가까운 사람들은 나를 완벽주의자라고 생각하지만, 끊임없는 자기 계발 없이는 앞으로 나아갈 길이 없다는 것을 안다. 사실 모든 사람을 만족시키는 것은 불가능합니다. 특정 문화 관리자가 누가 노래를 부를 수 있고 누가 할 수 없는지 결정하는 경우를 많이 봅니다. 저를 비방하는 사람들도 알고 있습니다.

문화:당신이 Heydar Aliyev의 친척이라는 소문이 당신의 급속한 성장을 설명합니다. 짜증나나요?
알리에바:글쎄, 우리가 이름을 딴 사람이라는 것을 매일 나에게 증명하지 마십시오. Aliyevs는 아제르바이잔에서 매우 흔한 성입니다. 아빠는 메이크업 아티스트로 극장에서 봉사했지만 즉석에서 피아노를 연주하여 어떤 멜로디도 선택할 수있었습니다. 그는 내 음악 교육을 시작했습니다. 엄마는 또한 예술적 성격입니다. 그녀는 합창단 장으로 일했습니다. 음악 학교, 두 번째 직업-감독. 젊었을 때 그녀는 GITIS에 입학하기도했지만 부모님은 그녀가 연기과에서 공부하는 것을 절대적으로 금지했습니다. 어쩌면 내가 무대에 섰다는 것은 어머니의 염원이 구체화된 것인지도 모른다. 내 이름을 정할 때도 어머니는 자신이 좋아하는 여배우를 생각했다. 나는 Dina Durbin의 이름을 따서 명명되었지만 결국 Dina는 Dinara로 변모했습니다.

문화:음악 애호가들은 새로운 등장에 대해 적극적으로 논의하고 있습니다. 음악 축제이름과 연결합니다.
알리에바:곧 모스크바에서 나만의 오페라 쇼를 선보이고 싶습니다. 나는 유명한 예술가 친구들을 초대하고 수도뿐만 아니라 상트 페테르부르크, 프라하, 부다페스트, 베를린에서도 콘서트를 주선합니다. 세부 사항에 대해 이야기하기에는 너무 이릅니다. 나는 러시아 국립 오케스트라와 함께 모스크바에서 공연이 계획되어 있다고 말할 수 있습니다. 유명한 지휘자 Daniel Oren - 우리는 함께 Puccini Gala 프로그램을 구상했습니다.

문화:보수적이거나 아방가르드 중 어떤 무대 판독 값이 당신에게 더 가깝습니까?
알리에바:이제 감독 숭배가 지배합니다. 나에게 그러한 이점은 정당하지 않은 것 같습니다. 결국 오페라에서 가장 중요한 것은 음악, 가수 및 지휘자입니다. 물론 나는 부정하지 않는다. 현대 독서. 비엔나 오페라 무대의 흑백 "Eugene Onegin"은 미니멀리즘으로 구별되었습니다. 라트비아 극장에서 내 Tatyana는 부모님이 오해하고 싫어하는 십대가되었습니다. 두 해석 모두 결정적이고 정당했으며 이는 드문 일입니다. 훨씬 더 자주 직설적 인 포퓰리즘을 접하게됩니다. Don Juan은 항상 맨발이고 섹슈얼리티가 넘쳐 모든 사람에게 광적으로 집착합니다. 이것은 혁신입니까?

대중은 학술적, "의상" 공연을 보고 싶어한다. 예, 가수는 건축 풍경의 내부에서 아름다운 골동품 의상으로 작업하는 것을 선호합니다. 잠옷으로 빈 무대를 조각하는 것보다 훨씬 더 재미 있습니다.

문화:아이의 탄생이 당신의 목소리에 어떤 영향을 미쳤습니까?
알리에바:틀림없이. 목소리가 굵어지고 커졌다. 사실, 자녀의 출생과 양육을 경력과 결합하는 것은 어렵습니다. 늘 아이를 원했고, 가수가 되지 않았다면 지금쯤 적어도 세 명은 낳았을 것이다. 이제 아들이 생겼습니다.


문화:엘리트를 위해 예술을 한다는 것이 부끄럽지 않습니까? 결국 오페라는 엘리트주의적이다. 더 접근하기 쉽고 민주적이기를 원하지 않습니까?
알리에바:모든 학문적 예술은 엘리트입니다. 그렇지 않을 수 없습니다. 인식을 위해서는 교육받은 사람이되어야합니다. 오페라 청취자는 상당한 지적 부담이 있어야 합니다. 하지만 클래식 오페라사람을 만질 수 있는 넓은 범위. 예를 들어, 이탈리아의 멋진 도시인 토레 델 라고에서 열린 푸치니 축제에서 저는 천 번째 청중 앞에서 노래를 불렀습니다. 사실, 이탈리아는 오페라에 대한 관심이 피에 있다고 하는 나라입니다...

문화:이제 당신은 Lastochka에 완전히 몰두했으며 모스크바 팬들은 언제 당신의 말을 듣습니까?
알리에바:벌써 3월에 진지한 콘서트가 있을 예정입니다. 오페라 프로그램. 훌륭한 드라마틱 테너 알렉산더 안토넨코와 Ken-David Mazur가 지휘하는 러시아 국립 필하모닉 오케스트라와 함께 공연할 것입니다. 4월에는 음악원의 작은 홀에서 실내악 프로그램을 발표할 예정입니다. 물론 저는 볼쇼이 극장에서의 제 공연인 투간 소키예프가 지휘하는 "라 보헤미아"와 "라 트라비아타"를 기대하고 있습니다. 그는 곧 내가 Michaela의 역할을 부를 Bizet의 Carmen에서 콘솔을 인수할 것입니다.


볼쇼이 극장 솔리스트, 아제르바이잔 인민 예술가.

Dinara Aliyeva는 1980년 12월 17일 아제르바이잔 바쿠에서 태어났습니다. 소녀 졸업 음악 학교피아노 수업에서. 가수의 경력은 Baku Opera and Ballet Theatre에서 시작되었으며 Dinara는 2002년부터 3년 동안 솔로이스트였으며 Verdi의 Leonora "Il trovatore", Puccini의 Mimi "La Boheme", Verdi의 Violetta "La Traviata", Leoncavallo의 네다 "팔리아치". 2004년에 그녀는 바쿠 음악 아카데미를 졸업했습니다.

2007년부터 Dinara Aliyeva는 상트페테르부르크 콘서트 노동자 연합(Union of Concert Workers of St. Petersburg)의 회원이었습니다. 매년 참여하는 가수 국제 축제지휘자 Yuri Bashmet의 지휘 아래 전국 여러 도시에서 열리는 예술. 2009년 볼쇼이극장에서 열린 푸치니의 <투란도트>에서 류 역으로 데뷔해 대중과 비평가들의 사랑과 인정을 받았다. 2009년 9월 16일 마리아 칼라스 추모의 날 콘서트홀"Megaron", 아테네에서 가수는 오페라 "La Traviata", "Tosca", "Pagliacci"에서 아리아를 연주했습니다.

Dinara Aliyeva 투어가 성공적으로 개최되었습니다. 다른 나라유럽과 미국. 가수의 해외 공연 중 뉴욕 카네기 홀에서 열리는 뮤지컬 올림푸스 페스티벌 콘서트에서 파리 가보 홀에서 열리는 크레센도 페스티벌 갈라 콘서트에 참가할 수있다. Monte Carlo Opera House에서 열린 Russian Seasons 페스티벌에서 Dinara Aliyeva의 공연은 비평가와 대중의 높은 평가를 받았습니다.

2010년에 Dinara는 "아제르바이잔의 영예로운 예술가"라는 칭호를 받았으며 Irina Arkhipova 재단으로부터 명예 메달을, 러시아 콘서트 노동자 연합으로부터 졸업장을 받았습니다. 같은 해 3월, 볼쇼이 극장은 디나라 알리예바가 공연한 요한 슈트라우스의 오페레타 플레더마우스의 시사회를 열었습니다. 메인 파티로잘린드. 그리고 Baku에서는 Placido Domingo와 함께 가수의 합동 공연이 열렸습니다.

2010년 12월 디나라가 지휘하는 체코국립심포니오케스트라와 함께 체코 프라하 시민회관 무대에서 단독 콘서트를 가졌다. 이탈리아 지휘자마르첼로 로타. 2011년 10월 독일 프랑크푸르트 Alter Opera에서 La Traviata의 Violetta로 데뷔했습니다.

2018년 12월 현재 Aliyeva는 러시아 볼쇼이 극장의 솔리스트이자 비엔나 국립 오페라와 라트비아 국립 오페라의 객원 솔리스트입니다. 가수는 고전 낭만주의 시대의 서유럽 및 러시아 작곡가의 오페라에서 소프라노의 주요 역할을 수행합니다.

가수의 레퍼토리는 러시아 및 서유럽 작곡가의 보컬 미니어처 및 사이클을 포함하여 다양한 실내악을 다룹니다. Tchaikovsky, Rachmaninoff, Schumann, Schubert, Brahms, Wolf, Vila-Lobos, Faure, 오페라의 아리아 및 Gershwin 작곡 , 현대 아제르바이잔 작가의 작곡.

Dinara Aliyeva의 수상 및 상금

2005 - 3등상 국제 경쟁불불(바쿠)의 이름을 딴

2006 - 국제 콩쿠르 디플로마 우승자 오페라 아티스트 Galina Vishnevskaya (모스크바).

2007 - 국제 콩쿠르 II 상 오페라 가수 Maria Callas (그리스)의 이름을 따서 명명되었습니다.

2007 - 젊은 오페라 가수 Elena Obraztsova 국제 콩쿠르 II 상 (St. Petersburg)

2007 - "북 팔미라의 크리스마스 모임"축제의 "승리의 데뷔를 위해"특별 졸업장

2010 - 프란시스코 비냐스 국제 콩쿠르 2위(바르셀로나)

2010 - Placido Domingo International Competition Operalia (밀라노) 3위

Irina Arkhipova 재단의 명예 메달

아제르바이잔과 러시아 가수 디나라 알리예바는 바쿠에서 예술과 가장 직접적인 관련이 있는 가정에서 태어났습니다. 연극 메이크업 아티스트 인 그의 아버지는 피아노를 연주하고 쉽게 멜로디를 선택하고 즉흥적으로까지 연주했으며 그의 어머니는 어린 시절 GITIS에 입학했지만 부모의 힘든 위치 때문에 그녀는 연기 부서를 떠나 합창단장이되었습니다. 음악 학교. 그럼에도 불구하고 그녀는 평생 동안 연기에 대한 존경심을 유지했으며 심지어 그녀가 가장 좋아하는 여배우 중 한 명인 Dina Durbin의 이름을 따서 딸 이름을 지었지만 나중에 Dean의 이름은 Dinara로 변형되었습니다.

Dinara는 13세에 보컬 공부를 시작했습니다. 교사는 학생의 재능을 보았지만 그녀의 약한 성격에 대해 끊임없이 그녀를 꾸짖으며 그러한 개인적인 자질로 인해 Dinara는 평생 "지방에서 식생"할 것이라고 예측했습니다. 연약한 소녀 디나라(Dinara)는 어려움을 겪었지만 계속해서 수업에 참석했습니다.

Dinara Aliyeva는 피아노 코스가 있는 음악 학교를 졸업하고 선택적으로 보컬을 했지만 그녀는 이 분야에서 특별한 높이를 달성할 수 없다고 느꼈고 "많은 사람 중 하나"가 되고 싶지 않았습니다. 그녀는 보컬리스트로 Baku Academy of Music에 입학했습니다. 2년 동안 그녀는 Rumiya Krimova와 나중에 Khuraman Kasimova와 함께 공부했습니다. 23세의 Dinara가 행정관에서 공부했을 때 운명적인 사건이 발생했습니다. 그녀는 Baku에 도착했습니다. 유명한 가수의 마스터 클래스에 참석하고 싶어하는 학생들이 많았지 만 Aliyeva는 마지막 줄이었고 시간이 충분하지 않다는 경고를 받았으며 아리아 하나만 부르면되었습니다. 그녀는 ""에서 Leonora의 아리아를 선택했습니다. 이 의도에 대해 회의적 이었지만 Dinara의 말을 듣고 그녀는 그녀를 "황금 목소리"라고 불렀고 그녀는이 젊은 가수를 가르 칠 것이 없다고 말했습니다. 모든 것이 위에서 그녀에게 주어졌고 심지어 그녀를 유럽으로 데려가겠다고 약속했습니다. 이 약속은 이행되지 않았지만 그때부터 Dinara Aliyeva의 영광의 높이로의 상승이 시작됩니다.

Aliyeva는 Baku의 솔리스트가되었습니다. 학술 극장오페라와 발레에서 그녀는 ""에서 Leonora, ""에서 Violetta, ""에서 Nedda, ""에서 Mimi를 불렀고 해외를 포함한 콘서트에서 공연했습니다. 중요한 이정표경력은 대회 참가였습니다. . 그리스 여행은 재정적 인 이유로 거의 실패했지만 무슬림 Magomayev는 재정 지원을 제공했습니다. 대회에서 청중은 가수에게 20분 동안 기립박수를 보냈고 심사위원단을 야유했고 그녀에게 2등만 수여했습니다. 그리스에서는 가수가 "두 번째"라고 부르며 오늘날까지 사랑 받고 있습니다.

콘서트 중 하나에서 Aliyeva는 만났습니다. 그는 그녀와의 만남을 주선하고 그녀를 그의 축제에 초대했습니다. 덕분에 가수는 ""에서 Liu의 역할을 위해 볼쇼이 극장에 주목하고 초대되었고 잠시 후 스태프에 등록되었습니다. 결국 친척과 친구들은 바쿠에 남아 있었고 Dinara는 모스크바와 볼쇼이 극장에 아무도 없었습니다. 가수에 따르면 "모든 것이 큽니다. 야망과 경쟁의 투쟁 모두입니다. " 그러나 가수는 그녀가 바쿠로 돌아 오면 미래의 경력이 끝날 것임을 이해했습니다.

Bolshoi Theatre에서 Aliyeva는 ""의 Marfa, ""의 Mikaela, ""의 Tatyana, Elvira ... 그러나 그녀의 레퍼토리가 확장되고있을뿐만 아니라 공연의 지리도 확장되고 있습니다. 그녀는 라트비아의 상트페테르부르크 미하일로프스키 극장에서 노래한다. 국립 오페라, 슈투트가르트, 프랑크푸르트, 베를린. 가수는 특히 극장에서 공연하는 것을 좋아합니다. 풍부한 역사. 중요한 사건비엔나 오페라 무대에서 그녀의 첫 공연이었습니다. 이것은 그녀에게 놀라운 일이었습니다. 그녀는 Elvira 부분의 연기자 인 아픈 풀 타임 극장 가수를 교체해야했고 비엔나 대중은 ""를 거의 마음으로 알고 있습니다! 흥분에도 불구하고 가수는 성공적으로 공연했습니다. Elvira Aliyeva는 다른 극장에서 한 번 이상 노래를 불렀으며 가장 자주 감독의 자유의 희생자가되는 것이 오페라의여 주인공이라는 점에 유감입니다. 결국 이것은 ""에서 가장 생생하고 현실적인 캐릭터입니다.

그럼에도 불구하고 오페라 파트의 연주는 충분하다. 드문 이벤트 Dinara Aliyeva에게 그녀의 목소리의 본질은 이탈리아 오페라에 훨씬 더 가깝습니다. 그녀가 특히 미묘하게 느끼는 음악의 가장 좋아하는 작곡가는 가수 Giacomo Puccini를위한 것이며 그녀와 가깝습니다. 그러나 가수는 "에서 볼쇼이 극장에서 Rosalind의 역할을 수행하면서 오페레타에서도 자신을 보여주었습니다. 박쥐". 매우 다양한 콘서트 프로그램가수: 오페라와 오페레타의 아리아, 로맨스, 아제르바이잔어 및 러시아 민요.

Dinara Aliyeva는 현대 오페라 하우스를 지배하는 "감독 숭배"에 대해 매우 회의적입니다. 작가에 따르면 관객들은 '잠옷을 입고 텅 빈 무대를 뚫는' 가수들보다 학문적인 '의상' 공연을 훨씬 더 좋아한다. 가수의 불안과 레벨 유발 음악 문화 현대 사회. Dinara Aliyeva는 오페라 공연이 텔레비전에서 더 자주 방송된다면 원시 대중 음악이 상당한 팬을 잃을 것이라고 확신합니다.

음악 시즌

인생에서 무언가를 성취하려면 야심 찬 목표가 필요합니다. Dinara Aliyeva는 이렇게 말합니다. 오페라 가수, 볼쇼이 극장의 솔리스트. 그래서 그녀는 모스크바를 정복하러 갔다. Dinara는 모든 것이 그녀를 위해 잘 될 것이라고 확신했고 그녀의 직감은 실망하지 않았습니다. 그녀는 왜 자신의 삶을 음악과 연결하기로 결정했을까요? 아마도 그녀의 온 가족이 이 예술과 연결되어 있기 때문일 것입니다. 하지만 먼저 해야 할 일이 있습니다.

전기

Dinara Aliyeva는 1980년 12월 17일 바쿠에서 태어났습니다. 어머니의 젖으로 음악을 흡수했다는 그녀의 말에 음악이 그녀의 천직임에는 의심의 여지가 없었다. 소녀가 재능이 있다는 사실은 태어날 때부터 분명했습니다. 그래서 그녀의 부모는 그녀를 불불의 이름을 딴 유명한 아제르바이잔 학교로 데려와 피아노를 공부했습니다. 학교 졸업 후 Dinara는 Baku Academy of Music에 입학합니다. Dinara의 클래스 리드 유명한 가수쿠라만 카시모바.

Dinara Aliyeva에게 기억에 남는 것은 Elena Obraztsova와 Montserrat Caballe이 바쿠에서 개최한 마스터 클래스였습니다. Dinara의 인생 전체를 바꾼 것은 Montserrat Caballe의 마스터 클래스였습니다. 유명인은 소녀를 " 젊은 재능". Dinara는 그녀가 바른 길그녀는 오페라 가수가 될 것이고 전 세계가 그녀에 대해 이야기 할 것입니다. 2004년에 Diana는 훌륭하게 아카데미를 졸업했습니다. 그녀의 경력은 M.F.의 이름을 딴 오페라와 발레의 드라마 극장에서 모국인 아제르바이잔에서 시작되었습니다. Akhundov. 사실, Dinara는 2002 년부터 아카데미에서 공부하면서이 극장에서 공연을 해왔습니다. 매우라고 할 수 있습니다 행복한 전기디나라 알리예바. 가족, 음악, 오페라, 축제, 여행 - 그게 다야.

볼쇼이 극장 솔리스트

2007년 Dinara Aliyeva는 Yuri Bashmet이 감독한 국제 예술 축제에 초대되었습니다. 그리고 2009년 볼쇼이 극장 무대에 데뷔했다. Aliyeva는 Puccini의 "Turandot"에서 Liu의 역할을 수행했으며 그녀의 목소리로 청중뿐만 아니라 비평가들도 이겼습니다. 가수는 2009 년 9 월 16 일 아테네에서 마리아 칼라스를 추모하는 날 공연 초대를 기꺼이 수락했습니다. 그녀가 가장 좋아하는 가수 중 하나였습니다. 아테네에서 그녀는 오페라 "La Traviata"와 "Tosca"의 아리아를 연주했습니다. 볼쇼이 극장의 Dinara Aliyeva 레퍼토리에는 La Traviata의 Violetta, Don Giovanni의 Donna Elvira, Il Trovatore의 Eleanor, The Tsar 's Bride의 Martha의 일부가 포함됩니다. 모두 셀 수는 없습니다.

Dinara는 모스크바와 볼쇼이 극장을 좋아합니다. 그녀는 인터뷰에서 모스크바가 그녀의 두 번째 고향이 되어 명성을 얻은 도시라고 말했습니다. 그것은 그녀의 형성과 전문적인 길을 시작했습니다.

비엔나 오페라

웃고 있는 가수 디나라 알리예바는 비엔나 오페라. 이번 공연은 운명의 시험 같았다. 다음과 같이 발생했습니다. 전화아픈 가수를 교체해 달라는 요청으로 비엔나에서. Donna Elvira의 아리아를 연주해야 했습니다. 이탈리아 사람. 디나라가 이미 아리아를 불렀지만 관객들이 이 부분을 너무 잘 알고 있었기 때문에 흥미진진했다.

극장은 Alieva를 매우 친절하게 만났습니다. 조명으로 가득 찬 극장 건물은 그녀에게 마법 같은 꿈처럼 보였습니다. 그녀는 자신이 비엔나 오페라에 있다는 것과 이것이 꿈이 아니라 현실이라는 것을 믿을 수 없었습니다. 공연은 잘 진행되었습니다. 그 후 Dinara는 한 번 이상 비엔나에 초대되었습니다. 오스트리아의 수도는 모든 곳을 지배하는 음악 정신으로 젊은 가수에게 깊은 인상을 남겼습니다. Dinara는 또한 예술가 지망생의 데뷔를 단 한 번도 놓치지 않는 비엔나 청중의 감동적인 전통에 깊은 인상을 받았습니다. 유명하지만 병든 그녀를 대신해 온 그녀 오페라 디바, 비엔나에서는 아무도 몰랐지만 사람들은 서둘러 사인을 받았습니다. 이것은 젊은 가수에게 깊은 감동을주었습니다.

가수 투어에 대해

극장에서 봉사하는 모든 사람은 정기적으로 투어를 진행하며 Dinara Aliyeva도 예외는 아닙니다. 2010년에 진행된 프라하 단독 콘서트는 내셔널 심포니 오케스트라체코 공화국. 디나라(Dinara)는 2011년 독일 알터 오페라(Alter Opera) 무대에 데뷔했다. 성공은 뉴욕 카네기홀과 파리 가보홀 갈라콘서트에서 그녀를 기다리고 있었다. 가수는 러시아, 유럽, 미국 및 일본의 주요 오페라 하우스 무대에서 콘서트를 제공합니다. 그녀는 항상 고국을 여행하는 것을 기쁘게 생각하며 어린 시절의 도시인 바쿠와의 만남을 고대하고 있으며 주기적으로 그곳에서 콘서트를 제공합니다. 이 도시에서 그녀는 우연히 Placido Domingo와 함께 노래를 불렀습니다.

Diana Aliyeva의 레퍼토리는 챔버 작업, 그녀는 작곡가 Schumann, Brahms, Tchaikovsky, Rachmaninoff의 소프라노, 보컬 미니어처의 주요 부분을 연주합니다.

계획과 꿈에 대하여

Diana Aliyeva는 그녀의 꿈과 실현에 대해 물었을 때 볼쇼이 극장의 솔리스트가 되겠다는 꿈이 이미 이루어 졌다고 대답합니다. 그녀는 직감을 믿고 모스크바에 왔습니다. 그러나 가수는 직감 만 믿는 것만으로는 충분하지 않으며 원하는 것을 얻을 수 있다고 믿는 것도 똑같이 중요하다고 말합니다. 목표를 이루거나 꿈을 이루었을 때 더 나아가야 할 것이 있다. 그리고 가장 소중한 꿈 Dinars : 노래로 사람들의 영혼을 만지고 기억에 남을 수 있도록 그러한 숙달을 달성하려면 음악의 역사에 들어가십시오. 꿈은 야심차지만 처음에는 불가능해 보이는 계획을 실현하는 데 도움이 됩니다.

축제 "오페라 예술"

2015년 가수는 자신의 오페라 아트 페스티벌을 열기로 결정했습니다. 프레임 워크 내에서 모스크바에서 콘서트가 열렸으며 페스티벌 투어에는 다음이 포함되었습니다. 큰 도시상트 페테르부르크, 프라하, 베를린, 부다페스트처럼. 2015년 말에 유명한 테너 알렉산더 안토넨코(Alexander Antonenko)와 함께한 그녀의 새 CD가 발매되었습니다. 2017년 3월, 다음 페스티벌이 시작되어 흥미로운 가수, 지휘자 및 감독.

오페라 가수로서의 Dinara Aliyeva에 대한 요구, 그녀의 참여 자선 콘서트그리고 축제-이 모든 것은 시간, 노력, 욕구가 필요합니다. 그녀는 어디서 그런 헌신을 얻습니까? Dinara는 그녀의 미친 사랑으로 이것을 설명합니다. 오페라 예술. 그녀는 노래 없이, 무대 없이, 관객 없이 자신을 상상할 수 없습니다. 그녀에게 가장 중요한 것은 오페라 예술에 대한 봉사입니다.

- 먼저, 가장 중요한 최근 사건에 대해 알려주십시오.

4월에 나는 베를린(도이치 오페라 베를린)에서 베르디의 라 트라비아타에서 비올레타 역으로 데뷔했습니다. 그리고 바로 얼마 전 뮌헨에서 돌아와 Bayerischen Staatsoper(Bavarian State Opera)에서 오펜바흐의 오페라 "The Tales of Hoffmann"에서 줄리엣 역을 맡아 데뷔했습니다. 생산은 세계적으로 유명한에 참석했습니다 오페라 가수, Giuseppe Filianoti, Kathleen Kim, Anna Maria Martinez 등.

- 투어는 얼마나 자주 가나요?

꽤 자주... 일정이 상당히 빡빡합니다.

말하기 어렵다. 극장에서는 모든 것이 마법의 분위기로 스며 들어 동화처럼 느껴지는 모든 곳에서

-집에서 언제 다시들을 수 있습니까?

초대하자마자(웃음). 여기에서 많은 것이 극장의 리더십, 필 하모닉, 아제르바이잔 문화 관광부에 달려 있다고 생각합니다.

- 볼쇼이 극장에 온 계기는?

개선, 성장, 새로운 차원에 도달하고 세계적인 인정을 받을 때입니다. 결국 볼쇼이 극장에서 노래하는 것이 모든 가수 (가수)의 꿈이라는 것은 누구에게도 비밀이 아닙니다. 유명한 극장. 내 꿈이 이루어졌습니다. 그러나이 메달에는 단점도 있습니다. 국가의 주요 극장에서 공연하고 전 세계를 대표하는 것은 매우 책임감있는 작업입니다.

- 극장에서 가장 좋아하는 부분은 무엇입니까?

말하기 어렵다. 극장에서는 동화처럼 느껴지는 모든 곳에서 모든 것이 마법의 분위기로 스며 듭니다. 그러나 여전히 장면입니다. 때로는 강당에 앉아있는 것이 좋습니다.

- 모스크바로 이사하기 전의 생활에 대해 말씀해 주세요.

그녀는 Bul-Bul 피아노 학교를 졸업 한 후 음악원 (뛰어난 가수 Khuraman Kasimova의 수업)을 졸업하고 2 년 동안 아제르바이잔의 솔리스트였습니다. 드라마 극장 M.F.Akhundov의 이름을 딴 오페라와 발레. 그리고 Ostap Bender가 말했듯이 그녀는 "위대한 일이 나를 기다리고있다"는 것을 깨닫고 모스크바를 정복했습니다.

나 자신보다 앞서고 싶지 않습니다. 이제 내 삶은 내가 살고 일하는 모스크바와 완전히 연결되어 있습니다. 지난 5년 동안 유럽의 여러 주요 극장에서 많은 제안을 받았지만 급하게 중요한 결정을 내리지는 않습니다. 책임감 있고 균형있게 접근해야한다고 생각합니다.

- 당신의 부모님은 음악의 세계와 연결되어 있습니다. 지울 수 없는 흔적을 남겼다고나 할까요?

예. 부모와 조부모 모두 음악과 무대와 관련이 있습니다. 물론 이것은 내 삶에 영향을 미쳤고 어떤 의미에서는 내 선택을 미리 결정했습니다.

-오페라 분야에서 성공하려면 무엇이 필요하다고 생각합니까?

아마도 재능만으로는 충분하지 않을 것입니다. 어떤 사업이든 성공을 위해서는 노력이 필요합니다. 당신은 전적으로 헌신하고, 믿고, 앞으로 나아가면서 지속적으로, 사심 없이 일해야 합니다. 이것이 성공과 명성을 얻는 유일한 방법입니다.

어떤 사업이든 성공하려면 노력이 필요합니다.

-하지만 ... 당신의 경력에 ​​우연적 요소가 있었습니까? 예술가의 경력에서 일과 운은 어떻게 비교됩니까?

사고? 아마 아닐 겁니다. 내가 지금까지 이룬 모든 것은 오히려 패턴, 인내와 승리 의지에 대한 보상입니다. 그리고 일과 운은 서로 분리할 수 없는 개념입니다. 예를 들어 성공한 사람들, 운이 좋은 사람 ... 그들은 남들보다 훨씬 더 열심히 일합니다. 그들 중 누구도 소파에 누워서 성공했을 가능성은 거의 없습니다. 그래서 저는 행운은 끊임없는 노력의 결과일 뿐이라고 믿습니다.

- 너 스스로 가르치지 않을거야?

그런 계획이 있습니다. 나만의 학교를 갖고 싶은데 그건 좀 늦었어요(웃음). 지금은 많은 사람들이 듣고 운동하라는 요청으로 저를 찾습니다. 아쉽게도 아직 그럴 시간이 없네요...

원칙적으로 나는 공연 전에는 외출하지 않는다. 여기가 호텔이라면 방에서 쉬고, 짜지도, 찬 것도 안 먹고, 말을 적게 하는 등.

- 누구의 콘서트에 가고 싶나요? 클래식 보컬만 있는게 아니라..

가능한 한 Jessie Norman, Renee Fleming, Angela Georgiou 등과 같은 훌륭한 오페라 가수들의 콘서트를 놓치지 않으려고 노력합니다. 나는 재즈 음악을 좋아합니다.


- 오늘은 어떤 프로젝트를 진행하고 있나요? 그들은 어디에서 공연 했습니까? 최근에미래에 대해 무엇을 계획하고 있습니까?

저는 현재 블라디미르 스피바코프의 오케스트라와 함께 베르디 갈라 프로그램으로 프랑스에서 열리는 제25회 콜마르 국제 페스티벌에서 공연을 준비하고 있습니다. 이것 - 솔로 프로그램, 작곡가 탄생 200주년을 기념하여 베르디의 아리아만 수록. 다음으로 내가 계획한 단독 콘서트프라하의 Ordinary House에서 다음 앨범을 녹음하고 선도적 인 회사와 여러 계약을 체결했습니다. 유럽 ​​극장, 내가 "Eugene Onegin"의 제작에 참여하는 비엔나를 포함한 바이에른 오페라 극장뮌헨("라 트라비아타"), 도이치 오페라 등

무대 공포증을 경험한 적이 있습니까?

두려움 - 안돼! 흥분 만. 무대가 두렵다면 아티스트와 뮤지션이 될 수 없다고 생각합니다. 무대에 오르면 모든 걸 잊고 그냥 살고 창작한다.

- 분명히 당신은 강한 남자. 당신을 지원하는 것 힘든 시간어디에서 힘을 얻습니까?

나는 끊임없이 전능자에게 의지합니다. 매일. 오늘 공연이 있든 없든 상관없어요... 저는 그냥 알라를 믿고 삽니다.

- 얼마나 자주 극장을 방문하거나 청취자로 콘서트에 참석합니까?

나는 가장 흥미로운 모든 것을 방문하려고 노력합니다.

- 결혼하셨나요?

내 개인 생활에서 모든 것이 잘됩니다 ...

-수년 동안 해외에서 아제르바이잔을 성공적으로 대표해 왔습니다. 당신의 임무는 무엇입니까?

제 콘서트가 끝난 후 사람들이 우리나라 문화에 관심을 갖게 되고 그에 대한 태도가 바뀐다는 사실을 알게 되어 기쁩니다. 저는 가수로서 뿐만 아니라 한 사람으로서 세계에서 아제르바이잔을 적절하게 대표하려고 노력합니다. 일상 생활. 나는 앞으로 조국을 영화롭게 하려고 노력할 것입니다. 최고의 조국이 될 자격이 있습니다!

- 그리고 마지막 질문입니다. 세계 각지에 사는 우리 동포들에게 무엇을 바랄 수 있습니까?

나는 그들이 평화를 찾고 이런저런 이유로 끝낸 곳에서 편안함을 느끼기를 바랍니다. 그리고 물론-행복!

루기야 아쉬라플리


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