Aivazovsky와 예술가의 전기. Ivan Aivazovsky - 그림, 전체 전기 사랑과 전쟁

다른 제작자와 마찬가지로 Aivazovsky의 전기는 흥미로운 이벤트, 만난 특별한 사람들로 가득합니다. 인생의 길그의 재능에 대한 예술가와 믿음.
Ivan Konstantinovich는 1817 년 7 월 17 일 (29) Feodosia에서 태어났습니다. 어린 시절에도 Ivan은 음악과 그림에 대한 능력을 보여주었습니다. 예술적 기술의 첫 번째 수업은 유명한 Feodosian 건축가 Ya.Kh.Kokh가 그에게 제공했습니다.

학교를 졸업한 Aivazovsky는 Simferopol 체육관에 입학했습니다. 졸업 후 Feodosia 시장 AI Kaznacheev의 후원으로 미래의 예술가는 수도의 Imperial Academy of Arts에 등록되었습니다.

추가 교육

1833년 8월 아이바조프스키는 상트페테르부르크에 도착했다. 그는 M. Vorobyov, F. Tanner, A.I.와 같은 마스터와 함께 공부했습니다. Sauerweid. 공부하는 동안 쓴 그의 그림은 상을 받았습니다. 은메달. Aivazovsky는 예정보다 2년 앞서 아카데미에서 방출될 정도로 재능 있는 학생이었습니다. 독립적 인 창의성을 위해 Ivan Konstantinovich는 먼저 고향 인 크리미아로 파견 된 다음 6 년 동안 해외 출장을 떠났습니다.

크림-유럽 시대

1838년 봄, 아이바조프스키는 크리미아로 떠났다. 그곳에서 그는 창조했다 바다 경치, 전투 그림에 종사. 그는 2년 동안 크리미아에 머물렀다. 그런 다음 풍경 수업 친구 인 V. Sternberg와 함께 작가는 로마로갔습니다. 도중에 그들은 Aivazovsky가 N. Gogol을 만난 피렌체와 베니스를 방문했습니다.

Aivazovsky의 전기에 관심이 있는 모든 사람은 그가 이탈리아 남부에서 자신의 그림 스타일을 습득했음을 알아야 합니다. 유럽 ​​시대의 많은 그림은 W. Turner와 같은 훌륭한 비평가로부터 찬사를 받았습니다. 1844년 아이바조프스키는 러시아에 도착했다.

인재 인정

1844년은 예술가에게 획기적인 해였습니다. 그는 러시아 주요 해군 참모의 수석 화가가되었습니다. 3년 후 그는 상트페테르부르크 예술 아카데미 교수직을 수여받았다. 위대한 예술가의 삶에 관심이 있는 어린이들에게는 그의 주요 작품이 그림 "The Ninth Wave"와 "The Black Sea"라는 것을 아는 것이 중요합니다.

그러나 그의 작업은 전투와 바다 풍경에만 국한되지 않았습니다. 그는 일련의 크림과 우크라이나 풍경을 만들고 여러 역사적 캔버스를 그렸습니다. Aivazovsky는 일생 동안 총 6,000 점 이상의 그림을 그렸습니다.

1864년에 예술가는 세습 귀족이 되었습니다. 그는 또한 실제 Privy Councilor 직급을 받았습니다. 이 계급은 제독에 해당합니다.

예술가의 가족

Aivazovsky의 개인적인 삶은 부자가 아니 었습니다. 그는 두 번 결혼했습니다. 첫 번째 결혼은 1848년에 체결되었습니다. Yu.A. 그레브스. 이 결혼에서 네 명의 딸이 태어났다. 노조는 행복하지 않았고 12년 후 부부는 헤어졌다. 결별의 가장 큰 이유는 그레브스가 남편과 달리 살기 위해 노력했기 때문이다. 사회 생활수도에서.

Aivazovsky의 두 번째 아내는 A.N. Sarkisova-Burzanyan. 그녀는 Aivazovsky보다 40 세 어 렸고 44 년 동안 살아 남았습니다.

죽음

Aivazovsky는 1900 년 4 월 19 일 (5 월 2 일) Feodosia에서 뇌출혈로 밤에 갑자기 사망했습니다. 이젤에는 전날 해양 화가가 작업한 "배의 폭발"이라는 그림이 미완성 상태로 남아 있습니다. 그는 Surb Sargis의 아르메니아 교회에 묻혔습니다.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Arm. οοουουος ουροοս Այվࡤյան, Hovhannes Ayvazyan; 1817년 7월 17일, Feodosia - 1900년 4월 19일, ibid.) - 러시아 해양 화가, 전투 화가, 수집가, 박애주 의자. 주요 해군 참모의 화가, 제국 예술 아카데미의 학자 및 명예 회원, 암스테르담, 로마, 파리, 피렌체 및 슈투트가르트의 예술 아카데미 명예 회원.

가장 뛰어난 아티스트 아르메니아 출신 XIX 세기.
아르메니아 역사가이자 아르메니아 사도 교회 가브리엘 아이바조프스키의 대주교의 형제.

Hovhannes (Ivan) Konstantinovich Aivazovsky는 상인 Gevork (Konstantin)와 Hripsime Ayvazyan의 아르메니아 가정에서 태어났습니다. 1817 년 7 월 17 일 (29) Feodosia시에있는 아르메니아 교회의 사제는 Konstantin (Gevorg) Aivazovsky와 그의 아내 Hripsime이 "Gevork Ayvazyan의 아들 Hovhannes"로 태어났다는 기록을 세웠습니다. Aivazovsky의 조상은 18세기에 서부 아르메니아에서 갈리시아로 이주한 아르메니아인이었습니다. 예술가의 할아버지 이름은 Grigor Ayvazyan이고 할머니는 Ashkhen이었습니다. 그의 친척이 Lvov 지역에 큰 토지를 소유한 것으로 알려져 있지만 Aivazovsky의 기원을 더 정확하게 설명하는 문서는 보존되지 않았습니다. 그의 아버지 Konstantin (Gevorg)과 Feodosia로 이사 한 후 폴란드 방식으로 성을 썼습니다 : "Gayvazovsky"(성은 아르메니아 성 Ayvazyan의 Polonized 형태입니다). 자서전에서 Aivazovsky 자신은 아버지에 대해 어린 시절 형제와의 싸움으로 인해 갈리시아에서 Danubian 공국 (Moldavia, Wallachia)으로 이사하여 무역에 종사했으며 그곳에서 Feodosia로 이사했다고 말합니다.

Aivazovsky에 헌정 된 일부 평생 간행물은 그의 말에서 그의 조상 중에 터키인이 있었다는 가족 전통을 전달합니다. 이 간행물에 따르면 예술가의 고인이 된 아버지는 예술가의 증조부(Bludova에 따르면 여성 계열)가 터키 군 지도자의 아들이며 어린 시절 러시아 군대가 Azov를 점령하는 동안 그에게 말했습니다. 1696), 침례를 받고 입양한 특정 아르메니아인(옵션-군인)에 의해 죽음에서 구해졌습니다.
예술가가 사망한 후(1901년) 그의 전기 작가 N.N. 그러나이 전설의 진실성에 대한 증거는 없습니다.

예술가의 아버지 Konstantin Grigorievich Aivazovsky (1771-1841)는 Feodosia로 이주한 후 현지 아르메니아 여성 Hripsima (1784-1860)와 결혼했으며이 결혼에서 Hovhannes (Ivan)와 Sargis (나중에) 세 딸과 두 아들이 태어났습니다. 수도원에서 - 가브리엘) . 처음에 Aivazovsky의 사업은 성공했지만 1812 년 전염병 동안 그는 파산했습니다.

어린 시절부터 Ivan Aivazovsky는 예술적이고 음악적 능력; 특히 그는 바이올린 연주를 독학했습니다. 소년의 예술적 능력에 처음으로 관심을 기울인 Theodosian 건축가 Yakov Khristianovich Kokh는 그에게 장인 정신에 대한 첫 번째 교훈을주었습니다. Yakov Khristianovich는 또한 가능한 모든 방법으로 젊은 Aivazovsky를 도왔고 주기적으로 연필, 종이 및 페인트를 제공했습니다. 그는 또한 Feodosia 시장 Alexander Ivanovich Kaznacheev의 젊은 재능에주의를 기울일 것을 권장했습니다. Feodosia 학군 학교를 졸업 한 후 Aivazovsky는 당시 이미 미래 예술가의 재능을 존경했던 Kaznacheev의 도움으로 Simferopol 체육관에 등록했습니다. 그런 다음 Aivazovsky는 St. Petersburg의 Imperial Academy of Arts에 공공 비용으로 입학했습니다.

아이바조프스키는 1833년 8월 28일 상트페테르부르크에 도착했다. 처음에 그는 Maxim Vorobyov와 함께 조경 수업에서 공부했습니다. 1835 년 "상트 페테르부르크 인근 해변의 전망"과 "바다 위의 공기 연구"로 은메달을 받았으며 세련된 프랑스 해양 화가 Philip Tanner의 조수로 임명되었습니다. Tanner와 함께 공부하면서 Aivazovsky는 후자의 독립적 작업 금지에도 불구하고 계속해서 풍경을 그리고 1836 년 예술 아카데미 가을 전시회에서 5 점의 그림을 발표했습니다. Aivazovsky의 작품은 비평가들로부터 호평을 받았습니다. Tanner는 Aivazovsky에 대해 Nicholas I에게 불평했고 Tsar의 명령에 따라 Aivazovsky의 모든 그림이 전시회에서 제거되었습니다. 작가는 불과 6 개월 후 용서를 받고 해군 군사 그림을 공부하기 위해 Alexander Ivanovich Sauerweid 교수에게 전투 그림 수업에 배정되었습니다. 불과 몇 달 동안 Sauerweid의 수업에서 공부한 후 Aivazovsky는 1837년 9월 그림 Calm으로 Big Gold Medal을 받았습니다. 에 비추어 특별한 성공교육에서 Aivazovsky는 아카데미에 대해 특이한 결정을 내 렸습니다. Aivazovsky를 일정보다 2 년 앞서 아카데미에서 석방하고이 2 년 동안 크림 반도로 보내어 독립적 인 일, 그리고 그 후-6 년간 해외 출장.

이것은 CC-BY-SA 라이선스에 따라 사용되는 Wikipedia 기사의 일부입니다. 기사 전문은 여기 →

아이바조프스키 이반 콘스탄티노비치 1부(1817~1900)

안에. Kramskoy는 Aivazovsky가 "어쨌든 우리뿐만 아니라 일반적으로 예술사에서 첫 번째 등급의 별"이라고 주장했습니다.
오후. 그의 갤러리를 위해 그림을 사고 싶어하는 Tretyakov는 예술가에게 다음과 같이 썼습니다. "... 당신의 비교할 수없는 재능을 완벽하게 전달할 수 있도록 마법의 물을주세요."
그림에서 Aivazovsky는 무엇보다도 시인이었습니다. 작가는 자신에 대해 이렇게 말했습니다. 내 붓으로 나를 표현해 보세요.”
나를 위해 긴 수명그는 최대 6,000개의 작품을 썼습니다. 그들 중 최고는 세계 문화의 보고에 들어갔다. 그의 그림은 전 세계 많은 갤러리에 있습니다.

화가 이반 콘스탄티노비치 아이바조프스키의 초상
1841
캔버스에 유채 72 x 54.2

모스크바

Ivan (Hovhannes) Konstantinovich Aivazovsky는 1817 년 7 월 17 일 (30) Feodosia에서 태어났습니다. 18세기에 아이바조프스키의 조상은 서부(터키) 아르메니아에서 폴란드 남부로 이주했습니다. 안에 초기 XIX세기 상인 Konstantin (Gevorg) Gayvazovsky는 폴란드에서 Feodosia로 이사했습니다. 1812년 Feodosia에 전염병이 발생한 후 Gaivazovsky 가족은 어려움을 겪었습니다. 숙련된 자수공 Konstantin Hripsime의 아내는 두 딸과 세 아들이 포함된 가족을 부양하는 데 도움을 주었습니다.

Aivazovsky는 아르메니아 교구 학교에서 초등 교육을받은 후 도시 건축가 Koch가 그를 임명하는 데 도움을 준 Simferopol 체육관을 졸업했습니다. 1833 년 Feodosia 시장 A. Kaznacheev의 도움으로 Aivazovsky는 상트 페테르부르크로 갔고 제시된 어린이 그림에 따르면 M.N. Vorobyov 교수의 조경 수업에서 예술 아카데미에 등록되었습니다. 그런 다음 그는 A. Sauerweid와 함께 전투 수업에서 공부했지만 오랫동안프랑스에서 초대받은 해양 화가 F. Tanner에서.

이미 1835년에 그는 "Study of Air over the Sea"로 두 번째 교단의 은메달을 받았습니다. 1837년 3개의 바다 전망, 특히 "Calm" 그림으로 그는 첫 번째 금메달을 받았으며 이 기간 동안 여러 크림 도시의 풍경을 그렸다는 조건으로 학업 과정이 2년 단축되었습니다. 크리미아 여행의 결과 Yalta, Feodosia, Sevastopol, Kerch 및 그림 "Gurzuf의 Moonlight Night"(1839), "Storm", "Seashore"(1840)의 전망이 나타났습니다.

Aivazovsky I.K. 크리미아의 달밤. 구르주프.
1839
수미 예술 박물관

"해안"
1840
캔버스, 유채. 42.8 x 61.5cm
국립 트레차코프 갤러리

바다의 풍차»
1837
캔버스에 유채 67 x 96

상트 페테르부르크

밤에 해변
1837
47×66cm
캔버스, 오일
낭만주의, 사실주의
러시아
테오도시우스. Feodosia 아트 갤러리. I.K.

케르치
1839

1839년에 아이바조프스키는 코카서스 해안에 대한 해군 작전에 예술가로 참여했습니다. 선상에서 그는 M. P. Lazarev, V. A. Kornilov, P. S. Nakhimov, V. N. Istomin을 만나 군함 설계를 연구할 기회를 얻습니다. 첫 번째 전투 캔버스인 "Landing at Subashi"를 만듭니다.

“N.N. Raevsky at Subashi"
1839
캔버스, 유채. 66×97cm
사마라 미술관
그곳에서 그는 또한 Subashi에서 사건에 참여한 퇴역 Decembrists M. M. Naryshkin, A. I. Odoevsky, N. N. Lorer를 만났습니다. 작가의 크림 작품은 예술 아카데미 전시회에서 성공적으로 전시되었으며 격려로 I.K. Aivazovsky는 이탈리아 출장을 받았습니다.

"나바리노 해전(1827년 10월 2일)"
1846
캔버스에 유채 222 x 234

상트 페테르부르크

"1790년 6월 29일 비보르크 해전"
1846
캔버스, 유채. 222×335cm
고등 해군 공학 학교의 이름을 딴 F. E. 제르진스키

"레벨 해전(1790년 5월 9일)"
1846
캔버스에 유채 222 x 335
해군 학교그들을. F. E. 제르진스키
상트 페테르부르크
러시아

1840년에 아이바조프스키는 이탈리아로 갔다. 그곳에서 그는 Gogol, Alexander Ivanov, Botkin, Panaev와 같은 러시아 문학, 예술, 과학의 밝은 인물을 만났습니다. 동시에 1841에서 예술가는 Gaivazovsky라는 이름을 Aivazovsky로 변경했습니다.

푸른 동굴. 나폴리
1841
74×100cm
캔버스, 오일
낭만주의, 사실주의
러시아
도네츠크. 도네츠크 미술관,

베네치아 석호의 전망
1841 76x118

로마에서 작가의 활동은 과거 거장의 작품을 연구하고 복사하는 것으로 시작되며 자연 연구에 많은 노력을 기울입니다. 그의 편지 중 하나에서 Aivazovsky는 "나는 벌처럼 꽃밭에서 꿀을 수집합니다. "라고 말했습니다. 평생 동안 그는 이탈리아의 풍경으로 돌아 왔고, 이 나라에서 인간과 바다의 조화로운 공존은 아름다움의 모델로 그의 기억 속에 각인되었습니다. Aivazovsky는 이탈리아에서 약 50개의 큰 그림을 그렸습니다. 예술가의 성공은 낭만적 인 바다 풍경 "Storm", "Chaos", "달밤의 Naples Bay"(1839) 등을 가져 왔습니다. 그의 그림 "Chaos"는 바티칸 박물관. 교황 그레고리오 16세는 예술가에게 금메달을 수여했습니다. 예술가의 재능은 예술 감정가와 동료들에 의해 인정됩니다. A. Ivanov는 Aivazovsky가 바다를 묘사하는 능력에 주목하고 조각가 F. Jordan은 Aivazovsky가 로마 해양 그림 장르의 선구자라고 주장합니다.

"혼돈. 세계 창조"
1841
캔버스에 유채 106 x 75
아르메니아 메키타리스트 회중 박물관
베니스. 성 섬 거지

"나폴리 만"
1841
캔버스에 유채 73 x 108

밤에 콘스탄티노플의 보기
1846 120x189.5

"달빛 아래 콘스탄티노플의 전망"
1846
캔버스에 유채 124 x 192
주립 러시아 박물관
상트 페테르부르크
러시아

1850
캔버스에 유채 121 x 190

Feodosia

"나폴리 만 달밤»
1892
캔버스에 유채 45 x 73
A. Shahinyan 컬렉션
뉴욕

1843년, 예술가의 여정은 유럽 전역의 그림 전시회로 시작됩니다. Aivazovsky는 "로마, 나폴리, 베니스, 파리, 런던, 암스테르담이 가장 아첨하는 격려로 저를 존경했습니다. "라고 회상했습니다. 그 중 하나는 암스테르담 미술 아카데미에서 수여하는 학자의 칭호입니다. 러시아 예술의 유일한 대표자로서 그는 국제 전시회루브르 박물관에서 조직. 10년 후, 그는 처음으로 외국 예술가레지옹 도뇌르의 기사가 되었다.

"난파선"
1843
캔버스에 유채 116 x 189
Feodosia 아트 갤러리. I. K. 아이바조프스키
Feodosia
러시아

예정보다 2년 앞선 1844년에 아이바조프스키는 러시아로 돌아갔다. 고국으로 돌아온 후 상트 페테르부르크 예술 아카데미는 그에게 학자라는 칭호를 수여합니다. 해군부는 그에게 상을 수여했습니다. 명예 칭호해군 제복을 입을 권리가 있는 주 해군 참모의 예술가이며 "광범위하고 복잡한 명령"을 지시하여 발트해의 모든 러시아 군사 항구를 칠했습니다. 1844~1845년 겨울. Aivazovsky는 정부 명령을 이행하고 여러 아름다운 선착장을 만들었습니다.

"세바스토폴 로드스테드의 러시아 함대"
1846
캔버스, 유채. 121×191cm
주립 러시아 박물관

1845 년 F. P. Litke 원정대와 함께 Aivazovsky는 터키 해안과 소아시아를 방문했습니다. 이 항해 동안 그는 많은 수의 연필 그림을 그렸고, 이는 그가 항상 스튜디오에서 그렸던 그림을 만드는 재료로 수년 동안 그에게 도움이 되었습니다. 원정대에서 돌아온 Aivazovsky는 Feodosia로 떠납니다. “이 느낌이나 습관은 나의 두 번째 천성입니다. 나는 기꺼이 겨울을 상트 페테르부르크에서 보냅니다. -작가가 썼지 만 봄에는 조금 날리고 향수병에 시달립니다. 나는 크리미아, 흑해에 끌립니다.

Feodosia의 전망
1845
70×96cm
캔버스, 오일
낭만주의, 사실주의
러시아
예레반. 아르메니아 주립 미술관

테오도시우스. 해돋이
1852 60x90

Feodosia에서 작가는 해변에 스튜디오 하우스를 짓고 마침내 이곳에 정착했습니다. 겨울에는 전시회를 위해 보통 상트 페테르부르크와 러시아의 다른 도시를 방문했으며 때로는 해외 여행을했습니다. 그의 장수 동안 Aivazovsky는 여러 차례 여행을했습니다. 그는 이탈리아, 파리 및 기타 유럽 도시를 여러 번 방문하고 코카서스에서 일하고 소아시아 해안으로 항해했으며 이집트에 있었고 그의 생애 말기에 1898년, 그는 미국으로 여행을 떠났습니다. 항해 중에 그는 자신의 폴더에 축적된 관찰과 도면을 풍부하게 했습니다. 작가는 자신의 창작 방법에 대해 다음과 같이 말했습니다. 살아있는 요소의 움직임은 브러시에게는 파악하기 어렵습니다. 번개, 돌풍, 파도의 튀는 것은 자연에서 생각할 수 없습니다. 그림의 줄거리는 시인의시의 줄거리처럼 내 기억 속에 형성됩니다 ... ".

나폴리 만 연안에서 어부 모임 1842 58х85
"어부들의 만남"
캔버스, 유채. 58×85cm
국립 트레차코프 갤러리

"밤바다의 곤델리에"
1843
캔버스에 유채 73 x 112
타타르스탄 공화국 국립미술관
카잔
러시아

"베네치안 라군. San Giorgio 섬의 전망»
1844
나무, 기름. 22.5×34.5cm
국립 트레차코프 갤러리

해변에서 방앗간 1851 50x57

"페오도시우스의 일출"
1855
캔버스에 유채 82 x 117

예레반

"게오르기에프스키 수도원. 케이프 피오렌트»
1846
캔버스에 유채 122.5 x 192.5
Feodosia 아트 갤러리. I. K. 아이바조프스키
Feodosia

달밤에 오데사의 전망
1846
122×190cm
캔버스, 오일
낭만주의, 사실주의
러시아

"바다에서 보는 오데사의 전망"
1865
캔버스에 유채 45 x 58
아르메니아 주립 미술관
예레반

Aivazovsky의 40 년대와 50 년대 그림은 예술가의 그림 기술에 영향을 준 K. P. Bryullov의 낭만적 인 전통의 강한 영향으로 표시되었습니다. Bryullov와 마찬가지로 그는 장대하고 다채로운 캔버스를 만들기 위해 노력합니다. 이것은 매우 명확하게 반영됩니다 전투 장면 1848년에 그가 쓴 "Chesme Battle"은 뛰어난 해전에 바쳐졌습니다. 싸움은 밤에 묘사됩니다. 만 깊숙한 곳에서 터키 함대의 불타는 배를 볼 수 있으며 폭발 당시 그중 하나입니다. 불과 연기에 휩싸여 타오르는 불길로 변한 배의 잔해가 공중으로 날아가고 있습니다. ~에 전경, 러시아 함대의 기함이 어두운 실루엣으로 솟아 오르고 터키 소 함대 사이에서 방화벽을 폭파 한 Ilyin 중위 팀과 함께 보트가 경의를 표하며 접근합니다. 물 위에서는 도움을 요청하는 선원 그룹과 기타 세부 사항으로 터키 선박의 잔해를 식별할 수 있습니다.

"Chesme 전투 1770년 6월 25-26일"
1848
캔버스에 유채 220 x 188
Feodosia 아트 갤러리. I. K. 아이바조프스키
Feodosia

1849년 흑해 함대 검토
1886 131x249

"Brig Mercury가 두 척의 터키 선박에 의해 공격당했습니다"
1892
캔버스, 오일

"Brig"Mercury "터키 선박 2 척 격파 후 러시아 함대와 만납니다"
1848
캔버스에 유채 123 x 190
주립 러시아 박물관
상트 페테르부르크

"밤 바다의 폭풍"
1849
캔버스에 유채 89 x 106
Petrodvorets의 궁전 박물관과 공원
페테르호프, 레닌그라드 지역

전투 그림에 대한 Aivazovsky의 기여는 중요합니다. 그는 러시아 해군의 영웅적인 행동을 반복적으로 언급하는 세바스토폴 방어의 에피소드를 포착했습니다. 예술가는 "지상이나 해상에서 우리 군대의 각 승리"라고 썼습니다. 작가가 어떻게 캔버스에 그것을 묘사할 수 있는지...”.

"폭풍"
1850
캔버스에 유채 82 x 117
아르메니아 주립 미술관
예레반

Aivazovsky는 마지막이자 가장 저명한 대표 로맨틱 디렉션러시아 회화에서. 1940 년대 후반과 1950 년대 후반의 그의 최고의 낭만적 인 작품은 "흑해의 폭풍"(1845), "Georgievsky Monastery"(1846), "세 바스 토폴 만 입구"(1851)입니다.

1852년 세바스토폴 만 입구

달빛 아래 콘스탄티노플의 모습
1846
124×192cm
캔버스, 오일
낭만주의, 사실주의
러시아
상트 페테르부르크. 주립 러시아 박물관

콘스탄티노플에서 Leander 타워의 보기
1848
캔버스, 오일
58x45.3
트레차코프 갤러리

19세기 러시아 회화에서 가장 큰 해양 화가인 I.K. Aivazovsky는 많은 여행을 했으며 종종 그의 바다 풍경 이미지에 유명한 건축 구조. 그림에 묘사된 레안드로프(처녀) 탑은 12세기에 이스탄불 항구 해협 입구의 작은 바위 위에 지어졌으며 오랫동안 등대와 배의 계류장으로 사용되었습니다. 오늘날에도 여전히 등대로 사용되고 있습니다. 탑은 황금빛 하늘을 배경으로 솟아 있고 석양의 광선은 바닷물 표면을 자개 톤으로 칠하고 멀리 고대 도시 건물의 실루엣이 나타납니다. 부드러운 햇살은 작가가 만든 풍경을 낭만적으로 만든다.

"달빛 밤"
1849
캔버스에 유채 123 x 192
주립 러시아 박물관
상트 페테르부르크

바다에 일몰
1856
121.5x188

“크리미아의 밤. 아유다그의 전망»
1859
캔버스에 유채 63 x 83
오데사 미술관
오데사

폭풍
1857
100x49

50년대는 1853-1856년의 크림 전쟁과 관련이 있습니다. Sinop 전투에 대한 소문이 Aivazovsky에 도달하자마자 그는 즉시 Sevastopol로 가서 전투 참가자들에게 사건의 모든 상황에 대해 물었습니다. 곧 Aivazovsky의 두 그림이 세 바스 토폴에서 전시되어 밤과 낮의 Sinop 전투를 묘사했습니다. Aivazovsky의 작업, 특히 야간 전투를 높이 평가하는 Nakhimov 제독은 "그림이 매우 잘 만들어졌습니다. "라고 말했습니다.

"시노프 배틀(주간판)"
1853
캔버스, 오일

"1853년 11월 18일 시노프 전투(전투 다음날 밤)"
1853
캔버스, 유채. 220×331cm
중앙 해군 박물관

1877년 12월 13일 로시야 기선에 의해 흑해에서 터키군 수송선 메시나호를 포획

1877년 7월 11일 흑해에서 터키 전함 "Fekhti-Bulend"와 증기선 "Vesta"의 전투

Aivazovsky의 작업에서 우크라이나 자연의 이미지와 같은 다양한 주제에 대한 그림을 찾을 수 있습니다. 그는 무한한 우크라이나 대초원을 사랑했고 그의 작품 ( "Chumatsky Convoy"(1868), "Ukrainian Landscape"(1868))에서 영감을 받아 묘사하면서 러시아 이데올로기 적 사실주의의 거장들의 풍경에 가까워졌습니다. Aivazovsky의 Gogol, Shevchenko, Sternberg와의 친밀감은 우크라이나에 대한 이러한 애착에서 역할을했습니다.

휴가중인 추막스
1885

대초원에서 호송

"달빛에 추막이 있는 우크라이나 풍경"
1869
캔버스, 유채. 60×82cm
국립 트레차코프 갤러리

해질녘 우크라이나 대초원의 풍차
1862 51х60

"폭풍 속의 양 떼"
1861
캔버스에 유채 76 x 125
A. Shahinyan 컬렉션
뉴욕

밤의 얄타 주변
1866

얄타 인근
1863
20.2x28

북해의 폭풍
1865년 269x195

바다에 일몰
1866

보스포러스 해협의 달밤
1894 49.7x75.8

폭풍 후. 문 라이즈
1894 41x58

"석양에서 산에서 본 바다 전망"
1864
캔버스에 유채 122 x 170
주립 러시아 박물관
상트 페테르부르크

"글로벌 홍수"
1864
캔버스에 유채 246.5 x 369
주립 러시아 박물관
상트 페테르부르크

"폼페이의 죽음"
1889
캔버스에 유채 128 x 218
로스토프 지역 박물관미술
로스토프
계속해서...

http://gallerix.ru/album/aivazovsky
http://www.artsait.ru/art/a/aivazovsky/main.htm

Ivan Aivazovsky는 천재입니다. 그의 그림은 진정한 걸작입니다. 그리고 기술적 측면에서도 마찬가지입니다. 물 요소의 미묘한 특성에 대한 놀랍도록 진실한 표시가 여기에서 전면에 나타납니다. 당연히 Aivazovsky 천재의 본질을 이해하려는 욕구가 있습니다.

운명의 일부는 그의 재능에 필요하고 불가분의 추가였습니다. 이 기사에서 우리는 문을 열려고 노력할 것입니다. 멋진 세상역사상 가장 유명한 해양 화가 중 한 명인 Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

세계적 수준의 그림을 그리려면 훌륭한 재능이 필요하다는 것은 말할 필요도 없습니다. 그러나 해양 화가는 항상 차별화되었습니다. "큰 물"의 미학을 전달하기 어렵습니다. 여기서 어려움은 무엇보다도 거짓이 가장 분명하게 느껴지는 바다를 묘사 한 캔버스에 있다는 것입니다.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky의 유명한 그림

당신에게 가장 흥미로운!

가족과 고향

Ivan의 아버지는 사교적이고 진취적이며 유능한 사람이었습니다. 오랫동안 그는 갈리시아에 살았고 나중에 Wallachia (현대 몰도바)로 이사했습니다. Konstantin이 집시를 말했기 때문에 얼마 동안 그는 집시 캠프와 함께 여행했을 것입니다. 그런데 그 외에도 가장 호기심 많은 사람은 폴란드어, 러시아어, 우크라이나어, 헝가리어 및 터키어를 사용했습니다.

결국 운명은 그를 최근 자유 항구의 지위를받은 Feodosia로 데려 왔습니다. 최근까지 350명의 주민이 거주하던 이 도시는 인구가 수천 명에 이르는 분주한 쇼핑 센터로 변모했습니다.

남쪽 각지에서 러시아 제국상품은 Feodosia 항구로 배송되었고 맑은 그리스와 밝은 이탈리아의 상품이 돌아 왔습니다. 부자는 아니지만 진취적인 Konstantin Grigorievich는 성공적으로 무역에 종사하고 Hripsime이라는 아르메니아 여성과 결혼했습니다. 1년 후 그들의 아들 가브리엘이 태어났습니다. Konstantin과 Hripsime은 기뻐했고 주택 변경에 대해 생각하기 시작했습니다. 도시에 도착하자마자 지어진 작은 집이 비좁아졌습니다.

그러나 곧 시작되었다 애국 전쟁 1812년, 그 후 페스트가 도시에 퍼졌습니다. 동시에 또 다른 아들 Gregory가 가족에서 태어났습니다. Konstantin의 업무는 급격히 줄어들었고 파산했습니다. 필요가 너무 커서 거의 모든 귀중품을 집에서 팔아야 했습니다. 가족의 아버지가 소송을 맡았습니다. 그의 사랑하는 아내는 그를 많이 도왔습니다. Repsime은 숙련 된 재봉사였으며 나중에 제품을 판매하고 가족을 부양하기 위해 종종 밤새도록 자수했습니다.

1817 년 7 월 17 일 Ivan Aivazovsky라는 이름으로 전 세계에 알려지게 된 Hovhannes가 태어났습니다 (그는 1841 년에만 성을 변경했지만 Ivan Konstantinovich라고 부르면 결국 그는 Aivazovsky로 유명해졌습니다. ). 그의 어린 시절은 동화 같았다고 말할 수 없다. 가족은 가난했고 이미 10 살 때 Hovhannes는 커피 숍에서 일했습니다. 그 무렵 형은 베니스로 유학을 갔고 중형은 막 지방 학교에서 교육을 받고 있었다.

작업에도 불구하고 미래 예술가의 영혼은 아름다운 남부 도시에서 꽃을 피웠습니다. 놀라운 일이 아닙니다! 운명의 모든 노력에도 불구하고 Theodosius는 그녀의 밝기를 잃고 싶지 않았습니다. 아르메니아인, 그리스인, 터키인, 타타르인, 러시아인, 우크라이나인 - 전통, 관습, 언어의 뒤죽박죽이 Feodosian 삶의 화려한 배경을 만들었습니다. 하지만 전경에는 당연히 바다가 있었다. 아무도 인위적으로 재현 할 수없는 바로 그 맛을 가져다주는 것입니다.

Vanya Aivazovsky의 놀라운 행운

Ivan은 매우 유능한 아이였습니다. 그는 바이올린 연주를 배우고 자신을 그리기 시작했습니다. 그의 첫 번째 이젤은 아버지 집의 벽이었고 캔버스 대신 석고로 만족했고 석탄 조각을 붓으로 대체했습니다. 놀라운 소년은 두 명의 저명한 후원자에게 즉시 주목되었습니다. 첫째, Theodosian 건축가 Yakov Khristianovich Kokh는 특이한 기술의 그림에 주목했습니다.

그는 또한 Vanya에게 미술에 대한 첫 번째 수업을 제공했습니다. 나중에 Aivazovsky가 바이올린을 연주하는 것을 듣고 Alexander Ivanovich Kaznacheev 시장이 그에게 관심을 갖게되었습니다. 일어난 웃긴 얘기- Koch가 발표하기로 결정했을 때 작은 예술가 Kaznacheev, 그는 이미 그에게 익숙했습니다. Alexander Ivanovich의 후원 덕분에 1830 년 Vanya는 심페로폴 라이시움.

그 다음 3년은 중요한 단계 Aivazovsky의 삶에서. Lyceum에서 공부하는 동안 그는 상상할 수없는 드로잉 재능으로 다른 사람들과 구별되었습니다. 소년에게는 어려웠습니다. 친척에 대한 갈망과 물론 바다가 영향을 받았습니다. 그러나 그는 오래된 지인을 유지하고 덜 유용한 새 지인을 만들었습니다. 먼저 Kaznacheev는 Simferopol로 옮겨졌고 나중에 Ivan은 Natalya Fedorovna Naryshkina의 집 구성원이되었습니다. 소년은 책과 판화를 사용할 수 있었고 끊임없이 새로운 주제와 기술을 찾기 위해 노력했습니다. 매일 천재의 기술이 성장했습니다.

Aivazovsky 재능의 고귀한 후원자는 St. Petersburg Academy of Arts 입학을 지원하기로 결정하고 그를 수도로 보냈습니다. 최고의 그림. 이를 검토한 후 아카데미 회장 Alexei Nikolayevich Olenin은 법원 장관인 볼콘스키 왕자에게 다음과 같이 편지를 보냈습니다.

“그의 그림으로 판단한 젊은 Gaivazovsky는 작곡에 대한 특별한 성향을 가지고 있지만 크림 반도에 있는 동안 어떻게 그림을 그리고 그림을 그릴 준비가 되어 있지 않았습니까? 가이던스에도 불구하고 제국 예술 아카데미의 전임 학자에 입학하기 위해서는 규정 부록 § 2에 근거하여 입학하는 사람은 14 세 이상이어야합니다.

적어도 원본에서 인간의 모습을 그리는 것은 좋고, 건축물의 질서를 그리고 과학에 대한 예비 정보를 갖는 것은 이것을 빼앗기지 않도록 하기 위함입니다. 젊은 사람예술에 대한 그의 타고난 능력을 개발하고 향상시키는 기회와 방법, 나는 그의 유지 관리 및 기타 600 r을 생산하는 그의 황실 폐하의 연금 수급자로 그를 아카데미에 임명하는 가장 높은 허가가 유일한 수단이라고 생각했습니다. 폐하의 내각에서 공공 비용으로 여기로 가져올 수 있습니다.

Olenin이 요청한 허가는 Volkonsky가 Nicholas 황제에게 개인적으로 그림을 보여줄 때 받았습니다. 7월 22일 상트페테르부르크 예술 아카데미신입생을 받아들였습니다. 어린 시절은 끝났습니다. 그러나 Aivazovsky는 두려움없이 상트 페테르부르크로갔습니다. 그는 앞으로 예술적 천재의 뛰어난 업적이 있음을 진정으로 느꼈습니다.

대도시 - 큰 기회

Aivazovsky의 삶의 Petersburg 기간은 한 번에 여러 가지 이유로 흥미 롭습니다. 물론 아카데미에서의 훈련이 중요한 역할을 했습니다. Ivan의 재능은 필요한 학업 수업으로 보완되었습니다. 하지만 이 글에서는 우선 젊은 작가의 사교계에 대해 이야기하고 싶다. 진정으로 Aivazovsky는 항상 지인과 함께 운이 좋았습니다.

Aivazovsky는 8 월에 상트 페테르부르크에 도착했습니다. 그리고 그는 상트 페테르부르크의 끔찍한 습기와 추위에 대해 많이 들었지만 여름에는 아무것도 느껴지지 않았습니다. Ivan은 하루 종일 도시를 돌아 다녔습니다. 분명히 예술가의 영혼은 Neva에있는 도시의 아름다운 전망으로 친숙한 남쪽에 대한 갈망을 채웠습니다. Aivazovsky는 특히 성 이삭 대성당 건설과 Peter the Great 기념비에 충격을 받았습니다. 러시아 최초의 황제의 거대한 청동상은 예술가의 진정한 감탄을 불러 일으켰습니다. 그래도 할거야! 이 놀라운 도시의 존재에 빚진 사람은 베드로였습니다.

Kaznacheev에 대한 놀라운 재능과 지인은 Hovhannes를 대중이 가장 좋아하는 사람으로 만들었습니다. 더욱이이 청중은 매우 영향력이 있었고 한 번 이상 젊은 재능을 도왔습니다. 아카데미에서 Aivazovsky의 첫 번째 교사 인 Vorobyov는 그가 가진 재능을 즉시 깨달았습니다. 의심 할 여지없이이 창의적인 사람들은 음악으로 모였습니다. 그의 학생과 마찬가지로 Maxim Nikiforovich도 바이올린을 연주했습니다.

그러나 시간이 지남에 따라 Aivazovsky가 Vorobyov를 능가한다는 것이 분명해졌습니다. 그런 다음 그는 프랑스 해양 화가 Philip Tanner에게 학생으로 보내졌습니다. 그러나 Ivan은 성격 상 외국인과 어울리지 않았고 질병 (허구 또는 실제)으로 인해 그를 떠났습니다. 대신 그는 전시회를 위해 일련의 그림 작업을 시작했습니다. 그리고 인정해야 할 것은 그가 만든 캔버스가 인상적이라는 것입니다. 1835년에 그는 "바다 위의 공기에 대한 에뛰드"와 "상트페테르부르크 부근 해변의 전망"으로 은메달을 받았습니다.

그러나 아아, 수도는 문화 센터뿐만 아니라 음모의 진원지이기도 합니다. Tanner는 반항적 인 Aivazovsky에 대해 상사에게 불평하면서 그의 학생이 병에 걸린 동안 자신을 위해 일하는 이유는 무엇입니까? 잘 알려진 규율 지지자 인 Nicholas I는 개인적으로 젊은 예술가의 그림을 전시회에서 제거하도록 명령했습니다. 그것은 매우 고통스러운 타격이었습니다.

Aivazovsky는 걸레질하는 것이 허용되지 않았습니다. 전체 대중은 근거없는 불명예에 격렬하게 반대했습니다. Olenin, Zhukovsky 및 법원 화가 Sauerweid는 Ivan의 용서를 청원했습니다. Krylov 자신이 개인적으로 Hovhannes를 위로하기 위해 왔습니다. 형제여, 프랑스인이 불쾌합니까? 어, 그는 뭐야 ... 글쎄요, 신의 축복을 빕니다! 슬퍼하지 마!..". 결국 정의가 이겼습니다. 황제는 젊은 예술가를 용서하고 상을 수여하도록 명령했습니다.

Sauerweid 덕분에 Ivan은 Baltic Fleet 선박에서 여름 인턴쉽을 마칠 수있었습니다. 불과 100년 전에 창설된 함대는 이미 러시아 국가의 막강한 세력이었습니다. 물론 초보자 해양 화가에게는 더 필요하고 유용하며 즐거운 연습을 찾는 것이 불가능했습니다.

장치에 대해 조금도 생각하지 않고 함선을 작성하는 것은 범죄입니다! Ivan은 장교를 위해 사소한 임무를 수행하기 위해 선원과 의사 소통하는 것을 주저하지 않았습니다. 그리고 저녁에 그는 팀을 위해 가장 좋아하는 바이올린을 연주했습니다. 추운 발트해 한가운데 흑해 남쪽의 매혹적인 소리를들을 수있었습니다.

매력적인 아티스트

이번에 Aivazovsky는 그의 옛 후원자 Kaznacheev와의 통신을 중단하지 않았습니다. Ivan이 유명한 사령관의 손자 인 Alexei Romanovich Tomilov와 Alexander Arkadyevich Suvorov-Rymniksky의 집의 일원이 된 것은 그 덕분입니다. Tomilovs의 dacha에서 Ivan은 심지어 여름 방학. 그때 Aivazovsky는 남부인에게는 드문 러시아 자연에 대해 알게되었습니다. 그러나 예술가의 마음은 어떤 형태로든 아름다움을 인식합니다. Aivazovsky가 상트 페테르부르크 또는 그 주변에서 보낸 매일은 미래의 회화 거장의 태도에 새로운 것을 추가했습니다.

당시 지식인의 색은 Mikhail Glinka, Orest Kiprensky, Nestor Kukolnik, Vasily Zhukovsky와 같은 Tomilovs의 집에 모였습니다. 그런 회사의 저녁은 아티스트에게 매우 흥미로 웠습니다. Aivazovsky의 고위 동지들은 문제없이 그를 서클에 받아 들였습니다. 지식인의 민주적 성향과 청년의 탁월한 재능으로 인해 그는 Tomilov의 친구들과 함께 합당한 자리를 차지할 수있었습니다. 저녁에 Aivazovsky는 종종 악기를 무릎에 얹거나 똑바로 서서 특별하고 동양적인 방식으로 바이올린을 연주했습니다. Glinka는 Aivazovsky가 연주 한 작은 발췌문을 그의 오페라 "Ruslan and Lyudmila"에 포함시키기도했습니다.

Aivazovsky는 Pushkin에 익숙했고 그의시를 매우 좋아했습니다. Alexander Sergeevich의 죽음은 Hovhannes에 의해 매우 고통스럽게 인식되었으며 나중에 그는 특별히 시간을 보낸 장소 인 Gurzuf에 특별히 왔습니다. 시성. Ivan에게 그다지 중요하지 않은 것은 Karl Bryullov와의 만남이었습니다. 최근에 "폼페이의 마지막 날"캔버스 작업을 마친 그는 상트 페테르부르크에 도착했고 아카데미의 각 학생들은 Bryullov가 그의 멘토가되기를 열정적으로 바랐습니다.

Aivazovsky는 Bryullov의 학생이 아니었지만 종종 개인적으로 그와 의사 소통했으며 Karl Pavlovich는 Hovhannes의 재능에 주목했습니다. Nestor Kukolnik은 Bryullov의 주장에 따라 Aivazovsky에게 긴 기사를 바쳤습니다. 숙련 된 화가는 아카데미에서의 후속 연구가 Ivan에게 오히려 회귀가 될 것임을 알았습니다. 젊은 예술가에게 새로운 것을 줄 수있는 교사가 남아 있지 않았습니다.

그는 Aivazovsky의 연구 기간을 단축하고 그를 해외로 보낼 것을 아카데미 협의회에 제안했습니다. 또한 새로운 마리나 "Shtil"은 전시회에서 금메달을 수상했습니다. 그리고 이상은 해외 여행의 권리를 부여했습니다.

그러나 베니스와 드레스덴 대신 Hovhannes는 2년 동안 크리미아로 보내졌습니다. Aivazovsky가 행복하지 않았을 것 같지 않습니다. 그는 다시 집에있을 것입니다!

나머지…

1838년 봄, Aivazovsky는 Feodosia에 도착했습니다. 마침내 그는 그의 가족, 그가 사랑하는 도시, 그리고 물론 남쪽 바다를 보았습니다. 물론 발트해에는 나름의 매력이 있다. 그러나 Aivazovsky에게는 항상 가장 밝은 영감의 원천이 될 흑해입니다. 가족과의 오랜 이별 후에도 작가는 일을 먼저 생각한다.

그는 어머니, 아버지, 자매 및 형제와 의사 소통 할 시간을 찾습니다. 모두 상트 페테르부르크에서 가장 유망한 예술가 인 Hovhannes를 진심으로 자랑스럽게 생각합니다! 동시에 Aivazovsky는 열심히 일하고 있습니다. 그는 몇 시간 동안 캔버스에 그림을 그린 다음 지쳐서 바다로 나갑니다. 여기에서 그는 흑해가 어릴 때부터 그에게 불러일으킨 기분, 그 애매한 흥분을 느낄 수 있습니다.

곧 은퇴한 재무관들이 Aivazovskys를 방문했습니다. 그는 부모와 함께 Hovhannes의 성공에 기뻐했고 우선 그의 새 그림을 보여달라고 요청했습니다. 봄 아름다운 작품, 그는 즉시 예술가를 데리고 크리미아 남부 해안으로 여행했습니다.

물론 그렇게 오랜 이별 끝에 다시 가족을 떠나는 것은 불쾌했지만 토착 크리미아를 느끼고 싶은 욕구가 더 컸다. Yalta, Gurzuf, Sevastopol-Aivazovsky가 새로운 캔버스를위한 재료를 찾은 모든 곳. Simferopol로 떠난 재무는 예술가에게 방문을 촉구했지만 거절로 후원자를 계속해서 화나게했습니다.

...싸우기 전에!

이때 Aivazovsky는 다른 사람을 만났습니다. 멋진 사람. Nikolai Nikolayevich Raevsky -용감한 사람, 뛰어난 사령관, Nikolai Nikolayevich Raevsky의 아들, Borodino 전투에서 Raevsky 포대 방어의 영웅. 중장은 나폴레옹 전쟁, 백인 캠페인에 참여했습니다.

이 두 사람은 언뜻보기에 푸쉬킨에 대한 사랑으로 모였습니다. 어렸을 때부터 Alexander Sergeevich의 시적 천재를 존경했던 Aivazovsky는 Raevsky에서 친절한 정신을 찾았습니다. 시인에 대한 길고 흥미 진진한 대화는 예기치 않게 끝났습니다. Nikolai Nikolaevich는 Aivazovsky를 초대하여 코카서스 해안으로의 바다 항해에 동행하고 러시아 군대의 상륙을 보도록했습니다. 많은 사랑을 받았던 흑해에서도 새로운 것을 볼 수 있는 귀중한 기회였습니다. Hovhannes는 즉시 동의했습니다.

물론 이번 여행은 창의성 측면에서 중요했습니다. 그러나 여기에서도 어떤 것이 범죄가 될 것인지에 대해 침묵을 지키는 귀중한 회의가 있었습니다. 배 "Colchis"에서 Aivazovsky는 Alexander의 형제 인 Lev Sergeevich Pushkin을 만났습니다. 나중에 배가 주 함대에 합류했을 때 Ivan은 해양 화가에게 무한한 영감의 원천이 된 사람들을 만났습니다.

Colchis에서 전함 Silistria로 전환하면서 Aivazovsky는 Mikhail Petrovich Lazarev에게 소개되었습니다. 러시아의 영웅이자 유명한 나바리노 전투의 참가자이자 남극 대륙의 발견자이자 혁신가이자 유능한 사령관인 그는 아이바조프스키에 큰 관심을 보였고 개인적으로 해군 문제의 복잡성을 연구하기 위해 콜키스에서 실리스트리아로 전환할 것을 제안했습니다. 의심 할 여지없이 그의 작업에 유용 할 것입니다. 훨씬 더 멀리 보일 것입니다 : Lev Pushkin, Nikolai Raevsky, Mikhail Lazarev-일생 동안이 규모의 한 사람도 만나지 못할 것입니다. 그러나 Aivazovsky는 완전히 다른 운명을 가지고 있습니다.

나중에 그는 Sinop 전투에서 러시아 함대의 미래 사령관이자 세 바스 토폴의 영웅적인 방어 조직자인 Silistria의 선장 인 Pavel Stepanovich Nakhimov를 소개 받았습니다. 이 훌륭한 회사에서 미래의 부제 독이자 유명한 범선 The Twelve Apostles의 선장 인 젊은 Vladimir Alekseevich Kornilov는 전혀 길을 잃지 않았습니다. Aivazovsky는 요즘 매우 특별한 열정으로 작업했습니다. 분위기는 독특했습니다. 따뜻한 환경, 사랑받는 흑해, 마음껏 탐험할 수 있는 우아한 선박.

하지만 이제 착륙할 시간입니다. Aivazovsky는 개인적으로 참여하기를 원했습니다. 마지막 순간에 그들은 예술가가 완전히 무장하지 않았음을 발견했습니다(물론!) 그리고 그는 한 쌍의 권총을 받았습니다. 그래서 Ivan은 벨트에 종이와 페인트, 권총을 넣을 서류 가방을 들고 상륙정으로 내려갔습니다. 그의 배는 처음으로 해안에 정박했지만 Aivazovsky는 개인적으로 전투를 관찰하지 않았습니다. 착륙 몇 분 후 예술가의 친구 중함 Frederiks가 부상을 입었습니다. 의사를 찾지 못한 이반 자신이 부상자에게 도움을 준 다음 배에서 배로 보내집니다. 그러나 해안으로 돌아온 Aivazovsky는 전투가 거의 끝났다는 것을 알게됩니다. 그는 한치의 지체도 없이 일을 시작합니다. 그러나 잡지 "Kyiv Starina"에서 거의 40 년 후인 1878 년에 상륙을 묘사 한 예술가 자신에게 바닥을 제공합시다.

“... 석양이 비추는 해안, 숲, 먼 산, 정박 한 함대, 바다를 따라 달리는 배는 해안과 소통을 유지합니다 ... 숲을지나 공터로갔습니다. 다음은 최근 전투 경보 후 휴식의 사진입니다. 군인 그룹, 드럼에 앉아있는 장교, 죽은 자의 시체 및 청소를 위해 온 키르케 스 카트. 서류 가방을 펴고 연필로 무장하고 한 그룹을 스케치하기 시작했습니다. 이때 일부 키르케 스인이 무례하게 내 손에서 서류 가방을 가져다가 내 그림을 보여주기 위해 들고 다녔습니다. 고지 사람들이 그를 좋아했는지는 모르겠습니다. 나는 Circassian이 피로 얼룩진 그림을 나에게 돌려 준 것만 기억합니다 ... 이 "지역 색"은 그에게 남아 있었고 오랫동안 나는 원정대에 대한이 유형의 기억을 유지했습니다 ... ".

어떤 단어! 작가는 해안, 석양, 숲, 산, 물론 배 등 모든 것을 보았습니다. 조금 후에 그는 최고의 작품 중 하나인 Landing at Subashi를 썼습니다. 그러나이 천재는 위협을 받았습니다 치명적인 위험착륙 중! 그러나 Fate는 더 많은 업적을 위해 그를 구했습니다. 휴가 기간 동안 Aivazovsky는 여전히 코카서스 여행을 기다리고 있었고 스케치를 실제 캔버스로 바꾸는 데 열심히 노력했습니다. 그러나 그는 멋지게 해냈습니다. 하지만 언제나처럼.

안녕 유럽!

상트 페테르부르크로 돌아온 Aivazovsky는 14 학년 예술가라는 칭호를 받았습니다. 아카데미 교육이 끝났고 Hovhannes는 모든 교사를 능가했으며 물론 국가 지원을 받아 유럽을 여행 할 기회가 주어졌습니다. 그는 가벼운 마음으로 떠났습니다. 수입으로 인해 부모를 도울 수 있었고 그 자신은 아주 편안하게 살았습니다. 그리고 처음에 Aivazovsky는 베를린, 비엔나, 트리 에스테, 드레스덴을 방문해야했지만 그는 이탈리아에 가장 끌 렸습니다. 많은 사랑을 받은 남해와 ​​아펜니노 산맥의 애매한 마법이 있었습니다. 1840년 7월 Ivan Aivazovsky와 그의 친구이자 동급생인 Vasily Sternberg는 로마로 갔다.

이번 이탈리아 여행은 Aivazovsky에게 매우 유용했습니다. 그는 위대한 작품을 연구할 수 있는 특별한 기회를 얻었습니다. 이탈리아의 거장. 몇 시간 동안 그는 캔버스 옆에 서서 스케치하면서 Raphael과 Botticelli 걸작의 작품을 만든 비밀 메커니즘을 이해하려고 노력했습니다. 많이 방문하려고 흥미로운 장소들, 예를 들어, 제노아의 콜럼버스의 집. 그리고 그가 찾은 풍경! Apennines는 Ivan에게 그의 고향 인 Crimea를 상기 시켰지만 그들 만의 다른 매력을 가졌습니다.

그리고 지구와 친밀감이 없었습니다. 그러나 창의력을 발휘할 수 있는 기회는 얼마나 됩니까! 그리고 Aivazovsky는 항상 그에게 제공된 기회를 이용했습니다. 주목할만한 사실은 예술가의 기술 수준에 대해 설득력있게 말합니다. 교황 자신이 그림 "Chaos"를 사고 싶어했습니다. 누군가,하지만 교황은 최고만을 얻는 데 익숙합니다! 재치있는 예술가는 지불을 거부하고 단순히 "Chaos"를 Gregory XVI에게 제시했습니다. 아빠는 그에게 금메달을 건네면서 보상없이 그를 떠나지 않았습니다. 그러나 가장 중요한 것은 그림 세계에서 선물의 효과입니다. Aivazovsky의 이름은 유럽 전역에서 천둥을 쳤습니다. 처음이지만 마지막은 아닙니다.

그러나 일 외에도 Ivan은 이탈리아, 더 정확하게는 베니스를 방문해야 할 또 다른 이유가 있었습니다. 세인트루이스 섬에 있었다. Lazar는 그의 형제 Gabriel에 의해 살고 일했습니다. Archimandrite의 계급에 있었기 때문에 그는 연구 작업그리고 가르침. 형제들의 만남은 따뜻했고 Gabriel은 Theodosius와 그의 부모에 대해 많이 물었습니다. 그러나 곧 그들은 헤어졌다. 그들이 다음에 만날 때는 몇 년 후에 파리에서 만날 것입니다. 로마에서 Aivazovsky는 Nikolai Vasilyevich Gogol과 Alexander Andreevich Ivanov를 만났습니다. 여기에서도 외국 땅에서 Ivan은 러시아 땅의 최고의 대표자를 찾았습니다!

Aivazovsky의 그림 전시회도 이탈리아에서 열렸습니다. 청중은 남부의 모든 따뜻함을 전달할 수 있었던이 젊은 러시아인에게 변함없이 기뻐하고 깊은 관심을 보였습니다. 점점 더 Aivazovsky는 거리에서 인정 받기 시작했고 사람들은 그의 스튜디오에 와서 작품을 주문했습니다. "나폴리 만", "달밤의 베수비오 전망", "베네치아 석호 전망"-이 걸작은 Aivazovsky의 영혼을 통과 한 이탈리아 정신의 정수였습니다. 1842년 4월 그는 일부 그림을 Peterburg로 보내고 Olenin에게 프랑스와 네덜란드를 방문할 의사가 있음을 알립니다. Ivan은 더 이상 여행 허가를 요청하지 않습니다. 그는 충분한 돈이 있고 큰 소리로 자신을 선언했으며 어느 나라에서나 따뜻하게 환영받을 것입니다. 그는 한 가지만 요구합니다. 월급을 어머니에게 보내 달라는 것입니다.

Aivazovsky의 그림은 루브르 박물관에서 열린 전시회에서 발표되었으며 프랑스 아카데미의 금메달을 수상한 프랑스 인에게 깊은 인상을 남겼습니다. 그러나 그는 영국, 스페인, 포르투갈, 몰타 등 프랑스에만 국한되지 않았습니다. 내 마음에 사랑작가가 방문한 바다. 전시회는 성공적이었고 Aivazovsky는 비평가와 경험이없는 방문객의 찬사를 만장일치로 받았습니다. 더 이상 돈이 부족하지 않았지만 Aivazovsky는 겸손하게 살면서 최대한 일했습니다.

주요 해군 참모의 예술가

항해를 끌고 싶지 않은 그는 이미 1844 년에 상트 페테르부르크로 돌아 왔습니다. 7 월 1 일에 그는 3 급 성 안나 훈장을 받았으며 같은 해 9 월에 Aivazovsky는 St. Petersburg Academy of Arts의 학자 직함을 받았습니다. 게다가 제복을 입을 권리를 가진 해군본부 참모에 배속! 우리는 선원들이 제복의 명예를 얼마나 존중하는지 알고 있습니다. 그리고 여기 민간인과 예술가도 착용합니다!

그럼에도 불구하고이 임명은 본사에서 환영 받았으며 Ivan Konstantinovich (결국 세계적인 명성을 가진 예술가라고 이미 부를 수 있습니다!) 이 직책의 가능한 모든 특권을 누 렸습니다. 그는 배의 그림을 요구했고, 그를 위해 발사 된 배포 (핵의 궤적을 더 잘 볼 수 있도록), Aivazovsky는 심지어 핀란드 만에서 기동에 참여했습니다! 한마디로 그는 단순히 숫자를 섬기는 것이 아니라 부지런히 그리고 욕망을 가지고 일했습니다. 당연히 그림도 수준급이었다. 곧 Aivazovsky의 그림은 황제의 거주지, 귀족의 집, 주립 갤러리 및 개인 소장품을 장식하기 시작했습니다.

내년은 매우 바빴습니다. 1845년 4월 이반 콘스탄티노비치는 콘스탄티노플로 향하는 러시아 대표단에 포함되었습니다. 터키를 방문한 Aivazovsky는 이스탄불의 아름다움과 아름다운 아나톨리아 해안에 충격을 받았습니다. 얼마 후 그는 Feodosia로 돌아와서 토지를 구입하고 개인적으로 디자인 한 집 작업장을 짓기 시작했습니다. 많은 사람들이 주권자가 가장 좋아하는 예술가를 이해하지 못합니다. 인기 아티스트수도에 살지 않는 이유는 무엇입니까? 아니면 해외? Feodosia는 거친 광야입니다! 그러나 Aivazovsky는 그렇게 생각하지 않습니다. 그는 밤낮으로 작업하는 새로 지은 집에서 자신의 그림 전시회를 준비합니다. 많은 손님들은 이반 콘스탄티노비치가 겉보기에 가정적인 조건에도 불구하고 초췌해지고 창백해졌다고 언급했습니다. 그러나 모든 것에도 불구하고 Aivazovsky는 작업을 마치고 상트 페테르부르크로갑니다. 그는 여전히 군인이므로 무책임하게 대할 수 없습니다!

사랑과 전쟁

1846년에 아이바조프스키는 수도에 도착하여 몇 년 동안 그곳에 머물렀다. 그 이유는 상설 전시 때문이었습니다. 6 개월의 빈도로 상트 페테르부르크 나 모스크바에서 돈이나 무료로 완전히 다른 장소에서 열렸습니다. 그리고 각 전시회에서 Aivazovsky의 존재가있었습니다. 그는 감사를 받고 방문했고 선물과 주문을 받았습니다. 이 번잡함 속에서 자유 시간은 드물었습니다. 가장 많이 만든 것 중 하나 유명한 그림- "제9의 물결".

그러나 Ivan이 여전히 Feodosia에 갔다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 그 이유는 가장 중요했습니다. 1848 년 Aivazovsky는 결혼했습니다. 갑자기? 31 세까지 작가는 연인이 없었습니다. 그의 모든 감정과 경험은 캔버스에 남아있었습니다. 그리고 여기에 예상치 못한 단계가 있습니다. 그러나 남한의 피는 뜨겁고 사랑은 예측할 수 없는 일이다. 그러나 훨씬 더 놀라운 것은 Aivazovsky가 선택한 사람입니다. Alexander 황제를 섬긴 생명 의사의 딸인 영국 여성 인 단순한 하인 Julia Grace입니다.

물론이 결혼은 상트 페테르부르크의 세속계에서 눈에 띄지 않았습니다. 많은 사람들이 예술가의 선택에 놀랐고 많은 사람들이 그를 공개적으로 비판했습니다. 법령은 분명히 세심한 주의그의 개인적인 삶에 Aivazovsky는 아내와 함께 1852 년에 집을 떠나 크리미아로갑니다. 추가 이유(또는 아마도 주된 이유?)는 첫째 딸 - 엘레나, 이미 세 살이었고 둘째 딸 마리아최근 1주년을 맞았다. 어쨌든 Feodosia Feodosia는 Aivazovsky를 기다리고있었습니다.

집에서 예술가는 미술 학교를 조직하려 하지만 황제의 자금 지원을 거부당한다. 대신 그와 그의 아내는 고고학 발굴을 시작합니다. 1852년 가족 탄생 셋째 딸 - 알렉산드라. Ivan Konstantinovich는 물론 그림 작업을 떠나지 않습니다. 그러나 1854 년 상륙 파티가 크리미아에 상륙 한 Aivazovsky는 급히 가족을 Kharkov로 데려가 포위 된 세 바스 토폴로 그의 오랜 친구 Kornilov에게 돌아갑니다.

Kornilov는 예술가에게 도시를 떠나도록 명령하여 가능한 죽음으로부터 그를 구합니다. Aivazovsky는 순종합니다. 전쟁은 곧 끝납니다. Aivazovsky가 아닌 모든 사람을 위해 그는 몇 년 동안 크림 전쟁을 주제로 화려한 그림을 그릴 것입니다.

다음 해는 혼란 속에 지나갑니다. Aivazovsky는 정기적으로 수도를 여행하고 Feodosia의 업무를 처리하고 그의 형제를 만나기 위해 파리로 여행하며 미술 학교를 엽니 다. 1859년생 넷째 딸 - 잔느. 그러나 Aivazovsky는 끊임없이 바쁩니다. 여행에도 불구하고 창의력에는 대부분의 시간이 걸립니다. 이 기간 동안 그림이 만들어집니다. 성경적 주제, 전시회에 정기적으로 등장하는 전투 그림-Feodosia, Odessa, Taganrog, Moscow, St. 1865년에 아이바조프스키는 성 블라디미르 훈장 3급을 받았다.

아이바조프스키 제독

그러나 Julia는 불행합니다. 그녀는 왜 메달이 필요합니까? Ivan은 그녀의 요청을 무시하고 적절한 관심을받지 못하며 1866 년 Feodosia로 돌아 가기를 거부합니다. Aivazovsky 가족의 이별은 열심히 경험했으며 산만 해지기 위해 모두가 일하러갑니다. 그는 그림을 그리고 아르메니아 코카서스를 여행하며 자유 시간을 미술 아카데미 학생들에게 바칩니다.

1869 년에 그는 개막식에 갔고 같은 해 상트 페테르부르크에서 또 다른 전시회를 주선했으며 다음에는 제독 계급에 해당하는 실제 주 의원의 직함을 받았습니다. 러시아 역사상 독특한 사례! 1872년에 그는 플로렌스에서 몇 년 동안 준비해온 전시회를 가질 것입니다. 그러나 그 효과는 모든 기대치를 뛰어 넘었습니다. 그는 아카데미 명예 회원으로 선출되었습니다. 미술, 그리고 그의 자화상은 Pitti Palace의 갤러리를 장식했습니다. Ivan Konstantinovich는 이탈리아 및 세계 최고의 예술가와 동등했습니다.

1 년 후 수도에서 또 다른 전시회를 준비한 Aivazovsky는 술탄의 개인 초대로 이스탄불로 떠납니다. 올해는 유익한 것으로 판명되었습니다. 술탄을 위해 25 개의 캔버스가 그려졌습니다! 진심으로 존경하는 터키 통치자는 Peter Konstantinovich에게 2 급 Osmaniye 훈장을 수여합니다. 1875년에 아이바조프스키는 터키를 떠나 상트페테르부르크로 갔다. 그러나 도중에 그는 아내와 아이들을 만나기 위해 오데사에 들릅니다. Yulia의 따뜻함이 기대되지 않는다는 것을 깨달은 그는 딸 Zhanna와 함께 그녀를 초대합니다. 내년이탈리아로 갑니다. 아내는 제안을 수락합니다.

여행하는 동안 배우자는 피렌체, 니스, 파리를 방문합니다. Julia는 세속적 인 리셉션에서 남편과 함께 출연하게 된 것을 기쁘게 생각하지만 Aivazovsky는 이것을 부차적 인 것으로 간주하고 모든 자유 시간을 일하는 데 바칩니다. 이전 결혼 생활의 행복을 되돌릴 수 없다는 것을 깨달은 Aivazovsky는 교회에 결혼을 중단하도록 요청하고 1877에서 그의 요청이 승인되었습니다.

러시아로 돌아온 그는 딸 Alexandra, 사위 Mikhail 및 손자 Nikolai와 함께 Feodosia로 여행합니다. 그러나 Aivazovsky의 아이들은 새로운 장소에 정착 할 시간이 없었습니다. 또 다른 러시아-터키 전쟁이 시작되었습니다. 이듬해 작가는 남편과 아들과 함께 딸을 Feodosia로 보내고 자신은 해외로 나갑니다. 2년 내내.

그는 독일과 프랑스를 방문하고 제노아를 다시 방문하며 파리와 런던에서 전시회를 위해 그림을 준비할 것입니다. 지속적으로 러시아에서 유망한 예술가를 찾고 유지 관리를 위해 아카데미에 청원서를 보냅니다. 고통스럽게도 그는 1879년 형의 사망 소식을 접했습니다. 우울하지 않기 위해 그는 습관적으로 일하러 갔다.

Feodosia의 사랑과 Feodosia에 대한 사랑

1880 년 고향으로 돌아온 Aivazovsky는 즉시 Feodosia로 가서 미술관을위한 특별 파빌리온을 짓기 시작했습니다. 그는 손자 Misha와 많은 시간을 보내고 그와 함께 긴 산책을하며 조심스럽게 예술적 취향을 주입합니다. 매일 Aivazovsky는 미술 아카데미 학생들에게 몇 시간을 할애합니다. 그는 나이에 비해 남다른 열정으로 영감을 받아 일합니다. 그러나 그는 또한 학생들에게 많은 것을 요구하고 그들에게 엄격하며 Ivan Konstantinovich와 함께 공부하는 것을 견딜 수있는 사람은 거의 없습니다.

1882년에 이해할 수 없는 일이 일어났습니다. 65세의 예술가가 두 번째로 결혼했습니다! 그의 선택은 25세의 안나 니키티치나 부르나잔. Anna는 최근에 미망인이 되었기 때문에 (사실 Aivazovsky가 그녀에게 관심을 끌었던 것은 남편의 장례식에서였습니다) 작가는 결혼 제안을하기 전에 조금 기다려야했습니다. 1882년 1월 30일 심페로폴 성 가정 교회“실제 국무원 I. K. Aivazovsky는 1877 년 5 월 30 일 N 1361 년 5 월 30 일자 Echmiadzin Synoid의 법령에 따라 합법적 인 결혼에서 첫 번째 아내와 이혼했으며 Feodosia 상인 미망인 Anna Mgrtchyan Sarsizova의 아내와 두 번째 법적 결혼을 시작했습니다. , 둘 다 아르메니아-그레고리 고백."

곧 배우자는 Aivazovsky가 아내의 초상화를 그리는 것을 포함하여 다시 작업하는 그리스로 이동합니다. 1883 년에 그는 장관들에게 끊임없이 편지를 썼고 Feodosia를 방어하고 그 위치가 항구 건설에 가장 적합하다는 것을 가능한 모든 방법으로 증명했으며 조금 후에 그는 도시 사제를 교체하도록 청원했습니다. 1887 년 비엔나에서 러시아 예술가의 그림 전시회가 열렸지만 그는 가지 않고 Feodosia에 남았습니다. 대신 그는 자유 시간을 창의력, 아내, 학생, 얄타에 아트 갤러리를 짓는 데 바칩니다. 50주년을 화려하게 축하했다 예술 활동 Aivazovsky. 러시아 예술의 상징 중 하나가 된 회화 교수를 맞이하기 위해 상트 페테르부르크의 상류 사회 전체가 왔습니다.

1888년에 아이바조프스키는 터키를 방문하라는 초청을 받았지만 가지 않았다. 정치적 동기. 그럼에도 불구하고 그는 수십 점의 그림을 이스탄불로 보냈고 술탄은 결근 중에 그에게 1 급 Medjidie 훈장을 수여했습니다. 1년 후, 작가와 그의 아내는 파리에서 열린 개인 전시회에 참석하여 외인부대 훈장을 받았습니다. 돌아 오는 길에 결혼 한 부부는 여전히 Ivan Konstantinovich가 사랑하는 이스탄불에서 전화를 겁니다.

1892년, Aivazovsky는 75세가 됩니다. 그리고 그는 미국으로 갑니다! 작가는 바다에 대한 인상을 새롭게 하고, 나이아가라를 보고, 뉴욕, 시카고, 워싱턴을 방문하고 세계 전시회에서 자신의 그림을 선보일 계획입니다. 그리고이 모든 것이 8/10에 있습니다! 글쎄, 손자와 젊은 아내로 둘러싸인 고향 Feodosia의 주 의원에 앉으십시오! 아니요, Ivan Konstantinovich는 그가 왜 그렇게 높이 올랐는지 완벽하게 기억합니다. 근면과 환상적인 헌신 - 이것 없이는 Aivazovsky는 자신이 될 것입니다. 그러나 그는 미국에 오래 머물지 않고 같은 해 귀국했다. 일하러 돌아왔다. Ivan Konstantinovich였습니다.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan)는 1817 년 7 월 29 일 Feodosia에서 태어났습니다. 국적에 따라 아르메니아 인 인 그의 아버지 Konstantin Grigoryevich Aivazovsky는 Hripsime이라는 아르메니아 동포와 결혼했습니다. Ivan (또는 Hovhannes-그는 태어날 때 그 이름을 얻었습니다)에는 나중에 아르메니아 역사가이자 사제가 된 세 명의 자매와 Gabriel 형제 (출생시-Sargis)가있었습니다. Konstantin Aivazovsky는 처음에는 상당히 번영하는 상인 이었지만 1812 년 전염병으로 인해 파산했습니다.

어린 시절에도 Ivan Aivazovsky는 뛰어난 예술적 및 음악적 능력을 보여주었습니다. 예를 들어 그는 외부 도움없이 바이올린 연주를 마스터했습니다. Feodosia의 건축가 Yakov Khristianovich Kokh는 예술적 재능을 처음으로 발견했습니다. 젊은 이반그리고 그를 가르쳤다 초기 수업기술. 그는 Aivazovsky에게 연필, 종이, 페인트를 공급했으며 Feodosia 시장 A.I. Kaznacheev의 관심을 소년의 재능에 끌었습니다.

Aivazovsky는 Feodosia 지역 학교를 졸업 한 후 그 당시 이미 청년의 재능을 찬양하는 시장의 도움으로 Simferopol 체육관에 입학했습니다. 그 후 그는 젊은 Aivazovsky의 첫 번째 드로잉 교사 인 독일 화가 Johann Ludwig Gross의 추천 덕분에 St. Petersburg Academy of Arts (국가 비용으로 수행 된 교육)에 등록했습니다. 16세의 Ivan Aivazovsky는 1833년 상트페테르부르크에 도착했습니다.

1835 년 Aivazovsky의 풍경 "상트 페테르부르크 인근 해변의 전망"과 "바다 위의 공기 연구"는 은메달을 받았으며 예술가는 세련된 프랑스 풍경화가 Philip Tanner의 조수로 임명되었습니다. 후자는 Aivazovsky가 독립적으로 쓰는 것을 금지했지만 젊은 예술가계속해서 풍경화를 그렸고 1836년 가을에 그의 그림 5점이 예술 아카데미 전시회에 출품되었으며 모두 비평가들로부터 호평을 받았습니다.

그러나 Philip Tanner는 Aivazovsky에 대해 Tsar에 불만을 제기했으며 Nicholas I의 지시에 따라 모든 예술가의 작품이 전시회에서 제거되었습니다. Aivazovsky는 6개월 후에 사면되었습니다. 그는 Alexander Ivanovich Sauerweid 교수의지도하에 군사 해양 회화 수업으로 편입되었습니다. Aivazovsky는 Sauerweid와 몇 달 간의 훈련을 마친 후 전례없는 성공을 기다리고있었습니다. 1837 년 가을 그는 "Calm"그림으로 Big Gold Medal을 수상하여 크림과 유럽을 여행 할 권리를 얻었습니다.

1838년부터 1844년까지의 창작 기간.

1838년 봄에 작가는 크리미아로 가서 1839년 여름까지 그곳에서 살았다. 메인 테마그의 작품은 바다 풍경일 뿐만 아니라 전투 장면이기도 했다. Raevsky 장군의 제안에 따라 Aivazovsky는 Shakhe 강 계곡의 Circassian 해안에서 적대 행위에 가담했습니다. 그곳에서 그는 미래의 캔버스를 위한 스케치를 만들었습니다. "스바시 계곡에 분리대의 상륙", 그가 나중에 쓴; 그런 다음이 캔버스는 Nicholas I에 의해 인수되었습니다. 1839 년 가을에 화가는 상트 페테르부르크로 돌아 왔고 9 월 23 일 그는 예술 아카데미 졸업 증명서, 1 등급 및 개인 귀족을 받았습니다.

이 기간 동안 Aivazovsky는 아티스트 서클의 일원이되었습니다. 카를라 브리율로바그리고 작곡가 미하일 글린카. 1840 년 여름, 예술가는 아카데미 친구 인 Vasily Shternberg와 함께 이탈리아로갔습니다. 로마는 그들의 최종 목적지였으며 도중에 피렌체와 베니스에 들렀습니다. 베니스에서 Aivazovsky는 N. V. Gogol과 친분을 쌓았고 St. 그곳에서 동생 가브리엘을 만난 나사로. 이탈리아 남부의 소렌토에 정착한 그는 자신만의 독특한 방식으로 작업했습니다. 그는 야외에서 짧은 시간만 보냈고 스튜디오에서 풍경을 재창조하고 즉흥적으로 환상에 자유를 부여했습니다. 그림 "Chaos"는이 작업에 대한 보상으로 화가에게 금메달을 수여 한 교황 그레고리 16 세가 인수했습니다. 창의성의 "이탈리아"시대예술가는 상업적 관점과 비판적 관점 모두에서 매우 성공적인 것으로 간주됩니다. 예를 들어 Ivan Konstantinovich의 작품은 영국 화가로부터 높은 평가를 받았습니다. 윌리엄 터너. Paris Academy of Arts는 Aivazovsky의 그림에 금메달을 수여했습니다.

1842년에 Aivazovsky는 스위스와 독일을 방문한 다음 네덜란드로 갔다가 그곳에서 영국으로 갔다가 나중에 파리, 포르투갈, 스페인을 방문했습니다. Biscay 만에서 그는 폭풍에 빠졌고 Ivan Konstantinovich가 항해하던 배를 거의 침몰 시켰고 예술가의 죽음에 대한 정보가 파리 언론에 나타났습니다. 1844년 가을, 4년의 여행 끝에 아이바조프스키는 고국으로 돌아갔다.

후기 경력, 1844년부터 1895년까지의 기간

1844 년 Ivan Konstantinovich는 1847 년 St. Petersburg Academy of Arts 교수 인 Main Naval Staff의 화가 직함을 받았습니다. 그는 파리, 로마, 피렌체, 슈투트가르트, 암스테르담 등 유럽 도시에 있는 5개 예술 아카데미의 명예 회원이었습니다.

창의성의 기초 아이바조프스키해양 테마였으며 크림 해안 도시의 일련의 초상화를 만들었습니다. 해양 화가 중에서 Aivazovsky는 동등하지 않습니다. 그는 위협적인 거품 파도가있는 폭풍우 요소로 바다를 포착했으며 동시에 바다의 일출과 일몰을 묘사하는 놀라운 아름다움의 수많은 풍경을 그렸습니다. Aivazovsky의 캔버스 중에는 초상화뿐만 아니라 육지 (주로 산 풍경)의 전망도 있지만 바다는 의심 할 여지없이 그의 고유 요소입니다.

그는 창립자 중 한 명이었습니다. 킴메르 학교 풍경화 , 크림 동부 흑해 연안의 아름다움을 캔버스에 전달합니다.

그의 경력은 훌륭하다고 할 수 있습니다. 그는 후방 제독이었고 많은 명령을 받았습니다. 총 Aivazovsky의 작품은 6000을 초과합니다.

Aivazovsky는 대도시 생활을 좋아하지 않았고 저항 할 수없이 바다에 이끌 렸고 1845 년에 그는 고향- Feodosia, 그가 인생이 끝날 때까지 살았던 곳. 그는 Feodosia의 첫 번째 명예 시민의 칭호를 받았습니다.

그는 뿐만 아니라 뛰어난 예술가, 그러나 박애주 의자이기도합니다. 그는 번 돈으로 미술 학교와 미술관을 설립했습니다. Aivazovsky는 Feodosia를 개선하기 위해 많은 노력을 기울였습니다. 그는 건설을 시작했습니다. 철도, 1892년에 Feodosia와 Dzhankoy를 연결했습니다. 그 덕분에 도시에 물 공급이 나타났습니다. 그는 또한 고고학에 관심이 있었고 크림 기념물 보호에 종사했으며 고고학 발굴에 참여했습니다 (발견 된 항목 중 일부는 Hermitage로 이전되었습니다). Aivazovsky는 자신의 비용으로 Feodosia Historical and Archaeological Museum의 새 건물을 세웠습니다.

I. I. Tchaikovsky, 형제가 이끄는 팔레스타인 사회에 유명한 작곡가, Ivan Konstantinovich가 그의 작품을 기증했습니다. "물 위를 걷다".

경력의 완성과 화가의 마지막 날들

Aivazovsky는 1900 년 5 월 2 일 Feodosia에서 노년기에 이르렀습니다 (그는 82 년 동안 살았습니다).

전에 마지막 날 Aivazovsky는 썼습니다-그의 마지막 캔버스 중 하나는 "Sea Bay"라고 불리며 그림 "터키 선박의 폭발"은 예술가의 갑작스런 죽음으로 인해 미완성 상태로 남아 있습니다. 미완성 그림은 화가의 작업실 이젤 위에 남아 있었다.

이반 콘스탄티노비치중세 아르메니아 사원 울타리의 Feodosia에 묻혔습니다. 3 년 후 화가의 미망인은 이탈리아 조각가 L. Biogioli의 흰색 대리석 석관 인 그의 무덤에 대리석 묘비를 설치했습니다.

1930 년 Feodosia에 Aivazovsky 기념비가 시조 앞에 세워졌습니다. 미술관. 화가는 받침대에 앉아 멀리 바다를 들여다보고 있으며 그의 손에는 팔레트와 붓이 있습니다.

가족

아이바조프스키두 번 결혼했다. 1848년 영국인 여성과 첫 결혼 줄리아 그레브스, 상트 페테르부르크 의사의 딸. 12년 간의 결혼 생활에서 네 명의 딸이 태어났다. 처음에는 가족 생활번영했고 배우자 관계에 균열이 나타났습니다. Yulia Yakovlevna는 수도에 살고 싶었고 Ivan Konstantinovich는 그의 고향 Feodosia를 선호했습니다. 마지막 이혼은 1877 년에 이루어졌고 1882 년 Aivazovsky는 재혼했습니다. 그의 아내는 젊은 상인의 ​​미망인 Anna Nikitichna Sarkisova였습니다. 남편이 Anna Sarkisova보다 거의 40 세 였음에도 불구하고 Aivazovsky의 두 번째 결혼은 성공적이었습니다.

위대한 화가의 많은 손자들이 그의 발자취를 따라 예술가가 된 것이 궁금합니다.