Kokiai meno krypčiai priklausė Salvadoras Dali? Salvadoro Dali paveikslai ir darbai, siurrealizmas

Galime drąsiai teigti, kad žmonių, kurie nėra girdėję apie Dali, tiesiog nėra. Vieni jį pažįsta iš jo darbų, atspindinčių visą žmonijos gyvenimo epochą, kiti – iš pasipiktinimo, su kuriuo jis gyveno ir tapė.

Visi Salvadoro Dali darbai šiais laikais verti milijonų, ir visada atsiranda kūrybos žinovų, pasiruošusių už drobę sumokėti reikiamą sumą.

Dali ir jo vaikystė

Pirmas dalykas, kurį reikia pasakyti apie puikų menininką, yra tai, kad jis yra ispanas. Beje, Dali nepaprastai didžiavosi savo tautybe ir buvo tikras savo šalies patriotas. Šeima, kurioje jis gimė, jį nulėmė daugeliu atžvilgių gyvenimo kelias, padėties ypatybės. Didžiojo kūrėjo motina buvo giliai religinga asmenybė, o jo tėvas buvo įsitikinęs ateistas. Nuo vaikystės Salvadoras Dali buvo panardintas į dviprasmiškumo, tam tikro dviprasmiškumo atmosferą.

Milijonais vertinamų paveikslų autorius buvo gana silpnas mokinys. Neramus charakteris, nenumaldomas išraiškos troškimas savo nuomonę, pernelyg audringa vaizduotė neleido jam pasiekti didelės sėkmės mokantis, tačiau kaip menininkas Dali pasirodė gana anksti. Pirmasis jo gebėjimą piešti pastebėjo Ramonas Pichotas, kuris keturiolikmečio kūrėjo talentą pakreipė tinkama linkme. Tad jau būdamas keturiolikos jaunasis menininkas savo kūrybą pristatė Figeres mieste surengtoje parodoje.

Jaunimas

Salvadoro Dali darbas leido jam įstoti į Madrido akademiją vaizduojamieji menai, tačiau jaunas ir jau tada pasipiktinę menininkas ten ilgai neužsibuvo. Įsitikinęs savo išskirtinumu, netrukus buvo pašalintas iš akademijos. Vėliau, 1926 m., Dali nusprendė tęsti mokslus, tačiau vėl buvo pašalintas, jau neturėdamas teisės į atkūrimą.

Didžiulį vaidmenį jauno menininko gyvenime suvaidino jo pažintis su Luisu Bonueliu, vėliau tapusiu vienu garsiausių siurrealizmo žanre dirbančių režisierių, ir Federico, kuris į istoriją įėjo kaip vienas ryškiausių poetų m. Ispanija.

Iš Dailės akademijos pašalintas jaunasis menininkas neslėpė savosios, tai leido jam jaunystėje surengti savo parodą, kurioje lankėsi didysis Pablo Picasso.

Salvadoro Dali mūza

Žinoma, bet kuriam kūrėjui reikia mūzos. Dali tai buvo Gala Eluard, kuris dalyvavo

Susitikimo su didžiuoju siurrealistu momentas yra vedęs. Gili, viską slegianti aistra Galai tapo postūmiu palikti vyrą aktyvi kūryba pačiam Salvadorui Dali. Mylimoji siurrealistui tapo ne tik įkvėpėja, bet ir savotišku vadovu. Jos pastangomis Salvadoro Dali kūryba tapo žinoma Londone, Niujorke ir Barselonoje. Menininko šlovė įgavo visiškai kitokį mastą.

Šlovės lavina

Kaip ir turi būti bet koks kūrybinga prigimtis, menininkas Dali nuolat tobulėjo, siekė į priekį, tobulino ir transformavo techniką. Žinoma, tai lėmė reikšmingus pokyčius jo gyvenime, iš kurių mažiausias – išbraukimas iš siurrealistų sąrašo. Tačiau tai neturėjo jokios įtakos jo karjerai. Tūkstančiai, o vėliau ir kelių milijonų dolerių vertės parodos įgavo pagreitį. Didybės suvokimas menininkas atsirado po to, kai buvo išleista jo autobiografija, kuri buvo išparduota per rekordiškai trumpą laiką.

Žymiausi kūriniai

Žmogaus, nežinančio nė vieno Salvadoro Dali kūrinio, tiesiog nėra, tačiau retas gali įvardyti bent kelis didžiojo menininko darbus. Visame pasaulyje pasipiktinusio menininko kūryba saugoma kaip akies obuolys ir rodoma milijonams muziejų bei parodų lankytojų.

Salvadoras Dali labiausiai garsūs paveikslai beveik visada nutapytas tam tikrame jausmų protrūkyje, dėl tam tikro emocinio protrūkio. Pavyzdžiui, „Autoportretas su Rafaelijos kaklu“ buvo parašytas po menininko motinos mirties, kuri Dali tapo tikra psichine trauma, kurią jis ne kartą pripažino.

„Atminties išlikimas“ yra vienas garsiausių Dali kūrinių. Būtent šis paveikslas turi kelis skirtingus pavadinimus, vienodai sugyvenančius meno istorijos sluoksniuose. Šiuo atveju drobėje pavaizduota vieta, kurioje menininkas gyveno ir dirbo – Port Lligata. Daugelis kūrybiškumo tyrinėtojų teigia, kad apleista pakrantė šiame paveiksle atspindi paties kūrėjo vidinę tuštumą. Salvadoras Dali „Laikas“ (taip dar vadinamas šis paveikslas) nutapytas pagal Kamambero sūrio tirpimo įspūdį, iš kurio galbūt ir atsirado pagrindiniai vaizdaišedevras. Laikrodžiai, įgaunantys visiškai neįsivaizduojamas formas ant drobės, simbolizuoja žmogaus suvokimas laikas ir atmintis. „Atminties išlikimas“ yra neabejotinai vienas giliausių ir labiausiai apgalvotų Salvadoro Dali kūrinių.

Kūrybiškumo įvairovė

Ne paslaptis, kad Salvadoro Dali paveikslai labai skiriasi vienas nuo kito. Tam tikram menininko gyvenimo laikotarpiui būdinga vienokia ar kitokia maniera, stilius, tam tikra kryptis. Iki to laiko, kai kūrėjas viešai pareiškė: „Siurrealizmas – tai aš! - apima kūrinius, parašytus nuo 1929 iki 1934 m. Šiam laikotarpiui priklauso tokie paveikslai kaip „Viljamas Tellas“, „Vakaro vaiduoklis“, „Kraujuojančios rožės“ ir daugelis kitų.

Išvardinti darbai gerokai skiriasi nuo 1914 ir 1926 m. laikotarpio paveikslų, kai Dali Salvadoras savo kūrybą laikė tam tikrose ribose. ankstyvieji darbai pasipiktinimo meistras pasižymi didesniu vienodumu, reguliarumu, didesniu ramumu ir tam tikru mastu didesniu tikroviškumu. Tarp šių paveikslų galima išskirti „Puota Figueres“, „Mano tėvo portretas“, parašyta 1920–1921 m., „Kadakų vaizdas nuo Panio kalno“.

Salvadoras Dali nutapė garsiausius paveikslus po 1934 m. Nuo to laiko menininko metodas tapo „paranojiškai kritiškas“. Tokiu būdu kūrėjas dirbo iki 1937 m. Iš to meto Dali parašytų paveikslų žymiausi paveikslai buvo „Lanksi struktūra su virtomis pupelėmis (Nujautė civilinis karas)“ ir „Atavistic Remains of Rain“

Po „paranoidinio kritinio“ laikotarpio sekė vadinamasis amerikietis. Būtent tuo metu Dali parašė savo garsiąją „Svajonę“, „Galariną“ ir „Sapną, įkvėptą bitės skrydžio aplink granatą, akimirką prieš pabudimą“.

Salvadoro Dali kūryba laikui bėgant įgauna vis daugiau įtampos. Po Amerikos laikotarpio seka branduolinės mistikos laikotarpis. Paveikslas „Nekaltos mergelės Sodomos pasitenkinimas savimi“ buvo parašytas tuo metu. Tuo pačiu laikotarpiu, 1963 m., buvo parašyta „Ekumeninė taryba“.

Dali nusiramina

Laiką nuo 1963 iki 1983 metų menotyrininkai vadina „paskutinio vaidmens“ laikotarpiu. Šių metų darbai ramesni nei ankstesniųjų. Jie turi aiškią geometriją, labai pasitikinčia grafika, nelygios, tirpstančios, tačiau vyrauja aiškios ir gana griežtos linijos. Čia galite pabrėžti garsųjį „Karį“, parašytą 1982 m., arba „Veido pasirodymą peizaže“.

Mažiau žinomas Dali

Mažai kas žino, bet Salvadoras Dali daugiausia kūrė ne tik ant drobės ir medžio, ir ne tik dažų pagalba. Menininko pažintis su Luisu Bonueliu ne tik didele dalimi nulėmė tolimesnę Dali kūrybos kryptį, bet ir atsispindėjo paveiksle „Andalūzijos šuo“, kuris vienu metu sukrėtė publiką. Būtent šis filmas tapo savotišku antausiu buržuazijai.

Netrukus Dali ir Bonuelio keliai išsiskyrė, bet jų bendras kūrybiškumasįėjo į istoriją.

Dali ir piktinantis

Net menininko išvaizda rodo, kad ši prigimtis yra giliai kūrybinga, neįprasta ir siekianti naujo, nežinomo.

Dali niekada nesiskyrė ramaus, tradicinio troškimu išvaizda. Priešingai, jis didžiavosi savo neįprastomis išdaigomis ir visais būdais naudojo jas savo naudai. Pavyzdžiui, apie savo ūsus menininkas parašė knygą, pavadinęs juos „meno suvokimo antenomis“.

Siekdamas padaryti įspūdį Dali, jis nusprendė vieną iš savo susitikimų praleisti su naro kostiumu, dėl ko jis vos neužduso.

Dali Salvadoras savo kūrybiškumą iškėlė aukščiau už viską. Menininkas šlovę pelnė pačiais nenumatytais, keisčiausiais būdais, kokius tik galima įsivaizduoti. Jis nusipirko 2 dolerių banknotus, tada už didžiulę pinigų sumą pardavė knygą apie akcijas. Menininkas apgynė savo instaliacijų teisę jas sunaikindamas ir pristatydamas policijai.

Salvadoras Dali paliko didžiulį skaičių garsiausių paveikslų. Tačiau, kaip ir prisiminimai apie jo keistą, nesuprantamą charakterį ir pasaulėžiūrą.

Žanras: Studijos:

Mokykla vaizduojamieji menai San Fernando, Madridas

Stilius: Žymūs darbai: Įtaka:

Salvadoras Dali (pilnas vardas Salvadoras Felipe Jacinto Faresas Dali ir Domenechas Markizas de Dali de Pubolas, ispanų Salvadoras Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marqués de Dalí de Púbol ; gegužės 11 – sausio 23 d.) – ispanų menininkas, tapytojas, grafikas, skulptorius, režisierius. Vienas is labiausiai žinomi atstovai siurrealizmas. Markizas de Dali de Pubolas (). Filmai: „Andalūzijos šuo“, „Aukso amžius“, „Užkerėtas“.

Biografija

Dali darbai rodomi parodose, jis populiarėja. 1929 m. jis prisijungė prie siurrealistų grupės, kurią organizavo André Breton.

Po to, kai 1936 m. į valdžią atėjo caudillo Franco, Dali susikivirčijo su kairiaisiais siurrealistais ir buvo pašalintas iš grupės. Atsakydamas Dali ne be reikalo pareiškia: „Siurrealizmas – tai aš“.

Prasidėjus Antrajam pasauliniam karui Dali kartu su Gala išvyksta į JAV, kur gyvena nuo iki iki. Mieste išleidžia savo išgalvotą autobiografiją “. slaptas gyvenimas Salvadoras Dali“. Jo literatūriniai išgyvenimai, kaip meno kūriniai linkę būti komerciškai sėkmingi.

Grįžęs į Ispaniją daugiausia gyvena savo mylimoje Katalonijoje. 1981 m. jis suserga Parkinsono liga. Gala miršta mieste.

Dali mirė 1989 metų sausio 23 dieną nuo širdies smūgio. Menininko kūnas yra įkaltas grindyse Dali muziejuje Figueres mieste. puikus menininkas per savo gyvenimą paliko jį palaidoti, kad žmonės galėtų vaikščioti ant kapo. Šiame kambaryje negalima fotografuoti su blykste.

Atminimo lenta ant sienos kambaryje, kur palaidotas Dali

• „Chupa Chups“ dizainas (1961 m.) Enrique Bernat savo karamelę pavadino „Chups“ ir iš pradžių buvo tik septynių skonių: braškių, citrinų, mėtų, apelsinų, šokolado, kavos su grietinėle ir braškių su grietinėle. Augo „Chups“ populiarumas, didėjo gaminamos karamelės kiekis, atsirado naujų skonių. Karamelė nebegalėjo išlikti savo originaliame kukliame įvyniojime, reikėjo sugalvoti ką nors originalaus, kad visi atpažintų „Chups“. 1961 metais Enrique'as Bernatas kreipėsi į savo kraštietį, garsųjį menininką Salvadorą Dali, prašydamas nupiešti ką nors įsimintino. išradingas menininkas Ilgai negalvojau ir per nepilną valandą nubraižiau jam paveikslėlį, kuriame pavaizduota Chupa Chups ramunėlė, kuri, kiek pakeista, dabar visuose planetos kampeliuose atpažįstama kaip Chupa Chups logotipas. Skirtumas tarp naujojo logotipo buvo jo vieta: jis yra ne saldainio šone, o viršuje
• Merkurijaus krateris pavadintas Salvadoro Dali vardu.

• 2003 metais Walt Disney Company išleido animacinis filmas"Destino". Filmo kūrimas prasidėjo nuo Dali bendradarbiavimo su amerikiečių animatoriumi Waltu Disney dar 1945 m., tačiau buvo atidėtas dėl įmonės finansinių problemų.

Žymiausi ir reikšmingiausi kūriniai

• Luiso Buñuelio portretas (1924 m.) Kaip „Natiurmortas“ (1924) ar „Puristinis natiurmortas“ (1924), Šis paveikslėlis sukurta Dali ieškant savo atlikimo būdo ir stiliaus, tačiau atmosfera primena De Chirico drobes.

• Mėsa ant akmenų (1926) Dali pavadino Picasso savo antruoju tėvu. Ši drobė atliktas Salvadorui neįprastu kubizmo būdu, kaip ir anksčiau parašytas „Kubistinis autoportretas“ (1923). Be to, Salvadoras nutapė keletą Pikaso portretų.

• „Fixture and Hand“ (1927 m.) Eksperimentai vyksta su geometrines figūras. Jau jaučiasi ta mistinė dykuma, peizažo tapybos maniera, būdinga „siurrealistinio“ laikotarpio Dali, taip pat kai kuriems kitiems menininkams (ypač Yvesui Tanguy).

• Nematomas žmogus (1929) Taip pat vadinamas „Nematomu“, paveikslas rodo metamorfozes, paslėptos reikšmės ir objektų kontūrai. Į Salvadorą dažnai grįždavo ši technika, todėl tai yra vienas pagrindinių jo tapybos bruožų. Tai taikoma daugeliui vėlesnių paveikslų, tokių kaip, pavyzdžiui, „Gulbės atsispindi drambliuose“ (1937) ir „Veido ir vaisių dubenėlis pajūryje“ (1938).

• Apšviesti malonumai (1929) Jis įdomus tuo, kad atskleidžia Salvadoro obsesijas ir vaikystės baimes. Jis taip pat naudoja vaizdus, ​​pasiskolintus iš savo paties „Povilo Eluardo portreto“ (1929), „Norų paslapčių: „Mano mama, mano mama, mano mama“ (1929) ir kai kurių kitų.

• Didysis masturbatorius (1929 m.) Tyrėjų labai pamėgtas paveikslas, kaip ir „Apšviestieji malonumai“, yra menininko asmenybės tyrinėjimo sritis.

Paveikslas „Atminties išlikimas“, 1931 m

• „Atminties išlikimas“ (1931 m.) Bene labiausiai žinomas ir menininkų sluoksniuose aptariamas yra Salvadoro Dali kūryba. Kaip ir daugelis kitų, jame naudojamos ankstesnių darbų idėjos. Visų pirma, tai autoportretas ir skruzdėlės, minkštas laikrodis ir Cadaqués pakrantė, Salvadoro gimtinė.

• Viljamo Tello mįslė (1933) Vienas iš Dali atvirų pasityčiojimų iš Andre Bretono komunistinės meilės ir kairiųjų pažiūrų. Pagrindinis veikėjas paties Dali teigimu, tai Leninas kepurėje su didžiuliu skydeliu. „Genijaus dienoraštyje“ Salvadoras rašo, kad kūdikis yra jis pats ir šaukia „Jis nori mane suvalgyti!“. Čia yra ir ramentai – nepamainomas Dali kūrybos atributas, išlaikęs savo aktualumą per visą menininko gyvenimą. Šiais dviem ramentais menininkas atremia skydelį ir vieną iš lyderio šlaunų. Tai ne vienintelis žinomas darbas šia tema. Dar 1931 metais Dali parašė „Dalinė haliucinacija. Šeši Lenino pasirodymai fortepijonu.

• Hitlerio mįslė (1937) Pats Dali apie Hitlerį kalbėjo įvairiai. Jis rašė, kad jį patraukė minkšta, putli fiurerio nugara. Jo manija nesukėlė didelio entuziazmo tarp siurrealistų, kurie simpatizavo kairiesiems. Kita vertus, Salvadoras vėliau kalbėjo apie Hitlerį kaip apie visišką mazohistą, kuris pradėjo karą turėdamas vienintelį tikslą jį pralaimėti. Pasak menininko, kartą jo buvo paprašyta Hitleriui autografo ir jis padėjo tiesų kryžių – „visiška priešingybė sulaužytai fašistinei svastikai“.

• Telefonas – Omaras (1936) Vadinamasis siurrealistinis objektas yra objektas, praradęs savo esmę ir tradicinę funkciją. Dažniausiai buvo siekiama sukelti rezonansą ir naujas asociacijas. Dali ir Giacometti pirmieji sukūrė tai, ką pats Salvadoras pavadino „simbolinę funkciją atliekančiais objektais“.

• Mae West veidas (naudojamas kaip siurrealistinis kambarys) (1934-1935) Darbas buvo realizuotas ir popieriuje, ir tikro kambario pavidalu su baldais – sofos lūpomis ir kitais daiktais.

• Narcizo metamorfozės (1936–1937) Arba „Narcizo transformacija“. Gilus psichologinis darbas. Motyvas buvo naudojamas kaip vieno iš Pink Floyd diskų viršelis.

• Paranoidinės Gal veido transformacijos (1932) Kaip Dali paranojiškai kritinio metodo paveikslas-instrukcija.

• Retrospektyvus moters biustas (1933) Siurrealistinis daiktas. Nepaisant didžiulės duonos ir burbuolių – vaisingumo simbolių, Salvadoras tarsi pabrėžia kainą, už kurią visa tai suteikiama: moters veidas pilnas ją ėdančių skruzdėlių.

• Moteris su rožių galva (1935) Rožių galva – daugiau duoklė siurrealistų mylimam menininkui Arcimboldo. Arcimboldo, dar gerokai prieš avangardo atsiradimą, piešė dvariškių portretus, kurdamas juos daržoves ir vaisius (baklažano nosį, kviečių plaukus ir panašiai). Jis (kaip ir Boschas) prieš siurrealizmą buvo kažkoks siurrealistas.

• Kaklo konstrukcija su virtomis pupelėmis: Pilietinio karo nuojauta (1936) Kaip ir tais pačiais metais parašytas „Rudens kanibalizmas“, šis paveikslas yra siaubas ispano, kuris supranta, kas vyksta su jo šalimi ir kur ji krypsta. Ši drobė yra panaši į ispano Pablo Picasso Guernica.

• Saulės stalas (1936) ir Amerikos poezija (1943) Kai reklama tvirtai įsiliejo į visų ir visų gyvenimą, Dali griebiasi jos, kad sukurtų ypatingą efektą, savotišką neįkyrų kultūrinį šoką. Pirmoje nuotraukoje jis tarsi netyčia numeta ant smėlio pakelį cigarečių CAMEL, o antroje – kokakolos buteliuku.

• Milo Venera su baseinu (1936 m.) Garsiausias Dalian daiktas. Dėžučių idėja taip pat yra jo paveiksle. Tai patvirtina žirafa ant ugnies (1936-1937), antropomorfinė spintelė (1936) ir kiti paveikslai.

• Vergų turgus su nematomu Volterio biustu (1938 m.) Vienas garsiausių Dali „optinių“ paveikslų, kuriame jis meistriškai žaidžia spalvų asociacijomis ir matymo kampu. Kitas nepaprastai garsus darbas tokio pobūdžio yra „Gala, žiūrinti į Viduržemio jūrą, dvidešimties metrų atstumu virsta Abraomo Linkolno portretu“ (1976).

• Svajonė, kurią sukėlė bitės skrydis aplink granatą sekundę prieš pabudimą (1944 m.)Šiam ryškiam paveikslui būdingas lengvumo ir to, kas vyksta, nestabilumo jausmas. Fone – ilgakojis dramblys. Šis veikėjas yra ir kituose kūriniuose, pavyzdžiui, „Šv. Antano gundymas“ (1946).

• Nuogas Dali, kontempliuojantis penkis tvarkingus kūnus, virstančius kūneliais, iš kurių netikėtai atsiranda Leda Leonardo, impregnuotas Gala (1950) veidu. Vienas iš daugelio paveikslų, susijusių su Salvadoro aistros fizikai laikotarpiu. Jis suskaido vaizdus, ​​objektus ir veidus į sferinius korpusus arba kokius nors raganosio ragus (kita manija, parodyta m. dienoraščio įrašai). Ir jei „Galatėja su sferomis“ (1952) arba šis paveikslas yra pirmosios technikos pavyzdys, tada „Rafaelio galvos sprogimas“ (1951) pastatytas ant antrosios.

• Hiperkubinis kūnas (1954 m.) Corpus hypercubus – drobė, vaizduojanti Kristaus nukryžiavimą. Dali kreipiasi į religiją (taip pat į mitologiją, kaip rodo Rodo kolosas (1954)) ir rašo biblinės istorijos savaip, įnešdamas į paveikslus nemažai mistikos. Galos žmona dabar tampa nepakeičiamu „religinių“ paveikslų veikėju. Tačiau Dali savęs neriboja ir leidžia rašyti gana provokuojančius dalykus. Tokie kaip Sodomos „Nekaltos mergelės pasitenkinimas“ (1954).

• Paskutinė vakarienė (1955) Garsiausias paveikslas rodantis vieną iš biblinių scenų. Daugelis tyrinėtojų vis dar ginčijasi dėl vadinamojo „religinio“ laikotarpio vertės Dali kūryboje. Paveikslai „Gvadalupės Dievo Motina“ (1959), „Amerikos atradimas per Kristupo Kolumbo miego jėgą“ (1958–1959) ir „Ekumeninė taryba“ (1960) (kuriuose Dali įsiamžino) žymūs atstovai to meto paveikslai.

„Paskutinė vakarienė“ – vienas nuostabiausių meistro paveikslų. Jame ištisai pateikiamos Biblijos scenos (tikroji vakarienė, Kristaus ėjimas vandeniu, nukryžiavimas, malda prieš Judo išdavystę), kurios stebėtinai dera, persipina viena su kita. Verta tai pasakyti biblinė tema Salvadoro Dali kūryboje užima reikšmingą vietą. Dailininkas bandė surasti Dievą supančiame pasaulyje, savyje, pristatydamas Kristų kaip pirmapradžios Visatos centrą („Kristus iš San Chuano de la Kruzo“, 1951).

Nuorodos

• Daugiau nei 1500 paveikslų, biografija, šaltiniai (anglų k.), plakatai (anglų k.)
• Salvadoras Dali interneto filmų duomenų bazėje

Wikimedia fondas. 2010 m.

Salvadoras Domenechas Felipe Jacinthas Dali ir Domenechas, markizas de Pubolas (1904–1989) – ispanų tapytojas, grafikas, skulptorius, režisierius, rašytojas. Vienas žymiausių siurrealizmo atstovų.

SALVADOR DALI BIOGRAFIJA

Salvadoras Dali gimė Figereso mieste Katalonijoje, advokato sūnus. Kūrybiniai įgūdžiai jau pasirodė ankstyva vaikystė. Būdamas septyniolikos buvo priimtas į Madrido San Fernando dailės akademiją, kur likimas jį laimingai suvedė su G. Lorca, L. Bunueliu, R. Alberti. Studijuodamas akademijoje Dali entuziastingai ir įkyriai studijuoja senųjų meistrų darbus, Velaskeso, Zurbarano, El Greco, Gojos šedevrus. Jį veikia kubistinė H. Griso tapyba, metafizinė italų tapyba, rimtai domisi I. Boscho palikimu.

Studijos Madrido akademijoje 1921–1925 m. menininkui buvo užsispyrusio supratimo metas. profesinė kultūra, kūrybinio supratimo apie praėjusių epochų meistrų tradicijas ir jų senesnių amžininkų atradimus pradžia.

Pirmosios kelionės į Paryžių metu 1926 metais jis susipažino su P. Picasso. Sužavėjo susitikimas, pakeitęs savųjų paieškų kryptį menine kalba, atitinkantį savo pasaulėžiūrą, Dali sukuria savo pirmąjį siurrealistinį kūrinį „The Splendor of the Hand“. Tačiau Paryžius nenumaldomai traukia jį ir 1929 m. jis antrą kartą išvyksta į Prancūziją. Ten jis patenka į Paryžiaus siurrealistų ratą, gauna galimybę pamatyti jų personalines parodas.

Kartu su Bunueliu Dali jis kuria du jau klasika tapusius filmus – „Andalūzijos šuo“ ir „Aukso amžius“. Jo vaidmuo kuriant šiuos kūrinius nėra pagrindinis, tačiau jis visada minimas antras, kaip scenaristas ir kartu aktorius.

1929 m. spalį jis vedė Galą. Iš kilmės rusų aristokratė Elena Dmitrievna Dyakonova užėmė svarbią vietą menininko gyvenime ir kūryboje. Gal išvaizda suteikė jam meno nauja prasmė. Meistro knygoje „Dali pagal Dali“ jis pateikia tokią savo darbo periodizaciją: „Dali - planetinė, Dali - molekulinė, Dali - monarchinė, Dali - haliucinogeninė, Dali - ateitis“! Žinoma, šio puikaus improvizatoriaus ir mistifikatoriaus kūrybą sunku sutalpinti į tokius siaurus rėmus. Jis pats prisipažino: „Nežinau, kada pradėsiu apsimetinėti ar sakyti tiesą“.

SALVADORO DALI KŪRYBINGUMAS

Apie 1923 m. Dali pradėjo eksperimentuoti su kubizmu, dažnai net užsidarydamas savo kambaryje tapyti. 1925 m. Dali nutapė dar vieną Pikaso stiliaus paveikslą: Venera ir jūreivis. Ji buvo tarp septyniolikos paveikslų, eksponuotų pirmojoje Dali personalinėje parodoje. 1926 m. pabaigoje Barselonoje Delmo galerijoje surengta antroji Dali kūrybos paroda buvo sutikta dar labiau entuziastingai nei pirmoji.

Venera ir jūreivis Didysis masturbatorius Narcizo metamorfozės Viljamo Tello mįslė

1929 m. Dali nutapė „Didįjį masturbatorių“ – vieną iš labiausiai reikšmingas darbas to laikotarpio. Jame pavaizduota didelė, panaši į vašką galva su tamsiai raudonais skruostais ir pusiau užmerktomis akimis su labai ilgomis blakstienomis. Didžiulė nosis remiasi į žemę, o vietoj burnos nupieštas pūvantis žiogas su ja ropojančiomis skruzdėlėmis. Panašios temos buvo būdingos ir 30-ųjų Dali kūrybai: jam buvo neįprasta silpnybė žiogų, skruzdėlių, telefonų, raktų, ramentų, duonos, plaukų atvaizdams. Pats Dali savo techniką pavadino rankine konkretaus iracionalumo nuotrauka. Jis buvo pagrįstas, kaip jis sakė, nesusijusių reiškinių asociacijomis ir interpretacijomis. Keista, bet pats menininkas pažymėjo, kad nesuprato visų savo atvaizdų. Nors Dali kūrybą puikiai įvertino kritikai, numatę jam puikią ateitį, sėkmė neatnešė tiesioginės naudos. O Dali kelias dienas keliavo Paryžiaus gatvėmis, bergždžiai ieškodamas pirkėjų savo originaliems atvaizdams. Pavyzdžiui, tai buvo moteriški batai su didelėmis plieninėmis spyruoklėmis, akiniai su nago dydžio akiniais ir net gipso riaumojančio liūto galva su keptais traškučiais.

1930 m. Dali paveikslai pradėjo kelti jam šlovę. Freudo darbai turėjo įtakos jo darbui. Savo paveiksluose jis atspindėjo seksualinius žmogaus išgyvenimus, taip pat destrukciją, mirtį. Buvo sukurti jo šedevrai, tokie kaip „Soft the Clock“ ir „Persistence of Memory“. Dali taip pat kuria daugybę modelių iš įvairių objektų.

1936–1937 metais Dali dirbo prie vieno garsiausių savo paveikslų „Narcizo metamorfozės“ ir iškart pasirodė knyga tuo pačiu pavadinimu. 1953 metais Romoje buvo surengta didelės apimties paroda. Eksponuoja 24 paveikslus, 27 piešinius, 102 akvareles.

Tuo tarpu 1959 m., kai jo tėvas nebenorėjo Dali įsileisti, jiedu su Gala apsigyveno Port Lligate. Dali paveikslai jau buvo labai populiarūs, buvo parduodami už didelius pinigus, o jis pats buvo žinomas. Jis dažnai bendrauja su Williamu Tellu. Įspūdingai jis kuria tokius kūrinius kaip „Viljamo Tello mįslė“ ir „Viljamas Tellas“.

1973 m. Figueres mieste atidaromas „Dali muziejus“, kurio turinys yra neįtikėtinas. Iki šiol žiūrovus stebina siurrealistiška išvaizda.

Paskutinis darbas „Dovetail“ buvo baigtas 1983 m.

Salvadoras Dali dažnai miegodavo su raktu rankoje. Atsisėdęs ant kėdės užmigo su sunkiu raktu tarp pirštų. Pamažu sukibimas susilpnėjo, raktas nukrito ir atsitrenkė į ant grindų gulinčią lėkštę. Snaudimo metu kilusios mintys gali būti naujos idėjos ar sudėtingų problemų sprendimai.

1961 metais Salvadoras Dali nupiešė Ispanijos ledinukų kompanijos įkūrėjui Enrique Bernat logotipą Chupa Chups, kuris šiek tiek pakeista forma dabar atpažįstamas visuose planetos kampeliuose.

2003 m. Walt Disney Company išleido animacinį filmą „Destino“, kurį Salvadoras Dal ir Walt Disney pradėjo piešti dar 1945 m., paveikslas archyve išgulėjo 58 metus.

Merkurijaus krateris pavadintas Salvadoro Dali vardu.

Didysis menininkas per savo gyvenimą paliko jį palaidoti, kad žmonės galėtų vaikščioti ant kapo, todėl jo kūnas buvo įamžintas Dali muziejaus Figueres sienoje. Šiame kambaryje negalima fotografuoti su blykste.

1934 metais atvykęs į Niujorką kaip aksesuarą rankose nešėsi 2 metrų ilgio duonos kepalą, o lankydamasis siurrealistinio meno parodoje Londone apsirengė naro kostiumu.

IN skirtingas laikas Dali pasiskelbė arba monarchistu, arba anarchistu, arba komunistu, arba autoritarinės valdžios šalininku, arba atsisakė sieti save su jokiu politiniu judėjimu. Po Antrojo pasaulinio karo ir grįžęs į Kataloniją Salvadoras palaikė autoritarinį Franco režimą ir netgi nutapė savo anūkės portretą.

Dali Rumunijos lyderiui Nicolas Ceausescu nusiuntė telegramą, parašytą menininkui būdingu būdu: žodžiais jis palaikė komunistą, o tarp eilučių buvo perskaityta kaustinė ironija. Nepastebėjus laimikio, telegrama buvo paskelbta dienraštyje Scînteia.

Dabar žinoma dainininkė Cher (Cher) ir jos vyras Sonny Bono, būdami dar jauni, dalyvavo Salvadoro Dali vakarėlyje, kurį jis patrigubino viešbutyje „New York Plaza“. Ten Cher netyčia atsisėdo ant keistos formos sekso žaislo, kurį ant kėdės padėjo renginio vedėja.

2008 metais apie Salvadorą buvo nufilmuotas filmas „Praeities aidai“. Dali vaidmenį atliko Robertas Pattinsonas. Kurį laiką Dali dirbo kartu su Alfredu Hitchcocku.

Pats Dali per savo gyvenimą baigė tik vieną filmą „Aukštutinės Mongolijos įspūdžiai“ (1975), kuriame papasakojo istoriją apie ekspediciją, leidusią ieškoti didžiulių haliucinogeninių grybų. Vaizdo įrašų seka „Aukštutinės Mongolijos įspūdžiai“ daugiausia paremta padidintomis mikroskopinėmis šlapimo rūgšties dėmėmis ant žalvario juostelės. Kaip ir galima spėti, šių dėmių „autorius“ buvo maestro. Kelias savaites jis jas „piešė“ ant žalvario gabalo.

Kartu su Christianu Dioru 1950 m. Dali sukūrė „2045 m. kostiumą“.

Drobė "Atminties išlikimas" (" minkštas laikrodis“) Dali rašė turėdamas įspūdį apie Einšteino reliatyvumo teoriją. Mintis Salvadoro galvoje susiformavo, kai vieną karštą rugpjūčio dieną jis žiūrėjo į Camabert sūrio gabalėlį.

Pirmą kartą drobėje pasirodo dramblio atvaizdas „Sapnas, kurį sukėlė bitės skrydis aplink granatą sekundę prieš pabudimą“. Be dramblių, Dali savo paveiksluose dažnai naudojo ir kitų gyvūnų karalystės atstovų atvaizdus: skruzdėles (simbolizuojančias mirtį, irimą ir kartu didelį seksualinį potraukį), sraigę jis siejo su žmogaus galva(žr. Sigmundo Freudo portretus), skėriai jo kūryboje siejami su švaistymu ir baimės jausmu.

Kiaušiniai Dali paveiksluose simbolizuoja prenatalinį, intrauterinį vystymąsi, jei pažvelgsite giliau - Mes kalbame apie viltį ir meilę.

1959 m. gruodžio 7 d. Paryžiuje įvyko ovocypede (ovocypede) pristatymas: prietaisas, kurį išrado Salvadoras Dali ir atgaivino inžinierius Laparra. Ovosiped - skaidrus kamuolys su viduje pritvirtinta sėdyne vienam asmeniui. Šis „transportas“ buvo vienas iš prietaisų, kuriuo Dali sėkmingai šokiravo visuomenę savo išvaizda.

CITATAS DALY

Menas – baisi liga, bet be jo gyventi vis tiek neįmanoma.

Su menu aš ištiesinu save ir užkrėsu normalius žmones.

Menininkas yra ne tas, kuris įkvepia, o tas, kuris įkvepia.

Tapyba ir Dali – ne tas pats, kaip menininkė savęs nepervertinu. Tiesiog kitiems taip blogai, kad man pasirodė geriau.

Pamačiau – ir pasinėriau į sielą, ir per teptuką išsiliejo ant drobės. Tai tapyba. Ir tas pats yra meilė.

Menininkui kiekvienas teptuko prisilietimas prie drobės yra viso gyvenimo drama.

Mano paveikslas yra gyvenimas ir maistas, kūnas ir kraujas. Neieškokite joje intelekto ar jausmų.

Per šimtmečius Leonardo da Vinci ir aš ištiesiame vienas kitam rankas.

Manau, kad dabar turime viduramžius, bet kada nors ateis Renesansas.

Esu dekadentas. Dailėje esu kažkas panašaus į Camembert sūrį: tik truputį perdozuoju, ir viskas. Aš – paskutinis senovės aidas – stoviu ant paties krašto.

Kraštovaizdis yra proto būsena.

Tapyba yra rankų darbo spalvota fotografija visi įmanomi, itin rafinuoti, neįprasti, itin estetiški betoninio iracionalumo pavyzdžiai.

Mano paveikslas yra gyvenimas ir maistas, kūnas ir kraujas. Neieškokite joje intelekto ar jausmų.

Meno kūrinys man nekelia jokių jausmų. Žiūrėdamas į šedevrą, esu ekstazė dėl to, ką galiu išmokti. Net į galvą neateina skleistis švelnumu.

Menininkas mąsto piešiniu.

Geras skonis yra bevaisis – menininkui nieko nėra žalingesnio geras skonis. Imk prancūzus – dėl gero skonio jie visiškai tingūs.

Nemėginkite savo vidutinybės pridengti sąmoningai neatsargiu paveikslu – jis atsiskleis jau pirmuoju potėpiu.

Pirmiausia išmokite piešti ir rašyti kaip senieji meistrai, o tik tada elkitės patys – ir būsite gerbiami.

Siurrealizmas – ne partija, ne etiketė, o savita dvasios būsena, nesaistoma šūkių ar moralės. Siurrealizmas yra visiška žmogaus laisvė ir jo teisė svajoti. Aš nesu siurrealistas, aš siurrealistas.

Aš – aukščiausias siurrealizmo įsikūnijimas – laikausi ispanų mistikų tradicijos.

Skirtumas tarp siurrealistų ir manęs yra tas, kad siurrealistas esu aš.

Aš nesu siurrealistas, aš siurrealistas.

SALVADOR DALI BIOGRAFIJA IR FILMOGRAFIJOS

Literatūra

„Slaptas Salvadoro Dali gyvenimas, kaip jis pats papasakojo“ (1942)

"Genijaus dienoraštis" (1952-1963)

Oui: Paranoidinė-kritinė revoliucija (1927–1933)

„Tragiškas mitas apie Angelą Milais“

Filmo darbas

"Andalūzijos šuo"

"Auksinis amžius"

„Užburtas“

„Aukštutinės Mongolijos įspūdžiai“

Rašant šį straipsnį buvo naudojama medžiaga iš tokių svetainių:kinofilms.tv , .

Jei radote netikslumų arba norite papildyti šį straipsnį, siųskite mums informaciją adresu elektroninio pašto adresas [apsaugotas el. paštas] mes ir mūsų skaitytojai būsime jums labai dėkingi.

Šiandien, gegužės 11 d., yra didžiojo gimtadienis Ispanų tapytojas ir skulptorius Salvadoras Dali . Jo palikimas liks mums amžinai, nes jo darbuose daugelis atranda dalelę savęs – tos pačios „beprotybės“, be kurios gyvenimas būtų nuobodus ir monotoniškas.

« Siurrealizmas esu aš“, – begėdiškai pareiškė menininkas ir su juo negalima nesutikti. Visi jo darbai persmelkti siurrealizmo dvasia – tiek paveikslai, tiek nuotraukos, kurias jis kūrė su precedento neturinčiu meistriškumu. Dali skelbė visišką laisvę nuo bet kokios estetinės ar moralinės prievartos ir bet kuriame kūrybiniame eksperimente eidavo iki pačių ribų. Jis nedvejodamas įgyvendino pačias provokuojančias idėjas ir rašė viską nuo meilės ir seksualinės revoliucijos, istorijos ir technologijų iki visuomenės ir religijos.

puikus masturbatorius

Karo veidas

Atomo skilimas

Hitlerio mįslė

Šventojo Chuano de la Kruzo Kristus

Dali anksti pradėjo domėtis menu ir dar mokydamasis mokykloje ėmė pas dailininką privačias tapybos pamokas Nunezas , Dailės akademijos profesorius. Tada, Dailės akademijos Dailės mokykloje, jis suartėjo su Madrido literatūriniais ir meniniais ratais, ypač su Luisas Buñuelis Ir Federico Garcia Lorca . Tačiau Akademijoje jis ilgai neužsibuvo – buvo pašalintas už pernelyg drąsius sumanymus, tačiau tai nesutrukdė surengti pirmąją nedidelę savo darbų parodą ir greitai tapti viena iš labiausiai žinomų menininkų Katalonija.

jauna moteris

Autoportretas su Rafaelio kaklu

Krepšelis su duona

Jauna moteris matoma iš nugaros

Po to Dali susitinka Gala, kuris tapo jo siurrealizmo mūza“. Atvyksta į Salvadoras Dali su vyru ji iškart užsidegė aistra menininkui ir paliko vyrą vardan genijaus. Dali bet, pasinėręs į savo jausmus, tarsi net nepastebėtų, kad jo „mūza“ atėjo ne viena. Gala tampa jo gyvenimo partneriu ir įkvėpimo šaltiniu. Ji tapo ir tiltu, jungiančiu genijų su visa avangardistų bendruomene – jos taktas ir švelnumas leido palaikyti bent kažkokį ryšį su kolegomis. Mylimosios įvaizdis atsispindi daugelyje kūrinių Dali .

Galos portretas su dviem ėriuko šonkauliais, balansuojančiais ant peties

Mano žmona nuoga žiūri į savo kūną, tapusį kopėčiomis, tris stulpelio slankstelius, dangų ir architektūrą

Galarina

Nuogas Dali, kontempliuojantis penkis tvarkingus kūnus, virstančius riešomis, iš kurių netikėtai atsiranda Leda Leonardo, impregnuotas Galos veidu

Žinoma, jei kalbame apie tapybą Dali , neįmanoma neprisiminti garsiausių jo kūrinių:

Svajonė, įkvėpta bitės skrydžio aplink granatą, akimirka prieš pabudimą

Atminties išlikimas

liepsnojanti žirafa

Gulbės atsispindi drambliuose

Kali konstrukcija su virtomis pupelėmis (pilietinio karo nuojauta)

antropomorfinė spintelė

Sodominis nekaltos mergelės pasitenkinimas savimi

Vakaro voras... viltis

Vermeerio iš Delfto vaiduoklis, galintis tarnauti kaip stalas

skulptūros Dali perkėlė jo siurrealistinį talentą į naują lygmenį – jie peršoko iš drobės plokštumos į trimatę erdvę, įgaudami formą ir papildomą tūrį. Dauguma kūrinių žiūrovui tapo intuityviai pažįstami – meistras juose panaudojo tuos pačius vaizdus ir idėjas, kaip ir savo drobėse. Skulptūroms kurti Dali Kelias valandas teko praleisti lipdant iš vaško, o vėliau – kuriant formas bronzinėms figūroms lieti. Kai kurie iš jų tada buvo išlieti padidinto dydžio.

Be kita ko, Dali buvo puikus fotografas, o pačioje fotografijos raidos pradžioje kartu su Filipas Halsmanas jam pavyko sukurti visiškai neįtikėtinus ir siurrealistinius paveikslus.

Mylėk meną ir mėgaukis Salvadoro Dali darbais!

Puikus ir nepaprastas žmogus Salvadoras Dali gimė Ispanijoje, Figeres mieste 1904 m. gegužės 11 d.. Jo tėvai buvo labai skirtingi. Motina tikėjo Dievą, o tėvas, priešingai, buvo ateistas. Salvadoro Dali tėvas taip pat buvo vadinamas Salvadoru. Daugelis mano, kad Dali buvo pavadintas jo tėvo vardu, tačiau tai nėra visiškai tiesa. Nors tėvo ir sūnaus vardai buvo vienodi, jaunesnysis Salvadoras Dali buvo pavadintas jo brolio, kuris mirė nesulaukęs dvejų metų, atminimui. Būsimam menininkui tai kėlė nerimą, nes jis jautėsi tarsi dvigubas, kažkoks praeities aidas. Salvadoras turėjo seserį, kuri gimė 1908 m.

Salvadoro Dali vaikystė

Dali mokėsi labai prastai, buvo išlepintas ir neramus, nors vaikystėje mokėjo piešti. Pirmasis Salvadoro mokytojas buvo Ramonas Pichotas. Jau būdamas 14 metų jo paveikslai buvo parodoje Figueres mieste.

1921 m. Salvadoras Dali išvyko į Madridą ir ten įstojo į Dailės akademiją. Jam nepatiko mokyti. Jis tikėjo, kad pats gali išmokyti savo mokytojus piešimo meno. Madride jis liko tik todėl, kad jam buvo įdomu bendrauti su bendražygiais. Ten jis susitiko su Federico Garcia Lorca ir Luisu Buñueliu.

Studijuoja akademijoje

1924 metais Dali buvo pašalintas iš akademijos už netinkamą elgesį. Grįžęs ten po metų, 1926 m. vėl buvo ištremtas be teisės grąžinti į pareigas. Įvykis, dėl kurio susiklostė tokia situacija, buvo tiesiog nuostabus. Per vieną iš egzaminų profesorius paprašė akademijos įvardinti 3 didžiausius pasaulio menininkus. Dali atsakė, kad į tokius klausimus neatsakys, nes ne vienas dėstytojas iš akademijos neturi teisės būti jo teisėju. Dali pernelyg niekino mokytojus.

Ir iki to laiko Salvadoras Dali jau turėjo savo parodą, kurią aplankė pats. Tai buvo menininkų pristatymo katalizatorius.

Dėl artimų Salvadoro Dali santykių su Buñueliu buvo sukurtas filmas „Andalūzijos šuo“, turintis siurrealistinį posūkį. 1929 metais Dali oficialiai tapo siurrealistu.

Kaip Dali rado savo mūzą

1929 m. Dali rado savo mūzą. Ji tapo Gala Eluard. Būtent ji pavaizduota daugelyje Salvadoro Dali paveikslų. Tarp jų kilo rimta aistra, ir Gala paliko vyrą pas Dali. Tuo metu, kai susitiko su mylimąja, Dali gyveno Cadaques mieste, kur nusipirko sau namelį be jokių ypatingų patogumų. Ne be Gala Dali pagalbos jiems pavyko surengti keletą puikių parodų, kurios buvo tokiuose miestuose kaip Barselona, ​​Londonas, Niujorkas.

1936 m. įvyko labai tragikomiškas momentas. Vienoje iš jo parodų Londone Dali nusprendė skaityti paskaitą su naro kostiumu. Netrukus jis pradėjo dusti. Aktyviai gestikuliuodamas rankomis paprašė nusimauti šalmą. Visuomenė tai priėmė kaip pokštą, ir viskas pavyko.

1937 m., kai Dali jau lankėsi Italijoje, jo kūrybos stilius gerokai pasikeitė. Per stipriai paveiktas Renesanso meistrų kūrybos. Dali buvo pašalintas iš siurrealistų visuomenės.

Antrojo pasaulinio karo metu Dali išvyko į JAV, kur buvo atpažįstamas ir greitai sulaukė sėkmės. 1941 m. muziejus atvėrė duris jo personalinei parodai. šiuolaikinis menas JAV. 1942 m. parašęs savo autobiografiją Dali pajuto, kad yra tikrai žinomas, nes knyga buvo išparduota labai greitai. 1946 m. ​​Dali bendradarbiavo su Alfredu Hitchcocku. Žinoma, nepaisant buvusio bendražygio Andre Bretono sėkmės, jis negalėjo praleisti progos parašyti straipsnį, kuriame pažemino Dali – „Salvadoro Dali – Avidos doleriai“ („Irklavimo doleriai“).

1948 m. Salvadoras Dali grįžo į Europą ir apsigyveno Port Ligate, iš ten išvyko į Paryžių, paskui atgal į Niujorką.

Dali buvo labai įžymus asmuo. Jis padarė beveik viską ir jam sekėsi. Visų jo parodų nesuskaičiuosi, tačiau labiausiai įsiminė paroda Tate galerijoje, kurią aplankė apie 250 milijonų žmonių, kas negali nežavėti.

Salvadoras Dali mirė 1989 m. sausio 23 d., kai mirė Gala, kuri mirė 1982 m.