Nikolajus Karlovičius Medtneris. Fortepijono kūryba
Pagaliau esu beribiame mene
Pasiekė aukštą laipsnį.
Šlovė man nusišypsojo; Aš esu žmonių širdyse
Radau harmoniją su savo kūryba.
A. Puškinas. Mocartas ir Salieri
N. Medtneris Rusijos ir pasaulio muzikinės kultūros istorijoje užima ypatingą vietą. Išskirtinio individualumo menininkas, puikus kompozitorius, pianistas ir mokytojas Medtneris nepriklausė jokiam muzikos stiliai pirmajai pusei būdingas XX a. Iš dalies priartėjęs prie vokiečių romantikų (F. Mendelssohn, R. Schumann), nuo rusų kompozitorių iki S. Tanejevo ir A. Glazunovo estetikos, Medtneris tuo pat metu buvo ir naujų kūrybinių horizontų siekiantis menininkas, jis turi daug bendras su puikiomis naujovėmis.Stravinskis ir S.Prokofjevas.
Medtneris buvo kilęs iš turtingos šeimos menines tradicijas: mama - garsios muzikinės šeimos atstovė Gedikė; brolis Emilius buvo filosofas, rašytojas, muzikos kritikas (pseudo Volfingas); kitas brolis Aleksandras yra smuikininkas ir dirigentas. 1900 m. N. Medtneris puikiai baigė Maskvos konservatoriją, V. Safonovo fortepijono klasę. Tuo pat metu jis taip pat studijavo kompoziciją, vadovaujamas S. Tanejevo ir A. Arenskio. Jo vardas įrašytas ant marmurinės Maskvos konservatorijos lentos. kūrybinis būdas Medtner pradėjo sėkmingu pasirodymu III tarptautinis konkursas juos. A. Rubinšteinas (Viena, 1900) ir pelnė kompozitoriaus pripažinimą jau pirmaisiais savo kūriniais ( fortepijono ciklas Nuotaikos nuotraukos ir kt.). Pianisto ir kompozitoriaus Medtnerio balsą iš karto išgirdo jautriausi muzikantai. Kartu su S. Rachmaninovo ir A. Skriabino koncertais, Medtnerio autoriniai koncertai buvo renginiai. muzikinis gyvenimas tiek Rusijoje, tiek užsienyje. M. Shahinyanas prisiminė, kad šie vakarai „klausytojams buvo šventė“.
1909-10 ir 1915-21 m. Medtneris buvo Maskvos konservatorijos fortepijono profesorius. Tarp jo mokinių – daug vėliau garsių muzikantų: A. Šatskes, N. Štemberas, B. Khaikinas. Medtnerio patarimais pasinaudojo B. Sofronitskis, L. Oborinas. 20-aisiais. Medtneris buvo MUZO Narkompros narys ir dažnai bendraudavo su A. Lunacharskiu.
Nuo 1921 m. Medtner gyvena užsienyje, koncertuoja Europoje ir JAV. Paskutinius savo gyvenimo metus iki mirties jis gyveno Anglijoje. Visus metus, praleistus užsienyje, Medtneris išliko rusų menininku. „Svajoju patekti į savo gimtąją žemę ir žaisti prieš savo gimtąją publiką“, – rašė jis viename iš paskutinių savo laiškų. Medtnerio kūrybinis paveldas apima daugiau nei 60 opusų, kurių dauguma yra fortepijoniniai kūriniai ir romansai. Pagarba didelė forma Medtneris surengė tris fortepijoninius koncertus ir baladės koncertą, kameriniam instrumentiniam žanrui atstovauja fortepijoninis kvintetas.
Savo darbuose Medtneris yra labai originalus ir tikras nacionalinis menininkas, jautriai atspindinti sudėtingas savo eros meno tendencijas. Jo muzikai būdingas dvasinės sveikatos jausmas ir ištikimybė geriausiems klasikos priesakams, nors kompozitorius turėjo galimybę įveikti daugybę abejonių ir kartais išreikšti save sudėtinga kalba. Tai rodo paralelę tarp Medtnerio ir tokių jo eros poetų kaip A. Blokas ir Andrejus Bely.
Centrinėje vietoje kūrybinis paveldas Medtner take 14 sonatos fortepijonui. Stebina įkvepiančiu išradingumu, juose yra visas psichologiškai gilus pasaulis muzikiniai vaizdai. Jiems būdingas kontrastų platumas, romantiškas jaudulys, į vidų susikaupusi ir kartu sušildyta meditacija. Kai kurios sonatos yra programinio pobūdžio („Sonata-elegija“, „Sonata-pasaka“, „Sonata-atminimas“, „Romantinė sonata“, „Perkūno sonata“ ir kt.), visos jos labai įvairios formos. ir muzikiniai vaizdai. Taigi, pavyzdžiui, jei viena reikšmingiausių epinių sonatų (op. 25) yra tikra garsų drama, grandiozinė muzikinis paveikslas Filosofinė F. Tyutchevo poema „Ką kauk, nakties vėjeli“, paskui „Sonata-atsiminimas“ (iš ciklo „Pamiršti motyvai“, op. 38) persmelkta nuoširdžios rusų dainų kūrimo poezijos, švelnių dainų tekstų. siela. Labai populiari grupė kompozicijos fortepijonui, pavadintas „pasakomis“ (Medtnerio sukurtas žanras) ir pristatomas dešimčia ciklų. Tai pačių įvairiausių temų lyrinių-pasakojimų ir lyrinių-dramatinių pjesių rinkinys („Rusiška pasaka“, „Lear stepėje“, „Riterių procesija“ ir kt.). Ne mažiau žinomi 3 ciklai fortepijono kūriniai bendru pavadinimu „Pamiršti motyvai“.
Medtnerio fortepijoniniai koncertai yra monumentalūs ir artėjančios simfonijos, geriausia iš jų – Pirmoji (1921), kurios įvaizdžius įkvėpė didžiuliai Pirmojo pasaulinio karo sukrėtimai.
Medtnerio romansai (daugiau nei 100) yra įvairios nuotaikos ir labai išraiškingi, dažniausiai tai santūrūs, gilaus filosofinio turinio dainų tekstai. Dažniausiai jie parašyti lyrinio monologo forma, atskleidžiantys ramybė asmuo; daugelis yra skirti gamtos paveikslams. Mėgstamiausi Medtnerio poetai buvo A. Puškinas (32 romansai), F. Tiutčevas (15), I. V. Gėtė (30). Romansuose šių poetų žodžiams ypač su palengvėjimu išsiskiria tokie nauji kamerinės muzikos bruožai, kuriuos iš pradžių sukūrė kompozitorius. vokalinė muzika pradžios, kaip subtilus kalbos deklamavimo perteikimas ir milžiniškas, kartais lemiamas fortepijono partijos vaidmuo. Medtneris žinomas ne tik kaip muzikantas, bet ir kaip knygų apie muzikos meną autorius: „Mūza ir mada“ (1935) bei „Kasdienis pianisto ir kompozitoriaus darbas“ (1963).
Medtnerio kūrybos ir atlikimo principai padarė didelę įtaką XX amžiaus muzikos menui. Jos tradicijas plėtojo ir plėtojo daugelis iškilių veikėjų muzikinis menas: A. N. Aleksandrovas, Ju. Šaporinas, V. Šebalinas, E. Golubevas ir kt.. Richteris, I. Arkhipova, E. Svetlanovas ir kt.
Rusijos ir šiuolaikinės pasaulio muzikos kelias neįsivaizduojamas be Medtnerio, kaip ir be didžiųjų jo amžininkų S. Rachmaninovo, A. Skriabino, I. Stravinskio ir S. Prokofjevo.
Belcanto fondas Maskvoje rengia koncertus, kuriuose skamba Medtnerio muzika. Šiame puslapyje galite pamatyti artėjančių 2019 m. koncertų su Medtnerio muzika plakatą ir įsigyti bilietą jums tinkamam pasimatymui.
Nikolajus Karlovičius Medtneris (1879–1951) – rusų kompozitorius ir pianistas.
Tėvas Karlas Petrovičius Medtneris mėgo filosofiją ir poeziją. Motina Aleksandra Karlovna, gim. Gedikė, jaunystėje koncertavo kaip dainininkė.
Būdamas šešerių metų Nikolajus pradėjo mokytis fortepijono. Stebėdamas, kaip brolis Aleksandras griežia smuiku, pats išmoko groti šiuo instrumentu. Aleksandras ir Nikolajus kartu su savo pusbroliu Aleksandru Gedike, vėliau žymiu vargonininku, Maskvos konservatorijos profesoriumi, priklausė garsiajai vaikų kūrybai. Muzikos grupė- A. Erarskio orkestras. Šiam orkestrui specialiai rašė S. Tanejevas, A. Arenskis, A. Koreščenka, sukurta 1888 m. Medtneris atsisakė groti bet kokius vaikiškus kūrinius, pasirinkdamas Bacho, Mocarto, Scarlatti kūrinius.
Kompozitoriaus dėdė Fiodoras Karlovičius Gedikė paruošė Kolią Medtnerį stojimui į Maskvos konservatoriją. 1900 m. jis baigė mažu aukso medaliu.
Per studijų metus gerokai išsiplėtė muzikinių įspūdžių spektras, buvo nustatyti pageidavimai jaunas muzikantas: klasikų, romantikų, rusų kompozitorių kūriniai. Kalbėdamas konservatorijos koncertuose, Medtneris taip pat skelbiasi pianistu. Tuo pačiu metu jis parašė daug kūrinių, daugiausia fortepijonui.
1900 metais pianistas koncertavo trečiajame tarptautiniame konkurse. A. G. Rubinšteinas Vienoje. Už privalomo Penktojo Rubinšteino koncerto atlikimą jis gauna pirmąjį reikšmingą pripažinimą. Medtnerio, kaip pianisto ir namuose, populiarumas auga. Pasirodyti teigiamų atsiliepimų muzikos kritikai, plėtoja savo auditoriją. Medtnerio atlikimo stilius visų pirma pasižymėjo giliu įsiskverbimu į kūrinio koncepciją, sukūrusiu tiesioginio muzikos gimimo įspūdį.
Nuo 1903 m. Medtner savo koncertines programas pradeda įsijungti savos kompozicijos. Laikui bėgant jis vis dažniau groja savo muziką, todėl jo pasirodymai virsta originaliais kūrybiniais reportažais. Nuo 1904 metų kompozitorius ir pianistas Medtneris garsėja ir užsienyje, koncertuodamas Vokietijoje.
Tuo pačiu laikotarpiu specialus estetinė padėtis Medtner, kurį galima apibūdinti kaip retrospektyvizmą. Remiamasi klasikiniu-romantiniu paveldu, vengiant nepateisinamo efektingo panaudojimo meninėmis priemonėmis, griaunantis, anot kompozitoriaus, muzikinę prasmę – tai pagrindinės jo estetinės koncepcijos nuostatos.
Pirmajame naujojo šimtmečio dešimtmetyje Medtneris aktyviai dalyvavo daugelio muzikinių draugijų ir būrelių veikloje. Tarp jų – kamerinė muzikinė visuomenė„Rudens namai“, Kerzinskio muzikos mylėtojų ratas. 1909 metais buvo S. Kusevitskio organizuotos Rusijos muzikos leidyklos tarybos narys. Bando mokyti. 1909 m. gavęs profesoriaus pareigas Maskvos konservatorijoje fortepijono klasėje, kompozitorius po metų, nepatirdamas ypatingo potraukio pedagogikai, palieka šį užsiėmimą.
Kūrybinis kompozitoriaus žydėjimas patenka į 10-ąjį dešimtmetį. XX amžiuje. Šiuo laikotarpiu jis teikia didžiausią pirmenybę sonatos žanrui. Tuo pačiu metu labiausiai žinomi ciklai„Pasakos“, žymėjusios naujo fortepijoninių miniatiūrų žanro pradžią. Ryškiausias kūrybinis susitikimas tuos metus – Rachmaninovas. Kompozitorius jį pažinojo anksčiau, tačiau aktyvus suartėjimas, žymėjęs draugystės pradžią, įvyksta 1913 m. Santūrus ir lakoniškas iš prigimties Rachmaninovas ir filosofuojantis Medtneris buvo visiškos priešingybės, tačiau nuolatinį rūpestį draugui rodantis Rachmaninovas. , stengėsi, kad jo koncertai būtų rengiami kuo dažniau ir tinkamai nušviesti spaudoje. Apskritai Medtneris priklausė tam žmonių tipui, kuriuos reikėjo globoti. Kasdieniame gyvenime jis tapo beveik bejėgis.
Pirmas Pasaulinis karas atnešė moralinius išbandymus visai Medtnerių šeimai. Kai kompozitorius buvo paleistas iš šaukimo į kariuomenę, apie jį pradėjo kalbėti „maldumo uolus“, kilus patriotinėms nuotaikoms. vokiečių kilmės. Ir tai nepaisant to, kad jis kalbėjo ir mąstė rusiškai, buvo užaugintas rusų kultūros atmosferoje, įsisavino rusų tradicijas ir laikė Rusiją savo tėvyne. Emigrantų klajonių metu jis laiškais skundėsi, kad net kažkieno kalbos jam buvo skaudžios ir nepakeliamos – o bėgant metams tėvynės jausmas tik stiprėjo.
1915 m. Medtneris grįžo į pedagoginė veikla. Dėstydamas Maskvos konservatorijoje iki 1919 m., jis labai rimtai žiūrėjo į savo darbą ir visada rinkdavo nedidelę klasę.
Kompozitorius vadovavo pakankamai uždaras vaizdas gyvenimą, buvo gana sunku sugyventi su žmonėmis. Vienu metu jis tapo artimas poetams simbolistams, ypač Andrejui Bely.
1921 m. rudenį Medtneris išvyko į užsienį.
1921–1924 m. gyveno Vokietijoje, bet nerado vokiečių visuomenės supratimo. Nepaisant to, pianisto ir kompozitoriaus koncertiniai pasirodymai užsienyje tampa vis intensyvesni. 1924 m. groja Prancūzijoje; tais pačiais metais Rachmaninovo pastangomis surengia koncertinį turą po Ameriką. 1927 m. Medtneriui yra vienas įsimintiniausių. Jis dalyvauja dideliame koncertiniame ture Sovietų Sąjunga, koncertuoja Maskvoje, Leningrade, Kijeve, Charkove, Odesoje, o ši kelionė, kurią šiltai sutiko namuose, įkvepia. Kompozitorius buvo laimingas. Rusijos visuomenėje ir apskritai Rusijos muzikiniame gyvenime jis matė visiškai priešingą Vakarų „rinkos“ požiūrį į meną.
1930–1935 metais Medtneris gyveno netoli Paryžiaus. Per metus jis atlieka ne daugiau kaip vieną ar du koncertus, o 1935 m. nusprendžia persikelti į Angliją, kur XX amžiaus pabaigoje sulaukė puikaus priėmimo.
1935 metais Paryžiaus leidykla „Tair“ išleido kompozitoriaus knygą „Mūza ir mada“, kurioje jis išdėsto savo požiūrį į muzikos kalbą, atskleisdamas jos estetinę ir technologinę prigimtį. Iš esmės šis kūrinys yra menininko kūrybinis ir estetinis manifestas, nesutinkantis su modernizmo Nikolajaus Karlovičiaus Medtnerio apraiškomis muzikoje.
praėjusį dešimtmetį apie
vaikšto po didėjančios vienatvės ir atsiskyrimo nuo gimtųjų šaknų ženklu. Jo šeima patyrė didelių finansinių sunkumų. Medtneris negalėjo įrašyti savo kūrinių į plokšteles ir tik netikėta finansinė indų Maharadža iš Maisoro, jo talento gerbėjo, pagalba leido jam padaryti šiuos įrašus. Išleisti trys jo fortepijoniniai koncertai – Baladė Sonata, Pirmoji sonata smuikui, kūriniai iš „Užmirštų motyvų“, „Pasakos“ ir fortepijoninis kvintetas.
Pasibaigus Antrajam pasauliniam karui, kompozitorius buvo pakviestas koncertuoti JAV, tačiau šios kelionės jam nepavyko – sutrukdė sunki širdies liga. Pastaruosius dvejus metus jo sveikata buvo sunki, tačiau gerėjimo laikotarpiais jis ir toliau dirbo.
Medtneris mirė Londone 1951 m. lapkričio 13 d. Jo našlė Anna Michailovna Medtner grįžo į savo tėvynę 1958 m. Kompozitoriaus archyvą ji perdavė valstybei centrinis muziejus muzikinė kultūra. M.I. Glinka.
Medtneris yra neįprastas reiškinys rusų muzikoje, kuri neturi jokio ryšio nei su jos praeitimi, nei su dabartimi. Išskirtinės asmenybės menininkas, puikus kompozitorius, pianistas ir pedagogas Medtneris neprisijungė prie nė vieno iš XX amžiaus pirmajai pusei būdingų muzikos stilių.
Priežastis yra dvasios silpnumas, kuris turi būti pavaldus, kad jis nepriimtų per daug valios.
Medtneris Nikolajus Karlovičius
Gimė Nikolajus Karlovičius Medtneris 1880 01 05 Maskvoje, meninių tradicijų turtingoje šeimoje, mama kilusi iš garsios muzikinės Gedikės giminės. Vienas brolis – Emilius – buvo filosofas, rašytojas, muzikos kritikas, o kitas – Aleksandras – smuikininkas ir dirigentas.
Aleksandros Karlovnos brolis Fiodoras Karlovičius Gedikė parengė Medtnerį stojimui į Maskvos konservatoriją. Čia, jaunesniajame skyriuje, Nikolajus mokėsi pas A. I. Galli, o perėjęs į vyresnįjį – pas P. A. Pabstą, Liszto mokinį. Pabstas buvo puikus muzikantas ir puikus pianistas. Staiga mirus, šios studijos nutrūko, o paskutinius trejus konservatorijos metus Medtneris mokėsi pas V. I. Safonovą.
Reikia išmokti užrašyti mintis, užsirašyti visaip. Įrašykite kasdien, bent pusvalandį per dieną
Medtneris Nikolajus Karlovičius
1900 m. baigęs Maskvos konservatoriją, mažu aukso medaliu įgijęs fortepijono specialybę, Medtneris netrukus atkreipė į save dėmesį kaip į talentingą, techniškai stiprų pianistą ir įdomų, mąstantį muzikantą.
Žodinė tradicija išsaugojo dvi istorijas, charakterizuojančias Nikolajaus Karlovičiaus scenos meną jau tuo metu. Pats Safonovas kartą yra sakęs, kad Medtneriui už žaidimą turėjo būti įteiktas deimantinis medalis, jei toks buvo. Medtnerio pasirodymas atvirame konservatorijos studentų vakare didelį įspūdį paliko ir garsiam pianistui Iosif Hoffmann, kuris žavėjosi ne tik žaidimu, bet ir puikia ištverme, stipria valia jaunojo menininko, atlikusio, kaip sakoma, Balakirevo kūrybą. „Islamey“ „skrendant“.
Netrukus kartu su Rachmaninovo ir Skriabino koncertais originalūs Medtnerio koncertai tapo muzikinio gyvenimo įvykiais tiek Rusijoje, tiek užsienyje. Rašytojas M. Šaginjanas prisiminė, kad šie vakarai klausytojams buvo šventė.
Nepersekiokite savęs, tiesiog stebėkite save. Atminkite, kad kai esate nusiminęs, neturėtumėte galvoti apie savo sutrikimą, nes žmogus visada prisijungia prie to, apie ką galvoja.
Medtneris Nikolajus Karlovičius
Medtnerio pianizmas su visu jo techniniu tobulumu ir garso įgūdžiai nesiskyrė ypatingu virtuozišku blizgesiu. Prieš išvykdamas į užsienį, kai gyvenimo sąlygos privertė plėsti koncertinę veiklą, Medtneris koncertavo retai, vertindamas šiuos pasirodymus kaip savotiškus pranešimus visuomenei apie naujus kūrybinius pasiekimus.
Medtneris nemėgo koncertuoti dideliuose kambariuose prieš didelę auditoriją, o pirmenybę teikė koncertų salės kameros tipas. Potraukis nuošalumui, intymumas apskritai buvo būdingas Medtneriui. Atsakyme savo broliui Emiliui jis rašė: „Jei mano menas „intymus“, kaip dažnai sakote, vadinasi, taip ir turi būti! Menas visada gimsta intymiai, o jeigu jam lemta atgaivinti, tai jis vėl turi tapti intymus... Laikau savo pareiga tai priminti žmonėms. Ir tuo aš esu tvirtas ir geležinis, kaip turėtų būti amžiaus sūnus ... "
Atminkite, kad mintis valdo smegenys, kurios, nors ir tarnauja dvasiai, vis tiek yra ne pati dvasia, o kūnas, todėl taip pat reikia reguliaraus poilsio, pavyzdžiui, rankų ir kojų.
Medtneris Nikolajus Karlovičius
Safonovas numatė savo mokiniui puikią pianistinę karjerą, nuo kurios Nikolajus Karlovičius laikinai nukrypo, pirmenybę teikdamas kompozicijai.
Pats būdamas išskirtinis pianistas, jis visapusiškiausiai ir ryškiausiai pasirodė šioje srityje fortepijono muzika. Iš šešiasdešimt vieno jo išleisto opuso beveik du trečdaliai buvo parašyti fortepijonui.
1909–1910 m. Medtneris buvo Maskvos konservatorijos profesorius fortepijono klasėje. 1911 m. paliko oranžeriją, kurį laiką gyveno Trakhaneevo kaime, draugų dvare. Ten kompozitorius rado reikalingą vienatvę. Tačiau 1913 metais jam vėl teko grįžti į Maskvą. To pareikalavo ir darbas Rusijos muzikos leidykloje, ir privačios pamokos, reikalingos šeimos biudžetui. Medtneris su žmona ir vyresniuoju broliu Emiliumi apsigyveno Savvinsky Lane Devichye Pole, tuometiniame Maskvos pakraštyje. 1915–1919 m. Medtneris vėl dėstė konservatorijoje.
Tarp jo mokinių – daug vėliau garsių muzikantų A. Šatskes, N. Štemberas, B. Chaykinas. Medtnerio patarimais pasinaudojo V. Sofronitskis, L. Oborinas.
Pailsėkite dažniau! Įsivaizduok! Atvaizduoti daiktą (kaip sapne) užpildyta forma, tarsi jau parašyta ar atlikta. Įsivaizduok! Iššliaužkite iš vaizduotės visa, kas aplinkui, įprasta, nes ji nenusiteikusi kūrybai ...
Medtneris Nikolajus Karlovičius
Ir kompozitorius turėjo ką pasakyti savo mokiniams. Juk Medtneris buvo didžiausias meistrasįvaldęs polifonijos priemones. Jo siekių tikslas buvo „kontrapunktinio stiliaus susiliejimas su harmoniniu“, kurio aukščiausią pavyzdį jis rado Mocarto kūryboje.
Išorinė jausminga garso pusė, garso dažai, kaip tokie, Medtnerį mažai domino. Jam muzikoje svarbiausia buvo minties raiškos logika.
Kaip rašo P. I. Vasiljevas: „Kaip ir Šopenas, Medtneris organiškai susijęs su fortepijonu. Iš jo jis išgavo savo ypatingas, „Medtner“ melodijas ir harmonijas. Nuo šešerių jam pažįstama fortepijono klaviatūra kompozitorius išgirdo naujus garsų derinius ir išplėtė instrumento galimybes, įkvėpdamas į jį orkestrinę galią ir spindesį.
Be kūrybinės Medtnerio dovanos, kaip jau minėta aukščiau, jis taip pat turėjo išskirtinį atlikėjo talentą. Jis nuostabiai interpretavo visas savo kompozicijas, kaskart prieš publiką atkurdamas savo kūrybines idėjas, įgyvendintas sonatose, pasakose ir koncertuose, atkurdamas jų pirminius įvaizdžius. Jo grojimas išsiskyrė didžiausiu ir, sakyčiau, įkvėptu garso rašto tikslumu. Visi muzikinio audinio elementai – melodija, harmonija, ritmas, dinamika, kompozicijos dalių santykiu ir identifikacijoje – visi kartu sudarė skambėjimo sistemą, kurios pavadinimas yra muzika.
Negalvokite apie spausdinimą!
Medtneris Nikolajus Karlovičius
Neatsitiktinai Medtneris kartą pasakė: „Grožis visada yra tikslumas“. Savo kūrinių pristatyme ir jų atlikime jis, kartoju, buvo tikslus. Atrodo, kad tai paprastas ir kasdienis žodis. Tačiau jis kupinas labai didelio, prasmingo turinio, tiesiogiai susijusio su grožiu. Pokalbiuose Medtneris ne kartą atkreipė savo mokinių dėmesį į tai, kad „viename gale grojantis fortepijonas remiasi į cirką“. Tai yra, pianistas cirko artistai, puikiai valdydamas savo kūną, turi puikiai valdyti ir disponuoti savo pirštų ir rankų judesiais. Jie turi neabejotinai paklusti atlikėjo valiai. Medtneris sakė, kad „nepakanka turėti fortepijono techniką“, kad reikia įgyti „gebėjimą ją įvaldyti visomis aplinkybėmis“, kad „visa technikos prasmė slypi šiame įgūdyje“. Pats žodis „technika“, vartojamas grojant pianinu, jam nelabai patiko, manydamas, kad jis visiškai nepaaiškina ir neišreiškia to sudėtingo psichologinio proceso, kuriuo grindžiamas grojimas pianinu.
1919 m. Medtneris neteko buto Maskvoje ir dėl to galimybės dirbti Maskvoje, buvo priverstas gyventi poilsio kaime. Iki to laiko iki šiol artima Medtnerių šeima iširo, mirė jo motina ir tėvas, vyresnysis brolis (Karlas) mirė fronte, kitas (Emilius) 1914 m. persikėlė į Vokietiją, o prasidėjus karo jis buvo internuotas Šveicarijoje.
Iš viso tikėkite savo tema!
Medtneris Nikolajus Karlovičius
Neturėdamas darbo, nuolatinio būsto, netekęs artimųjų, Medtneris 1921 metais nusprendė išvykti į Vokietiją. 1921–1922 m. sezoną surengė tris koncertus (Berlyne ir Leipcige), o kitą sezoną koncertavo Lenkijoje (Varšuvoje ir Lodzėje). Koncerto programose daugiausia buvo paties pianisto kūriniai, be to, jis keletą kartų grojo Beethoveno ketvirtąjį koncertą fortepijonui.
Po apsilankymo Šveicarijoje ir Italijoje 1924 m. Medtneriai apsigyveno Prancūzijoje, Erki miestelyje Bretanėje. Iš ten kompozitorius išvyko į koncertus JAV. Šią pirmąją kelionę jis skolingas Rachmaninovo rūpesčiams. Pagal susitarimą su Steinway, Nikolajus Karlovičius turėjo groti su geriausiais simfoniniais orkestrais įvairiuose miestuose. Kelionėje jam neįprastai intensyviai koncertavo nuo 1924 m. spalio pabaigos iki 1925 m. kovo vidurio, surengė 17 koncertų. IN solo programos Be savo kūrinių, Medtneris grojo Scarlatti ir Bethoveno sonatas, Chopino fantaziją, Liszto pjeses, taip pat koncertavo su dainininku, kuris atliko savo romansus ir dainas. Ši kelionė leido man išlaikyti savo šeimą. Grįžę į Prancūziją, Medtneriai apsigyveno Fontaine-d'Yvette mieste, 30 kilometrų nuo Paryžiaus.
Rachmaninovas, nepaisant savo problemų, nuolat rūpinosi Medtneriu. Jis bandė įkvėpti buvusį tikėjimą senu draugu ir įprastu taktiškumu sugebėjo paremti Nikolajų Karlovičių finansiškai.
Medtneriai gyveno šalia Monmoranso. Clairefontaine mieste pirmą kartą buvo atliktas Medtnerio antrasis fortepijoninis koncertas, skirtas Rachmaninovui. Akompanuoja Julius Konyus. Visus klausytojus sujaudino nuostabi temperamentinga tokata.
1927 metų vasarį kompozitorius išvyko į koncertus Rusijoje. Jo pasirodymai Maskvoje, Leningrade, Odesoje, Kijeve, Charkove džiugino ne tik klausytojus, bet ir patį atlikėją. Iš Rusijos jis išvyko su viltimi greitai sugrįžti ir čia parodyti savo darbus. Pastaraisiais metais. Tačiau sutrukdė kiti gastrolių planai. 1928 metais dainininkės T. Makušinos kvietimu Medtneris išvyko į Londoną. 1929-1930 metais kompozitorius vėl gastroliavo JAV ir Kanadoje, vėliau koncertavo Anglijoje. Laikui bėgant jis pradėjo pavargti nuo nesibaigiančių klajonių ir kirtimų.
Bėgant metams vis stiprėjantis vienišumo jausmas, susvetimėjimas nuo visko, kas lėmė ne tik muzikos meno raidą XX amžiuje, bet ir visą sistemą. modernus pasaulis, privertė Medtnerį atsitverti nuo aplinkos, saugodamas jam brangių dvasinių vertybių ir idealų grynumą.
1935 metais Paryžiuje buvo išleista kompozitoriaus knyga „Mūza ir mada“. Jame išsakomos mintys ir sprendimai yra ilgų, koncentruotų apmąstymų, kurie jaudino Medtnerį visą jo sąmoningą gyvenimą, rezultatas.
1935 m. pabaigoje Medtneris apsigyveno Anglijoje, mažame name šiaurės Londone. 1935–1937 m. jis koncertavo dar du sezonus, po kurių susikoncentravo į kūrybą. Jei ir padarė, tai tik su savo kūriniais. 1942 m. Nikolajus Karlovičius patyrė širdies smūgį, dėl kurio jis du mėnesius buvo priverstas gulėti lovoje.
Būdamas užsienyje, Medtneris toliau laikė save rusų muzikantu ir pareiškė: „Aš niekada nebuvau ir nebūsiu emigrantas“. Giliai sukrėstas jo išpuolio nacistinė Vokietija SSRS „... Maskvą aš išgyvenu taip, lyg būčiau ten, o ne čia“ (iš 1941 m. spalio 27 d. laiško I. E. ir E. D. Prenamui). 1944 m. birželio 5 d. Medtneris koncertavo Jungtinio paramos Sovietų Sąjungai komitetui Londone, kur jo muzika buvo atliekama šalia Glinkos, Čaikovskio, Šostakovičiaus kūrinių.
Nikolajus Karlovičius Medtneris - citatos
Priežastis yra dvasios lėkštumas, kurį reikia paklusti, kad ji nepriimtų per daug valios. 
Reikia išmokti užrašyti mintis, užsirašyti visaip. Įrašykite kasdien, bent pusvalandį per dieną.
Nepersekiokite savęs, tiesiog stebėkite save. Atminkite, kad kai esate nusiminęs, neturėtumėte galvoti apie savo sutrikimą, nes žmogus visada prisijungia prie to, ką galvoja.
Atminkite, kad mintis valdo smegenys, kurios, nors ir tarnauja dvasiai, yra ne pati dvasia, o kūnas, todėl taip pat reikia reguliaraus poilsio, pavyzdžiui, rankų ir kojų.
Pailsėkite dažniau! Įsivaizduok! Atvaizduoti daiktą (kaip sapne) užpildyta forma, tarsi jau parašyta ar atlikta. Įsivaizduok! Iššliaužkite iš vaizduotės visa, kas aplinkui, įprasta, nes ji nenusiteikusi kūrybai ...
Nikolajaus Karlovičiaus Medtnerio kūryba išsiskiria rusų kalba muzikinė kultūra- nė vienam stiliaus kryptys XX amžiaus pirmoje pusėje egzistavusį, jis neprisijungė. Jo stiliuje galima aptikti vokiečių romantikų – ypač Felixo Mendelssohno-Bartholdy – įtaką, galima kalbėti ir apie artumą Sergejui Tanejevui.
Pagrindinę vietą Medtnerio kūryboje užima fortepijoninė muzika, kuri sudaro du trečdalius visko, kas jo parašyta, nes Medtneris buvo kompozitorius pianistas, kurio autoriniai koncertai patraukė publikos dėmesį ne mažiau nei Aleksandro pasirodymai. Nikolajevičius Skriabinas. Medtnerio koncertuose skambėjo ne tik jo paties kūryba, bet ir atliekamos interpretacijos išsiskyrė tokiu gilumu, kad atrodė, jog muzika gimė tiesiogiai atlikimo momentu: „Jo atlikimas visada kūrybingas, visada tarsi „autoriškas“ ir visada, tarsi, „pirmą kartą“, - šį Medtnerio teiginį apie Rachmaninovą galima gana pagrįstai priskirti pačiam Nikolajui Karlovičiui. Kita vertus, fortepijonas kompozitoriui visada išliko artimiausias instrumentas – tiek, kad jis patyrė tam tikrą netikrumą dirbdamas su orkestrinėmis partitūromis, su instrumentais, kuriais negrojo (tačiau tvirtino, kad jo įvaizdžiai būsimos fortepijoninės kompozicijos jam pasirodė iš pradžių orkestro pristatyme). Medtnerio meilė šiam instrumentui pasireiškia net už fortepijoninės muzikos kaip tokios – jo smuiko sonatose fortepijono partija taip išvystyta, kad jos atlikėjas turi būti ne tik puikus akompaniatorius, turintis išskirtinį ansamblio jausmą, bet ir tikras virtuozas.
Pasirodykite prieš didelę auditoriją didelės salės jis nemėgo, pirmenybę teikė kamerinėms salėms - tai buvo paaiškinta jo talento prigimtimi, kuri traukė link intymumo. "Menas visada gimsta intymiai, o jei norima atgaivinti, jis turi vėl tapti intymus." Nors Medtnerio koncertai – pasak Mariettos Shaginyan – „buvo šventė klausytojams“, pats Nikolajus Karlovičius pirmiausia jautėsi esąs kompozitorius, o viešus pasirodymus suvokė kaip savotiškus „kūrybinius pranešimus“.
Medtnerio fortepijono tekstūra turi daug bendro su orkestriniu raštu – pavyzdžiui, ypatingi prisilietimai, susiję su stygų skambesiu, arba ištęsti pedalai, primenantys pučiamųjų instrumentų garsą. Tačiau kartu visada išsaugomas dėmesys fortepijono ypatumams – pavyzdžiui, pamažu blėstam skambesiui.
Medtner darbuose visada dalyvauja platus registrų spektras. Jie vaidina didelį vaidmenį boso balsai- juose dažnai yra melodinių eilučių. Tačiau teminis vystymasis visuose faktūros elementuose atsiskleidžia nuolat, o tai lemia polifoninio principo vaidmens didėjimą – kai kuriuose Medtnerio kūriniuose yra įtrauktos fugos.
Temos fortepijoniniai kūriniai Medtnerį įkūnija dvi pagrindinės figūrinės sferos – lyrika ir drama. Lyrinės temos– sklandžiai, „skraidantys“, dramatiški pasižymi aštriu, sudėtingu ir sodriu ritmu, kuris atkartoja daugelį jo amžininkų, ypač Skriabiną. Ritminio modelio įvairovė, ritminiai pertrūkiai atsiranda jau ankstyvieji darbai kompozitorius. Medtneryje galima sutikti ir žygiavimą, ir šokį, tačiau visa tai sulaukia savitos interpretacijos, taip pat ir naudojant poliritmą.
Ritmo sudėtingumas, teminės raidos rafinuotumas ir intensyvumas kartu su Medtnerio fortepijoninių kūrinių tekstūra, prisotinta polifoninių elementų, lemia muzikinio audinio grafinių linijų aiškumą, „piešimo“ vyravimą. tai, o ne spalva – ir tai Medtnerio fortepijoninę kūrybą supriešina kai kurioms šiuolaikinėms tendencijoms, ypač impresionizmui, kurio atstovai savo kūrybinius ieškojimus sutelkė būtent į instrumentinių „spalvų“ lauką.
Sunkumas skiriasi ir harmoninga kalba Medtnerio kūrybiniai ieškojimai nukreipti į pakitusias harmonijas, sudėtingą toninį judesį (pvz., lėtoji Romantinės sonatos dalis prasideda h-moll ir baigiasi b-moll).
Medtnerio fortepijoninių kūrinių išskirtinis bruožas – pasakojimo maniera. Pasakojimas gali būti ramus, susijaudinęs, apgailėtinas arba turėti epinį atspalvį.
Fortepijoninės muzikos srityje Medtneris pasirodė kaip subtilus tekstų autorius, sukūręs giliai prasmingus kūrinius.
Visos teisės saugomos. Kopijuoti draudžiama
