“Seni halus dan karya seni. Program * "Seni Halus dan Karya Seni" Subjek pengajian Seni Halus dan Karya Seni
Analisis program "Seni Halus dan Karya Seni", ed. B.M. Nemensky (gred 1-9)
katil bayi
Pedagogi dan didaktik
Rancangan: 1 Konsep Program dan ciri-cirinya 2 tugasan 3 asas prinsip program 4 jenis aktiviti utama 5 kaedah pendidikan. Program ini memperkenalkan pelajar kepada tiga jenis utama aktiviti seni: aktiviti hiasan bergambar yang membina. 4 Aktiviti utama imej pada satah dan dalam jumlah dari alam semula jadi dari ingatan dan perwakilan; kerja hiasan dan konstruktif; pemodelan; permohonan; pemodelan volumetrik; aktiviti reka bentuk dan pembinaan; artistik...
Tiket peperiksaan No 3
1. Analisis program "Seni Halus dan Karya Seni", ed. B.M. Nemensky (gred 1-9).
Pelan: 1) Konsep, Program dan ciri-cirinya 2) tugasan 3) asas program-prinsip 4) jenis aktiviti utama 5) pendidikan dan berkaedah. keselamatan.
1)
Dibangunkan pada tahun 1970-1975 oleh sekumpulan saintis: Penyelia - Nemensky B.M.
Konsep: "Pembentukan budaya seni pelajar sebagai sebahagian daripada budaya rohani."
2) Tujuan program:pembentukan budaya seni sebagai sebahagian daripada budaya rohani. .
Tugasan: Salah satu objektif utama program ini adalah untuk membangunkan keupayaan pelajar untuk menjiwai, memahami, dan menyedari pengalaman mereka dalam konteks sejarah budaya (lain-lain: pembangunan artistik, pembentukan pemikiran artistik, asimilasi pengalaman emosi-sensual)
3) Program ini adalah kursus bersepadu holistik yang merangkumi pelbagai jenis seni: lukisan, grafik, arca, seni bina dan reka bentuk, seni hiasan rakyat, pemandangan moden hiburan dan seni skrin.
Program ini memperkenalkan pelajar kepada tiga jenis aktiviti seni utama:aktiviti konstruktif, bergambar, hiasan.
Prinsip utama program:1. Prinsip “seni sebagai budaya kerohanian”, hubungan dalam kesatuan fikiran dan perasaan terhadap semua fenomena kehidupan (alam, manusia dan masyarakat). 2. Prinsip dialog budaya (kebangsaan dan bentuk sejarah). 3. Prinsip kemasukan mandatori dalam tiga kumpulan seni: halus, hiasan dan konstruktif, i.e. kepada semua kekayaan seni plastik, benar-benar, setiap hari mengelilingi kanak-kanak dalam kehidupan. 4. Prinsip hubungan dengan kehidupan dan sistem tugas untuk memahami realiti sekeliling dengan dialog pelajaran dengan kehidupan). 5. Prinsip blok-tematik untuk membina program, apabila: a) satu blok topik bagi setiap tahun akademik ialah pendedahan berperingkat bagi topik peringkat pendidikan tertentu (sekolah rendah, menengah dan menengah); b) blok tematik kuarters ialah pendedahan berperingkat tema tahun ini; c) topik setiap pelajaran "bata demi bata" membina pengetahuan tentang topik suku itu, dan "bata" sekali lagi tidak mengulangi, tetapi mengembangkan langkah demi langkah idea bersatu suku itu. 6. Prinsip perpaduan bentuk dan kandungan bagi program juga adalah asas. Tiada tugas harus diberikan tanpa kandungan emosi.
4) Aktiviti utamaimej pada satah dan dalam jumlah (dari alam semula jadi, dari ingatan dan dari perwakilan); kerja hiasan dan konstruktif; pemodelan; permohonan; pemodelan volum-ruang; reka bentuk dan aktiviti konstruktif; fotografi artistik dan penggambaran video; persepsi fenomena realiti dan karya seni; perbincangan tentang kerja rakan seperjuangan, hasil kreativiti kolektif dan kerja individu di dalam bilik darjah; kajian warisan seni; mendengar muzik dan sastera
5) Kit pendidikanmengikut program, termasuk buku teks, buku kerja untuk murid sekolah dan alat bantu mengajar untuk guru. Semua penerbitan disunting oleh B.M. Nemensky.
Kesimpulan: konsep pengajaran holistik, berbeza dengan rancangan pendidikan dan tematik yang berbeza, menyediakan penguasaan kandungan yang sistematik dalam subjek.
2. Pengaktifan aktiviti pendidikan dan kognitif pelajar. Cara dan cara pengaktifan
Mengurus aktiviti pelajar secara tradisinya dirujuk sebagai pengaktifan. Matlamat utama pengaktifan- pembentukan aktiviti pelajar, meningkatkan kualiti proses pendidikan.
Pengaktifan aktiviti pendidikan dan pembelajaran pelajar- satu set langkah yang diambil oleh guru, kucing adalah bertujuan untuk pembentukan dan penggunaan kaedah dan alat bantu mengajar dalam proses pengajaran. Matlamat meningkatkan minat mampan dalam pengetahuan, aktiviti kreatif dan pembelajaran kendiri, pelaksanaan kemahiran dan tabiat yang diperolehi dalam situasi yang berubah dan baharu. Kaedah Bertindak mengajar kaedah yang memaksimumkan tahap aktiviti kognitif sekolah, menggalakkan mereka untuk mula belajar.
kaedah lisan.1. Kaedah perbincangan diaplikasikan pada isu yang memerlukan refleksi; pelajar hendaklah bebas menaakul.2. Kaedah kerja sendiri dengan uch-Xia. 3. Kaedah kerja sendiri bersama ibu didaktik 4) Kaedah penyampaian masalah. Mencipta situasi di dalam bilik darjah. Pelajar tidak mempunyai pengetahuan atau kaedah tindakan untuk menerangkan fakta dan fenomena, mengemukakan hipotesis mereka sendiri, penyelesaian kepada situasi masalah ini. Pembentukan kaedah aktiviti mental, analisis, sintesis, perbandingan, generalisasi, pembentukan hubungan sebab-akibat dalam kalangan pelajar. Kaedah visual. 1. Carian separa. Kerja pelajar disusun sedemikian rupa sehingga mereka mendapat beberapa tugas baru sendiri. Hanya sasaran yang dilaporkan. Dan pelajar, melalui pemerhatian dan perbincangan, menyelesaikan isu prob.Kaedah amali.1.Kaedah makmal carian separa. Pelajar menyelesaikan masalah dan memperoleh sedikit pengetahuan baru dengan memenuhi kendiri dan perbincangan eksperimen pelajar. Sebelum kerja makmal, hanya matlamat yang diketahui, tetapi hasilnya tidak dijangka.
Dalam ped. amalan menggunakan pelbagaicara untuk meningkatkan aktiviti kognitif, yang utama antaranya ialah kepelbagaian bentuk, kaedah, bahan bantu mengajar, pilihan gabungannya.
Faktor-faktor yang mendorong pelajar untuk aktif: -sifat kreatif pembelajaran-aktiviti pembelajaran-ti-insentif yang kuat kepada pengetahuan. Watak penyelidikan membangkitkan minat kreatif pelajar-> mendorong mereka kepada diri yang aktif dan kolektif untuk mencari pengetahuan baharu. -daya saing - insentif kepada aktiviti aktif pelajar. (pertandingan untuk gred terbaik, keinginan untuk menunjukkan diri dengan sisi yang lebih baik di hadapan bilik satu). Diwujudkan dalam bilik darjah, diadakan dalam bentuk permainan. - watak permainan merangkumi kedua-dua faktor minat profesional dan faktor persaingan.Ia merupakan proses motivasi yang berkesan bagi aktiviti mental pelajar. Mana-mana permainan menggalakkan pesertanya beraksi.
Cara utama untuk mengaktifkan dengan mengetahui aktiviti: - bergantung pada minat pelajar dan pada masa yang sama membentuk motif pengajaran, antara kucing di tempat pertama ialah mengenali minat, kecenderungan profesion; - termasuk pelajar dalam menyelesaikan masalah situasi, dan masalah pembelajaran, dalam proses mencari dan menyelesaikan masalah saintifik dan praktikal; - menggunakan permainan dan perbincangan didaktik; - menggunakan kaedah pengajaran, seperti perbualan, contoh, tunjuk cara visual; - merangsang pasukan bentuk kerja, interaksi pelajar dalam pembelajaran.
3. Lukiskan gambar anjing dalam kapur di papan hitam dengan penerangan lisan yang sesuai.
Serta karya lain yang mungkin menarik minat anda |
|||
| 67164. | Situasi metodologi antropologi pada pergantian abad ke-20 dan ke-21 | 30KB | |
| Hari ini, dalam antropologi moden, situasi kognitif dicirikan oleh orientasi masalah; ia menunjukkan dirinya dalam fakta bahawa dalam kajian saintifik tugas mewujudkan teori integral masyarakat dan budayanya tidak ditetapkan. Konsep ini merangkumi proses penyesuaian dan hubungan budaya ... | |||
| 67165. | MODEL MATEMATIK PEMINDAHAN KRIPTO BERSIMETRI | 249.4KB | |
| Sains sejarah yang paling penting tentang misteri ialah kriptologi. Kriptologi sebagai sains menunjukkan undang-undang keselamatan kerahsiaan, kebolehcapaian, keselamatan, dsb. maklumat kritikal dalam minda penyelidikan intensif (analisis crypto). | |||
| 67166. | 133.5KB | ||
| Negara adalah instrumen utama sistem politik ketuanan, yang mengatur, mengarah dan mengawal aktiviti bersama dan promosi orang, kumpulan campuran, kelas, persatuan. Kuasa yang paling mudah difahami digunakan dengan jelas dalam dua makna. | |||
| 67167. | Asal dan sifat kimia neurotransmitter | 115.5KB | |
| Oleh itu, mana-mana pengantara mempunyai jalan yang sangat singkat ke matlamat, dan tindakannya adalah pantas dan tepat. Tetapi kadangkala tindakan pengantara tidak terhad hanya kepada sel jiran, dan dalam kes sedemikian ia bertindak sebagai modulator dengan pelbagai aktiviti yang agak luas. Terdapat mekanisme khusus untuk mengeluarkan pengantara dari tapak tindakannya. | |||
| 67168. | Homonimi. Konsep homonimi | 87.5KB | |
| Homonim leksikal homonim betul ialah perkataan yang berbeza makna yang sama bunyi dan ejaan dalam hampir semua bentuk dan merujuk kepada bahagian ucapan yang sama. Mengikut tahap kesempurnaan, homonim leksikal dibahagikan kepada separa tidak lengkap mutlak mutlak. | |||
| 67169. | Membuat senarai dan mesej | 631KB | |
| Banyak elemen di sebelah Web berada di dunia nyata "murah hati" dari sudut reka bentuk - walaupun bau busuk tidak "agak betul", maka ia tidak boleh menjadi sangat penting. Di penghujung senarai dan coretan zovsіm іnsha іstorіya - jadi tulis dengan salah... | |||
| 67170. | tekanan dan nada. Intonasi | 66.01KB | |
| Dalam aliran pertuturan, semua unit fonetik - bunyi, suku kata, perkataan, ukuran, frasa - diwakili oleh segmen linear (segmen), yang disusun secara berurutan satu demi satu. Mereka dipanggil unit segmen. | |||
| 67171. | Sebahagian daripada ucapan. Konsep bahagian ucapan | 121.5KB | |
| Istilah bahagian ucapan berasal dari tatabahasa Yunani kuno, di mana ayat itu tidak dipisahkan daripada ucapan. Masalahnya rumit oleh fakta bahawa istilah bahagian ucapan digunakan secara samar-samar: khususnya, bulatan PR termasuk sama ada hanya perkataan penting ... | |||
Program * "Seni Halus dan Karya Seni"
Nota penjelasan
Program "Seni Halus dan Karya Seni" ialah kursus bersepadu holistik yang merangkumi semua jenis utama: lukisan, grafik, arca, seni hiasan rakyat, seni bina, reka bentuk, seni skrin yang menakjubkan dan. Mereka dikaji dalam konteks interaksi dengan jenis seni lain dan hubungan khusus mereka dengan kehidupan masyarakat dan individu.
Kaedah sistematik adalah peruntukan tiga jenis aktiviti artistik utama untuk seni spatial visual: konstruktif, bergambar, dekoratif.
Ketiga-tiga aktiviti seni ini adalah asas pembahagian visual- seni spatial jenis: halus - lukisan, grafik, arca; membina - seni bina, reka bentuk; pelbagai seni dan kraf. Tetapi pada masa yang sama, setiap bentuk aktiviti ini wujud dalam penciptaan mana-mana karya seni dan, oleh itu, adalah asas yang diperlukan untuk mengintegrasikan keseluruhan kepelbagaian bentuk seni ke dalam satu sistem, bukan mengikut prinsip penyenaraian jenis, tetapi mengikut prinsip jenis aktiviti artistik. Pengenalpastian prinsip aktiviti artistik memberi tumpuan kepada pemindahan perhatian bukan sahaja kepada karya seni, tetapi juga kepada aktiviti manusia, untuk mengenal pasti hubungannya dengan seni dalam proses kehidupan seharian.
Hubungan seni dengan kehidupan manusia, peranan seni dalam kehidupan sehariannya, peranan seni dalam kehidupan masyarakat, kepentingan seni dalam perkembangan setiap kanak-kanak - teras semantik utama program. Oleh itu, apabila mengetengahkan jenis aktiviti seni, adalah sangat penting untuk menunjukkan perbezaan dalam fungsi sosial mereka.
Program ini direka untuk memberi pelajar pemahaman yang jelas tentang sistem interaksi antara seni dan kehidupan. Penglibatan luas pengalaman hidup kanak-kanak, contoh dari realiti sekeliling dibayangkan. Kerja berdasarkan pemerhatian dan pengalaman estetik realiti sekeliling adalah syarat penting untuk kanak-kanak menguasai bahan program. Keinginan untuk menyatakan sikap seseorang terhadap realiti seharusnya menjadi sumber perkembangan pemikiran kiasan.
Salah satu matlamat utama pengajaran seni ialah tugas mengembangkan minat kanak-kanak dalam dunia dalaman seseorang, keupayaan untuk "mendalami diri sendiri", kesedaran tentang pengalaman dalaman seseorang. Ini adalah kunci untuk membangunkan empati.
Aktiviti artistik pelajar sekolah di dalam bilik darjah mendapati pelbagai bentuk ekspresi: imej pada satah dan dalam jumlah (alam semula jadi, dari ingatan, dari perwakilan); kerja hiasan dan konstruktif; persepsi fenomena realiti dan karya seni; perbincangan tentang kerja rakan seperjuangan, hasil kreativiti kolektif dan kerja individu di dalam bilik darjah; kajian warisan seni; pemilihan bahan ilustrasi untuk topik yang dipelajari; mendengar karya muzik dan sastera (rakyat, klasik, moden).
Pelajaran memperkenalkan dramaturgi permainan mengenai topik yang sedang dipelajari, pautan dengan muzik, kesusasteraan, sejarah, dan buruh dikesan. Untuk mengalami komunikasi kreatif, tugas kolektif diperkenalkan ke dalam program. Ia adalah sangat penting bahawa kolektif kreativiti artistik pelajar menemui aplikasi dalam reka bentuk dalaman sekolah.
Perkembangan sistematik warisan seni membantu merealisasikan seni sebagai kronik rohani manusia, sebagai pengetahuan seseorang tentang hubungan dengan alam semula jadi, masyarakat, pencarian kebenaran. Sepanjang kursus pengajian, pelajar berkenalan dengan karya seni bina, arca, lukisan, grafik, hiasan dan seni yang cemerlang. seni gunaan, belajar klasik dan seni rakyat negara berbeza dan zaman. Pengetahuan tentang budaya kesenian rakyat adalah sangat penting.
Integriti tematik dan konsistensi pembangunan program membantu memastikan hubungan emosi yang kuat dengan seni pada setiap peringkat pendidikan, mengelakkan pengulangan mekanikal, meningkat dari tahun ke tahun, dari pelajaran ke pelajaran, di sepanjang langkah pengetahuan kanak-kanak tentang hubungan peribadi manusia. dengan seluruh dunia budaya seni dan emosi.
Pengetahuan seni, kemahiran dan kebolehan adalah cara utama pengenalan kepada budaya seni. Bentuk, perkadaran, ruang, tonaliti, warna, garisan, kelantangan, tekstur bahan, irama, gubahan dikumpulkan di sekeliling pola umum bahasa kiasan artistik seni halus, hiasan dan konstruktif. Pelajar menguasai cara ekspresi artistik ini sepanjang pengajian mereka.
Tiga cara asimilasi artistik realiti - bergambar, hiasan dan membina - di sekolah rendah bertindak untuk kanak-kanak serta jenis aktiviti artistik yang difahami, menarik dan mudah diakses: imej, hiasan, bangunan. Penyertaan praktikal murid sekolah yang berterusan dalam ketiga-tiga aktiviti ini membolehkan mereka memperkenalkan mereka secara sistematik kepada dunia seni. Perlu diingat bahawa, apabila dibentangkan dalam sekolah rendah dalam bentuk permainan sebagai imej "Brothers-Masters", hiasan, bangunan, ketiga-tiga jenis aktiviti seni ini harus mengiringi pelajar sepanjang tahun pengajian. Mereka mula-mula membantu membahagikan secara struktur, dan oleh itu memahami aktiviti seni dalam kehidupan sekeliling, dan kemudian membantu dalam pemahaman seni yang lebih kompleks.
Dengan semua kebebasan kreativiti pedagogi yang diandaikan, adalah perlu untuk sentiasa mengingati integriti struktur yang jelas program ini, matlamat dan objektif utama setiap tahun dan suku tahun, yang memastikan kesinambungan pembangunan progresif pelajar.
ASAS PERWAKILAN SENI (PROGRAM SEKOLAH RENDAH)
kelas pertama (30–60 jam)
Anda menggambarkan, menghias dan membina
Tiga jenis aktiviti artistik, yang menentukan keseluruhan kepelbagaian seni spatial visual, membentuk asas kelas pengenalan yang pertama.
Untuk membantu kanak-kanak (dan guru) datang satu bentuk kiasan yang suka bermain: "Tiga saudara-tuan - Sarjana Imej, Sarjana Hiasan dan Sarjana Binaan." Penemuan untuk kanak-kanak sepatutnya bahawa kebanyakan permainan harian mereka adalah aktiviti artistik - sama seperti yang dilakukan oleh artis dewasa (belum seni). Ia adalah satu permainan yang menarik untuk melihat kerja saudara-tuan ini atau itu dalam kehidupan sekeliling. Di sinilah bermulanya pengetahuan tentang kaitan antara seni dan kehidupan. Di sini guru meletakkan asas dalam pengetahuan yang luas, dunia yang kompleks seni plastik. Tugas tahun ini juga termasuk kesedaran bahawa "Sarjana" bekerja dengan bahan tertentu, dan juga termasuk pembangunan awal bahan-bahan ini.
Tetapi "Tuan" tidak muncul di hadapan kanak-kanak sekaligus. Pada mulanya mereka berada di bawah "topi halimunan". Pada suku pertama, dia menanggalkan "topi"nya dan mula bermain secara terbuka dengan kanak-kanak "Master of the Image". Pada suku kedua, dia akan membantu mengeluarkan "topi halimunan" dari "Master of Decoration", pada suku ketiga - dari "Master of Construction". Dan pada yang keempat, mereka menunjukkan kepada anak-anak bahawa mereka tidak boleh hidup tanpa satu sama lain dan sentiasa bekerja bersama. Ia juga perlu untuk mengingati makna khas untuk menggeneralisasikan pelajaran: di dalamnya, melalui kerja setiap "Tuan", karya seni kanak-kanak dihubungkan dengan seni dewasa, dengan realiti sekeliling.
Topik 1. Anda menggambarkan.
Berkenalan dengan "Guru Imej" (8–16 jam)
"Imej Guru" mengajar untuk melihat dan menggambarkan.
Dan semua tahun pengajian berikutnya akan membantu kanak-kanak dalam hal ini - bantu mereka melihat, pertimbangkan dunia. Untuk melihat, seseorang bukan sahaja perlu melihat, tetapi juga melukis diri sendiri. Ini mesti dipelajari. Di sini, hanya asas untuk memahami peranan besar aktiviti imej dalam kehidupan manusia diletakkan, pada tahun-tahun akan datang guru akan mengembangkan pemahaman ini. Penemuan suku itu juga termasuk fakta bahawa dalam seni bukan sahaja Artis, tetapi juga Penonton. Menjadi penonton yang baik juga perlu dipelajari, dan Guru Imej mengajar kita perkara itu.
Tugas "Guru" juga adalah untuk mengajar kanak-kanak pengalaman utama memiliki bahan yang tersedia untuk sekolah rendah. Pengalaman ini akan diperdalam dan diperluaskan dalam semua kerja selanjutnya.
"Imej Guru" membantu untuk melihat, mengajar untuk mempertimbangkan
Perkembangan keupayaan pemerhatian dan analisis mata. Serpihan alam. Haiwan - bagaimana ia serupa dan bagaimana ia berbeza antara satu sama lain.
bahan: kertas, pen petua atau pensel warna, atau krayon.
julat visual: slaid yang menggambarkan lukisan haiwan atau haiwan hidup.
Siri sastera: puisi tentang haiwan, tentang hidung dan ekor.
siri muzikal: C. Saint-Saens, suite "Karnival Haiwan".
Anda boleh menggambarkan tempat
Lihat dengan lebih dekat tempat yang berbeza - lumut di atas batu, scree di dinding, corak pada marmar di kereta bawah tanah dan cuba lihat sebarang imej di dalamnya. Tukar tempat itu menjadi imej haiwan. Tempat, ditampal atau dicat, disediakan oleh guru.
bahan: pensel, krayon, dakwat hitam, pen petua hitam.
julat visual: ilustrasi untuk buku tentang haiwan oleh E. Charushin, V. Lebedev, T. Mavrina, M. Miturich dan artis lain yang bekerja sebagai noda.
Boleh digambarkan dalam kelantangan
Mari kita tukar ketulan plastisin menjadi burung. Permodelan. Lihat dan fikirkan tentang objek besar yang serupa dengan sesuatu, contohnya, kentang dan sayur-sayuran lain, kayu hanyut di hutan atau taman.
bahan: plastisin, susunan, papan.
julat visual: slaid isipadu semula jadi bentuk ekspresif atau batu sebenar, yang bentuknya menyerupai sesuatu.
Boleh ditunjukkan sebagai garis
Talian boleh memberitahu. "Beritahu kami tentang diri anda" - lukisan atau siri lukisan berturut-turut.
bahan: kertas, pen atau pensel hitam.
julat visual: ilustrasi linear buku kanak-kanak, lukisan pada tema puisi oleh S. Marshak, A. Barto, D. Kharms dengan perkembangan plot yang ceria dan nakal.
Siri sastera: puisi lucu tentang kehidupan di rumah.
siri muzikal: lagu kanak-kanak tentang kehidupan dalam keluarga.
Anda boleh menggambarkan apa yang tidak kelihatan(mood)
Tunjukkan kegembiraan dan tunjukkan kesedihan. Kami melukis muzik - tugasnya adalah untuk menyatakan dalam imej imej kepingan muzik yang berbeza dalam mood.
bahan: kertas putih, penanda berwarna, pensel warna atau krayon.
siri muzikal: melodi gembira dan sedih.
cat kami
Ujian warna. Kegembiraan komunikasi dengan cat. Menguasai kemahiran mengatur tempat kerja dan menggunakan cat. Nama warna. Bahawa dalam kehidupan menyerupai setiap warna. Imej suka bermain permaidani pelbagai warna yang berwarna-warni.
bahan: cat, gouache, berus besar dan nipis, kertas putih.
Artis dan penonton (pengumuman topik)
Menjadi penonton adalah menarik dan bukan mudah. Ini mesti dipelajari. Pengenalan kepada konsep "karya seni". Melukis. arca. Warna dan cat dalam lukisan artis. Perkembangan kemahiran persepsi. Perbualan.
julat visual: V. Van Gogh "Bunga Matahari", N. Roerich "Tetamu Luar Negara", V. Vasnetsov "Tiga Wira", S. Konchalovsky "Lilac", M. Vrubel "The Swan Princess".
Tema 2. Anda menghias.
Berkenalan dengan "Sarjana Hiasan" (7-14 jam)
"Sarjana Imej", yang ditemui oleh kanak-kanak pada suku pertama, adalah "Sarjana Pengetahuan", pandangan yang teliti ke dalam kehidupan. "Sarjana Hiasan" melakukan sesuatu yang sama sekali berbeza dalam kehidupan - ini adalah "Sarjana Komunikasi". Ia mengatur komunikasi orang, membantu mereka mengenal pasti secara terbuka peranan mereka. Hari ini kita pergi mendaki, esok kita pergi kerja, kemudian ke bola - dan dengan pakaian kita kita bercakap tentang peranan kita ini, tentang siapa kita hari ini, apa yang akan kita lakukan. Lebih jelas lagi, kerja "Sarjana Hiasan" ini ditunjukkan pada bola, karnival, dalam persembahan teater.
Ya, dan secara semula jadi, kami membezakan beberapa burung atau rama-rama daripada yang lain dengan hiasan mereka.
Alam semula jadi penuh dengan hiasan
Perkembangan pemerhatian. Pengalaman estetik. Hiasan sayap rama-rama. Rama-rama itu dihias mengikut tempat kosong yang dipotong oleh guru atau boleh dilukis (besar, pada keseluruhan helaian) oleh kanak-kanak dalam pelajaran. Kepelbagaian dan keindahan corak dalam alam semula jadi.
bahan: gouache, berus besar dan nipis, kertas berwarna atau putih.
julat visual: slaid "Butterflies", koleksi rama-rama, buku dengan imej mereka.
Imej burung yang elegan dalam teknik aplikasi volum, kolaj. Pembangunan rasa dekoratif menggabungkan bahan, warna dan teksturnya.
bahan: kertas pelbagai warna dan pelbagai, gunting, gam.
julat visual: slaid dan buku yang menggambarkan pelbagai burung.
siri muzikal: lagu kanak-kanak atau rakyat dengan momen hiasan yang jelas (bunyi loceng, tiruan nyanyian burung).
Kecantikan mesti dilihat
Keindahan yang bijaksana dan "tidak dijangka" dalam alam semula jadi. Pemeriksaan pelbagai permukaan: kulit pokok, buih gelombang, titisan pada dahan, dll. Pembangunan rasa dekoratif tekstur. Pengalaman kesan puitis visual.
Imej belakang biawak atau kulit pokok. Keindahan tekstur dan corak. Berkenalan dengan teknik monotaip satu warna.
bahan: untuk guru - roller knurling, gouache dicairkan dengan air atau dakwat percetakan; untuk kanak-kanak - papan yang diperbuat daripada plastik, linoleum atau jubin, kepingan kertas, pensil.
julat visual: gelongsor pelbagai permukaan: kulit kayu, lumut, riak di atas air, serta gelongsor yang menunjukkan cicak, ular, katak. Jika boleh - kulit asli, gergaji potongan kayu, batu.
Bagaimana, bila, mengapa seseorang itu menghiasi dirinya
Semua perhiasan manusia menceritakan sesuatu tentang pemiliknya. Apa yang boleh diceritakan oleh perhiasan. Kami menganggap watak-watak dongeng - jenis hiasan yang mereka ada. Bagaimanakah mereka membantu kita mengenali watak. Imej watak dongeng terpilih dan hiasan mereka.
bahan: kertas berwarna, gouache, berus.
julat visual: slaid atau ilustrasi dengan watak daripada cerita dongeng terkenal.
Siri sastera: serpihan cerita dongeng dengan penerangan tentang penampilan wira.
siri muzikal: lagu wira dongeng.
"Sarjana Hiasan" membantu untuk membuat percutian
Hiasan bilik. Membuat kalungan dan bintang Tahun Baru yang meriah. Hiasan bilik darjah dan rumah anda untuk cuti Tahun Baru. Panel kolektif "Pokok Krismas".
bahan: kertas berwarna, gunting, gam, kerajang, serpentin.
julat visual: kerja kanak-kanak siap dalam suku.
Siri sastera: puisi tentang cuti Tahun Baru.
siri muzikal: Lagu percutian Krismas dan Tahun Baru, serpihan P. Tchaikovsky balet "The Nutcracker".
Topik 3. Anda membina.
Berkenalan dengan "Sarjana Pembinaan" (10-20 jam)
"Sarjana Imej" - "Sarjana Kognisi", "Sarjana Hiasan" - "Sarjana Komunikasi", "Sarjana Pembinaan" - ini adalah "Sarjana Penciptaan" persekitaran objektif kehidupan.
Pada suku ini, abang-abangnya menanggalkan "topi halimunan" dan menyerahkan tampuk pemerintahan kepadanya. Orang ramai boleh belajar tentang dunia dan berkomunikasi hanya jika mereka mempunyai persekitaran yang teratur secara manusiawi. Setiap negara telah membina sejak zaman primitif. Kanak-kanak juga membina permainan mereka dari pasir, kiub, kerusi - apa-apa bahan di tangan. Sebelum permulaan penggal, guru (dengan bantuan kanak-kanak) mesti mengumpul sebanyak mungkin "bahan binaan": karton susu, yogurt, kasut, dll.
rumah untuk diri sendiri
Imej rumah yang dibuat untuk diri saya sendiri. Perkembangan imaginasi. Fikirkan sebuah rumah. Rumah yang berbeza untuk watak dongeng yang berbeza. Bagaimana anda boleh meneka siapa yang tinggal di rumah itu. Rumah yang berbeza untuk perkara yang berbeza.
bahan: kertas berwarna, gouache, berus; atau pen petua, atau pensel warna.
julat visual: ilustrasi buku kanak-kanak yang menggambarkan tempat tinggal.
siri muzikal: lagu kanak-kanak tentang pembina-pemimpi.
Apa yang anda boleh fikirkan di rumah
Memodelkan rumah hebat dalam bentuk sayur-sayuran dan buah-buahan. Pembinaan kotak dan kertas rumah selesa untuk gajah, zirafah dan buaya. Gajah itu besar dan hampir persegi, zirafah mempunyai leher yang panjang, dan buaya sangat panjang. Kanak-kanak belajar memahami ekspresi perkadaran dan pembinaan bentuk.
bahan: plastisin, tindanan, kain buruk, papan.
julat visual: ilustrasi untuk cerita dongeng A. Milne "Winnie the Pooh", N. Nosov "Dunno in the Flower City", J. Rodari "Cipollino", A. Volkov "The Wizard of the Emerald City".
Siri sastera: penerangan tentang bandar-bandar hebat.
siri muzikal: muzik untuk kartun dan balet "Cipollino".
"Sarjana Bangunan" membantu mewujudkan sebuah bandar
"Kota Dongeng". Imej imej bandar untuk kisah dongeng tertentu. Pembinaan bandar permainan. Permainan arkitek.
bahan: gouache, kertas berwarna atau putih, berus lebar dan nipis, kotak pelbagai bentuk, kertas tebal, gunting, gam.
julat visual: ilustrasi buku kanak-kanak.
Siri sastera: penerangan bandar yang hebat daripada karya sastera.
Semua yang kita lihat mempunyai struktur
Buat imej haiwan yang berbeza - reka bentuk zoo kotak. Buat kotak anjing lucu dari pelbagai baka. Bahan ini boleh digantikan dengan aplikasi: pelbagai imej anjing dibuat dengan melekatkan sisa kertas warna tunggal yang telah disediakan dari pelbagai bentuk geometri pada helaian.
bahan: pelbagai kotak, kertas tebal berwarna dan putih, gam, gunting.
julat visual: gambar haiwan atau hasil semula lukisan yang menggambarkan haiwan.
Semua barang boleh dibina
Pembinaan daripada kertas, pembungkusan, coaster, bunga dan mainan.
bahan: kertas berwarna atau putih, gunting, gam.
julat visual: slaid daripada pelbagai mata pelajaran yang berkaitan dengan tugasan.
Siri sastera: puisi tentang ustaz rajin ceria.
Rumah luar dan dalam
Rumah itu "melihat" jalan, tetapi mereka tinggal di dalam rumah. "Dalam" dan "luar" sangat saling berkaitan. Imej rumah dalam bentuk huruf abjad seolah-olah mempunyai dinding lutsinar. Bagaimana orang-orang kecil abjad tinggal di rumah-surat, bagaimana bilik, tangga, tingkap terletak di sana.
bahan: kertas (putih atau berwarna), pensel atau krayon.
julat visual: ilustrasi buku kanak-kanak.
Bandar tempat kita tinggal
Tugasan: "Saya melukis bandar kegemaran saya." Imej "mengikut tanggapan" selepas lawatan.
bahan: kertas, gouache, berus atau krayon (atas pilihan guru).
Siri sastera: Puisi tentang bandar anda.
siri muzikal: lagu tentang bandar anda.
Generalisasi topik suku tersebut
Senaman: pameran karya yang dibuat dalam suku. Kanak-kanak belajar melihat dan membincangkan hasil kerja masing-masing. Bermain artis dan penonton. Anda boleh membuat panel generalisasi "Bandar kami" atau "Moscow".
Topik 4. "Sarjana Imej, hiasan, bangunan" sentiasa bekerjasama (5-10 jam)
Kami mengiktiraf hasil kerja bersama "Sarjana" dalam karya kami pada masa lalu dan dalam karya seni.
Generalisasi di sini ialah pelajaran pertama. Tujuannya adalah untuk menunjukkan kepada kanak-kanak bahawa ketiga-tiga "Tuan" kami sebenarnya tidak dapat dipisahkan. Mereka sentiasa membantu antara satu sama lain. Tetapi setiap "Tuan" mempunyai kerja sendiri, tujuannya sendiri. Dan dalam kerja tertentu, salah satu "Master" sentiasa menjadi yang utama. Di sini, sebagai contoh, adalah lukisan-imej kami: di manakah kerja "Sarjana Pembinaan" di sini? Dan kini karya-karya ini menghiasi bilik darjah. Dan dalam kerja-kerja di mana "Tuan Hiasan" adalah perkara utama, bagaimanakah "Tuan Imej", "Tuan Pembinaan" membantunya? Perkara utama adalah untuk mengingati dengan lelaki apa sebenarnya peranan setiap "Tuan" dan apa yang dia bantu pelajari. Karya terbaik kanak-kanak sepanjang tahun harus dipamerkan di dalam bilik darjah. Sejenis pameran pelaporan. Adalah wajar bahawa setiap kanak-kanak mempunyai beberapa karya yang dipamerkan. Kanak-kanak belajar bercakap tentang karya mereka dan tentang lukisan rakan-rakan mereka. Pada akhir pelajaran, slaid karya seni dewasa ditunjukkan, dan kanak-kanak harus menyerlahkan "penyertaan" setiap "Sarjana" dalam karya ini: pasu dengan lukisan kiasan; pasu yang bentuknya menggambarkan sesuatu; gambar dengan bangunan seni bina; air pancut dengan arca; dalaman istana dengan hiasan terang, arca dan lukisan; bahagian dalam bangunan moden dengan lukisan monumental.
"Master" akan membantu kita melihat dunia dongeng dan melukisnya
Panel kolektif dan imej individu kisah dongeng.
bahan: kertas, gouache, berus, gunting, gam, kertas warna, kerajang.
julat visual: muzik dari kartun, filem atau balet berdasarkan kisah dongeng ini.
Siri sastera: cerita dongeng yang dipilih oleh guru.
Satu pengajaran dalam cinta. Keupayaan untuk melihat
Pemerhatian hidupan liar dari sudut pandangan "Three Masters". Komposisi "Hello, musim panas!" oleh kesan alam semula jadi.
darjah 2 (34-68 jam)
awak dan seni
Tema "Anda dan Seni" adalah yang paling penting untuk konsep ini, ia mengandungi sub-tema asas yang diperlukan untuk membiasakan awal dengan seni sebagai budaya. Berikut adalah unsur-unsur utama bahasa (struktur kiasan) seni plastik dan asas untuk memahami hubungan mereka dengan kehidupan sekeliling kanak-kanak. Memahami bahasa dan hubungan dengan kehidupan dibina dalam urutan metodologi yang jelas. Pelanggaran terhadapnya adalah tidak diingini.
Tugas semua topik ini adalah untuk memperkenalkan kanak-kanak kepada dunia seni, berkaitan secara emosi dengan dunia pemerhatian, pengalaman, pemikiran peribadi mereka.
Topik 1. Apakah dan cara artis bekerja (8–16 jam)
Di sini tugas utama adalah untuk membiasakan diri dengan kemungkinan ekspresif bahan artistik. Penemuan keaslian, keindahan dan sifat bahan tersebut.
Tiga warna asas yang membina pelbagai warna dunia
Warna primer dan sekunder. Keupayaan untuk mencampurkan cat tepat di tempat kerja adalah sambungan hidup warna. Menggambarkan bunga, mengisi imej besar seluruh helaian (tanpa lukisan awal) dari ingatan dan kesan.
bahan: gouache (tiga warna), berus besar, helaian besar kertas putih.
julat visual: bunga segar, slaid bunga, padang rumput berbunga; bantuan visual yang menunjukkan tiga warna utama dan campurannya (warna komposit); demonstrasi amali mencampurkan cat gouache.
Lima warna - semua kekayaan warna dan nada
Gelap dan terang. Warna warna. Keupayaan untuk mencampurkan cat berwarna dengan putih dan hitam. Imej unsur semula jadi pada helaian kertas besar dengan berus besar tanpa lukisan awal: ribut petir, ribut, letusan gunung berapi, hujan, kabut, hari yang cerah.
bahan: gouache (lima warna), berus besar, helaian besar mana-mana kertas.
julat visual: slaid alam semula jadi dalam keadaan yang disebut: ribut petir, ribut, dll. dalam karya artis (N. Roerich, I. Levitan, A. Kuindzhi, dll.); demonstrasi amali pencampuran warna.
Pastel dan krayon, cat air - kemungkinan ekspresif
Pastel baldu lembut, kecairan cat air lutsinar - kita belajar memahami keindahan dan ekspresi bahan-bahan ini.
Imej hutan musim luruh (dari ingatan dan kesan) dalam pastel atau cat air.
bahan: pastel atau krayon, cat air, kertas putih, keras (membalut).
julat visual: pemerhatian alam semula jadi, gelongsor hutan musim luruh dan karya artis mengenai topik ini.
Siri sastera: Puisi A. Pushkin, puisi S. Yesenin.
siri muzikal: P. Tchaikovsky "Autumn" (dari kitaran "The Seasons").
Kemungkinan aplikasi ekspresif
Idea irama bintik-bintik Permaidani pada tema bumi musim luruh dengan daun yang gugur. Kerja kumpulan (1-3 panel), mengikut ingatan dan kesan.
bahan: kertas berwarna, kepingan fabrik, benang, gunting, gam, kertas atau kanvas.
julat visual: daun hidup, gelongsor hutan musim luruh, tanah, asfalt dengan daun gugur.
Siri sastera: F. Tyutchev "Daun".
siri muzikal: F. Chopin nocturnes, P. Tchaikovsky "September" (dari kitaran "The Seasons").
Kemungkinan ekspresif bahan grafik
Keindahan dan ekspresif baris. Garis nipis dan tebal, bergerak dan likat. Imej hutan musim sejuk pada helaian kertas putih (dari kesan dan dari ingatan).
bahan: dakwat (gulai hitam, dakwat), pen, tongkat, berus halus atau arang.
julat visual: cerapan alam semula jadi atau gelongsor pokok hutan musim sejuk.
Siri sastera: M. Prishvin "Kisah tentang alam semula jadi".
siri muzikal: P. Tchaikovsky "Disember" (dari kitaran "The Seasons").
Ekspresi bahan untuk kerja dalam jumlah
Imej haiwan tanah asal dengan kesan dan dari ingatan.
bahan: plastisin, susunan, papan.
julat visual: pemerhatian isipadu ekspresif dalam alam semula jadi: akar, batu, slaid haiwan dan karya arca, slaid dan plastik kecil daripada bahan yang berbeza dalam asal; penghasilan semula karya oleh pengukir V. Vatagin.
Siri sastera: V.Bianki "Cerita tentang haiwan".
Kuasa ekspresif kertas
Menguasai kerja dengan membongkok, memotong, melekatkan kertas. Terjemahan helaian leper ke dalam pelbagai bentuk tiga dimensi. Melekatkan bentuk tiga dimensi mudah (kon, silinder, "tangga", "akordion"). Pembinaan taman permainan untuk haiwan yang diukir (secara individu, dalam kumpulan, secara kolektif). Kerja imaginasi; jika ada pelajaran tambahan, anda boleh memberi tugasan origami.
bahan: kertas, gunting, gam.
julat visual: slaid karya seni bina, susun atur tahun lepas yang dibuat oleh pelajar, menunjukkan teknik bekerja dengan kertas.
Bagi artis, apa-apa bahan boleh menjadi ekspresif. (pengumuman topik suku tahun)
Memahami keindahan bahan seni dan perbezaannya: gouache, cat air, krayon, pastel, bahan grafik, plastisin dan kertas, bahan "tidak dijangka".
Imej bandar raya pada waktu malam menggunakan bahan "tidak dijangka": serpentin, konfeti, benih, benang, rumput, dsb. dengan latar belakang kertas gelap.
Topik 2. Realiti dan fantasi (7-14 jam)
Imej dan realiti
Keupayaan untuk melihat, melihat, memerhati. Guru Imej mengajar kita melihat dunia di sekeliling kita. Imej haiwan atau haiwan yang dilihat di zoo, di kampung.
bahan: gouache (satu atau dua warna), kertas berwarna, berus.
julat visual: karya seni, gambar yang menggambarkan haiwan.
Imej dan fantasi
Keupayaan untuk berkhayal. Fantasi dalam kehidupan manusia. Imej haiwan dan burung yang hebat, tidak wujud, menggabungkan unsur haiwan yang berbeza dan juga tumbuhan. Watak dongeng: naga, centaur, dll.
bahan: gouache, berus, sehelai kertas besar, lebih baik diwarnakan, diwarnakan.
julat visual: slaid haiwan sebenar dan hebat dalam ukiran kayu dan batu Rusia, dalam seni Eropah dan Oriental.
siri muzikal: imej hebat dari karya muzik.
Hiasan dan realiti
Perkembangan pemerhatian. Keupayaan untuk melihat keindahan alam semula jadi. "Sarjana Hiasan" belajar dari alam semula jadi. Imej sarang labah-labah dengan embun dan dahan pokok, kepingan salji dan prototaip hiasan lain menggunakan garisan (secara individu, dari ingatan).
bahan: arang, kapur, berus halus, dakwat atau gouache (satu warna), kertas.
julat visual: slaid serpihan alam, dilihat melalui mata artis.
Hiasan dan fantasi
Tanpa imaginasi, mustahil untuk mencipta satu perhiasan. Hiasan bentuk tertentu (kolar, kelambu, kokoshnik, penanda buku).
bahan: sebarang bahan grafik (satu atau dua warna).
julat visual: slaid renda, perhiasan, manik, sulaman, dsb.
siri muzikal: gabungan berirama dengan penguasaan irama berulang.
Pembinaan dan realiti
"Sarjana Pembinaan" belajar dari alam semula jadi. Keindahan dan makna struktur semula jadi - sarang lebah, kepala popi dan bentuk dunia bawah air - obor-obor, alga. Kerja kolektif individu. Pembinaan kertas "Dunia bawah air".
bahan: kertas, gunting, gam.
julat visual: gelongsor pelbagai jenis bangunan (rumah, benda), struktur dan bentuk semula jadi.
Pembinaan dan fantasi
"Sarjana Pembinaan" menunjukkan kemungkinan imaginasi seseorang dalam mencipta objek.
Penciptaan model bangunan, struktur yang hebat: sebuah bandar yang hebat. individu, kerja berkumpulan dengan imaginasi.
bahan: kertas, gunting, gam.
julat visual: gelongsor bangunan yang boleh membangkitkan imaginasi kanak-kanak, karya dan projek arkitek (L. Corbusier, A. Gaudi), kerja pelajar tahun-tahun sebelumnya.
"Saudara-Saudari Imej, Hiasan dan Bangunan" sentiasa bekerjasama (pengumuman topik)
Interaksi tiga jenis aktiviti seni. Reka bentuk (pemodelan) dalam hiasan mainan Krismas yang menggambarkan orang, haiwan, tumbuhan. Panel kolektif.
bahan: kertas, gunting, gam, gouache, berus nipis.
julat visual: hasil kerja kanak-kanak untuk suku tahun, slaid dan karya asli.
Topik 3. Apa yang dikatakan seni (11-22 jam)
Ini adalah tema utama dan paling penting pada tahun ini. Dua sebelum ini membawa kepadanya. Tugas utama adalah untuk menguasai hakikat bahawa tiada apa-apa dalam seni yang pernah digambarkan, dihiasi, dibina begitu sahaja, hanya demi kemahiran. "Brothers - Masters", iaitu, seni, menyatakan perasaan dan pemikiran manusia, pemahaman, iaitu, sikap terhadap apa yang digambarkan oleh orang, kepada siapa atau apa yang mereka menghiasi, dengan pembinaan mereka menyatakan sikap kepada orang untuk siapa dan untuk apa mereka. membina. Sebelum ini, isu ekspresi perlu dirasai oleh kanak-kanak dalam karya mereka hanya pada tahap emosi. Sekarang untuk kanak-kanak semua ini harus bergerak ke tahap kesedaran, menjadi penemuan seterusnya dan paling penting. Semua suku dan tahun pengajian berikutnya di bawah program ini, topik ini harus sentiasa dititikberatkan, ditetapkan melalui proses persepsi dan proses penciptaan, dalam setiap suku tahun, setiap tugasan. Setiap tugasan harus mempunyai tumpuan emosi, membangunkan keupayaan untuk melihat nuansa perasaan dan menyatakannya dalam kerja praktikal.
Ekspresi sifat haiwan yang digambarkan
Imej haiwan adalah ceria, pantas, mengancam. Keupayaan untuk merasakan dan menyatakan watak haiwan dalam imej.
bahan: gouache (dua atau tiga warna atau satu warna).
Siri sastera: R. Kipling dongeng "Mowgli".
julat visual: Ilustrasi V.Vatagin untuk "Mowgli" dan buku lain.
siri muzikal: C. Saint-Saens "Karnival Haiwan".
Ekspresi watak seseorang dalam imej; imej lelaki
Atas permintaan guru, untuk semua tugas selanjutnya, anda boleh menggunakan plot cerita dongeng. Sebagai contoh, "The Tale of Tsar Saltan" oleh A. Pushkin menyediakan peluang yang kaya untuk menghubungkan penyelesaian kiasan untuk semua topik berikutnya.
Imej pahlawan yang baik dan jahat.
bahan: gouache (palet terhad), kertas dinding, kertas pembalut (kasar), kertas berwarna.
julat visual: slaid karya oleh V. Vasnetsov, M. Vrubel, I. Bilibin dan lain-lain.
Siri sastera: "The Tale of Tsar Saltan" oleh A. Pushkin, petikan dari epik.
siri muzikal: muzik oleh N. Rimsky-Korsakov untuk opera "The Tale of Tsar Saltan".
Ekspresi watak seseorang dalam imej; imej perempuan
Penggambaran imej dongeng yang bertentangan dengan watak (Puteri Angsa dan Baba Babarikha, Cinderella dan Ibu Tiri, dll.). Kelas dibahagikan kepada dua bahagian: satu menggambarkan yang baik, satu lagi - yang jahat.
bahan: gouache atau pastel (krayon) pada latar belakang kertas berwarna.
julat visual: slaid karya oleh V. Vasnetsov, M. Vrubel, I. Bilibin.
Siri sastera: "The Tale of Tsar Saltan" oleh A. Pushkin.
Imej seseorang dan wataknya, dinyatakan dalam jumlah
Penciptaan dalam jumlah imej dengan watak yang jelas: Puteri Angsa, Baba Babarikha, Baba Yaga, Bogatyr, Koschey the Immortal, dll.
bahan: plastisin, susunan, papan.
julat visual: slaid imej arca karya oleh S. Konenkov, A. Golubkina, seramik oleh M. Vrubel, arca Eropah zaman pertengahan.
Imej alam semula jadi di negeri yang berbeza
Imej keadaan alam semula jadi yang berbeza (laut lembut, penyayang, ribut, mengganggu, gembira, dll.); secara individu.
bahan
julat visual: slaid yang menggambarkan suasana alam yang berbeza, atau slaid lukisan oleh artis yang menggambarkan keadaan laut yang berbeza.
Siri sastera: cerita dongeng oleh A. Pushkin "Mengenai Tsar Saltan", "Mengenai seorang nelayan dan ikan".
siri muzikal: opera "Sadko", "Scheherazade" oleh N. Rimsky-Korsakov atau "The Sea" oleh M. Churlionis.
Ekspresi perwatakan seseorang melalui hiasan
Dengan menghias dirinya, mana-mana orang dengan itu memberitahu tentang dirinya: siapa dia, apa dia: pahlawan yang berani - pelindung atau dia mengancam. Hiasan Puteri Angsa dan Baba Babarikha akan berbeza. Hiasan perisai heroik yang dipotong dari kertas, kokoshnik dalam bentuk tertentu, kolar (secara individu).
bahan: gouache, berus (besar dan nipis), kosong dari helaian kertas besar.
julat visual: slaid senjata Rusia kuno, renda, pakaian wanita.
Lafaz niat melalui hiasan
Hiasan dua armada hebat bertentangan dalam niat (baik, perayaan dan jahat, lanun). Kerja adalah kolektif-individu. Permohonan.
bahan: gouache, berus besar dan nipis, gam, pin, helaian terpaku atau kertas dinding.
julat visual: slaid karya artis (N. Roerich), ilustrasi buku kanak-kanak (I. Bilibin), karya seni rakyat.
Bersama-sama "Sarjana Imej, Hiasan, Bangunan" mencipta rumah untuk watak dongeng (pengumuman topik)
Tiga "Brothers-Masters" bersama-sama dengan kanak-kanak (kumpulan) melakukan beberapa panel, di mana, dengan bantuan appliqué dan lukisan, mereka mencipta dunia beberapa wira dongeng - baik dan jahat (contohnya: menara Puteri Swan , rumah untuk Baba Yaga, pondok Bogatyr, dsb.).
Sebuah rumah dicipta pada panel (dengan pelekat), latar belakang adalah landskap sebagai persekitaran kiasan rumah ini dan angka adalah imej pemilik rumah, menyatakan imej ini dengan sifat bangunan, pakaian, bentuk rajah itu, sifat pokok yang menentang rumah itu.
Generalisasi boleh dilengkapkan dengan pameran karya berdasarkan keputusan suku tersebut, perbincangannya dengan ibu bapa. Kumpulan "pemandu pelancong" harus bersedia untuk perbincangan. Guru boleh menggunakan waktu tambahan untuk ini. Pameran yang disediakan oleh seorang guru dan disampaikan kepada ibu bapa (penonton) harus menjadi acara untuk pelajar dan orang tersayang mereka dan membantu untuk menyatukan kepentingan kritikal topik ini dalam minda kanak-kanak.
Topik 4. Semasa seni bercakap (8-16 jam)
Bermula dari suku ini, anda perlu memberi perhatian kepada ekspresi cara sentiasa. Adakah anda ingin meluahkannya? Tetapi bagaimana, apa?
Warna sebagai cara ekspresi: warna hangat dan sejuk. Pertarungan antara panas dan sejuk
Imej api yang semakin pudar adalah "perjuangan" panas dan sejuk. Mengisi seluruh helaian, campurkan cat secara bebas antara satu sama lain. Api digambarkan seolah-olah dari atas, mati (kerja dari ingatan dan kesan). "Bulu Burung Api". Cat bercampur betul-betul pada helaian. Cat hitam dan putih tidak digunakan.
bahan: gouache tanpa cat hitam dan putih, berus besar, helaian kertas besar.
julat visual: gelongsor api yang semakin pudar; manual kaedah sains warna.
siri muzikal: N. Rimsky-Korsakov serpihan dari opera "The Snow Maiden".
Warna sebagai cara ekspresi: tenang(pekak)dan warna-warna terang. Bercampur dengan cat hitam, kelabu, putih(warna gelap dan halus)
Keupayaan untuk memerhatikan perjuangan warna dalam kehidupan. Imej bumi musim bunga (secara individu dari ingatan dan kesan). Sekiranya terdapat pelajaran tambahan, mereka boleh diberikan pada plot mewujudkan "kerajaan hangat" ( bandar solar), "cold kingdom" (Snow Queen), mencapai kekayaan warna dalam satu skema warna.
bahan: gouache, berus besar, helaian kertas besar.
julat visual: gelongsor bumi musim bunga, langit bergelora, kabus, alat bantu mengajar sains warna.
siri muzikal: E. Grieg. "Pagi" (serpihan daripada suite "Peer Gynt").
Siri sastera: Cerita M. Prishvin, S. Yesenin puisi tentang musim bunga.
Garisan sebagai alat ekspresi: irama garisan
Imej aliran musim bunga.
bahan: krayon pastel atau berwarna.
siri muzikal: A. Arsensky "Aliran Hutan", "Prelude"; E. Grieg "Spring".
Siri sastera: M. Prishvin "Aliran Hutan".
Garis sebagai alat ekspresi: sifat garis
Imej cawangan dengan watak dan mood tertentu (secara individu atau oleh dua orang, mengikut kesan dan ingatan): cawangan lembut dan berkuasa, sementara ia perlu untuk menekankan keupayaan untuk mencipta tekstur yang berbeza dengan arang, sanguine.
bahan: gouache, berus, kayu, arang, sanguine dan helaian kertas besar.
julat visual: cawangan musim bunga yang besar dan besar (birch, oak, pain), slaid yang menggambarkan cawangan.
Siri sastera: Pantun Jepun (kereta kebal).
Irama tompok sebagai alat ekspresi
Pengetahuan asas komposisi. Daripada perubahan kedudukan pada helaian, walaupun bintik-bintik yang sama, kandungan komposisi juga berubah. Susunan berirama burung terbang (kerja individu atau kolektif).
bahan
julat visual: alat bantuan visual.
siri muzikal: serpihan dengan organisasi berirama yang jelas.
Perkadaran menyatakan watak
Mereka bentuk atau memahat burung dengan perkadaran watak yang berbeza - ekor besar - kepala kecil - paruh besar.
bahan: kertas putih, kertas berwarna, gunting, gam atau plastisin, tindanan, kadbod.
julat visual: burung sebenar dan hebat (slaid ilustrasi buku, mainan).
Irama garis dan bintik, warna, perkadaran adalah cara ekspresi (pengumuman topik)
Penciptaan panel kolektif dengan tema "Musim bunga. Bunyi burung".
bahan: kepingan besar untuk panel, gouache, kertas, gunting, gam.
julat visual: karya kanak-kanak yang dibuat pada tema "Spring", slaid cawangan, motif musim bunga.
Pelajaran am tahun ini
Kelas ini terdiri daripada kerja kanak-kanak yang disiapkan pada tahun tersebut. Pembukaan pameran itu harus menjadi percutian yang menggembirakan, acara dalam kehidupan sekolah. Pelajaran diadakan di bentuk perbualan, secara konsisten mengingatkan kanak-kanak tentang semua topik kuarters latihan. Tiga "Abang-Tuan" membantu guru dalam perbualan permainan. Ibu bapa dan guru lain dijemput ke pelajaran (jika boleh).
julat visual: kerja kanak-kanak menyatakan tugas setiap suku tahun, slaid, penghasilan semula karya artis dan seni rakyat, membantu mendedahkan topik.
darjah 3 (34-68 jam)
Seni di sekeliling kita
Salah satu idea utama program: "Dari ambang asli - ke dunia budaya Bumi", iaitu, dari membiasakan diri dengan budaya rakyat seseorang, walaupun dari budaya "tanah air kecil" seseorang - tanpa ini ada tiada cara untuk budaya manusia sejagat.
Pendidikan dalam kelas ini adalah berdasarkan memperkenalkan kanak-kanak kepada dunia seni melalui pengetahuan tentang dunia objektif sekeliling, makna seninya. Kanak-kanak dibawa ke pemahaman bahawa objek bukan sahaja mempunyai tujuan utilitarian, tetapi juga pembawa budaya rohani, dan ini selalu berlaku - dari zaman dahulu hingga ke hari ini. Ia adalah perlu untuk membantu kanak-kanak untuk melihat keindahan perkara di sekelilingnya, objek, objek, karya seni, memberi perhatian khusus kepada peranan artis - "Sarjana Imej, Hiasan, Bangunan" - dalam mewujudkan persekitaran untuk manusia kehidupan.
Pada akhir tahun, kanak-kanak harus merasakan bahawa kehidupan mereka, kehidupan setiap orang, setiap hari berkaitan dengan aktiviti seni. Pelajaran akhir setiap suku tahun harus mengandungi soalan: "Apa yang akan berlaku jika "Brothers-Masters" tidak mengambil bahagian dalam penciptaan dunia di sekeliling anda - di rumah, di jalanan, dll.?" Memahami peranan besar seni dalam kehidupan seharian yang sebenar harus menjadi penemuan untuk kanak-kanak dan ibu bapa mereka.
Topik 1. Seni di rumah anda (8-16 jam)
Di sini, "Tuan" membawa kanak-kanak itu ke apartmennya dan mengetahui apa yang masing-masing "lakukan" dalam persekitaran terdekat kanak-kanak itu, dan pada akhirnya ternyata tanpa penyertaan mereka tidak ada satu pun objek rumah itu dicipta , tidak akan ada rumah itu sendiri.
mainan anda
Mainan - apa yang sepatutnya - dicipta oleh artis. Mainan kanak-kanak, mainan rakyat, mainan buatan sendiri. Memodelkan mainan daripada plastisin atau tanah liat.
bahan: plastisin atau tanah liat, jerami, kosong kayu, kertas, gouache, cat berasaskan air untuk tanah; berus kecil, sapuan.
julat visual: mainan rakyat (slaid): jerebu, gorodet, filimonovo, mainan ukiran dari Bogorodsk, mainan daripada bahan buatan: pembungkusan, kain, bulu.
Siri sastera: peribahasa, pepatah, cerita rakyat, cerita rakyat Rusia.
siri muzikal: Muzik rakyat Rusia, P. Tchaikovsky "Album Kanak-kanak".
Hidangan di rumah
Perkakas harian dan hari raya. Reka bentuk, bentuk objek dan lukisan serta hiasan hidangan. Kerja "Sarjana Pembinaan, Hiasan dan Imejan" dalam pembuatan perkakas. Imej di atas kertas. Pemodelan hidangan dari plastisin dengan lukisan pada buku asas putih.
Pada masa yang sama, tujuan hidangan semestinya ditekankan: untuk siapa ia, untuk apa majlis.
bahan: kertas berwarna, gouache, plastisin, tanah liat, cat berasaskan air.
julat visual: sampel peralatan daripada dana semula jadi, slaid perkakas rakyat, perkakas daripada bahan yang berbeza (logam, kayu, plastik).
sapu tangan mak
Lakaran selendang: untuk seorang gadis, untuk seorang nenek, iaitu, berbeza dalam kandungan, irama corak, warna, sebagai cara ekspresi.
bahan: gouache, berus, kertas putih dan berwarna.
julat visual: slaid motif semula jadi untuk selendang, tudung dan fabrik, sampel hasil kerja kanak-kanak mengenai topik ini.
siri muzikal: Muzik rakyat Rusia (sebagai latar belakang).
Kertas dinding dan langsir di rumah anda
Lakaran kertas dinding atau langsir untuk bilik dengan tujuan yang jelas: bilik tidur, ruang tamu, tapak semaian. Ia juga boleh dilakukan dalam teknik heeling.
bahan: gouache, berus, klise, kertas atau kain.
julat visual: petikan daripada beberapa kisah dongeng, yang memberikan penerangan lisan tentang bilik-bilik istana dongeng.
siri muzikal: petikan muzik yang mencirikan keadaan berbeza: ribut (F. Chopin "Polonaise" dalam A major flat, op. 53), tenang, lembut lirik (F. Chopin "Mazurka" dalam A minor, op. 17).
buku kamu
Artis dan buku. Ilustrasi. borang buku. fon. Huruf awal. Menggambarkan kisah dongeng yang dipilih atau mereka bentuk buku mainan.
bahan: gouache, berus, kertas putih atau berwarna, krayon.
julat visual: kulit dan ilustrasi untuk cerita dongeng yang terkenal (ilustrasi oleh pengarang yang berbeza untuk kisah dongeng yang sama), slaid, buku mainan, buku kanak-kanak.
Siri sastera: Teks cerita yang dipilih.
kad ucapan
Lakaran untuk poskad atau penanda halaman hiasan (berdasarkan motif tumbuhan). Pelaksanaan dalam teknik menggaru, mengukir dengan pelekat atau monotaip grafik adalah mungkin.
bahan: kertas kecil, dakwat, pen, tongkat.
julat visual: slaid daripada potongan kayu, linoleum, goresan, litograf, sampel hasil kerja kanak-kanak dalam teknik yang berbeza.
Apa yang dilakukan oleh artis di rumah kami (pengumuman topik). Artis mengambil bahagian dalam penciptaan semua barang di dalam rumah. Beliau dibantu oleh "Sarjana Imej, Hiasan dan Pembinaan" kami. Memahami peranan masing-masing. Bentuk objek dan hiasannya. Pada pelajaran umum, anda boleh menganjurkan permainan artis dan penonton atau permainan pemandu di pameran karya yang disiapkan pada suku tersebut. Tiga "Tuan" sedang bercakap. Mereka memberitahu dan menunjukkan objek yang mengelilingi orang di rumah dalam kehidupan seharian. Adakah terdapat sebarang objek di rumah yang tidak dikerjakan oleh artis? Memahami bahawa segala-galanya yang berkaitan dengan kehidupan kita tidak akan wujud tanpa karya artis, tanpa seni halus, hiasan dan gunaan, seni bina, reka bentuk, ini sepatutnya menjadi hasil dan pada masa yang sama penemuan.
Topik 2. Seni di jalanan bandar anda (7–2 petang)
Semuanya bermula di ambang pintu rumah anda sendiri. Suku ini ditumpukan kepada "ambang" ini. Dan tiada tanah air tanpa dia. Bukan sahaja Moscow atau Tula - tetapi betul-betul jalan asli yang berjalan "berhampiran muka" rumah anda, dipijak dengan baik oleh kaki.
Monumen seni bina - warisan berabad-abad
Kajian dan imej monumen seni bina, tempat asal mereka.
bahan: kertas berwarna, krayon lilin atau gouache, kertas putih.
Siri sastera: Kandungan berkaitan monumen seni bina yang dipilih.
Taman, dataran, boulevards
Seni bina, pembinaan taman. Imej taman. Taman riadah, taman muzium, taman kanak-kanak. Imej taman, segi empat sama, kolaj adalah mungkin.
bahan: berwarna, kertas putih, gouache atau krayon lilin, gunting, gam.
julat visual: lihat slaid, pengeluaran semula lukisan.
Pagar kerawang
Pagar besi tuang di St. Petersburg dan di Moscow, di kota asalnya, kerawang architraves kayu. Projek kisi atau pintu pagar kerawang, memotong kertas berwarna yang dilipat dan melekatkannya ke dalam komposisi pada tema "Taman, dataran, jalan raya".
bahan: kertas warna, gunting, gam.
julat visual: gelongsor pagar purba di Moscow dan St. Kekisi dan pagar hiasan moden di bandar kita.
Tanglung di jalan dan taman
Apakah tanglung? Bentuk tanglung juga dicipta oleh artis: tanglung perayaan, khusyuk, tanglung lirik. Tanglung di jalan-jalan bandar. Tanglung adalah hiasan bandar. Imej atau reka bentuk bentuk tanglung kertas.
bahan
Tingkap kedai
Jika anda mempunyai masa tambahan, anda boleh membuat susun atur volumetrik kumpulan.
bahan: kertas putih dan berwarna, gunting, gam.
julat visual: slaid dengan pameran berhias. Hasil kerja kanak-kanak tahun-tahun sebelumnya.
Pengangkutan di bandar
Artis juga mengambil bahagian dalam mencipta bentuk mesin. Mesin pada masa yang berbeza. Keupayaan untuk melihat imej dalam bentuk mesin. Cipta, lukis atau bina imej mesin yang hebat (darat, air, udara) daripada kertas.
bahan: kertas putih dan berwarna, gunting, gam, bahan grafik.
julat visual: gambar pengangkutan. Slaid kenderaan lama. Pengeluaran semula daripada majalah.
Apa yang dilakukan oleh artis itu di jalan-jalan di bandar saya (di kampung saya)
Sekali lagi, persoalan harus timbul: apa yang akan berlaku jika "Saudara-Saudara" kita tidak menyentuh apa-apa di jalan-jalan di bandar kita? Dalam pelajaran ini, satu atau lebih panel kolektif dicipta daripada karya individu. Ini mungkin panorama jalan daerah daripada beberapa lukisan yang dilekatkan pada jalur dalam bentuk diorama. Di sini anda boleh meletakkan pagar dan lampu, kenderaan. Diorama ini dilengkapi dengan figura manusia, keratan rata pokok dan semak. Anda boleh bermain "pemandu pelancong" dan "wartawan". Pemandu pelancong bercakap tentang bandar mereka, tentang peranan artis yang mencipta imej artistik bandar.
Tema 3. Artis dan tontonan (10–20 jam)
"Brothers-Masters" telah terlibat dalam seni persembahan sejak zaman dahulu. Tetapi pada hari ini peranan mereka tidak boleh diganti. Mengikut budi bicara guru, anda boleh menggabungkan kebanyakan pelajaran topik dengan idea untuk mencipta pertunjukan boneka, yang tirai, pemandangan, pakaian, boneka dan poster dipersembahkan secara berurutan. Pada akhir pelajaran generalisasi, anda boleh mengatur persembahan teater.
Topeng teater
Topeng masa dan bangsa yang berbeza. Topeng dalam imej purba, dalam teater, pada perayaan. Mereka bentuk topeng watak tajam ekspresif.
bahan: kertas warna, gunting, gam.
julat visual: gambar topeng pelbagai negara dan topeng teater.
Artis teater
Fiksyen dan kebenaran teater. Cuti teater. Pemandangan dan pakaian watak-watak. Teater di atas meja. Penciptaan susun atur pemandangan persembahan.
bahan: kotak kadbod, kertas pelbagai warna, cat, berus, gam, gunting.
julat visual: slaid daripada lakaran artis teater.
Siri sastera: kisah terpilih.
Teater Boneka
Boneka teater. Teater Petrushka. Boneka sarung tangan, boneka kayu, boneka. Karya artis pada anak patung itu. Watak. Imej anak patung, reka bentuk dan hiasannya. Membuat boneka dalam kelas.
bahan: plastisin, kertas, gunting, gam, kain, benang, butang kecil.
julat visual: slaid gambar boneka teater, pengeluaran semula daripada buku tentang teater boneka, jalur filem.
tirai teater
Peranan tirai dalam teater. Tirai dan imej lakonan. Lakaran langsir untuk persembahan (kerja berpasukan, 2-4 orang).
bahan: gouache, berus, kertas besar (boleh dari kertas dinding).
julat visual: slaid tirai teater, pengeluaran semula daripada buku tentang teater boneka.
Poster, poster
Maksud poster. Imej persembahan, ekspresinya dalam poster. fon. Gambar.
Reka bentuk poster untuk persembahan.
bahan: kertas berwarna format besar, gouache, berus, gam.
julat visual: poster teater dan sarkas.
Artis dan sarkas
Peranan artis dalam sarkas. Imej tontonan yang menggembirakan dan misteri. Imej persembahan sarkas dan wataknya.
bahan: kertas warna, krayon, gouache, berus.
Cara artis membantu membuat percutian. Artis dan tontonan (ringkasan pelajaran)
Bercuti di bandar. "Sarjana Imej, Hiasan dan Bangunan" membantu mencipta Percutian. Lakaran hiasan bandar untuk percutian. Penganjuran pameran semua karya mengenai topik di dalam kelas. Ia bagus jika anda berjaya membuat persembahan dan menjemput tetamu dan ibu bapa.
Topik 4. Artis dan muzium (8-16 jam)
Setelah mengenali peranan artis dalam kehidupan seharian kita, dengan pelbagai bentuk seni gunaan, kami menyimpulkan tahun ini dengan tema seni yang disimpan di muzium. Setiap bandar boleh berbangga dengan muziumnya. Muzium Moscow, St. Petersburg dan bandar-bandar lain di Rusia adalah penyimpan karya terbesar dunia dan seni Rusia. Dan setiap kanak-kanak harus menyentuh karya agung ini dan belajar untuk berbangga dengan fakta bahawa kampung halamannya yang menyimpan karya hebat itu. Mereka disimpan di muzium. Terdapat sebuah muzium di Moscow - sebuah kuil untuk budaya Rusia - Galeri Tretyakov. Dia perlu diberitahu terlebih dahulu. Hari ini Hermitage dan Muzium Rusia memainkan peranan yang besar sebagai pusat hubungan artistik antarabangsa; terdapat banyak muzium dan dewan pameran yang kecil tetapi juga menarik.
Walau bagaimanapun, topik "Muzium" adalah lebih luas. Muzium bukan sahaja seni, tetapi semua aspek budaya manusia. Terdapat juga "muzium rumah" dalam bentuk album keluarga yang menceritakan tentang sejarah keluarga, peringkat kehidupan yang menarik. Mungkin muzium rumah mainan, setem, penemuan arkeologi, hanya memorabilia peribadi. Semua ini adalah sebahagian daripada budaya kita. "Brothers-Masters" membantu dalam organisasi muzium yang kompeten.
Muzium dalam kehidupan bandar
Pelbagai muzium. Peranan artis dalam penganjuran pameran. Muzium seni terbesar: Galeri Tretyakov, Muzium Seni Halus. A.S. Pushkin, Hermitage, Muzium Rusia, muzium kota asal.
Seni yang disimpan di muzium ini
Apa itu "gambar". Lukisan masih hidup. genre still life. Masih hidup sebagai cerita tentang seorang lelaki. Imej kehidupan pegun pada perwakilan, ekspresi perasaan.
bahan: gouache, kertas, berus.
julat visual: slaid kehidupan pegun dengan mood yang jelas (J. B. Chardin, K. Petrov-Vodkin, P. Konchalovsky, M. Saryan, P. Kuznetsov, V. Stozharov, V. Van Gogh, dll.).
Kerja rumah: untuk melihat muzium atau di pameran masih hidup pengarang yang berbeza.
lukisan landskap
Kami menonton landskap terkenal: I. Levitan, A. Savrasov, N. Roerich, A. Kuindzhi, V. Van Gogh, K. Koro. Imej landskap mengikut persembahan dengan suasana yang jelas: landskap yang meriah dan perayaan; landskap suram dan suram; landskap yang lembut dan merdu.
Kanak-kanak dalam pelajaran ini akan mengingati perasaan apa yang boleh diungkapkan dengan warna sejuk dan hangat, pekak dan nyaring, dan apa yang boleh berlaku apabila ia bercampur.
bahan: kertas putih, gouache, berus.
julat visual: slaid dengan contoh landskap yang indah dengan mood yang jelas (V. Van Gogh, N. Roerich, I. Levitan, A. Rylov, A. Kuindzhi, V. Byalynitsky-Birulya).
siri muzikal: Muzik dalam pelajaran ini boleh digunakan untuk mencipta mood tertentu.
Lukisan potret
Pengenalan kepada genre potret. Potret dari ingatan atau dari idea (potret teman wanita, kawan).
bahan: kertas, gouache, berus (atau pastel).
julat visual: slaid potret indah F. Rokotov, V. Serov, V. Van Gogh, I. Repin.
Muzium menyimpan arca oleh tuan terkenal
Belajar melihat arca. Arca di muzium dan di jalan. Monumen. arca taman. Mengukir figura manusia atau haiwan (bergerak) untuk arca taman.
bahan: plastisin, tindanan, dirian kadbod.
julat visual: slaid dari set "Galeri Tretyakov", "Muzium Rusia", "Hermitage" (kerja oleh A.L. Bari, P. Trubetskoy, E. Lansere).
lukisan sejarah dan lukisan genre harian
Berkenalan dengan karya genre sejarah dan harian. Imej berdasarkan pembentangan peristiwa bersejarah (mengenai tema sejarah epik Rusia atau sejarah Zaman Pertengahan, atau imej kehidupan harian seseorang: sarapan pagi dalam keluarga, kami bermain, dll.).
bahan: helaian besar kertas berwarna, krayon.
Muzium mengekalkan sejarah budaya seni, ciptaan artis hebat (pengumuman topik)
"Tour" pameran karya terbaik tahun ini, perayaan seni dengan senario tersendiri. Untuk meringkaskan: apakah peranan artis dalam kehidupan setiap orang.
darjah 4 (34-68 jam)
Setiap negara adalah artis (imej, hiasan, bangunan
dalam pekerjaan orang-orang di seluruh bumi)
Matlamat pendidikan artistik dan pendidikan kanak-kanak di gred ke-4 adalah untuk membentuk idea kepelbagaian budaya seni orang-orang di Bumi dan tentang kesatuan idea-idea orang tentang keindahan rohani manusia.
Kepelbagaian budaya tidak disengajakan - ia sentiasa menyatakan hubungan mendalam setiap orang dengan kehidupan alam semula jadi, dalam persekitaran di mana sejarahnya berkembang. Hubungan ini tidak boleh digerakkan - ia hidup dan berkembang mengikut masa, dikaitkan dengan pengaruh satu budaya terhadap budaya lain. Ini adalah asas keaslian budaya kebangsaan dan hubungannya. Kepelbagaian budaya ini adalah kekayaan budaya manusia.
Integriti setiap budaya juga merupakan elemen penting kandungan yang perlu dialami oleh kanak-kanak. Kanak-kanak itu hari ini dikelilingi oleh pelbagai gangguan fenomena budaya yang datang kepadanya melalui media. Rasa artistik yang sihat sedang mencari ketertiban dalam kekacauan imej ini, jadi setiap budaya mesti disampaikan sebagai "personaliti artistik holistik."
Perwakilan artistik harus diberikan sebagai kisah budaya yang boleh dilihat. Kanak-kanak mengikut umur belum bersedia untuk pemikiran sejarah. Tetapi mereka dicirikan oleh keinginan, kepekaan terhadap pemahaman kiasan tentang dunia, dikaitkan dengan kesedaran yang dinyatakan dalam seni rakyat. Di sini "harus" menguasai kebenaran imej artistik.
Dengan bergabung melalui penciptaan bersama dan persepsi kepada asal-usul budaya orang mereka atau orang lain di Bumi, kanak-kanak mula merasa seperti peserta dalam pembangunan manusia, membuka jalan untuk pengembangan lebih lanjut kecenderungan kepada kekayaan budaya manusia. .
Kepelbagaian idea orang yang berbeza tentang kecantikan didedahkan dalam proses membandingkan alam semula jadi, buruh, seni bina, kecantikan manusia dengan budaya orang lain.
Tugas-tugas pendidikan tahun ini menyediakan untuk perkembangan selanjutnya kemahiran dalam bekerja dengan gouache, pastel, plastisin, kertas. Tugas pendidikan buruh dikaitkan secara organik dengan tugas seni. Dalam proses menguasai kemahiran bekerja dengan pelbagai bahan, kanak-kanak mula memahami keindahan kreativiti.
Dalam gred ke-4, kepentingan kerja kolektif dalam proses pendidikan meningkat. Peranan penting dalam program gred ke-4 dimainkan oleh karya muzik dan sastera, yang memungkinkan untuk mewujudkan pandangan holistik tentang budaya rakyat.
Topik 1. Asal usul kesenian rakyat anda (8-16 jam)
Kerja amali di dalam bilik darjah harus menggabungkan bentuk individu dan kolektif.
Pemandangan tanah asal
Ciri ciri, keaslian landskap asli. Imej landskap kawasan asalnya. Menampakkan keindahannya yang istimewa.
bahan: gouache, berus, krayon.
julat visual: slaid alam semula jadi, pengeluaran semula lukisan oleh artis Rusia.
siri muzikal: Lagu rakyat Rusia.
Imej rumah tradisional Rusia(pondok)
Berkenalan dengan reka bentuk pondok, maksud bahagian-bahagiannya.
Senaman: pemodelan kertas (atau pemodelan) pondok. Kerja kolektif individu.
bahan: kertas, kadbod, plastisin, gunting, tindanan.
julat visual: slaid ensembel kayu muzium etnografi.
Kerja rumah: cari imej kampung Rusia, bangunannya.
Hiasan bangunan kayu dan maknanya
Perpaduan dalam karya Tiga Guru Besar. Perwakilan ajaib sebagai imej puitis dunia. Pondok - imej wajah seseorang; tingkap - mata rumah - dihiasi dengan platband; fasad - "alis" - papan hadapan, tempat tidur. Hiasan bangunan "kayu" yang dibuat dalam pelajaran lepas (secara individu-kolektif). Selain itu - imej pondok (gouache, berus).
bahan: kertas putih, berwarna atau pembalut, gunting, gam atau plastisin untuk bangunan besar.
julat visual: slaid dari siri "Muzium Etnografi", "Seni Rakyat Rusia", "Seni Bina Kayu Rus'".
siri muzikal: V.Belov "Lud".
kampung - dunia kayu
Berkenalan dengan seni bina kayu Rusia: pondok, pintu pagar, bangsal, telaga... Seni bina gereja kayu. Imej sebuah kampung. Panel kolektif atau kerja individu.
bahan: gouache, kertas, gam, gunting.
imej kecantikan manusia
Setiap negara mempunyai imej kecantikan wanita dan lelaki yang tersendiri. Pakaian tradisional menyatakan ini. Imej seorang lelaki tidak dapat dipisahkan daripada kerjanya. Ia menggabungkan idea tentang perpaduan kekuatan dan kebaikan yang hebat - seorang yang baik. Dalam imej seorang wanita, pemahaman tentang kecantikannya sentiasa menyatakan keupayaan orang untuk bermimpi, keinginan untuk mengatasi kehidupan seharian. Kecantikan juga adalah penjaga. Imej wanita sangat berkaitan dengan imej burung - kebahagiaan (angsa).
Imej imej rakyat perempuan dan lelaki secara individu atau untuk panel (ditampal dalam panel oleh kumpulan artis utama). Perhatikan bahawa angka dalam karya kanak-kanak harus bergerak, tidak menyerupai pameran pakaian. Dengan pelajaran tambahan - membuat anak patung mengikut jenis kain lap rakyat atau angka stuko untuk "kampung" yang telah dibuat.
bahan: kertas, guas, gam, gunting.
julat visual: slaid bahan dari muzium etnografi, buku tentang seni rakyat, penghasilan semula karya oleh artis: I. Bilibin, I. Argunov, A. Venetsianov, M. Vrubel, dll.
Siri sastera: serpihan daripada epik, cerita dongeng Rusia, petikan puisi Nekrasov.
siri muzikal: lagu rakyat.
Kerja rumah: cari imej imej lelaki dan perempuan buruh dan cuti.
Cuti rakyat
Peranan cuti dalam kehidupan orang ramai. Cuti kalendar: festival menuai musim luruh, pameran. Percutian adalah imej kehidupan yang ideal dan bahagia.
Penciptaan karya bertemakan cuti kebangsaan dengan generalisasi bahan tema.
bahan: panel kertas dinding terpaku untuk panel atau helaian kertas, gouache, berus.
julat visual: B. Kustodiev, K. Yuon, F. Malyavin, karya seni hiasan rakyat.
Siri sastera: I. Tokmakova "Adil".
siri muzikal: R. Shchedrin "Naughty ditties", N. Rimsky-Korsakov "Snow Maiden".
Topik 2. Bandar purba di tanah anda (7-14 jam)
Setiap bandar adalah istimewa. Ia mempunyai wajah yang unik, wataknya yang tersendiri, setiap bandar mempunyai takdir yang tersendiri. Bangunannya dalam penampilan mereka menangkap laluan sejarah rakyat, peristiwa kehidupan mereka. Perkataan "bandar" berasal daripada "untuk memagar", "untuk memagar" dengan dinding kubu - untuk mengukuhkan. Di atas bukit-bukit yang tinggi, tercermin di sungai dan tasik, bandar-bandar berkembang dengan dinding putih, kuil berkubah, dan bunyi loceng. Tidak ada bandar lain seperti ini. Mendedahkan keindahan mereka, kebijaksanaan organisasi seni bina mereka.
Kota-kubu purba Rusia
Tugas: mengkaji struktur dan perkadaran menara kubu. Pembinaan dinding kubu dan menara daripada kertas atau plastisin. Versi ilustrasi mungkin.
bahan: mengikut pilihan pekerjaan yang dipilih.
katedral purba
Katedral merangkumi keindahan, kuasa dan kekuatan negara. Mereka adalah pusat seni bina dan semantik bandar. Ini adalah kuil-kuil bandar.
Berkenalan dengan seni bina gereja batu kuno Rusia. Pembinaan, simbolisme. Bangunan kertas. Kerja kolektif.
bahan: kertas, gunting, gam, plastisin, tindanan.
julat visual: V. Vasnetsov, I. Bilibin, N. Roerich, slaid "Berjalan di sekitar Kremlin", "Katedral Kremlin Moscow".
Bandar purba dan penduduknya
Pemodelan keseluruhan kandungan kediaman bandar. Penyiapan "pembinaan" bandar purba itu. Kemungkinan varian: imej bandar Rusia purba.
Pahlawan Rusia lama - pembela
Imej pahlawan Rusia purba dari skuad putera raja. Pakaian dan senjata.
bahan: gouache, kertas, berus.
julat visual: I. Bilibin, V. Vasnetsov, ilustrasi untuk buku kanak-kanak.
Bandar purba di tanah Rusia
Moscow, Novgorod, Pskov, Vladimir, Suzdal dan lain-lain.
Berkenalan dengan keaslian bandar purba yang berbeza. Mereka serupa dan tidak sama antara satu sama lain. Imej watak-watak berbeza bandar-bandar Rusia. Kerja praktikal atau perbualan.
bahan: untuk teknik grafik - krayon, untuk monotaip atau lukisan - gouache, berus.
Corak menara
Imej seni bina Terem. Bahagian dalam yang dicat. jubin. Imej dalaman wad - menyediakan latar belakang untuk tugas seterusnya.
bahan: kertas (berwarna atau berwarna), gouache, berus.
julat visual: slaid "Dewan purba Kremlin Moscow", V. Vasnetsov "Dewan Tsar Berendey", I. Bilibin, A. Ryabushkin, pengeluaran semula lukisan.
Kenduri perayaan di dalam bilik
Panel aplikatif kolektif atau imej individu perayaan.
bahan: kertas dinding terpaku untuk panel dan helaian kertas, gouache, berus, gam, gunting.
julat visual: slaid Kremlin dan bilik, ilustrasi V.Vasnetsov untuk cerita dongeng Rusia.
Siri sastera: A. Pushkin "Ruslan dan Lyudmila".
siri muzikal: F. Glinka, N. Rimsky-Korsakov.
Topik 3. Setiap negara adalah artis (11-22 jam)
"Brothers-Masters" memimpin kanak-kanak daripada bertemu dengan akar budaya asal mereka kepada memahami kepelbagaian budaya seni dunia. Guru boleh memilih budaya yang optimum agar mempunyai masa untuk menghayatinya dengan menarik bersama kanak-kanak. Kami menawarkan tiga dalam konteks pautan mereka kepada budaya dunia moden. Inilah budaya Yunani Purba, Eropah zaman pertengahan (Gothic) dan Jepun sebagai contoh budaya Timur, tetapi guru boleh mengambil Mesir, China, India, budaya Asia Tengah, dll untuk belajar. Adalah penting untuk kanak-kanak menyedari bahawa dunia kehidupan seni di Bumi sangat pelbagai - dan ini sangat menarik, menggembirakan. Melalui seni, kami menyertai pandangan dunia, jiwa orang yang berbeza, empati dengan mereka, menjadi lebih kaya secara rohani. Itulah yang perlu dilakukan dalam pelajaran ini.
Budaya seni dunia bukanlah sejarah seni orang-orang ini. Ini adalah dunia budaya ruang dan objektif, di mana jiwa rakyat dinyatakan.
Terdapat kaedah metodologi yang mudah dan suka bermain, supaya tidak berurusan dengan sejarah, tetapi untuk melihat imej holistik budaya: perjalanan hero cerita dongeng untuk negara-negara ini (Sadko, Sinbad the Sailor, Odysseus, the Argonauts, dll.).
Setiap budaya dilihat dalam empat cara: sifat dan watak bangunan, orang dalam persekitaran ini, dan cuti orang ramai sebagai ekspresi idea tentang kebahagiaan dan keindahan hidup.
Imej budaya seni Yunani kuno
Pelajaran 1 - pemahaman Yunani kuno tentang kecantikan manusia - lelaki dan perempuan - mengenai contoh karya arca Myron, Polykleitos, Phidias (manusia adalah "ukuran segala sesuatu"). Saiz, perkadaran, reka bentuk kuil adalah selaras dengan orang itu. Kekaguman terhadap orang yang harmoni dan maju secara atletik adalah ciri pandangan dunia orang Yunani Purba. Imej figura atlet Olimpik (figura dalam gerakan) dan peserta perarakan (figura dalam pakaian).
Pelajaran 2 - keharmonian seseorang dengan alam sekeliling dan seni bina. Idea sistem pesanan Doric ("maskulin") dan Ionic ("feminin") sebagai watak perkadaran dalam pembinaan kuil Yunani. Imej imej kuil Yunani (aplikasi semi-volumetrik atau rata) untuk panel atau pemodelan volum daripada kertas.
Pelajaran 3 - cuti Yunani purba (panel). Ia boleh menjadi Sukan Olimpik atau Festival Panathenaic Besar (perarakan khidmat untuk menghormati kecantikan seseorang, kesempurnaan fizikal dan kekuatannya, yang disembah oleh orang Yunani).
bahan: gouache, berus, gunting, gam, kertas.
julat visual: slaid imej moden Greece, slaid karya pengukir Yunani kuno.
Siri sastera Dalam: Mitos Yunani Purba.
Imej budaya seni Jepun
Penggambaran alam semula jadi melalui perincian tipikal artis Jepun: dahan pokok dengan burung, bunga dengan rama-rama, rumput dengan belalang, pepatung, dahan bunga sakura dengan latar belakang kabus, gunung yang jauh...
Imej wanita Jepun dalam pakaian kebangsaan (kimono) dengan pemindahan ciri-ciri wajah, gaya rambut, pergerakan seperti gelombang, figura.
Panel kolektif "Festival Bunga Sakura" atau "Festival Krisan". Angka individu dibuat secara individu dan kemudian dilekatkan pada panel biasa. Kumpulan "artis utama" sedang mengusahakan latar belakang.
bahan: helaian besar kertas untuk kerja kolektif, gouache, pastel, pensel, gunting, gam.
julat visual: ukiran oleh Utamaro, Hokusai - imej wanita, landskap; slaid bandar moden.
Siri sastera: Puisi Jepun.
Imej budaya seni zaman pertengahan Eropah barat
Bengkel kraf adalah kekuatan utama bandar-bandar ini. Setiap bengkel mempunyai pakaian sendiri, lambangnya sendiri, dan ahlinya berbangga dengan ketukangan mereka, komuniti mereka.
Bekerja di panel "Percutian bengkel tukang di dataran bandar" dengan peringkat persediaan mempelajari seni bina, pakaian seseorang dan persekitarannya (dunia objektif).
bahan: helaian besar kertas, gouache, pastel, berus, gunting, gam.
julat visual: slaid bandar Eropah Barat, arca zaman pertengahan dan pakaian.
Kepelbagaian budaya seni di dunia (pengumuman topik)
Pameran, perbualan - menetapkan dalam minda kanak-kanak tema suku "Setiap negara adalah artis" sebagai tema utama ketiga-tiga suku tahun ini. Hasilnya bukanlah menghafal nama, tetapi kegembiraan berkongsi penemuan dunia budaya lain yang telah dilalui oleh kanak-kanak. Tiga "Brothers-Masters" kami dalam pelajaran ini harus membantu guru dan kanak-kanak untuk tidak belajar, menghafal monumen, tetapi untuk memahami perbezaan dalam kerja mereka dalam budaya yang berbeza - untuk membantu mereka memahami mengapa bangunan, pakaian, hiasan sangat berbeza.
Tema 4. Seni menyatukan rakyat (8-16 jam)
Suku terakhir kelas ini melengkapkan program sekolah rendah. Tahap pertama latihan tamat. Guru perlu melengkapkan garis utama kesedaran seni oleh kanak-kanak.
Tema tahun ini memperkenalkan kanak-kanak kepada kekayaan dan kepelbagaian idea orang ramai tentang keindahan fenomena kehidupan. Segala-galanya ada di sini: pemahaman tentang alam semula jadi, dan hubungan bangunan dengannya, dan pakaian dan cuti - semuanya berbeza. Kita sepatutnya menyedari bahawa adalah mengagumkan bahawa manusia begitu kaya dengan budaya seni yang berbeza dan mereka tidak berbeza secara rawak. Pada suku keempat, tugas berubah secara asas - ia kelihatan bertentangan - daripada idea tentang kepelbagaian yang hebat kepada idea tentang perpaduan untuk semua orang memahami keindahan dan keburukan fenomena asas kehidupan. Kanak-kanak mesti melihat bahawa tidak kira apa perbezaannya, orang tetap orang, dan ada sesuatu yang dianggap oleh semua orang di Bumi sebagai sama cantik. Kami adalah satu suku di Bumi, walaupun terdapat banyak perbezaan, kami adalah saudara. Biasa kepada semua orang adalah idea bukan tentang manifestasi luaran, tetapi tentang yang paling dalam, tidak tertakluk kepada keadaan luaran alam dan sejarah.
Semua bangsa menyanyikan tentang keibuan
Setiap orang di dunia ini mempunyai hubungan istimewa dengan ibunya. Dalam seni semua orang ada tema melaungkan keibuan, ibu yang memberi kehidupan. Terdapat karya seni yang hebat mengenai subjek ini, boleh difahami dan biasa kepada semua orang. Menurut persembahan, kanak-kanak menggambarkan ibu dan anak, cuba untuk menyatakan perpaduan mereka, kasih sayang mereka, sikap mereka terhadap satu sama lain.
bahan
julat visual: "Vladimir Mother of God", Raphael "Sistine Madonna", M. Savitsky "Partisan Madonna", B. Nemensky "Silence", dll.
siri muzikal: lagu pengantar tidur.
Semua bangsa menyanyikan hikmat masa tua
Ada kecantikan luaran dan dalaman. kecantikan kehidupan mental. Keindahan di mana pengalaman hidup diluahkan. Indahnya hubungan antara generasi.
Tugas untuk imej orang tua yang dikasihi. Keinginan untuk meluahkan dunia batinnya.
bahan: gouache (pastel), kertas, berus.
julat visual: potret Rembrandt, potret diri V. Tropinin, Leonardo da Vinci, El Greco.
Empati - tema yang hebat seni
Sejak zaman purba, seni telah berusaha untuk membangkitkan empati penonton. Seni mempengaruhi perasaan kita. Penggambaran penderitaan dalam seni. Melalui seni, artis menyatakan simpatinya terhadap penderitaan, mengajar untuk berempati dengan kesedihan orang lain, penderitaan orang lain.
Senaman: lukisan dengan plot dramatik yang dicipta oleh pengarang (haiwan yang sakit, pokok mati).
bahan: gouache (hitam atau putih), kertas, berus.
julat visual: S. Botticelli "Terbengkalai", Picasso "Pengemis", Rembrandt "Kepulangan Anak yang Hilang".
Siri sastera: N. Nekrasov "Kanak-kanak menangis".
Wira, pejuang dan pembela
Dalam perjuangan untuk kebebasan dan keadilan, semua orang melihat manifestasi keindahan rohani. Semua rakyat menyanyikan tentang pahlawan mereka. Di setiap negara, banyak karya seni - lukisan, arca, muzik, kesusasteraan - dikhaskan untuk topik ini. Tema heroik dalam seni rakyat yang berbeza. Lakaran monumen wira atas pilihan pengarang (kanak-kanak).
bahan: plastisin, susunan, papan.
julat visual: monumen kepada wira negara yang berbeza, monumen Renaissance, karya arca abad ke-19 dan ke-20.
Belia dan harapan
Tema zaman kanak-kanak, belia dalam seni. Imej kegembiraan zaman kanak-kanak, impian kebahagiaan, eksploitasi, perjalanan, penemuan.
Seni rakyat dunia (pengumuman topik)
Pameran akhir karya. Pelajaran terbuka untuk ibu bapa, guru. Perbincangan.
bahan: kertas untuk kertas kerja, gam, gunting, dsb.
julat visual: karya terbaik untuk tahun ini atau untuk keseluruhan sekolah rendah, panel kolektif, bahan sejarah seni yang dikumpulkan oleh kanak-kanak mengenai topik.
Siri sastera dan muzik: mengikut budi bicara guru sebagai ilustrasi kepada pesanan pembimbing.
PENGETAHUAN DAN KEMAHIRAN MURID SEKOLAH RENDAHHasil daripada mempelajari program ini, pelajar:
menguasai asas idea utama tentang tiga jenis aktiviti artistik: imej pada satah dan dalam kelantangan; pembinaan atau reka bentuk artistik pada satah, dalam jumlah dan ruang; aktiviti seni hiasan atau hiasan menggunakan pelbagai bahan seni;
memperoleh kemahiran asas karya seni dalam seni berikut: lukisan, grafik, arca, reka bentuk, permulaan seni bina, seni dan kraf dan bentuk seni rakyat;
mengembangkan kebolehan pemerhatian dan kognitif mereka, tindak balas emosi terhadap fenomena estetik dalam alam semula jadi dan aktiviti manusia;
mengembangkan fantasi, imaginasi, dimanifestasikan dalam bentuk khusus aktiviti artistik kreatif;
menguasai kemungkinan ekspresif bahan artistik: cat, gouache, cat air, pastel dan krayon, arang, pensil, plastisin, kertas reka bentuk;
memperoleh kemahiran asas persepsi artistik pelbagai jenis seni; pemahaman awal tentang ciri-ciri bahasa kiasan pelbagai jenis seni dan peranan sosial mereka - kepentingan dalam kehidupan seseorang dan masyarakat;
belajar menganalisis karya seni; memperoleh pengetahuan tentang karya khusus artis cemerlang dalam pelbagai bentuk seni; belajar menggunakan secara aktif istilah seni dan konsep;
menguasai pengalaman awal aktiviti kreatif bebas, serta memperoleh kemahiran kreativiti kolektif, keupayaan untuk berinteraksi dalam proses aktiviti artistik bersama;
memperoleh kemahiran utama dalam menggambarkan dunia objektif, menggambarkan tumbuhan dan haiwan, kemahiran awal dalam menggambarkan ruang pada satah dan pembinaan ruang, idea utama tentang menggambarkan seseorang di atas kapal terbang dan dalam jumlah;
memperoleh kemahiran berkomunikasi melalui ekspresi makna seni, menyatakan keadaan emosi, sikap seseorang terhadap aktiviti artistik kreatif, serta dalam persepsi karya seni dan kreativiti rakan seperjuangan;
memperoleh pengetahuan tentang peranan artis dalam pelbagai bidang kehidupan manusia, tentang peranan artis dalam organisasi bentuk komunikasi orang, mewujudkan persekitaran kehidupan dan dunia objektif;
memperoleh idea tentang aktiviti artis dalam bentuk seni sintetik dan hebat (dalam teater dan pawagam);
memperoleh idea-idea utama tentang kekayaan dan kepelbagaian budaya artistik orang-orang di Bumi dan asas kepelbagaian ini, tentang perpaduan hubungan emosi dan nilai dengan fenomena kehidupan.
Skim ini mendedahkan kandungan program - "tiga peringkat"nya.
Peringkat pertama - sekolah rendah - seolah-olah alas keseluruhan bangunan - terdiri daripada empat anak tangga dan mempunyai kepentingan asas. Tanpa menerima pembangunan yang ditetapkan di sini, adalah (hampir) tidak berguna untuk mendapatkan pengetahuan tentang peringkat seterusnya. Mereka mungkin menjadi luaran, tidak termasuk dalam pembinaan keperibadian. Kami sentiasa mengulangi kepada guru: dari mana-mana kelas anda mula bekerja dengan kanak-kanak "mentah" yang tidak bersedia, anda perlu bermula dari peringkat ini.
Dan di sini kandungan dua kelas pertama sangat penting - mereka tidak boleh dilewati, mereka meletakkan asas keseluruhan kursus, semua peringkat pembentukan pemikiran artistik.
Kehilangan asas-asas yang dinyatakan di sini adalah seperti kehilangan pengenalan asas kepada kewujudan nombor dalam matematik, dengan keupayaan untuk menambah dan menolaknya. Walaupun asas seni yang lebih kompleks juga diletakkan di sini.
Seperti yang ditunjukkan oleh rajah, peringkat pertama, kelas utama, bertujuan untuk membiasakan emosi dengan hubungan antara seni dan kehidupan. Secara amnya, masalah ini adalah asas kepada intipati program. Seni dikenali dengan tepat dalam hubungan ini: peranannya dalam kehidupan setiap daripada kita dikenali dan cara direalisasikan - bahasa di mana seni melaksanakan fungsi ini.
Pada peringkat pertama, seni tidak dibahagikan kepada jenis dan genre - peranan hidup mereka dipelajari, seolah-olah, dari keperibadian kanak-kanak ke keluasan budaya orang-orang di Bumi.
Peringkat kedua berbeza sama sekali. Di sini, pautan dengan kehidupan dikesan dengan tepat kepada jenis dan genre seni. Satu blok integral yang besar, sekurang-kurangnya setahun, didedikasikan untuk setiap satu. Penyerapan dalam perasaan dan pemikiran dan kesedaran tentang keistimewaan bahasa setiap jenis seni dan sebab-sebab kekhususan ini, keunikan fungsi rohani, sosial, peranan dalam kehidupan seseorang dan masyarakat. Tahun - seni hiasan dan gunaan. Dua tahun - bergambar. Tahun ini membina. Gred kesembilan - seni sintetik.
Dan peringkat ketiga ialah pendidikan menengah akhir. Di sini semua orang perlu diberikan tahap pengetahuan sejarah seni yang agak serius sama ada dalam perjalanan "Budaya Seni Dunia", atau dalam kursus program selari seni plastik, muzik, kesusasteraan, pawagam. Setiap pilihan mempunyai kelebihan dan kekurangannya sendiri.
Tetapi selari dengan kursus teori ini, adalah perlu untuk memberikan, pada pilihan pelajar, tetapi tepat kepada semua orang, salah satu kursus praktikal: "celik grafik", "celik hiasan", "celik reka bentuk", "asas-asas". budaya yang menakjubkan”. Hanya dengan mewujudkan perpaduan dwi teori dan praktikal pada peringkat tamat pendidikan umum, kita akan dapat bersaing dalam ekonomi (dan dalam budaya) dengan negara maju dari segi ekonomi. Cara menamatkan pendidikan menengah ini, sebagai contoh, telah beroperasi di Jepun selama lebih daripada lima puluh tahun.
Hari ini kita membangkitkan masalah kaitan antara seni dan sikap dunia. Tetapi tidak kurang pentingnya adalah hubungannya dengan ekonomi. Bahagian inilah yang ditekankan oleh pakar dari negara yang berbeza, di mana seni diberi ruang (sehingga enam jam seminggu).
Program ini direka untuk 1-2 jam pengajaran setiap topik. Sebaik-baiknya, pelaksanaan semua topik perlu mengambil masa sekurang-kurangnya dua jam (double lesson).
Walau bagaimanapun, dengan penggunaan metodologi yang dibangunkan oleh kami dengan jelas, adalah realistik (walaupun lemah) untuk menjalankan kelas mengenai topik dalam satu pelajaran. Semuanya bergantung kepada kefahaman pihak sekolah tentang peranan pendidikan seni.
* Program "Seni Halus dan Karya Seni" untuk pendidikan am menengah institusi pendidikan dibangunkan di bawah bimbingan Artis Rakyat Rusia, ahli penuh Akademi Pendidikan Rusia, pengarah Pusat Persatuan Seni Kebangsaan B.M. Pasukan pengarang Nemensky: V.G. Goryaev, N.A. Goryaeva, G.E. Gurov, A.A. Kobozev, M.T. Lomonosov, L.A. Nemenskaya, A.S. Petersburg.
PROGRAM KERJA
subjek "Seni Halus"
peringkat asas, darjah 5, GEF
1 jam seminggu, 34 jam setahun).
Disusun oleh:
Efimova Olga Petrovna
guru seni dan lukisan
Sekolah menengah MAOU №43, Ulan-Ude
Pendidikan khas menengah.
Dipertimbangkan dalam mesyuarat itu
majlis pedagogi
protokol no.
daripada "_ 1 » September 201_
Program ini dibangunkan atas dasar
program institusi pendidikan "Seni Halus"
(di bawah arahan B.M. Nemensky); Moscow "Pencerahan", 2013
tahun akademik 2015 – 2016
Jenis program: pendidikan umum
Program ini adalah berdasarkan:
- Kurikulum asas persekutuan dan kurikulum teladan untuk institusi pendidikan umum Persekutuan Rusia yang diluluskan oleh Perintah Kementerian Pendidikan Persekutuan Rusia No. 1897 bertarikh 17 Disember 2010;
- Program teladan pendidikan umum asas dalam informatika dan ICT (diluluskan melalui perintah Kementerian Pendidikan Rusia bertarikh 09.03.04 No. 1312)
- Surat metodologi Kementerian Pendidikan Republik Belarus
- Keperluan untuk melengkapkan proses pendidikan mengikut kandungan mata pelajaran pendidikan komponen persekutuan standard pendidikan umum negeri.
- Seni. Program kerja. Baris subjek buku teks yang disunting oleh B.M. Nemensky gred 5-9: panduan untuk guru institusi pendidikan.- M .: Pendidikan, 2011.
- Seni visual dan karya seni. Program institusi pendidikan. Darjah 1-9. - M .: Pendidikan, 2011.
- Goryaeva N.A. Seni. Seni hiasan dan gunaan dalam kehidupan manusia. Kit alat. Darjah 5 / ed. B.M. Nemensky.- 3rd ed.- M.: Pencerahan, 2010.
Program ini telah dibincangkan pada mesyuarat Kementerian Pendidikan Guru_________________________________
"__" ________ 2015
Diluluskan oleh Majlis Metodologi "__" _______ 2015
Pengerusi: ____________
(tandatangan, nama penuh)
- saya. Nota penjelasan
Status dokumen
Program kerja dalam seni halus untuk gred 5 ini adalah berdasarkan komponen persekutuan standard pendidikan negeri untuk pendidikan am asas. Program ini disusun berhubung dengan kurikulum "Seni Halus dan Karya Seni", yang dibangunkan di bawah bimbingan dan penyuntingan artis rakyat Rusia, Ahli Akademik Akademi Pendidikan Rusia dan Akademi Seni Rusia B. M. Nemensky (edisi 2013).
"Seni Halus dan Karya Seni" ialah kursus bersepadu holistik yang merangkumi semua jenis seni utama: lukisan, grafik, arca, seni hiasan dan gunaan, seni bina, reka bentuk, seni skrin yang menakjubkan dan. Mereka dikaji dalam konteks interaksi dengan seni lain dan hubungan khusus mereka dengan kehidupan masyarakat dan individu.
Program kerja sepadan dengan komponen persekutuan standard pendidikan negeri. (Perintah Kementerian Pertahanan Persekutuan Rusia.); Program kerja telah disediakan dengan mengambil kira Pelan Asas Institusi Pendidikan Am Persekutuan Rusia, yang diluluskan oleh perintah Kementerian Pendidikan Persekutuan Rusia. Kurikulum asas persekutuan memperuntukkan untuk kajian subjek "Seni Halus" dalam gred 5 -34 jam, pada kadar 1 jam akademik.
Standard ini memberi tumpuan kepada penguasaan kandungan dan bahasa kumpulan seni hiasan, yang paling berkaitan dengan kehidupan harian dan kehidupan setiap orang, kaitan dengan cerita rakyat dan cerita dongeng, dengan akar kebangsaan dan rakyat seni hiasan.
Program "Seni Hiasan dan Gunaan dalam Kehidupan Manusia" untuk gred 5 adalah tahun pertama pengajian di sekolah asas, ia dibina sebagai kesinambungan dan pembangunan sebahagian daripada program ini untuk sekolah rendah, ia adalah kursus integratif holistik bertujuan untuk perkembangan kanak-kanak, pembentukan aktiviti artistik dan kreatifnya, penguasaan Bahasa kiasan seni hiasan melalui pembentukan pengetahuan, kemahiran dan kebolehan seni. Matlamat keutamaan pendidikan seni di sekolah adalah pembangunan rohani dan moral kanak-kanak, i.e. pembentukan sifat-sifatnya yang memenuhi idea kemanusiaan sejati, kebaikan dan kegunaan budaya dalam persepsi dunia.
Program kerja dibina berdasarkan kesinambungan, kebolehubahan, integrasi seni plastik dan pendekatan artistik bersepadu, penekanan adalah pada pelaksanaan idea-idea pendidikan pembangunan, yang dilaksanakan dalam pelbagai jenis aktiviti artistik dan kreatif: hiasan dan gunaan, artistik dan konstruktif dan reka bentuk.
Kandungan pelajaran termasuk membuat komposisi hiasan motif tradisional Gzhel, Khokhloma, Gorodets, Zhostovo, melukis, mencipta mainan dalam tradisi salah satu kraf: Filimonov, Kargopol, Dymkovo, melukis lakaran perhiasan berdasarkan Kuno Mesir, membangunkan lakaran panel kolektif dan tingkap kaca berwarna. Gabungan bentuk kerja individu dan kolektif dan pelaksanaan seni projek kreatif, membolehkan anda mengembangkan imaginasi kreatif dan pemikiran artistik-imajinatif pelajar dan meningkatkan motivasi untuk belajar.
Kaedah sistematik adalah peruntukan tiga jenis aktiviti artistik utama untuk seni spatial visual: konstruktif, bergambar, dekoratif. Ketiga-tiga jenis aktiviti seni ini adalah asas untuk membahagikan seni visual-spatial kepada jenis: halus - lukisan, grafik, arca; membina - seni bina, reka bentuk; pelbagai seni hiasan dan gunaan. Tetapi pada masa yang sama, setiap bentuk aktiviti ini adalah wujud dalam penciptaan mana-mana karya seni dan oleh itu adalah asas yang diperlukan untuk mengintegrasikan keseluruhan pelbagai bentuk seni ke dalam satu sistem, mengikut prinsip jenis seni. aktiviti. Pengenalpastian prinsip aktiviti artistik memberi tumpuan kepada pemindahan perhatian bukan sahaja kepada karya seni, tetapi juga kepada aktiviti manusia, untuk mengenal pasti hubungannya dengan seni dalam proses kehidupan seharian.
Kaitan seni dengan kehidupan manusia, peranan seni dalam kewujudannya sehari-hari, peranan seni dalam kehidupan masyarakat, kepentingan seni dalam perkembangan setiap kanak-kanak adalah teras semantik utama program.
Gred kelima dikhaskan untuk kumpulan seni hiasan, yang mengekalkan makna praktikal untuk kanak-kanak, hubungan dengan cerita rakyat dan dongeng, dengan akar seni kebangsaan dan rakyat. Keputusan khusus program tahun ini memerlukan penekanan kepada tradisi dan kraf seni tempatan (NRK).
Ciri-ciri umum subjek
Corak seni halus sedemikian dikaji, tanpa orientasi dalam aliran maklumat artistik adalah mustahil. Pelajar mendapat idea tentang seni halus sebagai fenomena holistik. Ini memungkinkan untuk mengekalkan aspek nilai seni dan tidak mengurangkan kajiannya kepada bahagian teknologi yang sempit.
Kandungan pendidikan seni menyediakan dua jenis aktiviti pelajar: persepsi karya seni (pelajar - penonton) dan aktiviti artistik dan kreatif mereka sendiri (pelajar - artis). Ini memungkinkan untuk menunjukkan perpaduan dan interaksi kedua-dua belah kehidupan manusia dalam seni, untuk mendedahkan sifat dialog antara artis dan penonton, untuk mengelakkan pendekatan yang kebanyakannya bermaklumat untuk pembentangan bahan. Pada masa yang sama, pengalaman emosi kanak-kanak itu sendiri untuk berkomunikasi dengan karya seni diambil kira, yang memungkinkan untuk membawa ke hadapan perkembangan aktif seni halus.
Aktiviti artistik pelajar sekolah di dalam bilik darjah menemui pelbagai bentuk ekspresi: imej pada pesawat dan dalam jumlah; kerja hiasan dan konstruktif; persepsi fenomena realiti dan karya seni; perbincangan tentang kerja rakan seperjuangan, hasil kreativiti kolektif dan kerja individu di dalam bilik darjah; kajian warisan seni; pemilihan bahan ilustrasi untuk topik yang dipelajari; mendengar karya muzik dan sastera (rakyat, klasik, moden).
Bersama-sama dengan bentuk utama penganjuran proses pendidikan - pelajaran - terdapat lawatan ke muzium sejarah tempatan; bahan video tentang muzium seni dan galeri seni digunakan.
Garis kandungan utama subjek
Dalam program kerja seni halus, gred 5, 4 baris kandungan utama dikenal pasti yang melaksanakan prinsip konsentrik menyampaikan kandungan pendidikan, yang memungkinkan untuk mengembangkan dan merumitkannya secara beransur-ansur, dengan mengambil kira peringkat pendidikan tertentu: " Akar purba seni rakyat”; "Hubungan masa dalam seni rakyat"; "Hiasan, manusia, masyarakat, masa"; "Seni Hiasan di Dunia Moden".
Kaedah sistematik adalah peruntukan tiga jenis aktiviti seni utama: konstruktif, bergambar, hiasan.
Ketiga-tiga jenis aktiviti seni ini adalah asas untuk membahagikan seni visual-spatial kepada jenis: halus - lukisan, grafik, arca; membina - seni bina, reka bentuk; pelbagai seni dan kraf. Tetapi pada masa yang sama, setiap bentuk aktiviti ini adalah wujud dalam penciptaan mana-mana karya seni dan oleh itu adalah asas yang diperlukan untuk mengintegrasikan keseluruhan pelbagai bentuk seni ke dalam satu sistem, bukan mengikut prinsip penyenaraian bentuk seni. , tetapi mengikut prinsip jenis aktiviti seni.
Tiga cara untuk menguasai realiti artistik dipersembahkan di sekolah rendah dengan cara yang menyeronokkan, kerana Brothers - Sarjana Imej, Hiasan, Pembinaan, ketiga-tiga jenis aktiviti artistik ini mengiringi pelajar sepanjang tahun pengajian. Mereka membantu pada mulanya untuk membahagikan secara struktur, dan oleh itu memahami aktiviti seni dalam kehidupan sekeliling, dan kemudian untuk merealisasikan seni dengan lebih mendalam.
Tujuan pendidikan artistik dan latihan kanak-kanak di gred ke-5 ialah pembentukan idea tentang seni dan kraf, kepelbagaian budaya artistik penduduk Bumi dan perpaduan idea orang ramai tentang keindahan rohani manusia.
Tugas-tugas pendidikan tahun ini menyediakan untuk perkembangan selanjutnya kemahiran dalam bekerja dengan gouache, pastel, plastisin, kertas. Tugas pendidikan buruh dikaitkan secara organik dengan tugas seni. Dalam proses menguasai kemahiran bekerja dengan pelbagai bahan, kanak-kanak mula memahami keindahan kreativiti.
Dalam gred ke-5, kepentingan kerja kolektif dalam proses pendidikan meningkat. Peranan penting dalam program gred ke-5 dimainkan oleh karya muzik dan sastera, yang memungkinkan untuk mewujudkan pandangan holistik tentang budaya rakyat.
Objektif Pembelajaran
Pengajian seni halus di darjah 5 bertujuan untuk mencapai matlamat berikut:
- pembangunan keupayaan untuk emosi dan menghargai persepsi karya seni halus, ekspresi dalam karya kreatif sikap seseorang terhadap dunia sekeliling;
- pembangunan pengetahuan utama tentang dunia seni plastik: seni halus, seni dan kraf, seni bina, reka bentuk; tentang bentuk kewujudan mereka dalam persekitaran harian kanak-kanak;
- penguasaan kemahiran asas, kemahiran, cara aktiviti artistik;
- didikan tindak balas emosi dan budaya persepsi terhadap karya seni profesional dan rakyat; perasaan moral dan estetik: cinta kepada alam semula jadi, rakyatnya, Tanah Air, menghormati tradisinya, masa lalu heroik, budaya multinasional.
Prinsip utama program:
Program ini direka bentuk sebagai sistem penting pengenalan kepada budaya seni
Prinsip "dari kehidupan melalui seni kepada kehidupan"
Prinsip integriti dan pembangunan tidak tergesa-gesa bahan setiap topik.
Prinsip kesatuan persepsi dan penciptaan.
Hidup sebagai satu bentuk pembelajaran dan satu bentuk penguasaan pengalaman artistik adalah syarat untuk memahami seni.
Perkembangan seni - pemikiran kiasan, pengalaman artistik membawa kepada keengganan yang kejam untuk menyelesaikan tugas mengikut skema, sampel, mengikut stereotaip yang diberikan.
Bentuk pengendalian kelas mengikut program adalah satu pengajaran.
Dalam pelajaran seni, adalah penting untuk berusaha untuk mewujudkan suasana semangat dan aktiviti kreatif.
Program "Seni Halus" menyediakan penggantian pelajaran kreativiti praktikal individu pelajar dan pelajaran aktiviti kreatif kolektif. Dari pelajaran ke pelajaran terdapat perubahan berterusan bahan artistik, menguasai keupayaan ekspresif mereka. Kepelbagaian aktiviti dan bentuk kerja dengan pelajar merangsang minat mereka dalam subjek, kajian seni dan merupakan syarat yang diperlukan untuk pembentukan personaliti kanak-kanak.
Teknologi Pembelajaran
Kajian seni di sekolah rendah direka untuk membentuk cara artistik pelajar memahami dunia, untuk memberikan sistem pengetahuan dan orientasi nilai berdasarkan aktiviti artistik dan kreatif mereka sendiri dan pengalaman membiasakan diri dengan fenomena luar biasa Rusia dan budaya seni asing. Sumbangan bidang pendidikan "Seni" kepada perkembangan peribadi graduan sekolah asas adalah untuk membangunkan persepsi estetik dunia, memupuk rasa artistik, keperluan untuk berkomunikasi dengan keindahan dalam kehidupan dan seni, untuk memastikan tahap pengetahuan tertentu dalam bidang seni halus, dalam pilihan sedar jenis aktiviti artistik dan kreatif di mana seorang remaja boleh menunjukkan keperibadiannya, untuk merealisasikan kebolehan kreatif.
Sambungan antara disiplin utama dijalankan dengan pelajaran muzik dan kesusasteraan, sambil lulus topik tertentu, hubungan antara disiplin dengan biologi digunakan (struktur tumbuhan, haiwan, anatomi plastik manusia, sambungan dalam alam semula jadi), sejarah (imej era itu. dan gaya dalam seni, peristiwa cemerlang dalam sejarah - genre sejarah dalam seni), matematik (geometri), fizik (optik), teknologi (teknologi untuk pemprosesan bahan secara artistik), sains komputer (grafik komputer).
Kemahiran pembelajaran umum, kemahiran dan aktiviti:
Pelajar harus tahu:
- asal usul dan spesifik bahasa kiasan seni dan kraf;
- ciri-ciri seni petani yang unik (tradisional, hubungan dengan alam semula jadi, asal kolektif, skala kosmik dalam sistem kiasan benda buatan manusia, kepelbagaian pilihan (variasi) imej tradisional, motif, plot);
- makna semantik imej tradisional, motif (pokok kehidupan, kuda, burung, tanda suria);
- beberapa kraf seni rakyat Rusia, membezakannya dengan sifat lukisan, menggunakan teknik penulisan tradisional apabila melakukan tugas praktikal (Gzhel, Khokhloma, Gorodets, Polkhov-Maidan, Zhostovo, seramik Borisov).
Pelajar seharusnya dapat:
- membezakan dengan ciri stilistik seni hiasan pada masa yang berbeza (contohnya, Mesir Purba, Yunani Purba, China, Eropah zaman pertengahan, Eropah Barat abad ke-17);
- untuk membezakan seni dan kraf moden (kaca seni, seramik, penempaan, tuangan, permaidani, batik, dll.) dengan bahan, teknik pelaksanaan;
- untuk mengenal pasti dalam karya seni hiasan dan gunaan (rakyat, klasik, moden) sambungan unsur-unsur konstruktif, hiasan, bergambar; perpaduan bahan, bentuk dan hiasan.
Dalam proses kerja amali di dalam bilik darjah, pelajar hendaklah:
- mahir menggunakan bahasa seni dan kraf, prinsip generalisasi hiasan;
- menyampaikan kesatuan bentuk dan hiasan (pada tahap yang boleh diakses oleh umur tertentu);
- mahir membina gubahan hiasan, hiasan dalam tradisi seni rakyat berdasarkan pengulangan berirama unsur bergambar atau geometri;
- mencipta projek artistik dan hiasan persekitaran subjek, disatukan oleh satu gaya (barangan isi rumah, perabot, pakaian, butiran dalaman era tertentu);
- memiliki kemahiran praktikal pelaksanaan tekstur, warna, bentuk, isipadu, ruang yang ekspresif dalam proses mencipta gubahan hiasan satah atau isipadu dalam bahan tertentu;
- mempunyai kemahiran bekerja dalam bahan tertentu, kaca berwarna, mozek batik, lukisan, dll.).
Mempunyai kompetensi:
komunikatif, pembangunan diri peribadi, berorientasikan nilai, reflektif.
Bentuk kawalan pengetahuan, kemahiran, kemahiran (semasa, pencapaian, akhir).
Kriteria dan norma untuk menilai pembelajaran pelajar
- Bahan seni tersedia, aktiviti pencarian dan penyelidikan volumetrik dijalankan sepenuhnya dalam bentuk d/s, esei, dsb., aktiviti artistik kreatif bebas giat dijalankan
- Menunjukkan sikap emosi terhadap fenomena yang dirasakan dan digambarkan, motivasi dalaman mendominasi, yang memberikan keseronokan daripada kerja.
- Kehadiran ciri-ciri keperibadian yang kuat yang memastikan pelaksanaan praktikal idea-idea kreatif, kehadiran ketabahan dan ketekunan dalam mencari penyelesaian kepada kerja baru, tafsirannya
- Keperluan berterusan untuk kreativiti, minat yang dinyatakan dalam pelaksanaan sistematik rumah dan kerja kreatif lain
- Perasaan bentuk dan tekstur disampaikan. Penyelesaian figuratif plot dengan penggunaan kombinasi warna warna warna, emosi dan pelaksanaan warna idea telah diputuskan
- Korespondensi teknik artistik yang dipilih dengan tema idea, pelbagai cara ekspresif
- Kehadiran keaslian dan keperibadian dalam karya, dinyatakan melalui penyelesaian yang tidak konvensional kepada plot, penguasaan sudut pandangan seseorang terhadap penyelesaian topik tertentu
- Penilaian kendiri pelajar yang dibangunkan dengan secukupnya terhadap aktiviti kognitif dan kreatif mereka (pelajar secara objektif menilai kemajuannya dalam pelajaran dan secara munasabah memberi penerangan kepada mereka)
Bentuk kawalan tahap latihan:
- Kuiz
- Silang kata
- Melaporkan pameran karya kreatif (individu dan kolektif).
- Menguji
Mulakan kawalan pada awal tahun. Ia menentukan tahap awal pembelajaran. Kerja praktikal atau ujian.
Kawalan semasa dalam bentuk kerja amali. Dengan bantuan kawalan semasa, adalah mungkin untuk mendiagnosis proses didaktik, mengenal pasti dinamiknya, membandingkan hasil pembelajaran pada peringkat individu.
Kawalan pencapaian melakukan penjumlahan berperingkat untuk suku selepas lulus topik suku dalam bentuk pameran atau ujian.
Kawalan akhir. Kaedah diagnostik - pertandingan lukisan, pameran akhir lukisan, projek, kuiz, ujian.
Sistem kawalan
Pengenalpastian tahap penguasaan hasil pendidikan oleh pelajar melalui sistem kawalan dan merangkumi:
- kawalan guru
- kawalan diri
- kawalan bersama pelajar
Kriteria untuk menilai tindak balas individu lisan dan hadapan :
- Aktiviti penyertaan.
- Keupayaan lawan bicara untuk merasai intipati isu.
- Keikhlasan jawapan, perkembangan mereka, kiasan, penaakulan.
- Kemerdekaan.
- Keaslian penghakiman.
Kriteria dan sistem untuk menilai kerja kreatif:
Semua komponen ini menambah kepada penilaian keseluruhan kerja pelajar:
- Bagaimana komposisi diselesaikan: penyelesaian yang betul bagi komposisi, objek, hiasan (bagaimana satah helaian disusun, bagaimana semua komponen imej diselaraskan antara satu sama lain, bagaimana idea umum dan kandungan dinyatakan).
- Pemilikan teknik: bagaimana pelajar menggunakan bahan seni, bagaimana dia menggunakan ekspresif cara artistik dalam menyiapkan tugasan.
- Kesan umum kerja. Keaslian, kecerahan dan emosi imej yang dicipta, rasa perkadaran dalam reka bentuk dan pematuhan dengan reka bentuk kerja. Ketepatan dalam semua kerja.
Kriteria untuk menilai karya kanak-kanak dalam Seni Halus adalah seperti berikut:
"Hebat"– kerja telah dilakukan mengikut keperluan di atas, ia mendedahkan masalah yang dikemukakan, merumuskan kesimpulan yang mempunyai orientasi teori dan - atau praktikal untuk masyarakat moden.
"baik"– kerja telah dilakukan mengikut keperluan di atas, ia mendedahkan masalah yang ditimbulkan, walau bagaimanapun, kesimpulan tidak dirumus dengan jelas, kepentingan teori dan, atau praktikal kerja yang dilakukan tidak didedahkan dengan secukupnya.
"memuaskan"- kerja dilakukan mengikut keperluan di atas, masalah tidak dirumuskan dengan jelas di dalamnya, kesimpulan tidak dirumus dengan jelas, kepentingan teori dan, atau praktikalnya tidak didedahkan dengan secukupnya.
"Tidak memuaskan" - kerja tidak dilakukan mengikut keperluan di atas.
Tempat mata pelajaran dalam kurikulum asas
Dalam kurikulum asas persekutuan, 1 jam seminggu diperuntukkan untuk pembelajaran subjek "Seni Halus". Secara keseluruhan, kajian bahan program diberikan 34 jam. Program kerja mengenai subjek "Seni Halus" Darjah 5 dibangunkan berdasarkan set pendidikan dan metodologi "Sekolah Rusia", iaitu program pengarang B. M. Nemensky, L. A. Nemenskaya.
Untuk melaksanakan program kerja, pelbagai jenis aktiviti pendidikan dan kognitif pelajar disediakan, seperti: perbualan depan, perbincangan lisan, kerja kolektif dan bebas.
- II. Peribadi, meta-subjek dan keputusan subjek menguasai sesuatu subjek
Hasil Peribadi dicerminkan dalam sifat kualitatif individu pelajar, yang mesti mereka perolehi dalam proses menguasai subjek "Seni Halus":
- Pendidikan identiti sivil Rusia: patriotisme, cinta dan rasa hormat terhadap Tanah Air, rasa bangga di tanah air mereka, masa lalu dan sekarang rakyat multinasional Rusia; kesedaran tentang etnik mereka, pengetahuan tentang budaya rakyat mereka, wilayah, asas warisan budaya rakyat Rusia dan manusia; asimilasi nilai-nilai kemanusiaan, tradisional masyarakat Rusia multinasional;
- Pembentukan sikap bertanggungjawab terhadap pembelajaran, kesediaan dan keupayaan pelajar untuk pembangunan diri dan pendidikan kendiri berdasarkan motivasi pembelajaran dan kognisi;
- Pembentukan pandangan dunia holistik yang mengambil kira kepelbagaian budaya, linguistik, rohani dunia moden;
- Pembentukan sikap sedar, hormat dan baik hati terhadap orang lain, pendapat, pandangan dunia, budayanya; kesediaan dan keupayaan untuk menjalankan dialog dengan orang lain dan mencapai persefahaman bersama di dalamnya;
- Pembangunan kesedaran moral dan kecekapan dalam menyelesaikan masalah moral berdasarkan pilihan peribadi, pembentukan perasaan moral dan tingkah laku moral, sikap sedar dan bertanggungjawab terhadap tindakan sendiri;
- Pembentukan kecekapan komunikatif
- Kesedaran tentang kepentingan keluarga dalam kehidupan seseorang dan masyarakat, penerimaan nilai kehidupan berkeluarga, sikap hormat-menghormati dan mengambil berat terhadap ahli keluarga;
- Pembangunan kesedaran estetik melalui pembangunan warisan seni rakyat Rusia dan dunia, aktiviti kreatif yang bersifat estetik.
Keputusan Metasubjek mencirikan tahap pembentukan kebolehan sejagat pelajar, yang ditunjukkan dalam aktiviti kreatif kognitif dan praktikal:
- Keupayaan untuk secara bebas menentukan matlamat pembelajaran seseorang, menetapkan dan merumuskan tugas baru untuk diri sendiri dalam kajian dan aktiviti kognitif, mengembangkan motif dan minat aktiviti kognitif seseorang;
- Keupayaan untuk merancang secara bebas cara untuk mencapai matlamat, termasuk yang alternatif, untuk secara sedar memilih cara yang paling berkesan untuk menyelesaikan masalah pendidikan dan kognitif;
- Keupayaan untuk mengaitkan tindakan mereka dengan hasil yang dirancang, untuk mengawal aktiviti mereka dalam proses keputusan, untuk menentukan kaedah tindakan dalam rangka syarat dan keperluan yang dicadangkan, untuk menyesuaikan tindakan mereka mengikut situasi yang berubah;
- Keupayaan untuk menilai ketepatan pelaksanaan tugas pendidikan, keupayaan mereka sendiri untuk menyelesaikannya;
- Memiliki asas kawalan diri, penilaian kendiri, membuat keputusan dan pelaksanaan pilihan secara sedar dalam aktiviti pendidikan dan kognitif;
- Keupayaan untuk menganjurkan kerjasama pendidikan dan aktiviti bersama dengan guru dan rakan sebaya; bekerja secara individu dan dalam kumpulan; mencari penyelesaian bersama dan menyelesaikan konflik berdasarkan kedudukan penyelarasan dan mengambil kira kepentingan; rumuskan, hujah dan pertahankan pendapat anda.
Keputusan Mata Pelajaran mencirikan pengalaman pelajar dalam aktiviti artistik dan kreatif, yang diperoleh dan disatukan dalam proses menguasai subjek:
- Pembentukan asas budaya artistik pelajar sebagai sebahagian daripada budaya rohani umum mereka, sebagai cara khusus belajar tentang kehidupan dan cara mengatur komunikasi; pembangunan visi estetik, emosi dan berharga dunia sekeliling; perkembangan pemerhatian, empati, ingatan visual, pemikiran bersekutu, rasa artistik dan imaginasi kreatif;
- Pembangunan pemikiran visual-spatial sebagai satu bentuk penerokaan emosi dan nilai dunia, ekspresi diri dan orientasi dalam ruang seni dan moral budaya;
- Menguasai budaya seni dalam semua kepelbagaian jenis, genre dan gayanya sebagai ekspresi material nilai kerohanian yang terkandung dalam bentuk spatial (seni cerita rakyat pelbagai bangsa, karya klasik seni dalam dan luar negara, seni moden);
- Meningkatkan penghormatan terhadap sejarah budaya Tanah Air mereka, yang dinyatakan dalam seni bina, seni halus, dalam imej kebangsaan subjek-bahan dan persekitaran spatial, dalam memahami keindahan manusia;
- Pemerolehan pengalaman dalam mencipta imej artistik dalam pelbagai jenis dan genre seni visual dan spatial: seni halus (lukisan, grafik, arca), seni dan kraf, seni bina dan reka bentuk; memperoleh pengalaman dalam mengusahakan imej visual dalam seni sintetik (teater, pawagam);
- Mendapat pengalaman bekerja dengan pelbagai bahan seni dan teknik yang berbeza dalam pelbagai jenis seni visual-ruang, dalam bentuk aktiviti artistik tertentu, termasuk yang berasaskan ICT (fotografi digital, rakaman video, grafik komputer, animasi dan animasi);
- Pembangunan keperluan untuk berkomunikasi dengan karya seni halus, pembangunan kemahiran praktikal dan kebolehan persepsi, tafsiran dan penilaian karya seni; pembentukan sikap aktif terhadap tradisi budaya seni sebagai nilai semantik, estetik dan signifikan secara peribadi;
- Kesedaran tentang kepentingan seni dan kreativiti dalam pengenalan diri peribadi dan budaya individu;
- Pembangunan kebolehan kreatif individu pelajar, pembentukan minat yang mampan dalam aktiviti kreatif.
Pelan pendidikan dan tematik untuk seni halus Gred 5
Program kerja mempertimbangkan pengedaran bahan pendidikan berikut
Pelan pendidikan dan tematik untuk seni halus
Darjah 5
| № | Nama bahagian | Jumlah
Jam |
Termasuk pada: | ||
| secara teori | makmal dan praktikal | kawalan | |||
| 1 | pelajaran pengenalan | 1 jam | 1 | ||
| 2 | "Akar Kuno Seni Rakyat" | pukul 9 | 2 | 5 | 1 |
| 3 | "Hubungan masa dalam seni rakyat" | pukul 7 | 2 | 4 | 1 |
| 4 | Hiasan, manusia, masyarakat, masa | 10 jam | 2 | 5 | 1 |
| 5 | Seni hiasan dalam dunia moden | pukul 8 | 3 | 6 | — |
| 6 | Rizab | 1 jam | 1 | 2 | |
| JUMLAH | 35 | 10 | 20 | 4 | |
III. Kandungan topik kursus
Seni hiasan dan gunaan dalam kehidupan manusia-34 jam
Sasaran: belajar seni rakyat dan tradisi kesinambungan budaya rohani Rusia. Pembangunan kebolehan kreatif dan peningkatan kemahiran dalam memahami cara seni dan kraf, memperkayakan pengalaman persepsi dan penilaian karya seni dan kraf, pembentukan kecekapan nilai-semantik.
Topik suku pertama:
"Akar kuno seni rakyat" (8 jam)
1). . Simbolisme warna dan bentuk.
Imej tradisional seni gunaan rakyat. Tanda-tanda matahari, kuda, burung, ibu bumi, pokok kehidupan sebagai ungkapan idea mitos manusia tentang kehidupan alam, tentang dunia, sebagai sebutan makna yang penting bagi seseorang.
2). Hiasan pondok Rusia.
Rumah adalah dunia yang didiami oleh manusia, imej ruang yang maju. Rumah itu seperti mikrokosmos. Pondok di Rusia Utara dan Tengah. Perpaduan pembinaan dan hiasan dalam kediaman tradisional Rusia.
3). Dunia dalaman pondok Rusia.
Luar bandar bijak mengatur kehidupan. Susunan ruang dalaman rumah petani, perlambangannya (siling - langit, separuh bumi, bawah tanah - dunia bawah tanah, tingkap - mata, cahaya). Pusat penting di rumah petani: dapur, sudut merah, konik, katil. Pelbagai barangan isi rumah dan buruh (tenun, roda berputar, buaian, lampu, dll.).
5). Reka bentuk, hiasan objek kehidupan rakyat dan buruh.
Roda berputar Rusia, peralatan kayu yang diukir dan dicat, objek buruh. Perpaduan utiliti dan kecantikan, reka bentuk dan hiasan.
6). Imej dan motif dalam perhiasan sulaman rakyat Rusia.
Sulaman petani - penjaga imej kuno dan motif, kesesuaian bahasa hiasan, makna simboliknya.
7). Seni hiasan setiap hari kontemporari. Apakah reka bentuk?
Faedah, kecantikan, kepraktisan barangan rumah. Konsep reka bentuk.
8) Kerja diagnostik pada topik "Akar kuno seni rakyat"
Topik II suku tahun:
"Hubungan masa dalam seni rakyat" (7 jam)
Kemasukan kanak-kanak dalam kumpulan carian untuk kajian kraf seni rakyat tradisional Rusia (Zhostovo, Khokhloma, Gzhel). Apabila memperkenalkan pelajar kepada mainan tanah liat rakyat Filimonovo, Dymkovo, Kargopol, perhatian harus diberikan kepada daya hidup imej paling kuno di dalamnya: kuda, burung, wanita.
- Imej purba dalam moden mainan rakyat.
Peranan ajaib mainan tanah liat pada zaman dahulu. Imej kuno tradisional dalam mainan rakyat moden. Ciri-ciri bentuk plastik, lukisan mainan tanah liat kepunyaan pelbagai seni dan kraf.
- Mengukir dan melukis model mainan anda sendiri.
Kesatuan bentuk dan hiasan. Ciri-ciri sistem warna, elemen hiasan utama mainan lukisan.
3). Kraf rakyat. Asal usul dan perkembangan moden mereka.
Kraf rakyat tradisional adalah kebanggaan dan warisan budaya domestik negara. Kraf sebagai seni cenderamata seni.
4)Bunga biru Gzhel.
Maklumat ringkas tentang sejarah perkembangan seramik Gzhel. Nilai perikanan untuk domestik budaya rakyat. Motif semula jadi dalam produk master Gzhel.
- Sejambak Zhostovo.
Maklumat ringkas dari sejarah perkembangan Zhostovo. Nilai kraf untuk budaya rakyat negara. Motif semula jadi dalam produk master Zhostovo.
6)Khokhloma.
Maklumat ringkas dari sejarah perkembangan Khokhloma. Nilai kraf untuk budaya rakyat negara. Motif semula jadi dalam produk master Khokhloma.
7) Asal-usul Gorodets. Mengecat papan pemotong.
Maklumat ringkas dari sejarah perkembangan bandar. Nilai kraf untuk budaya rakyat negara.
Motif semula jadi dalam produk pengrajin Gorodets.
8) Kerja diagnostik "Sambungan masa dalam seni rakyat"(latihan).
Tema suku ketiga:
"Hiasan - seseorang, masyarakat, masa" (10 jam)
Menunjukkan tindak balas emosi, minat dalam pelbagai bentuk dan hiasan dalam seni klasik dan kraf orang, negara, masa yang berbeza; melihat pewarna sosial dalam karyanya. Fokus pada fungsi sosial seni ini, mengasah idea tentang peranannya dalam mengatur kehidupan masyarakat, dalam pembentukan dan peraturan hubungan manusia, dalam membezakan orang dengan gabungan sosial dan profesional. Perbualan tentang peranan sosial seni hiasan harus ditutup pada masa kini, untuk menunjukkan kepada pelajar bahawa pakaian, hiasannya masih menyampaikan maklumat, termaktub dalam bentuk lencana. Tanda-tanda ini mempunyai makna sosial dan simbolik. Berkenalan dengan imej budaya seni orang Mesir purba Yunani Purba, Timur pada contoh Jepun, Eropah Barat Zaman Pertengahan, penekanan utama dialihkan kepada hiasan, simbolik, peranan sosial kostum dan, di samping itu, minat emosi pelajar dalam kiasan, perpaduan gaya hiasan pakaian, barangan rumah, dalaman kepunyaan era tertentu.
Membiasakan dengan jata dan lambang wilayah Belgorod, tentang sifat simbolik bahasa jata sebagai tanda tersendiri, tentang komponennya, tentang makna simbolik unsur bergambar dan warna dalam seni heraldik, tentang simbol dan lambang dalam masyarakat moden.
1)Peranan seni hiasan pada zaman Mesir kuno.
Barang kemas dalam kehidupan masyarakat purba. Simbol dan imej.
Menekankan kuasa, kuasa, keluhuran firaun Mesir dengan bantuan seni hiasan.
2) Hiasan, warna, tanda adalah simbol dalam seni hiasan Mesir Purba. Topeng Firaun Tutankhamen, sarkofagus.
Simbolisme elemen hiasan dalam karya Mesir Purba, hubungannya dengan pandangan dunia orang Mesir (imej teratai, kumbang scarab, ular tedung suci, perahu keabadian, mata wadget, dll.).
4)Legenda dan mitos Yunani Purba.
Simbolisme unsur hiasan dalam karya Yunani Kuno, hubungannya dengan pandangan dunia orang Yunani.
5)tembikar Yunani. Melukis pada pasu.
Simbolisme unsur hiasan dalam karya Yunani Kuno, hubungannya dengan pandangan dunia orang Yunani.
Plot lukisan pada pasu Yunani kuno.
6)Pakaian bercakap tentang seseorang.
7)Komposisi kreatif kolektif "Bola di Istana"
Pakaian, kostum bukan sahaja berfungsi untuk tujuan praktikal, tetapi juga merupakan tanda khas - tanda kedudukan seseorang dalam masyarakat dan peranannya dalam masyarakat. Pakaian zaman pertengahan.
8) Gubahan kreatif kolektif "Bola di Istana"
Pakaian, kostum bukan sahaja berfungsi untuk tujuan praktikal, tetapi juga merupakan tanda khas - tanda kedudukan seseorang dalam masyarakat dan peranannya dalam masyarakat. Pakaian zaman pertengahan.
9)Apa yang diceritakan oleh jata? Apakah lambang, mengapa orang memerlukannya.
Kebiasaan hiasan, hiasan, bergambar seni heraldik. Lambang pertama Zaman Pertengahan. Peranan heraldik dalam kehidupan masyarakat kesatria. Jata keluarga sebagai tanda maruah pemiliknya, lambang kehormatan keluarga. Jenis-jenis lambang.
10)Mengitlak pelajaran dengan tema "Hiasan manusia, masyarakat, masa"(latihan).
Topik suku IV:
"Seni hiasan di dunia moden" (8 jam)
1) Pakaian hari raya rakyat.
Kostum perayaan rakyat adalah imej artistik yang lengkap. Kompleks Rusia Utara (berdasarkan pakaian matahari) dan
Rusia Selatan (berdasarkan panev) kompleks pakaian wanita. Baju adalah asas pakaian lelaki dan wanita. Pelbagai bentuk dan hiasan pakaian perayaan rakyat di pelbagai wilayah di Rusia. Fungsi pelindung unsur hiasan pakaian petani. Simbolisme warna dalam pakaian rakyat.
2) Membuat anak patung-beregini dalam pakaian rakyat Rusia.
3) Membuat anak patung-beregini dalam pakaian rakyat Rusia.
Bentuk dan hiasan tengkolok wanita. Urutan membuat anak patung coaster. Sulaman dalam pakaian rakyat.
4) Lakaran pakaian rakyat Rusia.
5) Lakaran pakaian rakyat Rusia.
Penciptaan lakaran pakaian perayaan rakyat
6) Kemeriahan perayaan. Maslenitsa. Kerja kolektif.
7) Kemeriahan perayaan. Ivan Kupala. Kerja kolektif.
Tradisi dan cuti rakyat. Pembuatan panel
8) Lelaki dan fesyen.
Melakukan kerja kreatif dalam pelbagai bahan dan teknik.
9) Pelajaran umum mengenai topik "Peranan seni dan kraf dalam kehidupan manusia" (amalan).
IV.
Perancangan tematik kalendar dalam seni halus dalam darjah 5
Menurut program B.M. Nemensky, seni halus
| No p/p | Subjek | Kelas | Tarikh | Jenis kawalan
(kerja praktikal) |
Ciri-ciri aktiviti pelajar | Hasil yang dirancang | |||
| rancangan | fakta | ||||||||
| 1 |
2 |
3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | ||
| sayasuku : "AKAR KUNO SENI RAKYAT" | |||||||||
| 1 |
Imej purba dalam seni rakyatPengajaran mencari ilmu baru |
September | Melukis pada tema imej purba dalam corak sulaman, lukisan, ukiran kayu (pokok kehidupan, ibu bumi, burung, kuda, dll.). Kumpulan Ch. artis melakukan gubahan hiasan "Lanskap Luar Bandar". Gouache atau cat air. | Untuk dapat menjelaskan makna yang mendalam dari tanda-tanda utama-simbol seni terapan petani tradisional, untuk memperhatikan ketepatan dan keindahan ekspresif mereka. Bandingkan, bandingkan, analisis penyelesaian hiasan imej tradisional dalam perhiasan sulaman rakyat, ukiran dan lukisan kayu, untuk melihat di dalamnya variasi tafsiran yang pelbagai. Cipta imej hiasan tetapi umum yang ekspresif berdasarkan imej tradisional. Menguasai kemahiran generalisasi hiasan dalam proses melaksanakan kerja kreatif amali. |
Peribadi:
pengetahuan dunia pembentukan pandangan dunia yang holistik, dengan mengambil kira kepelbagaian budaya, linguistik, rohani dunia moden; Dalam komunikasi dan kerjasama dengan rakan sebaya, orang dewasa dalam proses pendidikan, aktiviti kreatif; pendidikan patriotisme |
||||
| 2 |
Imej purba dalam seni rakyatPelajaran gabungan |
5a | September | Penciptaan cara untuk menggambarkan unsur-unsur utama zaman purba Mitologi Slavia- air dan api, penambahbaikan pada tema imej purba dalam hiasan untuk bidai tingkap atau platband. gouache. | |||||
| 3 | Hiasan (Dekor) pondok Rusia (permulaan projek kreatif) |
September | Bekerja secara berpasangan pada hiasan unsur-unsur pondok (pediment, platband, prichelina, frontal papan) dengan tanda suria, tumbuh. dan motif zoomorfik, unsur geometri, membinanya menjadi gubahan hiasan. Kemasukan pondok Rusia dalam kerja kolektif "Inilah kampung saya". Kertas berwarna, gunting, gam. |
Fahami dan terangkan integriti struktur kiasan kediaman petani tradisional, yang dinyatakan dalam struktur dan hiasan tiga pihak. Untuk mendedahkan makna simbolik, makna bermakna tanda-gambar dalam hiasan hiasan pondok. Tentukan dan cirikan butiran individu hiasan hiasan pondok sebagai manifestasi konstruktif, hiasan dan aktiviti visual. |
|||||
| 1 |
2 |
3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | ||
| 4 | rumah angkasa. Kesatuan bentuk, reka bentuk, hiasan di kediaman rakyat. Pengajaran dalam memperkukuh ilmu baru. |
sss | Cari umum dan berbeza dalam struktur kiasan kediaman tradisional orang yang berbeza. Hasilkan lakaran hiasan hiasan pondok. Untuk menguasai prinsip generalisasi hiasan dalam imej. |
Metasubjek:
pembentukan keupayaan untuk berorganisasi tempat kerja mereka, kerjasama pendidikan dan aktiviti bersama dengan guru dan rakan sebaya; bekerja secara individu dan dalam kumpulan; Dengan hasil yang dirancang kebolehan menilai Subjek: keupayaan untuk menerangkan makna mendalam tanda-tanda utama seni guna petani tradisional, keupayaan untuk membezakan penyelesaian hiasan imej tradisional dalam perhiasan sulaman rakyat, ukiran dan lukisan pada kayu, penciptaan imej hiasan-umum berdasarkan imej tradisional, menyusunnya ke dalam komposisi hiasan-mental; keupayaan untuk mendedahkan makna simbolik, makna bermakna tanda-imej dalam hiasan hiasan |
|||||
| 5 | Dunia dalaman pondok Rusia Pelajaran gabungan |
5a | September | Bekerja pada lukisan pada topik "Di pondok Rusia": imej hiasan dalaman pondok Rusia dengan kemasukan butiran pedalaman petani (dapur, bangku, meja, isi rumah dan barangan buruh); pilihan gubahan, cat bawah cat air. | Bandingkan dan namakan elemen hiasan yang membina persekitaran kediaman rumah petani. Mengenali dan menerangkan hikmah di sebalik persekitaran hidup tradisional. Bandingkan, bandingkan bahagian dalam kediaman petani pelbagai bangsa, temui di dalamnya ciri-ciri identiti kebangsaan. Buat komposisi warna ruang dalaman pondok. |
||||
| 6 | Reka bentuk dan hiasan barangan rakyat Pelajaran gabungan |
5a | Oktober | Membuat lakaran hiasan hiasan barangan isi rumah petani (senduk, roda berputar, penggelek, dll.); hiasan dengan hiasan objek buruh (roda berputar). Bahan: media campuran (lukisan dengan krayon lilin dan isian cat air atau sanguine pelbagai warna), berus, kertas. |
Bandingkan, cari biasa dan istimewa dalam reka bentuk, hiasan objek tradisional kehidupan petani dan buruh. Bincangkan perkaitan antara karya seni petani dengan alam semula jadi. Fahami bahawa hiasan bukan sahaja hiasan, tetapi juga pembawa makna penting. Untuk mengambil perhatian ciri ciri ciri pengrajin rakyat. Gambarkan bentuk ekspresif barangan isi rumah petani dan hiaskannya. Membina gubahan hiasan mengikut tradisi kesenian rakyat. |
||||
| 1 |
2 |
3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | ||
| 7 | Imej dan motif dalam perhiasan sulaman rakyat Pelajaran gabungan |
5a | Oktober | Penciptaan lakaran tuala bersulam berdasarkan sulaman rakyat; menghiasi tuala anda dengan renda yang dipotong daripada kertas nipis. Guas atau krayon lilin, cat air, berus halus, pen hujung, kertas, gunting. | Menganalisis dan memahami ciri-ciri bahasa kiasan sulaman rakyat (petani), pelbagai tafsiran imej tradisional. Cipta varian bebas hiasan sulaman berdasarkan tradisi rakyat. Serlahkan motif utama (ibu bumi, pokok kehidupan, burung, dll.) dengan saiz, kontur ekspresif gambar, warna |
pondok, barangan rumah, pakaian; pengesanan dalam karya seni dan kraf rakyat, sambungan unsur-unsur konstruktif, dekoratif, menggambarkan; imej bentuk ekspresif barangan isi rumah petani, pakaian dan mereka hiasan; menonjolkan motif utama hiasan (ibu bumi, pokok kehidupan, burung) dengan saiz, kontur ekspresif lukisan, warna; korelasi hiasan pondok, pakaian perayaan dengan pandangan dunia nenek moyang kita; penciptaan lakaran pondok kayu, objek dan perkara kehidupan rakyat, pakaian perayaan berdasarkan tradisi rakyat. |
|||
| Pakaian perayaan rakyat Pelajaran gabungan |
5a | Oktober | Penciptaan lakaran pakaian perayaan rakyat dari wilayah (atau masyarakat) yang berbeza di Rusia menggunakan pelbagai teknik dan bahan: 1c - pakaian wanita, 2c - pakaian lelaki. Kemasukan lakaran pakaian perayaan dalam komposisi kolektif "Ritual percutian rakyat" |
Memahami dan menganalisis struktur kiasan pakaian perayaan rakyat, memberi dia estetik anggaran y. Hubungkaitkan hiasan pakaian perayaan wanita dengan pandangan dunia nenek moyang kita. Terangkan umum dan istimewa dalam imej pakaian perayaan rakyat dari wilayah yang berbeza di Rusia. Menyedari kepentingan pakaian perayaan tradisional. Buat lakaran pakaian perayaan rakyat menggunakan contoh pakaian Rusia Utara atau Rusia Selatan. |
|||||
| 9 | Ritual percutian rakyat pelajaran cuti |
5a | Oktober | Generalisasi tema suku tersebut. Penyiapan projek kreatif kolektif "Ritus Percutian Rakyat" (kerja kolektif individu), penambahbaikan pada tema perayaan percutian rakyat; pendedahan makna simbolik tindakan ritual pada contoh salah satu cuti kalendar; pemilihan teka-teki, jenaka, peribahasa, pepatah, lagu rakyat untuk cuti kebangsaan tertentu (pilihan). | Cirikan percutian sebagai acara penting, sebagai sintesis semua jenis kreativiti (halus, muzik, lisan dan puitis). Mengambil bahagian dalam kehidupan artistik kelas, sekolah, mewujudkan suasana aksi perayaan, memainkan lagu rakyat, tindakan ritual. Tunjukkan diri anda dalam peranan ahli seni, tukang, pakar. Untuk mencari kesatuan aktiviti konstruktif, hiasan dan bergambar dalam karya seni rakyat. |
Peribadi: pembentukan kecekapan komunikatif dalam proses mewujudkan suasana perayaan; pembangunan warisan seni rakyat Rusia dalam aktiviti kreatif. Metasubjek: keupayaan untuk berorganisasi kerjasama pendidikan dan aktiviti bersama dengan guru dan rakan sebaya; Subjek: pembentukan idea tentang percutian sebagai sintesis semua jenis kreativiti (halus, muzik, lisan dan puitis). persepsi karya seni rakyat dalam perpaduan aktiviti konstruktif, hiasan dan bergambar. |
|||
| 1 |
2 |
3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | ||
| IIsuku tahun: "LINK WAKTU DALAM SENI RAKYAT" | |||||||||
| 9 |
Imej purba dalam mainan rakyat modenPengajaran mencari ilmu baru |
5a | november | Mencipta imej mainan anda sendiri dan menghiasnya dengan lukisan hiasan dalam tradisi salah satu kraf (Dymkovo, Filimonovo, Kargopol). Plastisin atau tanah liat. | Renungkan, bincangkan tentang asal usul mainan rakyat moden. membandingkan, menilai bentuk, hiasan mainan kepunyaan pelbagai seni dan kraf. Untuk menjalankan konsep seni sendiri yang berkaitan dengan penciptaan bentuk ekspresif mainan dan hiasannya dengan lukisan hiasan dalam tradisi salah satu kraf. Untuk menguasai teknik mencipta bentuk ekspresif berdasarkan tradisi rakyat. Untuk menguasai elemen asas perhiasan rakyat dan ciri ciri sistem warna kraf tertentu. |
Peribadi:
pengetahuan dunia melalui imej dan bentuk seni hiasan dan gunaan; pembentukan rasa artistik sebagai keupayaan untuk merasai dan melihat seni dan kraf rakyat; keupayaan untuk menilai secara objektif aktiviti artistik sendiri, membandingkannya dengan kerja rakan sekelas; pembentukan kecekapan komunikatif dalam komunikasi dan kerjasama dengan rakan sebaya, orang dewasa dalam proses pendidikan, aktiviti kreatif; pendidikan patriotisme, cinta dan hormat kepada Tanah Air, kebijaksanaan rakyat; |
|||
| 10 | seni Gzhel Pelajaran gabungan |
5a | november | Imej bentuk hidangan ekspresif dengan butiran ciri (muncung, pemegang, penutup) pada helaian kertas (atau menggunakan terpaku | Tanggap secara emosi, nyatakan sikap seseorang, berikan penilaian estetik terhadap karya seramik Gzhel. Bandingkan gabungan harmoni biru dan putih dalam alam semula jadi dan dalam |
||||
| 1 |
2 |
3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | ||
| balang plastisin); hiasan bentuk rata (dipotong kertas) atau tiga dimensi (asas - balang) dengan lukisan Gzhel yang elegan. Gouache, berus, kertas. | niyah Gzhel. Untuk merealisasikan sambungan yang tidak dapat dipisahkan dari elemen konstruktif, hiasan dan bergambar, perpaduan bentuk dan hiasan dalam produk master Gzhel. Untuk menguasai teknik sapuan berus Gzhel - "smear dengan bayang-bayang". Cipta gubahan lukisan dalam proses kerja kreatif amali |
keupayaan untuk menyatakan sikap seseorang, untuk memberikan penilaian estetik kepada karya kraf rakyat: seramik Gzhel, lukisan kayu Gorodets dan Khokhloma, lukisan Zhostovo pada logam, dsb. Metasubjek: pembentukan kemahiran kerja bebas dalam prestasi kerja kreatif praktikal; keupayaan untuk berorganisasi kerjasama pendidikan dan aktiviti bersama dengan guru dan rakan sebaya; bekerja secara individu dan dalam kumpulan; keupayaan untuk mengaitkan tindakan seseorang dengan hasil yang diharapkan kebolehan menilai ketepatan pelaksanaan tugas pendidikan, keupayaan mereka sendiri untuk menyelesaikannya; Subjek: perbandingan kombinasi harmoni warna dalam alam semula jadi dan dalam karya pelbagai kraf rakyat; pelaksanaan konsep artistik sendiri yang berkaitan dengan penciptaan bentuk ekspresif mainan, pinggan mangkuk atau barangan rumah dan menghias hiasannya |
|||||||
| 11 | Lukisan Gorodets Pelajaran gabungan |
5a | november | Membuat lakaran salah satu barangan rumah (papan untuk memotong roti, bekas teko, kotak, bilah roda berputar, dll.), menghiasinya dengan elemen tradisional lukisan Gorodets. Gouache, berus besar dan kecil, kertas berwarna kayu. | Tanggap secara emosi, nyatakan sikap seseorang, menilai secara estetik karya kraf Gorodets. Untuk mengenal pasti persamaan dalam lukisan Gorodets dan Gzhel, untuk menentukan ciri ciri karya kraf Gorodets. Kuasai teknik asas lukisan berus Gorodets, kuasai kemahiran hiasan. Cipta gubahan mural dalam tradisi Gorodets. |
||||
| 12 | Khokhloma Pelajaran gabungan |
5a | Disember | Penggambaran bentuk objek dan menghiasinya dengan hiasan herba dalam urutan yang ditentukan oleh tradisi rakyat (menunjuk batang - kriulya, menggambarkan beri, bunga, menambah rumput). Bentuk objek itu diwarnakan terlebih dahulu dengan warna kuning-oker. gouache. | Perhatian secara emosi, nyatakan sikap seseorang, menilai secara estetik karya Khokhloma. Mempunyai idea tentang jenis lukisan Khokhloma ("rumput", lukisan "di bawah latar belakang", "Kudrina"), bezakan mereka. Buat gubahan lukisan rumput dalam satu kesatuan dengan bentuk, menggunakan elemen utama corak rumput. |
||||
| 1 |
2 |
3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | ||
| 13 | Zhostovo. Lukisan pada logam Pelajaran gabungan |
5a | Disember | Pelaksanaan serpihan berdasarkan lukisan Zhostovo, termasuk bentuk bunga besar, kecil dan sederhana; merangka gubahan bunga biasa di atas dulang besar. Gouache, berus besar dan kecil, kertas putih. |
Tanggap secara emosi, nyatakan sikap seseorang, menilai secara estetik karya kraf Zhostovo. Hubungkaitkan lukisan bunga pelbagai warna pada dulang dengan keindahan padang rumput berbunga. Mengiktiraf kesatuan bentuk dan hiasan dalam produk tuan. Ketahui teknik asas penulisan Zhostovo. Cipta serpihan lukisan dengan cara improvisasi Zhostov yang indah |
lukisan dalam tradisi salah satu kraf; pembangunan unsur asas perhiasan rakyat dan ciri ciri sistem warna kraf tertentu; menguasai pelbagai kaedah lukisan berus: "lejang dengan bayang-bayang" Gzhel, lukisan Khokhloma bandar linear yang halus dan bebas, hiasan grafik lukisan Mezen, penambahbaikan bergambar Zhostovo; penciptaan komposisi lukisan dalam tradisi salah satu kraf dalam proses kerja kreatif praktikal; kesedaran tentang sambungan yang tidak dapat dipisahkan unsur-unsur konstruktif, hiasan dan bergambar, kesatuan bentuk dan hiasan dalam produk; pengesanan umum dan khusus dalam seni. berfungsi. |
|||
| 14-15 | Kerepek. Melukis pada bast dan kayu. Timbul dan ukiran pada kulit kayu birch Pelajaran gabungan |
5a | Disember | 1. Penciptaan lakaran salah satu barangan kraf, menghias barang ini mengikut gaya kraf ini. 2. Mencipta bentuk kotak (atau bekas pensel) daripada kertas tebal. Pensel, kertas; kadbod, kertas perang, kertas berwarna, gunting, gam. |
Nyatakan sikap peribadi anda, menilai secara estetik produk tuan Rusia Utara. Terangkan maksud kesatuan bahan, bentuk dan hiasan dalam kulit kayu birch dan peralatan kayu. Mengenal dan menamakan ciri keistimewaan Lukisan kayu Mezen, hiasan grafiknya yang jelas. Mempelajari teknik asas melukis. Cipta gubahan atau serpihannya dalam tradisi lukisan Mezen. |
||||
| 16 | Peranan kraf seni rakyat dalam kehidupan moden Pameran-Pameran |
5a | Disember | Pameran-pameran karya kreatif kanak-kanak "Diilhamkan oleh kraf rakyat", generalisasi pengetahuan tentang kraf rakyat di Rusia. Tugas: penyertaan dalam ucapan kumpulan carian, dalam lawatan yang menghiburkan di sekitar pameran dadakan, dalam sistematisasi visual |
Menyertai dalam laporan kumpulan carian mengenai koleksi bahan, dalam pembentangan karya pameran. Menganalisis Jelaskan kepentingan memelihara kraf seni dalam keadaan moden. Mengenal pasti perkara biasa dan istimewa dalam karya seni |
Peribadi:
pembentukan rasa artistik; keupayaan untuk menilai secara objektif aktiviti artistik sendiri, membandingkannya dengan kerja rakan sekelas; pembentukan kecekapan komunikatif V |
|||
| 1 |
2 |
3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | ||
| 16 | bahan atas dasar tertentu. | Membezakan dan menamakan karya pusat seni rakyat terkemuka. kraftangan. | komunikasi dan kerjasama dengan rakan sebaya dan orang dewasa. Metasubjek: penyertaan dalam pembentangan karya pameran; kebolehan menilai dan menganalisis karya kreatif mereka dan hasil kerja rakan seperjuangan mereka. Subjek: kesedaran kepentingan memelihara kraf seni pada zaman moden. syarat, pengiktirafan karya pusat terkemuka kraf seni rakyat. |
||||||
| IIIsuku tahun: "HIASAN - ORANG, MASYARAKAT, MASA" | |||||||||
| 17 | Mengapa orang memerlukan barang kemas Pengajaran mencari ilmu baru |
Januari | Pertimbangan dan perbincangan (analisis) julat visual yang pelbagai, dipilih mengikut topik. Melukis lakaran barang kemas Mesir kuno |
Untuk mencirikan makna hiasan bukan sahaja sebagai hiasan, tetapi pertama sekali sebagai tanda sosial yang menentukan peranan pemilik benda itu (pembawa, pengguna). Kenal pasti dan terangkan apakah perkaitan antara kandungan dan bentuk penjelmaannya dalam karya seni dan kraf. Perhatian secara emosi, persepsi oleh ciri-ciri karya seni hiasan dan gunaan Mesir purba. Mengambil bahagian dalam dialog tentang mengapa orang memerlukan barang kemas, apa yang dimaksudkan untuk menghias sesuatu. |
Peribadi:
pembentukan rasa artistik; keupayaan untuk menilai secara objektif seni sendiri. aktiviti, membandingkannya dengan kerja rakan sekelas; pembangunan kesedaran estetik melalui pembangunan warisan seni rakyat Rusia dan dunia; Metasubjek: pembentukan kecekapan komunikatif melalui penyertaan dalam bentuk aktiviti individu, kumpulan, kolektif, keupayaan untuk mengaitkan tindakan mereka dengan keputusan yang dirancang. |
||||
| 18 | Hiasan dan kedudukan seseorang dalam masyarakat Pelajaran gabungan |
5a | Januari | Imej butiran isteri. dan suami. pakaian, barang kemas atau aksesori untuk orang dari kumpulan sosial yang berbeza pada Zaman Purba | Mendedahkan perkaitan elemen konstruktif, hiasan dan bergambar dalam karya DPI, serta kesatuan bahan, bentuk dan hiasan. | ||||
| China atau Jepun (kerja kolektif individu). | Menjalankan kerja pencarian (pemilihan bahan visual kognitif) mengenai seni hiasan dan gunaan China Purba dan Jepun. Hasilkan lakaran barang kemas berdasarkan seni dan kraf China purba. Menguasai kemahiran generalisasi hiasan dalam proses melaksanakan kerja kreatif amali. |
Subjek:
keupayaan untuk menerangkan apakah kaitan antara kandungan dan bentuk penjelmaannya dalam karya DPI; mendedahkan perkaitan unsur konstruktif, hiasan dan bergambar dalam karya seni dan kraf; penciptaan lakaran barang kemas berdasarkan seni dan kraf Mesir Purba atau China. |
|||||||
| 19 | Pakaian bercakap tentang seseorang projek kreatif |
5a | Januari | Pelaksanaan langkah demi langkah panel kolektif "Bola di Istana" atau "Jalan Kota Abad Pertengahan": Pelajaran 1 - menyediakan asas untuk kerja berpasukan (dalaman istana atau jalan zaman pertengahan) |
Untuk bercakap tentang pelbagai bentuk dan hiasan dalam pakaian orang-orang dari negara yang berbeza dan di kalangan orang dari kelas yang berbeza. Mengambil bahagian dalam aktiviti carian, dalam pemilihan bahan visual dan kognitif mengenai topik "Kostum kumpulan sosial yang berbeza di negara yang berbeza". Kaitkan struktur kiasan pakaian dengan kedudukan pemiliknya dalam masyarakat. Mengambil bahagian dalam bentuk aktiviti individu, kumpulan, kolektif yang berkaitan dengan penciptaan karya kreatif. Untuk menyampaikan dalam kerja kreatif dengan warna, bentuk, keplastikan garisan perpaduan gaya penyelesaian hiasan dalaman, barangan rumah dan pakaian orang. |
Peribadi:
pembentukan kecekapan komunikatif: penyertaan dalam individu, kumpulan, bentuk aktiviti kolektif yang berkaitan dengan penciptaan karya kreatif; Metasubjek: penyertaan dalam aktiviti carian, dalam pemilihan bahan visual mengenai topik; subjek : korelasi struktur kiasan pakaian dengan kedudukan pemiliknya dalam masyarakat, keupayaan untuk menyampaikan perpaduan gaya penyelesaian hiasan dalaman, barangan isi rumah dan pakaian dengan warna, bentuk, keplastikan garis. |
|||
| 20 | 5a | Februari | pelajaran ke-2-3 - Bengkel kreatif "Reka bentuk pakaian bersejarah" - mencipta imej wanita dan lelaki; | ||||||
| 22 | 5a | Februari Mac | 4-5 - penyiapan panel kolektif: pemuktamadkan butiran pakaian, gambaran perabot dan barangan dalaman; ke-6 - perlindungan karya (mengarang cerita atau cerita dongeng tentang kehidupan di bandar zaman pertengahan). |
||||||
| 1 |
2 |
3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | ||
| 25 | Apa yang diceritakan oleh lambang dan lambang Pelajaran gabungan |
5a | marchmart | 1. Penciptaan unsur heraldik untuk jata anda (lambang) 2. Melukis (atau membuat timbul) jata keluarga, lambang kelas atau sekolah. |
Fahami makna semantik unsur kiasan dan hiasan dalam jata kota asal, dalam jata pelbagai bandar Rusia. Tentukan, namakan elemen simbolik jata dan gunakannya apabila mencipta reka bentuk jata anda sendiri. Cari dalam jata yang dipertimbangkan, penyambungan elemen konstruktif, hiasan dan bergambar. Buat komposisi hiasan jata atau lambang, mencapai ketepatan dan generalisasi imej dan skema warna. |
Peribadi:
pembentukan kecekapan komunikatif: penyertaan dalam individu, kumpulan, bentuk aktiviti kolektif yang berkaitan dengan penciptaan karya kreatif; Anak angkat gambaran pelbagai budaya dunia; kesedaran kepentingan keluarga dalam kehidupan seseorang dan masyarakat, sikap hormat-menghormati terhadap ahli keluarga. Metasubjek: penyertaan dalam aktiviti carian, dalam pemilihan bahan visual mengenai topik tersebut. generalisasi dan sistematisasi bahan yang dipelajari. Subjek: penentuan unsur simbolik lambang, memahami makna semantik unsur kiasan dan hiasan dalam lambang pelbagai bandar; mencari sambungan elemen konstruktif, hiasan dan bergambar; Ciptaan komposisi hiasan jata atau lambang; persefahaman dan penggunaan istilah artistik baharu dalam pertuturan. |
|||
| 26 | Peranan seni hiasan dalam kehidupan manusia dan masyarakat permainan pelajaran |
5a | Mac | Generalisasi tema suku tersebut. Permainan kuiz akhir menggunakan tugasan analitikal dan kreatif untuk kumpulan: pertimbangkan pakaian dan tentukan pemiliknya, sistematikkan bahan visual, lihat ketidaktepatan yang dibuat oleh artis. | Mengambil bahagian dalam permainan kuiz akhir dengan penglibatan aktif bahan visual mengenai seni dan kraf. Mengenal dan menyusun bahan visual mengikut ciri sosial dan gaya. Hubungkaitkan kostum, pembinaan kiasannya dengan pemiliknya. Gunakan istilah artistik baharu dalam pertuturan. |
||||
| 1 |
2 |
3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | ||
| IVsuku tahun: « SENI HIASAN DI DUNIA MODEN» | |||||||||
| 27 | April | 1. Persepsi (pemeriksaan) pelbagai karya seni hiasan kontemporari; penaakulan, penyertaan dalam dialog yang berkaitan dengan mengenal pasti perbezaan antara seni hiasan moden dan seni tradisional rakyat, dengan kesedaran tentang peranan cara ekspresif dalam mencipta imej hiasan dalam bahan tertentu, dengan pemahaman tentang ungkapan "sebuah karya bercakap bahasa daripada bahan itu." Konsep "projek" | Navigasi pelbagai jenis seni hiasan dan gunaan moden, bezakan antara kaca seni, seramik, penempaan, tuangan, permaidani, dsb. mengikut bahan dan teknik. kenal pasti dan namakan ciri-ciri seni dan kraf kontemporari. Cari dan tentukan dalam karya seni hiasan dan gunaan perkaitan aktiviti konstruktif, dekoratif dan halus. Gunakan dalam pertuturan istilah baharu yang berkaitan dengan seni dan kraf. Jelaskan perbezaan antara seni dan kraf moden dengan seni rakyat tradisional. |
Peribadi:
pengetahuan dunia melalui imej dan bentuk seni dan kraf; pembentukan rasa artistik sebagai keupayaan untuk merasai dan merasakan seni dan kraf moden; keupayaan untuk menilai secara objektif aktiviti artistik sendiri, membandingkannya dengan kerja rakan sekelas; pembentukan kecekapan komunikatif dalam komunikasi dan kerjasama dengan rakan sebaya, orang dewasa dalam proses aktiviti kreatif; kebolehan menyatakan sikap, memberi penilaian estetik terhadap hasil kerja DPI. Metasubjek: pembentukan kemahiran kerja bebas dalam prestasi kerja kreatif praktikal; kemahiran secara bebas merancang cara untuk mencapai matlamat; keupayaan untuk berorganisasi kerjasama pendidikan dan aktiviti bersama dengan guru dan rakan sebaya; bekerja secara bebas dan dalam kumpulan; |
|||||
| 28 | Seni hiasan pameran moden | 2. Pembangunan projek untuk panel hiasan kolektif (atau produk hiasan) untuk menghiasi bahagian dalam sekolah menggunakan imej tradisional seni rakyat: pokok kehidupan, ibu bumi, burung, kuda (rusa), motif utara, tafsirannya . Membuat lakaran. |
|||||||
| 29 30 31 32 | Anda sendiri adalah tuan (projek kreatif) | April | Pelaksanaan projek individu (contohnya, mengecat papan dapur) atau kerja kolektif dalam bahan tertentu (tenunan, kolaj, pelega seramik, lukisan kayu, dll.) pelbagai idea kreatif (panel) | Membangunkan, mencipta lakaran panel kolektif, tingkap kaca berwarna, kolaj, hiasan hiasan untuk dalaman sekolah. Gunakan bahasa seni dan kraf, prinsip generalisasi hiasan dalam proses melaksanakan kerja kreatif praktikal. |
|||||
| 1 |
2 |
3 | 4 | 5 | 6 | 7 | |||
| 5 B | Mungkin |
Pelajaran pertama - pemilihan bahan, pembahagian kepada modul, penyediaan templat, dsb.; Pelajaran ke-2-3 - pelaksanaan projek secara berperingkat; Pelajaran ke-4 - menyiapkan projek secara terperinci; Pelajaran 5 - Melindungi Projek |
Memiliki kemahiran praktikal dalam penggunaan ekspresif bentuk, isipadu, warna, tekstur dan cara lain dalam proses mencipta gubahan hiasan planar atau volumetrik dalam bahan tertentu. Pasang bahagian yang dibuat secara berasingan ke dalam blok yang lebih besar, iaitu bekerja pada prinsip "daripada mudah kepada kompleks". Mengambil bahagian dalam penyediaan pameran akhir karya kreatif. |
keupayaan untuk mengaitkan tindakan seseorang dengan hasil yang diharapkan Subjek: pelaksanaan idea seni sendiri berkaitan penciptaan panel hiasan untuk menghias sekolah; keupayaan untuk membezakan antara bahan, teknik pelaksanaan, ciri ciri kaca seni, seramik, penempaan, tuangan, permaidani, dll.; penciptaan lakaran untuk panel kolektif, tingkap kaca berwarna, kolaj dan hiasan hiasan lain untuk dalaman sekolah. penerapan prinsip generalisasi hiasan dalam proses melaksanakan kerja kreatif amali. menguasai kemahiran praktikal penggunaan ekspresif bentuk, kelantangan, warna, tekstur dan cara lain dalam proses mencipta gubahan hiasan dalam bahan tertentu. mengenal pasti perbezaan antara seni dan kraf moden daripada seni rakyat tradisional. |
|||||
| 34 | Nilai seni hiasan dalam kehidupan manusia | 5a | Mungkin | Generalisasi topik suku tahun, merumuskan keputusan tahun tersebut | Mengenal pasti dan menamakan ciri-ciri karya hiasan mereka sendiri. Untuk bercakap tentang peranan cara ekspresif dan bahasa plastik bahan dalam pembinaan imej hiasan. Cari dan tentukan dalam karya seni dan kraf hubungan aktiviti yang membina, hiasan dan halus. Gunakan dalam pertuturan istilah baharu yang berkaitan dengan seni dan kraf. |
||||
Sokongan pendidikan, metodologi dan logistik
proses pendidikan
Senarai persekutuan buku teks mengenai subjek "Seni Halus" disyorkan (diluluskan) oleh Kementerian Pendidikan dan Sains Persekutuan Rusia untuk digunakan dalam proses pendidikan di institusi pendidikan yang melaksanakan program pendidikan pendidikan umum dan mempunyai akreditasi negeri untuk 2015 -Tahun akademik 2016 (Perintah Kementerian Pendidikan dan Sains RF bertarikh 28 Julai 2014 No. 822).
- Goryaeva N.A., Ostrovskaya O.V. Seni hiasan dan gunaan dalam kehidupan manusia: Buku teks tentang seni halus untuk gred 5 / Ed. B.M. Nemensky.- M.: Pencerahan, 2005
- Goryaeva N.A. Bengkel anda: Buku kerja seni halus untuk gred 5 / Ed. B.M. Nemensky.- M.: Pencerahan, 2004
- Goryaeva N.A. Panduan metodologi untuk buku teks "Seni hiasan dan gunaan dalam kehidupan manusia." Darjah 5 / Ed. B.M. Nemensky.- M.: Pencerahan, 2004
Bantuan guru tambahan:
- PADA. Goryaeva, O.V. Ostrovskaya. "Seni. Seni hiasan dan gunaan dalam kehidupan manusia. Darjah 5, disunting oleh B.M. Nemensky, M. "Pencerahan", 2015;
- Tambahan elektronik untuk buku teks (1DVD), pengarang - penyusun: O.A. Koblova, I.B. Polyakova
- Aranova, S. V. Pendidikan dalam Seni Halus. - St. Petersburg: Karo, 2004.
- O.V. Pavlova., Seni halus: 5-7 kelas. Imlak terminologi, silang kata, ujian ... - Volgograd: Guru, 2009;
- O.V. Sviridova, Seni Halus: Darjah 5-8. Ujian pengesahan dan kawalan - Volgograd: Guru, 2009.
- Nemensky, B. M. Seni di sekeliling kita. – M.: Pencerahan, 2003.
- Nemensky, B. M. Seni halus dan karya seni: gred 1–8. – M.: Pencerahan, 2003.
Bantuan pelajar tambahan:
Buku kerja "Bengkel anda" - M .: Pendidikan, 2008.
Sumber Internet yang boleh digunakan oleh guru dan pelajar untuk menyediakan pelajaran, mesej, laporan dan abstrak:
| Nama sumber | Pautan | ringkas anotasi |
|
| 1 | Dunia kita yang indah Pameran maya lukisan kanak-kanak |
http://kidz-art.narod.ru/ | Projek bukan komersial. Penyertaan dalam pameran, menyiarkan maklumat tentang studio, mencipta dan menyiarkan portfolio di laman web Portfolio Seni untuk guru adalah percuma. Bahan tersebut disusun mengikut topik dan oleh pengarang karya. |
| 2 | Kanak-kanak di Internet Galeri maya lukisan kanak-kanak |
http://www.newart.ru/ | Dunia ajaib kreativiti kanak-kanak. Karya grafik dan bergambar kanak-kanak berumur 4 hingga 14 tahun diterima dan kata-kata lucu kanak-kanak. |
| 3 | Bintang zaman baru Galeri kreativiti kanak-kanak |
http://www.znv.ru/ | Galeri ini mempamerkan semua yang boleh diambil gambar dan diimbas dalam seni kanak-kanak: lukisan dan kraf anak-anak dan pasukan anda. Umur maksimum ialah 14 tahun. Galeri ini sedang bersedia untuk melancarkan pertandingan dalam talian untuk karya kanak-kanak dalam pelbagai kategori. |
| 4 | Galeri lukisan kanak-kanak | http://www.rndavia.ru/gallery/ | Katalog. Karya yang indah dan grafik. Galeri ini menerima karya yang dibuat menggunakan sebarang teknologi oleh kanak-kanak di bawah umur 18 tahun. Karya mesti disertakan dengan data: umur, nama dan nama keluarga pengarang, tajuk lukisan, teknologi pembuatan (cat air, gouache, grafik komputer, dll.). |
| 5 | Seni Akhbar | http://art.1september.ru/index.php | Penerbitan pendidikan dan berkaedah untuk guru MHC, muzik dan seni halus, nombor tematik, jadual. |
| 6 | Seni di sekolah | http://art-in-school.narod.ru/ | Penerbitan bergambar saintifik dan metodologi yang didedikasikan untuk keseluruhan masalah pengajaran seni (budaya seni, seni halus, muzik, teater), baik di sekolah dan dalam bentuk ekstrakurikuler. |
| 7 | Seni dan pendidikan | http://www.art-in-school.ru/art/index.php?page=00 | Teori dan amalan seni, pendidikan estetik, isu pedagogi (teori dan metodologi), program, buku teks. |
| 8 | Seni visual di sekolah | http://www.art-in-school.ru/izo/index.php?page=00 | Pedagogi dan psikologi, masalah pendidikan seni, pelajaran seni di sekolah, kelas induk. |
CIM dalam seni halus
ujian diagnostik.
Untuk menentukan kesediaan pelajar untuk menguasai operasi kreatif, pelaksanaan dua kali tugas jenis yang sama dijalankan: dalam kes pertama, tugas itu dilakukan tanpa mendorong prinsip untuk menyelesaikan tugas ini "secara kreatif", dan kedua, cara. penyelesaian kreatif dicadangkan.
Murid diminta melengkapkan set elemen (dua garis lurus, separuh bulatan, segitiga tanpa sebelah, segi empat tepat tanpa sebelah, garis serong dan titik) kepada bentuk yang lengkap dan bermakna. Dalam gred kedua, ketiga - menandatangani nama mereka.
Selepas menyelesaikan tugasan pertama, ia dianalisis. Pelajar diberitahu bahawa petunjuk berikut diambil kira semasa menyelesaikannya secara kreatif:
a/ “keluar” melebihi had unsur-unsur, apabila ia menjadi asas kepada gabungan bersekutu, gambaran holistik;
b/ lukisan adalah pelbagai, tergolong dalam kategori yang berbeza;
c/ di bawahnya adalah tandatangan asal (dalam kelas senior).
Kemudian pelajar diminta mengulang tugasan elemen baru, dengan mengambil kira apa yang telah diperkatakan.
Penunjuk adalah kemudahan mengubah gaya tugas. Melakukannya pada asas yang sama, atau lebih teruk daripada yang pertama, adalah penunjuk keupayaan pembelajaran yang rendah.
Tugas itu membolehkan anda mengenal pasti manifestasi pembelajaran tertentu - kecukupan tindak balas kepada salah satu daripada mana-mana komponen arahan. Sebagai contoh, selepas arahan, kanak-kanak memberikan pelbagai lukisan, tidak memberi perhatian kepada penunjuk kreativiti lain. Perbandingan prestasi tugasan jenis 6 dan 7 menyediakan asas untuk menilai tahap rangsangan yang diperlukan oleh pelajar.
Sesetengah pelajar hanya melakukan tugasan pertama secara kreatif - lukisan seperti cawan. Yang lain hanyalah yang paling kompleks, iaitu, apabila penyelesaian kreatif diprogramkan terlebih dahulu, dan cawan dilukis secara formal, santai.
Ini memberi alasan kepada guru untuk menilai jenis tugasan yang paling sesuai untuk pelajar tertentu.
Ujian No 1
- Rumah balak Rusia:
- Kremlin
- menara
- bilik
- Kayu balak yang memahkotai bumbung pondok Rusia:
- tempat perlindungan
- kuil
- Katedral
- Apakah nama-nama arkitek di Rus kuno?
- arkitek
- pengukir
- ofenya
- penjaja
Tugas berorientasikan kompetensi
kepada pelajaran “Seni Gzhel. Asal-usul dan perkembangan moden perikanan
| F.I. |
Senaman
- Baca teks dengan teliti.
Mawar biru-biru, daun, burung.
Melihat mereka buat kali pertama, semua orang akan terkejut.
Keajaiban pada porselin ialah fon biru.
Ini dipanggil lukisan Gzhel.
Pada porselin putih, seperti di padang yang dilitupi salji,
Bunga biru tumbuh dari bawah salji putih.
Teko porselin, batang lilin, jam,
Haiwan dan burung dengan kecantikan yang tidak pernah berlaku sebelum ini.
Kampung di pinggir bandar telah menjadi terkenal, kini
Semua orang tahu namanya - Gzhel.
Di Gzhel, penduduk biru syurga berbangga.
Anda tidak akan bertemu dengan kecantikan seperti itu di dunia.
Rumputnya sutera, bunganya musim bunga
Dan ketukangan itu ajaib, patut dikagumi.
- Cari dalam teks dan tulis dalam jadual maklumat yang diperoleh tentang seramik Gzhel dalam bentuk kata kunci (contohnya, biru, herba, dll.), mengedarkannya ke dalam lajur jadual yang dicadangkan.
- Isi ruang kosong dalam teks kata kunci disenaraikan dalam jadual.
“……………. dipanggil tempat kelahiran dan buaian seramik Rusia.
Seramik Gzhel ialah ……………. dan tembikar, yang dihasilkan sehingga kini dalam industri seramik di kampung …………………….
Guru Gzhel membuat ………….., ………………., …………….., ……………., ……………….., serta kvass, tureen, hidangan , hidangan.
Artikel yang diliputi dengan ……………. sayu, dicat …………………. dan …………… melukis. Ini adalah taman yang rimbun ……………, besar ……………, hebat ……………, padang …………… dan …………….. . Kecantikan dilahirkan di bawah berus artis, dan walaupun pada hakikatnya hanya satu warna digunakan dalam lukisan - biru kobalt.
ALAT LATIHAN TEKNIKAL
- Projektor
- Skrin
- Komputer
MEJA
- Khokhloma
- gzhel
- Mainan Dymkovo
- Zhostovo
- Pengenalan kepada floristry.
- Seni hiasan dan gunaan.
KUMPULAN WANG METODOLOGI
- Koleksi produk seni dan kraf dan kraf rakyat
- Pengeluaran semula lukisan oleh pelbagai artis.
- Model untuk lukisan
- Satu siri gambar dan ilustrasi alam semula jadi.
- Gambar dan ilustrasi haiwan.
- Badan geometri
- Item untuk tetapan semula jadi (jag, jam, pasu, dll.).
- Jadual lukisan berurutan mengikut topik dan kelas (dalam folder)
- Hasil kerja kanak-kanak sebagai contoh tugasan kreatif.
- Pembentangan topik. (tulis mengikut topik)
· Konsep proses pendidikan seni dan estetika.
· Sintesis seni dalam bentuk permainan aktif sebagai asas prinsip metodologi program.
· Struktur, tugas, jenis, topik kelas.
Boris Mikhailovich Nemensky - artis, guru, pemenang, hadiah negara, ahli Akademi Sains Pedagogi yang sepadan. Banyak sekolah terlibat dalam programnya, yang dipanggil "Seni Halus dan Karya Seni."
Program ini adalah kursus bersepadu holistik yang merangkumi pelbagai jenis seni: lukisan, grafik, arca, seni bina dan reka bentuk, seni hiasan rakyat, jenis seni moden yang menakjubkan dan skrin. Program ini memperkenalkan pelajar kepada tiga jenis aktiviti seni utama: aktiviti konstruktif, grafik, hiasan. Nemensky mencatatkan 3 cara pembangunan artistik realiti: bergambar, hiasan dan konstruktif.
Matlamat program: pembentukan budaya seni sebagai sebahagian daripada budaya rohani.
Tugasan:
perkembangan kebolehan pelajar untuk menjiwai, memahami, menyedari pengalaman mereka dalam konteks sejarah budaya
perkembangan seni,
pembentukan pemikiran artistik,
Asimilasi pengalaman emosi dan deria
Prinsip utama program:
1. Prinsip "seni sebagai budaya rohani" - kesatuan pemikiran dan perasaan terhadap semua fenomena kehidupan (alam, manusia dan masyarakat).
2. Prinsip dialog budaya (bentuk kebangsaan dan sejarah).
3. Prinsip kemasukan mandatori dalam tiga kumpulan seni: halus, hiasan dan konstruktif, i.e. kepada semua kekayaan seni plastik, benar-benar, setiap hari mengelilingi kanak-kanak dalam kehidupan.
4. Prinsip hubungan dengan kehidupan dan sistem tugas untuk memahami realiti sekeliling (dialog pelajaran dengan kehidupan).
5. Prinsip blok-tema membina program:
Blok topik bagi setiap tahun akademik ialah pendedahan berperingkat bagi topik peringkat pendidikan tertentu (sekolah rendah, menengah dan menengah);
· blok tematik kuarters ialah pendedahan berperingkat tema tahun ini;
· topik setiap pelajaran "bata demi bata" membina pengetahuan tentang topik suku itu, dan "bata" sekali lagi tidak mengulangi, tetapi mengembangkan langkah demi langkah idea bersatu suku itu.
6. Prinsip perpaduan bentuk dan kandungan bagi program juga adalah asas. Tiada tugas harus diberikan tanpa kandungan emosi.
Aktiviti utama
Imej pada satah dan dalam jumlah (dari alam semula jadi, dari ingatan dan dari perwakilan); kerja hiasan dan konstruktif;
permohonan;
· pemodelan volum-ruang;
reka bentuk dan aktiviti konstruktif;
fotografi artistik dan penggambaran video; persepsi fenomena realiti dan karya seni;
perbincangan tentang kerja rakan seperjuangan, hasil kreativiti kolektif dan kerja individu di dalam bilik darjah;
kajian warisan seni;
mendengar muzik dan sastera
Sokongan pendidikan dan metodologi - kit metodologi untuk program ini, termasuk buku teks, buku kerja untuk murid sekolah dan alat bantu mengajar untuk guru. Semua penerbitan disunting oleh B.M. Nemensky.
Struktur program latihan seni halus B.M. Nemensky
Program ini direka untuk memberi pelajar pemahaman yang jelas tentang sistem interaksi antara seni dan kehidupan. Ia menyediakan penglibatan luas pengalaman hidup kanak-kanak, contoh hidup dari realiti sekeliling (pemerhatian dan kajian tentang realiti sekeliling).
Pengetahuan artistik, kemahiran dan kebolehan dikumpulkan di sekitar masalah biasa; bentuk dan perkadaran, ruang, tonaliti, warna, garisan, isipadu, tekstur bahan, irama, gubahan.
Program ini terdiri daripada blok tematik.
Tahap I - sekolah rendah.
Gred 1 - asas - kebiasaan dengan cara bekerja, pelbagai bahan artistik, perkembangan kewaspadaan dan penguasaan bahan. "Anda menggambarkan, menghias dan membina."
Gred 2 - "Anda dan Seni" - memperkenalkan kanak-kanak kepada dunia seni, berkaitan secara emosi dengan dunia pemerhatian, pengalaman, pemikiran peribadi. Pembentukan idea tentang kandungan dan peranan seni
Darjah 3 - "Seni di sekeliling anda" - memperkenalkan kanak-kanak kepada dunia kecantikan sekeliling.
Gred 4 - "Setiap negara adalah seorang artis" - pembentukan idea kepelbagaian dan daya tarikan seni. kreativiti di semua sudut
tanah dan setiap bangsa.
Peringkat II - sekolah menengah. Asas pemikiran artistik dan pengetahuan. Kajian mendalam tentang pelbagai jenis dan genre seni dalam konteks perkembangan sejarah, hubungan antara disiplin dengan pelajaran sejarah diperkukuh.
Darjah 5 - Sambungan kumpulan seni hiasan dengan kehidupan. Perasaan harmoni dengan bahan
Darjah 6 - 7 - Sambungan kumpulan seni visual dengan kehidupan. Menguasai corak seni dan kiasan serta sistematisasinya. Kreativiti artis.
Gred 8 - "Hubungan kumpulan seni yang membina dengan kehidupan." Seni bina adalah sintesis semua bentuk seni.
Gred 9 - generalisasi yang lulus. "Sintesis Seni Spatial dan Temporal".
Peringkat III. Asas kesedaran artistik. Pembahagian kerja amali dan teori kepada kursus selari.
10-11 kelas - Hubungan sejarah seni.
SENI DAN KERJA SENI
Nota penjelasan
Sasaran subjek "Seni Halus" di sekolah menengah - pembentukan budaya artistik pelajar sebagai sebahagian daripada budaya rohani, iaitu budaya hubungan dunia yang dibangunkan oleh generasi. Nilai-nilai ini, sebagai nilai tertinggi tamadun manusia, yang terkumpul oleh seni, harus menjadi sarana kemanusiaan, pembentukan tindak balas moral dan estetika terhadap yang indah dan buruk dalam kehidupan dan seni, iaitu kewaspadaan kanak-kanak. jiwa.
Program ini berdasarkan idea dan peruntukan Standard Pendidikan Negeri Persekutuan Pendidikan Umum Rendah dan Konsep Pembangunan Kerohanian dan Moral dan Pendidikan Keperibadian Warganegara Rusia.
Ciri-ciri umum subjek
Kursus ini direka sebagai satu sistem penting pengenalan kepada budaya seni dan termasuk pada satu asas kajian semua jenis utama seni spatial (plastik): seni halus - lukisan, grafik, arca; membina - seni bina, reka bentuk; pelbagai jenis seni dan kraf, seni rakyat - petani tradisional dan kraf rakyat, serta memahami peranan artis dalam seni sintetik (skrin) - seni buku, teater, pawagam, dll. Mereka dikaji dalam konteks interaksi dengan seni lain, serta dalam konteks hubungan khusus dengan kehidupan masyarakat dan manusia.
Kaedah sistematik ialah pengenalpastian tiga jenis utama aktiviti seni untuk seni spatial visual:
- aktiviti seni visual;
- aktiviti seni hiasan;
- aktiviti seni yang membina.
Tiga cara asimilasi artistik realiti - bergambar, hiasan dan konstruktif - di sekolah rendah bertindak untuk kanak-kanak serta jenis aktiviti artistik yang difahami, menarik dan mudah diakses: imej, hiasan, pembinaan. Penyertaan praktikal murid sekolah yang berterusan dalam ketiga-tiga aktiviti ini membolehkan mereka memperkenalkan mereka secara sistematik kepada dunia seni.
Ketiga-tiga jenis aktiviti seni ini adalah asas untuk membahagikan seni visual-ruang kepada jenis: seni halus, seni konstruktif, seni hiasan dan gunaan. Pada masa yang sama, setiap satu daripada tiga jenis aktiviti terdapat dalam penciptaan mana-mana karya seni dan oleh itu adalah asas untuk mengintegrasikan keseluruhan pelbagai bentuk seni ke dalam satu sistem, dibahagikan bukan mengikut prinsip penghitungan jenis. seni, tetapi mengikut prinsip menonjolkan satu atau satu lagi jenis aktiviti seni. Pengasingan prinsip aktiviti seni memberi tumpuan bukan sahaja pada karya seni, tetapi juga pada aktiviti manusia, dalam mendedahkan kaitannya dengan seni dalam proses kehidupan seharian.
Perlu diingat bahawa di sekolah rendah tiga jenis aktiviti artistik dipersembahkan dengan cara yang menyeronokkan sebagai Saudara-Saudara Imej, Hiasan dan Bangunan. Mereka membantu pada mulanya untuk membahagikan struktur, dan oleh itu, untuk memahami aktiviti seni dalam kehidupan sekeliling, untuk merealisasikan seni dengan lebih mendalam.
Integriti tematik dan urutan pembangunan kursus membantu memastikan hubungan emosi yang telus dengan seni pada setiap peringkat pembelajaran. Anak itu bangkit tahun demi tahun, pelajaran demi pelajaran, di atas langkah ilmu perhubungan peribadi dengan seluruh dunia budaya seni dan emosi.
Subjek "Seni Halus" melibatkan penciptaan bersama seorang guru dan pelajar; dialog; kejelasan tugas dan kebolehubahan penyelesaiannya; menguasai tradisi budaya seni dan pencarian improvisasi untuk makna penting secara peribadi.
Utama jenis aktiviti pembelajaran- aktiviti artistik dan kreatif praktikal pelajar dan persepsi keindahan dunia dan karya seni.
Aktiviti artistik dan kreatif yang praktikal(anak berlakon sebagai artis) dan aktiviti persepsi seni(kanak-kanak bertindak sebagai penonton, menguasai pengalaman budaya seni) bersifat kreatif. Pelajar menguasai pelbagai bahan seni (gouache dan cat air, pensel, krayon, arang, pastel, plastisin, tanah liat, pelbagai jenis kertas, fabrik, bahan semula jadi), alatan (berus, tindanan, gunting, dll.), serta teknik artistik (aplikasi, kolaj, monotaip, pemodelan, plastik kertas, dll.).
Salah satu tugasnya ialah perubahan berterusan bahan seni, menguasai kebolehan ekspresif mereka. Pelbagai aktiviti merangsang minat pelajar terhadap mata pelajaran, pengajian seni dan merupakan syarat yang perlu untuk pembentukan sahsiah diri masing-masing.
Persepsi karya seni melibatkan pembangunan kemahiran khas, perkembangan perasaan, serta penguasaan bahasa seni kiasan. Hanya dalam perpaduan persepsi karya seni dan kerja praktikal kreatif mereka sendiri, pembentukan pemikiran artistik kiasan kanak-kanak berlaku.
Aktiviti istimewa pelajar ialah pelaksanaan projek dan pembentangan kreatif. Ini memerlukan kerja dengan kamus, mencari pelbagai maklumat artistik di Internet.
Perkembangan pemikiran artistik dan kiasan pelajar dibina atas perpaduan dua asasnya: perkembangan pemerhatian, iaitu, keupayaan untuk melihat fenomena kehidupan, dan perkembangan fantasi, iaitu, keupayaan untuk membina imej artistik berdasarkan pemerhatian yang dibangunkan, menyatakan sikap seseorang terhadap realiti.
Pemerhatian dan pengalaman realiti sekeliling, serta keupayaan untuk merealisasikan pengalaman sendiri, dunia dalaman seseorang adalah syarat penting untuk kanak-kanak menguasai bahan kursus. muktamad sasaran - perkembangan rohani individu, iaitu pembentukan dalam kanak-kanak keupayaan untuk melihat dunia secara bebas, memikirkannya, untuk menyatakan sikap seseorang atas dasar menguasai pengalaman budaya seni.
Persepsi karya seni dan tugas kreatif praktikal, tertakluk kepada tugas biasa, mewujudkan keadaan untuk pemahaman dan pengalaman yang mendalam tentang setiap topik yang dicadangkan. Muzik dan puisi yang sesuai juga menyumbang kepada ini, membantu kanak-kanak melihat dan mencipta imej yang diberikan di dalam bilik darjah.
Program "Seni Halus" menyediakan penggantian pelajaran individu kreativiti praktikalpelajar dan pelajaran aktiviti kreatif kolektif.
Bentuk kerja kolektif boleh berbeza: bekerja dalam kumpulan; kerja kolektif individu, apabila setiap orang melaksanakan peranannya untuk panel atau bangunan biasa. Aktiviti kreatif bersama mengajar kanak-kanak untuk berunding, menetapkan dan menyelesaikan masalah biasa, memahami antara satu sama lain, melayan kerja rakan dengan hormat dan minat, dan hasil positif keseluruhan memberi insentif untuk kreativiti dan keyakinan diri yang lebih lanjut. Selalunya, kerja sedemikian adalah rumusan beberapa topik besar dan kemungkinan pendedahan yang lebih lengkap dan pelbagai aspek, apabila usaha semua orang, disatukan, memberikan gambaran yang terang dan holistik.
Aktiviti artistik kanak-kanak sekolah di dalam bilik darjah mendapati pelbagai bentuk ekspresi: imej pada pesawat dan dalam jumlah (dari alam semula jadi, dari ingatan, dari imaginasi); kerja hiasan dan konstruktif; persepsi fenomena realiti dan karya seni; perbincangan tentang kerja rakan seperjuangan, hasil kreativiti kolektif dan kerja individu di dalam bilik darjah; kajian warisan seni; pemilihan bahan ilustrasi untuk topik yang dipelajari; mendengar karya muzik dan sastera (rakyat, klasik, moden).
Pengetahuan seni, kemahiran dan kebolehan adalah cara utama pengenalan kepada budaya seni. Cara ekspresi artistik - bentuk, perkadaran, ruang, ton cahaya, warna, garis, kelantangan, tekstur bahan, irama, gubahan - dikuasai oleh pelajar sepanjang kursus pendidikan.
Pelajaran memperkenalkan dramaturgi permainan mengenai topik yang sedang dipelajari, pautan dengan muzik, kesusasteraan, sejarah, dan buruh dikesan.
Perkembangan sistematik warisan seni membantu merealisasikan seni sebagai kronik rohani manusia, sebagai ekspresi sikap seseorang terhadap alam, masyarakat, dan pencarian kebenaran. Sepanjang kursus pengajian, pelajar berkenalan dengan karya seni bina, arca, lukisan, grafik, seni dan kraf yang cemerlang, mempelajari seni klasik dan rakyat dari negara dan era yang berbeza. Pengetahuan tentang budaya kesenian rakyat adalah sangat penting.
Perbincangan hasil kerja kanak-kanak dari segi kandungan mereka, ekspresif, keaslian, ia mengaktifkan perhatian kanak-kanak, membentuk pengalaman komunikasi kreatif.
berkala penganjuran pameran memberi peluang kepada kanak-kanak untuk melihat dan menilai semula kerja mereka, untuk merasai kegembiraan kejayaan. Hasil kerja pelajar yang disiapkan di dalam kelas boleh dijadikan hadiah untuk saudara mara dan rakan-rakan, boleh digunakan dalam reka bentuk sekolah.
Tempat mata pelajaran dalam kurikulum
Kurikulum Seni Visual direka untuk gred 1-4 di sekolah rendah. Kajian subjek diberikan: dalam gred 1-2 selama 2 jam seminggu, dalam gred 3-4 selama 1 jam seminggu (subjek "Seni Halus"). Subjek dipelajari: dalam gred 1 - 66 jam setahun, dalam gred 2 - 68 jam setahun, dalam gred 3-4 - 34 jam setahun (dengan 1 jam seminggu).
Orientasi nilai kandungan subjek
Matlamat keutamaan pendidikan seni di sekolah ialah pembangunan rohani dan moral kanak-kanak, iaitu, pembentukan kualiti dalam dirinya yang sesuai dengan idea kemanusiaan sejati, kebaikan dan kegunaan budaya dalam persepsi dunia.
Peranan penciptaan budaya program ini juga terdiri daripada mendidik kewarganegaraan dan patriotisme. Pertama sekali, kanak-kanak itu memahami seni tanah airnya, dan kemudian berkenalan dengan seni orang lain.
Program ini berdasarkan prinsip "dari ambang asli ke dunia budaya sejagat". Rusia adalah sebahagian daripada dunia yang pelbagai dan penting. Kanak-kanak itu membuka langkah demi langkah kepelbagaian budaya kaum yang berbeza dan menghargai hubungan yang menyatukan semua penduduk planet ini. Alam dan kehidupan adalah asas kepada hubungan dunia yang terbentuk.
Hubungan antara seni dan kehidupan manusia, peranan seni dalam kewujudannya sehari-hari, dalam kehidupan masyarakat, kepentingan seni dalam perkembangan setiap kanak-kanak - teras semantik utama kursus .
Program ini direka untuk memberi pelajar pemahaman yang jelas tentang sistem interaksi antara seni dan kehidupan. Penglibatan luas pengalaman hidup kanak-kanak, contoh dari realiti sekeliling dibayangkan. Kerja berdasarkan pemerhatian dan pengalaman estetik realiti sekeliling adalah syarat penting untuk kanak-kanak menguasai bahan program. Keinginan untuk menyatakan sikap seseorang terhadap realiti seharusnya menjadi sumber perkembangan pemikiran kiasan.
Salah satu objektif utama kursus ialah perkembangan kanak-kanak minat dalam dunia dalaman manusia, keupayaan untuk mendalami diri, untuk menyedari pengalaman dalaman seseorang. Ini adalah kunci kepada pembangunan kebolehan empati saya.
Mana-mana topik dalam seni bukan sahaja perlu dipelajari, tetapi dihayati, iaitu melalui perasaan pelajar, dan ini hanya mungkin dalam bentuk aktiviti, dalam bentuk peribadi pengalaman kreatif. Hanya kemudian, pengetahuan dan kemahiran dalam seni menjadi penting secara peribadi, dikaitkan dengan kehidupan sebenar dan diwarnai emosi, perkembangan sahsiah kanak-kanak berlaku, sikap nilainya terhadap dunia terbentuk.
Sifat istimewa maklumat artistik tidak dapat disampaikan dengan secukupnya dengan kata-kata. Pengalaman sensual yang bernilai emosi yang dinyatakan dalam seni hanya boleh difahami melalui pengalaman sendiri - menghayati imej seni dalam bentuk aksi seni. Untuk ini, adalah perlu untuk menguasai bahasa artistik-kiasan, cara ekspresi artistik. Keupayaan yang dibangunkan untuk asimilasi emosi adalah asas tindak balas estetik. Inilah kekuatan istimewa dan keaslian seni: kandungannya mesti disesuaikan oleh kanak-kanak sebagai pengalaman derianya sendiri. Atas dasar ini, perkembangan perasaan, perkembangan pengalaman artistik generasi dan kriteria emosi dan nilai kehidupan berlaku.
Peribadi, meta-subjek dan keputusan subjek menguasai subjek
Hasil daripada mempelajari kursus "Seni Halus" di sekolah rendah, keputusan tertentu harus dicapai.
Hasil Peribadi dicerminkan dalam sifat kualitatif individu pelajar, yang mesti mereka perolehi dalam proses menguasai subjek di bawah program "Seni Halus":
§ rasa bangga terhadap budaya dan seni Tanah Air, rakyatnya;
§ menghormati budaya dan seni orang lain di negara kita dan dunia secara keseluruhan;
§ pemahaman tentang peranan khas budaya dan seni dalam kehidupan masyarakat dan setiap individu;
§ pembentukan perasaan estetik, pemikiran artistik dan kreatif, pemerhatian dan fantasi;
§ pembentukan keperluan estetik - keperluan untuk komunikasi dengan seni, alam semula jadi, keperluan untuk sikap kreatif kepada dunia di sekeliling kita, keperluan untuk aktiviti kreatif praktikal bebas;
§ menguasai kemahiran aktiviti kolektif dalam proses kerja kreatif bersama dalam pasukan rakan sekelas di bawah bimbingan guru;
§ keupayaan untuk bekerjasama dengan rakan-rakan dalam proses aktiviti bersama, untuk mengaitkan bahagian kerja mereka dengan idea umum;
§ keupayaan untuk membincangkan dan menganalisis aktiviti artistik sendiri dan hasil kerja rakan sekelas dari sudut tugas kreatif topik ini, dari sudut kandungan dan cara ekspresinya.
Keputusan Metasubjek mencirikan tahap
pembentukan kebolehan sejagat pelajar, yang ditunjukkan dalam aktiviti kreatif kognitif dan praktikal:
§ menguasai keupayaan penglihatan kreatif dari sudut artis, iaitu keupayaan untuk membandingkan, menganalisis, menyerlahkan perkara utama, generalisasi;
§ menguasai kebolehan menjalankan dialog, mengagihkan fungsi dan peranan dalam proses melaksanakan kerja kreatif kolektif;
§ penggunaan alat teknologi maklumat untuk menyelesaikan pelbagai tugas pendidikan dan kreatif dalam proses mencari bahan visual tambahan, pelaksanaan projek kreatif latihan individu dalam lukisan, lukisan, pemodelan, dll.;
§ Kebolehan merancang dan melaksanakan aktiviti pembelajaran selaras dengan tugas, untuk mencari pilihan untuk menyelesaikan pelbagai masalah artistik dan kreatif;
§ keupayaan untuk membina aktiviti kreatif bebas secara rasional, keupayaan untuk mengatur tempat pekerjaan;
§ keinginan sedar untuk menguasai pengetahuan dan kemahiran baru, untuk mencapai hasil kreatif yang lebih tinggi dan lebih asli.
Keputusan Mata Pelajaran mencirikan pengalaman pelajar dalam aktiviti artistik dan kreatif, yang diperoleh dan disatukan dalam proses menguasai subjek:
§ pengetahuan tentang jenis aktiviti seni: visual (lukisan, grafik, arca), konstruktif (reka bentuk dan seni bina), hiasan (seni rakyat dan gunaan);
§ pengetahuan tentang jenis dan genre utama seni visual spatial;
§ pemahaman tentang sifat seni kiasan;
§ penilaian estetik fenomena alam, peristiwa dunia sekeliling;
§ penerapan kemahiran artistik, pengetahuan dan idea dalam proses melaksanakan karya seni dan kreatif;
§ keupayaan untuk mengenali, melihat, menerangkan dan menilai secara emosi beberapa karya besar seni Rusia dan dunia;
§ keupayaan untuk membincangkan dan menganalisis karya seni, menyatakan pertimbangan tentang kandungan, plot dan cara ekspresi;
§ asimilasi nama-nama muzium seni terkemuka di Rusia dan muzium seni di rantau mereka;
§ keupayaan untuk melihat manifestasi seni visual-spatial dalam kehidupan sekeliling: di dalam rumah, di jalan, di teater, pada hari cuti;
§ kebolehan menggunakan pelbagai bahan seni dan teknik artistik dalam aktiviti seni dan kreatif;
§ keupayaan untuk menyampaikan watak, keadaan emosi dan sikap seseorang terhadap alam semula jadi, manusia, masyarakat dalam aktiviti artistik dan kreatif;
§ keupayaan untuk menyusun pada satah helaian dan dalam jumlah imej artistik yang dikandung;
§ menguasai kemahiran mengaplikasi dalam aktiviti seni dan kreatif asas sains warna, asas literasi grafik;
§ menguasai kemahiran pemodelan daripada kertas, pemodelan daripada plastisin, kemahiran imej melalui appliqué dan kolaj;
§ keupayaan untuk mencirikan dan menilai secara estetik kepelbagaian dan keindahan alam semula jadi di pelbagai wilayah di negara kita;
§ keupayaan untuk bercakap tentang kepelbagaian idea tentang kecantikan di kalangan masyarakat dunia, keupayaan seseorang dalam pelbagai keadaan semula jadi untuk mencipta budaya seni asli mereka sendiri;
§ imej dalam karya kreatif ciri-ciri budaya artistik orang yang berbeza (biasa dari pelajaran), pemindahan ciri pemahaman mereka tentang keindahan alam semula jadi, manusia, tradisi rakyat;
§ keupayaan untuk mengenali dan menamakan budaya seni yang mana yang dicadangkan (biasa dari pelajaran) karya seni halus dan budaya tradisional;
§ keupayaan untuk secara estetik, emosi melihat keindahan bandar-bandar yang telah mengekalkan penampilan sejarah mereka - saksi sejarah kita;
§ keupayaan untuk menerangkan kepentingan monumen dan persekitaran seni bina seni bina purba untuk masyarakat moden;
§ ekspresi dalam aktiviti visual sikap seseorang terhadap ensembel seni bina dan sejarah bandar-bandar Rusia purba;
§ keupayaan untuk memberi contoh karya seni yang menyatakan keindahan kebijaksanaan dan kehidupan rohani yang kaya, keindahan dunia dalaman seseorang.
ANDA MELUKIS, MENGHIAS DAN MEMBINA
Anda menggambarkan. Perkenalan dengan Guru Imej. Imej ada di sekeliling kita. Master Imej mengajar anda untuk melihat. Anda boleh menggambarkan tempat. Anda boleh menggambarkan dalam kelantangan. Ia boleh ditunjukkan sebagai garis. Cat pelbagai warna. Anda boleh menggambarkan apa yang tidak kelihatan. Artis dan penonton (generalisasi topik).
awak hias. Berkenalan dengan Sarjana Hiasan. Dunia penuh dengan hiasan. Kecantikan mesti dilihat. Corak yang dicipta oleh orang. Bagaimana seseorang itu menghiasi dirinya. Sarjana Hiasan membantu untuk membuat percutian (pengertian tema).
Anda sedang membina. Pengenalan kepada Pembina. bangunan dalam kehidupan kita. Rumah adalah berbeza. Rumah yang dibina secara semula jadi. Rumah luar dan dalam. Kami sedang membina sebuah bandar. Semuanya mempunyai struktur tersendiri. Kami membina sesuatu. Bandar di mana kita tinggal (pengertian topik).
Imej, hiasan, pembinaan sentiasa membantu antara satu sama lain. Three Master Brothers sentiasa bekerjasama. "Tanah Impian". Penciptaan panel. "Perayaan musim bunga". Pembinaan kertas. Satu pengajaran dalam cinta. Keupayaan untuk melihat. Hello musim panas! (pengumuman topik).
SENI DAN ANDA
Apa dan bagaimana artis bekerja. Tiga warna asas ialah merah, biru dan kuning. Lima warna - semua kekayaan warna dan nada. Pastel dan krayon berwarna, cat air, kemungkinan ekspresif mereka. Aplikasi ekspresif. Kemungkinan ekspresif bahan grafik. Ekspresi bahan untuk kerja dalam jumlah. Kuasa ekspresif kertas. Bagi artis, apa-apa bahan boleh menjadi ekspresif (generalisasi topik).
Realiti dan fantasi. Imej dan realiti. Imej dan fantasi. Hiasan dan realiti. Hiasan dan fantasi. Pembinaan dan realiti. Bangunan dan fantasi. Brothers-Masters Imej, hiasan dan Bangunan sentiasa berfungsi bersama (pengitlakan tema).
Apa yang dikatakan seni. Ekspresi sifat haiwan yang digambarkan. Ungkapan watak seseorang dalam imej: imej lelaki. Ekspresi watak seseorang dalam imej: imej wanita. Imej seseorang dan wataknya, dinyatakan dalam jumlah. Imej alam semula jadi di pelbagai negeri. Ekspresi perwatakan seseorang melalui perhiasan. Menyatakan niat melalui hiasan. Dalam imej, hiasan, pembinaan, seseorang menyatakan perasaannya, fikiran, mood, sikapnya terhadap dunia (generalisasi topik).
Seperti kata seni. Warna sebagai alat ekspresi. Warna hangat dan sejuk. Perjuangan antara panas dan sejuk. Warna sebagai alat ekspresi: warna senyap (pekak) dan nyaring. Garisan sebagai alat ekspresi: irama garisan. Garis sebagai alat ekspresi: sifat garis. Irama tompok sebagai alat ekspresi. Perkadaran menyatakan watak. Irama garis dan bintik, warna, perkadaran adalah cara ekspresi. Pelajaran am tahun ini.
SENI DI SEKITAR KITA
Seni di rumah anda. Mainan anda telah direka oleh artis. Hidangan di rumah. selendang ibu. Kertas dinding dan langsir di rumah anda. Buku kamu. Kad ucapan. Apa yang dilakukan oleh artis di rumah kami (pengertian topik).
Seni di jalanan bandar anda. Monumen seni bina - warisan berabad-abad. Taman, dataran, boulevards. Pagar kerawang. Tanglung di jalanan dan di taman. Tingkap kedai. Pengangkutan di bandar. Apa yang dilakukan oleh artis di jalan-jalan di bandar saya (kampung) (pengertian topik).
Artis dan tontonan. Artis sarkas. Artis teater. Topeng. Teater Boneka. Poster dan poster. Bercuti di bandar. Karnival cuti sekolah (pengumuman topik).
Artis dan Muzium. Muzium dalam kehidupan bandar. Seni. Lukisan landskap. Lukisan potret. Lukisan masih hidup. Lukisan sejarah dan domestik. Arca di muzium dan di jalan. Pameran seni (pengumuman topik).
SETIAP ORANG ADALAH SEORANG ARTIS (IMEJ, HIASAN, PEMBINAAN DALAM KREATIVITI RAKYAT SELURUH BUMI)
Asal-usul seni asli. Landskap tanah asal. Keharmonian perumahan dengan alam semula jadi. Kampung itu adalah dunia kayu. Imej kecantikan manusia. Cuti rakyat (pengumuman topik).
Bandar purba di Bumi kita. Kota-kubu purba Rusia. Katedral purba. Kota purba dan penduduknya. Pahlawan-pembela Rusia purba. Bandar-bandar tanah Rusia. Corak menara. Kenduri perayaan di dalam bilik (pengumuman topik).
Setiap bangsa adalah artis. Tanah Matahari Terbit. Imej budaya seni Jepun. Seni orang pergunungan dan padang rumput. Imej budaya seni Asia Tengah. Imej budaya seni Yunani Purba. Imej budaya seni zaman pertengahan Eropah Barat. Kepelbagaian budaya seni di dunia (generalisasi topik).
Seni menyatukan rakyat. Semua orang menyanyi tentang keibuan. Semua bangsa menyanyikan kebijaksanaan hari tua. Empati adalah tema seni yang hebat. Wira, pejuang dan pembela. Belia dan harapan. Seni orang-orang di dunia (generalisasi topik).
Pengagihan kandungan utama dan bilangan jam mengikut kelas dan topik dibentangkan dalam perancangan tematik.
