Historien om opprettelsen av Ural-grenen av Union of Composers of Russia. Ural Historical Encyclopedia musikalsk kultur i Ural Budskap om enhver komponist av Ural

Fødselsdag 16. februar 1925

Ural-komponist, forfatter av mange sanger som er populære blant folket, frontlinjesoldat, æresborger i Sverdlovsk-regionen og Jekaterinburg, Russlands folkekunstner

Biografi

Evgeny Rodygin ble født i familien til Pavel Alexandrovich, en regnskapsfører, og Elena Nikolaevna, en husmor. Han tilbrakte barndommen i byen Lysva, var glad i lesing, sjakk, fotografering, viste evner innen matematikk og musikk. I 1937 flyttet han sammen med foreldrene til Nizhnyaya Salda. På det tidspunktet hadde gutten mestret knappetrekkspillet og ble tatt opp i en sirkel ledet av Mikhail Staroorletsky.

Kort tid før krigen ble Jevgenij vervet til kommandantens peloton for den 158. motoriserte rifledivisjonen med base i Kalinin. I krigsårene gikk han fra menig til seniorsersjant, snakket ofte i spissen. I 1944 ble han tildelt medaljen "For Courage". 23. april 1945 ble han alvorlig såret ved Oderelva.

Etter krigens slutt gikk han inn i komposisjonsavdelingen ved Ural State Conservatory. I 1950 ble han uteksaminert fra konservatoriet, hvoretter han jobbet med Ural State Russian Folk Choir. Sanger skrevet på 50-tallet brakt ung komponist popularitet. Han turnerte mye Sovjetunionen, besøkte også Polen, Tsjekkoslovakia, Øst-Tyskland.

Nå fortsetter Evgeny Pavlovich å jobbe musikalsk kreativitet, om vinteren liker han vinterbading - han bader i et ishull i Lake Shartash. I 1998 ble han æresborger i Jekaterinburg. Velkjent er den klassiske sangen av E. P. Rodygin «Oh, curly mountain ash».

Mest kjente sanger

• Ural fjellaske (Å, krøllete fjellaske)
• Nye nybyggere kommer (Hei, jomfruelig land)
• hvit snø
• Hvor løper du, kjære sti
• Sang om Sverdlovsk
• Lin er min

Filmmusikk

• I gullets makt (Sverdlovsk Film Studio, 1957)

Operetter

• Plassen er bred
• Lykke vanskelige veier

Sanger av Ural-komponister
kompilert av Zh.A. Sokolskaya
for stemme (kor) akkompagnert av piano (bayan)
"Sovjetisk komponist", 1985
nummer s7060k

SANGER AV URALJORDEN

Når de snakker om Russland
Jeg ser min blå Ural
Som jenter er furutrær nakne
De løper ned de snødekte klippene.

Jeg elsker skaperverkets ild
I sin harde skjønnhet,
Martenov og pustens domene
Og vind med høy hastighet.

Jeg elsker enkle ansikter
Og folk som smelter metall.
Når de snakker om Russland
Jeg ser min blå Ural.

Disse linjene fra et dikt av den berømte poetinnen Lyudmila Tatyanicheva gjør det mulig å gjenskape bildene av Ural i fantasien. Landet med utallige rikdommer, sjeldne mineraler, harde og modige mennesker - slik er dette eldgammelt land, som strekker seg i en bred stripe langs fjellkjedene fra nord til sør, og hilser Asia med sine østlige sporer, og sier farvel til Europa med sine vestlige sporer. Ural er kjent for sin kunst, originaliteten til sangkulturen.

Den komplekse etniske sammensetningen i regionen satte sitt preg på detaljene i den innasjonale strukturen til den lokale musikalske låtskrivingen. Russiske epos, lyriske og runde dansemelodier ikke bare Slavisk opprinnelse, men også ukrainsk,
Tatar, Bashkir, som gjensidig påvirket hverandre, bestemte originaliteten Ural folklore som ble en
fra opprinnelse profesjonell kreativitet, sang inkludert.

Selv om Ural-komponistskolen fortsatt er veldig ung - den er litt over førti år gammel - skapte forfattere som bor "langt fra Moskva" mange verk, hvis berømmelse lenge har overskredet ikke bare grensene til regionen deres, men også grensene. av moderlandet generelt. Hvordan kan man ikke huske her E. Rodygins "Ural, fjellaske" til versene til M. Pilipenko, som, etter å ha blitt født for mer enn et kvart århundre siden, fortsetter å bli stadig hørt i dag i Tsjekkoslovakia, DDR, Italia , Frankrike, Finland, Japan?! Sangene til B. Gibalin, V. Goryachikh, V. Laptev, E. Rodygin, M. Smirnov, E. Shchekalev opptrådte som sanne "befullmektigede" for sovjetisk kunst i utlandet mer enn én gang under utenlandsturneene til Ural Folkekor i Italia , Jugoslavia, DDR, Tsjekkoslovakia, Nord-Korea, Mongolia, Polen, Ungarn, Bulgaria, Romania, Frankrike, Tyskland. Hvert år blir elven til Ural profesjonell sang bredere og fyldigere. Mer og mer omfattende - kretsen av hennes beundrere.

De beste Ural-sangene til B. Gibalin, V. Goryachikh, L. Gurevich, K. Katsman, N. Puzey og andre ble fremført mer enn én gang folkekor Og akademiske kapeller, poporkestre og ensembler, er spilt inn i "gullfondet" til All-Union Radio.
Samlingen "Songs of the composers of the Ural", som kombinerte verkene forskjellige år, laget av flere generasjoner forfattere, kan gi en ganske bred idé om mangfoldet av søk i massesjanger kreativitet. Folkets liv, dets prestasjoner, streben etter høye idealer, kampen for den lyse fremtiden til moderlandet, samtidens verden, hans refleksjoner over livet, glede og håp - slik er det figurative spekteret av disse verkene, som reflekterer bred sirkel stemninger og følelser - fra svært patetisk til varm lyrikk, fra patos til lys glede.
Et utvilsomt bidrag til den sovjetiske sangen Leniniana er sangen "Lenin" av E. Rodygin til versene til I. Dremov, som åpner samlingen. Ved å fortsette rekken av høytidelige salmeuttalelser om den store lederen av proletariatet i hele verden, S. Tulikov og A. Kholminov, i legemliggjørelsen av et tema som var ganske diversifisert av sovjetiske komponister, finner Rodygin sitt eget perspektiv, sin innerste intonasjon .
Hendelsene under den store patriotiske krigen, minner fra årene svidd av branner, bragden til fedrelandets strålende sønner - alle disse sidene i den heroiske kronikken, brutt gjennom prismen til dagens oppfatninger, oppmuntrer sovjetiske komponister til hemmelige uttalelser.

Bildene av arbeidskraft, kamp med den harde naturen i regionen fortsetter å leve og utvikle seg i den moderne Ural-sangen. Som før lever et aktivt liv i utøvende og lytteropplevelse rytmisk elastisk i sitt melodiske mønster, fullt av indre aktivitet, sangen "Magnetic Mountain Calls" av B. Gibalin til versene til I. Tarabukin og kombinerer både marsjerende klarhet og lyrisk varme «The New Settlers Are Coming» E Rodygin. Tiltrekker med sin romantisk-drømmende tone, som dekket med en lett trist dis, sangen "Samotlor" av E. Gudkov til versene til V. Turkin.
Med all allsidigheten til de kreative interessene til Ural-komponistene, med alt mangfoldet av temaer, bredden av den fantasifulle amplituden, kan man tydelig spore et spesielt "eget" tema i arbeidet deres. Urals fortid, dens nåtid, medlandsmennenes verden, deres prestasjoner - dette er bare noen av vinklene på legemliggjøringen av det lokale temaet i sangene født i hjertet av steinbeltet.
Jeg vil gjerne tro at sangene født i Ural, skapte kjente mestere og unge forfattere, vil kunne finne veien til publikum. Det ser ut til at musikkelskere og profesjonelle utøvere i alle deler av landet, etter å ha møtt sanger født "i dypet av Russland, i landet med innsjøer og malmsteiner", vil finne sanne venner og følgesvenner i livene deres.
J. Sokolskaya

• LENIN. Musikk av E. Rodygin, tekst av I. Dremov
• FEDRELAND. Musikk av S. Sirotin, tekst av G. Syunkov
• Jeg er SØNN av RUSSLAND. Musikk av K. Katzman, tekst av L. Sorokin
• NÅR DE SNAKKER OM RUSSLAND. Musikk av E. Shchekalev, tekst av L. Tatyanicheva
• TRE BYER. Musikk av E. Gudkov, tekst av I. Tarabukin
• SAMOTLOR. Musikk av E. Gudkov, tekst av V. Turkin
• FJELLET KALLER MAGNETISK. Musikk av B. Gibalin, tekst av I. Tarabukin
• DET ER EN LANDSBY I URALENE. Musikk av N. Puzey, tekst av G. Syunkov.
• DET ER IKKE LETT Å TJENE EN SOLDATER. Musikk av K. Katsman, tekst av L. Sorokin.
• SOLDATENS MOR. Musikk av M. Smirnov, tekst av G. Suzdalev
• TOPOLA. Musikk av G. Toporkov, tekst av V. Eliseev
• HVITE TÅRER AV FUGL FUGL. Musikk av V. Hot, tekst av I. Tarabukin.
• HVIT SNØ. Musikk av N. Puzey, tekst av G. Syunkov
• BARE SVANER FLYGTE. Musikk av V. Pestov, tekst av E. Dolmatovsky

Året for 25-årsjubileet til Regionavisen er kommet. På tampen av jubileet oppsummerte OG sammen med leserne resultatet av avstemningen som varte i to måneder. Foran deg - 25 beste sanger Sverdlovsk utøvere - fra utprøvde til moderne komposisjoner.

1055 personer intervjuet av korrespondentene til "Oblastnaya Gazeta" for å velge det meste kjente sanger Sverdlovsk utøvere.

1953. "Ural fjellaske" (Ural folkekor)

Musikk - Evgeny Rodygin, tekster - Mikhail Pilipenko

Mange russere tror at dette folkevise. Men folket i Ural vet at i 1953 ble musikken til denne komposisjonen komponert av en innfødt av Nizhnyaya Salda, Yevgeny Rodygin, og versene ble komponert av Mikhail Pilipenko, bosatt i Sverdlovsk, som da ledet ungdomsredaksjonen avisen Na Smena.

En gang fortalte Evgeny Rodygin OG hvordan han komponerer musikk: "Fra de to første linjene i diktet forsto jeg allerede om det var mitt eller ikke," sier Evgeny Pavlovich. – Det skjedde også med «Uralfjellaske». Ved en tilfeldighet falt øynene mine på linjene "Oh, rowan-rowan ...", og bevisstheten klamret seg bokstavelig talt til disse versene. Og etter noen minutter "følte" jeg allerede melodien.

• Pavel Krekov, kulturminister Sverdlovsk-regionen:
• – Selvfølgelig skal jeg navngi den første «Ural-fjellaske» av Evgeny Rodygin. Og siden jeg ble født i Nord-Kasakhstan i de jomfruelige regionene, kan jeg ikke annet enn å si om sangen "New Settlers Are Coming" - TV-sendingen Zelenograd begynte med den hver dag. Og nylig fant jeg ut at en av favorittsangene mine er «Finished skoleromantikk” skrev Alexander Novikov, ble veldig positivt overrasket.

1954. "Nye nybyggere kommer" (mannlig gruppe av Ural-koret)

Musikk - Evgeny Rodygin, tekster - Nina Solokhina

1953 - begynnelsen på utviklingen av jomfruelige land. Komponisten Rodygin kommer til Sverdlovsk fra Nizhnyaya Salda med et brev med dikt om jomfruland. Refrenget til sangen "Oh, you are a frosty winter" dukket opp for komponisten under påvirkning av sangen "Killer Swallow", populær på førtitallet, fra repertoaret til Leonid Utyosov.

Evgeny Pavlovich ga sangen til Ural kor og hørte fra den kunstneriske lederen: "Dette er en foxtrot, de synger ikke sånn i bygdene!" Etter det mannlig gruppe Ural folkekor måtte lære sangen i all hemmelighet og bokstavelig talt kjempe for å få den inn i programmet. I mars 1954 ble sangen spilt inn på All-Union Radio, den begynte å høres ofte på lufta. En gang hørte og roste Nikita Khrusjtsjov henne. Så hun levde et fullt liv. Og i 1957 ble Rodygin tatt opp i Union of Composers for henne.

• Evgeny Artyukh, stedfortreder for den lovgivende forsamlingen i Sverdlovsk-regionen:
• - Evgeny Rodygin kommer til tankene først, fordi det var han som i hele Ural-musikkens historie, lenge før Ural-rocken, som jeg elsker og respekterer veldig mye, glorifiserte regionen i sanger. Jeg vil gjerne fremheve tre favorittkomposisjoner: "Ural fjellaske" - en. Det ble sagt at det var en av Jeltsins favorittsanger. "Nye nybyggere kommer" - to. For henne fikk Rodygin en leilighet fra Khrusjtsjov, hvor han fortsatt bor. Vel, «Sverdlovsk Waltz» er tre.
• Jeg kjenner Evgeny Pavlovich personlig. Vi møttes for tolv år siden da vi begynte å bruke penger årlig festival kreativiteten til de eldre "Høstsjarm". Det har allerede blitt en tradisjon å gå ut med ham på festivalscenen hvert år og fremføre «Ural rognebær». For fem år siden startet vi en tradisjon som en del av kunstbevegelsen "Old Man Bukashkin" for å samles med kunstnere hver 31. mai på gårdsplassen til huset på Lenina, 5 nær den blomstrende fjellaske og synge "Ural fjellaske " sammen med Evgeny Rodygin til trekkspillet.

1962. Sverdlovsk Waltz (Evgeny Rodygin, Augusta Vorobyova)

Musikk - Evgeny Rodygin, tekster - Grigory Varshavsky

På 60-tallet av forrige århundre ble Ural-koret ledet av en mann som var i et anspent forhold til Rodygin. Derfor måtte forfatteren av den berømte komposisjonen forhandle med artistene slik at de skulle komme til TV-studioet om natten og sammen med symfoniorkesteret lære sangen. Lydtekniker Valery Boyarshinov spilte inn denne sangen. Og det lød først over hele landet, og deretter i utlandet: "Sverdlovsk Waltz" ble oversatt til kinesisk, baltiske språk og hebraisk ...

• Oleg Rakovich, TV-produsent, direktør for GTRK-Ural:
• – Til nå har sangen «Sverdlovsk Waltz» av Evgeny Rodygin gjort sterkt inntrykk på meg. I tjue år var det med henne morgenen min begynte, siden denne sangen hver dag åpnet en nyhetsblokk på radio og TV i Ural. Og det ble ikke kjedelig! «Sverdlovsk Waltz» er ikke bare en veldig vakker komposisjon, men også sterk fra et ideologisk ståsted.

1984. "Ancient city" (Alexander Novikov)

For mange som ikke er veldig interessert i historie, men er kjent med arbeidet til Ural-barden, er denne sangen fortsatt den viktigste kilden til kunnskap om historien til Jekaterinburg, et slags kort kurs om de viktigste milepælene. På nivået med vanlige sitater vil de fortelle deg at "Nikolaska ble sydd her" og om "falske mynter her som Demidov slo et sted." Selv om byen generelt sett ikke er så gammel og slett ikke lang, og historikere har store tvil om falske mynter. Du kan imidlertid ikke kaste ord ut av en sang.

1984. «Ta meg, sjåfør» (Alexander Novikov)

Musikk og tekst - Alexander Novikov

Ironisk nok ble sangen "Take me, cabman" et minne om fremtiden - staten "tildelte" barden med ti års fengsel, hvorav han sonet seks, ble løslatt før tidsplanen og senere rehabilitert av Høyesterett i Russland på grunn av mangel på corpus delicti.

1985. Good Bye America! ("Nautilus Pompilius")

Musikk - Vyacheslav Butusov, tekster - Dmitry Umetsky, Vyacheslav Butusov

TIL kjent sang skaperne tok det først ikke seriøst i det hele tatt - det ble ganske enkelt laget som en "finish" til albumet. På den tiden hadde Butusov et utkast til en reggae-sang. Men en rumba dukket opp under armen, og vokalen ble spilt inn på den: "Jeg skjønte ikke engang hva jeg skrev om," minnes Vyacheslav. – I de dager oppfattet jeg Amerika som en legende, en myte. Jeg hadde følgende assosiasjoner til Amerika: Goiko Mitic som indianer, Fenimore Cooper, og så videre... Og jeg skrev på vegne av en mann som tok farvel med barndommen, han dro på en selvstendig reise. Selv forlot jeg foreldrene mine. jeg var 20 år...

• Alexander Pantykin, styreleder for Union of Composers of the Sverdlovsk Region:
• – Jeg har tre slike sanger. Den første er " Siste bokstav", bedre kjent som "Goodbye America!" gruppe "Nautilus Pompilius". Denne komposisjonen har virkelig blitt manifestet til en hel generasjon, der mirakuløst den følelsesmessige tilstanden på 80-90-tallet kombineres: smerte, tragedie og selvironi. Den andre er "Ural mountain ash" av Evgeny Rodygin. Den inneholder hele Ural i sin reneste form. Den tredje vil være sangen "Sonya loves Petya", skrevet av Yegor Belkin - hymnen til Old New Rock og uoffisiell hymne Sverdlovsk rockeklubb.

1986. "Bound in one chain" ("Nautilus Pompilius")

Teksten til et av visittkortene til Nautilus Pompilius-gruppen ble skrevet i 1986 ved begynnelsen av perestroikaen, under den såkalte overgangen til markedsforhold og begynnelsen av liberaliseringen av det sovjetiske samfunnet.

I den originale formen av sangen hørtes linjen "Beyond the red sunrise - brown sunset". Det var et hint om forholdet mellom det politiske regimet i USSR og Nazi-Tyskland. Men etter insistering fra ledelsen i Sverdlovsk rockeklubb ble fargen endret til en poetisk "rosa" - uten en politisk konnotasjon. I motsetning til frykten reiste ikke sangen innvendinger fra partiledelsen.

1987. "Jeg vil være med deg" ("Nautilus Pompilius")

Musikk - Vyacheslav Butusov, tekster - Ilya Kormiltsev

Jo raskere populariteten til sangen vokste, jo flere historier, legender og rykter fikk den. I følge en versjon var teksten basert på ekte historie det skjedde med Butusov. Hans elskede kjæreste begikk selvmord på grunn av det faktum at Vyacheslav ikke svarte på brev mens han var på militærtrening. I følge en annen versjon skrev Butusov sangen i 1986 i leiligheten til Alexei Balabanov, da den aspirerende regissøren filmet en episode for studenten sin avhandling. Yegor Belkin, som var til stede der, snakket upartisk om Butusovs nye sang. Vyacheslav var opprørt, og et år senere presenterte han sangen for publikum på en festival i Tallinn, og melodien, i motsetning til Belkins spådommer, hadde rungende suksess. I følge den tredje versjonen "limte Butusov sammen" teksten til sangen fra to forskjellige dikt av Kormiltsev.

• Nikita Korytin, direktør for Jekaterinburg-museet kunst:
• – Min favorittsang til Ural-forfatterne er «I want to be with you» av gruppen «Nautilus Pompilius». Jeg vet ikke hvorfor, men akkurat denne melodien sank virkelig inn i sjelen min.

1989. "Dans på tå" ("Nastya")

Musikk og tekst - Nastya Poleva

"Dance on Tiptoes" ble den første komposisjonen i verket til Nastya Poleva, teksten og musikken hun skrev på egen hånd. Før dette ble tekstene til sangene hennes foldet til ferdige melodier.

Den ble spilt inn og inkludert i det eneste nyinnspillingsalbumet med samme navn med sangen i Nastyas diskografi først i 1994. I et intervju sa Poleva at da hun lagde sangen, så hun for seg Napoleon, en lav fransk keiser som ofte måtte strekke seg og stå på tå.

• Yaroslava Pulinovich, dramatiker:
• – Sangene til «Nautilus Pompilius» kommer først til syne – du kan ikke en gang velge hvilken sang som er mer attraktiv. Og jeg liker virkelig sangene til Nastya Poleva siden tenårene mine - spesielt "Dance on Tiptoes".

1989. "Ingen vil høre" ("Chayf")

Sangen ble skrevet av Vladimir Shakhrin om sommeren under en to ukers fisketur på Balkhash-sjøen. Shakhrin ble 30 år gammel, og den ungdommelige entusiasmen ble erstattet av refleksjonen til en voksen mann. "Jeg ble overveldet av denne følelsen av at du ikke lenger er en gutt - du har allerede to barn, mange venner er allerede forvirret et sted," minnes Vladimir. – Og for Chaif ​​var 1989 en vanskelig tid. De begynte å spille på en eller annen måte tyktflytende, letthet, ironi forsvant, og det var ingen entusiasme. I sangen formidlet jeg på en eller annen måte veldig nøyaktig alle disse opplevelsene.

"Ingen vil høre" reflekterte realitetene og stemningene i de siste månedene av Sovjetunionen, men til tross for dette ble ikke sangen en endags ting - selv de som på grunn av sin unge alder ikke lenger kan føle hva " trøbbel er med te - det er bare en pakke igjen", det er alt, vil like gjerne fange opp denne hysteriske "mannlige gråten", og legge noe personlig inn i "oh-yo" (det andre navnet på sangen).

• Nastya Poleva, musiker, leder av Nastya-gruppen:
• – Jeg liker den tidlige perioden av Chaifs – tidene til den hvite kråke. Når det gjelder Sverdlovsk Rockeklubb, pleide vi å følge hverandres arbeid, og nå fortsetter vi å gjøre det - disse menneskene er veldig kjære for meg. Og hvis du fortsatt snakker om én sang, så vil jeg kalle «Sersjant Bertrand» av april-mars-gruppen.

1991. "Walking on Water" ("Nautilus Pompilius")

Musikk - Vyacheslav Butusov, tekster - Ilya Kormiltsev

I hjertet av sangen er en modifisert bibelsk historie om apostelen Peters mangel på tro. Ifølge teksten ble Peter erstattet av Andrei, og scenen ble også noe endret. Butusov likte umiddelbart teksten foreslått av Kormiltsev, først og fremst på grunn av mangelen på hverdagslige og sosiale overtoner.

1993. "Like at war" ("Agatha Christie")

Musikk og tekst - Gleb Samoilov

Samoilov Jr. ønsket å forlate sangen for sin soloopptreden, så han viste den ikke til gruppen på lenge. Etter at sangen ble inkludert i albumet, spådde Agatha Christie keyboardist Alexander Kozlov en stor fremtid for komposisjonen. Og så skjedde det - "Like in War" brakte popularitet ikke bare til selve albumet, men til hele teamet.

1994. "Orange Mood" ("Chayf")

Musikk og tekst - Vladimir Shakhrin

For første gang hørte verden Vladimir Shakhrins sang "Orange Mood" i 1994 på bandets selvtitulerte album. Shakhrin skrev ordene og musikken selv. «Orange Mood» ble spilt inn i Jekaterinburg-studioet «Novik Records» i et lite rom på størrelse med et vanlig kjøkken. Musikerne forberedte seg ikke spesielt på innspillingen av albumet - de ønsket å gjenskape atmosfæren til leilighetskonserter og den "oransje" stemningen på begynnelsen av åttitallet. I følge Shakhrin ble den resulterende sangen den nye hymnen til studentene i stedet for "Gaudeamus", og etter utgivelsen av sangen så det ut til at mange firmaer organiserte ferier med navnet "Orange Mood". «Chaifas» kom først på ideen om å male en god stemning inn oransje farge, skaper en inderlig, optimistisk hymne for en enkel fyr som slapper av på fridagen sin.

• Viktor Sheptiy, stedfortreder for den lovgivende forsamlingen i Sverdlovsk-regionen:
• - Jeg liker sangen "Orange Mood" av Chaif-gruppen, fordi den er positiv og veldig uralsk. I tillegg kjenner jeg Vladimir Shakhrin personlig og har vært på konsertene hans mer enn én gang. Musikken deres er virkelig profesjonell. Og jeg liker henne veldig godt. Hvis Shakhrin er enig, vil jeg definitivt synge «Orange Mood» med ham!

1994. "17 år" ("Chayf")

Musikk og tekst - Vladimir Shakhrin

Shakhrin skrev denne sangen til sin kone Elena etter sytten år livet sammen. Lederen for Chaif-gruppen møtte sin kone i 1976, da han studerte ved en byggeskole. Som musikeren selv husker, skjedde det under timene i treningsstudioet: «Jeg så henne danse, utføre en slags gymnastikkøvelser på en bjelke. Han ble truffet av nåde og sjarm, begynte å kurere, vi hadde en stormfull romanse, som ble nøye overvåket av hele vandrerhjemmet. En tid senere giftet paret seg, de hadde to døtre.

Når det gjelder linjen "La alt være som du vil," ifølge legenden, la Mike Naumenko den som en autograf på plakaten som et minne om Shakhrin.

1995. Fairy Taiga (Agatha Christie)

Musikk - Alexander Kozlov, tekster - Gleb Samoilov

Musikerne kaller sangen sin «estetisk vits». Under prøvene viste det seg at melodien til "Fairytale Taiga" ligner en av sangene fra filmen "Ivan Vasilyevich Changes His Profession." Bandmedlemmene bestemte seg for å spille på dette og filmet en video der nesten alle nøkkelaktørene i den berømte komedien av Leonid Gaidai deltok - Yuri Yakovlev, Alexander Demyanenko, Natalia Krachkovskaya og Leonid Kuravlev. Den resulterende videoen "Agatha Christie" dedikert til minnet om den legendariske regissøren.

1995. "Fuck us war" (Olga Arefieva og gruppen "Ark")

Musikk og tekst - Olga Arefieva

Den pasifistiske manifestsangen viser til slagordet fra Vietnamkrigstiden "Make love not war". Trøtte og trøtte veteraner – en soldat og en sjømann – bestemmer seg på høy alder for å begynne normalt liv. Men alt viser seg å ikke være så enkelt, fordi "infeksjonen sitter i oss" - det vil si at krigen først og fremst må overvinnes fra oss selv ...

1998. "Argentina - Jamaica - 5:0" ("Chayf")

Musikk og tekst - Vladimir Shakhrin

Som du vet, er lederen av Chaif-gruppen, Vladimir Shakhrin, en stor fan av fotball. Og ideen om å lage sangen "Argentina - Jamaica - 5:0" ble selvfølgelig født på fotballbanen. I 1998, ved verdensmesterskapet i Frankrike, tapte det jamaicanske laget mot Argentina med en katastrofal scoring og mistet sjansen til å nå sluttspillet. Etter kampen så Vladimir Shakhrin (som var i Paris på den tiden), som gikk forbi Eiffeltårnet, en gruppe jamaicanere - de satt på fortauet, slo på trommer og sang noe trist, og argentinerne danset og hadde det gøy ved siden av dem ... Da han kom hjem, skrev Shakhrin en sang i reggae-stil.

1999. "Slow" ("Mr. Credo")

Musikk og tekst - Alexander Makhonin

Alexander Makhonin - aka Mister Credo - ble født i Ukraina, men i ung alder flyttet han til Jekaterinburg med foreldrene. Toppen av denne artistens karriere er låten «Slow», eller som den også kalles «White Dance», uten som på den tiden ikke et eneste diskotek i alle klubber i landet kunne klare seg.

Det er ikke kjent hvem Makhonin faktisk dedikerte denne sangen til, men som sangeren sier, inspirerte kona Natalya ham alltid til å jobbe. Takket være henne dukket også dette uvanlige pseudonymet "Mr. Credo" opp: "På begynnelsen av 90-tallet hadde vi verken Chanel eller Paco Rabanne, og det var gode manerer å ha lukter fra det latviske selskapet Dzintars. Kjæresten min brukte parfymen til dette selskapet kalt "Credo". Og en gang kalte hun meg spøkefullt «Min favoritt Mr. Credo». Jeg liker det. Jeg kalte meg Mister Credo og giftet meg med en jente.»

2000. "Heat" ("Chicherina")

Musikk og tekster - Alexander Alexandrov

"Heat" ble skrevet av gitaristen og backingvokalisten til Chicherina-bandet. I året da "Heat" ble skrevet, viste sommeren i Ural seg å være veldig tørr og unormalt varm. Alexandrov, som satt i et rom, skrev en enkel tekst om en heltinne som kom for sent til en date på grunn av varmen.

2000. "Forever young" ("Semantiske hallusinasjoner")

Musikk - Sergey Bobunets, tekster - Sergey Bobunets, Oleg Genenfeld

For første gang hørtes det ut i filmen "Brother-2" (2000). Sergey Bobunets sier at ideen om denne sangen modnet i flere måneder, musikeren ønsket å skrive om evig ungdom, selv om mange band allerede hadde brukt dette temaet: "Jeg ønsket å skrive en slags hymne for å rettferdiggjøre meg selv, vennene mine ... Og så en dag på en nattklubb, sto jeg opp for en jente (hun ble senere min kone), og neste dag, da jeg lå og "brente ut" de svarte øynene mine med tannkrem, Oleg, regissøren vår, kom på besøk til en syk venn, og vi skrev to sanger på en halvtime, hvorav den ene var «Forever Young».

Forresten, som OG skrev, at det er med denne sangen at en av våre beste boksere, verdensmesteren Sergey Kovalev entrer ringen: "På en eller annen måte hørte jeg sangen "Semantic Hallucinations" og bestemte meg for at jeg ville gå ut under den."

2000. "Stars 3000" ("Semantiske hallusinasjoner")

Musikk - Sergey Bobunets, tekster - Oleg Genenfeld

Oleg Genenfeld og Sergey Bobunets skrev ordene til mange sanger av "Semantic Hallucinations" sammen. Som de selv sier, prøvde de for første gang å komponere en linje hver - det var slik sangen "Helicopter" dukket opp, deretter "Pink Glasses" og "Forever Young" ... Men Oleg skrev selv versene til "Stars 3000" ” for første gang: “Da ble jeg plaget av søvnløshet . Klokken fire om morgenen bestemte jeg meg for å drikke kaffe – jeg satte meg ned på kjøkkenet og skrev «Stjerner» umiddelbart uten utkast, i klartekst.

Russiske kosmonauter har forresten tradisjon for å se filmen «White Sun of the Desert» før flyturen. Etter utgivelsen av sangen dukket det opp enda en - sørg for å høre på "Stars 3000". De ga til og med Oleg en nøkkelring med en astronaut, han bærer den i ryggsekken som en talisman.

2001. "Saucers" ("Chicherina") Musikk - Yulia Chicherina, tekster - Alexander Alexandrov

Melodien ble utgitt i 2001 i et album kalt "Current". Ifølge handlingen til videoen som ble filmet for denne sangen, tuller en gruppe unge musikere rundt og spiller golf ved siden av en sjelden semi-mystisk vase av utenomjordisk opprinnelse. De har alle muligheter til å bryte denne dyre nysgjerrigheten, men til slutt bryter profesjonelle golfere som spilte på motsatt bredd den med et nøyaktig slag.

2011. "Cranes" ("Alai Oli")

Musikk og tekst - Olga Markes

Alai Oli (Alai Oli) er en reggae-ska-gruppe skapt av Olga Marquez og Alexander Shapovsky. Sangen "Cranes" er telefonkort team. Komposisjonen ble skrevet i Jekaterinburg og dedikert til en venn av solisten.

2012. "Skyer" ("Samsara")

Musikk og tekst - Alexander Gagarin

Sansara-gruppen ble grunnlagt i 1997. "Jeg komponerer sanger hvor som helst," sier Alexander Gagarin. – Men jeg er veldig lat, når halve låten dukker opp roer jeg meg allerede, jeg vet at den på en eller annen måte blir ferdig. Vi har sunget «Clouds» i tre år nå, men det ser ut til at jeg aldri kommer til å bli lei av det ”...

2012. "Kurara-Chibana" ("Kurara")

Musikk - Yuri Obleukhov, tekster - Oleg Yagodin

Kurara-solist Oleg Yagodin: «Vi hørte på GusGus og albumet deres Arabian Horse i et halvt år. Og jeg foreslo at gutta skulle gjøre noe lignende. Vi blir ofte spurt om hva "Kurara-Chibana" er - faktisk er dette navnet på en japansk jente, "Miss Universe 2006".

• Sergey Netievsky, deltaker i showet " Ural dumplings»:
• – Stemningen er nyttår, så det første som dukker opp er «dumpling»-låten vår (det er greit at jeg er litt ubeskjeden?). "Nyttår - mandarin i munnen min!" For noen år siden skrev gutta og jeg den til en nyttårskonsert og sang til og med sammen med Chaifaene.

Encyclopedia Chelyabinsk-regionen

Musikere, komponister

Agafonov Vladimir Yakovlevich (f. 16.06.1926, landsbyen Tyunyan, nå Penza-regionen), sanger (baryton), æret. kunstner av RSFSR (1971). Uteksaminert fra vokalfakultetet i Moskva. stat vinterhage (klasse av L. F. Savransky og S. I. Migai). 3. til 5....

Adamskaya Valentina Evgenievna (f. 20.04.1933, Baku), fiolinist, lærer. Uteksaminert fra spesial musikk tiårig skole under staten Aserbajdsjan vinterhagen dem. Uz. Gadzhibekov (Baku), i 1956 - musikk-ped. in-t im. Gnessin...

Aleksandrova Natalya Evgenievna (f. 26.04.1949, Chelyabinsk), cellist, æret. kunstner fra den russiske føderasjonen (1994). Uteksaminert fra spesial musikk tiårig skole i Leningrad. stat konservatoriet (1969), Leningrad. konservatoriet (klasse av prof. A.P....

Aleksik Andrey Andreevich Eevich (f. 20.04.1939, landsbyen Velikie Komyaty, Vinogradovsky-distriktet, Transcarpathian-regionen, ukrainsk SSR), sanger (bass), folkemusikk. kunstner av RSFSR (1985). Han ble uteksaminert fra vokalavdelingen ved Uzhhorod Musical Academy. lærer og vokal...

Amirov Shaukat Sabirovich (f. 05.06.1947, Miass), balalaika-spiller, folk. kunstner fra republikken Tatarstan, æret. kunstner av RSFSR, professor. Han ble uteksaminert fra musikkskole nr. 2 i Miass (klasse av V. Kolodyazhny), Magnitogorsk musikk. lære dem. M.I. Glinka...

Garry Pineapples (pseudo; navn og etternavn Viktor Valeryevich Andrianov; f. ​​07/2/1973, Chelyabinsk), rockemusiker, arrangør av musikalske begivenheter. Uteksaminert fra ChelGU med en grad i filologi-journalist (1995)....

Andreeva Anna Ivanovna (f. 01.07.1949, landsbyen Buranny, Agapovsky-distriktet), koreograf, hedret. kulturarbeider i den russiske føderasjonen (1998). Uteksaminert fra Chel. kult.-opplysning, student i spesialiteten "koreografi" (1969), ChGIK (1985, ...

Andreeva Lidia Nikolaevna (f. 04.03.1940, Sverdlovsk), musikkforsker, hedret. kulturarbeider i den russiske føderasjonen (1998). Hun ble uteksaminert fra den teoretiske og komponerende avdelingen til Sverdlovsk Muses. lære dem. P. I. Tsjaikovskij (1961), historisk og teoretisk. f-t...

Anokhin Georgy Petrovich (f. 24.05.1948, Rivne, ukrainske SSR), fløytist, komponist, arrangør av musikalske begivenheter. Uteksaminert fra Chel. G.P. Anokhin musikk. lære dem. P. I. Tsjaikovskij i fløyteklassen (1971). I student år...

Antropov Sergey Leontievich (06/8/1923, Chelyabinsk - 27/02/2002, Zlatoust), musiker, kordirigent, amatør. komponist, singer-songwriter, kulturarbeider i RSFSR (1970), ære. innbygger i byen Zlatoust...

Anufrieva (Khabibullina) Nazifa Zinnatovna (f. 08.10.1947, Chelyabinsk), lærer, sanger, hedret. kulturarbeider i republikken Bashkortostan (1997), æret kunstner i republikken Tatarstan (2002). Uteksaminert fra Ufa. stat in-t krav-inn etter spesialitet ...

Apanovich Aza Alexandrovna (f. 24.09.1925, Orsha, nå Vitebsk-regionen, Hviterussland), musiker-lærer, æret arbeider i WMO - (1995). Uteksaminert fra musikk. skole i Moskva. konservatoriet (1954), in-t im. Gnessin...

Bolodurina Elina Anatolyevna (f. 08.07.1959, Chelyabinsk), lærer. Uteksaminert fra ChGIK (1983), assisterende trainee Ural. stat vinterhagen dem. M. P. Mussorgsky (1997, spesialitet "folkeinstrumenter -...

Vazhenin Yuri Mikhailovich (født 28. februar 1940, Chelyabinsk), komponist. Ved slutten av skolen mestret han perfekt å spille munnspill. I 1958-59 jobbet han på en byggeplass. Under sin tjeneste i hæren (1959-60) mestret han kurset med å spille trekkspill,...

Varfolomeev Yuri Pavlovich (f. 22.04.1937, Magnitogorsk), klarinettist, dirigent, æret. kulturarbeider i den russiske føderasjonen (1993). Etter eksamen fra RU jobbet han som elektriker ved MMK. Til musikken art-vu ble med og spilte i amatører. brass band fra DK MMK...

Vasiliev Vitaly Grigorievich (02/1/1935, Leningrad - 09/30/1994, Voronezh), dirigent, lærer, æret. figur i søksmålet i RSFSR. Han ble uteksaminert fra korskolen i Leningrad. akademisk kor kapell(1953, klasse av prof. G. Dmitrevsky),...

Vaskevich Viktor Stanislavovich (f. 08.05.1948, bosetning Emilchino, Zhytomyr-regionen, ukrainske SSR), musiker, lærer, kandidat i kunsthistorie (2000), hedret. kunstner fra den russiske føderasjonen (2000). Uteksaminert fra Zhytomyr Musical Academy. student (1967, spesialitet...

Vedernikov Alexander Filippovich (f. 23.12.1927, landsbyen Mokino, Kirov-regionen), Opera sanger, Nasjonal kunstner RSFSR (1967), People's Artist of the USSR (1976), vinner av staten. pr. USSR (1969; for konsertprogrammer 1967-69). I 1931-47...

Vekker Vladimir Pavlovich (født 2. februar 1947, Kopeysk), musiker, komponist, lærer, medlem av RSFSR SC (1981). Uteksaminert fra Chel. musikk lære dem. P. I. Tsjaikovskij i trekkspillklassen (1970; lærer P. M. Anokhin), Ural, delstat. vinterhage til dem....

Veremeenko (Pashina) Natalia Nikolaevna (f. 23.01.1950, Magnitogorsk), pianist, arrangør i systemet høyere utdanning, professor (2001), hedret. figur i søksmålet i den russiske føderasjonen (1999). Uteksaminert fra Magnitogorsk Musical Academy. student (1969, klasse av Yu. G....

Vishnivetsky Grigory Semenovich (f. 01/10/1961, Chelyabinsk), sanger, musiker, komponist. Studerte ved Barnemusikkskole nr. 5 i klassen til fp (1968). Utdannet fra dirigent-koravdelingen musikk lære dem. P. I. Tsjaikovskij (1989). Siden 1983...

Vlasova Lyudmila Lukyanovna (f. 14.11.1946, Chelyabinsk), sanger (sopran). Uteksaminert fra vokalavdelingen musikk student (1968, lærer V. G. Rakov), i 1973-97 solist Chel. region filharmoniske. Med en konsertbrigade av muser....

Voitova Lidia Vasilievna (f. 02.07.1932, Krasny, nå Smolensk-regionen), koreograf, æret. kulturarbeider i RSFSR (1990). Siden 1952 bodde hun i Magnitogorsk. I 1958-61 på samme tid. Studerte ved Sverdlovsk Law School. i de...

Volgusnov Alexander Alekseevich (f. 07.10.1937, Zlatoust), musikkforsker, lærer, æret. lærer i RSFSR (1991). Uteksaminert fra Chel. musikk student i klassen korledelse (1960), dirigent og korfakultet (1965, spesialitet ...

Volfovich Vitaly Abramovich (f. 24.12.1948, Kurgan), lærer, hedret. kulturarbeider i den russiske føderasjonen (1998). I 1974 ble han uteksaminert fra musikkpedagogisk avdeling. Fakultet for ChGIK; i 1982 - assistentpraksis i Ural, delstat. vinterhagen dem. M. P. Mussorgsky. MED...

Vorobyova Nadezhda Vasilievna (født 2. mai 1953, Streletsk, Trinity District), sanger (sopran), æret. kunstner fra den russiske føderasjonen (1994). Uteksaminert fra vokalavdelingen musikk lære dem. P. I. Tchaikovsky (1975, klasse med lærere K. I. Sidorova og V....

Gabrik Claudia Evgenievna (f. 01/10/1925, landsbyen Luzhnikovo, nå territoriet til Sverdlovsk-regionen), kordirigent, hedret. kulturarbeider (1990), Honored. WMO-arbeider. Uteksaminert fra dirigent-korfakultetet i Chel. musikk lærer (1965). Av...

Gavrilov German Konstantinovich (f. 05.04.1928, Samara), sanger (tenor), hedret. kulturarbeider (1995). Han ble uteksaminert fra vokalavdelingen til Samara Muses. student (1951, klasse med lærer V. F. Privalov), vokalfakultetet i Leningrad. vinterhage...

Galeeva Irina (Ilsuyar) Shamilyevna (f. 28.10.1953, Kopeysk), sanger (sopran), hedret. kunstner fra den russiske føderasjonen (2000). Uteksaminert fra Chel. musikk lærer i vokalklasse (1978, lærer V. G. Rakov), Ufim. stat in-t art-in (1987, klasse av prof. M. G....

Galitsky Vladimir Petrovich (7. november 1953, Magnitogorsk - 8. desember 2005, Chelyabinsk), pianist, dirigent, lærer, æret. kunstner fra den russiske føderasjonen (1997). Uteksaminert fra fakultetet for fysikk ved Magnitogorsk Musical Academy. lære dem. M. I. Glinka (1972, klasse A. Ya....

Galkina Tatyana Yurievna (f. 30.07.1971, Kurgan), lærer, musiker (fiolin). Uteksaminert fra utøveren, Fakultet for ChGIIK (1998). Kombinerer ped. jobbe ved ChGAKI som universitetslektor ved Institutt for orkester strengeinstrumenter Med...

Galperin Julius Evgenievich (f. 25.07.1945, Kiev), komponist, lærer, medlem av USSR IC (1983). Prof. Utdannet ved Kiev Music. lære dem. R. M. Gliera i Ufim. stat i-de krav-inn. Blant lærerne i G. com p. M. G. Fradkin ....

Gapeeva Valeria Aleksandrovna (f. 31.01.1940, Miass), musikkforsker, hedret. kulturarbeider i RSFSR (1985). Uteksaminert fra Magnitogorsk Musical Academy. skole (1962, nå MGK), Kazan State. konservatoriet (1968). Siden 1962 lærer i musikk og historie....

Harteveld Wilhelm Napoleonovich (Harteveld Julius Napoleon Wilhelm; 04/05/1859, Stockholm - 10/1/1927, ibid.), svensk komponist, dirigent, folklorist. Han ble uteksaminert fra konservatoriet i Leipzig. I 1882-1918 arbeidet han i...

Gasselblat Maria Vitalievna (1913, Satka-anlegget i Zlatoust-distriktet i Ufa-provinsen - 1978, Kiev), musikkarbeider, arrangør og leder. den første i USSR musikkteater komedie. Datter av V. A. Gasselblat. Uteksaminert 2...

Gventsadze Irakli Alexandrovich (født 12. februar 1958, landsbyen Tskhratskharo, Zestafon-distriktet, georgiske SSR), musiker, sanger, komponist, æret. kunstner fra den russiske føderasjonen (1999). Uteksaminert fra Krasnodar Musical student (1984), vokalfakultet i Tbilisi-staten ....

Gepp Rostislav Olegovich (f. 14.11.1951, Zlatoust), musiker, sanger, komponist, hedret. kunstner fra den russiske føderasjonen (2004). Han begynte å studere musikk på skolen, opptrådte på skolen. ensemble. Uteksaminert fra dirigent-korfakultetet ved ChGIK (1972). Siden 1974...

Gerasimov Viktor Gennadievich (født 1. november 1955, landsbyen Shangino, Omutinsky-distriktet, Tyumen-regionen), musiker-instrumentalist, æret. kunstner fra den russiske føderasjonen (2000). Han ble uteksaminert fra musikkpedagogen. Fakultet for ChGIK (1978), assistentpraktikant i Gorky-staten ....

Gerasimova Larisa Viktorovna (født 3. mars 1959, Chelyabinsk), musiker-instrumentalist, æret. kunstner fra den russiske føderasjonen (2000), utmerket student av Nar. utdanning (1997). Uteksaminert fra ChGIIK (1992, spesialitet "leder for et amatørorkester av russisk ...

Gessel Mikhail Frantsevich, cellist. Utdannet fra Leningrad. vinterhagen dem. N. A. Rimsky-Korsakov, cello...

Gibalin Boris Dmitrievich, komponist, lærer, professor (1971), hedret. aktivist i påstanden i RSFSR (1956) og Buryat ASSR ...

Gilels Emil Grigorievich, pianist, Nar. Artist of the USSR (1954), Hero of the Socialist. Labour (1976), vinner av staten. pr. USSR (1946), Lenin pr. USSR (1962). Uteksaminert fra Odessa...

Gitlin Isaak Germanovich (f. 26.11.1919, Chelyabinsk), musiker, komponist, deltaker i Grand. Fedreland krig. Uteksaminert fra Chel. musikk teknisk skole i fiolinklasse (1939). Siden 1937 har han jobbet i Chel. dramateater. Siden 1948 hender. orkester, leder musikk....

Gitlin Revekka Germanovna (08.09.1921, Chelyabinsk - 26.11.1987, ibid.), pianist og lærer. I en alder av 11 ble hun tatt opp i klassen til prof. A. B. Goldenweiser, en av grunnleggerne av uglene. fp skoler; han har...

Alfabetisk søk

SMIRNOV
Mikhail Dmitrievich, komponist.

(1929 – 2006)

En av de lyseste representantene for Ural-komponistskolen. Grunnlegger og første styreleder (1983-1993) organisasjonen av Union of Composers of Russia. Medlem av den russiske etterforskningskomiteen (1966), æret. aktivitet Den russiske føderasjonens kunst (1981). Tilsvarende medlem Petrovsky-akademiker. vitenskap og kunst, 2000 (St. Petersburg), æresarbeider for det høyere yrkesopplæring RF (1999). Presidentstipend (1998-2000).

Slekt. 19. november 1929 i bygda. Beloyarka, Kurgan-regionen I krigsårene jobbet han som tenåring på ChTZ som karusellvender. Grunnleggende musikk Han fikk kunnskap om amatøropptredener: han sang i koret, spilte knappetrekkspill og klarinett i blåserbandet. I 1950 ble han uteksaminert fra Chel. musikk skole dem. P.I. Tchaikovsky i klarinettklassen, da - Uralstaten. vinterhagen. M.P. Mussorgsky: som klarinettist (1955) og som komponist (1961, klasse av L. B. Nikolskaya).

Siden 1961 bodde og jobbet han i Chelyabinsk. Vellykket kombinert kreativt arbeid pedagogisk: utdannet et stort antall profesjonelle musikere, hvorav mange har oppnådd stor offentlig anerkjennelse. I 1995 ble han tildelt den akademiske tittelen professor ved Institutt for orkesterledelse, var æresprofessor i Chelyabinsk statlig akademi kultur og kunst.

Komponistens verk tilhører forskjellige sjangere: 2 konserter for klarinett, 3 strykekvartetter, 6 verk av kantate-oratorie-sjangeren, laget i samarbeid med Ural-poetene, inkludert: "Ære til vår stat" (1970, tekst av L. Kuznetsov ), "The Grey-haired Urals" (1970, tekst av L. Chernyshov), "In the Name of the Iron Commissar" (1973, tekst av L. Chernyshov), "Glory to the Victorious People" (1985, tekst av G. Suzdalev), fiolinsonater , bratsj, cello og piano, ouverturer, konsertstykker for orkester av russiske folkeinstrumenter, konsert for domra og orkester, mer enn 40 sanger. En spesiell plass i komponistens arbeid er okkupert av store former og sjangre - kantate, oratorium, symfoni, konsert, sonate. M. Smirnov er forfatteren av Anthem of the Chelyabinsk Region.

De mest levende og konsekvente kunstneriske ambisjonene til S. er nedfelt i symfonisk arbeid: fem symfonier for en stor Symfoniorkester(Sjette - ikke fullført), tre symfonier - for orkester av russiske folkeinstrumenter. Hver av dem, til tross for forskjellen i innhold, legemliggjør et komplekst, ofte tragisk innhold, som gjenspeiler forståelsen historisk prosess dyp forståelse av fortid og nåtid. For å konkretisere ideen brukte komponisten ofte innasjonale symboler fra tiden, ulike hverdagssjangre, moderne metoder for orkesterskriving og dramatisk utvikling.

Som regel vekker premierer på M. Smirnovs komposisjoner stor offentlig interesse og får positiv respons fra utøvere og lyttere. Smirnovs verk huskes og kommer dypt inn i bevisstheten, ikke bare på grunn av konsonansen mellom de valgte emnene med dagens dag. De er skrevet av hånden til en erfaren mester, som perfekt føler omfanget og uttrykksmulighetene til midlene han refererer til. Men hovedsaken er musikken som har vært gjennom lidelse: den bærer på dramaet til den opplevde og hverdagsopplevelsen, den kunne ikke vært skrevet. Musikken til M. Smirnov ble fremført i forskjellige byer i Russland (Perm, Jekaterinburg, St. Petersburg, Moskva), så vel som i utlandet.

Mikhail Dmitrievich Smirnov døde 9. august 2006 etter en lang, alvorlig sykdom. Helt til siste dag jobbet han med den sjette symfonien, som han ikke rakk å fullføre. Som et tegn på dyp respekt for hans personlighet, forståelse av hans betydning i russisk kultur, å ha M.D. Smirnov ble tildelt konsertsalen til Chelyabinsk State Academy of Culture and Arts; ledelsen av akademiet opprettet et stipend oppkalt etter M.D. Smirnov, som vil bli tildelt unge musikere for suksess i deres kreative aktiviteter.

Tradisjonene som er lagt ned av ham på ulike områder av musikalsk aktivitet, hans nøyaktighet og høye kriterier for resultater av kreativitet, ytelse, kunstnerisk liv generelt, er levende i minnet til de som jobbet med ham, studerte med ham, fremførte musikken hans.

Mellom 2003 og 2006 komponisten laget følgende verk: Symfoni nr. 3 for russisk folkeorkester (2003)

"Lament" for sopran og folkeorkester (2004)

"Det er en folkekrig" på op. V. Pyatkova, sang for 60-årsjubileet for Seieren i den store Patriotisk krig (2004)

Sjette symfoni (ikke ferdig, 2004 - 2006)

I 2004 ble to forfatterkonserter avholdt: i Konserthuset. S.S. Prokofiev (russisk folkeorkester "Malakitt" dirigert av folkets kunst. RF V. Lebedev) og i Chelyabinsk-staten. akademi for kultur og kunst (orkester med folkeinstrumenter dirigert av A. Saltanova)

I 2003 ble Mikhail Dmitrievich Smirnov vinneren av statsprisen i Chelyabinsk-regionen i nominasjonen " Fremtredende figurer kultur og kunst” Diplom av prisvinneren i nominasjonen “Musikkunst.

Hoved lit.:

Sinetskaya T. Mikhail Smirnov // Komponister Sørlige Ural: monografi. - Chelyabinsk: Press House, 2003. - S. 44 - 76; Gubnitskaya S.Z., Sinetskaya T.M. Musikk av Chelyabinsk-komponister for russiske folkeinstrumenter // Folkeinstrumental fremføring av Ural og Sibir: Interuniversitet. Lør. Kunst. - Chelyabinsk, ChGIK, 1991. - S. 54 - 71; Ignatieva L. Vi står opp med denne musikken: forfatteren av hymnen til Chelyabinsk-regionen - 70. - Pers. arbeider. - 1999, 7. desember; Sinetskaya T. Tid og rom til Mikhail Smirnov // Regional komponistkreativitet i sammenheng med moderne musikkvitenskap: Mat. vitenskapelig-praktisk. Konferansen til det femte plenum odd. SC Russland. - Chelyabinsk, 2005. - S.128 - 135.

GUDKOV

Evgeny Georgievich , komponist (1939 - 2008)

Navn E.G. Gudkov er viden kjent for sine tallrike sanger, kor og symfonier. verk, musikk for russere. instrumenter, til teateret. forestillinger. I to tiår ble de musikalske sendingene fra Chelyabinsk-radioen innledet av en så godt anerkjent musikk skjermsparer- de første taktene i sangen av E. Gudkov på den neste. L. Tatyanicheva "Russ' gjenspeiles i Ural." Og i dag, i slaget ved klokkespill installert på det sentrale torget (Revolution Square) og regelmessig måler tid, gjenkjenner vi en av de lyseste melodiene symfonisk dikt"My City", dedikert til Chelyabinsk. Så naturlig og organisk flettet komponistens arbeid og liv sammen. Dette samspillet fortsetter i konsertsaler, i repertoaret til utøvende grupper og solister, i den pedagogiske prosessen til musikalske utdanningsinstitusjoner, der utviklingen av den musikalske arven til Ural-komponistene nå har blitt en obligatorisk del av utdanningsprogrammene.

Slekt. 7. september 1939 i Chelyabinsk. I 1959 ble han uteksaminert fra Chel. musikk skole dem. P.I. Tchaikovsky (avdeling for folkeinstrumenter). Studerte komposisjon hos N.N. Yukhnovsky. I 1964 - sammensetningsavdelingen i Ural-staten. vinterhage (klasse av N.M. Khlopkov). Siden den gang har han bodd og jobbet i Chelyabinsk. Siden 1966 har han vært medlem av Union of Composers of the USSR (nå Union of Composers of Russia). I 1999 E. Gudkov ble tildelt tittelen "Æresarbeider for Union of Composers of Russia".

Forfatter av verk av forskjellige sjangre. Blant de viktigste op. - opera "Gorge" bevingede hester"(K. Skvortsov), opera-ballett "Silver Hoof" (basert på historiene til P. Bazhov), ballett "Bare vent", "Romantisk dikt (konsert)" for cello og orkester, "Symphonietta" for strykeorkester og pauker, "Patetisk triptyk" for symfonisk og brass band, kammerinstrumentale komposisjoner, musikk for russisk. nar. instrumenter - "Joyful Overture", suite "Bogatyrs", ouverture "Mari Territory (Mari - El", "Ural Concertino" for balalaika og folkeorkester, "Suite for knappetrekkspill", etc.

Komponistens favorittområde for kreativitet er musikk assosiert med ordet, med den poetiske teksten. En dyp forståelse av låtskrivingens natur bidro til fødselen originale verk både store og små former. Blant dem er oratoriet "Russia Gave Me a Heart" (V. Sorokin, 1968), kantatene "Songs of Our Land (K. Skvortsov, 1977), "Bright Day" (N. Rubinskaya, 1986), "Surprise Cantata" ” (1973); korsyklus om dikt av A. Pushkin (1999), "Russiske bjørker" ( kor miniatyr til minne om V. Shukshin, 2000), den poetiske symfonien "Julestjerne" (B. Pasternak, 2000); to kor på st. M. Lermontov: "Engel", "Bønn". E. Gudkov skapte mer enn 50 sanger ("Tre byer", "Legendary Tankograd", "Traktor - puck!", "Step, sønn", etc.), skrev musikk til 30 dramatiske forestillinger.

Gudkov er en sann sanger av Ural i musikk, hans arbeid er nært forbundet med Ural-litteraturen. Et av de mest fruktbare og levende partnerskapene er med L.K. Tatyanicheva. Representanter for forskjellige generasjoner, de viste seg å være forent av blodsbånd for å uttrykke sin kjærlighet til Ural. Korsuiten "The Seasons" (1963), den sjelfulle vokalminiatyren "Alenka" og den lyrisk-episke sangen "Rus' is Reflected in the Urals" (1966), vokalsyklusen "Ship Forest" (1998) er absolutt beste som har blitt skapt i dag for poesi vår utmerkede landsmann. Uansett hvilke sjangere Gudkov tar opp, er han lett gjenkjennelig på brede melodisk rike tematikk, organiskhet, presist utvalg av uttrykksfulle virkemidler og et mykt og klart livssyn.

Komponistens musikk lød i Moskva og St. Petersburg, Perm og Jekaterinburg, på Svartehavskysten av Kaukasus og i Lipetsk-regionen, i Omsk, Tyumen, Novosibirsk. Den beste symfoniske, kammer- og kor disse byene.

Mellom 2003 og 2008 komponist skapte verk:

"Velsignelse". Diptykonsert for blandet kor, piano og orkesterklokker (2003)

To kor til minne om V.M. Shukshina for uakkompagnert blandet kor (2004)

"Morgenkonsert for meg selv" (sunget) for akkompagnert blandet kor (2004)

"Revelation" for cello, piano og fire discanter (2004)

Ærestittel "Den ærede kunstneren i den russiske føderasjonen" (2004)

Vinner av prisen og medaljen fra den lovgivende forsamlingen i Chelyabinsk-regionen for bidrag til utviklingen av kultur og kunst i Chelyabinsk-regionen (2004)

Hoved lit.:

Sinetskaya T. Mikhail Smirnov // Composers of the Southern Ural: monografi. - Chelyabinsk: Press House, 2003. - S. 44 - 76; Gubnitskaya S.Z., Sinetskaya T.M. Musikk av Chelyabinsk-komponister for russiske folkeinstrumenter // Folkeinstrumental fremføring av Ural og Sibir: Interuniversitet. Lør. Kunst. - Chelyabinsk, ChGIK, 1991. - S. 54 - 71; Belogrudov O. (Perm) // Sov. musikk. - 1986, nr. 8. - S.125. Om produktet E. Gudkov, fremført på musikkdagene i Chelyabinsk-regionen i Perm; Parfentyeva N. Ved musikken hans sjekker vi tiden. – Chel. arbeider. - 1999, 7. september; T.M. Sinetskaya Gudkov Evgeny Georgievich. - Chelyabinsk: Encyclopedia. / Komp. V.S. Gud, V.A. Chernozemtsev. - Chelyabinsk: Steinbelte, 2001. - S. 210.

WECKER
Vladimir Pavlovich, komponist (1947 - 2018)

1. Selvbiografi

Slekt. 2. februar 1947 i byen Kopeysk, Chelyabinsk-regionen. Fra 1963 til 1967 - studerte ved Chelyabinsk Musical Academy. skole dem. P. I. Tsjaikovskij i trekkspillklassen til P. M. Anokhin. Samtidig studerte han komposisjon hos M. D. Smirnov. Etter å ha tjenestegjort i hæren, gikk han inn i Ural-staten. konservatoriet (1970-1975), komposisjonsfakultetet som han med suksess ble uteksaminert fra klassen til prof. N.M. Puzeya.

Fra 1975 til 1994 - lektor, førsteamanuensis (1991) stat kulturinstituttet. Siden 1981 har han vært medlem av Union of Composers of the USSR (nå Union of Composers of Russia). Siden 1994 har han bodd i Tyskland, og forble offisielt (etter personlig søknad) medlem av den russiske etterforskningskomiteen (Tsjeljabinsk-avdelingen).

W. Wecker er forfatteren av 3 symfonier (1974, 1979, 1982), Capriccio i stil med "beat" (1978), Overtures for symfonisk orkester. (1982), to symfonier. suiter fra balletten "Theseus" (1986, 1990); operaen "Utfordring til en duell" (1985-1989) basert på stykket av K. Skvortsov "Vi forandrer ikke fedrelandet"; instrumentalkonserter: for balalaika med russisk folkeorkester (1979), for balalaika og kammerorkester (2001), for piano og symfoniorkester (til minne om J. Gershwin, 1991), for klarinett og kammerorkester (1992), for bayan og kammerorkesterorkester (First - 2001, Second - 2002).

Uvanlig mangfoldig kammermusikk W. Wecker: komponisten står meget fritt i valg av instrumenter og kammersammensetninger: 3 sonater, 3 sonatiner, ca 100 miniatyrer for piano; 6 miniatyrer for strykekvartett, "Little triptych" for solofiolin, "Meditation" for fiolin og piano, Sonatina for klarinett, "Barnesuite" for balalaika, Intermezzo for balalaika og piano, 3 sonater for trekkspill, suite i 4 deler "Russisk motiver", "Kor og fuga" for trekkspill med 3 knapper m.m. Generelt musikk språket i komponistens instrumentalverk kan ikke kalles enkelt. Det krever lytting, intellektuell forståelse, evnen til å oppfatte mange uavhengige musikalske elementer i enhet. Kjærlighet til skarp-rytmiske, synkoperte formler, forståelse av rytme som den viktigste uttrykkeren for epokens puls gjør alltid W. Weckers musikk impulsiv, fri til å puste og samtidig internt organisert.

Komponistens kreative bagasje inkluderer flere dusin sanger og romanser. Siden 1975 V. Wecker ledet vokal- og instrumentensemblet "Katerina", arbeidet med som gjorde at han fikk erfaring og mestring innen vokal sjanger, åpnet veien for å lage sanger av ulike former, sjangre, innhold, fremføring av komposisjoner. De mest kjente vokalverkene: "Alt fra Russland", "Summer Song of the Oriole", "Song of the Urals", "Viburnum Blooms", "Chelyabinsk, you are my love", wok. syklus "Fire sanger i stil med russisk romantikk" på st. A. Feta og andre.

I mange år kom komponisten til Russland hvert år, møtte utøvere og introduserte lytterne til nye komposisjoner. Komponistens prestasjon i løpet av livet i Tyskland var det grunnleggende teoretiske verket "New Musical Theory", utgitt av Blau Eule-forlaget i Tyskland i april 2003, som komponisten presenterte ved russiske musikkuniversiteter.

Intensiv konsertaktivitet fulgte hele hans kreative karriere. Allerede bosatt permanent i Tyskland, ble W. Weckers forfatterkonserter holdt i Chelyabinsk ( Konsertsal S.S. Prokofiev, 2005), Jekaterinburg (Ural Conservatory, ORNI, ledet av L. Shkarupa, 2005); Tyskland (dedikert til 60-årsjubileet for byen Rottenburg, strykeorkester av den "italienske" komposisjonen (mandoliner, domraer, gitarer, dirigert av V. Wecker, 2007); Moskva (Gnessin Academy, ORNI dirigert av B. Voron, 2008 I 2007 fant 10 forfatterkonserter dedikert til komponistens 60-årsdag sted i Tyskland.

Komposisjoner:

"The Love for Three Oranges", en musikal basert på eventyret av C. Gozzi, art. M. Svetlova (post i BDT of Kazan, dir. A. Slavutsky, 2004); Konsert nr. 2 for balalaika og cam. orkester (2007);

"Faith, Hope, Love", triptyk for saksofon og kamera. (folke)orkester, 2003;

Verker for orkester av folkeinstrumenter (2003 - 2008):

- "Festlig vals"

- "Memories of the Motherland"

Nocturne , "Cantabile", "Scherz-Musette"

- "Das Lied von Mond"

-"Grusom romantikk";

13 stykker for trekkspillduett.

Hoved litteratur:

Speshkov V. «Jeg skal bo der menneskelig liv, og kreativ - her. – Chel. Arbeider. – 1997, 19. april

Sinetskaya T. Wekker Vladimir Pavlovich. - Chelyabinsk: Encyclopedia. / Komp.: V.S. Gud, V.A. Chernozemtsev. - Chelyabinsk: Steinbelte, 2001. - S. 136

Konoplyanskaya N. En annen visjon: Chelyabinsk-komponister skriver merkelig nok om skjønnhet. – Chel. Arbeider. – 2001, 26. desember

Sinetskaya T. Vladimir Vekker // Composers of the Southern Ural: monografi. - Chelyabinsk: Press House, 2003. - S. 108 - 145

2. Statlige og regionale priser, titler, prisvinnere

– I 2004 ble han tildelt den tysk-russiske prisen innen kultur ( Stuttgart).

3. Liste over verk med opusnummer og komposisjonsår

Musikalske og sceneverk

1. Opera " Utfordring til en duell" ("Anosov") basert på skuespillet av K. Skvortsov "Vi forandrer ikke fedrelandet", libretto av V. Wecker, 1985-1989

2. Ballett" Theseus" av gammel gresk mytologi(ikke fullført), 1986

3. Musikal "The Love for Three Oranges" basert på eventyret av K. Gozzi, art. M. Svetlova, 2004

Jobber for symfoniorkester

1. Symfoni nr. 1 i 3 deler, 1974

2. Konsert for trekkspill med symfoniorkester, 1977

3. Capriccio i beat-stil, 1978

4. Symfoni nr. 2 i 3 deler, 1979

5. Ouverture, 1982

6. Symfoni nr. 3 i 4 satser, 1982

7. Suite nr. 1 fra balletten "Theseus", 1986

8. Suite nr. 2 fra balletten "Theseus", 1990

9. Konsertdikt for piano og symfoniorkester (til minne om J. Gershwin), 1991

10. Konsert for klarinett og kammerorkester, 1992

11. Konsert nr. 2 for balalaika og kammerorkester, 2001

12. Konsert nr. 1 for knappetrekkspill og kammerorkester, 2001

Verker for orkester av russiske folkeinstrumenter

1. Konsert nr. 1 for balalaika med et orkester av russiske folkeinstrumenter i 3 deler, 1979

2. Tre danser, 1982.

3. Suite i stil med "Retro", 1984

4. "Faith, Hope, Love", triptyk for saksofon og kamera. (folke)orkester, 2003

5. "Festlig vals"

6. "Memories of the Motherland"

8. Cantabile

9. "Scherz Musette"

10. Das Lied von Mond

11. «Grusom romantikk»

Kammer - instrumentalverk

Musikk for piano

1. Sonatina nr. 1, 1967

2. Seks preludier, 1971-1990

3. Sonate nr. 1 i 3 deler, 1973

4. Sonata nr. 2 (jazz), 1977

5. Stykket "Cranky Baby", 1980

6. Sonatina nr. 2, 1986

7. To små danser, 1987

8. Hvit diligens, jazzstykke, 1987

9. Enkel sonate inn klassisk stil i 2 deler, 1992

10. 24 stykker (preludier) for piano i nye moduser, 1995

11. Syklus av barnestykker for piano, 2002

Musikk for knappetrekkspill

1. Sonate nr. 1 i 3 deler, 1974

2. Sonata nr. 2 i 2 deler, 1979

3. Sonate nr. 3 i 3 deler, 1987

4. "Russian Motives", suite i 4 deler, 1982

5. Scherzo, 1982

6. "Choral and Fugue" for trekkspill med tre knapper, 1986

7. Sonate nr. 3 i 3 deler, 1987

8. Fantasy, 1988

9. Stykket "Toy Train", 1988

10. Tre skuespill, 1988

11. Suite nr. 1 (ungdom), 1990

12. Suite nr. 2 (ungdom), 1991

13. Stykke for trekkspill eller knappetrekkspill Høstløv". 1998

Musikk for balalaika

1. Tre skuespill, 1976

2. Sonate for balalaika og piano i 3 deler, 1982

3. "Children's Suite" for balalaika og piano (i 8 satser), 1987

4. "Intermezzo" for balalaika og piano, 1988

Musikk for fiolin og klarinett

1. "Little triptych" for fiolinsolo, 1984

2. Sonatina for klarinett og piano, 1986

3. Tre improviserte for klarinettsolo, 1990

4. "Meditasjon" for fiolin og piano, 2001

Ensembler

1. Seks miniatyrer for strykekvartett, 1974

2. "Polka Fox" for folkeinstrumentkvartett, 1985

3. "Intermezzo" (konsertfantasi for en sekstett av folkeinstrumenter, 1989

4. Suite "Retro" №2 for kammerorkester, 2001

5. Suite "Retro" №3 for kammerorkester, 2002

Kor og vokal komposisjoner

1. Oratorium "Perekop" Art. K. Kuliyeva for solister, blandet kor og symfoniorkester i 6 deler 1975

2. Fire sanger i stil med russisk romantikk på versene til A. Fet, 1980

3. Ca 80 sanger, inkludert: 1975-93

2) "Native Russland" op. I. Gritsaya

3) "Det udødelige feltet" op. B. Repin

4) "Song of the Urals" Art. L. Tatyanicheva

5) "Chelyabinsk - du er min kjærlighet" tekster. A. Kunitsyn og V. Wecker

6) "Unge byer" L. Tatyanicheva

7) "Tiden roper fremover" A. Levina

8) "Denne sangen er sunget av Komsomol"-teksten. V. Slyadneva

9) "Year Two Thousand" op. A. Barto

10) "Min oldefar sang" op. F. Aliyeva

11) "Dine øyne" V. Tushnova

12) "Rowan Waltz" op. V. Lebedeva

13) "Katerina" op. Y. Levitansky

14) "Ser av vinteren" R. Karagodina

15) "Hva er du, epletre", tekst. V. Gurko

16) "Ah, min kjærlighet, kjærlighet" Y. Levina

17) "Min balalaika" op. I. Maslova

18) "Utfold de melodiøse pelsene" til ord. R. Shagaleeva

19) "Viburnum blomstrer" op. L. Kuznetsova

20) "Fars brød" E. Nefedova

21) "Jeg synger om mitt Russland" op. L. Tatyanicheva

22) "Oriolens sommersang" op. D Aspen

23) "Alt fra Russland" op. A. Zemljansky

24) "Et øyeblikks stillhet" B. Pasternak

25) "Gamle kino" Y. Drunina

26) "Field of Glory"-tekst av V. Firsov

27) "Redhead rock-n-roll" s.V. voldsom

28) "Song about Magnitogorsk" tekst av A. Pavlova

29) "Song of Dolphins" s.N. Kirsanova

30) "Jeg lever ikke slik" A. Dementieva

31) "I et minutt med musikk" op. N. Rubtsova

32) "Kjærlighet er rett" V. Vetrova

33) "Elephant" op. Y. Drunina

34) "Hvit due" A. Barto

35) "Afrikansk dans" A. Barto

36) "I vakre Paris" A. Barto

37) "Fortell meg noe fint" R. Rozhdestvensky

4. Liste over publiserte verk

1. Wecker, V. Sanger [Noter] : for stemme og wok. ans. ledsaget fp. (trekkspill) / V. Wecker. - Chelyabinsk, 1983. - 68 s.

2. Wecker, V.P. "I sing about my Russia", tekster. L. Tatyanicheva [Notater]: på lør. Sanger for stemme og vokalensembler akkompagnert av piano (bayan). - Chelyabinsk: ONMC, 1983

3. Wecker, V.P. "Native Russia" sl. I. Gritsay [Notater]: på lør. Sanger for stemme og vokalensembler akkompagnert av piano (bayan). - Chelyabinsk: ONMC, 1983

4. Wecker, W.P. "The Immortal Field" op. B. Repin [Notater]: på lør. Sanger for stemme og vokalensembler akkompagnert av piano (bayan). - Chelyabinsk: ONMC, 1983

5. Wecker, V.P. "Song of the Urals", st. L. Tatyanicheva [Notater]: på lør. Sanger for stemme og vokalensembler akkompagnert av piano (bayan). - Chelyabinsk: ONMC, 1983

6. Wecker, V.P. "Chelyabinsk - du er min kjærlighet", tekster. A. Kunitsyn og V. Wecker [Notater]: i lør. Sanger for stemme og vokalensembler akkompagnert av piano (bayan). - Chelyabinsk: ONMC, 1983

7. Wecker, W. P. "Fortell meg noe godt" [Musikk]: på lør. Sanger av komponister R. Jul Ural. - Moskva: Sov. komponist, 1985

1. Vekker, V.P. Konsert nr. 1 for balalaika med et orkester av russiske folkeinstrumenter i 3 deler [Noter] i lør. Konsertstykker for balalaika: utgave 15 .- Moskva: Sov. komponist, 1986

9. Vekker, V.P. Seks miniatyrer for strykekvartett [Noter]: for trekkspill på lør. Stykker av sovjetiske komponister: V.5.- M.: Sov. komponist, 1986

10. Wecker, V.P. "Toy Train", [Notater]: stykke for knappetrekkspill på lør. Bayan inn musikkskole. V.58.- Moskva: Sov. komponist, 1988

11. Wecker, W.P. "Dine øyne", op. V. Tushnova [Notater]: på lør. Sanger av russiske komponister: V.1 - Moskva: Sov. komponist, 1988

12. Vekker, V.P. Three Pieces [Notater]: for balalalaika på lør. Konsertrepertoar til balalaika-spilleren. - Moscow: Music, 1988

13. Wecker, V.P. "Children's Suite" [Musikk]: for balalaika og piano på lør. Album for barn. (i 8 deler) V.2. - Moskva: Musikk, 1989

14. Vekker, V.P. Scherzo [Noter]: for knappetrekkspill på lør. Konsertstykker for knappetrekkspill: V.51.- Moskva: Sov. komponist, 1990

15. Wecker, V.P. Suite i stil med "Retro" [Notater]: Orkester med russiske folkeinstrumenter på lørdag. Orkesteret med russiske folkeinstrumenter spiller Det russiske akademiet musikk oppkalt etter Gnesins. - Magnitogorsk, 1996.

16. Wecker, V.P. "Hvit due", op. A. Barto [Notater]: på lør. Synger "Dream": B.1 Komp. V. Sheremetiev.- 1997

17. Wecker, V. P. "Afrikansk dans", op. A. Barto [Notater]: på lør. Synger "Dream": B.1 Komp. V. Sheremetiev.- 1997

18. Wecker, W. P. "I vakre Paris", op. A. Barto [Notater]: på lør. Synger "Dream": B.1 Komp. V. Sheremetiev.- 1997

19. Vekker, V.P. Sonate nr. 1 i 3 deler [Noter]: for knappetrekkspill på lør. Karthause-

20. Vekker, V.P. Sonate nr. 2 i 2 deler [Noter]: for knappetrekkspill på lør. Karthause- Schmulling Musikverlage (Tyskland), 1998

21. Wecker, V.P. "Choral and Fugue" for trekkspill med tre knapper [Noter]: for knappetrekkspill på lør. Karthause- Schmulling Musikverlage (Tyskland), 1998

22. Vekker, V.P. Sonate nr. 3 i 3 deler [Noter]: for knappetrekkspill på lør. Karthause- Schmulling Musikverlage (Tyskland), 1998

23. Wecker, V.P. "Chelyabinsk - du er min kjærlighet", tekster. A. Kunitsyn og V. Wecker [Notater]: i lør. Over kvelden Chelyabinsk. - Chelyabinsk: PO "Book", 2001

24. Wecker, V.P. "Unge byer", op. L. Tatyanicheva [Notater]: på lør. Over kvelden Chelyabinsk. - Chelyabinsk: PO "Book", 2001

25. Wecker, W.P. "Time Calls Forward", op. A. Levina [Notater]: på lør. Over kvelden Chelyabinsk. - Chelyabinsk: PO "Book", 2001

26. Wecker, V.P. "Komsomol synger denne sangen", tekster. V. Slyadneva [Notater]: i lør. Over kvelden Chelyabinsk. - Chelyabinsk: PO "Book", 2001

27. Wecker, W.P. "År 2000", op. A. Barto [Notater]: på lør. Over kvelden Chelyabinsk. - Chelyabinsk: PO "Book", 2001

28. Wecker, V.P. "Min oldefar sang", tekster. F. Aliyeva [Notater]: i lør. Over kvelden Chelyabinsk. - Chelyabinsk: PO "Book", 2001

29. Wecker, W.P. "Dine øyne", op. V. Tushnova [Notater]: på lør. Over kvelden Chelyabinsk. - Chelyabinsk: PO "Book", 2001

30. Wecker, W.P. "Ny musikkteori » [Notater]: utgitt av Blau Eule i Tyskland

31. Bychkov, V.V.Musikk for knappetrekkspill av Ural-komponister (sonate nr. 1 av V. Wekker) [Tekst] / V. V. Bychkov, V. D. Putilov // Bulletin of the Chelyabinsk State Academy of Culture and Arts. - (Kunst historie). – 2016.- nr. 1 (45) . – S. 161–172; Bibliografi: s. 167 (13 titler) ; *Samme [Elektronisk ressurs]. - Tilgangsmodus:http://elibrary.ru/item.asp?id=25767643 EBS "Elibrary.ru", med passord [fra datamaskinene til CHUNB]. - Zagl. fra skjermen.

Liste over publiserte opptak av komposisjoner

CD plater

Ingen informasjon.