Hva er kreativ uttrykksterapi? De viktigste stadiene av behandlingen. Terapi kreativ selvutfoldelse voldsomt

Hvis du tar et ark papir, maling eller blyanter og tegner alt du tenker på, vil en god spesialist kunne bestemme din psykologiske tilstand fra denne tegningen, lese problemene og frykten din. Fullfør denne oppgaven og ta en titt på tegningen du får. Tom midt eller ikke? Er hele arket opptatt eller er det gruppert et sted på ett sted? Hvilke farger dominerer rødt, svart, brunt eller lyse? Eller kanskje linjene er riktige, til og med, men døde og sjelløse? Dette kan ikke bare ses av en spesialist, men du kan selv bestemme at det er på tide å behandle sjelen. Dette er hva kunstterapi studerer - det er en metode for helbredelse gjennom kreativiteten til menneskesjeler.

Alle er i stand til selvuttrykk på ulike måter, gjennom valg av frisyrer og klær, gjennom bevegelse, gjennom tegninger, gjennom poesi og prosa. For enhver kreativ personlighet- dette er den eneste muligheten til å uttrykke deg selv, å snakke om dine følelser, opplevelser og tanker. Det er ikke riktig å dele mennesker inn i lite kreative og kreative. Alle mennesker er i stand til å skape, bare behovet for dette er annerledes, noen er sterkere, noen er svakere. Det er kunstterapi som gir mulighet for selvutfoldelse, for å møte deres behov. Dette er hennes hovedoppgave.

Kunstterapi bruker de kreative mulighetene til en person. Du trenger ikke være kunstner for å uttrykke deg gjennom tegning. Den indre verden er viktigere enn riktig utførelse av tegningen. Å forstå kreativitetens språk, evnen til å bruke det bidrar til å oppdage nye kvaliteter hos deg selv og andre mennesker. Lar deg bedre forstå dine ønsker og behov, motsetninger og ressurser. Det er ikke så lett å mestre disse egenskapene, men deres besittelse gir nye muligheter, åpner nye horisonter. Oppgaven som kunstterapi setter og løser er ikke å lære en person å tegne, komponere musikk og poesi, men å lære å skape i ordets videste forstand. Skap din egen skjebne, ditt liv, da dette er hva personen selv ønsker.

I dag er dessverre en kreativ tilnærming til ens liv glemt. Nå er de fleste av den oppfatning at folks liv er forhåndsbestemt fra barndommen, de er sikre på at samfunnet selv dikterer sine betingelser til oss. I dag lever folk i økende grad i en konstant kamp for å overleve, det viktigste er oppfinnsomhet, hastighet, selvsikkerhet, styrke. Vi er i økende grad vant til å se på ting fra et praktisk synspunkt, fra et synspunkt om personlig vinning. Hvis det er et problem, er det og det er en løsning. Vi må gjøre en ting, så en annen, vi må. Hva og hvem skylder vi?

Kunstterapi bruker symbolske bilder, det er gjennom dem vi har tilgang til disse mulighetene og evnene som er ukjente for oss, utvikle ulike måter tenkning, oppfatning endres, det blir mer komplett. Det er en mulighet til å forstå deg selv bedre, for å få mer selvtillit. Dette er en mulighet til å klargjøre meningen gjennom dannelsen av en forståelse av det unike ved ens personlighet.

Vi omtaler kreativitet som ulike typer menneskelig aktivitet for å nå et bestemt mål. Kreativitet er modellering, og tegning, og dans, og komponering av poesi og musikk, og mange andre typer handling.

Kunstterapi er en relativt ny retning innen psykiatrien, selv om det grunnleggende går tilbake til samme Z. Freud. Dette er ikke en medikamentell behandling av en sykdom, men en metode for å slappe av en persons interne evner og evner, fremme kreativitet, indre harmoni og menneskelig utvikling. Kunstterapi er avhengig av en persons evne til å reflektere sin indre tilstand i visuelle bilder.

En person som føler sorg eller glede, smerte, nederlag eller seier, kan tegne sin tilstand, uttrykke den i poesi og dans, kan reflektere denne tilstanden i musikk. Teknikkene som brukes av Art Therapy lar deg fotografere psyko-emosjonelt stress, åpen Kreative ferdigheter, for å endre holdningen til verden, til nære og omkringliggende mennesker. Du trenger ikke ha fagutdanning for å jobbe i denne retningen, du trenger ikke ha noen spesielle evner. Det viktigste er å nyte selve prosessen fra det du gjør.

Vær oppmerksom på maleriene til forskjellige forfattere, fordi hver av dem bærer sine egne følelser, dette er en sprut av følelser, et sted positivt, et sted ikke. Vi kan se et lignende fenomen i litteratur og musikk. Kreativitet lar deg se på din indre verden fra utsiden.

Musikk for leveren!

Ingen grunn til å bevise og forklare at musikk har en fantastisk effekt på oss. Nå kan du finne forskjellige musikkalbum: "Lever", "Migrene", "Fordøyelse". Denne musikken er veldig populær for behandling av ulike kroppssystemer. Handlingen foregår på et psykologisk nivå, musikken forårsaker sjokk, spenning. Prøv å finne din musikalsk komposisjon, som vil gjenspeile din emosjonelle tilstand på et gitt tidspunkt, berolige eller styrke. Musikk fremkaller alltid sterke følelser i sjelen, bærer en ladning av energi og har en gunstig effekt på en person.

Prøv å høre det "indre barnet"

Tanker kan dukke opp, det er skammelig og useriøst i voksen alder å drive med modellering, tegning, men dette er en stor vrangforestilling. Og i sjelen til enhver veldig seriøs og veldig voksen person bor det alltid et indre barn som bare venter på sin herre, etter å ha fjernet alle restriksjoner og stempler av "alvor", berører igjen lyset og Nydelig verden kreativitet og barndom.

Hva sier vitenskapen om dette?

Fysisk smerte avtar fra betraktning av skjønnhet - dette er vitenskapelig bevist av nevrologer fra University of Bari (Italia). Deltakerne i eksperimentet valgte blant de hundrevis av maleriene de fikk 20 vakre og 20 stygge malerier (ifølge deltakerne). Deretter ble det ved hjelp av en laserpuls forårsaket smertefulle prikkinger hos dem og de ble bedt om å se gjennom utvalgte bilder uten å stoppe. Da de oppsummerte resultatene av eksperimentet, la de merke til at når forsøkspersonene så på vakre malerier, inkludert Botticelli, var følelsene deres nesten en tredjedel mindre enn når de så på et "stygg bilde" eller et tomt lerret generelt.

Navnet «kunstterapi» er oversatt fra latin til «behandling med kunst». Dette området av psykoterapi er relativt ungt, men utvikler seg raskt på grunn av effekten som oppnås i løpet av behandlingen. Hun har mange arter og underarter, noe som åpner for store muligheter for å bli kvitt.

Hva er kunstterapi?

Opprinnelig handlet det om tegneterapi, det vil si behandling med kunst, men senere dukket det opp andre typer kreativitet - sang, dans, skuespill, modellering og andre som hjelper en person ikke bare å slappe av og bli distrahert fra presserende saker, men også bli mer kjent med deg selv. , ditt indre "jeg", og dermed bli kvitt kompleksene og motsetningene dine, forbedre humøret ditt, harmonisere sinnstilstanden din. Kunstterapi har ingen uønsket bivirkninger og forårsaker ikke motstand hos en person, fordi i denne saken er selve prosessen viktig, og ikke resultatet.

Hva er kunstterapi i psykologi?

Dette konseptet ble introdusert av den britiske legen og kunstneren Adrian Hill, som jobbet med tuberkulosepasienter og la merke til at tegning hjelper dem med å bekjempe sykdommen. Kunstterapi i psykologi ble også brukt under andre verdenskrig i forhold til barn som ble løslatt fra konsentrasjonsleire. I dag gjennomføres det både i form av individuelle og gruppetimer. Du kan utføre kunstterapi uten å forlate hjemmet ditt ved å kjøpe en antistress-fargebok oppfunnet av Joanna Basford.

Mål for kunstterapi

Mens klienten gjennomgår kunstbehandling, utfører klienten selvkunnskap, selvuttrykk og introspeksjon, som gjør det mulig å harmonisere det. Kreativ terapi har som mål å forbedre den psykologiske og emosjonelle bakgrunnen, lindre spenninger, bli kvitt frykt og fobier, aggresjon, angst, apati, depresjon, øke vitalitet og humør.

I tillegg til å harmonisere den mentale tilstanden, forfølger psykologtimer med elementer av kunstterapi følgende oppgaver:

1. Å avsløre en person, hans talenter og evner.
2. Fremskynde utvinning fra mange sykdommer.
3. Å etablere kontakt mellom terapeut og klient, etablere et tillitsfullt forhold mellom dem.
4. Hjelp pasienten til å konsentrere seg om indre opplevelser og lære å kontrollere følelsene sine.
5. Hjelp personen å sosialisere seg.
6. Å gi drivkraft til uttrykket av sine følelser og tanker som en person ikke kan eller ønsker å uttrykke på vanlig måte.

Hva er fordelene med kunstterapi?

Kunstterapi påvirker psyken skånsomt, ikke-påtrengende, fordi selve behandlingen er som en hobby. Ofte er pasienten i en deprimert tilstand og det er vanskelig å etablere kommunikasjon, og mulighetene for kunstterapi lar deg uttrykke ditt «jeg» gjennom billedkunst. Metoden for slik behandling er basert på prinsippet om at innholdet i pasientens indre "jeg" gjenspeiles i visuelle bilder i det øyeblikket han skulpturerer, tegner, danser eller synger, som et resultat av at psykens tilstand er harmonisert .

Slik behandling forårsaker ikke avvisning eller avvisning hos klienten, noe som er svært viktig for mennesker i en stresstilstand. Det er alltid frivillig og trygt. I prosessen med å projisere interne opplevelser på sin skapelse, innser ikke en person at de ubevisst kommer ut. Hvis vi vurderer prosessen fra psykoanalysens synspunkt, er dens hovedmekanisme sublimering. Gjennom kunstneriske visuelle bilder og objekter skjer samspillet mellom det ubevisste og bevisstheten, og terapeuten hjelper pasienten med å forstå hva hans «ubevisste» ønsker å fortelle ham.

Typer kunstterapi

Denne teknikken er av økende interesse, som skaper forutsetninger for å utvide sine grenser og fremveksten av nye «verktøy» innen medisinsk kunst. Kunstterapimetoder inkluderer:

• isoterapi - maleri og tegning;
• fargeterapi - en person blir utsatt for lys i forskjellige farger;
• musikkterapi, som består i å lytte til ulike komposisjoner;
• sandterapi - sandmaling;
• videoterapi - det betyr å se en video der helten har det samme problemet;
• spillterapi - under spillet dannes de nødvendige mentale funksjonene;
• biblioterapi - denne metoden bruker litteratur for å behandle med et ord;
• eventyrterapi - skriving av eventyr, analyse av eksisterende verk;
• masketerapi - et tredimensjonalt bilde av pasientens ansikt brukes, som gjør det mulig å styre følelsene og opplevelsene hans i riktig retning;
• dramaterapi, det vil si dramatisering, utspilling av et plot;
• fototerapi - fotografering, lage collager;
• danseterapi - dans;
• kunstsynteseterapi - den kombinerer maleri, versifisering, tegneserie, farger, maske, fototerapi, etc.

Kunstterapi for kvinner

I det moderne livets tempo, når mennesker jevnlig utsettes for stress, hjelper kunstterapi til å forstå seg selv, sin plass i livet og finne måter å oppfylle sine ønsker. Kunstterapi for voksne gir mulighet til å styrke egen energi, få selvtillit og ro. Gjennom kunstneriske visuelle bilder skapes et bilde av ens eget liv – slik en person ønsker å se det.

Kunstterapi for eldre

Behandlingsretningen er alltid valgt av en spesialist, under hensyntagen til kompleksiteten til hver type kreativitet. Og hvis tenåringer er mer egnet til å spille i amatørteater eller dans, gir kunstterapi for eldre valg av mer rolige og ukompliserte teknikker som er enkle å håndtere og ikke krever spesielle ferdigheter. Når du jobber med eldre, er det veldig viktig å oppmuntre en person til å starte og ikke strebe etter å oppnå et bestemt resultat. Dette er det vanskeligste stadiet, fordi mange mennesker i denne alderen ikke lenger tror på seg selv, dessuten tror de at dette krever et spesielt talent.

Kunstterapi - Øvelser

Det er mange måter å løse dine interne problemer på. Her er noen av dem:

1. Når du jobber med et barn, be ham tegne frykten sin. For at det skremmende skal snu motsatt side, det må gjøres morsomt og morsomt. Legg for eksempel en bue til en krokodille, og rosa vinger til en sint hund.
2. Kunstterapiteknikker inkluderer en øvelse kalt "Kalyaki-Malyaki". Pasienten inviteres til å tegne tull, og deretter vurdere det nøye og fremheve et meningsfylt bilde, sirkle det, tegne det og beskriv deretter tegningen.
3. Kunstterapiteknikker inkluderer "collage"-teknikken. I sammenheng med et gitt emne, lim, skulptur og tegn hva som helst på papir. Analysen utføres under hensyntagen til størrelsen og plasseringen av elementene, farge, plot, harmoni, etc.

Bøker om kunstterapi

Kreativ selvuttrykksterapi dekkes i følgende arbeider:

1. "Teknikker for kroppsorientert kunstterapi" A.I. Kopytin. En praktisk guide som hjelper deg med å håndtere ulike traumer og avhengighet.
2. "Praksisen av kunstterapi: tilnærminger, diagnostikk, klassesystemer" L.D. Lebedeva. Forfatteren i en enkel og tilgjengelig form gir Detaljert beskrivelse kunstbehandlingstekniker, lister opp alt som er nødvendig for dette, beskriver diagnostiske metoder.
3. "Terapi med kreativ selvutfoldelse" M.E. Storm. Boken gir et komplett spekter av behandlingsteknikker basert på kunst og kreativitet.

Kreativ uttrykksterapi psykoterapeutisk og psykoprofylaktisk metode, fokusert på å hjelpe mennesker som lider av den smertefulle opplevelsen deres underlegenhet. Denne teknikken ble utviklet av en russisk vitenskapsmann M.E.Burno(Professor ved Institutt for psykoterapi, medisinsk psykologi og sexologi ved det russiske medisinske akademiet for postgraduate Education).

Kreativ selvuttrykksterapi kan mestres og brukes i deres praksis, ikke bare av profesjonelle psykoterapeuter, men også av psykologer, trenere, etc. i fjor denne metoden stadig mer brukt som del av ulike treninger, mykt slippmiddel kreativitet av en person, hans refleksjon i verkene skapt av pasienten.

I utgangspunktet var metoden først og fremst fokusert på hjelpe syke lider av ubesluttsomhet, sårbarhet, sjenanse, angst, frykt, tvangstanker, smertefull tvil, mistenksomhet, oververdier, hypokondri, etc. Ofte fører disse manifestasjonene til ulike kroniske sykdommer, samt å bekjempe symptomene deres gjennom bruk av alkohol, potente stoffer. Det er klart at dette blindvei som bare forverrer problemet.

Verdighet kreativ selvuttrykksterapi ligger i det ekstraordinære mykhet nærme seg. For eksempel, i motsetning til noen vestlige lignende metoder, er Burnos terapi basert på det faktum at en persons karakter ikke kan endres, du kan bare forene en person med seg selv, lede ham til veien til selverkjennelse slik at han ser sine fordeler og kan bruk dem.

En av de viktigste begreper metoden er en følelsesmessig stressende effekt, som ikke forstås som " skadelig stress", og åndelig oppløfting, inspirasjon som har en styrkende og helbredende effekt på alle sider menneskelig liv, inkludert helse.

essens metoden ligger i det tilgjengelige undervisning pasienter grunnleggende klinisk psykiatri, karakterologi, psykoterapi, naturvitenskap i ferd med ulike kreativitet pasienter. Som et resultat blir en person fra en lidende person til en kreativ, forstår sine egne egenskaper, gjenkjenner seg selv gjennom kunstnerisk selvuttrykk, åpner sin egen vei og aksepterer den. En viktig rolle i denne prosessen spilles av studien erfaring talentfulle, strålende skapere, for mange av dem var kunst et middel til selvhelbredelse.

Lignende behandlingsmetoder kjent og praktisert siden antikken - musikkterapi, teaterforestillinger i gamle tider osv. Allerede på 1800-tallet viste medisinsk forskning at pasienter med psykiske patologier kommer seg mye raskere hvis de har en interessant, favorittaktivitet som de kan vie tiden sin til.

Kreativ selvuttrykksterapi ser sitt ideelt i å oppnå en helbredende og kreativ livsstil, en konstant følelse av kreativ inspirasjon. Et slikt resultat kan oppnås etter flere års praksis, men episodiske prosedyrer har en svært gunstig effekt.

Metodikk inkluderer individuelle samtaler med en psykoterapeut, gjøre lekser, delta i en kreativ selvuttrykksgruppe i en koselig psykoterapeutisk stue (varmt hjemmemiljø, tedrikking, behagelig avslappende musikk), spille roller i et psykoterapeutisk teater (som en spesiell gruppe kreative selvuttrykk ved scenekunst).

De viktigste stadiene av behandlingen

• Selvinnsikt og kunnskap om andre. Først og fremst snakker vi om studiet av menneskelige karakterer og typer psykiske lidelser.
• Kunnskap om seg selv og andre i kreativ selvutfoldelse. Inkluderer terapi:
  • opprettelse kreative verk;
  • kreativ kommunikasjon med naturen;
  • kreativ kommunikasjon med litteratur, kunst, vitenskap;
  • kreativ innsamling;
  • gjennomtrengende kreativ fordypning i fortiden;
  • føre dagbok og notatbøker;
  • hjemmekorrespondanse med en lege;
  • kreativ reise;
  • kreativ søken etter spiritualitet i hverdagen.

Det skal bemerkes at metoden for kreativ selvuttrykksterapi krever mye erfaring Og dedikasjon. Her er hvert behandlingstilfelle individuelt og ofte riktig avgjørelse kan kun fås intuitivt.

I praksisen med kreativ selvuttrykksterapi, to skjemaer arbeid — individuelle møter og arbeid med åpne grupper i poliklinikken. Individuell skjemaet gjør det mulig for legen å gå inn i pasientens verden, lære om hans intime opplevelser, avklare med ham spørsmålet om hans velvære og humør. gruppe formen gjør at pasienten visuelt kan se seg selv, sin karakter, sine åndelige verdier, sin kreativitet i forhold til alt dette i sine gruppekamerater. Pasienten kan bli overbevist om oppriktigheten av interesse og respekt for ham fra kameratenes side, forstå og akseptere annen bilder av opplevelse og atferd, noe som i seg selv er terapeutisk verdifullt.

En av de vanligste typene kreativitet i kreativ selvuttrykksterapi er tegning. Pasienten kan bare mestre det grunnleggende i denne kunstneriske metoden, men dette er ganske nok - målet er tross alt ikke å skape et kunstverk, men å erkjenne seg selv. Tegning tilgjengelig nesten alltid, noe som lar pasienten selvstendig raskt lindre følelsesmessig spenning - dette er beslektet med effekten av å føre dagbok. Lag tegninger i gruppe arbeid - en unik mulighet for en kort tid(bokstavelig talt om noen få minutter) for å bli bedre kjent med karakterene til deltakerne, deres funksjoner tydeligere.

Blant kontraindikasjoner til terapi bør det bemerkes: dyp psykotisk depresjon med selvmordsmotiver; defensive lavprogressive schizofrene tilfeller, der pasienter vedvarende rapporterer at de blir flere og flere " skjør", sårbar, behandlingen vekker gledelige forhåpninger - og det gjør bare mer vondt av alt dette" livets slag"; vrangforestillinger og overvurdert stemning hos pasienter med en tendens til vrangforestillinger om doktrinen om karaktertypologien til skade for pasienten og menneskene rundt ham.

positivthandling av terapi Kreativt selvuttrykk er basert på det faktum at en person tilegner seg sin egen individuelle kjerne, som redder ham fra emosjonell spenning, frykt og usikkerhet i fremtiden. I den kreative prosessen finner og oppdager en person seg selv - tilegner seg nye verdier og bringer inn i hans forvirrede og amorfe sjel sikkerhet, svarer på sine egne spørsmål - hvem er jeg, hva er jeg verdt, hva kan jeg gjøre, hva er mitt kall osv. En kreativ person er mer emosjonell beskyttet, siden han kan oppfatte livets strabaser, sorg og annen negativitet som skapende materiale, på grunnlag av hvilket et kunstverk skapes.

Den er basert på to ideer.

Den første er at en person som lider av en psykopatologisk lidelse kan gjenkjenne og forstå særegenheten ved hans karakter, hans lidelser, hans humør.

Den andre ideen, som følger av den første, er at etter å ha anerkjent styrkene og svakhetene til karakteren hans, kan pasienten kreativt myke opp tilstanden sin, siden enhver kreativitet frigjør en stor mengde positiv energi, er enhver kreativitet helbredende. Det siste strider ikke mot Freuds standpunkt om sublimering, ifølge hvilken mennesker innen kunst og vitenskap hever (sublimerer) sykdommen sin til kreativitet.

Imidlertid er hovedforskjellen mellom Bourno-teknikken og vestlig psykoterapi at kreativ selvuttrykksterapi, som utvikler de kliniske tilnærmingene til Ernst Kretschmer og P. B. Gannushkin, er basert på posisjonen: hver karakter er iboende i en person medfødt, og derfor er det nytteløst og meningsløst å prøve å forandre ham, med ham kjempe.

Bournos terapi er bygget under hensyntagen til egenskapene til hver karakter, og ikke fra den eksistensielle enheten til den menneskelige personligheten.

For at en person som lider av for eksempel kronisk depresjon skal forstå særegenhetene ved hans depresjon, hans karakter, lytter han først til historiene til kameratene om kunstnere, forfattere, komponister, filosofer i gruppeklasser i den "psykoterapeutiske stuen" , prøver å gradvis trenge inn i grunnlaget for karakterologisk typologi, for å skille en karakter fra en annen, for å prøve på hver av karakterene som går forbi ham i en rekke aktiviteter.

Oftest blir kunstnere gjenstand for analyse, fordi verbal kunnskap om dem lett kan støttes av levende gjengivelse, og dermed skape et stereoskopisk bilde av karakteren.

Kreative selvuttrykksterapitimer holdes i en avslappet atmosfære, ved levende lys, over en kopp te, under det som bidrar til avslapning. klassisk musikk. Gradvis kommer pasientene nærmere, og blir ofte venner som er i stand til å støtte hverandre moralsk.

Som metodisk bakgrunn i begynnelsen av leksjonen vises ofte to motsatte malerier, for eksempel den syntoniske «Moskvagårdsplassen» av Polenov og det autistiske malerimesterverket til N. K. Roerich, fullt av symboler som går til det uendelige. Motsetningen mellom realistiske, syntoniske og autistiske prinsipper er tilstede i hver leksjon.

På denne bakgrunnen passerer syntoniske Mozart og Pushkin, autistiske Beethoven og Sjostakovitsj, epileptoidene Rodin og Ernst Neizvestny, psykastenikere Claude Monet og Tsjekhov, polyfoniske mosaikkfigurer - Goya, Dali, Rozanov, Dostojevskij, Bulgakov foran pasientene.

I hjertet av hver leksjon er et spørsmål, en gåte, derfor er hvert besøk av pasienten til den "psykoterapeutiske stuen" allerede fylt med kreativitet: du må bestemme den vanskelige karakteren til denne eller den personen, for å forstå hvilken karakter er nærmere deg selv. I kjernen av problemet er ikke nødvendigvis en spesifikk person, det kan være et abstrakt problem - en folkemengde, frykt, antisemittisme, depersonalisering - alt dette vurderes fra et karakterologisk synspunkt.

Pasienten tenker på det faktum at kreativitet helbredet en stor mann, hjalp ham i hans vanskelige liv, og hvis terapi med kreativ selvuttrykk vises til pasienten, kan han begynne å leve av egen fri vilje kreativt liv, som manifesterer seg i en lang rekke former - i korrespondanse med en lege, i å finne på historier, lage malerier, fotografere, til og med samle frimerker.

Når en person forstår sin egen karakter, er det lettere for ham å forstå karakterene til de rundt ham, han vet hva som kan forventes eller kreves av denne eller den personen, og hva som ikke kan. Han er inkludert i det sosiale livet, og de smertefulle bruddene i hans egen sjel mykes gradvis opp, opp til en sterk motstand mot sykdommen.

Terapi etter Burno-metoden har en filosofisk og humanitær-kulturologisk skjevhet. Det bidrar ikke bare til forbedring av individet, men gjør også folk mer utdannede og mer moralske.

1. Om essensen av medisinsk kreativitet.
Kreativitet er "en aktivitet som genererer noe kvalitativt nytt og utmerker seg ved originalitet, originalitet og sosiohistorisk unikhet." Kreativitet uttrykker det personlige: bare det personlige kan være så unikt originalt at det alltid representerer noe kvalitativt nytt. I kreativitet (i ordets videste forstand) føler en person seg virkelig seg selv i navnet til moralske bånd med mennesker. Den spesielle, høye gleden ved å møte seg selv i kreativitet er inspirasjon. Kreativitet avslører og styrker originaliteten til skaperen, baner vei for ham til folk.

Behandler raskt behandling av voksne psykopater (psykastenikere, astenikere, sykloider, schizoider, epileptoider) og lavprogressive schizofrene pasienter som selv søker hjelp fra leger om sine psykiske vansker og er motsatt av asosial-aggressive psykopatiske naturer med sin defensivitet.

Defensivitet er passiv defensivitet, en tendens til å forsvare generelt, "inhibering". Alle defensive pasienter bærer på en astenisk konflikt av mindreverdighetsfølelser med sårbar selvfølelse, engstelighet, selvtvil, fryktelig inert ubesluttsomhet, patologisk sjenerthet, engstelig mistenksomhet, verdslig upraktiskhet, en følelse av ubrukelig og ubrukelig.

Problemet med å behandle defensiv psykopati er svært relevant, siden denne typen patologi for tiden er utbredt både blant den voksne befolkningen og blant ungdom og unge menn, og det er ikke utviklet tilstrekkelig effektive behandlingsmetoder.

Verdien av dyp kontakt med mennesker for en defensiv pasient kan ikke overvurderes. Men den kreative fordypningen i seg selv virker også her som regel terapeutisk, og fortrenger følelsen av usikkerhet, "maneter", hjelpeløshet, som støtter smertefull spenning. Det mest smertefulle for mange kliniske pasienter er følelsen av usikkerhet i mental spenning, når du ikke vet hva du vil, hva du skal frykte, hva du skal elske. Når en defensiv pasient, som finner seg selv i kreativitet, realiserer seg selv blant slektninger, kamerater, fremmede, i sitt folk, i menneskeheten som en ikke-tilfeldig, kreativ personlighet, gjennomsyret av åndelig lys, er han ikke lenger i stand til å lide så hardt som før . Derfor, i et kreativt arbeid skapt av pasienten, bør vi ikke være interessert så mye i om dette er et sant kunstverk eller vitenskap, men i hvordan pasienten klarte å uttrykke sin individualitet i dette arbeidet og hvordan det hjalp ham terapeutisk.

2. generelle egenskaper metode.
Pasienter i en atmosfære av åndelig, menneskelig omsorg for dem av en lege og en sykepleier, i individuelle samtaler med en terapeut, i gruppetimer i en befriende "ikke-medisinsk" komfortatmosfære på et psykoterapeutisk kontor (te, lysbilder, musikk, stearinlys , etc.), hjemme over den mottatte oppgaven, innen 2-5 år lærer de å forstå seg selv og andre, å uttrykke seg kreativt i samsvar med deres kliniske egenskaper. Spesifikke metoder for kreativitetsterapi, som utgjør innholdskjernen i teknikken, er sammenvevd, oppløst i hverandre i denne metoden på grunnlag av forklarende og pedagogisk moralsk og kreativ kunnskap om seg selv og andre, frem til studiet av kjente karakterologiske radikaler , patologiske lidelser, egenskaper (smertefull tvil, angst, usikkerhet, refleksjon, depersonalisering, hypokondri, depresjon osv.), som det også ofte er mulig å lære å anvende i livet på en terapeutisk og kreativ måte og til beste for mennesker.

3. Separate metoder for terapi med kreativitet er terapi:

1) opprettelse av kreative verk,

2) kreativ kommunikasjon med naturen,

3) kreativ kommunikasjon med litteratur, kunst, vitenskap,

4) kreativ innsamling.

5) kreativ fordypning i fortiden,

6) føre dagbok og notatbøker,

7) hjemmekorrespondanse med legen,

8) kreative reiser,

9) kreativ søken etter spiritualitet i hverdagen.

Dens essens er på sin egen måte, med introduksjonen av sin egen, individuelle i enhver virksomhet (offisiell kommunikasjon med folk og hjemmelaget salat). Det er denne personen som er sann åndelig vei til andre mennesker. Begrepet "kreativ" er passende i navnet til hver enkelt teknikk som er angitt, også fordi det er viktig for pasienten å hele tiden være bevisst sin identitet, for eksempel i kunstgalleri, og når han leser skjønnlitteratur, og i forhold til alt han blir kjent med på en reise. Pasienter må være tydelig klar over hva som skjer med dem under denne behandlingen.

Kunnskap om andre psykiske lidelser og andre menneskelige karakterer;

Fortsatt kunnskap om seg selv og andre i kreativ selvutfoldelse med bevissthet om ens sosiale nytte, med fremveksten på dette grunnlaget av et stabilt lyst verdensbilde.

Essensen av kreativ selvuttrykksterapi ligger i pasientens bevisste, målrettede belysning i terapiprosessen av sin individualitet, sin plass blant mennesker, i personlig, kreativ selvbekreftelse.

Pasienten skriver en historie eller tegner et bilde, ikke bare og ikke så mye for å la seg rive med av selve skriveprosessen, men for å utvikle og berike den kreative individualiteten, for å leve og handle i konstant søk dens mest sosialt nyttige mening i livet.

Fra dette følger målene og målene for slik terapi.

1. Å forårsake permanent, irreversibel bedring hos mangelfulle pasienter, hjelpe dem til å bli "seg selv", hjelpe dem å finne sin mening med livet;

2. Åpne, ta i bruk, frigjør de skjulte reservene til pasienter, noe som vil hjelpe dem til å tilpasse seg mye bedre til sosiale og moralske aktiviteter;

3. Å hjelpe defensive pasienter, på grunnlag av en styrket kreativ individualitet, til standhaftig og produktivt å gå inn i team - arbeid, studier, husholdning, etc.

5. Individuelle og gruppearbeidsformer etter Bourno-metoden.

I praktisk anvendelse av kreativ selvuttrykksterapi skiller Bourno to akseptable arbeidsformer – individuelle møter og arbeid med åpne grupper i poliklinikken. Den individuelle formen lar legen gå inn i pasientens verden, lære om hans intime opplevelser, avklare med ham spørsmålet om hans velvære og humør.

Gruppeformen gjør det mulig for pasienten å visuelt se seg selv, sin karakter, sine åndelige verdier, sin kreativitet sammenlignet med alt dette i gruppekamerater. Pasienten kan bli overbevist om oppriktigheten av interesse og respekt for ham fra kameratenes side, forstå og akseptere andre bilder av erfaring og atferd, som i seg selv er terapeutisk verdifulle.

6. Litt om kreativ terapi kunstverk.

Mens han engasjerte seg i gruppeterapi med innlagte og polikliniske pasienter, brukte Bourno oftest følgende spesifikke typer kreativitetsterapi - å skrive historier og essays, kreativ fotografering, grafikk og maleri. Som han påpeker, er dette minimumet en lege må mestre i betydningen sin egen kreativitet. oppmuntre pasienter til å jobbe. Det er viktig å huske at legen ikke har som mål å bli forfattere, fotografer eller malere. Han trenger bare å lære å avsløre sin åndelige individualitet til sine pasienter, for å gi dem et eksempel på kommunikasjon gjennom kreativitet. Jo mindre dyktighet i arbeidet til en lege, jo lettere er det tilsynelatende for ham å inspirere pasienter med mot til å ta det første skrittet. Det kreves selvfølgelig at en lege har en klinisk og terapeutisk forståelse av alle typer kreativitet for differensiert terapi av pasienter med ulike personlige tilbøyeligheter og evner, det vil si at en lege som driver med kreativ terapi først og fremst må være en god kliniker. Så abstrakt maleri, symbolikk i prosa og dyp empati med musikk er nærmere schizofrene. Og psykastenikk, med sin «visne» sensualitet og medfødte soliditet, er mer forståelig i realismens språk. For dem er det nødvendig å avsløre den umiddelbare gleden ved å være, de lyse fargene og lydene i livet. For defensive pasienter som er usikre på seg selv og sine evner er det ofte viktig å legge vekt på frihet, mangel på grenser, for å stimulere den kreative prosessen.

Terapi med grafikk og maleri er mulig uten hjelp av leksjonene til en spesialistkunstner, fordi målet ikke er å skape sanne verk kunst, og i et forsøk på å finne ut, å understreke deres individualitet med en pensel, blyant, tusj og maling.

Stormy fremhever slike terapimekanismer med grafikk og maleri:

Tegning kan være like tilgjengelig for pasienten hvor som helst som å skrive i en bok, og det gir ofte den samme øyeblikkelige symptomatiske lindring av følelsesmessig spenning som å føre dagbok;

Pasienten som stadig tegner ufrivillig, av vane allerede, ser nøye på fargene og linjene rundt, og finner dermed hele tiden ut sin åndelige individualitet og "fester seg" til omgivelsene;

Å skrive med farger, blande farger, tegne med fingre og håndflater på et stort ark skjerper, "tenner" den falmede sensualiteten til defensive pasienter og bidrar til en enda større "binding" dem til livet;

Terapeutisk og kreativ tegning i en gruppe om et gitt emne, for eksempel "The House of My Childhood", gjør det mulig umiddelbart, etter noen få minutters tegning, å se hvert medlem av gruppen i tegningene satt sammen og mer klart, seg selv gjennom sammenligning med andre.

Legen og sykepleieren må først og fremst vise seg i gruppen hvor enkelt det er å tegne sin egen. Dette krever kun et inspirert ønske om å formidle opplevelsen din, uten å tenke på hvordan det skal gjøres. Meningen og avstået på samme tid - vi tegner (skriver, fotograferer) for bedre å se verden og oss selv i den. Stormy anbefaler å gjøre alt dette med en nedlatende varm holdning til tegnernes udugelighet, kort, men seriøst å støtte engstelige pasienter druknet av sjenert feighet ("Hvor er jeg!", "Jeg har ingen fantasi," osv.)

Emner for tegninger og malerier, samt emner for historier og essays, kan være svært forskjellige. Det viktigste er å uttrykke deg selv. Disse kan være «Landskap i barndommen», «En blomst jeg liker», «Dyr jeg liker», «Det jeg ikke liker» osv.

Det er tilrådelig å vurdere i en gruppe album om eldgammel gresk, gammel egyptisk, gammel romersk kunst, slik at pasienter kan finne ut hva som er mer i samsvar med dem, der hver av dem er nærmere i sin egen karakterologiske måte å tegne på.

Ofte er det nødvendig å hjelpe pasienter med å komme seg ut av de formalistiske «burene» som de tidligere har låst sin åndelige individualitet i. For eksempel, defensive, i motsetning til moralsk tomme psykopater, er emaskulerte og mannered schizofrene fylt med følelser av mindreverdighet, moralske bekymringer, de har noe å si til folk varmt, fra hjertet. Men i frykt for å bli såret, går noen av dem inn i spontan kreativitet i bildets estetisk kalde formalitet, kopierer andres malerier, og disse maskegjerdene skjuler ikke bare plagene deres for folk, men forverrer mental spenning, gjør det vanskelig å kommunisere. med folk. I slike tilfeller er det nødvendig å hjelpe pasienten med å jobbe på sin egen måte, oppriktig, lettere. mer åndelig, forteller nøyaktig om sine egne innerste opplevelser.

Noen ganger må pasienten "ledes" til å tegne eller skrive ut av sine spesielle, livlige interesser. Så, for eksempel, begynner en pasient, oppslukt av eldgamle historiske refleksjoner, å tegne mammuter midt i primitiv natur.

Å lese litteratur om typer og sjangere innen kunst, om fremføringsteknikker og materialer hjelper ofte å nå ut etter grafikk eller maleri. Den nysgjerrige, fraværende, defensive pasienten, etter å ha lært at bildene åndelig nær ham var malt i pastell, etter å ha sett pastellfarger i gruppen for første gang, prøver å tegne med dem og lar seg rive med.

Psykastenikk uten musikalsk øre og interesse for musikk, er det vist å kombinere å lytte til musikk med å tegne bilder, med å se på kunstneriske lysbilder som er konsonante med dette musikkstykket. Tross alt har en psykasteniker en tendens til konkret å forestille seg hva som skjer der, «i musikk». kreative bilder, som samtidig oppstår, er ikke bare interessante - de er helbredende. Det hjelper også å forstå musikk og føle med den og lese memoarer om komponister.

Defensive schizoider oppfatter ofte musikk uten noen ideer - slik høres selve sjelen ut. For en schizoid vil tvert imot parallelle klasser forstyrre å lytte til musikk, distrahere og til og med irritere.

Basert på sin egen erfaring foreslår Bourno følgende systematikk av musikalsk konsonans avhengig av de kliniske pasientgruppene:

Defensive sykloider er vanligvis konsonante med Mozart, Glinka, Rossini, Strauss, Rimsky-Korsakov, Schubert, Kalman, Ravel, Stravinsky.

Defensive schizoider - Handel, Bach, Gluck, Haydn, Beethoven, Paganini, Liszt, Grieg, Chopin, Wagner, Tsjaikovskij, Verdi, Sjostakovitsj.

For psykastenikere - Vivaldi, Glinka, Saint-Saens.

Defensive epileptoider - Mussorgsky, Borodin, sigøynerromanser.

Pasienter som er mer tilbøyelige til musikk er vanligvis mer disponerte for poesi. Burno råder imidlertid fra tid til annen i enhver behandlingsgruppe til å lytte til musikk mens du leser høyt dikt spesielt utvalgt for melodiene, og dermed forsøke å forsterke den helbredende-musikalske opplevelsen med en poetisk.

7. Om indikasjoner og kontraindikasjoner for kreativ selvuttrykksterapi.

Denne terapien er vist et stort spekter mangelfulle pasienter.

En absolutt kontraindikasjon er dyp psykotisk depresjon med suicidale motiver. Oppholdet til slike pasienter i en gruppe mennesker som uttrykker seg kreativt kan forverre følelsen av depressiv håpløshet, å bli slått av fra livet og presse på for selvmord (inkludert gjennom forberedelse til å forlate livet gjennomtenkt ved hjelp av dagbokoppføringer).

Defensive lavprogressive schizofrene tilfeller regnes også som en kontraindikasjon, når pasienter vedvarende rapporterer at de blir mer og mer "skjøre", sårbare under behandlingen, behandlingen vekker gledelige forhåpninger - og bare "livets slag" er mer smertefulle fra alt dette. Husene er så dårlige, så grå, kaldt likegyldige. "Det ville være bedre å ikke kjenne denne kontrasten!"

En kontraindikasjon (relativ) er den vrangforestillingen og overvurderte stemningen til pasienter med en tendens til vrangforestillingstolkning av læren om karaktertypologien til skade for pasienten og menneskene rundt ham. Samt ulike psykopatologiske tilstander som i sitt innhold er motsatte av defensivitet: hysterisk og epileptoid psykopati med aggressive tendenser uten følelse av mindreverdighet.

Separate terapimomenter med kreativ selvutfoldelse Burno anbefaler å bruke en distriktspsykiater og enhver lege i arbeidet.

Terapi med kreativ selvutfoldelse har også sine psykohygieniske former i en sunn hverdag. Dette er ganske relevant med moderne respekt for enhver kreativitet, med den nåværende utbredelsen av subkliniske, inkludert defensive, forstyrrelser, om nødvendig, masse kreativ entusiasme for å forhindre en rekke psykiske lidelser, alkoholisme, narkotikaavhengighet, rusmisbruk av den yngre generasjonen.

Fra Bournos kreative selvuttrykksterapi kan mye læres for psykologi og pedagogikk med betydelige fordeler for samfunnet som helhet.

Dermed vurderte vi en av moderne trender innenlandsk psykoterapeutisk skole, basert på en dyp analyse av behandlings- og korreksjonsmekanismene som manifesterer seg i løpet av visuelle og andre kreativt arbeid, samt under diskusjonen av de skapte verkene i en gruppe eller med en terapeut. Vi så at på grunn av sammenhengen mellom intellektuelle og kreative operasjoner, legges det til rette for psykoterapeutisk kontakt og legens tilgang til pasientens psykopatologiske erfaringer, som igjen hjelper pasientens assosiative og kommunikative tilpasning, hans største involvering i livsprosessen, forståelse og aksept av seg selv og andre, og følgelig til alle medisinske prosesser som helhet.

Kreativ uttrykksterapi Burno

Utviklet av M. E. Burno (1989, 1990) og er hovedsakelig beregnet på pasienter med defensive lidelser uten akutte psykotiske lidelser (dvs. med en smertefull opplevelse av deres underlegenhet). Dette er en ganske kompleks, langsiktig (2-5 år eller mer) metode. M. E. Burno (1993) foreslo også en metode for korttidsterapi med kreativ tegning.

Navn T. t. s. B. peker på denne metodens sammenheng med kreativitetsterapi (kreativ terapi, kunstterapi), men samtidig bemerker forfatteren også dens originalitet: 1) gjennomsyret av subtil klinikalisme, d.v.s. i samsvar med det kliniske bildet og pasientens beskyttende krefter manifestert i det; 2) er rettet mot å lære pasienten metodene for å helbrede kreativ selvuttrykk med en bevissthet om den sosiale nytten av arbeidet hans og livet som helhet. Hensikten med metoden er å hjelpe pasienten til å avsløre sine kreative muligheter generelt, og fremfor alt i sitt yrke. Metode - praktisk uttrykk for konseptet emosjonell stress psykoterapi Rozhnov, oppløftende, inspirerende personlighet, adressert til dens åndelige komponenter.

T. t. s. B. oppsto på bakgrunn av forfatterens mangeårige arbeid med pasienter som lider av psykopati og lavprogressiv schizofreni med defensive manifestasjoner (passiv-defensiv respons, engstelig opplevelse av ens mindreverdighet). Det er også erfaring med bruk i alkoholisme, familiekonflikter, både til terapeutiske og til psykohygieniske og psykoprofylaktiske formål.

De viktigste teknikkene til T. t. B.: 1) opprettelsen av kreative verk (komponere historier, tegning, fotografering, broderi, etc.) på nivået av pasientens evner for å uttrykke egenskapene til hans personlighet; 2) kreativ kommunikasjon med naturen, der pasienten skal prøve å føle, innse hva nøyaktig fra miljøet (landskap, planter, fugler, etc.) er spesielt nært ham og hva han er likegyldig til; 3) kreativ kommunikasjon med litteratur, kunst, vitenskap (vi snakker om et bevisst søk blant ulike arbeider kultur nær, konsonant med pasienten); 4) samle gjenstander som samsvarer med eller tvert imot ikke samsvarer med pasientens individualitet, for å lære om egenskapene til hans egen personlighet; 5) fordypning i fortiden ved å kommunisere med gjenstandene fra barndommen din, se på fotografier av foreldre, forfedre, studere historien til folket ditt eller menneskeheten som helhet for en dypere bevissthet ens egen individualitet, ens "røtter" og ens "ikke-tilfeldighet" i verden; 6) føre en dagbok eller annen type journal med inkludering av elementer kreativ analyse visse arrangementer, kunstverk og vitenskap; 7) korrespondanse med en lege hvis brev er av psykoterapeutisk karakter; 8) undervisning i "kreativ reise" (inkludert turer langs gatene eller utenfor byen) for å identifisere pasientens holdning til omgivelsene og danne hans evne til å analysere denne holdningen på grunnlag av å kjenne sin egen personlighet; 9) lære den kreative søken etter det åndelige i hverdagen, det uvanlige i det vanlige.

De oppførte metodene i behandlingsforløpet er ofte sammenvevd med hverandre i det tilsvarende individuelle og gruppeforklarende og pedagogiske arbeidet til psykoterapeuten. De implementeres i et psykoterapeutisk miljø - i en spesiell stue, som er opplyst med svakt lys, hvor musikken spiller lavt, det serveres te og det er mulighet for å vise lysbilder, demonstrere pasientenes arbeid.

T. t. s. B. utføres i 2 trinn. Trinn 1 - selvkunnskap, der pasienten studerer egenskapene til sin egen personlighet og smertefulle lidelser (basert på en gjennomførbar studie av andre menneskelige karakterer, etc.). Varigheten av dette stadiet er 1-3 måneder. Trinn 2 - kunnskap om seg selv og andre ved å bruke metodene ovenfor: varigheten er 2-5 år.

Burno anbefaler følgende arbeidsformer: 1) individuelle samtaler (de første 1-2 årene fra 2 ganger i uken til 1 gang på 2 måneder, og deretter enda sjeldnere); korrespondanse mellom legen og pasienten (fra flere brev per måned til flere per år, der spørsmål knyttet til pasientens kreativitet og hans smertefulle opplevelser diskuteres); 2) lekser av pasienter (studiet av kunstneriske og vitenskapelig litteratur), opprettelse av kreative verk, etc.); 3) kvelder, møter psykoterapeutisk gruppe(8-12 personer hver) i psykoterapeutisk stue med høytlesning av arbeider skrevet av pasienter, lysbildefremvisning, diskusjon av pasientenes arbeid (2 ganger i måneden i 2 timer). På samme stadium av behandlingen kan ulike psykoterapeutiske teknikker kombineres T. t. B. med andre typer psykoterapi og rusmidler.

Med vekt på den kliniske orienteringen til metoden hans, gir forfatteren anbefalinger angående dens ledende fokus i forskjellige typer psykopati og lavprogressiv schizofreni med defensive manifestasjoner. Så, psykasteniske psykopater, i samsvar med deres egenskaper, trenger vanligvis tilstrekkelig detaljert vitenskapelig og medisinsk informasjon, asteniske psykopater - i manifestasjonen av oppriktig medisinsk behandling, cykloide personligheter - i oppmuntrende, humoristiske og revitaliserende påvirkninger, i tro på legen sin. Schizoide individer bør få hjelp til å bruke sin iboende autisme i alle slags nyttige aktiviteter (matematikk, filosofisk og symbolsk kunstnerisk kreativitet etc.). Ved behandling av pasienter med epileptoid psykopati bør spesiell oppmerksomhet rettes mot den moralske realiseringen av dysforisk spenning; mens man godkjenner ærligheten og kompromissløsheten til slike pasienter, er det nødvendig å foreslå for dem på en vennlig måte at de vil oppnå mye mer i livet hvis de prøver å være mer overbærende overfor andres menneskelige svakheter. Pasienter med en hysterisk personlighet bør få hjelp til å finne anerkjennelse fra andre mennesker i forhold der de får mulighet til å lese høyt, delta i amatørforestillinger, lage kunstverk, men samtidig er det viktig å bringe dem til en forståelse av behovet for å differensiere denne aktiviteten med atferd i hverdagen (lær å i det minste "spille" beskjedenhet). I psykoterapeutisk arbeid med pasienter med lavprogressiv schizofreni med defensive manifestasjoner, er det nødvendig å forsiktig aktivere deres evner, oppmuntre til kreativitet som i individuelt arbeid, og i grupper (basert på den eksisterende følelsesmessige kontakten til pasienten med legen).

Spesielt bemerkelsesverdig er forfatterens instruksjoner om at det ikke er nok, og noen ganger til og med skadelig, å bare oppmuntre pasienter til å tegne, fotografere eller skrive. Det er viktig å gradvis lede dem til disse aktivitetene, oppmuntre dem ved sitt eget eksempel, ved eksempel fra andre pasienter, ved å bruke den gjensidige interessen til medlemmene av den psykoterapeutiske gruppen i hverandres kreativitet, og også diskutere spørsmålet om konsonans av deres erfaring med innholdet i verkene eller verkene de lager. kjente malere og forfattere.

Noen praktiske tips:

1. Be pasienten lese høyt i en gruppe en historie-minner, for eksempel om barndommen på landet; samtidig, la ham vise lysbildene han nå har laget av de urtene og blomstene som vokste i landsbyen hans i barndommen; la ham vise sine tegninger, om enn udugelige, men rørende med oppriktighet, minner om landlige landskap, huset han bodde i; la ham slå på et båndopptak av fuglesangen som han hørte der osv. Pasientene prøver sammen med psykoterapeuten å føle alt dette, men ikke for å vurdere litterære eller kunstneriske fotografiske ferdigheter (dette er ikke en litterær sirkel , ikke et kunststudio!), men for å føle i pasientens kreative selvuttrykk hans åndelige, karakterologiske originalitet, for å sammenligne med sine egne egenskaper, for å fortelle og vise som svar noe eget om samme tema, for å foreslå til hverandre mulige måter for kreativ (og derfor helbredende) selvutfoldelse.
2. På skjermen til sammenligning - lysbilder: den gamle greske Kore og den gamle egyptiske Nefertiti. Pasienter prøver å "prøve" sin visjon av verden til den syntoniske visjonen om verden til den antikke greske kunstneren og den autistiske visjonen til den gamle egypteren. Hvor er mer konsonans med kunstneren? Ikke bare hva jeg liker mer, men hvor mer av meg, min karakter, min holdning. Se, snakk om hvordan disse to holdningene fortsetter i maleriene kjente artister til alle tider, i poesi, prosa, musikk, kinematografi, kreativiteten til gruppemedlemmer; hva er styrken og svakheten til hver av disse holdningene; i hva, i hvilke saker ulike syntoniske og kunstneriske mennesker vanligvis lykkelig befinner seg i livet; hvordan psykasteniske pasienter skiller seg fra dem i alt dette osv.
3. Hvis det til å begynne med er vanskelig for en førstegangspasient å uttrykke seg kreativt, kan du be ham om å bringe til gruppen flere postkort som viser malerier av kunstnere eller favorittdyr og -planter som er i samsvar med ham; du kan tilby å lese høyt et dikt av favorittdikteren din i en gruppe, slå på et musikkstykke du liker (det vil si som om ham, som om han selv skrev, hvis han kunne).
4. Psykoterapeuten deltar i gruppen egen kreativitet avsløre sin personlighet (karakter) til pasienter. For eksempel viser han på en lysbilde hvordan han selv ufrivillig «klamrer seg» til illevarslende skyer med et kamera, og uttrykker følelsene sine symbolsk og autistisk; eller, hvis han er syntonisk, viser han lysbilder som skildrer naturen, hvordan han naturlig oppløses i den omgivende virkeligheten, uten å motsette seg livets fylde; eller, å snakke om kreativ kommunikasjon med naturen, viser hvordan han selv føler, forstår sin særegenhet, kommuniserer oppriktig med en blomst konsonant med ham ("blomsten min"), hvordan akkurat denne kommunikasjonen med en blomst (inkludert fotografering av den, tegning, beskrivelse i notisbok) understreker originaliteten.
5. Du bør ikke laste usikre pasienter med en skremmende encyklopedisk overflod av informasjon - et minimum av informasjon, et maksimum av kreativitet.
6. I prosessen med kreativ selvuttrykk er det nødvendig å hjelpe pasienter med å lære å respektere deres defensivitet. Det er ikke bare en svakhet (overdreven angst, upraktisk, klønete osv.), men også en styrke, først og fremst uttrykt i de engstelige og moralske refleksjonene og erfaringene som er så nødvendige i vår tid. Det er viktig og nyttig å bruke denne "svakhetens kraft", som er fylt med Dürers melankoli, deprimert av tvil, i livet. Pasienten bør få hjelp til å bli mer nyttig for samfunnet uten å knekke seg selv, uten å prøve å kunstig gjøre seg selv til sin «dristige», «frekke» motsetning (som er det mange mangelfulle pasienter i utgangspunktet streber etter).

Så, for eksempel, i gruppen av kreative selvuttrykk, viser vi ved felles innsats den "moderne Hamlet" at bak hans hverdagslige upraktiske, er ubesluttsomhet en uvurderlig moralsk skrupuløshet, evnen til filosofisk, vittig å forstå virkeligheten og fortelle mange mennesker om seg selv og livets vidunderlige dialektikk som de selv ikke kunne. Når han innser at modig aggressive, praktiske gjerninger ikke er hans skjebne, at kanskje Darwin, Tolstoj og Tsjekhov ville ha blitt plaget av defensive opplevelser i det passende miljøet, vil den defensive pasienten begynne å respektere denne "darwinistiske, tolstojanske, tsjekhoviske" tingen. . Ved å bekrefte sin sanne verdi, vil han raskere lære å engasjere seg mer resolutt i det nødvendige praktiske arbeidet.

Man kan gi et eksempel på hvordan en pasient, en begavet matematiker, men engstelig, distrahert, fysisk skjør, keitete, bokstavelig talt torturerte seg selv i kroppsøvingstimer med komplekse øvelser, og foraktet sin svakhet og upraktiske til tårer. Som student fortsatte han å "knekke" seg selv mens han klatret, og døde snart og falt i avgrunnen. Tilsynelatende, med hjelp av T. t. B. han kunne føle og innse at hans kroppslige skjørhet, klossethet til og med kan respekteres som en integrert del av den mentale og kroppslige konstitusjonen, uten hvilken det ikke ville være noen hans matematiske gave. Forfatteren av metoden, M. E. Burno, understreker at han i dette ser forskjellen mellom en virkelig klinisk psykoterapi, som individualiserer hvert enkelt tilfelle, og en psykologisk orientert, der det kan oppstå en situasjon med å gjøre Hamlet til en urimelig modig mann (kl. minst etter gruppens mening).

T. t. s. B. kan brukes både på sykehus og poliklinisk, i en poliklinikk, samt en dispensasjon, i nøkternhetsklubber, i estetiske terapirom (på sanatorier), ved arbeid med risikogrupper (de som lider av alkoholisme). I tillegg kan denne metoden ta en betydelig plass i systemet for rehabilitering av psykisk syke. T. t. s. B. er kontraindisert hos alvorlig deprimerte personer med selvmordstanker. I dette tilfellet, i en atmosfære av inspirert kreativitet, kan følelsen av trist håpløshet, fjernhet fra mennesker til og med bli dypere.