Grupper av musikkinstrumenter. Hva er musikkinstrumenter? (foto, navn) Navn på moderne musikkinstrumenter

Musikk kommer inn i livet vårt tidlig alder. Det hadde nesten alle musikalske leker, metallofon eller trerør. Tross alt er det mulig å spille elementære komposisjoner på dem.

Og det er fra barndommen vi tar de første skrittene mot virkelig ekte musikk. For tiden er det mange spesielle steder for barn, hvor de får slike "barneverktøy" og gir fritt spillerom til fantasien. Slik musikktimer barn kan til og med lage sitt eget symfoniorkester, uansett hvor rart det kan høres ut. Dette er hva som er det første stadietåpner hele musikkens fantastiske verden.

Det er mulig å hente og kjøpe instrumenter i nettbutikken MusicMarket.by på den offisielle nettsiden https://musicmarket.by/. Til salgs er forskjellige typer instrumenter: perkusjon, blåse, folk, studio og lydutstyr, strenger, keyboardinstrumenter og andre.

blåseinstrumenter

Prinsippet for deres arbeid er at luften oscillerer inne i røret, hvoretter en lyd sendes ut.

Det er også to undergrupper av vind: treverktøy og kobber. Den første kan tilskrives. som obo, fløyte og klarinett. De er et rør, på den ene siden er det hull. Ved hjelp av hull regulerer musikeren volumet av luft inne, på grunn av hvilken lyden endres.

Messinginstrumentene inkluderer trompet, trombone og saksofon. Disse blåseinstrumenter brukes når du spiller i orkestre. Lyden de lager avhenger først og fremst av styrken til den blåste luften og leppene til musikeren. For å få flere toner er det gitt spesielle ventilventiler, hvis operasjonsprinsipp ligner på treblåseinstrumenter.

Strykeinstrumenter

lyd strengeinstrumenter avhenger av vibrasjonen til strengene, hvis prototype var den strakte buestrengen. Avhengig av måten å spille på, er gruppen av instrumenter delt inn i buet (fiolin, cello, bratsj) og plukket (gitar, lutt, balalaika).

Keyboardinstrumenter

Clavichords og cembalo er blant de første keyboardinstrumentene. Men pianoet ble opprettet først på XVIII århundre. Navnet står bokstavelig talt for "høyt-stille".

Denne gruppen inkluderer et orgel, som er skilt ut som en egen undergruppe av keyboard og blåseinstrumenter. Luftstrømmen i den skapes av en vifte, og kontrollen utføres ved hjelp av et spesielt kontrollpanel.

Slaginstrumenter

Lyden til denne gruppen skapes ved å slå på den strakte membranen til instrumentet eller selve instrumentkroppen. Det er også en spesiell undergruppe av perkusjonsinstrumenter som produserer en lyd med en viss tonehøyde, som pauker, bjeller og xylofoner.

siv instrumenter

Verktøy fra denne gruppen er laget på en slik måte at den ene siden er laget av solid materiale, og den andre er i fri vibrasjon. Disse instrumentene inkluderer jødeharper og trekkspill.

Mange musikkinstrumenter kan tilhøre flere grupper, som knappetrekkspill, klarinett.

Elektroniske instrumenter

Musikk på slike instrumenter lages ved hjelp av elektroniske systemer, for hvilke spesialiserte programmer er laget.

Underavdeling musikkinstrumenter på disse gruppene er ganske betinget. Det er viktigere å skille dem med utseende.

Musikkinstrumenter

instrumenter som har evnen til å gjengi, ved hjelp av en person, rytmisk organisert og fiksert i tonehøydelyder eller en tydelig regulert rytme. Hver M. og. har en spesiell klangfarge (farge) av lyd, så vel som sine egne musikalske og uttrykksfulle dynamiske evner, et visst utvalg av lyder. Lydkvalitet M. og. avhenger av forholdet mellom materialene som brukes til fremstilling av instrumentet og formen som er gitt til dem, og kan endres ved hjelp av tilleggsenheter (for eksempel mute (se Mute)), forskjellige lydekstraksjonsteknikker (for eksempel Pizzicato , Flagiolet).

M. i. Det er vanlig å dele inn i folk og profesjonelt. Folk M. og. kan være originale, bare tilhøre ett folk, og "interetniske", som er utbredt blant forskjellige folkeslag, sammenkoblet av et etnisk fellesskap eller langsiktige historiske og kulturelle kontakter. Så, for eksempel, bandura eksisterer bare i Ukraina, panduri og chonguri bare i Georgia, og psalter, snørr, medlidenhet, sekkepipe er samtidig blant russere, ukrainere, hviterussere; saz, tjære, kemancha, duduk, zurna i Aserbajdsjan og Armenia; nesten alle instrumenter er like i Usbekistan og Tadsjikistan.

Ensembler av folkemusikk og musikk har lenge eksistert i Russland. (gusliarer, gudoshnikovs, domrister); i 2. halvdel av 1700-tallet. på grunnlag av jakthornet ble det opprettet hornorkestre; på 70-tallet. horngjeterskorene fikk stor berømmelse; koret organisert av N. V. Kondratiev var spesielt berømt. På slutten av 1800-tallet takket være aktivitetene til V. V. Andreev og hans nærmeste assistenter S. I. Nalimov, F. S. Passerbsky, N. P. Fomin, noen russiske M. og. (balalaika, harpe, etc.) ble forbedret eller rekonstruert (domra) og på grunnlag av dem ble det opprettet orkestre med folkeinstrumenter. Republikkene i USSR har en hundre år gammel og mangfoldig folkeinstrumentalkultur i sine nasjonale former. Her, i sovjetisk tid orkestre og ensembler av folkeinstrumenter har blitt opprettet, stor jobbå forbedre folkeinstrumenter.

Profesjonell M. og. instrumentene som utgjør symfonien (opera), messing- og poporkestre er vurdert. Nesten alle profesjonelle M. og. dens opprinnelse går til folkelige prototyper. Narodny M. og. i den fjerne fortiden var det en fiolin, fra de enkleste folkefløyte en moderne ble skapt, fra et primitivt sjal - en obo, etc.

M.s utvikling og. direkte knyttet til utviklingen menneskelig samfunn, dens kultur, musikk, scenekunst og produksjonsteknikker. Samtidig har noen musikkinstrumenter, på grunn av særegenhetene ved designen deres, blitt bevart i århundrer og har kommet ned til vår tid i sin opprinnelige form (for eksempel de usbekiske steinkastanettene - kayrak), mange andre har blitt forbedret , og atter andre, som viste seg ikke å være i stand til å møte de økende musikalske og utøvende kravene, døde ut og ble erstattet av nye.

Mest utpreget M.s tilknytning og. med kreativitet og ytelse kan deres valg og forbedring spores innen profesjonell musikk, snarere enn i folkemusikk (hvor disse prosessene går mye langsommere og hvor musikkinstrumenter har blitt bevart i århundrer i uendret eller lite endret form). Så på 15-16 århundrer. grove og inaktive fidels (viels) ble erstattet av milde, matte "aristokratiske" fioler. På 17-18 århundrer. I forbindelse med at det kom til å erstatte den polyfoniske stilen til det homofoniske harmoniske og fremveksten av musikk som krever dynamisk fremføring, erstattet fiolinene med sin stille lyd og akkordspillteknikk gradvis fiolinen og dens familie, som har en lys, uttrykksfull klang, rik slagteknikk og muligheter for virtuost spill. Samtidig med fiolene, den samme milde lyden, men "livløs" langsgående fløyte, og gir plass til en mer klangfull og teknisk mobil tverrfløyte. Samtidig, i ensemble- og orkesterpraksis, ble ikke lenger den europeiske lutten og dens varianter, theorbo og kitarron (erkelutt), brukt; i hjemmemusikk ble luten erstattet av vihuela, og deretter ved gitaren. På slutten av 1700-tallet cembalo og kammerklavikord ble erstattet av et nytt tangentinstrument - pianoforte.

Med tanke på kompleksiteten i designen deres, er profesjonelle M. og., mer enn folkelige, avhengig av deres utvikling også av tilstanden til eksakte vitenskaper og produksjonsteknologi - tilstedeværelsen musikkfabrikker og fabrikker med sine eksperimentelle laboratorier, designbyråer og kvalifiserte verktøybyggingsspesialister. Unntaket er instrumentene til fiolinfamilien, som krever rent individuell produksjon. Forbedret på grunnlag av folkeprøver av de berømte Breschan- og Cremonese-mestrene på 16-18-tallet. Gasparo da Salo, J. Magini, N. Amati, A. Stradivari, J. Guarneri del Gesu og andre - de forblir uovertruffen i sine fortjenester. Den mest intensive utviklingen av profesjonelle M. og. fant sted på 1700- og 1800-tallet. Opprettelsen av et rasjonelt ventilsystem av T. Böhm (den første modellen dukket opp i 1832), bruken først på fløyten, og deretter, i ulike alternativer, på klarinett, obo og fagott, utvidet fremføringsmulighetene betydelig og økte den innasjonale renheten og stabiliteten i strukturen til treblåseinstrumenter, tillot komponister å bruke dem mer utbredt og på en mer mangfoldig måte i arbeidet sitt, og bidro til utviklingen av solokonsertscenekunst. En ekte revolusjon ble gjort av utseendet på begynnelsen av 1800-tallet. ventil mekanikk (se Ventil) for messing blåseinstrumenter, som vendte dem fra den såkalte. naturlige musikkinstrumenter, med et begrenset antall lyder og dermed begrensede ytelsesevner, til kromatiske, i stand til, som treblåseinstrumenter, å reprodusere hvilken som helst musikk. En radikal stilistisk endring i musikken av alle sjangre for strenge tastaturinstrumenter skjedde med bruken av hammer-action piano. Med oppfinnelsen av radio ble det mulig å designe elektrofoniske M. og.

For definisjon av typene M. og. Det finnes ulike klassifiseringssystemer. 3-gruppesystemet er velkjent, ifølge hvilket M. og. er delt inn i blås, stryke og perkusjon; i sin tur er blåseinstrumenter delt inn i tre (fløyte, obo, klarinett, saksofon, saryusofon, fagott og deres varianter) og kobber (trompet, kornett, horn, trombone, tuba, instrumenter) brass band), og strenger - på plukket (harpe, lutt, gitar) og buet (familier av fioliner og fioler). Å sjokkere M. og. inkluderer pauker, tromme, xylofon, celesta, gong, cymbaler, etc. I den vitenskapelige studien, spesielt av ulike folkemusikkinstrumenter, brukes mer komplette og nøyaktige klassifiseringssystemer. Blant dem nyter systemet som ble utviklet på begynnelsen av det 20. århundre anerkjennelse. av den østerrikske musikkviteren E. Hornbostel og den tyske musikkforskeren K. Sachs (som ble grunnlagt i andre halvdel av 1800-tallet av de belgiske musikkforskerne Fr. Gevaart og W. S. Mayyon). Hornbostel-Sachs-systemet er bygget på to funksjoner: kilden til lyden til instrumentet og måten det trekkes ut på. På det første tegnet til M. og. deles inn i selvlydende (idiofoner eller autofoner), membran (membranofoner), strenger (kordofoner) og vind (aerofoner). Lydkilden til førstnevnte er selve materialet som instrumentet eller dets klingende del er laget av; den andre - en strukket elastisk membran; tredje - en strukket streng; fjerde - en luftsøyle innelukket i boringen (røret). I henhold til metoden for å trekke ut lyd, er selvlydende delt inn i plukket (vargan), friksjons (kraatspeel, spiker og glass munnspill), perkusjon (xylofon, cymbaler, kastanjetter); membran - for friksjon (bulk), perkusjon (tromme, pauker); strenger - på plukket (balalaika, harpe, gitar), buet (kemancha, fiolin), perkusjon (cymbaler); vind - fløyte (alle typer fløyter), siv (zurna, obo, klarinett, fagott), munnstykke (piper og horn). Ytterligere inndeling gjøres i henhold til designfunksjonene til verktøyet. Så, for eksempel, er fløyter delt inn i langsgående (åpen og plystrende), tverrgående og flerløpet; strenger til klaviaturplukket (spinett, cembalo) og keyboard-perkusjon (piano, klavikord), etc.

Blant moderne M. og. en spesiell gruppe består av elektriske, hvis lydkilde er generatorer av lydfrekvensoscillasjoner. Disse instrumentene er hovedsakelig delt inn i to undergrupper: elektroniske (egentlig elektriske instrumenter) og tilpassede, dvs. instrumenter av vanlig type, utstyrt med lydforsterkere (elektrisk gitar, elektrisk balalaika, turkmensk elektrisk dutar).

Litt.: Zaks K., Moderne orkestermusikkinstrumenter, overs. fra German., M., 1932; Belyaev V. M., Musikkinstrumenter i Usbekistan, M., 1933; hans egne, folkemusikkinstrumenter fra Aserbajdsjan, i samlingen: Art of the Azerbaijani people, M. - L., 1938; Agazhanov A., russiske folkemusikkinstrumenter, M. - L., 1949; Yampolsky I. M., russisk fiolinkunst. Essays og materialer, [kap. 1], M. - L., 1951; Vinogradov V. S., Kirgisistan folkemusikk, Frunze, 1958; Zhinovich I. I., statlig hviterussisk folkeorkester.. Minsk, 1958; Struve B. A., Prosessen med dannelse av fioler og fioliner, M., 1959; Chulaki M., Instruments Symfoniorkester, 2. utgave, M., 1962; Vertkov K., Blagodatov G., Yazovitskaya E., Atlas of Musical Instruments of the Peoples of the USSR, L., 1964 (lit.); Berov L. S., moldavisk musikal folkeinstrumenter, Kish., 1964; Gumenyuk A. I., ukrainske folkemusikkinstrumenter, Kiev, 1967 (lit.).

K.A. Vertkov, S. Ya. Levin.

Stor sovjetisk leksikon. - M.: Sovjetisk leksikon. 1969-1978 .

Se hva "Musikinstrumenter" er i andre ordbøker:

Verktøy - få en gyldig kampanjekode MIF forlag hos Akademikeren eller kjøp lønnsomt verktøy med rabatt på salg hos MIF forlag

Strenger Plukket Buet Vind Tre Messing Reed ... Wikipedia

Instrumenter designet for å trekke ut rytmisk organiserte og faste lyder eller tydelig regulert rytme, samt støy. Gjenstander som avgir uorganiserte lyder og lyder (klubbe av nattevakter, rasling ... ... Musikkleksikon

Ekstraksjonsverktøy musikalske lyder(se Musikalsk lyd). De eldste funksjonene til musikkinstrumenter er magiske, signalerende osv. De fantes allerede i paleolittisk og neolitisk tid. I moderne musikalsk praksis ...... Stor encyklopedisk ordbok

Musikkinstrumenter- Musikkinstrumenter. MUSIKKINSTRUMENTER eksisterte allerede i paleolittisk og neolitisk epoke. De eldste funksjonene til musikkinstrumenter er magi, signal osv. I moderne musikkpraksis er musikkinstrumenter delt inn i ... ... Illustrert encyklopedisk ordbok

Musikk er en fantastisk ting. Lydene kan berøre de dypeste kriker og kroker av menneskets natur. En munter melodi får folk til å danse, saktmodig adlyde den uimotståelige innflytelsen fra de intrikate mønstrene. Noe musikk, tvert imot, får deg til å føle tristhet og tristhet, nøye investert av forfatteren i hver tone av verket. Bra sang er en reise inn i musikeren, hvor han, som en guide, vil lede lytteren gjennom det vakre eller skremmende dypet i hans sjel. Lyden av musikk strømmer ut det som ikke kan uttrykkes med ord.

Musikk i antikken

Menneskeheten har vært kjent med musikken i lang tid. Arkeologer finner stadig forskjellige typer musikkinstrumenter på stedene der våre forfedre bodde. Det antas at de første instrumentene var perkusjonsinstrumenter. De tillot deg å sette den nødvendige rytmen for samme type arbeid eller prestasjon Noen funn tyder på at blåseinstrumenter også har sine røtter i antikken.

Med utviklingen av sivilisasjonen endret også folks preferanser. Musikkinstrumenter har stadig utviklet seg, de har blitt mer komplekse og sofistikerte, noe som gir variasjon og nyhet til kulturliv person. Store musikere ble æret og tildelt sjenerøse gaver, noe som indikerer deres høye status i samfunnet.

Musikkens plass i den moderne verden

Over tid ble musikk en integrert del av livet til ikke bare ledige adelsmenn, men også vanlige folk som komponerte sanger om deres vanskelige skjebne. Det kan antas at musikkkunsten har fulgt menneskeheten siden uminnelige tider og vil følge den til den siste representanten for vår art forlater denne dødelige verden.

I dag er hundrevis av forskjellige musikkinstrumenter tilgjengelige for musikere. Alle som bestemmer seg for å ta opp musikk vil kunne velge et instrument som de liker. Men uansett hvor bisarre formene er moderne enheter for å lage musikk kan de fleste klassifiseres som perkusjon, strykere eller messing. La oss se nærmere på hovedtypene musikkinstrumenter.

Blåsemusikkinstrumenter

Blåseinstrumenter har tatt sin plass i hjertene til musikkelskere. Hvordan inn klassiske verk, så vel som i moderne musikalske komposisjoner, fortsetter deres fascinerende lyd å glede lyttere. Det finnes forskjellige typer blåseinstrumenter. I utgangspunktet er de delt inn i tre og kobber.

Treinstrumenter produserer forskjellige lyder ved å forkorte luftstrømmen gjennom instrumentet. Et godt eksempel på et slikt instrument er fløyten. I den, ved å åpne eller lukke hullene på kroppen, kan du gjøre lyden høyere eller lavere. Slike instrumenter dukket opp for ganske lenge siden og var opprinnelig laget av tre, som var årsaken til navnet deres. Disse inkluderer obo, klarinett og saksofon.

Til lyden kobberverktøy påvirker styrken på luftstrømmen og plasseringen av leppene til musikeren. Hovedmaterialet som disse verktøyene er laget av er metall. De fleste messinginstrumenter er laget av messing eller kobber, men det finnes eksotiske alternativer i sølv. I utgangspunktet kunne slike instrumenter bare produsere lyder, men over tid fikk de mekanismer som lar dem trekke ut kromatiske toner. Mest kjente representanter messinginstrumenter kan kalles en tuba, trombone, horn, og ulike typer av denne typen kan diversifisere enhver komposisjon med sin lyse og rike lyd.

Stor popularitet i Moderne samfunn bruke strengemusikkinstrumenter. I dem trekkes lyden ut på grunn av vibrasjonen av strengen og forsterkes av kroppen. Det finnes ulike typer musikkinstrumenter som bruker strenger for å lage lyd, men alle kan klassifiseres som plukket, buet eller perkusjon.

For å lage musikk brukes en strengplukking. Fremragende representanter plukket er slike populære instrumenter som gitar, kontrabass, banjo, harpe. Buede instrumenter skiller seg fra sine plukkede motstykker ved at de bruker en bue for å slå toner. Den glir over strengene og får dem til å vibrere. Fiolin, bratsj, cello - den mest kjente bueinstrumenter. Det mest populære perkusjonsstrenginstrumentet er piano. I den trekkes toner ut ved å treffe en strukket streng med en liten treklubbe. For å gjøre det lettere å spille, er musikere utstyrt med et keyboard-grensesnitt, der hver toneart tilsvarer sin egen tone.

musikkinstrumenter

Det er vanskelig å forestille seg moderne musikalsk ensemble uten perkusjon. De setter rytmen til hele komposisjonen, skaper pulsen til sangen. Resten av musikerne i bandet følger rytmen satt av trommeslageren. Derfor er et av de eldste og viktigste virkemidlene for å skape musikk med rette vurdert slagverkstyper musikkinstrumenter.

Slaginstrumenter er delt inn i membranofoner og idiofoner. I membranofoner trekkes lyd ut fra en membran strukket over instrumentkroppen. Disse inkluderer slike populære representanter musikkverden som en tamburin, trommer, pauker, bongo, djembe og utallige andre instrumenter. I idiofoner produseres lyden av hele instrumentet eller instrumentet består av mange klingende elementer. forskjellige høyder. For eksempel er xylofon, vibrafon, bjeller, gong, trekant bare noen få eksempler på idiofoner.

Endelig

Uansett hvilken type musikkinstrument du velger, er det viktigste å huske at musikken ikke er skapt av instrumentet, men av musikeren. god musiker vil trekke ut en vakker melodi fra tomme bokser, men selv det dyreste instrumentet vil ikke hjelpe noen som ikke liker musikk høres bra ut.

Musikk omgir oss fra barndommen. Og så har vi de første musikkinstrumentene. Husker du din første tromme eller tamburin? Og den skinnende metallofonen, på platene som du måtte banke på med en trepinne? Og rørene med hull på siden? Med en viss ferdighet kunne man til og med spille enkle melodier på dem.

Lekeinstrumenter er det første skrittet inn i en verden av ekte musikk. Nå kan du kjøpe en rekke musikalske leker: fra enkle trommer og munnspill til nesten ekte pianoer og synthesizere. Tror du dette bare er leker? Ikke i det hele tatt: i forberedende klasser musikkskoler slike leker utgjør hele støyorkestre, der barn uselvisk blåser i piper, slår trommer og tamburiner, ansporer rytmen med maracas og spiller de første sangene på xylofonen... Og dette er deres første virkelige skritt inn i musikkens verden.

Typer musikkinstrumenter

Musikkens verden har sin egen orden og klassifisering. Verktøy er delt inn i store grupper: strykere, keyboard, perkusjon, messing, og også siv. Hvem av dem dukket opp tidligere, hvilke senere, det er nå vanskelig å si sikkert. Men allerede de eldgamle menneskene som skjøt fra en bue la merke til at en strukket buestreng lyder, sivrør, hvis de blåses inn i dem, lager plystrelyder, og det er praktisk å slå rytmen på hvilken som helst overflate med alle tilgjengelige midler. Disse gjenstandene ble forfedre til strenger, vind og perkusjonsinstrumenter allerede kjent i Antikkens Hellas. Reed dukket opp for like lenge siden, men tastaturer ble oppfunnet litt senere. La oss ta en titt på disse hovedgruppene.

Messing

I blåseinstrumenter produseres lyd som et resultat av vibrasjoner av en luftsøyle innelukket i et rør. Jo større luftvolumet er, jo lavere er lyden.

Blåseinstrumenter er delt inn i to store grupper: tre Og kobber. Tre - fløyte, klarinett, obo, fagott, alpehorn ... - er et rett rør med sidehull. Ved å lukke eller åpne hullene med fingrene kan musikeren forkorte luftsøylen og endre tonehøyde. Moderne instrumenter ofte laget ikke av tre, men av andre materialer, men ifølge tradisjonen kalles de tre.

Kobber messing setter tonen for ethvert orkester, fra messing til symfoni. Trompet, horn, trombone, tuba, helikon, en hel familie sakshorn (baryton, tenor, alt) - typiske representanter denne høyeste gruppen av instrumenter. Senere kom saksofonen, kongen av jazz.

Stigningen til messingvindene endres på grunn av kraften til den blåste luften og plasseringen av leppene. Uten ekstra ventiler kan et slikt rør bare produsere et begrenset antall lyder - en naturlig skala. For å utvide lydområdet og muligheten til å treffe alle lyder, ble et system med ventiler oppfunnet - ventiler som endrer høyden på luftsøylen (som sidehull på tre). For lenge kobberrør, i motsetning til tre, kan rulles opp, noe som gir dem en mer kompakt form. Fransk horn, tuba, helikon er eksempler på kveilede trompeter.

Strenger

Buestrengen kan betraktes som prototypen på strengeinstrumenter - en av de viktigste gruppene i ethvert orkester. Lyden produseres av en vibrerende streng. For å forsterke lyden begynte strengene å bli trukket over den hule kroppen - slik dukket lut og mandolin, cymbaler, harpe ... og den velkjente gitaren ut.

Strengegruppen er delt inn i to hovedundergrupper: bøyde seg Og plukket verktøy. Buede fioliner inkluderer fioliner av alle varianter: fioliner, bratsj, celloer og enorme kontrabasser. Lyden fra dem trekkes ut med en bue, som drives med strukket strenger. Men for plukkede strenger er det ikke nødvendig med en bue: musikeren klyper strengen med fingrene og får den til å vibrere. Gitar, balalaika, lutt - plukkede instrumenter. Samt den vakre harpen som lager så milde kurrende lyder. Men kontrabassen - buet eller plukket instrument? Formelt hører den til de buede, men ofte, spesielt i jazz, spilles den med plukk.

Tastatur

Hvis fingrene som treffer strengene erstattes av hammere, og hammerene settes i bevegelse ved hjelp av nøkler, får vi tastaturer verktøy. De første tastaturene - klavikorder og cembalo dukket opp i middelalderen. De hørtes ganske stille ut, men veldig milde og romantiske. Og på begynnelsen av 1700-tallet fant de opp piano- et instrument som kunne spilles både høyt (forte) og lavt (piano). langt navn vanligvis forkortet til det mer kjente "pianoet". Den eldre broren til pianoet - hva er broren - kongen! - det heter det: piano. Dette er ikke lenger et verktøy for små leiligheter, men for konsertsaler.

Tastatur inkluderer de største - og en av de eldste! - musikkinstrumenter: orgel. Dette er ikke lenger et perkusjonskeyboard, som et piano og et flygel, men tastatur vind instrument: ikke lungene til musikeren, men blåsemaskinen skaper en luftstrøm inn i rørsystemet. Dette enorme systemet styres av et komplekst kontrollpanel, som har alt fra et manuelt (det vil si manuelt) tastatur til pedaler og registerbrytere. Og hvordan kunne det være annerledes: organer består av titusenvis av individuelle rør av de fleste forskjellige størrelser! Men rekkevidden deres er enorm: hvert rør kan bare høres på én tone, men når det er tusenvis av dem ...

Trommer

Slaginstrumenter var de eldste musikkinstrumentene. Det var tappingen av rytmen som var den første forhistorisk musikk. Lyden kan produseres av en strukket membran (tromme, tamburin, orientalsk darbuka...) eller kroppen til selve instrumentet: trekanter, cymbaler, gongonger, kastanjetter og andre bankere og rangler. En spesiell gruppe består av trommer som produserer en lyd av en viss høyde: pauker, bjeller, xylofoner. Du kan allerede spille en melodi på dem. Slagverkensembler, som kun består av perkusjonsinstrumenter, arrangerer hele konserter!

Reed

Er det noen annen måte å trekke ut lyd på? Kan. Hvis den ene enden av en plate laget av tre eller metall er festet, og den andre er fri og tvunget til å svinge, får vi den enkleste tungen - basen siv instrumenter. Hvis det bare er en tunge, får vi jødeharpe. Lingvistikk inkluderer trekkspill, bayans, trekkspill og deres miniatyrmodell - munnspill.

munnspill

På knappene trekkspill og trekkspill kan du se tangentene, så de regnes som både tangenter og siv. Noen blåseinstrumenter er også siv: for eksempel i klarinett og fagott som allerede er kjent for oss, er sivet gjemt inne i røret. Derfor er inndelingen av verktøy i disse typene betinget: det er mange verktøy blandet type.

På 1900-tallet ble den vennlige musikalske familien fylt opp med en til stor familie: elektroniske instrumenter. Lyden i dem lages kunstig ved hjelp av elektroniske kretser, og det første eksemplet var den legendariske thereminen, opprettet tilbake i 1919. Elektroniske synthesizere kan imitere lyden til ethvert instrument og til og med... spille seg selv. Med mindre, selvfølgelig, noen vil lage et program. :)

Inndelingen av instrumenter i disse gruppene er bare én måte å klassifisere dem på. Det er mange andre: for eksempel kombinerte kineserne verktøy avhengig av materialet de ble laget av: tre, metall, silke og til og med stein... Klassifiseringsmetodene er ikke så viktige. Det er mye viktigere å kunne gjenkjenne instrumenter både i utseende og i lyd. Dette er hva vi skal lære.

Et musikkinstrument er ikke bare et objekt for å trekke ut lyd, det er et virtuost verktøy i hendene på en musiker som kan erobre, berolige, begeistre sinn og sjeler. Musikkinstrumentenes historie er forankret i en fjern fortid.

Opprinnelsen til musikkinstrumenter

Historikere legger frem mange forskjellige hypoteser angående utseendet til gamle musikkinstrumenter. Basert på resultatene av arkeologiske utgravninger på bostedsområdet til forskjellige etniske grupper, kom forskerne til den konklusjonen at den eldste typen musikkinstrumenter var perkusjon. Essensen av perkusjonsinstrumenter er i perkusjon av rytme, og enkel rytme var den første formen.

Andre typer musikkinstrumenter har en like lang historie. Så prototypen til de første strengeinstrumentene var buestrengen, som, når den ble trukket, ga en karakteristisk lyd. Og lyden som skapes ved å blåse luft inn i en hul stamme har allerede blitt en prototype.

Tre måter å klassifisere musikkinstrumenter på

Alle musikkinstrumenter er delt inn i grupper etter tilgjengelighet. vanlige trekk. Den første av disse er metoden for lydgenerering. Med navnet på elementet som er ansvarlig for produksjonen av lyd, skilles flere forskjellige typer instrumenter. Så strengene inkluderer og, og saksofonen, som fløyten, er blåseinstrumenter. trekkspill og enkelt munnspill er, alle slags trommer - membraninstrumenter. Det er også sjeldnere typer: for eksempel plate (xylofon) eller stang (trekant, celesta).

Harpe

Den andre klassifiseringen er i henhold til metoden for lydeksitasjon. Dessuten, i en gruppe instrumenter med samme lydproduksjon, kan flere grupper skilles ut med annen type lyd eksitasjon. Blant blåseinstrumentene er det ventilerte eller plystrende (fløyter); siv eller siv (, obo, fagott), munnstykke eller messing (alt, trombone, trompet, horn og til og med jakthorn). Strenger er delt inn i plukket (harpe, balalaika, cembalo) og buet (familie.

Klarinett

Det tredje prinsippet for å skrive er metoden for lydutvinning. I gruppe perkusjonslyd trekkes ut av et slag med en hånd eller en hammer, som provoserer vibrasjonen av vibratorer av enhver form: plater i en xylofon, stenger i en trekant, trommelmembraner ...

Xylofon

Basert på det foregående får vi en trippelklassifisering: pianoet er et keyboard-perkusjonsstrengemusikkinstrument.

Utviklingen av musikkinstrumenter

Hvert stadium av menneskelig evolusjon har blitt reflektert i musikalsk kultur. Århundre etter århundre blir musikk mer mangfoldig, mer kompleks, mer perfekt fra et teknisk synspunkt. Utviklingen av musikk manifesteres i utseendet til nye musikkinstrumenter, mer virtuose, komfortable, melodiske.

Mange allerede eksisterende musikkinstrumenter har forblitt begravet i historiens annaler. Andre forbedrer seg over tid, og blir grunnleggerne av hele familier av instrumenter. En viktig rolle i utviklingen av verdensmusikalsk kultur ble spilt av instrumenter som orgel, cembalo, piano, fløyte og mange andre.

Den mest moderne typen musikkinstrumenter i dag vurderes. De er laget ved hjelp av de siste fremskrittene innen elektronikk og teknologi og er i stand til å produsere en radikalt ny, uvanlig lyd. Elektriske musikkinstrumenter er et helt fenomen i moderne musikkkultur som har gitt opphav til egne musikkområder, og en annen bekreftelse på tesen om den parallelle utviklingen av kultur generelt og musikk spesielt.