Lektion som huvudsaklig arbetsform med elever i barns musikskola. Nya utvecklingar av musiklektioner

Varje analys av lektionen bör vara analytisk till sin natur, vilket hjälper till att identifiera de mest framgångsrika fragmenten av lektionen, såväl som de som kräver ytterligare förbättringar. Tyvärr är möjligheterna till analytisk aktivitet under lektionsplaneringen långt ifrån utnyttjade fullt ut. Detta förklaras som subjektiva skäl (lärare i väntan på ett negativt respons undvika att bedöma sina kollegors aktiviteter), och objektiv (brist på övning i metoden för att analysera lektionen, erfarenhet och mod i sådana frågor bland skolledare), vilket leder till formalism i indikatorer (ofta tas bara antalet lektioner som deltar beaktas), och inte till högkvalitativ, produktiv analys. Men utvecklingen av moderna pedagogiska tekniker gör att du kan leta efter och hitta nya tillvägagångssätt.

Arbetar i många år inom Barnens musikskola lärare och ledare kom jag fram till att när de analyserar lektioner upplever lärare svårigheter, eftersom de inte riktigt föreställer sig vad som ska sättas i spetsen i denna process, vad de ska uppmärksamma och diskutera. När allt kommer omkring är varje öppen lektion för en lärare, först och främst, ett sätt att förbättra sina färdigheter. Därför är det oerhört viktigt för honom att höra en kvalificerad motiverad bedömning och bygga ett perspektiv för sin professionella utveckling. Genom att analysera pedagogisk verksamhet (både någon annans och hans egen), lär sig läraren att undvika onödiga misstag och får nya ovärderliga erfarenheter. Därför är syftet med detta metodiska arbete att förbättra lärarens professionella nivå, kvaliteten på hans utbildning, samt metodologiskt stöd till lärare och skoladministration i undervisningsmetoder för analys och introspektion. pedagogisk verksamhet.

Materialet är utvecklat och baserat på ledande ryska lärares koncept, såväl som deras egen arbetslivserfarenhet. Rekommendationerna som ges i arbetet kan fungera som en påminnelse och ledtråd för lärare i analysen av lektionen, så att deras recensioner inte inkluderar allmänna "suddiga" fraser, utan specifika, konstruktiva kommentarer, inte bara om teori och prestation, utan också om metodik för att genomföra lektionen, från vilken bestämmer kvaliteten på lärandet av eleverna utbildningsmaterial.

-Teoretisk belägg för innehållet och analysen av lektionen: de viktigaste pedagogiska principerna för dess uppförande.

-Övning och metoder för lektionsanalys i en musikskola, anpassning av allmänna pedagogiska principer till musikundervisningens särdrag.

1. Analysteori

och grundläggande pedagogiska principer för lektionen

Analys- en logisk metod för kognition, som är en mental nedbrytning av ett objekt (fenomen, process) i delar, element eller egenskaper, deras jämförelse och sekventiell studie för att identifiera väsentliga, d.v.s. nödvändiga och vissa egenskaper och egenskaper (enligt definitionen av V.I. Tsybasova).

Analysen av varje lektion är ett övergripande tillvägagångssätt där de psykologiska, pedagogiska, innehållsmässiga, metodologiska och ämnesaspekterna är nära sammankopplade. Analysen bidrar till att förbättra undervisningsprocessen som helhet och är av största vikt, särskilt för läraren själv som ger lektionen. Under analysens gång får han möjlighet att se på sin läxa utifrån, att förverkliga den som ett fenomen i sin helhet, att målmedvetet förstå helheten av sin egen teoretiska kunskap, metoder, tekniker och arbetsmetoder i deras praktisk brytning i samspel med klassen och specifika elever. Detta är en reflektion som låter dig utvärdera dina styrkor och svaga sidor, identifiera orealiserbara reserver, förtydliga enskilda punkter i aktivitetsstilen.

Tillsammans med skolförvaltningens analys av lektionen är det oerhört viktigt att höra lärarens självanalys, hans bedömning av sin egen pedagogiska verksamhet. I många skolor praktiseras detta inte, utan förgäves: introspektion är en indikator på lärarens professionalism, graden av hans förståelse för utbildningens uppgifter och inte bara målen och målen för en lektion.

Målen med att gå på lektionerna kan vara olika. Detta är bekantskap med lärarens arbete (arbetet av elever i sin klass i deras specialitet), och kontroll av administrationen, och tillhandahållandet av metodologisk hjälp, och en öppen lektion som en form av metodisk studie, avancerad utbildning.

Läraren och handledaren som deltar i lektionen bör vara bekanta med målen och scheman för den föreslagna analysen i förväg.

Modell allmän analys lektion

Låt oss överväga några viktiga punkter och accenter av lektionsanalys som har utvecklats i rysk pedagogisk praktik. Jag föreslår en generaliserad modell för lektionsanalys utifrån en ledningsstrategi för en lärares aktiviteter:

-analys av målen för lektionen, fastställande och förmedling av målen för lektionen till eleverna;

-analys av lektionens struktur och organisation. Närvaron av en lektionsplan och organisationen av dess genomförande av läraren. Lektionsutrustning, användning av tekniska läromedel (TCO);

-analys av innehållet i lektionen. Överensstämmelse med kraven i läroplanen. Organisering av studenters självständiga arbete. Upprepning, generalisering;

-analys av lektionens metodik, giltigheten och riktigheten i valet av metoder, tekniker och läromedel. En mängd olika tekniker och arbetsmetoder. Användning av visuella hjälpmedel, didaktiska och tekniska läromedel;

-analys av elevernas arbete och beteende i klassrummet. Helhetsbedömning av klassen. Graden av behärskning av praktiska färdigheter. Ackumulering, objektivitet av betyg;

-analys av läxor som eleverna fått. Typen av läxor (kreativ, träning, förstärkning, utvecklande) och dess genomförbarhet;

-övergripande bedömning av graden av uppnående av lektionens mål. Argumenterade egenskaper hos lektionens fördelar och dess nackdelar. Diagnos av orsaker och förslag för deras eliminering. Rekommendationer till läraren om självutbildning baserat på slutsatser och förslag;

Administratören måste välja rätt konversationsstil med läraren (välvilja, respekt, taktfullhet i samtalet), baserat på positiva punkter. I slutet av analysen av lektionen, fyll i och ge läraren för underskrift ett protokoll som bekräftar analysen av denna lektion.

självanalys av lektionen.

Som förberedelse inför och efter lektionen är det viktigt för läraren att överväga och framföra följande frågor.

1. Vilken plats har denna lektion i ämnet, avsnittet, kursen?

2. En kort psykologisk och pedagogisk beskrivning av elevernas verkliga möjligheter i denna klass

3. Hur det treeniga didaktiska målets uppgifter löstes på lektionen:

1)pedagogisk (vad lärde man ut?);

2)pedagogisk (vad togs upp?);

3)utveckla (vad utvecklade de?);

Har de integrerats med hälsobesparande mål?

4. Varför valdes denna lektionsstruktur? Logisk koppling mellan olika skeden av lektionen.

5. Vilka koncept, idéer, bestämmelser, fakta är huvudfokus för lektionen och varför?

6. Vilken kombination av undervisningsmetoder valdes för att täcka huvudmaterialet? Motivera valet av undervisningsmetoder (var noga med att göra detta!).

7. Var differentierat tillvägagångssätt till studenter? Hur organiserades kontrollen av assimileringen av kunskaper, färdigheter och förmågor hos elever?

8. Hur säkerställdes elevernas effektivitet under hela lektionen? Vilka metoder för hälsobesparande pedagogik användes?

11. Lektionens psykologiska atmosfär (komfort). Vad uttryckte specifikt kulturen i din kommunikation med gruppen, klassen?

12. Lyckades du implementera alla uppgifter och uppgifter som satts upp? Om det inte fungerade, varför inte? Hur utvärderar du resultatet av lektionen? Beskriv utsikterna för dina aktiviteter.

Detta är de allmänna pedagogiska principerna för analys och analys av lektionen. Låt oss se vad som är möjligheten för deras genomförande i praktiken av Barnens Musikskola.

för förvaltningen av musikskolan

I en musikskola är klasserna något specifika, främst för att de inte bara bygger på teori utan i högre grad på kreativitet och improvisation. En lektion i en musikskola kan inte byggas och genomföras matematiskt exakt. Det kommer alltid att finnas en plats i den för en kreativ avvikelse från lektionens allmänna plan, vilket dock inte bryter mot lektionens huvudmål. De allmänna pedagogiska principerna för att genomföra och analysera lektionen som helhet är dock tillämpliga på kreativ lektion. Det är nödvändigt att komma ihåg en viktig pedagogisk regel: lektionens effektivitet kommer bara att vara när den metodiskt är genomtänkt och analyserad.

Innan du besöker teoretisk (grupp)lektion förarbete är nödvändigt: förtrogenhet med läroplanen, kalendern och tematiska planer på ämnet, lärarens inställning till närvaron av en utomstående i lektionen. Beroende på syftet med besöket kan du fråga i vilken klass (med vilken elev) det är lämpligare att gå på en lektion.

Huvudanalysen omfattar vanligtvis flera viktiga punkter, som du måste tänka på när du skriver ett protokoll för att delta i en lektion:

-kontroll av elevernas läxor: undersökning, med beaktande av de kunskaper som vunnits, uppmuntran, misstroende, motiverad bedömning, slutsats och generalisering;

-förklaring av ett nytt ämne, begrepp: djup presentation av materialet, efterlevnad kalenderplan, presentation: tillgänglig, kompetent, kortfattad eller utökad, förmåga att illustrera materialet med röst, på ett instrument (märk kvaliteten), individuellt arbete med elever;

-effektiviteten och variationen av konsolidering av materialet och organisationen av studenters självständiga arbete: förmågan att fånga gruppens uppmärksamhet som helhet och användningen av individuella arbetsmetoder, lärarens förmåga att välja de bästa metoderna som bidra till aktivering av lärande, utveckling av harmonisk, melodisk och rytmisk hörsel hos elever, deras förmåga att tänka självständigt, koppla samman ämnet med relaterade (speciella) discipliner, kulturen att skriva i elevernas anteckningsböcker, ställa specifika uppgifter, frågor och föra dem till de korrekta specifika svaren, lärarens betoning på korrekt intonation i solfeggio och kör, inkludering av spelögonblick och associativt tänkande hos yngre elever;

-pedagogisk aspekt av lektionen: ton, humör, takt i lektionen, känslomässig färgläggning, konstnärliga tekniker, estetiken i presentationen av materialet; "livlig, inte torr", användningen av ytterligare litteratur och primära källor både från lärarens och barnens sida, lärarens uppmärksamhet på varje barns intressen, frågor, tålamod och uthållighet med dåliga svar presterande och dåligt tonsatta elever. Det är att föredra att bygga estetiska cykelklasser i form av ett samtal, samtal, dialog, snarare än i ordningen av en lärares monolog eller en serie frågor och svar;

-användningen av tekniska läromedel och visuella hjälpmedel i lektionen: förmågan att använda ljud- och bildutrustning utan att förvränga uppfattningen av musik, kvaliteten på illustrationer, åhörarkopior, porträtt, arbete med skolstyrelsen: noggrannhet, kortfattadhet, läskunnighet av poster;

-generalisering av lektionen, läxor (bedömningar med obligatorisk förklaring, slutsatser om assimilering av grundläggande begrepp, specificitet och omtänksamhet av läxor, vars yttersta mål är att konsolidera ämnet, gruppuppgift eller individuellt för var och en (enligt förmågor och förmågor) , anteckning i dagböcker;

Lektionen ska alltså vara undervisning, utvecklande och utbildande, vilket måste fixas i slutändan när man går på en lektion, om den så klart uppfyller dessa krav.

Analys av en individuell lektion (efter konstform) , en lektion, som regel, kreativ, fokuserad inte på den genomsnittliga studenten, som i en grupp, utan på en enda, med hänsyn till endast hans förmågor, kreativa möjligheter och psyket. Därför är det nödvändigt att analysera elevens prestationskultur. Följande analyseras:

-plats för lektionen gemensamt system klasser (analys av programmet, förberedelser inför konserten, aktuellt arbete, utveckling av individuella tekniska, konstnärliga uppgifter etc.);

-antalet arbeten i studentens program, hur mycket arbete som tas upp i lektionen, fördelningen av uppmärksamhet till var och en av dem, överensstämmelse med programkraven och studentens individuella förmågor;

-kvaliteten på det valda programmet: repertoarens komplexitet, relevans, ändamålsenlighet och tillgänglighet;

-läskunnighet i arbetet med varje verk. Tekniska uppgifter: uppmärksamhet på elevens spelapparat, koordinering av handrörelser, en mängd olika tekniker och övningar för att förbättra den tekniska nivån, utarbeta individuella positioner, passager etc., uppmärksamhet på slagens noggrannhet, författarens fingersättning, pedalisering, mekanisk kunskap, bågerörelse, följsamhet till tempo, melismer, korrekt terminologi. Uppfyllelse av konstnärliga uppgifter: ljudproduktion, beröring, stil, era för verkets författare, genre, konstruktion och form, handling, kulmination, dynamik, bilder, analogier, etc.;

-en mängd olika undervisningsmetoder: samtal, förklaring, demonstration på instrument eller röst, dirigering, gestikering, användning av ljud- och videoinspelningar bäst presterande detta jobb, tekniker och övningar som utvecklar prestationsförmåga;

-ställa in specifika problem och uppgifter under arbetets gång. Upprepad uppspelning av musiktext under en lektion är inte tillåten utan att först bestämt målet. Utvärdering av läraren mål uppnått, komplikation av en uppgift eller konsolidering av en färdighet. Effektiviteten av denna typ av arbete;

-utveckling av elevens kreativa tänkande, självständighet i avslöjandet av bilden, incitamenttekniker för utveckling av fantasi. Störrar läraren föreställningen med repliker, täta stopp, låter det dig ställa in, lugna ner dig, öppna upp, etc.;

-början av lektionen – slut: finns det några resultat? Förstod eleven vad som krävdes av honom? Började han förstå och framföra åtminstone ett stycke eller en del av det bättre? Förstår han vad som måste göras hemma?

-spela in läxor (så att det är lättare för eleven att navigera för att förflytta sig mot det avsedda målet). En anteckning i elevens dagbok krävs för varje arbete. Viktigt: är uppgifter fixade när man skriver ner läxor - vad ska man göra och tekniker - hur gör man det? Är uppgiften specifik, finns det några allmänna fraser som inte är bindande för någonting? I ordningen av självständighet och kontroll över förståelsen av aktuella uppgifter på gymnasiet kan en del elever själva skriva ner uppgiften efter lektionen;

-effektivitet pedagogiskt arbete på lektionen. Professionella relationer i klassrummet: partnerskap (elev-lärare), auktoritär (läraren dikterar), spontan (eleven förstår inte, läraren kan inte förklara), vad råder: beröm eller kritik?

Jag kommer att betona de speciella ögonblick som skapar och närmar en kärlek till musik hos ett barn:

konstnärlig presentation av verk (diskussion om programspel, uppfinna namn för icke-program),

känslomässig och andlig kontakt mellan läraren och eleven,

välvilja, optimism, lärarens entusiasm, övervägande av hans beröm, stödord,

lärarens temperament, förmågan att använda talets dynamik,

grunden för lektionen: dialog. Tillåter läraren eleven att tala, dikterar han inte sin vilja?

tålamod och tolerans för elevens brister. Förmågan att lyssna på spelet och hitta åtminstone en droppe bra i prestanda.

Lektionsaspektanalysmodell (enligt L. Zankovs, V. Davydovs system)

Ibland kommer administratören till lektionen till läraren för att identifiera vissa områden av hans pedagogiska verksamhet för att kontrollera eller ge metodologisk hjälp i vissa frågor: till exempel för att hjälpa till att etablera kontakt med klassen, i förmågan att distribuera lektionsmaterial över tid , föreslå lämpligheten och ändamålsenligheten med vissa arbetsmetoder, observera enskilda elevers aktiviteter etc. I det här fallet kan vi prata om aspektanalysen av lektionen, som varje ledare behöver bemästra.

Psykologisk och pedagogisk analys av lektionen utförs från följande positioner:

-lektionens innehåll;

-lektionens intensitet. Ämnets betydelse, mått på svårighet och komplexitet;

-lektionssammansättning. Struktur, logik, integritet;

-arbeta med att forma professionella färdigheter och förmågor: lyssna och hör, tänka och reflektera;

-material utformat för utveckling av barns kreativitet, känslor, användning av sin egen erfarenhet av kunskap och prestation;

-användningen av visualisering som en förstärkare av utbildningsmaterial;

-praktisk tillämpning av kunskap; generaliseringar, konsolidering;

-pedagogisk teknik.

-lärarens energistyrka (röst, ansiktsuttryck, humör, övertalningsförmåga i tal, förmågan att inspirera, leda);

-förmågan att skapa en stämning för lektionen hos barn;

-upprätthålla den aktiva uppfattningen av utbildningsmaterial (framförande repertoar) under lektionen;

-förmågan att ställa in uppgifter, att pausa efter formuleringen av en fråga eller uppgift, för att inte störa att tänka och lösa ett problem; lyssna på barns svar, hitta positivt i dem;

-kultur för att lyssna och framföra musik;

-kommunikativa egenskaper.

-intresse för barn, deras tankar och känslor;

-ömsesidig respekt mellan lärare och elever, önskan om kommunikation;

-reaktion på barns misstag, uppmärksamhet på alla barn, ger alla möjlighet att uttrycka sin åsikt, stöder, godkänner; lektionen är en dialog, samarbete;

-läraren "drar" inte ut eleven med tips, skapar hos honom en känsla av att han accepteras och förstås av någon;

-barnens beteende i klassrummet: lugnt, djärvt, direkt eller vice versa.

-läraren vet hur man tar initiativ till barn, vilket skapar en känsla av metodologiskt medförfattarskap.

Det är inte nödvändigt att leta efter alla ovanstående bestämmelser under lektionen, bara några av de mest märkbara som kännetecknar lärarens stil räcker.

Utvärdering av lärarens professionella och pedagogiska verksamhet består av ett antal faktorer:

-lärarens professionella förmågor och förmågor: flyt i instrumentet, teoretiskt material, röstdata, bra hörsel och auditiv kontroll;

-en mängd olika former och metoder för undervisning: verbala, visuella, praktiska, etc.;

-användning av avancerad teknik, nya program, experimentella kurser;

-syn, lärdom, intelligens inom det musikaliska och estetiska området;

-läskunnighet i presentationen av material, i stavningen av de viktigaste musikaliska namnen och begreppen, användningen av korrekt terminologi;

-utveckla elevernas motivation, uppmuntra deras nyfikenhet och intresse för ämnet,

-professionell orientering,

-det undervisade ämnets koppling till närliggande discipliner, kopplingen mellan teori och praktik;

-förmågan att hålla barns uppmärksamhet under lång tid med hjälp av en mängd olika tekniker;

-beräkning av tid under lektionen, besittning av disciplin i klassrummet utan skrik och ryckningar av elever; rimlig svårighetsgrad;

-förmågan att fördela uppmärksamhet till alla elever, inte fokusera på de starka;

-med hänsyn till psykologin för barns ålder och kön, kontroll över lektionens optimala takt och dynamik, utan att anstränga eleverna;

-prestanda och estetisk smak, beteendekultur, uttrycksfulla läskunniga tal;

inträde till musik skola. Musikalisk utbildning. Låt oss gå till musiken. skolan. Vad kan finnas vid ingången? Min dotter är 11 år, hon studerade en gång i 2 år vid pianot och slutade (är det inte en sådan tävling för din skola eller för barn i den här åldern eller för pianot?

Diskussion

mottagen)

Är detta en tävling för din skola, eller för barn i den åldern, eller för pianot? SÅDAN - i den meningen att det är nödvändigt att förbereda sig siktat? Jag läste bara olika forum och fick intrycket att det inte är mycket spänning. Men jag kanske missuppfattade något såklart! Det skrivs ofta om pianot att det oftast råder brist och i september vinner de ytterligare. Om så är fallet, varför oroa dig. Eller är det olika på olika skolor? och det finns förstås några coola, där alla vill och det är mer konkurrens. Jag undrar hur svårt det är att komma in på musikskolan. Vi går på måfå - de kommer att ta det - utmärkt! Nej - ja, vad kan man göra, nästa år kanske vi försöker igen. Men vi är 6 år och i princip är vi redo att överväga nästan vilket instrument som helst, inte nödvändigtvis särskilt populärt. Vilka är våra chanser att komma in? Och även om vi inte verkar räkna med någonting, men personligen, ju närmare saken, desto mer förstår jag att jag trots allt VILL HA :-) Men killen, måste jag erkänna, är inte speciellt musikalisk. Åtminstone jämfört med den yngre ser jag att den yngre är en artist, och den äldre är en ren tekniker, men ändå VILL jag :-)

Fördelar i musikskolan?. Utveckling, utbildning. Andra barn. Finns det några privilegier eller förmåner för antagning och studier på musikskola för statligt finansierade platser? Med cerebral pares på en flöjt är det på riktigt?

Diskussion

Vår musikskola har ett särskilt 4-årigt program för barn med särskilda behov. Ta reda på det - det kanske du har? Det andra alternativet är att förhandla individuellt med läraren just nu, som är redo att ta barnet. Om läraren tar det, så tar de det till skolan.

Lyssna i en musikskola Utbildning, utveckling. Ett barn från 7 till 10 år Att uppfostra ett barn från 7 till 10 år: skola, relationer med klasskamrater, föräldrar och flickor vars barn studerar på en musikskola, hur var auditionen?

Diskussion