วงดนตรีและการเต้นรำของรัฐของ Kuban Cossacks (พ.ศ. 2480–2504) "Kuban Cossack freemen" - Krasnodar Philharmonic ตั้งชื่อตาม G.F.

ผู้ชนะรางวัลกรังด์ปรีซ์ของเทศกาลคติชนวิทยานานาชาติในเมืองบิลลิงแฮม สหราชอาณาจักร; ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลนิทานพื้นบ้านของประเทศลุ่มน้ำทะเลดำในเทสซาโลนิกิ ประเทศกรีซ

Artistic Director ศิลปินประชาชน สหพันธรัฐรัสเซีย, คนทำงานศิลปะผู้มีเกียรติของยูเครนและสาธารณรัฐ Adygea, วีรบุรุษแห่งแรงงานของ Kuban, ศาสตราจารย์

คอนเสิร์ตเต้นรำและวงดนตรีของรัฐ“ Kubanskaya คอซแซคเสรีชน"- ทีมงานที่สร้างละครโดยใช้เนื้อหาของการเต้นรำและบทเพลงของวัฒนธรรมคอซแซคทางตอนใต้ของรัสเซีย ยูเครน และ คอเคซัสเหนือ.

ประวัติของมันเริ่มต้นในปี 1986 กับกลุ่ม "Cossack story" ซึ่งนำเสนอรายการบันเทิงที่มีชื่อเดียวกันแก่ผู้ชม มีการเต้นรำ, เพลง, เทศกาลพื้นบ้าน, งานและฉากจากชีวิตคอซแซค ด้วยมืออันเบาบางของนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม Grigory Ponomarenko ทำให้ทีมกลายเป็น บัตรโทรศัพท์บาน. เพลงสิบเอ็ดเพลงเขียนโดย Grigory Fedorovich สำหรับโปรแกรมนี้: ตลกและเศร้า, รักชาติและโคลงสั้น ๆ, เพลงเกี่ยวกับพื้นที่กว้างใหญ่ของ Kuban, เกี่ยวกับ ดินแดนพื้นเมืองเกี่ยวกับชีวิตของคอสแซคเกี่ยวกับความรักเกี่ยวกับคุณค่านิรันดร์

การทำงานร่วมกันกับอาจารย์เช่น Grigory Ponomarenko ได้รับการยอมรับจากทีมไม่เพียง แต่เป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่เท่านั้น แต่ยังเป็นความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่อีกด้วย การซ้อม, การค้นหาวัสดุ, การสร้างภาพที่น่าเชื่อถือ, การเลือกฉาก (มีล้อหมุน, เปลและคุณลักษณะอื่น ๆ ของชีวิตคอซแซคบนเวทีระหว่างการแสดง), ความรับผิดชอบและการอุทิศตนอย่างเต็มที่ของศิลปิน ความเคารพและความรักของผู้ชมบนเวที ตั้งแต่ปี 1990 ทีมนี้ยังคงดำเนินต่อไป ชีวิตที่สร้างสรรค์ที่ Krasnodar Philharmonic เขาพัฒนาทักษะของเขาอย่างมีนัยสำคัญขยายละครเปลี่ยนภูมิศาสตร์ของทัวร์หาผู้ชมใหม่และกลายเป็น State Concert Dance and Song Ensemble "Kuban Cossack Freemen"

ดูแล ความสำเร็จที่สร้างสรรค์ปีที่ผ่านมา ทีมงานทำงานอย่างต่อเนื่องเพื่อเติมเต็มรายการของตน ในระหว่างการซ้อม ไม่เพียงแต่ใช้ความอุตสาหะกับสมาชิกแต่ละคนในทีมเท่านั้น แต่ยังให้ความสนใจอย่างมากกับความสอดคล้องกันของจำนวนท่าเต้นที่แสดง การถ่ายโอน ลักษณะประจำชาติเต้นรำ. ศิลปะการแสดงของวงดนตรีเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมดั้งเดิมของคอสแซครัสเซียใต้ ในความสามัคคีที่แยกกันไม่ออกของหลักการของรัสเซีย ยูเครน และคอเคเชียน สิ่งนี้แสดงให้เห็นในข้อความ, ดนตรี, เครื่องแต่งกาย, พลาสติก - ความกล้าหาญและความใจกว้างของรัสเซีย, อารมณ์ขันและบทกวีของยูเครน, ความหลงใหลอย่างรุนแรงของชาวไฮแลนเดอร์ส, ความกระตือรือร้นของคอซแซคและขอบเขตไม่ได้อยู่ร่วมกันในจำนวนที่แยกจากกัน แต่เป็นองค์ประกอบเดียวของความคิดสร้างสรรค์ในรูปแบบการดำเนินงาน ของการเพิ่มพูนซึ่งกันและกันของผู้เกี่ยวข้อง วันนี้ทีมงานที่มีชื่อเสียงนี้เรียกอย่างถูกต้องว่า "ไข่มุกในโลกแห่งศิลปะ" โดยผสมผสานประเพณีพื้นบ้านและความทันสมัยเข้ากับงานของพวกเขา

คณะออกแบบท่าเต้นของวงดนตรีศึกษาการเต้นใหม่ด้วยความสนใจ เชี่ยวชาญใหม่ รูปแบบการออกแบบท่าเต้นและคำแนะนำ ซึ่งช่วยให้คุณอัปเดตเพลงประกอบต้นฉบับได้อย่างต่อเนื่อง

ทีมมีความโดดเด่นด้วยการใช้งาน ตำแหน่งชีวิตและกิจกรรมคอนเสิร์ต เขาเป็นผู้มีส่วนร่วมในกิจกรรมที่มีความสำคัญระดับนานาชาติและระดับภูมิภาค: นิทรรศการอุตสาหกรรมเกษตร "สัปดาห์สีเขียว" ในกรุงเบอร์ลิน, การดำเนินการระดับนานาชาติ "รถไฟแห่งสันติภาพและความยินยอม", ฤดูกาลประจำปีของ Ataman ethnographic complex, เทศกาลคอซแซคในรัสเซียและเพื่อนบ้าน ประเทศ. ทีมงานเป็นผู้มีส่วนร่วมเป็นประจำในกิจกรรมรื่นเริงของเมืองหลวง Kuban ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในเมืองและหมู่บ้านต่างๆ ในภูมิภาคนี้ ศิลปินไปทัวร์ต่างประเทศซ้ำแล้วซ้ำเล่า ห้องโถงที่มีชื่อเสียงในฐานะพระราชวังเครมลินกลาง ห้องคอนเสิร์ต“รัสเซีย” และคอนเสิร์ตฮอลล์ที่ตั้งชื่อตาม P.I. เบอร์เกน นอร์เวย์), "ฟรีดริชสตัดท์ปาลาส" และห้องแสดงคอนเสิร์ตของศูนย์การประชุมนานาชาติ (เบอร์ลิน, เยอรมนี), "อัฒจันทร์" (ซีโลนา โกรา, โปแลนด์) กิจกรรมหลักของวงดนตรีคืองานคอนเสิร์ต แต่ยังมีประสบการณ์ในการแสดงในวันครบรอบและการนำเสนอ วงดนตรียินดีมาเยี่ยมทหารผ่านศึก ผู้พิการ สถานเลี้ยงเด็กกำพร้า องค์กรต่างๆ คอนเสิร์ตการกุศล. ทุกที่ที่การแสดงของเขาประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง ความปราณีตของการแสดง ฝีมือของศิลปินแต่ละคน ระดับสูงความเป็นมืออาชีพ การอุทิศตนให้กับประเพณีการเต้นรำพื้นบ้านและเพลงที่ทำให้งานของวงดนตรีโดดเด่น ทำให้เป็นหนึ่งในทีมที่ดีที่สุด ดินแดนครัสโนดาร์และรัสเซีย

วุฒิภาวะที่สร้างสรรค์, ความเข้มงวด, รสนิยมทางศิลปะสูงทำให้วงดนตรีได้รับรางวัลและประกาศนียบัตรผู้ชนะการแข่งขันบทวิจารณ์เทศกาลต่างๆ

เนื่องจากการเต้นรำและเพลงประกอบละครของ Kuban Cossack Freemen เป็นเพลงข้ามชาติ กลุ่มศิลปะที่เป็นมิตรก็เช่นกัน ศิลปินทุกคนในวงเป็นมืออาชีพที่รู้และสามารถแสดงประวัติศาสตร์ของคอสแซคในดนตรี เพลงและการเต้นรำ อารมณ์ที่สดใส, เครื่องแต่งกายที่งดงาม, การแสดงที่สูงอย่างไม่น่าเชื่อ, เทคนิคที่น่าทึ่งทำให้ผู้ชมชื่นชมยินดี

ส้อมเสียงของเสียงทางจิตวิญญาณและจิตใจของวงดนตรีเป็นผู้นำ - ครูที่ยอดเยี่ยม คนที่มีจิตใจกว้างขวางและในขณะเดียวกันก็เรียกร้อง เขาได้รับสิทธิอำนาจ ความเคารพ และความรักจากเพื่อนร่วมงานและผู้ชมโดยชอบธรรม

วงดนตรีของรัฐ "Kuban Cossack Volnitsa" เป็นกลุ่มที่แข็งแกร่งสดใสและมีพลังซึ่งอยู่ในสภาพดีและกำลังทำงานในโปรแกรมใหม่

คอซแซคเพลงทั้งมวล "Cossack Soul"

ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ ศิลปินประชาชนรัสเซีย ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งยูเครน Tatyana Bochtareva

Ensemble "Cossack Soul" ก่อตั้งขึ้นในปี 1997 ในฐานะแผนกสร้างสรรค์ของ GBNTUK KK "Kuban Cossack Choir"

เส้นทางที่สร้างสรรค์ของ Tatyana Bochtareva นักร้องจากประชาชนซึ่งเป็น Kuban Cossack ตัวจริงมีความเกี่ยวข้องกับ State Academic Kuban Cossack Choir ตั้งแต่ปี 1971 และเพลง "Oh, my dear varenychkiv hoche" ที่แสดงโดยเธอได้กลายเป็นบัตรโทรศัพท์ ของกลุ่มที่มีชื่อเสียง

ทั้งมวลยังรวมถึงผู้คนจาก Kuban คณะนักร้องประสานเสียงคอซแซค: ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Gennady Cherkasov ศิลปินผู้มีเกียรติของ Kuban Lyubov Kinzerskaya, Lilia Gorokhova และนักดนตรีคนอื่น ๆ

Cossack Song Ensemble แสดงร่วมกับกลุ่มเครื่องดนตรีซึ่งประกอบด้วยปุ่มหีบเพลง ดอมรา ดับเบิ้ลเบส คีย์บอร์ดและเครื่องเพอร์คัชชัน

เจตจำนงที่แข็งแกร่ง, อารมณ์ขันที่เปล่งประกาย, จิตวิญญาณที่รักอย่างอ่อนโยน - นี่คือลักษณะนิสัยของ Kuban Cossacks ซึ่งเขารวบรวมไว้ในตัวเขา ภาพบนเวทีชุด "คอซแซควิญญาณ" เพลงพื้นบ้านทักษะระดับมืออาชีพสูงสร้างบรรยากาศที่อบอุ่นและจริงใจอย่างผิดปกติความสามัคคีของศิลปินและผู้ชม หลังจากคอนเสิร์ตของวงดนตรีแต่ละครั้ง ในจิตวิญญาณของผู้ฟัง เปลวไฟแห่งความรักที่สั่นไหวมีชีวิตชีวาสำหรับ ดินแดนพื้นเมืองสู่วัฒนธรรมพื้นเมือง

วงดนตรี "Cossack Soul" ได้รับการยอมรับไม่เพียง แต่ในดินแดนครัสโนดาร์เท่านั้น ผู้ชมจากมอสโก, ไซบีเรีย, ยูเครน, เบลารุสและแดนไกลต่างมีความสุขที่ได้พบกับศิลปิน Kuban ที่มีพรสวรรค์

ละครของวงดนตรีมีความหลากหลายและประกอบด้วยหลายโปรแกรม

1. “ Kuban ของฉันคือดินแดนบ้านเกิดของฉัน” (เพลงเจาะประวัติศาสตร์ของ Kuban Cossacks)

2. “ สวัสดีคุณแบ่งปันความสุข” (การ์ตูนและเกม, ดื่มเพลงคอซแซค)

3. "I am a Kuban Cossack" (เพลงของผู้แต่ง Kuban)

4. "แอปเปิ้ลเย็น"

5. "ที่นั่น ข้างสวนเชอร์รี่"

6. "โอ้ใช่รุ่งอรุณชัดเจนใน Kuban"

7. "วันหยุดนี้ด้วยน้ำตา" (เพลงแห่งมหาสงครามแห่งความรักชาติ)

นอกจากนิทานพื้นบ้านแล้ว ละครของทั้งวงยังรวมถึงเพลงแชมเบอร์ เพลงคลาสสิกและเพลงร่วมสมัย

เบอร์ติดต่อสำหรับทัวร์ งานฉลอง งานนำเสนอ งานประชุมบริษัท

จากประวัติของคณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack: วัสดุและบทความ Zakharchenko Viktor Gavrilovich

วงดนตรีของรัฐเพลงและการเต้นรำของ Kuban Cossacks (2480-2504)

วงดนตรีของรัฐและการเต้นรำ

คูบาน คอสแซค (พ.ศ. 2480–2504)

กิจกรรมที่ประสบความสำเร็จและยาวนานที่สุดคือกิจกรรมของ State Song and Dance Ensemble of the Kuban Cossacks ซึ่งเป็นความต้องการเร่งด่วนที่ครบกำหนดในช่วงกลางทศวรรษที่ 30 แผนห้าปีที่หนึ่งและสองทำให้มั่นใจได้ถึงการสร้างพื้นฐานทางวัตถุและทางเทคนิคของสังคมนิยม ความเป็นอยู่ที่ดีของประชากรดีขึ้น และระดับการศึกษาและวัฒนธรรมของคนงานในเมืองและชนบทเพิ่มขึ้น พรรคคอมมิวนิสต์และรัฐบาลโซเวียตกำลังเพิ่มการจัดสรรสำหรับความต้องการทางวัฒนธรรม และกำลังให้ความสนใจอย่างมากกับการศึกษาด้านดนตรีและสุนทรียภาพของผู้คน

เมื่อวันที่ 25 กรกฎาคม พ.ศ. 2479 โดยคำสั่งของคณะกรรมการบริหารระดับภูมิภาคของ Azovo-Chernomorsky คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack ถูกสร้างขึ้น จากผู้เข้าร่วม 800 คน - นักกิจกรรมการแสดงมือสมัครเล่นที่เข้าร่วมการแข่งขันคณะกรรมการได้เลือก 40 คน ทีมเยาวชนนำโดยนักร้องประสานเสียงที่มีประสบการณ์และผู้เชี่ยวชาญด้านนิทานพื้นบ้าน G. Kontsevich และ Y. Taranenko ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2480 คณะนักร้องประสานเสียงเริ่มทำงานในโครงการคอนเสิร์ตในสถานที่ของโรงเรียนดนตรี

หนึ่งในปัญหาหลักใน งานสร้างสรรค์คณะนักร้องประสานเสียงเป็นความจริงที่ว่านักร้องส่วนใหญ่แม้จะมีความสามารถในการร้องที่ดี แต่ก็ไม่ได้มีค่าเฉลี่ยทั่วไปและไม่มี การศึกษาดนตรี. ดังนั้น ควบคู่ไปกับการทำงานในละคร จึงจำเป็นต้องเริ่มชั้นเรียนความรู้ทางดนตรีและโซลเฟกจิโอทันที เพื่อดำเนินการสนทนาอย่างเป็นระบบเกี่ยวกับประเด็นทางสังคมและการเมือง และเพื่อขยายขอบเขตของนักร้องประสานเสียง หากไม่มีสิ่งนี้ ก็เป็นไปไม่ได้เลยที่จะคาดหวังในอนาคตว่าจะมีงานศิลปะที่เต็มเปี่ยมไปด้วยศิลปะที่สอดคล้องกับงานและจิตวิญญาณของยุคสมัย Y. Taranenko เลือกเส้นทางที่ถูกต้องที่สุดรวมถึงเพลงพื้นบ้านปฏิวัติและ Kuban ในรายการแรกซึ่งใกล้เคียงกับผู้ฟังและนักแสดงมากที่สุด เหตุการณ์สำคัญสำหรับสมาชิกของคณะนักร้องประสานเสียงรุ่นเยาว์คือ การประชุมที่สร้างสรรค์กับยูเครนที่มีชื่อเสียงเกียรติ โบสถ์ประสานเสียง"Dumka" นำโดยนักดนตรีที่มีพรสวรรค์ ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งยูเครน SSR N. Gorodovenko การเยี่ยมชมการซ้อมและการแสดงคอนเสิร์ตของโบสถ์ทำให้ทีมมือใหม่ได้มีโอกาสทำความรู้จักกับมืออาชีพชาวยูเครน ศิลปะการร้องเพลงในระดับหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับ Kuban

A. Soroka ผู้ดำเนินการโบสถ์ Dumka กล่าวในที่ประชุมว่า: "ที่นี่เท่านั้นบนดินโซเวียต ... ความเจริญรุ่งเรืองทางศิลปะที่งดงามเช่นนี้เป็นไปได้ เราดีใจที่อยู่ในพวงหรีดที่ยอดเยี่ยม ศิลปท้องถิ่นมาตุภูมิของเราถูกถักทอขึ้นอีกครั้ง ดอกไม้สวย- คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack

ชุมชนนักดนตรีและมือสมัครเล่น การร้องเพลงประสานเสียงตามด้วยรายงานทั้งหมดในสื่อที่น่าสนใจเกี่ยวกับผลงานของ Kuban Cossack Choir และตั้งตารอการแสดง

เมื่อวันที่ 30 มิถุนายน พ.ศ. 2480 คอนเสิร์ตครั้งแรกของคณะนักร้องประสานเสียงจัดขึ้นที่ห้องประชุมของ Kuban Agricultural Institute (ปัจจุบันเป็นมหาวิทยาลัย) หนังสือพิมพ์ "ธงแดง" ด้วยความอบอุ่นอย่างยิ่งสังเกตเห็นประสิทธิภาพของทีม โปรแกรมคอนเสิร์ตรวมเพลงคอซแซคปฏิวัติและเพลงเก่า "Peasant Choir" จากโอเปร่าของ P. Tchaikovsky "Eugene Onegin" คณะนักร้องประสานเสียง "From Edge to Edge" จากโอเปร่าของ I. Dzerzhinsky " ดอนเงียบ"และผลงานอื่นๆ "ความรุ่งโรจน์ของนักบินโซเวียต" โดย A. Gedike, "Anchar" โดย A. Arensky, เพลงพื้นบ้านของ Kuban "คุณ, Kuban คุณคือบ้านเกิดของเรา" และ "Shchedryk - Vedryk" (2480.2 กรกฎาคม) ได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นเป็นพิเศษจาก ผู้ชม.

คอนเสิร์ตจัดขึ้นในวันที่ 23 และ 24 กรกฎาคมสำหรับผู้ชมจำนวนมากใน Krasnodar ที่โรงละครฤดูร้อนใน Gorky Park ทีมงานประสบความสำเร็จผ่านการทดสอบวุฒิภาวะทางศิลปะ โดยการแสดงสีสันของคอซแซค การแสดงออกและความงดงามในเพลงพื้นบ้าน และในกรณีที่จำเป็น การแสดงพลังและอารมณ์ขันที่เปล่งประกาย

โปรแกรมคอนเสิร์ตที่จัดทำขึ้นในเวลาอันสั้น (4 เดือน) มีข้อบกพร่องและการละเว้นบางอย่างอย่างแน่นอน: เกือบส่วนที่สองทั้งหมดประกอบด้วยเพลงพื้นบ้านที่จัดทำขึ้นสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงโดย G. Kontsevich เท่านั้นซึ่งทิ้งรอยประทับไว้ในส่วนทั้งหมด แม้จะมีความหลากหลายและการแสดงเพลงที่ดี เพลงพื้นบ้านส่วนใหญ่ ต้นกำเนิดของยูเครนในขณะที่มี Kuban ไม่กี่แห่งและโดยเฉพาะอย่างยิ่งคนสมัยใหม่

ตั้งแต่เดือนแรกของการดำรงอยู่ Kuban Cossack Choir โชคดีที่ได้พบ: คอนเสิร์ตของ Dumka Chapel ไม่มีเวลาที่จะลืมเมื่อในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2480 Don Cossack Choir มาถึง Krasnodar ท่องเที่ยวเมืองและหมู่บ้านต่างๆ บาน.

ตั้งแต่วันที่ 30 กรกฎาคมถึง 10 สิงหาคม พ.ศ. 2480 คณะนักร้องประสานเสียง Kuban แสดงต่อหน้าผู้ชมหลายพันคนจากหมู่บ้าน Dinskaya, Plastunovskaya, Vasyurinskaya และ Ust-Labinskaya เมื่อปลายเดือนสิงหาคมวงดนตรีได้จัดคอนเสิร์ตในเมือง Anapa, Gelendzhik, Sochi, Novorossiysk, Maykop, Armavir, Tikhoretsk และ Rostov-on-Don หลังจากการแสดงแต่ละครั้ง ชาวท้องถิ่นมีการหารือเกี่ยวกับโปรแกรมและเครื่องแต่งกายในคอนเสิร์ต

ในแต่ละเมืองและหมู่บ้าน หน่วยงานท้องถิ่นและองค์กรด้านวัฒนธรรมและการศึกษาพยายามทำให้แน่ใจว่าการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงจะได้ยินโดยผู้อยู่อาศัยมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ สื่อสิ่งพิมพ์ระบุว่าคอนเสิร์ตเหล่านี้เป็นวันหยุดสำหรับชาว Kuban

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2481 โดยการตัดสินใจของคณะกรรมการระดับภูมิภาคของพรรคคอมมิวนิสต์สหภาพทั้งหมดแห่งบอลเชวิค จำนวนสมาชิกของคณะนักร้องประสานเสียงเพิ่มขึ้นเป็น 70 คน และเปลี่ยนเป็นวงดนตรีประจำรัฐและการเต้นรำของ Kuban Cossacks การแสดงประเภทนี้ซึ่งปรากฏในปีแรก ๆ ของอำนาจโซเวียตเป็นรูปแบบความคิดสร้างสรรค์ที่ได้รับความนิยมและได้รับการพิสูจน์แล้วจนถึงทุกวันนี้ เป็นไปได้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ สามารถใช้ในกลุ่มคอซแซค ซึ่งเพลงและการเต้นรำเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก

และอีกครั้ง การทำงานอย่างอุตสาหะในการอัปเดตละคร การเรียนรู้งานกับผู้มาใหม่ จากนั้นคอนเสิร์ตเกือบทุกวันในหมู่บ้านและเมืองของ Kuban มีเพียงชื่นชมว่าคนไถนา คนส่งนม ชาวนาในไร่นาในวันวานสร้างความประทับใจให้กับผู้ฟังหลายพันคนด้วยงานศิลปะของพวกเขา

ข้อดีที่ยิ่งใหญ่ในความสำเร็จของทีมเป็นของผู้กำกับศิลป์ของวงดนตรี Ya. Taranenko มี ประสบการณ์ที่ร่ำรวยที่สุดทำงานร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงมืออาชีพ มีความสามารถด้านองค์กรและดนตรีที่โดดเด่น เขานำทีมไปสู่ความสมบูรณ์แบบและเชี่ยวชาญทางศิลปะอย่างกล้าหาญและมั่นใจ “ทุกการเคลื่อนไหวสะท้อนให้เห็น Taranenko เพลงที่กำลังแสดง, - หนังสือพิมพ์ "บอลเชวิคแห่งบาน" ตั้งข้อสังเกต - เขาไม่เพียงแค่ดำเนินการ แต่ใส่จิตวิญญาณของเขาลงในทุก ๆ โบกมือของเขาก็ว่าได้ เขาอยู่กับเพลงที่กำลังแสดง…” (2481 27 กรกฎาคม) และนักร้องหนุ่มที่ได้รับเลือกจากการแข่งขันซึ่งตกอยู่ภายใต้การดูแลของผู้นำที่มีความสามารถได้เข้าร่วมในกระบวนการสร้างสรรค์อย่างแข็งขัน

โปรแกรมของคอนเสิร์ตมีรายละเอียด การแสดงของวงดนตรีแต่ละครั้งมีผลกระทบด้านการศึกษาอย่างมาก ในโอกาสนี้หนังสือพิมพ์ Kirovets กล่าวว่าละครทั้งหมดแสดง "ทำให้ผู้ชมตื่นเต้นและสร้างแรงบันดาลใจให้เขาด้วยความกล้าหาญ ความกล้าหาญ และความมุ่งมั่นที่จะปกป้องมาตุภูมิที่สวยงาม" (พ.ศ. 2481 8 พฤษภาคม)

ในฤดูคอนเสิร์ตฤดูใบไม้ร่วงฤดูหนาวปี 1938/39 วงดนตรีได้ไปเที่ยวยูเครน ที่นี่เกือบทุกบทวิจารณ์ระบุว่า: การเลือกเพลงที่ประสบความสำเร็จความหลากหลาย (รัสเซีย, ยูเครน, เบลารุส, จอร์เจีย, เพลงพื้นบ้าน Kuban, ผลงานของนักแต่งเพลงโซเวียต, รัสเซียและ คลาสสิกต่างประเทศ) ความมีวินัยในการสร้างสรรค์ ความบริสุทธิ์ของน้ำเสียง ระบบที่ยอดเยี่ยม ความสดของเสียง ยินดี Kuban ระบำไฟ และคุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้โดยรวมรับประกันความสำเร็จของวงดนตรีกับผู้ชมทุกคน: ในเมืองในสโมสรนักศึกษาคนงานหรือในชนบท

เมื่อสรุปผลการทัวร์วงดนตรีในยูเครนแผนกศิลปะภูมิภาคครัสโนดาร์ตามคำสั่งลงวันที่ 28 มีนาคม พ.ศ. 2482 ได้กล่าวถึงความสำเร็จที่สำคัญของวงดนตรี ขอขอบคุณผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ Y. Taranenko ศิลปินหลายคนของคณะนักร้องประสานเสียงและ กลุ่มเต้นรำ.

นอกเหนือจากการฝึกซ้อมตามแผนและการแสดงคอนเสิร์ตแล้ว ทีมงานยังมีงานด้านการเมืองและการศึกษามากมาย: มีการบรรยายเกี่ยวกับสถานการณ์และเหตุการณ์ระหว่างประเทศในประเทศของเราอย่างสม่ำเสมอ คอมมิวนิสต์และสมาชิก Komsomol ศึกษาประวัติของพรรคคอมมิวนิสต์ หนังสือพิมพ์วอลล์ "สำหรับเพลงโซเวียต" ถูกตีพิมพ์ภายใต้เงื่อนไขใด ๆ ฯลฯ ทั้งหมดนี้มีส่วนทำให้การศึกษาผลงานอย่างมีสติและลึกซึ้งยิ่งขึ้น ภายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2482 วงดนตรีมีรายการคอนเสิร์ตเต็มรูปแบบสามรายการในละครซึ่งอนุญาตให้มีรายการเดียว สถานที่จัดคอนเสิร์ตให้คอนเสิร์ตมากขึ้น ทำความรู้จักผู้ฟังด้วยตัวอย่างที่ดีที่สุด เพลงประสานเสียงและเพลง- ศิลปะการเต้นรำ Kuban เพื่อแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการปฏิบัติงานที่หลากหลายของทีม

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2482 มีการทบทวนในมอสโก - รายงานเพลงและการเต้นรำทั้งมวลของ RSFSR Kuban แสดงบนเวทีคอนเสิร์ต เซ็นทรัลปาร์คตั้งชื่อตาม M. Gorky ในสวนสาธารณะเมืองแห่งวัฒนธรรม Podolsk ภูมิภาคมอสโก เข้าร่วมการแสดงที่ All-Union Agricultural Exhibition ในคอนเสิร์ตสุดท้ายของการตรวจสอบซึ่งจัดขึ้นเมื่อวันที่ 19 สิงหาคมใน Hall of Columns of the House of Unions วงดนตรีและการเต้นรำของ Kuban Cossacks ได้แสดง: "Hymn of the Bolshevik Party" โดย A. Alexandrov, "Seeing คอซแซค - Kuban สู่กองทัพแดง" โดย Y. Taranenko ชาวยูเครน เพลงพื้นบ้าน"Along the Bank", เพลงพื้นบ้าน Kuban "หมอกม้วนคึก" และ Kuban dance "Cossack"

ในการทบทวนคอนเสิร์ตครั้งนี้การแสดงของ Kubans ไม่ได้ไม่มีใครสังเกตเห็น: "วงดนตรีของ Kuban Cossacks ประสบความสำเร็จ ด้วยพละกำลังและทักษะอันยอดเยี่ยม เขาแสดงเพลง "Hymn of the Bolshevik Party" (ดนตรีโดย Alexandrov) การแสดงที่ยอดเยี่ยมของเพลงการ์ตูน Kuban และยูเครน

เมื่อพิจารณาถึงระดับศิลปะและการแสดงระดับสูงของคณะนักร้องประสานเสียงและกลุ่มเต้นรำ คณะลูกขุนในการพิจารณาได้ดึงความสนใจจากคณะกรรมการของวงดนตรีถึงข้อเท็จจริงที่ว่ากลุ่มออกทัวร์นอกภูมิภาคเป็นจำนวนมากและไม่ค่อยได้เยี่ยมชมครัสโนดาร์ ซึ่งน่าจะเป็น เป็นไปได้ที่จะทำงานอย่างระมัดระวังมากขึ้นในละครและเปิดโอกาสให้ศิลปินได้พักผ่อน

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2482 วงดนตรีและการเต้นรำของ Kuban Cossacks ให้บริการชาวตะวันตกของเบลารุส งานที่ยากและรับผิดชอบของทีมนี้ได้รับการบันทึกโดย Department of Arts ภายใต้ Council of People's Commissars of RSFSR ในคำสั่งลงวันที่ 29 ธันวาคม พ.ศ. 2482 ประกาศความกตัญญูต่อคณะวงดนตรีทั้งหมด นอกจากนี้ หัวหน้าแผนกศิลปะของคณะกรรมการบริหารระดับภูมิภาคครัสโนดาร์ได้รับเชิญให้ยื่นคำร้องอย่างแข็งขันเพื่อจัดสรรสถานที่ถาวรสำหรับงานซ้อมของวงดนตรีและเพื่อปรับปรุงสภาพความเป็นอยู่ของพนักงาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ชี้ให้เห็นคือข้อจำกัดของการทัวร์ของวงนอกภูมิภาค (ไม่เกิน 6 เดือนต่อปี)

เมื่อวันที่ 13 เมษายน พ.ศ. 2483 การอภิปรายเกี่ยวกับกิจกรรมของแผนกศิลปะภูมิภาคครัสโนดาร์จัดขึ้นที่แผนกศิลปะภายใต้สภาผู้บังคับการตำรวจแห่ง RSFSR ซึ่งมีการประเมินผลงานของวงดนตรี Kuban Cossacks ด้วย I. Nikitin หัวหน้าแผนกศิลปะระดับภูมิภาครายงานความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของทีมในระหว่างการทัวร์ตะวันออกไกล

อธิบายถึงชีวิตทางดนตรีของดินแดนครัสโนดาร์ หัวหน้าแผนกสถาบันดนตรีในรัสเซีย แอล. คริสเตียนเซน (ปัจจุบันเป็นนักโฟล์คลิสต์ที่มีชื่อเสียง ศาสตราจารย์ที่ Saratov Conservatory) กล่าวว่า "จุดสว่างใน งานดนตรี Krasnodar เป็นวงดนตรี Kuban

ผลงานของเขาโดดเด่นด้วย ... ความเชื่อมโยงที่ใกล้เคียงที่สุดกับนิทานพื้นบ้านการเจาะลึกเข้าไปในจิตวิญญาณของเพลงพื้นบ้านคอซแซคความสามารถในการใช้สไตล์การร้องเพลงคอซแซคและทิศทางของละครที่ดีความสามารถในการก้าวไปข้างหน้า เพลงของพรรคเปิดโดย Kuban Ensemble เขาแสดงได้ดีมากดีกว่า Alexander Ensemble ... เขาเข้าใจจิตวิญญาณและพลังของงานนี้ ประสิทธิภาพที่ดีที่สุดฉันไม่ได้ยิน". เราอ่านเกี่ยวกับเรื่องนี้ในหนึ่งในบทวิจารณ์: "แต่ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือ ... เพลงที่ยอดเยี่ยม" Anthem of the Bolshevik Party "โดย Aleksandrov พลังความแข็งแกร่งและในเวลาเดียวกันความสามัคคีที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - นี่คือสิ่งที่ทำให้งานนั้นแตกต่างและประสิทธิภาพที่ยอดเยี่ยม

วงดนตรีและการเต้นรำของ Kuban Cossacks มักจัดคอนเสิร์ตทางวิทยุระดับภูมิภาค เมื่อวันที่ 11 สิงหาคม พ.ศ. 2482 สุนทรพจน์ของเขาออกอากาศทั่วประเทศและในวันที่ 13 สิงหาคม - สำหรับผู้ฟังวิทยุในอังกฤษ

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2483 นักแต่งเพลง Y. Taranenko และ L. Knipper ร่วมกับนักเขียน A. Perventsev และกวี Y. Smelyakov ได้ทำงานบทกวีประสานเสียงเรื่อง "The Thought of Kochubey" ให้เสร็จ บทกวีประกอบด้วยเพลงประสานเสียงสิบเพลง: "คุณ, Kuban คุณคือบ้านเกิดของเรา", "ม้ากำลังเต้นกีบของพวกเขา", "โอ้กาชนิดนั้นคืออะไร", "คอสแซคผิวปาก", "เพลงของ Kochubey" ฯลฯ คณะกรรมาธิการอนุมัติทั้งด้านดนตรีของงานและคุณภาพของการแสดง ตามที่ระบุไว้ในเอกสารฉบับหนึ่งของคณะกรรมการศิลปะ การรวมบทกวีไว้ในละครของกลุ่มทำให้เปิดเผยความสามารถในการแสดงของวงดนตรีและการเต้นรำที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น และภาพลักษณ์ที่สดใสของฮีโร่ของ สงครามกลางเมือง I. Kochubey มีบทบาทบางอย่างในการศึกษาความรักชาติของคนหนุ่มสาว

หนังสือพิมพ์บอลเชวิคตั้งข้อสังเกตว่า: "ดนตรีของสภาดูมามีความสดใหม่ ความจริงใจ ความเรียบง่าย และความเป็นชาติอยู่มากมาย นักแต่งเพลง Y. Taranenko ที่มีรสนิยมและสไตล์ที่ยอดเยี่ยมได้เลือกและประมวลผลท่วงทำนองพื้นบ้านของ Kuban และสร้างท่วงทำนองดั้งเดิมของเขาเองจำนวนหนึ่ง การผลิต "Thinks about Kochubey" เป็นเหตุการณ์ที่ยิ่งใหญ่ในชีวิตของวงดนตรี นี่เป็นผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจและสำคัญที่สุดในละครของเขาในธีม Kuban ซึ่งเป็นผลงานของเรา” (2483.26 กันยายน)

ทุกที่ที่มีการแสดง "Duma of Kochubey" ทุกที่จะมีการต้อนรับอย่างอบอุ่นและสะท้อนอยู่ในหัวใจของชาวโซเวียต จดหมายถูกส่งถึงชื่อของ Y. Taranenko ผู้เขียนชื่นชมทั้งผลงานและผลงาน ในปีพ. ศ. 2484 Y. Taranenko มีความคิดที่จะเขียนบทกวีเกี่ยวกับ Kuban ฟาร์มส่วนรวม แผนกศิลปะประจำภูมิภาคสนับสนุนความตั้งใจนี้และแนะนำให้ผู้แต่งมีส่วนร่วมกับนักเขียนและกวีของ Kuban ในงานของเขา แต่แผนการไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริง สงครามได้เริ่มขึ้นแล้ว

วงดนตรีถูกยกเลิก คำสั่งของคณะกรรมการศิลปะเพื่อดำเนินการกิจกรรมของกลุ่มได้รับล่าช้า มันเป็นไปไม่ได้ที่จะรวบรวมศิลปินอีกครั้งเนื่องจากส่วนหนึ่งของมันถูกเกณฑ์ทหารเข้ากองทัพแดง

นับตั้งแต่วันแรกของการปลดปล่อย Krasnodar จากผู้บุกรุกของนาซี กิจกรรมที่แข็งแรงสำนักจัดคอนเสิร์ต (ตั้งแต่วันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2486) ซึ่งมีการจัดตั้งกลุ่มกึ่งมืออาชีพและกลุ่มคอนเสิร์ต พวกเขารับใช้ทหารของกองทัพแดงและคนงานที่บ้านอย่างแข็งขัน แต่พวกเขาไม่ได้ทิ้งร่องรอยที่เห็นได้ชัดเจนเกี่ยวกับการพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีของภูมิภาค

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1944 ในบริบทของสงครามต่อเนื่องกับลัทธิฟาสซิสต์ วงดนตรีและการเต้นรำของ Kuban Cossacks ได้กลับมาทำงานอีกครั้ง ข้อเท็จจริงนี้พูดถึงความสนใจอย่างมากที่พรรคและรัฐบาลจ่ายให้กับการสร้างวัฒนธรรมและดนตรี งานสุนทรียะในหมู่ประชาชน.

ตั้งแต่กลางเดือนกันยายน พ.ศ. 2487 วงดนตรีได้กลับมาทำกิจกรรมคอนเสิร์ตอีกครั้ง สภาพการทำงานที่ยากลำบาก การหมุนเวียนพนักงานของผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ (ไม่คุ้นเคยกับลักษณะเฉพาะของการร้องเพลงประสานเสียงคูบาน) ขัดขวางการเติบโตของทักษะของวงดนตรีและการก่อตัวของรูปแบบศิลปะและการแสดง

การฟื้นฟูวงดนตรีที่แท้จริงเริ่มขึ้นด้วยการมาถึงของ P. Lysokon ในฐานะผู้กำกับศิลป์ซึ่งสามารถสร้างผลงานของทีมโดยคำนึงถึงประเพณีที่ดีที่สุดที่พัฒนาขึ้นในคณะนักร้องประสานเสียงทหารและวงดนตรี Kuban Cossacks (ในช่วงก่อน- สมัยสงคราม) โดยคำนึงถึงเป้าหมายและวัตถุประสงค์ในปัจจุบัน

P. Lysokon เพิ่มองค์ประกอบของวงดนตรีจาก 34 เป็น 56 นักแสดง พร้อมด้วยนักร้องที่มีคุณสมบัติเหมาะสม คนหนุ่มสาวและทหารที่ปลดประจำการมาเข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียง การทำงานและทักษะมากมายเพื่อให้วงดนตรีมีส่วนร่วมในกิจกรรมคอนเสิร์ตในเวลาที่สั้นที่สุด ในคอนเสิร์ตครั้งแรกที่แสดงโดยทีมที่ได้รับการต่ออายุเพลงที่ได้รับความนิยมใน Kuban "Quiet Kuban" ในการประมวลผลของ G. Davidovsky, "คุณ, Kuban คุณคือมาตุภูมิของเรา" ในการประมวลผลของ E. Volik, "So - syak", "From? For the forest" และ "Reed to Trishish" เรียบเรียงโดย G. Kontsevich, "Kid, kid", "โอ้ ใช่ ช้าๆ", "โอ้ ข้าวไรย์บานแล้ว" เรียบเรียงโดย G. Karnaukh และ อื่น ๆ เป็นเวลาหลายปีที่เพลงของคณะนักร้องประสานเสียงรวมเพลงของนักแต่งเพลงท้องถิ่น: "Seeing Cossack to the Red Army" โดย Y. Taranenko, "The Oath of the Plastun" โดย E. Volik รวมถึงผลงาน "Kuban - River" โดย V. Solovyov - Sedogo, "Don Cossack" โดย Z. Levina, "Cossacks, Cossacks" โดย M. Blanter, "Glory , Motherland" โดย V. Bely และอื่น ๆ อย่างที่เราเห็นประเด็นหลักที่มุ่งเน้น โปรแกรมคอนเสิร์ต- การโฆษณาชวนเชื่อของงานเกี่ยวกับมาตุภูมิ, บาน, คอสแซค เนื้อหาของผลงานส่วนใหญ่ยังคงเชื่อมโยงกับสงครามมรณะ

และในตอนท้ายของปี 1945 - ต้นปี 1946 มีการรวมองค์ประกอบที่ซับซ้อนไว้ในโปรแกรม: "Glory to the Red Army" โดย A. Novikov, "Legend" โดย N. Leontovich, "Shevchenko" cantata โดย K. Stetsenko "เสียงแห่งความสนุกสนานนั้นเงียบ" และ "นกไนติงเกล" P. Tchaikovsky, "พระอาทิตย์ขึ้น" โดย S. Taneyev, "Cantata เกี่ยวกับ Kuban" โดย G. Plotnichenko, "นกฮูกตัวนั้นของ zozulya" โดย P. Nishchinsky และคนอื่น ๆ .

ละครที่กว้างขวาง หลากหลาย และค่อนข้างซับซ้อน ตลอดจนความสำเร็จของวงดนตรีระหว่างการทัวร์ แสดงให้เห็นว่าระดับการแสดงของวงดนตรีในช่วงปี 1945 เพิ่มขึ้นอย่างมาก และแน่นอนว่าสิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยกิจกรรมของผู้กำกับศิลป์ P Lysokon และผู้ช่วยของเขา M. Savin และ I Bushuev วงดนตรีได้กลายเป็น ทีมสร้างสรรค์มีความสามารถทางอารมณ์และศิลปะในระดับสูงเพื่อส่งเสริม ผลงานที่ดีที่สุดความคิดสร้างสรรค์ของชาวบ้านและนักแต่งเพลง ผู้นำของวงดนตรีให้ความสนใจอย่างมากกับการบันทึกและการดัดแปลงเพลงพื้นบ้าน Kuban

เกี่ยวกับวงดนตรีที่เป็นมืออาชีพและการแสดงค่อนข้างสูงในปี พ.ศ. 2489–2490 ข้อเท็จจริงต่อไปนี้พูด: วงดนตรีได้รับเชิญให้เข้าร่วมการเฉลิมฉลองในโอกาสครบรอบ 800 ปีของกรุงมอสโกและประสบความสำเร็จในการแสดงที่ Hall of Columns ใน Central House of Artists บนเวทีคอนเสิร์ตใน Gorky Park, Izmailovsky Park และใน Sokolniki เมื่อวันที่ 5 กันยายน พ.ศ. 2490 คอนเสิร์ตของวงดนตรีได้ออกอากาศในรายการแรกของ All-Union Radio ได้รับความขอบคุณจากคณะกรรมการศิลปะภายใต้สภาผู้บังคับการตำรวจแห่งสหภาพโซเวียตสำหรับการแสดงคอนเสิร์ตสำหรับพนักงาน ในระหว่างการเฉลิมฉลองครบรอบ 30 ปีของเดือนตุลาคม ชาว Kuban แสดงใน Great Hall of the Leningrad Philharmonic ใน Smolny ตามคำร้องขอขององค์กรคอนเสิร์ตลัตเวียวงดนตรีได้ออกทัวร์รอบสาธารณรัฐอีกครั้งและตรงไปที่ริกา

ในรายงานของวงดนตรีสำหรับปี 2490-2491 มีการระบุว่า“ เป็นครั้งแรกในรอบ 10 ปีของการดำรงอยู่วงดนตรีได้รับการยอมรับจากสาธารณชนทั้งหมดว่าเป็นหน่วยศิลปะที่แข็งแกร่งและตามคำสั่งของหัวหน้าคณะกรรมการศิลปะภายใต้คณะรัฐมนตรีของ RSFSR .. วงดนตรีควรไปมอสโคว์เพื่อเฉลิมฉลองวันแรงงาน”

ทิศทางของกิจกรรมของพวกเขาชัดเจนอย่างยิ่งต่อผู้นำและศิลปินของกลุ่ม: ด้วยศิลปะดนตรีเพื่อสนับสนุนการศึกษาของชาวโซเวียตด้วยจิตวิญญาณแห่งการอุทิศตนอย่างเสียสละต่อแนวคิดของพรรคคอมมิวนิสต์เพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้กับคนทำงาน ในการทำงานอย่างเสียสละเพื่อฟื้นฟูผู้ถูกทำลายจากสงคราม เศรษฐกิจของประเทศประเทศ.

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงอุปสรรคสำคัญที่ส่งผลเสียต่อคุณภาพของงานทั้งมวลคือวิธีการแสดงคอนเสิร์ตแบบ "เพลิง" สาระสำคัญคือกลุ่มสำหรับคอนเสิร์ตแบ่งออกเป็นสองกลุ่มย่อย

หากเราพิจารณาว่าในช่วงหลังสงครามทั้งหมด กลุ่มนักร้องประสานเสียงแทบไม่มีนักร้องมากกว่า 30 คน และถึงแม้จะมีองค์ประกอบครบถ้วนก็เป็นไปได้ด้วยความยากลำบากอย่างยิ่งที่จะได้เสียงที่กระชับและเหนียวแน่น มันจะชัดเจนว่ามากน้อยเพียงใด งานนี้ซับซ้อนมากขึ้นกับกลุ่ม 12–15 คน . ในระหว่างการแสดงของนักร้องประสานเสียงครึ่งเสียง รู้สึกถึงความไม่สมดุลของปาร์ตี้ได้ชัดเจนขึ้น มันยากกว่าที่จะได้วงดนตรีที่มีไดนามิกและเสียงต่ำ ผลงานฟังดูซีดเซียวและไม่น่าไว้วางใจ ความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับงานด้านศิลปะที่วงต้องเผชิญช่วยให้ฝ่ายบริหารของวงพิสูจน์ความไม่ลงรอยกันของ "วิธีการ" ของกิจกรรมคอนเสิร์ตและปฏิเสธ

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2492 P. Lysokon ออกจากงานในวงดนตรี ตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์เป็นเวลาสามปีดำเนินการ (ในเวลาที่ต่างกัน) โดยนักร้องประสานเสียง I. Bushuev และ E. Lukin

ในปีพ. ศ. 2495 วงดนตรีกำลังมุ่งหน้าไป นักดนตรีที่มีความสามารถศิลปินผู้มีเกียรติแห่ง Tajik SSR P. Miroshnichenko ชาว Primorsko-Akhtarsk จบการศึกษาจาก Moscow Conservatory โรงเรียนดนตรีและวิทยาลัยดนตรีในครัสโนดาร์ P. Miroshnichenko รู้ดีถึงลักษณะเฉพาะของชาวบ้าน - การแต่งเพลงบาน. สิ่งนี้ช่วยให้เขาแม้จะมีนักร้องหนุ่มเข้ามาร่วมวง แต่ก็สามารถฟื้นฟูระดับศิลปะของกลุ่มได้อย่างรวดเร็ว

เริ่มตั้งแต่ฤดูร้อนปี 2495 วงดนตรียังคงออกทัวร์ทั่วประเทศซึ่งเป็นเส้นทางที่วางไว้ในปีที่แล้ว ในระหว่างการทัวร์ ละครจะค่อยๆ ปรับปรุงและซับซ้อน กลุ่มนักร้องประสบความสำเร็จในการรับมือกับงานเช่นชุดการร้องเพลง "Native Kuban" โดย A. Mosolov, "On the old barrow" โดย Vik Kalinnikova, "Song of the Party" โดย B. Alexandrov, คอรัสจากโอเปร่า "Nizhny Novgorod" โดย E. Napravnik ฯลฯ

การแสดงที่สำคัญที่สุดในช่วงเวลานี้คือคอนเสิร์ตในเลนินกราด (เซ็นทรัลพาร์คตั้งชื่อตาม S. M. Kirov, Summer Theatre, Izmailovsky Garden) ในบ้านเกิดของ N. Rimsky-Korsakov ใน Tikhvin และในมอสโกว (สวนสาธารณะตั้งชื่อตาม A. A. Zhdanov, VDNKh, Central อุทยานแห่งวัฒนธรรมและนันทนาการ ตั้งชื่อตาม M. Gorky) ซึ่งวงดนตรีได้แนะนำ Muscovites และ Leningraders ให้รู้จักเพลงและศิลปะการเต้นรำของ Kuban อย่างกว้างขวาง

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2498 P. Miroshnichenko เปลี่ยนไปสอนที่ Krasnodar Musical College ด้วยเหตุผลด้านสุขภาพ ทิศทางศิลปะได้รับความไว้วางใจจาก V. Malyshev ซึ่งทำงานเป็นนักร้องประสานเสียงของวงดนตรีตั้งแต่เดือนธันวาคม พ.ศ. 2496

ในระหว่างการทำงานของ V. Malyshev (พ.ศ. 2498-2504) การปรับโครงสร้างของวงดนตรีเกิดขึ้นอย่างรุนแรง ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2499 คณะนักร้องประสานเสียงได้เสร็จสิ้นด้วยเสียงผู้ชายเท่านั้น V. Malyshev จัดการในเวลาอันสั้นเพื่อเลือกและเรียนรู้กับคณะนักร้องประสานเสียงถึงผลงานที่ได้รับความนิยม เป็นต้นฉบับและมีคุณค่าทางศิลปะที่เขียนหรือประมวลผลโดยเฉพาะสำหรับ องค์ประกอบชาย. รายการแรกประกอบด้วย "Song of the Party" โดย B. Alexandrov, "Hiking Song", "At Poly Grave" และ "Song of the Kochubeevites" โดย I. Dzerzhinsky, "Wait for a Soldier" โดย B. Mokrousov, "New ผู้ตั้งถิ่นฐานกำลังมา” โดย E. Rodygin เพลงพื้นบ้านของ Kuban“ You, Kuban คุณคือบ้านเกิดของเรา”,“ คอซแซคกำลังขี่มาจากดินแดนอันไกลโพ้น”,“ ดวงอาทิตย์ลับขอบฟ้าหลังภูเขาที่ห่างไกล”,“ โอ้บน เนินเขาบนภูเขาสูงชัน” ในการประมวลผลของ P. Miroshnichenko และอื่น ๆ เพลงหลายเพลงที่นำมาประกอบละครของวงดนตรีมีพลังในการแสดงมากและเมื่อฟังพวกเขาคุณจะจินตนาการถึงการเคลื่อนกองทหารม้าไม่ว่าจะในการรณรงค์หรือใน การโจมตีการต่อสู้ "Udmurtskaya Pravda" เขียนเกี่ยวกับคอนเสิร์ตของ Kuban: "เยาวชน, ​​ความร่าเริง, อารมณ์และทักษะที่ยอดเยี่ยม - ทั้งหมดนี้สร้างความสำเร็จที่สมควรได้รับสำหรับทีม" (2499. 24 กรกฎาคม, หน้า 3)

ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ยังเข้าหาละครอย่างสร้างสรรค์ โดยพยายามแสดงแต่ละเพลงไม่ใช่การแสดงแบบนิ่งๆ แต่เป็นฉากเล็กๆ เพลงปฏิวัติที่รู้จักกันดี“ สหายอย่างกล้าหาญ”,“ เราจะเข้าสู่สนามรบอย่างกล้าหาญ”,“ Varshavyanka” ซึ่งเป็นการแสดงละครราวกับว่านำผู้ฟังเข้าใกล้ปีที่ห่างไกลของการต่อสู้กับระบอบเผด็จการและการแทรกแซงจากต่างประเทศ . หนึ่งในบทวิจารณ์เกี่ยวกับคอนเสิร์ตของวงดนตรีอธิบายถึงการแสดงของเพลง "Boldly, comrades, in step": "การได้ยินของผู้ชมจะได้ยินพร้อมกันโดยการร้องเพลงจากระยะไกลโดยวงดนตรี ... และจังหวะที่ชัดเจนเป็นจังหวะและมีเสียงดัง ความประทับใจที่เกิดจากดนตรีและการประสานเสียง และตอนนี้เพลงก็ใกล้จะโตและน่าฟังขึ้นด้วย กำลังมหาศาลแบนเนอร์สีแดง “เพื่อพลังของโซเวียต” ปรากฏขึ้นบนเวที

ด้วยทักษะที่ยอดเยี่ยม ทีมแสดง "Nochenka" จากโอเปร่า "The Demon" โดย A. Rubinstein, "That Owl zozulya" โดย P. Nishchinsky, "Yeremka's Song" จากโอเปร่า "Enemy Force" โดย A. Serov เป็นต้น

การทำงานอย่างรอบคอบและอุตสาหะของทีมงานทั้งหมดมีส่วนทำให้วงดนตรีได้รับความนิยมแม้ในองค์ประกอบใหม่ การแสดงของเขาทำให้ผู้คนมีความสุขและความพึงพอใจทางสุนทรียภาพ และแม้แต่ในเมืองของสาธารณรัฐบอลติกที่กลุ่มมือสมัครเล่นจำนวนมากร้องเพลงในระดับมืออาชีพคอนเสิร์ตของวงดนตรี Kuban Cossacks ก็กลายเป็นวันหยุดดนตรี

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2503 ตามคำสั่งของกระทรวงวัฒนธรรมของ RSFSR กลุ่มนี้ถูกยุบและในเดือนมีนาคมของปีเดียวกัน กลุ่มฟาร์มระหว่างกลุ่มได้ถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของโรงละครศิลปะพื้นบ้านระดับภูมิภาค ตั้งแต่เดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2503 การแสดงของกลุ่มได้กลับมาดำเนินต่อ และค่อนข้างประสบความสำเร็จในฐานะใหม่: คณะนักร้องประสานเสียงประกอบด้วยผู้ชายและ เสียงผู้หญิง, ก ดนตรีประกอบดำเนินการวงออเคสตรา เครื่องดนตรีพื้นบ้าน. Intercollective Farm Song and Dance Ensemble ทำงานได้ดีในเวลาอันสั้นและในระหว่างที่เขาอยู่ในมอสโกวก็มีการถ่ายทำภาพยนตร์ทางโทรทัศน์ - คอนเสิร์ต ในตอนท้ายของปีทีมถูกย้ายไปที่ Kraykolkhozstroy และงบประมาณของ Kraykolkhozstroy และตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2504 ก็ถูกยกเลิกอีกครั้งและตอนนี้สมบูรณ์แล้ว

ความโชคร้ายของ Kuban Ensemble ในระดับหนึ่งเป็นผลมาจากมุมมองทางสังคมวิทยาที่หยาบคายเกี่ยวกับบทบาทของศิลปะมืออาชีพและมือสมัครเล่นที่มีอยู่ในช่วงปลายยุค 50 และต้นยุค 60 ในช่วงเวลานี้กลุ่มอาชีพสิบกลุ่มถูกลดจำนวนลงในรัสเซีย และกิจกรรมขนาดใหญ่ในด้านการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์และการส่งเสริมมรดกทางดนตรีและการร้องเพลงได้ถูกกำหนดให้กับคณะนักร้องประสานเสียงสมัครเล่นเป็นหลัก ในขณะเดียวกันก็ไม่ได้คำนึงถึงว่างานที่ต้องเผชิญกับศิลปะมืออาชีพและมือสมัครเล่นนั้นแตกต่างกัน และการกำจัดมืออาชีพ กลุ่มดนตรีจะเป็นอันตรายต่อการพัฒนาของศิลปะสมัครเล่น