"Kuban Cossack freemen" - Krasnodar Philharmonic ตั้งชื่อตาม G.F. โปโนมาเรนโก

ผู้ชนะรางวัลกรังด์ปรีซ์ของเทศกาลคติชนวิทยานานาชาติในเมืองบิลลิงแฮม สหราชอาณาจักร; ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลนิทานพื้นบ้านของประเทศลุ่มน้ำทะเลดำในเทสซาโลนิกิ ประเทศกรีซ

Artistic Director ศิลปินประชาชน สหพันธรัฐรัสเซีย, คนทำงานศิลปะผู้มีเกียรติของยูเครนและสาธารณรัฐ Adygea, วีรบุรุษแห่งแรงงานของ Kuban, ศาสตราจารย์

วงดนตรีการเต้นรำและเพลงของรัฐ "Kuban Cossack Volnitsa" เป็นกลุ่มที่สร้างละครโดยใช้เนื้อหาของการเต้นรำและเพลงที่หลากหลายของวัฒนธรรมคอซแซคทางตอนใต้ของรัสเซีย ยูเครน และคอเคซัสเหนือ

ประวัติเริ่มต้นในปี 1986 กับกลุ่ม "Cossack Story" ซึ่งนำเสนอผู้ชม โปรแกรมความบันเทิงด้วยชื่อเดียวกัน มีการเต้นรำ, เพลง, เทศกาลพื้นบ้าน, งานและฉากจากชีวิตคอซแซค กับ มือเบานักแต่งเพลงที่โดดเด่น Grigory Ponomarenko ทีมได้กลายเป็นจุดเด่นของ Kuban เพลงสิบเอ็ดเพลงเขียนโดย Grigory Fedorovich สำหรับโปรแกรมนี้: ตลกและเศร้า, รักชาติและโคลงสั้น ๆ, เพลงเกี่ยวกับพื้นที่กว้างใหญ่ของ Kuban, เกี่ยวกับ ดินแดนพื้นเมืองเกี่ยวกับชีวิตของคอสแซคเกี่ยวกับความรักเกี่ยวกับคุณค่านิรันดร์

การทำงานร่วมกับปรมาจารย์เช่น Grigory Ponomarenko ได้รับการยอมรับจากทีมไม่เพียง โชคดีแต่ยังเป็นความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่อีกด้วย การซ้อม, การค้นหาวัสดุ, การสร้างภาพที่น่าเชื่อถือ, การเลือกฉาก (มีล้อหมุน, เปลและคุณลักษณะอื่น ๆ ของชีวิตคอซแซคบนเวทีระหว่างการแสดง), ความรับผิดชอบและการอุทิศตนอย่างเต็มที่ของศิลปิน ความเคารพและความรักของผู้ชมบนเวที ตั้งแต่ปี 1990 ทีมนี้ยังคงดำเนินต่อไป ชีวิตที่สร้างสรรค์ที่ Krasnodar Philharmonic เขาพัฒนาทักษะของเขาอย่างมีนัยสำคัญขยายละครเปลี่ยนภูมิศาสตร์ของทัวร์หาผู้ชมใหม่และกลายเป็น State Concert Dance and Song Ensemble "Kuban Cossack Freemen"

ดูแล ความสำเร็จที่สร้างสรรค์ปีที่ผ่านมา ทีมงานทำงานอย่างต่อเนื่องเพื่อเติมเต็มรายการของตน ในระหว่างการซ้อม ไม่เพียงแต่ใช้ความอุตสาหะกับสมาชิกแต่ละคนในทีมเท่านั้น แต่ยังให้ความสนใจอย่างมากกับความสอดคล้องกันของจำนวนการออกแบบท่าเต้นที่แสดง การถ่ายโอนลักษณะประจำชาติของการเต้นรำ ศิลปะบนเวทีของวงดนตรีเกี่ยวข้องกับ วัฒนธรรมดั้งเดิมคอสแซครัสเซียใต้ ในความสามัคคีที่แยกไม่ออกของหลักการรัสเซีย ยูเครน และคอเคเชียน สิ่งนี้แสดงให้เห็นในข้อความ, ดนตรี, เครื่องแต่งกาย, พลาสติก - ความกล้าหาญและความใจกว้างของรัสเซีย, อารมณ์ขันและบทกวีของยูเครน, ความหลงใหลอย่างรุนแรงของชาวไฮแลนเดอร์ส, ความกระตือรือร้นของคอซแซคและขอบเขตไม่ได้อยู่ร่วมกันในจำนวนที่แยกจากกัน แต่เป็นองค์ประกอบเดียวของความคิดสร้างสรรค์ในรูปแบบการดำเนินงาน ของการเพิ่มพูนซึ่งกันและกันของผู้เกี่ยวข้อง วันนี้ทีมงานที่มีชื่อเสียงนี้เรียกอย่างถูกต้องว่า "ไข่มุกในโลกแห่งศิลปะ" โดยผสมผสานประเพณีพื้นบ้านและความทันสมัยเข้ากับงานของพวกเขา

คณะออกแบบท่าเต้นของวงดนตรีศึกษาการเต้นใหม่ด้วยความสนใจ เชี่ยวชาญใหม่ รูปแบบการออกแบบท่าเต้นและคำแนะนำ ซึ่งช่วยให้คุณอัปเดตเพลงประกอบต้นฉบับได้อย่างต่อเนื่อง

ทีมมีความโดดเด่นด้วยตำแหน่งชีวิตและกิจกรรมคอนเสิร์ต เขาเป็นผู้มีส่วนร่วมในเหตุการณ์ที่มีความสำคัญระดับนานาชาติและระดับภูมิภาค: นิทรรศการอุตสาหกรรมเกษตร "สัปดาห์สีเขียว" ในกรุงเบอร์ลิน การกระทำระหว่างประเทศ"รถไฟแห่งสันติภาพและข้อตกลง" ฤดูกาลประจำปีของกลุ่มชาติพันธุ์ Ataman เทศกาลคอซแซคในรัสเซียและประเทศเพื่อนบ้าน ทีมเป็นผู้เข้าร่วมปกติ เหตุการณ์วันหยุดเมืองหลวง Kuban เขาเป็นที่รู้จักกันดีในเมืองและหมู่บ้านต่างๆในภูมิภาคนี้ ศิลปินออกทัวร์ต่างประเทศซ้ำแล้วซ้ำอีกแสดงที่ห้องโถงที่มีชื่อเสียงเช่น State Kremlin Palace, Central Concert Hall "Russia" และ Concert Hall ตั้งชื่อตาม P.I. Tchaikovsky (มอสโก, รัสเซีย), Concert Hall ตั้งชื่อตาม V. Lisinsky ( ซาเกร็บ โครเอเชีย), Ibsen House (เชียน, นอร์เวย์), "Grighallen" (แบร์เกน, นอร์เวย์), "Friedrichstadtpalas" และคอนเสิร์ตฮอลล์ของศูนย์การประชุมนานาชาติ (เบอร์ลิน, เยอรมนี), "อัฒจันทร์" (Zelena Gora, โปแลนด์) กิจกรรมหลักของวงดนตรีคืองานคอนเสิร์ต แต่ยังมีประสบการณ์ในการแสดงในวันครบรอบและการนำเสนอ วงดนตรียินดีมาเยี่ยมทหารผ่านศึก ผู้พิการ สถานเลี้ยงเด็กกำพร้า องค์กรต่างๆ คอนเสิร์ตการกุศล. ทุกที่ที่การแสดงของเขาประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง ความปราณีตของการแสดง ฝีมือของศิลปินแต่ละคน ระดับสูงความเป็นมืออาชีพ การอุทิศตนเพื่อประเพณี การเต้นรำพื้นบ้านและเพลงที่แยกแยะการทำงานของวงดนตรีทำให้เป็นหนึ่งในทีมที่ดีที่สุดของดินแดนครัสโนดาร์และรัสเซีย

วุฒิภาวะที่สร้างสรรค์, ความเข้มงวด, รสนิยมทางศิลปะสูงทำให้วงดนตรีได้รับรางวัลและประกาศนียบัตรผู้ชนะการแข่งขันบทวิจารณ์เทศกาลต่างๆ

นาฏศิลป์ข้ามชาติอย่างไรและ ละครเพลง"Kuban Cossack freemen" ซึ่งเป็นทีมศิลปะข้ามชาติและเป็นมิตรของเธอ ศิลปินทุกคนในวงเป็นมืออาชีพที่รู้และสามารถแสดงประวัติศาสตร์ของคอสแซคในดนตรี เพลงและการเต้นรำ อารมณ์ที่สดใส, เครื่องแต่งกายที่งดงาม, การแสดงที่สูงอย่างไม่น่าเชื่อ, เทคนิคที่น่าทึ่งทำให้ผู้ชมชื่นชมยินดี

ส้อมเสียงของเสียงทางจิตวิญญาณและจิตใจของวงดนตรีเป็นผู้นำ - ครูที่ยอดเยี่ยม คนที่มีจิตใจกว้างขวางและในขณะเดียวกันก็เรียกร้อง เขาได้รับสิทธิอำนาจ ความเคารพ และความรักจากเพื่อนร่วมงานและผู้ชมโดยชอบธรรม

วงดนตรีของรัฐ "Kuban Cossack Volnitsa" เป็นกลุ่มที่แข็งแกร่งสดใสและมีพลังซึ่งอยู่ในสภาพดีและกำลังทำงานในโปรแกรมใหม่

รัฐบานวิชาการ คณะนักร้องประสานเสียงคอซแซค- กลุ่มคอซแซคระดับชาติที่เก่าแก่และใหญ่ที่สุดของรัสเซีย ทีมงานมืออาชีพเพียงแห่งเดียวในรัสเซีย ศิลปท้องถิ่นซึ่งมีประวัติศาสตร์ต่อเนื่องมาตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 19 เป็นที่น่าสนใจที่จะทราบว่ากลุ่มโฟล์คที่เก่าแก่ที่สุดกลุ่มถัดไปตามลำดับเหตุการณ์ - Pyatnitsky Academic Russian Folk Choir - แสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกในปีครบรอบหนึ่งร้อยปีของ Kuban Cossack Choir
ระดับความสามารถของ KKH นั้นเป็นที่ยอมรับไปทั่วโลกซึ่งได้รับการยืนยันจากคำเชิญมากมายให้เข้าร่วมทัวร์ต่างประเทศและรัสเซีย ห้องโถงที่แออัดและบทวิจารณ์จากสื่อมวลชน

คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack ในบางแง่มุมคือ อนุสาวรีย์ประวัติศาสตร์ในรูปแบบของวัฒนธรรมและศิลปะที่แสดงถึงการพัฒนาทางทหารและวัฒนธรรมของ Kuban ประวัติของ Kuban กองทัพคอซแซค, ประวัติของวัฒนธรรมทางโลกและทางจิตวิญญาณแบบคลาสสิกของ Ekaterinodar เหตุการณ์ที่น่าสลดใจ สงครามกลางเมืองและยุค 30 ประวัติศาสตร์สุนทรียศาสตร์ของโซเวียต " สไตล์ใหญ่» ศิลปะประจำชาติ. คณะนักร้องประสานเสียงนำเสนอทั้งประวัติของบุคคลและชีวิตประจำวันของการร้องเพลงและ วัฒนธรรมดนตรี Kuban และวีรกรรมทางประวัติศาสตร์และ ดราม่าใหญ่คอสแซคโดยรวมเป็นส่วนสำคัญของประวัติศาสตร์รัสเซีย

เรื่องราว:

เมื่อวันที่ 14 ตุลาคม พ.ศ. 2354 มีการวางรากฐานสำหรับกิจกรรมทางดนตรีระดับมืออาชีพใน Kuban และเส้นทางสร้างสรรค์อันรุ่งโรจน์ของ Black Sea Military Choir ก็เริ่มต้นขึ้น ต้นกำเนิดคือผู้ตรัสรู้ทางจิตวิญญาณของ Kuban, Archpriest Kirill Rossinsky และผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ Grigory Grechinsky
ในปี พ.ศ. 2404 คณะนักร้องประสานเสียงได้เปลี่ยนชื่อจาก Black Sea เป็น Kuban Military Singing Choir และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา นอกจากการเข้าร่วมในงานบริการของโบสถ์แล้ว ยังจัดให้มีคอนเสิร์ตฆราวาสทั่วภูมิภาค แสดงผลงานคลาสสิกและเพลงพื้นบ้านควบคู่ไปกับจิตวิญญาณ

ในปีพ. ศ. 2454 มีการจัดงานฉลองครบรอบ 100 ปีของคณะนักร้องประสานเสียง Kuban

ในฤดูร้อนปี 2464 โดยการตัดสินใจของเจ้าหน้าที่กิจกรรมของกลุ่มถูกยุติลงและเฉพาะในปี 2479 โดยคำสั่งของรัฐสภาของคณะกรรมการบริหารภูมิภาค Azov-Chernomorsky คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack ถูกสร้างขึ้นโดย Grigory Kontsevich และ Yakov Taranenko ซึ่งเป็นผู้สำเร็จราชการของ Kuban Military Choir มาเป็นเวลานาน อย่างไรก็ตามในปี 1937 G. Kontsevich ถูกปราบปรามและถูกยิงอย่างไร้เหตุผล

ในปี 1939 ในการเชื่อมต่อกับการรวมกลุ่มเต้นรำในคณะนักร้องประสานเสียงกลุ่มนี้ได้เปลี่ยนชื่อเป็นเพลงและการเต้นรำของ Kuban Cossacks ซึ่งในปี 1961 ตามความคิดริเริ่มของ N. S. Khrushchev ถูกยกเลิกพร้อมกับนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของรัฐอื่น ๆ และ วงดนตรีของสหภาพโซเวียต

การสร้างคณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack ในประเภทและโครงสร้างของรัฐรัสเซีย ประสานเสียงพื้นบ้านเกิดขึ้นในปี 2511 ภายใต้การนำของ Sergei Chernobay ในปี พ.ศ. 2514 Kuban Cossack Choir ได้กลายเป็นนักเรียนของเทศกาลคติชนวิทยาระหว่างประเทศในบัลแกเรียเป็นครั้งแรก ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของตำแหน่งกิตติมศักดิ์มากมายที่ได้รับรางวัลในระดับนานาชาติและ เทศกาลรัสเซียทั้งหมดและการแข่งขัน

ในปี 1974 นักแต่งเพลง Viktor Gavrilovich Zakharchenko กลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ State Kuban Cossack Choir ซึ่งทำกิจกรรมสร้างสรรค์ใน Kuban มานานกว่า 30 ปีสามารถบรรลุแรงบันดาลใจทางศิลปะวิทยาศาสตร์และการศึกษาของเขาได้อย่างเต็มที่ ในปี 1975 คณะนักร้องประสานเสียงได้รับรางวัลจากการแข่งขัน All-Russian ของนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของรัฐในกรุงมอสโกครั้งที่ 1 ซึ่งประสบความสำเร็จซ้ำในปี 1984 ในการแข่งขันที่คล้ายกันครั้งที่สอง ภายใต้การนำของเขาคณะนักร้องประสานเสียงได้นำเพลงพื้นบ้านที่แท้จริงของ Kuban Cossacks มาสู่เวทีในเพลงพื้นบ้าน, พิธีกรรม, ภาพชีวิตคอซแซค, ตัวละครพื้นบ้านแต่ละตัวปรากฏขึ้น, การหลวมและการแสดงสดปรากฏขึ้น, โรงละครร้องเพลงประสานเสียงพื้นบ้านที่แท้จริงเกิดขึ้น

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2531 โดยพระราชกฤษฎีกาของรัฐสภาสูงสุดของสหภาพโซเวียตคณะนักร้องประสานเสียงได้รับรางวัล Order of Friendship of Peoples ในปี 2533 เขาได้รับรางวัล รางวัลรัฐยูเครนพวกเขา T. G. Shevchenko และในปี 1993 ทีมได้รับรางวัล "นักวิชาการ" กิตติมศักดิ์

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2538 พระสังฆราชอเล็กซีที่ 2 แห่งมอสโกวและออลมาตุส ระหว่างที่เขาพำนักอยู่ในครัสโนดาร์ ได้อวยพรคณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack ให้ร้องเพลงในงานรื่นเริงศักดิ์สิทธิ์ในโบสถ์

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2539 มีการออกพระราชกฤษฎีกาของหัวหน้าฝ่ายบริหารของดินแดนครัสโนดาร์ "ในการรับรู้การสืบทอดของคณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack (ประวัติศาสตร์) จากคณะนักร้องประสานเสียงทหารของ Kuban Cossack Host"

ปัจจุบัน นอกจากกิจกรรมทัวร์และคอนเสิร์ตแล้ว คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack ยังทำงานอย่างเป็นระบบในการบันทึกเสียง การศึกษาทางวิทยาศาสตร์ และการพัฒนาเวทีของเพลงดั้งเดิมและการเต้นรำพื้นบ้านของ Kuban Cossacks

Zakharchenko นักเล่นโฟล์ครวบรวมกระจัดกระจายและเกือบจะหายไปจากมุมมองของวิทยาศาสตร์ดนตรีและ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ 14 ชุดเพลงของ Kuban Cossacks A.D. Bigdaya ตีพิมพ์ซ้ำโดยเขาในฉบับสร้างสรรค์ของเขา จากมุมมองของนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่ โดยพื้นฐานแล้ว ขั้นตอนแรก แต่เป็นขั้นตอนที่ยากและสำคัญที่สุดได้ถูกนำมาใช้ในการสร้างกวีนิพนธ์ของเพลงพื้นบ้านของ Kuban

Viktor Zakharchenko พัฒนาและดำเนินการตามแนวคิดของศูนย์ที่ก่อตั้งขึ้นในปี 2533 วัฒนธรรมพื้นบ้าน Kuban ต่อมาเปลี่ยนชื่อสถาบันวิทยาศาสตร์และความคิดสร้างสรรค์แห่งรัฐ (SSTU) เป็น "Kuban Cossack Choir" ซึ่งปัจจุบันมีพนักงาน 506 คน รวมถึง 120 คนใน State Kuban Cossack Choir นี่เป็นสถาบันวัฒนธรรมแห่งเดียวในประเทศที่มีส่วนร่วมอย่างเป็นระบบ ครอบคลุม และมีแนวโน้มในการฟื้นฟูวัฒนธรรมพื้นบ้านแบบดั้งเดิม ตั้งแต่ปี 1998 เทศกาลต่างๆ การประชุมและการอ่านทางวิทยาศาสตร์ระดับนานาชาติ การเผยแพร่การศึกษาเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของคอสแซค การเปิดตัวซีดี เทปเสียงและวิดีโอได้รับการเปิดใช้งานอย่างมีนัยสำคัญบนพื้นฐานของมหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งชาติของรัฐ คอนเสิร์ตที่เข้มข้น และกิจกรรมการศึกษาดนตรีได้ดำเนินการในรัสเซียและต่างประเทศ

การประเมินผลกิจกรรมหลายแง่มุม ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ Kuban Cossack Choir ได้รับรางวัลระดับสูง ได้แก่ ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย (พ.ศ. 2520) ศิลปินประชาชนของรัสเซีย (พ.ศ. 2527) และยูเครน (พ.ศ. 2537) ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐ Adygea (พ.ศ. 2536) ผู้ได้รับรางวัล State Prize of Russia (พ.ศ. 2534) ) และรางวัลระดับนานาชาติของอัครสาวกที่ได้รับการยกย่องจากนักบุญแอนดรูว์ผู้ถูกเรียกคนแรก (1999) นักวิชาการของ Russian Academy for the Humanities และ Petrovsky Academy (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) สมาชิกเต็ม (นักวิชาการ) ของ International Academy of Informatization ซึ่งเป็นสมาชิกสมทบของ UN (1993) V. G. Zakharchenko ยังได้รับรางวัล Order of the Badge of Honor (1981), Order of the Red Banner of Labor (1987), the Friendship of Peoples (1998) และ Order of Merit for the Fatherland, IV degree (2004)

ด้วยกิจกรรมทั้งหมด คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack นักวิชาการของรัฐมีส่วนช่วยในการฟื้นฟูและพัฒนามรดกทางวัฒนธรรมอันยาวนานของบรรพบุรุษของเรา การศึกษาทางจิตวิญญาณและความรักชาติของประชากร

สารประกอบ:

องค์ประกอบทั้งหมดของทีม - 157 คน เจ้าหน้าที่ธุรการ - 16, เจ้าหน้าที่เทคนิค - 24, คณะนักร้องประสานเสียง - 62, บัลเล่ต์ - 37, วงออเคสตรา - 18
ผู้ก่อตั้ง
กรมวัฒนธรรมแห่งดินแดนครัสโนดาร์

ความสำเร็จ
ศิลปะของ Kuban Cossack Choir นั้นมีมากมาย รางวัลสูงและชัยชนะที่ยอดเยี่ยมในรัสเซียและต่างประเทศ คณะนักร้องประสานเสียงได้รับรางวัลสองครั้งจากการแข่งขัน All-Russian ของนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของรัสเซียซึ่งได้รับรางวัล State Prize of Ukraine ที่ได้รับการตั้งชื่อตาม Shevchenko ผู้ชนะในเทศกาลคติชนวิทยาระดับนานาชาติมากมาย ข้อดีของคณะนักร้องประสานเสียงในปี 1988 ได้รับรางวัล Order of Friendship of Peoples และในปี 1993 ชื่อของ "นักวิชาการ"

ตัวแทนของวัฒนธรรมรัสเซียในโลกคณะนักร้องประสานเสียงตามสื่อต่างประเทศแสดงในระดับเดียวกับกลุ่มต่างๆเช่น State Symphony Orchestra ของ St. Petersburg Philharmonic และ Bolshoi Theatre

การจัดการ
ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์และ หัวหน้าวง Kuban Cossack Choir - ศิลปินประชาชนของรัสเซียและยูเครน, ผู้ได้รับรางวัล State Prize of Russia, ผู้ได้รับรางวัล International Prize of the St. Andrew the First-Called Apostle Foundation, Doctor of Arts, Professor, นักแต่งเพลง Viktor Zakharchenko

ผู้อำนวยการของคณะนักร้องประสานเสียง - Arefiev Anatoly Evgenievich
หัวหน้า - นักร้องประสานเสียง Ivan Albanov
หัวหน้า - นักออกแบบท่าเต้น Valentin Zakharov
นักออกแบบท่าเต้น - Elena Nikolaevna Arefieva
ครูสอนบัลเล่ต์ — Leonid Igorevich Tereshchenko
หัวหน้าวงออเคสตรา - ศิลปินผู้มีเกียรติของยูเครน Boris Kachur

ผู้มีโอกาสเป็นลูกค้า
ในปี 2554 ทีมงานกำลังเตรียมฉลองครบรอบ 200 ปีด้วยการทัวร์รัสเซียทั้งหมดด้วยโปรแกรมใหม่

วันที่หลัก:

14 ตุลาคม พ.ศ. 2354 - จุดเริ่มต้นของกิจกรรมสร้างสรรค์ของคณะนักร้องประสานเสียงทหารทะเลดำ ต้นกำเนิดของการจัดตั้งคณะนักร้องประสานเสียงคือ: ผู้ตรัสรู้ทางจิตวิญญาณของ Kuban, Archpriest Kirill แห่งรัสเซียและ Grigory Grechinsky ผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง มีการวางรากฐานของกิจกรรมดนตรีระดับมืออาชีพใน Kuban

ตั้งแต่ปี 1861 Black Sea Choir ได้เปลี่ยนชื่อเป็น Kuban Military Singing Choir ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมานอกเหนือจากการเข้าร่วมในบริการของคริสตจักรแล้วคณะนักร้องประสานเสียงยังจัดคอนเสิร์ตฆราวาสอย่างต่อเนื่องทั่วภูมิภาคซึ่งนอกเหนือจากงานทางจิตวิญญาณแล้วยังมีการแสดงเพลงพื้นบ้าน Kuban และงานคลาสสิกอีกด้วย

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2454 มีการจัดงานเฉลิมฉลองในโอกาสครบรอบ 100 ปีของคณะนักร้องประสานเสียง Kuban Military Singing and Musical (ลมและซิมโฟนิก) นั่นคือวงออเคสตรา

ฤดูร้อน พ.ศ. 2464 - การยุติกิจกรรมของคณะนักร้องประสานเสียงและดนตรี Kuban Military

พ.ศ. 2468-2475 - ช่วงเวลาของกิจกรรมการท่องเที่ยวของกลุ่มนักร้องชาย Kuban ซึ่งเป็นกลุ่มอาชีพเพียงกลุ่มเดียวใน Kuban ซึ่งเป็นพื้นฐานของเพลงพื้นบ้านจากละครของ Kuban Military Singing Choir ผู้นำของกลุ่มชายคือ Alexander Afanasyevich Avdeev

พ.ศ. 2472 - นักร้องคนแรกของเพลง Kuban Cossacks "คุณคือ Kuban คุณคือมาตุภูมิของเรา" และ Alexander Afanasyevich Avdeev หัวหน้าวงดนตรีชายของ Kuban ถูกปราบปรามและถูกยิง

25 กรกฎาคม พ.ศ. 2479 - ตามคำสั่งของคณะกรรมการบริหารระดับภูมิภาคของ Azovo-Chernomorsky คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack ถูกสร้างขึ้นนำโดย Grigory Mitrofanovich Kontsevich (ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์) และ Yakov Mikhailovich Taranenko (ผู้ควบคุมวง) ทั้งคู่เป็นผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ คณะนักร้องประสานเสียง Kuban เป็นเวลานาน

2480 - Grigory Mitrofanovich Kontsevich นักดนตรีที่โดดเด่นของ Kuban ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Kuban Cossack Choir ถูกปราบปรามและถูกยิงเมื่อวันที่ 12 ธันวาคม

พ.ศ. 2482 (ค.ศ. 1939) - ในการรวมกลุ่มเต้นรำ Kuban Cossack ในคณะนักร้องประสานเสียงจึงได้เปลี่ยนชื่อเป็น Song and Dance Ensemble of the Kuban Cossacks

พ.ศ. 2504 ร่วมกับวงดนตรีของรัฐอีกสิบชุด สหภาพโซเวียตจากความคิดริเริ่มของ N. S. Khrushchev วงดนตรีและการเต้นรำของ Kuban Cossacks ก็ถูกยกเลิกเช่นกัน

พ.ศ. 2511 - การคืนชีพของ Kuban Cossack Choir ภายใต้การดูแลของ Sergei Alekseevich Chernov ทีมงานถูกสร้างขึ้นในรูปแบบและโครงสร้างของ State Russian Folk Choirs

พ.ศ. 2514 (ค.ศ. 1971) - คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack ได้รับรางวัลประกาศนียบัตรจากเทศกาลคติชนวิทยานานาชาติในบัลแกเรียเป็นครั้งแรก

14 ตุลาคม 2517 - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Kuban Cossack Choir นำโดย Viktor Gavrilovich Zakharchenko

ธันวาคม พ.ศ. 2518 - คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack เกิดขึ้นเป็นครั้งแรกและได้รับตำแหน่งผู้สมควรได้รับเกียรติจากการตรวจสอบ All-Russian ครั้งแรก - การแข่งขันของ State Russian Folk Choirs ในมอสโกว

ฤดูร้อน พ.ศ. 2523 คณะนักร้องประสานเสียงได้รับรางวัลประกาศนียบัตรจากเทศกาลคติชนวิทยานานาชาติในประเทศฝรั่งเศส

ธันวาคม พ.ศ. 2527 - คณะนักร้องประสานเสียงกลับมาเป็นที่หนึ่งอีกครั้งและได้รับตำแหน่งผู้ได้รับรางวัลที่สอง การแข่งขันทั้งหมดของรัสเซียร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียในมอสโก

ตุลาคม พ.ศ. 2531 - ตามคำสั่งของรัฐสภาสูงสุดของสหภาพโซเวียต คณะนักร้องประสานเสียงได้รับรางวัล Order of Friendship of Peoples

มีนาคม 2533 - คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack ได้รับรางวัล State Prize of Ukraine ซึ่งตั้งชื่อตาม ที.จี. เชฟเชนโก

2536 - ทีมได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ "วิชาการ"

สิงหาคม 2538 - พระสังฆราชแห่งมอสโกและ All Rus 'Alexy II ในระหว่างที่เขาอยู่ใน Krasnodar ได้อวยพรคณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack เพื่อร้องเพลงในงานรื่นเริงในวัด

ตุลาคม 2539 - คำสั่งของหัวหน้าฝ่ายบริหารของดินแดนครัสโนดาร์ "ในการรับรู้ถึงการสืบทอดของคณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack (ประวัติศาสตร์) จากคณะนักร้องประสานเสียงทหารของ Kuban Cossack Host"

2549 - ครบรอบปี Kuban Cossack Choir - 195 ปี

จากประวัติของคณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack: วัสดุและบทความ Zakharchenko Viktor Gavrilovich

วงดนตรีของรัฐเพลงและการเต้นรำของ Kuban Cossacks (2480-2504)

วงดนตรีของรัฐและการเต้นรำ

คูบาน คอสแซค (พ.ศ. 2480–2504)

กิจกรรมที่ประสบความสำเร็จและยาวนานที่สุดคือกิจกรรมของ State Song and Dance Ensemble of the Kuban Cossacks ซึ่งเป็นความต้องการเร่งด่วนที่ครบกำหนดในช่วงกลางทศวรรษที่ 30 แผนห้าปีที่หนึ่งและสองทำให้มั่นใจได้ถึงการสร้างพื้นฐานทางวัตถุและทางเทคนิคของสังคมนิยม ความเป็นอยู่ที่ดีของประชากรดีขึ้น และระดับการศึกษาและวัฒนธรรมของคนงานในเมืองและชนบทเพิ่มขึ้น พรรคคอมมิวนิสต์และรัฐบาลโซเวียตเพิ่มการจัดสรรความต้องการด้านวัฒนธรรม ให้ความสำคัญกับดนตรี - การศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ประชากร.

เมื่อวันที่ 25 กรกฎาคม พ.ศ. 2479 โดยคำสั่งของคณะกรรมการบริหารระดับภูมิภาคของ Azovo-Chernomorsky คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack ถูกสร้างขึ้น จากผู้เข้าร่วม 800 คน - นักกิจกรรมการแสดงมือสมัครเล่นที่เข้าร่วมการแข่งขันคณะกรรมการได้เลือก 40 คน ทีมเยาวชนนำโดยนักร้องประสานเสียงที่มีประสบการณ์และผู้เชี่ยวชาญด้านนิทานพื้นบ้าน G. Kontsevich และ Y. Taranenko ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2480 คณะนักร้องประสานเสียงเริ่มทำงานในโครงการคอนเสิร์ตในสถานที่ของโรงเรียนดนตรี

หนึ่งในปัญหาหลักใน งานสร้างสรรค์คณะนักร้องประสานเสียงเป็นความจริงที่ว่านักร้องส่วนใหญ่แม้จะมีความสามารถในการร้องที่ดี แต่ก็ไม่ได้มีค่าเฉลี่ยทั่วไปและไม่มี การศึกษาดนตรี. ดังนั้น ควบคู่ไปกับการทำงานในละคร จึงจำเป็นต้องเริ่มชั้นเรียนความรู้ทางดนตรีและโซลเฟกจิโอทันที เพื่อดำเนินการสนทนาอย่างเป็นระบบเกี่ยวกับประเด็นทางสังคมและการเมือง และเพื่อขยายขอบเขตของนักร้องประสานเสียง หากไม่มีสิ่งนี้ ก็เป็นไปไม่ได้เลยที่จะคาดหวังในอนาคตว่าจะมีงานศิลปะที่เต็มเปี่ยมไปด้วยศิลปะที่สอดคล้องกับงานและจิตวิญญาณของยุคสมัย Y. Taranenko เลือกเส้นทางที่ถูกต้องที่สุดรวมถึงเพลงพื้นบ้านปฏิวัติและ Kuban ในรายการแรกซึ่งใกล้เคียงกับผู้ฟังและนักแสดงมากที่สุด เหตุการณ์สำคัญสำหรับสมาชิกของคณะนักร้องประสานเสียงรุ่นเยาว์คือ การประชุมที่สร้างสรรค์กับยูเครนที่มีชื่อเสียงเกียรติ โบสถ์ประสานเสียง"Dumka" นำโดยนักดนตรีที่มีพรสวรรค์ ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งยูเครน SSR N. Gorodovenko การเข้าร่วมการซ้อมและการแสดงคอนเสิร์ตของคณะนักร้องประสานเสียงทำให้กลุ่มเริ่มต้นมีโอกาสทำความรู้จักกับศิลปะการขับร้องประสานเสียงระดับมืออาชีพของยูเครน ซึ่งเกี่ยวข้องกับ Kuban ในระดับหนึ่ง

A. Soroka ผู้ดำเนินการโบสถ์ Dumka กล่าวในที่ประชุมว่า: "ที่นี่เท่านั้นบนดินโซเวียต ... ความเจริญรุ่งเรืองทางศิลปะที่งดงามเช่นนี้เป็นไปได้ เราดีใจที่อยู่ในพวงหรีดที่ยอดเยี่ยม ศิลปท้องถิ่นมาตุภูมิของเราถูกถักทอขึ้นอีกครั้ง ดอกไม้สวย- คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack

ชุมชนนักดนตรีและมือสมัครเล่น การร้องเพลงประสานเสียงตามด้วยรายงานทั้งหมดในสื่อที่น่าสนใจเกี่ยวกับผลงานของ Kuban Cossack Choir และตั้งตารอการแสดง

เมื่อวันที่ 30 มิถุนายน พ.ศ. 2480 คอนเสิร์ตครั้งแรกของคณะนักร้องประสานเสียงจัดขึ้นที่ห้องประชุมของ Kuban Agricultural Institute (ปัจจุบันเป็นมหาวิทยาลัย) หนังสือพิมพ์ "ธงแดง" ด้วยความอบอุ่นอย่างยิ่งสังเกตเห็นประสิทธิภาพของทีม โปรแกรมคอนเสิร์ตรวมถึงเพลงคอซแซคปฏิวัติและโบราณ "Peasant Choir" จากโอเปร่าของ P. Tchaikovsky "Eugene Onegin" คณะนักร้องประสานเสียง "From Edge to Edge" จากโอเปร่าของ I. Dzerzhinsky " ดอนเงียบ"และผลงานอื่นๆ "ความรุ่งโรจน์ของนักบินโซเวียต" โดย A. Gedike, "Anchar" โดย A. Arensky, เพลงพื้นบ้านของ Kuban "คุณ, Kuban คุณคือบ้านเกิดของเรา" และ "Shchedryk - Vedryk" (2480.2 กรกฎาคม) ได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นเป็นพิเศษจาก ผู้ชม.

คอนเสิร์ตจัดขึ้นในวันที่ 23 และ 24 กรกฎาคมสำหรับผู้ชมจำนวนมากใน Krasnodar ที่โรงละครฤดูร้อนใน Gorky Park ทีมงานประสบความสำเร็จผ่านการทดสอบวุฒิภาวะทางศิลปะ โดยการแสดงสีสันของคอซแซค การแสดงออกและความงดงามในเพลงพื้นบ้าน และในกรณีที่จำเป็น การแสดงพลังและอารมณ์ขันที่เปล่งประกาย

โปรแกรมคอนเสิร์ตที่จัดทำขึ้นในเวลาอันสั้น (4 เดือน) มีข้อบกพร่องและการละเว้นบางอย่างอย่างแน่นอน: เกือบส่วนที่สองทั้งหมดประกอบด้วยเพลงพื้นบ้านที่จัดทำขึ้นสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงโดย G. Kontsevich เท่านั้นซึ่งทิ้งรอยประทับไว้ในส่วนทั้งหมด แม้จะมีความหลากหลายและการแสดงเพลงที่ดี เพลงพื้นบ้านส่วนใหญ่มีต้นกำเนิดจากยูเครนในขณะที่มี Kuban ไม่กี่เพลงและโดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลงสมัยใหม่

ตั้งแต่เดือนแรกของการดำรงอยู่ Kuban Cossack Choir โชคดีที่ได้พบ: คอนเสิร์ตของ Dumka Chapel ไม่มีเวลาที่จะลืมเมื่อในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2480 Don Cossack Choir มาถึง Krasnodar ท่องเที่ยวเมืองและหมู่บ้านต่างๆ บาน.

ตั้งแต่วันที่ 30 กรกฎาคมถึง 10 สิงหาคม พ.ศ. 2480 คณะนักร้องประสานเสียง Kuban แสดงต่อหน้าผู้ชมหลายพันคนจากหมู่บ้าน Dinskaya, Plastunovskaya, Vasyurinskaya และ Ust-Labinskaya เมื่อปลายเดือนสิงหาคมวงดนตรีได้จัดคอนเสิร์ตในเมือง Anapa, Gelendzhik, Sochi, Novorossiysk, Maykop, Armavir, Tikhoretsk และ Rostov-on-Don หลังจากการแสดงแต่ละครั้ง ชาวท้องถิ่นมีการหารือเกี่ยวกับโปรแกรมและเครื่องแต่งกายในคอนเสิร์ต

ในแต่ละเมืองและหมู่บ้าน หน่วยงานท้องถิ่นและองค์กรด้านวัฒนธรรมและการศึกษาพยายามทำให้แน่ใจว่าการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงจะได้ยินโดยผู้อยู่อาศัยมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ สื่อสิ่งพิมพ์ระบุว่าคอนเสิร์ตเหล่านี้เป็นวันหยุดสำหรับชาว Kuban

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2481 โดยการตัดสินใจของคณะกรรมการระดับภูมิภาคของพรรคคอมมิวนิสต์สหภาพทั้งหมดแห่งบอลเชวิค จำนวนสมาชิกของคณะนักร้องประสานเสียงเพิ่มขึ้นเป็น 70 คน และเปลี่ยนเป็นวงดนตรีประจำรัฐและการเต้นรำของ Kuban Cossacks การแสดงประเภทนี้ซึ่งปรากฏในปีแรก ๆ ของอำนาจโซเวียตเป็นรูปแบบความคิดสร้างสรรค์ที่ได้รับความนิยมและได้รับการพิสูจน์แล้วจนถึงทุกวันนี้ เป็นไปได้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ สามารถใช้ในกลุ่มคอซแซค ซึ่งเพลงและการเต้นรำเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก

และอีกครั้ง การทำงานอย่างอุตสาหะในการอัปเดตละคร การเรียนรู้งานกับผู้มาใหม่ จากนั้นคอนเสิร์ตเกือบทุกวันในหมู่บ้านและเมืองของ Kuban มีเพียงชื่นชมว่าคนไถนา คนส่งนม ชาวนาในไร่นาในวันวานสร้างความประทับใจให้กับผู้ฟังหลายพันคนด้วยงานศิลปะของพวกเขา

ข้อดีที่ยิ่งใหญ่ในความสำเร็จของทีมเป็นของผู้กำกับศิลป์ของวงดนตรี Ya. Taranenko มี ประสบการณ์ที่ร่ำรวยที่สุดทำงานร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงมืออาชีพ มีความสามารถด้านองค์กรและดนตรีที่โดดเด่น เขานำทีมไปสู่ความสมบูรณ์แบบและเชี่ยวชาญทางศิลปะอย่างกล้าหาญและมั่นใจ “ทุกการเคลื่อนไหวสะท้อนให้เห็น Taranenko เพลงที่กำลังแสดง, - หนังสือพิมพ์ "บอลเชวิคแห่งบาน" ตั้งข้อสังเกต - เขาไม่เพียงแค่ดำเนินการ แต่ใส่จิตวิญญาณของเขาลงในทุก ๆ โบกมือของเขาก็ว่าได้ เขาอยู่กับเพลงที่กำลังแสดง…” (2481 27 กรกฎาคม) และนักร้องหนุ่มที่ได้รับเลือกจากการแข่งขันซึ่งตกอยู่ภายใต้การดูแลของผู้นำที่มีความสามารถได้เข้าร่วมในกระบวนการสร้างสรรค์อย่างแข็งขัน

โปรแกรมของคอนเสิร์ตมีรายละเอียด การแสดงของวงดนตรีแต่ละครั้งมีผลกระทบด้านการศึกษาอย่างมาก ในโอกาสนี้หนังสือพิมพ์ Kirovets กล่าวว่าละครทั้งหมดแสดง "ทำให้ผู้ชมตื่นเต้นและสร้างแรงบันดาลใจให้เขาด้วยความกล้าหาญ ความกล้าหาญ และความมุ่งมั่นที่จะปกป้องมาตุภูมิที่สวยงาม" (พ.ศ. 2481 8 พฤษภาคม)

ในฤดูใบไม้ร่วง - ฤดูหนาว ฤดูคอนเสิร์ต 1938/39 ทั้งวงไปเที่ยวยูเครน ที่นี่เกือบทุกบทวิจารณ์ระบุว่า: การเลือกเพลงที่ประสบความสำเร็จความเก่งกาจ (รัสเซีย, ยูเครน, เบลารุส, จอร์เจีย, เพลงพื้นบ้าน Kuban, ผลงานของนักแต่งเพลงโซเวียต, รัสเซียและคลาสสิกต่างประเทศ), ระเบียบวินัยที่สร้างสรรค์, ความบริสุทธิ์ของน้ำเสียง, ระบบที่ยอดเยี่ยม ความสดของเสียง ยินดี Kuban ระบำไฟ และคุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้โดยรวมรับประกันความสำเร็จของวงดนตรีกับผู้ชมทุกคน: ในเมืองในสโมสรนักศึกษาคนงานหรือในชนบท

เมื่อสรุปผลการทัวร์วงดนตรีในยูเครนแผนกศิลปะภูมิภาคครัสโนดาร์ตามคำสั่งลงวันที่ 28 มีนาคม พ.ศ. 2482 ได้กล่าวถึงความสำเร็จที่สำคัญของวงดนตรี ขอขอบคุณผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ Y. Taranenko ที่ประกาศถึงศิลปินหลายคนของคณะนักร้องประสานเสียงและกลุ่มเต้นรำ

นอกเหนือจากที่วางแผนไว้ ช่วงของการฝึกอบรมและการแสดงคอนเสิร์ตในทีมดำเนินการทางการเมืองขนาดใหญ่ - งานด้านการศึกษา: มีการบรรยายเป็นประจำเกี่ยวกับสถานการณ์และเหตุการณ์ระหว่างประเทศในประเทศของเรา คอมมิวนิสต์และสมาชิก Komsomol ศึกษาประวัติของพรรคคอมมิวนิสต์ หนังสือพิมพ์วอลล์ "สำหรับเพลงโซเวียต" ได้รับการตีพิมพ์ในทุกกรณี ฯลฯ ทั้งหมดนี้มีส่วนทำให้มากขึ้น ศึกษางานอย่างมีสติและเชิงลึก ภายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2482 วงดนตรีมีโปรแกรมคอนเสิร์ตที่สมบูรณ์สามรายการในละครซึ่งทำให้สามารถแสดงคอนเสิร์ตได้มากขึ้นในสถานที่จัดคอนเสิร์ตแห่งเดียวเพื่อให้ผู้ฟังได้รู้จักตัวอย่างที่ดีที่สุด เพลงประสานเสียงและเพลง- ศิลปะการเต้นรำ Kuban เพื่อแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการปฏิบัติงานที่หลากหลายของทีม

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2482 มีการทบทวนในมอสโก - รายงานเพลงและการเต้นรำทั้งมวลของ RSFSR ชาว Kuban แสดงบนเวทีคอนเสิร์ตของ Central Park ซึ่งตั้งชื่อตาม M. Gorky ในสวนสาธารณะเมืองแห่งวัฒนธรรม Podolsk ภูมิภาคมอสโก มีส่วนร่วมในการแสดงที่ All-Union Agricultural Exhibition ในคอนเสิร์ตสุดท้ายของการตรวจสอบซึ่งจัดขึ้นเมื่อวันที่ 19 สิงหาคมใน Hall of Columns of the House of Unions วงดนตรีและการเต้นรำของ Kuban Cossacks ได้แสดง: "Hymn of the Bolshevik Party" โดย A. Alexandrov, "Seeing คอซแซค - Kuban สู่กองทัพแดง" โดย Y. Taranenko ชาวยูเครน เพลงพื้นบ้าน"Along the Bank", เพลงพื้นบ้าน Kuban "หมอกม้วนคึก" และ การเต้นรำบาน"คอซแซค"

ในการทบทวนคอนเสิร์ตครั้งนี้การแสดงของ Kubans ไม่ได้ไม่มีใครสังเกตเห็น: "วงดนตรีของ Kuban Cossacks ประสบความสำเร็จ ด้วยพละกำลังและทักษะอันยอดเยี่ยม เขาแสดงเพลง "Hymn of the Bolshevik Party" (ดนตรีโดย Alexandrov) การแสดงที่ยอดเยี่ยมของเพลงการ์ตูน Kuban และยูเครน

เมื่อพิจารณาถึงระดับศิลปะและการแสดงระดับสูงของคณะนักร้องประสานเสียงและกลุ่มเต้นรำ คณะลูกขุนในการพิจารณาได้ดึงความสนใจจากคณะกรรมการของวงดนตรีถึงข้อเท็จจริงที่ว่ากลุ่มออกทัวร์นอกภูมิภาคเป็นจำนวนมากและไม่ค่อยได้เยี่ยมชมครัสโนดาร์ ซึ่งน่าจะเป็น เป็นไปได้ที่จะทำงานอย่างระมัดระวังมากขึ้นในละครและเปิดโอกาสให้ศิลปินได้พักผ่อน

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2482 วงดนตรีและการเต้นรำของ Kuban Cossacks ให้บริการชาวตะวันตกของเบลารุส งานที่ยากและรับผิดชอบของทีมนี้ได้รับการบันทึกโดย Department of Arts ภายใต้ Council of People's Commissars of RSFSR ในคำสั่งลงวันที่ 29 ธันวาคม พ.ศ. 2482 ประกาศความกตัญญูต่อคณะวงดนตรีทั้งหมด นอกจากนี้ หัวหน้าแผนกศิลปะของคณะกรรมการบริหารระดับภูมิภาคครัสโนดาร์ได้รับเชิญให้ยื่นคำร้องอย่างแข็งขันเพื่อจัดสรรสถานที่ถาวรสำหรับงานซ้อมของวงดนตรีและเพื่อปรับปรุงสภาพความเป็นอยู่ของพนักงาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ชี้ให้เห็นคือข้อจำกัดของการทัวร์ของวงนอกภูมิภาค (ไม่เกิน 6 เดือนต่อปี)

เมื่อวันที่ 13 เมษายน พ.ศ. 2483 การอภิปรายเกี่ยวกับกิจกรรมของแผนกศิลปะภูมิภาคครัสโนดาร์จัดขึ้นที่แผนกศิลปะภายใต้สภาผู้บังคับการตำรวจแห่ง RSFSR ซึ่งมีการประเมินผลงานของวงดนตรี Kuban Cossacks ด้วย I. Nikitin หัวหน้าแผนกศิลปะระดับภูมิภาครายงานความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของทีมในระหว่างการทัวร์ตะวันออกไกล

อธิบายถึงชีวิตทางดนตรีของดินแดนครัสโนดาร์ หัวหน้าแผนกสถาบันดนตรีในรัสเซีย แอล. คริสเตียนเซน (ปัจจุบันเป็นนักโฟล์คลิสต์ที่มีชื่อเสียง ศาสตราจารย์ที่ Saratov Conservatory) กล่าวว่า "จุดสว่างใน งานดนตรี Krasnodar เป็นวงดนตรี Kuban

ผลงานของเขาโดดเด่นด้วย ... ความเชื่อมโยงที่ใกล้เคียงที่สุดกับนิทานพื้นบ้านการเจาะลึกเข้าไปในจิตวิญญาณของเพลงพื้นบ้านคอซแซคความสามารถในการใช้สไตล์การร้องเพลงคอซแซคและทิศทางของละครที่ดีความสามารถในการก้าวไปข้างหน้า เพลงของพรรคเปิดโดย Kuban Ensemble เขาแสดงได้ดีมากดีกว่า Alexander Ensemble ... เขาเข้าใจจิตวิญญาณและพลังของงานนี้ ประสิทธิภาพที่ดีที่สุดฉันไม่ได้ยิน". เราอ่านเกี่ยวกับเรื่องนี้ในหนึ่งในบทวิจารณ์: "แต่ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือ ... เพลงที่ยอดเยี่ยม" Anthem of the Bolshevik Party "โดย Aleksandrov พลังความแข็งแกร่งและในเวลาเดียวกันความสามัคคีที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - นี่คือสิ่งที่ทำให้งานนั้นแตกต่างและประสิทธิภาพที่ยอดเยี่ยม

วงดนตรีและการเต้นรำของ Kuban Cossacks มักจัดคอนเสิร์ตทางวิทยุระดับภูมิภาค เมื่อวันที่ 11 สิงหาคม พ.ศ. 2482 สุนทรพจน์ของเขาออกอากาศทั่วประเทศและในวันที่ 13 สิงหาคม - สำหรับผู้ฟังวิทยุในอังกฤษ

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2483 นักแต่งเพลง Y. Taranenko และ L. Knipper ร่วมกับนักเขียน A. Perventsev และกวี Y. Smelyakov ได้ทำงานบทกวีประสานเสียงเรื่อง "The Thought of Kochubey" ให้เสร็จ บทกวีประกอบด้วยเพลงประสานเสียงสิบเพลง: "คุณ, Kuban คุณคือบ้านเกิดของเรา", "ม้ากำลังเต้นกีบของพวกเขา", "โอ้กาชนิดนั้นคืออะไร", "คอสแซคผิวปาก", "เพลงของ Kochubey" ฯลฯ คณะกรรมาธิการอนุมัติทั้งด้านดนตรีของงานและคุณภาพของการแสดง ตามที่ระบุไว้ในเอกสารฉบับหนึ่งของคณะกรรมการศิลปะ การรวมบทกวีไว้ในละครของกลุ่มทำให้เปิดเผยความสามารถในการแสดงของวงดนตรีและการเต้นรำที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น และภาพลักษณ์ที่สดใสของฮีโร่ของ สงครามกลางเมือง I. Kochubey มีบทบาทบางอย่างในการศึกษาความรักชาติของคนหนุ่มสาว

หนังสือพิมพ์บอลเชวิคตั้งข้อสังเกตว่า: "ดนตรีของสภาดูมามีความสดใหม่ ความจริงใจ ความเรียบง่าย และความเป็นชาติอยู่มากมาย นักแต่งเพลง Y. Taranenko ที่มีรสนิยมและสไตล์ที่ยอดเยี่ยมได้เลือกและประมวลผลท่วงทำนองพื้นบ้านของ Kuban และสร้างท่วงทำนองดั้งเดิมของเขาเองจำนวนหนึ่ง การผลิต "Thinks about Kochubey" เป็นเหตุการณ์ที่ยิ่งใหญ่ในชีวิตของวงดนตรี นี่เป็นผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจและสำคัญที่สุดในละครของเขาในธีม Kuban ซึ่งเป็นผลงานของเรา” (2483.26 กันยายน)

ทุกที่ที่มีการแสดง "Duma of Kochubey" ทุกที่จะมีการต้อนรับอย่างอบอุ่นและสะท้อนอยู่ในหัวใจของชาวโซเวียต จดหมายถูกส่งถึงชื่อของ Y. Taranenko ผู้เขียนชื่นชมทั้งผลงานและผลงาน ในปีพ. ศ. 2484 Y. Taranenko มีความคิดที่จะเขียนบทกวีเกี่ยวกับ Kuban ฟาร์มส่วนรวม แผนกศิลปะประจำภูมิภาคสนับสนุนความตั้งใจนี้และแนะนำให้ผู้แต่งมีส่วนร่วมกับนักเขียนและกวีของ Kuban ในงานของเขา แต่แผนการไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริง สงครามได้เริ่มขึ้นแล้ว

วงดนตรีถูกยกเลิก คำสั่งของคณะกรรมการศิลปะเพื่อดำเนินการกิจกรรมของกลุ่มได้รับล่าช้า มันเป็นไปไม่ได้ที่จะรวบรวมศิลปินอีกครั้งเนื่องจากส่วนหนึ่งของมันถูกเกณฑ์ทหารเข้ากองทัพแดง

นับตั้งแต่วันแรกของการปลดปล่อย Krasnodar จากผู้บุกรุกของนาซี กิจกรรมที่แข็งแรงสำนักจัดคอนเสิร์ต (ตั้งแต่วันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2486) ซึ่งมีการจัดตั้งกลุ่มกึ่งอาชีพและกลุ่มคอนเสิร์ตขึ้น พวกเขารับใช้ทหารของกองทัพแดงและคนงานที่บ้านอย่างแข็งขัน แต่พวกเขาไม่ได้ทิ้งร่องรอยที่เห็นได้ชัดเจนเกี่ยวกับการพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีของภูมิภาค

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1944 ในบริบทของสงครามต่อต้านลัทธิฟาสซิสต์อย่างต่อเนื่อง วงดนตรีและการเต้นรำของ Kuban Cossacks ได้กลับมาทำงานอีกครั้ง ข้อเท็จจริงนี้พูดถึงความสนใจอย่างมากของพรรคและรัฐบาลต่อการสร้างวัฒนธรรม ต่องานดนตรีและสุนทรียภาพในหมู่ประชาชน

ตั้งแต่กลางเดือนกันยายน พ.ศ. 2487 วงดนตรีได้กลับมาทำกิจกรรมคอนเสิร์ตอีกครั้ง สภาพการทำงานที่ยากลำบาก การหมุนเวียนพนักงานของผู้กำกับศิลป์ (ไม่คุ้นเคยกับลักษณะเฉพาะของการร้องเพลงประสานเสียง Kuban) ขัดขวางการเติบโตของทักษะของวงดนตรีและการก่อตัวของรูปแบบศิลปะและการแสดง

การฟื้นฟูวงดนตรีที่แท้จริงเริ่มขึ้นด้วยการมาถึงของ P. Lysokon ในฐานะผู้กำกับศิลป์ซึ่งสามารถสร้างผลงานของทีมโดยคำนึงถึงประเพณีที่ดีที่สุดที่พัฒนาขึ้นในคณะนักร้องประสานเสียงทหารและวงดนตรี Kuban Cossacks (ในช่วงก่อน- สมัยสงคราม) โดยคำนึงถึงเป้าหมายและวัตถุประสงค์ในปัจจุบัน

P. Lysokon เพิ่มองค์ประกอบของวงดนตรีจาก 34 เป็น 56 นักแสดง พร้อมด้วยนักร้องที่มีคุณสมบัติเหมาะสม คนหนุ่มสาวและทหารที่ปลดประจำการมาเข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียง การทำงานและทักษะมากมายเพื่อให้วงดนตรีมีส่วนร่วมในกิจกรรมคอนเสิร์ตในเวลาที่สั้นที่สุด ในคอนเสิร์ตครั้งแรกที่แสดงโดยทีมที่ได้รับการต่ออายุเพลงที่ได้รับความนิยมใน Kuban "Quiet Kuban" ในการประมวลผลของ G. Davidovsky, "คุณ, Kuban คุณคือมาตุภูมิของเรา" ในการประมวลผลของ E. Volik, "So - syak", "From? For the forest" และ "Reed to Trishish" เรียบเรียงโดย G. Kontsevich, "Kid, kid", "โอ้ ใช่ ช้าๆ", "โอ้ ข้าวไรย์บานแล้ว" เรียบเรียงโดย G. Karnaukh และ อื่น ๆ เป็นเวลาหลายปีที่เพลงของคณะนักร้องประสานเสียงรวมเพลงของนักแต่งเพลงท้องถิ่น: "Seeing Cossack to the Red Army" โดย Y. Taranenko, "The Oath of the Plastun" โดย E. Volik รวมถึงผลงาน "Kuban - River" โดย V. Solovyov - Sedogo, "Don Cossack" โดย Z. Levina, "Cossacks, Cossacks" โดย M. Blanter, "Glory , Fatherland" โดย V. Bely และอื่น ๆ อย่างที่คุณเห็น ประเด็นสำคัญของคอนเสิร์ต โปรแกรมคือการส่งเสริมผลงานเกี่ยวกับมาตุภูมิบานและคอสแซค เนื้อหาของผลงานส่วนใหญ่ยังคงเชื่อมโยงกับสงครามมรณะ

และในตอนท้ายของปี 1945 - ต้นปี 1946 มีการรวมองค์ประกอบที่ซับซ้อนไว้ในโปรแกรม: "Glory to the Red Army" โดย A. Novikov, "Legend" โดย N. Leontovich, "Shevchenko" cantata โดย K. Stetsenko "เสียงแห่งความสนุกสนานนั้นเงียบ" และ "นกไนติงเกล" P. Tchaikovsky, "พระอาทิตย์ขึ้น" โดย S. Taneyev, "Cantata เกี่ยวกับ Kuban" โดย G. Plotnichenko, "นกฮูกตัวนั้นของ zozulya" โดย P. Nishchinsky และคนอื่น ๆ .

ละครที่กว้างขวาง หลากหลาย และค่อนข้างซับซ้อน ตลอดจนความสำเร็จของวงดนตรีระหว่างการทัวร์ แสดงให้เห็นว่าระดับการแสดงของวงดนตรีในช่วงปี 1945 เพิ่มขึ้นอย่างมาก และแน่นอนว่าสิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยกิจกรรมของผู้กำกับศิลป์ P Lysokon และผู้ช่วยของเขา M. Savin และ I Bushuev วงดนตรีได้กลายเป็น ทีมสร้างสรรค์มีความสามารถทางอารมณ์และศิลปะในระดับสูงเพื่อส่งเสริม ผลงานที่ดีที่สุดความคิดสร้างสรรค์ของชาวบ้านและนักแต่งเพลง ผู้นำของวงดนตรีให้ความสนใจอย่างมากกับการบันทึกและการดัดแปลงเพลงพื้นบ้าน Kuban

เกี่ยวกับวงดนตรีที่เป็นมืออาชีพและการแสดงค่อนข้างสูงในปี พ.ศ. 2489–2490 ข้อเท็จจริงต่อไปนี้พูด: วงดนตรีได้รับเชิญให้เข้าร่วมการเฉลิมฉลองในโอกาสครบรอบ 800 ปีของกรุงมอสโกและประสบความสำเร็จในการแสดงที่ Hall of Columns ใน Central House of Artists บนเวทีคอนเสิร์ตใน Gorky Park, Izmailovsky Park และใน Sokolniki เมื่อวันที่ 5 กันยายน พ.ศ. 2490 คอนเสิร์ตของวงดนตรีได้ออกอากาศในรายการแรกของ All-Union Radio ได้รับความขอบคุณจากคณะกรรมการศิลปะภายใต้สภาผู้บังคับการตำรวจแห่งสหภาพโซเวียตสำหรับการแสดงคอนเสิร์ตสำหรับพนักงาน ในช่วงฉลองครบรอบ 30 ปีของเดือนตุลาคม ชาว Kuban แสดงใน ห้องโถงใหญ่เลนินกราด ฟิลฮาร์โมนิก, สโมลนี ตามคำร้องขอขององค์กรคอนเสิร์ตลัตเวียวงดนตรีได้ออกทัวร์รอบสาธารณรัฐอีกครั้งและตรงไปที่ริกา

ในรายงานของวงดนตรีสำหรับปี 2490-2491 มีการระบุว่า“ เป็นครั้งแรกในรอบ 10 ปีของการดำรงอยู่วงดนตรีได้รับการยอมรับจากสาธารณชนทั้งหมดว่าเป็นหน่วยศิลปะที่แข็งแกร่งและตามคำสั่งของหัวหน้าคณะกรรมการศิลปะภายใต้คณะรัฐมนตรีของ RSFSR .. วงดนตรีควรไปมอสโคว์เพื่อเฉลิมฉลองวันแรงงาน”

ทิศทางของกิจกรรมของพวกเขาชัดเจนมากสำหรับผู้นำและศิลปินของกลุ่ม: ด้วยศิลปะดนตรีเพื่อช่วยให้ความรู้แก่ชาวโซเวียตด้วยจิตวิญญาณแห่งการอุทิศตนอย่างไม่เห็นแก่ตัวต่อแนวคิดของพรรคคอมมิวนิสต์เพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้คนทำงานทำงานอย่างไม่เห็นแก่ตัว เพื่อฟื้นฟูเศรษฐกิจของประเทศที่ถูกทำลายจากสงคราม

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงอุปสรรคสำคัญที่ส่งผลเสียต่อคุณภาพของงานทั้งมวลคือวิธีการแสดงคอนเสิร์ตแบบ "เพลิง" สาระสำคัญคือกลุ่มสำหรับคอนเสิร์ตแบ่งออกเป็นสองกลุ่มย่อย

หากเราพิจารณาว่าในช่วงหลังสงครามทั้งหมด กลุ่มนักร้องประสานเสียงแทบไม่มีนักร้องมากกว่า 30 คน และถึงแม้จะมีองค์ประกอบครบถ้วนก็เป็นไปได้ด้วยความยากลำบากอย่างยิ่งที่จะได้เสียงที่กระชับและเหนียวแน่น มันจะชัดเจนว่ามากน้อยเพียงใด งานนี้ซับซ้อนมากขึ้นกับกลุ่ม 12–15 คน . ในระหว่างการแสดงของนักร้องประสานเสียงครึ่งเสียง รู้สึกถึงความไม่สมดุลของปาร์ตี้ได้ชัดเจนขึ้น มันยากกว่าที่จะได้วงดนตรีที่มีไดนามิกและเสียงต่ำ ผลงานฟังดูซีดเซียวและไม่น่าไว้วางใจ ความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับงานด้านศิลปะที่วงต้องเผชิญช่วยให้ฝ่ายบริหารของวงพิสูจน์ความไม่ลงรอยกันของ "วิธีการ" ของกิจกรรมคอนเสิร์ตและปฏิเสธ

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2492 P. Lysokon ออกจากงานในวงดนตรี ตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ดำเนินการเป็นเวลาสามปี (ใน เวลาที่แตกต่างกัน) นักร้องประสานเสียง I. Bushuev และ E. Lukin

ในปีพ. ศ. 2495 วงดนตรีกำลังมุ่งหน้าไป นักดนตรีที่มีความสามารถศิลปินผู้มีเกียรติแห่ง Tajik SSR P. Miroshnichenko ชาว Primorsko-Akhtarsk จบการศึกษาจาก Moscow Conservatory โรงเรียนดนตรีและวิทยาลัยดนตรีในครัสโนดาร์ P. Miroshnichenko รู้ดีถึงลักษณะเฉพาะของชาวบ้าน - การแต่งเพลงบาน. สิ่งนี้ช่วยให้เขาแม้จะมีนักร้องหนุ่มเข้ามาร่วมวง แต่ก็สามารถฟื้นฟูระดับศิลปะของกลุ่มได้อย่างรวดเร็ว

เริ่มตั้งแต่ฤดูร้อนปี 2495 วงดนตรียังคงออกทัวร์ทั่วประเทศซึ่งเป็นเส้นทางที่วางไว้ในปีที่แล้ว ในระหว่างการทัวร์ ละครจะค่อยๆ ปรับปรุงและซับซ้อน กลุ่มนักร้องประสบความสำเร็จในการรับมือกับผลงานเช่นชุดการร้องเพลง "Native Kuban" โดย A. Mosolov, "On the old barrow" โดย Vik Kalinnikova, "Song of the Party" โดย B. Alexandrov, คอรัสจากโอเปร่า "Nizhny Novgorod" โดย E. Napravnik ฯลฯ

การแสดงที่สำคัญที่สุดในช่วงเวลานี้คือคอนเสิร์ตในเลนินกราด ( เซ็นทรัลปาร์คตั้งชื่อตาม S. M. Kirov, Summer Theatre, Izmailovsky Garden) ในบ้านเกิดของ N. Rimsky-Korsakov ใน Tikhvin และในมอสโกว (สวนสาธารณะตั้งชื่อตาม A. A. Zhdanov, VDNH, Central Park of Culture and Leisure ตั้งชื่อตาม M. Gorky) ซึ่ง วงดนตรีได้แนะนำชาวมอสโกและเลนินกราดให้รู้จักเพลงและศิลปะการเต้นรำของ Kuban อย่างกว้างขวาง

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2498 P. Miroshnichenko เปลี่ยนไปสอนที่ Krasnodar Musical College ด้วยเหตุผลด้านสุขภาพ ทิศทางศิลปะได้รับความไว้วางใจจาก V. Malyshev ซึ่งทำงานเป็นนักร้องประสานเสียงของวงดนตรีตั้งแต่เดือนธันวาคม พ.ศ. 2496

ในระหว่างการทำงานของ V. Malyshev (พ.ศ. 2498-2504) การปรับโครงสร้างของวงดนตรีเกิดขึ้นอย่างรุนแรง ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2499 คณะนักร้องประสานเสียงได้เสร็จสิ้นด้วยเสียงผู้ชายเท่านั้น V. Malyshev จัดการในเวลาอันสั้นเพื่อเลือกและเรียนรู้ร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงเกี่ยวกับงานที่ได้รับความนิยม เป็นต้นฉบับและมีคุณค่าทางศิลปะมากที่สุดที่เขียนหรือประมวลผลโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับการแต่งเพลงชาย รายการแรกประกอบด้วย "Song of the Party" โดย B. Alexandrov, "Hiking Song", "At Poly Grave" และ "Song of the Kochubeevites" โดย I. Dzerzhinsky, "Wait for a Soldier" โดย B. Mokrousov, "New ผู้ตั้งถิ่นฐานกำลังมา” โดย E. Rodygin เพลงพื้นบ้านของ Kuban“ You, Kuban คุณคือบ้านเกิดของเรา”,“ คอซแซคกำลังขี่มาจากดินแดนอันไกลโพ้น”,“ ดวงอาทิตย์ลับขอบฟ้าหลังภูเขาที่ห่างไกล”,“ โอ้บน เนินเขาบนภูเขาสูงชัน” ในการประมวลผลของ P. Miroshnichenko และอื่น ๆ เพลงหลายเพลงที่นำมาประกอบละครของวงดนตรีมีพลังในการแสดงมากและเมื่อฟังพวกเขาคุณจะจินตนาการถึงการเคลื่อนกองทหารม้าไม่ว่าจะในการรณรงค์หรือใน การโจมตีการต่อสู้ "Udmurtskaya Pravda" เขียนเกี่ยวกับคอนเสิร์ตของ Kuban: "เยาวชน, ​​ความร่าเริง, อารมณ์และทักษะที่ยอดเยี่ยม - ทั้งหมดนี้สร้างความสำเร็จที่สมควรได้รับสำหรับทีม" (2499. 24 กรกฎาคม, หน้า 3)

ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ยังเข้าหาละครอย่างสร้างสรรค์ โดยพยายามแสดงแต่ละเพลงไม่ใช่การแสดงแบบนิ่งๆ แต่เป็นฉากเล็กๆ เพลงปฏิวัติที่รู้จักกันดี“ สหายอย่างกล้าหาญ”,“ เราจะเข้าสู่สนามรบอย่างกล้าหาญ”,“ Varshavyanka” ซึ่งเป็นการแสดงละครราวกับว่านำผู้ฟังเข้าใกล้ปีที่ห่างไกลของการต่อสู้กับระบอบเผด็จการและการแทรกแซงจากต่างประเทศ . หนึ่งในบทวิจารณ์เกี่ยวกับคอนเสิร์ตของวงดนตรีอธิบายถึงการแสดงของเพลง "Boldly, comrades, in step": "การได้ยินของผู้ชมจะได้ยินพร้อมกันโดยการร้องเพลงจากระยะไกลโดยวงดนตรี ... และจังหวะที่ชัดเจนเป็นจังหวะและมีเสียงดัง ความประทับใจที่เกิดจากดนตรีและการประสานเสียง และตอนนี้ดูเหมือนว่าเพลงกำลังใกล้เข้ามา กำลังเติบโต และฟังดูทรงพลัง ป้ายสีแดง "เพื่อพลังแห่งโซเวียต" ลอยอยู่บนเวที

ด้วยทักษะที่ยอดเยี่ยม ทีมแสดง "Nochenka" จากโอเปร่า "The Demon" โดย A. Rubinstein, "That Owl zozulya" โดย P. Nishchinsky, "Yeremka's Song" จากโอเปร่า "Enemy Force" โดย A. Serov เป็นต้น

การทำงานอย่างรอบคอบและอุตสาหะของทีมงานทั้งหมดมีส่วนทำให้วงดนตรีได้รับความนิยมแม้ในองค์ประกอบใหม่ การแสดงของเขาทำให้ผู้คนมีความสุขและความพึงพอใจทางสุนทรียะ และแม้แต่ในเมืองของสาธารณรัฐบอลติกที่กลุ่มมือสมัครเล่นจำนวนมากร้องเพลงในระดับมืออาชีพคอนเสิร์ตของวงดนตรี Kuban Cossacks ก็กลายเป็นวันหยุดดนตรี

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2503 ตามคำสั่งของกระทรวงวัฒนธรรมของ RSFSR กลุ่มนี้ถูกยุบและในเดือนมีนาคมของปีเดียวกัน กลุ่มฟาร์มระหว่างกลุ่มได้ถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของโรงละครศิลปะพื้นบ้านระดับภูมิภาค ตั้งแต่เดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2503 การแสดงของกลุ่มได้กลับมาดำเนินต่อ และค่อนข้างประสบความสำเร็จในฐานะใหม่: คณะนักร้องประสานเสียงประกอบด้วยผู้ชายและ เสียงผู้หญิง, ก ดนตรีประกอบขับร้องโดยวงดุริยางค์เครื่องดนตรีพื้นบ้าน Intercollective Farm Song and Dance Ensemble จัดขึ้นในช่วงเวลาสั้นๆ ดีมากและในระหว่างที่เขาอยู่ในมอสโกมีการถ่ายทำภาพยนตร์โทรทัศน์ - คอนเสิร์ต ในตอนท้ายของปีทีมถูกย้ายไปที่ Kraykolkhozstroy และงบประมาณของ Kraykolkhozstroy และตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2504 ก็ถูกยกเลิกอีกครั้งและตอนนี้สมบูรณ์แล้ว

ความโชคร้ายของ Kuban Ensemble ในระดับหนึ่งเป็นผลมาจากมุมมองทางสังคมวิทยาที่หยาบคายเกี่ยวกับบทบาทของศิลปะมืออาชีพและมือสมัครเล่นที่มีอยู่ในช่วงปลายยุค 50 และต้นยุค 60 ในช่วงเวลานี้กลุ่มอาชีพสิบกลุ่มถูกลดจำนวนลงในรัสเซีย และกิจกรรมขนาดใหญ่ในด้านการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์และการส่งเสริมมรดกทางดนตรีและการร้องเพลงได้ถูกกำหนดให้กับคณะนักร้องประสานเสียงสมัครเล่นเป็นหลัก ในขณะเดียวกันก็ไม่ได้คำนึงถึงว่างานที่ต้องเผชิญกับศิลปะมืออาชีพและมือสมัครเล่นนั้นแตกต่างกัน และการเลิกจ้างกลุ่มดนตรีมืออาชีพจะเป็นอันตรายต่อการพัฒนาศิลปะสมัครเล่นด้วย