Molchalins Einstellung zum Dienst. Komödie "Wehe aus Witz": das Bild von Molchalin

Und - zwei völlig unterschiedliche, gegensätzliche Helden von Griboyedovs Komödie "". Sie können sicher den Vertretern des "aktuellen Jahrhunderts" und des "vergangenen Jahrhunderts" zugeordnet werden. Sie sind ungefähr gleich alt und predigen diametral entgegengesetzte Interessen. Sie haben eine andere Philosophie, Lebenseinstellung und Lebenswerte.

Molchalin - die Person "hat sich daran gewöhnt". Er ist ein Lügner und egoistisch, bereit, sich selbst zu demütigen, um sein Ziel zu erreichen. Molchalin wurde zur Personifikation eines Vertreters der Unterwürfigkeit und Selbsterniedrigung.

Chatsky ist überhaupt nicht so. Vielleicht sehen wir im Bild von Chatsky die Charakterzüge von Griboedov selbst. Chatsky war ein Patriot seiner Ideen. Er weigert sich Öffentlicher Dienst weil es Bürokratie und Bürokratie nicht akzeptiert. Im Gegenteil, Molchalin wird alles tun, um befördert zu werden.

Griboyedov stattet Molchalin mit dem einzigen Talent aus - Genauigkeit.

Als Gegner solcher Ideen verachtet Chatsky, vertreten durch Molchalin, alles berühmte Gesellschaft. Er träumt davon, dass „das jetzige Jahrhundert“ etwas in diesen Menschen verändern wird. Chatsky war ein Dekabrist seiner Zeit.

Griboyedov zeigt uns Chatsky und Molchalin im Prisma ihrer Beziehung und Interaktion mit anderen.

Molchalin ist eine Person, die in allem nur persönlichen materiellen Gewinn sucht und Sophia und Lisa hintergeht. Sein Verhalten wird durch Neid auf andere verursacht. Er erreicht sein Ziel mit Hilfe von Lügen und Schmeicheleien.

Chatsky hatte keine Freunde. Er war verliebt in, was nicht erwiderte. Auf den Seiten der Komödie sehen wir ihn nur in Konflikten und Auseinandersetzungen mit anderen. UM Lebensprinzipien Wir lernen Chatsky aus seinen Monologen kennen, die sich nicht so sehr an die Hauptfiguren des Werkes, sondern an die ganze Nation richten.

In den Bildern von Chatsky und Molchalin zeigte uns Griboyedov zwei Welten - die Vergangenheit und die Zukunft. Ohne einem von ihnen eine klare Präferenz zu geben, unterstützt er dennoch die Welt von Chatsky.

Chatsky und Molchalin. Griboyedovs „Wehe aus Witz“ ist eine gesellschaftspolitische realistische Komödie, „eines der aktuellsten Werke der russischen Literatur“. Die Komödie "Go" wurde in den 20er Jahren des 19. Jahrhunderts geschrieben, als danach Vaterländischer Krieg 1812 vollzogen sich Veränderungen in der russischen Gesellschaft, als sich unter dem fortschrittlich gesinnten Adel Unzufriedenheit mit der bestehenden Ordnung zusammenbraute. Der Autor legt den Inhalt des Hauptkonflikts der Ära offen: die Auseinandersetzung zwischen dem „aktuellen Jahrhundert“ und dem „vergangenen Jahrhundert“, das seine Positionen nicht aufgeben will. Die LRA kontrastierte die Hauptfigur mit den übrigen Schauspielern, Vertretern des konservativen Teils der Gesellschaft. Der Autor selbst wies darauf hin und erklärte die Hauptbedeutung seiner Komödie: „In meinem Stück gibt es 25 Narren für einen gesunden Menschen.“ Die Rolle von Alexander Andreevich Chatsky - Hauptrolle in der Komödie. Unter den "fünfundzwanzig Narren" ist Alexei Stepanovich Molchalin von großer Bedeutung. Chatsky und Molchalin sind nicht nur Bühnenfiguren die zur Handlungsentwicklung beitragen, aber auch soziale Typen. Chatsky und Molchalin sind ungefähr gleich alt, in allem anderen unterscheiden sie sich stark voneinander. Sie stehen einander gegenüber, und dieser Gegensatz manifestiert sich sowohl in der Liebe als auch in öffentliche Konflikte. Chatsky ist talentiert, "seine Sprache kocht vor Intelligenz, Witz", er sagt immer, was er denkt, "er hat ein Herz und außerdem ist er tadellos ehrlich." Molchalins „Talente“ bestehen in „Mäßigung und Genauigkeit“. Hinter der Maske des wortlosen, bescheidenen, stillen, gefälligen Sekretärs Famusov verbirgt sich ein skrupelloser Karrierist, ein herzloser und heuchlerischer Egoist. Chatsky stammt aus einer Adelsfamilie. Er ist ein erblicher Adliger und erhielt eine gute Ausbildung. Alexander Andreevich hat einen reichen Lebenserfahrung, er reiste viel, lebte auf dem Land und im Ausland. Chatsky nennt das "gegenwärtige Zeitalter" das Zeitalter der Aufklärung und lobt auf jede erdenkliche Weise die Sehnsucht nach Wissen, Wissenschaft und Kunst, "hoch und schön". Der wurzellose Kaufmann Molchalin ist wahrscheinlich schlechter erzogen als Chatsky. Und ohne Famusov hätte Molchalin „in Twer rauchen“ müssen, das heißt, mit einem Mindestgehalt und fast ohne Aufstiegschancen dienen müssen. Molchalin „erbte“ jedoch einen sehr „wertvollen“ Rat von seinem Vater: Mein Vater vermachte mir: Erstens, allen Menschen ausnahmslos zu gefallen – dem Meister, wo ich gerade lebe, dem Häuptling, mit dem ich dienen werde, seinem Diener, der Kleider putzt, der Pförtner, Hausmeister, um Böses zu vermeiden, Hundehausmeister, um liebevoll zu sein. Für Molchalin ist ein erfolgreiches Leben ohne Beförderung nicht vorstellbar. Eine Karriere ist für ihn der kürzeste und einfachste Weg zu Ehren und Adel. Sein Dienst ist nicht mit einem Pflichtgefühl gegenüber dem Vaterland verbunden, sondern mit Auszeichnungen und Dienstgraden. Alexei Stepanovich Molchalin hat also bereits "drei Auszeichnungen" erhalten und Adelstitel. Chatsky fordert „weder Plätze noch Beförderung in den Rang“. Er ist bereit, auf Befehl der Pflicht zu dienen, „um der Sache zu dienen“: Ich würde gerne dienen, es ist widerlich zu dienen. Chatsky, der eine dekabristische Weltanschauung besitzt, tritt in der Komödie als kompromissloser Kämpfer gegen das autokratische Landbesitzersystem auf. Der Sinn von Molchalins Leben ist es, "Preise zu nehmen und Spaß zu haben". Auch die Einstellung zur Liebe unter den Charakteren ist gegensätzlich. Chatsky liebt Sophia rein und aufrichtig. Schließlich kam er nur ihretwegen ins patriarchalische Moskau. Molchalin ist zu keinem tiefen und aufrichtigen Gefühl fähig: Und jetzt nehme ich die Form eines Liebhabers an, um der Tochter eines solchen Menschen zu gefallen ... Er liebt Sophia "aus Position", Lisa - "aus Langeweile". Die Liebe zu ihm ist ein weiteres Mittel, um seine grundlegenden Ziele zu erreichen. Alexander Andreevich ist ein freiheitsliebender Held. Er berücksichtigt nicht die Meinung der Welt, hängt von niemandem ab, er hängt nicht an von großer Wichtigkeit Verbindungen in der Gesellschaft, er braucht keine Mäzenatentum. Über die "Asse" sagt Chatsky furchtlos, was er denkt. Wenn die „leerste Person“ in der „Famus-Gesellschaft“ „zum Vorbild genommen“ wird, dann bedeutet das für Chatsky rein gar nichts. Foma Fomich, wie er war und bleiben wird, ist für Alexander Andreevich "einer der dümmsten" und die herrische und mächtige Tatyana Yuryevna - "absurd". Außerdem wird Chatsky die Klassenvorurteile des konservativen Adels vehement anprangern. Dies ist der Hauptunterschied zwischen Chatsky und Molchalin. Molchalin hält sich fest an das „Testament“ seines Vaters: Dort wird er rechtzeitig den Mops streicheln! Hier wird zur Zeit die Karte gerieben! Aber dieser Wunsch, es allen recht zu machen, hat für ihn eine negative Seite. Molchalin würde vielleicht gerne seine Meinung äußern, aber er kann es nicht. Er sagt: "In meinem Alter sollte man es nicht wagen, sich ein eigenes Urteil zu bilden." Er ist auf andere angewiesen. IN moralische Haltung Chatsky ist zweifellos viel reicher als Molchalin. Chatsky nimmt Molchalin nicht ernst, sieht ihn nicht als würdigen Gegner, für ihn ist Molchalin ein völliges Nichts, "das elendste Geschöpf". Aber Molchalin steckt Chatsky in nichts, der in seinen Augen ein gewöhnlicher Verlierer ist. Chatsky hat Molchalin unterschätzt, und Molchalin hat Chatskys Weltanschauung überhaupt nicht verstanden. Chatsky - neue Person. Die „Famus Society“ stellt sich ihm in den Weg, doch die Molchalins erweisen sich als stärker und zäher. "Silent-lings sind glückselig in der Welt!" Diese Worte von Chatsky erwiesen sich als prophetisch: Die Molchalins sind ewig. Aber solche heroischen Persönlichkeiten wie Chatsky werden immer mit einem scharfen Wechsel von einem Jahrhundert zum anderen erscheinen. Und das zeugt von der wahren „Unsterblichkeit“ der Komödie. Chatsky ist besiegt, bleibt aber moralisch der Gewinner.

Die Komödie von Alexander Sergejewitsch Gribojedow „Woe from Wit“ wurde zu einem Ereignis in der russischen Literatur frühes XIX Jahrhunderts war das seltenste Beispiel anklagend-satirischer Regie. I.A. Goncharov schrieb, dass in der Komödie "die Hauptrolle natürlich die Rolle von Chatsky ist, ohne die es keine Komödie gäbe, aber vielleicht ein Bild der Moral". Im Bild von Chatsky zeigte Griboedov zum ersten Mal in der russischen Literatur in vollem Wachstum eine „neue“ Person, die von erhabenen Ideen inspiriert war und sich gegen eine reaktionäre Gesellschaft zur Verteidigung von Freiheit, Menschlichkeit, Geist und Kultur einer neugierig suchenden Person auflehnte neu, mehr perfekte Formen leben, eine neue Moral kultivieren, sich entwickeln Ein neues Aussehen auf die Welt und auf menschliche Beziehungen. Dies ist das Bild eines tapferen und unerbittlichen Kämpfers für die Sache, für Ideen, für die Wahrheit, der scharf mit der Gesellschaft der Reaktionäre und Leibeigenen zusammenstieß, von dieser Gesellschaft verleumdet und beleidigt, aber vor ihr nicht gedemütigt. Es war Chatsky, der die Merkmale einer solchen „neuen“ Person verkörperte. In der Famus-Gesellschaft fühlt sich Chatsky einsam. Nach einer dreijährigen Auslandsreise, ohne bei seinem Zuhause vorbeizuschauen, taucht er direkt aus der Kutsche bei Famusov auf und wird sehr kühl empfangen - sowohl vom Besitzer als auch von seiner Tochter. Seine ersten Blicke rufen eine scharfe Zurückweisung von Famusov und seinen Gästen hervor, und Sofya, inbrünstig in der Liebe, trifft auf eine kalte, gleichgültige Haltung ihrerseits. Das „vergangene Jahrhundert“, so Chatsky, sei von einer allgemeinen Angst vor Demut und Unterwürfigkeit geprägt – schließlich sei „er dafür berühmt gewesen, dass er öfter den Hals beugte!“ Das „aktuelle Zeitalter“, so Chatsky, verurteilt Demut und Unterwürfigkeit. Er glaubt immer noch naiv daran. Später, im Laufe des Stücks, wird er verstehen, dass „Die Schweigenden die Welt regieren“, dass „die gemeinsten Züge des vergangenen Lebens“ noch immer starke Wurzeln in einer Gesellschaft haben, die auf Autokratie und Leibeigenschaft basiert. Unter „dem gegenwärtigen Jahrhundert“ versteht Chatsky; revolutionärer Befreiungskurs des russischen Sozialdenkens in den späten 10er und frühen 20er Jahren des 19. Jahrhunderts. Diese leidenschaftlichen Reden von Chatsky rufen Famusovs echte Angst hervor: "Er will Freiheit predigen!" Bemerkenswert ist Chatskys Monolog „Und wer sind die Richter?“. Chatsky prangert leidenschaftlich die in der Gesellschaft anerkannten Autoritäten an. Er fühlt sich wie ein Mann gegenwärtigen Jahrhundert". In seinem Monolog spricht Chatsky stellvertretend für die neue Generation: Wo, zeigen Sie uns, den Vätern des Vaterlandes ... Das sollten wir in der Wildnis respektieren! Hier sind unsere strengen Kenner und Richter! Wer sind wir? Wen meinte Chatsky hier? „Richter“, die unversöhnlich sind mit „ freies Leben“, stellt er der jüngeren Generation gegenüber, die andere Wege geht. In Ansichten zur Gesellschaftsordnung, zu Erziehung und Bildung, Bürgerpflicht und Dienst Nationalkultur, in Erinnerung an Sinn und Zweck des Lebens wendet sich Chatsky gegen die Gesellschaft der Ignoranten und Feudalherren. Klatsch und Verleumdung sind die Hauptwaffe des Kampfes dieser Gesellschaft gegen Leute wie Chatsky. Genaues, freies, feuriges Wort - Chatskys Waffe. Dies ist eine mächtige, wirklich zerstörerische Waffe. Aber alte Welt immernoch stark. Und die Reihen seiner Anhänger sind zahlreich. Chatsky ist gezwungen, aus Famusovs Haus und aus Moskau zu fliehen, "um die Welt zu durchsuchen, wo es eine Ecke für ein gekränktes Gefühl gibt" ... Chatskys Flucht aus Moskau kann jedoch nicht als seine Niederlage angesehen werden. Die Chatskys versetzen einen schrecklichen Schlag mit ihrer Denunziation von Famus und Silence. Das ruhige und sorglose Dasein der Famus-Gesellschaft ist vorbei. Er wurde verurteilt, rebellierte gegen ihn, wenn die Chatskys in ihrem Kampf immer noch schwach sind, dann sind die Famusovs machtlos, um die Entwicklung von Aufklärung und fortschrittlichen Ideen aufzuhalten. Diesem edlen Bild in Gribojedows Komödie steht das Bild von Molchalin gegenüber. Wenn Chatsky der Sohn eines edlen Moskauer Adligen ist und in seinem Haus aufgewachsen ist, dann ist Molchalin ein Mann niedrigerer Herkunft. Er wird von den Famuyeovs aus Gnade "erwärmt", obwohl er natürlich "braucht". Molchalin hat viele Geschäftsqualitäten, er ist ziemlich gebildet. Chatsky hat Molchalin vergebens unterschätzt. Sein Schweigen ist keineswegs Dummheit. Es ist kein Zufall, dass Belinsky schrieb: "Molchalin ist teuflisch schlau, wenn es um seine persönlichen Schlussfolgerungen geht." Der Zusammenstoß zwischen Chatsky Molchalin ist ein Konflikt zwischen Trägern gegensätzliche Qualitäten edle Jugend jener Zeit. Molchalin, im Gegensatz zu Chatsky, ein kluger und edler Mann, klug und gemein. Die Hauptqualitäten seiner Natur sind Gemeinheit, Gemeinheit, die er geschickt verbirgt. Er ist nur wortlos, weil er "in kleinen Reihen" ist. Dies ist ein umsichtiger Spieler, der um seines Wohlergehens willen alles und jeden verkauft. Zu welchem ​​Zynismus und welcher Niedrigkeit muss man gelangen, um die Tochter eines reichen Mannes dazu zu benutzen, sich in sich selbst zu verlieben! Molchalin braucht Sophia, da sie "ein Wort einlegen" kann. Famuyeov und Silent, ihr Verstand bringt nur Vorteile. Chatsky leidet unter seinem fortschrittlichen, freiheitsliebenden Geist. Es ist kein Zufall, dass die Famus-Gesellschaft Chatsky für verrückt erklärt. Molchalin erleidet in den Augen Famusovs nicht zufällig ein Fiasko. Er ist ein "Meister des Dienstes", er wird einen neuen Gönner finden. Wenn Chatsky, mit den Worten von Herzen, "den direkten Weg zur Zwangsarbeit geht", dann wird Molchalin seine Angelegenheiten, seine Karriere in irgendeiner Weise regeln. Und doch hat die Geschichte bewiesen, dass wahre Patrioten wie Chatsky den Sieg erringen werden.

A. Griboyedovs Komödie „Woe from Wit“ entstand 1824. Aufgrund des anklagenden Inhalts des Werkes wurde es erst 1833 veröffentlicht, und auch dann noch punktuell. Erst 1862 wurde eine vollwertige Komödie veröffentlicht. In seiner Arbeit wollte der Autor darüber sprechen, was ihn so viele Jahre lang verletzt hatte, als er über die Heuchelei und Speichelleckerei der Menschen um ihn herum nachgedacht hatte. Die Komödie „Woe from Wit“ ist eine Konfrontation zwischen einem klugen, denkenden Menschen mit einem aktiven Lebensstil, offen und offen ein ehrlicher Mann mit abscheulichen, abscheulichen, unmoralischen kleinen Leuten, die sich nur um Reichtum und Rang kümmern.

Allgemeine Eigenschaften von Molchalin A.S.

Famusovs treuer Hund, Sophias Herzensfreund, Schmarotzer, Heuchler, wurzelloser Beamter, Hauptgegner Chatsky - das ist Alexei Stepanych Molchalin. Charakteristisch Hauptfigur Comedy zeigt einen typischen Vertreter, der von der leibeigen-bürokratischen Moral korrumpiert wurde. Von Kindheit an wurde Molchalin Unterwürfigkeit beigebracht, um allen zu gefallen: dem Chef, dem Besitzer, dem Butler, dem Hund des Hausmeisters, schließlich liebevoll zu sein.

Der Charakter der Figur wird durch den für sich sprechenden Nachnamen voll offenbart. Im Grunde schweigt Alexei Stepanych, erträgt Demütigungen, Geschrei, sogar unfaire Vorwürfe. Er ist sich bewusst, dass ein wurzelloser Beamter in dieser gefühllosen und zynischen Gesellschaft nicht ohne die Unterstützung der Machthaber leben kann, und erfreut daher alle um sich herum, indem er versucht, mit niemandem zu streiten, für alle gut zu sein, und er macht es ausgezeichnet. Der Autor der Komödie ist traurig, dass es in der Gesellschaft von solchen Helden nur so wimmelt, die notfalls auch schweigen, den Hund einer einflussreichen Dame streicheln, ein Kompliment machen, ein Kopftuch heben und dafür in Wirklichkeit formelle Auszeichnungen und Ränge erhalten können verbleibende Diener.

Zitat charakteristisch für Molchalin

Sekretär Famusov zeichnet sich durch verschiedene Comedy-Charaktere aus: Chatsky, Sofia, Famusov, Lisa. Jemand spricht von ihm als einem bescheidenen, gutaussehenden, ruhigen und schüchternen Menschen, der bereit ist, alle Demütigungen und Vorwürfe zu ertragen. Einige Helden des Werks raten über seine niedrige Seele, und nur wenige sehen das wahre Gesicht von Molchalin.

Sofya sieht in Aleksey Stepanych ein fiktives Bild: „Ich bin bereit, mich für andere zu vergessen“, „ein Feind der Unverschämtheit, immer schüchtern, schüchtern.“ Das Mädchen denkt, dass Molchalin sich schüchtern verhält, weil er von Natur aus bescheiden ist und nicht ahnt, dass dies nur eine seiner Masken ist. "Er dient seit drei Jahren unter dem Vater, er wird oft vergeblich wütend, aber er wird ihn mit seinem Schweigen entwaffnen, ihm aus Güte seiner Seele vergeben", spricht Alexeis sklavische Demut von seiner Gewissheit Lebensstellung schlägt vor zu schweigen, zu ertragen, aber sich nicht auf einen Skandal einzulassen.

Molchalin offenbart vor Lisa sein wahres Gesicht: „Warum sind Sie und die junge Dame bescheiden, aber die Magd ist ein Rake?“ Nur ihre Sekretärin erzählt von seinen wahren Gefühlen für Sophia. Chatsky vermutet auch die Duplizität und Kleinlichkeit von Alexei: „Er wird die bekannten Ebenen erreichen, weil sie jetzt die Dummen lieben“, „Wer sonst wird alles so friedlich regeln! Dort wird er rechtzeitig den Mops streicheln und dann zur richtigen Zeit die Karte reiben ... “Eine kurze Beschreibung von Molchalin zeigt, dass sein Schweigen keineswegs eine Manifestation von Dummheit ist. Dies ist ein gut durchdachter Plan, um Vorteile zu erhalten.

Spracheigenschaften von Molchalin

Alexei Stepanychs Sprechweise charakterisiert sehr gut sein inneres Erscheinungsbild. Unterwürfigkeit, Demut, Unterwürfigkeit sind die Hauptfiguren, daher können in seiner Rede Verkleinerungswörter, selbstironische Intonationen, übertriebene Höflichkeit, unterwürfiger Ton verfolgt werden. Um reicheren und höherrangigen Menschen zu gefallen, fügt der Held den Wörtern das Präfix "s" hinzu. Molchalin ist meistens still und versucht, nicht ohne unnötige Notwendigkeit in ein Gespräch einzutreten. Seine Eloquenz zeigt er nur vor Lisa, vor der er die Maske abnehmen und sein wahres Gesicht zeigen kann.

Die Haltung des Helden zu Sophia

Die Fähigkeit zu gefallen hilft beim Weiterkommen Karriereleiter- Genau das denkt Molchalin. Die Charakterisierung der Figur deutet darauf hin, dass er sogar eine Affäre mit Sophia begonnen hat, weil sie die Tochter von Famusov ist und einer nahen Verwandten des Chefs die Erfüllung von Launen nicht verweigert werden kann. Das Mädchen selbst erfand einen Helden für sich und zwang Alexei Stepanych ihre Gefühle auf, was ihn zu einem platonischen Bewunderer machte. Um der Dame zu gefallen, ist er bereit, seinen bürgerlichen Dialekt aufzugeben und sich in der Sprache der stummen Blicke und Gesten zu verständigen. Molchalin sitzt die ganze Nacht schweigend neben Sophia und liest mit ihr Romane, nur weil er der Cheftochter nicht abschlagen kann. Der Held selbst liebt das Mädchen nicht nur nicht, sondern hält sie auch für einen "bedauernswerten Dieb".

Vergleichende Eigenschaften der Bilder von Molchalin und Famusov

Das Problem der Bürokratie ist eines der Hauptthemen in der Komödie Woe from Wit. Molchalins Charakterisierung vermittelt dem Leser eine Vorstellung von einem neuen Beamtentyp zu Beginn des 19. Jahrhunderts. Er und Famusov gehören zur Welt der Bürokraten, aber sie sehen sich trotzdem nicht ähnlich, weil sie dazu gehören verschiedene Jahrhunderte. Barin ist ein älterer reicher Mann mit einer etablierten Meinung und einer erfolgreichen Karriere. Aleksey Stepanych ist noch jung, deshalb geht er in den Beamtenstand und klettert erst die Karriereleiter hinauf.

Im 19. Jahrhundert erschien neuer Typ Russischer Bürokrat, der die Gebote der "Väter" ablehnte. Genau das zeigt die Eigenschaft von Molchalin. „Woe from Wit“ ist eine Geschichte über einen gesellschaftspolitischen Konflikt, der die Position der Gesellschaft zum Ausdruck bringt. Was auch immer es war, aber Molchalin gehört immer noch zu Famusovs Gefolge, und genau wie sein Chef bewundert er Rang und Reichtum.

Molchalin und Chatsky

Eine vergleichende Beschreibung von Molchalin und Chatsky zeigt, wie unterschiedlich sie sind. Molchalin - Famusovs Sekretär, hat nicht edle Herkunft, sondern entwickelte seine eigene Taktik, mit der er sich eine zuverlässige und komfortable Zukunft aufbaut. Wieder einmal werden Sie keine Worte aus ihm herausbekommen, aber er weiß, wie man auf Zehenspitzen läuft, mit Papieren arbeitet und zur richtigen Zeit erscheint, und viele Leute mögen es. Stille, hilfsbereite, rückgratlose Menschen wurden in der Ära von Nikolaus I. geschätzt, also wartete jemand wie Molchalin auf eine glänzende Karriere, Belohnungen für Verdienste um das Mutterland. Im Aussehen ist dies ein bescheidener junger Mann, er mag Sophia mit seiner Sanftmut und Nachgiebigkeit, erfreut Famusov mit Geduld und Schweigen, schmeichelt Khlestova und zeigt nur der Magd Lisa sein wahres Gesicht - gemein, zweigesichtig, feige.

Chatsky ist die Verkörperung des Bildes der Dekabristen, eines romantischen Adligen, der die Laster der Leibeigenschaft enthüllt. Sein Antagonist ist Molchalin. Die Charakterisierung des Helden zeigt, dass er die Züge eines fortschrittlich denkenden Menschen des frühen 19. Jahrhunderts verkörpert. Chatsky ist davon überzeugt, dass er Recht hat, deshalb predigt er ohne zu zögern neue Ideale, enthüllt die Ignoranz der heutigen Reichen, entlarvt ihren falschen Patriotismus, ihre Unmenschlichkeit und ihre Heuchelei. Das ist ein Freidenker, der in eine verkommene Gesellschaft geraten ist, und das ist sein Unglück.

Lebensprinzipien des Helden

Griboyedovs Held Molchalin wurde ein bekannter Name für Unterwürfigkeit und Gemeinheit. Die Charakterisierung der Figur zeigt, dass Alexei Stepanych von Kindheit an einen Plan in seinem Kopf programmiert hat, wie er in Menschen einbrechen, Karriere machen und einen hohen Rang erreichen kann. Er ging seines Weges, ohne abzubiegen. Diese Person ist den Gefühlen anderer Menschen absolut gleichgültig, er wird niemandem helfen, wenn es unrentabel ist.

Das Hauptthema der Komödie

Das Thema der Bürokratie, das im 19. Jahrhundert von vielen Schriftstellern aufgegriffen wurde, zieht sich durch die ganze Komödie „Weh dem Witz“. Die Bürokratie des Staates wuchs und wurde zu einer ernsthaften Maschinerie, die alle Rebellen zermürbt und auf eine Weise arbeitet, die ihr zugute kommt. Griboyedov in seiner Arbeit zeigte echte Menschen, seine Zeitgenossen. Er hat sich zum Ziel gesetzt, bestimmte Eigenschaften einer Person lächerlich zu machen und die ganze Tragödie der damaligen Gesellschaft zu zeigen, und der Schriftsteller hat es perfekt gemacht.

Die Entstehungsgeschichte der Komödie

Einmal verbreitete sich in Moskau das Gerücht, dass Alexander Griboyedov, Universitätsprofessor Thomas Evans, alarmiert über diese Nachricht, beschloss, den Schriftsteller zu besuchen. Griboyedov wiederum erzählte seinem Gesprächspartner eine Geschichte, die ihm auf einem der Bälle passiert war. Er hatte die Eskapaden der Gesellschaft satt, einen Franzosen zu loben, einen gewöhnlichen Redner, der nichts Bemerkenswertes tat. Griboyedov konnte sich nicht zurückhalten und erzählte seinen Mitmenschen alles, was er über sie dachte, und jemand aus der Menge rief, der Schriftsteller sei ein wenig verrückt. Alexander Sergejewitsch war beleidigt und versprach, eine Komödie zu schaffen, deren Helden jene unglücklichen, boshaften Kritiker sein würden, die ihn für verrückt erklärten. Und so entstand das Werk „Wehe aus Witz“.

"Woe from Wit" - die unsterbliche Komödie von A. S. Griboyedov. Darin zeichnete er wahrheitsgemäß und schonungslos das „Moralbild“ der zeitgenössischen aristokratischen Gesellschaft. Laut dem Autor in seiner Arbeit "25 Narren für eine gesunde Person". Und einer von ihnen im Stück ist Alexei Stepanovich Molchalin. Unser Artikel widmet sich den Eigenschaften dieses Charakters.

Der Platz des Helden in der Komödie

Molchalin in "Weh dem Witz" - typischer Vertreter Die Rolle, die ihm der Autor in der Komödie zuweist, ist von äußerster Wichtigkeit. Er ist zusammen mit der Hauptfigur sowohl an der Liebe als auch an der sozio-ideologischen Konfrontation zwischen den Charakteren beteiligt. Alexei Stepanovich ist nicht nur geschäftlich ein würdiger Nachfolger von Famusov, sondern auch Chatskys erfolgreicher Rivale in der Liebe. Sophia wählte ihn aus einem unbekannten Grund. Die persönlichen Beziehungen der Charaktere in „Woe from Wit“ sind wichtig, aber Molchalins Einstellung zum Dienen ist interessanter zu studieren. Schließlich manifestiert sich in dieser Tätigkeit der Charakter von Alexei Stepanovich am deutlichsten.

Allgemeine Merkmale des Helden

Alexei Stepanovich nimmt eine kleine Position ein. Er ist der Sekretär und Famusova. Molchalin kann sich nicht rühmen edle Geburt, er bemüht sich jedoch mit aller Kraft, „in die Menschen“ auszubrechen. Dazu wählte er eine unmissverständliche Taktik: „um es allen recht zu machen … ausnahmslos.“ Alexei Stepanovich macht keinen Unterschied zwischen einem Herrn und seinem Diener. Mit allen ist er tadellos höflich und höflich. Gegenüber höheren Personen kennt Mochalins Hingabe keine Grenzen. Er schmeichelt Famusov, versucht Khlestova zu dienen. Alexei Stepanovich ist Mittelmäßigkeit, ein skrupelloser Heuchler und ein Sykophant. Aber keiner der Famus Guards bemerkt das. Das Bild von Molchalin ist ein Porträt eines Mannes, der sich mit Hilfe einfacher Tricks und Tricks seinen Weg in die High Society bahnt.

Molchalin und Chatsky

Wenn die meisten Vertreter der Famusovsky-Garde (Famusov, Khlestova) Menschen der älteren Generation sind, dann ist Molchalin praktisch gleich alt wie Chatsky. Diese Vertreter derselben Generation sind jedoch tatsächlich absolut unterschiedliche Leute. Ihr Verhalten in der Gesellschaft moralische Ideale sind gegenüber. Dies wird durch die Einstellung von Molchalin zum Dienst belegt. Nach eigenen Angaben hat der Held nur zwei Talente - "Mäßigung und Genauigkeit". Er verhehlt seine eigene Mittelmäßigkeit nicht, im Gegenteil, er ist stolz darauf.

Das Verhalten und die Weltanschauung von Alexei Stepanovich werden streng durch die Position geregelt, die er innehat. Da es noch sehr unbedeutend ist, muss er gefällig und bescheiden sein. Molchalin kann auf einflussreiche Gönner nicht verzichten und ist vollständig auf sie angewiesen. Die Unabhängigkeit von Chatsky erscheint Alexei Stepanovich als offensichtliche Dummheit.

Molchalin und Famusov

Unbelastet von besonderen Fähigkeiten fügt sich Aleksey Stepanovich sehr organisch in die konservative Famus-Gesellschaft ein. Trotz des großen Unterschieds in sozialem Status und Alter hat er viel mit dem berühmten Moskauer "Ass" gemeinsam. Molchalins Einstellung zum Service ist absolut "berühmt". Er gibt zu, dass er davon träumt, "Preise zu nehmen und Spaß zu haben". „Drei Auszeichnungen“ hat er bereits in seinem Arsenal, und jede davon ist ein kleiner Schritt auf dem Weg dorthin glänzende Karriere. Wie Famusov verehrt Alexei Stepanovich öffentliche Meinung. Einige von Molchalins Zitaten: "Ah! Böse Zungen sind schlimmer als eine Waffe" und "In meinen Jahren sollte man es nicht wagen / Haben Sie ein eigenes Urteil" gibt Famus 'letzten Satz wieder: "Oh! mein Gott! Was wird er sagen" / Prinzessin Marya Alexejewna!

Molchalin verliebt

Alexei Stepanovich gibt gekonnt vor, in die Hauptfigur des Stücks verliebt zu sein. Und hier manifestiert sich sein Wunsch, "allen Menschen ausnahmslos zu gefallen". Klug und selbstlos ist Sophia völlig blind gegenüber Täuschung. Sie preist seine Schüchternheit, Ehrfurcht und Schüchternheit. Sogar das Fehlen „dieses Verstandes … der schnell, brillant …“ scheint ihr positive Qualität. Das Mädchen beschreibt Chatsky ihren Geliebten und bemerkt nicht, wie nach den Worten von I. A. Goncharov "das Porträt vulgär herauskommt". Sophia hat ihren eigenen Kummer aus dem Kopf. Molchalin wird für sie zum Helden Liebesgeschichte in dem sie die Rolle einer freundlichen Patronin spielt.

Alexei Stepanovich hat jedoch ganz andere Neigungen. Die lebhafte und fröhliche Lisa mag ihn viel mehr. Außerdem ist er nicht so dumm und glaubt, dass Sophia "Chatsky einmal geliebt hat / Sie wird aufhören, mich so zu lieben wie ihn". Aber er ist bereit, Lisa eine Toilette mit komplizierter Arbeit zu geben, und glaubt, dass dies ausreicht, um die Liebe zu gewinnen. Der nüchterne Zynismus von Molchalin wirkt besonders widerlich vor dem Hintergrund aufrichtiger Gefühle, die er erlebt

Das weitere Schicksal Molchalins

Verlust der Liebe Hauptfigur bedeutet für Alexei Stepanovich keine komplette Niederlage. Trotz der Tatsache, dass er einen schweren Fehler gemacht hat, gelang es ihm, den Zorn von Famusov zu vermeiden. Der "edle" Familienvater ließ seine ganze Empörung über die gedemütigte und beleidigte Sophia und den unschuldigen Chatsky aus. Die Hauptfigur wird vor die Tür gesetzt und der imaginären Ausschweifung beschuldigt. Sophia wird wegen Fehlverhaltens mit Einweisung ins Dorf gedroht. Nur Aleksey Stepanovich bleibt unbemerkt. In Bezug auf das Schicksal dieses Helden gibt die Komödie „Woe from Wit“ keine eindeutige Antwort. Molchalin wird sich wohl als Opfer der Umstände ausgeben können. Es ist unmöglich, seine Karriere zu stoppen. Chatsky hatte absolut Recht, als er voraussagte, dass Aleksei Stepanowitsch „bestimmte Grade erreichen würde“. Die letzte Szene der Komödie bestätigte noch einmal die traurige Wahrheit, die A. S. Griboyedov seinen Lesern zu vermitteln versucht: „Die Schweigenden sind selig in der Welt“, während die aufrichtigen und intelligenten Chatskys zu Ausgestoßenen in der Gesellschaft werden.

Das Bild berühmter Schriftsteller

Das Bild einer "schweigenden" Person, die allmählich die Karriereleiter hinaufklettert, ließ niemanden gleichgültig. Belinsky schrieb Mitte des 19. Jahrhunderts, Molchalin sei eine Person, die nach dem alleinigen "Diktat der Seele" "ohne Nutzen bettelt". N. V. Gogol stellte fest, dass das „Gesicht“ von Alexei Stepanovich „passend eingefangen“ war. Dies ist ein Bild einer niedrigen und stillen Persönlichkeit, die leise ihren Weg in die Menschen findet. Saltykov-Shchedrin, Molchalins Einstellung zum Dienst inspirierte die Erstellung einer Reihe von Essays mit dem Titel „Im Umfeld von Moderat und Genauigkeit“. I. A. Goncharov bemerkte in seiner Skizze "A Million of Torments", dass Molochlins Unterwürfigkeit zu seiner Zeit (1871) zu Archaismus wurde und "sich ... in der Dunkelheit versteckt". Vergleiche verschiedener Personen mit der wortlosen und hilfreichen Figur „Wehe aus Witz“ werden jedoch immer noch aktiv im Journalismus verwendet.

Abschluss

Molchalins Zitate spiegeln seine Lebensposition wider. Der Wunsch, nützlich zu sein und Vertrauen zu gewinnen die richtige Person, was: "Füttert und wässert" und vielleicht "und gibt einen Rang ..." ist immer relevant. Aleksey Stepanovich ist ein typischer Opportunist, unbelastet von kreativen und konstruktiven Anfängen, aber im Überfluss mit praktischem Scharfsinn und weltlichem Verstand ausgestattet. Es ist absolut unmöglich, gegen ihn zu kämpfen. In jeder Situation wird diese Person in der Lage sein, über Wasser zu bleiben. Wie lange wird stille Mittelmäßigkeit im Dienst geschätzt und ein heller, lebhafter und unabhängiger Geist ungerechter Verfolgung ausgesetzt sein? Diese Frage stellt A.S. Griboyedov in der satirischen Komödie „Woe from Wit“. Die Molchaline nehmen führende Positionen ein, dringen in alle Lebensbereiche ein, infiltrieren jede Gesellschaft und behindern durch ihre bloße Existenz deren Entwicklung. Die Antwort auf diese Frage ist jedoch noch nicht gefunden. Vielleicht ändert sich dieser Zustand im Laufe der Zeit.