Πού είναι τώρα ο πρώην σύζυγος του Valery του Shulgin. Ο Shulgin μίλησε για τον Valery

Κάθε άντρας πληγώνεται όταν τον ξεχνάει.

Ειδικά αν η πρώην σύζυγος γίνει τότε διάσημη, επιτυχημένη και ευτυχισμένη. Είναι δύσκολο να συγχωρήσεις. Και υπάρχει μόνο ένας τρόπος να αφεθείς πόνος στην καρδιά. Γράψε μια αναμνήσεις για αυτήν. Για να πει στον κόσμο σε ποιον πραγματικά χρωστάει τα πάντα.

Η τραγουδίστρια Valeria για την πρώτη της σύζυγο - Saratov πιανίστας της τζαζκαι ο συνθέτης Leonid Yaroshevsky - θυμάται εν παρόδω. Ήταν πολύ καιρό πριν, στα μέσα της δεκαετίας του 1980. Εκείνη είναι 18, αυτός είναι 26 - νεαρή-πράσινη, πρώτη αγάπη, περισσότερο σαν φιλία με φόντο τη δημιουργικότητα.

Ήδη πραγματικά δεν θυμάται αυτόν τον γάμο, ο οποίος διήρκεσε πέντε ή έξι χρόνια. Αλλά ο Λεονίντ, ο οποίος έφυγε για την Ευρώπη τη δεκαετία του 1990 για μια καλύτερη ζωή και εξακολουθεί να εργάζεται ως μουσικός σε ένα εστιατόριο, θυμάται συχνά τη γυναίκα του. Πρόσφατα έγραψα ένα ολόκληρο βιβλίο με αναμνήσεις γι 'αυτήν - "Βαλέρια. Ονομάζεται "ατμομηχανή" από το Atkarsk.

«ΘΑ ΕΙΜΑΙ ΔΑΣΚΑΛΑ ΤΩΡΑ»

Είδε τη δέκατη τάξη Alla Perfilova στη σκηνή του Παλατιού Πολιτισμού στο Saratov - το κορίτσι τραγούδησε πολύ καλά τζαζ. Ο Λεονίντ πήρε φωτιά: έστω και μόνο για να τη στείλει στο φεστιβάλ της νεολαίας και των φοιτητών.

Πήγα στην πόλη Atkarsk, όπου έμεναν οι γονείς του Alla. Η μαμά είπε ότι η κόρη της δεν χρειαζόταν μουσική και θα γινόταν ιστορικός. Ο Γιαροσέφσκι άρχισε να πείθει τη γυναίκα να μην σπάσει τη μοίρα του κοριτσιού ...

«Η Valeria θα ήταν η Alla Yuryevna μέχρι σήμερα και θα είχε εργαστεί ως καθηγήτρια ιστορίας σε κάποια γενική εκπαίδευση Λύκειο, αν όχι για την επιμονή και την εφευρετικότητά μου εκείνη τη στιγμή», ο Λεονίντ είναι περήφανος για τον εαυτό του.

Άρχισαν οι πρόβες, παραστάσεις σε κλαμπ και εστιατόρια - ο Γιαροσέφσκι λέει ότι προσκόλλησε έναν επίδοξο τραγουδιστή όπου μπορούσε. Σύντομα ο Λεονίντ συνειδητοποίησε ότι είχε ερωτευτεί.

Πρόσφερε στον Άλλα να ζήσουν μαζί. Λίγους μήνες ακόμη - και έπαιξε έναν γάμο. Αποφάσισαν να μην βιαστούν με τα παιδιά - η μητέρα της νύφης το ζήτησε ειδικά.

Μετά από λίγο καιρό, οι νεόνυμφοι έσπευσαν να κατακτήσουν τη Μόσχα. Άλλαξαν ενοικιαζόμενα διαμερίσματα, άρπαξαν καμιά δουλειά, τραγουδούσαν σε μπαρ για ξένους. Τα ράφια των καταστημάτων ήταν άδεια, δεν υπήρχε τίποτα για φαγητό, αλλά «η Άλλα έμαθε να φτιάχνει λάχανο απίστευτα νόστιμα κεφτεδάκια... "Όπως θυμάται ο Λεονίντ, ήταν χαρούμενοι ακόμη και με άδειο στομάχι.

"Το SHULGIN ΕΙΝΑΙ ΤΟΣΟ ΔΙΑΘΕΤΙΚΟ!"

Και τότε εμφανίστηκε στη ζωή τους ο Alexander Shulgin. Παρουσιάστηκε ως παραγωγός, είπε ότι έψαχνε για τραγουδιστή και κάλεσε τον Alla να "δοκιμάσει" - να ηχογραφήσει πολλά τραγούδια σε ένα γερμανικό στούντιο ηχογράφησης.

Ένα ακριβό κοστούμι, καλοί τρόποι και δύο ξένα αυτοκίνητα, σύμφωνα με τον Λεονίντ, έκαναν ανεξίτηλη εντύπωση στη γυναίκα του.

Άρχισαν να αναρωτιούνται: τι είδους ψευδώνυμο να πάρουν για τον Άλλα; Ο σύζυγός μου άρεσε το όνομα Lera, αλλά ο Shulgin επέμεινε στο "Valeria".

Έχοντας πετάξει στο εξωτερικό με τον Shulgin, ο Alla, όπως γράφει ο Yaroshevsky, επέστρεψε ένα διαφορετικό άτομο. Ο Λεονίντ θυμάται ότι το χαμόγελο της γυναίκας του έγινε «μυστηριώδες». Και είχε τις πρώτες του υποψίες.

«Μιλούσε για το Μόναχο, για ανθρώπους, για το μετρό, για το πού ήταν, όταν ξαφνικά… «Άκου, ο Shulgin είναι τόσο χοντρός, άσχημος, μπορείς να φανταστείς - ένα ροζ, χοντρό, χαλαρό σώμα!»

Χωρίς να έχω λόγια, την κοίταξα ερωτηματικά. «Λοιπόν, έχουν μια πισίνα στο στούντιο τους, έκανε ηλιοθεραπεία εκεί», εξήγησε. Κάτι κακό ανακατεύτηκε μέσα μου».

Επιπλέον - περισσότερα: παρατήρησε ότι η σχέση μεταξύ Alla και Shulgin θύμιζε όλο και λιγότερο εργάτες:

«Είχα την αίσθηση ότι κάποιος έκοβε προσεκτικά τα εκατομμύρια νήματα που είχα συνδεθεί μαζί της».

Σύντομα ήρθε η κατάργηση: ο Άλλα, σύμφωνα με τα απομνημονεύματα του Λεονίντ, έφυγε ένα βράδυ στον Σούλγκιν «για να δει το βίντεο». Επέστρεψε σπίτι μόνο το πρωί:

"Δεν εξήγησα τίποτα, δεν ζήτησα συγγνώμη, αλλά κοιτάζοντας στο πλάι, είπα:" Η Σάσα είπε, πρέπει να φύγουμε. Ήταν το τέλος».

Ο Γιαροσέφσκι κατάπιε υπνωτικά χάπια, προσπαθώντας να αυτοκτονήσει, αλλά επέζησε:

«Αργότερα, η Βαλέρια θα πει ότι «υπολόγισα» συγκεκριμένα τον αριθμό των χαπιών. Ας μείνει στη συνείδησή της αυτό το «μικρό ψέμα».

Μετά τον χωρισμό, ο Αλλάχ, όπως γράφει πρώην σύζυγος, χώρισε στα μισά έξι ράφια, δύο πολυθρόνες και ζήτησε να επιστρέψει μέρος των χρημάτων για ένα συνθεσάιζερ που αγόρασε σε γάμο.

"ΜΕ ΦΟΒΑΕΙ!"

Ο Λεονίντ παραπονιέται ότι δεν του έμεινε τίποτα. Έμειναν τα κέρδη με τη γυναίκα του. Σπρώχνοντας στη Μόσχα, ο Γιαροσέφσκι έφυγε για την Ευρώπη. Όπου, λίγα χρόνια αργότερα, με έκπληξη έμαθα για το διαζύγιο υψηλού προφίλ του Shulgin και της Valeria.

«Γνωρίζοντας την Άλα, δεν μπορώ να φανταστώ ότι κάποιος θα τολμούσε να υψώσει τη φωνή του εναντίον της, για να μην αναφέρω την επίθεση. Και ιδού τα χρόνια
ξυλοδαρμούς και εκφοβισμό, και ως αποτέλεσμα - τρία παιδιά! Έπρεπε να είχα προσπαθήσει τουλάχιστον μια φορά να τη χτυπήσω, βλέπετε - και θα γεννούσαν παιδιά…»

Περισσότερα από 20 χρόνια μετά τελευταία συνάντησηΟ Λεονίντ, έχοντας μάθει για την παράσταση της Βαλέρια στη Γερμανία, ήρθε στη συναυλία ελπίζοντας να τη δει.

«Η πόρτα του αυτοκινήτου άνοιξε, η Βαλέρια, που έκρυψε δειλά το πρόσωπό της και προσποιούμενος ότι δεν με είδε, σύρθηκε στις σωτήριες πόρτες και εξαφανίστηκε πίσω από αυτές. Τι φοβόταν τόσο; Σας ενοχλεί η συνείδησή σας; Ή μήπως ο Πριγκοζίν δεν το επέτρεψε;»

Στο τέλος του βιβλίου του, ο πρώην σύζυγος της Βαλέρια έσωσε δύο δυνατές συγχορδίες: πρώτα την κατηγόρησε ότι καυχιόταν για πλούτο και κατηγόρησε ότι δεν είχε ακόμη δημιουργήσει ένα ταμείο για να βοηθήσει όσους είχαν ανάγκη, όπως κάποια άλλα αστέρια. Και μετά, συλλέγοντας σχολαστικά όλες τις φήμες και τα κουτσομπολιά, κατέληξε στο συμπέρασμα ότι ο τραγουδιστής δεν τον αγάπησε ποτέ, τον χρησιμοποίησε ως εφαλτήριο για να γίνει σταρ. Και τώρα, όλη της η ζωή είναι ένα πλήρες PR:

«Αυτή η Primadonna μπορεί να μην εμφανίζεται δημόσια για χρόνια, αλλά η Valeria πρέπει να κάνει ό,τι μπορεί για να διατηρήσει τη βαθμολογία της... Ε, Valeria, Valeria... Μπορείτε να φύγετε από το Atkarsk. Αλλά το πρόβλημα είναι - το Atkarsk δεν θα σας αφήσει ποτέ ... "

Πώς υπολογίζεται η βαθμολογία;
◊ Η βαθμολογία υπολογίζεται με βάση τους βαθμούς που απονέμονται Την προηγούμενη εβδομάδα
◊ Πόντοι απονέμονται για:
⇒ επίσκεψη σε σελίδες αφιερωμένες στο αστέρι
⇒ ψηφίστε ένα αστέρι
⇒ σχολιασμός με αστέρι

Βιογραφία, ιστορία ζωής του Alexander Shulgin

Shulgin Alexander Valerievich - Σοβιετικός και Ρώσος συνθέτης, μουσικός παραγωγός.

Παιδική ηλικία

Στις 25 Αυγούστου 1964, σε μια πολύ όμορφη πόλη, την πόλη του Ιρκούτσκ, γεννήθηκε ένα αγόρι. Μέχρι τα τρία του χρόνια μεγάλωσε όπως όλα τα συνηθισμένα παιδιά. Και όταν το αγόρι ήταν τριών ετών, ο παππούς του του έδωσε ένα μικρό συμπαγές player στο οποίο μπορούσες να ακούς minions. Το αγόρι καθόταν κοντά στον παίκτη όλη μέρα, ακούγοντας μόνο τους δίσκους. Έτσι το αγόρι άρχισε να ενδιαφέρεται για τη μουσική.

Στην έκτη δημοτικού άρχισε να αντικαθιστά τα περισσότερα διαφορετική μουσικήσε τροχούς: Το Boney M μπορούσε να ηχογραφηθεί στη μία πλευρά του τροχού και το συγκρότημα θα μπορούσε να ηχογραφηθεί στην άλλη.

Στην έκτη τάξη, το αγόρι έπαιζε ήδη στο σχολικό σύνολο. Τώρα όλη του η ζωή ήταν συνδεδεμένη με το παίξιμο κιθάρας, τις πρόβες, τα δημοφιλή τραγούδια. Στην αρχή, το σχολικό σύνολο έπαιξε τραγούδια τέτοιων ομάδων όπως "Gems", στη συνέχεια άρχισαν οι προσπάθειες να παίξουν δυτικές συνθέσεις και στη συνέχεια εμφανίστηκαν οι ομάδες "", "" και το σύνολο άρχισε να παίζει το ρεπερτόριό τους. Δύο χρόνια αργότερα, στην όγδοη δημοτικού, παρτυ αποφοίτησηςτο σύνολο προσπαθούσε ήδη να παίξει τα δικά του τραγούδια... Η παράσταση στο πάρτι αποφοίτησης ήταν πολύ σημαντική και το αγόρι ήταν πολύ ανήσυχο. Όταν άρχισε να παίζει το σύνολο, τότε όλοι οι μουσικοί έπαιξαν ένα τραγούδι και αυτός εντελώς διαφορετικός. Το αγόρι κατάλαβε ότι έπαιζε λάθος τραγούδι, αλλά δεν μπορούσε να κάνει τίποτα με τον εαυτό του. Τα χέρια του συνέχισαν να παίζουν και οι μουσικοί και το κοινό στάθηκαν και τον κοιτούσαν επίμονα.

Φυσικά, εκείνες τις μέρες δεν υπήρχε καθόλου εξοπλισμός. Οι γονείς αγόρασαν κιθάρες για τα μέλη του συνόλου και ενισχυτές νέους μουσικούςπροσπάθησε να φτιάξει από αυτοσχέδια μέσα. Μια φορά, το καλοκαίρι, σε ένα πάρκο της πόλης, τα μεγαλύτερα παιδιά αφαίρεσαν το μεγάφωνο από το κοντάρι όπου ήταν κρεμασμένο και άρχισαν να παίζουν μια κιθάρα μπάσο μέσα από αυτό. Τότε το σύνολο έκανε πρόβες σε κρατικό ίδρυμα, στη λεγόμενη βάση προβών. Λίγες μέρες αργότερα, ο διευθυντής του ιδρύματος είδε ένα τηλεβόα και ρώτησε ευγενικά από πού προέρχεται ανάμεσα στους νεαρούς μουσικούς. Τα μέλη του συνόλου παραδέχτηκαν αμέσως με ειλικρίνεια ότι αφαίρεσαν το μεγάφωνο από τον στύλο στο πάρκο αναψυχής. Ο σκηνοθέτης αποδείχθηκε ότι ήταν πολύ προσεκτικός και πολύ σωστός άνθρωπος, έτσι κάλεσε αμέσως την αστυνομία. Ως αποτέλεσμα, τα ανώτερα μέλη του συνόλου έλαβαν δύο χρόνια δοκιμασία. Το αγόρι δεν προσήχθη στο δικαστήριο - ήταν ο μικρότερος και μέχρι εκείνη τη στιγμή δεν ήταν ακόμη 14 ετών.

ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΠΑΡΑΚΑΤΩ

Στη συνέχεια οι νέοι μουσικοί σχεδίασαν μόνοι τους τα ηχεία και μετά από λίγο αποφάσισαν να αλλάξουν εντελώς τον εξοπλισμό. Για αυτό έπρεπε να πουληθεί ο παλιός εξοπλισμός. Ένας από τους φίλους του αγοριού είχε έναν μεγαλύτερο αδερφό που εργαζόταν σε ένα κατάστημα ειδών. Το αγόρι συμφώνησε και ο εξοπλισμός του συνόλου εκτιμήθηκε προς πώληση στα 800 ρούβλια (ήταν ένα τεράστιο χρηματικό ποσό!). Εδώ έγινε το πρώτο μάθημα στη ζωή του αγοριού. Υπήρχαν τέσσερα άτομα στην ομάδα, αλλά για κάποιο λόγο τα μεγαλύτερα μέλη του συνόλου αποφάσισαν ότι ήταν πιο βολικό να μοιράσουν τα χρήματα στα τρία. Ως εκ τούτου, είπαν στο αγόρι ότι τον είχαν αποβάλει από το σύνολο την προηγούμενη μέρα που παραδόθηκαν τον εξοπλισμό στο μαγαζί με οικονομίες, οπότε δεν δικαιούνταν χρήματα. Το αγόρι βίωσε το πρώτο σοκ στη ζωή του και έμαθε τι είναι προδοσία. Είναι αλήθεια ότι δεν ανησυχούσε για αυτό για πολύ. Ο χρόνος πέρασε γρήγορα. Για το αγόρι, ερχόταν η αρχή μιας ανεξάρτητης ζωής ...

"Έγινα ανεξάρτητος πολύ νωρίς. Ήμουν πάντα αρκετά δραστήριο αγόρι. Όταν ήμουν 13, είχα σταθερές "αποτυχίες" στη συμπεριφορά, αν και ταυτόχρονα σπούδαζα πολύ καλά, ειδικά στα μαθηματικά. από την πόλη του Ιρκούτσκ. σχολείο, χρειάστηκε πολύς χρόνος για να αποφασίσω αν άξια να πάω να εκπροσωπήσω ολόκληρη την πόλη. Παρόλα αυτά, αποφάσισαν ότι είμαι άξιος, και μάλιστα πήρα κάποια θέση στην Ολυμπιάδα. Και μετά άλλαξα πολύ. Μόλις ερωτεύτηκα στο τέλος της όγδοης δημοτικού. Επομένως, όταν μετακόμισα στην 9η τάξη, κανείς δεν με αναγνώρισε στο σχολείο - οι αλλαγές ήταν τόσο έντονες. Και, μάλλον, γι' αυτό με επέλεξαν αμέσως ως διοργανωτής της σχολής Komsomol. Και τότε όλα άρχισαν να αλλάζουν πολύ γρήγορα»..

Νεολαία. Τα πρώτα σοβαρά βήματα στη μουσική

Το αγόρι μεγάλωσε, έγινε νέος, αποφοίτησε με επιτυχία από το σχολείο και μπήκε στο ινστιτούτο, αλλά δεν σταμάτησε τα μαθήματα μουσικής, συνεχίζοντας να παίζει με άλλους μουσικούς στις πίστες χορού της πατρίδας του. Και μετά ήρθε στην πόλη η ομάδα του Καρναβαλιού. Αφού συνομίλησε με τους μουσικούς του Καρναβαλιού, προσκλήθηκε μαζί του στη Μόσχα. Πέταξε στη Μόσχα, όπου γνώρισε την ομάδα Cruise, αλλά δεν έμεινε για πολύ στη Μόσχα και πέταξε πίσω στην ιδιαίτερη πατρίδα, αν και οι μουσικοί του «Cruise» τον κάλεσαν στην ομάδα.

Και τότε πάλι υπήρξε μια στροφή στη μοίρα του. Ήταν 19 ετών και οι φίλοι του ήταν όλοι πολύ μεγαλύτεροι. Και έτσι έγινε ένας από τους φίλους του, που ήταν τότε 30 ετών νέος άνδραςκάτι πολύ κακό. Αυτή ήταν η δεύτερη προδοσία ενός φίλου στη ζωή ενός νεαρού άνδρα. Το δεύτερο σκληρό μάθημα ζωής. Τότε ο νεαρός έπρεπε να πάρει μια σοβαρή απόφαση πολύ γρήγορα: μέσα σε μια ώρα μάζεψε τα πράγματά του και πέταξε πίσω στη Μόσχα. Η δουλειά του με την ομάδα Cruise ξεκίνησε.

«Για τύχη, μόλις άρχισα να δουλεύω σε μια ομάδα, εκδόθηκε ένα διάταγμα που απαγορεύει όλα τα ροκ συγκροτήματα στη χώρα. Μετά αποφάσισα να αναλάβω τη λύση του προβλήματος και άρχισα να πηγαίνω σε κάθε είδους ιδρύματα: το Υπουργείο Πολιτισμού, κάθε είδους επιτροπές κ.λπ. Ως αποτέλεσμα των περιπάτων μου, το πρόγραμμά μας έγινε αποδεκτό από την κρατική επιτροπή τον Μάρτιο του 1985. Φυσικά, υπήρχε κάποιο κόλπο.Αποκαλούσαμε τους εαυτούς μας ένα σύνολο οργάνων δωματίου, παίζαμε κλασικά στη σύγχρονη επεξεργασία, γιατί τότε ήταν απαραίτητο είτε να ερμηνευτούν τραγούδια σοβιετικών συνθετών, είτε κλασικά. Ίδια δημιουργικότητααπαγορευόταν αυστηρά. Περάσαμε το πρόγραμμα, πήραμε την ιδιότητα του συνόλου και πήγαμε περιοδεία. Είναι αλήθεια ότι στην περιοδεία, φυσικά, έχουμε ήδη παίξει τη δική μας μουσική. Σε κάθε πόλη υπήρχαν αρκετές ημέρες, έδιναν 6 συναυλίες την ημέρα, συμπεριλαμβανομένης της πρωινής στις 11 η ώρα και της βραδινής στις 20 η ώρα. Από κάθε συναυλία έπαιρναν 7 ρούβλια 50 καπίκια. Οι χορδές πέταξαν αμέσως και ένα σετ χορδών κοστίζει 30-40 ρούβλια. Ως εκ τούτου, δουλέψαμε πρακτικά δωρεάν. Η περιοδεία ήταν επιτυχημένη και επιστρέψαμε στη Μόσχα. Και τότε ξαφνικά λήφθηκε μια πρόταση να πάμε με όλη την ομάδα στη Νορβηγία. Μας δόθηκε μόνο μια μέρα για να συγκεντρώσουμε όλα τα έγγραφα».

Η ομάδα της κρουαζιέρας ανατέθηκε στη Φιλαρμονική του Ταμπόφ, οπότε έπρεπε να πάνε εκεί για έγγραφα. Ήδη το βράδυ της ίδιας μέρας, ο νεαρός άνδρας και οι φίλοι του έτρεχαν βιαστικά με ένα αυτοκίνητο σε έναν χιονισμένο, ολισθηρό δρόμο προς το Tambov. Φτάσαμε εκεί, μαζέψαμε τα έγγραφα και σε 5 ώρες, με κίνδυνο της ζωής μας, «πετάξαμε» στη Μόσχα. Το απόγευμα ο νεαρός στεκόταν ήδη στο γραφείο του υπαλλήλου που οργάνωσε το ταξίδι μαζί του απαραίτητο σετέγγραφα. Αυτό το άτομο με επιρροή, πρέπει να πω, ήταν πολύ έκπληκτος από την αποτελεσματικότητα της νεαρής ομάδας και συνειδητοποίησε ότι ήταν δυνατό να ασχοληθεί με τέτοια παιδιά. Ο «Κρουίζ» πήγε στη Νορβηγία και μπροστά σε όλους τους κρατικούς φορείς αποδείχθηκε πολύ καλός: όλοι επέστρεψαν, συμπεριφέρθηκαν σωστά και το πιο σημαντικό, αποδείχτηκαν ηθικά σταθεροί.

"Εμπνευσμένοι από τη Νορβηγία, αρχίσαμε να σκεφτόμαστε να ταξιδέψουμε σε άλλες χώρες. Και, το πιο ενδιαφέρον, αρχίσαμε πραγματικά να ταξιδεύουμε. Συνήθως ταξιδεύαμε μέσα από κοινότητες ομάδων λαών, μέσω του Υπουργείου Πολιτισμού, κρατικές συναυλίες και πηγαίναμε επίσης στο φεστιβάλ της εφημερίδας Unita. Και μετά πήγαμε στο φεστιβάλ του Γερμανικού Σοσιαλιστικού Κόμματος και εκεί συναντήσαμε ένα άτομο που είχε σχέση με την παγκόσμια ανησυχία.Η ανησυχία της Warner Brothers, τώρα είναι η AOL / Warner, άρχισε να ενδιαφέρεται για το σύνολό μας "Kruiz". Μας έκαναν κερδοφόρες προσφορές, αλλά δεν μπορούσαμε να κάνουμε τίποτα μόνοι μας. Τότε είχαμε την ιδέα να τους καλέσουμε στην Ένωση. Συμφώνησαν και ήρθαν πραγματικά. Παράλληλα με εμάς, εκπρόσωποι της εταιρείας Warner Brothers ήταν διαπραγματεύομαι με μια άλλη δημοφιλή ομάδα, όπου ήταν ο διευθυντής μου ο καλύτερος φίλος. Μετά τις πρώτες διαπραγματεύσεις με τον φίλο μου, αξιοσέβαστοι πενήνταχρονοι άνδρες συναντήθηκαν μαζί μου, ένα νεαρό αγόρι, και είπαν: «Σταματήσαμε στην κρουαζιέρα, θα συνεργαστούμε μαζί σου. Και ξέρεις γιατί; Μιλήσαμε με τον φίλο σου για τρεις ώρες. Και όλο αυτό το διάστημα αντί να επαινεί την ομάδα σας, μίλησε αρνητικά για την ομάδα σας και για εσάς. Και αν λέγονται πολλά άσχημα πράγματα για έναν άνθρωπο, σημαίνει ότι το άτομο αντιπροσωπεύει πραγματικά πραγματικό ανταγωνισμό στον ομιλητή Σημαίνει ότι το άτομο είναι πραγματικά άξιο. Επομένως, χωρίς να πούμε λέξη, επιλέξαμε εσάς και την ομάδα σας "Kruiz". Αυτή ήταν η τρίτη προδοσία από έναν φίλο στη ζωή μου. Και το τρίτο σοβαρό ΜΑΘΗΜΑ ζωης.

Περαιτέρω, εκπρόσωποι της εταιρείας είχαν συνομιλίες με το Υπουργείο Πολιτισμού, τμήμα της Κεντρικής Επιτροπής του ΚΚΣΕ, και καταλήξαμε σε συμφωνία. Η συμφωνία μας συνήφθη μέσω της ξένης οικονομικής ένωσης «International Book», που ήταν μονοπώλιο εκείνη την εποχή.

Στη Γερμανία και πίσω. Πραγματική show business

Ο νεαρός άνδρας για πολύ καιρό θυμόταν ξεκάθαρα πόσο χρόνο, ένα νεαρό αγόρι, έπρεπε να περάσει στα γραφεία, ειδικά στο πιο cool τμήμα - το τμήμα ιδεολογίας της Κεντρικής Επιτροπής του ΚΚΣΕ. Αλλά και πάλι, όλα τα μέλη της ομάδας έδειξαν ότι είναι ηθικά σταθερά και κέντρισαν την εμπιστοσύνη, επειδή η ομάδα απελευθερώθηκε στη Γερμανία. Το «Cruise» ήταν το πρώτο Σοβιετική ομάδα, που πήγε στο εξωτερικό, τότε υπήρχαν ήδη η ομάδα "", και. Έγιναν πραγματικά το πρώτο συγκρότημα που τραγούδησε στη Γερμανία.

"Ζήσαμε στη Γερμανία για 4 χρόνια, μετά η κρουαζιέρα διαλύθηκε, οι φιλοδοξίες των μουσικών άρχισαν να συγκρούονται και οι σχέσεις επιδεινώθηκαν. Η Warner κοίταξε τι συνέβαινε στην ομάδα και κούνησε τα χέρια τους. Καθένας από τους μουσικούς ήλπιζε ότι η εταιρεία θα υπέγραφε ένα συμβόλαιο μαζί του, αλλά αυτό δεν συνέβη. Έμεινα στη Γερμανία για να δουλέψω στο στούντιο, πέρασα από τα λεγόμενα πανεπιστήμια, άρχισα να μαθαίνω το σύστημα του show business. Στη συνέχεια δούλεψα σε στούντιο με τους πιο διάσημους ανθρώπους του ολόκληρος ο κόσμος.Στην αρχή κάθισα και μελετούσα και αυτό ήταν πολύ σημαντικό.Σε αυτό το διάστημα γνώρισα δημοφιλή ΔΙΑΣΗΜΟΙ Ανθρωποιστο show business, στη βιομηχανία του θεάματος και έμαθα πολλά νέα πράγματα για τον εαυτό μου. Υλοποίησε μια σειρά από τοπικά έργα και επέστρεψε στη Μόσχα. Η ιδιωτική επιχειρηματικότητα ξεκίνησε εδώ: άνοιξαν επιχειρήσεις, κοινοπραξίες, κάναμε πολλά για τη Δύση. Οργάνωσε ξεναγήσεις και περιοδείες γυρισμάτων, γυρίσματα κλιπ για ξένους, ντόπιους διάσημους ερμηνευτές, ηχογράφησε 15 σπουδαία έργα με τον Κρατικό Ακαδημαϊκό της Μόσχας Συμφωνική ορχήστραπου διαχειρίζεται ο Pavel Kogan για την παγκόσμια αγορά κλασσική μουσική. Εδώ οργάνωσαν φεστιβάλ Interchance για την Emi France, γύρισαν μεγάλες τηλεοπτικές ταινίες για το Canal + και έκαναν ηχογραφήσεις για κυκλοφορία στο εξωτερικό, για το κανάλι BBC.

Παράλληλα, το 1993, ασχολήθηκα με μεγάλες επιχειρήσεις. Ήταν μια κοινοπραξία που ασχολούνταν με τη διανομή δυτικής τεχνολογίας. Ήταν μια από τις μεγαλύτερες εταιρείες που κατείχαν πολλά καταστήματα λιανικής και ακίνητα στη Μόσχα. Και την πρώτη φορά - στις αρχές της δεκαετίας του '90 - ήταν ενδιαφέρον για μένα. Τα χρήματα ήταν τεράστια, αλλά στα χαρτιά. Τόσα εκατομμύρια μεταφέρθηκαν στη Γερμανία, τόσα παρελήφθησαν. Και μετά άρχισε. Άλμα, δολάριο, άλλο ένα μάθημα ζωής. Και όλα αλλάζουν γρήγορα: είναι ήδη απαραίτητο να αποπληρωθούν τα χρέη και ο πληθωρισμός καταβροχθίζει τα πάντα κάθε μέρα. Ολα για όλα, αιώνια δουλειάσε στρεσογόνες καταστάσεις.

Ταυτόχρονα, δημιουργήθηκε μια ένωση παραγωγών φωνογραφημάτων, στην οποία συμμετείχαν αρκετοί ιδρυτές, μετά βγήκε από εκεί η εταιρεία Soyuz. Όλα όσα χρησιμοποιήθηκαν αργότερα από την εταιρεία Soyuz αναπτύχθηκαν σε αυτήν την ένωση. ήμουν τότε Διευθύνων ΣύμβουλοςΗ Bekar Records και η εταιρεία μας με τον Soyuz χώρισαν πολύ σφιχτά τη μουσική αγορά και κυκλοφόρησαν πολλά άλμπουμ πραγματικών σταρ: αυτά ήταν και, και, και, και Irina Saltykova. Στη συνέχεια ανέλαβα έργα παραγωγής: την ομάδα «Dream» και την ομάδα «». Στη συνέχεια δούλεψε με την ομάδα. Και μετά έφυγα από την εταιρεία γιατί δεν με ενδιέφερε. Ταυτόχρονα κι εγώ πολιτικές δραστηριότητεςέκανε. Και τότε είχαμε την εταιρεία "Familia Entertainment" και την εταιρεία "Familia Publishing", όπου η Valeria Yuryevna ήταν η γενική διευθύντρια. Αφού είχε άδεια μητρότηταςΈφυγε για την πατρίδα της. Και έπρεπε να επιστρέψω ξανά σε αυτήν την επιχείρηση, παρόλο που δεν ήθελα να επιστρέψω ... "

Στις αρχές της δεκαετίας του 2000, ο Alexander Valerievich ενήργησε ως συγγραφέας και μουσικός διευθυντήςδύο δημοφιλείς εκπομπές- "Become a Star" στο RTR και "Star Factory" στο "First".

Το 2006, ο Shulgin έγινε αρθρογράφος για την εφημερίδα Vzglyad και το 2010 άρχισε να γράφει για τη μουσική πύλη Newsmusic.

Γίνεται σαφές ότι οι προσωπικές και επιχειρηματικές ιδιότητες του Shulgin κατέστησαν δυνατή την επιτυχή εφαρμογή πολλών δημιουργικά έργατόσο δική όσο και κοινή. Αυτές οι ιδιότητες περιλαμβάνουν αναμφίβολα την αναλυτική σκέψη, την ικανότητα στρατηγικής συνεργασίας και προγραμματισμού, την ικανότητα λήψης γρήγορων και σωστών αποφάσεων σε διφορούμενες καταστάσεις και ένα ολοκληρωμένο όραμα των τάσεων στην ανάπτυξη του θεάματος. Αυτό θα πρέπει επίσης να περιλαμβάνει αξιέπαινη εμπειρία στη σύνταξη και τη διατήρηση συμβάσεων επιχειρηματικές διαπραγματεύσεις(συμπεριλαμβανομένων και με ξένους εταίρους), γνώση στον τομέα πνευματική ιδιοκτησίαΠρώτα από όλα, πνευματικά δικαιώματα. Η συσσωρευμένη γνώση, φυσικά, απαιτεί εφαρμογή. Στην ιστοσελίδα του, ο Alexander Shulgin είναι έτοιμος να συμβουλεύσει νέους καλλιτέχνες και παραγωγούς. Αυτή είναι η νέα ψυχολογία του θεάματος. Για τον Alexander Shulgin, αυτή είναι η ζωή.

Πολύπλευρη εκπαίδευση

Ίσως, ο Alexander Valerievich μπορεί να διεκδικήσει με ασφάλεια τον τίτλο του πιο περίεργου παραγωγού της εγχώριας show business. Έτσι, σπούδασε τέχνη σε πολλά πανεπιστήμια διαφόρων κατευθύνσεων - στο Κρατικό Γλωσσολογικό Πανεπιστήμιο του Ιρκούτσκ, στο Εθνικό Ερευνητικό Κρατικό Τεχνικό Πανεπιστήμιο του Ιρκούτσκ, στο Βαϊκάλη κρατικό Πανεπιστήμιοοικονομικών και νομικών, καθώς και στο Ορθόδοξο Ανθρωπιστικό Πανεπιστήμιο Αγίου Τίχωνα.

Προσωπική ζωή

Ο Alexander Shulgin γνώρισε την πρώτη του γυναίκα σε ένα νυχτερινό εστιατόριο στην πρωτεύουσα. Ο συνθέτης παρατήρησε στη σκηνή

- Σάσα, με κάποιο τρόπο εξαφανίστηκες από το οπτικό πεδίο του κοινού. Τι κάνεις τώρα?

Καθώς σπούδαζα, ασχολούμαι με τη μουσική, γράφω. Είπα πριν από ενάμιση χρόνο ότι δεν ασχολούμαι με την παραγωγή με τη σημερινή έννοια του όρου «παραγωγός». Με την έννοια που τίθεται τώρα στη λέξη «παραγωγός», δεν είμαι παραγωγός.

- Δηλαδή, υπήρξε οριστικός χωρισμός μάνατζερ και παραγωγών, μάλιστα μουσική;

Προς το παρόν, ναι. Μέχρι σήμερα έχει επιβληθεί ξεκάθαρα στον πληθυσμό ότι παραγωγός είναι κάτι που συνδέεται αποκλειστικά με χρήματα, άτομο που μπορεί να βγάλει στον αέρα οποιαδήποτε μετριότητα με χρήματα ή κάποιου είδους διασυνδέσεις και, κατά συνέπεια, να «κόψει» χρήματα από το.

Ταυτόχρονα, δεν είναι καθόλου απαραίτητο για έναν παραγωγό να γνωρίζει μουσική και γενικά να έχει κάποια σχέση με αυτήν. Πρέπει να είναι κάποιο είδος επιχειρηματία, έμπορος, μεσίτης ή κάποιος άλλος. Ό,τι δηλαδή λεγόταν διαχείριση παντού στον κόσμο, και στη χώρα μας η διεύθυνση ομάδων και ερμηνευτών, κάποια στιγμή στη Ρωσία άρχισε να λέγεται παραγωγός.

Για παράδειγμα, υπάρχει ένας σκηνοθέτης στο θέατρο. Αυτός σκηνοθετεί. Υπάρχει, ας πούμε, το έργο «Άμλετ» - έχει ανέβει σε πολλά μέρη, αλλά στην παραγωγή του συγκεκριμένου σκηνοθέτη μοιάζει έτσι, στην παραγωγή ενός άλλου σκηνοθέτη μοιάζει έτσι. Και υπάρχει ένα τραγούδι, και όταν δουλεύεις στο στούντιο με αυτό το τραγούδι, αυτός ο παραγωγός θα ακούγεται έτσι. Αυτό το τραγούδι θα ηχογραφηθεί από άλλο παραγωγό - θα ακούγεται κάπως διαφορετικό.

Και στο θέατρο υπάρχει ένας σκηνοθέτης που ασχολείται με όλα τα οικονομικά και εμπορικά θέματα, συμπεριλαμβανομένων λογαριασμών, πληρωμών, τιμών εισιτηρίων, κάποιου είδους διαφήμισης ή κάτι άλλο. Είναι δουλειά σκηνοθέτη. Και όσο λιγότερο καταλαβαίνει ο σκηνοθέτης στο δημιουργικό κομμάτι, τόσο λιγότερο σκαρφαλώνει στον σκηνοθέτη. Και ο σκηνοθέτης δεν βλέπει απολύτως κανένα οικονομικό χαρτί, είναι απορροφημένος στη δημιουργικότητα.

Αντίστοιχα, με την έννοια που ζω τώρα, δεν είμαι καθόλου παραγωγός με την έννοια του παραγωγού, όπως κλιμακώνεται πλέον στα ΜΜΕ. Δεν ξέρω πώς να ονομάσω τον εαυτό μου, απλά δουλεύω στο στούντιο, βγάζω έναν πρωτότυπο ήχο για έναν καλλιτέχνη, για ένα τραγούδι, για μια δουλειά, για ένα άλμπουμ, κάθομαι και δουλεύω μέρα νύχτα.

Το καλύτερο της ημέρας

- Και οι καλλιτέχνες για τους οποίους φτιάχνετε ήχο και τραγούδια - τότε πού πάνε με αυτά τα τραγούδια;

Δεν πάνε πουθενά ακόμα, όσο συνεχίζονται τελικά οι ηχογραφήσεις. Και εκτός αυτού, αποσπάστηκε από αυτό το έργο από μια προσφορά να συμμετάσχει σε ένα τηλεοπτικό έργο ("Star Factory-3" - περίπου Days.Ru). Συμμετείχα σε αυτό το τηλεοπτικό έργο για 100 ημέρες, λίγο περισσότερο από 3 μήνες. Και μετά εκεί για περίπου δύο μήνες χρειάστηκε να τελειώσω κάτι και μετά επέστρεψα ξανά σε αυτό που είχα αναστείλει για τη διάρκεια αυτού του έργου. Και τώρα είμαι κοντά στην ολοκλήρωση αυτής της κύριας δουλειάς. Τώρα σε ένα μήνα, δύο, τρεις...

- Τι θα συμβεί?

Θα κυκλοφορήσει μια σειρά από άλμπουμ, σχετικά.

- Μπορείτε να τους ονομάσετε, τι είδους καλλιτέχνες;

Καταρχάς, πρόκειται για την ομάδα «FM», την οποία βοηθάω. Αυτά είναι πολύ πρωτότυπα παιδιά, ταλαντούχα. Και αυτό που ακούστηκε στο ραδιόφωνο από το "FM", αν και τα τραγούδια ερωτεύτηκαν τους ακροατές, δεν είναι και ότι καλύτερο έχουν. Αυτό ακριβώς έγινε δεκτό για εναλλαγή.

Δυστυχώς, δεν δεχόμαστε για εναλλαγή αυτό που θα θέλατε ή τι είναι καλλιτέχνης. Ταυτόχρονα, η περιστροφή παραμορφώνει λίγο τα τραγούδια, γιατί απαιτεί μερικές ακόμα αλλαγές: συγκεκριμένο ήχο, συγκεκριμένη διάρκεια. Και έτσι πρέπει να βάλουμε το τραγούδι σε αυτό το προκρούστειο κρεβάτι, πρέπει να το παραμορφώσουμε.

Επομένως, σήμερα όλα όσα θα κυκλοφορήσουν, όπως φαίνεται, θα διαφέρουν ριζικά από τα δύο τραγούδια που είχε η μπάντα στον αέρα. Και συζητείται ακόμη και το ερώτημα: να βάλουμε τα τραγούδια “formatted”, δηλαδή αυτά που ακούγονταν ακόμα στον αέρα ή να μην τα βάλουμε στο άλμπουμ; Αλλά, μάλλον, το γκρουπ θα τα βάλει, γιατί αυτή είναι η ιστορία τους, αλλά προφανώς ως bonus κομμάτι, γιατί ο ήχος του άλμπουμ θα είναι εντελώς διαφορετικός.

Και θα γίνει επίσης σόλο άλμπουμΛέκη, τραγουδίστριες του «FM». Το όνομά της είναι Alevtina Egorova, και όνομα κατοικιδίου- Λέκα. Εδώ ο Λέκα θα έχει ένα σόλο άλμπουμ, που θα διαφέρει ακόμα και από το "FM". Το "FM" είναι μια ομάδα νέων, λίγο σκληρή, υπάρχει κάποιου είδους θέση, υπάρχει ένας κορμός. Και αυτά είναι απλά τραγούδια για την αγάπη: απαλά, λαμπερά.

- Θα πάρετε αυτά τα άλμπουμ σε κάποιο μεγάλο; Πώς θα τα απελευθερώσετε; Πού γίνεται ο χωρισμός παραγωγού και συνθέτη;

Ναι, συμβουλεύω το γκρουπ ότι ίσως τα άλμπουμ θα έπρεπε να δοθούν σε κάποιους διανομείς. Αλλά τα παιδιά θέλουν να διανέμεται αποκλειστικά στο Διαδίκτυο. Αλλά σίγουρα δεν θα το μεταφέρουμε σε καμία εναλλαγή.

Δουλεύετε μόνο με γυναίκες;

Γιατί; Οχι. Έκανα λοιπόν ένα άλμπουμ για τον Sasha Buinov, βρήκα έναν ήχο για αυτόν. Εγώ ο ίδιος έχω μια φυσιολογική στάση απέναντι στον Σάσα, τον ξέρω 20 χρόνια. Αλλά ένας από τους τόσο γνωστούς ανθρώπους σε αυτόν τον κόσμο, όταν ανακάλυψε ότι ανέλαβα να γράψω ένα άλμπουμ για τον Μπουίνοφ, είπε: «Δεν ξέρετε, αλλά θα μπορούσατε να βρείτε έναν λιγότερο πολλά υποσχόμενο ηλικιωμένο άτομο, πιθανώς μόνο τον Shufutinsky». Αλλά ως αποτέλεσμα, ο Buinov αναζωογονήθηκε, άλλαξε εντελώς τον εαυτό του, ο ήχος έγινε αρκετά μοντέρνος. Γιατί αποφάσισες να δουλεύω μόνο με γυναίκες;

- Το κοινό πιστεύει. Υπάρχουν μόνο γυναίκες δίπλα στον Shulgin.

Όχι, είναι απλά σαν κάποια ιστορία που σχετίζεται με το μισό μου. 1994-5-6-7ο έτος - Είχα επίσης πολλά έργα για τη νεολαία κιθάρας στη δουλειά μου, και όλα τα άλλα. "Mumiy Troll", "Dream" ... Θα χαρώ να βοηθήσω κάποιον ερμηνευτή. Απλώς αυτά τα παιδιά έχουν φύγει... Τώρα, τελικά, μια λίγο πιο κακομαθημένη γενιά...

- Μιλάτε για το γεγονός ότι πλέον έχουμε μεγάλη έλλειψη σε ανδρικά φωνητικά;

Βγήκε ολόκληρος ο άνθρωπος, ναι. Για πολύ καιρό είχαμε τόσο ακατανόητα unisex αγόρια, αδύνατα. Δηλαδή, δυνατοί τραγουδιστές, ταυτόχρονα με τέτοιο ανδρικό χάρισμα - δεν τους έχουμε απολύτως. Επομένως, μιλώντας σχετικά, έρχονται κάποιοι νέοι, στους οποίους, ίσως, υπάρχει κάποια δυναμική φωνητικά - αλλά σε επίπεδο προσωπικότητας δεν είναι Άντρες. Ταυτόχρονα, θέλουν κάθε λεπτό δόξα γρήγορα. Αλλά κανείς στην ιστορία δεν αναγνωρίστηκε αμέσως, γιατί μόνο το δωρεάν τυρί βρίσκεται σε μια ποντικοπαγίδα.

Η Pugacheva έγινε πραγματικά δημοφιλής μόλις στα 30 της και πριν από αυτό κοιμόταν σε περιοδεία κάπου στα φωνητικά και σε πτυσσόμενα κρεβάτια, δύσκολη ζωήπέρασε. Το "Pink Floyd" από το πέμπτο άλμπουμ έγινε δημοφιλές, ακόμη και Τα σκαθάριαδεν έγινε δημοφιλής από το πρώτο άλμπουμ. Και όλοι πέρασαν μια τόσο δύσκολη ζωή: «Time Machine», «Sunday», «Dynamik». Δεν υπάρχει τέτοιο πράγμα όπως - μπαμ, και είσαι δημοφιλής και αγαπητός σε όλους.

Και τώρα - όχι, τώρα έρχονται και λένε: «Κάνε με αστέρι». Άλλωστε, κάποιος πρέπει να γεννηθεί αστέρι, να έχει ήδη κάτι μέσα του και μετά από αυτό δουλειά, δουλειά, δουλειά, δουλειά. Αλλά τι είναι να δουλεύεις; Αυτοί οι νέοι λένε: "Πώς να δουλέψεις; Τελικά βγήκαμε στον αέρα. Αυτό είναι όλο. Πώς να δουλέψεις; Τι άλλο πρέπει να γίνει;" Δεν τους καταλαβαίνω -στην ηλικία τους πηγαίναμε περιοδεία, έξι συναυλίες την ημέρα, χωρίς κανένα soundtrack- απλά δεν υπήρχε τότε. Πολύ κουραστικό. Αλλά τώρα, ούτε ένας καλλιτέχνης δεν έχει τόση δημοτικότητα όπως ήταν τότε.

Απλώς υπάρχουν περισσότερες προσφορές.

Και το ενδιαφέρον ήταν μικρότερο. Γιατί σήμερα η μουσική που ακούγεται, ας πούμε, στον αέρα - δεν κουβαλάει απολύτως τίποτα.

- Βαλέρια - ήταν το πρώτο έργο στο οποίο δουλέψατε;

Αν δεν λάβετε υπόψη το ροκ συγκρότημα "Kruiz", πού δούλεψα; Μετά την «Κρουαζιέρα» η πρώτη ήταν έτσι ταλαντούχος μουσικός– Gena Ryabtsev, που με βοήθησε. Εργάστηκε με τον Volodya Kuzmin στο "Dynamics" - έκανε ρυθμίσεις, δούλεψε στο στούντιο, έπαιξε σαξόφωνο. Και έτσι έφτιαξε το σόλο άλμπουμ του, αλλά, σχεδόν τελειώνοντας το, κατάλαβε ότι όλα αυτά ήταν ματαιοδοξία, και πήγε στο μοναστήρι. Και τώρα πολλοί τον γνωρίζουν ως πατέρα του Χέρμαν και άνθρωποι που αγοράζουν δίσκους εκκλησιαστικοί ύμνοιχορωδία της Μονής Valaam, μπορούν να τον ακούσουν - αυτός είναι ακριβώς ο πατέρας Herman.

Μετά ήταν η ομάδα Scandal, από την οποία βγήκε ο Ηθικός Κώδικας. Σε γενικές γραμμές, ο Kolya Divlet-Kildeev και μερικά παιδιά έφυγαν από το "Σκάνδαλο", μετά ήρθε ο Mazaev και αποδείχθηκε ο "Ηθικός Κώδικας". Το «Αντίο μαμά» συντέθηκε στον καναπέ του σπιτιού μου.

Τότε υπήρχε ένα συγκεκριμένο έργο που λεγόταν «Λευκή Πέτρα». Έχουμε ήδη ηχογραφήσει το μισό άλμπουμ, ήταν το 1989. Υπήρχε ένας πολύ ταλαντούχος τραγουδιστής - τώρα δεν ξέρω κανέναν από αυτούς καθόλου, δεν υπάρχουν. Τέτοιοι τραγουδιστές, με τόσο μοναδική φωνή. Ήταν τεχνικά ένας πολύ δυνατός τραγουδιστής και το ηχόχρωμα είναι μοναδικό. Και κάποια στιγμή, ο Πουγκατσόβα τον έπιασε κάπου και με φωνάζει: «Θέλω να περάσεις». Πήγα σε αυτήν, έζησε στο Tverskaya, έφτασε, λέει: "Με λίγα λόγια, αυτός ο τύπος από τη Λευκή Πέτρα δουλεύει τώρα για μένα στο Θέατρο Pugacheva." Ω-πα ...

Ξεκίνησε με κάποιο περίεργο τόνο, τονισμό... Κατά κανόνα, μιλούν έτσι όταν πρέπει με κάποιο τρόπο να δείξουν αμέσως το «εγώ» τους. Είπα: «Για όνομα του Θεού, αν μπορείς να τον φτιάξεις καλός καλλιτέχνης, που σημαίνει ότι θα τον χαρώ πολύ. «Μα μετά τις «Χριστουγεννιάτικες Συναντήσεις», είναι το 1989 που έπαιζε, δεν τον ξαναείδα. Δηλαδή κάπως πέθανε εκεί, στο θέατρο.

- Πώς τον έλεγαν;

Ναι, δεν είναι τόσο σημαντικό τώρα.. είπα στον εαυτό μου τότε: "Λοιπόν, εντάξει, αυτό είναι ένα τόσο μικρό μάθημα, ένα πείραμα. Ήδη κατάλαβα ποιος είναι ποιος, τι είδους άνθρωποι υπάρχουν σε αυτόν τον κόσμο της" τέχνης" ". Ναι, η ζωή είναι ένα μάθημα. Κατάλαβα ποιος καθοδηγείται από ποιες μορφές, έθιμα και αρχές. Είπα, "Λοιπόν, ναι, υπέροχα. Ευχαριστώ για το μάθημα." Γύρισα σελίδα και προχώρησα.

- Τώρα γράφεις τραγούδια που προορίζονται μόνο για τη Βαλέρια;

Έχω πολλά τραγούδια που γράφονται αυτή τη στιγμή, πολλά.

- Είμαι μόνο για τη Βαλέρια; Την εννοείς;

Έτσι, μπορείτε να γράψετε μόνο όταν βλέπετε, φανταστείτε ένα άτομο, σαν να επικοινωνείτε μαζί του. Συμβαίνει όταν χρειάζεται να του γράψεις μερικά τραγούδια. Όταν υπάρχει μια συγκεκριμένη εργασία, τότε κρατάτε αυτή την εικόνα στο κεφάλι σας και γράφετε ειδικά για το άτομο. Όταν δεν υπάρχει τέτοιο έργο, η μουσική γενικά γράφεται διαφορετικά. Τώρα η μουσική μου γράφεται με εντελώς διαφορετικό τρόπο και γράφονται πολλά τραγούδια.

Ανάμεσα σε αυτά τα τραγούδια υπάρχουν, για παράδειγμα, εντελώς αντρικά τραγούδια, τα οποία ακόμα αναβάλλονται. Αλλά μεταξύ αυτών, φυσικά, υπάρχουν μερικά τραγούδια που, μου φαίνεται, η Βαλέρια θα μπορούσε να μεταφέρει. Αλλά δεν είναι γραμμένο με την εικόνα στο μυαλό επίτηδες. Απλώς υπάρχουν τραγούδια που μπορεί να μεταφέρει η Βαλέρια, γιατί ο άνθρωπος έχει έναν συγκεκριμένο χαρακτήρα. Είναι αλήθεια, πιθανότατα η Βαλέρια θα μπορούσε να το κάνει αυτό. Γιατί πραγματικά δεν μπορώ να φανταστώ τη σημερινή Valeria - έχει αλλάξει αρκετά, και από άποψη δημιουργικότητας επίσης.

Με τον ίδιο τρόπο, όταν ήμασταν μαζί, έγραφα πολλά τραγούδια που η Λέρα δεν μπορούσε να πει, γιατί επίσης δεν ήταν καθόλου δικά της. Είναι φυσικό, είναι φυσιολογικό.

- Πιστεύεις ότι μπορεί να συμβεί κάποια μέρα να τα ερμηνεύσει;

Δεν ξέρω, γιατί δεν ξέρουμε καθόλου τι θα γίνει αύριο. Μπορούμε να σκεφτόμαστε μόνο το καλό, αλλά το τι θα συμβεί δεν μας δίνεται να το ξέρουμε.

- Πιστεύετε ότι για την εμφάνιση μιας τραγουδίστριας τέτοιας κλίμακας όπως η Βαλέρια, είναι υποχρεωτική κάποια ιδιαίτερη σχέση μεταξύ του καλλιτέχνη και του συγγραφέα; Εάν η ένωση δεν είναι μόνο δημιουργική, αλλά και κάποια άλλη, ενισχύει τη δημιουργική δύναμη;

Οχι. Νομίζω ότι δεν υπάρχει ενιαία απάντηση σε αυτό. Αυτό μπορεί να βοηθήσει και να εμποδίσει. Δεν υπάρχει μια μοναδική συνταγή. Φυσικά, για την αμοιβαία κατανόηση του συγγραφέα και του ερμηνευτή, είναι επιθυμητό να γνωρίζουμε: τι είναι, γενικά, μέσα στον καλλιτέχνη; Γιατί υπάρχει ένας καλλιτέχνης, και υπάρχει ένας ερμηνευτής που μπορεί να ανέβει στη σκηνή και να παίξει κάποιο ρόλο, ενώ παραμένει ένας εντελώς διαφορετικός άνθρωπος μέσα του. Εδώ έχουμε κάποιους που βγαίνουν και παίζουν τον ρόλο τέτοιων αντρών, αλλά δεν οφείλονται σε κάποιες παρεκκλίσεις. Ή βγαίνουν, παίζουν χαρούμενοι, αλλά στην πραγματικότητα είναι δυστυχισμένοι.

Και υπάρχουν Καλλιτέχνες που ακόμα και στη σκηνή φέρνουν στον ακροατή αυτό που πραγματικά είναι. Θέλω να μάθω τι υπάρχει μέσα σε έναν τέτοιο καλλιτέχνη. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να καταλάβετε ένα άτομο, αλλά για αυτό δεν είναι απαραίτητο αυτό για το οποίο μιλάτε. Ο Leroy και εγώ ξεκινήσαμε να δουλεύουμε στις 4 Δεκεμβρίου 1989. Και μόνο στα τέλη Ιουλίου 1992 φιληθήκαμε και αρχίσαμε να ζούμε μαζί. Πριν από αυτό, υπήρχε δουλειά. Απλώς δουλεύεις με έναν καλλιτέχνη και όταν βλέπεις ότι υπάρχει Αγάπη, είναι σαν να ξεκινάει μια διαφορετική ζωή. Μπορείτε να δουλέψετε καλύτερα, πιο ήρεμα.

- Θα θέλατε κάποιο από τα παιδιά σας να σπουδάσει μουσική;

Σπούδασε Μουσική - ναι, γιατί η Μουσική είναι απαραίτητη στον άνθρωπο. Η μουσική διευρύνει την κοσμοθεωρία του και εξευγενίζει την ψυχή του. Αλλά μιλάω για Μουσική. Δεν μιλάω για το τι συμβαίνει αυτή τη στιγμή στη σκηνή. Δυστυχώς, δεν μπορώ να ονομάσω μουσική αυτό που συμβαίνει τώρα στη σκηνή. Επομένως, δεν θέλω τα παιδιά να κάνουν αυτό που συμβαίνει τώρα στη σκηνή - σε καμία περίπτωση.

- Δηλαδή δεν θα άφηνες τα παιδιά να πάνε στο «Εργοστάσιο»;

Δεν θα είχα την ευλογία μου για αυτό.

- Με το τρίτο «Factory» δεν καταφέρατε να συνεχίσετε. Πες μου, πώς θα μπορούσε να είναι;

Δεν θα έβαζα την ερώτηση με τέτοιο τρόπο ώστε να μην ήταν δυνατόν να συνεχίσω εκεί, γιατί έκανα τη δουλειά μου. Οι συνομιλίες με τους ιδιοκτήτες του "Factory", με τον Kostya Ernst ως ραδιοτηλεοπτικό φορέα και με τη Larisa Sinelshchikova ως παραγωγό, ήταν αρχικά τέτοιες που δεν θα ήθελα να συνεχίσω να ασχολούμαι με τους συμμετέχοντες της τηλεοπτικής εκπομπής ως "παραγωγός" , με την έννοια ότι μιλήσαμε στην αρχή κιόλας της συζήτησής μας. Για να γίνει αυτό, υπάρχουν πολλά άτομα που μπορούν να κάνουν με επιτυχία περιηγήσεις. Γιατί να μην τα κάνουμε; Είναι εύκολο. Έχουμε εταιρείες ενοικίασης. Όλες αυτές οι εταιρείες γνωρίζουν και εδώ, γενικά, δεν υπάρχουν καθόλου προβλήματα. Και δεν θέλω να ασχοληθώ με χρήματα.

Μουσική, άλμπουμ αν έπρεπε να γραφτούν για τους αποφοίτους του τρίτου «Factory», ήμουν έτοιμος να γράψω μετά το τέλος του «Factory» μέσα σε 6-8 μήνες. Εκεί, κάθε κατασκευαστής που αφαιρέθηκε - και πρόκειται για 8-9 μονάδες, σόλο καλλιτέχνες και γκρουπ, θα ήταν απόλυτα ήρεμος στο άλμπουμ. Παρακαλώ, αν χρειαστεί. Λοιπόν τι εννοείς ότι δεν λειτούργησε; Έχω τα πάντα, με την έννοια της δημιουργικότητας, όπως ήταν, και συνέβη: το "Factory" πηγαίνει σε περιοδεία με τα τραγούδια μου, πήραν το κίνημα έναρξης, και τώρα μερικές από τις δικές τους κινήσεις γίνονται ήδη στην εταιρεία που είναι τώρα ασχολούνται με αυτά.

Δεν ήθελα να κάνω περιοδεία. Γεγονός είναι ότι αυτή τη δουλειά, που λέγεται «παραγωγή», μπορεί πλέον να την κάνει πολύς κόσμος. Οποιοσδήποτε περισσότερο ή λιγότερο ικανός σκηνοθέτης οποιουδήποτε καλλιτέχνη, σχετικά μιλώντας, μπορεί να τραβήξει αυτή τη δουλειά ήρεμα. Συνεργάζονται με καλλιτέχνες, που μερικές φορές έχουν μια ομάδα 30-50 ατόμων, τους στέλνουν περιοδεία, τους μεταφέρουν, διαπραγματεύονται, κάνουν διαφημίσεις, αυτό, εκείνο, εκείνο, το τρίτο. Παρέχεται υποστήριξη καναλιού - τι δεν μπορεί να γίνει εδώ; Αλλά γιατί να σπαταλήσω το χρόνο μου σε αυτό; Θα περάσω καλύτερα αυτή τη φορά - γράψτε ένα τραγούδι, γράψτε ένα άλμπουμ. Εδώ είναι το συναίσθημά μου.

Δεν μπορώ να φανταστώ άλλο συναίσθημα εκεί. Ήταν έτσι όπως είναι. Επομένως, το "αποτυχία" είναι μια εσφαλμένη αντίληψη για την κατάσταση. Και τα άλυτα ζητήματα στο «Εργοστάσιο» κάπως θα λυθούν.

Το κύριο πράγμα που προσπάθησα να βρω για τα παιδιά καθαρές εικόνεςκαι προσπαθήστε να τους μεταδώσετε ότι δεν θα έλεγαν ποτέ τραγούδια, ας πούμε χυδαία. Κατά τη διάρκεια του τηλεοπτικού έργου συνέβη, αλλά μετά δεν ξέρω ... ανησυχώ για αυτούς.

- Έχεις ήδη περάσει από όλο το "Εργοστάσιο" - είσαι έμπειρος, αλλά ο Πουγκάτσεφ δεν είναι, μόλις αρχίζει, μπορείς να της δώσεις καμιά συμβουλή;

Συμβουλή Πουγκατσόβα;; Από εμένα;;... Είμαστε πολύ διαφορετικοί. Αν όμως υποθετικά, τότε η συμβουλή θα ήταν κατάλληλη μπροστά στο «Εργοστάσιο». Να πάω εκεί ή να μην πάω. Αλλά μάλλον είναι πολύ αργά τώρα.

Τώρα στη ρωσική ποπ μουσική υπάρχει μια τερατώδης στασιμότητα. Δεν υπάρχουν απολύτως νέα τραγούδια, για να μην αναφέρουμε νέους δημιουργούς ...

Συγκρίνω ξεκάθαρα αυτή την κατάσταση με το έτος 83-84. Διάβασα όλα τα samizdat εκείνης της εποχής, δεν ήμουν πολύ τεμπέλης, το βρήκα, διάβασα όλα όσα ήταν διαθέσιμα. Η κατάσταση είναι ακριβώς η ίδια. Όλα αυτά τα υλικά μπορούν να δημοσιευτούν τώρα.

Πάρτε το πρόγραμμα "Song-83", αλλάξτε μόνο τα ονόματα, κάποια Anna Veski σε Katya Lel - και θα πάρετε το ίδιο πράγμα. Ήταν αυτό που επιτρεπόταν: μόνο 27 ομάδες αναγράφονται στο περίφημο διάταγμα του Demichev. «Verasy», «Pesnyary», κάτι άλλο. Αναφέρθηκαν επίσης μη συνιστώμενες ομάδες, αλλά δεν αποκλείστηκαν. Όλα ήταν πολύ απλά εκεί.

Όταν διαβάζεις συνεντεύξεις του BG εκείνης της εποχής, του 1983, τις συνεντεύξεις του Μακάρεβιτς, βλέπεις ότι δεν υπάρχει καμία κόντρα σε αυτές, καμία θέση «κατά». Ήταν απλό: «Παίζουμε τη μουσική μας». Και ο Μακάρεβιτς στο "Mosconcert" είπαν: "Παρακαλώ ελάτε, θα χαρούμε". Γιατί το «Τρίν» ακουγόταν σε όλη τη χώρα – παντού, από όλες τις γωνιές. Του είπαν: έλα, παράδωσε το πρόγραμμα, μόνο το πρόγραμμα πρέπει να περιέχει τραγούδια Σοβιετικών συνθετών. Και ο Μακάρεβιτς λέει: «Όχι, θέλω να τραγουδήσω το δικό μου». «Λοιπόν, το δικό σου... Τότε δεν θα πιστοποιηθείς».

Και τώρα είναι ακριβώς το ίδιο. Στο ραδιόφωνο σου λένε: "Δεν σου απαγορεύουμε. Μόνο τη μορφή, δώσε τη μορφή και μετά θα είσαι μαζί μας. Αλλά δεν σου απαγορεύουμε να τραγουδάς". Και τότε κανείς δεν απαγόρευσε κανέναν. Είναι όλα στη συνέντευξη, δηλαδή. Κανείς δεν απαγόρευσε σε κανέναν: «Σας παρακαλώ, ας παίξουμε τα τραγούδια της Ένωσης Σοβιετικοί ΣυνθέτεςΚαι όλη η χώρα άκουγε αυτά τα τραγούδια, ενώ η προπαγάνδα ήταν πολύ πιο δυνατή από τώρα - γιατί υπήρχε ένα κανάλι, ένα ραδιόφωνο, μια εφημερίδα, σχετικά. και την κυκλοφορία, και όλα τα άλλα.

Έτσι, από το 1983, λίγα από αυτά τα επιτρεπόμενα τραγούδια έχουν φτάσει σε εμάς. Εδώ είναι αυτό το χρονικό διάστημα - το 83ο και το 85ο, όταν άρχισαν να απαγορεύουν λίγο. Από αυτή την περίοδο της επιτρεπόμενης μουσικής, ελάχιστα έχουν φτάσει σε εμάς. Εδώ είναι η περίοδος μέχρι το 81-82 - υπάρχουν μερικά τραγούδια που έχουμε τώρα στον πίσω κατάλογο στο ραδιόφωνο "Ρετρό" καλά, και μετά μετά το 85 πάνε απότομα. Ή τι καλά τραγούδιαήταν στις δεκαετίες του '60 και του '70. Τι γράφτηκε και τραγουδήθηκε πριν από εκείνη την «καισούρα».

Και από το 82ο μέχρι το 85ο πρακτικά δεν υπάρχει κάτι τέτοιο. Δεν λέω ότι δεν υπάρχει ούτε ένα τραγούδι, αλλά η κατακόρυφη πτώση είναι εμφανής. Σε αντίθεση με σήμεραμόνο στο γεγονός ότι τότε κυριαρχούσαν τόσο απλοφωνικά θεία αγόρια - και τώρα έχουμε απλώς μια κυριαρχία κοριτσιών. Και τότε υπήρξαν αγόρια που έφυγαν, έφυγαν, και κανείς δεν θα τα θυμηθεί ποτέ στη ζωή.

Το είπα σε συνομιλίες, μεταξύ άλλων με τους ηγέτες του Channel One. Τους είπα: «Ό,τι γίνεται τώρα κόβει το μέλλον. Γιατί σε 10 χρόνια, ή σε 15 ραδιοφωνικούς σταθμούς που παίζουν σε μορφή μείον 5, 10, 15 χρόνια, δεν θα έχουν τίποτα να παίξουν, γιατί ακόμη και τεχνολογικά είναι όλα δεν θα επιβιώσουν».

Γιατί το ραδιόφωνο «Ρετρό», ας πούμε, στην Πετρούπολη, έχει πλέον σούπερ επιτυχία; Όλοι οι νέοι είναι εκεί, και ο ίδιος που φαίνεται ότι πρέπει να πάει στους DJs και στο λουκάνικο - όλοι ακούν το ραδιόφωνο "Ρετρό". Πηγαίνουν με αυτοκίνητα και τραγουδούν όλα αυτά τα τραγούδια: «Το λένε άσχημο». "Η αγάπη του Aleshkin", "Τα όνειρα γίνονται πραγματικότητα". Γιατί εκεί όλα είναι λίγο πολύ σωστά ηχογραφημένα, λίγο πολύ ζωντανά όργανα που μπορείς να κάνεις συνέχεια remaster. Ζωντανά όργανα, κιθάρα - δεν ξεπερνιούνται. Και το πιο σημαντικό: υπήρχαν Τραγούδια.

Και ό,τι ακούγεται σήμερα βασίζεται αποκλειστικά στους σημερινούς ήχους. Ακούς τη μουσική του 92ου, του 91ου έτους με όλους τους φανταχτερούς ήχους που ήταν τότε της μόδας - δεν θα ακούγεται σχετικός, θα είναι τόσο αστείο για σένα όσο κινητό τηλέφωνο 93ο έτος. Αυτό είναι ξεπερασμένο, οπότε σε 10-15 χρόνια δεν θα έχουμε ένα στρώμα αυτής της μουσικής. Γερνάει. Αυτό σημαίνει ότι κάποιος θα πάρει τη θέση της στον αέρα μιας μάζας ραδιοφωνικών σταθμών. Φυσικά, αυτό το μέρος είναι πολύ πιθανό να καταληφθεί από τη δυτική μουσική. Αυτό κάνουν σήμερα καλοί άνθρωποι που ανέλαβαν την ευθύνη και δήλωσαν στα ΜΜΕ ότι είναι υπεύθυνοι για τη μουσική στη χώρα μας.

Ναι, είναι ένας ενδιαφέρον παραλληλισμός. Και με φόντο όλη αυτή τη στασιμότητα, τα περισσότερα ενδιαφέρον σημείοστην ανάπτυξη του ρωσικού ροκ εν ρολ.

Ναι σίγουρα! Μπορείτε να φανταστείτε αν το 1983 η «Μηχανή του Χρόνου» θα είχε προβληθεί στην τηλεόραση.

- Άρχισαν να εμφανίζονται στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '80 ...

Και κατά τη λαϊκή κατανόηση έγιναν σχεδόν αμέσως «Βέρας», σχετικά. Ή τι έγινε στο «Λένινγκραντ» στο τέλος τώρα. Δηλαδή δεν το αντιλαμβάνονται, αλλά το αντιλαμβάνονται σε τρία τέσσερα χρόνια. Δεν χρειάστηκε να μπουν σε αυτή την περιστροφή με αυτό το συγκλονιστικό, δεν έπρεπε.

- Έχετε ακούσει το άλμπουμ «Babarobot»; Ο Seryozha ακόμα, μου φαίνεται, το καταλαβαίνει αυτό. Έκανε μια δουλειά που κανείς δεν θα έβαζε ποτέ στο ραδιόφωνο. Ιδιοφυΐα, νομίζω.

Λοιπόν, ας περιμένουμε λίγο.

- Ναί. Είναι πολύ ηλίθιος τύπος...

Κανείς δεν λέει ότι είναι ηλίθιος, αυτή είναι η ουσία! Αλλά όταν μπαίνεις σε έναν συγκεκριμένο χώρο μέσων, όταν αυτός ο χώρος πολυμέσων εκνευρίζει τους πάντες, τότε εσύ ο ίδιος αρχίζεις να εκνευρίζεσαι ως μέρος αυτού του χώρου. Σήμερα, αν βγείτε στον αέρα οποιασδήποτε υπάρχουσας ομάδας μέσων, τα πακέτα "Πρώτο Κανάλι", "Ρωσική Ομάδα Μέσων", "MTV", το συμπέρασμα του τηλεθεατή θα είναι αδιαμφισβήτητο. Τώρα, αν, σχετικά, μιλώντας, η ομάδα FM φτάσει εκεί τώρα, το κοινό θα πει αμέσως: «Ναι, κλέφτες, κάποιος το αγόρασε, δεν υπάρχει ψήφος, γιατί όλα έγιναν σε υπολογιστή. Ξέρουμε ότι δεν παίρνουν ταλαντούχοι άνθρωποι εκεί». Και τα παιδιά από το γκρουπ το καταλαβαίνουν αυτό, και ως εκ τούτου δεν επιβάλλονται σε μια τέτοια μορφή μουσικών μέσων στον αέρα σήμερα.

Περίπου η ίδια κατάσταση ήταν το έτος 83-84, αντίστοιχα, αυτό οδήγησε στη δουλειά όλων των ειδών των ροκ κλαμπ του Λένινγκραντ, των εργαστηρίων ροκ της Μόσχας, των ροκ κλαμπ του Αικατερίνμπουργκ, του Βλαδιβοστόκ. Οι άνθρωποι προσπάθησαν να κάνουν κάτι διαφορετικό, κάτι που δεν μοιάζει παντού. Και τα μαγνητικά άλμπουμ τους βοήθησαν σε αυτό το θέμα - να κάνουν. Θυμάμαι τέλεια όλη αυτή την αναταραχή των μαγνητικών άλμπουμ το 84ο έτος. Καλό, φυσικά, συνάντησε λίγο. Σήμερα, το Διαδίκτυο μπορεί πολύ εύκολα να αναλάβει αυτή τη λειτουργία της μαγνητικής εγγραφής.

Απλώς, υπάρχει πολύς κόσμος στη χώρα που αναζητά πληροφορίες εκεί και είναι έτοιμος να ακούσει. καλή μουσική. Μέχρι στιγμής, δεν υπάρχει σχεδόν καμία άξια μουσική προσφορά στο Διαδίκτυο, επειδή οι μουσικοί εξακολουθούν να μην καταλαβαίνουν καλά την κατάσταση και προσπαθούν να κάνουν είτε ένα καθαρό σχήμα είτε ένα "αντι-φορμάτ", δηλαδή παίζουν μια πολύ απλή αντίθεση . Δεν χρειάζεται να κάνετε τίποτα σε αντίθεση, απλά πρέπει να παίξετε καλή μουσική, γιατί η μουσική δεν χωρίζεται σε στυλ ή τάσεις. Διακρίνεται σε δύο κατηγορίες: καλές και κακές.

- Έρχεται η επανάσταση;

Μάλλον κοινωνικό. Και πολύ λυπηρό. Και στη μουσική; Δεν μπορώ να πω ότι πρόκειται για επανάσταση, αλλά ούτως ή άλλως, η ζωή στη χώρα μας πηγαίνει σε μια σπείρα και κατά μήκος ενός εκκρεμούς, είτε το θέλει κανείς είτε όχι. Οπότε κάτι θα γίνει είτε μας αρέσει είτε όχι. Απλά επειδή το εκκρεμές θα ταλαντευτεί από την άλλη πλευρά. Και θα έρθει η επόμενη στροφή της σπείρας. Αλλά με νέα ονόματα και νέους ήρωες.

- Πιστεύετε ότι κάποιου είδους νέο σύστημαδιανομή μουσικής;

Ναι, ένα νέο σύστημα γενικά. Και διανομή, και κατανόηση ότι αυτό το νέο σύστημα διανομής δεν μπορεί παρά να χτίσει ονόματα σε κάποιο νέο προϊόν, σε νέα μουσική.

- Παρά το γεγονός ότι τώρα έχει γίνει πολύ εύκολο να ηχογραφήσετε μουσική ...

- Τώρα όποιος έχει υπολογιστή μπορεί να το κάνει.

ΟΧΙ ΟΧΙ ΟΧΙ. Νομίζω ότι η ψηφιακή έχει σκοτώσει τη μουσική γενικά. Η ψηφιακή σκοτώνει τη μουσική, ούτε και τόσο στον ήχο, αν και είναι ξεκάθαρο ότι οι μουσικόφιλοι που ακούν βινύλιο θα συμφωνήσουν με αυτό. Είναι βολικό να δουλέψετε μαζί του, να το τοποθετήσετε, για παράδειγμα, το ψηφιακό έδωσε το μόνο συν - την ευκαιρία σε άτομα που δεν τραγουδούν και δεν παίζουν να τραγουδούν και να εκφράζονται, επειδή η φωνή μπορεί να διορθωθεί, από τα δείγματα ως παζλ για να συνθέσετε μια σύνθεση και να πείτε: Είμαι ο συγγραφέας του τραγουδιού. Ένα άτομο που δεν τραγουδά ιδιαίτερα μπορεί, χρησιμοποιώντας έναν αριθμό, να τραγουδήσει καλά - υπάρχει η δυνατότητα να συνειδητοποιήσει κάποια μεγαλύτερη μάζα ανθρώπων χωρίς καθόλου εκπαίδευση, δεξιότητες ή εμπειρία.

Αυτό έδινε η φιγούρα, αλλά ως εκ τούτου, σχετικά, σκότωσε τη μουσική. Επειδή όλα όσα συνδέονται με δείγματα και οτιδήποτε άλλο - σχεδόν όλοι μπορούν ήδη να το κάνουν αυτό. Είναι όπως στο "Photoshop" - ένας άνθρωπος μπορεί να ζωγραφίσει πολλά, αλλά δεν είναι ο Λεονάρντο ντα Βίντσι.

Ας ανταμειφθεί ο καθένας σύμφωνα με τις πράξεις του
Φωνή της Αλήθειας 29.07.2014 01:01:45

Διαβάστε οπωσδήποτε το βιβλίο της Βαλέριας. Υπάρχει πραγματικά όλη η αλήθεια γραμμένη για αυτό το Shulgin.

Ο Shulgin Alexander Valerievich είναι ένας γνωστός παραγωγός στη Ρωσία και τον κόσμο που βοήθησε δεκάδες ταλαντούχους τραγουδιστές και μουσικούς να λάμψουν. Είναι ένα μάλλον φιλόδοξο, φωτεινό και δημιουργικό άτομο, επομένως ξέρει πώς να κερδίζει εντελώς τους ανθρώπους.

Ο Shulgin είναι ένα άτομο που εμφανίζεται συνεχώς σε μάλλον σκανδαλώδεις ιστορίες και κατηγορείται επίσης για αμερόληπτες πράξεις, αλλά δεν παύει να εξιλεώνει τις αμαρτίες και να υποστηρίζει την Ορθόδοξη πίστη.

Ταυτόχρονα, ο Alexander Valeryevich είναι πολύ μόνος, αλλά δεν σταματά να κάνει δημιουργικά και ερωτικά σχέδια, γεγονός που κάνει τους θαυμαστές του δικού του ταλέντου όλων των ηλικιών εξαιρετικά χαρούμενοι.

Ύψος, βάρος, ηλικία. Πόσο χρονών είναι ο Alexander Shulgin

Αξίζει να σημειωθεί ότι πολλοί άνθρωποι θέλουν να μάθουν ποιες είναι οι φυσικές παράμετροι του παραγωγού και του μουσικού, όπως ύψος, βάρος, ηλικία. Πόσο χρονών είναι ο Alexander Shulgin - μπορείτε να μάθετε μόνο εδώ και τώρα.

Ο Shulgin γεννήθηκε το 1964, έτσι πρόσφατα έγινε πενήντα δύο ετών. Σύμφωνα με το ζώδιο του ζωδιακού κύκλου, ο Αλέξανδρος έλαβε τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα που είναι εγγενή στην Παρθένο, συμπεριλαμβανομένης της αυτο-αμφιβολίας, της σύντομης ιδιοσυγκρασίας, της σκληρής δουλειάς, της τάσης για δημιουργικότητα και της κατάθλιψης.

Το ανατολικό ωροσκόπιο δίνει σε έναν άνδρα το ζώδιο ενός δημιουργικού, δημιουργικού, φιλόδοξου, ευγενικού, φωτεινού και φιλικού Δράκου.

Alexander Shulgin: μια φωτογραφία στη νεολαία του και τώρα ουσιαστικά δεν είναι διαφορετική, εκτός από φωτογραφίες τα τελευταία χρόνιαΕίναι σαφές ότι ο άνθρωπος εκτοξεύτηκε αρκετά δυνατά και θα έπρεπε να ασχοληθεί με τον αθλητισμό. Το ύψος είναι ένα μέτρο και εβδομήντα πέντε εκατοστά και το βάρος έχει φτάσει στο επίπεδο των εβδομήντα τριών κιλών.

Βιογραφία του Alexander Shulgin

Η βιογραφία του Alexander Shulgin είναι η πιο συνηθισμένη, αφού γεννήθηκε στο μακρινό Irkutsk. Το αγόρι ήταν δημιουργικό και μουσικό, έτσι έμαθε να παίζει κιθάρα από τα μεγαλύτερα παιδιά.

Ο πατέρας - Valery Shulgin - έφυγε από την οικογένεια αρκετά νωρίς, επομένως, εκτός από τα δεδομένα διαβατηρίου, τίποτα δεν είναι γνωστό γι 'αυτόν, η μητέρα του εργαζόταν για κρατική επιχείρησηκαι μεγάλωσε τη Σάσα.

Ήδη σε ηλικία δώδεκα ετών, το αγόρι έπαιξε ως μέρος του σχολείου VIA, τραγούδησε λαϊκό σχολείο και τραγούδια ποπ. Αργότερα, τα παιδιά έγραψαν τις δικές τους συνθέσεις και μάλιστα τις έπαιξαν στο χορό. Έπρεπε να συναρμολογήσουν μόνοι τους ενισχυτές, και μια φορά έσυραν ακόμη και ένα μεγάφωνο από το πάρκο της πόλης και σχεδόν πήγαν φυλακή.

Ήδη στην έκτη ή έβδομη τάξη, ο νεαρός σπούδαζε καλά, εκπροσωπούσε το σχολείο στην Ολυμπιάδα της πόλης στα μαθηματικά και έγραψε επίσης μουσικές συνθέσεις. Ο τύπος έλαβε εξαιρετική εκπαίδευση, επειδή αποφοίτησε από τρία ανώτερα Εκπαιδευτικά ιδρύματαστο Irkutsk - IGLU, NR NSTU, καθώς και στο Baikal State University of Economics and Law. Αξίζει να διευκρινιστεί ότι ήδη το 2011 ο Shulgin εκπαιδεύτηκε στη θεολογική σχολή του PSTGU.

Παράλληλα με τις σπουδές του στο ινστιτούτο, ο Σάσα εμφανίστηκε ΜΕΣΩστο σπίτι του πολιτισμού, και στη συνέχεια έφυγε για την πρωτεύουσα της Πατρίδας μας με την ομάδα του Καρναβαλιού, μετακομίζοντας αργότερα στο Μουσικό συγκρότημα"Κρουαζιέρα". Ο νεαρός περιόδευσε τη Ρωσία και τον κόσμο και όταν η κρουαζιέρα διαλύθηκε, έμεινε στη Γερμανία.

Ο τύπος δεν μπορούσε να μείνει σε μια ξένη γη για μεγάλο χρονικό διάστημα, επέστρεψε στη Ρωσία, έγινε παραγωγός και άνοιξε πολλές εταιρείες. Επί του παρόντος, ο Shulgin είναι επικεφαλής του ομίλου εταιρειών Familia, συμμετείχε στα τηλεοπτικά έργα Star Factory και Become a Star!

Έγινε παραγωγός της ομάδας Valeria and the Other Rules, Tatyana Ovsienko και Yulia Mikhalchik, Elena Sheremet και Nikita Malinin. Ο Shulgin έγραψε μουσική για ταινίες και το κανάλι Spas TV, αποκατέστησε αντικείμενα Ορθόδοξη μουσικήκαι δραστηριοποιήθηκε στη φιλανθρωπία.

Προσωπική ζωή του Alexander Shulgin

Η προσωπική ζωή του Alexander Shulgin συνδέεται κυρίως με την αγαπημένη του σύζυγο και το πιο εντυπωσιακό έργο του, Alla Perfilova. Γέμισε τη ζωή του με νέα χρώματα και έκανε την ψυχή του να τραγουδήσει.

Αξίζει να σημειωθεί ότι προκαλούσε συνεχώς σωματικές βλάβες στη Βαλέρια και τα παιδιά, αλλά ζητούσε συγχώρεση. Ταυτόχρονα, ο ίδιος ο Αλέξανδρος αρνήθηκε κατηγορηματικά τα προβλήματα στην οικογένεια, μπορεί να διευκρινιστεί ότι η προσωπική ζωή του Shulgin ήταν πάντα κρυμμένη πίσω από ένα πέπλο μυστικότητας.

Μετά τη διάλυση του γάμου με τη Βαλέρια, ο Shulgin για πολύ καιρόέζησε χωριστά και δεν ξεκίνησε μυθιστορήματα. Ωστόσο, ένα νέο και απίστευτα ταλαντούχο αστέρι, η Yulia Mikhalchik, έπεσε στο δίκτυό του. Το κορίτσι αρνήθηκε να πιστέψει στην κακή διάθεση του Shulgin και αποκάλεσε τη Valeria ψεύτη.

Ο χάλκινος Ολυμπιονίκης του διαγωνισμού Star Factory δεν άντεξε πολύ με τον Αλέξανδρο και έφυγε από κοντά του, χωρίς εξηγήσεις. Παρεμπιπτόντως, της φαινόταν αστείο ότι ο επιλεγμένος της έχει πλήρη συνονόματη - έναν Αμερικανό χημικό.

Alexander Shulgin προσωπική ζωή 2016, πού είναι ο παραγωγός τώρα και με ποιον είναι ένα αίτημα που προκύπτει συχνά στο Διαδίκτυο. Σπεύδουμε να διευκρινίσουμε ότι ο άντρας δεν έχει αγαπημένη γυναίκα σήμερα, βυθίστηκε εντελώς στη δουλειά. Τώρα αποφάσισε μόνος του ότι η δημιουργικότητα είναι πιο ακριβή σχέσεις αγάπηςκαι κουτσομπολιά που προκύπτουν από αυτό το χώμα.

Οικογένεια του Alexander Shulgin

Η οικογένεια του Alexander Shulgin δεν ήταν πολύ χαρούμενη, επειδή οι γονείς μάλωναν συνεχώς και δεν έβρισκαν θέση στη ζωή τους για τον μικρό τους γιο. Εξαιτίας αυτών των προβλημάτων στην οικογένεια, ο τύπος βρισκόταν συνεχώς σε μικρά προβλήματα, εθεάθη σε κλοπές και εγγράφηκε στο παιδικό δωμάτιο της αστυνομίας.

Ταυτόχρονα, ο τύπος αγαπούσε πολύ τη μητέρα του και ήταν απίστευτα δεμένος μαζί της. ΣΕ παιδική ηλικίασυνέθεσε ποιήματα και τα αφιέρωσε στο πιο αγαπημένο και κοντινό του πρόσωπο.

Ο πατέρας άφησε την οικογένεια όταν η Σάσα ήταν ακόμα στο σχολείο, έτσι η οικογένεια έγινε ημιτελής και η ζωή έγινε πολύ πιο δύσκολη. Η μαμά προσπάθησε να κάνει τα πάντα για να υποστηρίξει την επιθυμία του άντρα για δημιουργικότητα, κατάφερε ακόμη και να αγοράσει στον γιο της μια κιθάρα για να παίξει VIA, αν και έπρεπε να εξοικονομήσει χρήματα για αυτό για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Παιδιά του Alexander Shulgin

Τα παιδιά του Alexander Shulgin γεννήθηκαν σε γάμο με τη Valeria, δεν ήταν πολυαναμενόμενοι και επιθυμητοί από τον πατέρα τους. Η Anya και ο Artem γεννήθηκαν το ένα μετά το άλλο, αλλά ο μικρότερος γιος γεννήθηκε ήδη όταν οι γονείς του ήθελαν ήδη να διασκορπιστούν.

Αξίζει να σημειωθεί ότι τα μεγαλύτερα παιδιά του Alexander Shulgin δεν είναι φίλοι και δεν επικοινωνούν με τον πατέρα τους και στην παιδική ηλικία απλώς τον τρομοκρατούσαν. Η Valeria διευκρίνισε ότι αυτό οφειλόταν στο γεγονός ότι ο Shulgin χτυπούσε και κορόιδευε συνεχώς τα παιδιά του, ακόμη και σε πολύ τρυφερή ηλικία.

Δεν πλήρωσε ποτέ διατροφή στα δικά του παιδιά και η Άννα είπε αρκετές φορές ότι δεν θεωρούσε τον Αλέξανδρο πατέρα της. Παράλληλα, ο Αλέξανδρος είπε ότι δεν έδειρε τα παιδιά, αλλά η ίδια τους η μητέρα απλά τα έστρεψε εναντίον του.

Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, αλλά τα τρία παιδιά του Shulgin μεγάλωσαν σε ένα νέο ευτυχισμένη οικογένειατη μητέρα τους και τον πατέρα τους αντικατέστησε ο πατριός τους Ιωσήφ Πριγκόζιν, τον οποίο θεωρούν δικό τους και πιο αγαπημένο.

Ο γιος του Alexander Shulgin - Artemy Shulgin

Ο γιος του Alexander Shulgin - Artemy Shulgin - γεννήθηκε μετά τη μεγαλύτερη αδερφή του το 1994, όταν ο πατέρας και η μητέρα του Valeria παντρεύτηκαν νόμιμα. Στην παιδική ηλικία, το αγόρι ήταν συνεχώς στο Σαράτοφ με τη γιαγιά του, από την ηλικία των δέκα έζησε και σπούδασε σε ένα ελβετικό οικοτροφείο.

Πέρυσι, ο τύπος αποφοίτησε από το διάσημο Πανεπιστήμιο Webster στη Γενεύη, έγινε ειδικός στον τομέα των τεχνολογιών πληροφορικής. Πρόσφατα έλαβε τη δεύτερη εκπαίδευση στη μουσική, γράφοντας στο Berkeley College του Λονδίνου.

Ήδη τον Ιανουάριο του τρέχοντος έτους, ο νεαρός επέστρεψε στη γενέτειρά του και άρχισε να εργάζεται σε μια δισκογραφική εταιρεία. Ο Artemy δεν είναι παντρεμένος, ωστόσο, εδώ και αρκετά χρόνια χτίζει τη δική του σχέση με την αθλήτρια του καλλιτεχνικού πατινάζ Adelina Sotnikova, αλλά δεν πρόκειται να παντρευτεί ακόμα.

Ο γιος του Alexander Shulgin - Arseny Shulgin

Ο γιος του Alexander Shulgin - Arseny Shulgin - γεννήθηκε το 1998 σε γάμο με την ίδια Valeria. Ο Arseny γεννήθηκε όταν οι γονείς του ήταν ήδη διαζευγμένοι, οπότε για πολύ καιρό ο Αλέξανδρος δεν υποψιαζόταν καν ότι είχε έναν γιο.

Ο Arseniy είναι ο αγαπημένος όλης της οικογένειας, από την ηλικία των τεσσάρων ετών έχει ήδη αρχίσει να μαθαίνει να παίζει πιάνο στο Μουσική Σχολήστο Gnesinka. Στα δεκατρία νεαρό ταλέντομπήκε στο Chopin State College, που βρίσκεται στην πρωτεύουσα.

Το αγόρι έπαιξε σε μια συναυλία της μητέρας του στο παλάτι του Κρεμλίνου, από την ηλικία των δώδεκα ετών γίνεται τακτικά βραβευμένος σε διάφορους παγκόσμιους διαγωνισμούς. Επί του παρόντος, περιοδεύει όχι μόνο στις πόλεις της Ρωσίας, αλλά και στην Ευρώπη και την Αμερική.

Ο Arseniy λατρεύει τη μουσική, τις ταινίες, την προώθηση ιστότοπων στο Διαδίκτυο και επίσης τραγουδά με τη μητέρα του. Ο τύπος είναι αρκετά αγαπητός, ανάμεσα στις προσωπικές του νίκες είναι η Anna Sheridan και η Stesha Malikova, η Yulia Volkova και η Sasha Spielberg.

Κόρη του Alexander Shulgin - Anna Shulgina

Η κόρη του Alexander Shulgin - Anna Shulgina - γεννήθηκε το 1993, η τραγουδίστρια Valeria έγινε μητέρα της. Η Άννα σπούδασε καλά στο σχολείο με εις βάθος μελέτη πολλών θεμάτων, συμμετείχε σε ερασιτεχνικές θεατρικές παραστάσεις.

Το κορίτσι μπήκε στο διάσημο Pike, λαμβάνοντας συνεχώς μέρος σε μια σειρά από θεατρικές παραστάσεις. Ως ηθοποιός, εμφανίστηκε στα βίντεο της μητέρας της και τραγούδησε ήδη ένα ντουέτο μαζί της, ενώ επίσης πρωταγωνίστησε συνεχώς σε τηλεοπτικές εκπομπές και ταινίες.

Η Άννα φιλοξενεί τηλεοπτικά προγράμματα στα κανάλια Russia-1 και Muz-TV, συναντιέται με τον SLeM και τραγουδά ένα ντουέτο μαζί του.

Η πρώην σύζυγος του Alexander Shulgin - Alla Yurievna Perfilova (Valeria)

Η πρώην σύζυγος του Alexander Shulgin - Alla Yurievna Perfilova (Valeria) - προέκυψε στη ζωή του τραγουδιστή εντελώς τυχαία. Συνέβη όταν το 1992 ο Shulgin συνόδευσε μια ξένη αντιπροσωπεία σε ένα μπαρ για διπλωμάτες, όπου τραγούδησε μια ταλαντούχα άγνωστη κοπέλα.

Ο Shulgin ενδιαφέρθηκε και άφησε τον αριθμό τηλεφώνου του στην ομορφιά, και εκείνη τηλεφώνησε και άρχισε να συνεργάζεται με τον Alexander, ηχογραφώντας στο στούντιο του. Η Βαλέρια δυσκολεύτηκε να τα πάει καλά με τον παραγωγό της, έτσι το πρώτο της άλμπουμ γεννήθηκε μέσα στην αγωνία, αλλά στη συνέχεια όλα πήγαν σαν ρολόι.

Σύντομα η Βαλέρια και ο Αλέξανδρος συνειδητοποίησαν ότι αγαπούσαν ο ένας τον άλλον και η γυναίκα πήγε στον εκλεκτό της από τον πρώτο της σύζυγο, Λεονίντ Γιαροσέφσκι.

Το 1993, νέοι παντρεύτηκαν, στον οποίο γεννήθηκαν αρκετά μωρά. Η οικογενειακή ζωή αποδείχθηκε τρομερή, αφού ο Shulgin αποδείχθηκε δεσπότης και τύραννος στην καθημερινή ζωή, που σήκωνε συνεχώς το χέρι του στη γυναίκα και τα παιδιά του, την έκλεισε σε ένα κλουβί σκυλιών στο κρύο και πήρε όλες τις αμοιβές που κέρδισε.

Ο γάμος διαλύθηκε με ένα τεράστιο σκάνδαλο το 2002, όταν η Βαλέρια και τα παιδιά της μετακόμισαν στο Το πατρικό σπίτι, και αμέσως μετά τον χωρισμό, παντρεύτηκε τον Joseph Prigogine.

Παρεμπιπτόντως, ο Αλέξανδρος ισχυρίζεται ότι ποτέ δεν χτύπησε τη σύζυγό του και κατά το γάμο, συνήφθη σύμβαση γάμου υπέρ της συζύγου του. Συνολικά, ο παραγωγός πέρασε από πενήντα δικαστικές υποθέσεις πριν ακυρωθεί ο γάμος.

Instagram και Wikipedia Alexander Shulgin

Το Instagram και η Wikipedia του Alexander Shulgin είναι διαθέσιμα στην επίσημη μορφή, επομένως όλα τα δεδομένα είναι αξιόπιστα και μπορούν να χρησιμοποιηθούν κατά τη σύνταξη αναφορών και την αναπλήρωση ιστότοπων θαυμαστών.

Αξίζει να διευκρινιστεί ότι το άρθρο της Wikipedia αφιερωμένο στον Shulgin δεν περιέχει δεδομένα για την παιδική του ηλικία, τη νεολαία ή τους γονείς του. Αναφέρεται εν παρόδω για τα παιδιά και την προσωπική ζωή, αλλά υπάρχουν αρκετά στοιχεία για το έργο και τις δραστηριότητες του Αλέξανδρου σε διάφορες περιόδους της ζωής του.

Περίπου 127.000 άτομα εγγράφονται στο προφίλ του Shulgin στο Instagram, καθένα από τα οποία μπορεί να εξοικειωθεί με βίντεο και φωτογραφίες που σχετίζονται με προσωπικά, δημιουργικά και κοινωνικές δραστηριότητεςΤο απίστευτα ταλαντούχο είδωλό του.Το άρθρο βρέθηκε στο alabanza.ru

Προσωπική ζωή του Alexander Shulginδύο φορές έγινε αντικείμενο συζήτησης - την πρώτη φορά μετά από ένα σκανδαλώδες διαζύγιο από τη Βαλέρια και τη δεύτερη - μετά το χωρισμό με μια νεαρή τραγουδίστρια, την "κατασκευάστρια" Yulia Mikhalchik.

Ο Αλέξανδρος είδε την πρώτη του σύζυγο, την τραγουδίστρια Βαλέρια, σε ένα από τα κλαμπ της πρωτεύουσας, όπου έπαιζε τα βράδια. Η Shulgin εντυπωσιάστηκε αμέσως από την όμορφη φωνή και τα τεράστια μάτια της. Μετά την παράσταση, πλησίασε τη Βαλέρια, παρουσιάστηκε και έδωσε το τηλέφωνό του, προσφέροντας συνεργασία. Τότε ο Αλέξανδρος είχε ήδη χορτάσει διάσημος παραγωγόςμε μεγάλη εμπειρία σε συνεργασία με πολλές διασημότητες, είχε αρκετές επιτυχημένα έργα, και στην πρωτεύουσα ασχολήθηκε με την επιχειρηματικότητα, ανοίγοντας εταιρίες και κοινοπραξίες.

Στη φωτογραφία - Alexander Shulgin και Valeria

Η Βαλέρια δεν κράτησε τον εαυτό της να περιμένει πολύ και τηλεφώνησε την επόμενη μέρα - θα ήταν ανόητο αν δεν υπήρχε κανείς διάσημος τραγουδιστήςδεν άδραξε την ευκαιρία. Άρχισε να ηχογραφεί στο στούντιο του Shulgin και μετά από λίγο καιρό ο Αλέξανδρος ομολόγησε τον έρωτά του στη Βαλέρια. Εκείνη την εποχή, η τραγουδίστρια ήταν παντρεμένη, αλλά, έχοντας ακούσει την πρόταση του Shulgin, χώρισε αμέσως τον σύζυγό της και άρχισε να ζει με τον παραγωγό της. Σύντομα, συνέβη ένα χαρούμενο γεγονός στην προσωπική ζωή του Alexander Shulgin - η Valeria γέννησε την κόρη του Άννα. Αλλά από εκείνη τη στιγμή, εξωτερικά φαινομενικά τέλειο οικογενειακή ζωήΟ Σούλγκιν άρχισε να θρυμματίζεται. Όπως παραδέχτηκε αργότερα η Βαλέρια, αμέσως μετά τη γέννηση της κόρης του, άρχισε συχνά να πέφτει σε μια επιθετική κατάσταση, ήρθε ακόμη και σε επίθεση, αλλά η Βαλέρια συνέχισε να ζει μαζί του, επιπλέον, γέννησε στον συνθέτη δύο ακόμη παιδιά, τον Άρτεμ και Αρσενίου.

Στη φωτογραφία - Shulgin με παιδιά

Τη στιγμή της γέννησης του τρίτου παιδιού τους, ο Shulgin και η Valeria δεν ζούσαν πλέον μαζί, αλλά, αφού έμαθε ότι η γυναίκα του ήταν ξανά έγκυος, την έπεισε να επιστρέψει σε αυτόν. Δυστυχώς, όλα συνέβησαν ξανά και η Βαλέρια τελικά χώρισε με τον σύζυγό της.

Στη φωτογραφία - Alexander Shulgin και Yulia Mikhalchik

Εκείνη την εποχή, η καριέρα του Shulgin πήγαινε ανηφόρα, αλλά αποκαλύψεις πρώην σύζυγοςκατέστρεψε άσχημα την εικόνα του. Ωστόσο, αυτό δεν πτόησε τη νεαρή τραγουδίστρια Yulia Mikhalchik, συμμετέχουσα στο έργο Star Factory, να δεχτεί την ερωτοτροπία του Shulgin. Εμφάνιση καινούρια αγαπηστην προσωπική ζωή του Alexander Shulgin έπρεπε να τον αποσπάσει από τις δυσάρεστες σκέψεις που σχετίζονται με σκανδαλώδες διαζύγιομε τη Βαλέρια, έκανε δημόσια πρόταση γάμου στη Γιούλια, αλλά, προφανώς, ήταν μόνο μια φάρσα από την πλευρά του, αφού ο γάμος δεν ακολούθησε ποτέ. Και η Τζούλια ήταν ερωτευμένη και, παρά το γεγονός ότι όλες οι εφημερίδες έγραφαν τότε για τον Shulgin, δεν ήξερε πώς χώρισε με την πρώτη του σύζυγο, τουλάχιστον αυτό είπε. Αλλά πολύ σύντομα πείστηκε από τη δική της εμπειρία πόσο σκληρός θα μπορούσε να είναι ο Αλέξανδρος και έσπευσε να τον χωρίσει και ο Shulgin βρέθηκε ξανά ελεύθερος από οικογενειακούς δεσμούς.