Ο ρομαντισμός στην ευρωπαϊκή ζωγραφική-παρουσίαση στο MHK. Παρουσίαση με θέμα «Ο ρομαντισμός στη λογοτεχνία και την τέχνη» Παρουσιάσεις για τον ρομαντισμό στις εικαστικές τέχνες

Albitova Tatyana και Mukhametyanova Ilmira

Παρουσίαση για τους ρομαντικούς ζωγράφους του 19ου αιώνα.

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση των παρουσιάσεων, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμό) και συνδεθείτε: https://accounts.google.com


Λεζάντες διαφανειών:

καλλιτεχνικός πολιτισμός XIXτου αιώνα Ρομαντισμός στη ζωγραφική Η παρουσίαση εκπονήθηκε από: μαθητές της τάξης 11 α του γυμνασίου MBOU Νο. 8 στο Noyabrsk Albitova Tatyana και Mukhametyanova Ilmira Επικεφαλής Καλάσνικοβα Βικτώρια Αλεξάντροβνα

Σκοπός: Να γνωρίσουν την Τέχνη του Ρομαντισμού στη ζωγραφική

Ρομαντισμός Ο ρομαντισμός (φρ. romantisme) είναι φαινόμενο Ευρωπαϊκός πολιτισμόςστους αιώνες XVIII-XIX, η οποία είναι μια αντίδραση στον Διαφωτισμό και στην επιστημονική και τεχνολογική πρόοδο που υποκινήθηκε από αυτόν. ιδεολογική και καλλιτεχνική διεύθυνσηστον ευρωπαϊκό και αμερικανικό πολιτισμό του τέλους του 18ου αιώνα - το πρώτο μισό του 19ου αιώνα. Χαρακτηρίζεται από τη διεκδίκηση της εγγενούς αξίας της πνευματικής και δημιουργικής ζωής του ατόμου, την εικόνα ισχυρών (συχνά επαναστατημένων) παθών και χαρακτήρων, πνευματοποιημένης και θεραπευτικής φύσης. Τον 18ο αιώνα, τα αγαπημένα μοτίβα των καλλιτεχνών ήταν τα ορεινά τοπία και τα γραφικά ερείπια. Τα κύρια χαρακτηριστικά του είναι ο δυναμισμός της σύνθεσης, η ογκομετρική χωρικότητα, το πλούσιο χρώμα, το chiaroscuro.

Ρομαντισμός στη ζωγραφική καλές τέχνεςΟ ρομαντισμός εκδηλώθηκε πιο ξεκάθαρα στη ζωγραφική και τα γραφικά, λιγότερο - στην αρχιτεκτονική. Στους καμβάδες τους, οι καλλιτέχνες υπάκουσαν μόνο στο κάλεσμα της ψυχής τους, έδωσαν μεγάλη προσοχή στην εκφραστική εμφάνιση των συναισθημάτων και των εμπειριών ενός ατόμου. Η ζωγραφική του ρομαντισμού ήταν εγγενής στο " φρικτή δύναμηδημιουργούν με κάθε δυνατό τρόπο. Αγαπημένη εκφραστικά μέσαχρώμα, φωτισμός, προσοχή στη λεπτομέρεια, συναισθηματικότητα του τρόπου, εγκεφαλικό επεισόδιο, υφή γίνονται ρομαντική ζωγραφική.

Κάσπαρ Ντέιβιντ Φρίντριχ Γερμανός καλλιτέχνης. Γεννήθηκε στις 5 Σεπτεμβρίου 1774 στο Greifswald στην οικογένεια ενός σαπωνοποιού. Το 1790 έλαβε τα πρώτα του μαθήματα σχεδίου. Από το 1794-1798 ο Φρίντριχ σπούδασε καλές τέχνες στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Κοπεγχάγης. Το 1794-1798 σπούδασε στην Ακαδημία Τεχνών της Κοπεγχάγης. Μέχρι το 1807 ασχολήθηκε αποκλειστικά με την τεχνική του σχεδίου, μετά στράφηκε στο ελαιογραφία. Η κύρια έκφραση του συναισθηματικού φορτίου του Ντέιβιντ είναι το φως. Δεν δημιουργεί την ψευδαίσθηση του φωτός, αλλά κάνει αντικείμενα και φιγούρες να ρίχνουν παράξενες και μυστηριώδεις σκιές. Το 1835, ο καλλιτέχνης παρέλυσε και από τότε δεν εργάστηκε πια. λαδομπογιέςπεριορίζεται σε μικρά σχέδια σέπια. Ο καλλιτέχνης πέθανε στη φτώχεια στις 7 Μαΐου 1840 στη Δρέσδη. «Η εικόνα πρέπει να εκλαμβάνεται ως εικόνα, ως δημιουργία ανθρώπινων χεριών και όχι να μας εξαπατά με μια τέλεια ομοιότητα από τη φύση» (K.D. Friedrich)

Έργα του David Friedrich: "Wanderer over the Sea of ​​Fog" (1817-1818) "Landscape with a Rainbow", 1809, Κρατική Συλλογή Τέχνης, Βαϊμάρη

Karl Eduard Ferdinand Blechen (29 Ιουλίου 1798, Κότμπους - 23 Ιουλίου 1840, Βερολίνο) Τακτικό καλλιτεχνική εκπαίδευσηξεκίνησε μόλις το 1822 στην Ακαδημία του Βερολίνου, με τον τοπιογράφο P. L. Lutke. Ωστόσο, λόγω άστατων σχέσεων με τον δάσκαλο, ο Κ. Μπλέχεν έσπασε με το ακαδημαϊκό σχολείο και έφυγε για τη Σαξονική Ελβετία. Από το 1824 έως το 1827 εργάστηκε ως σχεδιαστής θεάτρου στο Βερολίνο. Ο Blechen είναι τοπιογράφος με το θέμα του. Οι συνθέσεις του μετά από ένα ταξίδι στο νότο γίνονται πιο ελεύθερες και στιλιστικά πιο αληθινές. Είναι γνωστός ως ένας από τους πρώτους Γερμανούς «βιομηχανικούς» καλλιτέχνες που τραγούδησαν την εκκολαπτόμενη βιομηχανική δύναμη της σύγχρονης εποχής. Ο Carl Blechen πέθανε σε ηλικία 42 ετών ψυχικά άρρωστος.

Έργα του Blechen: In the Berlin Tiergarten, 1825 Στο πάρκο της Villa d'Este, 1830

Εξερράγη πύργος του Κάστρου της Χαϊδελβέργης, περ. 1830 Κατασκευή της Γέφυρας του Διαβόλου, 1830-32

Ferdinand Victor Eugene Delacroix «Η καρδιά μου», έγραψε, «πάντα αρχίζει να χτυπά πιο γρήγορα όταν μένω πρόσωπο με πρόσωπο με έναν τεράστιο τοίχο που περιμένει το άγγιγμα της βούρτσας μου». Γάλλος ζωγράφοςκαι χρονοδιάγραμμα, αρχηγός ρομαντική σκηνοθεσία V Ευρωπαϊκή ζωγραφική. Οι γονείς του πέθαναν όταν ήταν πολύ μικρός. Το 1815, ο νεαρός αφέθηκε στον εαυτό του. Και έκανε μια επιλογή μπαίνοντας στο εργαστήριο του διάσημου κλασικιστή Pierre, Narcissus Guerin (1774-1833). Το 1816 ο Ντελακρουά έγινε μαθητής της Σχολής καλές τέχνεςόπου δίδασκε ο Guerin. Στη δεκαετία του 1850, η αναγνώρισή του έγινε αναμφισβήτητη. Το 1851, ο καλλιτέχνης εξελέγη στο δημοτικό συμβούλιο του Παρισιού. Το 1855 του απονεμήθηκε το παράσημο της Λεγεώνας της Τιμής. Την ίδια χρονιά διοργανώθηκε η προσωπική έκθεση του Ντελακρουά στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Έκθεσης στο Παρίσι. Ο Ντελακρουά πέθανε ήσυχα και ανεπαίσθητα από επανεμφάνιση πονόλαιμου στο σπίτι του στο Παρίσι στις 13 Αυγούστου 1863, σε ηλικία 65 ετών.

Έργα του Ντελακρουά: «Αλγερινές γυναίκες στα δωμάτιά τους». 1834 Λάδι σε καμβά. 180x229 εκ. Λούβρο, Παρίσι. «Ένας θανάσιμα τραυματισμένος ληστής που ξεδιψάει». 1825

«... Αν δεν πολέμησα για την πατρίδα μου, τότε τουλάχιστον θα γράψω γι' αυτήν» (Eugène Delacroix) Liberty Leading the People, 1830, Λούβρο

Francisco José de Goya y Lucientes Ισπανός ζωγράφος, χαράκτης. Η φιλελεύθερη τέχνη του Γκόγια διακρίνεται για τολμηρή καινοτομία, παθιασμένη συναισθηματικότητα, φαντασία, οξύτητα χαρακτηρισμού, κοινωνικά κατευθυνόμενο γκροτέσκο: - χαρτόνια για το βασιλικό εργαστήριο ταπισερί ("Blind Man's Bluff", 1791), - πορτρέτα ("The Family of King Charles IV", 1800), - τοιχογραφίες (στο παρεκκλήσι της εκκλησίας του San Antonio de la Florida, 1798, Μαδρίτη, στο "House of the Deaf", 1820-23), γραφικά (σειρά "Caprichos", 1797-98 , "Disasters of War", 1810-20), - πίνακες (" Εξέγερση 2 Μαΐου 1808 στη Μαδρίτη "και" Πυροβολισμοί των επαναστατών τη νύχτα της 3ης Μαΐου 1808 "- και οι δύο περ. 1814).

"Clothed Maja" 1803, Prado, Μαδρίτη "Nude Maja" 1800, Prado, Μαδρίτη

"Water Carrier" 1810 "Antonia Zarate" 1811, Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη

Συμπέρασμα: Οι ρομαντικοί ανοίγουν τον κόσμο ανθρώπινη ψυχή, ατομικό, σε αντίθεση με κανέναν άλλο, αλλά ειλικρινές και επομένως κοντά σε κάθε αισθησιακό όραμα του κόσμου. Η στιγμιαία παρουσία της εικόνας στη ζωγραφική, όπως είπε ο Ντελακρουά, και όχι η συνέπειά της στη λογοτεχνική απόδοση, καθόρισαν την εστίαση των καλλιτεχνών στην πιο περίπλοκη μετάδοση της κίνησης, για χάρη της οποίας βρέθηκαν νέες επίσημες και χρωματιστικές λύσεις. Ο ρομαντισμός άφησε μια κληρονομιά στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. όλα αυτά τα προβλήματα και η καλλιτεχνική ατομικότητα απελευθερωμένα από τους κανόνες του ακαδημαϊσμού. Το σύμβολο, που μεταξύ των ρομαντικών υποτίθεται ότι εκφράζει τον ουσιαστικό συνδυασμό ιδέας και ζωής, στην τέχνη του δεύτερου μισό του XIX V. διαλύεται σε πολυφωνία καλλιτεχνική εικόνα, αποτυπώνοντας την ποικιλομορφία των ιδεών και τον κόσμο γύρω.

Κατάλογος αναφορών: χρησιμοποιημένα υλικά από τον ιστότοπο http://francegothic.boom.ru http://wikipedia. ru. http://www. labellefrance. ru http://www. γεω-κόσμος. ru http://www.fos.ru

Την παρουσίαση ετοίμασαν: μαθητές της 11ης τάξης Albitova Tatyana και Mukhametyanova Ilmira

διαφάνεια 3

Η δουλειά σας σήμερα:

Προσδιορίστε τα χαρακτηριστικά του ρομαντισμού:

  • μοντέλο του κόσμου?
  • η έννοια του ανθρώπου?
  • έννοια της δημιουργικότητας.
  • διαφάνεια 5

    • Η εποχή της διαμόρφωσης του ρομαντισμού.
    • Μοντέλο του κόσμου στον ρομαντισμό.
    • Ρομαντικός ήρωας (ανθρώπινη έννοια).
    • Έννοια της ρομαντικής δημιουργικότητας.
  • διαφάνεια 6

    Η εποχή της διαμόρφωσης του ρομαντισμού

    • Ρομαντισμός - λογοτεχνική κατεύθυνσηπου προέκυψαν τις παραμονές και μετά από αποφασιστικές αλλαγές στην ιστορία.
    • Τι νομίζετε ιστορικά γεγονόταστην Ευρώπη και τη Ρωσία στα τέλη του 18ου - αρχές του 19ου αιώνα θα μπορούσε να γίνει η βάση για την εμφάνιση του ρομαντισμού;
  • Διαφάνεια 7

    Άνοδος του ρομαντισμού στην Ευρώπη

    Eugene Delacroix "Ελευθερία στα οδοφράγματα"

    • Η Μεγάλη Γαλλική Επανάσταση ξεσήκωσε ολόκληρη την Ευρώπη: η εκτέλεση του βασιλιά, η ανατροπή της μοναρχίας, η ανακήρυξη της δημοκρατίας - μια αναλαμπή ελπίδας, εμπιστοσύνη στην επικείμενη άφιξη της «ελευθερίας, της ισότητας και της αδελφότητας».
    • Αλλά η επανάσταση σύντομα μετατράπηκε σε δικτατορία των Ιακωβίνων, τρόμο, και κατέληξε σε πραξικόπημα της μεγάλης αστικής τάξης, με την ίδρυση της αυτοκρατορίας του Ναπολέοντα.
    • Ελπίδα - και απογοήτευση!
  • Διαφάνεια 8

    Κάτι ανάλογο συνέβη και στη Ρωσία. Πατριωτικός Πόλεμος 1812, υποσχέσεις μεταρρυθμίσεων από τον αυτοκράτορα Αλέξανδρο Α', καταδίκη τα καλύτερα μυαλάκαι τις καρδιές της Ρωσίας ότι «η επιθυμητή ώρα» της ελευθερίας θα έρθει.

    Αλλά - οι μεταμορφώσεις που υποσχέθηκε ο τσάρος δεν πραγματοποιήθηκαν ακόμη, οι αγρότες - οι πρόσφατοι νικητές στον πόλεμο - βρέθηκαν ξανά σε έναν δουλοπάροικο ζυγό. Στη Ρωσία, το κίνημα των Δεκεμβριστών δυναμώνει ως απάντηση στην παθιασμένη επιθυμία για ελευθερία. Αλλά το 1825, αυτά τα όνειρα καταστράφηκαν στην πλατεία της Γερουσίας.

    Ελπίδα και απογοήτευση.

    Διαφάνεια 9

    ρομαντικό μοντέλο του κόσμου

    Διαφάνεια 10

    Θυμηθείτε το ποίημα του Mikhail Yuryevich Lermontov "Mtsyri"

    • Ποια ήταν η κύρια αιτία θανάτου του πρωταγωνιστή αυτού του ποιήματος, του νεαρού μοναχού Μτσίρη;
    • Γιατί τα τείχη του μοναστηριού δεν έγιναν ποτέ σπίτι του, γιατί σε αυτά βρήκε τη σωτηρία από τον θάνατο;
  • διαφάνεια 11

    Γιατί το τριήμερο της απόδρασης της Μτσύρα γίνεται το κύριο περιεχόμενο του ποιήματος; Τι είναι αυτές οι μέρες;

    διαφάνεια 12

    ρομαντική δυαδικότητα

    Ο κόσμος στην αντίληψη των ρομαντικών είναι αντιφατικός και δυσαρμονικός:

    • από τη μια - πραγματικότητα, καταπιεστική, γκρίζα, καταδικασμένη σε πλήξη και βαρετή ύπαρξη, στερημένη ελευθερία, πνευματικότητα και χαρά,
    • από την άλλη, ένα όνειρο, όμορφο, ελκυστικό, αλλά τις περισσότερες φορές ανέφικτο.

    Η ασυμφωνία μεταξύ του ιδανικού και της πραγματικότητας ονομάζεται ρομαντικός διπλός κόσμος: πραγματικό κόσμοσαν να «δοκιμάζεται» από τον ιδανικό, αρμονικό κόσμο που δημιουργείται στη φαντασία. Ανάμεσα σε αυτούς τους δύο κόσμους είναι μια αδιάβατη άβυσσος.

    διαφάνεια 13

    φανταστικός

    Ένα μείγμα ονείρου και πραγματικότητας, το θέμα της νύχτας, φιλοδοξία προς το άπειρο, λαχτάρα για μακρινές εξωτικές χώρες - Χαρακτηριστικάρομαντισμός.

    Πώς νιώθεις στην εικόνα Άγγλος καλλιτέχνης Johann Heinrich Fussli Εφιάλτης»?

    Διαφάνεια 14

    ρομαντικό τοπίο: Δείτε τους πίνακες του Ιβάν Αϊβαζόφσκι και εντοπίστε τα κύρια χαρακτηριστικά του ρομαντικού τοπίου.

    διαφάνεια 15

    Γιατί οι ρομαντικοί απεικονίζουν τη φύση στις ακραίες της καταστάσεις (πίνακας Το ένατο κύμα του Ιβάν Αϊβαζόφσκι);

    διαφάνεια 16

    Άνθρωπος και φύση: πώς αντικατοπτρίζει ο πίνακας του Karl Bryullov «The Last Day of Pompeii» τη σχέση ανθρώπου και φύσης;

    Διαφάνεια 17

    Πώς εμφανίζεται ο κόσμος της φύσης στα έργα των ρομαντικών και ποια θέση παίρνει ένας άνθρωπος σε αυτόν τον κόσμο;

    Αλεξάντερ Σεργκέεβιτς Πούσκιν

    Πήδα, άνεμοι, ανατίναξε τα νερά,
    Καταστρέψτε το οχυρό της καταστροφής.
    Πού είσαι, καταιγίδα - σύμβολο ελευθερίας;
    Περπατήστε στα άθελα νερά.

    Διαφάνεια 18

    William Turner "Ναυάγιο"

  • Διαφάνεια 20

    Κάσπαρ Ντέιβιντ Φρίντριχ «Θάνατος στον πάγο»

  • διαφάνεια 21

    Από το ποίημα του M.Yu.Lermontov "Mtsyri":

    έτρεξα. Ω, είμαι σαν αδερφός
    Θα χαιρόμουν να αγκαλιάσω την καταιγίδα!
    Με τα μάτια των σύννεφων ακολούθησα
    Έπιασα κεραυνό με το χέρι μου...
    Πες μου τι υπάρχει ανάμεσα σε αυτούς τους τοίχους
    Θα μπορούσατε να μου δώσετε σε αντάλλαγμα
    Αυτή η φιλία είναι σύντομη αλλά ζωντανή
    Ανάμεσα σε μια φουρτουνιασμένη καρδιά και μια καταιγίδα;

    διαφάνεια 22

    Theodore Géricault «Σκηνή συντριβής»

  • διαφάνεια 23

    Βασίλι Αντρέεβιτς Ζουκόφσκι

    Θάλασσα σιωπηλή, γαλάζια θάλασσα,
    Στέκομαι μαγεμένος πάνω από την άβυσσο σου.
    Είσαι ζωντανός; αναπνέεις? μπερδεμένη αγάπη,
    Γεμίζεις άγχος.

    διαφάνεια 24

    Ιβάν Αϊβαζόφσκι "Ήρεμη Θάλασσα"

  • Διαφάνεια 25

    Αλεξάντερ Σεργκέεβιτς Πούσκιν

    Το φως της ημέρας έχει σβήσει.
    Ομίχλη έπεσε στη γαλάζια βραδινή θάλασσα.
    Θόρυβος, θόρυβος, υπάκουο πανί,
    Κύμα κάτω από μένα, σκυθρωπός ωκεανός.

    διαφάνεια 26

    Caspar David Friedrich "Two Contemplating the Moon"

  • Διαφάνεια 27

    Fedor Ivanovich Tyutchev

    Πόσο γλυκά κοιμάται ο σκούρο πράσινος κήπος,
    Αγκαλιασμένοι από την ευδαιμονία της γαλάζιας νύχτας,
    Μέσα από τις μηλιές, ασπρισμένες με λουλούδια,
    Πόσο γλυκά λάμπει το χρυσό φεγγάρι!
    Μυστηριωδώς, όπως την πρώτη μέρα της δημιουργίας,
    Στον απύθμενο ουρανό καίγεται το πλήθος των αστεριών,
    Ακούγονται μακρινά μουσικά επιφωνήματα,
    Το διπλανό κλειδί μιλάει πιο ηχητικά ...

    Διαφάνεια 28

    Caspar David Friedrich "The Dreamer"

  • Διαφάνεια 29

    έννοια του ρομαντικού άνδρα

    διαφάνεια 30

    Περνώντας στις γραμμές των M.Yu. Lermontov και V.A. Zhukovsky, προσπαθήστε να μαντέψετε ποια είναι η ουσία της προσωπικότητας του ρομαντικού ήρωα

    Μιχαήλ Γιούρεβιτς Λέρμοντοφ:

    Δεν θέλω το φως να μάθει
    Η μυστηριώδης ιστορία μου.
    Πόσο αγάπησα, για όσα υπέφερα,
    Αυτός ο κριτής είναι μόνο ο Θεός και η συνείδηση!
    Βασίλι Αντρέεβιτς Ζουκόφσκι:
    Τι έπαθες ξαφνικά, καρδιά μου;
    Τι γκρινιάζεις; Τώρα τι
    Βρασμένο, φλογισμένο;
    Πώς να σε ξεδιαλύνω;

    Διαφάνεια 31

    Συγκρίνετε τους πίνακες των D. Levitsky, V. Borovikovsky και K. Bryullov - τι τονίζουν πρώτα απ 'όλα σε έναν άνθρωπο ο κλασικιστής, ο συναισθηματικός και ο ρομαντικός;

    διαφάνεια 32

    Απόφοιτος της Ακαδημίας Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης, που έζησε στην Ιταλία από το 1822, ο Karl Bryullov είναι ένας από τους πιο λαμπρούς Ρώσους ρομαντικούς. Ο καλλιτέχνης προσελκύθηκε από εξαιρετικούς, παθιασμένους, εξωτικά όμορφους ανθρώπους.

    Διαφάνεια 33

    Karl Bryullov. "Καβαλάρης"

    • Τι ήταν πιο ενδιαφέρον για τον καλλιτέχνη στην ηρωίδα του;
    • Πώς τα χρώματα, το χρωματικό σχέδιο της εικόνας βοηθούν να νιώσετε τις σκέψεις και τα συναισθήματα του καλλιτέχνη, τη στάση του απέναντι στο εικονιζόμενο;
    • Πώς αντανακλάται η εσωτερική ενέργεια του εικονιζόμενου στη σύνθεση του καμβά του Bryullov;
  • διαφάνεια 34

    «Ο πιο ιερός τίτλος είναι ο άνθρωπος» (V.A. Zhukovsky)

    Ο ρομαντισμός στρέφεται από τον εξωτερικό κόσμο στη ζωή της ψυχής, βλέποντας σε αυτόν την υψηλότερη αξία. Η επιθυμία να αντικατοπτρίζονται όλες οι λεπτές αποχρώσεις Κατάσταση μυαλού, πλούτος εσωτερικός κόσμοςσε όλη της την πολυπλοκότητα και την ασυνέπειά της - η ουσία της έννοιας του ανθρώπου στον ρομαντισμό.

    Πώς αντικατοπτρίζεται αυτό στην αυτοπροσωπογραφία του Karl Bryullov;

    Διαφάνεια 35

    Τα πορτρέτα που δημιούργησε ο ρομαντικός καλλιτέχνης Orest Adamovich Kiprensky είναι γεμάτα ψυχολογικό βάθος, αποκαλύπτουν το κύριο, ουσιαστικό στην προσωπικότητα ενός ανθρώπου (πορτρέτα των E.S. Avdulina, E. Davydov, A.S. Pushkin). Επιλέξτε τον πιο ακριβή, κατά τη γνώμη σας, ορισμό που αποκαλύπτει το κύριο πράγμα στον χαρακτήρα καθενός από τους χαρακτήρες στους πίνακες.

    διαφάνεια 36

    Οι πίνακες του Alexei Venetsianov λάμπουν με απαλό λυρισμό. Ο καλλιτέχνης έζησε σχεδόν χωρίς διάλειμμα στην επαρχία Tver, παρατήρησε με τα μάτια του αγροτικός κόσμοςκαι το αντανακλούσε στους πίνακες - ήσυχο, γαλήνιο, αφιερωμένο στη φροντίδα της γης, υπόκειται σε έναν μετρημένο ρυθμό.

    Διαφάνεια 37

    Αλεξέι Βενετσιάνοφ «Στην καλλιεργήσιμη γη. Ανοιξη"

  • Διαφάνεια 38

    Η μοίρα ενός ρομαντικού ήρωα

    Η μοίρα ενός ρομαντικού ήρωα είναι τις περισσότερες φορές τραγική: αμφισβητώντας την κοινωνία, το πλήθος, τη μοίρα, ολόκληρο τον κόσμο, ο ρομαντικός αποδεικνύεται μοναχικός, εξόριστος, παρεξηγημένος και συχνά πεθαίνει σε αυτή την αντιπαράθεση με τη μοίρα.

    Διαφάνεια 39

    Ρομαντικός ήρωας και κοινωνία

    Τι κάνει τον πίνακα του K. Bryullov «Portrait of Countess Yulia Pavlovna Samoilova, αφήνοντας τη μπάλα με ψυχοκόρη Amacilia Pacini» και στίχοι από ποιήματα:

    Μιχαήλ Λέρμοντοφ:

    Κοιτάζω το μέλλον με φόβο
    Κοιτάζω το παρελθόν με λαχτάρα
    Και, σαν εγκληματίας πριν την εκτέλεση,
    Ψάχνω την ψυχή μου τριγύρω...
    George Byron:
    Έζησα λίγο, αλλά η καρδιά μου είναι καθαρή
    Ότι ο κόσμος είναι ξένος για μένα, όπως είμαι εγώ για τον κόσμο.

    Γιατί πιστεύεις ότι ο ρομαντικός ήρωας βρίσκεται σε αντίθεση με την κοινωνία;

    Διαφάνεια 40

    περιπλάνηση

    Μία από τις κεντρικές ρομαντικές εικόνες είναι ένας ταξιδιώτης, ένας περιπλανώμενος - ένα άτομο που αφήνει την ασφάλεια και την άνεση ενός σπιτιού, πηγαίνοντας προς έναν άγνωστο, πιθανώς εχθρικό κόσμο, χωρίς να έχει σταθερή πεποίθηση ότι θα επιστρέψει ποτέ πίσω.

    Κάσπαρ Ντέιβιντ Φρίντριχ «Μοναχός στην Ακτή»

    Διαφάνεια 41

    ρομαντικό ιδανικό

    «Η σφαίρα του ρομαντισμού», είπε ο Β. Μπελίνσκι, «είναι ολόκληρη η εσωτερική, οικεία ζωή ενός ανθρώπου, εκείνο το μυστηριώδες έδαφος της ψυχής και της καρδιάς, από όπου αναδύονται όλες οι ακαθόριστες φιλοδοξίες για το καλύτερο και το υψηλό, προσπαθώντας να βρουν ικανοποίηση. στα ιδανικά που δημιουργεί η φαντασία».

    Μία από τις κύριες κατηγορίες στον ρομαντισμό είναι η κατηγορία του ιδανικού - μια επιθυμία που προσπαθεί για όρια που δεν μπορούν να επιτευχθούν από αυτήν.

    Διαφάνεια 42

    Τι γίνεται το ιδανικό για τους ρομαντικούς ήρωες αυτών των ποιημάτων;

    Βασίλι Αντρέεβιτς Ζουκόφσκι:

    Κάθομαι και σκέφτομαι στην ψυχή των ονείρων μου.
    Τις περασμένες φορές πετάω με αναμνήσεις...
    Για τις ανοιξιάτικες μέρες μου, πόσο γρήγορα εξαφανίστηκες,
    Με την ευδαιμονία και τον πόνο σου!
    Kondraty Fedorovich Ryleev:
    Για να είμαι νεότερος
    Ο τεμπέλης ύπνος σκοτώθηκε!
    Για να μη βιάζομαι
    Κάτω από τη σημαία της ελευθερίας!
    Οχι όχι! Σε αυτό για πάντα
    Δεν θα μου συμβεί
    Αυτός ο αξιοθρήνητος άνθρωπος
    Ποιος δεν αιχμαλωτίζεται από τη δόξα!

    διαφάνεια 43

    Γιατί πιστεύετε ότι πολλοί ρομαντικοί αναζήτησαν το ιδανικό τους στο ιστορικό παρελθόν;

    Οι ρομαντικοί συχνά αναζήτησαν το ιδανικό τους για μια ελεύθερη, πνευματικοποιημένη προσωπικότητα στο ιστορικό παρελθόν, και ως εκ τούτου στράφηκαν στα είδη της ιστορικής ιστορίας, της διήγησης, της μπαλάντας, της ιστορικής σκέψης. Οι ήρωες του «Dum» του Kondraty Fedorovich Ryleev είναι οι Dmitry Donskoy, Ivan Susanin, Yermak, Bogdan Khmelnitsky (ο πίνακας του O. Kiprensky «Dmitry Donskoy on the Kulikovo Field»).

    Διαφάνεια 44

    • Στη μουσική, οι πιο εντυπωσιακοί ρομαντικοί ήταν ο Βάγκνερ, ο Σούμπερτ, ο Σούμαν, ο Λιστ, ο Μπραμς, ο Σοπέν.
    • Ακούστε ένα απόσπασμα από το έργο του Wilhelm Richard Wagner.
    • Τι φανταζόσασταν όταν ακούστηκε αυτή η μουσική, γιατί η φαντασία σας δημιούργησε τέτοιες εικόνες;
    • Πλέον τόπος τιμήςστην ιεραρχία των τεχνών, οι ρομαντικοί ανέθεσαν με ακρίβεια τη μουσική. Γιατί νομίζεις?
    • Τι τίτλο θα προτείνατε για αυτό το τραγούδι;
  • Διαφάνεια 45

    «Ρομαντικός ήρωας.» Προσπαθήστε να συνοψίσετε όσα μάθατε.

    Ελεγξε τον εαυτό σου:

    • Ο ρομαντικός ήρωας είναι εξαιρετικός άνθρωπος. Είναι μεγάλος στο πνεύμα του, τα δυνατά του πάθη, οι υψηλές φιλοδοξίες, η επαναστατικότητα και η απροθυμία να τα βάλει με τη συνηθισμένη και την πεζή ουσία της ύπαρξης.
    • Ο εσωτερικός κόσμος του ρομαντικού ήρωα είναι αντιφατικός και πολύπλοκος. Ο άνθρωπος είναι ένα μικρό Σύμπαν με τα δικά του στοιχεία και πάθη.
    • Ο ρομαντικός ήρωας επιδιώκει το ιδανικό του, τις περισσότερες φορές ανέφικτο, και ως εκ τούτου το μέρος του ρομαντισμού είναι η μοναξιά, η παρεξήγηση, η «εγκατάλειψη» στον κόσμο. Η μοίρα ενός ρομαντικού ήρωα είναι τις περισσότερες φορές τραγική.
    • Το ιδανικό για ρομαντισμό είναι η ελευθερία, οι φωτεινοί χαρακτήρες εθνική ιστορία, περασμένα, φανταστικά.
  • Διαφάνεια 46

    έννοια ρομαντική δημιουργικότητα

    Διαφάνεια 47

    Ο Δημιουργός είναι ... Συνεχίστε τη φράση, αναφερόμενος στο ποίημα του M.Yu. Lermontov:

    Θέλω να ζήσω! Θέλω λύπη
    Αγάπη και ευτυχία από κακία.
    Μου χάλασαν το μυαλό
    Και πολύ λειαίνει το μέτωπο.
    Ήρθε η ώρα, ήρθε η ώρα της γελοιοποίησης του κόσμου
    Διώξε την ομίχλη της ηρεμίας.
    Ποια είναι η ζωή ενός ποιητή χωρίς βάσανα;
    Και τι είναι ο ωκεανός χωρίς καταιγίδα;
    Θέλει να ζήσει με τίμημα τον πόνο,
    Με τίμημα κουραστικών ανησυχιών.
    Αγοράζει τους ήχους του ουρανού
    Δεν παίρνει τη δόξα για τίποτα.

    Διαφάνεια 48

    Ο δημιουργός, σύμφωνα με τους ρομαντικούς, είναι ο εκλεκτός. Ωστόσο, η πληρωμή για την επιλογή είναι υψηλή - μοναξιά και παρεξήγηση.

    Οι ρομαντικοί υποστήριξαν τη δημιουργική δραστηριότητα ενός καλλιτέχνη που δημιουργεί τον δικό του, ιδιαίτερο κόσμο, περισσότερο αληθινό από την πραγματικότητα.

    Ο Δημιουργός δημιουργεί σύμφωνα με «τους νόμους που ο ίδιος έχει αναγνωρίσει πάνω στον εαυτό του». Μια ιδιοφυΐα δεν υπακούει στους κανόνες και τους κανονισμούς της τέχνης. Οι ρομαντικοί υπερασπίστηκαν τη δημιουργική ελευθερία του καλλιτέχνη, την ευθύνη του, πρώτα απ' όλα, ενώπιον του Θεού και της συνείδησής του.

    Διαφάνεια 49

    Προσδιορίστε τα χαρακτηριστικά του ρομαντισμού: το μοντέλο του κόσμου, την έννοια του ανθρώπου, την έννοια της δημιουργικότητας.

    Προβολή όλων των διαφανειών

    Η παρουσίαση θα παρουσιάσει τα έργα εξαιρετικών ζωγράφων της Γαλλίας, της Γερμανίας, της Ισπανίας και της Αγγλίας της εποχής του ρομαντισμού.

    Ο ρομαντισμός στην ευρωπαϊκή ζωγραφική

    Ο ρομαντισμός είναι μια τάση στον πνευματικό πολιτισμό του τέλους του 18ου - πρώτου τρίτου του 19ου αιώνα. Ο λόγος για την εμφάνισή του ήταν η απογοήτευση στα αποτελέσματα Γαλλική επανάσταση. Το σύνθημα της επανάστασης είναι "Ελευθερία, Ισότητα, Αδελφότητα!" αποδείχθηκε ουτοπικό. Το ναπολεόντειο έπος που ακολούθησε την επανάσταση και η ζοφερή αντίδραση προκάλεσε διαθέσεις απογοήτευσης στη ζωή, απαισιοδοξία. Στην Ευρώπη, μια νέα μοντέρνα ασθένεια «World Sorrow» εξαπλώθηκε γρήγορα και α νέος ήρωας, λαχταρώντας, περιπλανώμενοι σε όλο τον κόσμο αναζητώντας ένα ιδανικό και πιο συχνά αναζητώντας τον θάνατο.

    Το περιεχόμενο της ρομαντικής τέχνης

    Σε μια εποχή ζοφερών αντιδράσεων, ο Άγγλος ποιητής George Byron έγινε ο κυρίαρχος των σκέψεων. Ο ήρωάς του Τσάιλντ Χάρολντ είναι ένας ζοφερός στοχαστής, βασανισμένος από λαχτάρα, περιπλανάται στον κόσμο αναζητώντας τον θάνατο και αποχωρίζεται τη ζωή χωρίς καμία λύπη. Οι αναγνώστες μου, είμαι σίγουρος, θυμήθηκαν τώρα τον Onegin, τον Pechorin, τον Mikhail Lermontov. Το κύριο πράγμα που διακρίνει έναν ρομαντικό ήρωα είναι η απόλυτη απόρριψη μιας γκρίζας, καθημερινής ζωής. Ο ρομαντικός και ο λαϊκός είναι ανταγωνιστές.

    «Ω, άσε με να αιμορραγήσω

    Αλλά δώστε μου χώρο σύντομα.

    Φοβάμαι να πνιγώ εδώ

    Στον καταραμένο κόσμο των εμπόρων...

    Όχι, καλύτερα βδελυρό βίτσιο

    Ληστεία, βία, ληστεία,

    Από λογιστική ηθική

    Και η αρετή των καλοθρεμμένων προσώπων.

    Γεια σου σύννεφο, πάρε με

    Πάρτε το μαζί σας σε ένα μακρύ ταξίδι

    Στη Λαπωνία ή στην Αφρική,

    Ή τουλάχιστον στον Stettin - κάπου!

    G. Heine

    Η απόδραση από την γκρίζα καθημερινότητα γίνεται το κύριο περιεχόμενο της τέχνης του ρομαντισμού. Πού μπορεί ένας ρομαντικός να «ξεφύγει» από το συνηθισμένο και τη βαρετή; Αν είσαι δικός μου αγαπητέ αναγνώστη, ρομαντικός στην καρδιά, τότε απαντήστε εύκολα σε αυτήν την ερώτηση. Πρώτα,το μακρινό παρελθόν γίνεται ελκυστικό για τον ήρωά μας, πιο συχνά ο Μεσαίωνας με τους ευγενείς ιππότες, τα τουρνουά, τα μυστηριώδη κάστρα, τις όμορφες κυρίες. Ο Μεσαίωνας εξιδανικεύτηκε και δοξάστηκε στα μυθιστορήματα των Walter Scott, Victor Hugo, στην ποίηση Γερμανών και Άγγλων ποιητών, στις όπερες των Weber, Meyerbeer και Wagner. Το Κάστρο του Οτράντο του Γουόλπολ, το πρώτο αγγλικό «γοτθικό» μυθιστόρημα τρόμου, εκδόθηκε το 1764. Στη Γερμανία σε αρχές XIXαιώνα ο Έρνεστ Χόφμαν έγραψε το «Ελιξίριο του Διαβόλου», παρεμπιπτόντως, σας συμβουλεύω να το διαβάσετε. κατα δευτερον, μια υπέροχη ευκαιρία «απόδρασης» για τους ρομαντικούς ήταν η σφαίρα της καθαρής μυθοπλασίας, η δημιουργία ενός φανταστικού, φανταστικού κόσμου. Θυμηθείτε τον Χόφμαν, τον Καρυοθραύστη του, τον Μικρό Τσάκ, το Χρυσό Γλαστράκι του. Είναι κατανοητό γιατί τα μυθιστορήματα και οι ιστορίες του Τόλκιν για τον Χάρι Πότερ είναι τόσο δημοφιλή στην εποχή μας. Ο ρομαντισμός είναι πάντα εκεί! Είναι μια κατάσταση του μυαλού, σωστά;

    Τρίτος τρόποςη αποχώρηση ενός ρομαντικού ήρωα από την πραγματικότητα - μια απόδραση σε εξωτικές χώρες ανέγγιχτες από τον πολιτισμό. Αυτός ο δρόμος οδήγησε στην ανάγκη για συστηματική μελέτη της λαογραφίας. Η τέχνη του ρομαντισμού βασίστηκε σε μπαλάντες, θρύλους, έπη. Πολλά έργα ρομαντικής εικαστικής και μουσική τέχνησυνδέονται με τη λογοτεχνία. Ο Σαίξπηρ, ο Θερβάντες, ο Δάντης γίνονται ξανά οι κυβερνήτες των σκέψεων.

    Ο ρομαντισμός στις εικαστικές τέχνες

    Σε κάθε χώρα, η τέχνη του ρομαντισμού απέκτησε τη δική της εθνικά γνωρίσματα, αλλά ταυτόχρονα όλα τα έργα τους χαρακτηρίζονται από πολλά κοινά. Όλοι οι ρομαντικοί καλλιτέχνες ενώνονται με μια ιδιαίτερη στάση απέναντι στη φύση. Το τοπίο, σε αντίθεση με τα έργα του κλασικισμού, όπου χρησίμευε μόνο ως διακόσμηση, φόντο, αποκτά ψυχή για τους ρομαντικούς. Το τοπίο βοηθά να τονιστεί η κατάσταση του ήρωα. Θα είναι χρήσιμο να συγκρίνετε Ευρωπαϊκή ωραία τέχνη του ρομαντισμούμε την τέχνη και

    Η ρομαντική τέχνη προτιμά ένα νυχτερινό τοπίο, νεκροταφεία, γκρίζες ομίχλες, άγριους βράχους, ερείπια αρχαίων κάστρων και μοναστηριών. Μια ιδιαίτερη σχέση με τη φύση συνέβαλε στη γέννηση των διάσημων αγγλικών πάρκων τοπίου (θυμηθείτε τα κανονικά γαλλικά πάρκα με ευθεία σοκάκια και στολισμένους θάμνους και δέντρα). Τα θέματα των πινάκων είναι συχνά ιστορίες και θρύλοι του παρελθόντος.

    Παρουσίαση «Ο Ρομαντισμός στην Ευρωπαϊκή Καλή Τέχνη»περιέχει μεγάλο αριθμό εικονογραφήσεων που εισάγουν το έργο εξαιρετικών ρομαντικών καλλιτεχνών της Γαλλίας, της Ισπανίας, της Γερμανίας, της Αγγλίας.

    Εάν το θέμα σας ενδιαφέρει, μπορεί να είναι ενδιαφέρον για εσάς, αγαπητέ αναγνώστη, να εξοικειωθείτε με το υλικό του άρθρου " Ρομαντισμός: παθιασμένη φύση»στον ιστότοπο Arthive αφιερωμένο στην τέχνη.

    Βρήκα τις περισσότερες από τις εικόνες σε εξαιρετική ποιότητα στο site Gallerix.ru. Για όσους θέλουν να εμβαθύνουν στο θέμα, Σας συμβουλεύω να διαβάσετε:

    • Εγκυκλοπαίδεια για παιδιά. Τ.7. Τέχνη. – Μ.: Avanta+, 2000.
    • Beckett V. Ιστορία της ζωγραφικής. - M .: Astrel Publishing House LLC: AST Publishing House LLC, 2003.
    • Μεγάλοι καλλιτέχνες. Τόμος 24. Francisco José de Goya y Lucientes. - Μ .: Εκδοτικός οίκος "Direct-Media", 2010.
    • Μεγάλοι καλλιτέχνες. Τόμος 32. Ευγένιος Ντελακρουά. - Μ .: Εκδοτικός οίκος "Direct-Media", 2010
    • Ντμίτριεβα Ν.Α. Διήγηματέχνες. Τεύχος ΙΙΙ: Δυτικές χώρες Ευρώπη XIXαιώνας; Ρωσία XIXαιώνας. ‒ Μ.: Τέχνη, 1992
    • Emokhonova L.G. Παγκόσμιος Καλλιτεχνικός Πολιτισμός: Proc. Επίδομα για φοιτητές. μέσος όρος πεδ. εγχειρίδιο εγκαταστάσεις. - Μ .: Εκδοτικό Κέντρο "Ακαδημία", 1998.
    • Lukicheva K.L. Η ιστορία της ζωγραφικής σε αριστουργήματα. - Μόσχα: Astra-Media, 2007.
    • Lvova E.P., Sarabyanov D.V., Borisova E.A., Fomina N.N., Berezin V.V., Kabkova E.P., Nekrasova World art Culture. XIX αιώνα. - Αγία Πετρούπολη: Peter, 2007.
    • Μίνι εγκυκλοπαίδεια. Προ-Ραφαηλισμός. - Βίλνιους: VAB "BESTIARY", 2013.
    • Σαμίν Δ.Κ. Εκατό μεγάλοι καλλιτέχνες. – M.: Veche, 2004.
    • Freeman J. History of Art. - Μ .: "Εκδοτικός οίκος Astrel", 2003.

    Καλή τύχη!

    διαφάνεια 1

    Καλλιτεχνικός πολιτισμός του 19ου αιώνα

    Ρομαντισμός στη ζωγραφική

    Η παρουσίαση προετοιμάστηκε από: μαθητές της 11ης τάξης του γυμνασίου MBOU Νο. 8 του Noyabrsk Albitova Tatyana και Mukhametyanova Ilmira Επικεφαλής Kalashnikova Victoria Alexandrovna

    διαφάνεια 2

    Γνωρίστε την Τέχνη του Ρομαντισμού στη ζωγραφική

    διαφάνεια 3

    Ρομαντισμός

    Ο ρομαντισμός (fr. romantisme) είναι ένα φαινόμενο του ευρωπαϊκού πολιτισμού του 18ου-19ου αιώνα, το οποίο είναι μια αντίδραση στον Διαφωτισμό και στην επιστημονική και τεχνολογική πρόοδο που υποκινείται από αυτόν. ιδεολογική και καλλιτεχνική κατεύθυνση στον ευρωπαϊκό και αμερικανικό πολιτισμό του τέλους του 18ου αιώνα - το πρώτο μισό του 19ου αιώνα. Χαρακτηρίζεται από τη διεκδίκηση της εγγενούς αξίας της πνευματικής και δημιουργικής ζωής του ατόμου, την εικόνα ισχυρών (συχνά επαναστατημένων) παθών και χαρακτήρων, πνευματοποιημένης και θεραπευτικής φύσης. Τον 18ο αιώνα, τα αγαπημένα μοτίβα των καλλιτεχνών ήταν τα ορεινά τοπία και τα γραφικά ερείπια. Τα κύρια χαρακτηριστικά του είναι ο δυναμισμός της σύνθεσης, η ογκομετρική χωρικότητα, το πλούσιο χρώμα, το chiaroscuro.

    διαφάνεια 4

    Στις εικαστικές τέχνες, ο ρομαντισμός εκδηλώθηκε πιο ξεκάθαρα στη ζωγραφική και τα γραφικά, και λιγότερο στην αρχιτεκτονική. Στους καμβάδες τους, οι καλλιτέχνες υπάκουσαν μόνο στο κάλεσμα της ψυχής τους, έδωσαν μεγάλη προσοχή στην εκφραστική εμφάνιση των συναισθημάτων και των εμπειριών ενός ατόμου. Η ζωγραφική του ρομαντισμού χαρακτηριζόταν από «μια τρομερή δύναμη να δημιουργείς με όλους τους δυνατούς τρόπους». Αγαπημένα εκφραστικά μέσα της ρομαντικής ζωγραφικής είναι το χρώμα, ο φωτισμός, η προσοχή στη λεπτομέρεια, η συναισθηματικότητα του τρόπου, το χτύπημα, η υφή.

    διαφάνεια 5

    Κάσπαρ Ντέιβιντ Φρίντριχ

    Γερμανός καλλιτέχνης. Γεννήθηκε στις 5 Σεπτεμβρίου 1774 στο Greifswald στην οικογένεια ενός σαπωνοποιού. Το 1790 έλαβε τα πρώτα του μαθήματα σχεδίου. Από το 1794-1798 ο Φρίντριχ σπούδασε καλές τέχνες στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Κοπεγχάγης. Το 1794-1798 σπούδασε στην Ακαδημία Τεχνών της Κοπεγχάγης. Μέχρι το 1807 ασχολήθηκε αποκλειστικά με την τεχνική του σχεδίου και στη συνέχεια στράφηκε στην ελαιογραφία. Η κύρια έκφραση του συναισθηματικού φορτίου του Ντέιβιντ είναι το φως. Δεν δημιουργεί την ψευδαίσθηση του φωτός, αλλά κάνει αντικείμενα και φιγούρες να ρίχνουν παράξενες και μυστηριώδεις σκιές. Το 1835, ο καλλιτέχνης παρέλυσε και έκτοτε δεν δούλευε πλέον με λαδομπογιές, περιοριζόμενος σε μικρά σχέδια με σέπια. Ο καλλιτέχνης πέθανε στη φτώχεια στις 7 Μαΐου 1840 στη Δρέσδη.

    «Η εικόνα πρέπει να εκλαμβάνεται ως εικόνα, ως δημιουργία ανθρώπινων χεριών και όχι να μας εξαπατά με μια τέλεια ομοιότητα από τη φύση» (K.D. Friedrich)

    διαφάνεια 6

    Έργα του David Friedrich:

    "Περιπλανώμενος πάνω από τη θάλασσα της ομίχλης" (1817-1818)

    "Τοπίο με ένα ουράνιο τόξο", 1809, Κρατική Συλλογή Τέχνης, Βαϊμάρη

    Διαφάνεια 7

    Η τακτική του καλλιτεχνική εκπαίδευση ξεκίνησε μόλις το 1822 στην Ακαδημία του Βερολίνου, με τον τοπιογράφο P. L. Lutke. Ωστόσο, λόγω άστατων σχέσεων με τον δάσκαλο, ο Κ. Μπλέχεν έσπασε με το ακαδημαϊκό σχολείο και έφυγε για τη Σαξονική Ελβετία. Από το 1824 έως το 1827 εργάστηκε ως σχεδιαστής θεάτρου στο Βερολίνο. Ο Blechen είναι τοπιογράφος με το θέμα του. Οι συνθέσεις του μετά από ένα ταξίδι στο νότο γίνονται πιο ελεύθερες και στιλιστικά πιο αληθινές. Είναι γνωστός ως ένας από τους πρώτους Γερμανούς «βιομηχανικούς» καλλιτέχνες που τραγούδησαν την εκκολαπτόμενη βιομηχανική δύναμη της σύγχρονης εποχής. Ο Carl Blechen πέθανε σε ηλικία 42 ετών ψυχικά άρρωστος.

    Διαφάνεια 8

    Έργα του Blechen:

    Στο Tiergarten του Βερολίνου, 1825

    Στο πάρκο της Villa d'Este, 1830

    Διαφάνεια 9

    Εξερράγη πύργος του Κάστρου της Χαϊδελβέργης, περ. 1830

    Κατασκευή της Γέφυρας του Διαβόλου, 1830-32

    Διαφάνεια 10

    Ferdinand Victor Eugene Delacroix

    «Η καρδιά μου», έγραψε, «πάντα αρχίζει να χτυπά πιο γρήγορα όταν μένω πρόσωπο με πρόσωπο με έναν τεράστιο τοίχο που περιμένει το άγγιγμα της βούρτσας μου».

    Γάλλος ζωγράφος και γραφίστας, ηγέτης της ρομαντικής τάσης στην ευρωπαϊκή ζωγραφική. Οι γονείς του πέθαναν όταν ήταν πολύ μικρός. Το 1815, ο νεαρός αφέθηκε στον εαυτό του. Και έκανε μια επιλογή μπαίνοντας στο εργαστήριο του διάσημου κλασικιστή Pierre, Narcissus Guerin (1774-1833). Το 1816, ο Ντελακρουά έγινε μαθητής της Σχολής Καλών Τεχνών, όπου δίδασκε ο Γκερέν. Στη δεκαετία του 1850, η αναγνώρισή του έγινε αναμφισβήτητη. Το 1851, ο καλλιτέχνης εξελέγη στο δημοτικό συμβούλιο του Παρισιού. Το 1855 του απονεμήθηκε το παράσημο της Λεγεώνας της Τιμής. Την ίδια χρονιά διοργανώθηκε η προσωπική έκθεση του Ντελακρουά στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Έκθεσης στο Παρίσι. Ο Ντελακρουά πέθανε ήσυχα και ανεπαίσθητα από επανεμφάνιση πονόλαιμου στο σπίτι του στο Παρίσι στις 13 Αυγούστου 1863, σε ηλικία 65 ετών.

    διαφάνεια 11

    Έργα του Ντελακρουά:

    «Οι Αλγερινές στα δωμάτιά τους». 1834 Λάδι σε καμβά. 180x229 εκ. Λούβρο, Παρίσι.

    «Ένας θανάσιμα τραυματισμένος ληστής που ξεδιψάει». 1825

    διαφάνεια 12

    «... Αν δεν πάλεψα για την πατρίδα μου, τότε τουλάχιστον θα γράψω γι' αυτήν» (Ευγένιος Ντελακρουά)

    Liberty Leading the People, 1830, Λούβρο

    διαφάνεια 13

    Francisco José de Goya y Lucientes

    Ισπανός ζωγράφος, χαράκτης. Η φιλελεύθερη τέχνη του Γκόγια διακρίνεται για τολμηρή καινοτομία, παθιασμένη συναισθηματικότητα, φαντασία, οξύτητα χαρακτηρισμού, κοινωνικά κατευθυνόμενο γκροτέσκο: - χαρτόνια για το βασιλικό εργαστήριο ταπισερί ("Blind Man's Bluff", 1791), - πορτρέτα ("The Family of King Charles IV", 1800), - τοιχογραφίες (στο παρεκκλήσι της εκκλησίας του San Antonio de la Florida, 1798, Μαδρίτη, στο "House of the Deaf", 1820-23), γραφικά (σειρά "Caprichos", 1797-98 , "Disasters of War", 1810-20), - πίνακες (" Εξέγερση 2 Μαΐου 1808 στη Μαδρίτη "και" Πυροβολισμοί των επαναστατών τη νύχτα της 3ης Μαΐου 1808 "- και οι δύο περ. 1814).

    Διαφάνεια 14

    Τα δημιουργικά προβλήματα του ρομαντισμού σε σύγκριση με τον κλασικισμό ήταν πιο περίπλοκα και όχι τόσο ξεκάθαρα. Ο ρομαντισμός στην αρχή του ήταν περισσότερο ένα καλλιτεχνικό κίνημα παρά ένα δόγμα ενός συγκεκριμένου στυλ. Επομένως, είναι δυνατό μόνο με μεγάλη δυσκολία να ταξινομηθούν οι εκδηλώσεις του και να εξεταστεί διαδοχικά η ιστορία της ανάπτυξης μέχρι τέλη XIX- αρχές ΧΧ αιώνα. Ο ρομαντισμός στην αρχή είχε ζωηρό, ευμετάβλητο χαρακτήρα, κήρυττε τον ατομικισμό και τη δημιουργική ελευθερία. Αναγνώριζε την αξία των πολιτισμών που διέφεραν σημαντικά από την ελληνορωμαϊκή αρχαιότητα. Μεγάλη προσοχή δόθηκε στους πολιτισμούς της Ανατολής, των οποίων τα καλλιτεχνικά και αρχιτεκτονικά μοτίβα προσαρμόστηκαν στο ευρωπαϊκό γούστο. Γίνεται επανεκτίμηση της αρχιτεκτονικής του Μεσαίωνα και αναγνωρίζονται τα τεχνικά και καλλιτεχνικά επιτεύγματα του γοτθικού. Η έννοια της σύνδεσης με τη φύση γεννά την έννοια του αγγλικού πάρκου και τη δημοτικότητα των ελεύθερων συνθέσεων του κινέζικου ή ιαπωνικού κήπου. Στις εικαστικές τέχνες, ο ρομαντισμός εκδηλώθηκε πιο καθαρά στη ζωγραφική και τα γραφικά, λιγότερο καθαρά στη γλυπτική και την αρχιτεκτονική (για παράδειγμα, ψευδής γοτθικός). Η πλειοψηφία εθνικά σχολείαΟ ρομαντισμός στις εικαστικές τέχνες αναπτύχθηκε στον αγώνα ενάντια στον επίσημο ακαδημαϊκό κλασικισμό.

  • 
    Μπλουζα