संगीत वाद्ययंत्रों का इतिहास: वियोला। वियोला: दिलचस्प तथ्य, वीडियो, इतिहास, फोटो, सुनें वियोला वाद्य यंत्र की ध्वनि कैसी है

अल्टो- स्ट्रिंग-बोड परिवार से संबंधित एक संगीत वाद्ययंत्र। बाह्य रूप से, वे वायलिन के समान ही होते हैं, लेकिन आकार में भिन्न होते हैं। वायोला वायलिन की तुलना में बहुत बड़े, लंबे और चौड़े होते हैं।

अगला अंतर आकार से जुड़ा है: ध्वनि। ऑल्टो प्रणाली वायलिन से एक बटा पांचवां कम है। यदि हम वाद्ययंत्रों की ध्वनि की तुलना मानवीय आवाजों से करें, तो वायलिन सोप्रानो है, उच्चतम महिला आवाज है, और वायोला कॉन्ट्राल्टो है, सबसे निचली महिला आवाज है, सुस्त, छातीदार और अभिव्यंजक।

ऑल्ट कैसे काम करता है

वायोला स्वयं विभिन्न प्रजातियों की लकड़ी से बना है।

• उत्पाद की सामने की सतह (शीर्ष डेक) जिस पर आकार में छेद काटे जाते हैं लैटिन पत्र"एफ", स्प्रूस से बना है।
• पीठ, पीठ, किनारे और किनारे मेपल से बने हैं। कोस्टर भी मेपल चट्टान से बने होते हैं - एक विशेष भाग जिस पर तार पड़े होते हैं। डेक और गोले एक विशेष तैलीय वार्निश से ढके होते हैं जो लकड़ी को जंग से बचाता है।
• एक टिकाऊ काले, आबनूस की लकड़ी से, एक फ़िंगरबोर्ड काटा जाता है - एक आयताकार बोर्ड, जिस पर संगीतकार अपनी उंगलियों से तार दबाते हैं। इसी पेड़ का उपयोग खूँटियाँ-खूंटियाँ बनाने में किया जाता है, जो तारों के तनाव के लिए उत्तरदायी होती हैं।

वायोला के संचालन का सिद्धांत संबंधित वायलिन, सेलो और डबल बास के समान है।

ध्वनि निकालने के लिए धनुष जिम्मेदार है - एक बेंत जिसके ऊपर सफेद घोड़े के बाल फैले हुए हैं।

खेल के दौरान, प्रदर्शन करने वाला संगीतकार धनुष को अपने दाहिने हाथ में और शरीर को अपने बाएं कंधे पर रखते हुए, धनुष को तार के साथ घुमाता है। धनुष की घर्षण के क्षण में ध्वनि उत्पन्न होती है।

धनुष बनाने में प्रयुक्त प्रत्येक बाल में शल्क होते हैं। वे स्ट्रिंग के संपर्क में आने पर स्ट्रिंग में कंपन पैदा करते हैं। कंपन उपकरण के मुख्य भाग, "साउंड बॉक्स" तक प्रसारित होता है, जो घंटी की तरह कार्य करता है। ध्वनि शीर्ष डेक पर उन नक्काशीदार छिद्रों से निकलती है।

ऑल्टो ध्वनि उतनी शक्तिशाली नहीं है, उदाहरण के लिए, वायलिन, और इसलिए एकल प्रदर्शन के लिए इसका उपयोग शायद ही कभी किया जाता है। हालाँकि, शास्त्रीय संगीत समूह, जैसे कि:

• चौकड़ी, जिसमें दो वायलिन, वायोला और सेलो शामिल हैं,
• एक ऑर्केस्ट्रा, जिसमें वायलिन के साथ, चार से छह लोगों तक का वायोला वादकों का एक समूह शामिल होता है,
• सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, जहां वायोला समूह में बारह से चौदह लोग शामिल हैं।

वायोला के प्रकार

किसी भी डोरी-धनुष को अलग करने का मुख्य मानदंड उम्र है। परंपरागत रूप से, उन्हें प्राचीन और आधुनिक में विभाजित किया गया है।

पचास साल पहले बनी प्राचीन वस्तुएं वर्षों के उपयोग के दौरान हासिल की गई ध्वनि के लिए बेशकीमती हैं। एक पुराना नमूना, जिसका केस अच्छी स्थिति में है, महंगा है और कीमत हर साल बढ़ती है।

आधुनिक उत्पादों को स्थायित्व और विश्वसनीयता के लिए महत्व दिया जाता है। दोनों ही मामलों में, यह अनुमान लगाना असंभव है कि उपकरण समय के साथ "कैसा व्यवहार" करेगा।

वायोला के अलग-अलग आकार होते हैं और संगीतकार की बाहों की लंबाई के अनुसार उनका चयन किया जाता है।

आकार इंच में है, ऑल्टो आकार सीमा 11 से शुरू होती है और 17.5 इंच पर समाप्त होती है।

शारीरिक आराम के अलावा, ध्वनि द्वारा अग्रणी भूमिका निभाई जाती है जिसे नमूना पुन: पेश करने में सक्षम है।

शरीर का आकार, इसका "गुंजयमान यंत्र बॉक्स", सिस्टम के अनुरूप नहीं है, जो वायलिन से पांचवें हिस्से तक कम है। नतीजतन, "नाक" समय के साथ नमूने हैं। सौभाग्य से, ऐसे उपकरणों का प्रतिशत छोटा है, और सहायक उपकरण की मदद से ध्वनि को उन्नत करना संभव है।

वायोला कैसे चुनें

वायोला चुनते समय, आपको निम्नलिखित बातों पर ध्यान देना चाहिए:

• उपस्थिति। केस दरारों और धब्बों से मुक्त होना चाहिए, मामूली घर्षण स्वीकार्य हैं और ध्वनि को प्रभावित नहीं करते हैं,
• खेल का आकार और आराम। इसके संपर्क के दौरान हाथ नहीं थकने चाहिए, सभी तारों पर ध्वनि एक समान होनी चाहिए, सबसे निचले से उच्चतम तार तक ध्वनि का संक्रमण सहज, अगोचर होना चाहिए।

आज बनाई गई प्रतिलिपि का चयन करने के बाद, आपको यह विचार करने की आवश्यकता है कि इसकी ध्वनि बदल सकती है। अधिक बार यह उज्जवल, समृद्ध हो जाता है - इसके लिए, उपकरण को "बजाना" चाहिए, नियमित रूप से उच्च ध्वनि मात्रा में व्यायाम करना चाहिए।

कई दसियों या सैकड़ों साल पहले बनी पुरानी प्रति चुनते समय, लकड़ी की टूट-फूट को ध्यान में रखा जाना चाहिए।

एक पुराने वायोला को सावधानी से संचालित किया जाना चाहिए, आर्द्रता के स्तर की निगरानी करनी चाहिए और थोड़ी सी भी यांत्रिक क्षति से बचना चाहिए।

प्रश्न का उत्तर "कौन सा वायोला बेहतर है?" मौजूद नहीं होना। एक संगीतकार के हाथ में जो वाद्ययंत्र होता है वह उसकी दूसरी आवाज़ होती है। आवाज अलग-अलग हो सकती है - उज्ज्वल या सुस्त, गीतात्मक या आह्वानात्मक। अपनी दूसरी आवाज़ चुनते समय, उसके साथ बहुत समय बिताना, उसकी खोज करना, उसके माध्यम से बात करना सार्थक है।

दो अलग-अलग संगीतकारों के हाथों में एक ही वायोला समय और रंगों में अलग-अलग लगता है। आपको ऐसी कॉपी चुननी होगी जो शारीरिक और मानसिक रूप से खेलने में आसान और सुखद हो।

सामान

ऑल्टो एक्सेसरीज़ में शामिल हैं:

• झुकना,
• रसिन,
• तार,
• स्ट्रिंग धारक,
• खूंटियाँ,
• खड़ा होना,
• ठोड़ी को आराम देना
• कंधे का पुल,
• मामला।

झुकना- यह एक ऐसा घटक है जिसके बिना एक विशेष अल्टो ध्वनि असंभव है। किसी भी स्थिति में आपको वायलिन धनुष के साथ वाद्ययंत्र नहीं बजाना चाहिए - वायोला धनुष लंबा, भारी और मजबूत होता है, और इन गुणों के लिए धन्यवाद, ध्वनि अधिक अभिव्यंजक और गहरी हो जाती है।

परंपरागत रूप से, धनुष फर्नाम्बुको, महोगनी से बनाए जाते हैं, क्योंकि इस प्रकार की लकड़ी में पर्याप्त लोच और ताकत होती है, जो विरूपण के प्रतिरोध की गारंटी देती है।

आजकल, केवलर कपड़े से बने धनुष, जो उच्च शक्ति वाला एक आधुनिक पदार्थ है, लोकप्रियता प्राप्त कर रहे हैं।

केवलर का लाभ तापमान और आर्द्रता में परिवर्तन के प्रति इसके प्रतिरोध में निहित है, जिसका दावा लकड़ी का धनुष नहीं कर सकता। धनुष सफेद घोड़े के बालों से पूरा हुआ है।

धनुष चुनते समय, रीड की समरूपता पर ध्यान देना बेहतर होता है, इसमें मजबूत विक्षेपण नहीं होना चाहिए, और लोच के लिए - स्ट्रिंग के संपर्क में आने पर रीड को "स्प्रिंग" होना चाहिए।

राल- यह राल का एक टुकड़ा है जो धनुष को डोरी से चिपकाने के लिए एक विशेष तकनीक का उपयोग करके बनाया गया है। रसिन के बिना, उपकरण ध्वनि नहीं करेगा, और परिणामी ध्वनि पदार्थ के घनत्व की डिग्री पर निर्भर करती है। रसिन की बनावट जितनी घनी होगी, यह उतना ही सख्त होगा - ध्वनि उतनी ही सख्त और तेज होगी।

वायोला बजाने के लिए मध्यम-घनत्व वाले रोसिन का उपयोग किया जाता है। महत्वपूर्ण कारकरसिन के चुनाव में - इसकी ताजगी।

ताजा, ताजा बना रोसिन धनुष के साथ कड़ा संपर्क सुनिश्चित करेगा।

पुराना, सूखा रसिन निम्न स्तर का आसंजन देता है और ध्वनि को प्रभावित करता है, जिससे उसमें अप्रिय हिसिंग ओवरटोन जुड़ जाता है।

तारयंत्र की ध्वनि को रंगीन करने के लिए जिम्मेदार हैं।

अंतर करना:

• धातु,
• सिंथेटिक,
• नस.

धातु में चमकदार, मधुर ध्वनि होती है और पहनने का प्रतिरोध बढ़ जाता है। फ़ायदा धातु के तारउनकी कम कीमत है, और नुकसान ध्वनि है, मात्रा और गहराई से रहित।

सिंथेटिक वाले या तो नायलॉन या पेरलॉन से बनाए जाते हैं, कम अक्सर केवलर से। सिंथेटिक तार दुनिया भर के संगीतकारों के बीच लोकप्रिय हैं।

वे धातु की तुलना में घिसे-पिटे होते हैं, लेकिन बदले में रंगीन और समृद्ध ध्वनि उत्पन्न करते हैं।

कमियों के बीच - बल्कि उच्च कीमत और संचालन की एक छोटी अवधि।

नसें जैविक मूल की होती हैं और जानवरों की नसों से बनी होती हैं। वे विशेष रूप से प्राचीन उपकरणों के लिए उपयुक्त हैं और तापमान और आर्द्रता में परिवर्तन के बारे में बेहद संवेदनशील हैं। गिंटेड तार सभी संभावित प्रकारों की तुलना में तेजी से खराब होते हैं, और इस वजह से वे लोकप्रिय नहीं हैं, लेकिन उनकी लागत सबसे अधिक है।

पूँछ के टुकड़ेइसका नाम इसके कार्य का वर्णन करता है - स्ट्रिंग्स को ठीक करना।

ये दो प्रकार के होते हैं:

1. कार्बन फाइबर,
2. आबनूस, काली लकड़ी से बना।

विशेष मशीनों के साथ पूरा करें फ़ाइन ट्यूनिंग, जो आपको अतिरिक्त प्रयास के बिना सिस्टम को समायोजित करने की अनुमति देता है। वियोला के लिए यह है महत्वपूर्ण बिंदु- मशीनों की अनुपस्थिति में, संगीतकार को ट्यूनिंग खूंटियों की मदद से सिस्टम को सही करना पड़ता है, और उपकरण के आकार को देखते हुए, यह असुविधाजनक और समस्याग्रस्त दोनों है।

जिस सामग्री से टेलपीस बनाया जाता है उसका उत्पाद की ध्वनि पर व्यावहारिक रूप से कोई प्रभाव नहीं पड़ता है, और इसे चुनते समय, आपको मशीनों की सुविधा और संभावित खरीदार के लिए उपयुक्त कीमत पर ध्यान देना चाहिए।

कोल्कीस्ट्रिंग होल्डर के विपरीत, उपकरण के दूसरे छोर पर स्ट्रिंग को ठीक करें और उनके तनाव के लिए जिम्मेदार हैं। ट्यूनिंग खूंटियाँ आबनूस से बनी होती हैं, और मुख्य चीज़ जो वे करते हैं वह है तनाव बनाए रखना।

समय के साथ, वे छेद जिनमें खूंटियाँ डाली जाती हैं, चौड़े हो जाते हैं। यदि खरीदे गए उत्पाद में खूंटे शरीर में गहराई से "डूब" गए हैं, तो गलत समय पर स्ट्रिंग तनाव को कमजोर होने से बचाने के लिए उन्हें बदल दिया जाना चाहिए। तैयार ट्यूनिंग खूंटियों को उपकरण के अनुसार "अनुकूलित" किया जाता है वायलिन निर्माता.

खड़ा होना- एक विशेष भाग जिस पर तार पड़े होते हैं। फ़िंगरबोर्ड और स्ट्रिंग के बीच की दूरी स्टैंड पर निर्भर करती है, और, परिणामस्वरूप, खेलने की सुविधा पर।

ऊंची लिफ्ट के साथ, संगीतकार को फ्रेटबोर्ड के खिलाफ स्ट्रिंग को दबाने के लिए अधिक शारीरिक प्रयास की आवश्यकता होती है। बजाते समय निचली स्थिति से ओवरटोन उत्पन्न होता है, क्योंकि स्ट्रिंग फ्रेटबोर्ड को छूएगी। स्टैंड की ऊंचाई वायलिन निर्माता द्वारा ठीक की जा सकती है।

यह ध्यान देने योग्य है कि स्टैंड गूंजने वाले डेक के संपर्क में है, और ध्वनि को प्रभावित करता है।

यदि साउंडबोर्ड पतला है (पुराने उत्पादों के मामले में), तो साउंडबोर्ड पर भार कम करने के लिए पतला स्टैंड चुनना बेहतर है। आधुनिक डिज़ाइनएक विस्तृत स्टैंड से सुसज्जित हैं - यह टूल को "प्ले आउट" करने में मदद करता है।

ठोड़ी को आराम देनाआपकी कॉपी पर एक आरामदायक गेम के लिए आवश्यक है। यह सहायक उपकरण चिन रेस्ट है, चिन रेस्ट का कार्य उपकरण पर सिर के दबाव को कम करना और गर्दन में मांसपेशियों के तनाव को कम करना है।

उचित ढंग से लगा हुआ चिन रेस्ट गर्दन पर कैलस से बचने में मदद करेगा, जो वायलिन वादकों और वायलिन वादकों के लिए विशिष्ट है। चिनरेस्ट आबनूस और कार्बन फाइबर से बने होते हैं। उनके अलग-अलग आकार होते हैं - गोल और अंडाकार, विभिन्न आकारके लिए अलग - अलग प्रकारकाया.

आपको त्वचा के संपर्क में आराम पर ध्यान केंद्रित करते हुए "फिटिंग के साथ" चिनरेस्ट चुनना चाहिए।

आधुनिक कार्बन फाइबर चिन रेस्ट हाइपोएलर्जेनिक कोटिंग से सुसज्जित हैं, यह संवेदनशील त्वचा के लिए एक अच्छा समाधान है।

कंधे का पुलया एक पुल उपकरण को आंखों के स्तर पर रखने और कंधे को आराम देने में मदद करता है। शरीर के संपर्क में पुल की सतह, एक नियम के रूप में, कंधे के आकार को दोहराती है और फोम डालने के साथ पूरी होती है। पुल विशेष रबरयुक्त पंजों की मदद से वायोला की सतह से जुड़ा हुआ है।

कंधे के पुल का चयन गर्दन की लंबाई के आधार पर किया जाता है - यह जितना लंबा होगा, पुल की ऊंचाई समायोजन उतना ही अधिक होना चाहिए। गलत तरीके से चुने गए ब्रिज से कंधे में दर्द होता है, इसलिए यह एक्सेसरी कलाकार के लिए बहुत महत्वपूर्ण है।

बेहतर होगा कि सब कुछ आज़माएँ संभावित विकल्पऔर उस पर ध्यान केंद्रित करें जिसके साथ उपकरण पकड़ना आरामदायक और मुक्त हो जाता है।

मामला या केसयह आपके वायोला को ले जाने और उससे बचाने का एक साधन है पर्यावरण. केस फोम, प्लास्टिक, कार्बन फाइबर और केवलर के असबाब वाले प्लाईवुड से बने होते हैं।

टिकाऊ सामग्री से बना एक टिकाऊ केस उपकरण को अत्यधिक मौसम से बचाने में मदद करता है और गिरने की स्थिति में क्षति से बचाता है।

जलवायु और स्थानांतरण की सीमा को ध्यान में रखते हुए मामला चुनना बेहतर है।

घरेलू भंडारण के लिए, एक सस्ता प्लाईवुड केस उपयुक्त है। यात्रा के लिए, एक टिकाऊ कार्बन केस चुनना बेहतर है जो क्षति के लिए प्रतिरोधी हो।

Alts के फायदे और नुकसान

ऑल्टो विशेषता गलत वर्ग है संगीत विद्यालयजहां वे साथ पढ़ते हैं बचपन. वायोला बजाने की कला में महारत हासिल करने वाले संगीतकार वायलिन सीखने से अपनी यात्रा शुरू करते हैं, और इसमें महारत हासिल करने के बाद ही वायोला में परिवर्तन होता है।

वायोला वादन के लिए सबसे उपयुक्त युवा संगीतकाररखना:

• लम्बी और लंबी भुजाएँ,
• बड़ी हथेलियाँ और लंबी, मजबूत उंगलियाँ।

वायोला वादकों में, पुरुष मात्रात्मक रूप से हावी हैं, लेकिन महिलाएं भी अक्सर संगीत समूहों में पाई जाती हैं।

दोनों लिंगों के कलाकारों के बीच उपकरण की लोकप्रियता आकारों के एक बड़े चयन से जुड़ी है - वे छोटे, "महिला" और बड़े, "पुरुष" हैं।

वायोला बजाने की तकनीक, तकनीक और स्ट्रोक वायलिन के समान ही हैं। लेकिन इस तथ्य के कारण कि कलाकार को वाद्य यंत्र को बाएं हाथ के अंगूठे से पकड़ना पड़ता है (वायलिन वादकों के लिए, यह उंगली ऐसा कार्य नहीं करती है), वायलिन वादक की सद्गुणता वायलिन वादक की सद्गुणता से कमतर है।

ध्वनि की संस्कृति और इसकी दार्शनिक शुरुआत सामने आती है, जिसके लिए कलाकार को विचारशील कार्यों के प्रदर्शन में महारत हासिल करने की आवश्यकता होती है, जो कि यांत्रिक दोहराव से रहित होता है, जैसे कि बजाते समय।

इन विशेषताओं के आधार पर, निम्नलिखित लाभों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

• महिलाओं और पुरुषों दोनों के लिए आकारों का एक बड़ा चयन;
• वायोला वह विशेषता है जिसे आप बाद की उम्र में चुन सकते हैं और सफलता प्राप्त कर सकते हैं, क्योंकि खेलने की तकनीक उच्च स्तर की उत्कृष्टता से अलग नहीं होती है;
• वायोला कोई बहुत सामान्य विशेषता नहीं है, इसलिए अधिकांश संगीत समूहों में इसकी मांग है।

उपकरण की कुछ अप्रिय विशेषताओं की उपेक्षा न करें, जिनमें शामिल हैं:

• भारी वजन - खेल के कौशल में दैनिक व्यायाम से बाएं कंधे में असुविधा होती है;
• बजाना सीखने का निर्णय लेने के बाद, सबसे पहले वायलिन में महारत हासिल करनी चाहिए, इसके बिना वायलिन वादक बनना असंभव है।

शोषण

लकड़ी एक नाजुक सामग्री है जो गिरने पर चिप्स और दरारों के साथ प्रतिक्रिया करती है, इसलिए उपकरण को गिरने और क्षति से बचाया जाना चाहिए। केस की क्षति से ध्वनि प्रभावित होती है और महंगी मरम्मत की आवश्यकता होती है।

पेंटवर्क पर ध्यान दें. वाद्य यंत्र को हर बार बजाने के बाद पोंछ देना चाहिए, क्योंकि उस पर राल की धूल रह जाती है, जो वार्निश को नुकसान पहुंचा सकती है।

सतह को अल्कोहल-आधारित उत्पादों के संपर्क से बचाया जाना चाहिए - निर्माण में उपयोग किया जाने वाला वार्निश अल्कोहल के साथ घुल जाएगा। डेक को विशेष रूप से डिज़ाइन किए गए उत्पादों से साफ किया जाना चाहिए, वे संगीत दुकानों में आसानी से मिल जाते हैं।

समय के साथ, लाह कोटिंग पर ऑपरेशन के निशान बने रहते हैं, और उपकरण और हाथों के बीच संपर्क के बिंदुओं पर लाह को मिटा दिया जाता है। पेड़ को असुरक्षित न छोड़ें - यह ख़राब हो सकता है।

जिन स्थानों पर सुरक्षात्मक कोटिंग रगड़ी गई है, उन्हें वायलिन निर्माता द्वारा फिर से वार्निश किया जाना चाहिए।

किसी भी लकड़ी के उत्पाद पर नमी का गहरा प्रभाव पड़ता है। घर में तार का भंडारण नहीं करना चाहिए। झुका हुआ यंत्रहीटिंग उपकरणों के पास और उच्च आर्द्रता वाले कमरों में।

सीधी धूप वर्जित है। पेशेवर संगीतकार आर्द्रता मापने के लिए एक उपकरण - हाइग्रोमीटर का उपयोग करते हैं। मानक 40-60% है।

कम आर्द्रता में, डेक सूख सकते हैं, जिससे दरारें पड़ सकती हैं। उच्च आर्द्रता पर, सीपियों के साथ एक समस्या होती है - वे छिल जाते हैं।

संभावित खराबी

पेशेवर संगीतकारों के सामने आने वाली एक आम समस्या ऊपरी तारों, ए और डी की खराबी है। वे पतले फाइबर से बने होते हैं, और उंगलियों के साथ लगातार संपर्क के स्थानों में जल्दी से टूट जाते हैं। सौभाग्य से, इन्हें स्वयं बदलना आसान है।

प्रतिस्थापित करते समय, आपको एक ही समय में पुराने तारों को नहीं हटाना चाहिए - यह हेरफेर प्रिय को गिरा देगा, वह विभाजन जो डेक को सही तनाव में रखता है। उन्हें एक-एक करके हटाया जाना चाहिए, हटाए गए के स्थान पर तुरंत नया लगाना चाहिए।

सिंथेटिक तारों को स्थापित करने से पहले, पुल और फ़िंगरबोर्ड में उन खांचे को चिकना कर लें जिनमें वे स्थित हैं, मुलायम पेंसिल. इससे सिंथेटिक फाइबर पर सिलवटों से बचने और उत्पाद का जीवन बढ़ाने में मदद मिलेगी।

तार बदलना ही एकमात्र ऐसा ऑपरेशन है जिसे संगीतकार वाद्ययंत्र को कोई नुकसान पहुंचाए बिना स्वयं ही करते हैं।

संगीतकारों के सामने आने वाली अगली समस्या दरारों का आना है। यहां तक ​​कि सावधानीपूर्वक संचालन भी लकड़ी के कैनवास की अखंडता की गारंटी नहीं देता है। यदि कोई दरार आती है, तो आपको स्वतंत्र कार्रवाई नहीं करनी चाहिए - वाद्ययंत्रों में दरारें विशेष गोंद की मदद से वायलिन निर्माता द्वारा "ठीक" की जाती हैं।

धनुष को भी रखरखाव की जरूरत है. बालों को ढकने वाले तराजू समय के साथ खराब हो जाते हैं, और रसिन के बावजूद, धनुष डोरी से विश्वसनीय रूप से संपर्क करना बंद कर देता है। मास्टर के धनुष में बालों को प्रतिस्थापित करके इसे समाप्त किया जाता है।

अपने आप बाल बदलना असंभव है - सामग्री के साथ काम करने के लिए अनुभव और कौशल की आवश्यकता होती है। बालों को एक विशेष तकनीक का उपयोग करके, गर्मी उपचार के अधीन खींचकर खींचा जाता है।

अयोग्य कार्य बेंत को बर्बाद कर सकते हैं, और वह - आवश्यक भागझुकना।

ऐसा होता है कि स्ट्रिंग होल्डर को पकड़ने वाला लूप टूट जाता है। पाश की पीड़ा और तारों के तनाव के तेजी से कमजोर होने और उसके साथ शरीर पर भार पड़ने से प्रियतम गिर जाता है। आप किसी भी अन्य ऑल्टो एक्सेसरी की तरह, एक लूप स्वयं खरीद सकते हैं। और केवल मास्टर ही दोषपूर्ण भाग को सही ढंग से स्थापित कर सकता है।

वायोला जैसे जटिल उपकरण के संचालन के दौरान कई खराबी का सामना करना पड़ सकता है। इसे नुकसान न पहुँचाने और इसकी सेवा जीवन को बढ़ाने के लिए, आपको अयोग्य व्यक्तियों पर मरम्मत का भरोसा नहीं करना चाहिए, या स्वयं इसकी समस्या का निवारण नहीं करना चाहिए।

वियोला निर्माता

वायोला और उनके परिवार के अन्य उदाहरणों के निर्माण और बिक्री में विशेषज्ञता रखने वाली बड़ी संख्या में कार्यशालाएं और एटेलियर हैं। झुके हुए तार वाले वाद्ययंत्र. ऐसे स्वतंत्र कारीगर भी हैं जो ऑर्डर के अनुसार उपकरण बनाते हैं।

आधुनिक के अलावा संगीत जगत 17वीं, 18वीं, 19वीं शताब्दी के प्राचीन नमूने हर जगह उपयोग किए जाते हैं।

वायोला के निर्माण में शामिल सबसे लोकप्रिय आधुनिक एटेलियर निम्नलिखित हैं:

• इटालियन एटेलियर स्क्रॉलवेज़ा और ज़ैनरे मास्टर,
• फ़्रांसीसी एटेलियर ऑबर्ट लूथरी। कोई आधिकारिक साइट नहीं है, लेकिन निर्माता के बारे में जानकारी Codamusic.ru लिंक पर प्राप्त की जा सकती है

  किसी उत्पाद को "हाथ से" या निजी कार्यशाला में खरीदने पर, आपको कोई गारंटी नहीं मिलती है। यह किसी विशेष स्टोर या आधिकारिक कार्यशाला में खरीदे गए किसी विशेष उत्पाद के लिए जारी किया जाता है। यह आमतौर पर पांच साल का होता है.

  वारंटी विनिर्माण में दोषों को कवर करती है, और यह देखते हुए कि उपकरण लगभग पूरी तरह से हस्तनिर्मित हैं, यह प्रतिशत बेहद छोटा है।

  उत्पाद के अनुचित संचालन और ध्वनि गुणों के कारण होने वाली यांत्रिक क्षति वारंटी सेवा में शामिल नहीं है।

  संभावित खराबी, जो विभिन्न प्रकार के प्रदूषण और दरारें हैं, निर्माण के 7-10 साल से पहले नहीं होती हैं। इस प्रकार, कोई उपकरण खरीदते समय, उसके साथ आगे क्या होता है इसकी पूरी जिम्मेदारी आप अपने हाथों में लेते हैं।

  इसलिए, जिस उत्पाद में आपकी रुचि है और उसकी ध्वनि का चुनाव विशेष सावधानी से किया जाना चाहिए, क्योंकि देश और निर्माता गौण महत्व के हैं।

  
  

"मध्य युग का अंग"

वियोला एक प्राचीन तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है जो कुछ समय पहले दिखाई दिया था मध्यकालीन युगबारोक - XV के मोड़ पर - जल्दी। XVI सदियों. यह वाद्ययंत्र सभी झुके हुए तार वाले वाद्ययंत्रों का जन्मदाता था। संगीत वाद्ययंत्र, विशेष रूप से झुके हुए तार वाले वाद्ययंत्रों के विदेशी नामों में इसका आसानी से पता लगाया जा सकता है इतालवी, चूंकि उपकरण स्वयं धूप इटली से आता है।

स्पैनिश विहुएला का विकास वियोला (इतालवी में "वियोला") था, जिसने इसे प्राप्त किया रूसी नामकरने के लिए धन्यवाद फ़्रेंच(फ्रेंच "ऑल्टो"), जो कब कारूस में व्यापक रूप से जाना जाता था। वायोला का निकटतम रिश्तेदार वियोल डी'अमोर (यह "वियोला डी" अमोरे "- प्यार का वायोला) है। फिर, वायोला के आधार पर, नए वाद्ययंत्र दिखाई दिए - एक छोटा वायोला - वायलिन (यह। "वायलिनो"), एक बड़ा वायोला - सेलो (यह। "वायलोन्सेलो"), डबल बास (यह। "सेलो"), वियोला दा गाम्बा (यह "वियोला दा गाम्बा" - फुट वायोला), वियोला दा ब्रा चो (यह "vi)। ओला दा ब्रैकियो" - मैनुअल वायोला)।

वायोला के स्वयं तीन करीबी रिश्तेदार हैं - वायलिन, जिसने उससे बजाने की स्थिति उधार ली थी (अर्थात, "हाथ" उपकरण) और सेलो, जिसने उससे ट्यूनिंग उधार ली थी (केवल अंतर यह है कि सेलो की ट्यूनिंग एक सप्तक से कम है, जबकि यह वायलिन से पांचवें हिस्से से भिन्न है)।

वायोला की संरचना, वायलिन और सेलो की तरह, पंचम में बनाई गई है। वायोला के तार वायलिन से पाँचवें नीचे और सेलो से एक सप्तक ऊपर ट्यून किए गए हैं - सी, जी, डी 1, ए 1। नोट्स ऑल्टो और ट्रेबल क्लीफ़ में लिखे गए हैं।

के विपरीत जनता की रायवायोला बजाने की तकनीक वायलिन से काफी अलग है। उदाहरण के लिए, वायोला की विशेषता पिज़िकाटो हार्मोनिक (वीणा हार्मोनिक की ध्वनि) बजाना, दूसरी उंगली के नाखून से स्ट्रिंग को दबाकर पिज़िकाटो बजाना (स्नेयर ड्रम की ध्वनि), एक समृद्ध बास के साथ एक राग, और भी बहुत कुछ है। हालाँकि बड़े आकारवियोला बाधा डालता है तेजी से निष्पादनकठिन मार्ग. लेकिन कलाकार के सामने खुलने वाले अवसरों के सागर के सामने यह छोटी सी खामी फीकी पड़ जाती है।

"वायोला का स्वर वायलिन की तुलना में कम चमकीला होता है," हम पढ़ते हैं प्रसिद्ध विश्वकोश, लेकिन इस पर बहस करना आसान है, क्योंकि एक अच्छा वायलिन वादक पांच वायलिन वादकों की तुलना में कहीं अधिक तेज वायलिन बजाता है। वायोला का समय चमकीला, समृद्ध, रंगीन, मखमली (विशेष रूप से निचले रजिस्टरों में) और थोड़ा नाक वाला है, जो लकड़ी, गोंद जोड़ों, लाह की गहराई से पैदा हुआ है ... एक पेड़ जो कई शताब्दियों से भारी बारिश के नीचे खड़ा है, सूखे, सर्दी, वसंत, गर्मी, शरद ऋतु का अनुभव करता है ...

ई. यू. स्टोक्लिट्स्काया लिखते हैं, "वायोला के समय की एक विशेषता अन्य तार वाले वाद्ययंत्रों की तुलना में व्यक्तिगत तारों की ध्वनि की अधिक विविधता है, उदाहरण के लिए, वायलिन पर।" चमक, संतृप्ति और यहां तक ​​कि वायोला के समय की भव्यता के बारे में, प्रसिद्ध शिक्षक आई. डी. लाबिंस्काया दोहराना पसंद करते हैं: "यह किसी प्रकार का "वायलिन" नहीं है, यह वायोला है।" यह अकारण नहीं है कि वायोला के कई कार्यों में वे लिखते हैं: "रिसोलुटो" (यह - दृढ़ता से)। वायोला पर पियानो के प्रदर्शन को नोट करना असंभव नहीं है। वी. वी. बोरिसोव्स्की ने इस बात पर जोर दिया कि “पियानो कोई रंगहीन, चेहराहीन बारीकियां नहीं है। सबसे शांत पियानो एक गायक की मंचित आवाज की तरह कुरकुरा और स्पष्ट होना चाहिए..." (ई. स्टोक्लिट्स्काया "वी. वी. बोरिसोवस्की की वियोला शिक्षाशास्त्र", 2007)।

वायोला के समय की तुलना केवल अंग के समय से की जा सकती है - ये दोनों उपकरण अन्य उपकरणों को सटीक रूप से पुन: पेश कर सकते हैं। केवल अंग का समय रजिस्टरों की संख्या से सीमित है, और ऑल्टो के समय पर कोई प्रतिबंध नहीं है।

ऐसा समय उपकरण की ट्यूनिंग की असंगति का परिणाम है। 48o - 490 मिमी (केवल डेक) की इष्टतम लंबाई के साथ, आधुनिक उपकरणों के आयाम 350 से 420 (बहुत कम, 430) तक होते हैं।

वायोला को बचपन से नहीं सिखाया जाता है, लेकिन विकसित काया और बड़े कंपन वाले वायलिन वादक अधिक परिपक्व उम्र में पास हो जाते हैं। निकोलो पगनिनी और डेविड ओइस्ट्राख जैसे कई उत्कृष्ट कलाकारों ने वायोला वादन को वायलिन वादन के साथ पूरी तरह से जोड़ दिया।

लंबे समय तक "महलों में शासन करने" के बाद, वायोला, वायोला कला (वायोला प्रदर्शन एक सच्ची कला है) की तरह, क्षय में गिर गया, गंदी अफवाहें फैल गईं कि "वायलिन वादक विफल वायलिन वादक हैं", जो बाद में कई, अक्सर आक्रामक, उपाख्यानों का आधार बन गया। उदाहरण के लिए: “ग्रेनेड और वायलिन वादक की उंगलियों के बीच क्या समान है? वे एक ही स्थान पर दो बार नहीं गिरते", "वायवादक और पुजारी एक ही दिन मरे और एक ही समय में स्वर्ग के द्वार पर पहुँचे। पवित्र प्रेरित पीटर ख़ुशी से वायलिन वादक को स्वर्ग में जाने देता है, लेकिन पुजारी को प्रतीक्षा करने के लिए कहता है। पुजारी नाराज है

मैं जीवन भर प्रार्थना करता रहा हूँ, और यह आदमी जीवन भर अपना वायोला बजाता रहा है! आप आगे क्यों बढ़ रहे हैं?!

जब आपने प्रार्थना की, - पीटर उत्तर देता है, - हर कोई सो गया। और जब उसने खेलना शुरू किया, तो सभी लोग प्रार्थना करने लगे…”, “कार्यक्रम।” अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगितावायलिन वादक: पहला दौर - उपकरण को ट्यून करना, दूसरा दौर - खुले (मूल: खाली) तारों के साथ धनुष चलाना। तीसरे दौर के कार्यक्रम की घोषणा नहीं की गई है - वैसे भी, कोई भी उस तक नहीं पहुंचता है", "परिवार में तीन बेटे थे: दो स्मार्ट हैं, और तीसरा एक वायलिन वादक है ..." और कई अन्य। जैसा कि आप देख सकते हैं, ये चुटकुले न केवल वास्तविकता के अनुरूप नहीं हैं, बल्कि आक्रामक हैं (न केवल वायलिन वादकों के लिए), अपमानजनक हैं और इनमें बड़ी संख्या में घोर त्रुटियां हैं।

आल्टो ने रास्ता दे दिया. शांत पड़ गया पुराना उपकरण. बाख, मोजार्ट, पगनिनी, बर्लियोज़ और अन्य के महान वायोला कार्यों को भुला दिया गया है। बेशक, विस्मृति की अवधि के दौरान, कुछ संगीतकारों ने वायोला के लिए संगीत रचना जारी रखी - बी. बार्टोक, डब्ल्यू. प्रसिद्ध अरगनिस्टऔर अन्य। इन कार्यों को करने वाले भी थे, लेकिन अफसोस, वे कम थे।

वायोला कला का पुनरुद्धार केवल में हुआ उन्नीसवीं सदी के अंत मेंसदी और पूरी बीसवीं सदी गुजर गई। वी. वी. बोरिसोव्स्की रूसी वायोला स्कूल के जनक बने। हालाँकि उनके शिक्षक वी. आर. बाकेलिनिकोव एक वायोला वादक थे, 1927 में वे संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए, जहाँ, कंडक्टर फ्रिट्ज़ रेनर के निमंत्रण पर, उन्होंने सिनसिनाटी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में उनके सहायक और पहले वायोला का पद संभाला।

बोरिसोव्स्की ने स्वयं वायोला को "दूर ले जाया", कोई कह सकता है कि यह पूरी तरह से दुर्घटनावश हुआ। एक बार, उन्होंने ऑर्केस्ट्रा का प्रदर्शन सुना, जहां वह एकल कलाकार थे। अपनी आँखें बंद करके और धीमे स्वरों को न सुनते हुए, वायोला वायलिन की तरह बजने लगा।

वी. वी. बोरिसोव्स्की - अतीत में एक प्रसिद्ध वायलिन वादक, मॉस्को कंज़र्वेटरी के पहले वायलिन के कॉन्सर्टमास्टर। पी.आई. त्चिकोवस्की, लेकिन वायोला की ध्वनि की परिपूर्णता को महसूस करने के बाद, वह वायोला वादक बन गया।

वादिम वासिलिविच का शाब्दिक अर्थ है हर जगह वायोला का "प्रचार", अपनी जादुई ध्वनि से सभी को संक्रमित करना। "वायोला को वायलिन और सेलो के साथ एक एकल वाद्य यंत्र के रूप में बराबर करने का विचार, बोरिसोव्स्की द्वारा अपनी रचनात्मक गतिविधि की शुरुआत में घोषित किया गया था, उन वर्षों में ऐसा लगता था ... न केवल बोल्ड, बल्कि बोल्ड भी। वायोला प्रदर्शन का स्तर बेहद कम था, और स्कूल का निर्माण लगभग शून्य से शुरू करना पड़ा ”(युज़ेफोविच वी.“ वी.वी. बोरिसोव्स्की - सोवियत वायोला स्कूल के संस्थापक, 1977 ”)।

वायोला स्कूल की स्थापना करते समय, वादिम वासिलीविच ने वायोल डी'अमोरे बजाने की तकनीक का अध्ययन किया, जो वायोला तकनीक के सबसे करीब है।

“मेरी आँखों और कानों के सामने, एक विशेष वायोला वर्ग का जन्म हुआ। पहले से ही काफी समय से, लेकिन विशेष रूप से आज, मैं आश्वस्त हूं कि ऐतिहासिक, व्यावहारिक और हर संभव तरीके से, रचना और उसके बाद बिना रुके बहुत कुछ हुआ है। सफल विकासउसका। आपने अपनी संतानों की समृद्धि के लिए बहुत कुछ किया है,'' प्रोफेसर के.जी. मोस्ट्रास ने 1956 में बोरिसोव्स्की को लिखा था। अनेक प्रसिद्ध संगीतकार, जैसे कि डी. डी. शोस्ताकोविच, बी. एस्टाफ़िएव, ई. डेनिसोव, जो अक्सर महान वायलिन वादक के मित्र थे, ने वायोला के लिए लिखा था, और वादिम वासिलीविच इन कार्यों के पहले कलाकार थे।

वायोला के कार्यों का एक बड़ा हिस्सा बोरिसोव्स्की द्वारा व्यवस्थित और व्यवस्थित किया गया है। इनमें एम. आई. ग्लिंका की "अनफिनिश्ड सोनाटा", एम. रवेल की "पावेन ऑन द डेथ ऑफ द इन्फेंटा" शामिल हैं।

वायोला के प्रशंसकों की संख्या में वृद्धि हुई। पेशेवर वायलिन वादक थे एफ.एस. ड्रुज़िनिन, यू. ए. बैशमेट, ई. यू. स्टोक्लिट्स्काया, आई. आई. बोगुस्लाव्स्की, ए. कोवल, ए. वी. बैग्रिन्त्सेव, आई. डी. लाबिंस्काया, एल. एन. गुशचिना, ई. स्ट्राखोव, आर. सीड-ज़ेड और अन्य।

आजकल तो ये चलन बन गया है वैश्विक चरित्रऔर नाम प्राप्त हुआ - विश्व अल्टिज़्म। वायोला को समर्पित साइटें तेजी से लोकप्रिय हो गई हैं। उदाहरण के लिए, वायोला वादकों की साइट "वायोलाम्यूजिक", जिसके मुख्य उपयोगकर्ता पहले से ही 1800 से अधिक लोग हैं, उन लोगों का उल्लेख नहीं है जो बस आते हैं।

2010 में, पूरे विश्व वायोला समुदाय ने एक उल्लेखनीय घटना मनाई: वी. वी. बोरिसोव्स्की के जन्म के 110 साल पूरे हो गए। इसके अलावा, 2010 में, वायलिन और वायोला शिक्षक आई. डी. लाबिंस्काया ने अपना 80वां जन्मदिन मनाया। इनेसा दज़ामिलिवेना ने अपना अधिकांश जीवन भविष्य के संगीतकारों के प्रशिक्षण और शिक्षा के लिए समर्पित कर दिया। वह अभी भी एम. एम. इपोलिटोव-इवानोव चिल्ड्रेन्स म्यूज़िक स्कूल में काम करती हैं। मुझे ख़ुशी है कि मुझे उनसे सीखने का अवसर मिला। और अब मैं बस उससे बात कर सकता हूं. जिस प्रेम और व्यावसायिकता के साथ वह छोटे बच्चों को छोटे वायलिन से ध्वनि निकालना सिखाती है वह एक चमत्कार की तरह है (भविष्य के वायलिन वादक, इन) प्राथमिक स्कूलवायलिन कक्षा में लगे हुए हैं, और केवल बड़ी उम्र में ही वे वायोला पर स्विच करते हैं)। वह, वह दयालु शिक्षिका हैं जो छात्रों के साथ रहती हैं: उनकी सफलताओं और असफलताओं के साथ, उन्हें संगीत से प्यार करना और समझना सिखाती हैं। हालाँकि वह नहीं चाहती थी कि इस लेख में उसका उल्लेख किया जाए - यह उसके महान कार्य के लिए एक छोटा सा धन्यवाद मात्र है। मैं इनेसा दज़ामिलिव्ना के अच्छे स्वास्थ्य, शक्ति और कई वर्षों के जीवन की कामना करना चाहता हूं।

निष्कर्ष में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि वायोला अब संगीत "क्षेत्र" में प्रवेश नहीं करता है, लेकिन तेजी से अन्य उपकरणों को दरकिनार कर रहा है, और अधिक से अधिक खुद को संगीत वाद्ययंत्रों के राजा के रूप में पेश कर रहा है। समृद्ध इतिहासउतार-चढ़ाव से भरा हुआ.

इस शब्द के अन्य अर्थ हैं, कोमुज़ देखें। कोमुज़ ... विकिपीडिया

वियोला: वियोला (तार वाला वाद्ययंत्र) एक झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है। गाना बजानेवालों में ऑल्टो भाग या स्वर समूह. ऑल्टो, ऑल्टो टॉम ऑल्टो टॉम टॉम। अल्टो (आवाज़) (कॉन्ट्राल्टो भी) कम महिला या बचकाना (आमतौर पर लड़कों में) ... विकिपीडिया

वायलिन परिवार से संबंधित एक तारयुक्त संगीत वाद्ययंत्र; इसमें चार तार हैं जो सामान्य वायलिन से पाँचवाँ नीचे हैं। औसत से मेल खाने के लिए ध्वनिक मापदंडों द्वारा आवश्यक से थोड़ा छोटा उत्पादन किया गया ... ... कोलियर इनसाइक्लोपीडिया

अल्टो- (जर्मन अल्ट, इतालवी अल्टो, लैटिन अल्टस से - उच्च) 1) चार-भाग वाले कोरल या वाद्य स्कोर में ऊपर से दूसरी आवाज (अल्टो मूल रूप से एक पुरुष फाल्सेटो द्वारा प्रस्तुत किया गया था - इसलिए नाम, जिसका शाब्दिक अर्थ है "उच्च"); 2) निम्न स्त्री... ... रूसी सूचकांक के अंग्रेजी-रूसी शब्दकोशसंगीत शब्दावली में

ए; कृपया. वायोलास, ओव; मी. [अक्षांश से. अल्टस हाई (यानी टेनर से ऊपर)]। 1. धीमी बच्चों या महिला की आवाज। // एक गायक (आमतौर पर एक लड़का) या ऐसी आवाज़ वाला गायक। 2. गाना बजानेवालों में पार्टी, कम बच्चों या महिलाओं की आवाज़ द्वारा प्रस्तुत। 3. संगीतमय ... ... विश्वकोश शब्दकोश

अल्टो- (अक्षांश से। अल्टस हाई) 1) लो डेट। आवाज़; 2) बहुत लंबा पति। चर्च में प्रयुक्त आवाज. 14वीं-16वीं शताब्दी का गायन (बाद में बच्चे ए द्वारा प्रतिस्थापित, फिर मादा कॉट्राल्टो); 3) गायन मंडली में एक हिस्सा, जो कम उम्र की महिलाओं द्वारा प्रस्तुत किया जाता है। कॉन्ट्राल्टो या मेज़ो आवाजें ... ... रूसी मानवतावादी विश्वकोश शब्दकोश

आधुनिक विश्वकोश

अल्टो- (इतालवी ऑल्टो, लैटिन अल्टस हाई से), 1) गाना बजानेवालों में हिस्सा, कम महिला (मेज़ो सोप्रानो, कॉन्ट्राल्टो) या बच्चों की आवाज़ द्वारा प्रस्तुत किया जाता है। यह लगता है और टेनर (इसलिए नाम) के ऊपर नोट किया गया है। 2) तार झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र ... ... सचित्र विश्वकोश शब्दकोश

- (इतालवी ऑल्टो लिट। हाई), 1) गाना बजानेवालों में हिस्सा, कम बच्चों या महिलाओं की आवाज़ द्वारा प्रस्तुत किया गया। यह बजता है और स्वर के ऊपर नोट किया जाता है। 2) बच्चों की धीमी आवाज। 3) वायलिन परिवार का एक तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र, अधिक वायलिन … बड़ा विश्वकोश शब्दकोश

अल्टो- ALT1, a, m n s, ov, m चार तारों वाला एक मध्यम आकार का तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र जो वायलिन की तुलना में कम समय की ध्वनि पैदा करता है। वायोला भाग का प्रदर्शन एक स्नातक द्वारा किया गया था संगीत विद्यालयसर्गेई मुशनिकोव. ALT2, ए, एमएन एस, ओवी, ... ... शब्दकोषरूसी संज्ञा

“वायोला एक दार्शनिक उपकरण है, थोड़ा उदास और शांत।

वायोला अन्य वाद्ययंत्रों की मदद के लिए हमेशा तैयार रहता है, लेकिन

कभी भी अपनी ओर ध्यान आकर्षित करने की कोशिश नहीं करता"

अल्बर्ट लैविग्नैक

वियोला (अंग्रेजी, इतालवी), अल्टो (फ़्रेंच), ब्रात्शे (जर्मन)

वायोला को वायलिन से पाँचवाँ नीचे बनाएँ। से रेंज एक छोटे सप्तक से तीसरे सप्तक के मील तक। एकल कार्यों में उच्चतर ध्वनियों का प्रयोग संभव है। वायोला भाग ऑल्टो और ट्रेबल क्लीफ़्स में लिखा गया है।

आल्टो टिम्ब्रेकी तुलना वायलिन से की गई है अधिक गंभीर, साहसी छाया। पहली स्ट्रिंग में एक काव्यात्मक छाती का स्वर है। दूसरे का स्वर नीरस, सौम्य है। तीसरे तार में मोटी, कठोर ध्वनि है। चौथा उदासी, ध्वनि के घनत्व से अलग है।सामान्य तौर पर, वायोला का समय वायलिन की तुलना में कम चमकीला होता है, लेकिन मोटा, मैट, मखमली होता है। यह इस तथ्य के कारण है कि DIMENSIONSउसका शरीर मेल नहीं खाते उसका पंक्ति बनायें: 46-47 सेंटीमीटर की इष्टतम लंबाई के साथ (ऐसे वायोला इतालवी स्कूलों के पुराने उस्तादों द्वारा बनाए गए थे) आधुनिक उपकरणइसकी लंबाई 38 से 43 सेंटीमीटर है। शास्त्रीय वायलों के समान बड़े वायोला मुख्य रूप से बजाए जाते हैं एकल कलाकारअधिक के साथ मजबूत बाहेंऔर प्रौद्योगिकी विकसित की।

बाएं हाथ की उंगलियों के बड़े आकार और अधिक खिंचाव के कारण वायोला बजाने की तकनीक वायलिन बजाने की तकनीक से थोड़ी भिन्न होती है। एक वैकल्पिक स्थिति का आयतन एक पूर्ण चौथे के बराबर होता है।

वायोला के अनुप्रयोग का मुख्य क्षेत्र सिम्फनी और स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा है, जहां उन्हें, एक नियम के रूप में, मध्यम आवाज़ें, बल्कि एकल एपिसोड भी सौंपे जाते हैं। ऑल्टो एक स्ट्रिंग चौकड़ी का एक अनिवार्य सदस्य है, जिसका उपयोग अक्सर अन्य में किया जाता है चैम्बर रचनाएँजैसे स्ट्रिंग तिकड़ी, पियानो चौकड़ी, पियानो पंचक। परंपरागत रूप से वायलिन वादक बड़े हाथों और व्यापक कंपन वाले बड़े शरीर वाले वायलिन वादक रहे हैं। हालाँकि, कुछ प्रसिद्ध संगीतकार(निकोलो पगनिनी, डेविड ओइस्ट्राख) ने वायलिन और वायोला वादन को सफलतापूर्वक संयोजित किया। छोटे प्रदर्शनों की सूची के कारण, वायोला का उपयोग एकल वाद्ययंत्र के रूप में अपेक्षाकृत कम ही किया जाता था। हमारे समय में, उनमें से कई अच्छे वायलिन वादक सामने आए हैं वादिम बोरिसोव्स्की, फेडर ड्रुज़िनिन, यूरी बैशमेट, यूरी क्रामारोव। बहुत युवा, विजेतावी अंतर्राष्ट्रीय वायलिन प्रतियोगिता का नाम किसके नाम पर रखा गया? बैशमेट: नील्स (जर्मनी), एंड्री उसोव, व्लादिमीर अकीमोव, नताल्या एलेनित्स्याना (रूस)।

गृहकार्य:

1. दिलचस्प सामग्री देखें

यूरी बैशमेट और मॉस्को सोलोइस्ट्स का समूह स्ट्राडिवेरी, ग्वारनेरी, गैस्पारो दा सालो, पाओलो टेस्टेरे बजाता है।

वायोला के कार्यों के अंश सुनें:

वियोला और ऑर्केस्ट्रा के लिए श्नाइटके कॉन्सर्टो

वायलिन और वायोला के लिए मोजार्ट डुओ

वायोला ओपी.147 के लिए शोस्ताकोविच सोनाटा

वायोला, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए कांचेली "स्टिक्स"।

वियोला के लिए मोजार्ट सिम्फनी कॉन्सर्टो

2. आर्केस्ट्रा रचनाओं से वायोला भाग बजाएँ। गेम की ट्रिक्स पर ध्यान दें!

ध्वनि उत्पादन और तकनीक की दृष्टि से वायोला बजाने की तकनीक वायलिन बजाने की तकनीक से थोड़ी भिन्न होती है, लेकिन बड़े आकार के कारण बजाने की तकनीक स्वयं थोड़ी अधिक सीमित होती है, और परिणामस्वरूप, बाएं हाथ की उंगलियों को अधिक खींचने की आवश्यकता होती है। वायोला का स्वर वायलिन की तुलना में कम आकर्षक है, लेकिन निचले रजिस्टर में मोटा, मैट, मखमली, ऊपरी हिस्से में कुछ हद तक नाक जैसा है। वायोला का ऐसा समय इस तथ्य का परिणाम है कि इसके शरीर के आयाम ("रेज़ोनेटर बॉक्स") इसके गठन के अनुरूप नहीं हैं: 46-47 सेमी की अच्छी लंबाई के साथ (ऐसे वायोला इतालवी स्कूलों के पुराने उस्तादों द्वारा बनाए गए थे), एक आधुनिक उपकरण की लंबाई 38 से 43 सेमी है। बड़े वायला, पारंपरिक लोगों के करीब, मुख्य रूप से एकल कलाकारों द्वारा बजाए जाते हैं जिनके पास मजबूत हाथ और विकसित तकनीक होती है।

जब पूछा गया कि वायोला क्या है, तो लगभग हर कोई जवाब देता है: "यह एक वायलिन है, केवल और अधिक।"

यदि हमारा अभिप्राय केवल यंत्र के आकार से है तो यह उत्तर सही है उपस्थिति. लेकिन वायोला का अपना अनुरूप समय होता है, जो किसी अन्य वाद्ययंत्र की ध्वनि के समान नहीं होता है, इसलिए इसे केवल एक बड़ा वायलिन नहीं माना जा सकता है।

वाइला का इतिहास नाटकीय है. वह बदकिस्मत था, और इस पलबहुत भाग्यशाली नहीं.
तथ्य यह है कि वायोला का शरीर, यदि उपकरण की विफलता के आधार पर ध्वनिक गणना के अनुसार किया जाता है, तो काफी विशाल होना चाहिए - लंबाई में लगभग 46 सेमी। बेशक, फ्रेटबोर्ड की लंबाई भी बढ़ जाती है। और ऐसे उपकरण को बजाने के लिए, संगीतकार के पास लंबी और मजबूत उंगलियां होनी चाहिए। और ऐसा कभी-कभी होता है।
आप पूछते हैं: फिर वे सेलो और उससे भी अधिक डबल बास कैसे बजाते हैं - आखिरकार, ये उपकरण वायोला से बहुत बड़े हैं?

वायोला (इतालवी वियोला, जर्मन ब्रात्शे, फ्रेंच ऑल्टो), वायलिन परिवार के अन्य वाद्ययंत्रों की तरह, 15वीं सदी के अंत - 16वीं सदी की शुरुआत के आसपास उत्पन्न हुए। रूसी शोधकर्ता बी.ए. स्ट्रुवे का मानना ​​है कि वायोला पूरे वायलिन परिवार का पूर्वज था और 16वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में ऑर्केस्ट्रा में शामिल होने वाला पहला था। जब वायोला ऑर्केस्ट्रा में दिखाई दिया, तो मधुर आवाजों की अग्रणी स्थिति बड़े वायोला का एक और फायदा था।
पूरे वायलिन परिवार में, वायोला आकार और ध्वनि में वायोला के करीब था, इसलिए वह जल्दी से एक मध्य स्वर के रूप में ऑर्केस्ट्रा में प्रवेश कर गया और सामंजस्यपूर्ण रूप से इसमें विलीन हो गया। इस प्रकार, वायोला, वायोला के निवर्तमान परिवार और उभरते वायलिन वाद्ययंत्रों के बीच एक प्रकार का पुल था।

वियोला एक दार्शनिक उपकरण है, थोड़ा उदास और शांत। वायोला अन्य वाद्ययंत्रों की मदद के लिए हमेशा तैयार रहता है, लेकिन कभी भी अपनी ओर ध्यान आकर्षित करने की कोशिश नहीं करता है। अल्बर्ट लैविग्नैक (1846-1916)
यह कहा जा सकता है कि लंबे समय तक वायोला आधुनिक ऑर्केस्ट्रा का सबसे अशुभ वाद्ययंत्र था। वायोला, वायलिन परिवार का एक तारयुक्त झुका हुआ वाद्ययंत्र है, यह आकार में वायलिन से कुछ बड़ा होता है। इस उपकरण के शुरुआती मानक इसी के हैं XVI सदी. वायोला का सर्वोत्तम डिज़ाइन विकसित करने में, एक उत्कृष्ट इतालवी मास्टरए. स्ट्राडिवेरी। इस वाद्ययंत्र में 4 तार हैं जो वायलिन से केवल पांचवें हिस्से में कम हैं: सी-सोल-री-ला। सबसे पहले, सभी वायोला तार नस से बने होते थे, लेकिन आजकल उनका कोर नस और स्टील दोनों से बना होता है, जो शीर्ष पर लोहे की चोटी से ढका होता है। वायलिन की तुलना में, वायोला सबसे कम गतिशील वाद्य यंत्र है, इसमें बहरा, नीरस, लेकिन नरम और अभिव्यंजक समय है। वायोला का उपयोग लंबे समय से किया जा रहा है वायला, सेलो व दो वायलिन युक्त चौकड़ी वाद्य यंत्रऔर सिम्फनी ऑर्केस्ट्रासामान्य ध्वनि सामंजस्य में मध्यम, मधुर "तटस्थ" आवाजों को भरने के लिए और इसलिए इसे आमतौर पर कम विकसित उपकरण के स्तर पर रखा जाता था। ऐसी असामान्य घटना के लिए शर्त यह थी कि, एक ओर, संगीतकार स्वयं मध्य स्वर विकसित करने का प्रयास नहीं करते थे, और दूसरी ओर, वे वायोला के प्राकृतिक गुणों पर ध्यान नहीं देना चाहते थे जो उसके पास थे।

वायोला एक तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है जो वायलिन से थोड़ा बड़ा होता है। (एनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी, 1995)
वहां एक है अजीब कहानी. एक कंडक्टर रेगिस्तान से गुजर रहा है और अचानक वह देखता है: एक वायलिन वादक रेत में खड़ा है और दिव्य रूप से बजा रहा है। कंडक्टर घबरा गया. और बाद में वह सोचता है: "ठीक है, नहीं, यह नहीं हो सकता। भगवान का शुक्र है, यह सिर्फ एक मृगतृष्णा है।"
लगभग 30 साल पहले, किसी भी वायलिन वादक के लिए एक वायलिन वादक एक अमानवीय व्यक्ति जैसा होता था। एक शानदार विदेशी कार का मालिक ज़ापोरोज़ेट्स के ड्राइवर को लगभग इसी तरह देखता है। हिंसा करने वाले, जिनका नाम दृढ़ विश्वास से लिया जाता है, उंगलियों पर गिने जा सकते हैं। मुख्यतः, वायोला उन संगीतकारों द्वारा बजाया जाता था जो वायलिन वादक के स्तर तक नहीं पहुँचते थे, दूसरे शब्दों में, सबसे कम सक्षम या सबसे आलसी थे। चूँकि संगीतकारों ने वास्तव में वायोला के लिए एकल रचनाएँ नहीं लिखीं, इस वाद्ययंत्र पर पाठ ने, भगवान को अवांछनीय रूप से नाराज करते हुए, छात्रों से वायलिन पर पाठ की तुलना में भी कम समय छीना।