एक संक्षिप्त जीवनी विश्वकोश में बालाकिरेव माइली अलेक्सेविच का अर्थ। रूसी संगीतकारों का एक शक्तिशाली समूह: बालाकिरेव बालाकिरेव जीवन के वर्ष

Mily Alekseevich Balakirev एक रूसी संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर और संगीत और सार्वजनिक व्यक्ति हैं। "माइटी हैंडफुल" के प्रमुख, फ्री म्यूजिक स्कूल के संस्थापकों में से एक (1862 में) और नेता (1868-1873 और 1881-1908 में)। रूसी कंडक्टर संगीत समाज(1867-1869), कोर्ट क्वायर के प्रबंधक (1883-94)। "तीन रूसी गीतों के विषयों पर ओवरचर" (1858; दूसरा संस्करण 1881), सिम्फोनिक कविताएं "तमारा" (1882), "रस" (1887), "चेक गणराज्य में" (1905), पियानो "इस्लामी" के लिए प्राच्य कल्पना " ( 1869), रोमांस, रूसी की व्यवस्था लोक संगीत.

मिली अलेक्सेविच बालाकिरेव का जन्म 2 जनवरी, 1837 (पुरानी शैली के अनुसार 21 दिसंबर, 1836) को हुआ था। निज़नी नावोगरट, कुलीन वर्ग के एक अधिकारी के परिवार में। उन्होंने पियानोवादक अलेक्जेंडर इवानोविच और कंडक्टर कार्ल आइरिच (निज़नी नोवगोरोड में) से सबक लिया। संगीत विकासलेखक और संगीत समीक्षक अलेक्जेंडर दिमित्रिच उलीबिशेव के साथ उनके मेल-मिलाप से मिली को मदद मिली। 1853 - 1855 में, माइली अलेक्सेविच कज़ान विश्वविद्यालय के गणित संकाय में एक स्वयंसेवक थे। 1856 में उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में एक पियानोवादक और कंडक्टर के रूप में अपनी शुरुआत की।

"रुस्लान" ने आखिरकार चेक जनता को जीत लिया। जिस उत्साह के साथ उनका स्वागत किया गया था वह अब भी कम नहीं हुआ है, हालाँकि मैं पहले ही उन्हें 3 बार संचालित कर चुका हूँ। (ग्लिंका द्वारा "रुस्लान और ल्यूडमिला" के बारे में)

बालाकिरेव मिली अलेक्सेविच

बलकिरेव के वैचारिक और सौंदर्य संबंधी पदों के निर्माण पर एक बड़ा प्रभाव कला और संगीत समीक्षक, कला इतिहासकार, सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ साइंसेज के मानद सदस्य व्लादिमीर वासिलीविच स्टासोव के साथ उनकी दोस्ती थी।

60 के दशक की शुरुआत में, मिली अलेक्सेविच के नेतृत्व में, एक संगीत मंडली बनाई गई, जिसे न्यू रशियन म्यूजिक स्कूल, बालाकिरेव सर्कल के नाम से जाना जाता है। शक्तिशाली गुच्छा"। 1862 में, संगीतकार, एक कोरल कंडक्टर के साथ और संगीतमय आकृतिगैवरिल याकिमोविच लोमाकिन ने सेंट पीटर्सबर्ग में एक निःशुल्क आयोजन किया संगीत विद्यालयजो मास का अड्डा बन गया है संगीत शिक्षा, साथ ही रूसी संगीत के प्रचार के लिए एक केंद्र। 1867 - 1869 में वह रूसी म्यूजिकल सोसाइटी के मुख्य संचालक थे।

एमए बालाकिरेव ने मिखाइल इवानोविच ग्लिंका के ओपेरा को लोकप्रिय बनाने में योगदान दिया: 1866 में उन्होंने प्राग में ओपेरा इवान सुसैनिन का संचालन किया और 1867 में उन्होंने ओपेरा रुसलान और ल्यूडमिला के प्राग उत्पादन का निर्देशन किया।

1850 के दशक के अंत - 60 के दशक में मिलियस के लिए गहन रचनात्मक गतिविधि का दौर था। इन वर्षों के कार्य - "तीन रूसी विषयों पर ओवरचर" (1858; दूसरा संस्करण 1881), तीन रूसी विषयों पर दूसरा ओवरचर "1000 वर्ष" (1862, बाद के संस्करण में - सिम्फोनिक कविता"रस", 1887, 1907), चेक ओवरचर (1867, दूसरे संस्करण में - सिम्फोनिक कविता "चेक गणराज्य में", 1906), आदि - ग्लिंका की परंपराओं को विकसित किया, वे स्पष्ट रूप से प्रकट हुए चरित्र लक्षणऔर "नए रूसी स्कूल" की शैली (विशेष रूप से, एक वास्तविक लोक गीत पर निर्भरता)। 1866 में, उनका संग्रह "वॉइस एंड पियानो के लिए 40 रूसी लोक गीत" प्रकाशित हुआ, जो पहला था क्लासिक पैटर्नलोकगीतों की व्यवस्था।

70 के दशक में, बालाकिरव ने फ्री म्यूजिक स्कूल छोड़ दिया, लिखना बंद कर दिया, संगीत कार्यक्रम दिए और मंडली के सदस्यों के साथ संबंध तोड़ लिया। 80 के दशक की शुरुआत में, वह संगीत गतिविधि में लौट आया, लेकिन इसने अपने उग्रवादी "साठ के दशक" चरित्र को खो दिया। 1881 - 1908 में उन्होंने फिर से फ्री म्यूजिक स्कूल का नेतृत्व किया और उसी समय (1883 - 1894 में) कोर्ट चोइर के निदेशक थे।

संगीतकार के काम का केंद्रीय विषय लोगों का विषय है। लोक चित्र, रूसी जीवन के चित्र, प्रकृति उनके अधिकांश लेखन के माध्यम से चलते हैं। Mily Balakirev को पूर्व (काकेशस) और अन्य देशों (पोलिश, चेक, स्पेनिश) की संगीत संस्कृतियों के विषय में रुचि की भी विशेषता है।

मिली अलेक्सेविच की रचनात्मकता का मुख्य क्षेत्र वाद्य (सिम्फोनिक और पियानो) संगीत है। उन्होंने मुख्य रूप से प्रोग्राम सिम्फोनिज्म के क्षेत्र में काम किया। उनकी सिम्फोनिक कविता का सबसे अच्छा उदाहरण "तमारा" है (लगभग 1882, रूसी कवि मिखाइल यूरीविच लेर्मोंटोव द्वारा इसी नाम की कविता पर आधारित), एक दृश्य-परिदृश्य और लोक-नृत्य चरित्र की मूल संगीत सामग्री पर निर्मित . रूसी महाकाव्य सिम्फनी की शैली का जन्म मिलिया नाम से जुड़ा है। पहली सिम्फनी का विचार 60 के दशक का है (1862 में रूपरेखा दिखाई दी, पहला भाग - 1864 में, सिम्फनी 1898 में पूरी हुई)। 1908 में, दूसरी सिम्फनी लिखी गई थी।

मिली बालाकिरेव मूल रूसी पियानो शैली के रचनाकारों में से एक हैं। इसका सबसे अच्छा पियानो काम करता है- ओरिएंटल फंतासी "इस्लामी" (1869), उज्ज्वल सुरम्यता, लोक-शैली के रंग की मौलिकता के साथ कलाप्रवीणता का संयोजन।

रूसी चैम्बर मुखर संगीत में एक प्रमुख स्थान पर रोमांस और मिल्ली अलेक्सेविच के गाने हैं।

Mily Alekseevich Balakirev की मृत्यु 29 मई (पुरानी शैली के अनुसार 16 मई), 1910 को सेंट पीटर्सबर्ग में हुई।

ऐसे लोग हैं जिन्होंने एक पूरे युग का अनुकरण किया है। ऐसे ही एक व्यक्ति थे माइली अलेक्सेविच बालाकिरेव, जो रूसी शास्त्रीय संगीत के विकास में प्रमुख और प्रभावशाली शख्सियतों में से एक थे। एक ऐसा व्यक्ति जिसके बिना संगीत का सारा ज्ञान पूरी तरह से अलग दिखेगा और सुनाई देगा। संक्षिप्त जीवनीबालाकिरेव मिलिया अलेक्सेविच को आगे आपके ध्यान में प्रस्तुत किया जाएगा।

बचपन

1836 के लिए निज़नी नोवगोरोड के असेंशन चर्च के पैरिश रजिस्टर में, टाइटैनिक सलाहकार अलेक्सी कोन्स्टेंटिनोविच बालाकिरेव के परिवार में एक बेटे के जन्म का रिकॉर्ड है। कुछ दिनों बाद, बलकिरेव, अपनी पत्नी एलिसेवेटा इवानोव्ना के साथ, उसी चर्च में लड़के को बपतिस्मा देता है और उसे माइली कहता है।

लड़के को उस समय निहित एक शास्त्रीय शिक्षा प्राप्त होती है। रविवार की सुबह और भी छुट्टियांपूरे परिवार को चर्च में भाग लेने की आवश्यकता थी। मॉम मिलिया, एलिसेवेटा इवानोव्ना ने अपने बेटे के कमरे में एक कोने का आयोजन किया, जिसमें आइकन थे। लड़के को अपने कमरे के इस हिस्से पर बहुत गर्व था और उसने वहाँ बहुत समय बिताया। अक्सर बच्चा चुपचाप बैठा रहता था और आइकनों को देखता था।

मिली एक बहुत सक्रिय और जिज्ञासु बच्चे के रूप में बड़ी हुई। वह 6 साल का भी नहीं था जब उसे संगीत में दिलचस्पी होने लगी। पहला संगीत के उपकरणजिस पर वह खेलना सीखना चाहता था, वह था पियानो।

एलिसेवेटा इवानोव्ना, अपने बेटे की संगीत में रुचि को देखते हुए, उसकी सुनवाई की जाँच करने का फैसला करती है। यह सुनिश्चित करना कि लड़के के पास पूर्ण है संगीत के लिए कान, वह अपनी संगीत प्रतिभा के विकास के लिए अपनी सारी शक्ति लगाती है।

अध्ययन के पहले वर्ष

माइली और उसकी माँ पढ़ने के लिए मास्को जाते हैं। किस्मत उन पर मुस्कुराती है, क्योंकि उस समय के सबसे प्रसिद्ध शिक्षकों और संगीतकारों में से एक, अलेक्जेंडर डबूक खुद लड़के को सिखाता है कि पियानो को कैसे मास्टर किया जाए। यह अपने शिक्षक के लिए धन्यवाद है कि मिलिया एक संगीत वाद्ययंत्र बजाने की अपनी तकनीक को बहुत जल्दी और कुशलता से चमकाने में कामयाब हो जाता है।

कुछ समय बाद, लड़का निज़नी नोवगोरोड घर लौट आता है, लेकिन अपनी पढ़ाई नहीं रोकता है। एक प्रतिभाशाली संगीतकार और कंडक्टर कार्ल ईसेरिच उनके गुरु बन गए। मिलिया के दैनिक पाठ उनकी देखरेख में होते हैं।

इन वर्षों के दौरान, जीवन अक्सर लड़के को भाग्यशाली उपहार देता है। उनमें से एक अलेक्जेंडर दिमित्रिच उलीबिशेव का एक परिचित है, जो एक सच्चा प्रेमी और संगीत का सच्चा पारखी है। एक नए परिचित ने बलकिरेव की प्रतिभा की सराहना की। मिली, उल्बिशेव के घर का लगातार आगंतुक बन जाता है, जहां शहर के संगीत अभिजात वर्ग इकट्ठा होते हैं। यह इन मंडलियों के प्रभाव में है भीतर की दुनियाऔर वैचारिक विचारयुवा पुरुषों।

XX सदी के 40 के दशक के अंत में, जब मिलिया केवल 13 वर्ष की थी, उसने निज़नी नोवगोरोड नोबल संस्थान में प्रवेश किया। प्रशिक्षण 4 साल तक चलता है, और संस्थान से स्नातक होने के बाद, युवक कज़ान चला जाता है। दो साल के लिए, मिली गणित के संकाय में कज़ान विश्वविद्यालय में व्याख्यान सुन रही है। यह तब था जब एक प्रतिभाशाली युवक की शुरुआती रचनाएँ दिखाई दीं, रोमांस "आप लुभावना आनंद से भरे हैं" और कॉन्सर्ट एलेग्रो।

इस समय तक युवक की मां, जो हमेशा से उसकी थी मुख्य समर्थनऔर समर्थन, वह कुछ साल पहले मर गई। पिता, प्रवेश कर रहा है नई शादी, जिसमें नए बच्चे पैदा हुए, बमुश्किल ही गुज़ारा हुआ। किसी तरह बचाए रखने के लिए, मिली ने संगीत की शिक्षा दी।

एम। आई। ग्लिंका के साथ परिचित

इस पूरे समय में, मिली बालाकिरेव ने उल्बिशेव के साथ घनिष्ठ संबंध बनाए रखा। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि बाद वाले ने हमारे नायक के जीवन में बहुत महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। अपनी संपत्ति पर, परोपकारी व्यक्ति ने एक व्यक्तिगत ऑर्केस्ट्रा रखा, जिस पर बालाकिरेव ने पहली बार एक संगीतकार के रूप में अपना हाथ आजमाया। उन्होंने न केवल निर्देशन किया बीथोवेन की सिम्फनी, लेकिन यह भी समझा कि ऑर्केस्ट्रा कैसे काम करता है और लोगों का नेतृत्व कैसे करना है। और ज़मींदार के उपकरण पर, मिली के पास बहुत अभ्यास करने और अपनी तकनीक को सुधारने का असीमित अवसर था। बाद में, एक अमीर ज़मींदार बलाकिरव को सेंट पीटर्सबर्ग ले आया और उसे मिखाइल इवानोविच ग्लिंका से मिलवाया।

बाद वाले को रूसी संगीत का पहला क्लासिक माना जाता है। ग्लिंका तब अच्छे के लिए पीटर्सबर्ग छोड़ने वाली थी। हालाँकि, दो संगीतकारों की मुलाकात हुई, हालाँकि यह बहुत कम थी। मिखाइल इवानोविच ने बलकिरेव की प्रशंसा की, एक महान भविष्य का वादा किया, और यह भी कहा कि "दूसरी ग्लिंका" की महिमा ने उनका इंतजार किया।

उसी क्षण से, बलकिरेव की कथा संगीत मंडलों में फैलने लगी। पूरे सेंट पीटर्सबर्ग ने एक युवा, प्रतिभाशाली और उत्साही संगीतकार के बारे में बात की, जो सब कुछ जानता है और बहुत कुछ जानता है। संगीतकार के सामने महान अवसरों के द्वार खुल गए। 19 साल की उम्र में बलकिरेव ने अपना पहला दिया बड़ा संगीत कार्यक्रमखराब सेंट पीटर्सबर्ग के दर्शकों के सामने। दर्शकों ने प्रशंसा के साथ गुणी पियानोवादक का स्वागत किया। संगीत कला के कई सच्चे पारखी, मिली बालाकिरेव के काम में रुचि रखते हैं।

बलकिरेव संगीत विद्यालय

संगीतकार माइली बालाकिरेव के जीवन में एक और जुनून था। यह शिक्षण के लिए एक जुनून है, अपने कौशल को किसी और को पास करने की इच्छा है, आपको शास्त्रीय संगीत बजाना और अपने स्वयं के कार्यों को कैसे लिखना है, यह सिखाने के लिए। इस इच्छा के प्रभाव में और सम्राट के समर्थन से, मिली अलेक्सेविच ने अपने दोस्त गैवरिल याकिमोविच लोमाकिन के साथ मिलकर एक संगीत विद्यालय की स्थापना की।

हालाँकि, 1866 में, मिखाइल इवानोविच ग्लिंका ने बालाकिरेव को एक साथ काम करने और सहयोग करने के लिए आमंत्रित किया। युवा प्रतिभा प्राग में जाती है, जहां वह ओपेरा रुसलान और ल्यूडमिला और ए लाइफ फॉर द ज़ार पर काम करती है। दर्शक उत्साहपूर्वक दो प्रसिद्ध संगीतकारों के काम को स्वीकार करते हैं।

लोमकिन ने इस समय स्कूल के भाग्य को संभाला। हालाँकि, 1868 में उन्होंने खुद से सभी कर्तव्यों को माइली अलेक्सेविच में स्थानांतरित कर दिया, जो 6 साल तक इसके निदेशक बने रहे।

बलकिरेव और उनके छात्र

बलकिरेव ने बहुत ही जिम्मेदारी से अपने स्कूल में एक शिक्षक के पद का रुख किया। उनका सपना था कि दर्जनों प्रतिभाशाली संगीतकार उनकी संस्था की दीवारों से निकलेंगे, जो उनके नाम की महिमा करेंगे। हालाँकि, उनका शिक्षण और परामर्श अत्यंत कठोर और सत्तावादी था।

छात्रों में से पहला, जिसमें माइली अलेक्सेविच ने अपनी महत्वाकांक्षाओं को महसूस करने की कोशिश की, रसायन विज्ञान के छात्र अपोलोन गुसाकोवस्की थे। युवक ने बहुत अच्छा वादा दिखाया और घंटों तक संगीत बजाने के लिए तैयार था। बलकिरेव ने अपने शिष्य को बहुत सारी शारीरिक और नैतिक शक्ति देकर बहुत कुछ सिखाया। गुसाकोवस्की ने संस्थान से स्नातक होने के बाद अपने गुरु को अलविदा कहा और विदेश चले गए। वे फिर कभी नहीं मिले।

हालाँकि, उस समय तक बलकिरेव स्कूल ने लोकप्रियता हासिल कर ली थी। और युवा पढ़ने के लिए आते थे। छात्रों में Preobrazhensky रेजिमेंट के एक अधिकारी, मोडेस्ट मुसॉर्स्की थे। बलकिरेव के लिए उनके साथ परिचित होना महत्वपूर्ण था।

"ताकतवर गुच्छा"

अधिकारी मुसॉर्स्की अपने साथ अस्पताल के एक डॉक्टर अलेक्जेंडर पोर्फिरिविच बोरोडिन को लाता है, जहां वह एक बार ड्यूटी पर था, शास्त्रीय संगीत का एक भावुक प्रेमी भी। और थोड़ी देर बाद, इंजीनियर अधिकारी सीज़र कुई, लाइब्रेरियन व्लादिमीर वासिलीविच स्टासोव और एक बहुत ही युवा किशोर, भविष्य के मिडशिपमैन निकोलाई एंड्रीविच रिम्स्की-कोर्साकोव उनके साथ जुड़ गए।

बालाकिरेव अपने नए छात्रों के साथ खुश था। उनमें से प्रत्येक के लिए वह एक संरक्षक बन गया। हालाँकि, काम और रचनात्मकता की प्रक्रिया में, पुरुष समान विचारधारा वाले लोग बन गए। और बलकिरेव समझ गए कि स्कूल की दीवारों के भीतर अपनी विचारधारा को जारी रखना मुश्किल होगा।

इसलिए, माइली अलेक्सेविच, जो किराए के अपार्टमेंट में रहते थे, उनमें अपने नए दोस्तों के लिए मग और सभाओं की व्यवस्था करते हैं। संगीतकारों का समूह बहुत जल्द प्रसिद्ध हो गया और उन्हें "माइटी हैंडफुल" कहा जाने लगा। वास्तव में, वे एक शौकिया दार्शनिक थे, बन गए लोक परियोजनाशौकिया कला।

हालाँकि, उनके निर्णय हमेशा स्वीकार्य नहीं थे। "माइटी हैंडफुल" का लक्ष्य अपना खुद का विकास करना था विशेषता शैलीसंगीत में, जिसने आधिकारिक संगीत संगठनों, इंपीरियल रूसी म्यूजिकल सोसाइटी और कंज़र्वेटरी का विरोध किया होगा।

समूह के सभी सदस्य स्व-सिखाया संगीतकार थे। उन्होंने संगीत रचनाओं की रचना की, और बलकिरेव मुख्य आलोचक थे। उन्होंने अपने समान विचारधारा वाले लोगों में परिवर्तन, अनुमोदन और समर्थन किया। अक्सर, अपने साथियों के बीच अपने अधिकार का उपयोग करते हुए, मिली अलेक्सेविच एक तेज रूप में और काफी आक्रामक रूप से पूरी संगीत रचना को पार कर सकता था।

यह प्रभावित हुआ भविष्य भाग्य"बालाकिरेव समूह"। समान विचारधारा वाले लोगों के भीतर विवाद और असंतोष बढ़ गया। परिणामस्वरूप, XIX सदी के 60 के दशक के उत्तरार्ध में, "माइटी हैंडफुल" के सभी सदस्यों ने अंततः झगड़ा किया। समूह टूट गया, लेकिन फिर भी रूसी संगीत पर एक महत्वपूर्ण छाप छोड़ी।

मिली अलेक्सेविच का संगीत कैरियर

माइटी हैंडफुल के पतन के बाद, माइली अलेक्सेविच ने इंपीरियल रूसी म्यूजिकल सोसाइटी में काम किया, जिससे वह नफरत करता था। संगीतकार अपने करियर के शीर्ष पर है। प्रख्यात पियानोवादक और कंडक्टर को सुनने के लिए पूरी दुनिया और सेंट पीटर्सबर्ग के अभिजात वर्ग आते हैं।

हालांकि, रूढ़िवाद पर कट्टरपंथी विचार शास्त्रीय संगीत, जिसे उन्हें इस संस्थान में संगीत कार्यक्रमों में खेलना था, ने अपने काम को खत्म कर दिया। मिली अलेक्सेविच ने खुद को इंपीरियल रशियन म्यूजिकल सोसाइटी के नेतृत्व में कठोर बोलने की अनुमति दी। कंडक्टर की बदतमीजी को बर्दाश्त करने वाला कोई नहीं था। दो साल के काम के बाद, उन्हें एक घोटाले के साथ बर्खास्त कर दिया गया।

बलकिरेव अपने संगीत के साथ अकेला रह गया है। कंडक्टर निज़नी नोवगोरोड में अपनी जगह पर लौटता है और वहां एक संगीत कार्यक्रम देता है, जिसमें बहुत कम दर्शक शामिल होते हैं। हालाँकि, इस समय, वह अंत में पियानो पर अपनी प्राच्य कल्पना "इस्लामी" को पूरा करता है। उस समय, केवल यह काम और इसके कई प्रस्ताव आम जनता के लिए जाने जाते थे।

मानसिक संकट

जैसा कि मिली बालाकिरव की जीवनी से पता चलता है, 33 साल की उम्र तक उन्होंने खुद को एक संगीतकार के रूप में रेखांकित किया था। वह गंभीर मानसिक संकट से गुजर रहा है और संगीत समुदाय से गायब हो गया है। कोई नहीं जानता था कि वह कहां है। बलकिरेव ने अपने किसी मित्र से संबंध नहीं बनाए। हालाँकि, संकीर्ण दायरे में यह ज्ञात था कि संगीतकार ने सार्वजनिक सेवा में प्रवेश किया।

वह हर दिन वारसॉ रेलवे के फ्रेट स्टेशन पर काम करने जाता था। उनके पद को स्टोर प्रबंधन अधिकारी कहा जाता था। वह भंडारण के प्रभारी थे और माल परिवहन. इस सेवा में, बालाकिरेव, जो अपनी युवावस्था में गणित संकाय के छात्र थे, सेवा में तेजी से आगे बढ़ते हैं।

Mily Alekseevich Balakirev, जिनकी जीवनी लेख में आपके ध्यान में प्रस्तुत की गई है, वारसॉ रेलवे के कार्मिक अधिकारी टेरी इवानोविच फ़िलिपोव से परिचित हैं, जो उच्चतम हलकों में एक प्रसिद्ध व्यक्ति थे। बालाकिरेव और फिलिप्पोव एकजुट हैं और धार्मिक विचारों और विश्वास से करीब लाए गए हैं। इस समय, मानसिक संकट का सामना कर रहे संगीतकार भी चर्च जाने के बारे में सोचते हैं।

टेर्टी इवानोविच, जब कोर्ट सिंगिंग चैपल को मजबूत करने का सवाल उठा, तो उन्होंने माइली अलेक्सेविच की उम्मीदवारी का प्रस्ताव रखा। शीर्ष अधिकारियों के बीच उनके अधिकार के लिए धन्यवाद, बालाकिरेव को एक नए पद पर आमंत्रित किया गया है।

कोर्ट गाना बजानेवालों में काम करें

जैसे ही माइली अलेक्सेविच ने कोर्ट सिंगिंग चैपल के प्रमुख का पद संभाला, उन्होंने निकोलाई एंड्रीविच रिम्स्की-कोर्साकोव को अपना सहायक नियुक्त किया, जो एक समझदार और सच्चे पेशेवर थे। बालाकिरेव ने उन्हें सभी संगीत मामलों को सौंपा, जबकि सबसे पहले वे स्वयं विशेष रूप से प्रशासनिक मुद्दों से निपटते थे।

इमारत जो आज सेंट पीटर्सबर्ग में मौजूद है अकादमिक चैपल Moika में, 20 को Mily Alekseevich के प्रयासों के लिए बनाया गया था। उन्होंने खुद को एक जिम्मेदार अधिकारी के रूप में दिखाया।

बालाकिरेव ने कोर्ट चैपल के लिए बहुत कुछ किया। उन्होंने यह सुनिश्चित किया कि उनके अधीन एक स्कूल बनाया जाए जिसमें छात्रों को उच्च गुणवत्ता प्राप्त हो गायन शिक्षा. बनाये गये संगीत कक्षाएंजहां उन्हें वाद्य यंत्र बजाना सिखाया गया। इससे स्नातक होने के बाद छात्रों के लिए ऑर्केस्ट्रा में यहां काम करना संभव हो गया।

ऑर्केस्ट्रा के लिए प्रतिभाशाली संगीतकारों के चयन में शामिल रिमस्की-कोर्साकोव ने प्रतिभाशाली पेशेवरों की एक उत्कृष्ट टीम बनाई। बालाकिरेव ने चैपल में नहीं पढ़ाया, बल्कि केवल इस जटिल तंत्र को नियंत्रित किया। उन्होंने सब कुछ नियंत्रण में रखा: संस्था की रसोई से लेकर शैक्षिक प्रक्रिया के संगठन तक। इस विधा में, उन्होंने 11 साल तक काम किया, 1884 में राज्य पार्षद के पद से इस्तीफा दे दिया।

बलकिरेव की संगीत विरासत

सेवानिवृत्त होने के बाद, बालाकिरेव ने अब वित्तीय समस्याओं के बारे में नहीं सोचा। उन्होंने खुद को पूरी तरह से लेखन के लिए समर्पित कर दिया संगीतमय कार्य. उनके इस्तीफे के 4 साल बाद, मिली अलेक्सेविच ने पहली सिम्फनी पूरी की, जिस पर काफी लंबे समय तक चर्चा हुई और खेली गई।

1910 में बालाकिरेव की मृत्यु हो गई, जिससे संगीत की विरासत कम हो गई। बलकिरेव माइली अलेक्सेविच की मुख्य कृतियों में से एक पर ध्यान दिया जा सकता है:

• सिम्फोनिक कविता "तमारा";
• पियानो फंतासी "इस्लामी";
• त्रासदी "किंग लीयर" के लिए संगीत
• ओपेरा "इवान सुसानिन" के विषय पर फंतासी;
• सी-डूर में पहली सिम्फनी;
• साथ ही कई रोमांस और गाने।

उनकी मृत्यु के बाद मिली अलेक्सेविच के अधूरे कार्यों को उनके समान विचारधारा वाले लोगों और छात्रों द्वारा अंतिम रूप दिया गया और पूरा किया गया।

Mily Alekseevich Balakirev इतिहास में रूसी संगीत के पहले आलोचकों में से एक के रूप में नीचे चला गया। उनका जीवन जीत और असफलताओं की एक श्रृंखला थी। संगीतकार ने कभी भी एक परिवार शुरू नहीं किया, खुद को पूरी तरह से संगीत के लिए समर्पित कर दिया। के अलावा संगीत की उपलब्धियां, बलकिरेव ने एक प्रतिभाशाली अधिकारी और नेता के रूप में अपनी छाप छोड़ी।

बालाकिरेव, मिली अलेक्सेविच(1837-1910), रूसी संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर, प्रसिद्ध "फाइव" के प्रमुख और प्रेरक - "माइटी हैंडफुल" (बालाकिरेव, कुई, मुसॉर्स्की, बोरोडिन, रिमस्की-कोर्साकोव), जो रूसी में राष्ट्रीय आंदोलन का प्रतिनिधित्व करते हैं संगीत संस्कृति 19 वीं सदी

बलकिरेव का जन्म 21 दिसंबर (2 जनवरी, 1837) को निज़नी नोवगोरोड में एक गरीब कुलीन परिवार में हुआ था। दस साल की उम्र में मॉस्को लाया गया, उसने संक्षेप में जॉन फील्ड से सबक लिया; बाद में, एक प्रबुद्ध शौकिया संगीतकार, परोपकारी, मोजार्ट पर पहले रूसी मोनोग्राफ के लेखक ए.डी. उल्बिशेव ने अपने भाग्य में एक बड़ा हिस्सा लिया। बालाकिरेव ने कज़ान विश्वविद्यालय के भौतिकी और गणित संकाय में प्रवेश किया, लेकिन 1855 में उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में एम.आई. ग्लिंका से मुलाकात की, जिन्होंने आश्वस्त किया युवा संगीतकाररूसी संगीत - लोक और चर्च, रूसी भूखंडों और ग्रंथों पर आधारित, राष्ट्रीय भावना में रचना के लिए खुद को समर्पित करें।

1857 और 1862 के बीच सेंट पीटर्सबर्ग में एक "शक्तिशाली मुट्ठी" ने आकार लिया और बालाकिरेव इसके नेता बने। वह स्व-सिखाया गया था और मुख्य रूप से अभ्यास से ज्ञान प्राप्त करता था, इसलिए उसने उस समय स्वीकार की गई पाठ्यपुस्तकों और शिक्षण सद्भाव और प्रतिवाद के तरीकों को अस्वीकार कर दिया, उन्हें विश्व संगीत की उत्कृष्ट कृतियों और उनके विस्तृत विश्लेषण के साथ व्यापक परिचित कराया। "ताकतवर गुच्छा" रचनात्मक संघअपेक्षाकृत कम समय के लिए अस्तित्व में था, लेकिन रूसी संस्कृति पर इसका बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा। 1863 में, बालाकिरेव ने फ्री म्यूज़िक स्कूल की स्थापना की - सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी के विपरीत, जिसकी दिशा बालाकिरेव ने महानगरीय और रूढ़िवादी के रूप में आंकी। उन्होंने एक कंडक्टर के रूप में बहुत कुछ किया, नियमित रूप से श्रोताओं को अपने सर्कल के शुरुआती कार्यों से परिचित कराया। 1867 में बालाकिरेव इंपीरियल रूसी म्यूजिकल सोसाइटी के संगीत कार्यक्रमों के संवाहक बने, लेकिन 1869 में उन्हें यह पद छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा। 1870 में बालाकिरेव ने सबसे मजबूत अनुभव किया आध्यात्मिक संकटजिसके बाद उन्होंने पांच साल तक संगीत नहीं सीखा। वह 1876 में रचना में लौट आया, लेकिन इस समय तक वह संगीत समुदाय की नज़र में संगीत समुदाय के प्रमुख के रूप में अपनी प्रतिष्ठा खो चुका था। राष्ट्रीय विद्यालय. 1882 में, बालाकिरेव फिर से फ्री म्यूज़िक स्कूल के संगीत कार्यक्रमों के प्रमुख बने, और 1883 में - कोर्ट सिंगिंग चैपल के प्रबंधक (इस अवधि के दौरान उन्होंने कई चर्च रचनाएँ और प्राचीन मंत्रों की व्यवस्था की)।

बलकिरेव ने राष्ट्रीय संगीत विद्यालय के निर्माण में बहुत बड़ी भूमिका निभाई, लेकिन उन्होंने स्वयं अपेक्षाकृत कम रचना की। में सिम्फोनिक शैलियोंउन्होंने शेक्सपियर के लिए दो सिम्फनी, कई प्रस्ताव, संगीत बनाए राजा लेअर(1858-1861), सिम्फोनिक कविताएँ तमारा(सी। 1882), रस(1887, दूसरा संस्करण 1907) और चेक गणराज्य में(1867, दूसरा संस्करण 1905)। पियानो के लिए उन्होंने बी फ्लैट माइनर (1905) में सोनाटा लिखा, जो एक शानदार फंतासी है इस्लामी(1869) और कई नाटकों में विभिन्न शैलियों. लोकगीतों के रोमांस और रूपांतरण उच्च मूल्य के हैं। संगीतमय तरीकाबलकिरेव एक तरफ निर्भर करता है लोक उत्पत्तिऔर परंपराएं चर्च संगीतदूसरी ओर, नई पश्चिमी यूरोपीय कला के अनुभव पर, विशेष रूप से लिस्केट, चोपिन, बर्लियोज़। 16 मई (29), 1910 को सेंट पीटर्सबर्ग में बलकिरेव की मृत्यु हो गई।

बालाकिरेव मिली अलेक्सेविच (1836/1837-1910), संगीतकार।

2 जनवरी, 1837 को (नई शैली के अनुसार) निज़नी नोवगोरोड में पैदा हुए। बलकिरेव के लिए पहली संगीत शिक्षिका उनकी माँ थीं, जिन्होंने चार साल की उम्र से अपने बेटे के साथ अध्ययन किया था। सच है, 1854 में कज़ान विश्वविद्यालय के गणितीय संकाय से स्नातक होने के बाद, बालाकिरेव को संगीत की शिक्षा नहीं मिली। लेकिन उन्होंने संगीत नहीं छोड़ा, अपने दम पर अध्ययन किया और 15 साल की उम्र से उन्होंने एक पियानोवादक के रूप में संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करना शुरू कर दिया।

इसके भोर में संगीत कैरियरडब्ल्यू ए मोजार्ट के काम के पहले गंभीर शोधकर्ता ए डी उलीबीशेव खड़े थे। 1855 में उनके साथ, बालाकिरेव सेंट पीटर्सबर्ग आए, जहाँ उनकी मुलाकात एम. आई. ग्लिंका से हुई। जल्द ही बालाकिरेव के आसपास, जो न केवल संगीत के ज्ञान से प्रतिष्ठित थे, बल्कि कार्यों का सूक्ष्मता और सटीक विश्लेषण करने की क्षमता से भी, युवा लोगों ने समूह बनाना शुरू कर दिया प्रतिभाशाली संगीतकार. 1862 में आकार लेने वाले इस चक्र को बाद में "माइटी हैंडफुल" कहा गया। बालाकिरेव के अलावा, एसोसिएशन में एमपी मुसॉर्स्की, एन ए रिमस्की-कोर्साकोव, टीएस ए कुई और ए पी बोरोडिन शामिल थे।

बालाकिरेव ने अपने सहयोगियों की संगीत शिक्षा के स्तर को बढ़ाने में योगदान दिया। "चूंकि मैं एक सिद्धांतवादी नहीं हूं, इसलिए मैं मुसॉर्स्की सद्भाव नहीं सिखा सकता था, लेकिन मैंने उन्हें रचना के रूप में समझाया ... कार्यों का तकनीकी गोदाम और वह खुद फॉर्म के विश्लेषण में व्यस्त थे," बलकिरेव ने एक में लिखा था सर्कल के विचारकों में से एक, वी. वी. स्टासोव को पत्र।

1862 में, सेंट पीटर्सबर्ग में फ्री म्यूजिक स्कूल, बालाकिरेव के पसंदीदा दिमाग की उपज, खोला गया था। 1868 से वे इसके निदेशक बने। XIX सदी के 50-60 के दशक। - बलकिरेव की रचना प्रतिभा का उत्कर्ष। नोवगोरोड में रूस के मिलेनियम के स्मारक के उद्घाटन पर, उन्होंने ओवरचर "1000 साल" (1864; 1887 में एक सिम्फोनिक कविता "रस" में संशोधित) लिखा था।

1869 में, पियानो फंतासी "इस्लामी" पूरी हुई, जो एफ। लिस्केट का पसंदीदा काम बन गया। इसके अलावा, बालाकिरेव ने ए.एस. पुश्किन, एम. यू. लेर्मोंटोव, ए. वी. कोल्टसोव के छंदों में 40 से अधिक रोमांस लिखे। ओपेरा द फायरबर्ड बनाने का भी प्रयास किया गया था, लेकिन काम अधूरा रह गया।

एक गंभीर मानसिक संकट जो 1874 में फ्री स्कूल के निदेशक के पद से इनकार करने के बाद हुआ और मुख्य रूप से एक भौतिक प्रकृति की कठिनाइयों से जुड़ा था, इस तथ्य को जन्म दिया कि बालाकिरेव कई वर्षों के लिए सभी संगीत मामलों से सेवानिवृत्त हो गए।

1881 में, स्कूल बोर्ड के अनुरोध पर, वह निदेशक के पद पर लौट आए, लेकिन वे कभी भी पूरी तरह से ठीक नहीं हुए भावनात्मक अनुभव. एकमात्र महत्वपूर्ण निबंध पिछली अवधि- सिम्फोनिक कविता "तमारा" (1882), लेर्मोंटोव के कथानक पर बनाई गई। हालाँकि, रचनात्मक और सामाजिक गतिविधिबलकिरेव का बहुत प्रभाव था इससे आगे का विकासरूसी संगीत।

यह लेख महान के बारे में हमारी कहानी की निरंतरता के रूप में कार्य करता है « » रूसी संगीतकार, जो कम से कम उसके आसपास इकट्ठे हुए अद्भुत व्यक्ति, . और अब हम पहले संगीतकार के व्यक्तित्व के बारे में अधिक जानेंगे जिन्होंने व्लादिमीर वासिलीविच के साथ काम करना शुरू किया।

21 दिसंबर, 1836 को अलेक्सी कोन्स्टेंटिनोविच बालाकिरेव के परिवार में पैदा हुए। अर्थात् गठन के समय « शक्तिशाली मुट्ठी » वह अभी भी अपेक्षाकृत युवा था। लेकिन वापस अपनी किशोरावस्था और युवावस्था के वर्षों में।

जब मिली अभी भी बहुत छोटी थी, तो उसने अलेक्जेंडर डब्यूक के साथ पियानो का अध्ययन किया, जो अब खुद को एक रूसी संगीतकार और पियानोवादक के रूप में जाना जाता है। एक समय वह उल्बिशेव से बहुत प्रभावित थे।

अलेक्जेंडर दिमित्रिच - पहले रूसी में से एक संगीत समीक्षक. इसके अलावा, उन्होंने मोजार्ट के बारे में एक किताब लिखी, जो न केवल रूस में बल्कि यूरोप में भी प्रसिद्ध हुई। यह दिलचस्प है कि केवल 1890 में Pyotr Ilyich Tchaikovsky ने इसका रूसी में अनुवाद किया। तब सम्मानित लोगों के बीच बोलने का रिवाज था विदेशी भाषाएँरूस में रहते हुए भी।कुछ समय के लिए, उल्बिशेव जर्नल डी सेंट-पीटर्सबर्ग के संपादक थे।

दिशा को भी प्रभावित किया रचनात्मक तरीका युवा संगीतकार. जब वे 1855 में मिले, तो उन्होंने युवक को राष्ट्रीय भावना में संगीत लिखने के लिए मना लिया।

लेकिन बलकिरेव को विशेष संगीत की शिक्षा नहीं मिली। अधिक सटीक रूप से, उनके पास जो शिक्षा थी, वह पूरी तरह से उनके अपने प्रयासों के कारण थी। और उसी वर्ष जिसमें वह ग्लिंका से मिले, उन्होंने अपना पहला पियानो कंसर्ट दिया, जिसमें उन्होंने खुद को एक गुणी पियानोवादक के रूप में स्थापित किया।

यात्रा के रास्ते ने उन्हें 18 मार्च, 1862 को फ्री म्यूजिक स्कूल खोलने के लिए प्रेरित किया, जो सम्राट के तत्वावधान में काम करता था। स्कूल में संगीत कार्यक्रम नियमित रूप से आयोजित किए जाते थे, जो स्वयं मिली और लोमकिन दोनों द्वारा संचालित किए जाते थे। पहला निर्देशित ऑर्केस्ट्रल टुकड़े, और दूसरा - कोरल वाले।

लेकिन लोमकिन, जिन्होंने बलकिरेव के साथ मिलकर स्कूल की स्थापना की, ने जल्द ही इसमें अपनी नौकरी छोड़ दी और 1874 तक मिली स्कूल के एकमात्र निदेशक बन गए।

1866 में, बालाकिरेव को मिखाइल ग्लिंका के ओपेरा ए लाइफ फॉर द ज़ार और रुस्लान और ल्यूडमिला के निर्माण का निर्देशन करने के लिए प्राग में आमंत्रित किया गया था, जो कि मिली अलेक्सेविच के निर्देशन में दिए गए थे, और उनकी दृढ़ता और अथक ऊर्जा के लिए धन्यवाद, वे एक शानदार सफलता थे। विशेष रूप से ओपेरा "रुस्लान और लुडमिला"।

एक समय, साठ के दशक के अंत में, बलकिरेव ने इंपीरियल रूसी म्यूजिकल सोसाइटी के ऑर्केस्ट्रा का संचालन किया, जिसने रचनाएँ प्रस्तुत कीं « शक्तिशाली मुट्ठी » , अर्थात्: मुसॉर्स्की, रिमस्की-कोर्साकोव, बोरोडिन और अन्य।

लेकिन सत्तर के दशक की शुरुआत में, बालाकिरेव एक मानसिक संकट से गुजर रहे थे जो संगीत बनाना जारी रखने के लिए बहुत गंभीर था। तो वह सेवानिवृत्त हो जाता है। और रोजी-रोटी कमाने के लिए वह वारसॉ में एक साधारण कर्मचारी के रूप में काम करना शुरू कर देता है रेलवे. सत्तर के दशक के उत्तरार्ध में ही वह फिर से संगीत में लौट पाए।

जब वर्ष 83 में सम्राट ने उन्हें कोर्ट चैपल का प्रमुख नियुक्त किया, तो वे ठोस शैक्षणिक आधार पर स्कूल व्यवसाय को व्यवस्थित करने में सक्षम थे। इसके अलावा, उन्होंने व्यक्तिगत रूप से वैज्ञानिक कक्षाओं का एक कार्यक्रम और एक निरीक्षक के रूप में विकसित किया संगीत कक्षाएंनिकोलाई रिमस्की-कोर्साकोव को इस पद पर आमंत्रित किया।

बालाकिरेव के प्रबंधन के दौरान गायन चैपल की इमारत का पुनर्निर्माण किया गया था। यह शानदार हॉल के साथ एक सुरुचिपूर्ण वास्तुशिल्प संरचना में बदल गया, इसके अलावा, आर्केस्ट्रा वर्ग के विकास पर विशेष ध्यान दिया गया। चैपल गायकों पर इसका सबसे अधिक लाभकारी प्रभाव पड़ा, जो अपनी आवाज के नुकसान के कारण गाना बजानेवालों में अपनी पढ़ाई रोकने के लिए मजबूर हो गए। इसलिए वे अपने सामान्य वातावरण में कमा सकते थे, भले ही अलग तरीके से।

16 मई, 1910 को मिली अलेक्सेविच की मृत्यु हो गई और उसे अलेक्जेंडर नेवस्की लावरा के तिख्विन कब्रिस्तान में दफनाया गया।

रचनात्मक विरासत

बलकिरेव ने इतना नहीं लिखा, लेकिन उनके कार्यों को मान्यता और सम्मान दिया जाता है। इस प्रकार, उनकी रचनाओं में, किंग लियर की संगत, राष्ट्रीय विषयों पर विभिन्न प्रसंग, पियानो रचनाएँ, मुखर कार्य।

विशेष रूप से हड़ताली बलकिरेव की प्रतिभा का प्रकटीकरण था शुरुआती काम. उन्होंने रचना की सभी विविधता, माधुर्य को प्रदर्शित किया ... उन्होंने बहुत सूक्ष्मता से ऑर्केस्ट्रेशन के सार को समझा। चोपिन और ग्लिंका की रचनाओं का उन पर बहुत प्रभाव था। इसके अलावा, उन्होंने पहनावा में भाग लेने और उल्बिशेव हाउस में ऑर्केस्ट्रा आयोजित करने से बहुत कुछ सीखा।

लगभग उसी समय, उन्होंने स्वयं रचनाएँ रचने का प्रयास किया। इस तथ्य के कारण कि बालाकिरेव ने गणित के संकाय में दो साल से कम समय तक अध्ययन किया, वह केवल संगीत पाठों से अल्प आय के कारण जीवित रहने में सफल रहे।

इस तथ्य के बावजूद कि कभी-कभी उनकी आत्मा टूट गई थी, वह बार-बार अपने प्रिय व्यवसाय में लौटने में सक्षम थे, असाधारण सहनशक्ति और अपने हार्दिक प्रेम के प्रति निष्ठा दिखाते हुए।