Dom › Svjetlo i staklo › pratnja radnika na odmoru na brodovima i parobrodima duž Volge vikendom i praznicima”. I ovaj broj je upalio! Dao je svoj telefon, a onda su ga nazvali i pozvali na sezonski rad

pratnja radnika na odmoru na brodovima i parobrodima duž Volge vikendom i praznicima”. I ovaj broj je upalio! Dao je svoj telefon, a onda su ga nazvali i pozvali na sezonski rad

Boris Ermilovič Tihonov rođen je 17. studenog 1919. u gradu Tveru. Strast prema glazbi u ranom djetinjstvu i prvi školski satovi budućeg umjetnika-skladatelja donijeli su rezultate: 1924. osvojio je prvo mjesto na natjecanju amaterskih talenata Krasnaya Presnya u Moskvi, 1934. dobio je prvu nagradu za originalne aranžmane ruskih pjesama i izvedbene vještine na amaterskom natjecanju grada Lenjingrada, posvećenom 15. obljetnici Komsomola.

Stručno obrazovanje Boris Tihonov primljen je na Moskovsko glazbeno učilište nazvano po Oktobarska revolucija u klasi harmonike V. S. Rožkova od 1935. god. Već tada su neke Tihonovljeve drame dobile priznanje i uvrštene u nastavni plan, a 1939. upisuje muzičku školu. Gnesins u klasi kompozicije Y. Shaporina, ali je poziv u Crvenu armiju spriječio nastavu, u

Ansambl pjesama i plesova pri Centralnom klubu NKVD-a.

U teškim godinama Velikog Domovinskog rata za našu domovinu, nastupi ansambla odvijali su se u jedinicama vojne fronte, uključujući opkoljeni Lenjingrad, i na prvoj liniji fronte. koncertni prostori. Medalje kojima je nagrađen Boris Ermilovich Tikhonov pohranjene su u fondovima Muzeja unutarnjih trupa. Prvi poslijeratnih godina umjetnici su povezani s pop orkestrom Svesaveznog radijskog odbora pod vodstvom V.N. kreativni život Boris Ermilovič Tihonov.

Popularnost kvarteta bila je iznimno velika: tim je bio čest gost Središnje televizije i radija, objavio je veliki broj ploča, nastupao diljem Sovjetskog Saveza i inozemstva. Boris Ermilovič Tihonov stvorio je više od 300 djela za bajan, instrumentalni kvartet, simfonijske i estradne orkestre, orkestar narodnih instrumenata. Neposredno prije smrti (26. prosinca 1977.) Boris Ermilovič Tihonov primljen je u Savez skladatelja SSSR-a.

Boris Ermilovič Tihonov (17. studenog 1919., Tver - 26. prosinca 1977., Moskva) - sovjetski skladatelj, harmonikaš.1939.godine diplomirao je u Moskovskoj oblasti. Instruktorsko-pedagoška škola nazvana po Oktobarske revolucije u klasi harmonike V. S. Rožkova.1939 studirao na muz. škola ih. Gnesins, klasa Yu. A. Shaporin.1939-1947 - bajanist Ansambla pjesama i plesova pri Centralnom klubu NKVD-a SSSR-a. Učesnik Velikog Domovinskog rata U 1947-1949, 1951-1959 - umjetnik estradnog orkestra All-Union Radio pod kontrolom. V. N. Knushevitsky. Godine 1947. prvi je put u SSSR-u stvorio instrumentalni pop kvartet. N. Nadezhdina 1959-1961 - umjetnik Komiteta Sovjeta. Min. SSSR na radiju i televiziji. 1964-1966 - solist na harmonici i voditelj ansambla Mosconcert. Za ovu legendarnu osobu čuo sam od svog oca, koji je i sam izvrsno svirao harmoniku. A imali smo jednu ploču, debelu pola centimetra, i kroz šištanje playera sam se trudio da mi ne promakne nijedan zvuk! Topla sjećanja... Mislim da će se ova glazba svidjeti svim generacijama. Boris Ermilovič Tihonov rođen je 17. studenog 1919. u gradu Tveru. Strast za glazbom u ranom djetinjstvu i prvi školski rad budući umjetnik-skladatelj donio svoje rezultate. Godine 1924. osvojio je prvo mjesto na natjecanju amaterskih talenata Krasnaya Presnya u Moskvi, 1934. dobio je prvu nagradu za originalne obrade ruskih pjesama i izvođačko umijeće na natjecanju amatera u gradu Lenjingradu, posvećenom 15. obljetnici Komsomola. . Boris Tihonov stekao je stručno obrazovanje na Moskovskom glazbenom učilištu Oktobarske revolucije u klasi bajana V. S. Rožkova od 1935. godine. Već tada su neke Tihonovljeve drame dobile priznanje i uvrštene u nastavni plan i program, a 1939. godine ušao je u glazbenu školu. Gnesins, u klasi kompozicije Yu. Shaporina, ali poziv u Crvenu armiju, u Ansambl pjesama i plesova pri Centralnom klubu NKVD-a, spriječio je nastavu. U teškim godinama Velikog Domovinskog rata za našu domovinu, nastupi ansambla odvijali su se u vojnim postrojbama na fronti, uključujući opkoljeni Lenjingrad, i na koncertnim prostorima na prvoj liniji. Medalje kojima je nagrađen Boris Ermilovich Tikhonov pohranjene su u fondovima Muzeja unutarnjih trupa. Prve poslijeratne godine umjetnika povezane su s pop-orkestrom Svesaveznog radijskog komiteta pod vodstvom V. N. Knushevitskog, od čijih je glazbenika 1947. godine prvi put u SSSR-u stvoren pop-instrumentalni kvartet. , s kojim je povezan cijeli kasniji kreativni život Borisa Jermiloviča Tihonova. Popularnost kvarteta bila je iznimno velika: tim je bio čest gost Središnje televizije i radija, objavio je veliki broj ploča, nastupao diljem Sovjetskog Saveza i inozemstva. Boris Ermilovič Tihonov stvorio je više od 300 djela za bajan, instrumentalni kvartet, simfonijske i estradne orkestre, orkestar narodnih instrumenata. Neposredno prije smrti (26. prosinca 1977.) Boris Ermilovič Tihonov primljen je u Savez skladatelja SSSR-a. (s bloga "Na humku" prisjeća se [link] Iz bilješki prozaika Valentina Volgurana-Radio je emitirao Zavičajno - daleko. U prigušenoj dinamici harmonika se jedva čula, - prekidajući razgovor s prijateljem usred rečenice sam pojačao glasnoću: Harmonikaš Boris Ermilovich Uz takve bi samo Tikhonov trebalo biti rijetko srednje ime! Bila je priča o mom idolu Borisu Yermilovichu Tikhonovu. Sve sam snimio do zadnje pauze! Šteta što je na sažvakana kaseta - kvaliteta je odvratna, ali ću svejedno poslušati! Mogao sam prepoznatljivo-podnošljivo odsvirati gotovo sva Tihonovljeva djela, - ali sam to više volio slušati! Sjećam se kako je moj prijatelj Jurij Martinov, kinoprojekcijac, "filmski snimatelj" , koji je briljantno svirao pop komade u svojoj kino kabini, zarazio me ovom glazbom. Zatraživši od Jurija sedmi broj "Sviraj moju harmoniku", počeo je "učiti" Tihonovljeva djela! Tako sam naučio notni zapis“on the go” - a prvo što sam naučio i izveo na pozornici bio je valcer “By the Sea”. Koliko mi je uspomena vratila ova predstava! Nisam ni znao da je Tihonov umro 1977. Kako je to bilo bolno čuti! Volio bih ponovno čuti ovaj program, nastaviti priču i čuti njegova druga djela: "Intermezzo", "Potok", "Balska dvorana" i druga. …Bilo je to vrijeme kada glazbena kultura vladali su “Furcevi”, koji nisu imali nikakvo glazbeno obrazovanje, a na periferiji “kimaju glavom: ODOBRAVAM-S!” stranačke lutke." Bez milosti pop Glazba! Što ako pokvari glazbeni ukus mladih? Bliska je jazzu! Tko sad svira jazz, sutra će prodati domovinu!!! Tihonov je bio unutra doslovno„zabranjeni skladatelj." Tikhonovljeva glazba propovijedala je slobodoumlje, a 60-ih - 70-ih godina školovanje se odvijalo na narodnoj i klasičnoj glazbi. Čak je i na ispitima bilo zabranjeno svirati harmonike! Zasvirajte na standardnu "šanku" i - točka! Kad je Tikhonov donio svoje stvari na All-Union Radio, ponuđeno mu je da kupi harmoniku za registraciju gumba (ispod 1. videa ...

Godine 1939. diplomirao je u Moskovskoj oblasti. Instruktorsko-pedagoška škola nazvana po Oktobarske revolucije u klasi harmonike V. S. Rožkova.

1939 studirao je na muz. škola ih. Gnessins u klasi Yu. A. Shaporina.

Od 1939. do 1947. bio je harmonikaš Ansambla pjesama i plesova pri Centralnom klubu NKVD-a SSSR-a. Član Velikog domovinskog rata.

U 1947-1949, 1951-1959 - umjetnik estradnog orkestra All-Union Radio pod kontrolom. V. N. Knushevitsky. Godine 1947. prvi je put u SSSR-u stvorio instrumentalni varijetetski kvartet.

Godine 1949-1951 - bajanist koreografskog ansambla "Breza" pod kontrolom. N. Nadeždina.

Godine 1959.-1961. - umjetnik Sovjetskog odbora. Min. SSSR na radiju i televiziji.

Od 1964. do 1966. bio je solist-harmonikaš i voditelj ansambla Mosconcert.

Popis radova

Za Simfonijski orkestar
- pjesma "Dragi očevi" (1967.) (stihovi B. Dvorny)

za glas i orkestar narodnih instrumenata
- ciklus "108 dana, ne računajući put" (stihovi O. Volin) (1966.)

za zbor s orkestrom narodnih instrumenata
- suite: “Pjevajmo prostrani Sibir” (1961.), “Tebi, voljena” (1961.) (obje na stihove V. Kuznjecova i V. Semernina);

za harmoniku i pop orkestar
- Koncertna polka (1946.)
- polka "Iskra" (1956.)
- valcer "Vatromet" (1959.)
- polka (1961)
- polka (1955)

za harmoniku i orkestar narodnih instrumenata
- "Fantazija" (Pejzaž. Polovci. Jahač.) (1966.)
- Koncertni valcer "U letu" (1967.)
- "Nerl Waltz" (1967.)

za instrumentalni kvartet

“Brzo kretanje” (1950.), “Galop” (1951.), “Kolhomska kadrilja” (1954.), “Izlazni marš instrumentalnog kvarteta” (1956.), “Na periferiji” (1959.), “Humoreska” (1960.). ), "Na jahti "(1963)," Pjesma polja "(1965), Kalyazin Quadrille" (1967);

tango

"Južna obala" (1947), "U večernjim satima" (1956), "Tango" (1959), "Na uzletištu" (1964), "Tango" (1957);

polke

"Karelsko-finska polka" (obrada) (1951), "Veterok", "Na sjenokoši" (1970), "Polka" (1955), "Polka" (1956);

fokstrot

"Veseli dan" (1946.), "Intermezzo" (1946.), "Vesela melodija" (1947.), "Potok" (1948.), "Na valjcima" (1964.), "Pod jedrima";

valceri

"Brzi valcer" (1946), "Fluffy" (1947), "Topola" (1947), " plesni valcer(1948), Veterok (1948), Vrtuljak (1950), Uz more (1954), Proljetni valcer (1964), Valcer u d-molu (1971), (više od 50);

za harmoniku na jedno dugme

"Ruska slika" (1960), "Koncertna etida" (1963), "Na odmoru" (1968), "Melodija" (1968), "Na plakatu" (1971), "U noći" (1971), " Mummers" (1974), "Concert piece" (1974), (više od 20);

dvoransko plesanje

"Brzi ples" (1953), "Ruski ples" (1958), "Riblja kost" (1962), "Azovčanka" (1970), "Ku-ka-re-ku" (1970), "Lunohod" (1971) , "Ljubavnici" (1973.) (oko 20);

pjesama: oko 200, uključujući tekstove:

V. Kuznjecova: "Tajna srca" (1959.), "Idem seoskom cestom" (1968.), "Zbogom, jesen" (1962.), "Iljič u lovu" (1969.), "Alješka" (1969), "Dođite k nama u Kalyazin "(1970);

M. Andronova: "Sreća" (1967), "Breze" (1967), "Bilo je to u Lenjingradu" (1968), "Lišće pada" (1968), "U zaljevu" (1968), "Chizhik" ( 1968.);

V. Semernina: “Annushka” (1961.), “On nije samo vozač traktora” (1961.), “Pjesma Jaroslavlja” (1963.), “Mrazevi su dobri na Uralu” (1963.), “Plavo Balakovo” ( 1974.), "Moj redar" (1976.);

I. Kazakova: “Kod starog brijesta”, “Lubuška” (1959), “Zaljubila sam se u ružnu” (1959). "Uspavanka" (1959), "Kod drage breze" (1959);

S. Behnke: “Vojnik ide ulicom” (1959), “Sokoljniki” (1959), “Vojnici Rusije” (1967), “Prvi snijeg” (1967), “Zima-zima” (1977);

S. Mihalkov: "Patka" (1955.);

L. Derbeneva: “Postoji neugasiva ljubav” (1967), “Olimpijski vjetrovi bruje” (1968), “I plešemo i pjevamo” (1960), “Zvenigorod” (1960);

B. Dvornoy: “Oh, kad biste samo znale, djevojke” (1965.), “Ovo je, prijatelji, divno” (1965.), “Snijeg, snijeg” (1970.), “Nismo na istom putu” (1970. ), "Vratit ćeš se uskoro" (1968), " Velika domovina naši" (1972);

E. Tikhonova-Ivanova: "Rowan" (1973), "Snjegovi Rusije" (1976), "Pjesma Čapajeva" 1976), "Strogi razgovor" (1976), "Ja sam uvijek s tobom" (1977);

Y. Polukhina: "Pjesma šofera" (1959.), "Kad mjesec izlazi" (1960.), "Oh, i predradnik je strog" (1960.), "Nikitski bulevar" (1961.), "Plahoviti dječak", "Na obali Volge";

A. Smetanina: “Svjetla Moskve” (1959.), “Sibirski dječak” (1959.), “O, poletna, poletna nevolja je početak” (1959.); "Rođen sam u Rusiji" (1961), "Zašto je djevojka tužna",

obrazovnu i pedagošku literaturu, uključujući:
- predstave (više od 20)
- skice (više od 30);

zbirke
- Variety radi za harmoniku s gumbima. - M., 1971;
- Pjesme za glas uz pratnju harmonike. - M.: ur. "Sovjetski skladatelj", 1974.;
- Odabrana djela za Bayan. - M., 1982.

Bibliografija

Ivanova E. B. Dani prolaze godine lete. - M.: PREST, 1999. ISBN 5-86203-081-8

‘’… Možete ga slušati dugo i s velikim zadovoljstvom…” (Vozač, Vorkuta).

“... Ne postoje riječi kojima bi se prenijela moć emocionalni utjecaj njegove igre. Njegova igra, njegova glazba čine čuda: ublažavaju umor, razveseljavaju, daju naboj živahnosti, čine osobu veselom ... ”(Shakhtar, Sverdlovsk).

“... Gledatelji svih ukusa sa zadovoljstvom su i veseljem doživjeli veličanstveni zvuk virtuoznih harmonikaških improvizacija...” (Artist, Istra).

“Kakva je divna djela ostavio ljudima, njegova je glazba puna ljupkosti, velike emotivne ekspresivnosti. U njegovim je djelima (u svim!) zadivljujuća ljepota. Samo osoba visoke kulture s neizostavnom rijetkom plemenitošću duše mogla je stvoriti takvo što. (Pisac, Tver).

Čovjek piše knjigu

ali knjiga ispisuje i osobu.

(Narodni izraz).

Predgovor.

Je li Boris Tihonov za života mogao pretpostaviti da će o njemu biti napisana knjiga, da će se roditi u njegovoj obitelji? Ali hoće li njegova kći i duhovna nasljednica Elena Borisovna Tikhonova - Ivanova preuzeti glavni posao i moralnu odgovornost da sve te šarene raznobojne kamenčiće složi u logičan mozaik?

Vjerojatno Boris Ermilovich, živeći buran, prenatrpan život, radeći, voleći, uživajući u glazbi, prirodi, komunikaciji s ljudima, jedva da je razmišljao o posmrtnoj slavi, o novom "životu nakon života", jedva da je mentalno čitao bilo koju knjigu o sebi. No, tada se javila potreba za nekim, izvanjski motivirana osamdesetom obljetnicom njegova heroja, a iznutra željena i hitna za sve one koji ga vole i pamte. Može se zamisliti koliko bi pojedine stranice ove knjige uzbudile Borisa Ermiloviča, druge zabavile, pa i nasmijale, negdje bi razmišljao o nedovršenom, o izgubljenom i nepovratnom. Ali sama činjenica pojavljivanja ove knjige sugerira da je ova osoba postala profesionalni glazbenik, i kao svijetla nadarena osobnost, i kao sin, muž, otac, unatoč svim zamršenostima i složenosti svakodnevnih odnosa koji su organski svojstveni njegovu sudbinu, kao sudbinu svake prave umjetničke osobe.

A da je on taj istinski stvaralac, umjetnik, umjetnik, osjetio sam ne samo od prvih minuta komunikacije s njim, već od prvih sekundi dopisnog poznanstva na radiju i pločama, gdje s viškom snage , zvonka životna ljubav, uzbudljiva melodična plastičnost šuštao je čitav ocean njegovih prozirnih valcera, gorljivih polki i šarmantnih plesova na trgu. U njemu je živjela svijetla, neshvatljiva harmonija svih ruskih grumena, poput Jesenjina, Šaljapina, Surikova ... Strast i čežnja ovih krhkih titana ruske umjetnosti udahnula je u njemu, oštro dodirnula rub bića i bezgraničnost talenta u njemu istinski ruska duša.

Kad sam upoznao Borisa Ermiloviča, on mi je iznutra bio bliži nego svom zetu, mom mlađem bratu Aleksandru. Zanimale su me i trebale su me bilo kakve izjave, sjećanja na tu osobu, tog glazbenika, budući da su moje profesionalne strasti bile okrenute umjetnosti. Tada sam već postao likovni kritičar i član Moskovskog saveza umjetnika; moj je interes bio prikovan za jazz glazbenici. U isto vrijeme moj glavna ljubav postala poezija. Takav božji dar za pisca poezije - osobno poznanstvo s iskrenim, jedinstvenim Tihonovom!

Yermilich se povremeno pojavljivao u našoj kući, unoseći laganu aromu boemskih lutanja u uredno, nepretenciozno okruženje profesorova stana. Posjetio nas je i sa svojih poznatih Mozhaiskih ribolovnih izleta u skromnu vikendicu u selu Agafonovo, gdje je imao krevet i pokrivač. Često nas je počastio svježim ulovom, zanimao se za očeve vrtlarske uspjehe, kao da je nakratko svoju lutajuću dušu prislonio na normalno obiteljsko ognjište. Bilo je razgovora, šala, prigodne kućne gozbe. On i moj otac imali su o čemu razgovarati: obojica su sudjelovali, svaki u svome mjestu, u posljednjem ratu, obojica su mnogo putovali, pa i izvan željenih granica naše domovine, često bivajući u drugačije vrijeme na istim mjestima, obojica su bili znatiželjni i informirani daleko izvan svojih sasvim nepovezanih profesija. znanstvenicaispričao glazbeniku o svom nezaboravni susreti s Ciolkovskim, predao s njim neprocjenjivo znanstveni radovi Konstantin Eduardovich, koji je veliki znanstvenik i prorok osobno predstavio mom ocu; profesor, ambiciozni umjetnik amater, pokazao je glazbeniku svoje skice mjesta u blizini Moskve, drvenih zanata, a glazbenik se prisjetio uspješnih turneja, a također je, s neiscrpnim humorom, ispričao o dragocjenim usponima i padovima još jednog ribolova. I tu je otac, radoznali znalac i strastveni zaljubljenik u prirodu, u svom sugovorniku pronašao srodnu dušu. Štoviše, o njemu je ovom prilikom govorio sa Dobar osjećaj zavidno poštovanje: „Boris Ermilovich nije površni turist u labirintima prirode, on je njezina najdublja čestica, njezina jedinstvena osobina - poput drveta, klanca, jezera, zvijezde na nebu, staze u šumi .. .« Ne mogu jamčiti za točnost riječi, ali njihovo značenje je nedvosmisleno: čini se da nije lukav, nego brižno njegovan cijelom dušom talent za razumijevanje i suosjećanje s prirodom; to se osjeća u majstorovoj glazbi, u njegovom stilu izvođenja, u njegovom organskom osjećaju upijanja u njegov omiljeni instrument, u ljepoti i okusu svih njegovih skladbi, duhovno srodnih plemenitom ruskom krajoliku, prostranstvu ruske duše, narodni karakter, rasprostranjenost elemenata nacionalnog folklora.

Aktualna dominacija na našoj pozornici računalnih sklopova, bijednog elektroničkog zvuka, gdje power afterburner nespretno kompenzira autorsku stvaralačku nemoć, tjera nas da se prisjetimo zlatnih stranica domaće lake glazbe, koja je 50-ih i nakratko zasjala iskrenim strahopoštovanjem i prirodnom originalnošću. 60-ih godina. B.E.Tihonov je čvrstom rukom profesionalca upisao svoje ime i imena svojih kolega na ove stranice. Proširio je ulogu tradicijskog i pučkog glazbala, podigavši njegovu vrijednost od pučkog pučkog do univerzalnog višežanrovskog. Harmonika Tikhonovsky ujedinila je izvornu folklornu prirodu i pažljivo skladateljsko umijeće, rekreirala temperamentni jazz stil izvedbe na temelju darovite pjesme.

Boris Ermilovich bio je podrugljivo ironičan prema pompoznim epitetima i visokoprofilnim naslovima. Za njega definicija "labukha", koja je uobičajena u profesionalnom okruženju, nije bila ni uvredljiva ni pejorativna, u koju je stavio tajno, teško stečeno značenje. Labukh je glazbenik koji može apsolutno sve: od pjesmice do simfonije; i to apsolutno posvuda: od skromnih seoskih sprovoda do visokih proslava u palači Kremlj. Rahmanjinov i Charlie Parker, slavenski prorok Bojan i grčki Orfej bili su veliki labukovi. Nadam se da će na ovoj fantastičnoj gozbi umjetnosti junak naše knjige biti daleko od stranca.

U povijesti suvremena glazba Boris Tihonov bit će nagrađen za svoju skladateljsku i izvođačku praksu, te za sudjelovanje u jednoj od prvih jazz trupa - Knushevitsky Orchestra, te za stvaranje vlastitog jedinstvenog kvarteta kojeg mnogi pamte po iskričavosti i umjetničkom umijeću svih brojeva bez iznimke. Ista knjiga napisana je u “domaćem krugu” njezina junaka, stoga, možda, nije previše znanstveno uravnotežena i kompozicijski povezana, ali nije li dragocjena jer je rođena izvan svakog društvenog poretka, bez zanatskog truda, na lako disanje ljubavno srce, na brzom trku po tipkovnici prstiju ponesenih melodijom. I potrebno ga je u skladu s tim čitati, radujući se zajedno sa strpljivim i marljivim autorom, ne zamjerajući mu nekakvo sortiranje osjećaja i dojmova, imajući na umu da se oni odnose na bezuvjetno talentiranu, bistru, divnu osobu.

Nikita IVANOV

Dani prolaze

godine lete.

Kreativni put B.E. Tihonova.

(Prema materijalima koji nisu objavljeni u “Glazbenom životu”

"Priručnik skladatelja i muzikologa SSSR-a").

TIKHONOV Boris Ermilovich rođen je 17. studenog 1919. u Kalininu (Tver), umro 26. prosinca 1977. u Moskvi. Skladatelj, harmonikaš.

Godine 1939. diplomirao je u Moskovskoj oblasti. Instruktorsko-pedagoška škola nazvana po Oktobarske revolucije u klasi harmonike V.S. Rožkova.

1939 studirao je na muz. škola ih. Gnessins u klasi Yu.A.Shaporina.

Od 1939. do 1947. bio je harmonikaš Ansambla pjesama i plesova pri Centralnom klubu NKVD-a SSSR-a. Član Velikog domovinskog rata;

U 1947. - 1949., 1951. - 1959. - umjetnik estradnog orkestra All-Union Radio pod kontrolom. V.N.Knushevitsky. Godine 1947 Po prvi put u SSSR-u stvorio je instrumentalni pop kvartet. 1949.-1951. bio je harmonikaš koreografskog ansambla "Berjoška" pod dir. N. Nadeždina.

Godine 1959. - 1961. - umjetnik Odbora Sov. Min. SSSR na radiju i televiziji.

Od 1964. do 1966. bio je solist-harmonikaš i voditelj ansambla Mosconcert.

Djela B. E. Tihonova:

za simfonijski orkestar - pjesma "Dragi očevi" (1967.) (stihovi B. Dvorny), za glas i orkestar narodnih instrumenata - ciklus "108 dana, ne računajući put" (stihovi O. Volin) ( 1966.), za zbor uz pratnju orkestra narodnih instrumenata - suite: “Pjevajmo prostrani Sibir” (1961.), “Tebi, voljena” (1961.) (obje na stihove V. Kuznjecova i V. Semernina) ;

za dugmad harmoniku i estradni orkestar - Koncertna polka (1946), polka "Iskra" (1956), valcer "Vatromet" (1959), polka (1961), polka (1955);

za harmoniku i orkestar narodnih instrumenata - "Fantazija" (Pejzaž. Polovci. Jahač.) (1966.), Koncertni valcer "U letu" (1967.), "Nerl Waltz" (1967.);

za instrumentalni kvartet - “Brzi pokret” (1950.), “Galop” (1951.), “Koljošnička kadrilja” (1954.), “Izlazni marš instrumentalnog kvarteta” (1956.), “Na periferiji” (1959.), “Humoreska” (1960.) ), “Na jahti” (1963.), “Pjesma polja” (1965.), Kaljazinska kadrilja” (1967.);

tango: "Južna obala" (1947), "U večernjim satima" (1956), "Tango" (1959), "Pa Airfield" (1964), "Tango" (1957);

polka: “Karelsko-finska polka” (obrada) (1951), “Veterok”, “Na sjenokoši” (1970), “Polka” (1955), “Polka” (1956);

fokstroti: “Veseli dan” (1946.), “Intermezzo” (1946.), “Vesela pjesma” (1947.), “Potok” (1948.), “Na koturaljkama” (1964.), “Pod jedrima”;

obrazovna i pedagoška literatura, uključujući: drame (više od 20), skečeve (više od 30); zbirke: "Estradna djela za dugmad harmoniku". M., 1971.;

“B. Tihonov. Pjesme za glas uz pratnju dugmadi na harmonici.” izd.''Sovjetski kompozitor'. M., 1974.;

"Odabrana djela za Bayan". M., 1982.

Sjećanja na mog sina, skladatelja Tihonova Borisa Ermiloviča.

Skladatelj Tikhonov Boris Ermilovich rođen je 17. studenoga 1919. u Kalininu (bivši Tver). Roditelji - majka Tikhonova Maria Ivanovna, zaposlenica, otac Tikhonov Ermil Ivanovich, odgovorni radnik na vodećim pozicijama, član stranke.

Prije školske dobi Bori, živjeli smo u Kalininu s mojom bakom (mojom majkom). Od rano djetinjstvo Borya je posebno bio zainteresiran za glazbu narodni instrument dugmad harmonika. Otac Tikhonov E.I. volio ovaj instrument i kupio mu malu harmoniku harmoniku, na kojoj je Borya, kao beba, često svirao nešto. I u dvorištu naše kuće živio dobar majstor popravljajući harmonike na dugme, izrađivao je i nove instrumente. Borya je često besposleno stajao na svom prozoru, slušajući harmoniku.

Borya je jako volio prirodu i, kad je odrastao, otišao je na Volgu, divio se njezinim ljepotama i pecao.

Moj otac je premješten na rad u Moskvu u Narodni komesarijat željeznica, a cijela naša obitelj se preselila u Moskvu. Po dolasku u Moskvu, Borya je otišao u školu, nije napustio glazbu, učio je kod kuće. U to vrijeme u Krasnopresnenskom okrugu, gdje smo živjeli, bila je smotra amaterskih talenata i odlučili smo tamo poslati našeg sina. Borya je uspio otkriti svoje sposobnosti i zauzeo prvo mjesto. Onda smo ga dali u vrtić glazbena škola gdje je prošao veliko natjecanje. U glazbenoj školi otkriveno je da ima apsolutnu visinu.

Iste godine preselili smo se u Lenjingrad, gdje je Centralni komitet Partije poslao oca Borija da studira na Prometnoj akademiji. Nastava glazbe bila je prekinuta zbog selidbe, ali je postupno ponovno počeo učiti. U travnju 1934. održano je natjecanje nazvano po 15. obljetnici Komsomola za identifikaciju talentirane, darovite djece.

Govorio je i Borya. Dobio je nagradu i diplomu od lenjingradskog sjedišta natjecanja mladi talenti. Borya tada nije znao da će ipak morati posjetiti Lenjingrad, ali već tijekom Velikog Domovinskog rata, kada je služio u ansamblu NKVD-a. Umjetnici ansambla vozili su se „Cestom života“. Ladoško jezero a tijekom opsade Lenjingrada koncerti su održavani u najtežim uvjetima.

U Moskvi Borya završava Srednja škola. Zatim ulazi u glazbenu školu nazvanu po Oktobarskoj revoluciji. Nakon završenog fakulteta upisuje se u Zavod. Gnesins u klasi Yu.A. Shaporina, ali onda je pozvan u vojsku, i velika konkurencija pada u ansambl NKVD-a, gdje je služio vojni rok.

S ansamblom je Boris putovao cijelim Sovjetskim Savezom, bio na sjeveru, u Uhti. Postoji članak o ovom putovanju u novinama “Za naftu Uhte”. A bio je i u Ukrajini, u Kijevu. Posvuda su koncerti ansambla održani s velikim uspjehom. Ansambl je dobio zahvalnicu Literaturnaya Gazeta za koncert posvećen obljetnici Oktobarske revolucije.

Nakon demobilizacije iz vojske, Borya ulazi u pop-simfonijski orkestar, čiji je dirigent bio Knushevitsky Viktor Nikolaevich. Dok je radio u orkestru, Borya je imao ideju stvoriti kvartet koji će se sastojati od harmonike, kontrabasa, klarineta i gitare s orkestrom. U susret mu je krenuo i Radijski odbor, te je pod njegovim vodstvom nastao kvartet. Ovaj kvartet je nazvan Kvartet “Tihonovski”. Tako je postao pronalazač, utemeljitelj novi oblik ansambl. Potom su se po njegovom uzoru takvi kvarteti počeli organizirati u raznim vojnim jedinicama iu mnogim gradovima. Sovjetski Savez.

U to vrijeme moj je sin postao talentirani skladatelj, stvorio je mnoga djela koja su se izvodila posvuda: na radiju, televiziji i na pozornici. Kvartet je bio kao solo jedinica u pop-simfonijskom orkestru, ali kvartet je također putovao s drugim timovima na turnejama u različite gradove Sovjetskog Saveza, a solisti kvarteta bili su glumci kao što su K. Shulzhenko, N. Ruslanova, V. .Nechaev, J1.Zykina, JI.Isaeva, V.Selivanov i drugi. Bilo je mnogo putovanja u inozemstvo: u Finsku, Njemačku, Čehoslovačku, Poljsku, Siriju, Afriku, skandinavske zemlje itd.

Povodom 25. obljetnice glazbenog djelovanja održana je radijska emisija. Zvala se "Reci mi, harmonika dugmad". izvedeni su glazbena djela moj sin. Voditelj ovog programa bio je Zarakhovich N.A. uz pratnju njegovih glazbenih djela.

Boris Ermilovich primljen je u redove članova Saveza skladatelja SSSR-a. U jeku stvaralaštva život mu je iznenada prekinula tromboza arterije srca u 58. godini života 26. prosinca 1977. godine.

14. listopada 1982. Skladateljeva majka

Moskva Tikhonova M.I.

(82 godine)

Sjećanja na B. E. Tihonova Lyudmila Evgenievna Tikhonova. (Iz pisma novinaru Shikovu V.I.)

Dragi Viktore Ivanoviču, dopustite mi da se predstavim - ja sam supruga Borisa Ermiloviča - Ljudmila Evgenijevna Tihonova.

Za vašu sam knjigu saznala od svoje kćeri Klene Borisovne, pročitala sam je s velikim zanimanjem. Po mom mišljenju, cijeloj generaciji, a ne samo kazališnoj, potreban je naporan rad, svatko će u njemu pronaći ono što ga zanima, kako obnoviti svoje znanje, misli, pa i preispitati svoj stav prema životu i hrpi. Materijal je nevjerojatan i jedinstven. Hvala, Viktore Ivanoviču!

Teško mi je govoriti o Borisu Jermiloviču na papiru. Bio je vedra osoba od mladosti, zaljubljen u glazbu, prirodu i ljude. Strastveni ribič, ribar je cijeli život. Uhvatio se posvuda, zimi i kod djece, posebno na rodnoj Volgi, što ga je potaknulo da kupi kuću za gospodina Katyaznyja na samoj njezinoj beretki. U svom radu, Boris Ermilovich odražava sve u takvim djelima kao što su "Kadyazin Quadrille", "Nerl Waltz" i skica "Ribari". Još kao dijete odlazio je na Volgu po malo svjetla, a baka mu je govorila: "Vidi, ako se utopiš, ne vraćaj se kući!" Ponekad je koristio ovaj izraz u svojoj obitelji.

Kad bi se Borne Ermilovich bilo gdje pojavio. okružilo ga je mnoštvo, bilo je prijateljskog smijeha, prepirki, a ako je imao instrument u rukama, onda je bilo i improviziranog koncerta, i natjecanja, i glazbenih šala.

Boris Ermilovich prvi je u Sovjetskom Savezu riskirao: svoj je instrument (harmoniku s klavijaturama) preinačio u tipkasti, mijenjajući unutarnji sustav, odnosno taktove, glasove, registre. Išao je na bilo kakve eksperimente, ponekad očajnički mučeći majstore (Malygin, Kolchia, itd.) Tako se pojavila harmonika s gumbom. A druga inovacija je stvaranje instrumentalnog kvarteta.

Upoznali smo se u ansamblu NKVD-a. Ja - nakon što sam završio koreografsku školu Boljšoj teatra, Boris Ermilovich - iz Instituta. G'nesinykh. U budućnosti su zajedno radili u ansamblu Beryozka.

Sin Borisa Ermiloviča, Boris Borisovič, koji je diplomirao na Glazbenoj školi Oktobarske revolucije i Institutu za kulturu, profesor je glazbene škole u klasi harmonike. Snimao je i glumio s Borisom Ermilovičem za televiziju, program se ponavljao nekoliko puta. Kći Elena Borisovna - učiteljica na engleskom. Unuci, Dima i Anton Ivanovi (s kćerine strane), studiraju u umjetničkoj školi, ali na klasi harmonike - tako da tradicija još nije izgubljena.

Boris Ermilovich je uvijek radio puno i naporno, ali pisati i svirati glazbu bilo je lako i jednostavno, nadahnuto! Boris Ermilovich je prije svega bio izvođač s neobičnim visoka tehnologija, velika kultura, veliki glazbeni talent. Njegov stil sviranja uvijek se mogao istaknuti među ostalim glazbenicima (harmonikašima). Ostalo je mnogo ploča i ploča - orkestralnih, kvartetskih, gdje se mogu čuti izvođačke i skladateljske aktivnosti.

Radeći u ansamblu NKVD-a, Boris Ermilovich nastupao je kao solist, korepetitor, svirao je duet s A. Surkovom. Slučajno je održavao koncerte 1939. godine. u cijeloj sovjetsko-finskoj graničnoj zoni. Od samog početka Drugog svjetskog rata služio je vojnim postrojbama, bolnicama.

7. studenoga 1941. godine bio član blagdanski koncert, koja se održala nakon parade na Crvenom trgu, u metrou na stanici Mayakovskaya. Boris Ermilovich proveo je šest mjeseci u legendarnom Lenjingradu tijekom blokade, radeći u Vyborškom domu kulture, na prvoj liniji, u tvornici Kirov. Tijekom turneje po oslobođenim gradovima Sovjetskog Saveza: Odesi, Harkovu, Lavovu, Kijevu, postaje sudionikom subbotnika, ali obnove Khreshchatyka, koji je stradao od bombardiranja. Godine 1944 putuje s koncertnom skupinom u Komi SSR, gdje služi gradovima republike, rudnicima, praćenim jedinicama NKVD-a.

Godine 1947 Boris Ermilovich pozvan je u estradni orkestar Svesaveznog radija pod vodstvom V. N. Knushevitskog. Djelujući kao solista orkestra, piše "Polku" za harmoniku i orkestar, koja je emitirana na radiju. Od glazbenika orkestra stvara se instrumentalni kvartet.

Odlazi s kvartetom da služi radnicima djevičanskih zemalja. Dok radi na moskovskoj pozornici, Boris Ermilovich s kvartetom poziva K. I. Shulzhenko da prati njezine nastupe u kazalištu sorte Hermitage Garden.

Putujući s kvartetom na turneji u inozemstvo, Boris Ermilovich se zainteresirao za narodne melodije, na primjer, u Finskoj, čuvši motiv narodne polke, po dolasku u Moskvu obradio ju je za kvartet i dao joj naziv „Karelo-finska polka“. ”, koja je postala vrlo popularna. Dogodilo se da je kvartet ponovno posjetio Finsku i tamo izveo ovu polku. Postigla je veliki uspjeh, a riječi zahvalnosti upućene su Borisu Ermiloviču. Odlazeći u Siriju, kvartet je na poklon pripremio arapsku pjesmu “ Lijepa djevojka” u modernoj obradi. Izvela ju je radijska solistica, zaslužna umjetnica RSFSR L, Isaeva. Predložena pjesma bila je Radijski odbor. Izvedena je na arapskom jeziku, što je oduševilo publiku. Po dolasku u Moskvu, pjesma je izvedena na koncertima i snimljena je na vrpcu. S pjevačicom Lyudmilom Isaevom snimljene su rumunjske pjesme na gramofonsku ploču, prevedene na ruski.

Dugi niz godina Boris Ermilovich radio je na stvaranju pjesama o V.I. Lenjina. Pjesmu "Gorki Lenjinskie" na riječi I. Kazakova izvela je u Palači kongresa E. Semenkina uz pratnju bajana Borisa Tihonova i Viktora Kuzovljeva.

Boris Ermilovich je nagrađen medaljama: "Za obranu Moskve", "Za obranu Lenjingrada", "Za pobjedu nad Njemačkom u Velikoj Domovinski rat 1941. - 1945.«.

Viktore Ivanoviču, dajem vam neke podatke o Borisu Ermiloviču kako bih ga malo rasvijetlio. kreativna aktivnost. Možda će vas to zanimati. Želim Vam dobro zdravlje i uspjeh u Vašem plemenitom pothvatu.

S poštovanjem i zahvalnošću,

L. Tihonova (1983.)

Moj djed.

Boris Ermilovič Tihonov bio je čovjek s darom nevjerojatne ljubavi prema životu. Njegov iskričavi humor koji je pogađao mjesto omogućio mu je smiriti situaciju, ublažiti umor i razdraženost ljudi oko sebe, ispunivši prostor jednostavnom ljudskom srećom i veseljem. K sebi ga je uvijek privlačio neodoljivi magnet. Bilo je lako biti u njegovoj blizini.

Tada sam bio mali, ali je sjećanje na djeda Boru bilo jasno sačuvano. Bio mi je blizak više kao dobar prijatelj i mentor. Posebno nas je snažno spojila priroda, odmor u zemlji i, naravno, ribolov. Od pete godine već me vodio na duga i kratka putovanja po Rusiji: akumulacija Mozhaisk, Valdai, Volga ... Tamo me, u uvjetima bliskim "divljini", upoznao s čašćenim svijetom, ne uvijek dobrohotan. Naučio me strpljenju, naučio me da se ne bojim poteškoća i marljivo se bavim poslom, kakav god on bio.

Na primjer, na jednom od ribolova počeo sam učiti loviti ribu na spinning. U to vrijeme još nisu bile poznate zavojnice bez inercije. Možda još nisu izmišljeni. Stoga ne čudi da sam tijekom prvog zabacivanja štapom opremljenim običnom inercijskom rolicom dobio "bradu" (svežanj zapetljane pecarske strune). Toliko sam se uzrujao da sam zaplakao. Tada mi je prišao djed i mirno mi objasnio da sam, prvo, svojim krikom preplašio sve ribe, a kao drugo, mogao bih ostati bez ručka i večere, jer da bi nešto pojeo, moraš prvo nešto pojesti, pa uloviti. . Shvativši "tragičnu" situaciju, tiho sam počeo odmotavati liniju ...

Kad još nisam znao plivati, jednog od vrućih srpanjskih dana, djed Borja me nježno gurnuo iz mog doba u plitku vodu rijeke Volge i rekao mi da plivam. Nije bilo vremena za uvrijediti, trebalo je raditi rukama i nogama. I plivao sam ... Ako je takva usporedba moguća, onda mi se čini da su djed Borya i glumac Anatolij Papanov vrlo bliski po karakteru: obojica su odrasli, ljubazni "huligani".

Na zimskom ribolovu na rijeci Moskvi mom djedu se svidjelo što sam ja "preuzeo inicijativu": trčao sam od rupe do rupe i otkrivao tko što lovi i gdje je bolje zagristi. Naravno, sve je to bilo inspirirano ribičkim šalama i veselim smijehom.

Vjerojatno mnoga djeca predviđaju približavanje gubitka bliskih rođaka. Tako je bilo i sa mnom. Kad je djed posljednji put bio s nama u Orekhovu, zrak je bio ispunjen nadolazećom tugom. Tog dana moji roditelji su se kao i obično oprostili od njega, a meni su suze navrle na oči i tiho sam viknula: “Djede, molim te, nemoj nas ostaviti!” Već na pragu, gledajući me pravo u oči i, očito, shvaćajući o čemu razmišljam, tiho, nečujno, tužno mi je odgovorio da je to potrebno, da su to pravila... života.

19. listopada 1999. godine

Najstariji unuk Cyril.

Tajna kreativnosti.

Mama je rekla da je bilo nemoguće ne zaljubiti se u Borisa Tihonova: bio je jako zgodan, lijepo je svirao harmoniku i sjajno improvizirao. Boris Ermilovich je znao kako iz svake harmonike na dugmad istisnuti sve što se moglo, 100%, pa makar bila samo tri gumba.

Glazbenici kvarteta morali su izvesti improvizaciju-solo u gotovo svakom djelu B. Tihonova. Posebno su mi ostale u sjećanju energične, vesele, provokativne improvizacije vrhunskog gitarista

A. A. Kuznetsova i nevjerojatne virtuozne varijacije klarinetista - profesionalaca visoke klase - N. Nazaruka i V. Floryja. Imao sam sreću čuti očeve improvizacije i na pozornici, i kad je svirao za goste, i kad je svirao za sebe...

Jednog ljeta slučajno sam se našla na balkonu u trenutku kad je zasvirao i dogodilo se čudo: vlastitim sam očima vidjela glazbu utjelovljenu u toplom večernjem zraku i sunce koje se polako spuštalo na horizont, tjerajući maglu izmaglica kiše prema meni svojim vrelim dahom. Improvizacije Borisa Ermiloviča bile su neobične ljepote. Nikada nije snimio ovu glazbu i ne ponavlja je. yal. Nakon nastupa odložio je instrument u stranu s takvim licem, kao da ni sam ne zna gdje je upravo bio i što je vidio. Sada mogu samo žaliti što ga nisam pratio s magnetofonom.

“Zlatna harmonika svijeta”, “Legendarni Tikhonov”, - tako su Borisa Ermiloviča zvali njegovi suvremenici-glazbenici. Nikolaj Aleksandrovič Glubokoe nikada nije skrivao svoje osjećaje i izravno je rekao svom ocu da je on "motor cjelokupnog harmonikaškog rada, utemeljitelj malih skladbi, koje su on i drugi imitirali, prvi među harmonikašima, prava zvijezda ..." Ujak Kolja , i sam izvrstan glazbenik i skladatelj, još uvijek se divi snazi talenta Borisa Tihonova i zadivljen je “koliko je dugo mogao ostati zvijezda!”

Moj otac je rekao da je, kada je imao tri godine, satima stajao na prozorima Mihaila Rusina, koji je imao radionicu na prvom katu njihove kuće u ulici Mednikovskaya u Tveru. Izrađivao je harmonike i harmonike. Majstor je isprobavao glasove, svirao narodne melodije, a mali Borya je imao strast za sviranjem harmonike. A Rusin je rekao: 'Pokaži ruke... Idi, moj'. Boris je hodao i prao se, opet dolazio, pa ga je opet poslao da opere ruke. I tako tri puta. I tek tada mu je dao gumbastu harmoniku.

Kad je Borisu bilo oko pet godina, njegova teta, pijanistica, profesorica glazbe u Suvorovskoj školi u Tveru, Natalija Georgijevna Kuljabina, zimi ga je na saonicama vodila s harmonikom u glazbenu školu. Otac je jako volio tetu Nagu i uvijek smo se s radošću susretali kad bi dolazila u Moskvu.

Žeđ za kreativnošću, kreativnim radom pobijedila je mladog Borisa Tihonova preko ruba. Počeo je raditi još kao student glazbena škola nazvana Oktobarskom revolucijom (danas je to Državno muzičko učilište nazvano po A. Schnittkeu). Pokazao je veliku snalažljivost i veliku želju da postane odrasla, samostalna osoba, da radi, da pomaže svojoj obitelji. Tijekom ljetni praznici telefonirao je i nazivao poduzeća i ustanove, predstavljajući se kao direktor glazbene škole, i nudio “najboljeg učenika Borisa Tihonova, koji zna svirati bilo koju glazbu: plesove, pjesme i klasiku, za

pratnja radnika na odmoru na brodovima i parobrodima duž Volge vikendom i razdoblje godišnjeg odmora". I ovaj broj je upalio! Dao je svoj telefon, a onda su ga nazvali i pozvali na sezonski rad. Tata je rekao da je pristojno zarađivao i da ima izvrsnu praksu.

Sjećam se kako je tata skladao jedan od svojih najboljih valcera – “Uz more”. Bilo je to 1954. u Dagomysu na Crnom moru. Ljeti je tu iznajmio sobu za svoju obitelj. Pisao je glazbu noću na terasi pri jakom svjetlu žarulje bez abažura. Moj otac je bio vrlo usredotočen, brzo je skladao, svirao je harmoniku, odmah zapisivao. Zatim je dugo glancao pojedina mjesta, postigavši što je htio.

Gledao sam kako lako i veselo moji roditelji kod kuće zajedno skladaju plesnu plesnu igru "Riblja kost". Glazba za ovaj ples nagrađena je na Svesaveznom natjecanju balskih plesova u Moskvi. Sjećam se kako je moj otac napisao glazbu za ples "Lunokhod" i raspravljao s koreografom B. Lyapaevom o prirodi izvedbe ovog dvoranski ples iznio mu svoje gledište. I kako su prijateljski glazbenici preuzeli razigranu melodiju ganskog "Ku-ka-re-ku!", izvodeći ovo djelo. Tada je s ovim plesom izdana savitljiva ploča.

A “Nerl Waltz” me jednostavno pogodio. Ovaj valcer je refleksija, valcer je sjećanje. U njemu čujem nevjerojatno lijepe melodije i jasno vidim kako se može plesati en pointe. Ovaj me valcer pomalo podsjeća na improvizacije Borisa Ermiloviča. Posvećena je velikoj ruskoj glumici - M I L Jermolovoj.

"Fluff" - jedan od očevih ranih valcera - napisan je u godini mog rođenja. Rekao je da je tu stvar pokazao na svom poslu - u estradnom orkestru. Djelo se svidjelo svojim lirizmom, lakoćom, prozračnošću. Ali još nije imao ime. Kakva imena sve nisu izmišljena dok mi jedna iskusna gospođa, glazbena urednica, nije rekla mladi otac: “Borenka, ovo je pahulja!” I stvar je išla pod ovim imenom. To ostaje jedno od njegovih najdražih djela. Kad je Boris Ermilovich sebi naručio novi i, kako se pokazalo, posljednji instrument, nazvao ga je "Fluffy" i pitao me kako se ova riječ piše latiničnim slovima. Ali nije ga morao igrati.

Došlo je vrijeme kada sam ocu donio svoje prve tekstove pjesama. Bio je to "Rowan". Boris Ermilovich me odveo na Radio. Tu su urednici dali niz primjedbi na tekst, sugerirali gdje, što treba ispraviti i napisali smo pjesmu. Počeo je naš, nažalost, vrlo kratak zajednički rad na sovjetskoj pjesmi.

Bilo je jako zanimljivo raditi s ocem. Dao mi je, na prvi pogled, jednostavan, ali zapravo, vrlo teške teme. Nije volio poeziju ni o čemu i učio je da pisanje treba biti jasno i razumljivo. I suosjećao je sa mnom, jer je vjerovao da je njemu lakše: njegova je glazba apstrakcija, a moja je glazba konkretna. riječ iz rječnika. “Pišite o odnosu djece prema majci, prema maćehi, o odnosu brata i sestre, o tome kako se dijete izgubilo u šumi, o kruhu...” naredio je. Otac me tjerao da radim na riječi, naučio me misliti. Naveo je primjer pjesnika Leonida Petroviča Derbenjeva, koji je nervozno hodao po svojoj sobi tražeći točnu riječ.

Ponekad je otac pokazivao na slabe točke u tekstu, ponekad sam samo ispravio. Tako sam, na primjer, u pjesmi “Strogi razgovor” imao refren:

Poštujte kruh na poljima, na stolovima.

Narodni nam je rad drag: kiflice same ne rastu!

Otac je prekrižio "mi" i rekao: "Rad naroda je drag SVIMA." I sve se uspravilovlastito mjesto. I u redakciji je upravo ova strofa zabilježena kao uspješna.

O skladateljevom radu na pjesmi Boris Ermilovich mi je rekao sljedeće: “Skladatelj uzima dobar tekst i pažljivo ga čita. Odmah mi se u glavi pojavi melodija. Zatim na neko vrijeme odloži ovaj tekst, zapisuje melodiju. Kad ponovno uzme isti tekst, čuje glazbu malo drugačiju – druga opcija. Zatim svira instrument, pokušava različite varijante zapisuje ih…” Tata se uvijek vraćao na prvu opciju.

Kad sam radio na tekstu pjesme, čuo sam i glazbu, pjevušio je i, da ne zaboravim, ukratko zapisao glazbena tema. Kada sam došao kod oca i on je zasvirao naše nove pjesme, ne rekavši koje, odmah sam ih pozvao kod njega, jer su nam melodije bile slične. Ego je bila vrlo zanimljiva utakmica!

Nakon smrti.

Prvih godina nakon smrti, otac je često sanjao nas, svoju rodbinu. Baka je sanjala da stoji sama s velikim setom za čaj u rukama. Usluga je teška, ali vrlo lijepa - šteta je odustati. A tata prolazi u crnom koncertnom odijelu. Ona ga zove: "Borya, teško mi je, daj mi ruku, pomozi!" A on, usporavajući, reče: “Strpi se. Prerano je." I lijevo.

Otac mi je u vrlo živopisnom uznemirujućem snu pokušao objasniti da trebam hitno na operaciju. Tada mi ništa nije bilo jasno, ali kada je ubrzo nastao problem i pitanje da li ići pod nož ili ne, ja sam, vođen informacijama koje sam u snu dobio od tate, ne oklijevajući ni minute, napravio pravi izbor.

Uoči prometne nesreće, moj svekar je u snu mom mužu pokazao na primjeru njegove Volge što ga čeka. On je, naravno, sve zaboravio, a nakon nesreće se u svim detaljima sjećao ovog sna. Otac je čak pokazao koje će krilo na autu biti slomljeno. Da je Sasha razumio san upozorenja, ostao bi kod kuće. Ali mislim da je otac bio taj koji je uspio ublažiti udarac.

Kad me tata sanjao, iu očaju, shvativši u snu da je umro, pitala sam ga što da radim sada, govorio mi je riječi utjehe, čak me savjetovao koje autore da čitam. Jednom me pomilovao po glavi i nekoliko puta ponovio da mora potpuno otići.

Nestao je letak na kojem sam zapisivala sve snove i pojave vezane uz oca, iako sam ga čuvala kao zjenicu oka. Tata je sve manje sanjao, a snovi su postajali sve manje jasni.

Kada je u 83. godini života baka Marusya prvi put u životu bila hospitalizirana, priznala je onima koji su je posjećivali: "Vjerojatno neću izaći iz ove rupe." Nekoliko dana prije smrti sanjala je: "Sin Borya mi je pružio ruku!"

Pismo s objašnjenjem.

Morao sam preuzeti zadatak sastavljanja ove knjige, kao što sam uvijek bio “ tatina kći". Ali, nadam se, u budućnosti će biti muzikologa koji će se profesionalno baviti radom Borisa Ermiloviča Tihonova. Siguran sam da njegove prekrasne melodije ne pripadaju samo prošlosti, nego, u većoj mjeri, budućnosti. Oni su zauvijek!

Glazbenici mi se već obraćaju sa zahtjevom da pogledam note B. E. Tihonova. Tako je bajanist Aleksej Kočurov u mojoj arhivi pronašao “Cigansku mađaricu” i bio njen prvi izvođač nakon Borisa Ermiloviča. Harmonikaš grupe "Jazz-Balalaika" Valery Chernyshov, završava Ruska akademija glazbu nazvanu po Gnesinima, napisao diplomski rad na rad B. E. Tihonova, koji je izazvao veliko zanimanje komisije i dobio najvišu ocjenu.

U radio ciklusu Mayak "Zvijezde harmonike" (glazbeni urednik S. Galagan) Nacionalni umjetnik Ruski harmonikaš Valerij Andrejevič Kovtun, govoreći o radu B. E. Tihonova, kaže da se "tijekom turneja u mnogim gradovima Rusije - Saratovu, Samari, Ufi i drugima - uvijek šalju note iz dvorane, pa čak i uporno viču: "Sviraj valcer" Fluffy "Tikhonova!" Tek su rijetki u narodu toliko omiljeni glazbenici nakon života ostavili jako veliki trag na estradi.”

Lenjingradski bajanist, pobjednik međunarodnih natjecanja Viktor Viktorovich Dukaltetenko organizira obljetničke večeri posvećen B. E. Tihonovu, drži u svom rodni grad međunarodno natjecanje harmonikaši

"Paperje". Obožavatelj rada B. Tihonova, V. V. Dukaltetenko uvijek uključuje u svoje koncertni program djela skladatelja: “Veseli napjev”, “Intermezzo”, “Topola” itd.

Naravno, sam je Bog naredio rodbini da nešto šuti, da nešto uljepša... Da, otac je pio, ali je bio ludo zabrinut što ga dugo nisu primili u Uniju; da, razveo se od moje majke, Ljudmile Evgenjevne, koju je, jedinu, volio cijeli život! Da, malo pišem o bratu. Iz djetinjstva se sjećam očeve tajanstvene šale: "Lyusek, kad oboje umremo, između Boreya i Lene odmah počinje suđenje!” Mama se nervozno nasmijala, a ja sam pomislila: "Što je to "proces?" Ali oklijevao sam pitati.

Popularno u kategoriji: