Puhački i klavijaturni orijentalni instrumenti. Povijest glazbe i glazbenih instrumenata zemalja istočnog Istoka

ORIJENTALNI GLAZBENI INSTRUMENTI

"ARAPI KAŽU KADA ŽENA PLEŠE TRBUŠNI PLES DA BUDALJKE VODE JOJ BOKOVE, DUVAČKE - SRCE, A GUDE - GLAVU"

Upoznajte mjuzikl tradicionalni instrumenti koriste na Bliskom istoku i ako je moguće, poslušajte ih.

DUMBEK

(poznata i kao tabla ili darbuka). Ples je najviše veliki značaj Ima glazbeni ritam a doomback pomaže da se nastavi. U početku su doombackovi bili keramički i presvučeni ribljom ili kozjom kožom, no danas su većina metalni s plastičnom površinom.

Cimbala

(“sagats” na arapskom ili “tsilli” na turskom) Obično činele koriste sami plesači, stavljajući ih na prste, ali ponekad ih sviraju i glazbenici u grupi. Koriste veće činele koje odgovaraju muške ruke i bile bi preglomazne za ples, ali zvuče jako lijepo.

TAMBURIN

- Ova udaraljka služi za održavanje glavnog ritma i kao dodatak. Po mjedenim pločicama po obodu tambure, kao i po njenom obodu, udara se prstima.

UDD

— žičani instrument jajastog oblika, s velikim "trbuhom", preteča moderne gitare, podsjeća na lutnju koja se svirala u srednjovjekovnoj Europi.

Prije 4,5 tisuća godina, u iskopinama Ašur kulture, pronašli su instrument koji se poklapa s tipom moderne lutnje.Štoviše, pronašli su note zvane "nineva".Nijemci su te note otvorili i po prvi put priče zvučao je njemački orkestar. Navodno su Arapi sa sobom ponijeli lutnju ili udd kada su otkrili Španjolsku. Nije slučajno što Biblija kaže da se Davidovi psalmi sviraju na lutnji (udde). Udd (arapska lutnja) – instrument koji je glavni instrument arapski svijet. U iskopinama Jemena, udd ima 4 žice, au iskopinama Sirije - 5 žica i stoljećima je ostalo 5 žica. U 20. stoljeću arapski skladatelj, Sirijac podrijetlom, Farid al Atrash (zemljak Kamala Ballana) dodao je žicu od 6 basova "to". Farid al Atrash poznat je kao kralj udda, koji iz tihih žica arapske lutnje vješto izvlači filozofiju glazbe, barut strasti, dubinu stihova. Nakon Farida bilo je mnogo eksperimentalnih glazbenika, ali Farid je za sva vremena ostao planet s posmrtnom slavom Farid al Atrash - skladatelj poznato djelo"Arapski tango".

Satovi arapske lutnje (udd)

od virtuoza svog zanata, jedinstvenog arapskog skladatelja i izvođača

Kamal Ballana.

8 925 543 80 20

PREDVEČERJE

- ovaj žičani instrument nalik na harfu položen je vodoravno i svira se metalnim vrhovima koji se nose na prstima, te ga je prilično teško svirati. Kako bi se u potpunosti iskoristila cijela gama zvukova večeri, plesačica ispod spora glazba može izvesti niz protresanja.

HARMONIKA

Prve europske harmonike napravljene po uzoru na jednu od najstarijih kineskih glazbeni instrumenti, pojavio se u Australiji oko 1830. godine. U roku od nekoliko godina ovaj se instrument počeo koristiti u egipatskoj glazbi, te je malo modificiran kako bi se na njemu mogle svirati četvrte note arapske glazbene ljestvice.Danas je harmonika neizostavan instrument u grupi koja svira istočnjačku glazbu, a taksimi koji se na njemu sviraju imaju nevjerojatnu hipnotičku moć. . U jednoj vrsti improvizirane pjesme koja se zove "dižući beledi" harmonika ulazi polako i postupno napreduje do niza naglasaka, ubrzavajući tempo, da bi na kraju, kada joj se pridruže bubnjevi, dostigla brzi maksimum.

REBAB

Rebab- na žici gudalo instrument arapsko podrijetlo. Izraz "rebab" na arapskom znači kombinaciju kratkih zvukova u jedan dugi.

Ima drveno ravno ili ispupčeno, trapezoidno ili srcoliko tijelo s malim urezima sa strane. Školjke su izrađene od drveta ili kokosa, zvučne ploče od kože (iz crijeva bizona ili mjehura drugih životinja). Vrat je dug, okrugao, šiljast; na vrhu ima 1-2 duga poprečna klina, na dnu prolazi kroz tijelo i strši u obliku fasetirane metalne noge. Žice (1-2) izvorno od konjske dlake, kasnije - metal (bakar ili mjed).

Zvukovi se izvlače uz pomoć luka u obliku luka. Također se koristio kao trzalački instrument. narodni pjevači ( shairas) pratili su se na rebabu pri izvođenju narodnih pjesama i elegičnih pjesama.

Opis instrumenta sadržan je u Al-Farabijevoj Velikoj raspravi o glazbi (1. polovica 10. stoljeća).

LIRA

Lyra - žičano trzalačko glazbalo u obliku ovratnika s dva zakrivljena stupića koji strše iz tijela rezonatora i spojeni bliže gornjem kraju prečkom, na koju je pet ili više žica zategnuto iz tijela.

Potječući iz prapovijesti na Bliskom istoku, lira je bila jedno od glavnih glazbala Židova, a kasnije Grka i Rimljana. Instrument je služio za pratnju pjevanja, pri čemu se sviralo velikim plektrom.

S padom grčko-rimske civilizacije, područje distribucije lire se preselilo u sjeverna Europa. Sjeverna lira se u pravilu razlikovala po dizajnu od antičke: stupovi, prečka i tijelo rezonatora često su bili izrezbareni iz jednog komada drveta.

Nakon 1000. godine e. ne trzalačke, već lučane lire postale su raširene, osobito među Velšanima i Fincima. Danas samo Finci, kao i njihovi sibirski srodnici Hanti i Mansi, koriste liru.

U Drevna grčka recitacija je bila popraćena sviranjem na liri. Na liri klasična antika obično se svira trzanjem žica plektrom, poput sviranja gitare ili citre, a ne trzanjem žica, poput sviranja harfe. Prsti slobodne ruke utišavali su žice koje su bile nepotrebne za određeni akord.

Iako su liru koristili mnogi izvanrednih glazbenika, čime je broj žica na njemu povećan na 9 (Teofrast iz Pierije) pa čak i do 12 (Melanipid), u klasičnom i helenističkom dobu bio je uglavnom “kućni” instrument, budući da mu zvuk nije bio glasan. Učilo je početnike.

Liru su također svirale žene, budući da nije bila tako teška kao citra i nije zahtijevala veliku fizička snaga. Štoviše, za razliku od puhačkog instrumenta aulosa ili aulusa, sviranje lire nije se smatralo opscenim zanimanjem za pristojnu ženu, jer su neke muze također bile prikazane s lirom.

MIŠMAR

Mizmar (mizmar) je arapski duvački instrument, vrsta zurne.
Ima dvije trske i dvije cijevi iste duljine. Mizmar pripada svijetu folklorna glazba a najčešće se čuje u Istočni folklor, osobito u saydi.
Dupli jezik i poseban usnik za oslonac usana daju instrumentu njegovu karakteristiku značajke izvedbe i određuju opći karakter zvuka, oštriji nego kod oboe. Nedostatak izravnog kontakta s trskom čini zvuk instrumenta manje fleksibilnim.

Detalji Objavljeno 12.7.2013 17:22

Možete, naravno, pitati zašto bismo trebali učiti arapski glazbeni instrumenti, ako nismo glazbenici, ali plesači, ali bolje ne pitati :) Jer glazba ima najizravniju vezu s nama - na kraju krajeva, na glazbu plešemo, a to je ono što plesom moramo osjetiti i izraziti. Teoretsko znanje o instrumentima koji se koriste u istočnjačkom melosu pomoći će nam da još dublje percipiramo ono što čujemo, te da ga pokretima kompetentnije i zanimljivije otkucamo.

Egipat također ima okvirne bubnjeve RIC (tambura) i DEF.

RIC - bubanj malog okvira koji izgleda kao tamburin. Može se čuti u klasičnoj, pop i dance izvedbi istočnjačka glazba. Također se koristi kao U pravilu, rik je promjera 17 cm, a dubina ruba je 5 cm Vanjska strana ruba je obložena sedefom, baš kao i kod klasičnog egipatskog tabla. U rubu je ugrađeno pet pari bakrenih pločica koje stvaraju dodatnu zvonjavu. Stoga su rikovi često prilično teški.

DEF – bubanj s okvirom velikog promjera bez metalnih činela na obodu, služi za bas ritmičku pratnju.

još postoji veliki bubanj DOHOL - udaraljkaški glazbeni instrument koji se sastoji od šupljeg cilindričnog tijela, promjera oko 1 m i visine 25-30 cm.Oba kraja cilindra prekrivena su visoko rastegnutom kožom. Na dohol izvlače zvuk ili s dva štapića, od kojih jedan izgleda kao štap, a drugi kao tanka šipka.

Ponekad možete vidjeti kako Trbušna plesačica tijekom izvedbe prati se malim metalnim činelama, obučenim na prste - ovo SAGATS. To su dva para pločica, obično izrađenih od mjedi, koje se nose na sredini i palcu svake ruke, za plesače - male, za glazbenike - više.
Sagata - ovo je vrlo drevni glazbeni instrument koji ima analoge u mnogim zemljama (Rusija - žlice, Španjolska - kastanjete). U Arapski plesovi često su bili dio glazbena pratnja plesačice još od Gavezi. Sada u orijentalnim plesovima sagate koristi se u folkloru i klasičnoj izvedbi (rax sharki, beledi).

SISTR - glazbeni instrument iz kategorije udaraljki (kastanjete); Staroegipatska hramska zvečka. Sastoji se od metalne ploče u obliku duguljaste potkove ili nosača, na čiji je uži dio pričvršćena ručka. Kroz male rupe napravljene na stranama ove potkove provučene su metalne šipke različitih veličina, čiji su krajevi bili savijeni kukom. Pločice ili zvona na kukama od metalnih šipki zveckale su ili zveckale kad su se potresale.

E, sad nakon ovako glasnih i perkusivnih instrumenata, prijeđimo na one melodičnije :)

PREDVEČERJE - Ovaj žičani glazbeni instrument sličan harfi. Postavlja se vodoravno i svira se uz pomoć metalnih vrhova koji se stavljaju na prste. Prilično je teško igrati. A kada čuju eve u skladbi, a ona u pravilu zvuči u određenom dijelu sama, solo, koriste razne kombinacije drmanja u svojoj improvizaciji.

UDD To je trzalačka lutnja bez pragova s ​​kratkim vratom, u obliku polovice kruške. Super popularan u Egiptu i Turska glazba stotinama godina, oud je također uobičajen u Sjeverna Afrika, na Bliskom istoku, u Srednja Azija i Sahara.

MIŠMAR - puhački glazbeni instrument. Ima dvije trske i dvije cijevi iste duljine. Mizmar pripada svijetu narodne glazbe i najčešće se čuje u istočnjačkom folkloru, posebno u Saidi.

DAPAČE Riječ je o svirali koja je s obje strane otvorena. Ona se događa različite veličine a tradicionalno se izrađuje od trske ili bambusa. Međutim, danas se umjesto tradicionalnih materijala koristi plastika ili čak metal. Struktura i uporaba ovog alata vara svojom jednostavnošću: najčešće dapače ima jedan otvor za prste na dnu i šest na vrhu, a glazbenik jednostavno puše u cijev. Zahvaljujući posebnoj tehnici, glazbenik može svirati unutar više od tri oktave. Osnovni ton dapače ovisi o duljini cijevi.

RABABA - gudačko gudalo arapskog podrijetla, s gotovo okruglim tijelom i malim okruglim otvorom za rezonanciju na zvučnoj ploči. Obično ima jednu ili dvije žice. Često se koristi u glazbi Zaljeva.

"RABABA"

Zaronivši u svijet glazbenih instrumenata zemalja Perzijskog zaljeva, također je nemoguće ne govoriti o tome TAPNITE - najvažniji instrument klasike glazbena tradicija Iran. Katran - žičani instrument koji se svira metalnim plektrom, mezrabom, umetnutim u kuglicu od voska. U prošlosti iranski katran imao pet žica, ali trenutno je napravljeno šest žica. Najčešće rezonator (paluba) spremnik izrezbareno od iskusnog dudovog drveta. Što je drvo starije i suše, instrument će bolje zvučati. Pragovi se obično izrađuju od neke vrste ovčjeg crijeva, te vrata i glave spremnik - orah. Oblik rezonatora instrumenta je kao dva srca sastavljena zajedno sa obrnuta strana izgleda kao osoba koja sjedi. Stalak za žice, nazvan "magarac", napravljen je od roga planinske koze. Devina kost se koristi s obje strane prednjeg dijela vrata.

"KATRAN"

DUTAR (u prijevodu s perzijskog "dvije žice") je iranski žičani trzalački instrument koji, kao što mu i samo ime kaže, ima dvije žice. Kada sviraju ovaj instrument, obično ne koriste plektrum, već nokat. Dutar Ima tijelo u obliku kruške i prilično dugačak vrat (oko 60 cm). Kruškoliki dio dutara izrađen je od drveta crnog duda, a vrat od drveta kajsije ili oraha.

"DUTAR"

Slično prethodnom alatu, SETAR (od perzijskog "tri žice") je iranski gudački instrument koji se obično svira ne plektrom, već noktom. U prošlosti setar imala tri žice, a sada ih ima četiri (treća i četvrta žica su blizu jedna drugoj, dodiruju se istovremeno prilikom sviranja, zbog čega se obično “kombiniraju”, nazivaju se žicama za bas).

"SETAR"

Nabrojavši ih podosta arapski glazbeni instrumenti,Želim reći da ovo nije sve :) Istočno veliki, iu gotovo svakoj zemlji, svaka regija ima svoje karakteristike nacionalnim instrumentima. Ali s onima glavnima, s kojima se često susrećemo, pleše nam najdraži istočnjački ples, možda smo vas upoznali. Također, osim istinski orijentalnih glazbala, u pjesmama za trbušni plesčesto možemo čuti zvukove koji su nam poznatiji harmonika, sintisajzer, violina, truba, saksofon, gitara pa čak i orgulje.

Svaki glazbeni instrument ima svoj karakter, svoju osobnost i svoj šarm. Želimo Vam ugodno slušanje i upoznavanje s njima, te daljnju plodnu kreativnu suradnju u trbušnom plesu :)

K. K. Rosenshield

Stvoritelji velikih drevne kulture- narodi Kine, Indije, Egipta i drugi istočne zemlje- bili su tvorci divne glazbe, šarene, originalne, bogate, koja je tisućljećima starija od europske.

Klasični kineski plesovi uz instrumentalnu pratnju.

Mnogo lijepih glazbena djela sagradio je u davna vremena kineski narod. U poznata knjiga"Shijing" je sakupio rad, kućanstvo, ritual, lirske pjesme II-I tisućljeće pr. e. narodna pjesma u drevna Kina bila tako moćna društvena sila da su kraljevi i carevi osnivali posebne "glazbene odaje" za proučavanje pjesama: uostalom, iz njih se moglo pogoditi raspoloženje naroda. Mnoge pjesme usmjerene protiv samovolje bogataša i ugnjetavanja službenika bile su stoljećima zabranjene. Pjesma o narodni heroj Nie Zhenye, koja je ubila okrutnog kralja, toliko su mrzili kineski vladari da je čak i instrumentalna izvedba njezine melodije bila u opasnosti za izvođača. Glazba kineskih pjesama monofona je strukture. U njemu dominira peterostupanjski nepoluglasni sustav. No nisu rijetke melodije drugačije, raznovrsnije i složenije strukture. Folk pjesme obično presavijeni za visoki glasovi, svjetlo u zvuku. Njihova melodija, jasna, šablonska, graciozna po uzoru, kreće se strogo ritmički. Posebno melodične melodije lirske pjesme Puni su sjajnog, skromnog osjećaja.
Kineski narod prednjači u stvaranju rimovanih stihova i pjesama, u razvoju teorijske osnove glazbena umjetnost (IX-IV. st. pr. Kr.).
Prvo glazbeno kazalište u povijesti čovječanstva rođeno je u Kini u feudalnom razdoblju od narodni plesovi i praznične igre. Uz opere religiozne teme a bilo je mnogo prizora iz dvorskog života koji su po duhu i glazbi bliski narodnoj umjetnosti. Nije ni čudo što je u staroj Kini postojao običaj: ljudi nevino osuđeni na smrt pjevali su herojske pjesme iz svojih omiljenih narodnih "opera" na putu do mjesta pogubljenja.

Huqin je kineski gudački gudački instrument, vrsta violine.

U našem postojanju glavna kazališta Pekinška, Šangajska i Shaoxing "opera". U njihovim izvornim produkcijama najvažniju ulogu imaju orkestralna glazba. Njime je sve objedinjeno: milozvučni govor glumaca, njihovi pokreti i mimika, grupiranje glumaca na sceni, njihov ples i virtuozne akrobacije. Likovi izlijevaju svoje osjećaje tijekom radnje u melodičnim arijama. Zanimljivo je da su slični doživljaji, osjećaji, situacije, likovi u različitim igrokazima obično izraženi varijantama istih melodija. Glavni instrumenti u orkestru su udaraljke (gongi, bubnjevi, divni setovi zvona); daju glazbi jedinstveni nacionalni okus i živopisnu emocionalnost.

Pipa je kineski trzalački glazbeni instrument tipa lutnje.

Kineski glazbeni instrumenti su stari i originalni. Lutnja s četiri žice "pipa" vjerojatno je dobila ime po svojim tihim, lako raspadajućim zvukovima.
Omiljen među pjesnicima i filozofima, stol "qixianqin" (ili "qin") proizvodi vrlo nježne zvukove: obično ima sedam svilenih žica. Prema legendi, veliki filozof Konfucije (551.-479. pr. Kr.) svirao je ovaj instrument s virtuoznošću. Kinezi imaju i svoju izvornu narodnu violinu - dvožičnu "huqin" (na jugu Kine - "erhu"), koja se ne svira kao naši violinisti, već provlačenjem kose gudala između žica. Kinezi voli svoje puhački instrumenti- bambusova frula "xiao" sa šest rupa, višecijevna frula "paixiao" i poznati "sheng", koji postoji tisućljećima. To je zdjelasto glazbalo sa sedamnaest cijevi i brončanim jezičcima koji vibriraju kada se zrak upuhuje u usnik. Takav uređaj omogućuje izvođenje polifone i akordične glazbe na "sheng". Nježne nježne boje zvuka kineski instrumenti ekspresivno rekreirati i lirska iskustva i elegantne glazbene krajolike.


Qixianqin je trzalačko glazbalo, vrsta citre.

U 20. stoljeću proslavili su se kineski skladatelji Xi Xing-hai, Liu Tzu, Nie Er. "Volunteer March" Nie Era sada je kineska nacionalna himna.
Klasična glazba Koreja, ona instrumentalni žanrovi, zborski i solo pjevanje nastala u dalekoj prošlosti. Recitirali su uz glazbu i pjesnička djela- kratki troredni "sijo". Pjesme korejskog naroda bliske su kineskoj u pet koraka. Njihova osebujna obilježja su obilje grlenih zvukova, drhtavi zvuk glasova pjevača (vibrato), brzi i glatki klizi zvukova (glissando). Korejske ribarske pjesme su nevjerojatno lijepe. U njihovim melodijama čuje se kretanje i pljuskanje valova. Od svojih glazbenih instrumenata Korejci posebno vole trzalački gayageum, flaute i razne udaraljke koje prate prekrasne korejske plesove.


Gayageum je korejski višežičani trzalački instrument.

Uspon Japanaca narodna glazba odnosi se na VI-VII stoljeće. Važnu ulogu u njegovu nastanku imao je prodor s kopna uz budizam kultne glazbe. Od šesnaestog stoljeća Europska glazba pojavljuje se u Japanu, ali je utjecaj posebno jak zapadna umjetnost na japanski muziĉki ţivot postaje u drugoj polovici XIX. Tradicionalni japanski glazbeni instrumenti uključuju shamisen i koto žičane instrumente. Prilikom sviranja glazbe na japanskoj fue flauti, rupe na instrumentu se ne zatvaraju vršcima prstiju, već falangama.

Japanska glazbala: trzalački "sha misen" s tri žice i flauta.

Stvoritelj najbogatijih glazbena kultura V Jugoistočna Azija narod Indonezije. Vrlo melodičan indonezijski vokalna glazba. Odlaze njegove široke melodije od pet i sedam koraka, ukrašene bogatim uzorkom živopisan dojam. Poznati pučki "gamelanski" orkestri sastoje se uglavnom od udaraljki: metalofona, ksilofona, gonga, bubnjeva, čegrtaljki i drugih, koji glazbi daju posebno živopisan zvuk, intenzivnu emocionalnost i raznovrsnost ritmičkih obrazaca. U pogledima pučko kazalište gamelani prate solo i horsko pjevanje i masovni plesovi, koji se odlikuju izvanrednom ljepotom.
Glazba Indije odražavala je povijest naroda, njihov način života, karakter, običaje, prirodu. U glazbeni folklor zvuče pjesme seljaka, obrtnika, ribara. Stoljetna dominacija religije utjecala je na sve aspekte života Indijanaca i dovela do raznih oblika vjerske glazbe (svete himne, obredne pjesme itd.).


Gamelan je tradicionalni indonezijski orkestar i vrsta instrumentalnog muziciranja.

Više puta indijski narod je morao braniti svoju rodnu zemlju od osvajača, boriti se protiv stranog ugnjetavanja. Tako su među raznim indijanskim narodima nastale junačke pjesme i priče. Pripovjedači koji su lutali diljem Indije pjevali su odlomke iz legendi Mahabharate i Ramayane.
Još u davnim vremenima u Indiji su se razvile mnoge melodije raznih vrsta - svaka s određenim načinom, ritmom, intonacijom i uzorkom. Zvali su ih "raga" (probuđeni osjećaj). Svaka raga izaziva kod slušatelja jedno ili drugo raspoloženje ili ideju o pojavama okoline. Indijci u svojim zvukovima razlikuju slike ptica, cvijeća, zvijezda. Izvođenje rage je tempirano za određena godišnja doba, dane, sate. Ima raga koje se pjevaju samo za kiše, ima raga za pjevanje u zoru, u podne, navečer.
Indijske lirske pjesme zadivljujuće su lijepe svojim raznolikim ritmovima i raskošnim melodijskim ukrasima.
Glazba je usko povezana s klasični plesovi svih lokalnih stilova, gdje su utjelovljene legende o junacima, otkrivaju se njihova raspoloženja i osjećaji. Plesač interpretira melodiju "govorećim" pokretima, a glazba upotpunjuje sliku plesa.

Ova vrsta rage, indijske klasične melodije, svira se samo u ponoć. U rukama žene je nacionalni žičani instrument "vina". Dvije tikve na krajevima tijela veene služe za pojačavanje zvuka.

Indija je, kao i Kina, jedna od kolijevki nacionalnog glazbeno kazalište. Njegovi opisi nalaze se u epu "Mahabharata". Bio je tu i starinski misterij "jatra" s pjesmama i pratnjom instrumentalnog sastava, pučke lutkarska predstava uz glazbeni aranžman.
Drevni i nova književnost. veliki pjesnik Tagore je pisao glazbene drame i pjesme.


Mridangam je indijski glazbeni instrument (bubanj).

Indija je stvorila vlastite glazbene instrumente. Posebno su originalni vretenasti bubnjevi "mridangam", bubnjevi "tabla", u koje se udara dlanovima. Indijski stil sviranja udaraljki toliko je virtuozno-tanak i izražajan da ih često prati solo pjevanje. Prelijepo zvuči gudalo sa žicom "sarangi", boja zvuka podsjeća na ljudski glas. Ali u Indiji je posebno cijenjen trzalački "blame" sa sedam žica s nježnim, melodičnim "srebrnim" zvukom.
Padom kolonijalizma zaživjele su mnoge narodne i klasične pjesme koje indijski narodčuvao stoljećima. Raznolikiji i bogatiji muzićki život zemljama se počelo razvijati notno tiskarstvo, otvaraju se glazbene, plesne i dramske škole. U 20. stoljeću slavu su stekli skladatelji X. Chattopadhya, R. Shankar, S. Chowdhury, stvarajući nove pjesme, opere i glazbu za filmove.
Jedna od drevnih i nekada bogatih kultura Azije je perzijska. U srednjem vijeku dostigao je briljantan procvat. Perzijske lirske pjesme, uljepšane ukrasni uzorci bili poznati u cijelom kulturnom svijetu. perzijski narodni pjevači, pripovjedači, virtuozi na "kemanču" i "surni" stekli su slavu daleko izvan granica svoje domovine. genijalni pjesnici a glazbenici Saadi, Hafiz i drugi pjevali su svoja poetska djela, prateći se na "changu".
Na šahovom dvoru bilo je mnogo glazbenika, ali njihova je sudbina bila teška. Veliki pjesnik Firdusi dočarao je u pjesmi "Šahname" doista strašnu sliku: kralj devom nasmrt gazi djevojku, koja ga je uz nježnu glazbu umalo spriječila da u lovu strijelom pogodi divljač. Nakon mongolske invazije, perzijska je glazba ušla u razdoblje višestoljetnog opadanja.


Egipatska harfa. (Slika pronađena u grobnici Ramzesa IV.)

U zemljama Arapskog poluotoka iu sjevernoj Africi, prije arapskih osvajanja, postojale su tisućljetne kulture s vrlo razvijenom glazbenom umjetnošću. Najstariji od svih nama poznatih glazbenih spomenika čovječanstva pripada Babilonu. Ovo je glazba snimljena klinastim znakovima. pjesma hvale o pojavi čovjeka na zemlji.
Sirija je rodno mjesto nadahnutih lirskih himni, široko popularnih i drevni svijet. Odatle je rođen slavni pjesnik-glazbenik Ivan Damaščanin.
Egipat je bio poznat po zemljoradničkim i riječnim pjesmama "Nila", narodnim nastupima s glazbom u čast bogova Ozirisa i Izide. Tamo je cvjetala instrumentalna umjetnost. Egipatska je harfa bila zasvođena, a žice od palminog vlakna zvučale su neobično nježno.

Lutnja je staro trzalačko žičano glazbalo s priječnicama na vratu i ovalnim tijelom.

Arapska glazba rođena je na Arapskom poluotoku. Beduinski nomadi stvarali su pjesme goniča, pjesme hvale i žalopojke, pjesme osvete. U Arabiji su se pojavili prvi poznati arapski pjevači i virtuozi, kojima nije bilo premca u sviranju "lutnje" - trzalački instrument, naknadno je zaobišao cijeli kulturni svijet. Arapska poezija i glazba išle su ruku pod ruku, usavršavajući jedna drugu.
U srednjem vijeku, glazba Arapa apsorbirala je različite elemente umjetnosti naroda koje su osvojili, mnoge njihove melodije, načine i žanrove. Rubai, lirske gazele, kratke kite rimovanih dvostiha, duge, pompozne kaside - sve su one bile uglazbljene. Arapska melodija temelji se na posebnoj ljestvici od 22 koraka, nepoznatoj europskoj glazbenoj umjetnosti. Njegova prepoznatljiva obilježja su fleksibilan, promjenjiv ritam, čije zamršene figure uzvraćaju udaraljke, bogatstvo improvizacija, grleni naglasak pjevača. U kombinaciji s veličanstvenim melodijskim uzorcima, to stvara dojam svijetlih boja, žara osjećaja.
Naknadno, tursko osvajanje, pa i kasnije kolonijalno ugnjetavanje (francusko, britansko itd.) osudili su arapsku glazbu na pola tisuće godina stagnacije.

U arapske zemlje koristi se prilično velik broj različitih glazbenih instrumenata, od kojih svaki ima svoje individualne karakteristike i jedinstven zvuk.

Unatoč tome što se ljudi u našoj zemlji sve više upisuju na tečajeve preko web stranice škola gitare, neki preferiraju upravo ovaj glazbeni smjer jer neki instrument smatraju zanimljivijim ili ljepšim.

Ukupno postoji nekoliko glavnih alata koji se koriste u arapskim zemljama:

tabla

Ovaj bubanj vrlo je sličan srednjoazijskom dumbeku ili darbuci, a izrađen je od keramike s raznim umetcima od sedefa ili pojedinačnim slikanjem. Veličine mogu biti vrlo različite, ali u prosjeku visina takvih instrumenata doseže 35 cm, dok je promjer oko 25 cm.Na skupim modelima takvih bubnjeva rastegnuta je riblja koža, dok proračunskiji modeli koriste kozju kožu. Ovaj instrument jedan je od neizostavnih u procesu izvođenja trbušnog plesa.

Sagata

Sagate koriste trbušne plesačice u procesu nastupa kako bi same pratile sebe. Sami po sebi, takvi instrumenti su male metalne pločice koje se nose na prstima. Izrađuju se u većini slučajeva od mesinga, a njihova veličina izravno ovisi o tome tko točno nastupa - glazbenik ili sama plesačica.

sestra

Specijalizirani udarački instrument

Koja po svojoj prirodi podsjeća na kastanjete i svojevrsna je hramska zvečka, korištena čak iu vremenima drevni Egipt. Ovaj alat je metalna ploča, na čijem je uskom dijelu pričvršćena ručka. Kroz postolje su bile provučene male metalne šipke na čije su se krajeve navlačila zvona ili činele, nakon čega se svirala određena melodija.

Predvečerje

Ovaj je glazbeni instrument prilično sličan činelama. Ima 24 ugrađene žice. Tijelo je napravljeno od oraha. Prije igre se položi vodoravno, nakon čega se igra, prethodno se na prste stave specijalizirani drveni ili metalni vrhovi - ričet.