Il concetto di "arte". Tipi e generi dell'arte

L'arte, i suoi tipi Polisemia del termine. Due significati principali: 1) abilità, abilità, sviluppata dall'esperienza e dalla conoscenza; 2) attività creativa finalizzata alla creazione di opere d'arte, più in generale - forme esteticamente espressive.

Etimologia Arte. - gloria. iskous: esperienza, chiesa. - gloria. Arte greca. τέχνη - abilità, abilità, mestiere Oggi si usa l'inglese. Arte e tedesco Kunst, vicino al loro equivalente latino - Ars, che può anche essere tradotto come "abilità" o "mestiere"

Definizione di arte L'arte è una forma speciale coscienza pubblica e attività spirituale, la cui specificità è la riflessione creativa, la riproduzione della realtà in immagini artistiche.

L'arte fa parte della cultura. La cultura è un insieme di conquiste industriali, sociali e spirituali delle persone. Questo è ciò che distingue l'era e la crea nel suo insieme, un certo unità interna forme di pensiero, unità di stile, incarnate nelle forme della vita economica, politica, spirituale, religiosa, pratica, artistica.

Tipi di arte Si tratta di forme storicamente stabilite di attività creativa che hanno la capacità di realizzazione artistica. contenuto della vita e diverso nei modi della sua incarnazione materiale (parola nella letteratura, suono nella musica, materiali plastici e colorati nelle belle arti, ecc.).

Tre gruppi Arti spaziali o plastiche: belle arti (pittura, grafica, scultura), arti e mestieri, architettura, fotografia. II. Arti temporali o dinamiche: musica, letteratura. III. Spazio-temporale (sintetico, spettacolare): coreografia, teatro, cinema. IO.

LA MUSICA NELLA CULTURA DELLA PERIODIZZAZIONE DELLA SOCIETA' PRIMARIA Età della pietra: 2 milioni di litri AVANTI CRISTO e. - Paleolitico 10.000 a.C. e. - Mesolitico 5000 a.C. e. - Neolitico Età del Bronzo 2700 a.C. e. Età del ferro tra il 1500 e il 1400 a.C e. CRONOGRAFO 2,5 milioni di anni - l'età dei reperti archeologici più antichi. 35 -10 millennio a.C. e. - era Paleolitico superiore, il periodo dell'emergere dell'art.

Le caratteristiche principali dell'arte primitiva Essenza rituale-magica; Collettività di attività; Praticità (carattere applicato); Il sincretismo è l'unità originaria, l'unità, l'indivisibilità di ciò che successivamente si scompone in sfere d'arte indipendenti: musica, poesia, teatro, danza, pittura, scultura, gli inizi dell'architettura, delle arti decorative e applicate; Mitologia.

Pitture rupestri - genere principale arti visive popoli primitivi. I petroglifi sono immagini scolpite su una base di pietra (da altri greci πέτρος - pietra e γλυφή - intaglio). 1864 - le prime pitture rupestri scoperte dal paleontologo francese F. Garrigou. Le grotte più famose oggi sono Lascaux (Francia), Altamira (Spagna).

Megaliti I megaliti (dal greco μέγας - grande, λίθος - pietra) sono strutture preistoriche costituite da grossi blocchi di pietra collegati tra loro senza l'uso di cemento o malta di calce. Il termine fu proposto nel 1849 dal ricercatore inglese A. Herbert nel libro "Cyclops Christianus"

Tipi di megaliti menhir (una singola pietra verticale alta fino a 20 m) cromlech - un gruppo di menhir che formano un cerchio o un semicerchio dolmen - una struttura costituita da un'enorme pietra posta su diverse altre pietre (simile a un cancello), ecc.

Principali realizzazioni Architettura Costruzione di templi (Sumeri), piramidi e complessi templari (Egitto). 1792-1750 a.C e. - gli anni del regno di Hammurabi, la costruzione della ziggurat di Etemenanki, nota come Torre di Babele.

Ziggurat Un edificio di culto a Sumer (torre), composto da 3 gradini - piattaforme secondo le tre divinità principali: Anna (dio del cielo), Enlil (signore dell'aria e della terra, figlio di Anna), Enki (signore del mondo acque, saggezza e custode destini umani). Al piano di sopra c'era un tempietto, l'abitazione del dio, a cui si accedeva tramite apposite scale. La lunga ascesa era associata all'idea di un viaggio senza fine verso il cielo. Il colore delle piattaforme è simbolico: quello inferiore è nero - gli inferi, quello centrale è mattone bruciato - la vita terrena, quello superiore è bianco e rosso - il cielo. Il Tempio di Dio è blu.

Egitto Antico Regno(2800-2250 a.C.) - la costruzione delle piramidi Nuovo Regno (1580 circa - 1070 circa) - la costruzione di enormi complessi di templi.

Caratteristiche del canone pittorico in rilievo Organizzazione compositiva delle scene basata sull'ordine, ad esempio, quando si rappresenta una processione, le figure sono disposte una dopo l'altra, a intervalli regolari, con gesti ripetuti

Peculiarità del canone pittorico nel rilievo Diversità di scala delle figure (ad esempio, il faraone è la figura più grande); Immagine di una persona: testa e gambe di profilo e busto e occhi - davanti; l'intera figura era delineata da un'unica linea; Ciò che è più lontano è raffigurato sopra;

7° sec. AVANTI CRISTO e. - Il re assiro Ashurbanapal fondò nel suo palazzo di Ninive la più grande delle biblioteche conosciute, tra i documenti risalenti al 26° secolo. AVANTI CRISTO e. , ci sono già esempi di generi di saggezza popolare, testi di culto e inni. Gli archivi cuneiformi ritrovati ci hanno portato circa 150 monumenti della letteratura sumera, tra cui miti, racconti epici, canti rituali, inni in onore dei re, raccolte di favole, detti, dispute, dialoghi ed edificazioni.

L'epopea di Gilgamesh Il monumento più antico e significativo della letteratura sumera è l'epopea di Gilgamesh ("Il racconto di Gilgamesh" - "A proposito di colui che ha visto tutto"). La storia della scoperta dell'epopea negli anni '70 del XIX secolo è associata al nome di George Smith, un impiegato Museo britannico, che, tra i vasti materiali archeologici inviati a Londra dalla Mesopotamia, scoprì frammenti cuneiformi della leggenda del Diluvio. Un rapporto su questa scoperta, fatto alla fine del 1872 nella Biblical Archaeological Society, fece scalpore.

Egitto La comparsa della scrittura nel periodo del Primo Regno (3000-2800 aC circa) - geroglifici; nei geroglifici all'inizio del terzo millennio aC, il materiale per scrivere iniziò a essere ricavato dal papiro (una pianta erbacea).

Letteratura Il periodo di massimo splendore della letteratura cade nel periodo del Medio Regno. C'erano vari generi: fiabe, insegnamenti, miti, storie (ad esempio, "La storia di Sinuhet" - racconto autobiografico), inni in onore degli dei, poesia. " libro dei morti»

Il "Libro dei morti" Il "Libro dei morti" era il nome dato agli antichi testi religiosi egizi che venivano posti nelle tombe per proteggere i morti e ammonirli nell'aldilà. Il "Libro dei morti" è stato compilato dal periodo del Nuovo Regno (XVI secolo a.C.) fino alla fine della storia antico Egitto. Testi riccamente illustrati venivano scritti su fogli di papiro e rivestiti di veli di mummie.

VEDAS Veda (sanscrito Veda, letteralmente - conoscenza) - monumenti dell'antica letteratura indiana (fine II - inizio I millennio aC) nell'antica lingua indiana (vedica). I Veda, o letteratura vedica, sono raccolte di inni e formule sacrificali (Rigveda, Samaveda, Yajurveda, Atharvaveda), trattati teologici (Brahmini e Upanishad). I Veda sono una fonte di informazioni sul socio-economico e storia culturale antica India.

Letteratura vedica "Rigveda" (veda degli inni) - una raccolta di inni religiosi principalmente Rigveda, la prima famoso monumento letteratura indiana. Formato dal X secolo. AVANTI CRISTO e. Questo è e. il più antico e significativo dei Veda, una fonte preziosa per lo studio dell'antica storia e mitologia indiana. Consiste di 10 libri, unendo 1028 inni. Il Mahabharata è il più antico dei due grandi poemi epici del Mahabharata dell'antica India. Il tempo a cui risalgono le sue principali leggende, il tempo della sua "età eroica" è la svolta tra il II e il I millennio a.C. e. , l'era delle guerre tribali e la formazione dei primi stati nella valle del Gange. Il processo di ciclizzazione di queste leggende e l'aggiunta dell'intera epopea termina, a quanto pare, entro la metà del I millennio a.C. e. (non oltre il IV secolo a.C., in ogni caso), la fissazione scritta del Mahabharata può essere attribuita al III-IV secolo. N. e.

Teatro - Misteri Durante il Medio Regno, i misteri si svilupparono sulla base di riti in onore del dio Osiride. Secondo il mito, Osiride, il dio della fertilità, un tempo era il re d'Egitto e insegnava agli egiziani come coltivare la terra e piantare giardini. Fu ucciso dal fratello geloso e invidioso Seth. Il figlio di Osiride, Horus, sfidò Set a duello e lo sconfisse. Successivamente, ha resuscitato Osiride, permettendogli di ingoiare l'occhio strappato da Seth. Non rimase sulla terra, ma iniziò a governare mondo dei morti. Secondo una versione, Osiride fu rianimato da Iside.

Iside è la sorella e la moglie di Osiride, la madre di Horus e, di conseguenza, dei re egizi, che originariamente erano considerati incarnazioni terrene del dio dalla testa di falco.

Spettacoli di misteri (secondo Erodoto) furono eseguiti in 16 città dell'Egitto. I partecipanti all'azione hanno scolpito una statua di Osiride, accanto alla quale stavano Iside e sua sorella Nephthys in abiti da lutto e con i capelli sciolti. Nei loro lamenti pregavano Osiride di tornare in vita. Osiride è rinato nel corso dei rituali (ricerca, lutto, sepoltura, "grande battaglia").

La musica era inclusa come componente essenziale in tutti e tre gli strati dell'arte delle culture antiche, che possono essere distinti in base al loro scopo: Folklore (dall'inglese. Folk-lore - saggezza popolare) - canto popolare e poesia con elementi di teatralizzazione e coreografia; Arte del tempio - culto, liturgico, nato da azioni rituali; Palazzo - arte secolare; le sue funzioni sono edonistiche (piacere) e cerimoniali.

Strumenti musicali Le immagini più comuni dell'arpa, arpa, quindi può essere considerata lo strumento musicale più popolare e venerato. È noto da fonti scritte che il flauto era venerato in Sumer e Babilonia. Il suono di questo strumento flauto, secondo i Sumeri, era in grado di riportare in vita i morti. Apparentemente, ciò era dovuto al metodo stesso di produzione del suono: la respirazione, che era considerata un segno di vita. Alle feste annuali in onore di Tammuz, il dio che risorge sempre, suonavano i flauti, personificando la risurrezione. Su una delle tavolette d'argilla era scritto: "Nei giorni di Tammuz, suonami il flauto azzurro ..."

Strumenti musicali Gli strumenti musicali dell'antico Egitto sono conservati in vari musei del mondo: arpa (numero di corde da 6 a 22), flauti e tamburi in legno (a Firenze e al Louvre), obl ( strumento a corda con un collo lungo - a Berlino). La maggior parte dei ricercatori è incline a credere che la musica dell'antico Egitto fosse monofonica.

Musica in India Musica in antica india era una trinità di canti, balli e musica strumentale. La musica rituale è stata ampiamente sviluppata. Si ritiene che la musica indiana fosse monofonica.

Strumenti musicali dell'India Gli strumenti usati nella pratica sono molto diversi: si tratta di tamburi, campane, campane, gong, conchiglie; di base strumento a percussione- tabla (che ricorda i piccoli timpani). Tra gli altri strumenti, il flauto, il saranga (uno strumento ad arco con piano superiore in cuoio, dove suonavano corde - 3 o 4 e risonanti - da 11 a 41), il sitar (sette corde pizzicate), il vino (la regina delle strumenti sitar, a sette corde strumento a pizzico con due risuonatori di zucca sotto la tastiera).

Compiti della parte 1 testare le seguenti abilità:

  • caratterizzare oggetti sociali sulla base di situazioni sociali simulate,
  • ricerca di informazioni sociali

Compiti 2 parti - richiedere l'analisi delle informazioni presentate, la spiegazione della relazione tra oggetti sociali, processi, formulazione e argomentazione di giudizi di valore indipendenti, spiegazioni, conclusioni.

  • Quando si eseguono compiti di questo modello, viene verificata la capacità di applicare le conoscenze umanitarie nel processo di risoluzione di compiti cognitivi su problemi sociali di attualità.

Le principali domande affrontate negli incarichi:

1. L'uomo come risultato dell'evoluzione biologica e socioculturale.

2. Il concetto di verità, i suoi criteri.

3. Struttura sistemica della società: elementi e sottosistemi.

4. Le principali istituzioni della società.

5. L'arte come forma di produzione spirituale

6. Il ruolo della scienza nella società moderna.

7. La religione e il suo ruolo nella società moderna.

Specifiche dell'attività:

Il lavoro è compilato sulla base del controllo e della misurazione USA i materiali e include compiti che mettono alla prova le competenze di base che i laureati dovrebbero avere Scuola superiore. La conoscenza viene testata in un blocco separato "Uomo e società".

Competenze e abilità testate

compiti

Sistema di valutazione

Determinare le caratteristiche essenziali dei concetti chiave delle scienze sociali

Esercizio 1

1b.

Comprendere i concetti base del corso, le loro caratteristiche essenziali;

Compito 2

1b.

comprendere i concetti base del corso, le loro caratteristiche essenziali;

Compito 3

1b.

la capacità di caratterizzare da posizioni scientifiche i principali oggetti sociali (fatti, fenomeni, processi, istituzioni), il loro posto e significato nella vita della società come sistema integrale;

Compito 4

2b.

confrontare gli oggetti sociali, identificando le loro caratteristiche comuni e differenze,

Compito 5.

2b.

essere in grado di rivelare le posizioni teoriche e i concetti studiati delle scienze socio-economiche e umanitarie con esempi.

Compito 6

2b.

comprendere i concetti base del corso, le loro caratteristiche essenziali;

Compito 7

2b.

essere in grado di spiegare le relazioni interne ed esterne (causali e funzionali) degli oggetti sociali studiati;

Compito 8

2b.

determinare le caratteristiche essenziali dei concetti chiave delle scienze sociali;

Compito 9

2b.

la capacità di applicare la conoscenza umanitaria nel processo di risoluzione di problemi cognitivi su problemi sociali di attualità.

Compito 10

3b.

essere in grado di rivelare le posizioni teoriche e i concetti studiati delle scienze socio-economiche e umanitarie con esempi.

Compito 11

3b.

Punti totali

1-11

Segna su una scala a 5 punti

risposte

Compiti della parte 1

totale

1 opzione

la scienza

11212

5146

opzione 2

arte

21211

3716

Compiti 2 parti

1 opzione

opzione 2

Compito 10.

Compito 10.

I seguenti elementi possono essere nominati nella risposta corretta:

1) tipo di cultura - cultura d'élite;

2) segni, ad esempio:

- originalità della forma e (o) del contenuto;

- l'uso deliberatamente soggettivo, individualmente

interpretazione creativa dell'ordinario e familiare;

– mancanza di un pronunciato carattere commerciale.

(Altre caratteristiche possono essere nominate.)

1. Il tipo di cultura è correttamente denominato, sono indicati tre segni, no

menzionato nella condizione del compito - 3b.

2. Il tipo di cultura è correttamente denominato, sono indicati due segni, no

menzionato nella condizione del problema - 2b

3. Il tipo di cultura è denominato correttamente, è indicato un segno, no

menzionato nella dichiarazione del problema 1b

4. Solo il tipo di cultura è denominato correttamente.

OPPURE Tipo di coltura senza nome (denominato in modo errato) indipendentemente da

presenza di altri elementi di risposta.

OR Viene fornito un ragionamento di carattere generale, no

corrispondente alle esigenze del compito.

OPPURE La risposta è sbagliata- 0b

Punteggio massimo 3

1) tipo - informativo (post società industriale);

2) tre caratteristiche, diciamo:

– l'informazione (conoscenza) diventa il fattore principale

produzione;

- la produzione e i mezzi ad alta intensità scientifica si stanno sviluppando

comunicazioni;

- cresce la quota della "classe media";

– sono state create le condizioni necessarie per la formazione continua.

(Altri tratti possono essere nominati.)

Il tipo è indicato correttamente, vengono denominate tre caratteristiche: 3b

Il tipo è indicato correttamente, vengono nominati due tratti: 2b

Il tipo è specificato correttamente, viene nominato un tratto

O Solo il tipo è corretto - 1b

Tipo non specificato / specificato in modo errato indipendentemente dalla presenza di altri

elementi di risposta.

OPPURE Viene fornito un ragionamento di carattere generale che non corrisponde a

requisito del compito.

OPPURE La risposta è sbagliata - 0b

Punteggio massimo 3

Compito 11.

Compito 11.

La risposta corretta deve contenere i seguenti elementi:

1) il significato del concetto, per esempio: questo è un modo di interagire con il mondo esterno, inerente solo a una persona, nel processo in cui cambia consapevolmente il mondo e se stesso, creando qualcosa che non era in natura;

(Si può dare un'altra definizione o spiegazione del significato del concetto che ha un significato vicino.)

2) una frase con informazioni sulle attività basate sulla conoscenza del corso, ad esempio:

Le attività principali sono il gioco, il lavoro, l'istruzione. (Potrebbe essere redatta un'altra proposta contenente informazioni sulla struttura dell'attività.)

3) una frase, che rivela, sulla base della conoscenza del corso, l'essenza di qualsiasi tipo di attività. Ad esempio, una caratteristica dell'attività di gioco sono le azioni in un ambiente immaginario.

(Potrebbe essere fatta un'altra proposta, rivelando, sulla base della conoscenza del corso, uno qualsiasi degli elementi della struttura dell'attività.)

Punteggio massimo 3

La risposta corretta deve contenere i seguenti elementi:

1) il significato del concetto, ad esempio: un sistema di opinioni, valutazioni, norme e atteggiamenti che determinano l'atteggiamento di una persona nei confronti della società e della natura, verso se stesso; (Si può dare un'altra definizione o spiegazione del significato del concetto che ha un significato vicino.)

2) una frase con informazioni sui tipi (tipi) di visione del mondo, basata sulla conoscenza del corso, ad esempio: ci sono visioni del mondo ordinarie (quotidiane), religiose e scientifiche. (Si può fare un'altra frase contenente informazioni su due o più tipi (tipi) di visione del mondo.)

3) una frase che rivela, sulla base della conoscenza del corso, l'essenza di uno di questi tipi, ad esempio: la visione religiosa del mondo di una persona si basa sulla credenza nell'esistenza di forze soprannaturali e sulla possibilità di comunicare con esse . (Si può redigere un'altra frase, rivelando, in base alla conoscenza del corso, l'essenza di uno di questi tipi).

Punteggio massimo 3

Finale lavoro diagnostico sul tema "Uomo e società" Grado 10

1 opzione

Esercizio 1. Inserisci il termine mancante

Compito 2.

figura sotto il quale è elencato.

  1. un gioco ; 2) comunicazione; 3) attività; 4) lavoro; 5) conoscenza.

Compito 3. Di seguito è riportato un elenco di termini. Tutti loro, ad eccezione di due, sono forme di conoscenza.

1) sentimento; 2) percezione; 3) presentazione; 4) giudizio; 5) osservazione; 6) sperimentare.

Trova due termini che "abbandonano" la serie generale e annotali numeri sotto il quale sono elencati.

Compito 4. Scegli i giudizi corretti sui tipi di conoscenza e scrivi numeri sotto il quale sono elencati.

1) La conoscenza scientifica è diversa un alto grado generalizzazioni e astrazioni.

2) La conoscenza artistica rivela le leggi dell'ordine mondiale, si basa su informazioni basate su prove.

3) La conoscenza non scientifica è caratterizzata da una profonda comprensione dei fatti e dalla penetrazione nella natura dell'oggetto in studio.

4) La conoscenza ordinaria (pratica) si forma sulla base dell'esperienza di vita.

5) I tipi di conoscenza non scientifici includono religiosi, mondani e artistici.

Compiti 5. Stabilire una corrispondenza tra i metodi ei livelli di conoscenza scientifica che questi metodi illustrano: per ogni posizione indicata nella prima colonna, selezionare la posizione corrispondente dalla seconda colonna.

METODI DI CONOSCENZA SCIENTIFICA LIVELLI DI CONOSCENZA SCIENTIFICA

A) esperimento 1) livello empirico

B) descrizione 2) livello teorico

c) ipotesi

d) osservazione

D) formulazione delle leggi

Compito 6.

Nel paese Z tecnologie dell'informazione sono il più importante fattore di produzione. Quali altri segnali indicano che il paese Z si sta sviluppando come una società postindustriale? scrivi figure, sotto

con cui sono indicati.

1) Le relazioni sociali sono regolate da norme legali e morali.

2) La maggior parte della popolazione è impiegata nel settore dei servizi.

3) C'è una diffusa introduzione della tecnologia informatica in vari ambiti della vita.

4) Massimo sviluppo ricevere tecnologie ad alta intensità scientifica e a risparmio di risorse.

5) Prevalgono i metodi di allevamento estensivo.

Compito 7.

Il paese Z è in fase di riforma dell'istruzione. Quali fatti indicano che la riforma mira all'umanizzazione dell'istruzione? scrivi numeri sotto il quale sono elencati.

1) aumento del numero di soggetti

2) ridurre il tempo di studio delle scienze naturali

3) concentrarsi sugli interessi e le inclinazioni dello studente

4) applicazione di tecnologie salva-salute

5) prestare particolare attenzione all'educazione morale

6) informatizzazione del processo educativo

Compito 8.

Leggi il testo qui sotto con alcune parole mancanti. Scegli dall'elenco proposto di parole che vuoi inserire al posto degli spazi vuoti.

“Molti ricercatori credevano che nella società dovesse esserci un rigido come in natura, indipendente dalla volontà delle persone, causa ed effetto ________ (A). Si presumeva che la loro identificazione fosse il compito principale delle scienze sociali scientifiche, poiché ciò consentirà di prevedere ulteriori sviluppi ________(B). Ma questo approccio ha semplificato il quadro multidimensionale della vita ________(C), lasciando da parte la componente cosciente-volitiva delle persone ________(D). Nel XX secolo. cominciò a formarsi un'idea delle leggi-tendenze, che riflettevano alcuni dei processi oggettivi della vita sociale.

Elenco dei termini:

1) società

2) specifiche

3) naturale

4) sociale

5) comunicazione

6) attività

7) legge

Compito 9.

Larissa ha 17 anni. Trova nell'elenco sottostante i suoi tratti (qualità) che hanno un carattere sociale. scrivi numeri sotto il quale sono elencati.

1) L'altezza di Larisa è inferiore alla media.

2) Larisa è una persona onesta.

3) Larisa ha i capelli biondi e gli occhi verdi.

4) Larisa è gentile e comprensiva.

5) Larisa è una ragazza esteriormente attraente.

Compito 10.

Famoso regista teatrale ha messo in scena uno spettacolo basato su un'opera teatrale di un classico della letteratura russa. I ruoli principali sono stati interpretati da artisti famosi. Sono stati utilizzati effetti speciali per migliorare la natura drammatica di alcune scene. Tuttavia, solo i critici e gli spettatori che hanno familiarità con le tendenze dell'arte teatrale moderna potrebbero comprendere e apprezzare lo spettacolo. A quale tipo di cultura si può attribuire questa produzione teatrale? Indica tre caratteristiche di questo tipo di cultura che non sono menzionate nella dichiarazione del problema.

Compito 11.

Lavoro diagnostico finale sull'argomento "Uomo e società" Grado 10

opzione 2

Compito 1. Inserisci il termine mancante

Compito 2. Trova un concetto che si generalizza a tutti gli altri concetti della serie sottostante e scrivilo figura sotto il quale è elencato.

1) progresso sociale; 2) sviluppo della comunità; 3) regressione della società; 4) riforma; 5) rivoluzione.

Compito 3. Di seguito è riportato un elenco di termini. Tutti loro, ad eccezione di due, sono le qualità sociali di una persona.

1) Decenza; 2) intelligenza; 3) rispettoso della legge; 4) diligenza; 5) erudizione; 6) crescita.

Trova due termini relativi alle qualità biologiche di una persona e annota i numeri,

sotto il quale sono elencati.

Compito 4. Scegli le affermazioni corrette su varie forme cultura spirituale e scrivere numeri sotto il quale sono elencati.

1) Islam, ebraismo e cristianesimo sono le religioni nazionali.

2) La scienza è caratterizzata dalla coerenza e dalla ricerca della massima obiettività.

3) Le forme di cultura di massa e di élite sono soggette a mutua influenza.

4) L'educazione assicura il trasferimento di generazione in generazione della ricchezza spirituale accumulata dalle persone.

5) Le opere di cultura di massa pongono elevate esigenze sul livello culturale generale del consumatore.

Compito 5.

Stabilisci una corrispondenza tra le caratteristiche ei tipi di cultura: per ogni posizione indicata nella prima colonna, seleziona la posizione corrispondente dalla seconda colonna.

Compito 6.

Nel paese Z, la proporzione della popolazione urbana è in costante crescita. Quali altri segnali indicano che il paese Z si sta sviluppando come società industriale? scrivi numeri sotto il quale sono elencati.

1) L'imprenditorialità, la diligenza, l'educazione e la volontà di innovare sono riconosciuti come i valori più importanti.

2) C'è una formazione di una struttura sociale di classe.

3) La religione gioca un ruolo significativo nella vita pubblica.

4) La mobilità lavorativa della popolazione è elevata, le possibilità di movimenti sociali sono praticamente illimitate.

5) La produzione è diventata intensiva.

Compito 7.

La studentessa dell'undicesimo anno Kira si sta preparando per gli esami. Trova i metodi nell'elenco seguente che consentiranno a Kira di superare con successo gli esami e scrivi numeri sotto il quale sono elencati.

1) ottenere un punteggio elevato

2) leggere libri di testo, libri di riferimento

3) risoluzione dei problemi

4) condurre un esame

5) consultazioni degli insegnanti

Compito 8.

Leggi il testo qui sotto, in cui mancano alcune parole (frasi).

Scegli dall'elenco proposto di parole (frasi) che vuoi inserire al posto degli spazi vuoti.

Il termine "arte" ha molti significati. Molto spesso è usato in due significati: 1) abilità, __________ (A), destrezza, abilità, basata sulla conoscenza della materia; 2) un tipo specifico di __________ spirituale-pratico (B) ed atteggiamento estetico nei confronti della realtà. È nella seconda accezione che l'arte entra nel contenuto della cultura spirituale di __________ (B). L'arte riflette il mondo in __________(D), in cui la realtà si intreccia con la finzione.

Elenco dei termini:

1) società

2) necessità

3) abilità

4) senso pratico

5) cultura materiale

6) immagine artistica

7) sviluppo

Compito 9. Trova nell'elenco le caratteristiche della società come sistema dinamico e annota i numerisotto il quale sono elencati.

1) isolamento dalla natura

2) cambiamento costante

3) mancanza di interconnessione di sottosistemi e istituzioni pubbliche

4) la capacità di auto-organizzazione e auto-sviluppo

5) isolamento dal mondo materiale

6) la possibilità di degrado dei singoli elementi

Compito 10.

Il Paese Z è dominato dal desiderio di armonizzare il rapporto tra società e natura. Nell'economia, il settore dei servizi viene alla ribalta, c'è un'individualizzazione della produzione e del consumo. Che tipo di società si sta sviluppando nel paese Z? Assegna un nome a tre caratteristiche corrispondenti a questo tipo di società che non sono indicate nella formulazione del problema.

Compito 11.


Arte (lat. experimentum - esperienza, test) - comprensione figurativa della realtà; il processo o il risultato dell'espressione del mondo interno o esterno (in relazione al creatore) in immagine artistica; creatività diretta in modo tale da riflettere gli interessi non solo dell'autore stesso, ma anche di altre persone. L'arte (insieme alla scienza) è una delle vie della cognizione, sia nelle scienze naturali che nel quadro religioso della percezione del mondo. Il concetto di arte è estremamente ampio: può manifestarsi come un'abilità estremamente sviluppata in una particolare area. Per molto tempo l'arte era considerata una sorta di attività culturale che soddisfa l'amore di una persona per la bellezza. Insieme all'evoluzione delle norme e delle valutazioni estetiche sociali, qualsiasi attività volta a creare forme esteticamente espressive ha acquisito il diritto di essere chiamata arte. Sulla scala dell'intera società, l'arte è un modo speciale di conoscere e riflettere la realtà, una delle forme di attività artistica della coscienza sociale e parte della cultura spirituale sia dell'uomo che di tutta l'umanità, un risultato diverso dell'attività creativa di tutte le generazioni. Nella scienza, l'arte è chiamata sia l'effettiva attività artistica creativa sia il suo risultato: un'opera d'arte. Nel senso più generale, l'arte è chiamata artigianato (slovacco. Umenie), il cui prodotto dà piacere estetico. L'Enciclopedia Britannica lo definisce come: "L'uso dell'abilità o dell'immaginazione per creare oggetti, ambientazioni o attività estetiche che possono essere condivise con altri". Pertanto, il criterio dell'arte è la capacità di evocare una risposta da altre persone. TSB definisce l'arte come una delle forme di coscienza sociale, la componente più importante cultura umana. La definizione e la valutazione dell'arte come fenomeno è oggetto di un dibattito in corso. Durante l'era romantica, la tradizionale comprensione dell'arte come artigianato di qualsiasi tipo ha lasciato il posto a una visione dell'arte come "a mente umana insieme alla religione e alla scienza". Nel XX secolo. Nella comprensione dell'estetica, ci sono stati tre approcci principali: realistico, secondo il quale le qualità estetiche di un oggetto sono insite in esso immanentemente e non dipendono dall'osservatore, oggettivista, che considera immanenti anche le proprietà estetiche di un oggetto , ma in una certa misura dipendente dall'osservatore, e relativista, secondo cui le proprietà estetiche di un oggetto dipendono solo da ciò che l'osservatore vede in esso, e persone diverse possono percepire diverse qualità estetiche dello stesso oggetto. Da quest'ultimo punto di vista, un oggetto può essere caratterizzato secondo le intenzioni del suo creatore (o mancanza di intenzioni), per qualunque funzione fosse destinato. Ad esempio, un calice che può essere utilizzato come contenitore nella vita di tutti i giorni può essere considerato un'opera d'arte se è stato creato solo per ornamento, e un'immagine può essere un artigianato se è prodotta su una catena di montaggio.

Nella sua prima e più ampia accezione, il termine "arte" (art) rimane vicino al suo equivalente latino (ars), che può essere tradotto anche come "abilità" o "mestiere", così come alla radice indoeuropea "comporre " o "trucco". In questo senso, tutto ciò che è stato creato nel processo di compilazione deliberata di una certa composizione può essere chiamato arte. Ci sono alcuni esempi che illustrano il significato ampio di questo termine: "artificiale", " arte militare”, “artiglieria”, “artefatto”. Molte altre parole di uso comune hanno un'etimologia simile. Artista Ma Lin, un esempio di pittura dell'era Song, circa 1250 24,8 H 25,2 cm arte antichità conoscenza

Fino al XIX secolo, le belle arti si riferivano alla capacità di un artista o artista di esprimere il proprio talento, di risvegliare sentimenti estetici nel pubblico e di dedicarsi alla contemplazione delle cose "belle".

Il termine arte può essere utilizzato in diversi sensi: il processo di utilizzo del talento, il lavoro di un maestro dotato, il consumo di opere d'arte da parte di un pubblico e lo studio dell'arte (storia dell'arte). "Belle Arti" è un insieme di discipline (arti) che producono opere d'arte (oggetti) create da maestri dotati (arte come attività) ed evocano una risposta, uno stato d'animo, trasmettono simbolismo e altre informazioni al pubblico (arte come consumo). Un'opera d'arte è l'interpretazione intenzionale e di talento di un numero illimitato di concetti e idee per trasmetterli agli altri. Possono essere creati appositamente per uno scopo specifico o possono essere rappresentati da immagini e oggetti. L'arte stimola pensieri, sentimenti, rappresentazioni e idee attraverso le sensazioni. Esprime idee, assume molte forme diverse e serve a molti scopi diversi. L'arte è un'abilità che può essere ammirata. Arte che evoca armonia emozioni positive e la soddisfazione mentale può anche evocare una risposta creativa nel percipiente, ispirazione, incentivo e desiderio di creare in modo positivo. È così che l'artista Valery Rybakov, membro del Sindacato artisti: "L'arte può distruggere e guarire anima umana, corrompere ed educare. E solo l'arte della luce è in grado di salvare l'umanità: guarisce le ferite spirituali, dà speranza per il futuro, porta amore e felicità nel mondo."

Il concetto di "arte" è noto a tutti. Ci circonda per tutta la vita. L'arte gioca un ruolo importante nello sviluppo dell'umanità. È apparso molto prima della creazione della scrittura. Dal nostro articolo puoi conoscere il ruolo e i compiti.

Cos'è l'arte? informazioni generali

Il concetto di "arte" è piuttosto sfaccettato. Di solito significa un ramo dell'attività umana che può soddisfare un bisogno spirituale, vale a dire l'amore per la bellezza. L'arte è una forma speciale di coscienza sociale. È il riflesso artistico della vita umana. Grazie a lui, puoi scoprire come vivevano le persone in quell'altro periodo di tempo.

Il primo autore che ha rivelato il concetto di "arte" è stato Charles Batyo. Ha creato un intero trattato in cui ha classificato questo ramo dell'attività umana. Il suo libro The Fine Arts Reduced to One Principle fu pubblicato nel 1746. Charles Batyo ritiene che possano essere identificati secondo diversi criteri. L'autore è sicuro che l'arte porti piacere, e ha anche un carattere spirituale, non fisico.

Il concetto di "arte" include la pittura, la musica, la poesia, l'architettura e molto altro che incontriamo quotidianamente. Qualsiasi tipo di attività artistica si distingue per certo qualità positive. Ogni area dell'arte ha un modo speciale di riprodurre la realtà e i compiti artistici. Tutti i tipi di attività artistica sono suddivisi in generi e generi.
Di solito l'arte è divisa in tre gruppi:

  • tonico (musica e poesia);
  • figurativo (architettura, pittura e scultura);
  • misto (coreografia, recitazione, oratorio e altri).

Ci sono vari tipi di arte:

  • spaziale, in cui, grazie alla costruzione, il immagine visibile(scultura, architettura);
  • temporaneo, in cui la composizione che si svolge in tempo reale (poesia, musica) acquista significato;
  • spazio-temporale - arte spettacolare ( spettacolo circense, cinema, coreografia).

Arti grafiche

L'arte grafica è un tipo che include il disegno e la grafica stampata di immagini (incisione, minotopia, ecc.). Suo mezzi di espressione- contorno, tratto, sfondo e spot. È noto che questo è il massimo vista popolare arti visive. In termini di contenuto e forma, la grafica ha molto in comune con la pittura.

L'incisione è un tipo di grafica in cui il disegno è un'impressione stampata. Viene applicato con un incisore speciale. L'incisione può essere raffigurata su metallo, legno e linoleum.

Un altro tipo popolare di grafica è un tipo speciale di stampa piatta, in cui la superficie di una pietra funge da lastra di stampa. Questa specie è stata inventata nel 1798. L'immagine viene applicata alla pietra usando un inchiostro o una matita speciale.

L'arte della grafica è la più antica di tutte quelle esistenti. Le prime immagini esistono dal Neolitico e dall'Età del Bronzo. I nostri antenati hanno scolpito un motivo sulle pareti di caverne e rocce. Dopo qualche tempo, le immagini sono state applicate ad armi e articoli per la casa. Dopo la comparsa della scrittura, la grafica è stata utilizzata nella progettazione di lettere, libri e lettere.

I metodi per copiare i disegni erano sconosciuti per molti anni. Ecco perché tutte le immagini sono state create in un'unica copia. Non è un segreto che oggi disegni grafici ricercato dai collezionisti.

A metà del XX secolo, gli specialisti iniziarono a sviluppare la tecnica della grafica in bianco e nero. Sono state create più di 20 varianti di texture grafiche. Sono stati pubblicati manuali di formazione. Oggi la grafica occupa un posto di primo piano nell'arte.

Bento

Bento è un'arte insolita per bambini e adulti. Non è un segreto che molti genitori non sappiano come insegnare ai propri figli a mangiare sano. Oggi sugli scaffali dei negozi c'è un'ampia selezione di alimenti dannosi e persino pericolosi. Una nuova forma d'arte, il bento, può venire in soccorso. È apparso in Cina. I cinesi chiamano con questo termine il cibo che confezionano in apposite scatole e portano con sé per studiare o lavorare. Bento è un'opera d'arte che può essere mangiata. Casalinghe e cuochi di talento creano figurine e piccoli quadri. La principale differenza tra tali alimenti è l'equilibrio e la presenza di una grande quantità di vitamine. I cinesi creano un'opera d'arte commestibile solo con cibo sano.

Bento è un'arte per bambini e adulti, grazie alla quale il bambino si divertirà a mangiare cibi sani. Non è ancora così popolare tra noi, ma sono già noti diversi maestri che hanno imparato questa tecnica.

L'influenza dell'arte sulla coscienza e sulla vita di un bambino. Come spiegare le opere d'arte moderne a un bambino?

L'arte gioca un ruolo importante nella vita di un bambino e nello sviluppo della sua personalità. Oggi, assolutamente ogni persona dovrebbe avere almeno una conoscenza di base su un particolare campo di attività. La società si sta sviluppando rapidamente e quindi ogni persona deve essere poliedrica. Molti genitori moderni cercano di instillare nel loro bambino l'amore per l'arte il prima possibile. Per questo è stato sviluppato un numero considerevole di metodi educativi che possono essere utilizzati fin dai primi mesi di vita di un bambino.

Il bambino riceve il concetto di forme d'arte a scuola. Di solito genitori, insegnanti ed educatori prestano molta attenzione alla scrittura, alla lettura, al conteggio e ad altre materie di cui è responsabile l'emisfero sinistro del cervello. Per sviluppare quello giusto, dovrai studiare musica, danza e altre arti. È importante sviluppare entrambi gli emisferi del cervello per diventare una personalità completamente formata in futuro.

Grazie allo sviluppo dell'arte in un bambino:

  • si forma la personalità;
  • il livello del potenziale intellettuale aumenta;
  • si formano linee guida morali;
  • si sviluppa la capacità del pensiero creativo;
  • aumento della fiducia in se stessi e dell'autostima;
  • sviluppa la memoria e l'attenzione;
  • gli orizzonti si stanno allargando.

Per introdurre un bambino all'arte, è importante innanzitutto organizzare una zona in cui verranno conservati tutti i materiali necessari per l'attività creativa. Avrai bisogno di avere diversi libri d'arte a casa. CON prima infanzia il bambino ha bisogno di leggerli. È importante discutere di tutto ciò che si è appreso. Per conoscere l'arte, dovrai visitare musei, gallerie, teatri e mostre con tuo figlio almeno una volta al mese. In nessun caso dovresti buttare via disegni, applicazioni e oggetti artigianali creati dalle mani dei bambini. Grazie a loro, puoi vedere crescita creativa bambino. È anche importante iscriverlo il prima possibile a un circolo tematico, classi in cui gli piacerà.

Alcuni lavori arte contemporanea causare sconcerto da parte non solo dei bambini, ma anche degli adulti. Non è raro che un bambino in particolare non capisca l'architettura progettata dai modernisti. È importante spiegare allo studente che qualsiasi opera d'arte - pietra miliare nello sviluppo dell'umanità.

Molte domande per i bambini quadri astratti. Esistono numerose edizioni speciali che i genitori possono utilizzare per mostrare ai propri figli quanto sia difficile creare un'opera d'arte del genere. Uno di loro è lo stesso Kandinsky.

Spesso i bambini sono interessati a sapere se è possibile confrontare moderno e arte primitiva. Puoi scoprire questo e molto altro nel nostro articolo.

Arte. La storia del suo sviluppo in Russia

Ci sono molti diversi tipi di arti. Ognuno di loro ha le sue caratteristiche e vantaggi. Quasi tutti sanno cos'è l'arte. I bambini vengono introdotti ad esso in tenera età.

Si tratta di una sorta di attività artistica, grazie alla quale il maestro può, con l'ausilio di appositi strumenti, riprodurre il mondo che lo circonda. La sua storia in Russia è divisa in due periodi, il cui confine è stato segnato dalle riforme petrine. B era strettamente associato alla venerazione delle icone. Le icone avevano il loro peculiare stile artistico. Lo scopo di tali opere d'arte è mostrare compostezza orante e tranquillità in comunione con Dio. Questo è ciò che spiega la presenza nelle icone della presenza di alcuni mezzi artistici. Nel tempo, i maestri hanno dominato l'apertura di scuole di pittura di icone. Maggior parte opera famosa considerata "Trinità" da A. Rublev. Le icone dei secoli XV-XVI si distinguono per l'armonia dei colori.

Nel 17 ° secolo, le icone della "scrittura Fryazhsky" erano popolari. Sono caratterizzati da elementi della pittura dell'Europa occidentale, vale a dire colori ad olio, una parvenza di modellazione di luci e ombre, rappresentazioni accurate di persone e natura. L'interesse per l'icona come opera d'arte nasce solo nel XIX secolo.

L'antica scultura russa esisteva sotto forma di sculture in pietra e legno. Molto spesso, i maestri raffiguravano immagini di santi. Particolare attenzione è stata prestata al viso. Nel XVIII e XIX secolo erano richiesti scultori e pittori di altri paesi. Dopo qualche tempo, i maestri domestici divennero popolari.

Nel 18° secolo, diventa più popolare, è caratterizzato dalla severità del disegno, dalla convenzionalità del colore e dall'uso di scene della Bibbia e della mitologia. Così nacque gradualmente l'arte nazionale.

Nel 1860-1880 furono aperte le prime gallerie e i maestri domestici divennero famosi in tutto il mondo. A poco a poco, emergono nuove tendenze. Ognuno di loro ha occupato un posto importante nella formazione del patrimonio culturale. Nel XVIII e XIX secolo, l'umanità non solo sapeva cosa fosse l'arte, ma la utilizzava anche attivamente.

Temi trattati nell'art

Sorprendentemente, tutti i temi e i problemi che i maestri rivelano nelle loro opere d'arte sono rilevanti da molti secoli. Gli antichi romani sostenevano che l'arte, a differenza della vita umana, è eterna. Questa non è una coincidenza. I temi nell'arte illuminano i problemi sociali che si incontrano spesso oggi. Ecco perché sono di grande valore per l'umanità. I maestri rivelano spesso il tema dell'amore, della natura e dell'amicizia nelle loro opere.

Nel tempo, le tendenze dell'arte cambiano e compaiono nuovi maestri, ma i temi e le immagini rimangono invariati. Ecco perché qualsiasi lavoro rimane rilevante per molti anni.

L'arte e il suo ruolo

Il ruolo dell'arte nella vita della società è inestimabile. Si basa su un riflesso artistico e figurativo della realtà. Forme d'arte visione spirituale persone, i loro sentimenti, pensieri e visione del mondo. La ricreazione figurativa della realtà crea la nostra personalità. L'arte aiuta a sviluppare e migliorare se stessi. E anche per conoscere il mondo intorno a te e te stesso.

L'arte è eredità culturale. Grazie a opere d'arte puoi scoprire come vivevano le persone una volta o l'altra. IN Ultimamente varie tecniche artistiche sono particolarmente apprezzate. Attraverso l'arte, puoi imparare a controllarti. Creando un oggetto d'arte, puoi dimenticare i problemi e sbarazzarti della depressione.

L'arte e i suoi compiti

Maxim Gorky credeva che i compiti dell'arte fossero la valutazione morale ed estetica di tutti i fenomeni essenziali. Lo scrittore ha detto che grazie a questo si può imparare a capire se stessi, combattere la volgarità, riuscire a capire le persone e trovare qualcosa di buono in loro. Oggi sono note tre funzioni dell'attività artistica. I compiti dell'arte sono la ricerca, il giornalismo e l'educazione. I maestri credono che la funzione dell'attività artistica sia portare la bellezza nell'anima e nel cuore delle persone. Nikolai Vasilyevich Gogol ha sostenuto che il compito dell'arte è rappresentare la realtà.

Arte moderna e primitiva

Molti sono interessati, a prima vista, questo è impossibile. Tuttavia, non lo è. Se percepiamo l'arte come un modo di autoespressione dell'individuo, allora sia il moderno che il primitivo sono sullo stesso piano. Confrontandoli, puoi capire come è cambiata la percezione di una persona.

Il pensiero umano è diventato più astratto. Questo indica lo sviluppo attivo dell'intelletto. Nel tempo, una persona ha cambiato priorità e oggi percepisce la vita in modo diverso rispetto agli antenati primitivi. In precedenza, gli artigiani erano interessati all'aspetto di un oggetto e alla sua forma, ma ora ruolo di primo piano le emozioni sono coinvolte nelle opere. Questa differenza esiste dalla fine del XIX secolo.

Riassumendo

È importante sviluppare non solo l'emisfero sinistro ma anche quello destro del cervello fin dalla tenera età. Per fare questo, devi fare arte. È particolarmente importante prestare la dovuta attenzione sviluppo creativo bambino. Consigliamo vivamente di farlo fin dai primi anni della sua vita. Non tutti comprendono il ruolo, i compiti e i tipi di arte. Le informazioni brevemente descritte nel nostro articolo ti consentono di ottenere conoscenze di base su vari campi di attività artistica.

21 settembre 2017

L'artista è abbastanza termine ambiguo, con il quale è consuetudine intendere un rappresentante di qualsiasi arte spettacolare: teatro, musica, balletto, cinema, palcoscenico o circo. IN femminile si usa la parola "artista".

Il significato della parola "artista"

Un artista è (fr. artiste, medievale - lat. artista - un artigiano, artista, maestro dal lat. ars - arte) una persona che svolge le sue attività nel campo dell'arte. Un artista è chiamato una persona del genere che mostra la sua abilità di talento davanti al pubblico. Il significato della parola è molto voluminoso nella sua essenza. Combina diverse direzioni nel suo concetto.

Sì, puoi essere un artista. Cantante di opera, lavoratore del circo, attore drammatico, intrattenitore o interprete di ruoli nei film. Gli artisti sono anche divisi in musicali, coreografici, teatrali e ballerini. È richiesta anche un'interpretazione figurativa e ironica di questa parola.

Un artista è una persona che ha alta abilità in qualche campo creativo. Dalla parola "artista" si forma l'aggettivo "artistico", che caratterizza una persona come persona dotata di capacità creative o dotata nel campo artistico.

Inoltre, un artista può essere definito un artista in senso stretto: pittore, scultore, architetto, incisore. La parola "artista" non era conosciuta in vecchi tempi. I Greci e i Romani sotto questa parola intendevano due espressioni. Quindi, un artista potrebbe essere sia un artista-artista che un artigiano.

IN mondo modernoè difficile tracciare una linea specifica che possa determinare dove finisce attività artistica e inizia il lavoro artigianale. Pertanto, la parola "artista" è un concetto che a volte si riferisce ai maestri di un settore o di un altro, portando nel loro lavoro un po' di gusto e comprensione dell'elegante.

L'origine di questo concetto

Gli antenati degli artisti, stranamente, erano sciamani e stregoni. Proprio i rappresentanti di questo tipo di attività si sono rivelati le prime persone che hanno cantato canzoni e dimostrato varie passi di danza, reincarnandosi come i patroni del clan - animali totem. Tuttavia, vale la pena notare che sciamani e stregoni non hanno compiuto sforzi particolari per suscitare simpatia tra i loro contemporanei, poiché il loro obiettivo principale era connettersi con l'altro mondo.

Si scopre che, secondo il suo contenuto interiore, la parola "artista" può essere applicata a chiunque cerchi in qualsiasi modo di impressionare il bello, l'elegante o l'armonioso. Allo stesso tempo, non importa se l'idea di bellezza incarnata sia una creazione personale e una manifestazione del talento di una determinata persona, o se sia un esempio di abile imitazione.

Artista o attore

Entrambi i concetti provengono da francese. Sono, ovviamente, interconnessi. Tuttavia, considerare che siano sinonimi è un presupposto errato.

Quindi, un attore è una persona che ha una professione a cui può essere applicata palcoscenico teatrale, in un fotogramma di un film o in un video promozionale. Gli attori sono interpreti di ruoli diversi.

Confronto di parole consonantiche

La principale caratteristica distintiva dell'attore è la sua ristretta specializzazione. Una persona è impegnata esclusivamente nell'esecuzione di ruoli. Può interpretare sia un ruolo comico che tragico. L'attore deve avere la capacità di impersonare magistralmente e adattarsi perfettamente all'immagine di un particolare eroe. Esternamente, una tale trasformazione avviene con l'aiuto di un trucco e una selezione di costumi di successo. Gli attori devono avere le caratteristiche giuste per avere successo.

Tuttavia, vale la pena notare che una persona che ha raggiunto altezze nella sua attività creativa è chiamata artista. Questa parola è sempre inclusa nel titolo di stato onorario.

Fonte: fb.ru

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