알리시아 알론소. 쿠바의 전설적인 발레리나 알리시아 알론소

유명한 쿠바 발레리나쿠바 발레단의 창시자 알리시아 알론소(Alicia Alonso, Alicia Ernestina de la Caridad del Cobre Martinez del Hoyo)는 1921년 12월 21일 쿠바 아바나에서 태어났다. 앨리샤가 가장 막내그녀의 가족 중 네 자녀 중. 그녀의 부모는 스페인 출신이었습니다. 알리시아 알론소의 아버지 안토니오 마르티네즈는 쿠바군 장교였고 어머니 에르네스티나 오야는 주부였다. 혁명 이전의 쿠바 시대였습니다.

Asilia Alonso는 꽤 어린 나이에 춤을 추기 시작했습니다. 그녀는 춤에 너무 매료되어 그 소녀가 유치한 장난에서 주의를 분산시킬 수 있는 유일한 활동이었습니다. 그녀는 음악을 듣자마자 곧바로 춤을 추기 시작했다. Little Alicia는 꿈을 꾸었습니다. 긴 머리, 그래서 그녀는 수건을 머리에 대고 그것이 그녀의 머리카락이라고 상상하고 춤을 추고 춤을 췄습니다 ...

미래의 발레리나는 아버지의 연례 스페인 군사 임무 기간 동안 생애 첫 댄스 레슨을 방문했습니다. 당시 스페인에 살던 앨리샤의 할아버지는 손녀에게 현지 춤을 알자고 제안했다. 그런 다음 소녀는 플라멩코를 처음 만났습니다. 알리시아 알론소는 여덟 살 때 이미 가족과 함께 쿠바로 돌아왔습니다. 그런 다음 음악 학교 Havana의 Sociedad Pro-Arte에서 그녀는 첫 발레 레슨을 받았습니다. 발레가 그녀의 삶의 소명이라는 이해는 1930년 그녀의 부모가 소녀를 등록시킨 러시아 안무가의 지도 아래 사립 발레 학교에서 공부하는 동안 Alicia에게 왔습니다. 그럼에도 앨리샤는 창업의 목표를 세웠다. 국립발레단쿠바. 1931년 12월 29일, 10세의 나이에 젊은 재능 있는 발레리나가 아바나 극장 무대에서 공연을 했습니다. 잠자는 숲속의 미녀의 작품이었습니다.

꽤 일찍 Alicia는 가족 생활. 그 소녀는 열 다섯 살에 결혼했습니다. 쿠바 무용수이자 발레 교사 인 Fernando Alonso가 그녀의 선택이되었습니다. 1937년 젊은 부부는 무용 공부를 계속하기 위해 뉴욕으로 이주했습니다. 그곳에서 Alicia는 School of American Ballet에 입학했습니다. Alicia Alonso는 이 학교에서 세계 최고의 사립 교사들과 함께 일하게 된 행운을 누렸습니다. 클래식 발레. 그녀는 열심히 새로운 정보를 흡수했습니다.

이미 1938년에 시작된 직업 경력발레리나. 올해 그녀는 Great Lady, Stars in your eyes와 같은 뮤지컬 코미디에 데뷔했습니다. 1939년에 그녀는 나중에 뉴욕 시티 발레단으로 알려지게 된 미국 발레 캐러밴의 수석 무용수였습니다. 1039-1940년 동안 Alicia는 American 발레 극장(American Ballet Theatre), 그리고 3년 후 발레리나는 주요 예술가가 되었습니다.

유명한 발레리나의 인생에서 전환점은 1941년이었습니다. Alicia Alonso는 열아홉 살 때 양쪽 눈의 망막 박리 진단을 받고 일시적으로 실명했습니다. Alicia는 시력을 회복하기 위해 세 번의 수술을 받았습니다. 일년 내내그녀는 침대에 누워 고개조차 돌릴 수 없었다. 의사는 발레리나에게 그녀의 경력이 끝났고 더 이상 춤을 출 수 없을 것이라고 말했습니다. 그러나 평결과 훈련 불능에도 불구하고 Alicia Alonso는 상상 속에서 훈련을 실시했습니다. 매일 그녀는 Giselle과 같은 대형 발레의 안무를 머릿속에서 되풀이했습니다. 그리고 그녀의 눈이 치유되었을 때 그녀는 이미 지젤을 마음으로 알고 있었습니다. 발레리나는 춤을 너무 좋아해서 이 지식을 몸에 전할 수 있었습니다. 그녀의 몸은 빠르게 회복되었고 곧 Alicia는 발레로 돌아 왔습니다.

Alicia Alonso의 경력의 돌파구는 1943년을 기록했습니다. 1943년 11월 2일, 아메리칸 발레 시어터는 지젤의 공연을 할 예정이었습니다. 발레가 영국 발레리나, 연기자라는 사실을 알게 된 시간이 거의 없었습니다. 주연- 알리시아 마르코바. 만석이 예상되었기 때문에 임프레사리오는 쇼를 끝내고 싶지 않았고 발레리나를 교체하고 싶은 모든 무용수들에게 질문하기 시작했습니다. Alicia Alonso를 제외하고 모두 거절했습니다. 발레리나는 평생 그런 기회를 꿈꿨고 놓칠 수 없었습니다. 그 결과 Alonso는 훌륭하게 연기했으며 "Giselle"의 역할이 Alicia Alonso라는 이름으로 영원히 동일시 될 정도로 큰 인기를 얻었습니다.

1948년 Alicia는 고향으로 돌아와 Alberto, Fernando Alonso와 함께 국악단 1959년부터 "쿠바 국립 발레단"으로 알려지게 된 "알리시아 알론소 발레단". 그 이후로 발레리나는 American Ballet Theatre에서의 공연과 자신의 극단과의 작업 사이에서 갈등을 겪었습니다. 1950년에는 발레 학교도 조직되었습니다. 1956년은 상당히 어려운 해였습니다. 이때 쿠바의 정치 상황은 점점 더 불안정 해졌고 곧 쿠바 정부는 발레 학교에 대한 자금 지원을 취소했습니다. 그런 다음 Alicia Alonso는 발레 솔리스트 Rousse의 초청으로 Monte Carlo로 이사했습니다.

1957 준 유명한 발레리나국제적인 명성. Alicia Alonso는 소련에서 공연하라는 초대를 받았습니다. 통과할 수 있는 기회 철의 장막”, 서양 무용수 한 명도 없었습니다. 당시 앨리샤는 여러 차례 무대에 섰다. 볼쇼이 극장모스크바 시와 상트페테르부르크의 키로프 극장(지금의 마린스키 극장)에 있습니다. 1957년부터 1958년까지 발레리나는 다른 나라예: 아시아, 미국, 서유럽, 라틴 아메리카, 캐나다 및 호주. 그리고 1959년 쿠바 혁명 이후 피델 카스트로가 집권하여 알리시아에게 정치적, 재정적 후원을 제공했습니다. 그런 다음 발레리나는 고향으로 돌아와 쿠바 국립 발레단을 설립했습니다.

Alicia의 마지막 공연은 75세의 나이에 그녀가 직접 감독한 발레 Butterfly에서였습니다. 이제 그녀는 거의 움직이지 않고 거의 아무것도 보지 않는다는 사실에도 불구하고 여전히 국립 발레단을 지휘하고 새로운 세대의 발레리나를 교육합니다. 올해 유명한 발레리나가 그녀의 기념일을 축하할 예정입니다. Alicia는 90세가 됩니다.

쿠바 발레 예술 발전에 기여한 알리시아 알론소

발레리나 알리시아 알론소가 활동을 시작할 당시 쿠바는 바티스타의 지배를 받고 있었다. 그런 다음 국가의 독립을 위해 싸우면서 예술에 관심이있는 사람은 거의 없었고 국립 발레단을 만드는 데 더 많은 관심이있었습니다. 수백 년 된 발레 전통, 유명한 발레리나, 그리고 내가 말할 수있는 것은 발레 학교와 공연에 다소 적합한 무대가 없었습니다. 그럼에도 불구하고 Alicia Alonso는 쿠바 국립 발레단을 창설하려는 목표를 달성할 수 있다고 확신했습니다. 발레리나는 어려움을 두려워하지 않았지만 Alicia는 자신의 계획을 달성하는 데 도움이되는 중간 목표를 설정했습니다.

Alicia Alonso는 전문 발레리나가 되고, 자금을 찾고, 국립 발레단을 만들고, 국가 주민들의 관심을 이 예술 형식으로 끌어들이는 목표를 추구했을 뿐만 아니라 사회를 위해 이것으로부터 이익을 얻기로 결정했습니다. 발레리나가 발레가 근육 활동을 조절하는 데 도움이 된다는 사실을 알아차리자, 그녀는 정신에 영향을 미치는 천식, 간질, 신체 장애가 있는 사람들을 치료하는 수단으로 춤을 사용하도록 영감을 받았습니다. 이후 몇 년 동안 Alicia는 발레의 도움으로 인간의 건강에 영향을 미치는 새로운 가능성을 발견하려고 노력했습니다.

평생 동안 Alicia Alonso는 젊었을 때 거의 시력을 잃을 뻔했지만 수술조차도 완전히 회복하는 데 도움이되지 않았음에도 불구하고 목표를 달성했습니다. 10시에 거의 눈이 멀게 말함 국제 축제 1986 년 하바나에서 열린 발레리나는 그녀의 독특한 춤 방식으로 참석자들을 다시 놀라게했습니다. 페스티벌이 열리는 13일 동안 Alicia는 다양한 역할을 수행했습니다. 그들은 줄리엣, 명랑한 과부, 잔 다르크, 메데아...

발레리나 성공의 주된 비결은 광신적 인 공연이다. Alicia는 댄서의 창의적인 삶이 모든 사람이 생각했던 것보다 훨씬 오래 지속될 수 있음을 모든 사람과 무엇보다도 자신에게 증명할 수있었습니다. 자신의 예를 통해 발레리나는 규율과 큰 의지의 도움으로 이것이 달성 될 수 있음을 보여주었습니다.

전반에 걸쳐 창조적 인 삶, 발레리나는 전 세계 거의 60개국에서 공연했습니다. 그러나 그녀는 단순히 공연하고 돈을 벌지 않고 다양한 무용수와 발레 학교에서 경험을 쌓고 공부하고 학생들에게 지식을 전수했습니다. 수년에 걸쳐 수집된 정보를 바탕으로 Alicia는 기후와 신체의 물리적 및 근육 구조의 특성을 고려한 쿠바 무용수 훈련을 위한 특별한 방법을 개발했습니다. 이 방법단 7년 만에 발레 댄서를 양성할 수 있습니다.

Alicia Alonso는 항상 공연 ​​준비에 책임감있는 접근 방식을 취하고 특정 캐릭터의 이미지를 만드는 데 노력했으며 그를 관통하고 이해하려고 노력했습니다. 예를 들어, "Giselle"제작에서 광기의 장면을 준비하기 위해 발레리나가 방문했습니다. 정신 병원, 무대에서 가능한 한 사실적으로 묘사하기 위해 의사와 이야기하고 병자를 관찰했습니다. 또한 이미지 준비에 대한 깊고 철저한 접근 방식 덕분에 발레리나는 발레의 새로운 속성, 즉 특정 질병을 치료할 수 있는 능력을 발견했습니다.

Alicia Alonso가 처음부터 쿠바 국립 발레단을 만들었다는 사실을 잊지 마십시오. 그는 걱정했다 다른 시간, 예를 들어, 1956년에 그녀의 발레 학교는 국가 자금 지원 없이 완전히 떠났고 발레리나 자신은 그 나라를 떠나야 했습니다. 그러나 피델 카스트로가 권력을 잡자마자 그는 물었습니다. 유명한 발레리나고국으로 돌아가고 국립 발레 극장 개발을 위해 추가로 20 만 달러를 할당했습니다. 이제 National Ballet은 생산적으로 작업하고 있으며 상당히 큰 고전 및 현대 레퍼토리를 보유하고 있습니다. 발레단은 자체 극장에서 공연할 뿐만 아니라 종종 해외 투어도 합니다.

뛰어난 기여를 위해 댄스 아트 Alicia Alonso는 다양한 명령과 상을 여러 번 수상했습니다. 그래서 쿠바의 수도에서 열린 제18회 국제 발레 축제의 틀 안에서 유명한 발레리나는 더글러스 블레어 유네스코 국제무용위원회 의장으로부터 바슬라프 니진스키 메달을 수상했습니다. 이 상은 Alicia Alonso가 최고 수준의 개발에 수여되었습니다. 문화적 전통, 발레리나가 그녀의 눈동자에 전달합니다. 2002년에 알리시아는 유네스코 친선 대사 직함을 받았습니다.

Alonso의 자신의 발레 "Butterfly"에서의 마지막 공연은 발레리나가 75세가 된 1995년에 열렸습니다. 불과 2년 전, 그녀는 여전히 지젤에서 춤을 추고 있었습니다.

그리고 지금... 삶은 계속됩니다!

거의 맹인인 93세의 알론소는 계속해서 쿠바 국립발레단을 지휘하고 있습니다. 고전 무용세계에서), 새로운 공연을 선보이고 극단을 여행합니다.

그리고 Alonso는 때때로 자리에서 일어나지 않고 손과 발로 플라스틱 스케치를 수행합니다. 바퀴 달린 의자. 그녀는 "지금은 손으로 춤을 춘다. 오히려 마음으로 춤을 춘다. 춤은 내 몸에 살고 있어 어쩔 수 없다"고 말했다.

"큐브는 당신이 있어 행운입니다. 세상에 속한 1966년에 알리시아 알론소에 대해 영국 비평가 아놀드 하스켈은 말했습니다.

1986년 거의 맹인인 한 무용수가 X 하바나 국제 발레 페스티벌 무대에 올랐습니다. 그녀는 코믹하고 비극적인 여러 춤을 추었습니다. 그러나 그녀가 사선으로 맑고 빠른 푸에트를 돌리자 홀은 박수갈채로 터져나왔다...

Alicia Alonso는 1921년 12월 21일 아바나에서 태어나 1931년부터 발레를 배우기 시작했습니다. 이미 9세의 나이에 당시 쿠바의 유일한 사립 발레 학교인 러시아 안무가 니콜라이 야보르스키에게 첫 수업을 받은 알리샤는 발레가 그녀의 인생 전부라는 것을 깨달았습니다.

수의사의 딸을 발레 장면으로 밀어 넣은 이유를 말하기는 어렵습니다. Alicia 자신은 이에 대해 이렇게 말했습니다. 그리고 내가 춤을 추고 있었기 때문에 내가 거기에서 아무것도 하지 않을 것이라는 것을 모두가 알고 있었습니다. 그때는 발레가 뭔지도 몰랐다. 행위 다른 움직임, 나는 내가 느낀 것을 춤으로 재현했습니다.

댄서는 처음에는 Anatoly Viltzak과 Lyudmila Shollar 학교에서, 그 다음에는 American Ballet 학교에서 미국에서 공부를 계속했습니다.

알리시아 알론소는 1938년 뮤지컬 코미디 The Great Lady와 The Stars in Your Eyes로 브로드웨이에 데뷔한 후 뉴욕의 발레 극장에서 일하기 시작했습니다. 그곳에서 그녀는 Mikhail Fokin, George Balanchine, Leonid Myasin, Bronislava Nijinska, Jerome Robbins, Agnes deMille의 안무에 대해 알게되었습니다. 그리고 그곳에서 그녀는 미래의 파트너 Igor Yushkevich를 만났습니다.

1917년 그가 겨우 다섯 살이었을 때 그의 가족은 러시아에서 이주하여 결국 베오그라드에 정착했습니다. 그는 당시 많은 개인 스튜디오에서 발레를 공부하기 시작했고 그곳에서 Nikolai Yavorsky를 만나 그와 함께 미국으로갔습니다. 1940년대에 Yushkevich는 이미 유명한 솔리스트, Bronislava Nijinska와 춤을 추고 Balle Theatre에서 일할 때 유명한 안무가 George Balanchine은 Yushkevich와 Alonso가 훌륭한 발레 커플이 될 수 있다고 추측했습니다.

Alicia Alonso는 앞으로 쿠바에서 발레 예술을 발전시키고 그녀의 열정으로 Yushkevich를 감염 시켰습니다. 1947년에 그들은 그곳에서 발레 Apollo Musagete와 백조의 호수».

발레 "백조의 호수"에서 검은 백조의 일부

쿠바는 자체 발레 전통이 없었습니다. 유명한 쿠바 발레리나는 없었습니다. 마땅한 장면이 없었다. 일반 대중은 이 예술 형식에 익숙하지 않았습니다. 나는 처음부터 시작해야 했다. 이러한 상황에서 Alicia Alonso는 쿠바 국립 발레단 창설이라는 인생의 목표를 달성하기로 약속했습니다. 1946년에 그녀는 자신의 팀을 만들기 시작했습니다.

1948년 가을, 쿠바 언론은 최초의 쿠바 전문가 창설에 관한 Alicia Alonso의 일종의 "선언문"을 발표했습니다. 발레단. 그녀는 신속하게 행동하고 남편 Fernando Alonso와 그의 형제 안무가 Alberto Alonso를 원인으로 끌어 들였습니다. 그녀는 신생 극단에 합류 한 Yushkevich의 도움을 받았습니다. 1948년 10월 28일, 알리시아 알론소 발레단의 초연이 강당 극장에서 열렸습니다. 그리고 이미 12 월에 극단은 베네수엘라와 푸에르토 리코로 첫 해외 투어를 떠났습니다.

그것은 특이한 팀이었습니다. 전문 안무가가 아니라 열광적 인 사람들에게 내기를 걸었습니다. 댄서들이 직접 무대 단막 발레, 누구나 극단의 "댄스 펀드"에 기여할 수 있습니다.

1950년에는 Alicia Alonso 발레 학교도 조직되었습니다. 그녀는 지금까지 끊임없이 새로운 역할을 수행해 왔습니다. 그녀의 최고의 역할 중에는 Odette-Odile, Svanilda, Terpsichore("Apollo Musagete"), Giselle이 있습니다.

다른 해에 발레 "Giselle"의 단편

광기의 현장을 작업하면서 작가는 정신병원을 방문하고 의사들과 이야기를 나누며 환자들을 관찰했다. 지금까지이 장면은 관객에게 놀라운 인상을 남깁니다. Alicia Alonso는 발레 Tudor, Balanchine, de Mille의 첫 파트 연주자가되었습니다.

1959년 혁명 이후 새 정부는 발레와 안무 교육의 발전을 우선순위 중 하나로 선언했습니다. 문화 정책리뉴얼된 쿠바. Alicia Alonso 극단은 국가 구조로 바뀌었고 쿠바 국립 발레단 (NBK)으로 명명되었습니다. 그녀는 하바나의 극장과 광장에서 공연하고 쿠바의 다른 지방을 여행했으며 발레 공연은 종종 쿠바 TV에서 방송되었습니다. 그런 다음 NBK는 라틴 아메리카로 큰 여행을 떠났습니다. 신정"쿠바 혁명의 문화 대사관"으로.

이 투어 후 Yushkevich와 Alicia Alonso는 12 월 13 일 강당 극장 무대에서 상연 된 발레 "Coppelia"에서 춤을 췄습니다. 마지막 공연쿠바에서 그들의 듀오.

발레 '코펠리아'의 한 장면

1960년 4월, 쿠바-미국의 정치적 모순이 악화되면서 러시아 무용수, 전 미국 시민, 쿠바 발레리나의 유익한 공동 작업이 끝났습니다.

1967년 알론소는 자신의 작품에서 가장 인상적인 이미지 중 하나인 알베르토 알론소의 발레에 나오는 카르멘의 이미지를 만들었습니다.

이것은 Alberto Alonso가 Maya Plisetskaya를 위해 모스크바에서 상연 한 발레의 두 번째 판이었습니다. Alicia Alonso의 파트너는 Maya Plisetskaya의 형제 Azary였습니다.

그녀가 가장 좋아하는 작품이었고 발레리나는 그녀를 매우 질투했고 안무가가 다른 댄서들과 함께 "그녀의"발레를 공연하는 것을 금지했습니다.

Alicia Alonso는 전 세계를 여행했으며 파리, 밀라노, 비엔나, 나폴리, 모스크바, 프라하와 같은 "발레"도시에서 성공을 거두었습니다. 그녀는 또한 여러 오리지널 발레를 상연했습니다. 그녀의 작품으로 작가는 수많은 국내 및 국제 상을 수상했습니다. 1999년 유네스코는 그녀에게 무용 예술에 대한 뛰어난 공헌을 인정하여 파블로 피카소 메달을 수여했습니다.

그녀는 여전히 피로를 모릅니다. 그녀는 시력을 완전히 잃었지만 모든 공연에서 남편 옆에 앉아 무대에서 일어나는 모든 일을 자세히 알려줍니다. 그녀의 나이는 그녀를 전혀 바꾸지 않았습니다. Alicia Alonso는 쿠바 발레단이 파리를 여행하고 Giselle을 춤을 췄을 때처럼 요구 사항을 유지했습니다. 리허설에서 한 발레리나가 기절했다. 공통선. 이것이 Alonso의 딸이라는 것이 밝혀졌습니다. 발레리나는 그녀를 돌아보며 갑자기 딸에게 이렇게 말했습니다.

무대를 떠난 Alicia Alonso는 쿠바 국립 발레단의 감독이되어 새로운 세대의 쿠바 무용수 교육에 많은 시간을 할애했습니다. 그리고 미래 계획에 대한 질문에 그는 이렇게 대답합니다. “계획에 대해? 글쎄요, 들어보세요 : 백 살까지 살고 계속 춤을 추고 인생을보고 길을 잃지 마십시오.

Alicia Alonso (실명 - Alicia Martinez del Hoyo)의 이야기는 자신의 손으로 쿠바 국립 발레단을 만든 연약한 여성의 거대한 작품 이야기입니다.

1921년 12월 21일 하바나에서 쿠바군 장교 안토니오 마르티네즈의 집안에서 네 번째 아이가 태어났다. 그 소녀의 이름은 Alicia였습니다.

어렸을 때부터 Alicia는 음악을 사랑하고 미묘하게 느꼈고 비트에 맞춰 움직이며 유치하게 조금 어색하게 파스를 만들었습니다. 모든 것이 마음에서, 마음에서, 그리고 소녀가 춤을 추는 순간 그녀를 위해 시간이 멈췄고 춤보다 더 아름답고 필요한 것은 없었습니다.

아마도, 현명한 부모딸의 성향을 알아 차리고 그녀의 9 살짜리 아이는 러시아 이민자 안무가 Nikolai Yavorsky의 발레 학교에 배정되었습니다. 그래서 첫 걸음을 내디뎠습니다. 겨우 11세였던 젊은 발레리나의 데뷔는 1931년 겨울 잠자는 숲속의 미녀에서 열렸습니다.

Alicia는 계속 공부하면서 기술을 연마했습니다. 그리고 15세에 무용수이자 안무 교사인 페르난도 알론소와 ​​결혼했습니다. 그 직후 중요한 사건부부는 미국으로 이주하기로 결정했습니다. 중 하나 가능한 원인들발레 분야에서 중요한 전망이 부족했습니다. 본국. 더욱이 쿠바에는 발레의 전통, 적합한 무대 또는 유명한 무용수가 없었습니다. 대부분의 사람들은 이 예술 형식에 대해 전혀 몰랐습니다. 국가 문화친미 당국의 지원을받지 못했지만 그랬습니다! 그리고 풍부한 이야기, 민속, 안무. 발레 무대에서 그걸 하나로 묶을 수 있는 사람이 없을 뿐이었다. 아이디어가 아직 머리에 완전히 형성되지 않은 상태에서 Alicia와 그녀의 남편은 쿠바를 떠났습니다.

미국에서 그 부부는 딸 로라를 낳았습니다. Alicia는 가능한 한 짧은 시간에 긴장을 풀고 회복 할 수 없었고, Enrico Zanfretta, Anatoly Viltzak, Alexandra Fedorova 무대의 유명 인사들과 함께 공부하면서 미국 발레 학교에서 공부를 계속했습니다.

1938년에 무용수는 뮤지컬 코미디 The Stars in Your Eyes와 The Great Lady에서 브로드웨이 데뷔를 했습니다. 몇 년 후 그녀는 Balle Theatre 극단의 일원이 되었고 그곳에서 파트너 Igor Yushkevich를 만났고 나중에 함께 춤을 추게 되었습니다.

갑자기 끔찍한 질병이 Alicia를 강타했습니다. 한 번에 두 눈의 망막 박리가 발생했습니다. 문장처럼 들리지만 앨리샤는 쉽게 포기하는 타입이 아니다. 그녀는 3번의 수술을 받고 약 1년 동안 재활을 했으며, 모든 역경에도 불구하고 그녀는 운동을 시작했고 다시 몸매를 되찾았습니다.

1943년 무용수 인생의 전환점이 되었다. 그들은 그것을 넣었지만 영국 프리마가 갑자기 병에 걸렸고 Alicia가 그녀를 대신해야했습니다. 공연은 승리였습니다!

그러나 외국 장면을 정복하지 않는 것이 Alicia의 우선 순위였습니다. 그녀는 힘을 축적하고 계산하고 결합했습니다 ... 1948 년 Alonso는 고국으로 돌아와 쿠바 최초의 전문 발레단 창설을 발표했습니다. 그러나 그러한 전문가는 거의 없었습니다. 아마추어 매니아에게 베팅하기로 결정했습니다. 같은 해 Alicia Alonso Ballet은 Auditorium Theatre에서 처음으로 청중을 기쁘게했으며 두 달 후 극단은 이미 베네수엘라와 푸에르토 리코 투어를 시작했습니다. 다른 댄서들 중에는 Alicia 자신, 그녀의 남편 Fernando, 안무가이기도 한 그의 형제 Alberto, 파트너의 에너지와 신념에 사로 잡힌 Igor Yushkevich가 무대에서 공연했습니다. 1950년 Alicia Alonso의 발레 학교가 시작되었습니다.

현재 무용수 자신은 새로운 역할에 대한 작업을 중단하지 않았습니다. 그녀는 Agnes de Mille, Anthony Tudor, George Balanchine의 프로덕션에서 빛을 발했으며 한때 그녀를 영화 롭게 한 Giselle, Swan Lake의 Odette-Odile, Coppélia의 Swanilda의 역할을 다시 수행했습니다.

1955-1959 년에 Batista 정권의 멍에 아래 쿠바에서 남편과 함께 도망친 Alicia는 유럽과 아시아의 극장에서 춤을 추고 볼쇼이 극장과 키로프 극장에서 러시아 발레 몬테카를로에서 공연했습니다. 쿠바 혁명이 끝난 후 Alonso는 다시 고국으로 돌아 왔습니다. 이제 그들의 활동은 국가로부터 훨씬 더 많은 지원을 받아 국가 프로그램문화 정책의 틀 안에서. 극단은 쿠바 국립 발레단으로 이름이 바뀌었고 투어를 주선했으며 녹음은 텔레비전으로 방송되었습니다.

Alicia Alonso는 그녀의 노력과 자기 요구 덕분에 댄서의 수명이 짧다는 대중의 믿음을 반박했습니다. 1955년 75세의 나이로 그녀는 자신이 연출한 발레 The Butterfly에서 춤을 췄습니다. 지금까지 그녀는 쿠바 국립 발레단의 상임 이사였으며 2002년에는 유네스코 친선 대사가 되었습니다.

Alicia Alonso가 받은 주 및 국제 상을 모두 나열하려면 시간이 오래 걸릴 것입니다. 그중에는 무용 예술에 대한 뛰어난 공헌을 위한 파블로 피카소 메달(1999), 레지옹 도뇌르 훈장(2003), 쿠바 국무원 상-산타마리아 보좌관 메달(2010), 갈리나 울라노바 재단상(2010).

음악 시즌

"쿠바는 세계에 속해 있고 우리의 위대한 예술사에서 이미 불멸의 존재인 당신이 있어 행운입니다." 알리시아 알론소영국 비평가 Arnold Haskell이 1966년으로 거슬러 올라갑니다. 안에 내년비교할 수 없는 뛰어난 발레리나이자 쿠바 국립 발레단의 창시자인 알론소가 90번째 생일을 맞이합니다. 그녀의 평생은 상황에 대한 의지력의 승리, 육체의 연약함에 대한 영의 승리의 예입니다. 결국, 수년 동안 이 여자는 심각한 병, 댄스 경력을 불가능하게 만든 것 같습니다. 그러나 Alonso는 그렇지 않다는 것을 증명했습니다.

알리시아 마르티네즈 델 호요 출생 아바나, 1921년. 그녀는 군 장교 가족의 다섯 번째 자녀였습니다. 와 함께 어린 시절그 소녀는 춤추는 것을 좋아했습니다. Alonso 자신은 "나는 항상 발레리나였습니다. 어렸을 때 나를 진정시키는 방법은 단 하나였습니다. 음악이 흐르는 방에 나를 가두는 것입니다. 그리고 모두가 내가 아무것도하지 않을 것이라는 것을 알고있었습니다. 거기서 춤을 추고 있었으니까. 그때는 아직 발레가 뭔지도 몰랐다. 다른 동작을 하면서 내가 느낀 것을 춤으로 재현했다."

가족은 아이들에게 적절한 교육을 제공 할 기회가 있었기 때문에 9 살 때 소녀는 러시아 안무가 Nikolai Yavorsky의 사립 발레 학교에 보내졌습니다. 첫 수업부터 그녀는 발레가 그녀의 삶의 의미가 될 것이라는 것을 깨달았습니다. 그리고 12살 때 Alicia가 처음으로 무대에 올랐습니다. 곧 가족 완전한 힘으로미국으로 이주했습니다. 그곳에서 소녀는 Wiltzack-Shollar 학교와 미국 발레 학교에서 교육을 계속했습니다.

Alicia는 1938년 브로드웨이 데뷔를 했고 1940년 쿠바 발레리나는 뉴욕의 American Ballet Theatre에 합류했습니다.

그러나 발레리나는 다른 꿈을 꾸었습니다. 그녀는 자신의 마음이 여전히 속한 고향 쿠바에서 국립 발레단을 만들고 싶었습니다.

Alonso의 고향에는 자신의 발레 전통도, 적절한 무대도 없었습니다. 쿠바 발레리나는 세상에 단 한 명도 알려지지 않았으며 사람들은 이 예술 형식에 익숙하지 않았습니다. 그러나 Alicia는 싸우고 싶어했습니다.

그때까지 그녀는 이미 Alonso라는 성을 지녔습니다. 그녀의 무대 경력 초기에도 Alicia는 그녀의 댄스 파트너인 쿠바 댄서이자 발레 교사인 Fernando Alonso와 결혼했습니다. 1948년에 부부는 번창하는 섬으로 돌아와 그들만의 댄스 스쿨을 조직했습니다. 그러면 쿠바 국립 발레단이 이 기업에서 성장할 것입니다. 그러나 그들이 어려움과 장애물을 기다리는 동안.

이 나라는 Alicia Alonso를 그다지 동정하지 않고 대했던 독재자 Fulgencio Batista가 통치했습니다. 첫째, 발레리나는 독재자와 그의 정책에 대해 공개적으로 비판했습니다. 소문에 따르면 한때 그녀는 침묵을 위해 한 달에 $ 500의 거래를 제안 받았습니다. 둘째, 독재자는 좌익에 동조하는 예술가와 지식인은 일반적으로 신뢰할 수 없는 청중이라고 믿었다. 그간 관대하지 않았던 국립발레단에 대한 재정 지원을 정부가 중단한 것으로 모든 것이 끝났다. Alonso는 두 번째로 쿠바를 떠나야했습니다. American Ballet Theatre에서의 그녀의 무대 경력은 오르막이었습니다 ... Giselle, Odette-Odile, Swanilda, Terpsichore의 화려한 부분. 그녀는 미국, 유럽을 여행했습니다 ...

그의 삶의 꿈의 실현 Alonso는 1959 년 쿠바에서 혁명이 승리하고 National Ballet 창설에 관심이 많았던 Fidel Castro가 권력을 잡았을 때 시작되었습니다. 그는 즉시 Alicia에게 집으로 오라고 요청했습니다. 또한 쿠바 지도자는 국립 발레 개발을 위해 당시 상당한 금액 인 20 만 달러를 할당했습니다.

Alicia Alonso는 엄청난 에너지와 열정으로 자신의 꿈을 구현했습니다. 그녀는 많은 사람들이 안무 교육을 받지 못했다는 사실에 당황하지 않고 전국의 댄서들을 찾았습니다. 첫째, 쿠바인들은 일반적으로 매우 유동적이며 둘째, Alonso는 국립발레단이 고전과 발레를 결합해야 한다고 결정했습니다. 포크 댄스. Alonso는 또한 Psychoballet의 아이디어를 소개하기 시작했습니다.

사실 그녀는 Giselle을 준비하는 동안 광기의 장면을 더 잘 구현하기 위해 발레리나가 정신 병원을 방문하여 의사와 많은 이야기를 나누고 환자를 관찰 할 정도로 자신의 역할에 대해 매우 깊이 노력했습니다. 그런 다음 그녀는 발레가 간질, 천식, 신체 장애가 있는 사람들의 치료를 위한 치료 도구로 사용될 수 있다고 생각했습니다.

발레는 알론소 자신에게 진정한 치유 효과를 준 것 같습니다. 결국 그녀는 19세에 시작했다. 심각한 문제비전으로. 그런 다음 그녀는 처음으로 눈 수술을 받았습니다.

수년에 걸쳐 시력이 악화되고 Alonso는 점점 더 많은 수술에 직면했습니다.

그 후, 그녀는 종종 풍경에 걸려 넘어지지 않도록 천천히 터벅 터벅 걸어야 할 것입니다. 그녀에게는 Alonso가 무대 중앙을 볼 수 있도록 가장 강한 스포트라이트가 켜졌습니다. 특히 문제는 익숙하지 않은 장면이었습니다. 그래서 1957년 첫 소련 순방 때 얼굴에 세 번 상처를 입었다. 이러한 사례 중 하나는 키예프에서 발생했습니다. 막 사이에 한 무대에서 다른 무대로 달리는 "백조의 호수"공연에서 발레리나는 풍경을 우연히 발견하여 이마를 다쳤습니다. 그들은 공연을 멈추고 싶었지만 Alonso는 "무대에서만! "이라고 단호하게 대답했습니다. 그리고 그녀는 계속 말을 이었다. 여행은 멈추지 않았다... 모스크바와 레닌그라드, 유럽과 아시아, 라틴 아메리카와 미국, 캐나다와 호주.

그녀는 항상 자신의 성공 비결을 "자기 연민 없이 일하는 것"이라고 말했다. 그리고 그녀는 무용가의 창조적 삶의 길이는 그의 규율과 의지에 달려 있다고 확신했습니다. "나는 어떤 직업에서든 탁월함을 위해 노력할 필요가 있다고 생각합니다. 이것에 대해 자신뿐만 아니라 사람들에게도 책임감을 느끼기 위해"라고 발레리나가 말했습니다.

1972년 알리시아 알론소는 실명 위기에 처했습니다. 해야했다 새로운 작전. 그녀는 이미 50 세가 넘었고 이미 네 번째 수술이 끝난 후 그녀가 무대로 돌아올 것이라고 믿는 사람은 거의 없었습니다. 하지만 알론소가 돌아왔습니다! 그리고 그녀는 승리의 공연을 계속했습니다.

그리고 1986년 X하바나 국제발레페스티벌 13일 동안 65세의 알론소는 무대에서 비극적 이미지 Medea, Joan of Arc, Juliet, Jocasta 및 Merry Widow의 만화 이미지. 또한 그녀는 명확하고 빠른 사선 푸에트 연작을 선보여 홀에서 긴 기립박수를 불러일으켰습니다.

Alonso의 자신의 발레 "Butterfly"에서의 마지막 공연은 발레리나가 75세가 된 1995년에 열렸습니다. 불과 2년 전, 그녀는 여전히 지젤에서 춤을 추고 있었습니다.

그리고 지금... 삶은 계속됩니다!

거의 맹인인 89세의 알론소는 계속해서 쿠바 국립 발레단(세계에서 가장 존경받는 고전 무용 학교 중 하나임)을 지휘하고 새로운 공연을 선보이며 공연단을 순회합니다.

물론 일부는 의자에 앉아 피델의 손에 든 정치적 꼭두각시에 대해 불평하지만, 이 불평은 그녀의 재능에 대한 일반적인 감탄의 감탄에 묻혀 있습니다. 발레리나는 쿠바의 진정한 상징이 되었습니다.

그리고 Alonso는 때때로 휠체어에서 일어나지 않고 손과 발로 플라스틱 스케치를 수행합니다. 그녀는 "지금은 손으로 춤을 춘다. 오히려 마음으로 춤을 춘다. 춤은 내 몸에 살고 있어 어쩔 수 없다"고 말했다.

알리시아 알론소 경력: 발레
출생: 쿠바" 하바나, 1920년 12월 21일
Alicia Alonso는 유명한 쿠바 발레리나, 안무가 및 교사입니다. 그녀는 1920년 12월 21일에 태어났다. Alicia Alonso는 쿠바 국립 발레단의 창시자로 알려져 있다.

"...쿠바는 세계에 속하고 우리의 위대한 예술사에서 이미 불멸의 존재인 당신이 있어 행운입니다."

아놀드 하스켈, 평론가, 1966

우리 세기의 40 대 말. 바티스타 독재가 통치하는 카리브해의 작은 라틴 아메리카 세력. 국가의 모든 것은 미국의 이익에 종속됩니다. 국가의 모든 것과 마찬가지로 국가 문화는 정부에 의해 장려되거나 지원되지 않았습니다.

국가의 독립을 위한 폭력적인 지하 투쟁 기간 동안 국립 발레단의 창설은 우선 순위가 아니었습니다. 더욱이 어떤 상황에서도 쿠바에는 자체 발레 전통이 없었습니다. 유명한 쿠바 발레리나는 없었습니다. 마땅한 장면이 없었다. 일반 대중은 이 예술 형식에 익숙하지 않았습니다. 이러한 상황에서 Alicia Alonso는 쿠바 국립 발레단의 창설이라는 인생의 목표를 실현하기 시작했습니다.

의심할 여지 없이 이 대담한 목표의 달성은 젊고 알려지지 않은 발레리나의 능력을 능가했습니다. 그 구현에는 잘 생각한 행동 계획, 놀라운 작업 능력, 세계 발레의 업적과 원래 사용을 마스터하고 운명의 타격과 아름다운 삶의 유혹을 물리 칠 수있는 힘을 키울 필요가 있습니다.

"가장 중요한 수업을 가르쳤을 때 내가 원하는 것을 처음으로 이해했다고 생각합니다." A.A.

Alicia Alonso의 삶은 우선 목표 시스템으로 우리에게 흥미 롭습니다 다음 작업을 해결 한 후 그녀는 평생 동안 갓 구운 창의성 순서로 전환했습니다.

수의사의 딸을 발레 장면으로 밀어 넣은 이유를 말하기는 어렵습니다. Alicia 자신은 이에 대해 다음과 같이 말합니다. 나는 춤을 추기 때문에 거기에서 아무것도하지 않을 것입니다. 그때는 아직 발레가 무엇인지 몰랐습니다. 다른 동작을하면서 내가 느끼는 것을 춤으로 재현했습니다. "

이미 9세에 러시아 안무가 I. Yavorsky의 사립 발레 학교에서 첫 수업을 받은 후 Alicia는 발레가 그녀의 전 존재라는 것을 깨달았습니다. 내 마음을 보여주고 싶어서 춤 동작그녀는 진정한 발레리나가 되어 쿠바 국립 발레단을 만들고자 하는 열망으로 나아갑니다. 이 목표를 달성한 그녀는 환상적으로 짧은 시간에 젊은 쿠바 발레단을 수백 년의 전통을 지닌 세계 발레 수준으로 끌어올렸습니다. 그리고 다시 슈퍼 시스템으로의 전환 : 라틴 아메리카 발레의 창조.

"단합의 문제는 매우 중요합니다. 이를 달성하면 오늘날 우리가 주는 것보다 더 많은 것을 세상에 줄 수 있을 것입니다. 각 라틴 아메리카 강국은 발레 형성에 기여해야 합니다. 민속은 발레를 풍요롭게 하고 영양분을 공급합니다. 그러나, 라틴 아메리카는 아직 기여하지 않았습니다. 중요한 발레그리고 그 민속의 1/3."

A. Alonso의 인생 목표의 경계는 국가 및 풍요의 형성을 목표로합니다. 중요한 문화. 하지만 그게 전부가 아닙니다!

앨리샤 뿐만 아니라 재능있는 발레리나독특한 발레 학교를 만든 그녀는 쿠바 발레를 진정한 국가 발레로 만들기로 결정했습니다. "발레는 더 이상 엘리트를 위한 예술이 아닙니다. 발레는 사람들 사이에서 태어나 그들에게 전달되어 현실을 변화시키는 유사한 주요 목적을 달성합니다.

시청자가 발레에 갈 수 없으면 발레 자체가 시청자에게갑니다. 극장이없는 곳에서 성능이 켜져 있습니다아래에 열린 하늘". 하지만 그게 다가 아닙니다!

춤이 근육 활동을 조절하는 데 도움이 된다는 사실을 알게 된 그녀는 발레를 정신에 영향을 미치는 간질, 천식, 신체 장애가 있는 사람들을 치료하는 치료 도구로 사용하기로 결정했습니다. 사이코 발레의 창조라는 새로운 목표가 나타납니다. 하지만 그게 전부가 아닙니다!

Alicia의 전체 존재는 불가피한 나약함에 대한 인간 정신의 힘의 승리를 확인합니다. 인간의 몸. 거의 눈이 멀었던 그녀는 1986년 X 하바나 국제 발레 페스티벌에서 언제나처럼 "그녀의 영원한 놀라움, 그녀의 독특한 춤 방식"으로 모두를 놀라게 했습니다. 페스티벌의 13일 동안 그녀는 클래식 및 새로운 무료 프로덕션에서 몇 가지 역할을 수행했으며 여기서 그녀는 캐릭터를 놀랍도록 미묘하게 묘사했습니다. , 그리고 깜박임 " 또 다른 흥미로운 요소는 홀이 박수를 터뜨리는 광경에서 명확하고 신속한 일련의 대각선 푸에트입니다." (Dino Carrera, j. "Cuba", 1937, 4, p. 19).

이것 고대 예술- Alicia Alonso의 삶의 목표 단계를 통과한 발레는 - 개인의 도덕적, 육체적 완성에서 인류의 영적 풍요에 이르기까지 인간 세계를 이해하고 변화시키는 최고의 도구가 되었습니다.

프로그램

"계획에 대해? 글쎄요, 들어보세요. 백 살까지 살고 계속 춤을 추고 인생을보고 길을 잃지 마십시오." A.A.

A.A. 잘 생각한 계획을 기반으로합니다. 쿠바 발레단을 만들기 위해 그녀는 프로그램 구현을 모색했습니다.

1. 프로 발레리나가 된다.

2. 쿠바에서 발레를 만들 자금을 찾으십시오.

3. 국립 발레 학교를 만드십시오.

1956년 정부의 박해로 쿠바에서 발레단의 존재가 불가능해지자 A.A. 가장 재능있는 댄서가 더 나은 시간이 될 때까지 몸매를 유지하는 것을 포함하도록 프로그램을 변경합니다.

1959년 쿠바 혁명이 승리한 후 그녀는 새로운 행동 계획을 세웁니다.

1. 국가의 영재 학생 인구 중에서 선택하십시오.

2. 쿠바 발레를 세계적인 수준으로 끌어올린다.

3. 라틴 아메리카 발레 창작을 시작하십시오.

그러나 A.A. "노력"에 국한되지 않습니다. 동시에 그녀는 발레가 사람에게 미치는 더 넓고 깊은 영향을 계획하고 구현합니다.

1. 모든 쿠바인에게 발레를 소개하기 위해 어떤 조건에서도 공연할 수 있도록 필요한 모든 속성을 생성합니다.

2. 개인의 웰빙에 대한 발레의 영향에 대한 새로운 가능성 확인.

3. 무용수들의 창작생활 연장.

A.A.는 장기간의 삶에 대한 계획 외에도 현재 계획을 가지고 있습니다. 그녀의 일일 서비스는 항상 두 번째로 예정되어 있습니다.

성능

"나는 발레 노동자입니다." A.A.

A.A.의 삶에서 그녀가 나이와 시력 저하를 고려하지 않고 계속해서 무대에서 춤을 추고 있다는 유일한 사실은 그녀의 광적인 공연의 증거입니다. Alicia 자신은 자신의 성공 비결이 "자기 연민 없이 일하고 운동하는 것입니다. 댄서의 창의적인 삶의 길이는 그의 훈련과 의지에 달려 있다고 확신합니다." "그때나 나중이나 지금도 나는 나 자신에 만족하지 않는다!" 그리고 Alicia는 작업을 계속하여 최대한의 기회를 제공합니다.

문제 해결 기술

"나는 모든 직업에서 완벽을 위해 노력할 필요가 있다고 생각합니다. 이것에 대해 자신뿐만 아니라 사람들에게도 책임을 느끼기 위해." A.A.

나는 A.A. 정보 수집, 일반화 및 패턴 검색을 포함하여 문제를 해결하는 학문적 기술을 직관적으로 발견하고 사용했습니다.

나는 이 자질에 관한 A.A.의 몇 가지 진술을 인용할 것입니다. "저는 개처럼 공부하고 계속해서 배우고 있습니다. 그리고 주요 예술가들뿐만 아니라 ... 작은 예술가들에게도. 제 생각에는 그 문제에 공감한다면 평범한 연주자에게서 무언가를 배우는 것이 허용됩니다. "

"어렸을 때 저는 경험이 많은 파트너들로부터 많은 것을 배웠습니다. 그리고 두 번째 시기가 왔습니다. 우리는 친구로부터 상호 우호적인 법을 배웠습니다. 이제 파트너는 저보다 훨씬 어리고 저는 그들이 성장하고 성숙하도록 돕는다고 생각합니다." 물론 그들이 아니었다면 나도 없었을 것이다."

전 세계를 여행하며 다양한 학교와 연주자의 기술을 꼼꼼하게 연구하는 A.A. 자신의 무용수 교육 방법을 만들기 위해 "정보 기금"을 축적합니다.

"우리는 기후, 신체의 물리적 및 근육 구조의 특성을 고려한 쿠바식 훈련 방식을 가지고 있습니다. 이 방법을 사용하면 발레 댄서의 훈련을 7년으로 줄일 수 있습니다."

Fernando Alonso(A.A.의 남편)에 따르면 “쿠바에는 자체 안무가 학교가 없습니다.

무용수 자신이 단막 발레를 하고, 삶 자체에 자극을 받습니다." 존재에 구현된 창의성의 자유는 높은 수준에서 문제를 해결하기 위한 기반입니다. 각 무용수는 극단의 특별한 "정보 기금"에 기여할 수 있습니다. .

A.A. 발레에서 특정 캐릭터의 이미지를 만드는 것은 배우에게 일반적입니다. 높은 레벨. 이것은 시대에 대한 연구이자 이미지 "내부"에 대한 깊은 침투입니다. "Giselle"의 광기 장면에서 작업하는 Alicia는 정신 병원을 방문하고 의사와 이야기하고 환자를 관찰했습니다. 여기서 다시 정보 수집, 분석 및 일반화가 반복됩니다.

A.A. 이미지와의 상호 작용의 깊이와 미묘함으로 인해 가능합니다. 특정 질병을 치료할 수있는 능력 인 발레의 새로운 품질을 발견했습니다.

발레가 풍부하다는 것을 깨닫고 민속 예술, A.A. 이 예술 형식의 최고의 업적을 진정한 창작자에게 돌려주고자 합니다. 임의의 쿠바와는 거리가 멀고 기쁘게 할 수 있습니다. 발레 공연. 그러나 Alicia는 시청자가 발레를 이해하기를 기다리지 않습니다. 그녀는 완벽한 해결책을 찾았습니다. 바로 SAM 발레가 관객에게 가는 것입니다. "우리는 수년 동안 이를 위해 노력해 왔습니다.

이제 우리는 공장, 들판으로 이동할 수 있습니다. 우리는 이것을 위한 모든 것을 가지고 있습니다." 이동식 무대, 장비, 조명 장비가 만들어졌습니다.

Alicia의 문제 해결 기술은 개별 문제를 해결하는 것이 아니라 상호 관련된 복잡한 문제를 해결하여 그녀의 작업을 이상적인 창의적 전략 계획에 더 가깝게 만드는 데 흥미가 있습니다. 첫 번째 계층의 작업(31)에서 발레 예술을 마스터하기 위해 그녀는 슈퍼 시스템 작업(32)으로 이동하여 국가 발레를 생성합니다. 그녀는 초기 계층(31)으로 내려가고 발레를 인구에 소개하는 일련의 작업을 해결하고 발레가 인간의 정신에 미치는 영향에 주목하고 발레의 새로운 방향 인 사이코 발레 (32)의 개발 및 구현으로 이동합니다. 그런 다음 그녀는 해결하기 위해 클래식 발레 주류로 돌아갑니다. 새 작업(go, over-over-system 33) - 라틴 아메리카 발레의 창조.

알리사 밀라노 알리사 밀라노

약력 음악 편집자 Thomas(Thomas)와 패션 디자이너 Lin(Lin)의 딸인 Alyssa Jayne Milano(Alyssa Jayne Milano)가 태어났습니다..