Dinara Aliyeva - Maria Callas의 환생? Dinara Aliyeva: 오페라 가수의 전기 Dinara Aliyeva는 오페라 가수 전기입니다.
볼쇼이 극장 솔리스트, 아제르바이잔 인민 예술가.
Dinara Aliyeva는 1980년 12월 17일 아제르바이잔 바쿠에서 태어났습니다. 소녀 졸업 음악 학교피아노 수업에서. 가수의 경력은 Baku Opera and Ballet Theatre에서 시작되었으며 Dinara는 2002년부터 3년 동안 솔로이스트였으며 Verdi의 Leonora "Il trovatore", Puccini의 Mimi "La Boheme", Verdi의 Violetta "La Traviata", Leoncavallo의 네다 "팔리아치". 2004년에 그녀는 바쿠 음악 아카데미를 졸업했습니다.
2007년부터 Dinara Aliyeva는 상트페테르부르크 콘서트 노동자 연합(Union of Concert Workers of St. Petersburg)의 회원이었습니다. 가수는 지휘자 Yuri Bashmet의 지시에 따라 전국 여러 도시에서 열리는 국제 예술 축제에 매년 참여합니다. 2009년 푸치니의 투란도트에서 리우 역으로 무대에 데뷔했다. 볼쇼이 극장대중과 비평가들의 사랑과 인정을 받았습니다. 2009년 9월 16일 마리아 칼라스를 추모하는 날 아테네의 메가론 콘서트홀에서 가수는 오페라 La Traviata, Tosca, Pagliacci의 아리아를 연주했습니다.
Dinara Aliyeva 투어가 성공적으로 개최되었습니다. 다른 나라유럽과 미국. 가수의 해외 공연 중 뉴욕 카네기 홀에서 열리는 뮤지컬 올림푸스 페스티벌 콘서트에서 파리 가보 홀에서 열리는 크레센도 페스티벌 갈라 콘서트에 참가할 수있다. Monte Carlo Opera House에서 열린 Russian Seasons 페스티벌에서 Dinara Aliyeva의 공연은 비평가와 대중의 높은 평가를 받았습니다.
2010년에 Dinara는 "아제르바이잔의 영예로운 예술가"라는 칭호를 받았으며 Irina Arkhipova 재단으로부터 명예 메달을, 러시아 콘서트 노동자 연합으로부터 졸업장을 받았습니다. 같은 해 3월 볼쇼이 극장에서 요한 슈트라우스의 오페레타 초연이 열렸습니다. 박쥐» Dinara Aliyeva가 공연한 메인 파티로잘린드. 그리고 Baku에서는 Placido Domingo와 함께 가수의 합동 공연이 열렸습니다.
2010년 12월 Dinara는 이탈리아 지휘자 Marcello Rota의 지휘 아래 체코 국립 심포니 오케스트라와 함께 체코 프라하의 Municipal House 무대에서 단독 콘서트를 열었습니다. 2011년 10월 독일 프랑크푸르트 Alter Opera에서 La Traviata의 Violetta로 데뷔했습니다.
2018년 12월 현재 Aliyeva는 러시아 볼쇼이 극장의 솔리스트이자 비엔나 국립 오페라와 라트비아 국립 오페라의 객원 솔리스트입니다. 가수는 고전 낭만주의 시대의 서유럽 및 러시아 작곡가의 오페라에서 소프라노의 주요 역할을 수행합니다.
가수의 레퍼토리는 러시아 및 서유럽 작곡가의 보컬 미니어처 및 사이클을 포함하여 다양한 실내악을 다룹니다. Tchaikovsky, Rachmaninoff, Schumann, Schubert, Brahms, Wolf, Vila-Lobos, Faure, 오페라의 아리아 및 Gershwin 작곡 , 현대 아제르바이잔 작가의 작곡.
Dinara Aliyeva의 수상 및 상금
2005 - 3등상 국제 경쟁불불(바쿠)의 이름을 딴
2006 - 국제 콩쿠르 디플로마 우승자 오페라 아티스트 Galina Vishnevskaya (모스크바).
2007 - 국제 콩쿠르 II 상 오페라 가수 Maria Callas (그리스)의 이름을 따서 명명되었습니다.
2007 - 젊은 오페라 가수 Elena Obraztsova 국제 콩쿠르 II 상 (St. Petersburg)
2007 - "북 팔미라의 크리스마스 모임"축제의 "승리의 데뷔를 위해"특별 졸업장
2010 - 프란시스코 비냐스 국제 콩쿠르 2위(바르셀로나)
2010 - Placido Domingo International Competition Operalia (밀라노) 3위
Irina Arkhipova 재단의 명예 메달
인생에서 무언가를 성취하려면 야심 찬 목표가 필요합니다. Dinara Aliyeva는 이렇게 말합니다. 오페라 가수, 볼쇼이 극장의 솔리스트. 그래서 그녀는 모스크바를 정복하러 갔다. Dinara는 모든 것이 그녀를 위해 잘 될 것이라고 확신했고 그녀의 직감은 실망하지 않았습니다. 그녀는 왜 자신의 삶을 음악과 연결하기로 결정했을까요? 아마도 그녀의 온 가족이 이 예술과 연결되어 있기 때문일 것입니다. 하지만 먼저 해야 할 일이 있습니다.
전기
Dinara Aliyeva는 1980년 12월 17일 바쿠에서 태어났습니다. 어머니의 젖으로 음악을 흡수했다는 그녀의 말에 음악이 그녀의 천직임에는 의심의 여지가 없었다. 소녀가 재능이 있다는 사실은 태어날 때부터 분명했습니다. 그래서 그녀의 부모는 그녀를 불불의 이름을 딴 유명한 아제르바이잔 학교로 데려와 피아노를 공부했습니다. 학교 졸업 후 Dinara는 Baku Academy of Music에 입학합니다. Dinara의 수업은 유명한 가수 Khuraman Kasimova가 이끌고 있습니다.
Dinara Aliyeva에게 기억에 남는 것은 Elena Obraztsova와 Montserrat Caballe이 바쿠에서 개최한 마스터 클래스였습니다. Dinara의 인생 전체를 바꾼 것은 Montserrat Caballe의 마스터 클래스였습니다. 유명인은 소녀를 " 젊은 재능". Dinara는 그녀가 바른 길그녀는 오페라 가수가 될 것이고 전 세계가 그녀에 대해 이야기 할 것입니다. 2004년에 Diana는 훌륭하게 아카데미를 졸업했습니다. 그녀의 경력은 M.F.의 이름을 딴 오페라와 발레에서 그녀의 모국인 아제르바이잔에서 시작되었습니다. Akhundov. 사실, Dinara는 2002 년부터 아카데미에서 공부하면서이 극장에서 공연을 해왔습니다. 매우라고 할 수 있습니다 행복한 전기디나라 알리예바. 가족, 음악, 오페라, 축제, 여행 - 그게 다야.
볼쇼이 극장 솔리스트
2007년 디나라 알리예바는 국제 축제 2009년 A 감독이 볼쇼이 극장 무대에서 연출한 '아츠'가 데뷔작이다. Aliyeva는 Puccini의 "Turandot"에서 Liu의 역할을 수행했으며 그녀의 목소리로 청중뿐만 아니라 비평가들도 이겼습니다. 가수는 2009 년 9 월 16 일 아테네에서 마리아 칼라스를 추모하는 날 공연 초대를 기꺼이 수락했습니다. 그녀가 가장 좋아하는 가수 중 하나였습니다. 아테네에서 그녀는 오페라 "La Traviata"와 "Tosca"의 아리아를 연주했습니다. 볼쇼이 극장의 Dinara Aliyeva 레퍼토리에는 La Traviata의 Violetta, Don Giovanni의 Donna Elvira, Il Trovatore의 Eleanor, The Tsar 's Bride의 Martha의 일부가 포함됩니다. 모두 셀 수는 없습니다.
Dinara는 모스크바와 볼쇼이 극장을 좋아합니다. 그녀는 인터뷰에서 모스크바가 그녀의 두 번째 고향이 되어 명성을 얻은 도시라고 말합니다. 그것은 그녀의 형성과 전문적인 길을 시작했습니다.
비엔나 오페라
웃고 있는 가수 디나라 알리예바(Dinara Aliyeva)는 비엔나 오페라에서의 데뷔를 회상합니다. 이번 공연은 운명의 시험 같았다. 다음과 같이 발생했습니다. 전화아픈 가수를 교체해 달라는 요청으로 비엔나에서. Donna Elvira의 아리아를 연주해야 했습니다. 이탈리아 사람. 디나라가 이미 아리아를 불렀지만 관객들이 이 부분을 너무 잘 알고 있었기 때문에 흥미진진했다.
극장은 Alieva를 매우 친절하게 만났습니다. 조명으로 가득 찬 극장 건물은 그녀에게 마법 같은 꿈처럼 보였습니다. 그녀는 자신이 비엔나 오페라에 있다는 것과 이것이 꿈이 아니라 현실이라는 것을 믿을 수 없었습니다. 공연은 잘 진행되었습니다. 그 후 Dinara는 한 번 이상 비엔나에 초대되었습니다. 오스트리아의 수도는 모든 곳을 지배하는 음악 정신으로 젊은 가수에게 깊은 인상을 남겼습니다. Dinara는 또한 예술가 지망생의 데뷔를 단 한 번도 놓치지 않는 비엔나 청중의 감동적인 전통에 깊은 인상을 받았습니다. 유명하지만 병든 그녀를 대신해 온 그녀 오페라 디바, 비엔나에서는 아무도 몰랐지만 사람들은 서둘러 사인을 받았습니다. 이것은 젊은 가수에게 깊은 감동을주었습니다.
가수 투어에 대해
극장에서 봉사하는 모든 사람은 정기적으로 투어를 진행하며 Dinara Aliyeva도 예외는 아닙니다. 2010년 프라하에서 열린 리사이틀에는 체코 국립 심포니 오케스트라가 협연했다. 디나라(Dinara)는 2011년 독일 알터 오페라(Alter Opera) 무대에 데뷔했다. 성공은 뉴욕 카네기홀과 파리 가보홀 갈라콘서트에서 그녀를 기다리고 있었다. 가수는 러시아, 유럽, 미국 및 일본의 주요 오페라 하우스 무대에서 콘서트를 제공합니다. 그녀는 항상 고국을 여행하는 것을 기쁘게 생각하며 어린 시절의 도시인 바쿠와의 만남을 고대하고 있으며 주기적으로 그곳에서 콘서트를 제공합니다. 이 도시에서 그녀는 우연히 Placido Domingo와 함께 노래를 불렀습니다.
Diana Aliyeva의 레퍼토리는 챔버 작업, 그녀는 작곡가 Schumann, Brahms, Tchaikovsky, Rachmaninoff의 소프라노, 보컬 미니어처의 주요 부분을 연주합니다.
계획과 꿈에 대하여
Diana Aliyeva는 그녀의 꿈과 실현에 대해 물었을 때 볼쇼이 극장의 솔리스트가 되겠다는 꿈이 이미 이루어 졌다고 대답합니다. 그녀는 직감을 믿고 모스크바에 왔습니다. 그러나 가수는 직감 만 믿는 것만으로는 충분하지 않으며 원하는 것을 얻을 수 있다고 믿는 것도 똑같이 중요하다고 말합니다. 목표를 이루거나 꿈을 이루었을 때 더 나아가야 할 것이 있다. 그리고 Dinara의 가장 소중한 꿈은 그녀의 노래가 사람들의 영혼을 감동시키고 기억 속에 남아 음악의 역사에 들어갈 수 있도록 숙달하는 것입니다. 꿈은 야심차지만 처음에는 불가능해 보이는 계획을 실현하는 데 도움이 됩니다.
축제 "오페라 예술"
2015년 가수는 자신의 오페라 아트 페스티벌을 열기로 결정했습니다. 프레임 워크 내에서 모스크바에서 콘서트가 열렸으며 페스티벌 투어에는 다음이 포함되었습니다. 큰 도시상트 페테르부르크, 프라하, 베를린, 부다페스트처럼. 2015년 말에 유명한 테너 알렉산더 안토넨코(Alexander Antonenko)와 함께한 그녀의 새 CD가 발매되었습니다. 2017년 3월, 다음 페스티벌이 시작되어 흥미로운 가수, 지휘자 및 감독.
오페라 가수로서의 Dinara Aliyeva에 대한 요구, 그녀의 참여 자선 콘서트그리고 축제-이 모든 것은 시간, 노력, 욕구가 필요합니다. 그녀는 어디서 그런 헌신을 얻습니까? Dinara는 그녀의 미친 사랑으로 이것을 설명합니다. 오페라 예술. 그녀는 노래 없이, 무대 없이, 관객 없이 자신을 상상할 수 없습니다. 그녀에게 가장 중요한 것은 오페라 예술에 대한 봉사입니다.
재능과 성공은 실제로 매일 힘든 일이며 성공의 주요 구성 요소는 자신을 위해 야심 찬 목표를 설정하는 것입니다. 그녀는 특파원에게 말했다. "모스크바-바쿠"항상 그녀의 고향 바쿠를 영혼에 간직하고 기회가있을 때마다 가족과 함께 사랑하는 도시를 방문하는 볼쇼이 극장 Dinara Aliyeva의 솔리스트.
Dinara, 당신의 참여로 이번 시즌에 어떤 흥미로운 것들을 보여줄지 알려주세요 역사적인 장면유명한 볼쇼이 극장?
곧 7월 15일부터 19일까지 G. Bizet의 오페라 "Carmen"의 시사회가 열립니다. 나는 Michaela의 일부를 부르고 Bolshoi Theatre Elchin Azizov의 솔리스트는 Escamillo입니다. 미카엘라 역은 오랫동안 내 레퍼토리에 있었다. 우리는 많은 리허설을했고 초연을 기대하고 있습니다. 청중은 오페라 카르멘을 매우 좋아합니다.
- 볼쇼이 극장의 솔리스트가 되는 것은 아마도 모든 젊은 연주자의 꿈일 것입니다.
나는 항상 야심 찬 목표를 설정하려고 노력합니다. 그래서 한때 나는 볼쇼이 극장 모스크바를 정복하러갔습니다. 사실, 나는 이미 경험이 있었고 2년 동안 M.F.의 이름을 딴 아제르바이잔 오페라와 발레 극장에서 솔로 파트를 연주했습니다. Akhundov. 그러나 당신이 원한다면 모든 것이 잘 될 것이라는 일종의 내적 확신이있었습니다-직감. 오늘날 내 삶은 전적으로 모스크바와 연결되어 있습니다. 이곳은 내가 살고 일하는 곳입니다. 안에 최근에에서 관련 제안을 많이 받습니다. 유명한 극장유럽이지만 서두르지 않습니다. "최고는 선의 적이다"라는 말이 있습니다. 그리고 유명한 볼쇼이 극장에서 일하는 것은 심각한 책임입니다. 하지만 그들이 저를 아제르바이잔에서 공연하도록 초대한다면 제 일정에 반드시 바쿠 투어를 포함시키려고 노력합니다.
-그리고 왜 당신의 삶을 음악과 연결시켰는가, 유전적 성향인가?
그렇게 말할 수 있습니다. 어머니의 젖으로 음악을 흡수했습니다. 우리 가족, 부모님, 조부모님, 모두 음악과 관련이 있었고 무대에서 공연했습니다. 하지만 어린 시절부터 재능이 있는 것만으로는 충분하지 않다는 것을 이해했습니다. 음악의 모든 직업은 힘든 작업, 끊임없는 리허설입니다. 나는 더 말할 것입니다-자기 희생이 아니라면 완전한 헌신이 필요합니다. 자신을 믿고 모든 것에도 불구하고 꿈을 위해 앞으로 나아가는 것도 중요합니다! 명성과 성공은 모두 많은 일의 결과이며 행운은 그 결과입니다. 정규직결과에.
-무대에서 만난 스타는?
저는 정기적으로 러시아 최대 규모의 학술 음악 축제인 Denis Matsuev와 Yuri Bashmet 축제, Colmar의 Vladimir Spivakov 축제에서 공연합니다. , 원칙적으로 따뜻한 동료 의사 소통이 있습니다.
- Dinara Aliyeva를 위해 학교를 열 것이라는 소문이 있습니다...
이것은 장기적입니다. 모두가 내가 어디에서 어린이와 청소년을 가르치는지 묻습니다. 따라서 여기에서 내 활동의 새로운 영역을 볼 수 있지만 이러한 계획은 조금 나중입니다. 나는 피아노와 음악원에서 Bul-Bul의 이름을 딴 유명한 아제르바이잔 학교를 졸업했으며 그곳에서 수업을 들었습니다. 유명한 가수쿠라만 카시모바. 에 관하여 단기 계획- 다양한 페스티벌에서 공연을 해보고, 솔로 프로그램세계적인. 내 콘서트가 끝난 후 사람들이 내 조국인 아제르바이잔과 내가 살고 일하는 러시아의 문화에 관심을 갖고 있다는 사실을 알게 되어 기쁩니다. 나는 러시아를 매우 사랑합니다. 전 세계 투어에서 러시아와 아제르바이잔을 적절하게 대표하려고 노력합니다. 가수로서뿐만 아니라 사람으로서도 일상 생활. 그리고 지금 나에게 가장 중요하고 복잡하며 오랫동안 기다려온 프로젝트는 나만의 축제를 만드는 것입니다.
- 이건 재미 있네…
축제에 대한 작업이 거의 완료되었습니다. 우리는 지금까지 모스크바에서만 콘서트를 계획했습니다. 앞으로는 축제 궤도에 상트 페테르부르크, 프라하, 부다페스트, 베를린을 포함하고 싶습니다. 국제적인 음악 축제"오페라 예술"이라고 불릴 것입니다. 그리고 내년 가을, 축제의 틀 내에서 러시아 국립 오케스트라와의 공연과 유명한 지휘자다니엘 오렌. 우리는 함께 Puccini Gala 프로그램을 구상했습니다. 러시아인과 함께하는 콘서트 국립 오케스트라 Fabio Mastrangelo의 지휘하에 국내 유명 인사들이 참여하여 기획하고 외국 가수, 그 중에는 저명한 오페라 솔리스트가 많이있을 것입니다. 오랫동안 Muscovites의 사랑을 받아온 훌륭한 거장 Ion Marin의 지휘 아래 State Orchestra와 함께 Verdi의 La Traviata 콘서트 공연을 선보입니다. 그리고 세계적으로 유명한 테너 Charles Castronovo와 함께 Muscovites를 기쁘게 할 콘서트를 열 것입니다. 유명한 나폴리 노래와 선동적인 스페인 zarzuelas를 포함하는 프로그램이 될 것이기 때문입니다. 그건 그렇고 Castronovo와 함께 Rolando Villazon이 감독 한 베를린 도이치 오페라에서 Puccini의 The Swallow 녹음이 포함 된 DVD가 곧 출시 될 예정입니다. 거의 실현된 계획 중에는 훌륭하고 세계적으로 유명한 테너 알렉산더 안토넨코(Alexander Antonenko)와 함께 새 CD를 발매하는 것입니다. 그리고 내가 가장 좋아하는 볼쇼이 극장에 새로운 부분이 있기를 바랍니다.
- 당신을 움직이는 것은 무엇입니까?
사랑… 저는 오페라 예술을 미친 듯이 사랑합니다. 노래와 무대가 없는 나를 상상할 수 없다. 이것은 아마도 지금 저에게 인생에서 가장 중요한 것입니다. 오페라 예술에 봉사하는 것입니다. 하지만 물론 가족과 사랑하는 사람들의 사랑은 매우 중요합니다. 그럼에도 불구하고 ... 알다시피, 당신은 항상 마음 속에 꿈이 있어야합니다. 당신은 멈출 수 없습니다, 당신은 당신의 별, 당신의 운명을 믿어야합니다. 그러면 어떤 목표를 달성 할 것입니다 ... 예를 들어 볼쇼이 극장 외에도 다른 주요 세계 무대에서 일어나고 싶습니다. , 가장 권위있는 것을 포함합니다. 하지만 우리가 이야기한다면 소중한 꿈, 그런 다음 오늘 저는 제가 연주하는 음악으로 사람들의 영혼을 감동시키고 그들의 기억에 남을 수 있도록 그러한 창의적인 수준, 그러한 숙달에 도달하고 싶습니다. 진정으로 기억되는 사람, 미래 세대의 모범으로 인용되는 사람. 물론 그런 사람은 거의 없다. 하지만 그들 중 하나가 되어 음악의 역사에 들어가는 것이 제 꿈입니다. 꿈은 저를 움직이게 하고 처음에는 완전히 실현 불가능해 보였던 많은 아이디어를 실현하는 데 도움이 됩니다.
아제르바이잔은 항상 목소리로 유명했습니다. 내 생각에 그것은 재능의 탄생에 기여합니다 남부 기후, 자연 예술성, 국가의 기질, 심지어 자연-바다, 태양. 이 모든 것은 좋은 생태뿐만 아니라 노래에 대한 선물도 제공합니다. 그리고 지금은 타고난 재능, 천부적 가창력을 지닌 젊은 성악가들을 많이 만난다. 그러나 그들은 이 모든 것을 매우 빨리 잃습니다. 그 이유는 교육의 질이 좋지 않기 때문입니다. 가수는 학교, 기술, 목소리를 다루는 능력 및 잠재력에 대한 이해가 필요합니다. 이 모든 것은 유능한 교사가 가르쳐야합니다. 그리고 아제르바이잔의 아카데믹 보컬 분야에는 그런 사람이 거의 없으며 클래식 보컬을 가르치는 수준은 지속적으로 떨어지고 있습니다. 그리고 새로운 사람을 강조 여성 목소리나는 절대 할 수 없다. 저를 제외하고 국제무대에서 아제르바이잔을 대표하는 오페라 가수는 없는 것 같습니다만... 남성 목소리있습니다. Bolshoi Theatre Elchin Azizov의 제 파트너는 Bolshoi Theatre와 세계 최대 무대에서 활발히 활동하고 있습니다. 거의 유럽 전역에서 Avaz Abdullah가 노래합니다. 진지한 전망에는 밀라노의 La Scala Azer Rzazade 청소년 프로그램의 연습생 인 초보 젊은 가수가 있습니다. 물론 저는 아제르바이잔의 많은 젊은 가수들과 소통하고 항상 행동과 조언으로 도움을 주려고 노력합니다. 물론 그들은 모두 꿈을 꿉니다. 큰 무대그들 중 일부가 국제적인 인정을 받기를 바랍니다.
- 가족과 함께 바쿠를 방문합니까?
틀림없이! 우리는 자주 방문하고 주기적으로 콘서트를 열며 왠지 바쿠에서 Placido Domingo와 함께 노래를 불렀습니다. 나는 그의 경쟁에서 우승했고 그에게 가장 흥미로운 사람 중 하나가되었습니다. 창의적인 계획참가자들은 이 위대한 가수와 함께 공연하게 되어 영광이었습니다. 집에서 이런 일이 일어났다는 것이 기쁘고 자랑스럽습니다. 그리고 저는 항상 고향 바쿠와의 만남을 고대합니다.
-어린 시절의 도시 바쿠를 어떻게 기억합니까?
아... 바쿠로 돌아가면 항상 그리워지네요! 오늘날 도시는 엄청나게 변했고 유럽식으로 매우 아름답고 세련되었습니다. 그러나 모든 재건에도 불구하고 믿을 수 없을 정도로 따뜻하고 환영하는 분위기가 보존되었습니다. 공기 중에 있고 모든 사람을 매료시키는 일종의 남부 환대의 향기. 내 어린 시절과 젊음은 역사 지구에서 멀지 않은 도시의 중심에서 보냈습니다. 저에게는이 오래되고 구불 구불 한 거리,이 역사적인 바쿠는 진정한 고향이며 그 색과 독창성은 내 마음 속에 영원히 보존됩니다.
- 당신 정말 대단하네요 아름다운 여인, 당신은 표준이 여성의 아름다움?
칭찬 감사합니다!.. 여성의 아름다움은 외적 데이터만 중요한게 아니라고 생각합니다. 아름다운 얼굴, 당당한 모습, 좋은 매너-이 모든 것이 의심 할 여지없이 여성의 아름다움의 중요한 구성 요소입니다. 그러나 남자들이 "바보"를 좋아한다고 말하더라도 아름다움에는 지능과 지평이 있어야합니다. 나는 마음에 대해 이야기하지 않을 것입니다. 이 특성이 남성의 특권이되도록하십시오. 그러나 여기에 아름다운 껍질을 채우는 내부 내용물이 있습니다. 이것이 필요합니다. 그리고 저에게 내면의 불타는 영감을 얻은 외모 조합의 표준은 항상 Maria Callas였습니다 ...
아테네에서 열린 Callas 콩쿠르에서 공연한 후 언론에서 저를 이 위대한 가수와 비교하고 어떻게든 저를 "제2의 Callas!" 일반적으로 아름다움이 무엇인지에 대한 주제에는 아름답고 과분하게 작은 멋진 quatrain이 있습니다. 유명한 시인니콜라이 자볼로츠키. 이 구절은 아름다움에 대한 질문에 대한 철저한 답변입니다.
“…아름다움이란 무엇입니까?
그리고 사람들은 왜 그녀를 신격화합니까?
그녀는 비어 있는 그릇,
아니면 배에서 깜박이는 불?
- 아제르바이잔의 영부인 메흐리반 알리예바를 아시나요?
아쉽게도 직접 소개하는 영광을 누리지 못했습니다. 그러나 문화와 음악에 대한 아제르바이잔 영부인의 관심으로 인해 발생하는 수많은 이니셔티브에 감탄합니다. 나는 국가의 예술에서 얼마나 많은 새로운 일들이 일어나고 있는지 알고 있으며 내 조국이 사회 및 문화 정책 개발에서 소비에트 이후 공간에서 가장 진보적 인 공화국 중 하나라는 것을 자랑스럽게 생각합니다. 저를 믿으세요, 저는 여행을 많이하고 여행하며 아제르바이잔에서 볼 수있는 예술 분야를 겨냥한 프로젝트는 아마도 다른 곳에서는 없을 것입니다! Aliyeva 부인의 지원으로 수많은 음악 학교, 재료 기반은 다른 대학의 부러움이 될 수 있습니다. 바쿠에서 Mstislav Rostropovich 국제 페스티벌 개최, Gabala 국제 페스티벌이 추진력을 얻고 있음 고전 음악, 전 세계 최대 규모의 예술가들이 참석하는 가장 오래된 것의 재건 문제 오페라 극장, 그리고 이미 구축 전선가장 현대적인 시노그래피 요구 사항을 충족하는 대형 영화관 및 콘서트 단지, 창의적인 프로젝트팝과 학문 모두. 선전 음악 예술바쿠에서 유로비전 송 콘테스트를 개최한 것도 기여했습니다. Mehriban Aliyeva의 도움으로 바쿠의 예술이 국제 수준에 부합하도록 많은 노력을 기울이고 있습니다.
- 아제르바이잔에 있는 친척들과 연락을 유지합니까?
나와 가장 가까운 사람들은 이제 모스크바에 살고 있지만 많은 친구, 좋은 동료 및 지인이 아제르바이잔에 남아 있습니다. 나는 아제르바이잔 대중이 나를 얼마나 훌륭하게 대하는지를 느낀다. 마지막으로 조상의 무덤이 있습니다. 불행히도 아주 일찍 우리를 떠난 아버지... 이 모든 것은 끊을 수 없는 불가분의 관계입니다. 그래서 아제르바이잔은 항상 내 영혼 속에 있습니다!
참조: 잘 알려진 러시아 오페라 가수, 아제르바이잔 명예 예술가 Dinara Aliyeva는 1980년 12월 17일 바쿠에서 태어났습니다. 2002년부터 - 아제르바이잔 국가의 솔리스트 학술 극장오페라와 발레. 2009년부터 그녀는 러시아 볼쇼이 극장의 솔리스트로 활동하고 있습니다. Dinara Alieva의 레퍼토리에는 Tatiana "Eugene Onegin", Violetta "La Traviata", Donna Elvira "Don Giovanni", Mimi "La Boheme", Eleanor "Troubadour", Michaela "Carmen", Martha " 왕실의 신부", Nedda" 팔리아치. Dinara Aliyeva는 Vienna State Opera, 베를린의 DeutscheOper, 프랑크푸르트와 슈투트가르트의 극장, 리가 및 기타 여러 도시의 무대를 정복했습니다. 
그녀는 Montserrat Caballe과 Elena Obraztsova의 마스터 클래스에 참여했습니다.
2010년부터 그녀는 볼쇼이 극장에서 솔리스트로 활동했으며 2009년 Liu(G. Puccini의 투란도트)로 데뷔했습니다.
현재 그녀는 비엔나 국립 오페라와 라트비아 국립 오페라의 객원 솔리스트이기도 합니다.
레퍼토리
볼쇼이 극장에서 그녀의 레퍼토리에는 다음과 같은 역할이 포함되었습니다.리우(G. 푸치니의 "투란도트")
로잘린드(I. Strauss의 "박쥐")
무제타, 미미(G. 푸치니의 "라 보엠")
마르다(N. Rimsky-Korsakov의 "차르의 신부")
미카엘라(J. Bizet의 "카르멘")
제비꽃(G. Verdi의 라 트라비아타)
이올란타(P. Tchaikovsky의 "Iolanta")
발루아의 엘리자베스(G. Verdi의 "돈 카를로스")
아멜리아(G. Verdi의 "Masquerade Ball")
제목 부분(A. Dvorak의 "Mermaid") - 볼쇼이 극장의 첫 공연자
올가 토크마코바 공주(N. Rimsky-Korsakov의 The Maid of Pskov, 콘서트 공연)
또한 레퍼토리에서:
마그다(G. Puccini의 제비)
라우레타(G. Puccini의 "Gianni Schicchi")
마가리타("파우스트" Ch. Gounod)
타티아나(P. 차이코프스키의 "유진 오네긴")
레오노라(G. Verdi의 "Troubadour")
도나 엘비라(W. A. 모차르트의 돈 조반니)
관광
가수는 프로덕션에서 주요 역할을 수행했습니다. 미하일롭스키 극장상트페테르부르크(비올레타, G. Verdi의 "La Traviata", 2008), 바쿠 오페라 및 발레 극장(Leonora, G. Verdi의 "Il Trovatore", 2004, Violetta, G. Verdi의 "La Traviata", 2008 ; Mimi, La bohème by G. Puccini, 2008), 슈투트가르트 오페라(Michaela, Carmen by G. Bizet, 2007).2010년에 그녀는 레오노라(Il trovatore by G. Verdi, 감독 Andrejs Žagars) 역을 불렀습니다. 주립 극장클라겐푸르트(오스트리아).
2011년 그녀는 라트비아 국립 오페라에서 Donna Elvira(W. A. Mozart의 Don Giovanni), Violetta(G. Verdi의 La Traviata) 및 Tatiana(P. Tchaikovsky의 Eugene Onegin)의 일부를 공연했습니다. Vienna State Opera의 Donna Elvira(Don Giovanni) 역; 그녀는 비올레타(라 트라비아타)로 프랑크푸르트 오페라에 데뷔했다.
2013년 그녀는 바이에른 주립 오페라에서 줄리엣(J. Offenbach의 The Tales of Hoffmann) 부분, 베를린 도이체 오페라에서 비올레타 부분, 살레르노 오페라에서 미미(G. Puccini의 La Boheme) 부분을 불렀습니다. (이탈리아).
2014년 - 비엔나 국립 오페라에서 타티아나 역; Deutsche Oper의 Donna Elvira 역, Frankfurt Opera의 Mimi 역.
2015년 그녀는 독일 오페라에서 마그다(G. 푸치니의 제비) 역을, 이스라엘 오페라에서 레오노라(G. 베르디의 일 트로바토레) 역을 연기했습니다.
2016 년-Brussels의 Teatro La Monnaie에서 Tamara (A. Rubinstein의 The Demon) 부분과 Oviedo Opera (Spain)에서 Maria (P. Tchaikovsky의 Mazeppa) 부분.
그녀는 레오노라로 공연 새로운 생산파르마 Teatro Regio의 G. Verdi(지휘자 Massimo Zanetti)의 오페라 Il trovatore.
2018-19년에는 함부르크 주립 오페라의 비올레타(G. 베르디의 라 트라비아타), 베를린 도이치 오페라의 미미(G. 푸치니의 라 보엠), 라트비아 오페라의 엘비라(G. 베르디의 에르나니) 등이 있습니다. 국립 오페라, Liu (G. Puccini의 Turandot)와 Vienna State Opera의 Elisabeth of Valois (G. Verdi의 Don Carlos).
테살로니키 콘서트홀에서 마리아 칼라스 서거 30주년을 기념하는 G. 베르디의 라 트라비아타(비올레타) 콘서트 공연에 참여했습니다.
그녀는 볼쇼이 극장(2008)과 상트페테르부르크의 미하일로프스키 극장(2009)에서 열린 엘레나 오브라츠초바의 기념일 갈라 콘서트에 참여했습니다.
2018년 그녀는 단독 콘서트"위대한 예술가 드미트리 흐보로스토프스키를 기리며" 콘서트홀그들을. P.I. 차이코프스키(지휘자 알렉산더 슬라드코프스키)와 프라하 루돌피눔(지휘자 에마뉘엘 뷔욤)의 로망스.
2019년 3월 그녀는 N. Rimsky-Korsakov의 The Maid of Pskov의 콘서트 공연에 참여하여 Olga Tokmakova(프랑스 볼쇼이 극장 투어, 지휘자 Tugan Sokhiev) 역을 맡았습니다.
블라디미르 페도세예프, 차이코프스키 그랜드 심포니 오케스트라, 블라디미르 스피바코프 등 러시아를 대표하는 지휘자 및 심포니 오케스트라와 지속적으로 협연하고 있으며, 챔버 오케스트라"모스크바 Virtuosi"와 국가 필하모닉 오케스트라러시아의 Mark Gorenstein 및 러시아 국립 아카데믹 심포니 오케스트라, Nikolai Kornev 및 St. Petersburg State Symphony Orchestra. 로 반복적으로 공연함 심포니 오케스트라유리 테미르카노프가 지휘하는 상트페테르부르크 필하모닉 특별 프로그램, "Christmas Meetings"및 "Square of the Arts"페스티벌에서 2007 년에 그녀는 이탈리아에서이 오케스트라와 함께 투어를했습니다.
유명 가수와 콜라보레이션한 가수 이탈리아 지휘자출연: 파비오 마스트란젤로, 줄리아노 카렐라, 주세페 사바티니 등
Dinara Aliyeva는 미국과 다양한 유럽 국가에서 성공적으로 공연했습니다. 가수는 파리 Gaveau 홀에서 열린 Crescendo 페스티벌의 갈라 콘서트 (2007), 뉴욕 카네기 홀에서 열린 뮤지컬 올림푸스 페스티벌 콘서트 (2008), Monte Carlo Opera에서 열린 Russian Seasons 페스티벌에서 공연했습니다. 지휘자 드미트리 유로프스키, 2009).
음반
2013 - "러시아 노래와 아리아"(Naxos, CD)2014 – «페이스 미오 디오…» (Delos Records, CD)
2015 - "모스크바의 Dinara Aliyeva"(Delos 레코드, DVD)
2016 - G. Puccini의 제비(Magda; 독일 오페라베를린에서; 델로스 레코드 DVD)
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