namai › Variklis › Motorin operos dainininkas. Vladimiras Matorinas - biografija, informacija, asmeninis gyvenimas

Motorin operos dainininkas. Vladimiras Matorinas - biografija, informacija, asmeninis gyvenimas

MATORINAS Vladimiras Anatoljevičius

Nacionalinis menininkas Rusija, tarptautinių konkursų laureatė, profesorė, Rusijos mažųjų miestelių kultūros rėmimo fondo prezidentė (pirmininkė)

Gimė 1948 metų gegužės 2 dieną Maskvoje. Tėvas - Anatolijus Ivanovičius Matorinas (g. 1925 m.), kariškis, pulkininkas, buvo dalinio vadas; išėjęs į pensiją, dirbo Tverės jungtinio literatūros ir meno muziejaus personalo skyriaus vedėju. Motina - Matorina Marija Tarasovna (g. 1925 m.), karo metais dirbo fabrike tekintoja, vėliau - namų šeimininke. Jie gyvena Tverėje. Sutuoktinė - Orlova Svetlana Sergeevna, vyresnioji dėstytoja Rusijos akademija muzika (RAM).
Kariškio sūnus Vladimiras vaikystę praleido karinėse stovyklose, taip pat ir Maskvos srityje. Būdamas berniukas, jis mėgo klaidžioti po mišką ir dainuoti viską, ką girdėjo per radiją, o tai daugiausia buvo skolingas muzikinis išsilavinimas, išskyrus šeimoje skiepijamą prieraišumą muzikai (mama dainavo chore). 1950-1960 metais operos spektakliai dažnai buvo transliuojami per radiją, ir Volodia mintinai žinojo daugelį jų arijų. Jis dainavo kartu su mama, padėjo namuose atlikti namų ruošos darbus ir mintinai mokėjo dainas bei romansus. Šis dainavimas dviem balsais jam visada buvo „šventos apeigos“. Paauglystėje norėjau mėgdžioti musulmoną Magomajevą, Eduardą Khilą... Man patiko gražuolė vyriškų balsų. Vis dar gerbia fortepijoną. Kai jis augo, namuose pianino nebuvo – instrumentas buvo nupirktas vėliau, jaunesniajam broliui. Nepamirštamas vaikystės įspūdis buvo pirmasis spektaklis, matytas Didžiajame teatre – Rimskio-Korsakovo opera “. karališkoji nuotaka».
Matorino bosas pasireiškė paveldėjimu – iš senelio, kuris taip „basavo“, kad buvo girdimas kaimyniniame kaime. Tačiau Vladimiras iš pradžių negalvojo apie dainininko karjerą. Iš karinės dinastijos – prosenelis buvo pilnas šv. Jurgio riteris – ruošėsi karinė tarnyba. Tiesa, jis vis dar svajojo tapti istoriku, net rizikavo laikyti stojamuosius egzaminus į Istorijos fakultetą, persekiojo nenugalimas noras dainuoti. Bet paaiškėjo, kad po vidurinė mokykla, kur dalyvavo įvairiuose būreliuose, o visų pirma – dramoje (ypač mėgo skaityti poeziją iš scenos), taip pat dažnai solo chore, ėjo dirbti elektriku į karinį dalinį. O 1967 m., primygtinai reikalaujant mamos, kuri prognozavo, kad jos sūnus taps menininku, jis vis dėlto nusprendė išbandyti laimę vokalo srityje ir buvo priimtas pirmiausia į parengiamąjį skyrių, o po dvejų metų - į 1-ąjį Gnesinų kursą. Valstybinis muzikinis ir pedagoginis institutas.
Nuo tada Vladimirui Matorinui pasisekė. Jo mokytojas buvo Jevgenijus Vasiljevičius Ivanovas, vienas iš pagrindinių bosų Didysis teatras(solistas 1944–1958 m.), puikus Dono Bazilijo partijų atlikėjas G. Rossini „Sevilijos kirpėjas“, Melniko – A.S. Dargomyžskis, Mefistofelis C. Gounod „Fauste“, kuris turėjo didžiulė jėga muzikinis ir sceninis talentas. Taip pat mokėsi pas dainininkę ir režisierių M.L. Meltzeris, studentas
K.S. Stanislavskis, kuris, be abejo, turėjo didžiausią poveikį būsimojo meistro pasiruošimui scenai. Su dėkingumu dainininkas primena ir kitus savo mentorius – S.S. Sacharova, V.Ya. Šubinas. Apskritai, Matorinas savo mokytojais laiko visus savo boso pirmtakus - nuo Chaliapino iki Vedernikovo ir Nesterenko.
Studijų metais iškovota viena pirmųjų pergalių: 1973 metais Vladimiras Matorinas dalyvavo Tarptautiniame atlikėjų konkurse Ženevoje, kur gavo antrąją premiją ir Sidabrinis medalis. O po ketverių metų jam buvo suteiktas laureato vardas VIII sąjunginiame vokalistų konkurse, pavadintame M.I. Glinka (antrasis prizas ir sidabro medalis).
1974 metais talentingas Gnesino valstybinio muzikinio pedagoginio instituto absolventas, išlaikęs konkursą, buvo priimtas į Maskvos muzikinio teatro trupę, pavadintą K.S. Stanislavskis ir Vl.I. Nemirovičius-Dančenko. Čia prasidėjo jo greitas kūrybinis pakilimas. Didelę įtaką menininko formavimuisi turėjo pagrindinis direktorius teatras L.D. Michailovas, su kuriuo jis paruošė daugybę savo vaidmenų. Šioje scenoje dainininkas praleido neįprastai turiningus metus – per 15 sezonų atliko beveik visą boso repertuarą. Matorinas nevengė jokių vaidmenų, o tai jam atnešė ne tik didelę sceninę patirtį, bet ir absoliutaus boso statusą, galintį pasireikšti įvairiuose vaidmenyse. Pradėdamas nuo Gremino, Zaretskio vaidmenų operoje „Eugenijus Oneginas“ (statė Stanislavskis) ir nedidelių įvairių vaidmenų (Schiarone filme „Toska“, namų šeimininkas Benua G. Puccini „Bohema“), Matorinas sukūrė visą galeriją didelių ir centrinių vaizdų, įskaitant ir klasikinėse operetėse (Zupanas I. Kalmano „Čigonų barone“, Martinas J. Offenbacho „Rakte ant grindinio“ ir kt.), kurios tuomet buvo teatro scenoje kartu su operomis. Eilėje šviesūs darbaišio laikotarpio, kurio kulminacija buvo Boriso Godunovo vaidmuo (pirmoje, autorinėje Musorgskio operos versijoje), buvo žuvies prekeivis Mendoza filme „Sužadėtuvės vienuolyne“
S.S. Prokofjevas, Porgy filme „Porgis ir Besas“
J. Gershwinas, Donas Bazilijus G. Rossini filme „Sevilijos kirpėjas“, karalius Renė Jolantėje, Chubas P.I. Čaikovskis, N.A. „Gegužės nakties“ vadovas. Rimskis-Korsakovas, Čerevikas M.P. Musorgskis ir kiti (iš viso 33 žaidimai). Daugelyje jų pasireiškė menininko, kaip puikaus charakteringų, groteskiškų vaidmenų atlikėjo, dovana. Absoliučiai poliariškas, bet ne mažiau įspūdingas buvo kitas to meto Matorino herojus – kumštis Storoževas Chrennikovo operoje „Į audrą“ – dramatiškai didelio masto, tragiškas vaizdas.
Bet vis tiek, Borisai, būtent Borisas Godunovas atnešė dainininkei tikrą pripažinimą. Nuo tada, kai jaunystėje pirmą kartą pamatė ir išgirdo Musorgskio operą Didžiajame teatre, Rusijos caro įvaizdis jį lydėjo. kūrybinis likimas. Per baigiamąjį egzaminą Gnesino institute jis atliko Boriso dalies fragmentus. Kiek vėliau, aptardamas su Leningrado režisieriumi Stanislavu Gaudasinskiu galimybę atlikti Pimeno vaidmenį Boriso Godunovo gastrolėse Italijoje, Matorinas netikėtai savęs paklausė: „Ar tau nereikia Boriso? Pasirodė, kad reikia. Gerai. „Čia aš tiesiog geras“, – nustebino save dainininkas. Direktorius svarstė, kas galėtų tai patvirtinti. „Niekas, ir aš dar niekur nedainavau, bet dainuosiu“, – nuskambėjo pasitikintis atsakymas. 1989 m., kai buvo minimos Musorgskio 150-osios gimimo metinės, Borisas Godunovas, Vladimiro Matorino atliktas Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos muzikinio teatro spektaklyje, tarptautinės muzikinės bendruomenės buvo pripažintas geriausia metų operos dalimi.
Devintojo dešimtmečio pradžioje Matorinas pirmą kartą pasirodė kaip kviestinis solistas Didžiojo teatro spektakliuose, kur ne kartą, bet nesėkmingai, išlaikė konkursines perklausas. Tai operos Jolantė (Karalius Renė) ir Sevilijos kirpėjas (Don Bazilijus). 1984 m., E.F. Svetlanovas, jis dalyvauja Rimskio-Korsakovo „Pasakos apie nematomą Kitežo miestą ir mergelę Fevroniją“ (princas Jurijus) premjeroje.
1990-ieji - 2000-ųjų pradžia - dainininko talento ir šlovės klestėjimas. Nuo 1991 m. jis yra Didžiojo teatro solistas, puikiai debiutavęs teatre. puiki scena Ivano Susanino ir Boriso Godunovo partijose, iškart užimdamas pirmojo boso poziciją. Įsikūrusiam menininkui taip buvo naujas turas kūrybiškumas: didesnės apimties pastatymai, kitokia atliekančios mokyklos kokybė. Matorinas yra užimtas daugelyje premjerų, kuriose atlieka pagrindinius boso vaidmenis: Galitskis (A. P. Borodino princas Igoris, pastatė
B.A. Pokrovskis, 1993), Caras Dodonas (N. A. Rimskio-Korsakovo „Auksinis gaidys“, spektaklio muzikinis vadovas E. F. Svetlanovas, 1996), Ramfis (G. Verdi „Aida“, 1997), Klubų karalius (Meilė trims apelsinams“).
S.S. Prokofjevas, rež. P. Ustinovas, 1997), Melnikas (A.S. Dargomyžskio „Undinėlė“, 2000), Dosifėjus (M.P. Musorgskio „Chovanščina“, 2002). 1997 m. jam suteiktas Rusijos liaudies artisto vardas.
Vienas iš nuostabios Didžiojo teatro bosų galaktikos atstovų Vladimiras Matorinas turi galingą ypatingo tembro balsą, platų kūrybinį diapazoną, nenugalimą sceninį žavesį, puikią dovaną reinkarnacijai, prilyginančią savo dramatišką talentą. vokalas. „Vladimiras Matorinas yra nuostabus dainininkas ir, žinoma, menininkas su didžiąja raide...“ - dainininko-menininko įgūdžius įvertino Didžiojo teatro solistas. Liaudies menininkas Rusė Galina Oleiničenko. – Gamta jį dosniai apdovanojo nuostabiu balsu, straipsniu, aktoriniu temperamentu... Žiūrėti Matoriną yra taip pat įdomu, kaip klausytis. Menininko sukurti vaizdai yra gyvi, paliečiantys sielą, todėl kiekvienas jo pasirodymas yra unikalus.
Menininko atvaizdų galerijoje (o jo repertuare jų yra daugiau nei 65), apdovanotoje originaliomis interpretacijomis, tokie įvairūs vaidmenys kaip Ivanas Susaninas, Greminas, Končakas, Dosifey, Ivanas Khovanskis ... Matorinas nešlovina Susaninos. tyčia jis turi jam ne vadovėlį, ne stilingą personažą, o paprastą rusų valstietį, kuris sunkiu Rusijai metu miršta už carą ir Tėvynę, gindamas savo namus, savo vaikų garbę. Jam ypač patinka arija „Jie kvepia tiesa“, kurią jis suvokia kaip maldą, kur Susanin, mirštančiomis valandomis, sielvartaujant dėl sūnaus ir dukters, kreipiasi į Dievą: „Viešpatie, tu sustiprink mane...“. Pasak paties menininko, Susanin įvaizdį jis atėjo iš M.D. Michailovas - pirmasis ryškus įspūdis vaikystėje, kai per seną mažą nespalvotą televizorių pamačiau ir išgirdau puikų šios dalies atlikėją. Dešimtojo dešimtmečio pradžioje Vladimiras Matorinas dainavo Ivaną Susaniną Ipatijevo vienuolyne Kostromos mieste – tose vietose, kur istorinių įvykių operos – spektaklis tada buvo transliuojamas per televiziją (dirigentas A.N. Lazarevas). Ir tai buvo „vardinis skambutis“, dainuojančių kartų estafetės per dešimtmečius. „Bosų šalyje“, kaip Rusija nuo seno buvo vadinama, yra vienas reikšmingas dėsningumas – rusų bosai bet kuriuo metu, kaip taisyklė, buvo patriotai, kurie, ko gero, daugiausia kilo iš repertuaro, iš rusų operos klasikos įvaizdžių. . Vienas didžiausių meistrų operos scena, kurio talentą pasaulis garbina, Vladimiras Matorinas šia prasme nėra išimtis: Susaninas jam brangus dar ir dėl to, kad yra kilęs iš Kostromos, nes čia yra rusiško charakterio ištakos: „Aš nebijau baimės, aš nebijau. mirties, aš atsigulsiu už carą, už Rusiją...“. Per Sankt Peterburgo Didžiojo teatro gastroles 1998 m. salė pas Ivaną Susaniną (dirigentas M. F. Ermleris) tiesiogine prasme siautė: klasikinė produkcija L.V. Baratovas, matęs pusę savo gyvavimo amžiaus geriausi atlikėjai pagrindinis vakarėlis, pranoko visus lūkesčius.
Kibirkščiuojantis komiškas menininko talentas visiškai atsiskleidė operose „Auksinis gaidys“ ir „Meilė trims apelsinams“. „... Ką aš labiausiai vertinu Matorine? Universalumas, originalus originalumas... Ir humoro jausmas, – rašė vienas geriausių XX amžiaus pabaigos Didžiojo teatro operos dirigentų Andrejus Čistjakovas. - Į rekordas aktorius-dainininkas šalia tragiško Susanin ir Dosifey grotesko ir komiškumo “ honoraras“ – Dodonas ir klubų karalius. Ir galiu paliudyti, kad „rugpjūčio žmogaus“ su savo „teismu“ pasirodymas scenoje pakelia spektaklių toną, suteikdamas jiems išdykimo ir gaivumo bei sukeldamas vieningą linksmą publikos reakciją, nesvarbu, Maskvoje ar Austrijos Grace.
Pagrindinis šiuolaikinio reiškinio operos teatras– Matorino atlieka Borisas Godunovas. Šis vakarėlis, kuriame dainininkė koncertavo įvairiose pasaulio operos scenose, įskaitant Lioną ir Paryžiaus opera, Didžiajame teatre (Ženeva), Lyric Opera (Čikaga), Oklando ir Velingtono (Naujoji Zelandija) teatruose, Prahos nacionaliniame teatre, Hiustono Didžiojoje operoje (JAV) – jo šlovės viršūnėje. Reinkarnacijos aktorius visiškai pasiduoda vaidmeniui, kentėdamas ir verkdamas su „nusikaltėlio caro Boriso“ ašaromis, pasirodydamas visu karališku didingumu ir orumu. Anot jo paties, kaip žmogus, menininkas „garbina savo herojų – savo protą, įžvalgą. Borisas norėjo laimės Rusijai, bet leido badui ir marui. Sąžinė jį kankina, bet vyrauja išdidumas. Parodykite Puškiną – genialumo ir piktadarystės nesuderinamumą – Matorinui svarbiausia. Dainininkas-aktorius, jis kuria savo, ne taip, kaip kiti, būdingi tik jam sceninis vaizdas. Sukrėstas šio menininko įvaizdžio Didžiojo teatro scenoje, Rusijos liaudies artistas Vasilijus Nesterenko laikė savo pareiga įamžinti jį Boriso Godunovo vaidmenyje didžiuliame portrete (270x185), atsidūrusiame visuomenės dėmesio centre. daugelyje prestižinių XXI amžiaus pradžios vernisažų.
Su nuolatine sėkme menininkas užsienyje koncertavo kitose operos „Borisas Godunovas“ dalyse. Jis dainavo Varlaam ir Pimen daugelyje pasaulio teatrų, visų pirma Londono Covent Gardene (inscenizavo Andrejus Tarkovskis) ir Paryžiuje. nacionalinė opera. Tačiau jis pirmenybę teikia standartiniam Leonido Baratovo pastatymui, kuris Didžiojo teatro scenoje gyvuoja šešis dešimtmečius, o ne visas režisieriaus didžiosios operos versijas.
Nacionalinis lobis, Vladimiras Matorinas šalyje ir užsienyje vadinamas Didžiojo teatro „didžiuoju bosu“, kur jis dažniausiai sutinkamas kaip stebuklingas rusiškos muzikos herojus. Bet nesvarbu, ką atlieka dainininkas, visada atpažįstamas ir visada unikalus - karalius Rene Iolante, Senasis čigonas Aleko, Galitskis kunigaikščio Igoryje, kaip teisingai kalbėjo Didžiojo teatro direktorius Georgijus Ansimovas apie menininko kūrybą. visur galima pamatyti ne tik gražaus balso savininką, bet ir menininką, turintį savo požiūrį į įvaizdį, į Teatrą, į gyvenimą... Ir visa tai įtraukia jo kūrybą į tikrai rusiško meno pagrindą – nuo Dargomyžskio, Čaikovskio, Chaliapino, Ostuževo, Stanislavskio, Golovanovo, Pirogovo, Baratovo tradicijos ... “. Kaip visada, tai buvo būdinga išskirtiniam meniškos asmenybės, Matorinas klausytojui-žiūrovui visada sukelia užuojautą, empatiją savo herojams.
Menininkas nenustoja dirbti su visais, atrodytų, seniai nusistovėjusiais vaidmenimis. Ypač dėl tokių sunkių, kaip Ivanas Susaninas ir Borisas Godunovas, nelaikant jų baigtais. „Šios dalys yra neišsemiamos, – sako dainininkas, – ir laimingas tas, kuriam pavyksta bent jau priartėti prie tobulumo – Fiodoro Chaliapino atlikimo, tačiau šio idealo dar niekam nepavyko pasiekti.
Vladimiras Matorinas – kamerinio žanro „karalius“. Soliniai dainininko koncertai Maskvos konservatorijos salėse, koncertų salėje, pavadintoje P.I. Čaikovskio, Kolonų salėje, Maskvos Kremliuje, Didžiojo teatro Bethoveno salėje, įvairiai auditorijai, įskaitant vokalinius rusų ir užsienio kompozitorių, seni romansai, rusiškai liaudies dainos, įkvėpti klausytojus. Jo atlikėjo talentas išsiskiria natūralia šiluma, tembro nuoširdumu, gražiu balso vedimu, temperamentu, įspūdingu figūratyvumu ir išraiškingumu. Matorino koncertai duete su žmona - nuostabia akompaniatore Svetlana Orlova, Didžiojo teatro sekstetu ar Rusijos orkestru liaudies instrumentai visada siejamas su dideliu asmeniniu atsidavimu. Ne mažiau nei vokalinė forma, kuri būdinga visiems dainininkams, jam rūpi salės būsena: su kokiais jausmais žmonės ateina į koncertą, į teatrą, kaip priima jo meną.
Vargu ar dabar galima pavadinti vokalistą, kurio koncertinė veikla būtų tokia tautinė ir neelitinė – jis tikrai yra žmonių numylėtinis. O kas dar žaismingą Dubuco dainą „Gatvė, gatvė“, Musorgskio „Blusa“ ar riedantį „Palei Piterskają“ dainuos taip matoriškai, įspūdingai, sultingai, suvirpins pailgos liaudies sielą “. Stepė ir stepė aplinkui“... Galbūt ne vienas jo koncertas neapsieina be romansų pagal Puškino eilėraščius – Dargomyžskio „Malūnininkas“, Rimskio-Korsakovo „Pranašas“, „Grožio ugnis dega kraujas“ Glinkos arba Sviridovo „Miškas numeta tamsiai raudoną suknelę“. Kameriniame, kaip ir operos repertuare, artistas platus, įvairus, elementarus ir netikėtas. Ir aukščiausia prasme tai yra tradicinė, jei prisiminsime didžiuosius bosus nuo Chaliapino iki Ivano Petrovo ir Ognivcevo.
Tikras rusiškas bosas Vladimiras Matorinas su nepakartojamu malonumu atlieka rusų liaudies dainas, be kurių neįsivaizduoja savo gyvenimo. kūrybinis gyvenimas. Šioje nuosavybėje tautinė kultūra Rusija, atidarymas begalinės galimybės atlikėjui jis pirmiausia mato tikroji vertėžmonių santykius, savo žmonių orumą ir sumanumą, jo sielos turtus ir dosnumą. Daugelyje pasaulio šalių kalbėjęs dainininkas pastebėjo, kaip lengvai, nereikalaujant vertimo, rusiška daina visu savo paprastumu ir nedailumu atranda kelią į žmonių širdis, nepaisant jų amžiaus, tautybės ir įsitikinimų.
Specialus puslapis meistro kūryba - rusiškos giesmės Stačiatikių bažnyčia. Vienas geriausių sakralinės muzikos atlikėjų, dažnai koncertuoja kartu su Maskvos Kremliaus muziejaus koplyčia, vadovaujamas Genadijaus Dmitrjako, su programomis iš Rusijos stačiatikių bažnyčios giesmių (Strunskis, Strokinas, Česnokovas, Grechaninovas, Rachmaninovas). Muzika, įsitikinusi dainininkė, iš tikrųjų „konkuruoja“ su religija savo valomuoju, taurinančiu poveikiu. Jis pats buvo pakrikštytas būdamas 42 metų, o po metų, esu tikras, Dievo apvaizdos dėka, tapo Didžiojo teatro solistu. Ir nieko stebėtino tame, kad į dailininko jubiliejaus vakarą Didžiajame teatre, skirtą jo gimimo 50-mečiui, atvyko Maskvos ir visos Rusijos patriarchas Aleksijus II, įvertinęs atlikėjo kreipimąsi į turtingą dainavimo paveldą – ortodoksų giesmes. - ne tik kaip jo dvasinių ieškojimų įrodymas, bet ir kaip „kilnus laikų ženklas, paženklintas kažkada atstumtųjų ir beveik užmirštųjų ieškojimų aukštasis menas, šimtmečius kruopščiai saugomas stačiatikių bažnyčios prieglobstyje.
XXI amžiaus pradžioje Vladimiras Matorinas įkūrė ir vadovavo Rusijos mažųjų miestelių kultūros rėmimo fondui, ne kartą kalbėdamas su labdaros koncertai Rusijos gubernijose - Zarayskas, Aleksandrovas, Šuja, Kinešma, Jelna, Vologda, Vladimiras, Ivanovas... Tai jau tapo mūsų kultūrinio gyvenimo reiškiniu. Jis yra festivalio „Aleksandro vakarai“, įkurto 1996 m., Vladimiro srityje, laureatas ir nuolatinis dalyvis.
Visame pasaulyje žinomas dainininkas daug gastroliuoja užsienyje, koncertuoja geriausiose Italijos, Prancūzijos, Belgijos, Vokietijos, Didžiosios Britanijos, JAV, Šveicarijos, Ispanijos, Airijos, Naujosios Zelandijos, Meksikos ir kitų šalių operos scenose. Dalyvavo Veksfordo festivalyje (Airija, 1993, 1995), kur atliko Chubo vaidmenį Čaikovskio „Čerevički“, pagrindinė vakarėlis operoje Borisas Godunovas ir Galvos dalis Rimskio-Korsakovo gegužinėje (dirigentas Vladimiras Jurovskis). 1998 m. jis dalyvavo koncertiniame Čaikovskio „Užburtosios“ atlikime Londone. koncertų salė Festivalio salė (Karališkoji opera, dirigentas Valerijus Gergijevas). 1999 m. jis vaidino kaip caras Dodonas (Rimskio-Korsakovo „Auksinis gaidys“) Londono karališkosios operos pastatyme (dirigentas Genadijus Roždestvenskis). 2004 m. jis debiutavo Metropoliteno operoje kaip Pimenas Boriso Godunovo filme. Koncertavo Rusijos ambasadose Paryžiuje, Londone, Romoje, Berlyne, Prancūzijos Senate. „Nedainavau, rodos, tik Afrikoje“, – įprastu pokštu savo kelionių geografiją patikslina atlikėjas.
Tačiau didžiausia garbė menininkui – dainuoti Didžiajame teatre. Todėl jam niekada nekilo pagunda likti užsienyje. Be to, net galimybė nutraukti prestižinį kontraktą nesustabdo Vladimiro Matorino, jei jie jo laukia gimtojoje, pagrindinėje jo gyvenimo scenoje. Taip buvo, pavyzdžiui, Chaliapino jubiliejaus minėjimo dieną, kai spektaklis „Borisas Godunovas“ buvo skirtas didžiojo dainininko atminimui.
Profesorius Matorinas atlieka pedagoginį darbą: nuo 1991 metų dėsto RATI (Rusijos teatro meno akademijoje), kur nuo 1994 metų vadovauja katedrai. solinis dainavimas.
Tarp dainininko įrašų: „Borisas Godunovas“ (Pimen, dirigentas V.I. Fedosejevas, 1980; Borisas Godunovas, dirigentas E.V. Kolobovas, 1991), „Francesca da Rimini“ (Lanchotto Malatesta, dirigentas A.N. Chistyakov, 1992), „Aleko,“ (1992 m. dirigentas A.N. Čistjakovas, 1994), “ Gegužės naktis“(Vadovas, dirigentas A.N. Lazarevas, 1997), „Kaščejus nemirtingasis“ (Audra Bogatyras, dirigentas A.N. Chistyakovas, 1998). 1997 m., Maskvos ir visos Rusijos patriarcho Aleksijaus II palaiminimu, atlikėjas įrašė kompaktinę plokštelę „Rusijos stačiatikių bažnyčios giesmės“ (vad. G. A. Dmitryak). Dešimtajame dešimtmetyje Didžiojo teatro vaizdo studija padarė vaizdo įrašus iš spektaklių Ivanas Susaninas ir Meilė trims apelsinams, dalyvaujant dainininkui, ir išleido vaizdo filmą Vladimiras Matorinas. Potėpiai portretui. Matorino balsas skamba filme-operoje „Aleko“ (Senojo čigono dalis, režisierius V. Okuncovas).
2001 m., minint Didžiojo teatro 225-ąsias metines, dainininkė buvo apdovanota IV laipsnio ordinu „Už nuopelnus Tėvynei“.
V.A. Matorinas yra griežtos disciplinos ir santūrumo šalininkas savo mylimos profesijos vardu ir malšinantis begalinį tobulėjimo troškulį. Žmogus yra geranoriškas. Gyvenime jis myli viską, kas gražu ir džiugina sielą. Niekada nepraranda humoro jausmo jokiomis aplinkybėmis. Draugai su menininkais, žino kainą tikroji tapyba.
Jei leidžia laikas, su malonumu klausosi ne tik operos spektaklių, bet ir, pavyzdžiui, Pauliaus Mauriato orkestro įrašų, žiūri gerus pokario filmus. Kartais jis tiesiog apmąsto Maskvą iš savo buto balkono. Linkęs į filosofinius apmąstymus. Kai sunku, taupyk klasikinė poezija: skaito Byronas, Puškinas, Lermontovas, Jeseninas, Tvardovskis ... Gyvena su Dievu sieloje, in amžina kova už meistriškumą, už kūrybiškumą men. Vasarą jis kasmet keliauja į Volgos sritį – jį traukia laukai, miškai, kur yra vietos, taip reikalingos rusų žmonėms.
Gyvena ir dirba Maskvoje.

Vladimiras Matorinas – Rusijos liaudies artistas, Rusijos Didžiojo teatro solistas, profesorius, Rusijos mažųjų miestelių kultūros ir tradicijų gaivinimo fondo pirmininkas, ordino „Už nuopelnus Tėvynei“ IV laipsnio savininkas. Jis buvo apdovanotas ordinu „Už nuopelnus Tėvynei“ III laipsnio, Šventojo Maskvos kunigaikščio Danieliaus ordinu, buvo apdovanotas daugelio visuomeninių, labdaros ir karinių-patriotinių organizacijų atminimo ženklais ir medaliais, pirmasis liaudies premijos „Pripažinimas“ laureatas. . Tarptautinės Šolochovo premijos laureatas – 2009 m.

Vladimiras Matorinas yra vienas didžiausių Rusijos operos scenos meistrų. Stipraus balso, išskirtinio tembro ir ryškaus aktorinio talento savininkė.

Vladimiras Matorinas gimė ir užaugo Maskvoje. 1974 m. jis baigė Gnesino institutą, kur jo mokytojas buvo E. I. Ivanovas, praeityje ir garsusis Didžiojo teatro bosas. Būdamas 5 kurso studentas, Matorinas 1974 m. tapo Ženevoje vykusio tarptautinio vokalistų konkurso laureatu, o 1975 m., baigęs institutą, tapo visos sąjungos Glinkos vokalistų konkurso laureatu.

Daugiau nei 15 metų Matorinas dainavo Maskvos akademijoje muzikinis teatras juos. Stanislavskis ir Stanislavskis bei Nemirovičius-Dančenko, savo darbą šioje scenoje užbaigęs parlamentaro Musorgskio Boriso partijos atlikimu operoje „Borisas Godunovas“.

Nuo 1991 m. Matorinas yra Rusijos Didžiojo teatro solistas. Didžiajame teatre ir viso pasaulio teatrų scenose jis dainavo daugiau nei 60 partijų, tokių kaip: Borisas Godunovas, Varlaamas ir Pimenas M.P. operoje. Musorgskio „Borisas Godunovas“, Končakas ir kunigaikštis Galitskis A. P. Borodino operoje „Kunigaikštis Igoris“, Ivanas Chovanskis ir Dosifėjus M.P. Musorgskio Chovanščina, Ivanas Susaninas M.I.Glinkos operoje „Gyvenimas carui“, Karalius Renė P.I.Čaikovskio operoje „Jolanta“, kunigaikštis Greminas P.I.Čaikovskio operoje „Eugenijus Oneginas“, Borisas Timofejevičius operoje „Katerina Izdsarovas“ D. N.A. Rimskio-Korsakovo „Auksinis gaidys“, klubų karalius S. S. Prokofjevo „Meilė trims apelsinams“, Donas Basilijus G. Rossini „Sevilijos kirpėjas“, Ramfis G. Verdi „Aidoje“, Sparafuchilis G. Verdi „Rigoletas“, „Nosis“, autorius. D. D. Šostakovičius, Prokofjevo „Sužadėtuvės vienuolyne“ ir kt.

Jo pasirodymas Borisas Godunovas buvo įvertintas kaip geriausias operinis vaidmuo parlamentaro Musorgskio jubiliejaus metais. Šioje dalyje dainininkė koncertavo ne tik Maskvoje, bet ir Didžiajame teatre (Ženeva), Trieste (Italija), Oklande ir Velingtone (Naujoji Zelandija), Hiustone (JAV) bei Lyric Opera Čikagoje (JAV).

Maskvos, Rusijos ir užsienio koncertų salėse itin sėkmingai vyksta Matorino koncertai, kuriuose skamba sakralinė muzika, rusų ir užsienio kompozitorių vokaliniai tekstai, liaudies dainos, seni romansai.

Profesorius Matorinas atlieka aktyvų pedagoginį darbą. Iki 2007 m. vadovavo vokalo katedrai Rusijos teatro meno akademijoje.

Klausytojai iš daugelio pasaulio šalių yra susipažinę su Vladimiro Matorino kūryba, jis dainavo Italijos, Didžiosios Britanijos, Prancūzijos, Vokietijos, JAV, Šveicarijos, Ispanijos, Airijos, Naujosios Zelandijos, Japonijos, Korėjos, Kinijos teatrų scenose, ir sėkmingai pasirodė kaip koncertinių programų solistė.

Vladimiras Anatoljevičius MATORIN: interviu

„STAČIATISKI MUZIKA TAIP SVARBI KAIP MALDA“

Rusijos liaudies artistas Vladimiras MATORIN yra unikalaus balso ir ryškaus aktorinio talento savininkas. Didžiajame teatre jis atlieka pagrindinį boso repertuarą. reikšminga vieta jo kūryboje – ortodoksų sakralinės muzikos atlikimas. Menininkas daug daro remdamas Bažnyčią ir propaguodamas Rusijos ortodoksų kultūrą, rengia labdaros koncertus bažnyčių ir vienuolynų labui, Sekmadieninės mokyklos, ligoninės, vaikų namai, muziejai.

– Vladimirai Anatoljevičiau, į savo koncertus įtraukiate ir sakralinę muziką. Kodėl?
– Stačiatikių muzika yra mūsų pagrindas muzikinė kultūra. Ji svarbi kaip žodis, kaip malda. Labai myliu šią muziką. Jame yra viskas, kas mane domina: gilus turinys, malda, graži melodija ir, ko gero, kai kurie rusiškos dvasios pagrindai, išreikšti harmonijomis. Kuo daugiau giedoji maldų, tuo daugiau džiaugsmo.

Didžiąją savo gyvenimo dalį pragyvenau dainuodamas operoje. Bet kadangi 1988-aisiais – Rusijos krikšto tūkstantmečio metais – atsirado galimybė koncertuose atlikti stačiatikių muziką, susidomėjau tuo. Jo Šventenybės patriarcho Aleksijaus palaiminimu jis įrašė diską su sakraline muzika.

Po to operos spektaklis tu nemiegi naktimis, vargiesi iki saulėtekio, nes herojai miršta, išprotėja, žudo. Ryte pabundi palaužtas. Ir po egzekucijos Ortodoksų maldos Lengvai užmiegate, pabundate sveikas ir žvalus. Nuostabu, kaip tuo pačiu metu duodate ir gaunate daugiau.

Tačiau čia yra sunkumų. Tai, ką aš giedu nuo scenos, nėra giedojimas šventykloje, bet dvasininkai mano, kad maldos turi būti giedamos šventykloje. Ir daugelis mūsų pusiau ateistinėje šalyje, atvirkščiai, mano, kad mano kalbos yra stačiatikybės „ideologinė kova“. Muzika graži, bet bažnytinė slavų kalba jiems nesuprantama...

Yra ir mano vidinių sunkumų. Esu drovus žmogus, nors to nematau. Malda vis dar yra intymus procesas, o koncerte turi stovėti ne nugara į publiką, kaip kunigas, o veidu.

Tai, žinoma, blaško dėmesį. Todėl kai kuriuose spektakliuose užsidedu pokylį, uždegu žvakę ir apsimetu, kad skaitau, kaip tai vyksta bažnyčioje, nors viską žinau mintinai. Man buvo labai malonu susipažinti su Jaroslavlio sritimi. Ir giedoti įėjimo į šventyklą šventės dieną Šventoji Dievo Motina Kazanės katedroje vienuolynas Jaroslavlio miestas. Džiaugiuosi, kad galėjau kažkaip prisidėti prie šio vienuolyno atgimimo. Dabar esu dažnas svečias Jaroslavlyje, (juokiasi)

– Prieš kiek laiko įvyko jūsų susitikimas su stačiatikiais?
– Sovietų Sąjungos laikais buvau pionierius, komjaunimo narys, partijos narys. Ir tada, būdamas 42 metų, jis buvo pakrikštytas. Dabar man beveik 61 metai, tai reiškia, kad prieš 18 metų. Ir tai, apie ką svajojau – patekti į Didįjį teatrą – staiga įvyko iš karto. Svajojau įrašyti plokštelę su stačiatikių giesmėmis - palaimino Jo Šventenybė ir buvo rastas rėmėjas ...

Ilgai artėjau prie krikšto, mane traukė šventykla, bet nuėjau ten kaip vidun istorinis muziejus– pažiūrėkite, kaip vyksta pamaldos, kaip mojuoja smilkytuvu, kaip krikštija. Pažvelk ką nors į teatrą.

Kiekvieną vasarą daug keliauju po Rusiją, kiekvienoje bažnyčioje dainuoju tai, ką moku, be choro. Man patinka tai daryti. Ateinu į šventyklą: „Ar galiu sugiedoti kelias maldas? - "Gali". Jie atvyko į Vladimirą – katedra uždaryta. Beldžiamės. Merginos atvirauja: „Išvykstame į vakarines pamaldas“. – Ar galiu pagerbti relikvijas? - "Gali". Pabučiavau, pasakiau: „Ar galiu pabandyti giedoti maldas savo balsu? – O, mes nežinome. Pradėjau giedoti maldingose 1175 m. katedros sienose ir daviau tiek daug, kad man pačiam iš malonumo atšalo oda. Ir taip nutinka ne visada.

Visi Laisvalaikis kad turiu, vaziuoju aplink. Ne tiek reklamuoti save ir užsidirbti, kiek supažindinti žmones su kultūra. Kai kuriuose miestuose sakydavo: „Nieko nesurinksi. Žmonės neturi ką valgyti, gyvena tik daržuose. Tada turtingesni sugalvojo: nusipirko bilietus už 50 dolerių ir dešimt eilių išdalijo žmonėms nemokamai. Viskas sąžininga.

– Ar išmanote diakono meną?
- Deja, ne. Bet Šventasis mane pašaukė. Kartą po koncerto jis man pasakė: „Po Rozovo arkidiakono mes neturėjome gero“. Žiūri į mane ir šypsosi. O aplink direktorių, mano viršininkai... Grįžau namo, pasakiau: „Mama, tai šitaip, kaip, mane vadina užuomina“. Ji sako: „Na, eik ir pasitark“. Nuėjau pas vieną žmogų, pas antrą. Ir jie man pasakė, kad Viešpats mane veda taip, kad gerai atlieku savo darbą ir visada būčiau laukiamas svečias katedrose ir šventyklose. Tačiau daryti gerus darbus – ne vienintelis būdas tai padaryti... Kai man buvo 50 metų, Kremliuje tarnavau Jo Šventenybės patriarchui Aleksijui. Arkivyskupas Arsenijus man pasakė: „Ką, ar jis atėjo paklausti? Aš atsakiau: „dar anksti“ (juokiasi).

Vladimiras Anatoljevičius MATORIN: Apie muziką

Vladimiras Anatoljevičius MATORINAS (gimė 1948 m.) - Operos dainininkas(bosas), Rusijos Didžiojo teatro solistas, Rusijos liaudies artistas, Rusijos teatro meno akademijos profesorius: | .

Su vienu geriausių bosų pasaulyje, RATI mokytoju, Rusijos liaudies artistu Vladimiru Matorinu ir jo žmona muzikante Svetlana Matorina likimas mane suvedė tarptautiniame telekinoforume „Kartu“. Šios sutuoktinių poros neįsimylėti neįmanoma: Matorino asmenybės talentas ir mastai, puikus humoro jausmas ir enciklopedinės žinios puikiai dera su Svetlanos grožiu, subtiliu protu ir profesionalumu. Pridėkite prie jų milžinišką darbingumą, bekompromisį darbą ir gilų abipusį švelnumą – gausite patį paviršutiniškiausią nuostabaus kūrybingo ir šeimyninio dueto portretą.

Vladimiras Anatolevičius, sunku įsivaizduoti: 25 metai Didžiojo teatro scenoje... Anglijos, Italijos, Prancūzijos, Belgijos, Nyderlandų, Vokietijos, Ispanijos, Šveicarijos, Graikijos, Kinijos, Japonijos, Mongolijos, Pietų Korėjos, JAV publika , Kanada, Meksika, Naujoji Zelandija, Kipras. Patriarchas Aleksijus II pagerbė jus parašydamas pratarmę jūsų kompaktinei plokštelei „Rusijos ortodoksų bažnyčios giesmės“. Patriarchas Kirilas apdovanojo jus Maskvos Danieliaus ordinu už labdaros koncertus Novodevičiaus vienuolyne. Esate IV ir III laipsnio ordino „Už nuopelnus Tėvynei“ savininkas. Kaip atsitiko, kad vaikinas, kurio vaikystė ir jaunystė prabėgo karinėse stovyklose toli nuo sostinės, pasiekė tokias neįsivaizduojamas muzikines aukštumas?
– Pagal visus logikos dėsnius tikrai turėjau tapti kariškiu, o ne dainininku. Prosenelis buvo visateisis Jurgio riteris, už tai gavo bajorą. Abu mano seneliai už karinius nuopelnus buvo apdovanoti Lenino ordinais. Tėtis baigė Dzeržinskio akademiją ir tarnavo oro gynybos pajėgose. Ir nors visa mano vaikystė tikrai prabėgo karinėse stovyklose, man vis tiek pavyko gimti Maskvoje, Tverskoje. Pirmuosius penkiasdešimt savo gyvenimo metų šia aplinkybe jis nepaprastai didžiavosi. Nes Maskvoje gimusių solistų Didžiajame teatre nėra. Chaliapinas atvyko iš Kazanės, nors mokėsi Tiflis, Neždanova – iš Odesos, Sobinovas – iš Saratovo. Šie „deimantai“ buvo renkami visoje šalyje.

Daugėjant žvaigždžių ant tėčio petnešėlių, mūsų šeima išsikraustė nuo centro – į Balašiką, Noginską, Tverą. Bet gerai prisimenu momentą, kai mano jaunesniajam broliui buvo nupirktas fortepijonas, nes pats fortepijono nesimokau. Matyt, dėl tos pačios priežasties ištekėjau už pianisto: visada jaučiau šventą baimę tiems, kurie moka groti instrumentu.

– Na, ar prisimeni pirmąjį savo kontaktą su „gyva“ muzika?
– Prisimenu, kaip berniukas iš gretimo įėjimo pakvietė mane į svečius ir paprašė mamos ką nors suvaidinti. Skambėjo „Gulbių šokis“, o paskui kelias dienas su susižavėjimu galvojau: „Kokia jo mama!

- „žygdarbiai“ mokslo metųįvyko jūsų biografijoje?
- Ir kaip? Būdamas pionieriaus amžiaus, dėl gražių mergaitiškų akių jis galėjo lipti pro langą arba vaikščioti palei karnizą. Jis galėjo įsmeigti adatą į laidą, kad išjungtų šviesą visoje mokykloje. Matyt, dėl mano žiauraus būdo jie mane išrinko pionierių būrio tarybos pirmininku. Bet jis buvo kuklus komjaunimo narys. 16 metų išėjo dirbti telegrafo meistro padėjėju, valymo prietaisus. Tada jis dirbo elektriku kariniame dalinyje.

– O kaip jūs įsitraukėte į muziką?
– Matyt, vis tiek per mamą. Ji rašė žodžius dainoms, kurios skambėjo per radiją, ir nuolat kažką dainuodavo. O aš sėdėjau ir klausiausi. Beje, išliko ir meilė radijui: iki šiol įsijungiu imtuvą ir su malonumu klausausi klasikinės muzikos.

jūsų laikotarpis muzikinis vystymasis Gnesino institute sutapo su balsų „auksinio potvynio“ laikotarpiu?
– Taip. Esu labai laimingas vyras: visi mokytojai mane mylėjo, o aš mylėjau juos. Jie buvo vyresni. Visi jau išvažiavo. Dievas suteikė man galimybę vesti kiekvieną iš jų į paskutinę kelionę.

Mokiausi pas Jevgenijų Vasiljevičius Ivanovą - tai mūsų nuostabus bosas, Kazachstano liaudies artistas. Karo metu jis atvyko į Didįjį teatrą. Dainavo švino dalis. Tuo metu buvo daug puikių bosų - Pirogovas, Michailovas, buvo jauni, talentingi Petrovas ir Ognivcevas. Eizenas ir Vedernikovas pakeliui.

Kamerinėje klasėje mokiausi pas Eleną Bogdanovną Senkevič. Tai buvo pirmoji moteris dirigentė Rusijoje. Ji baigė Odesos ir Sankt Peterburgo konservatorijas. Elena Bogdanovna jau buvo sena, ji nieko nematė. Bet kai padariau klaidą, ji pasakė: „Vaikeli, trečioje priemonėje - yra taškas. Dar kartą prašau".

Turėjau nuostabią akompaniatorę Verą Jakovlevną Shubiną, su kuria 1973 metais Ženevoje vykusiame konkurse laimėjau pirmąją vietą.

Man pasisekė: mane „slaugė“ Didžiojo teatro dirigentas Semjonas Sacharovas. Ir Maya Leopoldovna Meltzer - Stanislavskio mokinė, kuri mane supažindino su muzikiniu teatru. Stanislavskį ir Nemirovičių-Dančenką ir su manimi repetavo Zareckio, Gremino ir Basilijo dalis iš „Sevilijos kirpėjo“. Šiuos tris spektaklius pastatė pats Stanislavskis.

– Jūsų žmona yra muzikantė, pianistė. Jei ne paslaptis, kaip susipažinote?
– Mūsų santykiai turi sudėtingą dramaturgiją. Dalyvavome instituto rengiamose paskaitose-koncertuose. Aš dainavau, o Svetlana grojo. Mano draugas ja rūpinosi. O pagal džentelmenų įstatymą buvo neįmanoma net pažvelgti „draugo aistros“ kryptimi. Tačiau kai jiems nepasisekė, mūsų aktyvi draugystė ir kūryba peraugo į audringą, pašėlusį romaną. tai " Medaus mėnuo“ tęsiasi iki šiol, jaučiuosi be galo įsimylėjusi.

„Bet mes susitikome dar anksčiau“, - sako man Svetlana Matorina. – Pirmaisiais darbo metais institute. Gnesins, mano klasė pasipildė vokalistais, kuriuos teko mokyti groti pianinu. Pamokos pabaigoje visi prašė žaisti ir mokyti juos su jais. vokalinis repertuaras, ką dariau su dideliu malonumu, nes prieš tai dirbau akompaniatoriumi. Vaikinai laukė savo eilės, tada aš pastebėjau kitą studentą, kuris kukliai sėdėjo kampe ir laukė draugo. Vladimiras Matorinas buvo iš kitos klasės, ne iš mano. Tą vakarą jis paklausė: „Ar aš taip pat galiu dainuoti? Jis padėjo natas ir giedojo „Pranašą“: „Mus kankina dvasinis troškulys“. Jis dainavo tik keturias frazes, o manyje viskas atšalo. Nes tokio garso dar negirdėjau. Tai buvo toks grožio ir jėgos kupinas garsas, kad net nustojau groti: „Dieve mano, koks balsas institute! Tai būtina! Šis jausmas mane lydėjo visą gyvenimą. Iki šiol – girdžiu tokį tembrą – tamsus aksomas su metaliniu atspalviu, ir „Aš mirštu“. Net kai aš pykstu, net kai prisiekiu, kai tik jis atidaro burną – tai viskas... Aš pasiruošęs viską atleisti. Be to, mane žavi Vladimiro Anatoljevičiaus išvaizdos derinys – jo įspūdingumas ir nuostabi charizma – sėdžiu salėje, o visos mintys kažkur nukrypsta. Pagaunu save, kad negaliu atsiplėšti! Matorinas, žinoma, yra blokas, mūsų meno reiškinys.

Vladimirai Anatoljevičiau, su Svetlana esate jau keturiasdešimt metų, o jūsų interesai išliko panašūs visus šiuos metus, ar ne?
– Taigi išėjo džiugiai. Svetlana myli muziką, o aš ją myliu. Ji moko, aš taip pat pradėjau mokyti, vertindama didžiulę žmonos kantrybę. Supratau, koks tai titaniškas darbas – jaunuoliai, jie visi yra genijai, todėl reikia pasakyti vieną kartą, pasakyti du kartus ir pakartoti šimtą dvidešimt du kartus, kad iš jų būtų pasiektas rezultatas. Bet mes taip buvome! Be to, Svetlana yra krištolo skaidrumo žmogus. Ir labai principinga kalbant apie mano darbą. Ji yra mano griežčiausia kritikė.

– O kokius jausmus menininkas patiria užlipęs į Didžiojo teatro sceną?
– Su manimi, pamenu, būsimi kolegos iškart pajuokavo: „Ar žinai mūsų tradicijas? Vieną kartą suklydai, dirigentas tave sustabdys. Antrą kartą jis net nekomentuos. Jie tiesiog nustos į tave kreipti dėmesį. Žinoma, gali dainuoti kartu, bet tuo pačiu žinok, kad dirigentui tavęs nebėra, todėl čia jau nebedirbi.

Užlipęs į sceną, prisipažinsiu, siaubingai nerimavau: ar tik nesuklysiu! Bet juk į Didįjį atsidūriau po 17 metų darbo Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos teatre. Ir tai buvo puiki mokykla. Atvykęs į Didįjį teatrą, aš nebuvau pradedantysis: man iškart buvo pasiūlyta atlikti keletą pagrindinių vaidmenų - Susanin, Gremin, Rene, Godunov ...

– O kaip „žvaigždė“ jaučiasi scenoje?
– Nežinau, kaip jaučiasi „žvaigždė“, bet bet kuris menininkas pirmiausia jaučia kitą profesijos pusę. Su gražiu kostiumu stoviu prieš žmones 10 darbo valandų per savaitę, o likusį laiką kasdien „plūgu“ po šešias valandas. 25 darbo dienas padauginkite iš šešių. Tai yra visuomenės aktyvumo ir „scenos“ santykis. Ir kol nepagrosi to paties 200 kartų, akompaniatorius tavęs neišleis.

– Ar turite mėgstamą vaidmenį?
– Iš esmės mano sceninis gyvenimas klostėsi laimingai. Labai myliu „Borisą Godunovą“, vaidinau įvairių režisierių pastatymuose. Dėl boso tai labai sunki užduotis. Ypač po Chaliapino pasirodymo, kai taip pat buvo tradicija ne tik gerai dainuoti, bet ir vaidinti. Aš myliu Susan. Susanin psichologiškai lengviau nei Godunovas. Kodėl? Susaninas liūdnas, trokšta, jo siela skauda dėl Rusijos. Amžinas užrašas... Tada dukters vestuvės. Tada ateina priešai, jis veda juos į mišką. Būsenos kelios: pradžioje rūpestis, paskui – džiaugsmas vestuvėse. Tada pabaigoje liūdesys susimaišė su didvyriškumu.

Su „Borisu Godunovu“ yra sunkiau. Kadangi Borisas yra asmenybė, paimta dviejuose jo gyvenimo taškuose. Tai nekarūnuotas vyras. Iš pradžių jis trykšta džiaugsmu, kad dabar atsiskaitys su visais savo piktadariais. Bet, kita vertus, kaip protingas žmogus, jis supranta, kad dabar jį aukštame poste „pagauna“ tie, kurie ieškos, kam kaltinti. Jis tikisi, kad kada nors tai įvyks...

O antrasis pikas – po šešerių metų – diena, kai Godunovas susimąsto apie valstybės ir šeimos likimą ir supranta, kad pralietas vaiko kraujas grįžta su baisia bausme. Sunku žaisti šią baisią aklavietę. Godunovas miršta, o žmogui (menininkui) neduota imituoti mirtį, todėl ši dalis sunki ne tik tesitura, bet ir psichologiškai: krūva jausmų ir haliucinacijų.

Vladimiras Anatoljevičius Matorinas. Gimė 1948 metų gegužės 2 dieną Maskvoje. Sovietų ir rusų operos dainininkas (bosas), mokytojas, profesorius. Didžiojo teatro solistė (nuo 1991). RSFSR nusipelnęs menininkas (1986). Rusijos Federacijos liaudies menininkas (1997). Rusijos Federacijos Vyriausybės premijos laureatas (2015).

Tėvas - Anatolijus Matorinas, kariškis, pulkininkas.

Ryšium su tėvo profesija, šeima dažnai keitė gyvenamąją vietą, Vladimiras vaikystę praleido karinėse stovyklose.

Nuo mažens mokėsi muzikos ir vokalo.

1974 m. baigė Gnesinų institutą (dabar Gnesinų Rusijos muzikos akademija), kur jo mokytojas buvo Jevgenijus Vasiljevičius Ivanovas (1944–1958 m. Didžiojo teatro solistas).

1974–1991 m. dirbo Maskvos akademiniame muzikiniame teatre, pavadintame K. S. Stanislavskis ir V.I. Nemirovičius-Dančenko, atliekantis beveik visą boso repertuarą per 15 sezonų (iš viso 33 dalys). Pirmasis vaidmuo teatre buvo Zareckis „Eugenijus Oneginas“ (tai vis dar buvo Stanislavskio pastatytas spektaklis). 1989 m. Borisas Godunovas savo spektaklyje tarptautinės muzikinės bendruomenės buvo pripažintas geriausia metų operos dalimi.

Nuo 1991 m. jis tapo Bolshoi Opera Company solistu, kuriam E.F. Svetlanovas dar 1990 m. atliko princo Jurijaus vaidmenį operoje „Legenda apie nematomą miestą Kitežo ir mergelė Fevronija“, kurią sukūrė N.A. Rimskis-Korsakovas. Atlikėjos repertuare – apie 90 dalių. Jis lyginamas su.

Vladimiro Matorino operos partijos Didžiajame teatre:

Princas Jurijus – N. Rimskio-Korsakovo „Pasaka apie nematomą Kitežo miestą ir mergelę Fevroniją“;
Karalius Renė – P. Čaikovskio „Iolanta“;
Don Basilio – G. Rossini „Sevilijos kirpėjas“;
Borisas Godunovas – M. Musorgskio „Borisas Godunovas“;
Ivanas Susaninas – M. Glinkos „Gyvenimas carui“ / „Ivanas Susaninas“;
Greminas – P. Čaikovskio „Eugenijus Oneginas“;
Galitskis, Končakas – A. Borodino „Kunigaikštis Igoris“;
Senasis čigonas – S. Rachmaninovo „Aleko“;
Caras Dodonas – N. Rimskio-Korsakovo „Auksinis gaidys“;
Dosifey, Ivanas Chovanskis – M. Musorgskio „Chovanščina“;
Ramfis – G. Verdi „Aida“;
Klubų karalius – S. Prokofjevo „Meilė trims apelsinams“;
Melnikas – A. Dargomyžskio „Undinėlė“;
Sobakinas – N. Rimskio-Korsakovo „Caro nuotaka“;
Mamyrovas – P. Čaikovskio „Užburtoji“;
Lanciotto Malatesta – S. Rachmaninovo „Francesca da Rimini“;
Storm-bogatyr – N. Rimskio-Korsakovo „Kaščejus nemirtingasis“;
Salieri – N. Rimskio-Korsakovo „Mocartas ir Salieri“;
Mendoza – S. Prokofjevo „Sužadėtuvės vienuolyne“;
Porgy – J. Gershwin „Porgy and Bess“;
Zupanas – I. Strausso „Čigonų baronas“;
Martenas – J. Offenbacho „Raktas į grindinį“;
Chub - "Cherevichki" P.I. Čaikovskis;
Vadovas – „Gegužės naktis“ N.A. Rimskis-Korsakovas;
Čerevikas - " Soročinskajos mugė» M.P. Musorgskis;
Storoževas – T. Chrennikovo „Į audrą“;
Osminas – Mocarto „Pagrobimas iš Seralio“;
Bretigny – J. Massenet „Manon“;
Falstaff – O. Nicolai „Linksmosios Vindzoro žmonos“;
Barbarossa – G. Verdi „Legnano mūšis“;
Schiaronė – G. Puccini „Tosca“;
Namų šeimininkas Benois – G. Puccini „La Boheme“.

Vladimiras Matorinas dainavo geriausiose pasaulio scenose, koncertavo Anglijoje, Italijoje, Airijoje, Prancūzijoje, Belgijoje, Olandijoje, Vokietijoje, Ispanijoje, Šveicarijoje, Lenkijoje, Čekijoje, Jugoslavijoje, Turkijoje, Graikijoje, Estijoje, Uzbekistane, Ukrainoje. , Kinija, Japonija, Mongolija, Pietų Korėja, JAV, Kanada, Meksika, Naujoji Zelandija, Kipras ir kt.

1993 m. dalyvavo Veksfordo festivalyje (Airija) P. Čaikovskio operos „Čerevički“ pastatyme. Tais pačiais metais Ženevos Didžiajame teatre jis dainavo pagrindinį vaidmenį filme Borisas Godunovas.

1994 metais Kelno filharmonijoje atliko Vadovo partiją N. Rimskio-Korsakovo Gegužės vakare, dainavo Borisą Godunovą m. Lyrinė operaČikaga. 1995 m. atliko Head partiją (Gegužės naktis) Veksfordo festivalyje Airijoje (dirigentas Vladimiras Jurovskis).

1996 m. jis dainavo Dozitėjų (Chovanščina) Nanto operoje (Prancūzija), Borisą Godunovą Prahos nacionaliniame teatre ir Pimeną (Borisas Godunovas) Monpeljė operoje (Prancūzija).

1997 metais Hiustono Didžiojoje operoje (JAV) dainavo Borisą Godunovą.

1998 m. dalyvavo koncertiniame Čaikovskio „Užburtosios“ spektaklyje Londono festivalių salėje (Karališkoji opera, dirigentas Valerijus Gergijevas), vaidino Mendoza S. Prokofjevo operoje „Sužadėtuvės vienuolyne“ Ženevos didžiajame teatre ir „Audra – Bogatyras“ koncertinis N. Rimskio-Korsakovo operos „Kaščejus nemirtingasis“ pasirodymas su Londonu. Filharmonijos orkestras Festivalio salėje (dirigentas Aleksandras Lazarevas).

1999 m. jis vaidino kaip caras Dodonas („Auksinis gaidys“) Karališkosios operos pastatyme Londono teatre „Sadler's Wells“ (dirigentas Genadijus Roždestvenskis).

2001 m. Liono operoje atliko Mendozos partiją (dirigentas Olegas Caetani).

2002 m. jis atliko Pimeno (Boriso Godunovo) partiją Nacionalinėje Paryžiaus operoje Bastilijos operoje (muzikos vadovas ir dirigentas Jamesas Conlonas, režisierė Francesca Zambello) ir Boriso Godunovo partiją Liono operoje (dirigentas Ivanas Fischeris). , režisierius Philippe'as Himmelmanas, bendra produkcija su Nacionalinis teatras Manheimas).

2003 m. jis dainavo titulinį vaidmenį operoje „Borisas Godunovas“ Oklando ir Velingtono (Naujoji Zelandija) teatruose ir toje pačioje operoje Varlaamo vaidmenį Karališkojoje operoje Londono „Covent Garden“ teatre (stat. Andrejus Tarkovskis, dirigentas Semjonas Byčkovas, tarp partnerių Johnas Tomlinsonas, Sergejus Larinas, Olga Borodina, Sergejus Leiferkus, Vladimiras Vanejevas).

2004 m. debiutavo Pimeno vaidmeniu Niujorko Metropoliteno operoje (dirigentas Semjonas Byčkovas), dainavo Pimen ir Varlaam (Borisas Godunovas) Barselonos Liceo teatre (Ispanija).

2008 m. jis atliko ketvirtinio laikraščio vaidmenį D. D. Šostakovičiaus operoje „Ledi Makbeta“ Mcensko rajonas» Maggio Musicale Fiorentino teatre (Italija).

2009 m. atliko Afranijaus vaidmenį roko operoje „Meistras ir Margarita“.

Vienas geriausių sakralinės muzikos atlikėjų. Jis pats pasakojo, kad buvo pakrikštytas būdamas 42 metų. O prie sakralinės muzikos jis atėjo devintojo dešimtmečio pabaigoje: „1988 m., kai šalis šventė 1000-ąsias Rusijos krikšto metines, aš pirmą kartą susidūriau su maldos giedojimu. Tada metropolitas Pitirimas (Nechajevas) surengė kalėdinę sakralinę šventę. muzika sąjungų rūmų Kolonų salėje.kaip buvau priblokštas jos grožio ir jos išsiliejimo.Klausiau,ir ji įsiskverbė į kiekvieną mano ląstelę,užpildytą tuo metu man visiškai nežinomo. Iš malonumo buvau sušalęs į ledą“.

Vladimiras Matorinas koncertuoja kartu su Maskvos Kremliaus muziejaus koplyčia, vadovaujamas Genadijus Dmitrjakas su programomis iš Rusijos stačiatikių bažnyčios giesmių (apaštalas Nikolajevas-Strumskis, Michailas Strokinas, Pavelas Česnokovas, Aleksandras Grechaninovas, Sergejus Rachmaninovas).

Įjungta jubiliejaus vakaras Maskvos ir visos Rusijos patriarchas Aleksijus II lankėsi Didžiajame teatre.

Nuo 1991 m. dėsto Rusijos teatro meno akademijoje. 1994-2005 m. - profesorius ir Vokalinio meno katedros vedėjas.

Visuomeninė Vladimiro Matorino veikla

Jis yra Rusijos mažųjų miestelių kultūros ir tradicijų gaivinimo fondo, įkurto 2006 m., vadovas ir įkūrėjas.

Kiekvienais metais fondas rengia Bachrushinsky festivalį, festivalį „Rusijos perlai“. Nuo 2012 m. Sofijos Dievo Išminties šventyklos teritorijoje, esančioje Maskvos upės Sofijos krantinėje priešais Kremlių, vyksta dvasinės, klasikinės ir liaudies muzika skirta Rusijos krikšto dienai paminėti ir Stačiatikių šventė Apaštalams lygiadienis didysis kunigaikštis Vladimiras.

Nuo 2015 metų su dideliu pasisekimu vyksta visos Rusijos stačiatikių kultūros ir tradicijų festivalis „Sofija“, kurio metu vyksta kūrybinių kolektyvų iš visos Rusijos muzikiniai konkursai ir tradiciniai. šventinis koncertas, kuriame pasirodo ir konkurso nugalėtojai. Idėja surengti stačiatikių kultūros ir mažų miestelių bei kaimo gyvenviečių tradicijų festivalį „Sofija“ priklauso liaudies menininkui Vladimirui Matorinui ir Sofijos Dievo Išminties šventyklos Sredny Sadovniki rektoriui arkivyskupui Vladimirui Volginui. Per savo gyvavimo laikotarpį fondas padėjo atkurti ir statyti kultūros ir istorijos paminklus daugelyje Maskvos miestų, Vladimiro, Tverės, Kalugos, Jaroslavlio ir kitų Rusijos centrinio regiono regionų.

2013 metais Matorinas gavo Rusijos Federacijos gynybos ministerijos medalį „Už kovinio bendradarbiavimo stiprinimą“ – už bendrų koncertų surengimą su Rusijos armija.

Jis daug koncertuoja su labdaros koncertais - Zarayske, Suzdalyje, Aleksandrove, Šujoje, Kineshmoje, Vologdoje, Kolomnoje, Vladimire, Pereslavlyje-Zalessky. Pajamos, iš kurių skiriamos šventyklų, bažnytinių mokyklų ir kt. statybai.

Asmeninis Vladimiro Matorino gyvenimas:

Vedęs. Žmona - Svetlana Sergeevna Matorina, pianistė, Rusijos muzikos akademijos docentė. Gnezinai.

Santuokoje gimė sūnus Michaelas.

Anūkai - Anna, Jekaterina, Marija, Sergejus.

Dainininkas apie savo žmoną sakė: „Tai mano ištikimas bendražygis gyvenime ir mene. Ji geranoriška, bet griežta kritikė, nuolat stebi ir koreguoja mano pasirodymą iš publikos, vertina, kaip skamba balsas, ar teisinga emocinė žinutė“.

Vladimiro Matorino filmografija:

1986 – Aleko (vokalas)
1998 m. – Potėpiai portretui (dokumentinis filmas)

Vladimiro Matorino apdovanojimai ir titulai:

RSFSR nusipelnęs menininkas (1986 04 28);
Rusijos liaudies menininkas (1997 01 22);
III laipsnio ordinas „Už nuopelnus Tėvynei“ (2008 m. balandžio 29 d.) – už didžiulį indėlį į krašto plėtrą. muzikinis menas ir ilgametę kūrybinę veiklą;
IV laipsnio ordinas „Už nuopelnus Tėvynei“ (2001 m. kovo 22 d.) - už didelį indėlį į šalies muzikos ir teatro meno plėtrą;
Nacionalinis menininkas Rusijos Federacija (1997);
RSFSR nusipelnęs menininkas (1986 m.);
II premija Tarptautiniame atlikėjų konkurse Ženevoje (1973);
M. I. Glinkos vardo sąjunginio vokalistų konkurso II premija (1977 m.)

Vladimiras Matorinas yra vienas didžiausių Rusijos operos scenos meistrų. Stipraus balso, išskirtinio tembro ir ryškaus aktorinio talento savininkė.

Daugiau nei 15 metų Matorinas dainavo Maskvos akademiniame muzikiniame teatre. Stanislavskis ir Stanislavskis bei Nemirovičius-Dančenko, savo darbą šioje scenoje užbaigęs parlamentaro Musorgskio Boriso partijos atlikimu operoje „Borisas Godunovas“.

Nuo 1991 m. Matorinas yra Rusijos Didžiojo teatro solistas. Didžiajame teatre ir viso pasaulio teatrų scenose jis dainavo daugiau nei 60 partijų, tokių kaip: Borisas Godunovas, Varlaamas ir Pimenas M.P. operoje. Musorgskio „Borisas Godunovas“, Končakas ir kunigaikštis Galitskis A. P. Borodino operoje „Kunigaikštis Igoris“, Ivanas Chovanskis ir Dosifėjus M.P. Musorgskio Chovanščina, Ivanas Susaninas M.I.Glinkos operoje „Gyvenimas carui“, Karalius Renė P.I.Čaikovskio operoje „Jolanta“, kunigaikštis Greminas P.I.Čaikovskio operoje „Eugenijus Oneginas“,

Borisas Timofejevičius D. D. Šostakovičiaus operoje „Katerina Izmailova“, caras Dodonas N. A. operoje. Rimskio-Korsakovo „Auksinis gaidys“, klubų karalius S. S. Prokofjevo „Meilė trims apelsinams“, Donas Basilijus G. Rossini „Sevilijos kirpėjas“, Ramfis G. Verdi „Aidoje“, Sparafuchilis G. Verdi „Rigoletas“, „Nosis“, autorius. D. D. Šostakovičius, Prokofjevo „Sužadėtuvės vienuolyne“ ir kt.

Profesorius Matorinas atlieka aktyvų pedagoginį darbą. Iki 2007 m. vadovavo vokalo katedrai Rusijos teatro meno akademijoje.

1973 m. tarptautiniame atlikėjų konkurse Ženevoje gavo II vietą.
1977 m. - M. I. Glinkos vardo sąjunginio vokalistų konkurso II premija.
1997 metais jam suteiktas „Rusijos Federacijos liaudies artisto“ vardas.
2001 metais apdovanotas IV laipsnio ordinu „Už nuopelnus Tėvynei“.
2008 metais apdovanotas III laipsnio ordinu „Už nuopelnus Tėvynei“.
2013 metais apdovanotas medaliu „Už kovinės Sandraugos stiprinimą“.
2014 metais apdovanotas Jungtinių Tautų ordinu „Vienybė“ („Už darbus tautų labui“).
2015 metais apdovanotas Rusijos Federacijos Vyriausybės premija kultūros srityje.
Apdovanotas 2018 m ženklelis Rusijos kultūros ministerija „Už indėlį į rusų kultūrą“.
2019 metais apdovanotas Draugystės ordinu.

Biografija

Gimė Maskvoje. 1974 m. baigė Valstybinį muzikinį ir pedagoginį institutą (dabar Rusijos muzikos akademija), pavadintą Gnesinų vardu, Jevgenijaus Ivanovo klasę. 1974-91 metais. dainavo Maskvos akademiniame muzikiniame teatre, pavadintame K.S. Stanislavskis ir Vl.I. Nemirovičius-Dančenko. 1989 m. Borisas Godunovas savo spektaklyje buvo pripažintas geriausia metų operos dalimi.
Nuo 1991 dėsto Rusijos teatro meno akademijoje, nuo 1994 – profesorius ir solinio dainavimo katedros vedėjas.
Didžiosios operos trupės solistė nuo 1991 m.

Repertuaras

Jo repertuare Didžiajame teatre buvo šie vaidmenys:

Princas Jurijus(N. Rimskio-Korsakovo „Pasakojimas apie nematomą Kitežo miestą ir mergelę Fevroniją“)
Karalius Renė(P. Čaikovskio „Iolanta“)
Donas Bazilijus(G. Rossini „Sevilijos kirpėjas“)
Borisas Godunovas, Varlaamas (M. Musorgskio „Borisas Godunovas“)
Ivanas Susaninas („Gyvenimas carui“ / M. Glinkos „Ivanas Susaninas“)
Greminas(P. Čaikovskio „Eugenijus Oneginas“)
Galitskis, Končakas (A. Borodino „Princas Igoris“)
Senas čigonas (S. Rachmaninovo „Aleko“)
Karalius Dodonas(N. Rimskio-Korsakovo „Auksinis gaidys“)
Dosifey, Ivanas Chovanskis (M. Musorgskio „Chovanščina“)
Ramfis(G. Verdi „Aida“)
Klubų karalius(S. Prokofjevo „Meilė trims apelsinams“)
Mileris(A. Dargomyžskio „Undinėlė“)
Sobakinas(N. Rimskio-Korsakovo „Caro nuotaka“)
Mamyrovas(P. Čaikovskio „Užburtoji“)
Kunigas(D. Šostakovičiaus Katerina Izmailova)
ir kiti
Iš viso jo repertuare – daugiau nei šešiasdešimt dalių.

Ekskursija

Jis dainavo geriausiose pasaulio scenose, koncertavo Anglijoje, Italijoje, Airijoje, Prancūzijoje, Belgijoje, Olandijoje, Vokietijoje, Ispanijoje, Šveicarijoje, Lenkijoje, Čekijoje, Jugoslavijoje, Turkijoje, Graikijoje, Estijoje, Uzbekistane, Ukrainoje, Kinija, Japonija, Mongolija, Pietų Korėja, JAV, Kanada, Meksika, Naujoji Zelandija, Kipras.
Jis dalyvavo 1993 m Veksfordo festivalis(Airija) P. Čaikovskio operos „Čerevičius“ pastatyme. Tais pačiais metais jis dainavo pagrindinį vaidmenį filme „Borisas Godunovas“. Didysis Ženevos teatras.
1994 m. atliko Galvos vaidmenį N. Rimskio-Korsakovo operoje Gegužės naktis m. Kelno filharmonija, ir dainavo Borisą Godunovą Lyrinė Čikagos opera.
1995 m. atliko Head partiją (Gegužės naktis) Veksfordo festivalyje Airijoje (dirigentas Vladimiras Jurovskis).
1996 m. jis dainavo Dosifey ("Chovanščina"). opera nantes(Prancūzija), Borisas Godunovas in Nacionalinis teatras Prahoje ir Pimenas (Borisas Godunovas) in Monpeljė opera(Prancūzija).
1997 metais jis dainavo Borisą Godunovą Hiustono Didžioji opera(JAV).
1998 m. jis dalyvavo koncertiniame Čaikovskio „Užburtosios“ spektaklyje Londono koncertų salėje. Festivalio salė(Karališkoji opera, dirigentas Valerijus Gergijevas), pasirodė Mendoza vaidmenyje Prokofjevo Sužadėtuvėse vienuolyne Ženevos Didžiojoje teatre ir kaip Tempest Bogatyr koncertiniame N. Rimskio-Korsakovo „Kaščejus Nemirtingasis“ su Londono filharmonijos orkestru salėje. Festivalio salė(dirigentas Aleksandras Lazarevas).
1999 m. spektaklyje jis vaidino kaip caras Dodonas (Auksinis gaidys). Karališkoji opera Londono Sadler's Wells teatro scenoje (dirigentas Genadijus Roždestvenskis).
2001 m. jis dainavo Mendozos vaidmenį Liono opera(dirigentas Olegas Cayetani).
2002 m. atliko Pimeno (Boriso Godunovo) partiją Paryžiaus nacionalinė opera Bastilijos operos scenoje (muzikos vadovas ir dirigentas Jamesas Conlonas, režisierė Francesca Zambello) ir Boriso Godunovo partijoje Liono operoje (dirigentas Ivanas Fischeris, režisierius Philippas Himmelmanas, bendras darbas su Manheimo nacionaliniu teatru).
2003 m. jis dainavo titulinį vaidmenį operoje „Borisas Godunovas“ Oklando ir Velingtono (Naujoji Zelandija) teatruose ir toje pačioje operoje Varlaamo vaidmenį Karališkosios operos pastatyme scenoje. Londono teatrasCovent sodas(inscenizavo Andrejus Tarkovskis, dirigentas Semjonas Byčkovas, partneriai Johnas Tomlinsonas, Sergejus Larinas, Olga Borodina, Sergejus Leiferkus, Vladimiras Vanejevas).
2004 m. jis debiutavo kaip Pimenas Niujorko teatre Metropoliteno opera(dirigentas Semjonas Byčkovas), teatre dainavo Pimenas ir Varlaamas (Borisas Godunovas) liceo Barselonoje (Ispanija).
2005 m. Briuselio teatre atliko Varlaamo partiją La Monnet, taip pat Tichono Ščerbačio ir Koučerio Balaga partijos S. Prokofjevo operoje „Karas ir taika“ Paryžiaus nacionalinė opera Bastilijos operos scenoje (dirigentas Vladimiras Jurovskis, režisierė Francesca Zambello).
2006 m. jis atliko Sparafucilės (Rigoleto) vaidmenį Marselio opera.
IN kitais metais- Boriso Timofejevičiaus ("Ledi Makbet iš Mcensko rajono") dalys Ženevos Didžiajame teatre, Sparafuchilis Nanto operoje, Varlaamas Reino opera Strasbūre ir teatras Real Madride.
2008 metais jis scenoje dainavo Mendozą (S. Prokofjevo „Sužadėtuvės vienuolyne“). Reina Sofia menų rūmai Valensijoje, Kvartalny („Ledi Makbeta iš Mcensko rajono“) festivalyje „Florentino muzikinė gegužė“(dirigentas Jamesas Conlonas, režisierius Levas Dodinas, pastatymas 1998).
2013 m. atliko Varlaamo (Boriso Godunovo) partiją Bavarijos valstybinė opera ir toliau Miuncheno operos festivalis(dirigentas Kentas Nagano, režisierius Calixto Bieito).
Dalyvavo koncertiniame „Caro nuotakos“ (Sobakin) pasirodyme Linkolno centro festivalyje Niujorke ir Honkongo menų festivalyje (dirigentas Genadijus Roždestvenskis, 2014 ir 2015).
2015 metais Bazelio teatre atliko Ivano Chovanskio (Chovanščina) vaidmenį (dirigentas Kirilas Karabitsas, režisierius Vasilijus Barchatovas).
2016/17 sezone - Varlaamas (Borisas Godunovas) Bavarijos valstybinėje operoje.
2018 m. – Sobakina („Caro nuotaka“) Šanchajaus Didžiojo teatro scenoje (Didžiosios operos trupės gastrolės Kinijoje, dirigentas Tuganas Sokhijevas).

Atlieka sakralinę muziką. Jis daug koncertuoja. Visų pirma, su soliniai koncertai vaidino Didžiojo teatro Bethoveno salėje, vyriausybės koncertuose Kremliuje, Rusijos ambasadose Paryžiuje, Londone, Romoje, Berlyne, scenoje Vokiečių opera(Berlyne), Prancūzijos Senate. Monpeljė (Prancūzija) skambėjo D. Šostakovičiaus keturioliktoji simfonija, Antverpene – M. Musorgskio vokalinis ciklas „Mirties dainos ir šokiai“.

Diskografija

Tarp įrašų:

M. Musorgskio – Čereviko „Soročinskio mugė“, dirigentas V. Esipovas, 1983 m.
S. Rachmaninovo „Aleko“ – senasis čigonas, dirigentas D. Kitaenko, Įrašas, 1990 m.
S. Rachmaninovo „Francesca da Rimini“ – Lanciotto Malatesta, dirigentas A. Čistjakovas, 1992 m.
S. Rachmaninovo „Aleko“ – Aleko, dirigentas A. Čistjakovas, „Le Chant Du Monde“, 1994 m.
N. Rimskio-Korsakovo „Gegužės naktis“ – Vadovas, dirigentas A. Lazarevas, Capriccio, 1997 m.
„Kaščejus nemirtingasis“ – Storm-bogatyr, dirigentas A. Čistjakovas.
V. Šebalino – Hortensio „Žuvo sutramdymas“.

spausdinti

Populiarus kategorijoje: