En kort analyse av arbeidet Ren mandag. Analyse av historien "Clean Monday" (Og

Historie" Ren mandag"inkludert i samlingen" Mørke smug”, skrevet i Frankrike i 1937-1944. Ivan Bunin understreket at innholdet i verkene er tragisk, dedikert til de dystre, smertefulle og triste «kjærlighetens smug».

Bunin betraktet «Ren mandag» som sin beste historie og skrev en gang: «Jeg takker Gud for at han ga meg muligheten til å skrive «Ren mandag». For å bli bedre kjent med arbeidet, la oss gjøre det kort analyse"Ren mandag"-historie. Vi anbefaler også at du gjør deg kjent med biografien til Ivan Bunin og leser sammendrag Ren mandag.

Essensen av historien "Ren mandag" kort

Ren mandag er navnet på den første dagen i fasten, som følger umiddelbart etter fastelavns- og tilgivelsessøndag. Denne dagen er begynnelsen på åndelig og fysisk renselse, forberedelse til sakramentene i de kommende påskedagene.

Hovedbegivenheten som endret livene til begge heltene finner sted på Pure Monday. Jenta tar en avgjørelse som hun har gått til i lang tid: hun drar til Marfo-Mariinsky-klosteret og velger veien til en nybegynner. Clean Monday for henne er grensen mellom storbylivet, gå på luksuriøse restauranter, underholdning, kjærlighet til en mann og ny skjebne knyttet til åndelig tjeneste.

I følge mange forskere, og analysen av historien "Clean Monday" bekrefter dette, personifiserer historiens heltinnen Russland, en kompleks kombinasjon av ortodokse tradisjoner, eldgamle ritualer og moderne kultur. Da er Clean Monday også et symbol på den rensende grensen mellom det festlige, frodige førkrigslivet i hovedstaden og det dype, eldgamle, ortodokse Russland, et symbol på å velge en vei på tampen av fremtidige hendelser.

Bilder av helten og heltinnen i analysen av historien "Clean Monday"

Historien om Ivan Bunin er gripende og trist historie kjærligheten til to mennesker hvis navn ikke en gang er navngitt. Han og hun ser ut til å være det perfekte paret. Begge er unge, vakre, forelsket, men av en eller annen grunn fant ikke lykken sted. Helt fra begynnelsen får Bunin oss til å forstå det for alle likhet karakterene er veldig forskjellige, deres indre verden er fylt med forskjellige interesser og drømmer.

En ung mann fra Penza-provinsen, "uanstendig kjekk", rik, med en lett og livlig karakter, konstant klar "for et lykkelig smil, for en god vits." Jenta er vakker med litt indisk, persisk skjønnhet, stille, gjennomtenkt. Elsket bruker mer enn en gang ordene "mystiskhet", "mystiskhet" i forhold til henne. La oss fortsette analysen av historien "Ren mandag".

Når du analyserer bildene av karakterene, er det viktig å vurdere hvilke bøker og forfattere de liker. Fortelleren husker at han tok med sine elskede motebøker samtidige forfattere dekadent orientering: Huysmans, Hoffmannsthal, Schnitzler, Andrey Bely. Jenta så gjennom dem, og om den "Fiery Angel" sa Bryusova at en så pompøs bok er "skammet seg over å lese." Selv elsket hun gamle russiske krøniker og husket mange utenat, beundret historien om Peter og Fevronia av Murom, og over sofaen hennes hang et portrett av barfot Tolstoj. Etter å ha lest sammendraget av "Ren mandag", kan du ta hensyn til noen flere viktige detaljer.

Hva annet avslører Bunin for oss i bildet av historiens helter

Heltene deltok på Andrei Belys forelesninger sammen, lyttet til Chaliapins taler på trendy restauranter, gikk på tavernaer og så på sigøynernes bølgende sang. Men jenta tiltrakk kjæresten sin til andre steder: å se etter Griboedovs hus på Ordynka, for å besøke kirkegården ved graven til Chekhov og Ertel. Helten er overrasket over å høre at hun besøker den skismatiske kirkegården, går til katedralene i Kreml om morgenen, hvor hun lytter til hvordan «de synger, roper til hverandre, så ett kor, så et annet, og alt i kor, og ikke av noter, men med "kroker." Men når hun forteller historien, føler heltinnen hvor langt kjæresten hennes er fra dette: "Nei, du forstår ikke dette!"

En analyse av historien "Clean Monday" viser hvor kompleks jentas natur er: hun kombinerer uvanlig skjønnhet, utad enkelt liv, full av underholdning, og et dypt sinn, interesse for det åndelige grunnlaget for det ekte, eldgamle, pre-Petrine Rus. For Bunin, som lever i eksil, personifiserte denne heltinnen Russland selv, de åndelige tradisjonene til ortodoksien ble oppfattet som grunnlaget for nasjonal identitet.

Etter å ha opplyst heltens liv et øyeblikk, gitt ham kjærlighet, drar jenta for alltid til Marfo-Mariinsky-klosteret. På slutten av historien går en ung mann, to år etter separasjon, inn i Marfo-Mariinsky-klosteret, og i skumringen fester en av nonnene, som om hun fornemmer hans nærvær, de mørke øynene sine inn i mørket, som om hun ser henne elsker.

Etter å ha lest analysen av historien "Clean Monday", forstår du bedre hva Ivan Bunins intensjon er - akkurat hva forfatteren ønsket å fortelle leserne. Gå til delen av nettstedet vårt - Blogg, der vil du finne mange artikler om lignende emner. Ta deg tid til også å lese sammendraget av historien «Ren mandag». Lese

Historien «Ren mandag» er overraskende vakker og tragisk på samme tid. Møtet mellom to mennesker fører til fremveksten av en fantastisk følelse-kjærlighet. Men tross alt er kjærlighet ikke bare glede, det er en enorm pine, mot hvilken mange problemer og problemer virker usynlige. Historien beskrev nøyaktig hvordan en mann og en kvinne møttes. Men historien begynner fra det punktet hvor forholdet deres allerede har pågått i lang tid. Bunin legger merke til de minste detaljene, til hvordan "den grå vinterdagen i Moskva ble mørk", eller til hvor elskerne dro for å spise - "til Praha", til Eremitasjen, til Metropol.

Tragedien med avskjed er varslet helt i begynnelsen av historien. Hovedperson vet ikke hvor forholdet deres vil føre. Han foretrekker å rett og slett ikke tenke på det: «Jeg visste ikke hvordan det skulle ende, og jeg prøvde å ikke tenke, ikke tenke ut: det var nytteløst - akkurat som å snakke med henne om det: hun en gang for alle avverget samtaler om vår fremtid." Hvorfor avviser heltinnen å snakke om fremtiden?

Er hun ikke interessert i å fortsette forholdet til sin kjære? Eller har hun allerede noen formening om fremtiden? Å dømme etter måten Bunin beskriver hovedperson, hun fremstår som en veldig spesiell kvinne, i motsetning til mange rundt. Hun studerer på kursene, men skjønner ikke hvorfor hun trenger å studere. På spørsmål om hvorfor hun studerer, svarte jenta: "Hvorfor er alt gjort i verden? Forstår vi noe i handlingene våre?

Jenta elsker å omgi seg med vakre ting, hun er utdannet, sofistikert, smart. Men samtidig virker hun på en eller annen måte overraskende løsrevet fra alt som omgir henne: «Det så ut som hun ikke trengte noe: ingen blomster, ingen bøker, ingen middager, ingen teatre, ingen middager utenfor byen.» Samtidig vet hun hvordan hun skal nyte livet, liker å lese, deilig mat og interessante opplevelser. Det ser ut til at elskere har alt som er nødvendig for lykke: "Vi var begge rike, sunne, unge og så pene at de på restauranter på konserter så oss av med øynene." Til å begynne med kan det virke som om historien beskriver en ekte kjærlighetsidyll. Men faktisk var alt ganske annerledes.

Det er ikke tilfeldig at hovedpersonen kommer opp med ideen om det merkelige i kjærligheten deres. Jenta nekter på alle mulige måter muligheten for ekteskap, hun forklarer at hun ikke er skikket til å være kone. Jenta finner ikke seg selv, tenker hun. Hun er tiltrukket av et luksuriøst, muntert liv. Men samtidig står hun imot, vil finne noe annet for seg selv. Motstridende følelser oppstår i jentas sjel, som er uforståelige for mange unge mennesker som er vant til en enkel og bekymringsløs tilværelse.

Jenta besøker kirker, katedraler i Kreml. Hun er tiltrukket av religion, til hellighet, seg selv, kanskje ikke klar over hvorfor hun er tiltrukket av det. Ganske plutselig, uten å forklare noe til noen, bestemmer hun seg for å forlate ikke bare kjæresten sin, men også sin vanlige livsstil. Etter å ha forlatt, informerer heltinnen i et brev om hennes intensjon om å bestemme seg for tonsuren. Hun vil ikke forklare noe til noen. Avskjed med sin elskede viste seg å være en vanskelig test for hovedpersonen. Først etter lang tid kunne han se henne blant nonnerekken.

Historien kalles "Ren mandag", fordi det var på tampen av denne hellige dagen at den første samtalen om religiøsitet fant sted mellom elskere. Før det tenkte ikke hovedpersonen, mistenkte ikke den andre siden av jentas natur. Hun virket ganske fornøyd med sitt vanlige liv, der det var et sted for teatre, restauranter og moro. Avvisningen av sekulære gleder på grunn av et klosterkloster vitner om den dype indre plagen som fant sted i sjelen til en ung kvinne. Kanskje er det nettopp dette som forklarer likegyldigheten som hun behandlet sitt vanlige liv med. Hun kunne ikke finne en plass for seg selv blant alt som omringet henne. Og selv kjærlighet kunne ikke hjelpe henne med å finne åndelig harmoni.

Kjærlighet og tragedie i denne historien går hånd i hånd, som i mange andre verk av Bunin. Kjærlighet i seg selv ser ikke ut til å være lykke, men den vanskeligste prøven som må tåles med ære. Kjærlighet sendes til mennesker som ikke kan, ikke vet hvordan de skal forstå og sette pris på det i tide.

Hva er tragedien til hovedpersonene i historien "Clean Monday"? Det faktum at en mann og en kvinne ikke kunne forstå og sette pris på hverandre ordentlig. Hver person er en hel verden, et helt univers. Indre verden Jenta, historiens heltinne, er veldig rik. Hun er i tankene, i en åndelig søken. Hun er tiltrukket og samtidig skremt av den omliggende virkeligheten, hun finner ikke noe hun kan knytte seg til. Og kjærlighet fremstår ikke som frelse, men som et annet problem som belastet henne. Det er derfor heltinnen bestemmer seg for å gi opp kjærligheten.

Avvisningen av verdslige gleder og underholdning forråder en sterk natur hos en jente. Det er på denne måten hun svarer på sine egne spørsmål om meningen med å være. I klosteret trenger hun ikke stille seg selv noen spørsmål, nå er meningen med livet for henne kjærlighet til Gud og å tjene ham. Alt forfengelig, vulgært, smålig og ubetydelig vil aldri røre henne igjen. Nå kan hun være i sin ensomhet uten å bekymre seg for at den vil bli krenket.

Historien kan virke trist og til og med tragisk. Til en viss grad er dette sant. Men samtidig er historien «Ren mandag» sublimt vakker. Det får deg til å tenke deg om sanne verdier, at hver enkelt av oss før eller siden må møte situasjonen med moralske valg. Og ikke alle har mot til å innrømme at valget ble gjort feil.

Til å begynne med lever jenta slik mange av følget hennes lever. Men etter hvert innser hun at hun ikke er fornøyd ikke bare med selve livsstilen, men også med alle de små tingene og detaljene som omgir henne. Hun finner styrken til å se etter et annet alternativ og kommer til den konklusjon at kjærlighet til Gud kan være hennes redning. Kjærlighet til Gud løfter henne samtidig, men gjør samtidig alle hennes handlinger helt uforståelige. Hovedpersonen, en mann forelsket i henne, bryter praktisk talt livet hans. Han forblir alene. Men det er ikke engang det at hun forlater ham helt uventet. Hun behandler ham grusomt, og får ham til å lide og lide. Riktignok lider han sammen med ham. Han lider og lider av egen fri vilje. Dette er bevist av brevet til heltinnen: "Måtte Gud gi styrke til ikke å svare meg - det er nytteløst å forlenge og øke vår pine ...".

Elskere skilles ikke fordi ugunstige omstendigheter utvikler seg. Faktisk er årsaken en helt annen. Årsaken ligger i den sublime og samtidig dypt ulykkelige jenta som ikke kan finne meningen med tilværelsen for seg selv. Hun kan ikke annet enn å fortjene respekt - denne fantastiske jenta som ikke var redd for å endre skjebnen sin så drastisk. Men samtidig ser hun ut til å være en uforståelig og uforståelig person, så ulik alle som omringet henne.

"Ren mandag" Bunin I.A.

Inkludert i samlingen "Dark Alleys" er historien om I.A. Bunin "Clean Monday" ble skrevet i 1944. Den kombinerer den tragiske og lyriske begynnelsen. I sentrum av handlingens handling - kjærlighetshistorie. Samtidig har for I.A. Bunin, det er ikke så mye hendelsene i seg selv som er viktige, men så mye følelsene, følelsene til historiens helter. Dette er hovedtrekket i de fleste av verkene hans. De kjennetegnes ved tilstedeværelsen av et lyrisk plot, organisert i henhold til det assosiative prinsippet.

Kjærlighet til I.A. Bunin er en kortvarig lykkelig periode i livet, som dessverre alltid slutter raskt, men videre lange år etterlater et uutslettelig preg på heltenes sjel.

Handlingen i historien er dynamisk. Handlingene til karakterene er ikke fullt ut forklart, og er neppe mottagelig for logisk tolkning. Det er ingen tilfeldighet at forfatteren ofte bruker epitetet «rart» i dette verket.

Helten i historien er en adelsmann. Heltinnen tilhører kjøpmannsklassen. Helten drømmer om ekteskap, men hans utvalgte unngår bevisst seriøse samtaler om dette emnet.

Poetisk portrett heltinnen er skapt ved hjelp av en rekke utsøkte detaljer. Dette er en granateple fløyelskjole, svart fløyelshår og øyevipper, gullhud i ansiktet. Det er symbolsk at heltinnen konsekvent opptrer i klær i tre farger: i en granateple fløyelskjole og de samme skoene, i en svart pelsfrakk, lue og støvler på Tilgivelse søndag og i en svart fløyelskjole natt fra mandag til tirsdag. Til slutt, i den siste scenen av historien, dukker det opp et bilde kvinneskikkelse i en hvit kappe.

Av spesiell betydning for skapelsen kunstrom verket bærer lysets og mørkets spill ("Det har lenge vært mørkt, trærne ble rosa i de frostbelyste vinduene", "Moskvas grå vinterdag begynte å mørkne, gassen i lyktene var kaldt opplyst, butikkvinduene ble varmt opplyst"). Slike lyskontraster forsterker atmosfæren av mystikk og mystikk.

Det er mange i historien symbolske detaljer: utsikt over Kreml og katedralen til Frelseren Kristus, porten som et symbol på renselse, finne den rettferdige veien. Helten beveger seg hver kveld fra den røde porten til katedralen til Frelseren Kristus og tilbake. På slutten av historien befinner han seg ved portene til Marfo-Mariinsky-klosteret. Den siste kvelden i nærheten av heltene i døråpningen, ser han henne naken i svanesko. Denne scenen er også symbolsk: heltinnen har allerede bestemt sin skjebne, hun er klar til å gå til klosteret og fra de syndige sekulært liv vende seg til et rettferdig liv.

Historien består av fire deler. Samtidig ser kunstnerisk tid ut til å fullføre en viss sirkel: fra desember 1912 til slutten av 1914.

I.A. Bunin anså denne historien for å være den beste av alt han noen gang hadde skrevet. Skjebnen til heltinnen i den symboliserer til en viss grad Russlands skjebne: forfatteren så veien til hjemlandet hans i rensing, og ikke i de blodige katastrofene i den revolusjonære epoken.

Selvfølgelig er dette først og fremst en kjærlighetshistorie. Den unge, lidenskapelige kjærligheten, når hvert øyeblikk av møte med en elsket er søtt og smertefullt (og historien blir fortalt på vegne av helten, en ung rik mann, og denne detaljen vil være veldig viktig for å forstå meningen med arbeidet) , når det er umulig å se på fotsporene-stjernene uten utrolig ømhet , etterlatt av hælene hennes i snøen, når ufullstendig intimitet ser ut til å være klar til å gjøre deg gal og dere alle er fulle av den "entusiastiske fortvilelsen" som knuser hjertet ditt !

Bunin la spesielt vekt på forfatterens evne til å beskrive de lyseste, mest ærlige øyeblikkene av kjærlighet. Det var til de krydret-søte øyeblikkene av tilnærmingen til en mann og en kvinne at han viet syklusen "Dark Alleys", som ble skrevet over 10 år - fra midten av 30-tallet til midten av 40-tallet. - og bestående (nesten enestående i litteraturhistorien!) Av 38 noveller som bare forteller om kjærlighet, bare om møter, bare om avskjeder. Og slik sett kan «Sunstroke» sees på som et forspill til denne syklusen. Og som et slags krav-credo til forfatteren, kan man betrakte hans ord i en av historiene: «Skrifteren har det samme full rettå være dristige i sine verbale bilder av kjærligheten og dens ansikter, som til enhver tid ble gitt i dette tilfellet til malere og skulptører: bare sjofele sjeler ser sjofel selv i vakkert eller forferdelig. Spesielt bemerkelsesverdig siste ord: vakker og forferdelig. De er alltid der for Bunin, uatskillelige, de bestemmer selve essensen av livet. Derfor, i "Clean Monday" vil heltinnen også bli brakt inn i noe som en ekstatisk stupor "skjønnhet og redsel" som følger med døden, avreise til en annen verden, hele begravelsesritualet!

Bunins uttalelse ovenfor forhindret imidlertid ikke mange kritikere og litteraturvitere fra å se innflytelsen fra vestlig litteratur i de ærlige historiene til Dark Alleys: tross alt er dette faktisk tilfelle i russisk litteratur. klassisk litteratur Kjærlighetsscener har aldri blitt skildret før (det er kjent at L.N. Tolstoy foretrakk å fylle hele linjen med prikker, i stedet for å avsløre hemmeligheten bak Anna Karenina og Vronskys nærhet). For Bunin er det ingen uverdig, uren ting i kjærlighet (vi gjentar, i kjærlighet!) «Kjærlighet», som en av hans samtidige skrev, «for ham alltid virket som den mest betydningsfulle mystiske tingen i verden ... Enhver kjærlighet er en stor lykke ...» Og historien «Ren mandag» forteller om en så mystisk ting. , stor , lykkelig-ulykkelig kjærlighet.

Og likevel er denne historien, selv om den har alle tegnene til en kjærlighetshistorie og kulminasjonen er natten tilbrakt av elskerne sammen (det er viktig at dette er kvelden til den store fastensaften; Ren mandag kommer etter tilgivelsessøndagen og er den første dagen i store fasten), ikke om dette eller ikke bare om dette .... Allerede helt i begynnelsen av historien sies det direkte at vi skal utfolde oss foran oss “ merkelig kjærlighet" mellom en blendende kjekk mann, hvis utseende det til og med er noe "siciliansk" (han kommer imidlertid bare fra Penza), og "Shamakhana-dronningen" (som den omkringliggende heltinnen kalles), hvis portrett er gitt i stor detalj: det var noe i skjønnheten til jenta da "indisk, persisk" (selv om opprinnelsen hennes er veldig prosaisk: faren hennes er en kjøpmann i en adelig familie fra Tver, hennes bestemor er fra Astrakhan). Hun har "et mørkt ravfarget ansikt, praktfullt og noe uhyggelig i sitt tykke, sorte hår, mykt skinnende som svart sobelpels, øyenbryn svarte som fløyelskull (Bunins slående oksymoron! - M.M.), øyne", fengslende "fløyelsrøde" lepper, skyggelagt av en mørk dun. Hennes favoritt aftenkjole er også beskrevet i detalj: en granateple fløyelskjole, de samme skoene med gullspenner. (Noe uventet i den rikeste paletten av Bunins epitet er den vedvarende repetisjonen av epitetet fløyel, som åpenbart burde sette i gang heltinnens fantastiske mykhet. Men la oss ikke glemme "kullet", som utvilsomt er forbundet med hardhet. ) venn - i betydningen skjønnhet, ungdom, sjarm, åpenbar originalitet av utseende.

Imidlertid "foreskriver" Bunin forsiktig men veldig konsekvent forskjellene mellom den "sicilianske" og "Shamakhi-dronningen", som vil vise seg å være grunnleggende og til slutt føre til en dramatisk oppløsning - evig separasjon. Og her ligger forskjellen mellom begrepet kjærlighet som avslørt i " Solstikk”, og kjærligheten til heltene i “Clean Monday”. Der ble mangelen på en fremtid for løytnanten og kvinnen i en lerretskjole forklart med uforenligheten mellom alvorlighetsgraden av følelsene forårsaket av "solar" kjærlighetsslaget med hverdagslivet som millioner av mennesker lever og som snart vil begynne med heltene selv.

"Sunstroke", ifølge Bunin, er en av manifestasjonene av kosmisk levende liv, som de klarte å slutte seg til et øyeblikk. Men det kan bli avslørt for en person selv i øyeblikkene av appell til høyeste verk kunst, og gjennom hukommelsen, som visker ut midlertidige barrierer, og gjennom kontakt og oppløsning i naturen, når du føler deg som en liten partikkel av den.

På ren mandag er det annerledes. Ingenting forstyrrer heltene, de lever et så velstående liv at konseptet med hverdagsliv ikke er særlig anvendelig for tidsfordriv. Det er ingen tilfeldighet at Bunin bokstavelig talt bit for bit gjenskaper et rikt bilde av den intellektuelle og kulturliv Russland 1911-1912 (For denne historien, generelt, er tilknytningen av hendelser til et bestemt tidspunkt veldig viktig. Vanligvis foretrekker Bunin en stor tidsmessig abstraksjon.) Her, som de sier, på en lapp, er alle hendelsene konsentrert som i løpet av det første tiåret og halvparten av det 20. århundre. begeistret sinnet til den russiske intelligentsiaen. Dette er nye produksjoner og sketsjer Kunstteater; Andrei Belys forelesninger, holdt av ham på en så original måte at alle snakket om det; den mest populære stiliseringen historiske hendelser Det 16. århundre - rettssaker mot hekser og romanen av V. Bryusov " Brann engel"; moteskribenter wienerskole"moderne" A. Schnitzler og G. Hoffmansthal; verk av polske dekadenter K. Tetmeier og S. Przybyszewski; historiene til L. Andreev, som vakte alles oppmerksomhet, konsertene til F. Chaliapin ... Litteraturkritikere finner til og med historiske uoverensstemmelser i bildet av livet til Moskva før krigen skildret av Bunin, og påpekte at mange av hendelsene han sitert kunne ikke skje samtidig. Imidlertid ser det ut til at Bunin bevisst komprimerer tid, og oppnår dens ultimate tetthet, materialitet, håndgripelighet.

Så hver dag og kveld av heltene er fylt med noe interessant - å besøke teatre, restauranter. De skal ikke belaste seg selv med arbeid eller studier (det er imidlertid kjent at heltinnen studerer på noen kurs, men hun kan egentlig ikke svare på hvorfor hun går på dem), de er frie, unge. Jeg vil gjerne legge til: og glad. Men dette ordet kan bare brukes på helten, selv om han er klar over at heldigvis er det å være ved siden av henne blandet med mel. Og likevel er dette en utvilsom lykke for ham. "Stor lykke," som Bunin sier (og stemmen hans i denne historien smelter i stor grad sammen med stemmen til fortelleren).

Hva med heltinnen? Er hun glad? Er det ikke den største lykke for en kvinne å oppdage at hun er elsket? mer liv(«Virkelig, hvor elsker du meg!» sa hun stille forvirret og ristet på hodet.) At hun er ønskelig, at de vil se henne som en kone? Hei heltinne dette er tydeligvis ikke nok! Det er hun som uttaler den betydningsfulle frasen om lykke, som avslutter helheten livsfilosofi: "Vår lykke, min venn, er som vann i et tull: du trekker - det blåste opp, og du drar det ut - det er ingenting." Samtidig viser det seg at det ikke ble oppfunnet av henne, men ble sagt av Platon Karataev, hvis visdom hennes samtalepartner dessuten umiddelbart erklærte "østlig".

Det er sannsynligvis verdt å umiddelbart ta hensyn til det faktum at Bunin, tydelig understreket gesten, la vekt på hvordan den unge mannen, som svar på ordene til Karataev sitert av heltinnen, "viftet med hånden". Dermed blir diskrepansen mellom synspunktene, oppfatningen av visse fenomener av helten og heltinnen åpenbar. Den eksisterer i en reell dimensjon, i nåtiden, derfor oppfatter den rolig alt som skjer i den som en integrert del av den. Esker med sjokolade er like mye et tegn på oppmerksomhet til ham som en bok; Generelt spiller det ingen rolle for ham hvor han skal dra - om han skal spise på Metropol, eller vandre rundt i Ordynka på leting etter Griboedovs hus, om han skal sitte til middag i en taverna eller lytte til sigøynere. Han føler ikke den omkringliggende vulgariteten, som er fantastisk fanget av Bunin i fremføringen av Tranblanc Poleka, når partneren roper ut et meningsløst sett med fraser "geit", og i den frekke fremføringen av sanger av en gammel sigøyner "med en duegrå snute av en druknet mann" og en sigøyner "med lav panne under tjære smell". Han er ikke veldig sjokkert av fulle mennesker rundt, påtrengende forpliktende sex, understreket teatraliteten i oppførselen til kunstfolk. Og hvordan høyden på uoverensstemmelsen med heltinnen lyder hans samtykke til invitasjonen hennes, uttalt på engelsk: "Ol right!"

Alt dette betyr selvfølgelig ikke at høye følelser er utilgjengelige for ham, at han ikke er i stand til å sette pris på det uvanlige, unike til jenta han møter. Tvert imot, entusiastisk kjærlighet redder ham åpenbart fra den omkringliggende vulgariteten, og måten han lytter til ordene hennes med, hvordan han vet hvordan han skiller en spesiell intonasjon i dem, hvordan han legger merke til selv til bagateller (han ser " stille lys" i hennes øyne er han fornøyd med hennes "snille pratsomhet"), taler til hans fordel. Det er ikke for ingenting at ved nevnelsen av at den elskede kan gå til klosteret, lyser han, "glemmer av begeistring", opp og nesten innrømmer høyt at han av desperasjon er i stand til å drepe noen eller også bli munk. noe virkelig skjer som bare oppsto i heltinnens fantasi, og hun bestemmer seg først for å lyde, og deretter, tilsynelatende, å tonsure (i epilogen møter helten henne i Marfo-Mariinsky Convent of Mercy), - han stiger først ned og blir en innbitt fylliker i en slik grad at det allerede ser ut til å være umulig å bli gjenfødt, og så, selv om han litt etter litt, "gjenoppretter seg", kommer tilbake til livet, men på en eller annen måte "likegyldig, håpløst", selv om han hulker, passerer gjennom de stedene de en gang var sammen.Han har et følsomt hjerte: rett etter intimitetsnatten, når ingenting ennå varsler problemer, føler han seg selv og det som skjedde så sterkt og bittert at en gammel kvinne i nærheten av det iberiske kapellet henvender seg ham med ordene: "Å, ikke drep deg selv, ikke drep deg selv på den måten!"

Følgelig er det ingen tvil om høyden på følelsene hans, evnen til å oppleve. Dette erkjennes av heltinnen selv, når hun er inne farvelbrev ber Gud om å gi ham styrke til å "ikke svare" henne, og innser at deres korrespondanse bare vil "unyttig forlenge og øke vår pine." Og likevel spenningen hans mentale liv går ikke til noen sammenligning med hennes åndelige opplevelser og innsikter. Dessuten skaper Bunin bevisst inntrykk av at han som det var "ekko" heltinnen, godtar å gå dit hun ringer, beundrer det som gleder henne, underholder henne med det, som det ser ut til for ham, kan oppta henne i utgangspunktet . Dette betyr ikke at han ikke har sitt eget «jeg», sin egen individualitet. Refleksjoner og observasjoner er ikke fremmede for ham, han er oppmerksom på stemningsendringene til sin elskede, han er den første som legger merke til at forholdet deres utvikler seg i en så "rar" by som Moskva.

Men ikke desto mindre er det hun som leder "partiet", det er stemmen hennes som skiller seg spesielt tydelig ut. Faktisk blir styrken til heltinnens ånd og valget hun tar som et resultat den semantiske kjernen i Bunins arbeid. Det er hennes dype fokus på noe som foreløpig ikke er definisjonsbart, foreløpig skjult for nysgjerrige øyne, og utgjør fortellingens urovekkende nerve, hvis avslutning trosser enhver logisk, verdslig forklaring. Og hvis helten er snakkesalig og rastløs, hvis han kan utsette den smertefulle avgjørelsen til senere, forutsatt at alt vil løse seg på en eller annen måte av seg selv eller, i ekstreme tilfeller, ikke tenke på fremtiden i det hele tatt, så tenker heltinnen alltid på noe sitt eget, som bare indirekte slår gjennom i hennes replikker og samtaler. Hun elsker å sitere russiske kronikklegender, hun er spesielt beundret av den gamle russiske "Fortellingen om de trofaste ektefellene Peter og Fevronia av Murom" (Bunin angir feilaktig navnet på prinsen - Pavel).

Hun kan lytte kirkesalmer. Han vil ikke forlate henne likegyldig selve ordlyden Gammelt russisk språk, og hun, som trollbundet, vil gjenta dem ...

Og samtalene hennes er ikke mindre "rare" enn handlingene hennes. Hun inviterer enten elskeren sin til Novodevichy-klosteret, og leder ham deretter langs Ordynka på leting etter huset der Griboyedov bodde (det ville være mer nøyaktig å si at han har vært det, for i en av Horde-banene var det huset til A.S. Griboedovs hus onkel), så snakker hun om at hun besøker den gamle skismatiske kirkegården, han innrømmer sin kjærlighet til Chudov, Zachatievsky og andre klostre, hvor han stadig går. Og selvfølgelig er det mest "rare", uforståelige fra verdenslogikkens synspunkt, hennes beslutning om å trekke seg tilbake til et kloster for å bryte alle bånd med verden.

Ho Bunin, som forfatter, gjør alt for å "forklare" denne særheten. Årsaken til denne "merkeligheten" ligger i russerens motsetninger nasjonal karakter, som i seg selv er en konsekvens av plasseringen av Rus' i krysset mellom øst og vest. Det er her det stadig fremhevede sammenstøtet mellom østlige og vestlige prinsipper kommer fra i historien. Forfatterens øye, fortellerens øye stopper ved katedralene bygget i Moskva av italienske arkitekter, gammel russisk arkitektur, som adopterte orientalske tradisjoner (noe kirgisisk i tårnene til Kreml-muren), den persiske skjønnheten til heltinnen - datteren til en Tver-kjøpmann, oppdager en kombinasjon av inkongruent i favorittklærne hennes (enten en Astrakhan-bestemors arkhaluk, eller en europeisk moteriktig kjole), i omgivelser og hengivenheter - “ måneskinn sonata” og den tyrkiske sofaen hun lener seg på. I kampen mot klokken i Kreml i Moskva hører hun lydene fra den florentinske klokken. Heltinnens blikk fanger også de "ekstravagante" vanene til Moskva-kjøpmennene - pannekaker med kaviar skylt ned med frossen champagne. Ho og hun selv er ikke fremmede for samme smak: hun bestiller utenlandsk sherry til russisk navka.

mindre viktig og intern inkonsekvens heltinnen, som er avbildet av forfatteren ved et åndelig veiskille. Ofte sier hun en ting og gjør en annen: hun er overrasket over andre menneskers gourmetisme, men hun spiser selv lunsj og middag med en utmerket appetitt, går deretter på alle de nymotens møter, forlater ikke huset i det hele tatt, er irritert over den omkringliggende vulgariteten, men går for å danse Tranblanc-polkaen, forårsaker universell beundring og applaus, forsinker øyeblikk av intimitet med en kjær, og går så plutselig med på henne ...

Ho til slutt tar hun fortsatt en avgjørelse, da det eneste riktig avgjørelse, som ifølge Bunin også var forhåndsbestemt av Russland - av hele sin skjebne, hele sin historie. Veien til omvendelse, ydmykhet og tilgivelse.

Avslag på fristelser (ikke uten grunn, å gå med på nærhet med kjæresten sin, sier heltinnen, og karakteriserer skjønnheten hans: "Slangen i menneskets natur, veldig vakker ...", - dvs. refererer til ham ordene fra legenden om Peter og Peter Fevronia - om intrigene djevelen, som sendte den fromme prinsessen "en flygende slange for utukt"), som dukket opp på begynnelsen av 1900-tallet. før Russland i form av opprør og opptøyer, og ifølge forfatteren fungerte som begynnelsen på hennes "forbannede dager" - det var dette som skulle ha gitt hjemlandet hans en verdig fremtid. Tilgivelse rettet til alle de som er skyldige er det, ifølge Bunin, ville hjelpe Russland til å motstå virvelvinden av historiske katastrofer på 1900-tallet. Russlands vei er veien til faste og forsakelse. Å, det skjedde ikke. Russland har valgt en annen vei. Og forfatteren ble ikke lei av å sørge over hennes skjebne i eksil.

Sannsynligvis vil ikke strenge ildsjeler av kristen fromhet finne overbevisende skribentens argumenter til fordel for heltinnens avgjørelse. Etter deres mening aksepterte hun ham tydeligvis ikke under påvirkning av nåden som kom over henne, men av andre grunner. Det vil med rette synes for dem at det er for lite åpenbaring og for mye poesi i hennes tilslutning til kirkelige ritualer. Selv sier hun at hennes kjærlighet til kirkelige ritualer neppe kan betraktes som ekte religiøsitet. Faktisk oppfatter hun begravelsen for estetisk (smidd gullbrokade, et hvitt slør brodert med svarte bokstaver (luft) i ansiktet til den avdøde, snø som blender i frosten og glitter gran grener inne i graven), lytter hun for beundrende til musikken til ordene fra russiske legender ("Jeg leste det jeg likte spesielt til jeg husker det"), hun er for nedsenket i atmosfæren som følger med gudstjenesten i kirken ("stichera") er fantastisk sunget der", "pytter overalt, luften allerede myk, i sjelen på en eller annen måte ømt, trist ...", "alle dører i katedralen er åpne, vanlige folk kommer og går hele dagen lang"...) . Og i dette viser heltinnen seg på sin egen måte å være nær Bunin selv, som også i Novodevichy-klosteret vil se "daws som ser ut som nonner", "grå koraller av grener i rimfrost", mirakuløst truende "på solnedgangens gyldne emalje”, blodrøde vegger og mystisk glødende lamper. Forresten ble heltinnenes nærhet til forfatteren, deres spesielle spiritualitet, betydning og uvanlighet umiddelbart notert av kritikere. Gradvis slår konseptet "Bunins kvinner" rot i litterær kritikk, like lyst og klart som "Turgenevs jenter".

Når man velger historiens finale, er det således ikke så mye den religiøse holdningen og posisjonen til den kristne Bunin som er viktig, men posisjonen til forfatteren Bunin, hvis verdensbilde en følelse av historie er ekstremt viktig. "Følelsen av moderlandet, dets antikke", som heltinnen til "Clean Monday" sier om det. Dette er også grunnen til at hun nektet en fremtid som kunne ha blitt lykkelig, fordi hun bestemte seg for å komme seg vekk fra alt verdslig, fordi forsvinningen av skjønnhet, som hun føler overalt, er uutholdelig for henne. «Desperate Cancans» og sprelske Tranblanc Poles fremført av dyktige mennesker Russland - Moskvin, Stanislavsky og Sulerzhitsky, de endret sangen på "kroker" (hva er det!), Og i stedet for heltene Peresvet og Oslyaby (husk hvem de er) - "blek av humle, med stor svette på pannen ”, nesten fallende skjønnheten og stoltheten til den russiske scenen - Kachalov og den "dristige" Chaliapin.

Derfor oppstår setningen: "Men nå har denne Rus blitt i noen nordlige klostre" - helt naturlig i leppene til heltinnen. Hun har i tankene de ugjenkallelige følelsene av verdighet, skjønnhet, godhet, som hun lengter enormt etter og som hun håper å finne allerede i klosterlivet.

Som vi har sett, er en entydig tolkning av "Ren mandag" neppe mulig. Dette verket handler om kjærlighet, og om skjønnhet, og om en persons plikt, og om Russland, og om dets skjebne. Kanskje det er derfor det var Bunins favoritthistorie, den beste, ifølge ham, av det han skrev, for skapelsen som han takket Gud for ...

Analyse av historien av I.A. Bunin "Clean Monday"

Bunin anså boken «Mørke smug» – en syklus av historier om kjærlighet – for å være hans mest perfekte skapelse. Boken ble skrevet under andre verdenskrig, da familien Bunin var i en ekstremt vanskelig situasjon. Forfatteren har oppnådd i denne boken en enestående kunstnerisk mot prøv: han trettiåtte ganger (slik er antallet historier i boken) skrev "omtrent det samme." Resultatet av denne fantastiske konstantheten er imidlertid slående: hver gang en følsom leser opplever det gjenskapte bildet, som ser ut til å være kjent for ham, som helt nytt, og skarpheten i "følelsesdetaljene" som blir kommunisert til ham, er ikke bare ikke sløvet, men, ser det ut til, bare intensiveres.

Historien "Clean Monday", som er en del av "Dark Alleys"-syklusen, ble skrevet i 1944. I.A. Bunin betraktet dette verket som en av hans beste historier: "Jeg takker Gud for at han ga meg muligheten til å skrive Clean Monday." I sentrum av handlingen i verket er en kjærlighetshistorie. Kjærlighet til I.A. Bunin er en kortsiktig lykkelig periode i livet, som dessverre alltid slutter raskt, men i mange år etterlater et uutslettelig preg på sjelen. Imidlertid ville det være en feil å anta at Bunin viet arbeidet sitt kun til temaet kjærlighet. Det vil være riktigere å si at gjennom en beskrivelse av forholdet mellom to mennesker, deres syn og verdenssyn, avsløres sannheten for leseren. moderne liv, dens tragiske bakgrunn og det haster med mange moralske problemer.

Handlingen i historien er dynamisk. Handlingene til karakterene er ikke fullt ut forklart, og er neppe mottagelig for logisk tolkning. Det er ingen tilfeldighet at forfatteren ofte bruker epitetet «rart» i dette verket. Komposisjonsmessig består historien av fire deler. Den første er presentasjonen av karakterene, en beskrivelse av deres forhold og tidsfordriv. Den andre delen er viet begivenhetene på Tilgivelsessøndagen. Tredje del er Ren mandag. Den korteste, men semantisk viktige fjerdesatsen, som fullfører komposisjonen. Samtidig ser kunstnerisk tid ut til å beskrive en sirkel: fra desember 1912 til slutten av 1914.

Når man leser verkene og beveger seg fra en del til en annen, kan man se den åndelige modningen til ikke bare heltinnen, men også fortelleren selv. På slutten av historien er vi ikke lenger en lettsindig person, men en mann som har opplevd bitterheten ved å skilles fra sin elskede, som er i stand til å oppleve og forstå sine handlinger fra fortiden. Med tanke på at helten og fortelleren er samme person, kan du se endringene i ham selv ved hjelp av selve teksten. Heltens verdensbilde etter trist historie kjærlighet endrer seg drastisk. Når han snakker om seg selv i 1912, tyr fortelleren til ironi, og viser sine begrensninger i oppfatningen av sin elskede. Bare fysisk intimitet er viktig, og helten selv prøver ikke å forstå følelsene til en kvinne, hennes religiøsitet, hennes livssyn. I den siste delen av verket ser vi fortelleren – en mann som forstår meningen med opplevelsen. Han vurderer livet sitt retrospektivt og den generelle tonen i historien endres, noe som indikerer den indre modenheten til fortelleren selv. Det særegne ved komposisjonen av historien er at handlingen ikke sammenfaller med handlingen - vi lærer om bekjentskapet med heltinnen fra fortellerens ord. Kulminasjonen av verket er den amorøse fysiske intimiteten til karakterene på den første dagen i fasten (stor synd).

Innrettingen av karakterene i historien er ganske interessant. I sentrum av historien er heltinnen, helten, så å si med henne: vist gjennom prismen i forholdet deres. Hun er meningen med livet hans: "... var utrolig glad hver time tilbrakt i nærheten av henne." De har ikke engang navn, selv om dette ikke blir lagt merke til umiddelbart - fortellingen er så enkel, interessant, spennende. Fraværet av et navn er karakteristisk, kanskje snarere for heltinnen, fordi hennes åndelige utseende er for komplekst, unnvikende, hun er mystisk, gåtefull. Vi hører hele historien som fra første munn, forteller helten selv. Jenta er smart. Han snakker ofte filosofisk klokt: "Vår lykke, min venn, er som vann i en villfarelse: du trekker - det blåste opp, men du trekker det ut - det er ingenting." Det poetiske portrettet av heltinnen er skapt ved hjelp av en rekke utsøkte detaljer. Dette er en granateple fløyelskjole, svart fløyelshår og øyevipper, gullhud i ansiktet. Det er symbolsk at heltinnen konsekvent opptrer i klær i tre farger: i en granateple fløyelskjole og de samme skoene, i en svart pelsfrakk, lue og støvler på Tilgivelse søndag og i en svart fløyelskjole natt fra mandag til tirsdag. Til slutt, i sluttscenen av historien, dukker bildet av en kvinneskikkelse i en hvit kappe opp.

Motsatte essenser sameksisterer i heltinnen, det er mange motsetninger i bildet hennes. På den ene siden tiltrekkes hun av et luksuriøst, muntert liv, men samtidig er hun kvalm av henne: «Jeg forstår ikke hvordan folk ikke blir lei av det hele livet, spiser lunsj og middag hver gang. dag." Riktignok "spiste hun og spiste middag med en Moskva-forståelse av saken. Hennes eneste åpenbare svakhet var gode klær, fløyel, silke, dyr pels…”. Dette forstyrrer imidlertid ikke det indre suget etter noe annerledes, betydningsfullt, vakkert, religiøst. Jenta benekter kategorisk muligheten for ekteskap, mener at hun ikke er skikket til å være kone. Heltinnen leter etter seg selv, ofte i tanker. Hun er vakker og velstående, men fortelleren ble overbevist hver dag: "det så ut som hun ikke trengte noe: ingen bøker, ingen middager, ingen teatre, ingen middager utenfor byen ..." I denne verden er hun konstant og i noen tid meningsløs på jakt etter seg selv. Hun ønsker å finne noe annerledes for seg selv og besøker kirker, katedraler. Den opprinnelige russiske sjelen er skjult bak den synlige europeiske glansen. Teksten sporer heltinnens kast mellom renselse og syndefallet. Vi kan se dette i beskrivelsen av leppene og kinnene: "Sort lo over leppen og rosa rav på kinnene." Jenta klarer å rømme fra det kjente miljøet, om enn ikke takket være kjærligheten, som viser seg å ikke være så sublim og allmektig. Tro og avgang fra det verdslige livet hjelper henne å finne seg selv. En slik handling bekrefter den sterke og viljesterke karakteren til heltinnen. Slik reagerer hun på sine egne tanker om meningen med livet, og innser nytteløsheten til den hun leder i et sekulært samfunn. I et kloster blir det viktigste for en person kjærlighet til Gud, tjener ham og mennesker, mens alt vulgært, uverdig, uverdig og vanlig ikke lenger vil plage henne.

Historien om I.A. Bunin er preget av en kompleks romlig-tidsmessig organisasjon. Handlingen finner sted i 1911-1914. Dette bekreftes av omtalen av spesifikke datoer og tekstreferanser til virkelige historiske personer som var kjent og gjenkjennelig på den tiden. For eksempel møtes karakterene først på en forelesning av Andrei Bely, og på en teatralsk sketsj dukker kunstneren Sulerzhitsky opp foran leseren, som heltinnen danser med. Hele teksten er fylt med ekstra tidsreferanser og referanser: "gravene til Ertel, Tsjekhov", "huset der Griboedov bodde", nevner pre-Petrine Rus', Chaliapins konsert, den skismatiske Rogozhskoe-kirkegården, Prins Yuri Dolgoruky og mye mer . Det viser seg at hendelsene i historien passer inn i helheten historisk sammenheng, viser seg å være ikke bare en spesifikk beskrivelse av forholdet mellom en mann og en kvinne, men personifiserer en hel epoke. Det er ingen tilfeldighet at en rekke forskere oppfordrer til å se i heltinnen bildet av Russland selv, og tolke hennes handling som forfatterens oppfordring til ikke å følge en revolusjonær vei, men å søke omvendelse og gjøre alt for å forandre livet til helheten. land. Derav navnet på verket «Ren mandag», som, som den første dagen i fasten, skulle bli Utgangspunktet på veien til et bedre sted.

Spesielt viktig for skapelsen av kunstnerisk rom i verket er leken mellom lys og mørke. Helt i begynnelsen av arbeidet bruker forfatteren åtte ganger i beskrivelsen av Moskva vinterkveldsord som betyr mørke nyanser. ("Det hadde lenge vært mørkt, de frostbelyste vinduene bak trærne ble rosa", "Moskvas grå vinterdag ble mørk, gassen i lyktene var kaldt opplyst, butikkvinduene var varmt opplyst"). Beskrivelsen av heltinnen inneholder også mørke toner. Først etter at jenta dro til klosteret, foretrekker forfatteren lyse farger. I det siste avsnittet brukes ordet "hvit" fire ganger, og peker på ideen om historien, det vil si til sjelens gjenfødelse, syndens overgang, livets svarthet til åndelig moralsk renhet. I.A. Bunin formidler ideen, ideen om historien med fargenyanser. Ved å bruke mørke og lyse nyanser, deres veksling og kombinasjon. Forfatteren skildrer gjenfødelsen av sjelen til hovedpersonen.

Det er mange symbolske detaljer i historien: en utsikt over Kreml og katedralen til Frelseren Kristus, porten som et symbol på renselse, å finne den rettferdige veien. Helten beveger seg hver kveld fra den røde porten til katedralen til Frelseren Kristus og tilbake. På slutten av historien befinner han seg ved portene til Marfo-Mariinsky-klosteret. Den siste kvelden i nærheten av heltene i døråpningen, ser han henne naken i svanesko. Denne scenen er også symbolsk: heltinnen har allerede bestemt sin skjebne, hun er klar til å gå til et kloster og gå fra et syndig sekulært liv til et rettferdig liv. Har sin egen skjult mening og Beethovens "Moonlight Sonata", begynnelsen som heltinnen stadig lærer. Hun symboliserer begynnelsen på en annen vei for heltinnen, en annen vei for Russland; noe som ennå ikke er realisert, men det sjelen streber etter, og lyden av det «sublimt bedende, gjennomsyret av dyp lyrikk»-verket fyller Bunins tekst med en forutanelse om dette.

Av sjangertrekk de fleste forskere tillegger novellen «Ren mandag», fordi det er et vendepunkt i midten av handlingen, som gjør at man tolker verket på en annen måte. Vi snakker om heltinnens avgang til klosteret.
I dette verket bringer Bunin frem historien om forholdet mellom to mennesker, men hovedbetydningene skjules mye dypere. Det vil ikke være mulig å entydig tolke denne historien, siden den samtidig er dedikert til kjærlighet og moral, og filosofi og historie. Imidlertid er hovedretningen for forfatterens tanke redusert til spørsmål om Russlands skjebne. Ifølge forfatteren skulle landet renses for sine synder og gjenfødes åndelig, slik heltinnen i verket «Clean Monday» gjorde. Hun takket nei til en fantastisk fremtid, fra penger og posisjon i samfunnet. Hun bestemte seg for å komme vekk fra alt verdslig, fordi det ble uutholdelig å bli i verden, der ekte skjønnhet forsvant, og bare de "desperate cancans" til Moskvin og Stanislavsky og "blek av humle, med stor svette på pannen", Kachalov holdt seg knapt på bena.

Fortellingen i historien, med alt det tilsynelatende fokuset på objektivitet, materialitet, objektiv persepsjon, er likevel ikke heroosentrisk. Forfatteren i «Ren mandag», som kulturbærer, gjennom heltefortellerens kulturelle og verbale vesen, orienterer leseren til sitt eget verdensbilde.

Hovedideen med historien er enkel: en dag kommer Clean Monday for alle som bor i Russland, og for hele landet som helhet. Fortelleren, etter å ha overlevd avskjeden med sin elskede, etter å ha tilbrakt 2 år i konstant refleksjon, var i stand til ikke bare å forstå jentas handling, men også å ta fatt på renselsesveien. Ifølge forfatteren er det bare gjennom tro og streben etter moralske prinsipper man kan bli kvitt lenkene til et vulgært sekulært liv, forandre moralsk og åndelig for et nytt og bedre liv.


Topp