Landsbyprosa: generelle kjennetegn og forfattere av landsbyprosa. Landsbyforfattere: Ble sjansen savnet? Vasily Belov
Et av de mest interessante fenomenene i russisk litteratur XX århundre er landlig prosa. De største representantene, "patriarkene" i retningen er F. Abramov, V. Belov, V. Rasputin. Roman Senchin og Mikhail Tarkovsky er navngitt blant samtidsforfattere som fortsetter tradisjonen med landsbybeboernes prosa.
Vårt utvalg inkluderer forskjellige verk, men de er forent felles tema- skjebnen til bygda og bondestanden i XX århundre, livet til en kollektiv gårdslandsby, og vil være av interesse for alle som er interessert i dette emnet.
Abramov, Fedor. Brødre og søstre: en roman. - Izhevsk: Udmurtia, 1979. - 240 s.
Den første romanen i en tetralogi med tittelen "Brødre og søstre". I sentrum av begivenhetene er historien om Pryaslins, en bondefamilie, innbyggere i en nord-russisk landsby. Tiden for den store patriotiske krigen.
Abramov, Fedor. To vintre og tre somre: en roman. - L .: Barnelitteratur, 1986. - 320 s.
Den andre romanen i Brothers and Sisters-tetralogien. Etterkrigstid på landsbygda.
Abramov, Fedor. Crossroads: en roman. - M. : Sovremennik, 1973. - 268 s.
Den tredje romanen i Brothers and Sisters-tetralogien. Seks år etter krigens slutt.
Abramov, Fedor. House: en roman. - M. : Sovremennik, 1984. - 239 s.
Den siste romanen i brødrene og søstrenes tetralogi. Hendelser på 1970-tallet. Mye har endret seg i Pekashin.
Aitmatov, Chingiz. Mors felt: historier. - Barnaul: Alt. bok. forlag, 1982. - 208 s.
Krigstid i bygda. Vanskelig kvinneandel oppdra barn uten mann. Skjebnen til den vise Tolgonai.
Aitmatov, Chingiz. Tidlige traner: historier. - L.: Lenizdat, 1982. - 480 s.
Krigstid i bygda. Heltene i historien jobber på en kollektiv gård og erstatter fedrene sine som har gått til fronten.
Akulov, Ivan. Kasyan Ostudny: en roman. – M.: Sov. Russland, 1990. - 620 s.
Kronikk om livet til en liten landsby utenfor Ural, 1928, Stalins "år for det store vendepunktet", kollektivisering.
Akulov, Ivan. Rask oppløsning: historier. – M.: Sov. forfatter, 1989. - 384 s.
Kjærligheten og landsbyen.
Alekseev, Mikhail. Kirsebærbasseng: en roman. – M.: Sov. forfatter, 1981. - 495 s.
Landsby på 1930-tallet.
Alekseev, Mikhail. Ivushka gråter ikke: en roman. – M.: Sov. Russland, 1988. - 528 s.
Landsbyen under den store patriotiske krigen og i den første etterkrigsårene. I sentrum av romanen er livet til en ung kvinne Feni Ugryumova.
Alekseev, Sergey. Roy: en roman. - M .: Mol. vakt, 1988. - 384 s.
Den sibirske landsbyen Stepyanka. Barn og barnebarn av arvelige bønder utvikler nye land. Historien om Zavarzin-familien.
Antonov Sergey. raviner; Vaska: historier. - M. : Izvestia, 1989. - 544 s.
Historien "The Ravines" dekker perioden med kollektivisering i en avsidesliggende Saratov-landsby.
Antonov Sergey. Poddubensky ting; Det var i Penkovo: historier. – Perm: Perm. bok. forlag, 1972. - 224 s.
Fra livet i bygda på 1960-tallet. Mange historier har blitt filmet.
Astafiev, Victor. Siste bue: historie. - M .: Mol. vakt, 1989.
Selvbiografisk historie om en landsbybarndom.
Babaevsky, Semyon. Filial opprør: en roman. – M.: Sov. Russland, 1961. - 520 s.
Landsbyen Stavropol etter den store patriotiske krigen.
Babaevsky, Semyon. Stasjon: roman. – M.: Sov. forfatter, 1978. - 560 s.
Livet til landsbyen Kuban, radikale endringer på landsbygda, flyttingen av mange kollektive bønder til byen.
Bashirov, Gumer. Syv kilder: en roman. - M. : Sovremennik, 1986. - 398 s.
Tatarstan, livet til en kollektiv gårdslandsby på 1970-tallet, problemer med naturvern.
Kjære, Vasily. Eves: en kronikk fra 20-tallet. - M .: Sovremennik, 1979. - 335 s.
Livet og livet til den nordlige landsbyen på tampen av kollektiviseringen og under implementeringen.
Borschagovsky, Alexander. Utvalgte verk: i 2 bind Vol. 1: Melkeveien: en roman; historier; Sukhovey: en historie. - M .: Art. lit., 1982. - 548 s.
En roman om bragden til den kollektive bondestanden i det første året av den store patriotiske krigen.
Gladkov, Fedor. En historie om barndommen. - M .: Art. Litteratur, 1980. - 415 s.
Selvbiografisk bok. En historie om livet til en bondegutt, om livet til en førrevolusjonær russisk landsby.
Ekimov, Boris. Kholushino gårdsplass. - M. : Sovjetisk forfatter, 1984. - 360 s.
Kosakkenes liv og skikker. Navnet gjenspeiler historien om A. Solsjenitsyn "Matryonins hage". Kontrovers med Solsjenitsyn.
Zhukov, Anatoly. Hus for barnebarnet: en roman. - M. : Sovremennik, 1977. - 461 s.
Landsbyen Khmelyovka, livet til kollektive bønder. Revolusjon, borgerkrig, kollektivisering.
Landsbyprosa - et konsept introdusert på 60-tallet. å betegne prosa fungerer Russisk litteratur viet landsbylivet og refererer først og fremst til skildringen av de humane og etiske verdiene som er assosiert med de hundre år gamle tradisjonene i den russiske landsbyen.
Etter at livet til den russiske landsbyen på Stalins tid ble vist først svært sjelden, og senere - i en forvrengt form, og tvangsforeningen av bønder til kollektive gårder ble spesielt idealisert (M. Sholokhov) og sannheten om etterkrigstiden restaureringsperioden ble forvrengt (S. Babaevsky), - i I 1952, starter med verkene til V. Ovechkin, dukket det opp dokumentarprosa, som fortalte om skaden på statlig landbruk forårsaket av sentraliserte instruksjoner ovenfra, som kommer fra inkompetente mennesker. Under Khrusjtsjov, som, i spissen for partiet og staten, forsøkte å forbedre situasjonen Jordbruk, begynte denne anklagende litteraturen, fokusert på økonomien, å utvikle seg raskt (E. Dorosh). Jo flere kunstneriske elementer som ble introdusert i det (for eksempel V. Tendryakov, A. Yashin, S. Antonov), jo tydeligere avslørte det skaden forårsaket av en person av statlig vanstyre.
Etter at A. Solzhenitsyn i historien "Matryona Dvor" (1963) snakket om de uforgjengelige menneskelige og først og fremst religiøse og kristne verdiersom er bevart i den moderne sentralrussiske landsbyen med all dens elendighet, russisk landsbyprosa nådde en stor økning og ga i løpet av de følgende tiårene opphav til en rekke verk som med rette kan betraktes som de beste i russisk litteratur i denne perioden. F. Abramov i en syklus av romaner tegner i detalj landsbylivet i Arkhangelsk-regionen; V. Belov notater positive egenskaper bondesamfunn før innføringen av kollektivisering i en rik tradisjon Vologda-regionen; S. Zalygin fordømmer ødeleggelsen av landlige tradisjoner i Sibir; V. Shukshin trekker frem eksentriske bønder i sine historier, og viser dem i kontrast til de viljesvake byboerne; V. Astafiev advarer mot fare moderne sivilisasjon for miljøet.
Deretter V. Afonin (Sibir), S. Bagrov, S. Voronin, M. Vorfolomeev, I. Druta (Moldova), F. Iskander (Abkhasia), V. Krupin, S. Krutilin, V. Lipatov, V. Likhonosov, V. Lichutin, B. Mozhaev, E. Nosov, V. Semin, G. Troepolsky, V. Rasputin, som overbevisende forsvarer religiøse og universelle normer og tradisjoner i sine romaner om livet til den sibirske landsbyen, har nådd det høyeste nasjonale og internasjonal anerkjennelse.
Slike forfattere som for eksempel V. Soloukhin, som i sine verk, sammen med landsbytradisjoner, også forsøkte å forsvare kulturelle verdier- kirker, klostre, ikoner, familiegods - ble noen ganger utsatt for skarp kritikk. Generelt sett nyter imidlertid landlig prosa, uforenlig med prinsippene som ble proklamert i 1917, og forent rundt tidsskriftet Our Contemporary, offisielle organisasjoners gunstige toleranse, siden hele den russiske politisk-patriotiske bevegelsen føler betydelig støtte fra dem. Polariseringen av de eksisterende gruppene innenfor den sovjetiske intelligentsiaen i perestroikaens tid, med dens svært frie journalistikk, førte til på slutten av 80-tallet. til alvorlige angrep på forfatterne av bygdeprosa. På grunn av den russisk-nasjonale og kristen-ortodokse tenkningen ble de berettiget og urimelig anklaget for nasjonalisme, sjåvinisme og antisemittisme, noen ganger ble de sett på som tilhengere av ekstremistiske miljøer nær "minne"-samfunnet. Endringen i atmosfæren rundt bygdeprosa førte til at tyngdepunktet i litteraturen under de nye politiske forholdene flyttet seg til andre fenomener og problemer, og litteraturen i seg selv mistet sin betydning i den litterære prosessen.
Min gamle venn (på LJ) skorkin-k og jeg har en interessant diskusjon om temaet "landsbyforfattere". Det er meningsløst å gjenfortelle det, jeg vil bare kopiere her en del av innlegget hans, som inneholder meningen til forfatteren Aksyonov i ånden av "hvor fint det ville være - hvis ...". Forfatteren av innlegget, slik jeg forstår det, var enig med ham.
Men jeg er kategorisk uenig, det virker til og med for meg å være en slags useriøs fantasi og ... vel, jeg vil ikke si upartiskhet om Aksyonov (som forfatter, ikke som tenker - jeg liker Aksyonov). Derfor startet jeg en diskusjonstråd med kommentarer der, som jeg også kopierer her.
Jeg understreker at jeg ikke her snakker om ideologi, stalinisme/antistalinisme, anti-sovjetisme osv., samt om variasjoner av den nasjonalpatriotiske diskursen, jeg snakker rett og slett prinsipielt om denne trenden i litteraturen.
Hva er din mening om dette?
**************************************** ************
Evgeny Popov har en verdifull observasjon.
Her oppdaget jeg i ham et subtilt resonnement om landsbyforfattere. Aksyonov skriver om dem at blant dem er det fantastiske forfattere, men alle ble bevisst ødelagt av myndighetene. Hun lot dem ikke bli dissidenter. Og de ville være kulere enn de dissidentene som var orientert mot Vesten. De hadde et grunnlag, deres undertrykkelse var som teppebombing, for eksempel fradrivelse av kulaker. Men partiet deres kjøpte i bunnen, med en gang. Og skled dem fiender i ansiktet på vestlige.
Frivol og overfladisk resonnement (ikke ditt, men E. Popova).
Skrivestilen og generelt alle slags resonnementer " landsbyforfattere"- ikke i det hele tatt russisk og ikke sovjetisk.
Denne trenden oppsto i engelsk litteratur helt på begynnelsen av 1900-tallet – og først på 60-tallet nådde den oss.
De er HELT like - både engelske og russisk-sovjetiske - og Rasputin osv. ingenting skiller seg ut her: den samme formelle "pochvenisme" og moderate nasjonalisme, men alt dette er ikke basert på resonnement, men på kjærlighet til livet på landet.
I denne forbindelse, fraflytting mv. kan på ingen måte være gjenstand for interesse for disse forfatterne, tk. det er historisk politisk tema- og de var aldri interessert i det. Det kunne ikke være snakk om noen dissidens heller - pga. dette er ikke gjenstand for interesse for denne retningen til forfattere, de er alltid lojale mot de eksisterende myndighetene - og de kan arrangere et opprør bare hvis det, på grunn av byggingen av statens distriktskraftverk, er fare for å oversvømme en landsby .
Alt dette på ingen måte - verken godt eller dårlig - snakker ikke om denne sjangeren og om Rasputin og Co. selv, fordi. slike ting måles ikke etter sjanger, men etter talentets kraft. Den samme Rasputin - etter min mening - er ikke uten dette talentet, selv om han ikke tilhører mine favorittforfattere.
Her var det første som kom til tankene en fantastisk parodi på A.A. Milne (som " Ole Brumm"skrev) i novellen "The Rise and Fall of Mortimer Scrivens":
"... Tiden er ennå ikke kommet for Hans Majestet Solen å stå opp i sin rasende prakt, og bare et svakt glimt av daggry, den rosa forkynneren om Hans utseende, gikk opp i øst, og jeg allerede (og med hvilken glede !) Gikk ut på veien løpende opp på brystet av åsene, og rullet så nedover. Av og til, mens jeg rørte i sjelen min, hørte jeg et melankolsk rop, så langt fra humøret mitt, gråt ... "
Vel, Popov (og Aksenov), ser det ut til at jeg hadde i tankene nettopp en borgerlig posisjon. Det ser ut til at dersom landsbyboerne ikke hadde kontaktet de sovjetiske myndighetene, ville den nåværende russiske nasjonalpatriotiske diskursen hatt en mer konsekvent posisjon. Det ville ikke vært denne dumme stalinismen.
Så jeg snakker om det - Popov / Aksyonov gjorde en feil i hovedsaken i deres resonnement: det er og kan ikke være noen enkelt statsborgerskap blant «bygdeforfattere» – for dette er ikke en tankeretning, men en litteraturgenre.
Å snakke på samme måte som Aksyonov/Popov om «landsbyforfattere» tilsvarer å si det samme om danseartister som opptrer folkedanser(et ensemble av Igor Moiseev, for eksempel, eller et ensemble av dans og sang oppkalt etter Alexandrov). Selvfølgelig pga litterær sjanger- de kunne ikke annet enn å forsvare landsbygda og den landlige levemåten - med alt som dette inkluderer, men på ingen måte være for eller mot Stalin osv. osv. - kun for den landlige levemåten.
Og denne livsstilen, jeg bemerker, kunne ikke krenkes verken ved kollektivisering eller noen undertrykkelse der. En landsby - det er en landsby - under livegenskap, og under Nicholas II, og under Stalin, og under Bresjnev og under Putin.
Så Aksyonov / Popov ble rett og slett forvirret - "landsbyprosa" er ikke patriotisk, ikke nasjonalistisk osv., det er bare landsby, men ikke politisk, ikke historisk og ikke sosioøkonomisk i det hele tatt. Hva er i Russland, hva er i Tyskland, hva er i England.
Følgelig - "landsbyboere" generelt kunne ikke være "dissidenter" - hva de enn var. Ellers ville de slutte å være "landsbyboere" - og ville bli kalt annerledes - som Solsjenitsyn, for eksempel (også på skalaen til talent og litterær stil og sjangeren - ikke mye (men ikke i det hele tatt) ikke forskjellig fra Rasputin osv., sluttet bare å skrive om "Matryonins yards", men gikk over til anti-stalinistisk fiksjon).
Og til slutt: hvorfor bestemte du, enten Popov eller Aksyonov, at «landsbyprosa» generelt er av massiv interesse? Tvert imot, det er virkelig interessant for maksimalt 5% av befolkningen (og for det første er det ikke interessant for bøndene selv).
La oss forestille oss at Rasputin, Belov (og til og med Nagibin og Shukshin) - ville ha gått "i opposisjon til regimet" - og ikke ville ha lidd et eneste gram av dette og ville ikke blitt utsatt for noen undertrykkelse i nærheten. Det er bare det at de ikke ville blitt tvangsannonsert, slik det faktisk var (inkludert i form av enorme opplag, selv om bøkene deres definitivt ikke var mangelvare, og generelt var det ingen som kjøpte dem, og opplaget spredt med makt - i form av alle slags "premier og premier" ved Komsomol-konkurranser, etc.). Jeg forstår - ikke å straffe, ikke forfølge osv. - men regimet er ikke forpliktet til å annonsere og påtvinge sine dårlige ønsker.
Det betyr at de rett og slett ville være lite kjent – og de ville rett og slett ikke ha noen innflytelse på den nasjonalpatriotiske bevegelsen. Solsjenitsyn mer, Solsjenitsyn mindre - det spiller ingen rolle.
Kochergins historier er greie, linjene i prosaen hans er slanke, men livsvei forfatteren er tvert imot veldig kronglete. Han ble født og studerte i hovedstaden, dro deretter til Sibir, hvor han skrev sine "Altai-historier", som fikk flere litterære priser- inkludert prisen til regjeringen i Moskva.
- Stolthet Sovjetisk litteratur Skuespillere: Vasily Belov, Valentin Rasputin, Viktor Astafiev...Hvem av de såkalte landsbyforfatterne står deg nærmest?
Det tror jeg Astafiev – kanskje nettopp fordi han var noe bredere enn sine forfatterkolleger.
I en alder av 15-16 leste jeg bokstavelig talt opp «Tsar-Fish» hans, og det var på grunn av denne boken at jeg begynte å drømme om å komme til Yenisei en dag.
- Som barn er vi alle romantikere. Men det ser ut til at bygdeskribentene hadde et helt klart voksenmål – å redde bygda fra å dø. Og dessverre, de lyktes ikke ...
Og det virker for meg som om de allerede har forstått at det er umulig å redde noe. Litteraturen deres var avskjedslitteratur og et forsøk på å leve denne avskjeden: se bare på titlene - "Farvel til Matera", "Siste bue", "Siste lidelse". Tross alt skjer dette veldig ofte i Russland: noe storslått skjer som ikke forstås på statlig nivå, men på litterært nivå.
- Det er en følelse av at denne refleksjonen var ganske idealistisk.
Belov, Rasputin, Astafiev, Shukshin - de var alle idealister. Det er derfor, takket være dem, oppsto myten om landsbyen som en mektig ideell verden, som du kan stole på og hvor det ville være godt å komme tilbake for å falle til røttene. Selv om det selv på den tiden ikke var mye å sovne der.
- Hvorfor var denne verden så interessant for urbane lesere?
Fordi han var helt ukjent for dem - akkurat som for eksempel Strugatsky-brødrenes eller Alexander Dumas' verdener. Det ukjente er alltid spennende.
Imidlertid er verden til Dumas og Strugatskys av interesse for mange generasjoner, mens landsbyboernes verden i dag er av liten interesse for noen.
Det er gått av moten, ja. Men landsbyforfatterne selv var en del av skylden her, under perestroika kompromitterte de sin verden med nesten Black Hundred-uttalelser. Og dessuten vet de alle hva som skjer med landsbyen.
- Tror du hun er døende?
Ja. Selv om landsbyen fortsatt er bebodd fantastiske mennesker. I landsbyen i Ryazan-regionen der jeg bygde et hus, er det en bonde Vitya Nazarov.
En sterk familie, fantastiske barn og barnebarn som allerede hjelper ham. Han pløyer hager i hele bygda, nekter ikke å hjelpe til med noe, jeg vet ikke når han klarer å sove. Inntekten hans er lav, men av prinsipp behandler han ikke åkrene sine med sprøytemidler: «Jeg vil ikke forgifte, dette er landet vårt.» Mye av landsbygda hviler på slike sta folk.
Landsbyprosa for lenge siden, dessverre, forble i historien. Hun er ikke. Det er forfattere som skriver om landsbyen - Boris Ekimov, Roman Senchin, Dmitry Novikov fra Petrozavodsk, som lager fantastisk "nordlig" prosa. Men dette er alle verk av en helt annen sjanger. Jeg er selv en person som ble født i sentrum av Moskva, en landsbyboer med en veldig stor strekning.
- Vel, hvem er du?
Jeg er en person som slo seg ned i en landsby på stedet der de finsk-ugriske folkene en gang bodde, og før det, representanter for en uutforsket kultur på gravplassene i Midt-Oka.
Jeg skriver prosa, jeg lærer sønnen min, jeg prøver å reise mer rundt i landet hvis jeg har tid og mulighet. Hva annet? Jeg jobbet som vaktmester, renholder, postmann, vaktmann. En gang dro han til Sibir, hvor han var skogbruker i reservatet.
- For hva?
Foreldrene mine ville at jeg skulle følge i deres fotspor og bli kjemiingeniør, og jeg prøvde å finne veien. Og jeg er ikke den eneste! I 1990, da jeg sendte brev til alle reservene i Unionen med en forespørsel om ansettelse, var det ingen ledige stillinger noe sted. Bare med Gorny Altai Jeg fikk svar om at det er takst. Alle statene var fylt med romantikere fra store byer. I taiga-hyttene lå samlinger av fransk poesi, litterære "tykke" magasiner ...
Tilsynelatende er det ikke bare en tilstrømning til byene, men også en omvendt bevegelse. Se på lys representant- den fantastiske forfatteren Mikhail Tarkovsky, nevøen til Andrei Tarkovsky, har bodd i mer enn tretti år i landsbyen Bakhta ved Jenisej og jobber som jeger-handler.
- Vel, hvordan virket det for deg, en muskovitt, der i Sibir?
Det var taiga-romantikk, nye vakre rom. Livet i «bjørnehjørnet», på sperringen, hvor det ikke er strøm, hvor alle produkter leveres på pakkehester. Selv om nå jeg tror at det mest interessante ikke var dette i det hele tatt, men muligheten til å komme i kontakt med et helt annet liv, med en annen kultur, for å se på Moskva fra et annet synspunkt.
- Lærte du mye der?
Fortsatt ville! Og melke kyrne, og bake brød - mat ble importert til oss bare to ganger i året. Og en ting til - å skrive lange brev til sin kone, takket være at han til slutt ble forfatter.
DIREKTE TALE
Igor Shaitanov, kritiker, litterær sekretær for den russiske Booker-prisen:
Hvis verkene til landsbyboere på 1960- og 1970-tallet ble publisert i stor opplag og skapte stor resonans, blir de i dag stille publisert i magasiner som Our Contemporary. Forfatterne deres får ikke priser. Men, interessant, på samme tid, forfattere som ikke har noe med landsbyboere å gjøre, men bare skriver om landsbyen - for eksempel Andrei Dmitriev med sin roman "The Peasant and the Teenager" eller Roman Senchin med "The Flood Zone" - motta disse prisene. Hvorfor? Det er enkelt: i sovjetisk tid landsbylitteratur var prosa av ypperste klasse.
Og i dag... Vel, du forstår.
HENVISNING
Ilya Kochergin ble født i Moskva 30. mai 1970. Studerte ved MKhTI im. Mendeleev, ved det geologiske fakultetet ved Moscow State University. I fire år jobbet han som skogbruker i Altai-reservatet. Etter at han kom tilbake til Moskva, går han inn på det litterære instituttet. A. M. Gorky.
Vinner av Moskva-regjeringens pris innen litteratur for "Altai-historier".
Savvinskaya Sloboda nær Zvenigorod. Maleri av Isaac Levitan. 1884 Wikimedia Commons1. Alexander Solsjenitsyn. "Matryona Yard"
Å tilskrive Solzhenitsyn (1918-2008) til landsbyprosaforfatterne kan gjøres med en betydelig grad av konvensjonalitet. På tross av alvorlighetsgraden av problemene som er reist, enten det er kollektivisering, ruinering eller utarming av landsbygda, har ingen av landsbyboerne noen gang vært dissident. Imidlertid var det ikke uten grunn at Valentin Rasputin hevdet at forfatterne av denne retningen kom ut av " matryona verftet", som de russiske klassikerne fra den andre halvparten av XIXårhundre - fra Gogols "Overfrakk". I sentrum av historien - og dette er hovedforskjellen fra resten av landsbyprosaen - er ikke konfliktene i livet på landet, men livsveien til heltinnen, en russisk bondekvinne, en rettferdig kvinne i landsbyen, uten hvem " landsbyen står ikke. Ingen av byene. Ikke hele landet vårt." Nekrasovs bondekvinner kan betraktes som Matrenas forgjengere i russisk litteratur, med den eneste forskjellen at Solsjenitsyn legger vekt på saktmodighet og ydmykhet. De kommunale bondetradisjonene viser seg imidlertid ikke å være en absolutt verdi for ham (og hans selvbiografiske forteller Ignatich): dissidenten reflekterer over en persons ansvar for egen skjebne. Hvis "hele landet vårt" bare hviler på de uselviske og lydige rettferdige, er det helt uklart hva som vil skje med det neste - Solzhenitsyn vil vie mange sider av boken sin til svaret på dette spørsmålet. sen kreativitet og journalistikk.
"Men for ikke å si at Matryona trodde på en eller annen måte oppriktig. Snarere var hun en hedensk, overtro tok over i henne: at det var umulig å gå inn i hagen på Ivan Lenten - på neste år det blir ingen høsting; at hvis en snøstorm vrir seg, betyr det at noen har kvalt seg et sted, og hvis du klyper foten med døren - å være gjest. Hvor lenge jeg bodde hos henne - jeg så aldri henne be, og heller ikke at hun krysset seg minst en gang. Og hun startet hver virksomhet «med Gud!» Og hver gang «med Gud!» sa hun til meg da jeg gikk på skolen.
Alexander Solsjenitsyn."Matryona Yard"
2. Boris Mozhaev. "I live"
Mozhaev (1923-1996) er nærmere Solzhenitsyn enn andre landsbyboere: i 1965 reiste de sammen til Tambov-regionen for å samle materialer om bondeopprøret 1920-1921 (kjent som Antonov-opprøret), og deretter ble Mozhaev prototypen på hoved- bondehelt"Red Wheel" Arseniy Blagodarev. Leseranerkjennelse kom til Mozhaev etter utgivelsen av en av hans første historier - "Alive" (1964-1965). Helten, Ryazan-bonden Fyodor Fomich Kuzkin (kallenavnet Zhivoy), som bestemte seg for å forlate kollektivgården etter at han bare mottok en pose bokhvete for et års arbeid, er hjemsøkt av en hel haug med problemer: han blir enten bøtelagt, eller forbudt å selge ham brød i en lokal butikk, eller de vil ta all jorda til kollektivbruket. Imidlertid lar hans livlige karakter, oppfinnsomhet og uforgjengelige sans for humor Kuzkin vinne og overlate de kollektive gårdsmyndighetene til skamme. Allerede de første kritikerne begynte av en grunn å kalle Kuzkin "den innfødte, halvbroren til Ivan Denisovich", og faktisk, hvis Solzhenitsyns Shukhov, takket være sin egen " indre kjerne"lærte å være "nesten glad" i leiren, overga seg ikke til sult-kulde og bøyde seg ikke for myndighetenes gunst og fordømmelse, da klarer ikke Kuzkin lenger å opprettholde verdighet og ære, ikke i det ekstreme, men til og med i det kollektive gårdslivets ikke frie forhold, å forbli seg selv. Rett etter publiseringen av Mozhaevs historie iscenesatte Yuri Lyubimov den på Taganka Theatre, tidligere symbol frihet i et ufritt land, med Valery Zolotukhin i hovedrolle. Forestillingen ble sett på som en injurie på Sovjetisk bilde liv og personlig forbudt av kulturministeren Ekaterina Furtseva.
«Vel, det er nok! La oss bestemme med Kuzkin. Hvor skal man ordne det, - sa Fjodor Ivanovich og tørket tårene som hadde kommet ut av latter.
- La oss gi ham et pass, la ham gå til byen, - sa Demin.
"Jeg kan ikke gå," svarte Fomich.<…>På grunn av manglende stigning.<…>Jeg har fem barn, og ett er fortsatt i hæren. Og de så min rikdom. Spørsmålet er, vil jeg klare å klatre med en slik horde?
"Jeg kuttet disse barna med en skrå ti," mumlet Motyakov.
«And, tross alt, Gud skapte mennesket, men satte ikke horn på en høvel. Så jeg skjærer," innvendte Fomich livlig.
Fjodor Ivanovich lo høyt igjen, etterfulgt av alle de andre.
- Og du, Kuzkin, pepper! Du ville være i orden til den gamle generalen ... Fortell vitser.Boris Mozhaev."I live"
3. Fedor Abramov. "Trehester"
The Taganka iscenesatte The Wooden Horses av Fyodor Abramov (1920-1983), som var mer heldige: premieren, som fant sted på tiårsjubileet for teatret, ifølge Yuri Lyubimov, ble "bokstavelig talt revet bort fra myndighetene". En novelle er en av de karakteristiske tingene til Abramov, som faktisk ble berømt for det omfangsrike eposet Pryasliny. For det første foregår handlingen i forfatterens hjemlige Arkhangelsk-land, på kysten av Pinega-elven. For det andre fører typiske landlige hverdagskollisjoner til mer alvorlige generaliseringer. For det tredje er hovedsaken i historien kvinnelig bilde: den gamle bondekvinnen Vasilisa Milentievna, den elskede heltinnen til Abramov, legemliggjør ufleksibel styrke og mot, men uuttømmelig optimisme, uunngåelig vennlighet og vilje til selvoppofrelse viser seg å være viktigere i henne. Snart faller fortelleren under sjarmen til heltinnen, som først ikke opplevde gleden ved å møte en gammel kvinne som kunne forstyrre freden og roen hans, som han hadde lett etter så lenge og funnet i landsbyen Pinega av Pizhma, "hvor alt ville være for hånden: både jakt og fiske, og sopp og bær. Treskøyter på tak landsbyhus, som helt fra begynnelsen vekket fortellerens estetiske beundring, etter å ha møtt Milentievna, begynner de å bli oppfattet annerledes: skjønnhet folkekunst fremstår uløselig knyttet til skjønnheten i nasjonalkarakteren.
"Etter Milentyevnas avgang bodde jeg ikke i Pizhma på tre dager, fordi alt plutselig ble lei av meg, alt så ut til å være en slags spill, og ikke det virkelige liv: og mine jaktvandringer i skogen, og fiske, og til og med min trolldom over bondeantikken.<…>Og like stille, oppgitt hengende hodet fra de brettede takene, fulgte trehestene meg. En hel skole med trehester, en gang matet av Vasilisa Milentievna. Og til tårer, til hjertesorg, ville jeg plutselig høre deres nikke. Minst en gang, minst i en drøm, om ikke i virkeligheten. Den unge, støyende nakingen, som de annonserte de lokale skogsomgivelsene med i gamle dager.
Fedor Abramov. "Trehester"
4. Vladimir Soloukhin. "Vladimir landeveier"
Kornblomster. Maleri av Isaac Levitan. 1894 Wikimedia Commons
Sopp, kornblomster og tusenfryd som tegn på poetiseringen av den landlige verden kan lett finnes på sidene i bøkene til Vladimir Soloukhin (1924-1997). Selvfølgelig, mer enn oppmerksomhet til naturens gaver, ble forfatterens navn bevart i litteraturhistorien av kaustiske linjer fra "Moskva-Petushki" av Venedikt Erofeev, som tilbød å spytte Soloukhin "i hans saltede sopp." Men denne forfatteren er ikke helt tradisjonalist: for eksempel var han en av de første sovjetiske poetene som fikk trykke frie vers. En av de tidligste og mest kjente historiene til forfatteren " Vladimir landeveier har mye med poesi å gjøre. Den er bygget som en slags lyrisk dagbok, hvor den viktigste intrigen er at helten gjør en oppdagelse i sitt hjemland og, ser det ut til, vel. kjent verden Vladimir-regionen. Samtidig søker helten å snakke "om tid og om seg selv", derfor er hovedsaken i Soloukhins historie prosessen med refleksjon og revisjon av helten av de verdiorienteringene som har utviklet seg blant hans samtidige "enkle" sovjetisk mann". Soloukhins tradisjonalisme var implisitt involvert i motstanden av den gamle russiske og den nye sovjet (vi legger til hans publikasjoner om russiske ikoner her) og så i sovjetisk sammenheng ut som fullstendig nonkonformistisk.
«Den livlige summen fra basaren tiltrakk forbipasserende som lukten av honning tiltrekker bier.<…>Det var en strålende basar, hvor det var lett å fastslå hvor rike landene rundt var. Sopp dominerte - hele rader var opptatt med alle slags sopp. Salte hvite hatter, saltede hvite røtter, saltet sopp, saltet russula, saltet melkesopp.<…>Tørket sopp (fjorårets) ble solgt i enorme girlandere til priser som ville virket fabelaktig små for Moskvas husmødre. Men mest av alt, selvfølgelig, var ferske, med klebrige nåler, forskjellige sopp. De lå i hauger, hauger, i bøtter, kurver, og til og med bare på en vogn. Det var en soppflom, et soppelement, en soppoverflod.
Vladimir Soloukhin."Vladimir landeveier"
5. Valentin Rasputin. "Farvel til Matera"
I motsetning til Soloukhin, levde Valentin Rasputin (1937-2015) opp til tiden med "åndelige bånd" og deltok selv i deres godkjenning. Blant alle landsbyprosaforfatterne er kanskje Rasputin den minst lyriske; kunstform(mange kritikere trakk oppmerksomheten til det unaturlige i språket til Rasputins karakterer, med en generell entusiastisk og unnskyldende holdning til forfatteren). Et typisk eksempel er det som klarte å bli en klassiker og gå inn i det obligatoriske skolepensum historien "Farvel til Matera". Handlingen foregår i en landsby som ligger på en øy midt i Angara. I forbindelse med byggingen av Bratsk vannkraftverk (her argumenterer Rasputin med Yevgeny Yevtushenkos patetiske dikt "The Bratskaya Hydroelectric Power Station", med sikte på den sovjetiske fremtiden), bør Matera oversvømmes og innbyggerne flyttes tilbake. I motsetning til unge mennesker, ønsker ikke gamle mennesker å forlate hjembyen sin og oppfatter den nødvendige avgangen som et svik mot deres forfedre begravet på lite hjemland. hovedperson historien, Daria Pinigina, trassig kalker hytta hennes, som om noen dager er bestemt til å bli satt i brann. Men hovedsymbolet på tradisjonelt landsbyliv er en semi-fantastisk karakter - Mesteren på øya, som vokter landsbyen og dør sammen med den.
"Og da natten falt og Matera sovnet, hoppet et lite dyr ut fra under kysten på møllekanalen, litt mer enn en katt, i motsetning til noe annet dyr - Mesteren på øya. Er det brownies i hyttene, så må det være en eier på øya. Ingen hadde noen gang sett ham, møtt ham, men han kjente alle her og visste alt som skjedde fra ende til annen og fra ende til annen på dette separate landet omgitt av vann og steg opp fra vannet. Det er derfor han var Mesteren, for å se alt, vite alt og ikke forstyrre noe. Bare på denne måten var det fortsatt mulig å forbli Mesteren – slik at ingen møtte ham, ingen mistenkte for hans eksistens.
Valentin Rasputin."Farvel til Matera"
Skiver og en landsby over elven. Maleri av Isaac Levitan. Tidlig på 1880-tallet Wikimedia Commons 6. Vasily Belov. "Den vanlige virksomheten"
Vasily Belov (1932-2012), ideologisk nær Rasputin, var mye mindre vellykket publisist. Blant skaperne av landlig prosa har han et velfortjent rykte som en sjelfull tekstforfatter. Det er ikke for ingenting at hovedhistorien hans forble den første historien som brakte forfatteren litterær berømmelse - "The Usual Business". Henne hovedperson, Ivan Afrikanovich Drynov, med ordene til Solsjenitsyn, "en naturlig kobling naturlig liv". Den eksisterer som en integrert del av den russiske landsbyen, har ingen store pretensjoner og er underlagt eksterne hendelser, som om den er en naturlig syklus. Belovs helts favorittordtak, man kan til og med si hans livscredo, er «business as usual». "Bo. Lev, hun er live, "Ivan Afrikanovich blir ikke lei av å gjenta, oppleve enten et mislykket (og latterlig) forsøk på å dra for å jobbe i byen, eller døden til kona hans, som ikke klarte å komme seg etter den vanskelige niende fødselen . Samtidig ligger interessen til historien og dens helt ikke i den kontroversielle moralen, men i sjarmen til landsbylivet selv og oppdagelsen av både uvanlig og pålitelig psykologi til landsbykarakterer, formidlet gjennom en vellykket funnet balanse mellom munter og tragisk, episk og lyrisk. Det er ingen tilfeldighet at en av de mest minneverdige og levende episodene av historien er kapittelet dedikert til Rogula, kua til Ivan Afrikanovich. Rogulya er en slags «litterær dobbel» av hovedpersonen. Ingenting kan bryte den søvnige ydmykheten hennes: alle hendelser, enten det er kommunikasjon med en mann, et møte med en okseinseminator, fødselen av en kalv og til slutt døden fra en kniv, oppfattes av henne helt passivt og nesten med mindre interesse enn årstidene.
«En grå usynlig mygg klatret dypt inn i ullen og drakk blod. Rogulys hud kløet og verket. Ingenting kunne imidlertid vekke Rogulya. Hun var likegyldig til lidelsene sine og levde sitt eget liv, innvendig, søvnig og fokusert på noe til og med ukjent for henne.<…>På den tiden møtte barn ofte Rogul på huset. De matet henne med grønngresstuster plukket fra åkeren og plukket hovne flått fra huden til Rogulin. Vertinnen tok med Rogulya en bøtte med drikke, kjente Rogulyas begynnende brystvorter, og Rogulya tygget overbærende gress ved verandaen. For henne var det ingen stor forskjell mellom lidelse og hengivenhet, og hun oppfattet begge deler bare eksternt, og ingenting kunne forstyrre hennes likegyldighet til omgivelsene.
Vasily Belov."Den vanlige virksomheten"
7. Victor Astafiev. "Siste bue"
Verket til Viktor Astafiev (1924-2001) passer ikke inn i landsbyprosaens ramme: militært tema er også veldig viktig for ham. Det var imidlertid Astafiev som oppsummerte det bitre resultatet landsbyprosa: «Vi sang det siste ropet - rundt femten mennesker var det sørgende om den tidligere landsbyen. Vi sang den samtidig. Som de sier, vi gråt godt, på et anstendig nivå, verdig vår historie, vår landsby, vår bondestand. Men det er over." Historien "The Last Bow" er desto mer interessant fordi forfatteren i den klarte å kombinere flere emner som er viktige for ham - barndom, krig og den russiske landsbyen. I sentrum av historien - selvbiografisk helt, en gutt Vitya Potylitsyn, som mistet sin mor tidlig og bor i en fattig familie. Forfatteren forteller om guttens små gleder, barndommens skøyerstreker og selvfølgelig om sin elskede bestemor Katerina Petrovna, som vet hvordan man fyller vanlige husarbeid, enten det er å vaske hytta eller bake paier, for å fylle med glede og varme. Etter å ha modnet og kommet tilbake fra krigen skynder fortelleren seg for å besøke bestemoren. Taket på badehuset har kollapset, grønnsakshagene er bevokst med gress, men bestemoren sitter fortsatt like ved vinduet og vikler garnet til en ball. Etter å ha beundret barnebarnet sitt, sier den gamle kvinnen at hun snart skal dø, og ber barnebarnet om å begrave henne. Men når Katerina Petrovna dør, kan Viktor ikke komme til begravelsen hennes - sjefen for personalavdelingen til Ural-vogndepotet lar henne bare gå til begravelsen til foreldrene: "Hvordan kunne han vite at bestemoren min var en far og mor til meg - alt som er kjært for meg i denne verden jeg!"
«Da skjønte jeg ennå ikke hvor store tapet som rammet meg. Hvis dette skjedde nå, ville jeg krype fra Ural til Sibir for å lukke øynene til bestemor, for å gi henne den siste buingen.
Og bor i hjertet av vin. Undertrykkende, stille, evig. Skyldig foran min bestemor prøver jeg å gjenopplive henne i minnet, for å finne ut av folk detaljene i livet hennes. Men hvilke interessante detaljer kan det være i livet til en gammel, ensom bondekvinne?<…>Plutselig, veldig, veldig nylig, ganske ved et uhell, finner jeg ut at ikke bare dro bestemoren min til Minusinsk og Krasnoyarsk, men hun reiste også til Kiev-Pechersk Lavra for å be, av en eller annen grunn kalte hun det hellige stedet Karpatene.Viktor Astafiev."Siste bue"
Kveld. Golden Ples. Maleri av Isaac Levitan. 1889 Wikimedia Commons 8. Vasily Shukshin. historier
Vasily Shukshin (1929-1974), kanskje den mest originale landsbyforfatteren, var ikke bare en suksess som forfatter, men var mye mer kjent for massepublikummet som regissør, manusforfatter og skuespiller. Men i sentrum av både filmene og bøkene hans er den russiske landsbyen, hvis innbyggere er særegne, observante og skarpe. I henhold til definisjonen til forfatteren selv, er dette "freaks", selvlærte tenkere, som minner litt om de legendariske russiske hellige toskene. Filosofien til Shukshins helter, noen ganger bokstavelig talt ut av det blå, kommer fra motstanden fra byen og landsbygda, som er karakteristisk for landlig prosa. Denne antitesen er imidlertid ikke dramatisk: byen for forfatteren er noe som ikke er fiendtlig, men rett og slett helt annerledes. En typisk situasjon for Shukshins historier: helten, oppslukt av hverdagslige landsbybekymringer, stiller plutselig spørsmålet: hva skjer med meg? Imidlertid har mennesker som vokste opp i en verden dominert av enkle materielle verdier, som regel ikke midler til å analysere verken sin egen psykologiske tilstand eller hva som skjer rundt dem i den "store" verden. Så helten i historien "Cut off" Gleb Kapustin, som jobber på et sagbruk, "spesialiserer seg" i samtaler med besøkende intellektuelle, som han etter hans mening lar være uten arbeid og anklager dem for uvitenhet folkeliv. "Alyosha Beskonvoyny" slår ut for seg selv på kollektivgården retten til en ikke-arbeidsfri lørdag for å vie denne dagen helt til et personlig ritual - et badehus, når han bare tilhører seg selv og kan reflektere over livet og drømmen. Bronka Pupkov (historien «Mil's sorry, madam!») kommer med en spennende historie om hvordan han under krigen utførte et spesielt oppdrag for å drepe Hitler, og selv om hele landsbyen ler av Bronka, forteller han selv denne baktalelseshistorien over og igjen til forskjellige besøkende fra byen, fordi han på denne måten tror på sin egen verdensbetydning ... Men på en eller annen måte, Shukshins helter, selv om de ikke finner et adekvat språk for å uttrykke sine egne emosjonelle opplevelser, men intuitivt streber etter å overvinne verden av primitive verdier, fremkaller hos leseren en følelse av aksept og til og med ømhet. Ikke uten grunn, i senere kritikk, ble oppfatningen styrket om at det var barna til slike "freaks" som oppfattet slutten på sovjetmakten med dyp tilfredshet.
"Og på en eller annen måte hendte det at når adelen kom til landsbyen på besøk, når folk stimlet inn i hytta til en adelig landsmann om kvelden - hørte de på noen fantastiske historier eller fortalte seg selv om seg selv, hvis landsmannen var interessert, så kom Gleb Kapustin og kuttet av en fornem gjest. Mange var misfornøyde med dette, men mange, spesielt bøndene, ventet ganske enkelt på at Gleb Kapustin skulle kutte av de adelige. De ventet ikke engang, men dro først til Gleb, og deretter sammen til gjesten. Akkurat som å gå på en forestilling. I fjor kuttet Gleb av obersten - med glans, vakkert. De begynte å snakke om krigen i 1812 ... Det viste seg at obersten ikke visste hvem som ga ordre om at Moskva skulle settes i brann. Det vil si at han visste at han var en slags greve, men han blandet sammen etternavnet sitt, sa han - Rasputin. Gleb Kapustin svevde over obersten som en drage ... Og kuttet ham av. Alle var bekymret da, obersten sverget ...<…>I lang tid snakket de om Gleb i landsbyen, de husket hvordan han bare gjentok: "Rolig, rolig, kamerat oberst, vi er ikke i Fili."
Vasily Shukshin."Kutt av"
