hjem › Salong › Hvor er hovedklimakset til lekens tordenvær. Den ideologiske kulminasjonen av stykket "The Thunderstorm"

Hvor er hovedklimakset til lekens tordenvær. Den ideologiske kulminasjonen av stykket "The Thunderstorm"

Klimaks og denouement er hoveddelene i ethvert arbeid. Hovedbetydningen er alltid inneholdt her, eller rettere sagt, den avsløres i dem. Uten et klimaks eller denouement ville ikke leseren forstått verket. Så hva er klimaks og oppløsning? Klimakset er toppen av verket, vendepunktet hvor hendelsene ofte tar en annen kurs. Og oppløsningen er den siste delen av verket. Hvis dette for eksempel er en tragedie, avslører oppløsningen oftest hele tragedien i handlingen.
I stykket «Tordenværet» er det vanskelig å entydig fastslå hva som er kulminasjonen og hva som er denouement. Det er en oppfatning at klimakset i Ostrovskys skuespill er delen der Katerina løper bort til Boris, og dermed bryter alle datidens moralske prinsipper, så er oppsigelsen Katerinas omvendelse foran mannen sin, folket og, selvfølgelig, for Gud . Denne versjonen gir absolutt mening. En date med Boris er virkelig et vendepunkt. Etter ham kommer Katerina i konflikt med seg selv. Hun prøver å overvinne en følelse hun føler hun ikke har rett til. Selv om hun kanskje ikke prøver å takle følelsen som har grepet henne, men heller anser at synden hennes er fullbyrdet. Og som en from kvinne må hun straffes for dette. Handlingen hennes plager henne, og etter min mening kunne det ikke være noen annen ende enn hovedpersonens død, spesielt siden Kabanikha og Tikhon ikke skjelte eller slo henne hver dag, og dette fikk henne til å føle skyldfølelsen mange ganger sterkere. Men hvis klimakset er Katerinas flukt med Boris, er oppløsningen ikke hovedpersonens død, men hennes omvendelse. Dette er stedet når konflikten hennes med seg selv utvikler seg til en konflikt med Kabanikha og Tikhon. Selv om Katerina har en konflikt med Tikhon i mindre grad enn med Kabanikha. Tikhon ser sannsynligvis ikke engang konas skyld. Tross alt prøvde han selv raskt å rømme fra morens åk og dra, uten å ta kona med seg, for å ha det gøy og kose seg.
Etter anger-oppslutningen er slutten allerede klar for leseren, og det er ingen tvil om at dette er en tragedie. Når alt kommer til alt, med å kjenne Katerinas karakter, forstår leseren at tragedie er uunngåelig. "Katerina" betyr "ren". Etter å ha begått en synd, har hun "skitnet" seg selv, og døden vil etter hennes mening være en velfortjent straff for henne.
Men det er et annet synspunkt at stykkets klimaks er omvendelse.

Stykket "Tordenværet", som etter sjanger ment som en komedie, ble skrevet av A. N. Ostrovsky i 1859. Til å begynne med innebar ikke arbeidet et tragisk utfall, men i prosessen med å skrive, i tillegg til konflikten til et individ, dukket det tydelig opp en sosialt anklagende orientering. Som Ostrovsky skrev stykket "Tordenværet", sammendrag Vi gjør deg oppmerksom på handlingene.

I kontakt med

Kjennetegn ved arbeidet

Til hvilken litterær sjanger(historie eller novelle) tilhører verket «Tordenværet»?
Hvor mange handlinger er det i stykket "Tordenværet"?
Kort sagt: hva dannet grunnlaget for handlingen til dramaet "The Thunderstorm"?

«The Thunderstorm» er et skuespill i fem akter, ifølge forfatterens definisjon, et drama, men med en sjangeroriginalitet:

dette er en tragedie, siden konflikten i situasjonen fører til tragiske konsekvenser;
tilstede komiske elementer(uvitende resonnement av karakterene i stykket);
dramatikken i hendelsene forsterkes av hverdagsligheten i det som skjer.

Stedet hvor hovedhandlingene i stykket utspiller seg ble ikke valgt av Ostrovsky ved en tilfeldighet. Kalinov by– Dette er et samlet bilde av Volga-byene og -landsbyene, hvor skjønnheten dramatikeren ble fascinert av.

Men prakten til endeløse vannvidder og naturens diskrete skjønnhet kan ikke overskygge grusomheten, likegyldigheten, hykleriet, uvitenheten og tyranniet som hersker bak fasadene til elegante hus.

Verket, som det nå er vanlig å si, " basert på virkelige hendelser " I et velstående Moskva kjøpmannsfamilie Klykovs svigerdatter begikk selvmord ved å kaste seg ut i Volga, ute av stand til å motstå bebreidelser og undertrykkelse fra sin svigermor, uten å finne beskyttelse fra ektemannen og lider av hemmelig kjærlighet til en annen mann.

Det er nettopp denne tragedien av handlinger som er hovedhistorien virker. Imidlertid, hvis Ostrovsky bare hadde begrenset seg til oppturer og nedturer i livet til en ung kvinne, ville essayet ikke ha hatt en så stor suksess og ville ikke ha forårsaket en slik resonans i samfunnet. Her er skissert og eksponert konflikt mellom gamle tradisjoner og nye trender, uvitenhet og fremskritt, kjærlighet til frihet og villskap i den borgerlige verden.

Å bli kjent med verkets karakterer

Historie om dramatiske hendelser i form av et skuespill forfatteren skrev for sceneframføring. Og ethvert scenario begynner med en beskrivelse tegn.

Hovedroller

Katerina er en ung kvinne med behagelig utseende, Gudfryktig og saktmodig gemytt, med skjelvende sjel og rene tanker. Svigerdatter i Kabanov-familien av kjøpmenn.
Boris, en utdannet ung mann som ble oppvokst i et annet miljø, kom for å støtte og jobbe med onkelen. Lider av den omliggende virkeligheten. Hemmelig forelsket i Katerina.
Kabanikha (Kabanova Marfa Ignatievna) er en velstående kjøpmann som er enke. Kraftig og despotisk kvinne, som hellig dekker over sitt tyranni med ærbødighet for sine eldste.
Tikhon Kabanov - Katerinas mann og Kabanikhas sønn - myk, viljesvak person, fullstendig underordnet morens vilje.

Tegn

Varvara er Tikhons søster, Kabanikhas datter. Jenta er "på eget sinn", lever etter prinsippet "så lenge alt er ryddig og ryddig." Derimot, bra til Katerina.
Kudryash - Varvarins frier.
Dikoy Savel Prokofievich er en innflytelsesrik kjøpmann i byen. Hovedkaraktertrekk - frekkhet, uhøflighet og dårlig oppførsel, spesielt til underordnede.
Kuligin er en lokal håndverker som drømmer om å bringe progressive ideer til byen.
Feklusha er en vandrer, mørk og uutdannet.
Damen er en gal gammel kvinne som sender forbannelser til kvinner.
Glasha – hushjelp på Kabanovs.

Av ikke liten betydning i stykket er et så figurativt konsept som et tordenvær - varsler om en rensende storm for noen og Guds advarsel for andre.

Viktig! Det bør huskes at stykket ble skrevet av Ostrovsky i årene før reformen (1861). Ånden av oppløfting og forventning om dramatiske endringer hersket, og det var på dette tidspunktet dramatikeren skriver om oppvåkningen av individet, der Dobrolyubov senere skulle se «noe forfriskende og oppmuntrende».

For en mer detaljert titt på forviklingene historielinjer hver handling av Ostrovskys skuespill "The Thunderstorm", deres korte innhold er presentert nedenfor.

Handling 1

Volzhsky Bank, offentlig hage på forgrunnen. Kuligin er fornøyd med utsikten. Kudryash og en venn spaserer rolig i nærheten. Dikys banning er dempet, noe som ikke overrasker noen - dette er vanlig forekomst. Denne gangen skjeller han ut nevøen Boris. Kudryash sympatiserer med den lite misunnelsesverdige skjebnen til Dikiys slektning, som er tvunget til å tåle undertrykkelsen av sin onkel, en tyrann. Selv er han en av de få som kan avvise den frekke mannen: «Han er ordet, og jeg er ti; han vil spytte og la det gå."

Den fornærmende talen høres tydeligere og tydeligere - Savel Prokofievich og nevøen hans nærmer seg de tilstedeværende. Etter å ha tatt pusten fra ham, etter å ha ropt, går Dikoy. Boris forklarer årsaken til sin påtvungne ydmykhet: han og søsteren etter foreldrenes død ble etterlatt foreldreløse. Bestemoren i Kalinov avskrev en arv til barnebarna sine ved voksen alder, og de vil få den på betingelse av respekt og respekt. respektfull holdning til min onkel. Kuligin forsikrer at dette er en utopi: Ingen vil blidgjøre den ville. Boris er dessverre enig: og derfor jobber han for onkelen sin for ingenting, men det nytter ikke. Han føler seg vill og prippen i Kalinov - dette er ikke den typen oppvekst og utdanning foreldrene deres ga til søsteren og Boris, som tidligere bodde i hovedstaden.

Feklusha og en bykvinne kommer inn. Bogomolka berømmer byens skjønnhet, fremhever dekoren og dydene til kjøpmannsklassen, og legger merke til Kabanov-familien. Etter at kvinnene drar, husker Kuligin den glorifiserte Kabanikha med et uvennlig ord for henne bigotteri og hjemlig tyranni. Han deler med Boris sine tanker om oppfinnelsen av "perpetum mobile". For en evighetsmaskin gir de mye penger, som kan brukes til fordel for samfunnet. Men det er ikke penger til deler – som dette ond sirkel. Boris, alene igjen, sympatiserer med Kuligin, men husker sin skjebne skjebne og forlater også hagen.

Kabanikha dukker opp med familien sin: sønnen Tikhon med kona Katerina og Varvara Kabanova. Kjøpmannens kone trakasserer sønnen sin med anklager i sin overdrevne kjærlighet til sin kone og respektløse holdning til sin mor. Ordene er ment for Tikhon, men er tydelig rettet mot hans svigerdatter. Tikhon kommer med unnskyldninger på alle mulige måter, hans kone prøver å støtte ham, som forårsaker en storm av indignasjon fra svigermor og ny bølge anklager mot Tikhon, sier de, han kan ikke holde kona streng, og han er ikke langt fra sin elsker.

Etter at moren hans drar, angriper Tikhon Katerina, anklager henne for bebreidelser Mor. Han ønsker ikke å høre på konas innvendinger, og drar til Dikiy for å helle vodka over problemene.

En fornærmet kvinne klager til sin svigerinne over vanskelig liv med svigermor, husker hvor godt, rent og fritt hun bodde hos moren sin: «om sommeren går jeg til våren, vasker meg, tar med litt vann og det er det, vanner alle blomstene i huset.»

Det var ren prakt - gullbroderi, kirkebønner, historier om vandrere.

Det er ikke det samme hjemme hos mannen min. Katya innrømmer overfor Varvara at hun får besøk av vonde, syndige tanker, som hun ikke kan drive bort med noen bønner. EN i hjertet hennes er det tanker om én person.

Så dukker det opp en unormal dame som overøser jentene med forbannelser og lover dem helvetes pine for deres syndige skjønnhet. Det høres tordenskrall, et tordenvær nærmer seg, og jentene løper raskt unna.

Akt 2

Akt 2 begynner i Kabanovs hus. Feklusha og Glasha slo seg ned i rommet. Vandreren, som ser på hushjelpen på jobb, forteller henne hva som skjer i denne verden. Og i hvert fall historien hennes fylt med løgner og uvitenhet Glasha lytter nøye og interessert til Feklushis historier; for henne er dette den eneste informasjonskilden.

Katerina og Varvara dukker opp. De hjelper til med å utstyre Tikhon for en ukes forretningsreise til en annen by. Feklusha har allerede dratt, Varvara sender hushjelpen med tingene sine til hestene. Katerina husker en gammel barndomshistorie da hun løp til elven av harme over noe, seilte bort i en båt og deretter ble funnet ti mil unna. Dette indikerer karakterens besluttsomhet- til tross for jentas saktmodighet, tolererer hun fornærmelser foreløpig. Varvara spør Katerina hvem personen er som hjertet hennes verker for. Dette er Boris Grigorievich - nevø av Savel Prokofievich. Varya forsikrer Katerina om at mannen også har følelser for den unge kvinnen, og etter at mannen hennes har forlatt arrangere et møte for elskere. Kvinnen blir redd og avslår resolutt dette forslaget.

Kabanikha og sønnen hennes kommer inn. Hun fortsetter å gi instruksjoner til Tikhon om hvordan hun skal oppføre seg i byen, hvilke instruksjoner hun skal gi til sin kone i hennes fravær: lytt til din svigermor og ikke motsi henne om noe, ikke sitte rundt som en dame uten arbeid, ikke utveksle blikk med unge gutter. Tikhon, flau, uttaler disse instruksjonene etter sin mor. Da blir de stående alene. Katerina, som om forutse problemer, ber Tikhon om ikke å la henne være alene eller ta henne med seg til byen. Men Tikhon, utmattet av morens mas, er glad for å slippe fri, i det minste for en kort stund.

Avskjedsscene. Katerina klemmer mannen sin, noe som misliker svigermoren og sier at hun ikke vet hvordan hun skal ta farvel ordentlig.

Så brøler Kabanikha lenge om det faktum at etter de gamles avgang - antikkens siste ildsjeler, er det ikke kjent hvordan det hvite lyset vil forbli.

Etterlatt alene kommer Katya, i stedet for å roe seg ned, til å fullføre forvirring og tanker. Uansett hvor mye hun belastet seg med arbeid, var ikke hjertet hennes på rett sted.

Her presser Varvara henne for å møte Boris. Etter å ha skiftet nøkkelen til hageporten, gir Varya den til Katerina. Hun prøver å motstå disse handlingene, men gir så opp.

Akt 3

Kabanova og Feklusha på en benk foran kjøpmannshuset. De beklager livets forfengelighet i store byer, nyte freden og roen i sin egen by. Vises Vill, han er full. Etter hans vane, etter å ha blitt betent, begynner han vær frekk mot Kabanikha, men hun legger ham raskt ned. Dikoy kommer med unnskyldningen at arbeiderne opprørte ham om morgenen og krever betaling, og for ham er det som en skarp kniv i hjertet hans. Etter å ha kjølt seg ned i samtalen med Kabanikha, drar han.

Boris har ikke sett Katerina på lenge og trist av denne omstendigheten. Kuligin står i nærheten og reflekterer over situasjonen til de fattige, som ikke har tid til naturlig skjønnhet - de er i nød, men i arbeid, og de rike har inngjerdet seg selv høye gjerder med hunder, og de tenker på hvordan man kan rane foreldreløse og fattige slektninger. Kudryash og Varvara nærmer seg. De klemmer og kysser. Jenta varsler Boris om det kommende møtet med Katerina og bestemmer stedet i ravinen.

Om natten, etter å ha ankommet møtestedet, møter Boris Kudryash som spiller gitar og ber ham om å gi ham et sete, men Kudryash motstår, og argumenterer for at han lenge har "varmet opp" dette stedet for møter med kjæresten sin.

Så innrømmer Boris at han har en date med en gift dame her. Krøllete gjetter hvem vi snakker om og advarer Boris, fordi gifte kvinner tvunget.

Varvara kommer og tar Kudryash bort. De elskende blir stående alene.

Katerina forteller Boris om ødelagt ære, om Guds straff, men så de begge overgir seg til følelsenes makt. Ti dager av mannens fravær tilbringes i enhet med den elskede.

4. akt

Et delvis ødelagt galleri, veggene er malt med malerier av den siste dommen. Her gjemmer folk seg for regnet som har begynt. Kuligin ber Savel Prokofevich om å gi donasjoner for installasjon av en tårnklokke i hagen og en lynavleder. Dikoy sverger og kaller ham navn Kuligin er en ateist, for et tordenvær er Guds straff, og ingen mengde jern kan reddes fra det.

Etter at Tikhon kommer hjem, er Katerina i full forvirring. Varvara prøver å resonnere med henne og lærer henne å ikke vise noen pretender. Selv har hun for lengst blitt dyktig i triks og bedrag. Etter å ikke ha oppnådd det hun ønsket, rapporterer Varya til Boris om Katyas tilstand.

Det høres tordenskrald. Familien Kabanov kommer ut i full kraft. Tikhon, legger merke til konens merkelige tilstand, ber henne spøkefullt omvende seg fra sine synder. Når søsteren legger merke til hvor blek Katerina har blitt, avbryter hun brorens vits. Boris nærmer seg dem. Katya er på randen av å besvime. Varya gir et signal ung mann for at han skal gå.

Da dukket damen opp og begynte å skremme ungdyrene for deres hemmelige synder, og Katerina kunne ikke tåle det - i vanvidd innrømmer å ha et hemmelig forhold til en annen mann gjennom alle ti dagene. Scenen for hovedpersonens omvendelse er stykkets klimaks.

Handling 5

Igjen Volga-vollen, byhagen. Det begynner å bli mørkt. Tikhon nærmer seg Kuligin, som sitter på benken. Han knust av Katerinas tilståelse og sender henne ønsker om en grusom død, og begynner så å synes synd på henne.

Villsvinens kone maler svigerdatteren hjemme som rust, men Katya ordløs og ikke svarer vandrer rundt i huset som en skygge. Alt er galt i Kabanov-familien, til og med Varya stakk av med Kudryash hjemmefra.

Men Tikhon håper for et gunstig resultat- elskeren blir tross alt, på befaling fra onkelen, forvist til Sibir i hele tre år. Glasha kommer og sier det Katerina er savnet.

Katerina er alene, vandrer stille og snakker med seg selv. Det er hun allerede bestemte meg for å gi opp livet mitt, selv om det er en stor synd. En ting holder henne tilbake - ønsket om å se sin elskede en siste gang og motta tilgivelse fra ham for å bringe ulykke over ham. Boris kommer til kallet til sin elskede. Han er kjærlig med henne, sier at han ikke bærer nag til henne, men skjebnen skiller dem, og han har ingen rett til å ta med seg en annens kone. Katerina gråter og ber Boris om å gi almisse til de fattige på vei for å minnes hennes sjel. Hun går selv til kysten.

Kuligin, Kabanikha og Tikhon ser på søket etter den savnede Katerina. Folk med lanterner søker i kysten. Tikhon er forvirret av forferdelige antagelser, Galten anklager svigerdatteren i et ønske om å tiltrekke seg oppmerksomhet. Stemmer høres fra kysten: «Kvinnen kastet seg i vannet!» Tikhon prøver å løpe dit, men moren hans vil ikke la ham, og lover å forbanne ham. De har med seg en druknet kvinne. Katerina vakkert selv etter døden. Kabanov klandrer moren sin for konens død.

Ostrovsky A N - Sammendrag av tordenvær

Tordenvær. A.N. Ostrovsky (kort analyse)

Mot slutten

Etter den første produksjonen av stykket på scenen til Maly Theatre publikum var henrykte, pressen var full av rosende notater, handlingen i dramaet forbløffet den sofistikerte offentligheten. Kjente kritikere unnlot ikke å reflektere arbeidet i sine anmeldelser. Så kritikeren Apollon Grigoriev skrev et brev til I.S. Turgenev, beskrev handlingen i dramaet som " fordømmelse av våre livs tyranni, og dette er forfatterens betydning, hans fortjeneste som kunstner, dette er kraften i hans handling på massene.»

Alexander Nikolaevich Ostrovsky, for første gang i russisk litteratur, skildret dypt og realistisk verden til det "mørke riket", malte fargerike bilder av tyranner, deres liv og skikker. Han våget å se bak jernhandelsportene og var ikke redd for åpent å vise den konservative kraften til «treghet» og «numsenhet». Ved å analysere Ostrovskys "livsspill" skrev Dobrolyubov: "Ingenting hellig, ingenting rent, ingenting rett i denne mørke verden: tyranniet som dominerte ham, vilt, sinnssykt, galt, drev ut fra ham all bevissthet om ære og rett... Og det kan ikke være dem der menneskeverd, personlig frihet, tro på kjærlighet og lykke og helligheten til ærlig arbeid har blitt knust til støv og frekt trampet ned av tyranner.» Og likevel skildrer mange av Ostrovskys skuespill «det prekære og nære slutten av tyranni». Den dramatiske konflikten i "The Thunderstorm" ligger i sammenstøtet mellom tyranners foreldede moral og den nye moralen til mennesker i hvis sjel en følelse våkner menneskeverd. I stykket er selve livets bakgrunn, selve settingen, viktig. Verden til "det mørke riket" er basert på frykt og pengeberegninger. Selvlært urmaker Kuligin sier til Boris: «Grusom moral, sir, i byen vår, grusom! Den som har penger prøver å slavebinde de fattige slik at hans arbeid blir gratis mer penger tjene penger." Direkte økonomisk avhengighet tvinger Boris til å være respektfull med «skjellen» Dikiy. Tikhon er lydig lydig mot moren sin, selv om han på slutten av stykket til og med reiser seg til et slags opprør. Wild Curlys kontorist og Tikhons søster Varvara er utspekulerte og skumle. Katerinas kresne hjerte fornemmer usannhet og umenneskelighet livet rundt. "Ja, alt her ser ut til å være ute av fangenskap," tenker hun. Bildene av tyranner i «The Thunderstorm» er kunstnerisk autentiske, komplekse og mangler psykologisk sikkerhet. Dikoy er en rik kjøpmann, en betydelig person i byen Kalinov. Ved første øyekast truer ingenting hans makt. Savel Prokofievich, ifølge Kudryashs treffende definisjon, "føles som om han er løsrevet": han føler seg som livets mester, dommeren av skjebnene til folket under hans kontroll. Er det ikke dette Dikiys holdning til Boris snakker om? De rundt ham er redde for å irritere Savel Prokofievich med noe, hans kone er ærefrykt for ham. Dikoy føler makten til penger og støtten fra statsmakten på sin side. Forespørslene om å gjenopprette rettferdighet fra «bøndene» som ble lurt av kjøpmannen til ordføreren, viser seg å være nytteløse. Savel Prokofievich klappet ordføreren på skulderen og sa: "Er det verdt det, din ære, for oss å snakke om slike bagateller!" Samtidig, som allerede nevnt, er bildet av Wild ganske komplekst. Kult gemytt" betydningsfull person i byen" møter ikke en slags ytre protest, ikke manifestasjonen av andres misnøye, men intern selvfordømmelse. Savel Prokofievich selv er ikke fornøyd med sitt "hjerte": "En gang fastet jeg om faste, om store ting, men nå er det ikke lett og du slipper en liten mann inn; Han kom for penger, bar ved ... Han syndet: han skjelte på ham, han skjelte ham så mye at han ikke kunne be om noe bedre, han slo ham nesten i hjel. Dette er et hjerte jeg har! Etter å ha bedt om tilgivelse, bøyde han seg for føttene. Dette er hva hjertet mitt bringer meg til: her i gården, i jorda, bøyde jeg meg; Jeg bøyde meg for ham foran alle.» Denne erkjennelsen av Wild inneholder en forferdelig betydning for grunnlaget for "det mørke riket": tyranni er så unaturlig og umenneskelig at det blir foreldet og mister enhver moralsk begrunnelse for sin eksistens. Den rike kjøpmannen Kabanova kan også kalles en "tyrann i et skjørt." Sett inn i munnen til Kuligin eksakt spesifikasjon Marfa Ignatievna: «Forsiktighet, sir! Han gir penger til de fattige, men spiser helt opp familien sin.» I en samtale med sønnen og svigerdatteren sukker Kabanikha hyklersk: «Å, en alvorlig synd! Hvor lang tid vil det ta å synde!» Bak dette falske utropet ligger en dominerende, despotisk karakter. Marfa Ignatievna forsvarer aktivt grunnlaget for det "mørke riket" og prøver å erobre Tikhon og Katerina. Forholdet mellom mennesker i familien bør, ifølge Kabanova, reguleres av fryktloven, Domostroevsky-prinsippet "la kona frykte mannen sin." Marfa Ignatievnas ønske om å følge tidligere tradisjoner i alt manifesteres i scenen for Tikhons farvel til Katerina. Posisjonen til husets elskerinne kan ikke helt roe ned Kabanikha. Marfa Ignatievna er skremt av det faktum at unge mennesker ønsker frihet, at tradisjonene i den grå antikken ikke respekteres. «Hva som vil skje, hvordan de gamle vil dø, hvordan lyset vil forbli, vet jeg ikke. Vel, det er i det minste bra at jeg ikke ser noe,» sukker Kabanikha. I i dette tilfellet frykten hennes er helt oppriktig, ikke ment for noen ytre effekt (Marfa Ignatievna uttaler ordene hennes alene). Bildet av vandreren Feklusha spiller en betydelig rolle i Ostrovskys skuespill. Ved første øyekast har vi en mindre karakter. Faktisk er Feklusha ikke direkte involvert i handlingen, men hun er en myteskaper og forsvarer av "det mørke riket". La oss lytte til vandrerens resonnement om "Saltan Makhnute Persian" og "Saltan Makhnute Turkish": "Og de kan ikke ... dømme en enkelt sak rettferdig, slik er grensen satt for dem. Vår lov er rettferdig, men deres... urettferdig; at etter vår lov blir det slik, men ifølge dem er alt det motsatte. Og alle deres dommere i deres land er også alle urettferdige..." Hovedbetydning ordene som er sitert er at "vi har en rettferdig lov...:". Feklusha, i påvente av døden til det "mørke riket", deler med Kabanikha: " Siste ganger, Mor Marfa Ignatievna, etter alt å dømme, den siste.» Vandreren ser et illevarslende tegn på slutten i tidens akselerasjon: «Tiden har allerede begynt å synke... smarte folk De merker at tiden vår blir kortere.» Og faktisk, tiden jobber mot "det mørke riket". Ostrovsky kommer til storstilte kunstneriske generaliseringer i stykket og skaper nærmest symbolske bilder (tordenvær). Merkeverdig er bemerkningen i begynnelsen fjerde akt skuespill: «I forgrunnen er et trangt galleri med hvelvene til en eldgammel bygning som begynner å kollapse...» Det er i denne forfallne, falleferdige verdenen at Katerinas oppofrende bekjennelse lyder fra selve dypet. Skjebnen til heltinnen er så tragisk først og fremst fordi hun gjorde opprør mot sine egne Domostroevsky-ideer om godt og ondt. Slutten på stykket forteller oss at det å leve «in mørke rike verre enn døden» (Dobrolyubov). "Denne slutten virker gledelig for oss... - vi leser i artikkelen "A Ray of Light in the Dark Kingdom", - ... den gir en forferdelig utfordring til tyrannmakten, den forteller den at det ikke lenger er mulig for å gå lenger, er det umulig å leve lenger med dets voldelige, dødbringende prinsipper." Uimotståeligheten av oppvåkningen av mennesket i mennesket, rehabiliteringen av levende menneskelig følelse som erstatter falsk askese, utgjør, synes jeg, den varige verdien av Ostrovskys skuespill. Og i dag hjelper det å overvinne kraften til treghet, nummenhet og sosial stagnasjon.

Klimaks (fra latin "culmen" - topp, høyeste punkt) er et punkt høyeste spenning, stige, utvikling av handling. I Ostrovskys skuespill "Tordenværet" er en slik handling Katerinas konflikt mot den gamle Kalinovsky-livsmåten, så vel som kjærlighetslinje plot, den interne kampen om en følelse av plikt til Tikhon og oppriktig kjærlighet til Boris.

I den sjette scenen i fjerde akt blir scenen for hovedpersonens omvendelse punktet for intensivering av både offentlig og kjærlighetskonflikter.

En anelse om at denne delen er klimaks,

Mest sannsynlig, håpet hun

Den omvendelsen vil i det minste på en eller annen måte myke skyldfølelsen hennes, men dette skjer ikke - konflikten mellom synspunktene til Katerina og den eldre generasjonen av byen Kalinov er ikke oppbrukt, og Kabanikha begynner igjen å plage henne. Hun tillater henne ikke å klem Kabanov, fordi hun hatet hovedperson enda sterkere.

Umuligheten av å løse offentlige og indre konflikter tvinger hovedpersonen til å begå selvmord.

(Ingen vurderinger ennå)

Relaterte innlegg:

Scenen for Katerinas farvel til Tikhon spiller en viktig rolle i handlingens handling. Hovedpersonene i episoden er Kabanov og Katerina. Sistnevnte ønsker forferdelig ikke å bli stående uten en mann av to grunner: For det første er jenta redd for å bli alene med svigermor og tyranni; for det andre er Katerina redd for at hun i fravær av mannen sin vil gjøre noe med henne […]...
Forfatterens posisjon og uttrykksmåter i stykket «Tordenværet» I Ostrovskys skuespill «Tordenværet» tas problemet med et vendepunkt opp. offentlig liv som skjedde på 50-tallet av 1800-tallet, en endring i sosiale grunnlag. Dramatikeren kan ikke være helt upartisk, men det er veldig vanskelig for ham å uttrykke sin posisjon - forfatterens posisjon avsløres i sceneanvisninger, som det ikke er veldig mange av, og de er ikke uttrykksfulle nok. Det gjenstår [...]
I Ostrovskys drama "Tordenværet" er det en konflikt mellom den gamle og den nye livsstilen, som dannet grunnlaget for verket. Denne konflikten skjedde mellom gamle prinsipper og moderne ambisjoner om frihet. Denne mørke verden av despotisme gir ikke vanlige folk stille liv. Uforbederlige ting skjer der, og usynlige tårer blir felt. Men plutselig dukker det opp en helt annen, annen […] blant disse menneskene.
Analyse av det tredje fenomenet i den femte akten av dramaet "The Thunderstorm". Dramaet "The Thunderstorm" er et av de mest slående og interessante skuespillene av A. N. Ostrovsky. Det ble skrevet i perioden før reformen av forfatterens arbeid, da bilder fra slike lag av russisk liv som kjøpmenn og byråkrater begynte å dukke opp. Handlingen til "Tordenværet" finner sted i den lille byen Kalinov, som står på bredden av Volga. Selv om byens natur [...]
Tikhon Ivanovich Kabanov er en av hovedpersonene i stykket "The Thunderstorm", Katerinas ektemann, Kabanikhas sønn. Han tilhører yngre generasjon Kalinovtsy og markerer på en måte slutten på den patriarkalske livsstilen. De unge i Kalinov ønsker ikke lenger å leve i henhold til den gamle orden, men de uttrykker alle denne protesten forskjellig, hver i samsvar med sin egen karakter. I motsetning til Katerina, som [...]
Tittelen "Tordenvær" spiller en viktig rolle for å forstå Ostrovskys skuespill. På den ene siden følger naturlige elementer med jevne mellomrom handlingene som finner sted i dramaet, på den annen side er det et symbol på ideen om selve verket. Forfatteren har investert så mange betydninger i tordenværet at det belyser nesten alle fasetter av den dramatiske konflikten. Et tordenvær er viktig for komposisjonen til et drama; det forsterker effekten av oppfatningen av verket. Innbyggerne […]...
Det personlige dramaet til hovedpersonen i A. N. Ostrovskys skuespill "Tordenværet", Katerina, utspiller seg på bakgrunn av mindre karakterer som har tilpasset seg forholdene i en autoritær husbygging. Alle av dem er motstandere av den frihetselskende kvinnen, hennes ønske om å rømme på noen måte fra Kabanikhas åk. Forfatteren kombinerte dem til betingede par for ytterligere å fokusere oppmerksomheten på Katerinas ensomhet. Et slikt betinget par kan betraktes som Kabanikha og Dikiy. […]...
Heltinnene til A. N. Ostrovskys skuespill "The Thunderstorm" og "Dowry" er personifiseringen av ofrene for deres tid, ofrene for samfunnets moralske grunnlag. Mange av handlingene deres forklares med umuligheten av å ta et annet valg i forholdene i livet, men siden dette var bevisste beslutninger, betyr det at jentenes handlinger ble påvirket av dem. indre verden. Etter å ha bestemt seg for å kaste seg hodestups i bassenget, Katerina, først av alt, [...]
En av hovedkonfliktene i Ostrovskys skuespill "Tordenværet" er karakteren til hovedpersonen, Katerina. Et stort antall kritikere har sin egen mening om denne saken, men den mest slående av dem kan betraktes som posisjonene til N. A. Dobrolyubov og D. I. Pisarev. I tillegg uttrykte de sine synspunkter om Katerinas siste, fatale selvmordshandling. I seg selv er Katerina en person [...]
Er Katerinas død en protest? Er det sant at den sterkeste protesten brygger i de svakeste og mest tålmodige individene? Katerina er faktisk en kompleks karakter, der bak den ytre skjørheten ligger indre styrke og besluttsomhet. Denne personen er ikke svakere enn representantene for «det mørke riket». Katerina har ikke tenkt å tilpasse seg og tolerere den gamle livsstilen. Hennes første protest er [...]
I stykket "Tordenværet" skaper A. N. Ostrovsky en helt ny kvinnelig bilde, enkel, dyp karakter. Vi snakker om Katerina, hovedpersonen i dramaet "The Thunderstorm". Hun skiller seg fra forfatterens tidligere skapte heltinner i sin åndsstyrke, harmonien i hennes personlighet og sitt eget verdensbilde. Etter min mening er Katerina en poetisk, lys, sublim, drømmende person som har en høyt utviklet fantasi. Tross alt er Katerinas minner [...]
Russiske forfattere berørte evige problemer i verkene sine: om kjærlighet, meningen med livet, talekulturen, samspillet mellom natur og menneske og andre. En av dem er generasjonskonflikten. Hvordan avsløres dette problemet i dramaet «The Thunderstorm»? I dramaet «Tordenværet» kan generasjonskonflikten observeres på best mulig måte. Eldre generasjon prøver å underkue den yngre. Vi ser Kabanov-familien, Marfa Ignatievna […]...
Stykket "Tordenværet" inneholder to hovedtanker til A. N. Ostrovsky: en kraftig fornektelse av undertrykkelsen av det "mørke riket" og fremveksten av et positivt prinsipp. Ethvert drama inneholder i utgangspunktet en konflikt – en motsetning som utvikler handlingen. Det manifesterer seg i alle hendelser, i sammenstøt av lidenskaper og karakterer. Hvordan er det hovedkonflikt"Tordenvær"? Motsetningen mellom kjøpmennenes tyranni og ydmykelsen av innbyggerne i Kalinov kan ikke karakteriseres som […]
Kabanova Marfa er en rik handelskone, enke, mor til Tikhon og Varvara, svigermor til Katerina. Marthas mening bestemmer i stor grad livet i byen. Allerede fra Kabanikhas første ord kan vi si at hun er en streng og dominerende person, en ekte tyrann: "Hvis du vil høre på moren din, så gjør som jeg beordret deg når du kommer dit." Kabanova er misfornøyd med familien sin, spesielt [...]
«Tordenværet» er et skuespill av Alexander Nikolaevich Ostrovsky i fem akter, skrevet i 1859, i sammenheng med sosialt oppsving før reformen. Etter premieren på stykket på scenen til Moscow Maly Theatre, fikk stykket mange kritiske anmeldelser. Mindre karakterer spille en viktig rolle i dette stykket. Utviklingen av konflikten ville vært umulig uten Feklushi, Varvara, Kuligin og andre. De fleste av de mindre [...]
Den viktigste eieren av det "mørke riket", etter min mening, er Marfa Ignatievna Kabanova. Hennes oppførsel, tale og sinn tilsvarer hennes status. Selv fra den første bemerkningen til denne karakteren lærer vi at hun er en mektig kvinne som er fremmed for forståelse og respekt for andre mennesker: «Hvis du vil lytte til moren din, så når du kommer dit, gjør som jeg gjorde for deg […]...
Det kvinnelige bildet i russisk litteratur er rikt og variert. Mange forfattere har dedikert verkene sine til emnet kvinnelig skjebne. Den russiske dramatikeren A. N. Ostrovsky tok også dette emnet som grunnlag for verkene sine. Et eksempel er to av skuespillene hans: "The Thunderstorm" og "Dowry", hvor hovedpersonene er Katerina Kabanova og Larisa Ogudalova. De er forskjellige i sosial status, men har mange like […]...
Stykket "Tordenværet" er toppen av A. N. Ostrovskys kreativitet. Hovedpersonen i dramaet er Katerina, som var "en lysstråle i et mørkt rike." Hun tilhører den gamle patriarkalske verden og kommer i uforsonlig konflikt med den. Ved å bruke eksemplet hennes viser forfatteren hvor vanskelig og forferdelig det er for en person å leve i «despotenes og tyrannernes rike». Katerina motsetter seg dette [...]
Dramaet "The Thunderstorm", skapt av Alexander Nikolaevich Ostrovsky, er det mest betydningsfulle og grundige arbeidet, som ble resultatet av den første halvdelen av forfatterens arbeid. I dramaet tyr Ostrovsky til favoritttemaene sine, og skildrer en familiekonflikt fra synspunktet om intern dramatisk utvikling, og ga den en avgjørende oppløsning, og dermed gikk han for første gang utover komediesjangerens grenser. I sitt arbeid skildret forfatteren mer […]...
I skuespillet "Tordenværet" av Alexander Nikolaevich Ostrovsky finner man ikke ofte beskrivelser av natur og landskap; i begynnelsen av scenene beskrives handlingens setting eller plassering kort. Men i selve stykket, i monologene dukker natur og landskap ofte opp. Disse digresjonene formidler tydeligst stemningen til karakterene. Katerina, som snakker om sin ungdom, beskriver et besøk i tempelet "en lys søyle går ned, og i denne søylen […] ...
I stykket "Tordenværet" viste A. N. Ostrovsky hele linjen fargerike innbyggere i det "mørke riket". Livet er spesielt vanskelig for kvinner i en slik atmosfære. Bildene av Katerina og Varvara spiller en viktig rolle for å forstå essensen av dramaet. På ytre likhet disse unge kvinnene er påfallende forskjellige fra hverandre. Tikhon Kabanovs kone har sterk karakter, har en sterk moralsk kjerne. Katerina vokste opp i en atmosfære [...]
Det ekstraordinære bildet av Katerina i A. N. Ostrovskys skuespill "The Thunderstorm" trakk oppmerksomheten til hans samtidige N. A. Dobrolyubov, og beundret hennes sterke russiske karakter. Under forholdene for husbygging og kvinners maktesløse stilling i samfunnet, ser Katerina, til tross for selvmord, ut som en sterk og kompromissløs person. Etter å ha giftet seg med en uelsket mann, i henhold til datidens skikker, ser det ut til at hun først har kommet overens med […]...
En av kreasjonene til Alexander Nikolaevich Ostrovsky kan kalles den lille byen Kalinov, der tyranni og egoisme hersker. Blant de levende bildene av skuespillet "The Thunderstorm", som forteller om dette stedet, er det en vanlig handelsmann og drømmer - Kuligin. Til tross for sin anstendige alder er han blid og proaktiv. Allerede fra de første linjene kan vi merke hvor forskjellig helten er fra resten av samfunnet. […]...
I byen Kalinov, beskrevet av A. Ostrovsky, visner folks følelser bort, deres vilje svekkes, deres sinn blekner under åket til tyrannernes styre. Det er i et så "mørkt rike" at karakterene til Kabanikhas barn, Tikhon og Varvara, utvikler seg. Atmosfæren rundt skjemmer hver av dem på sin egen måte. Bildet av Tikhon er upersonlig, han presenteres som ynkelig og deprimert. Og likevel ødela ikke mors egenvilje […]...
Stykket "Tordenværet", skrevet av A. N. Ostrovsky, forteller historien om mennesker XIXårhundrer og snakker om livet provinsielle Russland den tiden. Hovedhandlingene i arbeidet finner sted i byen Kalinov, som ligger på den høye bredden av Volga. På bakgrunn av blendende attraktivitet omkringliggende natur og ro, en tragedie skjedde som forstyrret stille liv denne byen. Ikke alt er så fantastisk i Kalinov. […]...
Av alle innbyggerne i byen Kalinov husker jeg bildet av Kuligin mest av alt. Det er lite oppmerksomhet til ham, men faktisk er Kuligin den eneste flink mann i dette "mørke riket". Så hva er dens betydning i stykket "Tordenværet"? Kuligin er en enkel selvlært mekaniker, rundt femti år gammel. Han beundrer naturen: "I femti år har jeg sett på Volga hver dag, men jeg kan fortsatt ikke få nok av det ...". Kuligin er smart, [...]
Skrevet på tampen av avskaffelsen av livegenskap, står "The Thunderstorm" med rette blant beste skuespill Russisk drama. A. N. Ostrovsky tar opp temaene frihet, lykke, samvittighet og kjærlighet. På bakgrunn av den vanskelige skjebnen til innbyggerne i provinsen Kalinov, utspiller den personlige tragedien til den sentrale karakteren Katerina. En ung kvinne, gift med sønnen til en lokal kjøpmann Kabanova, synes det er uutholdelig å leve i et miljø med hjerteløshet og […]...
Ostrovsky skapte bilder av karakterer hvis karakterer kjennetegnes ved deres skala og integritet. Han var i stand til å fokusere leserens oppmerksomhet på deres fordeler eller laster. Dette gjelder spesielt for den rike kjøpmannskvinnen fra Kalinovskaya - heltinnen til skuespillet "The Thunderstorm" ved navn Marfa Ignatievna. Som en hykler, gjør Kabanova alt "under dekke av fromhet." Hun er from utad, selv om hun ifølge Kuligin "velsigner de fattige" […]
Kabanikha, aka Marfa Ignatievna Kabanova - sentral heltinne Ostrovskys skuespill "Tordenværet", rik handelskone, enke, mor til Tikhon og Varvara, svigermor til Katerina. Kabanikha er en veldig sterk og mektig person. Hun er religiøs, men tror ikke på tilgivelse og barmhjertighet. Denne heltinnen er fullstendig fordypet i jordiske anliggender og praktiske interesser. Først av alt er hun interessert i streng overholdelse av patriarkalske [...]
Var Katerinas død hennes seier eller nederlag? Denne ideen er grunnlaget for Ostrovskys arbeid "The Thunderstorm", som endte med selvmordet til hovedpersonen. I kjernen er konflikten mellom tyrannernes verden og verden der Catherine vokste opp. I disse dager er dette temaet veldig aktuelt på grunn av det faktum at noen mennesker, når de befinner seg i et annet samfunn, ikke kan etablere relasjoner med det […]...
For hver av heltene representerer et tordenvær helt forskjellige konsepter. For Katerina er hun en kilde til frykt, en varsler om ulykke: «Tordenvær! La oss løpe hjem! Skynd deg!" For Tikhon er et tordenvær morens liv, hennes makt over ham, eller rettere sagt fangenskap: «Hvordan vet jeg nå at det i to uker ikke vil være noe tordenvær over meg, disse lenkene på beina mine […]...
Var det en annen måte for Katerina? Stykket "Tordenværet", som ble skrevet av Ostrovsky i 1859, er et av forfatterens mest populære. Slik suksess med arbeidet er slett ikke overraskende. Dramaet beskrev en helt ny kvinnelig karakter, som ble preget av styrke og dybde. Heltinnen så ut til å personifisere en protest mot den tette og muggen verden der den patriarkalske livsstilen regjerte, ifølge [...]
Ostrovsky er ikke bare en stor russisk dramatiker, men også grunnleggeren nasjonalteater. "The Thunderstorm" ble skrevet i 1859 og ble en av de mest kjente skuespill forfatter sammen med «The Dowry» og «The Snow Maiden». Nøkkelheltinnen i dramaet er slående forskjellig fra andre karakterer; Katerina er helt klart en fremmed i patriarkalske verden provinsielle Kalinov. Livet hennes før ekteskapet var annerledes: Katya vokste opp i […]...
Skuespill om kjøpmenn inntar en viktig plass i arbeidet til A. N. Ostrovsky. De utmerker seg ved deres lysstyrke og sannferdighet; det er ingen tilfeldighet at Dobrolyubov kalte dem "livets skuespill." Disse verkene beskriver kjøpmannslivet som en verden av skjult og stille sukkende sorg, en verden av kjedelig og verkende smerte, en verden av fengsel og gravstillhet. Og selv om en engstelig murring plutselig dukker opp, avtar den […]
A. N. Ostrovsky viser i sitt skuespill "Tordenværet" livet til kjøpmennene, deres moral og livsstil. Essensen i stykket er konflikten mellom to generasjoner, konfrontasjonen mellom det gamle og det nye, det "mørke riket" og den lyse begynnelsen. I stykket ser vi mange forskjellige karakterer, men alle forenes, som Dobrolyubov skrev, av uvitenhet og ydmykhet. I begynnelsen av arbeidet var forholdet mellom kjøpmannen Wild og […]...
Epigraf: «solnedgangen sa at en viss person en gang ga ild til solen. Den hemmelige ilden som fyller alt nå og dikterer meningen med livet...» (Vladislav Valov). Russland åpnet opp for forfattere fra forskjellige sider og fra forskjellige innfallsvinkler forskjellige tidsepoker. Det viktigste som A. N. Ostrovsky ikke gikk forbi var livegenskap, frihet og menneskeverd, [...]
Hvem har skylden for Katerinas død? A. N. Ostrovsky er ikke bare en strålende dramatiker, men også en sann innovatør innen skuespill. Før ham hadde ingen klart å beskrive handelsmiljøet, dets levesett, skikker og moral på en så mangefasettert måte. I tillegg viste han for første gang hva slags «mørkt rike» som ligger bak portene til ytre kjekke handelsfamilier, hvordan de ødelegger [...]
Ostrovsky dedikerte skuespillet sitt "Tordenværet" til problemet knyttet til vendepunktet i det sosiale livet. Forfatteren unnlater å behandle karakterene hans helt upartisk, selv om han synes det er svært vanskelig å uttrykke sin holdning. Formidling forfatterens posisjon er produsert gjennom utilstrekkelig uttrykksfulle og lite nummererte replikker. Det gjenstår muligheten til å uttrykke forfatterens posisjon gjennom en spesifikk karakter, gjennom komposisjon eller symbolikk. Handlingen til den dramatiske [...]
Kjent kritiker Dobrolyubov, i sin artikkel om Ostrovskys skuespill "Tordenværet", kalte hovedpersonen, Katerina, "en stråle av lys i et mørkt rike." Hvilket rike snakker vi om? Ostrovsky skrev mye om kjøpmannsklassen, og sammenlignet livet i et slikt samfunn med "fengselseksistens". Verkene hans var så nøyaktige og anklagende at den samme Dobrolyubov kalte dem «skuespill […]...
Ostrovskys skuespill "Tordenværet" avslører de evige, sosiokulturelle problemene i samfunnet. Katerina er hovedpersonen i dramaet. Bildet hennes legemliggjør kampen til den russiske heroiske karakteren: kampen for kjærlighet, realiseringen av høye idealer, for rettferdighet, sannhet og frihet. Kuligin, en selvlært mekaniker, er mindre karakter dramaer. Han er ikke inkludert i hovedintrigen og møter ikke en gang Katerina i løpet av hennes levetid, [...]

Klimaks (fra latin "culmen" - topp, høyeste punkt) er punktet for høyeste spenning, stigning og utvikling av handling. I Ostrovskys skuespill "Tordenværet" er en slik handling Katerinas konflikt mot Kalinovskys gamle livsstil, så vel som kjærlighetslinjen i handlingen, den interne kampen om en følelse av plikt til Tikhon og oppriktig kjærlighet til Boris.

Ekspertene våre kan sjekke essayet ditt i henhold til Unified State Exam-kriteriene

Eksperter fra nettstedet Kritika24.ru
Lærere fra ledende skoler og nåværende eksperter fra utdanningsdepartementet i den russiske føderasjonen.

I den sjette scenen i fjerde akt blir scenen for hovedpersonens omvendelse et spenningspunkt for både sosiale konflikter og kjærlighetskonflikter. Forfatteren selv gir oss et hint om at akkurat denne delen er klimakset, og peker på tordenbrølet som går foran tordenværet.

Denne episoden begynner med Kabanikhas ord: «Hvor gjemmer du deg, dum! Du kan ikke unnslippe Gud!», hinter hun om at Katerina fortsatt ikke kan unnslippe sin skjebne, og scenen når Tikhon, Marfa og Varvara omgir Katerina blir et vendepunkt, intensitetspunktet for begge konfliktene. Jenta klarer ikke lenger å holde alt for seg selv og snakker til slutt om alle sine synder. I det øyeblikket opplever hun forskjellige følelser: frykt for tordenværet og Kabanikha, samvittighetskvaler foran Tikhon, harme for Boris svik. Mest sannsynlig håpet hun at omvendelse på en eller annen måte ville dempe skyldfølelsen hennes, men dette skjer ikke - konflikten mellom synspunktene til Katerina og den eldre generasjonen av byen Kalinov er ikke avgjort, og Kabanikha begynner igjen å plage henne. ikke la henne klemme Kabanov, siden hun hatet den viktigste, heltinnen er enda sterkere.

Umuligheten av å løse sosiale og interne konflikter tvinger hovedpersonen til å begå selvmord.

Populært i kategorien: