UMK “Belas Artes. Umk escola da Rússia iz Line umk po iz nemenskiy

ARTE

livros didáticos « arte» publicado sob a direção de A.A. Melik-Pashaeva, Doutor em Psicologia, membro do Sindicato dos Artistas da Rússia, laureado com o Prêmio do Governo RF no campo da educação, editor-chefe da revista Art at School e S.G. Yakovleva, Ph.D., diretor do Centro Científico e Metodológico Federal. LV Zankov.

Uma das vantagens do S.G. Ashikova, que pode ser notado com confiança mesmo agora, antes da introdução generalizada do livro didático, é a atenção e o trabalho escrupuloso com materiais artísticos específicos: não apenas a técnica, os métodos de trabalho com eles, mas também a educação do que pode ser chamado um "senso de material", entendendo suas propriedades especiais, o fato de que este ou aquele tapeteserial pode e quer incorporar sentimentos conexão orgânica idéia artística e meios de sua implementação. Afinal, sem isso não acontece obra de arte. Nem nas belas artes, nem em nenhuma outra arte.

A.A. Melik-Pashayev

Todas as crianças adoram desenhar. Às vezes pegam um lápis ou um pincel antes de começar a falar ... E de repente chega um momento em que dizem: "Não sei desenhar." Isso geralmente acontece quando a criança vai para a escola. E isso se deve ao fato de começarem a ensiná-lo a desenhar. Freqüentemente, ao mesmo tempo, a fantasia e a liberdade de criatividade ficam em segundo plano. E a criança não quer desenhar. E a frase sobre incapacidade é uma defesa contra as atitudes e exigências “corretas”.

É necessário dar à criança novos conhecimentos, novas impressões e até novos materiais e ferramentas para que sua visão do mundo possa ser incorporada com mais precisão e expressividade nas imagens artísticas. É necessário mostrar a ele os caminhos pelos quais ele se movimentará, expressando-se, seus sentimentos e impressões.

Tanto o mundo moderno quanto o futuro próximo precisam de pessoas que possam pensar e trabalhar na interseção entre arte e tecnologia. Essas pessoas se distinguem por observação e atenção especiais, imaginação e fantasia, capacidade de expressar seus pensamentos em palavras, imagens ou diagramas.

S.G. Ashikova

Bem "Arte" desenvolvido de acordo com os requisitos do Padrão Educacional do Estado Federal com base nas abordagens metodológicas do sistema de educação desenvolvimentista L.V. Zankov.

O curso é baseado na ideia de realizar a unidade de duas formas de arte: percepção artística E expressão artística, que permite ao professor contribuir para a formação da atitude emocional e de valor de uma pessoa em crescimento para consigo mesma, com as pessoas ao seu redor, com a natureza, a ciência, a arte e a cultura em geral.

UMK "Belas Artes" inclui livros didáticos"Belas Artes" para os graus 1, 2, 3, 4 (ed. S.G. Ashikova) com aplicações eletrônicas, álbuns em artes plásticas para as séries 1, 2, 3, 4, material didáctico para o professor.

LIVROS DO CURSO

O conteúdo dos livros didáticos visa desenvolver a imaginação, a observação, criatividade criança, a formação de olhar artístico sobre o mundo. Os alunos conhecem os conceitos iniciais de belas artes, o trabalho dos melhores russos e artistas estrangeiros.
Nos livros didáticos, muita atenção é dada à aquisição pelos alunos das habilidades iniciais de trabalho em vários tipos de atividades artísticas e atividade criativa despertando o interesse pelo desenho.

Estrutura dos livros didáticos

O material didático de todos os livros é representado pelas seguintes seções temáticas, repetidas em cada aula:
. "Natureza - artista principal»;
. "Mundo das Cores";
. "Arte no Homem";
. "Homem na Arte".

A cada nova etapa da educação por quatro anos, os alunos gradualmente dominam a alfabetização artística elementar no material de tópicos transversais. Essa abordagem permite que o professor conduza as crianças ao final de cada seção a uma generalização dos resultados da disciplina e da meta-sujeito na forma de seu trabalho coletivo ou de projeto.

Uma característica distintiva da apresentação do material nos livros didáticos é a distribuição funcional das páginas. Cada página espelhada é dedicada a uma lição.

Página virada para a esquerda - "Impressão" . Aqui estão selecionadas fotografias, reproduções de pinturas, correspondentes a um tema específico. Servem de base para observação e discussão. O material visual é acompanhado de texto explicativo. Trabalhar com essa parte do spread ajuda o professor a configurar os alunos emocionalmente, esteticamente e moralmente, prepara a criança para criar seu próprio imagem artística.

página virada para a direita- "Expressão" . Esta é uma página de criatividade prática. Isto mostra técnicas artísticas, a ordem e as etapas do trabalho - tudo o que ajudará a expressar o que você vê nos desenhos. Na mesma página, um desenho em moldura redonda informará à criança quais ferramentas e materiais ela precisará para trabalhar. Normalmente, o último desenho ou dois nesta página é de crianças; é importante que o professor e as crianças entendam que esta é apenas uma das muitas formas possíveis de implementar a ideia. Portanto, você pode e deve encontrar sua própria solução, sua própria versão - na arte você não pode repetir nada, nem mesmo a si mesmo.

Rubrica "ABC do desenho" uma ampla gama de materiais artísticos é apresentada, as principais técnicas para trabalhar com eles são mostradas.
A informação visual sobre as formas de representação no desenho, pintura e composição ajuda os alunos a concretizar as suas próprias ideias.
Essa estruturação do conteúdo e o caráter visual-prático do material ilustrativo permitem que o livro didático desempenhe a função de uma espécie de manual de autoinstrução.

Cabeçalho"No estúdio do artista" complementa o material significativo e ilustrativo sobre a obra dos artistas, ajuda as crianças a ampliar seus conhecimentos sobre os gêneros que este ou aquele pintor preferiu, as características de sua obra e a conhecer o estilo do artista. Aqui os alunos verão um retrato do artista, reproduções de suas pinturas, poderão ler Curta biografia mestres, para formar uma opinião sobre o seu trabalho.

O problema do afastamento dos centros culturais pode ser parcialmente superado graças a rubrica"Introdução ao Museu". Texto informativo, mas compacto e ilustrações ricas transmitem a atmosfera dos museus nas cidades russas. Links para sites oficiais ampliam o espaço e oferecem a oportunidade de obter uma visão mais completa das exposições do museu de interesse.

Cada seção termina com um breve bloco de tarefas "Verifique você mesmo". As tarefas e questões propostas podem ser realizadas tanto individualmente como em duplas, grupos, em uma ou mais aulas ou em casa. Isso levará cada criança a alcançar os resultados planejados nesta área de assunto.

No final de cada livro existem páginas de referência: um dicionário e um livro de referência para um jovem artista. Esse material permite que a criança não apenas aprenda a trabalhar com informações, mas também a reabastecer seu aparato conceitual.

Sistema de sinalização

As aulas de belas artes podem ser construídas não apenas em obras de arte, mas também referindo-se diretamente à música, poesia, prosa artística (sinais "Pintura e Música" , "Recomendado para ler" ). Atração de material histórico e científico (sinal "Experiência, Experiência") fortalecerá a comunicação intersujeito; o acesso a informações adicionais ajudará a criança a aprender a navegar no espaço de informações (assine "Pesquisar informações" ). Os livros didáticos oferecem aulas que são realizadas no computador em um editor gráfico simples PAINT (sinal "Desenhar no Paint" ). Tarefas voltadas para a socialização dos alunos, o desenvolvimento de sua capacidade de cooperar com os colegas, são marcadas com sinais Trabalho em dupla, Trabalho em grupo , "Tarefas para meninas", "Tarefas para meninos". Trabalho de álbum .

Os livros didáticos estão incluídos na Lista Federal de Livros Didáticos Recomendados para Uso no Processo Educacional em Instituições de Ensino Geral. O conteúdo dos livros didáticos corresponde ao padrão educacional do estado federal de educação geral primária.

ÁLBUNS DE ARTE

Álbum de tarefas e exercícios em artes plásticas, contém tarefas de complexidade variável: a criança primeiro treina na tarefa básica (lado esquerdo da página) e depois executa mais tarefa difícil no lado direito da página. Ao realizar exercícios básicos, a criança aprenderá a controlar os dedos da mão que segura o lápis, controlar a qualidade do desenho com os olhos e comparar seu trabalho com a amostra do álbum; graças à tarefa de maior complexidade terá a oportunidade de adquirir habilidades e conhecimentos adicionais neste tópico.

O conteúdo do álbum de tarefas e exercícios visa desenvolver a imaginação, a observação, a criatividade da criança, moldar sua visão artística do mundo ao seu redor e ampliar seus horizontes no campo das artes plásticas. Os alunos adquirem habilidades básicas de desenho, trabalham em diferentes técnicas gráficas e com diferentes materiais.

Álbum de tarefas artísticas, expande e aprofunda o material do livro didático. Os alunos continuam a estudar a linguagem gráfica e os fundamentos da pintura, trabalham em diferentes técnicas e com vários materiais.

A principal tarefa do álbum de tarefas artísticas é ajudar as crianças a ver e amar o mundo ao seu redor e suas cores. O álbum é incomum por conter outro livro, uma ajuda visual única nas artes visuais - Color Atlas. A guia do atlas pode ser retirada e usada separadamente como um guia de estudo ilustrativo.

Os álbuns de artes plásticas permitirão que as crianças conheçam uma ampla gama de materiais artísticos, suas características, propriedades e métodos de aplicação em artes plásticas; ajudar a compreender melhor as obras de arte e perceber sua expressividade; ensinarão a desenhar em papel colorido para diversificar as abordagens artísticas e aproximá-las do trabalho profissional e competente do artista; eles irão apresentá-lo mais perto do conceito de “círculo de cores” (diferentes tipos de círculos de cores são fornecidos nas capas dos álbuns), que contém as leis de combinações e harmonias de cores.

RECEITAS ARTÍSTICAS

Exercícios de treinamento de cadernos artísticos ajudarão as crianças a trabalhar várias técnicas de desenho, para dominar a alfabetização artística inicial. Eles visam consolidar as habilidades de usar um lápis de grafite ao desenhar pontos, linhas, traços, tingir o fundo, criar esboços, desenvolver não apenas habilidades motoras finas das mãos, mas também o olho, formar a habilidade de ações sequenciais, coordenar as ações da mão e do olho. Mão pensante - é assim que você pode resumir brevemente as metas e objetivos desta publicação.

As recomendações metodológicas destinam-se a professores do ensino básico que trabalham de acordo com S.G. Ashikova. Eles caracterizam o curso "Belas Artes", desenvolvido de acordo com as exigências da Norma Educacional do Estado Federal para o Ensino Fundamental Geral, divulgam o conceito do programa, traçam as linhas de conteúdo do curso e explicam a estrutura do livro didático. Os manuais também oferecem opções para o planejamento temático da aula, consideram técnicas e métodos para organizar a atividade criativa produtiva dos alunos nas aulas de artes plásticas para formar atividades educacionais universais e alcançar os resultados planejados das disciplinas. Fragmentos de lições são oferecidos com comentários do autor do livro didático. O trabalho com materiais de álbum é considerado em detalhes nas artes plásticas.

NOTA EXPLICATIVA

O currículo de trabalho em artes plásticas para o 1º ano é compilado de acordo com:

Lei Federal nº 273-FZ de 29 de dezembro de 2012 (alterada em 23 de julho de 2013) "Sobre a Educação em Federação Russa";

GEF de educação geral primária (aprovado por ordem do Ministério da Educação da Federação Russa de 6 de outubro de 2009 nº 373);

Ordem do Ministério da Educação da Federação Russa de 26 de novembro de 2010 nº 1241 “Sobre alterações ao padrão educacional federal do ensino fundamental geral, aprovado por ordem do Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa de 6 de outubro de 2009. Nº 373",

O currículo do GBOU "Escola Secundária nº 297" para o ano letivo 2016-2017;

Programas exemplares para disciplinas educacionais de instituições educacionais. Arte. ;

O programa "Belas Artes" de B.M. Nemensky, que faz parte da EMC "Escola da Rússia";

Lista federal de livros didáticos recomendados (aprovados) para uso no processo educacional em instituições educacionais que implementam programas educacionais de educação geral e possuem credenciamento estadual para o ano letivo de 2016/2017 (Despacho do Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa de dezembro 24, 2010 No. 2.080);

Carta da GBOU "Escola Secundária nº 297";

As artes visuais no ensino fundamental são disciplinas básicas. Em comparação com outras disciplinas acadêmicas que desenvolvem um tipo de pensamento lógico-racional, as artes plásticas visam principalmente a formação do pensamento artístico, emocional-figurativo, que é uma condição para a formação da atividade intelectual e espiritual de uma personalidade em crescimento.

O estudo das artes plásticas no ensino fundamental, de acordo com o Padrão Educacional do Estado Federal do IEO e da EMC "Escola da Rússia", visa alcançar metas:

educação de sentimentos estéticos, interesse pelas artes plásticas; enriquecimento da experiência moral, ideias sobre o bem e o mal; educação de sentimentos, respeito pela cultura dos povos da Rússia multinacional e de outros países;

desenvolvimento da imaginação, desejo e capacidade de abordar qualquer atividade de forma criativa, a capacidade de perceber a arte e o mundo circundante, as habilidades e habilidades de cooperação em atividade artística;

dominar os conhecimentos iniciais sobre as artes plásticas: artes plásticas, decorativas e aplicadas, arquitetura e design - o seu papel na vida humana e na sociedade;

dominar a alfabetização artística elementar; a formação de horizontes artísticos e a aquisição de experiência em vários tipos de atividades artísticas e criativas, vários materiais artísticos; melhoria do gosto estético.

e tarefas:

melhoria da percepção emocional-figurativa das obras de arte e do mundo circundante;

desenvolvimento da capacidade de ver a manifestação cultura artística na vida real;

a formação de competências no trabalho com diversos materiais artísticos.

No processo de ensino de artes plásticas, são utilizados em paralelo métodos gerais e específicos, incluindo os relacionados com o uso de ferramentas TIC:

métodos verbais de ensino (contação de histórias, explicação, conversação, trabalho com livro didático);

métodos visuais (observação, ilustração, demonstração recursos visuais, apresentações, trabalho com quadro interativo);

métodos práticos;

aprendizagem problema;

tecnologias de jogos;

método de papel,

abordagem sistema-atividade para a aprendizagem.

O controlo temático e final dos conhecimentos dos alunos é aplicado no final de um tópico ou trimestre lectivo. Formas de controle: testes, tarefas criativas, trabalho independente, testes, diagnósticos. A utilização de diversas técnicas e materiais artísticos em atividades individuais e coletivas: colagem, rabisco , aplicações, animação por computador, animação em grande escala, fotografia, filmagem de vídeo, plásticos de papel, guache, aquarelas, pastéis, giz de cera, tinta , lápis, canetas hidrográficas, plasticina, argila , capangas e materiais naturais.

Descrição do lugar da disciplina no currículo

De acordo com o currículo do MBOU "Escola Secundária nº 9", 135 horas são destinadas ao estudo de artes plásticas no ensino fundamental, das quais 33 horas na 1ª série (1 hora por semana, 33 semanas acadêmicas), nas 2ª séries -4 por 34 horas (1 hora por semana, 34 semanas em cada aula).

Descrição das orientações de valor do conteúdo da disciplina

As artes visuais no ensino fundamental são uma disciplina básica, sua singularidade e significado são determinados pelo foco no desenvolvimento das habilidades e criatividade da criança, na formação do pensamento espacial associativo-figurativo, na intuição.

Como resultado do estudo do curso de artes plásticas, os alunos do ensino fundamental geral formarão as bases da cultura artística, começarão a desenvolver o pensamento figurativo, a observação e a imaginação, as habilidades educacionais e criativas, os sentimentos estéticos, os fundamentos da espiritualidade e da moral valores serão formados, haverá prontidão e capacidade de realizar suas próprias ideias, potencial criativo, respeito consciente e aceitação de tradições, original propriedade cultural.

RESULTADOS PLANEJADOS DE MASTERIZAÇÃO POR ALUNOS

ASSUNTO "BELAS ARTES" EM 1 CLASSE

na esfera cognitiva - compreensão do significado da arte na vida humana e na sociedade; percepção e caracterização de imagens artísticas apresentadas em obras de arte; a capacidade de distinguir os principais tipos e géneros de artes plásticas, de caracterizar as suas especificidades; a formação de ideias sobre os principais museus da Rússia e museus de arte em sua região;

na esfera valor-estética - a capacidade de distinguir e transmitir na atividade artística e criativa o caráter, o estado emocional e a atitude de alguém para com a natureza, o homem, a sociedade; consciência dos valores humanos universais expressos nos principais temas da arte e seu reflexo na própria atividade artística; a capacidade de avaliar emocionalmente as obras-primas da arte russa e mundial (dentro dos limites do estudado); manifestação de constante interesse pelas tradições artísticas de seu povo e de outros povos;

na esfera comunicativa - a capacidade de expressar julgamentos sobre as características artísticas de obras que retratam a natureza e o homem em vários estados emocionais; a capacidade de discutir os resultados coletivos da atividade artística e criativa;

na esfera do trabalho - a capacidade de usar vários materiais e meios expressividade artística transmitir a ideia na própria atividade artística; modelar novas imagens transformando as conhecidas.

Saber:

Os principais géneros e tipos de obras de arte;

Centros conhecidos de artesanato de arte popular na Rússia;

Principais museus de arte na Rússia;

informações iniciais sobre os meios de expressão e o impacto emocional do desenho (linha, composição, contraste de luz e sombra, combinação de tonalidades de cores, cor, etc.);

os principais meios de composição: a altura do horizonte, ponto de vista, contrastes de luz e sombra, relações de cores, destacando o centro principal;

as informações mais simples sobre perspectiva visual, linha do horizonte, ponto de fuga, etc.;

informações iniciais sobre claro-escuro (luz, sombra, penumbra, brilho, reflexo, sombra caindo), sobre a dependência da iluminação de um objeto da intensidade e distância da fonte de luz;

divisão da roda de cores em um grupo de cores quentes (amarelo, laranja, vermelho) e um grupo de cores frias

azul, verde, roxo);

mudança de cor dependendo da localização do objeto no espaço (para objetos individuais - suavizando os contornos, enfraquecendo o brilho e a leveza da cor).

Ser capaz de:

Distinguir entre cores primárias e secundárias, quentes e frias;

Aprender trabalhos individuais artistas nacionais e estrangeiros de destaque, nomear seus autores;

Comparar diferentes tipos de artes plásticas (gráficos, pintura, artes e ofícios);

Utilizar materiais artísticos (guache, lápis de cor, aquarela, papel);

Aplicar os principais meios de expressão artística no desenho, na pintura e na escultura (da vida, da memória e da imaginação); em trabalhos decorativos e construtivos: ilustrações para obras de literatura e música;

considerar e realizar uma análise simples de uma obra de arte, determinar seu pertencimento a um determinado tipo ou gênero de arte;

sentir e determinar a beleza de linhas, formas, tons de cores de objetos na realidade e na imagem;

realizar imagens de objetos individuais (bola, cubo, caixa, etc.);

transmitir luz, sombra, penumbra, brilho, sombra caindo em desenhos;

use sombreamento diferente para identificar o volume, a forma do objeto representado;

analisar os objetos representados, destacando as características do desenho, forma, posição espacial, características de cor, distribuição de luz e sombra na superfície do objeto;

use contraste de cores e harmonia de tons de cores;

transmitir em produtos de estuque a forma volumétrica, a estrutura anatômica construtiva de animais, figuras humanas;

faça composições de apliques de diferentes materiais.

Usar conhecimentos e habilidades adquiridos V atividades práticas E Vida cotidiana Para:

Atividade criativa independente;

Enriquecimento da experiência de percepção das obras de arte;

Avaliação de obras de arte (expressão da própria opinião) na visita a exposições, museus de artes plásticas, Arte folclórica e etc

Formação de atividades universais de aprendizagem

(resultados pessoais e metassujeitos)

Ação

Diplomado vai aprender

(o aluno terá formado)

Diplomado terá a oportunidade de aprender

(oportunidade de formar)

Atividades pessoais de aprendizagem universal

na esfera valor-estética- atitude emocional e de valor para o mundo ao redor; aceitação tolerante de uma variedade de fenômenos culturais, valores nacionais e tradições espirituais; gosto artístico e capacidade de avaliação estética de obras de arte, avaliação moral das ações próprias e de outras pessoas, fenômenos da vida circundante;

na esfera cognitiva (cognitiva) - capacidade de conhecimento artístico do mundo; a capacidade de aplicar os conhecimentos adquiridos nas próprias atividades artísticas e criativas;

na área de trabalho habilidades no uso de vários materiais artísticos para trabalhar em várias técnicas; o desejo de usar habilidades artísticas para criar coisas bonitas ou decorá-las.

Nas situações de comunicação e cooperação propostas pelo professor, com base nas regras simples de comportamento comuns a todos, faça uma escolha, com o apoio dos demais membros do grupo e do professor, como proceder.

Atividades de aprendizagem universais regulamentares

Definir E formular o objetivo da atividade na aula com a ajuda do professor.

pronunciar seqüência de ações na lição.

Estudar expressar

Estudar trabalhar de acordo com o plano do professor.

Estudar diferir uma tarefa concluída corretamente de uma incorreta.

Aprenda com o professor e outros alunos dar emocional avaliação atividades de classe em sala de aula.

- expresso própria suposição (versão) com base no trabalho com a ilustração do livro didático.

Aprenda com o professor e outros alunos dar emocional avaliação atividades de classe em sala de aula.

Atividades de aprendizagem universal cognitiva

Navegue pelo seu sistema de conhecimento: diferir novo do já conhecido com a ajuda de um professor.

Faça uma seleção preliminar de fontes de informação: navegar no livro didático (na página espelhada, no sumário, no dicionário).

Adquira novos conhecimentos: encontrar respostas responda às perguntas usando o livro didático, sua experiência de vida e as informações recebidas na lição.

tirar conclusões resultado do trabalho conjunto de toda a turma.

Processe as informações recebidas: comparar E grupo objetos e suas imagens.

Converter informações de um formulário para outro: detalhes recontar pequenos textos, nomeie seu tópico.

Ver e perceber as manifestações da cultura artística na vida circundante;

Use ativamente a linguagem das belas artes e vários materiais artísticos;

Faça uma seleção preliminar das fontes de informação.

Processe as informações recebidas: tirar conclusões resultado do trabalho conjunto de toda a turma.

Converter informações de um formulário para outro.

Atividades comunicativas de aprendizagem universal

formalizar o seu pensamento no discurso oral e escrito (ao nível de uma frase ou de um pequeno texto).

Ouvir E entender a fala dos outros.

Concorde em conjunto sobre as regras de comunicação e comportamento na escola e siga-as.

Enriquecer competências-chave;

Ser capaz de organizar atividades artísticas e criativas independentes

Aprenda a desempenhar diferentes papéis no grupo (líder, performer, crítico).

Comunique sua posição a outras pessoas: formalizar o seu pensamento no discurso oral e escrito (ao nível de uma frase ou de um pequeno texto).

Resultados de meta-sujeito planejados ao trabalhar com texto

Trabalhar com texto

O graduado aprenderá

O graduado receberá

oportunidade de aprender

Busca de informações e compreensão de leitura

Encontre no texto informações específicas, fatos dados explicitamente;

Determinar o tema e a ideia principal do texto;

Compare os objetos descritos no texto entre si, destacando duas ou três características essenciais;

Entenda as informações fornecidas jeitos diferentes: verbalmente, na forma de um diagrama;

Use diferentes tipos de leitura: introdutória, estudo, pesquisa, escolha o tipo certo de leitura de acordo com o objetivo

Orientação em dicionários e livros de referência adequados à idade.

Use elementos formais de texto (por exemplo, subtítulos, notas de rodapé) para encontrar as informações necessárias;

Transformação e interpretação de informações

Reconte o texto;

Formular conclusões simples com base no texto;

Com base no texto, componha um pequeno monólogo, respondendo à pergunta feita.

Trabalhando com texto: avaliação da informação

Participar de um diálogo de aprendizagem ao discutir um texto lido ou ouvido

No processo de trabalhar com uma ou mais fontes, identifique informações confiáveis ​​(contraditórias).

Formação da competência em TIC dos alunos

(resultados do metasujeito)

Nome da linha de conteúdo

O graduado aprenderá

O graduado receberá

oportunidade de aprender

Familiaridade com ferramentas de TIC, higiene do computador

Use seguro para os órgãos da visão, sistema nervoso, sistema músculo-esquelético, métodos ergonômicos de trabalho com um computador e outras ferramentas de TIC; executar compensatório exercício físico(mini carregador);

Tecnologia de entrada de computador: entrada de texto, som, imagem, gravação digital de dados

Processamento e recuperação de informações

Pesquisar informações em dicionários digitais apropriados para a idade e livros de referência, bancos de dados controlados pela Internet,

Formular perguntas com competência ao pesquisar na Internet; criticar a informação e a escolha da fonte de informação.

Criar, apresentar e enviar mensagens

Preparar e fazer uma apresentação para um pequeno público

Planeamento, gestão e organização de atividades

Determinar a sequência de ações, elaborar instruções (algoritmos simples) em várias ações,

CRITÉRIOS E NORMAS PARA AVALIAR OS CONHECIMENTOS E HABILIDADES DOS ALUNOS COM RELAÇÃO ÀS VÁRIAS FORMAS DE CONTROLE DE CONHECIMENTO

Ferramentas

para avaliar os resultados planejados pessoais, meta-sujeitos e disciplinas de dominar o programa de educação primária:

Kit de ferramentas de resultados pessoais planejados de dominar o programa de educação primária:

1. Tarefas típicas para avaliar resultados pessoais (Como projetar atividades de aprendizagem universal no ensino fundamental. Da ação ao pensamento: um guia para o professor / [A.G. Asmolov, G.V. Burmenskaya, I.A. Volodarskaya e outros]); sob a direção de A.G. Asmolov .- M.: Educação, 2011.)

2. Métodos para estudar o processo e os resultados do desenvolvimento da personalidade do aluno (Processo educacional de estudar a eficácia / editado por E.N. Stepanov.- M .: Creative Center, 2003 .)

3. Métodos para estudar o nível de adaptação para 1ª e 4ª séries (Teste projetivo de relações pessoais, emoções sociais e orientações de valor"Casa" - O.A. Orekhova, teste pictográfico "Escola" - Barkan A.I., Poluyanov Yu.A., triagem de prognóstico psicológico e pedagógico por E. Egzhakova (na 1ª série),

4. Metodologia para o estudo do clima emocional e psicológico Karpova G.N. (1 aula)

5. Sociometria J. Morena.

6. Teste de relação de cores. (Estudo do clima emocional e psicológico na equipa) Etkind

Métodos de avaliação: escrita frontal, conversa individual, questionamento, aconselhamento psicológico de idade.

Kit de ferramentas dos resultados planejados da meta-sujeito de dominar o programa de educação primária:

1. Diagnóstico de meta-sujeito e resultados pessoais nas séries 1-2, séries 3-4 (de acordo com A.G. Asmolov)

2. Trabalho de verificação final sobre os assuntos do UUD como base instrumental (de acordo com o método de G.S. Kovaleva, O.B. Loginova )

3. Trabalho complexo em base interdisciplinar e trabalho com informações (segundo G.S. Kovaleva, O.B. Loginova).

4. Olimpíadas e tarefas criativas, projetos ( atividades extracurriculares).

Métodos de avaliação: escrita frontal, conversa individual, questionamento, observação.

Kit de ferramentas dos resultados planejados da disciplina de dominar o programa de educação primária:

Como parte da certificação intermediária e final e controle atual:

exames finais de nível

trabalho complexo de base interdisciplinar e trabalho com informação.

Métodos de avaliação: trabalhos escritos e orais padronizados, projetos, trabalhos práticos, trabalhos criativos (introspecção e autoavaliação, observações, etc.).

Formas e critérios de avaliação dos resultados planejados pessoais, metadisciplinares e disciplinares dos alunos em processo de domínio do ensino fundamental

Avaliação de resultados pessoais pode ser descrito como uma avaliação dos resultados planejados apresentados na seção "Atividades de aprendizagem pessoal" do programa interdisciplinar para a formação de atividades de aprendizagem universal.

O principal objeto de avaliação dos resultados pessoais é a formação de ações universais incluídas nos três blocos principais a seguir:

autodeterminação - a formação da posição interna do aluno;

formação de sentidos;

orientação moral e ética.

Resultados pessoais Os alunos do 1.º ano que cumprem integralmente o GEF IEO não estão sujeitos a avaliação final.

As características da avaliação de resultados metasubjetivos unem-se com a natureza de ações universais. Pela sua natureza, sendo essencialmente ações orientadoras funcionalmente, as ações meta-objetivas constituem a base psicológica e são condição decisiva para o sucesso dos alunos na resolução de problemas objetivos.

Assim, a ação ocorre na estrutura aprendendo atividades o lugar de operação do aluno, agindo como um meio, não o objetivo da atividade da criança.

Assim, a avaliação dos resultados dos meta-sujeitos pode ser realizada no decorrer de vários procedimentos. Por exemplo, no trabalho de teste final sobre assuntos ou em trabalhos complexos de base interdisciplinar, é aconselhável fazer uma avaliação da formação da maioria das atividades cognitivas de aprendizagem e habilidades no trabalho com a informação, bem como uma avaliação indireta da formação de uma série de ações comunicativas e regulatórias.

No decurso da avaliação interna, registada no portefólio sob a forma de fichas de avaliação e fichas de observação do professor ou do psicólogo escolar, pode-se avaliar a concretização dessas ações comunicativas e normativas.

É mais conveniente avaliar o nível de formação de uma série de atividades educacionais universais na forma de procedimentos não personalizados.

Os alunos da 1ª série não são avaliados em sistema de cinco pontos.

O objeto de avaliação dos resultados das disciplinas passa a ser, em plena conformidade com os requisitos da norma, a capacidade dos alunos para a resolução de tarefas pedagógico-cognitivas e pedagógico-práticas.

A avaliação dos resultados das disciplinas pode ser realizada tanto no decurso de procedimentos não personalizados para avaliar a eficácia do sistema educativo como instituição educacional, e no decurso de procedimentos personalizados, com vista à avaliação final dos resultados das atividades educativas dos diplomados.

Ao mesmo tempo, a avaliação final limita-se a monitorizar o sucesso do domínio das ações realizadas pelos alunos com conteúdos disciplinares que reflitam o sistema de conhecimentos básicos de um determinado curso de formação.

A obtenção destes resultados substantivos é avaliada, em regra, no decurso do trabalho de verificação final. Em alguns casos, a sua obtenção também pode ser verificada na avaliação corrente e intercalar, sendo os resultados obtidos registados no sistema de avaliação cumulativa (por exemplo, sob a forma de portefólio) e tidos em conta na determinação da classificação final.

Exemplos deste tipo de trabalho podem ser:

Sobre os temas do ciclo estético - gravações de áudio, imagens de fotos e vídeos de exemplos de atividades performáticas, ilustrações para obras musicais, ilustrações sobre um determinado tema, produtos da própria criatividade, gravações de áudio de declarações de monólogos de descrições, materiais de introspecção e reflexão, etc

Assim, nas atividades de avaliação em curso e na avaliação das componentes individuais do portefólio, é aconselhável correlacionar os resultados demonstrados pelo aluno com avaliações do tipo:

“passa / falha” (“satisfatório / insatisfatório”) - ou seja, uma avaliação que indica o domínio do sistema de conhecimento básico e o correto desempenho de ações educativas dentro do intervalo (faixa) de tarefas especificadas construídas no material educacional de apoio;

“bom”, “excelente” - marcas que indicam a assimilação do sistema de conhecimentos básicos ao nível do domínio voluntário consciente das ações educativas, bem como a perspetiva, amplitude (ou seletividade) de interesses.

Isso não exclui a possibilidade de usar o sistema tradicional de notas em uma escala de 5 pontos, mas exige esclarecimentos e repensar seu conteúdo. Em particular, a obtenção do nível de referência neste sistema de avaliação é interpretada como o sucesso educacional incondicional da criança, como o cumprimento dos requisitos da norma, e está correlacionada com a nota "satisfatória" ("passa").

Conversação, trabalho prático, trabalho criativo, experimentos e observações, excursão é avaliada pelo professor.

Classificação dos erros e deficiências que condicionam a redução da avaliação.

Erros:

violação da sequência de trabalho;

desempenho inadequado do trabalho;

erros na execução do trabalho;

ignorância do material, incapacidade de realizar trabalho independente;

falta de habilidade para desenhar;

erros que levam a resultados incorretos;

incapacidade de navegar na sequência de trabalho.

Desvantagens:

imprecisões na execução de desenhos, esboços, esboços;

violações individuais da sequência de operações;

imprecisões na determinação da finalidade de ferramentas e materiais;

imprecisões na execução do trabalho.

Nome do tópico,

Número de horas

componente federal

componente regional

parte prática

Você retrata. Conhecimento com o Mestre da Imagem.

"Image Master" ensina a ver e retratar.
E todos os anos subsequentes de estudo ajudarão as crianças nisso - ajude-as a ver, a considerar o mundo. Para ver, é preciso não apenas olhar, mas também desenhar a si mesmo. Isso deve ser aprendido. Aqui, apenas as bases para a compreensão do enorme papel da atividade da imagem na vida das pessoas são lançadas, nos próximos anos o professor desenvolverá essa compreensão. A descoberta do bairro passa também pelo facto de na arte não existir apenas um Artista, mas também um Espectador. Ser um bom visualizador também precisa ser aprendido, e o Image Master nos ensina isso.

Você decora. Conhecimento com o Mestre da Decoração.

O Mestre da Imagem, que as crianças conheceram anteriormente, é o Mestre da Cognição, que as ajuda a olhar de perto para a vida. O Mestre da Decoração faz algo completamente diferente na vida - ele é o Mestre da Comunicação, pois organiza a comunicação das pessoas, ajudando-as a revelar abertamente seus papéis.
Hoje vamos passear, amanhã vamos trabalhar, depois vamos a um baile e com a roupa falamos desses nossos papéis, de quem somos hoje, o que vamos fazer. Mais claramente, é claro, esse trabalho do Mestre Decorador se manifesta em bailes, carnavais, em apresentações teatrais. Sim, e na natureza distinguimos, por exemplo, alguns pássaros ou borboletas de outros por suas decorações.

Você está construindo. Introdução ao Construtor.

O Mestre da Imagem é o Mestre do Conhecimento, o Mestre da Decoração é o Mestre da Comunicação e o Mestre da Construção é o Mestre da Criação do ambiente objetivo da vida.
Neste trimestre, seus irmãos tiram seu boné de invisibilidade e entregam a ele as rédeas do governo. As pessoas podem aprender sobre o mundo e se comunicar apenas se tiverem um ambiente organizado humanamente. Toda nação vem se construindo desde os tempos primitivos. As crianças também constroem seus jogos com areia, cubos, cadeiras - qualquer material disponível. Antes de iniciar o estudo, o professor (com a ajuda das crianças) deve recolher o máximo de “material de construção” possível (por exemplo, caixas de leite, iogurtes, sapatos, etc.).

Imagem, decoração, construção sempre se ajudam.

O objetivo do tema é mostrar às crianças que de fato nossos três Mestres são inseparáveis. Eles constantemente se ajudam. Mas cada Mestre tem seu próprio trabalho, seu próprio propósito. E em um determinado trabalho, um dos Mestres sempre está no comando. Aqui, por exemplo, estão os nossos desenhos-imagens: onde está a obra do Mestre da Construção aqui? Agora essas obras enfeitam a sala de aula. E nas obras onde o Mestre da Decoração era o principal, como o Mestre da Imagem e o Mestre da Construção o ajudavam? O principal é lembrar com a galera qual é exatamente a função de cada Mestre e o que ele ajudou a aprender.

Total:

DESCRIÇÃO DO APOIO LOGÍSTICO E TÉCNICO DO PROCESSO EDUCATIVO

kit educacional

Nemensky B.M. e outras artes plásticas. Programas de trabalho. 1-4 aulas.

Nemenskaya L.A. Artes visuais: você retrata, decora e constrói. Livro didático. 1 classe.

Nemensky B. M., Nemenskaya L. A., Koroteeva E. I. e outros Belas artes. Conjunto de ferramentas. 1-4 aulas.

Logística do processo educacional

Material didáctico

Revistas metódicas sobre arte

Recursos visuais educacionais

leitores obras literárias para aulas de arte

Manuais de referência, enciclopédias

álbuns de arte

Livros sobre artistas e museus de arte

Literatura não ficcional sobre arte

Retratos de artistas russos e estrangeiros

Tabelas, diagramas, apostilas didáticas

Programas multimídia, livros didáticos eletrônicos

Bibliotecas digitais para arte

meios técnicos

televisão

toca-discos

gravador de video

Projetor de slides

Câmera

gravações de áudio

vídeos

diapositivos

tela

quadro magnético

Equipamentos para aulas práticas e educativas

cavaletes

Construtores

escovas

Papel

Tesoura

Maquetes, herbários, maquetas, cortinas

bonecas, máscaras

Exemplos de programas para assuntos acadêmicos. Escola primária. Às 14h Parte 2. - 3ª ed. – M.: Iluminismo. 2011. - (Normas da segunda geração).

APLICATIVO

ao principal programa educacional

educação geral primária,

aprovado pelo despacho nº 360-p de 04/09/2013

PROGRAMA DE TRABALHO

ARTE

1 aula

/Escola da Rússia/

1. NOTA EXPLICATIVA

O programa foi desenvolvido com base no Padrão Educacional do Estado Federal de Educação Geral Primária, o Conceito de Desenvolvimento Espiritual e Moral e Educação da Personalidade de um Cidadão Russo, os resultados planejados da educação geral primária.

Programa exemplar em artes plásticas. Grades 1-4 (padrões de segunda geração) - M.: Educação, 2011;

Características gerais do assunto

Alvo a disciplina "Belas Artes" - a formação da cultura artística dos alunos como parte integrante da cultura espiritual, ou seja, a cultura das relações mundiais desenvolvidas por gerações. Esses valores, como os valores mais altos da civilização humana, acumulados pela arte, devem ser um meio de humanização, a formação da capacidade de resposta moral e estética ao belo e ao feio na vida e na arte, ou seja, a vigilância da criança alma.

O curso é concebido como um sistema integral de introdução à cultura artística e inclui em uma única base o estudo de todos os principais tipos de artes espaciais (plásticas). São estudados no contexto da interação com outras artes, bem como no contexto de conexões específicas com a vida da sociedade e do indivíduo.

O método de sistematização é identificação de três tipos principais de atividade artística para visual artes espaciais:

- atividade de artes visuais;

- atividade de artes decorativas;

- atividade artística construtiva.

Três formas de assimilação artística da realidade no ensino fundamental funcionam como formas acessíveis de atividade artística para as crianças: imagem, decoração, construção. A participação prática constante dos alunos nestas três atividades permite-lhes introduzi-los sistematicamente no mundo da arte.

A disciplina "Belas Artes" envolve a co-criação de um professor e um aluno; diálogo; clareza de tarefas e variabilidade de sua solução; dominar as tradições da cultura artística e a busca improvisada de significados significativos.

Principal tipos de atividades de aprendizagem- atividade prática artística e criativa do aluno e a percepção da beleza do mundo e das obras de arte.

Atividade artística e criativa prática(a criança age como um artista) e atividade de percepção artística(a criança atua como espectadora, dominando a experiência da cultura artística) são de natureza criativa. Os alunos dominam vários materiais artísticos, bem como técnicas artísticas (aplicação, colagem, monotipia, modelagem, papel plástico, etc.).

Uma das tarefas é mudança constante de materiais de arte, dominando suas habilidades expressivas. Variedade de atividades estimula o interesse dos alunos pelo assunto e é condição necessária para a formação da personalidade de cada um.

Percepção de obras de arte envolve o desenvolvimento de habilidades especiais, o desenvolvimento de sentimentos, bem como o domínio da linguagem figurativa da arte. Somente na unidade da percepção das obras de arte e seu próprio trabalho prático criativo ocorre a formação do pensamento artístico figurativo das crianças.

Um tipo especial de atividade dos alunos é a implementação projetos criativos e apresentações.

O desenvolvimento artístico pensamento figurativo alunos é construída sobre a unidade de seus dois fundamentos: desenvolvimento da observação, ou seja a capacidade de perscrutar os fenômenos da vida, e desenvolvimento de fantasia, ou seja, a capacidade de construir uma imagem artística com base na observação desenvolvida, expressando sua atitude diante da realidade.

O programa "Belas Artes" prevê a alternância de aulas Individual criatividade práticaalunos e lições atividade criadora coletiva.

Formas coletivas de trabalho: trabalho em grupo; trabalho individual-coletivo (cada um faz sua parte para um painel ou edifício comum).

Atividade artística: imagem no plano e no volume (da vida, da memória, da imaginação); trabalho decorativo e construtivo; percepção dos fenômenos da realidade e das obras de arte; discussão do trabalho dos camaradas, os resultados da criatividade coletiva e trabalho individual nas aulas; estudo do patrimônio artístico; seleção de material ilustrativo para os temas estudados; ouvir obras musicais e literárias (folclóricas, clássicas, modernas).

Discussão sobre o trabalho infantil pelo seu conteúdo, expressividade, originalidade, ativa a atenção das crianças, forma a experiência da comunicação criativa.

periódico organização de exposições dá às crianças a oportunidade de ver e avaliar novamente o seu trabalho, de sentir a alegria do sucesso. O trabalho dos alunos concluído em sala de aula pode ser usado como presente para parentes e amigos, pode ser usado no projeto da escola.

O lugar da disciplina no currículo

O estudo do assunto é dado 1 hora por semana - 33 horas por ano.

Orientações de valor do conteúdo da disciplina

O objetivo prioritário da educação artística na escola é desenvolvimento espiritual e moral criança.

O papel criador de cultura do programa é educar cidadania e patriotismo: a criança compreende a arte de sua pátria e depois se familiariza com a arte de outros povos.

O programa baseia-se no princípio “do limiar nativo ao mundo da cultura universal”. A natureza e a vida são a base da relação do mundo formado.

Relações entre a arte e a vida humana, o papel da arte no seu cotidiano, na vida da sociedade, a importância da arte no desenvolvimento de cada criança - o principal núcleo semântico do curso .

O programa é projetado para dar aos alunos uma compreensão clara do sistema de interação entre arte e vida. Há um amplo envolvimento experiência de vida crianças, exemplos da realidade circundante. O trabalho baseado na observação e experiência estética da realidade circundante é uma condição importante para as crianças dominarem material do programa. O desejo de expressar sua atitude em relação à realidade deve servir como fonte de desenvolvimento do pensamento figurativo.

Um dos principais objetivos do curso é o desenvolvimento da criança interesse no mundo interior do homem, a capacidade de se aprofundar, de realizar as próprias experiências interiores. Esta é a chave para o desenvolvimento habilidades de empatia EU.

Qualquer tema sobre arte não deve ser apenas estudado, mas vivido em forma de atividade, na forma de uma pessoa experiência criativa. Para isso, é necessário dominar a linguagem artístico-figurativa, meio de expressão artística. Uma capacidade desenvolvida de assimilação emocional é a base da capacidade de resposta estética. Com base nisso, ocorre o desenvolvimento dos sentimentos, o desenvolvimento da experiência artística de gerações e os critérios emocionais e de valor da vida.

2. CONTEÚDO PRINCIPAL DA ASSUNTO "VOCÊ DESENHA, DECORA E CONSTRUI"

Capítulo

programa de trabalho

Seção 1: Você retrata. Conhecido com mestre de imagem - 9:00 horas

As imagens estão ao nosso redor.

O Mestre da Imagem ensina você a ver.

Você pode representar um ponto.

Você pode retratar em volume.

Pode ser mostrado como uma linha.

Tintas multicoloridas.

Você pode retratar o que é invisível.

Artistas e espectadores (generalização do tema).

Unidade 2: Você decora. Familiaridade com o Mestre da Decoração - 8 horas

O mundo está cheio de decorações.

A beleza deve ser vista.

Padrões criados por pessoas.

Como uma pessoa se enfeita.

Mestre da Decoração ajuda a fazer festa (generalização do tema).

Unidade 3: Você constrói. Conhecendo a Construtora– 11h

construções em nossas vidas.

As casas são diferentes.

Casas construídas pela natureza.

Casa por fora e por dentro.

Estamos construindo uma cidade.

Tudo tem sua própria estrutura.

Construímos coisas.

A cidade em que vivemos (generalização do tema).

Seção 4: Imagem, decoração, construção sempre se ajudam– 6h.

Os Três Irmãos Mestres sempre trabalham juntos.

"Terra dos sonhos". Criação de um painel.

"Festival da Primavera". Construção de papel.

Uma lição de amor. A capacidade de ver.

Olá verão! (generalização do assunto).

Total:

3. REQUISITOS PARA O NÍVEL DE FORMAÇÃO DOS ALUNOS

Resultados pessoais, meta-assuntos e sujeitos do domínio de um assunto

Como resultado do estudo do curso "Belas Artes" no ensino fundamental, alguns resultados devem ser alcançados.

Resultados pessoais refletem-se nas propriedades qualitativas individuais dos alunos, que devem adquirir no processo de domínio da disciplina do programa "Belas Artes":

um sentimento de orgulho pela cultura e arte da Pátria, seu povo;

respeito pela cultura e arte de outros povos do nosso país e do mundo como um todo;

compreensão do papel especial da cultura e da arte na vida da sociedade e de cada indivíduo;

a formação de sentimentos estéticos, pensamento artístico e criativo, observação e fantasia;

a formação de necessidades estéticas - as necessidades de comunicação com a arte, a natureza, as necessidades de uma atitude criativa para com o mundo, as necessidades de atividade criativa prática independente;

dominar as habilidades da atividade coletiva no processo de trabalho criativo conjunto em uma equipe de colegas sob a orientação de um professor;

a capacidade de cooperar com os companheiros no processo de atividades conjuntas, de correlacionar sua parte do trabalho com uma ideia comum;

a capacidade de discutir e analisar a própria atividade artística e o trabalho dos colegas do ponto de vista das tarefas criativas deste tema, do ponto de vista do conteúdo e dos meios de expressão.

Resultados do Metaassunto caracterizar o nível de formação das habilidades universais dos alunos, manifestadas na atividade criativa cognitiva e prática:

dominar a habilidade da visão criativa do ponto de vista do artista, ou seja, a capacidade de comparar, analisar, destacar o principal, generalizar;

dominar a capacidade de conduzir um diálogo, distribuir funções e papéis no processo de execução do trabalho criativo coletivo;

o uso de ferramentas de tecnologia da informação para resolver várias tarefas educacionais e criativas no processo de busca de material visual adicional, a implementação de projetos criativos de exercícios individuais de pintura, desenho, modelagem etc.;

a capacidade de planejar e realizar com competência atividades educativas de acordo com a tarefa, de encontrar opções para a resolução de diversas tarefas artísticas e criativas;

a capacidade de construir racionalmente uma atividade criativa independente, a capacidade de organizar um local de trabalho;

um desejo consciente de dominar novos conhecimentos e habilidades, para alcançar resultados criativos mais elevados e originais.

Resultados do assunto caracterizar a experiência dos alunos em atividades artísticas e criativas, que é adquirida e consolidada no processo de domínio da disciplina:

conhecimento dos tipos de atividade artística: visual (pintura, grafismo, escultura), construtiva (design e arquitetura), decorativa (artes populares e aplicadas);

conhecimento dos principais tipos e géneros de artes visuais espaciais;

compreender a natureza figurativa da arte;

avaliação estética de fenômenos naturais, eventos do mundo circundante;

aplicação de habilidades, conhecimentos e ideias artísticas no processo de realização de trabalhos artísticos e criativos;

a capacidade de reconhecer, perceber, descrever e avaliar emocionalmente várias grandes obras da arte russa e mundial;

a capacidade de discutir e analisar obras de arte, expressando julgamentos sobre o conteúdo, tramas e meios de expressão;

assimilação dos nomes dos principais museus de arte da Rússia e museus de arte de sua região;

a capacidade de ver as manifestações das artes visual-espaciais na vida circundante: em casa, na rua, no teatro, nas férias;

a capacidade de usar vários materiais artísticos e técnicas artísticas em atividades artísticas e criativas;

a capacidade de transmitir caráter, estados emocionais e atitude para com a natureza, o homem, a sociedade na atividade artística e criativa;

a capacidade de organizar no plano da folha e no volume a imagem artística concebida;

dominar as habilidades para aplicar em atividades artísticas e criativas os fundamentos da ciência da cor, os fundamentos da alfabetização gráfica;

dominar as habilidades de modelagem de papel, modelagem de plasticina, habilidades de imagem por meio de apliques e colagens;

a capacidade de caracterizar e avaliar esteticamente a diversidade e beleza da natureza nas diversas regiões do nosso país;

a capacidade de raciocinar sobre a diversidade de ideias sobre beleza entre os povos do mundo, a capacidade de uma pessoa em uma variedade de condições naturais de criar sua própria cultura artística original;

representação em obras criativas das características da cultura artística de diferentes povos (familiares das lições), a transferência de características de sua compreensão da beleza da natureza, do homem, das tradições folclóricas;

a capacidade de reconhecer e nomear a que culturas artísticas pertencem as obras de arte e cultura tradicional propostas (familiares das aulas);

a capacidade de perceber esteticamente, emocionalmente a beleza das cidades que preservaram aparência histórica, - testemunhas da nossa história;

a capacidade de explicar o significado dos monumentos e do ambiente arquitetônico da arquitetura antiga para a sociedade moderna;

expressão na atividade visual da atitude de alguém em relação aos conjuntos arquitetônicos e históricos das antigas cidades russas;

a capacidade de dar exemplos de obras de arte que expressam a beleza da sabedoria e uma rica vida espiritual, a beleza mundo interior pessoa.

resultados pessoais é a formação das seguintes habilidades:

Interesse educacional e cognitivo em novos materiais educativos e formas de resolver um novo problema;

Fundamentos da cultura ecológica: aceitação do valor do mundo natural.

Foco na compreensão das razões do sucesso nas atividades educativas, incluindo a autoanálise e o autocontrole do resultado, na análise da conformidade dos resultados com os requisitos de uma tarefa específica.

A capacidade de autoavaliação com base nos critérios de sucesso das atividades educativas;

Resultados do metasujeito:

UUD regulamentar:

Ter em conta as linhas de ação identificadas pelo professor no novo material didático em cooperação com o professor;

Planeje suas ações de acordo com a tarefa e as condições de sua execução, inclusive no plano interno;

Perceber adequadamente as propostas e avaliações de professores, companheiros, pais e outras pessoas;

UUD cognitivo:

Construir mensagens verbalmente e escrita;

Concentre-se em uma variedade de maneiras de resolver problemas;

Construir o raciocínio na forma de uma conexão de julgamentos simples sobre um objeto, sua estrutura, propriedades e relacionamentos;

UUD comunicativo :

Permitir que as pessoas tenham diferentes pontos de vista, inclusive não coincidentes com os seus, e privilegiar a posição de parceiro na comunicação e interação;

Formule sua própria opinião e posição; ·fazer perguntas;

usam a fala para regular suas ações.

resultados substantivos estudar artes plásticas são a formação das seguintes habilidades:

O aluno aprenderá :

Distinguir os principais tipos de atividade artística (desenho, pintura, escultura, desenho e desenho artístico, artes e ofícios) e participar em atividades artísticas e criativas, utilizando vários materiais artísticos e métodos de trabalho com os mesmos para transmitir as suas próprias ideias;

- aprende o significado das palavras: artista, paleta, composição, ilustração, aplique, colagem, floricultura, oleiro;

Reconhecer trabalhos individuais artistas de destaque E artesãos populares;

-distinguir entre cores primárias e secundárias, quentes e frias; mudar sua intensidade emocional misturando-se com branco e tinta preta; usá-los para transmitir intenção artística em suas próprias atividades educacionais e criativas;

cores básicas e mistas, regras elementares para sua mistura;

Significado emocional dos tons quentes e frios;

Características da construção do ornamento e seu significado na imagem de uma coisa artística;

Conheça as regras de segurança ao trabalhar com ferramentas de corte e puncionamento;

Métodos e técnicas de processamento vários materiais;

Organize seu local de trabalho, use pincel, tintas, paleta; tesoura;

Transmitir no desenho a forma mais simples, a cor principal dos objetos;

Compor composições levando em consideração o plano;

Design de papel com base na técnica de origami, ondulação, vincagem, dobra;

Construído a partir de tecido baseado em torção e encadernação;

Design de materiais naturais;

Use técnicas de escultura simples.

O aluno terá a oportunidade de aprender:

- aprender os fundamentos de três tipos de atividade artística: a imagem no plano e no volume; construção ou desenho artístico no plano, em volume e espaço; decoração ou atividade decorativa utilizando diversos materiais artísticos;

-participar em atividades artísticas e criativas, utilizando diversos materiais artísticos e métodos de trabalho com os mesmos para transmitir as suas próprias ideias;

- adquirir habilidades básicas trabalho artístico nas seguintes artes: pintura, gráficos, escultura, design, artes e ofícios e formas de arte popular;

- desenvolver fantasia, imaginação;

-adquirir as competências de percepção artística dos vários tipos de arte;

- aprender a analisar obras de arte;

- adquirir habilidades primárias em retratar o mundo objetivo, retratando plantas e animais;

- adquirir competências de comunicação através da expressão do significado artístico, expressão do estado emocional, atitude própria na atividade artística criativa e na percepção das obras de arte e criatividade dos seus companheiros.

4. FORMAÇÃO E PLANEJAMENTO TEMÁTICO

№ n\n

data

Tópico da lição

Número de horas

Lista de equipamentos usados

Trabalho de casa

Ajustamento

1º trimestre (9h)

Você retrata. Introdução ao Image Master (9 horas)

As imagens estão ao nosso redor.

Imagens na vida humana. Disciplina "Belas Artes".

O que vamos aprender nas aulas de arte?

A sala de arte é uma oficina de arte.

Opção de tarefa - desenhar o sol

O Mestre da Imagem ensina você a ver. A beleza e a diversidade do mundo natural.

Introdução ao conceito de forma.

Apresentação sobre o tema da aula.

Você pode representar um ponto.

Um ponto como uma forma de retratar em um avião. A imagem no avião.

O papel da imaginação e da fantasia na imagem baseada no local.

Uma sombra é um exemplo de ponto que ajuda a ver uma imagem generalizada de uma forma.

Uma imagem metafórica de um local na vida real (musgo em uma pedra, seixo na parede, padrões em mármore no metrô, etc.).

Uma imagem baseada em um ponto nas ilustrações dos artistas para livros infantis sobre animais.

Você pode retratar em volume.

Imagens volumétricas.

A diferença entre uma imagem no espaço e uma imagem em um plano. Volume, imagem no espaço tridimensional.

Objetos expressivos e volumosos na natureza.

Integridade da forma.

Papel de álbum, papel colorido.

Pode ser mostrado como uma linha. Familiarização com os conceitos de "linha" e "plano". Linhas na natureza. Imagens lineares em um plano. Possibilidades narrativas da linha (a linha é o narrador).

Programa de pintura para professor com projeção em tela

Tintas multicoloridas.

Introdução à cor. Tintas guache.

Cor. Som emocional e associativo da cor (a que se assemelha a cor de cada tinta?).

Tabelas de cores.

Você pode retratar o que é invisível (humor) Expressão de humor na imagem.

Som emocional e associativo da cor.

Artistas e espectadores (generalização do tema). experiência inicial Criatividade artística e experiência artística. Percepção da atividade visual infantil.

Colorir e pintar nas pinturas dos artistas.

Museu de Arte.

Apresentação multimédia sobre os tipos de artes plásticas

2 trimestre (7h)

Você decora. Familiaridade com o Mestre da Decoração(8h)

O mundo está cheio de decorações. Decorações na realidade envolvente. Variedade de decorações (decoração). O Mestre da Joalheria ensina a admirar a beleza, a desenvolver habilidades de observação; ajuda a tornar a vida mais bonita; ele aprende com a natureza.

As flores são a decoração da Terra. Uma variedade de cores, suas formas, cores, detalhes estampados.

Apresentação multimédia "Flores"

A beleza deve ser vista.

O Mestre da Decoração aprende com a natureza e nos ajuda a enxergar sua beleza. Beleza brilhante e discreta, tranquila e inesperada na natureza.

A variedade e beleza de formas, padrões, cores e texturas na natureza.

Simetria, repetição, ritmo, padrão de fantasia livre.

Padrões nas asas Materiais gráficos, padrão gráfico de fantasia (em asas de borboleta, escamas de peixe, etc.).

A expressividade da textura.

Proporção de ponto para linha.

Belo peixe. Decoração de peixe feita com mancha colorida na técnica de monotopia.

Decoração de pássaros. A imagem de um pássaro elegante na técnica de aplicação de volume, colagem.

Padrões que as pessoas criaram A beleza dos padrões (ornamentos) criados pelo homem. Uma variedade de ornamentos e sua aplicação no ambiente sujeito de uma pessoa.

O Mestre da Decoração é o mestre da comunicação.

Motivos naturais e pictóricos no ornamento.

Impressões figurativas e emocionais de ornamentos.

Como uma pessoa se enfeita?.

As joias de uma pessoa falam sobre seu dono.

As joias podem dizer aos outros quem você é, quais são suas intenções.

3º trimestre (9h)

Mestre da Decoração ajuda a fazer férias (generalização do tema) Sem decorações natalinas, não há feriado. Preparando-se para o Ano Novo.

Novas habilidades de papel e generalização do material de todo o tópico.

Você está construindo. Introdução ao Builder (11 horas)

Edifícios em nossa vida

Uma introdução à arquitetura e design. Edifícios na vida ao nosso redor.

Edifícios feitos pelo homem. Eles constroem não apenas casas, mas também coisas, criando a forma necessária para elas - confortável e bonita.

Edifícios e estruturas naturais.

A variedade de edifícios naturais, suas formas e desenhos.

O Mestre em Construção aprende com a natureza, compreendendo as formas e construções das casas naturais.

A proporção de formas e suas proporções.

Apresentação multimédia "Cidade das Flores"

Casas construídas pela natureza.

As casas são diferentes

Variedade de estruturas arquitetônicas e sua finalidade.

A proporção da aparência do edifício e sua finalidade. Componentes da casa e a variedade de suas formas.

Casa por fora e por dentro.

A relação e relação entre a aparência e a estrutura interna da casa.

Finalidade da casa e sua aparência.

A estrutura interna da casa, seu conteúdo. Beleza e conforto em casa.

Apresentação multimídia “T. Mavrina. Ilustrações»

Construindo uma cidade

Construção de uma cidade de jogo.

O Build Master ajuda a projetar a cidade. Arquiteto.

O papel da fantasia construtiva e da observação na obra do arquiteto.

Fragmentos de desenhos animados

Tudo tem sua própria estrutura.

A estrutura do objeto.

Qualquer imagem é uma interação de várias formas geométricas simples.

Programa de pintura para professor com projeção em tela

4º trimestre (8h)

Construímos coisas.

Construção de utensílios domésticos.

Como nossas coisas ficam bonitas e confortáveis?

Apresentação multimédia "Designer de utensílios domésticos"

A cidade onde moramos (generalização do tema)

Criação da imagem da cidade.

Variedade de edifícios da cidade. Pequenas formas arquitetônicas, árvores na cidade.

Habilidades iniciais de trabalho coletivo em painéis.

Imagem, decoração, construção sempre se ajudam (5 horas)

Três Irmãos Mestres sempre trabalham juntos

A interação de três tipos de atividade artística: participar do processo de criação de trabalho prático e na análise de obras de arte; como etapas, a sequência de criação de uma obra; cada um tem sua própria função social.

Em um trabalho específico, um dos Mestres é sempre o principal, ele determina o objetivo do trabalho.

Apresentação multimédia "Obras de arte na vida humana"

"Terra dos sonhos". Criação de um painel.

Imagem de um mundo de fadas. Os mestres ajudam a ver o mundo de um conto de fadas e a recriá-lo.

A expressividade da colocação dos elementos do painel coletivo.

Apresentação

"Festival da Primavera". Construção de papel.

Construção de papel de objetos da natureza.

apresentação multimídia.

Uma lição de amor. A capacidade de ver. Percepção da beleza da natureza.

Os Irmãos-Mestres ajudam a considerar os objetos da natureza: construção (como é construída), decoração (como é decorada).

apresentação multimídia.

Olá verão! (generalização do tópico)

A beleza da natureza encanta as pessoas, os artistas a cantam em suas obras.

A imagem do verão na criatividade artistas russos.

Pintura e escultura. Reprodução.

Apresentação multimídia "Verão na obra de artistas russos"

5. APOIO MATERIAL E TÉCNICO

Nome dos objetos e meios de apoio material e técnico:

Fundo da Biblioteca;

manuais impressos;

Meios técnicos;

Auxiliares de tela e som;

Equipamento de classe

Nome

O ano da publicação

editora

A.A. Pleshakov

Escola da Rússia. Conceito e programas para o ensino fundamental. Às 2h, Ch.2

Moscou "Iluminismo"

LV Shamparova

Arte. Grades 1-4: programas de trabalho baseados em livros didáticos editados por B.M. Nemensky

Moscou "Iluminismo"

Nemenskaya L.A.

Arte. Você retrata, decora e constrói. Grau 1: livro didático para instituições de ensino

Moscou "Iluminismo"

Nemensky B.M.

Pasta de trabalho "Sua oficina". 1 aula

Moscou "Iluminismo"

O programa de trabalho é baseado no programa exemplar de Artes Visuais nas séries 5–9, ed. B. M. Nemensky de acordo com as principais disposições do padrão educacional estadual federal de educação geral básica, o conceito de desenvolvimento espiritual e moral e educação da personalidade de um cidadão da Rússia e é focado no trabalho no conjunto educacional e metodológico:

Goryaeva N.A. Arte. Arte decorativa e aplicada na vida humana - 5º ano.

Download:

Visualização:

Programa de Trabalho de Belas Artes para a 5ª série

Nota explicativa

O programa de belas artes para a 5ª série foi compilado de acordo com a Lei Federal “Sobre a Educação na Federação Russa” nº 279 - FZ de 29 de dezembro de 2012, com base na Carta da MBOU “Escola Secundária Domozhakovskaya em homenagem . N.G. Domozhakova, PEP MBOU "Escola secundária Domozhakovskaya com o nome. N.G. Domozhakov, o currículo da escola secundária MBOU "Domozhakovskaya em homenagem. N.G. Domozhakov.

O programa de trabalho é baseado no programa exemplar de Artes Visuais nas séries 5–9, ed. B. M. Nemensky de acordo com as principais disposições do padrão educacional estadual federal de educação geral básica, o conceito de desenvolvimento espiritual e moral e educação da personalidade de um cidadão da Rússia e é focado no trabalho no conjunto educacional e metodológico:

1. Goryaeva N.A. Arte. Arte decorativa e aplicada na vida humana. 5ª série: livro didático. para educação geral organizações / N.A. Goryaeva, O.V. Ostrovskaya; ed. BM Nemenski. - 4ª ed. - M.: Educação, 2014. - 191 p.

O planejamento temático na 5ª série é projetado para 1 hora por semana durante o ano letivo, ou seja, 35 horas por ano.

objetivo principal disciplina "Belas Artes" - o desenvolvimento do pensamento visual-espacial dos alunos como forma de valor emocional, desenvolvimento estético do mundo, como forma de auto-expressão e orientação no espaço artístico e moral da cultura.

O desenvolvimento artístico dos alunos é realizado no processo de forma prática, baseada em atividades no processo de criatividade artística pessoal.

Objetivos principais disciplina "Belas Artes":

Formação da experiência de percepção do valor semântico e emocional da imagem visual da realidade e das obras de arte;

Desenvolvimento da cultura artística como forma de expressão material nas formas espaciais dos valores espirituais;

Formação da compreensão do significado emocional e valorativo da forma visual-espacial;

O desenvolvimento da experiência criativa como formação da capacidade de agir de forma independente em uma situação de incerteza;

Formação de uma atitude interessada ativa em relação às tradições da cultura como um valor semântico, estético e pessoalmente significativo;

Aumentar o respeito pela história da cultura de sua Pátria, expressa em sua arquitetura, artes plásticas, imagens nacionais do ambiente material e espacial e compreensão da beleza humana;

Desenvolvimento da capacidade de navegar no mundo da cultura artística moderna;

Dominar os meios de representação artística como forma de desenvolver a capacidade de ver mundo real como a capacidade de analisar e estruturar uma imagem visual com base em sua avaliação emocional e moral;

Dominar os fundamentos da cultura do trabalho prático com diversos materiais e ferramentas artísticas para a organização estética e design do ambiente escolar, doméstico e industrial.

Características gerais do assunto

A disciplina "Belas Artes" une a percepção prática artística e estética das obras de arte e da realidade circundante em uma única estrutura educacional. As artes plásticas como disciplina escolar têm um caráter integrador, que inclui os fundamentos de diferentes tipos de artes visuais-espaciais - pintura, grafismo, escultura, design, arquitetura, artes folclóricas e decorativas, imagens em artes espetaculares e telas. O programa leva em consideração as tradições da educação artística russa, métodos inovadores modernos, análise de práticas artísticas e pedagógicas estrangeiras. A sequência semântica e lógica do programa garante a integridade do processo educativo e a continuidade das etapas de formação.

Descrição das orientações de valor

As tarefas acadêmicas do ano incluem desenvolvimento adicional habilidades em trabalhar com guache, pastel, plasticina, papel. No processo de dominar as habilidades de trabalhar com uma variedade de materiais, as crianças entendem a beleza da criatividade.

O programa de trabalho define um sistema de aulas, um modelo didático de ensino, meios pedagógicos, com os quais se planeja formar e dominar conhecimentos e habilidades relevantes.

No plano temático, definem-se os tipos e métodos de atividade artística dos alunos nas aulas de artes plásticas, recorrendo a várias formas de expressão:

- a imagem no plano e no volume (da natureza, da memória, da representação);

- trabalhos decorativos e construtivos;

- percepção dos fenômenos da realidade e das obras de arte;

- discussão do trabalho dos camaradas, os resultados da criatividade coletiva, durante a qual se formam as habilidades de cooperação educacional (capacidade de negociar, distribuir o trabalho, avaliar a própria contribuição para a atividade e seu resultado global) e o trabalho individual em sala de aula;

– estudo do património artístico;

- seleção de material ilustrativo para os temas estudados;

- ouvir obras musicais e literárias (folclóricas, clássicas, modernas).

Os tópicos e tarefas das aulas exigem a capacidade de organizar aulas-disputas, aulas - relatórios criativos, aulas-excursões. De aula em aula há uma constante mudança de materiais artísticos, dominando as suas capacidades expressivas.

A variedade de atividades e formas de trabalho com os alunos estimula o interesse pelo assunto, o estudo da arte e é condição necessária para a formação da personalidade da criança.

O plano temático prevê o uso generalizado de recursos visuais, materiais e ferramentas de tecnologia da informação e apoio metodológico do livro didático e coleções de obras clássicas.

Resultados pessoais, meta-sujeitos e sujeitos

aprendendo um assunto

De acordo com os requisitos para os resultados do domínio dos principais arr programa básico de educação geralformação do estado federaldo padrão educacional natural, o ensino nas aulas de artes visuais visarealização pelos alunos de resultados pessoais, meta-assuntos e disciplinas.

Resultados pessoaisrefletem-se nas propriedades qualitativas individuais dos alunos, que devem adquirir no processo de domínio da disciplina "Belas Artes":

• educação da identidade civil russa: patriotismo, amor e respeito pela pátria, orgulho de sua pátria, passado e presente do povo multinacional da Rússia; consciência da sua etnia, conhecimento da cultura do seu povo, da sua região, dos fundamentos herança cultural os povos da Rússia e da humanidade; assimilação de valores humanísticos e tradicionais da sociedade multinacional russa;
• forma atitude responsável em relaçãoensino, prontidão e capacidade dos alunos para o autodesenvolvimento e autoeducação com base na motivação para a aprendizagem e cognição;

• a formação de uma cosmovisão holística que leva em conta a diversidade cultural, linguística e espiritual do mundo moderno;
• a formação de uma atitude consciente, respeitosa e benevolente para com outra pessoa, sua opinião, visão de mundo, cultura; prontidão e capacidade de dialogar com outras pessoas e obter entendimento mútuo;
• desenvolvimento da consciência moral e competência na resolução de problemas morais com base na escolha pessoal, na formação de sentimentos morais e conduta moral, atitude consciente e responsável para com suas próprias ações;
• formação de comunicaçãocompetência ativa em comunicaçãoe cooperação com pares, adultos no processo de atividades educativas e criativas;
• consciência da importância da família na vida da pessoa e da sociedade, aceitação do valor vida familiar atitude respeitosa e atenciosa com os familiares;
• desenvolvimento da consciência estética através do desenvolvimento do patrimônio artístico dos povos da Rússia e do mundo, atividade criativa de natureza estética.

Resultados do Metaassuntocaracterizar o nível de formação das habilidades universais dos alunos, manifestadas na atividade criativa cognitiva e prática:

• a capacidade de determinar de forma independente os objetivos de seu aprendizado, definir e formular novas tarefas para si mesmo no estudo e na atividade cognitiva, desenvolver os motivos e interesses da própria atividade cognitiva;
• a capacidade de planejar de forma independente maneiras de atingir objetivos, incluindo alternativas, para escolher conscientemente o mais maneiras eficazes resolução de problemas educacionais e cognitivos;
• a capacidade de correlacionar suas ações com os resultados planejados, de controlar suas atividades no processo de obtenção do resultado, de determinar os métodos de ação no âmbito das condições e requisitos propostos, de ajustar suas ações de acordo com a situação em mudança;
• a capacidade de avaliar a correção da tarefa educacional, próprias possibilidades suas decisões;
• posse dos fundamentos do autocontrole, autoavaliação, tomada de decisão e implementação escolha consciente nas atividades educativas e cognitivas;
• capacidade de organizar a cooperação educacional e atividades conjuntas com o professor e colegas; trabalhar individualmente e em grupo: encontrar uma solução comum e resolver conflitos com base na coordenação de posições e consideração de interesses; formular, argumentar e defender sua opinião.

Resultados do assuntocaracterizar a experiência dos alunos em atividades artísticas e criativas, que é adquirida e consolidada no processo de domínio da disciplina:

• formação dos fundamentos da cultura artística dos alunos como parte de sua cultura espiritual geral, como forma especial de aprendizagem vida e ambientes organização da comunicação; desenvolvimento da estética emocionalmente -valorizar a visão do mundo ao redor; desenvolvimentoobservação,empatia, memória visualty, associativopensamento, gosto artístico e criatividadeª imaginação;

• desenvolvimento de visto pensamento espacial como uma forma de emo racionalmente - valorização do desenvolvimento do mundo, auto-expressão e orientaçãoção em arte espaço natural e moral da cultura;
• dominando fino cultura artística em toda a sua diversidade, gêneros e estilos como expressão material de preços espirituais notícias, em incorporado em espaçosformas (arte folclóricatrabalho criativo povos diferentes, produtos clássicos niya ote doméstico e estrangeiroarte, arte contemporânea);
• acordar respeito pela história da cultura de sua Pátria, expressando fêmea em arquitetura, belas artesarte, nacionaltempos do sujeito-material e ambiente espacial, emcompreensão da beleza humana;
• prior barbear a experiência de criar finouma imagem feminina em tipos diferentes Egêneros de artes visuais-espaciais: pintor nyh ( pintura, gráficos, esculturasa), decorativas e aplicadas, em arquitextura e design; aquisiçãoexperiência em visualátomo em sintéticoalgumas artes (teatro e cinema);
• desenvolvimento da necessidade de comunicar com obras de arte, desenvolvimento de competências práticas na percepção, interpretação e avaliação de obras de arte; formação de uma atitude ativa para com as tradições da cultura artística como valor semântico, estético e pessoalmente significativo;
• consciência da importância da arte e da criatividade na autoidentificação pessoal e cultural do indivíduo;
• desenvolvimento de habilidades criativas individuais dos alunos, a formação de um interesse sustentável na atividade criativa.

O 5.º ano é dedicado ao estudo de um conjunto de artes decorativas, em que se preserva o seu significado prático para as crianças, a sua ligação com o folclore, com as raízes da arte nacional e popular. Aqui, em maior medida, a linguagem ingênua e decorativa da imagem inerente à infância e o imaginário direto, a atmosfera lúdica inerente tanto às formas folclóricas quanto às funções decorativas da arte em vida moderna. A implementação do programa deste ano de estudo envolve uma ênfase nas tradições artísticas locais e ofícios específicos.

Para a formação da visão de mundo dos adolescentes, é especialmente importante conhecer a arte decorativa folclórica e camponesa, que mais preserva e transmite às novas gerações as tradições nacionais, formas de atitude estética para com o mundo desenvolvidas pelo povo.

A linguagem figurativa da arte decorativa tem características próprias. A cor e a forma nas artes decorativas costumam ter um significado simbólico. Um senso de harmonia e um senso de material podem ser desenvolvidos especialmente com sucesso em alunos no processo de estudo de cores e ritmos lineares, a harmonia composicional é gradualmente dominada pelos alunos de aula para aula.

É por isso que o desenvolvimento da capacidade dos alunos de sentir e compreender os princípios estéticos da arte decorativa, de perceber a unidade do significado funcional e estético das coisas é importante para a formação da cultura de vida de nosso povo, a cultura de seu trabalho, a cultura das relações humanas.

	Título e conteúdo da seção	Qtd. horas
	raízes antigas Arte folclórica Eles se familiarizam com imagens tradicionais na arte popular (mãe terra, árvore da vida, cavalo-alce-veado, pássaro, sinais solares), uma casa camponesa, é considerada uma imagem artística que reflete a relação do grande cosmos (macrocosmo) e o mundo humano, áreas vitais do interior camponês, domínio da linguagem do ornamento no material do bordado folclórico russo, familiaridade com o traje e os rituais folclóricos	9h
	Conexão de tempos na arte popular Inclusão de crianças em grupos de pesquisa para o estudo do artesanato tradicional da Rússia (Zhostovo, Khokhloma, Gzhel). Quando os alunos se familiarizam com os brinquedos folclóricos de argila Filimonovo, Dymkovo e Kargopol, deve-se prestar atenção à vitalidade das imagens mais antigas neles: um cavalo, um pássaro, uma mulher. Direcionar os esforços dos alunos para a percepção e criação de uma imagem artística de um brinquedo nas tradições do artesanato Stary Oskol. Ao estudar a cerâmica de Borisov, preste atenção à variedade de formas esculturais de pratos, pequenos plásticos; na unidade orgânica de forma e decoração; em composições ornamentais e decorativas de pintura; aos principais elementos distintivos	7h
	A manifestação de uma resposta emocional, interesse na variedade de formas e decoração nas artes e ofícios clássicos de diferentes povos, países e épocas. Enfocando a função social desta arte, apresentando o seu papel na organização da vida em sociedade, na formação e regulação das relações humanas, na distinção das pessoas por filiação social e profissional. A conversa sobre o papel social da arte decorativa deve ser fechada ao presente, a fim de mostrar aos alunos que o traje, sua decoração ainda veicula informações, consagradas na forma de insígnias. Esses signos têm significado social e simbólico. Ao se familiarizar com a imagem da cultura artística dos antigos egípcios, gregos antigos, Oriente a exemplo do Japão, Europa Ocidental da Idade Média, a ênfase principal é deslocada para o signo decorativo, papel social figurino e, além disso, fixa-se o interesse emocional dos alunos pela unidade figurativa e estilística da decoração de roupas, utensílios domésticos e interiores pertencentes a uma determinada época. A familiarização com os brasões e emblemas da região de Kemerovo ocorre ao determinar a natureza simbólica da linguagem do brasão como sinal distintivo, sua partes constituintes, significado simbólico elementos figurativos e cores na arte da heráldica	10h
	Artes decorativas no mundo moderno Conhecimento nas aulas com a riqueza de variedades de cerâmica, arte em vidro, metal, etc., definição sistema figurativo obras, sua percepção do ponto de vista da unidade da forma, ajuda a identificar os meios utilizados pelo artista no processo de tradução da ideia	9h
	Total	35h

Controle de qualidade de conhecimentos, habilidades e habilidadesé realizado na forma de pesquisas orais, trabalhos criativos e tarefas de teste. O controle final no final do ano é realizado no formulário trabalho de controle, que inclui tarefas de teste e trabalho prático.

Requisitos para o nível de formação dos alunos

Como resultado do desenvolvimento do programa,os alunos devem saber:

O significado das raízes antigas da arte popular;

Conexão de tempos na arte popular;

O lugar e o papel da arte decorativa na vida do homem e da sociedade em diferentes épocas;

Conhecer vários ofícios diferentes, a história da sua origem e desenvolvimento (Gzhel, Zhostovo, Khokhloma);

Ser capaz de distinguir a arte decorativa de diferentes épocas por características estilísticas: Egito, Grécia antiga, Europa medieval, barroco, classicismo;

Representar as tendências de desenvolvimento do cotidiano contemporâneo e da arte expositiva.

Os formandos devem ser capazes de:

Refletir em desenhos e projetos a unidade de forma e decoração (em nível acessível);

Crie seus próprios projetos de improvisação de acordo com a linguagem figurativa da arte popular, artesanato popular moderno (limitação da paleta de cores, variações de motivos ornamentais)

Criar projetos de vários objetos ambientais unidos por um único estilo (roupas, móveis, detalhes de interiores de uma determinada época);

Combine esforços criativos no trabalho individual-coletivo para criar projetos para decorar o interior da escola ou outros trabalhos decorativos feitos no material.

Lista da literatura principal

1. Artes visuais. Programas de trabalho. Linha de assunto de livros didáticos, ed. B. M. Nemensky. Graus 5-9: um guia para professores de educação geral. instituições / B.M. Nemensky, LA Nemenskaya, N.A. Goryaeva, A.S. Petersburgo. – M.: Iluminismo, 2011. – 129 p.

2. Programas exemplares para disciplinas acadêmicas. Artes visuais, séries 5-7. Arte, séries 8-9: projeto. - M.: Educação, 2010. - 176 p.

3. Goryaeva N.A. Arte. Arte decorativa e aplicada na vida humana. 5ª série: livro didático. para educação geral organizações / N.A. Goryaeva, O.V. Ostrovskaya; ed. BM Nemenski. - 4ª ed. - M.: Educação, 2014. - 191 p.

4. Artes visuais. 5ª série: planos de aula de acordo com o B.M. Nemensky / ed. - comp. O.V. Sviridov. - Volgogrado: Professor, 2012. - 170 p.

5. Artes visuais. 5 ª série: cartões tecnológicos lições de acordo com o livro N.A. Goryaeva / ed. - comp. EM. Klochkov. - Volgogrado: Professor, 2015. - 122 p.

recursos da internet

1. Padrão educacional do estado federal: http://www.standart.edu.ru

2. Associação de rede de metodologistas "SOM" (um dos projetos da Federação de Educação na Internet): http://som.fio.ru

3. Portal "All Education": http://catalog.alledu.ru

4. Centro Federal de Informação e Recursos Educacionais: http://fcior.edu.ru

5. http://www.orientmuseum.ru/art/roerich

6. http://www.artsait.ru

Planejamento temático do calendário (IZO - 5ª série)

	Tópico da lição	Data		Observação
		Plano.	Facto.
eu quartei
	Imagens antigas na arte popular	03.09
	A decoração da cabana russa. platibandas	10.09
	Fachada de uma cabana russa	17.09
	Design e decoração de itens folclóricos	24.09
	Rodas giratórias esculpidas e pintadas	01.10
	O mundo interior da cabana russa	08.10
	bordado folclórico russo	15.10
	traje festivo popular	22.10
	Rituais folclóricos festivos	29.10
II trimestre
	Imagens antigas em brinquedos folclóricos modernos	12.11
	brinquedos Dymkovo	19.11
	Arte Gzhel	26.11
	pintura de Gorodets	03.12
	Khokhloma Dourado	10.12
	Zhostovo. pintura em metal	17.12
	Salgadinhos. Pintura em bast e madeira	24.12
3º trimestre
	Por que as pessoas precisam de joias	14.01
	O papel da arte decorativa na vida da sociedade antiga	21.01
	Traje na era do antigo Egito	28.01
	cerâmica grega	04.02
	Terra do sol nascente. Traje Japonês	11.02
	O significado da cor no traje da China antiga	18.02
	A vida em sociedade na Europa Ocidental	25.02
	Trajes dos povos da Rússia	03.03
	O que emblemas e emblemas nos dizem	10.03
	Decoração - homem, sociedade, tempo	17.03
IV trimestre
	Arte expositiva contemporânea. Cerâmica	31.03
	Vidro de arte. forjamento artístico	07.04
	Painel decorativo massa de sal	14.04
	vitrais	21.04
	Batik é a arte de pintar tecidos. Tapeçaria (tecelagem de tapetes)	28.04
	Aplicação de patchwork, ou colagem	05.05
	Bast brinquedos decorativos. bonecos decorativos	12.05		Populares na categoria: Estudo, lições. Língua alemã online. Estudando, aulas de rt sobre... ler Declinação de pronomes possessivos Pronomes possessivos em ... ler Conjugação do verbo avoir pelos tempos verbais ter e estar em ... ler Família em francês Carta sobre família em francês ler  Artigos Mais Recentes Adjetivos demonstrativos ler Qual é a diferença entre should, should to e must? ler A carne bovina está perdendo a competição mundial para a carne... ler Como parar o processo de envelhecimento... ler Efeito da poluição do ar na... ler O que significam os adesivos nas frutas e legumes? ler O cenário do feriado "eco-fashion" - uma demonstração ... ler Corpo humano orgânico e inorgânico ler mylandrover.com Portal do automóvel. Pneus e rodas. Chassis. Luz e vidro. Sistema de refrigeração edição do projeto Publicidade no site Contatos Mapa do site © 2023 Portal automotivo. Pneus e rodas. Chassis. Luz e vidro. Sistema de refrigeração Principal