ภาพวาดทั้งหมดที่มีชื่อศิลปิน Makovsky ภาพวาดของ Makovsky: คำอธิบาย, ภาพถ่าย

อาจารย์เกิดในปี พ.ศ. 2382 ในครอบครัว คนเก่งและศิลปินที่ดี Yegor Ivanovich Makovsky สภาพแวดล้อมทางศิลปะที่คอนสแตนตินได้รับการเลี้ยงดูได้ทิ้งร่องรอยไว้ให้กับเด็ก ๆ ทุกคนในครอบครัวนี้ เด็กชายได้กลายเป็น ศิลปินที่มีชื่อเสียงและมาเรียน้องสาวของพวกเขาเป็นนักแสดง

คอนสแตนตินเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมแห่งมอสโกได้อย่างง่ายดายและประสบความสำเร็จ เพื่อนของพ่อแม่ของเขาเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียง - V. Tropinin และซึ่งมีอิทธิพลต่องานของอาจารย์อย่างไม่ต้องสงสัย

คอนสแตนตินประสบความสำเร็จในการเข้าเรียนที่ Imperial Academy of Arts เรียนเก่งและเริ่มมีส่วนร่วมในนิทรรศการในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ แต่เขาไม่ได้รับประกาศนียบัตรทางวิชาการเพราะร่วมกับนักเรียนคนอื่น ๆ เขาไม่ได้เริ่มทำงานบนผืนผ้าใบเกี่ยวกับตำนานของประเทศสแกนดิเนเวีย

Makovsky โดดเด่นด้วยการพรรณนาถึงความเป็นจริงที่สมจริง แต่ไม่ใช่มนุษย์ต่างดาว ทิศทางที่โรแมนติกและมีแนวโน้มที่จะใช้รายละเอียดและองค์ประกอบการตกแต่งที่ค่อนข้างหรูหรา อย่างไรก็ตาม ผืนผ้าใบของเขาดูเป็นธรรมชาติและมั่นคงมาก พวกเขามีพื้นฐานทางวิชาการที่มั่นคงและพรสวรรค์ที่ไม่อาจปฏิเสธได้ในฐานะจิตรกรและช่างเขียนแบบ

ความคุ้นเคยและการทำงานร่วมกันกับภาพเชิงตรรกะนำไปสู่การสร้างสมาคมนิทรรศการศิลปะสัญจรกับศิลปินชื่อดังคนอื่น ๆ ศิลปินเหล่านี้กลายเป็นที่รู้จักอย่างรวดเร็วในชื่อ The Wanderers Makovsky ยังคงทำงานต่อเนื่องซึ่งแสดงให้เห็น คนธรรมดาวุ่นวายกับกิจวัตรประจำวันของพวกเขา

ในเรื่องของการงานและโดยเฉพาะ วิธีการทางศิลปะการดำเนินการตามแผนโทนสีของภาพวาดของคอนสแตนตินได้รับอิทธิพลอย่างมากจากการเดินทางไปยังเซอร์เบียและไปยัง ภาพวาดมีสีสันที่หลากหลาย การลงสีที่หลากหลาย และมักจะโดดเด่นด้วยองค์ประกอบที่ซับซ้อนหลายมิติ เจ้านายถูกพาไป เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ซึ่งเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการดึงดูดรูปภาพที่มากขึ้น

นอกจากนี้ในช่วงเวลานี้ Makovsky ประสบความสำเร็จในการวาดภาพบุคคลจำนวนมาก ในหมู่พวกเขาเป็นภาพที่สวยงามผิดปกติของ Maria Volkonskaya และภรรยาของซาร์ อเล็กซานเดอร์ที่ 3 Maria Feodorovna ในวัยหนุ่มของเธอ รูปสุดท้าย- ภาพพิธีการที่สะท้อนให้เห็นถึงความหลงใหลในมวลชนของชนชั้นสูงอย่างเต็มที่สำหรับลวดลายหลอกรัสเซีย เครื่องประดับอันหรูหราของราชินีและมงกุฎของเธอซึ่งชวนให้นึกถึงโคโคนิกแสดงให้เห็นอย่างชัดเจน ฝีมือสูงสุดศิลปิน.

คุณสมบัติเดียวกันนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับผลงานอื่น ๆ ของปรมาจารย์ซึ่งแสดงถึงชาวรัสเซียในยุคก่อน พวกเขาอยู่ในอุดมคติอย่างยิ่ง แต่สวยงามและน่าดึงดูดมากดำเนินการอย่างเชี่ยวชาญ

ชีวิต ศิลปินที่มีความสามารถหักออกอย่างกะทันหัน เจ้านายวัย 76 ปีเสียชีวิตเมื่อรถม้าของเขาถูกรถรางชน หลังจากพระองค์มีภาพเขียนที่สวยงามมากมายที่แสดงให้เห็นพระองค์ ระดับสูงในฐานะศิลปิน ยุคสมัยทั้งหมดยังคงอยู่ในภาพวาดของเขา พายุและพลัง ช่วงเวลาที่เกิดใหม่ ศิลปะรัสเซียและผืนผ้าใบสร้างยุคสมัยที่น่าจดจำได้ถูกสร้างขึ้น

“ หากศิลปินคนใดได้รับความนิยมใน Rus นั่นก็คือเขา บางทีพวกเขาอาจไม่ได้อธิษฐานเผื่อเขา พวกเขาไม่ได้เรียกเขาว่าพระเจ้า แต่ทุกคนรักเขาและรักในข้อบกพร่องของเขา สิ่งที่ทำให้ศิลปินเข้าใกล้เวลาของเขามากขึ้น อเล็กซานเดอร์ เบอนัวส์

ในหนังสือของเขา "My Dagestan" ซึ่งสะท้อนถึงความสามารถของบุคคลกวีชื่อดังระดับโลกได้เปล่งเสียงออกมา ความคิดที่น่าสนใจ: “พรสวรรค์ไม่ได้รับมรดก มิฉะนั้น ราชวงศ์จะปกครองในศิลปะ…”. บางทีนี่อาจเป็นความคิดเดียวของ Avar ผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งใคร ๆ ก็สามารถไม่เห็นด้วยหรือโต้แย้งได้

ตรงกันข้ามกับ Rasul Gamzatov ไม่มีปัญญาที่น่าสนใจในใจ: "ความงามของกิ่งขึ้นอยู่กับราก". กระแทกแดกดันความคิดนี้เป็นของกวีโซเวียต Avar กวีชาวดาเกสถาน - Faz Gamzatovna Aliyeva

มีราชวงศ์ที่ปกครองอยู่ไม่กี่ราชวงศ์ในงานศิลปะ แต่หนึ่งในนั้นคือและในศิลปะรัสเซียและมีความสามารถมาก มากจนทุกคนทั้งพ่อและลูกกลายเป็น ศิลปินที่มีชื่อเสียง. แน่นอนว่านี่คือราชวงศ์มาคอฟสกี้ บรรพบุรุษของราชวงศ์จิตรกรคือ Yegor Ivanovich Makovsky ผู้สืบทอดคือลูก ๆ ของเขา - Alexandra Egorovna, Konstantin Egorovich, Nikolai Egorovich และหลาน ๆ ของเขา

พวกเขาทั้งหมดมีชื่อเสียงมากในแวดวงศิลปะ แต่มีชื่อเสียงระดับโลกและส่วนใหญ่ ศิลปินที่รักจากราชวงศ์กลายเป็นลูกชายคนโต - คอนสแตนติน

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 คอนสแตนติน มาคอฟสกี้ เป็นหนึ่งในจิตรกรภาพเหมือนที่ทันสมัยและมีราคาแพงที่สุดในรัสเซีย ผู้ร่วมสมัยเรียกเขาว่า "Kostya ที่ยอดเยี่ยม" และจักรพรรดิ Alexander II - "จิตรกรของฉัน" พวกเขาบอกว่าเป็นเพราะ "นางเงือกเปลือย" โดย K. Makovsky ที่ Alexander II เยี่ยมชมนิทรรศการของ Wanderers เป็นครั้งแรก

ในแง่ของการขาย ผลงานของ Konstantin Yegorovich Makovsky เปรียบได้กับผืนผ้าใบของปรมาจารย์ชาวรัสเซียที่มีผลงานมากที่สุดคนหนึ่งเท่านั้น

ชื่อเสียงระดับโลกของ Makovsky นั้นยิ่งใหญ่มากจนเป็นชาวอเมริกันของเขาที่เชิญเขาให้วาดภาพเหมือนประธานาธิบดีคนแรกของ Theodore Roosevelt

ในรัสเซียคนอิจฉาเรียกเขาว่าศิลปินผิวเผินที่ไม่ต้องการ "ขุดลึก" แต่พวกเขาไม่สามารถปฏิเสธความเป็นอัจฉริยะได้ มือเบาคู่แข่ง. ผลงานของสิงโตส่วนใหญ่จบลงในคอลเลกชันส่วนตัว ...

นางเงือก พ.ศ. 2422 จัดแสดงที่นิทรรศการการเดินทางครั้งที่ 7 ในปี พ.ศ. 2422

คุณรู้หรือไม่ว่าเหตุใดจึงไม่มีผลงานของ Makovsky ในพิพิธภัณฑ์ในประเทศ เนื่องจากนักสะสมชาวรัสเซียไม่สามารถซื้อได้

ดังนั้นมาคอฟสกีจึงขอ Tretyakov สำหรับ "งานแต่งงานโบยาร์ในศตวรรษที่ 17" ไม่น้อยกว่า 20,000 และนี่เป็นราคาปกติสำหรับงานของเขา Tretyakov ไม่สามารถจ่ายราคาดังกล่าวได้และ "Pir" ไปหา Schuman นักอัญมณีชาวอเมริกันในราคา ... 60,000 ในเวลาเดียวกันพ่อค้าอัญมณีก็มีความสุขสั่งผ้าใบอีกผืนและเริ่มผลิตโปสการ์ดพร้อมภาพวาดของ Makovsky ในสหรัฐอเมริกา

งานแต่งงานโบยาร์ในศตวรรษที่ 17 พ.ศ. 2426 พิพิธภัณฑ์ฮิลวูด วอชิงตัน สหรัฐอเมริกา

ภาพวาด "งานเลี้ยงแต่งงานโบยาร์ในศตวรรษที่ 17" หนึ่งใน ผลงานชิ้นเอกที่ดีที่สุด Makovsky ประสบความสำเร็จอย่างมากในปี 1883 ที่งาน World Exhibition ใน Antwerp และได้รับรางวัลมากที่สุด รางวัลสูง- เหรียญทองใหญ่. ศิลปินเองก็ได้รับรางวัล Order of King Leopold

เมื่อทำงานกับภาพนี้ Yulia Pavlovna ภรรยาของศิลปิน

ใน เวลาโซเวียตมาคอฟสกี้ได้รับการประกาศให้เป็นศิลปินที่ "เป็นอันตราย" และถูกลืม ผลงานของเขาถูกยัดเข้าไปในห้องเก็บของ และมอบให้กับผู้นำต่างประเทศที่เป็นมิตร แม้แต่ประธานาธิบดีซูการ์โนของอินโดนีเซียก็ยังได้รับภาพวาดจากความเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่หลายภาพ แต่ปัจจุบันภาพเหล่านี้กลายเป็นความภาคภูมิใจของรัฐท้องถิ่น ห้องแสดงงานศิลปะ.

หญิงชาวตะวันออก (ยิปซี) พ.ศ. 2421
อาหรับในผ้าโพกหัว . พ.ศ. 2425

“สาวงามที่ดีที่สุดต่างแข่งขันกันโพสท่าให้ฉัน ฉันทำเงินมหาศาลและใช้ชีวิตอย่างหรูหรา เขาสามารถวาดภาพได้มากมาย - มาคอฟสกี้เขียนด้วยตัวเอง - ฉันไม่ได้ฝังพระเจ้าของฉัน พรสวรรค์นี้ลงดินแต่ไม่ได้ใช้จนสุดความสามารถ ฉันรักชีวิตมากเกินไป และสิ่งนี้ทำให้ฉันไม่ยอมจำนนต่อศิลปะโดยสิ้นเชิง

เขายังรักผู้หญิง Konstantin Yegorovich เป็นผู้ชายที่รักมาก ตอนที่เขาได้พบกับภรรยาคนแรกของเขา เขาก็มีแล้ว ลูกสาวนอกสมรส Natalya, Natalya Lebedeva ซึ่งในปี 1877 ได้รับนามสกุล Makovskaya ซึ่งเป็นผลจากความหลงใหลในการเรียนของเขา

ในปี พ.ศ. 2410 เขาแต่งงานกับนักแสดงสาวที่มีแนวโน้มดี โรงละครอเล็กซานเดรีย- Elena Timofeevna Burkova ผู้ซึ่งได้รับการศึกษาในสวิตเซอร์แลนด์ Lenochka นำความรักและความเป็นกันเองที่ละเอียดอ่อนมาสู่ชีวิต "โบฮีเมียน" ที่กระจัดกระจายของเขา เธอบอบบาง ขี้โรค และไม่อาจถูกมองว่าสวยได้ แต่จากรูปร่างหน้าตาของเธอและจาก "นิสัยที่เป็นอยู่" ทั้งหมดของเธอ เสน่ห์ที่อธิบายไม่ได้ก็เปล่งประกายออกมา

มันเป็น สุขสันต์วันแต่งงานคนที่มีความสนใจร่วมกันและมีความต้องการทางจิตวิญญาณ แต่ความสุขก็อยู่ได้ไม่นาน ประการแรกเกือบจะทันทีหลังจากที่เขาเกิดในปี พ.ศ. 2414 วลาดิเมียร์ลูกชายของเขาเสียชีวิต ในปีเดียวกัน Elena ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นวัณโรค แพทย์บอกว่าสภาพอากาศที่แห้งและอบอุ่นสามารถช่วยเธอได้ และมาคอฟสกีก็พาภรรยาไปอียิปต์ อย่างไรก็ตาม ไม่มีอะไรช่วยได้ และในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2416 ศิลปินก็เป็นหม้าย ยังไม่ทราบว่าภรรยาของศิลปินเป็นอย่างไร บางทีเธออาจเป็นหนึ่งในภาพต่อไปนี้?

รูปผู้หญิง. 1878
รูปผู้หญิง. ต้นทศวรรษ 1880 ตะวันออกไกล พิพิธภัณฑ์ศิลปะ, คาบารอฟสค์
รูปผู้หญิง. ทศวรรษที่ 1880 พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติของสาธารณรัฐเบลารุส มินสค์

Konstantin Yegorovich ในวัยหนุ่มของเขามีรูปร่างหน้าตาที่มีเสน่ห์นิสัยร่าเริงร่าเริงไร้กังวลนิสัยของการตัดสินใจที่รวดเร็วการทำงานหนักและความโลภเพื่อความสุขของชีวิต เขามักมีจิตใจดี เป็นมิตร ฉลาด ดูแลเป็นอย่างดี มีกลิ่นโคโลญจน์และยาสูบชั้นดี ไร้กังวล มีเสน่ห์ ว่องไว และมีสุขภาพที่ดีอย่างผิดปกติ

หัวหยิกที่เขียวชอุ่มถูกโยนไปข้างหลังโดยที่หน้าผากถูกบีบอัดที่ขมับ หัวโล้นในช่วงต้นทำให้ใบหน้ารัสเซียบริสุทธิ์ในเคราสีบลอนด์เข้มดูเปิดกว้างและเป็นอิสระ การให้ความสนใจกับศิลปินผู้มีชื่อเสียงที่นิสัยเสียมักได้รับการบูชาอย่างกระตือรือร้น ในสังคมเขาเป็นคนดีและช่างพูดอยู่เสมอรอยยิ้มปรากฏขึ้นบนใบหน้าเมื่อคอนสแตนตินเยโกโรวิชเข้ามาในห้อง

Konstantin Makovsky ไม่ได้เป็นพ่อม่ายที่ไม่มีใครยอมใครได้นาน ในปีพ. ศ. 2417 เขาได้พบกับลูกบอลในนาวิกโยธิน Yulia Pavlovna Letkova ซึ่งเข้ามาในเรือนกระจก (เธอมีเสียงที่ไพเราะเป็นนักร้องเสียงโซปราโน) ซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นภรรยาของเขา

เธออายุเพียงสิบหกปีแต่ด้วยความสามารถในการรักษาตัวในสังคมและวุฒิภาวะทางจิตใจทำให้เธอดูแก่กว่าวัย ตัดสินจากรูปถ่ายที่ไม่ดีในตอนนั้น เธอสวยมาก Konstantin Yegorovich ตกหลุมรักตั้งแต่แรกเห็นและไม่ทิ้งเธอไปตลอดเย็น วันรุ่งขึ้น "ศาสตราจารย์แห่งการวาดภาพ" ที่มีความรักรีบเชิญทุกคนมาที่สถานที่ของเขา - "ทำดนตรี" ในช่วงอาหารเย็น Konstantin Yegorovich จับมือ Letkova ตัวน้อยและนั่งที่โต๊ะข้างๆเขาพูดเสียงดัง - เพื่อให้ทุกคนได้ยิน: “เยี่ยมมาก ... เป็นนายหญิงของฉัน!” . และแล้วงานหมั้นของทั้งคู่ก็เริ่มขึ้น...

สองสัปดาห์หลังจากตอนเย็นที่ Gagarinskaya Embankment มีการตัดสินใจที่จะแต่งงานทันทีที่เจ้าสาวอายุครบสิบหกปี เมื่อวันที่ 22 มกราคม พ.ศ. 2418 งานแต่งงานจัดขึ้นที่โบสถ์ไปรษณีย์ เจ้าสาวอายุ 16 ปี เจ้าบ่าวอายุ 36 ปี

เป็นเวลากว่าทศวรรษครึ่งที่ Yulia Pavlovna Makovskaya ภรรยาของศิลปิน เป็นหุ่นจำลองภาพบุคคลของเขา ภาพวาดประวัติศาสตร์และบทประพันธ์ตามตำนาน

ตามตำนานของครอบครัว ลักษณะที่ปรากฏ ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงภรรยาของศิลปินโดยบังเอิญ Yulia Pavlovna ขึ้นไปที่เวิร์คช็อปของสามี สวมฮู้ดกำมะหยี่สีแดงเข้มและริบบิ้นสีน้ำเงิน คอนสแตนตินเยโกโรวิชทำงานบนผืนผ้าใบอย่างกระตือรือร้นในตอนแรกไม่ได้สนใจเธอและเธอก็ทำหน้ามุ่ยนั่งลงบนเก้าอี้เท้าแขนและเริ่มตัดหน้าหนังสือด้วยมีดงาช้าง

ศิลปินหันหลังกลับวางผ้าใบแคบผืนแรกที่มาถึงมือบนขาตั้งทันทีและร่างภาพเงาของภรรยาของเขาด้วยหนังสือในมือ ในสามช่วง การวาดภาพคนก็เสร็จสมบูรณ์ และคนทั้งเมืองก็เริ่มพูดถึงเรื่องนี้

“ชุดราสเบอร์รี่ชุดนี้ดูเฉียบคม โน้ตสูงท่ามกลางโทนสีทึมๆ ในชีวิตประจำวันสีเทาๆ ของเรา” คนร่วมสมัยคนหนึ่งเขียน

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1875 ทั้งคู่ไปปารีส Konstantin เช่าสตูดิโอบนถนน Boulevard Clichy ที่มีชื่อเสียงและอพาร์ตเมนต์บนถนน Brussels ซึ่งอยู่ห่างจาก Viardots Turgenev ซึ่งเป็นภาพวาดของ Makovsky ก่อนหน้านี้เป็นแขกประจำของพวกเขา ศิลปินรวมตัวกันในบ้านของ Viardot - ชาวรัสเซียและชาวปารีสศิลปินมักจะมาเยี่ยม

ครอบครัว Makovskys กลับมาจากปารีสในอีกหนึ่งปีต่อมาพร้อมกับลูกสาวแรกเกิดของพวกเขา และในตอนท้ายของฤดูร้อนก็เกิดความเศร้าโศกขึ้น - เด็กหญิงคนนั้นเสียชีวิตด้วยโรคไข้อีดำอีแดง แม่อายุสิบเจ็ดปีต้องทนทุกข์ทรมานกับการตายของลูกคนหัวปีของเธออย่างหนัก แต่วัยเยาว์ของเธอต้องทนทุกข์ทรมาน และในไม่ช้าเธอก็เริ่มคาดหวังว่าจะมีครอบครัวเพิ่มขึ้นอีกครั้ง และไปเมืองนีซเพื่อพักฟื้น

15 สิงหาคม พ.ศ. 2420 ในบ้านของ Pereyaslavtsev บนเขื่อนใกล้ ๆ สะพาน Nikolaevskyลูกชายของ Seryozha เกิด - อนาคต นักวิจารณ์ศิลปะ, นักเขียนเรียงความ, กวี, บรรณาธิการและผู้จัดพิมพ์ของ Apollo, ปูมนิตยสารรัสเซียที่ยอดเยี่ยม

Seryozha (ภาพเหมือนของลูกชายในชุดกะลาสีเรือ) พ.ศ. 2430

เราสามารถพูดได้ว่า Sergei จากเปลกลายเป็นต้นแบบสำหรับภาพวาดของพ่อของเขาอย่างแท้จริง ต่อมาเขาจำได้ว่าเขาแต่งตัวเป็นเวลานานมากตามแฟชั่นของเด็ก ๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและหยิกขึ้นซึ่ง Konstantin Makovsky ชอบมาก เราสามารถจำภาพวาด "In the Artist's Studio" (ซึ่ง Konstantin Makovsky เรียกว่า "The Little Thief"), "The Little Antiquary", "Serezha"

ในปี 1879 Elena เกิดที่ Makovskys ในปี 1883 - ลูกชายของ Vladimir ซึ่งเขาให้บัพติสมา แกรนด์ดุ๊ก Alexey Alexandrovich น้องชายของ Alexander III พวกเขาถูกกำหนดให้เป็นต้นแบบของ Konstantin Yegorovich

เวิร์คช็อปที่เด็ก ๆ โพสท่าให้พ่อของพวกเขานั้นสร้างความประทับใจอย่างมาก: มันถูกแขวนด้วยพรมเปอร์เซีย, หน้ากากพิธีกรรมแอฟริกัน, อาวุธโบราณ, กรงที่มีนกขับขาน พู่ ขนนกกระจอกเทศและนกยูงวางอยู่ในแจกันจีน เบาะผ้าจำนวนมากประดับโซฟา และกล่องงาช้างประดับโต๊ะ โดยธรรมชาติแล้ว เด็กๆ จะถูกดึงดูดไปที่ห้องทำงานของพ่อ และการวางตัวก็ไม่ใช่ภาระสำหรับพวกเขา

ในปี พ.ศ. 2432 คอนสแตนติน มาคอฟสกีได้ไปงานนิทรรศการโลกที่กรุงปารีส ซึ่งเขาได้จัดแสดงภาพวาดของเขาหลายภาพ ที่นั่นเขาได้พบกับ Maria Alekseevna Matavtina วัย 20 ปี (พ.ศ. 2412-2462) และเริ่มสนใจเธอ ผลแห่งความหลงใหลนี้เกิดในปี พ.ศ. 2434 บุตรนอกสมรสคอนสแตนติน. ศิลปินถูกบังคับให้สารภาพทุกอย่างกับภรรยาของเขาและเธอไม่ให้อภัยการทรยศ

เมื่อวันที่ 18 พฤศจิกายน พ.ศ. 2435 Yulia Pavlovna ได้ยื่นคำร้อง "เพื่อให้เธอมีสิทธิที่จะอยู่กับลูกสามคนในหนังสือเดินทางแยกต่างหากจากสามีของเธอและเพื่อขจัดสิ่งหลังจากการแทรกแซงในการเลี้ยงดูและการศึกษาของเด็ก" เมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม พ.ศ. 2441 มีการออกใบหย่าอย่างเป็นทางการ Yulia Pavlovna อายุเพียง 39 ปี! Konstantin Egorovich อายุ 59 ปี

ภาพครอบครัว. พ.ศ. 2425 วาดโดย Yu.P. Makovskaya กับลูก ๆ ของ Sergei และ Elena

ชีวิตที่เหลืออยู่ 56 ปี Yulia Pavlovna อาศัยอยู่ในครอบครัวของ Sergei ลูกชายของเธอ ขณะถูกเนรเทศในฝรั่งเศส เธอช่วยลูกชายเขียนเรียงความเกี่ยวกับพ่อของเขา ซึ่งยากเป็นพิเศษสำหรับเขาที่จะเขียน เขาไม่มีวันให้อภัยเขาได้

และ Konstantin Makovsky เมื่อวันที่ 6 มิถุนายน พ.ศ. 2441 ได้แต่งงานกับ Maria Matavtina และศาลได้รับรองบุตรของพวกเขา เมื่อถึงเวลานั้นลูกสาว Olga และ Marina ก็เกิดเช่นกัน หลังจากนั้นนิโคไลลูกชายก็เกิด ศิลปินยังคงใช้เป็นนางแบบและลูก ๆ จากการแต่งงานครั้งที่สามและภรรยาใหม่ของเขา

Konstantin Yegorovich Makovsky เสียชีวิตเมื่อวันที่ 17 กันยายน พ.ศ. 2458 อันเป็นผลมาจากอุบัติเหตุ เขากำลังกลับไปที่เวิร์กช็อป Vasiliyeostrovskaya ในรถแท็กซี่ พวกม้าตกใจกลัวรถรางซึ่งเป็นการขนส่งรูปแบบใหม่ และรีบวิ่งไปมา ทำให้รถม้าพลิกคว่ำ คอนสแตนติน เยโกโรวิชตกจากรถเข็นคันนี้ ศีรษะกระแทกกับพื้นถนน ซึ่งทำให้ได้รับบาดเจ็บสาหัสจนต้องเข้ารับการผ่าตัด หลังจากการผ่าตัด เขารู้สึกตัว แต่หัวใจของเขาไม่สามารถทนต่อปริมาณคลอโรฟอร์มที่แรงเกินไปได้ ปิดฉากชีวิตอันสดใสในวัย 74 ปีที่เต็มไปด้วยงาน ความสุข และความสำเร็จ

ข้อเท็จจริงจากชีวิตของ K. Makovsky

“สำหรับสิ่งที่ออกมาจากตัวฉัน ฉันคิดว่าตัวเองไม่ได้เป็นหนี้สถาบัน ไม่ใช่อาจารย์ แต่เป็นหนี้พ่อของฉันโดยเฉพาะ” K. Makovsky เขียนในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

ทุกอย่างน่าสนใจในวัยเด็ก อีกาขี้เรื้อนดื่มน้ำจากแอ่งน้ำอย่างขบขัน ที่ Lenivka ชาวนาที่สะอาดขายราสเบอร์รี่ kvass แสนอร่อย ในร้านค้าบน Tverskaya Giuseppe Artari ชาวอิตาลีวางภาพพิมพ์ที่สั่งจากต่างประเทศ

"รักและจำ!" พ่อเป็นแรงบันดาลใจให้ลูกชายของเขาและเรียกร้องให้ Kostya วาดภาพถนนในอัลบั้มพกพา ร่างภาพบุคคลที่สัญจรไปมา และที่บ้านเขาถามเด็กชายว่า "คุณลืมชาวนาที่เขาปฏิบัติต่อคุณเพื่อ kvass แล้วหรือยัง ใช่ และอีกาตัวนั้นก็น่าทึ่งมาก มาวาดให้ฉัน ... ศิลปะคือศาสนาศิลปะมีไว้เพื่อคนสูงส่งทำให้พวกเขาใจดีและดีขึ้น "

Kostya Makovsky วาดภาพทุกอย่างที่ดึงดูดสายตาของเขาตั้งแต่อายุสี่ขวบและแสดงความสามารถในการ "เข้าใจธรรมชาติ" ได้อย่างง่ายดายในทันที ตอนอายุสิบสองเขาเข้าเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรมซึ่งที่ปรึกษาคนแรกของเขาคือ Scotty, Zaryanko, Tropinin เขาเชี่ยวชาญรูปแบบภาพในยุคหลังเพื่อความสมบูรณ์แบบ - สำเนาของ Makovsky จากภาพเหมือนของ Tropinin ไม่สามารถแยกความแตกต่างจากต้นฉบับได้ ขณะที่ยังอยู่ที่โรงเรียน เขาได้รับเหรียญเงินขนาดเล็กจาก Academy สำหรับภาพร่างด้วยดินสอ (พ.ศ. 2400)

ที่มีชื่อเสียงเป็นพิเศษในงานของศิลปินคือภาพวาด "เด็กวิ่งหนีจากพายุ" พรรณนาโครงเรื่องที่เรียบง่ายแต่น่าทึ่งจากชีวิตในชนบท

เด็ก ๆ วิ่งหนีจากพายุ พ.ศ. 2415 รัฐ Tretyakov แกลเลอรี่, มอสโก

เด็กที่นี่เตือน ฮีโร่ในเทพนิยาย- น้องสาว Alyonushka และพี่ชาย Ivanushka ศิลปินถูกดึงดูดด้วยความรู้สึกวิตกกังวลก่อนเกิดพายุฝนฟ้าคะนองซึ่งรวมธรรมชาติและเด็ก ๆ เข้าด้วยกัน ทิวทัศน์ที่ถูกลมพัดผ่าน จับภาพการเปลี่ยนแปลงของธรรมชาติ: การสลับกันของแสงและเงา ความหลากหลายของเฉดสีของท้องฟ้า - จากสีม่วงเข้มไปจนถึงสีเหลืองทอง ยอดไม้ที่แกว่งไกว เมฆที่เคลื่อนไหวเน้นการเคลื่อนไหวของเด็กที่ขับเคลื่อนด้วยลม สะพานที่สั่นคลอนทรุดลงใต้บันไดที่เร่งรีบของหญิงสาว - ในไม่ช้าพายุฝนฟ้าคะนองก็จะแตกออก และด้านล่างที่พื้นดินซึ่งมีหญ้าและดอกไม้พันกัน - สงบและเงียบสงบ

การจลาจลของสิบสี่ - วันที่ 9 (21) พฤศจิกายน พ.ศ. 2406 เรื่องอื้อฉาวปฏิเสธผู้สำเร็จการศึกษาที่ดีที่สุดสิบสี่คนจาก Imperial Academy of Arts นำโดย I. N. Kramskoy จากการเข้าร่วมการแข่งขันครั้งใหญ่ เหรียญทองจัดขึ้นเพื่อฉลองครบรอบ 100 ปี Academy of Arts

ในขณะที่เรียนอยู่ที่ Moscow School of Painting คอนสแตนติน มาคอฟสกีเป็นนักเรียนคนแรกที่ได้รับรางวัลทั้งหมดที่มี แต่ต่อมาในขณะที่เรียนที่ Academy เขาพร้อมกับนักเรียนคนอื่น ๆ ปฏิเสธที่จะเขียนภาพการแข่งขันในหัวข้อ "Scandinavian Mythology" - เขาเข้าร่วมในสิ่งที่เรียกว่า "จลาจลสิบสี่" และเรียนไม่จบ และไม่กี่ปีต่อมา ศิลปินก็ได้รับตำแหน่งนักวิชาการ ศาสตราจารย์ สมาชิกเต็มตัวของ Academy of Arts

พู่กันของ Makovsky เป็นของภาพวาดขาตั้งที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซีย - ภาพวาด "Minin's Apprait to the Nizhny Novgorod" ซึ่งเขาวาดเป็นเวลาหกปี

มินมินบนจัตุรัส นิจนี นอฟโกรอดเชิญชวนประชาชนร่วมบริจาค 1890s พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

โดยเฉพาะ ทิศทางที่น่าสนใจในผลงานของศิลปินมีภาพของ "Boyaryshen" และความงามของรัสเซีย ชุดประจำชาติ- ผืนผ้าใบมากกว่า 60 ภาพ และทุกภาพมีสีสันสดใส เข้มข้น และมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว บางส่วนที่มีชื่อเสียงที่สุด:

โบยาร์ที่หน้าต่าง พ.ศ. 2428
ลงทางเดิน พ.ศ. 2427
Boyarishnya, ศึกษาภาพวาด 1901 "โรยด้วย Hops"
ฮอว์ธอร์น 1880
"ทำนาย" (2458)

ทศวรรษที่ 1880 เปิดเผย Makovsky ในฐานะผู้เขียนภาพเหมือนและผู้สร้างภาพเขียนประวัติศาสตร์ ที่งาน Paris World Exhibition ปี 1889 ศิลปินได้รับรางวัล Grand Gold Medal สำหรับภาพวาด "Death of Ivan the Terrible" (1888), "The Judgement of Paris" และ "Demon and Tamara" (1889)

นิสัยใจคอของ Mikhail Vrubel

พบข้อผิดพลาด? เลือกและคลิกซ้าย Ctrl+Enter.

ชีวประวัติของศิลปิน Makovsky Konstantin ในวันนี้ถูกบดบังโดย Vladimir พี่ชายคนสำคัญของเขา - ตัวแทนที่มีชื่อเสียงพเนจร อย่างไรก็ตาม คอนสแตนตินได้ทิ้งร่องรอยที่เห็นได้ชัดในงานศิลปะ โดยเป็นจิตรกรอิสระที่เอาจริงเอาจัง

ครอบครัวมาคอฟสกี้

นามสกุล Makovsky เป็นที่รู้จักกันดีในศิลปะรัสเซีย Yegor Ivanovich Makovsky เป็นบิดาของครอบครัว รูปที่มีชื่อเสียงเขาจัด "โรงเรียนธรรมชาติ" สำหรับจิตรกรซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักในฐานะ โรงเรียนมอสโกจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม

จิตวิญญาณที่สร้างสรรค์ครอบงำครอบครัวมาโดยตลอดและไม่น่าแปลกใจที่ลูกทั้งสามของ Yegor Ivanovich กลายเป็นศิลปิน เพื่อนของพ่อมาเยี่ยมบ้านบ่อยครั้ง - ศิลปิน Karl Bryullov และ Vasily Tropinin เป็นไปได้ที่จะพบนักเขียน Gogol นักแสดง Shchepkin ที่นี่ วรรณกรรมและ ดนตรียามเย็นมีข้อพิพาทเกี่ยวกับศิลปะ ทั้งหมดนี้มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของเด็ก ผู้ใหญ่ Konstantin Makovsky กล่าวว่าเขาเป็นหนี้ความสำเร็จในการวาดภาพของพ่อของเขาเท่านั้นที่สามารถปลูกฝังให้เขามีความรักในศิลปะที่ไม่อาจทำลายได้

ครอบครัวมีลูกสามคน: คอนสแตนตินลูกชายคนโตลูกสาวของอเล็กซานเดอร์และคนสุดท้อง - วลาดิเมียร์ ความมั่งคั่งในครอบครัวนั้นค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัว แต่จิตวิญญาณแห่งศิลปะที่ปกครองได้ชดเชยความไม่สะดวกในบ้านทั้งหมดอย่างเต็มที่

วัยเด็กของคอนสแตนติน

ตั้งแต่วัยเด็ก Konstantin Makovsky หมกมุ่นอยู่กับงานศิลปะ อันที่จริง เขาไม่รู้จักชีวิตอื่นเลย และเขาถูกกำหนดให้เลือกเส้นทางของจิตรกร เด็กทุกคนในครอบครัวเริ่มวาดเร็วมาก

Kostya ในฐานะลูกคนแรกของครอบครัว เริ่มต้นด้วยการอยู่เคียงข้างพ่อและเพื่อนๆ เมื่อพวกเขาพูดคุยถึงการวาดภาพและแนวคิดของพวกเขา เขาได้แสดงภาพร่างและภาพวาด ทั้งหมดนี้ก่อตัวขึ้น มุมมองที่สวยงามและความสนใจของเด็กชาย

หางานฝีมือ

ในปี พ.ศ. 2394 คอนสแตนติน มาคอฟสกีเข้าเรียนในโรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมของบิดา ที่ปรึกษาของเขาคือ - V. Tropinin, M. Scotty, S. Zaryanko, A. Mokritsky ที่นี่เป็นเวลาเจ็ดปีที่ศิลปินก่อตัวขึ้นจากเด็กชายที่มีมุมมองต่อโลกในแบบฉบับของเขาเอง และสอนเขาเกี่ยวกับพื้นฐานของศิลปะภาพ

ที่โรงเรียน เขาเป็นนักเรียนคนแรกที่ได้รับรางวัลที่เป็นไปได้ทั้งหมด ในปี 1858 คอนสแตนตินเข้าสู่ Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - ดีที่สุด สถาบันการศึกษาในสาขาวิชาศิลปะใน จักรวรรดิรัสเซีย. ในระหว่างการศึกษาของเขาเขาได้แสดงผลงานของเขาเป็นประจำในนิทรรศการประจำปีของ Academy และได้รับเหรียญทองจากผลงานของเขา "Agents of Dmitry the Pretender kill the son of Boris Godunov"

ในปีพ. ศ. 2405 Makovsky เริ่มมองหาเส้นทางศิลปะของตัวเองเนื่องจากนักวิชาการดูเหมือนจะน่าเบื่อและล้าสมัยสำหรับเขา

เส้นทางในงานศิลปะ

ชีวประวัติของคอนสแตนตินของศิลปินนำเสนอในบทความของเรา) กำลังมองหาสไตล์ของตัวเองต้องการแสดงออก โลกภายใน. ในปี พ.ศ. 2406 เขาพร้อมกับศิลปินอีก 13 คนที่ได้รับเลือกให้เข้าร่วมการแข่งขันเพื่อชิงรางวัล Great Gold Medal of the Academy of Arts ปฏิเสธที่จะวาดภาพในหัวข้อที่นักวิชาการอนุมัติ

เขาต้องออกจากสถาบันการศึกษาและ Makovsky ไม่สามารถรับประกาศนียบัตรการศึกษาได้ เหตุการณ์นี้กลายเป็นที่รู้จักในชื่อ "Riot of the Fourteen" การประท้วงคือการที่ศิลปินต้องการได้รับอิสระและเขียนงานในธีมฟรี แต่ Academy ไม่ต้องการพบพวกเขาครึ่งทาง ในความเป็นจริง มันเป็นการกบฏต่อโซ่ตรวนของนักวิชาการและเป็นสัญญาณของการเกิดขึ้นใหม่ โรงเรียนใหม่ความสมจริง ซึ่ง Konstantin Makovsky จะมีบทบาทโดดเด่น

ในปี พ.ศ. 2406 ศิลปินได้เข้าร่วมกลุ่มของ I. Kramskoy และทำงานในแนวเพลงที่เกิดขึ้นใหม่ ภาพวาดในครัวเรือน. ในปี พ.ศ. 2413 มาคอฟสกีได้กลายเป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มและผู้สร้างแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์ของการสร้างสมาคมศิลปินสัญจรและทำงานอย่างหนักเพื่อบรรยายฉากต่างๆ ชีวิตประจำวัน.

ทรงแสดงผลงานในฐานะ นิทรรศการวิชาการและใน บริษัท กับ Wanderers ในช่วงทศวรรษที่ 80 มาคอฟสกีกลายเป็นนักเขียนภาพบุคคลและภาพวาดในร้านเสริมสวยในหัวข้อประวัติศาสตร์ที่ได้รับความนิยมอย่างมาก และในปี พ.ศ. 2432 เขาได้รับเหรียญทองจากงานนิทรรศการศิลปะในกรุงปารีสสำหรับผลงานหลายชุด

เป้าหมายของพู่กันของ Makovsky คือ ฉากประวัติศาสตร์,ชีวิตผู้คน,ชีวิต. เขาวาดเครื่องแต่งกายและฉากของตัวละครด้วยความรักและความถูกต้องของชาติพันธุ์วรรณนา ในช่วงปลายยุค 80 ศิลปินหันไปใช้วิชาประวัติศาสตร์มากขึ้นเรื่อย ๆ เขียนขนาดใหญ่ ภาพรายละเอียดตัวอย่างเช่น "งานเลี้ยงแต่งงานโบยาร์ในศตวรรษที่ 17" ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากจากสาธารณชนและนักวิจารณ์ นอกจากนี้เขายังสร้างภาพบุคคลจำนวนมาก

มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของ Konstantin Makovsky มีภาพวาดประมาณร้อยภาพซึ่งรวมถึงผืนผ้าใบมหากาพย์ขนาดใหญ่จำนวนมาก (วันนี้พวกเขาแยกย้ายกันเป็นส่วนตัวและ ของสะสมในพิพิธภัณฑ์ทั่วทุกมุมโลก). นอกจากนี้เขายังมีส่วนร่วมในการออกแบบมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดในกรุงมอสโก

นักสะสม

Konstantin Makovsky ซึ่งตอนนี้ภาพวาดเป็นเป้าหมายของนักสะสม เขาสืบทอดความหลงใหลนี้มาจากพ่อของเขา ผู้ซึ่งชื่นชอบศิลปะและวัตถุโบราณหลากหลายประเภท

แนวคิดของคอลเลกชั่นนี้กำหนดโดยศิลปินในคำว่า "ยุคโบราณที่สวยงาม" เขาหลงใหลในวิชาประวัติศาสตร์ เขารวบรวม รายการต่างๆเครื่องใช้และเครื่องตกแต่ง เครื่องแต่งกาย ตลอดจนทุกสิ่งที่ดึงดูดรสนิยมอันประณีตของศิลปิน

ในช่วงงานอดิเรก ธีมชาวนามาคอฟสกี้เดินทางบ่อยครั้งในดินแดนหลังฝั่งทะเลของรัสเซีย ซื้อของใช้ในบ้านและเสื้อผ้า การเดินทางไปยังตะวันออกได้เพิ่มรายการชีวิตแบบตะวันออกพรมเครื่องประดับและเครื่องแต่งกายจำนวนมาก ด้วยเหตุนี้ ในช่วงทศวรรษที่ 80 อพาร์ตเมนต์ของศิลปินจึงดูเหมือนพิพิธภัณฑ์มากกว่าบ้านคน

ของสะสมมักใช้เป็นพื้นฐานในการสร้างภาพวาด ดังนั้นในงาน "Boyar Wedding Feast ในศตวรรษที่ 17" นักวิจารณ์จึงกล่าวถึงความบังเอิญที่เล็กที่สุดของรายละเอียดเกี่ยวกับชุดประวัติศาสตร์และสถานการณ์ในเวลานั้น เมื่อต้นศตวรรษที่ XX มาคอฟสกี้เป็นหนึ่งใน นักสะสมรายใหญ่รัสเซียและกิจกรรมของเขานำไปสู่แฟชั่นสำหรับ ความคลั่งไคล้สะสมในหมู่โบฮีเมียและชนชั้นกลาง

Konstantin Yegorovich ภูมิใจในคอลเล็กชั่นของเขามากเขาแสดงมันด้วยความยินดีและมอบสิ่งของสำหรับนิทรรศการต่างๆ หลังจากการเสียชีวิตของศิลปินมีการจัดประมูลขึ้นซึ่งมีสินค้า 1,100 รายการซึ่งส่งผลให้หญิงม่ายได้รับเงินมากกว่าครึ่งล้านรูเบิลและสิ่งของเหล่านี้ไปที่คอลเลกชันของบุคคลและพิพิธภัณฑ์ส่วนตัว แต่น่าเสียดายที่ความสมบูรณ์ของการรวบรวมถูกละเมิดและการทำงานหลายปีของ Makovsky ก็สูญเปล่า

ผลงานที่ดีที่สุด

คอนสแตนติน มาคอฟสกี้ ภาพวาดที่ดีที่สุดชีวประวัติซึ่งยังคงกลายเป็นเป้าหมายของการศึกษาของนักประวัติศาสตร์ศิลป์ได้ทิ้งมรดกอันยิ่งใหญ่ไว้ ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา ได้แก่ "The Death of Ivan the Terrible", "A Feast at the Boyar Morozov", "Bulgarian Martyrs", "Minin at the Nizhny Novgorod Fair", "The Choice of a Bride by Tsar Alexei Mikhailovich" .

ชีวิตส่วนตัวของศิลปิน

Konstantin Makovsky เดินทางบ่อย อาศัยอยู่ในปารีสช่วงหนึ่ง ไปเยือนแอฟริกาสามครั้ง และทั้งหมดนี้ทำให้งานของเขาสมบูรณ์ยิ่งขึ้น สำหรับผลงานศิลปะของเขา Makovsky ได้รับรางวัล Order of the Legion of Honor และ St. Anne

ศิลปินแต่งงานสามครั้ง ภรรยาคนแรกเสียชีวิตด้วยวัณโรค และเขาหย่ากับภรรยาคนที่สอง โดยรวมแล้วเขามีลูกเก้าคนซึ่งมีศิลปินและบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมอยู่ด้วย

เมื่อวันที่ 30 กันยายนตามรูปแบบใหม่ของปี 1915 รถรางชนชายคนหนึ่ง - นี่คือวิธีที่ Konstantin Makovsky สิ้นสุดการเดินทางของเขา ชีวิตและผลงานของศิลปินยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพรัสเซียในฐานะหน้าสำคัญในการสร้างความสมจริง

Konstantin Egorovich Makovsky (20 มิถุนายน (2 กรกฎาคม), 2382 - 17 กันยายน (30), 2458) - จิตรกรชาวรัสเซียซึ่งเป็นหนึ่งในสมาชิกยุคแรกของสมาคมคนพเนจร

เกิดที่กรุงมอสโก ลูกชายของศิลปินและศิลปินสมัครเล่น Yegor Ivanovich Makovsky หนึ่งในผู้ก่อตั้ง "Natural Class" บน Bolshaya Nikitskaya ซึ่งต่อมาได้กลายเป็น School of Painting and Sculpture และหลังจากปี 1865 School of Painting, Sculpture and Architecture ของมอสโก น้องชายของจิตรกร Alexandra, Nikolai และ Vladimir Makovsky น้องสาวศิลปิน Maria Egorovna Makovskaya เป็นนักแสดง เพื่อนในครอบครัว ได้แก่ Karl Bryullov และ Vasily Tropinin ต่อมา คอนสแตนติน มาคอฟสกี เขียนว่า: "สำหรับสิ่งที่ออกมาจากตัวผม ผมคิดว่าตัวเองไม่ได้เป็นหนี้สถาบันการศึกษา ไม่ใช่อาจารย์ แต่เป็นพ่อของผมโดยเฉพาะ"

ในปีพ. ศ. 2394 เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรมแห่งมอสโกซึ่งเป็นนักเรียนคนแรกที่เขาได้รับรางวัลทั้งหมดอย่างง่ายดาย อาจารย์ของเขาคือ M. I. Scotti, A. N. Mokritsky, S. K. Zaryanko พวกเขาทั้งหมดเป็นลูกศิษย์ของ Karl Bryullov ความชอบของ Makovsky สำหรับแนวโรแมนติกและเอฟเฟกต์การตกแต่งสามารถอธิบายได้ด้วยอิทธิพลของ Bryullov

ในปี 1858 Makovsky เข้าเรียนที่ Imperial Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก จากปี 1860 เขาเข้าร่วมในนิทรรศการของ Academy ด้วยภาพวาดเช่น "Healing of the Blind" (1860) และ "Agents of Demetrius the Pretender kill the son of Boris Godunov" (1862) ในปี พ.ศ. 2406 มาคอฟสกีพร้อมกับนักเรียนอีก 13 คนที่ได้รับเลือกให้เข้าแข่งขันชิงเหรียญทองของ Academy ปฏิเสธที่จะวาดภาพเกี่ยวกับตำนานเทพเจ้าสแกนดิเนเวียและออกจากสถาบันโดยไม่ได้รับประกาศนียบัตร

หลังจากนั้นไม่นานเขาได้เข้าร่วม Artel of Artists นำโดย Ivan Kramskoy สร้างภาพวาดจากชีวิตประจำวัน (The Widow (1865), The Herring Seller (1867) ฯลฯ ) และในปี 1870 สมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง Konstantin Makovsky จัดแสดงผลงานของเขาทั้งในนิทรรศการของ Academy และนิทรรศการศิลปะสัญจร

การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในรูปแบบของเขาเกิดขึ้นหลังจากการเดินทางไปอียิปต์และเซอร์เบียในช่วงกลางทศวรรษที่ 1870 ความสนใจของเขาเปลี่ยนจากปัญหาทางสังคมและจิตใจเป็น ปัญหาทางศิลปะสีและรูปร่าง

ในช่วงทศวรรษที่ 1880 คอนสแตนติน มาคอฟสกีมีชื่อเสียงโด่งดังในฐานะจิตรกรภาพเหมือนและภาพวาดประวัติศาสตร์ที่ทันสมัย ​​และกลายเป็นหนึ่งในผู้ที่ได้รับค่าตอบแทนสูงสุด ศิลปินชาวรัสเซียเวลานั้น. ที่งานนิทรรศการโลกปี 1889 ในปารีส เขาได้รับเหรียญทองสำหรับภาพวาด "The Death of Ivan the Terrible", "The Judgement of Paris" และ "The Demon and Tamara" นักวิจารณ์ประชาธิปไตยบางคนมองว่าเขาเป็นผู้ทรยศต่ออุดมคติของชาวพเนจร ซึ่งเหมือนกับ Henryk Semiradsky ที่สร้างผลงานที่มีลักษณะโดดเด่นแต่มีความหมายเพียงผิวเผิน

ในปี พ.ศ. 2458 ร่วมกับศิลปินคนอื่น ๆ ในยุคนั้น เขาได้มีส่วนร่วมในการก่อตั้งสมาคมเรอเนซองส์ มาตุภูมิ. ในเดือนมิถุนายนปีนี้ Konstantin Makovsky เสียชีวิตใน Petrograd ซึ่งกลายเป็นเหยื่อของอุบัติเหตุ (รถรางชนกับลูกเรือของเขา) เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Nikolsky ของ Alexander Nevsky Lavra (หลุมศพไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้)

ลักษณะที่งดงามของศิลปินมีหลายรูปแบบ หลังจากออกจากโรงเรียนและเป็นตัวแทนของนักวิชาการในขณะเดียวกันก็แสดงให้เห็นถึงคุณสมบัติบางอย่างที่จะแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในผลงานของอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวรัสเซีย นอกจากนี้ ภาพวาดประวัติศาสตร์บางภาพของเขา เช่น "เครื่องแต่งกายของเจ้าสาวชาวรัสเซีย" (พ.ศ. 2432) แสดงมุมมองชีวิตในอุดมคติของรัสเซียในยุคก่อนๆ

ลูกสาวนอกสมรส - Natalya Konstantinovna Makovskaya (Lebedeva) - (2403-2482)

ภรรยาตั้งแต่วันที่ 11 พฤศจิกายน พ.ศ. 2409 - Elena Timofeevna Burkova (ชื่อบนเวที Cherkasova) ศิลปิน คณะละครโรงละครอิมพีเรียลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ลูกสาวนอกสมรสของเคานต์ V. A. Adlerberg อดีตรัฐมนตรีศาลภายใต้ Nicholas I. Son Vladimir (พ.ศ. 2414-2414) ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2416 ศิลปินเป็นหม้าย

การแต่งงานครั้งที่สองตั้งแต่วันที่ 22 มกราคม พ.ศ. 2418 กับ Yulia Pavlovna Letkova (พ.ศ. 2402 - 11/23/2497) น้องสาวของเธอคือ Letkova, Ekaterina Pavlovna พี่สาวน้องสาวของ Letkov ผู้มีความงามที่มีชื่อเสียงในสมัยนั้นรับใช้ Makovsky ซ้ำแล้วซ้ำอีกเป็นนางแบบสำหรับงานของเขา

นี่เป็นส่วนหนึ่งของบทความ Wikipedia ที่ใช้ภายใต้สัญญาอนุญาต CC-BY-SA ข้อความเต็มบทความที่นี่ →

ภาพเหมือนตนเอง 2399

Konstantin Egorovich Makovsky (2 กรกฎาคม พ.ศ. 2382 - 30 กันยายน พ.ศ. 2458) - ศิลปินชาวรัสเซียที่เข้าร่วมกับ Wanderers ซึ่งเป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ St. Petersburg Academy of Arts

Kostya Makovsky วาดภาพทุกอย่างที่ดึงดูดสายตาของเขาตั้งแต่อายุสี่ขวบและแสดงความสามารถในการ "เข้าใจธรรมชาติ" ได้อย่างง่ายดายในทันที
"รักและจำ!" พ่อเป็นแรงบันดาลใจให้ลูกชายของเขาและเรียกร้องให้ Kostya วาดภาพถนนในอัลบั้มพกพา ร่างภาพบุคคลที่สัญจรไปมา และที่บ้านเขาถามเด็กชายว่า "คุณลืมชาวนาที่เขาปฏิบัติต่อคุณเพื่อ kvass แล้วหรือยัง ใช่ และอีกาตัวนั้นก็น่าทึ่งมาก มาวาดให้ฉันสิ ... ศิลปะคือศาสนาศิลปะมีไว้เพื่อทำให้คนมีเกียรติทำให้พวกเขามีเมตตาและดีขึ้น” ต่อมาคอนสแตนตินกล่าวว่าเขาเป็นหนี้ความสามารถของเขาเป็นหลักเพื่อพ่อของเขา

ภาพวาดประวัติศาสตร์ของ Makovsky ซึ่งเรียกว่าประเภทโบยาร์ของเขานั้นสอดคล้องกับจิตวิญญาณของสัญชาติอย่างเป็นทางการและสไตล์หลอกรัสเซียที่พบได้ทั่วไปในศิลปะของทศวรรษที่ 1880 และ 1890 "งานแต่งงานในครอบครัวโบยาร์ ศตวรรษที่สิบสอง"(1883), "The Kissing Rite" (1895), "The Death of Ivan the Terrible" (1888) ค่อนข้างน่าสนใจจากมุมมองชาติพันธุ์วิทยา: ศิลปินเขียนเครื่องแต่งกายของตัวละครอุปกรณ์เสริมรายละเอียดของ สภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวัน

Makovsky K.E. แต่งงานสองครั้ง (ฉันจะพูดถึงเรื่องนี้แยกกัน)
เขาใฝ่ฝันที่จะจัดการชะตากรรมของเขาตามแบบอย่างของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ในอดีตและเติมเต็มความฝันของเขา แต่ผลตอบแทนก็สูง ในช่วงหลายปีที่ตกต่ำ เขาประสบความอิ่มเอมในระดับหนึ่ง เขายอมรับว่า: “ฉันไม่ได้ฝังพรสวรรค์ที่พระเจ้าประทานให้ลงดิน แต่ฉันไม่ได้ใช้มันเท่าที่ฉันจะทำได้ ฉันรักชีวิตมากเกินไป และสิ่งนี้ทำให้ฉันไม่ยอมจำนนต่อศิลปะโดยสิ้นเชิง

มาคอฟสกี้เป็นเหยื่อของอุบัติเหตุ (รถรางชนลูกเรือของเขา) และเสียชีวิตในปี 2458 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขากำลังกลับไปที่เวิร์กช็อป Vasiliyeostrovskaya ในรถแท็กซี่ พวกม้าตกใจกลัวรถรางซึ่งเป็นการขนส่งรูปแบบใหม่ และรีบวิ่งไปมา ทำให้รถม้าพลิกคว่ำ คอนสแตนติน เยโกโรวิชตกจากรถเข็นคันนี้ ศีรษะกระแทกกับพื้นถนน ซึ่งทำให้ได้รับบาดเจ็บสาหัสจนต้องเข้ารับการผ่าตัด หลังจากการผ่าตัด เขารู้สึกตัว แต่หัวใจของเขาไม่สามารถทนต่อปริมาณคลอโรฟอร์มที่แรงเกินไปได้ Konstantin Yegorovich เสียชีวิตโดยไม่ฟื้นคืนสติ ปิดฉากชีวิตอันสดใสในวัย 74 ปีที่เต็มไปด้วยงาน ความสุข และความสำเร็จ
เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Nikolsky ของ Alexander Nevsky Lavra

คำประกาศของ Minin ที่จัตุรัส Nizhny Novgorod