Instr μουσικής χάλκινων πνευστών στη Βουλγαρία. Gadulka - μουσικό όργανο - ιστορία, φωτογραφία, βίντεο

Η μουσική στη Βουλγαρία είναι αναπόσπαστο μέρος όχι μόνο της οικογένειας και ημερολογιακές αργίεςαλλά και ολόκληρη τη ζωή των Βουλγάρων. Τους συντροφεύει τις καθημερινές, τις αργίες, τις περιόδους ιστορικής αυγής και δοκιμασιών, σε στιγμές χαράς και λύπης. Το παράδοξο ότι ένας Βούλγαρος τραγουδάει όταν κλαίει δεν είναι τυχαίο. Αυτή η παρόρμηση στη μελωδία συνέβαλε στη δημιουργία τραγουδιών για κάθε καθημερινή περίσταση - τελετουργικό (κάλαντα, Πάσχα, γενέθλια, όταν μαντεύουμε στα δαχτυλίδια ή προσευχόμαστε για βροχή), μόχθο (κατά τη διάρκεια του τρύγου, συγκεντρώσεις, τρύγος σταφυλιών, χόρτο), τραγούδια τραπεζαρίας , χορός, χορωδία και μια σειρά από άλλα.

Η μουσική στη Βουλγαρία μπορεί γεωγραφικά να χωριστεί στις ακόλουθες μουσικές διαλέκτους: Βόρεια Βουλγαρική, Ντομπρουτζανική, Θρακική, Καταστήματα, Πιρίν, Σρεντνογκόρσκ και Ροδόπη.

Ποια είναι η διαφορά μεταξύ του βουλγαρικού λαϊκού τραγουδιού; Είναι κυρίως μονοφωνική. Ακόμη και όταν τραγουδούν δύο πλευρές (χορωδία και χορωδία, σολίστ και χορωδία), ακόμα και όταν καλούν η μία την άλλη ή η μία πλευρά οδηγεί και η άλλη πλευρά υποστηρίζει, το τραγούδι ακούγεται με μία φωνή. Ο ρυθμικός πλούτος του δημοτικού τραγουδιού στη Βουλγαρία έγκειται στο εύρος, το οποίο οι ειδικοί ορίζουν «από φανταστικές πολιτείες για έναν ξένο έως πρωτόγονη μονοτονία». Επιτυγχάνεται μέσω μιας ποικιλίας συνδυασμών ρολογιών με βάση έναν εκτεταμένο ήχο στο χρόνο.

Το ύφος του βουλγαρικού λαϊκού τραγουδιού ορίζεται ως σταθερό λόγω της δυνατής εκτελεστικής φωνής που προτιμά ο κόσμος. Στις γυναίκες, είναι διαυγές και καθαρό, προκαλεί την αίσθηση του ασημένιου κουδουνίσματος.

Οι Βούλγαροι προτιμούν το ρετσιτάτιτ - εκτελούν κυρίως καθημερινά και επικά τραγούδια χαϊντούτ. Η διακήρυξη είναι μελωδική, αυστηρή ή διακοσμημένη και το νόημα του στίχου είναι συντονισμένο με τη μελωδία. Με εγκωμιαστικό και καλοπροαίρετο περιεχόμενο κάλαντα, για παράδειγμα, η μελωδία είναι ζωηρή, αισιόδοξη. Στα τραγούδια του χαϊντούτ είναι φαρδύ και ελεύθερο, στα τραγούδια των θεριστών αργοσβήνει, στα τραγούδια εκείνων που πάνε στη δουλειά, οι επιμήκεις τόνοι μοιάζουν με τον πόνο της περασμένης νιότης.

Παρά το γεγονός ότι η βουλγαρική μουσική είναι κυρίως φωνητική, μουσικά όργαναείναι ποικίλες. Αντιπροσωπεύονται από τρεις ομάδες: μονόφωνους και δίφωνους πνευστές, καβάλ (είδος φλάουτου), γκάιντες, έγχορδα (γκαντούλκα, ταμπούρα) και κρουστά (τύμπανο). Αγαπημένη εθνικά μέσα- gaida (βουλγαρική γκάιντα), που χρησιμοποιείται ως συνοδευτικό και σόλο όργανο. koval - σόλο σωλήνα? gadulka - ένα έγχορδο όργανο με ηχητικό σανίδα σε σχήμα αχλαδιού και ένα gusla - ένα μονόχορδο μαδημένο όργανο.

Επί του παρόντος, το Ινστιτούτο Λαογραφίας της Βουλγαρικής Ακαδημίας Επιστημών έχει συγκεντρώσει περισσότερα από 70.000 παραδοσιακά τραγούδια. Το δημοτικό τραγούδι είναι η βάση της σύγχρονης βουλγαρικής μουσικής σε όλα της ποικιλομορφία του είδους. Οι συνθέσεις φτιαγμένες και στυλιζαρισμένες στο λαϊκό πνεύμα διακρίνονται για πρωτοτυπία, εκτιμώνται ιδιαίτερα στην Ευρώπη και σημειώνουν επιτυχία στη διεθνή σκηνή.

Τις τελευταίες δεκαετίες, οι μελωδίες και οι στίχοι πολλών παλαιών δημοτικών τραγουδιών έχουν συγκεντρωθεί και ηχογραφηθεί στη Βουλγαρία. Ως αποτέλεσμα, εμφανίστηκε μια τεράστια συλλογή λαογραφίας, που αριθμεί περισσότερα από 100 χιλιάδες τραγούδια. Σε κάποια χωριά υπήρχαν ερμηνευτές που ήξεραν και τραγούδησαν πάνω από 1000 τραγούδια απέξω! Αυτή η λεγόμενη αυθεντική μουσική, που ερμηνεύεται από μη επαγγελματίες, αποτέλεσε τη βάση μιας ειδικής μουσικό είδος. χαρακτηριστικόΤο βουλγαρικό τραγούδι, που ακούγεται κάπως περίεργο και μυστηριώδες σε ένα ασυνήθιστο αυτί, είναι η χρήση των φωνητικών και ρινικών ήχων. Πολύ συχνά χρησιμοποιούνται επίσης ασύμμετροι ρυθμοί (5/8, 7/8, 11/8), ασυνήθιστη ενίσχυση και επέκταση ορισμένων τμημάτων (10/8, 12/8 κ.λπ.).

Η Βουλγαρία είναι διάσημη για τρεις μεγάλες φολκλόρ μουσικά φεστιβάλ. Δύο από αυτά είναι ετήσια και το τρίτο είναι το Μεγάλο Φολκλόρ Φεστιβάλ στην Koprivshtitsa, που πραγματοποιείται κάθε πέντε χρόνια. Το Μεγάλο Φολκλορικό Φεστιβάλ είναι η μεγαλύτερη συγκέντρωση μουσικών, χορευτών και τραγουδιστών στη Βουλγαρία. Πρόκειται για μια διασταύρωση ενός φεστιβάλ ποπ μουσικής και μιας μεσαιωνικής έκθεσης. Απλώς δεν υπάρχει άλλο τέτοιο θέαμα: χιλιάδες μουσικοί και τραγουδιστές εγκαθίστανται για αρκετές μέρες στις πλαγιές του βουνού πάνω από τη γραφική πόλη.

Κύριος χαρακτήρεςφεστιβάλ - ερμηνευτές από όλη τη Βουλγαρία, γνωρίζοντας το κοινό με τον πολιτισμό της περιοχής τους. Δεν υπάρχουν επαγγελματίες καλλιτέχνες ανάμεσά τους. Οι συμμετέχοντες του φεστιβάλ παίζουν με παλιές πολύχρωμες βουλγαρικές φορεσιές, που σήμερα δεν μπορείτε πλέον να δείτε στους δρόμους των βουλγαρικών χωριών. Σε ένα τεράστιο γήπεδο στα περίχωρα της πόλης χτίζονται θεατρικές σκηνές, στις οποίες παίζουν μουσικοί και χορευτές και παίζονται δραματικές σκηνές.

Αυτό το τριήμερο φεστιβάλ στην Koprivshtitsa προσελκύει χιλιάδες επισκέπτες από όλη τη χώρα και πολλούς ξένους τουρίστες. Φωτεινές εμπορικές σκηνές εμφανίζονται τριγύρω, ηχεί λαϊκή βουλγαρική μουσική. Αλλά ίσως το πιο ενδιαφέρον και καθαρά εθνικό φαινόμενο μπορεί να δει κανείς στην περιφέρεια του φεστιβάλ: πλανόδιοι ερμηνευτές και σολίστ παίζουν ακριβώς έτσι, για δική τους ευχαρίστηση, και υπέροχες μελωδίες ξεχύνονται συνεχώς από τις πλαγιές του βουνού.

Οι Βούλγαροι είναι πολύ περήφανοι για τον πολιτισμό και την κληρονομιά τους.Η ιστορία και η λαογραφία είναι ακόμα σημαντικό σημείοτη ζωή τους, όπου οι θρύλοι και οι παραδόσεις μεταφέρονται από γενιά σε γενιά.

Τα βουλγαρικά εδάφη είναι ένα ιστορικό σταυροδρόμι που κατοικείται από τα αρχαία χρόνια διαφορετικά έθνη. Στη «μνήμη» τους ζουν αρχαίοι πολιτισμοί που άφησαν ανεξίτηλο το αποτύπωμά τους στον πολιτισμό του βουλγαρικού λαού.

Τι είναι, βουλγαρική κουλτούρα;

Σύμφωνα με στατιστικά στοιχεία, αυτή είναι η τρίτη χώρα μετά την Ελλάδα και την Ιταλία ως προς τον αριθμό των Αρχαιολογικοί Χώροικαι μέρη. Ο βουλγαρικός πολιτισμός και οι παραδόσεις είναι ένα μείγμα Θρακικών, Σλαβικών, Βυζαντινών, Τουρκικών, Ελληνικών, Ρωμαϊκών και Τσιγγάνων.

Για 1300 χρόνια ύπαρξής της, η γη του Ορφέα και του Σπάρτακου έγινε το λίκνο των Σλάβων και χάρισε στον κόσμο πολλούς λαμπρούς ανθρώπους. Για παράδειγμα, ο Κλήμης της Ορχιδέας, Βούλγαρος παιδαγωγός, αγιοποιήθηκε ως άγιος. Προς τιμήν του, στις 24 Μαΐου, η Βουλγαρία γιορτάζει την ημέρα του πολιτισμού, Σλαβική γραφήκαι φώτιση.

Αρχιτεκτονική

Η εκκλησία και η θρησκεία ήταν πάντα στην πρώτη θέση για τον βουλγαρικό λαό. Ήταν η ανάγκη για την κατασκευή ναών και καθεδρικών ναών που λειτούργησε ως η πρώτη ώθηση για την ανάδυση και την ανάπτυξη της αρχιτεκτονικής ως τέτοιας. Το πιο αξιοσημείωτο πολιτιστικά μνημείακαι παραδείγματα μεσαιωνική αρχιτεκτονικήείναι:

Βραχώδεις εκκλησίες του Ιβάνοβο, λαξευμένο από συμπαγείς βράχους, και αντιπροσωπεύει μια ομάδα μονολιθικών εκκλησιών, παρεκκλησιών και μοναστηριών στην ψηλή βραχώδη όχθη του ποταμού Rusensky Lom σε ύψος 32 μ. Η ανέγερση των εκκλησιών πραγματοποιήθηκε από τον 13ο έως τον 14ο αιώνα.

Το συγκρότημα είναι γνωστό για τις όμορφες και καλοδιατηρημένες μεσαιωνικές τοιχογραφίες του.

Εκκλησία Boyana- μια μεσαιωνική ορθόδοξη εκκλησία από τούβλα που βρίσκεται στα περίχωρα της Σόφιας στο χωριό Μπογιάνα. Αποτελείται από μια ανατολική και μια κεντρική πτέρυγα και μια δυτική βεράντα. Η κατασκευή ξεκίνησε τον 11ο αιώνα και η ολοκλήρωση πραγματοποιήθηκε ήδη τον 19ο αιώνα. Η εκκλησία οφείλει την παγκόσμια φήμη της στις τοιχογραφίες του 1259.

Αποτελούν ένα δεύτερο στρώμα πάνω από πίνακες παλαιότερων αιώνων και θεωρούνται από τα πολυτιμότερα μνημεία της μεσαιωνικής τέχνης. της Ανατολικής Ευρώπης. Συνολικά, η εκκλησία έχει 89 διαφορετικές σκηνές, που απεικονίζουν περίπου 240 ανθρώπινες μορφές.

Μονή Ρίλα- το μεγαλύτερο και πιο διάσημο ορθόδοξο μοναστήρι στη Βουλγαρία. Βρίσκεται 117 χλμ. από τη Σόφιαστα νοτιοδυτικά των βουνών Ρίλα σε υψόμετρο 1147 μ. πάνω από το επίπεδο της θάλασσας. Αυτό μοναστήριπήρε το όνομά του από τον ερημίτη Ιωάννη της Ρίλας και χτίστηκε τον 11ο αιώνα. από τους μαθητές του.

Το μοναστήρι της Ρίλα θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα πολιτιστικά, ιστορικά και αρχιτεκτονικά μνημείαχώρα και αποτελεί βασικό πόλο έλξης για τη Βουλγαρία και Νότια Ευρώπη. Μόνο το 2008 προσέλκυσε 900.000 επισκέπτες. Το μοναστήρι της Ρίλα απεικονίζεται στην πίσω όψη του τραπεζογραμματίου του 1 λεβ που εκδόθηκε το 1999.

* Και τα τρία αυτά αρχιτεκτονικές κατασκευέςαναγνωρισμένο ως Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.

Τέχνη

Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα των καλών τεχνών της Βουλγαρίας είναι τοιχογραφίες και εικόνες.Οι θρακικοί τάφοι του Kazanlak προσφέρουν εξαιρετικά δείγματα καλοδιατηρημένης αρχαίας θρακικής τέχνης.

Τοιχογραφία στον τάφο "Kazanlak" - "Θρακικός βασιλιάς και βασίλισσα"

Ο καθεδρικός ναός Alexander Nevsky στεγάζει τα περισσότερα μεγάλη συλλογήμεσαιωνικές εικόνες. Το περισσότερο αρχαία εικόναχρονολογείται από τον 9ο αιώνα. ΕΝΑ Δ Σχολή καλών τεχνών Tarnovo, που ιδρύθηκε στις αρχές του 13ου αιώνα. και 14 γ. παίρνει το όνομά του από την πρωτεύουσα και κύρια πολιτισμικό κέντροΔεύτερος Βουλγαρικό Βασίλειο- Τάρνοβο.

Τέλη 18ου αιώνα σημαδεύτηκε από την πτώση της Οθωμανικής Αυτοκρατορίας, η οποία κυριάρχησε στο έδαφος της Βουλγαρίας από το 1396-1878. Αυτό συνέβαλε στην περίοδο της Εθνικής Αναγέννησης της χώρας τον 18ο αιώνα. και 19ος αι. Η Βουλγαρία γνώρισε τη «μετενσάρκωση» σε όλους τους τομείς του πολιτισμού. Μετά την απελευθέρωση το 1878 τέχνηγρήγορα ανέκαμψε και έπεσε κάτω από την επιρροή των ευρωπαϊκών καλλιτεχνικών κινημάτων, για παράδειγμα, όψιμος ρομαντισμός.

Η μουσική είναι αναπόσπαστο ζωντανό κομμάτι Βουλγαρική κουλτούρα. Η μουσική αναπτύχθηκε κυρίως μετά την απελευθέρωση από την κυριαρχία από το Βυζάντιο με την έναρξη της συγκρότησης του Β' Βουλγαρικού Βασιλείου.

ΚΑΙ oann Kukuzel- Βούλγαρος τραγουδιστής εκείνης της εποχής, διάσημος για την ψυχή φωνή του.

Επί Οθωμανικής Αυτοκρατορίας, η μουσική, ως τέχνη, παγώνει εντελώς μέχρι την Απελευθέρωση της Βουλγαρίας. Αργότερα δημιουργήθηκε η πρώτη βουλγαρική όπερα. Πιστεύεται ότι οι βουλγαρικές φωνές καλύπτονται από μυστήριο. Οι ειδικοί εξακολουθούν να προσπαθούν να βρουν μια εξήγηση για το απίστευτο εύρος της βουλγαρικής ποικιλίας φωνής και τραγουδιών.

Το τραγούδι "Delyu haiduk βγήκε" της Valya Balkanskayaηχογραφήθηκε σε χρυσό δίσκο το 1977Και στάλθηκε στο διάστημαστο διαστημόπλοιο Voyager. Αρκετά - και το τραγούδι μπήκε Κυριολεκτικάδιασχίζει τα φυσικά όρια του ηλιακού συστήματος.

Ένα από τα πιο δημοφιλή και μεγάλης κλίμακας λαογραφικά φεστιβάλ στη Βουλγαρία είναι το «Pirin sings» και το «Rozhen sings», που συγκεντρώνουν έως και 150.000 καλεσμένους ετησίως.

Το "Pirin sings" και το "Rozhen sings" είναι ένα από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ της βουλγαρικής λαϊκής μουσικής

Τυπικά βουλγαρικά μουσικά όργανα:

• Γκαντούλκα- σαν βιολί
• Χάιντ- πρωτότυπο γκάιντας.
• Καβάλ - διαμήκης αυλός;
• ταμπούρα- ένα έγχορδο μαδημένο όργανο που μοιάζει με κιθάρα.
• Tapan- ένα μεγάλο τύμπανο διπλής όψης.

Το μεγαλύτερο μέρος του πληθυσμού, για την ακρίβεια Το 78%, ομολογεί Χριστιανισμό, εκ των οποίων το 76% είναι Ορθόδοξοι. Ωστόσο, ελάχιστοι από αυτούς πηγαίνουν σε εκκλησίες και λειτουργίες - μόνο το 14%.

Στη Βουλγαρία η θρησκεία είναι ελεύθερη και κανείς δεν αισθάνεται καμία θρησκευτική καταπίεση.

Η εθνική γλώσσα είναι η «βουλγαρική». Στη διαδικασία σχηματισμού του, πολλές λέξεις δανείστηκαν από τα τουρκικά (κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Οθωμανική Αυτοκρατορία), Λατινικά, Ελληνικά, Ρωσικά, Γαλλικά, Ιταλικά, Γερμανικά.

Οικογενειακές αξίες

Στη Βουλγαρία, η οικογένεια είναι πολύ σημαντική. Η Βουλγαρία χαρακτηρίζεται μεγάλες οικογένειες. Επιπλέον, όχι μόνο οι γονείς με τα παιδιά και τις οικογένειές τους, αλλά και αρκετές γενιές μπορούν να ζήσουν κάτω από μια στέγη. Οι οικογένειες στη Βουλγαρία είναι συνήθως πολύ φιλικές και δεμένες: τα μέλη της οικογένειας έρχονται πάντα σε βοήθεια.

Στη Βουλγαρία δίνουν ιδιαίτερη τιμή και σεβασμό στους ηλικιωμένους: είναι οι πρώτοι που τους χαιρετίζουν, είναι οι πρώτοι που κάθονται στο τραπέζι και σερβίρουν το καλύτερο φαγητό, τους δίνουν θέση. Η γνώμη τους είναι πολύτιμη και σημαντική για όλους τους άλλους.

Στη Βουλγαρία συνηθίζεται να δίνουν δώρα για τα γενέθλια, τα Χριστούγεννα και όταν πάνε να επισκεφτούν. Ο κύριος κανόνας κατά την επιλογή ενός δώρου: το παρόν πρέπει να εκφράζει περισσότερο την προσοχή παρά να αντιπροσωπεύει κάποια αξία.

Μην κάνετε υπερβολικά ακριβά δώρα, αυτό μπορεί να φέρει τον ιδιοκτήτη του σπιτιού σε δύσκολη θέση. Συνήθως δίνεται στην ερωμένη του σπιτιού ένα μπουκέτο λουλούδια και στον ιδιοκτήτη ένα μπουκάλι καλό κρασί ή άλλο αλκοολούχο ποτό. Είναι καλύτερα να μην αγοράζετε χρυσάνθεμα, κρίνους και γλαδιόλες - αυτά τα λουλούδια χρησιμοποιούνται συνήθως σε κηδείες. Σημάδι καλού γούστου είναι το άνοιγμα ενός δώρου κατά την παραλαβή του.

Παραδόσεις

Η χώρα εξακολουθεί να έχει αρχαίες παραδόσεις και έθιμα που προέρχονται από εκείνες τις εποχές που οι άνθρωποι πίστευαν στις άγνωστες δυνάμεις της φύσης. Μυστικιστικές βουλγαρικές φωνές, μαζί με άγρια ​​χρωματιστά κοστούμια και άγριους χορούς, συνοδευόμενα από ειλικρινή διασκέδαση - όλα αυτά συνθέτουν ένα τεράστιο στρώμα στη βουλγαρική κουλτούρα που ονομάζεται "παραδόσεις".

Πολύ δημοφιλές είναι Χορός Νεστινάρ στα κάρβουνα" - Η παρούσα αρχαία τέχνη. Οι χορευτές εκτελούν τον χορό τους ξυπόλητοι στη χόβολη.

"Νεστινάρ χορός στα κάρβουνα" - μια αρχαία μυστικιστική ιεροτελεστία για την υγεία και τη γονιμότητα

Έχει σχεδιαστεί για να απαλλάξει τους συμμετέχοντες από ασθένειες.

"Φεστιβάλ Τριαντάφυλλου"- άλλο ένα μεγάλο γεγονός στη Βουλγαρία, ορειβάτες κοντά στην πόλη Kazanlak στην Κοιλάδα των Ρόδων το πρώτο Σαββατοκύριακο του Ιουνίου.

Εορταστική ενδυματολογική πορεία στο "Φεστιβάλ των Ρόδων"

Το βουλγαρικό τριαντάφυλλο είναι ένας μοναδικός παραγωγός πρώτων υλών αιθέριων ελαίων, που παρέχει το 70% του όγκου του ροδέλαιου στον κόσμο.

Οι ειδικοί λένε ότι τα βουλγαρικά τριαντάφυλλα και το ροδέλαιο το οφείλουν μοναδικές ιδιότητεςτοπικό κλίμα και γενναιόδωρη γη. Η συγκομιδή των λουλουδιών γίνεται τον Μάιο-Ιούνιο, όταν επικρατεί υψηλή υγρασία, κάτι που είναι σημαντικό για αυτή τη διαδικασία.

Η αρχή της άνοιξης σηματοδοτείται από το καρναβάλι "Κούκερι"κουραστικός θρησκευτικό χαρακτήρα. Πραγματοποιείται στις βουλγαρικές πόλεις Pernik και Dupnitsa. Κάθε συμμετέχων ετοιμάζει για αυτήν την ημέρα ένα κομψό κοστούμι και μια φωτεινή μάσκα κεντημένη με χάντρες, κορδέλες και ραμμένη με μάλλινες φούντες.

Το φεστιβάλ «Kukeri» για πρώτη φορά οι άνθρωποι που το επισκέφτηκαν μπορεί να φαίνεται σαν μια μάλλον τρομακτική πράξη.

Τα κούκερ, με το ταλαντευόμενο βήμα τους, συμβολίζουν το σιτάρι, που κρεμάει κάτω από το βάρος των κόκκων. Και οι καμπάνες δεμένες γύρω από τη μέση πρέπει να τρομάζουν τα κακά πνεύματα με το χτύπημα τους.

Η βουλγαρική λαϊκή μουσική κυριαρχείται από το διατονικό σύστημα. Χαρακτηριστικό της αρμονίας της είναι το bourdon - η λήψη της συνοδείας ή της συνοδείας της κύριας μελωδίας με έναν συνεχώς ήχο χαμηλό τόνο. Τα φυσικά τάστα είναι τα πιο συνηθισμένα. Υπάρχουν μελωδίες χτισμένες στην πεντατονική κλίμακα - μια κλίμακα που αποτελείται από πέντε ολόκληρους τόνους. Η μελωδία των βουλγαρικών τραγουδιών κινείται σε μικρά διαστήματα.

Το τραγούδι παραμένει το πιο διαρκές είδος λαϊκού μουσική δημιουργικότητα, αν και τα τελευταία 30 χρόνια παρατηρείται εξασθένιση του λαϊκού μουσική παράδοση. Τραγουδιστές που γνωρίζουν 200-300, και μερικοί ακόμη και πάνω από 500-600 τραγούδια δεν είναι ασυνήθιστοι. Νέα τραγούδια δημιουργούνται στο πνεύμα της παραδοσιακής μουσικής δημιουργικότητας.

Πολλές «διάλεκτοι» διακρίνονται στις βουλγαρικές λαϊκές μελωδίες: Θρακική, Ροδόπη, Μέση Βουνό, Καταστήματα, Βορειοβουλγαρικά και Ντομπροτζάν.

Οι περισσότερες από τις βουλγαρικές λαϊκές μελωδίες είναι ελεύθερες, χωρίς χρονική διαίρεση. Μερικά από αυτά είναι αργά, μακροχρόνια, άλλα είναι ρετσιτατικά, με περισσότερο ή λιγότερο μελίσματα (διακοσμήσεις). Συχνά τα τραγούδια απαγγελίας ξεκινούν με μια έκκληση προς τους ακροατές. Ο ελεύθερος αυτοσχεδιασμός σε στυλ ρετσιτάτ είναι κλάμα.

Το μέτρο 2/4 είναι πολύ συνηθισμένο, πολλές στρογγυλές χορευτικές μελωδίες χτίζονται σε αυτό το μέτρο, αλλά οι ρυθμοί με επιμήκεις ρυθμούς είναι πιο χαρακτηριστικοί. Έτσι, για παράδειγμα, μια κοινή μετοχή περιέχει δύο ήχους J " J , και το μακρόστενο ένα - τρεις τόνους, ενώ δεν είναι τρίδυμο. Από τον συνδυασμό μακρόστενων και συνηθισμένων κτύπων, προκύπτουν χαρακτηριστικοί ρυθμοί με τους αριθμούς 5, 7, 8, 9, 10, 11 - και μέχρι 17. Για παράδειγμα, ο ρυθμός του χορού ruchenitsa 7/16 έχει ένα επίμηκες και δύο συνηθισμένοι ρυθμοί:

Λαϊκά μουσικά όργανα

Τα βουλγαρικά λαϊκά μουσικά όργανα χωρίζονται σε πνευστά, έγχορδα και κρουστά. Η πιο πλούσια ομάδα πνευστών είναι τα kaval, svirka, oyuoyuk, dvoyanka και eaida.

Kaval - ένα είδος φλάουτου. Κατασκευασμένο από ξύλο. Εμφανίζεται σε δύο μορφές: αποτελείται από έναν ή τρεις κορμούς, που εισάγονται ο ένας στον άλλο. Το πιο συνηθισμένο τρίκαννο καβάλι. Αυτό είναι το πιο λυρικό και πιο τεχνικό βουλγαρικό λαϊκό όργανο. Απαντάται σε όλη τη χώρα, αλλά είναι χαρακτηριστικό της Θράκης και της Δοβρουτζά. Τα καβάλια παίζονται κυρίως από βοσκούς.

Το Svirka είναι γένος μικρών μονόκαννων καβάλων. Παράγει ήχους υψηλότερης έντασης. Διανέμεται σε όλη τη χώρα.

Το Dudyuk μοιάζει με στροβιλισμό, αλλά σε αντίθεση με αυτό, ένα ξύλινο βύσμα είναι κολλημένο στο πάνω άκρο του κορμού του, αφήνοντας ένα κενό. Χάρη σε αυτό, για να εξαγάγετε έναν ή τον άλλο τόνο, δεν είναι απαραίτητο να καταφύγετε σε χειρισμό των χειλιών. Το Nadiuduke παίζεται εύκολα ακόμα και από παιδιά. Το Dudyuk είναι πιο κοινό στη δυτική και νοτιοδυτική Βουλγαρία.

Το Dvoyanka είναι ένα dudyuk με δύο κορμούς, το ένα από τα οποία είναι μελωδικό και το άλλο είναι bourdon. Το Dvoyanka είναι συνηθισμένο σε εκείνες τις περιοχές όπου υπάρχει ένα δίφωνο τραγούδι.

Ο Χάιντ είναι γκάιντα. Αποτελείται από δερμάτινη γούνα και ξύλινα μέρη: μια τραχεία - ένα βαρέλι για το φούσκωμα της γούνας, ένα gaidunica - ένα βαρέλι μελωδίας με σφύριγμα καλαμιού και τρύπες για τα δάχτυλα, και μια λαβή - ένα βαρέλι bourdon, επίσης με σφυρίχτρα καλαμιού. Το Hyde είναι ένα πολύ ηχητικό όργανο. Ο κόσμος λέει: «Από τον οδηγό θα μάθετε πού είναι ο γάμος». Εμφανίζεται σε όλη τη χώρα, αλλά είναι ιδιαίτερα χαρακτηριστικό της Ροδόπης.

Στην ομάδα έγχορδα όργαναπεριλαμβάνει το τόξο - gadulka και gusla - και μαδημένο - tambura. Το σώμα της γκαντούλκας σε σχήμα αχλαδιού είναι φτιαγμένο από ένα ολόκληρο κομμάτι ξύλου (ακακία, μουριά, σφενδάμι) και καλύπτεται με μια λεπτή σανίδα αντηχείου πεύκου. Gadulki έχουν από τρεις έως έξι φλεβώδεις ή μεταλλικές χορδές, μερικοί, όπως η αρχαία δυτικοευρωπαϊκή viola d'amore, έχουν χορδές με ελεύθερο ήχο. Με το αριστερό χέρι, ο μουσικός πιέζει ελαφρά τις χορδές χωρίς να τις πιέζει πάνω στο ταστιχάκι, με αποτέλεσμα έναν συγκεκριμένο ήχο. Η μελωδία συνοδεύεται, όπως στη haida και στο dvyanka, από μια συνεχή ή κατά καιρούς ηχητική φωνή bourdon. Ο μουσικός κρατά το gadulka κάθετα: καθισμένος - ακουμπώντας το στο γόνατό του και όρθιος - στη μέση. Το Gadulka είναι χαρακτηριστικό για ολόκληρη τη Βουλγαρία, εκτός από τη Ροδόπη.

Gusla - ένα μονόχορδο ή δίχορδο όργανο παρόμοιο με ένα gadulka. ήταν συνηθισμένο στη δυτική Βουλγαρία πριν από 60-70 χρόνια.

Η ταμπούρα είναι ένα όργανο που μοιάζει με μπαλαλάικα με 2 έως 12 μεταλλικές χορδές. Παίζουν ταμπούρα με μια πρέζα από φλοιό κερασιού. Ο ήχος του ταμπούρα είναι απαλός και λιώνει, γι' αυτό παίζεται μόνο στο σπίτι. Το ταμπούρα είναι κοινό στη νοτιοδυτική Βουλγαρία.

Τα κρουστά όργανα αντιπροσωπεύονται από τύμπανα διαφόρων μεγεθών (t'pan). Ο μουσικός χτυπά το τύμπανο από τη μια πλευρά με ένα χοντρό ραβδί και από την άλλη με ένα λεπτό ραβδί. Στη νοτιοδυτική περιοχή, το τύμπανο παίζεται επίσης σόλο, συνοδεύοντας στρογγυλούς χορούς.

Οι λαϊκοί μουσικοί στη Βουλγαρία, με σπάνιες εξαιρέσεις, είναι άνδρες, συνήθως βοσκοί. Μαθαίνουν να παίζουν από την παιδική ηλικία.

Όχι μόνο η σόλο παράσταση είναι ευρέως διαδεδομένη στον κόσμο, αλλά και το να παίζεις σε ένα σύνολο σε ομοιογενή ή διαφορετικά όργανα.

Masters λαϊκά όργαναπολύ συχνά υπάρχουν οι ίδιοι οι μουσικοί, αλλά υπάρχουν και ειδικοί τεχνίτες. Το ιστορικό χωριό Shipka ήταν από καιρό διάσημο για την παραγωγή μουσικών οργάνων.

Η ευρεία ανάπτυξη της ερασιτεχνικής καλλιτεχνικής δραστηριότητας μετά το 1944 και η διεύρυνση του ρεπερτορίου της έδωσαν ώθηση στη βελτίωση των λαϊκών οργάνων. Το σημαντικότερο επίτευγμα με αυτή την έννοια είναι η δημιουργία ενός είδους βιόλας, τσέλο και κοντραμπάσο από τη γαντούλκα. Η ομάδα αυτή κατέχει κεντρική θέση στη σύγχρονη ορχήστρα λαϊκών οργάνων. Μεταξύ των πνευστών, ο κύριος ρόλος στην ορχήστρα ανήκει στο καβάλ και στη γκάιντα, από τα οποία έχει αφαιρεθεί το στέλεχος του βόρδου. Περιλαμβάνονται επίσης η χρωματική svirka, το στενά συγγενικό φλάουτο piccolo και η ταμπούρα. Αυτή τη στιγμή εργαζόμαστε για το σχεδιασμό του οδηγού μπάσων.

ΜΕ αρχές XIX V. μερικά δυτικοευρωπαϊκά όργανα διείσδυσαν στη Βουλγαρία και διαδόθηκαν στον λαό: βιολί, κλαρίνο, τρομπόνι κ.λπ. μοντέρνοι καιροίΤο ακορντεόν έγινε πολύ δημοφιλές.

Λαϊκοί χοροί

Οι λαϊκοί στρογγυλοί χοροί (ακόρντα) και οι χοροί εξακολουθούν να είναι από τις πιο αγαπημένες διασκεδάσεις των Βουλγάρων. Πολλές τελετουργίες συνοδεύονται από μουσική και χορούς. Οι λαογραφικές χορευτικές παραδόσεις υποστηρίζονται πολύ ενεργά από ερασιτεχνικές παραστάσεις.

Οι χορευτές κλείνουν και ανοίγουν τη στρογγυλή αλυσίδα χορού κατά βούληση, παρατάσσονται σε μια σπείρα ή στήλη. Οι χορευτές συνήθως κρατιούνται από τα χέρια, από τη ζώνη ή ενώνουν τα χέρια μέσω ενός ατόμου είτε μπροστά είτε πίσω. Πολύ λιγότερο συχνά χορεύουν κυκλικά χωρίς να κρατιούνται - τα χέρια στις ζώνες τους ή να αιωρούνται ελεύθερα.Το Horo κινείται πιο συχνά προς τα δεξιά.Ένα μικρότερο μέρος του χορού εκτελείται σχεδόν επί τόπου. οι καλύτεροι χορευτές- με ένα μαντήλι στο χέρι. Σε πολλές περιπτώσεις, ο χορευτής της ουράς παίζει ίσο ρόλο με τον αρχηγό. Στους γάμους ο κουνιάδος με το πανό του γάμου οδηγεί καλά. Δεν υπάρχουν πολλοί χορευτές στη στήλη χορού. χορεύουν πιο συχνά υπό την εντολή.

Κατά τη διάρκεια του χορού οι Βούλγαροι κρατούν συνήθως τα χέρια και το σώμα τους ήρεμα και μόνο σε κάποιο πηγάδι κάνουν χαρακτηριστικές κινήσεις με τον κορμό, τους ώμους και τα μπράτσα. Τα πόδια, αντίθετα, κινούνται πολύ γρήγορα και είναι πολύ διαφορετικά.

Ο πιο συνηθισμένος χορός σόλο και σε ζευγάρια είναι η ρουχενίτσα, πολύ ζωηρή με ατελείωτη ποικιλία πας και ελεύθερη κίνηση των χεριών. Συχνά η χειροτεχνία μετατρέπεται σε μαζικό χορό. Η χειροπέδα Dobrudzhan αναπτύσσεται σε ορισμένες μορφές μάλλον γκροτέσκο· στην τετραπλή χειροπέδα, οι χορευτές μπλέκουν τα χέρια τους και σέρνονται κάτω από αυτές. Οι χοροί του zayeshkat (λαγός), όπως το se sadi cher piper (όπως φυτεύεται το μαύρο πιπέρι), το mhlchanoto (σιωπηλό) και το kuklenskat (μαριονέτα) είναι γεμάτοι χιούμορ και δραματική δράση.

Υπάρχουν πολλά τοπικά στυλ βουλγαρικών horos: Shops, Severnyash, Dobrujan, Middle Mountains, East Thracian, Middle Thracian και Pirin.

Τα περισσότερα από τα βουλγαρικά λαϊκά χορωδιακά είναι σε χρόνο 2/4. Χορεύουν με διαφορετικές ταχύτητες. Πολλά Βουλγαρικοί χοροίεκτελούνται σε ακανόνιστους ρυθμούς. Είναι πολύ ζωηρά, παιχνιδιάρικα και συχνά με ανεμοστρόβιλο ρυθμό.

Η βουλγαρική λαϊκή μουσική είναι μέρος της βαλκανικής μουσικής παράδοσης, η οποία έχει τη δική της χαρακτηριστικά γνωρίσματα.

Λαϊκά βουλγαρικά όργανα:
(οι φωτογραφίες μπορούν να κάνουν κλικ :-)

Πολλά βουλγαρικά λαϊκά όργανα είναι ποικιλίες τουρκικών λαϊκών οργάνων, για παράδειγμα, η ταμπούρα προέρχεται από το σάζι και η γαντούλκα από το kemenche.

Η Γκάιντα είναι μια λαϊκή γκάιντα από δέρμα κατσίκας.

Το Thracian Hyde είναι συντονισμένο σε D ή A.

Η γκάιντα της Ροδόπης ή η κάμπα γκάιντα είναι περισσότερο, έχει περισσότερο βαθύς ήχοςκαι συντονισμένοι στον Φα.

Το Kaval είναι ένα διαμήκη φλάουτο, πολύ κοντά στο τουρκικό kaval και το αραβικό nay.

Gadulka - έγχορδο τόξο όργανο, που πιθανότατα προέρχεται από το ρεμπέκ, που κρατιέται κάθετα όταν παίζεται και το οποίο έχει μελωδικές και ηχηρές χορδές.

Η ταμπούρα είναι ένα έγχορδο μαδημένο όργανο με μακρύ λαιμό, που χρησιμοποιείται τόσο για συνοδεία όσο και για σόλο μέρη.

Το Tarabuka είναι ένα τύμπανο με μία μόνο μεμβράνη και ένα κωνικό αντηχείο, που σχετίζεται με το τουρκικό ή βορειοαφρικανικό tarabuka και το ελληνικό dumbeleki.

Στα «γαμήλια συγκροτήματα» μπορούν να χρησιμοποιηθούν όργανα όπως ακορντεόν, κλαρινέτο, σαξόφωνο, ηλεκτρική ακουστική κιθάρα και μπάσο, ντραμς κ.λπ.

Η βουλγαρική λαϊκή μουσική ποικίλλει ανά περιοχή. Το Dobruzhdan, η Σόφια, η Ροδόπη, η Μακεδονική (Βουλγαρική Μακεδονία) τα θρακικά και παραδουνάβια στυλ έχουν τα δικά τους χαρακτηριστικά γνωρίσματα. Όπως πολλοί άλλοι λαοί, η βουλγαρική λαϊκή μουσική είναι στενά συνδεδεμένη με τις ημερολογιακές τελετές και τις γιορτές, όπως τα Χριστούγεννα, Νέος χρόνος, μέσα του καλοκαιριού, η γιορτή του Αγίου Λαζάρου, καθώς και οι ασυνήθιστες τελετουργίες του Νεστινάρ στην περιοχή Στράντζα κατά τη διπλή γιορτή των Αγίων Κωνσταντίνου και Ελένης στις 21 Μαΐου, κατά την οποία οι χωρικοί πέφτουν σε έκσταση και χορεύουν στα αναμμένα κάρβουνα.

Η παράδοση του τραγουδιού, ανδρική και γυναικεία, καθώς και η χορωδιακή, είναι επίσης πολύ ανεπτυγμένη.

Το πιο διάσημο σύνολο στο Σοβιετική εποχήήταν στη Βουλγαρία Κρατικό Σύνολο Παραδοσιακό τραγούδικαι Χορός υπό τη διεύθυνση του Philip Kutev. Ο Kutev ήταν ίσως ο μουσικός με τη μεγαλύτερη επιρροή του 20ου αιώνα στη Βουλγαρία, εκσυγχρόνισε τη λαϊκή μουσική σε κάποιο βαθμό, η οποία πέτυχε μεγάλη αναγνώριση στο εσωτερικό. Το 1951 ο Kutev ίδρυσε αυτό που σήμερα είναι γνωστό ως Γυναικεία ΧορωδίαΗ Κρατική Τηλεόραση της Βουλγαρίας, η οποία έγινε γνωστή σε όλο τον κόσμο μετά την κυκλοφορία μιας σειράς ηχογραφήσεων με το όνομα Le Mystère des Voix Bulgares.

Χαρακτηριστικό του βουλγαρικού χορωδιακή μουσικήείναι οι ασυνήθιστοι ρυθμοί, η πολυφωνία και οι αρμονίες του, για παράδειγμα, ένας μεγάλος αριθμός διαστημάτων, όπως ένα μεγάλο δευτερόλεπτο, καθώς και η συνοδεία bourdon της μελωδίας (ένα μέρος της χορωδίας τραγουδά το μελωδικό μέρος και το άλλο τραβάει έναν τόνο σε όλη τη διάρκεια αυτή η μελωδία ή ένα μεγάλο μέρος της), ιδιαίτερα χαρακτηριστική για την περιοχή Shopska γύρω από τη βουλγαρική πρωτεύουσα Σόφια και την περιοχή Πίριν.

Στη σοβιετική εποχή, ορισμένοι μουσικοί υπήρχαν εκτός της σφαίρας της κρατικής υποστήριξης. Μη όντας υπό την επίσημη «πτέρυγα», τέτοιες «ορχήστρες γάμου» δεν είχαν επίσης περιορισμούς και μπορούσαν να εκτελέσουν αυτό που ήθελαν οι ίδιοι, συχνά αλληλεπιδρώντας με ξένους μουσικούςκαι στυλ. σημαντικό κέντροΤέτοια αλληλεπίδραση ήταν η Trakia, η οποία ήταν underground μέχρι το 1986, όταν ιδρύθηκε ένα φεστιβάλ παρόμοιας μουσικής στο Stambolovo. Μεταξύ των μουσικών που απέκτησαν φήμη, για παράδειγμα, είναι ο κλαρινίστας Ivo Papazov.

Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της χορευτικής μουσικής των Βαλκανίων είναι οι πολύπλοκοι ρυθμοί (σε σύγκριση με τη δυτική μουσική), οι οποίοι αποτελούνται από συνδυασμούς απλούστερων ρυθμικών ομάδων - 2 (γρήγορα) και 3 (αργή). Όλοι οι βασικοί χοροί βασίζονται σε συνδυασμούς αυτών των στοιχείων. Παραδείγματα:
«Φόρεστ» (αργή) - 7 ήττες: 3-2-2
"κοπανίτσα" - 11 μετοχές: 2-2-3-2-2
"ρυχενίτσα" - 2-2-3
"paidushko" - ακανόνιστος ρυθμός 2-3
"σωστός ορός", που μπορεί να είναι και 4/4 και 6/8

Ορισμένοι ρυθμοί με τον ίδιο αριθμό παλμών μπορούν να μετρηθούν διαφορετικά, για παράδειγμα: 8 παλμοί μπορούν να μετρηθούν ως 2-3-3, 3-2-3, 3-3-2, 2-2-2-2, 2-2 -4 2-4-2, 4-2-2 και μάλιστα 4-4.

χαλαρή μετάφραση από τον Βίκινγκ
ιδιαίτερες ευχαριστίες στους Βούλγαρους)

P.S. μπορείτε να κατεβάσετε ένα υπέροχο άλμπουμ βουλγαρικής λαϊκής μουσικής

Σχεδόν κάθε χώραυπάρχει ένα συγκεκριμένο σύνολο μουσικών οργάνων που δεν μπορούν να βρεθούν σε καμία άλλη χώρα. Με τη βοήθειά τους ακούγεται συχνά αυτή η μοναδική λαϊκή μουσική, που τόσο θαυμάζεται από τους ξένους τουρίστες. Ό,τι είναι άγνωστο είναι συχνά ελκυστικό, επομένως, όταν ταξιδεύουμε σε όλο τον κόσμο, προσπαθούμε να δούμε και να δοκιμάσουμε κάτι που δεν μπορούσαμε να βρούμε στην πατρίδα μας.

Τα λαϊκά μουσικά όργανα, παρεμπιπτόντως, είναι ένα εξαιρετικό αναμνηστικό που κανείς δεν ντρέπεται να το δώσει ή να το κρατήσει ως ενθύμιο και αν μάθεις να παίζεις έστω λίγο, μπορείς να κατακτήσεις τους φίλους σου σόλο συναυλία. Πιθανώς σε μεγάλο βαθμό λόγω των τουριστών σε ορισμένες χώρες υπάρχει ακόμα η παραγωγή λαϊκού μουσικά όργανακαι οι δεξιότητες του παιχνιδιού πάνω τους δεν χάνονται.

Ποια ρωσικά λαϊκά μουσικά όργανα γνωρίζετε; Πρώτα απ 'όλα, είναι, φυσικά, μια μπαλαλάικα. Είναι ακόμη δύσκολο να φανταστεί κανείς πόσες μπαλαλάικα έφυγαν από τη χώρα μας μαζί με ξένους τουρίστες. Μένει μόνο να πιστέψουμε ότι κάπου στην άλλη άκρη στον κόσμο μπορείτε να ακούσετε τους ήχους αυτού του εγγενούς μουσικού οργάνου. Αλλά οι Ρώσοι φημίζονται όχι μόνο για τις μπαλαλάικα λαϊκά σύνολα. Τι γίνεται όμως με το ψαλτήρι, τον κρίμα, τις κουδουνίστρες και, τέλος, τα κουτάλια;

Αλλά σε αυτό το άρθρο δεν θα μιλήσουμε για τη Ρωσία, αλλά για τη Βουλγαρία. Εάν πρόκειται να επισκεφτείτε αυτή την όμορφη χώρα ή αποφασίσετε να αγοράσετε το δικό σας σπίτι εκεί, τότε σίγουρα θα χρειαστείτε συμβουλές από ειδικούς. Οι υπάλληλοι της Atlantis Bulgaria είναι έτοιμοι να σας παράσχουν όλες τις απαραίτητες πληροφορίες και να σας βοηθήσουν να αγοράσετε ακίνητο στη Βουλγαρία. Μπορούμε επίσης να σας παρουσιάσουμε τον πολιτισμό και τις παραδόσεις της Βουλγαρίας, ώστε να νιώσετε σαν στο σπίτι σας σε αυτή τη χώρα. Οι ειδικοί της Atlantis Bulgaria θα γίνουν οι αξιόπιστοι οδηγοί σας στη Βουλγαρία. Το σημερινό άρθρο θα είναι αφιερωμένο στα βουλγαρικά λαϊκά μουσικά όργανα.

Αρχικά πρέπει να ειπωθεί ότι ο λαός μουσικά όργανα στη Βουλγαρίαχωρίζονται σε διάφορους τύπους, μάλιστα, όπως όλα τα μουσικά όργανα. Μπορούν να είναι πνευστά, έγχορδα και κρουστά. Ο βουλγαρικός πολιτισμός χαρακτηρίζεται από την κυριαρχία των πνευστών μουσικών οργάνων, μεταξύ των οποίων είναι τα: kaval, svirka, dudyuk, double και gaida.

- Αυτό , που είναι ουσιαστικά φλάουτο. Πιστεύεται ότι το όνομα αυτού του οργάνου προέρχεται από την τουρκική λέξη, που σημαίνει «μακριά ξύλινη σφυρίχτρα του βοσκού». Το καβάλ είναι από ξύλο. Υπάρχουν δύο μορφές αυτού του εργαλείου, μπορεί να αποτελείται από ένα ή τρία βαρέλια, τοποθετημένα το ένα στο άλλο. Τέτοιες σύνθετες καβάλες είναι ιδιαίτερα συνηθισμένες. Το qakwal είναι ένα πολύ λυρικό όργανο, αλλά ταυτόχρονα έχει μεγάλες τεχνικές δυνατότητες και το συναντάμε σε όλη τη χώρα. Το καβάλ θεωρείται όργανο του βοσκού γιατί παλιά το έπαιζαν κυρίως οι βοσκοί στο λιβάδι. Το Svirka είναι ένα είδος μικρού μονόκαννου καβάλου, αλλά ο ήχος του svirka διακρίνεται από το kaval, αφού βγάζει ήχους σε υψηλότερο όργανο. Τα Svirki είναι επίσης κοινά σε όλη τη Βουλγαρία.

Το Dudyuk μοιάζει με σωλήνα σε σχήμα, αλλά μπορούν να διακριθούν από ένα χαρακτηριστικό: ένα είδος ξύλινου βύσματος είναι κολλημένο στο πάνω άκρο του βαρελιού αυτού του μουσικού οργάνου, αλλά δεν ταιριάζει σφιχτά, σχηματίζοντας ένα κενό. Χάρη σε αυτό το κενό, για να εξαγάγετε ήχους συγκεκριμένου τόνου, δεν είναι καν απαραίτητο να αγγίξετε το όργανο με τα χείλη σας. Είναι πολύ εύκολο να παίξεις το dudyuk, ακόμη και τα παιδιά αντιμετωπίζουν έξοχα μια τέτοια εργασία. Το dudyuk διανέμεται κυρίως στα δυτικά και νοτιοδυτικά της χώρας.

Εναςαπό τις ποικιλίες dudyuk - διπλό. Η κύρια διαφορά μεταξύ ενός double-double και ενός παραδοσιακού dudyuk είναι ότι ένα double-double έχει δύο κορμούς, όχι έναν. Το ένα από τα βαρέλια είναι μελωδικό, το άλλο είναι bourdon. Το Dvoyanka είναι κοινό σε εκείνα τα μέρη της χώρας όπου τα δίφωνα τραγούδια είναι δημοφιλή.

Ένα άλλο δημοφιλές στη Βουλγαρία πνευστό μουσικό όργανο- οδηγός. Ο Χάιντ είναι γκάιντα. Αποτελείται από δερμάτινη γούνα και ξύλινα μέρη: duhal (βαρέλι για το φούσκωμα της γούνας), gajdunitsa (βαρέλι μελωδίας με σφυρίχτρα καλαμιού και τρύπες στα δάχτυλα) και ruchil (βαρέλι bourdon). Ο οδηγός είναι ένα πολύ ηχηρό όργανο, συνοδεύει παραδοσιακά εκδηλώσεις που είναι χαρούμενες για τους Βούλγαρους, υπάρχει ένα ρητό: «Από τον οδηγό θα μάθετε πού είναι ο γάμος». Πράγματι, οι ήχοι του οδηγού μεταφέρονται πολύ μακριά, ειδοποιώντας τους πάντες για τις διακοπές.

Αν θέλετε να κάνετε μια βόλτα σε έναν βουλγαρικό γάμο και να ακούσετε τον ήχο των λαϊκών μουσικών οργάνων με τα αυτιά σας, ελάτε να αγοράσετε ακίνητα στη Βουλγαρία με τη βοήθεια της εταιρείας Atlantis Bulgaria. Έτσι, μπορείτε να επισκεφθείτε τη Βουλγαρία οποιαδήποτε στιγμή του χρόνου και κάποια μέρα, ίσως, να μείνετε εδώ για πάντα. Άλλωστε, έχοντας δει μια φορά τη Βουλγαρία, αποκλείεται να μην την ερωτευτείς!