Καλλιτέχνες από άλλα επαγγέλματα. Επαγγέλματα στον κόσμο της τέχνης

Στον νέο αιώνα, οι καινοτόμες τεχνολογίες αναπτύσσονται ενεργά, αλλά ταυτόχρονα υπάρχουν προβλήματα που σχετίζονται με την ψυχολογική κατάσταση των ανθρώπων και το περιβάλλον. Υπάρχουν νέα επαγγέλματα που συνδέονται με την επιχείρηση πληροφοριών, πολλά από αυτά μπορούν να ταξινομηθούν ως δημιουργικά.

Κάθε φορά ανοίγει νέες ευκαιρίες για αυτοέκφραση και χρήση ταλέντων. Η είσοδος στον 21ο αιώνα χαρακτηρίζεται από την ταχεία πρόοδο των καινοτόμων τεχνολογιών, τη μηχανογράφηση και τις ανακαλύψεις στον τομέα της ιατρικής. Μαζί με αυτό, ο νέος χρόνος σκιαγράφησε μια σειρά από επείγοντα προβλήματα που σχετίζονται με την ψυχολογική κατάσταση των ανθρώπων και το περιβάλλον. Έχουν εμφανιστεί εντελώς νέα επαγγέλματα, τα οποία πριν από μερικές δεκαετίες μπορούσαν να μάθουν μόνο από τα έργα των συγγραφέων επιστημονικής φαντασίας.

Μια ομάδα τέτοιων ειδικοτήτων συνδέεται με την επιχείρηση πληροφοριών. Η χιονοστιβάδα των πληροφοριών που μας πέφτει καθημερινά από όλους πιθανές πηγές, δεν είναι πάντα αξιόπιστο και υψηλής ποιότητας. Είναι προφανές ότι ο τομέας της πληροφόρησης θα κατακτηθεί τις επόμενες δεκαετίες και αυτό θα απαιτήσει υψηλά καταρτισμένους ειδικούς. Ένα από τα πλεονεκτήματα της εργασίας στο Διαδίκτυο είναι η έλλειψη προσκόλλησης στον χώρο εργασίας. Μπορείτε να βρίσκεστε στη Ρωσία ή στο εξωτερικό, τα εργαλεία εργασίας σας είναι ένας υπολογιστής, η ικανότητα να σκέφτεστε δημιουργικά και να έχετε πολλά προγράμματα.

Δημιουργικά επαγγέλματα του 21ου αιώνα

κειμενογράφος

Η εργασία συνίσταται στη συγγραφή κειμένων για πόρους του Διαδικτύου. Η εστίαση μπορεί να είναι πολύ διαφορετική: διαφήμιση, σενάρια, πληροφορίες, αναλυτικά στοιχεία, σλόγκαν. Ένας κειμενογράφος πρέπει να έχει την ικανότητα και να κατανοεί μεγάλο όγκο πληροφοριών για ένα συγκεκριμένο θέμα. Φυσικά, για να γράψετε κείμενα υψηλής ποιότητας, χρειάζεστε Δημιουργικές δεξιότητες, σε μια εύκολα κατανοητή μορφή και επιλογή ενδιαφέρουσες πληροφορίες. Το επίπεδο πληρωμής στην αρχή της εργασίας είναι χαμηλό - περίπου 20 ρούβλια ανά χίλιους χαρακτήρες, αλλά η εργασία των έμπειρων κειμενογράφους εκτιμάται πολύ υψηλότερη - έως και 1.000 ρούβλια. για 1.000 χαρακτήρες.

διαχειριστής περιεχομένου

Το καθήκον του διαχειριστή περιεχομένου είναι να γεμίζει τον ιστότοπο με άρθρα, φωτογραφίες κ.λπ., καθώς και να συντονίζει την εργασία όλων όσων εργάζονται στον ιστότοπο - κειμενογράφους, συντονιστές. Αυτή η εργασία είναι υπεύθυνη και απαιτεί εκτενή γνώση. Η πληρωμή εξαρτάται από τον αριθμό των έργων, καθένα από τα οποία υπολογίζεται σε περίπου 8.000 ρούβλια.

Σχεδιαστής ιστοσελίδων

Ένας σχεδιαστής ιστοσελίδων πρέπει να είναι δημιουργικός και να έχει δεξιότητες στην εργασία με προγράμματα υπολογιστών. Ένας δημιουργικός, γνώστης και προσεκτικός σχεδιαστής ιστοσελίδων λαμβάνει περίπου 15.000 ρούβλια για κάθε έργο.

Webmaster

Οι όροι των εργασιών του webmaster είναι διαχείριση, υποστήριξη, ενημέρωση του ιστότοπου. Ένας τέτοιος ειδικός είναι σε θέση να δημιουργήσει μόνος του έναν ιστότοπο, αντικαθιστώντας έναν σχεδιαστή και προγραμματιστή ιστοσελίδων. Μπορεί να είναι ο κάτοχος του ιστότοπου που δημιουργήθηκε από . Προφανώς, η ποσότητα των γνώσεων, των δεξιοτήτων και της εμπειρίας πρέπει να είναι στην κορυφή. Το κόστος της εργασίας εξαρτάται από το έργο, αλλά μπορείτε να υπολογίζετε με ασφάλεια στο ποσό των 30 χιλιάδων ρούβλια.

Προπονητής Διαδικτύου

Ένας ειδικός που έχει θεμελιώδεις γνώσεις σε οποιονδήποτε τομέα και παρέχει διαδικτυακές συμβουλές ή εκπαίδευση. Οι ψυχολόγοι προπονητών συμβουλεύονται μέσω Skype, οι δικηγόροι εργάζονται σε φόρουμ και εξειδικευμένους ιστότοπους. Μπορείτε να αναπτύξετε ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα και να το πουλήσετε. Κάθε συμβουλή ενός προπονητή Διαδικτύου κοστίζει τουλάχιστον 800 ρούβλια.

Υπεύθυνος εκδηλώσεων

Ο διοργανωτής εορτών και εταιρικών εκδηλώσεων πρέπει να έχει ανεπτυγμένο αισθητικό γούστο, χάρισμα επικοινωνίας, ικανότητα διαπραγμάτευσης, επιλογή χώρων και ομάδων διοργάνωσης εκδηλώσεων. Ο ίδιος ο υπεύθυνος εκδηλώσεων γράφει τα σενάρια για τις διακοπές, σκέφτεται όλες τις λεπτές αποχρώσεις και εξασφαλίζει τη διεξαγωγή.

«Αιώνια» επαγγέλματα για δημιουργικούς ανθρώπους

Μαζί με τα σύγχρονα με κύρους, όπως ο οικονομολόγος, ο δικηγόρος, ο ειδικός της πληροφορικής, τα δημιουργικά επαγγέλματα συνεχίζουν να αναπτύσσονται, αλλάζουν σύμφωνα με τις νέες τάσεις. Η κυριαρχία στην τέχνη ενός καλλιτέχνη, σκηνοθέτη, ηθοποιού, συγγραφέα είναι αδύνατη χωρίς φυσικές ικανότητες που απαιτούν ανάπτυξη.

Η είσοδος σε ένα πανεπιστήμιο που εκπαιδεύει εκπροσώπους δημιουργικών επαγγελμάτων δεν είναι εύκολη, αλλά αυτό δεν εμποδίζει τους νέους που αποφασίζουν να αφιερώσουν τη ζωή τους στην τέχνη. Οι υποψήφιοι περνούν δημιουργικούς διαγωνισμούς και εισαγωγικές εξετάσεις, παραβλέποντας το γεγονός ότι οι ηθοποιοί και οι καλλιτέχνες κερδίζουν λιγότερα από επιστήμονες υπολογιστών, μάνατζερ και έμπορους διαφόρων μεγεθών.

Συγγραφείς

Όταν κάποιος απαντά στην ερώτηση για το επάγγελμα ότι είναι συγγραφέας, αναπόφευκτα προκύπτουν πολλά ερωτήματα. Για παράδειγμα, πώς μπορείτε να ελέγξετε την έμπνευση και να αναπτύξετε τη συνήθεια να εργάζεστε βάσει προγράμματος. Οι περισσότεροι συγγραφείς προτιμούν να αυτοαποκαλούνται συγγραφείς ή λογοτεχνικοί εργαζόμενοι, διαχωρίζοντας την τέχνη από τη δημιουργικότητα, αφού τα χρήματα και το ταλέντο δεν πάνε πάντα χέρι-χέρι. Δεν είναι λίγες οι φορές που οι συγγραφείς έχουν ένα άλλο «γήινο» επάγγελμα, που λειτουργεί ως πηγή εισοδήματος, αλλά παραμένει τρόπος αυτοπραγμάτωσης.

Τίθεται ένα λογικό ερώτημα: «Γιατί χρειαζόμαστε πανεπιστήμια που εκπαιδεύουν συγγραφείς, αν είναι αδύνατο να κατακτήσεις το επάγγελμα χωρίς ταλέντο;» Μόνο ένας συγγραφέας, ίσως όχι ο πιο προικισμένος, θα μπορέσει να μπει σε ένα λογοτεχνικό ινστιτούτο. Το καθήκον των δασκάλων είναι να γυαλίσουν τις ικανότητές τους, να τους διδάξουν να διακρίνουν την καλή από την κακή λογοτεχνία, να τους μυήσουν σε επαγγελματικά εργαλεία και να εξηγήσουν τις αρχές λειτουργίας τους.

Μετά την αποφοίτηση, δεν γίνονται όλοι οι πιστοποιημένοι συγγραφείς διάσημοι συγγραφείς, αλλά πολλοί μπορούν να εργαστούν ως δάσκαλοι, εκδότες, λογοτεχνικοί πράκτορες κ.λπ.

Για να εισέλθετε στο Λογοτεχνικό Ινστιτούτο, πρέπει να περάσετε έναν δημιουργικό διαγωνισμό, παρέχοντας ένα έργο της δικής σας σύνθεσης, με βάση τα αποτελέσματα, καταρτίζεται μια λίστα με τα άτομα που γίνονται δεκτά για εξετάσεις.

Δημοσιογράφοι

Οι εκπρόσωποι της τέταρτης περιουσίας θεωρούνται από πολλούς πρόσωπα προσκείμενα στο δικαστήριο, επιδραστικά και λίγο επικίνδυνα. Στη σοβιετική εποχή, οι δημοσιογράφοι είχαν τα καλύτερα χαρακτηριστικά: αίσθηση δικαιοσύνης, ειλικρίνεια, αφθαρσία και διορατικότητα. Φυσικά, ένα άτομο που μεταφέρει πληροφορίες στους ανθρώπους έπρεπε να έχει εξαιρετικές διανοητικές ικανότητες, την ικανότητα να εξάγει μυστικά δεδομένα και να τα ερμηνεύει, διεισδύοντας στα βάθη αυτού που συμβαίνει. Ο «Διεθνής δημοσιογράφος» πριν από 30 χρόνια προφέρονταν σχεδόν με την ίδια αίσθηση με τον «κοσμοναύτη».

Τώρα η κατάσταση έχει αλλάξει δραματικά - οι δημοσιογράφοι επιπλήττονται από τα πάντα και πάντα κατηγορούνται για μοχθηρία, ανηθικότητα και πλεονεξία. Οι συγγραφείς αδελφοί, αναμφίβολα, θα επιβιώσουν σε όλες τις περιόδους διώξεων και λαϊκής περιφρόνησης, γιατί ο καθένας μπορεί να διδαχθεί να σφυρίζει καρφιά, αλλά δεν μπορούν όλοι να συνθέσουν συναρπαστικά κείμενα από λέξεις.

Υπάρχουν όλο και περισσότερες θέσεις εργασίας για δημοσιογράφους, ανοίγουν νέα τηλεοπτικά κανάλια, ραδιοφωνικοί σταθμοί και διαδικτυακές εκδόσεις, οπότε κάθε πτυχιούχος έχει μια ευκαιρία εργασίας.

Το να μάθεις τη δημοσιογραφική τέχνη είναι, φυσικά, πιο εύκολο από το να γίνεις πραγματικός συγγραφέας, αλλά η ικανότητα είναι σίγουρα απαραίτητη. Τυπικά, η τάση προς τη δημοσιογραφία εντοπίζεται σε ΣΧΟΛΙΚΑ χρονια, οι μελλοντικοί εργαζόμενοι στον Τύπο γράφουν δοκίμια με ευχαρίστηση, μεταφέρουν εύκολα τις σκέψεις σε λέξεις.

Αυτό το επάγγελμα δεν είναι εύκολο και πολλές φορές επικίνδυνο, αλλά ένας άνθρωπος που έχει γίνει δημοσιογράφος από το επάγγελμα είναι ευχαριστημένος με μια τέτοια ζωή.

Ομιλητής

Αυτό το επάγγελμα δεν διδάσκεται σχεδόν πουθενά, συνήθως άτομα με ανώτερη εκπαίδευσηπου έχουν ολοκληρώσει μαθήματα φωνητικής υποκριτικής. Τα δίδακτρα ενός έτους κοστίζουν περίπου 4.000 $ και είναι ανοιχτά σε υποψήφιους που έχουν περάσει από συνέντευξη. Ένας επαγγελματίας εκφωνητής πρέπει να είναι σε θέση να αντιλαμβάνεται τεράστιες ποσότητες πληροφοριών, να έχει καλή λεξιλόγια χωρίς προφορά και να δουλεύει στην τηλεόραση - τηλεγονικότητα και ικανότητα να κρατιέται καλά. Στα μαθήματα οι μελλοντικοί εκφωνητές διδάσκονται την τεχνική του λόγου, την υποκριτική, την πλαστικότητα και παρόμοιες δεξιότητες.

Ηθοποιός

Στα νιάτα τους, πολλοί ονειρεύονται να παίξουν σε ταινίες ή να παίξουν στη σκηνή, αλλά η μετριότητα σε αυτό το επάγγελμα είναι τόσο αισθητή που οι ακατάλληλοι εγκαταλείπουν το επάγγελμα φυσικά. Το 95% των υποψηφίων αποκλείεται ακόμη και στους πρώτους γύρους εισαγωγής, όσοι πέρασαν το διαγωνισμό θα πρέπει να σπουδάσουν ειδικούς κλάδους με σεβαστούς δασκάλους.

Οι διαγωνισμοί για τα πανεπιστήμια θεάτρου είναι συνήθως τεράστιοι, αλλά η ζήτηση για ηθοποιούς μειώνεται, επομένως μόνο λίγοι μπορούν να ξεπεράσουν και να κερδίσουν δημοτικότητα.

Διακοσμητές εσωτερικών χώρων, στυλίστες, μακιγιέρ

Αυτά τα επαγγέλματα είναι πλέον περιζήτητα, καθώς οι άνθρωποι έχουν γεύση για μια άνετη και αισθητική ζωή. Η διαφορά μεταξύ της κατοικίας σχεδιαστών, των μοντέρνων και όμορφων ρούχων, της περιποιημένης εμφάνισης και του τι μπορούμε να κάνουμε μόνοι μας έχει γίνει ξεκάθαρη. Οι δημιουργικοί άνθρωποι δημιουργούν εικόνες από απροσδόκητους συνδυασμούς αντικειμένων, χρωμάτων και γραμμών, παίρνοντας εξαιρετικά αποτελέσματα που είναι κοντά σε έργα τέχνης.

Οι ταλαντούχοι στυλίστες εργάζονται σε περιοδικά μόδας, στη διαφήμιση και στην τηλεόραση. Οι πολιτικοί και οι μεγάλοι επιχειρηματίες έχουν εκτιμήσει την επίδραση της προσέλκυσης επαγγελματιών στυλίστες και τώρα χρησιμοποιούν ενεργά τις υπηρεσίες τους όταν δημιουργούν μια εικόνα.

Το πεδίο δραστηριότητας του make-up artist είναι η δημιουργία εικόνων για διαφημιστικές καμπάνιες εταιρειών καλλυντικών και πρακτορείων μοντέλων, ιδιωτικό ιατρείο και εργασία σε ινστιτούτα αισθητικής.

Κινηματογράφος

Ο κινηματογραφιστής είναι ο σκηνοθέτης που διευθύνει την παραγωγή μιας ταινίας.

Ο π. r?gisseur, από λατ. rego - ελέγχω.

Χαρακτηριστικά του επαγγέλματος

Ο σκηνοθέτης είναι βασικό πρόσωπο στην κινηματογραφική διαδικασία, αφού είναι αυτός που είναι υπεύθυνος για το καλλιτεχνικό επίπεδο της ταινίας.

Συνήθως, ο διευθυντής κάνει τα εξής:

επιλέγει ένα σενάριο (συχνά το γράφει ο ίδιος ή συμμετέχει στη συγγραφή του).

καθορίζει το συνολικό καλλιτεχνικό ύφος της ταινίας.

επιβλέπει το έργο των καλλιτεχνών (κοστούμια, διακοσμητές κ.λπ.)

Επιλογή ηθοποιών

κατευθύνει τους ηθοποιούς τόσο από τη σκοπιά της μιζεν σκηνής όσο και από την άποψη του τρόπου υποκριτικής και άλλων εκφραστικών μέσων·

εποπτεύει το έργο των χειριστών·

Επιβλέπει το μοντάζ ταινιών.

Στον σύγχρονο κινηματογράφο, ο παραγωγός παίζει σημαντικό ρόλο. Και σε ορισμένες περιπτώσεις, καθορίζει τόσο την έννοια της μελλοντικής ταινίας όσο και το στυλ της, με βάση εμπορικούς λόγους. Επομένως, μπορούμε να πούμε ότι υπάρχουν δύο κατευθύνσεις στον σύγχρονο κινηματογράφο: ο κινηματογράφος του σκηνοθέτη (συγγραφικού) και ο παραγωγός.

Φωτεινά παγκόσμια δείγματα του σύγχρονου σκηνοθετικού (συγγραφικού) κινηματογράφου - στο έργο των Federico Fellini, Francois Truffaut, Woody Allen, Ingmar Bergman και άλλων.

Στον σοβιετικό κινηματογράφο: Αντρέι Ταρκόφσκι, Κίρα Μουράτοβα, Ντινάρα Ασάνοβα, Γκεόργκι Ντανέλια κ.α.

Στο σύγχρονο εγχώριο: Larisa Sadilova, Gennady Sidorov και άλλοι.

Ο κινηματογράφος μπορεί να χωριστεί σε τρία κύρια είδη: ταινίες μεγάλου μήκους, ντοκιμαντέρ και κινούμενα σχέδια (animation).

Καθένα από αυτά έχει τη δική του κατεύθυνση σκηνοθεσίας.

Πρόγονος των ταινιών μεγάλου μήκους θεωρείται ο σκηνοθέτης Georges Méliès, και των ντοκιμαντέρ - οι αδελφοί Lumiere. Ο αυτοδίδακτος μηχανικός Emil Reynaud είναι ο δημιουργός του πρώτου καρτούν.

Ο κινηματογράφος είναι ένας εκφραστικός τρόπος προβολής ενδιαφέρουσα ιστορία. Και κάθε σκηνοθέτης έχει τα δικά του εκφραστικά μέσα.

ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ

Ο σκηνοθέτης εργάζεται με σύμβαση με ένα κινηματογραφικό στούντιο ή κέντρο παραγωγής, το οποίο όχι μόνο εξασφαλίζει την αδιάλειπτη εργασία στην ταινία (χρηματοδότηση, διαχείριση), αλλά και στη συνέχεια την προωθεί στην αγορά.

Σημαντικές ιδιότητες

Καλλιτεχνικό όραμα, δημιουργική φαντασία, οργανωτικές ικανότητες, αγάπη για τον κινηματογράφο.

Γνώση και δεξιότητες

Γνώση όλων των κινηματογραφικών διαδικασιών. Ικανότητα συνεργασίας με ηθοποιούς και άλλους συμμετέχοντες στη διαδικασία, ικανότητα εργασίας με το σενάριο και εφαρμογή του σε σετ ταινιών. Ευρεία ευρυμάθεια, ιδιαίτερα στον χώρο του κινηματογράφου.

Παραγωγός ταινιών

Παραγωγός ταινιών(από τα Αγγλικά. παράγω- παραγωγή) - Ειδικός στη διοικητική και οικονομική υποστήριξη της δημιουργίας της ταινίας.

Χαρακτηριστικά του επαγγέλματος

Σε γενικές γραμμές, η δουλειά ενός παραγωγού ταινιών μπορεί να περιγραφεί σε πολλά σημεία.

Ένας παραγωγός βρίσκει ή του προτείνεται μια ιδέα για μια νέα ταινία. Το αναπτύσσει, σκέφτεται πόσα χρήματα θα χρειαστούν για να το υλοποιήσει, βρίσκει πηγές χρηματοδότησης, προσκαλεί σεναριογράφο, σκηνοθέτη, ηθοποιούς, παρέχει διαφήμιση και προώθηση της ταινίας στη διανομή ταινιών.

Όσο για τη σχέση με τον σκηνοθέτη, μπορούν να χτιστούν με διαφορετικούς τρόπους. Όσον αφορά τον κινηματογράφο auteur, ο σκηνοθέτης είναι σε πρώτο πλάνο. Αυτός ή ο σεναριογράφος κατέχει την ιδέα, ο ίδιος σκέφτεται την ιδέα της ταινίας και ο παραγωγός τον βοηθά μόνο να γυρίσει αυτήν την ταινία.

Το σημείο με τις πηγές χρηματοδότησης απαιτεί ειδική εξήγηση. Οι ειδικοί σημειώνουν ότι η ουσία της δουλειάς ενός παραγωγού ταινιών εξαρτάται από το μοντέλο στο οποίο εργάζεται. Υπάρχουν δύο μοντέλα κινηματογράφου: ο εμπορικός και ο προϋπολογισμός.

Ο εμπορικός κινηματογράφος επικεντρώνεται στο κέρδος. Αυτό το μοντέλο λειτουργεί όπου η διανομή ταινιών έχει αναπτυχθεί σε τέτοιο βαθμό που μπορεί να αποφέρει σημαντικά κέρδη. Οι ΗΠΑ είναι ο ηγέτης μεταξύ τέτοιων χωρών. Το μοντέλο προϋπολογισμού εστιάζει στην υποστήριξη κινηματογραφικών έργων από τον προϋπολογισμό. Σε μεγάλο βαθμό, ο ρωσικός κινηματογράφος ζει σύμφωνα με την αρχή του προϋπολογισμού. Και υπάρχει μια κολοσσιαία διαφορά μεταξύ ενός παραγωγού ταινιών σε έναν κινηματογράφο που ζει σύμφωνα με τους νόμους του εμπορίου, και ενός κινηματογράφου που απολαμβάνει υποστήριξη από τον προϋπολογισμό.

Εμπορική επιλογή σημαίνει κέρδος από την ενοικίαση. Προϋπολογισμός - κέρδος από ό,τι μπορεί να προσελκυστεί από τον κρατικό προϋπολογισμό ή τους χορηγούς. Όσο περισσότερο καταφέρετε να εξοικονομήσετε από τα χρήματα που συγκεντρώθηκαν, τόσο μεγαλύτερο είναι το κέρδος από το έργο για τον ίδιο τον παραγωγό. Το κέρδος από την ενοικίαση πηγαίνει στην άκρη.

Ωστόσο, ο εμπορικός κινηματογράφος αναπτύσσεται και στη Ρωσία, πράγμα που σημαίνει ότι έχουμε και παραγωγούς που εργάζονται σύμφωνα με το κλασικό (εμπορικό) σχήμα.

Τι είναι οι παραγωγοί ταινιών;

Ο παραγωγός μπορεί να εργάζεται για λογαριασμό του στούντιο (παραγωγός στούντιο) ή για λογαριασμό του (ανεξάρτητος παραγωγός).

Ο παραγωγός στούντιο έχει τα χρήματα που έχει το στούντιο. Ένας ανεξάρτητος παραγωγός ασχολείται με την αναζήτηση χρηματοδότησης, διαφήμισης, ζητημάτων ενοικίασης.

Επιπλέον, είναι απαραίτητο να λυθούν πολλά οργανωτικά και τεχνικά προβλήματακατά τη διάρκεια της δημιουργίας της ταινίας, και ένα άτομο δεν μπορεί να αντιμετωπίσει ένα τέτοιο κύμα ανησυχιών. Ως εκ τούτου, εκτός από τον κύριο (γενικό) παραγωγό, στην ταινία εργάζονται και στέλεχος και παραγωγοί γραμμής.

Γενικός παραγωγός(εκτελεστικός παραγωγός) επικεντρώνεται στην προσέλκυση τεχνικών πόρων, στη σύναψη συμβάσεων με δημιουργικούς υπαλλήλους (σεναριογράφος, σκηνοθέτης, ηθοποιοί κ.λπ.), διανομείς. Καθορίζει επίσης το κατά προσέγγιση μέγεθος του προϋπολογισμού της ταινίας.

Αλλά πρώτα, η ιδέα για την ταινία. Με βάση αυτό, ο γενικός παραγωγός αποφασίζει ποιον σκηνοθέτη θα προσελκύσει, ποια θα είναι η χρηματοδότηση κ.λπ. Μερικές φορές αρκετοί γενικοί παραγωγοί εργάζονται σε μια ταινία. Ο ένας δουλεύει την ιδέα, την προσφέρει σε διαφορετικά στούντιο, ο άλλος μαζεύει χρήματα, ο τρίτος ψάχνει για κατάλληλο σκηνοθέτη, σεναριογράφο κ.λπ.

Εκτελεστικός παραγωγός(παραγωγός) χρειάζεται μερικές φορές σε μεγάλα έργα. Διαχειρίζεται τη διαδικασία σε ανώτατο επίπεδο: παρακολουθεί τη δαπάνη κεφαλαίων, συνάπτει συμβάσεις με προσωπικό, προμηθευτές υλικών, εξοπλισμού, ακόμη και εμβαθύνει σε δημιουργικά θέματα. Όλα αυτά όμως χωρίς να υπεισέλθω σε τεχνικές λεπτομέρειες, την καθημερινή ρουτίνα της διαδικασίας των γυρισμάτων, την φωνητική δράση κ.λπ. Επομένως, ο εκτελεστικός παραγωγός μπορεί να ηγηθεί πολλών έργων ταυτόχρονα. Συμβαίνει ότι όλες αυτές οι λειτουργίες εκτελούνται από τον γενικό παραγωγό. Και στις μικρές κινηματογραφικές εταιρείες, ο σεναριογράφος μπορεί να αναλάβει αυτόν τον ρόλο.

Παραγωγός Γραμμής(παραγωγός γραμμής, υπεύθυνος παραγωγής μονάδας) - αντιθέτως, ασχολείται με συγκεκριμένα οργανωτικά ζητήματα, διασφαλίζοντας το έργο της δημιουργικής ομάδας. Επίσης, επιβλέπει το πρόγραμμα εργασίας. Μπορούμε να πούμε ότι ο παραγωγός γραμμής είναι ο άμεσος διευθυντής του έργου.

Μερικές φορές διορίζονται παραγωγοί που είναι υπεύθυνοι για ένα ακόμη στενότερο τμήμα της εργασίας. Για παράδειγμα, ένας διοικητικός παραγωγός μπορεί να ασχολείται με την πρόσληψη ελεύθερων επαγγελματιών για διάφορες εργασίες κατά τη διάρκεια της δημιουργίας μιας ταινίας.

Πρέπει να πω ότι η δουλειά ενός παραγωγού στον κινηματογράφο έχει πολλά κοινά με αυτό που κάνει ένας τηλεοπτικός παραγωγός. Αν και η τηλεόραση έχει τις δικές της ιδιαιτερότητες.

Παραγωγοί εναντίον σκηνοθέτες

Το επάγγελμα του παραγωγού εμφανίστηκε στο Χόλιγουντ τη δεκαετία του 1910 με τη μετατροπή του κινηματογράφου σε σοβαρή βιομηχανία. Παράλληλα, υπήρξε και αντιπαράθεση μεταξύ του τμήματος παραγωγής και του τμήματος του σκηνοθέτη. Ο παραγωγός αντιμετωπίζει κάθε ταινία ως ένα εμπορικό έργο και βλέπει εκ των προτέρων πώς πρέπει να βγει η ταινία. Το όραμα του σκηνοθέτη μπορεί να είναι τελείως διαφορετικό. Ένα διάσημο παράδειγμα είναι ο παραγωγός David Selznick και η ταινία του Gone with the Wind. Αυτή η ταινία που βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα είναι αξιοσημείωτη όχι μόνο ως μια από τις πρώτες έγχρωμες ταινίες. Θεωρείται ένας από τους πιο εισπρακτικούς στην ιστορία του κινηματογράφου και ο ίδιος ο Σέλζνικ είναι ένας από τους πιο επιτυχημένους παραγωγούς του Χόλιγουντ. Αυτή η ταινία του χάρισε το πρώτο του Όσκαρ. Για χάρη μιας τέτοιας επιτυχίας στη διαδικασία της εργασίας στην ταινία, ο Σέλζνικ άλλαξε τέσσερις σκηνοθέτες.

Από την άλλη, η υπαγόρευση του παραγωγού δεν είναι πάντα επιτυχημένη.

Η αντιπαράθεση μεταξύ παραγωγών και σκηνοθετών εξακολουθεί να υφίσταται. Ωστόσο, υπάρχουν πολλά παραδείγματα όταν ο παραγωγός δεν υπαγορεύει το όραμά του στο κινηματογραφικό συνεργείο, αλλά βοηθά μόνο να υλοποιηθεί η ιδέα του σκηνοθέτη.

Και συμβαίνει ο παραγωγός να αποκαλύπτει στον κόσμο έναν λαμπερό σκηνοθέτη με το δικό του στυλ. Και αυτή είναι μια από τις πτυχές του ταλέντου ενός παραγωγού ταινιών. Υπάρχουν επίσης παραδείγματα επιτυχημένου συνδυασμού δραστηριοτήτων σκηνοθεσίας και παραγωγής. Για παράδειγμα, ο Στίβεν Σπίλμπεργκ είναι ηθοποιός, σκηνοθέτης και παραγωγός. Έχει γυρίσει πάνω από 40 ταινίες και παραγωγός πάνω από 120. Ο Robert Zemeckis έχει πάνω από 20 ταινίες στο ενεργητικό του. έργα του σκηνοθέτηκαι περισσότερους από 35 παραγωγούς. Υπάρχουν τέτοια παραδείγματα στον ρωσικό κινηματογράφο: Valery Todorovsky, Fyodor Bondarchuk και άλλοι.

ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ

Ένας παραγωγός ταινιών μπορεί να εργαστεί σε ένα κινηματογραφικό στούντιο, σε ένα κέντρο παραγωγής και να ενεργήσει ως ανεξάρτητος οργανωτής της κινηματογραφικής διαδικασίας.

Σημαντικές ιδιότητες

Το επάγγελμα του παραγωγού συνεπάγεται υπευθυνότητα, αυτοπεποίθηση, αυτοοργάνωση, ικανότητα λήψης αποφάσεων, ικανότητα δημιουργίας προσωπικών επαφών με διαφορετικούς ανθρώπους, εύρεση κοινής γλώσσας με καλλιτέχνες και επιχειρηματίες.

Και δεν είναι λιγότερο σημαντικό το ενδιαφέρον για τον κινηματογράφο τόσο ως τέχνη όσο και ως επιχείρηση. Είναι απαραίτητο να είστε πρόθυμοι να εξελίσσεστε συνεχώς στο επάγγελμα, να διευρύνετε τους επαγγελματικούς σας ορίζοντες.

Το ταλέντο του παραγωγού για νικητήριες ιδέες και ταλαντούχους ανθρώπουςπρέπει να συνδυάζεται με καλή γεύση.

Γνώση και δεξιότητες

Απαιτούνται γνώσεις στον τομέα της παραγωγής ταινιών, του μάρκετινγκ, του μάνατζμεντ, μια ευρεία οπτική στον τομέα της λογοτεχνίας, της ιστορίας, της κινηματογραφίας.

Συχνά, άνθρωποι που ασχολούνται με τον κινηματογράφο ως ηθοποιοί, σκηνοθέτες κ.λπ. γίνονται παραγωγοί.

Οπερατέρ

Ο διευθυντής φωτογραφίας είναι ένας πολύ σημαντικός ειδικός στο χώρο της κινηματογραφικής δημιουργίας, που συνήθως ζει στη σκιά της φήμης του σκηνοθέτη, ενώ κάνει την κολοσσιαία δουλειά που χρειάζεται για να γυριστεί η ταινία, όχι μόνο από την τεχνική, αλλά κυρίως από την καλλιτεχνική πλευρά.

Χαρακτηριστικά του επαγγέλματος

Το επάγγελμα του εικονολήπτη είναι περισσότερο αρσενικό παρά θηλυκό, γιατί, μεταξύ άλλων, πρέπει να χειρίζεται την κάμερα, που συχνά είναι αρκετά βαριά, και επίσης να κάνει κάθε λογής «κόλπα» στα γυρίσματα, γιατί μερικές φορές πρέπει να δουλέψεις σκληρά. για να επιτευχθεί το επιθυμητό αποτέλεσμα. Χρειάζεστε επίσης καλή φυσική προετοιμασία για επαγγελματικά ταξίδια, νυχτερινές λήψεις και πολύωρη αναμονή για τα απαραίτητα εφέ φωτισμού στη φύση.

Ο οπερατέρ συνδυάζει τα καλλιτεχνικά και τεχνικά στοιχεία της ταινίας. Είναι σαν να ζωγραφίζει μια ταινία με τη βοήθεια του φωτός, μερικές φορές δουλεύοντας με τόσο τεράστιο αριθμό συσκευών φωτισμού που μπορούν να καταλάβουν πολλές φορές περισσότερη περιοχή από το ίδιο το πλαίσιο. Όλες αυτές οι συσκευές λειτουργούν από μια ολόκληρη ομάδα με επικεφαλής έναν κάμεραμαν, και γι' αυτό πρέπει επίσης να έχει υψηλές δυνατότητες διαχείρισης. Ο σκηνοθέτης αποφασίζει τι θα δείξει στην επόμενη σκηνή, ο εικονολήπτης αποφασίζει πώς θα το δείξει και το αποφασίζει στην πράξη. Δηλαδή στην πραγματικότητα είναι ο καλλιτέχνης της ταινίας.

Γνωρίζοντας καλά παραδείγματα από την ιστορία του κινηματογράφου, της ζωγραφικής και της καλλιτεχνικής φωτογραφίας, καθώς και έχοντας αναπτύξει το δικό του καλλιτεχνικό στυλ, ο εικονολήπτης είναι υπεύθυνος για την εικόνα της ταινίας, την καλλιτεχνική ενότητα όλων των πλαισίων και σκηνών της ταινίας, την οπτική εντύπωση που αφήνει αυτό, γιατί μερικές φορές αρκεί να κοιτάξεις μερικά μακριά από τα πιο αναγνωρίσιμα καρέ, για να καταλάβεις από ποια ταινία είναι. Με τη βοήθεια της σύνθεσης, του χρώματος, του φωτός και της υφής του κάδρου, ο εικονολήπτης βοηθά να αποκαλύψει όλες τις ιδέες του σεναριογράφου και του σκηνοθέτη και συχνά ο ίδιος βρίσκει μια δημιουργική λύση σε μια συγκεκριμένη σκηνή και επιτυγχάνει τη μέγιστη εκφραστικότητά της.

Στο έργο του, ο κινηματογραφιστής χρησιμοποιεί τα πιο απροσδόκητα πράγματα για να δημιουργήσει το εφέ της βροχής όταν δεν βρέχει, την επίδραση των σκιών των δέντρων που περνούν από τα δέντρα στο βαγόνι του τρένου, όταν στην πραγματικότητα η σκηνή γυρίζεται σε εσωτερικό χώρο, όμορφο αποτέλεσμα του σεληνόφωτος όταν είναι μέρα έξω. Και τι αξίζουν τα νυχτερινά γυρίσματα από μόνα τους όταν, χωρίς να διαταράσσεται η εντύπωση του βαθύ σκότους, που έχουν σχεδιαστεί σύμφωνα με το σενάριο, είναι απαραίτητο να διαχωρίσουμε τους χαρακτήρες της ταινίας από το φόντο και, επιπλέον, να δείξουμε τα συναισθήματά τους. Ο θεατής δεν πρέπει να μαντέψει ότι πίσω από το πλαίσιο που βλέπει υπάρχει μια τεράστια ποσότητα από κάθε είδους συσκευές και κόλπα, θα πρέπει να πιστεύει ότι όλη η ομορφιά που συμβαίνει μπροστά στα μάτια του είναι φυσική και όλα συνέβησαν πραγματικά.

Ο εικονολήπτης παίρνει τον πιο ενεργό ρόλο στο στάδιο του μοντάζ, παρακολουθώντας την ποιότητα του μοντάζ και τη διόρθωση χρώματος. Σε αυτό το στάδιο, είναι σημαντικό να μην χάσετε κανένα καλλιτεχνικό αποτέλεσμα που λειτουργεί στην εικόνα ολόκληρης της εικόνας.

ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ

Ο εικονολήπτης εργάζεται παράλληλα με τον σκηνοθέτη σε διάφορες κινηματογραφικές εταιρείες και σε ιδιωτικά έργα. Ο χώρος εργασίας μπορεί να είναι τόσο στούντιο όσο και σε δρόμους της πόλης, οποιαδήποτε φυσικά τοπία, επαγγελματικά ταξίδια σε διάφορα μέρη του πλανήτη για να γυρίσετε μια ταινία σε συγκεκριμένους εσωτερικούς χώρους και φυσικές συνθήκες δεν είναι ασυνήθιστες.

Σημαντικές ιδιότητες

Για να εργαστείτε ως κάμεραμαν, πρέπει να έχετε καλλιτεχνικό γούστο, αίσθηση στυλ, σύνθεσης και χρώματος, δημιουργική σκέψη, να είστε σε θέση να διαχειρίζεστε ανθρώπους, να έχετε υψηλή ικανότητα εργασίας και φυσική κατάσταση και επίσης να είστε παθιασμένοι με τη δουλειά σας.

Γνώση και δεξιότητες

Το επάγγελμα του εικονολήπτη απαιτεί εξειδικευμένες γνώσεις στη βιομηχανία του κινηματογράφου, αυτό, φυσικά, είναι η ικανότητα χειρισμού μιας κινηματογραφικής κάμερας, συσκευών φωτισμού, καθώς και άριστη κατανόηση στη θεωρία και την πράξη του πώς λειτουργεί το φως, τι εφέ φωτισμού και υφής μπορεί να εφαρμοστεί για να δημιουργήσει μια καλλιτεχνική εικόνα μιας ταινίας, πώς να εκφράσει τη διάθεση των χαρακτήρων, πώς να αναδείξει το κύριο και το δευτερεύον με τη βοήθεια της φωτεινής σύνθεσης του κάδρου. Ξέρει επίσης πώς μοντάρονται τα πλάνα και τι υλικό χρειάζεται να γυριστεί για κάθε σκηνή. Επιπλέον, ο κάμεραμαν γνωρίζει την ιστορία του κινηματογράφου και της καλλιτεχνικής φωτογραφίας και δεν μπορεί να κάνει χωρίς γνώση της ιστορίας της ζωγραφικής, κάτι που τον βοηθά να βρει το δικό του στυλ στη δημιουργία της συνολικής σύνθεσης της ταινίας.

Προβολέας

Προβολέας - επίδειξη ταινιών σε κινηματογράφο

Χαρακτηριστικά του επαγγέλματος

Ο χώρος εργασίας χωρίζεται από τον κινηματογράφο με έναν τοίχο με παράθυρο μέσω του οποίου η ταινία προβάλλεται στην οθόνη.

Αυτό είναι το δωμάτιο ελέγχου, στο οποίο υπάρχουν προβολείς ταινιών. Ένα πιο αρχαϊκό όνομα είναι το περίπτερο του προβολέα.

Η δουλειά του προβολέα απαιτεί τεχνικό γραμματισμό. Οι σύγχρονοι κινηματογράφοι έχουν στραφεί κυρίως στην ψηφιακή τεχνολογία. Ειδικότερα, για προβολή ταινιών σε μορφή 3D. Και αυτό σημαίνει ότι ο σύγχρονος προβολέας χρειάζεται επίσης να κυριαρχήσει στη νέα τεχνολογία.

Αυτό έχει τα πλεονεκτήματά του. Πρώτον, απλώς περίεργος. Δεύτερον, η χημική σύνθεση του φιλμ δεν είναι ασφαλής για την υγεία. Ειδικά αν είσαι όλη μέρα στο ίδιο δωμάτιο μαζί της. Η μυρωδιά της ταινίας είναι η μυρωδιά του χώρου εργασίας του προβολέα της «ταινίας».

Ο προβολέας όχι μόνο επιδεικνύει ταινίες, αλλά παρακολουθεί και τον εξοπλισμό.

Στους σύγχρονους κινηματογράφους με πολλαπλές οθόνες, ο μηχανικός μπορεί να τους εξυπηρετήσει μόνος του. Οι νέες τεχνολογίες το καθιστούν δυνατό. Με την παλιά προ-ψηφιακή τεχνολογία, ήταν απαραίτητος ο προσεκτικός συγχρονισμός του ήχου με την εικόνα και η προσεκτική παρακολούθηση της ταινίας στους προβολείς, ώστε, μόλις τελείωσε σε έναν, να εκτοξεύσουν αμέσως το δεύτερο και μετά το τρίτο. Ολόκληρη η ταινία αποτελούνταν από τρεις κυλίνδρους ταινίας και ήταν απαραίτητο να προσπαθήσουμε έτσι ώστε το κοινό να μην παρατηρήσει τη μετάβαση από το ένα μέρος στο άλλο.

Συνήθως οι προβολείς εργάζονται σε βάρδιες. Βάρδια είναι μια εργάσιμη ημέρα του κινηματογράφου: από την αρχή της πρώτης συνεδρίας έως το τέλος της τελευταίας. Όχι διαλείμματα για μεσημεριανό γεύμα.

ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ

Κινηματογράφοι, κινηματογραφικά στούντιο, κέντρα διασκέδασης.

Σημαντικές ιδιότητες

Ένας προβολέας θα ενδιαφέρεται να εργαστεί αν αγαπά τον κινηματογράφο. Αλλά για να δουλέψεις με επιτυχία, πρέπει να σε ενδιαφέρει η τεχνολογία.

Σημασία έχει η ακρίβεια, η οργάνωση, η υπευθυνότητα.

Γνώση και δεξιότητες

Πρέπει να κατανοήσετε τις αρχές λειτουργίας του εξοπλισμού, να είστε σε θέση να τον χρησιμοποιήσετε, να τον διαμορφώσετε και να παρακολουθήσετε τη λειτουργικότητά του.

εικονογράφος

Ένας αγιογράφος (ισογράφος, ζωγράφος εικόνων, αγιογράφος) είναι ένας ζωγράφος που ειδικεύεται στη δημιουργία εικόνων.

εικόνισμα(από βλ.-ελληνικά. eikon- σχέδιο) + pis ΕΝΑείναι
Χαρακτηριστικά του επαγγέλματος

Μια Ορθόδοξη εικόνα είναι μια ιερή εικόνα φτιαγμένη στην παράδοση του Ανατολικού Χριστιανισμού, που συμβολίζει την εικόνα του Ιησού Χριστού, της Μητέρας του Θεού, οποιουδήποτε αγίου ή γεγονότος από την Ιερή ή την εκκλησιαστική ιστορία.

Από τη σκοπιά των ιστορικών τέχνης, μια εικόνα είναι έργο χριστιανικής (κυρίως ορθόδοξης) καβαλέτας ζωγραφικής για θρησκευτικούς σκοπούς.

Από τη σκοπιά της θεολογίας, το υλικό και η τεχνική της κατασκευής δεν έχουν σημασία.

Η Εκκλησία ρυθμίζει μόνο το περιεχόμενο, τη σύνθεση, το χρώμα και το φως, τις ιδιότητες των αγίων. Επομένως, οι εικόνες μπορούν να είναι ψηφιδωτές, κεντημένες, χυτές, σκαλισμένες κ.λπ.

Όλα αυτά μπορεί να είναι ιερές εικόνες, να έχουν το ίδιο περιεχόμενο, σκοπό και συχνά δημιουργήθηκαν από τους ίδιους δασκάλους.

Η εικόνα είναι έργο εκκλησιαστικής λειτουργικής τέχνης.

Από την άποψη της ορθόδοξης λατρείας έχει την ίδια σημασία με το Ευαγγέλιο.

Οι αρχαιότερες εικόνες που έχουν φτάσει στην εποχή μας δημιουργήθηκαν τον 6ο αιώνα στο Βυζάντιο.

Οι καλλιτεχνικές αρχές της ορθόδοξης εικόνας, στο πέρασμα των αιώνων, καθιερώθηκαν με τη μορφή κανονικών κανόνων.

Το 1551, ο καθεδρικός ναός Stoglavy διατύπωσε αυτούς τους κανόνες. Ταυτόχρονα, οι εικόνες του Andrei Rublev ανακηρύχθηκαν το πρότυπο της κανονικότητας.

Αν και αυτό δεν αποκλείει την ποικιλομορφία των μορφών αγιογραφίας (σχολές) που έχουν αναπτυχθεί σε διαφορετικούς τομείς.

Σύμφωνα με την εκκλησιαστική παράδοση, ένας αγιογράφος, σε αντίθεση με έναν καλλιτέχνη, δεν θεωρείται ως συγγραφέας μιας συγκεκριμένης εικόνας, αλλά ως αγωγός της θείας αλήθειας.

Στην Ορθοδοξία, υπάρχει μια ειδική λειτουργική μορφή μύησης στους αγιογράφους, κάτι που δεν ισχύει για τους εκπροσώπους των τεχνών που εργάζονται για τις ανάγκες της εκκλησίας.

Σήμερα, ενδιαφέρον για τα ρωσικά Ορθόδοξη εικόναμεγαλώνει. Πολλές εκκλησίες χτίζονται και αναστηλώνονται στη Ρωσία και σε άλλες χώρες.

ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ

Ο χώρος εργασίας του αγιογράφου είναι ένα εργαστήριο αγιογραφίας.

Σημαντικές ιδιότητες

Ένας αγιογράφος δεν είναι απλώς ένας τεχνίτης που έχει κατακτήσει την τεχνική της αγιογραφίας. Αυτό το επάγγελμα απαιτεί κλίση, θρησκευτικό ταλέντο (και δεν το έχουν όλοι). Καθώς και η ικανότητα αυταπάρνησης: δεν μπορεί κάθε ζωγράφος να κρατήσει τη δημιουργική του φύση μέσα στα δεδομένα όρια. Επιπλέον, αυτή η διακονία απαιτεί από έναν άνθρωπο έναν ευσεβή, μη μάταιο τρόπο ζωής.

Γνώση και δεξιότητες

Εκτός από την ικανότητα του συντάκτη και τη γνώση των νόμων της ζωγραφικής, ο πλοίαρχος πρέπει να γνωρίζει την ιστορία της εικόνας, να κατανοεί το συμβολικό και θεολογικό της νόημα.

μηχανικός ήχου

Ο ηχολήπτης είναι ειδικός στην ηχογράφηση και την επεξεργασία ήχου.

Χαρακτηριστικά του επαγγέλματος

Ένας μηχανικός ήχου συχνά ταυτίζεται με έναν μηχανικό ήχου. Αν και στην πραγματικότητα τα καθήκοντα ενός μηχανικού ήχου είναι πολύ ευρύτερα.

Ο ηχολήπτης δεν αναπτύσσει την έννοια της σχεδίασης ήχου, ηχογραφεί ή επεξεργάζεται τον ήχο, ελέγχοντας την τεχνική ποιότητα του φωνογραφήματος. Το καθήκον του είναι να επιτύχει ήχο υψηλής ποιότητας, βολικό για αντίληψη.

Συνήθως ένα φωνόγραμμα αποτελείται από ήχους από διαφορετικές πηγές. Και κατά την εγγραφή, ο ηχολήπτης φροντίζει οι ήχοι να είναι ισορροπημένοι και να μην παρεμβαίνουν μεταξύ τους. Για παράδειγμα, η μουσική συνοδεία στην ταινία δεν πρέπει να πνίγει τη φωνή του εκφωνητή κ.λπ.

Στον κινηματογράφο και την τηλεόραση, ο ηχολήπτης είναι υποδεέστερος του ηχολήπτη. Ελέγχει (αναμιγνύει) τη στάθμη του ήχου σύμφωνα με την επεξήγηση, η οποία προετοιμάζεται εκ των προτέρων από τον ηχολήπτη. Αν και μερικές φορές κάνει την εξήγηση μόνος του στη διαδικασία της ηχογράφησης.

Στον κινηματογράφο, ο ηχολήπτης ασχολείται με την ηχογράφηση.

Στην τηλεόραση και στο ραδιόφωνο, ο ηχολήπτης μπορεί επίσης να εργαστεί ζωντανά. Αυτή είναι μια ιδιαίτερα υπεύθυνη δουλειά, γιατί δεν δίνει την ευκαιρία να επαναληφθεί το αποτυχημένο επεισόδιο και να διορθωθεί το λάθος.

Ο ηχολήπτης μπορεί επίσης να εργαστεί με ζωντανό ήχο, παρέχοντας καλή ακουστική στις συναυλίες.

ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ

Το επάγγελμα του ηχολήπτη σας επιτρέπει να εργαστείτε σε ταινίες, στην τηλεόραση, σε ΑΙΘΟΥΣΕΣ συναυλιώνκαι ούτω καθεξής.

Σημαντικές ιδιότητες

Το επάγγελμα του ηχολήπτη περιλαμβάνει τη μουσικότητα, καλή ακοή, μια καλή μνήμη για ήχους, την ικανότητα να κυριαρχεί τεχνικές συσκευές για την εγγραφή και την επεξεργασία του ήχου.

Γνώση και δεξιότητες

Ο ηχολήπτης πρέπει να είναι ικανός στην τεχνολογία εγγραφής και επεξεργασίας ήχου, να μπορεί να χρησιμοποιεί τεχνικά μέσα (ψηφιακά και αναλογικά). Συγκεκριμένα, πρέπει να γνωρίζετε την τεχνολογία της κινηματογράφησης και της επακόλουθης μεταγλώττισης, τους κανόνες για την τακτοποίηση μικροφώνων.

Ο ηχολήπτης πρέπει να κατανοήσει τις ιδιότητες του ήχου, τα ακουστικά χαρακτηριστικά διαφόρων δωματίων, αντικειμένων, οργάνων - ανάλογα με τον τόπο εργασίας.

Σχεδιαστής ρούχων

Ένας σχεδιαστής ρούχων είναι ένας ειδικός της ελαφριάς βιομηχανίας που αναπτύσσει σκίτσα νέων μοντέλων ρούχων.

Ο κόσμος δεν ενδιαφέρεται για τη μόδα, αλλά για τους λίγους που τη δημιουργούν.
Coco Chanel

Το σχέδιο μόδας ως ξεχωριστός κλάδος του σχεδιασμού εμφανίστηκε τον 19ο και τον 20ο αιώνα. Αυτή η περίοδος χαρακτηρίζεται από την ανάπτυξη της μαζικής παραγωγής ενδυμάτων. Τέτοια ρούχα έπρεπε να συνδυάζουν ομορφιά, πρακτικότητα και χρησιμότητα. Ο μοντέρνος σχεδιασμός συμβαδίζει με την εποχή και ανταποκρίνεται στον μεταβαλλόμενο τρόπο ζωής των ανθρώπων και στις ανάγκες τους. Με την πάροδο του χρόνου αλλάζουν οι προτιμήσεις των πελατών, οι τάσεις, τόσο στα υλικά όσο και στην ποιότητα της ένδυσης. Οι σχεδιαστές λαμβάνουν τα πάντα υπόψη τους, μελετούν και δεν σταματούν να εκπλήσσουν με νέες ιδέες και λύσεις.

Η δουλειά ενός σχεδιαστή (ή μιας ομάδας σχεδιαστών) ξεκινά με την αναζήτηση πελατών-αγοραστών, τη διαπραγμάτευση, στην οποία συζητούνται οι απαραίτητες λεπτομέρειες. Στην αρχή της εργασίας για ένα νέο προϊόν, ο σχεδιαστής δημιουργεί σκίτσα μελλοντικών μοντέλων, επιλέγει και αγοράζει τα απαραίτητα υφάσματα (γούνες, δέρμα, κλωστές). Ο σχεδιαστής ασκεί έλεγχο της ποιότητας, είναι υπεύθυνος για το μοντέλο που προκύπτει.

Το επόμενο στάδιο παραγωγής είναι η άμεση προσαρμογή και παραγωγή μοντέλων σύμφωνα με σκίτσα, αλληλεπίδραση με εργοστάσια. Μαζί με τεχνολόγους, σχεδιαστές, συντάσσεται η απαραίτητη τεχνική τεκμηρίωση για την παραγωγή.

Εκτός από την άμεση εργασία με ρούχα, οι αρμοδιότητες του σχεδιαστή περιλαμβάνουν την προετοιμασία διαφημιστικών εκστρατειών, τη δημιουργία συνεργασιών, την οργάνωση και τη διοργάνωση επιδείξεων μόδας.

Όταν επιλέγετε το επάγγελμα του σχεδιαστή μόδας, πρέπει να είστε προετοιμασμένοι για το γεγονός ότι κανείς σε αυτό δεν είναι άτρωτος από την ιδεολογική εξάντληση, μια δημιουργική κρίση. Επιπλέον, πρέπει να καταλάβει κανείς ότι ένα μοντέλο που αρέσει σε ένα άτομο μπορεί να μην αρέσει καθόλου σε άλλο. Επομένως, τα κριτήρια για την αξιολόγηση της δουλειάς ενός σχεδιαστή μόδας είναι δύσκολα και συχνά εξαρτώνται από τη γνώμη όχι ενός ατόμου, αλλά πολλών.

Ο σχεδιαστής βρίσκεται σε συνεχή δημιουργική αναζήτηση, αναπτύσσει νέα τεχνικές σύνθεσης. Για να το κάνει αυτό, εξερευνά τις παραδόσεις εθνικές ενδυμασίες, ευρήματα άλλων σχεδιαστών, επισκέπτεται μουσεία, εκθέσεις, εκθέσεις, κοιτάζει εικονογραφημένους καταλόγους, πίνακες παλιών δασκάλων και οτιδήποτε μπορεί να εμπνεύσει νέες ιδέες.

Απαραίτητες επαγγελματικές δεξιότητες και γνώσεις:

v διαθεσιμότητα δεξιοτήτων κοπής και ραπτικής.

v γνώση της ιστορίας της φορεσιάς, διαφορετικά στυλ και τάσεις στο σχεδιασμό.

v η παρουσία καλλιτεχνικών ικανοτήτων (να μπορεί να σχεδιάζει σε χαρτί, υπολογιστή).

v την παρουσία ανεπτυγμένου καλλιτεχνικού γούστου, αίσθησης αναλογίας και στυλ.

v την ικανότητα κατανόησης των τύπων υφασμάτων, γούνας, δέρματος.

v γνώση των χαρακτηριστικών της ραπτικής και των ποικιλιών της.

v γνώση όλων των σταδίων της διαδικασίας κατασκευής ρούχων, παπουτσιών, αξεσουάρ.

v την ικανότητα να βλέπετε το τελικό προϊόν στο σύνολό του.

v μια πρωτότυπη ματιά σε καταστάσεις, αντικείμενα.

v την ικανότητα να ακούτε τους πελάτες, να κατανοείτε τις προτιμήσεις και τις ανάγκες τους.

Προσωπικές ιδιότητες

v η παρουσία της παραστατικής σκέψης.

v κοινωνικότητα;

v δημιουργικότητα?

v επιμονή?

v επιμέλεια;

v υπομονή.

Πλεονεκτήματα του επαγγέλματος

v ενδιαφέρουσα, δημιουργική εργασία.

v υπάρχει μια ευκαιρία να γίνετε διάσημοι, να γίνετε διάσημοι και επομένως να έχετε καλό εισόδημα.

v την ικανότητα εργασίας από το σπίτι εάν είναι απαραίτητο.

v την ευκαιρία να δείτε το αποτέλεσμα της δουλειάς σας, να πάρετε αισθητική απόλαυση από τη διαδικασία.

Χώρο εργασίας

v εργοστάσια ενδυμάτων?

v Οίκοι μόδας?

v μπουτίκ.

Μισθός και καριέρα

Το όνειρο κάθε επίδοξου σχεδιαστή είναι τα πιο διάσημα σόου και η παρουσίαση των μοντέλων του στις καλύτερες μπουτίκ του κόσμου. Και όσο περισσότερη υπομονή, εργατικότητα και, φυσικά, ταλέντο έχει ένας σχεδιαστής, τόσο περισσότερες πιθανότητες έχει να κάνει το όνειρό του πραγματικότητα. Όλα εξαρτώνται από τις ικανότητες, τις προσωπικές ιδιότητες, την εργασιακή εμπειρία, την εκπαίδευση του σχεδιαστή.

Πεδιάδα κλίμακα καριέραςστον τομέα του σχεδιασμού μόδας μοιάζει με αυτό: σχεδιαστής - επικεφαλής σχεδιαστής - επικεφαλής της ομάδας σχεδιασμού - επικεφαλής του τμήματος σχεδιασμού - επικεφαλής του τμήματος σχεδιασμού - καλλιτεχνικός διευθυντής. Ο μισθός ενός σχεδιαστή εξαρτάται άμεσα από τον τόπο εργασίας και την προσωπική εμπειρία.

Για τη σύνταξη αυτού του άρθρου χρησιμοποιήθηκαν υλικά από τις ακόλουθες πηγές:

• http://www.profguide.ru/professions
• http://www.ucheba.ru/prof
• http://proprof.ru/stati/careera/vybor-professii/o-professiyah

Διακοσμητή

Ένας σχεδιαστής εσωτερικών χώρων είναι ειδικός στη δημιουργία νέων έργων ενός αρμονικού περιβάλλοντος για τη βελτίωση των συνθηκών διαβίωσης του ανθρώπου.

Διακοσμητήδημιουργεί μια μοναδική ατμόσφαιρα, στυλ, ομορφιά και άνεση στο δωμάτιο, κάνοντας πραγματικότητα τα όνειρα και τις διαθέσεις των πελατών. Στον εσωτερικό σχεδιασμό, υπάρχουν πολλά διαφορετικά στυλ που έχουν διαμορφωθεί σε διαφορετικές ιστορικές εποχές: υψηλής τεχνολογίας, νεο-ρωσικό, αποδομητισμό, ρομανικό, μοντερνισμό κ.λπ.

Σύντομη περιγραφή

Η επαγγελματική δραστηριότητα ενός διακοσμητή εσωτερικών χώρων περιλαμβάνει όλη τη διαδικασία της εσωτερικής διακόσμησης, από διαρρύθμιση δωματίου, φωτισμό, συστήματα εξαερισμού, ακουστική, φινίρισμα τοίχων έως διάταξη επίπλων, σχεδιασμό υφασμάτων και τοποθέτηση πινακίδων πλοήγησης.

Η εσωτερική διακόσμηση βασίζεται σε δύο αρχές:

• αρχή της λειτουργικότητας:«Ό,τι είναι λειτουργικό είναι όμορφο»
• αρχή του κονστρουκτιβισμούπου δεν συνίσταται στη σύνθεση μιας σύνθεσης αντικειμένων, αλλά στη δημιουργία ενός ολιστικού αρμονικού σχεδίου.

Το σχέδιο, εξ ορισμού, είναι η σύγχρονη τέχνη του καλλιτεχνικού σχεδιασμού, η ανάπτυξη μοντέλων για την ορθολογική κατασκευή ενός αντικειμενικού περιβάλλοντος. Η ίδια η λέξη "design" είναι ιταλικής προέλευσης. « ρεisegno» σεμεταφρασμένο στα ρωσικά, έχει πολλές έννοιες - μια ιδέα, ένα σχέδιο, μια πρόθεση, ένας στόχος, ένα σχέδιο, ένα σκίτσο, ένα σκίτσο, ένα σχέδιο, ένα σχέδιο, ένα μοντέλο, ένα πρότυπο, ένα διάγραμμα, μια σύνθεση. Το επάγγελμα του σχεδιαστή είναι επίσης πολύπλευρο και πολύπλευρο, το οποίο έχει πολλές ποικιλίες (προσόντα): γραφικό σχέδιο, βιομηχανικό σχέδιο, ενδυματολογία, περιβαλλοντικό σχέδιο (εσωτερικό και τοπίο), σχέδιο οχημάτων, αρχιτεκτονικό σχέδιο.

Οι ιδιαιτερότητες του επαγγέλματος

Το έργο ενός σχεδιαστή εσωτερικών χώρων αποτελείται από διάφορα στάδια:

v λήψη παραγγελίας και κατανόηση της ιδέας του έργου.

v Ανάπτυξη μιας γενικής ιδέας και ανάλυση υφιστάμενων παρόμοιων έργων.

v Βελτιστοποίηση των στοιχείων του έργου και ο αρμονικός συνδυασμός τους.

v ανάπτυξη ενός σκίτσου και ο συντονισμός του με τον πελάτη.

v Παραγωγή διάταξης, τρισδιάστατη μοντελοποίηση.

v Υπολογισμός και ανάπτυξη σχεδίων.

v μετατροπή του έργου σε πραγματικότητα, διόρθωσή του κατόπιν αιτήματος του πελάτη.

v επιλογή και σχεδιασμός μεμονωμένων επίπλων.

v εσωτερική διακόσμηση μετά την ολοκλήρωση των εργασιών φινιρίσματος.

v υφασμάτινη εσωτερική διακόσμηση.

Στο έργο ενός σχεδιαστή εσωτερικών χώρων, τα προγράμματα υπολογιστών χρησιμοποιούνται για την ανάπτυξη εσωτερικού σχεδιασμού:

v Sketchup;

v Sweet Home 3D;

v AutoCAD;

v Autodesk 3ds Max;

v ArchiCAD.

Τα υπέρ και τα κατά του επαγγέλματος

Πλεονεκτήματα:ζήτηση στην αγορά εργασίας, ενδιαφέρουσα δημιουργική εργασία, την ευκαιρία να πραγματοποιήσουν τις φαντασιώσεις και τις ιδέες τους, τη συνεχή καινοτομία και ποικιλία έργων, την ευκαιρία να βελτιώνονται και να αναπτύσσονται από έργο σε έργο. Κατά κανόνα, οι σχεδιαστές εσωτερικών χώρων έχουν υψηλούς μισθούς, καθώς οι πλούσιοι άνθρωποι στρέφονται στις υπηρεσίες των σχεδιαστών.

Μειονεκτήματα:ασυμφωνία μεταξύ των προτιμήσεων του πελάτη και του καλλιτεχνικού οράματος του σχεδιαστή, η ανάγκη για μεγάλο χρονικό διάστημα να πειστεί ο πελάτης για τη σχεδιαστική λύση ή να προσαρμοστεί στις επιθυμίες του.

Χώρο εργασίας

v στούντιο σχεδιασμού?

v εργοστάσια, επιχειρήσεις και καταστήματα επίπλων·

v αρχιτεκτονικοί οργανισμοί.

v ατομική δραστηριότητα του διακοσμητή εσωτερικών χώρων.

Προσωπικές ιδιότητες

v δημιουργική και καλλιτεχνική ικανότητα;

v ανέπτυξε αισθητική και καλλιτεχνική γεύση.

v δημιουργικότητα?

v την ικανότητα αντίληψης της χωρικής σχέσης των αντικειμένων.

v αντίληψη χρώματος;

v προσοχή στη λεπτομέρεια.

v η ικανότητα οπτικών αναπαραστάσεων, η ικανότητα πρόβλεψης του αποτελέσματος.

v αφαιρετικότητα, συνειρμικότητα και ευελιξία σκέψης.

v διαισθητική σκέψη.

v δεξιότητες σχεδίασης.

v ικανότητα σχεδίασης και σχεδίασης.

v την ικανότητα πρόβλεψης του αποτελέσματος.

v αίσθηση γεύσης, αρμονίας και συμμετρίας.

Μισθόςεξαρτάται από το κύρος του στούντιο και την εμπειρία του σχεδιαστή. Το εύρος τιμών για την εσωτερική διακόσμηση είναι πολύ ευρύ - όλα καθορίζονται από τον όγκο της παραγγελίας (εγκαταστάσεις), τις τεχνολογίες και την ποιότητα της εργασίας και των υπηρεσιών.

• http://www.profguide.ru/professions
• http://www.moeobrazovanie.ru/professions_dizayner_interera.html
• http://www.ucheba.ru/prof/910
• http://proprof.ru/stati/careera/vybor-professii/o-professiyah/professiya-dizayner-interera

Διακοσμητής

Διακοσμητής(από το αγγλικό "decorate" - "decorate") – ειδικός στον καλλιτεχνικό σχεδιασμό και τη διακόσμηση εσωτερικών χώρων: ιδιωτικών κατοικιών, θεατρικές παραστάσεις, γυρίσματα, αίθουσες δεξιώσεων σε εστιατόρια, γραφεία, επιχειρηματικά κέντρα με χρήση αρχιτεκτονικών, γραφικών εργαλείων, ζωγραφικής, φωτισμού και σκηνικού εξοπλισμού.

Η διακόσμηση είναι η τέχνη του στυλ. Ο όμορφος στόχος του επαγγέλματος του διακοσμητή είναι να κάνει τη ζωή των ανθρώπων όμορφη και αρμονική.

Η δουλειά του διακοσμητή συχνά συγκρίνεται με αυτή του σχεδιαστή. Αλλά μια τέτοια σύγκριση είναι εσφαλμένη: ο διακοσμητής δημιουργεί ένα μοναδικό εσωτερικό για μια συγκεκριμένη παραγγελία, στο οποίο, ωστόσο, εκδηλώνεται η δημιουργική του ατομικότητα και ο σχεδιαστής υποβάλλει ιδέες για μαζική παραγωγή. Ο διακοσμητής δεν εμβαθύνει στις τεχνικές πτυχές της ανάπλασης των χώρων, δεν αλλάζει τη γεωμετρία του χώρου, αλλά δημιουργεί μια εικόνα, γεμίζοντας τη με τη δική του ιδέα και μοναδικό περιεχόμενο, ενσωματωμένο σε υλικά, αντικείμενα, πράγματα. Χωρίς μεγάλες αλλαγές, ο διακοσμητής μπορεί να δημιουργήσει μια εντελώς νέα ατμόσφαιρα του χώρου. Η επιδέξια διακόσμηση μπορεί να διορθώσει τυχόν ελαττώματα και προβλήματα. Ένας διακοσμητής μπορεί να χρησιμοποιήσει αποτελεσματικά έναν στενό χώρο, να σχεδιάσει εφευρετικά ένα παράθυρο, να επιλέξει έναν πρωτότυπο συνδυασμό χρωμάτων, να τακτοποιήσει τα έπιπλα σε ένα διαμέρισμα λειτουργικά και όμορφα, να μεταμορφώσει το εσωτερικό με τη βοήθεια υφασμάτων, ειδωλίων, αγγείων, διακοσμητικών κεριών. Τα φωτιστικά δίνουν μια ιδιαίτερη θαλπωρή, ζεστασιά και ομορφιά στα εσωτερικά αντικείμενα. Δημιουργούν ένα πραγματικό θαύμα, δημιουργώντας ίντριγκα, αναδεικνύοντας και δίνοντας έμφαση σε διακοσμητικό σοβά και στόκο με σκιές.

Κατά κανόνα, οι ιδέες του διακοσμητή πρέπει να είναι σύμφωνες και αρμονικές εσωτερικός κόσμοςτον πελάτη, αλλά ταυτόχρονα εκδηλώνεται ξεκάθαρα μέσα τους η ατομικότητα του ίδιου του διακοσμητή. Μια φρέσκια εξαιρετική ιδέα ενός επαγγελματία μπορεί να αλλάξει αγνώριστα το στυλ ενός σπιτιού, μορφής νέα εικόνακαι επηρεάζουν την κατάσταση της ζωής.

Οι εσωτερικοί χώροι των διακοσμητών είναι, πρώτα απ 'όλα, κοκτέιλ ιδεών που κάνουν κάθε δωμάτιο μοναδικό σε μορφή, υφή, χρώμα και φως. Ο διακοσμητής δεν λειτουργεί μόνο ως καλλιτέχνης, αλλά και ως ψυχαναλυτής. Γνωρίζει τις ψυχολογικές και φυσιολογικές επιπτώσεις των λουλουδιών σε ένα άτομο. Για παράδειγμα, μερικές αποχρώσεις μπλε χρώματοςκαταθλιπτική επίδραση στους ανθρώπους σε ένα εσωτερικό κατοικιών και η κυριαρχία του κόκκινου αυξάνει την αρτηριακή πίεση. Στον σύγχρονο κόσμο, το επάγγελμα του διακοσμητή είναι περιζήτητο περισσότερο από ποτέ. Ένας διακοσμητής μπορεί να μετατρέψει ένα συνηθισμένο εσωτερικό σε ένα έργο τέχνης στο οποίο ο καθένας μπορεί να αισθάνεται σαν ήρωας μιας υπέροχης ιστορίας. Επιπλέον, ο διακοσμητής βοηθά τον πελάτη να κατανείμει αποτελεσματικά τον προϋπολογισμό.

Το επάγγελμα του διακοσμητή είναι δημιουργικό και συναρπαστικό. Μπορεί να ονομαστεί δημιουργός της διάθεσης, δημιουργώντας το φόντο μιας όμορφης ζωής!

Χαρακτηριστικά του επαγγέλματος

v Η δουλειά ενός διακοσμητή ξεκινά με την παραγωγή γραφικών ή έγχρωμων σκίτσων και διάταξης, προετοιμασία απαραίτητα υλικάγια σχεδιασμό, λαμβάνοντας υπόψη την εμφάνιση και την ποιότητά τους. Στο επόμενο στάδιο, η εκτέλεση σχεδίων, σύμφωνα με τα οποία οι ξυλουργοί ή οι σχεδιαστές διάταξης θα παράγουν τα πιο σύνθετα σχεδιαστικά στοιχεία.

Γενικά, Οι λειτουργικές αρμοδιότητες του διακοσμητή είναι οι εξής:

v Ανάπτυξη έργων τέχνης και σχεδιασμού και τεχνικής τεκμηρίωσης.

v δημιουργία στυλ, κολάζ χρώματος.

v επιλογή υλικών, επίπλων, υφασμάτων, λαμπτήρων, αξεσουάρ.

v Σχεδιασμός εκθεσιακών περιπτέρων, καταστημάτων, εκθεσιακών χώρων, ορόφων συναλλαγών.

v Ανάπτυξη σχεδίων, σχεδίων και σκίτσων έργων τοπίου.

v Συμμετοχή στην προετοιμασία των εκτιμήσεων, την κατανομή του διατεθέντος προϋπολογισμού.

v συμμετοχή σε εργασίες σχεδιασμού και φινιρίσματος.

v απευθείας εργασίες σχεδιασμού στις εγκαταστάσεις.

v βοήθεια στην προετοιμασία για εκθέσεις, φωτογραφικές συνεδρίες και διαφημιστικές εκδηλώσεις.

Τα υπέρ και τα κατά του επαγγέλματος

Πλεονεκτήματα: δημιουργική ενδιαφέρουσα δουλειά, μοδάτη, απαιτητική και μοναδικό επάγγελμα. Επί του παρόντος, πολλοί άνθρωποι ονειρεύονται να διακοσμήσουν τα σπίτια τους με το στυλ ενός μεμονωμένου συγγραφέα.

Μειονεκτήματα: ευθύνη, το ενδεχόμενο ασυμφωνίας μεταξύ του γούστου του πελάτη και της εργασίας που εκτελείται.

Χώρο εργασίας

Εργαστήρια σχεδίασης και διακόσμησης, θέατρα, προγράμματα παραστάσεων, γραφείο Καλλιτεχνικού Σχεδιασμού, μη κερδοσκοπική σύμπραξη ODI «Ένωση διακοσμητών εσωτερικών χώρων», ιδιωτικό ιατρείο.

Σημαντικές ιδιότητες

v ανέπτυξε χωρική φαντασία

v καλή εικονιστική οπτική μνήμη

v εκ των υστέρων δημιουργική σκέψη

v δημιουργικότητα, ευρηματικότητα

v τακτοποίηση

v επίγνωση

v επινοητικότητα

v ευέλικτη σκέψη

v ευθύνη, επιμέλεια

Επαγγελματική γνώση

v ιστορία της τέχνης, στυλ

v δεξιότητες σχεδίασης

v παραδόσεις εσωτερικού σχεδιασμού - ιστορικές, έθνικ, σύγχρονες τάσεις

v ευρεία γνώση της αγοράς σύγχρονων διακοσμητικών υλικών

v Κατοχή των βασικών τεχνικών εσωτερικής διακόσμησης

v αρχές οπτικής ανάδευσης

v τύποι και σκοπός γραμματοσειρών, βιομηχανικά γραφικά, τα βασικά του σχεδίου, ζωγραφικής, σύνθεσης

v νόμοι της επιστήμης των χρωμάτων, συνδυασμοί χρωμάτων και ψυχολογία χρωμάτων

v χαρακτηριστικά της ανθρώπινης οπτικής αντίληψης.

v Στην ιδιωτική πρακτική, ένας διακοσμητής πρέπει να διαθέτει όχι μόνο τις δεξιότητες ενός καλλιτέχνη, αλλά και ενός επιθεωρητή, ενός επιχειρηματία, ενός δικηγόρου και ενός ψυχολόγου όταν χτίζει σχέσεις με έναν πελάτη. Η γνώση της επιχειρηματικής εθιμοτυπίας θα σας βοηθήσει να πείσετε τον πελάτη και να βρείτε συμβιβασμούς.

Μισθός και προοπτικές

Το επάγγελμα του διακοσμητή στον σύγχρονο κόσμο έχει υψηλή κοινωνική σημασία και ζήτηση.

Οι υπηρεσίες ενός ειδικού διακοσμητή, που έχει αποδείξει τον εαυτό του με πρωτότυπα έργα, καλό καλλιτεχνικό γούστο και ταλέντο, αμείβονται πολύ ακριβά. Στη Μόσχα, η δουλειά ενός διακοσμητή κοστίζει από 100 δολάρια ανά τετραγωνικό μέτρο. Η επάνω μπάρα είναι ατομική και εξαρτάται από τη φήμη του διακοσμητή.

Οι σκηνογράφοι εργάζονται συνήθως σε θέατρα που χρηματοδοτούνται από τον προϋπολογισμό, οπότε τα έσοδά τους δεν είναι τόσο υψηλά. Μισθός - από 35.000 ρούβλια το μήνα.

Η ανάπτυξη σταδιοδρομίας είναι δυνατή κατά μήκος της διοικητικής γραμμής: ένας νέος ειδικός μπορεί αρχικά να γίνει υπάλληλος του εργαστηρίου διακόσμησης, αλλά με αποφασιστικότητα και δημιουργική ατομικότητανα φτάσουν στην ιδιότητα του επικεφαλής διακοσμητή και επικεφαλής του εργαστηρίου διακόσμησης. Στην ιδιωτική πρακτική, μια καριέρα χτίζεται ως αύξηση της φήμης στους επαγγελματικούς κύκλους.

Για τη σύνταξη αυτού του άρθρου χρησιμοποιήθηκαν υλικά από τις ακόλουθες πηγές:

1. http://www.profguide.ru/professions/category/kino_teatr/
2. http://porabotam.ru/vubprof/d/professiya-dekorator

Make-up artist (μακιγιέρ)

Καλλιτέχνης μακιγιάζ - ένας πλοίαρχος που γνωρίζει την τέχνη να μεταμορφώνει την εμφάνιση ενός ηθοποιού με τη βοήθεια χρωμάτων, αυτοκόλλητων και άλλων τεχνασμάτων.

Από παλιά ιταλικά. grimo- ζαρωμένο.

Χαρακτηριστικά του επαγγέλματος

Ο μακιγιέρ δουλεύει με το πρόσωπο του ηθοποιού και κάποιες φορές, αν είναι απαραίτητο για τον ρόλο, του επιλέγει περούκα, μουστάκι κ.λπ.

Ένας ειδικός στην κατασκευή περουκών, ψεύτικα γένια και μουστάκια ονομάζεται postigeur (από τα γαλλικά postiche - τεχνητό, ψεύτικο). Επομένως, ο make-up artist ονομάζεται και make-up artist-poster. Αν και πιο συχνά τα προϊόντα μετα-εργαλείων παρασκευάζονται σε ειδικά εργαστήρια. Ο make-up artist, αναπτύσσοντας μακιγιάζ για μια μελλοντική παράσταση, παραγγέλνει τις απαραίτητες περούκες και ούτω καθεξής.

Η τέχνη ενός make-up artist είναι περιζήτητη όπου υπάρχει ανάγκη να τροποποιηθεί κάπως η εμφάνιση. Στο θέατρο και τον κινηματογράφο, ο make-up artist βοηθά τον ηθοποιό να δουλέψει πάνω στην εικόνα.

Ακόμη και πριν από την έναρξη της παράστασης ή τη διαδικασία των γυρισμάτων, σκέφτεται όλες τις απαραίτητες λεπτομέρειες μακιγιάζ ώστε το αποτέλεσμα να ταιριάζει με την πρόθεση του σκηνοθέτη.
Πρέπει να λάβετε υπόψη τη σιλουέτα του προσώπου, γνωρίσματα του χαρακτήρα, χαρακτηριστικά της φορεσιάς, φωτισμός που σχεδιάζεται να χρησιμοποιηθεί στη σκηνή ή στο σκηνικό.

Το μακιγιάζ μπορεί να είναι γραφικό και πλαστικό (ογκομετρικό).

Το γραφικό μακιγιάζ μπορεί να αλλάξει σοβαρά την εμφάνιση, να τονίσει ορισμένα χαρακτηριστικά, προσθέτοντας νέα. Σε συνδυασμό με κολλημένο στα φρύδια ή στα μουστάκια, αυτό δίνει ένα υπέροχο αποτέλεσμα. Αλλά η κορυφή της τέχνης του μακιγιάζ είναι το πλαστικό μακιγιάζ. Είναι σε θέση να κάνει έναν άνθρωπο εντελώς αγνώριστο, μετατρέποντάς τον σε κάποιον άλλο.

Όταν κυκλοφόρησε η ταινία για τον Βλαντιμίρ Βισότσκι "Ευχαριστώ που είσαι ζωντανός", το κινηματογραφικό συνεργείο και οι παραγωγοί κράτησαν μυστικό το όνομα του πρωταγωνιστή για αρκετό καιρό. Η ίντριγκα ήταν επιτυχία, γιατί χωρίς υπαινιγμό ήταν σχεδόν αδύνατο να αναγνωριστεί ο ηθοποιός Σεργκέι Μπεζρούκοφ στον κύριο χαρακτήρα.

Ανεξάρτητα από το αν εφαρμόζεται ζωγραφικό ή πλαστικό μακιγιάζ, θα πρέπει να κάνει το πρόσωπο λαμπερό ώστε οι λεπτομέρειες του να φαίνονται από τη γκαλερί.
Ωστόσο, το μακιγιάζ δεν είναι μάσκα. Αλλάζοντας την εμφάνισή του, διατηρεί την ικανότητα του ηθοποιού να εκφράζει συναισθήματα μέσω των εκφράσεων του προσώπου. Χωρίς αυτή την υποκριτική είναι αδύνατη.

Όταν τελειώσει η παράσταση ή το γύρισμα, το μακιγιάζ πρέπει να αφαιρεθεί, τα γένια πρέπει να ξεφλουδιστούν (κολλούνται με ειδική κόλλα ή μαστίχα), να μπουν σε ειδικά κουτιά και να τραβηχτούν οι περούκες σε ειδικά κενά. Ο make-up artist παρακολουθεί την κατάστασή τους και όταν φθαρούν παραγγέλνει καινούργια.

Στην τηλεόραση, ένας make-up artist θα ήταν πιο σωστό να αποκαλεί έναν make-up artist ή απλά έναν make-up artist. Ο καλλιτέχνης μακιγιάζ δημιουργεί την εμφάνιση τηλεοπτικών παρουσιαστών και καλεσμένων του στούντιο, αλλά το καθήκον του δεν είναι να μεταμορφώσει ένα άτομο, αλλά να τονίσει την αξιοπρέπεια της εμφάνισής του και να κρύψει τις ελλείψεις.

ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ

Ο make-up artist μπορεί να εργαστεί στο θέατρο, στο τσίρκο, σε κινηματογραφικά και τηλεοπτικά στούντιο.

Σημαντικές ιδιότητες

Το επάγγελμα του make-up artist συνεπάγεται δημιουργική στάση στην εργασία, καλλιτεχνικές ικανότητες, καλή οπτική μνήμη, λεπτή αντίληψη χρωμάτων, καλή εξαιρετικές δεξιότητες στο να χειρίζεστε μηχανή. Όπως και η επαφή, η φιλικότητα, η ακρίβεια.

Γνώση και δεξιότητες

Ο make-up artist ή ο make-up artist-poster πρέπει να είναι ικανός στις τεχνικές επικάλυψης ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙμακιγιάζ, χτενίσματα, ξέρετε τους κανόνες αποθήκευσης περουκών, ψεύτικα μουστάκια, γένια.

(Από αγγλικό σχέδιο - σχέδιο, σκίτσο, ιδέα.)

Ένας γραφίστας ειδικεύεται στη γραφιστική σχεδίαση του περιβάλλοντος. Λειτουργεί με πινακίδες, διαφημιστικές πινακίδες, αφίσες, πινακίδες, πινακίδες και διαγράμματα που βλέπουμε σε μεγάλους αριθμούς τριγύρω και φροντίζει επίσης για την αναγνωσιμότητα των πληροφοριών που χρειαζόμαστε, όπως ιστοσελίδες, περιοδικά, εφημερίδες, φυλλάδια, εξώφυλλα βιβλίων και CD , μενού εστιατορίου, καταλόγους προϊόντων, επαγγελματικές κάρτες, καθώς και συσκευασίες προϊόντων, βιομηχανικά προϊόντα, ασχολείται με τη γραφιστική σχεδίαση βιτρινών καταστημάτων.

Από αυτή τη σύντομη απαρίθμηση, γίνεται κατανοητό ότι όπου κι αν πάμε, σίγουρα θα δούμε μια ποικιλία έργων γραφιστικής παντού. Το επάγγελμα του γραφίστα έχει πολλές κατευθύνσεις και ένας σχεδιαστής μπορεί να εργαστεί είτε σε μία από αυτές είτε να συνδυάσει δύο ή τρεις κατευθύνσεις. Ας τα εξετάσουμε.

Χώρος γραφιστικής.Αυτά είναι σημάδια και δείκτες με τους οποίους ένα άτομο πλοηγείται στο αστικό περιβάλλον, σε εμπορικά και επιχειρηματικά κέντρα. Παντός είδους πινακίδες στις πόρτες, οδικές πινακίδες, πινακίδες διαφόρων ειδών εμπορευμάτων σε καταστήματα και παρόμοια. Ο χάρτης του μετρό, για παράδειγμα, είναι επίσης ένα έργο γραφιστικής. Το κύριο πράγμα σε αυτόν τον τομέα είναι να διασφαλιστεί ότι το σημάδι διαβάζεται σε ένα δευτερόλεπτο και το σχήμα είναι όσο το δυνατόν πιο βολικό για την αντίληψη των πληροφοριών.

Εταιρική ταυτότητα και branding.Κάθε εταιρεία θέλει να έχει το δικό της στυλ, με το οποίο θα αναγνωρίζεται από πελάτες και αγοραστές. Κάθε κατασκευαστής θέλει να επιστήσει τη μέγιστη προσοχή στο προϊόν του και να το πουλήσει συσκευάζοντάς το σε μια κομψή και ενημερωτική συσκευασία. Ο γραφίστας αναπτύσσει το σήμα και το λογότυπο της εταιρείας, προτείνει ορισμένες γραμματοσειρές και εταιρικά χρώματα, αναγνωρίσιμα γραφικά στοιχεία και στη συνέχεια δημιουργεί όλα τα είδη στυλ, συμπεριλαμβανομένων των σετ παρουσιάσεων και διαφόρων τυπωμένων προϊόντων. Και επίσης καταρτίζει απαραιτήτως έναν οδηγό για τη χρήση του δημιουργημένου στυλ για όλους όσους θα εργαστούν για τη διαφήμιση αυτής της εταιρείας, του προϊόντος ή της υπηρεσίας της.

Ανάπτυξη γραμματοσειρώνείναι ένας ειδικός τομέας γραφιστικής. Εδώ, ο σχεδιαστής δημιουργεί ευανάγνωστες γραμματοσειρές κειμένου που διαρκούν πολύ και επηρεάζονται λιγότερο από τη μόδα, ωστόσο, κάθε γραμματοσειρά έχει τον δικό της χαρακτήρα. Η δημιουργία μιας γραμματοσειράς επιβάλλει έναν τεράστιο αριθμό κανόνων στον δημιουργό, αλλά, παρόλα αυτά, οι σχεδιαστές καταφέρνουν να δημιουργήσουν κάτι νέο σε αυτόν τον τομέα από καιρό σε καιρό. Επιπλέον, οι σχεδιαστές τύπων δημιουργούν ποικίλες διακοσμητικές γραμματοσειρές, η μόδα των οποίων αλλάζει γρήγορα.

Σχεδιασμός διαφήμισης.Οι διαφημιστές ασχολούνται με την ανάπτυξη αποτελεσματικής επικοινωνίας μεταξύ του πωλητή και του αγοραστή, για αυτό εξερευνούν την αγορά, στοχευμένο κοινόκαι εκδίδουν μια σειρά διαφημιστικών ιδεών. Αλλά για να εφαρμόσουν αυτές τις έννοιες, στρέφονται σε έναν γραφίστα που οπτικοποιεί τις διαφημιστικές τους ιδέες. Και μερικές φορές είναι η οπτικοποίηση στη διαφήμιση που παίζει μάλλον μεγάλο ρόλο.

Σχεδιασμός βιβλίων, περιοδικών και εφημερίδων. Στον εκδοτικό οίκο ενός γυαλιστερού περιοδικού, ο σχεδιαστής αναπτύσσει το πλέγμα διάταξης και το στυλ κάθε στήλης, ανάλογα με τη φύση της, σχεδιάζει γραφικά στοιχεία, παρακολουθεί τη σωστή μορφοποίηση κειμένου και περικοπή εικόνας και εργάζεται στο εξώφυλλο. Σε εκδοτικό οίκο βιβλίων, εργάζεται επίσης για το στυλ της έκδοσης, λαμβάνοντας υπόψη τόσο τις απαιτήσεις του GOST όσο και τις τάσεις της μόδας στον σχεδιασμό βιβλίων.

Σχεδιασμός για τον Ιστό.Οι γραφίστες ασχολούνται με τη δημιουργία δικτυακών τόπων, banner σε αυτόν τον τομέα, κάνοντας το εικονικό περιβάλλον όσο το δυνατόν πιο βολικό για τους χρήστες και ταυτόχρονα αισθητικό. Ο σχεδιασμός του ιστότοπου και των banner στο Διαδίκτυο περιλαμβάνεται στην ανάπτυξη της εταιρικής ταυτότητας της εταιρείας και προδιαγράφεται στον οδηγό στυλ. Ταυτόχρονα, ένας γραφίστας δεν χρειάζεται να είναι ικανός σε τεχνολογίες διάταξης ιστοσελίδων, εκτός από εκείνες τις περιπτώσεις που εξειδικεύεται στενά στον συγκεκριμένο τομέα. Σε κάθε περίπτωση όμως πρέπει να γνωρίζει τους κανόνες δημιουργίας ενός εικονικού γραφικού χώρου.

ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ

Οι γραφίστες εργάζονται σε στούντιο σχεδιασμού, γραφεία επωνυμίας και διαφήμισης, εκδοτικούς οίκους και σε οποιεσδήποτε κρατικές επιχειρήσεις και ιδιωτικές εταιρείες που προτιμούν να έχουν τον δικό τους σχεδιαστή στο προσωπικό.

Σημαντικές ιδιότητες

Ανεπτυγμένο καλλιτεχνικό γούστο. Εικονιστική και ογκομετρική-χωρική σκέψη. Πρωτοβουλία, δημιουργικότητα, ευρηματικότητα. Αίσθηση στυλ. Οπτική μνήμη. Συμμετοχή στον σύγχρονο πολιτισμό.

Γνώση και δεξιότητες

Δυνατότητα έκφρασης των ιδεών σας με γραφικά (συχνά αναφέρεται και ως ελεύθερο σχέδιο). Γνώση της ιστορίας της τέχνης, του design και της τρέχουσας κατάστασής τους. Γνώση εξειδικευμένων προγραμμάτων Η/Υ: Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign κ.λπ.

Ηθοποιός

Ο ηθοποιός είναι επαγγελματίας ερμηνευτής διαφορετικών ρόλων σε παραστάσεις, ταινίες, διαφημίσεις, βίντεο κλιπ.

Επάγγελμα ηθοποιόςείναι ένα από τα παλαιότερα. Ακόμη και σαμάνοι ανέβαζαν παραστάσεις για ολόκληρη τη φυλή. Ως τέχνη, η υποκριτική προέρχεται από την αρχαία Ελλάδα και θεωρείτο επάγγελμα με μεγάλο κύρος. Ωστόσο, η μεσαιωνική Ευρώπη θεωρούσε ότι η υποκριτική ήταν δαιμονική, και στη Ρωσία ήταν ακόμη και επικίνδυνο να είσαι ηθοποιός. Η εκκλησία καταδίωκε υποκριτές, γελωτοποιούς και μπουφόν. Οι εκκλησιαστικοί υπάλληλοι θα μπορούσαν να καταστρέψουν μουσικά όργανακαι οι δράστες ξυλοκοπούνται ή φυλακίζονται. Μόνο στην Αναγέννηση άλλαξε η στάση απέναντι στην υποκριτική.

Η υποκριτική εξελίσσεται συνεχώς. Μέχρι τις αρχές του 20ου αιώνα, στην υποκριτική των ηθοποιών κυριαρχούσαν στερεότυποι, μονότονοι χαρακτήρες και τύποι. Η επανάσταση σε αυτό το επάγγελμα έγινε από τον ιδρυτή του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, σκηνοθέτη K. S. Stanislavsky (1863 - 1938). Είναι ο δημιουργός του περίφημου συστήματος υποκριτικής, του λεγόμενου συστήματος Stanislavsky, στόχος του οποίου είναι να επιτύχει τη μέγιστη ψυχολογική αυθεντικότητα του παιχνιδιού. Ο Στανισλάφσκι προέτρεψε τους ηθοποιούς να νιώσουν αυτό που νιώθει ο ήρωας, να βιώσουν γνήσιες εμπειρίες για να μεταδώσουν αυθεντικά συναισθήματα στη σκηνή. Για περισσότερα από εκατό χρόνια, το διάσημο σύστημα υποκριτικής του Stanislavsky ήταν πολύ δημοφιλές στη Ρωσία και σε όλο τον κόσμο και η φράση του σκηνοθέτη "Δεν το πιστεύω!" έγινε φτερωτός.

Επί του παρόντος επάγγελμα του ηθοποιούείναι δημοφιλής και επιθυμητή. Πολλοί ελκύονται από τη φήμη, τον πλούτο και ενδιαφέρουσα ζωή. Ωστόσο, λίγοι καταλαβαίνουν πόσο ακανθώδης είναι ο δρόμος για την επίτευξη του στόχου σας και κανείς δεν μπορεί να εγγυηθεί ότι είστε εσείς που θα πετύχετε σε αυτόν τον τομέα. Πόσοι απόφοιτοι θεατρικών πανεπιστημίων, αλλά μόνο ένα μικρό ποσοστό από αυτούς γίνονται διάσημοι και ακριβοπληρωμένοι. Οι νέοι ηθοποιοί πρέπει να κάνουν το δρόμο τους κάτω από τον ήλιο, κερδίζοντας σταδιακά φήμη. Υπάρχουν βέβαια και οι τυχεροί που έγιναν αντιληπτοί, και ξαφνικά ξύπνησαν διάσημοι. Για αυτούς, αυτό για το οποίο σπούδασαν και αυτό που φιλοδοξούσαν θα αρχίσουν σταδιακά να γίνονται πραγματικότητα.

Η βάση της υποκριτικής είναι η αρχή της μετενσάρκωσης. Αυτή η μετενσάρκωση μπορεί να είναι εξωτερική και εσωτερική. Στην πρώτη περίπτωση, ο ηθοποιός χρησιμοποιεί μακιγιάζ, κοστούμια, μάσκες, αναπτύσσει τονισμό, εκφράσεις προσώπου, χειρονομίες. Στη δεύτερη περίπτωση, ο ηθοποιός χρειάζεται να αποκαλύψει πνευματικό κόσμοτον ήρωά του, δείχνουν τον χαρακτήρα του, μεταφέρουν σκέψεις και εμπειρίες. Ο κύριος στόχος κάθε ηθοποιού είναι η συναισθηματική επίδραση στο κοινό.

Απαιτούμενες επαγγελματικές γνώσεις και δεξιότητες

v καλλιτεχνία, ικανότητα μεταμόρφωσης, εξοικείωσης με την εικόνα.

v γνώση των ιδιαιτεροτήτων του είδους του ρόλου.

v η ικανότητα δημιουργίας μιας εικόνας σύμφωνα με μια λεκτική περιγραφή.

v γνώση ψυχολογίας (όσον αφορά τις εκφράσεις του προσώπου, τα χαρακτηριστικά ομιλίας κ.λπ.)

v έλλειψη σκηνικού τρόμου, φακός κάμερας, θεατές.

v διαθεσιμότητα μουσικών και χορογραφικών δεξιοτήτων.

v άψογη άρθρωση;

v λογοτεχνική ικανότητα.

v δημιουργικότητα, αίσθηση αρμονίας, αίσθηση ρυθμού, ανεπτυγμένη αισθητική και καλλιτεχνική γεύση.

v κατοχή σκηνικής γοητείας (εκφραστικότητα, ικανότητα φυσικής επικοινωνίας με συνεργάτες στη σκηνή, ικανότητα προσέλκυσης κοινού).

v προσπάθεια για συνεχή επαγγελματική βελτίωση.

Προσωπικές ιδιότητες

v καλή μνήμη?

v παρατήρηση;

v επιμέλεια, αποτελεσματικότητα;

v σωματική αντοχή, υπομονή.

v ικανότητα και επιθυμία για εργασία σε ομάδα.

v δημιουργικότητα?

v ευθύνη;

v αφηρημένη σκέψη;

v ρητορικές δεξιότητες.

v αποφασιστικότητα;

v αυτοπεποίθηση?

v αντοχή στο συναισθηματικό στρες.

v ενέργεια.

Πλεονεκτήματα του επαγγέλματος

v ενδιαφέρον, δημιουργικό επάγγελμα.

v φήμη, δημοτικότητα, αγάπη των ανθρώπων (όταν επιτυγχάνεται η φήμη).

v περιηγήσεις, ταξίδια?

v την ευκαιρία στο παιχνίδι να δοκιμάσετε τον εαυτό σας στον ρόλο διαφορετικοί άνθρωποι, Με διαφορετικά επαγγέλματα, πεπρωμένα, να είσαι και θετικός και αρνητικός ήρωας.

Μειονεκτήματα του επαγγέλματος

v την ανάγκη να δοθεί κανείς στο επάγγελμα στο σύνολό του (τα γυρίσματα, οι πρόβες χρειάζονται πολύ χρόνο).

v την ανάγκη να ζεις μερικές φορές σε συνθήκες πεδίου με έλλειψη απαραίτητων ανέσεων.

v το επάγγελμα του ηθοποιού συνδέεται με τον κίνδυνο τραυματισμού (εκτελώντας ακροβατικά).

v εκτός από τη φήμη και την επιτυχία σε καριέρα ηθοποιίαςμπορεί να υπάρχει μια ηρεμία που σχετίζεται με την έλλειψη προσκλήσεων για παραστάσεις ή ταινίες.

Χώροι εργασίας

v θέατρα?

v κινηματογραφικά στούντιο;

v τηλεόραση?

v εταιρείες κατασκευής κλιπ?

v τσίρκο?

v εταιρείες εκδηλώσεων.

Μισθός και καριέρα

Οι ηθοποιοί συνήθως ξεκινούν την καριέρα τους συμμετέχοντας σε θεατρικές παραγωγές. Ο μισθός του ηθοποιού σε αυτή την περίπτωση είναι πολύ μικρός, αν ασχολείται ενεργά με παραστάσεις - λίγο παραπάνω. Γενικά, το εισόδημα εξαρτάται από το κύρος του θεάτρου και τον αριθμό των παραστάσεων στις οποίες συμμετέχει ο αρχάριος ηθοποιός.

Ένας επαγγελματίας ηθοποιός μπορεί να πρωταγωνιστήσει σε ταινία ή τηλεοπτική σειρά. Αλλά αυτή η εργασία δεν είναι μόνιμη, και ως εκ τούτου η ασφάλεια είναι σχετική. Οι τιμές για τη συμμετοχή των ηθοποιών ποικίλλουν πολύ, κατά μέσο όρο από 500 έως 100.000 ρούβλια την ημέρα, αλλά το τελευταίο ποσό προσφέρεται μόνο σε διάσημους ηθοποιούς.

Εκπαίδευση

Η εκπαίδευση του ηθοποιού πραγματοποιείται σε ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα, δευτεροβάθμια επαγγελματική εκπαίδευση ή σχολές στούντιο. Αλλά μπορείς να γίνεις καλός ηθοποιός μόνο αν έχεις ταλέντο, τα εκπαιδευτικά ιδρύματα μόνο θα το αναπτύξουν, θα το κατευθύνουν προς τη σωστή κατεύθυνση.

Αγαπάς και ξέρεις να ζωγραφίζεις; Θέλετε να το κάνετε μέσα ενήλικη ζωήκαι να βγάλεις λεφτά με το ταλέντο σου; Υπάρχουν πολλά επαγγέλματα που σχετίζονται με τις εικαστικές τέχνες. μάζεψε 7 δημοφιλείς δημιουργικές σπεσιαλιτέ.

Το να ζωγραφίζεις εικόνες, να δημιουργείς γλυπτά και αντικείμενα τέχνης και χειροτεχνίας είναι ένα ευγενές αλλά δύσκολο έργο. Μια από τις πιο δύσκολες καριέρες από άποψη επαγγελματικής εξέλιξης. Για να επιτύχετε την αναγνώριση σε αυτό, θα χρειαστεί χρόνος για να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας, να αναπτύξετε το δικό σας στυλ και να προχωρήσετε στον κόσμο της τέχνης. Ένας ελεύθερος επαγγελματίας καλλιτέχνης δημιουργεί αντικείμενα τέχνης και τα πουλάει. Η επαγγελματική εκπαίδευση μπορεί να αποκτηθεί στην ειδικότητα "Ζωγραφική", "Γλυπτική", "Διακοσμητικές και Εφαρμοσμένες Τέχνες" σε ένα από τα πανεπιστήμια (, , , , ) ή .

Σχεδιαστής

Δημοφιλείς προορισμοί μεταξύ των αιτούντων με καλλιτεχνικό γούστο, ανεπτυγμένη αντίληψη και επιθυμία για λήψη δημιουργική εργασία– γραφικό, τοπίο, επικοινωνιακό, αντικειμενικό-χωρικό, βιομηχανικό, . πρέπει να κατέχει υψηλό επίπεδογραφικός Προγράμματα Photoshop, Illustrator, InDesign, 3DMax. Μπορείτε να μάθετε τα πάντα μόνοι σας ή .

Αρχιτέκτονας

Ενδιαφέρεστε εξίσου για τους τεχνικούς και δημιουργικούς τομείς; - ακριβώς ένα τέτοιο επάγγελμα στα όρια της τεχνολογίας και της τέχνης. Είναι σημαντικό για αυτόν τον επαγγελματία να σχεδιάζει καλά και να είναι δημιουργικός. Για να δημιουργήσετε κτιριακά έργα, πρέπει να έχετε χωρική φαντασία, μαθηματικές γνώσεις, λογική σκέψη. Μπορείτε να μάθετε να γίνετε τέτοιος ειδικός σε , , , , .

καλλιτέχνης παιχνιδιών

Αν θέλετε να προχωρήσετε στη βιομηχανία τυχερών παιχνιδιών, αυτό το επάγγελμα είναι μόνο για εσάς. Το καθήκον των καλλιτεχνών παιχνιδιών είναι να αναπτύσσουν και να σχεδιάζουν χαρακτήρες παιχνιδιού, τοποθεσίες, αντικείμενα και να δημιουργούν οπτικά εφέ. Ένα άτομο με εξαιρετικές δεξιότητες σχεδίασης, γνώση επαγγελματικών προγραμμάτων επεξεργασίας γραφικών και καλή φαντασία μπορεί να εργαστεί ως καλλιτέχνης παιχνιδιών υπολογιστή. ΣΕκαι ετοιμάστε τα.

3D καλλιτέχνης

Αντί για πινέλα και μολύβια, αυτοί οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν με μαεστρία τη γραφίδα. Αντί για καμβά έχουν Ταμπλέτα γραφικών. Δημιουργούν τρισδιάστατα μοντέλα υπολογιστών για διάφορες ανάγκες: βιομηχανία, βιομηχανία τυχερών παιχνιδιών και ταινιών, σχεδιασμός τοπίου και εσωτερική διακόσμηση. δεν θα κάνει χωρίς γνώση του 3DMax και του Zbrush.

σχεδιαστής μόδας

Καλλιτέχνες με πάθος για τη δημιουργία ρούχων και αξεσουάρ συνειδητοποιούν το ταλέντο τους σε μια καριέρα ως σχεδιαστής μόδας. Μαζί με το σχέδιο, αυτός ο ειδικός πρέπει να μπορεί να κάνει σχέδια και να ράβει, να κατανοεί τη μόδα και να έχει καινοτόμο σκέψη. Οι σχεδιαστές μόδας σπουδάζουνΚαι .

Δάσκαλος-καλλιτέχνης

Αν νιώθεις και παιδαγωγικό ταλέντο μέσα σου, πήγαινε στους δασκάλους εικαστικές τέχνες. Τα νηπιαγωγεία, τα σχολεία, τα εκπαιδευτικά και δημιουργικά κέντρα, τα πανεπιστήμια χρειάζονται τέτοιους ειδικούς. Κατάλληλο για δάσκαλο τέχνης .

Αναλογιστείτε επίσης τα σπάνια, αλλά και ενδιαφέροντα επαγγέλματα ενός σχεδιαστή παραγωγής, του συντηρητή, του γραφίστα, του εμψυχωτή, του εικονογράφου, του tattoo artist, του καλλιγράφου.

Και μπορείτε απλά να σχεδιάσετε και να τραβήξετε ένα βίντεο. Το YouTube είναι μια ιδανική πλατφόρμα για την προώθηση καλλιτεχνών

Εάν το υλικό σας ήταν χρήσιμο, μην ξεχάσετε να βάλετε το "μου αρέσει" στα κοινωνικά μας δίκτυα

Το σχέδιο είναι τέχνη. Σχεδιάζοντας, ένα άτομο βυθίζεται στον υπέροχο κόσμο της δημιουργικότητας. Υπάρχουν πολλά επαγγέλματα που σχετίζονται με τις εικαστικές τέχνες.

Ένα από τα πιο κοινά επαγγέλματα που απαιτούν δεξιότητες σχεδίασης ονομάζεται σχεδιαστής. Αυτό το επάγγελμα, που μπορεί να συνδυαστεί με χόμπι και πάθος. Χρήσιμο με ευχάριστο - έτσι μπορεί να ονομαστεί. Η εσωτερική διακόσμηση είναι πολύ περιζήτητη στις μέρες μας. Ένα άτομο θέλει να ζει και να εργάζεται σε ένα άνετο, όμορφο περιβάλλον. Χρώμα, φως, εσωτερικές λεπτομέρειες - εκεί υπάρχουν πολλές από τις πιο διαφορετικές λύσεις.

Οι πιο απαιτητικές σπεσιαλιτέ

Η πτήση της φαντασίας είναι απεριόριστη. Η λίστα συνεχίζεται με τις εξής ειδικότητες:

• - μια ειδικότητα που είναι σε ζήτηση ανά πάσα στιγμή, γιατί με την επέκταση του κατασκευαστικού κλάδου εμφανίζονται νέες κενές θέσεις σε αυτόν τον τομέα.
• Σχεδιαστής ρούχωνμπορεί να φανταστεί τον εαυτό της σαν νεράιδα από το παραμύθι «Σταχτοπούτα». Φυσικά, για να εργαστείτε στον τομέα του σχεδιασμού, εκτός από την ικανότητα σχεδίασης, χρειάζεστε γνώση τεχνολογίας, μελέτη παραγωγής και νέα σύγχρονα υλικά.
• Visagiste- Αυτό είναι ένα άτομο που κατέχει διάφορες τεχνικές μακιγιάζ, για να δημιουργήσει μια συγκεκριμένη εικόνα, εφαρμόζοντας διακοσμητικά καλλυντικά.

Κατάλογος επαγγελμάτων που σχετίζονται με την καλλιτεχνική δραστηριότητα

Ο κατάλογος των επαγγελμάτων που σχετίζονται με τις εικαστικές τέχνες είναι πολύ εκτενής:

1. Visagiste.
2. Ιδιοκτήτης γκαλερί.
3. Σχεδιαστής γραφικών.
4. Σχεδιαστής ιστοσελίδων.
5. Καλλιτέχνης.
6. Αρχιτέκτονας.
7. Σχεδιαστής επίπλων ή εσωτερικών χώρων.
8. Στυλίστας.
9. Κομμωτής.
10. Σχεδιαστής τοπίου.
11. Κοσμηματοπώλης.
12. Διακοσμητής.
13. Πρόγραμμα.
14. Σκιτσογράφος.
15. Ζωγράφος.
16. αντιγραφέας.
17. Διάφοροι καλλιτέχνες (μικρογραφία, ζωγραφική σε ξύλο, μέταλλο, σμάλτο, υφάσματα).
18. Ο καλλιτέχνης είναι ενδυματολόγος.
19. Εικονογράφος.
20. Καλλιτέχνης - σκηνοθέτης.
21. Πολλαπλασιαστής.
22. Γλύπτης.
23. Κεραμιστής.
24. Ειδικός αερογράφος και χαρτογραφίας.

Και αυτό δεν είναι το όριο. Αυτή η λίστα μπορεί να συνεχιστεί. Πού αλλού μπορείτε να εργαστείτε, έχοντας τις δεξιότητες να κάνετε σχέδια και να δημιουργήσετε καλλιτεχνικές εικόνες?

Περιγραφή ορισμένων ειδικοτήτων

Πού μπορεί να εργαστεί ένας δημιουργικός άνθρωπος.

Λοιπόν, για παράδειγμα, στη δουλειά μηχανικός- ένας σχεδιαστής απαιτεί όχι μόνο γνώσεις μηχανικής, αλλά και καλλιτεχνικές δεξιότητες και μερικές φορές δημιουργική προσέγγιση. Γνώση γραφικών υπολογιστών είναι προσόν. Οι ειδικοί με αυτές τις γνώσεις είναι περιζήτητοι σε οποιονδήποτε τομέα, είτε πρόκειται για μηχανολογία είτε για κατασκευές.

Ένας καλλιτέχνης που ζωγραφίζει σκηνικά από σκίτσα λέγεται διακοσμητής. Αναπτύσσει έργα τέχνης και διακοσμεί εσωτερικούς χώρους. Ένα άτομο αυτού του επαγγέλματος πρέπει να έχει ακρίβεια και προσοχή, καθώς και πλούσια φαντασία. Η δημιουργική σκέψη σάς επιτρέπει να καταλήξετε σε ενδιαφέρουσες ενσωματώσεις διαφόρων ιδεών.

Ενδιαφέρον επάγγελμα - αποκαταστάτης. Ποιος, αν όχι αυτός, γνωρίζει τις μεθόδους αποκατάστασης κατεστραμμένων πινάκων ή αντικειμένων τέχνης ιστορικής αξίας; Πρέπει όχι μόνο να μπορούν να σχεδιάζουν, αλλά και να προσδιορίζουν το στυλ αυτού ή του άλλου καλλιτέχνη και να μπορούν να το αντιγράψουν, γιατί αν κάνετε το λάθος χτύπημα, μπορείτε να καταστρέψετε μια πολύτιμη εικόνα. Και επίσης χρειάζεστε την ικανότητα αξιολόγησης του βαθμού βλάβης και επιλογής των σωστών χρωμάτων και υλικών για αποκατάσταση.

σχεδιαστής τοπίουειδικεύεται στη δημιουργία συνθέσεων αρχιτεκτονικής κήπων και πάρκων. Ένα άτομο που γνωρίζει την τεχνική του σχεδίου, τα βασικά στοιχεία της σύνθεσης, του σχεδίου και επίσης γνώστηςκαλλιέργεια φυτών.

Εάν ενδιαφέρεστε για τη μόδα και το στυλ, και έχετε επίσης γούστο και ικανότητα να ντύνεστε καλά, τότε ίσως έχετε έναν άμεσο δρόμο για να σχεδιαστές μόδας. Ένα άτομο αυτού του επαγγέλματος είναι ειδικός στην κατασκευή ενδυμάτων. Αυτή είναι μια πολύ υπεύθυνη δουλειά που θέλει πολύ υπομονή. Αυτό είναι συνεχής αυτοβελτίωση και παρακολούθηση των τάσεων της μόδας, μελέτη της ζήτησης, καθώς και γνώση των υλικών που διαθέτει. σύγχρονη αγορά.

Η ικανότητα να σχεδιάζετε θα σας βοηθήσει όταν πραγματοποιείτε επισκευές στο διαμέρισμα. Το καλλιτεχνικό όραμα και η ικανότητα συνδυασμού χρωμάτων θα είναι ο καλύτερος βοηθός στην επιλογή χρωμάτων, ταπετσαριών, επίπλων. Διακοσμητή- πολύ σε ζήτηση αυτή τη στιγμή. Αυτό το είδος δραστηριότητας δημιουργεί άνεση και αρμονία στο σπίτι.

Ποιος πιστεύεις ότι τραβάει τα χαρτιά; Άλλωστε, χωρίς αυτούς, η ανθρωπότητα απλά δεν μπορεί να υπάρξει. Φυσικά είναι χαρτογράφος. Παλαιότερα, σχέδια και χάρτες σχεδιάζονταν με το χέρι. Ιστορικοί, συλλέκτες και απλά γνώστες των γραφικών θαύμασαν αυτές τις δημιουργίες. Οι σύγχρονοι χάρτες δημιουργούνται με τη συμμετοχή των επιτευγμάτων της επιστήμης και των σύγχρονων τεχνολογιών. Η χρήση μεθόδων εξ αποστάσεως βοηθάει: αεροφωτογράφηση και δορυφορική σάρωση της επιφάνειας της γης. Μέσω αυτών των μέσων οι σύγχρονοι χάρτες και τα σχέδια είναι πιο ολοκληρωμένοι και ακριβείς. Τα γραφικά υπολογιστή καθιστούν δυνατή τη δημιουργία χαρτών οποιασδήποτε πολυπλοκότητας.

Αν συνδυάσουμε παιδαγωγική δραστηριότητακαι γνώση των δεξιοτήτων καλών τεχνών, τότε μπορείτε να δοκιμάσετε τον εαυτό σας ως δάσκαλος. Το επάγγελμα του εκπαιδευτικού είναι πάντα περιζήτητο. Άλλωστε, κάποιος πρέπει να μεταδώσει την εμπειρία του στη νέα γενιά.

Ειδικότητα τάσης - ανθοπώλης. Αυτή η ειδικότητα σχετίζεται με τη διακόσμηση με λουλούδια. Ανθοπωλεία φτιάχνουν αποκλειστικές και πρωτότυπες ανθοδέσμες και συμμετέχουν στη διακόσμηση των χώρων.

Πρέπει να σημειωθεί ότι η ιστορία της ανθοκομίας ξεκινά από την αρχαιότητα. Τον πέμπτο αιώνα π.Χ μι. οι άνθρωποι έχουν ήδη αρχίσει να στολίζουν τα σπίτια τους με λουλούδια. Τα αρχαιολογικά ευρήματα το αποδεικνύουν: αγγεία, γλάστρες, υπολείμματα σπόρων και ιστορικά αρχεία είναι ιστορικά στοιχεία.

Πρέπει να είναι μια φωτεινή και εξαιρετική προσωπικότητα. Αυτός είναι ένας άνθρωπος που ξέρει πώς να μεταφέρει όλο το φάσμα των συναισθημάτων σε φωτογραφίες, κάνοντας τους ανθρώπους να κλαίνε ή να γελούν. Η ικανότητα να βλέπεις την ομορφιά σε απλά καθημερινά πράγματα διακρίνει τους ανθρώπους αυτού του επαγγέλματος από τους άλλους ανθρώπους.

Η νεότερη μορφή τέχνης είναι η φωτογραφία. Η πρώτη φωτογραφία τραβήχτηκε το 1822, αλλά, δυστυχώς, δεν έφτασε στην εποχή μας, ο συγγραφέας ήταν ο Joseph Niepce. Λίγα χρόνια αργότερα δημιούργησε μια άλλη εικόνα: «Προβολή από το παράθυρο». Δημιουργήθηκε το 1826, η εικόνα είναι η πρώτη επίσημη φωτογραφία. Από τότε βέβαια έχουν περάσει σχεδόν δύο αιώνες και η φωτογραφία έχει προχωρήσει πολύ μπροστά. Με τη μετάβαση στο ψηφιακό επίπεδο, εμφανίστηκαν περισσότερες ευκαιρίες. Πρακτικά δεν έχουν όρια. Οι άνθρωποι που έχουν αφιερώσει τη ζωή τους σε αυτή την τέχνη ονομάζονται φωτογράφοι και μας εκπλήσσουν με εκπληκτικές εικόνες.

Υπάρχουν πολλά επαγγέλματα που σχετίζονται με την τέχνη στον κόσμο. Και δεν έχει σημασία αν ένα άτομο δημιουργεί όμορφα κοστούμια, σχεδιάζει χάρτες ή κάνει ένα άνετο σπίτι. Το κύριο πράγμα σε αυτό το έργο είναι η ικανότητα να αισθάνεστε το όμορφο και να κρατάτε πάντα το δάχτυλό σας στον παλμό, να έχετε πάντα επίγνωση του τι αρέσει στους άλλους τώρα. Η χρήση σύγχρονων υλικών και τεχνικής προόδου θα βοηθήσει στη δημιουργία οποιασδήποτε εικόνας ή αριστουργήματος.

Η δημιουργικότητα στον κόσμο μας μας περιβάλλει κυριολεκτικά παντού. Σχεδιασμός δωματίων, αντικειμένων, ιστοσελίδων, ζωγραφικής και αρχιτεκτονικής, γραφής και σύνθεσης μουσικής. Η δημιουργικότητα είναι το κύριο ερέθισμα για την ανάπτυξη ενός ανθρώπου, μόνο μέσω αυτής μπορεί να μεταφέρει τα συναισθήματα που νιώθει βαθιά μέσα του. Ποια είναι τα επαγγέλματα που συνδέονται με τη δημιουργικότητα;

Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι τα περισσότερα κορίτσια και νέοι επιλέγουν τους ακόλουθους τομείς για σπουδές στη μετέπειτα ζωή τους:

• visagiste,
• σχεδιαστής,
• φωτογράφος,
• κοσμηματοπώλης,
• διευθυντής,
• αρχιτέκτονας.

Ωστόσο, μερικές φορές είναι τόσο δύσκολο να επιλέξετε ένα επάγγελμα που θα είναι τέλειο για εσάς. αυτό το άτομο. Για καλύτερη επιλογή, θα δώσουμε παρακάτω μια περιγραφή των επαγγελμάτων που είναι πιο περιζήτητα και ενδιαφέροντα στον κόσμο του 21ου αιώνα.

Visagiste

Κάθε γυναίκα έχει χρησιμοποιήσει μακιγιάζ τουλάχιστον μία φορά στη ζωή της. Και αν κάποιος ξέρει πώς να κάνει επαγγελματικά μακιγιάζ σε άλλους ανθρώπους, τότε γίνεται μεγάλη αξία για την τηλεόραση, τις επιδείξεις μόδας και απλά στα σαλόνια ομορφιάς. Αυτό το επάγγελμα είναι κατάλληλο για δημιουργικούς ανθρώπους που δεν φοβούνται να κάνουν μια «έξτρα κίνηση» και για όσους θέλουν να επικοινωνήσουν ενώ εργάζονται.

Σχεδιαστής

Ένα από τα πιο περιζήτητα επαγγέλματα στον κόσμο. χρειάζονται σχεδόν παντού, από εργοστάσια επίπλων μέχρι το σχεδιασμό ιστοσελίδων στο Διαδίκτυο. Για παράδειγμα, είναι υπεύθυνος όχι μόνο για την εξωτερική ελκυστικότητα των εμπορευμάτων του καταστήματος, αλλά και για τη διασφάλιση ότι είναι άνετα στη μεταφορά, ότι δεν βρέχονται στη βροχή, έτσι ώστε τα γράμματα να φαίνονται καθαρά και καθαρά στη συσκευασία και να τραβούν την προσοχή του αγοραστή. Υπάρχει μεγάλος ανταγωνισμός σε αυτό το επάγγελμα, οπότε πρέπει να δουλέψεις σκληρά για να γίνεις ο «καλύτερος από τους καλύτερους».

Φωτογράφος

Σχεδόν κάθε άτομο σε μια σύγχρονη πόλη τράβηξε κάτι στο smartphone ή την κάμερά του. Υπάρχουν όμως άνθρωποι που το κάνουν επαγγελματικά. Υπάρχουν επίσης πολλοί τύποι φωτογράφων. Υπάρχουν γάμοι, υπάρχουν αυτοί που πυροβολούν την άγρια ​​φύση. και σε κάποιον αρέσει να πυροβολεί νεαρά μοντέλα για το εξώφυλλο ενός περιοδικού. Το κύριο πράγμα είναι να επιλέξετε σε ποιους συγκεκριμένους τομείς φωτογραφίας θέλετε να εργαστείτε και τότε θα είναι πολύ πιο εύκολο να μελετήσετε.

Κοσμηματοπώλης

Παραδόξως, τα κοσμήματα είναι η πρώτη δημιουργική ειδικότητα. Υπάρχουν πολλές εξειδικεύσεις σε αυτήν την επιχείρηση: χαράκτης, κατασκευαστής φιλιγκράνων, τεχνίτης, σέττερ, κατασκευαστής κοσμηματοπωλείων-αλυσίδων κ.λπ. Ωστόσο, η κοπή είναι η πιο δημιουργική δουλειά: η διαμόρφωση ενός μη περιγραφόμενου κομματιού ορυκτού. Αυτή είναι μια πολύπλοκη και επίπονη εργασία, όπου πρέπει να παρακολουθείτε κάθε μικρό πράγμα. Άλλωστε, ένα λάθος μπορεί να καταστρέψει ολόκληρο το έργο του συγγραφέα - και πρέπει να ξεκινήσετε από την αρχή.

Πολλαπλασιαστής

Όλοι βλέπαμε κινούμενα σχέδια στην παιδική ηλικία, αλλά γνωρίζουμε λίγα για εκείνους τους ανθρώπους που τα ζωγραφίζουν. Υπάρχουν αρκετές ειδικότητες εμψυχωτών, αλλά οι πιο περιζήτητοι είναι φυσικά οι καλλιτέχνες. Πολλοί αρχάριοι «δημιουργοί» πιστεύουν ότι αν δεν μπορούν να απεικονίσουν κάποιο ζώο ή άτομο με όλες τις λεπτομέρειες, είναι καλύτερα να πάνε σε εμψυχωτές. Ωστόσο, αυτό δεν είναι αλήθεια. Οποιοσδήποτε εμψυχωτής πρέπει να σχεδιάζει τέλεια όχι μόνο κινούμενους χαρακτήρες, αλλά και πραγματικούς. Ακόμη και με την ανάπτυξη της σύγχρονης τεχνολογίας, όπου τα προγράμματα ηλεκτρονικών υπολογιστών κάνουν συχνά το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς στη σχεδίαση χαρακτήρων και φόντου, το άτομο που ακολουθεί τη διαδικασία πρέπει να τα διορθώσει εάν είναι απαραίτητο.

Εικονογράφος

Ένα άλλο επάγγελμα στη λίστα που σχετίζεται με τη ζωγραφική. Ένα άτομο που θέλει να εισέλθει σε αυτήν την ειδικότητα πρέπει να μπορεί να δημιουργήσει σχέδια και πίνακες σύμφωνα με τις οδηγίες (και το στυλ) του πελάτη, αλλά αυτό δεν είναι τόσο εύκολο όσο μπορεί να φαίνεται στην αρχή. Διαφορετικοί άνθρωποι έχουν εντελώς διαφορετικές απαιτήσεις για την απόδοση του έργου, επομένως ο εικονογράφος πρέπει να είναι ικανός σε κάθε είδους καλές τέχνες. Αυτό είναι ένα πολύ απαιτητικό επάγγελμα, γιατί απαιτείται σε ταινίες, και στην τυπογραφία, ακόμα και σε διαφημιστικά προϊόντα.

Κομμωτής

Ένα από τα επαγγέλματα που εντάσσεται σταθερά στην καθημερινότητα κάθε ανθρώπου. Άλλωστε το να δώσεις ένα συγκεκριμένο σχήμα στα μαλλιά της πελάτισσας είναι ολόκληρη τέχνη! Μερικές φορές ένας κομμωτής μπορεί να δημιουργήσει ένα πραγματικό θαύμα αλλάζοντας εντελώς εμφάνισηένα άτομο με ένα μόνο κούρεμα. Ωστόσο, αυτή η ειδικότητα δεν είναι για όλους. Πρέπει να είστε επιμελής και χωρίς σύγκρουση άτομο, καθώς και να κατανοείτε τις επιθυμίες του πελάτη. Μερικές φορές είναι δύσκολο να προσδιοριστεί τι θέλει πραγματικά ένα άτομο και τι κούρεμα του ταιριάζει.

Συνθέτης

Ενα από τα πολλά σημαντικά επαγγέλματαστον κόσμο. Οποιοσδήποτε ακούει μουσική και την απολαμβάνει, και όσοι γράφουν τέτοια μουσική που ακούνε όλοι γίνονται διάσημοι σε όλο τον κόσμο. Ωστόσο, υπάρχουν πολλά είδη μουσικής και δεν είναι απαραίτητο να γράφει ένας αρχάριος μουσικός κλασσική μουσική. Το κύριο πράγμα είναι να επιλέξετε μια λίστα με τη μουσική που σας αρέσει και τα μαθήματα της οποίας δεν θα σας επιβαρύνουν.

Γλύπτης

Αρκετά σπάνιο επάγγελμα στις μέρες μας. Για να γίνεις πραγματικά καλός γλύπτης, πρέπει να αφιερώσεις πολύ χρόνο στη μελέτη και την προετοιμασία. Αυτή η ειδικότητα στη λίστα είναι ίσως η πιο δύσκολη λόγω της έλλειψης μιας εύκολης ευκαιρίας να αποδείξει τον εαυτό του, το να κερδίσεις πολλά χρήματα σε αυτό το μονοπάτι μπορεί τις περισσότερες φορές μόνο διάσημους γλύπτες. Ωστόσο, εάν είστε σίγουροι για τις ικανότητές σας, θα πρέπει να δοκιμάσετε τον τομέα του μοντελισμού και της λιθοτεχνίας.

Αρχιτέκτονας

Αυτή η ειδικότητα δεν είναι πολύ εύκολη λόγω του μεγάλου αριθμού των μικρά κομμάτιαπου προκύπτουν κατά τη διαδικασία σχεδιασμού, και ταυτόχρονα την απεραντοσύνη ολόκληρου του έργου. Πολύ συχνά πηγαίνουν νέοι άνθρωποι που θέλουν να αποδείξουν τον εαυτό τους και να χτίσουν κάτι πραγματικά όμορφο. Ωστόσο, οι πελάτες είναι συνήθως πολύ απαιτητικοί στα σχέδια κτιρίων και πρέπει να δημιουργήσετε έως και πολλές δεκάδες διαφορετικές διατάξεις και τρισδιάστατα μοντέλα για να τους ικανοποιήσετε. Όλα εξαρτώνται από το είδος των πελατών που έχετε.

Διευθυντής

Φαίνεται ότι πολλοί ΔΙΑΣΗΜΟΙ Ανθρωποιξέρουμε μόνο επειδή είναι οι σκηνοθέτες μιας ταινίας. Στην πραγματικότητα, είναι γνωστοί σε εμάς μόνο επειδή είναι πραγματικά οι καλύτεροι από τους καλύτερους, έχουν εξαιρετικές δημιουργικές δυνατότητες. Δεν είναι τόσο εύκολο για έναν απόφοιτο πανεπιστημίου να μπει στην ταινία «Όλυμπος» - ο διαγωνισμός είναι αρκετά «συναρπαστικός». Ωστόσο, αν είστε τυχεροί, ο τυχερός γίνεται βοηθός σκηνοθέτη και, με τα χρόνια, υιοθετεί εμπειρία που είναι χρήσιμη για τα δικά του μελλοντικά έργα.

σχεδιαστής μόδας

Αυτό το επάγγελμα είναι πολύ σημαντικό για τη διατήρηση του κύκλου της μόδας. Οι σχεδιαστές μόδας είναι αυτοί που δημιουργούν λίστες με τις πιο μοδάτες συλλογές της σεζόν, ράβουν και κόβουν ρούχα για επιδείξεις. Γνωστές μάρκες προσλαμβάνουν ειδικά σχεδιαστές μόδας για να εργαστούν σε νέα είδη ένδυσης. Αυτή η ειδικότητα είναι κατάλληλη για επιμελείς και πρωτότυπους ανθρώπους που δεν φοβούνται να κάνουν τις ιδέες τους πράξη. Ο ανταγωνισμός εδώ είναι μεγάλος, αλλά ένας ταλαντούχος άνθρωπος θα βρει τη θέση του στον κόσμο του στυλ.

Ανθοπώλης

Δεν είναι το πιο διάσημο και ακριβοπληρωμένο επάγγελμα στον κόσμο, αλλά δεν γίνεται λιγότερο ενδιαφέρον εξαιτίας αυτού. Ζητείται ανθοπώλης σε οποιεσδήποτε εορταστικές εκδηλώσεις και αργίες, οπότε λαμβάνει μια αξιοπρεπή αμοιβή για την όμορφη διακόσμηση των χώρων με λουλούδια. Αυτό το έργο είναι κατάλληλο για επιμελείς και ήρεμους ανθρώπους που αγαπούν την άγρια ​​ζωή.

Άρα, τα δημιουργικά επαγγέλματα χρειάζονται παντού. Αυτή η λίστα είναι μόνο ένα μικρό μέρος των ειδικοτήτων που πραγματικά χρειάζονται στον κόσμο. Θυμηθείτε ότι η επιμονή και η επιμονή θα σας βοηθήσουν να επιτύχετε οποιαδήποτε ύψη στη δημιουργικότητα και η επιθυμία να γίνετε ο καλύτερος θα σας βοηθήσει να ξεφύγετε από τους ανταγωνιστές σας. Ποιες κορυφές μπορείτε να κατακτήσετε εξαρτάται από εσάς.