Gitara: povijest, video, zanimljivosti, poslušajte. Povijest nastanka gitare Sve informacije o klasičnoj gitari

Gitara je drevni žičani trzalački glazbeni instrument. Danas je gitara jedan od najčešćih i najpopularnijih glazbenih instrumenata na svijetu.

Danas postoji više od sedam vrsta različitih gitara, od kojih svaka ima svoju povijest, zvuk i karakteristike. Gitara se koristi u velikoj većini žanrova moderne glazbe zbog širokog raspona zvukova i mogućnosti ovog instrumenta. Povijest gitare kao glazbeni instrument hvatamo stoljeća i cijele epohe. Opišimo ukratko nastanak gitare.

Povijest i porijeklo gitare

Podrijetlo gitare ima mnogo različitih korijena. Preci modernih gitara pojavili su se već u 2. tisućljeću prije Krista i nalaze odjeke u gotovo svim svjetskim kulturama. Jedan od najstarijih rođaka gitare je sumersko-babilonski instrument " rodbinski" (na slici desno). Također je izravni rođak Židova psaltir ili pjesmarica(U Starom zavjetu Biblije mnogo se spominje harfa i psaltir, instrument s deset žica na kojem je kralj David izvodio svoje psalme).
poznat u Egiptu i Indiji sitar, nabla, citra, vino. U drevnoj Rusiji bili su široko rasprostranjeni harfa. U staroj Grčkoj i Rimu svirali su kithara. Žičani instrumenti pojavili su se u Kini u 3.-4. stoljeću nove ere ruan I yueqin.

Japanski izumi svidjeli su se Europljanima, koji su također počeli eksperimentirati sa žičanim glazbenim instrumentima. Na izgled i karakteristike modernih gitara utjecali su europski instrumenti 6. stoljeća: maurske i latinske gitare. Kasnije, u 15. i 16. st. vihuela, koja je najsličnija modernoj klasičnoj gitari.

Podrijetlo riječi "gitara"

Vjerojatno najraniji "predak" riječi "gitara" je bio staroegipatski "sitra" i indijski "sitar". U staroj Grčkoj i Rimu nastala je "cithara" koja je kasnije prešla u Europu kao latinska "cithara" (chitarra). Odavde idemo moderne riječi: "guitarra" (španjolski), "guitare" (francuski), "guitar" (engleski), itd. Na različitim jezicima ova riječ zvuči gotovo isto, što ukazuje na zajedničke korijene i njen konačni dizajn u srednjovjekovnoj Europi.

Daljnji razvoj glazbenog instrumenta "gitara"

U 15. stoljeću u Španjolskoj izmišljaju žičani instrument s pet uparenih žica, koja se zvala španjolska gitara. OD moderne gitare također se razlikovala po izduženom tijelu i maloj skali. Španjolska gitara svoj konačni dizajn dobiva u 18. stoljeću u istoj zemlji. Glazbeni instrument gitara dobio je sveeuropsku distribuciju i mnoga djela velikih skladatelja. Danas je ovaj alat još uvijek jednako popularan i zove se klasična gitara .

Klasična gitara došla je u Rusiju u 18. stoljeću i doživjela je manje promjene u našoj domovini. Ono najosnovnije: dodana je jedna žica i promijenjen štim gitare. Sve je to dovelo do stvaranja zasebne vrste - Ruska gitara sa sedam žica . Bila je vrlo popularna do sredine 20. stoljeća, no nakon 2. svjetskog rata njezin utjecaj slabi, pa se u Rusiji sve češće počinje svirati klasična šestožičana gitara.

U drugoj polovici 19. stoljeća u glazbi dolazi do izražaja klavir, koji privremeno zasjenjuje gitarsko prvenstvo. Ali 20. stoljeće bilo je pravi trijumf za gitaru. Njegova je popularnost porasla i postala globalna zbog uspona električne gitare i drugih novih stilova.

Električna gitara

Otkriće i uvođenje elektriciteta u ljudski život utjecalo je i na gitaru. Ideja o prikupljanju zvuka putem magnetskih pickupa i njegovom pojačavanju kroz zvučnike došla je od Adolfa Rickenbeckera, a prva električna gitara patentirana je 1936. Pedesetih godina 20. stoljeća Lester William Polfuss (slavni Les Paul) predstavio je prvu električnu gitaru čvrstog tijela (bez šupljina u tijelu). Električna gitara imao snažan utjecaj na modernu glazbu i čak iznjedrio nekoliko novih žanrova (rock and roll, rock, metal...).

američka akustična gitara

Razvoj američke kulture i glazbe doveo je do pojave zasebne vrste akustične gitare - pop / američke / neklasične. Amerikanci su modificirali klasičnu gitaru: promijenili su žice u metalne, suzili vrat i promijenili oblik tijela (mogućnosti su različite, ali sve uglavnom ide u smjeru povećanja). Umetnuli su rešetkastu šipku u vrat kako bi kontrolirali otklon. Američka pop gitara postala je predak žanrova "country", "bluegrass" i nekih drugih. Ovisno o obliku tijela, ove gitare se također nazivaju

Jedan od najrasprostranjenijih u svijetu. Koristi se kao prateći instrument u mnogim glazbeni stilovi, kao i solo klasični instrument. To je glavni instrument u stilovima glazbe kao što su blues, country, flamenco, rock glazba i mnogi oblici popularne glazbe. Izumljena u 20. stoljeću, električna gitara imala je dubok učinak na popularnu kulturu.

Gitarist se zove gitarist. Zove se osoba koja izrađuje i popravlja gitare majstor gitare ili lutijer.

Uređaj

Glavni dijelovi

Gitara je tijelo s dugim, ravnim vratom koji se naziva "vrat". Prednja radna strana vrata je ravna ili blago konveksna. Uzduž njega su nategnute žice, jednim krajem učvršćene na tijelu, a drugim na kraju praga, koji se zove "glava" ili "glava" pragovnice.

Na tijelu su žice nepomično pričvršćene pomoću stalka, na uzglavlju pomoću klinastog mehanizma, koji omogućuje podešavanje napetosti žica.

Žica leži na dva sedla, donjem i gornjem, a razmak između njih, koji određuje duljinu radnog dijela žice, je skala gitare.

Matica se nalazi na vrhu vrata, blizu glave. Donji je montiran na stalak na tijelu gitare. Kao sedlo može se koristiti tzv. sedla su jednostavni mehanizmi koji omogućuju podešavanje duljine svake žice.

uzrujavanja

Izvor zvuka u gitari je vibracija napetih žica. Visina izvađenog zvuka određena je napetosti žice, duljinom vibrirajućeg dijela i debljinom same žice. Ovdje je ovisnost sljedeća - što je žica tanja, što je kraća i jače rastegnuta - to više zvuči.

Glavni način kontrole visine tona tijekom sviranja gitare je promjena duljine vibrirajućeg dijela žice. Gitarist pritišće žicu na prag, uzrokujući skraćivanje radnog dijela žice i povećanje tona koji emitira žica ( radni diožice u ovaj slučaj bit će dio žice od sedla do prsta gitarista). Prepolovljenje duljine žice uzrokuje povećanje visine tona za oktavu.

Moderna zapadnjačka glazba koristi ljestvicu jednakog temperamenta. Kako bi se olakšalo sviranje u takvoj ljestvici, gitara koristi tzv. "pragovi". Prag je dio praga čija duljina uzrokuje podizanje žice za jedan poluton. Na rubu pragova u pragu ojačani su metalni pragovi. U prisutnosti pragova uzrujavanja, promjena duljine žice i, sukladno tome, visine tona postaje moguća samo na diskretan način.

žice

Moderne gitare koriste metal ili najlonske žice. Žice su numerirane prema rastućoj debljini žice (i smanjenoj visini), pri čemu je najtanja žica označena brojem 1.

Gitara koristi set žica - skup žica različite debljine, odabranih na način da pri jednom zatezanju svaka žica daje zvuk određene visine. Žice su na gitari postavljene prema debljini - debele žice, koje daju niži zvuk - lijevo, tanke - desno. Za ljevoruke gitariste redoslijed žica može biti obrnut. Setovi struna također se razlikuju po debljini. Iako postoji dosta različitih varijacija debljine za različite žice u setu, obično je dovoljno znati debljinu samo prve žice (najpopularnija je 0,009″, "devetka").

Standardno ugađanje gitare

Korespondencija između broja žice i glazbene note koju proizvodi ta žica naziva se "ugađanje gitare" (ugađanje gitare). Dostupne su mnoge mogućnosti ugađanja različiti tipovi gitare, različite glazbene žanrove i različite tehnike izvršenje. Najpoznatije i najčešće je takozvano "standardno ugađanje" (standardno ugađanje), pogodno za gitaru sa 6 žica. U ovom ugađanju, žice se ugađaju na sljedeći način:

1. niz- Bilješka " mi» prva oktava (e1)
2. niz- Bilješka " si» mala oktava (h)
3. niz- Bilješka " sol» mala oktava (g)
4. niz- Bilješka " ponovno» mala oktava (d)
5. žica- Bilješka " la» velika oktava (A)
6. niz- Bilješka " mi» velika oktava (E)

Tehnika gitare

Prilikom sviranja gitare gitarist prstima lijeve ruke steže žice na pragovnici, a prstima desne ruke proizvodi zvuk na jedan od nekoliko načina. Istodobno, gitara je ispred gitarista (vodoravno ili pod kutom, s vratom podignutim do 45 stupnjeva) naslonjena na koljeno ili visi na pojasu prebačenom preko ramena.

Ljevoruki gitaristi okreću vrat gitare udesno i mijenjaju funkcije ruku - stežu žice desnom rukom, izvlače zvuk lijevom. Sljedeći nazivi ruku su za desnoruke gitariste.

Ekstrakcija zvuka

Glavni način proizvodnje zvuka na gitari je trzanje - gitarist vrhom prsta ili nokta zakači žicu, lagano je povuče i otpusti. Kod sviranja prstima koriste se dvije vrste trzanja: apoyando - s osloncem na susjednu žicu i tirando - bez oslonca.

Također, gitarist može udarati sve ili nekoliko susjednih žica odjednom uz malo napora. Ovaj način proizvodnje zvuka naziva se udar. Čest je i naziv "bitka".

Posrednik

Štipanje i udarac mogu se izvoditi prstima desne ruke ili uz pomoć posebne naprave koja se naziva plektrum (ili plektrum). Plektrum je mala, ravna ploča od tvrdog materijala poput kosti, plastike ili metala. Gitarist ga drži u prstima desne ruke i njime trza ili udara po žicama.

U mnogim modernim stilovima glazbe naširoko se koristi metoda slappinga, kada žica počinje zvučati kad udari u priječnice. Da bi to učinio, gitarist ili snažno udari jednu žicu palcem ili podigne i otpusti žicu. Ove tehnike se zovu slap (udarac) odnosno pop (hook). Slap se uglavnom koristi kada se igra na.

Također je moguće proizvesti zvuk kada žica počne zvučati od udarca u maticu za zatezanje kada je oštro stegnuta. Ova metoda izvlačenja zvuka naziva se "tapping". Tapkanje se može svirati s obje ruke.

Lijeva ruka

Lijevom rukom gitarist obujmljuje vrat odozdo, oslanjajući se palcem na njegovu stražnju stranu. Preostali prsti koriste se za stezanje žica na radnoj površini vrata. Prsti su označeni i numerirani na sljedeći način: 1 - kažiprst, 2 - srednji, 3 - prsten, 4 - mali prst. Položaj kazaljke u odnosu na priječnice naziva se "položaj" i označava se rimskim brojem. Na primjer, ako gitarist stisne 2. žicu prvim prstom na 4. pragu, tada kažu da je ruka u IV poziciji. Nenategnuta žica naziva se "otvorena" žica.

veliki barre

Žice su stegnute vrhovima prstiju, tako da jednim prstom gitarist ima priliku stegnuti jednu žicu na jednom pragu (međutim, postoje akordi u kojima je, osim velike barre, stegnute prvim prstom, potrebno drugim prstom stegnuti dvije žice na istom pragu). Izuzetak je kažiprst (a ponekad i ostali prsti), koji se može "postaviti" na prag "flat" i na taj način držati nekoliko, pa čak i sve žice odjednom na jednom pragu. Ova vrlo uobičajena tehnika naziva se "barre".

Postoji veliki bar (puni bar), kada gitarist steže sve žice, i mali bar (polubar), kada gitarist steže manji broj žica (do 2). Ostali prsti ostaju slobodni tijekom barrea i mogu se koristiti za stiskanje žica na drugim pragovima.

trikovi

Uz gore opisanu osnovnu tehniku ​​sviranja gitare, postoji niz tehnika koje gitaristi široko koriste u različitim stilovima glazbe.

Arpeggio (gruba sila)- Sekvencijalno izdvajanje suglasnika. Izvodi se uzastopnim trzanjem različitih žica jednim ili više prstiju.

Arpeggio- vrlo brzo sekvencijalno izdvajanje zvukova akorda koji se nalaze na različitim žicama.

Tremolo- vrlo brzo višestruko ponavljanje trzanja, bez mijenjanja note.

Legato- kontinuirano izvođenje nota. Gitara se svira lijevom rukom.

Legato u usponu- već zvučna žica je stegnuta oštrim i snažnim pokretom prsta lijeve ruke, dok zvuk nema vremena da se zaustavi.

Silazak Legato- prst se povuče sa strune, lagano je podižući u isto vrijeme.

Savijanje (podizanje)- podizanje tona note poprečnim pomakom žice duž matice za priječnice. Ovisno o iskustvu gitarista i korištenim žicama, ova tehnika može povisiti izvučenu notu za jedan i pol do dva tona.

vibrato- periodična blaga promjena visine izdvojenog zvuka. Izvodi se uz pomoć vibracija lijeve ruke duž vrata, dok se mijenja sila pritiskanja žice, kao i sila njezine napetosti i, sukladno tome, visina tona. Drugi način izvođenja vibrata je dosljedno izvođenje tehnike "bend" na niskom tonu s vremena na vrijeme.

Glissando- glatki prijelaz između nota. Kod gitare je moguće između nota koje se nalaze na istoj žici i izvodi se pomicanjem ruke iz jednog položaja u drugi bez otpuštanja prsta koji pritišće žicu.

Stakato- Kratke, staccato note. Izvodi se utišavanjem žica desnom ili lijevom rukom.

Tamburin- udaraljkaška tehnika, sastoji se u lupkanju žica u području stalka, pogodna za gitare sa šupljim tijelom, akustične i poluakustične.

Golpe- druga udaraljkaška tehnika, lupkanje noktom po špilu tijekom sviranja. Uglavnom se koristi u flamenco glazbi.

flažolet- prigušivanje glavnog harmonika žice dodirom zvučne žice točno na mjestu koje je dijeli na cijeli broj dijelova. Postoje prirodni harmonici, koji se sviraju na otvorenoj žici, i umjetni, koji se sviraju na stegnutoj žici.

Priča

Podrijetlo

Prethodnici gitare imali su izduženo okruglo šuplje rezonantno tijelo i dugačak vrat na kojem su bile napete žice. Tijelo se izrađivalo u jednom komadu - od sušene bundeve, kornjačinog oklopa ili izdubljeno iz jednog komada drveta. III -IV stoljeća n. e. u Kini su se pojavili instrumenti ruan (ili yuan) i yueqin, u kojima je drvena kutija sastavljena od gornje i donje zvučne ploče i stranica koje ih povezuju. U Europi je to uzrokovalo uvođenje latinske i maurske gitare oko 6. stoljeća. Kasnije, u XV-XVI stoljeću, pojavio se instrument koji je također utjecao na oblikovanje dizajna moderne gitare.

porijeklo imena

Riječ "gitara" dolazi od spoja dviju riječi: sanskrtske riječi "sangita" koja znači "glazba" i staroperzijske riječi "tar" koja znači "žica". Prema drugoj verziji, riječ "gitara" dolazi od sanskrtske riječi "kutur", što znači "četiri žice" (usporedite - sedam žica). Kako se gitara širila od središnje Azije preko Grčke do Zapadna Europa riječ "gitara" je promijenjena: "" u drevna grčka, latinski "cithara", "guitarra" u Španjolskoj, "chitarra" u Italiji, "guitare" u Francuskoj, "gitara" u Engleskoj i konačno "gitara" u Rusiji. Po prvi put se naziv "gitara" pojavio u Europi srednjovjekovna književnost u trinaestom stoljeću.

U srednjem vijeku glavno središte razvoja gitare bila je Španjolska u koju je gitara stigla iz starog Rima (latinska gitara) i zajedno s arapskim osvajačima (maurska gitara). U 15. stoljeću postala je raširena gitara izumljena u Španjolskoj s 5 dvostrukih žica (prva žica je mogla biti jednostruka). Takve gitare nazivaju se španjolske gitare. Do kraja 18. stoljeća španjolska gitara u procesu evolucije dobiva 6 pojedinačnih žica i znatan repertoar djela na čije je formiranje značajno utjecao čovjek koji je živio krajem 18. stoljeća. početkom XIX stoljeća talijanski kompozitor i virtuozni gitarist Mauro Giuliani.

Ruska gitara

U Rusiji je krajem 18. i početkom 19. stoljeća postala popularna verzija španjolske gitare, uglavnom zahvaljujući aktivnostima tada živjećeg talentiranog skladatelja i virtuoznog gitarista Andreja Sikhre, koji je napisao više od tisuću radi za ovaj instrument, nazvan "".

Tijekom XVIII-XIX stoljeća, dizajn španjolske gitare prolazi kroz značajne promjene, majstori eksperimentiraju s veličinom i oblikom tijela, pričvršćivanjem vrata, dizajnom mehanizma klinova i tako dalje. Konačno, u 19. stoljeću, španjolski majstor gitare Antonio Torres dao je gitaru modernog oblika i veličina. Gitare koje je dizajnirao Torres danas se nazivaju klasičnima. Najviše slavni gitarist tog vremena je španjolski skladatelj i gitarist Francisco Tarrega, koji je postavio temelje klasične tehnike sviranja gitare. U 20. stoljeću njegov rad nastavlja španjolski skladatelj, gitarist i pedagog Andres Segovia.

U 20. stoljeću, s pojavom elektroničkog pojačanja i tehnologije obrade zvuka, novi tip gitare - električna gitara. Godine 1936. Georges Beauchamp i Adolphe Rickenbacker, osnivači tvrtke Rickenbacker, patentirali su prvu električnu gitaru s magnetskim snimačima i metalnim kućištem (tzv. "tava"). Početkom 1950-ih, američki inženjer i poduzetnik Leo Fender i inženjer i glazbenik Les Paul neovisno su izumili električna gitara s čvrstim drvenim tijelom, čiji je dizajn do danas ostao nepromijenjen. Najutjecajniji svirač električne gitare je (prema časopisu Rolling Stone) američki gitarist Jimi Hendrix koji je živio sredinom 20. stoljeća.

Video: Gitara na videu + zvuk

Zahvaljujući ovim videozapisima, možete se upoznati s alatom, pogledajte prava igra na njemu, poslušajte njegov zvuk, osjetite specifičnosti tehnike:

Akustična gitara:

Klasična gitara:

Gitara sa sedam žica (ruska):

Električna gitara:

bas gitara:

Bariton gitara:

Rat gitara:

Chapmanov štap:

Glazbeni instrument: gitara

Gitara… Koje se asocijacije javljaju kada čujete ovu riječ? Strastvena Španjolka pleše zapaljivi ples, svirajući uz svoje kastanjete. Bučni Cigani pjevaju svoje vesele pjesme. Ili možda tiha ljetna večer, obala rijeke, gdje duševna pjesma zvuči pod sjajem vatre. Posvuda čujemo zadivljujući zvuk gitare - instrumenta koji je osvojio narode cijelog svijeta. Njoj se vjeruje duševni osjećaji i dijele svoju radost, pjesnici joj posvećuju pjesme. Mnoge poznate osobe voljele su slušati gitaru, I. Goethe, J. Byron, A.S. Puškin, M.Yu. Ljermontov, L.N. Tolstoj joj je posvetio mnogo redaka u svojim velikim djelima.

Povijest gitare i mnoge zanimljive činjenice o njoj glazbeni instrument pročitajte na našoj stranici.

Zvuk

« ... Gitara ima nježan zvuk, poput dodira ruku. Gitara ima tihi zvuk, kao da prijatelj šapuće!... » - ovako je o svom omiljenom instrumentu pisao divni španjolski virtuoz gitarist F. Tarrega. Baršunasti i mekani ton gitare savršeno se usklađuje sa zvukom različite instrumente, Na primjer, mandoline, balalajke, violine.

Zvuk na instrumentu rezultat je titranja napetih žica, pritiskom na njih prstima lijeve ruke na priječnicama izvođač dobiva željenu visinu.

opseg gitare ima gotovo četiri oktave (od "mi" velike oktave do "si" druge oktave).
Sustav: 6 žica - "mi" velike oktave; 5 - "la" velike oktave; 4 - "re" male oktave; 3 - "sol" male oktave; 2 - "si" druge oktave; 1 - "mi" prve oktave. Instrument zvuči oktavu niže od svog stvarnog notnog zapisa.

Osnovni načini izvlačenja zvuka na gitari su trzanje i udaranje po žici. Postoje dvije vrste trzanja: apoyando (naslanjanje na donju susjednu žicu) i tirando (bez zaustavljanja).Udarac i štipanje izvode se prstima desne ruke, kao i uz pomoć medijatora (plektra).

Gitaristi koriste dodatne zanimljive tehnike proizvodnje zvuka koje se široko koriste u različitim stilovima glazbe: barre, arpeggio, arpeggio, legato, tremolo, uzlazni i silazni legato, bend (zatezanje), vibrato, glissando, staccato, tambura, golpe, harmonika.

Fotografija:

Zanimljivosti :

• Nacionalni arheološki muzej u Ateni ima skulpturu iz četvrtog stoljeća prije Krista, koja prikazuje djevojku koja svira gitaru.
• Antonio Torres, kojeg su zvali gitara "Stradivarius", još uvijek se smatra najviše najbolji majstor za proizvodnju ovih instrumenata.
• U Muzeju glazbenih instrumenata, koji se nalazi u Pariškom konzervatoriju, nalazi se gitara koja pripada djelu venecijanskog majstora C. Cocoa. Uzorak, koji nosi datum - 1602., prvi je instrument 17. stoljeća koji je došao do nas.
• Nicolo Paganini , vrsni talijanski violinist, majstorski je svirao i violinu i gitaru. Mnoge tehničke tehnike gitare prenio je na violinu, a prema izjavama njegovih suvremenika, Paganini svoje nevjerojatno umijeće duguje gitari. Maestro je volio reći: "Ja sam kralj violine, a gitara je moja kraljica." Gitara slavnog violinista eksponat je Muzeja pariškog konzervatorija.

• Poznati skladatelji poput K.M. weber, D. Verdija , A. Diabelli.
• Izvanredan njemački kompozitor F. Schubert je bio vrlo ljubazan prema gitari. Instrument, na kojem je glazbenik svirao i nije se odvajao od njega cijeli život, sada je eksponat muzeja - stana Franza Schuberta u Beču.
• Slavni španjolski skladatelj i gitarist Fernand Sor, kojeg njegovi suvremenici nazivaju "Mendelssohnom gitare", početkom 19. stoljeća živio je pet godina u Moskvi sa suprugom, koja je radila kao koreografkinja u Carskom kazalištu. Güllen Sor postavljala je uglavnom baletne predstave, glazbu za koju je napisao njezin suprug.
• Housten Academy of Science and Technology (SAD) proizvela je najveću gitaru na svijetu. Duga je više od 13 metara, što je 6-7 puta više od ljudske visine. Budući da su poštivane sve proporcije instrumenta i da su debele žice od zrakoplovnog kabla odgovarajuće duljine, zvuk je isti kao na klasičnoj gitari.

• Najveći ansambl gitarista nastupio je u Poljskoj 1. svibnja 2009. godine i brojao je 6346 članova.
• Američka tvrtka za glazbene instrumente Fender proizvodi oko 90.000 žica dnevno. Ovo je preko 30.000 km. godišnje, što je jednako prijeđenom putu oko svijeta.
• Godine 1997. na Sveučilištu Carnel u New Yorku napravljena je najmanja gitara. Instrument, koji je bio dug 10 mikrometara, bio je napravljen od silicija. Žice gitare vibrirale su čistoćom 1000 puta većom od osjetljivosti ljudskog uha.
• Najduži neprekidni nastup na gitari trajao je 114 sati 6 minuta i 30 sekundi, a dogodio se u lipnju 2011. godine. Ovaj rekord postavio je David Brown u Dublinu (Irska) u pubu Temple Bar.
• Gitaru s električnim pojačalom izumio je George Beechamp 1931. godine, a 1936. godine svjetski poznata američka tvrtka Gibson izradila je svoju prvu električnu gitaru.
• Neki od najpopularnijih proizvođača gitara su Gibson, Dean, PRS, Ibanez, Jackson, Fender, Martin, Gretsch, Hohner, Takamine, Strunal., "Furch", "Almansa", "Amistar", "Godin" i drugi.

• Gitara B. Dylana, hvaljenog američkog glumca, autora i izvođača, prodana je u prosincu 2013. preko aukcijske kuće Christie's za točno 965.000 dolara. Prije toga najskuplja gitara bila je Blackie Stratocaster Erica Claptona, prodana 2004. za 959.500 dolara.
• BB King - američki blues gitarist, pjevač, kojeg obožavatelji nazivaju "kraljem bluesa", prvi je glazbenik koji je koristio električnu gitaru u rock glazbi.
• Spomenici gitari postavljeni su u Naberezhnye Chelny (Rusija), u Paracho (Meksiko), u Beirut (Libanon), na rijeci Katun (Rusija), u Aberdeenu, Washington (SAD), u selu Morskoye (Rusija) , u Clevelandu (SAD), u Kitcheneru (Kanada), u Čeljabinsku (Rusija), u Potosiju (Bolivija), u Miamiju (SAD).

Oblikovati

Princip gradnje gudačkih instrumenata gotovo je uvijek isti i uključuje trup (tijelo) instrumenta i vrat s glavom.

• Donji i gornji dio koji čine tijelo gitare međusobno su povezani školjkama, zakrivljenim u obliku osmice. Ovisno o vrsti gitare, gornja paluba opremljena je jednom ili više zvučnih rupa, kao i naslonom za žice i sjedalom. Najširi (donji) dio tijela gitare je 36 cm, a gornji 28 cm.Tijelo koncertne gitare najčešće se izrađuje od rezonatorske smreke ili bijelog javora.
• Vrat, izrađen od izdržljivog drva, s jedne strane ima takozvanu petu pričvršćenu na školjku. S druge strane vrat završava glavom s klin mehanikom, koja služi za zatezanje struna. Na vrat je zalijepljena pragova s ​​ugrađenim metalnim pragovima koji odvajaju pragove koji su kromatski poredani. Između vrata i glave nalazi se matica koja kontrolira visinu žica.

Moderne gitare obično koriste sintetičke ili metalne žice.

Ukupna duljina instrumenta je 100 cm.

Sorte

Trenutno su sve gitare podijeljene u dvije vrste: akustične i električne.

Akustična gitara ima šuplje tijelo s rezonantnom rupom u njemu. Ona je kraljica na koncertnoj pozornici i sudionica jednostavnih dvorišnih okupljanja.

Akustična gitara je vrlo svestrana, jer ima različite opcije, evo nekih od njih:

• Klasična - izravni je potomak španjolske gitare. Ima širok vrat i obaveznu prisutnost najlonskih žica koje zvuče meko i tiho. Ova vrsta gitare se koristi na akademskoj koncertnoj pozornici, kao iu učionicama.
• Dreadnought - ima imena Country i Western. Zbog prisutnosti metalnih žica, zvuči glasno i glasno. Na takvom se instrumentu zvuk izvlači pomoću posrednika. Ova vrsta instrumenta koristi se za izvođenje različitih stilova.
• Jumbo - gitara s povećanim tijelom i glasnim zvukom, najtraženija u rock, pop, blues, country glazbi. Zbog metalnih žica, izvlačenje zvuka se događa uz pomoć trzalice.
• Ukulele- drugo ime je ukulele. Minijaturni instrument s četiri najlonske žice i tehnikom sviranja sličnom običnoj gitari. Izvlačenje zvuka se odvija vršcima prstiju ili posebnom trzalicom od filca.
• Sedam žica - (ciganski ili ruski). Ima sedam žica ugođenih u tercama. Vladimir Vysotsky, Bulat Okudzhava i Sergey Nikitin preferirali su ovu vrstu gitare.
• 12 žica je vrlo velik i masivan instrument. Glavna razlika je prisutnost 12 uparenih žica.
• Elektroakustični - vrsta hibridnog instrumenta u kojem prisutnost ugrađenog piezo pickup-a omogućuje povezivanje s pojačalom.
• Poluakustična - prijelazni instrument s akustične na električnu gitaru. Prisutnost šupljeg tijela čini je sličnom akustičnoj gitari, a prisutnost podizača i kontrola tona približava je električnoj gitari. Instrument ima drugo ime jazz gitara, jer se uglavnom koristi u jazzu. Poluakustična gitara ima oblik violine. Ima dva rezonatorska otvora poput violine - u obliku slova "f".
• Bas - jedna od vrsta akustičnih gitara. Instrument ima 4 žice i dizajniran je za sviranje dionica u niskom rasponu.

Druga vrsta gitare je električna gitara., koji je danas samostalna vrsta glazbenog instrumenta koji ima mogućnost obrade zvuka, čime glazbenici mogu postići različite željene zvučne efekte.

Primjena i repertoar

Opseg gitare je vrlo širok, podložan je puno toga. U većini razne forme popularnoj glazbi, kao i u stilovima kao što su jazz, blues, rock, funk, soul, metal, country, rock glazba, folk, flamenco, mariachi, glavni instrument je gitara. Može pratiti, a može djelovati i kao solistički instrument.

Knjižnica repertoara za instrument je ogromna, postoje čak i koncertna djela sa Simfonijski orkestar. Talentirani skladatelji-izvođači, među kojima su: F. Tarrega, D. Aguado, M. Giuliani, F. Sor, F. Carulli, A. Segovia, M. Carcassi ostavili su veliki kreativna ostavština. Jako su voljeli gitaru, rado je svirali, a ni veliki majstori poput L. Spohra, G. Berlioza, F. Schuberta, K. M. Webera, A. Diabellija, R. Kreutzera, I. Hummela nisu zaobišli pažnju svog skladatelja. . Skladatelji C. Monteverdi, G. Donizetti, D. Rossini, D. Verdi, J. Massenet koristili su zvuk gitare u svojim opernim izvedbama.

Posebno ističem zasluge u obogaćivanju gitarističkog repertoara legende violinskog sviranja N. Paganinija. Njegova ostavština broji oko dvije stotine razne eseje- Riječ je o solističkim skladbama, kao i raznim sastavima za instrumente gitare i violine.

Popularna djela

I. Albeniz - Leyenda (slušati)

Flor De Luna

Izvođači

Svako razdoblje razvoja instrumenta otkrivalo je izuzetne glazbenike-izvođače. Ne samo da su osvojili publiku svojim briljantnim i virtuoznim sviranjem, već su, pišući djela za gitaru, dali neprocjenjiv doprinos proširenju repertoara za instrumente.

Prvi poznati gitaristički virtuozi bili su glazbenici koji su blistali na dvorovima kraljeva i plemića, a među njima: J. Palencia, A. Peñefiel, A. Toledo, M. Toledo, R. Gitarra, F. Cabezon, L. Milan, L. Narvaez, J. Bermudo, A. Mudarra, E. Valderrabano, D. Pisador, M. Fuegyama, L. Inestres, E. Daza, J. Amat, P. Cerone, F. Corbetta, N. Velasco, G. Granatta, D. Foscarini, G. Sanz, L. Ribaillas, R. Viseo i F. Gerau, F. Aspasi, L. Roncalli, D. Kellner, S. Weiss, F. Corbetta, R. Wiese, F. Campion, G. Sanz. Sva ostavština koju su ovi glazbenici ostavili visoko je cijenjena i tražena u današnje vrijeme.

Sljedeća faza u povijesti instrumenta, nazvana “zlatno doba gitare”, neodvojiva je od rada izvanrednih glazbenika koji su postigli svjetsku afirmaciju i dokazali da se gitara može natjecati s drugim instrumentima na koncertnoj pozornici. D. Aguado, F. Sor, F. Carulli, D. Regondi, M. Giuliani, J. Arkas, M. Carcassi, A. Nava, Z. Feranti, L. Legnani, L. Moretti – stručno umijeće ovih koncerata svirači su izvedbu art gitare podigli na vrlo visoku razinu.

Razvoj izvedbena umjetnost u 19. stoljeću usko je povezana s imenom izvanrednog gitarista F. Tarrege, u čijim je rukama gitara mogla zvučati kao komorni orkestar. Postavio temelje u klasična tehnika svirajući na instrumentu, odgojio je plejadu talenata među kojima su: D. Prat, I. Lelupe, E. Puhol, M. Llobet, D. Fortea.

20. stoljeće dalo je svijetu divne gitariste, inovatore u raznim stilovima i glazbenih žanrova. A. Segovia, BB kralj , D. Page, D. Gilmour, S. Vaughn, D. Hendrix, P. Nelson E. Sheeran, R. Johnson, I. Malmsteen, D. Satriani, R. Blackmore ostavili su neizbrisiv trag u usavršavanju tehničkih mogućnosti gitarističke umjetnosti.

S ruskog suvremeni izvođači Posebno bih istaknuo imena takvih virtuoza kao što su N. Koshkin, L. Karpov, M. Yablokov, V. Kozlov, I. Rekhin, V. Chebanov, N. Komoliatov, D. Illarionov, V. Shirokov, V. Tervo.

Priča

Povijest gitare vuče korijene iz drevna vremena kada je lovac, povlačeći tetivu luka, čuo zvuk koji mu se svidio. Shvatio je da to ne samo da može dobiti hranu za sebe, već i oduševiti dušu, koristeći ga kao glazbeni instrument. Preci gitare bili su poznati još u 15. stoljeću pr. Arheolozi su pronašli crteže iz tog razdoblja koji prikazuju ljude s glazbenim instrumentima koji vrlo nalikuju gitari. Povjesničari umjetnosti vjeruju da su njezina kolijevka u zemljama Bliskog i Srednjeg istoka. naroda drevne civilizacije: Egipat, Sumer, Mesopathamia, Indija i Kina imali su instrumente sa razne titule, koji je možda bio predak gitare. Kinnor, cithara, nefer, sitar, nabla, sumerer, samblek, samblus, sambuit, pandura, kutur, gazur, mahal – ima mnogo naziva, ali je princip izrade identičan: konveksno tijelo, koje se obično izrađivalo od osušene tikve. ili kornjačin oklop i vrat s pragovima . A u trećem ili četvrtom stoljeću, kao rezultat evolucije u Kini, pojavljuje se instrument yuan, koji ima zajedničke strukturne elemente s gitarom - to je tijelo rezonatora, koje se sastoji od dvije zvučne ploče međusobno povezane školjkama.

Tko je točno bio predak gitare i kada je došla u Europu, ne zna se sa sigurnošću. Povjesničari i povjesničari umjetnosti još uvijek ne znaju točan odgovor, možda je to bila arapska lutnja, azijska kithara ili antička kithara.

Početak formiranja gitare kakvu smo navikli vidjeti seže otprilike u 12. stoljeće.. Ona, istiskujući druge glazbene instrumente, postaje jedna od najpopularnijih u evropske zemlje Oh. Alat se dinamično koristi u Francuskoj, Engleskoj, Njemačkoj, ali posebno priznanje dobiva u Italiji i Španjolskoj.

Sredinom 13.st podaci o gitari postaju pouzdaniji. Dobiva svoje pravo ime i do nas dolaze točniji podaci o njezinom sudjelovanju u glazbenom životu raznih zemalja. U Španjolskoj instrument, koji se aktivno koristi kao solist i pratnja, postaje istinski popularan.

renesanse, koju karakterizira nagli procvat kulture, vrlo je plodno djelovao na razvoj gitare. U Španjolskoj, gdje je instrument dobio poseban narodna ljubav, njegov razvoj je tekao najintenzivnije. Kvinta je dodana četirima žicama koje su prethodno postojale na instrumentu, četiri su žice udvostručene, a jedna je ostavljena jednostrukom. Promijenili su sustav, koji kasnije dobiva naziv Španjolski (E, H, G, D, A). Usavršena gitara ulazi u uspješnu konkurenciju s tada poznatim vihuelom i lutnjom, postupno ih istiskujući iz glazbenog života.

Instrument prodire sve dublje u mase, zvuči u palačama plemenitih plemića iu domovima običnih ljudi. U gradovima se organiziraju razni "saloni" - udruge, kružoci, sastanci, gdje se stalno održavaju koncerti gitare. Za instrument počinje značajno razdoblje u njegovom razvoju, moda za njega širi se Europom. Skladatelji za gitaru stvaraju opsežnu literaturu, prva izdanja djela za instrument i vodiči za učenje. Izvođači - virtuozi pokazuju izražajne i tehničke mogućnosti gitare.

U 17. stoljećuŠpanjolska gitara aktivno se širi europskim zemljama, gdje postaje jedan od najmodernijih instrumenata. Poticaj za to bila je strast prema muziciranju na gitari francuskog kralja Luja XIV. U tom je razdoblju prešla Atlantik i čvrsto se nastanio na američkom kontinentu.

U Europi je instrument nastavio svoju transformaciju, na primjer, na njega su ugrađeni fiksni pragovi. A u Italiji, kako bi postigli veću zvučnost, pokušali su zamijeniti žice iz vena na gitari metalnim.

U 18. stoljeću instrument ulazi nova pozornica njegovog razvoja. Pojava novih skladatelja koji su pisali za gitaru, kao i virtuoznih glazbenika, bila je znak rastuće popularnosti instrumenta. Tijekom tog vremena, gitara je doživjela brojne promjene dizajna koje su joj dale profinjeniji izgled. Kod instrumenta je malo izmijenjen oblik tijela, dvostruke žice zamijenjene su jednostrukim i dodana šesta žica, čime su mu proširene tehničke mogućnosti. Gitara je, formirajući se na novi način i stekavši pravu narodnu ljubav, ušla u eru koja se naziva “zlatno doba gitare”.

U 19. stoljeću usavršavanje gitare se nastavlja. U to vrijeme stvorio ga je španjolski majstor gitare Antonio Torres, instrument koji danas nazivamo klasičnom gitarom. To je razdoblje obilježeno i pojavom izvanrednih skladatelja i virtuoznih glazbenika koji su dali neprocjenjiv doprinos razvoju instrumenta. No, u povijesti gitare nije sve išlo tako glatko.

U drugoj polovici 19. stoljeća potražnja za instrumentom opada i on blijedi u drugom planu, jer klavir, novi instrument za to vrijeme, dobiva sve veću popularnost. Od europskih zemalja jedino su Španjolska i Engleska ostale vjerne gitari.

Zaborav nije dugo trajao. U 20. stoljeću gitara ponovno stječe popularnost i cvate novom snagom. Novonadareni virtuozni izvođači, većinom španjolskog podrijetla, mijenjaju odnos šire javnosti prema njoj kao drevni instrument i dovesti gitaru na akademsku pozornicu, stavljajući je u rang s instrumentima poput violine i klavira.

U 30-im godinama prošlog stoljeća pojavila se nova sorta - električna gitara, čija je uporaba radikalno promijenila ideju instrumenta i njegovu primjenu.

Gitara je samodostatan demokratski instrument koji je vrlo popularan i stekao veliku ljubav. U svim svojim varijantama, gitara je vrlo svestrana. Sjajno se osjeća na velikim koncertnim pozornicama, u studijima za snimanje, kod kuće svečani stol i kampiranja. Postajanje sastavni dio U životu različitih naroda instrument je zauzeo snažno mjesto u osjećajima mnogih ljudi.

Video: slušanje gitare

Riječ "gitara" u gotovo svakoj osobi budi romantična sjećanja i povezana je s nečim svijetlim i ugodnim. Ali malo ljudi misli da povijest tako poznatog i naizgled običnog instrumenta seže duboko u prošla tisućljeća. Povijest gitare počinje oko 2 - 2,5 tisuća godina prije Krista. Preci moderne gitare pronađeni tijekom iskapanja drevnih civilizacija datiraju iz ovih razdoblja:

• Kynorra u Mezopotamiji;
• Citra i Nefer u Egiptu;
• Sitar u Indiji;
• Kithara u Rimu i Grčkoj.

Drevni instrumenti, koji su preci gitare, imali su zaobljeno šuplje tijelo izrađeno od osušene tikve, obrađenog komada drveta ili od kornjačinog oklopa.

Kineski preci moderne gitare već su imali gornje i donje tijelo spojeno školjkom i izrađeno od drveta, iako je oblik tijela još uvijek bio zaobljen i vrlo je malo podsjećao na modernu verziju.

Podrijetlo gitare

U Španjolskoj je prvi put pronađena slika instrumenta strukture karakteristične za gitaru (tijelo, vrat i glava), a pripisuje se 2. stoljeću pr. oglas. Kasnije, u 8. stoljeću, u rukopisima redovnika Beatusa Liebana, u slikanim minijaturama s likovima glazbenika, nalaze se glazbeni trzalački instrumenti s različitom strukturom. Dizajn mnogih od njih dokaz je evolucije.

Postupno su se trzalačka glazbala (viola, gitara, vihuela) raširila, a od 10.st. njihove slike prisutne su u umjetničkim djelima, na reljefima iu rukopisima.

Iz 13. stoljeća Gitara je vrlo popularna u Španjolskoj. Ovdje postaje glavni glazbeni instrument, koji vole kraljevi i obični ljudi. U tom razdoblju razlikuju se dvije vrste gitara:

1. mauritanski. Imao je ovalni oblik i oštriji zvuk. Igru je proizvodio posrednik (plektrum). Dvor monarha Alfonsa X. preferirao je ovu vrstu instrumenta.
2. Latinski. Imao je mekši zvuk i kompliciraniji oblik. Po slikama na minijaturama može se suditi da je ova sorta dobila priznanje od glazbenika i ljubitelja sofisticirane glazbe.

U XVI. stoljeću. Najviše se koristi ručna vihuela, koja ima konveksnije i uže tijelo u odnosu na gitaru. Ovaj instrument, ukrašen bogatim intarzijama, bio je posebno voljen u plemićkim kućama. Ovdje je prvi put djelovao kao pratnja. Naknadno, zahvaljujući talentirani glazbenici Luis Milano i M. de Fuenllana, postaje solo instrument. U istom razdoblju pojavljuju se i prva djela napisana posebno za gitaru.

Povijest gitare

17. stoljeće postaje prekretnica u razvoju gitare. Razdoblje karakterizira popularizacija glazbena djela i pisanje prvog priručnika za učenje sviranja gitare. Španjolski skladatelj i svećenik Gaspard Sanz 1674. godine izdaje "Priručnik za sviranje" za gitaru. Zahvaljujući profesionalnom pristupu teoriji igara i stručnim savjetima vrhunska razina, knjiga je doživjela nekoliko izdanja i ostala najbolji vodič kroz mnoga desetljeća.

Najveće priznanje kao koncertni instrument gitara je dobila u 18. - 19. stoljeću. V. S izvorno 4, 8, 10 žica, u ovom razdoblju gitara ima gotovo moderan izgled sa 6 žica. Glazbena aktivnost u to doba igrala je vrlo važnu ulogu u popularizaciji instrumenta. poznatih skladatelja koji je napisao mnogo koncerata, fantazija, drama, sonata, varijacija posebno za solo gitaru: Talijani M. Giuliani i M. Carcassi, Španjolci D. Aguado i F. Sor.

Naravno, povijest gitare je dobila najveći razvoj upravo u Španjolskoj. Strastveni i impulzivni Španjolci prvi su u potpunosti cijenili plemenitost i izražajnost instrumenta.

Aguado je čak nazivan "Beethovenom gitare", a Sor se i danas svrstava među najbolje virtuoze sviranja.

Mnogi talentirani skladatelji pisali su za gitaru i bili su obožavatelji ovog instrumenta:

1. Francuz Hector Berlioz, koji je živio u 19.st. i praotac je simfonijska glazba, posebno ističe gitaru kao instrument koji je značajno pozitivno utjecao na njegovo glazbeno obrazovanje.
2. Talijan Niccolo Paganini, poznati violinist, visoko je cijenio kvalitete gitare kao glazbenog instrumenta. Glazbenik je napisao mnoge sonate, igre i koncerte za sviranje gitare, solo i u kvartetu s drugim instrumentima. Paganini je sam virtuozno svirao gitaru i stavio je u rang s violinom. Gitara slavnog Talijana čuva se u Muzeju pariškog konzervatorija.
3. Veliki Franz Schubert pisao je plesove i pjesme, sonate i drame za gitaru. Slavni njemački skladatelj bio je zaljubljenik u gitarsku glazbu i imao je svoj instrument koji se nalazi u Schubertovom muzeju.
4. Njemački skladatelj Karl Weber, prema riječima njegova sina, svirao je gitaru jednako virtuozno kao i klavir. Glazbenik je stvorio niz pjesama, sonata i skladbi za sviranje gitare u ansamblima.

Drugu polovicu 19. stoljeća karakterizira pad popularnosti glazbe za gitaru; novi alat- glasovir. Zvučnost, bogatstvo i glasnoća glazbe ovog instrumenta nakratko su ga gurnuli naprijed u glazbenom svijetu.

Početak 20. stoljeća označio je novi zamah u popularizaciji gitare:

• U Münchenu se stvara Međunarodna unija gitarista;
• Zapadnoeuropski skladatelji M. de Falla, Pons, Roussel u svom stvaralaštvu značajno mjesto posvećuju gitari;
• Pojavljuju se novi virtuozi igre: A. Segovia, M. Llobet, E. Pujol, S. de la Masa;
• U Americi se pojavljuju brojni novi trendovi, otvaraju se škole gitare.

Sveprisutnost i popularnost gitare neraskidivo je povezana sa skokom znanstvenog i tehnološkog napretka. Masovna proizvodnja instrumenta učinila ga je dostupnim masama, a otvaranje glazbenih škola omogućilo je svima da nauče svirati.

Kada se gitara pojavila u Rusiji

Sve do sredine 17.st. instrument se u Rusiji povremeno mogao naći u aristokratskim kućama kao slučajna zanimljivost. Kasnije, kada su talijanski putnici predstavili gitaru ruskom društvu, njena neobično romantična i duševna glazba dobila je široko priznanje.

Utemeljitelj razvoja smjera gitarističke glazbe u Rusiji je skladatelj A. Sikhra (19. st.), koji je poboljšao gitaru sa sedam žica. Stekla je popularnost ne samo među višim klasama, već su je jako voljele niže klase.

Poruka o gitari za 4. razred ukratko vam govori puno korisna informacija o ovom žičanom glazbenom instrumentu. Izvješće "Glazbeni instrument gitara" može se koristiti u pripremi za lekciju.

Poruka o gitari

Gitara je drevni trzalački žičani glazbeni instrument, koji je, osim toga, široko korišten i popularan u cijelom svijetu. Ima svoju povijest, karakteristike i zvuk. Zbog mogućnosti i širokog raspona zvukova ovog instrumenta, koristi se u gotovo svim žanrovima moderne glazbe.

Povijest pojave gitare

Preci modernih gitara pojavili su se u 2. tisućljeću pr. a njihovi su odjeci svojstveni gotovo svim svjetskim kulturama. Dakle, jedan od drevnih rođaka gitare bio je kinnor, sumersko-babilonski instrument. To je prototip židovskog psaltira ili psalterija, instrumenta s deset žica na kojem je kralj David pjevao svoje psalme. Nabla, citra, sitar i vina bili su poznati u Indiji i Egiptu. Na području Kijevske Rusije harfa je bila uobičajena. U Stari Rim i Grčkoj, citra je bila popularna, au Kini su se u 3.-4.st pojavili žičani instrumenti kao što su yueqin i zhuan.U 15. st. u Španjolskoj je izumljen žičani instrument s 5 uparenih žica, nazvan španjolska gitara. Imala je izduženo tijelo i malu ljusku. Ali prototip modernog izgleda gitare bili su europski žičani glazbeni instrumenti VI stoljeća (latinske i maurske gitare), koji su utjecali na formiranje njezinih karakteristika i izgled. U 16. stoljeću pojavila se vihuela, koja je izvana snažno podsjećala na klasičnu modernu gitaru. U osamnaestom stoljeću ostatak je dobio oblik izgled gitare i na njemu su se počela izvoditi mnoga djela velikih skladatelja.

Klasična gitara dolazi u Rusiju u 18. stoljeću, gdje je doživjela manje izmjene u štimanju i dodana joj je jedna žica. Ovako je Rus gitara sa sedam žica koji je bio popularan sve do 20. stoljeća. Nakon Drugoga svjetskog rata, šesterožica se sve češće svirala. klasična gitara. U dvadesetom stoljeću izumljene su nove vrste gitara, zahvaljujući kojima je popularnost instrumenta značajno porasla.

Vrste gitara

• klasična gitara

Je li predak postojeće vrste gitare. Bio je najpopularniji u 19. stoljeću. Izveli su flamenco i klasična glazba(međutim, oni to još uvijek rade). U dvadesetom stoljeću pronašla je drugi život zahvaljujući radu A. Segovia.

Ima mekan zvuk, široki vrat i najlonske žice. Ponekad stavljaju metalne, ali vrat možda neće izdržati takvo opterećenje. Za proizvodnju zvuka koristi se tehnika sviranja instrumenta prstima.

• Neklasična akustična gitara

Uključuje tip gitara koje imaju western tijelo, jumbo, dreadnought. Vrlo su popularni među gitaristima još od 20. stoljeća. Odlikuje se relativno velikim tijelom, uskim vratom u koji je umetnuta rešetkasta šipka za kontrolu otklona i prisustvom pickguarda (zaštitne ploče u obliku suze). Na njemu su ugrađene samo metalne žice. Proizvodi bogat, svijetao i snažan zvuk. Za proizvodnju zvuka često se koristi posrednik. Neklasične gitare najčešće se koriste u bluesu, folku, countryju, rocku.

• Elektroakustična gitara

To je gitara s ugrađenim piezo pickupom. Može se spojiti na zvučnik ili kombo. Često postoji izrez u tijelu za bolji pristup gornjim pragovima. Picapi za gitaru često uključuju tuner i ekvilizator za ugađanje glazbenog instrumenta.

• Poluakustična gitara

Gitara u čijem tijelu postoji šupljina za kontrolu tona.Zvučna ploča je prilično velika, rezonatorski otvor je modificiran i smanjen. Ovu vrstu gitare jako vole jazzisti, pa se naziva i jazz gitara. Svira se preko pojačala i trzalicom.

• Gitara s dvanaest žica

Gitara je opremljena sa 12 žica, koje su raspoređene u 2 žice u 6 pari. Izrađen je isključivo od jakog drva, inače vrat možda neće izdržati i slomiti se. Koristi se za borbu. Ima širok, voluminozan i bogat zvuk.

• Električna gitara

Prva električna gitara patentirana je 1936. Lester William Pohlfuss predstavio je prvu električnu gitaru čvrstog tijela na svijetu 1950-ih. Utjecala je na modernu glazbu i iznjedrila nove žanrove: rock, metal, rock and roll.

• Najbolji proizvođač gitara je Antonio Torres, gitara Stradivarius.
• U Muzeju glazbenih instrumenata na Pariškom konzervatoriju nalazi se gitara s datumom 1602. Ovo je prvi instrument iz 17. stoljeća koji je došao do nas.
• Najveća gitara na svijetu duga je preko 13 metara. Napravljen je na Housten Academy of Science and Technology, SAD.
• Godine 1931. izumljena je gitara s električnim pojačalom. Njegov autor bio je George Beechamp.
• Najmanja gitara izrađena je od silicija 1997. godine na Sveučilištu Carnel u New Yorku. Duljina mu je 10 mikrometara.

Nadamo se da vam je izvješće o gitari 4. razreda pomoglo da naučite mnogo korisnih informacija o žičanom trzačkom glazbenom instrumentu. A pripovijetka o gitari za djecu, možete dodati putem forme za komentare ispod.