Sve slike s imenima umjetnika Makovskog. Slike Makovskog: opis, fotografija

Majstor je rođen 1839. godine u obitelji talentirana osoba i dobar umjetnik Jegor Ivanovič Makovski. Umjetnička sredina u kojoj je Konstantin odrastao ostavila je traga na svu djecu iz ove obitelji. Dječaci su postali poznati umjetnici, a njihova sestra Maria je glumica.

Konstantin je lako i uspješno studirao na Moskovskoj školi slikarstva, kiparstva i arhitekture. Prijatelji njegovih roditelja bili su poznati umjetnici - V. Tropinin i, što je nesumnjivo utjecalo na rad majstora.

Konstantin je jednako uspješno ušao u Carsku akademiju umjetnosti, dobro studirao i, dok je još bio student, počeo je sudjelovati na izložbama. Ali nije dobio akademsku diplomu, jer zajedno s nekim drugim studentima nije počeo raditi na platnima o mitologiji skandinavskih zemalja.

Makovskog je karakterizirao realističan prikaz stvarnosti, ali mu nije stran romantičarski pravac te sklonost korištenju prilično bujnih ukrasnih detalja i elemenata. Ipak, njegova platna izgledaju vrlo organski i čvrsto, imaju solidnu akademsku pozadinu i nedvojbeni talent slikara i crtača.

Poznanstvo i zajednički rad s logičnom slikom doveli su do stvaranja Udruge putujućih likovnih izložbi s još nekim poznatim umjetnicima. Ovi su umjetnici brzo postali poznati kao lutalice. Makovski je nastavio svoj niz radova, koji su prikazivali obični ljudi zauzeti svojim dnevnim rutinama.

Na temu rada i posebno umjetnička sredstva na provedbu plana, na kolorit Konstantinovih slika uvelike su utjecala njegova putovanja u Srbiju i u. Slike dobivaju višebojnu, bogatu boju i često se odlikuju složenom višefiguralnom kompozicijom. Majstor se zanese povijesni događaji, što prilično idealizira radi veće slikovne privlačnosti.

Također u tom razdoblju Makovski je uspješno naslikao veliki broj portreta. Među njima su neobično lijepe slike Marije Volkonske i supruge cara. Aleksandar III Maria Feodorovna u mladosti. zadnja slika- svečana slika koja u potpunosti odražava masovnu strast aristokracije prema pseudo-ruskim motivima. Bogat kraljičin nakit i njezina dijadema, koja snažno podsjeća na kokošnik, jasno pokazuju najviše zanatsko umijeće umjetnik.

Iste su karakteristike tipične i za druga djela majstora, koja prikazuju ruske ljude prošlih razdoblja. One su krajnje idealizirane, ali vrlo lijepe i atraktivne, majstorski izvedene.

Život talentirani umjetnik iznenada prekinuo. 76-godišnji majstor preminuo je kada je na njegovu kočiju naletio tramvaj. Nakon njega ima mnogo lijepih slika koje ga prikazuju. visoka razina kao umjetnik. U njegovim je slikama ostala cijela jedna epoha, burna i energična, vrijeme u kojem je nastalo novo ruska umjetnost i nastala su nezaboravna, epohalna platna.

“Ako je netko od umjetnika bio popularan u Rusiji, onda je to bio on. Možda se nisu molili za njega, nisu ga nazivali bogom, ali svi su ga voljeli, i voljeli su njegove nedostatke - upravo ono što je umjetnika približilo njegovom vremenu. Alexander Benois

U svojoj knjizi "Moj Dagestan", razmišljajući o talentu osobe, svjetski poznati pjesnik izrazio je zanimljiva misao: “Talent se ne nasljeđuje, inače bi u umjetnosti vladale dinastije…”. Možda je to jedina misao velikog Avara, s kojom se čovjek može ne složiti ili osporiti.

Za razliku od Rasula Gamzatova, ne pada mi na pamet ništa manje zanimljiva mudrost: "Ljepota grana ovisi o korijenju". Ironično, ova ideja pripada sovjetskoj avarskoj pjesnikinji, narodnoj pjesnikinji Dagestana - Faz Gamzatovna Alijeva.

U umjetnosti je doista malo vladajućih dinastija, ali jedna je od njih bila, i to u ruskoj umjetnosti, i vrlo talentirana. Toliko da su svi – i otac i djeca – svi postali poznati umjetnici. Naravno, ovo je dinastija Makovsky. Predak dinastije slikara bio je Jegor Ivanovič Makovski. Nasljednici su bila njegova djeca - Aleksandra Jegorovna, Konstantin Jegorovič, Nikolaj Jegorovič i njegovi unuci.

Svi su oni bili vrlo poznati u umjetničkim krugovima, ali svjetski poznati i većina dragi umjetniče iz dinastije postao najstariji od sinova – Konstantin.

U drugoj polovici 19.st Konstantin Makovski bio je jedan od najotmjenijih i najskupljih portretista u Rusiji. Suvremenici su ga nazivali "briljantnim Kostjom", a cara Aleksandra II - "mojim slikarom". Kažu da je upravo zbog "golih sirena" K. Makovskog Aleksandar II prvi put posjetio izložbu lutalica.

Što se tiče prodaje, djela Konstantina Jegoroviča Makovskog mogu se usporediti samo s platnima jednog od najplodnijih ruskih majstora.

Svjetska slava Makovskog bila je tolika da su ga njegovi Amerikanci pozvali da naslika prvi predsjednički portret Theodorea Roosevelta.

U Rusiji su ga zavidnici nazivali površnim umjetnikom koji ne želi "kopati duboko", ali nisu mogli poreći genijalnost laka ruka konkurent. Lavovski dio njegovih radova završio je u privatnim zbirkama...

sirene. 1879., Demonstriran na VII putujućoj izložbi 1879

Znate li zašto u domaćim muzejima praktički nema djela Makovskog? Jer si ih ruski kolekcionari jednostavno nisu mogli priuštiti.

Tako je Makovski tražio od Tretjakova za svoju “Bojarsku svadbu u 17. stoljeću” ne manje od 20.000, a to je bila normalna cijena za njegov rad. Tretyakov nije mogao priuštiti takve cijene, a "Pir" je otišao američkom draguljaru Schumanu za ... 60 000. U isto vrijeme, draguljar je bio jednostavno sretan, naručio još jedno platno i počeo proizvoditi razglednice sa slikama Makovskog u SAD-u.

Bojarska svadba u 17. stoljeću. 1883., Hillwood Museum, Washington, SAD

Slika "Bojarska svadba u 17. stoljeću", jedna od najbolja remek djela Makovskog, doživio je vrtoglav uspjeh 1883. na Svjetskoj izložbi u Antwerpenu i bio je najviše nagrađivan visoka nagrada- Velika zlatna medalja. Sam umjetnik također je odlikovan Ordenom kralja Leopolda.

Radeći na ovoj slici, umjetniku su pozirali umjetnikova supruga Julija Pavlovna (to je bilo njezino lice na nevjesti), njezina sestra Ekaterina i najstariji sin Sergej.

U Sovjetsko vrijeme Makovski je proglašen "štetnim" umjetnikom i zaboravljen, njegova su djela trpana u magacine, a potom davana prijateljskim inozemnim vođama. Tako je i indonezijski predsjednik Sukarno velikodušno dobio nekoliko slika koje su danas ponos lokalne države umjetnička galerija.

Orijentalna žena (Ciganka). 1878
Arapin u turbanu. 1882. godine

“Pozirale su mi najbolje ljepotice koje se natječu jedna s drugom. Zaradio sam ogroman novac i živio u kraljevskoj raskoši. Uspio je naslikati bezbroj slika - napisao je sam Makovski. — Nisam pokopao svoga Boga ovaj talent u zemlju, ali ga nije iskoristio u mjeri u kojoj je mogao. Previše sam voljela život i to me spriječilo da se potpuno prepustim umjetnosti.

Volio je i žene. Konstantin Jegorovič bio je čovjek pun ljubavi. U vrijeme kada je upoznao svoju prvu ženu, već je imao vanbračna kći Natalija, Natalija Lebedeva, koja je tek 1877. dobila prezime Makovskaja, plod njegove studentske strasti.

Godine 1867. oženio se mladom, perspektivnom glumicom Aleksandrijsko kazalište- Elena Timofeevna Burkova, koja se školovala u Švicarskoj. Lenočka je u njegov raštrkani "boemski" život unijela mnogo ljubavi i osjetljive društvenosti. Bila je krhka, bolešljiva i nije se mogla smatrati lijepom, ali iz njezina izgleda i cijelog njezina "načina postojanja" izbijao je neobjašnjivi šarm.

Bilo je sretan brak ljudi sa zajedničkim interesima i duhovnim potrebama, ali sreća nije dugo trajala. Prvo, gotovo odmah nakon njegova rođenja 1871. godine, umire mu sin Vladimir. Iste godine Eleni je dijagnosticirana tuberkuloza. Liječnici su rekli da bi je mogla spasiti topla i suha klima, a Makovsky je suprugu odveo u Egipat. Međutim, ništa nije pomoglo, au ožujku 1873. umjetnik je ostao udovac. Još uvijek nije poznato kako je izgledala umjetnikova žena. Možda je ona na nekom od sljedećih portreta?

Ženski portret. 1878
Ženski portret. Rane 1880-ih, Daleki istok Muzej umjetnosti, Habarovsk
Ženski portret. 1880-ih, Nacionalni muzej umjetnosti Republike Bjelorusije, Minsk

Konstantin Jegorovič u mladosti je imao šarmantan izgled, bezbrižnu prazničnu vedrinu raspoloženja, naviku brzih odluka, naporan rad i pohlepu za životnim užicima. Uvijek je bio dobre volje, ljubazan, pametan, dotjeran, mirisao na kolonjsku vodu i fini duhan, bezbrižan, šarmantan, spretan, neobično dobrog zdravlja.

Bujno kovrčava glava zabačena unatrag, s čelom stisnutim na sljepoočnicama, rano ćelavim, davala je čistom ruskom licu u tamnoplavoj bradi otvoren i neovisan izgled. Pozornost prema poznatom, razmaženom umjetniku uvijek je poprimila nijansu oduševljenog obožavanja. U društvu je uvijek bio ugodan i pričljiv, osmijeh im se pojavio na licima kad je Konstantin Yegorovich ušao u sobu.

Konstantin Makovski nije dugo ostao neutješni udovac. Godine 1874. na balu u Pomorskom korpusu upoznao je Julija Pavlovna Letkova , koja je došla upisati konzervatorij (imala je lijep glas, lirski sopran), koja mu je ubrzo postala supruga.

Imala je samo šesnaest godina, ali svojom sposobnošću da se održi u društvu i mentalnom zrelošću djelovala je starije. Sudeći po tadašnjim lošim fotografijama, bila je jako lijepa. Konstantin Yegorovich se zaljubio na prvi pogled i nije je ostavio cijelu večer. Sutradan je zaljubljeni “profesor slikanja” požurio pozvati sve kod sebe – “na muziciranje”. Uoči večere, Konstantin Jegorovič je uzeo mladu Letkovu pod ruku i, posjedavši je za stol do sebe, rekao je glasno - da svi čuju: “To je sjajno... Budi moja ljubavnica!” . I tako su počele njihove zaruke...

Dva tjedna nakon večeri na Gagarinskoj obali, odlučeno je vjenčati se čim mladenka napuni šesnaest godina. Dana 22. siječnja 1875. vjenčanje je obavljeno u Poštanskoj crkvi. Mlada je imala 16 godina, a mladoženja 36 godina.

Desetljeće i pol Julija Pavlovna Makovskaja, umjetnikova supruga, bila je njegova muza, model za portrete, povijesne slike i mitološke kompozicije.

Prema obiteljskoj legendi izgled poznati portret umjetnikova žena bila je slučajna. Julija Pavlovna otišla je u muževu radionicu, odjevena u tamnocrvenu baršunastu kapuljaču i plavu vrpcu. Konstantin Jegorovič, oduševljeno radeći na nekakvom platnu, isprva nije obraćao pozornost na nju, a ona je, napućena, sjela u naslonjač i počela odsutno rezati stranice knjige nožem od slonove kosti.

Umjetnik se okrenuo, smjesta stavio prvo usko platno koje mu je došlo pod ruku na štafelaj i ocrtao siluetu svoje žene s knjigom u rukama. U tri seanse portret je bio gotov, a o njemu je počeo pričati cijeli grad.

“Ova haljina boje maline jednostavno zvuči - oštro visoka nota među dosadnim tonovima naše sive svakodnevice”, zapisao je jedan njegov suvremenik.

U proljeće 1875. par je otišao u Pariz. Konstantin je unajmio atelje na poznatom bulevaru Clichy i stan u Bruxelleskoj ulici, ukoso od Viardotovih. Turgenjev, čiji je portret Makovski ranije naslikao, bio je njihov čest gost. U Viardotovoj kući okupljali su se umjetnici - Rusi i Parižani, umjetnici su ih često posjećivali.

Makovskyi su se godinu dana kasnije vratili iz Pariza s novorođenom kćeri, a na kraju ljeta dogodila se tuga - djevojčica je umrla od šarlaha. Sedamnaestogodišnja majka teško je podnijela smrt svog prvorođenog djeteta, no mladost je učinila svoje, pa je ubrzo ponovno počela očekivati ​​prinovu u obitelji i otišla u Nicu na oporavak.

15. kolovoza 1877. u kući Perejaslavceva na nasipu u blizini Nikolajevski most, rođen je Seryozhin sin - budućnost likovni kritičar, esejist, pjesnik, urednik i izdavač Apolla, prekrasnog ruskog časopisa, almanaha.

Serjoža (Portret sina u mornarskom odijelu). 1887. godine

Možemo reći da je Sergej doslovno od kolijevke postao model za očeve slike. Kasnije se prisjetio da je jako dugo bio odjeven prema dječjoj modi tih godina i da je uzgajao kovrče, što se toliko svidjelo Konstantinu Makovskom. Možemo se prisjetiti slika "U umjetnikovom ateljeu" (koju je sam Konstantin Makovski nazvao "Mali lopov"), "Mali antikvar", "Serezha".

Godine 1879. Makovskim je rođena Elena, 1883. - Vladimirov sin, kojeg je krstio veliki vojvoda Aleksej Aleksandrovič, brat Aleksandra III. Također im je bilo suđeno da postanu modeli za Konstantina Jegoroviča.

Radionica u kojoj su djeca pozirala ocu sama je po sebi bila izvor snažnih dojmova: sva je bila prekrivena perzijskim tepisima, afričkim ritualnim maskama, drevnim oružjem, kavezima s pticama pjevicama. Rese, nojeva i paunova perja stajale su u kineskim vazama, brojni brokatni jastuci krasili su sofe, a kutije od bjelokosti krasile su stolove. Naravno, djecu je privukao tatin ured, a poziranje im nije bilo opterećenje.

Godine 1889. Konstantin Makovski je otišao na Svjetsku izložbu u Pariz, gdje je izložio nekoliko svojih slika. Tamo je upoznao 20-godišnju Mariju Aleksejevnu Matavtinu (1869.-1919.) i zainteresirao se za nju. Plod ove strasti rođen je 1891 vanbračni sin Konstantin. Umjetnik je bio prisiljen sve priznati svojoj ženi. I nije oprostila izdaju.

18. studenoga 1892. Julija Pavlovna podnijela je zahtjev "da joj se dodijeli pravo da živi s troje djece na odvojenoj putovnici od svog muža i da se potonji eliminira od bilo kakvog miješanja u odgoj i obrazovanje djece." 26. svibnja 1898. izdan je službeni razvod. Julija Pavlovna je imala samo 39 godina! Konstantin Jegorovič ima 59 godina.

Obiteljski portret. 1882., koju je prikazala Yu.P. Makovskaya s djecom Sergejem i Elenom

Preostalih 56 godina svog života Julija Pavlovna živjela je u obitelji svog sina Sergeja. U egzilu, u Francuskoj, pomogla je sinu da napiše esej o ocu, što mu je bilo posebno teško; nikad mu nije mogao oprostiti.

I Konstantin Makovski 6. lipnja 1898. oženio je Mariju Matavtinu, a sud je legalizirao njihovu djecu. U to su vrijeme rođene i kćeri Olga i Marina. Nakon toga rodio se sin Nikolaj. Umjetnik je nastavio koristiti kao modele i djecu iz trećeg braka i svoju novu suprugu.

Konstantin Jegorovič Makovski umro je 17. rujna 1915. od posljedica nesretnog slučaja. U svoju radionicu u Vasilijeostrovskoj vraćao se taksijem. Konji su se prestrašili tramvaja, novog oblika prijevoza, i pojurili, prevrnuvši kočiju. Konstantin Yegorovich ispao je iz ovih invalidskih kolica, udarivši glavom o kolnik, što je uzrokovalo vrlo ozbiljnu ozljedu koja je zahtijevala operaciju. Nakon operacije je došao k sebi, ali njegovo srce nije izdržalo prejaku dozu kloroforma. Tako je završio jedan 74-godišnji briljantan život pun rada, radosti i uspjeha.

Činjenice iz života K. Makovskog

“Za ono što je iz mene proizašlo, smatram se dužnim ne akademiji, ne profesorima, nego isključivo svome ocu”, pisao je K. Makovsky u svojim godinama.

U djetinjstvu je sve zanimljivo. Šugava vrana smiješno je pila iz lokve. Na Lenivki je uredni seljak prodavao ukusan kvas od malina. U trgovini na Tverskoj Talijan Giuseppe Artari postavio je grafike naručene iz inozemstva.

"Voli i pamti!" otac je inspirirao sina i zahtijevao od Kostje da crta ulične scene u džepnom albumu, skicira portrete prolaznika, a kod kuće je pitao dječaka: „Jesi li zaboravio seljaka da te je počastio kvasom? Da, i ta je vrana bila izvanredna. Hajde, privuci mi ih... Umjetnost je religija, umjetnost je za to, da oplemeni ljude, učini ih ljubaznijima i boljima"

Kostya Makovsky slikao je od četvrte godine sve što mu je zapelo za oko i odmah pokazao sposobnost lakog "hvatanja prirode". U dobi od dvanaest godina ušao je u školu slikanja i kiparstva, gdje su mu prvi mentori bili Scotty, Zaryanko, Tropinin. Slikovni stil potonjeg ovladao je do savršenstva - kopija Makovskog s Tropininovog portreta nije se mogla razlikovati od originala. Još na Školi dobio je malu srebrnu medalju Akademije za crtež olovkom (1857.).

Posebno poznata u umjetnikovom radu bila je slika "Djeca bježe od oluje" , koji prikazuje jednostavan, ali dramatičan zaplet iz seoskog života.

Djeca bježe od oluje. 1872, Država Tretjakovska galerija, Moskva

Djeca ovdje podsjećaju heroji iz bajki- sestra Alyonushka i brat Ivanushka. Umjetnika je privukao osjećaj strepnje pred grmljavinskim nevremenom koji je ujedinio prirodu i djecu. Krajolik, probušen vjetrom, bilježi promjenjivo stanje prirode: izmjenu svjetla i sjene, raznolikost nijansi neba - od tamnoljubičaste do zlatnožute. Lelujanje vrhova biljaka, trčeći oblaci naglašavaju pokrete djece nošene vjetrom. Drhtavi most pada pod užurbanim koracima djevojke - uskoro će izbiti grmljavinska oluja. A ispod, na samom tlu, gdje se isprepliću močvarne trave i cvijeće - mir i tišina.

Pobuna četrnaestorice - 9. (21.) studenoga 1863. skandalozno odbijanje četrnaest najboljih diplomanata Carske akademije umjetnosti, na čelu s I. N. Kramskojem, od sudjelovanja u natjecanju za veliki Zlatna medalja održanom povodom 100. obljetnice Umjetničke akademije.

Dok je studirao na Moskovskoj školi slikarstva, Konstantin Makovski je bio prvi student koji je dobio sve dostupne nagrade. Ali kasnije, dok je studirao na Akademiji, on je, zajedno s ostalim studentima, odbio napisati natjecateljski rad na temu "Skandinavska mitologija" - sudjelovao je u tzv. "Pobuna četrnaestorice" i na kraju nije diplomirao. Pa ipak, nekoliko godina kasnije, umjetnik je dobio titulu akademika, profesora, redovitog člana Umjetničke akademije.

Kistu Makovskog pripada najveća štafelajna slika u Rusiji - slika "Mininov apel Nižnjem Novgorodu", koju je slikao šest godina.

Minin na trgu Nižnji Novgorod poziva ljude da doniraju. 1890-ih Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

Posebno zanimljiv smjer u umjetnikovom radu postojala je slika "Boyaryshena" i ruskih ljepota u narodne nošnje- više od 60 platna, a sva su svijetla, bogata i jedinstvena. Neki od najpoznatijih:

Bojarin na prozoru. 1885. godine
Niz prolaz. 1884. godine
Bojarišnja, Studija za sliku „Posuto hmeljom“ iz 1901.
Glog. 1880-ih
"Proricanje" (1915.)

Osamdesete godine 19. stoljeća otkrile su Makovskog kao autora portreta i tvorca povijesnih platna. Na Svjetskoj izložbi u Parizu 1889. umjetnik je dobio Veliku zlatnu medalju za svoje slike "Smrt Ivana Groznog" (1888.), "Pariški sud" i "Demon i Tamara" (1889.).

Čudovište Mihaila Vrubela

Pronašli ste grešku? Odaberite ga i kliknite lijevim klikom Ctrl+Enter.

Biografija umjetnika Makovskog Konstantina danas je zaklonjena njegovim istaknutim bratom Vladimirom - poznati predstavnik lutalice. Ipak, Konstantin je ostavio zapažen trag u umjetnosti, kao ozbiljan, samostalan slikar.

obitelj Makovsky

Prezime Makovski dobro je poznato u ruskoj umjetnosti. Otac obitelji, Jegor Ivanovič Makovski, bio je poznata ličnost umjetnosti u Organizirao je "Prirodnu školu" za slikare, koja je kasnije postala poznata kao Moskovska škola slikarstvo, kiparstvo i arhitektura.

U obitelji je oduvijek vladao kreativni duh i ne čudi da su svo troje djece Jegora Ivanoviča postali umjetnici. Kuću su često posjećivali prijatelji oca - umjetnici Karl Bryullov i Vasily Tropinin, ovdje je bilo moguće sresti pisca Gogolja, glumca Shchepkina. glazbene večeri bilo je sporova oko umjetnosti. Sve je to utjecalo na formiranje djece. Odrasli Konstantin Makovski rekao je da uspjeh u slikarstvu duguje isključivo svom ocu koji mu je uspio usaditi neuništivu ljubav prema umjetnosti.

Obitelj je imala troje djece: najstarijeg sina Konstantina, kći Aleksandra i najmlađeg - Vladimira. Bogatstvo u obitelji bilo je skromno, ali je vladajući duh umjetnosti u potpunosti nadoknadio sve domaće neugodnosti.

Konstantinovo djetinjstvo

Konstantin Makovski je od djetinjstva bio uronjen u umjetnost, zapravo, nije poznavao nikakav drugi život, a bilo mu je suđeno da odabere put slikara. Sva su djeca u obitelji vrlo rano počela crtati.

Kostya, kao prvo dijete u obitelji, počeo je biti pored oca i njegovih prijatelja, kada su razgovarali o slikanju i svojim idejama, pokazivali skice i slike. Sve ovo formirano estetski pogledi i interese dječaka.

Pronalaženje obrta

Godine 1851. Konstantin Makovski ušao je u očevu školu slikarstva, kiparstva i arhitekture. Njegovi mentori bili su - V. Tropinin, M. Scotty, S. Zaryanko, A. Mokritsky. Ovdje se sedam godina od dječaka formirao umjetnik sa svojim, originalnim pogledom na svijet i učio ga osnovama likovne umjetnosti.

U školi je bio prvi učenik, dobio je sve moguće nagrade. Godine 1858. Konstantin je upisao Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu - najbolji obrazovna ustanova na području umjetnosti u rusko carstvo. Tijekom studija redovito je izlagao svoje radove na godišnjim izložbama Akademije i čak dobio Veliku zlatnu medalju za svoj rad "Agenti Dmitrija Pretendenta ubijaju sina Borisa Godunova".

Godine 1862. Makovski je počeo tražiti vlastiti put u umjetnosti, budući da mu se akademizam činio dosadnim i zastarjelim.

Put u umjetnosti

Konstantinova biografija umjetnika predstavljena je u našem članku) traži svoj stil, želi izraziti svoj unutrašnji svijet. Godine 1863. on, zajedno s još trinaest umjetnika odabranih za sudjelovanje na natječaju za Veliku zlatnu medalju Umjetničke akademije, odbija naslikati sliku na temu koju su odobrili akademici.

Morao je napustiti obrazovnu ustanovu, a Makovsky nikada nije uspio dobiti diplomu o obrazovanju. Ovaj događaj je postao poznat kao "Pobuna četrnaestorice". Protest je bio što su umjetnici htjeli dobiti slobodu i pisati radove na slobodnu temu, ali im Akademija nije htjela izaći u susret. Zapravo, bila je to pobuna protiv okova akademizma i bila je znak nastajanja nova skola realizma, u kojem će istaknutu ulogu imati Konstantin Makovski.

Godine 1863. umjetnik se pridružio grupi I. Kramskoya i radio u žanru u nastajanju kućno slikarstvo. Godine 1870. Makovsky je postao jedan od inicijatora i idejnih inspiratora stvaranja Udruge putujućih umjetnika i predano je radio na opisivanju prizora. Svakidašnjica.

Izlagao je svoje radove kao akademske izložbe, te u društvu s Wanderersima. Makovski je 80-ih godina postao vrlo popularan autor salonskih portreta i slika na povijesne teme. A 1889. dobio je Veliku zlatnu medalju na umjetničkoj izložbi u Parizu za niz radova.

Predmeti kista Makovskog bili su povijesne scene, život naroda, život. S ljubavlju i etnografskom preciznošću slika kostime i ambijente likova. U kasnim 80-ima umjetnik se sve više okreće povijesnim temama, piše veliko detaljne slike, na primjer, "Bojarska svadba u 17. stoljeću", koji su vrlo popularni u javnosti i kritičarima. Napravio je i veliki broj portreta raznih ljudi.

Stvaralačka baština Konstantina Makovskog broji stotinjak slika, među njima i mnogo velikih, epskih platna (danas su raspršena u privatnim i muzejske zbirke diljem svijeta). Osim toga, sudjelovao je u projektiranju katedrale Krista Spasitelja u Moskvi.

Kolektor

Konstantin Makovski, čije su slike sada predmet pažnje kolekcionara, i sam je bio veliki kolekcionar. Tu je strast naslijedio od svog oca, koji je volio raznoliku umjetnost i antikvitete.

Ideju zbirke umjetnik je formulirao riječima: "lijepa antika". Fasciniran povijesnim temama, skupljao je razne predmete posuđe i namještaj, kostimi, kao i sve ono što je privlačilo istančan ukus umjetnika.

U razdoblju hobija seljačka tema, Makovski puno putuje po ruskom zaleđu, kupujući kućanske potrepštine i odjeću. Putovanjem na Istok kolekciji je pridodat velik broj predmeta orijentalnog života, tepiha, nakita i nošnji. Kao rezultat toga, do 80-ih je umjetnikov stan više ličio na muzej nego na nečiji dom.

Predmeti zbirke često su služili kao osnova za stvaranje slika. Tako u djelu "Bojarska svadba u 17. stoljeću" kritičari bilježe najmanju podudarnost detalja s povijesnim kostimom i situacijom tog vremena. Do početka XX. stoljeća. Makovski je bio jedan od glavni kolekcionari Rusiji, a njegove su aktivnosti dovele do mode za zaluđenost sakupljanje među boemom i buržoazijom.

Konstantin Yegorovich bio je vrlo ponosan na svoju kolekciju, sa zadovoljstvom ju je pokazivao i davao stvari za razne izložbe. Nakon umjetnikove smrti organizirana je aukcija na kojoj je stavljeno 1100 predmeta, zbog čega je udovica zaradila više od pola milijuna rubalja, a stvari su otišle u zbirke privatnih osoba i muzeja. Ali, nažalost, integritet zbirke je narušen, a dugogodišnji rad Makovskog otišao je u nepovrat.

Najbolji radovi

Konstantin Makovski, najbolje slike, biografija, koja još uvijek postaje predmet proučavanja povjesničara umjetnosti, ostavila je veliko nasljeđe. Među njegovim najpoznatijim djelima su: "Smrt Ivana Groznog", "Gozba kod bojara Morozova", "Bugarski mučenici", "Minjin na sajmu u Nižnjem Novgorodu", "Izbor nevjeste cara Alekseja Mihajloviča" .

Privatni život umjetnika

Konstantin Makovski mnogo je putovao, neko vrijeme živio u Parizu, tri puta je posjetio Afriku i sve je to obogatilo njegov rad u kojem se mogu uočiti značajke modernizma u nastajanju. Za svoje umjetničke zasluge Makovski je odlikovan Ordenom Legije časti i Svete Ane.

Umjetnik je bio u braku tri puta. Prva žena umrla je od tuberkuloze, a od druge se razveo. Ukupno je imao devetero djece, među kojima ima umjetnika i kulturnih djelatnika.

Dana 30. rujna, prema novom stilu 1915., tramvaj je udario čovjeka - tako je završio svoje putovanje Konstantin Makovski. Život i djelo umjetnika ostali su u povijesti ruskog slikarstva kao važna stranica u formiranju realizma.

Konstantin Jegorovič Makovski (20. lipnja (2. srpnja) 1839. - 17. (30.) rujna 1915.) - ruski slikar, jedan od ranih članova Udruge lutalica.

Rođen u Moskvi. Sin umjetnika i umjetnika amatera Jegora Ivanoviča Makovskog, jednog od utemeljitelja "prirodnog staleža" na Boljšoj Nikitskoj, koji je kasnije postao Škola slikarstva i kiparstva, a nakon 1865. Moskovska škola slikarstva, kiparstva i arhitekture. Brat slikara Aleksandre, Nikolaja i Vladimira Makovskog. Mlađa sestra umjetnica, Maria Egorovna Makovskaya bila je glumica. Obiteljski prijatelji bili su Karl Bryullov i Vasily Tropinin. Kasnije je Konstantin Makovski napisao: “Za ono što je izašlo iz mene smatram se dužnim ne akademiji, ne profesorima, već isključivo svom ocu.”

Godine 1851. ušao je u Moskovsku školu slikarstva i kiparstva, gdje je, postavši prvi student, lako dobio sve dostupne nagrade. Učitelji su mu bili M. I. Scotti, A. N. Mokritsky, S. K. Zaryanko, a svi su bili učenici Karla Bryullova. Makovskyjeva sklonost romantizmu i dekorativnim efektima može se objasniti utjecajem Bryullova.

Godine 1858. Makovski je ušao na Carsku akademiju umjetnosti u St. Petersburgu. Od 1860. sudjelovao je na izložbama Akademije slikama kao što su "Iscjeljenje slijepih" (1860.) i "Agenti Demetrija Pretendenta ubijaju sina Borisa Godunova" (1862.). Godine 1863. Makovski je, zajedno s još 13 studenata odabranih da se natječu za Akademijinu veliku zlatnu medalju, odbio naslikati sliku na temu skandinavske mitologije i napustio je akademiju bez dobivanja diplome.

Nešto kasnije pridružio se artelu umjetnika na čelu s Ivanom Kramskojom, stvarajući slike iz svakodnevnog života (Udovica (1865.), Prodavačica haringa (1867.) i dr.), a 1870. Udrugu putujućih umjetničkih izložbi. Konstantin Makovski izlaže svoje radove na izložbama Akademije i na putujućim likovnim izložbama.

Do značajnih promjena u njegovom stilu dolazi nakon putovanja u Egipat i Srbiju sredinom 1870-ih. Njegovi su se interesi pomaknuli s društvenih i psiholoških problema na umjetnički problemi bojama i oblicima.

U 1880-ima Konstantin Makovski se proslavio kao moderan slikar portreta i povijesnih slika i postao jedan od najbolje plaćenih ruski umjetnici to vrijeme. Na Svjetskoj izložbi 1889. u Parizu dobiva Veliku zlatnu medalju za slike "Smrt Ivana Groznog", "Pariški sud" i "Demon i Tamara". Neki su ga demokratski kritičari smatrali izdajnikom ideala lutalica, koji su, poput Henryka Semiradskog, stvarali djela koja su bila upečatljiva izgleda, ali površna po značenju.

Godine 1915., zajedno s mnogim drugim umjetnicima svoga vremena, sudjelovao je u osnivanju Preporodnog društva. umjetnička Rusija. U lipnju ove godine, Konstantin Makovski, nakon što je postao žrtva nesreće (tramvaj je udario u njegovu posadu), umro je u Petrogradu. Pokopan je na Nikoljskom groblju Lavre Aleksandra Nevskog (grob nije sačuvan).

Slikoviti način umjetnika ima obilježja nekoliko stilova. Nakon što je napustio školu i kao predstavnik akademizma, on ujedno pokazuje neke osobine koje će se najjasnije očitovati u djelima ruskih impresionista. Osim toga, neke od njegovih povijesnih slika, poput "Rušnja ruske nevjeste" (1889.), prikazuju idealizirani pogled na život u Rusiji prethodnih razdoblja.

Izvanbračna kći - Natalija Konstantinovna Makovskaja (Lebedeva) - (1860.-1939.).

Supruga, od 11. studenog 1866. - Elena Timofeevna Burkova (umjetničko ime Cherkasova). umjetnik dramska družina Carska kazališta u Petrogradu, izvanbračna kći grofa V. A. Adlerberga, bivšeg ministra dvora pod Nikolom I. Sin Vladimir (1871.-1871.). U ožujku 1873. umjetnik je ostao udovac.

Drugi brak, od 22. siječnja 1875., s Julijom Pavlovnom Letkovom (1859. - 23.11.1954.). Njena sestra je Letkova, Ekaterina Pavlovna. Sestre Letkov, slavne ljepotice svog vremena, više puta su poslužile Makovskom kao modeli za njegov rad.

Ovo je dio članka Wikipedije koji se koristi pod licencom CC-BY-SA. Puni tekstčlanci ovdje →

Autoportret, 1856

Konstantin Jegorovič Makovski (2. srpnja 1839. - 30. rujna 1915.) - ruski umjetnik koji se pridružio Wanderersu, redoviti član Akademije umjetnosti u Sankt Peterburgu.

Kostya Makovsky slikao je od četvrte godine sve što mu je zapelo za oko i odmah pokazao sposobnost lakog "hvatanja prirode".
"Voli i pamti!" otac je inspirirao sina i zahtijevao od Kostje da crta ulične scene u džepnom albumu, skicira portrete prolaznika, a kod kuće je pitao dječaka: „Jesi li zaboravio seljaka da te je počastio kvasom? Da, i ta je vrana bila izvanredna. Hajde, nacrtaj mi ih... Umjetnost je religija, umjetnost je tu da oplemenjuje ljude, čini ih ljubaznijima i boljima.” Kasnije je Konstantin govorio da svoj talent prvenstveno duguje ocu.

Povijesno slikarstvo Makovskog, njegovi takozvani bojarski žanrovi, odgovarali su duhu službene nacionalnosti i pseudoruskom stilu uobičajenom u umjetnosti 1880-ih i 1890-ih. "Svadba u bojarskoj obitelji XVII stoljeće"(1883), "Obred ljubljenja" (1895), "Smrt Ivana Groznog" (1888) prilično su zanimljive s etnografskog gledišta: umjetnik pažljivo ispisuje kostime likova, pribor, detalje svakodnevnom okruženju.

Makovsky K.E. dva puta se ženio (o tome ću posebno).
Sanjao je urediti svoju sudbinu po uzoru na velike majstore prošlosti i ispunio svoj san. Ali isplata je bila visoka. U poodmaklim godinama, nakon što je doživio izvjesnu zasićenost, priznao je: “Svoj talent od Boga nisam zakopao u zemlju, ali ga nisam ni iskoristio koliko sam mogao. Previše sam voljela život i to me spriječilo da se potpuno prepustim umjetnosti.

Makovski je bio žrtva nesreće (tramvaj je udario u njegovu posadu) i umro 1915. u St. U svoju radionicu u Vasilijeostrovskoj vraćao se taksijem. Konji su se prestrašili tramvaja, novog oblika prijevoza, i pojurili, prevrnuvši kočiju. Konstantin Yegorovich ispao je iz ovih invalidskih kolica, udarivši glavom o kolnik, što je uzrokovalo vrlo ozbiljnu ozljedu koja je zahtijevala operaciju. Nakon operacije je došao k sebi, ali njegovo srce nije izdržalo prejaku dozu kloroforma. Konstantin Yegorovich je umro ne dolazeći k svijesti. Tako je završio jedan 74-godišnji briljantan život pun rada, radosti i uspjeha.
Pokopan je na Nikoljskom groblju Lavre Aleksandra Nevskog.

Mininov proglas na trgu u Nižnjem Novgorodu.