Sovjetska književnost 20-ih godina. Knjiga: Bilješke s predavanja Svjetska povijest 20. stoljeća

Nakon revolucije 1917., u književnosti su sazreli kvalitativno novi znakovi, ona se podijelila na tri grane: sovjetski književnost , "odgođeno"(unutar zemlje, radi, kat. zabraniti. tisak, djelomični povratak 60-70-ih d) I Ruska književnost u inostranstvu.

Od samog početka 1920-ih počinje (točnije, naglo se pojačava) vrijeme kolapsa i kulturnog samoosiromašenja Rusije. Godine 1921. od "nedostatka zraka" umire četrdesetogodišnji A. Blok, a strijeljan je tridesetpetogodišnji N. Gumiljov, koji se 1918. vratio iz inozemstva u domovinu.

U godini nastanka SSSR-a (1922.) objavljena je peta i posljednja pjesnička knjiga A. Ahmatove. Desetljećima kasnije njezina šesta i sedma knjiga neće biti objavljene u u punoj snazi a ne pojedinačne publikacije. Boja njezine inteligencije biva protjerana iz zemlje, budući najbolji pjesnici ruske dijaspore M. Tsvetaeva, V. Khodasevich i odmah nakon G. Ivanov dobrovoljno napuštaju Rusiju. I. Shmelev, B. Zaitsev, M. Osorgin, a također - na neko vrijeme - i sam M. Gorki pribrajaju se izvrsnim prozaistima koji su već emigrirali.

Ako su 1921. otvoreni prvi “debeli” sovjetski časopisi, onda je “kolovoški kulturni pogrom 1922. bio signal za početak masovnog progona slobodne književnosti, slobodne misli.

Jedan za drugim počeli su se gasiti časopisi, među kojima su Kuća umjetnosti, Bilješke sanjara, Kultura i život, Kronika Doma književnika, Književni zapisi, Počeci, Prolaz, Matineje, Ljetopis”, almanah “Šipak” (zanimljiva tema koja je mlade književnike približila staroj kulturi: urednik je bio deportirani F. Stepun, autori A. Ahmatova, F. Sologub, N. Berdjajev, a među "mladima" - L. Leonov, N. Nikitin, B. .Pasternak). Zbirka je također zatvorena književna misao". Godine 1924. prestao je izlaziti časopis Russkiy Sovremennik i dr. itd."

Značajni karakter ranih 1920-ih očit je, ali ne i apsolutan. Na području versifikacije "srebrno doba" "živjelo" je do sredine 20-ih godina. Glavni pjesnici srebrnog doba (među kojima je i prozaik Andrej Beli, koji je umro početkom 1934.) i u Sovjetsko vrijeme, uz svu svoju evoluciju i prisilnu dugu šutnju, uglavnom su ostali vjerni sebi do kraja: M. Voloshin do 1932., M. Kuzmin do 1936., O. Mandeljštam do 1938., B. Pasternak do 1960., A. Ahmatova do 1966. Čak je i strijeljani Gumiljov »potajno« živio u poetici svojih sljedbenika. "N. Tihonov i A. Surkov, svaki na svoj način, prerađivali su Gumiljovljeve intonacije i tehnike tih godina kada je Gumiljovljevo ime bilo zabranjeno...”. Među proznim piscima i pjesnicima koji su u književnost došli nakon revolucije bili su M. Bulgakov, Yu. Tynyanov, K. Vaginov, L. Dobychin, S. Krzhizhanovski i drugi.

Godine 1921. pojavile su se prve knjige dvaju debelih časopisa koji su se otvorili Sovjetsko razdoblje povijest ruske književnosti. Prije "Krasnaya Nov" i "Press and Revolution" bilo je pokušaja oživljavanja časopisa "debelo" i "tanko", ali bez uspjeha. “Njihov je vijek bio kratak: stari je čitatelj otišao iz književnosti, novi se još nije rodio. Stari je pisac, uz nekoliko iznimaka, prestao pisati, novih kadrova još je bilo malo. Pretežno pjesničko razdoblje zamijenilo je pretežito prozno.

Bilo je mnogo različitih književne skupine. Mnogi od njih pojavljivali su se i nestajali, a da za sobom nisu ostavili nikakav zamjetan trag. Samo u Moskvi 1920. bilo je više od 30 književnih skupina i udruga.

Koji su razlozi nastanka tako brojnih i raznolikih književnih skupina? Obično u prvi plan dolaze materijalne i kućanske stvari: . U obilju grupacija utjecale su kako različite umjetničke postavke, tako i ideološka razgraničenja.

Iako je rukovodstvo vladajuće stranke nastojalo sebi podčiniti cjelokupni ideološki život zemlje, dvadesetih godina 20. stoljeća još nije bila razrađena i razrađena “metoda” takve podređenosti. Došlo je do situacije da se, umjesto očekivanog snažnog priljeva komunističkih pisaca ili radničkih pisaca, pojavljuje niz zasebnih književnih krugova.

Stalna književna borba za obranu svojih uskih grupnih interesa unosila je u književno ozračje nervozu, netoleranciju i kaste.

Književna borba 20-ih godina, uzroci, sadržaj i oblici, značenje u književnom procesu.

Nakon revolucije 1917. u cijeloj su se zemlji pojavile mnoge različite književne skupine. Mnogi od njih pojavljivali su se i nestajali, a da za sobom nisu ostavili nikakav zamjetan trag. Samo u Moskvi 1920. bilo je više od 30 književnih skupina i udruga.

„Duh kružoka“ pridonio je rastu gotovo književnih svađa. Tako je grupa Pereval diskreditirala djelo Majakovskog i herojsko-romantičarski stilski pravac u sovjetskoj književnosti. Njezini protivnici bahato su govorili o stvaralaštvu M. Gorkog, V. Majakovskog, S. Jesenjina; futuristi (odbacio klasične tradicije ruske književnosti) odbacio "Život Klima Samgina" M. Gorkog, "Poraz" Fadeeva itd.

Koji su bili razlozi nastanka tako brojnih i raznolikih književnih skupina? Obično u prvi plan dolaze materijalne i kućanske stvari: "Zajedno je lakše pobijediti pustoš, glad, stvoriti uvjete za normalan rad ljudi koji se bave književnošću i umjetnošću".

Obilje grupiranja utjecalo je i različiti umjetnički ukusi, I ideološka podjela. Iako je rukovodstvo vladajuće stranke nastojalo sebi podčiniti cjelokupni ideološki život zemlje, dvadesetih godina 20. stoljeća još nije bila razrađena i razrađena “metoda” takve podređenosti. Došlo je do situacije da se, umjesto očekivanog snažnog priljeva komunističkih pisaca ili radničkih pisaca, pojavljuje niz zasebnih književnih krugova.

Najznačajnije književne skupine toga doba: LEF (Lijevi prednji dio umjetnosti), "Prolaz"; konstruktivizam ili LCC; Udruga Real Art (OBERIU).

Književna grupa LEF, ili Lijevi front (umjetnost):

- ustao 1922. godine;

- postojao u sporovima i borbama s proleterskim i seljačkim književnicima do 1928.;

Sastoji se uglavnom od pjesnika i teoretičara predrevolucionara književni pravac futurizam na čelu s V. Mayakovsky, O. Brik, V. Arbatov, N. Chuzhak, V. Kamensky, A. Kruchenykh i tako dalje.; bio član ove grupe jedno kratko vrijeme. B.L. Pastrnjak;

Iznijela je sljedeće teorijske postavke književnosti i umjetnosti:

Izjava sjedinjenje umjetnosti s proizvodnjom;

Obavljanje funkcije po čl izgradnja života;

Propaganda vjere u tehničkom napretku u gospodarstvu;

Shvaćanje književnosti kao činjenica, izvještavanje I dokumentarni filmovi umjesto fikcije, koja se mora ukinuti kao relikt prošlosti;

Negacija Puškin realizam;

Odbacivanje svih osobno, intimno u kreativnosti.

Književna grupa "Prolaz":

- bio je Marksistička književna grupa;

- ustao u Moskvi 1923.-1924.;

- aktivno razvijen godine 1926.-1927.;

Imao je izdavačku bazu u obliku časopisa "Crveno novo" i zbirke "Proći", koji je izašao prije 1929.;

Kritičar je djelovao kao neformalni vođa A.K. Voronski(1884-1943);

U gr. uključeno M. Svetlov, E. Bagritsky, A. Platonov, Ivan Kataev, A. Malyshkin, M. Prishvin i tako dalje.;

Imao je sljedeću književnu platformu:

Braneći slobodu pisaca od nametanja "društveni poredak";

Borba protiv regulatora "vođena umjetnost" koju su afirmirali pristaše proleterske književnosti;

Razumijevanje umjetnička slika kao mnogo više, složeno, višeznačno, nego svaka gola ideja, shema;

- bio optužen za neklasni, nadpovijesni pristup umjetnosti, u kultu ljepote, u nevjerici u mogućnost rađanja nove klasne umjetnosti;

Nakon poraza trockizma i isključenja iz stranke vođe pravca A.K. Voronsky je bio raspuštena kao reakcionarna organizacija.

Književna grupa LCC, ili književni centar konstruktivista:

- ustao 1924. na temelju književnog pravca – konstruktivizma, raspao se proljeće 1930.;

Grupa je uključivala I. Selvinsky, V. Lugovskoy, V. Inber, B. Agapov, E. Bagritsky, E. Gabrilovich;

Imala je sljedeću književnu poziciju:

- gravitacija na činjenice i brojke;

- korištenje poslovni govor, citati iz dokumenata, opisi događaja;

- potjera prevladati u književnosti čovjeka sa svojim slabostima, tananostima duše, arhaizmom vezanosti za dom, obitelj i prošlost;

- krajnje cjelovit, racionalan podređivanje slika i metafora (au pjesmi - rime) temi djela;

- poricanje nacionalne posebnosti umjetnosti.

Književna skupina OBERIU, odnosno Udruga prava umjetnost:

bio je mala komorno-salonska skupina pjesnika, od kojih su mnogi jedva objavljeni;

bio osnovan godine 1926 Daniil Kharms, Aleksandar, Vvedenski I Nikolaj Zabolotsky;

U različite godine u skupini je bio prozaik KK Vaginov, dramaturginja E.l. Schwartz, s njom su surađivali umjetnici Pavel Filonov i Kazimir Malevich; ,

Pod utjecajem ideja futuristi, posebno V. Khlebnikov;

Gonjeni za ciljem parodično i apsurdno prikazivanje stvarnosti;

Članovi grupe najčešće su objavljivani 30-ih godina, kao pisci za djecu;

- tradicije i eksperimenti grupe su nastavljene u 70-im – 80-im godinama. mnogi predstavnici avangardne umjetnosti - I. Kholin, D. Prigov, T. Kibirov i drugi.

Rusko udruženje proleterskih pisaca (RAPP) najjača je književna organizacija:

Službeno poprimilo oblik u siječnju 1925

Među glavnim piscima su bili: A. Fadeev, A. Serafimovich, Yu. Libedinsky i drugi.

- tiskovni organ postao je novi (od travnja 1926.) časopis »Na književnoj pošti«, koji je zamijenio osuđeni časopis »Na pošti«.

Udruga je postavila novu, kako se tada činilo, idejno-stvaralačku platformu proleterskog književnog pokreta: ujediniti sve stvaralačke snage radničke klase i voditi svu književnost, odgajajući i književnike iz redova inteligencije i seljaštva u duhu komunističkog svjetonazora i svjetonazora.

Zvala je Udruga učiti s klasicima, osobito kod L. Tolstoja, to je pokazalo usmjerenost grupe upravo prema realističkoj tradiciji.

RAPP ove nije ispunio očekivanja I zadaci nisu dovršeni, djelovao protivno postavljenim zadaćama, sijući duh grupnog djelovanja:

Odvojeno od većine postojećih književnih skupina stajalo je O.E. Mandeljštam, A. Ahmatova, A. Green, M. Cvetajeva i dr.;

Izlaganje uvodi u književni proces 30-ih godina XX. stoljeća: stvaranje Unije sovjetski pisci, odobrenje jedne metode sovjetska književnost - socijalistički realizam, klasici socijal realizam, glavni žanrovi

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Za korištenje pregleda prezentacija kreirajte Google račun (račun) i prijavite se: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Književnost 30-ih Dovršio učitelj Khodyreva O.B.

Književnost 30-ih 23. travnja 1932. objavljena je rezolucija Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika "O preustroju književnih i umjetničkih organizacija" Svrha: ujediniti sve pisce u jedinstveni Savez sovjetskih Književnici.

17. kolovoza 1934. održan je Prvi kongres sovjetskih pisaca. Na kongresu su sudjelovali M. Gorki (izabran je za predsjedavajućeg), A. Fadeev, A.N. Tolstoj, S.Ya. Marshak i mnogi drugi

Socijalistički realizam Kongres je uspostavio jedinstvenu metodu sovjetske književnosti — socijalistički realizam. Djela u žanru socijalističkog realizma karakteriziraju prikazi događaja epohe, "dinamično mijenjajući se u svom revolucionarnom razvoju". Sadržaj ideje Metoda je postavljena dijalektičko materijalističkom filozofijom i komunističkim idejama marksizma (marksistička estetika) u drugoj polovici 19.-20. stoljeća. Metoda je obuhvatila sva područja umjetnička djelatnost(književnost, dramaturgija, kinematografija, slikarstvo, kiparstvo, glazba i arhitektura). Potvrđivala je sljedeća načela: opisati stvarnost "točno, u skladu sa specifičnim povijesnim revolucionarnim razvojem". usklađuju svoj umjetnički izraz s temama ideoloških reformi i odgoja radnika u socijalističkom duhu.

Klasici socijale realizam M. Gorky "Majka" Alexander Fadeev "Rout" Dmitry Furmanov "Chapaev"

Žanrovi socijalističkog realizma Proizvodni roman - književno djelo, gdje je cijela radnja opisana na pozadini nekih proces proizvodnje, svi su junaci na ovaj ili onaj način uključeni u ovaj proces, rješavanje produkcijskih problema stvara neke moralni sukobi, heroji riješeni. Istodobno, čitatelj se uvodi u tijek proizvodnog procesa, uključuje se ne samo u ljudske, nego iu poslovne, radne odnose likova. U SSSR-u je napisano mnogo sličnih djela (ne nužno romana), uvijek se vodila "borba novog sa starim", dok je "novo" na kraju sigurno pobjeđivalo. Od većine poznata djela na ovu temu, zvučala je u jednom trenutku u cijeloj zemlji - "Bitka na putu" Nikolaeve (postojao je i film Basova), predstava "Minute jednog sastanka" Gelmana (film "Nagrada"), Marietta Shaginyan " Hydrocentral", Yakov Ilyin "Big Conveyor »

žanrovi društvenih realizam Kolhozni roman "Bars", "Bastes" Fjodora Zamojskog. Takvi su radovi pokrivali kolektivni pokret, uključivanje seljaka u kolektivna gospodarstva, izgradnju i govorili o jačanju novog života na selu.

Nikolaja Ostrovskog. Roman "Kako se kalio čelik"

"Kao što se čelik kalio" - autobiografski roman N. Ostrovskog o vremenu početka dvadesetog stoljeća, turbulentnom vremenu, vremenu formiranja komunizma u zemlji. Vrijeme opisano u romanu uključuje i prvo svjetski rat, veljača i Oktobarska revolucija, građanski rat, borba protiv razaranja, banditizma i sitnoburžoaskih elemenata, odbijanje stranačke opozicije, kao i razdoblje industrijalizacije zemlje. Razmatrajući roman "Kako se kalio čelik", danas vrijedi istaknuti, prije svega, roman kao priču o čovjeku s vrlo teška sudbina, osoba koja živi u teškim vremenima za Rusiju i njezin narod.

Poezija Proizvodna poezija (na primjer, pjesma "Mobilizacija" pjesnika Bezymyannyja) Propagandna poezija (stihovi V.V. Majakovskog) Pjesma poezije (stvaralaštvo Mihaila Isakovskog, Leva Ošanina, Dolmatovskog, Lebedeva-Kumača)

Katjuša Jabuke i kruške su procvjetale, Magla je nad rijekom lebdjela. Katjuša je otišla na obalu, Na visoku obalu na strmu. Izašla je, započela pjesmu O stepskom orlu sivom, O onome koga je voljela, O onome čija je slova njegovala. Oj ti pjesmo, pjesmo djevojačka, Ti leti za jasnim suncem: I pozdravi borca ​​na krajini dalekoj Od Katjuše. Neka zapamti jednostavnu djevojku, neka čuje kako pjeva, neka zaštiti svoju rodnu zemlju, a Katjuša će spasiti ljubav. Procvjetale su jabuke i kruške, nad rijekom je magla lebdjela. Katjuša je otišla na obalu, Na visoku obalu na strmu. 1938

Uz selo Uz selo, od kolibe do kolibe, Išli su žurni stupovi; Zabrujile su žice, zasvirale su žice, — Takvoga još nismo vidjeli; Ovoga u snu ne vidjesmo, Da sunce na boru zasvijetli, Za veselje da se sa seljakom sprijatelji, Za svakoga da ima zvijezdu pod plafonom. Nebo lije, vjetar sve bolnije bije, A u selu su palisade od svjetla, A u selu je i zabava i ljepota, I nebesa selu zavide. Uz selo, od kolibe do kolibe, Hodiše žurni stupovi; Zabrujale su žice, zasvirale su žice - Ovako nešto još nismo vidjeli. 1925. godine

Procvat prijevodne književnosti A.A. Ahmatova, B. L. Pasternak, Lozinsky

Dječja književnost K. Paustovski, V. Bianchi, A. Gaidar, S. Mihalkov, S. Marshak

Povijesna literatura A.N. Tolstoj "Petar Veliki" Jurij Tinjanov "Puškin", "Kuhlja", "Smrt vezira-Muhtara"

Ruska dijaspora Bunin, Šmeljov, Remizov

Unatoč totalitarnoj kontroli države u svim sferama kulturni razvoj društvu, umjetnost SSSR-a 30-ih godina 20. stoljeća nije zaostajala za svjetskim trendovima tog vremena. Uvođenje tehnološkog napretka, ali i novih trendova sa Zapada pridonijeli su procvatu književnosti, glazbe, kazališta i filma.

Obilježje sovjetskog književni postupak U tom razdoblju dolazi do sučeljavanja pisaca u dvije suprotstavljene skupine: jedni su pisci podržavali Staljinovu politiku i veličali svjetsku socijalističku revoluciju, dok su se drugi na sve načine suprotstavljali autoritarnom režimu i osuđivali vođinu nehumanu politiku.

Ruska književnost 30-ih godina doživljava svoj drugi procvat i kao razdoblje ulazi u povijest svjetske književnosti Srebrno doba. U to vrijeme djelovali su nenadmašni majstori riječi: A. Akhmatova, K. Balmont, V. Brjusov, M. Cvetajeva, V. Majakovski.

Moj književna snaga Pokazala je i ruska proza: djela I. Bunjina, V. Nabokova, M. Bulgakova, A. Kuprina, I. Ilfa i E. Petrova čvrsto su ušla u ceh svjetskog književnog blaga. Književnost tog razdoblja odražavala je puninu stvarnosti državnog i javnog života.

Radovi su pokrivali ona pitanja koja su zabrinjavala javnost u to nepredvidivo vrijeme. Mnogi ruski pisci bili su prisiljeni bježati pred totalitarnim progonom vlasti u druge države, ali ni oni nisu prekidali svoje spisateljske aktivnosti u inozemstvu.

U 1930-ima sovjetsko je kazalište doživjelo razdoblje opadanja. Prije svega, kazalište se smatralo glavnim instrumentom ideološke propagande. Čehovljeve besmrtne produkcije s vremenom su zamijenjene pseudorealističnim predstavama koje veličaju vođu i komunističku partiju.

Izvanredni glumci koji su na sve moguće načine pokušavali očuvati izvornost ruskog kazališta bili su podvrgnuti oštroj represiji od strane svog oca sovjetski ljudi, među njima V. Kačalov, N. Čerkasov, I. Moskvin, M. Ermolova. Ista sudbina zadesila je talentiranog redatelja V. Meyerholda, koji je stvorio svoj kazališna škola, koji je bio dostojna konkurencija progresivnom zapadu.

S razvojem radija, stoljeće rođenja pop Glazba. Pjesme koje su se emitirale na radiju i snimale na ploče postale su dostupne širokom krugu slušatelja. Masovna pjesma u Sovjetskom Savezu bila je zastupljena djelima D. Šostakoviča, I. Dunajevskog, I. Jurijeva, V. Kozina.

Sovjetska vlada je to potpuno demantirala jazz smjer, koji je bio popularan u Europi i SAD-u (tako je u SSSR-u zanemaren rad L. Utesova, prvog ruskog jazz izvođača). Umjesto toga dobrodošli glazbena djela koji je veličao socijalistički sustav i nadahnjivao naciju na rad i iskorištavanje u ime velike revolucije.

Kinematografija u SSSR-u

Majstori sovjetske kinematografije ovog razdoblja uspjeli su postići značajne visine u razvoju ove umjetničke forme. Ogroman doprinos razvoju kinematografije dali su D. Vetrov, G. Aleksandrov, A. Dovženko. Nenadmašne glumice - Lyubov Orlova, Rina Zelenaya, Faina Ranevskaya - postale su simbol sovjetske kinematografije.

Mnogi filmovi, kao i druga umjetnička djela, služili su u propagandne svrhe boljševika. Ali ipak, zahvaljujući vještini glume, uvođenju zvuka, visokokvalitetnoj scenografiji, sovjetski filmovi u naše vrijeme izazivaju istinsko divljenje suvremenika. Trake kao što su "Merry Fellows", "Spring", "Foundling" i "Earth" - postale su pravo bogatstvo sovjetske kinematografije.

Tridesetih godina dolazi do porasta negativnih pojava u književnom procesu. Počinje maltretiranje istaknuti književnici(E. Zamjatin, M. Bulgakov, A. Platonov, O. Mandeljštam). S. Jesenjin i V. Majakovski počine samoubojstvo.

Početkom 1930-ih dolazi do promjene oblika književni život: nakon objave odluke Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika, RAPP i druge književne udruge objavljuju svoje raspuštanje.

Godine 1934. održan je Prvi kongres sovjetskih pisaca koji je socijalistički realizam proglasio jedinom mogućom stvaralačkom metodom. Općenito, počela je politika ujedinjenja kulturni život, dolazi do oštrog smanjenja tiskanih publikacija.

U tematski plan romani o industrijalizaciji, o prvim petogodišnjim planovima, postaju vodeći romani, nastaju velika epska platna. Općenito, tema rada postaje vodeća.

Fikcija je počela svladavati probleme povezane s invazijom znanosti i tehnologije u svakidašnjica osoba. Nove sfere ljudskog života, novi sukobi, novi likovi, modifikacija tradicionalnog književna građa dovela je do pojave novih junaka, do pojave novih žanrova, novih metoda versifikacije, do traganja na polju kompozicije i jezika.

Posebnost poezije 30-ih je brzi razvoj žanra pjesme. Tijekom tih godina napisane su poznate "Katyusha" (M. Isakovsky), "Moja domovina je široka ..." (V. Lebedev-Kumach), "Kakhovka" (M. Svetlov) i mnogi drugi.

Na prijelazu iz 1920-ih u 1930-e javljaju se zanimljivi trendovi u književnom procesu. Kritika, koja je donedavno pozdravljala "kozmičke" stihove proletkulturista, divila se "Padu Daira" A. Mališkina, "Vjetru" B. Lavrenjeva, promijenila je svoju orijentaciju. Voditelj sociološke škole V. Fritsche pokrenuo je kampanju protiv romantizma kao idealističke umjetnosti. Pojavio se članak A. Fadejeva »Dolje Schiller!«, usmjeren protiv romantičarskog načela u književnosti.

Naravno, to je bio zahtjev vremena. Zemlja se pretvarala u veliko gradilište, a čitatelj je od književnosti očekivao neposredan odgovor na aktualna zbivanja.

Ali bilo je glasova u obranu romantike. Tako novine Izvestia objavljuju Gorkijev članak "Još o pismenosti", gdje pisac brani dječje autore od komisije za dječje knjige pri Narodnom komesarijatu za obrazovanje, koja odbacuje djela, pronalazeći u njima elemente fantazije i romantike. Časopis "Print and Revolution" objavljuje članak filozofa V. Asmusa "U obranu fikcije".

Pa ipak, lirsko-romantičarski početak u književnosti 30-ih, u usporedbi s prethodnim vremenom, pokazuje se potisnutim u drugi plan. I u poeziji, uvijek sklonoj lirsko-romantičarskom sagledavanju i prikazivanju stvarnosti, ovih godina trijumfuje epske vrste(A. Tvardovski, D. Kedrin, I. Selvinski).

Krajem 1920-ih u sovjetskoj su književnosti počeli rasti alarmantni trendovi koji su ukazivali na to da je pisanje sve više počelo privlačiti "brižnu" pozornost kako vlasti, tako i njima lojalnih "nadležnih tijela". Osobito je to bilo izraženo u jačanju represivnih mjera protiv nepoželjnih pisaca. Tako je 1926. godine izašao broj časopisa “ Novi svijet"s pričom B. Pilnyaka" Priča o neugaslom mjesecu ": priča o zapovjedniku Gavrilovu, protagonistu priče, previše je podsjećala na sudbinu Mihaila Frunzea, jedne od najvećih figura revolucije i građanski rat, pod pritiskom stranke, prisiljen na operaciju koja je njemu i kirurgu koji je preminuo pod nožem bila nepotrebna. Iste godine izvršena je pretraga u stanu M. Bulgakova, zaplijenjen je rukopis priče " pseće srce". Godine 1929. organiziran je pravi progon niza autora, uključujući Yu. Olesha, V. Veresaev, A. Platonov i druge. Posebno su se neobuzdano ponašali Rapovci, koji su osjećali svoju nekažnjivost i nisu prestajali ni pred čim u svom nastojanju. da ocrne svoje protivnike.1930., progonjen, nesposoban da razmrsi klupko osobnih i stvaralačkih problema, V. Majakovski počini samoubojstvo, a E. Zamjatin, izopćen od svog čitatelja, jedva traži dopuštenje da napusti domovinu.

Zabrana književnih udruga i stvaranje SSP-a

Godine 1932. odluka Središnjeg komiteta stranke "O preustroju književnih i umjetničkih organizacija" zabranjuje bilo kakva književna udruženja, uključujući i zloglasni RAPP. Upravo iz tog razloga odluku su s radošću primili mnogi pisci, osim toga, svi pisci ujedinjeni u jedinstveni Savez sovjetskih pisaca (SSP), koji preuzima sav teret da im osigura sve što je potrebno za stvaralaštvo. Prvi plenum organizacijskog odbora Saveza pisaca bio je veliki korak prema ujedinjenju cijele sovjetske književnosti. Ujedinjenje kreativnih snaga zemlje u jedinstvenu Uniju nije samo pojednostavilo kontrolu nad njima - izopćenje iz nje značilo je izopćenje iz književnosti, iz čitatelja. Samo su članovi Saveza književnika imali priliku objavljivati, živjeti od sredstava zarađenih pisanjem, odlaziti na kreativna službena putovanja i lječilišta, dok su ostali bili osuđeni na bijednu egzistenciju.

Odobravanje metode socijalističkog realizma

Još jedan korak koji je partija poduzela kako bi uspostavila potpunu ideološku kontrolu nad književnošću je uspostaviti kao jedinstvenu kreativna metoda cjelokupne sovjetske književnosti socijalističkog realizma. Prvi put čuvši na sastanku književnih krugova u Moskvi u govoru I. M. Tronskog, objavljenom 23. svibnja 1932. u Književnim novinama, koncept "socrealizma", prema legendi, odabrao je sam Staljin među predloženim opcijama za definirajući novu metodu kao "proleterski" realizam, "tendenciozan", "monumentalan", "herojski", "romantičarski", "socijalni", "revolucionarni" itd. Važno je napomenuti da svaka od ovih definicija otkriva jedan od aspekata nova metoda. “Proleterska” – tematska i idejna podređenost zadaći izgradnje proleterske države. “Tendenciozno” je ideološka predodređenost. "Monumentalno" - želja za umjetničkim oblicima velikih razmjera (što se u književnosti osobito očitovalo u dominaciji velikih nove forme). Definicija "herojski" najviše odgovara kultu herojstva različitim područjimaživot (dolazeći od riječi M. Gorkog "u životu uvijek postoji mjesto za podvig"). "Romantična" - njezina romantična težnja budućnosti, utjelovljenju ideala, romantična suprotnost svijeta snova i svijeta jave. "Društveno" i "klasno" - njegov društveni pristup čovjeku, pogled kroz prizmu društvenih (klasnih) odnosa. Konačno, definicija "revolucionarno" prenosi želju književnosti socrealizma da "prikaže stvarnost u njezinu revolucionarnom razvoju".

To djelomično podsjeća na “fantastični realizam” o kojem je govorio E. Zamjatin, ali je njegovo značenje drugačije: književnost treba prikazivati ​​ne ono što jest, nego ono što bi trebalo biti, odnosno mora se pojaviti prema logici marksističkog učenja. Pritom se zabacuje sama ideja da život može ispasti mnogo kompliciraniji od bilo kakvih umnih konstrukcija teoretičara komunizma i ne želi postati samo dokaz istinitosti komunističke ideje. Dakle, u konceptu "socijalističkog realizma" ključna riječ ispada da nije "realizam" (shvaćen kao vjernost stvarnosti), nego "socijalistički" (odnosno vjeran ideologiji izgradnje novog, još neiskustvenog društva).

Prevlast romana u prozi

Iz raznolikosti ideoloških i stilskih strujanja sovjetska kultura došao do nametnute joj jednoobraznosti i jednoumlja: u epske forme roman počinje dominirati - veliko epsko platno, sa stereotipnim potezima radnje, sustavom likova, obiljem retoričkih i didaktičkih upletaka. Osobito je popularna takozvana »industrijska proza« koja često uključuje i elemente »špijunskog« romana (naslovi djela govore sami za sebe): F. Gladkov. "Energija"; M. Šahinjan. "Hidrocentrala"; I. Iljin. "Veliki transporter" i dr. Aktivno se objavljuje proza ​​posvećena formiranju života kolektivne farme, kao i govorni naslovi: F. Panferov. "Bruski"; P. Zamoysky. "Lapt"; V. Stavsky. "Trčanje"; I. Šuhov. "Mržnja" itd.

Junak koji misli ustupa mjesto heroju koji djeluje, koji ne poznaje slabosti i sumnje, moralne tjeskobe pa čak ni razumljive ljudske slabosti. Luta od romana do romana standardni set stereotipni likovi: svjesni komunist, svjesni komsomolac, računovođa - "reducirani" od "bivšeg", kolebljivi intelektualac, diverzant koji je došao do Sovjetska Rusija prerušen u savjetnika...

Borba protiv "formalizma"

Sredinom 30-ih godina 20. stoljeća započela je borba s "formalizmom" pod kojim se podrazumijevalo svako traženje na terenu. umjetnička riječ, svaki kreativni eksperiment, bilo da se radi o priči, ornamentici ili jednostavno o autorovoj sklonosti lirskim meditacijama. Sovjetska književnost oboljela je od teške bolesti prosječnosti, prirodne posljedice ujedinjenja. Unatoč zvjezdanom padu državne nagrade i nagrada, sve se manje objavljuju djela koja se bez natezanja mogu nazvati velikim događajima u književnosti.

Odvajanje književnosti od stvarnosti

Sam razvoj metode socrealizma pokazao je nemogućnost upravljanja živim procesom stvaralaštva bez ubijanja onog najvažnijeg – kreativnog duha. Od službenih su kritičara bile potrebne komplicirane misaone piruete kako bi se "pričvrstile" za službenu metodu sovjetske književnosti najbolja djela te godine - Tihi Don"I djevica uzdignuta" M. Šolohova, ep "Život Klima Samgina" M. Gorkog, roman "Petar Veliki" A. Tolstoja itd.

Književnost je prestala odražavati stvarnost, odgovarati na stvarno hitna pitanja. Zbog toga su pisci koji se nisu prilagodili novim pravilima igre često napuštali velika književnost»u granična područja. Jedno od takvih područja su knjige za djecu. Djela za djecu B. Žitkova, A. Gaidara, M. Prišvina, K. Paustovskog, V. Bianchija, E. Charushina, Yu. Olesha, pisaca grupe OBERIU (D. Kharms, N. Oleinikov, A. Vvedensky, itd.) često doticao pitanja koja su bila nedostupna "odrasloj" književnosti tih godina, dječja je poezija ostala gotovo jedini legalni način rada s eksperimentalnim umjetničke forme obogaćujući ruski stih. Drugo područje "unutarnje emigracije" za mnoge autore bila je prevoditeljska djelatnost. Posljedica činjenice da su mnogi glavni umjetnici, među kojima B. Pasternak, A. Ahmatova, S. Marshak, A. Tarkovski, u ovom su se razdoblju imali priliku baviti samo prijevodima, stvaranjem najviša razina prevoditeljska škola ruskog jezika.

„Skrivena“ književnost

No, pisci su imali drugu alternativu: implicitno, skriveno od svevidećeg oka vlasti, stvarala se jedna druga književnost, nazvana "skrivenom". Neki su pisci, očajnički želeći objaviti svoja najteže stečena djela, odgađali su ih za bolja vremena: drugi su u početku shvatili nemogućnost objavljivanja, ali su, bojeći se da ne propuste vrijeme, odmah napisali "na stol" za potomstvo. Podvodni dio ledenog brijega sovjetske književnosti bio je sasvim dosljedan u svom značaju i snazi ​​s nizom službeno autoriziranih djela: među njima su remek-djela kao što su "Jama" i "Chevengur" A. Platonova, "Pseće srce" i "Majstor i Margarita" M. Bulgakova, " Rekvijem" A. Ahmatove i dr. Ove su knjige pronašle svoje čitatelje 60-80-ih, tvoreći moćnu struju takozvane "povratne književnosti". No, ne treba zaboraviti da su ova djela nastala u istim uvjetima, pod utjecajem istih povijesnih i kulturni faktori da su djela "dopuštena", pa su stoga organski dio jedinstvene ruske književnosti 1920-ih i 1930-ih.

Ruska inozemna književnost

Slika ruske književnosti postrevolucionarnih desetljeća ipak će biti nepotpuna, ako ne spomenemo i književnost ruske dijaspore. U to su vrijeme mnogi izvanredni pisci i pjesnici napustili zemlju, uključujući I. Bunjina, A. Kuprina, I. Šmeljova, M. Cvetajevu i dr. Oni su svoju misiju vidjeli u očuvanju Rusije onakvom kakvu su je pamtili: čak i mnogo tisuća milja od Domovini, kojoj su se u svom stvaralaštvu obraćali autori starije generacije rodna zemlja, njezina sudbina, tradicija, vjera. Mnogi predstavnici mlađe generacije koji su emigrirali još vrlo mladi ili vrlo malobrojni poznatih autora, nastojao uskladiti tradiciju ruske klasike s novim trendovima europska književnost i umjetnosti, pomno se osvrnuo na iskustva sovjetskih pisaca. Neki pisci, poput M. Gorkog ili A. Tolstoja, naknadno su se vratili iz progonstva, no općenito je književnost ruske emigracije prvoga vala postala značajna pojava u svjetskoj i domaćoj kulturi, njezin sastavni dio. Nije slučajno da je prvi ruski književnik – laureat Nobelova nagrada 1933. postao je I. Bunin.

Nisu svi pisci ruske emigracije uspjeli sačuvati i uvećati svoj talent u izgnanstvu: najbolje što su stvorili A. Kuprin, K. Balmont, I. Severjanin, E. Zamjatin i drugi pisci i pjesnici su djela napisana u domovini.

Sudbina značajnog dijela majstora riječi, koji su ostali u Rusiji, bila je tragična. Memorijalni popis ruskih pisaca koji su umrli u tamnicama i logorima NKVD-a uključuje imena N. Gumiljova, I. Babelja, N. Kljujeva, O. Mandeljštama, N. Olejnikova, B. Piljnjaka, D. Harmsa i mnogih drugih. izuzetni autori. Među žrtve epohe mogu se ubrojati A. Blok, S. Jesenjin, V. Majakovski, M. Cvetajeva ... Međutim, ni represija ni službeni zaborav nisu mogli biti uklonjeni iz ruske kulture stvaralačko nasljeđe najbolji predstavnici nacionalne književnosti.

Slika živog književnog procesa 20-30-ih godina 20. stoljeća bila bi nepotpuna bez stvaralaštva književnika koji su iskreno vjerovali u ideale socijalističke revolucije i pobjede komunizma, onih koji su, pod jarmom ideološkog diktata, stvarali književno stvaralaštvo, stvaralaštvo i književno stvaralaštvo. pokušali sačuvati svoje kreativna individualnost, često po cijenu slobode pa i života, a oni koji su daleko od domovine s bolom i ljubavlju sjećali su je se, imajući puno pravo ponoviti nakon 3. Gippius: "Nismo u egzilu, mi smo u poruci." Ruska književnost je jedinstvena, unatoč ideološkim barijerama koje je dijele, pa čak i državnim granicama.