Astafiev는 lyudochka 문제입니다. V. Astafiev "Lyudochka"의 이야기를 기반으로 한 문학적 주장-주제에 대한 러시아어 (11 학년) 시험 준비를위한 시험 자료 준비 (gia)
작가 정보이그나티에바 엘레나 콘스탄티노브나
근무지, 직책:
MKOU 존 중등 학교, 교사
알타이 지역
수업의 특징(수업)
교육 수준:
기본 일반 교육
대상 고객:
학습자(학생)
클래스):
항목:
문학
수업의 목적:
수업 목표: 다음에 대한 조건 생성:
수업 유형:
통합 수업
수업을 듣는 학생(청중):
사용된 교과서 및 자습서:
사용된 체계적인 문헌:
키릴과 메토디우스의 위대한 백과사전
큰 소비에트 백과사전, M.: "위대한 소비에트 백과사전", 1952, -567p.
중고 장비:
장비:
그래서 거리의 눈보라입니다.”
(S. Kunyaev)
사용된 COR:
프레젠테이션
간단한 설명:
우리는 V.P. 의 작업에 문학 수업을 바칩니다. 우리 동포 작가 Astafiev. 한 이야기에서 우리는 모든 조지아인에게 친숙한 성약을 읽습니다.
주제: 영적 외로움. Astafiev의 이야기 "Lyudochka"
수업 목표: 다음에 대한 조건 생성:
V.P.의 개성과 창의성에 대한 학생들의 지식 심화. 휴머니스트 작가 아스타피예프.
깊은 지각 형성 예술적 텍스트서사적 작품의 분석을 마스터함으로써.
육성 도덕적 성격아름다운 것을 보고 감상할 수 있고, 다른 사람의 고통에 반응하고, 사람의 부도덕한 행위에 저항할 수 있습니다.
어린이의인지 및 창의적 활동 개발.
장비:서문, V.P. Astafiev의 초상화, 그림, 슬라이드
서문: (슬라이드)
“우리는 마음을 얼릴 필요가 없습니다.
그래서 거리의 눈보라입니다.”
(S. Kunyaev)
수업 중
나.수업의 주제와 목적
우리는 V.P. 의 작업에 문학 수업을 바칩니다. 우리 동포 작가 Astafiev. 한 이야기에서 우리는 모든 조지아인에게 친숙한 성약을 읽습니다.
"불멸의 말의 지혜로운 슬픔"은 우리에게 무엇을 말합니까?
II.전기
2. 신상 정보. (미끄러지 다)
Vitya Astafiev는 어린 시절을 고아원에서 보냈습니다.
어린 시절은 당신이 상상할 수 있는 것보다 더 어렵습니다. 그의 어머니가 죽었을 때 그 소년은 겨우 일곱 살이었습니다. 그녀는 예니세이에서 익사했습니다. 그의 어머니 Lydia Ilyinichna를 기리기 위해 그는 "Pass"라는 이야기를 바칠 것입니다. 그리고 훨씬 후에 이미 유명한 작가, 씁쓸한 효심으로 이렇게 말할 것입니다. 나는 평생 그녀를 그리워했다...”
6학년 이후 고등학교 Astafiev는 졸업 후 FZO의 철도 학교에 입학하여 한동안 기차 편집자로 일했습니다.
1942년 가을, 아스타피예프는 전선에 자원했습니다. 17세의 노동자 Viktor Astafiev는 전쟁이 한창이던 최전선에 있었습니다. 군사 계급 - 개인. 그리고 바로 승리까지 : 운전사, 포병 정찰 장교, 신호 원. 그는 포탄 충격으로 두 번 부상당했습니다. 한마디로 전쟁에서와 마찬가지로 전쟁에서.
전쟁 후 많은 직업 변경 미래의 작가, 그가 말한대로 돌진 다양한 직업(그는 자물쇠 제조공, 노동자, 로더, 마차 창고의 목수, 소시지 공장의 고기 시체 세척기였습니다) 1951 년까지 그의 첫 번째 이야기는 Chusovskoy Rabochiy 신문에 실렸고 그는 신문사 직원.
이것은 자신의 창의적인 전기가 시작되는 곳입니다.
Astafiev는 고등 문학 과정을 졸업하고 50대 중반에 유명한 평론가 Alexander Makarov는 이미 Astafiev를 작가로 인정한 것에 대해 이야기했으며 당시 젊은 예술가의 주요 창의적 열망을 매우 정확하게 설명했습니다. 러시아 민속 캐릭터 ... 본질적으로 그는 도덕 주의자이자 인류의 시인입니다.”
처음에 Astafiev는 단편 소설에서 소설 "The Snows Are Melting"에 이르기까지 산문을 쓰기 시작했습니다. 소비에트 문학그의 예술적, 이데올로기 적 형성시기까지. 여기에는 비난의 그림자가 없습니다. 당신은 시간보다 똑똑하지 않을 것입니다. 특히 당신이 고아 마을 어린 시절을 보낸다면, 고아원, FZO, 전쟁과 기아. 물론 독서도 있었다. 그는 항상 많이 읽었습니다. 물론이 어린이 및 청소년 목록에는 Gorky와 Sholokhov가있었습니다.
훨씬 나중에 그의 최고에 대한 감사의 책인 The Sighted Staff에서 잊을 수 없는 선생님 A. N. Makarov-Chekhov에 대한 무지에 대한 비평가의 비난에 대한 응답으로 Astafyev는 체계적인 교육에 도움이되지 않는 그의 젊은 길을 회상하고 성가심없이 알아 차릴 것입니다. Anton Pavlovich, 저는 문학 시베리아인: Petr Petrov, Vyacheslav Shishkov, Lidia Seifullina, Vsevolod Ivanov...에서 자랐기 때문에 부닌을 40세에야 알게 되었습니다.
1978년 아스타피예프는 주 보험료소련. 이제 Astafiev는 현대 문학에서 저명한 인물입니다. 그의 작품은 대중에게 인정받고 독자들에게 인기가 있다.
Viktor Petrovich는 "사람과 작가의 목적은 지상에서 선을 행하는 것"이라고 믿었습니다.
Astafiev는 그의 약속을 이행 했습니까?
III.대화
왜 이 이야기가 내 안에 살아 내 마음을 태워
"도덕은 진실이다"라고 Vasily Shukshin은 썼습니다. 진리와 도덕은 문학에서 분리할 수 없습니다. 가벼운 사랑, 모든 악과 친절에 대한 비타협적, 지구의 아름다움에 대한 감탄은 Viktor Astafiev의 "1 인칭"작품에서 모든 솔직함과 두려움없이 표현됩니다. "본질적으로 그는 도덕 주의자이자 인류의 가수입니다." 그의 영웅의 운명에서 "현재와 내일 모두 이해할 수있는 윤리적 순간을 강조합니다 ..."- 비평가 A. Makarov는 다음과 같이 말합니다. 빅토르 페트로비치의 작품.
매거진 9월호에서 새로운 세계"천 구백 팔십 구년 동안 Astafyev의 이야기 "Lyudochka"가 출판되었습니다.
젊음에 관한 것이지만 영웅에는 젊음이 없습니다. 그리고 외롭고 어딘가 깊은 곳에서 전 세계의 고통과 비틀 거리며 낡은 그림자가 독자의 인상적인 영혼에 우울한 감정을 던집니다.
특히 Astafiev의 영웅들에게 눈에 띄는 것은 외로움입니다. 오싹하고 변하지 않는.
IV.스토리 작업
이 이야기는 당신을 어떻게 생각하게 했습니까? (미끄러지 다)
이야기 "Lyudochka"V. Astafiev는 1989 년에 썼습니다. 그러나이 작업은 20 년이 지난 지금도 매우 관련이 있습니다. 작은 일작가와 관련된 많은 문제가 포함되어 있습니다. 오염 환경, 공공 도덕의 몰락과 개인의 타락, 러시아 마을의 죽음. 이 이야기에서 Astafiev는 대도시마을에서. 이 소녀의 이름은 Lyudochka입니다. 그것이 Astafiev의 이야기의 이름입니다. 이야기의 제목 ( "Lyudochka")에서 좋은 연약한 소녀에 대해 쓰여진 것이 분명합니다.
Lyudochka의 삶에 대해 무엇을 알고 있습니까? (마을에서 태어나 외로움에 시달림)
Lyudochka는 외로움이라는 느낌에서 벗어나려고 노력하고 있습니다. 그러나 이미여 주인공이 느리고 얼어 붙은 풀과 비교되는 작업의 첫 번째 줄은이 풀과 같은 Lyudochka가 살 수 없음을 암시합니다. 그녀는 에서 떠납니다 부모의 집낯선 사람들이 남아있는 곳. 그리고 외롭기도 하다. 어머니는 오랫동안 그녀의 삶의 배열에 익숙해졌습니다. Lyudochka의 계부는 그녀와 아무 관련이 없습니다. "그는 살았고 그녀는 한 집에 살았고 그 이상은 없었습니다." 외계인 소녀 집. 사람들 사이에서 외계인.
마을에서 무슨 일이 있었나요? (마을 멸종)
마을의 자연은 무엇입니까? (시든 사과나무)
작품 속 자연의 그림은 단순히 행동이 펼쳐지는 배경이 아니라 이야기의 구조에서 중요하다. 그들은 구성 깊은 의미, 자연, 지구와 관련하여 인간의 영적 모습이 드러나고 그의 도덕적 본질이 나타나기 때문입니다.
다른 나무들은 어떻게 되었나요? (정원은 죽어 가고 있었다)
Lyudochka가 도시로 이동하는 이유는 무엇입니까?
그녀의 어머니는 그녀에게 뭐라고 말합니까?
Ludochka가 도시에 들어갑니다.
도시 환경은 농촌 환경과 어떻게 다릅니 까? (분위기, 도시의 자연, 공원, 댄스 플로어). 읽어보세요.
Lyudochka는이 "무리"에서 어떻게 느꼈습니까?
그녀는 어떻게 거기에 있었습니까? (무서운)
기억합시다 : Gavrilovna는 누구입니까?
Gavrilovna는 그녀를 위해 어떤 삶을 그렸습니까?
독자는 작가 자신이이 소녀에 대해 놀랍도록 배려하고 친절한 마음을 느끼기 때문에 이야기는 매우 감동적입니다. Astafiev는 Gavrilovna의 입에 넣었습니다. 큰 숫자격언, 안정된 회전 ( "my gold", "grey-winged dove", "swallow", "killer whale"). 이것은 저자가 안주인을 특성화하고 그녀의 개인적인 자질에 대한 감정적 평가를 제공하는 데 사용됩니다.
Lyudochka에게 어떤 끔찍한 비극이 일어나고 있습니까? (Strekach가 마을에 온다)
누구세요? 그는 Lyudochka의 운명에서 어떤 역할을 했습니까?
Strekach가 그의 연기를 할 때 당신에게 어떤 인상을 주었습니까? (도덕적으로 그는 Lyudochka를 파괴합니다)
Lyudochka는 무엇을하고 있습니까? 그녀의 영혼에서 무슨 일이 일어나고 있었습니까? (어머니에게 마을로 간다)
어머니는 왜 Ludochka를 돕지 않았습니까?
누가 그녀를 도울 수 있습니까? (계부)
Gavrilovna는 어떻게 행동합니까? (아파트를 거부함)
Ludochka가 자살하도록 강요하는 것은 무엇입니까? 읽어보세요.
어쨌든 그녀는 왜 자살했는가? (외로움, 이해하지 못함)
이야기의 절정은 Lyudochka의 자살 (교수형)입니다. 그녀는 도시 공원 VVRZ의 나쁜 삶에서 목을 매지 않고 모든 사람, 심지어 자신의 어머니까지 등을 돌렸기 때문에 목을 매었습니다. 모두가 그녀를 내버려 두었습니다. 아무도 그녀를 필요로 하지 않았습니다. 그러한 삶의 조건, 그러한 외로움 속에서 사람은 VPVRZ 공원의 이러한 "동물"과 같은 생물이되거나이 삶을 견딜 수 없어 자살로 떠날 수 있습니다. 결국 Artyomka-soap, Strekach 및 기타 유사한 사회 찌꺼기는 모두가 거부하고 홀로 남겨진 사람들입니다. 그들 모두는 그들이 살았던 사회에 의해 그렇게 만들어졌습니다. 그들은 존재를 계속하기 위해 "동물"이 되기만 하면 되었다. Lyudochka는 그녀가 죽기 전에 이렇게 말합니다. “아무도 나에게 아무것도 묻지 않았습니다. 그리고 영혼? 그러나 소박하고 소박하고 평범한 육체로 영혼에 웅크린 그녀를 필요로하는 사람.
Lyudochka는 Strekocha, 어머니, 학교, Gavrilovna, 소련 민병대, 마을의 젊은이들. 이것은 Dostoevsky가 동의 할 수 없었던 것입니다. 무고한 사람과 누군가의 죄를 이해하지 못하는 사람들의 구속입니다.
소녀의 비극 짧은 인생, 희망이없고 단조롭고 회색이며 무관심하며 애정과 사랑이 없습니다.
여 주인공의 죽음은 그녀의 상승입니다. 그녀가 죽은 후에야 그녀는 갑자기 어머니 Gavrilovna에게 필요하게되었고 주목을 받았습니다.
대주
문화의 부족
실업
영성의 부족
그릇된 관리,
도덕성의 쇠퇴
마을의 붕괴
범죄의 성장.
이러한 문제가 오늘날 관련이 있습니까?
오늘날 우리 사회가 병들었다는 것은 모든 사람에게 분명합니다. 그러나 제대로 치료하기 위해서는 정확한 진단이 필요합니다. 그들은 그것을 놓고 싸운다 최고의 마음국가. 국가를 강타한 끔찍한 질병 중 하나에 대한 매우 정확한 진단은 Astafyev에 의해 이루어졌습니다. 주요 비극그는 우리 동포 대다수의 고통이 두 방울의 물처럼 반영된 이미지에서 그의 이야기 "Lyudochka"의여 주인공을 보았고 영적 외로움을 보았습니다.
이야기가 쉽게 들어맞는다 문학적 과정현대성. Viktor Petrovich의 재능의 주요 특징 중 하나는 잘못된 관리, 도덕성 저하, 마을 붕괴, 범죄 증가와 같은 많은 작가와 관련된 문제를 다루는 능력입니다.
주위를 둘러보세요: 다툼, 분노, 자존심이 우리 땅을 괴롭히고 괴롭히고 있습니다. 우리가 아니면 누가 이 악순환을 끊을까요? 따라서 문제는 다음에 비추어 볼 때 특히 관련이 있습니다. 오늘 V. Astafiev가 제기했습니다.
Lyudochka, 그녀의 운명, 동료와 친척이 사는 부패하고 억압적인 환경에 대해 생각하면서 무의식적으로 다음과 같이 외치고 싶어합니다.
« 진실보다 더 나쁘다…»
그의 작품에 있는 각 작가는 그가 살고 있는 시대의 삶을 반영하려고 노력한다. 위대한 작가들은 자신의 작품에서 묘사하는 삶을 결코 아름답게 꾸미지 않습니다. 그래서 Viktor Astafyev "Lyudochka"의 이야기에서 설명됩니다. 가혹한 현실삶.
Astafiev가 이 이야기를 기억하는 이유와 이유는 무엇입니까? 어떤 사람이 죽어가고 있습니까?
Astafiev는 일상, 회색, 가장 평범한 인생: 집 - 직장 - 집. 이 서클에는 운명의 모든 슬픔과 타격을 당연하게 여기는 미용사, 그녀의 동지에서 건강을 잃은 Gavrilovna가 살고 있습니다. 이야기의 주인공 Lyudochka도이 서클에 있어야합니다. 그리고 그녀는 저항하지 않고이 원을 기어 다니며 그녀의 꿈은 모든 어린 소녀들처럼 결혼하고 일하는 법을 배우는 가장 평범한 것입니다.
Astafiev의 영웅들의 연설은 이러한 상황을 설득력있게 보여줍니다. 사회 심리학. Gavrilovna는 소녀에게“학생이되는 한 살지만 주인이되면 신의 뜻대로 호스텔에 가면 삶을 정리할 것입니다.
작가는 모든 것을 파괴합니다. 스토리가 정말 별로인가요?
차에서 어머니의 말을 찾으십시오. 읽어보세요.
악은 이야기에서 처벌됩니다. 아버지는 Strekach를 "악취가 나는 구덩이"에 던졌습니다. 어머니의 말에 따르면 Astafyev는 최고를 희망합니다. 이야기에는 상징이 있습니다. 어느? (버튼, 뇌 썩음 젊은 사람-사회는 썩고 슬로건은 변한다-인생은 변하지 않는다)
Strekach는 어떤 셔츠를 입고 있었습니까? (빨간색)
이것은 이야기에서 중요한 에피소드입니다. 빨간 셔츠는 피, 사형 집행자입니다)
사과나무 가지가 부러져 십자가처럼 생겼습니다.
우리는 중앙 난방 파이프가 터져 나오는 "야생에서 질식하는"마을을 봅니다. 너무 자연스럽게 묘사되어 "맛"을 거의 느낄 수 있습니다.
이 두 기호는 많은 문제와 실제 위험을 꾸밈 없이 더 명확하게 보는 데 도움이 됩니다. 이것은 특정 저자의 입장, 이것은 독자를 흥분시키고 그를 둘러 보게하려는 욕구입니다.
이야기의 구성은 무엇입니까?
스토리 구성이 눈에 띈다. Lyudochka에게 일어난 불행에 대해 이야기 한 후 저자는 일어난 일에 대한 설명을 찾기 위해여 주인공의 기억을 과거로 돌려줍니다.
작가는 독자가 볼 수있을뿐만 아니라 그와 마주하는 그림에서 말 그대로 살아있는 삶의 흐름을 느낄 때 그러한 이미지를 위해 노력합니다.
줄거리는 눈에 보이는 사건 일뿐만 아니라 더 자주 숨겨진 하위 텍스트 연결로 텍스트를 저자의 생각의 안내 움직임과 연결합니다. 우리의 경우-단절되고 분열되어 있지만 하나의 세계, 하나의 지구에 사는 운명의 보편적 상호 연결성에 대한 생각.
Astafiev의 영웅들은 그 시대의 스타일과 정신을 계승했으며 그들의 말은 단순한 방언이 아니라 "모든 정신적, 도덕적 힘의 대변자"입니다.
"Bad"는 기꺼이 작성되었습니다. 전문 용어에 대한 뛰어난 지식 ( "우리는 발톱을 찢습니다", "동지", "꺼져", "대부")에 대해 작가에게 박수를 보냅니다.
저자가 사용하는 속담과 명언을 찾아서 읽으시겠습니까?
러시아어 속담, 속담 및 기타 정해진 문구와 표현이 차지하는 중요한 장소작가가 사용하는 것들 중 시각적 수단무엇보다 표현력이 뛰어나기 때문입니다. 높은 온도일반화, 감성, 표현력. 저자는 놀라운 세계관을 우리에게 전달합니다. 예술적 표현력, 넓고 플라스틱 언어. 꾸준한 회전은 영웅의 연설에 생동감, 정확성, 민속 연설의 특징을 부여합니다 ( "머리에 들어갔다", "등을 구부렸다", "말처럼 일했습니다").
Astafiev의 언어는 풍부하고 다채롭고 멜로디 사운드가 독특합니다.
단순한 의인화(예: "야생에 질식한 마을", "고무정령을 내뿜는 악어 게누" 등) 외에도 수식어와 은유가 가득한 복잡한 의인화를 많이 사용하여 별도의 그림을 생성합니다("주정에 비틀거리며 비틀거리며"). , 쪼그리고 앉고, 낡은 마음을 춤추며”, “연미복에서 해외 은색 단추가 벗겨졌다”). 따라서 작업은 매우 풍부하고 밝고 잊을 수없는 것으로 판명되었습니다.
작가는 삶의 어두운 측면에만 초점을 맞추지 않는다. 그의 이야기에는 Rus'로 번역되지 않은 노동자들의 마음에서 나오는 많은 고난을 밝히는 밝은 시작이 있습니다.
나는 "Lyudochka와 어머니가 건초 더미를 던졌을 때"건초 만들기 장면을 기억합니다. 그리고 소녀는 "고향의 강에서 건초 먼지와 먼지를 씻어 냈습니다 ... 열심히 일한 사람들에게만 알려진 기쁨으로. ”
여기에 작가가 성공적으로 적용한 대비의 예술적 기법은 무지, 빈곤, 완전한 후진성의 어둠에 휩싸인 도시에서는 느낄 수없는 인간과 자연의 영적 친밀감을 강조합니다.
V. Astafiev, 사심없이 사랑하는 사람, 그의 이야기가 진행되는 동안 사회의 도덕적 기반을 훼손하는 영성 부족에 대한 가장 치열한 투쟁이 얼마나 필요한지 증명합니다. 그러나 특정 운명에 대한 관심이 부족했습니다.
결론: "Lyudochka"이야기는 오늘날 매우 관련이 있습니다. 어려운 시기에 사기가 저하된 사회는 계속 타락하고 있습니다. 그리고 지금도 모든 사람이 포기하는 Lyudochka와 같은 사람들, 심지어 친척과 친구도 있습니다 (그 결과 그들은 완전한 고독 속에서 살 수 없으며 자신에게만 손을 얹을 수 있습니다). 점점 더 사회가 만든 Artyomka-soap 및 Strekach와 같은 사회 찌꺼기가 있습니다.
이 이야기를 쓴 Viktor Astafiev는 모스크바 VVRZ 공원의 삶뿐만 아니라 러시아 전체의 삶도 설명했습니다. 결국 사회는 모스크바뿐만 아니라 러시아 전역에서 타락하고 있습니다. 그의 이야기를 통해 작가는 사람이 혼자 남겨졌을 때 어떤 일이 일어날 수 있는지 보여주고 싶었습니다. 이것은 이 이야기의 여주인공뿐만 아니라 다른 사람에게도 일어날 수 있습니다.
"Lyudochka" Astafiev는 매력적입니다. 작은 일저자는 독자에게 여러 가지 중요한 문제를 제기했으며 생생한 예술적 형식으로 우리의 사진을 묘사했습니다. 실생활. 하지만 작가의 주된 임무는 우리가 어떤 심연으로 들어가고 있는지 보여주는 것이라고 생각합니다. 그리고 우리가 제 시간에 멈추지 않는다면 우리는 완전히 타락할 위험에 처해 있습니다. 저자는 모든 사람이 자신의 영혼과 주변 세계에 대해 생각하고, 자신을 변화시키고, 이웃을 사랑하고 공감하는 법을 배우도록 격려합니다. 세상의 아름다움을 보고 그것을 지키려고 노력하십시오. 결국 아름다움은 세상을 구할 것입니다.
V.결과
냉소주의, 영성 부족 - 이야기의 첫 번째 플롯 레이어. 두 번째 레이어는 그것과 단단히 결합되어 있습니다-생태적 재앙입니다. 사심없이 사람을 사랑하는 V. Astafiev는 그의 내러티브 과정에서 항상 쉬웠던 내부에서 사회의 도덕적 기반을 훼손하는 벌레와 같은 영성 부족, 기회주의에 대한 가장 심각한 투쟁이 얼마나 필요한지 증명합니다. 수천 명의 사람들의 운명과 함께 "작동"합니다. 그러나 특정 운명에 대한 관심이 부족했습니다. 산적이 Lyudochka를 학대했을 때 그녀는 완전히 혼자임을 알게되었습니다. 거리에서 도시 펑크의 지도자는 더 정교한 사기꾼에게 굴복한 그녀를 위해 중재하기를 두려워했습니다. 집주인은 즉시 그녀에게서 물러났습니다 (셔츠가 더 가깝습니다). Lyudochka의 불행이 밝혀지기 전까지는 부모의 집. 모든 곳에서 주인공은 무관심에 직면했습니다. 이것이 그녀가 참을 수 없었던 것입니다. 그녀와 가까운 사람들의 배신입니다. 그러나 배교는 더 일찍 나타났습니다. 어느 시점에서 Lyudochka는 자신 이이 비극에 연루되어 있음을 깨달았습니다. 그녀는 문제가 그녀를 개인적으로 만질 때까지 무관심했습니다. Lyudochka가 이전에 관심이 없었던 계부를 회상 한 것은 우연이 아닙니다. 산 사람이 이해하고 싶지 않은 모든 고통과 드라마가 병원에서 죽어가는 사람을 기억하는 것도 당연합니다.
문제는 L. Dudka가 편집했습니다.
1. 외로움의 문제
V. Astafiev의 같은 이름의 이야기에서 Ludochka는 외로움에서 벗어나려고 노력하고 있습니다. 그러나 이미여 주인공이 느리고 얼어 붙은 풀과 비교되는 작업의 첫 번째 줄은 그녀가이 풀처럼 살 수 없음을 암시합니다. 그 소녀는 그녀에게 낯선 사람들이 있고 또한 혼자인 부모의 집을 떠납니다. 어머니는 오랫동안 그녀의 삶의 배열에 익숙해졌고 딸의 문제를 탐구하고 싶지 않았으며 Ludochka의 계부는 그녀를 어떤 식 으로든 대하지 않았습니다. 소녀는 자신의 집과 사람들 사이에서 낯선 사람입니다. 모두가 그녀에게서 등을 돌렸는데, 심지어 그녀의 친어머니조차 그녀에게 낯선 사람으로 여겨졌습니다.
2. 무관심의 문제, 인간에 대한 믿음의 상실
V. Astafiev의 같은 이름의 이야기에서 Ludochka는 모든 곳에서 무관심에 직면했으며 그녀에게 최악의 것은 그녀와 가까운 사람들의 배신이었습니다. 그러나 배교는 더 일찍 나타났습니다. 어느 시점에서 소녀는 문제가 그녀를 개인적으로 만질 때까지 무관심을 보였기 때문에 자신이이 비극에 연루되어 있음을 깨달았습니다. Lyudochka가 이전에 관심이 없었던 계부를 회상 한 것은 우연이 아닙니다. 산 사람이 이해하고 싶지 않은 모든 고통과 드라마, 병원에서 죽어가는 남자를 기억하는 것은 아무것도 아닙니다.
3. 죄와 벌의 문제
V. Astafiev의 "Lyudochka"이야기에서 범죄와 처벌의 문제는 사람들에게 어떤 식 으로든 책임이있는 죄를 지적하는 작가의 경험의 구체화입니다.
사회적 범죄는 여기에서 매일 인식됩니다. 그러나 오늘날까지 가장 끔찍한 범죄는 사람에 대한 폭력입니다. 그것은 Lyudochka를 학대하는 Strekach에 의해 저질러졌습니다. 소녀는 무기력과 무관심으로 처벌을 받았으며 그녀의 죄뿐만 아니라 어머니, 학교, Gavrilovna, 경찰 및 마을 청소년의 죄에 대해서도 죽음으로 속죄했습니다. 그러나 그녀의 죽음은 주변을 지배하는 무관심을 파괴했습니다. 그녀는 갑자기 어머니 Gavrilovna에게 필요해졌습니다 ... 그녀의 계부는 그녀를 복수했습니다.
4. 자비의 문제
아마도 우리 중 누구도 V. Astafiev의 같은 이름의 이야기에서 Lyudochka의 운명에 무관심하지 않을 것입니다. 인간의 마음은 연민으로 전율하겠지만 작가가 보여주는 세상은 잔인하다. 불쾌하고 굴욕적인 소녀는 누구에게도 이해를 찾지 못합니다. 이미 모욕에 익숙하고 특별한 것을 보지 못한 Gavrilovna는 소녀의 고통을 눈치 채지 못합니다. 가장 친하고 소중한 사람인 어머니도 딸의 고통을 느끼지 않습니다 ... 작가는 소녀의 이름조차도 "사랑하는 사람들"을 의미하기 때문에 연민과 자비를 요구하지만 그녀에게 얼마나 잔인한 지 세계! Astafiev는 우리에게 다음과 같이 가르칩니다. 제 시간에 자신을 잃지 않고 제 시간에 악을 막으려면 제 시간에 친절한 말을해야합니다.
5. 아버지와 자녀의 문제, 사랑하는 사람에 대한 오해 어려운 상황
V. Astafyev의 이야기 "Lyudochka"에서 어머니와 딸의 관계에서 어떤 종류의 부조화가 느껴집니다. 우리 각자에게 친숙한 것이 위반됩니다. 아이는 사랑 받아야합니다. 그러나여 주인공은 느끼지 않습니다 모성애, 따라서 소녀에게 가장 끔찍한 문제에서도 그녀는 인식되지 않습니다. 가까운 사람: 그녀는 가족 내에서 이해되지 않고 그녀의 집은 그녀에게 낯선 사람입니다. 어머니와 딸은 소외라는 도덕적 심연으로 분리되어 있습니다.
6. 오염의 문제
우리는 공원이 사람이 휴식을 취하고 숨을 쉬는 곳이라는 사실에 익숙합니다. 맑은 공기, 안심하다. 그러나 V. Astafyev "Lyudochka"의 이야기에서는 모든 것이 다릅니다. 끔찍한 광경이 우리 앞에 나타납니다. 도랑을 따라 잡초에 침입하고 벤치가 있고 더러운 도랑과 거품에서 다양한 모양의 병이 튀어 나와 있으며 여기 공원에는 강아지, 새끼 고양이, 죽은 새끼 돼지는 도랑에 던져집니다. 그리고 여기 사람들은 동물처럼 행동합니다. 이 "풍경"은 자연이 인간의 손에 의해 죽음을 맞이하는 묘지와 비슷합니다. V. Astafiev에 따르면 그것 없이는 사람이 존재할 수 없습니다. 따라서 도덕적 기반이 파괴됩니다. 이것은 자연에 대한 범죄에 대한 처벌의 결과입니다.
7. 어린 시절의 인상과 그 사람의 후기 삶에 미치는 영향
불편하고 혼자 Lyudochka는 어머니와 딸의 관계에 대한 따뜻함, 이해 및 신뢰가 없기 때문에 V. Astafyev의 같은 이름의 이야기에서 집에서 살았습니다. 그리고 Lyudochka에서도 성인 생활수줍음이 많고 두렵고 물러났습니다. 유쾌하지 않은 어린 시절이 그녀의 짧은 인생에 각인되었습니다.
8. 마을이 사라지는 문제
Vychugan 마을 인 V. Astafyev의 이야기 "Lyudochka"에서 영적으로 죽어 가고 점차 사라지고 전통과 문화는 과거로 들어갑니다. 작가는 경보를 울립니다. 마을은 죽어가는 촛불처럼 살아 있습니다. 최근 몇 달. 사람들은 인간과 자연 사이의 관계를 끊고 그들의 뿌리가 자라는 근원을 잊습니다. 그들은 곧 통합 집단 농장이 한 밭 아래에서 모든 것을 갈고 묘지를 갈 것이기 때문에 그들은 Vychugan의 고향 마을에 Lyudochka를 감히 묻지 않았습니다.
9. 알코올 중독의 문제
V. Astafyev의 이야기 "Lyudochka"에서 술에 취한 젊은이들이 디스코에서 어떻게 행동하는지 읽는 것은 씁쓸하고 고통 스럽습니다. 저자는 그들이 "무리"처럼 분노한다고 씁니다. 소녀의 아버지도 술고래이고 까다 롭고 어리 석었습니다. 어머니는 아이가 병에 걸릴까봐 두려워서 남편의 술 취함에서 드물게 그를 잉태했습니다. 그러나 그 소녀는 아버지의 건강하지 못한 육체에 상처를 입고 약하게 태어났습니다. 우리는 알코올의 영향으로 사람들이 어떻게 타락하는지 봅니다.
10. 공중도덕의 몰락
Ludochka를 죽인 것은 무엇입니까? 다른 사람들에 대한 무관심과 두려움, 개입하기를 꺼리는 것. 그리고 Astafiev는 도시에서 사람들이 각자 따로 살고 있으며 늑대 법이 지배한다고 말합니다. 술취함, 폭력, 도덕의 쇠퇴. 그러나 우리가 삶을 즐길 수 있도록 이 세상을 더 나은 곳으로 만드는 것은 우리의 힘입니다!
11. "펄프 픽션"과 진정한 살아있는 책.
Viktor Astafiev의 이야기 "Lyudochka"는 삶의 잔인한 현실을 묘사합니다. 저자는 20 세기 후반 80 년대에 그것을 썼지 만 동시대 사람들과 관련된 문제를 제기하기 때문에 작업은 여전히 관련이 있습니다. 이것은 환경 오염, 개인의 도덕성 저하 및 타락, 러시아인의 죽음입니다. 마을, 영적 외로움. 이야기는 무관심과 무관심에 대해 우리 주변의 세계에 대해 생각하게 만듭니다. 제 생각에는 "Lyudochka"는 최고의 작품러시아 문학. 이 이야기는 우리 젊은 독자들이 삶, 길 선택, 사회의 도덕적 문제에 대해 생각하도록 격려합니다.
12. 청결 문제 모국어, 언어 문화. 언어와 사회의 소통 문제.
V. Astafiev의 영웅은 당시의 스타일과 정신을 물려 받았으며 그들의 연설은 단순한 방언이 아니라 사람의 정신적, 도덕적 특성을 "표현하는 사람"입니다. 장난치는 젊은이들의 말은 영성이 부족함을 나타내는 지표입니다. 범죄 전문 용어로 언어가 막히는 것은 사회의 문제를 반영하며, 독자는 그러한 인물과 언어의 문화 부족에 거부감을 느낍니다.
13. 늦은 회개의 문제, 인생에서 중요한 것을 놓쳤다는 깨달음.
어디에서나 주인공은 무관심에 직면했고 그녀의 말을 듣지 않은 사랑하는 사람들의 배신을 견딜 수 없었고 도움이되지 않았습니다. 그녀가 죽은 후에야 그녀는 갑자기 어머니 Gavrilovna에게 필요해졌지만 슬프게도 아무것도 바꿀 수 없었습니다. 늦은 후회 Lyudochka의 어머니에게 왔고 이제 평생 그녀와 함께 할 것입니다. 그녀는 미래의 아이가 남편과 함께 그들을 붙들고 물에 떠 있게 하며 그들의 기쁨이 될 것이라고 스스로 약속합니다.
14. 교육의 문제.
Lyudochka는 길가 잔디처럼 자랐습니다. 소녀는 본질적으로 소심하고 수줍음이 많으며 급우들과 많이 의사 소통하지 않았습니다. 어머니는 딸에 대한 사랑을 공개적으로 나타내지 않았습니다. 딸의 영혼을 두드리지 않았고 조언을하지 않았으며 삶의 역경에 대해 경고하지 않았으며 일반적으로 양육에 거의 관여하지 않았습니다. , 그러므로 그들 사이에는 따뜻함과 친절한 영적 친밀감이 없었습니다.
15. 신에 대하여.
우리는 이야기를 믿는 사람을 보지 못합니다. 힘든 시간, 치명적인 단계에서 구할 수 있습니다 ... Vychuganikha를 듣는 것은 끔찍했습니다. 비겁하고 서투르게 어떤 어깨부터 시작해야할지 잊어 버린 여성들이 침례를 받았습니다. Vychuganiha는 그들을 부끄럽게 하고 다시 십자 성호를 긋도록 가르쳤습니다. 그리고 혼자서 늙고 기꺼이 순종하는 여성들은 하나님을 믿는 신앙으로 돌아 왔습니다. 그는 이미 죽은 딸 앞에서 그녀의 죄책감을 이해하는 Ludochka의 어머니에 의해 기억됩니다. 소녀 자신은 죽기 전에 그녀를 용서해 달라는 요청으로 하나님께로 향합니다. 그녀는 그를 믿지 않았지만 잠재 의식 수준에서 도움을 청할 사람이 아무도 없다는 것을 이해했지만 감히 교회에 가지 않았습니다 ...
16. 사랑의 부재에 대하여
V. Astafyev "Lyudochka"의 이야기는 그의 캐릭터의 경직성, 무관심, 사람들 간의 관계에 대한 따뜻함, 친절, 신뢰의 부족으로 독자에게 충격을줍니다. 그러나 아마도 독자들에게 가장 충격적인 것은 사랑의 부재일 것입니다. 그것 없이는 조화도 미래도 불가능합니다. 사랑하지 않고 태어난 자식은 망한 세대, 냉소주의자, 나약하고 의지가 약한 사람들이다.
17. 직업적 의무에 대한 태도, 성실성에 대해; 직업에 대한 무관심에 대해
이야기 속 젊은 구급대원은 젊은 남자의 관자놀이에 부어오른 농양을 삐걱거리는 손가락으로 짓눌렀다. 하루 후 그녀는 의식을 잃은 어린 벌목꾼을 직접 지역 병원으로 동행해야했습니다. 그리고 그곳에서 복잡한 수술에 부적합한 곳에서 환자에게 개두술을 강요했고 더 이상 도울 수 없다는 것을 알았습니다. 사람의 죽음은 이것에 대해 슬퍼하지도 않는 파렴치한 비꼬는 소녀의 양심에 달려 있습니다.
그리고 문학 MOU 중등학교 36호
V. Astafiev의 이야기 "Lyudochka"에서 범죄와 처벌의 주제
(영상으로 문자 통역)
작업의 목표:이야기 "Lyudochka"에서 범죄와 처벌의 주제를 고려하십시오.
이 목표의 달성은 다음 솔루션으로 촉진됩니다. 작업:
이야기 "Lyudochka"에서 범죄의 원인 (사회적, 영적, 환경 적)을 설정하고 분석합니다.
· 주제를 보다 완전하게 공개하려면 비디오를 사용하십시오.
물체연구는 이야기 "Lyudochka"입니다. 주제- 이야기의 범죄와 처벌의 주제.
소개
범죄와 처벌이라는 주제는 수세기 동안 인류 문제에 의해 화제가 되었고 뒷받침되었습니다. 이 주제는 많은 러시아인과 외국 작가. 그것은 ("죄와 벌"), ("주인과 마가리타"), O. 와일드("도리안 그레이의 초상"), A. 카뮈("아웃사이더"), R. Bradbury(“범죄 없는 처벌). 여기 우리 대화하는 중이 야육체적인 형벌이나 법에 따른 형벌뿐 아니라 도덕적 형벌, 양심의 형벌도 마찬가지입니다. 각 저자는이 주제를 고려할 때 본질적으로 사람 자신에게 내재되어 있는지 또는 사람과 관계없이 범죄가 저질러 지는지 여부에 관계없이 사람이 범죄를 저지르는 원인을 분석하고 이해하려고 노력했습니다. 일부 특정 상황.
소설 "범죄와 처벌"에서 "독자가 공식적으로 사실적인 계획에만 머물도록 허용하지 않습니다. 저지른 범죄. 그는 그것을 양심의 세계의 차원으로… 도덕적 차원으로 번역합니다.” Raskolnikov의 범죄는 그의 영혼을 악마에게 배신한 "생각"에 있습니다. “실제 범죄는 정신 범죄의 불가피한 결과이며 훨씬 더 끔찍합니다. 죄는 믿음의 불완전성에 있습니다. 그리고 모든 후속 이벤트는 이에 대한 보복입니다. Raskolnikov의 형벌은 세상, 사람, 고통받는 양심의 고통, 신의 버림에서 고립되어 있습니다.
소설 "마스터와 마가리타"에서 자신의 방식으로 범죄와 처벌의 주제를 드러냈고, 강력하고 환상적인 캐릭터 Woland와 그의 "다른 세상"후계자의 손으로 냉소적이고 영혼이없는 주민들을 처벌했습니다. Woland는 "어두운 세계의 통치자"일뿐만 아니라 사람들에 대한 정의의 중재자 역할을하기 때문에 인류에게 순수한 악을 가져다주는 영웅으로 묘사 될 수 없습니다. 그들의 마음에 믿음이 없습니다. Woland와 그의 후계자는 공개하도록 요청받습니다. 인간의 악, 로 위장 모습품위와 예의. 여기서 영적 형벌은 영원한 외로움, 영혼의 안절부절 못함(유대 검찰관 본디오 빌라도의 경우와 같이) 또는 더 나쁜 것은 존재하지 않는 것(물질주의와 부족에 대한 베를리오즈의 형벌)에 대한 사람의 운명입니다. 영성). Woland의 후계자는 사람들을 처벌하여 광기에 빠뜨립니다.
오스카 와일드(Oscar Wilde)의 도리안 그레이의 초상(The Picture of Dorian Gray)에서 하나 이상의 심각한 범죄를 저지른 영웅은 자신의 죄에 대해 똑같이 가혹한 처벌을 받았습니다. 도리안은 평생 젊음의 비결인 짐짓 짐을 짊어지고 잠을 자면서도 잊을 수 없었다. 그는 자신의 영혼과 육체의 부패를 보고 모든 사람에게 자신의 놀라운 비밀을 숨겨야 했습니다. Dorian에게 삶은 참을 수없고 역겨워졌습니다. 모두가 부러워하던 남자는 이런 사람들의 자리에 서는 꿈을 꾸었다. 그리고 청년은 결코 자신의 죄를 회개하지 않고 범죄의 심각성을 깨닫지 못했지만 꿈이 이루어진 그의 삶은 진정한 악몽이되었습니다.
R. Bradbury의 판타지 소설 "범죄없는 처벌"은 실제로 저질러지지 않았지만 그가 생각한 범죄에 대해 사람을 처벌한다는 아이디어를 고려합니다. 주인공, 조지 힐. 이 작품은 소설 범죄와 처벌에 대한 직접적인 참조입니다. 주인공은 살인을 저지르고 싶었고 모든 세부 사항을 생각하고 영혼을 진정시키고 치유하기 위해이 죄 많은 순간을 즐기고 느끼고 싶었다는 사실에 대해 사형 선고를받습니다. 저자는이 욕망에 대해 그를 비난하고 그의 영혼이 이미 이러한 생각에 중독되어 있기 때문에 이것이 심각한 범죄라고 믿습니다.
우리는 도덕적 형벌이 육체적, 법적 형벌보다 몇 배 더 무겁다는 것을 압니다. 현대 문학은 죄와 벌이라는 주제를 어떻게 드러내는가? 그리고 언어의 현대적인 시각적 수단을 사용하여이 주제 공개의 특징을 전달할 수 있습니까? 나는 비디오의 도움으로 V. Astafiev "Lyudochka"의 이야기를 분석하기로 결정했습니다.
"비디오마"라는 용어는 얼마 전까지만 해도 우리 어휘에 존재했습니다. 전설적인 시인특히 안드레이 보즈네센스키(Andrei Voznesensky)는 화보 시리즈와 시가 결합된 작품인 영상 장르를 창조한 것으로도 유명하다. 비디오- 그래픽 기호 또는 그림을 사용하여 현상의 내적 본질을 드러내는 데 사용되는 정보 전송의 특별한 방법. 그의 비디오에서 Voznesensky는 비유적 표현과 시적 표현을 결합하여 이미지의 은유적 표현을 이미지에 넣었습니다. 그는 자신이 이렇게 말했습니다. “이 모든 것이 그림과 관련이 있습니다. 화보 이미지시적인 것과 평행을 이뤘다 .... 그리고 영상이 등장하면서 일종의 시적 집중이 되었다. 따라서 시인은 Akhmatova, Yesenin, Mayakovsky와 같은 비디오에 나타납니다. 이것은 시인을 은유적으로, 비유적으로 읽으려는 시도이다.
Voznesensky는 비 유적으로 상징적으로 제시된 작가,시, 산문, 그림에 대한 그의 반성입니다. 나는 10학년 때 비디오의 도움으로 텍스트를 해석하려고 노력했습니다. 경험이었습니다 개별 동영상작품에. "Lyudochka"이야기를 읽은 후 나는 그들의 도움을 받아 이야기 속 범죄와 처벌의 주제를보다 완전하고 비 유적으로 드러내 기 위해 이야기에 대한 일련의 비디오를 만들기로 결정했습니다.
주요 부분
이야기 "Lyudochka"에서 우리는 관찰합니다 다른 유형범죄 현대 사회: 사회적, 도덕적, 생태학적. 이러한 범죄는 작가 자신에 따르면 사람들을 죄로 몰아가는 새로운 시간의 잘못입니다. 작가는 개인이 저지른 범죄에 대한 사회의 도덕적 책임에 대한 질문을 제기했습니다. Viktor Petrovich의 재능의 주요 특징 중 하나는 도덕성 저하, 마을 붕괴, 범죄 증가와 같은 많은 작가와 관련된 문제를 다루는 능력입니다.
V. Astafiev는 "Lyudochka"이야기에서 현재의 현실과 분리 할 수없는 오늘날까지 우리와 관련된 인간과 인류의 문제를 고려했습니다. 범죄와 처벌의 주제는 삶의 묘사, 편심 및 예외적 인 개성에 밝은 대조가없는 Bulgakov와 Wilde에서와 같이 다른 세상의 힘을 도입하지 않고 가장 평범한 회색 일상의 이미지로 드러납니다. Dostoevsky에서와 같이 주인공의 이미지. 여기의 영웅들은 현대 대중을 반영하는 가장 평범한 사람들입니다. 일반적이고 불행하게도 장치에 대해 생각하게 만드는 일상적인 상황 실생활. 작가는 거의 모든 등장인물의 이름을 밝히지 않고, 이 이야기가 예외적인 상황에 대한 이야기가 아니라는 점을 강조합니다. 현대인. 그럼에도 불구하고 그의 주인공에게 Ludochka라는 이름을 부여하면서 저자는 이름이 "우울한 일상"과 "단순함 해제"이기 때문에 여기에서 어떤 역할도하지 않는다고 강조합니다. 이 삶의 "Lyudochka"는 누구나 될 수 있습니다. 이 이야기는 현실의 완전하고 무서운 그림인 Astafiev의 컬렉션 "Cruel Romances"에 포함되어 있습니다. 주변 생활. 문학 평론가 Valentin Kurbatov는 Astafiev에 대해 다음과 같이 말했습니다. , 그 자신이 그 자신이었기 때문에… 그의 이야기 속의 삶은 너무 상세하고 풍부합니다… "눈먼 어부"라는 이야기에서 저자는 이렇게 썼습니다. “누가 우리 영혼의 선함의 빛을 꺼 놓았습니까? 누가 우리 의식의 등불을 꺼버렸습니까? Astafiev는 사람들과 사회 자체에서 일어난 변화로 인해 깊은 고통을 겪고 있습니다. "Lyudochka"이야기가 어떻게 시작되는지 기억하면됩니다. "약 15 년 전에 지나가는 이야기, 지나가는 이야기 ...". V. Kurbatov는“이 끔찍한 이야기는 15 년 동안 그 안에 놓여 있었고 예외적 인 것에서 전형적이 될 때를 기다리고 있습니다. 사회는 변했고 Astafiev는 이 사실에 무관심하지 않았습니다. 이야기 "Lyudochka"에서 범죄와 처벌의 주제는 사람들이 어떤 식 으로든 책임이있는 죄를 지적하는 작가의 경험의 구체화입니다.
사회 범죄 - 살인, 절도, 행인에 대한 급습, dachas, 주택; 폭력, 차량 도난 -이 모든 것은 매일 사람들이 인식합니다. 그러나 오늘날까지 가장 끔찍한 범죄는 사람에 대한 범죄가 될 것입니다. 그러한 범죄는 Luda를 학대 한 Strekach에 의해 저질러졌습니다 (저자는 그에게 이름을주지 않고 도시에서 가장 열렬한 산적이라고 부름). 이것으로 그는 그녀의 모든 미래 운명을 파괴했습니다.
이야기의 시작 부분부터 Lyudochka를 설명하는 저자는 그녀를 "느린 길가 풀"과 비교합니다. 이것으로 그는 소녀의 영적 육체적 약점을 지적하면서 처음에는 그녀가 태어날 때부터 살 수 없다고 말했습니다. Lyudochka는 자살하기로 결정하면서 혼자 닥친 불행에 대처할 수 없었습니다.
덜 심각한 것은 도덕적 범죄입니다. 겁에 질린 Artemka-soap의 무관심이 소녀를 돕는 것을 두려워했습니다. 무관심은 사람에 대한 중대한 범죄입니다. 결국 그녀의 자살 이유는 부모의 무관심 인 Lyudochka 주변 사람들의 무관심이었습니다. 그 소녀는 다른 사람들의 냉담한 태도에서 살아남을 수 없었고 외로움을 견디지 못하고 손을 얹었습니다. 그러나 Lyudochka 자신은 문제가 그녀를 만질 때까지 무관심했습니다. 그녀는 "곤경에 처하고 외로움에 처한 사람들은 모두 똑같다"는 것을 깨달았습니다. Lyudochka가 이전에 관심이 없었던 계부를 회상 한 것은 우연이 아닙니다. 산 사람이 이해하고 싶지 않은 모든 고통과 드라마가 병원에서 죽어가는 사람을 기억하는 것도 당연합니다. 살아있는 사람들은 "그의 고통이 아니라 그의 삶이 아니라 그들의 연민이 그들에게 소중하며 그들은 고통을 겪지 않기 위해 그의 고통이 곧 끝나기를 원합니다." "... 이제 그녀는 외로움, 거절, 교활한 인간 동정의 잔을 끝까지 마셔야했습니다 ... 그때 그녀는 왜 척 했습니까?"
Lyudochka는 그녀의 죄뿐만 아니라 어머니, 학교, Gavrilovna, 경찰 및 마을 청소년의 죄에 대해서도 그녀의 죽음으로 속죄하면서 그녀의 무기력과 무관심으로 처벌을 받았습니다. 무고한 사람이 다른 사람의 죄를 속죄해서는 안된다고 믿었던 그는 이것에 대해 논쟁 할 수 있습니다. 현대 사회에서 아마도 Lyudochka의 죽음만이 주변을 지배했던 무관심을 파괴했을 것입니다. 그녀의 어머니 Gavrilovna가 갑자기 필요해졌습니다.
Astafiev시는 무자비함과 냉소주의의 상징입니다. 도시는 다른 사람들의 문제에 무관심합니다. 여기에서는 모두가 자신을 위하고 도움을 줄 사람도 의지할 사람도 없습니다. 비디오마는 고통받는 사람들의 필요에 대한 사람들의 무관심을 반영합니다. 그들은 다른 사람의 슬픔을 보지 않기를 원합니다. 그리고 Ludochka는 그들에게 보이지 않는 유령, 실체없는 유령과 같습니다. 모두가 그녀에게서 멀어지고 서로에게서 멀어졌습니다. 사람들은 누군가가 보호와 도움 없이 뒤에 남겨졌다고 생각하지 않고 뒤돌아보지 않고 앞으로 나아갑니다. 놀라운 붉은 색은 지나가는 사람들의 영적 상태를 반영하고 상황의 비극을 나타냅니다. 그들은 모두 혼자이지만 아무도 다른 사람을 향해 가지 않으며 아무도 도움의 손길을 내밀지 않습니다. 사람들은 영혼이 굳어지고 화를 내고 냉담해졌습니다. 그들은 연민과 연민을 느낄 수 없는 거친 돌로 만들어진 것 같습니다. 그러한 삶의 방식으로 사람의 영혼은 부패합니다. 우리 앞에는 인간 영혼의 고통스럽고 돌이킬 수없는 분해를 분명히 보여주는 Dorian Gray의 초상화와 유사한 초상화가 있습니다. 그리하여 현대 도시는 선함, 따뜻함, 진리, 믿음의 빛이 없는 어둡고 차가운 곳으로 우리 눈앞에 떠오른다.
Lyudochka는 어머니의 무관심에서 살아남을 수 없었습니다. 결국 집, 모든 사람의 가족은 영혼의 안식처 여야하며 삶의 보호와 지원입니다. Luda는 집에서 이러한 지원을 찾지 못했습니다. 어려운 시간에 그녀는 그곳에서 도움과 지원을 찾지 못했습니다. 그녀가 자신의 짐과 몫을 관리하게하십시오 ... ". 그녀는 딸에게 차갑게 대했고, 천성적으로 차갑게 대했습니다. 큰 얼음덩어리처럼 차갑게 만지는 사람의 손을 데일 수 있습니다. 이 얼음 덩어리는 어머니의 차갑고 모든 것에 무관심한 영혼의 의인화와 같습니다. 딸이 죽은 후에야 그녀는 회개하고 일어난 일에 대한 죄책감을 느꼈고 나중에 하나님 께 용서를 구했습니다. 악 ... 용서하세요.” 후회, 심통- 이것 도덕적 처벌무관심에 대한여 주인공의 어머니.
Strekacha의 신체적 처벌은 법의 정의와 처벌의 불가피성을 믿지 않는 Lyudochka의 계부에 대한 잔인한 보복입니다. 그는 S. Govorukhin "Voroshilovsky Shooter"의 영화 주인공과 같은 방식으로 자신의 손으로 처벌을 집행합니다. 이야기 속 작가는 현대 사회에서 아직 해결되지 않은 문제를 제기합니다. 공정한 처벌? 모든 사람이 법 앞에 평등할까요? "내무국의 지역 부서는 Artyomka-soap을 분할 할 힘과 능력이 없었습니다." "의심스러운 데이터로 긍정적 인 비율을 망치고 싶지 않은"지역 상사와 달리 서비스에 다른 사람들이 있습니까? 체벌만이 가장 효과적일 수 있다는 것이 무섭습니다.
사회 전체의 환경 범죄는 자연의 오염입니다. 이미 도시 공원에 대한 한 가지 설명은 끔찍합니다. “누군가 도랑을 파고 공원 전체에 파이프를 깔기로 결정했습니다. 파이프를 묻는 것을 잊었습니다. 찐 점토에 파이프가 있었고 쉭쉭 거리며 치솟고 뜨거운 물로 끓었습니다. 시간이 지남에 따라 파이프는 비눗물, 진흙으로 덮여 있었고 뜨거운 강이 꼭대기를 따라 흐르고 무지개 유독 한 연료 유 고리와 다양한 가정 용품을 돌고 ... 악취가났습니다. 공원은 폭격당한 것처럼 보였다… ". Vepeverze Park를 묘사한 비디오마는 자연의 파국적 상태를 명확하게 보여줍니다. "수년에 걸쳐 모든 종류의 나쁜 숲이 도랑으로 기어 들어가 그가 원하는대로 자랐습니다. ... 구부러진 새 벚나무, 구부러진 린든"악취가 나는 도랑 옆에서 자라는 나무가 구부러져 공원의 이름을 접었습니다. 그들의 실루엣으로. 창조된 풍경은 자연이 인간의 손에 의해 죽음을 맞이하는 공동묘지를 닮았다. 자연의 파괴는 인간의 파괴에 기여합니다. 이것은 저지른 범죄에 대한 처벌의 결과입니다.
그러한 인간 활동의 결과로 도시는 죽어가고 있다. 도시의 죽음은 사회의 타락이며 젊은이들 앞에서 미래입니다. 공원의 디스코 - 좋은 예, 마을의 젊은이들이 어떻게 침몰하고 인간의 모습을 잃었는지 보여줍니다. Astafiev는 댄스 플로어를 목장과, 그 안에 있는 십대들을 무리와 비교합니다. 성난, 성난 무리 .... 음악은 악마주의와 야만적 인 무리를 도왔고, 경련하고, 딱딱하고, 윙윙 거리고, 북을 울리고, 신음하고, 울부 짖었습니다 ... ". 작가는 이 덩어리에서 사람을 보지 않는다. 그들을 묘사하면서 그는 그들 사이에 차이가 없기 때문에 성별을 부여하지 않습니다. 그는이 기술을 여러 번 반복합니다. "한 사람, 여자와 거의 비슷합니다 ...", "... 남자가 아니라 원에서 삐걱 거리는 남자, 남자가 아닌 남자 ...", "날지 못하는 닭 , 격자로 치고"... ". 전통을 따릅니다. -영적으로 타락한 사람들을 보여주기 위해 늑대 인간을 모티브로 한 Shchedrin은 동물 상태 수준으로 굴러갔습니다. 댄스 플로어의 잔혹한 청년은 동물의 수준으로 전락한 도시의 도덕적 상태를 의인화한 것이다. 이것은 사람들이 자신을 위해 만들고 있는 미래이며, 자신을 대신할 새로운 세대를 키우는 것입니다. 이것은 악과 불법을 행하는 범죄자 인 그러한 "수다쟁이"를 일으키는 생성 된 전체 사회 시스템의 잘못입니다.
도시뿐만 아니라 마을도 영적으로 죽어가고 있으며, 그들과 함께 전통은 과거의 것이 되어가고 있습니다. 민속 문화. Lyuda Vychugan의 고향 마을은 사라지는 마을의 유일한 예가 아닙니다. Astafiev는 Vychugan을 "죽어가는 작은 마을"로 묘사했습니다. 그녀는 죽어가는 촛불처럼 그녀의 마지막 달을 살고 있습니다. 사람들은 믿음을 잃고 있습니다. 옛 신앙을 지켜야 할 것 같은 노인들이 살았던 마을에서도 신앙이 사라졌습니다. 침례를 받고 싶다면 어디서부터 시작해야할지 잊어 버렸고기도 하나도 완전히 알지 못했습니다. 남아있는 마을들은 오래된 영화의 마지막 프레임처럼 우리 눈앞에 서 있다. Astafiev는 야생을 보여줍니다. 죽어가는 마을: "... 간신히 밟힌 길과 함께 야생에서 질식하고, 울타리가 무너진 비틀 거리는 새집이있는 교차 창문에있었습니다." 탁 트인 곳에서 자라는 사과나무도 “자기 껍질이 벗겨진 것 같았고, 거지처럼 벗겨졌습니다.” 사과 나무는 운명의 의지에 의해 고통받는 "거지"인 살아있는 존재와 같습니다. 상징적 인 "죽어가는 러시아 마을의 기념비"는 완전히 시들어 "묘지에 부러진 가로대가있는 십자가처럼"되었습니다. 저자가 마을의 비참한 상태를 다시 한 번 강조하면서 그러한 비교를 한 것은 우연이 아닙니다. 마을을 떠나 사람들은 인간과 자연의 연결을 끊고 자신의 뿌리가 자라는 기원을 잊습니다.
그러나 우리 앞에 만들어지는 그림의 모든 가혹함과 슬픔에도 불구하고 작가는 여전히 번영하는 미래에 대한 희망을 남깁니다. 미래는 아직 결정되지 않았으며 변경될 수 있습니다. Lyudochka의 어머니의 태어나지 않은 두 번째 아이는 행복에 대한 희망입니다. “주님, 적어도이 본격적인 아이를 낳고 구하도록 도와주세요. 아이는 우리에게 부담이되지 않을 것입니다 ...”, Lyudochka의 어머니는 장례식 후 기차로 집으로 돌아 오며기도했습니다. 이 행복에 대한 희망, 사랑은 어머니의 차가운 마음을 녹일 수 있습니다. 순수하고 죄 없는 존재인 그 아이는 내면에서 그녀의 마음을 밝혔습니다. 첫 아이를 죽인 얼음 족쇄에서 풀려난 그녀의 영혼이 깨어납니다. 그리고 회개와 하나님께 드리는 기도는 그녀가 믿음을 얻고 빛을 찾는 데 도움이 되었습니다.
결론
이야기 속 범죄와 처벌의 주제 공개의 특징은 작가가 새롭고 일상적인 측면에서 문제에 접근하는 것입니다. 범죄는 모든 사람, 자연과 관련하여 사회 전체의 일상적인 현상으로 나타납니다. 주인공 Lyudochka와 비극을 일으킨 다른 모든 영웅은 일반 상태도시와 마을의 주민들. 범죄는 사회의 기초에 놓여 있으며, 그 자체로 자신의 권리를 침해하고 불법과 권리 부족을 만드는 "주자"를 발생시킵니다.
V. Astafiev "Lyudochka"의 이야기에서 범죄와 처벌의 주제 공개는 주로 생성 된 비디오를 통해 촉진되었습니다. 우리는 저자가 우리의 관심을 끌고자 하는 것이 무엇인지를 비유적으로 더 명확하게 볼 수 있었습니다. 비디오는 작품의 모든 의미 론적 내용을 이해하고 작가의 감정과 경험을 꿰뚫고 그의 눈으로 세상을 바라 보는 데 도움이되었습니다. 그리고 대부분의 영상은 불안과 현실의 가혹함으로 가득 차 있지만 (그러나 이야기 자체와 마찬가지로) 우리 앞에 만들어지는 그림을 올바르게 이해하고 볼 수 있도록 도와줍니다. 현대 생활,하지만 일상의 걱정, 일상, 환상 속에 눈에 감춰져 있습니다.
하지만 작가가 우리에게 전하고 싶었던 것은 비단 슬픔만이 아니다. 이야기 "Lyudochka"는 사람들에게 도움과 이해를 요청하는 그의 호소입니다. 잔인함, 외로움, 오해가 없는 번영하고 행복한 미래에 대한 희망이 있습니다. 이 세상을 바꿀 수 있는 사람들의 손에 달려 있습니다.
서지
1. 문학의 세계에서. 10학년: 절차. 일반 교육 교과서 기관 / 등 - M .: Bustard, 2000. - S. 312-313.
2. "러시아 비평의 범죄와 처벌", http:///articles/article_3.php#IG3-10
3. 러시아 산문의 레드 북. V. Astafiev "잔인한 로맨스", 모스크바, 2002. – S. 426-466.
4. http://www. /문화/article3092336/
5. http://루. 위키백과 org/wiki/%D0%90%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%B5%D0%B9_%D0%92%D0%BE%D0%B7%D
6. "범죄와 처벌". 고전 도서관, 모스크바, 1978.
7. "마스터와 마가리타". 즐겨찾기 - 모스크바, 1991.
8. O. Wilde "도리안 그레이의 초상". 깨달음, 모스크바 1992. - S. 5-179.
9. R. 브래드버리 "범죄 없는 처벌." 출판사 "아동 문학", Novosibirsk, 1993. - S. 81-91.
외로움의 문제
무관심의 문제, 사람들에 대한 믿음의 상실
V. Astafyev의 같은 이름의 이야기에서 Ludochka는 모든 곳에서 무관심에 직면했으며 그녀에게 최악의 것은 그녀와 가까운 사람들의 배신이었습니다. 그러나 배교는 더 일찍 나타났습니다. 어느 시점에서 소녀는 문제가 그녀를 개인적으로 만질 때까지 무관심을 보였기 때문에 자신이이 비극에 연루되어 있음을 깨달았습니다. Lyudochka가 이전에 관심이 없었던 계부를 회상 한 것은 우연이 아닙니다. 산 사람이 이해하고 싶지 않은 모든 고통과 드라마, 병원에서 죽어가는 남자를 기억하는 것은 아무것도 아닙니다.
죄와 벌의 문제
V. Astafiev의 "Lyudochka"이야기에서 범죄와 처벌의 문제는 사람들에게 어떤 식 으로든 책임이있는 죄를 지적하는 작가의 경험의 구체화입니다.
사회적 범죄는 여기에서 매일 인식됩니다. 그러나 오늘날까지 가장 끔찍한 범죄는 사람에 대한 폭력입니다. 그것은 Lyudochka를 학대하는 Strekach에 의해 저질러졌습니다. 소녀는 무기력과 무관심으로 처벌을 받았으며 그녀의 죄뿐만 아니라 어머니, 학교, Gavrilovna, 경찰 및 마을 청소년의 죄에 대해서도 죽음으로 속죄했습니다. 그러나 그녀의 죽음은 주변을 지배하는 무관심을 파괴했습니다. 그녀는 갑자기 어머니 Gavrilovna에게 필요해졌습니다 ... 그녀의 계부는 그녀를 복수했습니다.
4.자비의 문제
아마도 우리 중 누구도 V. Astafiev의 같은 이름의 이야기에서 Lyudochka의 운명에 무관심하지 않을 것입니다. 인간의 마음은 연민으로 전율하겠지만 작가가 보여주는 세상은 잔인하다. 불쾌하고 굴욕적인 소녀는 누구에게도 이해를 찾지 못합니다. 이미 모욕에 익숙하고 특별한 것을 보지 못한 Gavrilovna는 소녀의 고통을 눈치 채지 못합니다. 가장 친하고 소중한 사람인 어머니도 딸의 고통을 느끼지 않습니다 ... 작가는 소녀의 이름조차도 "친애하는 사람들"을 의미하기 때문에 우리에게 연민과 자비를 요구하지만 그녀 주변의 세상은 얼마나 잔인합니까! Astafiev는 우리에게 다음과 같이 가르칩니다. 제 시간에 자신을 잃지 않고 제 시간에 악을 막으려면 제 시간에 친절한 말을해야합니다.
5.아버지와 자녀의 문제, 어려운 상황에 처한 사랑하는 사람에 대한 오해
V. Astafyev의 이야기 "Lyudochka"에서 어머니와 딸의 관계에서 어떤 종류의 부조화가 느껴집니다. 우리 각자에게 친숙한 것이 위반됩니다. 아이는 사랑 받아야합니다. 그리고여 주인공은 모성애를 느끼지 않으므로 소녀에게 가장 끔찍한 문제에서도 사랑하는 사람에게 인정받지 못합니다. 그녀는 가족에서 이해되지 않고 집은 그녀에게 낯선 사람입니다. 어머니와 딸은 소외라는 도덕적 심연으로 분리되어 있습니다.
환경 오염 문제
우리는 공원이 사람이 휴식을 취하고 신선한 공기를 마시고 휴식을 취할 수 있는 장소라는 사실에 익숙합니다. 그러나 V. Astafyev "Lyudochka"의 이야기에서는 모든 것이 다릅니다. 끔찍한 광경이 우리 앞에 나타납니다. 도랑을 따라 잡초에 침입하고 벤치가 있고 더러운 도랑과 거품에서 다양한 모양의 병이 튀어 나와 있으며 여기 공원에는 강아지, 새끼 고양이, 죽은 새끼 돼지는 도랑에 던져집니다. 그리고 여기 사람들은 동물처럼 행동합니다. 이 "풍경"은 자연이 인간의 손에 의해 죽음을 맞이하는 묘지와 비슷합니다. V. Astafiev에 따르면 그것 없이는 사람이 존재할 수 없습니다. 따라서 도덕적 기반이 파괴됩니다. 이것은 자연에 대한 범죄에 대한 처벌의 결과입니다.
7. 어린 시절의 인상과 미래의 삶에 미치는 영향
불편하고 외로운 삶은 어머니와 딸의 관계에 대한 따뜻함, 이해 및 신뢰가 없기 때문에 V. Astafiev의 같은 이름의 이야기에서 Lyudochkedom에있었습니다. 그리고 Ludochka는 성인 생활에서도 수줍음이 많고 두렵고 물러났습니다. 유쾌하지 않은 어린 시절이 그녀의 짧은 인생에 각인되었습니다.
알코올 중독의 문제
V. Astafyev의 이야기 "Lyudochka"에서 술에 취한 젊은이들이 디스코에서 어떻게 행동하는지 읽는 것은 씁쓸하고 고통 스럽습니다. 저자는 그들이 "무리"처럼 분노한다고 씁니다. 소녀의 아버지도 술고래이고 까다 롭고 어리 석었습니다. 어머니는 아이가 병에 걸릴까봐 두려워서 남편의 술 취함에서 드물게 그를 잉태했습니다. 그러나 그 소녀는 아버지의 건강하지 못한 육체에 상처를 입고 약하게 태어났습니다. 우리는 알코올의 영향으로 사람들이 어떻게 타락하는지 봅니다.
교육의 문제.
Lyudochka는 길가 잔디처럼 자랐습니다. 소녀는 본질적으로 소심하고 수줍음이 많으며 급우들과 많이 의사 소통하지 않았습니다. 어머니는 딸에 대한 사랑을 공개적으로 나타내지 않았습니다. 딸의 영혼을 두드리지 않았고 조언을하지 않았으며 삶의 역경에 대해 경고하지 않았으며 일반적으로 양육에 거의 관여하지 않았습니다. , 그러므로 그들 사이에는 따뜻함과 친절한 영적 친밀감이 없었습니다.
사랑의 부재에
V. Astafyev "Lyudochka"의 이야기는 그의 캐릭터의 경직성, 무관심, 사람들 간의 관계에 대한 따뜻함, 친절, 신뢰의 부족으로 독자에게 충격을줍니다. 그러나 아마도 독자들에게 가장 충격적인 것은 사랑의 부재일 것입니다. 그것 없이는 조화도 미래도 불가능합니다. 사랑하지 않고 태어난 자식은 망한 세대, 냉소주의자, 나약하고 의지가 약한 사람들이다.
V.ASTAFYEV의 이야기 "Lyudochka"에 근거한 인수
외로움의 문제
V. Astafiev의 같은 이름의 이야기에서 Ludochka는 외로움에서 벗어나려고 노력하고 있습니다. 그러나 이미여 주인공이 느리고 얼어 붙은 풀과 비교되는 작업의 첫 번째 줄은 그녀가이 풀처럼 살 수 없음을 암시합니다. 그 소녀는 그녀에게 낯선 사람들이 있고 또한 혼자인 부모의 집을 떠납니다. 어머니는 오랫동안 그녀의 삶의 배열에 익숙해졌고 딸의 문제를 탐구하고 싶지 않았으며 Ludochka의 계부는 그녀를 어떤 식 으로든 대하지 않았습니다. 소녀는 자신의 집과 사람들 사이에서 낯선 사람입니다. 모두가 그녀에게서 등을 돌렸는데, 심지어 그녀의 친어머니조차 그녀에게 낯선 사람으로 여겨졌습니다.
이 작품은 작가의 철학적 서정적 산문에 속하며, 도덕성의 쇠퇴와 개인의 타락이라는 문제를 주요 주제로 다루며 잔인한 현실을 묘사합니다.
이야기의 중심 인물은 외모가 다르지 않은 젊고 단순한 러시아 여성의 형태로 작가가 제시 한 Lyudochka라는 16 세 소녀입니다. 보통 사람들, 그러나 저자는 주변 사람들을 진심으로 존경하는 품위 있고 친절하며 자비로운 사람으로 특징지었습니다.
이야기의 줄거리는 대략 어려운 운명어려움에 처한 시골 소녀 생활 상황, Lyudochka의 자살 형태로 비극적 인 결말로 끝납니다.
9 개의 수업을 마친 Lyudochka는 자신의 삶을 합당하게 정리하기 위해 마을을 떠나 도시로 이사합니다. 그녀의 고향 마을에서 소녀는 어머니와 계부와 함께 남겨지며 친척은 소녀에 대한 무관심한 태도로 구별되어 자신의 문제를 해결하는 데 완전히 몰두하기 때문에 Ludochka에 행복을 가져다주지 않는 삶입니다.
비우호적 인 도시 생활은 지역 미용사 Gavrilovna의 집에서 구석을 빌려 모든 집안일을하고 적은 급여로 미용실을 청소해야하는 소녀를 만납니다. 어느 날 저녁, Lyudochka는 최근 석방된 범죄자 Strekach가 이끄는 젊은이들에게 공격을 받아 폭력적인 행동을 하도록 강요합니다. 육체적으로나 도덕적으로 부서진 소녀는 Gavrilovna의 아파트 주인과 자신의 어머니로부터 지원을 구하려고 노력하지만 가까운 사람들은 무관심한 것으로 판명되었습니다. 마음의 상태일어난 일에서 살아남을 수 없었던 Lyudochki는 자살하기로 결정합니다.
이야기의 이데올로기 적 내용은 수많은 격언, 안정적인 문구, 속어 어휘, 표현 전달, 감정적 성격공장. 또한 단순한 의인화, 복잡한 은유 및 별명으로 가득 찬 조형적이고 방대한 예술 표현 언어를 통해 작가는 이야기에 다채롭고 독특하며 풍부한 멜로디 사운드를 제공합니다. 저자도 사용 문학적 장치대조적으로 인간과 자연의 영적 관계를 묘사하여 인간 삶의 밝은 시작의 존재를 보여줍니다.
작업의 의미 론적 부하는 입증할 수 있습니다. 저자의 의도, 다른 사람의 무관심한 무관심과 애정, 부드러움, 보살핌의 부족으로 구별되는 절망적이고 회색이며 단조로운 소녀의 짧고 비극적 인 삶을 묘사하는 것으로 구성됩니다. 따라서 작가는 부도덕 한 악, 수간 본능, 타락한 법에 휩싸인 현대 사회의 타락에 독자층의 관심을 끌고 있습니다.
분석 2
이야기의 제목에서 캐릭터를 유추할 수 있습니다. 주인공. 이것은 순진하고 희망과 꿈으로 가득 찬 어린 연약한 소녀입니다.
실제로 Lyudochka는 가장 평범한 가정의 마을에서 자랐습니다. 부모님은 평생 집단 농장에서 일하셨습니다. 시간이 지남에 따라 이전 시스템이 무너지기 시작했고 삶은 더 어려워졌습니다. 실직한 여주인공의 아버지는 술에서 위안을 얻었고 가정에서의 생활은 더욱 어려워졌습니다. Little Luda는 역겨운 마을에서 도시로 이사하는 꿈을 꾸었습니다. 그녀에게 그것은 전망, 무한한 가능성, 자유의 장소로 보였습니다.
불행히도 젊고 순진한여 주인공은 꿈을 파괴하는 현실에 직면해야합니다. 도시에서 일이 잘 진행되고 있는 것 같습니다. 소녀는 즉시 일자리와 주택을 찾습니다. 이제 안주인은 모든 집안일을 그녀에게 버리고 직업은 어떤 식 으로든 주어지지 않습니다. 곧 도시 생활의 가혹한 현실이 더욱 분명해집니다.
Astafiev의 도시는 더 강한 사람이 옳고 모든 사람이 자신을위한 돌 정글입니다. 이전 수감자들에게서 영감을 받은 펑크족과 훌리건은 완전한 권력을 가지고 있습니다. 그들은 삶의 가장 매력적이지 않은 모든 측면을 구현하는 공원에 모입니다. 경찰은 이 장소를 피하는 것을 선호합니다. 부분적으로는 범죄자들이 가진 권력에 대한 두려움 때문입니다. 반면에 법과 질서의 대표자에게도 편리합니다. 실제 범죄를 외면하는 경찰은 뛰어난 검거율을 보여줍니다.
이 행동은 삶의 본질입니다. 소비에트 사회그 시간들. 그것은 폐허 속의 과시적인 이상주의 인간의 삶. 썩어가는 버려진 공원에 행복한 미래에 대한 슬로건이 있는 아름다운 포스터가 걸려 있습니다. 동시에 사람들의 마음은 굳어지고 공감할 수 있는 능력을 상실했습니다.
여 주인공 학대 사실은 누구에게도 충격을주지 않습니다. 반대로 모든 여성이 이 과정을 거쳐야 한다고 믿는 사람들도 있습니다. 친척들 사이에서 반응을 찾지 못한 Lyudochka는 스스로 답을 찾으려고합니다. 그녀는 자신이 냉담하고 동정심이 없다는 결론에 도달합니다.
이 악순환을 끊기 위해 그녀는 자신의 목숨을 희생하여 인류의 죄를 속죄하려고 자신을 희생합니다. 그리고 그녀의 행동은 눈에 띄지 않습니다. 무심해 보이는 계부가 그녀에게 복수하는 남자가 된다. 그러나 그러한 세상에서 정의는 게임의 규칙을 받아들이고 스스로 악을 물리침으로써만 달성될 수 있습니다.
몇 가지 흥미로운 에세이
- 이야기 속의 구성 도란트 몰리에르 귀족의 상인 이미지와 특성
처음에 코미디 "귀족의 속물"은 루이 14 세의 명령으로 작성되었습니다. 어느 날 왕은 터키인을 접대했습니다.
- 이야기 속 톨스토이의 이미지와 특징 두껍고 얇은 체호프 에세이
작품의 주인공 중 하나는 톨스토이의 형태로 작가가 대표하는 미하일이라는 신사입니다.
에세이의 주제를 생각하면서 신앙과 관련된 많은 생각이 머리를 스쳤습니다. 모든 책임을 기적에 전가한다고는 할 수 없지만 그래도 그 사실을 생략할 수는 없다.
조국이라는 단어에서 모든 사람은 자신의 무언가에 대해 생각하기 시작합니다. 국토는 항상 사람이 사는 도시나 국가만을 의미하지는 않습니다. 조국 -대부분 이것은 당신이 태어난 곳이며 자라기 시작한 곳입니다.
누구야 흥미로운 사람? - 물어. 이 질문에 대한 답은 사람의 나이, 성별, 직업 및 성격과 같은 여러 요인에 따라 달라집니다.
