Pinigų galia Balzako romanuose. Realistinio Balzako būdo bruožai Pinigų ir sėkmės tema Balzako romanuose

Prieš šlovę buvo teisinė era ir žurnalisto darbas. Balzakas netgi sugebėjo atidaryti savo spaustuvę, kuri galiausiai bankrutavo. Jis įsipareigojo rašyti romanus, kad galėtų užsidirbti. Ir labai greitai nustebino pasaulį absoliučia savo stiliaus branda. „Paskutinis Čuanas, arba Bretanė 1800 m.“ (1829 m.) ir „Privataus gyvenimo scenos“ (1830 m.) net išprovokavo idėją: po šių kūrinių Balzakas nebeaugo kaip menininkas, o tiesiog išleido vieną po kito kūrinius. pasaulį, po dviejų savaičių sukūręs dar vieną romaną. Kad ir kaip būtų, „Paskutinis Čuanas“ – pirmasis Balzako kūrinys, pasirašytas jo tikruoju vardu, apima visus rašytojo, pradėjusio kaip grynai komercinių vampyrų romanų („Birag paveldėtoja“) kūrybos komponentus. „Ardeno vikaras“, „Šimtmetis“) ir staiga nusprendė sukurti rimtą romaną.

Mokytoju Balzakas pasirinko W. Scottą ir F. Cooperį. Skotas jį traukė istorinis požiūris į gyvenimą, tačiau jo netenkino veikėjų nuobodumas ir schematiškumas. Jaunasis rašytojas nusprendžia eiti Scotto keliu savo kūryboje, bet parodyti skaitytojams ne tiek moralinį modelį, atitinkantį jo paties etinio idealo dvasią (kaip darė Scottas), bet nupiešti aistrą, be kurios nėra tikrai genialios kūrybos. Apskritai, Balzako požiūris į aistrą buvo prieštaringas: „aistrų nužudymas reikštų visuomenės nužudymą“, – sakė jis; ir pridūrė: „aistra yra kraštutinumas, tai blogis“. Tai reiškia, kad Balzakas puikiai suvokė savo veikėjų nuodėmingumą, bet net nemanė apleisti. meninė analizė nuodėmė, kuri jį labai domino ir praktiškai sudarė jo darbo pagrindą.

Romantiškasis Musset kalbėjo apie savo dėmesį į blogio tyrimą. Ir tai, kaip Balzakas domisi žmogaus ydomis, žinoma, nujaučia tam tikrą romantiško mąstymo likimą, kuris visada buvo būdingas dideliam realistui. Tačiau Balzakas, skirtingai nei romantikai, žmogaus ydą suprato ne kaip ontologinį blogį, o kaip tam tikros istorinės epochos produktą, tam tikrą šalies, visuomenės egzistavimo segmentą. Tai yra, yda Balzakui yra daug labiau suprantamas reiškinys nei romantikams.

Balzako romanų pasaulis turi aiškų tikrumą materialus pasaulis. Privatus gyvenimas labai glaudžiai susijęs su oficialiu gyvenimu, nes dideli politiniai sprendimai nenusileidžia iš dangaus, o suvokiami ir aptariami gyvenamosiose patalpose ir notarų kabinetuose, dainininkų buduare, susiduria su asmeniniais ir šeimos santykiai. Visuomenė Balzaco romanuose nagrinėjama taip išsamiai, kad net šiuolaikiniai ekonomistai ir sociologai tiria visuomenės būklę iš jo romanų. Balzakas rodė žmonių sąveiką ne Dievo fone, kaip Šekspyras, o žmonių sąveiką ekonominių santykių fone. Visuomenė jam pasirodo gyvos būtybės, vieno gyvo organizmo pavidalu. Šis padaras nuolat juda, keičiasi, kaip ir senovės Proteusas, tačiau jo esmė išlieka nepakitusi: stipresnis valgo silpnesnį. Iš čia kyla paradoksalus Balzako politinių pažiūrų pobūdis: globalus realistas kadaise neslėpė savo rojalistinių simpatijų ir šaipėsi iš revoliucinių idealų. Esė „Du susitikimai per vienerius metus“ (1831) Balzakas nepagarbiai reagavo į 1830 metų revoliuciją ir jos pasiekimus: „Po mūšio ateina pergalė, po pergalės – paskirstymas; ir tada laimėtojų pasirodo daug daugiau nei tie, kurie buvo matyti prie barikadų. Toks požiūris į žmones apskritai būdingas rašytojui, tyrinėjusiam žmoniją taip, kaip tiria biologai gyvūnų pasaulis.

Viena rimčiausių Balzako aistrų, prasidėjusi nuo vaikystės, buvo filosofija. IN mokyklinio amžiaus katalikiškame internate susipažinęs su senąja vienuolyno biblioteka, vos neišėjo iš proto. Rimtai rašyti jis nepradėjo, kol neišstudijavo visų daugiau ar mažiau iškilių senųjų ir naujųjų laikų filosofų darbų. Todėl atsirado „Filosofijos studijos“ (1830 – 1837), kurias galima laikyti ne tik meno kūriniai ir gana rimtus filosofinius veikalus. „Filosofijos studijose“ taip pat yra romanas „Shagreen Skin“ (1830–1831), fantastinis ir kartu giliai tikroviškas.

Grožinė literatūra apskritai yra „Filosofijos studijoms“ būdingas reiškinys. Ji atlieka deus ex mašinos vaidmenį, tai yra, atlieka centrinės siužetinės prielaidos funkciją. Kaip, pavyzdžiui, senos, aptriušusios odos gabalas, kuris netyčia antikvariato parduotuvėje patenka pas vargšą studentą Valentiną. Senais užrašais padengtas šagreno gabalas išpildo visus savo valdovo norus, bet tuo pačiu susitraukia ir taip sutrumpina „laimingojo“ gyvenimą.

„Shagreen Skin“, kaip ir daugelis kitų Balzaco romanų, yra skirta „prarastų iliuzijų“ temai. Visi Rafaelio norai buvo išpildyti. Jis galėjo nusipirkti viską: moteris, vertybes, išskirtinę aplinką, neturėjo tik natūralaus gyvenimo, natūralios jaunystės, prigimtinės meilės, todėl gyventi nebuvo prasmės. Kai Rafaelis sužino, kad tapo šešių milijonų paveldėtoju, ir pamato, kad vėl sumažėjo šagreninė oda, pagreitindama senatvę ir mirtį, Balzakas pažymi: „Pasaulis priklausė jam, jis galėjo viską – ir nieko nenorėjo. daugiau“.

„Pamestomis iliuzijomis“ galima laikyti ir dirbtinio deimanto, kuriam Balthasaras Claesas aukoja savo žmoną ir vaikus, paieškas („Absoliuto paieška“), ir supermeno kūrinio, įgyjančio prasmę, kūrimą. maniakiška aistra menininkui Frenhoferiui ir yra įkūnyta „chaotiškame potėpių derinyje“.

Balzacas pasakojo, kad dėdė Thebe iš L. Rule romano „Tristram Shandy“ jam tapo pavyzdžiu, kaip išlipdyti personažą. Dėdė Tebė buvo ekscentrikas, turėjo „arkliuką“ – nenorėjo vesti. Balzako herojų personažai – Grandas („Eugenija Grand“), Gobsekas („Gobsekas“), Goriotas („Tėvas Gorijotas“) pastatyti „arklio“ principu. Grandui tokia stiprioji pusė (arba manija) yra pinigų ir vertybių kaupimas, Gobsekui – savo banko sąskaitų turtinimas, tėvui Goriotui – tėvystė, tarnavimas dukroms, kurios reikalauja vis daugiau pinigų.

Istoriją „Eugenija Grandė“ (1833) Balzakas apibūdino kaip buržuazinę tragediją „be nuodų, be durklo, nepraliejusio kraujo, bet veikėjams žiauresnį už visas dramas, vykusias garsiojoje Atridų šeimoje“.

Balzakas labiau bijojo pinigų nei feodalų valdžios. Jis žiūrėjo į karalystę kaip į vieną šeimą, kurioje karalius yra tėvas ir kur egzistuoja natūrali dalykų būklė. Kalbant apie bankininkų valdymą, prasidėjusį po 1830 m. revoliucijos, čia Balzakas matė rimtą grėsmę visai gyvybei žemėje, nes jautė geležinę ir šaltą piniginių interesų ranką. O pinigų galią, kurią nuolat demaskavo, Balzakas tapatino su velnio galia ir priešinosi Dievo galiai, natūraliai dalykų eigai. Ir čia sunku nesutikti su Balzaku. Nors Balzako pažiūros į visuomenę, kurią jis išsakė straipsniuose ir laiškuose, ne visada gali būti vertinamos rimtai. Juk jis manė, kad žmonija yra savotiška fauna, turinti savo veisles, rūšis ir porūšius. Todėl aristokratus jis vertino kaip geriausios veislės atstovus, kurie esą atsirado kaip dvasingumo, apleidžiančio naudą ir menką skaičiavimą, ugdymo pagrindas.

Balzakas palaikė nenaudingus Burbonus spaudoje kaip „mažesnį blogį“ ir propagavo elitinę valstybę, kurioje turtingųjų privilegijos būtų nepaliestos, o rinkimų teisė būtų taikoma tik tiems, kurie turi pinigų, intelekto ir talentų. Balzacas net pateisino baudžiavą, kurią matė Ukrainoje ir kuri jam patiko. Stendalio, aristokratų kultūrą vertinusio tik estetikos lygmeniu, pažiūros kaip tik šiuo atveju atrodo kur kas labiau.

Balzakas nesuvokė jokių revoliucinių kalbų. Per 1830 metų revoliuciją jis nenutraukė atostogų provincijose ir į Paryžių nevyko. Romane „Valstiečiai“, reikšdamas užuojautą tiems, kurie „dėl sunkaus gyvenimo yra puikūs“, Balzakas apie revoliucionierius sako: „Poetizavome nusikaltėlius, žavėjomės budeliais, o iš proletaro vos nesukūrėme stabo! .

^ 2. „Žmogiškosios komedijos“ koncepcija ir jos įgyvendinimas. Epo įžanga kaip Balzako literatūrinis manifestas

Balzako darbe išskiriami 3 etapai:

1. 1820-ieji (rašytojo artumas prie romantiška mokykla)

2. 1830-ųjų antroji pusė – Balzako realisto kūrybinio brendimo laikotarpis (šiuo laikotarpiu publikuojami tokie kūriniai kaip „Gobsekas“, „Shagreen Skin“, „Tėvas Goriotas“ ir kt.).

3. 30-ųjų vidurys (scenos pradžia siejama su darbu prie Prarastų iliuzijų, kurio pirmasis tomas išleistas 1837 m.) – rašytojo kūrybinių jėgų suklestėjimas. 1837-1847 - "Žmogaus komedijos" idėjos įkūnijimas.

Kaip minėta anksčiau, idėja sujungti kūrinius į epą kilo Balzakui po romano „Eugenijus Grande“ paskelbimo. 1834 metais jis parašė E. Ganskajai apie savo darbą prie „didelės kūrinių kolekcijos“. Bendru pavadinimu „Socialistika“ „jis sujungs visus šiuos atskirus fragmentus, kapitelius, kolonas, atramas, bareljefus, sienas, kupolus – žodžiu, padarys paminklą, kuris pasirodys negražus ar gražus. ...".

Iš pradžių Balzakas planuoja savarankiškus XIX amžiaus moralės etiudus (1833 m. spalį buvo pasirašytas susitarimas dėl 24 tomų išleidimo) ir Filosofinių studijų (1834 m. liepos mėn. rašytojas įsipareigojo iki pabaigos pateikti 5 tomus spausdinti). metų). Akivaizdu, kad kartu jam tampa aišku, kad du pagrindiniai jo kūrybinių įsipareigojimų kanalai turi susilieti į vieną srautą: realistiškas moralės vaizdavimas reikalauja filosofinis apmąstymas faktus. Tada kyla „Analitinių studijų“ idėja, kuri apims „Santuokos fiziologiją“ (1829). Taigi, pagal 1834 m. planą, būsimą epą turėtų sudaryti trys didelės dalys, kaip trys piramidės pakopos, iškilusios viena virš kitos.

Piramidės pagrindu turėtų būti „Moralės etiudai“, kuriuose Balzakas ketina pavaizduoti visus socialinius reiškinius, kad vienai gyvenimo situacijai nebūtų pamirštas nei vienas veikėjas, nei vienas visuomenės sluoksnis. „Fiktyvūs faktai čia neras sau vietos, nes bus aprašoma tik tai, kas vyksta visur“, – pabrėžė rašytojas. Antroji pakopa – „Filosofijos studijos“, nes po pasekmių reikia parodyti priežastis, po „visuomenės apžvalgos“ reikia „dėl to sakinį“. Analitinėse studijose turi būti nustatyta dalykų pradžia. „Moralė yra reginys, priežastys – užkulisiai ir scenos mechanizmai. Pradžia – autorius... kūriniui pasiekus minties aukštumas, jis tarsi spiralė traukiasi ir tankėja. Jei Moralės studijoms reikia 24 tomų, tai Filosofinėms studijoms reikės tik 15 tomų, o analitinėms studijoms tik 9.

Vėliau Balzakas bandys „Žmogiškosios komedijos“ koncepcijos gimimą susieti su šiuolaikinio gamtos mokslo pasiekimais, ypač su Geoffroy de Saint-Hilaire'o organizmų vienybės sistema. Būtent pažintis su šiais laimėjimais (taip pat ir su 1820–30-ųjų prancūzų istoriografijos laimėjimais) prisidėjo prie jo formavimosi. savo sistema. Kitaip tariant, „Žmogiškoje komedijoje“ Balzakas norėjo, įkvėptas didžiųjų gamtininkų darbų, kurie jau buvo priėję prie visų gyvybės procesų tarpusavio ryšio, jų vienybės gamtoje idėjos, pateikti tą pačią gamtos vienybę. visi socialinio gyvenimo reiškiniai. Daugiapusis ir daugialypis „Žmogiškosios komedijos“ pasaulis bus balzacistinė organizmų vienybės sistema, kurioje viskas yra tarpusavyje susiję ir priklausomi.

Kūrinio idėja bręsta palaipsniui, jo planas iš esmės parengtas iki 1835 m.

Iki to laiko, kai bus išleista Lost Illusions, idėja sukurti vieną kūrinių ciklą apie modernumą bus baigta. 1832 m., rengiant epo bendrąjį planą, jis dar neturėjo pavadinimo. Jis gims vėliau (pagal analogiją su " Dieviškoji komedija» Dantė). Iš 1841 m. birželio 1 d. laiško Ganskajai žinoma, kad būtent šiuo laikotarpiu rašytojas nusprendė, kaip ciklas bus galutinai pavadintas.

1842 m. pasirodo Žmogiškosios komedijos pratarmė – savotiškas rašytojo manifestas, suvokiantis savo kuriamo kūrinių ansamblio novatoriškumą.

Pratarmėje Balzakas išdėstys pagrindines savo estetinės teorijos nuostatas, išsamiai paaiškins savo plano esmę. Jame bus suformuluoti pagrindiniai estetiniai principai, kuriais Balzakas remiasi kurdamas savo epą, pasakojama apie rašytojo planus.

Balzakas pažymi, kad, įkvėptas didžiųjų gamtininkų darbų, priėjusių prie idėjos, kad visi organizmai ir gyvybės procesai yra tarpusavyje susiję, jis norėjo parodyti vienodą visų socialinio gyvenimo reiškinių ryšį. Jis nurodo, kad jo kūryba turėtų „aprėpti 3 vyrų, moterų ir daiktų būties formas, tai yra žmones ir žmones bei materialų jų mąstymo įkūnijimą – žodžiu, vaizduoti žmogų ir gyvenimą“.

Sistemingo ir visapusiško tikrovės tyrimo tikslas rašytojui diktuoja meninės ciklizacijos metodą: vieno romano ar net trilogijos rėmuose tokios grandiozinės idėjos neįmanoma įgyvendinti. Mums reikia plataus darbų ciklo viena tema (gyvenimo šiuolaikinė visuomenė), kurie turėtų būti pateikiami nuosekliai įvairiais tarpusavyje susijusiais aspektais.

„Žmogiškosios komedijos“ autorius jaučiasi tarsi savojo pasaulio kūrėjas, sukurtas pagal analogiją su tikruoju pasauliu. „Mano kūryba turi savo geografiją, genealogiją, šeimas, vietoves, vietoves, veikėjus ir faktus, taip pat turi savo ginkluotę, savo bajoriją ir buržuaziją, savo amatininkus ir valstiečius, politikus ir dandžius, savo kariuomenę – kitur. žodžiai, visas pasaulis. Šis pasaulis gyvena savarankiškai. O kadangi joje viskas remiasi tikrovės dėsniais, tai savo istoriniu autentiškumu galiausiai pranoksta pačią šią tikrovę. Kadangi dėsningumai kartais sunkiai išskiriami (dėl avarijų srauto) realiame pasaulyje, rašytojo kuriamame pasaulyje, jie įgauna vis aiškesnę formą. „Žmogiškosios komedijos“ pasaulis paremtas sudėtinga žmonių ir įvykių santykių sistema, kurią Balzakas suprato tyrinėdamas šiuolaikinės Prancūzijos gyvenimą. Todėl iki galo suprasti rašytojo poetinį pasaulį galima tik suvokus visą epą daugiamatėje vienybėje, nors kiekvienas jo fragmentas yra meniškai užbaigta visuma. Pats Balzakas primygtinai reikalavo, kad jo individualūs darbai būtų suvokiami bendrame Žmogiškosios komedijos kontekste.

Balzakas savo epo dalis vadina „etiudais“. Tais metais sąvoka „etiudas“ turėjo dvi reikšmes: mokyklinės pratybos arba Moksliniai tyrimai. Neabejotina, kad autorius turėjo omenyje antrąją reikšmę. Pats kaip tyrinėtojas šiuolaikinis gyvenimas jis turėjo pagrindo vadinti jį „socialinių mokslų daktaru“ ir „istoriku“. Taigi, Balzakas, kad rašytojo kūryba yra gimininga mokslininko kūrybai, atidžiai tyrinėjančio gyvąjį šiuolaikinės visuomenės organizmą nuo daugiasluoksnės, nuolat judančios ekonominės struktūros į aukštąsias intelektualinės, mokslinės ir politinės minties sferas.

„Moralės istoriją“, kurią nori parašyti Balzakas, jis gali sukurti tik atrinkdamas ir apibendrindamas, „sudarydamas ydų ir dorybių inventorizaciją, rinkdamas ryškiausius aistrų pasireiškimo atvejus, vaizduodamas veikėjus, pasirinkdamas. svarbiausi įvykiai iš visuomenės gyvenimo“, kurdami tipus, derindami daugybės vienarūšių personažų individualius bruožus. „Man reikėjo išmokti pagrindus arba vieną bendras pagrindas socialiniai reiškiniai, laimikis paslėpta prasmė didžiulė rūšių, aistrų ir įvykių kolekcija. Šį pagrindinį „socialinį variklį“ Balzakas atranda egoistinių aistrų ir materialinių interesų kovoje, apibūdinančioje viešąjį ir privatų XIX amžiaus pirmosios pusės Prancūzijos gyvenimą. Autorius daro išvadą apie dialektikos egzistavimą istorinis procesas, paženklintas neišvengiamu pasenusio feodalinio darinio pasikeitimu buržuazinės formacijos dėka.

Savo epe Balzakas siekia atsekti, kaip šis pagrindinis procesas pasireiškia įvairiose viešojo ir privataus gyvenimo srityse, įvairioms socialinėms grupėms priklausančių žmonių likimuose – nuo ​​paveldimų aristokratų iki miesto ir kaimo gyventojų.

Kaip minėta aukščiau, " žmogiška komedija“ yra suskirstyta į „Etiudas apie moralę“ („Etiudai apie moralę“), „Filosofijos studijas“, „Analitines studijas“. Pastarąjį rašytojas vadina „Santuokos fiziologija“ ir ketina parašyti dar du ar tris kūrinius („Socialinio gyvenimo patologija“, „Pedagoginės korporacijos anatomija“, „Dorybės monografija“). „Filosofijos studijos“ pateikia posakį „visų įvykių socialinis variklis“, o Balzakas tokiu „varikliu“ laiko „destruktyvų“ žmogaus minčių ir aistrų virimą. Galiausiai „Moralės studijose“ galima atsekti daugybę ir įvairių konkrečių priežasčių ir motyvų, lemiančių privačius žmonių likimus, grandinių. Ši darbų grupė yra pati gausiausia, ji turi 6 aspektus:

„Privataus gyvenimo scenos“ („Gobsekas“, „Tėvas Goriotas“, „Vedybų sutartis“ ir kt.);

„Provincijos gyvenimo scenos“ („Eugenia Grande“, „Prarastos iliuzijos“, „Senienos muziejus“);

„Paryžietiško gyvenimo scenos“ („Kurtizanių spindesys ir skurdas“, „Cezario Birotto didybės ir nuopuolio istorija“);

„Karinio gyvenimo scenos“ („Chuans“, „Passion in the Desert“);

"Scenos politinis gyvenimas"("Tamsioji materija", "Iš vidaus modernioji istorija»),

"Kaimo gyvenimo scenos" ("Kaimo kunigas", "Valstiečiai"

Pratarmėje autorius paaiškina ciklo pavadinimo prasmę. „Didžiulė plano apimtis, kartu apimanti visuomenės istoriją ir kritiką, jos opų analizę ir pagrindų aptarimą, manau, leidžia man suteikti jam pavadinimą, kuriuo jis atrodo dabar –“ Žmogaus komedija“. Ar tai patrauklu? Ar tik teisingai? Skaitytojai turi nuspręsti, kada darbas bus baigtas.

Ciklo pavadinimo reikšmę galima „iššifruoti“ taip. Tai turėtų

- pabrėžti grandiozinį idėjos apimtį (autoriaus nuomone, jo kūryba modernybei turėtų turėti tokią pat reikšmę kaip ir viduramžių didysis Dantės kūrinys „Dieviškoji komedija“);

- atkreipti dėmesį į rašytojo norą priešintis dieviškajam - žemiškajam, Dantės pragaro ratams - socialiniams žmonių visuomenės "ratams";

- užfiksuoti pagrindinį kritinį kūrinio patosą. Anot rašytojo, modernumas – apgailėtina ir kartu žiauri revoliucinės eros karikatūra. Jei buržuazinės Prancūzijos ištakos siejamos su didingais ir tragiškais 1789 m. revoliucijos įvykiais, tai Liepos monarchija, Balzako suvokimu, yra apgailėtina ir kartu žiauri šios revoliucijos lyderių idealų karikatūra. . XVIII amžiaus tragediją pakeitė XIX amžiaus vidurio komedija, komedija, kurią vaidina – kartais net patys nežinodami – tikrieji didžiųjų revoliucionierių paveldėtojai (iš čia ir būdingas vieno kūrinio pavadinimas). „Žmogiškosios komedijos“: „Patys nežinomi komikai“). Savo epą pavadinęs „Žmogiška komedija“, Balzacas iš esmės paskelbė nuosprendį visai to meto buržuazinei-kilmingajai visuomenei;

– pavadinimas atspindi ir vidinę epo dramą. Neatsitiktinai pirmoji jo dalis – „Moralės etiudai“ buvo suskirstyta į scenas, kaip įprasta dramoje. Kaip ir dramaturginiame kūrinyje „Žmogiškoji komedija“ kupina konfliktinių situacijų, diktuojančių aktyvaus veiksmo poreikį, žiaurios priešpriešos tarp antagonistinių interesų ir aistrų, dažniausiai herojui išsprendžiamų tragiškai, kartais komiškai, rečiau melodramatiškai. Neatsitiktinai pats autorius pratarmėje nurodo, kad jo kūrinys yra „drama su trimis keturiais tūkstančiais personažų“.

Balzako tikrovės vizija išsiskiria gilumu ir įvairiapusiškumu. Kritinis vertinimas žmogaus ydos ir visokios apraiškos socialinė neteisybė, visos socialinės organizacijos netobulumas yra tik vienas iš jo analitinio požiūrio į šiuolaikinio gyvenimo temą aspektų. Ciklas „Žmogiškoji komedija“ anaiptol nėra „grynosios kritikos“ fenomenas. Rašytojui akivaizdus ir geriausių žmogaus prigimties apraiškų buvimas tikrovėje - dosnumas, sąžiningumas, nesavanaudiškumas, kūrybiniai gebėjimai, aukšti dvasios impulsai. Apie tai jis konkrečiai kalba pratarmėje: „Mano kuriamame paveiksle daugiau dorų veidų nei smerktinų“. Rašytojas tai aiškina tuo, kad tiki potencialiu paties žmogaus tobulumu, kuris pasireiškia jei ne kiekviename individe, tai bendroje žmonijos evoliucijos perspektyvoje. Tuo pačiu metu Balzakas netiki begaliniu visuomenės tobulėjimu. Todėl rašytojo dėmesio centre – žmogus ne kaip „visiška kūryba“, o kaip nuolatinio formavimosi ir tobulėjimo būsenos būtybė.

Pradėdamas kurti milžinišką drobę, Balzakas savo estetiniu principu deklaruoja objektyvumą. „Pati prancūzų visuomenė turėjo būti istorikė, aš turėjau būti tik jos sekretorius. Jis mano, kad rašytojas turi ne tik vaizduoti ydas ir dorybes, bet ir mokyti žmones. „Rašytojo esmė yra tai, kas daro jį rašytoju ir. Nebijau... sakyti, prilygsta valstybininkui, o gal net aukštesniam už jį - tai tam tikra nuomonė apie žmogaus reikalus, visiškas atsidavimas principams. Todėl galime kalbėti apie griežtą didžiosios Balzako kūrybos konceptualumą. Jo esmę nulemia jau 1834 m., nors ji keisis, tobulėjant menininko pasaulėžiūrai ir estetiniams principams.

Beprecedentės idėjos įgyvendinimui reikėjo daugybės simbolių. „Žmonių komedijoje“ jų daugiau nei du tūkstančiai. Apie kiekvieną iš jų rašytojas pasakoja viską, ko reikia: pateikia informaciją apie jų kilmę, tėvus (o kartais net tolimus protėvius), gimines, draugus ir priešus, buvusias ir esamas profesijas, pateikia tikslius adresus, aprašo butų įrengimą, spintų turinys ir kt. P. Balzako herojų istorijos, kaip taisyklė, nesibaigia konkretaus kūrinio pabaigoje. Pereinant prie kitų romanų, istorijų, apsakymų, jie ir toliau gyvena, išgyvendami pakilimus ar nuosmukius, viltis ar nusivylimus, džiaugsmus ar kančias, nes visuomenė, kurios organinės dalelės yra, yra gyva. Šių „grįžtančių herojų“ ryšys sujungia grandiozinės freskos fragmentus ir sukuria daugiaskiemenį „Žmogiškosios komedijos“ vienybę.

Dirbant su epu, kristalizuojasi balzakietiška tipiškumo samprata, kuri yra esminė visai realistinio meno estetikai. Jis pažymėjo, kad „moralės istoriją“ galima sukurti tik atrankos ir apibendrinimo būdu. „Sudarant ydų ir dorybių inventorių, surinkus ryškiausius aistrų pasireiškimo atvejus, vaizduojant veikėjus, parenkant pagrindinius visuomenės gyvenimo įvykius, kuriant tipus derinant daugybės vienarūšių personažų individualius bruožus, galbūt galėčiau parašyti istoriją. tiek daug istorikų pamiršta – moralės istorija“. „Tipas, – tvirtino Balzakas, – yra charakteris, kuris apibendrina visų, daugiau ar mažiau į jį panašių, būdingus bruožus, genties modelis. Tuo pačiu tipas kaip meno reiškinys gerokai skiriasi nuo paties gyvenimo reiškinių, nuo jo prototipų. „Tarp šio tipo ir daugelio šios eros veidų“ galima rasti bendrą kalbą, tačiau, perspėja Balzakas, jei herojus „pasirodytų vienas iš šių asmenų, tai būtų kaltas autoriaus nuosprendis, nes jo veikėjas nebūtų tapo atradimu“.

Svarbu pabrėžti, kad tipinis Balzako sampratoje visiškai neprieštarauja išskirtinumui, jeigu šiame išskirtiniame randama koncentruota paties gyvenimo dėsnių išraiška. Kaip ir Stendhalio, taip ir beveik visi „Žmogiškosios komedijos“ veikėjai vienaip ar kitaip yra išskirtinės asmenybės. Visi jie unikalūs savo charakterio konkretumu ir gyvumu, tuo, ką Balzakas vadina individualumu. Taigi „Žmogiškosios komedijos“ personažų tipiškumas ir individualumas yra dialektiškai tarpusavyje susiję, menininkui atspindintys dvilypumą. kūrybinis procesas- apibendrinimas ir patikslinimas. Balzako tipiškumo kategorija apima ir aplinkybes, kuriomis veikia veikėjai, ir įvykius, lemiančius siužeto eigą romanuose („Tipiniais vaizdais sulipdyti ne tik žmonės, bet ir svarbiausi įvykiai“.)

Įgyvendindamas savo ketinimą epoje pavaizduoti du ar tris tūkstančius tipiškų tam tikros eros žmonių, Balzakas įvykdė literatūrinio stiliaus reformą. Jo sukurtas iš esmės naujas stilius skiriasi nuo edukacinio ir romantiško. Pagrindinė esmė Balzako reformos – visų nacionalinės kalbos turtų vartosenoje. Daugelis jo amžininkų (ypač toks rimtas kritikas kaip Sainte-Beuve'as, vėliau E. Fage'as, Brunethier ir net Flaubert'as) šios esmės nesuprato arba nepriėmė. Kalbėdami apie Balzako daugiažodiškumą, šiurkštumą, vulgarų patosą, jie priekaištavo jam dėl blogo stiliaus, kuris tariamai parodė jo, kaip menininko, bejėgiškumą. Tačiau jau tuo metu pasigirdo balsų, ginančių Balzako kalbinę naujovę. Pavyzdžiui, T. Gautier rašė: „Balzakas buvo priverstas kalti savo reikmėms ypatinga kalba, kuri apėmė visokias technologijas, visokį slengą, mokslą, meną, užkulisius. Todėl paviršutiniški kritikai pradėjo kalbėti apie tai, kad Balzakas nemoka rašyti, o turi savo stilių, puikų, fatališkai ir matematiškai atitinkantį jo idėją. Gauthier pastebėtas „polifonijos“ principas, kuris vis dar neturi precedento literatūroje, yra pagrindinis Balzako stiliaus ženklas, kuris buvo tikras atradimas visai vėlesnei literatūrai. Šio stiliaus organišką ryšį su pačiu menininko darbo metodu „Žmogiškoji komedija“ puikiai pasakė Zola, manantis, kad šis stilius išliko visada. savo stilių» Balzakas.

Pažymėtina, kad rašytojo prieštaravimai atsispindi „Žmogiškosios komedijos“ pratarmėje. Kartu su gilia mintimi apie „socialinį variklį“, apie visuomenės raidą valdančius dėsnius, joje taip pat nubrėžiama autoriaus monarchinė programa, išsakomas požiūris į religijos, kuri, jo požiūriu, buvo vientisa sistema, socialinę naudą. už tai, kad slopino piktus žmogaus siekius ir buvo „didžiausias visuomenės santvarkos pagrindas“. Pratarmė taip pat parodė Balzako susižavėjimą mistiniais mokymais, kurie tuo metu buvo populiarūs prancūzų visuomenėje – ypač švedų pastoriaus Swedenborgo mokymais.

Balzako pasaulėžiūra, simpatija materialistiniam gamtos ir visuomenės mokslui, domėjimasis mokslo atradimai, aistringa laisvos minties ir nušvitimo gynyba. liudijantis, kad rašytojas buvo didžiųjų prancūzų šviesuolių kūrybos įpėdinis ir tęsėjas.

„Žmogiškoji komedija“ Balzakas skyrė du intensyvaus dešimtmečius kūrybinis gyvenimas. Pirmasis ciklo romanas „Chouans“ datuojamas 1829 m., o paskutinis „Šiuolaikinio gyvenimo atvirkštinė pusė“ buvo išleistas 1848 m.

Nuo pat pradžių Balzakas suprato, kad jo idėja išskirtinė ir grandiozinė, ir tam reikės daugybės tomų. Mažiau nei įgyvendinus planus, numatoma apimtis „Žmogiškoji komedija“ darosi vis didesnė. Jau 1844 m., sudarant katalogą, kuriame buvo rašytinė ir kas bus rašoma, Balzakas, be 97 kūrinių, įvardins dar 56. Po rašytojo mirties, tyrinėdami jo archyvą, prancūzų mokslininkai paskelbė dar 53 romanų pavadinimus, prie kurių galima pridėti daugiau nei šimtą esamų eskizų. užrašų pavidalu.

^ 3. Balzako apsakymas „Gobsekas“ Įvaizdis restauravimo epochos prancūzų aukštuomenės ir buržuazijos kūryboje.

Kaip minėta anksčiau, komplekse kūrybinis vystymasis Balzako tyrinėtojai išskiria tris etapus. Ankstyvasis Balzako kūrybos laikotarpis – 20-ieji – praeina po artumo ženklu romantiška vadinamojo „smurtautojo“ mokykla.

Trečiojo dešimtmečio pirmoje pusėje susiformavo didysis realistinis Balzako menas.

30-ųjų pradžios kritikos Balzako straipsniai – „Romantinės mišios“, V. Hugo pjesės „Ernani“ recenzija, „Literatūros salonai ir pagirtieji žodžiai“ – rodo, kad rašytojas giliau ir sąmoningiau kritikuoja įvairiausią prancūzų romantizmą. apraiškos . Jaunoji rašytoja veikia kaip romantiškų efektų priešininkė, romantiškai pirmenybę teikia istoriniams siužetams, romantiškai pakylėtam ir daugžodžiam stiliui. Per šiuos metus Balzakas su dideliu susidomėjimu sekė mokslo žinių raidą: jį pakerėjo diskusija apie gyvūnų pasaulio kilmę žemėje, kuri 1830 m. užsimezgė tarp Saint-Hilaire'o ir Cuvier, jį sužavėjo vykstantys ginčai. prancūzų kalba istorijos mokslas. Rašytojas daro išvadą, kad tikroviškam menui, duodančiam moksliškai tikslų tikrovės vaizdą, pirmiausia reikia giliai išstudijuoti modernumą, įsiskverbti į visuomenėje vykstančių procesų esmę.

Noras tiksliai pavaizduoti tikrovę, remiantis tam tikrais moksliniais duomenimis – istoriniais, ekonominiais, fiziologiniais – yra charakteristika meninis bruožas Balzakas. Rašytojo publicistikoje taip plačiai atstovaujamos sociologijos problemos užima didžiulę vietą jo mene. Jau ketvirtojo dešimtmečio pradžioje Balzako realizmas buvo giliai ir sąmoningai socialinis.

Tuo pačiu metu į kūrybinis metodasŠio laikotarpio Balzakas, realistiškas vaizdavimo būdas derinamas su romantiškomis meninėmis priemonėmis. Kalbėdamas prieš atskiras romantinės prancūzų literatūros mokyklas, rašytojas daugelio vis dar neišsižada meninėmis priemonėmis romantizmas. Tai jaučiama jo 30-ųjų pradžios darbuose, įskaitant istoriją, kuri iš pradžių vadinosi „Ištvirkimo pavojai“ (1830).

Vėliau Balzakas vėl atsigręžė į šią istoriją, norėdamas ją perdirbti, pagilinti jos prasmę ir suteikti jai naują pavadinimą: Papa Gobsek (1835), o vėliau, 1842 m., tiesiog Gobsekas.

Nuo pirmosios iki antrosios versijos istorija iš ugdančio moralinio aprašymo peraugo į filosofinį apibendrinimą. Ištvirkimo pavojuose pagrindinė figūra buvo Anastasija de Resto, neištikima Comte de Resto žmona; žiaurus jos gyvenimas turėjo pražūtingų padarinių ne tik jos pačios moralinei sąmonei, bet ir vaikams, visai šeimai. Gobseke atsiranda antrasis semantinis centras – lupikautojas, kuris tampa buržuazinėje visuomenėje dominuojančios valdžios personifikacija.

Kūrinys turi savotišką kompoziciją – istorija istorijoje. Istorija pasakojama Dervilio advokato vardu. Tokia pasakojimo forma leidžia autoriui susikurti tam tikrą įvykių „perspektyvą“. Dervilis ne tik pasakoja apie atskirus epizodus iš Gobseko ir de Resto šeimos gyvenimo, bet ir įvertina viską, kas vyksta.

Balzako realizmas istorijoje pirmiausia pasireiškia atskleidžiant atkūrimo epochos prancūzų visuomenei būdingus veikėjus ir reiškinius. Šiuo darbu autorius siekia parodyti tikroji esmė o bajorija ir buržuazija. Požiūris į supančio gyvenimo vaizdavimą Gobseke tampa analitiškesnis, nes pirmiausia remiasi realaus gyvenimo reiškinių tyrinėjimu meno priemonėmis, o iš šios analizės išplaukia jo išvados apie visą visuomenę.

Menininkas parodo senosios prancūzų aristokratijos (Maxime de Tray, Resto šeimos) nuosmukį ir nykimą. De Tray parodomas kaip paprastas žigolo, žmogus be garbės ir sąžinės, kuris nesivaržo pasipelnyti jį ir savo vaikus mylinčios moters sąskaita. „Tavo gyslose, o ne kraujas, yra nešvarumai“, – paniekinamai meta Lupikininkas Maksimui de Tėjui į veidą. Grafas Resto daug simpatiškesnis, bet ir jame autorius pabrėžia tokį nepatrauklią bruožą kaip charakterio silpnybę. Jis myli moterį, kuri akivaizdžiai jo neverta, ir, neišgyvenęs jos išdavystės, suserga ir miršta.

Comte de Resto for Gosbeck yra vienas iš tų prancūzų aristokratų, kurių nuosmukį rašytojas stebėjo su giliu apgailestavimu, suvokdamas tai kaip nacionalinę tragediją. Tačiau, būdamas rašytojas – realistas, Balzakas, net pasigailėdamas herojaus, parodė senosios bajorijos pražūtį, nesugebėjimą apginti savo teisių, kapituliaciją buržuazinių santykių antpuoliui. Triumfuojančio Gobseko pasirodymas suniokotuose ir apleistame Comte de Restaud name yra dramatiškas: būtent pinigai įsiveržia į senojo didikų dvaro kambarius kaip suverenus šeimininkas.

Aristokratijos papročių kritika „Gobseke“ derinama su antiburžuaziniu pradu. Pagrindinis veikėjas istorija apie milijonierių lupikininką – vieną iš naujosios Prancūzijos valdovų. Stipri, išskirtinė asmenybė Gobsekas yra viduje prieštaringas. „Jame gyvena dvi būtybės: šykštuolis ir filosofas, niekšiškas padaras ir išaukštintas“, – apie jį pasakoja advokatas Dervilis, kurio vardu pasakojama istorija.

Lupikavimas yra pagrindinė sritis praktinė veikla Gobsekas. Skolindamas pinigus už dideles palūkanas, jis iš tikrųjų apiplėšia savo „globotinius“, pasinaudodamas didžiuliu jų poreikiu ir visiška priklausomybe nuo jo. Lupikininkas save laiko „gyvenimo valdovu“, nes įkvepia baimę savo skolininkams – turtingiems išlaidautojams. Mėgaudamasis jų valdžia, jis geidulingai laukia laiko, kada primins pleibojams, jog laikas už teikiamus malonumus sumokėti savo pinigais. Jis laiko save baudžiančio likimo personifikacija. „Aš pasirodau kaip atpildas, kaip sąžinės priekaištas“ – šia mintimi mėgaujasi jis, nešvariais batais žingsniuodamas prabangiais aristokratiškos svetainės kilimais.

Pedantiškas ir bedvasis („žmogus-automatas“, „žmogus-vekselis“) Gobsekas Balzakui yra gyvas tos grobuoniškos jėgos, kuri atkakliai skinasi kelią į valdžią, įsikūnijimas. Smalsiai žvelgdamas į šios jėgos veidą, rašytojas siekia įsiskverbti į jos galios ir nepajudinamo pasitikėjimo savimi šaltinius. Būtent čia Gobsekas atsigręžia į skaitytoją kitą pusę. Lupikininkas praktikas užleidžia vietą buržuaziniam filosofui, įžvalgiam analitikui. Įstatymų tyrinėjimas modernus pasaulis, Gobseckas atranda, kad pagrindinis socialinį gyvenimą šiame pasaulyje lemiantis variklis yra pinigai. Taigi, kas turi auksą, valdo pasaulį. „Kas yra gyvenimas, jei ne mašina, varoma pinigų? (...) Auksas yra visos dabartinės visuomenės dvasinė esmė“, – taip savo idėjas apie pasaulį formuluoja „mąstantis“ lupikininkas. Tai supratęs Gobsekas tapo vienu iš šalies valdovų. „Paryžiuje yra dešimt žmonių, tokių kaip aš: mes esame jūsų likimų šeimininkai – tylūs, niekieno nevedami“, – tokiais žodžiais Gobsekas apibrėžia savo ir jo giminės padėtį visuomenėje.

„Gobsekas“ buvo novatoriškas, tikroviškas kūrinys. Kartu tikroviškai įtikinamas Gobsecko įvaizdis turi ir romantiškų ženklų. Miglota Gobseko praeitis, galbūt buvęs korsaras ir aręs visas jūras ir vandenynus, prekiavo žmonėmis ir valstybės paslaptimis. Neaiški herojaus turtų kilmė. Jo tikrasis gyvenimas pilnas paslapčių. Išskirtinai gilaus, filosofinio proto Gobseko asmenybės mastai kone globalūs. Romantiškas Gobseko – plėšrūno ir pinigų mėgėjo – paslapties ir galios perdėjimas suteikia jam beveik antgamtinės būtybės, stovinčios virš mirtingųjų, charakterį. Visa Gobseko figūra, kuri yra aukso galios personifikacija, kūrinyje įgauna simbolinį pobūdį.

Kartu Gobseko personažui būdingas romantiškas pradas neužgožia tikroviškų šio įvaizdžio bruožų. Atskirų romantiškų elementų buvimas tik pabrėžia specifiką Balzako realizmas ankstyvoje raidos stadijoje, kai tipinis ir išskirtinis veikia dialektinėje vienybėje.

Savo kūryboje aštriai kritikuodamas degraduojančios aristokratijos ir ją pakeisti ateinančios buržuazijos atstovus, autorius juos supriešina su paprastais sąžiningais darbininkais. Pasirodo, autorės simpatijos yra sąžiningai užsidirbančių žmonių – Fanny Malvo ir Derville – pusėje. Piešdama paprastą merginą – siuvėją ir kilmingą ponią – grafienę de Resto, autorė akivaizdžiai teikia pirmenybę pirmajai iš jų. Ryškiai priešingai nei Gosbekas – būtybė, palaipsniui prarandanti visas žmogiškąsias savybes ir bruožus, Dervilis pasirodo esąs sėkmingas teisininkas, kuris daro karjerą Paryžiaus aukštuomenės salonuose. Jame nusakomas mėgstamiausias Balzako įvaizdis – protingas ir aktyvus bendražygis, už viską skolingas tik sau ir savo darbui. Šis aiškaus ir praktiško proto žmogus yra neišmatuojamai pranašesnis už gentinę aukštuomenę ir naujosios piniginės aristokratijos atstovus, tokius kaip Gobsekas.

Reikia pastebėti, kad vėlesniuose Balzako romanuose lupikininkai ir bankininkai nebepasirodo, kaip Gobsekas, romantiškoje paslaptingų ir visagalių piktadarių aureolė. Gilindamasis į visuomenės gyvenimą ir žmonių likimus reguliuojančių įstatymų esmę, rašytojas išmoks iš tikrųjų pamatyti naujus Prancūzijos šeimininkus jų tikrai juokingoje ir apgailėtinoje išvaizdoje.

^ 4. Romanas „Tėvas Goriotas“.

Romanas „Tėvas Goriotas“ (1834 m.) – pirmasis Balzako kūrinys, sukurtas pagal bendrą jo sumanyto epo planą. Būtent šio romano darbo laikotarpiu Balzakas pagaliau suformulavo idėją sukurti vieną kūrinių apie šiuolaikinę visuomenę ciklą ir įtraukti daugumą to, kas parašyta šiame cikle.

Romanas „Tėvas Goriotas“ tampa „raktu“ sumanytoje „Žmogiškoje komedijoje“: jame aiškiai išsakomos svarbiausios ciklo temos ir problemos, be to, daugelis jo personažų jau pasirodė ankstesniuose autoriaus kūriniuose ir pasirodys. juose vėl ateityje.

„Père Goriot sklypas yra gražus žmogus – šeimos pensionas – 600 frankų nuomos – atėmęs viską dėl savo dukterų, kurių kiekviena turi po 50 000 frankų nuomos, miršta kaip šuo“, – rašoma pranešime. įrašas Balzako albume, padarytas dar prieš kilus idėjai.„Žmogiškoji komedija“ (tikriausiai 1832 m.). Akivaizdu, kad pagal pirminį planą buvo manoma, kad istorija bus apie vieną herojų. Tačiau pradėdamas kurti romaną, Balzakas Goriot istoriją įrėmina daugybe papildomų siužetinių linijų, kurios natūraliai iškyla įgyvendinant planą. Tarp jų pirmoji – paryžiečio studento Eugeno de Rastignaco, kaip ir Goriot, linija, apsistojusi pensionate Vauquet. Būtent per mokinio suvokimą pristatoma tėvo Gorioto tragedija, kuris pats nesugeba suvokti visko, kas su juo vyksta. „Be smalsių Rastignaco stebėjimų ir be jo sugebėjimo įsiskverbti į Paryžiaus salonus, istorija būtų praradusi tuos tikrus atspalvius, kuriuos, žinoma, priklauso Rastignacui, jo įžvalgumui ir norui atskleisti vieno baisaus žmogaus paslaptis. likimas, kad ir kaip patys autoriai stengėsi juos nuslėpti. , ir jo auka“, – rašo autorius.

Tačiau Rastignaco funkcija neapsiriboja paprastu liudytoju. Kartu su juo į romaną patekusi jaunosios aukštuomenės kartos likimo tema pasirodo tokia svarbi, kad šis herojus tampa ne mažiau reikšminga figūra nei pats Goriotas.

„Gyvenimas Paryžiuje yra nenutrūkstamas mūšis“, – sako romano autorius. Iškėlęs tikslą pavaizduoti šį mūšį, Balzakas susidūrė su būtinybe transformuoti tradicinio romano poetiką, kuri, kaip taisyklė, remiasi kronikos linijinės kompozicijos principais. Romanas siūlo naujo tipo naujas veiksmas su ryškia dramatiška pradžia. Tai struktūrinis požymis, kuris vėliau pasirodė kituose rašytojo kūriniuose, taps svarbiausiu naujo tipo romano, kurį Balzakas įvedė į literatūrą, ženklu.

Kūrinys pradedamas plačia ekspozicija, būdinga romanistui Balzakui. Jame detaliai aprašoma pagrindinė veiksmo scena – pensionas „Vokė“ – jo vieta, vidinis išdėstymas. Pensiono valgomasis su spalvingais atsitiktiniais baldais ir keistu stalo serviravimu, įtempta nuošalumo atmosfera, kurią bandoma paslėpti su išoriniu mandagumu, yra ne tik eilinis pigaus Paryžiaus pensiono talbas, bet ir Prancūzijos visuomenės simbolis, kur viską maišo ir maišo pastarojo meto audringi istoriniai įvykiai.

Taip pat ekspozicija gana visapusiškai charakterizuoja namų šeimininkę, jos tarnus ir svečius. Veiksmas šioje romano dalyje teka lėtai, be įvykių. Kiekvienas apsikrauna savo rūpesčiais ir beveik nekreipia dėmesio į kaimynus. Tačiau vystantis veiksmui, skirtingos romano linijos susilieja, galiausiai sudarydamos neišardomą vienybę. Po išsamios ekspozicijos įvykiai įsibėgėja: susidūrimas virsta konfliktu, konfliktas atskleidžia nesutaikomus prieštaravimus, neišvengiama tampa katastrofa. Tai vyksta beveik vienu metu visiems aktoriams. Vautrinas atidengtas ir sučiuptas policijos, ką tik surengęs Viktorinos Taiferio likimą, padedamas samdomo žudiko. Savo mylimajam atsidavusi vicomtesse de Beausean palieka pasaulį amžiams. Sugriautas ir apleistas Maxime'o de Tray'o Anastasi de Resto, atvestas į pikto vyro teismą. Madam Voke pensionas tuštėja, neteko beveik visų svečių. Finalas baigiamas Rastignaco pastaba, tarsi žadančia rašytojo pradėtos „Žmogiškos komedijos“ tęsinį.

Pagrindinės romano siužetinės linijos nulemtos rašytojo troškimo giliai ir visapusiškai atskleisti socialinis mechanizmas buržuazinė visuomenė 1810–1820 m. Surinkęs daugybę faktų, kurie turėtų įtikinti skaitytoją savanaudiškumu, veidmainiškumu, savanaudiškumu ryšiai su visuomene, kurie šiuo laikotarpiu buvo visuotinai įsigalėję Europoje, rašytojas siekia juos apibendrinti ir aštriai atskleisti. Kūrinyje sujungiamos trys siužetinės linijos (Goriot, Rastignac, Vautrin (jo vardu yra pabėgęs nuteistasis Jacques'as Colinas, pravarde Deceive-death)), kurių kiekviena turi savo problemą.

Goriotas iš pradžių buvo siejamas su savo dukterų gyvenimo istorijomis – Anastasi, tapusios didiko de Resto žmona, ir Delphine, ištekėjusios už bankininko Nyusingen.

Su Rastignac į romaną patenka naujos siužetinės linijos:

- Vicomtesse de Beausean (atverianti aristokratiško Paryžiaus priemiesčio duris ir įstatymų, pagal kuriuos jis gyvena, žiaurumą prieš jauną provincijolę);

- „Baudžiavos Napoleonas“ Vautrinas (savaip tęsiantis Rastignaco „auklėjimą“, viliojantis jį greito praturtėjimo perspektyva dėl svetima ranka padaryto nusikaltimo);

- medicinos studentas Bianchonas, kuris atmeta amoralizmo filosofiją;

- Viktorina Tyfer (ji būtų atnešusi Rastignacui milijoninį kraitį, jei po smurtinės brolio mirties būtų tapusi vienintele bankininko Tayferio paveldėtoja).

Siužetinė linija, susijusi su tėvo Gorioto – garbingo buržuja, kurio pinigai padėjo dukroms padaryti pasaulietinę karjerą, o tuo pačiu metu visiškai atsiskyrė nuo jų tėvo – istorija, yra pagrindinė romano dalis. Visos gijos galiausiai susilieja į Goriotą: Rastignacas tampa vienos iš savo dukterų meilužiu, todėl seno žmogaus likimas jam netikėtai susidomi; Vautrinas nori padaryti Rastignacą savo bendrininku, todėl viskas, kas jį domina, jam tampa svarbu. jaunas vyras, įskaitant Goriot šeimos reikalus. Taip susiformuoja ištisa veikėjų sistema, tiesiogiai ar netiesiogiai susijusi su Goriot kaip savotišku šios sistemos centru, į kurią įeina pensionato šeimininkė Vauquet su visais jos internatininkais bei aukštuomenės atstovai, besilankantys nakvynės namų salone. Vicomtesse de Beauseant.

Romanas apima įvairius socialinio gyvenimo klodus – nuo ​​kilmingos grafo de Resto šeimos iki tamsaus Prancūzijos sostinės dugno. Prancūzų literatūra dar nepažino tokios plačios ir drąsios gyvenimo apimties.

Skirtingai nuo ankstesnių darbų, kur smulkūs personažai buvo rašytojo charakterizuojamos labai paviršutiniškai, „Tėve Gorijote“ kiekvienas turi savo istoriją, kurios išbaigtumas ar trumpumas priklauso nuo jam skirto vaidmens romano siužete. O jei Gorioto gyvenimo kelias baigiasi, kitų veikėjų istorijos lieka iš esmės nebaigtos, nes prie jų autorius ketina sugrįžti kituose epo kūriniuose.

„Personažų sugrįžimo“ principas – ne tik raktas, atveriantis kelią į būsimą Balzako epo pasaulį. Tai leidžia autoriui į literatūrinio gyvenimo pradžią patekti „Žmogiškosios komedijos“ personažai, pasirodę jau išleistuose kūriniuose. Taigi „Gobseke“ buvo pasakojama de Resto šeimos istorija, „Shagreen Skin“ pirmą kartą pasirodė ne tik Tyferio, bet ir Rastignaco vardai. „Apleistoje moteryje“ yra herojė de Beausean, kuri paliko aukštuomenę ir įkalino save šeimos dvare. Ateityje bus tęsiamos daugybės herojų istorijos.

Romane paveikė Balzakui realistui būdingas psichologinių ir socialinių planų persipynimas. Žmonių psichologiją, jų veiksmų motyvus rašytojas aiškino socialinėmis gyvenimo sąlygomis, bandė parodyti žmonių santykių raidą plačiame Paryžiaus visuomenės gyvenimo fone.

Pinigų dominavimą, žalingą jų įtaką Balzakas parodo tipiškais ir kartu giliai individualiais vaizdais. Tėvo Gorioto tragedija romane pateikiama kaip privati ​​apraiška bendrieji dėsniai kurie apibrėžia porevoliucinės Prancūzijos gyvenimą kaip vieną ryškiausių buržuazinės kasdienybės dramos apraiškų. Balzakas naudoja gana gerai žinomą siužetą (beveik Šekspyro istoriją), tačiau interpretuoja jį savotiškai.

Goriot istorija, nepaisant visos jos tragedijos, neturi išskirtinumo bruožų, būdingų 1830-ųjų „smurtinei literatūrai“. Senolio dievinamos dukros, gavusios viską, ką jis galėjo duoti, visiškai kankinusios jį savo rūpesčiais ir vargais, ne tik paliko jį vieną mirti apgailėtinoje Vokės pensionato veislyne, bet net neatėjo į laidotuves. Tačiau šios moterys visai ne pabaisos. Paprastai jie yra paprasti žmonės, niekuo neišsiskiriantys, jokiu būdu nepažeidžiantys tarp jų nustatytų įstatymų. Lygiai taip pat įprasta jo aplinkai yra ir pats Goriotas. Neįprastai tik jo perdėtas tėvystės jausmas. Goriot jis vyravo prieš visus blogus kauptojo ir kauptojo bruožus, kurių jis turėjo gausiai. Praeityje vermišelių darbininkas, nemažą turtą uždirbęs iš sumanių spekuliacijų miltais, pelningai veda savo dukteris, vieną už grafą, kitą už bankininką. Nuo vaikystės, tenkindamas visus savo troškimus ir užgaidas, Goriot ir vėliau leido jiems negailestingai išnaudoti savo tėviškus jausmus.

Tėvas Goriotas daugeliu atžvilgių panašus į ankstesnio Balzako romano „Grande“ herojų. Kaip ir Grande, Goriotas išaukštino save tuo, kad jis sumaniai ir begėdiškai pasinaudojo revoliucine 1789 m. situacija, pasipelnydamas iš spekuliacijų. Tačiau skirtingai nei senasis Grande, Goriotas kupinas meilės savo dukroms, kuri aiškiai iškelia jį aukščiau aplinkos, kurioje pinigai ir asmeninė nauda yra aukščiau visko.

Dukros niekada neišmoko būti dėkingos Goriot. Anastasijai ir Delphine, sugadintam leistinumo, tėvas pasirodo esąs tik pinigų šaltinis, tačiau išsekus atsargoms jis praranda susidomėjimą dukromis. Jau gulėdamas mirties patale senolis pagaliau pradeda aiškiai matyti: „Už pinigus nupirksi viską, net dukras. O mano pinigai, kur jie? Jei palikčiau lobius kaip palikimą, dukros sektų paskui mane ir išgydytų“. IN tragiškas gyvenimas o Goriot dejonės atskleidžia tikrąjį visų – net ir kraujo – ryšių pagrindą visuomenėje, kurioje dominuoja neišmatuojamas egoizmas ir bedvasis skaičiavimas.

Viena svarbiausių Balzako kūrybos problemų – savo gyvenimo kelią pradedančio jaunuolio likimo įvaizdis – siejama su Eugene'u de Rastignacu. Šis „Shagreen Skin“ jau matytas personažas atsiras ir kituose rašytojo darbuose, pavyzdžiui, romanuose „Prarastos iliuzijos“ (1837 - 1843), „Nussingen's Banking House“ (1838), „Beatričė“ (1839). „Tėve Goriot“ Rastignacas pradeda savarankiško gyvenimo kelią.

Skurdžios bajorų šeimos atstovas teisės studentas Rastignacas į sostinę atvyko daryti karjeros. Kartą Paryžiuje jis gyvena apgailėtiname Madam Vauquet pensione iš menkų pinigų, kuriuos, visko neigdamas, jam siunčia provincijoje gyvenančios motina ir seserys. Tuo pačiu metu dėl priklausymo senovės šeima ir seni šeimos ryšiai, jam suteikiama galimybė patekti į aukščiausias kilmingojo buržuazinio Paryžiaus sferas, kur Goriotas negali patekti. Taigi Rastignaco įvaizdžio pagalba autorius sujungia du kontrastingus porevoliucinės Prancūzijos socialinius pasaulius: aristokratišką Faubourg Saint-Germain ir pensioną Vauquet, po kurio prieglobstyje atsidūrė atstumtieji ir pusiau nuskurdę sostinės žmonės. prieglobstį.

Grįžtant prie temos, pirmą kartą pristatytos „Shagreen Skin“, rašytojas šį kartą giliau ir visapusiškiau atskleidžia jauno žmogaus, kuris ateina į pasaulį su gerais ketinimais, tačiau pamažu juos praranda kartu su jaunatviškomis iliuzijomis, kurias sugriauna žiauri tikrojo gyvenimo patirtis, raidą. gyvenimą.

Rastignaco akyse besiskleidžianti Goriot istorija jam tampa bene karčiausia pamoka. Tiesą sakant, autorius vaizduoja pirmąjį Rastignaco „jausmų ugdymo“ etapą, jo „mokymosi metus“.

Ne paskutinis vaidmuo Rastignaco „jausmų auklėjime“ priklauso savotiškiems jo „mokytojams“ – vikontei de Beausean ir pabėgusiam nuteistajam Vautrinui. Šie personažai viskuo yra priešingi vienas kitam, tačiau nurodymai, kuriuos jie duoda jaunuoliui, pasirodo nepaprastai panašūs. Viskontienė moko jaunąją provincijolę gyvenimo pamokų, o pagrindinė jos pamoka yra ta, kad sėkmė visuomenėje turi būti pasiekta bet kokia kaina, be gėdos priemonių. „Nori susikurti sau pareigas, aš tau padėsiu“, – sako vikontienė, su pykčiu ir kartėliu konstatuodama nerašytus sėkmės aukštuomenėje dėsnius. „Ištyrinėkite moterų ištvirkimo gelmes, pamatuokite apgailėtino vyrų tuštybės laipsnį... kuo šaltakraujiškiau skaičiuosite, tuo toliau eisite. Smogk negailestingai ir tu sudrebėsi. Žiūrėkite į vyrus ir moteris kaip į pašto arklius, varykite nesigailėdami, tegul jie žūva kiekvienoje stotyje, ir pasieksite savo norų išsipildymo ribą. „Daug galvojau apie šiuolaikinę mūsų socialinės struktūros struktūrą“, – Rastignacui sako Vautrin. - Penkiolika tūkstančių pelningų vietų neegzistuoja, ir teks praryti vienas kitą kaip į stiklainį pasodintus vorus. Sąžiningai nieko nepasieksi... Jie nusilenkia genijaus galiai, ir bando jį sumenkinti... Korupcija yra visur, talentas – retenybė. Todėl nuoširdumas tapo vidutinybės ginklu, kuris užpildė viską, o jo ginklo kraštą jausite visur. „Nėra principų, bet yra įvykių“, – moko Vautrinas, jo jaunasis protelis, norintis jį atversti į tikėjimą, „nėra įstatymų – yra aplinkybės; aukštaūgis žmogus pats taiko įvykius ir aplinkybes, kad juos nukreiptų. Pamažu jaunuolis pradeda suprasti žiaurų aukštuomenės auka tapusios vikontienės ir amoralisto Vautrin teisumą. „Šviesa – tai purvo vandenynas, kuriame žmogus iškart pakyla iki kaklo, vos įkiša į jį kojos galiuką“, – apibendrina herojus.

Balzakas „Tėvą Gorijotą“ laikė vienu liūdniausių savo kūrinių (laiške E. Ganskajai jis šį romaną pavadino „pabaisiškai liūdnu dalyku“), ne tik todėl, kad Rastignaco ateitis jį slėgė ne mažiau nei tragiškas senojo Gorioto likimas. . Nepaisant šių veikėjų nepanašumo, jų likimuose išryškėja visas „moralinis Paryžiaus purvas“. Nepatyręs jaunuolis netrukus atranda, kad tie patys nežmoniški įstatymai, godumas, nusikalstamumas dominuoja visuomenėje visuose lygmenyse – nuo ​​jos „apačios“ iki aukščiausios „šviesos“. Rastignacas daro šį atradimą sau po kito pamokančio Vautrin patarimo: „Jis grubiai, tiesiai šviesiai papasakojo, ką Madame de Beauséant pasipuošė elegantiška forma.

Priėmęs kaip tiesą, kad sėkmė yra aukščiau moralės, Rastignacas vis dėlto negali iš karto vadovautis šiuo principu savo realiuose veiksmuose. Iš pradžių Rastignacui būdingas sąžiningumas, sumanumas, kilnumas, atvirumas ir jaunatviškas idealizmas prieštarauja ciniškiems nurodymams, kuriuos jis girdi tiek iš Vicomtesse de Beauséan, tiek iš Vautrin. Père Goriot Rastignacas vis dar priešinasi pasaulietiniam „purvo vandenynui“, ką liudija jo atsisakymas Vautrino pasiūlymui sužavėti Viktoriną. Gyvą sielą vis dar išlaikęs herojus nedvejodamas atsisako tokio sandorio. Todėl jis yra visuomenės aukų pusėje; vikontienė, kurią jos mylimasis atsisakė, kad sudarytų pelningą vedybų sandorį, o ypač apleistas Goriotas. Jis kartu su Bianchon globoja beviltiškai sergantį senuką, o paskui palaidoja jį ant jo apgailėtinų centų.

Tuo pačiu metu romane yra įrodymų, kad herojus yra pasirengęs susitarti su pasauliu ir savo sąžine. Ypač simptomiškas šiuo atžvilgiu yra apskaičiuotas ryšys su Delphine Nyusingen, atveriantis jam kelią į milijonus ir ateities karjerą.

Tai, kad šiuo keliu herojus ketina eiti iki galo, sufleruoja paskutinis epizodas, kuriame Rastignacas tarsi atsisveikina su kilniomis jaunystės svajonėmis. Sukrėstas senojo Gorioto istorijos, palaidojęs savo nelaimingą tėvą, išduotą dukterų, Rastignacas nusprendžia stoti prieš arogantišką ir godų Paryžių. Paskutinis argumentas, įtikinęs žengti šį žingsnį, buvo tai, kad jis neturėjo net dvidešimties sosų „už arbatos“ kapams. Jo nuoširdžios ašaros, sukeltos užuojautos vargšui senoliui, buvo palaidotos kape kartu su velioniu. Užkasęs Goriot ir pažvelgęs į Paryžių, Rastignacas sušunka: „O dabar – kas laimės: aš ar tu! Ir jis vyksta į turtingus Paryžiaus kvartalus, kad išsikovotų vietą saulėje.

Šis simbolinis potėpis romano pabaigoje tarsi apibendrina pirmąjį herojaus gyvenimo „veiksmą“. Pirmoji tikroji pergalė yra visuomenės pusėje, negailestinga ir amorali, nors morališkai Rastignacas dar neleido savęs nugalėti: jis veikia paklusdamas savo vidiniam moraliniam jausmui. Romano pabaigoje herojus jau pasiruošęs peržengti sąžinės draudimus, kuriems anksčiau pakluso. Mesdamas iššūkį Paryžiui ir neabejodamas savo sėkme, jis kartu imasi moralinio pasidavimo akto: juk norėdamas sėkmės visuomenėje yra priverstas priimti jos „žaidimo taisykles“, tai yra, visų pirma. , atsisakyti paprastumo, spontaniškumo, sąžiningumo, kilnių impulsų.

Romane „Tėvas Goriotas“ autoriaus požiūris į jaunąjį herojų yra dviprasmiškas. Dažnai jo aprašymuose nuskamba gili užuojauta. Balzakas tarsi pateisina jaunuolį, jo moralinį nuosmukį aiškina jaunyste ir meile gyvenimui, Rastignace verdančiu malonumų troškuliu.

Tolesniuose ciklo romanuose keičiasi autoriaus požiūris į herojų. Rastignacas sąmoningai renkasi šį kelią, todėl jam reikia susipažinti su pasaulietinių intrigų ir absoliutaus nesąžiningumo menu. Iš vėlesnių kūrinių („Pamestos iliuzijos“, „Nyusingeno prekybos namai“, „Kurtizanių blizgesys ir skurdas“ ir kt.) skaitytojas sužino, ką galiausiai daro Rastignacas. puiki karjera ir daug pasiekia: tampa milijonieriumi, veda meilužės dukterį, giminaičiu prisijungia prie Nusingeno pajamų, gauna Prancūzijos bendraamžio titulą ir įstoja ministru į buržuazinę Liepos monarchijos vyriausybę. Visa tai herojus gaus ne tik prarastų jaunystės iliuzijų kaina, bet ir netekdamas geriausio žmogiškosios savybės. Su Rastignaco degradacija Balzakas susieja svarbiausią temą visam prancūzų aukštuomenės moralinio pasidavimo epui, kuris trypė pirmykščiai riteriškus principus ir galiausiai susiliejo su rašytojo nekenčia buržuazija. Akivaizdu, kad jauno didiko Rastignaco gyvenimo dėsningumų tyrinėjimas priveda Balzaką į savo legitimistines iliuzijas dėl paveldimos aristokratijos, kurioje jis norėtų matyti monarchijos paramą.

Kartu su tėvu Goriotu ir Rastignacu reikšmingą vietą kūrinyje užima Vautrino įvaizdis, su kuriuo siejasi dar viena iš svarbiausių romano problemų - nusikalstamumo problema.

Balzakas mano, kad nusikaltimas gimsta iš natūralaus individo savęs patvirtinimo troškimo. Atsispirti nusikalstamumui yra visuomenės savisaugos funkcija. Ši funkcija vykdoma kuo sėkmingiau, tuo stipresnė galia, gebanti individualius gebėjimus ir gabumus nukreipti bendram labui, kitaip jie tampa destruktyvūs visai visuomenei. Toks pavojingas, destruktyvus pradas įkūnytas Vautrin.

Vautrin – stipri, ryški, demoniška asmenybė – įkūnija atstumtųjų maištą prieš valdžią. Jis įkūnija maištingą pradą, būdingą laisvę mylinčiam ir maištingam romantiškam plėšikui ar piratui. Tačiau Vautrino maištas yra labai specifinis, pagrįstas grobuoniškais siekiais ir todėl natūraliai įsilieja į šiuolaikinei visuomenei būdingą žmogaus kovą su visais. Galutinis Vautrin tikslas yra ne turtas, o galia, suprantama kaip gebėjimas įsakinėti, likti nepriklausomam nuo kieno nors valios.

Nepaisant savo išskirtinumo, Vautrinas yra tipiška figūra, nes jo likimą lemia šiuolaikinės visuomenės, kaip ją supranta Balzakas, gyvenimo modelių sanglauda. Šia prasme nusikaltėlis – „baudžiavos Napoleonas“ – gali būti lyginamas su „lupikininku-filosofu“ Gobsecku, tik tas skirtumas, kad pastarasis visiškai neturi autoriaus simpatijų, o toks žmogus kaip Vautrinas, kuris skiriasi aukščiausias laipsnis išskirtiniai sugebėjimai ir nepaklusnumo dvasia, visada kėlė simpatišką Balzako susidomėjimą.

Jacques'o Colino (Vautrin) istorija eina per Balzako kūrinių seriją ir randa natūralią pabaigą romane „Kurtizanių spindesys ir skurdas“. Šiame darbe baigiama Vautrin ir visuomenės dvikova. Galų gale Vautrinas suvokia savo maišto beprasmybę, buvęs nuteistasis ateina tarnauti į policiją. Nusikaltimų genijus virsta viešosios tvarkos sergėtoju; dabar jis uoliai tarnauja tiems, kurie jam moka. Šis siužeto posūkis toli gražu nėra paprastas. Jame yra mintis apie beprasmybę susidoroti su visuomene, neišvengiamą socialinio principo pergalę prieš individą ir dar vienas prisilietimas prie Paryžiaus paveikslo su jo „moraliniu nešvarumu“: susilieja nusikalstamas pasaulis ir teisėsaugos pareigūnų pasaulis. joje.

14. Pinigų tema ir šykštuolio įvaizdis Balzako kūryboje: „Gobsekas“, „Eugenie Grande“ ir kt.

Pinigų galios tema yra viena pagrindinių Balzako kūryboje ir eina kaip raudona gija „Žmogiškoje komedijoje“.

"Gobsekas" parašyta 1830 m. ir įtraukta į „Privataus gyvenimo scenas“. Tai mini romanas. Viskas prasideda nuo rėmo – nuniokotai vikontei de Granlier kažkada padėjo advokatas Dervilis, o dabar jis nori padėti jos dukrai ištekėti už Ernesto de Resto (grafienės de Resto sūnaus, sužlugdyto motinos, bet tik kitą dieną). , anot Dervilio, įžengiant į paveldėjimo teises Jau čia pinigų galios tema: mergina negali tekėti už jai patinkančio jaunuolio, nes jis neturi 2 mln., o jei turėtų, tai turėtų daug norinčių). Dervilis pasakoja vikontei ir jos dukrai istoriją apie lupikauto Gobseką. Pagrindinis veikėjas yra vienas iš naujosios Prancūzijos valdovų. Stipri, išskirtinė asmenybė Gobsekas yra viduje prieštaringas. „Jame gyvena du padarai: šykštuolis ir filosofas, niekšiškas padaras ir išaukštintas“, – apie jį pasakoja advokatas Dervilis.

Gobseko atvaizdas beveik romantiška. Kalbėjimo pavardė: iš prancūzų kalbos Gobsek yra išverstas kaip „zhivoglot“. Neatsitiktinai klientai į jį kreipiasi tik paskutiniai, nes jis atsižvelgia net į nepatikimiausias sąskaitas, bet iš jų ima pragariškas palūkanas (50, 100, 500. Iš draugystės jis gali duoti 12 proc. nuomone, yra tik už didelius nuopelnus ir aukštą moralę). Išvaizda: " mėnulio veidas, Veido bruožai, nejudrūs, bejausmiai, kaip ir Talleyrand’o, atrodė, kad jie buvo išlieti iš bronzos. Akys, mažos ir geltonos, kaip šeško, ir beveik be blakstienų, negalėjo pakęsti ryškios šviesos.“. Jo amžius buvo paslaptis, jo praeitis mažai žinoma (sakoma, kad jaunystėje jis plaukė jūra laivu ir aplankė daugumą pasaulio šalių), yra viena didelė aistra – galiai, kurią suteikia pinigai. Šios savybės leidžia Gobseką laikyti romantišku herojumi. Šiam vaizdui Balzakas naudoja daugiau nei 20 palyginimų: vekselis, automatas, auksinė statula. Pagrindinė metafora, Gobseko leitmotyvas – „tyla, kaip virtuvėje, kai skerdžiama antis“. Kaip ir ponas Grandet (žr. toliau), Gobsekas gyvena skurde, nors yra siaubingai turtingas. Gobsekas turi savo poeziją ir turto filosofiją: auksas valdo pasaulį.

Jo negalima vadinti blogiu, nes jis padeda sąžiningiems žmonėms, kurie ateina pas jį, nebandydami jo apgauti. Jų buvo tik du: Dervilis ir Comte de Restaud. Tačiau net ir iš jų jis imasi prievartinio susidomėjimo, paaiškindamas tai labai paprastai. Jis nenori, kad jų santykius sietų dėkingumo jausmas, dėl kurio net draugai gali tapti priešais.

Gobseko įvaizdis idealizuotas, išraiškingas, linkęs į groteską. Jis praktiškai aseksualus (nors ir vertina moteriškas grožis), peržengė aistras. Jis mėgaujasi tik galia prieš kitų žmonių aistras: „Esu pakankamai turtingas, kad galėčiau nusipirkti kitų žmonių sąžinę. Gyvenimas yra pinigų varoma mašina“.

Jis miršta kaip tikras šykštuolis – vienas, gobšumas pasiekia fantastiškas ribas. Jis priima dovanas iš savo skolininkų, įskaitant maistą, bando jas perparduoti, bet yra per daug sunkiai įveikiamas, todėl visa tai pūva jo namuose. Visur – beprotiško kaupimo pėdsakai. Iš knygų iškrenta pinigai. Šio šykštumo kvintesencija – aukso krūva, kurią senolis, neturėdamas geresnės vietos, įkasė į kamino pelenus.

Balzakas iš pradžių egzistavo romantinio judėjimo rėmuose, tačiau Gobsecko įvaizdis suteikiamas padedant pasakotojui – ponui Derviliui, o romantiškas perdėjimas objektyvuojamas, autorius iš jo eliminuojamas.

"Eugenija Grandė" remiasi „antro būdo“ romanais (pakartojimais, palyginimais ir sutapimais), yra įtrauktas į „Provincijos gyvenimo scenas“, plėtoja pinigų galios temą ir turi savo šykštuolio – Felikso Grande – įvaizdį. , tėvas Pagrindinis veikėjas. Kelias apibūdinti Eugenie personažą prasideda nuo jos aplinkos: namų, jos tėvo Grande istorijos ir jo turtų. Jo šykštumas, monomanija – visa tai įtakojo pagrindinio veikėjo charakterį ir likimą. Smulkmenos, kuriose pasireiškia jo šykštumas: taupo cukrui, malkoms, naudoja nuomininkų valgomąsias atsargas, vartoja tik pačius prasčiausius savo žemėse užaugintus produktus, 2 kiaušinius pusryčiams laiko prabanga, dovanoja Jevgenijai senų brangių monetų. gimtadieniams, bet nuolat žiūri, kad jų neišleistų, gyvena skurdžiame apgriuvusiame name, nors pasakiškai turtinga. Skirtingai nei Gobsekas, tėvas Grande visiškai nesilaiko turto kaupimo: jis laužo susitarimą su kaimyniniais vyndariais, pardavęs vyną nepaprastomis kainomis anksčiau nei kiti, netgi žino, kaip pasipelnyti iš brolio sužlugdymo, pasinaudodamas nuopuoliu. vekselių kaina.

Romanas, iš pažiūros neturintis gilių aistrų, iš tikrųjų tiesiog perkelia šias aistras iš meilės sferos į rinką. Pagrindinis romano veiksmas – tėvo Grande sandoriai, pinigų kaupimas. Aistros realizuojamos pinigais ir taip pat perkamos už pinigus.

At papa grande- jo vertybės, požiūris į pasaulį, charakterizuojant jį kaip šykštuolį. Jam baisiau ne tėvo, o turto praradimas. Jis negali suprasti, kodėl Charlesas Grande'as taip nusiminęs dėl savo tėvo savižudybės, o ne dėl to, kad jis yra sužlugdytas. Jam tyčinis ar netyčinis bankrotas yra pati baisiausia nuodėmė žemėje: „Bankrutuoti – tai daryti gėdingiausią iš visų veiksmų, galinčių paniekinti žmogų. Plėšikas iš pagrindinio kelio – o tas geriau nei nemokus skolininkas: plėšikas tave puola, tu gali apsiginti, jis bent rizikuoja galva, bet šis...

Papa Grande yra klasikinis šykštuolio, šykštuolio, monomaniako ir ambicingo vyro įvaizdis. Pagrindinė jo mintis – turėti auksą, jausti jį fiziškai. Neatsitiktinai, kai žmona miršta ir jis bando jai parodyti visą švelnumą, jis meta auksines monetas ant antklodės. Prieš mirtį simbolinis gestas – jis nebučiuoja auksinio krucifikso, o bando jį sugriebti. Iš meilės auksui išauga despotizmo dvasia. Be meilės pinigams, panašiai kaip " šykštaus riterio“, dar vienas jo bruožas – gudrus, pasireiškiantis net išvaizda: gumbelis ant nosies su dryželiais, kurie šiek tiek pajudėjo, kai Grande tėvas sumanė kažkokį triuką.

Kaip ir Gobsekas, gyvenimo pabaigoje jo šykštumas įgauna skausmingų bruožų. Skirtingai nei Gobsekas, net mirties akimirką jis išlaiko sveiką protą, šis žmogus netenka proto. Jis nuolat veržiasi į savo kabinetą, verčia dukrą perkelti maišus pinigų, ji nuolat klausia: „Ar jie ten?

Pinigų galios tema romane yra pagrindinė. Pinigai valdo viską: jie vaidina svarbų vaidmenį jaunos merginos likime. Jie trypia visas moralines žmogaus vertybes. Feliksas Grande savo brolio nekrologe skaičiuoja pelną. Evgenia vyrams įdomi tik kaip turtinga paveldėtoja. Dėl to, kad ji atidavė monetas Charlesui, tėvas jos vos neprakeikė, o mama mirė nuo nervinio šoko. Netgi tikrasis Eugenijos ir Charleso sužadėtuvės yra materialinių vertybių mainai (aukso monetos į auksinę dėžutę). Charlesas tuokiasi skaičiavimais, o sutikęs Eugeniją labiau suvokia kaip turtingą nuotaką, nors, sprendžiant iš jos gyvenimo būdo, daro išvadą, kad ji vargšė. Eugenijos santuoka taip pat yra prekybos sandoris, už pinigus ji perka visišką nepriklausomybę nuo savo vyro.

15. Balzako romano „Eugenijus Grande“ personažas ir aplinka.

„Eugenie Grandet“ (1833) – tikrai tikroviškas Balzako kūrybos etapas. Tai drama, baigta paprasčiausiomis aplinkybėmis. Išryškėjo dvi svarbios jo savybės: pastabumas ir aiškiaregystė, talentas – įvykių ir veiksmų priežasčių įvaizdis, prieinamas menininko vizijai. Romano centre – moters, pasmerktos vienatvei, nepaisant visų 19 milijonų frankų, likimas ir jos „gyvenimas yra pelėsių spalva“. pats rašytojas pažymi: „Čia baigiasi absoliučios tiesos mene užkariavimas: čia drama sutelpa į paprasčiausias asmeninio gyvenimo aplinkybes“. Naujojo romano įvaizdžio tema – buržuazinė kasdienybė savo išoriškai nepastebima eiga. Veiksmo scena – Saumuro miestas, būdingas Prancūzijos provincijai. Veikėjai – Saumuro miestiečiai, kurių interesai apsiriboja siauru kasdienių rūpesčių ratu, smulkmenomis, paskalomis ir aukso siekimu. Čia vyrauja čistogano kultas. Jame paaiškinama dviejų iškilių miesto šeimų – Cruchot ir Grassins – konkurencija, kovojanti už romano herojės Eugenijos, paveldėtojos, rankos. kelių milijonų dolerių turtas„Papa Grande“. Gyvenimas, pilkas savo apgailėtina monotonija, tampa Eugenijos tragedijos fonu, naujo tipo tragedija – „buržuazinė... be nuodų, be durklo, be kraujo, bet veikėjams žiauresni už visas vykusias dramas. garsiojoje Atridų šeimoje“.

IN charakteris Eugenie Grande Balzac parodė moters gebėjimą mylėti ir būti ištikimam savo mylimajam. Tai beveik tobulas personažas. Tačiau romanas yra realistiškas, su šiuolaikinio gyvenimo analizės metodų sistema. Jos laimė neįvyko, ir to priežastis buvo ne Felikso Grande visagalybė, o pats Charlesas, išdavęs jaunatvišką meilę vardan pinigų ir padėties pasaulyje. Taigi Eugenijai priešiškos jėgos galiausiai nugalėjo heroję Balzaką, atimdamos iš jos tai, kam ji buvo skirta pačios gamtos. Vienišos nusivylusios moters, romantiškų iliuzijų praradimo tema.

Savo struktūra romanas yra „antrojo būdo“. Viena tema, vienas konfliktas, mažai aktorių. Tai romanas, prasidedantis kasdienybe, privataus gyvenimo epas. Balzakas žinojo provincijos gyvenimą. Jis rodė nuobodulį, kasdienius įvykius. Bet kai kas daugiau investuojama į aplinką, daiktus – tai yra trečiadienį, kuris apibrėžia veikėjų charakterį.Smulkios detalės padeda atskleisti veikėjų charakterį: cukrui taupantis tėvas, Charleso Grandet beldimas į duris, skirtingai nei provincijos lankytojų beldimas, pirmininkas Cruchot, norintis ištrinti savo pavardę, kuris pasirašo „K. de Bonfonsas, nes neseniai nusipirko de Bonfons dvarą ir kt. Kelią į Eugenijos personažą sudaro visko, kas ją supa, aprašymas: senas namas, Grande tėvas ir jo turtų istorija, tiksli informacija apie šeimą, dviejų klanų - Cruchot ir de Grassins - kova už jos ranką. Tėvas - svarbus veiksnys romano formavimasis: Felikso Grande šykštumas ir monomanija, jo galia, kuriai paklūsta Eugenija, daugiausia lemia jos charakterį, vėliau šykštumas, jai perkeliama tėvo abejingumo kaukė, nors ir ne tokia stipria forma. Pasirodo, Saumuro milijonierius (buvęs paprastas kuprininkas) savo gerovės pamatus padėjo Prancūzijos revoliucijos metais, o tai leido jam gauti turtingiausią žemę, kurią respublika nusavino iš dvasininkų ir bajorų. Napoleono laikotarpiu Grande tampa miesto meru ir naudojasi šiuo postu, kad į savo nuosavybę vestų „aukštesnį geležinkelį“, taip padidindamas jų vertę. Buvęs kupinas jau vadinamas ponu Grande, gauna Garbės legiono ordiną. Atkūrimo epochos sąlygos netrukdo jo gerovei augti – būtent tuo metu jis padvigubino savo turtą. Saumur bourgeois yra būdingas tų laikų Prancūzijai. Grande, praeityje buvęs paprastas kuprininkas, revoliucijos metais padėjo savo gerovės pamatus, o tai suteikė jam galimybę turėti turtingiausią žemę. Napoleono laikotarpiu Grande tampa miesto meru ir naudojasi šiuo postu siekdamas „puikaus kelio“ į savo valdas, taip padidindamas jų vertę. Buvęs kupinas jau vadinamas ponu Grande, gauna Garbės legiono ordiną. Atkūrimo epochos sąlygos netrukdo jo gerovei augti – jis padvigubina savo turtą. Saumur bourgeois yra būdingas tų laikų Prancūzijai. Būtent Grande fenomeno „šaknų“ atradime istorizmas pasireiškia visu savo brandumu. meninis mąstymas Balzakas, kuriuo grindžiamas vis gilėjantis jo realizmas.

Trūksta nuotykių ir meilės, kurių tikisi skaitytojai. Vietoj nuotykių – žmonių istorijos: Grande ir Charleso praturtėjimo istorija, vietoj meilės linijos – Grandės tėvo sandoris.

Eugenijos įvaizdis. Ji turi vienuolišką pradą ir gebėjimą kentėti. Kitas būdingas jos bruožas – gyvenimo neišmanymas, ypač romano pradžioje. Ji nežino, kiek pinigų yra daug, o kiek nepakanka. Jos tėvas jai nesako, kokia ji turtinga. Eugenija su savo abejingumu auksui, aukštu dvasingumu ir natūraliu laimės troškimu išdrįsta stoti į konfliktą su Grande tėvu. Dramatiško susidūrimo ištakos – užgimstančioje herojės meilėje Charlesui. Kovoje už Charlyoną jis demonstruoja retą įžūlumą, vėlgi pasireiškiantį „mažais tiesais faktais“ (slapta nuo tėvo pamaitina Charlesą antraisiais pusryčiais, atneša jam papildomų cukraus gabalėlių, kūrena židinį, nors taip neturėtų būti, ir , svarbiausia, paduoda jam monetų kolekciją, nors neturi teisės jomis disponuoti). Grandei Eugenijos santuoka su „elgeta“ Charlesu yra neįmanoma, ir jis sulieja savo sūnėną su Indija, sumokėdamas jam kelią į Nantą. Tačiau net ir išsiskyręs Eugenijus išlieka ištikimas savo išrinktajam. Ir jei jos laimė neįvyko, tai priežastis yra ne Felikso Grande visagalybė, o pats Charlesas, kuris išdavė jaunatvišką meilę vardan pinigų ir padėties pasaulyje. Taigi Eugenijai priešiškos jėgos galiausiai nugalėjo heroję Balzaką ir atėmė iš jos tai, kam ji buvo skirta pačios gamtos.

Paskutinis prisilietimas: išdavė Charlesas, praradęs gyvenimo prasmę kartu su meile, viduje iš inercijos romano pabaigoje sužlugdyta Eugenija ir toliau egzistuoja, tarsi vykdydama savo tėvo įsakymą: „Nepaisant aštuonių šimtų tūkstančių litų pajamų, ji vis dar gyvena taip, kaip gyveno vargšė Eugenija Grandė, krosnį savo kambaryje užkuria tik tomis dienomis, kai tėvas leisdavo... Visada apsirengusi kaip mama rengdavosi. Saumur namas, be saulės, be šilumos, nuolat gaubiamas šešėlyje ir pripildytas melancholijos – jos gyvenimo atspindys. Ji rūpestingai renka pajamas ir, ko gero, galėtų atrodyti kaip kauptoja, jei nepaneigtų šmeižto kilniai panaudodama savo turtus... Jos sielos didybė slepia smulkmeniškumą, kurį jai įskiepijo jos auklėjimas ir pirmojo gyvenimo laikotarpio įgūdžiai. jos gyvenimas. Tokia istorija apie šią moterį – ne pasaulio moterį, esančią tarp pasaulio, sukurtos dėl savo žmonos ir motinos didybės ir negavusios nei vyro, nei vaikų, nei šeimos.

16. Romanų „Tėvas Goriotas“ ir „Prarastos iliuzijos“ siužetas ir kompozicija: panašumai ir skirtumai.

abu romanai

Sudėtis.

„Prarastuose iliuzijose“ – siužetas vystosi linijiškai, kas atsitinka su Liusjenu. Pradedant nuo spaustuvės – o paskui visos peripetijos

1. "Tėvas Goriotas"

Sudėtis: Atrodo, kad jo kompozicija linijinė, kronika. Faktiškai daug užkulisių, ir jie labai natūralūs, tarsi vienas iš veikėjų ką nors sužinotų apie kitą. Ši sąveika yra paslapčių ir intrigų mechanizmas – Vautrinas, Rastignacas, išdavystė – atrodo, kad tai diena iš dienos kronika. Nepaisant to, tai romanas, leidžiantis atverti platų socialinio gyvenimo vaizdą.

Balzakas susidūrė su būtinybe tradicinio romano poetikos transformacija, paprastai pagrįsta kronikos linijinės kompozicijos principais. Romane siūlomas naujo tipo romano veiksmas su ryški dramatiška pradžia.

Siužetas:

Balzakas naudoja gana gerai žinomą siužetą (beveik Šekspyro pasakojimą apie karalių Lyrą), tačiau interpretuoja jį savotiškai.

Tarp Balzako kūrybos įrašų, vadinamų „Mintys, siužetai, fragmentai“, yra trumpas eskizas: „Senis – šeimos pensija – 600 frankų nuomos – atima iš savęs viską dėl dukterų, abu turi 50 000 frankų pajamų; miršta kaip šuo.Šiame eskize galima nesunkiai sužinoti istoriją apie beribę tėvišką Gorioto meilę, kurią išbarė jo dukterys.

Romane rodoma beribė, pasiaukojanti tėvo meilė savo vaikams, kuri nebuvo abipusė. Ir kuris galiausiai nužudė Goriotą.

Istorija prasideda pensione Voke, kuriame gyvena Goriotas. Pensione visi jį pažįsta, jie yra labai nedraugiški, o jo vardas yra ne kas kita, kaip „Papa Goriot“. Kartu su juo pensionate gyvena ir jaunasis Rastignacas, kuris likimo valia sužino tragišką Gorioto likimą. Pasirodo, jis buvo mažas pirklys, uždirbęs didžiulį turtą, bet iššvaistęs jį savo dievinamai dukrai (Rastignacas tampa vienos iš jų meiluže), o jos, savo ruožtu, išspaudusios iš tėvo viską, ką galėjo, pasitraukė. jam. Ir tai buvo ne apie kilmingus ir turtingus žentus, o apie pačias dukras, kurios, patekusios į aukštuomenę, pradėjo gėdytis nuo tėvo. Net kai Goriotas mirė, dukros nenorėjo ateiti padėti tėvui. Jie nepasirodė ir laidotuvėse. Ši istorija buvo postūmis jaunajam Rastignacui, kuris nusprendė bet kokia kaina užkariauti Paryžių ir jo gyventojus.

PANAŠUMAI: abu šie kūriniai yra Balzako „žmogiškos komedijos“ dalys. Viena aplinka, maždaug viena visuomenė, Ir!!! žmogus susiduria su šia visuomene ir, tiesą sakant, praranda kažkokias iliuzijas, naivumą, tikėjimą gerumu (tokia dvasia ir toliau).

19. Rastignaco įvaizdis ir jo vieta Balzako „Žmogiškoje komedijoje“.

Rastignaco atvaizdas "Ch.K." - jauno žmogaus, kuris laimi savo asmeninę gerovę, įvaizdis. Jo kelias yra nuosekliausio ir pastoviausio kilimo kelias. Iliuzijų praradimas, jei jis atsiranda, yra gana neskausmingas.

IN "Tėvas Goriotas" Rastignacas vis dar tiki gerumu ir didžiuojasi savo tyrumu. Mano gyvenimas „skaidrus kaip lelija“. Jis yra kilmingos aristokratinės kilmės, atvyksta į Paryžių daryti karjeros ir įstoti į teisės fakultetą. Jis gyvena Madame Vaquet pensione, turėdamas paskutinius pinigus. Jis gali patekti į Vicomtesse de Beauseant saloną. Socialiniu požiūriu jis vargšas. Rastignaco gyvenimo patirtis susideda iš dviejų pasaulių (nuteistojo Vautrino ir vikontienės) susidūrimo. Rastignacas Vautriną ir jo pažiūras laiko aukštesniais už aristokratų visuomenę, kurioje nusikaltimų maža. „Niekam nereikia sąžiningumo“, - sako Vautrin. „Kuo šalčiau skaičiuosi, tuo toliau eisi“. Jo tarpinė padėtis būdinga tam laikui. Turėdamas paskutinius pinigus, jis surengia vargšo Gorioto laidotuves.

Netrukus jis supranta, kad jo padėtis yra bloga, nieko nenuves, kad turi atsisakyti sąžiningumo, spjauti į puikybę ir pereiti į niekšybę.

Romane „Bankininko namai“ pasakoja apie pirmąsias Rastignaco verslo sėkmes. Padedamas savo meilužės Delphine, Goriot dukters barono de Nucingeno vyro, jis uždirba savo turtus sumaniai žaisdamas akcijomis. Jis yra klasikinis montuotojas.

IN "Shagreen oda"- naujas Rastignac evoliucijos etapas. Čia jis jau patyręs strategas, seniai atsisveikinęs su visokiomis iliuzijomis. Tai atviras cinikas, išmokęs meluoti ir veidmainiauti. Jis yra klasikinis montuotojas. Jis moko Rafaelį, kad klestėtų, reikia eiti į priekį ir pažeisti visus moralės principus.

Rastignacas yra tos armijos jaunuolių, kurie ėjo ne atviro nusikalstamumo, o adaptacijos keliu, vykdomu legalaus nusikaltimo priemonėmis, atstovas. Finansų politika yra apiplėšimas. Jis bando prisitaikyti prie buržuazinio sosto.

20. Pagrindinis romano „Tėvas Gorijotas“ konfliktas ir vaizdų išdėstymas.

Romanas yra svarbi rašytojo dalis meno istorija praėjusio amžiaus visuomenės. Tarp kūrybinių Balzako užrašų, pavadintų „Mintys, siužetai, fragmentai“, yra trumpas eskizas: „Senis - šeimos pensionas - 600 frankų nuoma - atima iš savęs viską dėl dukterų, ir abu turėti 50 000 frankų pajamų; miršta kaip šuo. Šiame eskize galima nesunkiai sužinoti istoriją apie beribę tėvišką Gorioto meilę, kurią išbarė jo dukterys.

Tėvo Gorioto įvaizdis, žinoma, jei ne pagrindinis romane, tai bent vienas iš pagrindinių, nes visą siužetą sudaro jo meilės dukroms istorija.

Balzakas jį apibūdina kaip paskutinį iš visų Madam Vauquet namų „laisvųjų krautuvėlių“. Balzakas rašo „... Kaip mokyklose, kaip suirtuose būreliuose, o čia tarp aštuoniolikos parazitų pasirodė apgailėtinas, atstumtas padaras, atpirkimo ožys, ant kurio pasipylė pajuokos (...) Toliau Balzakas aprašo istoriją. Goriot pensione – kaip jis ten pasirodė, kaip jis nušovė brangesnį kambarį ir buvo „ponas Goriotas“, nes pradėjo nuomotis kambarius vis pigiau ir pigiau, kol tapo tuo, kuo buvo pasakojimo metu. Toliau Balzakas rašo: „Tačiau, kad ir kokios niekšiškos jo ydos ar elgesys, priešiškumas jam nepasiekė tiek, kad jį išvarytų: jis sumokėjo už pensioną. Be to, jis buvo ir naudingas: visi, tyčiodamiesi ar tyčiodamiesi iš jo, liejo gerą ar blogą nuotaiką. Taigi matome, kaip visi pensiono gyventojai elgėsi su tėvu Goriotu ir koks buvo jų bendravimas su juo. Balzakas toliau rašo apie nuomininkų požiūrį į tėvą Goriotą: „Vieniems jis sukėlė pasibjaurėjimą, kitiems gailestį“.

Be to, Gorioto tėvo įvaizdis atsiskleidžia per jo požiūrį į dukteris Anastasiją ir Eugenijų. Jau iš jo veiksmų aprašymo matyti, kaip jis myli savo dukras, kiek yra pasirengęs dėl jų paaukoti viską, o jos, atrodo, jį myli, bet neįvertina. Tuo pačiu skaitytojui iš pradžių atrodo, kad Goriotas, slypintis už savo beribės meilės dukroms, nemato šio abejingumo sau, nejaučia, kad jie jo nevertina – jis nuolat randa kokį nors paaiškinimą jų elgesiui, t. yra patenkintas tuo, ką gali tik akies krašteliu pamatyti, kaip dukra važiuoja pro jį vežimu, prie jų gali ateiti tik pro galines duris. Jis tarsi nepastebi, kad jie jo gėdijasi, nekreipia į tai dėmesio. Tačiau Balzakas pateikia savo požiūrį į tai, kas vyksta – tai yra, atrodo, kad išoriškai Goriotas nekreipia dėmesio į tai, kaip elgiasi jo dukterys, o viduje „... vargšelio širdis kraujavo. Matė, kad dukterys jo gėdijasi, o kadangi jos myli savo vyrus, tai jis žentams trukdo (...) senis pasiaukojo, kad jis yra tėvas; jis pats išvarė iš jų namų, ir dukterys buvo patenkintos; tai pastebėjęs suprato, kad pasielgė teisingai (...) Šis tėvas atidavė viską .. Dvidešimt metų atidavė sielą, meilę, o savo turtą atidavė per vieną dieną. Dukros išspaudė citriną ir išmetė į gatvę.

Žinoma, skaitytojui Goriot gaila, skaitytoją jam iškart apima užuojauta. Tėvas Goriotas taip mylėjo savo dukteris, kad net tą būseną, kurioje jis buvo – didžiąja dalimi, būtent dėl ​​jų – ištvėrė, tik svajodamas, kad dukterys laimingos. „Savo dukteris prilyginęs angelams, vargšas iškėlė jas aukščiau savęs; jis mylėjo net blogį, kurį nuo jų kentėjo “, - rašo Balzakas apie tai, kaip Goriotas augino savo dukteris.

Tuo pačiu metu pats Goriotas, supratęs, kad dukros su juo elgiasi nesąžiningai, neteisingai, sako taip: „Abi dukros mane labai myli. Kaip tėvas esu laimingas. Bet du žentai su manimi elgėsi negerai “Tai yra, matome, kad jis niekaip nekaltina savo dukterų, visą kaltę suversdamas savo žentams, kurie, tiesą sakant, yra daug mažiau kalti nei jo dukterys“.

Ir tik mirštant, kai pas jį neatėjo nė viena dukra, nors abi žinojo, kad jis miršta, Goriotas garsiai pasako viską, apie ką galvojo skaitytojas, stebėdamas siužeto raidą. „Jie abu turi akmenines širdis. Aš juos mylėjau per stipriai, kad jie mane mylėtų“, – apie savo dukras pasakoja Goriotas. Štai ko jis nenorėjo sau pripažinti - „Aš visiškai atpirkau savo nuodėmę - per didelę meilę. Jie žiauriai atlygino man už jausmą – kaip budeliai, erkėmis draskė mano kūną (...) Jie manęs nemyli ir niekada nemylėjo! (...) Aš per kvailas. Jie įsivaizduoja, kad visi turi tokius tėvus kaip jų tėvas. Jūs visada turite išlaikyti savo vertę.

„Jei tėvai bus trypti kojomis, tėvynė pražus. Aišku. Visuomenė, visas pasaulis palaikomas tėvystės, viskas sugrius, jei vaikai nustos mylėti savo tėvus“, – sako Goriot, taip, mano nuomone, išsakydamas vieną pagrindinių kūrinio idėjų.

13. Balzako „Žmogiškosios komedijos“ koncepcija ir struktūra.

1. Koncepcija. 1834 m. Balzakui kilo mintis sukurti kelių tomų kūrinį, kuris turėjo tapti Prancūzijos meno istorija ir meno filosofija. Iš pradžių jis norėjo jį pavadinti „Moralės etiudais“, vėliau, 40-aisiais, nusprendė pavadinti šį didžiulį kūrinį „ žmogiška komedija“, pagal analogiją su Dantės „Dieviškąją komediją“. Užduotis – pabrėžti šiai erai būdingą komediją, bet kartu nepaneigti jos herojų žmogiškumo. „Čekoje“ turėjo būti 150 kūrinių, iš kurių 92 buvo parašyti, pirmosios, antrosios ir trečiosios Balzako manieros kūriniai. Reikėjo ne tik rašyti naujus kūrinius, bet ir gerokai perdaryti senuosius, kad jie atitiktų planą. Į „Čeką“ įtraukti kūriniai turėjo šias savybes:

ü Kelių siužetinių linijų ir dramatiškos konstrukcijos derinys;

ü Kontrastas ir sugretinimas;

ü pagrindinės pastabos;

ü Pinigų galios tema (beveik visuose „Žmogiškosios komedijos“ skyriuose);

ü Pagrindinis eros konfliktas – žmogaus kova su visuomene;

ü Objektyviai, per materialias apraiškas parodo savo personažus;

ü Atkreipia dėmesį į smulkmenas – tikrai realisto rašytojo kelią;

ü Tipiškas ir individas veikėjuose yra dialektiškai susiję. Tipiško kategorija apima aplinkybes ir įvykius, lemiančius siužeto judėjimą romanuose.

ü Ciklizacija („Čekos“ herojus laikomas gyvu žmogumi, kuriam galima papasakoti daugiau. Pavyzdžiui, Rastignacas, be „Papa Goriot“, pasirodo „Shagreen Skin“, „Nuscingeno bankininko namuose“ ir vos mirga. „Prarastos iliuzijos“).

Šio darbo tikslas labiausiai atsispindi " Žmonių komedijos pratarmė“, parašyta praėjus 13 metų nuo plano įgyvendinimo pradžios. Šio kūrinio idėja, pasak Balzako, „gimė iš žmonijos palyginimas su gyvūnų pasauliu“, būtent iš nekintamo įstatymo:“ Kiekvienas už save kuriais grindžiama organizmo vienybė. Žmonių visuomenė šia prasme yra panaši į gamtą: „Juk visuomenė iš žmogaus pagal aplinką, kurioje jis veikia, sukuria tiek skirtingų rūšių, kiek yra gyvūnų pasaulyje“. Jei Buffonas savo knygoje bandė reprezentuoti visą gyvūnų pasaulį, kodėl gi nepabandžius to padaryti su visuomene, nors, žinoma, aprašymas čia bus platesnis, o moterys ir vyrai visiškai skiriasi nuo patinų ir patelių, nes dažnai moteris nepriklauso nuo vyrų ir atlieka savarankišką vaidmenį gyvenime. Be to, jei gyvūnų įpročių aprašymai yra pastovūs, tai žmonių ir jų aplinkos įpročiai kinta kiekviename civilizacijos etape. Taigi Balzakas ketino " apima tris būties formas: vyrus, moteris ir daiktus, tai yra žmones ir materialų jų mąstymo įsikūnijimą – žodžiu, vaizduoja žmogų ir gyvenimą».

Be gyvūnų pasaulio, „Žmonių komedijos“ koncepcijai įtakos turėjo tai, kad buvo daug istorinių dokumentų ir žmonių manierų istorija nebuvo parašyta. Būtent šią istoriją Balzakas turi omenyje sakydamas: „Šansas yra didžiausias romanistas pasaulyje; norint būti vaisingam, reikia ją studijuoti. Prancūzų draugija turėjo būti pati istoriku, o man tereikėjo būti jos sekretoriumi.».

Tačiau ne tik aprašyti manierų istoriją buvo jo užduotis. Pelnyti skaitytojų pagyrimą (o Balzakas tai laikė bet kurio menininko tikslu) “. reikėjo apmąstyti gamtos principus ir atrasti, kokiu būdu žmonių visuomenės tolsta ar artėja prie amžinojo įstatymo, tiesos, grožio“. Rašytojas turi turėti tvirtą nuomonę moralės ir politikos klausimais, jis turi laikyti save žmonių mokytoju.

Detalių tikrumas. Romanas „nebūtų prasmės, jei to nebūtų detaliai teisingas“. Balzakas teikia tiek pat svarbos faktams, nuolatiniams, kasdieniams, slaptiems ar akivaizdiems, tiek asmeninio gyvenimo įvykiams, jų priežastims ir motyvams, kiek istorikai iki šiol teikė visuomeninio tautų gyvenimo įvykiams.

Planui įgyvendinti prireikė daugybės simbolių. „Žmonių komedijoje“ jų daugiau nei du tūkstančiai. Ir apie kiekvieną iš jų žinome viską, ko mums reikia: jų kilmę, tėvus (kartais net tolimi protėviai), gimines, draugus ir priešus, buvusias ir esamas pajamas bei profesijas, tikslius adresus, buto apstatymą, drabužių spintos turinį ir net kostiumus gaminusių siuvėjų pavardes. Balzako herojų istorija, kaip taisyklė, nesibaigia konkretaus kūrinio pabaigoje. Pereinant prie kitų romanų, istorijų, apsakymų, jie ir toliau gyvena, išgyvendami pakilimus ar nuosmukius, viltis ar nusivylimus, džiaugsmus ar kančias, nes visuomenė, kurios organinės dalelės yra, yra gyva. Šių „sugrįžtančių“ herojų tarpusavio santykiai sujungia ir grandiozinės freskos fragmentus, todėl atsiranda daugiaskiemenė „Žmogiškosios komedijos“ vienybė.

2. Struktūra.

Balzako užduotis buvo parašyti XIX amžiaus Prancūzijos papročių istoriją – pavaizduoti du ar tris tūkstančius tipiškų šios eros žmonių. Tokiai gausybei gyvenimų reikėjo tam tikros sistemos, arba „galerijos“. Iš čia ir visa „Žmogaus komedijos“ struktūra. Jis yra padalintas į 6 dalys:

· Privataus gyvenimo scenos(tai įtraukia "Papa Goriot" - pirmasis darbas, parašytas pagal „Čekos“ bendrąjį planą , "Gobsekas"). « Šiose scenose vaizduojama vaikystė, jaunystė, jų kliedesiai»;

· Provincijos gyvenimo scenos (« Eugenija Grandė"ir dalis" Prarastos iliuzijos– „Du poetai“). “ Brandus amžius, aistros, skaičiavimai, interesai ir ambicijos»;

· Paryžiaus gyvenimo scenos (« Nucingeno bankų namai»). « Skonių, ydų ir visų nežabotų sostinei būdingų papročių nulemtų gyvenimo apraiškų paveikslas, kuriame vienu metu susitinka kraštutinis gėris ir kraštutinis blogis.»;

· Politinio gyvenimo scenos. « Gyvenimas yra visiškai ypatingas, kuriame atsispindi daugelio interesai – gyvenimas, vykstantis už bendrųjų rėmų. Vienas principas: monarchams ir valstybininkams yra dvi moralės: didelis ir mažas;

· karinio gyvenimo scenos. « Visuomenė, esanti ekstremalios įtampos būsenoje, išėjusi iš įprastos būsenos. Mažiausiai pilnas kūrinys»;

· Kaimo gyvenimo scenos. « Socialinio gyvenimo drama. Šiame skyriuje yra gryniausi personažai ir didžiųjų tvarkos, politikos ir moralės principų įgyvendinimas.».

Paryžius ir provincijos socialiai supriešintos.Tipiniais vaizdais skiriasi ne tik žmonės, bet ir svarbiausi įvykiai. Balzakas bandė pateikti idėją apie įvairius Prancūzijos regionus. „Komedija“ turi savo geografiją, taip pat savo genealogiją, šeimas, aplinką, aktorius ir faktus, ji taip pat turi savo herbą, savo aukštuomenę ir buržuaziją, savo amatininkus ir valstiečius, politikus ir dandžius, savo kariuomenę. kitaip tariant, visas pasaulis.

Šios šešios dalys yra „Žmogaus komedijos“ pagrindas. Virš jo kyla antroji dalis, susidedanti iš filosofijos studijos, kur išreiškiamas visų įvykių socialinis variklis. Šį pagrindinį „socialinį variklį“ Balzakas atranda egoistinių aistrų ir materialinių interesų, būdingų socialiniams ir privatumas Prancūzija XIX amžiaus pirmoje pusėje (" Shagreen oda“ – susieja moralės scenas su filosofinėmis studijomis.Gyvenimas vaizduojamas kovoje su Troškimu, bet kokios Aistros pradžia. fantastinis vaizdas akmenuota oda neprieštarauja realistiniam tikrovės vaizdavimo metodui. Visi romano įvykiai yra griežtai motyvuoti natūralių aplinkybių susiliejimo (ko tik orgijos palinkėjęs Rafaelis, išėjęs iš antikvariato parduotuvės, staiga susitinka su draugais, kurie nuveda jį į „prabangią puotą“ Tyferio namuose; val. puotą, herojus atsitiktinai sutinka notarą, kuris ieškojo mirusio milijonieriaus įpėdinio, kuris pasirodo esąs Rafaelis ir pan.). Virš filosofinio analitinės studijos(pvz., „Santuokos fiziologija“).

1850 m. rugpjūčio 18 d. Paryžiuje mirė prancūzų literatūros klasikas, genialus rašytojas Onore de Balzakas, negyvenęs nė šešių mėnesių nuo tos akimirkos, kai išsipildė pagrindinė jo gyvenimo svajonė - susituokti su mylima moterimi, našle Evelina Ganskaja. .

Puikus rašytojas, dirbantis 15-16 valandų per dieną, išleisdavo bent 5-6 knygas per metus. O kokios knygos! Kiekvienas iš jų yra išsamiai aprašytas smulkiausios detalės vienos ar kitos klasės, profesijos, apie kurią šiame darbe ėmėsi pasakoti Balzakas. Jo garsus ciklas„Žmogiškoji komedija“, sudaryta iš 137 romanų, Balzakas paliko palikuonims plačią Prancūzijos visuomenės (Paryžiaus, provincijos, kariškių, kaimo) panoramą Burbono atkūrimo ir Liepos monarchijos laikais.

Puikus paslėptų ir akivaizdžių žmogiškųjų motyvų, dorybių ir ydų žinovas, kūrė ryškius personažus, priversdamas savo herojus kovoti arba su priešiškomis aplinkybėmis, arba su savo aistra. Ir išgyvenk, laimėk meistro darbuose, kaip taisyklė, dviejų kategorijų žmones: stiprius, valingus, galinčius viską, kad pasiektų tikslus, ir tuos, kurių tikslas yra meilė artimui. Tiesiog Balzako romanuose silpnieji ir silpnavaliai yra pasmerkti. Jie neturi vietos sunkiame pasaulyje, sukurtame didžiojo rašytojo realisto.

Turime puikią galimybę perskaityti citatas iš Onorės de Balzako kūrinių ir sužinoti, kaip, jo herojų nuomone, prieš du šimtmečius pavyko tapti žmogumi, galinčiu užimti vertą vietą visuomenėje.

"Tėvas Goriotas"

(1835 m. romanas apie beribę tėvo meilę savo vaikams, kurių nedėkingumas nuvaro į kapus nelaimingus tėvus.)

su tais kas jus skaudina gana sąmoningai, jūs ir toliau susitinkate ir, galbūt, bijai jų, o jei žmogus padaro žaizdą, nežinodamas visos jos gylio, tada jis žiūri į tokį kvailį, niekšelį, negalintį niekuo gauti naudos. ir visi su juo elgiasi panieka.

Ar norite kurti poziciją, aš tau padėsiu. Tyrinėkite moterų ištvirkimo gelmes, išmatuokite apgailėtinos vyrų tuštybės laipsnį. Atidžiai perskaičiau šviesos knygą, bet paaiškėjo, kad kai kurių puslapių nepastebėjau. Dabar viską žinau: kuo šauniau skaičiuosi, tuo toliau eisi. Smogk negailestingai ir tu sudrebėsi. Žiūrėkite į vyrus ir moteris kaip į pašto arklius, varykite nesigailėdami, tegul jie žūva kiekvienoje stotyje, ir pasieksite savo norų išsipildymo ribą. Atsimink, kad būsi niekas pasaulyje, jei neturėsi moters, kuri tavyje dalyvautų. Ir reikia rasti tokį, kuriame derėtų grožis, jaunystė, turtas. Jei tavyje kyla tikras jausmas, paslėpk jį kaip brangakmenį, kad niekas net neįtartų apie jo egzistavimą, kitaip tu pasiklysi. Kai nustoji būti budeliu, tampi auka. Jei myli, laikyk savo paslaptį šventa! Netikėk, kol tikrai nepažinsi to, kuriam atveri savo širdį. Jūs dar neturite tokios meilės, bet privalote ją saugoti iš anksto, todėl išmokite nepasitikėti šviesa.

Ar žinai kaip skinasi kelią čia? Genialumo spindesys arba kyšininkavimo menas. Reikia patrankos sviediniu trenktis į šią žmonių masę arba prasiskverbti kaip maras. Sąžiningumas nieko nepasiekia. Jie lenkia genijaus jėgą ir nekenčia jo, bando jį sumenkinti, nes genijus viską priima nedalydamas, bet kol jis tvirtai stovi, išaukština jį – trumpai tariant, garbina jį, atsiklaupdami, kai negali trypti purvas. Korupcija yra visur, talentas yra retas. Todėl nuoširdumas tapo viską užliejusiu vidutinybės ginklu, kurio ginklo kraštą jausite visur.

Niekada nebaigsiu, jei imsiu į galvą pasakoti, kokie sandoriai daromi dėl skudurų, meilužių, vaikų, buities reikmėms ar iš tuštybės, bet, galite būti tikri, retai - dėl gerų ketinimų. Štai kodėl sąžiningas žmogus yra visų priešas. Bet kas, jūsų nuomone, yra sąžiningas žmogus? Paryžiuje sąžiningas žmogus yra tas, kuris veikia tylėdamas ir su niekuo nesidalija. Palieku nuošalyje apgailėtinus helotus, kurie visur tempia eilutę, niekada negaudami atlygio už savo darbą; Aš juos vadinu Dievo kvailių brolija. Visuose jos kvailumo žieduose yra dorybė, bet yra ir poreikis. Iš čia matau, kokius veidus turės šie teisuoliai, jei Dievas su jais žais. Blogas pokštas ir staiga atšaukti Paskutinįjį teismą. Taigi, jei norite greitai užsidirbti pinigų, turite arba jau būti turtingi, arba atrodyti, kad esate turtingi. Norint tapti turtingu, reikia žaisti su dideliais jackpotais, o jei žaidime esi šykštus – rašyk iššvaistytas! Kai dešimt žmonių greitai pasiekia sėkmės šimto jums prieinamų profesijų srityje, visuomenė juos iškart vadina vagimis. Iš čia padarykite išvadą. Čia gyvenimas toks, koks yra. Visa tai ne ką geriau už virtuvę – smirda tiek pat, o jei nori ką nors gaminti, susitepk rankas, tik tada galėsi gerai nuplauti nešvarumus; tokia yra visa mūsų amžiaus moralė.

Sėkmė Paryžiuje Viskas yra galios įkeitimas. Kai tik moterys prisipažins, kad turite talentą ir intelektą, vyrai tuo patikės, jei patys jų neatkalbėsite. Tada viskas jums taps prieinama, galėsite judėti visur. Tada jūs žinosite, kad pasaulis sudarytas iš apgavikų ir paprastų žmonių. Neprisijunkite nei prie vieno, nei prie kito. Nepasiklysk šiame labirinte...

"Santuokos sutartis"

(Silpnavalio Paulo de Manervilio istorija, 1835 m.)

Vyras pas bet kokiomis aplinkybėmis jis turi mokėti prieiti prie reikalo taip, kad pristatytų jį sau iš įvairių požiūrių – antraip jis yra vidutiniškas, silpnavalis ir gali pražūti.

Tie, kurie turi išaukštinta siela, pirmenybę teikia vienatvei; silpnos ir jautrios prigimtys palieka sceną, lieka tik stiprios, kaip rieduliai, galintys atlaikyti gyvybės jūros spaudimą, kuris jas daužo vienas prieš kitą, mala, bet negali sunaikinti.

Visa paslaptis socialinė alchemija, mano drauge, yra paimti iš gyvenimo kuo daugiau, kad ir kokio amžiaus būtume, pavasarį nuskinti visus žalumynus, vasarą – visas gėles, o rudenį – visus vaisius.

išskirtinis pavydas skatina žmogų varžytis, pastūmėja dideliems darbams; nereikšmingų žmonių atveju pavydas virsta neapykanta.

Bijok mano brangusis, yra vienas iš visuomenės pamatų ir puiki priemonė pasiekti sėkmę, ypač tiems, kurie niekam nenuleidžia akių. Niekada nepatyriau baimės ir gyvenimą vertinu ne daugiau kaip puodelį asilo pieno; bet aš pastebėjau, mano brangioji, stulbinamą šio jausmo įtaką šiuolaikiniams papročiams. Vieni bijo prarasti jiems pažįstamus malonumus, kiti bijo išsiskirti su mylima moterimi. Drąsi praeities moralė, kai gyvenimas mėtėsi kaip nutrintas batas, jau seniai išnyko. Daugumos žmonių drąsa yra ne kas kita, kaip subtilus skaičiavimas, pagrįstas tuo, kad jų oponentus apims baimė.

paleisti Ar tai nereiškia leisti apkalboms užvaldyti? Žaidėjas, kuris skuba ieškoti pinigų, kad galėtų tęsti žaidimą, tikrai pralaimės.

Ką jie reiškia pinigų, palyginti su mūsų grandioziniais projektais? Tikra nesąmonė, smulkmena! Ką reiškia moteris? Ar būsi studentas amžinai? Kuo gyvenimas virsta, brangioji, jei viskas susitelkia moteryje? Nieko nevaldomame laive, atiduotame visų vėjų valiai, paklūstančiame magnetinei adatai, nukreiptai į beprotybės ašigalį, tikroje virtuvėje, kurioje žmogus tarnauja katorgos darbui, paklusdamas ne tik visuomenės dėsniams, bet ir taip pat nebaudžiama prižiūrėtojo savivalė. Ach!

"Shagreen oda"

(Romanas, 1831 m., apie tai, kaip žmogaus egoizmas, materializuotas šagreeninės odos gabale, suryja jo gyvenimą, pildydamas kiekvieną paskesnį norą).

Verta jaunimo vyras susitikti su moterimi, kuri jo nemyli, arba moteriai, kuri jį myli per stipriai, ir visas jo gyvenimas yra iškreiptas.

Klaida gabūs žmonės slypi tame, kad jie švaisto savo Ankstyvieji metai norintis tapti vertas likimo malonės. Kol vargšai kaupia jėgas ir žinias, kad ateityje būtų nesunku pakelti jų aplenkiančią galios naštą, intrigantai, turtingi žodžių ir minčių nestokojantys, šnopuoja, kibdami ant kvailių masalo. paprastų žmonių pasitikėjimas; vieni mokosi, kiti žengia į priekį; tie kuklūs – šie ryžtingi; genijus žmogus slepia savo pasididžiavimą, intrigantas puikuojasi, jam tikrai pasiseks. Valdantieji turi tokį stiprų poreikį tikėti į akis krentančiais nuopelnais, įžūliu talentu, kad tikram mokslininkui būtų vaikiška tikėtis žmogiško dėkingumo. Žinoma, nesiruošiu kartoti bendrų dalykų apie dorybę, tą dainų giesmę, kurią amžinai dainuoja neatpažinti genijai; Tiesiog noriu logiškai išvesti sėkmės, kurios taip dažnai pasiekia vidutiniški žmonės, priežastį.

"Gobsekas"

(1830 m. istorija apie lupikautoją Gobseką - „auksinį stabą“)

Aš dabar esu tu Leiskite apibendrinti žmogaus gyvenimą. Nesvarbu, ar esate valkataujantis keliautojas, ar esate namų šeimininkas ir šimtmetį nesiskiriate su ugnimi ir žmona, vis tiek ateis amžius, kai visas gyvenimas bus tik įprotis jūsų mėgstamai aplinkai. Ir tada laimė susideda iš savo sugebėjimų panaudojimo kasdienės tikrovės atžvilgiu. Be šių dviejų taisyklių, visos kitos yra klaidingos.

Ne žemėje nieko ilgalaikio, yra tik susitarimai, ir kiekviename klimate jie skirtingi. Tam, kuriam, norom nenorom, buvo taikomi visi socialiniai standartai, visi tavo moralines taisykles o įsitikinimai yra tušti žodžiai. Tik vienas jausmas, įdėtas mumyse pačios gamtos, yra nepajudinamas: savisaugos instinktas. Europos civilizacijos valstybėse šis instinktas vadinamas savanaudiškumu. Čia, tu gyveni su manimi, sužinosi, kad iš visų žemiškų palaiminimų yra tik vienas pakankamai patikimas, kad žmogui būtų verta jį vytis. Tai yra ... auksas. Visos žmonijos jėgos sutelktos aukse. Keliavau, mačiau, kad visoje žemėje yra lygumos ir kalnai. Lygumos nuobodžios, kalnai varginantys; žodžiu, kokioje vietoje gyventi – nesvarbu. Kalbant apie moralę, žmogus visur vienodas: visur vyksta kova tarp vargšų ir turtingųjų, visur. Ir tai neišvengiama. Taigi geriau stumti save, nei leisti kitiems tave stumti. Visur dirba raumeningi žmonės, kenčia liesi žmonės. Taip, ir malonumai visur vienodi, ir visur jie vienodai išsekina jėgas; visus malonumus išgyvena tik vienas džiaugsmas – tuštybė. Tuštybė! Tai visada yra mūsų „aš“. O kas gali patenkinti tuštybę? Auksas! Aukso upeliai.

Gyvenimas yra sudėtingas, sunkus amatas, kurį išmokti reikia pasistengti. Kai žmogus atpažįsta gyvenimą, patyręs jos vargus, jo širdies skaidulos sukietės, sustiprės, o tai leidžia valdyti savo jautrumą. Nervai tada tampa ne ką prastesni už plienines spyruokles – jos lenkia, bet nelūžta. Ir jei, be to, virškinimas yra geras, tada su tokiu pasiruošimu žmogus bus atkaklus ir ilgaamžis.

Auksas yra dvasinė esmė

Visa šiandieninė visuomenė.

O. de Balzakas. gobsek

Kiek pavyzdžių žmonijos istorijoje, kai žmonės, pervertinę pinigų galią, tapo jų vergais, praradę viską, ką turėjo anksčiau: moralės principai, šeimos draugai. Patys žmonės kapitalą, turtus pavertė pabaisa, pabaisa, negailestingai ryjančia žmonių sielas, jausmus, likimus.

Su gadinančia pinigų galia susiduriame ir su daugelio herojų pavyzdžiu iš Onorės de Balzako romano „Tėvas Gorijotas“.

Baisus yra paties Gorioto, kurį išdavė jo mylimos dukterys, likimas. Buvęs vermišelių darbuotojas, kuris savo miklumu, taupumu, verslumu ir sunkiu darbu sugebėjo jaunystėje užsidirbti neblogą kapitalą, Goriotas be galo mylėjo savo žmoną, po kurios mirties šį jausmą perdavė savo dukroms. Šių mergaičių laimė tapo vieninteliu mano tėčio gyvenimo tikslu, tačiau, mano nuomone, jis neteisingai suprato šios laimės prasmę, kurią jam sudarė visų užgaidų ir troškimų tenkinimas, viešas pagyrimas. Nuo pat mažens Goriot dukroms nieko netrūko, bet kurios jų užgaidos išsipildė iškart. Ir taip jie užaugo, nežinodami pinigų vertės, įpratę tik imti, bet ne duoti, matydami savo tėve tik turto šaltinį, nesugebėdami įvertinti žmogaus meilės ir atsidavimo.

Tėvas Goriotas davė dukroms viską, ką turėjo, viską, ką kažkada brangino: pinigus, meilę, sielą, visą gyvenimą. Ir mirė vargšas, vienišas, sergantis, tarp svetimų. Du vargšai studentai jį už paskutinius centus palaidoja, o dukterys, išsiurbusios gyvybę iš senolio, ne tik nedavė nė cento vaistams ir laidotuvėms, bet net neatėjo pas tėvą į paskutinę kelionę. : „Dukros išspaudė citriną, o žievelę išmetė į gatvę“. Žinoma, jie buvo labai užsiėmę, kai mirė tėvas Goriotas – ruošėsi baliui. O po baliaus viena susidorojo su jos apgautu vyru, o kita peršalusi bijojo dar labiau susirgti. Atrodo, kad viskas, kas žmogiška šiuose žmonėse, mirė, kai pinigai užėmė sostą jų sielose.

Eugenijus Rastignacas, užaugęs skurdžioje aristokratų šeimoje, kuriai buvo meiliai, visa širdimi, taip pat susidūrė su griaunančia turto ir kapitalo galia. Provincijose užaugusio jaunuolio artimieji „turėjo pasmerkti save dideliems sunkumams“, kad suteiktų jam galimybę gyventi ir mokytis Paryžiuje. Didelės viltys buvo dedamos į Eugenijų, nuo kurio sėkmės priklausė visos šeimos laimė ir gerovė.

Suprasdamas ir vertinantis artimųjų pasiaukojimą, Rastignacas tiki, kad darbštumas, gebėjimai, užsispyrimas padės jam padaryti karjerą, pasiekti materialinės gerovės, išgelbės šeimą nuo tolesnio skurdo.

Tačiau gyvenimas Paryžiuje greitai išsklaidė jo viltis dėl galimybės praturtėti sąžiningu darbu. Eugenijus supranta, kad be ryšių, pradinio kapitalo, apgaulės ir veidmainystės negali pasisekti šiame žiauriame pasaulyje. Kol jis jaunas, dažnai naivus ir paprastas, sąžiningas su savimi, gebantis nuoširdžiai išreikšti užuojautą ir gailestingumą, ir tai palankiai palyginama su dauguma aukštuomenės atstovų, kur jį pristatė kilmingas giminaitis. Bet ar ilgai išliks jo dorybė, ar jis, siekdamas sėkmės ir klestėjimo, nepamirš savo šeimos, jei, nustebęs ir pasipiktinęs apskaičiuotu „šviesos“ žiaurumu, romano pabaigoje meta jam iššūkį, paskelbia karą. , ir negrįžta mokytis ir dirbti .

Man atrodo, kad tais pačiais metodais kovodamas su neteisybe ir dvasingumo stoka, žmogus negali išeiti iš mūšio nugalėtoju, o tik prarasti tas moralines vertybes, kurias turėjo anksčiau.