Valstybinė Tretjakovo galerija Valstybinė Tretjakovo galerija. Tretjakovo galerija: salės ir jų aprašymas Tretjakovo galerijoje esančių menininkų paveikslai

Tretjakovo galerija turi vieną didžiausių pasaulyje rusų kalbos kolekcijų vaizdiniai menai. Tretjakovo galerijos kolekcijos pagrindas buvo Rusijos meno kūriniai iš Maskvos pramonininko Pavelo Michailovičiaus Tretjakovo (1832–1898) kolekcijos. Muziejaus įkūrimo data laikomi 1856 m., kai Tretjakovas įsigijo dailininkų V.G. paveikslus. Khudyakova ir N.G. Šilderis. Beveik nuo pat kolekcijos formavimo pradžios mecenato planuose buvo jos perdavimas miestui. 1860 m. savo testamente Pavelas Michailovičius pasakė: „Man, kuris nuoširdžiai ir karštai myliu tapybą, negali būti Geriausi linkėjimai kaip sukurti viešą, prieinamą saugyklą vaizduojamieji menai duoda naudos daugeliui, malonumą visiems.

1850-ųjų antroje pusėje. Tretjakovas įsigijo tokių meistrų kaip A.K. Savrasovas, F.A. Bruni, K. A. Trutovskis. 1860 m kolekcija pasipildė V.G. Perova, M.P. Klodtas, K.D. Flavitsky ir daugybė kitų autorių.

Pirmą kartą muziejus plačiajai visuomenei buvo atidarytas 1867 m. Tada kolekciją sudarė apie 1200 paveikslų, 470 piešinių ir 10 rusų meistrų skulptūrų, taip pat 84 paveikslai teptuku. užsienio menininkai. Kaip dovaną Maskvos miestui, Pavelas Michailovičius Tretjakovas oficialiai padovanojo kolekciją 1892 m.

Tretjakovo galerija Lavrushinsky Lane

Muziejaus atidarymas įvyko 1893 m. rugpjūčio 15 d. Pirmasis pastatas, kuriame buvo eksponuojami visi ekspozicijoje esantys kūriniai, buvo namas Lavrushinsky gatvėje, kurį Tretjakovų šeima įsigijo dar 1851 m. Plečiant muziejaus fondus, reikėjo naujų patalpų papildymas ir kaimyninių pastatų „įsisavinimas“ galerijos reikmėms. Atkuriant 1902-1904 m. Tretjakovo galerija gavo originalų fasadą pagal V.M. eskizus. Vasnecova, kuri vis dar ja išlieka “ vizitine kortele“. 1918 m. Tretjakovo galerija buvo paskelbta valstybės nuosavybe, pačiais pirmaisiais metais Sovietų Rusija galerijos kolekcija labai išsiplėtė, daugiausia dėl gausybės meno objektų gavimo iš nacionalizuotų privačių kolekcijų iš visos šalies. Iki Tretjakovo galerijos 100-mečio, 1956 m., muziejuje buvo užregistruota daugiau nei 35 000 vienetų.

Dabar pagrindiniame („istoriniame“) Tretjakovo galerijos pastate Lavrushinsky Lane sukaupta rusų meno kolekcija nuo XI iki XX amžiaus pradžios. Be jau minėtų tapybos meistrų darbų, čia galima pamatyti I.I. Šiškina, V.D. Polenova, I.E. Repinas, I.I. Levitanas, V.A. Serova, M.A. Vrubelis ir daugelis kitų žinomų menininkų. Atskira salė skirta legendiniam A.A. paveikslui „Kristaus pasirodymas žmonėms“. Ivanova. Taip pat yra turtinga XI-XVII amžių rusų ikonų kolekcija.

Kaip patekti į muziejų: str. Tretyakovskaya, Polyanka metro stotys, 5-10 minučių pėsčiomis iki Lavrushinsky juostos, 10. Darbo laikas: antradienis, trečiadienis, šeštadienis ir sekmadienis: 10-00-18-00 -00); Ketvirtadienį ir penktadienį: 10-00-21-00 (bilietų kasa ir įėjimas į galeriją iki 20-00). Pirmadienis yra poilsio diena. Bilietų kainos: suaugusiems - 360 rublių, moksleiviams ir studentams - 220 rublių.

Tretjakovo galerija Krymsky Val

Tretjakovo galerijos patalpos Krymsky Val yra skirtos didelės apimties nuolatinei parodai „XX amžiaus menas“. Bilietų kainos yra tokios pačios kaip pagrindiniame pastate Lavrushinsky Lane. Darbo laikas: nuo 10.00 iki 19.30 val. Taip pat dažniausiai rengiamos kelios didelės teminės parodos. Didelis kelių aukštų paviljonas, orientuotas į Maskvos upės krantinę, buvo pastatytas 70-ųjų pabaigoje. 20 a Čia surinkti kelių dešimčių garsių XX amžiaus Rusijos menininkų ir skulptorių darbai, įskaitant A.N. Benois, Z.E. Serebryakova, P.P. Konchalovskis, I.E. Grabaras, A.A. Deineki, A.A. Plastova, M.S. Saryanas, T.N. Yablonskaya ir daugelis kitų. Šiame paviljone daug įdomybių ras tiek realistinės tapybos (taip pat ir socialistinio realizmo) gerbėjai, tiek avangardo mėgėjai. Muziejaus salėse galima pamatyti vieną iš garsiojo Malevičiaus „Juodojo kvadrato“ variantų, nemažai avangardo meistrų skulptūrinių darbų, instaliacijų, foto ir video reportažų apie kūrybines akcijas ir hepeningus.

Taip pat yra tas pats paviljonas, kuriame yra kelios dešimtys nuolatinių galerijų, kuriose nuolat vyksta parodos, koncertai ir kiti renginiai. Šalia pastato esančioje teritorijoje yra Muzeon parkas, garsėjantis paminklų kolekcija sovietmetis, įskaitant paminklas Dzeržinskiui, išardytas iš Lubiankos 1991 m., paminklai I. V. Stalinas, V.I. Leninas, Ya.M. Sverdlovas, L.I. Brežnevas ir kiti sovietmečio simboliai.

Galerijos pastatai Krymsky Val ir Lavrushinsky Lane yra didžiausi ir populiariausi Valstybinės Tretjakovo galerijos asociacijos su visuomene padaliniai. Be jų, Muziejus-šventykla Šv.Mikalojaus Tolmačyje, Kultūros centras Tolmačyje, Inžinerinis pastatas, muziejus-dirbtuvės A.S. Golubkina. Paskutiniai trys objektai šiuo metu yra rekonstruojami ir lankytojai nepriimami.

Paminklas Tretjakovui, paveikslų, kuriuos jis padovanojo Maskvos miestui, kolekcininkui. Dailininkas Vasnecovas dirbo prie galerijos pastato fasado.

Viena iš Tretjakovo galerijos salių su dailininko A.A.Ivanovo paveikslu „Kristaus pasirodymas žmonėms“.

Paveikslas „Kristaus pasirodymas žmonėms“ Dailininkas A.A.Ivanovas, baigęs Tapybos akademiją, išvyko į Italiją, kur 20 metų nuo 1837 iki 1857 dirbo prie šio didžiulio ir garsaus paveikslo. Autorius siekė parodyti, kaip didinga, dieviška įtakoja žmones.

Dailininkas A.A.Ivanovas, baigęs Tapybos akademiją, išvyko į Italiją, kur 20 metų nuo 1837 iki 1857 dirbo prie šio didžiulio ir garsaus paveikslo, savo paveiksle autorius siekė parodyti, kaip didinga, dieviška įtaka. žmonių.

Su skirtingais jausmais paveikslo veikėjai žiūri į Kristaus pasirodymą. Vieni įkvėpti, kiti išsigandę, džiaugsmingi.Kiekvienas veidas turi kažką savo...

„Kristaus pasirodymas žmonėms“. Detalė.

Paveikslas „Apolonas, hiacintas ir kiparisas dainuoja“.
Vienas iš nedaugelio A.A.Ivanovo (1806-1858) paveikslų, kuriuos parašė „Kristaus pasirodymas žmonėms“. Dailininkas parašė 1831 m. 9 - 1834 m.) Italijoje, atvykęs stažuotis. Prieš rašydamas, siekdamas lavinti savo skonį ir kilnų piešimo stilių, autorius nurašo grupes, galvas, draperijas iš Rafaelio freskų Vatikane ir kūrybiškai tai panaudoja paveiksle. Paveiksle pavaizduotas meno dievas Apolonas ir du jaunuoliai, grojantys muziką pievelėje su itališku kraštovaizdžiu.

I.I.Šiškino (1832 - 1898) paveikslas autoriaus nutapytas 1878 metais ir yra vienas iškiliausių kūrinių. Drobėje vaizduojamos begalinės Rusijos lauko platybės su bręstančių rugių jūra. Per lauką driekiasi dulkėtas kelias su kartais vėjais. Varpos jau sunokusios ir stipriai siūbuoja prieš vėją.. Laukas javapjūtės laukia. Lauko centre milžiniškos pušys pabrėžia kraštovaizdžio didybę. Šis paveikslas daugeliui pažįstamas nuo vaikystės, iš jo dažnai daromos kopijos ir reprodukcijos.Paveikslas yra Rusijos gamtos ir gyvenimo personifikacija.

"Kaimo procesija Velykoms“ Perovas V.
Rusijos kritinio realizmo paveikslas, smerkiantis visuomenės ydas. Parašė Vasilijus Perovas (1834 - 1882) po reformos. Išraiškingiausiai paveiksle – girtas kunigas ir jaunos valstietės atvaizdas su ikona.Daugelis paveikslo vaizdų nėra blaivūs. Taip menininkas atkreipė visuomenės dėmesį į esamas problemas. Psichologiniai personažų tipai ir pavasarinis Rusijos gamtos pabudimas tiksliai parodyti paveikslėlyje. Nuotrauka sukėlė didelį skandalą pirmojoje parodoje. Tačiau kritikų nuomonės išsiskyrė.Žmonės paveiksle matė Rusijos visuomenės ligą.Paveikslas privertė susimąstyti daugelį.

Orestas Kiprenskis vienas iš garsūs portretų tapytojai pradžios A. Delvigas pasiūlė susisiekti su juo dėl A. S. Puškino portreto rašymo. Puškino vaizde menininkas pateikia romantiškai apibendrintą poeto įvaizdį. Matosi gilus poeto susikaupimas, šiek tiek paliestas liūdesio atspalvio, atskleidžiantis Puškino prigimtį. Apšvietimas aiškiai parodo veidą, kuriame spėjama dėmesio ir įkvėpimo akimirka. Poetas atrodo susimąstęs, bet jo mintys neramina ir liūdina. Portretas sukurtas 1828 m. ir yra vienas iš galerijos šedevrų.

I. N. Kramskoy, „Nežinomos moters portretas“.
Šį portretą 1883 m. nutapė dailininkas Ivanas Nikolajevičius Kramskojus. Pirmo šio paveikslo pristatymo galerijoje dieną entuziastingi žiūrovai pakėlė menininką ant rankų ir nešė per salę... Portretas tapo vienu reikšmingiausių menininko darbų. Paslapties menininkas taip ir neatskleidė. apie šio portreto sukūrimą. Daugelis jai klausinėjo, kas yra šis nepažįstamasis karietoje, išdidus žvilgsnis ir tamsiai žavingo veido oda, tačiau menininkas nusprendė, kad šis portretas liks jo paslaptimi.

„Šok tarp kardų“. Semiradskis G.I.
Dailininkas G. I. Semiradskis (1843 - 1902) buvo puikus saloninės tapybos meistras. Paveikslas „Šokis tarp kardų“ parašytas 1881 metais ir pasakoja apie senovės pasaulis, ohžmonių prarastas „aukso amžius“. Senovinio kraštovaizdžio fone tarp muzikuojančių hetarų šoka graži nuoga moteris, kuri akademinei menininkei sugebėjo perteikti grakščią kūno plastiką ir nuostabų Viduržemio jūros kraštovaizdį.

V.I. Surikovas „Bojaras Morozova“.
Dailininko Vasilijaus Surikovo (1848 - 1916) paveikslas "Bojarynija Morozova" nutapytas 1887 metais, remiantis jo vaikystės, praleistos Sibire, prisiminimais. Paveiksle vaizduojama sentikė Fedosija Morozova, kuri dėl religingumo buvo išvaryta iš savo kaimo. Peržiūros. Visa savo išvaizda ji kreipiasi į Dievą ir žmones kovoje už teisingumą ir tikėjimą. Žiema yra sniegas, dešimtys susirinkusių žmonių skirtingai žiūri į tikėjimą ir pačią bajorę.... paveiksle dešimtys ryškių portretų, gerai pavaizduota žiemiška šiaurinė Rusijos gamta. Už asmeninės bajoraitės Morozovos tragedijos autorius parodė visą istorinį liaudies judėjimą

V.I. Surikovas „Bojaras Morozova“. Detalė.

Paveikslas „Boyarynya Morozova“ detalė.
V. I. Skrikovo paveikslo „Bojaras Morozova“ detalė. Tretjakovo galerija, detalė.Paveikslą įsigijo pats Tretjakovas.

Viena iš Rusijos ikonų salių Valstybinėje Tretjakovo galerijoje.

Dievo Motinos veidai yra viena iš labiausiai gerbiamų Rusijos ikonų. Nuotraukoje – Graiko Feofano Dono Dievo Motinos ikona, 1390 m.

Atrinkti šventieji: Paraskeyeva, Grigalius teologas, Jonas Chrizostomas, Bazilijus Didysis ant XV amžiaus piktogramos iš Pskovo.

Tretjakovo galerijos salė su Andrejaus Rublevo ikona „Trejybė“.

Specialioje spintelėje su palaikoma temperatūra ir drėgme už storo specialaus stiklo stovi 1420 metų Rusijos nacionalinė Andrejaus Rublevo relikvijos ikona „Trejybė“.

Ikona iš Tretjakovo galerijos kolekcijos "Caras caras. 1776. Ginklų mokykla.

„Medžiotojai ilsisi“ Perova V.G. Tai yra klajoklio dailininko Vas.Grig.Perovo paveikslas vėlyvas laikotarpis gyvenimą. Pats menininkas buvo aistringas medžiotojas.Nuotraukoje trys medžiotojai kalbasi tarpusavyje.. Svarbiausia psichologiniai portretai veikėjai .. Jaunas medžiotojas pasitikėdamas klauso pagyvenusio medžiotojo, jis taip įsigilinęs į pokalbį, kad pamiršta prisidegti cigaretę.. Paprastas medžiotojas, klausydamas pasakojimo, tik ne kartą nusibraukia kaktą klausydamas šių pasakojimų. ... Medžiotojų paveikslas su natiurmorto elementais, peizažo ir buitinė tapyba labai populiarus tarp publikos.

Paveikslą 1898 m. nutapė I. Repino mokinys, dailininkas I. E. Brazas. Tretjakovo prašymu jo galerijai.. Nutapytas Nicoje, kur ilsėjosi A. P. Čechovas. To didžiam rašytojui būdingo linksmumo portretas. gali būti vis proziškesnis Čechovas jau sunkiai sirgo ir nebuvo toks linksmas kaip anksčiau.

Vasnecovas V.M. (1848-1926). Kijevo Vladimiro katedros tapybos parengiamieji darbai (1885 - 1896). Earthin su aliejiniais dažais galerijai įsigijo pats Tretjakovas. Joje pavaizduotas kunigaikščio Vladimiro Svjatoslavovičiaus Rusijos krikštas. Paveiksle, o vėliau ir freskoje dailininkas vaizdingai pavaizdavo dešimtis tuo lemtingu metu turinčių individualių bruožų figūrų.Freska yra vienas pagrindinių Kijevo katedros paveikslų.

Rusų dailininkas Viktoras Michailovičius Vasnecovas gimė Vjatkos gubernijoje 1848 m. Mirė 1926 m. Maskvoje. Istorinis tapytojas, architektas. Baigė religinę mokyklą. Įstojo į Dailės akademiją Sankt Peterburge, studijavo pas Kramskojų. Dalyvavo klajoklių menininkų parodose. Jo brolis Appolinary taip pat yra garsus rusų menininkas. 1898 m. jis pradėjo veikti. tapybos akademijos narys.. parodoje Paryžiuje..... Paveldimą bajorą gavo 1893 m.. Palaidotas Maskvoje Vvedenskio kapinėse.

"Ivanas Tsarevičius ant pilko vilko". Vasnecovas. Paveikslą V. Vasnecovas nutapė 1889 metais Kijevo katedros freskų darbo laikotarpiu, tarsi norėdamas atitrūkti nuo pagrindinės temos. Paveikslas yra tarsi rusų pasakos „Ivanas Tsarevičius ir pilkasis vilkas“ iliustracija. Ivanas Tsarevičius pagrobia gražuolę Eleną ir bėga ant vilko per mišką, kad pabėgtų nuo gaudynių. Garsusis paveikslas V.A. Serovo „Mergaitė su persikais“, kuri taip pat yra Tretjakovo galerijos kolekcijoje.

Paveikslą „Alionuška“ nutapė M. V. Vasnecovas 1881 m., įkvėptas lyriškai Rusų pasaka „Sesuo Alionuška ir brolis Ivanuška“. Liūdnoji Alionuška, neradusi pasiklydusio brolio, atsisėdo ant akmens prie tvenkinio.Mergaitės prototipas buvo tikra herojė iš Akhtyrkos kaimo netoli Maskvos. Nuotraukoje puikiai pavaizduotas ruduo, o ne ryški Rusijos gamta. Nė vienas paveikslo elementas atitraukia dėmesį nuo liūdno merginos veido. Vienatvė, ilgesys, liūdesys jos rusiškame veide.

Antokolskis M.M. Caras Ivanas Rūstusis. Skulptūrą „Caras Ivanas Rūstusis“ 1875 metais sukūrė skulptūros profesorius M.M.Antokolskis. Audringas karalius, skubantis abejodamas, pavaizduotas sėdintis soste, susimąstęs ir kartu įsiutęs..Už šį darbą menininkas gavo akademiko vardą..Ermitažui ši skulptūra buvo išlieta iš bronzos..Skulptorius sukūrė daug ryškesnių ir puikių vaizdų. Caras Petras Didysis, Jaroslavas Išmintingasis, Mefistofelis, Jermakas ir kt.Už skulptūrą „Jono Krikštytojo galva“ autorius Paryžiaus parodoje apdovanotas Garbės legiono ordinu. Antokolskis mirė 1902 m. Hamburge.

Petro I biustą padarė prancūzų meistras Nicolas Francois Gillet ilgam laikui dirbo Dailės akademijos skulptūros profesoriumi. Jo vadovaujami vėliau dirbo garsūs Rusijos meistrai Šubinas, Ščedrinas, Gordejevas ir kiti.Šalia Petro Didžiojo skulptūros – caro G.I.Golovkino bendražygio portretas.1720 m. Art.I.N.Nikitinas.

Caras Paulius Pirmasis (1754 - 1801) vaizduojamas paskutiniais jo metais trumpas gyvenimas. Petro III ir imperatorienės Jekaterinos II sūnus buvo imperatorius tik penkerius metus. Visa valdančioji biurokratija buvo nepatenkinta jo reformomis. Jį nužudė 1801 metais Michailovskio pilyje Sankt Peterburge, biustą iš Nadeždino dvaro nulipdė skulptorius Fiodoras Ivanovičius Šubinas. Fone – tvirtovės aktorės iš Ostankino portretas

Serovas V.A. buvo garsaus rusų kompozitoriaus A.N.Serovo sūnus. Todėl nuo ankstyva vaikystėįsitraukė į meną. Talentas ir stebėjimas jame pabudo neįprastai anksti, todėl nenuostabu, kad Ilja Repinas buvo pirmasis jo mokytojas. 1880 metais įstojo į Dailės akademiją, kur iškart išsiskyrė tarp talentingų studentų. Kelionė į Prancūziją ir darbas Savva Mamontovo dvare „Abramtsevo“ jam davė daug. Būtent Abramceve jis pastebėjo 12 metų mergaitę Verą, su kuria buvo parašyta. Visas dvaro kambarys užlietas saulės.Ant stalo persikai, lapės klevas ir blizgantis peilis.Napytas garsusis rusų paveikslas. Jis jį dažė 3 mėnesius. Nuotraukoje pavaizduota jauna mergina rožine suknele su lankeliu. Liekna šypsena ir savimi pasitikinti mergina labai nerami, jos rankos užimtos persikų vaisiais, o pati nori pasivaikščioti... Menininkės paveikslas pelnė amžininkų ir vėlesnių kartų žmonių susižavėjimą. Muziejuje netoli Maskvos, dvare „Abramtsevo“. šio paveikslo kopija kabo tame pačiame kambaryje, kuriame dirbo dailininkas.

"Mergina apšviesta saulės" yra vienas reikšmingiausių Valentino Aleksandrovičiaus Serovo kūrinių .. kurį pats Serovas išskyrė tarp geriausių. Saulėta diena, ąžuolų pieva... Ant suoliuko po medžiu sėdi mergina.Menininkė meistriškai perteikia daug saulės spindesio ir šešėlių ant žemės, drabužių, merginos veido.. Iš veido sklinda lengva ir tyli šviesa švelniais skaistalais.Portreto stilius – ankstyvasis rusiškas impresionizmas.Merginos dvasingumą menininkė perteikia meistriškai.Saulės šviesa ir jos siela tarsi susilieja.. Mergina įkvepia gamtą ir peizažą.

Kompozitoriaus, karinio jūrų laivyno karininko, muzikanto portretas, visuomenės veikėjas Nikolajus Andrejevičius Rimskis-Korsakovas nutapytas 1898 m., realizmo stiliumi su impresionizmo elementais.Paveiksle pavaizduotas gyvas, impulsyvus, kūrybingas žmogus-filosofas. Menininkas ją piešia plačiu potėpiu, tarsi fotografiškai išplėšdamas žymiojo kompozitoriaus gyvenimo akimirką.

Sergejus Konstantinovičius Zoryanko (1818–1870) buvo mokinys ir pasekėjas. garsus menininkas Venecija. oficialus portretas..Menininkas savo maniera subtiliai ir tiksliai išrašo smulkiausios detalės sukneles, šukuosenas Subtiliai perteikia vaizduojamo veidą ir figūrą..... Dailininkas S. K. Zoryanko atliko dešimtis savo amžininkų portretų, tarp jų – dailininko Venetsianovo, ryšių ministro Melnikovo, poeto Lermontovo, muzikantas Tanejevas ir kt.

Paveikslą „Stefano Batoro Pskovo apgultis“ nutapė K.P. Bryullovas 1839–1843 m. Didžiulės drobės autorius pavaizdavo Livonijos karo epizodą Ivano Rūsčiojo laikų eisenoje, po kurios ėjo visi tvirtovę ginantys kariai. Dvasios pakelta kariuomenė atėmė priešo paliktus įtvirtinimus ir įsiveržė į miestą. Batoras pabėgo su kariuomene. Vėlesnė pskoviečių apgultis tvirtovėje S. Batoriui nebuvo vainikuota sėkme, ir jis paliko Rusiją su savo kariuomenės likučiais. Paveiksle vaizduojama mūšio dėl Pskovo tvirtovės kulminacija.

Stefano Batoro paveikslo „Pskovo apgultis“ fragmentas.. Rusų kariai atkariauja priešo paliktus Pskovo tvirtovės bokštus.Rusai su ginklais ir vėliavomis užpuolė tvirtovę.

Karnina Karl Bryullov "Grafienė Olga Orlova (1814 - 1874) - Davydova su dukra Natalija Davydova". Fragmentas.... 1834 m. Vienas įdomiausių ir paslaptingiausių Tretjakovo galerijos paveikslų. Paveiksle pavaizduota kunigaikščio Boriatinskio ceremonmeisterio, caro Pauliaus Pirmojo, dukra. Orlova ji buvo pas savo vyrą, taigi buvo vieno ir 5 garsių brolių Orlovų giminaitė. Ji pozavo Bryullovui Italijoje, būdama 20 metų. Paveikslas buvo šeimos paveldas... Tačiau kažkada paveikslas buvo kitokio dydžio su didžiuliu Italijos peizažu, esančiu dešinėje nuo vaizduojamo asmens. Peizaže pavaizduotas vyras. ant jodinėjimo į balkoną, kuriame sėdi moteris su vaiku. Kodėl paveikslas buvo perpjautas per pusę, paliekant tik Orlovų portretą, nežinoma. Ikirevoliuciniais laikais menininkas, kuris matė visą šį paveikslą, bandė atkurti praradimą iš atminties.

Menininkas jūros peizažų ir peizažų tapytojas Bogolyubovas A.P. (1824 - 1896) gimė netoli Novgorodo. Baigė kariūnų mokyklą ir jūrų mokyklą.Profesionalus karo jūreivis. Piešiu nuo vaikystės. Įstojo į Dailės akademiją, kur pateko į didelę I. Aivazovskio įtaką. Tapęs marinistu ir peizažistu, apkeliavo daugybę šalių.Tapydavo Romą, Konstantinopolio vaizdus, ​​Ženevos ežerą, Revelį... . Bogolyubovo paveikslai kabo ir garsiojoje Feodosijos Aivazovskio galerijoje Kryme.

Aleksejaus Kondratjevičiaus Savrasovo (1830 - 1896) paveikslas „Atvyko rūkai“. dailininko nutapė 1871 metais Moltvino (Susanino) kaime Kostromos gubernijoje. Pirmoje drobės parodoje „Wanderers“ galerijoje paveikslas buvo stulbinantis. Statiški Šiškino ir Kuindžio peizažai išbluko į antrą planą.Paveikslą iš karto nupirko Tretjakovo galerija. Paveiksle buvo atrastas naujas Rusijos gamtos grožis.. Jame pavaizduota pati mūsų pavasario prasidėjimo paslaptis.. Žvelgiant į paveikslą jaučiamas tirpstantis sniegas, oro skaidrumas ir gaivumas, džiaugsmingas trobų šurmulys. realizmas to, kas vyksta. Paveiksle pavaizduota bažnyčia iki šiol džiugina akį netoli Kostromos. Iš kitų Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros akademijos tapybos profesoriaus A. Savrasovo paveikslų verta paminėti paveikslus „Atšilimas“, „Pečerskio vienuolynas“, „Kaimo vaizdas“ ir kt.

Sorokinas Evgrafas Semenovičius (1821–1892) – rusų istorijos ir meno tapytojas. religinis žanras. Gimė Kostromos srityje. Jis pradėjo piešti ikonų tapytojo dirbtuvėse Jaroslavlyje. Prie puikaus tapybos jis priėjo nutapydamas paveikslą „Caras Petras mišiose katedroje“. Paveikslas buvo įteiktas į Jaroslavlį atvykusiam carui, dėl kurio dailininkas buvo išsiųstas studijuoti į Dailės akademiją. Baigęs akademiją, stažavosi Ispanijoje, Italijoje ir kitose vietose. Paliekant visą ciklą paveikslų apie šias šalis. Dėstė Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros akademijoje, buvo laikomas geru braižytoju ir koloristu. Už paveikslą „Apreiškimas“ gavo tapybos akademiko vardą.

Kotryna ir jos laikas. Centre yra iškilmingas Jekaterinos Antrosios, vadinamosios „Kotrynos įstatymų leidėjos“, portretas. marmuro statula Temidė su teisingumo svarstyklėmis. Skaisčiai rausva aksomo spalva, baltų atlasinių drabužių žaismas, karališkojo ermino mantija sukuria nepamirštamą efektą. Imperatorienė čia pasirodė šviesios meilužės pavidalu. .... Dmitrijus Grigorjevičius Levitskis (1735 - 1822). Tapybos akademikas. A.P.Antropovo mokinys. Tapybos maniera labai savarankiška ir dera su vakarietiškumu Europos menas. Dailininkas daugiausia piešė rusų aukštuomenę, apie jį sakė: „Kiekvienas jo portretas panašesnis už patį modelį“.

Skulptorius Šubinas (1740 - 1805) gimė valstiečių šeimoje netoli Archangelsko. Nuo vaikystės užsiėmė kaulų drožyba. Sekdamas tautiečio Lomonosovo pavyzdžiu, išvyko studijuoti į Sankt Peterburgą, kur sunkiai įstojo į Dailės akademiją. Skulptūrą studijavo pas prancūzą N.F.Gelle. Baigęs studijas buvo vienas pirmųjų išsiųstas stažuotis į užsienį. Jis kruopščiai dirbo Paryžiuje ir Romoje. Toje pačioje vietoje užsienyje jis kuria pirmuosius savo kūrinius – A.M.Golicino, F.G.Orlovo, Šuvalovo biustus ir kt. Kūrinys atnešė didelę sėkmę.. Grįžęs į Rusiją daug dirbo prie biustų Rusijos bajorai. Iš viso jis sukūrė daugiau nei 200. Kartais per mėnesį jis sukurdavo vieną marmurinį biustą. Jis sukūrė Jekaterinos Antrosios, Pauliaus Pirmojo, Lomonosovo, Rumjantsevo – Zadunaiskio, Zavodovskio ir daugelio kitų biustus. Sukūrė 58 medalionus – Rusijos didžiųjų kunigaikščių ir carų portretus, kurie dabar saugomi Ginklų salėje, jam buvo suteiktas tapybos profesoriaus vardas. Pastaraisiais metais gyvenimas buvo ligonis, gyveno varge ir užmarštyje.

Nesterovas.„Vizija į jaunimą Baltramiejų“ Mikh.Vas. Nesterovas (1862 - 1942). Menininkas gimė turtingoje Ufos pirklio šeimoje, turinčioje tvirtas religines šaknis, ir tai nulėmė visą jo tolesnę kūrybą. religinėmis temomis, jo kūryboje pagrindinis dalykas yra katedrų tapyba.. „Vengiau piešti taip vadinamas stiprias aistras, pirmenybę teikdamas mūsų ramiam kraštovaizdžiui, gyvam žmogui vidinis gyvenimas Taip menininkas apibūdino savo kūrybą. Geriausiu jo paveikslu pripažintas Sergijui Rodonežui skirtas kūrinys „Vizija jaunimui Baltramiečiui". Paveiksle – tipiškas Rusijos peizažas su laukais, mišku, bažnyčia ir net kopūstų lysvėmis. sodas. priekinio plano schemniko vienuolio figūra, prieš kurią – piemenukas. Berniukas, kurio akivaizdoje gyvenimas su tikėjimu ir pasitikėjimu prašo parodyti kelią ir gauna palaiminimą. Nuotraukoje nėra maldingos antgamtinio stebuklo ekstazės, viskas paprasta .. Paveikslas pasirodė visuomenei „Wanderers“ menininkų parodoje ir iškart pribloškė publiką.

Menininkas M.V. Nesterovas. Nesterovos portretas O.M. dailininko dukra. 1905 m Neįstodamas į technikos mokyklą M.V. Nesterovas įstojo į Tapybos, karybos ir architektūros mokyklą, kur mokėsi pas dailininkus P Sorokiną, I. Pryanishnikovą, V Perovą, A. Savrasovą, V. Makovski. 1881 m. įstojo į Dailės akademiją, pradėjo tapyti istoriniais paveikslais. ir religinėmis temomis. Meno istorikai apie jo kūrybą sako, kad „jis nutapė Liaudies sielą“. Gyveno ilgai meninis gyvenimas. Dukters portretas nutapytas XX amžiaus pradžioje madingu simbolizmo stiliumi. IN sovietinis laikas dailininkui nebuvo leista rašyti religinėmis temomis, tačiau jis jas slapta piešė ir perdavė kaip savo senus ikirevoliucinius darbus. Nutapė iliustracijas Puškino, Gogolio, Dostojevskio kūriniams... Mirė sulaukęs 81 metų (1942 m.), prieš gaudamas iš sovietų valdžios Stalino premiją!

E. A. Naryshkinos Borovikovsky portretas. Atsižvelgiant į jos atmintį, Jos akimirksnį dėmesį, Džiaugsmas ilgą laiką buvo man. Aš sukūriau užburtą eilėraštį, Mano nevilties eilėraštis yra gyvas garsas, Taip saldžiai kartojo jos, Pastebėjo jos siela. A.S. Puškinas. Šie A.S.Puškino eilėraščiai skirti V.L.Borovikovskio portreto herojei Jelenai Aleksandrovnai Nariškinai (1785–1855), vyriausiojo kambarininko A.L.Naryškino dukrai. Būdama plačiai išsilavinusi, muzikali, graži, draugavo su poetu Žukovskiu, Kozlovu, jos garbei italų kompozitorius J. Rossini parašė „Contata“. Portrete ji žydi, jauna, bet jai nebuvo lengvas gyvenimas, ištekėjusi už vado sūnaus A. V. Suvorovo ir pagimdžiusi 4 vaikus, tapo našle.
Aleksandro Kondratjevičiaus Savrasovo paveikslas Kremliaus vaizdas nuo Krymo tilto esant blogam orui atnešė jauną 20 m. vasaros menininkas pirmoji sėkmė. Romantiškos prigimties paveikslas su kontrastingu apšvietimu, gamtos riaušės, perkūnijos debesys pro kuriuos žvilgčiojo saulė.. Apšviestas Kremlius ir ramiai vaikštanti moteris.Tarsi sakoma, kad gamtos siautėjimas praeis laikinai.. amžinieji lieka amžina! Ši nuotrauka išpopuliarino 20-metį Savrasovą!

Skulptorius, akademikas Čižovas M.A. (1838–1916). ateina iš paprasti žmonės. Jo tėvas buvo akmentašys, o sūnus nuo vaikystės padėjo tėčiui sunkiame darbe, tuo pačiu mokėsi apdirbti akmenį. Jis baigė Dailės akademiją, vadovaujamas N. S. Pimenovo ir A. R. Boko. Savo kūryboje jis dažnai naudojo scenas iš paprastų žmonių gyvenimo. Tokia yra skulptūra „Valstietis bėdoje“ (1873). Sunki mintis apie šeimą užgriuvusią bėdą užklupo valstietį.Berniukas, dar nesuvokiantis, kas atsitiko, nuramina tėvą, o tai dar labiau prideda įvykiams dramatiškumo. Šią skulptūrą įsigijo pats Tretjakovas!

Hudas, Korzukhin A.I. "Prieš išpažintį" Dailininkas Aleksejus Korzukhinas, Ivanovičius (1835 - 1894).Gimęs Jekaterinburge.Jaunystėje, prieš studijuodamas Dailės akademijoje, tapė ikonas Jekaterinburgo bažnyčioms. Įstojo į Dailės akademiją, kur maištavo kartu su kitais studentais dėl to, kad jie buvo priversti rašyti tam tikromis konkurso temomis... Už paveikslus Akademijos sienose jie ne kartą buvo apdovanoti medaliais. Nupiešti paveikslėliai liaudies temomis.“ Minėjimas kaimo kapinėse“, „Paukščių priešai“, Už paveikslą „Šeimos sugrįžimas iš mugės“ gavo akademiko vardą. Buvo klajoklių menininkų asociacijos narys. „Paveikslas prieš išpažintį“ buvo parašytas 1878 m. Jame vaizduojami žmonės, savaip besiruošiantys Išpažinties sakramentui... Paveikslas nutapytas keliomis versijomis. tai galima pamatyti Tverės galerijoje. Prieš mirtį jis parašė „Paskutinę vakarienę“. katedra Ryga.

Paveikslą 1882 m. nutapė Ilja Efimovičius Repinas. Jame vaizduojama mieganti jauna mergina iš pasiturinčios šeimos atsipalaidavusia poza. Subtilūs rožiniai merginos veido tonai byloja apie jos jaunystę.

I. Repinas.Leo Tolstojaus portretas. Leono Nikolajevičiaus Tolstojaus portretą I. Repinas parašė m Jasnaja Poliana 1887 metais.. Tai vienas iš geriausi portretai rašytojas. Tolstojus vaizduojamas sėdintis fotelyje su knyga rankoje, paprasti drabužiai, lengvas, paprastas fonas verčia žvilgtelėti į rašytojo veidą ir figūrą. Rašytojo žvilgsnis perveria žiūrovą, tai stiprus, pasitikintis, tiriantis žvilgsnis... Paveiksle vaizduojamas rašytojas, filosofas apmąstymo momentu. Žvelgiant į portretą jaučiama vaizduojamo žmogaus dvasinė didybė.

Viktoras Michailovičius Vasnecovas 20 metų dirbo prie paveikslo „Trys herojai“. 1898 m. jį užbaigė ir iš karto įsigijo Tretjakovo galerija. Pats menininkas tai apibūdina taip: „Bogatyrs Dobrynya, Ilja ir Alioša Popovičius didvyriškame išvažiavime žiūri į Rusijos žemę, ar čia nėra priešo, ar jie kur nors ką nors neįžeidžia“. Kardas išimamas, ietis, lankas ir kuodas paruošti ir bet kurią akimirką pasiruošę veržtis į mūšį. Dobrynya Nikitevičius ant balto žirgo.Ilja Murometsas ant juodo žirgo.Alioša Popovičius su lanku rankoje ant pinto. O aplink juos rusiška gamta su laukais, miškais ir kalvomis.... Trys herojai suvokiami kaip gynėjai ir mūsų krašto rusiškos dvasios personifikacija.

Menininkas Ivanas Ivanovičius Šiškinas (1832 - 1898) gimė Vyatkos miškuose m. pirklių šeima. Piešiu nuo vaikystės. Po mokyklos iškart įstojau Maskvos mokykla tapyba, skulptūra ir architektūra. Taip pat studijavo Dailės akademijoje. Rusijos peizažas, rusiškas miškas, gamta yra pagrindinis dalykas jo paveiksluose. O buvo aktyvus pažangios keliaujančių menininkų draugijos narys, žinoma šimtai jo darbų ir piešinių. Dailininkas I. Kraskoy paveikslą „Pušynas“ visuomenei pristatė taip * – Šiškinas tiesiog stebina savo žiniomis. Kai jis yra prieš gamtą, jis tikrai yra savo stichijoje. Šiškinas – žmogus „Mokykla“. Jo miško atvaizdai – didvyriškos Rusijos prigimties simbolis.“ Kamenevas Valerianas Konstantinovičius. Paprastas rusų valdininkas, kuris, būdamas brandaus amžiaus, paliko tarnybą ir visiškai atsidavė tapybai. Mokėsi Dailės akademijos klasėse. 1848 m. už dalyvavimą daugelyje parodų gavo Unclass menininko vardą. Po dešimties metų gavo tapybos akademiko vardą. Tapė Sankt Peterburgo vaizdus, ​​Suomiją, portretus. caro Pauliaus Pirmojo, imperatorienės Marijos Fedorovnos ir kt. Jo darbai pristatomi Tretjakovo galerijoje, Taganrogo dailės galerijoje, Sočio meno muziejuje ....

Iljos Repino paveikslą „Jie nelaukė“ dailininkas nutapė dviem versijomis 1883–1888 m. Tretjakovas įsigijo iš paties autoriaus. Nuotraukoje užfiksuota akimirka, kai netikėtai į dvaro rūmus grįžta vyras iš politinės tremties... Jo buvo labai lauktas ir netikėtai grįžo pas šeimos narius.. Jo mama ir žmona, grojančios prie fortepijono gedulingai, tiesiog priblokšti. Tarnautojų žvilgsniuose prie durų rašoma nuostaba.. Mergina prie stalo išsigąsta jai nepažįstamo žmogaus... Berniukas atpažino vyresnįjį brolį ir, nepaisant keistos išvaizdos, yra labai patenkintas vyresniuoju broliu. ... Vaizdas tragiškas, bet ryškios langų spalvos sušvelnina dramą. Šioje šeimoje viskas bus gerai! Tretjakovo galerijos menotyrininkai mano, kad tai vienas iš dešimties geriausių galerijos paveikslų, kurį būtina pamatyti ekspozicijoje.

Zinaida Serebryakova (1884 - 1967) buvo lemta tapyti. Lencerių šeimoje, iš kurios ji kilusi, tapė visi. Jos senelis buvo garsus architektas Nikolajus Benua. Ji gyveno Sankt Peterburge ir šeimos dvare sostinės priemiestyje. Būdama penkiolikos, ji aistringai įsimylėjo savo pusbrolį Borisą Serebryakovą, su kuriuo važiavo į eskizus aplinkiniuose kaimuose... Bandė juos atskirti, bet jie tik suartėjo.. Bažnytininkai taip pat buvo prieš vestuves artimi giminaičiai, juolab kad jie buvo skirtingų tikėjimų.Tik didelė suma duotas kaimui kunigas juos sujungė. Paveikslas buvo nutapytas 1909 m. sostinėje vykstančiai parodai ir iškart patraukė gaiviomis ryškiomis spalvomis... Tretjakovo galerija iš karto nupirko tris jos kūrinius .. Tolesnis menininkės likimas Atsitrenkė į revoliucijos sieną. vyras mirė nuo šiltinės. Ji neturėjo iš ko gyventi ir remtis. ... 1924 metais ji garlaiviu išplaukė į Prancūziją. Likimas jos neglamonėjo... Tik kartą ji sugebėjo surengti paveikslų parodą ir net tada savo bute.

K.A.Somovas.Ponia mėlynai.Somovas Konstantinas Andrejevičius.(1869 - 1939). Paveikslas "Ponia mėlynai" nutapytas 1897 - 1900 m. Dailininkas Šiškinas nutapė Rusijos mišką. Vasnecovas piešė Rusijos istorijos paveikslus, Kustodijevas piešė pirklius ir pirklius.... Konstantinas Somovas įkvėpimo sėmėsi iš 18 m. amžiuje, pasaulyje Galantiškos moterys ir vyrai, senoviniai parkai ir dvarai. Muzikos ir gėlių pasaulis. Menininkas savo mylimą moterį E.M.Martynovą (taip pat menininkę) įkėlė į XVIII amžiaus pasaulį, kurį taip mylėjo. Jis aprengė ją plačia, blizgančia, tekančiomis mėlynomis bangomis plaukiančia suknele, rankose – odinio įrišimo eilėraščių knyga, ant trapių pečių ir krūtinės – nėriniai. Paveikslo fone – rezervuaras, prie kurio ant suoliuko muzika groja jauna pora, dvaro parko medžiai. Įsimylėjęs menininkas negalėjo nenusipiešti pats – nuotraukos autorius yra vyras su lazdele. Prakilnų mylimosios įvaizdį menininkas sukūrė būdamas 27-erių. Šis paveikslas yra jo meilės ir kūrybiškumo viršūnė.

V. G. Perovo paveikslas „Troika“.
Šis paveikslėlis garsus dailininkas V.G.Perovas (1834 - 1882) rašė 1866 m. Galerijai įsigijo pats Tretjakovas. Paveiksle vaizduojami meistrai, kuriuos šeimininkas verčia šaltyje, leduose nešti vandenį į šeimininko namus.Iš pradžių Perovui nepasisekė. centrinis vaizdas berniukas ir kažkaip viename vienuolyne sutiko moterį su vaiku, kuri labai tiko menininkui. Berniuko vardas buvo Vasya, jis buvo iš Riazanės provincijos... Būtent tada menininkas jį pavaizdavo. Už šį paveikslą V.G.Perovui buvo suteiktas tapybos akademiko vardas. Paveikslas nutapytas prie sienos kelio šlaite prie Maskvos Gimimo vienuolyno.

Dailininko V.G. Perovo autografas paveiksle „Troika“, Maskva, 1866 m.

Paveikslas „Nelygi santuoka“. V.Pukireva.
Paveikslą „Nelygi santuoka“ nutapė dailininkas Vas. Pukirevas 1862 metais ir iš karto sulaukė visuotinio pripažinimo.Už šį paveikslą Dailės akademija suteikė autoriui profesoriaus vardą. Paveikslo tema – turtingųjų, kurie daro tai, ką nori, ir daro tai nepaisydami visuomenės pasmerkimo, galios leistinumas. Paveikslėlyje senas turtingas savanoris veda jauną merginą į praėjimą. Autoriaus pozicija nes nelygi santuoka išreiškiama figūra jaunas vyras stovi už nuotakos sukryžiuotomis rankomis.. Manoma, kad šis reiškinį smerkiantis asmuo yra ne kas kitas, o pats menininkas.

Rusų menininkas Arkhipas Ivanovičius Kuindži nutapė šį paveikslą 1879 m. Jo kūryba – tai menininko Rusijos gamtos grožio perteikimas, jis mėgo teptuku perteikti saulės šviesą, nuostabų paprastumą ir kartu Rusijos gamtos grožį. Nuotraukoje viskas neįprastai šviesu, be debesuoto dangaus, pavėsį ir vėsumą suteikiančios galingos beržo lajos.Menininko prigimtis simbolizuoja gyvybę, meilę Rusijos žemei – paprasta, erdvi ir graži. Paveikslas yra ryškus ir įsimenamas ilgam.

V. L. Borvikovskio portretų salė. Tretjakovo galerijoje. Centre yra didelis vicekanclerio princo Nozadi kanclerio portretas su caro Pauliaus Pirmojo biustu. A.B.Kurakinas (1752 - 1818) su regalijomis.Paveikslėlyje pavaizduotas Maltos kryžius, kurio nariais buvo karaliai ir pats Kurakinas. Paveikslas nutapytas 1802 m.

Marmurinis imperatorienės Jekaterinos Antrosios biustas ir vaizdingas jos portretas Tretjakovo galerijoje. Portretą pagal aukščiausią imperatorienės užsakymą padarė Fiodoras Stepanovičius Rokotovas – tai tapytojos talento pripažinimas. Šis portretas yra vienas iš menininko pasiekimai portretų srityje.
Išmintinga moteris ir valdovė!!! Savo valdymo metais vokietė Kotryna atgaivino nacionalinio orumo jausmą ir sustiprino Rusijos galią. Nenuostabu, kad Jekaterinos II valdymo laikotarpis vadinamas „aukso amžiumi“ ...

Vrubelio paveikslas „Sėdintis demonas“.
Vrubelio paveikslą „Sėdintis demonas“ autorius parašė 1890 metais jubiliejiniam M. Lermantovo kūrinių leidimui. Demonas yra žmogaus dvasios stiprybės, vidinės kovos ir abejonių įvaizdis. Tragiškai susiėmęs rankas, Demonas sėdi apsuptas precedento neturinčių gėlių.Liūdnos didelės akys žiūri į šoną. Paveikslas nutapytas individualiu Vrubelio stiliumi, kristalinėmis briaunomis, padarytomis paletės peiliu, todėl paveikslas atrodo kaip vitražas ar skydas.

Vrubelio paveikslas „Panas“.
Paveikslas buvo nutapytas dailininko Vrublio 1899 m. ir yra vienas iš geriausi darbai autorius. „Pana“ Vrubelis parašė didžiausio įkvėpimo laikotarpiu vos per 3 dienas. Tai yra helenų ožkaragis dievas ir tuo pačiu rusų goblinas susiliejo į Pano atvaizdą. Panas yra fantastiškas, jis yra miško gyventojas, jis yra kažkas, ką mes įsivaizduojame ir įsivaizduojame pasiklydusį miške. Naktis, šviečia mėnulis Panas ima kilnoti gauruotą samanų galvą. Ožkos ragai ant galvos, fleita rankoje, apvalūs Mėlynos akys jie švyti kaip supuvę daiktai... Tačiau jo žvilgsnyje yra kažkas liūdno, malonaus, žmogiško.

K. P. Brjulovo (1799 - 1852) paveikslų ekspozicija Tretjakovo galerijoje. Dailininkas Karlas Pavlovičius Bryullovas gimė Sankt Peterburge, tapytoju studijavo Dailės akademijoje pas A. I. Ivanovą. Daug metų praleido Italijoje, kur studijavo tapybą ir architektūrą. Ten jis nutapė savo garsiausią paveikslą „Paskutinė Pompėjos diena“. Tretjakovo galerijoje esantis paveikslas „Arklidė“ taip pat sukėlė didelį ryškumą Rusijoje. K. Bryullovo kūryba tapo rusų meninio romantizmo viršūne.. Tačiau menininkas buvo ir fronto, ir kamerinis portretas.... Įjungta garsus paminklas Novgorode tarp 16 figūrų įrengtas M. Mikešinas „Rusijos 1000-metis“. istorinės asmenybės valstybę taip pat vaizduoja K. P. Bryulloovas ..

K. Bryullovas. "Batšeba". Karlo Bryullovo paveikslas „Bathsheba“ nutapytas 1832 m. Tai autorės susižavėjimas moters kūno grožiu. Galingas šviesos srautas iš pusiau tamsos ištraukia prie tualeto sėdinčią moterį. Juodoji tarnaitė žavėjosi ir atsidavusiai žiūri į savo šeimininkę, jos kūno baltumą, grožį. Gražuolės pėdose esantis fontanas pabrėžia gyvenimo prabėgimą ir žmogaus būties trapumą, paveikslas liko autorės nebaigtas. Tačiau šis neužbaigtumas neturi įtakos nuostabaus autoriaus kūrinio suvokimui.

Paveikslas „Arklidė“ K.P.Bryullovas, parašytas 1832 m., grafienės Yu.P. Samoilvos įsakymu, vaizduoja jos globotines dukteris... Vyriausioji iš seserų, raitelė Džovanna staiga sustabdo savo juodą arklį prie įėjimo į namą. ji pati lieka rami ir rami .Skambant kanopoms ir karštam šuns lojimui, jauniausia dukra išbėga į namo prieangį su kurtu šunimi. gyvas vaizdas jaunesnioji sesuo autorei ypač pasisekė.Paveikslo kompozicija išsiskiria balansu, rafinuotomis spalvomis ir suteikia visam paveikslui apeigiškumo.

Tretjakovo galerija (Maskva, Rusija) - ekspozicijos, darbo valandos, adresas, telefono numeriai, oficiali svetainė.

• Karštos ekskursijos Rusijoje

Ankstesnė nuotrauka Kita nuotrauka

Lavrushinsky juosta Maskvoje išgarsėjo tik tuo, kad rusų pirklys, milijonierius ir filantropas Pavelas Michailovičius Tretjakovas čia pastatė specialų pastatą savo paveikslų kolekcijai. Tai buvo vienos didžiausių meno kolekcijų pasaulyje pagrindas. Tretjakovo galerija ir toliau saugo, tyrinėja ir populiarina rusų meną, taip formuojant mūsų kultūrinį identitetą.

Truputis istorijos

Pirmąsias būsimos kolekcijos drobes Tretjakovas įsigijo 1856 m. Po dešimtmečio galerija atsidarė visuomenei, o 1892 m. savininkas ją kartu su pastatu padovanojo Maskvai. Pirmaisiais XX amžiaus metais fasadas buvo perstatytas pagal Vasnecovo eskizą.

Tretjakovo galerijos darbuotojai visada uoliai vykdė savo pareigas. Maniakui peiliu perpjovus Repino paveikslą, galerijos prižiūrėtojas laikė save kaltu dėl šio incidento ir metėsi po traukiniu.

Po revoliucijos kolekcija buvo nacionalizuota, pastatas ne kartą buvo baigtas ir perstatytas, prie jo prijungtos uždarytos Tolmačio Šv.Mikalojaus bažnyčios patalpos. Karo metu drobės ir statulos buvo evakuoti į Sibirą, 1985 m. jos buvo sujungtos su Valstybine dailės galerija Krymsky Val mieste, ten buvo perkelta pagrindinė paroda, o pagrindinis pastatas buvo restauruotas 11 metų. Dabar Tretjakovo galerijai Kadaševskajos krantinėje statomas naujas pastatas.

Ką pamatyti

Istoriniame pastate Lavrushinsky Lane yra eksponuojama daugiau nei 1300 rusų menininkų kūrinių nuo XI amžiaus iki XX amžiaus pradžios. Senovės rusų tapybos salę puošia Rubliovo Trejybė, stovinti vitrinoje, kurioje palaikomas ypatingas mikroklimatas. Atskiroje patalpoje eksponuojamas Ivanovo paveikslas „Kristaus pasirodymas žmonėms“. Ant sienų daug I. E. Repino, V. I. Surikovo, V. A. Serovo, V. V. Vereshchagino kūrinių.

Mikalojaus bažnyčioje Tolmachi mieste yra veikianti šventykla ir parodų salė. Jo puošyba, ikonostazės ir indai yra muziejaus kolekcijos dalis. Ekspozicijos perlas – XII amžiaus ikona „Vladimiro Dievo Motina“, Rusijos šventovė ir pasaulinio lygio meno kūrinys.

Naujojoje Tretjakovo galerijoje Krymsky Vale eksponuojami XX amžiaus rusų menininkų paveikslai. Ekspozicijoje – visos meno kryptys nuo revoliucinio avangardo iki modernaus pogrindžio, plačiausia šio stiliaus kūrinių retrospektyva. socialistinis realizmas. Taip pat organizuojamos pripažintų menininkų ir jaunųjų talentų parodos. Veikia paskaitų salė ir kūrybinės dirbtuvės, kuriose vaikai ir suaugusieji susipažįsta su praėjusio amžiaus menu, atskleidžia savo piešimo ir skulptūros gebėjimus.

Vis dažniau Naujosios Tretjakovo galerijos lankytojai klausia: „Kur čia yra Kazimiero Malevičiaus Juodoji aikštė? Meninis manifestas Suprematizmas yra 6-ame kambaryje šalia Marco Chagallo ir Wassily Kandinsky paveikslų. Vadovai papasakos apie sudėtingą jos simboliką ir gilią prasmę. Įdomus faktas- nuotraukoje nėra nei vieno juodo dažo potėpio, jo spalva susidaro maišant skirtingos spalvos. Rentgeno skenavimas atskleidė viršutinis sluoksnis dar du vaizdai ir žodžiai „Negrų mūšis naktį“.

Apie Tretjakovo galeriją

Praktinė informacija

Tretjakovo galerijos istorinio pastato adresas: Lavrushinsky pr., 10 (metro stotis "Tretyakovskaya").
Darbo laikas: antradienį, trečiadienį ir sekmadienį - nuo 10:00 iki 18:00, ketvirtadienį, penktadienį ir šeštadienį - nuo 10:00 iki 21:00. Pirmadienis yra poilsio diena. Bilietų kasos užsidaro valanda anksčiau.

Naujosios Tretjakovo galerijos adresas: Krymsky Val, 10 (metro stotis "Park Kultury").
Darbo laikas: antradienį ir trečiadienį - nuo 10:00 iki 18:00, ketvirtadienį, penktadienį, šeštadienį ir sekmadienį - nuo 10:00 iki 21:00. Pirmadienis yra poilsio diena.

Bilieto kaina suaugusiems - 500 RUB, pensininkams, studentams, moksleiviams - 250 RUB. Lankytojams iki 18 metų įėjimas nemokamas. Audiogido nuoma - 350 RUB. Puslapyje pateiktos kainos nurodytos 2018 m. lapkričio mėn.

Sveiki visi! Tikiuosi, kad pavasaris pamažu ateis į jūsų miestą, ir šiandien noriu sugrįžti naujųjų metų šventės ir kalbėti apie apsilankymą Tretjakovo galerijoje.

Apskritai manau, kad bent kartą gyvenime turėtumėte apsilankyti Tretjakovo galerijoje. Savotiškas „būtina pamatyti“ rusui. Meno žinovai pataria „paliesti gražų“ etapais, kad nesusilauktumėte atsako.

Vieną šaltą Naujųjų metų rytą straipsnio autorė atvyko į Lavrushensky Lane 10, kad pagaliau savo akimis pamatytų originalius paveikslus, kurie anksčiau buvo aptikti tik vadovėliuose. Ne, žinoma, maniau, kad prie įėjimo bus eilė, bet net neįsivaizdavau, kad bus tokia eilė...

Matote šviesiai geltoną pastatą tolumoje? Mes ten. O žmonės vis ateidavo ir ateidavo. Iš pradžių nusprendžiau, kad būtent šiandien į Tretjakovo galeriją įėjimas nemokamas. Paaiškėjo, kad – ne. Tiesiog atostogos, turistai ir bendras jaudulys padarė savo.

Turime nedelsiant padaryti išlygą, kad Tretjakovo galerija turi du adresus: Lavrushensky Lane ir Krymsky Val. Lavrushensky Lane eksponuojami XI amžiaus – XX amžiaus pradžios paveikslai, o Krymsky Vale – XX amžiaus paveikslai. Bet kokiu atveju tiek grožio per vieną dieną neištvėriau, todėl pasirinkau Istorinis pastatas apie Lavrušenskį.

Kiek laiko trumpai, bet užtruko 1,5 val. Sargybiniai ligonius įleidžia porcijomis, o ekskursijų grupes – be eilės. Atmetusi visus epitetus, pasakysiu, kad išprotėjau ir nuėjau pasišildyti arbatos išgerti į netoliese esančią kavinę. Tada pasisekė ir mane įleido į šiltą galerijos kambarį. „Na, pagaliau, dabar pamatysiu tokias pažįstamas nuotraukas iš vaikystės“, - pagalvojau. To ten nebuvo 🙂

Pamačiusi eilutę spintoje, pasidarė bloga. Dar 20-30 minučių laiko, bet bent jau šilta. Problemą išsprendžiau paprasčiau, striukę susigrūdau į kuprinę, kuprinę perdaviau į sandėliuką ir taip sutaupiau laiko. Beje, bilietas pirktas specialiu aparatu prie įėjimo, kaina 400 rublių. Tam tikroms piliečių kategorijoms taikomos nuolaidos, žiūrėkite nuorodą.

Su gidu įdomu pasivaikščioti po Tretjakovo galeriją. Kas dar pasakys kitaip įdomių detalių? Prisijungiau prie vienos iš grupių ir šiek tiek klausiausi istorijos.

Paveikslai bus rodomi atsitiktine tvarka, nepririšant prie galerijos salių.

Karlas Bryullovas - raitelis

Paveiksle pavaizduotos grafienės Samoilovos mokinės Giovannina (ant žirgo) ir Amalicia Pacini. Ar visi mato žalią šydą ant skrybėlės? Aš pats niekada anksčiau nekreipiau dėmesio į šią smulkmeną. Būtent ši moteriškos spintos dalis suteikia paveikslui dinamikos. Kai kurie kritikai neigiamai atsiliepė apie „sušalusį“ raitelio veidą, tačiau tereikia pažvelgti į augantį žirgą ir viskas iškart stoja į savo vietas.

A.A. Ivanovas – Kristaus pasirodymas žmonėms

Audinys tiesiog didžiulis. Deja, nuotraukos be žmonių nufotografuoti nepavyko. Be to, kad galerijoje jau buvo daug žmonių, visi taip pat stengėsi įsiamžinti nuotraukos fone. Kam? Neaišku.

Aleksandras Ivanovas prie paveikslo dirbo 20 metų ir vis dar neturėjo laiko jo užbaigti. Įsivaizduokite – 20 metų! Be to, Ivanovas padarė 600 eskizų iš gamtos (kai pasirinko personažus).

Centre – Jonas Krikštytojas, rodantis į besiartinantį Jėzų. Mesijo figūra šiek tiek neryški. Jono kairėje – apaštalų grupė, dešinėje – visiškai skirtingi žmonės – ir seni, ir jauni. Ir jie turi skirtingas emocijas. Kažkas džiaugiasi, kažkas žiūri su nepasitikėjimu. Kristaus dešinėje vyras raudonu apsiaustu žvelgia į Jėzų netikėdamas. Nikolajus Vasiljevičius Gogolis buvo Ivanovo draugas ir buvo personažo prototipas. Menininkas amžinai užfiksavo savo profilį drobėje. O vyras pilka skrybėle ir su lazda, tiesiai už Jono, yra pats drobės autorius. Ivanovas nusprendė įsiamžinti kaip klajoklis.

Atkreipkite dėmesį į du žmones paveikslo kairėje – jauną vaikiną ir seną vyrą. Įdėmiai pažiūrėjus matosi, kad senolio pelerina pilka, o atspindys vandenyje – raudono atspalvio. Paveikslo centre vyras mėlynu chalatu – jo veidas žalsvo atspalvio. Tai yra patys trūkumai, kurių menininkas nespėjo užbaigti.

Vasilijus Perovas – trejetas

„Troika“ yra liūdnai pagarsėjęs Vasilijaus Perovo paveikslas. Menininkas ilgą laiką negalėjo rasti berniuko prototipo kompozicijos centre. Jis atsitiktinai pamatė reikiamą tipą imigrantų minioje ir paprašė berniuko mamos leisti jam pozuoti. Ji sutiko. Praėjus kuriam laikui po nuotraukos užbaigimo, į Perovo namų duris pasibeldė išsekusi moteris, pati berniuko Vasios mama. Ji pasakė menininkui, kad Vasenka mirė, ir paprašė jai parduoti paveikslą. Tuo metu „Troika“ jau buvo meno galerijoje ir nebuvo kaip jos nusipirkti.

Vasilijus Perovas – guvernantės atvykimas į pirklio namus

Kitas garsus Perovo paveikslas. Liūdnai palenkusi galvą jaunoji guvernantė laukia nurodymų iš savo šeimininko. Tarnautojų veide matomas smalsumas, bet jaunasis baršonas žiūri žemyn.

Nuo vaikystės mums visiems žinomas paveikslas „Trys herojai“. Netinkamu kampu padariau, bet kitaip nufotografuoti negalėjau 🙁

Bet mastas suprantamas.

Vasnecovas - trys herojai

Menininkas paveikslą kūrė apie 30 metų. Nedaug žmonių žino, kad Vasnecovas vaizdavo save kaip Dobrynya Nikitich. Šis faktas nėra dokumentuotas, bet istorija yra skaudžiai gera).

Niekada neprisiminsiu, kur žinau tą ar kitą nuotrauką. Taip atsitiko su Boyarina Morozova. Gilioji atmintis veikia staiga, tarsi spustelėjus. Prieinate prie paveikslo ir jau žinote, kaip jis vadinasi.

Dešinėje nuo rogių buvo aukštuomenė, o kairėje – paprasti žmonės. Bėgantis berniukas suteikia paveikslui papildomos dinamikos. Šalia pagrindinio paveikslo, Tretjakovo galerijoje, yra pradiniai eskizai. Labai panašus, bet vis tiek skirtumą lengva pagauti.

V. Surikovas – Bojaras Morozova

Repinas – kazokų laiškas Turkijos sultonui

kazokai rašo, juokiasi ir akivaizdžiai tyčiojasi). Repinas užfiksavo absoliučiai tikrą istorinis įvykis. Turkijos sultonas ultimatume Zaporožės kazokams buvo pasiūlyta liautis pulti „Briliantinį uostą“ ir pasiduoti. Įdomiausia, kad buvo išsaugotas originalus kazokų atsakymas. Tekste gausu pačių rafinuotų keiksmų.

Vereshchagin – karo apoteozė

Kas yra karas iš esmės? Ne drąsios pergalės ir ne politiniai žaidimai, o skausmas, mirtis ir suluošinti gyvenimai. Būtent tai menininkas norėjo pasakyti. Nenuostabu, kad vienas Prūsijos generolas patarė imperatoriui Aleksandrui II atsikratyti Vereščiagino paveikslų. Laukiau asmeninio susitikimo su šiuo menininkės darbu. Tai siaubingai paprasta ir bauginančiai tikra...

Shishkin - Rytas pušyne

Geras, gerai žinomas paveikslas iš vaikystės. Nedaug žmonių žino, kad Ivanas Šiškinas nutapė šį paveikslą bendradarbiaudamas su Konstantinu Savitskiu. Šiškinas buvo peizažistas, o Savitskis piešė lokius. Vienu metu Tretjakovas iš nuotraukos ištrynė Savitskio vardą, manydamas, kad jo indėlis buvo per mažas.

Beje, meškų šeimose nėra trijų jauniklių, tik vienas ar du. Apie tai mums papasakojo Tretjakovo galerijos gidas. Tik trys maži meškiukai ir didelis lokys centre, jie atrodo įdomiau.

V. Surikovas – Streltsio egzekucijos rytas

„Streltsy egzekucijos rytas“ yra pati pirmoji didelė Surikovo drobė. Nors menininkas į paveikslą perkėlė liūdną istorinių žudynių įvykį, žiūrovas nei pirmame plane, nei antrame plane nepastebi įvykdytų šaulių. Pagal vieną iš versijų, Surikovas pirmiausia norėjo paveiksle pavaizduoti pakartą ir netgi sukūrė eskizus, tačiau viena iš kambarinių buvo taip šokiruota to, ką pamatė, kad nualpo.

M. Vrubelis – Sėdintis demonas

Paveikslėlį galima interpretuoti įvairiai. Kažkas mato pavargusį ir išsekusį vyrišką demoną, o kažkas – stiprią, kilnią asmenybę, veikiančią gėrio pusėje, tačiau blogis jį valdo ir laimi. Galbūt tai ir yra paveikslų ypatumas – kiekvienas mato kažką savo.

Ir dar keli Tretjakovo galerijos eksponatai:

Savrasovas – Rooks atvyko

Tiesą sakant, vaizdas yra labai mažas. Nuotraukos apgaudinėja 🙂

Perovas - Medžiotojai ramybėje

Vasnecovas - Ivanas Tsarevičius apie pilkąjį vilką

Repinas - Ivanas Rūstusis ir jo sūnus Ivanas

Epizodas su jo paties sūnaus nužudymu istorikams dar neįrodytas.

Visi garsūs paveikslai iš Tretjakovo galerijos tiesiog neįmanoma parodyti. Tai turi pamatyti savo akimis. Kiekvienas iš mūsų turi savo prisiminimų ir asociacijų, susijusių su legendinėmis drobėmis. Jie staiga išnyra iš paslėptų atminties kampelių...

Vis dar negaliu nubrėžti paralelių su Vasnecovo paveikslu „Ivanas Tsarevičius ant pilkojo vilko“. Kažkoks tolimas prisiminimas sujuda pasąmonėje, bet niekaip neišeina. Arba svajoja audinys ant sienos iš vaikystės, arba paveikslas iš kokios nors knygos ...

Tretjakovo galerija šeimininkauja individualios ekskursijos ir netgi ieškojimas vaikams ir suaugusiems. Dviejų valandų ekskursijoje „“ susipažinsite su lūžiu Rusijos meno istorijoje, padėsite vaikams susipažinti su menu.

Broliai Tretjakovai kilę iš senos, bet nelabai turtingos pirklių šeimos. Jų tėvas Michailas Zacharovičius suteikė jiems gerą išsilavinimą namuose. Nuo jaunystės jie ėmėsi šeimos verslo, iš pradžių prekiavo, o paskui pramone. Broliai sukūrė garsiąją „Didžiąją Kostromos lino manufaktūrą“, daug labdaros darbų ir socialinė veikla. Abu broliai buvo kolekcininkai, tačiau Sergejus Michailovičius tai darė kaip mėgėjas, tačiau Pavelui Michailovičiui tai tapo jo gyvenimo darbu, kuriame jis įžvelgė savo misiją.

Pavelas Michailovičius Tretjakovas nėra pirmasis Rusijos meno kolekcionierius. Įžymūs kolekcininkai buvo Kokorevas, Soldatenkovas ir Pryanishnikovas, vienu metu buvo Svinino galerija. Tačiau būtent Tretjakovas išsiskyrė ne tik menine nuojauta, bet ir demokratiniais įsitikinimais, giliais tikras patriotizmas, atsakomybė už gimtoji kultūra. Svarbu, kad jis buvo ir kolekcininkas, ir menininkų mecenatas, o kartais ir įkvėpėjas, moralinis jų kūrybos bendraautoris. Esame jam skolingi už nuostabią portretų galeriją iškilios figūros kultūrą ir socialinį gyvenimą. Jis buvo meno mylėtojų draugijos garbės narys ir Muzikos draugija nuo pat jų įkūrimo dienos įnešė nemažas sumas, remdamas visas švietimo iniciatyvas.

Pirmuosius rusų menininkų paveikslus Tretjakovas įsigijo dar 1856 m. (ši data laikomi galerijos įkūrimo metais). Nuo tada kolekcija buvo nuolat atnaujinama. Jis buvo įsikūręs šeimai priklausančiame name Zamoskvorechye, Lavrushinsky Lane. Šis pastatas yra pagrindinis muziejaus pastatas. Jis buvo nuolat plečiamas ir perstatomas ekspozicijos reikmėms, o XX amžiaus pradžioje įgavo pažįstamą išvaizdą. Jo fasadas pagamintas rusišku stiliumi pagal dailininko Viktoro Vasnecovo projektą.

Nuo pat galerijos įkūrimo Pavelas Tretjakovas nusprendė ją perduoti miestui ir jau 1861 m. testamente numatė šio perdavimo sąlygas, pabrėždamas. dideles sumas prie jo turinio. 1892 m. rugpjūčio 31 d. pareiškime Maskvos miesto Dūmai dėl savo ir velionio brolio galerijos perkėlimo į Maskvą jis rašė, kad tai daro, „norėdamas prisidėti prie naudingų institucijų kūrimo mano mieste. mielas miestu, skatinti meno klestėjimą Rusijoje ir kartu amžinai išsaugoti mano kolekcijos laiką“. Miesto Dūma su dėkingumu priėmė šią dovaną, nusprendusi kasmet skirti penkis tūkstančius rublių naujiems kolekcijos daiktams įsigyti. 1893 m. galerija buvo oficialiai atidaryta visuomenei.

Pavelas Tretjakovas buvo labai kuklus žmogus, kuriam nepatiko ažiotažas apie jo vardą. Norėjosi ramaus atidarymo, o kai buvo surengtos šventės, išvyko į užsienį. Jis atsisakė diduomenės, kurią jam suteikė imperatorius. „Gimiau pirkliu ir mirsiu pirkliu“, – savo atsisakymą paaiškino Tretjakovas. Tačiau jis su dėkingumu priėmė Maskvos garbės piliečio vardą. Šį titulą miesto Dūma jam suteikė kaip aukšto pasižymėjimo ir padėkos ženklą už didelius nuopelnus išsaugant Rusijos meninę kultūrą.

Muziejaus istorija

Svarbus Tretjakovo galerijos istorijos etapas buvo menininko, meno kritiko, architekto ir meno istoriko Igorio Grabaro paskyrimas jos patikėtiniu 1913 m. Jam vadovaujant Tretjakovo galerija tapo muziejumi Europos lygiu. Pirmaisiais sovietų valdžios metais Grabaras liko direktoriumi muziejui, kuriam Liaudies komisarų tarybos dekretu 1918 metais buvo suteiktas nacionalinio lobio statusas.

1926 m. galerijos direktoriumi tapęs Aleksejus Ščusevas toliau plėtė muziejų. Tretjakovo galerija gavo gretimą pastatą, kuriame buvo administracija, rankraščių ir kiti skyriai. Uždarius Tolmačio Šv. Mikalojaus bažnyčią, ji buvo pertvarkyta muziejaus sandėliams, o 1936 m. iškilo naujas pastatas „Shchusevsky“, kuris iš pradžių buvo naudojamas kaip paroda, bet vėliau jame buvo ir pagrindinė ekspozicija.

Aštuntojo dešimtmečio pabaigoje Krymsky Val mieste buvo atidarytas naujas muziejaus pastatas. Didelio masto meno parodos, taip pat XX amžiaus buities meno kolekcija.

Tretjakovo galerijos filialai taip pat yra V. M. Vasnecovo namas-muziejus, jo brolio A. M. Vasnecovo muziejus-butas, skulptoriaus A. S. Golubkinos muziejus-butas, P. D. Korino namas-muziejus, taip pat šventykla-muziejus. Mikalojaus Tolmačyje, kur nuo 1993 m. atnaujintos pamaldos.

Muziejaus kolekcija

Pilniausia yra XIX amžiaus antrosios pusės meno kolekcija, jai nėra lygių. Pavelas Michailovičius Tretjakovas tikriausiai buvo pagrindinis „Wanderers“ darbų pirkėjas nuo pat pirmosios jų parodos. Perovo, Kramskojaus, Polenovo, Ge, Savrasovo, Kuindži, Vasiljevo, Vasnecovo, Surikovo, Repino paveikslai, kuriuos įsigijo pats Tretjakovo galerijos įkūrėjas, yra muziejaus pasididžiavimas. Čia surinkti tikrai geriausi Rusijos tapybos aukso amžiaus pavyzdžiai.

Puikiai reprezentuojamas ir klajokliams nepriklausančių menininkų menas. Nesterovo, Serovo, Levitano, Maljavino, Korovino, taip pat Aleksandro Benua, Vrubelio, Somovo, Rericho darbai. garbės vieta ekspozicijoje. Po 1917 metų spalio muziejaus kolekcija buvo papildyta tiek nacionalizuotų rinkinių, tiek šiuolaikinių menininkų darbų dėka. Jų drobės suteikia idėją apie sovietinio meno raidą, oficialius jo judėjimus ir pogrindinį avangardą.

Tretjakovo galerija ir toliau papildo savo lėšas. Skyrius veikė nuo XXI amžiaus pradžios naujausias tendencijas, kurioje renkami šiuolaikinio meno kūriniai. Be tapybos, galerijoje yra didelė rusų grafikos, skulptūros kolekcija, vertingas rankraščių archyvas. Turtinga kolekcija senovės rusų menas, piktogramos – vienos geriausių pasaulyje. Jos pradžią padėjo Tretjakovas. Po jo mirties jį sudarė apie 60 vienetų, o šiuo metu – apie 4000 vienetų.