Satyriniai prietaisai Saltykovo-Ščedrino pasakose. Groteskas kaip meninė technika M.E.Saltykovo-Ščedrino kūryboje (vieno kūrinio pavyzdžiu) Darbo programa literatūros ugdymo lygis, klasė

Michailas Evgrafovičius Salttykovas-Ščedrinas

(1826 - 1889)

Pasaka „Pasaka apie tai, kaip vienas žmogus pamaitino du generolus“ (1889)

Knygą „Pasakos“ sudaro 32 kūriniai, parašyti daugiausia, su kai kuriomis išimtimis, 1883–1886 m. Pasakos rašomos „dažaus amžiaus vaikams“.

„Pasakojimas apie tai, kaip vienas žmogus maitino du generolus“ buvo paskelbtas žurnale „Otechestvennye Zapiski“ 1869 m.

Satyrinės orientacijos pasakos yra apskritos kompozicijos.

Sklypas

"Pagal lydekos komanda“, pagal autoriaus „norą“ du generolai, kurie anksčiau tarnavo „kažkokiame registre“, o dabar išėję į pensiją, atsiduria negyvenamoje saloje. Kadangi per visą gyvenimą nieko neišmoko, negali gauti maisto sau. Radę „Moskovskie Vedomosti“, jie pradeda skaityti apie patiekalus, negali pakęsti, puola vienas kitą iš bado. Supratę jie nusprendžia susirasti vyrą, nes „vyras yra visur, tereikia jo ieškoti“.

Suradę valstietį, generolai verčia jį susirasti ir gaminti maistą. Nutukę nuo gausaus maisto ir nerūpestingo gyvenimo, jie padeda pasiilgti gyvenimo Podyacheskaya, pradeda nerimauti dėl pensijų. Vyras generolams pastato valtį ir pristato į Sankt Peterburgą, už tai gauna „stiklinę degtinės ir nikelį sidabro“.

Herojai

generolai

Įpraskite viską ruošti: „Kas galėjo pagalvoti, jūsų Ekscelencija, kad žmogaus maistas savo pirmykšte forma skraido, plaukia ir auga ant medžių?

Būdami kritinėmis sąlygomis, jie negali maitintis ir yra pasirengę valgyti vienas kitą: „Staiga abu generolai pažvelgė vienas į kitą: jų akyse švietė grėsminga ugnis, dantys sukando, iš krūtinės išskriejo duslus urzgimas. Jie pradėjo lėtai ropoti vienas prie kito ir akies mirksniu pašėlo.

Jiems rūpi tik jų pačių gerovė: „Čia jie gyvena iš visko pasiruošę, o tuo tarpu Sankt Peterburge jų pensijos kaupiasi ir kaupiasi.

Nemoka vertinti kitų darbo; vyras „užkūrė laužą ir iškepė tiek įvairių patiekalų, kad net generolams kilo mintis: „Ar neturėtume duoti parazitui gabalėlio?

vyras (žmonės)

Susižavėjimas, užuojauta

Vyras stiprus, protingas, darbštus, sumanus, gali viską, sugeba visur išgyventi.

Jis, "didžiausias žmogus" prieš atvykstant generolams, tvarkantiems namų ūkį, „Jis įžūliausiu būdu išsisuko nuo darbo“.

Vyras meistrams mokėjo skinti obuolius, gaudyti žuvį, išgauti ugnį, iškasti bulves, iškepti daug maisto produktų, net išmoko saujoje virti sriubą. Tada valstietis sugebėjo pagaminti valtį ir pristatyti generolus į Sankt Peterburgą.

Ironija

Stiprus "vyras" nuolankiai paklūsta silpniems ir kvailiems generolams. Narvav savo pavergėjus „Dešimt labiausiai prinokusių obuolių“, pasiima save "vienas, rūgštus".

Valstietis toleruoja, kad su juo elgiamasi kaip su vergu, parazitu, jis nesugeba teisėtai maištauti, priešingai, yra pasirengęs surišti save savo rankomis: „Dabar žmogus paėmė laukines kanapes, pamerkė jas į vandenį, sumušė, sutraiškė – ir vakare virvė buvo paruošta. Šia virve generolai pririšo vyrą prie medžio, kad šis nepabėgtų.

Jis mano, kad menkas atlyginimas už savo darbą yra teisingas.

Alegorija

Generolų ir valstiečio santykiai yra valdžios ir žmonių santykiai.

Hiperbolė

„Aš net pradėjau virti sriubą saujoje“, „gims tokios pat formos suktinukai, kaip ryte patiekiami su kava“

Fantastinis

„Taip, buvo du generolai, ir kadangi abu buvo nemandagūs, jie netrukus, lydekos paliepimu, mano valia, atsidūrė negyvenamoje saloje.

Ironija

„Ir valstietis pradėjo veisti pupas, kaip jis patiktų savo generolams, kad jie palankiai vertina jį, parazitą, ir nepaniekino jo valstietiško darbo!

Groteskas

„Skraido skeveldrai, pasigirdo ūžesys ir dejonės; generolas, kuris buvo kaligrafijos mokytojas, nukando savo bendražygio įsakymą ir iškart jį prarijo.

Saltykovo-Ščedrino pasakos ir liaudies pasakos

Kūrinio forma neatitinka turinio: forma pasakiška, o turinys – socialinis-politinis.

SU pasaka „Laukinis žemės savininkas“ (1869)

Sklypas

Dvarininkas, gyvendamas klestėdamas, svajojo apie vieną dalyką: kad valdose esantis valstietis taptų mažesnis. „Bet Dievas žinojo, kad žemės savininkas kvailas, ir nepaisė jo prašymo“. Tačiau jis išgirdo žmonių prašymą: „Mums lengviau dingti net ir su mažais vaikais, nei visą gyvenimą taip kentėti! Ir „Visoje kvailo dvarininko valdų erdvėje nebuvo valstiečio“.

Be valstietiško rūpesčio dvarininkas pamažu ėmė virsti žvėrimi. Jis nesiprausė, valgė tik meduolius. Urus-Kuchum-Kildibajevas pasikvietė aktorių Sadovskį, kaimynus-generolus, tačiau svečiai, nesulaukę tinkamos priežiūros ir vakarienės, supyko ir išėjo, vadindami dvarininką kvailu.

Nusprendžia žemės savininkas „Būk stiprus iki galo“ Ir "nežiūrėk".

Sapne jis mato idealų sodą, svajoja apie reformas, o realybėje žaidžia tik su savimi kortomis.

Skambina policijos kapitonas ir grasina imtis veiksmų, jei valstiečiai negrįš ir nepradės mokėti mokesčių.

Dvarininko namuose startuoja pelės, sode takai apaugę varnalėšomis, krūmuose apsigyvena žalčiai, po langais klaidžioja meška.

Pats šeimininkas tapo laukinis, apaugo plaukais, pradėjo judėti keturiomis, pamiršo kalbėti.

Provincijos valdžia išlieka susirūpinusi: „Kas dabar mokės mokesčius? kas gers vyną tavernose? kas užsiims nekaltomis profesijomis?

„Kaip tyčia, šiuo metu per provincijos miestas atskrido valstiečių būrys ir apipylė visą turgaus aikštę. Dabar ši malonė buvo atimta, įdėta į krepšį ir išsiųsta į apygardą“.

Žemės savininkas buvo surastas, nuplautas, sutvarkytas, o jis iki šiol gyvena.

Žemės savininko įvaizdis

Autorius ne kartą atkreipia dėmesį į žemės savininko kvailumą: „Šį kartą žemės savininkas rimtai pagalvojo. Dabar trečias jį pagerbia kvailiu, trečias pažiūrės, pažiūrės, nusispjaut ir nueis.

Atstovauja žemės savininkui "Rusijos didikas, kunigaikštis Urus-Kuchum-Kildibajevas". Nerusiška pavardė sustiprina vykstančio groteskiškumą, sufleruoja, kad apie maitintojų naikinimą gali galvoti tik priešas.

Išnykus valstiečiams, bajorų ir valstybės paramai, dvarininkas degraduoja, virsta laukiniu žvėrimi: „Visas jis, nuo galvos iki kojų, buvo padengtas plaukais, kaip senovės Ezavas, o jo nagai tapo kaip geležiniai. Jis jau seniai buvo nustojęs pūsti nosį, tačiau vis dažniau vaikščiojo keturiomis ir net stebėjosi, kad anksčiau nepastebėjo, kad toks vaikščiojimo būdas yra pats padoriausias ir patogiausias. Jis netgi prarado gebėjimą artikuliuoti garsus ir įgijo ypatingą pergalingą spragtelėjimą, vidurkį tarp švilpimo, šnypštimo ir lojimo. Bet aš dar neturiu uodegos“.

Dvarininkas – silpnavalis ir kvailas padaras, nieko nesugebantis be valstiečių paramos. Norėdami sugrąžinti jį į padorų gyvenimą, jie jį pagavo, „Pagavę iškart išsipūtė nosį, nusiprausė ir nusikirpo nagus. Tada policijos kapitonas jam skyrė deramą papeikimą, atėmė „Vesti“ laikraštį ir, patikėjęs jam Senkos priežiūrą, išėjo.

„Jis gyvas iki šiol. Jis dėlioja didingą pasjaną, trokšta buvusio gyvenimo miškuose, prausiasi tik per prievartą, o kartais ir dumpliuoja. Net ir po visko, kas atsitiko, jis išlieka beatodairiškas žvėris žmogaus pavidalu.

Išskirtiniai pasakos bruožai

Meninės raiškos priemonės pasakoje

Pasaka yra visiškai pagrįsta hiperbole, grotesku ir absurdu. Autorius tyčia priveda hiperbolę iki grotesko, kad parodytų tikrovės absurdiškumą, iš kurio kyla tokie herojai ir tokios aplinkybės.

PAVYZDŽIAI:

„Valstiečiai mato: nors ir turi kvailą žemės savininką, jam suteiktas puikus protas“.

„Kiek, kiek mažai laiko praėjo, tik dvarininkas mato, kad sode takai pas jį apaugę varnalėšomis, krūmuose knibžda gyvatės ir visokie ropliai, o parke staugia žvėrys. Kartą į pačią dvarą atėjo lokys, pritūpė, pažvelgė pro langus į žemės savininką ir apsilaižė jam lūpas.

„Ir jis tapo siaubingai stiprus, toks stiprus, kad net savo lėšomis turi teisę užmegzti draugiškus santykius su ta pačia meška, kuri kažkada žiūrėjo į jį pro langą.

- Ar nori, Michailai Ivanovičiau, kartu keliausime ant kiškių? – pasakė jis meškiukui.

- Nori - kodėl nenori! - atsakė meška, - tik, brolau, tu veltui sunaikinai šį valstietį!

- Ir kodėl?

- Bet todėl, kad šis valstietis nėra pavyzdinis, pajėgesnis už tavo brolį bajorą. Ir aš tau tiesiai šviesiai pasakysiu: tu esi kvailas žemės savininkas, nors esi mano draugas!

Fantastiška ir tikra pasakoje

fantastinis

Tikras

Akimirksniu Dievas įvykdo visus troškimus;

Žemės savininko draugystė ir pokalbis su meška;

Kiškių medžioklė;

Baisus dvarininko žiaurumas;

Skraidantys ir knibždantys vyrai

Valstiečių engimas dvarininko, pastarojo noras pabėgti;

Dvarininko užsiėmimai: lošimas kortomis, „Vesti“ skaitymas, kvietimai apsilankyti;

Mokesčiai, mokesčiai, baudos iš valstiečių

Kūrinys išpučia to, kas vyksta, fantazijos, nerealumo ir absurdiškumo laipsnį

Fantastika padeda atskleisti visas tikrovės ydas, pademonstruoti pačios tikrovės absurdiškumą.

Pasaka „Išmintingas raštininkas“ (1883)

Sklypas

"Kažkada buvo raštininkas", užaugo protingas"šeima. Tėvas paliko sūnui, mirusiam: „Jei nori gyventi gyvenimą, pažvelk į abu! Mažylis buvo išmintingas, prisiminė tėvo pasakojimą apie tai, kaip tėvas vos nepatrenkė į ausį, todėl nusprendė pasinaudoti patarimu, o kadangi pavojus kiekviename upės posūkyje yra (žuvys, vėžiai, vandens blusos, „ir tinklai, ir tinklai, ir švinas, ir norota“, ir ouds), nustatė save kaip taisyklę "neišsiskirk" ir gyvenk taip "kad niekas nepastebėtų". Jis ištvėrė daugybę sunkumų, badavo, kentėjo iš baimės, trūko miego, drebėjo ir taip išgyveno šimtą metų. svajojo apie didelis laimėjimas. Ir tik prieš mirtį suprato, kad yra vienas, be šeimos, be artimųjų, per visą gyvenimą niekam nieko gero nepadarė. O už tai, kad jis taip ilgai gyveno, niekas jo net išmintingu nepavadins.

„Išmintingojo rašiklio“ įvaizdis

  • Piskaras – išsigandusio pasauliečio įvaizdis, kuris gyvena tik sau, o paskui, pasirodo, negyvena, o tik žino, kodėl egzistuoja.
  • Šimtą metų raštininkas ne tik nieko neveikė, bet net nejautė džiaugsmo.
  • Egzistuoja aiškinimas įvaizdžiui, kad gurmanas yra konformistas, kuris per reakcijos metus laikosi laukimo ir žiūrėjimo.
  • Autorius paliečia ir filosofinę gyvenimo prasmės problemą („gyveno – drebėjo ir mirė – drebėjo“).
  • „Jis buvo apsišvietęs raštininkas, saikingai liberalus“.
  • Gyveno pagal šūkį: „Reikia gyventi taip, kad niekas nepastebėtų“.
  • Kasdien galvojau „Ar man atrodo, kad gyvenu? aha, kas bus rytoj?
  • Bijodamas įkristi į stambios žuvies burną, gubernatorius nusprendė pats: „naktį, kai miega žmonės, gyvūnai, paukščiai ir žuvys, jis mankštinsis, o dieną sėdės duobėje ir drebės“. „O jei nepasirūpins, tai alkanas atsiguls į duobę ir vėl drebės. Nes geriau nevalgyti, negerti, nei prarasti gyvybę pilnu skrandžiu.
  • Jis nevedė ir vaikų neturėjo, nors tėvas turėjo didelė šeima“. „Taigi ne nuo šeimos priklauso, o kaip būtų gyventi vienam! „Ir tokio pobūdžio išmintingas rašiklis gyveno daugiau nei šimtą metų. Viskas drebėjo, viskas drebėjo"
  • Tik savo gyvenimo pabaigoje, galvodamas apie klausimą, kas būtų, jei visi menkai taip gyventų, jis suprato: – Galų gale, galbūt, visa žuvų šeima jau seniai būtų perkelta!
  • Prieš mirtį, supratęs, kad jo gyvenimas buvo bergždžias, gubernatorius nusprendė: „Išlipsiu iš duobės ir plauksiu kaip gogolis per upę! Bet kai tik apie tai pagalvojo, jis vėl išsigando. Ir jis drebėdamas pradėjo mirti. Gyveno – drebėjo, o mirė – drebėjo.
  • Minnow, be džiaugsmo gyvenęs daugiau nei šimtą metų, net nenusipelnė pagarbos: „Ir kas labiausiai įžeidžia: net negirdėti, kad kažkas jį vadintų išmintingu. Jie tik sako: „Ar girdėjote apie kvailį, kuris nevalgo, negeria, nieko nemato, su niekuo neveda duonos ir druskos, o tik gelbsti savo nekenčiamą gyvybę? Ir daugelis jį tiesiog vadina kvailiu ir gėda ir stebisi, kaip vanduo toleruoja tokius stabus.
  • Neaišku, ar gūžys mirė pats, ar kas nors jį suvalgė. „Greičiausiai jis pats mirė, nes koks saldumas lydekai praryti sergantį, mirštantį svirduliuką, be to, dar ir „išmintingą“?

Alegorija pasakoje

  • Pagrindinė technika yra alegorija. Alegorine forma autorius išsako mintis apie „spiečius“ – bailius ir apgailėtinus miestiečius.
  • Istorijos „moralėje“ skamba autoriaus balsas: „Tie, kurie mano, kad vertais piliečiais gali būti laikomi tik tie raškalai, kurie, išprotėję iš baimės, sėdi duobėse ir dreba, neteisingai tiki. Ne, tai ne piliečiai, o bent jau niekam tikę rašikliai.(žaidimas su pavadinimais "žmogus - gudeon").

Erdvių derinimas

Saltykovo-Ščedrino kūrybą pelnytai galima vadinti aukščiausiu 1860–1880-ųjų socialinės satyros laimėjimu. Artimiausiu Ščedrino pirmtaku ne be reikalo laikomas N. V. Gogolis, sukūręs satyrinį-filosofinį paveikslą. modernus pasaulis. Tačiau Saltykovas-Ščedrinas kelia sau iš esmės kitokią kūrybinę užduotį: atskleisti ir sunaikinti kaip reiškinį. V. G. Belinskis, kalbėdamas apie Gogolio kūrybą, jo humorą apibūdino kaip „ramus pasipiktinimu, geraširdis savo gudrumu“, lygindamas jį su kitais „baisiais ir atvirais, tulžingais, nuodingais, negailestingais“. Ši antroji savybė giliai atskleidžia Ščedrino satyros esmę. Jis pašalino Gogolio lyriką iš satyros, padarė ją aiškesnę ir groteskiškesnę. Tačiau šis darbas netapo paprastesnis ir monotoniškesnis. Atvirkščiai, jie iki galo išreiškė visa apimantį Rusijos visuomenės „bundėjimą“ XIX a.

Pasakos dailaus amžiaus vaikams buvo sukurtos paskutiniais rašytojo gyvenimo metais (1883-1886) ir pasirodo prieš mus kaip savotiškas Saltykovo-Ščedrino darbo literatūroje rezultatas. Ir pagal meninių technikų turtingumą, ir pagal ideologinę reikšmę, ir pagal atkurtų socialinių tipų įvairovę šią knygą galima visiškai laikyti menine visos rašytojo kūrybos sinteze. Pasakos forma suteikė Ščedrinui galimybę atvirai kalbėti apie jį varginančias problemas. Atsigręžęs į tautosaką, rašytojas siekė išsaugoti jos žanrinius ir meninius bruožus, jais atkreipdamas skaitytojo dėmesį į pagrindinę savo kūrybos problemą. Saltykovo-Ščedrino pasakos pagal savo žanrinę prigimtį yra savotiškas dviejų skirtingų tautosakos ir autorinės literatūros žanrų: pasakų ir pasakėčių sintezė. Rašydamas pasakas autorius naudojo groteską, hiperbolę ir antitezę.

Groteskas ir hiperbolė – pagrindinės meninės technikos, kuriomis autorius kuria pasaką „Pasaka apie tai, kaip vienas žmogus pamaitino du generolus“. Pagrindiniai veikėjai yra valstietis ir du dykinėjantys generolai. Du visiškai bejėgiai generolai per stebuklą atsidūrė dykumos saloje ir išlipo tiesiai iš lovos su naktiniais marškiniais ir su įsakymais ant kaklo. Generolai beveik ėda vienas kitą, nes negali ne tik pagauti žuvies ar žvėrienos, bet ir nuskinti vaisius nuo medžio. Kad nemirtų badu, jie nusprendžia ieškoti vyro. Ir jį iš karto rado: sėdintį po medžiu ir besitraukiantį nuo darbo. „Didžiulis vyras“ pasirodo esąs visų amatų meistras. Jis paėmė obuolius nuo medžio, iškasė iš žemės bulves, iš savo plaukų paruošė spąstus lazdyno tetervinui, paėmė ugnį ir paruošė maisto. Ir ką? Dešimt obuolių atidavė generolams, vieną pasiėmė sau – rūgštų. Net virvę susuko, kad ja jo generolai būtų pririšti prie medžio. Be to, jis buvo pasirengęs „įtikti generolams už tai, kad jie palankiai vertina jį, parazitą, ir nepaniekino jo valstietiško darbo“.

Valstietis ir gulbės pūkas pelnė įvartį, kad galėtų patogiai pristatyti savo generolus. Kad ir kaip jie bartų valstietį už parazitavimą, o valstietis „eilės ir eilės, ir silkėmis šeria generolus“.

Per visą istoriją atsiranda hiperbolė ir groteskas. Ir valstiečio miklumas, ir generolų neišmanymas – itin perdėtas. Sumanus vyras saujoje verda sriubą. Kvaili generolai nežino, kad kepa miltinius suktinukus. Alkanas generolas praryja savo draugo įsakymą. Taip pat besąlygiška hiperbolė, kad valstietis pastatė laivą ir nuvežė generolus tiesiai į Bolšaja Podjačeskają.

Ypatingas atskirų situacijų perdėjimas leido rašytojui juokingą istoriją apie kvailus ir nieko vertas generolus paversti įnirtingu Rusijoje egzistuojančios tvarkos, prisidedančios prie jų atsiradimo ir nerūpestingo egzistavimo, smerkimu. Ščedrino pasakose nėra atsitiktinių detalių ir perteklinių žodžių, o veikėjai atsiskleidžia veiksmais ir žodžiais. Rašytojas atkreipia dėmesį į juokingą vaizduojamojo pusę. Užtenka prisiminti, kad generolai buvo su naktiniais marškiniais, o ant kaklo kabojo įsakymas.

Ščedrino pasakų originalumas slypi ir tame, kad jose tikra susipina su fantastika, taip sukuriant komišką efektą. Pasakiškoje saloje generolai suranda žinomą reakcingą laikraštį „Moskovskie Vedomosti“. Nuo nepaprastos salos netoli nuo Sankt Peterburgo iki Bolšaja Podjačeskajos.

Šios istorijos yra puikios meno paminklas praėjusi era. Daugelis vaizdų tapo bendriniais daiktavardžiais, reiškiančiais socialiniai reiškiniai Rusijos ir pasaulio tikrovė.

    • M. E. Saltykovo-Ščedrino satyra yra teisinga ir teisinga, nors dažnai nuodinga ir pikta. Jo pasakos yra ir satyra apie autokratinius valdovus, ir tragiškos engiamų žmonių padėties, jų sunkaus darbo, šeimininkų ir žemvaldžių pašaipos vaizdas. Saltykovo-Ščedrino pasakos yra ypatinga satyros forma. Vaizduodamas tikrovę, autorius ima tik ryškiausius bruožus, epizodus, juos vaizduodamas maksimaliai perdeda, įvykius rodydamas tarsi po padidinamuoju stiklu. Pasakoje „Pasaka apie tai, kaip […]
    • M. E. Saltykovas-Ščedrinas yra rusų satyrikas, sukūręs daug nuostabių kūrinių. Jo satyra visada teisinga ir teisinga, jis pataiko į taikinį, atskleisdamas šiuolaikinės visuomenės problemas. Autorius savo pasakose pasiekė išraiškingumo aukštumų. Šiuose nedideliuose darbuose Saltykovas-Ščedrinas smerkia piktnaudžiavimą biurokratija, tvarkos neteisybę. Jį nuliūdino tai, kad Rusijoje jiems pirmiausia rūpi didikai, o ne žmonės, kuriems jis pats buvo persmelktas pagarbos. Visa tai jis parodo […]
    • Ypatingą vietą rusų kalba užima M. E. Saltykovo-Ščedrino kūryba literatūra XIX V. Visi jo darbai persmelkti meilės žmonėms, noro padaryti gyvenimą geresnį. Tačiau jo satyra dažnai yra kaustinė ir pikta, bet visada teisinga ir teisinga. M. E. Saltykovas-Ščedrinas savo pasakose vaizduoja daugybę džentelmenų tipų. Tai ir valdininkai, ir pirkliai, ir bajorai, ir generolai. Pasakoje „Pasaka apie tai, kaip vienas žmogus pamaitino du generolus“ autorius parodo du generolus kaip bejėgius, kvailus ir arogantiškus. „Pateikta […]
    • Dėl antrojo pusė XIX amžiaus, M.E. Saltykovas-Ščedrinas buvo nepaprastai svarbus. Faktas yra tas, kad tuo metu nebuvo tokių griežtų ir griežtų tiesos čempionų, kurie smerktų socialines ydas, kaip Saltykovas. Šį kelią rašytojas pasirinko gana sąmoningai, nes buvo giliai įsitikinęs, kad turi būti menininkas, rodantis visuomenei pirštu. Pastebėtina, kad savo karjerą jis pradėjo kaip „švilpininkas“ kaip poetas. Tačiau tai jam neatnešė nei didelio populiarumo ir šlovės, nei […]
    • Kažkur skaičiau ir prisiminiau mintį, kad dailėje išryškėjus politiniam kūrinio turiniui, kai dėmesys pirmiausia kreipiamas į ideologinį turinį, imama išsigimti laikymasis tam tikros ideologijos, meniškumo, meno ir literatūros pamiršimas. "Ką daryti?" Černyševskio, Majakovskio kūrinių ir absoliučiai niekas iš jaunimo nežino „idėjinių“ 20-30-ųjų romanų, tarkime, „Cementas“, „Sot“ ir kt. Manau, kad tai perdėta […]
    • Talentingas XIX amžiaus rusų satyrikas M. E. Saltykovas-Ščedrinas savo gyvenimą paskyrė kūriniams, kuriuose smerkė autokratiją ir baudžiavą Rusijoje. Jis, kaip niekas kitas, išmanė „valstybės mašinos“ sandarą, studijavo visų grandžių vadų psichologiją, Rusijos biurokratiją. Siekdamas visapusiškai ir giliai parodyti viešojo administravimo ydas, rašytojas panaudojo grotesko techniką, kurią laikė labiausiai veiksminga priemonė tikrovės demonstravimas. Groteskiškas vaizdas visada išryškėja […]
    • M. E. Saltykovo-Ščedrino „Miesto istorija“ buvo parašyta kaip metraštininko-archyvaro pasakojimas apie Glupovo miesto praeitį, tačiau rašytojas nesidomėjo. istorine tema jis rašė apie tikroji Rusija, kas jam, kaip menininkui ir savo šalies piliečiui, kėlė nerimą. Stilizavęs šimto metų senumo įvykius, suteikdamas jiems XVIII amžiaus epochos bruožus, Saltykovas-Ščedrinas kalba skirtingos savybės: pirmiausia jis pasakoja archyvarų, „Glupovskio metraštininko“ sudarytojų, vardu, tada iš autoriaus, kuris […]
    • Visą Saltykovo-Ščedrino pasakų problemų spektrą būtų nesąžininga apriboti valstiečių ir dvarininkų konfrontacijos bei inteligentijos neveiklumo aprašymu. Būdamas įjungtas viešoji tarnyba, autorius turėjo galimybę pažinti vadinamuosius gyvenimo šeimininkus, kurių atvaizdai rado savo vietą jo pasakose. Tokių pavyzdžiai yra „Vargšas vilkas“, „Pasaka apie dantytą lydeką“ ir tt Yra dvi jų pusės – engiamos ir engiamos, o engiamos ir engiamos. Esame pripratę prie tam tikrų […]
    • „Miesto istorija“ yra didžiausias satyrinis romanas. Tai negailestingas visos carinės Rusijos valdymo sistemos denonsavimas. „Miesto istorija“, baigta 1870 m., rodo, kad žmonės po reformos liko tokie pat be teisės, kaip ir valdininkai buvo smulkūs aštuntojo dešimtmečio tironai. skyrėsi nuo priešreforminių tik tuo, kad plėšikavo modernesniais, kapitalistiniais būdais. Foolovo miestas yra autokratinės Rusijos, Rusijos žmonių, personifikacija. Jos valdovai įkūnija specifinius bruožus […]
    • „Miesto istorijoje“ smerkiamas socialinio ir politinio Rusijos gyvenimo netobulumas. Deja, Rusija retai turėjo gerų valdovų. Tai galite įrodyti atsivertę bet kurį istorijos vadovėlį. Saltykovas-Ščedrinas, nuoširdžiai susirūpinęs dėl savo tėvynės likimo, negalėjo atsiriboti nuo šios problemos. Savotiškas sprendimas buvo kūrinys „Miesto istorija“. Pagrindinė šios knygos problema – šalies, tiksliau vieno Foolovo miesto, galia ir politinis netobulumas. Viskas – ir istorija […]
    • „Miesto istorija“ pagrįstai gali būti laikoma Saltykovo-Ščedrino kūrybos viršūne. Būtent šis kūrinys ilgam atnešė jam rašytojo satyriko šlovę, ją sustiprindamas. Manau, kad „Miesto istorija“ yra viena neįprastiausių knygų apie Rusijos valstybės istoriją. „Miesto istorijos“ originalumas – nuostabiame tikro ir fantastiško derinio. Knyga buvo sukurta kaip Karamzino „Rusijos valstybės istorijos“ parodija. Istorikai dažnai rašė istoriją „pagal karalius“, kuri […]
    • Kūriniai apie valstiečius ir žemvaldžius užima reikšmingą vietą Saltykovo-Ščedrino kūryboje. Greičiausiai taip atsitiko todėl, kad rašytojas su šia problema susidūrė dar jaunas. Saltykovas-Ščedrinas vaikystę praleido Spas-Ugol kaime, Kalyazinsky rajone, Tverės provincijoje. Jo tėvai buvo gana turtingi žmonės, turėjo žemės. Taigi būsimasis rašytojas savo akimis pamatė visus baudžiavos trūkumus ir prieštaravimus. Suvokdamas problemą, pažįstamą nuo kūdikystės, Saltykovas-Ščedrinas […]
    • Saltykovo-Ščedrino pasakos išsiskiria ne tik kaustine satyra ir tikra tragedija, bet ir savita siužeto bei vaizdų konstrukcija. Rašyti „Pasakas“ autorius ėmėsi jau būdamas brandaus amžiaus, kai daug kas buvo suvokta, perduota ir detaliai apgalvota. Apeliacija į patį pasakos žanrą taip pat neatsitiktinė. Pasaka išsiskiria alegoriškumu, raiškos gebėjimu. Liaudies pasakos apimtis taip pat nėra labai didelė, todėl galima sutelkti dėmesį į vieną konkrečią problemą ir parodyti ją tarsi per padidinamąjį stiklą. Man atrodo, kad dėl satyros […]
    • Saltykovo-Ščedrino vardas prilygsta tokiems pasaulinio garso satyrikams kaip Markas Tvenas, Francois Rabelais, Jonathanas Swiftas ir Ezopas. Satyra visada buvo laikoma „nedėkingu“ žanru – valstybės režimas niekada nepriėmė kaustinės rašytojų kritikos. Nuo tokių veikėjų kūrybos liaudį stengėsi apsaugoti įvairiais būdais: uždraudė leisti knygas, tremti rašytojus. Bet viskas buvo veltui. Šie žmonės buvo žinomi, skaitė jų kūrinius ir buvo gerbiami už drąsą. Michailas Evgrafovičius nebuvo išimtis [...]
    • Romane „Karas ir taika“ L. N. Tolstojus parodė Rusijos visuomenę karinių, politinių ir moralinių išbandymų laikotarpiu. Yra žinoma, kad laiko prigimtį sudaro ne tik valstybininkų, bet ir paprastų žmonių mąstymas ir elgesys, kartais vieno žmogaus ar šeimos gyvenimas, bendraujantis su kitais, gali rodyti visą epochą. . artimieji, draugai, meilės santykiai susieti romano veikėjus. Dažnai juos skiria abipusis priešiškumas, priešiškumas. Levui Tolstojui šeima yra aplinka […]
    • Pokariu parašytos knygos papildė karo metais išsakytą tiesą, tačiau naujovė slypi tame, kad įprastos žanrinės formos pasipildė nauju turiniu. Karinėje prozoje buvo sukurtos dvi pagrindinės sąvokos: istorinės tiesos samprata ir žmogaus samprata. Iš esmės svarbų vaidmenį formuojant naują bangą suvaidino Michailo Šolochovo istorija „Žmogaus likimas“ (1956). Istorijos reikšmę nulemia jau pats žanrinis apibrėžimas: „istorija-tragedija“, „istorija-epopeja“, […]
    • Turbūt kiekvienas nori pasivaikščioti po viduramžių miestą. Gaila, kad dabar statomi tik modernūs namai, tad į viduramžių miestą ar pilį galima patekti tik ekskursijos metu. Iš jų buvo kuriami muziejai, kuriuose nebejauti tikrosios to meto atmosferos. O kaip norėčiau vaikščioti tarp siaurų gatvelių, nusipirkti maisto iš žvalių prekeivių turguje, o vakare eiti į balių! Dar geriau – pasivažinėkite tokiais vežimais kaip Pelenė! Aš tiesiog nenoriu prabangios aprangos po vidurnakčio […]
    • Romanas parašytas nuo 1862 metų pabaigos iki 1863 metų balandžio, tai yra, 35-aisiais autoriaus gyvenimo metais parašytas per 3,5 mėnesio.Romanas suskirstė skaitytojus į dvi priešingas stovyklas. Knygos šalininkai buvo Pisarevas, Ščedrinas, Plekhanovas, Leninas. Tačiau tokie menininkai kaip Turgenevas, Tolstojus, Dostojevskis, Leskovas manė, kad romane nėra tikro meniškumo. Norėdami atsakyti į klausimą "Ką daryti?" Černyševskis iš revoliucinės ir socialistinės pozicijos kelia ir sprendžia šias deginančias problemas: 1. Socialinė-politinė problema […]
    • A. N. Ostrovskio „Perkūnas“ padarė stiprų ir gilų įspūdį jo amžininkams. Daugelis kritikų buvo įkvėpti šio kūrinio. Tačiau mūsų laikais ji nenustojo būti įdomi ir aktuali. Pakelta į klasikinės dramos kategoriją, vis dar kelia susidomėjimą. „Vyresniosios“ kartos savivalė tęsiasi daugelį metų, tačiau turi įvykti koks nors įvykis, galintis palaužti patriarchalinę tironiją. Toks įvykis yra Katerinos protestas ir mirtis, pažadinusi kitus […]
    • Įvairių laikų ir tautų poetai ir rašytojai gamtos apibūdinimu atskleisdavo herojaus vidinį pasaulį, charakterį, nuotaiką. Peizažas ypač svarbus kūrinio kulminacijoje, kai aprašomas konfliktas, herojaus problema, jo vidinis prieštaravimas. Maksimas Gorkis neapsiėjo be to apsakyme „Čelkašas“. Tiesą sakant, istorija prasideda meniniais eskizais. Rašytojas naudoja tamsias spalvas („dulkių tamsintas mėlynas pietų dangus yra debesuotas“, „saulė žiūri pro pilką šydą“, […]
  • Groteskas yra terminas, reiškiantis meninių vaizdų (įvaizdžio, stiliaus, žanro) tipą, pagrįstą fantazija, juoku, hiperbole, keistu deriniu ir kažko kontrastu su kažkuo.

    Grotesko žanre ryškiausiai pasireiškė idėjiniai ir meniniai Ščedrino satyros bruožai: politinis aštrumas ir kryptingumas, fantazijos tikroviškumas, grotesko negailestingumas ir gilumas, gudrus putojantis humoras.

    Ščedrino „Pasakojimai“ miniatiūroje yra viso didžiojo satyriko kūrybos problemos ir vaizdai. Jei Ščedrinas nebūtų parašęs nieko, išskyrus pasakas, tada tik jie būtų suteikę jam teisę į nemirtingumą. Iš trisdešimt dviejų Ščedrino pasakų dvidešimt devynis jis parašė paskutinį savo gyvenimo dešimtmetį ir tarsi apibendrina rašytojo keturiasdešimties kūrybinės veiklos metų.

    Ščedrinas savo kūryboje dažnai griebdavosi pasakos žanro. Elementai pasakų fantastika yra „Vieno miesto istorijoje“, o satyriniame romane „Šiuolaikinė idilė“ ir kronikoje „Užsienis“ įtrauktos baigtos pasakos.

    Ir neatsitiktinai klesti pasakos žanras patenka į Ščedriną XIX amžiaus 80-aisiais. Būtent šiuo Rusijoje įsisiautėjusios politinės reakcijos laikotarpiu satyrikui teko ieškoti patogiausios cenzūros apeiti formos ir tuo pačiu artimiausios, suprantamos paprastiems žmonėms. Ir žmonės suprato politinį Ščedrino apibendrintų išvadų aštrumą, slypintį už Ezopo kalbos ir zoologinių kaukių.Rašytojas sukūrė naują, originalus žanras politinė pasaka, kurioje fantazija derinama su realia, aktualia politine tikrove.

    Ščedrino pasakose, kaip ir visuose jo darbuose, viena su kita susiduria dvi socialinės jėgos: darbo žmonės ir jų išnaudotojai. Žmonės pasirodo po malonių ir neapsaugotų gyvūnų ir paukščių kaukėmis (ir dažnai be kaukės, pavadinimu „žmogus“), išnaudotojai – plėšrūnų atvaizduose. O tai jau groteskas.

    „Ir aš, jei matai: vyras kabo už namo, dėžutėje ant virvės ir tepa dažus ant sienos arba vaikšto ant stogo kaip musė - štai kas aš esu! - sako gelbėtojas generolams. Ščedrinas karčiai juokiasi iš to, kad mužikas generolų įsakymu pats audžia virvę, kuria paskui jį suriša. Vyras yra sąžiningas, tiesus, malonus, neįprastai greitas ir protingas. Jis gali viską: gauti maisto, siūti drabužius; jis užkariauja stichiškas gamtos jėgas, juokais plaukia per „vandenyną-jūrą“. O mužikas su savo pavergėjais elgiasi pašaipiai, neprarasdamas savigarbos. Generolai iš pasakos „Kaip vienas žmogus pamaitino du generolus“ atrodo kaip apgailėtini pigmėjai, palyginti su milžinu. Joms pavaizduoti satyrikas naudoja visai kitas spalvas. Jie nieko nesupranta, yra purvini fiziškai ir dvasiškai, yra bailūs ir bejėgiai, godūs ir kvaili. Jei ieškote gyvūnų kaukių, tada kiaulių kaukė kaip tik jiems.


    Pasakoje „Laukinis žemės savininkas“ Ščedrinas apibendrino savo mintis apie valstiečių „išvadavimo“ reformą, esančią visuose 60-ųjų jo darbuose. Čia jis iškelia neįprastai opią poreforminių reformos visiškai sugriautos feodalinės bajorijos ir valstiečių santykių problemą: „Eis galvijai į girdyklą - dvarininkas šaukia: mano vanduo! iš kaimo išklys višta - šaukia dvarininkas: mano žemė! Ir žemė, ir vanduo, ir oras - viskas tapo jo!

    Šis dvarininkas, kaip ir minėti generolai, neturėjo supratimo apie darbą. Apleistas savo valstiečių, jis iš karto virsta purvinu ir laukiniu gyvūnu, tampa miško plėšrūnu. Ir šis gyvenimas iš esmės yra jo ankstesnės grobuoniškos egzistencijos tąsa. Išorinė žmogaus forma laukinis žemės savininkas, kaip ir generolai, vėl įsigyja tik grįžus jo valstiečiams. Bardamas laukinį dvarininką už kvailumą, policijos pareigūnas jam sako, kad valstybė negali egzistuoti be valstiečių mokesčių ir muitų, kad be valstiečių visi mirs badu, turguje nenusipirksi nei mėsos gabalo, nei svaro duonos. , o šeimininkai pinigų neturės. Tauta yra gerovės kūrėja, ir valdančiosios klasės tik šio turto vartotojai.

    Karpis iš pasakos „Karas-idealistas“ nėra veidmainis, jis tikrai kilnus, tyra siela. Jo, kaip socialisto, idėjos nusipelno gilios pagarbos, tačiau jų įgyvendinimo metodai yra naivūs ir juokingi. Ščedrinas, pats iš įsitikinimo socialistas, nepriėmė utopinių socialistų teorijos, laikė ją idealistinio požiūrio į socialinę tikrovę vaisiumi. istorinis procesas. „Netikiu... ta kova ir nesutarimai buvo normalus įstatymas, kurio įtakoje tariamai lemta vystytis viskam, kas gyva žemėje. Tikiu klestėjimu be kraujo, tikiu harmonija...“ – rėžė karosas.

    Kituose variantuose idealistinė karoso teorija atsispindėjo pasakose „Nesavanaudiškas kiškis“ ir „Sveikas kiškis“. Čia herojai – ne kilnūs idealistai, o bailūs miestiečiai, tikintys plėšrūnų gerumo. Kiškiai neabejoja vilko ir lapės teise atimti gyvybę, jiems visiškai natūralu, kad stiprieji valgo silpnuosius, tačiau tikisi savo sąžiningumu ir nuolankumu paliesti vilko širdį. "Gal vilkas... haha... pasigailės manęs!" Plėšrūnai vis dar yra plėšrūnai. Zaicevo negelbsti ir tai, kad jie „revoliucijų neįsileido, neišėjo su ginklais rankose“.

    Išmintingas Ščedrino gurmanas, to paties pavadinimo pasakos herojus, tapo besparnio ir vulgaraus filistino personifikacija. Šio „apsišvietusio, saikingai liberalaus“ bailio gyvenimo prasmė buvo savisaugos, susirėmimų, kovos vengimas. Todėl mažylis gyveno iki brandaus senatvės nepažeistas. Bet koks žeminantis tai buvo gyvenimas! Visa tai susidėjo iš nuolatinio drebėjimo dėl savo odos. – Jis gyveno ir drebėjo – tiek. Ši pasaka, parašyta politinės reakcijos metais Rusijoje, be kliūčių pribloškė liberalus, kurie dėl savo odos niurzgė prieš valdžią, miestiečius, besislepiančius savo duobėse nuo socialinės kovos.

    Toptyginai iš pasakos „Meška vaivadijoje“, liūto atsiųstas į vaivadiją, iškėlė savo valdymo tikslą – kuo daugiau „pralieti kraują“. Tuo jie sukėlė žmonių pyktį ir patyrė „visų kailinių gyvūnų likimą“ - juos nužudė sukilėliai. Tą pačią žmonių mirtį priėmė ir vilkas iš pasakos „Vargšas vilkas“, kuri taip pat „plėšė dieną ir naktį“. Pasakoje „Erelis globėjas“ pateikiama niokojanti karaliaus ir valdančiųjų klasių parodija. Erelis yra mokslo, meno priešas, tamsos ir nežinojimo gynėjas. Jis sunaikino lakštingalą už savo nemokamas dainas, rašydamas genys „apsirengęs, su pančiais ir amžinai įkalintas įduboje“, sugriovė varnų patinus ant žemės. „Tegul tai būna pamoka ereliams! – prasmingai baigia pasaką satyrikas.

    Visos Ščedrino pasakos buvo cenzūruojamos ir keičiamos. Daugelis jų buvo paskelbti nelegaliuose leidiniuose užsienyje. Gyvūnų pasaulio kaukės negalėjo nuslėpti Ščedrino pasakų politinio turinio. Žmogaus bruožų – psichologinių ir politinių – perkėlimas į gyvūnų pasaulį sukūrė komišką efektą, aiškiai atskleidė esamos tikrovės absurdiškumą.

    Pasakų vaizdai pradėjo vartoti, tapo bendriniais daiktavardžiais ir gyvuoja daugelį dešimtmečių, o universalūs Saltykovo-Ščedrino satyros objektų tipai vis dar randami mūsų gyvenime, tereikia atidžiau pažvelgti į supančią tikrovę. ir galvoti.

    9. F.M.Dostojevskio romano „Nusikaltimas ir bausmė“ humanizmas

    « Žmogaus dvasinė prigimtis neleidžia tyčia žudyti net paskutinius, pačius piktybiškiausius žmones... Amžinasis įstatymas įsigalėjo, ir jis (Raskolnikovas) pateko į jo valdžią. Kristus atėjo ne sulaužyti, o įvykdyti įstatymo... Ne taip atėjo tie, kurie buvo tikrai didingi ir išradingi, kurie padarė didelius darbus visai žmonijai. Jie nelaikė savęs antžmogiais, kuriems viskas leidžiama, todėl galėjo daug duoti „žmogui“ (N. Berdiajevas).

    Dostojevskis, jo paties prisipažinimu, buvo susirūpinęs dėl „devynių dešimtųjų žmonijos“ likimo, moraliai pažemintos, socialiai nuskriaustos šiuolaikinės buržuazinės santvarkos sąlygomis. „Nusikaltimas ir bausmė“ – tai romanas, kuriame atkuriami miesto vargšų socialinių kančių vaizdai. Ypatingam skurdui būdinga „nėra niekur kitur“. Skurdo vaizdas romane nuolat kinta. Toks yra Katerinos Ivanovnos, kuri liko po vyro mirties su trimis mažais vaikais, likimas. Tai paties Mar-meladovo likimas. Tėvo tragedija privertė susitaikyti su dukters kritimu. Sonijos, kuri dėl savo artimųjų meilės padarė „nusikaltimo žygdarbį“ prieš save, likimas. Purviname kampe, šalia girto tėvo ir mirštančios, susierzinusios mamos, nuolatinių kivirčų atmosferoje augančių vaikų kančia.

    Ar leistina dėl daugumos laimės sunaikinti „nereikalingą“ mažumą. Dostojevskis atsako su visu meniniu romano turiniu: ne - ir nuosekliai paneigia Raskolnikovo teoriją: jei vienas asmuo pasiteisina sau teise fiziškai sunaikinti nereikalingą mažumą vardan daugumos laimės, tada „paprasta aritmetika“ nebus. darbas: be seno pinigų skolintojo, Raskolnikovas nužudo ir Lizavetą – tą labiausiai pažemintą ir įžeistą, dėl kurios, kaip pats bando įtikinti, buvo pakeltas kirvis.

    Jei Raskolnikovas ir panašūs į jį imasi tokios aukštos misijos - pažemintų ir įžeidinėjamųjų gynėjų, tai jie neišvengiamai turi laikyti save nepaprastais žmonėmis, kuriems viskas leidžiama, tai yra neišvengiamai baigiasi panieka tiems, kuriuos jie labai pažemina ir įžeidžia. ginti.

    Jei leisi sau „kraują pagal sąžinę“, tuomet neišvengiamai pavirsi Svidrigailovu. Svidri-gailovas yra tas pats Raskolnikovas, bet jau visiškai „pataisytas“ nuo visokių prietarų. Svid-rigailovas blokuoja visus kelius, vedančius ne tik į atgailą, bet net į grynai oficialų pasidavimą Raskolnikovui. Ir neatsitiktinai Raskolnikovas prisipažįsta tik po Svidrigailovo savižudybės.

    Svarbiausias vaidmuo romane tenka Sonya Marmeladova įvaizdžiui. Aktyvi meilė artimui, gebėjimas reaguoti į svetimą skausmą (ypač giliai pasireiškiantis Raskolnikovo prisipažinimo žmogžudystėje scenoje) Sonyos įvaizdį daro idealiu. Būtent šio idealo požiūriu romane skelbiamas nuosprendis. Sonya visi žmonės turi vienodą teisę į gyvybę. Niekas negali pasiekti laimės, savo ar kažkieno, nusikaltimu. Sonya, pasak Dostojevskio, įkūnija liaudies pradžia: kantrybė ir nuolankumas, neišmatuojama meilė žmogui.

    Tik meilė išgelbėja ir sujungia puolusį žmogų su Dievu. Meilės galia yra tokia, kad ji gali prisidėti prie net tokio neatgailaujančio nusidėjėlio kaip Raskolnikovo išganymo.

    Išskirtinę ir lemiamą reikšmę Dostojevskio krikščionybėje įgyja meilės ir pasiaukojimo religija. Žaidžia bet kurio žmogaus neliečiamumo idėja Pagrindinis vaidmuo suprasdamas idėjinę romano prasmę. Raskolnikovo atvaizde Dostojevskis neigia vidinę žmogaus vertę ir parodo, kad bet kuris asmuo, įskaitant ir šlykštųjį seną pinigų skolintoją, yra šventas ir neliečiamas, ir šiuo atžvilgiu žmonės yra lygūs.

    Raskolnikovo protestas siejamas su aštriu gailesčiu vargšams, kenčiantiems ir bejėgiams.

    10. Šeimos tema Levo Tolstojaus romane „Karas ir taika“

    Nepotizmo dvasinių pagrindų idėja kaip išorinė formažmonių vienybė gavo ypatingą išraišką romano „Karas ir taika“ epiloge. Šeimoje tarsi pašalinamas sutuoktinių priešiškumas, jų tarpusavio bendraujant papildomi mylinčių sielų apribojimai. Tokia yra Marijos Bolkonskajos ir Nikolajaus Rostovo šeima, kur tokie priešingi Rostovų ir Bolkonskių principai sujungiami aukštesnėje sintezėje. Nuostabus yra Nikolajaus „išdidžios meilės“ jausmas grafienei Marijai, pagrįstas nuostaba „prieš jos nuoširdumą, prieš tą didingą, jam beveik neprieinamą moralinį pasaulį, kuriame visada gyveno jo žmona“. O paliečia nuolanki, švelni Marijos meilė „šiam vyrui, kuris niekada nesupras visko, ką ji supranta, ir tarsi nuo to ji jį dar labiau mylėjo, su aistringo švelnumo užuomina“.

    „Karo ir taikos“ epiloge po Lysogorskio namo stogu susirenka nauja šeima, jungianti praeityje nevienalyčius Rostovo, Bolkono, o per Pierre'ą Bezukhovą ir Karatay principus. „Kaip tikroje šeimoje, Plikojo kalno name gyveno keli visiškai skirtingi pasauliai, kurie, kiekvienas laikydami savo savitumą ir darydami vienas kitam nuolaidas, susiliejo į vieną darnią visumą. Kiekvienas įvykis, įvykęs namuose, buvo vienodai svarbus – džiaugsmingas ar liūdnas – visiems šiems pasauliams; bet kiekvienas pasaulis turėjo visiškai savo, nepriklausomai nuo kitų, priežasčių džiaugtis ar liūdėti bet kokiu atveju.

    Ši nauja šeima atsirado neatsitiktinai. Tai buvo visos tautos žmonių vienybės, gimusios iš Tėvynės karo, rezultatas. Taigi epiloge naujai patvirtinamas ryšys tarp bendros istorijos eigos ir individualių, intymių žmonių santykių. 1812 m., suteikę Rusijai naują, daugiau aukštas lygisžmonių bendravimas, pašalinęs daugybę klasių barjerų ir apribojimų, paskatino sudėtingesnio ir platesnio pobūdžio bendravimą šeimos pasauliai. Šeimos fondų saugotojos yra moterys - Nataša ir Marya. Tarp jų yra stipri dvasinė sąjunga.

    Rostovas. Rašytojas ypač simpatizuoja patriarchalinei Rostovų šeimai, kurios elgesys rodo aukštą jausmų kilnumą, gerumą (net retą dosnumą), natūralumą, artumą žmonėms, moralinį grynumą ir sąžiningumą. Rostovų kiemo tarnai - Tikhonas, Prokofy, Praskovya Savvishna - yra atsidavę savo šeimininkams, jaučiasi su jais kaip viena šeima, rodo supratimą ir dėmesį valdoviškiems interesams.

    Bolkonskis. Senasis princas atstovauja Jekaterinos II eros bajorų spalvą. Jam būdingas tikras patriotizmas, politinių pasaulėžiūrų platumas, tikrųjų Rusijos interesų supratimas ir nenumaldoma energija. Andrejus ir Marya yra pažangūs, išsilavinę žmonės, ieškantys naujų būdų šiuolaikiniame gyvenime.

    Kuraginų šeima į taikius Rostovų ir Bolkonskių „lizdus“ neša tik bėdas ir nelaimes.

    Valdant Borodinui, Raevskio baterijoje, kur atsiduria Pierre'as, žmogus jaučiasi „bendras visiems, kaip šeimos atgimimas“. „Kariai ... mintyse priėmė Pierre'ą į savo šeimą, pasisavino ir suteikė jam slapyvardį. „Mūsų šeimininkas“ vadino jį ir meiliai juokėsi apie jį tarpusavyje.

    Taigi šeimos jausmas, kurį ramiame gyvenime šventai puoselėja žmonėms artimi rostovai, taps istoriškai reikšmingu. Tėvynės karas 1812 m.

    11. Patriotinė tema romane „Karas ir taika“

    Ekstremaliose situacijose, didelių sukrėtimų ir globalių pokyčių akimirkomis žmogus būtinai įrodys save, parodys savo vidinę esmę, tam tikras savo prigimties savybes. Tolstojaus romane „Karas ir taika“ kažkas ištaria didelius žodžius, užsiima triukšminga veikla ar bereikalingu šurmuliavimu, kažkas išgyvena paprastą ir natūralų „įprastos nelaimės sąmonės aukos ir kančios poreikį“ jausmą. Pirmieji tik save laiko patriotais ir garsiai šaukia apie meilę Tėvynei, antrieji – iš tikrųjų patriotai – aukoja gyvybę vardan bendros pergalės.

    Pirmuoju atveju susiduriame su netikru patriotizmu, atstumiančiu savo melagingumu, egoizmu ir veidmainiavimu. Taip elgiasi pasaulietiniai didikai per vakarienę Bagrationo garbei; skaitydami eilėraščius apie karą, „visi atsistojo, jausdami, kad vakarienė svarbiau už poeziją“. Anos Pavlovnos Scherer, Helen Bezukhova salone ir kituose Peterburgo salonuose tvyro netikra patriotinė atmosfera: „...ramus, prabangus, užsiėmęs tik vaiduokliais, gyvenimo atspindžiais, Peterburgo gyvenimas ėjo sena vaga; ir dėl šio gyvenimo eigos reikėjo dėti daug pastangų, kad suvoktų pavojų ir sunkią padėtį, kurioje atsidūrė rusų tauta. Buvo tie patys išėjimai, baliai, tas pats prancūzų teatras, tie patys teismų interesai, tie patys aptarnavimo ir intrigų interesai. Šis žmonių ratas toli gražu nesuvokė visos Rusijos problemų, nesuprato didžiulės nelaimės ir žmonių poreikio šiame kare. Pasaulis ir toliau gyveno pagal savo interesus ir net visos šalies nelaimės metu čia viešpatauja godumas, nominacija ir tarnystė.

    Netikrą patriotizmą demonstruoja ir grafas Rostopchinas, kuris po Maskvą iškabina kvailus „plakatus“, ragina miesto gyventojus neišvykti iš sostinės, o paskui, bėgdamas nuo žmonių pykčio, tyčia pasiunčia į mirtį nekaltą pirklio Vereščiaginą. .

    Netikrą patriotą romane atstovauja Bergas, kuris bendros sumaišties akimirką ieško galimybės pasipelnyti ir yra užsiėmęs drabužių spintos ir tualeto pirkimu „su angliška paslaptimi“. Jam net į galvą neateina, kad dabar gėda galvoti apie šifonieročkas. Toks yra Drubetskojus, kuris, kaip ir kiti štabo karininkai, galvoja apie apdovanojimus ir paaukštinimus, nori „sutvarkyti sau geriausias pareigas, ypač adjutanto pareigas su svarbiu asmeniu, kas jam kariuomenėje atrodė ypač viliojanti“. Tikriausiai neatsitiktinai Borodino mūšio išvakarėse Pierre'as pastebi šį gobšų jaudulį pareigūnų veiduose, mintyse jį lygina su „kita susijaudinimo išraiška“, „kuri bylojo ne apie asmenines, o bendras problemas“. gyvenimo ir mirties klausimai“.

    Apie kokius „kitus“ asmenis klausime? Tai paprastų rusų valstiečių veidai, apsirengę kareiviniais paltais, kuriems Tėvynės jausmas yra šventas ir neatimamas. Tikri patriotai Tušino baterijoje jie kovoja be priedangos. Taip, ir pats Tušinas „nepatyrė nė menkiausio nemalonaus baimės jausmo, o mintis, kad jis gali būti nužudytas ar skaudžiai įskaudintas, jam į galvą neatėjo“. Gyvas, gyvybingas Tėvynės jausmas verčia kareivius su neįsivaizduojama ištverme priešintis priešui. Pirklys Ferapontovas, kuris išvykdamas iš Smolensko atiduoda savo turtą už grobimą, taip pat, žinoma, yra patriotas. – Vilkite viską, vaikinai, nepalikite to prancūzams! – šaukia jis rusų kareiviams.

    Pierre'as Bezukhovas atiduoda savo pinigus, parduoda dvarą, kad aprūpintų pulką. Rūpestis dėl savo šalies likimo, dalyvavimas bendrame sielvarte verčia jį, turtingą aristokratą, įsitraukti į Borodino mūšio gūsį.

    Tikri patriotai buvo ir tie, kurie išvyko iš Maskvos, nenorėdami paklusti Napoleonui. Jie buvo įsitikinę: „Neįmanoma būti kontroliuojamam prancūzų“. Jie „paprasčiausiai ir tikrai“ atliko „tą puikų darbą, kuris išgelbėjo Rusiją“.

    Petja Rostovas skuba į frontą, nes „Tėvynei gresia pavojus“. O jo sesuo Nataša išleidžia vežimus sužeistiesiems, nors be šeimos turto ji liks kraičiu.

    Tikri patriotai Tolstojaus romane negalvoja apie save, jie jaučia savo indėlio ir net aukos poreikį, tačiau atlygio už tai nesitiki, nes sieloje nešiojasi tikrą šventą Tėvynės jausmą.

    Mokslinio darbo produkto tipas:

    Abstract pilna versija

    Produkto sukūrimo data:

    2011 m. lapkričio 17 d

    Produkto versijos aprašymas:

    Pilna abstrakcija

    Prekės aprašymas:

    GBOU gimnazija №1505

    „Maskvos miesto pedagoginė gimnazija-laboratorija“

    Esė

    Ironijos, hiperbolės ir grotesko vaidmuo Saltykovo-Ščedrino pasakose

    Teplyakova Anastasija

    Prižiūrėtojas: Višnevskaja L.L.

    Aktualumas:

    Saltykovo-Ščedrino darbai yra skirti žmonėms. Juose aprėpiamos visos skaudžios visuomenės problemos, o pats autorius veikia kaip žmonių interesų gynėjas. Pasakų pagrindas buvo liaudiškas tautosakos kūrinių siužetas. Pasakose yra ir liaudies poezijos elementų. Pavyzdžiui, autoriaus idėja apie gėrį ir blogį, protą ir teisingumą... Satyra negailestingai išjuokia nepadorią žmogaus elgesio esmę ir motyvus, griežtai smerkia žmogaus ydas ir viešojo gyvenimo netobulumą. Visuomenės problemos (Saltykovo-Ščedrino laikų) turi kažką bendro su šiuolaikinės visuomenės problemomis.

    Saltykovo-Ščedrino pasakos yra skirtos bet kokiam suvokimo lygiui, padeda skaitytojui tobulėti. Dar kartą perskaitęs bet kurią iš pasakų, skaitytojas gali tuo įsitikinti daugiau gilią prasmę o ne tik paviršutiniškas siužetas.

    Saltykovo-Ščedrino pasakose naudojamos labai išraiškingos satyrinės priemonės, tokios kaip: ironija, hiperbolė, groteskas. Jų pagalba autorius gali išreikšti savo poziciją dėl to, kas vyksta. O skaitytojas, savo ruožtu, gali suprasti jo požiūrį į pagrindinius veikėjus. Saltykovas taip pat naudoja satyrą, kad išreikštų užuojautą ar antipatiją savo veikėjų elgesio veiksmams.

    Saltykovo-Ščedrino pasakas mėgsta ir šiandieniniai skaitytojai. Jis aprašo įvykius, kurie vyksta pasakų pavidalu, komiškai ar tragiškai apibendrindamas santykius per realistiškumo ir fantastikos derinį. Juose susijungia tai, kas pasakiška ir tikra, yra net tikrų žmonių, laikraščių pavadinimų ir aliuzijų į socialines-politines temas.

    Tikslas:

    Apibrėžkite reikšmę ir vaidmenį satyriniai prietaisai Saltykovo-Ščedrino pasakose.

    Remdamiesi aukščiau išvardintais tikslais, iškeliame sau šias užduotis, kurios turėtų būti išspręstos tyrimo metu.

    Užduotys:

    1) analizuojant susidaryti idėją apie Saltykovo-Ščedrino kūrybą, apie jo naudojamas menines technikas mokslinė literatūra skirta Saltykovo-Ščedrino kūrybai.

    2) suprasti Saltykovo-Ščedrino pasakas kaip ypatingą sotirikos įvaldymo formą literatūrinė tradicija, pagrindinių teorinių ir literatūrinių sampratų (ironija, hiperbolė, groteskas) formavimas kaip sąlyga visapusiškam Saltykovo-Ščedrino pasakų suvokimui, analizei ir įvertinimui.

    Įvadas.

    1 skyrius. §1.

    1 skyrius. §2. Hiperbolės ironijos ir grotesko vaidmuo Saltykovo-Ščedrine.

    1 skyrius. §3. Saltykovo-Ščedrino pasakos analizė. „Pasaka apie tai, kaip vienas žmogus pamaitino du generolus“ (1869).

    Išvada.

    Bibliografija.

    1 skyrius. Satyra Saltykovo-Ščedrino pasakose.

    Apžvelgiama A. S. Bušmino knyga "M. E. Saltykovas-Ščedrinas". Šią knygą sudaro septyni skyriai. Ironijos, hiperbolės ir grotesko vaidmuo Saltykovo-Ščedrino pasakose nagrinėjamas šeštame ir septintame skyriuose.

    §1. Saltykovo-Ščedrino pasakų temos ir problemos.

    Bušmino teigimu, „pasakos“ yra viena ryškiausių kūrinių ir skaitomiausia iš didžiojo rusų satyriko knygų. Nepaisant to, kad pasaka yra tik vienas iš Ščedrino kūrybos žanrų, ji harmoningai priartėjo prie jo meninis metodas. „Satyrai apskritai ir ypač Ščedrino satyrai įprasti metodai yra meninis perdėjimas, fantazija, alegorija, socialinių reiškinių konvergencija, veikiama gyvojo pasaulio reiškinių“, – sako kritikas. Jo nuomone, svarbu, kad dabartinėje politinėje situacijoje fantazija tam tikru mastu buvo „ūmiausių ideologinių ir politinių satyriko idėjų meninio sąmokslo priemonė“. Pabrėždamas aktualumą, Bushminas atkreipia dėmesį į satyrinių kūrinių formos priartėjimą prie liaudies pasakos, kurios dėka rašytojas atvėrė kelią platesnei skaitytojų auditorijai. Todėl keletą metų Ščedrinas su entuziazmu dirbo prie pasakų. Šia, plačiausiai prieinama ir jų mylima forma, pabrėžia kritikas, jis tarsi išlieja visą idėjinį ir teminį savo satyros turtingumą ir taip kuria savo nedidelę satyrinę „enciklopediją liaudžiai. “

    Ginčydamas satyriko pasakojimus, Bušminas pažymi, kad pasakoje „Meška vaivadijoje“ autokratinė Rusija simbolizuojama miško pavidalu, dieną ir naktį „griaudančio milijonais balsų, kurių vieni atstojo kankinantį šauksmą, kiti – aistrą. pergalingas paspaudimas“. Pasaka „Meška vaivadijoje“ parašyta viena pagrindinių ir pastoviausių Ščedrino kūrybos temų. Autorius pažymi, kad tai aštri politinė satyra apie vyriausybinę autokratijos sistemą, padedanti sugriauti monarchinį principą. politinė sistema. „Laukinis dvarininkas“ 1869 metų to paties pavadinimo pasakoje, būdamas be valstiečių, įsiuto, įgauna meškos vingį ir išvaizdą. Meškos kostiumo pritaikymas atitinkamiems socialiniams tipams baigėsi 1884 m., kai buvo sukurta pasaka „Meška vaivadijoje“, kur karališkieji kunigaikščiai paverčiami pasakiškomis meškomis, siautėjančiomis miško lūšnynuose. Satyriko gebėjimas atskleisti feodalų „grobuoniškus interesus“ ir kurstyti liaudies neapykantą jiems aiškiai pasireiškė jau pirmosiose Ščedrino pasakose: „Pasaka apie tai, kaip vienas mužikas maitina du generolus“ ir „Laukinis žemės savininkas“ (1869 m.). . Pasak autoriaus, Ščedrinas šmaikščios pasakų fantastikos pavyzdžiais parodo, kad šaltinis yra ne tik materialinė gerovė, bet ir vadinamoji kilmingoji kultūra yra valstiečio darbas. Generolai, įpratę gyventi kitų darbu, atsidūrė dykumos saloje be tarnų, atrado alkanų laukinių gyvūnų įpročius. „Saltykovas-Ščedrinas mylėjo žmones aklo jais nesižavėdamas, be stabmeldystės: jis

    giliai suprato žmonių masių stipriąsias puses, bet ne mažiau įžvelgė ir jų silpnybes "¹. Autorius nori pažymėti, kad Ščedrinas, kalbėdamas apie mases, žmones, pirmiausia turi omenyje valstiečius. "Pasakojime" Saltykovas įkūnijo savo ilgamečius stebėjimus apie pavergtos Rusijos valstiečių gyvenimą, karčius jų apmąstymus apie engiamų masių likimą, gilią užuojautą dirbančiai žmonijai ir šviesias viltis dėl žmonių stiprybės “¹. satyrikas pažymėjo, kad valstiečių lankstumas, vergiškas nuolankumas „Pasakojimas apie vieną valstietį maitino generolų dvasią. Prieš protesto jėgą, jei jis būtų tam pajėgus, generolai nebūtų pasipriešinę. Žmogaus įvaizdis atrodė Ščedrinui nepakako, kad atkartotų visą liūdną sunkaus darbo ir neatsakingų kančių paveikslą, koks buvo valstiečių gyvenimas carizmo laikais. Menininkas ieškojo išraiškingesnio įvaizdžio – ir rado jį Konyagoje, „iškankintą, sumuštą, siaura krūtine, išsikišusiais šonkauliais ir apdegusiais pečiais, sulaužytomis kojomis“. Kritiko teigimu, ši meninė alegorija daro didžiulį įspūdį ir kelia įvairiapuses asociacijas. Tai sukelia gilios užuojautos jausmą dirbančiam žmogui. Arklys, kaip ir valstietis pasakoje apie du generolus, yra žvėris, kuris nesuvokė savo galios dėl savo kančios padėties priežasčių, tai yra nelaisvėje esantis pasakos herojus – kaip jį vadina Bušminas. „Jei pirmoji, filosofinė Arklio dalis“ yra lyriškas autoriaus monologas, kupinas nesavanaudiškos meilės žmonėms, kankinančio sielvarto dėl savo vergo būsenos ir nerimastingų minčių apie jo ateitį, tai paskutiniai pasakos puslapiai yra pikti. Socialinės nelygybės ideologų satyra apie visus tuos tuščius šokius, kurie įvairiomis teorijomis bandė pateisinti, poetizuoti ir įamžinti Konyagos vergiją. "Priešinkis, Konyaga! .. B-bet, nuteisti n-bet!" – tokia yra visa viešpatiškos žmonių meilės prasmė, stebėtinai taikliai perteikta satyriko baigiamaisiais pasakos žodžiais.Negalima nesutikti su autoriumi, kad turtingieji. ideologinis turinysŠčedrino pasakos išreiškiamos vieša ir ryškia menine forma, kuri perėmė geriausias liaudies poetines tradicijas. Jie parašyti realiai liaudies kalba- paprasta, glausta ir išraiškinga. Literatūros kritikas pažymi, kad Ščedrino pasakų ir tautosakos ryšys atsirado tradicinėje pradžioje vartojant būtąjį laiką („Kartą...“), posakių vartosenoje („pagal lydekos komanda, pagal mano norą", „nei pasakoje pasakyti, nei aprašyti plunksna") ir satyriko dažnai kreipdamasis į liaudies posakius, visada pateikiamas šmaikščiu socialiniu-politiniu interpretavimu. Ščedrino pasaka, paimta kaip visuma. , nepanašu į liaudies pasakas.Anot autoriaus, satyrikas nemėgdžiojo folkloro pavyzdžių, o laisvai kūrė jų pagrindu. Lygindamas Saltykovą-Ščedriną su Puškinu ir Andersenu, Bušminas pastebi, kad praturtinanti menininko įtaka kūrinių žanrams liaudies

    ¹ A. S. Bušminas „M. E. Saltykovas-Ščedrinas“. Leidykla „Švietimas“. Leningradas. 1970 m

    poetinė literatūra. Kiekvienas žodis, epitetas, metafora, palyginimas, kiekvienas vaizdinys jo pasakose, teigia autorius, turi aukštą ideologinę ir meninę vertę, koncentruojasi savyje, tarsi užtaisas, didžiulė satyrinė jėga. „Meistriškas pasmerktų socialinių tipų įkūnijimas gyvūnų atvaizduose pasiekia ryškų satyrinį efektą, itin trumpą ir greitą meninę motyvaciją“¹. Sutinkame ir su kritiku, kad socialinės alegorijos pasakų apie gyvūnus pavidalu suteikė rašytojui tam tikrų pranašumų prieš cenzorius, leido panaudoti aštresnius satyrinius vertinimus ir posakius. Žvėrynas, kaip jį vadina Bušminas, pristatomas Ščedrino pasakoje, liudija puikų satyriko meistriškumą meninės alegorijos srityje, neišsenkamą išradingumą alegorinėse priemonėse. Literatūrologės teigimu, už jų socialinis-politinis Alegorijose, vaizduojančiose klasių priešiškumą ir valdžios despotizmą, Ščedrinas naudojo pasakų ir pasakų tradicijoje užfiksuotus vaizdus (liūtas, lokys, asilas, vilkas, lapė, kiškis, lydeka, erelis ir kt.), o taip pat, pradedant iš šios tradicijos itin sėkmingai kūrė kitus įvaizdžius (karpis, guolis, kuoja, hiena ir kt.). Kritikas taip pat neneigia, kad ir kaip satyrikas „humanizuotų“ savo zoologinius paveikslus, kad ir kokius sudėtingus socialinius vaidmenis patikėtų savo „uodeguotiems“ herojams, pastarieji visada išlaiko savo pagrindinius. natūralių savybių. Konyaga yra papildomas ištikimas paskersto valstiečio arklio vaizdas; lokys, vilkas, lapė, kiškis, lydeka, rausvas, karosas, erelis, vanagas, varnas, siskinas - visa tai ne tik simboliai, ne išorinės iliustracijos, bet ir poetiniai vaizdai, atspindintys gyvųjų atstovų išvaizdą, įpročius, savybes pasaulis, menininko valia pašauktas padaryti buržuazinės-dvarininko valstybės socialinių santykių parodiją. „Dėl to mes turime ne pliką, ne tiesiai šviesiai tendencingą alegoriją, o meninę alegorija, kuri nepertraukia vaizdų, kurie naudojami alegorijos tikslais, tikrovės“¹. Autorius mano, kad apskritai Ščedrino pasakų knyga yra gyvas vidinių prieštaravimų draskomos visuomenės paveikslas. Iš čia nuolatinis tragiškumo ir komiškumo persipynimas Ščedrino pasakose, nuolatinis kaita nuo užuojautos jausmo į pykčio jausmą, konfliktų aštrumas. Ščedrino pasakos geriausiai parodo Ščedrino humorą visu emocinių niuansų turtingumu ir meno formos, sumanus Ščedrino juokas – atskleidžiantis, taurinantis ir auklėjantis, keliantis priešų neapykantą ir sumaištį, tarp tiesos, gėrio, teisingumo čempionų susižavėjimą ir džiaugsmą Kritikas pažymi, kad Ščedrino „pasakos“ suvaidino naudingą vaidmenį revoliucinėje propagandoje, šia pagarba jie išsiskiria iš visos satyriko kūrybos. Shdrinsky pasakos nuolat buvo Rusijos narodnikų revoliucionierių arsenale ir jiems buvo veiksmingas ginklas kovojant su autokratija. Bušminas parašė savo knygą sovietinis laikas, todėl jis mano, kad Ščedrino pasakos yra ir puikus praėjusios eros satyrinis paminklas, ir veiksminga kovos su

    ¹ A. S. Bušminas „M. E. Saltykovas-Ščedrinas“. Leidykla „Švietimas“. Leningradas. 1970 m

    praeities likučiais ir su šiuolaikine buržuazine ideologija. Štai kodėl Saltykovo-Ščedrino „pasakojimai“ mūsų laikais neprarado ryškaus gyvybingumo: jie vis dar išliks nepaprastai naudinga ir patraukli knyga milijonams skaitytojų.

    §2. Ironijos, hiperbolės ir grotesko vaidmuo Saltykovo-Ščedrine.

    Satyrai apskritai, ypač Saltykovo-Ščedrino satyriniams kūriniams, sako Bushminas, būdinga plačiai paplitusi hiperbolė, t.y. meninis perdėjimas. Hiperbolines formas Gogolio ir Saltykovo kūryboje sukelia ne išskirtinumas, o, priešingai, vaizduojamų reiškinių bendrumas, masiškumas. Dominuojanti visuomenės dalis ne tik nepripažįsta savo ydų, bet, autoriaus nuomone, tik pakelia jas į dorybės lygį, saugomą bendros moralės ir teisės. Kad plačiai paplitusi socialinė yda, lemianti visos klasės prigimtį, yda, kuri tapo pažįstama ir tapo įprasta, būtų išnarpliota visų, pasiektų skaitytojo sąmonę ir jausmus, ji turi būti aiškiai, ryškiai nubrėžta. pavadintas, stipriai pabrėžtas ¹A. S. Bušminas „M. E. Saltykovas-Ščedrinas“. Leidykla „Švietimas“. Leningradas. 1970 m

    jo esmė. Kritikas tvirtina, kad taip yra. pagrindinė objektyvi motyvacija meninei hiperbolei satyroje. Meninis perdėjimas yra mažiau apčiuopiamas, kai fiksuoja visą sritį aistrų, jausmų, išgyvenimų, vidinio ar išorinio žmogaus portreto bruožus, charakterio bruožus ir šiuo atveju yra harmoninga. „Gyvūniškumo bruožai taip pat yra ne tik satyrinė stigma, menininko valia primesta žmogaus veidui, bet ir natūralus neigiamų žmonių charakterių satyrinio tipizavimo rezultatas“¹. Autorius atskleidžia savo nuomonę, kad satyriko medžiaga – plokšti, menki, vulgarūs tipažai – per žema, labai skurdi poetinių, individualistinių apibrėžimų galimybių. Socialinės satyros vaizdiniu elementu, viena vertus, siekiama, kad šiurkšti, vulgari gyvenimo proza ​​taptų faktu. menine veikla ir, kita vertus, ne pagražinti, ne sušvelninti, o stipriau išryškinti visą jo nepatrauklumą. IN kūrybinis procesas hiperbolė yra vienalaikė, sujungta ideologinio, estetinio ir moralinio vaizdo subjekto neigimo ar patvirtinimo išraiška. Hiperbolė, pažymi literatūrologė, yra sukomponuota tik kaip techninis prietaisas, taikomas grynai racionaliai, neįkvėptas stipraus ir nuoširdaus menininko jausmo – ji gali duoti tik grubią, negyvą karikatūrą, neturinčią ideologinis ir meninis vertybes. Kuo didingesnis susižavėjimo objektas arba kuo žemesnis pasipiktinimo objektas, tuo labiau pasireiškia hiperbolė. Satyra perdeda tai, kas nusipelno priekaištų, ir perdeda taip, kad sukeltų juoką. Ščedrino satyrinei hiperbolei būdingas būtent pažintinių ir komiškų funkcijų derinys: per hiperbolę, t.y. meniškai perdėjus, rašytojas įvaizdį pavertė reljefiškesniu ir juokingesniu, aštriai atskleisdamas vaizduojamo neigiamo reiškinio esmę ir įvykdė jį juoko ginklu, kaip rašo Bushminas. Savotiškas meninis perdėjimas – groteskas, keistas, kontrastingas tikrų ir fantastinių ženklų derinys žmogaus įvaizdyje. Literatūros kritikas daro išvadą, kad hiperbolė ir groteskas atlieka savo veiksmingą vaidmenį Saltykovoje būtent todėl, kad jie yra sudėtingo orkestro meniniai instrumentai, organiškai įtraukti į realistinę įvairių formų, technikų ir priemonių sistemą.

    paveldėti iš savo pirmtakų ir praturtinti paties satyriko naujovėmis. Aštriuose politiniuose siužetuose hiperbolė pasireiškia visu savo turtingumu. ideologinis ir estetinis funkcijas ir kūrybiškumo evoliucijos procese satyrikas vis labiau išaugo į mokslinę fantastiką.

    §3. Saltykovo-Ščedrino pasakos analizė.

    „Pasaka apie tai, kaip vienas žmogus pamaitino du generolus“ (1869).

    Šioje pasakoje nurodytas konfliktas yra labai didelis, nes kūrinys parašytas satyriniu žanru. Šio kūrinio herojai užima visiškai skirtingus socialinių laiptų lygius, tai visiškai priešingi visuomenės sluoksniai, tarp kurių susidūrimai neišvengiami. Mikliai derindamas fantaziją ir realybę, Saltykovas-Ščedrinas daugiausia dėmesio skiria socialinei nelygybei Rusijos valstiečių atžvilgiu.

    Šioje pasakoje yra magijos elementų ir kasdienio gyvenimo elementų. Generolai tikrai tarnavo kažkokiame registre, „likę už štabo, apsigyveno Sankt Peterburge, Podjačeskajos gatvėje, skirtinguose butuose; kiekvienas turėjo savo virėją ir gavo pensiją“. Bet, kaip ir visose pasakose, čia yra magija „lydekos liepimu pagal mano valią“ jie atsidūrė dykumoje saloje.. Autorius savo veikėjus parodo jiems pražūtingų aplinkybių įtakoje: jie virto į gyvūnus panašias būtybes ir prarado visą žmogiškumą "... jie nieko nesuprato. Jie net nežinojo jokių žodžių, išskyrus: "priimk mano tobulos pagarbos ir atsidavimo patikinimą".

    Istorijai įsibėgėjus galima tiksliau atskleisti veikėjų charakterius. Generolai nukrito iš Tikras gyvenimas iš karto pradėjo virsti gyvūnais. "... jų akyse švietė grėsminga ugnis, dantys kalkėjo, iš krūtinės išskriejo duslus urzgimas. Jie ėmė lėtai ropoti vienas kito link ir akies mirksniu pašėlusi. Skrido šukės...". Tačiau iš jų negaunama nei tikrų žmonių, nei gyvūnų, nes jie nėra pajėgūs nei fizinei, nei intelektualinei veiklai. „Jie pradėjo ieškoti, kur rytai, o kur vakarai... nieko nerado“ „Bandžiau lipti, nieko neatsitiko...“. Be darbo, jie nieko gyvenime nematė ir nepastebėjo, net atšiaurios gyvenimo aplinkybės nepadėjo į gyvenimą pažvelgti realistiškiau. „Kaip, pavyzdžiui, manai, kodėl saulė pirma pakyla, o paskui leidžiasi, o ne atvirkščiai? – Tu keistas žmogus... juk tu pirmas atsikeli ir eini į skyrių, ten rašai, tada eik miegoti?" Jie net negalėjo rasti laikraštyje straipsnio, kuris neprimintų juos taip kankinusios „šventės eršketų pagavimo proga“.

    Kiekvienas veikėjas yra kolektyvinis įvaizdis, tačiau turi savo individualų charakterį. Vienas iš generolų yra labai kvailas, o kitas yra tiesiog bejėgis neįprastomis aplinkybėmis. Vienas iš generolų „buvo protingesnis“ yra vienintelis dalykas, kuris išskiria jų autorių. Saltykovas-Ščedrinas rodo pareigūnus su nereikalingais elementais valstybinė sistema, tai tik kaukės, už kurių slypi tik tuštuma. Grotesko ir tikrovės derinys leidžia autoriui jų savybėms suteikti fantastišką koloritą. Taip išryškėja neatitikimas tarp padėties visuomenėje ir žmogaus savybių.

    Generolai jau „nulenkė galvas“, tačiau išeitis iš susidariusios situacijos buvo rasta savaime. Du generolus išgelbėjo paprastas žmogus ir jie laiko savaime suprantamu dalyku „dabar jie tarnautų vyniotiniams ir tetervinams...“, be jo būtų neįmanoma išgyventi „dykumos saloje“. Lyginant su generolais ir detalių patikimumu, valstiečio charakteryje taip pat galima rasti perdėto, tačiau tam naudojama hiperbolė. Tačiau šie herojai yra priešingi vienas kitam. Vyro įvaizdyje matosi tikrosios žmogaus savybės, koks žmogus nėra abejingas jį supančiam pasauliui, gamtai ir jį supantiems žmonėms.

    Generolai net negali įvertinti jiems suteiktos pagalbos ir mužiką laiko „vangiu“, „parazitu“, kuris „vengiasi nuo darbo“. Jie apdovanojo valstietį „už jo triūsą“ „stinele degtinės ir nikeliu sidabro“ – tai kontrastas turtui, kurį generolai gavo „kiek pinigų jie čia sugrėbė, pasakai neaprašysiu. pasaka su rašikliu!" Grotesko pagalba autorius pabrėžia socialinės nelygybės kaltininkų bevertiškumą, smerkia socialinė neteisybė per satyrą. Iš vietos ištraukdamas įvykius iš laiko, autorius pabrėžia socialinę problemos reikšmę ir visuotines vertybes.

    Išvada.

    Išanalizavę Saltykovo-Ščedrino pasakas ir apibendrinę A. S. Bušmino knygą, galime padaryti tokias išvadas.

    A. S. Bušminas buvo sovietmečio kritikas, jį labiau domino politiniai klausimai, o ne menas. Todėl Ščedrino satyrą jis laiko valstybės tarnautojų ydų denonsavimu. Saltykovas-Ščedrinas generolai apibendrina visų valdžios atstovų pasaką „Kaip vienas žmogus pamaitino du generolus“. Taigi ironijos, hiperbolės ir grotesko vaidmuo Saltykovo-Ščedrino pasakose kelia valstiečių socialinį lygį ir parodo jos nepriklausomybę perdėta forma. O satyra šaiposi iš žmogaus kvailumo ir neišsilavinimo, kurio galima rasti bet kurioje klasėje.

    Bibliografija.

    1. Saltykovas-Ščedrinas M.E.. Kaip vienas žmogus pamaitino du generolus.-M .: Grožinė literatūra, 1984 m.

    2. Bušminas A. S. M. E. Saltykovas-Ščedrinas-L.: Nušvitimas, 1970 m.


    2011 m. sausio 25 d

    Saltykovas – Ščedriną galima pavadinti Puškino fraze „satyra yra drąsus valdovas“. Šiuos žodžius A. S. Puškinas pasakė apie Fonviziną, vieną iš rusų satyros pradininkų. Michailas Evgrafovičius Saltykovas, parašęs Shchedrin slapyvardžiu, yra rusų satyros viršūnė. Šedrino kūriniai su visa savo žanrine įvairove – romanai, kronikos, novelės, novelės, esė, pjesės – susilieja į vieną didžiulę meninę drobę. Jame vaizduojamas visas istorinis laikas, kaip „dieviškoji“ Dantė ir „ žmogiška komedija"Balzakas. Bet vaizduoja galinga koncentracija tamsiosios pusės gyvenimas, kritikuojamas ir neigiamas vardan visada, atvirai ar slaptai, egzistuojančių socialinio teisingumo ir šviesos idealų.

    Sunku įsivaizduoti mūsų klasikinę literatūrą be Saltykovo-Ščedrino. Daugeliu atžvilgių tai yra visiškai idiosinkratiška. „Mūsų socialinių blogybių ir negalavimų diagnostikas“, – taip apie jį kalbėjo amžininkai. Jis pažino gyvenimą ne iš knygų. Jaunystėje ištremtas į Vyatką už savo ankstyvus darbus, įpareigotas tarnauti, Michailas Evgrafovičius nuodugniai studijavo biurokratiją, tvarkos neteisybę ir skirtingų visuomenės sluoksnių gyvenimą. Būdamas vicegubernatoriumi, jis buvo įsitikinęs, kad Rusijos valstybei pirmiausia rūpi didikai, o ne žmonės, kuriems jis pats buvo persmelktas pagarbos.

    Rašytojas puikiai pavaizdavo bajorų šeimos gyvenimą Golovlevuose, vadus ir valdininkus „Miesto istorijoje“ ir daugelyje kitų kūrinių. Bet man atrodo, kad jis pasiekė savo išraiškingumo viršūnę mažos pasakos"dabaus amžiaus vaikams". Tai, kaip teisingai pastebėjo cenzoriai, yra tikra satyra.

    Ščedrino pasakose yra daugybė meistrų tipų: žemvaldžiai, valdininkai, pirkliai ir kt. Rašytojas dažnai juos vaizduoja kaip visiškai bejėgius, kvailus, arogantiškus. Štai „apie tai, kaip vienas žmogus pamaitino du generolus“. Su kaustine ironija Saltykovas rašo: „Generolai tarnavo kažkokiame registre... todėl nieko nesuprato. Jie net nežinojo žodžių“.

    Žinoma, šie generolai nemokėjo nieko daryti, tik gyventi kitų sąskaita, manydami, kad bandelės auga ant medžių. Jie vos nenumirė. Oi, kiek mūsų gyvenime yra tokių „generolų“, kurie irgi tiki, kad jiems reikia butų, mašinų, vasarnamių, specialių racionų, specialių ligoninių ir t.t., ir taip toliau ir t. Jei tik jie būtų dykumoje saloje!

    Vyras rodomas kaip šaunus žmogus: jis gali viską, gali padaryti bet ką, net sriubą saujoj išverda. Tačiau satyrikas negaili ir jo. Generolai priverčia šį stambų vyrą susukti sau virvę, kad nepabėgtų. Ir jis klusniai vykdo įsakymą.

    Jei generolai atsidūrė saloje be valstiečio ne savo noru, tai laukinis dvarininkas, to paties pavadinimo pasakos herojus, visą laiką svajojo atsikratyti nepakenčiamų valstiečių, nuo kurių blogas. , ateina vergiška dvasia.

    Galiausiai valstiečių pasaulis išnyko, o dvarininkas liko vienas – visiškai vienas. Ir, žinoma, laukiniai. „Visas jis... apaugęs plaukais... ir jo nagai tapo kaip geležiniai“. Užuomina gana aiški: bare gyvena valstiečių darbas. Ir todėl jiems visko užtenka: ir valstiečių, ir duonos, ir gyvulių, ir žemės, o valstiečiai visko turi mažai.

    Rašytojo pasakose gausu dejonių, kad žmonės per daug kantrūs, nuskriausti ir tamsūs. Jis užsimena, kad jėgos virš žmonių yra žiaurios, bet ne tokios baisios.

    Pasakoje „Meška vaivadijoje“ vaizduojamas lokys, kuris savo nesibaigiančiais pogromais išvedė valstiečius iš kantrybės, o šie jį pasodino ant kotelio, „nuplėšė odą“.

    Ne viskas apie Ščedriną mums šiandien įdomu. Tačiau rašytojas mums vis dar brangus savo meile žmonėms, sąžiningumu, noru padaryti gyvenimą geresnį, ištikimybe idealams.

    Daugelis rašytojų ir poetų savo kūryboje panaudojo pasakas. Jos pagalba jis atskleidė vieną ar kitą žmonijos ar visuomenės ydą. Saltykovo-Ščedrino pasakos yra labai individualios ir nepanašios į kitas. Satyra buvo Saltykovo-Ščedrino ginklas. Tuo metu dėl galiojančios griežtos cenzūros autorius negalėjo visiškai atskleisti visuomenės ydų, parodyti viso Rusijos administracinio aparato nenuoseklumo. Ir vis dėlto, pasitelkęs pasakas „gražaus amžiaus vaikams“, Saltykovas-Ščedrinas sugebėjo perteikti žmonėms aštrią esamos tvarkos kritiką. Cenzūra pasigedo didžiojo satyriko pasakojimų, nesuvokiančių jų paskirties, atskleidžiančių galią, iššūkį esamai tvarkai.

    Pasakoms rašyti autorius naudojo groteską, hiperbolę, antitezę. Autoriui buvo svarbus ir Ezopas. Bando pasislėpti nuo cenzūros tikroji prasmė parašyta, man teko naudoti šią techniką. Rašytojas mėgo sugalvoti jo personažus charakterizuojančius neologizmus. Pavyzdžiui, tokie žodžiai kaip „pompadours and pompadours“, „foam skimer“ ir kt.

    Dabar pabandysime apsvarstyti rašytojo pasakos žanro ypatybes, remdamiesi kelių jo kūrinių pavyzdžiu. „Laukiniame žemės savininke“ autorius parodo, kaip toli gali nuskęsti be tarnų atsidūręs turtingas džentelmenas. Šioje istorijoje naudojama hiperbolė. Iš pradžių kultūringas dvarininkas virsta laukiniu žvėrimi, mintančiu musmirėmis. Čia matome, koks bejėgis yra turtingas žmogus be paprasto valstiečio, koks jis netinkamas ir nieko vertas. Šia pasaka autorius norėjo parodyti, kad paprastas rusas yra rimta jėga. Panaši mintis iškeliama ir pasakoje „Pasaka apie tai, kaip vienas žmogus pamaitino du generolus“. Tačiau čia skaitytojas įžvelgia valstiečio rezignaciją, jo paklusnumą, neabejotiną paklusnumą dviem generolams. Jis netgi pririša save prie grandinės, kuri dar kartą rodo rusų valstiečio nuolankumą, nuskriaustumą ir vergiją.

    Šioje pasakoje autorius panaudojo ir hiperbolę, ir groteską. Saltykovas - Ščedrinas veda skaitytoją į mintį, kad laikas valstiečiui pabusti, pagalvoti apie savo poziciją, nustoti nuolankiai paklusti. „Išmintingajame raštelyje“ matome visko pasaulyje bijančio gyventojo gyvenimą. „Išmintingas rašiklis“ yra nuolat uždarytas, bijo dar kartą išeiti į gatvę, su kuo nors pasikalbėti, susipažinti. Jis gyvena uždarą, nuobodų gyvenimą. Su jų gyvenimo principus jis panašus į kitą, A. P. Čechovo herojų iš apsakymo „Žmogus byloje“, Belikovą. Prieš pat mirtį rašiklis susimąsto apie savo gyvenimą: „Kam jis padėjo? Kam jis gailėjosi, kad gyvenime padarė gerų dalykų? – Jis gyveno – drebėjo ir mirė – drebėjo. Ir prieš pat mirtį pasaulietis supranta, kad jis niekam nereikalingas, niekas jo nepažįsta ir neprisimins.

    Siaubingą siauraprotį susvetimėjimą, izoliaciją savyje rašytoja rodo „Išmintingajame raštelyje“. M. E. Saltykovas – Ščedrinas yra apkartęs ir įskaudintas Rusijos žmonėms. Skaityti Saltykovą-Ščedriną gana sunku. Todėl galbūt daugelis nesuprato jo pasakų prasmės. Tačiau dauguma „dailaus amžiaus vaikų“ puikų satyriką vertino pagal nuopelnus.

    Reikia cheat lapo? Tada išsaugokite -" Groteskas, hiperbolė, antitezė Saltykovo - Ščedrino pasakose. Literatūriniai raštai!
    
    Į viršų