hjem › elektrisk utstyr › Kjennetegn ved kulturelle prosesser i totalitære stater. Spesifikke tegn på totalitarisme

Kjennetegn ved kulturelle prosesser i totalitære stater. Spesifikke tegn på totalitarisme

Totalitær kultur som fenomen
Totalitær (fra latin totim, totalis - alt, hele) kultur - et system av verdier og betydninger med spesifikt sosialt, filosofisk, politisk og etnisk innhold, bygget på et stabilt mytologem om kulturens enhet, unntatt alle kulturelle elementer og formasjoner som motsier denne enheten, som kan tilskrives fiendtlige, fremmede.
Dette er den offisielle kulturen til totalitære regimer, historisk etablert på 20-30- og 40-50-tallet. i en rekke land (USSR, Italia, Tyskland, Kina, Nord-Korea, Vietnam); i mindre grad gjelder dette land der det totalitære regimet bar former som var mer moderate og mykere i forhold til kulturelle prosesser og utviklet seg mot erosjon av totalitær spesifisitet (Spania, Portugal, Hellas i perioden med de "svarte oberstene"). eller eksisterte i ganske kort tid og hadde ikke tid til å ha dyp innflytelse på kultur (for eksempel i Kampuchea).
Dette fenomenet av den offisielle kulturen i det tjuende århundre. ble beskrevet i slike arbeider som: D. Orwell "1984", Zb. Brzezinski "The Big Failure", A. Zinoviev "Yawning Heights", M. Djilas "The Face of Totalitarianism". totalitarisme er høyeste punkt organisk selvutvikling massesamfunnet hvor massementaliteten er konstituert i et system av statsmaktsinstitusjoner.
Totalitarisme er preget av statens fullstendige (totale) kontroll over alle samfunnssfærer. Hovedkarakteristikkene til et totalitært regime er slike egenskaper ved massementaliteten som kollektivisme, aksiomet "som alle andre", assosiert med aggressiv fremmedfrykt (frykt for utlendinger); beundring for en karismatisk leder; kraften til en ny type parti; svart-hvitt oppfatning av verden, og viktigst av alt - politisering, som dekker alle aspekter av individets sosiale eksistens og entusiasme basert på slik politisering.
Totalitær kunst er en av typene normativ estetikk som følger kommunistiske, fascistiske og andre rigid sentraliserte statsstrukturer.
Felles for kunst i totalitære stater er:
1. Erklære kunst (så vel som kulturfeltet som helhet) som et ideologisk våpen og et middel til å kjempe om makten.
2. Monopolisering av alle former og midler kunstnerisk liv land.
3. Opprettelse av apparatet for kontroll og forvaltning av kunst.
4. Av alle de forskjellige trendene som for tiden eksisterer innen kunst, er valget av en som best oppfyller målene til regimet (alltid den mest konservative) og kunngjøringen av dets offisielle, det eneste riktige og obligatoriske.
5. Starte og bringe til en seirende slutt kampen mot alle stiler og trender innen kunst som er forskjellig fra den offisielle; erklære dem reaksjonære og fiendtlige til en klasse, rase, folk, parti osv.
De viktigste tegnene på totalitarisme: ideologi, organisasjon og terror. Klassiske prøver slike offisielle stiler er: sosialistisk realisme 1934-56 og det tredje rikes kunst 1933-44.
I det hele tatt var totalitarismens kultur preget av vektlagt klassisme og partiskhet, og avvisning av mange universelle humanismeidealer. Komplekse kulturfenomener ble bevisst forenklet, de ble gitt kategoriske og entydige vurderinger.
Totalitær kultur i Tyskland
Periode fra 1932 til 1934 i Tyskland var en avgjørende vending mot en totalitær kultur:
1. fant den endelige formuleringen av dogmet om totalitær kunst - "Führerens prinsipper";
2. kunststyrings- og kontrollapparatet ble endelig bygget;
3. Alle kunstneriske stiler, former og trender som skiller seg fra offisielle dogmer er erklært en utslettelseskrig. Hitler la ikke bare frem prinsippene for partiledelse i kunsten. Ikke en eneste europeer politisk skikkelse snakket ikke så mye om kultur som Hitler. Fra hans uttalelser, samlet til teoretiske avhandlinger, utgjorde de nazistiske ideologene det som i Tyskland ble kalt Fuhrers prinsipper og fikk karakteren av uforanderlige dogmer som styrer utviklingen av Det tredje rikets kunst.
Det ville være feil å anklage totalitarisme for en barbarisk ignorering av kultur, ved å bruke uttrykket som tilskrives Rosenberg, Göring, Himmler: "Når jeg hører ordet kultur, griper jeg pistolen min." Tvert imot, i ingen andre demokratiske land tiltrakk kultursfæren slike nøye oppmerksomhet delstat og ble ikke vurdert like høyt av ham som i Tyskland.
I Tyskland, objektet kulturpolitikk Nazismen, først og fremst, viste det seg Kunst. Av primær betydning er den direkte innvirkningen på massene: maleri, skulptur og grafikk, som har en viss fordel fremfor litteratur som et middel til visuell agitasjon. Idealet for totalitær kunst var språket til propagandaplakaten, som graviterte mot fargefotografi.
For Hitler, som betraktet seg selv som en kjenner av kunst og en ekte kunstner, moderne tendenser i tysk virket kunsten meningsløs og farlig. I 1933 ble Bauhaus stengt av nazistene, og alt moderne kunst ble erklært degenerert. Ute av stand til å jobbe under slike forhold, befant mange av de mest kjente tyske kunstnerne seg i eksil.
Nakenkult mannlig kropp var karakteristisk for offisiell nazikunst. Mannlig kriger, mannlig slaver, supermann - et favorittbilde av mange offisielle nazikunstnere, hvis dystre, anspente og skremmende skulpturer - en haug med muskler og kjøtt, som utstråler styrke og aggresjon - reflekterte fascismens gigantomani. I den offisielle kunsten til Det tredje riket var bilder av den nakne kroppen ikke bare et favorittemne - de spilte en nøkkelrolle. Ved hovedinngangen til Reichskanselliet sto to nakne mannsfigurer av sjefsskulptøren til Reich A. Breker: den ene med en fakkel i den utstrakte hånden, den andre med et sverd. De ble kalt - Partiet og Wehrmacht. Plastmessig legemliggjorde verkene til A. Breker og andre skulptører i denne retningen de ideologiske verdiene til nasjonalsosialismen. I maleriet ble også idealene om nordisk skjønnhet, ariske fysiske og mentale dyder sunget.
Kunst av det totalitære fascistiske regimet i Italia og Tyskland på 1930- og 40-tallet. kalles "Third Reich Style". Ideologene til dette regimet forkynte ideene til det tusen år gamle riket (imperiet) og dets tredje vekkelse etter imperiet til Frederick I Barbarossa i skikkelse av A. Hitler. Disse ideene ble ideelt nedfelt i en pompøs stil designet for å understreke statens enestående makt, ariernes rasemessige overlegenhet og kontinuiteten fra den store fortiden til den tyske nasjonen. Det var en slags grotesk versjon av imperiet, men i mer eklektiske former.
Stilen til Det tredje riket kombinerte nyklassisisme, som var spesielt uttalt i italiensk arkitektur, Napoleonske imperiets stil og individuelle elementer i Art Deco. Hovedtrekkene i kunsten til italiensk og tysk fascisme er retrospektivitet, konservatisme, gigantomani, anti-humanisme. Alle prestasjonene til den nye arkitekturen av konstruktivisme og funksjonalisme ble avvist, dens representanter ble utvist og tvunget til å reise til USA.
Nietzsches filosofi spilte en betydelig rolle i dannelsen av italiensk og tysk fascisme. Hans argumenter om høyere og lavere raser, om herres rase og slaverase, kombinert med de rasistiske teoriene til A. Gabino og J. Lapouge, bidro til innflytelsen fra den "nordiske myten" på modernitetens ideologi, som matet de nasjonalistiske ambisjonene til en rekke skoler og kunstbevegelser på den tiden.
Hitlers megalomani manifesterte seg i arkitektoniske design. Den nye germanske arkitekturen skulle demonstrere forholdet mellom doriske og teutoniske former, som etter hans mening var den perfekte kunstneriske kombinasjonen.
Nazistiske arkitekter, med Troost i spissen, tegnet og bygde statlige og kommunale bygg over hele landet. Ifølge Troost-prosjektet ble Palace of German Art bygget i München. I tillegg ble det bygget autobahner, broer, boliger for arbeidere, Olympiastadion i Berlin (1936).
I følge designene til sjefsarkitekten for det tredje riket A. Speer, skulle Berlin rives og gjenoppbygges med gigantiske strukturer (sammenlign med "Sovjetimperiets stil"). Han foreslo et prosjekt Triumfbuen dobbelt så stor som pariseren. Fra sin 85 meters høyde kunne den besøkende på slutten av det seks kilometer lange perspektivet se den grandiose kuppelen til Folkets Hus. Staselige bulevarder og avenyer lå langs enorme offentlige bygninger som hovedkvarteret til elleve departementer, det 500 meter lange rådhuset, den nye politiavdelingen, Militærakademiet og generalstaben. I tillegg skulle det bygge et kolossalt Palais des Nations for stevner, et 21-etasjers hotell, et nytt operahus, en konsertsal, tre teatre, en kino med en kapasitet på 2000 tilskuere, luksuriøse kafeer og restauranter, en rekke show og til og med et innendørs svømmebasseng bygget i form av gammel romersk term med uteplasser og en søylegang.
I Italia var Mussolinis sjefsarkitekt «nyklassisisten» L. Moretti.
Musikk fra det tredje riket
Tysklands bidrag til musikkens verden har tidligere vunnet bred anerkjennelse. De tre største tyske komponistene på 1800-tallet – F. Mendelssohn, R. Schumann og R. Wagner – hadde en enorm innvirkning på helheten musikkverden. I sent XIX V. J. Brahms skapte fantastiske symfonier. Det 20. århundre brakte radikale endringer i musikken knyttet til navnet på den som jobbet i Berlin østerriksk komponist A. Schoenberg.
Situasjonen endret seg etter at nazistene kom til makten. Mange komponister og musikere ble tvunget til å forlate landet. Verkene til komponister av jødisk opprinnelse ble forbudt.
Tyske orkestre ble forbudt å fremføre musikken til P. Hindemith, den ledende nasjonal komponist moderniteten, som vant verdensanerkjennelse og eksperimenterte med nye former for harmoniske rader.
For det meste klassisk musikk, verk av tysk komponister av XIX V. De nazistiske myndighetene oppmuntret til fremføring av verkene til R. Wagner, siden Hitler var en fanatisk tilhenger av hans verk. Fram til 1944 ble det holdt musikkfestivaler, dedikert til kreativitet Wagner, som ble deltatt av Hitler og andre partifunksjonærer som æresgjester.
Totalitær kultur i Russland
sovjetisk periode russisk historie varte i 74 år. Sammenlignet med mer enn tusen års historie land er få. Men det var en kontroversiell periode, full av både dramatiske øyeblikk og ekstraordinær opptur. russisk kultur. I den sovjetiske historien skapes en stor supermakt som utvikler seg beseiret fascisme, vitenskap og mektig industri, mesterverk skapes innen litteratur og kunst. Men i samme periode opererte partisensur aktivt, undertrykkelse ble brukt, Gulag og andre former for innflytelse på dissidenter fungerte.
Kulturen i sovjettiden har aldri vært en enkelt helhet, men har alltid vært en dialektisk motsetning, siden samtidig med den offisielt anerkjente kulturen, en opposisjonell kultur av dissens innen Sovjetunionen og kulturen til den russiske diasporaen (eller kulturen til den russiske emigrasjonen) utenfor dens grenser. Faktisk Sovjetisk kultur hadde også gjensidig negerende stadier av sin utvikling, slik som avantgardekunstens blomstrende stadium på 1920-tallet. og scenen for totalitær kunst på 30-50-tallet.
Først postrevolusjonære år var en vanskelig tid for russisk kultur. Men samtidig var dette også år med ekstraordinært kulturelt oppsving. Sammenhengen mellom sosiale omveltninger og den estetiske revolusjonen på 1900-tallet. åpenbart. Den russiske avantgarden, som kort overlevde den sosialistiske revolusjonen, var absolutt en av dens gjæringer. I sin tur var den førstefødte av ideologisk, totalitær kunst - sovjetisk sosialistisk realisme et direkte produkt av denne revolusjonen; stilen hans, som utad minner om kunsten fra første halvdel av 1800-tallet, er et helt nytt fenomen.
Sovjetisk avantgarde på 20-tallet. ble organisk inkludert i den industrielle-urbane prosessen. Konstruktivismens asketiske estetikk samsvarte med etikken til tidlig bolsjevismen: det var avantgarden som skapte bildet av en menneskelig funksjon, ideen om en upersonlig menneskelig faktor. Overgangen til imperiets selvoppholdelsesmodus innebar å sette makten til statsmaskinen. Avantgarde-kunst fant ingen plass i dette systemet. Kreativiteten, som satte seg som mål å konstruere livet, måtte vike for kunst som erstatter livet.
I 1924 ble eksisterende tsar-Russland og den permissive prosedyren for opprettelse av kreative samfunn og fagforeninger, avskaffet av revolusjonen. Deres aktiviteter ble overvåket av NKVD. Dermed ble det første skrittet mot nasjonalisering av kreative offentlige organisasjoner tatt.
I 1934, på den første forbundskongressen for forfattere, ble partimetoden "sosialistisk realisme" formulert og godkjent, som bestemmer partiets posisjon i spørsmål om litteratur og kunst.
Sosialistisk realisme - den ideologiske retningen til den offisielle kunsten til USSR i 1934-91. Begrepet dukket først opp etter dekretet fra sentralkomiteen for Bolsjevikenes kommunistiske parti av 23. april 1932 "Om restrukturering av litterære og kunstneriske organisasjoner", som innebar den faktiske avviklingen av visse kunstneriske retninger, trender, stiler, assosiasjoner, grupper. Under kunstnerisk kreativitet klassekampens ideologi, kampen mot dissens ble oppsummert. Alle kunstneriske grupper ble forbudt, i stedet ble det opprettet enkeltstående kreative fagforeninger - sovjetiske forfattere, sovjetiske kunstnere og så videre, hvis aktiviteter ble regulert og kontrollert av kommunistpartiet.
Metodens hovedprinsipper: partiånd, ideologi, nasjonalitet (sammenlign: autokrati, ortodoksi, nasjonalitet).
Hovedtrekkene: primitiv tanke, stereotype bilder, standard komposisjonsløsninger, naturalistisk form.
Oppgaver: sannferdig, historisk konkret skildring av livet; overføring av virkeligheten i revolusjonerende utvikling; avsløre et nytt ideal, godbit; ideologisk transformasjon og utdanning av det arbeidende folket i sosialismens ånd.
Sosialrealisme er et fenomen som er kunstig skapt av statsmakt, og er derfor ikke en kunstnerisk stil. Sosialrealismens paradoks var at kunstneren sluttet å være forfatteren av sitt verk, han snakket ikke på egne vegne, men på vegne av flertallet, en gruppe likesinnede, og måtte alltid være ansvarlig for de som interesser han ga uttrykk for. Spillereglene ble maskeringen av egne tanker, sosial mimikk, en avtale med den offisielle ideologien. På den andre ytterligheten, akseptable kompromisser, tillatte friheter, noen innrømmelser til sensur i bytte mot tjenester. Slike tvetydigheter ble lett gjettet av seeren og skapte til og med noe pikanthet og skarphet i aktivitetene til individuelle frittenkende realister.
De tre spesifikke hovedtrekkene ved en totalitær kultur, så vel som et totalitært system som helhet, er følgende fenomener: organisasjon, ideologi og terror.
Terror i kultur bestemmes både av den utbredte bruken av sensurbyråer og av direkte undertrykkelse av "anstøtelige" kulturpersonligheter. Egenskapene til totalitær kunst og litteratur består i dannelsen av et sterkt eksternt apparat for å styre kultur og opprettelsen av ikke-alternative organisasjoner av kulturpersonligheter. Det eksterne apparatet for å håndtere kultur som et resultat av dets tilblivelse på midten av 30-tallet. var et omfattende nettverk av gjensidig kontrollerende organer, hvorav de viktigste var Agitprop fra sentralkomiteen til All-Union Communist Party of Bolsheviks, NKVD og Glavlit.
Dannelsen av kunstnerisk ideologi førte til behovet for å skildre kun positive, trosinspirerende eksempler på livet. sovjetiske samfunn, bildet av en negativ, negativ opplevelse kunne bare eksistere som et bilde av en ideologisk fiende. I hjertet av "sosialistisk realisme" var prinsippet om idealisering av virkeligheten, samt ytterligere to prinsipper for totalitær kunst: lederkulten og enstemmig godkjenning av alle beslutninger. Basert på det viktigste kriteriet kunstnerisk virksomhet- prinsippet om humanisme - inkludert: kjærlighet til folket, partiet, Stalin og hat til fiendene til moderlandet. Slik humanisme har blitt kalt «sosialistisk humanisme». Fra denne forståelsen av humanisme fulgte prinsippet om kunstens partiskhet logisk og dets bakside - prinsippet om en klassetilnærming til alle fenomener. offentlig liv.
I verkene til sosialistisk realisme er det alltid et mål, de er rettet enten mot å prise det sovjetiske samfunnet, lederen, sovjetenes makt, eller, styrt av Stalins slagord om å intensivere klassekampen i løpet av byggingen av sosialismen, på ødelegge klassefienden. Den utpregede propagandakarakteren til den sosialistiske realismens kunst ble manifestert i et merkbart forhåndsbestemt plot, komposisjon, ofte alternativ (venner/fiender), i forfatterens åpenbare bekymring for tilgjengeligheten til sin kunstneriske forkynnelse, det vil si en viss pragmatisme. Den agiterende innflytelsen fra kunsten "sosialistisk realisme" eksisterte under betingelsene for partiets ofte skiftende politikk, var underordnet ikke bare marxismen-leninismens lære, men også partiledelsens nåværende oppgaver.
Under betingelsene til et totalitært regime ble alle kulturrepresentanter, hvis estetiske prinsipper skilte seg fra «sosialistisk realisme», som ble obligatorisk for alle, utsatt for terror. Mange litterære skikkelser ble undertrykt. Dannelsen av et totalitært regime for forvaltning av litteratur førte til opprettelsen av alternative former for kreativitet, som metaforisk kritikk og opprettelsen av politisk folklore.
I lang tid i sovjetisk samfunnsvitenskap dominerte synspunktet, ifølge hvilket 30-40-tallet. av forrige århundre ble erklært år med massearbeidsheltemot i økonomisk utvikling og i det sosiopolitiske livet i samfunnet. Utviklingen av offentlig utdanning har faktisk fått en skala som er enestående i historien. Det er to avgjørende punkter her:
. resolusjon fra den 16. kongressen til bolsjevikenes kommunistiske parti "Om innføring av universell obligatorisk grunnskoleopplæring for alle barn i USSR" (1930);
. fremsatt av J. V. Stalin på trettitallet, ideen om å fornye de "økonomiske kadrene" på alle nivåer, noe som innebar opprettelsen av industrielle akademier og ingeniøruniversiteter over hele landet, samt innføring av forhold som stimulerer arbeidsfolk til å motta utdanning ved kvelds- og korrespondanseavdelinger ved universiteter uten avbrudd fra produksjonen.
Vitenskapen utviklet seg. I 1918 ble den vitenskapelige og tekniske avdelingen til Supreme Council of National Economy opprettet, der så fremtredende forskere som kjemikere A.N. Bach, N.D. Zelinsky, geolog I.M. Gubkin, en spesialist i aerodynamikk N.E. Zhukovsky. I Petrograd ble røntgen- og radiologisk institutt åpnet under ledelse av akademiker A.F. Ioffe. Fremtidige fremragende vitenskapsmenn ble dens ansatte: P.L. Kapitsa, N.N. Semenov, Ya.I. Frenkel. I 1921, på grunnlag av instituttets fysikk- og teknologiavdeling, ble det opprettet et uavhengig institutt for fysikk og teknologi, som senere spilte en stor rolle i utviklingen av russisk fysikk. I første halvdel av 20-tallet. luftfartsvitenskap oppnådde stor suksess, i utviklingen som Central Aerohydrodynamic Institute (TsAGI) spilte en enestående rolle, ledet av N.E. Zhukovsky, og deretter S.A. Chaplygin. I 1922 ble det første innenlandske monoplan-flyet designet av A.N. Tupolev. Basert på laboratoriet til Academician I.P. Pavlov, Fysiologisk institutt ble opprettet, der det mest interessante arbeidet ble utført på studiet av høyere nervøs aktivitet hos dyr og mennesker. Akademiker I.P. Pavlov okkuperte en spesiell plass i det russiske vitenskapelige verden som eneste vinner i landet Nobel pris. I 1935 dukket Institute of Physical Problems opp, ledet av P.L. Kapitsa; i 1937, Institute of Geophysics, ledet av O.Yu. Schmidt. På 30-tallet. Sovjetiske forskere utførte dyp forskning innen faststofffysikk (A.F. Ioffe), halvledere (I.E. Tamm, I.K. Kikorin), fysikk lave temperaturer(A.I. Alikhanov, A.I. Alikhanyan, P.L. Kapitsa), kjernefysikere (I.V. Kurchatov, L.D. Landau). I 1936 ble den første syklotronen i Europa lansert i Leningrad. Forskningen fortsatte innen aerodynamikk og rakettvitenskap. I 1933 ble den første sovjetiske raketten med flytende drivstoff skutt opp. I etterkrigsårene spesiell oppmerksomhet ble gitt til utviklingen av kjernefysikk. I 1954 ble verdens første atomkraftverk med en kapasitet på 5000 kilowatt satt i drift i USSR. I 1948 ble det første langtrekkende guidede missilet R-1 skutt opp, opprettet i designbyrået under ledelse av S.P. Dronning.
Den første konstruksjonen av femårsplanen, kollektivisering Jordbruk, Stakhanov-bevegelsen, de historiske prestasjonene til sovjetisk vitenskap og teknologi ble oppfattet, opplevd og reflektert i den offentlige bevisstheten i enheten av dens rasjonelle og emosjonelle strukturer. Derfor kunstnerisk kultur kunne ikke annet enn å spille en usedvanlig viktig rolle i den åndelige utviklingen av det sosialistiske samfunnet. Aldri tidligere og ingen steder i verden har kunstverk hatt et så bredt, så massivt, virkelig populært publikum som i USSR. Dette er veltalende bevist av besøkstallene til teatre, konsert haller, kunstmuseer og utstillinger, utvikling av kinonettverk, bokutgivelse og bruk av bibliotekmidler.
Offisiell kunst fra 30-40-tallet. var oppløftende, bekreftende, til og med euforisk. Den viktigste typen kunst, som den antikke greske filosofen Platon anbefalte for sin ideelle stat, ble nedfelt i det virkelige sovjetiske totalitære samfunnet. Her bør man huske på den tragiske inkonsekvensen som utviklet seg i landet i førkrigstiden. I offentligheten på 30-tallet. troen på sosialistiske idealer begynte partiets enorme prestisje å kombineres med «ledelse». Klassekampens prinsipper ble også reflektert i det kunstneriske livet i landet.
Kunstnere skildret mesterlig en ikke-eksisterende virkelighet, og skapte i kunsten et forførende bilde av det sovjetiske landet med dets kloke ledere og glade befolkning. Den stolte og frie arbeidsmannen inntar en sentral plass i maleriene. Dens funksjoner: funksjonell betydning og romantisk oppstemthet. I Russland, som i Tyskland, er han lagt over det historisk ikke foreldede bildet av helten fra romantikkens epoke og tar delvis på seg trekkene hans. Teorien om ikke-konflikt og kravet om «plausibilitet» påvirket også billedkunsten. Formelt ble arbeidet til Wanderers utropt til idealet som kunstnere måtte følge. I praksis, maleri av slutten av 40-tallet - tidlig. 50-tallet fulgte akademiismens tradisjoner. Fremhevet optimisme er karakteristisk for sjangermaleri disse årene, formelt sett ikke involvert i chanting of power.
Samtidig arbeidet også kunstnere som, når det gjelder den kreative måten og innholdet i verkene deres, var fundamentalt langt fra offisiell stilling, for eksempel S. Gerasimov, P. Korin, A. Osmerkin, M. Saryan, R. Falk . Kampen mot "formalisme" lansert av Kunstakademiet (etablert i 1947) og dets president A. Gerasimov hadde imidlertid en alvorlig innvirkning på arbeidet og skjebnen til disse mestrene: museer og utstillinger nektet maleriene deres, de ble gjentatte ganger utsatt for kritiske angrep, mer som fordømmelser.
Hvis i Tyskland i denne perioden var gjenstanden for nazismens kulturpolitikk først og fremst kunsten, så var hovedstøtet i Russland rettet mot litteraturen siden 1930-tallet. kunsten var allerede tilpasset regimets behov. Nå skulle litteraturen settes i stand.
Mange forfattere ble faktisk avskåret fra litteraturen, tvunget til å skrive «på bordet» fra begynnelsen av 30-tallet. De sluttet å publisere A. Platonov, publiserte nesten ikke A. Akhmatova, M. Zoshchenko. M. Bulgakov befant seg i en tragisk situasjon, hvis verk nesten ble fullstendig forbudt av sensur.
Arrestasjoner foretas (P. Florensky, A. Losev, D. Kharms ble arrestert). Undertrykkelsen av intelligentsiaen, religiøse skikkelser, tekniske spesialister, bøndene og militære ledere intensiveres. Forfatterne N. Klyuev, O. Mandelstam, I. Kataev, I. Babel, B. Pilnyak døde, økonomene A. Chayanov, N. Kondratiev, historikeren N. Lukin, biologen N. Vavilov ble skutt, S. Korolev, A. Tupolev ble undertrykt, L. Landau.
Dekretet "Om magasinene Zvezda og Leningrad", vedtatt i 1946, skremte forfattere og forårsaket kolossal skade litterær prosess. Litteratur har blitt et viktig middel for politisk propaganda, og arbeider i økende grad med dagens tema.
Kino har alltid hatt Stalins eksklusive oppmerksomhet. På 40-50-tallet. spillefilmer, før de ble utgitt, ble sendt til Kreml for visning. Tilgangen til utenlandsk kino var svært begrenset av ideologiske årsaker. Det militærhistoriske temaet ble viet mye oppmerksomhet, spesielt temaet Den store Patriotisk krig. Stalin dikterte personlig til kinematografiministeren en omfattende plan for å lage en syklus av filmer under den generelle tittelen "Ti slag". Navnet ble nesten umiddelbart avklart og i årevis fast ikke bare i litteraturen, men også i vitenskapen: "Stalins ti Slag".
Musikken til de fremragende komponistene D. Shostakovich, S. Prokofiev, G. Myaskovsky, A. Khachaturian, V. Shebalin, G. Popov ble kalt en formalistisk og antidemokratisk perversjon, fremmed for kunstnerisk smak. sovjetiske folk. Sofistikert nyskapende symfonisk musikk kom under mistanke. Preferanse begynte å bli gitt til "tilgjengelige for folket" verk, hovedsakelig musikk for filmer, høytidelige festlige oratorier og operaer om aktuelle spørsmål.
Myndighetene forsøkte også å påvirke dansemusikken. Fasjonabel tango, foxtrot, jazz forårsaket åpenbar misbilligelse.
Faktorer som stabiliserte totalitarisme i USSR:
1. militarisme, akkumulering av enorme materielle og åndelige krefter i det militære feltet, kvalitativ militær-teknisk likhet med de mest utviklede landene i Vesten eller en kvantitativ fordel, tilstedeværelsen av et kraftig kjernefysisk missilarsenal;
2. sentralisert, hovedsakelig militær, struktur for styring av økonomi, propaganda, transport, kommunikasjon, Internasjonal handel, diplomati, etc.;
3. lukket samfunn som blokkerer de fleste interne informasjonskanaler som er nødvendige i et demokratisk samfunn, spesielt mangelen på en fri presse, restriksjoner på utenlandsreiser for vanlige borgere, vanskeligheten med å emigrere og den fullstendige umuligheten av å vende tilbake;
4. fullstendig fravær demokratisk kontroll av myndighetenes virksomhet;
5. sentralisert propaganda.

Konseptet ""totalitær kultur"" er nært knyttet til begrepet ""totalitærisme"" og ""totalitær ideologi"", siden kultur alltid tjener ideologien, uansett hva den måtte være. Totalitarisme er et universelt fenomen som påvirker alle livets sfærer. Vi kan si at totalitarisme er det politisk system, der statens rolle er så enorm at den påvirker alle prosesser i landet, enten det er politiske, sosiale, økonomiske eller kulturelle. I statens hender er alle trådene i forvaltningen av samfunnet.

Totalitær kultur er massekultur.

Totalitære ideologer har alltid forsøkt å underlegge massene. Og det var nettopp massene, siden mennesker ikke ble unnfanget som individer, men som elementer av en mekanisme, elementer av et system kalt en totalitær stat. Samtidig går ideologien ut fra et eller annet primærsystem av idealer. Oktoberrevolusjonen introduserte i vårt land et vesentlig nytt (i stedet for det autokratiske) systemet med høyere idealer: en sosialistisk verdensrevolusjon som førte til kommunisme, sosial rettferdighets rike og en ideell arbeiderklasse. Dette idealsystemet tjente som grunnlaget for ideologien som ble opprettet på 1930-tallet, som forkynte ideene til den "ufeilbarlige lederen" og "fiendens bilde". Folket ble oppdratt i en ånd av beundring for navnet til lederen, i en ånd av grenseløs tro på rettferdigheten i hvert eneste ord. Under påvirkning av fenomenet "fiendebildet" ble mistanke spredt og fordømmelse oppmuntret, noe som førte til uenighet mellom mennesker, veksten av mistillit mellom dem og fremveksten av et fryktsyndrom. Unaturlig sett fra fornuftens synspunkt, men virkelig eksisterende i folkets sinn, en kombinasjon av hat mot ekte og imaginære fiender og frykt for seg selv, guddommeliggjøring av lederen og falsk propaganda, toleranse for lav levestandard og hverdagsforstyrrelser - alt dette rettferdiggjorde behovet for å konfrontere "folkets fiender". evig kamp med «folkets fiender» i samfunnet ble det opprettholdt en konstant ideologisk spenning, rettet mot den minste nyanse av dissens, uavhengighet av dømmekraft. Den ultimate "superoppgaven" for all denne monstrøse aktiviteten var å skape et terrorsystem av frykt og formell enstemmighet. Dette gjenspeiles i kulturen. Kulturen var utilitaristisk, man kan til og med si primitiv. Samfunnet, folket ble unnfanget som en masse, der alle er like (det er ingen personlighet, det er massene). Derfor bør kunst være forståelig for alle. Derfor ble alle verk skapt realistisk, enkelt, tilgjengelig for den gjennomsnittlige lekmann.

Den totalitære ideologien er "kampkulten", som alltid kjemper mot ideologien til meningsmotstandere, kjemper for en lysere fremtid, etc. Og dette gjenspeiles selvfølgelig i kulturen. Det er nok å minne om slagordene fra USSR: ""Mot adskillelse fra modernitet!", "Mot romantisk forvirring", "For kommunisme!", "Ned med drukkenskap!", etc. Disse samtalene og instruksjonene møtte den sovjetiske mannen uansett hvor han var: på jobb, på gaten, på et møte eller på offentlige steder.

Hvis det er en kamp, så er det fiender. Fiendene i USSR var borgerlige, kulaker, frivillige, dissidenter (dissenter). Fiender ble fordømt og straffet på alle mulige måter. De fordømte på møter, i tidsskrifter, tegnet plakater og hengte opp løpesedler. Spesielt ondsinnede fiender av folket (den tids periode) ble utvist fra partiet, avfyrt, sendt til leirer, fengsler, tvangsarbeid (for tømmerhogst, for eksempel) og til og med skutt. Alt dette skjedde naturligvis nesten alltid veiledende.

Fiender kan også være vitenskapsmenn eller hele vitenskapen. Her er et sitat fra Dictionary of Foreign Words fra 1956: "Genetics er en pseudovitenskap basert på påstanden om eksistensen av gener, noen materielle bærere av arvelighet, som visstnok sikrer kontinuiteten i avkommet til visse tegn på kroppen, og angivelig lokalisert i kromosomene."

Og disse artiklene er i en bok som millioner av mennesker leser. Dette er en enorm innvirkning på massene, spesielt på unge hjerner. Tross alt ble denne ordboken lest av både skoleelever og elever.

Introduksjon

Noen kulturelt fenomen har en dobbel natur, og blir et faktum i historien. Enhver kultur er ikke bare hva den tenker og sier om seg selv, hvordan den identifiserer seg selv, men det er ikke bare det som sies om den utenfra, den er begge deler.

Når vi vender oss til spørsmålet om den sosialistiske realistiske kulturens virkelighetsforståelse, vil vi forstå, i lys av det som er sagt, at verden den skaper verken var «livets sannhet» (som denne kulturen selv hevdet), eller en løgn. (slik det er sett fra et annet kulturelt perspektiv). Det har sine egne prinsipper, sitt eget mål på to prinsipper som er iboende i denne kulturen. Og spørsmålet om dette tiltaket var ikke tilfeldig i sentrum av oppmerksomheten til den mest totalitære kulturen. Og uansett hvordan teorien om sosialrealisme forsøkte å komme seg ut av denne sirkelen allerede i post-Stalin-perioden (for eksempel i teorien om sosialrealisme som et "historisk åpent estetisk system"), ble denne veien ut blokkert av kulturen seg selv: å forlate denne sirkelen betydde å ødelegge selve systemet med totalitær kultur. Denne sirkelen er ikke en ekstern logisk hindring. Det er selve kulturens grense.

Totalitær kultur og dens essens

Konseptet ""totalitær kultur"" er nært knyttet til begrepet ""totalitærisme"" og ""totalitær ideologi"", siden kultur alltid tjener ideologien, uansett hva den måtte være. Totalitarisme er et universelt fenomen som påvirker alle livets sfærer. Vi kan si at totalitarisme er et politisk system der statens rolle er så enorm at den påvirker alle prosesser i landet, enten det er politiske, sosiale, økonomiske eller kulturelle. I statens hender er alle trådene i forvaltningen av samfunnet.

Totalitær kultur er massekultur.

Totalitære ideologer har alltid forsøkt å underlegge massene. Og det var nettopp massene, siden mennesker ikke ble unnfanget som individer, men som elementer av en mekanisme, elementer av et system kalt en totalitær stat. Samtidig går ideologien ut fra et eller annet primærsystem av idealer. Oktoberrevolusjonen introduserte i vårt land et vesentlig nytt (i stedet for det autokratiske) systemet med høyere idealer: en sosialistisk verdensrevolusjon som førte til kommunisme, sosial rettferdighets rike og en ideell arbeiderklasse. Dette idealsystemet tjente som grunnlaget for ideologien som ble opprettet på 1930-tallet, som forkynte ideene til den "ufeilbarlige lederen" og "fiendens bilde". Folket ble oppdratt i en ånd av beundring for navnet til lederen, i en ånd av grenseløs tro på rettferdigheten i hvert eneste ord. Under påvirkning av fenomenet "fiendebildet" ble mistanke spredt og fordømmelse oppmuntret, noe som førte til uenighet mellom mennesker, veksten av mistillit mellom dem og fremveksten av et fryktsyndrom. Unaturlig sett fra fornuftens synspunkt, men virkelig eksisterende i folkets sinn, en kombinasjon av hat mot ekte og imaginære fiender og frykt for seg selv, guddommeliggjøring av lederen og falsk propaganda, toleranse for lav levestandard og hverdagsforstyrrelser - alt dette rettferdiggjorde behovet for å konfrontere "folkets fiender". Den evige kampen med «folkets fiender» i samfunnet opprettholdt en konstant ideologisk spenning, rettet mot den minste nyanse av dissens, uavhengighet av dømmekraft. Den ultimate "superoppgaven" for all denne monstrøse aktiviteten var å skape et terrorsystem av frykt og formell enstemmighet. Dette gjenspeiles i kulturen. Kulturen var utilitaristisk, man kan til og med si primitiv. Samfunnet, folket ble unnfanget som en masse, der alle er like (det er ingen personlighet, det er massene). Derfor bør kunst være forståelig for alle. Derfor ble alle verk skapt realistisk, enkelt, tilgjengelig for den gjennomsnittlige lekmann.

Eller for eksempel et annet sitat fra samme kilde: «Pacifism er en borgerlig politisk bevegelse som prøver å inspirere det arbeidende folket med den falske ideen om at det er mulig å sikre permanent fred samtidig som de opprettholder kapitalistiske relasjoner ... Å avvise de revolusjonære handlingene til massene, pasifister bedrar det arbeidende folket og dekker over forberedelsene til en imperialistisk krig med tom prat om fredsborgerskapet.»

Moskva statsuniversitet for tjeneste

Volga Technological Institute of Service

Essay

om temaet:

“Totalitær kultur"

Etter disiplin: "Fædrelandets historie"

Fullført av: student av gruppe MK-101

Gavrilova S.A.

Sjekket av: Ph.D., Assoc.

Munin A.N.

Togliatti 2001

Introduksjon side 3

Hovedtekst side 4-10

Konklusjon side 11

Referanseliste side 12

Introduksjon

La oss starte med konseptet ""totalitarisme"". Ordet "totalt" betyr "helt, totalt". Totalitarisme er et universelt fenomen som påvirker alle livets sfærer. Vi kan si at totalitarisme er et politisk system der statens (regjeringens) rolle er så stor at den påvirker alle prosesser i landet, enten de er politiske, sosiale, økonomiske eller kulturelle. I statens hender er alle trådene i forvaltningen av samfunnet.

Et karakteristisk trekk ved regimet i USSR er at makt ikke er basert på lover og grunnlov. Nesten alle menneskerettigheter var garantert i den stalinistiske grunnloven, som praktisk talt ikke ble implementert i praksis. Det er ingen tilfeldighet at de første talene til dissidenter i USSR ble holdt under slagordene for overholdelse av grunnloven.

Voldelige metoder for å velge visse personer til statlige myndigheter er også symptomatiske. Det er nok å minne om et så merkelig faktum: kunngjøringen på TV om resultatene av avstemningen ble godkjent av presidiet til sentralkomiteen til CPSU to dager før valget.

Hoveddel

En totalitær stat har en totalitær kultur. Sovjetunionen er en totalitær stat, som vi allerede har forstått fra ovenstående, derfor bør det i USSR være totalitær kultur. Hva det er – en totalitær kultur, hvordan den skiller seg fra kulturen i en rettsstat, skal vi nå finne ut av. For å gjøre dette vil vi vurdere hovedaspektene ved totalitær kultur.

Totalitær kultur er massekultur

På kollektivgården samlet alle bøndene seg til bygdesamling, hvor akutte problemer ble diskutert og partiets vedtak angående dette eller hint problem kunngjort. Hvis en prosess mot en kulak fant sted i landsbyen, så samlet hele folket seg: alt var veiledende, det var en hel handling. Enorme masser av mennesker samlet seg for demonstrasjoner, stevner, bar enorme bilder av Lenin, Stalin, lyttet til de brennende talene til talerne som fortalte dem hva de (folket) må gjøre og hva de vil gjøre for å oppnå en lysere fremtid.

Kulturen var massivt utilitaristisk, man kan til og med si primitiv. Samfunnet, folket ble unnfanget som en masse, der alle er like (det er ingen personlighet, det er massene). Derfor bør kunst være forståelig for alle. Derfor ble alle verk skapt realistisk, enkelt, tilgjengelig for den gjennomsnittlige lekmann. Bilder - oftest landskap, scener fra arbeidernes liv eller portretter av ledere; musikken er enkel, uten komplekse komposisjoner, rytmisk, kraftfull; i litteratur - heroiske plott.

2) I en totalitær kultur er det alltid en "kampkult".

Totalitær ideologi kjemper alltid mot ideologi, meningsmotstandere, kjemper for en lysere fremtid, og så videre. Og dette gjenspeiles selvfølgelig i kulturen. Det er nok å minne om slagordene fra USSR: ""Mot adskillelse fra modernitet!", "Mot romantisk forvirring", "For kommunisme!", "Ned med drukkenskap!", etc. Disse samtalene og instruksjonene møtte den sovjetiske mannen uansett hvor han var: på jobb, på gaten, på et møte, på offentlige steder.

Det skal bemerkes at kampkulten ga opphav til militarisme på alle livets områder. I kulturen kom dette til uttrykk i «krigerens ideologi». Slike krigere i USSR var aktivister, folk som "forkynte partiets religion". Den ideologiske hæren i USSR var enorm. Her er et eksempel: sekretæren for sentralkomiteen i Kasakhstan kunngjorde stolt på den neste ideologiske konferansen at i høsten i 1979, sammen med de kollektive bøndene, "en stor avdeling av ideologiske arbeidere - over 140 tusen agitatorer og politiske informanter, forelesere og politiske ordførere, kulturopplysningsarbeidere, litteratur- og kunstfigurer» deltok. Lederen for den ideologiske fronten, M. Suslov, henvendte seg til alle sine soldater, og snakket om en "multi-million hær av ideologiske kadrer" som skulle "omslutte hele massen med sin innflytelse og samtidig nå hver person."

Fiender kan også være vitenskapsmenn eller hele vitenskapen. Her er et sitat fra 1956 Dictionary of Foreign Words: «Genetikk er en pseudovitenskap basert på påstanden om eksistensen gener, noen materielle bærere av arvelighet, som angivelig sikrer kontinuiteten i avkommet til visse tegn på organismen, og angivelig være i kromosomer”.

Eller for eksempel et annet sitat fra samme kilde: «Pacifism er en borgerlig politisk bevegelse som prøver å innpode det arbeidende folket den falske ideen om at det er mulig å sikre permanent fred samtidig som man opprettholder kapitalistiske relasjoner ... Å avvise de revolusjonære handlingene til massene, pasifister bedrar det arbeidende folket og dekker over forberedelsene til en imperialistisk krig med tom prat om fredsborgerskapet.»

Personkulten i USSR.

Ledere i Sovjetunionen i hele dens eksistens ble ansett som nesten guder. Første halvdel av 70-tallet var tidspunktet for fødselen av kulten til generalsekretæren. Ideologi krever en leder - en prest, i hvem den finner sin ytre, kroppslige legemliggjøring. Brezhnevs karriere, som gjentar seg i hovedtrekkene i karrieren til hans forgjengere - Stalin og Khrusjtsjov, lar oss konkludere med at det er umulig for en sovjetisk stat å klare seg uten en leder. Lederens symbol kan spores gjennom kulturen i Sovjetunionen. Mange eksempler er ikke nødvendige, det er nok å huske det faktum at i forordet til enhver bok, selv vitenskapelig, var det alltid en omtale av lederen. Det var et enormt antall bøker, malerier, skulpturer og filmer om lederne. For eksempel "Monument til V. Ulyanov - en videregående elev" i Ulyanovsk.

4) "Totalitær helt"

Helten fungerer som byggeren av et nytt liv, overvinner alle slags hindringer og beseirer alle fiender. Og det er ingen tilfeldighet at totalitære kulturer har funnet en passende definisjon for seg selv - "heroisk realisme",

Vi skal dvele ved bare ett aspekt av problemet – jern- og stålsymbolene som er karakteristiske for et totalitært samfunn. Hun var assosiert med bolsjevismen helt fra starten. Trotsky skrev at Iosif Dzhugashvili tok pseudonymet Stalin, som kommer fra ordet "stål", i 1912. "På den tiden betydde dette ikke så mye en personlig karakterisering som en karakterisering av en retning. Så tidlig som i 1907 ble de fremtidige bolsjevikene kalt "harde", og mensjevikene ble kalt "myke". Plechanov, lederen av mensjevikene, ironisk nok kalt bolsjevikene "hard stein." Lenin plukket opp denne definisjonen som ros ". I 1907 snakket Lunacharsky om "jernintegriteten" til sjelene til de nye jagerflyene. Senere skrev han entusiastisk at i prosessen med å organisere proletariatet smeltes individet fra jern til stål. I den berømte boken av Nikolai Ostrovsky "Hvordan stålet ble herdet" (1932-1934) ble metaforen utvidet til utdannelsen av bolsjevikkadre. På 1930-tallet trengte denne metaforen inn i alle områder av det offentlige liv. De snakket om "lederens og partiets jernvilje", om "stålenheten" til bolsjevikene, som ikke lar seg skremme av fjellene av polaris, om pilotene, disse " jern folk. Og dette er bare noen få eksempler av denne typen.

totalitær utdanning

På skolen underviste de slik partiet likte og bare de fagene som var behagelige for partiet. I tillegg ble det utført mye «ideologisk arbeid». Et slående eksempel på slikt arbeid er følgende tilfelle:

New York Times-korrespondenten besøkte en barnefest på en skole i Moskva. Slik beskriver han festligheten: «Først løp jenter i røde skjørt med røde bånd i håret inn. Hver jente holdt et rødt flagg i hendene. Så kom gutter i khaki-hjelmer med store røde stjerner på, og sang resitativt sanger om revolusjonen, om «en ferie dekket av herlighet». Andre barn, kledd i blått og grønt, holdt buketter av høstløv laget av plast i hendene, de synger: "Ære være vårt store moderland, må det bli mektig og vakkert i fremtiden." Så sang hele gruppen, læreren akkompagnerte på piano:

Vårt hjemland står vakt over verden,

Den seirende røde hæren

Vårt moderland er mektig

Hun beholder verden."

Endringen av navn og nye navn for nyfødte var på moten: Instruktive og anbefalende lister med navn ble lagt ut i registerkontorene. Tilbys - for jenter: Atlantis, Brunhilde, Industry, Oktyabrina, Fevralina, Idea, Commune, Maina. For gutter - Chervonets, Spartak, Tekstil, Banner, Vladilen.

6) Totalitær kunst

Grunnlaget for sovjetisk kunst var sosialrealisme eller sosialistisk realisme. Trettiårene var perioden for spredningen av sosialistisk realisme og dens seier i USSR. Essensen i sosialrealismens metoder ligger i den sannferdige, historisk konkrete virkelighetsskildringen. De karakteristiske trekkene ved sosialistisk realisme er: ideologi, partiånd og nasjonalitet. Hovedtemaet for sosialistisk realisme var chanting av arbeid, heltemot, arbeidsutnyttelser og prestasjonene til den nasjonale økonomien.

totalitarisme i litteraturen.

Med dannelsen av teorien om sosialistisk realisme i første halvdel av 1930-årene, oppsto en formel om å «skildre virkeligheten i dens revolusjonære utvikling». Faktisk har alle konflikter mellom individet og staten, makt, konflikter som oppstår fra tvangskollektivisering, administrativt eksil, undertrykkelse, konflikter i familier, i et team, i krig, bildet av sult, nød og fattigdom forlatt sfæren til bilde. Det var ikke nødvendig å skrive om døden (med unntak av en heroisk), tvil, svakheter osv. Det var påminnelser i magasinene om behovet for å "avbøte manglene", "alt som hindrer vår bevegelse fremover". B. Rurikov skrev på den tiden i en av sine artikler: ""... og hvis vårt samfunn, staten avslører og straffer folkets fiender, fiendene til vårt system, så den samme straffen, den samme dommen over representantene for den gamle verden bør gjøres av sovjetisk litteratur "". Sovjetiske forfattere skapte verk om det heroiske arbeidet til det sovjetiske folket, basert på høy bevissthet, oppofrende selvfornektelse.

Totalitarisme i arkitektur.

Ikke en eneste kunst er i stand til å uttrykke kraft og storhet så mye, så undertrykke alt individuelt, spesielt, som monumental arkitektur. Man trenger bare se på sovjetiske byer: murstein eller panelblokker overalt, identiske hus. Overalt i Sovjetunionen, forbi, så den reisende disse monolittene med vinduer som ga inntrykk av fengselsbrakke. Byggingen av boligbygg var av utilitaristisk karakter: bare for at folk skulle overleve, ikke noe mer. De samme menneskene bodde i de samme husene.

Hvis vi snakker om skulptur, rådde bilder av ledere (byster, monumenter til Lenin, Stalin) eller komposisjoner med temaet sovjetiske arbeidere. Et typisk eksempel på sosialistisk realismeskulptur er arbeidet til Mukhina "Worker and Collective Farm Woman" ved VDNKh i Moskva.

totalitarisme i musikk.

Musikken var dominert av tunge monotone melodier. Mest marsjer. I tillegg sang det sovjetiske folket sanger om lederen, om sosialisme, om sosialistiske bedrifter. For eksempel:

Lenin er alltid i live

Lenin er alltid med deg:

I sorg, håp og glede;

Lenin i din skjebne

Hver glade dag

Lenin i deg og i meg...

Eller for eksempel sangen til pionerene:

Fly som ild blå netter

Vi er pionerer, barn av arbeidere.

Tiden med lykkelige år nærmer seg,

Pionerenes rop - vær alltid klar!

Totalitarisme i maleriet

Plakaten har blitt en ny sjanger innen totalitær kunst. Plakatene var svært forskjellige: appeller, instruksjoner, programmer, kunngjøringer, men de hadde alle et ideologisk propagandapreg. I tillegg var det mange løpesedler, bannere m.m. For eksempel den berømte plakaten: "Har du meldt deg på som frivillig?" eller "Arbeidssemester - utmerket!".

De ledende sosialistiske realistiske malerne var:

Yuri Pimenov "Gi tungindustrien!"

Alexander Deineka "Defense of Petrograd", "Textil Workers"

Boris Ioganson "Forhør av kommunister"

Kulturledelse

Kulturforvaltningen ble utført i henhold til følgende ordning:

Avdeling for sentralkomiteen til CPSU for kultur(Ideologer)

Kulturdepartementet

avdelinger i Kulturdepartementet,

for eksempel Union of Writers of the USSR eller Union of Artists of the USSR

Helt på toppen, i partiet, ble det bestemt hva som skulle skrives, tegnes, komponeres, og hva som ikke trengtes. Så nådde disse beslutningene de ansvarlige personer og organisasjoner.

Slik forestilte sovjetiske ideologer målene til kreative fagforeninger: «Oppgaven til Union of Artists of the USSR er å hjelpe kunstnere med å skape svært kunstneriske verk som utdanner massene i ånden til kommunistiske ideer. Unionen arbeider for å heve det ideologiske og politiske nivået og faglige ferdighetene til medlemmene, for å popularisere deres kreativitet” 1 .

1 Encyclopedic Dictionary of a Young Artist / Comp. N.I. Platonov, V.D. Sinyukov. - M .: Pedagogikk, 1973. - 416 s., ill.

Konklusjon

Kulturen i en totalitær stat er dominert av én ideologi og et verdensbilde. Som regel er dette utopiske teorier som realiserer menneskers evige drøm om en mer perfekt og lykkelig sosial orden, som er basert på ideen om å oppnå grunnleggende harmoni mellom mennesker. Det totalitære regimet bruker en mytologisert versjon av en slik ideologi som eneste mulige verdensbilde, som blir til en slags statsreligion. Dette monopolet på ideologi gjennomsyrer alle livets sfærer, kultur spesielt. I USSR ble marxismen en slik ideologi, deretter leninismen, stalinismen og så videre.

I et totalitært regime, uten unntak, er alle ressurser (både materielle, menneskelige og intellektuelle) rettet mot å oppnå ett universelt mål: det kommunistiske riket av universell lykke.

Bibliografi:

Geller M. Maskin og tannhjul. Historien om dannelsen av den sovjetiske mannen. - M.: MIK, 1994 - 336 s.

Vanskelige spørsmål om historien: Søk og refleksjoner. Et nytt utseende på hendelser og fakta. Ed. V.V. Zhuravlev. – M.: Politizdat 1991.

3. Starikov E. Før valget. Kunnskap, 1991, nr. 5.

Gadnelev K.S. Totalitarisme som et fenomen i det 20. århundre. Questions of Philosophy, 1992, nr. 2.

Det 20. århundre var århundret med globale historiske omveltninger, betydelige og uten sidestykke i fortiden, både når det gjelder omfang, karakteren av deres kurs og deres resultater.

Det 20. århundre brakte menneskeheten utallige totalitarisme, hvorav de mest grusomme var det diktatoriske regimet til B. Mussolini i Italia (1922-1943), Hitlers fascisme i Tyskland på 30- og tidlig 40-tallet. og det stalinistiske diktaturet på 30-tallet og begynnelsen av 50-tallet i USSR.

Intellektuelt arbeid for å forstå den totalitære fortiden i en rekke former (fra store forskningsprosjekter til forsøk på bevisstgjøring, utført i kunstverk) har vært i gang lenge og ikke uten hell. En rik og nyttig erfaring har blitt samlet.

Dette betyr imidlertid ikke i det hele tatt at det for øyeblikket ikke er noen hull i denne saken. I denne forbindelse oppstår naturligvis spørsmålet om behovet for en estetisk forståelse av fenomenet totalitarisme på 1900-tallet og trekk ved dannelsen av en uavhengig kultur på 1900-tallet, siden under totalitarisme i vår stat ble til og med litteratur klassifisert inn i "tilsvarende", og ikke "tilsvarende", men "hver klassifisering er undertrykkelsesmetode.

Formålet med dette arbeidet er å vurdere de viktigste bestemmelsene i kultur i perioden med totalitarisme.

For å nå dette målet må vi løse følgende oppgaver:

1. Tenk på konseptet og essensen av totalitarisme;

2. Vurder hovedbestemmelsene i den sosiopolitiske kulturen i totalitarismens periode.

1. Konseptet og essensen av totalitarisme

I sovjetisk historiografi ble problemet med å studere totalitarisme praktisk talt ikke tatt opp. Selve begrepene "totalitarisme" og "totalitær" før "perestroika" ble kritisert og praktisk talt ikke brukt. De begynte å bli brukt først etter "perestroika", først og fremst for å karakterisere fascistiske og pro-fascistiske regimer.

Men selv denne bruken av disse begrepene var veldig episodisk, preferanse ble gitt til andre formuleringer av "aggressiv", "terrorist", "autoritær", "diktatorisk".

Så i «Philosophical Encyclopedic Dictionary» (1983) presenteres «totalitarisme» som en av formene for autoritære borgerlige stater, preget av fullstendig statlig kontroll over hele samfunnslivet.

Vi kan være enig i denne tolkningen, for til nå, som med rette bemerket med henvisning til F. Furet, den fremtredende russiske totalitarismeforskeren V.I. Mikhaienko "begrepet totalitarisme er vanskelig å definere."

Samtidig mener forskeren at forsøk på å forklare høy level konsensus i totalitære stater av regimets vold virker neppe overbevisende.

Og en fullstendig lite overbevisende, etter vår mening, karakterisering av dette fenomenet er inneholdt i Soviet Encyclopedic Dictionary (1986), som sier at "begrepet totalitarisme ble brukt av borgerlig-liberale ideologer for å kritisk vurdere det fascistiske diktaturet", og også " brukes av antikommunistisk propaganda med sikte på å skape en falsk kritikk av sosialistisk demokrati.

Revurdering av metodiske og ideologiske prinsipper historisk vitenskap etter Sovjetunionens sammenbrudd og svekkelsen av den marxistiske metodikken for sosiopolitisk utvikling, gjorde det det mulig å kritisk og objektivt nærme seg arven fra sovjettiden og bruke verktøyene til andre teorier.

Totalitarisme er i ferd med å bli et populært og studert problem. Perioden med kritikk og fordømmelse av utenlandske konsepter om totalitarisme ble erstattet av en periode med intens interesse for dem. På kort tid ble mer enn hundre bøker, artikler og avhandlinger skrevet av russiske forskere. Moderne russisk historiografi har oppnådd betydelige resultater i studiet av totalitarisme. De mest mestrede var de anglo-amerikanske, tyske og italienske konseptene og tilnærmingene i studiet av totalitarisme. Til dags dato er det skrevet spesielle arbeider i Russland om dannelsen og utviklingen av konseptet totalitarisme generelt, og i amerikansk historieskriving spesielt. Det er ingen spesielle arbeider om det valgte emnet i russisk filosofi.

Konseptet totalitarisme, utviklet av vestlige teoretikere M. Eastman, H. Arendt, R. Aron og andre på 30-50-tallet. ble plukket opp av forskere som hadde en avgjørende innflytelse på utformingen av ekte amerikansk politikk (først og fremst som nasjonal sikkerhetsrådgiver for USAs president Z. Brzezinski og Harvard-professor, en av forfatterne av den tyske grunnloven K. Friedrich) og aktivt brukt som en grunnleggende ideologisk strategi i "Kald krig mot USSR: identifiseringen av beseiret europeisk fascisme med sovjetisk kommunisme, mens man fullstendig ignorerte de grunnleggende forskjellene mellom disse regimene, forfulgte ganske åpenbare politiske mål.

Fra slutten av 80-tallet. konseptet totalitarisme er i ferd med å bli ekstremt populært i russiske historiske og sosiofilosofiske vitenskaper. Begrepet "totalitarisme" begynner å bli brukt som et sentralt, altforklarende begrep når det skal beskrives sovjetisk periode av russisk historie, og i noen studier av russisk kultur som helhet: det ideologiske simulacrum ble identifikasjonspunktet der det sovjetiske og postsovjetiske samfunnet forsto dets integritet. Samtidig ble det liberale opphavet til begrepet «totalitarisme» oppfattet som en slags transcendent garantist for mening og vitenskapelig objektivitet – bare den andre eier den genuine ikke-ideologiserte sannheten om oss selv.

En kritisk analyse av definisjonen av essensen av en så viktig kategori som totalitarisme i verkene til utenlandske og russiske filosofer, sosiologer og statsvitere viser at forståelsen av den er tvetydig.

Noen forfattere tilskriver det en viss type stat, diktatur, politisk makt, andre - til det sosiopolitiske systemet, andre - til et sosialt system som dekker alle sfærer av det offentlige liv, eller til en viss ideologi. Svært ofte defineres totalitarisme som et politisk regime som utøver omfattende kontroll over befolkningen og er avhengig av systematisk bruk av vold eller dens trussel. Denne definisjonen gjenspeiler de viktigste trekkene ved totalitarisme.

Imidlertid er det tydeligvis ikke nok, fordi konseptet om et politisk regime er for snevert i omfang til å dekke hele mangfoldet av manifestasjoner av totalitarisme.

Det ser ut til at totalitarisme er et visst sosiopolitisk system, som er preget av den voldelige politiske, økonomiske og ideologiske dominansen av det byråkratiske parti-statsapparatet ledet av lederen over samfunnet og individet, underordningen av hele det sosiale systemet til dominerende ideologi og kultur.

Essensen av et totalitært regime er at under det er det ingen plass for individet. I denne definisjonen er etter vår mening det vesentlige kjennetegn ved et totalitært regime gitt. Den dekker hele dets sosiopolitiske system og dets hovedledd – den autoritært-byråkratiske staten, som er preget av despotiske trekk og utøver fullstendig (total) kontroll over alle samfunnssfærer.

Dermed må totalitarisme, som ethvert annet politisk system, betraktes som et sosialt system og politisk regime.

I den vide betydningen av ordet, som et sosialt system som dekker alle sfærer av det offentlige liv, er totalitarisme et visst sosiopolitisk og sosioøkonomisk system, ideologi, modell for det "nye mennesket".

I ordets snevre betydning, som et politisk regime, er det en av komponentene i det politiske systemet, måten det fungerer på, et sett med elementer av det ideologiske, institusjonelle og sosial orden bidra til dannelsen av politisk makt. En komparativ analyse av disse to konseptene indikerer at de er av samme rekkefølge, men ikke identiske. Samtidig fungerer det politiske regimet som kjernen i det sosiale systemet, og reflekterer mangfoldet av manifestasjoner av totalitarisme.

Så totalitarisme er et av de kontroversielle konseptene i vitenskapen. I rampelyset statsvitenskap er fortsatt spørsmålet om dens sammenlignbarhet historiske typer. Det er ulike meninger om dette spørsmålet i vår og utenlandske sosiopolitiske litteratur.

2. Sosiopolitisk kultur i totalitarismens periode

Fra begynnelsen av 1930-tallet begynte etableringen av Stalins personlighetskult i landet. Den første "svalen" i denne forbindelse var artikkelen av K.E. Voroshilov "Stalin og den røde hæren", utgitt i 1929 til femtiårsjubileet for generalsekretæren, der, i motsetning til den historiske sannheten, hans fortjenester ble overdrevet. Gradvis ble Stalin marxismens eneste og ufeilbarlige teoretiker. I offentlig bevissthet bildet av en klok leder, "folkenes far" ble introdusert.

På 1930- og 1940-tallet tok Stalins personlighetskult endelig form i USSR, og alle reelle eller imaginære opposisjonsgrupper til "partiets generelle linje" ble likvidert (på slutten av 1920-tallet og begynnelsen av 1950-tallet ble det holdt rettssaker: "Shakhty-saken" (sabotører i industrien), 1928; "Kontrarevolusjonært arbeiderbondeparti" (A.V. Chayanov, N.D. Kondratiev); rettssaken mot mensjevikene, 1931, saken om "sabotasje ved kraftverk i USSR", 1933; anti-sovjetisk trotskistisk organisasjon i Krasnaya-hæren, 1937; Leningrad-saken, 1950; Jewish Anti-Fascist Committee, 1952. Milepælsbegivenhetene i kampen mot opposisjonen på 1930-tallet var trotskismens nederlag, den "nye opposisjonen", "trotskist-zinovjev-avviket" og "riktig avvik".

Populær i kategorien: